นักออกแบบท่าเต้นคนแรกของบัลเล่ต์ "Raymonda" คือ Marius Petipa ผู้ยิ่งใหญ่ การผลิตได้รับชื่อเสียงในฐานะเพลงหงส์ของเกจิ เพราะไม่นานหลังจากสร้างเพลงนี้ นักออกแบบท่าเต้นก็เสียชีวิต นับตั้งแต่เปิดตัวรอบปฐมทัศน์โลกที่โรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก “Raymonda” ก็ไม่ละสายตาจากโรงละครชื่อดังในส่วนต่างๆ ของโลก
บทสำหรับบัลเล่ต์จัดทำโดยนักเขียนและนักข่าวชาวรัสเซีย Lidia Pashkova อย่างไรก็ตาม งานของเธอกลับกลายเป็นว่าสับสน ขัดแย้ง และไม่สร้างสรรค์มากพอ อย่างไรก็ตามเรื่องนี้ I. Vsevolozhsky ผู้อำนวยการโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอิมพีเรียลตัดสินใจแสดงบัลเล่ต์บนเวทีของโรงละคร Mariinsky ในการทำเช่นนี้เขาเองก็ได้แก้ไขบทเพลงและมอบให้ผู้แต่งเพื่อเขียนเพลง
บัลเล่ต์นี้จัดแสดงที่โรงละครบอลชอยมาตั้งแต่ปี 1900 ประสบความสำเร็จมาหลายครั้ง โดยเวอร์ชันที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือเวอร์ชันปี 1984 โดยนักออกแบบท่าเต้น ยูริ กริโกโรวิช
ในปี 2003 บัลเล่ต์ "Raymonda" ที่โรงละครบอลชอยได้ถูกสร้างขึ้นใหม่ มันก็ยิ่งงดงาม โอ่อ่า และสดใสยิ่งขึ้นไปอีก ผู้ชมต่างหลงใหลในดนตรีอันไพเราะของ Alexander Glazunov และการเต้นรำพื้นบ้านของชาวฮังการี ซาราเซ็น และสเปน
ตัวละครหลักของบัลเล่ต์ "Raymonda":
- เคาน์เตสซิบิลลา เดอ ดอริส
- เรย์มอนดา หลานสาวของคุณหญิง
- พระเจ้าแอนดรูว์ที่ 2 แห่งฮังการี
- อัศวินฌอง เดอ ไบรออง คู่หมั้นของเรย์มอนดา
- อับเดอราคมาน อัศวินซาราเซ็น
- เคลเมนซ์และอองเรียตต์ เพื่อนของเรย์มอนด์
เหตุการณ์การเล่นเกิดขึ้นในฝรั่งเศสในช่วงยุคกลาง ใจกลางของเรื่องคืออัศวิน Jean de Brienne และ Raymonde de Doris คู่รักที่มีเสน่ห์ของเขา อับเดอรัคมาน อัศวินแห่งซาราเซ็น ซึ่งเป็นศัตรูของผู้ทำสงครามครูเสด ต้องการลักพาตัวเจ้าสาวของเขาและขัดขวางงานแต่งงานที่วางแผนไว้ ไม่ว่าเขาจะประสบความสำเร็จในการขัดขวางคู่รักหรือว่างานแต่งงานที่ต้องการจะเกิดขึ้นในตอนจบของบัลเล่ต์หรือไม่ผู้ที่ตัดสินใจซื้อตั๋วเข้าชมบัลเล่ต์ "Raymonda" จะได้รู้
ซื้อบัตรชมบัลเล่ต์ "เรย์มอนดา"
หากคุณชอบไปโรงละคร คุณอาจต้องการตัวแทนขายตั๋วที่เชื่อถือได้ บริการของเราทำงานได้อย่างราบรื่นมานานกว่า 10 ปีเพื่อช่วยให้ลูกค้าหลายพันรายจัดระเบียบการพักผ่อนทางวัฒนธรรมของพวกเขา
คุณสามารถสั่งซื้อออนไลน์ได้โดยเลือกการแสดงที่คุณสนใจจากโปสเตอร์และกรอกข้อมูลติดต่อในช่อง คุณยังสามารถโทรไปยังหมายเลขโทรศัพท์ที่ระบุไว้บนเว็บไซต์ได้ และผู้จัดการยินดีที่จะช่วยให้คุณได้รับตั๋วที่เป็นเจ้าข้าวเจ้าของ
เมื่อใช้บริการเว็บไซต์ของเรา คุณจะได้รับ:
- รับประกันความถูกต้องของตั๋ว
- จัดส่งทางไปรษณีย์ฟรีในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
- ตั๋วที่มีให้เลือกมากมายสำหรับบัลเล่ต์ "Raymonda" และกิจกรรมอื่น ๆ ในประเภทราคาที่แตกต่างกัน
- โบนัสสำหรับลูกค้าประจำ
- สามารถเลือกวิธีการชำระเงินที่สะดวกได้
มาที่โรงละครบอลชอย และเยี่ยมชมหนึ่งในบัลเลต์แห่งการออกแบบท่าเต้นคลาสสิกระดับทองระดับโลก
ตัวอักษร:
- เรย์มอนดา เคาน์เตสเดอดอริส
- คุณหญิงซิบิลลา ป้าของเรย์มอนดา
- ผีหญิงขาว ผู้อุปถัมภ์บ้านดอริส
- อัศวินฌอง เดอ ไบรออง คู่หมั้นของเรย์มอนดา
- พระเจ้าแอนดรูว์ที่ 2 แห่งฮังการี
- อับเดอราคมาน เชคซาราเซ็น (อาหรับ)
- เบอร์นาร์ด เดอ วานตาดูร์ นักร้องชาวโพรวองซาล
- เบรังเกอร์, อากีแตน นักร้อง
- เซเนชัล ผู้ว่าการปราสาทดอริส
- เพื่อนสองคนของเรย์มอนดา
- อัศวินฮังการี, อัศวินซาราเซ็น, สุภาพสตรี, เพจ, ข้าราชบริพาร, อัศวิน, คณะผู้ประกาศข่าว, มัวร์, โพรวองคาล, ทหารหลวงและคนรับใช้
การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นในโพรวองซ์ในช่วงยุคกลาง
ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง
ในฤดูใบไม้ผลิของปี พ.ศ. 2439 ผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียลเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก I. Vsevolozhsky สั่งเพลงสำหรับบัลเล่ต์ "Raymonda" จาก Glazunov เวลาที่กำหนดสำหรับงานนี้สั้นมาก: บัลเล่ต์อยู่ในละครของฤดูกาล 18978/98 แล้ว แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Glazunov ในเวลานั้นจะจมอยู่กับแนวคิดของ Sixth Symphony แต่เขาก็เห็นด้วย “ คำสั่งที่ยอมรับได้สำหรับงานไม่เพียงแต่ไม่ได้ผูกมัดฉันเท่านั้น แต่ในทางกลับกันเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันด้วย” เขาเขียน ดนตรีเต้นรำก็ไม่ใช่สิ่งใหม่สำหรับเขาเช่นกัน เมื่อถึงเวลานั้นเขาได้เขียนเพลงมาซูร์กาและเพลงวอลทซ์คอนเสิร์ตสองครั้งสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตราซึ่งกลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง
แผนผังอันงดงามเป็นของ Marius Petipa (1818-1910) นักออกแบบท่าเต้นชั้นนำชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ชาวฝรั่งเศสโดยกำเนิดซึ่งเคยทำงานบนเวทีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมาตั้งแต่ปี 1847 และแสดงบัลเล่ต์มากกว่า 60 ครั้ง หลายคน ซึ่งรวมอยู่ในกองทุนทองคำของศิลปะการออกแบบท่าเต้น บทเพลงสำหรับ "Raymonda" เขียนโดย L. Pashkova (1850-??; หลังจากปี 1917 ร่องรอยของเธอหายไป) นักเขียนชาวรัสเซีย - ฝรั่งเศสผู้ตีพิมพ์นวนิยายเป็นภาษาฝรั่งเศสร่วมมือกับหนังสือพิมพ์ Le Figaro ของปารีสเป็นประจำและต้องขอบคุณเธอที่กว้างขวาง การเชื่อมต่อได้รับคำสั่งให้เขียนบทบัลเล่ต์จากผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียล จริงตามคำบอกเล่าของผู้ร่วมสมัย คำสั่งของเธอทั้งรัสเซียและฝรั่งเศสนั้นแย่พอ ๆ กันและบทประพันธ์วรรณกรรมของเธอก็ยังเป็นที่ต้องการอยู่มาก
บทของ Raymonda มีพื้นฐานมาจากตำนานอัศวินในยุคกลาง แต่มีความไร้สาระมากมาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งกษัตริย์แอนดรูว์แห่งฮังการีซึ่งพ่ายแพ้ต่อพวกซาราเซ็นส์โดยสิ้นเชิงกลับกลายเป็นผู้ชนะที่นี่และโพรวองซ์ก็กลายเป็นสถานที่เกิดเหตุ Glazunov แต่งซิมโฟนีต่อไปและยังไม่ได้รับบทเริ่มคิดถึงตัวเลขแรกของ Raymonda เขาทำงานด้วยความกระตือรือร้นอย่างมาก ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2439 มีการเขียนร่างซิมโฟนี และโน้ตดนตรีถูกร่างออกมาในฤดูร้อน บัลเลต์ค่อยๆโตเต็มที่ เมื่อการเรียบเรียงดำเนินไป จะต้องมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญกับบทเพลงเพื่อที่จะผูกตอนจบที่หลวมๆ จากเมือง Ozerki ในเดชาใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Glazunov เขียนว่า: "ฉันคิดเลขได้สิบเลขแล้วตั้งแต่เริ่มบัลเล่ต์และจะบันทึกมันไปต่างประเทศ..." จากอาเค่นซึ่งในไม่ช้าเขาก็จากไปเขารายงานว่าซิมโฟนี เสร็จสิ้นแล้วและงาน "Raymonda" ก็ดำเนินไปอย่างเต็มกำลัง การเรียบเรียงดำเนินต่อไปในรีสอร์ทของวีสบาเดินซึ่งนักแต่งเพลงเดินทางจากอาเค่น สองการกระทำแรกของ Raymonda ถูกเขียนขึ้นที่นั่น เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Glazunov จบซิมโฟนีมอบคะแนนการแสดงและเริ่มบัลเล่ต์ให้สมบูรณ์
ความพร้อมกันขององค์ประกอบของผลงานที่แตกต่างกันสองชิ้นทิ้งร่องรอยไว้: ภาพบนเวทีของ "Raymonda" มีอิทธิพลอย่างชัดเจนต่อโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างของซิมโฟนีและบัลเล่ต์ก็เต็มไปด้วยเทคนิคการพัฒนาซิมโฟนิก Glazunov เช่นเดียวกับ Tchaikovsky ในสมัยของเขาใช้คำแนะนำของ Petipa ซึ่งต่อมาให้สิทธิ์นักออกแบบท่าเต้นในการเขียน: "นักแต่งเพลงที่มีพรสวรรค์พบว่าในตัวฉันทั้งเป็นผู้ร่วมงานที่มีค่าควรและผู้ชื่นชมอย่างจริงใจห่างไกลจากความอิจฉา" Glazunov เขียนว่าเขารู้สึกเคารพ Petipa และรู้สึกขอบคุณสำหรับความช่วยเหลือของเขา เขาต้องปฏิบัติตามเงื่อนไขที่กำหนดโดย Petipa เกี่ยวกับดนตรีอย่างเคร่งครัด แต่สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ “... ไม่ใช่โรงเรียนที่ดีที่สุดสำหรับการพัฒนาและบ่มเพาะความรู้สึกถึงรูปแบบที่ซ่อนอยู่ในพันธนาการเหล็กเหล่านี้หรือ? เราไม่ควรเรียนรู้อิสรภาพจากการถูกล่ามโซ่เหรอ?” - ผู้แต่งถามคำถามเชิงวาทศิลป์
“ หลักการของชุมชนดังกล่าวได้รับการรวมเข้าด้วยกันเป็นบรรทัดฐานด้านสุนทรียภาพโดยเปิดมุมมองใหม่ให้กับการออกแบบท่าเต้น” นักประวัติศาสตร์ผู้โด่งดังของโรงละครบัลเล่ต์ V. Krasovskaya เขียน “บทบาทนำของละครเพลงในการแสดงบัลเล่ต์กลายเป็นความพยายามร่วมกันของนักแต่งเพลงและนักออกแบบท่าเต้น พวกเขารวมตัวกันบนเส้นทางแห่งการประสานเสียงของท่าเต้น”
คะแนนของ Raymonda เสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2440 และมอบให้ Petipa ทันที สำหรับนักออกแบบท่าเต้นเก่าซึ่งมีผลงานสร้างยุคทั้งหมดในประวัติศาสตร์ของเวทีบัลเล่ต์รัสเซีย "Raymonda" ตามคำกล่าวของ V. Krasovskaya คนเดียวกัน "เป็นเพลงหงส์... ในบัลเล่ต์นี้สุนทรียศาสตร์ของการแสดงของ ศตวรรษที่ 19 มีความเจริญรุ่งเรืองเป็นครั้งสุดท้ายโดยยืนยัน แต่ก็ใช้กฎหมายจนหมดสิ้น” การออกแบบท่าเต้นที่มีจินตนาการไม่สิ้นสุดได้รวบรวมความร่ำรวยของสไตล์บัลเล่ต์รัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 มันสะท้อนคำพูดของนักวิจารณ์เกี่ยวกับ Petipa ได้อย่างเต็มที่ที่สุด:“ คะแนนการออกแบบท่าเต้นของการแสดงของเขารวมการเต้นรำคลาสสิกทุกรูปแบบที่มีอยู่และหายากมาก การผสมผสานและการผสมผสานของพวกเขาเป็นสิ่งใหม่ ดั้งเดิม และเต็มไปด้วยจินตนาการเสมอ... องค์ประกอบของการแสดงบัลเล่ต์ของเขาตื่นตาตื่นใจกับความชัดเจนและความชัดเจนของรูปแบบ ความงดงาม ความสง่างาม... เขารู้วิธีการแสดงและจัดเรียงคณะบัลเล่ต์จากมุมมองใหม่ แต่ละครั้งเพื่อบันทึกเป็นภาพวาดต้นฉบับ”
รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2441 บนเวทีโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Mariinsky การแสดงกลายเป็นชัยชนะครั้งใหม่สำหรับนักแต่งเพลงชื่อดัง Glazunov ถูกนำเสนอด้วยพวงหรีดลอเรลและมีการอ่านคำปราศรัยอันศักดิ์สิทธิ์จากนักเต้นบัลเล่ต์ สองปีต่อมา "Raymonda" จัดแสดงในมอสโกโดย A. Gorsky โดยยังคงท่าเต้นของ Petipa ไว้ ในปีพ.ศ. 2451 เขาได้จัดทำบัลเล่ต์ฉบับใหม่ ตลอดศตวรรษที่ 20 ผลงานของ "Raymonda" ปรากฏขึ้นโดยนักออกแบบท่าเต้นคนอื่น ๆ ซึ่งใช้แผนเดิมของ Petipa
โครงเรื่อง
การเฉลิมฉลองในปราสาทของเคาน์เตสเดอดอริสในวันชื่อของเรย์มอนดา นักร้องชื่อดัง Bernard de Vantadour และ Bérenger กำลังฟันดาบด้วยกระดาษหน้าเด็ก แขกรับเชิญเล่นไวโอลินและลูต และบางคนก็เต้นรำ คุณหญิง Sibylla ผู้ซึ่งเข้ามาพร้อมกับกลุ่มผู้ติดตามของเธอ ตำหนิเยาวชนในเรื่องความเกียจคร้าน อย่างไรก็ตาม เด็กหญิงและเด็กชายเริ่มเต้นรำอีกครั้ง Sibylla ข่มขู่คนหนุ่มสาวด้วยความโกรธเกรี้ยวของ White Lady ผู้อุปถัมภ์ครอบครัว Doris รูปปั้นของเธอยืนอยู่ในช่องบนแท่น หญิงผิวขาวไม่ยอมให้เกียจคร้านและลงโทษการไม่เชื่อฟังอย่างเคร่งครัด เธอปรากฏตัวขึ้นเมื่อบ้านของดอริสตกอยู่ในอันตราย แต่เด็กผู้หญิงไม่เชื่อเทพนิยายเก่า ๆ และหัวเราะกับคำพูดของคุณหญิง ได้ยินเสียงแตร Seneschal ประกาศการมาถึงของผู้ส่งสารจาก Jean de Brien คู่หมั้นของ Raymonda พรุ่งนี้เขาจะอยู่ที่ปราสาท ข้าราชบริพารและชาวนามาแสดงความยินดีกับหญิงสาวในวันชื่อของเธอ เสนาบดีเชิญสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษมาเต้นรำ หลังจากเสร็จสิ้น เรย์มอนด์ก็นั่งลงที่พิณ วันหยุดสิ้นสุดลงและแขกก็จากไป เรย์มอนดาที่เหนื่อยล้าเผลอหลับไปบนระเบียงแสงจันทร์ ปีศาจแห่งไวท์เลดี้ปรากฏตัวขึ้นและบอกให้เรย์มอนด์ติดตามเธอไป เรย์มอนดาเชื่อฟัง
ระเบียงที่มองเห็นสวนของปราสาทดอริส เรย์มอนดามาที่นี่ วาดโดยไวท์เลดี้ สวนปกคลุมไปด้วยหมอก และเมื่อท้องฟ้าแจ่มใส เรย์มอนดาก็มองเห็นคู่หมั้นของเธอ เธอรีบวิ่งไปหาเขา แต่ Sheikh Abderakhman ก็ปรากฏตัวต่อหน้าหญิงสาว เขาประกาศความรักต่อเธอ เรย์มอนดาไม่พอใจ อับเดอรัคมานหายตัวไป แต่หญิงสาวกลับถูกรายล้อมไปด้วยผีและหมดสติไป รุ่งอรุณกำลังจะมา ผีก็สลายไป สาวๆ และเพจต่างๆ ปรากฏตัวและรีบไปช่วยเรย์มอนดา
เช้าวันรุ่งขึ้น การเฉลิมฉลองยังคงดำเนินต่อไปในลานปราสาท อัศวินและคณะมารวมตัวกัน เรย์มอนด์ตั้งตารอคอยเดอ ไบรอัน แต่อับเดอรัคมันกลับปรากฏตัวพร้อมกับกลุ่มผู้ติดตามจำนวนมากแทน หญิงสาวเรียกร้องให้ลบแขกที่ไม่ได้รับเชิญออก แต่เคาน์เตสซิบิลลาไม่สามารถฝ่าฝืนกฎการต้อนรับได้ อับเดอรัคมานยื่นมือและหัวใจให้เรย์มอนดา เขาสั่งให้ผู้ติดตามของเขาให้ความบันเทิงแก่หญิงสาวและแขก ท่ามกลางความสนุกสนาน Abderakhman พยายามลักพาตัว Raymonda แต่ de Brienne และ King Andrew แห่งฮังการีซึ่งอัศวินต่อสู้อย่างกล้าหาญภายใต้ธงของเขาก็ปรากฏตัวขึ้น เดอ บริแอนน์สามารถปลดปล่อยเรย์มอนดาได้สำเร็จ และกษัตริย์ทรงสั่งให้แก้ไขข้อโต้แย้งด้วยการต่อสู้ ผีของเลดี้ขาวปรากฏบนหอคอยปราสาทและทำให้ซาราเซ็นตาบอดด้วยความเปล่งประกายของมัน เดอ ไบรอันทำให้เขาบาดเจ็บสาหัส กษัตริย์จับมือคู่รัก
งานฉลองแต่งงานมีเสียงดังในสวนปราสาท การเฉลิมฉลองที่เต็มไปด้วยสีสันและอลังการเกิดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่กษัตริย์แอนดรูว์ซึ่งอยู่ที่นั่น
ดนตรี
ดนตรีของ "Raymonda" เป็นหนึ่งในความสำเร็จที่โดดเด่นของศิลปะดนตรีรัสเซีย ความงาม ภาพที่สดใส และความเอื้ออาทรอันไพเราะผสมผสานเข้ากับประสิทธิผล ซึ่งตัดกันอย่างมากของน้ำเสียง "ยุโรป" และ "ตะวันออก" ตอนเต้นรำจะรวมกันเป็นห้องสวีทที่กลมกลืนกัน และคะแนนซิมโฟนิกใช้ระบบเพลงประกอบอย่างกว้างขวาง
ในองก์ที่ 1 เพลง Great Waltz มีความโดดเด่น เป็นพลาสติกที่น่าประหลาดใจ พร้อมด้วยท่วงทำนองที่สื่อความหมาย Love Duet of Act II - Great Adagio กับไวโอลินโซโลที่เปี่ยมไปด้วยความรู้สึกและท่วงทำนองอันไพเราะ การเต้นรำแบบสเปนโดดเด่นด้วยการแสดงออก ทำนองที่ไพเราะ น่าจดจำ และจังหวะที่เร่าร้อน ผู้แต่งเองได้นิยามการหยุดไพเราะก่อนการแสดงครั้งสุดท้ายว่า "ชัยชนะแห่งความรัก" มีธีมมากมายของ Raymonde และ de Brien อยู่ในนั้น และมีท่วงทำนองที่ไพเราะใหม่เกิดขึ้น ศูนย์กลางของการแสดงคือความหลากหลายที่มีสีสัน ในขบวนแห่ของฮังการีจะได้ยินเสียงน้ำเสียงพื้นบ้าน (verbunkos) และยังปรากฏในตัวเลขต่อไปนี้ - การเต้นรำของฮังการีที่ยิ่งใหญ่, Csardas, การเต้นรำของเด็ก, การเต้นรำของฮังการีคลาสสิกและแม้แต่ในรูปแบบต่างๆ
ล. มิเคียวา
ผู้เขียนบท Lydia Pashkova แย้งว่า "โครงเรื่องยืมมาจากตำนานอัศวิน" ในฐานะนักเขียนและนักข่าว เธอมีประสบการณ์ในการร่วมงานกับบัลเล่ต์มาแล้ว - เธอเป็นเจ้าของบทภาพยนตร์เรื่อง Cinderella (พ.ศ. 2436 นักออกแบบท่าเต้น Marius Petipa) เชื่อกันว่านักออกแบบท่าเต้นในอนาคตและผู้อำนวยการโรงละคร Imperial Ivan Vsevolozhsky ก็มีส่วนร่วมในการ "ปรับแต่ง" ของสคริปต์ "Raymonda" ด้วย Petipa เขียนแผนโดยละเอียดสำหรับบัลเล่ต์ให้กับ Glazunov คล้ายกับที่เขาทำเพื่อ Tchaikovsky ดังนั้น ผู้เขียนร่วมควรมีความรับผิดชอบร่วมกันต่อการแสดงละครอันงดงามของ Raymonda และเธอถูกกล่าวหาว่าไม่มีอารมณ์ ฉุนเฉียว หรือแม้แต่น่าเบื่อ เห็นได้ชัดว่าตามแผนของ Petipa วัยแปดสิบปี มันเป็นท่าเต้นของเขา ไม่ใช่โครงเรื่องที่เฉียบคมและความหลากหลายของฉากฝูงชนที่ควรถือเป็นคุณค่าหลักของบัลเล่ต์ใหม่
สำหรับ Alexander Glazunov “Raymonda” ถือเป็นประสบการณ์บัลเล่ต์ครั้งแรกของเขา ที่นี่นักแต่งเพลงปรากฏตัวในฐานะผู้สืบทอดที่สมควรต่องานของ Tchaikovsky นักปฏิรูปดนตรีบัลเล่ต์รัสเซียอย่างแท้จริง Petipa เรียกร้องให้ Glazunov บรรเทาการแสดงละครและความพูดน้อยมากขึ้นซึ่งโดยทั่วไปแล้วไม่ใช่ลักษณะของดนตรีของเขา
คุณสมบัติของละครเพลงของบัลเล่ต์ได้รับการอธิบายอย่างชัดเจนโดยนักวิชาการบัลเล่ต์ชื่อดัง Yuri Slonimsky:“ ความขัดแย้งอันน่าทึ่งของ“ Raymonda” นั้นไม่ได้เปิดเผยมากนักในการกระทำโดยตรง แต่เป็นการเปรียบเทียบชุดเต้นรำและภาพร่างที่ ในขณะเดียวกัน ตัวละครก็ไม่พัฒนา แต่จะค่อยๆ เปิดเผยจากด้านต่างๆ ผ่านการเปรียบเทียบลักษณะเฉพาะที่เป็นอิสระ ซึ่งเกี่ยวข้องกับสถานการณ์การเต้นรำของแต่ละคน"
คะแนนของบัลเล่ต์ถูกครอบงำและดึงดูดภาพของความรักที่พิชิตทุกด้าน สิ่งนี้รู้สึกได้มากที่สุดในการหยุดพักระหว่างการแสดงที่สวยงามน่าอัศจรรย์สามครั้ง ซึ่งเขียนไว้นอกเหนือแผนของ Petipa และทำหน้าที่เป็นโหมโรงทางอารมณ์ของการกระทำที่ตามมา การหยุดพักเหล่านี้และเพลงทั้งหมดของ "Raymonda" อาจเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Glazunov ซึ่งเป็นตัวอย่างหนึ่งของความเชี่ยวชาญของเขา น้ำเสียงและจังหวะของการเต้นรำแบบสลาฟ ฮังการี และตะวันออกทำให้เกิดความมีชีวิตชีวาที่ไม่ธรรมดาของโน้ตเพลงบัลเล่ต์ ซึ่งเป็นหนึ่งในจุดสุดยอดของดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย
ตรรกะทางดนตรีและการออกแบบท่าเต้นของบัลเล่ต์ถูกกำหนดโดย Marius Petipa หลักการที่สร้างสรรค์ของการแสดงคือการเทียบเคียงชุดเต้นรำ ในภาพแรกค่อนข้างเบลอ: ทุกวัน การเต้นรำที่มีลักษณะเฉพาะและคลาสสิกสลับกัน การเคลื่อนไหวสามส่วนของการเต้นรำProvençalทำให้โซโล่ของนางเอกแตกสลาย ("พิซซ่า") ซึ่งเป็นแบบจำลองที่สง่างามและเจ้าเล่ห์ของนางเอก การเต้นรำบอลรูมโบราณแบบโรมาเนสก์ แสดงโดยเพื่อนของ Raymonda สองคู่ ก่อนการแสดงเดี่ยวในฝันของเธอ (Fantasia) หลังจากดนตรีที่ไพเราะและหายาก ชุดฉากที่สอง (“วิชั่น”) จะตามมา มันเป็นเพลงคลาสสิกล้วนๆ อยู่แล้ว (เพลงอาดาจิโอของ Raymonda และ Jean, เพลงวอลทซ์อันยอดเยี่ยมของคณะบัลเล่ต์, รูปแบบต่างๆ และเพลงโคดา)
การก่อสร้างขั้นที่สองคือ "กระจกเงา" สู่ขั้นแรก ประการแรก ภาพวาดคลาสสิกของ Pas d'accion (คำกล่าวของ Raymonda, แฟนสาวและนักร้องประสานเสียง, รูปแบบต่างๆ และ Coda) วาดภาพเหมือนอันเงียบสงบของผู้อาศัยในปราสาท จากนั้นจึงติดตามชุด "เอเลี่ยน" (การเต้นรำของนักเล่นกล "morisca" ของชาวอาหรับ) เด็กชาย Saracen, Panaderos, Bacchanalia และ Coda) - โลกที่เร่าร้อนและน่ากังวลของ Abderrahman ราวกับว่าเปลวไฟแห่งความรักที่กลืนกินวิญญาณของ Sheikh ปรากฏขึ้นและกระเซ็นออกมาด้วยลิ้นสีดำและสีแดงที่เท้าของ Raymonda ดูเหมือนว่าแรงกระตุ้นของ Saracen นั้นไม่สามารถควบคุมได้และเพื่อน ๆ และคนรับใช้ของ Raymonda ราวกับหลงใหลกำลังเฝ้าดู "ลักพาตัว" นายหญิง แต่กองทัพอัศวินก็มาถึงทันเวลาและกอบกู้สถานการณ์ได้ การสาธิต "ครอบครัว" ของ White Lady ความช่วยเหลือเป็นเรื่องที่น่าสนใจ ใครจะรู้ว่าใครจะชนะถ้าผีที่เกิดขึ้นไม่หันเหความสนใจของอับเดอราห์มาน?
เนื้อหาพล็อตจบลงแล้ว แต่การออกแบบท่าเต้นกำลังเข้าสู่ช่วงหลัก - การเบี่ยงเบนความสนใจของฮังการีเพื่อเป็นเกียรติแก่ Andrew II ผู้อุปถัมภ์ของเจ้าบ่าว ชุดการเต้นรำที่มีลักษณะเฉพาะ (เพลง "rhapsody", "palotas" และ mazurka สำหรับเด็ก) ไหลเข้าสู่ชุดคลาสสิก - แกรนด์พาสคลาสสิกของฮังการี (entre, adagio, รูปแบบต่างๆ และ coda) สร้างโครงสร้างท่าเต้นที่มีรูปแบบขนาดใหญ่พร้อมการแสดงออกอย่างชัดเจน ลักษณะประจำชาติ ที่นี่ใบหน้าที่แตกต่างกันของการเต้นรำไม่ได้ตัดกัน แต่แสดงให้เห็นถึงข้อตกลงที่รอคอยมานานของโลกแห่งจิตวิญญาณของวีรบุรุษบัลเล่ต์
ความสำเร็จของรอบปฐมทัศน์ได้รับชัยชนะ มีผู้เข้าแข่งขันจำนวนมาก และ "ปานาเดรอส" ซ้ำสามครั้ง กองกำลังที่ดีที่สุดถูกยึดครอง พรีมาบัลเลต์ชาวอิตาลี ปิเอรินา เลกนานี ดูเหมือนถูกสร้างขึ้นมาเพื่อรับบทนำ - แม้จะเป็นเพียงละครเล็กๆ น้อยๆ แต่ก็ยังมีพื้นที่ให้อวดเทคนิคการเต้นที่เก่งกาจของเธอได้ สุภาพบุรุษของเธอคือ Sergei Legat (Jean de Brien) และ Pavel Gerdt (Abderrahman) ในวัยเยาว์ - การแสดงรอบปฐมทัศน์คลาสสิกอันงดงามโดยลองตัวเองในวัยหกสิบเศษในบทบาทตัวละคร ในบทบาทสนับสนุนคลาสสิก ได้แก่ Olga Preobrazhenskaya, Nikolai Legat, Alexander Gorsky และในการเต้นรำของตัวละคร - Maria Petipa, Alfred Bekefi, Felix Kshesinsky คณะบัลเล่ต์ของโรงละคร Mariinsky มีขนาดใหญ่มาก การแสดงเพลงวอลทซ์ของโพรวองซ์มีคู่รัก 24 คู่ นักเต้น 48 คน และนักเต้นชาย 12 คนเข้าร่วมใน "นิมิต"...
ชะตากรรมขั้นต่อไปของ “เรย์มอนดา” นั้นแปลกประหลาด บัลเล่ต์เวอร์ชันสมบูรณ์นอกรัสเซียหายากและเป็นอิสระ มีเพียงบัลเล่ต์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกเท่านั้นที่สามารถเชี่ยวชาญท่าเต้นมากมายเช่นนี้
ในปีพ.ศ. 2465 ในระหว่างการกลับมาแสดงบัลเล่ต์อีกครั้งในเปโตรกราด Fyodor Lopukhov ได้แต่งเพลงรูปแบบใหม่ของ Raymonda เป็น "pizzicato" ซึ่งปัจจุบันแยกไม่ออกจากสไตล์ของ Petipa หลังจากการเริ่มต้นใหม่โดย Agrippina Vaganova ในปี 1931 การแสดงเก่าไม่สามารถคงอยู่ในละครของโรงละครเลนินกราดซึ่งกำลังค้นหาวิธีการใหม่ ๆ ในบัลเล่ต์อย่างแข็งขัน
หนึ่งในการทดลองเหล่านี้คือ "Raymonda" ในปี 1938 ซึ่งผู้เขียนบทภาพยนตร์ Yuri Slonimsky และนักออกแบบท่าเต้น Vasily Vainonen ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ของ Walter Scott พยายามนำเสนอการแสดงแบบข้ามมิติ ฮีโร่เชิงบวกในการต่อสู้เพื่อความรักของ Raymonda คือชาวอาหรับผู้สูงศักดิ์ ไม่ใช่ Koloman อัศวินผู้ทำสงครามครูเสดผู้ทรยศ การทดลองไม่สำเร็จ: เนื้อหาใหม่ขัดแย้งกับดนตรี สไตล์ของ Vainonen ตรงกันข้ามกับท่าเต้นของ Petipa
ในปี 1948 ในโอกาสครบรอบครึ่งศตวรรษของ Raymonda คณะบัลเล่ต์ Kirov กลับมาที่ผลงานของ Petipa และอัปเดตอย่างละเอียด Konstantin Sergeev ยกเลิก White Lady นิมิตของภาพที่สองกลายเป็น "ความฝันของ Raymonda" ด้วยอาดาจิโอใหม่ ตัวละครชายมีคารมคมคาย: Abderakhman (ซึ่งปัจจุบันเรียกว่า Saracen) มีบทพูดคนเดียวในองก์ที่สอง และ Jean องมีการเปลี่ยนแปลงในองก์ที่สาม "Panaderos" ที่ผู้ชมชื่นชอบก็กลายเป็นเรื่องใหม่เช่นกัน “Raymonda” ฉบับนี้มีอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมานานกว่าครึ่งศตวรรษ ในปี 2549 เป็นรากฐานสำหรับการผลิตของ Nikolai Boyarchikov ที่ Mussorgsky Opera and Ballet Theatre วันเวลาแห่งการหลอกหลอนและนิมิตสิ้นสุดลงแล้ว และ White Lady ได้ "ฟื้นคืนชีพ" บนเวทีนี้แล้ว
ในมอสโก "Raymonda" ถูกสร้างขึ้นครั้งแรกโดย Alexander Gorsky และ Ivan Khlyustin ในปี 1900 หลังจากการอัปเดตหลายครั้ง การผลิตของ Leonid Lavrovsky ปรากฏในปี 1945 โดยใช้การออกแบบท่าเต้นของ Petipa และ Gorsky ในองก์แรก ฌองกล่าวอำลาเจ้าสาวและจากไปต่อหน้าผู้ชม Abderakhman ไม่ได้อยู่ในนิมิต แต่ในความเป็นจริงแล้วในตอนท้ายของการแสดงครั้งแรก มีการอัปเดตท่าเต้นและฉากต่างๆ มากมาย
ในปี 1984 Yuri Grigorovich ยังได้ใช้ท่าเต้นของ Petipa และ Gorsky ร่วมกับศิลปินที่โดดเด่น Simon Virsaladze เสนอความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับ "Raymonda" “ความขัดแย้ง” ระหว่างคู่แข่งทั้งสองกลายเป็นเรื่องพื้นฐาน ไม่ใช่ในฐานะตัวแทนของวัฒนธรรมตะวันตกและตะวันออก แต่ในฐานะผู้ถือความรักในอุดมคติ (Jean de Brien) และความรักทางโลก (อับเดอรักห์มาน) ในองก์ที่สอง "ผู้ชาย" ผู้หลงใหลเกือบจะสร้างความสับสนให้กับความสงบทางราคะของ Raymonda เพื่อฟื้นความสงบในอดีตเจ้าสาวและเจ้าบ่าวหลังการต่อสู้ได้ถูกนำเสนอด้วยเพลงโคลงสั้น ๆ ใหม่สำหรับเพลงช่วงพักครึ่งที่มีชื่อเสียง
โดยสรุปเรานำเสนอความคิดเห็นอันเชี่ยวชาญของ Boris Asafiev ที่อุทิศให้กับ "Raymonda": "ความประทับใจหลักของดนตรีของ Glazunov คือความชัดเจนสดใสและสงบ แต่ความชัดเจนนั้นไม่โปร่งใส แต่หนาจนไม่อาจทะลุผ่านได้ เหมือนสีน้ำเงินเข้มของท้องฟ้าเหนือยอดเขาสูงที่ปกคลุมด้วยหิมะ หรือเหมือนกับสีของน้ำในทุ่งหญ้าบนภูเขาอัลไพน์” เรย์มอนดาอาจเป็นบัลเลต์ที่สมบูรณ์แบบที่สุด แต่ก็เป็นบัลเลต์ที่ลึกลับที่สุดในบรรดามรดกทางคลาสสิกด้วย
A. Degen, I. Stupnikov
เนื่องจากไม่มีความสนใจในแนวโอเปร่าและปฏิเสธข้อเสนอทั้งหมดที่เขาได้รับในการเขียนโอเปร่าในเรื่องใดเรื่องหนึ่งอย่างสม่ำเสมอ Glazunov จึงแต่งเพลงสำหรับบัลเล่ต์ด้วยความเต็มใจ คะแนนบัลเล่ต์สามเพลง - "Raymonda", "The Young Lady Servant", "The Seasons" และฉากการออกแบบท่าเต้นหลายฉากในขนาดที่เล็กกว่าแสดงถึงพื้นที่ที่สำคัญและมีลักษณะเฉพาะของผลงานของนักแต่งเพลงตาม Asafiev ซึ่งเทียบเท่ากับของเขา ซิมโฟนี เมื่อหันมาแต่งเพลงบัลเลต์ในวัยผู้ใหญ่แล้ว Glazunov ใช้ประสบการณ์ของเขาในฐานะนักแต่งเพลงไพเราะซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการเขียนออเคสตราที่สดใสและมีสีสัน ในงานดนตรีล้วนๆ ของปีก่อนๆ ความสามารถเฉพาะตัวของเขาในการเปลี่ยนสูตรการเต้นให้เป็นภาพดนตรีที่มีชีวิต เป็นรูปธรรม และได้แรงบันดาลใจทางอารมณ์ได้ปรากฏให้เห็นแล้ว แนวการเต้นที่หลากหลายมีการนำเสนออย่างกว้างขวางในห้องออเคสตราของ Glazunov และเพลงวอลทซ์จำนวนมากซึ่งเป็นรากฐานของการคิดทางดนตรีและการออกแบบท่าเต้นของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งคอนเสิร์ตวอลทซ์ขนาดใหญ่สองชุด (พ.ศ. 2436,2437) และห้องบัลเล่ต์สำหรับวงออเคสตรา (พ.ศ. 2437) ซึ่งมีเจ็ดฉากในจิตวิญญาณของรูปแบบตามแบบฉบับของบัลเล่ต์คลาสสิก ซึ่งทำให้ผู้แต่งสามารถรวมบางฉากตามตัวอักษรหรือใน แก้ไขรูปแบบเล็กน้อยในบัลเล่ต์ของเขา ชี้ไปที่บทบาทการปฏิสนธิซึ่งกันและกันของหลักการสองประการในงานของ Glazunov - การทำให้ไพเราะทั่วไปและมอเตอร์พลาสติก Asafiev เขียนว่า: "มีหลายช่วงเวลาและแม้กระทั่งการเคลื่อนไหวทั้งหมดในซิมโฟนีของ Glazunov เมื่อผ้าที่ไตร่ตรองของพวกเขาถูกแทรกซึมด้วยความสั่นประสาทขององค์ประกอบของ การเต้นรำหรือมีรูปร่างตามจังหวะการเต้นรำที่วัดได้ และในทางกลับกัน: กระแสของการซิมโฟนิสต์ทำลายพันธนาการของแผนการบัลเล่ต์แบบดั้งเดิมและเติมเต็มด้วยอิทธิพลที่ทรงพลังตามธรรมชาติของธรรมชาติที่แท้จริงของดนตรี ในการแลกเปลี่ยนครั้งนี้ ผลงานดนตรีและพลาสติกที่สวยงามได้ถือกำเนิดขึ้น”
มันค่อนข้างเป็นธรรมชาติและสมเหตุสมผลที่นักแต่งเพลงที่มีข้อมูลดังกล่าวถูกเรียกให้สานต่อแนวซิมโฟนีบัลเล่ต์ซึ่งในดนตรีรัสเซียมีความเกี่ยวข้องเป็นหลักกับโน้ตบัลเล่ต์ของไชคอฟสกีรวมถึงฉากการออกแบบท่าเต้นสีสันสดใสที่มีรายละเอียดใน โอเปร่าของ Glinka, Borodin, Rimsky-Korsakov Glazunov อาศัยแบบจำลองเหล่านี้อย่างมีสติซึ่งเห็นได้ชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในบัลเล่ต์ครั้งแรกของเขา "Raymonda" โดยมีพื้นฐานการแสดงละครที่ได้รับการพัฒนามากที่สุดและรูปแบบดนตรีและการออกแบบท่าเต้นที่หลากหลาย ในเวลาเดียวกันในลักษณะของเนื้อหาดนตรีของบัลเล่ต์ของเขาและในวิธีการสร้างส่วนดนตรีและการออกแบบท่าเต้นส่วนใหญ่ไม่มากก็น้อยลักษณะเฉพาะบางประการของความคิดสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงก็แสดงออกมา
เพลงของ "Raymonda" เขียนขึ้นตามคำแนะนำของผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิในเนื้อเรื่องทางประวัติศาสตร์ที่เป็นตำนานตั้งแต่สมัยสงครามครูเสด พื้นฐานของโครงเรื่องนั้นง่ายมาก: Raymonde วัยเยาว์ซึ่งเป็นหลานสาวของเคาน์เตสProvençalกำลังรอให้คู่หมั้นของเธออัศวิน de Brienne กลับมาจากการรณรงค์ ในขณะเดียวกัน Saracen Abderakhman ซึ่งหลงใหลในความงามของ Raymonda พยายามลักพาตัวเธอ แต่ de Brienne ที่มาถึงทันเวลากลับเข้าดวลกับเขาและสังหารเขา บทละครที่อ่อนแออย่างมากซึ่งเขียนโดยนักเขียนฆราวาส L. Pashkova และแก้ไขโดยผู้กำกับบัลเล่ต์ Marius Petipa มีการกล่าวเกินจริงจำนวนหนึ่งและมีการเคลื่อนไหวที่มีแรงบันดาลใจเล็กน้อยซึ่งได้รับการสังเกตโดยผู้เขียนบทวิจารณ์เชิงวิพากษ์วิจารณ์ครั้งแรกเกี่ยวกับการผลิต "Raymonda ” ที่โรงละคร Mariinsky และโดยนักวิจัยรุ่นหลัง ลักษณะเฉพาะของการกระทำคือการที่เหตุการณ์หลักเกิดขึ้นซ้ำสองครั้ง: ครั้งแรกในความฝันของนางเอกจากนั้นในความเป็นจริง บนผืนผ้าใบละครยุคดึกดำบรรพ์นี้ ผู้แต่งและนักออกแบบท่าเต้นได้สร้างผลงานที่ดึงดูดใจด้วยสีสัน อารมณ์ และจังหวะการเต้นที่หลากหลาย แต่พวกเขาล้มเหลวในการเอาชนะจุดอ่อนของบทละครโดยสิ้นเชิง
Asafiev กำหนดหลักการพื้นฐานขององค์ประกอบทางดนตรีและการออกแบบท่าเต้นของ "Raymonda" ว่าเป็น "การผสมผสานห้องชุด" หลายประเภท: ลักษณะเฉพาะของชาติ ลักษณะกึ่งลักษณะ และคลาสสิก การสร้างพื้นหลังที่สดใสและน่าตื่นเต้นสำหรับการเล่าเรื่องที่น่าทึ่ง ช่วยเน้นแต่ละช่วงเวลาของแอ็คชั่น เตรียมและเน้นจุดไคลแม็กซ์ และเค้าโครงโลกที่ล้อมรอบตัวละครหลัก ในเวลาเดียวกัน การพัฒนาอย่างกว้างขวางขององค์ประกอบพื้นหลังที่มีพื้นฐานการแสดงละครที่ไม่ดี นำไปสู่การชะลอตัวของความคืบหน้าของกิจกรรมบนเวที และความโดดเด่นขององค์ประกอบภาพที่ยิ่งใหญ่กว่าองค์ประกอบที่มีประสิทธิภาพอย่างมาก การกระทำประเภทนี้สามารถเปรียบได้กับจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ที่แสดงให้เห็นประเด็นหลักในการพัฒนาโครงเรื่อง
ตามแผนของนักออกแบบท่าเต้นโดยละเอียดเมื่อแต่งเพลง ไปจนถึงการระบุจำนวนบาร์ในแต่ละฉากและจำนวนท่าเต้น กลาซูนอฟได้แนะนำบัลเล่ต์ให้ทราบถึงความกว้างของการหายใจแบบไพเราะ ความสมบูรณ์และความหรูหราของสีสันของออเคสตรา พร้อมด้วยตรรกะที่กลมกลืนกันและความสมบูรณ์ ของทั้งหมด วิธีหนึ่งในการบรรลุเป้าหมายนี้คือเครือข่ายเพลงประกอบและการรำลึกถึงที่กว้างขวาง ไม่เพียงแต่ Raymonde, de Brienne และ Abderakhman เท่านั้น แต่ยังมีตัวละครรองบางตัวที่มีลักษณะทางดนตรีที่คงที่อีกด้วย บางครั้ง แก่นหรือลวดลายของท้องถิ่น นัยสำคัญตามสถานการณ์ ซึ่งกลับมาในภายหลังในรูปแบบตามตัวอักษรหรือแบบแก้ไข ทำหน้าที่สรุปแบบเดียวกัน จุดประสงค์เดียวกันนี้ให้บริการโดยการกำหนดกลุ่มเสียงดนตรีออเคสตราให้กับตัวละครตัวใดตัวหนึ่ง ดังนั้นรูปลักษณ์ที่บริสุทธิ์และเปราะบางของ Raymonda จึงถูกถ่ายทอดโดยความช่วยเหลือของเครื่องดนตรีของกลุ่มเครื่องลมไม้และโค้งคำนับเป็นหลัก บทเพลงของนักรบผู้กล้าหาญ de Brienne ส่วนใหญ่จะได้ยินจากทองเหลือง
บัลเล่ต์มีความแตกต่างระหว่างสองโลก: โลกแห่งยุคกลางโรมาเนสก์ในอุดมคติซึ่งเต็มไปด้วยศักดิ์ศรีและความสูงส่งของอัศวินซึ่งเรย์มอนดาอาศัยอยู่และโลกแห่งป่าเถื่อนแห่งความหลงใหลในป่าอันไร้การควบคุมซึ่งมีตัวตนโดยอับเดอรัคมานและผู้ติดตามของเขา การบุกรุกหลักการของมนุษย์ต่างดาวนี้เข้าสู่ชีวิตที่ราบรื่นและเงียบสงบของ Raymonda กลายเป็นต้นตอของความขัดแย้งครั้งใหญ่ การแสดงชุดแรกและชุดสุดท้ายส่วนใหญ่อุทิศให้กับการแสดงภาพโลกรอบๆ เรย์มอนด์ อับเดอรัคมานและผู้ติดตามของเขานำเสนออย่างกว้างขวางในองก์ที่สอง ซึ่งเป็นศูนย์กลางในความสำคัญอันน่าทึ่ง
การกระทำแรกจะมีระยะเวลาเกือบเท่ากันกับสองการกระทำถัดไป การเต้นรำและการเต้นรำของสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษในราชสำนัก ทางเข้าพิธีการของข้าราชบริพารและชาวนาบ่งบอกถึงชีวิตที่อยู่รายล้อมเรย์มอนด์ จังหวะของขบวนแห่อันศักดิ์สิทธิ์และการฝึกทหารในหน้าฟันดาบสลับกับการเคลื่อนไหวพลาสติกอันน่าทึ่งของเพลงวอลทซ์ขนาดใหญ่และเพลงโรมาเนสก์ที่ค่อนข้างเศร้าโศก เมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ ภาพของ Raymonda จะถูกจัดแสดงพร้อมกับเพลงประกอบที่สง่างามและมีความคิด (บทนำเล็กๆ น้อยๆ สำหรับองก์แรกอิงจากแนวคิดนี้ ซึ่งเนื้อหามีลักษณะพิเศษคือคำพูด: “Raymonda กำลังอิดโรยในความคาดหมายของ เจ้าบ่าว").
ฉากเลียนแบบของ Raymonda ที่หลับใหลอย่างมีมนต์ขลังทำหน้าที่เป็นการเปลี่ยนผ่านไปยังครึ่งหลังของการกระทำนี้ (Glazunov ถือว่าอยู่ในตำแหน่งที่เหมาะสมกับลำดับแผนงานที่เสนอให้เขา: "Raymonda's Dreams") ซึ่งจัดทำโดยวงดนตรีบทกวี หยุดพักด้วยธีมชวนฝันอันเนือยๆ เสริมด้วยคลาริเน็ตสองตัวในเพลงที่สามอย่างนุ่มนวลและอ่อนโยน ดนตรีใช้สีที่แวววาวอย่างลึกลับ และกับพื้นหลังของเสียงอันดังของวงออเคสตราที่เงียบงันและเบาบาง ภาพของเดอ บริแอนน์ก็ปรากฏราวกับมาจากหมอก พร้อมด้วยบทร้องประสานเสียงที่เคร่งขรึมและเป็นจังหวะ (บทเพลงนี้ปรากฏครั้งแรกเมื่อเรย์มอนดาอ่าน จดหมายที่เดอ เบรียนส่งมา)
การนำองค์ประกอบมหัศจรรย์มาใช้ทำให้ผู้เขียนบัลเล่ต์สามารถสร้างชุดเต้นรำคลาสสิกตามเพลง Adagio ของ Raymonda ประกอบด้วยเพลง Fantastic Waltz (ซึ่งตรงกันข้ามกับเพลงวอลทซ์ก่อนหน้าจากแอ็คชั่นนี้ เสียงเบาและโปร่งใสพร้อมสัมผัสของเชอร์โซ) สามรูปแบบ และเพลงโคดา ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นการเตรียมจุดเปลี่ยนอย่างมากในฉากแอ็กชัน เมื่อเรย์มอนด์ซึ่งรีบวิ่งไปหาเดอ บริแอนน์ เห็นต่อหน้าเธอ ไม่ใช่คู่หมั้นของเธอ แต่เป็นอับเดอรัคมัน การระเบิดของตุตติที่น่ากลัวสื่อถึงความหวาดกลัวและความสิ้นหวังของเธอ เสียงสะท้อนของธีมของ Abderakhman ยังคงได้ยินมาระยะหนึ่งแล้วหลังจากที่การมองเห็นอันเลวร้ายหายไปและเกมและการเต้นรำรอบของสิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์ก็กลับมาอีกครั้ง แต่สีของดนตรีจะชัดเจนขึ้นและในแสงของวันที่จะมาถึงฝันร้ายทั้งหมดก็หายไป
ที่ศูนย์กลางขององก์ที่สองคือ Adagio ตัวใหญ่ซึ่ง Abderakhman สารภาพรักต่อเคาน์เตสสาวแสนสวยและพยายามเกลี้ยกล่อมเธออย่างไร้ผลด้วยคำสัญญาว่าจะมีชีวิตที่หรูหราเต็มไปด้วยความสุขและความสุข นับเป็นครั้งแรกที่บทเพลงของ Abderakhman ปรากฏขึ้นอย่างเต็มรูปแบบพร้อมเสียงตอบรับจากไวโอลินที่เต็มไปด้วยความหลงใหลอันเร่าร้อน (ในฉากก่อนหน้านี้ได้ยินเพียงเสียงเปลี่ยนท่อนแรกของบทเพลงนี้เท่านั้น)
ตามหลักการของบัลเล่ต์คลาสสิก ผู้กำกับได้เสริม Adagio ด้วยกลุ่มของรูปแบบต่างๆ โดยที่รูปแบบสุดท้ายที่โดดเด่นในจิตวิญญาณของลายขี้เล่นที่แสดงโดย Raymonda
ข้อความที่จัดทำโดย Glazunov ในแผนการสั่งซื้อ: “Raymonda ล้อเลียน Abderakhman” อธิบายความสำคัญอันน่าทึ่งของรูปแบบนี้
“Oriental Suite” ซึ่งกินพื้นที่เกือบครึ่งหนึ่งของการแสดงทั้งหมดเป็นของหน้าดนตรีบัลเล่ต์ที่สว่างที่สุด ตามที่ระบุไว้มากกว่าหนึ่งครั้งมันไม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยปราศจากอิทธิพลของ Glinka และ Borodin แต่ Glazunov พบสีใหม่ที่เป็นต้นฉบับสำหรับการพรรณนาถึงความดุร้ายและในขณะเดียวกันก็มีเสน่ห์ที่น่าหลงใหลจากตะวันออก เอฟเฟกต์แปลกใหม่ที่แปลกประหลาดถูกสร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของจังหวะออสตินาโต, กิริยาช่วยและดนตรีออร์เคสตรา ความแตกต่างระหว่างการแสดงของซาราเซ็นส์กับสีสันแบบโมดัลในการเต้นรำของเด็กชายชาวอาหรับกับสีสันอันวิจิตรงดงามของการเต้นรำแบบตะวันออก เสียงของวงออเคสตรามีลักษณะพิเศษจากเสียงเคาะและเสียงกริ่งมากมาย (วงออเคสตราประกอบด้วยกลองขนาดใหญ่และเล็ก ฉาบ แทมบูรีน และไซโลโฟน)
การแสดง Bacchanalia ที่ทำให้เวียนหัวซึ่งเสร็จสิ้นการเต้นรำทั้งชุดนี้ รวบรวมนักเต้นทุกกลุ่มเข้าด้วยกันอย่างรวดเร็ว ทำหน้าที่เป็นการเปลี่ยนไปสู่ฉากสุดท้ายของการแสดงที่พูดน้อยแต่เข้มข้นอย่างมาก การปรากฏตัวของเดอ Brienne พร้อมด้วยเสียงอันทรงพลังและชัยชนะของธีมของเขาเกี่ยวกับเครื่องดนตรีทองเหลืองขัดขวางความพยายามที่จะลักพาตัว Raymonde โดย Abderakhman และการต่อสู้ที่ดุเดือดระหว่างคู่แข่งทั้งสองตัดสินผลของการต่อสู้เพื่อครอบครองคุณหญิงหนุ่ม .
องก์ที่สามล้อมรอบด้วยบทนำของวงออร์เคสตราที่ร่าเริงอย่างเคร่งขรึม (Glazunov กำหนดเนื้อหาด้วยคำว่า "ชัยชนะแห่งความรัก") และการบูชาครั้งสุดท้ายไม่ได้แนะนำสิ่งใหม่ในแง่ที่น่าทึ่ง แต่การออกแบบท่าเต้นและดนตรี ความหลากหลายอันงดงามและยิ่งใหญ่นี้เต็มไปด้วยการค้นพบที่สดใสและน่าสนใจ การเต้นรำเดี่ยวและกลุ่มของฮังการีจำนวนหนึ่งก่อให้เกิดชุดสีสันที่มีลักษณะประจำชาติ (เหตุผลอันน่าทึ่งในการแนะนำชุดนี้เข้าสู่บัลเล่ต์เป็นเหตุผลภายนอกที่ค่อนข้างธรรมดา - การปรากฏตัวในงานแต่งงานของกษัตริย์แห่งฮังการี) สิ่งที่น่าสนใจทางดนตรีเป็นพิเศษคือการเปลี่ยนแปลงของศิลปินเดี่ยวสี่คนที่มีการเน้นจังหวะตอนจบของวลีที่ชวนให้นึกถึงการคลิกส้นเท้าและโซโลของ Raymonda ที่มีรูปแบบอันไพเราะที่มีลวดลายประณีตและความคิดริเริ่มของโครงสร้างโหมด (รูปแบบนี้เขียนในสิ่งที่เรียกว่า "ยิปซี" หรือโหมด "ฮังการี" ที่เพิ่มขึ้นสองวินาที) ในจิตวิญญาณของเสียงเพลงช้าๆ ของแมวอูฐ
การออกแบบท่าเต้นที่ไม่มีวันสิ้นสุดของ Petipa ผู้น่าเคารพผสมผสานกับดนตรีของ Glazunov ที่ไพเราะมากมายและไพเราะทำให้บัลเล่ต์ประสบความสำเร็จอย่างมากบนเวทีของโรงละคร Mariinsky รูปร่างหน้าตาของเขาถูกมองว่าเป็นเหตุการณ์ที่มีความสำคัญพอๆ กับเจ้าหญิงนิทรา “ Glazunov” ดังที่ Asafiev ตั้งข้อสังเกต“ ด้วยเจตจำนงแห่งโชคชะตากลายเป็นทายาทของไชคอฟสกีในทิศทางนี้และน่าเสียดายที่ดูเหมือนว่าจะเป็นผู้เข้ารอบสุดท้ายเพราะจนถึงขณะนี้การพัฒนาบัลเล่ต์คลาสสิกในฐานะรูปแบบที่ได้รับการขัดเกลาทางดนตรี หยุดแล้ว”
ยู เคลดิช
ในภาพ: “ Raymonda” ที่โรงละคร Mariinsky / N. Razina
Alexander Konstantinovich Glazunov (ชีวิต: พ.ศ. 2408-2479) สร้างบัลเล่ต์ "Raymonda" บทสรุปที่นำเสนอในบทความนี้แสดงให้เห็นถึงความสนใจของผู้แต่งในเรื่องโรแมนติกของยุคกลาง บัลเล่ต์ประกอบด้วย 3 องก์ที่มีการถวายพระเกียรติ รอบปฐมทัศน์จัดขึ้นที่โรงละคร Mariinsky เมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2441 นักแสดงบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุดในยุคนั้นมีส่วนร่วมในการผลิต: Pierina Legnani, Sergei Legat, Pavel Gerdt และอีกหลายคน ความสำเร็จของการฉายรอบปฐมทัศน์นั้นน่าทึ่งมาก ข้อดีอย่างหนึ่งที่ทำให้บัลเล่ต์ "Raymonda" แตกต่างคือบทเพลง บทสรุปที่แนะนำผู้ฟังช่วยให้เข้าใจดนตรีของผู้แต่งต้นฉบับ
จุดเริ่มต้นของการกระทำ
เคาน์เตสซิบิลลาซึ่งปรากฏตัวพร้อมกับเหล่าสตรีในราชสำนักรู้สึกขุ่นเคือง เธอไม่ชอบความสนุกสนานของคนหนุ่มสาว เธอพบว่าความบันเทิงของเธอไม่น่าสนใจและมีชีวิตชีวาเพียงพอ
องค์ประกอบของเวทย์มนต์
Seneschal เข้ามา เขารายงานการมาถึงของผู้ส่งสารที่นำข่าวดีมาจากอัศวิน Jean de Brienne คู่หมั้นของ Raymonda พรุ่งนี้เขาควรจะมาถึงปราสาทของดอริส
และ Seneschal ก็กลับมาอีกครั้ง เขารายงานว่ากษัตริย์อับเดอรัคมานแห่งซาราเซ็นมาถึงแล้ว และข่าวเกี่ยวกับความงามที่ไม่ธรรมดาของเรย์มอนดาก็มาถึงเขาแล้ว เขามาแสดงความยินดีกับความงาม
ข้าราชบริพารปรากฏตัวและทักทาย Raymonda
ขัดแย้ง
ด้วยความหลงใหลในความงามของ Raymonda Abderakhman จึงตัดสินใจลักพาตัวเธอ ดังนั้นเนื้อหาของบัลเล่ต์ "Raymonda" จึงนำความขัดแย้งที่มีพื้นฐานมาจากรักสามเส้าแบบคลาสสิกมาใช้
วันหยุดสิ้นสุดลงแล้ว ทุกคนออกไป เมื่อความมืดมิดมาเยือน มีเพียงคณะนักร้องและเพื่อนๆ ของเธอเท่านั้นที่ยังคงอยู่กับเรย์มอนดา เด็กผู้หญิงคนหนึ่งเล่นพิณแบบโรมาเนสก์ โดยมีคู่รักสองคู่เต้นรำ เมื่อถึงคราวของ Raymonda เธอก็เต้นรำโดยถือผ้าพันคอแสงสีขาวไว้ในมือ
ในตอนกลางคืนเรย์มอนด์หลับไปแล้วเห็นในความฝันถึงรูปร่างของสุภาพสตรีผิวขาวที่ส่องสว่างด้วยแสงของดวงจันทร์ ผู้หญิงคนนั้นเรียก Raymonda ให้ตามเธอเข้าไปในสวนซึ่งมีหมอกปกคลุมตามสัญลักษณ์ของ White Lady ต้นไม้ถูกปกคลุมไปด้วยม่านผี หมอกค่อยๆจางหายไป เรย์มอนดาสังเกตเห็นร่างของคู่หมั้นของเธอ เรย์มอนดามีความสุข เด็กสาวรีบวิ่งเข้าไปในอ้อมแขนของเดอ เบรียน ทันใดนั้นเขาก็หายตัวไป และเรย์มอนดาก็เผชิญหน้ากับอับเดอรัคมานซึ่งสารภาพรักกับเธอด้วยใจจริง เรย์มอนดาปฏิเสธเขาอย่างขุ่นเคือง นิมิตล้อมรอบเธอทุกด้าน เรย์มอนดาเป็นลมและล้มลง อับเดอรัคมานหายตัวไปอย่างลึกลับ
เมื่อรุ่งสาง เพจของ Raymonda และคนรับใช้วิ่งไปที่ระเบียงปราสาท พวกเขากำลังพยายามทำให้เธอมีสติสัมปชัญญะ
ปราสาทดอริส ลาน. สุภาพบุรุษ อัศวิน คณะละคร และเจ้าของปราสาทใกล้เคียงที่ได้รับเชิญให้มาร่วมวันหยุดมาที่นี่
เรย์มอนดาตั้งตารอการมาถึงของคู่หมั้นของเธอ ฌอง เดอ เบรียน ทันใดนั้น อับเดอรัคมานและบริวารก็ปรากฏตัวขึ้นแทนที่ เรย์มอนดาไม่ต้องการเห็นแขกที่เธอไม่พอใจ คุณหญิง Sibylla ยืนกรานที่จะปฏิบัติตามกฎการต้อนรับ Abderakhman ชื่นชม Raymonda เขาสารภาพรักกับเธออีกครั้งโดยอยากจะให้เธอเป็นภรรยาของเขา เรย์มอนดารู้สึกโกรธเคือง
จุดไคลแม็กซ์และความละเอียดของการกระทำ
ในเวลานี้ กลุ่มผู้ติดตามของ Abderakhman ให้ความบันเทิงแก่ Raymonda กับแขกตามคำสั่งของเขา ถ้วยของแขกเต็มไปด้วยไวน์ ท่ามกลางการเต้นรำและงานเลี้ยง อับเดอรัคมันพยายามลักพาตัวเรย์มอนดาด้วยความช่วยเหลือจากทาสของเขา ทันใดนั้น Jean de Brienne ก็ปรากฏตัวขึ้น กษัตริย์แอนดรูว์อยู่กับเขา อัศวินต่อสู้ภายใต้ธงของเขา หลังจากปลดปล่อย Raymonda แล้ว de Brienne ก็รีบวิ่งไปที่ Abderakhman ตามคำสั่งของกษัตริย์ จะมีการดวลกัน ทันใดนั้น ผีของเลดี้ขาวก็ปรากฏขึ้นบนยอดหอคอย ทำให้อับเดอราห์มานมองไม่เห็นด้วยแสงของเธอ Jean ทำให้ Abderakhman บาดเจ็บสาหัสด้วยดาบของเขา
บทส่งท้าย
มือของคนหนุ่มสาวที่มีความสุข - Jean de Brienne และ Raymonde - มาพร้อมกับ King Andrew ดังนั้นเนื้อหาของบัลเล่ต์ "Raymonda" จึงรวบรวมชัยชนะแห่งความรักและความดี
งานฉลองแต่งงานเกิดขึ้นในสวนของปราสาทของอัศวินแห่ง Brienne เพื่อเป็นเกียรติแก่กษัตริย์ซึ่งอยู่ในงานเฉลิมฉลอง จะมีการแจกแจง ประกอบด้วยการเต้นรำแบบโปแลนด์และฮังการี
บัลเล่ต์ "Raymonda" เป็นตัวอย่างของทักษะที่ไม่มีใครเทียบได้ของนักแต่งเพลง Alexander Glazunov จังหวะและน้ำเสียงของการเต้นรำแบบตะวันออก สลาฟ และฮังการีสร้างสีสันและความแปลกใหม่ของเสียงของ "Raymonda" ซึ่งเป็นของความสำเร็จสูงสุดของดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย เนื้อหาของบัลเล่ต์ "Raymonda" ของ Glazunov เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของการสร้างละครในศิลปะสมัยนั้น
เราขอนำเสนอบทบัลเล่ต์ "Raymonda" ให้คุณทราบ บัลเล่ต์ "Raymonda" ใน 3 องก์พร้อมการถวายพระพร นักแต่งเพลง A.K. Glazunov บทโดย L. Pashkova, M. Petipa เนื้อเรื่องยืมมาจากตำนานอัศวินยุคกลาง จัดแสดงโดย เอ็ม. เปติปา. ศิลปิน O. Allegri, K. Ivanov, P. Lambin
ตัวละคร: เรย์มอนดา, เคาน์เตส เดอ ดอริส เคานท์เตสซิบิลลา ป้าของเรย์มอนดา สตรีผิวขาว ผู้อุปถัมภ์ราชวงศ์ดอริส เคลเมนซ์และเฮนเรียตตา เพื่อนของเรย์มอนด์ อัศวินฌอง เดอ เบรียน คู่หมั้นของเรย์มอนดา อันเดรย์ เวนเกอร์สกี้. อับเดอราคมาน อัศวินซาราเซ็น เบอร์นาร์ด เดอ วานตาดูร์ นักร้องชาวโพรวองซาล เบรังเกอร์, อากีแตน นักร้อง. เซเนชัล ผู้ว่าการปราสาทของดอริส นักรบจากกลุ่มผู้ติดตามของเดอ บริแอนน์ อัศวินฮังการีและซาราเซ็น สุภาพสตรี ข้าราชบริพาร อัศวิน ผู้ประกาศ ทุ่ง โปรวองซ์ ทหารหลวงและคนรับใช้
ในปราสาทยุคกลางของเคาน์เตส เดอ ดอริส เป็นวันชื่อของเรย์มอนดา หลานสาวของเคาน์เตส Bernard de Vantadour, Beranger และเพจเล็กๆ อีกหลายเพจกำลังเล่นฟันดาบ ส่วนคนอื่นๆ กำลังเล่นลูท ฝ่าฝืน และเต้นรำ เคาน์เตสซิบิลล่าและเหล่าสตรีในราชสำนักปรากฏตัว เคาน์เตสไม่พอใจที่คนหนุ่มสาวสนุกสนานและตำหนิพวกเขาในเรื่องความง่วง
ผู้หญิงผิวขาวที่ยืนอยู่ในช่องบนแท่นเป็นผู้อุปถัมภ์บ้านของดอริส เธอไม่ชอบความเกียจคร้านและความเกียจคร้านและลงโทษสำหรับการไม่เชื่อฟัง สุภาพสตรีชุดขาวปรากฏตัวเมื่อเธอต้องการเตือนบ้านเดอ ดอริสจากอันตรายที่กำลังจะเกิดขึ้น
เด็กสาวหัวเราะกับความเชื่อโชคลางของคุณหญิง Seneschal ประกาศการมาถึงของผู้ส่งสารด้วยจดหมายจากอัศวิน Pan de Brienne คู่หมั้นของ Raymonda ไม่เกินวันพรุ่งนี้ เขาจะอยู่ที่ปราสาทของดอริส
Seneschal กลับมาอีกครั้งและรายงานการมาถึงของ Abderakhman อัศวินแห่ง Saracen ซึ่งได้ยินเกี่ยวกับความงามอันน่าทึ่งของ Raymonda และมาแสดงความยินดีกับเธอในวันชื่อของเธอ
พวกข้าราชบริพารปรากฏขึ้นเพื่อทักทายเรย์มอนดา
อับเดอรัคมานหลงใหลในความงามของเรย์มอนดาและตัดสินใจลักพาตัวเธอ
วันหยุดสิ้นสุดลงแล้ว ทุกคนออกไป เริ่มมืดแล้ว มีเพียงเพื่อนสนิทและนักแสดงของเธอเท่านั้นที่ยังคงอยู่กับ Raymonda เธอเล่นพิณแบบโรมาเนสก์ ซึ่งคู่สามีภรรยาสองคู่จะเต้นรำกัน ตอนนี้ถึงตาของเรย์มอนดาแล้ว เธอหยิบผ้าพันคอสีขาวอ่อนขึ้นมาแล้วเต้นรำไปกับมัน
กลางคืน. เรย์มอนดาผล็อยหลับไปและเห็นในความฝันว่าสตรีผิวขาวปรากฏอย่างไรท่ามกลางแสงจันทร์ที่ส่องสว่าง เธอชวนเรย์มอนด์ตามเธอเข้าไปในสวน ตรงสัญลักษณ์ของ White Lady สวนแห่งนี้จะปกคลุมไปด้วยหมอก ต้นไม้ถูกปกคลุมไปด้วยผ้าคลุมที่น่ากลัว หมอกค่อยๆจางลง และเรย์มอนด์ก็มองเห็นรูปร่างเพรียวบางของเดอ บริแอนน์ เรย์มอนดามีความสุข เธอโยนตัวเองเข้าไปในอ้อมแขนของคู่หมั้นของเธอ แต่ทันใดนั้นเขาก็หายตัวไป และเรย์มอนด์ก็เผชิญหน้ากับอับเดอรัคมานแบบเห็นหน้ากัน เขาประกาศความรักที่มีต่อเธออย่างกระตือรือร้น แต่เรย์มอนดาปฏิเสธเขาอย่างขุ่นเคือง นิมิตล้อมรอบเธอทุกด้าน เรย์มอนดาหมดสติไป อับเดอรัคมานหายตัวไป
รุ่งสางแล้ว คนรับใช้และเพจของเรย์มอนดาวิ่งไปที่ระเบียงปราสาทและพยายามสะกดจิตเธอ
ลานภายในปราสาทดอริส อัศวิน สุภาพบุรุษ เจ้าของปราสาทใกล้เคียง คณะนักร้องที่ได้รับเชิญให้มาร่วมเฉลิมฉลอง
Raymonda รอคอยการมาถึงของ Jean de Brienne แต่แทนที่จะเป็นอัศวิน Abderakhman ก็กลับเข้ามาพร้อมกับผู้ติดตามของเขา เรย์มอนดาไม่ต้องการพบแขกที่ไม่ได้รับเชิญ แต่เคาน์เตสซิบิลลาชักชวนให้เธอไม่ปฏิเสธการต้อนรับ อับเดอรัคมานละสายตาจากเรย์มอนดาไม่ได้ เขาบอกเธอถึงความรักของเขาและชวนเธอมาเป็นภรรยาของเขา เรย์มอนดาแทบจะควบคุมตัวเองไม่ได้
ในขณะเดียวกัน อับเดอรัคมานก็สั่งให้กลุ่มผู้ติดตามของเขาให้ความบันเทิงแก่เรย์มอนดาและแขกของเธอ พนักงานเชิญจอกจะเติมไวน์ให้แขก ท่ามกลางงานเลี้ยงและการเต้นรำ Abderakhman ด้วยความช่วยเหลือจากทาสของเขาพยายามที่จะลักพาตัว Raymonda แต่ Jean de Brienne และ King Andrew ซึ่งอัศวินต่อสู้ภายใต้ร่มธงก็ปรากฏตัวขึ้น เดอ บริแอนน์ปล่อยตัวเรย์มอนดาและรีบวิ่งไปหาอับเดอราห์มาน กษัตริย์ทรงสั่งให้ยุติข้อพิพาทด้วยการต่อสู้ เหล่าอัศวินนำอาวุธมา ฌองโจมตีก่อน ผีของเลดี้ขาวปรากฏขึ้นบนยอดหอคอยและทำให้อับเดอรัคมานตาบอดด้วยแสงสว่างจ้า ด้วยการฟาดดาบ Jean ทำให้ Abderakhman ได้รับบาดเจ็บสาหัส พวกทาสของเขาหนีไป แต่เมื่อได้รับสัญญาณจากกษัตริย์ นายทหารของเขาก็ล้อมพวกเขาไว้ด้วยวงแหวนที่แน่นหนา
King Andrew ร่วมมือกับคนหนุ่มสาวที่มีความสุข - Raymonda และ Jean de Brienne
สวนที่ปราสาทของอัศวินแห่ง Brienne งานฉลองแต่งงาน. กษัตริย์อยู่ด้วย การเต้นรำแบบฮังการีและโปแลนด์ที่หลากหลายนั้นมอบให้เพื่อเป็นเกียรติแก่เขา
ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 30 ศตวรรษที่สิบแปด ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การแสดงบัลเล่ต์ในศาลกลายเป็นเรื่องปกติ ในปี 1738 โรงเรียนบัลเล่ต์รัสเซียแห่งแรกเปิดขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2322 โรงเรียนโรงละคร) ซึ่งรวมถึงชั้นเรียนบัลเล่ต์ (ปัจจุบันคือโรงเรียนออกแบบท่าเต้น); - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (สารานุกรม)
“เรย์มอนดา”- RAYMONDA บัลเล่ต์ใน 3 องก์ 4 ฉากพร้อมการถวายพระเกียรติ (อิงจากเนื้อเรื่องของตำนานอัศวิน) คอมพ์ เอ.เค. กลาซูนอฟ เวที L. A. Pashkova และ M. I. Petipa 7.1.1898 โรงละคร Mariinsky บัลเล่ต์ M.I. Petipa ศิลปิน O.K. Allegri, K.M. Ivanov, L.M. Lambin, ผู้ควบคุมวง P. E ... บัลเล่ต์ สารานุกรม
บัลเล่ต์ในการสะสมแสตมป์- แสตมป์ของสหภาพโซเวียต (2512): การแข่งขันบัลเล่ต์นานาชาติ I ในมอสโก ธีมของบัลเล่ต์ในการสะสมแสตมป์เป็นหนึ่งในพื้นที่ของการรวบรวมแสตมป์เฉพาะเรื่องและวัสดุตราไปรษณียากรอื่น ๆ ที่อุทิศให้กับบัลเล่ต์... ... Wikipedia
บัลเล่ต์- บทความหรือมาตรานี้จำเป็นต้องได้รับการแก้ไข โปรดปรับปรุงบทความให้เป็นไปตามหลักเกณฑ์การเขียนบทความ... Wikipedia
บัลเล่ต์ในรัสเซีย- คำนี้มีความหมายอื่น ดู Russian Ballet บัลเล่ต์ในรัสเซียมีความเจริญรุ่งเรืองอย่างแท้จริง กลายเป็นหนึ่งในจุดเด่นของประเทศและศิลปะรัสเซีย สารบัญ 1 ประวัติศาสตร์ 2 ความทันสมัย ... Wikipedia
บัลเล่ต์- BALLET (บัลเล่ต์ฝรั่งเศส, จากบัลเล่ต์อิตาลี, จากละตินบัลโลที่ฉันเต้นตอนปลาย), การแสดงละครเพลงประเภทหนึ่งซึ่งมีเนื้อหาแสดงในรูปแบบท่าเต้น ภาพ เหนือสิ่งอื่นใด การอ้างสิทธิ์ใน B. เป็นของการสังเคราะห์ที่น่าทึ่ง spatiotemporal... บัลเล่ต์ สารานุกรม
บัลเล่ต์- (บัลเล่ต์ฝรั่งเศส จากบัลเล่ต์อิตาลี จากละตินบัลโลที่ฉันเต้น) การแสดงบนเวที คดีความ; การแสดงซึ่งมีเนื้อหารวมอยู่ในดนตรี การออกแบบท่าเต้น ภาพ อิงจากละครทั่วไป แผน (ฉาก) บ.ผสมผสานดนตรี ท่าเต้น... ... สารานุกรมดนตรี
บัลเล่ต์ก่อนปี 1900- ต้นกำเนิดของบัลเล่ต์ในฐานะการแสดงในศาล ในช่วงปลายยุคกลาง เจ้าชายชาวอิตาลีให้ความสนใจอย่างมากกับการเฉลิมฉลองในพระราชวังอันงดงาม การเต้นรำครอบครองสถานที่สำคัญในตัวพวกเขา ซึ่งทำให้ความต้องการนักเต้นมืออาชีพ.... ... สารานุกรมถ่านหิน
บัลเล่ต์โรงละคร Mariinsky- บทความหลัก: โรงละคร Mariinsky, ละครของโรงละคร Mariinsky สารบัญ 1 ศตวรรษที่ XIX 2 ศตวรรษที่ XX 3 ดูเพิ่มเติม... Wikipedia
หนังสือ
- นิทานบัลเลต์ โดย Golzer N. หมวดหมู่:วัฒนธรรมและศิลปะ สำนักพิมพ์: เวลาเด็ก, ซื้อในราคา 1,230 ถู
- Tales of Ballet, เอ็น. โกลเซอร์, เพื่อให้โลกบัลเล่ต์อันงดงามมีชีวิตขึ้นมา ต้องใช้ความพยายามของผู้คนหลากหลายในแต่ละครั้ง สิ่งสำคัญคือผู้แต่ง: เขาสร้างสรรค์ดนตรี นักเขียนบทประพันธ์บทเพลง - พื้นฐานโครงเรื่องโดยย่อสำหรับ... หมวดหมู่:ศิลปะ. วัฒนธรรมซีรี่ส์: สำนักพิมพ์: