แม้ว่า Jan Matejko ศิลปินชาวโปแลนด์ผู้ยิ่งใหญ่จะอาศัยและทำงานมานานกว่า 100 ปีแล้ว แต่ผู้คนในโปแลนด์ที่กตัญญูกตเวทียังคงรักและชื่นชมผลงานของเขา เขาไม่ใช่แค่ศิลปิน แต่เป็นศิลปินผู้รักชาติที่บันทึกประวัติศาสตร์บ้านเกิดอันทุกข์ทรมานของเขาบนผืนผ้าใบ

วัยเด็ก

Jan Alois Matejko เกิดที่เมืองคราคูฟเมื่อวันที่ 24 มิถุนายน พ.ศ. 2381 พ่อของศิลปินในอนาคต Frantisek Matejko มาจากสาธารณรัฐเช็กและในโปแลนด์เขาได้รับเงินจากการเรียนดนตรีส่วนตัว แม่ของเขาซึ่งมีนามสกุลเดิมคือ Rossberg เป็นชาวเยอรมันโดยกำเนิด เนื่องจากเธอเสียชีวิตหลังจากเขาเกิดได้ 7 ปี เอียนตัวน้อยจึงได้รับความรักและความเสน่หาจากแม่น้อยมาก

พ่อเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์และต้องการให้ลูกๆ ในครอบครัวมีทั้งหมด 11 คนให้เดินตามรอยเท้าของเขา ดนตรีมักเล่นในบ้าน ดังนั้นการแนะนำความคิดสร้างสรรค์จึงเริ่มต้นตั้งแต่เนิ่นๆ แต่ไม่ใช่ดนตรีที่ดึงดูดเอียนตัวน้อย แต่เป็นการวาดภาพความสามารถที่ปรากฏตั้งแต่อายุยังน้อย

การก่อตัวของศิลปินหนุ่ม

แม้ว่าพ่อจะไม่สนับสนุนความหลงใหลทางศิลปะของลูกชาย แต่เมื่ออายุ 13 ปีเขาส่งเขาไปเรียนที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์คราคูฟ แจนหลงใหลในการเรียนของเขาโดยสิ้นเชิง แต่นอกเหนือจากความสนใจในการวาดภาพแล้ว เขายังสนใจประวัติศาสตร์โปแลนด์อย่างมากอีกด้วย ศิลปินหนุ่มสนุกกับการศึกษาสถาปัตยกรรมของคราคูฟโบราณ วาดภาพอาคารโบราณมากมาย และหลงใหลในประวัติศาสตร์ชีวิตและเครื่องแต่งกายของโปแลนด์
Jan Matejko มีสายตาไม่ดีมาก เขาจึงใช้แว่นขยายขณะทำงาน การร่วมงานกับเธอเป็นเรื่องยากมากและเมื่อศิลปินหนุ่มซื้อแว่นตาให้ตัวเองเขาก็สามารถทำงานได้เต็มประสิทธิภาพ เขาวาดภาพชิ้นแรกเมื่ออายุ 15 ปีและแม้ว่าผลงานนี้จะไม่ใช่ผลงานชิ้นเอก แต่ผู้ซื้อก็ชอบมัน นี่คือวิธีที่ความคิดสร้างสรรค์ทำให้เอียนมีรายได้แรกในชีวิตของเขา
ศิลปินหนุ่มผู้มีความสามารถยังคงศึกษาต่อในประเทศเยอรมนี - เขาได้รับทุนไปศึกษาที่ Munich Academy of Arts แต่แจนใช้เวลาส่วนใหญ่ไม่ได้อยู่ในห้องเรียนของสถาบันการศึกษา แต่ในหอศิลป์มิวนิก - Pinakothek ซึ่งเขาได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินที่เก่งกาจเช่น Durer, Rubens, Delaroche, Van Dyck, Tintoretto ที่นี่คือที่ Matejko ตระหนักว่าเขาต้องการเชื่อมโยงงานของเขากับประวัติศาสตร์ของผู้คนอย่างแยกไม่ออก

จุดเริ่มต้นของอาชีพที่สร้างสรรค์

ในปีพ. ศ. 2403 ศิลปินเดินทางกลับบ้านเกิดไปยังคราคูฟอันเป็นที่รักของเขาเช่าเวิร์กช็อปบนถนน Krupnicza และเริ่มทำงานด้วยความกระตือรือร้นอย่างยิ่ง เขาจะนำเสนอภาพวาดใหม่ทุกๆ สามถึงสี่ปี ซึ่งแต่ละภาพจะแสดงหน้าประวัติศาสตร์โปแลนด์ ในภาพเขียนคุณไม่เพียงเห็นความยิ่งใหญ่ของประเทศเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความผิดพลาดอันน่าสลดใจในชะตากรรมของโปแลนด์ด้วย
ในปี พ.ศ. 2405 ศิลปินได้นำเสนอภาพวาดชื่อดังชิ้นแรกของเขา "Stanczyk" ซึ่งเขาวาดภาพตัวตลกในราชสำนักของกษัตริย์โปแลนด์สามองค์โดยลำพังโดยคำนึงถึงอนาคตที่รอประเทศของเขาอยู่

ในปี พ.ศ. 2406 ชาวโปแลนด์ได้กบฏเพื่อเอกราช แม้ว่าหยางจะไม่ได้มีส่วนร่วมในเหตุการณ์อันน่าทึ่งเหล่านี้ แต่เขาก็สนับสนุนทางการเงินแก่กลุ่มกบฏ การจลาจลไม่ประสบความสำเร็จ และภายใต้ความประทับใจของเหตุการณ์เหล่านี้ ศิลปินได้สร้างภาพวาดอันยอดเยี่ยมของเขา "Skarga's Sermon" ภาพวาดในนิทรรศการในปารีสได้รับรางวัลหลัก แม้ว่าหลายคนจะวิพากษ์วิจารณ์ศิลปินถึงความไม่ถูกต้องทางประวัติศาสตร์ก็ตาม

ในปี 1867 Matejko ได้เขียนผลงานชิ้นเอกชิ้นต่อไปของเขา “Reitan ความเสื่อมโทรมของโปแลนด์" และเหรียญทองอีกครั้งในปารีสและภาพวาดนั้นถูกขายให้กับกษัตริย์ฟรานซ์โจเซฟที่ 1 ในราคา 50,000 ฟรังก์ แต่ขุนนางโปแลนด์ไม่เห็นด้วยกับภาพนี้เพราะในนั้นสมาชิกครอบครัวขุนนางหลายคนถูกมองว่าเป็นคนทรยศ

ณ จุดสูงสุดแห่งความรุ่งโรจน์

Jan Matejko เป็นคนงานที่ไม่เหน็ดเหนื่อย จากใต้พู่กันของเขาทุก ๆ สองปีการสร้างสรรค์งานศิลปะใหม่ ๆ ออกมา: พ.ศ. 2412 - "สหภาพแห่งลูบลิน", พ.ศ. 2414 - "Stephen Batory ใกล้ Pskov", พ.ศ. 2416 - "โคเปอร์นิคัส การสนทนากับพระเจ้า”, 1875 – “การสิ้นพระชนม์ของกษัตริย์ Przemysl II” แต่ศิลปินไม่เพียงแต่วาดภาพเขียนประวัติศาสตร์ในยุคเท่านั้น แต่เขายังวาดภาพบุคคลและทิวทัศน์ที่ไม่ธรรมดาสำหรับงานของเขาอีกด้วย สิ่งที่ดีที่สุดคือ "มุมมองของ Bebek จาก Bosphorus", "Children of the Artist", "Self-Portrait"

เมื่ออายุ 35 ปี Matejko ได้กลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงไม่เพียงแต่ในโปแลนด์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงในโลกด้วย สำหรับผลงานของเขา เขาได้รับรางวัลที่สมควรได้รับซ้ำแล้วซ้ำอีก และ Academies of Arts ในปราก เวียนนา เบอร์ลิน และปารีสก็เลือกให้เขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์

ในปีพ. ศ. 2416 ศิลปินได้รับข้อเสนอที่น่าดึงดูดใจมาก - ให้เป็นหัวหน้าสถาบันศิลปะแห่งปราก แต่ในขณะนี้เองที่ในคราคูฟบ้านเกิดของเขาพวกเขากำลังจะเลิกกิจการโรงเรียนวิจิตรศิลป์ซึ่งแจนเองก็เคยเรียนอยู่ครั้งหนึ่ง เพื่อปกป้องสถาบันการศึกษาแห่งนี้ Matejko จึงเข้ามาเป็นผู้นำ เขาอุทิศเวลาหลายปีให้กับโรงเรียนแห่งนี้: เขาปรับปรุงใหม่ สร้างอาคารใหม่ เลือกเจ้าหน้าที่เป็นการส่วนตัว และสร้างห้องสมุด แต่เขาก็ไม่ลืมเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ ในปี พ.ศ. 2421 เขาได้นำเสนอภาพวาดที่สร้างยุคสมัยของเขาต่อสาธารณชน "The Battle of Grunwald" จากนั้นในช่วงเวลาสามหรือสี่ปี ภาพวาด "Prussian Tribute", "Joan of Arc", "Kosciuszko at Raclawice" และ มีอีกหลายคนปรากฏตัวขึ้น ศิลปินยังคงซื่อสัตย์ต่อทิศทางที่เลือกในงานของเขาเสมอ: เขาวาดภาพประวัติศาสตร์

ชีวิตส่วนตัว

ศิลปินได้พบกับ Teodora Gebultovskaya ซึ่งเป็นน้องสาวของเพื่อนของเขาในปี 1862 Jan Matejko วัย 24 ปีตกหลุมรักสาวงามตั้งแต่แรกเห็น แต่เธอก็ไม่รีบร้อนที่จะมอบหัวใจให้เขาเพราะเธอไม่ได้ฝันถึงการแต่งงาน แต่ฝันถึงละครเวทีโอเปร่า แต่ครอบครัว Gebultowski ตัดสินใจเป็นอย่างอื่นและในปี 1864 งานแต่งงานของ Jan และ Teodora ก็เกิดขึ้นและอีกหนึ่งปีต่อมา Tadeusz ลูกชายคนแรกของพวกเขาก็เกิด
Teodora มีนิสัยเผด็จการและทะเลาะวิวาทดังนั้นศิลปินจึงไม่มีความสุขเป็นพิเศษในชีวิตครอบครัวของเขา แต่เขารักลูก ๆ ของเขามาก: ลูกชาย Tadeusz และ Jerzy และลูกสาว Helena และ Beata ลูกคนที่ห้า ลูกสาวเรจิน่า เสียชีวิตตั้งแต่ยังเป็นทารก

สภาพจิตใจของภรรยาของ Teodora แย่ลงเมื่อเวลาผ่านไปและในปี พ.ศ. 2425 เธอถูกส่งตัวเข้าโรงพยาบาลจิตเวชซึ่งเธอใช้เวลา 1.5 ปี ต่อจากนั้น เธอได้รับการปฏิบัติมากกว่าหนึ่งครั้ง และแจน มาเตโก พ่อของเธอ มีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูลูกเป็นหลัก พรสวรรค์ของพ่อถูกส่งต่อไปยังลูกสาวคนหนึ่งของเขา เฮเลนา ผู้ซึ่งกลายมาเป็นศิลปินเช่นเดียวกับพ่อของเธอ

Jan Matejko เสียชีวิตด้วยอาการเลือดออกภายในเมื่อวันที่ 1 พฤศจิกายน พ.ศ. 2436 ขณะอายุ 55 ปี และถูกฝังในคราคูฟอันเป็นที่รักของเขา

ไม่มีใครรู้แน่ชัดว่าชายคนนี้ชื่ออะไร บางทีสตานิสลาฟ กูซา; อาจจะเป็นสตานิสลาฟ วาสโซตา ในสมัยนั้น ชื่อ "Stanczyk" ซึ่งเป็นอีกชื่อหนึ่งของชื่อ "Stanislav" เป็นเรื่องธรรมดามาก มีความเห็นว่าไม่มีตัวตลกของ Sigismunds สองตัวที่มีชื่อนั้น - มันถูกประดิษฐ์ขึ้นโดยนักเขียนในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของโปแลนด์ซึ่งนำโดย Jan Kochanowski เวอร์ชันนี้ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในศตวรรษที่ 19 บางคนคิดว่ายังมีตัวตลกอยู่ แต่เป็นเรื่องธรรมดาที่สุดและต่อมาพวกเขาก็เกิดการใช้ภาษาอีโซเปียความคิดอันสูงส่งในจิตวิญญาณของตัวละครที่รู้จักกันดีจาก "คิงเลียร์" และการโจมตีที่เฉียบแหลมในระยะใกล้ หัวข้อทางการเมือง

ตัวอย่างเช่นมีเรื่องราวนี้: "สะเก็ด" บางส่วนโจมตี Stanczyk เพื่อความชั่วร้ายถอดเสื้อผ้าของเขาออกทั้งหมดแล้วปล่อยเขาแบบนั้น หลังจากฟังคำพูดที่เห็นอกเห็นใจของ Sigismund the Old ตัวตลกก็บอกเขาว่า: "ไม่มีอะไรเลย ที่นี่กษัตริย์ Smolensk ถูกพรากไปจากคุณ - และคุณก็เงียบ"

Matejko ได้ยินเรื่องราวนี้อย่างชัดเจน ซึ่งใช้เรื่องนี้ในภาพยนตร์ประวัติศาสตร์เรื่องแรกของเขา ศิลปินอายุเพียง 24 ปีเขาวางแผนที่จะอุทิศตนให้กับแนวอื่น ๆ แต่โครงเรื่องนี้ยังคงดึงดูดความสนใจของเขา ในภาพไม่มีโครงสร้างหลายร่าง ปกติสำหรับ Matejko ที่เป็นผู้ใหญ่ ไม่มีแปลงที่ซับซ้อน - แค่คืนเดียวในปราสาท Wawel มีลูกบอลเกิดขึ้นในห้องโถงถัดไปและที่นี่ตัวตลกของราชวงศ์ Stanczyk นั่งอยู่คนเดียวจมอยู่ในความคิดที่มืดมน

ชื่อเต็มของภาพวาดคือ "Stanchik ที่ราชสำนักของ Queen Bona หลังจากการยึดครอง Smolensk" การอ้างอิงในครั้งนี้ยังถูกบันทึกไว้ในภาพด้วย: มีตัวอักษรอยู่บนโต๊ะซึ่งเพิ่งอ่านได้อย่างชัดเจนและที่ด้านล่างสุดของตัวอักษรจะมองเห็นคำว่า "Smolensk" และหมายเลข "1514" ที่เขียนด้วยเลขโรมัน ในวันสุดท้ายของเดือนกรกฎาคมปีนี้ Smolensk ยอมจำนนต่อกองทัพของ Grand Duke of Moscow Vasily III ความหมายของสิ่งที่เกิดขึ้นในภาพนั้นชัดเจน: รัฐเพิ่งสูญเสียป้อมปราการที่สำคัญที่สุดไปตามแนวชายแดนตะวันออกและมีเพียงตัวตลกเท่านั้นที่ใส่ใจเรื่องนี้ Stanczyk โยนคุณลักษณะของงานฝีมือของเขาลงบนพื้นบนหน้าอกของเขาคุณสามารถเห็นไอคอนของพระมารดาของพระเจ้าแห่ง Czestochowa และในหน้าต่างทางด้านซ้ายมีดาวหางบินข้ามท้องฟ้ายามค่ำคืน: สิ่งเหล่านี้ถือเป็นผู้ก่อกวนมาโดยตลอด สงครามและภัยพิบัติอื่น ๆ Smolensk เป็นเพียงจุดเริ่มต้น วันนี้ "ชาวมอสโก" จับมันได้ พรุ่งนี้ (หรือมากกว่านั้นใน 150 ปี) พวกเขาจะยึดเคียฟ และวันมะรืนนี้ (ในอีก 120 ปีคี่) พวกเขาจะยึดวอร์ซอ

ในห้องโถง ทางเข้าซึ่งมองเห็นทางด้านขวา ผู้คนกำลังสนุกสนานกัน คุณสามารถเห็นชายมีหนวดมีเครายืนต่อหน้าผู้ชม ผู้หญิงยืนหันหลัง และมีคนตัวเตี้ยอีกสองคนอยู่ด้านหลังห้อง นักวิจารณ์บางคนแนะนำว่าคนตัวเตี้ยเหล่านี้เป็นเพียงเพจ (เพราะคงไม่มีเด็กเที่ยวงานราตรี) และถ้าเป็นเช่นนั้น องค์หญิงก็คือราชินี และชายที่พูดคุยกับเธอคือกษัตริย์สกิสมุนด์ จริงอยู่คนหลังโกนเคราของเขาอย่างแน่นอนในช่วงชีวิตนี้ของเขา แต่ Matejko สามารถดึงเขาแบบนี้ได้เพียงอ้างถึงชื่อเล่นของเขา - "เก่า" การดูถูกรายละเอียดบางอย่างของศิลปินนั้นเห็นได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าราชินีแห่งโปแลนด์ในปี 1514 คือ Bona Sforza และ Barbara Zapolya ลูกสาวของเจ้าสัวชาวฮังการี หนึ่งปีต่อมาเธอก็เสียชีวิต และ Sigismund ก็เริ่มค้นหาภรรยาใหม่ ดังนั้นการมีหนวดเคราจึงไม่รบกวนการระบุตัวตนดังกล่าวอย่างแน่นอน

เนื้อเรื่องของภาพอาจมีลักษณะดังนี้ ในห้องนี้ กษัตริย์เพิ่งอ่านจดหมายจากลิทัวเนียแต่กลับละทิ้งมันไปโดยไม่สำคัญและออกไปสนุกสนาน Stanczyk ยังคงอยู่ - ทำให้มืดมนทั้งจากข่าวและพฤติกรรมของกษัตริย์นี้ แต่เวอร์ชันนี้ดูจะยืดเยื้อเกินไปสำหรับฉัน แม้ว่าจะเป็นเช่นนั้น Sigismund ก็ไม่สนุกอย่างแน่นอนในคราคูฟในเวลาที่ข่าวการล่มสลายของ Smolensk มาถึง ตัวแทนของขุนนางโปแลนด์สามารถทำได้โดยไม่ต้องรู้สึกผิดชอบชั่วดี - เมืองทางตะวันออกอันห่างไกลไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับพวกเขา เป็นอาณาเขตของลิทัวเนียซึ่งยืนกรานในการเป็นพันธมิตรทางทหารอย่างใกล้ชิดกับราชอาณาจักรโปแลนด์ แต่ในขณะเดียวกันก็ปกป้องเอกราชของตน เจ้าสัวลิทัวเนียต้องการมีเพียงสิ่งเดียวที่เหมือนกันกับโปแลนด์ - บุคคลของกษัตริย์ ชาวโปแลนด์จำเป็นต้องกระชับสหภาพให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและได้รับอำนาจเหนือดินแดนลิทัวเนียอันกว้างใหญ่ให้ได้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ในแง่นี้ ความพ่ายแพ้ครั้งต่อไปของลิทัวเนียค่อนข้างจะเป็นประโยชน์สำหรับพวกเขา ด้วยเหตุนี้ "เพื่อนร่วมงาน" ของพวกเขาในสหภาพควรจะมีความเอื้ออำนวยมากขึ้น ในท้ายที่สุดนี่คือสิ่งที่เกิดขึ้น - ไม่กี่ปีหลังจากการสูญเสีย Polotsk สหภาพ Lublin ได้ลงนามโดยมอบมงกุฎให้กับภูมิภาค Volyn, Kyiv และ Dnieper ทั้งหมด

Sigismund อยู่ทางทิศตะวันออกในขณะนั้น ในช่วงการปิดล้อม Smolensk ครั้งแรกโดย "Muscovites" เมืองได้ต่อสู้กลับด้วยตัวเอง - เจ้าหน้าที่ของราชรัฐดัชชีก็ไม่มีเวลาตอบโต้ (1512); ในระหว่างการปิดล้อมครั้งที่สอง กองทหารของ Vasily III จากไปหลังจากเรียนรู้เกี่ยวกับการเข้าใกล้ของกองทัพลิทัวเนีย (1513); ในที่สุด การปิดล้อมครั้งที่สามก็เกิดขึ้นในขณะที่ Sigismund กำลังรวบรวมกองกำลังอย่างแข็งขัน - รวมถึงทหารรับจ้างและอาสาสมัครจากโปแลนด์ แต่มอสโกมีปืนใหญ่ที่แข็งแกร่งเกินไปและชาว Smolensk ดูเหมือนจะเบื่อกับเรื่องทั้งหมดนี้ - และยอมจำนน กองทหารของกษัตริย์ (ตัวเขาเองอยู่ใน Borisov) ได้รับชัยชนะครั้งใหญ่ที่ Orsha และตามแหล่งข้อมูลบางแห่งก็สามารถยึด Smolensk กลับคืนมาได้ทันทีหลังจากนั้น แต่พวกเขาก็ล่าช้า เมื่อพวกเขาเข้าใกล้เมือง ผู้สนับสนุนของพวกเขาก็ห้อยลงมาจากบ่วงบนผนังแล้ว

ดังนั้นจึงไม่มีการทรยศและความเหลื่อมล้ำของชนชั้นสูงชาวโปแลนด์ Matejko ที่เกิดขึ้นอย่างต่อเนื่องในภายหลังประเมินสถานการณ์จากศตวรรษที่ 19 และเข้าใจว่าชาวโปแลนด์ควรช่วยลิทัวเนียโดยไม่สนใจเลย - จากนั้นจะไม่มีการแบ่งแยกและ "Muscovites" จะสามารถเกาะติดกับ Dnieper ได้เฉพาะใน ต้นน้ำลำธารตอนบนมาก ความเข้าใจที่ผิดสมัยนี้ควรเป็นสัญลักษณ์ของแสงที่ตกบน Stanczyk โดยที่เราไม่เห็นแหล่งที่มา ตัดสินด้วยตัวคุณเอง: เสื้อผ้าสีแดงของ Stanczyk เป็นจุดสว่าง โดยมีแถบสีดำคั่นจากห้องโถงที่สอง อีกด้านมีม่านสีดำ หน้าต่าง; ไม่มีเทียนอยู่บนโต๊ะ แสงที่ส่องลงบนตัวตลกคือ "แสงแห่งความจริง" เลื่อนลอย lux veritatis ความเข้าใจตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาเน้นย้ำโดยข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปินวาดภาพ Stanczyk ด้วยใบหน้าของเขาเอง นี่คือภาพเหมือนตนเองของ Matejko ผู้ซึ่งรู้ว่าการสูญเสียเมืองบางแห่งในตะวันออกไกลจะนำไปสู่โปแลนด์ที่ทรงอำนาจในขณะนี้อย่างไร: ชาวโปแลนด์ถูกแบ่งแยกมาเป็นเวลา 70 ปีแล้ว และในอีกปีหนึ่งก็จะมีการลุกฮือขึ้น - โดยธรรมชาติ สิ้นหวัง.

ผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพประวัติศาสตร์ Lyakhova Kristina Aleksandrovna

ยาน มาเทจโก (1838–1893)

แจน มาเตโก

พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติวอร์ซอเป็นที่จัดแสดงภาพวาด "คำพิพากษาของ Matejko" ซึ่งวาดโดย Jan Matejko ในปี 1867 งานเล็ก ๆ ที่เต็มไปด้วยการประชดนี้กลายเป็นการตอบสนองต่อคำวิจารณ์ของนักข่าวอนุรักษ์นิยมที่ตกเป็นเหยื่อของศิลปินหลังจากการปรากฏตัวของผืนผ้าใบ "Reitan in the Warsaw Sejm" Matejko บรรยายภาพตัวเองถูกล่ามโซ่ราวกับอาชญากรในยุคกลางเข้ากับการประจานในตลาดคราคูฟ บุคคลสำคัญที่นั่งอยู่บนระเบียงอ่านคำตัดสิน

จิตรกรชาวโปแลนด์ Jan Matejko เกิดเมื่อวันที่ 24 มิถุนายน พ.ศ. 2381 ที่เมืองคราคูฟ พ่อของเขาซึ่งมีเชื้อสายเช็กเป็นครูสอนดนตรี ตั้งแต่วัยเด็ก เด็กชายถูกปลูกฝังให้มีความรักในดนตรีและประวัติศาสตร์ (ฟรานซิสเซค พี่ชายของแจน เป็นรองศาสตราจารย์ด้านวิทยาศาสตร์ประวัติศาสตร์) เอียนอ่านหนังสือเกี่ยวกับโบราณคดีและประวัติศาสตร์หลายเล่ม

ที่โรงยิม เขาไม่ได้มีความรู้ ยกเว้นบทเรียนประวัติศาสตร์ เขาสนใจแค่การวาดภาพเท่านั้น ความสามารถที่โดดเด่นของศิลปินนั้นเห็นได้ชัดเจนอยู่แล้วในภาพวาดของโรงยิม

ในปี ค.ศ. 1852 Matejko เข้าเรียนที่โรงเรียนวิจิตรศิลป์คราคูฟ หนึ่งในผู้นำของโรงเรียน Vladislav Lushkevich มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของเขาในฐานะปรมาจารย์ของประเภทประวัติศาสตร์ เขาไม่ใช่ศิลปินที่มีพรสวรรค์เป็นพิเศษ แต่การเรียบเรียงทางประวัติศาสตร์ของเขาโดดเด่นด้วยความจริงและเกือบจะเป็นสารคดี Lushkevich เดินทางไปทั่วประเทศพร้อมกับนักเรียนของเขา ในระหว่างนั้นจิตรกรรุ่นเยาว์ได้ศึกษาพื้นที่และอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรม สร้างภาพร่างพระราชวัง โบสถ์ และซากปรักหักพังของปราสาทโบราณ Lushkevich ให้ความสนใจอย่างมากกับแบบจำลองการวาดภาพ

เจ. มาเทจโก้. "สแตนชิค" รายละเอียด พ.ศ. 2405 พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ วอร์ซอ

Matejko มุ่งมั่นที่จะเป็นศิลปินแนวประวัติศาสตร์ โดยอ่านพงศาวดารโปแลนด์โบราณ บทกวีของกวีโรแมนติก ผลงานของเช็คสเปียร์ และศึกษาอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมโบราณในคราคูฟอย่างละเอียด และแน่นอนเขาเขียนว่า: ในขณะที่เรียนอยู่ที่โรงเรียน ศิลปินหนุ่มได้สร้างการศึกษา สเก็ตช์ และสเก็ตช์ภาพมากมาย ซึ่งรวมถึงทิวทัศน์ รูปภาพม้า ผู้คน ฉากประเภท และแม้แต่การ์ตูนล้อเลียน

เขาสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน Matejko ในปี พ.ศ. 2401 ด้วยความหลงใหลในภาพวาดประวัติศาสตร์เขาจึงทุ่มเทเวลามากมายในการทำงานในห้องสมุดของมหาวิทยาลัย Jagiellonian ซึ่งนักประวัติศาสตร์ทำงานอยู่ ในห้องห้องสมุด ศิลปินหนุ่มใช้เวลาหลายชั่วโมงในการร่างภาพในอัลบั้ม

เพื่อพัฒนาทักษะของเขา Matejko ได้ไปเยือนมิวนิก (พ.ศ. 2402) และเวียนนา (พ.ศ. 2403) มาถึงตอนนี้เขาตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะอุทิศตนให้กับการวาดภาพประวัติศาสตร์อันยิ่งใหญ่ ต่อมาศิลปินได้ไปเยือนปารีส เวนิส และคอนสแตนติโนเปิล แต่ถึงแม้จะได้รับความประทับใจที่ชัดเจนจากการเดินทางเหล่านี้ แต่สถานที่หลักในงานของเขาก็ยังถูกครอบครองโดยลวดลายพื้นเมือง

ภาพวาดในยุคแรกๆ ของ Matejko เต็มไปด้วยภาพสะท้อนถึงสาเหตุของการเสื่อมถอยของโปแลนด์ จิตรกรถือว่าเจ้าสัวชาวโปแลนด์มีความผิดในเรื่องนี้

ในปี พ.ศ. 2405 มีการวาดภาพที่สำคัญชิ้นแรกของ Matejko - "Stanczyk" (พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ วอร์ซอ) ซึ่งมีลักษณะเป็นภาพเหมือนตนเอง ศิลปินวาดภาพตัวตลกในศาลที่นั่งอย่างหดหู่บนเก้าอี้สูง ในส่วนลึกของภาพเราสามารถมองเห็นฝูงชนที่ร่าเริงไม่ได้คิดถึงชะตากรรมของบ้านเกิดเมืองนอนของพวกเขา ใบหน้าเศร้าโศกของ Stanczyk แสดงออกถึงการตำหนิต่อผู้ปกครองและรัฐบุรุษของโปแลนด์ ตัวตลกที่มองเห็นหายนะที่กำลังใกล้เข้ามาซึ่งจะทำลายรากฐานที่จัดตั้งขึ้นในไม่ช้าคือการแสดงตัวตนของมโนธรรมของพลเมือง

เจ. มาเทจโก้. "ระฆังแห่งซิกมุนท์" รายละเอียด (ราชวงศ์) พ.ศ. 2417 พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ วอร์ซอ

ความพ่ายแพ้ของการจลาจลเพื่ออิสรภาพในปี พ.ศ. 2406 สร้างความตกตะลึงอย่างลึกซึ้งในหมู่ปัญญาชนชาวโปแลนด์ เหตุการณ์ร่วมสมัยสะท้อนให้เห็นในภาพวาด “Skarga’s Sermon” (1864, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ วอร์ซอ) ซึ่งวาดหลังจากนั้นไม่นาน ภาพวาดดังกล่าวดึงดูดความสนใจของสาธารณชนให้กับศิลปินหนุ่ม Matejko แสดงเรื่องราวจากประวัติศาสตร์ในสมัยของกษัตริย์ Zygmunt III โดยแสดงความคิดเกี่ยวกับสาเหตุของการเสื่อมถอยของโปแลนด์ เมื่อไปเยี่ยมค่ายกบฏเพื่อเตรียมมีส่วนร่วมในการจลาจล ศิลปินก็เริ่มเชื่อว่าแรงบันดาลใจแห่งความรักชาติของประชาชนถูกนำมาใช้เพื่อผลประโยชน์ที่เห็นแก่ตัวของชนชั้นสูง ขุนนางที่ฟังคำพูดอันโกรธเกรี้ยวของ Skarga ในสภาไดเอทอยู่ในหลุมศพมานานแล้ว แต่ผู้ชมเข้าใจว่าผู้ร่วมสมัยของปรมาจารย์ผู้ที่นำประเทศไปสู่ตำแหน่งที่น่าอับอายนั้นแต่งกายด้วยชุดประวัติศาสตร์

ในความเป็นจริง Jesuit Skarga เป็นเพียงนักผจญภัยทางการเมืองที่ชาญฉลาดที่ไม่เคยเทศนาในสภาไดเอท แต่ศิลปินแสดงให้เขาเห็นเหมือนกับที่เขานำเสนอในการตีความของกวีโรแมนติก A. Mickiewicz เช่นเดียวกับ Mickiewicz Skarga Matejko เป็นสัญลักษณ์ของความรักชาติและความเป็นพลเมือง

เจ. มาเทจโก้. "การต่อสู้ของกรุนวาลด์" รายละเอียดภาพร่าง พ.ศ. 2421 พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ วอร์ซอ

ในช่วงเวลาของการวาดภาพ “คำเทศนาของ Skarga” Matejko มีอายุเพียง 26 ปี แต่ในภาพนั้นเขาปรากฏตัวในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพคนสำคัญแล้ว องค์ประกอบที่คิดอย่างรอบคอบนั้นน่าชื่นชม

เส้นแนวตั้งเน้นย้ำถึงเรื่องราวอันเข้มข้นของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาผู้ชม ใบหน้าของตัวละคร ท่าทาง และการเคลื่อนไหวเขียนด้วยจิตวิทยาเชิงลึก

ผืนผ้าใบ "Reitan at the Warsaw Diet" (พ.ศ. 2409, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, วอร์ซอ) เต็มไปด้วยพลังกล่าวหาแบบเดียวกัน ภาพวาดซึ่งเดิมเรียกโดยผู้เขียนว่า "Reitan - การล่มสลายของโปแลนด์" กระตุ้นให้เกิดการโจมตีอย่างดุเดือดจากตัวแทนของเจ้าของที่ดินและขุนนางชาวโปแลนด์รายใหญ่

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1860 มุมมองของ Matejko เกี่ยวกับประวัติศาสตร์เปลี่ยนไปบ้าง หากก่อนหน้านี้ศิลปินเห็นสาเหตุของความเสื่อมโทรมของโปแลนด์ในด้านความอยุติธรรมทางสังคมและเผด็จการของเจ้าสัวตอนนี้เขาถือว่าปัญหาหลักคือการขาดอำนาจอันแข็งแกร่งของราชวงศ์ ตั้งแต่เวลานี้เป็นต้นมา หัวข้ออื่น ๆ ปรากฏในผลงานของอาจารย์ เขาสนใจในเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกับความสูงส่งของโปแลนด์ สไตล์การเขียนและระบบการเปรียบเทียบเชิงศิลปะของ Matejko กำลังเปลี่ยนแปลงไป

ขนาดของภาพวาดจะใหญ่ขึ้น จำนวนตัวอักษรที่แสดงบนภาพจะเพิ่มขึ้น และจะมีมุมมองแบบพาโนรามาขององค์ประกอบภาพ แทนที่จะเป็นเหตุการณ์เดียว จิตรกรพยายามที่จะปรากฏหลายเหตุการณ์พร้อมกัน ซึ่งส่งผลเสียต่อการรับรู้

นั่นคือผืนผ้าใบ "Union of Lublin" (พ.ศ. 2412, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, วอร์ซอ) ซึ่งอุทิศให้กับการครบรอบหนึ่งร้อยปีของเหตุการณ์ที่นำเสนอรวมถึงองค์ประกอบ "Stephen Batory ใกล้ Pskov" (พ.ศ. 2415, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, วอร์ซอ) ที่ พร้อมด้วยคุณสมบัติเช่นความสมจริงและจิตวิทยา การเชิดชูที่ชัดเจนของกษัตริย์เผด็จการก็น่าทึ่ง ในเวลาเดียวกันนักวิจารณ์ทราบอย่างถูกต้องว่า "Stefan Batory near Pskov" - หนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของ Matejko - พอใจกับการแสดงออก ความเชี่ยวชาญในการก่อสร้างองค์ประกอบ และความกลมกลืนของสี

ในปีเดียวกันนั้นเอง พ.ศ. 2415 ศิลปินได้สร้างภาพเหมือนสารคดีประวัติศาสตร์ "โคเปอร์นิคัส" (พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติคราคูฟ) ซึ่งสะท้อนถึงความสนใจของผู้เขียนในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ศิลปินยังหันไปใช้ธีมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเมื่อสร้างผืนผ้าใบ "The Bell of Zygmunt" (1874, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, วอร์ซอ) แนวคิดสำหรับภาพวาดนี้ปรากฏขึ้นในขณะที่ Matejko กำลังศึกษาอยู่ที่ School of Fine Arts แต่มันถูกวาดโดยปรมาจารย์ที่เป็นผู้ใหญ่

“The Bell of Zygmunt” นำเสนอผู้ชมด้วยภาพลักษณ์ที่สดใสของสังคมโปแลนด์ในยุคเรอเนซองส์ แม้ว่าสถานที่สำคัญบนผืนผ้าใบจะมอบให้กับภาพของราชวงศ์ ข้าราชบริพาร และนักบวช แต่ภาพวาดนั้นไม่ควรถูกมองว่าเป็นการเชิดชูอำนาจ ตัวละครหลักของภาพคือตัวระฆังซึ่งสร้างขึ้นโดยศิลปินที่มีพรสวรรค์และช่างฝีมือที่หล่อมัน พลังทางจิตวิญญาณเล็ดลอดออกมาจากใบหน้าของมาสเตอร์เบกัม และให้คำแนะนำแก่ผู้ช่วยของเขา คนทั้งกลุ่มที่ตีระฆังหนักนี้เป็นศูนย์รวมของแรงงานมนุษย์ ความเข้มแข็ง พลัง และคุณค่าของมัน

ในปี พ.ศ. 2417 Matejko เริ่มทำงานเตรียมการเกี่ยวกับภาพวาด "The Battle of Grunwald" (พ.ศ. 2421, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, วอร์ซอ) เป็นเวลาหลายปีที่เขาจัดการกับเธอเท่านั้น ศิลปินสังเกตม้า วาดภาพการเคลื่อนไหว สร้างภาพร่าง ศึกษาอาวุธประเภทต่างๆ อ่านแหล่งสารคดี โดยเฉพาะ "พงศาวดาร" ของ Bielski และคำอธิบายยุทธการที่ Grunwald โดย Dlugosz นักประวัติศาสตร์ เพื่อให้เข้าใจถึงจิตวิญญาณของเหตุการณ์นี้ ปรมาจารย์ได้เยี่ยมชมสถานที่ของการรบที่ Grunwald และ Tannenberg เขาค้นหาประเภทมนุษย์ที่สอดคล้องกับแนวคิดของเขาเกี่ยวกับวีรบุรุษของ Grunwald: Zawisza Chorny, Prince Witold, Zizko จาก Trotsnov

ก่อนที่จะได้โซลูชันการจัดองค์ประกอบภาพที่ถูกต้อง Matejko ได้วาดภาพหลายเวอร์ชัน ผืนผ้าใบที่เก็บไว้ในพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติวอร์ซอมีองค์ประกอบที่ผู้ชมดูเหมือนจะอยู่ในเรื่องหนาๆ มันเป็นความประทับใจที่ศิลปินแสวงหาโดยมุ่งมั่นที่จะทำให้ผู้ชมประหลาดใจเพื่อให้เขาเป็นผู้มีส่วนร่วมและไม่ใช่แค่ผู้สังเกตการณ์การต่อสู้ภายนอกเท่านั้น

แม้ว่าเมื่อมองแวบแรกผืนผ้าใบดูเหมือนจะเต็มไปด้วยตัวเลข (ซึ่งนักวิจารณ์ตำหนิศิลปินซ้ำแล้วซ้ำเล่า) ทุกรายละเอียดสามารถเห็นได้ง่าย

เจ. มาเทจโก้. "คำสาบานของปรัสเซียที่จะจงรักภักดีต่อโปแลนด์" ชิ้นส่วน พ.ศ. 2425 พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ คราคูฟ

ในแง่ของพลังแห่งผลกระทบ “ยุทธการที่กรุนวาลด์” ทิ้งผลงานจิตรกรรมประวัติศาสตร์โปแลนด์ในศตวรรษที่ 19 ไว้เบื้องหลัง ศิลปินเน้นย้ำถึงฮีโร่และผู้นำแต่ละคน แต่โดยทั่วไปแล้วภาพนั้นเชิดชูพลังของนักรบธรรมดาผู้คนจากประชาชนเพราะพวกเขาเป็นทหารที่ไม่รู้จักซึ่งจัดการกับปรมาจารย์ผู้นำของเต็มตัวชาวเยอรมัน คำสั่ง. “ยุทธการที่กรันวาลด์” เป็นการรำลึกถึงประชาชน (โปแลนด์ รัสเซีย และลิทัวเนีย) ที่รวมตัวกันเมื่อต้นศตวรรษที่ 15 เพื่อหยุดยั้งการรุกคืบของศัตรูที่น่าเกรงขามไปทางทิศตะวันออก ภาพวาดนี้สร้างชื่อเสียงให้กับ Matejko อย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน หลังจากเสร็จสิ้นการทำงาน เขาได้รับมอบคทาของราชวงศ์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของ "การครองราชย์ทางศิลปะ" ไม่มีศิลปินคนใดได้รับเกียรติเช่นนี้ก่อนหรือหลัง Matejko “ยุทธการที่กรันวาลด์” ซึ่งเชิดชูชัยชนะของอาวุธของโปแลนด์ มีผู้ชมไม่เพียงแต่ในโปแลนด์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศอื่นๆ ในยุโรปด้วย ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ไปเยือนกรุงเบอร์ลินด้วยซ้ำ

ภาพวาดที่สำคัญชิ้นสุดท้ายของ Matejko คือ "คำสาบานของปรัสเซียต่อโปแลนด์" ซึ่งเขียนขึ้นไม่กี่ปีต่อมา (พ.ศ. 2425, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, คราคูฟ) ศิลปินจับภาพบนผืนผ้าใบในขณะที่ "ข้าราชบริพาร" ปรัสเซียนจอมปลอมสาบานต่อกษัตริย์โปแลนด์ Zygmunt I ที่จัตุรัสหลักของคราคูฟ งานนี้แสดงให้เห็นว่า Matejko ละทิ้งทัศนคติเชิงวิพากษ์วิจารณ์ต่อเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ก่อนหน้านี้ แม้แต่การปรากฏตัวของตัวตลก Stanczyk ก็ไม่สามารถกอบกู้สถานการณ์ได้ เขามีความคิด แต่ใบหน้าของเขาไม่มีคำตำหนิ การจ้องมองของเขาสูญเสียความเข้าใจในอดีต นักวิจัยหลายคนกล่าวว่า "คำสาบานแห่งปรัสเซีย" ที่อุทิศให้กับประวัติศาสตร์โปแลนด์ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากลายเป็นเพลงหงส์ของศิลปิน

ในช่วงทศวรรษสุดท้ายของชีวิต ทักษะการวาดภาพของ Matejko ลดลงอย่างมาก เขาเริ่มหลงใหลกับความหมายภายนอกของภาพ โดยเลิกสนใจเรื่องสีอย่างเพียงพอ สีสันในภาพวาดของปรมาจารย์หลายภาพที่สร้างขึ้นในช่วงเวลานี้เริ่มจางลงและเกือบเป็นสีเทา และรูปปั้นก็ดูมีมารยาท ด้วยจิตวิญญาณนี้ภาพวาด "Jan Sobieski ใกล้เวียนนา" (พ.ศ. 2426, วาติกัน) และ "Joan of Arc" (พ.ศ. 2429, พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ, พอซนัน) ถูกสร้างขึ้นโดยไม่สมจริงและปราศจากความตึงเครียดอันน่าทึ่งก่อนหน้านี้ สิ่งที่น่าสมเพชที่พูดเกินจริงนั้นถูกรวมเข้ากับความปรารถนาที่จะถ่ายทอดรายละเอียดมากมายของเครื่องแต่งกายและของตกแต่งโบราณอย่างระมัดระวัง

ในปี 1890 Matejko ทำงานในซีรีส์เรื่อง "Portraits of Polish Princes and Kings" เสร็จ แม้ว่าศิลปินจะใช้เอกสารทางประวัติศาสตร์ในการวาดภาพบุคคล แต่ภาพที่เขาสร้างขึ้นกลับกลายเป็นภาพในอุดมคติซึ่งยังห่างไกลจากความเป็นจริง

ศิลปินมีบทบาทสำคัญในการปกป้องอนุสรณ์สถาน เขาไม่เพียงแต่ต่อสู้เพื่อการอนุรักษ์และบูรณะอนุสรณ์สถานเก่า (กำแพงโบราณที่ล้อมรอบคราคูฟ ปราสาทวาเวล ซึ่งชำรุดทรุดโทรมโดยชาวออสเตรีย) แต่ยังมีส่วนในการสร้างสิ่งใหม่อีกด้วย (อนุสาวรีย์มิคกี้วิซในคราคูฟ) Matejko วาดภาพจิตรกรรมฝาผนังอันงดงามของโบสถ์เซนต์แมรีในคราคูฟ

นอกเหนือจากภาพวาดทางประวัติศาสตร์แล้ว มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของปรมาจารย์ชาวโปแลนด์ยังรวมถึงภาพบุคคลที่สวยงามมากมายของญาติ เพื่อน และลูกๆ ของศิลปินอีกด้วย ผลงานเหล่านี้ของ Matejko โดดเด่นด้วยความจริงใจและความจริง ภาพวาดของตัวแทนจากแวดวงชนชั้นสูง บุคคลสำคัญ และอธิการบดีของมหาวิทยาลัย Jagiellonian ก็ดูสมจริงเช่นกัน สิ่งที่น่าสนใจอย่างยิ่งคือภาพเหมือนตนเองที่ศิลปินพยายามวิเคราะห์บุคลิกภาพของตัวเอง ภาพเหมือนตนเองครั้งสุดท้ายของเขาซึ่งวาดหนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต (พ.ศ. 2435 พิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ กรุงวอร์ซอ) เป็นสิ่งที่น่าทึ่ง โดยเผยให้เห็นให้ผู้ชมเห็นถึงจิตวิญญาณของอาจารย์ ซึ่งถูกทรมานจากการต่อสู้เพื่อความขัดแย้งและความเหงาที่เพิ่มมากขึ้น

ธีมทางประวัติศาสตร์แม้ว่าจะไม่มากเท่ากับธีมฝรั่งเศส แต่ก็ดึงดูดศิลปินจากประเทศอื่น ๆ ในยุโรปและอเมริกา ดังนั้นในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 ปรมาจารย์ชาวสวิส Ferdinand Hodler, American Winslow Homer และคนอื่น ๆ จึงทำงานในแนวประวัติศาสตร์ ด้วยการถือกำเนิดของการเคลื่อนไหวทางศิลปะใหม่ ๆ มากมายในศตวรรษที่ 20 ความสนใจในแนวประวัติศาสตร์ไม่ได้สนใจ จางหายไป. Renato Guttuso นักนีโอเรียลลิสต์ชาวอิตาลี ผู้ก่อตั้งโรงเรียนจิตรกรรมอนุสรณ์สถานชาวเม็กซิกัน Diego Rivera ผู้ก่อตั้ง Cubism ปาโบล ปิกัสโซชาวสเปน และแม้แต่ Salvador Dali นักเซอร์เรียลลิสต์ชาวสเปนผู้โด่งดังก็หันมาสนใจเรื่องจากอดีตอันไกลโพ้นและใกล้เข้ามา