มีคนที่คิดว่าเพลงวอลทซ์เป็นเพลงเต้นรำโดยเฉพาะ ดังนั้นจึงไม่ควรค่าแก่การเอาจริงเอาจัง และนี่อาจหมายถึงสิ่งเดียวเท่านั้น: คนแบบนี้ไม่คุ้นเคยกับแนวเพลงนี้มากพอ!
เพลงวอลทซ์คืออะไร
ในความเป็นจริงแล้วคนเหล่านี้ส่วนใหญ่พูดถูก: คำว่า "เพลงวอลทซ์" นั้นไม่ได้ให้พื้นที่สำหรับการตีความที่แตกต่างกัน สิ่งนี้หมายถึงห้องบอลรูมและการเต้นรำพื้นบ้านที่มีขนาดที่แน่นอนและเป็นที่ยอมรับอย่างแท้จริงและชัดเจน
แต่นี่คือการเต้นรำ และที่นี่ ดนตรีที่มาพร้อมกับการเต้นรำนี้เป็นอีกเรื่องหนึ่ง แม้ว่าโครงร่างหลักของทำนองจะต้องสอดคล้องกับจังหวะของท่าเต้น แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าจะถูกจำกัดด้วยข้อจำกัดที่เข้มงวดในการแสดงออกของความรู้สึกและอารมณ์!
วอลทซ์คิง
แน่นอนว่าการสนทนาเกี่ยวกับนักแต่งเพลงที่ทำงานในทิศทางนี้ต้องเริ่มต้นด้วยชื่อของ Johann Strauss ท้ายที่สุดเขาเป็นผู้สร้างปาฏิหาริย์ทางดนตรี: เขายกดนตรีเต้นรำ (และนอกเหนือจากเพลงวอลทซ์แล้วผู้แต่งยังเขียนลายโพลก้า, ควอดริล, มาซูร์กา) มากมายให้อยู่ในระดับไพเราะ!
สเตราส์มีโชคชะตาที่มีความสุขซึ่งคนที่มีความคิดสร้างสรรค์เพียงไม่กี่คนมี: เขามีชื่อเสียงและเป็นที่ต้องการในช่วงชีวิตของเขา ในช่วงจุดสูงสุดของอาชีพสร้างสรรค์ของเขา เขาถูกเรียกว่าราชาแห่งเพลงวอลทซ์ ผลงานของเขาเป็นที่รักของเพื่อนร่วมงานที่เชื่อถือได้หลายคน: Tchaikovsky, Offenbach, Wagner
แต่คุณอาจแปลกใจเมื่อพบว่านักแต่งเพลงมีความอิจฉาและความปรารถนาร้ายอย่างเห็นได้ชัดซึ่งพยายามแทรกแซงอาชีพนักดนตรีของเขาอย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ และคุณจะประหลาดใจมากยิ่งขึ้นเมื่อรู้ว่า “อัจฉริยะที่ชั่วร้าย” นี้คือพ่อของเขาเอง Johann Strauss Sr.
โยฮันน์ที่อายุน้อยกว่าแสดงความมีน้ำใจที่น่าทึ่ง: แม้ว่าพ่อของเขาจะทำทุกอย่าง (รวมถึงการลิดรอนมรดกจากลูก ๆ ของเขา) เขาก็อุทิศเพลงวอลทซ์ "Aeolian Harp" ให้กับความทรงจำของเขา ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าเขาตีพิมพ์ผลงานของพ่อทั้งหมดด้วยค่าใช้จ่ายของเขาเอง
เพลงวอลทซ์รัสเซียครั้งแรก
จากข้อมูลทั้งหมดที่มีมาจนถึงทุกวันนี้ เพลงวอลทซ์รัสเซียชุดแรกถือเป็นการสร้างของ A.S. Griboedova - เพลงวอลทซ์ใน E minor พวกเราหลายคนรู้จัก Alexander Sergeevich ในฐานะผู้เขียนงานวรรณกรรมตำราเรียนเรื่อง Woe from Wit
แต่วรรณกรรมไม่ใช่กิจกรรมหลักของเขา Griboyedov เป็นปัญญาชนและขุนนางชาวรัสเซียอย่างแท้จริง ทำหน้าที่เป็นนักการทูต พูดภาษาต่างประเทศได้หลายภาษา เป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยมและมีศิลปะอย่างแท้จริงและมีรสนิยมที่ดี
ฟังผลงานของเขาซึ่งมักเรียกว่า Griboyedov Waltz
และตอนนี้มันจะเป็นแค่การวางอุบาย เรื่องราวเหมือนมีชีวิตอย่างสมบูรณ์ เป็นเรื่องเกี่ยวกับนักดนตรีรุ่นใหม่ที่กำลังมาแรง ฉันไม่รู้ชะตากรรมของงานอื่นของเขา โดยทั่วไปฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าเป็นงานอื่นหรือเปล่า? แต่ที่แน่ๆ มันเป็นเพลงวอลทซ์
ด้วยเหตุผลบางอย่างที่ฉันไม่รู้จักชะตากรรมจึงเปลี่ยนไปชายหนุ่มไม่ได้เป็นนักแต่งเพลง แต่กลายเป็นนักแสดงภาพยนตร์ที่มีชื่อเสียงระดับโลก เพลงวอลทซ์ยังคงไม่ได้รับการเผยแพร่และไม่มีประสิทธิภาพสำหรับสาธารณชนทั่วไป และคงเป็นเช่นนั้นมาเป็นเวลา 50 ปี!
และเมื่อไม่นานมานี้ในคอนเสิร์ตฮอลล์ที่สวยงามซึ่งแสดงโดยวงออเคสตราที่ยอดเยี่ยมเท่านั้นที่ได้ยินท่วงทำนองอันหรูหรานี้ นักแต่งเพลงคนนี้คือใคร? ทันทีที่คุณเปิดวิดีโอนี้ คุณจะจำมันได้ทันที!
เพลงวอลทซ์ที่สวยงามอื่น ๆ
มีเพลงวอลทซ์จากนักประพันธ์เพลงหลายคนที่น่าฟัง
สเตราส์ วอลเซส
“ราชาแห่งเพลงวอลทซ์เวียนนา” ฟังดูน่าภาคภูมิใจ! นี่คือวิธีที่นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งมีชื่อว่า Johann Strauss the Son ได้รับการตั้งชื่ออย่างสง่างาม เขาเติมชีวิตชีวาให้กับแนวเพลงนี้และให้ "การตีความเชิงกวี" เรื่องที่น่าสนใจและน่าประหลาดใจมากมายอยู่ในเพลงวอลทซ์ของสเตราส์ มาดูโลกลึกลับของดนตรีเวียนนากันดีกว่า ประตูที่กษัตริย์เปิดให้เราเอง!
อ่านประวัติของ Waltzes โดย Johann Strauss เนื้อหาและข้อเท็จจริงที่น่าสนใจมากมายบนหน้าของเรา
ประวัติความเป็นมาของการสร้างสเตราส์ วอลเซส
ไม่กี่คนที่รู้ แต่นักแต่งเพลง Johann Strauss ผู้เป็นพ่อต่อต้านลูกชายของเขาอย่างเด็ดขาดเพื่อทำงานและกลายเป็นนักดนตรีต่อไป หากไม่ใช่เพราะความดื้อรั้นและความปรารถนาอันแรงกล้าของชายหนุ่มเราคงไม่สามารถฟังเพลงวอลทซ์ได้ สเตราส์ เต็มไปด้วยเนื้อเพลงและบทกวี
เมื่ออายุได้สิบเก้าปี นักแต่งเพลงผู้มุ่งมั่นได้สอนบทเรียนให้กับพ่อของเขาเอง เขาแสดงร่วมกับวงออเคสตราโดยเพลงหลักคือเพลงวอลทซ์ เพื่อเป็นการแก้แค้นที่แสนหวานต่อการห้ามทำดนตรี ในช่วงท้ายของคอนเสิร์ต การแสดงเพลงวอลซ์ที่โด่งดังที่สุดของพ่อฉันจึงเกิดขึ้น แน่นอนว่าสังคมไม่สามารถละทิ้งการเล่นตลกแบบนี้ได้หากไม่มีความคิดเห็นและหนังสือพิมพ์ทุกฉบับในตอนเช้าก็เขียนว่าถึงเวลาแล้วที่นักแต่งเพลงรุ่นเก่าจะต้องหลีกทางต่อหน้าผู้มีความสามารถรุ่นเยาว์ พ่อโกรธมาก
ในขณะเดียวกันความนิยมของนักแต่งเพลงหนุ่มก็เพิ่มขึ้นเท่านั้น ไม่มีค่ำคืนใดในวงกลมที่สูงที่สุดที่ผ่านไปโดยไม่มีการแสดงเพลงวอลทซ์ของสเตราส์ ต้องขอบคุณเสน่ห์ของเขาที่ทำให้สาธารณชนชื่นชอบ Johann การปรากฏตัวของเขาที่จุดยืนของผู้ควบคุมวงมาพร้อมกับคำพูดที่สวยงามในนามของ High Viennese Society เกจิประพฤติตนอย่างสบายใจ โดยบังคับให้วงออเคสตราเล่นทันที ทุกอิริยาบถทำให้เกิดเสียงปรบมือจากผู้ชม เมื่อคอร์ดสุดท้ายดังขึ้น ผู้ควบคุมวงก็ค่อย ๆ ลดมือลงและหายตัวไปจากห้องโถงราวกับใช้เวทมนตร์ เขาเป็นปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ไม่เพียงแต่ในด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงละครด้วย
ความเชี่ยวชาญในการแต่งเพลงวอลทซ์ประสบความสำเร็จในปี พ.ศ. 2403 ช่วงเวลานี้ในชีวิตถือได้ว่ามีผลมากที่สุด ผู้แต่งแต่งเพลงฮิตในยุคของเขาทีละคนเช่น:
- บทเพลงแห่งความรัก
- อำลาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก;
- บนแม่น้ำดานูบสีฟ้าที่สวยงาม
ขอบคุณ เพลงวอลทซ์พวกเขาเริ่มพูดคุยและเขียนเกี่ยวกับผู้แต่งผลงานของเขาขายได้หลายล้านชุดทั้งในรูปแบบของแผ่นเพลงและในแผ่นเสียง ชีวประวัติทั้งหมดของนักแต่งเพลงมีลักษณะคล้ายกับการหมุนวนอย่างสง่างามในจังหวะสามจังหวะ เพลงวอลทซ์ของเขาคือชีวิตของเขา ความโศกเศร้าและความสุข ชัยชนะและความล้มเหลวของเขา ประวัติศาสตร์ได้รักษาไว้แต่ละคน เพลงวอลทซ์ของสเตราส์เป็นเพชรที่เปล่งประกายโดยไม่คำนึงถึงทักษะของผู้ควบคุมวง ผู้เขียนเองชื่นชอบผลงานของตัวเอง แต่ในหมู่พวกเขามีงานที่สเตราส์ชอบเป็นพิเศษ เรามาดูผลงานเหล่านี้และประวัติของพวกเขากันดีกว่า
งานนี้เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2425 ในปีเดียวกันนั้นผู้แต่งได้พบกับภรรยาในอนาคตของเขาและ Adele Deutsch ผู้สร้างสรรค์ ต่อจากนั้นเขาจะแต่งเพลงอื่นที่มีชื่อของเธอเพื่อเธอ เป็นที่น่าสังเกตว่าเดิมทีผู้แต่งตั้งใจจะเขียนงานนี้โดยรวมส่วนโซปราโน coloratura ไว้ด้วย
งานนี้แสดงเพียงหนึ่งปีต่อมาในคอนเสิร์ตการกุศลครั้งหนึ่งในเวลานั้น งานนี้จัดขึ้นที่อาคารโรงละคร An der Wien ได้รับสินค้าแล้วปังมาก. ขายได้หลายล้านเล่มทั่วยุโรป และเริ่มได้รับการพิจารณาว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของผู้แต่ง
ความนุ่มนวลของจังหวะถูกสรุปด้วยเส้นดับเบิ้ลเบสจากโน้ตตัวแรก ธีมเต็มไปด้วยการตกแต่งมากมาย เป็นช่องทางในการแสดงภาพธรรมชาติที่ตื่นขึ้นจากการจำศีลอันยาวนาน ทุกอย่างกำลังฟื้นตัวจากการหลับใหลในฤดูหนาว ช่วงเวลาดีๆ กำลังจะมาถึง แน่นอนว่างานนี้ถูกใจคนหลาย ๆ คนตั้งแต่มือสมัครเล่นไปจนถึงผู้ชื่นชอบภาษาดนตรีระดับมืออาชีพ
"บนแม่น้ำดานูบสีฟ้าที่สวยงาม"
คำสั่งสำหรับการเต้นรำนี้มาจากผู้จัดการหลักและมีชื่อเสียงที่สุดของสมาคมนักร้องประสานเสียงในเมืองหลวงของออสเตรีย เขาต้องการเพลงวอลทซ์ประสานเสียง ในเวลานั้น ถิ่นที่อยู่ของผู้สร้างตั้งอยู่ไม่ไกลจากริมฝั่งแม่น้ำอันงดงามแห่งนี้ ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องคิดนานเกี่ยวกับชื่อ รอบปฐมทัศน์ในเมืองหลวงของออสเตรียนั้นเรียบง่าย สเตราส์ซึ่งคุ้นเคยกับชื่อเสียงและการเป็นที่ยอมรับในระดับสากล พูดติดตลกว่าเขาไม่รู้สึกเสียใจกับเพลงวอลทซ์เลย แต่เธอไม่ประสบความสำเร็จ นั่นคือสิ่งที่ทำให้เขาเศร้าใจจริงๆ
จากนั้นสเตราส์จึงตัดสินใจจัดงานนี้เพื่อไม่ให้โคดาหายไป จัดแสดงครั้งแรกที่ Paris World Exhibition ผู้ชมชื่นชมยินดีและเพลงวอลทซ์ก็ภาคภูมิใจในรายการ ต่อจากนั้นดนตรีจะกลายเป็นสัญลักษณ์ของกรุงเวียนนา
ดนตรีมีเสน่ห์และนำคุณเข้าสู่โลกของคุณเองจากบาร์แรกๆ ดั่งสายน้ำอันมหัศจรรย์และเปลี่ยนแปลงได้คือท่วงทำนองขององค์ประกอบ อารมณ์อ่อนโยนแต่ขี้อาย เหมือนระลอกน้ำเล็กๆ ที่น่าตื่นเต้น
ฟังเพลง “บนแม่น้ำดานูบสีฟ้าอันงดงาม”
"เรื่องเล่าของป่าเวียนนา"
ผลงานที่มหัศจรรย์และมหัศจรรย์ที่สุดชิ้นหนึ่งในผลงานของ Johann Strauss the Son ควรสังเกตว่าการเรียบเรียงได้รับชื่อเพลงวอลทซ์ที่ยาวที่สุดเท่าที่ผู้แต่งเคยเขียนมา
เมื่อฟังผลงานแล้วจะสังเกตเห็นว่าบรรยากาศอันอลังการและลึกลับถูกถ่ายทอดโดยใช้เทคนิคทางดนตรีพิเศษ ซึ่งรวมถึงเสียงที่ไพเราะอย่างไม่น่าเชื่อของเครื่องดนตรีจะเข้และการผสมผสานลวดลายของคติชนวิทยาเข้ากับแนวทำนองและธีม ดังนั้นลักษณะเฉพาะของเจ้าของบ้านจึงมองเห็นได้ชัดเจน ผลงานนี้ได้ชนะใจคนโรแมนติกหลายคนที่เชื่อในปาฏิหาริย์ที่แท้จริง
ฟังนิทานแห่งป่าเวียนนา
หนึ่งในบทละครที่มีชื่อเสียงที่สุด สดชื่นและสง่างามในตัวละครอย่างไม่สิ้นสุด ดูเหมือนว่าจะเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของแนวคิดเรื่องการผลิตละคร เป็นที่น่าสังเกตว่าหนึ่งในหนังสือพิมพ์ที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้นตีพิมพ์บทความที่น่ายกย่องมากกว่าเกี่ยวกับความสำเร็จของการเรียบเรียงนี้ ในนั้น ผู้เขียนชี้ให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาของธีมดนตรีของผู้แต่ง โดยเสริมว่าจินตนาการทางดนตรีดังกล่าวก็เพียงพอแล้วสำหรับนักเขียนหนุ่มชาวฝรั่งเศสหลายคน
ความกลมกลืนของเพลงวอลทซ์นั้นค่อนข้างเคลื่อนที่ได้ และสร้างอารมณ์ที่พิเศษ ในขณะเดียวกันเครื่องดนตรีก็สร้างเอฟเฟกต์ความไพเราะและทำนอง ความงามอันน่าเหลือเชื่ออยู่เบื้องหลังแนวทำนองอันไพเราะ เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่จำงานนี้
ฟังเพลงวอลทซ์จากละคร "ค้างคาว"
ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
- ตลอดเส้นทางอาชีพสร้างสรรค์ของเขา ผู้แต่งแต่งผลงานดนตรีเกือบ 170 ชิ้นในประเภทนี้
- ภายในสองวันการบันทึกเสียงบนแผ่นเสียงไวนิล "Blue Danube" ขายได้ 140,000 ชุด ผู้รักเสียงเพลงยืนอยู่ในร้านเป็นเวลาหลายชั่วโมงเพื่อฟังไฟล์บันทึกเสียง
- ทุกคนรู้เรื่องนี้ วากเนอร์ เป็นคนที่ยากลำบากและมีทัศนคติที่ไม่ดีต่อผลงานของนักแต่งเพลงคนอื่น ริชาร์ดผู้จู้จี้จุกจิกจนถึงขั้นบ้าคลั่งชื่นชอบผลงานของสเตราส์ซึ่งมีชื่อว่า "ไวน์ ผู้หญิง เพลง" บางครั้ง หากมีการแสดงโอเปร่าคลาสสิกในห้องโถง เขาจะขอให้เรียบเรียงบทเพลงที่กำหนดซ้ำเพื่อเขาโดยเฉพาะ
- “ Spring Voices” เป็นผลงานโปรดของ Leo Nikolaevich Tolstoy ผู้เขียนชอบฟังเพลงวอลทซ์ของสเตราส์ แต่มักเล่นแผ่นเสียงที่มีการเรียบเรียงนี้เป็นพิเศษ
- งาน "อำลาสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" อุทิศให้กับ Olga Smirnitskaya ซึ่งผู้แต่งมีความสัมพันธ์อันยาวนานในขณะที่อาศัยอยู่ในเมืองหลวงทางตอนเหนือของรัสเซีย สเตราส์ต้องการแต่งงานกับหญิงสาว แต่แม่ของเธอต่อต้านการแต่งงานดังกล่าว พวกเขาติดต่อกันเป็นเวลานานจนกระทั่งสเตราส์รู้ว่า Olga กำลังจะแต่งงานกับนักแต่งเพลง Anton Rubinstein
- คุณสามารถได้ยินส่วนหนึ่งของ "Spring Voices" ได้จากวง Queen ในตำนาน ในอัลบั้ม A day at the Races
- การศึกษาด้านการธนาคารมีบทบาทในการจัดคอนเสิร์ตของนักแต่งเพลง เพื่อไม่ให้พลาดข้อเสนอที่มีกำไรอัจฉริยะในการแต่งเพลงจึงได้รวบรวมกลุ่มออเคสตราหลายกลุ่มและฝึกฝนผลงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุดร่วมกับพวกเขา จากนั้นวงออเคสตราก็แสดงผลงานในเวลาเดียวกันในสถานที่ต่าง ๆ และเป็นผลให้กำไรเพิ่มขึ้นเท่านั้น นักแต่งเพลงเองก็จัดการแสดงได้เพียงชิ้นเดียวหลังจากนั้นเขาก็ออกไปในตอนเย็นในบ้านหลังอื่น
- เพลงวอลทซ์ "The Life of an Artist" เป็นอัตชีวประวัติของนักแต่งเพลงที่เผยให้เห็นถึงความปีติยินดีของชีวิต
- ในบอสตัน เพลงวอลทซ์ "On the Beautiful Blue Danube" แสดงโดยวงออเคสตราที่มีคนสองพันคน
- ในยุโรป เพลงวอลทซ์ "เสียงแห่งฤดูใบไม้ผลิ" เป็นสัญลักษณ์ของการเฉลิมฉลอง ปีใหม่ .
ลูกชายของโยฮันน์ สเตราส์ ทำให้โลกได้รับมรดกทางความคิดสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่ เพลงวอลทซ์ของเขาแต่ละเพลงเป็นเรื่องราวเล็ก ๆ แต่สดใส ส่วนตอนจบจะเป็นอย่างไรขึ้นอยู่กับผู้ฟัง ความเบา ความไร้กังวล และความสง่างามอันเหลือเชื่อทำให้คุณฟังผลงานครั้งแล้วครั้งเล่าอย่างไม่รู้จบ ดังนั้นอย่าปฏิเสธความสุขนี้กับตัวเอง
วิดีโอ: ฟังเพลงวอลทซ์ของสเตราส์
เรามีความยินดีที่จะนำเสนอคุณ ซิมโฟนีออร์เคสตรา เพื่อแสดงสเตราส์ วอลเซสในงานของคุณ
Evgeniy Doga: เพลงวอลทซ์งานแต่งงานที่ได้รับความนิยมมากที่สุด
สีขาว สีดำ สีแดง: สีเหล่านี้ปรากฏอยู่ในเกือบทุกฉากของภาพยนตร์เรื่อง “My Affectionate and Tender Animal” ของเอมิล โลเทียนู เมื่อเทียบกับพื้นหลังของความเขียวขจีอันเขียวชอุ่มของคฤหาสน์เก่าแก่อันสูงส่ง ความแตกต่างที่เข้มงวดของสีขาวและสีดำทำให้ภาพของเฟรมดูไร้ที่ติ และสีแดงทำให้เกิดความตึงเครียดและไดนามิก สีแดงจะปรากฏในเฟรมเป็นภาพเงาของชุดกระโปรงบิน หรือเป็นจุดสว่างของดอกคาร์เนชั่น หรือเป็นภาพสะท้อนที่อ่อนโยนของแสงพระอาทิตย์ตก และในตอนจบจะปรากฏเป็นเลือดสีแดงบนผ้าพันแผลสีขาวราวกับหิมะ : ความหลงใหลที่เกิดขึ้นภายใต้ร่มเงาของสวนสาธารณะที่มีอายุหลายศตวรรษได้คร่าชีวิตนางเอกสาวของละครเรื่องนี้
เพลงวอลทซ์เขียนโดยผู้แต่งโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “My Affectionate and Gentle Beast” สมาชิกของทีมงานภาพยนตร์เล่าในภายหลังว่าดนตรีของ Evgeniy Doga มีผลพิเศษและเกือบจะสะกดจิตพวกเขา บางครั้งคุณอาจรู้สึกว่าเป็นเพลงนี้ที่แนะนำวิธีแก้ปัญหาทางศิลปะที่ไม่คาดคิดและละเอียดอ่อนแก่ผู้กำกับและนักแสดง เพราะท้ายที่สุดแล้ว การถ่ายทำดำเนินไปพร้อมกับเพลงประกอบ
ธีมหลักของเพลงวอลทซ์เริ่มต้นด้วยการเคลื่อนไหวที่ราบรื่นไปตามขั้นตอนที่มั่นคงของเครื่องชั่ง อย่างไรก็ตาม กระแสอันเงียบสงบของมันถูกขัดจังหวะด้วยแรงจูงใจสั้นๆ ที่รบกวนจิตใจ - ดูเหมือนกับว่าได้ยินเสียงนกอพยพมาจากด้านหลังเมฆ ในแต่ละวลีใหม่ ทำนองจะสูงขึ้นเรื่อยๆ เธอค่อยๆ สูญเสียความยับยั้งชั่งใจของชนชั้นสูง เร่งความเร็ว เพิ่มพลัง และดึงดูดคู่เต้นรำให้เข้าสู่การเคลื่อนไหวลมกรดที่ควบคุมไม่ได้ของเธอ ในช่วงไคลแม็กซ์ดนตรีจะฉีกม่านออกจากความคิดที่เป็นความลับของตัวละครเปิดเผยความรู้สึกทำให้ความขัดแย้งรุนแรงขึ้นและทันใดนั้น - ทำให้กระดูกสันหลังเย็นลง - มันชัดเจน: โศกนาฏกรรมเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้
เป็นเวลาสี่ทศวรรษแล้วที่ทำนองจากภาพยนตร์เรื่อง "My Affectionate and Tender Beast" ได้ถูกได้ยินในวังแต่งงานทั่วประเทศ คู่บ่าวสาวได้รับเชิญให้ไปเต้นรำเพลงวอลทซ์ครั้งแรกในชีวิตด้วยกัน จริงๆ แล้วไม่ใช่คู่รักหนุ่มสาวที่มีความรักหรือพนักงานสำนักงานทะเบียนที่มีประสบการณ์ไม่รู้สึกถึงโศกนาฏกรรมของดนตรีอันไพเราะนี้เหรอ? อาจเป็นไปได้ว่าคู่บ่าวสาวหลายแสนคนได้เริ่มต้นชีวิตครอบครัวด้วยเพลงวอลทซ์ของ Evgeniy Doga แล้ว! ขอให้โชคชะตาช่วยให้พ้นทุกข์และวัดความสุขได้อย่างล้นเหลือ
เพลงวอลทซ์โรแมนติกของรัสเซียในศตวรรษที่ 19
แน่นอนว่าผู้ก่อตั้งเพลงวอลทซ์โรแมนติกของรัสเซียคือมิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา วันนี้ "Waltz-Fantasy" อันยอดเยี่ยมของเขาถูกลืมไปบ้างแล้ว ในขณะเดียวกันเพลงวอลทซ์ซิมโฟนีของรัสเซียและโซเวียตทั้งหมดก็งอกออกมาจากนั้น การผสมผสานระหว่างเนื้อเพลงที่สดใส เที่ยวบินแสนโรแมนติก และความตึงเครียดที่น่าเศร้า - สิ่งเหล่านี้คือคุณสมบัติหลักที่รวมพวกเขาเข้าด้วยกันและค้นหาการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาในจิตวิญญาณรัสเซียที่ขัดแย้งและกระสับกระส่ายชั่วนิรันดร์
โชคชะตากลับกลายเป็นที่ชื่นชอบมากขึ้นต่อผลงานของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky นักแต่งเพลงชาวรัสเซียผู้โดดเด่นอีกคนแห่งศตวรรษที่ 19 การแสดงวอลซ์จากบัลเล่ต์ "The Nutcracker" และ "The Sleeping Beauty" มีการแสดงในคอนเสิร์ตคริสต์มาสและปีใหม่ทั้งหมดมานานกว่าร้อยปี ตลอดหลายปีที่ผ่านมา ประชาชนได้รับเพลง “Sentimental Waltz” อย่างอบอุ่น ไม่นานมานี้ เพลงนี้เป็นแรงบันดาลใจให้นักสเก็ตลีลาชื่อดังของเรา Elena Berezhnaya และ Anton Sikharulidze สร้างรายการเต้นโคลงสั้น ๆ
Berezhnaya และ Sikharulidze ได้รับรางวัลมากมายสำหรับงานนี้ แต่พวกเขายังไม่ใช่คนแรกที่ใช้เพลงวอลทซ์สุดโรแมนติกเป็นพื้นฐานทางดนตรีในการแต่งท่าเต้นกีฬา แฟน ๆ ของการเล่นสเก็ตลีลาด้วย "ประสบการณ์" อาจจะจำการเต้นรำอันน่าทึ่งของ Lyudmila Pakhomova และ Alexander Gorshkov กับดนตรีของเพลงวอลทซ์ "Masquerade" ของ Aram Ilyich Khachaturian
เพลงวอลทซ์โดย Aram Khachaturian “Masquerade”
ทุกคนคุ้นเคยกับการเรียกเพลงวอลทซ์นี้สั้นๆ ว่า "Masquerade" อันที่จริงนี่เป็นหนึ่งในส่วนหนึ่งของชุดดนตรีที่แต่งโดย A. I. Khachaturyan สำหรับละครเรื่อง "Masquerade" ของ M. Yu. Lermontov ย้อนกลับไปในปี 1941 เนื้อเรื่องของละครมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับความรัก ความริษยา การหลอกลวง และความสิ้นหวัง
แน่นอนว่าความหลงใหลที่ยุ่งเหยิงทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในดนตรีวอลทซ์ แต่ถึงแม้ในช่วงไคลแม็กซ์ในช่วงเวลาที่มีอารมณ์รุนแรงที่สุด วงออเคสตราของ Khachaturian ก็ฟังดูโรแมนติกและมีเกียรติอย่างสม่ำเสมอ
ในปี 1976 แชมป์โลกและโอลิมปิกในการเต้นรำน้ำแข็ง L. Pakhomova และ A. Gorshkov แสดงเพลงวอลทซ์ "Masquerade" ในการแสดงสาธิต ทั่วโลกปรบมือให้คู่รักโซเวียต "ทองคำ"! ไม่เคยมีใครสามารถบรรลุการผสมผสานระหว่างเทคนิคและศิลปะเช่นนี้ได้ นอกจากนี้ผู้ชมจำนวนมากได้ค้นพบเพลงที่สวยงามและแสดงออกอย่างไม่ธรรมดาของ Khachaturian เป็นครั้งแรก ใช่แล้ว ในปีนั้นผู้รักดนตรีหลายแสนคนทั่วโลกได้เพิ่มแผ่นเสียงที่มีการบันทึกเพลงวอลทซ์ "Masquerade" ลงในคลังเพลงส่วนตัวของพวกเขา
เนื้อหาวิดีโอในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่สมบูรณ์ - ขออภัยในข้อบกพร่องนี้ให้พวกเขามาเพลิดเพลินกับดนตรีและการเต้นรำกันเถอะ
เพลงวอลทซ์รัสเซียโบราณ (ต้นศตวรรษที่ 20)
สวนในเมืองเก่า ฟลอร์เต้นรำ เวที "เปลือกหอย" และแน่นอนว่ามีวงดนตรีทองเหลืองที่เล่นเพลงวอลทซ์รัสเซียโบราณ... น่าแปลกที่พวกเราหลายคนรู้สึกถึงความคิดถึงเมื่อได้ยินเสียงของวงดนตรีทองเหลือง แม้ว่าเราจะเกิดมาก็ตาม ทศวรรษหลังสงครามและไม่เคยเห็นเวที "เปลือกหอย" ของจริงมาก่อน! “คลื่นอามูร์” “ต้นเบิร์ช” “บนเนินเขาแมนจูเรีย” “ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง”...
ไม่นะ น่าเสียดายที่ “ความฝันในฤดูใบไม้ร่วง” ไม่ใช่ของเรา ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 เพลงวอลทซ์ "Autumn Dream" แต่งโดย Archibald Joyce นักแต่งเพลงชาวอังกฤษ อย่างไรก็ตาม ประชาชนชาวรัสเซียรักเขามากจนคุ้นเคยกับการมองว่าเขาเป็นคนหนึ่งของพวกเขาเอง
แล้วเพลงวอลทซ์รัสเซียเก่าที่เหลือล่ะ? บางทีพวกมันอาจมีต้นกำเนิดจากต่างประเทศด้วยเหรอ? ไม่ ที่เหลือเป็นชาวรัสเซียจริงๆ Waltz "Birch" เขียนโดยนักดนตรีทหารชาวรัสเซีย E. M. Dreyzin "บนเนินเขาแห่งแมนจูเรีย" - โดย I. A. Shatrov
เพลงวอลทซ์โคลงสั้น ๆ แนวหน้า
ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติพร้อมกับการเดินขบวนที่รุนแรงก็ยังได้ยินเสียงเพลงโคลงสั้น ๆ อีกด้วย ท่วงทำนองที่สวดมนต์และคำพูดที่เรียบง่ายและจริงใจที่ด้านหน้ามีความสำคัญมากกว่าจังหวะการเดินขบวนและเสียงเรียกที่คล้ายสงคราม
ในน้ำเสียงที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณของเพลงวอลทซ์เช่น "In the Forest at the Front" (เขียนโดยนักแต่งเพลง Matvey Blanter และกวี Mikhail Isakovsky) เราสามารถได้ยินทั้งคำทักทายจากชีวิตที่สงบสุขและคำสั่งให้ต่อสู้จนกว่าจะได้รับชัยชนะ
มันยากที่จะเชื่อ แต่มีช่วงหนึ่งที่เพลงในช่วงสงครามโซเวียตที่ดีที่สุดหลายเพลงถูก "ปกปิด" แบบกึ่งทางการ พวกเขาไม่ได้รับอนุญาตให้ออกอากาศทางวิทยุ พวกเขาถูกห้ามไม่ให้ร้องเพลงจากบนเวที การโต้แย้งนั้นไร้สาระอย่างยิ่ง แต่เราเข้าใจสิ่งนี้ในวันนี้ อีกหลายทศวรรษต่อมา จากนั้นในยุค 70 เกี่ยวกับเพลงแนวหน้า "Random Waltz" ของ Mikhail Fradkin และ Evgeny Dolmatovsky มันถูกเขียนในหนังสือเรียนสำหรับโรงเรียนดนตรีว่ามันผิดศีลธรรมเพราะ "มันเชิดชูบทกวีที่น่าสงสัยของการพบปะโดยบังเอิญ"
ทุกวันนี้ไม่มีใครจำชื่อของบุคคลที่ใส่ใจเรื่องความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมของชาวโซเวียตด้วยความเคารพนับถือ และพวกเราที่ฟังเพลง "Random Waltz" ดูเหมือนจะย้อนกลับไปในช่วงสงครามเหล่านั้น - และหัวใจของพวกเราก็บีบรัด
เพลงวอลซ์ในภาพยนตร์ของเรา
ภาพยนตร์จะคิดไม่ถึงเลยหากไม่มีดนตรี และภาพยนตร์โรแมนติกก็คิดไม่ถึงเลยหากไม่มีเพลงวอลทซ์ ในภาพยนตร์เกี่ยวกับโรงเรียน เรามักจะได้ยินเพลงวอลทซ์ที่ตื่นเต้นและโศกเศร้าของผู้สำเร็จการศึกษา (เช่นในภาพยนตร์เรื่อง "The Prank") ในภาพยนตร์ตลกที่โคลงสั้น ๆ เราอาจได้ยินเสียงเพลงวอลทซ์ที่มีอารมณ์ขัน (“The Irony of โชคชะตาหรือเพลิดเพลินกับการอาบน้ำของคุณ") และภาพปีใหม่จะไม่สมบูรณ์หากไม่มีเพลงวอลทซ์ในเทศกาล (“Carnival Night”) ในเทพนิยายเชิงปรัชญา เพลงวอลทซ์อาจแวบวับเป็นคำใบ้ การร้องประสานเสียง การแทรก แต่มันจะอยู่ที่นั่นอย่างแน่นอน (“ปาฏิหาริย์อันธรรมดา”, “That Same Munchausen”)
บางครั้งดนตรีก็เปลี่ยนพล็อตเรื่องที่ดูเหมือนแยบยลและ "จบ" สิ่งที่ไม่สามารถถ่ายทอดได้ด้วยความช่วยเหลือของซีเควนซ์วิดีโอ: นี่คือบทบาทที่เล่นในภาพยนตร์เรื่อง "Beware of the Car" โดยเพลงวอลทซ์ที่ยอดเยี่ยมของ Andrei Petrov โครงสร้างทางดนตรีที่ละเอียดอ่อนและโปร่งใสของมันคือกระจกที่สะท้อนจิตวิญญาณ "นอกโลก" ที่สดใสเล็กน้อยของโรบินฮู้ดสมัยใหม่
เพลงวอลทซ์โดย Georgy Sviridov "Blizzard"
ผู้ชมคอนเสิร์ตฟิลฮาร์โมนิกเป็นประจำรู้จักและชื่นชอบเพลงวอลทซ์ที่หรูหราและในเวลาเดียวกัน อย่างไรก็ตาม เมื่อเร็ว ๆ นี้ ข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องนี้เริ่มปรากฏในโฆษณาทางโทรทัศน์ กรณีที่หายาก: การโฆษณาทำความดีและบังคับให้ผู้ชมโทรทัศน์ทั่วประเทศใหญ่ต้องจดจำดนตรีที่ยอดเยี่ยม แต่ไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่ามันเป็นเพลงประเภทไหนและใครเป็นผู้แต่ง ถึงเวลาเจอกัน!
ย้อนกลับไปในปี 1964 Georgy Vasilyevich Sviridov เขียนชุดออเคสตราสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Blizzard" ซึ่งสร้างจากเรื่องราวของ A. S. Pushkin เพลงวอลทซ์เป็นการเคลื่อนไหวครั้งที่สองของชุดนี้ ไม่กี่ปีต่อมาภาพยนตร์เรื่องนี้แทบจะลืมไปแล้ว แต่ยังคงได้ยินเสียงดนตรีอยู่ทั้งในคอนเสิร์ตฮอลล์ ในการบันทึก และในการแสดงสมัครเล่นที่บ้าน Georgy Vasilyevich ปรับเปลี่ยนห้องชุดเล็กน้อยและเปลี่ยนชื่อเป็น "ภาพประกอบดนตรีสำหรับเรื่องราวของพุชกิน" พายุหิมะ
ผู้แต่งวาดภาพด้วยเสียงเหมือนการระบายสี โดยใช้ความสามารถอันหลากหลายของวงซิมโฟนีออร์เคสตราขนาดใหญ่ แน่นอนว่าส่วนสุดขั้วของเพลงวอลทซ์นั้นเป็นพายุหิมะ โดยเริ่มจากหิมะที่โปรยปรายลงมาเล็กน้อยและกลายเป็นพายุหิมะที่รุนแรง ส่วนตรงกลางเป็นภาพลูกที่ยอดเยี่ยม
เพลงประกอบภาพประกอบสำหรับ "The Blizzard" ไม่เพียงแต่เป็นภาพเท่านั้น แต่ยังเป็นเรื่องทางจิตวิทยาด้วย ท้ายที่สุดแล้ว โครงเรื่องก็มีพื้นฐานมาจากความรักและการแยกจากกันเช่นเคย อย่างไรก็ตาม โครงเรื่องโรแมนติกเรื่องนี้ต่างจากเรื่องอื่นๆ ตรงที่จบลงอย่างมีความสุข เหลือเพียงความทรงจำจากความยากลำบากในอดีต
มีทั้งชีวิตรออยู่ข้างหน้า! ฉันอยากจะเชื่อชีวิตที่มีความสุข
มายิ้มกันเถอะสุภาพบุรุษ!
เพลงวอลทซ์เป็นศูนย์รวมของความเป็นพลาสติกในดนตรี ภาพลักษณ์ของวงกลม ความเป็นนิรันดร์ ดึงดูดผู้ฟังด้วยความสง่างามอันเป็นเอกลักษณ์ ในวันที่ 7 มิถุนายน เราจะย้อนรอยประวัติศาสตร์ของเพลงวอลทซ์ในผลงานของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกผู้ยิ่งใหญ่ที่ Great Hall of the Moscow Conservatory State Academic Symphony Chapel of Russia ภายใต้การดูแลของ V. Polyansky จะนำเสนอโปรแกรม "The Best Waltzes of the World" ที่จุดยืนของผู้ควบคุมวงคือ Philipp Chizhevsky หนึ่งในเกจิชาวรัสเซียที่มีอนาคตสดใสที่สุดในยุคใหม่
ออสเตรียถือเป็นแหล่งกำเนิดของเพลงวอลทซ์มาแต่โบราณ แม้ว่าลักษณะบางอย่างสามารถพบเห็นได้ในการเต้นรำพื้นบ้านโบราณของเยอรมนีและฝรั่งเศส เพลงวอลทซ์ได้รับความนิยมมากที่สุดในเมืองหลวงของออสเตรีย - เวียนนา และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ลูกชายของ Johann Strauss ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดของตระกูลดนตรี Strauss ลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะ "ราชาแห่ง Waltzes" คอนเสิร์ตนี้จะแสดงเพลงวอลทซ์อันโด่งดังของเขา “Farewell to St. Petersburg”
เมื่อได้รับความนิยมในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 เพลงวอลทซ์จึงกลายมาเป็นการเต้นรำที่จำเป็นในบัลเล่ต์คลาสสิก และมักจะกลายเป็นการถวายเกียรติแด่การแสดงทั้งหมด โปรแกรมคอนเสิร์ตประกอบด้วยเพลง Waltz of the Flowers อันโด่งดังจากบัลเล่ต์เรื่อง “The Nutcracker” ของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky และเพลง Waltz จากบัลเล่ต์เรื่อง “Coppelia” ของ Leo Delibes
ในยุคแห่งความโรแมนติก เพลงวอลทซ์เริ่มเปลี่ยนจากการเต้นโคลงสั้น ๆ อันชาญฉลาดเป็นผืนผ้าใบที่มีรายละเอียด หนึ่งในตัวอย่างแรกของการแสดงละครเพลงวอลทซ์คือการเคลื่อนไหวครั้งที่สองจาก "Symphony Fantastique" ของ Hector Berlioz ซึ่งภาพที่ไม่อาจบรรลุได้ของผู้เป็นที่รักปรากฏผ่านองค์ประกอบและลมบ้าหมูของการเต้นรำที่รายล้อมไปด้วยความรู้สึกเศร้าโศกของฮีโร่ของ ซิมโฟนี ในผลงานของนักประพันธ์เพลงโรแมนติก เพลงวอลทซ์มักจะกลายเป็นบทกวีไพเราะขนาดใหญ่ บทกวีการออกแบบท่าเต้น "Waltz" ของนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Maurice Ravel กลายเป็นจุดสุดยอด เขียนขึ้นในปี 1920 ไม่เพียงแต่ดูดซับความฉลาดของเพลงวอลทซ์ในราชสำนักเวียนนาเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงเสียงสะท้อนอันมืดมนของสงครามโลกครั้งที่หนึ่งที่เพิ่งสิ้นสุดด้วย
State Academic Symphony Chapel of Russia ถูกสร้างขึ้นในปี 1991 โดยการรวมกลุ่มโซเวียตที่มีชื่อเสียงสองกลุ่มเข้าด้วยกัน - Symphony Orchestra ของกระทรวงวัฒนธรรมภายใต้การดูแลของ Gennady Rozhdestvensky และ State Chamber Choir ของสหภาพโซเวียตซึ่งนำโดย Valery Polyansky โบสถ์แห่งนี้ดำเนินงานอย่างประสบความสำเร็จมาเป็นเวลา 27 ปีภายใต้การนำของเขา ละครของวงดนตรีประกอบด้วยผลงานร้องและซิมโฟนิกจากยุคต่างๆ (ดนตรีสด ดนตรีออราทอริโอ ดนตรีบรรเลงเพลงบรรเลง) ตลอดจนโปรแกรมออเคสตราของดนตรีคลาสสิกและดนตรีสมัยใหม่ รวมถึงวัฏจักรหนังสือที่อุทิศให้กับผลงานของ Beethoven, Brahms, Rachmaninov, Mahler
Philip Chizhevsky สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ผู้ก่อตั้งและผู้อำนวยการวงดนตรี Questa musica ตั้งแต่ปี 2554 - ผู้ควบคุมวง State Academic Symphony Chapel แห่งรัสเซีย ตั้งแต่ปี 2014 - ผู้ควบคุมวงโรงละครบอลชอย ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Golden Mask Award สองครั้งสาขาผลงานยอดเยี่ยมในฐานะวาทยกรในละครเพลง เขาร่วมมือกับวงออเคสตราชั้นนำของรัสเซียและต่างประเทศ รวมถึง State Symphony Orchestra ที่ตั้งชื่อตาม อีเอฟ Svetlanova, NPR ภายใต้การดูแลของ V. Spivakov, Musica Viva ภายใต้การดูแลของ A. Rudin, Tokio New Sity Orchestra, Brandenburgische Staatsorchester, Lithuanian Chamber Orchestra ฯลฯ ผู้อำนวยการดนตรีของเทศกาลบาโรกครั้งแรกที่โรงละคร Bolshoi
คำแนะนำ
“Waltz” เป็นคำภาษาเยอรมันที่มีพื้นฐานมาจากคำกริยา “to whirl” ผู้คนเริ่มเต้นรำด้วยการปั่นป่วนเป็นเวลานาน เชื่อกันว่าเพลงวอลทซ์เวียนนาซึ่งหลายๆ คนรู้จัก มีต้นกำเนิดมาจากการเต้นรำของชาวออสเตรีย "Ländler" ซึ่งดูหยาบกว่า ขาดความเบาและนุ่มนวล นักแต่งเพลงหลายคนให้ความสนใจกับการเต้นรำแบบใหม่และแต่งเพลงให้กับการเต้นรำนี้
โยฮันน์ สเตราส์ นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย (ผู้อาวุโส) อุทิศชีวิตให้กับดนตรีเต้นรำ โดยเฉพาะเพลงวอลทซ์ หลังจากนั้นทัศนคติต่อการสร้างท่วงทำนองสำหรับการเต้นที่ได้รับความนิยมในปัจจุบันก็เปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง จากผลงานแสงสีสั้นๆ ที่มีจุดประสงค์เพื่อความบันเทิง กลับกลายเป็นดนตรีที่ลึกซึ้งและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณที่เข้าถึงจิตวิญญาณของผู้ฟัง ผลงานประเภทนี้ 152 ชิ้นสร้างขึ้นโดยนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ Waltz of the Bayaderes, Danube Songs, Lorelei, Taglioni และ Gabriela มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ บุตรชายของสเตราส์ก็มีพรสวรรค์ทางดนตรีเช่นกัน โจเซฟเสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ และชื่อของโยฮันน์ลูกชายคนโตของเขาโด่งดังไปทั่วโลก
Johann Strauss (น้อง) เริ่มสนใจดนตรีโดยขัดกับเจตนารมณ์ของพ่อของเขา ซึ่งต้องการให้ลูกชายของเขาเป็นทนายความหรือนักธุรกิจ สเตราส์ที่อายุน้อยกว่ามีความสามารถทางดนตรีอย่างมาก เขาเขียนเพลงเต้นรำครั้งแรกเมื่ออายุหกขวบ เมื่ออายุ 19 ปี เขาได้สร้างวงดนตรีของตัวเองจากเพื่อนๆ ซึ่งต่อมาได้ขยายเป็นวงออเคสตรา ผู้เขียนเองเล่นไวโอลินหรือทำหน้าที่เป็นวาทยากร เมื่อเหนือกว่าบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงของเขา ลูกชายได้สร้างเพลงวอลทซ์เวียนนาที่สร้างโดยพ่อของเขาอย่างสมบูรณ์แบบ เขียนท่วงทำนองประเภทนี้มากกว่าสามร้อยเพลง ซึ่งโดยทั่วไปเขาได้รับการยอมรับว่าเป็น "ราชาแห่งเพลงวอลทซ์" “Tales of the Vienna Woods” และ “The Blue Danube” ซึ่งแสดงถึงความสามัคคีของท่วงทำนองประจำชาติต่างๆ ถือเป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง
ขบวนแห่การเต้นรำครั้งใหม่ทั่วยุโรปยังคงดำเนินต่อไป M.I. ที่มีชื่อเสียง กลินกาได้รับแรงบันดาลใจจากความรักที่เขามีต่อแคทเธอรีน เคิร์น โดยได้แต่งเพลง "Waltz-Fantasy" อันสวยงาม ซึ่งเต็มไปด้วยความรักและจินตนาการ เป็นเวลานานที่ Glinka ขัดเกลางานของเขาอย่างระมัดระวังโดยกำจัดทุกสิ่งที่ไม่จำเป็นออกจากการแสดงออเคสตรา ภาพร่างบทกวีชิ้นแรกกลายเป็นบทกวีบทละครที่จริงจัง “ Waltz-Fantasy” ที่เพิ่งสร้างเสียงใหม่ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนเป็นครั้งแรกใน Pavlovsk และ Strauss เองก็เป็นผู้ควบคุมวงออเคสตรา เพลงวอลทซ์ไพเราะของรัสเซียมีต้นกำเนิดมาจากผลงานดนตรีชิ้นนี้ของ M.I. กลินกา.
เป็นเวลาหนึ่งศตวรรษที่เพลงวอลทซ์อันโด่งดังจาก P.I. "เจ้าหญิงนิทรา" ของไชคอฟสกี และ "The Nutcracker" เพลงวอลทซ์เป็นส่วนหนึ่งของชุดละครเพลงเรื่อง "Masquerade" ของ Aram Khachaturian ซึ่งแต่งขึ้นสำหรับผลงานละครของ M.Yu. เลอร์มอนตอฟ. ดนตรีอันโรแมนติกและสูงส่งของ Khachaturian สะท้อนถึงความหลงใหลของมนุษย์: ความรักและความริษยา ความสิ้นหวัง และการหลอกลวง
ชีวิตทางดนตรีของรัสเซียจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้มีประเพณีที่ยอดเยี่ยม: ในฤดูร้อนวงดนตรีทองเหลืองเล่นในสวนสาธารณะในเมือง เพลงวอลทซ์ของรัสเซียโบราณเป็นไฮไลท์ของรายการคอนเสิร์ต ผู้แต่งผลงานดนตรีหลายชิ้นเป็นผู้ควบคุมวงทหารรัสเซีย I. A. Shatrov ผู้แต่งเพลงวอลทซ์ชื่อดัง "On the Hills of Manchuria" ได้รับชื่อเสียงเพียงพอ “ความฝันในชนบท” ของเขาที่สร้างขึ้นภายใต้ความประทับใจในการตกหลุมรักก็ได้รับความนิยมเช่นกัน
นักแต่งเพลงชาวโซเวียตไม่ได้ละเลยแนวเพลงนี้ในช่วงเวลาที่ยากลำบากของมหาสงครามแห่งความรักชาติ M. Blanter แต่งบทกวีของ M. Isakovsky เรื่อง "In the Forest at the Front" เป็นเพลง - หนึ่งในเพลงวอลทซ์ที่โปรดปรานในช่วงสงครามปรากฏขึ้น ในผลงานของ K. Listov "In the Dugout", M. Fradkin "Random Waltz" และคนอื่น ๆ ก็ได้ยินเสียงที่คล้ายกันเช่นกัน
ปรมาจารย์ด้านการแต่งเพลงที่มีเกียรติ เอียน เฟรงเคิล กล่าวว่าเขาชอบเพลงวอลทซ์มากกว่าเพราะความน่าเชื่อถือเป็นพิเศษของรูปแบบดนตรีนี้และรูปภาพที่หลากหลายที่เข้ากับมันได้ เพลงง่ายๆ ของ Ya. Frenkel “Waltz of Parting” ซึ่งโด่งดังหลังจากการเปิดตัวภาพยนตร์สารคดีเรื่อง “Women” มีผลกระทบพิเศษต่อผู้ฟัง
I. Dunaevsky แต่งเพลง "School Waltz" ตามคำพูดของกวี M. Matusovsky ท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยความโศกเศร้าปลุกความทรงจำอันน่ารื่นรมย์ในจิตวิญญาณในช่วงหลายปีที่ผ่านมาของวัยเยาว์และโรงเรียน เพลงนี้ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง และตอนนี้มันทำให้ใจของผู้คนตื่นเต้นอย่างแน่นอนและเป็นคุณลักษณะทางดนตรีของงานพร็อมของโรงเรียน
ทำนองเพลงวอลทซ์อันไพเราะจากภาพยนตร์เรื่อง “My Affectionate and Gentle Beast” กลายเป็นเพลงโปรดของใครหลายๆ คน ดนตรีที่ไม่มีคำพูดใด ๆ ดูเหมือนจะสื่อถึงละครทางจิตวิญญาณของใครบางคนที่ก่อให้เกิด "เส้นประสาทที่มีชีวิต" ของภาพยนตร์ เรียกบุคคลหนึ่งมาสู่โลกแห่งความฝันและนำพวกเขากลับมายังโลกอีกครั้ง ความนิยมของทำนองสัมผัสของ Evgeniy Doga เกินความคาดหมายของผู้เขียน ตอนนี้มันฟังดูสม่ำเสมอในวังแต่งงานโดยเรียกคู่บ่าวสาวให้เต้นรำครั้งแรก