จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคตเกิดเมื่อวันที่ 12 ธันวาคม พ.ศ. 2342 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในครอบครัวของศิลปินที่วาดภาพย่อส่วนที่ยอดเยี่ยม Pavel Brullo ซึ่งเป็นลูกหลานของ Huguenot พวกเขาละทิ้งบ้านเกิดเมืองนอนเป็นกลุ่มก้อนในปี 1685 เมื่อพระเจ้าหลุยส์ที่ 14 ทรงออกพระราชกฤษฎีกาให้ยกเลิกพระราชกฤษฎีกาแห่งน็องต์ ถึงเวลาที่โปรเตสแตนต์ถูกข่มเหงทุกแห่ง
โชคชะตาที่สร้างสรรค์ของคาร์ลถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าตั้งแต่แรกเกิด - พ่อของเขาเป็นจิตรกรรุ่นที่ 3 ลูกชายทั้ง 5 คนของเขา (คาร์ล - คนกลาง) สำเร็จการศึกษาที่ Academy of Arts ซึ่งเขาสอนและกลายเป็นจิตรกร
คาร์ลมีระบบภูมิคุ้มกันอ่อนแอมาก ป่วยหนักและใช้เวลาอยู่บนเตียงเกือบตลอดเวลาจนกระทั่งเขาอายุเจ็ดขวบ พ่อของเขาซึ่งเป็นสมาชิกฟรีเมสันเชื่อว่าทุกนาทีควรใช้ให้เป็นประโยชน์อย่างแน่นอน ตัวเขาเองมีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูเด็ก ๆ โดยเรียกร้องให้พวกเขาวาดรูปทุกวันและงานก็มีความสำคัญมาก หากมีใครทำไม่ครบโควต้าก็จะเสียอาหารกลางวัน ครั้งหนึ่งเขาโกรธจึงตีเด็กชายด้วยการเล่นตลกเล็กน้อย และเขาหูหนวกข้างเดียวตลอดชีวิต
ในปี 1809 คาร์ลและพี่ชายของเขาได้เข้าเรียนที่ Academy of Arts โดยไม่ต้องสอบ ผู้ให้คำปรึกษาตั้งข้อสังเกตอย่างรวดเร็วว่าในบรรดาเพื่อนร่วมชั้นของเขาไม่มีใครเทียบได้กับคาร์ลในการวาดภาพ - เขาได้รับรางวัลดังที่ครูของเขาพูดว่า "แค่หยิบมือเดียว" ทุกคนทำให้ทุกคนประหลาดใจด้วยพรสวรรค์และความสามารถเฉพาะตัวของเขา
หลังจากสำเร็จการศึกษาอย่างมีชัยจาก Academy ในปี พ.ศ. 2364 และได้รับใบรับรองที่ดีเยี่ยม คาร์ลก็กลายเป็นลูกสมุนของสมาคมเพื่อการสนับสนุนศิลปิน (OSH) และด้วยเงินทุนเหล่านี้เขาและน้องชายของเขาจึงเดินทางไปอิตาลี
เป็นเวลาสิบเดือนที่พี่น้องย้ายไปประเทศต่างๆ ในยุโรปอย่างช้าๆ โดยไปเยือนหลายเมือง Bryullov อาศัยอยู่ในอิตาลีเป็นเวลาสิบสองปีที่แสนวิเศษในชีวิตของเขา บนดินแดนแห่งนี้ เขาได้รับพรสำหรับศิลปินทุกคน เขากลายเป็นจิตรกรที่มีพรสวรรค์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มีเหตุการณ์มากมายเกิดขึ้นในยุโรป โดยเฉพาะอย่างยิ่ง มีการต่อสู้ที่เข้ากันไม่ได้ระหว่างลัทธิคลาสสิกและแนวโรแมนติก Bryullov ก็มีส่วนร่วมด้วย "การต่อสู้" หลักเกิดขึ้นในปารีสซึ่ง David และ Ingres คลาสสิกถูก "โจมตี" โดยศิลปินภายใต้การนำของ Delacroix
จิตรกรจากรัสเซียไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าฝรั่งเศสตั้งแต่ปี พ.ศ. 2332 พวกเขาอาศัยอยู่ในโรม Bryullov รู้สึกทึ่งกับภาพวาดอันงดงามของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา แต่กำลังมองหาเส้นทางของตัวเอง ในไม่ช้าเขาก็บอกลาวิชาที่ Academy เสนอ ผลงานของเขา "Italian Morning", "Italian Afternoon", "Horsewoman" และผลงานอื่น ๆ ทำให้ศิลปินเป็นหนึ่งในจิตรกรที่เก่งที่สุดในยุโรป อย่างไรก็ตาม สิ่งเหล่านี้ทำให้เกิดความสับสนแก่วิสาหกิจของรัฐที่จ่ายเงินให้เขา คาร์ลในปี พ.ศ. 2372 ยุติความสัมพันธ์กับ OPH และปฏิเสธความช่วยเหลือ
ในเวลานี้คาร์ลถูกดึงดูดโดยโครงเรื่องจากชีวิตของโรมโบราณจากนั้นนักอุตสาหกรรมผู้มั่งคั่ง A. Demidov เชิญศิลปินให้วาดภาพตามโครงเรื่องนี้ Bryullov เขียนงานนี้มาเกือบหกปี งานนี้เป็นคำตอบของจิตรกรต่อคำถามที่ทำให้ศิลปินรุ่นเยาว์ในขณะนั้นกังวล เขาพยายามที่จะประนีประนอมกับความคลาสสิกและความโรแมนติกในงานของเขา ผลลัพธ์ที่ได้นั้นน่าทึ่งมาก - “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” เป็นชัยชนะที่น่าสยดสยองในทุกประเทศในยุโรป ผืนผ้าใบนี้จัดแสดงในปารีสและได้รับรางวัลเหรียญทองใหญ่ จากนั้น Demidov ก็มอบของขวัญให้กับจักรพรรดิที่ Academy of Arts . ผืนผ้าใบของ Bryullov ดึงดูดผู้คนมากมายจนพวกเขามาดู มีคนรอเขานานมาก
Bryullov ออกจากอิตาลีตามเสียงเรียกร้องของ Nicholas I ทิ้งความรักของเขา คุณหญิง Yulia Samoilova เป็นสาวงามชาวรัสเซีย - ตำนานเกี่ยวกับนวนิยายของเธอถูกสร้างขึ้น เห็นได้ชัดจากการติดต่อกันบ่อยๆ ว่าเป็นความหลงใหล Julia เป็นรำพึงของ Bryullov เธอเปล่งประกายในภาพวาดของเขาหลายภาพ
รัสเซียทักทาย "ผู้ยิ่งใหญ่ชาร์ลส์" ในขณะที่เขาถูกเรียกหลังจากชัยชนะครั้งนี้ด้วยความยินดี งานเลี้ยงรับรองเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาจัดขึ้นในบ้านที่สูงส่งที่สุดของเมืองหลวงและมอสโก Bryullov ได้พบกับตัวแทนวัฒนธรรมและศิลปะที่ดีที่สุดหลายคน มิตรภาพที่อบอุ่นและจริงใจเชื่อมโยงเขากับ M. Glinka และ N. Kukolnik แต่ไม่ใช่ทุกอย่างจะราบรื่นนัก... พุชกินเขียนว่า: "ไบรอลลอฟกลับมาอย่างไม่เต็มใจเพราะกลัวสภาพอากาศชื้นและการถูกจองจำ" การไม่เต็มใจที่จะกลับมามีเหตุผลร้ายแรง - นิโคลัสที่ 1 รู้สึกตื่นเต้นกับอารมณ์ที่ครอบงำในยุโรป "ขันสกรูให้แน่น" ความสัมพันธ์ระหว่างจักรพรรดิกับจิตรกรนั้นตึงเครียด - Bryullov รักอิสระมากเกินไปโดยธรรมชาติ เป็นเรื่องน่าประหลาดใจมากที่เขาไม่ได้วาดภาพเหมือนของกษัตริย์รัสเซียสักภาพเดียว เขาปฏิเสธคำสั่งดังกล่าวด้วยข้ออ้างต่าง ๆ ที่ยังมีชีวิตรอดอยู่
ศิลปินเริ่มสร้างผืนผ้าใบ "The Siege of Pskov โดย S. Batory" ซึ่งอย่างที่เขาพูดในไม่ช้าก็กลายเป็น "ความรำคาญจาก Pskov" เขาเขียนมันมาแปดปีแล้วละทิ้งมันไป เพื่อลงทะเบียนเข้าชั้นเรียนของศาสตราจารย์ Bryullov K.P. มีคิวจำนวนมาก นักเรียนที่กตัญญูของเขาคือ: Chistyakov, Shevchenko, Fedotov, Ge.
ชีวิตส่วนตัวของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ไม่ได้ผล เขาตกหลุมรักเอมิลี่ ทิมม์ ลูกสาวของนายกเทศมนตรีเมืองริกา เธอตกลงที่จะเป็นภรรยาของเขา แต่ก่อนงานแต่งงาน เอมี่ยอมรับว่าเธอยอมตามความก้าวหน้าของพ่อเธอ และยังคงมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับเขาต่อไป อย่างไรก็ตามคนหนุ่มสาวได้แต่งงานกัน แต่พ่อของเอมี่ยอมรับการแต่งงานของเธอเพื่อปกปิดความสัมพันธ์นี้ต่อไป สองสามเดือนต่อมาการแต่งงานก็เลิกกัน "มหาราชชาร์ลส์" ถูกใส่ร้าย การซุบซิบไม่หยุดเขาไม่ได้รับการยอมรับในบ้านหลายหลังในเมืองหลวงอีกต่อไป
ศิลปินมักป่วยและประสบปัญหาเกี่ยวกับหัวใจ ในปี พ.ศ. 2392 เขาออกจากรัสเซียเดินทางไปทั่วยุโรปโดยแวะที่ประมาณ เกาะมะดีระ. หนึ่งปีต่อมา Bryullov ไปเยือนสเปนและจากนั้นก็ย้ายไปโรมอันเป็นที่รักของเขา เขากลายเป็นเพื่อนกับครอบครัวของ Angelo Tittoni สหายของการิบัลดีในการต่อสู้เพื่อการปฏิวัติ
เมื่อวันที่ 11 มิถุนายน พ.ศ. 2395 K. P. Bryullov ออกจากโลกนี้ไปที่ Manziana ซึ่งตั้งอยู่ใกล้กับกรุงโรมซึ่งมีน้ำแร่ที่แพทย์สั่งให้เขา... ในตอนเช้าไม่มีอะไรคาดเดาถึงโศกนาฏกรรมได้ แต่หลังอาหารกลางวัน จู่ๆ เขาก็รู้สึกหายใจไม่ออกและ สามชั่วโมงต่อมา ทรงมีสติจนลมหายใจสุดท้ายก็สิ้นพระชนม์
Karl Bryullov ถูกฝังในกรุงโรมที่สุสาน Monte Testaccio จิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 มีอายุเพียงห้าสิบสองปีเท่านั้น
นาตาลียา อับดุลลาเอวา
บรอยลอฟ เอ.พี.
Bryullov, Alexander Pavlovich - สถาปนิก (พ.ศ. 2341 - 2420) พี่ชายของ Karl Pavlovich Bryullov
พี่ชายทั้งสองคนได้เข้าเรียนที่ Academy of Arts ในปี 1809 ด้วยค่าใช้จ่ายของรัฐและในปี 1822 ด้วยค่าใช้จ่ายของ Society for the Encouragement of the Arts พวกเขาถูกส่งไปต่างประเทศเป็นเวลา 6 ปี พี่น้องใช้เวลาช่วงฤดูหนาวในมิวนิกและในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2366 พวกเขามาถึงกรุงโรม ด้วยความรักเป็นพิเศษ Bryullov ศึกษาซากปรักหักพังของเมืองโบราณซึ่งในปี 1824 ร่วมกับ A.R. Lvov ไปเยือนซิซิลีในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกันที่ปอมเปอีซึ่งเขาเริ่มฟื้นฟูห้องอาบน้ำปอมเปอีอย่างขยันขันแข็ง เมื่อถึงปีพ. ศ. 2369 เขาได้เสร็จสิ้นการอาบน้ำปอมเปี้ยนแล้วซึ่งต่อมาได้รับการตีพิมพ์ในงานแกะสลักของแซนด์สในปารีส (ข้อความสำหรับพวกเขาพิมพ์เป็นภาษาฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2372 เท่านั้น)
Bryullov ใช้เวลาปี 1827 ในปารีส ซึ่งเขาเข้าเรียนวิชากลศาสตร์ที่ Sorbonne และเข้าร่วมการบรรยายของ Buon เกี่ยวกับประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม จากที่นี่ Bryullov เดินทางไปอังกฤษชาตร์และสถานที่อื่น ๆ และในปี พ.ศ. 2372 เขากลับไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Pompeian Baths" ทำให้ Bryullov ได้รับตำแหน่งสถาปนิกของพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว สมาชิกที่สอดคล้องกันของสถาบันฝรั่งเศส สมาชิกของ Royal Institute of Architects ในอังกฤษ และตำแหน่งสมาชิกของ Academies of Arts ในมิลานและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
กิจกรรมทางสถาปัตยกรรมที่มีผลอย่างมากของ Bryullov แสดงออกในการก่อสร้างอาคารเมืองหลวงหลายแห่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและสถานที่อื่น ๆ เหนือสิ่งอื่นใดในการก่อสร้างหอดูดาวบนภูเขา Pulkovo ซึ่งเขาสร้างขึ้นพร้อมกันกับอาคาร General Staff พรสวรรค์ของ Bryullov แสดงให้เห็นในการฟื้นฟูบริเวณที่อยู่อาศัยของพระราชวังฤดูหนาวหลังเหตุเพลิงไหม้ในปี 1831 และในการก่อสร้างโรงออกกำลังกายที่นี่ ในไม่ช้า Bryullov ก็ได้รับความไว้วางใจให้สร้างพระราชวังหินอ่อนขึ้นใหม่ในวันแต่งงานของ Grand Duke Konstantin Nikolaevich ในขณะที่งานกำลังดำเนินการในการก่อสร้างอาคารโรงพยาบาล Alexander โดยมีการวางถนน Nadezhdinskaya ให้กับ Nevsky Prospekt นอกจากนี้ Bryullov ได้สร้างโรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ในปี พ.ศ. 2374) โบสถ์แบบโกธิกสำหรับเคาน์เตสปาลิเยร์ใน Pargolovo และบ้านของเคาน์เตส Samoilova ใน Slavyanka
ในปีพ. ศ. 2375 Bryullov ได้สร้างโครงการสำหรับโบสถ์นิกายลูเธอรันแห่งเซนต์ปีเตอร์บน Nevsky Prospect ในสไตล์โกธิคแบบอังกฤษและในปีเดียวกันนั้นเขาก็ได้รับรางวัลศาสตราจารย์ด้านสถาปัตยกรรมสำหรับการออกแบบโบสถ์ในเมืองหลวง สไตล์คลาสสิก Bryullov ยังเป็นจิตรกรสีน้ำที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ในขณะที่ยังอาศัยอยู่ในเนเปิลส์จากที่เขาเดินทางไปยังเมืองปอมเปอี Bryullov วาดภาพบุคคลของราชวงศ์เนเปิลส์และสำหรับจักรพรรดินีมาเรีย Feodorovna - ภาพวาดของอัฒจันทร์ Flavial ในปารีสเขาประหารชีวิต (ในปี พ.ศ. 2380) ในตอนเย็นร่วมกับเจ้าหญิง Golitsyna ซึ่งเป็นภาพเหมือนของวอลเตอร์สก็อตต์ที่คล้ายกันมากที่สุด (โดยมีผ้าห่มพันรอบคอ) ซึ่งศิลปินเองก็ย้ายไปที่หิน ในปี 1830 ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Bryullov จัดแสดงภาพสีน้ำของเจ้าชาย Lopukhin และในปี 1831 เขาได้วาดภาพสีน้ำของจักรพรรดิ Nikolai Pavlovich ล้อมรอบด้วยนักเรียนนายร้อยจากคณะต่างๆ
บรรณานุกรม
เพื่อเตรียมงานนี้ มีการใช้วัสดุจากเว็บไซต์ http://russia.rin.ru/
เมื่อวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ. 2341 Alexander Bryullov เกิด เป็นสถาปนิกและจิตรกรภาพบุคคลที่มีพรสวรรค์ซึ่งจับภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมายในยุคของเขา เราขอเชิญคุณมาทำความคุ้นเคยกับผลงานสร้างสรรค์ที่โด่งดังที่สุดของศิลปินจากราชวงศ์สร้างสรรค์รัสเซียที่มีชื่อเสียง
ผลงานของสถาปนิก Alexander Bryullov สะท้อนให้เห็นถึงช่วงเปลี่ยนผ่านของสถาปัตยกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 สถาปัตยกรรมของผลงานที่เขาสร้างขึ้นนั้นเป็นการผสมผสานระหว่างความคลาสสิกในประเพณีที่เขาได้รับการเลี้ยงดูและรูปแบบใหม่ที่แสดงออกถึงแนวความคิดแนวโรแมนติก แนวคิดทางศิลปะของ Bryullov ซึ่งได้รับการยอมรับอย่างกระตือรือร้นจากคนรุ่นราวคราวเดียวกันในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 19 ในไม่ช้าก็ถูกปฏิเสธและเกือบถูกลืมอย่างไม่สมควร
ยุคแห่งความโรแมนติกในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 เป็นความหลงใหลในสไตล์โกธิค Alexander Bryullov ไม่ได้อยู่ห่างจากเทรนด์โวหารใหม่ อาคารแรกของเขาคืออาคารโบสถ์ใน Pargolovo ซึ่งรับหน้าที่โดยเคาน์เตส Polier แม้จะมีรูปแบบกอทิก - ยอดแหลม, ส่วนโค้งแหลม, หน้าต่างกระจกสีและคาน แต่โบสถ์ Pargolovskaya ก็อยู่ใกล้กับสถาปัตยกรรมของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียซึ่งมีความชัดเจนและความเรียบง่ายขององค์ประกอบคล้ายคลึงกันการแสดงออกของพื้นผิวของผนังและความยับยั้งชั่งใจใน การใช้การตกแต่งประติมากรรม
หอดูดาว Pulkovo ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
การสร้างหอดูดาว Pulkovo กลายเป็นเวทีสำคัญในการทำงานของ Alexander Bryullov จุดสูงสุดของภูเขา Pulkovo ได้รับเลือกให้เป็นสถานที่ก่อสร้าง ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2376 Bryullov และ Ton ได้รับความไว้วางใจให้ร่างโครงการและในวันที่ 27 มีนาคม พ.ศ. 2377 คณะกรรมาธิการที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษที่ Academy of Sciences ในการก่อสร้างหอดูดาว Pulkovo หลักได้พิจารณาตัวเลือกที่นำเสนอ และคณะกรรมาธิการก็เห็นด้วยกับข้อเสนอของ Bryullov ภาพศิลปะของอาคารหลักของหอดูดาว Pulkovo สะท้อนให้เห็นถึงลักษณะทางสถาปัตยกรรมของยุค 30 ความกระชับและความเข้มงวดขององค์ประกอบซึ่งสอดคล้องกับ "วิหารแห่งวิทยาศาสตร์" ในมุมมองของผู้เขียนทำให้อาคารหลังนี้ใกล้ชิดกับสถาปัตยกรรมแบบคลาสสิกมากขึ้น ตั้งแต่เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2379 Bryullov ใช้เวลาทั้งหมดในการก่อสร้างโดยตั้งรกรากที่ Pulkovo ในบ้านของชาวนา ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2382 หอดูดาวก็สร้างเสร็จ
ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2376 ศิลาฤกษ์สำหรับโบสถ์นิกายลูเธอรันแห่งเซนต์ปีเตอร์บน Nevsky Prospekt เกิดขึ้นตามการออกแบบของ Alexander Bryullov งานเสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2381 Bryullov สามารถสร้างโครงสร้างดั้งเดิมที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวได้ แม้จะมีรูปแบบที่ไม่ธรรมดาสำหรับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่โดยธรรมชาติแล้ว เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่ม Nevsky Prospekt ที่พัฒนาขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 งานนี้มีความใกล้เคียงกับสถาปัตยกรรมแบบคลาสสิกมาก ในเวลาเดียวกันโครงสร้างส่วนหน้าแบบ "โรมาเนสก์" และรายละเอียดบางอย่างบ่งบอกถึงรสนิยมทางศิลปะแบบใหม่
อาคารกองบัญชาการกองพลรักษาพระองค์
อาคารที่สำคัญที่สุดของ Bryullov ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคืออาคารสำนักงานใหญ่ของ Guards Corps Bryullov เริ่มออกแบบในฤดูใบไม้ผลิปี 1837 และในวันที่ 10 กรกฎาคมของปีเดียวกันนั้นโครงการก็ได้รับการอนุมัติแล้ว มีการจัดสรรพื้นที่สำหรับอาคารใหม่ที่ชายแดนด้านตะวันออกของจัตุรัสพระราชวัง ด้วยการสร้างเส้นขอบด้านตะวันออกของจัตุรัส Bryullov พยายามสร้างประวัติศาสตร์ให้เสร็จสมบูรณ์โดยไม่ตัดกันอาคารของเขากับสิ่งก่อสร้างใกล้เคียง และพระองค์ทรงสร้างการพัฒนาที่สงบและเป็นกลางทางฝั่งตะวันออก
โรงพยาบาลอเล็กซานดรินสกายา
โครงการโรงพยาบาล Alexandrinskaya ซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี 1844 ถึง 1850 ถือเป็นก้าวใหม่ในงานของ Bryullov สถาปนิกดำเนินงานอย่างอิสระด้วยรูปแบบที่ยืมมาจากรูปแบบสถาปัตยกรรมต่างๆ - โดม "บาร็อค" ของโบสถ์, พอร์ทัล "โกธิค" ฯลฯ Bryullov ยังมาพร้อมกับการออกแบบที่แปลกตาสำหรับโครงขัดแตะเชิงเทิน สิ่งที่ทำให้โรงพยาบาล Alexandrinskaya แตกต่างเป็นพิเศษจากอาคารสาธารณะที่สร้างขึ้นก่อนหน้านี้ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคือหน้าต่างบานใหญ่ซึ่งเป็นสิ่งแปลกใหม่ในสมัยนั้น
เซอร์วิสเฮาส์ของวังหินอ่อน
ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2380 เกิดเพลิงไหม้ขนาดมหึมาปกคลุมพระราชวังฤดูหนาว - ผลงานการสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยมของ Rastrelli เป็นเวลาสามวัน ทำลายสถานที่ทั้งหมดของพระราชวัง อย่างไรก็ตาม สิบห้าเดือนหลังจากเกิดเพลิงไหม้ งานบูรณะหลักก็แล้วเสร็จ ตามที่ระบุไว้อย่างถูกต้องร่วมสมัย “การบูรณะพระราชวังเป็นตำราสำหรับสถาปนิกในอนาคตและเป็นความสำเร็จที่แท้จริงสำหรับผู้ที่ประสบความสำเร็จ” Bryullov เป็นหนึ่งในสามสถาปนิกหลักในการบูรณะพระราชวัง สำหรับงานเหล่านี้ Bryullov ได้รับการเลื่อนตำแหน่งให้เป็นสมาชิกสภาแห่งรัฐเต็มรูปแบบ การตกแต่งภายในของพระราชวังฤดูหนาวและหินอ่อนซึ่งสร้างขึ้นตามภาพวาดของ Bryullov ตอบสนองรสนิยมทางศิลปะแบบใหม่ของสังคม และกลายเป็นแบบอย่างสำหรับสถาปนิกหลายคน
อนุสาวรีย์บนสนาม Kulikovo
Alexander Pavlovich เข้าร่วมการแข่งขันหลายครั้งเพื่อออกแบบอนุสาวรีย์ในสาขาแห่งความรุ่งโรจน์ทางทหารของรัสเซีย ดังนั้นเขาจึงเป็นเจ้าของอนุสาวรีย์บนสนาม Kulikovo ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1850
Obelisk เพื่อเป็นเกียรติแก่ Ermak ใน Tobolsk
ในปี พ.ศ. 2378 - พ.ศ. 2382 ตามการออกแบบของ Alexander Bryullov เสาโอเบลิสก์ที่สร้างขึ้นใน Tobolsk เพื่อเป็นเกียรติแก่การต่อสู้ระหว่างการปลดประจำการของ Ermak และกองทัพของ Tatar Khan Kuchum
"คาราวานเซไร" ใน Orenburg
ตามการออกแบบของ Bryullov ในปี 1842 อาคารทางสถาปัตยกรรม "Caravanserai" ถูกสร้างขึ้นใน Orenburg ซึ่งประกอบด้วยมัสยิดที่มีสุเหร่าและอาคารโดยรอบสำหรับสถาบันพลเรือน โครงสร้างนี้สร้างขึ้นด้วยการบริจาคโดยสมัครใจจากชาวบัชคีร์ อาคารประวัติศาสตร์และสถาปัตยกรรมประกอบด้วยบ้านประชาชนบัชคีร์และมัสยิด โครงการดั้งเดิมของสถาปนิก Alexander Bryullov ได้รับการพัฒนาให้เป็นสไตล์ของหมู่บ้าน Bashkir แบบดั้งเดิม: ตรงกลางมัสยิดแปดเหลี่ยมสร้างรูปร่างของกระโจม Bashkir
"คาราวานเซไร" ใน Orenburg
การถ่ายภาพบุคคล
Bryullov เป็นจิตรกรสีน้ำที่ยอดเยี่ยม ภาพบุคคลด้วยพู่กันของเขาได้รักษาใบหน้าของบุคคลที่มีชื่อเสียงมากมายในยุคอดีตไว้ให้ลูกหลาน ผู้ร่วมสมัยให้ความสำคัญกับศิลปินสำหรับความสามารถของเขาในการถ่ายทอดลักษณะที่ปรากฏและลักษณะของบุคคลได้อย่างแม่นยำ ในการวาดรายละเอียดของภาพบุคคลอย่างระมัดระวัง: ทรงผมของนางแบบ, เครื่องประดับ, รายละเอียดของการแต่งกาย, Bryullov สถาปนิกสามารถมองเห็นได้
อาชีพของ Bryullov ในฐานะจิตรกรภาพเหมือนเริ่มต้นในปี 1825 ในเนเปิลส์ เมื่อศิลปินหนุ่มได้พบกับ E.M. Khitrovo ลูกสาวของเจ้าชายอันเงียบสงบ M.I. Kutuzov และภรรยาของทูตรัสเซียในฟลอเรนซ์ N.F. Elizaveta Mikhailovna นักเลงความงามและผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียงชื่นชมทักษะของจิตรกรภาพเหมือนผู้ทะเยอทะยานและมีส่วนร่วมในอาชีพของเขา ด้วยมืออันเบาของเธอที่ Alexander Bryullov ได้รับคำสั่งให้ถ่ายภาพบุคคลจากลูกค้าที่ร่ำรวยและระดับสูง
Karl Bryullov เป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงซึ่งมีชื่อที่ตรงกันกับการเคลื่อนไหวของความคลาสสิกและความโรแมนติกในการวาดภาพของรัสเซียตอนปลาย พรสวรรค์ที่ได้รับการปลูกฝังใน Bryullov มาตั้งแต่เด็กทำให้โลกมีผลงานที่มีเอกลักษณ์เช่น "The Horsewoman", "The Head of Bacchus", "The Death of Inessa de Castro", "Bathsheba", "The Fortuneteller Svetlana" และภาพวาดของเขา "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชื่นชอบงานศิลปะทั่วโลก
วัยเด็กและเยาวชน
ศิลปินในอนาคตเกิดเมื่อวันที่ 23 ธันวาคม พ.ศ. 2342 ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ครอบครัว Bryullov มีลูกหลายคน: คาร์ลเติบโตขึ้นมาท่ามกลางพี่ชายสามคนและน้องสาวสองคน พ่อของครอบครัวมีรสนิยมทางศิลปะที่ไร้ที่ติ: เขาทำงานด้านประติมากรรมประดับไม้แกะสลักวาดภาพจิ๋วอย่างเชี่ยวชาญและสอนที่ Academy of Arts ไม่น่าแปลกใจเลยที่เด็ก ๆ รับเอาความอยากในความคิดสร้างสรรค์และความรู้สึกแห่งความงามมาจากเขา
คาร์ลเติบโตขึ้นมาในฐานะเด็กป่วยและถูกบังคับให้ใช้เวลาอยู่บนเตียงเป็นจำนวนมาก อย่างไรก็ตามถึงแม้จะเป็นเช่นนี้ เขาก็เจาะลึกรายละเอียดปลีกย่อยของศิลปะการวาดภาพอย่างขยันขันแข็งโดยศึกษาอย่างเข้มข้นกับพ่อของเขา นอกจากนี้เขายังไม่ยอมผ่อนปรนใดๆ และบางครั้งก็กีดกันอาหารเช้าของลูกชายเพราะขาดความขยัน
วินัยที่เข้มงวดเช่นนี้ควบคู่ไปกับของประทานที่มีมาแต่กำเนิดไม่สามารถล้มเหลวในการสร้างผลลัพธ์ได้และเมื่ออายุได้ 10 ขวบ Karl Bryullov ก็เข้าสู่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้อย่างง่ายดายสร้างความพึงพอใจให้กับครูด้วยการเตรียมตัวอย่างถี่ถ้วนและความสามารถที่ไม่มีเงื่อนไข
ผลงานจริงจังชิ้นแรกของศิลปินคือภาพวาด "นาร์ซิสซัสมองเข้าไปในน้ำ" ในงานนี้ Karl Bryullov รับบทเป็นตำนานของชายหนุ่มชื่อ Narcissus ผู้ชื่นชมความงามของตัวเองตลอดเวลา ในปี พ.ศ. 2362 ภาพวาดทำให้ศิลปินได้รับรางวัลเป็นครั้งแรก - เหรียญทองขนาดเล็กจาก Academy of Arts ช่วงเวลานี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นของชีวประวัติเชิงสร้างสรรค์ที่จริงจังของ Karl Bryullov
จิตรกรรม
ในปี พ.ศ. 2364 คาร์ล พาฟโลวิชทำงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งเสร็จ - ภาพวาด "การปรากฏตัวของทูตสวรรค์ทั้งสามต่ออับราฮัมที่ต้นโอ๊กมัมเร" คราวนี้ Academy of Arts กลายเป็นที่ชื่นชอบของศิลปินรุ่นเยาว์มากกว่าโดยตระหนักถึงการสร้างสรรค์ใหม่ด้วยเหรียญทองขนาดใหญ่รวมถึงสิทธิ์ในการเดินทางไปอิตาลีเพื่อทำความคุ้นเคยกับประเพณีการวาดภาพของยุโรป อย่างไรก็ตามสถานการณ์เป็นเช่นนั้นชายหนุ่มสามารถไปต่างประเทศได้ในภายหลัง - ในปี พ.ศ. 2365
Karl Bryullov มาอิตาลีพร้อมกับ Alexander น้องชายของเขา ที่นั่น คนหนุ่มสาวได้ศึกษาผลงานของปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์ รวมถึงผลงานรุ่นก่อนๆ ของศิลปินชาวยุโรป Karl Bryullov ชอบการวาดภาพประเภทเป็นพิเศษ ชายหนุ่มประทับใจกับทิศทางนี้จึงวาดภาพเขียนที่มีชื่อเสียงเรื่อง "Italian Morning" และ "Italian Afternoon" ฉากชีวิตประจำวันของคนธรรมดากลายเป็นเรื่องที่น่าประทับใจและเต็มไปด้วยความรู้สึกอย่างไม่น่าเชื่อ
นอกจากนี้ "ยุคอิตาลี" ในผลงานของ Bryullov ยังมีภาพบุคคลจำนวนมาก: "Horsewoman" ภาพเหมือนของ Yulia Samoilova ที่มีสีดำตัวเล็ก ๆ ภาพเหมือนของนักดนตรี Matvey Vielgorsky - การสร้างสรรค์ทั้งหมดเหล่านี้ย้อนกลับไปในสมัยนั้น . ชุดภาพบุคคลยังคงดำเนินต่อไปในภายหลังหลังจากที่ Karl Pavlovich กลับไปยังปีเตอร์สเบิร์กบ้านเกิดของเขา
ไม่กี่ปีต่อมา Karl Bryullov กลับไปยังอิตาลีอันเป็นที่รักของเขาซึ่งเขาได้ศึกษารายละเอียดเกี่ยวกับซากปรักหักพังของเมืองโบราณ - Herculaneum และ Pompeii ซึ่งถูกทำลายด้วยแผ่นดินไหวครั้งใหญ่ ความสง่างามของเมืองปอมเปอีซึ่งพินาศเนื่องจากองค์ประกอบต่างๆ สร้างความประทับใจให้กับศิลปิน และคาร์ล บรูลอฟก็อุทิศเวลาอีกไม่กี่ปีข้างหน้าในการศึกษาประวัติศาสตร์ของเมืองปอมเปอีและวัสดุทางโบราณคดี ผลลัพธ์ของการทำงานอย่างอุตสาหะคือผืนผ้าใบที่เรียกว่า "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" และตามที่นักประวัติศาสตร์ศิลปะกล่าวว่ากลายเป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ของอาจารย์
ในปีพ.ศ. 2376 หลังจากวาดภาพร่างและสเก็ตช์ภาพหลายสิบภาพ ตลอดจนทำงานหนักเป็นเวลา 6 ปี Karl Bryullov ได้นำเสนอ "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" แก่ผู้รักศิลปะ ข่าวเกี่ยวกับภาพวาดนี้แพร่กระจายไปทั่วร้านเสริมสวยและโรงเรียนสอนศิลปะทั่วโลกในทันที - ศิลปินและผู้คนที่ไม่คุ้นเคยกับงานศิลปะมาเยี่ยมชมนิทรรศการในมิลานและปารีสโดยเฉพาะเพื่อทำความคุ้นเคยกับผลงานของ Bryullov และรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง
Karl Pavlovich ได้รับรางวัลเหรียญทองจากนักวิจารณ์ศิลปะชาวปารีสรวมถึงการเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสถาบันศิลปะยุโรปหลายแห่ง งานขนาดใหญ่เช่นนี้ดูเหมือนจะใช้ความแข็งแกร่งของอาจารย์ไปทั้งหมด หลังจากเสร็จสิ้น "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" Bryullov ตกอยู่ในวิกฤตที่สร้างสรรค์ เริ่มต้นและละทิ้งผืนผ้าใบที่ยังสร้างไม่เสร็จ และในไม่ช้าก็หยุดหยิบพู่กันขึ้นมาเลย
ตัดสินใจที่จะหยุดพัก Karl Pavlovich เดินทางไปกรีซและตุรกี การเปลี่ยนแปลงของทิวทัศน์ทำให้ศิลปินทำได้ดี: ทันทีหลังการเดินทาง Bryullov ได้เขียนสีน้ำและภาพวาดทั้งชุดซึ่งมีชื่อเสียงมากที่สุด ได้แก่ "The Wounded Greek", "น้ำพุ Bakhchisarai", "เติร์กขี่ม้า", "ตุรกี ผู้หญิง".
ในปีพ. ศ. 2378 Bryullov เชื่อฟังพระราชกฤษฎีกาของซาร์จึงกลับไปยังจักรวรรดิรัสเซีย อย่างไรก็ตามเขาไม่ได้ไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทันที แต่อยู่ในโอเดสซาแล้วในมอสโก ต้นไม้ทรงโดมสีทองสร้างความประทับใจอย่างมากให้กับศิลปิน มีเสน่ห์ด้วยความสง่างามและในขณะเดียวกันก็เรียบง่าย
เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Karl Bryullov เหมือนพ่อของเขาก่อนเริ่มสอนที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ต่อมาสไตล์ของนักเรียนของ Karl Pavlovich จะถูกเรียกว่า "โรงเรียน Bryullov" Bryullov เองยังคงทำงานเกี่ยวกับการถ่ายภาพบุคคลต่อไปนอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมในการวาดภาพของโบสถ์บน Nevsky Prospekt
ชีวิตส่วนตัว
เป็นเวลาหลายปีที่ชีวิตส่วนตัวของ Karl Bryullov เชื่อมโยงกับคุณหญิง Yulia Samoilova ซึ่งกลายมาเป็นศิลปินทั้งคู่รักเพื่อนที่ซื่อสัตย์การสนับสนุนตลอดจนรำพึงและนางแบบคนโปรด ความสัมพันธ์ระหว่าง Bryullov และ Samoilova ถูกขัดจังหวะซ้ำแล้วซ้ำอีก Julia ไปอิตาลีซึ่งตามข่าวลือเธอไม่ได้ปฏิเสธความสุขทางราคะ จากนั้นทั้งคู่ก็กลับมารวมกัน
ในปี 1839 Karl Bryullov แต่งงานกับเอมิเลีย ทิมในวัยเยาว์ ตอนนั้นเด็กหญิงอายุเพียง 19 ปีเท่านั้น แต่หนึ่งเดือนต่อมาทั้งคู่ก็แยกทางกัน ภรรยาของ Karl Pavlovich และพ่อแม่ของเธอเดินทางไปที่ริกาซึ่งเป็นบ้านเกิดของพวกเขา และการดำเนินการหย่าร้างกินเวลาอีกสองปีจนถึงปี 1841
เอมิเลียเองก็โทษสามีของเธอที่ทำให้เลิกราและเพื่อนของศิลปินบางคนถึงกับหันหลังให้กับเขาโดยเข้าข้างหญิงสาว ตามข้อมูลอื่น สาเหตุของการหย่าร้างคือการทรยศของเอมิเลียด้วยการออกเดทกับชายอื่น
Bryullov กำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการแยกจากภรรยาของเขาและ Yulia Samoilova ซึ่งมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมาระยะหนึ่งก็ได้รับการสนับสนุนจากเขาอีกครั้ง ศิลปินไม่มีลูก
ความตาย
ในปี 1847 สุขภาพของศิลปินกลับมารู้สึกอีกครั้ง: โรคไขข้อและหัวใจที่ไม่สบายของ Karl Pavlovich มีความซับซ้อนอย่างมากจากโรคหวัดที่รุนแรงและ Bryullov ล้มป่วยเป็นเวลานาน อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ในสภาพนี้ ปรมาจารย์ก็อดไม่ได้ที่จะสร้างสรรค์มันขึ้นมา ในปีพ. ศ. 2391 Bryullov วาดภาพเหมือนตนเองเสร็จซึ่งจนถึงทุกวันนี้ถือเป็นตัวอย่างของประเภทดังกล่าวและตามที่นักวิจารณ์ศิลปะระบุว่าบ่งบอกถึงตัวละครของศิลปินได้ดีกว่าภาพถ่ายมาก
หนึ่งปีต่อมาคาร์ลพาฟโลวิชออกเดินทางไปเกาะมาเดราโดยคำยืนกรานของแพทย์ สภาพอากาศทางทะเลน่าจะทำให้อาการของศิลปินผ่อนคลายลง แต่น่าเสียดายที่สายเกินไป สุขภาพของ Bryullov แย่ลงอย่างต่อเนื่องและในวันที่ 23 มิถุนายน พ.ศ. 2395 อาจารย์ถึงแก่กรรมเนื่องจากความเจ็บป่วยที่ทำลายร่างกายของเขา หลังจากการเสียชีวิตของศิลปิน ภาพร่างและภาพร่างที่ยังสร้างไม่เสร็จยังคงอยู่ ซึ่งปัจจุบันถูกจัดเก็บไว้ในคอลเลกชันส่วนตัวและพิพิธภัณฑ์ทั่วโลก
ได้ผล
- พ.ศ. 2366 (ค.ศ. 2366) - “เช้าอิตาลี”
- พ.ศ. 2370 (ค.ศ. 2370) - “บ่ายอิตาลี”
- พ.ศ. 2370 (ค.ศ. 1827) - “วันที่ขัดจังหวะ”
- พ.ศ. 2373-2376 - "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี"
- พ.ศ. 2374 (ค.ศ. 1831) - “จิโอวานินา ปาชินี”
- พ.ศ. 2375 (ค.ศ. 1832) - “นักขี่ม้า”
- พ.ศ. 2378 (ค.ศ. 2378) - “ Olga Ferzen บนลา”
- พ.ศ. 2382 (ค.ศ. 1839) - ภาพเหมือนของผู้คลั่งไคล้ Ivan Krylov
- พ.ศ. 2383 (ค.ศ. 1840) - ภาพเหมือนของนักเขียน Alexander Strugovshchikov
- พ.ศ. 2385 (ค.ศ. 1842) - ภาพเหมือนของเคาน์เตส Yulia Samoilova
- พ.ศ. 2391 (ค.ศ. 1848) - ภาพเหมือนตนเอง