การแนะนำ
การเผยแพร่เพลงยอดนิยมในรัสเซียได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการปรากฏตัวของแผ่นเสียงจาก บริษัท แผ่นเสียงเมื่อต้นศตวรรษที่ยี่สิบ ประวัติความเป็นมาของบริษัทนี้มีความเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับนักประดิษฐ์ชาวอเมริกัน เอมิล เบอร์ลินเนอร์ (1851-1929) ในสิทธิบัตรของสหรัฐอเมริกา สิทธิบัตร 372,786 ซึ่งออกโดยรัฐบาลสหรัฐฯ เมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2430 Emil Berliner เสนอวิธีการใหม่ในการบันทึกและสร้างเสียง ด้วยสิ่งประดิษฐ์ครั้งต่อไปของเขา (สิทธิบัตรสหรัฐอเมริกา 564,586 ลงวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2439) Berliner ใช้ดิสก์แบบแบนเป็นตัวพาเสียง Berliner ทำให้แผ่นบันทึกมีความโปร่งใส และแทนที่ชั้นบนสุดของเขม่าด้วยหมึกกึ่งเหลว ซึ่งทำให้มีร่องที่ชัดเจนยิ่งขึ้น ตอนนี้เมื่อบันทึกการสั่นของเสียงลงในดิสก์แล้ว ก็สามารถคัดลอกได้อย่างง่ายดายโดยใช้การแกะสลักด้วยภาพถ่าย
ในปี พ.ศ. 2436 Berliner ได้ก่อตั้งบริษัท Gramophone Company ซึ่งตั้งอยู่ในกรุงวอชิงตัน แผ่นเสียงขนาด 7 นิ้วชุดแรกออกจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2437 ภายใต้แบรนด์ Berliner Gramophone
บันทึกรัสเซียชุดแรกถูกบันทึกไว้เมื่อใด A. I. Zhelezny ในหนังสือของเขาเรื่อง Our Friend the Gramophone Record (1989) กล่าวถึงนักข่าว L. F. Volkov-Lannit ซึ่งในหนังสือของเขาเรื่อง "The Art of Captured Sound" ตั้งชื่อปี 1897 และเมือง Hanover ซึ่งเป็นที่ที่ศิลปินชาวรัสเซียเข้ามาเป็นครั้งแรก เพื่อบันทึกบันทึก นอกจากนี้ Zhelezny เขียนว่า:“ ในปี 1986 ฉันโชคดีที่พบได้ในหอสมุดแห่งรัฐ
พวกเขา. หนังสือบางเล่มของ V.I. เลนิน "คำแนะนำในการประกอบและใช้งานแผ่นเสียงแบบแสดงเอง" ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2441 ตามคำสั่งของเจ้าของโรงงานผลิตเครื่องดนตรีในมอสโก I.F. คู่มือนี้ยังประกอบด้วย “รายการชิ้นส่วนสำหรับแผ่นเสียง” โดยเริ่มด้วยหัวข้อ “การร้องเพลงภาษารัสเซีย” มีเพียงสิบเท่านั้น หนึ่งในนั้นคือเพลงสรรเสริญ "God Save the Tsar" เพลงสามเพลงจากโอเปร่า "Life for the Tsar" ของ Glinka และเพลงพื้นบ้านอื่น ๆ นอกจากนี้ Zhelezny ยังเขียนว่า: “น่าเสียดายที่ไม่ได้ระบุนักแสดง แต่เราสนใจวันที่บันทึกของบันทึกเหล่านี้เป็นหลัก ในหน้าชื่อเรื่องนอกเหนือจากวันที่พิมพ์ - พ.ศ. 2441 แล้วยังมีตราประทับหมึก: “11 กันยายน 1898” และในหน้าสุดท้ายของปกมีข้อความ: “อนุญาตโดยการเซ็นเซอร์” มอสโก 29 เมษายน พ.ศ. 2441” การมีอยู่ของสิ่งนี้
แคตตาล็อกทำให้เราพิจารณาคำกล่าวของ L.F. Volkov-Lannit อย่างรอบคอบมากขึ้น หากการเซ็นเซอร์ของซาร์อนุญาตให้เผยแพร่คู่มือนี้โดยเร็วที่สุดเท่าที่ 29 เมษายน พ.ศ. 2441 นั่นหมายความว่าบันทึกนั้นถูกบันทึกไว้เร็วกว่ามาก ดังนั้นคำแถลงของ L.F. Volkov-Lannit ที่ว่าบันทึกของรัสเซียชุดแรกถูกบันทึกในปี พ.ศ. 2440 ยังคงไม่มีการโต้แย้ง
ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2442 คณะนักร้องประสานเสียงชาวรัสเซียของ S. Medvedeva ได้ไปเที่ยวลอนดอน สมาคมแผ่นเสียง Emil Berliners มองว่านี่เป็นโอกาสที่สะดวกในการเจาะตลาดรัสเซียและได้ทำการบันทึกเสียงประมาณ 100 แผ่น รวมทั้งเพลงภาษายูเครน 2 แผ่นด้วย”
ในปี พ.ศ. 2442 บริษัท Gramophone ได้ก่อตั้งสาขาในลอนดอนและเบอร์ลิน เพื่อประมวลผลแผ่นเสียงของรัสเซียและจัดหาตลาดรัสเซีย โรงงานแผ่นเสียงและแผ่นเสียงจึงได้รับการติดตั้งในริกา อย่างเป็นทางการ Gramophone Society ได้รับอนุญาตให้ดำเนินการในรัสเซียเมื่อวันที่ 2 เมษายน พ.ศ. 2446
บทที่ I. 1900 “ในความกังวลของถั่วทั่วโลก”
เหตุการณ์ในจักรวรรดิรัสเซีย:
เมื่อวันที่ 4 มกราคม เกิดแผ่นดินไหวใกล้เมืองติฟลิส ทำลายหมู่บ้าน 10 แห่ง และคร่าชีวิตผู้คนไปประมาณ 1,000 คน
วันที่ 10 กุมภาพันธ์ เลนิน (พ.ศ. 2413-2467) กลับจากการถูกเนรเทศในไซบีเรีย
เมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม เรือลาดตระเวน Aurora ได้เปิดตัวที่อู่ต่อเรือ New Admiralty ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
เมื่อวันที่ 29 กรกฎาคม เลนินออกจากรัสเซีย จึงเป็นการเริ่มต้นการอพยพที่เจนีวาเป็นเวลา 5 ปี
ภาพวาด:
“ The Swan Princess” โดย Mikhail Vrubel อุทิศให้กับตัวละครของโอเปร่าของ N. A. Rimsky-Korsakov เรื่อง“ The Tale of Tsar Saltan” (อิงจากเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันโดย A. S. Pushkin)
"ทะเลสาบ. Rus'" โดย Isaac Levitan (1860-1900) ซึ่งถือเป็นผลงานหลักของ Levitan ผู้ล่วงลับไปแล้ว ซึ่งเป็น "เพลงหงส์" ของศิลปิน
ดนตรี:
3 พฤศจิกายน - รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "The Tale of Tsar Saltan" โดย N. A. Rimsky-Korsakov เกิดขึ้นในมอสโกซึ่งมีการแสดง "Flight of the Bumblebee" อันโด่งดังซึ่งขึ้นชื่อในด้านการแสดงที่รวดเร็วอย่างไม่น่าเชื่อ ปัญหาหลักสำหรับนักดนตรีคือความสามารถทางกายภาพเพียงอย่างเดียวในการขยับคันธนูไปมาด้วยความเร็วมหาศาล
สำหรับเพลงยอดนิยมในรัสเซียนั้นโรแมนติกก็ถูกครอบครองบนฝ่ามือซึ่งเริ่มแพร่กระจายไปตามแผ่นเสียง คำว่า “โรแมนติก” มีความหมายตามตัวอักษรว่า “ในรูปแบบโรมัน” ซึ่งก็คือ “ในภาษาสเปน” แนวโรแมนติกของรัสเซียเกิดขึ้นจากแนวโรแมนติกในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ความรักหลายเรื่องมีธีมยิปซี เมื่อถึงศตวรรษที่ 20 ประเภทย่อยเช่นโรแมนติกในเมือง โรแมนติกในร้านเสริมสวย และโรแมนติกที่โหดร้ายก็ได้เกิดขึ้น
นักแสดงโรแมนติกและเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในรัสเซียในปี 1900 ได้แก่ Anastasia Vyaltseva, Alexander Davydov, Joakim Tartakov, Leonid Sobinov, Oscar Kamionsky
สิบเพลงฮิตที่ใหญ่ที่สุดในปี 1900 ในจักรวรรดิรัสเซีย
1. อยู่ตรงกลางของลูกบอลที่มีเสียงดัง
ดนตรีโดย Pyotr Tchaikovsky เนื้อร้องโดย Alexei Tolstoy
ท่ามกลางลูกบอลที่มีเสียงดังโดยบังเอิญ
ด้วยความวิตกในความอนิจจังทางโลก
ฉันเห็นคุณแต่มันเป็นเรื่องลึกลับ
คุณสมบัติของคุณได้รับการคุ้มครอง
ฉันชอบหุ่นผอมเพรียวของคุณ
และรูปลักษณ์ที่ครุ่นคิดทั้งหมดของคุณ
และเสียงหัวเราะของคุณทั้งเศร้าและกริ่ง
ตั้งแต่นั้นมามันก็ดังก้องอยู่ในใจฉัน
ในค่ำคืนอันโดดเดี่ยว
ฉันชอบนอนเหนื่อย -
ฉันเห็นดวงตาที่น่าเศร้า
ฉันได้ยินคำพูดที่ร่าเริง
และน่าเศร้าที่ฉันเผลอหลับไปแบบนั้น
และฉันก็หลับไปในความฝันที่ไม่รู้จัก...
ฉันรักคุณไหม - ฉันไม่รู้
แต่สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันรักมัน
© ท่ามกลางลูกบอลที่มีเสียงดัง: Op. 38, หมายเลข 3: สำหรับคอนทราลโตกับ f.p. / คำ gr. อ. ตอลสตอย; ดนตรี พี. ไชคอฟสกี. อ.: เยอร์เกนสัน, 2427.
ผู้แต่งบทกวีคือ Count Alexey Konstantinovich Tolstoy (1817-1875) นักเขียน กวี นักเขียนบทละครชาวรัสเซียจากตระกูล Tolstoy สมาชิกที่สอดคล้องกันของ St. Petersburg Academy of Sciences ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2416 ผู้แต่งเพลงคือ Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1795-1880) หนึ่งในนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี
A.K. Tolstoy แต่งบทกวีนี้ในปี พ.ศ. 2394 และอุทิศให้กับภรรยาในอนาคตของเขา Sofya Andreevna Miller ซึ่งเขาพบที่งานเต้นรำสวมหน้ากากปีใหม่ซึ่งจัดขึ้นที่โรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กบอลชอย ตอนที่เธอได้พบกับตอลสตอย Sofya Andreevna เป็นภรรยาของพันเอกเลฟ มิลเลอร์ทหารม้า คู่รัก Alexei Konstantinovich อุทิศบทโคลงสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยความชื่นชมต่อเธอ บทกวีนี้ตีพิมพ์ใน Otechestvennye zapiski, 1856, No. 5
ในปี พ.ศ. 2421 หลังจากตอลสตอยเสียชีวิต P. I. Tchaikovsky ได้สร้างดนตรีสำหรับบทกวี ไชคอฟสกีเลือกแนวเพลงวอลทซ์ นักแต่งเพลงอุทิศความรักให้กับน้องชายของเขา Anatoly Ilyich Tchaikovsky ซึ่งเป็นทนายความโดยอาชีพซึ่งรับราชการใน Tiflis ในตำแหน่งพนักงานอัยการของศาลแขวง เขาช่วยให้ Pyotr Ilyich รอดพ้นจากวิกฤติที่เกี่ยวข้องกับการแต่งงานที่ไม่ประสบความสำเร็จของเขากับ Antonina Milyukova
ความโรแมนติกนี้ถูกบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2444
ศิลปินแห่ง Imperial Opera Joachim Tartakov พร้อมด้วย P. P. Gross บนเปียโน
Joakim Viktorovich Tartakov (พ.ศ. 2403-2466) นักร้องโอเปร่า (บาริโทน) ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งโรงละครอิมพีเรียล และศิลปินผู้มีเกียรติแห่งสาธารณรัฐโซเวียตในเวลาต่อมา
การบันทึก:
2444: โยอาคิม ทาร์ทาคอฟ ศิลปะ ภูตผีปีศาจ โอเปร่าตาม พี.พี. กรอส (เปียโน), มอสโก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-22522;
พ.ศ. 2449 (ค.ศ. 1906) - Oscar Kamionsky นักร้องโอเปร่า นักร้องโอเปร่า เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เบก้า-แกรนด์-พลาสตินกา หมายเลข 7039;
พ.ศ. 2452 (ค.ศ. 1909): วลาดิมีร์ คาสเตอร์สกี ศิลปะ ภูตผีปีศาจ เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โอเปร่าตาม เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-4-22052;
พ.ศ. 2454 (ค.ศ. 1911) – ลีโอนิด โซบินอฟ ได้รับเกียรติ ศิลปะ. ภูตผีปีศาจ โรงภาพยนตร์. บันทึกพระมหากษัตริย์ ""แผ่นเสียง"" 022244;
พ.ศ. 2480 (ค.ศ. 1937) เซอร์เกย์ มิเกย์ ได้รับเกียรติ ศิลปะ. RSFSR ตามมาตรฐาน วี.พี. อุลริช (เปียโน) เลนมุซเตรสต์ 4-209B;
พ.ศ. 2482 (ค.ศ. 1939) – เซอร์เกย์ เลเมเชฟ ได้รับเกียรติ ศิลปะ. RSFSR ตามมาตรฐาน เอส.เค. สตูเชฟสกี (เปียโน), มอสโก โรงงาน Aprelevsky 8549;
1951: Georgy Vinogradov ตามมาตรฐาน K. Vinogradov (เปียโน), เลนินกราด อาร์เทล "พลาสมา" 642;
2494: อีวาน Kozlovsky ตามมาตรฐาน เอ็น. วอลเตอร์ (เปียโน) โรงงาน Aprelevsky 20229;
1972: Magomayev มุสลิม "ความรักของ Tchaikovsky และ Rachmaninov", Melodiya SM 03205-06;
2534: Anatoly Solovyanenko“ Anatoly Solovyanenko และวงดนตรีไวโอลินไซบีเรีย”, Melodiya S10 31243 006
อนาโตลี โซโลวียาเนนโก http://www.youtube.com/watch?v=2dxSdg5WsG4
2. ไนติงเกล
ดนตรีโดย Alexander Alyabyev เนื้อร้องโดย Anton Delvig
คนยากจนอย่างฉัน
กลางคืนจะฟังคุณ
โดยไม่ต้องหลับตา
จมน้ำตาเหรอ?
นกไนติงเกล...
คุณบินนกไนติงเกลของฉัน
อย่างน้อยก็ห่างไกล
แม้จะอยู่เหนือทะเลสีฟ้า
ไปยังชายฝั่งต่างประเทศ
นกไนติงเกล...
เยือนทุกประเทศ
ในหมู่บ้านและเมือง:
คุณไม่สามารถหามันได้ทุกที่
น่าสงสารกว่าฉันอีก
นกไนติงเกล...
ฉันมีลูกเล็กไหม?
ไข่มุกบนหน้าอกนั้นล้ำค่า
ฉันมีลูกเล็กไหม?
วงแหวนแห่งความร้อนบนมือของฉัน
นกไนติงเกล...
ฉันมีลูกเล็กไหม?
เพื่อนตัวน้อยที่น่ารักในหัวใจ
ในวันฤดูใบไม้ร่วงบนหน้าอก
ไข่มุกเม็ดใหญ่ร่วงหมดแล้ว
นกไนติงเกล...
ในคืนฤดูหนาวบนมือของคุณ
แหวนหลุดออกมาแล้ว
ฤดูใบไม้ผลินี้เป็นยังไงบ้าง?
หยุดรักฉันเถอะที่รัก
นกไนติงเกล...
© Nightingale: [โรแมนติก: สำหรับเสียงพร้อมเปียโน: ดนตรี อัลยาเบียวา; [ผู้เขียน สล. บารอนเดลวิก] ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: ที่เบอร์นาร์ด; ในมอสโก: ที่ Lengold's, .
บทกวีของเดลวิกปรากฏในคอลเลกชัน "บทกวีของบารอนเดลวิก" เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2372 (ค.ศ. 1829) - ภายใต้ชื่อ "เพลงรัสเซีย" เมื่อถึงเวลานี้ Alyabyev ได้แต่งเพลงให้กับมันแล้ว การแสดงโรแมนติกครั้งแรกเมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2370 จากเวทีโรงละครบอลชอยในมอสโก ดำเนินการโดย Pyotr Aleksandrovich Bulakhov (ประมาณ พ.ศ. 2336-2380)
Alyabyev แต่งเพลงขณะถูกจองจำ (พ.ศ. 2368) ถูกจับกุมในข้อหาฆาตกรรม: ในระหว่างเกมไพ่เขาตีพันเอก T.M. Vremev ที่เกษียณแล้วในข้อหาโกงไพ่ ไม่กี่วันต่อมาผู้พันก็เสียชีวิตอย่างกะทันหัน และ Alyabyev ถูกกล่าวหาว่าเป็นฆาตกร เขากลับกลายเป็นว่า ติดคุกแล้วถูกเนรเทศ เปียโนถูกส่งไปยังห้องขังของ Alyabyev โดยตรง - พี่สาวของผู้แต่งจัดการเรื่องนี้ซึ่งจากนั้นก็สมัครใจถูกเนรเทศพร้อมกับพี่ชายของเธอ
ความโรแมนติกได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว ในช่วงทศวรรษที่ 1840-1850 Pauline Viardot ได้รวมเรื่องโรแมนติกไว้ในรายการทั้งหมดของเธอ ในมอสโก กลุ่มนักร้องนำแห่งมอสโกของโรงละครอิมพีเรียลภายใต้การดูแลของ A. I. Grabostov มีชื่อเสียงในด้านการแสดงโรแมนติก
คำพูดของ P. Tchaikovsky เกี่ยวกับความโรแมนติค "The Nightingale" เป็นที่รู้จักกันดี: "บางครั้งในดนตรีคุณชอบบางสิ่งที่เข้าใจยากและไม่คล้อยตามการวิเคราะห์เชิงวิพากษ์ ฉันไม่ได้ยินเสียง "ไนติงเกล" ของ Alyabiev โดยไม่มีน้ำตา!!! และตามที่เจ้าหน้าที่ระบุ นี่คือระดับสูงสุดของความหยาบคาย” (จากจดหมายถึง N.F. von Meck ลงวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2420)
ความรักนี้ได้รับการบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2444 โดย T. P. Gorchakova พร้อมด้วย P. P. Gross บนเปียโน น่าเสียดายที่ไม่มีใครรู้เกี่ยวกับนักร้องคนนี้
การบันทึก:
2444: T. P. Gorchakova ตามมาตรฐาน พี.พี. กรอส (เปียโน), มอสโก “จ. แผ่นเสียง Bnerlinera" 23078;
1902: อัลมา ฟอสตรอม ฟอน โรห์เด, ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปาเต 24003;
พ.ศ. 2447 (ค.ศ. 1904): โอลิมเปีย โบโรนาต ตามมาตรฐาน Redento Sardo (เปียโน), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-23420;
พ.ศ. 2451 (ค.ศ. 1908): อันโตนินา เนจดาโนวา ศิลปะ ภูตผีปีศาจ มอสโก โอเปร่าตาม เปียโน, มอสโก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-2-23321;
2467: แอดิเลด ฟอน Skilondz ตามมาตรฐาน วงออเคสตรา, ผู้กำกับ จอห์น คาร์แมน, สตอกโฮล์ม โพลีโฟน เอส 24000;
2477: วาเลเรีย บาร์โซวา ตามมาตรฐาน วงออเคสตราของโรงละครบอลชอยแห่งสหภาพโซเวียต ผบ. เถ้า. เมลิก-ปาชาเยฟ. โรงงาน Aprelevsky 186;
2478: มิลิกา คอร์จุส ตามมาตรฐาน วงออเคสตรา, ผู้กำกับ ไอ. มุลเลอร์, เบอร์ลิน. วิคเตอร์
วีเอช-4001-B;
1960: อัลลา โซเลนโควา ตามมาตรฐาน ออร์ค วีอาร์, ผบ. ก. สโตลยารอฟ โรงงาน Aprelevsky 45D 0005888-9;
1970: Lamara Chkonia “โรแมนติก”, Melodiya D 027429-30
อัลลา โซเลนโควา http://www.youtube.com/watch?v=dT7_NLMTrak
3. หวาน
ดนตรีโดย Emil Waldteifel เนื้อร้องโดย Sergei Gerdel
ที่รัก,
ได้ยินฉัน
ฉันยืนอยู่ใต้หน้าต่าง
ฉันอยู่กับกีตาร์!
ฉันอดทนต่อความทรมานมากมาย
และฉันก็ยินดีที่จะทนทุกข์ทรมาน
หากเพียงฉันสามารถอบอุ่นจิตวิญญาณของฉัน
ฉันต้องการรูปลักษณ์ที่น่ารักของคุณ
แค่มองมาที่ฉัน
อย่างน้อยหนึ่งครั้งเท่านั้น
สดใสกว่าวันเดือนพฤษภาคม
ประกายแวววาวของดวงตาของคุณ!
ที่รัก,
ได้ยินฉัน
ฉันยืนอยู่ใต้หน้าต่าง
ฉันอยู่กับกีตาร์!
ฉันไม่ได้มองตอนนี้
จูบของคุณ
และด้วยสุดใจของฉันเชื่อฉันเถอะ
ฉันรักโดยไม่มีพวกเขา
ดังนั้นมองมาที่ฉัน
อย่างน้อยหนึ่งครั้งเท่านั้น
สดใสกว่าวันเดือนพฤษภาคม
ประกายแวววาวของดวงตาของคุณ!
ที่รัก,
ได้ยินฉัน
ฉันยืนอยู่ใต้หน้าต่าง
ฉันอยู่กับกีตาร์!
©ผลงานชิ้นเอกของ Russian Romance / Ed.-comp เอ็น.วี. อาเบลมาส - อ.: LLC “สำนักพิมพ์ AST”; โดเนตสค์: “Stalker”, 2004. – (เพลงเพื่อจิตวิญญาณ) [คำและเพลงระบุโดยผู้เขียนที่ไม่รู้จัก]
ผู้แต่งเพลงคือ Emile Waldteufel (ฝรั่งเศส: Emile Waldteufel, 1837-1915) นักแต่งเพลง ชาวฝรั่งเศส วาทยกร และนักเปียโน ผู้ประพันธ์เพลงวอลทซ์ที่มีชื่อเสียงมากมาย มันเป็นหนึ่งในเพลงวอลทซ์ของเขา - "โดโลเรส" (Valse Dolores, Op.170) (1880) ที่ถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐานทางดนตรีสำหรับความรัก "ดาร์ลิ่ง" เพลงวอลทซ์เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางและไปถึงจักรวรรดิรัสเซีย ซึ่ง Sergei Gerdel ได้ยินและเขียนบทกวีสำหรับเพลงดังกล่าว ซึ่งเป็นข้อความโรแมนติกของรัสเซีย
Sergei (Sofus หรือ Soifer) Gerdal (Gerdel) จาก Berdichev เป็นผู้เรียบเรียงและแต่งนิยายรักยิปซี ชื่อของเขามีความเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์ของการสร้างสรรค์ภาพยนตร์โรแมนติก "รัสเซีย - ยิปซี" ที่มีชื่อเสียง "Black Eyes", "ทุกที่และทุกเวลา", "Breeze", "In the Fatal Hour"
มีการเรียบเรียงที่รู้จักกันดีเกี่ยวกับความโรแมนติคนี้ ซึ่งรวมถึงนักดนตรีเช่น Sergei Ziloti และ Yakov Prigozhy เวอร์ชันของ Yakov Prigozhey นักเปียโนของร้านอาหารมอสโกชื่อดัง "Yar" และผู้เรียบเรียงเพลงหลายเพลงกลายเป็นที่โด่งดังมากจนในสิ่งพิมพ์บางฉบับเขาถูกระบุว่าเป็นผู้แต่งทั้งข้อความและดนตรีซึ่งแน่นอนว่าคือ ไม่ถูกต้อง.
ความโรแมนติกนี้ถูกบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงเมื่อวันที่ 25 เมษายน พ.ศ. 2442 ในบันทึกนี้จากบริษัท "E. Gramophone E. Berliner" มีการระบุ "tenor Neshishkin" บางอย่างไว้ Neshishkin เป็นศิลปินแบบไหนประวัติศาสตร์เงียบงัน บางที Neshishkin อาจเป็นหนึ่งในนักร้องในคณะนักร้องประสานเสียง Yakov Prigozhey จากร้านอาหาร Yar
การบันทึก:
1900: เนชิชคิน เทเนอร์ “จ. แผ่นเสียงเบอร์ลินเนอร์" 20750;
2472: อเล็กซานดรา Khristoforova ตามมาตรฐาน เอ็น.เอ็น. ครูชินิน เค.จี. วิ่งหนี (กีตาร์) มุซเตรสต์ 460;
2481: วาดิม โคซิน ตามมาตรฐาน วงดนตรีฮาวาย ผบ. บี. โบครู-ครูปีเชฟ โรงงานทดลอง 362;
2482: นีน่า กราซาวินา ตามมาตรฐาน วี.อี. โปลยาคอฟ, I.I. รอม-เลเบเดฟ (กีตาร์) โรงงาน Aprelevsky 8094;
พ.ศ. 2482 (ค.ศ. 1939): อนาโตลี โมโซลอฟ ตามมาตรฐาน ดังนั้น. Davydova (เปียโน) เลฟ 436 บี;
2487: Georgy Vinogradov, N.N. ครูชินิน (กีตาร์) โรงงาน Aprelevsky 12068;
2507: Nikolay Slichenko "เพลงยิปซี", Melodiya D-00014693-94;
1979: Valentin Baglaenko “ดวงตาของคุณ”, Melodiya C 60-11237-38
นิโคไล สลิเชนโก http://www.youtube.com/watch?v=lspLIGjcGFQ
4. ฤดูใบไม้ผลิจะไม่มาหาฉัน
ดนตรีโดย Nikolai Devitte เนื้อร้องโดย A. Molchanov
ฤดูใบไม้ผลิจะไม่มาหาฉัน
ไม่ใช่สำหรับฉันที่แมลงจะแยกย้ายกันไป
และหัวใจของคุณจะเต้นอย่างสนุกสนาน
ความรู้สึกดีใจไม่เหมาะกับฉัน!
ไม่ใช่สำหรับฉันเบ่งบานด้วยความงาม
อลีนาจะพบกับฤดูร้อนในสนาม
ฉันไม่ได้ยินคำทักทายของเธอ
เธอจะถอนหายใจ - ไม่ใช่สำหรับฉัน!
แม่น้ำไม่ไหลเพื่อฉัน
Brega ล้างครอบครัว
คลื่นอันอ่อนโยนที่กระเซ็นทำให้ผู้อื่นสับสน
มันไหล - ไม่ใช่สำหรับฉัน!
พระจันทร์ส่องแสงไม่เหมาะกับฉัน
ป่าละเมาะพื้นเมืองปกคลุมไปด้วยเงิน
และนกไนติงเกลที่ทักทายเดือนพฤษภาคม
จะมีการร้องเพลงที่นั่น - ไม่ใช่สำหรับฉัน!
วันที่เป็นอยู่ไม่ใช่สำหรับฉัน
ไหลเหมือนลำธารเพชร
และหญิงสาวที่มีดวงตาสีดำ
ชีวิตอนิจจาไม่ใช่สำหรับฉัน!
ญาติไม่เหมาะกับฉันในฤดูใบไม้ผลิ
จะรวมตัวกันอยู่ในวงเวียนบ้าน
พระคริสต์ทรงเป็นขึ้นมาแล้ว! - มันจะไหลออกมาจากริมฝีปาก
ในวันอีสเตอร์ไม่มีสำหรับฉัน!
ฤดูใบไม้ผลิจะไม่มาหาฉัน!
ฉันจะแล่นเรือไปที่ชายฝั่งอับคาเซีย
ฉันจะสู้กับคนทรานส์คอเคเชียน...
กระสุนรอฉันมานานแล้ว!
© “ห้องสมุดเพื่อการอ่าน” หมายเลข 33 สำหรับปี 1838-1839 พร้อมคำบรรยาย “บนเรือ “Silistria”, A. Molchanov, 1838”
ผู้แต่งเพลงคือ Nikolai Petrovich Devitte (1811-1844) - นักพิณชาวรัสเซีย, นักเปียโน, นักแต่งเพลง, กวี ในปี 1839 Devitte ได้แต่งเพลงให้กับบทกวี "Not for Me" โดยเจ้าหน้าที่ท่าจอดเรือ A. Molchanov ซึ่งเขาเขียนในปี 1838
บทกวีนี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสาร "Library for Reading" ฉบับที่ 33 สำหรับปี 1838-1839 พร้อมคำบรรยาย "บนเรือ "Silistria", A. Molchanov, 1838"
A. Molchanov ดำรงตำแหน่งเจ้าหน้าที่ลงจอดบนเรือของกองเรือทะเลดำ "Silistria" และเข้าร่วมในหนึ่งในสองแคมเปญทะเลดำในปี พ.ศ. 2381 กัปตันเรือ "Silistria" ในช่วง พ.ศ. 2377 ถึง พ.ศ. 2380 คือ P. S. นาคิมอฟ; ในปี 1838 ในขณะที่เขียนบทกวี กัปตันไม่ใช่เขา แต่เป็น A.B. ในปี พ.ศ. 2381 มีการลงจอดทางทหารสองครั้งจาก Silistria โดยสร้างป้อมปราการที่ปากแม่น้ำ Tuapse (12 พฤษภาคม พ.ศ. 2381 โดยมีฝูงบินของรองพลเรือเอก M.P. Lazarev), Shapsho (10 กรกฎาคม พ.ศ. 2381 พร้อมด้วยฝูงบิน พลเรือตรี S.P. ครุสชอฟ) การเฉลิมฉลองอีสเตอร์ที่กำลังจะมาถึงซึ่งผู้เขียนกล่าวถึงในบทกวีนี้อาจเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ผลิปี 1838
ข้อความในบทกวีกล่าวถึงแม่น้ำแมลงซึ่งไหลออกกว้างและไหลลงสู่ทะเลดำ สำหรับ I. A. Bunin ผู้ซึ่งมีหูด้านกวีการกล่าวถึงแม่น้ำ Bug นั้นดูเหมือนจะชี้ขาดในบทกวีนี้เพราะ Bug ซึ่งแตกต่างจากแม่น้ำโวลก้า, นีเปอร์, ดอน, เนวาไม่มีภาพลักษณ์ในบทกวีของตัวเอง:“ คุณรู้จักเพลงชนชั้นกลางนี้หรือไม่? “ ฤดูใบไม้ผลินั้นไม่ใช่สำหรับฉัน ไม่ใช่สำหรับฉันที่แมลงจะล้น และหัวใจจะเต้นด้วยความยินดี ไม่ใช่สำหรับฉัน ไม่ใช่สำหรับฉัน!” ทำไมต้องเป็นแมลง ไม่ใช่ดอน ไม่ใช่นีเปอร์ ไม่ทราบ ฉันรู้สึกประหลาดใจกับสิ่งนี้แม้ตอนเป็นเด็กเมื่อได้ยินเพลงนี้ใน Yelets”
ผลงานดนตรีทั้งหมดของ Devitte ความโรแมนติกโดยเฉพาะและเวอร์ชันต่างๆ มีชื่อเสียงมากที่สุด ซึ่งบางครั้งก็เปลี่ยนข้อความบทกวีโดยพลการ แต่ยังคงรักษาเพลงของผู้แต่งไว้
คลื่นลูกที่สองของความนิยมในเรื่องโรแมนติกเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20
เป็นครั้งแรกที่ความโรแมนติคนี้ถูกบันทึกลงในแผ่นเสียงโดย E. Minina พร้อมด้วยเปียโนในปี 1900
ความรักของ Devitte-Molchanov เป็นส่วนหนึ่งของละครของ Fyodor Chaliapin ตั้งแต่เริ่มต้นอาชีพของเขา ซึ่งแสดงเป็น "ความโรแมนติกของทหารที่ถูกลืม" F.I. Chaliapin ระบุในบันทึกความทรงจำของเขาว่าความรักนี้คือความรักที่ Maxim Gorky ชื่นชอบ
ในช่วงทศวรรษที่ 1900-1910 ความโรแมนติกได้เข้าสู่ละครของนักร้องชื่อดัง Anastasia Vyaltseva สำหรับการแสดงนี้ ดนตรีของ Devitte เรียบเรียงโดยนักเปียโน J. F. Prigogine Vyaltseva แสดงความรักระหว่างคอนเสิร์ตสาธารณะในช่วงสงครามรัสเซีย-ญี่ปุ่น สำหรับการจัดเตรียมนี้ Ya. F. Prigozhy เปลี่ยนคำพูดของ Molchanov โดยพลการ โดยลบเนื้อหาที่เป็นโคลงสั้น ๆ ออกจากเรื่องโรแมนติก ออกจากเนื้อหาเกี่ยวกับพลเมือง และเปลี่ยนชื่อแม่น้ำ "Bug" เป็นคำว่า "เพลง"
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 21 ความรักของ Devitte-Molchanov รวมอยู่ในละครของนักแสดงหลายประเภท รวมถึงละครของคณะนักร้องประสานเสียงคอซแซค ในกรณีเหล่านี้ ความโรแมนติคอันสูงส่ง (เขียนโดยขุนนางโดยกำเนิดชาวดัตช์และเจ้าหน้าที่พลร่มชาวรัสเซีย) ถูกเรียกว่า "เพลงพื้นบ้านคอซแซค" อย่างไม่ถูกต้อง
การบันทึก:
1900: E. Minina ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 23017;
2451: Nadezhda Lavrova ตามมาตรฐาน วงดนตรีทองเหลือง, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Anker-บันทึก 1342-I.
5. ภายใต้การดูแลอันมีเสน่ห์ของคุณ
ดนตรีโดย Nikolai Zubov เนื้อร้องโดย A. Matthiesen
ภายใต้อ้อมกอดอันน่าหลงใหลของคุณ
ฉันกลับมามีชีวิตอีกครั้งด้วยหัวใจของฉัน
ฉันทะนุถนอมความฝันเก่าๆ อีกครั้ง
อยากจะรักแล้วทุกข์อีก
ฉันคิดถึงคุณ:
โอ้! จูบฉันจนลืมเลือน
เยียวยาความทรมานของหัวใจ
ปล่อยให้ความสงสัยบินไป
ใช้ชีวิตด้วยการจูบ
ให้ใจอันเคร่งขรึมของฉันบอกฉันว่า
ถ้าหยุดรักจะนอกใจฉัน
ฉันไม่สามารถปลดพันธนาการของคุณออกได้:
ฉันอยู่ในความเมตตาของความงามของคุณ
พี ริ พี อี วี
และฉันต้องการความสุขอย่างหลงใหล
ดื่มถ้วยที่เต็มไปด้วยก้น
หากแม้ในช่วงเวลาที่สวยงามนั้น
ตอนนี้หลุมศพถูกกำหนดไว้สำหรับฉันแล้ว
พี ริ พี อี วี
© “ภายใต้อ้อมกอดอันน่าหลงใหลของคุณ”: โรแมนติกสำหรับเสียงร้องและนักร้องประสานเสียงพร้อมเปียโน: Op. 57 / ถ้อยคำโดย เอ. แมททีเซน; ดนตรี เอ็น.วี. ซูโบวา พริเพลต. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - อ.: ซิมเมอร์แมน, 2442.
โรแมนติกโดย Nikolai Zubov จากบทกวีของ A. Matthiesen เขียนในปี 1899
Nikolai Vladimirovich Zubov (2410-2449?) ไม่มีการศึกษาด้านดนตรีเป็นพิเศษและนักดนตรีที่คุ้นเคยช่วยเขาบันทึกเพลงบนไม้เท้า Zubov เขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ประมาณ 100 เรื่องซึ่งหลายเรื่องแสดงครั้งแรกโดย Anastasia Vyaltseva ซึ่งเขาบูชา
ความโรแมนติกนี้ได้รับการบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงโดย Anastasia Vyaltseva พร้อมด้วยเปียโนในปี 1901
Anastasia Dmitrievna Vyaltseva (2414-2456) - นักร้องเพลงป๊อปชาวรัสเซีย (เมซโซ - โซปราโน) นักแสดงโรแมนติกยิปซีศิลปินโอเปร่า ในปี พ.ศ. 2440 คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของ Vyaltseva จัดขึ้นที่โรงละคร Moscow Hermitage ซึ่งทำให้เกิดความปั่นป่วนในแวดวงป๊อปอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อน หลังจากประสบความสำเร็จอย่างล้นหลาม นักร้องสาวก็แข่งขันกันเพื่อเสนอสัญญาที่มีกำไรมากที่สุด การทัวร์เมืองรัสเซียครั้งแรกของเธอส่งผลให้ดาราที่เพิ่งสร้างใหม่ได้รับชัยชนะอย่างแท้จริง ความนิยมของ Vyaltseva ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 นั้นยิ่งใหญ่มาก เธอถูกเรียกว่า "นกนางนวลแห่งเวทีรัสเซีย" และ "ซินเดอเรลล่ารัสเซีย" ซึ่งเปลี่ยนจากสาวใช้ธรรมดา ๆ มาเป็นผู้หญิงที่ร่ำรวยและมีชื่อเสียงที่สุดคนหนึ่งในรัสเซีย คอนเสิร์ตของนักร้องโรแมนติกที่ "ไม่มีใครเทียบได้" ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามและแผ่นเสียงพร้อมบันทึกของเธอได้รับการเผยแพร่ในปริมาณมหาศาล
การบันทึก:
2444: Anastasia Vyaltseva ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-23121;
พ.ศ. 2452 (ค.ศ. 1909): Alexander Mikhailovich Davydov ศิลปินแห่ง Imperial St. Petersburg Opera, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.- 4-22041;
พ.ศ. 2471 (ค.ศ. 1928) นิโคไล เมลนิคอฟ ตามมาตรฐาน วงออเคสตรา, ผู้กำกับ อี. ชัชไมสเตอร์, เบอร์ลิน. โพลีดอร์ อาร์ 42004;
พ.ศ. 2482 (ค.ศ. 1939): นิโคไล เชสโนคอฟ ตามมาตรฐาน บ. กรมทัต, อ. มินิน (กีตาร์). เลนมุซทรัสต์ 534-V;
2520: Olga Tezelashvili "โรแมนติก", Melody C60-06633-34;
2520: Elmira Zherzdeva "ความรักโบราณของรัสเซีย", Melodiya S60-07719-20;
1987: Sergey Leiferkus "Aters ฤดูใบไม้ร่วง", Melodiya S20 24923 003;
2532: Murat Musabaev "โรแมนติกโบราณ", Melodiya C60 28507. 003
ลิวบอฟ คาซาร์นอฟสกายา http://www.youtube.com/watch?v=AQo9UlESAG0
6. อยู่ห่าง ๆ อย่ามอง
ดนตรีโดย Alexander Davydov เนื้อร้องโดย Alexander Beshentsov
หลบไปอย่ามอง
ออกไปจากสายตาของฉัน;
หัวใจของฉันเจ็บที่หน้าอก
ฉันไม่มีกำลัง
หนีไป หนีไป!
ฉันมีความสุขกับคุณ
พวกเขาจะไม่ให้มัน พวกเขาจะไม่ให้มัน
และคุณด้วยความงาม
พวกเขาจะขายพวกเขาจะขาย
หนีไป หนีไป!
มันเป็นของคุณสำหรับฉันเหรอ?
ความงาม - ผู้พิพากษา
ฉันไม่มีเงิน
ไม้กางเขนอันหนึ่งบนหน้าอก
หนีไป หนีไป!
หรือคุณต้องการที่จะเล่น?
ด้วยจิตวิญญาณสิงโตของฉัน
และพลังแห่งความงามทั้งหมด
ทดสอบฉันเหรอ?
หนีไป หนีไป!
เลขที่! ฉันจะบ้าไปแล้ว
หลงรักคุณ
ฉันไม่รับประกันว่าฉันจะฆ่าคุณ
ทั้งคุณและฉัน
หนีไป หนีไป!
© Move away: โรแมนติกด้วยเสียงคลอ ฉ.-ป.; เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก : โซโคลอฟ คุณสมบัติ พ.ศ. 2440
ผู้เขียนคำนี้คือกวีนักเขียนร้อยแก้ว Alexander Nikolaevich Beshentsov (1809-1883) บทกวีของเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงโดย N. A. Dobrolyubov ใน Sovremennik ฉบับแรกในปี พ.ศ. 2402 Beshentsov เข้าสู่ความขัดแย้งกับเขาโดยตีพิมพ์โบรชัวร์ "เกี่ยวกับการทบทวน" ซึ่งเขากล่าวหาว่า Dobrolyubov ถึงความไม่ซื่อสัตย์และเป็นศัตรูกัน การตอบสนองของนักวิจารณ์ตามมาใน "Whistle" ซึ่งในที่สุดก็ตัดสินชะตากรรมทางกวีของ Beshentsov และยุติมันลง บทกวี "Get Away" ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2401
ในปี พ.ศ. 2440 บทกวีนี้ถูกกำหนดให้เป็นเพลงโดย Sasha Davydov หรือที่รู้จักในชื่อ Alexander Davydovich Davydov (ชื่อจริง Arsen Davidovich Karapetyan, 1849-1911) - ศิลปินโอเปร่า (เทเนอร์), โอเปเรตต้าและศิลปินป๊อป เขาได้รับชื่อเสียงในฐานะนักแสดงเพลงยิปซี (ผู้ร่วมสมัยของเขาเรียกนักร้องว่า "ราชาแห่งความโรแมนติกยิปซี")
เป็นครั้งแรกที่ความโรแมนติคถูกบันทึกลงในแผ่นเสียงโดยคนชื่อ "บนเวที" ของ Sasha Davydov - Alexander Mikhailovich Davydov (ชื่อจริง Israel Moiseevich Levenson; 2415-2487) - นักร้องโอเปร่าและแชมเบอร์ (เทเนอร์เนื้อเพลง - ละคร) ในปี พ.ศ. 2443-2457 ศิลปินเดี่ยวของโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Mariinsky
การบันทึก:
พ.ศ. 2444 (ค.ศ. 1901) – อเล็กซานเดอร์ มิคาอิโลวิช ดาวีดอฟ ศิลปิน Imp มี.ค. โอเปร่าตาม เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-22815;
2448: Varya Panina ตามมาตรฐาน กีตาร์, มอสโก บันทึกแผ่นเสียง 23595;
พ.ศ. 2449 (ค.ศ. 1906) นีนา เอนเกล นักแสดงชาวยิปซี โรแมนติกตาม กีตาร์, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บันทึกคอนเสิร์ตแผ่นเสียง G.C.-2-23082;
พ.ศ. 2453 (ค.ศ. 1910) มิคาอิล วาวิช เบสเซนต์พีท บัฟเธียเตอร์ตาม เปียโน บันทึกเมโทรโพล 19435;
2454: นิโคไล เลเลโก ศิลปะ มาตุภูมิ โอเปร่า, มอสโก ซิรีน่า แกรนด์
2454: เลฟ Sibiryakov ศิลปะ อิมพีเรียล โรงภาพยนตร์ บริษัทร่วมหุ้นรัสเซียแห่งแผ่นเสียง 2608;
พ.ศ. 2455 (ค.ศ. 1912): อเล็กซานเดอร์ มิคาอิโลวิช ดาวีดอฟ ตามมาตรฐาน A. Amici (กีตาร์), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ไซเรนแกรนด์เรคคอร์ด 12036;
2512: ทัตยานาโดโรนินาตามมาตรฐาน I. Rom-Lebedev, N. Morozov (กีตาร์) เมโลดี้ 47960;
2528: Valery Agafonov "เพลงแห่งหัวใจ", Melodiya S60 23375 007
วาเลรี อากาโฟนอฟ http://www.youtube.com/watch?v=6wzt0xc4lig
7. น้ำตาเพียงพอ ขจัดความโศกเศร้า
ดนตรีโดย Yakov Prigozhey เนื้อร้องโดย Vladimir Yakovlev
ฉันคิดถึงคุณ:
เสียน้ำตา คลายความโศกเศร้า
ฤดูใบไม้ผลิอาจบานสะพรั่งในระยะไกล
มันจะสอนให้เราเชื่อ ใช้ชีวิต
ที่จะรักอย่างจริงใจอีกครั้ง
ฤดูใบไม้ผลิอยู่รอบตัวและทุกอย่างได้ผล
สายลมกระซิบกับใบไม้อีกครั้ง
และหัวใจของฉันก็เต้นอย่างสนุกสนาน
เหมือนเมื่อก่อนคุณอยู่กับฉันอีกครั้ง
พี ริ พี อี วี
ฤดูใบไม้ผลิ ดอกไม้มีกลิ่นหอม
และได้ยินเสียงนกไนติงเกลไหลริน
ดวงตาของคุณแผดเผาฉัน
มือของคุณสั่นอยู่ในมือของคุณ
พี ริ พี อี วี
ฤดูใบไม้ผลิในจิตวิญญาณที่กบฏของฉัน
และเสียงนกไนติงเกลไหลริน
“ฉันรัก” เสียงอ่อนโยนกระซิบกับฉัน
“ฉันรักเธอ” ฉันได้ยินอย่างสุดใจ
พี ริ พี อี วี
© "พอน้ำตา คลายความเศร้า!" : Gypsy waltz-romance สำหรับเสียงพร้อม f.p.; / คำพูดโดย V.I. ยาโคฟเลวา; ดนตรี ย.เอฟ. Prigozhago, D. M.: A. Gutheil, 1896.
Gypsy waltz-romance โดย Yakov Prigozhy พร้อมเนื้อร้องโดย Vladimir Yakovlev เขียนในปี 1896
Yakov Fedorovich Prigozhy (2383-2463) - วาทยกร, นักแต่งเพลง, นักเปียโน ในช่วงทศวรรษที่ 1870 - 1880 เขาได้กำกับคณะนักร้องประสานเสียงยิปซีและรัสเซียจำนวนหนึ่งซึ่งเขาได้สร้างการดัดแปลงจากเพลงโรแมนติกยอดนิยมและเพลงในเมืองมากมาย ในช่วงทศวรรษที่ 1890 เขาไปเที่ยวรัสเซียด้วยคอนเสิร์ตร่วมกับนักร้อง Nikolai Seversky, Semyon Sadovnikov และกับนักเล่นออร์แกน Pyotr Nevsky
เพลงนี้ถูกบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2443 เพลงนี้ขับร้องโดย I. Sher อายุบางคน ขณะนี้ยังไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับศิลปิน Sher
การบันทึก:
1900: I. Sher ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22054;
1938: วาดิม โคซิน ร่วมด้วย วงดนตรีฮาวาย กำกับโดย B. Krupyshev ผลงานทดลองของ NKMP RSFSR 365 (ภายใต้ชื่อ “Away with Sadness”);
1946: Alexandra Lukyanchenko และวงดนตรีเดี่ยวแห่งรัฐ ซิมโฟนี USSR Orchestra ดำเนินการโดย L. G. Yuryev โรงงาน Aprelevsky 13744
ฟัง - Alexandra Lukyanchenko http://www.youtube.com/watch?v=MblfrtXYafs
7. ฉันยังคงรักเขาอย่างบ้าคลั่ง
ดนตรีโดย Alexander Dargomyzhsky เนื้อร้องโดย Yulia Zhadovskaya
จิตวิญญาณของข้าพเจ้าสั่นสะท้านด้วยพระนามของพระองค์
ความเศร้าโศกยังคงบีบหน้าอกของฉัน
และการจ้องมองก็เปล่งประกายด้วยน้ำตาอันร้อนแรงโดยไม่ได้ตั้งใจ:
ฉันยังคงรักเขาอยู่!
ฉันยังคงรักเขาอย่างบ้าคลั่ง!
ความสุขอันเงียบสงบแทรกซึมจิตวิญญาณของฉัน
และความสุขอันสดใสก็ลงมาสู่ใจ
เมื่อฉันอธิษฐานถึงผู้สร้างเพื่อเขา!
บ้าไปแล้ว ฉันยังรักเขาอยู่
ฉันยังคงรักเขาอยู่!
© ส่องแสง เผาไหม้ ดวงดาวของฉัน! คอมพ์ และดนตรี บรรณาธิการ S. V. Pyankova - Smolensk: Rusich, 2004, หน้า 78-79.
ผู้เขียนคำนี้คือ Yulia Valerianovna Zhadovskaya (1824-1883) นักเขียนชาวรัสเซียน้องสาวของนักเขียน Pavel Zhadovsky บทกวีนี้เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2389 โดยไม่มีชื่อเรื่อง ในการฝึกซ้อมดนตรีในช่วงทศวรรษที่ 50-60 ของศตวรรษที่ 20 เรียกว่า "บ้า" กวีหญิงไม่มีโคลงสั้น ๆ สองบรรทัดสุดท้ายในบทกวี พวกเขาปรากฏตัวแล้วในเรื่องโรแมนติกของ Dargomyzhsky
ผู้แต่งเพลงคือ Alexander Sergeevich Dargomyzhsky (1813-1869) นักแต่งเพลงชาวรัสเซียซึ่งผลงานมีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาศิลปะดนตรีรัสเซียในศตวรรษที่ 19 Dargomyzhsky ถือเป็นผู้ก่อตั้งการเคลื่อนไหวที่สมจริงในดนตรีรัสเซียซึ่งมีผู้ติดตามเป็นนักแต่งเพลงหลายคนในรุ่นต่อ ๆ ไป เพลงโรแมนติก “ฉันยังรักเธอ” เขียนโดยเขาในปี พ.ศ. 2394
ความโรแมนติคได้รับการบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงในปี พ.ศ. 2443 โดย L. N. Bragina ขณะนี้ไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับนักร้อง L.N. Bragina
การบันทึก:
2444: L. N. Bragina ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 23205;
1953: วลาดา มิกสเตเต โรงงานริกา 22408;
1966: Zara Dolukhanova “Romances”, โรงงาน Aprelevsky D-2624/D-2740;
2511: Nadezhda Obukhova “ Nadezhda Obukhova ร้องเพลง” (บันทึกปี 1947-1949), Melodiya D 022647-8;
2519: Elena Katulskaya "โรแมนติก", Melodiya M10-38693-4;
1989: Valentina Levko "โรแมนติกของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย" Melodiya C10 28219 009
Elena Katulskaya http://www.youtube.com/watch?v=9nm8BMUwljI
9. ปากของฉันเงียบ
ดนตรีโดย Yuri Bleichman เนื้อร้องโดย Fyodor Belozorov
ริมฝีปากของฉันเงียบ
ในความเงียบสงัดและเศร้าโศก...
ฉันทำไม่ได้ มันยากสำหรับฉันที่จะพูด
ให้เขาบอกคุณ
คอร์ดแห่งความสามัคคีของฉัน
ฉันอยากจะเชื่อและรักแค่ไหน
ฉันอยากจะเชื่อ
ดวงตาคู่นี้แวววาวอะไรเช่นนี้
พายุแห่งชีวิตจะไม่ทำให้มืดมน
สิ่งที่จะเป็นของพวกเขาตลอดไป
เสน่ห์อันทรงพลัง
น่ารักราวกับสีฟ้าแห่งฤดูใบไม้ผลิ
ฉันอยากมีความรัก
คลุมเครือเหมือนความฝัน
หัวใจที่บริสุทธิ์และบริสุทธิ์
ฉันต้องการที่จะรัก
คุณคือมงกุฎแห่งการสร้างสรรค์
ตัวอย่างความงามของโลกที่บริสุทธิ์ที่สุด
© ริมฝีปากของฉันเงียบ / คำพูดโดย F. Belozorov; ดนตรี Yu. Bleichman MZ T-8/1042, M.: เจอร์เกนสัน, 1895.
โรแมนติกโดยยูริ ไบลชมาน ดัดแปลงจากบทกวีของฟีโอดอร์ เบโลโซรอฟ เขียนเมื่อปี พ.ศ. 2438
ยูริ อิวาโนวิช ไบลชมาน (พ.ศ. 2411-2453) นักดนตรี นักแต่งเพลง วาทยากร เขาแสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในจังหวัดต่างๆ ในช่วงทศวรรษที่ 1890 วาทยากรซิมโฟนีและผู้จัดคอนเสิร์ตซิมโฟนี เขาเขียนโอเปร่าโคลงสั้น ๆ เรื่อง Princess of Dreams และโอเปร่าแห่งจิตวิญญาณ Sebastian the Martyr ผู้แต่งนิยายโรแมนติกยอดนิยมและการประพันธ์เพลงบรรเลง
ความโรแมนติกได้รับการบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงในปี 1900 โดย Oscar Kamionsky
Oscar Isaevich Kamionsky (1869-1917) นักร้องโอเปร่าและแชมเบอร์ชาวรัสเซีย (บาริโทนเนื้อเพลง) และครูสอนดนตรี ในปี พ.ศ. 2431-34 เขาศึกษาที่เรือนกระจกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในปีพ.ศ. 2435 เขาเปิดตัวครั้งแรกในเนเปิลส์ ซึ่งเขาร้องเพลงเป็นเวลาหนึ่งปี ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2436 เมื่อกลับมาที่รัสเซียเป็นเวลา 20 ปีที่เขาประสบความสำเร็จในการแสดงละครโอเปร่าประจำจังหวัดเป็นหลัก เขาร้องเพลงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นครั้งคราว The Theatre Encyclopedia ตั้งข้อสังเกตว่า: “K. ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง เขามีกระทะที่ดี โรงเรียนด้วยเสียงอันไพเราะและไพเราะ นักร้องแสดงทั้งโคลงสั้น ๆ และละคร ละครประสบความสำเร็จโดยเฉพาะในฝ่ายที่ต้องออก bel canto และ mezza voce”
การบันทึก:
2443: ออสการ์ Kamionsky ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22107;
1958: มาร์ค ไรเซน โรงงาน Aprelevsky D 4242-3;
1974: Boris Gmyrya "ในคอนเสิร์ตของ Boris Gmyrya", Melodiya M10 36763 009, M10 36765 003 (2 บันทึก)
10.คุณคือเช้าของฉัน
ดนตรีโดย Vasily Wrangel เนื้อร้องโดย Maria Davidova
คุณคือยามเช้าของฉันด้วยดอกไม้หอม
ชื่นชมความงามของฤดูใบไม้ผลิ
เธอคือท้องฟ้าของฉันที่มีดวงดาวที่เปล่งประกาย
คืนฤดูร้อนมีกลิ่นหอม
คุณคือดวงอาทิตย์และท้องฟ้าสีฟ้าของฉัน
คลื่นสีฟ้าไร้ขอบเขต
คุณคือเมฆที่รุนแรงและมีพายุของฉัน
สายฟ้าและลมหมุนเป็นกบฏ
คุณคือความศรัทธา ความฝัน ความหวังของฉัน
ดูมารักไม่เปลี่ยนแปลง
คุณคือความสุข ความยินดี และความทุกข์ของฉัน
คุณคือแสงสว่างของฉัน รุ่งอรุณฤดูใบไม้ผลิของฉัน!
© คุณคือเช้าของฉัน: สำหรับเทเนอร์หรือโซปราโน (พร้อมเปียโน) : : op. 37 ฉบับที่ 1 / ดนตรี. บาร์. วี. แรงเกล; สล. M. Davidova, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก; มอสโก : จูเลียส ไฮน์ริช ซิมเมอร์แมน ผ่านเข้ารอบ พ.ศ. 2442
โรแมนติกโดย Vasily Wrangel จากบทกวีของ Maria Davidova เขียนในปี 1899
วาซิลี จอร์จีวิช แรงเกล (2405-2444) จนกระทั่งปี พ.ศ. 2428 เขารับราชการในกระทรวงกิจการภายใน จากนั้นเขาก็เข้าเรียนที่วิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งในปี พ.ศ. 2433 เขาสำเร็จการศึกษาหลักสูตรทฤษฎีการแต่งเพลงได้สำเร็จ เขาเขียนผลงานดนตรีต่างๆ มากมาย หลายชิ้นแสดงอย่างประสบความสำเร็จในคอนเสิร์ตและบนเวที
ผู้เขียนคำนี้คือ Maria Avgustovna Davidova (พ.ศ. 2406-หลัง พ.ศ. 2447) กวี นักแปล นักวิจารณ์ดนตรี เธอเขียนบทความเกี่ยวกับ Mozart, Schumann และ Meyerbeer ในปี พ.ศ. 2442 เธอได้ตีพิมพ์คอลเลกชัน "บทกวี" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ความโรแมนติกนี้ได้รับการบันทึกครั้งแรกในแผ่นเสียงโดย Andrei Labinsky พร้อมด้วยเปียโนในปี 1901
Andrei Markovich Labinsky (2414-2484) - นักร้องโอเปร่าและแชมเบอร์อายุบทกวีและละคร ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2439 เขาร้องเพลงที่โรงละคร Mariinsky เขาได้รับความนิยมเป็นพิเศษโดยเฉพาะในหมู่ผู้หญิงครึ่งหนึ่งที่รักโอเปร่า แฟนๆ ที่ถูกเรียกว่า "Labinists" ติดตามนักร้องคนนี้ในการทัวร์ทั่วรัสเซีย ตามรายงานของหนังสือพิมพ์ Russian Musical ในปี 1905 ในคอนเสิร์ตแชมเบอร์กับเบส Kastorsky ตั๋วแถวหน้ามีราคาสิบรูเบิล (ในเวลานั้น - เงินจำนวนมาก) หนังสือพิมพ์ฉบับเดียวกันรายงานเหตุการณ์โศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง: สามีที่โกรธแค้นของหนึ่งใน "Labinists" ยิงที่ Labinsky แต่โชคดีที่พลาด
การบันทึก:
2444: Andrey Markovich Labinsky ศิลปะ ภูตผีปีศาจ โอเปร่าตาม เปียโน, มอสโก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22250;
1902: Nikolai Figner ศิลปินเดี่ยวของ His Imp พระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
แผ่นเสียงคอนเสิร์ตบันทึก G.C.-2-22508;
พ.ศ. 2449 (ค.ศ. 1906) – Alexander M. Davydov ศิลปิน Imp ส.-ป. โอเปร่าตาม เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก โซโนโฟนระหว่างประเทศ X-62202
เดนิส โคโลตอฟคิน
http://www.youtube.com/watch?v=oGIUfhDsnOY
เพลงอื่นๆของ 1900
11. น็อคเทิร์น (เอฟ. โชแปง – อาร์. ดริโก)
Maria Aleksandrovna Mikhailova ตามมาตรฐาน เชลโลและเปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงคอนเสิร์ต G.C.-24068.
12. ในคืนเดือนหงายนี้ (P. Tchaikovsky - D. Ratgauz)
2444: นิโคไล อับราโมวิช รอสตอฟสกี้ ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22701;
13. อา น้ำค้างแข็ง (A. Dubuk - I. Vanenko)
พ.ศ. 2442: Neshishkin ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 20755;
14. บ่อน้ำพุ (S. Rachmaninov - F. Tyutchev)
2444: นิโคไล Artemyevich Shevelev ตามมาตรฐาน เปียโน, มอสโก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22663;
15. ยอดเขา (A. Rubinstein – M. Lermontov)
2442: Mitrofan Mikhailovich Chuprynnikov และ Konstantin Terentyevich Serebryakov ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 20611
16. ความโศกเศร้า (น.น.)
2443: A. Dmitriev ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22132;
17. นกน้อยร้องเพลง (A. Rubinstein - A. Delvig)
2444: Andrey Markovich Labinsky และ Pavel Zakharovich Andreev ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 24017;
18. Kurgan (Yu. Bleichman - A. Tolstoy)
2444: Vasily Semenovich Sharonov ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22327;
19. สองยักษ์ใหญ่ (D. Stolypin - M. Lermontov)
2444: พาเวล Zakharovich Andreev ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22341;
20. นอฟโกรอด (ก. ดุทช์ – อี. ฮูเบอร์)
2444: Vasily Semenovich Sharonov ตามมาตรฐาน เปียโน, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แผ่นเสียงของ E.Berliner 22345;
(เมื่อเขียนจะใช้สื่อจากเว็บไซต์ Russian Records รวมถึงการท่องอินเทอร์เน็ต)
ในภาพเป็นหนึ่งในนักร้องที่โด่งดังที่สุดในปี 1900 ในจักรวรรดิรัสเซีย Anastasia Dmitrievna Vyaltseva (2414 - 2456)
ภาคต่อ (1901)
ความโรแมนติกที่เฟื่องฟูเป็นประเภทหนึ่งเริ่มขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ประเภทนี้กำลังได้รับความนิยมเป็นพิเศษในฝรั่งเศส รัสเซีย และเยอรมนี
โดย XIX ศตวรรษ โรงเรียนโรแมนติกระดับชาติกำลังเป็นรูปเป็นร่างขึ้นแล้ว: ออสเตรียและเยอรมัน ฝรั่งเศสและรัสเซีย ในเวลานี้ การผสมผสานความรักเข้ากับวงจรการร้องกลายเป็นที่นิยม: F. Schubert "The Beautiful Miller's Wife", "Winter Reise" ไปจนถึงบทกวีของ W. Müller ซึ่งเป็นความต่อเนื่องของแนวคิดของ Beethoven ที่แสดงออกใน รวมเพลง "แด่คนอันเป็นที่รัก" คอลเลกชัน "Swan Song" ของ F. Schubert เป็นที่รู้จักซึ่งมีเรื่องราวโรแมนติกหลายเรื่องที่ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก
ในวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซีย ความโรแมนติกเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครเพราะว่า มันกลายเป็นแนวดนตรีประจำชาติทันทีหลังจากที่เจาะเข้าสู่รัสเซียจากประเทศในยุโรปตะวันตกที่อยู่ตรงกลางที่สิบแปด วี. ยิ่งไปกว่านั้น เขาได้ซึมซับเพลงประจำชาติของเราจากเพลงยุโรปตะวันตกและบทเพลงรัสเซีย โดยซึมซับแนวเพลงที่ดีที่สุดเหล่านี้
ผู้แต่งมีส่วนสำคัญในการพัฒนาความโรแมนติคของรัสเซีย A. Alyabyev, A. Gurilevและ อ. วาร์ลามอฟ
อเล็กซานเดอร์ อเล็กซานโดรวิช อัลยาเบียฟ (1787-1851)
A. Alyabyevเป็นผู้แต่งนิยายรักประมาณ 200 เรื่อง เรื่องที่โด่งดังที่สุดคือ "The Nightingale" ที่สร้างจากบทกวีของ A. Delvig
A. Alyabyev เกิดที่ Tobolsk ในตระกูลผู้สูงศักดิ์ เขาเข้าร่วมในสงครามรักชาติปี 1812 และการรณรงค์ต่างประเทศของกองทัพรัสเซียในปี 1813-14 มีส่วนร่วมในการจับกุมเดรสเดนซึ่งจัดโดยพรรคพวกและกวีเดนิสดาวีดอฟ ในระหว่างการยึดเมืองเดรสเดนเขาได้รับบาดเจ็บ เขาเข้าร่วมในการรบที่เมืองไลพ์ซิก การรบที่แม่น้ำไรน์ และการยึดปารีส มีรางวัล. ด้วยยศพันโท เกษียณอายุราชการด้วยเครื่องแบบและเงินบำนาญเต็มจำนวน อาศัยอยู่ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ดนตรีเป็นงานอดิเรกของเขา เขาสนใจดนตรีของชาวรัสเซียและบันทึกเพลงพื้นบ้านของคอเคเซียน, บาชคีร์, คีร์กีซ, เติร์กเมนิสถานและตาตาร์ นอกเหนือจาก "Nightingale" ที่โด่งดังไปทั่วโลกแล้ว ผลงานที่ดีที่สุดของ Alyabyev ยังรวมถึงความรักที่สร้างจากบทกวีของ Pushkin "Two Crows", "Winter Road", "Singer" รวมถึง "Evening Bells" (บทกวีของ I. Kozlov) " ต้นโอ๊กมีเสียงดัง” (บทกวีของ V. . Zhukovsky), “ ฉันขอโทษและเศร้า” (บทกวีของ I. Aksakov), “ Curls” (บทกวีของ A. Delvig), “ ขอทาน” (บทกวีของ Beranger) “ Paquitos” (บทกวีของ I. Myatlev)
อเล็กซานเดอร์ ลโววิช กูริเลฟ (1803-1858)
เกิดในครอบครัวนักดนตรีเสิร์ฟ Count V.G. Orlov เขาได้รับบทเรียนดนตรีครั้งแรกจากพ่อของเขา เขาเล่นในวงออเคสตราข้ารับใช้และในวงสี่ของเจ้าชายโกลิทซิน หลังจากได้รับอิสรภาพร่วมกับพ่อ เขาจึงกลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักแต่งเพลง นักเปียโน และอาจารย์ เขาเขียนนิยายรักจากบทกวีของ A. Koltsov และ I. Makarov ซึ่งได้รับความนิยมอย่างรวดเร็ว
ความรักที่โด่งดังที่สุดของ Gurilev: "ระฆังสั่นอย่างน่าเบื่อ" "เหตุผล" "ทั้งน่าเบื่อและเศร้า" "เย็นฤดูหนาว" "คุณไม่เข้าใจความเศร้าของฉัน" "การแยกจากกัน" และอื่น ๆ ความรักของเขาซึ่งมีพื้นฐานมาจากคำพูดของ Shcherbina "After the Battle" ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในช่วงสงครามไครเมีย นำมาปรับปรุงใหม่เป็นเพลงพื้นบ้าน “The Sea Spreads Wide”
เนื้อเพลงเป็นแนวเพลงหลักในงานของเขา ความรักของ A. Gurilev เต็มไปด้วยการแต่งบทเพลงที่ละเอียดอ่อนและประเพณีเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย
อเล็กซานเดอร์ เอโกโรวิช วาร์ลามอฟ (1801-1848)
สืบเชื้อสายมาจากขุนนางมอลโดวา เกิดมาในครอบครัวข้าราชการผู้เยาว์ซึ่งเป็นร้อยโทที่เกษียณแล้ว พรสวรรค์ด้านดนตรีของเขาแสดงออกมาในวัยเด็ก: เขาเล่นไวโอลินและกีตาร์ด้วยหู เมื่ออายุสิบขวบเขาถูกส่งไปยังโบสถ์ร้องเพลงในศาลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เด็กชายผู้มีความสามารถสนใจ D. S. Bortnyansky นักแต่งเพลงและผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง เขาเริ่มเรียนกับเขาซึ่ง Varlamov จดจำด้วยความกตัญญูมาโดยตลอด
Varlamov ทำงานเป็นครูสอนร้องเพลงในโบสถ์สถานทูตรัสเซียในฮอลแลนด์ แต่ในไม่ช้าก็กลับมาที่บ้านเกิดของเขาและตั้งแต่ปี 1829 ก็อาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้พบกับ M. I. Glinka และเข้าร่วมการแสดงดนตรีในตอนเย็น เขาทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยหัวหน้าวงดนตรีของโรงละครมอสโกอิมพีเรียล นอกจากนี้เขายังแสดงเป็นนักร้อง-นักแสดงด้วย และความรักและบทเพลงของเขาก็ค่อยๆ ได้รับความนิยม ความรักที่โด่งดังที่สุดของ Varlamov: "โอ้คุณมีเวลาน้อย" "ยอดเขา" "มันยากไม่มีกำลัง" "พายุหิมะพัดไปตามถนน" "เพลงของโจร" "ขึ้นแม่น้ำโวลก้า" “ใบเรือเป็นสีขาว”
อเล็กเซย์ นิโคลาเยวิช เวอร์สตอฟสกี้ (2342-2405)
อ. เวอร์สตอฟสกี้ งานแกะสลักโดยคาร์ล กัมเพล์น
เกิดที่จังหวัดตัมบอฟ เขาเรียนดนตรีด้วยตัวเขาเอง เขาดำรงตำแหน่งผู้ตรวจสอบดนตรี ผู้ตรวจสอบละครโรงละครอิมพีเรียลมอสโก และผู้จัดการสำนักงานผู้อำนวยการโรงละครอิมพีเรียลมอสโก เขาเขียนโอเปร่า (โอเปร่าของเขา "Askold's Grave" ที่สร้างจากนวนิยายของ M. Zagoskin ได้รับความนิยมอย่างมาก) เพลงรวมถึงเพลงบัลลาดและโรแมนติก ความรักที่โด่งดังที่สุดของเขา: "คุณได้ยินเสียงคืนหลังป่าหรือไม่", "สามีเก่า, สามีที่แย่มาก" (อิงจากบทกวีของ A. S. Pushkin) เขาสร้างแนวเพลงใหม่ - เพลงบัลลาด เพลงบัลลาดที่ดีที่สุดของเขาถือเป็น "Black Shawl" (สำหรับบทของ A. S. Pushkin), "นักร้องผู้น่าสงสาร" และ "Night View" (สำหรับบทของ V. A. Zhukovsky), "Three Songs of the Skald" ฯลฯ
มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา (1804-1857)
นักแต่งเพลงในอนาคตเกิดในหมู่บ้าน Novospasskoye จังหวัด Smolensk ในครอบครัวของกัปตันที่เกษียณแล้ว ฉันมีส่วนร่วมในดนตรีมาตั้งแต่เด็ก เขาศึกษาที่โรงเรียนประจำ Noble ที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งครูสอนพิเศษของเขาคือ Decembrist V. Kuchelbecker ในอนาคต ที่นี่เขาได้พบกับ A. Pushkin ซึ่งเขาเป็นเพื่อนกันจนกระทั่งกวีเสียชีวิต
หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนประจำ เขาก็เรียนดนตรีอย่างกระตือรือร้น เสด็จเยือนอิตาลี ประเทศเยอรมนี เขาแวะที่มิลานสักพักหนึ่งและที่นั่นเขาได้พบกับนักแต่งเพลง V. Bellini และ G. Donizetti และพัฒนาทักษะของเขา แผนการของเขารวมถึงการสร้างโอเปร่าระดับชาติของรัสเซียซึ่งมีธีมที่ V. Zhukovsky - Ivan Susanin แนะนำให้เขา รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า "A Life for the Tsar" เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 9 ธันวาคม พ.ศ. 2379 ความสำเร็จนั้นยิ่งใหญ่มากโอเปร่าได้รับการตอบรับจากสังคมอย่างกระตือรือร้น มิ.ย. Glinka ได้รับการยอมรับว่าเป็นนักแต่งเพลงระดับชาติของรัสเซีย ต่อมาก็มีผลงานอื่นๆ ที่มีชื่อเสียง แต่เราจะเน้นไปที่เรื่องโรแมนติก
Glinka เขียนเพลงโรแมนติกและเพลงมากกว่า 20 เพลงซึ่งเกือบทั้งหมดเป็นที่รู้จัก แต่เพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดยังคงเป็น "ฉันอยู่ที่นี่ Inesilya", "สงสัย", "เพลงที่ผ่านไป", "คำสารภาพ", "สนุกสนาน", "ฉัน จดจำช่วงเวลาอันแสนวิเศษ” เป็นต้น ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์ความโรแมนติก “I Remember a Wonderful Moment” เด็กนักเรียนทุกคนรู้จัก เราจะไม่พูดซ้ำที่นี่ แต่เป็นความจริงที่ว่า “เพลงรักชาติ” ของ M. Glinka ในสมัยนั้น ฉันขอเตือนคุณได้ว่าตั้งแต่ปี 1991 ถึง 2000 เป็นเพลงชาติอย่างเป็นทางการของสหพันธรัฐรัสเซีย
ผู้แต่งดนตรีโรแมนติกในศตวรรษที่ 19 มีนักดนตรีมากมาย: A. Dargomyzhsky, A. Dubuk, A. Rubinstein, Ts(เขายังเป็นผู้เขียนการศึกษาเรื่องความรักของรัสเซียด้วย) P. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, P. Bulakhov, S. Rachmaninov, N. Kharito(ผู้เขียนหนังสือโรแมนติกชื่อดัง “ดอกเบญจมาศในสวนจางหายไปนานแล้ว”)
ประเพณีความรักของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 อย่างต่อเนื่อง B. Prozorovsky, N. Medtner- แต่นักเขียนโรแมนติกยุคใหม่ที่มีชื่อเสียงที่สุดก็คือ จี.วี. สวิริดอฟและ จี.เอฟ. โปโนมาเรนโก.
เกออร์กี วาซิลีวิช สวิริดอฟ (2458-2541)
G. Sviridov เกิดที่เมือง Fatezh ภูมิภาค Kursk ในครอบครัวพนักงาน ฉันถูกทิ้งให้ไม่มีพ่อตั้งแต่เนิ่นๆ ตอนเป็นเด็ก ฉันสนใจวรรณกรรม แล้วก็ดนตรีมาก เครื่องดนตรีชิ้นแรกของเขาคือบาลาไลกา เขาเรียนที่โรงเรียนดนตรีแล้วก็วิทยาลัยดนตรี ที่ Leningrad Conservatory เขาเป็นนักเรียนของ D. Shostakovich
เขาสร้างความรัก 6 เรื่องจากข้อของ A. Pushkin, ความรัก 7 เรื่องจากข้อของ M. Lermontov, ความรัก 13 เรื่องจากข้อของ A. Blok, ความรักจากข้อของ W. Shakespeare, R. Burns, F. Tyutchev, S . เยเซนิน.
กริกอรี เฟโดโรวิช โปโนมาเรนโก (2464-2539)
เกิดในภูมิภาคเชอร์นิกอฟ (ยูเครน) ในครอบครัวชาวนา เมื่ออายุ 5 ขวบ เขาเรียนรู้การเล่นหีบเพลงปุ่มจากลุงของเขา M.T. Ponomarenko ซึ่งไม่เพียงแต่เล่นเองเท่านั้น แต่ยังทำหีบเพลงด้วยปุ่มอีกด้วย
เขาศึกษาโน้ตดนตรีอย่างอิสระและเมื่ออายุ 6 ขวบเขาก็เล่นในช่วงวันหยุดของหมู่บ้านแล้ว
ในระหว่างที่เขารับราชการเขาได้เข้าร่วมในวงดนตรีและการเต้นรำของกองกำลังชายแดนของ NKVD ของ SSR ของยูเครน หลังจากการถอนกำลังทหาร เขาได้รับการยอมรับให้เป็นผู้เล่นหีบเพลงในวง Orchestra of Russian Folk Instruments ซึ่งตั้งชื่อตาม N. Osipov ตั้งแต่ปี 1972 เขาอาศัยอยู่ในภูมิภาคครัสโนดาร์ เขาเขียนบทละคร 5 เรื่อง, ดนตรีประสานเสียงจิตวิญญาณ“ All-Night Vigil”, คอนเสิร์ตสำหรับหีบเพลงและวงออเคสตราของปุ่ม, สี่ชิ้น, ชิ้นส่วนสำหรับวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน, oratorios สำหรับนักร้องประสานเสียงผสมและวงออเคสตรา, งานของดอมรา, หีบเพลงปุ่ม, ดนตรีสำหรับการแสดงละคร ,สำหรับหนังหลายเพลง. ความรักของเขาที่สร้างจากบทกวีของ S. Yesenin เป็นที่รู้จักกันดีโดยเฉพาะ: "ฉันไม่เสียใจ ฉันไม่โทร ฉันไม่ร้องไห้...", "ฉันกำลังเดินไปตามหิมะแรก" " ฉันออกจากบ้าน” “ป่าทองห้ามฉัน” ฯลฯ
หลังการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2460 ความโรแมนติกถูกบังคับให้ออกจากชีวิตทางศิลปะของประเทศและเรียกว่าปรากฏการณ์ "ชนชั้นกลาง" หากยังคงได้ยินความรักคลาสสิกของ Alyabyev, Glinka และนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ในคอนเสิร์ต ความโรแมนติกในชีวิตประจำวันก็ถูก "ขับเคลื่อนใต้ดิน" โดยสิ้นเชิง และตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 60 เท่านั้นที่เริ่มฟื้นคืนชีพขึ้นมา
เทศกาลโรแมนติกคลาสสิกของรัสเซียมีอายุมากกว่า 300 ปี และห้องแสดงคอนเสิร์ตจะเต็มอยู่เสมอเมื่อมีการแสดงความรัก มีการจัดเทศกาลโรแมนติกนานาชาติ แนวโรแมนติกยังคงมีและพัฒนาอย่างต่อเนื่อง สร้างความพึงพอใจให้กับแฟนๆ
ค่ำคืนแห่งความโรแมนติคของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 – 20 “ค่ำคืนที่รัสเซียช่างน่ารื่นรมย์เพียงใด”
เป้าหมาย: เพื่อสร้างเงื่อนไขสำหรับการพัฒนาความสามารถเชิงสร้างสรรค์ของนักเรียนและการตระหนักรู้ในตนเองส่วนบุคคล
งาน:
เพื่อพัฒนาทักษะการวิจัยในกระบวนการเตรียมตัวสำหรับช่วงเย็น: การค้นหาเนื้อหาและรูปแบบการนำเสนอ ทักษะด้านสุนทรียศาสตร์และวัฒนธรรมบนเวที
เพื่อพัฒนาความอดทนในนักเรียน ความปรารถนาที่จะช่วยเหลือผู้อื่น ทำให้ผู้อื่นพอใจผ่านการสร้างบรรยากาศรื่นเริง ความร่วมมือผ่านการจัดเตรียมและจัดกิจกรรมร่วมกับผู้ปกครอง คนงานด้านวัฒนธรรม และโรงเรียน
อุปกรณ์: คอมพิวเตอร์, โปรเจ็กเตอร์, การนำเสนอในหัวข้อ "ธรรมชาติของรัสเซีย", "สวนรัสเซีย", "ยิปซี", "กวีชาวรัสเซีย"; โต๊ะสำหรับแขก: ผ้าปูโต๊ะ ชุดน้ำชา เครื่องดื่ม เชิงเทียนพร้อมเทียน บนเวที: โต๊ะที่ปูด้วยผ้าปูโต๊ะถัก, ถ้วยชา, เชิงเทียนพร้อมเทียน, ม้านั่งที่มีผ้าห่มคลุมอยู่, ผ้าม่านในพื้นหลัง, "หน้าต่าง" ที่เปิดอยู่ซึ่งมีกิ่งก้านของแอปเปิ้ลที่กำลังเบ่งบาน สามารถมองเห็นต้นไม้ได้ เครื่องบันทึกเทป ซีดีพร้อมบันทึกเพลงโรแมนติก กีตาร์ เปียโน หีบเพลง
ความคืบหน้าการจัดงาน
องค์ประกอบของกลุ่ม White Eagle "ตอนเย็นในรัสเซียช่างน่ายินดีแค่ไหน" สไลด์โชว์ "ธรรมชาติของรัสเซีย" แขกเข้ามาและนั่งลง
ผู้นำเสนอ: ไม่ว่าชีวิตจะเปลี่ยนไปอย่างไรในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคุณค่านิรันดร์ยังคงอยู่ เพลง โรแมนติก บัลลาด - ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีและบทกวีประเภทอื่น ๆ เหล่านี้และยังคงเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ของวัฒนธรรมรัสเซียและศิลปะ สวัสดีแขกที่รัก ยินดีต้อนรับสู่ค่ำคืนของเราที่อุทิศให้กับความโรแมนติกของรัสเซีย
(ฟังดูเหมือน “โรแมนติกแห่งความโรแมนติก”)
ผู้ดำเนินรายการ: ปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งนี้คือความรักของรัสเซีย คุณจะได้ยินและทุกสิ่งในตัวคุณจะพลิกกลับโอบกอดคุณด้วยความอ่อนโยนความเศร้าและความรักที่อธิบายไม่ได้
ผู้นำเสนอ: ต้นกำเนิดของความโรแมนติกในฐานะแนวเพลงมีต้นกำเนิดมาจากชีวิตทางดนตรีของยุโรปตะวันตก โดยเฉพาะสเปนในช่วงศตวรรษที่ 13-14 บทเพลงแห่งความรักร้องโดยนักร้องพเนจรในยุคนั้นในภาษาโรมาเนสก์ซึ่งต่อมาได้นำไปสู่ชื่อผลงานประเภทนี้ - "โรแมนติก"
(เสียงโรแมนติกของเนเปิลส์)
ชั้นนำ: (สไลด์โชว์ "กวีชาวรัสเซีย") Romances เขียนโดยนักดนตรีคลาสสิกระดับโลกเช่น Beethoven, Schubert, Schumann, Liszt แนวโรแมนติกพบรากฐานอันอุดมสมบูรณ์ในผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Glinka, Dargomyzhsky, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov, Shostakovich, Sviridov ความรักอาจเป็นวิธีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในการแสดงออกถึงคุณสมบัติและความต้องการทางจิตวิญญาณของชาวรัสเซีย ผู้ก่อตั้งประเภทโรแมนติกของรัสเซียถือเป็น N.S. Titov, A. A Lyabiev, M. Yakovlev, A. Varlamov, A. Gumilyov ซึ่งมีผลงานย้อนกลับไปในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 พวกเขาเขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ จากบทกวีของ A.S. Pushkin, A.A. Delvig, M.Yu.
ผู้นำเสนอ: มีความโรแมนติกจากบทกวีของ A.S. Pushkin "ฉันรักคุณ ... " ดำเนินการโดย Ivan Kozlovsky
ผู้ดำเนินรายการ: ดูเหมือนว่ามีความโรแมนติคในชีวิตประจำวันหลายประเภท: "ฟิลิสเตีย", "ซาบซึ้ง", "ยิปซี", "โบราณ" อย่างไรก็ตาม “ความรักแบบฟิลิสเตีย” เป็นเพียงทัศนคติที่เย่อหยิ่งต่อความรักธรรมดาๆ ในชีวิตประจำวัน นวนิยายรักโบราณที่เก่าแก่ที่สุดมีอายุไม่เกิน 150 ปี และส่วนใหญ่แต่งขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20
ผู้นำเสนอ: มีกวีชาวรัสเซียเพียงไม่กี่คนที่เขียนบทกวีเพื่อการร้องเพลง พวกเขาเป็นนักแต่งเพลง - M. Popov, Y. Neledinsky - Meletsky, A. Merzlyakov, A. Delvig, N. Tsyganov, A. Koltsov... มีอีกมากมาย กวีที่บทกวีกลายเป็นเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แม้ว่าผู้แต่งเองจะไม่ได้ทำนายชะตากรรมของเพลงสำหรับพวกเขาก็ตาม
(และตอนนี้จะมีการแสดงความรักจากบทกวีของ Marina Tsvetaeva)
ผู้ดำเนินรายการ: ความจริงที่ว่าความโรแมนติกในชีวิตประจำวันยังคงได้รับความนิยมมาเกือบ 250 ปีพูดถึงการสร้างดนตรีในระดับสูงในยุคอดีต ตัวอย่างที่ดีที่สุดของคอลเลกชันโรแมนติกของรัสเซียถือเป็นผลงานชิ้นเอกอย่างแท้จริง
กระถินขาวมีกลิ่นหอมกระจุก
กลิ่นหอมอวลมาเต็มอีกครั้ง
เสียงเพลงของนกไนติงเกลดังก้องอีกครั้ง
ในแสงจันทร์อันเงียบสงบ!
คุณจำฤดูร้อนได้ไหม: ใต้ต้นอะคาเซียสีขาว
เคยฟังเพลงนกไนติงเกลมั้ย..
ผู้วิเศษที่สดใสกระซิบกับฉันอย่างเงียบ ๆ :
“ที่รัก เชื่อฉันเถอะ!..จะเป็นของคุณตลอดไป”
หลายปีผ่านไปนานความหลงใหลก็เย็นลง
วัยเยาว์แห่งชีวิตผ่านไปแล้ว
อะคาเซียสีขาวที่มีกลิ่นหอมอ่อนๆ
เชื่อฉันสิ ฉันจะไม่มีวันลืม...
ผู้นำเสนอ: สมมุติว่าบรรทัดเหล่านี้เขียนโดย A. Pugachev ในปี 1902 หรือ 1916 เราขอเชิญคุณฟังความโรแมนติกจากภาพยนตร์เรื่อง "Days of the Turbins"
ผู้นำเสนอ: ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มีแนวใหม่เกิดขึ้น - โรแมนติกยิปซี ชาวยิปซีที่ไม่มีเนื้อเพลงที่สวยงามเริ่มแสดงผลงานของนักเขียนชาวรัสเซียอย่างเชี่ยวชาญจนผู้ฟังมองว่าพวกเขาเป็นความรักของชาวยิปซี
ผู้ดำเนินรายการ: รู้จักครอบครัวยิปซีขนาดใหญ่ทั้งหมดของ Shishkins ความรักแบบยิปซีที่แสดงโดย Vera Panina กระตุ้นอารมณ์ความรู้สึกที่แท้จริงในตัวผู้ฟังและทำให้พวกเขาดื่มด่ำกับบรรยากาศแห่งความรักอันเร่าร้อน
(สไลด์โชว์ “ยิปซี” เริ่มต้นขึ้น)
ไฟของฉันส่องแสงอยู่ในหมอก
ประกายไฟดับลงทันที...
ไม่มีใครจะพบเราในเวลากลางคืน
เราจะบอกลาบนสะพาน
กลางคืนจะผ่านไป - และเช้าตรู่
ไกลออกไปในที่ราบกว้างใหญ่ที่รักของฉัน
ฉันจะออกไปพร้อมกับฝูงชนชาวยิปซี
ด้านหลังเต็นท์เร่ร่อน
(เสียงโรแมนติก“ เราขี่ทรอยกาพร้อมระฆัง”)
ผู้นำเสนอ: วันนี้เป็นเรื่องยากสำหรับเราที่จะจินตนาการถึงเพลงและความโรแมนติกที่โด่งดังในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 ความโรแมนติกในชีวิตประจำวันได้รับการยอมรับจากเนื้อหาได้ดีที่สุด ความโรแมนติกมีธีมเดียวเท่านั้นคือ "ความรัก" ธรรมชาติ เมือง และมิตรภาพ ไม่จำเป็นสำหรับความรักในตัวเอง ธรรมชาติมีแต่ช่วยหรือขัดขวางความรัก เมืองนี้เป็นเพียงเบื้องหลังของความรัก และเพื่อนที่โรแมนติกก็เป็นเพื่อนที่รักเสมอ
ผู้ดำเนินรายการ: นี่คือความแตกต่างระหว่างความโรแมนติกและเพลง เพลงอาจเป็นเพลงแนวประวัติศาสตร์หรือรักชาติ เสียดสีหรือโคลงสั้น ๆ ความรักไม่ได้สังเกตกระบวนการทางสังคมเลย โลกแห่งความรักมุ่งเน้นไปที่สถานะของความรักหรือเฉพาะเจาะจงมากขึ้นเกี่ยวกับสถานะของการตกหลุมรัก
(ดูสไลด์ “สวนรัสเซีย”)
กลางคืนก็ส่องแสง สวนเต็มไปด้วยแสงจันทร์ กำลังโกหก
รังสีที่เท้าของเราในห้องนั่งเล่นที่ไม่มีแสงไฟ
เปียโนเปิดอยู่ทั้งหมด และสายในนั้นก็สั่น
เหมือนใจของเราติดตามเพลงของคุณ
คุณร้องเพลงจนรุ่งเช้าหมดน้ำตา
ว่าคุณอยู่คนเดียว - รัก ว่าไม่มีความรักอื่นใด
และฉันอยากจะมีชีวิตอยู่โดยไม่ส่งเสียง
เพื่อรักคุณ กอดคุณ และร้องไห้เพื่อคุณ
(เสียงโรแมนติก "The Night is Bright", "You Are My Fallen Maple")
ผู้นำเสนอ: สิ่งที่สำคัญที่สุดในความรักคือบรรยากาศที่เป็นความลับ แต่ไม่คุ้นเคยสำหรับผู้ฟัง เธอคือศักดิ์ศรีแห่งความโรแมนติกของรัสเซีย
ผู้ดำเนินรายการ: เนื้อเพลงโรแมนติกมากมายเกิดขึ้นในช่วงเวลาที่มีความใส่ใจเป็นพิเศษต่อแง่มุมส่วนตัวและความใกล้ชิดของชีวิต ในรัสเซียมีสองยุคดังกล่าว - ปลายศตวรรษที่ 19 และปีแห่งมหาสงครามแห่งความรักชาติในศตวรรษที่ 20
ผู้นำเสนอ: ในช่วงสงคราม ชีวิตของบุคคลขึ้นอยู่กับโอกาสและโชคชะตา แม้แต่เนื้อเพลงก็กลายเป็นจดหมายและจดหมายโต้ตอบ
ผู้ดำเนินรายการ: ในเวลานี้เองที่เพลงของโซเวียตได้เปลี่ยนแปลงไปสู่ความโรแมนติกอย่างรวดเร็ว “ Dark Night”, “ Wait for Me”, “ In the Forest at the Front”, “ Dugout” - ทั้งหมดนี้เป็นความโรแมนติกในชีวิตประจำวันของยุคโซเวียต
(บทละครโรแมนติกเรื่อง Dark Night)
ผู้นำเสนอ: ท่วงทำนองที่ไพเราะและนุ่มนวลถ้อยคำโรแมนติกที่เข้าถึงอารมณ์ง่ายต่อการจดจำ คำพูดเกี่ยวกับสิ่งที่สัมผัสจิตวิญญาณของทุกคน
พวกเขาทำให้คุณแทบหยุดหายใจ - เสียงอันทรงพลัง!
ล้วนบรรจุความปีติแห่งกิเลสตัณหาอันเจ็บปวด
พวกเขาคือความสุขในวัยเยาว์ของฉัน!
หัวใจเต้นแรงเต้นรัว
แต่ฉันไม่มีอำนาจที่จะดับความปรารถนาของฉันได้
วิญญาณที่บ้าคลั่งอิดโรยและปรารถนา -
และร้องเพลงและร้องไห้และรัก...
(บทโรแมนติกเล่นตามบทกวีของ B. Okudzhava)
ผู้นำเสนอ: ความรักโรแมนติกไม่ใช่เรื่องชั่วคราว ฟังเมื่อหลายปีก่อนและยังคงฟังอยู่จนทุกวันนี้ พระองค์ทรงปลุกปั่นดวงวิญญาณของผู้ยิ่งใหญ่และมนุษย์ปุถุชน แต่ความโรแมนติกคงไม่ได้รับความนิยมมากนักหากไม่มีนักแสดงที่ยอดเยี่ยมที่นำความกลัว ความตื่นเต้น และความรู้สึกลึกซึ้งมาสู่ใจเรา มาฟังความโรแมนติกจากภาพยนตร์เรื่อง Cruel Romance ของ Eldar Ryazanov กัน
ผู้นำเสนอ: โรแมนติกรัสเซีย... มีความลับ โชคชะตาที่แตกสลาย และความรู้สึกที่ถูกเหยียบย่ำมากแค่ไหน! แต่เขาร้องเพลงด้วยความรักที่อ่อนโยนและซาบซึ้งมากแค่ไหน!
(เพลงโรแมนติก “ฉันจะไม่มีวันลืมเธอ...” จากโอเปร่า “จูโน” และ “อาโวส” ฟังดู)
ผู้นำเสนอ: ตลอดชีวิตผู้คนหันไปหางานโคลงสั้น ๆ เป็นครั้งคราวเพื่อแสดงความรู้สึกและความคิดของพวกเขา
GOUST "โรงเรียนประจำ Klyukvinskaya"
“ค่ำคืนอันน่ารื่นรมย์ในรัสเซีย…”
(ค่ำคืนแห่งความโรแมนติกของรัสเซีย)
จัดเตรียมโดย:
ครูสอนภาษารัสเซีย
และวรรณกรรม
บาลาคินา แอล.วี.
ปีการศึกษา 2554-2555
ในสมัยก่อน ความโรแมนติกเป็นชื่อที่ตั้งให้กับเพลงในภาษาท้องถิ่น ตรงกันข้ามกับวรรณกรรมในหนังสือที่เขียนเป็นภาษาละติน โดยเป็นแนวเพลง มีต้นกำเนิดในสเปนยุคกลางและเจริญรุ่งเรืองในศตวรรษที่ 16-17 ที่นั่นความโรแมนติกเป็นบทกวีบทกวีมหากาพย์ที่เขียนด้วย octameter แบบ trochee สมัยนั้นความโรแมนติกแบ่งตามธีมเป็นความรัก การเสียดสี และการ์ตูน จากสเปน ความโรแมนติกได้อพยพไปยังอังกฤษและฝรั่งเศส ภาษาอังกฤษเรียกอีกอย่างว่าบทกวีโรแมนติกของอัศวินขนาดใหญ่ และภาษาฝรั่งเศสเรียกว่าเพลงรักที่เป็นโคลงสั้น ๆ
ในฐานะที่เป็นบทกวีบทกวีเล็ก ๆ ที่ไพเราะในธีมความรัก ความโรแมนติกได้แทรกซึมเข้าไปในรัสเซียเมื่อต้นศตวรรษที่ 19 และแพร่หลายที่นี่
ต่างจากภาษาฝรั่งเศส ความรักของรัสเซียไม่มีเพลงพื้นบ้านรวมอยู่ด้วย ความแตกต่างระหว่างมันกับแนวโรแมนติกยังคงอยู่เสมอ ทั้งเพลงและความโรแมนติคเป็นผลงานโคลงสั้น ๆ ที่เป็นแนววรรณกรรมและดนตรีผสม แต่เพลงสามารถเขียนเป็นข้อความนิทานพื้นบ้านได้โดยไม่ต้องมีผู้แต่ง และความโรแมนติกสามารถเขียนได้เฉพาะในวรรณกรรมที่สร้างขึ้นโดยกวีเท่านั้น
ความโรแมนติคสามารถดำรงอยู่แยกจากกัน ทั้งในรูปแบบดนตรีที่ไม่มีคำพูด และในรูปแบบข้อความวรรณกรรมที่ไม่ได้กำหนดเป็นดนตรี มีความแตกต่างอื่น ๆ : เพลงมักจะมีท่อนคอรัส ความโรแมนติกมักจะขาดบทเพลง 1 อย่างไรก็ตาม แม้จะมีความแตกต่างกันทั้งหมด แต่เพลงและความโรแมนติคก็มีอะไรที่เหมือนกันมาก นั่นคือโครงสร้างแบบสโตรฟิค ซึ่งมักจะเป็นท่อนที่คล้องจอง แต่ที่สำคัญคือมีลักษณะท่อนร้องที่ไพเราะเหมาะแก่การร้องมากที่สุด
กลอนภาษารัสเซียแบ่งตามน้ำเสียงออกเป็นสามประเภท: คำประกาศ คำปราศรัย (“กวีเสียชีวิต! - ทาสผู้มีเกียรติ...”) ภาษาพูด ภาษาพูด (“ลุงของฉันมีกฎเกณฑ์ที่ซื่อสัตย์ที่สุด...”) และทำนองไพเราะ , ไพเราะ (“รุ่งเช้าคุณไม่ปลุกเธอ…”) โรมานซ์ใช้ท่อนที่ไพเราะและไพเราะ สามารถสร้างการเคลื่อนไหวอันไพเราะที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องและยาวนาน คล้ายกับท่อนที่พุชกินสนับสนุนในบทกวี "K***" ("ฉันจำช่วงเวลาอันแสนวิเศษ...")
เนื้อหาของความโรแมนติกเป็นความรักที่มีความสุขหรือไม่มีความสุข ความโรแมนติควางใจให้ผู้อ่านคาดเดาเนื้อหาย่อยที่ลึกซึ้งของความสัมพันธ์และประสบการณ์ของมนุษย์ ซึ่งสิ่งที่ผู้แต่งและกวีต้องการแต่ไม่ได้พูดในจิตวิญญาณ และสิ่งที่ผู้แต่งหมายถึงแต่ไม่ได้แสดงออกคือ "เสร็จสิ้น" หรือ "เสร็จสิ้น" หากถ้อยคำแห่งความโรแมนติกถูกแต่งเป็นดนตรี จากนี้เห็นได้ชัดว่าข้อความมักประกอบด้วยสำนวนที่คุ้นเคยและพบได้ในบทกวี ความเรียบง่ายโดยเจตนาของเนื้อหาสอดคล้องกับความเรียบง่ายและความชัดเจนขององค์ประกอบ
ในรัสเซีย ความรักเริ่มปรากฏครั้งแรกในสังคมชั้นสูงในเมืองใหญ่ และจากนั้นก็ปรากฏในสภาพแวดล้อมต่างจังหวัด ได้รับการดัดแปลงเป็นพิเศษสำหรับคนกลุ่มแคบที่มาเยี่ยมชมร้านเสริมสวยและรวมตัวกันในตอนเย็น ที่นั่นมีบรรยากาศที่อบอุ่นและอบอุ่นเหมือนบ้าน ซึ่งช่วยส่งเสริมการแสดงออกถึงความรู้สึกจากใจจริง
ความรักครั้งแรกมีลักษณะเป็นร้านเสริมสวยเป็นส่วนใหญ่ โดยมีลักษณะเฉพาะจากประสบการณ์ที่ประดิษฐ์ขึ้นและการแสดงออก แต่เมื่อเวลาผ่านไป ความรักก็ง่ายขึ้น ความรู้สึกรักเริ่มถูกถ่ายทอดอย่างเปิดเผยและชัดเจนยิ่งขึ้น ความปรารถนาในความเป็นธรรมชาตินี้ได้รับการส่งเสริมโดย Delvig, Pushkin, Lermontov ซึ่งมีการเขียนคำว่า Romance โดยนักประพันธ์เพลงรายใหญ่ การรวมกันของถ้อยคำที่ไพเราะและดนตรีที่ไพเราะนี้เกิดผล ความรักไม่เพียงแต่แพร่กระจายอย่างกว้างขวางในหมู่ชนชั้นที่มีการศึกษาของสังคมเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นสมบัติของสามัญชน ชาวฟิลิสเตีย และคนธรรมดาสามัญที่ชื่นชอบความรู้สึกลึกซึ้ง ความจริงใจ และความจริงใจของความรักโรแมนติก ความโรแมนติกส่งถึงทุกคนที่มีประสบการณ์ความรักอันแรงกล้าและแข็งแกร่งหรือผิดหวังในความรัก ความรู้สึกชั่วนิรันดร์ในความหลากหลายและความขัดแย้ง น่าตื่นเต้นและทำให้หัวใจมนุษย์ต้องทนทุกข์ ในขณะที่ยังคงเนื้อหาของความโรแมนติคนั้นตรงกันข้ามกับความเยือกเย็น ความเฉยเมย และความแปลกแยกที่บุคคลมักรู้สึกในชีวิตจริง
แม้แต่ความขมขื่นของการพรากจากกันด้วยความรักก็บรรเทาลงด้วยความทรงจำเกี่ยวกับความรักในอดีต ความสุขที่เกี่ยวข้อง และความอบอุ่นของความสัมพันธ์ในอดีต ความรักรวบรวมช่วงเวลาที่น่าจดจำในประวัติศาสตร์ของความสัมพันธ์และในชะตากรรมของผู้คนไม่ทางใดก็ทางหนึ่งที่แยกพวกเขาออกจากโลกที่วุ่นวายและพาพวกเขาไปสู่อาณาจักรแห่งความจริงนิรันดร์ สู่อาณาจักรแห่งคุณค่าของมนุษย์อย่างแท้จริง
การแพร่กระจายของความรักในวงกว้างในชั้นต่าง ๆ ของสังคมในรัสเซียยังทำให้เกิดความหลากหลาย: ความรัก "อสังหาริมทรัพย์" (ตัวอย่างที่ดีที่สุดของความโรแมนติกดังกล่าวถูกสร้างขึ้นโดย A. Fet, A. Maikov, N. Ogarev, A.K. Tolstoy) ความโรแมนติกแบบ "เมือง" ซึ่งแทรกซึมเข้าสู่เมืองในสภาพแวดล้อมที่หลากหลาย (Ya. Polonsky) วีรบุรุษแห่งความรักเช่นนี้เป็นคนยากจนความรู้สึกของพวกเขามักจะถูกควบคุม ความหลากหลายพิเศษคือชนชั้นกระฎุมพีหรือความโรแมนติคที่ "โหดร้าย" เขาโดดเด่นด้วยความหลงใหลที่เข้มข้น, ความเครียด, น้ำเสียงที่เกินจริงและสุดขีด
ความโรแมนติกแบบ “ยิปซี” ยังใกล้เคียงกับ “ความโหดร้าย” ด้วยลัทธิความรักอิสระที่ไร้ขอบเขต ผลงานดังกล่าวถูกสร้างขึ้นโดยชาวยิปซีไม่มากนัก แต่โดยกวีชาวรัสเซียผู้น่าทึ่ง (Ap. Grigoriev, Ya. Polonsky, A. Blok)
แนวโรแมนติกเป็นหน้าสำคัญในชะตากรรมของเนื้อเพลงรัสเซียและบทกวีภาษารัสเซีย ในรูปแบบวรรณกรรมและดนตรีที่เรียบง่ายความรู้สึกรักนิรันดร์ที่แข็งแกร่งและลึกซึ้งได้ถูกบันทึกไว้ซึ่งเติมเต็มจิตวิญญาณของคนรัสเซียด้วยเนื้อหาสูงยกระดับและทำให้สูงส่งอยู่เสมอ
ลองคิดเกี่ยวกับหัวข้อ
Olga Sergeevna Dzyubinskaya ผู้รวบรวมคอลเลกชัน "Russian Romance" เขียนไว้ในคำนำว่า "คงจะน่าเสียดายถ้าเราจำไม่ได้และรื้อฟื้นอดีตที่ถูกลืมไปครึ่งหนึ่ง - ตอนเย็นของครอบครัวที่มีการอ่านบทกวีที่ซึ่งความรักเก่า ๆ และ ร้องเพลงพื้นบ้านที่ไม่ระบุชื่อ
เพลงเหล่านี้มีความรู้มากมาย เรียบง่าย บริสุทธิ์ เศร้า... หรือร่าเริง เหมือนระฆังถนน... เกี่ยวกับความรักและการพรากจากกัน เกี่ยวกับความเมตตา เกี่ยวกับความโศกเศร้าและความยากลำบาก เกี่ยวกับความเหงา พวกเขามีแสงแห่งความหวังอันริบหรี่ และการเอาชนะความยากลำบาก ความงามของต้นฤดูใบไม้ผลิและฤดูใบไม้ร่วงอันเงียบสงบ และการยอมจำนนต่อโชคชะตา และการท้าทายที่ท้าทายต่อชีวิต และความกล้าหาญที่มุ่งมั่นไปข้างหน้า โลกแห่งบทเพลงและความโรแมนติคมีสีสันเพียงใด โดยผสมผสานเกือบทุกแง่มุมของชีวิตมนุษย์ ตัวละคร สถานการณ์ ความสัมพันธ์ที่หลากหลาย! และเบื้องหลังความหลากหลายนี้ก็มีภาพลักษณ์ของมาตุภูมิซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของรัสเซีย
เพลงเกี่ยวกับความรู้สึกสูงส่ง “กดหน้าอก” เกี่ยวกับความคิดโศกเศร้าและความเข้าใจที่ดีคือความมั่งคั่งฝ่ายวิญญาณของเรา... ความมั่งคั่งของบทเพลงอันล้ำค่านี้ได้รับการปกป้องจากการขาดจิตวิญญาณ จากความใจแข็ง ความขมขื่น ความเห็นแก่ตัว และการปฏิบัติจริงที่แพร่หลาย ความคุ้มครองจากความเหงา ความโชคร้ายที่มักเกิดขึ้นในยุคของเรา จากความสิ้นหวังที่บางครั้งครอบงำผู้ที่อ่อนแอ เบื่อหน่ายการเมือง เสียงอึกทึก รายการโทรทัศน์ การสนทนาเกี่ยวกับธุรกิจ...
ความต้องการดนตรี เพลงโคลงสั้น ๆ ความรักไม่ได้ลดลง - และตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยมความกระหายทางจิตวิญญาณของคนหนุ่มสาวไม่น้อยไปกว่าคนรุ่นเก่า
เมื่อเร็ว ๆ นี้ละครการสังสรรค์ในบ้านได้รับการเติมเต็มด้วยบทกวีของศตวรรษที่ 20 - เพลงและความรักจากบทกวีของ B. Pasternak, M. Tsvetaeva, A. Akhmatova, N. Gumilyov, N. Zabolotsky A. Vertinsky ยังร้องเพลงโรแมนติกกับคำพูดของ A. Akhmatova และ I. Annensky เราได้ยินเพลงและโรแมนติกมากมายจากคำพูดของกวีเหล่านี้ในภาพยนตร์ของ S. Rostotsky และ E. Ryazanov เช่น: “We'll Live Until Monday” (“In This Birch Grove...” โดย N. Zabolotsky ), “ดวงอาทิตย์สีขาวแห่งทะเลทราย” (“ขุนนางของคุณ, ผู้หญิงที่แยกจากกัน...” โดย B. Okudzhava), “Elusive Avengers” (“สนาม, ทุ่งรัสเซีย...” โดย Inna Goff), “สถานีเบลารุส” ( “ นกไม่ร้องเพลงที่นี่…” โดย B. Okudzhava), “ Days of the Turbins” (“ นกไนติงเกลผิวปากมาหาเราทั้งคืน ... ” โดย M. Matusovsky)
วันหยุดของครอบครัวที่หายากของเราจะเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรเมื่อการรวมตัวกันในวันแต่งงานหรือวันตั้งชื่อ เพื่อนและคนรู้จักจะสามารถเอาใจกันและกันด้วยความรู้เรื่องเพลงและความรักของพวกเขา...”
1 Refrain คือบทกลอนหรือบทเพลงที่ซ้ำกัน
ลองคิดถึงสิ่งที่เราอ่าน
- อะไรที่เรียกว่าโรแมนติกในสมัยก่อน? งานอะไรที่เรียกว่าโรแมนติกโดยชาวอังกฤษและฝรั่งเศส?
- ความโรแมนติกแทรกซึมเข้าไปในรัสเซียเมื่อใด?
- อะไรคือความแตกต่างระหว่างความโรแมนติกและเพลง? คุณสมบัติของความโรแมนติกคืออะไร? คู่รักแต่ละคน "เสร็จสิ้น" หรือ "เพิ่มเติม" หมายความว่าอย่างไร
- ความรักของรัสเซียเกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมใด? ความรักของรัสเซียมีกี่ประเภท?
- ทำความคุ้นเคยกับความรักและบทเพลงของผู้แต่งหลายคน ลองนึกถึงสิ่งที่แต่ละคนแสดงออก ฟังการแสดงของหนึ่งในเรื่องโรแมนติก เตรียมเรื่องสั้นเกี่ยวกับผู้แต่งข้อความวรรณกรรม และหากทำได้ ก็เตรียมเรื่องผู้แต่งด้วย ดังที่คุณทราบ นักแต่งเพลงหลายคนสร้างดนตรีจากผลงานของกวีในศตวรรษที่ 19 และ 20