ซากปรักหักพังของอารยธรรมที่สูญหายไปในงานแกะสลักโดย Giovanni Battista Piranesi เรือนจำกระดาษโดย Giovanni Piranesi ผลงานที่สำคัญที่สุดของ Piranesi

จิโอวานนี่ บัตติสต้า ปิราเนซี่

________________________________________________________

ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์

_________

จิโอวานนี่ บัตติสต้า ปิราเนซี่ (อิตาลี จิโอวานนี่ บัตติสต้า ปิราเนซี่, หรือ จามัตติสต้า ปิราเนซี- พ.ศ. 2263-2321) - นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิกและศิลปินกราฟิก ช่างแกะสลัก ช่างเขียนแบบ ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินแนวโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อศิลปินแนวเหนือจริง

จานบัตติสต้า ปิราเนซี่ประสูติเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม พ.ศ. 2263 มอกลิอาโน เวเนโต(ใกล้ตัวเมือง เตรวิโซ) อยู่ในตระกูลช่างตัดหิน ชื่อสกุลที่แท้จริง ปิรานีส(จากชื่อสถานที่ ปิราโน ดิอิสเทรียซึ่งหินสำหรับสร้างอาคารมาจาก) ได้รับเสียง " พิราเนซี".

พ่อของเขาเป็นช่างแกะสลักหินและในวัยหนุ่มของเขา พิราเนซีทำงานในเวิร์คช็อปของพ่อฉัน ลอร์โบ เซเลก้าบนคลองแกรนด์ซึ่งได้รับคำสั่งจากสถาปนิก ดี. รอสซี่- ศึกษาสถาปัตยกรรมจากลุงซึ่งเป็นสถาปนิกและวิศวกร มัตเตโอ ลุคเชซี่ตลอดจนจากสถาปนิก เจ.เอ. สกัลฟาร็อตโต้- เขาศึกษาเทคนิคของจิตรกรเปอร์สเปกทิวัล รับบทเรียนเกี่ยวกับการแกะสลักและการวาดภาพเปอร์สเปคทีฟ คาร์โล ซุคกี้, ช่างแกะสลักชื่อดัง, ผู้เขียนบทความเกี่ยวกับทัศนศาสตร์และเปอร์สเปคทีฟ (น้องชายของจิตรกร อันโตนิโอ ซูคกี้- เขาศึกษาบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมอย่างอิสระ อ่านผลงานของนักเขียนโบราณ (เจ้าอาวาสน้องชายของแม่ของเขาพาเขาไปอ่านหนังสือ) ในแวดวงความสนใจของคนหนุ่มสาว พิราเนซีรวมถึงประวัติศาสตร์และโบราณคดีด้วย

ในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากงานศิลปะ เวดูติสตอฟซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 ในเมืองเวนิส

ในปี 1740 เขาได้จากไปตลอดกาล เวเนโตและตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาเขาก็อาศัยและทำงานอยู่ โรม. พิราเนซีมาที่เมืองนิรันดร์ในฐานะช่างแกะสลักและนักออกแบบกราฟิกโดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนสถานทูตเวนิส เขาได้รับการสนับสนุนจากเอกอัครราชทูตเอง มาร์โก ฟอสคารินี, สมาชิกวุฒิสภา อับบอนดิโอ เรซโซนิโกหลานชายของ "พระสันตปาปาเวนิส" เคลเมนท์ที่ 13 เรซโซนิโก- ก่อนเครื่องราชอิสริยาภรณ์มอลตา เช่นเดียวกับ "พระสันตปาปาเวนิส" เอง ผู้ชื่นชมความสามารถที่กระตือรือร้นที่สุด พิราเนซีกลายเป็นนักสะสมผลงานของเขา ลอร์ดคาร์เลมอนต์. พิราเนซีปรับปรุงตัวเองอย่างอิสระในการวาดภาพและการแกะสลักทำงานมา ปาลาซโซ ดิ เวเนเซียบ้านพักของเอกอัครราชทูตเวนิสประจำกรุงโรม ศึกษาการแกะสลัก เจ. วาซี- ในการประชุมเชิงปฏิบัติการ จูเซปเป้ วาซีหนุ่มสาว พิราเนซีศึกษาศิลปะการแกะสลักโลหะ ตั้งแต่ปี 1743 ถึง 1747 เขาอาศัยอยู่ที่เวนิสเป็นส่วนใหญ่ ซึ่งเขาทำงานด้วยเหนือสิ่งอื่นใด จิโอวานนี่ บัตติสต้า ติเอโปโล.

พิราเนซีเป็นคนมีการศึกษาสูงแต่ไม่เหมือน ปัลลาดิโอไม่ได้เขียนบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม บทบาทบางอย่างในการสร้างสไตล์ พิราเนซีเล่นแล้ว ฌอง โลรองต์ เลอ เก(พ.ศ. 2253-2329) ช่างเขียนแบบและสถาปนิกชาวฝรั่งเศสชื่อดังที่ทำงานในกรุงโรมตั้งแต่ปี พ.ศ. 2285 ใกล้ชิดกับกลุ่มนักศึกษา สถาบันฝรั่งเศสในกรุงโรมซึ่งเขาเองก็เป็นมิตรด้วย พิราเนซี.

ในโรม พิราเนซีกลายเป็นนักสะสมผู้หลงใหล: เวิร์คช็อปของเขาใน ปาลาซโซ โทมาติบน สตราด้า เฟลิเซ่เต็มไปด้วยหินอ่อนโบราณซึ่งนักเดินทางหลายคนบรรยายไว้ เขาสนใจด้านโบราณคดี มีส่วนร่วมในการวัดโบราณสถาน และร่างผลงานประติมากรรมและมัณฑนศิลป์ที่พบ เขาชอบที่จะสร้างมันขึ้นมาใหม่ เหมือนกับอันโด่งดังที่เขารวบรวมไว้ ปล่องวาร์วิก(ปัจจุบันอยู่ในคอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์เบอร์เรล ใกล้เมืองกลาสโกว์) ซึ่งได้มาในรูปแบบของเศษชิ้นส่วนที่แยกจากจิตรกรชาวสก็อต จี. แฮมิลตันซึ่งมีความสนใจในการขุดค้นด้วย

ผลงานที่รู้จักชิ้นแรก - ชุดงานแกะสลัก Prima Parte สถาปนิกและความมั่งคั่ง(1743) และ วารี เวดูเต ดิ โรมา(พ.ศ. 2284) - มีรอยประทับของลักษณะการแกะสลัก เจ. วาซีด้วยเอฟเฟ็กต์แสงและเงาที่เข้มข้น เน้นย้ำถึงสถาปัตยกรรมที่โดดเด่น พร้อมเทคนิคของนักออกแบบฉากระดับปรมาจารย์ เวเนโตที่ใช้ "เปอร์สเปคทีฟเชิงมุม" ในจิตวิญญาณของ Venetian capricci พิราเนซีผสมผสานกับการแกะสลักอนุสาวรีย์ในชีวิตจริงและการจำลองจินตนาการของเขา (ส่วนหน้าจากซีรีส์ เวดูเต้ ดิ โรมา- ซากปรักหักพังแฟนตาซีที่มีรูปปั้นมิเนอร์วาอยู่ตรงกลาง ชื่อซีรีส์ คาร์เซรี; มุมมองของวิหารแพนธีออนของอากริปปา, ภายในวิลล่า Maecenas, ซากปรักหักพังของแกลเลอรีประติมากรรมที่ Hadrian's Villa ใน Tivoli- ชุด เวดูเต้ ดิ โรมา).

ในปี ค.ศ. 1743 พิราเนซีตีพิมพ์ชุดงานแกะสลักชุดแรกของเขาในโรม คอลเลกชั่นงานแกะสลักขนาดใหญ่ประสบความสำเร็จอย่างมาก พิราเนซี « พิสดาร" (1745) และชุดจำนวน 16 แผ่น " จินตนาการในธีมเรือนจำ"(1745; 1761) คำว่า "แฟนตาซี" ไม่ได้ตั้งใจที่นี่: ในงานเหล่านี้ พิราเนซีจ่ายส่วยให้กับสิ่งที่เรียกว่ากระดาษหรือสถาปัตยกรรมในจินตนาการ ในงานแกะสลักของเขา เขาจินตนาการและแสดงให้เห็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมอันน่าอัศจรรย์ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นจริงในความเป็นจริง

ในปี 1744 เนื่องจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบาก เขาจึงถูกบังคับให้กลับไปเวนิส เขาปรับปรุงเทคนิคการแกะสลักของเขาโดยศึกษาผลงานของ เจ.บี. ติเอโปโล, กานาเลตโต, เอ็ม.ริชชี่ลักษณะที่มีอิทธิพลต่อฉบับต่อ ๆ ไปของเขาในกรุงโรม - เวดูเต้ ดิ โรมา (1746-1748), กรอตเตสชิ (1747-1749), คาร์เซรี(1749-1750) ช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียง เจ. วากเนอร์ที่นำเสนอ พิราเนซีเพื่อเป็นตัวแทนของเขาในกรุงโรม และเขาได้ไปที่เมืองนิรันดร์อีกครั้ง

ในปี ค.ศ. 1756 หลังจากศึกษาอนุสาวรีย์มายาวนาน โรมโบราณมีส่วนร่วมในการขุดค้นเผยแพร่ผลงานพื้นฐาน เลอ อันติชิตา โรมาเน(จำนวน 4 เล่ม) พร้อมการสนับสนุนทางการเงิน ลอร์ดคาร์เลมอนต์- โดยเน้นย้ำถึงความยิ่งใหญ่และความสำคัญของบทบาทของสถาปัตยกรรมโรมันต่อวัฒนธรรมยุโรปโบราณและต่อมา ชุดการแกะสลักอุทิศให้กับหัวข้อเดียวกัน - ความน่าสมเพชของสถาปัตยกรรมโรมัน เดลลา แม็กนิฟิเซนซา เอ็ด อาร์คิเตตตูรา เดย โรมานี(พ.ศ. 2304) อุทิศถวายแด่สมเด็จพระสันตะปาปา เคลเมนท์ที่ 13 เรซโซนิโก. พิราเนซีนอกจากนี้ยังเน้นย้ำถึงการมีส่วนร่วมของชาวอิทรุสกันในการสร้างสรรค์สถาปัตยกรรมโรมันโบราณ ความสามารถทางวิศวกรรม ความรู้สึกเกี่ยวกับโครงสร้างของอนุสาวรีย์ และการใช้งาน ตำแหน่งที่คล้ายกัน พิราเนซีทำให้เกิดการระคายเคืองในหมู่ผู้สนับสนุนการมีส่วนร่วมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของชาวกรีกต่อวัฒนธรรมโบราณซึ่งอาศัยผลงานของนักเขียนชาวฝรั่งเศส เลอรอย, คอร์เดมอย, เจ้าอาวาส Laugier, กงเต เด เควลุส- เลขชี้กำลังหลักของทฤษฎีแพนกรีกคือนักสะสมชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดัง พี.เจ. มาริเอตต์, ซึ่งพูดอยู่ที่ ราชกิจจานุเบกษา Litterere del'Europeด้วยการคัดค้านความเห็น พิราเนซี- ในงานวรรณกรรม Parere su l'architettura (1765) พิราเนซีตอบเขาโดยอธิบายจุดยืนของเขา วีรบุรุษแห่งผลงานของศิลปิน โปรโตปิโร และ ดีดาสคัลโลเถียงเหมือน มารีเอตต้าและปิราเนซี- ถึงปาก ดิดาสกัลโล พิราเนซีใส่แนวคิดที่สำคัญว่าในสถาปัตยกรรมทุกอย่างไม่ควรถูกลดทอนลงเหลือเพียงฟังก์ชันการทำงานแบบแห้ง “ทุกอย่างควรเป็นไปตามเหตุผลและความจริง แต่นี่ขู่ว่าจะลดทุกอย่างลงกระท่อม” , - เขียน พิราเนซี- กระท่อมเป็นตัวอย่างของการใช้งานในผลงาน คาร์โล โลโดลี่ซึ่งเป็นเจ้าอาวาสชาวเวนิสผู้รู้แจ้งซึ่งเขาศึกษาผลงานอยู่ พิราเนซี- บทสนทนาของฮีโร่ พิราเนซีสะท้อนสภาพทฤษฎีสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งปีหลัง ศตวรรษที่สิบแปด เขาเชื่อว่าควรเลือกความหลากหลายและจินตนาการ พิราเนซี- นี่เป็นหลักการที่สำคัญที่สุดของสถาปัตยกรรมซึ่งขึ้นอยู่กับสัดส่วนของส่วนทั้งหมดและส่วนต่างๆ และหน้าที่ของมันคือการตอบสนองความต้องการสมัยใหม่ของผู้คน

ในปี ค.ศ. 1757 สถาปนิกได้เข้าเป็นสมาชิก ราชสมาคมโบราณวัตถุแห่งลอนดอน- ในปี ค.ศ. 1761 เรื่องแรงงาน แม็กนิฟิเซนซา เอ็ด อาร์คิเตตตูรา เดย โรมานี พิราเนซีได้รับการยอมรับเป็นสมาชิก สถาบันเซนต์ลุค- ได้รับจากพ่อในปี พ.ศ. 2310 เคลเมนท์ที่ 13 เรซโซนิโกชื่อ" คาวากลิแยร์".

แนวคิดที่ว่าหากไม่มีสถาปัตยกรรมที่หลากหลายก็จะกลายเป็นงานฝีมือ พิราเนซีแสดงในผลงานต่อมาของเขา - การตกแต่ง คาเฟ่สไตล์อังกฤษ(คริสต์ทศวรรษ 1760) ในจัตุรัส Piazza di Spagna ในกรุงโรม ซึ่งเขาได้แนะนำองค์ประกอบของศิลปะอียิปต์ และในงานแกะสลักชุดหนึ่ง หลากหลาย maniere d'adornare ฉัน cammini(ค.ศ. 1768 หรือที่เรียกกันว่า วาซี, แคนเดลาบรี, จิปปี้...- หลังดำเนินการด้วยการสนับสนุนทางการเงินของวุฒิสมาชิก เอ. เรซโซนิโก- ในคำนำของซีรีย์นี้ พิราเนซีเขียนว่าชาวอียิปต์ ชาวกรีก ชาวอิทรุสกัน และชาวโรมัน ล้วนมีส่วนสำคัญต่อวัฒนธรรมโลกและสถาปัตยกรรมอันอุดมสมบูรณ์ด้วยการค้นพบของพวกเขา โครงการตกแต่งเตาผิงโคมไฟเฟอร์นิเจอร์นาฬิกากลายเป็นคลังแสงที่สถาปนิกเอ็มไพร์ยืมองค์ประกอบตกแต่งสำหรับการตกแต่งภายใน

ในปี พ.ศ. 2306 พ่อ เคลเมนเทียสที่ 3ได้รับคำสั่ง พิราเนซีการสร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ ซาน จิโอวานนี อิน ลาเทราโน- งานหลัก พิราเนซีในด้านสถาปัตยกรรม "หิน" ที่แท้จริงคือการบูรณะโบสถ์ใหม่ ซานตามาเรีย อเวนตินา (1764-1765).

ในช่วงทศวรรษที่ 1770 พิราเนซีได้ดำเนินการวัดวัดด้วย ปาเอสตุมและทำภาพร่างและงานแกะสลักที่สอดคล้องกัน ซึ่งฟรานเชสโก ลูกชายของเขาตีพิมพ์หลังจากการเสียชีวิตของศิลปิน

ยู เจ.บี. ปิราเนซีมีวิสัยทัศน์ของตัวเองเกี่ยวกับบทบาทของอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรม เหมือนปรมาจารย์แห่งศตวรรษ การตรัสรู้เขาคิดถึงเรื่องนี้ในบริบททางประวัติศาสตร์อย่างมีพลวัตในจิตวิญญาณของชาวเวนิส นิสัยเฉพาะตัวชอบที่จะผสมผสานชั้นเวลาต่างๆ ของชีวิตสถาปัตยกรรมเข้าด้วยกัน เมืองนิรันดร์- แนวคิดที่ว่ารูปแบบใหม่เกิดจากรูปแบบสถาปัตยกรรมในอดีต ความสำคัญของความหลากหลายและจินตนาการในสถาปัตยกรรม ว่ามรดกทางสถาปัตยกรรมได้รับการชื่นชมใหม่เมื่อเวลาผ่านไป พิราเนซีแสดงออกมาโดยการสร้างโบสถ์ ซานตามาเรีย เดล พริอาโต(พ.ศ. 2307-2309) ในกรุงโรม อเวนทีน ฮิลล์- สร้างขึ้นตามคำสั่งของ Prior of the Order of Malta สมาชิกวุฒิสภา เอ. เรซโซนิโกและกลายเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานที่สำคัญของกรุงโรมในสมัยนีโอคลาสสิก สถาปัตยกรรมที่งดงาม ปัลลาดิโอ, ทิวทัศน์แบบบาโรก โบโรมินิบทเรียนของนักมองชาวเวนิส - ทุกอย่างมารวมกันในการสร้างสรรค์ที่มีพรสวรรค์นี้ พิราเนซีซึ่งกลายเป็น "สารานุกรม" ชนิดหนึ่งขององค์ประกอบของการตกแต่งแบบโบราณ ด้านหน้าอาคารที่มองเห็นจัตุรัส ประกอบด้วยคลังแสงรายละเอียดโบราณ ทำซ้ำเหมือนในภาพแกะสลักในกรอบที่เข้มงวด การตกแต่งแท่นบูชาซึ่งมีมากเกินไปนั้นดูเหมือนภาพตัดปะที่ประกอบด้วย "คำพูด" ที่นำมาจากการตกแต่งโบราณ (บูคราเนีย, คบเพลิง, ถ้วยรางวัล, มาสคารอน ฯลฯ ) นับเป็นครั้งแรกที่มรดกทางศิลปะในอดีตปรากฏชัดเจนมากในการประเมินทางประวัติศาสตร์ตามอายุของสถาปนิก การตรัสรู้สอนให้คนรุ่นราวคราวเดียวกันอย่างเสรีและชัดเจนพร้อมสัมผัสแห่งการสอน

ภาพวาด เจ.บี. ปิราเนซีไม่มากเท่ากับการแกะสลักของเขา พิพิธภัณฑ์มีคอลเลคชันที่ใหญ่ที่สุด เจ. โซอาน่าในลอนดอน. พิราเนซีเขาทำงานในเทคนิคต่าง ๆ - ร่าเริง, ดินสออิตาลี, ภาพวาดรวมกับดินสอและปากกาของอิตาลี, หมึก, เพิ่มการล้างด้วยแปรงบิสเตร เขาร่างอนุสาวรีย์โบราณ รายละเอียดการตกแต่ง รวมเข้าด้วยกันตามจิตวิญญาณของ Venetian capriccio และวาดภาพฉากจากชีวิตสมัยใหม่ ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของสไตล์ของปรมาจารย์ผู้มีทัศนคติชาวเวนิส เจ.บี. ติเอโปโล- เอฟเฟ็กต์ภาพมีอิทธิพลเหนือภาพวาดในยุคเวนิส ในโรม การถ่ายทอดโครงสร้างที่ชัดเจนของอนุสาวรีย์และความกลมกลืนของรูปแบบในโรมมีความสำคัญมากกว่าสำหรับเขา ภาพวาดของวิลล่าถูกประหารชีวิตด้วยแรงบันดาลใจอันยิ่งใหญ่ เอเดรียน่าวี ทิโวลีที่เขาเรียกว่า" สถานที่สำหรับจิตวิญญาณ", สเก็ตช์ ปอมเปอีสร้างขึ้นในปีต่อ ๆ มาของการสร้างสรรค์ ความเป็นจริงสมัยใหม่และชีวิตของอนุสรณ์สถานโบราณถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นเรื่องราวบทกวีเรื่องเดียวเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์ของประวัติศาสตร์ เกี่ยวกับการเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบัน

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || ).push());

Giovanni Battista Piranesi (อิตาลี: Giovanni Battista Piranesi หรืออิตาลี: Giambattista Piranesi; 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720, Mogliano Veneto (ใกล้เมือง Treviso) - 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2321 โรม) - นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ผู้เชี่ยวชาญด้านสถาปัตยกรรม ทิวทัศน์ เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินแนวโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อศิลปินแนวเหนือจริง เขาสร้างภาพวาดและภาพวาดจำนวนมาก แต่สร้างอาคารไม่กี่หลัง ซึ่งเป็นสาเหตุที่แนวคิดของ "สถาปัตยกรรมกระดาษ" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา

เราสามารถพูดได้ว่าชายผู้นี้เป็นอัจฉริยะ ไม่มีประโยชน์ที่จะสงสัยเกี่ยวกับงานของเขา เพราะมันมีคำถามมากกว่าคำตอบ ผลงานที่เป็นที่รู้จักชิ้นแรก - ชุดงานแกะสลัก "Prima Parte di architettura e Prospettive" (1743) และ "Varie Vedute di Roma" (1741) - โดดเด่นด้วยรูปแบบการแกะสลักโดย J. Vazi พร้อมเอฟเฟกต์แสงและเงาที่รุนแรง โดยเน้นย้ำถึงอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นและในขณะเดียวกันก็เทคนิคของนักออกแบบเวทีระดับปรมาจารย์ชาวเวเนโตที่ใช้ "มุมมองเชิงมุม"

เขาพัฒนาเทคนิคการแกะสลักโดยศึกษาผลงานของ G.B. Tiepolo, Canaletto, M. Ricci ซึ่งเป็นรูปแบบที่มีอิทธิพลต่อสิ่งพิมพ์ต่อมาของเขาในโรม - "Vedute di Roma" (1746-1748), "Grotteschi" (1747-1749) “ Carceri" (1749-1750) ช่างแกะสลักชื่อดัง J. Wagner เชิญ Piranesi ให้เป็นตัวแทนของเขาในโรม และเขาก็ไปที่ Eternal City อีกครั้ง

ในช่วงทศวรรษที่ 1770 Piranesi ยังได้ดำเนินการวัดวิหารแห่ง Paestum และวาดภาพร่างและภาพแกะสลักที่เกี่ยวข้อง ซึ่งหลังจากการเสียชีวิตของศิลปินก็ได้รับการตีพิมพ์โดย Francesco ลูกชายของเขา

ภาพแกะสลักของ Piranesi ถูกซ่อนไว้เป็นเวลานาน เฉพาะในปี 2010 เท่านั้นที่พวกเขาถูกเซ็นเซอร์และ "เผยแพร่" ต่อสาธารณะ แรงผลักดันสำหรับสิ่งนี้คือข้อเท็จจริงมากมายและการกล่าวถึงโดย "อัจฉริยะ" คนอื่น ๆ นี้ ขณะนี้มีการห้ามแกะสลักมากกว่า 500 รายการ การแกะสลักสถาปัตยกรรมทั้งหมดมีหมายเลขจดบันทึกคำนวณซึ่งทำให้ชัดเจนว่างานของบุคคลนี้ไม่ใช่จินตนาการ แต่เป็นงานที่เขาทำได้ดีซึ่งจะทำให้เราและผู้ที่ติดตามคำตอบมากขึ้น เกี่ยวกับเราและอดีตของเรา


































(1720-10-04 ) สถานที่เกิด: วันที่เสียชีวิต: ประเภท: ทำงานบนวิกิมีเดียคอมมอนส์

จิโอวานนี่ บัตติสต้า ปิราเนซี่(อิตาลี: Giovanni Battista Piranesi หรืออิตาลี: Giambattista Piranesi; 4 ตุลาคม Mogliano Veneto (ใกล้เมือง Treviso) - 9 พฤศจิกายน โรม) - นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินแนวโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อศิลปินแนวเหนือจริง เขาสร้างภาพวาดและภาพวาดจำนวนมาก แต่สร้างอาคารไม่กี่หลัง ซึ่งเป็นสาเหตุที่แนวคิดของ "สถาปัตยกรรมกระดาษ" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา

พิราเนซี ประตูชัยของไททัส

พิราเนซีจากซีรีส์ ดันเจี้ยน

พิราเนซีใบไม้ วิวมหาวิหารซาน จิโอวานนี ลาเทราโน

ชีวประวัติ

เกิดมาในตระกูลช่างหิน เขาเรียนรู้พื้นฐานของวรรณคดีละตินและคลาสสิกจากแองเจโลพี่ชายของเขา เขาได้เรียนรู้พื้นฐานของสถาปัตยกรรมขณะทำงานในผู้พิพากษาเมืองเวนิสภายใต้การแนะนำของลุงของเขา ในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะของ Vedutistes ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในเวนิสในช่วงกลางศตวรรษที่ 18

ในปี ค.ศ. 1743 เขาได้ตีพิมพ์งานแกะสลักชุดแรกของเขาในโรมซึ่งมีชื่อว่า "ส่วนแรกของภาพร่างทางสถาปัตยกรรมและมุมมองที่ประดิษฐ์และแกะสลักโดย Giovanni Battista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส" ในนั้นคุณสามารถเห็นสัญญาณหลักของสไตล์ของเขา - ความปรารถนาและความสามารถในการพรรณนาองค์ประกอบสถาปัตยกรรมและพื้นที่ที่ยิ่งใหญ่และยากต่อการเข้าใจ แผ่นงานชุดเล็กๆ นี้บางแผ่นมีลักษณะคล้ายกับงานแกะสลักจากชุดที่โด่งดังที่สุดของ Piranesi นั่นก็คือ Fantastic Images of Prisons

เป็นเวลา 25 ปี จนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขาอาศัยอยู่ในกรุงโรม สร้างงานแกะสลักและการแกะสลักจำนวนมาก โดยแสดงให้เห็นการค้นพบทางสถาปัตยกรรมและโบราณคดีส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับโรมโบราณ และทิวทัศน์ของสถานที่ที่มีชื่อเสียงของโรมที่ล้อมรอบศิลปิน การแสดงของ Piranesi ก็เหมือนกับทักษะของเขาที่ไม่สามารถเข้าใจได้ เขาตั้งครรภ์และดำเนินการแกะสลักหลายฉบับภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "Roman Antiquities" ซึ่งประกอบด้วยรูปภาพของอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมของกรุงโรมโบราณ เมืองหลวงของเสาของอาคารโบราณ เศษประติมากรรม โลงศพ แจกันหิน เชิงเทียน แผ่นพื้นปูถนน จารึกหลุมศพ แผนผังอาคาร และวงดนตรีในเมือง

ตลอดชีวิตของเขาเขาทำงานแกะสลักชุด "ทิวทัศน์ของกรุงโรม" (Vedute di Roma) แผ่นเหล่านี้เป็นแผ่นขนาดใหญ่มาก (โดยเฉลี่ยสูงประมาณ 40 ซม. และกว้าง 60-70 ซม.) ซึ่งยังคงรักษารูปลักษณ์ของกรุงโรมในศตวรรษที่ 18 ไว้ให้เรา ความชื่นชมในอารยธรรมโบราณของกรุงโรมและความเข้าใจในการทำลายล้างอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อผู้คนสมัยใหม่กำลังยุ่งอยู่กับกิจวัตรประจำวันที่เรียบง่ายในสถานที่ของอาคารอันงดงาม - นี่คือแรงจูงใจหลักของการแกะสลักเหล่านี้

ในโลกคลาสสิก เขา [Piranesi] ไม่ได้ถูกดึงดูดจากความยิ่งใหญ่ของการสร้างสรรค์มากนักเท่ากับความยิ่งใหญ่ของการทำลายล้าง จินตนาการของเขาไม่ได้ประทับใจกับผลงานของมือมนุษย์มากเท่ากับการสัมผัสของเวลาบนมือเหล่านั้น ในปรากฏการณ์แห่งกรุงโรม เขามองเห็นเพียงด้านที่น่าเศร้าของสิ่งต่างๆ และโรมของเขาจึงยิ่งใหญ่อลังการยิ่งกว่าที่เคยเป็นมาในความเป็นจริง

ความสนใจในโลกยุคโบราณแสดงให้เห็นในการศึกษาทางโบราณคดี หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Piranesi ได้สำรวจวิหารกรีกโบราณที่ Paestum ซึ่งในขณะนั้นแทบไม่เป็นที่รู้จัก และสร้างชุดภาพแกะสลักขนาดใหญ่ที่สวยงามซึ่งอุทิศให้กับวงดนตรีนี้โดยเฉพาะ

ในด้านสถาปัตยกรรมเชิงปฏิบัติ กิจกรรมของ Piranesi นั้นเรียบง่ายมาก แม้ว่าตัวเขาเองจะไม่เคยลืมที่จะเพิ่มคำว่า "สถาปนิกชาวเวนิส" หลังชื่อของเขาในหน้าชื่อเรื่องของห้องแกะสลักของเขา แต่ในศตวรรษที่ 18 ยุคแห่งการก่อสร้างอันยิ่งใหญ่ในกรุงโรมได้สิ้นสุดลงแล้ว

หลังจากศิลปินเสียชีวิต ครอบครัวของเขาย้ายไปปารีส ซึ่งร้านแกะสลักของพวกเขาขาย ผลงานของ Giovanni Battista Piranesi เหนือสิ่งอื่นใด แผ่นทองแดงแกะสลักก็ถูกส่งไปยังปารีสด้วย ต่อจากนั้นหลังจากเปลี่ยนเจ้าของหลายคน พวกเขาถูกซื้อโดยสมเด็จพระสันตะปาปาและปัจจุบันตั้งอยู่ในกรุงโรมในรัฐแคลโกกราฟี

แกลเลอรี่

งานหลัก

  • โอเปเร ดิ จิโอวานนี บัตติสตา ปิราเนซี, ฟรานเชสโก ปิราเนซี และอัลตริ (ลิงก์ใช้ไม่ได้) (1835-1839)

หมายเหตุ

วรรณกรรม

  • เอส.เอ. โทโรปอฟ พิราเนซี. - อ.: สำนักพิมพ์ของ All-Union Academy of Architecture, 1939.
  • Rossi F. เกี่ยวกับอิทธิพลของ Piranesi ต่อผลงานของคาเมรอนในการตกแต่งภายในของ Tsarskoye Selo // คอลเลกชันของอิตาลี - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หมายเลข 5 - หน้า 107-120
  • นอร์เบิร์ต มิลเลอร์. Archäologie des Traums: ข้อมูลของ Giovanni Battista Piranesi - มิวนิก; เวียนนา: ฮันเซอร์, 1978.

หมวดหมู่:

  • บุคลิกภาพตามลำดับตัวอักษร
  • เกิดวันที่ 4 ตุลาคม
  • เกิดในปี 1720
  • เกิดที่เมืองมอกลิอาโน เวเนโต
  • เสียชีวิตเมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน
  • เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2321
  • เสียชีวิตในกรุงโรม
  • ศิลปินตามตัวอักษร
  • สถาปนิกแห่งอิตาลี
  • ศิลปินแห่งอิตาลี

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

ดูว่า "Piranesi, Giovanni Battista" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

    - (ปิราเนซี) (1720 1778) ช่างแกะสลักและสถาปนิกชาวอิตาลี เขาได้รับอิทธิพลจากสถาปัตยกรรมโบราณและศิลปะการแสดงละครสไตล์บาโรก เขาทำงานในลักษณะผสมผสานการแกะสลักกับการแกะสลัก ทำให้เกิดจินตนาการทางสถาปัตยกรรมที่น่าประหลาดใจ... ... สารานุกรมศิลปะ

    - (ปิราเนซี) (1720 1778) ช่างแกะสลักชาวอิตาลี ภาพกราฟิก “จินตนาการทางสถาปัตยกรรม” ของ Piranesi ทำให้ตื่นตาตื่นใจกับความยิ่งใหญ่ของโครงสร้างเชิงพื้นที่และความแตกต่างของแสงและเงาที่น่าทึ่ง (ซีรีส์ “Views of Rome” ตีพิมพ์ในปี 1748–1788) * * * พิราเนซี จิโอวานนี่ ... พจนานุกรมสารานุกรม

    Giovanni Battista Piranesi (อิตาลี: Giovanni Battista Piranesi หรือ Giambattista Piranesi; 1720-1778) นักโบราณคดี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ชาวอิตาลี ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม มีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินรุ่นต่อๆ ไป... ... Wikipedia

    Piranesi Giovanni Battista (4 ตุลาคม 1720, Mogliano, Veneto, 9 พฤศจิกายน 1778, โรม) ช่างแกะสลักและสถาปนิกชาวอิตาลี เขาได้รับอิทธิพลจากสถาปัตยกรรมโบราณ เช่นเดียวกับศิลปะการตกแต่งละครสไตล์บาโรก (Galli Bibbiena และคนอื่นๆ) ทำงานใน... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

    - (Piranesi, Giovanni Battista) (1720 1778) ช่างแกะสลักและสถาปนิกชาวอิตาลี เกิดเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720 ที่เมือง Mogliano ใกล้เมือง Mestre เขาศึกษาที่เวนิสกับพ่อของเขาซึ่งเป็นช่างก่อสร้าง กับลุง วิศวกรและสถาปนิก และกับปรมาจารย์คนอื่นๆ อีกหลายคน ตั้งแต่ปี 1740... สารานุกรมถ่านหิน

    - (ชาวอิตาลี Giovanni Battista Piranesi หรือ Giambattista Piranesi; 1720 1778) นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินแนวโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อมา ... Wikipedia



Giovanni Battista Piranesi (อิตาลี: Giovanni Battista Piranesi หรือ Giambattista Piranesi; 1720-1778) - นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ช่างแกะสลัก ช่างเขียนแบบ ผู้เชี่ยวชาญด้านภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินรุ่นต่อ ๆ ไปในสไตล์โรแมนติก และต่อมาคือเรื่องสถิตยศาสตร์




Gianbattista Piranesi เกิดเมื่อวันที่ 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720 ในเมือง Mogliano Veneto (ใกล้เมือง Treviso) ในครอบครัวของช่างก่อหิน นามสกุลที่แท้จริงของตระกูล Piranese (จากชื่อเมือง "Pirano d'Istria" จากที่ใด มีการจัดหาหินสำหรับอาคาร) ได้รับเสียง "ปิราเนซี" ในกรุงโรม




พ่อของเขาเป็นช่างแกะสลักหินและในวัยหนุ่มของเขา Piranesi ทำงานในเวิร์คช็อปของพ่อ "L'Orbo Celega" บนแกรนด์คาแนลซึ่งได้รับคำสั่งจากสถาปนิก D. Rossi เขาศึกษาสถาปัตยกรรมจากลุงของเขาซึ่งเป็นสถาปนิกและวิศวกร Matteo Lucchesi รวมถึงจากสถาปนิก G. A. Scalfarotto ศึกษาเทคนิคของจิตรกรเปอร์สเปคทีฟ เรียนการแกะสลักและการวาดภาพเปอร์สเปคทีฟจาก Carlo Zucchi ช่างแกะสลักชื่อดัง ผู้เขียนบทความเกี่ยวกับทัศนศาสตร์และเปอร์สเปคทีฟ (น้องชายของจิตรกร อันโตนิโอ ซุคกี้); เขาศึกษาบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมอย่างอิสระ อ่านผลงานของนักเขียนโบราณ (เจ้าอาวาส น้องชายของแม่ของเขา ให้เขาอ่าน) ความสนใจของหนุ่ม Piranesi ยังรวมถึงประวัติศาสตร์และโบราณคดีด้วย
ในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากศิลปะของพระเวทซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในเวนิสในช่วงกลางศตวรรษที่ 18




ในปี 1740 เขาออกจากเมืองเวเนโตไปตลอดกาล และตั้งแต่นั้นมาก็อาศัยและทำงานในโรม Piranesi มาที่ Eternal City ในฐานะช่างแกะสลักและนักออกแบบกราฟิกโดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนสถานทูตเวนิส เขาได้รับการสนับสนุนจากเอกอัครราชทูต Marco Foscarini เอง วุฒิสมาชิก Abbondio Rezzonico หลานชายของ "Venetian Pope" Clement XIII Rezzonico - ก่อนลำดับของ มอลตา เช่นเดียวกับ “พระสันตปาปาเวนิส” เอง ; ลอร์ดคาร์เลมอนต์กลายเป็นผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของ Piranesi และนักสะสมผลงานของเขาอย่างกระตือรือร้นที่สุด Piranesi ปรับปรุงการวาดภาพและการแกะสลักอย่างอิสระทำงานใน Palazzo di Venezia ซึ่งเป็นที่พำนักของเอกอัครราชทูตเวนิสในกรุงโรม ศึกษาการแกะสลักของ J. Vazi ในเวิร์คช็อปของ Giuseppe Vasi เด็ก Piranesi ได้ศึกษาศิลปะการแกะสลักโลหะ จากปี 1743 ถึง 1747 เขาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในเวนิสซึ่งเขาทำงานร่วมกับ Giovanni Battista Tiepolo เหนือสิ่งอื่นใด




Piranesi เป็นคนที่มีการศึกษาสูง แต่ไม่เหมือนกับ Palladio เขาไม่ได้เขียนบทความเกี่ยวกับสถาปัตยกรรม Jean Laurent Le Gue (1710-1786) นักเขียนและสถาปนิกชาวฝรั่งเศสที่มีชื่อเสียงซึ่งทำงานในสไตล์ของ Piranesi มีบทบาทบางอย่างในการก่อตัวของสไตล์ของ Piranesi โรมตั้งแต่ปี 1742 ใกล้กับกลุ่มนักเรียนของ French Academy ในโรม ซึ่ง Piranesi เองก็เป็นมิตรด้วย



ในโรม Piranesi กลายเป็นนักสะสมที่หลงใหล: เวิร์กช็อปของเขาใน Palazzo Tomati บน Strada Felice เต็มไปด้วยหินอ่อนโบราณได้รับการอธิบายโดยนักเดินทางหลายคน เขาชอบโบราณคดี เข้าร่วมในการวัดอนุสาวรีย์โบราณ ร่างผลงานประติมากรรมและการตกแต่งที่พบ ศิลปะ เขาชอบที่จะสร้างใหม่เช่นเดียวกับปล่องภูเขาไฟ Warwick ที่มีชื่อเสียงที่เขารวบรวม (ปัจจุบันอยู่ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ Burrell ใกล้กลาสโกว์) ซึ่งเขาได้รับในรูปแบบของชิ้นส่วนที่แยกจากจิตรกรชาวสก็อต G. Hamilton ซึ่งเป็นเช่นกัน ชอบการขุดค้น




ผลงานที่เป็นที่รู้จักชิ้นแรก - ชุดงานแกะสลัก "Prima Parte di architettura e Prospettive" (1743) และ "Varie Vedute di Roma" (1741) - โดดเด่นด้วยรูปแบบการแกะสลักโดย J. Vazi พร้อมเอฟเฟกต์แสงและเงาที่รุนแรง โดยเน้นที่อนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นและในเวลาเดียวกันเทคนิคของนักออกแบบเวทีระดับปรมาจารย์ของ Veneto ซึ่งใช้ "มุมมองเชิงมุม" ด้วยจิตวิญญาณของ Venetian capricci Piranesi ผสมผสานในการแกะสลักอนุสาวรีย์ในชีวิตจริงและการสร้างใหม่ตามจินตนาการของเขา (ส่วนหน้าจาก ซีรีส์ Vedute di Roma - จินตนาการแห่งซากปรักหักพังที่มีรูปปั้นมิเนอร์วาอยู่ตรงกลาง ชื่อการตีพิมพ์ซีรีส์ Carceri ทิวทัศน์ของ Pantheon Agrippa การตกแต่งภายในของ Villa Maecenas ซากปรักหักพังของแกลเลอรีประติมากรรมที่ Hadrian's Villa ใน Tivoli - ซีรีส์ "เวดูเท ดิ โรมา")



ในปี ค.ศ. 1743 Piranesi ตีพิมพ์ชุดงานแกะสลักชุดแรกของเขาในกรุงโรม คอลเลกชันงานแกะสลักขนาดใหญ่โดย Piranesi "Grotesques" (1745) และซีรีส์สิบหกแผ่น "Fantasies on Prison Themes" (1745; 1761) ประสบความสำเร็จอย่างมาก คำว่า "แฟนตาซี" ไม่ได้ตั้งใจที่นี่: ในงานเหล่านี้ Piranesi จ่ายส่วย ไปจนถึงสิ่งที่เรียกว่ากระดาษหรือจินตนาการ ,สถาปัตยกรรม ในงานแกะสลัก เขาจินตนาการและแสดงให้เห็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมอันน่าอัศจรรย์ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะนำไปปฏิบัติจริง




ในปี 1744 เนื่องจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบากเขาจึงถูกบังคับให้กลับไปเวนิส เขาพัฒนาเทคนิคการแกะสลักโดยศึกษาผลงานของ G.B. Tiepolo, Canaletto, M. Ricci ซึ่งเป็นรูปแบบที่มีอิทธิพลต่อสิ่งพิมพ์ต่อมาของเขาในโรม - "Vedute di Roma” (1746 -1748), "Grotteschi" (1747-1749), "Carceri" (1749-1750) ช่างแกะสลักชื่อดัง J. Wagner เชิญ Piranesi ให้เป็นตัวแทนของเขาในโรมและเขาก็ไปที่เมืองนิรันดร์อีกครั้ง .



ในปี ค.ศ. 1756 หลังจากศึกษาอนุสรณ์สถานของกรุงโรมโบราณและการมีส่วนร่วมในการขุดค้นมานาน เขาได้ตีพิมพ์งานพื้นฐาน "Le Antichita romane" (ใน 4 เล่ม) โดยได้รับการสนับสนุนทางการเงินจาก Lord Carlemont โดยเน้นย้ำถึงความยิ่งใหญ่และความสำคัญของบทบาท ของสถาปัตยกรรมโรมันสำหรับวัฒนธรรมยุโรปโบราณและต่อมา ธีมเดียวกันนี้ - สิ่งที่น่าสมเพชของสถาปัตยกรรมโรมัน - อุทิศให้กับชุดงานแกะสลัก "Della magnificenza ed architettura dei romani" (1761) โดยอุทิศให้กับ Pope Clement XIII Rezzonico Piranesi ยัง เน้นย้ำถึงการมีส่วนร่วมของชาวอิทรุสกันในการสร้างสรรค์สถาปัตยกรรมโรมันโบราณ ความสามารถทางวิศวกรรม ความรู้สึกของโครงสร้างของอนุสาวรีย์ การใช้งาน ตำแหน่งนี้ของ Piranesi ทำให้ผู้สนับสนุนการมีส่วนร่วมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของชาวกรีกต่อวัฒนธรรมโบราณที่หงุดหงิดซึ่งอาศัยผลงานของนักเขียนชาวฝรั่งเศส เลอ รอย, คอร์เดมอย, แอบบี ลาจิเยร์ และกงเต เดอ คิวลัส เลขชี้กำลังหลักของทฤษฎีแพนกรีกคือนักสะสมชาวฝรั่งเศสชื่อดัง P. J. Mariette ซึ่งพูดใน Gazette Litterere del'Europe โดยคัดค้านมุมมองของ Piranesi ในงานวรรณกรรม "Parere su l'architettura" (1765) Piranesi ตอบสนองต่อ เขาอธิบายตำแหน่งของเขา วีรบุรุษในผลงานของศิลปิน Protopiro และ Didascallo กำลังโต้เถียงเหมือน Marietta และ Piranesi ในปากของ Didascallo Piranesi ใส่แนวคิดสำคัญว่าในสถาปัตยกรรมทุกสิ่งไม่ควรถูกลดทอนลงเหลือเพียงฟังก์ชั่นการใช้งานแบบแห้ง “ ทุกอย่างควรอยู่ใน ตามเหตุผลและความจริง แต่สิ่งนี้ขู่ว่าจะลดทุกอย่างลงเป็นกระท่อม” Piranesi เขียน กระท่อมเป็นตัวอย่างของการใช้ประโยชน์ในผลงานของ Carlo Lodoli เจ้าอาวาสชาวเวนิสผู้รู้แจ้งซึ่งผลงานของ Piranesi ศึกษา บทสนทนาของตัวละครของ Piranesi สะท้อนให้เห็น สถานะของทฤษฎีสถาปัตยกรรมในช่วงครึ่งปีหลัง ศตวรรษที่สิบแปด Piranesi เชื่อว่าควรให้ความสำคัญกับความหลากหลายและจินตนาการ นี่เป็นหลักการที่สำคัญที่สุดของสถาปัตยกรรมซึ่งขึ้นอยู่กับสัดส่วนของทั้งหมดและส่วนต่าง ๆ และหน้าที่ของมันคือตอบสนองความต้องการสมัยใหม่ของผู้คน



ในปี ค.ศ. 1757 สถาปนิกได้เข้าเป็นสมาชิกของ Royal Society of Antiquaries ในลอนดอน ในปี ค.ศ. 1761 Piranesi ได้รับการยอมรับให้เป็นสมาชิกของ Academy of St. Luke สำหรับงาน Magnificenza ed Architettura dei romani ของเขา ในปี พ.ศ. 2310 เขาได้รับตำแหน่ง "cavagliere" จากสมเด็จพระสันตะปาปา Clement XIII Rezzonico




Piranesi แสดงความคิดเห็นว่าหากไม่มีสถาปัตยกรรมที่หลากหลาย จะต้องลดบทบาทลงเหลือเพียงงานฝีมือในผลงานต่อๆ ไปของเขา นั่นคือ การตกแต่ง English Cafe (ทศวรรษ 1760) ใน Piazza di Spagna ในโรม ซึ่งเขาแนะนำองค์ประกอบของศิลปะอียิปต์ และในชุดภาพแกะสลัก "Diverse" maniere d'adornare I cammini" (ค.ศ. 1768 หรือที่รู้จักในชื่อ Vasi, candelabri, cippi...) หลังดำเนินการโดยการสนับสนุนทางการเงินของวุฒิสมาชิก A. Rezzonico ในคำนำของซีรีส์นี้ Piranesi เขียนว่าชาวอียิปต์, ชาวกรีก, ชาวอิทรุสกัน, ชาวโรมัน - ล้วนมีส่วนสำคัญต่อวัฒนธรรมโลกและเสริมสถาปัตยกรรมด้วยการค้นพบของพวกเขา สำหรับตกแต่งเตาผิง โคมไฟ เฟอร์นิเจอร์ นาฬิกากลายเป็นคลังแสงที่สถาปนิกของจักรวรรดิยืมองค์ประกอบตกแต่งสำหรับการตกแต่งภายใน



ในปี 1763 สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 3 มอบหมายให้ Piranesi สร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ San Giovanni ในเมือง Lateano งานหลักของ Piranesi ในด้านสถาปัตยกรรม "หิน" ที่แท้จริงคือการบูรณะโบสถ์ Santa Maria Aventina (1764-1765) ขึ้นมาใหม่



ในช่วงทศวรรษที่ 1770 Piranesi ยังได้ดำเนินการวัดวิหารแห่ง Paestum และวาดภาพร่างและภาพแกะสลักที่เกี่ยวข้อง ซึ่งหลังจากการเสียชีวิตของศิลปินก็ได้รับการตีพิมพ์โดย Francesco ลูกชายของเขา



G.B. Piranesi มีวิสัยทัศน์ของตัวเองเกี่ยวกับบทบาทของอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรม ในฐานะปรมาจารย์แห่งยุคแห่งการตรัสรู้ เขาคิดถึงมันในบริบททางประวัติศาสตร์แบบไดนามิก ด้วยจิตวิญญาณของ Venetian Capriccio เขาชอบที่จะผสมผสานชั้นเวลาต่างๆ ของ ชีวิตของสถาปัตยกรรมแห่ง Eternal City แนวคิดที่ว่ารูปแบบใหม่เกิดจากรูปแบบสถาปัตยกรรมในอดีตความสำคัญของความหลากหลายและจินตนาการในสถาปัตยกรรมว่ามรดกทางสถาปัตยกรรมได้รับการชื่นชมใหม่เมื่อเวลาผ่านไป Piranesi แสดงโดยการสร้าง โบสถ์ Santa Maria del Priorato (1764-1766) ในกรุงโรมบน Aventine Hill สร้างขึ้นตามคำสั่งของ Prior of Malta Order of Senator A. Rezzonico และกลายเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานที่สำคัญของกรุงโรมในช่วงเวลาของนีโอคลาสสิกนิยม สถาปัตยกรรมที่งดงามของ Palladio, ทิวทัศน์สไตล์บาโรกของ Borromini, บทเรียนของนักมุมมองของชาวเวนิส - ทุกสิ่งมารวมกันในการสร้างสรรค์ Piranesi ที่มีพรสวรรค์ซึ่งกลายเป็น "สารานุกรม" ขององค์ประกอบของการตกแต่งโบราณ ด้านหน้าของอาคารหันหน้าไปทางจัตุรัสประกอบด้วย คลังแสงของรายละเอียดโบราณทำซ้ำในรูปแบบการแกะสลักในกรอบที่เข้มงวด การตกแต่งแท่นบูชาซึ่งมีมากเกินไปดูเหมือนว่าภาพตัดปะที่ประกอบด้วย "คำพูด" ที่นำมาจากการตกแต่งโบราณ (บูคราเนีย, คบเพลิง, ถ้วยรางวัล, มาสคารอน ฯลฯ ) มรดกทางศิลปะของอดีตเป็นครั้งแรกปรากฏขึ้นอย่างชัดเจนมาก ในการประเมินเชิงประวัติศาสตร์ของสถาปนิกแห่งยุคแห่งการตรัสรู้อย่างอิสระและชัดเจนพร้อมสัมผัสแห่งการสอนที่สอนให้คนรุ่นราวคราวเดียวกัน




ภาพวาดของ G.B. Piranesi มีไม่มากเท่ากับงานแกะสลักของเขา คอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุดของพวกเขาอยู่ในพิพิธภัณฑ์ J. Soane ในลอนดอน Piranesi ทำงานในเทคนิคต่าง ๆ - ร่าเริง, ดินสออิตาลี, รวมภาพวาดด้วยดินสอและปากกาของอิตาลี, หมึก, เพิ่มการล้างด้วยแปรงบิสเตร เขาร่างอนุสาวรีย์โบราณ รายละเอียดการตกแต่ง รวมเข้าด้วยกันตามจิตวิญญาณของ Venetian capriccio และวาดภาพฉากจากชีวิตสมัยใหม่ ภาพวาดของเขาแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของนักเปอร์สเปคทีฟชาวเวนิสซึ่งเป็นสไตล์ของ G.B. Tiepolo ในภาพวาดของยุคเวนิสเอฟเฟกต์ภาพมีอิทธิพลเหนือในโรมมันสำคัญกว่าสำหรับเขาในการถ่ายทอดโครงสร้างที่ชัดเจนของอนุสาวรีย์ความกลมกลืนของ รูปแบบของมัน ภาพวาดของ Hadrian's Villa ใน Tivoli ได้รับการประหารชีวิตด้วยแรงบันดาลใจอันยิ่งใหญ่ซึ่งเขาเรียกว่า "สถานที่สำหรับจิตวิญญาณ" ซึ่งเป็นภาพร่างของปอมเปอีที่สร้างขึ้นในปีต่อ ๆ มาของการทำงานของเขา ความเป็นจริงสมัยใหม่และชีวิตของอนุสรณ์สถานโบราณถูกรวมเข้าด้วยกันเป็นเรื่องราวบทกวีเรื่องเดียวเกี่ยวกับการเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์ของประวัติศาสตร์ เกี่ยวกับการเชื่อมโยงระหว่างอดีตและปัจจุบัน




คำพูดของ G.B. Piranesi: "Parere su l ' Architettura" ("พวกเขาดูหมิ่นความแปลกใหม่ของฉัน ฉันเป็นคนขี้อาย") อาจกลายเป็นคำขวัญของผลงานของปรมาจารย์ผู้โดดเด่นแห่งยุคแห่งการตรัสรู้ในอิตาลี งานศิลปะของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อสถาปนิกหลายคน (F. Gilly, R. และ J. Adam, J. A. Selva, C. Percier และ P. Fontaine, C. Clerisseau ฯลฯ ) องค์ประกอบตกแต่งจากงานของเขา "Diverse maniere" " ... ทำซ้ำในสิ่งตีพิมพ์โดย T. Hope (1807), Percier และ Fontaine (1812) และอื่น ๆ อีกมากมาย เขาไม่มีนักเรียนในการแกะสลักยกเว้นลูกชายของเขา Francesco (1758-1810) ผู้ตีพิมพ์ซีรีส์ "Raccolta de Tempi antichi " (พ.ศ. 2329 หรือ พ.ศ. 2331 ) และผลงานชิ้นสุดท้ายของบิดา “Differentes vues de la quelques restes”... พร้อมทิวทัศน์ของวิหารแห่งปาเอสตุม ซึ่งฟรานเชสโกไปเยี่ยมเขาในปี พ.ศ. 2320 และ พ.ศ. 2321 ลอร่าลูกสาวของเขายังช่วยพ่อของเขาใน ทำงานเขียนแบบ



ศิลปินเสียชีวิตเมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2321 ในกรุงโรมหลังจากป่วยมานาน เขาถูกฝังในโบสถ์ Santa Maria del Priorato


136 JPEG|~3800x2800|625 MB RAR


ดาวน์โหลด:


ดาวน์โหลดจาก RapidShare



ดาวน์โหลดจาก Depositfiles



ดาวน์โหลดจากกล่องอัพโหลด



คุณสามารถดูสิ่งพิมพ์ที่เหลือของฉันได้

Giovanni Battista Piranesi (อิตาลี: Giovanni Battista Piranesi หรืออิตาลี: Giambattista Piranesi; 4 ตุลาคม ค.ศ. 1720, Mogliano Veneto (ใกล้เมือง Treviso) - 9 พฤศจิกายน พ.ศ. 2321 โรม) - นักโบราณคดีชาวอิตาลี สถาปนิก และศิลปินกราฟิก ผู้เชี่ยวชาญด้านสถาปัตยกรรม ทิวทัศน์ เขามีอิทธิพลอย่างมากต่อศิลปินแนวโรแมนติกรุ่นต่อ ๆ มาและต่อศิลปินแนวเหนือจริง เขาสร้างภาพวาดและภาพวาดจำนวนมาก แต่สร้างอาคารไม่กี่หลัง ซึ่งเป็นสาเหตุที่แนวคิดของ "สถาปัตยกรรมกระดาษ" มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา


เกิดมาในตระกูลช่างหิน เขาเรียนรู้พื้นฐานของวรรณคดีละตินและคลาสสิกจากแองเจโลพี่ชายของเขา เขาได้เรียนรู้พื้นฐานของสถาปัตยกรรมขณะทำงานในผู้พิพากษาเมืองเวนิสภายใต้การแนะนำของลุงของเขา ในฐานะศิลปิน เขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากงานศิลปะของ Vedutistes ซึ่งได้รับความนิยมอย่างมากในเวนิสในช่วงกลางศตวรรษที่ 18

ในปี 1740 เขาเดินทางไปโรมในตำแหน่งนักออกแบบกราฟิกโดยเป็นส่วนหนึ่งของคณะผู้แทนสถานทูตของ Marco Foscarini ในโรม เขาศึกษาสถาปัตยกรรมโบราณอย่างกระตือรือร้น ระหว่างทางเขาได้เรียนรู้ศิลปะการแกะสลักโลหะในเวิร์คช็อปของ Giuseppe Vasi ตั้งแต่ปี 1743 ถึง 1747 เขาอาศัยอยู่ที่เมืองเวนิสเป็นส่วนใหญ่ โดยเขาได้ร่วมงานกับ Giovanni Battista Tiepolo เหนือสิ่งอื่นใด

ในปี ค.ศ. 1743 เขาได้ตีพิมพ์งานแกะสลักชุดแรกของเขาในโรมซึ่งมีชื่อว่า "ส่วนแรกของภาพร่างทางสถาปัตยกรรมและมุมมองที่ประดิษฐ์และแกะสลักโดย Giovanni Battista Piranesi สถาปนิกชาวเวนิส" ในนั้นคุณสามารถเห็นสัญญาณหลักของสไตล์ของเขา - ความปรารถนาและความสามารถในการพรรณนาองค์ประกอบสถาปัตยกรรมและพื้นที่ที่ยิ่งใหญ่และยากต่อการเข้าใจ แผ่นงานชุดเล็กๆ นี้บางแผ่นมีลักษณะคล้ายกับงานแกะสลักจากชุดที่โด่งดังที่สุดของ Piranesi นั่นก็คือ Fantastic Images of Prisons

เป็นเวลา 25 ปี จนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขาอาศัยอยู่ในกรุงโรม สร้างงานแกะสลักและการแกะสลักจำนวนมาก โดยแสดงให้เห็นการค้นพบทางสถาปัตยกรรมและโบราณคดีส่วนใหญ่ที่เกี่ยวข้องกับโรมโบราณ และทิวทัศน์ของสถานที่ที่มีชื่อเสียงของโรมที่ล้อมรอบศิลปิน การแสดงของ Piranesi ก็เหมือนกับทักษะของเขาที่ไม่สามารถเข้าใจได้ เขาตั้งครรภ์และดำเนินการแกะสลักหลายฉบับภายใต้ชื่อทั่วไปว่า "Roman Antiquities" ซึ่งประกอบด้วยรูปภาพของอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมของกรุงโรมโบราณ เมืองหลวงของเสาของอาคารโบราณ เศษประติมากรรม โลงศพ แจกันหิน เชิงเทียน แผ่นพื้นปูถนน จารึกหลุมศพ แผนผังอาคาร และวงดนตรีในเมือง

ตลอดชีวิตของเขาเขาทำงานแกะสลักชุด "ทิวทัศน์ของกรุงโรม" (Vedute di Roma) แผ่นเหล่านี้เป็นแผ่นขนาดใหญ่มาก (โดยเฉลี่ยสูงประมาณ 40 ซม. และกว้าง 60-70 ซม.) ซึ่งยังคงรักษารูปลักษณ์ของกรุงโรมในศตวรรษที่ 18 ไว้ให้เรา ความชื่นชมในอารยธรรมโบราณของกรุงโรมและความเข้าใจในการทำลายล้างอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้เมื่อผู้คนสมัยใหม่กำลังยุ่งอยู่กับกิจวัตรประจำวันที่เรียบง่ายในสถานที่ของอาคารอันงดงาม - นี่คือแรงจูงใจหลักของการแกะสลักเหล่านี้

สถานที่พิเศษในงานของ Piranesi ถูกครอบครองโดยชุดภาพแกะสลัก "ภาพมหัศจรรย์ของเรือนจำ" หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ "เรือนจำ" จินตนาการทางสถาปัตยกรรมเหล่านี้ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1749 สิบปีต่อมา Piranesi กลับมาที่งานนี้และสร้างผลงานใหม่เกือบทั้งหมดบนกระดานทองแดงแบบเดียวกัน “เรือนจำ” เป็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมที่มืดมนและน่ากลัว ด้วยขนาดที่ใหญ่และขาดตรรกะที่เข้าใจได้ โดยที่พื้นที่นั้นลึกลับ เช่นเดียวกับจุดประสงค์ของบันได สะพาน ทางเดิน บล็อก และโซ่เหล่านี้ไม่มีความชัดเจน พลังของโครงสร้างหินมีเหลือล้น ในการสร้างสรรค์ "Prison" เวอร์ชันที่สอง ศิลปินได้สร้างสรรค์ผลงานต้นฉบับขึ้นมา: เขาทำให้เงามืดลง เพิ่มรายละเอียดและร่างมนุษย์มากมาย ไม่ว่าจะเป็นผู้คุมหรือนักโทษที่ผูกติดอยู่กับอุปกรณ์ทรมาน

ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมา ชื่อเสียงและเกียรติยศของ Piranesi เติบโตขึ้นทุกปี มีการตีพิมพ์หนังสือเกี่ยวกับเขามากขึ้นเรื่อยๆ และพิพิธภัณฑ์ที่ดีที่สุดในโลกก็จัดนิทรรศการผลงานของเขา Piranesi น่าจะเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดที่ได้รับชื่อเสียงผ่านทางกราฟิกเท่านั้น ไม่เหมือนกับช่างแกะสลักผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ ที่เป็นจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่เช่นกัน (Dürer, Rembrandt, Goya)

ความสนใจในโลกยุคโบราณแสดงให้เห็นในการศึกษาทางโบราณคดี หนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Piranesi ได้สำรวจวิหารกรีกโบราณที่ Paestum ซึ่งในขณะนั้นแทบไม่เป็นที่รู้จัก และสร้างชุดภาพแกะสลักขนาดใหญ่ที่สวยงามซึ่งอุทิศให้กับวงดนตรีนี้โดยเฉพาะ

ในด้านสถาปัตยกรรมเชิงปฏิบัติ กิจกรรมของ Piranesi นั้นเรียบง่ายมาก แม้ว่าตัวเขาเองจะไม่เคยลืมที่จะเพิ่มคำว่า "สถาปนิกชาวเวนิส" หลังชื่อของเขาในหน้าชื่อเรื่องของห้องแกะสลักของเขา แต่ในศตวรรษที่ 18 ยุคแห่งการก่อสร้างอันยิ่งใหญ่ในกรุงโรมได้สิ้นสุดลงแล้ว

ในปี ค.ศ. 1763 สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 13 ทรงมอบหมายให้ปิราเนซีสร้างคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ซานจิโอวานนีในลาเทราโน งานหลักของ Piranesi ในด้านสถาปัตยกรรม "หิน" ของจริงคือการบูรณะโบสถ์ Santa Maria Aventina (1764-1765) ขึ้นใหม่

เสียชีวิตหลังจากเจ็บป่วยมานาน ฝังอยู่ในโบสถ์ซานตามาเรีย เดล ปริโออาโต

หลังจากศิลปินเสียชีวิต ครอบครัวของเขาย้ายไปปารีส ซึ่งร้านแกะสลักของพวกเขาขาย ผลงานของ Giovanni Battista Piranesi เหนือสิ่งอื่นใด แผ่นทองแดงแกะสลักก็ถูกส่งไปยังปารีสด้วย ต่อจากนั้นหลังจากเปลี่ยนเจ้าของหลายคน พวกเขาถูกซื้อโดยสมเด็จพระสันตะปาปาและปัจจุบันตั้งอยู่ในกรุงโรมในรัฐแคลโกกราฟี

แหล่งที่มา - วิกิพีเดีย และ