ความลับและความลึกลับของภาพวาดที่มีชื่อเสียง ภาพวาดชื่อดังที่มีความลึกลับซ่อนอยู่: มีวาฬไหม?

ศิลปินมองเห็นโลกในแบบของเขาเอง ด้วยแรงผลักดันจากความรอบคอบอันศักดิ์สิทธิ์ เขานำเสนอภาพวาดภาพลวงตาที่เต็มไปด้วยความปรารถนาที่จะแสดงสิ่งที่ชัดเจนแก่ผู้ชม การหลอกลวงทางแสงหรือภาพลวงตาทางแสงเป็นปรากฏการณ์ที่แพร่หลายและสามารถสังเกตได้ไม่รู้จบโดยรับรู้โลกรอบตัวเราและแม้กระทั่งวัตถุธรรมดา

ความชั่วคราวนั้นชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพูดถึงงานศิลปะและผลงานของปรมาจารย์แห่งพู่กันผู้ยิ่งใหญ่ ผืนผ้าใบลึกลับของพวกเขา ซึ่งคุ้มค่าแก่การลองสมองของคุณ...

ความลึกลับของเลโอนาร์โด ดา วินชี: สะท้อนการหลอกลวงของอัจฉริยะ

Leonardo da Vinci เป็นบุคคลลึกลับและไม่ต้องสงสัยเลยว่าพระเจ้าทรงจูบ ผลงานสร้างสรรค์ของเขาล้ำหน้าไปมาก และจนถึงทุกวันนี้ยังบังคับให้ผู้คนไขปริศนาที่ปรมาจารย์เข้ารหัสไว้ในภาพวาดของเขา สมาชิกของมูลนิธิโลก "กระจกแห่งพระคัมภีร์อันศักดิ์สิทธิ์และภาพวาดมูลนิธิโลก" ได้พยายามทำความเข้าใจอัจฉริยะอีกครั้งหนึ่ง

ตามที่นักวิจัยระบุว่าพวกเขาสามารถเข้าใจข้อความของศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดได้ด้วยความช่วยเหลือของกระจกเงา ภาพศักดิ์สิทธิ์คือสิ่งที่อัจฉริยะต้องการแสดงให้โลกเห็น ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของนักหลอกลวงผู้ยิ่งใหญ่บอกเป็นนัยอย่างชัดเจนถึงการประทับอยู่ของพระยาห์เวห์ในพันธสัญญาเดิม ยอห์นผู้ให้บัพติศมาในวัยหนุ่มที่ปรากฎในภาพร่างไม่ได้กำลังมองมารีย์หรือนักบุญแอนน์ สายตาของเขาจ้องมองไปที่พระเยซูที่เกิดใหม่ เขากำลังมองดูพระพักตร์ของพระเจ้า! มันเป็นภาพที่แปลกประหลาดของเขาที่ดึงดูดความสนใจของเด็กชาย

แนวคิดในการสร้างภาพวาดซึ่งเป็นภาพที่ปรากฏภายใต้เงื่อนไขบางประการเป็นของ Leonardo da Vinci ศิลปะประเภทนี้เรียกว่าอนามอร์ฟิก โมนาลิซ่าของเขาซ่อนใบหน้าที่น่าทึ่งไว้ สามารถมองเห็นได้ในพื้นที่ทางขวามือของโมนาลิซ่า "พระกระยาหารมื้อสุดท้าย" ซ่อนจอกคว่ำและยอห์นผู้ให้บัพติศมาเก็บภาพสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ไว้โดยบอกเป็นนัยถึงกระบวนการสร้าง ภาพวาดอะนามอร์ฟิกภาพแรกๆ คือภาพศีรษะของเด็ก ซึ่งสามารถมองเห็นได้จากมุมหนึ่งเท่านั้น

ภาพวาดอะนามอร์ฟิกโดย Istvan Orosz

เคล็ดลับและปริศนากลายเป็นที่นิยมในยุคกลาง รุ่งอรุณแห่งการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 วันนี้ István Orós เปล่งประกาย

"เกาะลึกลับ" - anamorph ที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Istvan Oros

ภาพวาดลึกลับอันน่าหลงใหลของศิลปินกราฟิกชาวฮังการีนั้นมีพื้นฐานมาจากกฎแห่งฟิสิกส์ ดังนั้นเพื่อเสริมสร้างการรับรู้ของพวกเขา คุณจะต้องเรียนหลักสูตรของโรงเรียนเป็นอย่างน้อย จินตนาการของผู้สร้างไม่มีขอบเขตอย่างแท้จริง

นักมายากลซ่อนสิ่งและปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งที่สุดในภาพวาดของเขา โดยบังคับให้ผู้ชมไม่เพียงชื่นชมสิ่งที่เขาเห็น แต่ยังต้องคิดด้วย เพื่อให้ได้ภาพอะนามอร์ฟิก Oros จะใช้วัตถุกระจกเงาทรงกระบอก เสี้ยม หรือทรงกรวย เพียงวางไว้ในตำแหน่งที่ถูกต้องและภาพที่ถูกต้องจะปรากฏในที่มีแสงชัดเจน

ภาพลวงตา 3 มิติโดย Alessandro Diddi

ไม่มีภาพวาดราคาแพงในอดีตใดที่สามารถเทียบได้กับภาพ "สด" ของนักร้องชาวอิตาลี

เมื่อมองดูพวกเขา ฉันอยากจะเข้าใจว่าเขาจัดการอย่างไรโดยใช้เพียงกระดาษและดินสอเพื่อสร้างปาฏิหาริย์ที่หลอกลวงสมองของมนุษย์

Diddy มีพรสวรรค์ในการเติมประกายแห่งพระเจ้าเข้าไปในภาพวาดทุกภาพ ตัวละครของเขาสมจริงมากจนทำให้หวาดกลัวเมื่อปรากฏตัว เขาอธิบายความลับของเขาง่ายๆ โดยบอกเป็นนัยว่าเราพยายามเข้าใจศิลปะอะนามอร์ฟิก ต่อไปเป็นเรื่องของเทคโนโลยี

กราฟิกโดย Maurits Cornelis Escher

ชาวดัตช์ที่ไม่ธรรมดาคนนี้คือหนึ่งในศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกแห่งภาพลวงตา

เขามีชื่อเสียงจากโลกทัศน์ที่พิเศษและความสามารถในการเล่นกับกฎธรรมดาของตรรกะของอวกาศ ภาพวาดอันหลอนของ Escher เรียกว่าภาพประกอบกราฟิกของทฤษฎีสัมพัทธภาพ

เมื่อเราเข้าไปในพิพิธภัณฑ์และชมผลงานชิ้นเอกของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ เราไม่สามารถระบุได้เสมอไปว่าสิ่งที่เรากำลังดูอยู่นั้นเป็นภาพวาดลึกลับ แต่ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพบางคนเป็นคนรักสัญลักษณ์และสัญลักษณ์เปรียบเทียบซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานของพวกเขา ความลึกลับของภาพวาดที่ยิ่งใหญ่อาจอยู่ทั้งในตัวแบบและภายใต้ชั้นของสี เราขอนำเสนองานศิลปะเพียงไม่กี่ชิ้นที่มีการเข้ารหัสปริศนา

จิตรกรรมโดย Hendrik van Antonissen “ทิวทัศน์ของผืนทรายแห่ง Scheveningen”

เมื่อมองภาพนี้ ผู้ชมจะเห็นหาดทรายที่ผู้คนมารวมตัวกัน เช่นเดียวกับวาฬเกยตื้นขึ้นฝั่ง แต่ภาพวาดนี้ไม่ได้มีลักษณะเช่นนี้เสมอไป เป็นเวลากว่าร้อยปีแล้วที่ภาพวาดของจิตรกรนาวิกโยธินชาวดัตช์แขวนอยู่ในพิพิธภัณฑ์เคมบริดจ์ และไม่มีปลาวาฬอยู่บนนั้น วันหนึ่ง ผู้ฝึกหัดซ่อมแซมเริ่มสนใจว่าเหตุใดในเนื้อเรื่องของภาพ ผู้คนจึงรวมตัวกันบนชายหาดฤดูหนาวซึ่งไม่มีอะไรเกิดขึ้น มีบางอย่างพาพวกเขาไปที่นั่น จากนั้นเขาก็เริ่มศึกษาผืนผ้าใบอย่างระมัดระวัง โดยพบวาฬทาสีอยู่ใต้ชั้นเคลือบเงา ซึ่งศิลปินได้ทาสีไว้ด้วยเหตุผลบางประการ นักวิจัยผลงานของ van Antonissen เชื่อว่าเขาทำสิ่งนี้เพื่อเพิ่มมูลค่าของภาพเขียน แต่วาฬลดได้อย่างไร? อาจเป็นไปได้ว่าตอนนี้ผืนผ้าใบแขวนอยู่ในห้องนิทรรศการพร้อมกับเนื้อเรื่องดั้งเดิม

ภาพวาดของเลโอนาร์โด ดา วินชี "กระยาหารมื้อสุดท้าย"

ภาพวาดลึกลับนี้มีความหมายแฝงทางดนตรี ดังที่คุณทราบ ผืนผ้าใบนี้พรรณนาถึงพระเยซูคริสต์กับเหล่าสาวกที่กำลังรับประทานอาหารมื้อสุดท้าย นักดนตรีสมัยใหม่คนหนึ่งจากอิตาลีอ้างว่าชิ้นขนมปังที่สาวกของพระคริสต์ถือนั้นถูกจัดเรียงในลักษณะใดลักษณะหนึ่ง - เมื่ออ่านแถวจากขวาไปซ้าย (ซึ่งเป็นเรื่องปกติของสไตล์ของดาวินชี) ผลลัพธ์ที่ได้คือไม้เท้าที่มีทำนองสั้น ๆ คล้ายกับบังสุกุล นักวิจัยงานของดาวินชีไม่รีบร้อนที่จะยืนยันการเดานี้ แต่ก็ไม่ได้ลดราคาเช่นกัน เนื่องจากศิลปินยังเป็นนักดนตรีที่ดี เขาจึงสามารถเข้ารหัสแนวดนตรีในภาพวาดของเขาได้ และอีกอย่างหนึ่งที่ไม่ใช่ดนตรีอีกต่อไปสมมติฐานของผู้เชี่ยวชาญ - พวกเขาเชื่อว่าหน้าต่างเล็ก ๆ ที่ด้านบนของภาพเป็นสัญลักษณ์ของมหาน้ำท่วมและการสิ้นสุดของโลกในเวลาต่อมาซึ่งจะเกิดขึ้นในปี 4550

จิตรกรรมโดย Vincent Van Gogh “Cafe Terrace at Night”

ความลึกลับของภาพวาดที่มีชื่อเสียงบางครั้งอยู่ในรายละเอียดที่ไม่เกี่ยวข้องกันเมื่อมองแวบแรก นักวิจัยบางคนเกี่ยวกับงานของแวนโก๊ะเชื่อว่างาน "Cafe Terrace at Night" สะท้อนงานของดาวินชี "The Last Supper" ในเรื่องราวของแวนโก๊ะ จำนวนผู้มาเยี่ยมชมร้านกาแฟเท่ากันคือ 12 คน ตรงกลางเรื่องมีชายผมยาวสวมเสื้อผ้าสีอ่อนยืนอยู่ นอกจากนี้ มีชายคนหนึ่งออกจากระเบียง (เขาระบุว่าเป็นยูดาส)

ภาพวาดของจอห์น ซาร์เจนท์ "Portrait of Madame X"

เดิมภาพวาดนี้มีชื่อว่า "ภาพเหมือนของมาดามโกโทร" แสดงให้เห็นภาพของ Virginie Gautreau นักสังคมสงเคราะห์ชาวปารีสสมัยศตวรรษที่ 19 ฉันต้องเปลี่ยนชื่อและวาดภาพใหม่ก่อน เพราะประชาชนที่เห็นมันในนิทรรศการไม่ชอบเรื่องเพศที่มากเกินไปของผู้หญิงที่ปรากฎ ความจริงก็คือศิลปินมีเสรีภาพเล็กน้อย - เขาวาดภาพมาดามโกโทรโดยให้สายรัดชุดของเธอลดลงเล็กน้อยบนไหล่ขวาของเธอ สิ่งนี้ถือว่ายอมรับไม่ได้และต้องมีการสร้างภาพใหม่

ภาพปูนเปียกของ Michelangelo "The Creation of Adam"

ภาพปูนเปียกที่มีชื่อเสียงโดย Michelangelo ซึ่งตั้งอยู่บนเพดานของโบสถ์ Sistine ในนครวาติกัน แสดงให้เห็นความสัมพันธ์ของพระเจ้ากับมนุษย์ ภาพวาดลึกลับนี้ตั้งอยู่ตรงกลางภาพปูนเปียกนี้ ในนั้นเราเห็นอาดัมนอนอยู่บนเนินเขาโดยยื่นมือไปหาพระเจ้า พระเจ้ายื่นพระหัตถ์ออกมาตอบสนอง ปรากฏภาพเทวดารายล้อมอยู่ท่ามกลางพื้นหลังของเสื้อคลุมสีแดง ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าภาพนี้มีลักษณะคล้ายกับสมองของมนุษย์อย่างใกล้ชิด โดยมีรายละเอียดทางกายวิภาคทั้งหมด รวมถึงสมองน้อยและหลอดเลือดแดงกระดูกสันหลัง และไมเคิลแองเจโลก็รู้จักกายวิภาคของมนุษย์เป็นอย่างดี - เขาศึกษามันโดยการผ่าศพ ผู้เชี่ยวชาญบางคนคิดว่าโครงเรื่องนี้เป็นสัญลักษณ์ของการถ่ายทอดความรู้จากพระเจ้าสู่มนุษย์ คนอื่นๆ มีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าศิลปินกำลังโจมตีนักบวชด้วยวิธีการเข้ารหัสที่ปฏิเสธวิทยาศาสตร์

จิตรกรรมโดยโดเมนิโก เกอร์ลันไดโอ “มาดอนน่ากับนักบุญจิโอวานนิโน”

ความลึกลับของภาพวาดอันยิ่งใหญ่สามารถซ่อนอยู่ในรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ ที่คุณไม่ได้สนใจในตอนแรก ดังนั้น บนผืนผ้าใบ “มาดอนน่ากับนักบุญจิโอวานนิโน” ด้านหลังแมรี่ โค้งคำนับพระเยซูน้อย คุณจะเห็นจานบิน ร่างของผู้ชายที่อยู่ด้านหลังมองขึ้นไปบนท้องฟ้าเน้นรายละเอียดนี้ หากคุณพิจารณาว่างานนี้เขียนขึ้นในศตวรรษที่ 15 คุณอาจประหลาดใจกับความก้าวหน้าของศิลปินซึ่งถึงกับคิดว่าเราไม่ได้อยู่คนเดียวในจักรวาล

จิตรกรรมโดย Jan van Eyck “ภาพเหมือนของคู่รัก Arnolfini”

ภาพวาดลึกลับนี้จะบังคับให้ผู้ชมหยิบแว่นขยายขึ้นมา เพราะคุณต้องมองอย่างใกล้ชิดกับกระจกที่แขวนอยู่ด้านหลังตัวละครในโครงเรื่อง หากมองใกล้ ๆ คุณจะเห็นว่ามีสามคนปรากฏอยู่ในนั้น ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่านอกเหนือจากคู่พ่อค้าแล้ว ศิลปินยังวาดภาพเหมือนตนเองด้วยการยกมือทักทาย

ภาพวาดของปิกัสโซ "The Old Guitarist"

ความลึกลับของภาพวาดที่ยิ่งใหญ่สามารถซ่อนไว้ภายใต้ชั้นสีได้ ดังนั้นในภาพวาดของปิกัสโซเรื่อง "The Old Guitarist" เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิดจะมองเห็นร่างผู้หญิงได้ที่บริเวณคอของนักกีตาร์ นี่คืออะไร? คำตอบนั้นค่อนข้างธรรมดา - ในช่วงเวลาที่ไม่มีเงิน เมื่อไม่มีเงินที่จะซื้อผืนผ้าใบใหม่ ศิลปินจึงวาดภาพเขียนใหม่ทับภาพวาดเก่าของเขาเอง

ภาพวาดของเลโอนาร์โด ดา วินชี "โมนาลิซ่า"

ภาพเหมือนของ Lisa del Giocondo ของ Da Vinci เป็นภาพวาดลึกลับที่ได้รับความนิยมมากที่สุด นักวิจัยพบรหัสใหม่บนผืนผ้าใบนี้ทุกครั้ง มีความลึกลับมากมายสะสม ตั้งแต่รอยยิ้มของผู้หญิงไปจนถึงบุคลิกของเธอ ผู้เชี่ยวชาญตรวจสอบชื่อย่อของศิลปินที่ตาขวาของ Gioconda และใต้ส่วนโค้งของสะพานด้านหลังพวกเขาเห็นหมายเลข 72 ซึ่งยังไม่รู้ว่ามันหมายถึงอะไร นอกจากนี้ ยังมีการค้นพบอีกภาพหนึ่งภายใต้ภาพบุคคลนี้ และนักวิทยาศาสตร์ยังไม่ทราบว่านี่คือภาพร่างของโมนาลิซ่าหรือภาพบุคคลอื่นทั้งหมด ภาพนี้เป็นคลังเก็บปริศนาและคำใบ้ที่แท้จริง

ภาพวาดเหล่านี้เป็นที่รู้จักแม้กระทั่งผู้ที่อยู่ห่างไกลจากโลกแห่งศิลปะเพราะเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง และแต่ละคนก็ซ่อนความลับบางอย่างที่ไม่สามารถมองเห็นได้ด้วยตาเปล่า

และดูเหมือนว่าทุกจังหวะได้รับการศึกษาทั้งภายในและภายนอกแล้ว อย่างไรก็ตาม นักวิทยาศาสตร์ยังคงค้นพบสิ่งใหม่ ๆ ในภาพเขียนโบราณเหล่านี้อยู่ตลอดเวลา ผู้เขียนทิ้งลูกหลานไว้กับปริศนาที่ไม่ธรรมดาซึ่งพวกเขาสามารถไขได้!

บรรณาธิการของ InPlanet ได้เตรียมรายชื่อภาพวาดในตำนาน 12 ภาพที่เก็บความลับมานานหลายปีหรือหลายศตวรรษ!

ภาพเหมือนของคู่รักอาร์โนลฟินี / ยาน ฟาน เอค (1434)

ภาพนี้เป็นภาพแรกในประวัติศาสตร์ยุโรปที่พรรณนาถึงคู่รัก เป็นตัวอย่างที่ดีเยี่ยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น นักประวัติศาสตร์ยังคงโต้เถียงกันว่าใครเป็นภาพบนผืนผ้าใบและเกิดอะไรขึ้นที่นั่น หลายคนมั่นใจว่านี่คืองานแต่งงาน ดังที่เห็นได้จากป้ายในภาพ

แต่ส่วนที่น่าสนใจที่สุดนั้นแทบจะมองไม่เห็น - ในการสะท้อนของกระจกบนผนังคุณสามารถเห็นโครงร่างของคนสี่คน เห็นได้ชัดว่ามีชายและหญิง และลายเซ็นคือ “ยาน ฟาน เอคอยู่ที่นี่” นักวิจารณ์ศิลปะเชื่อว่าศิลปินวาดภาพตัวเองและภรรยาของเขา

กระยาหารมื้อสุดท้าย / เลโอนาร์โด ดา วินชี (ค.ศ. 1495-1498)

ภาพปูนเปียกนี้เป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของเลโอนาร์โด ดา วินชี และยังปกปิดความลับมากมายอีกด้วย ความลึกลับที่น่าสนใจที่สุดถูกซ่อนอยู่บนพื้นผิว - ในรูปของพระเยซูและยูดาส

ศิลปินวาดภาพที่เหลืออย่างง่ายดาย แต่ใบหน้าทั้งสองนี้เป็นสิ่งที่ยากที่สุดสำหรับเขา สำหรับพระพักตร์ของพระเยซูเขากำลังมองหาศูนย์รวมแห่งความดีและเขาก็โชคดี - ในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์เขาได้พบกับนักร้องหนุ่ม แต่รอยเปื้อนสุดท้ายที่ไม่ได้เขียนไว้ยังคงเป็นยูดาส และดาวินชีนั่งอยู่ในร้านอาหารเป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อเลือกรูปแบบแห่งความชั่วร้ายในอุดมคติ และในที่สุดเขาก็โชคดี - ในคูน้ำเขาพบคนขี้เมาที่แทบจะยืนแทบเท้าไม่ไหว เขาวาดภาพยูดาสจากภาพนั้น แต่สุดท้ายเขาก็ต้องประหลาดใจ

ชายคนนี้เข้ามาหาเขาแล้วบอกว่าได้พบกันแล้ว เมื่อหลายปีก่อนเขาเป็นนักร้องประสานเสียงและได้ถ่ายรูปนี้ให้เลโอนาร์โดแล้ว ดังนั้นชายคนหนึ่งจึงเริ่มแสดงตนเป็นความดีและความชั่ว

ภาพเหมือนของเลดี้ลิซา เดล จิโอคอนโด / เลโอนาร์โด ดา วินชี (1503-1505)

บางทีภาพวาดที่ลึกลับที่สุดที่เคยวาดอาจเป็นโมนาลิซ่า เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่สถานที่แห่งนี้หลอกหลอนนักวิจารณ์ศิลปะและนักประวัติศาสตร์ ทำให้เกิดแนวคิดที่แปลกประหลาดและน่าสนใจในการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้มากขึ้น

ผู้หญิงคนนี้มีรอยยิ้มลึกลับและไม่มีคิ้วคือใคร? เชื่อกันว่านี่คือภรรยาของพ่อค้า Francesco Giocondo แต่มีทฤษฎีอื่นอีกหลายทฤษฎีที่มีสิทธิที่จะมีอยู่ ตัวอย่างเช่น โมนาลิซ่าเป็นภาพเหมือนตนเองของเลโอนาร์โดเอง มีความเป็นไปได้ที่ภาพวาดนี้วาดโดยดาวินชีสำหรับตัวเขาเอง และภาพวาดจริงถูกค้นพบในไอเซอร์ลูตเมื่อ 100 ปีก่อน โมนาลิซ่านี้ตรงกับคำอธิบายของภาพวาดโดยคนรุ่นเดียวกันของเลโอนาร์โดอย่างใกล้ชิดมากขึ้น

และเมื่อไม่นานมานี้ นักวิทยาศาสตร์ได้แนะนำว่ารอยยิ้มลึกลับของหญิงสาวบนผืนผ้าใบนั้นเกิดจากการที่เธอไม่มีฟัน อย่างไรก็ตาม การเอ็กซเรย์พบว่าเธอมีคิ้ว แต่การบูรณะทำให้คิ้วเสียหายอย่างมาก

การสร้างอาดัม / ไมเคิลแองเจโล (1511)

ไมเคิลแองเจโล อัจฉริยะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอีกคนหนึ่งได้สร้างจิตรกรรมฝาผนังของเขาสำหรับโบสถ์ซิสทีน ซึ่งยังคงหลงเหลือมาจนถึงทุกวันนี้ หัวข้อของภาพวาดส่วนนี้เป็นฉากจากปฐมกาลที่เรียกว่าการสร้างอาดัม และมีสัญลักษณ์เข้ารหัสมากมายบนปูนเปียก

ตัวอย่างเช่น หากคุณมองดูพระผู้สร้างผู้สร้างอาดัมอย่างใกล้ชิด คุณจะมองเห็น... สมองของมนุษย์ ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่าด้วยวิธีนี้ ศิลปินจึงวาดภาพเปรียบเทียบระหว่างผู้สร้างกับแหล่งที่มาของสติปัญญา หรือเพียงแค่สมอง ทฤษฎีนี้ได้รับการยืนยันจากข้อเท็จจริงที่ว่า Michelangelo ชอบกายวิภาคศาสตร์และทำการทดลองกับศพอยู่ตลอดเวลา

ซิสทีน มาดอนน่า / ราฟาเอล (ค.ศ. 1513-1514)

ผืนผ้าใบขนาดใหญ่นี้วาดโดยราฟาเอล เป็นตัวอย่างหนึ่งของศิลปะชั้นสูงแห่งยุคเรอเนซองส์ ภาพวาดนี้รับหน้าที่โดยสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 และตั้งอยู่ในอารามปิอาเซนซา นักประวัติศาสตร์ศิลป์บางคนเชื่อว่าผลงานชิ้นเอกนี้วาดขึ้นเพื่องานศพของสมเด็จพระสันตะปาปา

ราฟาเอลเข้ารหัสป้ายต่างๆ บนผืนผ้าใบ ซึ่งนักประวัติศาสตร์สามารถค้นพบได้ หนึ่งในความลับที่ชัดเจนของ Sistine Madonna ก็คือในพื้นหลังศิลปินวาดภาพใบหน้าของเมฆในรูปของใบหน้าของเทวดา นักประวัติศาสตร์บางคนเชื่อว่าสิ่งเหล่านี้เป็นวิญญาณที่ยังไม่เกิด

ฉากชายฝั่ง / Hendrick van Antonissen (1641)

ภาพวาดของจิตรกรนาวิกโยธินชาวดัตช์ชื่อดัง Hendrik van Antonissen ดึงดูดความสนใจของนักวิจารณ์ศิลปะมายาวนาน ภาพวาดสมัยศตวรรษที่ 17 นี้แสดงให้เห็นทิวทัศน์ท้องทะเลที่ดูเหมือนธรรมดา แต่ผู้เชี่ยวชาญสับสนกับผู้คนจำนวนมากที่มารวมตัวกันบนฝั่งโดยไม่มีเหตุผลที่ชัดเจน

ความจริงได้รับการพิสูจน์ด้วยความช่วยเหลือจากการศึกษาด้วยรังสีเอกซ์ ซึ่งพิสูจน์ได้ว่าในความเป็นจริงแล้วภาพวาดนั้นเป็นภาพปลาวาฬ แต่ศิลปินตัดสินใจว่าผู้คนคงจะเบื่อที่จะดูซากวาฬที่ตายแล้ว ดังนั้นเขาจึงนำภาพวาดนี้ขึ้นมาใหม่ และเมื่อมีปลาวาฬ ผืนผ้าใบก็ดูน่าประทับใจยิ่งขึ้น!

วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี / Karl Bryullov (1830-1833)

ศิลปินชาวรัสเซีย Karl Bryullov รู้สึกประทับใจกับประวัติศาสตร์ของเมืองปอมเปอีขณะไปเยือน Vesuvius ในปี 1828 เขาเป็นคนค่อนข้างเก็บตัวโดยธรรมชาติ แต่แล้วคาร์ลก็เต็มไปด้วยอารมณ์ เขาอยู่ในเมืองที่ถูกทำลายเป็นเวลาสี่วันและหลังจากนั้นสองสามปีเขาก็เริ่มวาดภาพที่โด่งดังของเขา

มีความลับพิเศษบนผืนผ้าใบ - หากคุณมองใกล้ ๆ ที่มุมซ้ายคุณจะเห็นภาพเหมือนของศิลปินเอง นอกจากนี้เขายังจับเคาน์เตส Yulia Samoilova ผู้เป็นที่รักของเขาซึ่งเขามีความสัมพันธ์อันยาวนานอย่างน้อยสามครั้งหรืออาจจะมากกว่านั้น เธอสามารถเห็นได้จากการที่แม่อุ้มลูกสาวไว้ที่หน้าอก เด็กผู้หญิงที่มีเหยือกอยู่บนหัว และเด็กผู้หญิงที่นอนอยู่บนพื้น

ภาพเหมือนตนเองกับท่อ / Vincent van Gogh (1889)

ทุกคนรู้เรื่องราวของคนหูหนวกของศิลปิน Vincent van Gogh ผู้ฟุ่มเฟือย เขายังวาดภาพเหมือนตนเองด้วยผ้าปิดหูซึ่งทำให้เกิดการถกเถียงกันอย่างดุเดือดในหมู่นักวิจารณ์ศิลปะ ยังไม่ทราบแน่ชัดว่าเขาตัดหูขาดไปจนหมดหรือทำให้หูได้รับบาดเจ็บ

เป็นเวลานานที่ผู้เชี่ยวชาญสับสนกับความจริงที่ว่าในภาพวาด Van Gogh มีผ้าพันแผลที่หูขวาของเขา แต่เขาได้รับบาดเจ็บที่ด้านซ้าย แต่ความลับก็ถูกเปิดเผย - ศิลปินชาวดัตช์วาดภาพตัวเองขณะมองในกระจก ดังนั้นจึงเกิดความสับสนในภาพเนื่องจากภาพในกระจก

ห้องสีฟ้า / ปาโบล ปิกัสโซ (1901)

ตอนนี้ทุกคนรู้จักชื่อของศิลปินเหล่านี้แล้ว แต่ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขาต้องวาดภาพหลายภาพบนผืนผ้าใบผืนเดียว - พวกเขาไม่มีเงินซื้อผ้า นั่นเป็นสาเหตุที่ทำให้ผลงานชิ้นเอกจำนวนมากมีสิ่งที่เรียกว่าก้นคู่ เช่น ภาพวาดของปาโบล ปิกัสโซเรื่อง "ห้องสีฟ้า"

เมื่อใช้รังสีเอกซ์ พบว่ามีการวาดภาพบุคคลไว้ใต้ภาพ นักประวัติศาสตร์ศิลป์เป็นผู้ตัดสินว่าบุคคลนี้เป็นใคร ตามเวอร์ชันหนึ่ง Picasso วาดภาพเหมือนตนเอง

ชาวประมงเก่า / Tivadar Kostka Chontvari (2445)

Tivadar Kostka Csontvary ศิลปินชาวฮังการี สร้างสรรค์ภาพวาดมากมายในช่วงชีวิตของเขา แต่ยังไม่ค่อยมีใครรู้จัก เขาป่วยเป็นโรคจิตเภท แต่ก็ยังฝันถึงชื่อเสียงของราฟาเอล Tivadar มีชื่อเสียงหลังจากการตายของเขาเมื่อภาพวาด "The Old Fisherman" ถูกถอดรหัสซึ่งปัจจุบันได้รับความนิยมอย่างมาก สร้างขึ้นในปี 1902 และถือเป็นผลงานลึกลับชิ้นหนึ่งของศิลปิน

เมื่อมองแวบแรกผืนผ้าใบพรรณนาถึงชายชราตามที่เชื่อกันมานานหลายปี จนกระทั่งวันหนึ่งมีคนบังเอิญเห็นภาพสะท้อนของใบหน้าชายชราทั้งสองซีกในกระจก จากนั้นความลับหลักของผืนผ้าใบนี้ก็ถูกเปิดเผย - บนนั้นอาจารย์พรรณนาถึงพระเจ้าและปีศาจซึ่งมีอยู่ในทุกคน

ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Gower / Gustav Klimt (1907)

ภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของกุสตาฟ คลิมท์ ในปี 2549 Golden Adele ถูกซื้อด้วยมูลค่ามหาศาล - 135 ล้านดอลลาร์ หญิงสาวสวยที่ปรากฎบนภาพนั้น จริงๆ แล้วถูกวาดขึ้นเพื่อประโยชน์ในการ... แก้แค้น

ในปี 1904 ชาวเวียนนาทั้งหมดรวมทั้งเฟอร์ดินันด์สามีของเธอกำลังพูดถึงนวนิยายเรื่องนี้ระหว่าง Adele Bloch-Gower และ Gustav Klimt เขาคิดการแก้แค้นที่ผิดปกติและมอบหมายให้ศิลปินวาดภาพภรรยาที่รักของเขา เฟอร์ดินันด์เป็นคนจู้จี้จุกจิกมากและ Klimt ก็วาดภาพร่างมากกว่า 100 ภาพ ในช่วงเวลานี้ ศิลปินเริ่มเบื่อหน่ายกับนายหญิงของเขา ซึ่งการแสดงภาพนั้นยากมาก และความรักของทั้งคู่ก็จบลง

แบล็คสแควร์ / คาซิเมียร์ มาเลวิช (1915)

ภาพวาดรัสเซียที่มีชื่อเสียงและเป็นที่ถกเถียงกันมากที่สุดชิ้นหนึ่งคือ "Black Square" โดย Kazemir Malevich มีเพียงไม่กี่คนที่เข้าใจความหมายที่ซ่อนอยู่ของภาพวาดเร้าใจนี้ แต่บางทีมันก็คุ้มค่าที่จะเริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าสี่เหลี่ยมจัตุรัสนั้นไม่เป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสเลยและไม่ใช่สีดำด้วยซ้ำ!

การเอ็กซ์เรย์ช่วยระบุได้ว่าภายใต้ "จัตุรัสดำ" มีผลงานอีกชิ้นของ Malevich ซึ่งเหนือสิ่งอื่นใดเขาวาดภาพผลงานชิ้นเอกของเขา สำหรับเขาเขาได้เตรียมองค์ประกอบพิเศษของสีด้านและสีมันซึ่งในนั้นไม่มีสีดำเลย และแม้ว่าด้านข้างของสี่เหลี่ยมจัตุรัสจะยาว 79.5 ซม. แต่ร่างนั้นก็ไม่มีมุมฉากสักมุมเดียว

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง Mona Lisa ยังคงเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ลึกลับที่สุดในยุคของเรา บางทีเราอาจไม่มีทางรู้ว่าศิลปินคนนี้ต้องการบอกอะไรเรา หรือบางทีสัญญาณทั้งหมดอาจเป็นเพียงเรื่องบังเอิญ...

แม้แต่ผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพที่ดูคุ้นเคยสำหรับเราก็มีความลับเช่นกัน โดยทั่วไปแล้ว งานศิลปะที่สำคัญเกือบทุกชิ้นมีความลึกลับ “ก้นบึ้ง” หรือเรื่องราวลับที่คุณต้องการเปิดเผย

การแก้แค้นของซัลวาดอร์ ดาลี

ภาพวาด “ฟิกเกอร์ที่หน้าต่าง” ถูกวาดในปี พ.ศ. 2468 เมื่อต้าหลี่อายุ 21 ปี ในเวลานั้นกาล่ายังไม่ได้เข้าสู่ชีวิตของศิลปินและรำพึงของเขาคืออานามาเรียน้องสาวของเขา ความสัมพันธ์ระหว่างพี่ชายและน้องสาวแย่ลงเมื่อเขาเขียนไว้ในภาพวาดเรื่องหนึ่งว่า "บางครั้งฉันก็ถ่มน้ำลายใส่รูปแม่ของตัวเองและสิ่งนี้ทำให้ฉันมีความสุข" อานา มาเรีย ไม่สามารถให้อภัยพฤติกรรมที่น่าตกตะลึงเช่นนี้ได้ ในหนังสือของเธอในปี 1949 เรื่อง Salvador Dali Through the Eyes of a Sister เธอเขียนเกี่ยวกับพี่ชายของเธอโดยไม่ได้รับคำชมใดๆ หนังสือเล่มนี้ทำให้ซัลวาดอร์โกรธมาก หลังจากนั้นอีกสิบปีเขาก็โกรธจำเธอได้ทุกโอกาส ดังนั้นในปี 1954 ภาพวาด "หญิงสาวพรหมจารีดื่มด่ำกับบาปของการร่วมเพศด้วยความช่วยเหลือจากเขาแห่งพรหมจรรย์ของเธอเอง" จึงปรากฏขึ้น

ท่าทางของผู้หญิง การหยิกผมของเธอ ภูมิทัศน์ด้านนอกหน้าต่าง และโทนสีของภาพวาดสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนถึง "รูปที่หน้าต่าง" มีเวอร์ชั่นที่ต้าหลี่แก้แค้นน้องสาวด้วยหนังสือของเธอ

ดาเน่สองหน้า

ความลับมากมายของภาพวาดที่โด่งดังที่สุดชิ้นหนึ่งของเรมแบรนดท์ถูกเปิดเผยเฉพาะในยุค 60 ของศตวรรษที่ 20 เท่านั้นเมื่อผืนผ้าใบถูกส่องด้วยรังสีเอกซ์ ตัวอย่างเช่น การถ่ายทำแสดงให้เห็นว่าในเวอร์ชันแรก ใบหน้าของเจ้าหญิงผู้มีความสัมพันธ์รักกับซุส มีความคล้ายคลึงกับใบหน้าของซัสเกีย ภรรยาของจิตรกร ซึ่งเสียชีวิตในปี 1642 ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพวาด มันเริ่มมีลักษณะคล้ายกับใบหน้าของ Gertje Dirks นายหญิงของ Rembrandt ซึ่งศิลปินอาศัยอยู่ด้วยหลังจากการตายของภรรยาของเขา

ห้องนอนสีเหลืองของแวนโก๊ะ

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2431 แวนโก๊ะได้ซื้อสตูดิโอเล็กๆ ในเมืองอาร์ลส์ทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ซึ่งเขาหนีจากศิลปินและนักวิจารณ์ชาวปารีสที่ไม่เข้าใจเขา ในหนึ่งในสี่ห้อง Vincent จัดห้องนอน ในเดือนตุลาคม ทุกอย่างพร้อมแล้ว และเขาตัดสินใจทาสีห้องนอนของ Van Gogh ในเมืองอาร์ลส์ สำหรับศิลปิน สีและความสะดวกสบายของห้องมีความสำคัญมาก ทุกสิ่งทุกอย่างต้องทำให้เกิดความคิดถึงการผ่อนคลาย ในขณะเดียวกันก็ออกแบบภาพด้วยโทนสีเหลืองที่น่าตกใจ นักวิจัยผลงานของ Van Gogh อธิบายเรื่องนี้โดยข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินใช้ Foxglove ซึ่งเป็นยารักษาโรคลมบ้าหมูซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงในการรับรู้สีของผู้ป่วย: ความเป็นจริงโดยรอบทั้งหมดถูกทาสีด้วยโทนสีเขียวและสีเหลือง

ความสมบูรณ์แบบที่ไร้ฟัน

ความคิดเห็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปคือโมนาลิซ่ามีความสมบูรณ์แบบและรอยยิ้มของเธอยังสวยงามในความลึกลับ อย่างไรก็ตามนักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกัน (และทันตแพทย์พาร์ทไทม์) Joseph Borkowski เชื่อว่าเมื่อพิจารณาจากการแสดงออกทางสีหน้าของเธอนางเอกก็สูญเสียฟันไปหลายซี่ ขณะที่ศึกษาภาพถ่ายชิ้นเอกที่ขยายใหญ่ขึ้น Borkowski ยังค้นพบรอยแผลเป็นรอบปากของเธอด้วย “เธอ “ยิ้ม” แบบนั้นเพราะสิ่งที่เกิดขึ้นกับเธอ” ผู้เชี่ยวชาญเชื่อ “สีหน้าของเธอเป็นเรื่องปกติสำหรับคนที่สูญเสียฟันหน้า”

วิชาเอกในการควบคุมใบหน้า

ประชาชนที่เห็นภาพยนตร์เรื่อง "Major's Matchmaking" เป็นครั้งแรกต่างก็หัวเราะอย่างเต็มที่: Fedotov เต็มไปด้วยรายละเอียดที่น่าขันซึ่งผู้ชมในยุคนั้นสามารถเข้าใจได้ ตัวอย่างเช่น เห็นได้ชัดว่าผู้พันไม่คุ้นเคยกับกฎของมารยาทอันสูงส่ง: เขาปรากฏตัวโดยไม่มีช่อดอกไม้ที่จำเป็นสำหรับเจ้าสาวและแม่ของเธอ และพ่อแม่พ่อค้าของเธอก็แต่งตัวเจ้าสาวเองด้วยชุดราตรีแม้ว่าจะเป็นเวลากลางวันก็ตาม (ตะเกียงทั้งหมดในห้องดับลง) เห็นได้ชัดว่าหญิงสาวลองชุดเดรสทรงเตี้ยเป็นครั้งแรก รู้สึกเขินอายและพยายามวิ่งหนีไปที่ห้องของเธอ

ทำไมลิเบอร์ตี้ถึงเปลือย?

ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะ Etienne Julie กล่าวว่า Delacroix ใช้ใบหน้าของผู้หญิงคนนั้นกับนักปฏิวัติชาวปารีสผู้โด่งดัง - ช่างซักผ้าแอนน์ - ชาร์ล็อตต์ซึ่งไปที่เครื่องกีดขวางหลังจากการตายของพี่ชายของเธอด้วยน้ำมือของทหารในราชวงศ์และสังหารทหารองครักษ์เก้าคน ศิลปินวาดภาพเธอโดยเปลือยอก ตามแผนของเขานี่เป็นสัญลักษณ์ของความไม่เกรงกลัวและความเสียสละตลอดจนชัยชนะของระบอบประชาธิปไตยหน้าอกที่เปลือยเปล่าแสดงให้เห็นว่าเสรีภาพในฐานะคนธรรมดาไม่สวมเครื่องรัดตัว

สี่เหลี่ยมจัตุรัสที่ไม่ใช่สี่เหลี่ยมจัตุรัส

ในความเป็นจริง “สี่เหลี่ยมสีดำ” ไม่ใช่สีดำเลยและไม่เป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสเลย ไม่มีด้านใดของรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่ขนานกับด้านอื่นๆ และไม่มีด้านใดของกรอบสี่เหลี่ยมที่วางกรอบภาพด้วย และสีเข้มเป็นผลมาจากการผสมสีต่างๆ โดยที่ไม่มีสีดำ เชื่อกันว่านี่ไม่ใช่ความประมาทเลินเล่อของผู้เขียน แต่เป็นตำแหน่งที่มีหลักการคือความปรารถนาที่จะสร้างรูปแบบที่เคลื่อนไหวและเคลื่อนไหวได้

Melodrama ของออสเตรีย Mona Lisa

ภาพวาดที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของ Klimt แสดงให้เห็นภรรยาของ Ferdinad Bloch-Bauer เจ้าสัวน้ำตาลชาวออสเตรีย ชาวเวียนนาทุกคนกำลังคุยกันถึงความโรแมนติคระหว่างอเดลกับศิลปินชื่อดัง สามีที่ได้รับบาดเจ็บต้องการแก้แค้นคู่รักของเขา แต่เลือกวิธีการที่ผิดปกติมาก: เขาตัดสินใจสั่งภาพเหมือนของ Adele ให้กับ Klimt และบังคับให้เขาสร้างภาพร่างหลายร้อยภาพจนกระทั่งศิลปินเริ่มอาเจียนจากเธอ Bloch-Bauer ต้องการให้งานนี้ใช้เวลาหลายปี เพื่อที่พี่เลี้ยงจะได้เห็นว่าความรู้สึกของ Klimt จางหายไปอย่างไร เขายื่นข้อเสนออย่างเอื้อเฟื้อต่อศิลปินซึ่งเขาไม่อาจปฏิเสธได้และทุกอย่างก็เป็นไปตามสถานการณ์ของสามีที่ถูกหลอก: งานเสร็จใน 4 ปีคู่รักก็เย็นชากันมานานแล้ว Adele Bloch-Bauer ไม่เคยรู้เลยว่าสามีของเธอตระหนักถึงความสัมพันธ์ของเธอกับ Klimt

ภาพวาดที่ทำให้โกแกงกลับมามีชีวิตอีกครั้ง

ภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของ Gauguin มีลักษณะเฉพาะประการหนึ่งคือ "อ่าน" ไม่ใช่จากซ้ายไปขวา แต่จากขวาไปซ้ายเช่นเดียวกับตำรา Kabbalistic ที่ศิลปินสนใจ ตามลำดับนี้สัญลักษณ์เปรียบเทียบของชีวิตฝ่ายวิญญาณและฝ่ายกายของมนุษย์จะเผยออกมา: ตั้งแต่การกำเนิดของจิตวิญญาณ (เด็กที่กำลังหลับอยู่ที่มุมขวาล่าง) ไปจนถึงชั่วโมงแห่งความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ (นกที่มีกิ้งก่าอยู่ในกรงเล็บของมันใน มุมซ้ายล่าง) ภาพวาดนี้วาดโดย Gauguin ในตาฮิติซึ่งศิลปินหนีจากอารยธรรมหลายครั้ง แต่คราวนี้ชีวิตบนเกาะไม่ได้ผล: ความยากจนทั้งหมดทำให้เขาซึมเศร้า เมื่อวาดภาพผืนผ้าใบเสร็จแล้วซึ่งจะกลายเป็นพินัยกรรมทางจิตวิญญาณของเขา Gauguin ก็หยิบกล่องสารหนูขึ้นมาและไปที่ภูเขาเพื่อตาย อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้คำนวณขนาดยา และการฆ่าตัวตายล้มเหลว เช้าวันรุ่งขึ้น เขาแกว่งไกวไปที่กระท่อมและผล็อยหลับไป และเมื่อเขาตื่นขึ้นมา เขาก็รู้สึกกระหายชีวิตที่ถูกลืมไป และในปี พ.ศ. 2441 ธุรกิจของเขาเริ่มดีขึ้นและมีช่วงเวลาที่สดใสมากขึ้นในการทำงานของเขา

ชาวประมงเก่า

ในปี 1902 Tivadar Kostka Csontvary ศิลปินชาวฮังการีได้วาดภาพ The Old Fisherman ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรผิดปกติในภาพ แต่ Tivadar ใส่ข้อความย่อยที่ไม่เคยเปิดเผยในช่วงชีวิตของศิลปินไว้ในนั้น มีคนไม่กี่คนที่คิดจะติดกระจกไว้ตรงกลางภาพ

ในแต่ละบุคคลสามารถเป็นได้ทั้งพระเจ้า (ไหล่ขวาของชายชราเลียนแบบ) และปีศาจ (จำลองไหล่ซ้ายของชายชรา)

ผู้คนนับล้านชื่นชมผลงานของศิลปินชื่อดังในอดีต สีสันที่น่าทึ่ง การเล่นเงาและแสง ทักษะในการลงสีรายละเอียดที่เล็กที่สุดอย่างพิถีพิถัน แต่เรากำลังดูภาพวาดอย่างรอบคอบเพียงพอหรือไม่? เราเห็นทุกสิ่งที่ศิลปินต้องการแสดงให้เราเห็นหรือไม่? เมื่อดูเผินๆ ดูเหมือนว่าสิ่งเหล่านี้เป็นเพียงทิวทัศน์ ภาพบุคคล เรื่องราวทางประวัติศาสตร์และพระคัมภีร์เท่านั้น พวกเขาอาจมีความลับที่น่าทึ่งที่สุดในประวัติศาสตร์ ความลับของผู้สร้าง และภายใต้ชั้นสีของภาพวาดหนึ่งภาพ ภาพที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงอาจถูกซ่อนไว้ มีเพียงการศึกษาและการวิเคราะห์อย่างรอบคอบที่ดำเนินการโดยผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นที่สามารถเปิดม่านความลับเหล่านี้ให้เราได้ แต่บางครั้งพวกเขาก็ทำไม่ได้และความลึกลับของภาพวาดที่มีชื่อเสียงก็ยังไม่ได้รับการแก้ไขสำหรับคนรุ่นต่อ ๆ ไป

แม้แต่ผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพที่ดูคุ้นเคยสำหรับเราและศึกษามาเกือบมิลลิเมตรต่อมิลลิเมตรก็มีความลับ งานศิลปะที่สำคัญเกือบทุกชิ้นมีความลึกลับ "ก้นบึ้ง" หรือเรื่องราวลับที่คุณต้องการเปิดเผย วันนี้เราจะแบ่งปันบางส่วนของพวกเขา

สุภาษิตของบรูเกล

ภาพวาด "สุภาษิตเฟลมิช" โดย Pieter Bruegel the Elder ถือได้ว่าเป็นปริศนาที่ใหญ่ที่สุดและน่าหลงใหลที่สุดชิ้นหนึ่ง ศิลปินวาดภาพดินแดนที่มีสุภาษิตดัตช์อาศัยอยู่อย่างแท้จริง!

ในภาพรู้จักสำนวนประมาณ 112 สำนวน บางสำนวนคุณและฉันรู้จัก ลองค้นหาด้วยคำว่า: "ติดอาวุธ" "ว่ายน้ำทวนกระแสน้ำ" หรือ "เอาหัวโขกกำแพง" บางทีคุณสามารถแก้ปัญหาที่เหลือได้? ตัวอย่างเช่นคนที่พูดถึงความโง่เขลาของมนุษย์หรือในทางกลับกันเกี่ยวกับการมองการณ์ไกล?

เพลงบาป?

เฮียโรนีมัส บอช "สวนแห่งความสุขทางโลก" ค.ศ. 1500-1510 ภาพวาดนี้ก่อให้เกิดความขัดแย้งมากมายนับตั้งแต่แรกเกิด ซึ่งดำเนินต่อไปอีก 500 ปีต่อมา หัวข้อหนึ่งในการวิจัยคือด้านขวาของอันมีค่าที่เรียกว่า "นรกดนตรี" ซึ่งพรรณนาถึงการทรมานคนบาปในนรกที่ถูกทรมานด้วยเครื่องดนตรี ความสนใจของนักวิจัยถูกดึงไปที่บันทึกที่เขียนโดยศิลปินบน... บั้นท้ายของคนบาปคนหนึ่ง โน้ตถูกจัดเรียงใหม่ด้วยวิธีที่ทันสมัย ​​และ... ทำนองจากยมโลกก็เริ่มดังขึ้น ซึ่งกลายเป็นความรู้สึก

และนี่คือลักษณะเสียงดนตรีที่เล่นตามโน้ตจากภาพ:

สองเพลงของศิลปินคนเดียวเหรอ?

หนึ่งในภาพวาดที่โด่งดังที่สุดของแรมแบรนดท์ “Danae” ได้รับฉายาว่า “สองหน้า” การถ่ายภาพรังสีเอกซ์แสดงให้เห็นว่าใบหน้าของ Danae ถูกทาสีสองครั้ง ครั้งแรกเป็นภาพที่คล้ายกับ Saskia ภรรยาที่เสียชีวิตของจิตรกร และภาพที่สองต่อมามีลักษณะคล้ายกับใบหน้าของคนรักอีกคนของเขา Gertje Dirks ซึ่งกลายเป็นของศิลปิน แฟนสาวหลังจากการตายของซัสเกีย

แรมแบรนดท์ ฮาร์เมน ฟาน ไรน์, "Danae", 1636 - 1647

การแก้แค้นของต้าหลี่

ภาพวาด “ฟิกเกอร์ที่หน้าต่าง” ถูกวาดในปี พ.ศ. 2468 เมื่อต้าหลี่อายุ 21 ปี ในเวลานั้นกาล่ายังไม่ได้เข้าสู่ชีวิตของศิลปินและรำพึงของเขาคือแอนนามาเรียน้องสาวของเขา ความสัมพันธ์ระหว่างพี่ชายและน้องสาวแย่ลงเมื่อเขาเขียนไว้ในภาพวาดเรื่องหนึ่งว่า "บางครั้งฉันก็ถ่มน้ำลายใส่รูปแม่ของตัวเองและสิ่งนี้ทำให้ฉันมีความสุข" แอนนา มาเรียไม่สามารถให้อภัยพฤติกรรมที่น่าตกตะลึงเช่นนี้ได้

ในหนังสือของเธอในปี 1949 เรื่อง Salvador Dali Through the Eyes of a Sister เธอเขียนเกี่ยวกับพี่ชายของเธอโดยไม่ได้รับคำชมใดๆ หนังสือเล่มนี้ทำให้ซัลวาดอร์โกรธมาก หลังจากนั้นอีกสิบปีเขาก็โกรธจำเธอได้ทุกโอกาส ดังนั้นในปี 1954 ภาพวาด "หญิงสาวพรหมจารีดื่มด่ำกับบาปของการร่วมเพศด้วยความช่วยเหลือจากเขาแห่งพรหมจรรย์ของเธอเอง" จึงปรากฏขึ้น ท่าทางของผู้หญิง การหยิกผมของเธอ ภูมิทัศน์ด้านนอกหน้าต่าง และโทนสีของภาพวาดสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนถึง "รูปที่หน้าต่าง" มีเวอร์ชั่นที่ต้าหลี่แก้แค้นน้องสาวด้วยหนังสือของเธอ

สองด้านของแต่ละคน

ชาวประมงเก่า Tivadar Kostka Chontvari, 2445 ชาวประมงแก่ที่เหนื่อยล้าเป็นภาพเหมือนของคนธรรมดาเหมือนพวกเราทุกคนและไม่มีอะไรเพิ่มเติม มีอะไรลึกลับที่นี่? ไม่มีใครเข้าใจได้ในช่วงชีวิตของศิลปิน และแก่นแท้ของมันคือในตัวเราแต่ละคนมีเทวดาและปีศาจมีชีวิตอยู่ ในจิตวิญญาณของแต่ละคนมีพระเจ้าและมีปีศาจ วางกระจกไว้ตรงกลางภาพแล้วคุณจะเห็นว่าในคนทุกคนมีทั้งพระเจ้าและปีศาจได้

โมนาลิซ่าชาวออสเตรีย

ภาพวาดที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของ Klimt แสดงให้เห็นภรรยาของ Ferdinad Bloch-Bauer เจ้าสัวน้ำตาลชาวออสเตรีย ชาวเวียนนาทุกคนกำลังคุยกันถึงความโรแมนติคระหว่างอเดลกับศิลปินชื่อดัง สามีที่ได้รับบาดเจ็บต้องการแก้แค้นคู่รักของเขา แต่เลือกวิธีการที่ผิดปกติมาก: เขาตัดสินใจสั่งภาพเหมือนของ Adele ให้กับ Klimt และบังคับให้เขาสร้างภาพร่างหลายร้อยภาพจนกระทั่งศิลปินเริ่มอาเจียนจากเธอ

Gustav Klimt "ภาพเหมือนของ Adele Bloch-Bauer", 2450

Bloch-Bauer ต้องการให้งานนี้ใช้เวลาหลายปี เพื่อที่พี่เลี้ยงจะได้เห็นว่าความรู้สึกของ Klimt จางหายไปอย่างไร เขายื่นข้อเสนออย่างเอื้อเฟื้อต่อศิลปินซึ่งเขาไม่สามารถปฏิเสธได้และทุกอย่างก็เป็นไปตามสถานการณ์ของสามีที่ถูกหลอก: งานเสร็จใน 4 ปีคู่รักก็เย็นชากันมานานแล้ว Adele Bloch-Bauer ไม่เคยรู้เลยว่าสามีของเธอตระหนักถึงความสัมพันธ์ของเธอกับ Klimt

ความลึกลับของพระกระยาหารมื้อสุดท้าย

เลโอนาร์โด ดาวินชี "กระยาหารมื้อสุดท้าย" ค.ศ. 1495-1498

จิตรกรรมฝาผนังเลโอนาร์โดดาวินชี "กระยาหารมื้อสุดท้าย" 1495-1498 ตลอดระยะเวลากว่า 5 ศตวรรษแห่งการดำรงอยู่ ภาพปูนเปียกอันโด่งดังถูกทำลายและบูรณะมากกว่าหนึ่งครั้ง (การบูรณะครั้งล่าสุดกินเวลา 21 ปี!) หลายคนมองหาความลับในนั้นและพบพวกเขา - มือ "พิเศษ" ที่มีมีดมาจากไหน? เลโอนาร์โดวาดภาพพระเยซูและยูดาสจากใคร

นักเทคโนโลยี สลาวิซา เปสซี สร้างเอฟเฟ็กต์ภาพได้โดยนำกระจกโปร่งแสงของมันมาวางทับบนต้นฉบับ ซึ่งเผยให้เห็นร่างอีกสองร่างที่ขอบภาพและมีผู้หญิงคนหนึ่งยืนอยู่ทางด้านซ้ายของพระเยซูพร้อมกับทารก

นักดนตรี Giovanni Maria Pala ตีความขนมปังและมือบนโต๊ะว่าเป็นสัญลักษณ์ทางดนตรีของการประพันธ์ดนตรี

นักวิจัย Sabrina Sforza Galitzia เชื่อว่าเธอได้ไขปริศนาที่มีอยู่ใน The Last Supper ซึ่งทำนายว่าน้ำท่วมโลกจะเริ่มในวันที่ 21 มีนาคม 4006 และเป็นจุดเริ่มต้นของยุคใหม่ของมนุษยชาติ

ห้องนอนสีเหลืองของแวนโก๊ะ

Vincent van Gogh "ห้องนอนในอาร์ลส์", 2431 - 2432

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2431 แวนโก๊ะได้ซื้อสตูดิโอเล็กๆ ในเมืองอาร์ลส์ทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ซึ่งเขาหนีจากศิลปินและนักวิจารณ์ชาวปารีสที่ไม่เข้าใจเขา ในหนึ่งในสี่ห้อง Vincent จัดห้องนอน ในเดือนตุลาคม ทุกอย่างพร้อมแล้ว และเขาตัดสินใจทาสี “ห้องนอนของแวนโก๊ะในอาร์ลส์” สำหรับศิลปิน สีและความสะดวกสบายของห้องมีความสำคัญมาก ทุกสิ่งทุกอย่างต้องทำให้เกิดความคิดถึงการผ่อนคลาย ในขณะเดียวกันก็ออกแบบภาพด้วยโทนสีเหลืองที่น่าตกใจ

นักวิจัยผลงานของ Van Gogh อธิบายเรื่องนี้โดยข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินใช้ Foxglove ซึ่งเป็นยารักษาโรคลมบ้าหมูซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงอย่างรุนแรงในการรับรู้สีของผู้ป่วย: ความเป็นจริงโดยรอบทั้งหมดถูกทาสีด้วยโทนสีเขียวและสีเหลือง

การหลอกลวงในการวาดภาพ

บางครั้งการค้นหาความลับในภาพวาดของศิลปินชื่อดังเผยให้เห็นถึงการหลอกลวง สมัครใจ หรือไม่สมัครใจ สิ่งนี้เกิดขึ้นกับภาพวาด "The Night Watch" ของ Rembrandt (1642) อันที่จริงมันเป็นนาฬิการายวัน! ในช่วงเวลาสองสามร้อยปีที่ภาพวาดเดินไปตามห้องโถงต่าง ๆ จนกระทั่งตกไปอยู่ในมือของนักวิจารณ์ศิลปะ มันก็ถูกปกคลุมไปด้วยเขม่าหนา ๆ ที่ทำให้พื้นหลังทั้งหมดมืดลง หลังจากทำความสะอาดพื้นผิวอย่างละเอียดแล้ว มีการค้นพบรายละเอียดที่ยืนยัน "เวอร์ชันวัน" - เงาจากมือของกัปตันตกในลักษณะที่สามารถสันนิษฐานได้ว่าภาพวาดดังกล่าวแสดงถึงหน่วยลาดตระเวนที่พาไปตามถนนในเมืองไม่เกิน 2 o 'นาฬิกาในตอนบ่าย'

แรมแบรนดท์ "ยามราตรี", 1642

Vincent van Gogh หลอกทุกคนด้วยภาพเหมือนตนเองด้วยท่อซึ่งเขาวาดภาพตัวเองด้วยผ้าพันหู หูเสียหายจริงๆ แต่ไม่ใช่ข้างขวา แต่ข้างซ้าย การหลอกลวงนั้นชัดเจนและเป็นไปได้มากว่าจะบังเอิญ - เขาเพียงวาดภาพตัวเองขณะมองในกระจก

Vincent van Gogh "ภาพเหมือนตนเองกับท่อ"

และอีกหนึ่งการหลอกลวงที่เราทุกคนรู้จักตั้งแต่วัยเด็กจากห่อขนม "ยามเช้าในป่าสน" ที่มีชื่อเสียง (พ.ศ. 2432) โดย Ivan Shishkin ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ศิลปินที่วาดภาพทิวทัศน์อย่างสวยงาม กลัวว่าหมีของเขาจะไม่ “มีชีวิต” และซาบซึ้งอย่างแท้จริง ดังนั้นเขาจึงหันไปขอความช่วยเหลือจากศิลปินสัตว์ผู้ชำนาญอีกคนหนึ่ง Konstantin Savitsky ซึ่งรู้วิธีวาดหมีที่ไม่เหมือนใคร เริ่มแรกชื่อของผู้เขียนทั้งสองคนอยู่บนผืนผ้าใบ แต่... Tretyakov สั่งให้ล้างชื่อจิตรกรสัตว์ออก

Ivan Shishkin "ยามเช้าในป่าสน", 2432

ความลับของ Gioconda

"La Gioconda" ที่มีชื่อเสียงมีอยู่สองเวอร์ชัน: เวอร์ชันเปลือยเรียกว่า "Monna Vanna" วาดโดย Salai ศิลปินที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักซึ่งเป็นนักเรียนและพี่เลี้ยงของ Leonardo da Vinci ผู้ยิ่งใหญ่

นักประวัติศาสตร์ศิลป์หลายคนมั่นใจว่าเขาเป็นต้นแบบของภาพวาดของ Leonardo เรื่อง John the Baptist และ Bacchus นอกจากนี้ยังมีเวอร์ชั่นที่ซาไลแต่งกายด้วยชุดผู้หญิงเป็นภาพโมนาลิซ่าด้วย

ความคิดเห็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปคือโมนาลิซ่ามีความสมบูรณ์แบบและรอยยิ้มของเธอยังสวยงามในความลึกลับ อย่างไรก็ตามนักวิจารณ์ศิลปะชาวอเมริกัน (และทันตแพทย์พาร์ทไทม์) Joseph Borkowski เชื่อว่าเมื่อพิจารณาจากการแสดงออกทางสีหน้าของเธอนางเอกก็สูญเสียฟันไปหลายซี่ ขณะที่ศึกษาภาพถ่ายชิ้นเอกที่ขยายใหญ่ขึ้น Borkowski ยังค้นพบรอยแผลเป็นรอบปากของเธอด้วย “เธอ “ยิ้ม” แบบนั้นเพราะสิ่งที่เกิดขึ้นกับเธอ” ผู้เชี่ยวชาญเชื่อ “การแสดงออกทางสีหน้าของเธอเป็นเรื่องปกติของคนที่สูญเสียฟันหน้า”

เรือพลิกคว่ำ

ภาพวาด "The Boat" ของ Henri Matisse จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่นิวยอร์กในปี 1961 หลังจากผ่านไป 47 วันก็มีคนสังเกตเห็นว่าภาพวาดนั้นห้อยกลับหัว ผืนผ้าใบแสดงเส้นสีม่วง 10 เส้นและใบเรือสีน้ำเงินสองใบบนพื้นหลังสีขาว

ศิลปินวาดภาพใบเรือสองใบด้วยเหตุผล ใบที่สองคือภาพสะท้อนของใบแรกบนผิวน้ำ เพื่อไม่ให้เกิดข้อผิดพลาดในการแขวนภาพคุณต้องใส่ใจในรายละเอียด ใบเรือที่ใหญ่กว่าควรอยู่ด้านบนของภาพวาด และยอดใบของภาพวาดควรอยู่ที่มุมขวาบน

อองรี มาติส "เรือ", 2480

"อาหารเช้าบนพื้นหญ้า" สองมื้อ

บางครั้งศิลปิน Edouard Manet และ Claude Monet ก็สับสนเพราะทั้งคู่เป็นชาวฝรั่งเศสอาศัยอยู่ในเวลาเดียวกันและทำงานในรูปแบบของอิมเพรสชันนิสม์ โมเนต์ยังยืมชื่อภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของมาเนต์ว่า “Luncheon on the Grass” และเขียน “Luncheon on the Grass” ของเขาเอง

เอดูอาร์ด มาเนต์ งานเลี้ยงอาหารกลางวันบนพื้นหญ้า พ.ศ. 2406

Claude Monet งานเลี้ยงอาหารกลางวันบนพื้นหญ้า 2408

มีความลับ รหัสลับ และข้อความ การตีความที่ผิดพลาด และการหลอกลวงอีกกี่ข้อที่ซ่อนอยู่ในภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่? ใครจะรู้ บางทีพวกเขาอาจถูกเปิดเผยอย่างแท้จริงในวันพรุ่งนี้ หรืออาจจะเป็นเพียงนักวิจัยรุ่นต่อไปเท่านั้น