การประชุมประหลาด คอลเลกชัน Frick ในนิวยอร์ก การจัดแสดงทั้งหมดในคอลเลกชัน Frick ตั้งแต่ของตกแต่งภายในไปจนถึงภาพวาด ได้รับการรวบรวมเป็นภาพที่สอดคล้องกันเป็นพิเศษ

Frick Collection เป็นพิพิธภัณฑ์เล็กๆ แต่อุดมสมบูรณ์มาก ตั้งอยู่หัวมุมถนน 70th Street และ Fifth Avenue ก่อตั้งโดยชายคนหนึ่งที่ถูกสาปและเกลียดชังในช่วงชีวิตของเขาเพราะความโลภและความโหดร้าย ชายคนเดียวกันนี้ดูแลมูลนิธิการกุศลหลายแห่งและให้เงินสนับสนุนโรงพยาบาลฟรี แต่ในความทรงจำของอเมริกา เขายังคงเป็นสัญลักษณ์ของความโลภและไม่มีอุปสรรคทางศีลธรรม

Henry Clay Frick เกิดมาในครอบครัวที่ยากจนและสาบานว่าจะเป็นเศรษฐีเมื่ออายุสามสิบ ในปี พ.ศ. 2414 เขาได้ก่อตั้งหุ้นส่วนเล็กๆ เพื่อผลิตโค้ก เก้าปีต่อมา เมื่อฟริกอายุได้สามสิบปี บริษัทควบคุมการผลิตถ่านหินร้อยละ 80 ของเพนซิลเวเนีย ประสบความสำเร็จโดยใช้วิธีการที่รุนแรง: Frick ปราบปรามการนัดหยุดงานของคนงานของเขาด้วยความช่วยเหลือจากนักสืบติดอาวุธหลายร้อยคนจาก Pinkerton Agency กองหน้าเก้าคนถูกสังหาร

Freak เป็นคนโชคดีที่หายาก ในปี 1892 อนาธิปไตย Alexander Berkman บุกเข้ามาในห้องทำงานของเขาเพื่อแก้แค้นให้กับผู้เสียชีวิต เบิร์กแมนยิงจากระยะเผาขนและพยายามจัดการฟริกด้วยกริช หนึ่งสัปดาห์ต่อมา ชายผู้บาดเจ็บก็นั่งอยู่ในห้องทำงานของเขาอีกครั้ง สิบปีต่อมา ผู้ประกอบการรายนี้กำลังพักผ่อนในเทือกเขาแอลป์ ภรรยาของเขาขาแพลง พวกเขาต้องยกเลิกตั๋วสำหรับเที่ยวบินไปอเมริกา และเรือไททานิคก็จากไปโดยไม่มีพวกเขา

ในปี 1914 Frick ได้สร้างคฤหาสน์ในแมนฮัตตันตามการออกแบบของ Thomas Hastings ในสมัยนั้น อาคารเกือบทุกหลังบนถนน Fifth Avenue เหนือ 59th Street เคยเป็นคฤหาสน์ คลับส่วนตัว หรือโรงแรมหรูหรา แต่แม้ในสภาพแวดล้อมเช่นนี้ บ้าน Frick ก็โดดเด่นด้วยความหรูหรา โดยมีสวนส่วนตัวด้านหน้าอาคารและลานภายในอันงดงาม คอลเลกชันภาพวาดของนักธุรกิจชื่อดังและเฟอร์นิเจอร์โบราณตั้งอยู่ที่นี่ หลังจากการตายของแอดิเลด ภรรยาม่ายของฟริก อาคารนี้ก็เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมเป็นพิพิธภัณฑ์

คอลเลกชันคุณภาพสูงสุดตั้งอยู่ในแกลเลอรีหกแห่งของคฤหาสน์: ภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปที่มีชื่อเสียง ประติมากรรม เฟอร์นิเจอร์ฝรั่งเศส เครื่องเคลือบลิโมจส์ พรมตะวันออก El Greco (“นักบุญเจอโรม”), ยาน เวอร์เมียร์ (ภาพวาดสามภาพ รวมถึง “Mistress and Maid Holding a Letter”), จิโอวานนี เบลลินี (“The Ecstasy of Saint Francis”), Hans Holbein the Younger (“Portrait of Thomas More”) กำลังจัดแสดงอยู่ที่นี่.. พิพิธภัณฑ์ขนาดเล็กแห่งนี้เป็นที่จัดแสดงผลงานของ Agnolo di Cosimo, Pieter Bruegel the Elder, Diego Velazquez, Rembrandt, Francisco Goya และปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ

คอลเลกชันในท้องถิ่นประกอบด้วยผลงานชิ้นเอก 1,100 ชิ้น และไม่มีชิ้นใดที่มีอายุมากกว่ายุคอิมเพรสชันนิสม์ของฝรั่งเศส การตกแต่งภายในของคฤหาสน์ชวนให้นึกถึงปราสาทโบราณมากขึ้น: เฟอร์นิเจอร์สมัยศตวรรษที่ 16 จิตรกรรมฝาผนัง เตาผิงหินอ่อน นิทรรศการทั้งหมดแม้จะเปราะบางก็ถูกจัดวางให้สะดวกในการตรวจสอบ ด้วยเหตุผลเดียวกัน เด็กอายุต่ำกว่า 10 ปีไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไปในพิพิธภัณฑ์ คุณไม่มีทางรู้หรอก

พิพิธภัณฑ์ที่เข้าฟรีวันที่ 16 ธันวาคม 2018

มีพิพิธภัณฑ์มากกว่า 100,000 แห่งในโลก แต่เราจะบอกคุณเกี่ยวกับสิ่งที่ใหญ่ที่สุด น่าสนใจที่สุด และ... ฟรี! บริการท่องเที่ยว OneTwoTrip ช่วยรวบรวมรายชื่อ

พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่แห่งเมืองปารีส

สถานที่: ฝรั่งเศส, ปารีส, Avenue President Wilson, 11
ตารางเวลา: 10:00-18:00 น. ในวันพฤหัสบดี เปิดถึง 22:00 น
นิทรรศการ: “แสงแห่งไฟฟ้า” โดย Raoul Dufy, “Parisian Dance” โดย Rene Matisse

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ตั้งอยู่ในเขตที่ 16 ของกรุงปารีส ในอาคารของพระราชวังโตเกียว คอลเลกชั่นนี้ประกอบด้วยผลงานมากกว่า 8,000 ชิ้นที่แสดงถึงความเคลื่อนไหวต่างๆ ในงานศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20 ที่นี่คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับการเคลื่อนไหวแนวหน้า: ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม, ลัทธิโฟนิยม, การแสดงออก, สถิตยศาสตร์ - และผลงานสมัยใหม่อื่น ๆ

นิทรรศการถาวรแบ่งออกเป็นสองส่วนใหญ่ ส่วนแรกประกอบด้วยงานศิลปะที่สร้างขึ้นตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 จนถึงทศวรรษ 1960 ในห้องเหล่านี้ คุณสามารถชมผลงานชิ้นเอกของ Braque, Chagall, Delaunay, Derain, Dauphi, Modigliani, Picasso มีการนำเสนอเฟอร์นิเจอร์และของตกแต่งภายในในยุคนั้นด้วย ส่วนที่สองประกอบด้วยการเคลื่อนไหวต่างๆ ของศิลปะร่วมสมัยที่สร้างขึ้นหลังปี 1960 นอกจากนี้ยังมีห้องแยกต่างหาก ห้องหนึ่งจัดแสดงผลงานของ Matisse และห้องที่สองเป็นจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ "The Light of Electricity" โดย Dauphi

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้เกี่ยวข้องกับการโจรกรรมครั้งใหญ่ที่สุดครั้งหนึ่งในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา: ในปี 2010 ผลงานห้าชิ้นของ Picasso, Léger, Matisse, Modigliani และ Braque ถูกขโมยไปจากที่นี่ ค่าใช้จ่ายทั้งหมดประมาณ 100 ล้านดอลลาร์ ยังไม่พบภาพวาดเหล่านี้

พิพิธภัณฑ์แห่งชาติเดนมาร์ก

สถานที่: เดนมาร์ก, โคเปนเฮเกน, Ny-Vastergade, 10
ตารางเวลา: 10.00-17.00 น. ปิดวันจันทร์
นิทรรศการ: สิ่งของของหญิงสาวจาก Egtved, “The Sun Carriage”

พิพิธภัณฑ์วัฒนธรรมและประวัติศาสตร์ที่สำคัญที่สุดของประเทศเปิดดำเนินการมาตั้งแต่ปี พ.ศ. 2435 และในช่วงเวลานี้ได้รวบรวมนิทรรศการที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับเดนมาร์กในทุกยุคสมัยที่ดำรงอยู่

นี่คือสถานที่สำหรับคุณ เช่น หากคุณเป็นแฟนพันธุ์แท้ของชาวไวกิ้ง พิพิธภัณฑ์แห่งนี้รวบรวมโบราณวัตถุมากมายจากสมัยนั้น รวมถึงหินที่มีรูปอักษรรูนโบราณ คุณสามารถเห็นรถม้า Tronnholm เขาทองจาก Gallehus และเกวียนจาก Dybjerg

หนึ่งในนิทรรศการที่น่าสนใจที่สุดคือข้าวของของเด็กผู้หญิงจาก Egtved ซึ่งพบใกล้หมู่บ้านชื่อเดียวกันในปี 1921 การฝังศพมีอายุย้อนกลับไปประมาณ 1370 ปีก่อนคริสตกาล e. และในช่วงหลายพันปีที่ผ่านมาร่างกายได้สลายไปโดยสิ้นเชิง แต่เครื่องประดับและเสื้อผ้าทั้งหมด (รวมถึงกระโปรงสั้น) ได้รับการเก็บรักษาไว้เกือบจะอยู่ในรูปแบบดั้งเดิม ยังคงเป็นเครื่องแต่งกายยุคสำริดที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้ดีที่สุดในยุโรปเหนือ

และนิทรรศการที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ “Solar Carriage” นี่คือม้าสีบรอนซ์ขนาดใหญ่ที่ผูกติดกับรถม้าเป็นรูปดวงอาทิตย์ ด้านหนึ่งปิดทอง ประติมากรรมนี้มีอายุย้อนไปถึงช่วงเวลาเดียวกับหญิงสาวจาก Egtved โดยประมาณ เป็นไปได้มากว่าพิธีกรรมทางศาสนาบางอย่างเกี่ยวข้องกับรถม้าศึก

พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติจีน

สถานที่: ประเทศจีน ปักกิ่ง จัตุรัสเทียนอันเหมิน
ตารางเวลา: 9.00-17.00 น. ปิดวันจันทร์
นิทรรศการ: ขาตั้งกล้อง Ding Sacrificial (อายุ 3,000 ปี), หยวนโหมว (อายุ 1.7 ล้านปี), “เจ้าชายหยก”

เป็นพิพิธภัณฑ์ที่ใหญ่ที่สุดในประเทศและเป็นพิพิธภัณฑ์ที่มีผู้เข้าชมมากที่สุดในโลก อย่างไรก็ตามไม่ได้รับความนิยมมากนักในหมู่นักท่องเที่ยวชาวต่างชาติ ดังนั้นสำนักงานขายตั๋วหลักจึงเป็นคนจีนเอง แต่มันก็คุ้มค่าที่จะดูที่นี่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณสนใจประวัติศาสตร์ของอาณาจักรซีเลสเชียล - ไม่มีที่ใดในโลกที่คุณจะพบการจัดแสดงมากมายเช่นนี้ มีมากกว่า 620,000 คนที่นี่!

พิพิธภัณฑ์ครอบคลุมประวัติศาสตร์ของประเทศ 5,000 ปี ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงสมัยใหม่ ชั้นบนซึ่งมีนิทรรศการเกี่ยวกับประวัติศาสตร์สมัยใหม่ของจีน การปฏิวัติ และพรรคคอมมิวนิสต์นั้นไม่น่าสนใจสำหรับชาวต่างชาติมากนัก แต่ห้องที่มีโบราณวัตถุก็คุ้มค่าแก่การดูอย่างแน่นอน

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้จัดแสดงนิทรรศการอันล้ำค่าอย่างแท้จริง ตัวอย่างเช่น การมาที่นี่เพื่อดูทหารของกองทัพดินเผาคุ้มค่าที่จะมาที่นี่ แม้ว่าจะมีเพียงไม่กี่คนก็ตาม ขาตั้งบูชายัญดินสมควรได้รับความสนใจอย่างแน่นอน - ภาชนะพิธีกรรมที่ใช้เพื่อบูชายัญต่อวิญญาณของบรรพบุรุษ มีอายุมากกว่า 3,000 ปี และชามนี้มีน้ำหนัก 833 กิโลกรัม ทำให้เป็นสินค้าทองแดงจากสมัยโบราณที่ใหญ่ที่สุดในโลก อีกหนึ่งสิ่งที่ดึงดูดความสนใจคือ “เจ้าชายหยก” เสื้อคลุมที่ได้รับการอนุรักษ์ไว้อย่างสวยงามเย็บด้วยด้ายสีทองจากเศษหยกขัดเงา เจ้าชายจงซานถูกฝังอยู่ในนั้นเมื่อหลายพันปีก่อน

พิพิธภัณฑ์เก็ตตี้

สถานที่: สหรัฐอเมริกา, ลอสแอนเจลิส, Getty Center Drive, 1200
ตารางเวลา: 10:00-17:30 น. ในวันเสาร์ เปิดถึง 21:00 น
นิทรรศการ: “Irises” โดย Van Gogh, “Promenade” โดย Renoir, รูปปั้น Cybele

พิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในแคลิฟอร์เนียเปิดให้เข้าชมฟรีได้ทุกวันตลอดทั้งปี ก่อตั้งโดยนักธุรกิจน้ำมัน Jean Paul Getty ซึ่งในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิตในปี 2519 เป็นคนที่รวยที่สุดในโลก หลังจากการสิ้นพระชนม์ ราชาน้ำมันได้ทิ้งของสะสมและทรัพย์สมบัติทั้งหมดของเขาไว้ที่พิพิธภัณฑ์ ซึ่งทำให้สามารถซื้อผลงานของปรมาจารย์ผู้เฒ่าและประติมากรรมโบราณในการประมูลอันทรงเกียรติ เมื่อถึงจุดหนึ่งความกระตือรือร้นของพนักงานยังนำไปสู่การสร้างความตื่นเต้นในตลาดศิลปะและราคาที่สูงขึ้นอย่างมาก

ปัจจุบัน พิพิธภัณฑ์ประกอบด้วยสองคอมเพล็กซ์ ได้แก่ Getty Villa ในมาลิบู (พระราชวังขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นในช่วงชีวิตของมหาเศรษฐี) และ Getty Center ในลอสแองเจลิส ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1997 ตามการออกแบบของ Richard Meier สถาปนิกชาวอเมริกันผู้โด่งดัง ตรงกลางมีผลงานศิลปะที่มีชื่อเสียงที่สุดทั้งหมด และวิลล่ามีคอลเล็กชั่นจากสมัยโบราณ

หากคุณยังไม่ได้ไปแคลิฟอร์เนีย การทำความคุ้นเคยกับนิทรรศการของพิพิธภัณฑ์จะไม่เสียหาย ตั้งแต่ปี 2013 ทุกคนที่สามารถเข้าถึงอินเทอร์เน็ตจะมีรูปภาพดิจิทัลมากกว่า 4,600 ภาพ

หอศิลป์แห่งชาติลอนดอน

ที่ไหน: สหราชอาณาจักร, ลอนดอน, จัตุรัสทราฟัลการ์
ตารางเวลา: 10:00-18:00 น. ในวันศุกร์ เปิดถึง 21:00 น
นิทรรศการ: “ดอกทานตะวัน” โดย Van Gogh, “ภาพเหมือนของคู่รัก Arnolfini” โดย Van Eyck, “The Holy Family” โดย Titian

เป็นไปไม่ได้ที่จะเดินผ่านอาคารหอศิลป์ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในสหราชอาณาจักร เสาของพลเรือเอกเนลสัน ซึ่งตั้งอยู่ในจัตุรัสทราฟัลการ์ จะแสดงเส้นทางให้ ที่นี่คุณสามารถชมภาพวาดมากกว่า 2,000 ภาพจากศตวรรษที่ 12 ถึง 20 โดยไม่เสียค่าใช้จ่ายใดๆ

นี่คือสถานที่สำคัญในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพ: ผลงานชิ้นเอกจากโรงเรียนในยุโรปทั้งหมดถูกรวบรวมไว้ภายใต้หลังคาเดียวกัน เป็นไปไม่ได้ที่จะเห็นทุกสิ่งในคราวเดียว ดังนั้นเพื่อไม่ให้หลงทางในโลกแห่งภาพวาด ให้วางแผนเส้นทางล่วงหน้า: เลือกผืนผ้าใบหรือจิตรกรที่คุณต้องการทำความคุ้นเคย หากคุณไม่รู้ว่าจะเริ่มต้นจากตรงไหน คุณสามารถดูรายชื่อบนเว็บไซต์ของแกลเลอรีและชมภาพวาดที่สำคัญที่สุด 30 ภาพได้

พิพิธภัณฑ์วิกตอเรียและอัลเบิร์ต

ที่ไหน: สหราชอาณาจักร, ลอนดอน, ถนนครอมเวลล์
ตารางเวลา: 10:00-17:45 น. ในวันศุกร์ เปิดถึง 22:00 น
นิทรรศการ: “Portrait of Esmeralda Brandini” โดย Botticelli, “Day Dream” โดย Rossetti

หนึ่งในพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในลอนดอน มีวัตถุมากกว่า 4 ล้านชิ้นอยู่ในห้องโถง 140 ห้อง นิทรรศการครอบคลุมการแสวงหาความงามของมนุษย์ตลอด 5,000 ปี ที่นี่คุณจะพบสิ่งของใช้ในครัวเรือนจากชาวอียิปต์โบราณและตัวอย่างการออกแบบบ้านล่าสุด ห้องอังกฤษเป็นที่นิยมมากในหมู่เด็กๆ เนื่องจากมีการจัดวางแบบโต้ตอบได้มากมาย ผู้ใหญ่จะต้องเพลิดเพลินกับนิทรรศการเครื่องแต่งกาย รวมถึงการแสดงละครอย่างแน่นอน และผู้ชื่นชอบงานศิลปะจะต้องประทับใจกับภาพร่างของราฟาเอลสำหรับผ้าปักในโบสถ์ซิสทีน นอกจากนี้ยังมีเฟอร์นิเจอร์ เครื่องดนตรี การตกแต่ง และแม้กระทั่งองค์ประกอบของส่วนหน้าอาคาร ไม่เพียงแต่จากยุโรปเท่านั้น แต่ยังมาจากเอเชียด้วย คุณยังสามารถชมคอลเลกชั่นภาพถ่ายอังกฤษยุคแรกๆ ที่ใหญ่ที่สุดของสหราชอาณาจักรได้

หอศิลป์แห่งชาติ

สถานที่: สหรัฐอเมริกา, วอชิงตัน, ถนน Sixth Street, แยกกับ Constitution Avenue
ตารางเวลา: 10.00-17.00 น. วันอาทิตย์ 11.00-18.00 น.
นิทรรศการ: “ภาพเหมือนของ Ginevra de Benci” โดย Leonardo da Vinci, “Walk. เลดี้กับร่ม" Claude Monet "ครอบครัวนักแสดงตลก" Pablo Picasso

หอศิลป์แห่งชาติในกรุงวอชิงตันมีคอลเลคชันงานศิลปะที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งของโลก ที่นี่คุณสามารถดูภาพวาดที่มีชื่อเสียงระดับโลกโดยปรมาจารย์ชาวยุโรปและอเมริกา - รวมมากกว่า 1,200 ภาพ หนึ่งในคอลเลกชันภาพวาดเรอเนซองส์ที่ดีที่สุดในโลกถูกเก็บไว้ที่นี่ Sandro Botticelli, Giovanni Bellini, Giorgione, Fra Beato Angelico, Pietro Perugino - แกลเลอรีมีบางสิ่งที่น่าภาคภูมิใจ และแน่นอนว่าผลงานของปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสามคน ได้แก่ Leonardo da Vinci, Raphael และ Michelangelo ก็อยู่ที่นี่เช่นกัน อย่างไรก็ตาม งานของ Michelangelo มีภาพวาดเพียงไม่กี่ภาพ แต่หนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของดาวินชี นั่นคือภาพเหมือนของ Ginevra de Benci นั้นถูกเก็บไว้ในหอศิลป์แห่งชาติ นี่เป็นผลงานชิ้นเดียวของศิลปินในทวีปอเมริกา

ที่แกลเลอรีมีสวนประติมากรรมขนาดใหญ่ ซึ่งคุณสามารถชมประติมากรรมสมัยใหม่ นั่งพักผ่อนบนม้านั่ง และในฤดูหนาวก็ไปนั่งลานสเก็ตซึ่งเปิดอยู่กลางสวน (กับ)

Henry Clay Frick (1849-1919) เป็นนักการเงิน นักอุตสาหกรรม และผู้ใจบุญชาวอเมริกันที่มีชื่อเสียง เริ่มต้นจากเหมืองถ่านหิน เขากลายเป็นเศรษฐีเมื่ออายุ 30 ปี เมื่ออายุ 40 ปี เขาได้ดำรงตำแหน่งประธานบริษัท Carnegie Steel ในปี 1900 เขาย้ายไปนิวยอร์ก ส่วนหนึ่งเพื่อปกป้องคอลเลกชันของเขาจากอากาศเสียในพิตต์สเบิร์ก ในปี 1910 Frick ได้ซื้อทรัพย์สินที่สี่แยกของ Fifth Avenue และ 70th Street และในปี 1914 ได้สร้างคฤหาสน์หลังนี้ให้กับตัวเองซึ่งปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ Frick Collection ด้วยนิสัยใจบุญสุนทาน ต่อมาเขาจึงอยากจะเปลี่ยนให้เป็นพิพิธภัณฑ์ที่เปิดให้ทุกคนเข้าชม พิพิธภัณฑ์เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมในปี พ.ศ. 2478



การเยี่ยมชม Frick Collection คือการเดินทางกลับไปสู่ยุคทอง เมื่อเศรษฐีแข่งขันกันเพื่อสร้างคฤหาสน์ที่มีลักษณะคล้ายพระราชวังสำหรับตนเองเพื่อเติมเต็มสมบัติ พิพิธภัณฑ์ฟริกมีขนาดที่พอเหมาะสำหรับประสบการณ์ศิลปะที่ผ่อนคลายในบรรยากาศหรูหรา เฟอร์นิเจอร์และงานศิลปะได้รับการจัดวางราวกับว่าฟริกยังอยู่ในบ้านของเขา โบรชัวร์เครื่องบรรยายออดิโอไกด์และแผนผังชั้นจะพาคุณชมห้องทั้ง 19 ห้องในคอลเลกชั่นนี้

ส่วนหลักของคอลเลกชันอยู่ที่ชั้นล่าง ห้องโถง François Boucher Hall ตกแต่งด้วยแผงตกแต่งจำนวนมากภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "ศิลปะและวิทยาศาสตร์" ซึ่งแสดงให้เห็นเครูบกำลังทำสิ่งที่ "ผู้ใหญ่" งานศิลปะเหล่านี้เคยตกแต่งห้องนอนของนางฟริก ภาพวาดของโฮการ์ธและเรย์โนลด์สแขวนอยู่บนผนังในห้องอาหาร นิทรรศการส่วนกลางของ Jean Honore Fragonard Hall เป็นชุดภาพวาดสมัยศตวรรษที่ 18 ที่เรียกว่า "The Successes of Love" ห้องนั่งเล่นอย่างเป็นทางการจัดแสดงผลงานชิ้นเอก เช่น ภาพเหมือนของทิเชียนของชายในชุดเสื้อคลุมสีแดง, นักบุญเจอโรมของเอล เกรโก และภาพเหมือนของโธมัส มอร์ของฮันส์ โฮลไบน์ผู้น้อง เฟอร์นิเจอร์ในห้องนั่งเล่นของ Andre Charles Boulle ช่างทำตู้ชาวฝรั่งเศส ด้านหลังห้องนั่งเล่นเป็นห้องสมุดที่เต็มไปด้วยผลงานชิ้นเอกของยุโรป

ในห้องโถงด้านใต้มีภาพวาดของศิลปินชาวดัตช์ Johannes Wermeer เรื่อง “An Officer and a Smiling Girl” Western Gallery มีภาพวาดอันน่าทึ่ง เช่น ภาพเหมือนตนเองของ Rembrandt ผลงานของ Vermeer, Van Dyck, Hals, Velazquez และคนอื่นๆ ห้องเคลือบฟันเต็มไปด้วยผลงานเคลือบฟันของลิโมจส์ ซึ่งเป็นสมบัติมากมายที่ฟริกได้มาจากที่ดินของเจ. พี. มอร์แกน ห้องรูปไข่มีภาพวาดบุคคลขนาดใหญ่โดย Van Dyck และ Gainsborough ลานภายในแสนสบายพร้อมสระว่ายน้ำ พื้นที่เขียวขจี และม้านั่ง ตกแต่งด้วยประติมากรรมและนางฟ้าสีบรอนซ์มีเสน่ห์โดย Jean Barbet

เดอะ ฟริก คอลเลคชั่น อิน นิวยอร์ก (Frick Collection) เป็นพิพิธภัณฑ์ขนาดเล็กในแมนฮัตตันตอนบน เมื่อเปรียบเทียบกับพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่และ Frika มีขนาดเล็กกว่ามาก อย่างไรก็ตาม อย่าลืมไปชมคอลเลกชั่นงานศิลปะที่นั่นและอาคารที่น่าทึ่งซึ่งจัดแสดงไว้

คฤหาสน์ พิพิธภัณฑ์ และผู้ก่อตั้ง Henry Clay Frick

คอลเลกชัน Frick ถูกนำเสนอในคฤหาสน์อันน่าทึ่งที่ Henry Clay Frick ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์ (1849-1919) อาศัยอยู่ Henry Frick เป็นนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จซึ่งมาจากต้นกำเนิดที่ต่ำต้อยและประสบความสำเร็จในอุตสาหกรรมเหล็กและเหล็กกล้า แม้จะมีทุกอย่าง แต่เขาเป็นคนที่ค่อนข้างขัดแย้งกัน เขาเป็นฝ่ายตรงข้ามตลอดชีวิตขององค์กรแรงงานและสหภาพแรงงาน ซึ่งนำไปสู่การนัดหยุดงานหลายครั้งและการพยายามลอบสังหารล้มเหลว ในช่วง 40 ปีที่ผ่านมา Frick กลายเป็นนักสะสมงานศิลปะตัวยง ในปีพ.ศ. 2456 เขาเริ่มก่อสร้างคฤหาสน์ที่น่าทึ่งหลังหนึ่งซึ่งมองเห็นได้

จากจุดเริ่มต้นของการก่อสร้าง ตามที่กล่าวไว้ในพินัยกรรมของเขา Henry Clay Frick ต้องการเปลี่ยนคอลเลคชันงานศิลปะและคฤหาสน์ของเขาให้กลายเป็นพิพิธภัณฑ์สาธารณะมาโดยตลอด มันยากที่จะจินตนาการถึงท่าทางที่เอื้อเฟื้อเผื่อแผ่ที่มาจากนักธุรกิจที่ไร้ยางอายเช่นนี้ นับตั้งแต่เขาเสียชีวิต พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ได้รับการบูรณะหลายครั้งและของสะสมได้ขยายออกไปอย่างมาก

มีอะไรน่าสนใจใน พิพิธภัณฑ์ Frick Collection

พิพิธภัณฑ์มีแกลเลอรีถาวร 16 ห้อง และในขณะเดียวกันก็มักจัดนิทรรศการชั่วคราวที่นี่ คุณจะได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานชิ้นเอกของปรมาจารย์ชาวยุโรป เช่น Thomas Gainsborough, Sir Joshua Reynolds และ William Turner คอลเลกชันนี้ยังรวมถึงงานประติมากรรม เซรามิก และสิ่งทออีกด้วย หากต้องการบรรยากาศที่เป็นส่วนตัวมากขึ้น พิพิธภัณฑ์แห่งนี้มีสวนเล็กๆ ที่คุณสามารถหลีกหนีจากความวุ่นวายในเมือง โดยมองเห็นถนนสายหลักฟิฟท์อเวนิวในอดีต

พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ถือว่ามีเอกลักษณ์อย่างแท้จริงเพราะ Henry Clay Frick เองก็อาศัยอยู่ในนั้น ห้องพักบางห้องยังคงไม่มีใครแตะต้องมาตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20

คาดว่าจะใช้เวลาหลายชั่วโมงในพิพิธภัณฑ์ และอย่าลืมใช้บริการทัวร์พร้อมเครื่องบรรยายออดิโอฟรี พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ได้รับความนิยมอย่างมากจากนักท่องเที่ยวและชาวนิวยอร์ก ดังนั้นควรเตรียมพร้อมรับผู้คนหนาแน่น

ข้อมูลเพิ่มเติม

พิพิธภัณฑ์เปิดวันอังคาร-วันเสาร์ เวลา 10.00-18.00 น. วันอาทิตย์ เวลา 11.00-17.00 น.
ไม่อนุญาตให้เด็กอายุต่ำกว่า 10 ปีเข้า
พิพิธภัณฑ์ปิดให้บริการทุกวันจันทร์และวันหยุดนักขัตฤกษ์

ที่อยู่: 1 ถนนอีสต์ 70

ไม่มีใครเรียกผู้ประกอบการที่โดดเด่นอย่าง Henry Clay Frick ว่าเป็นคนประหลาด เนื่องจากคำว่า Freak และนามสกุลของเขาในภาษาอังกฤษนั้นเขียนและอ่านต่างกัน แต่ฟริกเป็นคนคลั่งไคล้ศีลธรรม ซึ่งไม่ได้หยุดเขาจากการรวบรวมคอลเลกชั่นภาพวาดที่งดงามที่สุดในโลก


อเล็กซานเดอร์ เบเลนกี้


กับฉากหลังของ MMA


บ้าน Henry Frick ซึ่งดัดแปลงเป็นพิพิธภัณฑ์ ตั้งอยู่ใกล้กับ Metropolitan (MMA) ซึ่งเป็นหนึ่งในคอลเลกชันคอลเลกชันส่วนตัวที่ใหญ่ที่สุด

พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิตัน (MMA) และ Frick Collection ตั้งอยู่ในพื้นที่ Central Park ของนิวยอร์ก ซึ่งห่างกันไม่ถึงหนึ่งกิโลเมตร และไม่มีคอลเลคชันภาพวาดสองแห่งในโลกที่แตกต่างกันไปมากกว่ากัน อื่น ๆ แม้ว่ารายชื่อศิลปินจะทับซ้อนกันเป็นส่วนใหญ่ก็ตาม

Metropolitan มีห้องที่ตกแต่งอย่างสวยงามหลายห้อง แต่โดยรวมแล้วดูเหมือนสถานีรถไฟที่มีคนบ้าแขวนภาพวาดไว้มากมายโดยไม่ได้ตั้งใจ ผลงานของศิลปินคนเดียวกันสามารถอยู่ห่างจากกันสองสามร้อยเมตร ในความเป็นจริงมีระบบ: คอลเลกชันที่บริจาคให้กับพิพิธภัณฑ์โดยนักสะสมต่าง ๆ จะถูกแขวนแยกกัน มีความเคารพต่อผู้บริจาคเป็นอย่างมาก แต่ไม่มีเลยสำหรับงานศิลปะ

ใน Frick Collection ภาพวาดไม่ได้ถูกแขวนไว้ตามโรงเรียนและทิศทาง แต่ในกรณีนี้ ตรงกันข้าม มีเพียงคนบ้าเท่านั้นที่คิดจะเปลี่ยนแปลงบางสิ่ง เพราะผลงานชิ้นเอกที่นี่ไม่ใช่แค่ภาพวาดเท่านั้น ผลงานชิ้นเอก - ทั้งพิพิธภัณฑ์สร้างขึ้นโดยชายคนหนึ่งที่มีรสนิยมไร้ที่ติ - Henry Clay Frick ฉลามคลาสสิกแห่งลัทธิทุนนิยมปลายศตวรรษที่ 19; นี่คือมนุษย์ประเภทที่ธีโอดอร์ ไดรเซอร์ชื่นชอบและรู้วิธีอธิบาย

การจัดแสดงทั้งหมดในคอลเลกชัน Frick ตั้งแต่ของตกแต่งภายในไปจนถึงภาพวาด ได้รับการรวบรวมเป็นภาพที่สอดคล้องกันเป็นพิเศษ

หลานชายของปู่


Henry Frick ซึ่งเข้าสู่วัยผู้ใหญ่ทันทีหลังสงครามกลางเมือง เป็นตัวแทนของช่วงเวลาของเขาโดยทั่วไป ฟริกเองก็ยืนกรานว่าเขาเป็นคนธรรมดาที่สร้างตัวเองขึ้นมา และในกรณีส่วนใหญ่ นี่เป็นความจริงเพียงครึ่งเดียว

Henry Clay Frick แม้ว่าเขาจะเรียกตัวเองว่าเป็นคนทำเอง แต่มาจากครอบครัวที่มีชื่อเสียง

ภาพ: Ellis Franklin, ประวัติศาสตร์ฟาเยตต์เคาน์ตี้, ฟิลาเดลเฟีย: L.H. เอเวอร์ตส์, 1882.

"ศิลปินที่สร้างตัวเอง" ชาวรัสเซียยุคใหม่มักไม่ชอบพูดถึงความจริงที่ว่าธุรกิจของพวกเขาเริ่มต้นในคณะกรรมการเขตของ Komsomol หรือพรรคและกิจกรรมของพวกเขามักจะอยู่นอกเหนือกฎหมายในขณะที่ชาวอเมริกันในศตวรรษก่อนมักจะ นิ่งเงียบเกี่ยวกับลุงรวยบางคนที่ช่วยพวกเขาในระยะก่อตัวและไม่สามารถเตือนถึงความเมตตาของเขาจากอีกโลกหนึ่งได้

ในเวลาเดียวกัน ไม่สามารถพูดได้ว่าสุภาพบุรุษที่กระตือรือร้นเหล่านี้ล้วนแต่เป็นหลานชายของลุงและยิ่งกว่านั้นยังเป็นลูกของแม่อีกด้วย เศรษฐกิจของประเทศเติบโตอย่างก้าวกระโดด และยังมีผู้คนจำนวนมากพอที่จะรู้ว่าธุรกิจที่กำลังพัฒนาอย่างรวดเร็วในด้านใดจะหว่านเมล็ดพันธุ์แห่งสติปัญญาของตนได้

Henry Clay Frick เกิดในปี 1849 บนที่ดิน West Overton ห่างจากพิตส์เบิร์ก (เพนซิลเวเนีย) 40 กิโลเมตร ก่อตั้งโดยปู่ทวดของเขา Henry Overholt และขยายโดยปู่ของเขา Abraham Overholt นามสกุล Overholt เป็นเวอร์ชันของภาษาเยอรมัน ปู่ทวดของฟริกเกิดที่สหรัฐอเมริกา แต่ไม่ใช่โดย Overholt แต่เกิดโดย Oberholtzer ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง ที่นี่เป็นที่ที่ครอบครัวของอดีตชาวเยอรมันซึ่งใช้สูตรอาหารจากบ้านเกิดทางประวัติศาสตร์ของพวกเขาเริ่มผลิตวิสกี้ไรย์ "Old Overholt" (แบรนด์ยังคงมีอยู่จนทุกวันนี้)

พ่อของ Henry Frick ล้มเหลวโดยสิ้นเชิงในการทำธุรกิจ และต่อมามีการกล่าวกันว่าปู่อับราฮัมสอนหลานชายของเขามากมาย แต่ก็เป็นเรื่องที่น่าสงสัย ตอนที่หลานชายเกิด ปู่ของเขามีอายุ 65 ปีแล้ว และเมื่อเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2413 เฮนรีก็ออกจากวิทยาลัยกลางคัน นอกจากนี้ ธุรกิจที่เฮนรี่รับเข้ามานั้นเกือบจะห่างไกลจากการผลิตวิสกี้พอๆ กับที่มาจากเทคโนโลยีจรวด ที่จริงแล้วเขาอยู่ที่ไหนสักแห่งที่อยู่ตรงกลางระหว่างพวกเขา

พิตต์สเบิร์กเป็นศูนย์กลางของอุตสาหกรรมเหล็ก ซึ่งต้องการโค้กในปริมาณมาก ในปี 1871 เมื่อเขาอายุเพียง 22 ปี Frick พร้อมด้วยลูกพี่ลูกน้องสองคนและเพื่อนคนหนึ่งได้ซื้อเตาอบรังผึ้งเพื่อผลิตโค้กจากถ่านหิน

แม้ว่าบรรพบุรุษของ Frick จะมีส่วนร่วมในการผลิตวิสกี้ แต่ตัวเขาเองก็เริ่มผลิตโค้ก ในเวลานั้น อุตสาหกรรมเหล็กกำลังเฟื่องฟูในพิตต์สเบิร์ก ใกล้สถานที่ที่เขาเกิด

นักเรียนที่ออกกลางคันได้รับเงินทุนเริ่มต้นจากที่ไหน? บางทีญาติที่ทำวิสกี้ต่อไปอาจให้อะไรบางอย่าง แอนดรูว์ เมลลอน นักธุรกิจและเจ้าสัวผู้ยิ่งใหญ่ในครอบครัว ซึ่งเป็นเพื่อนที่ดีของครอบครัว แทบไม่สามารถช่วยอะไรได้ เนื่องจากตอนนั้นเขาอายุเพียง 16 ปีเท่านั้น แต่ในปี 1880 เมลลอนเป็นผู้ช่วยของฟริกด้วยความช่วยเหลือจากสินเชื่อพิเศษซึ่งช่วยให้ฟริกซื้อหุ้นจากหุ้นส่วนของเขา

แอนดรูว์ เมลลอน ซึ่งเป็นทายาทจากตระกูลที่ร่ำรวยที่สุดแห่งหนึ่งในอเมริกา สามารถเอื้อเฟื้อเผื่อแผ่เช่นนี้ได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อถึงเวลานั้น ไม่มีข้อสงสัยเกี่ยวกับคุณสมบัติทางธุรกิจของฟริกรุ่นเยาว์เลย เขาได้รับล้านแรกแล้ว ประมาณเท่ากับสามสิบในวันนี้ และเห็นได้ชัดว่าไม่มีความตั้งใจที่จะหยุด

Young Freak ซื้อหุ้นจากหุ้นส่วนธุรกิจของเขาอย่างรวดเร็ว กลายเป็นเจ้าของเพียงผู้เดียว และได้รับล้านแรกของเขา

ในช่วงเวลานี้ Henry Frick ในกลุ่มเพื่อนซึ่งมี Andrew Mellon คนเดียวกันได้เดินทางที่เปลี่ยนแปลงชีวิตของเขาไปอย่างมาก บางคนอาจบอกว่ามันให้มิติใหม่แก่มัน ฟริกไปยุโรป

การค้นพบของยุโรป


นักเขียนชีวประวัติของ Frick พูดถึงความหลงใหลในงานศิลปะของฮีโร่ของพวกเขายืนกรานอย่างเป็นเอกฉันท์ในสองประเด็น

ประการแรก ไม่มีคำอธิบายที่สมเหตุสมผลสำหรับการเกิดขึ้นของผลประโยชน์นี้ ตัวประหลาดมาจากสภาพแวดล้อมที่ฉลากขวดวิสกี้อาจมองข้ามว่าเป็นงานศิลปะ

ประการที่สอง เขาแสดงความสนใจนี้ตั้งแต่อายุยังน้อย ในวัยยี่สิบของเขา เมื่อชีวิตของ Henry Frick มีศูนย์กลางอยู่ที่โค้กและเตาอบรังผึ้ง มีคนเห็นเขาอ่านหนังสือเกี่ยวกับงานศิลปะเป็นระยะๆ และแม้แต่ดูงานแกะสลักด้วยซ้ำ

ปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาที่ไม่ค่อยสนใจงานศิลปะ อาจเป็นลูกสูบใหม่ก็ได้ ลูกสูบ-ใช่ และภาพก็เป็นเช่นนั้นสำหรับหญิงสาวที่แต่งงานไม่ตรงเวลา

อย่างไรก็ตาม ฉันพบบทความเกี่ยวกับงานศิลปะจำนวนหนึ่งจากพจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Efron จากทั้งหมด 41 เล่มและอีกสองเล่มเพิ่มเติม มันเป็นหนังสือเล่มเล็กเล่มบาง และระดับเนื้อหาก็น่าหดหู่ สารานุกรมยุโรปไม่ได้ดีไปกว่านี้แล้ว นอกปารีส ศิลปะถูกผลักดันให้อยู่ชายขอบแม้แต่ในยุโรป ไม่ต้องพูดถึงอเมริกา และยิ่งกว่านั้นในพิตต์สเบิร์ก

ดังนั้น ชายวัย 30 ปีผู้คุ้นเคยกับศิลปะจึงจำกัดอยู่เพียงหนังสือหลายสิบเล่มและงานแกะสลักอีกสองโหล จึงได้เดินทางจากโลกของโค้กและเหล็กไปสู่โลกเก่าโดยตรง

เมื่อคุณเดินทางไปทั่วยุโรป ดูเหมือนว่าชาวอเมริกันมีอยู่ทุกหนทุกแห่ง อย่างน้อยในโรม ฟลอเรนซ์ หรือปารีส คุณจะพบพวกเขาทุกครั้ง ในความเป็นจริง พลเมืองสหรัฐฯ ส่วนใหญ่ยังคงมีชีวิตอยู่โดยไม่มีหนังสือเดินทาง ในบรรดาโมเดล Freaks of the 1879 นั่นคือชาวอเมริกันที่เข้ามายุโรปเป็นครั้งแรกและมักจะไม่ใช่เลยตั้งแต่อายุยังน้อย มีตัวประหลาดที่แปลกประหลาดจำนวนมาก - ผู้คนที่ตกตะลึงอย่างชัดเจนกับสิ่งที่พวกเขาเห็น ในปัจจุบันนี้มันเป็นเรื่องจริงที่คนจีนคลั่งไคล้มีมากขึ้น แต่ก็มีชาวอเมริกันจำนวนมากที่จ้องมองทุกสิ่งที่พวกเขาเห็นและรบกวนไกด์ด้วยคำถามที่เต็มไปด้วยความไม่รู้

ไม่ใช่แค่ปีเตอร์ที่ 1 เท่านั้นที่ตัดหน้าต่างสู่ยุโรป ชาวอเมริกัน เช่น Henry Clay Frick ต่างก็ตัดผ่านมันด้วยวิธีของตนเองเช่นกัน เขาใช้เวลาหลายเดือนในโลกเก่าใหม่ซึ่งเปลี่ยนชีวิตของเขาไปตลอดกาลทำให้เขามีเป้าหมายใหม่ - เพื่อสร้างเกาะในยุโรปในอเมริกา แต่พวกเขาไม่ได้เปลี่ยนเขาเลย ยิ่งกว่านั้นเมื่อกลับมาบ้านเกิด Frick ก็แข็งแกร่งขึ้นและไร้ความปราณีต่อผู้คนมากขึ้น

น้ำท่วมที่ชมรมประมง


ในปี 1881 ระหว่างฮันนีมูนหลังจากงานแต่งงานของเขากับแอดิเลด Howard Childs Frick ได้พบกับชายที่ร่ำรวยที่สุดคนหนึ่งในอเมริกา Andrew Carnegie สิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าองค์กรของเขา H. C. Frick & Company กลายเป็นหุ้นส่วนและซัพพลายเออร์โค้กให้กับ Carnegie Steel Company จากนั้นจึงควบรวมกิจการกับ United States Steel ซึ่งเป็นบริษัทยักษ์ใหญ่

Frick กลายเป็นประธานบริษัท แต่ความสัมพันธ์ของเขากับ Carnegie ไม่ใช่เรื่องง่าย เขาพยายามกำจัดคู่ครองที่อายุน้อยกว่าของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งรับมือมากเกินไป แต่กลับโจมตีผิดคน ปากของประหลาดนั้นเหมือนกับขากรรไกรของจระเข้ เมื่อเขาหยิบอะไรบางอย่างด้วยฟัน ก็ไม่มีแรงที่จะดึงเขาออกไปได้

ในแวดวงของเขา Henry Frick กลายเป็นบุคคลที่ขาดไม่ได้อย่างรวดเร็ว และเมื่อคนที่รวยที่สุด 60 คนในพิตต์สเบิร์กและรัฐเพนซิลเวเนียมีความคิดที่จะสร้าง Rublyovka แบบหนึ่ง Frick ก็ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้จัดการโครงการซึ่งก็คือสิ่งที่เขา ตัวเองพยายามดิ้นรนเพื่อ การได้ผูกมิตรกับผู้มีอิทธิพลมากมายในคราวเดียวถือเป็นโอกาสที่ไม่ควรพลาด

สิ่งอำนวยความสะดวกนี้ตั้งชื่อตามที่ตั้งและจุดประสงค์: Southfork Hunting and Fishing Club ตั้งแต่ปี 1833 ถึง 1858 เขื่อนดิน South Fork ถูกสร้างขึ้นที่นี่โดยเป็นส่วนหนึ่งของระบบน้ำขนาดใหญ่ หน้าเขื่อนมีทะเลสาบก่อตัวขึ้น โดยตั้งชื่อตามแม่น้ำ Kounmag ในท้องถิ่น

ในปีพ.ศ. 2422 เมื่อมีการตัดสินใจเปิดสโมสรชั้นนำ สถานที่นี้ยิ่งใหญ่และถูกละเลย เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการรักษาเส้นประสาทที่เหนื่อยล้าจากการหล่อเหล็กและทุกสิ่งที่เกี่ยวข้อง รวมถึงการผลิตโค้ก ทะเลสาบอุดมไปด้วยปลา และมีสัตว์มากมายอยู่รอบๆ ซึ่งดูเหมือนพยายามจะฆ่าให้ตาย

แน่นอนว่านักล่าและชาวประมงผู้สูงศักดิ์ที่แท้จริงสามารถดำรงอยู่ได้อย่างสบายใจเท่านั้น คฤหาสน์หรูหราที่เข้าถึงได้สะดวกถูกสร้างขึ้นรอบๆ ทะเลสาบ เพื่อให้มีห้องปลาได้เคลื่อนไหว ระดับน้ำในทะเลสาบจึงสูงขึ้น

เขื่อนต้องได้รับการซ่อมแซม แต่ก็ทำอย่างไม่ระมัดระวัง ไม่เหมือนสร้างบ้านให้ตัวเอง ทำไมต้องใช้เงินกับสิ่งนี้? แรงดันน้ำเพิ่มขึ้นและทางน้ำล้นถูกกั้นด้วยตะแกรงพิเศษเพื่อไม่ให้ปลาว่ายน้ำออกไปจากทะเลสาบซึ่งสุภาพบุรุษจะจับได้สะดวกและมีถนนวางตามแนวสันเขื่อน ผลก็คือ เขื่อนมี “น้ำไหล” เป็นประจำแต่เพียงเล็กน้อยเท่านั้น ไม่น่าพอใจแต่ไม่ถึงแก่ชีวิต

เมื่อปลายเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2432 พายุพัดผ่านเพนซิลเวเนียทางตะวันตก ทำให้แม่น้ำและทะเลสาบมีน้ำล้น เมื่อวันที่ 31 พฤษภาคม เขื่อนเซาท์ฟอร์กพังทลายลง เมืองจอห์นสทาวน์และชุมชนเล็กๆ เกือบถูกคลื่นยักษ์พัดพาไป ตามรายงานต่างๆ จำนวนเหยื่ออยู่ที่ 2.5 พันราย ความเสียหายดังกล่าวอยู่ที่ประมาณ 17 ล้านดอลลาร์ (เทียบเท่าปัจจุบันประมาณ 500 ล้านดอลลาร์)

แน่นอนว่าความโกรธแค้นของสาธารณชนตกอยู่กับชาวประมงผู้มั่งคั่ง แต่ในอเมริกาของ Dreiser คนแบบนี้ไม่มีใครแตะต้องได้

ความผิดปกติในการออกแบบและการก่อสร้าง Southfork Hunting and Fishing Club ทำให้เกิดหายนะ แต่ผู้จัดการโครงการ Frick ก็สามารถจัดการเพื่อแก้ไขมันได้

แน่นอนว่าการพิจารณาคดีได้ข้อสรุปว่าไม่ว่าในกรณีใดก็ตาม เขื่อนจะพังทลายลงภายใต้แรงกดดันขององค์ประกอบต่างๆ - การตัดสินใจพร้อมแล้วก่อนที่จะมีการพิจารณาคดีด้วยซ้ำ ในปี 2559 ได้มีการวิเคราะห์ทางอุทกวิทยาของน้ำท่วมที่จอห์นสทาวน์ และคำตัดสินยังไม่ชัดเจนนักสำหรับนักตกปลา สังเกตได้ว่าหากไม่มีกิจกรรมในทะเลสาบ น้ำท่วมอาจจะไม่เลวร้ายนัก

เมื่อข่าวภัยพิบัติไปถึงพิตต์สเบิร์ก ชาวประมงจึงได้ก่อตั้งคณะกรรมการขึ้นเพื่อช่วยเหลือผู้ประสบภัยพิบัติอย่างรวดเร็ว และพวกเขาต่อสู้กับการโจมตีทางกฎหมายจำนวนมากและไม่ได้จ่ายเงินให้โจทก์เลย นอกจากนี้ในไม่ช้าหัวข้อเรื่องน้ำท่วมก็ถูกห้ามโดยปริยาย

Andrew Carnegie ได้สร้างห้องสมุดอันหรูหราให้กับ Johnstown มีบางอย่างสั่นไหวในจิตวิญญาณของเขา หล่อจากเหล็กที่แข็งที่สุด เขาเปลี่ยนไปมาก เริ่มหลีกเลี่ยงสถานการณ์ความขัดแย้ง จากนั้นจึงใช้เงินจำนวนมากเพื่อการกุศลเป็นเวลาหลายปี

สำหรับ Henry Frick ดูเหมือนว่าเขาจะถือว่าตัวเองไร้เดียงสาในเรื่องใด ๆ อย่างจริงใจ แม้ว่าความรับผิดชอบหลักจะตกอยู่กับเขาก็ตาม และความมั่นใจในความถูกต้องของเขาซึ่งไม่เคยทิ้งเขาไปในไม่ช้าก็เกิดผลอันอุดมสมบูรณ์อีกครั้ง

ป้อมฟริก


ในช่วงต้นทศวรรษ 1890 ในที่สุด Frick ก็ก่อตั้งตัวเองในบริษัท Andrew Carnegie โดยไม่ใช่คนแรก แต่ก็ไม่ใช่คนที่สองเสียทีเดียว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมีสถานการณ์เร่งด่วนเกิดขึ้น

สิ่งนี้กลับกลายเป็นว่ามีการวางแผนจริงสำหรับปี 1892 ที่โรงงานโลหะวิทยา Homestead เมื่อวันที่ 30 มิถุนายนของปีนั้น ข้อตกลงการเจรจาต่อรองร่วมระหว่างคาร์เนกี้ สตีลและสมาคมคนงานเหล็กและเหล็กกล้าผสมกัน ซึ่งเป็นสหภาพแรงงานขนาดใหญ่ที่เป็นตัวแทนของแรงงานมีฝีมือ ได้สิ้นสุดลงที่นั่น

Carnegie และ Frick ต้องการใช้ประโยชน์จากสถานการณ์ดังกล่าว และเมื่อสรุปสัญญาฉบับใหม่ ก็ควรลดระดับเงินเดือนพนักงานลง คนงานที่เห็นแก่ตัวซึ่งคิดถึงครอบครัวของตนเองมากกว่าจิตวิญญาณขององค์กร ไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้

แอนดรูว์ คาร์เนกี ผู้รักชนชั้นกรรมาชีพและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสหภาพแรงงานทางวาจา หนีไปยังสกอตแลนด์บ้านเกิดของเขาล่วงหน้า โดยทิ้งเฮนรี ฟริกไว้ตามลำพังเพื่อจัดการกับคนงาน ประหลาดก็ไม่ได้สนใจ เขารู้สึกเขินอายกับบทบาทที่สองเท่านั้น แต่ในภาคแรกเขารู้สึกดีมาก

Carnegie และ Frick ดำเนินการต่อจากข้อเท็จจริงที่ว่าสมาคมไม่ได้เป็นตัวแทนผลประโยชน์ของคนงานในโรงงานทั้งหมด - ประมาณ 800 คนจาก 3,800 คน และส่วนที่เหลือก็ไม่ปฏิบัติตาม พวกเขาคิดผิด คนงานไม่ว่าจะมีคุณสมบัติใดก็ตาม ออกมารวมตัวกันรอบๆ สหภาพแรงงาน นอกจากนี้ โรงงาน Homestead ยังได้รับการสนับสนุนจากโรงงานอื่นๆ ของบริษัทอีกด้วย

ในวันที่ 29 มิถุนายน หนึ่งวันก่อนหมดสัญญา Henry Frick หยุดโรงงาน การเข้าถึงอาณาเขตถูกบล็อก และติดตั้งลวดหนามบนผนัง (เนื่องจากคนงานเปลี่ยนชื่อองค์กรที่บ้านทันที Fort Frick) กองหน้าตัดสินใจที่จะไม่อนุญาตให้ผู้หยุดงานประท้วงเข้าไปในโรงงาน ซึ่ง Henry Frick ได้คัดเลือกไว้แล้วทุกที่ สถานการณ์รุนแรงขึ้นอีกเมื่อชาย 300 คนจาก Pinkerton Agency ซึ่ง Frick จ้างให้ให้การสนับสนุนด้านความปลอดภัย มาถึงโรงงานด้วยเรือบรรทุกสองลำ มันลงมาเพื่อยิงจากทั้งสองฝ่าย

เมื่อถึงจุดหนึ่ง นักสู้ของ Pinkerton Agency ที่เริ่มการนองเลือดยอมจำนนในขณะที่คนงานขู่ว่าจะเผาเรือบรรทุกของตนโดยมีน้ำมันหกอยู่รอบตัวพวกเขา

คนงานปล่อยตัวชายชาว Pinkerton เพื่อให้แน่ใจว่าพวกเขาจะถูกจับได้ แต่ก็ยังไม่เสร็จสิ้น ตัวแทนที่สะดุดล้มของสมาคมพยายามจัดการเจรจากับ Frick แต่เขาปฏิเสธอย่างไม่ไยดีโดยเชื่อว่ายิ่งเลวร้ายยิ่งดี - เมื่อถึงจุดหนึ่งรัฐจะถูกบังคับให้เข้าไปแทรกแซงและหยุดเหตุการณ์ความไม่สงบ ในเวลาเดียวกัน Frick ซึ่งแสดงความแน่วแน่และสม่ำเสมอปฏิเสธที่จะแก้ไขข้อขัดแย้งตามคำร้องขอของตัวแทนของพรรครีพับลิกันซึ่งเชื่อว่าการนองเลือดจะส่งผลเสียต่อโอกาสการเลือกตั้งของพวกเขา

ความแน่วแน่ของ Frick ในการทำลายการนัดหยุดงาน Homestead ทำให้เขากลายเป็นศัตรูอย่างเป็นทางการของชนชั้นแรงงาน

ภาพ: แหล่งวิทยาศาสตร์ / ห้องสมุดสาธารณะนิวยอร์ก / DIOMEDIA

การคำนวณของฟริกปรากฏว่าถูกต้อง หน่วยที่เรียกว่าตำรวจของรัฐซึ่งมีจำนวน 4 พันคน (บวกกำลังเสริม 2 พันคนส่งในภายหลัง) เข้าแทรกแซงการนัดหยุดงาน คนงานหวังว่าจะเป็นพี่น้องกับตำรวจ แต่นายพลสโนว์เดนซึ่งเป็นผู้บังคับบัญชาพวกเขาได้ตัดการติดต่อระหว่างคนของเขากับผู้ประท้วงทั้งหมด ตำรวจมาถึงสถานีรถไฟโดยไม่คาดคิด และสุดท้ายตำรวจก็ปิดล้อมโรงงานไว้ องค์กรกลับมาทำงานต่อโดยได้รับความช่วยเหลือจากผู้หยุดงานประท้วง

ศัตรูของชนชั้นแรงงาน


Henry Frick หลังจากการประท้วงที่ Homestead ได้รับการประกาศให้เป็นศัตรูอันดับหนึ่งของชนชั้นแรงงาน และเกือบจะชดใช้ด้วยชีวิตของเขา

ในสมัยนั้น พวกอนาธิปไตยท่องไปทั่วโลกเป็นจำนวนมาก พร้อมที่จะสังหารด้วยเหตุผลหลายประการ มีแม้กระทั่งคนปัญญาอ่อน (ชาวอิตาลี Luigi Lukeni) ที่สังหารจักรพรรดินีแห่งออสเตรียเอลิซาเบ ธ แห่งบาวาเรียหรือที่รู้จักในชื่อ Sisi ด้วยเครื่องเหลาไฟล์เพียงเพราะในความเห็นของเขาเธอเป็นปรสิต สำหรับฉลามอย่าง Henry Clay Frick ควรจะพบนักล่าได้ง่าย

เขาถูกพบแล้ว เมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม พ.ศ. 2435 อเล็กซานเดอร์ เบิร์กแมน ผู้นิยมอนาธิปไตยวัย 22 ปี มีพื้นเพมาจากวิลนีอุส ซึ่งอาศัยอยู่ในอเมริกามาสี่ปีแล้ว พยายามลอบสังหารฟริก การฆาตกรรมมีจุดมุ่งหมายเพื่อเป็นการแก้แค้นต่ออาชญากรรมของนายทุนในช่วง Homestead Strike ในเวลาเดียวกัน Berkman เองก็ไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องกับการนัดหยุดงาน โรงงาน หรืองานใดๆ เลย

Alexander Berkman ซึ่งถือปืนพกลูกโม่และเครื่องเหลาไฟล์แบบเดียวกับที่เพื่อนร่วมงานของเขาใช้สังหาร Sisi บุกเข้าไปในห้องทำงานของ Frick และยิงเขาสองครั้งจนเกือบหมดระยะ แต่ก็ทำได้เพียงทำให้เขาบาดเจ็บเท่านั้น จอห์น ไลชแมน รองผู้อำนวยการของฟริก ซึ่งอยู่ที่นั่นด้วย พุ่งเข้าใส่เบิร์กแมน บิดแขนของเขาเพื่อป้องกันไม่ให้เขายิงอีก และน่าจะช่วยชีวิตฟริกได้

อนาธิปไตย Alexander Berkman ซึ่งพยายามลอบสังหาร Frick ไม่รู้จักเขา แต่รู้สึกเกลียดชังทางชนชั้นที่เข้ากันไม่ได้ต่อเขา

Henry Frick ที่ได้รับบาดเจ็บลุกขึ้นจากพื้นและพยายามช่วยผู้ช่วยให้รอดของเขา ในระหว่างการเผชิญหน้าครั้งนี้ Berkman ตีเขาที่ขาหลายครั้งด้วยชีฟของเขา จากนั้นพนักงานออฟฟิศก็วิ่งเข้าไปในออฟฟิศและมัด Berkman เข้าด้วยกัน

ต่อจากนั้น Henry Frick "ขอบคุณ" ผู้ช่วยให้รอดของเขา ฟริกตัดสินใจว่าอาชีพของไลชแมนที่คาร์เนกี้สตีลประสบความสำเร็จมากเกินไป

ด้วยความช่วยเหลือของอุบายที่ค่อนข้างเลวทราม เขาทะเลาะกับคาร์เนกี้และให้เขาออกจากบริษัท แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ได้รับตำแหน่งเอกอัครราชทูตอเมริกันประจำสวิตเซอร์แลนด์

ไม่ชัดเจนว่าเขาทำสิ่งนี้ด้วยเจตนาอันสูงส่งหรือเพียงต้องการส่งไลชแมนออกไป หลายปีต่อมา Henry Frick ดึงเอาความสัมพันธ์แบบเดียวกันกับบุคคลอื่นออกมา แต่อย่างน้อยเขาก็ไม่ได้เป็นหนี้ชีวิตของเขา

การซื้อสิ่งที่ดีที่สุด


ถึงกระนั้น ไม่ว่า Henry Frick จะเป็นคนที่เข้มแข็งแค่ไหน เรื่องราวทั้งหมดเหล่านี้ก็ส่งผลกระทบต่อเขา ซึ่งส่งผลกระทบร้ายแรงต่อชีวิตทางวัฒนธรรมของอเมริกา

Frick ไม่เคยหยุดสนใจงานศิลปะ แต่จนกระทั่งปี 1895 เขาไม่ได้ซื้ออะไรเลย และทันใดนั้นก็ดูเหมือนมันจะทะลุผ่านตัวเขาไป

เขาเริ่มที่จะได้ภาพวาดตามที่นักเขียนชีวประวัติผู้พิถีพิถันได้คำนวณไว้ ในอัตราเฉลี่ยสองงานต่อเดือน และสิ่งนี้ดำเนินไปเป็นเวลาห้าปี จนถึงปี 1900

จากการเข้าซื้อกิจการครั้งแรกเหล่านั้น มีภาพวาดเพียงไม่กี่ชิ้นของโรงเรียน Barbizon และ Corot เท่านั้นที่รวมอยู่ในคอลเลกชันสุดท้าย เมื่อถึงเวลานั้น Frick ก็เป็นเศรษฐีอยู่แล้ว ในแง่สมัยใหม่ เขาเป็นมหาเศรษฐี แต่เขาไม่เคยถือว่าคอลเลกชันของเขาเป็นการลงทุนเลย ซึ่งต่อมาได้รับการยืนยันในรูปแบบที่มีการบันทึกไว้มากที่สุด ฟริกพยายามสร้างโลกคู่ขนานรอบๆ ตัวเขาเอง โดยจะไม่มีเหล็ก ไม่มีโค้ก หรือไม่มีคนตี

ความอยากอาหารมาพร้อมกับการกิน กฎนี้ใช้กับนักสะสมเป็นหลัก ชาวบาร์บิโซเนียนซึ่งสะท้อนความเป็นจริงให้ไกลที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้จากที่เฮนรี่ ฟริกอาศัยอยู่ เป็นเพียงรักแรกพบเท่านั้น ตั้งแต่ปี 1900 เขาได้ขยายขอบเขตความสนใจของเขาและเริ่มได้รับภาพวาดของศิลปินชาวอังกฤษในศตวรรษที่ 18 และศิลปินชาวดัตช์ในศตวรรษที่ 17 มากขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งคอลเลกชันของเขาถูกเติมเต็มด้วยผลงานของเทิร์นเนอร์

“An Interrupted Music Lesson” โดย Vermeer เป็นหนึ่งในภาพวาดชิ้นแรกๆ ของศิลปินที่เกือบจะถูกลืมในเวลานั้น ซึ่ง Frick ได้มาจาก Frick

สิ่งที่โดดเด่นที่สุดจากการซื้อครั้งแรกของเขาคือ Vermeer's Music Lesson Interrupted ซึ่งได้มาในปี 1901 ศิลปินชาวดัตช์ผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ซึ่งถูกลืมไปเป็นเวลาสองศตวรรษ เพิ่งถูกค้นพบอีกครั้ง แต่จนถึงขณะนี้สิ่งนี้เกี่ยวข้องกับผู้ที่ชื่นชอบงานศิลปะเป็นส่วนใหญ่ - "นักสะสมผู้มั่งคั่ง" ยังไม่ตื่นขึ้น อย่างไรก็ตาม เมื่อถึงเวลานั้น Frick ไม่ได้เป็นเพียงนักเลงอีกต่อไป แต่เป็นนักชิมอาหารอีกด้วย

ชายคนหนึ่งซึ่งไม่เคยเห็นสิ่งใดที่สวยงามไปกว่าโค้กในชีวิตมาก่อน กลับกลายเป็นว่าสามารถชื่นชมการหยุดชั่วนิรันดร์ ซึ่งเป็นธีมของภาพวาดทั้งหมดของเวอร์เมียร์ ไม่ว่าเขาจะบรรยายภาพอะไรก็ตาม

ตั้งแต่ปี 1905 เป็นต้นไปเราไป: ผลงานที่น่าทึ่งของ Titian - ภาพเหมือนของ Pietro Aretino หนึ่งในตัวโกงที่มีความสามารถมากที่สุดในประวัติศาสตร์ ภาพเหมือนตนเองอันงดงามของ Rembrandt และต่อมาอีกเล็กน้อย - "นักขี่ม้าชาวโปแลนด์", "St. Jerome" โดย El Greco...

ขอบเขตทางศิลปะของ Frick ขยายออกไปอย่างต่อเนื่อง เขาซื้อผลงานที่ยอดเยี่ยมจากโรงเรียนและการเคลื่อนไหวต่างๆ เช่น ภาพเหมือนของ Thomas More โดย Holbein the Younger, ภาพวาดอันงดงามโดย Turner, “An Officer and a Laughing Girl” โดย Vermeer, “The Expulsion from the Temple” โดย El Greco, “ ภาพเหมือนของชายหนุ่มหมวกแดง” โดยทิเชียนในวัยเยาว์ เมื่อเขายังคงดูเหมือนจอร์โจเน ผลงานที่ดีที่สุดของเกนส์โบโรห์ และสุดท้ายคือ “The Ecstasy of St. Francis” โดยจิโอวานนี เบลลินี อย่างไรก็ตาม ภาพวาดนี้แทบจะไม่สามารถซื้อได้โดยบุคคลที่ไม่คุ้นเคยกับแนวคิดเรื่องมโนธรรมเลย

ในปี 1919 ไม่กี่เดือนก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Henry Frick ได้ซื้อครั้งสุดท้าย ซึ่งเป็นหนึ่งในภาพวาดที่ดีที่สุดของ Vermeer นั่นคือ "The Letter" ("The Lady and the Maid") ได้ถูกเพิ่มเข้าไปในคอลเลกชันของเขา พวกเขาบอกว่าเขายืนอยู่ตรงหน้าเธอแล้วมองดู - สิ่งนี้หยุดลง แต่ยังคงหลุดลอยไปเหมือนชีวิตนิรันดร์

อาจใช้เวลานานในการแสดงรายการผลงานชิ้นเอกที่ Frick ซื้อ แต่ก็ไม่จำเป็น แม้แต่อัลบั้มที่มีภาพวาดทั้งหมดจาก Frick Collection ก็ยังไม่ให้ความคิดเกี่ยวกับคอลเลกชันนี้เพราะงานศิลปะและความโดดเด่นคือทุกสิ่งรวมถึงการตกแต่งภายในด้วย

คอลเลกชันเป็นผลงานชิ้นเอก


บางที Henry Frick เองก็มีความคิดที่จะรวบรวมภาพวาดที่จะรวมเป็นหนึ่งเดียวโดยมีการตกแต่งภายในที่สร้างขึ้นสำหรับพวกเขา หรือบางทีฉันอาจเห็นสิ่งที่คล้ายกันที่ไหนสักแห่ง มีสถานที่ดังกล่าวในอิตาลี ตัวอย่างเช่น Scuola di San Rocco ในเมืองเวนิส ซึ่ง Frick อาจไปเยี่ยมเยียน ภาพวาดของตินโตเร็ตโตขนาดใหญ่ไม่ได้แขวนอยู่บนผนัง แต่ในทางกลับกัน ผนัง เฟอร์นิเจอร์ และงานแกะสลักไม้มากมาย (ยังเป็นผลงานชิ้นเอกด้วย) ดูเหมือนจะถูกจัดกลุ่มไว้รอบๆ ภาพวาด ซึ่งช่วยเพิ่มเอฟเฟ็กต์ภาพ

อย่างไรก็ตาม ใน Scuola di San Rocco มีการนำเสนอผลงานของนักเขียนคนหนึ่ง ในขณะที่ Frick สามารถสร้างผลงานทั้งหมดจากผลงานของศิลปินที่เป็นตัวแทนของประเทศต่างๆ และแม้แต่วัฒนธรรมทางศิลปะที่แตกต่างกัน เช่น จากผลงานของ Whistler และ Fragonard ในเวลาเดียวกัน เขาก็ระมัดระวังอย่างมากเพื่อให้แน่ใจว่าภาพวาดต่างๆ จะเข้ากัน

เขาวางผลงานของเขาด้วยความอ่อนไหวอย่างไม่น่าเชื่อ - ด้วยความใกล้ชิดทำให้พวกเขาได้รับประโยชน์อย่างเห็นได้ชัดในการรับรู้ สิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นเมื่อ Frick ตกตะลึงกับความยิ่งใหญ่ของภาพวาดที่ได้มามากเกินไป: พวกเขาส่งผลงานน่ารักของ Boucher ให้เขาซึ่งทำให้ตาพอใจและลดความรุนแรงของอารมณ์ลงเล็กน้อย

การออกแบบแขวน การออกแบบตกแต่งภายใน และการเลือกเฟอร์นิเจอร์ได้รับการดูแลโดย Henry Frick เป็นการส่วนตัวเสมอ นอกจากนี้ เขายังให้คำแนะนำโดยละเอียดว่าควรอยู่ที่ไหน

เมื่อพิจารณาว่าญาติของเขาจะได้สิ่งของมากมายแล้ว Frick จึงมอบคอลเลกชันของเขาให้กับนิวยอร์ก แต่มีเงื่อนไขว่าภาพวาดของเขาจะไม่ถูกส่งออกไปที่ใดเลยแม้แต่ในนิทรรศการชั่วคราวที่สั้นที่สุดก็ตาม เขาต้องการให้ผลงานชิ้นเอกซึ่งมีความหมายในชีวิตของเขาตลอดยี่สิบปีที่ผ่านมายังคงปลอดภัยตลอดไป

Adelaide Howard Childs Frick ภรรยาของ Henry Frick ไม่ได้ทำตามความปรารถนาของสามีของเธอที่จะเปลี่ยนบ้านของเขาให้เป็นพิพิธภัณฑ์ สิ่งนี้เกิดขึ้นหลังจากเธอเสียชีวิตเท่านั้น

อย่างไรก็ตาม ภรรยาของ Henry Frick ไม่กล้าแยกจากบ้านซึ่งกลายเป็นพิพิธภัณฑ์ไปแล้ว ฉันไม่กล้าตำหนิเธอในเรื่องนี้ แต่เมื่อเธอเสียชีวิตในปี 1931 ลูกสาวก็ทำตามความปรารถนาของพ่อเธอ และต่อสู้อย่างสุดกำลังเพื่อให้แน่ใจว่าทุกสิ่งในพิพิธภัณฑ์จะยังคงเหมือนเดิม เมื่อถึงจุดหนึ่ง เธอรู้สึกเหมือนกำลังพ่ายแพ้และก้าวจากไป

อย่างไรก็ตาม Frick Collection ได้รับการเก็บรักษาไว้ไม่มากก็น้อยในรูปแบบที่ผู้เขียนทิ้งไว้ คอลเลกชันได้เติบโตขึ้นอย่างมาก โดยส่วนใหญ่เนื่องมาจากคุณภาพงานที่ยอดเยี่ยม และพนักงานมุ่งมั่นที่จะปฏิบัติตามหลักการของ Frick เมื่อแขวนวัสดุใหม่

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เขารับประกันว่าใน 99 กรณีจาก 100 ชื่อของเขาจะถูกจดจำไม่ได้เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์น้ำท่วมที่จอห์นสทาวน์หรือการนัดหยุดงานเหล็กของ Homestead แต่ในขณะเดียวกันก็ชื่นชมผลงานชิ้นเอกที่เขาทิ้งไว้ให้โลกได้รับรู้

หากสวรรค์และนรกมีอยู่จริง Henry Frick ก็อยู่ในนรกอย่างแน่นอน แต่บางทีเขาอาจได้รับอนุญาตให้เดินไปรอบ ๆ พิพิธภัณฑ์ของเขาเองเมื่อไม่มีใครอยู่ที่นั่น เขาไม่ใช่แค่คนโกงที่มีความซับซ้อนซึ่งมีอยู่มากมายเช่นในยุคเรอเนซองส์เช่น Cesare Borgia เขาเป็นเครื่องจักรมนุษย์ แต่ด้วยการมีชีวิตอยู่ภายในและความรู้สึกด้านความงามที่พัฒนาแล้ว และอย่างน้อยคนเช่นนี้ก็สมควรได้รับความผ่อนปรนบางอย่าง