Ivan Ivanovich Shishkin ไม่เพียง แต่เป็นศิลปินที่โดดเด่น แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือปรมาจารย์ด้านการวาดภาพทิวทัศน์ผู้ยิ่งใหญ่ ที่สำคัญที่สุด ศิลปินชอบที่จะสร้างภูมิทัศน์ป่าไม้ โดยวาดภาพป่าบีช ต้นสน และต้นโอ๊ก Shishkin รักและชื่นชมธรรมชาติ ความงามและพลังของต้นไม้ หุบเขา และแม่น้ำ ป่าละเมาะและพื้นที่ป่ากว้างใหญ่กลายเป็นภาพโปรดของ Ivan Ivanovich Shishkin แม้กระทั่งเมื่อสร้างภูมิทัศน์หลายแห่งของป่าสน ศิลปินก็พยายามถ่ายทอดสภาพพิเศษของเขาในแต่ละภาพ
ภูมิทัศน์ "ฝนในป่าโอ๊ค" ถูกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2434 ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ภูมิทัศน์ที่สวยงามแห่งนี้ ซึ่งเป็นตัวอย่างอันงดงามของการวาดภาพขาตั้ง เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของ State Tretyakov Gallery
เนื้อเรื่องของภูมิทัศน์ "ฝนในป่าโอ๊ก" เต็มไปด้วยลวดลายโคลงสั้น ๆ ผืนผ้าใบมีบทกวีละเอียดอ่อนและครุ่นคิดมาก ภาพวาดแสดงถึงนักเดินทางสามคน พวกเขาสองคนเดินอย่างช้าๆ ผ่านป่าต้นโอ๊กที่ชื้น โดยแทบไม่มีร่มบังฝนเลย นักเดินทางที่โดดเดี่ยวอีกคนหนึ่งไม่พยายามซ่อนตัวจากสายฝน รีบเคลื่อนตัวลึกลงไปในผืนผ้าใบ ไกลออกไปในหมอกหนาทึบและป่าทึบ
“ฝนในป่าโอ๊ก” เป็นภูมิทัศน์ที่ออกแบบมาเพื่อสื่อถึงความงามของอากาศป่าชื้น กลิ่นของหญ้า ใบโอ๊ก แสงเรืองรองหลังฝนตก สภาวะของหมอกที่ปกคลุมทุกสิ่งรอบตัวด้วยความสงบและ เงียบ.
ป่าต้นโอ๊กมีความสวยงามมาก เต็มไปด้วยแสงสะท้อนของดวงอาทิตย์ที่สะท้อนอยู่ในอากาศในป่าที่เต็มไปด้วยความชื้น ภูมิทัศน์เปล่งประกาย ไหลด้วยความอบอุ่น ทุกสิ่งรอบตัวทะยาน หายใจ และมีชีวิต
ความลึกของป่าเต็มไปด้วยหมอกหนาทึบ โครงร่างของต้นไม้ที่อยู่ห่างไกลดูเหมือนจะหายไปในหมอกหนาทึบนี้ ภาพหมอกทำให้ผืนผ้าใบดูลึกลับและลึกลับเล็กน้อย เมื่อเทียบกับพื้นหลังของกำแพงหมอกสีขาว ภาพต้นไม้ก็ดูชัดเจนยิ่งขึ้น ใบไม้ที่อุดมสมบูรณ์ของต้นโอ๊กเป็นประกาย แสงที่ลอดผ่านทำให้ภูมิทัศน์มีความสงบและความสุขอันเงียบสงบ พระอาทิตย์เคลื่อนตัวไปมาตามลำต้นของต้นไม้อันทรงพลัง แต่งแต้มสีสันและทำให้หมอกหนาเกินไปจางลงและทำให้จางลง
เบื้องหน้าของภาพเต็มไปด้วยรายละเอียด ภาพวาดรายละเอียดของใบหญ้า หิน และมอสต่างๆ ในเวลาเดียวกันศิลปินใช้จานสีที่หลากหลายทั้งหมดนี้ทำให้ปฏิกิริยาตอบสนองและฮาล์ฟโทนแสดงออกและชัดเจนยิ่งขึ้น อากาศรู้สึกเหมือนเป็นปรากฏการณ์ที่แยกจากกัน มีชีวิต สั่นไหว ไม่มั่นคง พร้อมที่จะละลายหายไปพร้อมกับหมอกควันที่ปกคลุมไปทั่วป่า
โดยทั่วไปแล้วภูมิทัศน์มีความนุ่มนวลเปราะบางและมีองค์ประกอบหลายแง่มุม Chiaroscuro เน้นย้ำถึงสภาพบรรยากาศของธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงต่อหน้าต่อตาเรา โดยเน้นความสมดุลที่ไม่มั่นคงระหว่างแผนผังรูปภาพและชั้นหลากสีสันของภูมิทัศน์
ภูมิทัศน์ของ Shishkin เต้นเป็นจังหวะและอาศัยอยู่ในจิตใจของเราไม่เพียง แต่เป็นภาพเท่านั้น แต่ยังเป็นกลิ่นเหมือนเสียงร้องของนกป่าเหมือนอากาศในป่าเหมือนเสียงฝนในป่าที่คุ้นเคยมาตั้งแต่เด็ก
Ivan Ivanovich Shishkin (1832-1898) สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมแห่งมอสโก (MUZHVZ) Academy of Arts และยังได้รับการฝึกฝนให้เป็นผู้รับบำนาญในประเทศเยอรมนี สร้างความประทับใจให้กับครูด้วยความสามารถของเขาในการวาดภาพด้วยดินสอและปากกา
ไม่พอใจกับการศึกษาภายในกำแพงของสถาบันการศึกษาในเวลานี้ Shishkin ดึงและเขียนภาพร่างจากชีวิตอย่างขยันขันแข็งในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและบนเกาะ Valaam ซึ่งทำให้เขาคุ้นเคยกับรูปแบบและ ความสามารถในการถ่ายทอดด้วยดินสอและแปรงอย่างแม่นยำ ในปีแรกของการเข้าพักที่สถาบันการศึกษา เขาได้รับเหรียญเงินขนาดเล็กสองเหรียญสำหรับการจับฉลากในชั้นเรียนและสำหรับการชมทิวทัศน์ในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ในปี พ.ศ. 2401 เขาได้รับเหรียญเงินขนาดใหญ่จากทิวทัศน์ของ Valaam และในปีพ.ศ. 2402 เหรียญทองขนาดเล็กสำหรับทิวทัศน์จากชานเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และในที่สุดในปี พ.ศ. 2403 เหรียญทองขนาดใหญ่สำหรับภูมิประเทศสองประเภทใน Cucco บน Valaam
หลังจากได้รับสิทธิ์เดินทางไปต่างประเทศในฐานะผู้รับบำนาญของสถาบันการศึกษาพร้อมกับรางวัลสุดท้ายนี้ เขาจึงไปมิวนิคในปี พ.ศ. 2404 เยี่ยมชมเวิร์คช็อปของศิลปินชื่อดังที่นั่น เหนือสิ่งอื่นใดคือเวิร์คช็อปของ Beno และ Franz Adam ซึ่งมีความยินดีเป็นอย่างยิ่ง มีชื่อเสียง จากนั้นในปี พ.ศ. 2406 ก. ได้ย้ายไปซูริก ซึ่งภายใต้การนำของศาสตราจารย์ Kollera ซึ่งได้รับการพิจารณาให้เป็นหนึ่งในผู้วาดภาพสัตว์ได้ดีที่สุด ได้วาดภาพและวาดภาพสัตว์จากชีวิตจริง
ในเมืองซูริก Shishkin ลองแกะสลักด้วยวอดก้าเข้มข้นเป็นครั้งแรก จากที่นี่เขาไปเที่ยวเจนีวาเพื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Dide และ Kalam จากนั้นย้ายไปที่ดุสเซลดอร์ฟและทาสีที่นั่นตามคำร้องขอของ N. Bykov "ดูในบริเวณใกล้เคียงเมืองนี้" - ภาพวาด ซึ่งเมื่อถูกส่งไปยังเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้ศิลปินได้รับตำแหน่งนักวิชาการ
เมื่อรู้สึกคิดถึงบ้านเกิด Shishkin จึงกลับไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี พ.ศ. 2409 ก่อนครบกำหนดระยะเวลาบำนาญของคุณ ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เขามักจะเดินทางไปทัศนศึกษาเชิงศิลปะทั่วรัสเซีย จัดแสดงผลงานของเขาเกือบทุกปี ครั้งแรกที่สถาบัน จากนั้นหลังจากก่อตั้งความร่วมมือในการจัดนิทรรศการการเดินทาง เขาก็วาดภาพด้วยปากกาในนิทรรศการเหล่านี้ และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2413 เป็นต้นมา เข้าร่วมก่อตั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักเพาะเลี้ยงสัตว์น้ำแก้วหนึ่งเริ่มแกะสลักด้วยวอดก้าที่แข็งแกร่งอีกครั้งซึ่งเขาไม่ได้ทิ้งไว้จนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตโดยอุทิศเวลาเกือบเท่ากับการวาดภาพ
ผลงานทั้งหมดนี้ในแต่ละปีทำให้ชื่อเสียงของเขาเพิ่มขึ้นในฐานะจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดคนหนึ่งและเป็นนักเพาะน้ำที่ไม่มีใครเทียบได้ในแบบของเขา ในปีพ.ศ. 2416 สถาบันได้ยกระดับให้เขาเป็นศาสตราจารย์ด้านจิตรกรรมอันเชี่ยวชาญเรื่อง "Wilderness" ที่สถาบันได้รับมา
นักวิชาการและศาสตราจารย์ยืนยันในภูมิทัศน์ของเขาถึงความงามของธรรมชาติพื้นเมืองซึ่งเพื่อนร่วมชาติส่วนใหญ่ของเขาเข้าใจได้และในขณะเดียวกันก็มีพรสวรรค์ของจิตรกรชาวรัสเซีย:“ พวกเราด้วยความสุภาพเรียบร้อยไร้เดียงสาตำหนิตัวเองที่ไม่รู้วิธีวาดภาพ หรือการวาดภาพที่หยาบคาย ไม่มีรส และไม่เหมือนในต่างประเทศ แต่ถูกต้อง” “เท่าที่เราเห็นที่นี่และในเบอร์ลิน กฎหมายของเราดีกว่ามาก”
หลังจากกฎบัตรใหม่ของสถาบันการศึกษามีผลบังคับใช้ในปี พ.ศ. 2435 Shishkin ได้รับเชิญให้เป็นหัวหน้าเวิร์กช็อปภูมิทัศน์ด้านการศึกษา แต่เนื่องจากสถานการณ์ต่าง ๆ เขาจึงไม่ได้ดำรงตำแหน่งนี้เป็นเวลานาน เขาเสียชีวิตอย่างกะทันหันในวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2441 ในบรรดาจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซีย Shishkin ได้รับการจัดอันดับให้เป็นนักเขียนแบบร่างที่ทรงพลังที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย
ภาพวาด "Rain in the Oak Forest" วาดโดย Ivan Ivanovich ในปี 1891 ขนาดของมันคือ 124x204 ซม.
ภาพนี้คิดโดยศิลปินจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด และอาจเป็นหนึ่งในผลงานที่น่าทึ่งและไร้ที่ติที่สุดของผู้แต่ง และมีลักษณะคล้ายกับภาพถ่ายคุณภาพสูง
ผืนผ้าใบวาดภาพต้นโอ๊กซึ่งมีเส้นทางที่ผู้คนจำนวนมากเดินผ่าน ฝนฤดูร้อนที่อบอุ่นกำลังตก และอากาศในป่าก็สดชื่นและเย็นสบาย ชายและหญิงคู่สามีภรรยากำลังเดินอยู่ใต้ร่มช้าๆ และผู้ชายกำลังเดินไปข้างหน้าเล็กน้อย เป็นไปได้มากว่านี่คือผู้เขียนภาพ ซึ่งเมื่อรู้สึกถึงหยาดฝนบนตัวเขาเองจึงเปิดร่ม
ความแม่นยำในรายละเอียดซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมสำหรับภูมิทัศน์ของศิลปิน มาถึงระดับสูงสุดในภาพนี้: ความลึกทั้งหมดของพื้นที่ป่าละเมาะถูกถ่ายทอดไปสู่จุดสูงสุดผ่านความแตกต่างระหว่างต้นไม้ใสที่อยู่ตรงหน้าเราและต้นไม้ที่เบลอใน พื้นหลังซึ่งเมื่อเราเดินลึกเข้าไปในป่าละเมาะ สีจะสูญเสียไปและผสานกับหมอกควันสีเทาเงิน
ฝนฤดูร้อนเห็ด เราได้ข้อสรุปนี้เนื่องจากความสมบูรณ์ของสีสันในใบไม้ของต้นไม้และหญ้า หากมองใกล้ ๆ คุณจะเห็นได้ว่ารังสีของดวงอาทิตย์ลอดผ่านม่านฝนและส่องสว่างทุกก้อนกรวดและใบหญ้า สะท้อนด้วยรังสีในแอ่งน้ำและสร้างรัศมีสีทองบนลำต้นของต้นไม้ในระยะไกล และในระยะใกล้ - ไฮไลท์เล็ก ๆ บน ทุกใบไม้ที่มันกระทบ
ฉันปักภาพนี้สำหรับวันเกิดลูกชายคนโตของฉัน แน่นอนว่างานนี้ไม่ได้ยิ่งใหญ่เท่าผืนผ้าใบของ Shishkin - 51x72 ซม. แต่งานใช้เวลามากกว่าหกเดือน
ศิลปินวาดภาพ “Rain in an Oak Forest” ในช่วงที่ความคิดสร้างสรรค์ของเขารุ่งเรืองในปี พ.ศ. 2434
เช่นเคย เขาอยู่ในประเภทของเขา: รายละเอียดและความแตกต่างทั้งหมดถูกวาดออกมาด้วยความชัดเจนและแม่นยำสูง
ภาพวาดทั้งหมดและภาพนี้ก็ไม่มีข้อยกเว้น เต็มไปด้วยชีวิตและสื่อถึงธรรมชาติตามที่เป็นอยู่
ตัวอย่างเช่น ที่นี่คือป่าต้นโอ๊กที่ถูกฝนฤดูร้อนพัดพามา
ฝนตกทำให้เกิดแอ่งน้ำบนถนนในป่า และการระเหยมาจากพื้นดินทำให้เกิดหมอกควัน
ด้วยเหตุนี้และเนื่องจากมีฝนตก ระยะทางจึงดูพร่ามัวและไม่ชัดเจนอย่างที่ควรจะเป็นในวันฤดูร้อนอันอบอุ่น
สำหรับบางคน ฝนนี้คือความรอด ให้ความสดชื่นและความรู้สึกบริสุทธิ์
บางคนจะบอกว่าอากาศแบบนี้มีแต่ฝุ่นและชื้น
แล้วแต่ของเขาเอง
ผู้คนที่ปรากฎในภูมิประเทศก็เช่นกัน
เบื้องหน้าเป็นคู่รักกำลังหลบฝนอยู่ใต้ร่ม
ผู้หญิงคนนั้นยกชายเสื้อคลุมขึ้นเพื่อไม่ให้เปื้อน
พวกเขาเดินช้าๆ เพลิดเพลินกับป่าไม้โอ๊กและความสดชื่นของสายฝน
ข้างหน้าพวกเขาคือชายคนหนึ่งที่ดึงหัวไปที่ไหล่แล้วเดินตรงผ่านแอ่งน้ำด้วยการเดินเร็ว
สภาพอากาศไม่เป็นที่พอใจสำหรับเขาเขาต้องการอยู่ในบ้านที่อบอุ่นและอบอุ่นและถอดเสื้อผ้าที่เปียกออกอย่างรวดเร็ว
มีผู้คนมากมายอยู่บนถนนป่าเดียวกัน
ต้นโอ๊กยืนนิ่งไม่ขยับเขยื้อน พวกมันสนุกสนานกับความชื้นที่ให้ชีวิต และปล่อยให้ใบไม้แกะสลักสวยงามโดนฝน
พวกเขาเอื้อมมือขึ้นไปบนฟ้า ราวกับว่ามีความสดชื่นและมีพื้นที่บนนั้นมากยิ่งขึ้น
ในชีวิตของพวกเขาบนเส้นทางป่าแห่งนี้ที่ทอดยาวไปมีคนกี่คน?
เช่นเดียวกับต้นโอ๊ก หญ้าและดอกไม้ชื่นชมยินดีท่ามกลางสายฝนและพยายามที่จะได้รับมันให้เพียงพอ
ต้องขอบคุณฝนเท่านั้นที่ทำให้หญ้าเปลี่ยนเป็นสีเขียวและสบายตา และดอกไม้ก็บานสะพรั่งด้วยกลิ่นหอม
Shishkin ใช้เทคนิคนี้เพื่อทำให้ภาพวาดของเขามีชีวิตชีวาอยู่เสมอ
เขาวาดวัตถุที่อยู่เบื้องหน้าได้ชัดเจนที่สุด และวัตถุที่อยู่ไกลออกไปจะเบลอมากกว่า
ดังนั้นจึงให้ความรู้สึกราวกับว่าคุณอยู่ท่ามกลางต้นโอ๊กและมองเข้าไปในส่วนลึกของป่า
ภาพวาด "ฝนในป่าโอ๊ค" วาดโดย I. I. Shishkin ในปี พ.ศ. 2434 นี่คือช่วงเวลาแห่งความรุ่งเรืองในเชิงสร้างสรรค์ของเขา ผืนผ้าใบในช่วงชีวิตของศิลปินนี้มีความโดดเด่นด้วยความเก่งกาจของภาพและลวดลายที่หลากหลาย “Rain in an Oak Forest” เป็นหนึ่งในผลงานที่สมบูรณ์แบบที่สุดของศิลปิน โดดเด่นด้วยโครงเรื่องที่คิดอย่างรอบคอบและเทคนิคการแสดงที่ยอดเยี่ยม
ในภาพวาด "Rain in the Oak Forest" Shishkin ปรากฏเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพขาตั้ง ศิลปินสามารถแสดงความสามารถได้อย่างเต็มที่ในการใช้พู่กัน และสามารถถ่ายทอดทุกเฉดสี การเล่นแสงและเงาได้
เบื้องหน้าเราคือป่าไม้โอ๊กท่ามกลางสายฝนอันอบอุ่นในฤดูร้อน อากาศชื้นของป่ามีความสดชื่นและเย็นสบาย ศิลปินมีความจริงใจต่อตนเอง เขายังคงแม่นยำและมีเป้าหมายในการนำเสนอทุกความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ ทุกรายละเอียด ด้วยทักษะอันยอดเยี่ยม ศิลปินจึงถ่ายทอดความลึกของอวกาศได้ มันถูกแช่อยู่ในความมืดที่มีฝนตก และหากมองเห็นต้นไม้ในเบื้องหน้าได้ชัดเจน ในพื้นหลังจะมีเพียงโครงร่างที่เบลอเท่านั้นที่ปรากฏ จานสีผืนผ้าใบสีเขียวแกมเงินที่ประณีตถูกทาสีในเฉดสีที่ละเอียดอ่อนที่สุด
แสงตะวันลอดผ่านม่านเมฆโปร่งแสงเข้าสู่ป่าละเมาะ ผ่านไปอย่างรวดเร็วผ่านกิ่งก้านและใบไม้ที่ชื้น แต่งแต้มลำต้นของต้นโอ๊กด้วยสีทอง และแตกออกเป็นแอ่งน้ำนับล้าน ผู้คนที่สัญจรไปมาหลายคนยอมจำนนต่อสภาพอากาศเลวร้ายค่อยๆ เดินเตร่ไปตามแอ่งน้ำ และไม่ใช่ผู้เขียนเองที่เดินไปข้างหน้าโดยยกปกเสื้อคลุมสีอ่อนขึ้นแล้วเอามือล้วงกระเป๋า?
ควรสังเกตว่าผืนผ้าใบ "Rain in the Oak Forest" หลุดออกจากชุดภาพวาดของศิลปินที่เขียนในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต - ยิ่งใหญ่และมีสไตล์ค่อนข้างรุนแรง นี่คือภาพที่ Shishkin ดูเหมือนจะลืมเกี่ยวกับความยากลำบากและความยากลำบากและด้วยความช่วยเหลือจากความสามารถและแรงบันดาลใจเขาเพียงแสดงความงามอันมหัศจรรย์ของโลกรอบตัวเขา
นอกเหนือจากคำอธิบายภาพวาดของ I. I. Shishkin เรื่อง "Rain in the Oak Forest" แล้ว เว็บไซต์ของเรายังมีคำอธิบายอื่น ๆ อีกมากมายเกี่ยวกับภาพวาดของศิลปินหลายคน ซึ่งสามารถใช้ได้ทั้งในการเตรียมการเขียนเรียงความเกี่ยวกับภาพวาดและเพื่อให้สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ทำความรู้จักกับผลงานของปรมาจารย์ชื่อดังในอดีต
|