หากคอนเสิร์ตประสบความสำเร็จผู้ชมจะจดจำมันด้วยความซาบซึ้งไปอีกหลายทศวรรษ และถ้าคุณโชคดีจริงๆ เขาจะเข้าสู่ประวัติศาสตร์ความสำเร็จที่ได้รับการบันทึกไว้ใน Guinness Book of Records ด้วยซ้ำ ฉันขอนำเสนอเรตติ้งที่แน่วแน่ซึ่งอุทิศให้กับคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี
13. ร็อด สจ๊วร์ต ปี 1994 และ ฌอง-มิเชล จาร์ ปี 1997
บันทึกการเข้าร่วมคอนเสิร์ตของ Rod Stewart คือ 3,500,000 คน! แต่เป็นไปไม่ได้เลยที่จะอธิบายได้ว่านักดนตรีสามารถดึงดูดประชากรประมาณครึ่งหนึ่งของริโอเดจาเนโรได้อย่างไร นั่นคือจำนวนผู้ชมที่มารวมตัวกันที่ชายหาดหลักของเมืองหลวงของบราซิล ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Rod Stewart มีเรื่องให้รักมากมาย เพราะเขาคือหนึ่งในศิลปินที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอังกฤษ ผู้มีประสบการณ์เพลงร็อกและป๊อป ชายคนหนึ่ง และเรือ! แต่แล้ว... คอนเสิร์ตฟรีหรืออะไรนะ? ครั้งหนึ่ง ROLLING STONES เคยมีส่วนร่วมในงานการกุศลด้วย และอีกอย่างหนึ่งคือบนชายหาดบราซิลเดียวกัน แต่มีคนมากกว่าครึ่ง
Jean-Michel Jarre นักดนตรีชาวฝรั่งเศสคว้าอันดับหนึ่งร่วมกับ Rod Stewart ตัวเลขของผู้คน 3,500,000 คนได้รับการบันทึกไว้ใน Guinness Book of Records ด้วยซ้ำ และไม่ใช่แค่ทุกที่ แต่อยู่ในมอสโกแล้ว! คอนเสิร์ตนี้ไม่มีค่าใช้จ่าย แต่ Jarre ไม่เคยมีคนมารวมตัวกันที่บ้านของเขามากนัก แม้ว่าเขาจะจัดการแสดงในสถานที่ที่น่าสนใจกว่านี้ก็ตาม เขาสมควรได้รับบันทึก - ทุกอย่างอยู่ในระดับสูงสุด
12. ชาวนาไมลีน, 1999-2000
Mylène Farmer นักร้องชาวฝรั่งเศสไม่เคยแสดงนอกประเทศฝรั่งเศสเลย และโดยทั่วไปเขาไม่ค่อยได้แสดงคอนเสิร์ตบ่อยนัก แต่ปริมาณก็ได้รับการชดเชยด้วยคุณภาพอย่างเต็มที่ ทิวทัศน์อันงดงาม แสงสีอลังการ นักเต้นจำนวนมาก เครื่องแต่งกายที่เปลี่ยนหลายครั้งระหว่างคอนเสิร์ต... และการแสดงที่ยอดเยี่ยมมาก! นี่คือการแสดงที่แท้จริง! ในปี 1999 ชาวนาไปแสดงคอนเสิร์ตนอกฝรั่งเศสเป็นครั้งแรก และยังไปถึงรัสเซียด้วยซ้ำ ต่อมา MUZ-TV เรียกการแสดงของเธอว่าเป็นคอนเสิร์ตที่ดีที่สุดแห่งปี แม้แต่ชื่อก็ยังน่าทึ่ง - “MYLENium”!
11. นิพพาน, 1994
คอนเสิร์ต "ไม่มีไฟฟ้า" ได้รับการประดิษฐ์ขึ้นมานานแล้วในปี 1994 แต่เป็นอัลบั้มของวงดนตรีร็อคชื่อดังอย่าง NIRVANA “Unplugged in New York” ที่ในเวลานั้นทำให้รายการอะคูสติกกลายเป็นที่หลงใหลของนักดนตรีเกือบทุกคนไม่ว่าพวกเขาจะเล่นสไตล์ไหนก็ตาม สำหรับตัววง การแสดงทาง MTV กลายเป็นเรื่องเปิดเผยมาก แต่ก็ไม่เหมือนกับความบ้าคลั่งที่ทำให้กลุ่มได้รับความนิยมและชื่อเสียงไปทั่วโลก และแม้กระทั่งมรณกรรมสำหรับใครบางคน อย่างไรก็ตาม ค่อนข้างเป็นไปได้ที่ปัจจุบัน Kurt Cobain กำลังจัดคอนเสิร์ตแบบนี้ในสวรรค์ร็อกแอนด์โรล
10. เทศกาลวูดสต็อก ปี 1969
ยุค 60... ฮิปปี้ ฤดูร้อนแห่งความรัก การปฏิวัติทางเพศ กระโปรงสั้นและขายาว... และทั้งหมดนี้มารวมกันในคำเดียว - Woodstock - เทศกาลสามวันหรือสามวันด้วยซ้ำนับตั้งแต่ผู้คนพากันไป เวทีในตอนกลางคืน มีเพียงไม่กี่คนที่เห็นจิมมี่ เฮนดริกซ์ เฮดไลน์เนอร์ของงาน ผู้ชมที่เหนื่อยล้าไม่สามารถทนต่อแรงกดดันจากเรื่องเพศ ยาเสพติด และร็อกแอนด์โรลได้อีกต่อไป ตามรายงานของตำรวจ มีผู้เสียชีวิต 3 รายในช่วงเทศกาลนี้ แน่นอนว่าหมายเลขเดียวกันนี้เกิด ตรงนั้น ในสนาม จากนั้นก็มีงานฉลองครบรอบ 10 ปี ครบรอบ 20, 25 และ 30 ปี แต่ไม่มีเสียงสะท้อนดังกล่าว ผิดเวลา ผิดสถานที่.
09. เทศกาลในทูชิโน ปี 1991
ในแง่ของสถานะลัทธิ สิ่งที่คล้ายกันเกิดขึ้นในหลายปีต่อมาในมอสโก ทุกอย่างเป็นไปด้วยดีที่นี่ ทั้งเวลา สถานที่ และนักแสดงปกติ ไอดอลที่ไม่ต้องสงสัยและผู้มีอำนาจที่ได้รับการยอมรับโดยทั่วไปสำหรับนักโยกและเมทัลเฮดทุกคนได้จัดคอนเสิร์ตในถ้ำของ "อาณาจักรแห่งความชั่วร้าย" ที่เพิ่งพ่ายแพ้ ไม่จำเป็นต้องซื้อตั๋ว ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเงินทั้งหมดจึงนำไปเป็นเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ ซึ่งไม่ได้ห้ามไม่ให้นำขึ้นลานบิน ส่งผลให้แม้แต่ตำรวจเองก็ไม่รู้จำนวนการปะทะนองเลือดกับตำรวจเลย จนถึงทุกวันนี้ก็ยังไม่สามารถคำนวณได้ว่ามีกี่คนที่มีส่วนร่วมใน "การสังหารหมู่ที่ Tushino"! แม้แต่ตัวเลขก็ยังน่าประทับใจ ตั้งแต่ 500,000 ถึงหนึ่งล้าน! แม้แต่ METALLICA และ AC/DC ก็บอกว่าพวกเขาไม่เคยเล่นต่อหน้าคนเยอะขนาดนี้มาก่อน
08. คอนเสิร์ตเพื่อรำลึกถึง Freddie Mercury, 1992
หกเดือนหลังจากการเสียชีวิตของ Freddie Mercury สมาชิกวง QUEEN ได้จัดการปลุกเพื่อนของพวกเขาอย่างยิ่งใหญ่ พวกเขายังหาเงินมาเปิดกองทุนต่อสู้กับโรคเอดส์ด้วย พวกเขารวบรวมมันได้อย่างรวดเร็ว - ตั๋วทั้งหมด 72,000 ใบขายหมดในเวลาเกือบสองสามชั่วโมง นอกจากนี้คอนเสิร์ตนี้จะออกอากาศในเกือบร้อยประเทศทั่วโลก วงดนตรีและนักแสดงมากกว่า 20 คนร่วมกับนักดนตรีของอดีต QUEEN ผลัดกันแสดงบนเวทีของสนามกีฬาเวมบลีย์ ตั้งแต่ David Bowie และ Elton John ไปจนถึง METALLICA และ GUNS N'ROSES
07. ราชินี 1986
QUEEN เองก็เคยปรากฏตัวบนเวทีเวมบลีย์มากกว่าหนึ่งครั้ง หนึ่งในคอนเสิร์ตเหล่านี้ถูกบันทึกลงในแผ่นเสียงและวิดีโอ และในปี พ.ศ. 2529 รายการนี้ได้ถูกฉายทางทีวีและเล่นทางวิทยุมากกว่าหนึ่งครั้ง ตอนนั้นทีมดังมาก Mercury อยู่ในสภาพที่ดีที่สุดยังไม่ได้แสดงเพลงเกี่ยวกับอกหักและการแต่งหน้าที่พังทลายแฟน ๆ คลั่งไคล้พวกเขายังขโมยร่างเฟรดดี้พองสูง 6 เมตรซึ่งอยู่บนท้องฟ้าเบื้องบนด้วยซ้ำ สนามกีฬา
06. สีม่วงเข้ม ปี 1972
คนญี่ปุ่นมีความหลงใหลในฮาร์ดร็อค มันอยู่ในเลือดและจิตใต้สำนึกของพวกเขา แต่พวกเขาก็ไม่เคยสงสัยมาก่อนด้วยซ้ำ พวกเขาเรียนรู้สิ่งนี้จาก DEEP PURPLE ซึ่งจัดคอนเสิร์ตสามครั้งในญี่ปุ่นในปี 1972 คอนเสิร์ตก็แค่คอนเสิร์ต ไม่มีอะไรแบบนั้น สำหรับชาวญี่ปุ่น นี่เป็นการเปิดเผยที่แท้จริง แผ่นดินสั่นสะเทือน ฟ้าร้องดังก้อง ฟ้าแลบวาบ และเมื่อมีเสียงรบกวนจากองค์ประกอบนี้ นักดนตรีจึงให้บัญญัติเจ็ดประการแก่ชาวญี่ปุ่น และในทางกลับกันพวกเขาก็ปล่อยบันทึกเหล่านี้บนแผ่นไวนิล “Made in Japan” กลายเป็นมาตรฐานสำหรับบันทึกคอนเสิร์ตโดยทั่วไปมาเป็นเวลาหลายปี
05. โหมด DEPECHE, 1988
นักดนตรีจากวงดนตรีอังกฤษ DEPECHE MODE ออกเดินทางทัวร์อเมริกาในปี 1988 บ่นว่าเวลาที่เลือกสำหรับการทัวร์ไม่เอื้ออำนวยที่สุด เนื่องจากสถิติใหม่ของพวกเขาครองอันดับค่อนข้างต่ำในชาร์ตต่างประเทศ แต่เมื่อใกล้ถึงคอนเสิร์ตครั้งที่ 101 สุดท้ายของการทัวร์ อัลบั้ม Music for the Masses ก็กลายเป็นอัลบั้มลูกทุ่งไปแล้วจริงๆ ดังนั้นจึงถือเป็นบาปที่จะไม่ทำให้เหตุการณ์ดังกล่าวเป็นอมตะในประวัติศาสตร์ คอนเสิร์ตขนาดใหญ่ที่สนามกีฬาในพาซาดีนาเป็นพื้นฐานของภาพยนตร์เรื่อง "101" ซึ่งได้รับการเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ด้วยซ้ำ
04. U2, 1992-93
ทีม U2 ทำงานในคอนเสิร์ตมาเป็นเวลานานและมีประสิทธิผลมาก คอนเสิร์ต "Zoo TV Tour" ได้รับเลือกสำหรับเรตติ้งนี้: จอหลายร้อยจอ, เสาวิทยุ, รถบินได้, การประชุมทางไกลจากซาราเยโวที่ซึ่งสงครามอยู่ในจุดสูงสุด, ตัวละครที่คล้ายกับ "Mirrorball Man" หรือ "Flies" ที่เรียกว่า สหประชาชาติและประธานาธิบดีบุชแห่งอเมริกา สิ่งที่ตลกก็คือตามที่นักดนตรีกล่าวไว้ ทั้งหมดนี้ควรจะเป็นการล้อเลียนคอนเสิร์ตร็อคที่มากเกินไป มันตลกดีเพราะทุกปีคอนเสิร์ต U2 ครั้งต่อไปมีความซับซ้อนและใหญ่ขึ้นเรื่อยๆ
03. พอล แม็กคาร์ตนีย์, 2003
Paul McCartney เกือบจะเป็นนักดนตรีร็อคตะวันตกคนสุดท้ายที่ไปถึงรัสเซีย อดีตเพื่อนร่วมงานของเขา ริงโก สตาร์ มาเยี่ยมเราก่อนหน้านี้ แต่ประธานาธิบดีเองก็ต้อนรับพอลและเดินไปรอบ ๆ พระราชวังเครมลินและการแสดงคอนเสิร์ตก็ตั้งอยู่ในใจกลางมอสโก มีคนไม่กี่คนที่แสดงโดยตรงที่จัตุรัสแดง แน่นอนว่างานนี้ยินดีต้อนรับและน่าจดจำและไม่เหมือนใครสำหรับเรา อย่างไรก็ตามมีภาพยนตร์ทั้งเรื่องเกี่ยวกับการแสดงในตำนานนี้ ผู้กำกับเป็นนักดนตรีชื่อดังและ "Beatlemaniac" Maxim Kapitanovsky
02. โรเจอร์ วอเตอร์ส จาก The Wall
30 ปีที่แล้ว Roger Waters หมกมุ่นอยู่กับแนวคิดเรื่องกำแพงที่แบ่งแยก... ปรัชญาของเขาเปลี่ยนไปตลอดหลายปีที่ผ่านมา แต่กำแพงในฐานะสัญลักษณ์และแหล่งรายได้ที่มั่นคงยังคงไม่เปลี่ยนแปลงมาจนถึงทุกวันนี้ . Waters เคยสร้างกำแพงขึ้นมาแม้แต่ในวงดนตรีเก่าของเขา ซึ่งนำไปสู่การแตกแยกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ PINK FLOYD เองก็แสดงเพลงนี้เพียงไม่กี่ครั้งในตอนนั้น และตอนนี้ก็ไม่มีวงดังกล่าวแล้ว แต่โรเจอร์สร้างและทำลายกลุ่มของเขาด้วยความสม่ำเสมอและความสม่ำเสมอที่น่าอิจฉา ตอนนี้อิฐไม่ได้ทำจากกระดาษแข็งอีกต่อไป แต่เป็นเสมือน นักดนตรีเองก็เป็นผู้คิดค้นสูตรแห่งความสำเร็จ: ทำไมเราถึงต้องการการแต่งเพลงใหม่ ในเมื่อยังมีเพลงเก่าดีๆ อยู่? สิ่งที่เหลืออยู่คือการปรับปรุงคอนเสิร์ตของคุณ
01. รามสไตน์
เป็นไปไม่ได้ที่จะเลือกคอนเสิร์ต RAMMSTEIN เพียงคอนเสิร์ตเดียว วงดนตรีสุดฮอตวงนี้สมควรที่จะติดอันดับคอนเสิร์ตที่ก่อความไม่สงบที่สุดตลอดกาล และสิ่งนี้ทำให้พวกเขาสามารถรักษาระดับสูงไว้ได้แม้ในช่วงเวลาที่เกิดวิกฤติทางความคิดสร้างสรรค์ - เมื่อเร็ว ๆ นี้ ผลงานของ RAMMSTEIN ไม่ใช่ทั้งหมดจะมีประโยชน์เท่าเทียมกัน ไม่สามารถพูดสิ่งเดียวกันเกี่ยวกับการแสดงได้ แต่เป็นข้อได้เปรียบหลักของทีม เล่นสิ่งเดียวกันมานานหลายปี แต่ในขณะเดียวกันไม่ใช่ทุกคนที่สามารถเอาชนะตัวเองและทำให้ผู้ชมประหลาดใจได้เสมอไป!
“มีลแอนด์เรียล!” - ปัจจัยคงที่สองประการที่ผู้คนพยายามดิ้นรนมาโดยตลอด แม้ว่าคำพูดนี้เป็นของ Juvenal กวีเสียดสีชาวโรมันโบราณซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 1 แต่ก็ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องในศตวรรษที่ 21 ศูนย์กลางแหล่งท่องเที่ยวที่สำคัญที่สุดสำหรับแฟน ๆ แว่นตาสมัยใหม่สามารถเรียกได้อย่างปลอดภัย การจัดเตรียมโปรเจ็กต์อันยิ่งใหญ่เหล่านี้ด้วยการแสดงอันเป็นเอกลักษณ์ต้องใช้เวลาหลายเดือนในการเตรียมการและมีค่าใช้จ่ายหลายล้านดอลลาร์
อย่างไรก็ตามหากคอนเสิร์ตประสบความสำเร็จผู้ชมจะจดจำมันด้วยความซาบซึ้งไปนานนับทศวรรษ และถ้าคุณโชคดีจริงๆ เขาจะเข้าสู่ประวัติศาสตร์ความสำเร็จที่ได้รับการบันทึกไว้ใน Guinness Book of Records ด้วยซ้ำ เราขอนำเสนอการจัดอันดับคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ให้กับคุณ
1
ในช่วงวันหยุดปีใหม่ (31 ธันวาคม 2537) คอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์โลกจัดขึ้นบนชายหาดไข่มุกแห่งบราซิลชื่อดังริโอเดจาเนโร - โคปาคาบานา แฟนเพลงมากกว่า 4 ล้านคนมารวมตัวกันเพื่อฟังเพลงฮิตในตำนานของร็อคสตาร์ ร็อด สจ๊วร์ต การแสดงปีใหม่จัดโดย MTV เนื่องจากมีขนาดที่ไม่เคยมีมาก่อน เหตุการณ์นี้จึงถูกบันทึกไว้ใน Guinness Book of Records
2
อันดับที่สองในการจัดอันดับคือคอนเสิร์ตของหนึ่งในนั้น - ราชินีที่ไม่มีใครเทียบได้ เหตุการณ์สำคัญนี้เกิดขึ้นในเมืองซิดนีย์ของออสเตรเลียเมื่อวันที่ 26 เมษายน พ.ศ. 2528 ในวันนี้ ผู้คนมากกว่า 2 ล้านคนมารวมตัวกันเพื่อเพลิดเพลินกับผลงานชิ้นเอกของนักดนตรีของราชินี งานนี้จัดขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของ "The Works Tour"
3
อันดับที่สามในการจัดอันดับนี้คือ "Monsters of Rock" ระดับนานาชาติหรือค่อนข้างเป็นคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในมอสโกว ทัวร์คอนเสิร์ตของเทศกาลอันโด่งดังดังกล่าวกวาดล้างหลายประเทศในยุโรป เช่น พายุทอร์นาโดทางดนตรีในช่วงเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2534 งานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกแห่งดนตรีจัดโดย BIZ Enterprises เพลงฮิตที่ดีที่สุดของตำนาน "Black Crowes", "Metallica" และอื่น ๆ ฟังบนเวที ส่วนสุดท้ายของงานเกิดขึ้นในเมืองหลวงของรัสเซีย บนพื้นที่สนามบินตูชิโนเมื่อวันที่ 28 กันยายน หลังจากการปะทะครั้งสำคัญในเดือนสิงหาคม หลังจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในกรุงมอสโกในขณะนั้น ชาวบ้านที่ตกตะลึงกับรถถังและเครื่องกีดขวางพบว่าเป็นเรื่องยากที่จะเชื่อว่าเหตุการณ์ขนาดนี้จะเกิดขึ้นในเมือง ผู้คนประมาณ 1.6 ล้านคนมารวมตัวกันเพื่อชมการแสดง คุณสามารถชื่นชมขอบเขตของปรากฏการณ์อันยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์นี้ได้โดยการชมภาพยนตร์เรื่อง "Monsters of Rock in Moscow" ที่กำกับโดย Wayne Isham
4
การทัวร์สองปีของวงดนตรีชื่อดังกลายเป็นผู้นำในการจัดอันดับการทำกำไรที่รวบรวมโดยนิตยสาร Billboard ในระหว่างทัวร์ A Bigger Bang นักดนตรีมีรายได้ 558 ล้านดอลลาร์ ทำให้ทัวร์นี้ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์ ในช่วงเวลานี้ วงได้จัดแสดงฟรีที่เมืองรีโอเดจาเนโร ประเทศบราซิล เสียงเพลงดังอมตะ 20 ครั้งดังขึ้นบนชายหาดโคปาคาบานาความยาว 4 กิโลเมตรจากเวทีขนาดยักษ์ 22 เมตร ผู้ชมมากกว่า 1.5 ล้านคนมารวมตัวกันเพื่อมีส่วนร่วมในการแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์นี้ คอนเสิร์ตได้รับการสนับสนุนจากสำนักงานนายกเทศมนตรีท้องถิ่น
เพื่อเป็นเกียรติแก่วันสันติภาพสากล จึงได้จัดเทศกาลดนตรี "โลกไร้พรมแดน" แฟนเพลงป๊อปละตินมากกว่า 1.5 ล้านคนมารวมตัวกันเพื่อฟังดาราคนโปรดของพวกเขา - Miguel Bose, Silvio Rodriguez, Juanes และคนอื่นๆ งานที่ใหญ่ที่สุดในฮาวานานี้จัดโดยสถาบันดนตรีคิวบาและนักดนตรีชาวโคลอมเบีย Juanes ใน Plaza de la Revolución แม้แต่ความร้อนจัดก็ไม่ได้ขัดขวางจำนวนผู้ชมที่มารวมตัวกันในวันหยุดนี้
6
แฟน ๆ มากกว่า 980,000 คนมารวมตัวกันเพื่อชมและฟังตำนานของประเทศอย่าง Garth Brooks ฟรีคอนเสิร์ตจัดขึ้นที่ Central Park ในนิวยอร์ก และ 14 ล้านคนเพลิดเพลินกับการแสดงดนตรีสดชิ้นเอกของเพลงคันทรี่ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักร้องขายอัลบั้มได้อย่างไม่น่าเชื่อ - แฟน ๆ ขายหมดมากกว่า 120 ล้านชุด และในปี 2544 ความสำเร็จในการขายแซงหน้าราชาเพลงร็อคเอลวิส เพรสลีย์ด้วยซ้ำ
7
งานใหญ่นี้ได้รับการสนับสนุนจาก Steve Wozniak หนึ่งในผู้ก่อตั้ง Apple ในคอนเสิร์ต ป๊อปสตาร์ระดับโลกอย่าง Mötley Crüe, Judas Priest, Scorpions, Ozzy Osbourne, Triumph ได้สร้างความยินดีให้กับผู้ชมด้วยความคิดสร้างสรรค์อันยอดเยี่ยมของพวกเขา เทศกาลดนตรีจัดขึ้นท่ามกลางเสียงปรบมือและเสียงเชียร์จากผู้ชมกว่า 600,000 คน
8 เทศกาลร็อค “Summer Jam at Watkins Glen”, 1973
ในปีสำคัญนั้น ที่สนามแข่ง Watkins Glen International อันโด่งดังในนิวยอร์ก ซึ่งใช้เป็นสถานที่แข่งรถ คอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดในยุคนั้นก็เกิดขึ้น เทศกาลดนตรีร็อคนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากกับผู้ชม โดยสามารถดึงดูดผู้คนได้กว่า 600,000 คน และได้รับการบันทึกลงใน Guinness Book of Records ในคอนเสิร์ตผู้ชมรู้สึกยินดีกับการแสดงของวงดนตรีที่โดดเด่นในยุคนั้น - The Allman Brothers Band, The Band, The Grateful Dead
9 เทศกาลไอล์ออฟไวท์, 1970
เทศกาลอันโด่งดังที่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้อยู่อาศัยใน Foggy Albion เป็นประจำทุกปี ทำให้พวกเขากระโจนเข้าสู่โลกแห่งดนตรี งานนี้จัดขึ้นในวันแรกของฤดูร้อน แต่เทศกาลปี 1970 ก็ยังประสบความสำเร็จอย่างสูงสุด ผู้รักดนตรีหลั่งไหลเข้ามาอย่างไม่เคยมีมาก่อนทำให้มั่นใจว่าเขาจะได้อยู่ในอันดับต้น ๆ ของคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุด การแสดงของ The Doors, Jimi Hendrix, The Taste และดาราคนอื่นๆ ดึงดูดผู้ชมได้มากถึง 600,000 คน ซึ่งกลายเป็นสถิติในประวัติศาสตร์ของงานนี้
10
การจัดอันดับคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดของเราจบลงด้วยการแสดงอันโด่งดังของกลุ่ม Tokio Hotel สัญชาติเยอรมัน วงดนตรีร็อคลัทธินี้เกิดเมื่อต้นสหัสวรรษที่สองและคอนเสิร์ตของวงได้สร้างกระแสที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเมืองแห่งความโรแมนติกของโลกในปี 2010 โดยดึงดูดผู้ชมจำนวนมากประมาณ 500,000 คน การแสดงอันโด่งดัง “Welcome to the Humanoid-City” เกิดขึ้นบนอาณาเขตของหอไอเฟล ซึ่งเป็นความภาคภูมิใจของฝรั่งเศส
คอนเสิร์ตดาราสามารถดึงดูดผู้คนจำนวนมากที่เต็มทุกพื้นที่ว่าง
สถานที่คอนเสิร์ตร็อดสจ๊วต
ในเมืองริโอในปี 1994 มีการแสดงที่น่าทึ่งเกิดขึ้น โดยมีผู้คนเกือบ 4 ล้านคนที่ต้องการฟังเพลงฮิตในช่วงวันหยุดปีใหม่มารวมตัวกัน เพื่อเป็นเกียรติแก่ปีใหม่องค์ประกอบที่ชื่นชอบมากที่สุดได้รับการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยและแสดงบนชายหาดเพื่อความสุขของสาธารณชน
ฌอง-มิเชล จาร์
คอนเสิร์ตที่มอสโกเมื่อวันที่ 6 กันยายน พ.ศ. 2540 ดึงดูดฝูงชนได้ 3.4 ล้านคน สมัยนั้นคนไม่โดนนักแสดงต่างชาติตามใจ ด้วยขนาดคอนเสิร์ตของเขา Jean-Michel Jarre สามารถสร้างสถิติใน Guinness Book ได้ 4 ครั้ง
ผู้คนสองล้านคนแห่กันไปที่ซิดนีย์ในปี 1985 เมื่อวงดนตรีไปเยี่ยมเมืองระหว่างทัวร์ มีการแสดงคอนเสิร์ตทั้งหมด 4 รอบ การแสดงครั้งที่สองมีคอนเสิร์ตมากที่สุด วิดีโอถ่ายทอดสดของงานยังคงได้รับความนิยมในการรับชม
มอนสเตอร์แห่งเทศกาลร็อค
เทศกาลดนตรีร็อคเมื่อวันที่ 28 กันยายน พ.ศ. 2534 กลายเป็นประวัติศาสตร์ที่สามารถดึงดูดผู้คนได้ 1.5 ล้านคน มีดารามากมายในคอนเสิร์ต ได้แก่ AC/DC, Metallica, The Black Crowes, Pantera
เทศกาลสันติภาพไร้พรมแดน
Revolution Square ของเมืองหลวงถูกเต็มอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนในฮาวานาเมื่อวันที่ 20 กันยายน 2009 ประมาณ 1.5 ล้านคนมาเพื่อสนับสนุนสันติภาพในอเมริกากลาง บริเวณนี้เป็นหนึ่งในพื้นที่ที่ใหญ่ที่สุดในโลก ดังนั้นทุกคนจึงสามารถเข้ามาได้
หินกลิ้ง
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 มีการสร้างเวทีขนาดใหญ่ขึ้นในอาณาเขตของรีโอเดจาเนโร (ชายหาดโคปาโคบานา) จำนวนอุปกรณ์สำหรับเสียงและแสงนั้นน่าทึ่งมาก หนักประมาณ 70 ตัน ฟรีคอนเสิร์ต 1.3 ล้านคนร่วมชมผลงานของนักแสดง
การ์ธ บรูคส์
ในนิวยอร์กเมื่อวันที่ 7 สิงหาคม พ.ศ. 2540 ผู้คนเกือบล้านคนมารวมตัวกันเพื่อเข้าร่วมงานในตำนาน จากนั้นอัลบั้มของ Brooks ก็ขึ้นสู่บรรทัดแรกของชาร์ตระดับชาติในทันที
Summer Jam ที่วัตคินส์เกลน
นิวยอร์กอีกครั้งในฤดูร้อนปี 1973 ในเวลานั้นคอนเสิร์ตป๊อปกลายเป็นคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดในโลกและถูกรวมอยู่ใน Guinness Book of Records มีการเลือกสนามแข่งเป็นสถานที่
“ขนมปังและละครสัตว์” เป็นสองปัจจัยหลักที่ผู้คนต่อสู้ดิ้นรนมาโดยตลอด แม้ว่าสำนวนนี้จะเป็นของกวีเสียดสีชาวกรีกโบราณ Juvenal ซึ่งอาศัยอยู่ในศตวรรษที่ 1 แต่ก็ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ เห็นด้วยว่าคอนเสิร์ตสามารถเรียกได้ว่าเป็นศูนย์กลางหลักของแหล่งท่องเที่ยวสำหรับผู้รักความบันเทิงในโลกสมัยใหม่ การจัดระเบียบโครงการขนาดใหญ่ดังกล่าวใช้เวลาหลายเดือนและมีค่าใช้จ่ายหลายล้านดอลลาร์ อย่างไรก็ตามหากคอนเสิร์ตผ่านไปด้วยดี ผู้ชมจะจดจำมันไปตลอดชีวิต และถ้าคุณโชคดีจริงๆ เขาก็สามารถถูกทำให้เป็นอมตะได้ใน Guinness Book of Records เราขอนำเสนอคอนเสิร์ตที่ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่ที่สุด 10 อันดับแรกในประวัติศาสตร์
ท็อป-1. โรลลิงสโตนส์ (2546, โตรอนโต)
การแสดงของโรลลิงสโตนส์ในโตรอนโต (ภาพถ่าย)
อันดับแรกคือหนึ่งในวงดนตรีที่เป็นตำนานที่สุดในโลก - The Rolling Stonesประวัติศาสตร์ของกลุ่มนี้มีมากมายจนมีการสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับกลุ่มนี้มากกว่าหนึ่งครั้งและจำนวนหนังสือที่เล่าเกี่ยวกับกลุ่มนี้เกินร้อยมานานแล้ว ในด้านความยิ่งใหญ่ มีเพียง The Beatles เท่านั้นที่สามารถเทียบเคียงได้ เป็นเวลา 45 ปีแล้วที่สไตล์ของพวกเขาไม่เปลี่ยนแปลงในขณะที่ยังคงความทันสมัยและมีสไตล์ แต่นี่คือสิ่งที่ตำนานที่แท้จริงของแนวร็อกแอนด์โรลซึ่งก็คือโรลลิ่งสโตนส์ควรจะเป็น
เป็นกลุ่มนี้ที่มีสถิติการเข้าร่วมคอนเสิร์ตที่ต้องเสียค่าใช้จ่ายสิ่งนี้เกิดขึ้นในปี 2546 ที่โตรอนโตในคอนเสิร์ตที่อุทิศตนเพื่อสนับสนุนเศรษฐกิจของเมืองหลังการระบาดของโรคซาร์ส การแสดงดึงดูดผู้ชมมากกว่าหนึ่งล้านคน. นอกจากโรลลิงสโตนส์แล้ว ดาราคนอื่นๆ ก็มีส่วนร่วมในเรื่องนี้ด้วย โดยควรกล่าวถึง AC/DC, จัสติน ทิมเบอร์เลค และรัช เนื่องจากการแสดงนี้เป็นส่วนหนึ่งของทัวร์คอนเสิร์ตของเดอะสโตนส์ บันทึกจึงเป็นของพวกเขา
สองปีต่อมาพวกเขาสร้างสถิติใหม่อีกครั้ง ทัวร์คอนเสิร์ตของพวกเขาในชื่อ "A Bigger Bang Tour" ทำให้หนุ่มๆ มีรายได้ถึง 437 ล้านเหรียญสหรัฐอย่างเหลือเชื่อและเรียกได้ว่าเป็นทัวร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในประวัติศาสตร์! แต่ด้วยความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ก็เกิดปัญหาใหญ่ตามมา สมาชิกในกลุ่มเกือบทั้งหมดเสพยาซึ่งพวกเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์มากกว่าหนึ่งครั้ง
ในปี 1969 Brian Jones มือกีตาร์ของวง จมน้ำในสระว่ายน้ำ สาเหตุเป็นอุบัติเหตุ แต่การตรวจสอบพบว่ายังมียาเสพติดหลงเหลืออยู่ในเลือดของนักดนตรี ซึ่งบ่งชี้ว่าอาจใช้ยาเกินขนาด
ท็อป-2. A-HA (1991, สนามกีฬามาราคาน่า, อเมริกาใต้)
A-ha ทรีโอชาวนอร์เวย์ที่มีชื่อเสียงที่สุดได้รับความนิยมในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 . เพลงฮิตแรกของวงคือซิงเกิล Take on me ซึ่งยังคงเป็นที่รู้จักกันดีมาจนถึงทุกวันนี้. และอัลบั้มแรกก็ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตทั่วโลกทันที
ในปี 1986 พวกเขาได้ออกทัวร์รอบโลกครั้งแรก ความนิยมของกลุ่มนี้นั้นเหลือเชื่อมาก และในปี 1987 ผู้แต่งเพลงทั้งหมดของวง Paul Vaaktaar ได้รับเชิญให้บันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง Bond ข้อเท็จจริงนี้เพียงอย่างเดียวสามารถพูดถึงการยอมรับของกลุ่มได้มากมาย คู่รักยุค 80 หลายล้านคู่จูบกันด้วยเพลงโรแมนติกของพวกเขา!
ในปี 1991 ทั้งสามคนไปชมคอนเสิร์ตในอเมริกาใต้ ซึ่งดึงดูดผู้ชมได้มากกว่า 900,000 คน และที่สนามกีฬา Maracana มีผู้ชม 300,000 คนมาชมคอนเสิร์ต A-ha. บันทึกนี้กินเวลานานถึง 12 ปี!
หลังจากเล่นคอนเสิร์ตในเมืองหลวงแห่งวัฒนธรรมของรัสเซียเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 1994 พวกเขาก็ตัดสินใจผ่อนคลายและแยกทางกัน Morten Harket ซึ่งมีช่วงเสียงมากถึง 5 อ็อกเทฟ เริ่มบันทึกอัลบั้มเดี่ยว Magne Furuholmen อุทิศตนให้กับการวาดภาพอย่างเต็มที่และได้รับการวิจารณ์และการให้คะแนนที่ดีมากมาย Paul Wactor-Savoy และภรรยาของเขา Lauren Savoy ก่อตั้งวงดนตรีของตนเองและยังคงเล่นในนอร์เวย์ ซึ่งเป็นบ้านเกิดของพวกเขา
TOP-3. Paul McCartney. (1990, สนามกีฬามาราคาน่า, อเมริกาใต้)
หลังจากที่เดอะบีเทิลส์แยกทางกันในปี 1970 เขาและภรรยาของเขา ลินดา อีสต์แมน ได้ก่อตั้งวง Wings ขึ้นมา ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาพวกเขาเริ่มออกเพลงและอัลบั้มของตัวเองมากมาย จัดคอนเสิร์ต และได้รับค่าลิขสิทธิ์ที่ดี ในปี 1979 Guinness Book of Records มอบรางวัล Paul ในฐานะศิลปินยอดนิยมตลอดกาลภายในปี 1990 พอลไปแสดงคอนเสิร์ตในต่างประเทศ ครั้งแรก ในชิคาโก้ มีคน 53,000 คนมาชมการแสดงของเขา และหลังจากนั้นเท่านั้น ที่สนามกีฬาMaracanãเขาสร้างสถิติโลกใหม่สำหรับจำนวนตั๋วที่ขายได้สำหรับคอนเสิร์ตหนึ่งรายการ. เย็นวันนั้นมีคน 220,000 คนมารวมตัวกันที่สนามกีฬา! ในระหว่างการทัวร์ทั้งหมด มีแฟน ๆ มากกว่า 3 ล้านคนเข้าร่วมคอนเสิร์ตของ Paul McCartney
สองปีต่อมาเขาได้รับรางวัลโนเบลสาขาดนตรี. ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเพราะก่อนหน้านี้ไม่มีรางวัลเช่นนี้ด้วยซ้ำ เขาเป็นคนแรกที่ได้รับมัน ในปีเดียวกันนั้นเอง McCartney ได้รับเลือกให้เป็นนักแต่งเพลงแห่งสหัสวรรษ
ท็อป-4. เลด เซพเพลิน (1987, รถปอนเตี๊ยก ซิลเวอร์โดม, สหรัฐอเมริกา)
ในปี 1973 วงดนตรีจากอังกฤษ Led Zeppelin ผู้บุกเบิกแนวฮาร์ดร็อค ดึงดูดผู้ชมได้ 56,800 คนระหว่างคอนเสิร์ตครั้งที่สองของการทัวร์ การแสดงของพวกเขาเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาที่แทมปาสเตเดียม ฟลอริดา ดังนั้น พวกเขาจึงสานต่อประเพณีที่เริ่มโดยกลุ่มเดอะบีเทิลส์ผู้เป็นอมตะในการจัดคอนเสิร์ตในสนามกีฬา ในปี 1977 Led Zeppelin ที่ Pontiac Silverdome รัฐมิชิแกน ทำลายสถิติผู้เข้าร่วมของตัวเอง สนามแห่งนี้สามารถรองรับแฟนๆ ได้ 76,300 คน. ผู้ชมจำนวนมากที่ Pontiac Silverdome ได้รับการบันทึกในปี 1987 ระหว่างการเสด็จเยือนของสมเด็จพระสันตะปาปาจอห์น ปอลที่ 2 ที่สหรัฐอเมริกา มีคน 200,000 คนในสนามกีฬา
5 อันดับแรก คอนเสิร์ตสันติภาพ “สันติภาพไร้พรมแดน”, 2552, ฮาวานา
เพื่อเป็นเกียรติแก่วันสันติภาพสากล จึงได้มีการจัดเทศกาลดนตรีพิเศษที่เรียกว่า "โลกไร้พรมแดน" แฟนเพลงป๊อปละตินมากกว่า 180,000 คนมารวมตัวกันเพื่อฟังนักแสดงคนโปรดของพวกเขา - Miguel Bose, Silvio Rodriguez และคนอื่นๆ นี่เป็นงานที่ใหญ่ที่สุดในฮาวานา ซึ่งจัดโดยสถาบันดนตรีแห่งคิวบาและนักดนตรี Juanes ใน Plaza de la Revolución แม้แต่ความร้อนอันน่าเหลือเชื่อก็ไม่ได้ขัดขวางจำนวนผู้ชมที่มารวมตัวกันเพื่อชมการแสดงครั้งนี้
อันดับ 6 คอนเสิร์ต Garth Brooks, 1997, นิวยอร์ก
แฟน ๆ มากกว่า 150,000 คนมารวมตัวกันเพื่อฟังและชม Garth Brooks ตำนานคันทรี่. คอนเสิร์ตจัดขึ้นที่ Central Park ในนิวยอร์ก มากกว่า 14 ล้านคนเพลิดเพลินกับผลงานเพลงคันทรี่ชิ้นเอกที่ถ่ายทอดสดทางโทรทัศน์ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักร้องขายอัลบั้มได้มากมาย - แฟน ๆ ขายหมดประมาณ 120 ล้านชุด และในปี 2544 ความสำเร็จในการขายแซงหน้าราชาเพลงร็อคอย่าง Elvis Presley
7 อันดับแรก Michael Jackson, 1997, ปราก
เมื่อเร็ว ๆ นี้ สำนักงานสถิติโลกได้ทำการสำรวจทั่วโลก - ใครคือบุคคลที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลก? มันกลับกลายเป็นว่า ผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกคือราชาเพลงป๊อป Michael Jackson
เขาเริ่มอาชีพนักดนตรีในปี 1969 ในกลุ่มที่พ่อของเขาสร้างขึ้น อยู่ในกลุ่มนี้ที่เขาสามารถแสดงตัวเองได้และในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 เขาเริ่มแสดงเดี่ยว นอกจากไมเคิลแล้ว ครอบครัวนี้ยังมีลูกอีก 8 คน ซึ่งทุกคนแสดงบนเวทีร่วมกับเขา
น้องสาวสองคนของเขา Janet Jackson และ LaToya Jackson ก็ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นกัน อัลบั้ม "Thriller" ที่เขาเปิดตัวในปี 1982 ทำให้ Michael มีชื่อเสียงอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน. ขายได้ 105 ล้านเล่มทั่วโลก ซึ่งยังคงเป็นสถิติของกินเนสส์ วิดีโอของเขาก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน - มีการโปรโมตช่อง MTV ที่ได้รับความนิยมในขณะนี้
ในปี 1982 เดียวกัน การเปลี่ยนแปลงบางอย่างเริ่มเกิดขึ้นกับผิวหนังของ Michael - มันเริ่มจางลง. นักร้องเองบอกว่าทั้งหมดนี้เกิดจากโรคที่ค่อนข้างหายาก - "โรคด่างขาว" หรืออีกนัยหนึ่งคือการสร้างเม็ดสีในร่างกาย ในเวลาเดียวกันรูปร่างหน้าตาของเขาก็เปลี่ยนไป - จมูกของเขาก็บางลง ศัลยแพทย์พลาสติกยังคงไม่พูดถึงความลับเหล่านี้ หลังจากเหตุการณ์เหล่านี้ ไมเคิลไม่ปรากฏตัวต่อสาธารณะและใช้ชีวิตสันโดษในที่ดินเนเวอร์แลนด์ของเขา
เทศกาลอันโด่งดังที่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้อยู่อาศัยใน Foggy Albion เป็นประจำทุกปี ทำให้พวกเขากระโจนเข้าสู่โลกแห่งดนตรี งานนี้จัดขึ้นในวันแรกของฤดูร้อน แต่เทศกาลปี 1970 ก็ยังประสบความสำเร็จอย่างสูงสุด ผู้รักดนตรีหลั่งไหลเข้ามาอย่างไม่เคยมีมาก่อนทำให้มั่นใจว่าเขาจะได้อยู่ในอันดับต้น ๆ ของคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุด . การแสดงของ The Doors, Jimi Hendrix, The Taste และดาราคนอื่นๆ ดึงดูดผู้ชมได้มากถึง 100,000,000 คนซึ่งเป็นบันทึกในประวัติศาสตร์ของเหตุการณ์นี้
10 อันดับแรก คอนเสิร์ต Tokio Hotel, 2010, ปารีส
การจัดอันดับคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดของเราจบลงด้วยการแสดงอันโด่งดังของกลุ่มชาวเยอรมัน วงดนตรีร็อคแนวลัทธิถือกำเนิดเมื่อต้นสหัสวรรษที่สองและเป็นความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด คอนเสิร์ตดังกล่าวเกิดขึ้นในเมืองหลวงแห่งความโรแมนติกของโลกในปี 2010 ดึงดูดผู้ชมจำนวนมาก - ประมาณ 90,000,000 คน. การแสดงอันโด่งดัง “Welcome to the Humanoid-City” เกิดขึ้นบนอาณาเขตของหอไอเฟล ซึ่งเป็นความภาคภูมิใจของฝรั่งเศส
การแสดงของ Tokio Hotel ในปารีส 2010 (วิดีโอ)
ปัจจุบันมีคอนเสิร์ตฮอลล์จำนวนมากในโลกที่ทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยความสวยงาม แสงและเสียงคุณภาพสูง และเมื่อส่วนประกอบที่สำคัญเหล่านี้ถูกรวมเข้าไว้ในอาคารเดียว ก็จะไม่มีใครสังเกตเห็นได้ รีวิวของเรานำเสนอ 25 ห้องคอนเสิร์ตที่น่าทึ่งที่สุดจากทั่วโลกที่ผู้ชมละครทุกคนควรไปเยี่ยมชม
ครอบครัวของผู้สร้างอาณาจักรการ์ตูนอย่าง Walt Disney ต้องการสร้างอาคารที่คู่ควรกับเรตติ้งสูงสุดเพื่อเป็นเกียรติแก่เขามานานแล้ว และได้บริจาคเงิน 50 ล้านดอลลาร์สำหรับการก่อสร้าง ด้วยเหตุนี้ด้วยการเปิดผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นหนึ่งจาก Frank Gehry ในปี 2546 เมืองหลักของแคลิฟอร์เนียจึงได้รับสัญลักษณ์ใหม่ เป็นที่น่าสังเกตว่านอกเหนือจากรูปลักษณ์ภายนอกแล้ว คอนเสิร์ตฮอลล์แห่งนี้ยังมีคุณสมบัติด้านเสียงที่เหนือกว่าสถานที่ที่มีชื่อเสียงอื่นๆ ในโลกหลายประการ
หลังจากความล้มเหลวหลายครั้งและการหยุดชะงักของการก่อสร้างแม้ในขั้นตอนการออกแบบ ในที่สุดโรงละครหลักในประเทศจีนก็ถูกสร้างขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 2000 โครงสร้างอันน่าทึ่งนี้มีลักษณะคล้ายกับหยดน้ำขนาดใหญ่หรือจานบินที่ตกลงในเมืองหลวงของจีน และตกหลุมรักชาวท้องถิ่นและแขกส่วนใหญ่ของอาณาจักรกลางทันที โรงละครแห่งนี้มีโครงสร้างทรงโดม ยาว 212 เมตร สูงประมาณ 47 เมตร สร้างขึ้นจากโลหะและกระจกทั้งหมด อาคารแห่งนี้ตั้งอยู่บนพื้นผิวของทะเลสาบเทียม และทางเข้าเป็นอุโมงค์ใต้น้ำที่มีเพดานโปร่งใส
อาคารโรงละครโอเปร่าสุดล้ำสมัยใจกลางออสโลได้รับการออกแบบโดย Snohetta สำนักสถาปัตยกรรมที่มีชื่อเสียงระดับโลกในปี 2550 ภารกิจหลักของสถาปนิกคือการจัดวางอาคารให้เข้ากับการพัฒนาเมือง หินของออสโลฟยอร์ด และพื้นที่ชายฝั่งทะเลของท่าเรือ ในขณะเดียวกันก็เชื่อมต่อใจกลางเมืองประวัติศาสตร์กับย่านที่ทันสมัย ห้องโถงหลักของโรงละครจุที่นั่งได้ 1,364 ที่นั่งและมีรูปทรงเกือกม้าคลาสสิก ซึ่งทำให้ได้เสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวสูงสุด ลักษณะเด่นของโรงละครคือหลังคาลาดเอียงลงสู่พื้นอย่างนุ่มนวล ได้รับการคัดเลือกอย่างรวดเร็วจากคนในท้องถิ่น โดยเฉพาะนักปั่นจักรยานและนักเล่นสเก็ตบอร์ด
4. อัลเบิร์ต ฮอลล์, ลอนดอน, สหราชอาณาจักร
อัลเบิร์ต ฮอลล์ ในลอนดอน สหราชอาณาจักร
Albert Hall Concert Hall ในลอนดอน: ภายในห้องโถง
หอแสดงคอนเสิร์ตที่มีชื่อเสียงที่สุดของสหราชอาณาจักรคือ Albert Hall ในลอนดอน สร้างขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าชายอัลเบิร์ตในปี 1871 ความนิยมของสถานที่นี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนจากตัวเลข - มีการจัดกิจกรรมทางวัฒนธรรมประมาณ 350 รายการทุกปีที่ Albert Hall รวมถึงคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิก การแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์ คอนเสิร์ตการกุศล พิธีมอบรางวัล และงานเลี้ยง ด้านหน้าของอาคารอิฐสีแดงทรงรีตกแต่งด้วยผ้าสักหลาดที่มีรูปปั้น 16 ชิ้น ซึ่งแต่ละชิ้นเป็นสัญลักษณ์ของสาขาวิทยาศาสตร์และศิลปะเฉพาะ อนุสาวรีย์สถาปัตยกรรมวิคตอเรียนที่สวยงามแห่งนี้ ประดับยอดด้วยโดมกระจกขนาดใหญ่บนโครงเหล็กหล่อแบบฉลุ
การเปิดคอนเสิร์ตฮอลล์แห่งใหม่อย่างเป็นทางการในเมืองหลวงของเดนมาร์กเกิดขึ้นในปี 2552 ตามแนวคิดของผู้เขียนโครงการ Jean Nouvel ชาวฝรั่งเศสหอแสดงคอนเสิร์ตโคเปนเฮเกนไม่เพียง แต่เป็นอาคารโรงละครเท่านั้น แต่ยังเป็นเมืองดนตรีทั้งหมดที่มีพื้นที่พักผ่อนหย่อนใจพิเศษ - ระเบียงเปิดโล่ง บาร์และร้านอาหาร ภายในห้องกระจกขนาดใหญ่มีห้องสตูดิโอสี่ห้องที่ติดตั้งเทคโนโลยีล่าสุดซึ่งแต่ละห้องตกแต่งในสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง ห้องโถงที่ใหญ่ที่สุดซึ่งจุผู้ชมได้ 1,800 คนตั้งอยู่บนลูกบาศก์ ปัจจุบัน Copenhagen Concert Hall ถือเป็นสถานที่แสดงดนตรีที่แพงที่สุดในโลก
6. โรงละครโอเปร่า "Auditorio de Tenerife" ในซานตาครูซ เด เตเนริเฟ ประเทศสเปน
โรงละครโอเปร่า "Auditorio de Tenerife" ในซานตาครูซ เด เตเนริเฟ ประเทศสเปน
โรงละครโอเปร่า "Auditorio de Tenerife" ในซานตาครูซ เด เตเนริเฟ: ภายในห้องโถง
โรงละครโอเปร่า Auditorio de Tenerife เป็นหนึ่งในอาคารที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในสเปน เป็นผลมาจากกระบวนการสร้างสรรค์ของ Santiago Calatrava การก่อสร้างผลงานสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ที่สำคัญที่สุดและมีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งแล้วเสร็จในปี 2546 ขนาดของอาคารหลังนี้น่าทึ่งมาก หลังคาเพียงอย่างเดียวมีความยาวถึง 100 เมตร และหนักประมาณ 350 ตัน อาคารโรงละครประกอบด้วยห้องโถง 2 ห้อง ได้แก่ ห้องโถงออร์แกน (1,616 ที่นั่ง) และห้องโถง (424 ที่นั่ง) อยากรู้ว่าคุณสามารถเข้าโรงละครได้จากทั้งสองด้าน นอกจากนี้ Auditorio de Tenerife ยังเปิดโอกาสให้ผู้มาเยือนใช้เวลาร่วมกับธรรมชาติบนระเบียงพิเศษพร้อมวิวทะเล
การก่อสร้างโรงละครและคอนเสิร์ตฮอลล์ในไต้หวันแล้วเสร็จในปี 1987 การปรากฏตัวของวัตถุทางวัฒนธรรมที่สำคัญดังกล่าวเป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ไม่เพียงแต่ไต้หวันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงประเทศจีนทั้งหมดด้วย โรงละครประกอบด้วยอาคารโรงละคร 2 หลังและห้องแสดงคอนเสิร์ต 1 แห่ง รวมถึงหอศิลป์ ร้านค้า ร้านอาหาร ห้องสมุด และจัตุรัสอนุสรณ์สถานขนาดใหญ่ โปรแกรมกิจกรรมที่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งนี้มีความหลากหลายอย่างไม่น่าเชื่อ ตั้งแต่โรงละครคาบูกิไปจนถึงละครเชกสเปียร์ โอเปร่าแวร์ดีไปจนถึงการเต้นรำแอฟริกัน จากดนตรีแจ๊สอเมริกันไปจนถึงการเต้นรำละติน ฯลฯ การประชุมของเจ้าหน้าที่ระดับสูงและนักการทูตก็จัดขึ้นในอาณาเขตของอาคารไทเป
8. ห้องแสดงคอนเสิร์ตและนิทรรศการ "Rudolfinum" ในปราก สาธารณรัฐเช็ก
คอนเสิร์ตและนิทรรศการ "Rudolfinum" ในปราก สาธารณรัฐเช็ก
ห้องแสดงคอนเสิร์ตและนิทรรศการ "Rudolfinum" ในปราก: ภายในห้องโถง
สถานที่จัดคอนเสิร์ตและนิทรรศการหลักในสาธารณรัฐเช็กคือ Rudolfinum Hall เปิดในใจกลางกรุงปรากในปี พ.ศ. 2428 ห้องโถงนี้ได้รับชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าชายรูดอล์ฟชาวออสเตรีย - ฮังการีซึ่งเข้าร่วมในพิธีเปิดเป็นการส่วนตัว อาคาร Rudolfinum มีห้องแสดงดนตรีหลายแห่ง ได้แก่ Dvořák Hall ซึ่งให้อรรถรสในการฟังด้วยเสียงที่ยอดเยี่ยม เช่นเดียวกับ Josef Suk Hall และ Kubelka Hall สถานประกอบการแห่งนี้เป็นที่จัดคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิกและนิทรรศการศิลปะ
9. คอนเสิร์ตฮอลล์ "House of Music" ในเมืองปอร์โต ประเทศโปรตุเกส
คอนเสิร์ตฮอลล์ "House of Music" ในเมืองปอร์โต ประเทศโปรตุเกส
คอนเสิร์ตฮอลล์ "House of Music" ในปอร์โต: ภายในห้องโถง
คอนเสิร์ตฮอลล์ House of Music สร้างขึ้นในใจกลางเมืองปอร์โตตามการออกแบบของ Rem Koolhaas สถาปนิกชาวดัตช์ในปี 2548 ภายนอกอาคารสมัยใหม่หลังนี้มีลักษณะคล้ายลูกบาศก์ที่ถูกตัดทอนขนาดใหญ่ ซึ่งหลายคนล้อเล่นเมื่อเปรียบเทียบกับน้ำตาลทรายขาวบริสุทธิ์ อย่างไรก็ตาม การตกแต่งภายในของ "เฮาส์ ออฟ มิวสิค" ยิ่งน่าประหลาดใจมากขึ้นไปอีก เนื่องจากผนังภายในติดกันและตัดกันในมุมที่ไม่อาจจินตนาการได้โดยสิ้นเชิง และแต่ละห้องก็เปิดมุมมองอันน่าทึ่งออกมา ห้องโถงหลักซึ่งมีวงออเคสตราสามวงแสดง รองรับผู้ชมได้เพียง 1,200 คน นอกจากนี้ เฮาส์ ออฟ มิวสิค ยังมีหอประชุมเพิ่มเติมที่รองรับคนได้ 350 คน และพื้นที่ฝึกซ้อมอีกด้วย
10. คาร์เนกี้ ฮอลล์ ในนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
Carnegie Hall Concert Hall ในนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
Carnegie Hall Concert Hall ในนิวยอร์ก: ภายในห้องโถง
ห้องแสดงคอนเสิร์ต Carnegie Hall ซึ่งตั้งอยู่ในใจกลางแมนฮัตตัน สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2434 ปัจจุบันที่นี่เป็นหนึ่งในสถานที่ที่มีชื่อเสียงที่สุดสำหรับการแสดงดนตรีคลาสสิก Carnegie Hall ประกอบด้วยห้องโถง 3 ห้อง ความจุรวม 2,804 ที่นั่ง อาคารได้รับการสร้างขึ้นใหม่และปรับปรุงสองครั้ง - ในปี 1983 และ 2003 ตลอดประวัติศาสตร์ของ "เมกกะแห่งดนตรี" ตำนานดนตรีคลาสสิกเช่น Dvorak, Strauss, Tchaikovsky, Rachmaninov, Stravinsky และศิลปินอื่นๆ อีกมากมายได้แสดงภายในกำแพงแห่งนี้
Palace of Fine Arts อันหรูหรา สร้างขึ้นในเมืองหลวงของเม็กซิโกเมื่อปี 1934 เป็นตัวอย่างของการผสมผสานระหว่างสถาปัตยกรรมสไตล์โบซ์อาร์ตและอาร์ตเดโค ดังที่เห็นได้จากผนังหินอ่อนคาร์ราราและการตกแต่งอันงดงามตระการตา ส่วนสำคัญของอาคารอันงดงามแห่งนี้ถูกครอบครองโดยห้องแสดงคอนเสิร์ตของโรงละครโอเปร่า ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่นักท่องเที่ยวจำนวนมากมาเยี่ยมชมพระราชวังเพียงเพื่อจุดประสงค์ในการชมและฟังการแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์ที่ดีที่สุดซึ่งแสดงโดยศิลปินชาวเม็กซิกันเท่านั้น วงดนตรีนี้ยังรวมถึงพิพิธภัณฑ์สถาปัตยกรรมและพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งชาติ
โรงละครโอเปร่าดอร์ทมุนด์ซึ่งเปิดอย่างเป็นทางการในปี 1966 ถือเป็นสถาบันทางวัฒนธรรมที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งของเยอรมนี บริษัทโรงละครแห่งนี้จ้างพนักงานมากกว่า 500 คน ซึ่งถือเป็นสถิติของเยอรมนีเช่นกัน อาคารโอเปร่าดอร์ทมุนด์ซึ่งมีรูปทรงแปลกตามาก ประกอบด้วยห้องโถงหลัก ห้องซ้อมเล็กๆ ร้านกาแฟ และร้านอาหาร
อาคารโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เชิงวิชาการสร้างขึ้นในเมืองหลวงของอาเซอร์ไบจานบากูในปี 2502 อาคารโรงละครในสไตล์โกธิคถูกสร้างขึ้นในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของเมืองด้วยค่าใช้จ่ายของเศรษฐี Mailov ในบากู ในปีพ.ศ. 2502 อาคารหลังนี้กลายเป็นที่รู้จักในนามโรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์เชิงวิชาการ นำเสนอรูปแบบคลาสสิกของวัตถุประเภทนี้ - มีกลุ่มล็อบบี้ขนาดเล็ก หอประชุมขนาด 1,281 ที่นั่ง และเวที สำหรับหลายๆ คน ยังคงเป็นปริศนาว่าอาคารขนาดใหญ่เช่นนี้ถูกสร้างขึ้นได้อย่างไรในเวลาประมาณ 10 เดือน
14.
Sage Gateshead Center for Music Education ในเมืองเกตส์เฮด สหราชอาณาจักร
Sage Gateshead Center for Music Education ในเมืองเกตส์เฮด สหราชอาณาจักร
ศูนย์การศึกษาดนตรี Sage Gateshead ตั้งอยู่ในเมืองชื่อเดียวกันทางตะวันออกเฉียงเหนือของอังกฤษ สร้างขึ้นในปี 2004 ตามการออกแบบของบารอน นอร์แมน ฟอสเตอร์ สถาปนิกชาวอังกฤษผู้เป็นตำนาน โครงสร้างของอาคารล้ำสมัยแห่งนี้สร้างขึ้นโดยใช้สององค์ประกอบหลัก ได้แก่ กระจกโค้งและสแตนเลส Sage Gateshead ส่วนใหญ่ประกอบด้วย 3 ห้องโถง: ขนาดใหญ่ (1,700 ที่นั่ง) สำหรับคอนเสิร์ตหลัก ขนาดเล็ก (400 ที่นั่ง) สำหรับกิจกรรมเล็กๆ และห้องโถง พื้นที่ส่วนที่เหลือเต็มไปด้วยบาร์ ร้านกาแฟ และห้องสมุดสื่อ
โรงละครบอลชอยสร้างขึ้นในปี 1825 บนจัตุรัส Teatralnaya ในกรุงมอสโก และเป็นหนึ่งในอาคารทางวัฒนธรรมที่เก่าแก่ที่สุดที่เปิดดำเนินการในปัจจุบัน ในระหว่างที่ดำรงอยู่ อาคารอันน่าทึ่งแห่งนี้ถูกไฟไหม้สองครั้งและผ่านการบูรณะใหม่ประมาณ 7 ครั้ง ซึ่งพูดถึงความสำคัญของอาคารนี้ สถาปนิกชื่อดังหลายคนมีส่วนร่วมในกระบวนการออกแบบอาคารแรกของโรงละครบอลชอยในปี พ.ศ. 2364 - Beauvais, Gilardi, Mikhailov และ Melnikov พวกเขาคือเจ้าของแผนโครงสร้างทั่วไปของบอลชอยซึ่งแม้ว่าจะยังไม่สมบูรณ์ แต่ก็ได้รับการเก็บรักษาไว้จนถึงทุกวันนี้ ต่อมา ในปัจจุบัน แผนผังของโรงละครเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าค่อนข้างกะทัดรัด โดยมีมุขที่มีเสายื่นออกไปด้านหน้า โรงละครบอลชอยถือเป็นหนึ่งในสถานที่ท่องเที่ยวหลักและเป็นความภาคภูมิใจไม่เพียงแต่ในมอสโกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทั่วทั้งรัสเซียด้วย
16. Metropolitan Opera Musical Theatre ในนิวยอร์ก สหรัฐอเมริกา
โรงละครเพลงโอเปร่าเมโทรโพลิแทนในนิวยอร์กสหรัฐอเมริกา
ละครเพลง "Metropolitan Opera" ในนิวยอร์ก: ภายในห้องโถง
Metropolitan Opera House ที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งในโลกมีมาตั้งแต่ทศวรรษ 1880 แต่ปัจจุบันได้อาศัยอยู่ที่ Lincoln Center for the Performing Arts ในแมนฮัตตันในเดือนกันยายน พ.ศ. 2509 เท่านั้น อาคารระดับตำนานแห่งนี้ประกอบด้วย: หอประชุมขนาดใหญ่พร้อมที่นั่งสำหรับผู้ชม 3,900 คน และสถานที่เสริมสามแห่ง องค์ประกอบการตกแต่งที่สำคัญที่สุดภายในโรงละครคือจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ของ Marc Chagall ศิลปินผู้อพยพที่มีชื่อเสียง
17. Harp Concert Hall ในเมืองเรคยาวิก ประเทศไอซ์แลนด์
ฮาร์ปคอนเสิร์ตฮอลล์ในเมืองเรคยาวิก ประเทศไอซ์แลนด์
Harp Concert Hall ในเมืองเรคยาวิก: ภายในห้องโถง
คอนเสิร์ตฮอลล์ทันสมัยที่มีชื่อดั้งเดิมว่า "ฮาร์ป" สร้างขึ้นในปี 2011 กลายเป็นสถานที่ทางวัฒนธรรมขนาดใหญ่อย่างแท้จริงแห่งแรกในประเทศในยุโรปที่ได้รับผลกระทบมากกว่าที่อื่นๆ จากวิกฤตเศรษฐกิจและสภาพอากาศที่รุนแรง แน่นอนว่าจุดเด่นหลักของโครงการนี้โดยสถาปนิกชาวเดนมาร์กผู้มากความสามารถ Olafur Eliasson ก็คือส่วนหน้าอาคารอันสวยงามที่ทำจากบล็อกแก้วที่ส่องประกายในสีต่างๆ นอกจากหอประชุมที่หรูหราและตกแต่งอย่างทันสมัยแล้ว Harp ยังมีร้านกาแฟ แกลเลอรี และพิพิธภัณฑ์โรงละครอีกด้วย
ศูนย์ศิลปะซึ่งออกแบบโดยสถาปนิก Roy Grounds ในปี 1984 ในเมืองเมลเบิร์น เป็นศูนย์วัฒนธรรมที่ประกอบด้วยสถานที่โรงละครและคอนเสิร์ตฮอลล์ โดยรวมแล้ว คอมเพล็กซ์มีห้องโถงโรงละคร 2 ห้อง โดยห้องหลักสามารถรองรับคนได้ 600 คน และห้องแสดงคอนเสิร์ต 2 ห้อง (1,200 และ 400 คน) ศูนย์แห่งนี้ยังเป็นเจ้าภาพจัดนิทรรศการต่างๆ โดยมีเป้าหมายหลักคือทิศทางสมัยใหม่ในงานศิลปะ
19. คอนเสิร์ตฮอลล์ "เอ้ก" ในออลบานี สหรัฐอเมริกา
คอนเสิร์ตฮอลล์ "เอ้ก" ในออลบานี สหรัฐอเมริกา
คอนเสิร์ตฮอลล์ "ไข่" ในออลบานี: ภายในห้องโถง
การก่อสร้างห้องแสดงคอนเสิร์ตหลักในเมืองหลวงของรัฐนิวยอร์กแล้วเสร็จในปี 1980 อาคารรูปทรงไข่ที่แปลกตาแห่งนี้ตั้งอยู่ในจัตุรัสกลางของออลบานี เอ็มไพร์สเตทพลาซ่า ท่ามกลางสถาบันของรัฐหลายแห่ง รูปทรงที่ผิดปกติของคอนเสิร์ตฮอลล์เมื่อรวมกับความรุนแรงของปริมาณของอาคารใกล้เคียงทำให้ "ไข่" เป็นสัญลักษณ์หลักและเป็นแหล่งท่องเที่ยวของเมืองหลวง อาคารโรงละครมีห้องโถงสองห้อง หนึ่งในนั้นออกแบบมาสำหรับผู้เข้าชม 450 คน และอีกอันสำหรับ 980 คน
คอนเสิร์ตฮอลล์ในกรุงเบอร์ลินออกแบบในปี 1821 โดยคาร์ล ฟรีดริช ชินเคิลในสไตล์นีโอคลาสสิก เช่น โรงละครบอลชอยในมอสโก ถือเป็นอาคารทางวัฒนธรรมที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งของโลก เช่นเดียวกับกรุงมอสโก เบอร์ลินคอนเสิร์ตฮอลล์ต้องอดทนอย่างมาก เช่น ไฟไหม้ครั้งใหญ่ การลอบวางเพลิง การขู่ว่าจะทำลายล้าง และการก่อสร้างใหม่หลายครั้ง ด้านหน้าของคอนเสิร์ตฮอลล์ในกรุงเบอร์ลินเป็นตัวอย่างของระบบการสั่งซื้อแบบคลาสสิกที่มีเสา และการตกแต่งภายในของทั้งห้องโถงและห้องโถงเองก็โดดเด่นในระดับรายละเอียดขององค์ประกอบทางศิลปะที่เล็กที่สุด ระบบเสียงในห้องโถงเบอร์ลินเป็นหนึ่งในระบบเสียงที่ดีที่สุดในโลก
การก่อสร้างเวทีใหม่ของโรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้วเสร็จในปี 2554 และทำให้คลังของรัฐมีค่าใช้จ่ายถึง 22 พันล้านรูเบิล โครงการของสำนักงานสถาปนิก Diamond & Schmitt ของแคนาดาซึ่งสร้างอาคารใหม่ของโรงละคร Mariinsky นั้นได้รับการคัดเลือกเป็นการส่วนตัวโดยผู้อำนวยการโรงละคร Valery Gergiev วาทยกรชื่อดัง ไม่นานมานี้ เกจิยอมรับว่าแม้จะมีระยะเวลาในการก่อสร้าง (10 ปี) และมีค่าใช้จ่ายทางการเงินมหาศาล แต่เขาพอใจกับทางเลือกและงานที่ทำเสร็จ เพราะ Mariinsky-2 เป็น "อาคารสาธารณะที่ทันสมัยและระดับโลกที่สุดใน รัสเซีย”
22. Roy Thomson Hall ในโตรอนโต ประเทศแคนาดา
รอย ทอมสัน ฮอลล์ ในโตรอนโต แคนาดา
ห้องแสดงคอนเสิร์ต "Roy Thomson Hall" ในโตรอนโต: ภายในห้องโถง
Roy Thomson Hall สร้างขึ้นในโตรอนโตในปี 1982 ก่อนการบูรณะในปี 2545 ห้องโถงรองรับผู้ชมได้มากกว่า 2,800 คนและหลังจากนั้น - 2,630 คน ห้องทรงกลมดั้งเดิมนั้นโดดเด่นด้วยรูปแบบการบำเพ็ญตบะและเสียง "เย็น" ซึ่งเกี่ยวข้องกับโครงสร้างคอนกรีตที่โดดเด่นในการออกแบบ สถานที่กลางในรูปแบบของห้องโถงเป็นของออร์แกนขนาดยักษ์ที่มีไปป์ 5207 ซึ่งออกแบบโดย Gabriel Nee ชาวแคนาดา
23. โรงละครเอสพลานาดในสิงคโปร์
โรงละครเอสพลานาดในสิงคโปร์
โรงละครเอสพลานาดในสิงคโปร์: ภายในห้องโถง
โรงละครเอสพลานาดสร้างขึ้นในประเทศสิงคโปร์ที่มีการพัฒนาอย่างรวดเร็วในปี 2546 และได้กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของโรงละครแล้ว ในความเป็นจริง Esplanade เป็นอาคารที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยห้องโถงครึ่งวงกลมสองห้องซึ่งจุผู้ชมได้ 1,600 และ 2,000 คน มีสตูดิโอเพิ่มเติมอีก 2 ห้อง ศูนย์การค้าขนาดใหญ่ และโรงละครกลางแจ้ง นอกเหนือจากหน้าที่หลักแล้ว วงดนตรียังทำหน้าที่เป็นสถานที่สำหรับการเจรจา นิทรรศการ และการประชุมอีกด้วย สงสัยว่าโรงละครและคอนเสิร์ตฮอลล์เชื่อมต่อกันด้วยล็อบบี้เดียวซึ่งมีทางเข้าศูนย์การค้า
โรงอุปรากรซิดนีย์สร้างขึ้นในปี 1973 โดยสถาปนิกชาวเดนมาร์ก Jörn Utzon ในสไตล์ Expressionist ถือเป็นอาคารที่มีชื่อเสียงและจดจำได้ง่ายที่สุดแห่งหนึ่งในโลก นอกจากนี้ โรงอุปรากรซิดนีย์ยังเป็นแหล่งท่องเที่ยวที่สำคัญที่สุดของทั่วทั้งทวีป ห้องใต้ดินที่ใหญ่ที่สุดสองห้องสร้างเพดานของห้องโถงหลักสองห้อง ได้แก่ ห้องแสดงคอนเสิร์ตและโรงละครโอเปร่า ในห้องโถงอื่นๆ เพดานถูกสร้างขึ้นโดยใช้ห้องใต้ดินขนาดเล็ก โครงหลังคารูปใบเรือทำให้โรงละครมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เมื่อวันที่ 28 มิถุนายน พ.ศ. 2550 โรงอุปรากรซิดนีย์กลายเป็นมรดกโลกขององค์การยูเนสโก
โรงละครแห่งรัฐเวียนนาสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2412 น่าเสียดายที่ในช่วงปีที่ยากลำบากของการยึดครองออสเตรีย (พ.ศ. 2481-45) โรงละครประสบปัญหาความสนใจลดลงอย่างมาก ในปี 1945 ระหว่างการทิ้งระเบิดเมืองหลวงของออสเตรีย อาคารโรงละครถูกทำลาย ใช้เวลาประมาณ 10 ปีในการบูรณะให้สมบูรณ์ นอกจากการแสดงโอเปร่าและบัลเล่ต์แล้ว อาคารแห่งนี้ยังเป็นเจ้าภาพจัดการแสดงเต้นรำสวมหน้ากากเป็นประจำทุกปี
เช่นเดียวกับสถาปัตยกรรมอื่นๆ โดยทั่วไป สถาปัตยกรรมของคอนเสิร์ตฮอลล์และโรงละครมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา กลายเป็นอิสระและแปลกตามากขึ้น ดังที่เห็นได้จากวัสดุของเรา และ