ภาพปูนเปียก The Last Judgement โดย Michelangelo คำอธิบาย. การพิพากษาครั้งสุดท้ายของ Michelangelo


Michelangelo Buonarroti "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" จิตรกรรมฝาผนังแท่นบูชา 1535-1541


บูโอนาร์โรติ มิเกลันเจโล
คำพิพากษาครั้งสุดท้าย ปูนเปียกผนังแท่นบูชา ค.ศ. 1535-1541
17 x 13.3 ม.
โบสถ์ซิสทีน, วาติกัน, โรม

ก่อนอื่นเลย “The Last Judgment” เป็นดราม่าระดับโลกขนาดมหึมา มีเพียงอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้นที่สามารถถ่ายทอดความสยองขวัญทั้งหมดของภัยพิบัติระดับโลกได้ในตอนเดียวในเรื่องราวที่แยกจากกันหลายตอน การทุจริตทางศีลธรรม ความเสื่อมทรามและการเยาะเย้ยถากถาง ความอ่อนแอและการหลอกลวง การทุจริตและความเหลื่อมล้ำ - ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดความเสื่อมถอยทางศีลธรรมและต้องมีการชดใช้สำหรับการละเมิดกฎอันศักดิ์สิทธิ์ ด้วยความรักในหัวใจและความโกรธที่ริมฝีปากของเขา Michelangelo ผู้ยิ่งใหญ่กล่าวถึงโลกที่นี่

ความปรารถนาอันแรงกล้าเพื่อความสมบูรณ์แบบและความจริงเท่านั้นที่สามารถให้ความแข็งแกร่งแก่บุคคลในการก้าวไปสู่เป้าหมายของเขาด้วยความอดทนและความตั้งใจที่กล้าหาญ การสร้าง "The Last Judgement" ใช้เวลากว่าห้าปี - นานกว่าการทาสีห้องนิรภัยของโบสถ์ Sistine จิตรกรรมฝาผนังสองชิ้นของ Perugino และภาพวาดของ Michelangelo ในดวงสีบนกำแพงแท่นบูชาต้องถูกทำลายเพื่อให้ครอบคลุมมหากาพย์เรื่อง "The Last Judgement" ต้องปิดช่องหน้าต่างในอาคาร ซึ่งทำให้ทั้งแสงและการรับรู้ของงานอื่นๆ เปลี่ยนไป

ภาพปูนเปียกสร้างความประหลาดใจด้วยความยิ่งใหญ่และขอบเขต โดยแสดงภาพบุคคลประมาณ 400 ตัวในรูปแบบต่างๆ ที่ไม่เคยแสดงซ้ำ ต้องขอบคุณทักษะของศิลปิน แต่ละร่างจึงดูเหมือนเป็นสามมิติ ราวกับว่ามันไม่ได้ถูกลงสี แต่ถูกแกะสลักขึ้นมา โครงเรื่องขององค์ประกอบที่กว้างขวางดังกล่าวสอดคล้องกับพลังแห่งความรู้และความกล้าหาญแห่งจินตนาการ ความสมบูรณ์ของเส้นและรูปทรง เอฟเฟกต์ของแสงและเงา โลกทั้งโลกของการเคลื่อนไหวที่หลากหลายสะท้อนถึงการเคลื่อนไหวภายใน ความรู้สึก ความหลงใหล การเคลื่อนไหวของความคิด ความหวัง ความสิ้นหวัง ความอิจฉาริษยา ความโกรธที่ไร้พลัง ความหวาดกลัว ความเจ็บปวด และความเสื่อมถอยทางศีลธรรมทุกประเภท มักจะอยู่เคียงข้างความอ่อนโยน ความสุข และความชื่นชม

วิธีแก้ปัญหาของ Michelangelo ในหัวข้อ "The Last Judgement" แตกต่างจากวิธีทั่วไป: ช่วงเวลาที่เลือกไม่ใช่การประหารชีวิต แต่เป็นจุดเริ่มต้น การปรากฏของพระคริสต์ไร้เครา (ย้อนกลับไปสู่แบบคริสเตียนยุคแรกอย่างพระคริสต์เอ็มมานูเอล) และทูตสวรรค์ไร้ปีกที่เปลือยเปล่านั้นผิดปกติ การรวมสิ่งเตือนใจถึงความหลงใหลของพระคริสต์ไว้ในฉากการพิพากษาครั้งสุดท้ายก็เป็นเรื่องปกติเช่นกัน แหล่งที่มาทางวรรณกรรมหลักสำหรับอาจารย์คือ "Gospel of Matthew" และลวดลายส่วนบุคคลกลับไปยังแหล่งอื่น - จาก "Vision of Ezekiel" (พันธสัญญาเดิม) ไปจนถึง "Divine Comedy" ของ Dante (ฉากกับ Charon)

การตัดสินใจที่ผิดปกติของผู้เขียนในการสร้างองค์ประกอบยังคงรักษาองค์ประกอบดั้งเดิมที่สำคัญที่สุดของการยึดถือไว้ พื้นที่แบ่งออกเป็นสองแผนหลัก: สวรรค์ - กับพระคริสต์ผู้พิพากษาพระมารดาของพระเจ้าและวิสุทธิชนและบนโลก - พร้อมฉากการฟื้นคืนชีพของคนตายและการแบ่งพวกเขาเป็นผู้ชอบธรรมและคนบาป

ทูตสวรรค์เป่าแตรประกาศจุดเริ่มต้นของการพิพากษาครั้งสุดท้าย มีการเปิดหนังสือซึ่งมีการเขียนการกระทำของมนุษย์ทั้งหมด พระคริสต์เองไม่ใช่พระผู้ไถ่ที่มีความเมตตา แต่เป็นอาจารย์ผู้ลงทัณฑ์ ท่าทางของผู้พิพากษาทำให้เกิดการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมอย่างช้าๆ แต่ไม่หยุดหย่อน ซึ่งดึงดูดกลุ่มคนชอบธรรมและคนบาปเข้ามา พระมารดาของพระเจ้าซึ่งนั่งข้างพระคริสต์ทรงหันหลังให้สิ่งที่เกิดขึ้น เธอละทิ้งบทบาทดั้งเดิมของเธอในฐานะผู้ขอร้องและรับฟังคำตัดสินสุดท้ายด้วยความกังวลใจ มีนักบุญอยู่รอบตัว: อัครสาวก ศาสดาพยากรณ์ ในมือของผู้พลีชีพคือเครื่องมือทรมาน ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมานที่พวกเขาต้องอดทนเพื่อความศรัทธาของพวกเขา

คนตายลืมตาขึ้นด้วยความหวังและความสยดสยอง ลุกขึ้นจากหลุมศพและไปสู่การพิพากษาของพระเจ้า บ้างลุกขึ้นอย่างง่ายดายและเป็นอิสระ บ้างก็ช้ากว่า ขึ้นอยู่กับความร้ายแรงของบาปของพวกเขาเอง จิตวิญญาณที่เข้มแข็งช่วยเหลือผู้ที่ต้องการลุกขึ้น

ใบหน้าของผู้ที่ต้องลงไปชำระล้างตัวเองเต็มไปด้วยความสยดสยอง คาดว่าจะได้รับความทรมานอย่างสาหัส คนบาปไม่ต้องการตกนรก แต่กองกำลังที่มุ่งรักษาความยุติธรรมได้ผลักดันพวกเขาไปยังจุดที่ประชาชนก่อความทุกข์ควรอยู่ และพวกปีศาจก็ดึงพวกมันไปหามิโนสซึ่งมีหางพันรอบลำตัวบ่งบอกถึงวงเวียนแห่งนรกที่คนบาปควรลงมา (ศิลปินให้ใบหน้าของหัวหน้าพิธีกรแก่ผู้พิพากษาแห่งดวงวิญญาณคือสมเด็จพระสันตะปาปา Biagio da Cesena ซึ่งมักบ่นเกี่ยวกับภาพเปลือยของร่างที่ปรากฎ หูลาของเขาเป็นสัญลักษณ์ของความไม่รู้) และบริเวณใกล้เคียงมีเรือบรรทุกที่ขับเคลื่อนด้วย โดยคนพายเรือชารอน ด้วยการเคลื่อนไหวครั้งเดียวเขาจะกำจัดวิญญาณบาปออกไป ความสิ้นหวังและความโกรธเกรี้ยวของพวกเขาถูกถ่ายทอดออกมาด้วยพลังอันน่าทึ่ง ทางด้านซ้ายของเรือมีเหวนรก - มีทางเข้าสู่ไฟชำระที่ซึ่งปีศาจกำลังรอคอยคนบาปใหม่ ดูเหมือนว่าคุณจะได้ยินเสียงกรีดร้องแห่งความสยดสยองและเสียงขบเขี้ยวเคี้ยวฟันของผู้โชคร้าย

ด้านบน ด้านนอกวังวนอันทรงพลัง ทูตสวรรค์ไร้ปีกซึ่งมีสัญลักษณ์แห่งความทุกข์ทรมานของพระผู้ไถ่จะทะยานเหนือดวงวิญญาณที่รอคอยความรอด ที่มุมขวาบน สิ่งมีชีวิตที่สวยงามและอายุน้อยมีคุณลักษณะในการช่วยคนบาป

ตลอดหลายปีที่ผ่านมาในการทำงานกับภาพวาดนี้ Michelangelo อาศัยอยู่อย่างสันโดษและบางครั้งก็สนุกสนานกับกลุ่มเพื่อนเพียงไม่กี่คนเท่านั้น แม้จะมีการอุปถัมภ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาและบางทีด้วยเหตุนี้อย่างแม่นยำความเข้าใจผิดความอิจฉาและความโกรธก็หลอกหลอนศิลปิน มีนักวิจารณ์หลายคนที่ประกาศว่าการสร้างของ Michelangelo เป็นเรื่องอนาจาร เมื่อสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 ทรงแนะนำให้เขาวางภาพวาด "ตามลำดับ" นั่นคือ "ปกปิดส่วนที่น่าละอาย" อาจารย์ตอบว่า: "บอกพ่อว่านี่มันเป็นเรื่องเล็กน้อย... ปล่อยให้เขาใส่ระหว่างนี้ สิ่งต่าง ๆ เป็นระเบียบในโลก แต่คุณสามารถจัดระเบียบสิ่งต่าง ๆ ในการวาดภาพได้” อย่างรวดเร็ว…” อย่างไรก็ตามสภาแห่งเทรนต์ก็ตัดสินใจที่จะคลุมร่างที่เปลือยเปล่าด้วยผ้าม่าน

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Michelangelo วางนักบุญบาร์โธโลมิวไว้ที่พระบาทของพระคริสต์ ในมือซ้ายนักบุญถือผิวหนังที่ถูกผู้ข่มเหงของคริสเตียนยุคแรกถลกหนังทั้งเป็น ด้วยการทำให้ใบหน้าบิดเบี้ยวด้วยความทุกข์ทรมานซึ่งปรากฏบนผิวหนังที่ถูกถลอกและลักษณะเฉพาะของเขาเอง มิเกลันเจโลจึงบันทึกความเจ็บปวดทางจิตใจที่ไม่อาจทนทานได้ที่เขาประสบขณะสร้างผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขา

ชื่อเสียงของ Michelangelo เกินความคาดหมาย ทันทีหลังจากการถวายจิตรกรรมฝาผนังการพิพากษาครั้งสุดท้าย ผู้แสวงบุญจากทั่วอิตาลีและแม้แต่จากต่างประเทศก็รีบไปที่โบสถ์ซิสทีน “และสิ่งนี้ในงานศิลปะของเราทำหน้าที่เป็นตัวอย่างของการวาดภาพอันยิ่งใหญ่ที่พระเจ้าบนโลกส่งมาเพื่อที่พวกเขาจะได้เห็นว่าโชคชะตานำทางจิตใจของผู้มีลำดับสูงกว่าที่ลงมายังโลกโดยดูดซับพระคุณและปัญญาอันศักดิ์สิทธิ์” (วาซารี)

ไมเคิลแองเจโล

คำพิพากษาครั้งสุดท้าย ค.ศ. 1537-1541

อิล จูดิซิโอ ยูนิเวอร์ซาเล

โบสถ์ซิสทีน, พิพิธภัณฑ์วาติกัน, วาติกัน

การพิพากษาครั้งสุดท้าย (อิตาลี: Giudizio universale, สว่าง. "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" หรือ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย") เป็นจิตรกรรมฝาผนังโดย Michelangelo บนผนังแท่นบูชาของโบสถ์น้อยซิสทีนในนครวาติกัน ศิลปินทำงานจิตรกรรมฝาผนังเป็นเวลาสี่ปี - ตั้งแต่ปี 1537 ถึง 1541 Michelangelo กลับไปที่โบสถ์ Sistine ยี่สิบห้าปีต่อมาหลังจากวาดภาพเพดานเสร็จ ภาพปูนเปียกขนาดใหญ่ครอบคลุมผนังด้านหลังแท่นบูชาของโบสถ์ซิสทีน หัวข้อคือการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์และวันสิ้นโลก

“การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ถือเป็นผลงานศิลปะในยุคเรอเนซองส์ที่สมบูรณ์ ซึ่งมิเกลันเจโลเองก็ได้แสดงความเคารพในการวาดภาพเพดานและห้องใต้ดินของโบสถ์ซิสทีน และเปิดยุคใหม่แห่งความผิดหวังในปรัชญาของมนุษยนิยมที่มีมานุษยวิทยาเป็นศูนย์กลาง

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

เคลเมนท์ที่ 7

ในปี 1533 Michelangelo ทำงานในฟลอเรนซ์ในโครงการต่างๆ ใน ​​San Lorenzo สำหรับ Pope Clement VII เมื่อวันที่ 22 กันยายนของปีนี้ ศิลปินได้ไปที่ San Miniato เพื่อพบกับสมเด็จพระสันตะปาปา บางทีอาจเป็นตอนนั้นเองที่สมเด็จพระสันตะปาปาทรงแสดงความปรารถนาให้มิเคลันเจโลทาสีผนังด้านหลังแท่นบูชาของโบสถ์น้อยซิสทีนในหัวข้อ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ด้วยวิธีนี้ วงจรของภาพวาดบนฉากจากพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่ที่ตกแต่งห้องสวดมนต์จะเสร็จสมบูรณ์ตามธีม

อาจเป็นไปได้ว่าพระสันตปาปาทรงต้องการให้พระนามของพระองค์สอดคล้องกับพระนามของบรรพบุรุษของพระองค์ นั่นคือ Sixtus IV ซึ่งมอบหมายให้ศิลปินชาวฟลอเรนซ์ในช่วงทศวรรษที่ 1480 ให้สร้างวงจรจิตรกรรมฝาผนังตามเรื่องราวของโมเสสและพระคริสต์ จูเลียสที่ 2 ผู้ซึ่งสังฆราชมีเกลันเจโลวาดภาพเพดาน (ค.ศ. 1508-1512) และลีโอ ที่ 10 ซึ่งตามคำขอร้องให้โบสถ์น้อยตกแต่งด้วยผ้าทอที่ทำจากกระดาษแข็งของราฟาเอล (ประมาณปี 1514-1519) เพื่อเป็นหนึ่งในสังฆราชที่มีส่วนร่วมในการก่อตั้งและตกแต่งโบสถ์ Clement VII พร้อมที่จะโทรหา Michelangelo แม้ว่าศิลปินสูงอายุจะทำงานให้เขาในฟลอเรนซ์โดยไม่มีพลังงานเท่าเดิมและมีส่วนร่วมกับจำนวนที่เพิ่มขึ้น ของผู้ช่วยจากบรรดาลูกศิษย์ของเขา

ไม่มีใครรู้ว่าศิลปินได้ทำสัญญาอย่างเป็นทางการเมื่อใด แต่ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1534 เขามาจากฟลอเรนซ์ในโรมเพื่อเริ่มทำงานชิ้นใหม่ (และทำงานต่อในหลุมฝังศพของจูเลียสที่ 2) ไม่กี่วันต่อมาพ่อก็เสียชีวิต Michelangelo เชื่อว่าคำสั่งดังกล่าวสูญเสียความเกี่ยวข้องไปแล้ว จึงออกจากศาลของสมเด็จพระสันตะปาปาและดำเนินโครงการอื่นต่อไป

พอลที่ 3

การวาดภาพเตรียมปูนเปียก บริติชมิวเซียม ดินสอ 38.5x25.3 ซม การวาดภาพเตรียมการ พิพิธภัณฑ์บอนน์ บายอน ดินสอ 17.9x23.9 ซม

อย่างไรก็ตามสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 องค์ใหม่ไม่ทรงละทิ้งความคิดในการตกแต่งผนังแท่นบูชาด้วยจิตรกรรมฝาผนังใหม่ มีเกลันเจโลซึ่งทายาทของจูเลียสที่ 2 เรียกร้องให้ทำงานบนหลุมฝังศพของเขาต่อไป พยายามผลักดันการเริ่มงานจิตรกรรมให้ถอยออกไป

ตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปา จิตรกรรมฝาผนังที่วาดในศตวรรษที่ 15 และต้นศตวรรษที่ 16 จะต้องถูกซ่อนไว้ด้วยภาพวาดใหม่ นี่เป็น "การแทรกแซง" ครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของโบสถ์ในภาพที่ซับซ้อนซึ่งสัมพันธ์กันตามหัวข้อ: การพบโมเสส การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระแม่มารีย์พร้อมกับคุกเข่า Sixtus IV และการประสูติของพระคริสต์ รวมถึงภาพบุคคล ของพระสันตปาปาบางองค์ระหว่างหน้าต่างและดวงสีสองดวงจากวงจรจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานโบสถ์กับบรรพบุรุษของพระเยซู วาดโดย Michelangelo เมื่อกว่ายี่สิบปีที่แล้ว

ในระหว่างงานเตรียมการ โครงร่างของผนังแท่นบูชาเปลี่ยนไปโดยใช้อิฐ: มีความลาดเอียงเข้าไปในห้อง (ส่วนบนยื่นออกมาประมาณ 38 ซม.) ด้วยวิธีนี้ พวกเขาพยายามหลีกเลี่ยงไม่ให้ฝุ่นตกลงบนพื้นผิวปูนเปียกระหว่างทำงาน หน้าต่างสองบานที่อยู่ในผนังแท่นบูชาก็ถูกปิดผนึกเช่นกัน การทำลายจิตรกรรมฝาผนังเก่าคงเป็นการตัดสินใจที่ยากลำบาก ในภาพวาดเตรียมการครั้งแรก มิเกลันเจโลพยายามรักษาส่วนหนึ่งของการตกแต่งผนังที่มีอยู่ แต่แล้ว เพื่อรักษาความสมบูรณ์ขององค์ประกอบในการนามธรรมเชิงพื้นที่ของท้องฟ้าอันไร้ขีดจำกัด เขามี ที่จะละทิ้งสิ่งนี้ด้วย ภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่ (หนึ่งภาพในพิพิธภัณฑ์ Bayonne Museum Bonnet, หนึ่งภาพใน Casa Buonarotti และอีกภาพในพิพิธภัณฑ์บริติช) เน้นย้ำผลงานของศิลปินเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังที่อยู่ระหว่างการพัฒนา Michelangelo ละทิ้งการแบ่งองค์ประกอบตามปกติออกเป็นสองโลกในการยึดถือ แต่ตีความหัวข้อของการพิพากษาครั้งสุดท้ายในแบบของเขาเอง พระองค์ทรงสร้างการเคลื่อนไหวแบบหมุนเวียนที่มีพลวัตอย่างมากจากมวลของร่างกายที่พันกันอย่างวุ่นวายของผู้ชอบธรรมและคนบาป โดยมีศูนย์กลางอยู่ที่พระคริสต์ผู้พิพากษา

เมื่อผนังพร้อมสำหรับการทาสี ก็มีข้อพิพาทเกิดขึ้นระหว่าง Michelangelo และ Sebastiano del Piombo จนกระทั่งเป็นเพื่อนและพนักงานของเจ้านาย เดล ปิอมโบ ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากสมเด็จพระสันตะปาปาในเรื่องนี้ แย้งว่าสำหรับมิเกลันเจโล วัย 60 ปี การทำงานด้วยเทคนิคปูนเปียกบริสุทธิ์คงเป็นเรื่องยากทางกายภาพ และแนะนำให้เตรียมพื้นผิวสำหรับการทาสีด้วยสีน้ำมัน มิเกลันเจโลปฏิเสธที่จะปฏิบัติตามคำสั่งนี้ด้วยเทคนิคอื่นใดนอกเหนือจาก "จิตรกรรมฝาผนังบริสุทธิ์" โดยกล่าวว่าการทาสีผนังด้วยน้ำมันเป็น "กิจกรรมสำหรับผู้หญิงและคนขี้เกียจที่ร่ำรวยเช่น Fra Bastiano" เขายืนยันว่าจะถอดฐานน้ำมันที่เสร็จแล้วออกและทาชั้นสำหรับจิตรกรรมฝาผนังด้วย ตามเอกสารสำคัญ งานเตรียมการทาสีดำเนินต่อไปตั้งแต่เดือนมกราคมถึงมีนาคม 1536 การดำเนินการวาดภาพปูนเปียกล่าช้าเป็นเวลาหลายเดือนเนื่องจากการได้มาซึ่งสีที่จำเป็นซึ่งส่วนใหญ่เป็นสีน้ำเงินที่มีราคาแพงมากซึ่งคุณภาพได้รับการอนุมัติอย่างเต็มที่จากศิลปิน

มีการติดตั้งนั่งร้าน และไมเคิลแองเจโลก็เริ่มวาดภาพในฤดูร้อนปี 1536 ในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกัน สมเด็จพระสันตะปาปาเพื่อปลดปล่อยมิเกลันเจโลจากพันธกรณีของเขาต่อทายาทของจูเลียสที่ 2 ซึ่งส่วนใหญ่เป็นกุยโดบัลโด เดลลา โรเวเร ทรงออก motu proprio ซึ่งให้เวลาศิลปินในการทำ "การพิพากษา" ให้เสร็จสิ้นโดยไม่ถูกรบกวนจาก คำสั่งอื่น ๆ ในปี ค.ศ. 1540 ขณะที่งานจิตรกรรมฝาผนังใกล้จะเสร็จสิ้น ไมเคิลแองเจโลก็ตกลงมาจากนั่งร้านและต้องใช้เวลาพักหนึ่งเดือนเพื่อพักฟื้น

ศิลปินวาดภาพผนังด้วยตัวเองในระหว่างที่ทำงานบนเพดานโบสถ์ โดยใช้ความช่วยเหลือในการเตรียมสีและการใช้ชั้นเตรียมปูนปลาสเตอร์สำหรับการทาสีเท่านั้น มีอูร์บิโนเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ช่วยเหลือมีเกลันเจโล บางทีเขาอาจวาดพื้นหลัง การศึกษาจิตรกรรมฝาผนังในเวลาต่อมา นอกเหนือจากการเพิ่มผ้าม่านแล้ว ไม่ได้เผยให้เห็นถึงการแทรกแซงใดๆ ในภาพวาดต้นฉบับของมีเกลันเจโล ผู้เชี่ยวชาญนับประมาณ 450 giornata (บรรทัดฐานรายวันของการวาดภาพปูนเปียก) ในรูปแบบของแถบแนวนอนกว้างใน "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" - Michelangelo เริ่มทำงานจากด้านบนของกำแพงและค่อยๆลงไปโดยรื้อนั่งร้าน

ภาพปูนเปียกนี้สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1541 และได้รับการเปิดเผยในวันส่งท้ายนักบุญสมโภช ในคืนเดียวกันนั้นเมื่อ 29 ปีก่อนเมื่อมีการเปิดภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานของโบสถ์

การวิพากษ์วิจารณ์

แม้ในระหว่างขั้นตอนการทำงานจิตรกรรมฝาผนังก็กระตุ้นความชื่นชมอย่างไม่มีขอบเขตและไม่มีเงื่อนไขในด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งเป็นการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง ในไม่ช้าศิลปินก็ต้องเผชิญกับการคุกคามจากการกล่าวหาว่านอกรีต การพิพากษาครั้งสุดท้ายทำให้เกิดความขัดแย้งระหว่างพระคาร์ดินัลคาร์ราฟาและไมเคิลแองเจโล: ศิลปินถูกกล่าวหาว่าผิดศีลธรรมและลามกอนาจารเพราะเขาพรรณนาถึงร่างที่เปลือยเปล่าโดยไม่ซ่อนอวัยวะเพศในโบสถ์คริสเตียนที่สำคัญที่สุด การรณรงค์เซ็นเซอร์ (รู้จักกันในชื่อ "แคมเปญใบมะเดื่อ") จัดขึ้นโดยพระคาร์ดินัลและเอกอัครราชทูตมานตัว เซอร์นินี โดยมีจุดประสงค์เพื่อทำลายจิตรกรรมฝาผนังที่ "อนาจาร" เมื่อได้เห็นภาพวาดนี้ หัวหน้าพิธีของสมเด็จพระสันตะปาปา บีอาโจ ดา เชเซนา กล่าวว่า “น่าเสียดายที่ร่างกายเปลือยเปล่าถูกวาดภาพไว้ในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์เช่นนี้” และจิตรกรรมฝาผนังนี้ไม่ได้มีไว้สำหรับโบสถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปา แต่ ค่อนข้าง "สำหรับห้องอาบน้ำสาธารณะและร้านเหล้า" มิเกลันเจโลตอบโต้ด้วยการวาดภาพซีเซนาในนรกในการพิพากษาครั้งสุดท้ายเป็นกษัตริย์มิโนส ผู้พิพากษาวิญญาณแห่งความตาย (มุมล่างขวา) มีหูลาซึ่งบ่งบอกถึงความโง่เขลา เปลือยเปล่า แต่มีงูพันรอบตัวเขา ว่ากันว่าเมื่อเชเซนาขอให้สมเด็จพระสันตะปาปาบังคับให้ศิลปินลบภาพออกจากจิตรกรรมฝาผนัง Paul III ตอบอย่างติดตลกว่าเขตอำนาจของเขาไม่ได้ขยายไปถึงปีศาจและ Cesena เองก็ควรทำข้อตกลงกับ Michelangelo

บันทึกที่ถูกเซ็นเซอร์ การบูรณะปูนเปียก

มาร์เชลโล เวนัสตี ชิ้นส่วนของสำเนาคำพิพากษาครั้งสุดท้าย นักบุญเบลสและนักบุญแคทเธอรีน (ค.ศ. 1549), เนเปิลส์, พิพิธภัณฑ์คาโปดิมอนเต

ภาพเปลือยของตัวละครใน The Last Judgement ถูกซ่อนไว้ 24 ปีต่อมา (เมื่อสภา Trent ประณามการเปลือยกายในงานศิลปะทางศาสนา) ตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 เมื่อทราบเรื่องนี้แล้ว ไมเคิลแองเจโลจึงขอบอกพระสันตะปาปาว่า "การลบภาพเปลือยออกเป็นเรื่องง่าย ให้เขานำโลกมาสู่รูปร่างที่ดี” ผ้าม่านบนร่างนั้นวาดโดยศิลปิน Daniele da Volterra ซึ่งชาวโรมันได้รับรางวัลด้วยชื่อเล่นอันเสื่อมเสียว่า Il Braghettone ("นักเขียนกางเกง", "เสื้อกล้าม") ด้วยความชื่นชมผลงานของอาจารย์อย่างมาก โวลแตร์ราจึงจำกัดการแทรกแซงของเขาไว้ที่การ "คลุม" ศพด้วยเสื้อผ้าที่ทาสีด้วยอุบาทว์แห้ง ตามมติของสภาเมื่อวันที่ 21 มกราคม ค.ศ. 1564 ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือภาพของนักบุญเบลสและนักบุญแคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรียซึ่งทำให้เกิดความขุ่นเคืองอย่างรุนแรงต่อนักวิจารณ์ที่คิดว่าท่าทางของพวกเขาลามกอนาจารชวนให้นึกถึงการมีเพศสัมพันธ์ ใช่ Volterra ได้สร้างชิ้นส่วนของจิตรกรรมฝาผนังนี้ขึ้นใหม่โดยตัดแผ่นปูนปลาสเตอร์ที่มีภาพวาดต้นฉบับของ Michelangelo ออก ในเวอร์ชันใหม่ Saint Blaise มองไปที่ Christ the Judge และ Saint Catherine ก็แต่งตัวอยู่ งานส่วนใหญ่แล้วเสร็จในปี 1565 หลังจากปรมาจารย์ถึงแก่กรรม บันทึกการเซ็นเซอร์ยังคงดำเนินต่อไปในภายหลัง หลังจากการตายของโวลแตร์รา บันทึกเหล่านี้ดำเนินการโดย Giloramo da Fano และ Domenico Carnevale อย่างไรก็ตาม จิตรกรรมฝาผนังนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์ในปีต่อๆ มา (ระหว่างศตวรรษที่ 18 ซึ่งเป็นช่วงที่ภาพวาดของผู้เขียนปรากฏในบันทึกต่อมาในปี พ.ศ. 2368) และมีการเสนอให้ทำลายด้วยซ้ำ ความพยายามบูรณะครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2446 และ พ.ศ. 2478-2479 ในระหว่างการบูรณะครั้งล่าสุดซึ่งเสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2537 การแก้ไขจิตรกรรมฝาผนังในช่วงหลังทั้งหมดได้ถูกลบออก ในขณะที่บันทึกย้อนหลังไปถึงศตวรรษที่ 16 ยังคงเป็นหลักฐานทางประวัติศาสตร์ที่แสดงถึงข้อเรียกร้องที่มีต่องานศิลปะในยุคต่อต้านการปฏิรูป

สมเด็จพระสันตะปาปายอห์น ปอลที่ 2 ทรงยุติความขัดแย้งที่มีมานานหลายศตวรรษเมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2537 ระหว่างพิธีมิสซาที่จัดขึ้นหลังจากการบูรณะจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์น้อยซิสทีน:

ดูเหมือนว่าไมเคิลแองเจโลจะเข้าใจถ้อยคำจากหนังสือปฐมกาล: “อาดัมกับภรรยาของเขาต่างก็เปลือยกายอยู่ และพวกเขาก็ไม่ละอายใจเลย” (ปฐมกาล 2:25) พูดง่ายๆ ก็คือ โบสถ์ซิสทีนเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์แห่งเทววิทยาของร่างกายมนุษย์

องค์ประกอบ

ใน The Last Judgment ไมเคิลแองเจโลค่อนข้างจะแตกต่างจากการยึดถือแบบดั้งเดิม ตามอัตภาพ องค์ประกอบสามารถแบ่งออกเป็นสามส่วน:

    ส่วนบน (ดวงสี) เป็นเทวดาที่บินได้ ซึ่งมีคุณลักษณะของความรักของพระคริสต์ ส่วนกลางคือพระคริสต์และพระแม่มารีระหว่างผู้ได้รับพร ต่ำกว่า - จุดจบของเวลา: ทูตสวรรค์เป่าแตรแห่งคติ, การฟื้นคืนชีพของคนตาย, การขึ้นสู่สวรรค์ของผู้รอดสู่สวรรค์และการโยนคนบาปลงนรก

จำนวนตัวละครใน The Last Judgement มีมากกว่าสี่ร้อยตัวเล็กน้อย ความสูงของตัวเลขแตกต่างกันไปจาก 250 ซม. (สำหรับตัวอักษรในส่วนบนของจิตรกรรมฝาผนัง) ถึง 155 ซม. ในส่วนล่าง

ดวงสี

เทวดาที่มีคุณลักษณะแห่งความรักของพระคริสต์ ดวงสีซ้าย

ดวงสีทั้งสองดวงประกอบด้วยกลุ่มเทวดาถือสัญลักษณ์แห่งความหลงใหล ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการเสียสละของพระคริสต์เพื่อความรอดของมนุษยชาติ นี่คือจุดเริ่มต้นในการอ่านจิตรกรรมฝาผนัง คาดเดาความรู้สึกที่กลืนกินตัวละครใน “The Last Judgement”

ตรงกันข้ามกับประเพณี เทวดาถูกพรรณนาโดยไม่มีปีกแอปเทอรี ซึ่งวาซารีเรียกง่ายๆ ว่าอิกนูดี พวกมันถูกนำเสนอในมุมที่ซับซ้อนที่สุดและโดดเด่นอย่างชัดเจนเมื่อเทียบกับพื้นหลังของท้องฟ้าสีอุลตรามารีน ในบรรดาร่างทั้งหมดในภาพปูนเปียก เหล่าทูตสวรรค์นั้นใกล้เคียงกับอุดมคติของความงาม ความแข็งแกร่งทางกายวิภาค และสัดส่วนของประติมากรรมของ Michelangelo มากที่สุด สิ่งนี้รวมพวกเขาเข้ากับร่างของเยาวชนที่เปลือยเปล่าบนเพดานของโบสถ์และวีรบุรุษของ "การต่อสู้" ของคาสซิน่า” ในการแสดงออกที่ตึงเครียดบนใบหน้าของเหล่าทูตสวรรค์ด้วยดวงตาที่เบิกกว้างคาดว่าจะมีนิมิตที่มืดมนของการสิ้นสุดของยุคสมัย: ไม่ใช่ความสงบทางจิตวิญญาณและการตรัสรู้ของผู้ได้รับความรอด แต่เป็นความวิตกกังวลตัวสั่นความหดหู่ซึ่งทำให้งานของ Michelangelo แตกต่างจากรุ่นก่อนอย่างชัดเจน ที่มาทำธีมนี้ ผลงานชิ้นเอกของศิลปินที่วาดภาพเทวดาในตำแหน่งที่ยากที่สุดทำให้เกิดความชื่นชมจากผู้ชมและคำวิพากษ์วิจารณ์ของผู้อื่น ดังนั้น Giglio จึงเขียนในปี 1564: “ ฉันไม่เห็นด้วยกับความพยายามที่เหล่าทูตสวรรค์แสดงในการพิพากษาของ Michelangelo ฉันกำลังพูดถึงผู้ที่สนับสนุนไม้กางเขน เสา และวัตถุศักดิ์สิทธิ์อื่น ๆ พวกเขาดูเหมือนตัวตลกและนักเล่นกลมากกว่าเทวดา”

พระเยซูคริสต์ผู้พิพากษาและพระแม่มารีกับนักบุญ

พระคริสต์และแมรี่

ศูนย์กลางขององค์ประกอบทั้งหมดคือร่างของพระคริสต์ผู้พิพากษากับพระแม่มารี ล้อมรอบด้วยฝูงชนของนักเทศน์ ผู้เผยพระวจนะ พระสังฆราช พี่น้อง วีรบุรุษในพันธสัญญาเดิม ผู้พลีชีพและนักบุญ

ในการพิพากษาครั้งสุดท้ายฉบับดั้งเดิม มีภาพพระเยซูคริสต์อยู่บนบัลลังก์ ดังที่ข่าวประเสริฐของมัทธิวอธิบาย โดยแยกคนชอบธรรมออกจากคนบาป โดยปกติแล้ว พระหัตถ์ขวาของพระคริสต์จะยกขึ้นเพื่อแสดงพระพร ในขณะที่พระหัตถ์ซ้ายของพระองค์ลดลงเพื่อแสดงการพิพากษาคนบาป และรอยตีนจะมองเห็นได้บนพระหัตถ์ของพระองค์

มีเกลันเจโลติดตามการยึดถือที่จัดตั้งขึ้นเพียงบางส่วนเท่านั้น - พระคริสต์ของเขาบนพื้นหลังของเมฆโดยไม่มีเสื้อคลุมสีแดงเข้มของผู้ปกครองโลกแสดงให้เห็นในช่วงเวลาแห่งการเริ่มต้นของการพิพากษา นักวิจัยบางคนมองว่าที่นี่เป็นการอ้างอิงถึงเทพนิยายโบราณ: พระคริสต์ถูกพรรณนาว่าเป็นดาวพฤหัสบดีหรือฟีบัส (อพอลโล) ในรูปร่างนักกีฬาของเขา พวกเขาพบว่าความปรารถนาของบูโอนารอตติที่จะแข่งขันกับสมัยโบราณในรูปของวีรบุรุษเปลือยเปล่าที่มีความงามทางร่างกายที่ไม่ธรรมดาและ พลัง. ท่าทางของเขา เผด็จการและสงบ ดึงดูดความสนใจและในขณะเดียวกันก็ทำให้ความตื่นเต้นโดยรอบสงบลง: มันทำให้เกิดการเคลื่อนไหวแบบหมุนที่กว้างและช้าซึ่งตัวละครทุกตัวมีส่วนร่วม แต่ท่าทางนี้สามารถเข้าใจได้ว่าเป็นการคุกคามโดยเน้นด้วยท่าทางที่เข้มข้นแม้ว่าจะไม่เฉยเมยโดยไม่มีความโกรธหรือความโกรธตามที่วาซารีกล่าวไว้: "...พระคริสต์ผู้ซึ่งมองดูคนบาปด้วยใบหน้าที่น่ากลัวและกล้าหาญหันหลังกลับและสาปแช่ง พวกเขา."

Michelangelo วาดภาพร่างของพระคริสต์โดยทำการเปลี่ยนแปลงต่างๆ เป็นเวลาสิบวัน ภาพเปลือยของเขาถูกประณาม นอกจากนี้ศิลปินยังวาดภาพพระคริสต์ผู้พิพากษาว่าไม่มีเคราซึ่งตรงกันข้ามกับประเพณี ในภาพปูนเปียกหลายชุดเขาปรากฏตัวในรูปลักษณ์ที่คุ้นเคยมากขึ้นโดยมีเครา

ถัดจากพระคริสต์คือพระแม่มารีผู้หันหน้าหนีอย่างถ่อมตัว: โดยไม่รบกวนการตัดสินใจของผู้พิพากษาเธอเพียงรอผลเท่านั้น การจ้องมองของมารีย์ต่างจากสายตาของพระคริสต์มุ่งตรงไปยังอาณาจักรแห่งสวรรค์ ในการปรากฏตัวของผู้พิพากษาไม่มีทั้งความเห็นอกเห็นใจต่อคนบาปหรือความสุขสำหรับผู้ได้รับพร เวลาของผู้คนและความหลงใหลของพวกเขาถูกแทนที่ด้วยชัยชนะแห่งความเป็นนิรันดร์อันศักดิ์สิทธิ์

ล้อมรอบพระคริสต์

วงแหวนแรกของตัวละครล้อมรอบพระคริสต์และแมรี่ นักบุญบาร์โธโลมิว

Michelangelo ละทิ้งประเพณีตามที่ศิลปินในการพิพากษาครั้งสุดท้ายล้อมรอบพระคริสต์โดยมีอัครสาวกและตัวแทนของชนเผ่าอิสราเอลนั่งบนบัลลังก์ นอกจากนี้เขายังย่อ Deesis ให้สั้นลง โดยปล่อยให้มารีย์เป็นเพียงผู้ไกล่เกลี่ย (และเฉยๆ) ระหว่างผู้พิพากษาและจิตวิญญาณมนุษย์โดยไม่มียอห์นผู้ให้บัพติศมา

บุคคลสำคัญทั้งสองรายล้อมรอบด้วยวงแหวนของนักบุญ ผู้เฒ่า และอัครสาวก รวมทั้งหมด 53 ตัวอักษร นี่ไม่ใช่ฝูงชนที่วุ่นวาย จังหวะของท่าทางและการมองของพวกเขาประสานกันกับช่องทางขนาดยักษ์ของร่างกายมนุษย์ที่ทอดยาวไปในระยะไกล ใบหน้าของตัวละครแสดงออกถึงความวิตกกังวล ความสิ้นหวัง ความกลัว ในระดับต่างๆ ซึ่งล้วนมีส่วนร่วมในภัยพิบัติสากล เรียกร้องให้ผู้ชมเห็นอกเห็นใจ วาซารีสังเกตเห็นความสมบูรณ์และความลึกซึ้งของการแสดงออกของจิตวิญญาณ เช่นเดียวกับพรสวรรค์ที่ไม่มีใครเทียบได้ในการวาดภาพร่างกายมนุษย์ “ด้วยท่าทางที่แปลกและหลากหลายของทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ชายและหญิง”

ตัวละครบางตัวในพื้นหลังซึ่งไม่รวมอยู่ในกระดาษแข็งสำหรับเตรียมงาน ถูกวาดด้วยเทคนิค secco โดยไม่มีรายละเอียด ในรูปแบบอิสระ โดยเน้นการแยกตัวเลขเชิงพื้นที่: ตรงกันข้ามกับตัวละครที่ใกล้กับผู้ชมมากที่สุด ตัวละครเหล่านี้จะดูมืดกว่าและพร่ามัว , รูปทรงไม่ชัดเจน

ที่พระบาทของพระคริสต์ ศิลปินวางลอว์เรนซ์ไว้กับตาข่ายและบาร์โธโลมิว อาจเป็นเพราะห้องสวดมนต์แห่งนี้อุทิศให้กับนักบุญทั้งสองคนนี้ด้วย บาร์โธโลมิว ซึ่งระบุได้ด้วยมีดในมือของเขา กำลังถือผิวหนังที่ถูกถลอกซึ่งเชื่อกันว่ามีเกลันเจโลวาดภาพเหมือนตนเอง บางครั้งถือเป็นการเปรียบเทียบเรื่องการชดใช้บาป บางครั้งใบหน้าของบาร์โธโลมิวถือเป็นภาพเหมือนของปิเอโตร อาเรติโน ศัตรูของมิเกลันเจโลที่ใส่ร้ายเขาเพื่อตอบโต้ที่ศิลปินไม่ทำตามคำแนะนำของเขาเมื่อทำงานใน "The Last Judgement" มีการเสนอสมมติฐานซึ่งได้รับการตอบรับจากสาธารณชนอย่างกว้างขวาง แต่นักวิจัยส่วนใหญ่ก็ข้องแวะว่ามิเกลันเจโลวาดภาพตัวเองบนผิวหนังที่เป็นขุยซึ่งเป็นสัญญาณว่าเขาไม่ต้องการทำงานกับจิตรกรรมฝาผนังและปฏิบัติตามคำสั่งนี้ภายใต้การข่มขู่

นักบุญบางคนสามารถจดจำได้ง่ายจากคุณลักษณะของตน ในขณะที่มีการตั้งสมมติฐานต่างๆ เกี่ยวกับคำจำกัดความของตัวละครอื่นๆ ซึ่งไม่สามารถยืนยันหรือหักล้างได้ ทางด้านซ้ายของพระคริสต์คือนักบุญแอนดรูว์พร้อมไม้กางเขนที่เขาถูกตรึงที่กางเขน ผ้าม่านที่ปรากฏบนนั้นอันเป็นผลมาจากบันทึกการเซ็นเซอร์ถูกลบออกในระหว่างการบูรณะ ที่นี่คุณยังสามารถเห็นยอห์นผู้ให้บัพติศมาในผิวหนังที่ทำจากขนสัตว์ Daniele da Volterra ก็คลุมเขาด้วยเสื้อผ้าด้วย ผู้หญิงที่เซนต์แอนดรูว์พูดถึงอาจเป็นราเชล

ทางด้านขวามือคือนักบุญเปโตร พร้อมด้วยกุญแจที่ไม่จำเป็นต้องใช้ในการเปิดอาณาจักรแห่งสวรรค์อีกต่อไป ถัดจากเขาในเสื้อคลุมสีแดง อาจเป็นนักบุญพอลและชายหนุ่มเปลือยเปล่า เกือบจะถัดจากพระเยซู อาจเป็นยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา ร่างที่คุกเข่าอยู่ด้านหลังปีเตอร์มักถือเป็นนักบุญมาระโก

วงแหวนที่สองของตัวละคร ด้านซ้ายมือ

ด้านซ้ายมือ

กลุ่มนี้ประกอบด้วยผู้พลีชีพ บิดาฝ่ายวิญญาณของศาสนจักร หญิงพรหมจารี และผู้ได้รับพร (ประมาณห้าสิบคน)

ทางด้านซ้าย ตัวละครเกือบทั้งหมดเป็นผู้หญิง: หญิงพรหมจารี พี่น้อง และวีรสตรีในพันธสัญญาเดิม ในบรรดาร่างอื่นๆ มีผู้หญิงสองคนโดดเด่น คนหนึ่งมีเนื้อตัวเปลือยเปล่า และอีกคนคุกเข่าต่อหน้าคนแรก พวกเขาถือเป็นการแสดงความเมตตาและความกตัญญูของคริสตจักร ไม่สามารถระบุตัวเลขจำนวนมากในชุดนี้ได้ ผู้ที่ได้รับพรบางคนจากบรรดาผู้ฟื้นคืนชีวิตรีบเร่งขึ้นไป ดึงดูดเข้าสู่การเคลื่อนไหวแบบหมุนอันทรงพลังโดยทั่วไป ท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าของตัวละครแสดงความตื่นเต้นมากกว่าตัวละครที่อยู่ถัดจากพระคริสต์มาก

วงแหวนที่สองของตัวละคร ด้านขวา

กลุ่มที่เหมาะสม - ผู้พลีชีพ ผู้สารภาพ และผู้ที่ได้รับพรอื่น ๆ ถูกครอบงำโดยร่างชาย (ประมาณแปดสิบอักขระ) ด้านขวาสุดเป็นนักกีฬาชายถือไม้กางเขน สันนิษฐานว่านี่คือซีโมนชาวไซรีนผู้ช่วยแบกพระเยซูบนไม้กางเขนระหว่างทางไปกลโกธา การระบุตัวตนที่เป็นไปได้อีกประการหนึ่งคือ Dismas โจรที่รอบคอบ

ด้านล่างเขา นักบุญเซบาสเตียนขึ้นไปบนก้อนเมฆ กำลูกธนูไว้ในมือซ้าย ซึ่งเป็นสัญลักษณ์แห่งความทรมานของเขา ร่างของเซบาสเตียนถูกมองว่าเป็นเครื่องบรรณาการของศิลปินต่อความเร้าอารมณ์ในสมัยโบราณ

ด้านซ้ายเล็กน้อยเป็นภาพ Blasius of Sebaste และ Saint Catherine แห่ง Alexandria ภาพปูนเปียกส่วนนี้เขียนใหม่โดย Daniele da Volterra ตามมาด้วยนักบุญฟิลิปด้วยไม้กางเขน ไซมอนผู้คลั่งไคล้เลื่อย และลองจินัส

การสิ้นสุดของครั้ง

ด้านล่างของปูนเปียกแบ่งออกเป็นห้าส่วน: ตรงกลางเทวดาที่มีแตรและหนังสือประกาศการพิพากษาครั้งสุดท้าย; ที่ด้านล่างซ้ายคือการฟื้นคืนชีพของคนตาย ที่ด้านบนคือการเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของผู้ชอบธรรม มุมขวาบนคือที่ปีศาจจับคนบาป ด้านล่างคือนรก

งาน Michelangelo "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ซึ่งปัจจุบันเป็นผลงานชิ้นเอก ก่อนหน้านี้เคยถูกประเมินและวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง มันถูกเรียกว่าภาพวาดลามกอนาจารตรงไปตรงมาซึ่งทำหน้าที่ทรยศต่อความจริงของข่าวประเสริฐ ราชสำนักของสมเด็จพระสันตะปาปาไม่ยอมรับผลลัพธ์ที่เป็นภาพปูนเปียกขนาดใหญ่ซึ่งครอบคลุมผนังด้านหลังโบสถ์ซิสตินทั้งหมด พื้นฐานของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" คือการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์ ซึ่งโดยทั่วไปเป็นแนวคิดพื้นฐานที่เป็นพื้นฐานของศาสนาคริสต์ นี่หมายถึงการเสด็จกลับมาของพระเยซูตามมาด้วยการเริ่มต้นของคติ เขาทำงานที่ยิ่งใหญ่ของเขามานานกว่าห้าปี

“การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ทำหน้าที่เป็นหนึ่งในแนวคิดหลักที่นำมาใช้เป็นจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ของโบสถ์ ตามเนื้อผ้าจิตรกรรมฝาผนังดังกล่าวพบที่ด้านหลังทางเข้าหลักเมืองทางด้านหลัง ความจริงที่ว่าภาพวาดถูกวางไว้เหนือแท่นบูชาทำให้มันดูแปลกยิ่งขึ้นไปอีก สิ่งนี้ไม่น่าแปลกใจเพราะด้วยวิธีนี้หลักการดั้งเดิมจึงถูกละเลยและด้วยเหตุนี้จึงกลายเป็นสาเหตุของความขุ่นเคืองไม่ต้องพูดถึงคำวิจารณ์เชิงทำลายล้างของภาพยนตร์เรื่อง "The Last Judgement"

ภาพวาดของ Michelangelo ได้รับแรงบันดาลใจจากพระคัมภีร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Apocalypse ในอนาคตจะสะท้อนให้เห็น The Divine Comedy ซึ่งเป็นผลงานอันโด่งดังของดันเต้มีบทบาทนี้ อย่างไรก็ตาม แม้ว่าปัจจัยดังกล่าวจะมีอิทธิพลต่อแก่นแท้ของผลลัพธ์ แต่ “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ยังคงสะท้อนวิสัยทัศน์ของตัวเองเกี่ยวกับชะตากรรมที่รอคอยมนุษยชาติอยู่

ตัวละครจากจิตรกรรมฝาผนัง "The Last Judgement" ของ Michelangelo กลายเป็นที่จดจำได้มากกว่า พื้นหลังเป็นท้องฟ้าสีคราม ตรงกลางคือพระแม่มารี ผู้พิพากษาตามที่ชัดเจนคือพระคริสต์ผู้ตัดสินชะตากรรมของมนุษย์ด้วยท่าทางของเขา ตามที่นักวิจัยบางคนกล่าวว่าใบหน้าของพระเยซูในภาพปูนเปียกการพิพากษาครั้งสุดท้ายนั้นเป็นภาพเหมือนของนักเรียนคนโปรดของมีเกลันเจโล นั่นคือ โทมาซโซ คาวาเลียรี

Michelangelo "การพิพากษาครั้งสุดท้าย": Heinrich William Pfeiffer

เป็นครั้งแรกที่ศิลปินวาดภาพพระคริสต์จนจำไม่ได้ ยังไม่ชัดเจนว่าเหตุการณ์เช่นนี้เกิดขึ้นใกล้กับโบสถ์ได้อย่างไร ท้ายที่สุดแล้วมีการสักการะรูปที่มีอยู่จริง เห็นได้ชัดว่างานที่เสร็จแล้วจะคล้ายกับ Apollo Belvedere มากกว่าซึ่งมักถูกสร้างขึ้นใหม่ในช่วงเวลานอกรีต

ใกล้พระคริสต์ตามที่ระบุไว้คือพระแม่มารี แม่ของเขานั่งคว่ำหน้าซึ่งทำให้เธอไม่เห็นลูกชายของเธอจ่ายความยุติธรรม ยิ่งกว่านั้นมิฉะนั้นการวิงวอนใด ๆ ของเธอจะไม่มีผล เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าปรมาจารย์มีเกลันเจโลวาดภาพวิตตอเรีย โคลอนนา ผู้ชื่นชมและเพื่อนสนิทของเขาเองในภาพปูนเปียกของ "คำพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของเขา บุตรคนหลังเป็นลูกสาวของตระกูลผู้สูงศักดิ์ที่สุดตระกูลหนึ่งในอิตาลี คู่รักอักเนส ดิ มอนเตเฟลโตร และฟาบริซิโอ โคลอนนา

ความคล้ายคลึงกันของเซนต์ บาร์โธโลมิวกับนักเขียนชาวอิตาลี ปิเอโตร อาเรติโน

เมื่อตรวจสอบจิตรกรรมฝาผนัง "The Last Judgment" ของ Michelangelo นักประวัติศาสตร์ยังเผยให้เห็นถึงความคล้ายคลึงกันของนักบุญ บาร์โธโลมิวกับนักเขียนชาวอิตาลี ปิเอโตร อาเรติโน เขายังเป็นแบล็กเมล์และนักเสียดสีอีกด้วย นอกจากนี้ ในสมัยของเขาเขายังมีอิทธิพลอย่างมากต่อสาขาศิลปะโดยรวม และในที่สุด Aretino ก็ถือเป็นบรรพบุรุษของตัวอย่างวรรณกรรมอีโรติกสมัยใหม่

ในภาพปูนเปียกการพิพากษาครั้งสุดท้ายเขาถือผิวหนังที่มีถลอกอยู่ในมือซึ่งในทางกลับกันคุณสามารถมองเห็นภาพเหมือนตนเองของมีเกลันเจโลได้ เป็นไปได้ว่าอาจารย์ในลักษณะเดียวกันระบุว่าเขาเห็นการใส่ร้ายของ Aretino ต่อเขาอย่างไร เหตุผลก็คือ Michelangelo ปฏิเสธคำแนะนำที่ผู้เขียนให้กับเขาเกี่ยวกับงานของเขา "The Last Judgement"

นักบุญเปโตรซึ่งคืนกุญแจโบสถ์ให้กับพระเยซู นึกถึงเปาโลที่ 3 ซึ่งครองราชย์ตั้งแต่ปี 1534 ถึง 1549 นั่นคือในช่วงเวลาที่มีการสร้างปูนเปียก


ทูตสวรรค์เป่าแตรบนปูนเปียกการพิพากษาครั้งสุดท้าย

ด้านล่างของภาพวาด

ที่ด้านล่างของภาพวาดผลงานของ Michelangelo จากบรรดาศพที่ได้รับการฟื้นคืนชีพหลังความตาย เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดแล้ว คุณจะเห็นบุคคลที่โผล่ขึ้นมาจากพื้นดินครึ่งหนึ่ง ในกรณีนี้ เรากำลังพูดถึงจิโรลาโม ซาวานโรลา นักเทศน์ทางศาสนาที่มีเชื้อสายอิตาลี เขาเป็นสมาชิกของคณะโดมินิกัน และต่อมาถูกตั้งข้อหามีความแตกแยก

ผลก็คือ สมเด็จพระสันตะปาปาอเล็กซานเดอร์ที่ 6 ทรงคว่ำบาตรเขาออกจากคริสตจักร หลังจากนั้นเขาถูกตัดสินประหารชีวิตโดยการแขวนคอและเผาศพในฐานะคนนอกรีต เรื่องนี้เกิดขึ้นในปี 1497 การพิพากษาครั้งสุดท้ายของ Michelangelo ทำนายการแต่งตั้งเป็นบุญราศีของ Savanrola ได้จริง ที่น่าสังเกตคือเหตุการณ์นี้เกิดขึ้นที่เมืองฟลอเรนซ์ในปี 1997 หลังจากนั้นหลายร้อยปีหลังจากนั้น


หากคุณให้ความสนใจที่มุมขวาล่างในงาน "The Last Judgment" ของ Michelangelo คุณจะเห็น Biagio da Cesena พิธีกรภายใต้ Paul III ที่นี่เขาปรากฏตัวในหน้ากากของหัวหน้าผู้พิพากษาในยมโลก - มิโนส คนหลังรู้สึกประหลาดใจและตกใจอย่างยิ่งจากร่างกายที่บิดเบี้ยวและเปลือยเปล่าที่ศิลปินแสดง ภาพปูนเปียก "The Last Judgment" ของ Michelangelo ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงในส่วนของเขาซึ่งเขามุ่งเน้นไปที่ความจริงที่ว่าปรากฏการณ์ที่น่าอับอายเช่นนี้เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ในความเห็นของเขา สูงสุดที่ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของ Michelangelo จะประสบความสำเร็จคือโรงเตี๊ยมหรือโรงอาบน้ำ

ปฏิกิริยาของอาจารย์ Michelangelo ไม่นานนักดังนั้นเพื่อเป็นการแสดงความสามารถพิเศษทางจิตเขาจึงเพิ่มหูลาให้กับพิธีกรในรูปของเขาในภาพปูนเปียก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" เมื่อต้องตกอยู่ภายใต้ความอัปยศอดสูเช่นนี้ พระองค์จึงทรงหันไปร้องเรียนต่อพระสันตปาปาผู้ปกครอง ฝ่ายหลังตอบ Cesena ว่าเขาไม่มีอำนาจเลยไม่ว่าจะเป็นนรกหรือปีศาจดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าถ้าตัวเขาเองสามารถทำข้อตกลงกับ Michelangelo ได้

จิตรกรรมฝาผนังความลับของการพิพากษาครั้งสุดท้ายเป็นทรัพย์สิน

ไม่จำเป็นต้องพูดว่างานของ Michelangelo เรื่อง "The Last Judgment" ซึ่งอื้อฉาวในหลาย ๆ ด้านทำให้เกิดความขัดแย้งที่ดุเดือดระหว่างนักวิจารณ์ที่เป็นตัวแทนของการปฏิรูปคาทอลิกและผู้ที่ถือว่าศิลปินเป็นอัจฉริยะ Michelangelo ถูกกล่าวหาว่าไม่ปฏิบัติตามความจริงที่พระคัมภีร์กำหนดและยิ่งไปกว่านั้นยังมอบธีมของคริสเตียนด้วยเทพนิยายนอกรีต พระคาร์ดินัลคาราฟฟามีปฏิกิริยาทางลบอย่างมากต่อการปรากฏตัวของตัวละครที่เปลือยเปล่าในโบสถ์น้อยที่วิหารหลักของคริสเตียน สิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าพวกเขาจัดการรณรงค์ทั้งหมดที่ยึดมั่นในการเซ็นเซอร์และเรียกร้องให้ทำลายจิตรกรรมฝาผนังการพิพากษาครั้งสุดท้ายซึ่งในความเห็นของพวกเขาถือว่าไม่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม Michelangelo มีอำนาจที่สูงมาก ด้วยเหตุนี้ จึงไม่มีใครกล้าแก้ไขภาพวาดอื้อฉาวเหนือแท่นบูชาในขณะที่อาจารย์ยังมีชีวิตอยู่

ภาพเปลือยที่ซ่อนอยู่

ในปี 1564 และนี่ก็เป็นเวลากว่า 20 ปีแล้วนับตั้งแต่การเสียชีวิตของ Michelangelo ที่ประชุมสภา Trentian ได้ตัดสินใจซ่อนภาพเปลือยของร่างที่ปรากฎในภาพปูนเปียก ภาพวาดอวัยวะเพศได้รับความไว้วางใจจาก Daniela da Volterra ผู้ชื่นชมอย่างจริงใจและดุเดือดของ Michelangelo ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ เมื่อพิจารณาว่าใครคือนักแสดง การเปลี่ยนแปลงจะถูกจำกัดให้เหลือน้อยที่สุดโดยยังคงรักษาภาพวาดต้นฉบับไว้ให้มากที่สุด อย่างไรก็ตาม เรื่องราวของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของไมเคิลแองเจโลไม่ได้จบเพียงแค่นั้น การสิ้นพระชนม์ของปิอุสที่ 4 ซึ่งเป็นพระสันตะปาปาในขณะนั้น ซึ่งเกิดขึ้นในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1565 จำเป็นต้องถอดนั่งร้านออกจากห้องสวดมนต์ งานศพจะจัดขึ้นที่นี่ และหลังจากนั้นก็มีการประชุมใหญ่ขึ้น

ภาพปูนเปียกของไมเคิลแองเจโลมักกลายเป็นหัวข้อสนทนาภายใต้สมเด็จพระสันตะปาปาปิอุสที่ 5 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง แนวคิดสำหรับภาพนี้จึงกลายเป็นภาพวาดใหม่ นั่นคือคำพิพากษาครั้งสุดท้ายควรถูกแทนที่ แนวคิดเดียวกันนี้เกิดขึ้นภายใต้ Gregory XIII และภายใต้ Clement VIII ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งไม่มีใครตัดสินใจที่จะทำลายจิตรกรรมฝาผนังโดยสิ้นเชิง มีเพียงบางส่วนเท่านั้นที่สามารถแก้ไขได้ โดยรวมแล้วมีร่างสี่สิบร่างที่ต้องทาสีใหม่ซึ่งใช้เทคนิคปูนเปียกเซคโกซึ่งเกี่ยวข้องกับการใช้การเปลี่ยนแปลงกับปูนปลาสเตอร์แห้ง

ด้วยผลกระทบนี้บนพื้นผิวของภาพวาด จึงเป็นไปได้ที่จะฟื้นฟู "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ในต้นฉบับซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการบูรณะโบสถ์น้อยที่เริ่มขึ้นในปี 1990 มีการตัดสินใจที่จะลบการเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นที่เกิดขึ้นกับภาพวาด "The Last Judgement" หลังปี 1600 เหลือเพียงการเปลี่ยนแปลงที่ทำโดย Volterra เท่านั้น

โบสถ์ซิสทีนเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของร่างกายมนุษย์

ผลงานของ Michelangelo เรื่อง "The Last Judgment" ไร้ชั้นฝุ่นและเขม่าและได้รับการปรับปรุงอย่างเห็นได้ชัด นำเสนอโดย John Paul II ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิธีมิสซาอันศักดิ์สิทธิ์เมื่อวันที่ 8 เมษายน 1994 ด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงขีดเส้นแบ่งความขัดแย้งที่คุกรุ่นมานานหลายศตวรรษ เมื่อพูดถึงความเหมาะสมของร่างกายเปลือยเปล่าที่ปรากฎในงาน “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ในโบสถ์น้อย สมเด็จพระสันตะปาปาทรงชี้ให้เห็นว่าในตัวเอง

ภาพปูนเปียก The Last Judgement โดย Michelangelo Buonarroti เป็นหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล ปัจจุบันยังคงประดับผนังแท่นบูชาในโบสถ์น้อยซิสทีน “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ที่สร้างโดย Michelangelo เป็นคำอธิบายและภาพประกอบที่ไม่ใช่แค่โครงเรื่องทางศาสนาเท่านั้น แต่ยังเป็นหายนะในระดับสากลอีกด้วย สำหรับการตีความพระคัมภีร์ศักดิ์สิทธิ์ ศิลปินได้รับความเคารพและประณามในเวลาเดียวกันทั้งในช่วงชีวิตของเขาและตลอดหลายศตวรรษต่อมา

โบสถ์ซิสทีน

Michelangelo Buonarroti (1475-1564) มีชีวิตอยู่ค่อนข้างนานแม้จะอยู่ตามมาตรฐานสมัยใหม่ก็ตาม ในช่วงเวลานี้เขาได้สร้างสรรค์ผลงานที่ยอดเยี่ยมมากมาย ประติมากรและศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทำงานสองครั้งในโบสถ์ซิสทีน ครั้งแรกระหว่างปี 1508 ถึง 1512 เขาทำงานตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 นิทานในพระคัมภีร์ที่เขียนโดยไมเคิลแองเจโลตั้งแต่การสร้างโลกจนถึงน้ำท่วมซึ่งประดับห้องนิรภัยของห้องสวดมนต์ เป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดบางชิ้นของผู้เขียน

ครั้งต่อไปที่อาจารย์กลับมาที่นี่ในภายหลัง Michelangelo สร้าง The Last Judgement ตั้งแต่ปี 1534 ถึง 1541 เมื่อตอนที่เขายังเป็นชายสูงอายุอยู่แล้ว Karina สะท้อนให้เห็นถึงความเข้าใจแบบดั้งเดิมของพล็อตเรื่องไม่มากเท่ากับการที่ผู้เขียนคิดใหม่เกี่ยวกับมนุษย์ด้วยความกลัวและความหวังและการอยู่ใต้บังคับบัญชาของโชคชะตาโดยสมบูรณ์

จิตรกรรมฝาผนังนี้เดิมทีได้รับมอบหมายจากปรมาจารย์จากสมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 7 ซึ่งเสียชีวิตระหว่างเตรียมงานวาดภาพ เขาถูกแทนที่ด้วย Paul III เช่นเดียวกับบรรพบุรุษของเขาซึ่งปรารถนาที่จะทำให้ชื่อของเขาเป็นอมตะในประวัติศาสตร์ด้วยความช่วยเหลือจากผลงานอันยิ่งใหญ่ที่สร้างโดย Michelangelo ต้องบอกว่าเขาทำสำเร็จอย่างสมบูรณ์ โบสถ์ซิสทีนถือเป็นแหล่งเก็บผลงานชิ้นเอกของยุคเรอเนซองส์ที่ดีที่สุดในปัจจุบัน และเมื่อรวมกับชื่อของมีเกลันเจโลแล้ว ชื่อของลูกค้าของเขามักจะได้ยินในห้องโถง

การเบี่ยงเบนไปจากศีล

การพิพากษาครั้งสุดท้าย เขียนโดย Michelangelo Buonarroti เป็นคำอธิบายเกี่ยวกับฉากสุดท้ายของประวัติศาสตร์มนุษย์ในพระคัมภีร์ไบเบิล แตกต่างอย่างมากจากภาพในยุคกลางตามปกติ พระคริสต์เป็นภาพในช่วงเวลาแห่งการแบ่งแยกผู้คนออกเป็นคนชอบธรรมและคนบาป เขาไม่เหมือนพระเจ้าผู้ให้อภัยทุกอย่าง แต่เป็นการลงโทษที่ไม่มีวันสิ้นสุด ซุสผู้ยิ่งใหญ่และน่าเกรงขาม พระองค์ไม่ได้รวบรวมความหวังและความรอด แต่เป็นกฎเกณฑ์และการลงทัณฑ์ นี่เป็นภาพนิ่งเพียงตัวเดียวที่อยู่ตรงกลางภาพ ตัวละครที่เหลือที่ปรากฎจะสร้างวงจรขึ้นมา ภาพลวงตาของการเคลื่อนไหวเกิดขึ้นเมื่อใดก็ตามที่คุณมองดูตรงกลางภาพปูนเปียกอย่างใกล้ชิด

อย่างไรก็ตาม ประเด็นหลักในงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คือการเปลือยกายของบุคคลทั้งหมด รวมถึงพระคริสต์ด้วย ผู้พิพากษาสูงสุด เทวดา คนบาป และนักบุญต่างก็ถูกบรรยายภาพเปลือยเปล่า กอปรด้วยร่างกายที่ชัดเจน ด้วยความประณีตของท่าทาง Michelangelo จึงสามารถแสดงออกถึงความพิเศษของภาพวาดได้ และมันเป็นสองช่วงเวลานี้ร่างกายที่เปลือยเปล่าและการนำเสนอการพิพากษาครั้งสุดท้ายในรูปแบบของหายนะที่ทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์มากที่สุดในหมู่ผู้ร่วมสมัยของอาจารย์ในยุคต่อ ๆ ไป

Michelangelo "การพิพากษาครั้งสุดท้าย": คำอธิบายภาพวาด

โดยองค์ประกอบภาพจะแบ่งออกเป็นหลายส่วน ตรงกลางเป็นรูปพระเยซูคริสต์ มือของเขายกขึ้นด้วยท่าทางลงโทษ ใบหน้าที่คุกคามของเขาหันไปทางคนบาป ถัดจากพระคริสต์คือพระแม่มารี เธอหันหลังหนีด้วยความสับสน มาดอนน่าไม่สามารถเข้าไปยุ่งในศาลได้ แต่เธอก็ไม่สามารถปฏิเสธความรักที่ไม่เห็นแก่ตัวต่อมนุษยชาติทั้งหมดได้

ร่างที่อยู่ตรงกลางล้อมรอบด้วยร่างสองแถว ในตอนแรกเพื่อนบ้าน ผู้เผยพระวจนะ และอัครสาวกตั้งอยู่ วงกลมที่สองประกอบขึ้นจากร่างของคนบาปที่ตกลงมาและลากโดยปีศาจลงสู่ขุมนรกและร่างของคนชอบธรรมที่ขึ้นไป

ที่ด้านล่างของจิตรกรรมฝาผนังมีเทวดาเจ็ดองค์ประกาศการมาของวันสุดท้าย หลุมศพเปิดอยู่ข้างใต้คนตายได้รับศพอีกครั้ง Charon ขับคนบาปลงจากเรือของเขาลงสู่ขุมนรกด้วยไม้พาย

วงกลมหนึ่ง

ในบรรดาวิสุทธิชนที่อยู่รอบ ๆ พระคริสต์ มีบุคคลมากมายที่จดจำได้ชัดเจน อัครสาวกอยู่ที่นี่พร้อมกับมือของพวกเขา ภาพผู้พลีชีพศักดิ์สิทธิ์มีวัตถุที่นำไปสู่ความทุกข์ทรมานและความตาย นี่คือเซนต์ เซบาสเตียนกับลูกศร, เซนต์. ลอเรนซ์ถือตะแกรงที่เขาถูกเผา นักบุญ บาร์โธโลมิวด้วยมีด นักวิจัยบางคนมองเห็นใบหน้าที่บิดเบี้ยวบนผิวหนังที่ถูกถลอกซึ่งผู้พลีชีพถืออยู่ในมือที่สองของเขา ซึ่งเป็นภาพเหมือนตนเองของมีเกลันเจโล

อย่างไรก็ตาม บุคคลจำนวนมากในวงกลมนี้ยังไม่มีใครรู้จัก เนื่องจากขาดรายละเอียดลักษณะเฉพาะที่จะช่วยระบุตัวตนได้

วงกลมที่สอง

“การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ของไมเคิลแองเจโลเป็นภาพวาดที่สร้างความประทับใจที่ค่อนข้างหนักแน่นและค่อนข้างยากลำบาก ที่นี่ไม่มีที่สำหรับชัยชนะและชื่นชมยินดี ความยินดีของผู้ชอบธรรมซึ่งใกล้ชิดกับพระคริสต์จมอยู่ในวงจรของร่างกาย ซึ่งแม้แต่ผู้ที่ไปสวรรค์ก็ดูตะลึงและหวาดกลัว คนบาปร้องหาความยุติธรรม เทวดาล้มล้างไม้กางเขนและเสา (สัญลักษณ์แห่งความพลีชีพและพลังชั่วคราว) ที่ด้านบนสุดของจิตรกรรมฝาผนัง คนชอบธรรมลอยขึ้นไปบนท้องฟ้า - เป็นการยากที่จะแยกพวกเขาออกจากกัน วงจรสามารถกวาดล้างทุกคนออกไป . มีเพียงพระคริสต์ผู้เป็นพื้นฐานและแก่นแท้เท่านั้นที่สามารถนำพระองค์ได้

ไมเคิลแองเจโลแสดงให้เห็นภาพบนปูนเปียก โดยส่วนใหญ่เป็นผู้คนที่มีความหลงใหล การกระทำ ความกลัว และความหวัง ร่างบางร่างสามารถจดจำได้ชัดเจนว่าเป็นคนรุ่นเดียวกันของปรมาจารย์ ที่นี่คุณสามารถเห็นสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 และเคลมองต์ที่ 7 พิธีกร Biagio da Cesena (เขาแสดงให้เห็นว่าเป็นราชาแห่งวิญญาณมิโนสที่มีหูลา) และเป็นหนึ่งในคู่ต่อสู้ที่กระตือรือร้นของภาพวาดปิเอโตรอาเรติโน

การโจมตี

ข้อโต้แย้งเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังปะทุขึ้นทันทีหลังจากเสร็จสิ้น ตามที่บางคนกล่าวไว้ มันเป็นผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยม ฝ่ายตรงข้ามของพวกเขากล่าวว่าอาจารย์ปฏิบัติต่อรูปเคารพของผู้ศักดิ์สิทธิ์และพระเยซูเองในลักษณะที่ไม่เหมาะสมอย่างยิ่งโดยวาดภาพเปลือยเปล่าและทำให้โบสถ์เสื่อมเสียด้วยปูนเปียกเช่นนี้ พวกเขาพยายามกล่าวหาว่ามิเกลันเจโลเป็นคนนอกรีตด้วยซ้ำ

สมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 องค์ใหม่เป็นหนึ่งในฝ่ายตรงข้ามของงาน ในตอนแรกเขาตั้งใจที่จะล้มปูนเปียกออกจากผนังแท่นบูชาจนหมด แต่ต่อมาก็เปลี่ยนใจ เขาต้องการให้เขียนเสื้อผ้าและผ้าม่านที่จะซ่อนภาพเปลือยของตัวละครในภาพซึ่งเสร็จสิ้นแล้ว ต่อมาจะมีคำสั่งดังกล่าวอีกหลายครั้ง ในระหว่างการปรับเปลี่ยนดังกล่าว ภาพปูนเปียกประสบปัญหาในแง่ของความสมบูรณ์ของภาพ ในระหว่างกระบวนการบูรณะในศตวรรษที่ผ่านมา มีการตัดสินใจที่จะล้างภาพร่างในภายหลังทั้งหมดออกและเหลือเพียงภาพร่างจากศตวรรษที่ 16 เท่านั้น เพื่อสะท้อนถึงจิตวิญญาณและความขัดแย้งของยุคนั้น

"การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของ Michelangelo ยังคงดึงดูดผู้มาเยี่ยมชมโบสถ์ Sistine ทุกคนจนสุดหัวใจ ครอบครองสถานที่สำคัญทั้งในโลกทางศาสนาและศิลปะ แม้จะมีความพยายามหลายครั้งในการดัดแปลง ลบออก หรือ "ยกย่อง" ผลงานชิ้นเอกนี้ยังคงสื่อถึงพลังแห่งความคิดของไมเคิลแองเจโลผู้ยิ่งใหญ่ “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ซึ่งเป็นภาพถ่ายที่มีอยู่ในแหล่งข้อมูลประวัติศาสตร์ศิลปะหลายแห่ง ถือเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์แห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอย่างถูกต้อง


โบสถ์ซิสทีน 7. ไมเคิลแองเจโล. ส่วนที่ 3

มีเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ (1475-1564)

“การพิพากษาครั้งสุดท้าย"

ในปี 1534 เกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษหลังจากวาดภาพเพดานซิสทีนเสร็จ Michelangelo ก็เริ่มทำงานกับจิตรกรรมฝาผนังที่ทะเยอทะยานที่สุดแห่งหนึ่งในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพโลก

* * *

สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 7 กำลังพิจารณาธีมของจิตรกรรมฝาผนังบนกำแพงแท่นบูชาของโบสถ์ซิสทีน และในปี 1534 พระองค์ทรงเลือกธีมของการพิพากษาครั้งสุดท้าย มีเกลันเจโลถูกเรียกให้ตกแต่งโบสถ์น้อยซิสทีนที่งดงามด้วยภาพบนผนังแท่นบูชาของการพิพากษาครั้งสุดท้าย และบนผนังฝั่งตรงข้ามของการล่มสลายของลูซิเฟอร์ ในบรรดาจิตรกรรมฝาผนังขนาดมหึมาทั้งสองนี้ มีเพียงภาพแรกเท่านั้นที่ถูกประหารชีวิตในปี ค.ศ. 1534 - 1541 โดยอยู่ภายใต้สมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 Michelangelo ทำงานบนจิตรกรรมฝาผนังที่ใหญ่ที่สุดในยุคเรอเนซองส์อีกครั้งโดยลำพังโดยไม่มีผู้ช่วยมีส่วนร่วม

ทั้งธีมของภาพวาด "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" และลักษณะของการแก้ปัญหาบ่งบอกถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นในวิวัฒนาการเชิงสร้างสรรค์ของปรมาจารย์โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เห็นได้ชัดเมื่อเปรียบเทียบภาพวาดของผนังแท่นบูชาและห้องนิรภัย หากงานในยุคแรก ๆ อุทิศให้กับวันแรกของการสร้างสรรค์และเชิดชูพลังสร้างสรรค์อันทรงพลังของมนุษย์ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" จะมีแนวคิดเรื่องการล่มสลายของโลกและการแก้แค้นสำหรับการกระทำที่กระทำบนโลก

ภาพปูนเปียกนี้เป็นหนึ่งในผลงานที่เป็นผู้ใหญ่และโด่งดังที่สุดของปรมาจารย์ Michelangelo ออกจากการยึดถือแบบดั้งเดิมซึ่งไม่ได้แสดงถึงช่วงเวลาของการพิพากษาเมื่อผู้ชอบธรรมถูกแยกออกจากคนบาปแล้ว แต่เป็นจุดเริ่มต้น: พระคริสต์ด้วยท่าทางลงโทษของการยกมือขึ้นได้นำจักรวาลที่กำลังจะตายลงมาต่อหน้าต่อตาเรา

Michelangelo พรรณนาถึงตัวละครทุกตัวที่เปลือยเปล่าและนี่คือการคำนวณอย่างลึกซึ้งของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ทางกายภาพในท่าทางของมนุษย์ที่หลากหลายไม่สิ้นสุดเขาผู้ซึ่งสามารถถ่ายทอดการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณผ่านบุคคลและโดยบุคคลได้พรรณนาถึงขอบเขตความรู้สึกทางจิตวิทยาขนาดใหญ่ทั้งหมดที่ครอบงำพวกเขา แต่การพรรณนาถึงพระเจ้าและอัครสาวกเปลือยเปล่า - เพราะในสมัยนั้นจำเป็นต้องมีความกล้าหาญอย่างยิ่ง

มรณสักขีผู้ศักดิ์สิทธิ์และบรรดาผู้พบความรอดมารุมล้อมพระคริสต์ ด้วยความเห็นอกเห็นใจราวกับหดหู่กับสิ่งที่เกิดขึ้น มาดอนน่าจึงหันหลังกลับ ความเศร้าโศกของมนุษย์อยู่ใกล้เธอในลักษณะของความเป็นแม่

การทำงานอันเข้มข้นเป็นเวลาหกปีเชื่อมโยงไมเคิลแองเจโลกับโบสถ์ซิสทีนอีกครั้ง คราวนี้เขาครอบคลุมพื้นที่ประมาณ 200 ตารางเมตรด้วยการทาสี เมตรจากผนังแท่นบูชาของอุโบสถ ยิ่งไปกว่านั้น Michelangelo ยังแก้ไขงานที่ยากที่สุดด้วยการรวมภาพวาดผนังแท่นบูชาเข้ากับงานที่ทำไว้ก่อนหน้านี้ ปูนเปียกห้องนิรภัยในลักษณะที่ไม่รบกวนการรับรู้ของแต่ละคนและในขณะเดียวกันก็รวมเข้าด้วยกันเป็นชุดเดียว และศิลปินก็รับมือกับงานนี้ได้อย่างยอดเยี่ยม

ถ้าภาพวาดในห้องนิรภัยเป็นระบบที่ซับซ้อนซึ่งมีการแบ่งส่วนที่ชัดเจนทางสถาปัตยกรรมและมีองค์ประกอบและรูปภาพจำนวนมากมาแทนที่กัน กำแพงแท่นบูชาก็จะถูกครอบครองโดยองค์ประกอบขนาดยักษ์เพียงชิ้นเดียว กลุ่มและตัวเลขจำนวนมากรวมกันเป็นจังหวะ พื้นที่ในภาพปูนเปียกนี้ตื้นเขิน แต่ดูเหมือนว่าจะมีความสามารถในการขยายออกไปทุกทิศทางอย่างไม่สิ้นสุด ซึ่งช่วยเพิ่มขนาดและความยิ่งใหญ่ของภาพ

แม้ว่าศิลปินจะปฏิบัติต่อหัวข้อของตนในด้านเดียวในภาพวาดนี้ โดยเบี่ยงเบนไปจากประเพณีของชาวคริสต์ทั้งหมด และนำเสนอการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์ว่าเป็นวันแห่งพระพิโรธ ความสยดสยอง การดิ้นรนของกิเลสตัณหา และความสิ้นหวังที่สิ้นหวัง แม้จะรู้สึกกดดัน แต่ก็ทำให้ประหลาดใจ ด้วยความกล้าหาญในการออกแบบและความยิ่งใหญ่ที่แปลกประหลาดขององค์ประกอบ ความเชี่ยวชาญในการวาดภาพที่น่าทึ่งโดยเฉพาะจากมุมและโดยทั่วไปเป็นของอนุสรณ์สถานการวาดภาพที่น่าอัศจรรย์ที่สุดถึงแม้ว่ามันจะด้อยกว่าในด้านศักดิ์ศรีจนถึงเพดานของโบสถ์หลังเดียวกันก็ตาม

Apocalypse และ Dante เป็นที่มาของการพิพากษาครั้งสุดท้าย:

* * *

และเมื่อพระองค์เปิดผนึกดวงที่เจ็ด ท้องฟ้าก็เงียบสงบราวกับครึ่งชั่วโมง
และข้าพเจ้าเห็นทูตสวรรค์เจ็ดองค์ยืนอยู่ต่อพระพักตร์พระเจ้า และได้แตรเจ็ดคันมอบให้พวกเขา
มีทูตสวรรค์อีกองค์หนึ่งเข้ามายืนอยู่หน้าแท่นบูชาถือกระถางไฟทองคำ และได้ถวายเครื่องหอมเป็นจำนวนมากเพื่ออธิษฐานของวิสุทธิชนทั้งปวง พระองค์จะทรงนำไปวางไว้บนแท่นทองคำที่อยู่หน้าพระที่นั่ง
และควันเครื่องหอมก็ลอยขึ้นพร้อมกับคำอธิษฐานของวิสุทธิชนจากมือของทูตสวรรค์ต่อพระพักตร์พระเจ้า
ทูตสวรรค์จึงหยิบกระถางไฟเติมไฟจากแท่นบูชาแล้วโยนลงบนพื้น มีทั้งเสียง ฟ้าร้อง ฟ้าแลบ และแผ่นดินไหว
และทูตสวรรค์ทั้งเจ็ดองค์ถือแตรเจ็ดคันก็เตรียมจะเป่า
ทูตสวรรค์องค์แรกเป่าแตร มีลูกเห็บและไฟปนเลือด ตกลงสู่พื้นดิน ต้นไม้ไหม้ไปหนึ่งในสามส่วน และหญ้าเขียวไหม้ไปหมด
ทูตสวรรค์องค์ที่สองเป่าแตร และถูกทิ้งลงไปในทะเลเหมือนภูเขาใหญ่ที่มีไฟลุกโชน และหนึ่งในสามของทะเลก็กลายเป็นเลือด
และสิ่งมีชีวิตที่อาศัยอยู่ในทะเลก็ตายเสียหนึ่งในสามส่วน และเรือก็พินาศเสียหนึ่งในสามส่วน
ทูตสวรรค์องค์ที่สามเป่าแตร และดาวใหญ่ดวงหนึ่งก็ตกจากท้องฟ้าลุกเป็นไฟเหมือนโคมไฟ ตกลงบนหนึ่งในสามของแม่น้ำและบนบ่อน้ำพุ
ชื่อของดาวดวงนี้คือ "บอระเพ็ด"; และหนึ่งในสามของน้ำกลายเป็นบอระเพ็ด และผู้คนจำนวนมากต้องตายเพราะน้ำกลายเป็นรสขม
ทูตสวรรค์องค์ที่สี่เป่าแตรขึ้น และหนึ่งในสามของดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ และหนึ่งในสามของดวงดาวก็ถูกโจมตีจนมืดไปหนึ่งในสาม และหนึ่งในสามของวันก็ไม่สว่าง เช่นเดียวกับตอนกลางคืน ...
ทูตสวรรค์องค์ที่ห้าเป่าแตร และข้าพเจ้าเห็นดาวดวงหนึ่งตกลงมาจากฟ้าสู่ดิน และได้มอบกุญแจสู่บ่อน้ำแห่งเหวนั้น
นางเปิดบ่อน้ำลึก และมีควันพลุ่งขึ้นมาเหมือนควันจากเตาใหญ่ และดวงอาทิตย์และอากาศก็มืดลงด้วยควันจากห้องนิรภัย
ตั๊กแตนบินออกมาจากควันและพวกมันได้รับอำนาจเช่นเดียวกับแมงป่องแห่งแผ่นดินโลก
และได้รับคำสั่งให้ไม่ทำร้ายหญ้าบนดิน หรือพืชพรรณใดๆ หรือต้นไม้ใดๆ แต่เฉพาะกับคนที่ไม่มีตราของพระเจ้าบนหน้าผากเท่านั้น.... ทูตสวรรค์องค์ที่หกเป่าแตรขึ้น และฉันก็ได้ยินเสียงหนึ่งเสียง จากแท่นบูชาเขาทองทั้งสี่อันยืนอยู่เบื้องพระพักตร์พระเจ้า
พระองค์ตรัสกับทูตสวรรค์องค์ที่หกที่ถือแตรว่า จงปล่อยทูตสวรรค์ทั้งสี่องค์ที่ผูกไว้ริมแม่น้ำยูเฟรติสไว้
และทูตสวรรค์สี่องค์ก็ได้รับการปล่อยตัว เตรียมไว้หนึ่งชั่วโมงหนึ่งวันหนึ่งเดือนหนึ่งปีเพื่อจะฆ่าผู้คนในสามส่วน ...
ทูตสวรรค์องค์ที่เจ็ดเป่าแตรขึ้นและได้ยินเสียงดังในสวรรค์กล่าวว่าอาณาจักรของโลกได้กลายเป็นอาณาจักรของพระเจ้าของเราและของพระคริสต์ของพระองค์แล้วและพระองค์จะทรงครอบครองตลอดไปเป็นนิตย์
และผู้อาวุโสทั้งยี่สิบสี่คนซึ่งนั่งบนบัลลังก์ของตนต่อพระพักตร์พระเจ้าก็ซบหน้าลงนมัสการพระเจ้า
พูดว่า: เราขอขอบคุณพระเจ้าผู้ทรงฤทธานุภาพผู้ทรงเป็นและเป็นอยู่และผู้ที่จะมาซึ่งพระองค์ทรงได้รับอำนาจอันยิ่งใหญ่ของพระองค์และทรงครองราชย์
และคนต่างชาติก็โกรธจัด และพระพิโรธของพระองค์มาถึงแล้ว ถึงเวลาพิพากษาคนตาย และตอบแทนผู้รับใช้ของพระองค์ ผู้เผยพระวจนะและวิสุทธิชน และบรรดาผู้ที่ยำเกรงพระนามของพระองค์ ทั้งผู้น้อยและผู้ยิ่งใหญ่ และทำลายล้างผู้ทำลายโลก
และพระวิหารของพระเจ้าก็เปิดในสวรรค์ และหีบพันธสัญญาของพระองค์ก็ปรากฏอยู่ในพระวิหารของพระองค์ ก็มีฟ้าแลบ ฟ้าร้อง ฟ้าร้อง แผ่นดินไหวและลูกเห็บตกหนัก

(วิวรณ์ของยอห์นนักศาสนศาสตร์ (คัมภีร์ของศาสนาคริสต์) 8-11)

ในส่วนล่างของจิตรกรรมฝาผนัง Charon คนพายเรือข้ามแม่น้ำที่ชั่วร้าย ขับไล่ผู้ที่ถูกประณามให้ทรมานชั่วนิรันดร์อย่างดุเดือดจากเรือของเขาลงสู่นรกด้วยการพายไม้พาย ปีศาจที่บ้าคลั่งอย่างสนุกสนานลากร่างเปลือยเปล่าของผู้หยิ่งทะนง คนนอกรีต ผู้ทรยศ... ชายและหญิงโยนตัวเองลงสู่เหวที่ไร้ก้นบึ้ง

ศูนย์กลางขององค์ประกอบคือร่างของพระเยซูคริสต์ซึ่งเป็นคนเดียวที่มั่นคงและไม่ไวต่อการเคลื่อนไหวของตัวละคร

พระคริสต์เองไม่ใช่พระผู้ไถ่ที่มีความเมตตา แต่เป็นอาจารย์ผู้ลงทัณฑ์ ท่าทางของผู้พิพากษาทำให้เกิดการเคลื่อนไหวเป็นวงกลมอย่างช้าๆ แต่ไม่หยุดหย่อน ซึ่งดึงดูดกลุ่มคนชอบธรรมและคนบาปเข้ามา พระมารดาของพระเจ้าซึ่งนั่งข้างพระคริสต์ทรงหันหลังให้สิ่งที่เกิดขึ้น เธอละทิ้งบทบาทดั้งเดิมของเธอในฐานะผู้ขอร้องและรับฟังคำตัดสินสุดท้ายด้วยความกังวลใจ

ตลอดหลายปีที่ผ่านมาในการทำงานกับภาพวาดนี้ Michelangelo อาศัยอยู่อย่างสันโดษและบางครั้งก็สนุกสนานกับกลุ่มเพื่อนเพียงไม่กี่คนเท่านั้น แม้จะมีการอุปถัมภ์ของสมเด็จพระสันตะปาปาและบางทีด้วยเหตุนี้อย่างแม่นยำความเข้าใจผิดความอิจฉาและความโกรธก็หลอกหลอนศิลปิน มีนักวิจารณ์หลายคนที่ประกาศว่าการสร้างของ Michelangelo เป็นเรื่องอนาจาร เมื่อสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 ทรงแนะนำให้เขาวางภาพวาด "ตามลำดับ" นั่นคือ "ปกปิดส่วนที่น่าละอาย" อาจารย์ตอบว่า: "บอกพ่อว่านี่มันเป็นเรื่องเล็กน้อย... ปล่อยให้เขาใส่ระหว่างนี้ สิ่งต่าง ๆ เป็นระเบียบในโลก แต่คุณสามารถจัดระเบียบสิ่งต่าง ๆ ในการวาดภาพได้” อย่างรวดเร็ว…” อย่างไรก็ตามสภาแห่งเทรนต์ก็ตัดสินใจที่จะคลุมร่างที่เปลือยเปล่าด้วยผ้าม่าน ตามคำกล่าวของวาซารี สมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 ในทศวรรษ 1550 กำลังจะพังจิตรกรรมฝาผนัง แต่ในปี 1565 หนึ่งปีหลังจากการเสียชีวิตของ Michelangelo ศิลปิน Daniele da Volterra ได้รับมอบหมายให้ "แต่งตัว" นักบุญหรือคลุมความเปลือยเปล่าด้วยผ้าเตี่ยวและ Volterra ได้รับฉายา "เสื้อชั้นใน" ซึ่งชื่อของเขายังคงเกี่ยวข้องตลอดไป . บันทึกเหล่านี้ถูกลบออกบางส่วนระหว่างการบูรณะ ซึ่งสิ้นสุดในปี 1993

ไมเคิลแองเจโลรู้สึกผิดหวัง เขาล้มเหลวในการสร้างฉากที่สอดคล้องกัน ตัวเลขและกลุ่มดูแยกจากกัน ไม่มีความสามัคคีระหว่างกัน แต่ศิลปินสามารถแสดงออกถึงสิ่งอื่นได้ - ละครอันยิ่งใหญ่ของมนุษยชาติทั้งมวลความผิดหวังและความสิ้นหวังของแต่ละคน
หมายเหตุ: บาปที่ร้ายแรงที่สุดคือ “ความสิ้นหวัง” บาปนี้ทำให้พระโลหิตบริสุทธิ์ขององค์พระเยซูคริสต์เจ้าเสื่อมลง ปฏิเสธการมีอำนาจทุกอย่างของพระองค์ ปฏิเสธความรอดที่พระองค์ประทานให้ - มันแสดงให้เห็นว่าความเย่อหยิ่งและความเย่อหยิ่งครอบงำจิตใจก่อนหน้านี้ ความศรัทธาและความอ่อนน้อมถ่อมตนนั้นแปลกไป ยิ่งกว่าบาปอื่นๆ ทั้งหมด เราจะต้องได้รับการปกป้อง ราวกับจากพิษร้ายแรง ราวกับจากสัตว์ร้าย และความสิ้นหวัง ฉันขอย้ำอีกครั้ง: ความสิ้นหวังเป็นบาปที่เลวร้ายที่สุดในบรรดาบาปทั้งหมด (อิกเนเชียสเปื้อน (BRYANCHANINOV)

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Michelangelo วางนักบุญบาร์โธโลมิวไว้ที่พระบาทของพระคริสต์ ในมือซ้ายนักบุญถือผิวหนังที่ถูกผู้ข่มเหงของคริสเตียนยุคแรกถลกหนังทั้งเป็น ด้วยการทำให้ใบหน้าบิดเบี้ยวด้วยความทุกข์ทรมานซึ่งปรากฏบนผิวหนังที่ถูกถลอกและลักษณะเฉพาะของเขาเอง มิเกลันเจโลจึงบันทึกความเจ็บปวดทางจิตใจที่ไม่อาจทนทานได้ที่เขาประสบขณะสร้างผลงานอันยิ่งใหญ่ของเขา

ชื่อเสียงของ Michelangelo เกินความคาดหมาย ทันทีหลังจากการถวายจิตรกรรมฝาผนังการพิพากษาครั้งสุดท้าย ผู้แสวงบุญจากทั่วอิตาลีและแม้แต่จากต่างประเทศก็รีบไปที่โบสถ์ซิสทีน “และสิ่งนี้ในงานศิลปะของเราทำหน้าที่เป็นตัวอย่างของการวาดภาพอันยิ่งใหญ่ที่พระเจ้าบนโลกส่งมาเพื่อที่พวกเขาจะได้เห็นว่าโชคชะตานำทางจิตใจของผู้มีลำดับสูงกว่าที่ลงมายังโลกโดยดูดซับพระคุณและปัญญาอันศักดิ์สิทธิ์” (วาซารี)

ในวันสุดท้ายของเดือนตุลาคม ค.ศ. 1541 พระสงฆ์อาวุโสและฆราวาสได้เชิญมารวมตัวกันในโบสถ์ซิสทีนเพื่อเข้าร่วมพิธีเปิดจิตรกรรมฝาผนังใหม่บนผนังแท่นบูชา ความคาดหวังและความตกใจอย่างแรงกล้าต่อสิ่งที่เห็นนั้นยิ่งใหญ่มาก และความตื่นเต้นวิตกกังวลทั่วๆ ไปทำให้เกิดบรรยากาศจนทำให้สมเด็จพระสันตะปาปา (พอลที่ 3 ฟาร์เนเซแล้ว) ทรุดตัวลงคุกเข่าต่อหน้าจิตรกรรมฝาผนังด้วยความสยดสยองด้วยความเคารพ วิงวอนขอพระเจ้าอย่าทรงระลึกถึงพระองค์ บาปในวันพิพากษาครั้งสุดท้าย

โพสต้นฉบับและแสดงความคิดเห็นได้ที่