3. ยวนใจเป็นขบวนการวรรณกรรม ความคิดริเริ่มของยวนใจรัสเซีย
การถกเถียงเรื่องยวนใจเกิดขึ้นมาประมาณ 200 ปีแล้ว คำจำกัดความของ "ลัทธิโรแมนติก" ทำให้เกิดการตีความที่แตกต่างกัน แม้ว่าคำนี้จะแทรกซึมเข้าไปในวัฒนธรรมอย่างลึกซึ้งก็ตาม ในยุคของการเกิดแนวโรแมนติก มีการถกเถียงกันอย่างดุเดือดเกี่ยวกับเรื่องนี้ Vyazemsky เขียนถึง Pushkin: “ ความโรแมนติกก็เหมือนกับบราวนี่ - คุณไม่รู้ว่าจะวางนิ้วลงบนมันได้อย่างไร” ความยากลำบากในการกำหนดแนวโรแมนติกก็เกี่ยวข้องกับนิรุกติศาสตร์ที่มืดมนของคำ ตามเวอร์ชันแรกคำนี้มาจากแนวคิดของ "นวนิยาย" และเกี่ยวข้องกับตำนาน ตามเวอร์ชันที่สองคำนี้มาจากแนวคิด "โรแมนติก" และเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมอัศวินในยุคกลาง ตามเวอร์ชันที่สามคำว่า "ยวนใจ" มีความเกี่ยวข้องกับภาษาและวัฒนธรรมโรมานซ์ ไม่มีความสามัคคีในคำจำกัดความของแนวโรแมนติกจนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 19 ยวนใจมีความเกี่ยวข้องกับความไร้เหตุผลและเวทย์มนต์ในบทกวีมาโดยตลอด เห็นได้ชัดว่าเขาไม่มีมาตรฐานที่แน่นอน
การเปลี่ยนแปลงไปสู่ความเข้าใจเรื่องยวนใจเกิดขึ้นในปรัชญาเยอรมัน ฟรีดริช เชลลิงและพี่น้องชเลเกลพยายามนิยามลัทธิยวนใจ ยวนใจคือการที่ขัดแย้งกันระหว่างความฝันกับความเป็นจริง อะไรเป็นอยู่และอะไรควรเป็น อะไรเป็นอยู่และอะไรควรเป็น ยวนใจเป็นผลงานของการเปลี่ยนแปลงทางสังคม การเคลื่อนไหวทางสังคมระดับชาติ และการปฏิวัติทางปรัชญา ขอบเขตตามลำดับเวลาของยุคโรแมนติก: ค.ศ. 1789 - 1848 ยุคนี้เป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของแนวโรแมนติกในฐานะโลกทัศน์และการเคลื่อนไหวทางศิลปะ
ในอังกฤษและฝรั่งเศส แนวโรแมนติกเป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นเร็วกว่าในรัสเซีย ในรัสเซีย การก่อตัวของแนวโรแมนติกเกิดขึ้นระหว่างปี 1810 ถึง 1820 ลัทธิยวนใจมาถึงสหรัฐอเมริกาในช่วงทศวรรษที่ 1830 ยวนใจยังพัฒนาในทางวิทยาศาสตร์: คณิตศาสตร์ การแพทย์ ชีววิทยา การหมักแบบทั่วไปเข้าสู่แนวโรแมนติก แนวคิดเรื่องคลาสสิกกำลังได้รับการแก้ไข ยวนใจตระหนักถึงความสำคัญของสภาพภายในของมนุษย์ความขัดแย้งกับอำนาจรัฐ ยวนใจพยายามที่จะเข้าใจโลกทั้งใบทุกอย่างในมนุษย์ The Romantics รู้สึกตื่นเต้นกับแนวคิดของการสังเคราะห์ที่ครอบคลุม ยวนใจถูกกีดกันจากมุมมองด้านเดียว
ยวนใจเกิดขึ้นหลังจากการปฏิวัติเป็นการแสดงให้เห็นถึงความรักในเสรีภาพ (การปลดปล่อยของกรีซ, ขบวนการ Eterist ในมอลโดวา, Carbonari ในอิตาลี, ขบวนการปลดปล่อยที่เกี่ยวข้องกับสงครามนโปเลียน) อิสรภาพกลายเป็นสโลแกนของความโรแมนติก ในรัสเซีย การเติบโตของความรู้สึกรักอิสระได้รับการอำนวยความสะดวกโดย
สงครามรักชาติในปี พ.ศ. 2355 การตระหนักรู้ในตนเองของชาติได้รับการพัฒนาหลักการสำคัญคือความสนใจในประวัติศาสตร์ของชาติและสัญชาติ
รากฐานทางปรัชญาของลัทธิยวนใจถูกสร้างขึ้นตามปรัชญาในอุดมคติ ในปรัชญานี้ ลัทธิจิตวิญญาณและความรู้สึกมีความโดดเด่น ความเพ้อฝันกลายเป็นพื้นฐานของความโรแมนติก ความสนใจในจิตใต้สำนึกตื่นขึ้นความปรารถนาที่จะระบุสัญชาตญาณ เวทย์มนต์และศาสนาได้รับคุณค่าพิเศษในยุคของยวนใจ ควบคู่ไปกับปรัชญาในอุดมคติ สุนทรียภาพโรแมนติกได้ถูกสร้างขึ้น
สุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกนั้นค่อนข้างไร้เหตุผลและบทกวีนั้นมีพื้นฐานอยู่บนกฎเกณฑ์บางประการ ยวนใจเป็นอิสระในหลักการบทกวี รูปแบบปกติของการแสดงออกทางสุนทรียะสำหรับเขาคือเพียงเศษเสี้ยวหรือข้อความที่ตัดตอนมา ข้อความนี้เป็นหลักการที่สำคัญที่สุดของโลกทัศน์โรแมนติก มันแสดงให้เห็นการกระจายตัวของผืนผ้าใบอันกว้างใหญ่แห่งชีวิต
หลักการพื้นฐานของยวนใจ:
1. การปฏิเสธแบบโรแมนติกที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องเวลาโลกที่มีอยู่ ในนั้นพวกโรแมนติกมองเห็นลัทธิลัทธิเอาแต่ผลประโยชน์ซึ่งเป็นชนชั้นกระฎุมพี ระบบชนชั้นกระฎุมพีนั้นต่างจากพวกโรแมนติกเป็นพิเศษ ความโรแมนติกสร้างโลกพิเศษ - โลกแห่งความฝัน พื้นฐานของศิลปะโรแมนติกคือการต่อต้าน - ความขัดแย้งอย่างต่อเนื่องระหว่างวัตถุและโลกประวัติศาสตร์
2. การเกิดขึ้นของลัทธิเรอเนซองส์ยุคกลาง แนวคิดประวัติศาสตร์โรแมนติก การต่อต้านระหว่าง "วันนี้" และ "เมื่อวาน" การกำเนิดของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ ความหลงใหลใน Walter Scott, Victor Hugo การคิดเชิงประวัติศาสตร์กำลังถูกนำมาใช้ในวรรณคดี และขอบเขตของศิลปะก็กำลังขยายออกไป
3. ความเป็นคู่ ซึ่งเป็นศูนย์รวมทางมานุษยวิทยาซึ่งเป็นความเป็นคู่ มีส่วนช่วยในด้านจิตวิทยาของวรรณกรรม ความคิดเรื่องโลกและมนุษย์มีความซับซ้อนมากขึ้น ความสนใจในเทพนิยายปรากฏขึ้น เทพนิยายถือเป็นพื้นฐานของความรู้สึกของมนุษย์ (Brothers Grimm, E.T.A. Hoffmann, V. Gauff, G.H. Andersen)
4. ออกเดินทางสู่จินตนาการทุกรูปแบบการกำเนิดแนวคิดใหม่ของจักรวาลนั่นเอง
5. ลัทธิฮีโร่โรแมนติก แนวคิดเรื่องฮีโร่มีความเชื่อมโยงกันทางนิรุกติศาสตร์กับแนวคิดเรื่องความกล้าหาญ พระเอกโรแมนติกไม่เหมือนคนอื่นเขาแปลก เขาเปลี่ยนรูปลักษณ์ของเขาซึ่งเกี่ยวข้องกับลัทธิภาพเหมือนที่เกิด คนโรแมนติกมีทุกสิ่งที่เปิดกว้าง รูปร่างหน้าตาของพวกเขาไม่เป็นระเบียบ และพวกเขามีสายตาที่เร่าร้อน เตาไฟกลายเป็นลัทธิ แต่ฮีโร่โรแมนติกก็คือฮีโร่เร่ร่อนเช่นกัน แนวคิดของ "ผู้พเนจร" ในที่นี้มีความเกี่ยวข้องกับแนวคิด "แปลก" คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของจิตสำนึกที่โรแมนติกคือภาพลักษณ์ของถนนการเคลื่อนไหว
ผลงานของ Byron "Childe Harold's Pilgrimage" กลายเป็นการแสดงแนวโรแมนติก ภาพลักษณ์ทางจิตวิทยาของฮีโร่เป็นสิ่งสำคัญ พระเอกหมดศรัทธาในโลกนี้และไม่พบว่าตัวเองอยู่ในโลกนั้น แนวความคิดเรื่อง “โลกเศร้า” เกิดขึ้น ฮีโร่โรแมนติกคือผู้โศกเศร้า ฮีโร่ผู้พเนจร ผู้ที่กระตือรือร้น สงสัย ทรมาน ไม่ค้นพบตัวเอง ถูกปิดในอวกาศและในตัวเอง เป็นผลให้ความเห็นแก่ตัวของฮีโร่เกิดขึ้นจากจิตสำนึกโรแมนติกที่ซับซ้อน พระเอกโรแมนติกก็เหงา ในเวลานี้เกิดการปฏิวัติทางมานุษยวิทยา: คู่รักพบคนใหม่ นี่คือฮีโร่แห่งความหลงใหลที่ไม่ธรรมดา
ประเภทของฮีโร่โรแมนติก:
1. ฮีโร่ไทเทเนียมซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากภาพในตำนานและในพระคัมภีร์ไบเบิล มันกลายเป็นการแสดงออกของความหลงใหลอันมหาศาล, ลัทธิสูงสุด, จิตสำนึกของปีศาจ; ปีศาจของ Lermontov
2. ฮีโร่ผู้พเนจร ผู้แสวงบุญ ค้นพบพื้นที่ใหม่ เคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่อง รวบรวมแนวคิดเรื่องถนน - พื้นที่จริง - และเส้นทาง - โลกทัศน์ของชีวิต ฮีโร่คนนี้แปลกทั้งรูปร่างหน้าตาและการกระทำ
3. ฮีโร่ศิลปิน ยวนใจแสดงให้เห็นถึงบุคลิกภาพในขอบเขตของโศกนาฏกรรมของความคิดสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับการไม่สามารถแสดงทุกสิ่ง คุณลักษณะเฉพาะของผู้สร้างฮีโร่แนวโรแมนติกคือการด้นสด ในบรรดาฮีโร่ดังกล่าวมีนักดนตรีหลายคน ดนตรีและเนื้อเพลงมีความเชื่อมโยงกันอย่างลึกซึ้ง
ความสัมพันธ์อันลึกซึ้งปรากฏขึ้นระหว่างผู้เขียนและพระเอก ฮีโร่กลายเป็นผู้ถือและเป็นตัวแทนของจิตสำนึกของผู้เขียนซึ่งเป็นอัตตาที่เปลี่ยนแปลงไปของเขา จิตสำนึกของผู้เขียนและจิตสำนึกของฮีโร่ที่แยกกันไม่ออกไม่อนุญาตให้มีการพัฒนางานศิลปะ เพื่อเอาชนะตำแหน่งส่วนตัว จำเป็นต้องสร้างระยะห่างระหว่างจิตสำนึกของผู้เขียนและจิตสำนึกของพระเอก ฮีโร่โรแมนติกระเบิดความคิดของโลก วรรณกรรมโรแมนติกเป็นวรรณกรรมเกี่ยวกับบทสนทนาเกี่ยวกับโลก ในโลกโรแมนติก แม้แต่สัตว์ก็กลายเป็นผู้สร้าง
สุนทรียศาสตร์โรแมนติกมุ่งสู่ปาฏิหาริย์ ความลับ และทุกสิ่งที่ไม่ธรรมดา วิกเตอร์ อูโก กล่าวว่า “ชีวิตธรรมดาคือความตายของศิลปะ” รูปแบบแรกของการแสดงออกถึงจินตนาการคือโครโนโทปใหม่ ช่องว่างของกลางวันและกลางคืนมีความสำคัญ ในเวลากลางคืนความรู้สึกของเวลาจะหายไป ฮีโร่โรแมนติกแสดงในตอนเย็นและตอนกลางคืน ช่วงเวลาแห่งความตื่นตัวของจิตวิญญาณเป็นสิ่งสำคัญ บทเพลงใหม่ถือกำเนิดขึ้น: กลางคืน ซึ่งความลึกลับของพระอาทิตย์ตกกลายเป็นสิ่งสำคัญ จุงกวีชาวอังกฤษได้สร้างผลงานชิ้นแรกประเภทนี้ - "Night Reflections" หัวข้อของศิลปะโรแมนติกเป็นภาพสะท้อนทางจิตวิทยาของจิตวิญญาณ มีการปลูกฝังภูมิทัศน์ภูเขาและทะเล ทะเลคือความหลงใหล ภูมิทัศน์ที่มีพายุ เป็นภาพคติชนที่ได้รับแนวคิดที่แท้จริง ภูเขาเป็นช่วงเวลาแห่งการขึ้นจากดินสู่ท้องฟ้า สะท้อนถึงแนวคิดของโลกคู่ ความทะเยอทะยานของจิตวิญญาณสู่ยอดเขาสูงนั้นแสดงให้เห็นด้วยทิวทัศน์ที่แสนโรแมนติก รูปลักษณ์ของการสร้างสายสัมพันธ์ระหว่างภูเขาและสวรรค์คือไม้กางเขนบนภูเขา
โทโพสของสุสานก็มีความสำคัญเช่นกัน นี่คือหัวข้อทางปรัชญาที่แก้ไขปัญหาความเป็นอยู่ การดำรงอยู่ ชีวิตและความตาย สุสานยามเย็นและกลางคืนเป็นศูนย์รวมของความลึกลับของการดำรงอยู่ พื้นที่จริงตามความโรแมนติกนั้นมีวิญญาณอาศัยอยู่ The Romantics ค้นพบคำสอนของ Paracelsus ผู้ลึกลับในยุคกลางซึ่งพูดถึงบทบาทพิเศษขององค์ประกอบต่างๆ ได้แก่ ไฟ น้ำ อากาศ และดิน โครโนโทปที่โรแมนติกนั้นเป็นจักรวาล ในเรื่องนี้นวนิยายเรื่อง "Cosmos" ของ Alexander Humboldt สามารถเรียกได้ว่าเป็นโปรแกรมซึ่งเขาพยายามกำหนดสถานที่ของมนุษย์ในจักรวาล
โลกที่มีสิ่งมีชีวิตต่าง ๆ อาศัยอยู่ทำให้โรแมนติกมีโอกาสแสดงให้โลกนี้เห็นได้อย่างมีพลวัต หลักการที่สำคัญที่สุดของศิลปะโรแมนติกคือการเปลี่ยนแปลงของภาพเขียน พื้นที่โรแมนติกนั้นคดเคี้ยวและเปล่งประกาย
ดนตรีเป็นตัวกำหนดสไตล์ของแนวโรแมนติกและความสมบูรณ์ของโคลงสั้น ๆ ที่พิเศษ การวาดภาพก็มีความสำคัญไม่น้อย ความโรแมนติกมุ่งสู่วิธีคิดแบบภูมิทัศน์ ภาพมีชีวิตปรากฏอยู่ในคำนั้น ลัทธิสถาปัตยกรรมมีความสำคัญต่อศิลปะโรแมนติก คำนี้กลายเป็นเสียงและภาพ สำหรับวรรณกรรมยุโรปในเรื่องนี้ งานของ E.T.A. ถือเป็นเรื่องสำคัญ ฮอฟมันน์.
The Romantics ปลดปล่อยความเป็นไปได้ของศิลปิน สำหรับความโรแมนติก ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ก็เป็นสิ่งสำคัญ ร่างของศิลปินผู้ประสบภัยกลายเป็นสิ่งชี้ขาดสำหรับศิลปะโรแมนติก ปรากฏการณ์แห่งความบ้าคลั่งเกิดขึ้น เกิดจากความขัดแย้งระหว่างความฝันและการกระทำ
คุณสมบัติของยวนใจรัสเซีย:
1. ยวนใจของรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ที่เกิดขึ้นภายหลังตามลำดับเวลามากกว่าชาวยุโรป เขามีประสบการณ์การพัฒนาของเขาในปี 1810 - 1820 นี่คือยุคของขบวนการปลดปล่อยแห่งชาติ, สงครามรักชาติปี 1812, ยุคแห่งความหวัง, ศรัทธาในการฟื้นฟูรัสเซียในอนาคต ลัทธิยวนใจของรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องการตรัสรู้มากกว่า ในเวลานี้ แนวโรแมนติกของยุโรปกำลังประสบกับวิกฤติ
2. สำหรับลัทธิโรแมนติกของรัสเซีย พลังแห่งเหตุผลยังคงไม่เปลี่ยนแปลง
3. ในลัทธิโรแมนติกของยุโรป ปัญหาทางศีลธรรมนั้นขัดแย้งกับปัญหาด้านสุนทรียภาพ การพัฒนาความสัมพันธ์แบบกระฎุมพีและลัทธิการคำนวณไม่อนุญาตให้เราเชื่อมโยงศิลปะกับศีลธรรม ปฏิสัมพันธ์ของสุนทรียภาพและจริยธรรมเป็นคุณลักษณะหลักของแนวโรแมนติกของรัสเซีย เราจะพูดถึงปรากฏการณ์ประหลาดของกาโลกากาเธียได้ ในลัทธิโรแมนติกของยุโรป สุนทรียศาสตร์กลายเป็นจุดสิ้นสุดในตัวมันเอง
4. ในลัทธิโรแมนติกของรัสเซีย ช่วงเวลาของแต่ละบุคคลจะลดลง ฮีโร่ปัจเจกนิยมชาวยุโรปหนีออกจากสังคม เนื่องจากผลของสงครามในปี พ.ศ. 2355 วีรบุรุษชาวรัสเซียจึงหันมาหาประชาชน แนวความคิดเรื่องสัญชาติและศิลปะประจำชาติเป็นพื้นฐานของความโรแมนติก สำหรับคนโรแมนติก ปัญหาของ "ฮีโร่ในยุคของเรา" นั้นรุนแรงเป็นพิเศษ
5. ความน่าสมเพชทางจริยธรรมขัดแย้งกับประเด็นทางกามารมณ์ สำหรับคู่รักชาวรัสเซีย ความรักถือเป็นศีลระลึกพิเศษที่เต็มไปด้วยพรหมจรรย์
6. ในลัทธิโรแมนติกของรัสเซียแนวคิดเรื่องความรักเสรีภาพมีความเกี่ยวข้องกับแนวคิดเรื่องการยกเลิกการเป็นทาสและการปฏิรูปในสังคม นอกจาก Decembrists แล้ว คนโรแมนติกอื่น ๆ ยังมีความน่าสมเพชของความรักในอิสรภาพอีกด้วย เช้า. กอร์กีมีความโดดเด่นในเรื่องแนวโรแมนติกแบบก้าวหน้าหรือแบบแพ่ง และแนวโรแมนติกเชิงโต้ตอบหรือเชิงจิตวิทยา แนวคิดนี้ส่งผลเสียต่อการศึกษาเรื่องโรแมนติก แต่ถึงกระนั้นการยวนใจก็เป็นปรากฏการณ์ที่ซับซ้อนและต่างกัน
คำว่าโรแมนติกในภาษาฝรั่งเศสย้อนกลับไปถึงความโรแมนติคของสเปน (ในยุคกลางเป็นชื่อของความโรแมนติคของสเปน และจากนั้นก็หมายถึงความโรแมนติคของอัศวิน) หรือโรแมนติกของอังกฤษ ซึ่งกลายเป็นศตวรรษที่ 18 ในภาษาโรแมนติกแล้วจึงมีความหมายว่า "แปลก" "มหัศจรรย์" "งดงาม" ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ลัทธิจินตนิยมกลายเป็นการกำหนดทิศทางใหม่ซึ่งตรงกันข้ามกับลัทธิคลาสสิก
การเคลื่อนไหวนี้ก่อให้เกิดสิ่งที่ตรงกันข้ามกับ "ลัทธิคลาสสิก" และ "ลัทธิโรแมนติก" การเคลื่อนไหวนี้ชี้ให้เห็นถึงความขัดแย้งของข้อเรียกร้องของลัทธิคลาสสิกนิยมสำหรับกฎเกณฑ์เพื่อเสรีภาพที่โรแมนติกจากกฎเกณฑ์ ความเข้าใจเรื่องยวนใจยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ แต่ดังที่นักวิจารณ์วรรณกรรม Yu. Mann เขียนว่ายวนใจ "ไม่ได้เป็นเพียงการปฏิเสธ
„ กฎ” แต่การปฏิบัติตาม “กฎ” นั้นซับซ้อนและไม่แน่นอนมากกว่า”ศูนย์กลางของระบบศิลปะแห่งยวนใจคือปัจเจกบุคคล และความขัดแย้งหลักคือปัจเจกบุคคลและสังคม ข้อกำหนดเบื้องต้นที่สำคัญสำหรับการพัฒนาแนวโรแมนติกคือเหตุการณ์ของการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ การเกิดขึ้นของลัทธิจินตนิยมมีความเกี่ยวข้องกับขบวนการต่อต้านการรู้แจ้ง สาเหตุที่ทำให้เกิดความผิดหวังในอารยธรรม ในความก้าวหน้าทางสังคม อุตสาหกรรม การเมือง และวิทยาศาสตร์ ซึ่งส่งผลให้เกิดความแตกต่างและความขัดแย้งใหม่ ๆ การปรับระดับและความหายนะทางจิตวิญญาณของแต่ละบุคคล .
การตรัสรู้สั่งสอนสังคมใหม่ว่า "เป็นธรรมชาติ" และ "สมเหตุสมผล" ที่สุด จิตใจที่ดีที่สุดของยุโรปพิสูจน์และคาดการณ์สังคมแห่งอนาคตนี้ แต่ความเป็นจริงกลับกลายเป็นว่าอยู่นอกเหนือการควบคุมของ "เหตุผล" อนาคตเป็นสิ่งที่คาดเดาไม่ได้ไม่มีเหตุผลและระเบียบทางสังคมสมัยใหม่เริ่มคุกคามธรรมชาติของมนุษย์และเสรีภาพส่วนบุคคลของเขา การปฏิเสธสังคมนี้ การประท้วงต่อต้านการขาดจิตวิญญาณและความเห็นแก่ตัวได้สะท้อนให้เห็นแล้วในอารมณ์อ่อนไหวและก่อนโรแมนติก ยวนใจเป็นการแสดงออกถึงการปฏิเสธนี้อย่างรุนแรงที่สุด ยวนใจยังต่อต้านยุคแห่งการตรัสรู้ในแง่วาจา: ภาษาของงานโรแมนติกที่มุ่งมั่นที่จะเป็นธรรมชาติ "เรียบง่าย" เข้าถึงได้สำหรับผู้อ่านทุกคนเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับคลาสสิกที่มีธีมสูงส่ง "ประเสริฐ" ลักษณะเฉพาะเช่น ของโศกนาฏกรรมคลาสสิก
ในบรรดาโรแมนติกของยุโรปตะวันตกตอนปลาย การมองโลกในแง่ร้ายต่อสังคมได้รับสัดส่วนของจักรวาลและกลายเป็น "โรคแห่งศตวรรษ" ถึงวีรบุรุษแห่งผลงานโรแมนติกมากมาย (F.R. Chateaubriand
, ก. มัสเซต, เจ. ไบรอน, ก. วิญญี, อ. ลามาร์ตินา, G. Heine และคนอื่นๆ) มีลักษณะเป็นอารมณ์แห่งความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง ซึ่งได้มาซึ่งลักษณะนิสัยของมนุษย์ที่เป็นสากล ความสมบูรณ์แบบสูญหายไปตลอดกาล โลกถูกปกครองโดยความชั่วร้าย ความวุ่นวายโบราณได้ฟื้นคืนชีพขึ้นมา แก่นเรื่องของ "โลกที่น่าสยดสยอง" ซึ่งเป็นลักษณะของวรรณกรรมโรแมนติกทั้งหมดได้ถูกรวมไว้อย่างชัดเจนที่สุดในสิ่งที่เรียกว่า "ประเภทสีดำ" (ใน "นวนิยายกอธิคก่อนโรแมนติก" A. Radcliffe, C. Maturin ใน "ละคร of rock” หรือ “โศกนาฏกรรมของร็อค”, Z. Werner, G. Kleist, F. Grillparzer) รวมถึงผลงานของ Byron, C. Brentano, E. T. A. Hoffmann, อี. โพ และ เอ็น. ฮอว์ธอร์น.ในเวลาเดียวกัน แนวโรแมนติกมีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดที่ท้าทาย "โลกอันเลวร้าย" โดยหลักคือแนวคิดเรื่องอิสรภาพ ความผิดหวังของแนวโรแมนติกคือความผิดหวังในความเป็นจริง แต่ความก้าวหน้าและอารยธรรมเป็นเพียงด้านเดียวเท่านั้น การปฏิเสธด้านนี้ การขาดศรัทธาในความเป็นไปได้ของอารยธรรมทำให้เกิดเส้นทางอื่น เส้นทางสู่อุดมคติ สู่นิรันดร์ สู่ความสมบูรณ์ เส้นทางนี้จะต้องแก้ไขความขัดแย้งและเปลี่ยนชีวิตไปโดยสิ้นเชิง นี่คือเส้นทางสู่ความสมบูรณ์แบบ “สู่เป้าหมาย ซึ่งต้องค้นหาคำอธิบายในอีกด้านหนึ่งของสิ่งที่มองเห็น” (A. De Vigny) สำหรับคู่รักบางคนโลกถูกครอบงำด้วยพลังลึกลับและไม่อาจเข้าใจได้ซึ่งต้องเชื่อฟังและไม่พยายามเปลี่ยนโชคชะตา (กวีของ "โรงเรียนริมทะเลสาบ", Chateaubriand
, V.A. Zhukovsky) สำหรับคนอื่นๆ “ความชั่วร้ายของโลก” ทำให้เกิดการประท้วง เรียกร้องการแก้แค้น และการต่อสู้ดิ้นรน (J. Byron, P. B. Shelley, Sh. Petofi, A. Mickiewicz, ต้น A. S. Pushkin) สิ่งที่พวกเขามีเหมือนกันคือพวกเขาเห็นแก่นแท้ของมนุษย์เพียงประการเดียว ซึ่งภารกิจไม่ได้จำกัดอยู่ที่การแก้ปัญหาในชีวิตประจำวันเลย ในทางตรงกันข้าม โดยไม่ปฏิเสธชีวิตประจำวัน คู่รักพยายามไขปริศนาของการดำรงอยู่ของมนุษย์ หันไปหาธรรมชาติ เชื่อใจความรู้สึกทางศาสนาและบทกวีของพวกเขาฮีโร่โรแมนติกเป็นบุคลิกที่ซับซ้อนและหลงใหลซึ่งมีโลกภายในที่ลึกล้ำและไม่มีที่สิ้นสุดอย่างผิดปกติ มันเป็นทั้งจักรวาลที่เต็มไปด้วยความขัดแย้ง โรแมนติกสนใจในตัณหาทั้งสูงและต่ำซึ่งขัดแย้งกัน ตัณหาสูง ความรักในทุกรูปแบบ ความโลภ ความทะเยอทะยาน ความอิจฉาริษยาต่ำ ความโรแมนติกเปรียบเทียบชีวิตของจิตวิญญาณ โดยเฉพาะศาสนา ศิลปะ และปรัชญา กับการปฏิบัติทางวัตถุที่เป็นฐาน ความสนใจในความรู้สึกที่เข้มแข็งและสดใส ความหลงใหลที่กินเวลานาน และการเคลื่อนไหวลับของจิตวิญญาณเป็นลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติก
เราสามารถพูดถึงความโรแมนติกในฐานะบุคลิกภาพพิเศษ - บุคคลที่มีความหลงใหลอันแรงกล้าและแรงบันดาลใจสูงซึ่งเข้ากันไม่ได้กับโลกในชีวิตประจำวัน สถานการณ์พิเศษเกิดขึ้นพร้อมกับลักษณะนี้ แฟนตาซี ดนตรีพื้นบ้าน กวีนิพนธ์ ตำนาน - ทุกสิ่งที่ถือเป็นแนวเพลงย่อยที่ไม่คุ้มค่าความสนใจมาเป็นเวลาครึ่งศตวรรษ - กลายเป็นสิ่งดึงดูดใจสำหรับคู่รัก ยวนใจมีลักษณะเฉพาะด้วยการยืนยันเสรีภาพ อำนาจอธิปไตยของแต่ละบุคคล ความสนใจที่เพิ่มขึ้นต่อแต่ละบุคคล ความเป็นเอกลักษณ์ในมนุษย์ และลัทธิของปัจเจกบุคคล ความมั่นใจ
ในคุณค่าที่แท้จริงของมนุษย์กลับกลายเป็นการประท้วงต่อชะตากรรมของประวัติศาสตร์ บ่อยครั้งที่พระเอกของงานโรแมนติกกลายเป็นศิลปินที่สามารถรับรู้ความเป็นจริงได้อย่างสร้างสรรค์ “การเลียนแบบธรรมชาติ” ของนักคลาสสิกนั้นตรงกันข้ามกับพลังสร้างสรรค์ของศิลปินที่เปลี่ยนแปลงความเป็นจริง โลกพิเศษถูกสร้างขึ้น สวยงามและสมจริงยิ่งกว่าความเป็นจริงที่รับรู้ด้วยประสบการณ์ ความคิดสร้างสรรค์คือความหมายของการดำรงอยู่ซึ่งแสดงถึงคุณค่าสูงสุดแห่งจักรวาล โรแมนติกปกป้องเสรีภาพในการสร้างสรรค์ของศิลปินอย่างกระตือรือร้นและจินตนาการของเขาโดยเชื่อว่าอัจฉริยะของศิลปินไม่ปฏิบัติตามกฎเกณฑ์ แต่สร้างมันขึ้นมาโรแมนติกหันไปสู่ยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ พวกเขาถูกดึงดูดโดยความคิดริเริ่มของพวกเขา ดึงดูดโดยประเทศและสถานการณ์ที่แปลกใหม่และลึกลับ ความสนใจในประวัติศาสตร์กลายเป็นหนึ่งในความสำเร็จอันยาวนานของระบบศิลปะแนวโรแมนติก เขาแสดงออกในการสร้างประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ (F. Cooper, A. Vigny, V. Hugo) ผู้ก่อตั้งซึ่งถือเป็น W. Scott และโดยทั่วไปนวนิยายเรื่องนี้ซึ่งได้รับตำแหน่งผู้นำ ในยุคที่กำลังพิจารณา เรื่องราวโรแมนติกสร้างรายละเอียดและรายละเอียดทางประวัติศาสตร์ ภูมิหลัง และรสชาติของยุคสมัยนั้นๆ ได้อย่างแม่นยำ แต่ตัวละครโรแมนติกมักปรากฏอยู่นอกประวัติศาสตร์ ตามกฎแล้ว อยู่เหนือสถานการณ์และไม่ได้ขึ้นอยู่กับสิ่งเหล่านั้น ในเวลาเดียวกันพวกโรแมนติกมองว่านวนิยายเรื่องนี้เป็นวิธีการในการทำความเข้าใจประวัติศาสตร์และจากประวัติศาสตร์พวกเขาก็เคลื่อนไปสู่การเจาะเข้าไปในความลับของจิตวิทยาและตามด้วยความทันสมัย ความสนใจในประวัติศาสตร์ยังสะท้อนให้เห็นในผลงานของนักประวัติศาสตร์ของโรงเรียนโรแมนติกแห่งฝรั่งเศส (A. Thierry, F. Guizot, F. O. Meunier)
ในยุคของยวนใจที่การค้นพบวัฒนธรรมของยุคกลางเกิดขึ้นและความชื่นชมในสมัยโบราณซึ่งเป็นลักษณะของยุคก่อนก็ไม่ได้ลดลงในตอนท้าย
18 จุดเริ่มต้น ศตวรรษที่ 19 ความหลากหลายของลักษณะเฉพาะของชาติ ประวัติศาสตร์ และปัจเจกบุคคลก็มีความหมายทางปรัชญาเช่นกัน ความมั่งคั่งของโลกทั้งใบประกอบด้วยคุณลักษณะส่วนบุคคลเหล่านี้ทั้งหมด และการศึกษาประวัติศาสตร์ของแต่ละบุคคลแยกกันทำให้สามารถติดตามได้ ดังที่เบิร์ค กล่าวคือชีวิตไม่สะดุดผ่านคนรุ่นใหม่สืบต่อกันมายุคของยวนใจนั้นโดดเด่นด้วยความเจริญรุ่งเรืองของวรรณกรรมซึ่งเป็นหนึ่งในคุณสมบัติที่โดดเด่นคือความหลงใหลในปัญหาสังคมและการเมือง ด้วยความพยายามที่จะเข้าใจบทบาทของมนุษย์ในเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่กำลังดำเนินอยู่ นักเขียนแนวโรแมนติกจึงมุ่งเน้นไปที่ความถูกต้อง ความเฉพาะเจาะจง และความน่าเชื่อถือ ในเวลาเดียวกัน การปฏิบัติงานของพวกเขามักเกิดขึ้นในบรรยากาศที่ไม่ธรรมดาสำหรับชาวยุโรป เช่น ในภาคตะวันออกและอเมริกา หรือสำหรับชาวรัสเซีย ในคอเคซัสหรือไครเมีย ใช่โรแมนติก
กวีเป็นนักแต่งเพลงและกวีแห่งธรรมชาติเป็นส่วนใหญ่ดังนั้นในงานของพวกเขา (เช่นเดียวกับงานของนักเขียนร้อยแก้วหลายคน) ภูมิทัศน์จึงครอบครองสถานที่สำคัญ - ประการแรกคือทะเลภูเขาท้องฟ้าองค์ประกอบที่มีพายุซึ่งฮีโร่ มีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อน ธรรมชาติสามารถคล้ายกับธรรมชาติที่หลงใหลของฮีโร่โรแมนติก แต่มันก็สามารถต้านทานเขาได้เช่นกัน กลายเป็นพลังที่ไม่เป็นมิตรซึ่งเขาถูกบังคับให้ต่อสู้ภาพธรรมชาติ ชีวิต วิถีชีวิต และประเพณีของประเทศและผู้คนที่อยู่ห่างไกลที่สดใสและแปลกตายังเป็นแรงบันดาลใจให้กับความโรแมนติกอีกด้วย พวกเขากำลังมองหาลักษณะที่เป็นพื้นฐานพื้นฐานของจิตวิญญาณประจำชาติ เอกลักษณ์ประจำชาติปรากฏอยู่ในศิลปะพื้นบ้านด้วยวาจาเป็นหลัก จึงมีความสนใจในนิทานพื้นบ้าน การแปรรูปงานพื้นบ้าน การสร้างสรรค์ผลงานของตนเองโดยใช้ศิลปะพื้นบ้าน
การพัฒนาประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ เรื่องราวมหัศจรรย์ บทกวี มหากาพย์ บทกวี ถือเป็นข้อดีของความโรแมนติก นวัตกรรมของพวกเขายังแสดงออกมาในเนื้อเพลง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการใช้คำหลายส่วน การพัฒนาการเชื่อมโยง การอุปมา และการค้นพบในด้านอรรถประโยชน์ เครื่องวัด และจังหวะ
ยวนใจนั้นมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการสังเคราะห์เพศและแนวเพลงเข้าด้วยกัน ระบบศิลปะโรแมนติกมีพื้นฐานมาจากการสังเคราะห์ศิลปะ ปรัชญา และศาสนา ตัวอย่างเช่น สำหรับนักคิดอย่าง Herder การวิจัยทางภาษา หลักคำสอนเชิงปรัชญา และบันทึกการเดินทางทำหน้าที่ค้นหาวิธีปฏิวัติวัฒนธรรม ความสำเร็จของแนวโรแมนติกส่วนใหญ่สืบทอดมาจากความสมจริงของศตวรรษที่ 19 ความชื่นชอบในจินตนาการ ความพิสดาร การผสมผสานระหว่างเรื่องสูงและเรื่องต่ำ เรื่องน่าเศร้าและเรื่องขบขัน การค้นพบ "มนุษย์ที่เป็นอัตวิสัย"
ในยุคของลัทธิจินตนิยม ไม่เพียงแต่วรรณกรรมเจริญรุ่งเรืองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิทยาศาสตร์อีกมากมายด้วย: สังคมวิทยา ประวัติศาสตร์ รัฐศาสตร์ เคมี ชีววิทยา หลักคำสอนเชิงวิวัฒนาการ ปรัชญา (Hegel
, ดี. ฮูม, ไอ. คานท์, Fichte ปรัชญาธรรมชาติ ซึ่งมีแก่นแท้อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่าธรรมชาติเป็นหนึ่งในอาภรณ์ของพระเจ้า “อาภรณ์ที่มีชีวิตของพระเจ้า”)ยวนใจเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมในยุโรปและอเมริกา ในประเทศต่าง ๆ ชะตากรรมของเขามีลักษณะเฉพาะของตัวเอง
เยอรมนีถือได้ว่าเป็นประเทศแห่งความโรแมนติกแบบคลาสสิก เหตุการณ์การปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ที่นี่ถูกมองว่าอยู่ในขอบเขตของความคิด ปัญหาสังคมได้รับการพิจารณาภายใต้กรอบของปรัชญา จริยธรรม และสุนทรียภาพ ทัศนะเรื่องโรแมนติกของเยอรมันกลายเป็นเรื่องทั่วยุโรปและมีอิทธิพลต่อความคิดและศิลปะสาธารณะในประเทศอื่นๆ ประวัติศาสตร์แนวโรแมนติกของเยอรมันแบ่งออกเป็นหลายยุคสมัย
ต้นกำเนิดของลัทธิยวนใจชาวเยอรมันคือนักเขียนและนักทฤษฎีของโรงเรียน Jena (W.G. Wackenroder, Novalis, พี่น้อง F. และ A. Schlegel, W. Tieck) ในการบรรยายของ A. Schlegel และในผลงานของ F. Schelling แนวคิดของศิลปะโรแมนติกได้รับโครงร่าง อาร์. ฮุค หนึ่งในนักวิจัยของโรงเรียนเจนา เขียนว่า โรแมนติคของเจนา “หยิบยกขึ้นมาเป็นอุดมคติในการรวมขั้วต่างๆ เข้าด้วยกัน ไม่ว่าขั้วหลังจะถูกเรียกว่าเหตุผล จินตนาการ จิตวิญญาณ และสัญชาตญาณอย่างไร” ครอบครัวเจเนียนยังเป็นเจ้าของผลงานแนวโรแมนติกเรื่องแรก: ภาพยนตร์ตลกของ Tieck พุซอินบู๊ทส์(พ.ศ. 2340) วงจรเนื้อเพลง เพลงสวดสำหรับคืนนี้(1800) และนวนิยาย ไฮน์ริช ฟอน อ็อฟเทอร์ดิงเกน(1802) โนวาลิส กวีโรแมนติก F. Hölderlin ซึ่งไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของโรงเรียน Jena เป็นคนรุ่นเดียวกัน
โรงเรียนไฮเดลเบิร์กแห่งความรักเยอรมันรุ่นที่สอง ที่นี่ความสนใจในศาสนา สมัยโบราณ และนิทานพื้นบ้านเริ่มเห็นได้ชัดเจนมากขึ้น ความสนใจนี้อธิบายถึงการปรากฏตัวของคอลเลกชันเพลงพื้นบ้าน เขาวิเศษของเด็กชาย(180608) เรียบเรียงโดย L. Arnim และ Brentano ตลอดจน นิทานสำหรับเด็กและครอบครัว(18121814) พี่น้อง เจ. และ วี. กริมม์. ภายในกรอบของโรงเรียนไฮเดลเบิร์ก ทิศทางทางวิทยาศาสตร์แรกในการศึกษาคติชนวิทยาได้เป็นรูปเป็นร่างขึ้นมา - โรงเรียนเกี่ยวกับตำนานซึ่งมีพื้นฐานมาจากแนวคิดในตำนานของเชลลิงและพี่น้องชเลเกล
แนวโรแมนติกของชาวเยอรมันตอนปลายมีลักษณะเป็นลวดลายของความสิ้นหวัง, โศกนาฏกรรม, การปฏิเสธสังคมยุคใหม่, ความรู้สึกที่ไม่สอดคล้องกันระหว่างความฝันและความเป็นจริง (Kleist
, ฮอฟแมน) คนรุ่นนี้ได้แก่ A. Chamisso, G. Muller และ G. Heine ซึ่งเรียกตัวเองว่า “คนโรแมนติกคนสุดท้าย”ยวนใจภาษาอังกฤษมุ่งเน้นไปที่ปัญหาการพัฒนาสังคมและมนุษยชาติโดยรวม นวนิยายโรแมนติกของอังกฤษมีความรู้สึกถึงความหายนะของกระบวนการทางประวัติศาสตร์ กวีแห่ง “โรงเรียนริมทะเลสาบ” (ดับเบิลยู. เวิร์ดสเวิร์ธ
, S.T. Coleridge, R. Southey) ทำให้โบราณวัตถุในอุดมคติ เชิดชูความสัมพันธ์แบบปิตาธิปไตย ธรรมชาติ เรียบง่าย ความรู้สึกเป็นธรรมชาติ ผลงานของกวีแห่ง "โรงเรียนริมทะเลสาบ" เต็มไปด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนของคริสเตียนซึ่งมีแนวโน้มที่จะดึงดูดจิตใต้สำนึกของมนุษย์บทกวีโรแมนติกในหัวข้อยุคกลางและนวนิยายอิงประวัติศาสตร์ของ W. Scott มีความโดดเด่นด้วยความสนใจในสมัยโบราณของชนพื้นเมืองในบทกวีพื้นบ้านแบบปากเปล่า
ธีมหลักของผลงานของ J. Keats สมาชิกของกลุ่ม "London Romantics" ซึ่งนอกเหนือจากเขาแล้วยังรวมถึง C. Lamb, W. Hazlitt, Leigh Hunt คือความงามของโลกและธรรมชาติของมนุษย์
กวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของแนวโรแมนติกในอังกฤษ Byron และ Shelley กวีแห่ง "พายุ" หลงใหลในความคิดเรื่องการต่อสู้ องค์ประกอบของพวกเขาคือความน่าสมเพชทางการเมือง ความเห็นอกเห็นใจต่อผู้ถูกกดขี่และผู้ด้อยโอกาส และการปกป้องเสรีภาพส่วนบุคคล ไบรอนยังคงแน่วแน่ต่ออุดมคติทางบทกวีของเขาจนกระทั่งสิ้นสุดชีวิตของเขา ความตายพบเขาท่ามกลางเหตุการณ์ "โรแมนติก" มากมายของสงครามอิสรภาพกรีก ภาพของวีรบุรุษกบฏ ปัจเจกบุคคลที่มีความรู้สึกถึงหายนะอันน่าสลดใจ ยังคงรักษาอิทธิพลของพวกเขาในวรรณกรรมยุโรปทั้งหมดมาเป็นเวลานาน และการยึดมั่นในอุดมคติของไบรอนเรียกว่า "ลัทธิไบรอน"
ในฝรั่งเศส แนวโรแมนติกเกิดขึ้นค่อนข้างช้าในช่วงต้นทศวรรษที่ 1820 ประเพณีของลัทธิคลาสสิกมีความแข็งแกร่งที่นี่ และทิศทางใหม่จะต้องเอาชนะการต่อต้านที่แข็งแกร่ง แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วลัทธิโรแมนติกมักจะถูกเปรียบเทียบกับการพัฒนาของขบวนการต่อต้านการตรัสรู้ แต่ก็ยังเชื่อมโยงกับมรดกของการตรัสรู้และกับขบวนการทางศิลปะที่อยู่ก่อนหน้านั้น นวนิยายและเรื่องราวทางจิตวิทยาที่ใกล้ชิดโคลงสั้น ๆ อตาลา(1801) และ เรเน่(1802) ชาโตบรีอองด์ เดลฟีน(1802) และ โครินนาหรืออิตาลี(1807) เจ.สตีล โอเบอร์แมน(1804) ส.ส.เสนันกุระ อดอล์ฟ(1815) B. Constant มีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของแนวโรแมนติกแบบฝรั่งเศส ประเภทของนวนิยายได้รับการพัฒนาเพิ่มเติม: จิตวิทยา (Musset), ประวัติศาสตร์ (Vigny, ผลงานยุคแรกของ Balzac, P. Mérimée), สังคม (Hugo, George Sand, E. Sue) การวิจารณ์แนวโรแมนติกนำเสนอโดยบทความของ Stael สุนทรพจน์เชิงทฤษฎีโดย Hugo ภาพร่างและบทความโดย Sainte-Beuve ผู้ก่อตั้งวิธีการชีวประวัติ ที่นี่ในฝรั่งเศส กวีนิพนธ์ได้เบ่งบานอย่างงดงาม (Lamartine, Hugo, Vigny, Musset, S. O. Sainte-Beuve, M. Debord-Valmore) ละครโรแมนติกปรากฏขึ้น (A. Dumas the Father, Hugo, Vigny, Musset)
ยวนใจเริ่มแพร่หลายในประเทศอื่นๆ ในยุโรป และการพัฒนาแนวโรแมนติกในสหรัฐอเมริกานั้นสัมพันธ์กับการยืนยันเอกราชของชาติ ลัทธิจินตนิยมแบบอเมริกันมีลักษณะพิเศษคือมีความใกล้ชิดอย่างมากกับประเพณีของการตรัสรู้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในหมู่โรแมนติกในยุคแรกๆ (W. Irving, Cooper, W. K. Bryant) และภาพลวงตาในแง่ดีในการคาดการณ์อนาคตของอเมริกา ความซับซ้อนและความคลุมเครืออย่างมากเป็นลักษณะของลัทธิโรแมนติกแบบอเมริกันที่เป็นผู้ใหญ่: E. Poe, Hawthorne, G. W. Longfellow, G. Melville ฯลฯ ลัทธิเหนือธรรมชาติโดดเด่นเป็นเทรนด์พิเศษที่นี่ R. W. Emerson, G. Thoreau, Hawthorne ผู้เชิดชูธรรมชาติของลัทธิและความเรียบง่าย ชีวิต การกลายเป็นเมืองและอุตสาหกรรมที่ถูกปฏิเสธ
ลัทธิยวนใจในรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ในหลาย ๆ ด้านที่แตกต่างจากยุโรปตะวันตก แม้ว่าจะได้รับอิทธิพลอย่างไม่มีเงื่อนไขจากการปฏิวัติฝรั่งเศสครั้งใหญ่ก็ตาม การพัฒนาทิศทางเพิ่มเติมนั้นเกี่ยวข้องกับสงครามปี 1812 เป็นหลักและผลที่ตามมาด้วยจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติของชนชั้นสูง
ความมั่งคั่งของลัทธิโรแมนติกในรัสเซียเกิดขึ้นในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่สำคัญและมีชีวิตชีวาของวัฒนธรรมรัสเซีย มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ V.A. Zhukovsky
, K.N. Batyushkova, A.S. พุชกินา M.Yu.Lermontov, K.F.Ryleev, V.K.Kuchelbecker, A.I.Odoevsky, E.A.Baratynsky, เอ็น.วี. โกกอล ความคิดโรแมนติกเกิดขึ้นอย่างชัดเจนในตอนท้าย 18 วี. ผลงานในยุคนี้มีองค์ประกอบทางศิลปะที่แตกต่างกันในช่วงแรก แนวโรแมนติกมีความเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับอิทธิพลก่อนโรแมนติกต่างๆ ดังนั้นสำหรับคำถามที่ว่า Zhukovsky ควรได้รับการพิจารณาว่าโรแมนติกหรือไม่หรืองานของเขาอยู่ในยุคแห่งความรู้สึกอ่อนไหวหรือไม่นักวิจัยต่างตอบต่างกัน G.A. Gukovsky เชื่อว่าความรู้สึกอ่อนไหวจากการที่ Zhukovsky "เกิดขึ้น" ซึ่งเป็นความรู้สึกอ่อนไหวแบบ "Karamzin" นั้นเป็นช่วงแรกของการโรแมนติกอยู่แล้ว A.N. Veselovsky มองเห็นบทบาทของ Zhukovsky ในการแนะนำองค์ประกอบโรแมนติกส่วนบุคคลเข้าสู่ระบบบทกวีของความรู้สึกอ่อนไหวและมอบหมายให้เขามีสถานที่บนธรณีประตูของลัทธิโรแมนติกของรัสเซีย แต่ไม่ว่าปัญหานี้จะได้รับการแก้ไขอย่างไร ชื่อของ Zhukovsky ก็มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับยุคแห่งความโรแมนติก ในฐานะสมาชิกของ Friendly Literary Society และร่วมมือกันในวารสาร "Bulletin of Europe" Zhukovsky มีบทบาทสำคัญในการอนุมัติแนวคิดและแนวคิดโรแมนติก
ต้องขอบคุณ Zhukovsky ที่เพลงบัลลาดประเภทหนึ่งที่ชื่นชอบของโรแมนติกยุโรปตะวันตกเข้ามาในวรรณคดีรัสเซีย ตามคำกล่าวของ V.G. Belinsky อนุญาตให้กวีนำ "การเปิดเผยความลับของแนวโรแมนติก" มาสู่วรรณคดีรัสเซีย แนวเพลงบัลลาดวรรณกรรมเกิดขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ต้องขอบคุณการแปลของ Zhukovsky ผู้อ่านชาวรัสเซียจึงคุ้นเคยกับเพลงบัลลาดของ Goethe, Schiller, Burger, Southey และ W. Scott “ นักแปลร้อยแก้วเป็นทาสนักแปลบทกวีเป็นคู่แข่ง” คำเหล่านี้เป็นของ Zhukovsky เองและสะท้อนทัศนคติของเขาต่อการแปลของเขาเอง หลังจาก Zhukovsky กวีหลายคนหันไปหาแนวเพลงบัลลาด A.S. Pushkin ( เพลงเกี่ยวกับคำทำนายของ Oleg
, จมน้ำ), M.Yu. Lermontov ( เรือเหาะ , นางเงือก), A.K. ตอลสตอย ( Vasily Shibanov) และอื่น ๆ อีกประเภทหนึ่งที่สร้างความมั่นคงในวรรณคดีรัสเซียด้วยผลงานของ Zhukovsky ก็คือความสง่างาม บทกวีถือได้ว่าเป็นแถลงการณ์ที่โรแมนติกของกวี พูดไม่ออก(1819) ประเภทของบทกวีที่ตัดตอนมานี้เน้นย้ำถึงความไม่ละลายน้ำของคำถามนิรันดร์: ว่าภาษาทางโลกของเราเปรียบได้กับธรรมชาติอันมหัศจรรย์ ? หากประเพณีของความเห็นอกเห็นใจแข็งแกร่งในงานของ Zhukovsky บทกวีของ K.N. Batyushkov, P.A. Vyazemsky และ Pushkin รุ่นเยาว์ก็แสดงความเคารพต่อ Anacreontic "บทกวีเบา ๆ " ในผลงานของกวี Decembrist K.F. Ryleev, V.K. Kuchelbecker, A.I. Odoevsky และคนอื่น ๆ ประเพณีของลัทธิเหตุผลนิยมแห่งการตรัสรู้ปรากฏอย่างชัดเจนประวัติศาสตร์แนวโรแมนติกของรัสเซียมักแบ่งออกเป็นสองช่วง ครั้งแรกจบลงด้วยการลุกฮือของ Decembrist ยวนใจในช่วงเวลานี้ถึงจุดสูงสุดในผลงานของ A.S. Pushkin เมื่อเขาถูกเนรเทศทางใต้ เสรีภาพ รวมทั้งจากระบอบการเมืองเผด็จการ เป็นหนึ่งในประเด็นหลักของพุชกินที่ "โรแมนติก" ( นักโทษแห่งคอเคซัส
, พี่น้องโจร”, น้ำพุบัคชิซาราย, วงจรยิปซีของ "บทกวีใต้") แนวคิดของการจำคุกและการเนรเทศที่เกี่ยวพันกับแนวคิดเรื่องเสรีภาพคือ ในบทกวี นักโทษมีการสร้างภาพที่โรแมนติกอย่างแท้จริง โดยที่แม้แต่นกอินทรีซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอิสรภาพและความแข็งแกร่งแบบดั้งเดิม ยังถูกมองว่าเป็นเพื่อนของฮีโร่ผู้เป็นโคลงสั้น ๆ ในความโชคร้าย บทกวีนี้ยุติช่วงเวลาแห่งความโรแมนติกในงานของพุชกิน ไปทะเล (1824). หลังจากปี ค.ศ. 1825 แนวโรแมนติกของรัสเซียเปลี่ยนไป ความพ่ายแพ้ของผู้หลอกลวงกลายเป็นจุดเปลี่ยนในชีวิตของสังคม อารมณ์โรแมนติกกำลังเข้มข้นขึ้น แต่ความสำคัญกำลังเปลี่ยนไป การต่อต้านระหว่างฮีโร่โคลงสั้น ๆ กับสังคมกลายเป็นเรื่องร้ายแรงและน่าเศร้า นี่ไม่ใช่ความสันโดษอย่างมีสติอีกต่อไป เป็นการหลีกหนีจากความเร่งรีบและวุ่นวาย แต่เป็นเรื่องที่เป็นไปไม่ได้อย่างน่าเศร้าที่จะพบความสามัคคีในสังคมผลงานของ M.Yu. Lermontov กลายเป็นจุดสุดยอดของช่วงเวลานี้ วีรบุรุษโคลงสั้น ๆ ในบทกวียุคแรกของเขาคือกบฏ กบฏ บุคคลที่เข้าสู่การต่อสู้กับโชคชะตา เข้าสู่การต่อสู้ซึ่งผลลัพธ์ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้า อย่างไรก็ตาม การต่อสู้ครั้งนี้หลีกเลี่ยงไม่ได้ เพราะมันคือชีวิต ( ฉันต้องการที่จะอยู่! ฉันต้องการความทุกข์...). ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของ Lermontov นั้นไม่เท่าเทียมกันในหมู่ผู้คน ทั้งลักษณะศักดิ์สิทธิ์และปีศาจปรากฏอยู่ในตัวเขา ( ไม่ ฉันไม่ใช่ไบรอน ฉันแตกต่าง...). ธีมของความเหงาเป็นหนึ่งในธีมหลักในงานของ Lermontov ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเครื่องบรรณาการให้กับแนวโรแมนติก แต่ก็มีพื้นฐานทางปรัชญาที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดของนักปรัชญาชาวเยอรมัน Fichte และ Schelling ด้วย มนุษย์ไม่เพียงแต่เป็นคนที่แสวงหาชีวิตในการต่อสู้เท่านั้น แต่ในขณะเดียวกันเขาเองก็เต็มไปด้วยความขัดแย้ง ที่ผสมผสานความดีและความชั่วเข้าด้วยกัน และด้วยเหตุนี้เขาจึงโดดเดี่ยวและถูกเข้าใจผิด ในบทกวี คิด Lermontov หันไปหา K.F. Ryleev ซึ่งงานประเภท "ความคิด" ครองตำแหน่งสำคัญ เพื่อนของ Lermontov โดดเดี่ยว ชีวิตไม่มีความหมายสำหรับพวกเขา พวกเขาไม่หวังที่จะทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์: อนาคตของเขาจะว่างเปล่าหรือมืดมน.... แต่แม้กระทั่งสำหรับคนรุ่นนี้ อุดมคติที่สมบูรณ์นั้นศักดิ์สิทธิ์ และมุ่งมั่นที่จะค้นหาความหมายของชีวิต แต่รู้สึกถึงความไม่สามารถบรรลุถึงอุดมคติได้ ดังนั้น คิดจากการเสวนาเรื่องรุ่นกลายเป็นภาพสะท้อนความหมายของชีวิต
ความพ่ายแพ้ของผู้หลอกลวงทำให้อารมณ์โรแมนติกในแง่ร้ายแข็งแกร่งขึ้น สิ่งนี้แสดงให้เห็นในงานช่วงปลายของนักเขียน Decembrist ในเนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ E.A. Baratynsky และกวี "lyubomudrov" ดี.วี.เวเนวิติโนวา, S.P. Shevyreva, A.S. Khomyakova). ร้อยแก้วโรแมนติกกำลังพัฒนา: A.A. Bestuzhev-Marlinsky ผลงานยุคแรกของ N.V. Gogol ( ยามเย็นในฟาร์มใกล้ Dikanka
), เอ.ไอ. เฮอร์เซน เนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ F.I. Tyutchev ถือได้ว่าเป็นความสมบูรณ์ของประเพณีโรแมนติกในวรรณคดีรัสเซีย ในนั้นเขายังคงสานต่อแนวโรแมนติกเชิงปรัชญารัสเซียและบทกวีคลาสสิกสองบรรทัด รู้สึกถึงการเผชิญหน้าระหว่างภายนอกและภายในฮีโร่โคลงสั้น ๆ ของเขาไม่ได้ละทิ้งโลก แต่รีบเร่งไปสู่ความไม่มีที่สิ้นสุด ในบทกวี ไซเลเนียม ! เขาปฏิเสธ "ภาษาทางโลก" ไม่เพียง แต่ความสามารถในการถ่ายทอดความงามเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรักด้วยโดยถามคำถามเดียวกันกับ Zhukovsky ใน พูดไม่ออก. จำเป็นต้องยอมรับความเหงา เพราะชีวิตที่แท้จริงนั้นเปราะบางมากจนไม่สามารถทนต่อการแทรกแซงจากภายนอกได้: แค่รู้วิธีการใช้ชีวิตภายในตัวเอง / จิตวิญญาณของคุณมีทั้งโลก... และเมื่อนึกถึงประวัติศาสตร์ Tyutchev มองเห็นความยิ่งใหญ่ของจิตวิญญาณในความสามารถในการละทิ้งสิ่งต่าง ๆ ทางโลกรู้สึกเป็นอิสระ ( ซิเซโร ). ในช่วงทศวรรษที่ 1840 แนวโรแมนติกค่อยๆ จางหายไปในเบื้องหลังและหลีกทางให้กับความสมจริง แต่ประเพณีของแนวโรแมนติกนั้นชวนให้นึกถึงตัวเองตลอด 19 วี.ปลายปี 19 เป็นต้นไป
20 ศตวรรษ สิ่งที่เรียกว่านีโอโรแมนติกนิยมเกิดขึ้น มันไม่ได้เป็นตัวแทนของทิศทางสุนทรียศาสตร์แบบองค์รวม แต่รูปลักษณ์ภายนอกนั้นสัมพันธ์กับการผสมผสานของวัฒนธรรมแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ในแง่หนึ่งนีโอคลาสซิซิสซึ่มมีความเกี่ยวข้องกับการตอบสนองต่อลัทธิเชิงบวกและธรรมชาตินิยมในวรรณคดีและศิลปะ ในทางกลับกัน มันต่อต้านความเสื่อมโทรม ต่อต้านการมองโลกในแง่ร้ายและเวทย์มนต์ต่อการเปลี่ยนแปลงที่โรแมนติกของความเป็นจริง ความอิ่มเอมใจอย่างกล้าหาญ นีโอโรแมนติกนิยมเป็นผลมาจากการค้นหาทางศิลปะที่หลากหลายซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมแห่งช่วงเปลี่ยนศตวรรษ อย่างไรก็ตามทิศทางนี้เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับประเพณีโรแมนติกโดยหลัก ๆ แล้วโดยหลักการทั่วไปของบทกวี - การปฏิเสธความธรรมดาและน่าเบื่อการอุทธรณ์ต่อสิ่งที่ไม่มีเหตุผล "เหนือความรู้สึก" ความชื่นชอบที่แปลกประหลาดและแฟนตาซี ฯลฯนาตาเลีย ยาโรวิโควา
ป ลัทธิไสยศาสตร์ในโรงละคร ลัทธิจินตนิยมเกิดขึ้นจากการประท้วงต่อต้านโศกนาฏกรรมแบบคลาสสิกซึ่งในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 หลักการที่เป็นทางการอย่างเคร่งครัดมาถึงจุดสุดยอดแล้ว เหตุผลอันเข้มงวดที่ดำเนินผ่านองค์ประกอบทั้งหมดของการแสดงแบบคลาสสิกตั้งแต่สถาปัตยกรรมของละครไปจนถึง การแสดงขัดแย้งอย่างสิ้นเชิงกับหลักการพื้นฐานของการทำงานทางสังคมของโรงละคร: การแสดงแบบคลาสสิกหยุดกระตุ้นการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาจากผู้ชม ด้วยความปรารถนาของนักทฤษฎี นักเขียนบทละคร และนักแสดงในการฟื้นฟูศิลปะการละคร การค้นหารูปแบบใหม่จึงมีความจำเป็นเร่งด่วนสตอร์ม แอนด์ ดรัง ) ซึ่งมีตัวแทนที่โดดเด่นคือ เอฟ. ชิลเลอร์ ( โจร,การสมรู้ร่วมคิดของ Fiesco ในเจนัว,การหลอกลวงและความรัก) และ I.V. Goethe (ในการทดลองที่น่าทึ่งในช่วงแรกของเขา: เกิทซ์ ฟอน แบร์ลิชิงเกนและอื่น ๆ.). ในการโต้เถียงกับโรงละครคลาสสิก "ผู้เร่งเร้า" ได้พัฒนาประเภทของโศกนาฏกรรมการต่อสู้แบบเผด็จการรูปแบบอิสระซึ่งเป็นตัวละครหลักซึ่งมีบุคลิกเข้มแข็งที่กบฏต่อกฎของสังคม อย่างไรก็ตาม โศกนาฏกรรมเหล่านี้ยังคงอยู่ภายใต้กฎของลัทธิคลาสสิกเป็นส่วนใหญ่: พวกเขาเคารพ สามเอกภาพตามรูปแบบบัญญัติ; ภาษาเคร่งขรึมอย่างน่าสมเพช การเปลี่ยนแปลงค่อนข้างเกี่ยวข้องกับปัญหาของบทละคร: เหตุผลที่เข้มงวดของความขัดแย้งทางศีลธรรมของลัทธิคลาสสิกถูกแทนที่ด้วยลัทธิเสรีภาพส่วนบุคคลที่ไม่ จำกัด อัตนัยที่กบฏปฏิเสธกฎหมายที่เป็นไปได้ทั้งหมด: คุณธรรมจริยธรรมสังคม หลักการทางสุนทรียภาพของแนวโรแมนติกได้รับการวางลงอย่างสมบูรณ์ในช่วงเวลาที่เรียกว่า ลัทธิคลาสสิกของไวมาร์มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชื่อของ I.V. Goethe ซึ่งเป็นผู้นำเมื่ออายุ 18 ปี ศตวรรษที่ 19 โรงละครศาลไวมาร์ ไม่เพียงแต่ดราม่าเท่านั้น ( อิพิเจเนียในเทาริส,คลาวิโก,เอ็กมอนต์ฯลฯ) แต่กิจกรรมการกำกับและทางทฤษฎีของเกอเธ่ได้วางรากฐานสำหรับสุนทรียภาพแห่งแนวโรแมนติกในละคร: จินตนาการและความรู้สึก ในโรงละครไวมาร์ในเวลานั้นมีการกำหนดข้อกำหนดสำหรับนักแสดงในการทำความคุ้นเคยกับบทบาทนี้เป็นครั้งแรก และการซ้อมโต๊ะก็ถูกนำมาใช้ในการฝึกแสดงละครเป็นครั้งแรกอย่างไรก็ตามการพัฒนาแนวโรแมนติกในฝรั่งเศสนั้นรุนแรงเป็นพิเศษ เหตุผลนี้มีสองเท่า ในอีกด้านหนึ่ง ในฝรั่งเศสประเพณีของการแสดงละครคลาสสิกมีความแข็งแกร่งเป็นพิเศษ: เชื่อกันอย่างถูกต้องว่าโศกนาฏกรรมแบบคลาสสิกได้รับการแสดงออกที่สมบูรณ์และสมบูรณ์แบบในละครของ P. Corneille และ J. Racine และยิ่งประเพณีแข็งแกร่งขึ้นเท่าใด การต่อสู้กับพวกเขาก็จะยิ่งรุนแรงและเข้ากันไม่ได้มากขึ้นเท่านั้น ในทางกลับกัน การเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในทุกด้านของชีวิตได้รับแรงผลักดันจากการปฏิวัติชนชั้นกลางชาวฝรั่งเศสในปี พ.ศ. 2332 และการรัฐประหารที่ต่อต้านการปฏิวัติในปี พ.ศ. 2337 แนวคิดเรื่องความเสมอภาคและเสรีภาพ การประท้วงต่อต้านความรุนแรงและความอยุติธรรมทางสังคม กลับกลายเป็นสิ่งที่สอดคล้องอย่างยิ่ง กับปัญหาแนวโรแมนติก สิ่งนี้เป็นแรงผลักดันอันทรงพลังในการพัฒนาละครโรแมนติกของฝรั่งเศส ชื่อเสียงของเธอสร้างโดย V. Hugo ( ครอมเวลล์, 1827; แมเรียน เดลอร์เม, 1829; เฮอร์นานี, 1830; แองเจโล, 1935; รุย เบลซ, 2481 เป็นต้น); เอ. เดอ วิญญี ( ภรรยาของจอมพล d'Ancre 1931; แชตเตอร์ตัน, 2478; การแปลบทละครของเช็คสเปียร์); ก. ดูมาส์บิดา ( แอนโทนี่, 1931; ริชาร์ด ดาร์ลิงตัน 1831; หอคอยเนลสกายา 1832; กระตือรือร้นหรือสูญเสียและเป็นอัจฉริยะ 2479); เอ. เดอ มุสเซ็ต ( ลอเรนซาชโช, 2377) จริงอยู่ในละครเรื่องหลังของเขา Musset ย้ายออกจากสุนทรียภาพแห่งแนวโรแมนติกโดยคิดใหม่เกี่ยวกับอุดมคติของมันด้วยวิธีที่น่าขันและค่อนข้างล้อเลียนและตกแต่งผลงานของเขาด้วยการประชดที่สง่างาม ( คาปริซ, 1847; เชิงเทียน, 1848; ความรักไม่ใช่เรื่องตลก, พ.ศ. 2404 เป็นต้น)
ละครแนวโรแมนติกของอังกฤษนำเสนอในผลงานของกวีผู้ยิ่งใหญ่ J. G. Byron ( แมนเฟรด, 1817; มาริโน ฟาลิเอโร, พ.ศ. 2363 เป็นต้น) และ P.B. Shelley ( เซนซี, 1820; เฮลลาส, 2365); ยวนใจเยอรมันในบทละครของ I.L. Tieck ( ชีวิตและความตายของเจโนวา, 1799; จักรพรรดิออคตาเวียน, 1804) และ ก. ไคลสต์ ( เพนเธซิเลีย, 1808; เจ้าชายฟรีดริชแห่งฮอมบวร์ก, พ.ศ. 2353 เป็นต้น)
ยวนใจมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาการแสดง: เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ที่จิตวิทยากลายเป็นพื้นฐานสำหรับการสร้างบทบาท สไตล์การแสดงแบบคลาสสิกที่ได้รับการยืนยันอย่างมีเหตุผลถูกแทนที่ด้วยอารมณ์ที่รุนแรง การแสดงออกที่น่าทึ่ง ความเก่งกาจ และความไม่สอดคล้องกันในการพัฒนาทางจิตวิทยาของตัวละคร ความเห็นอกเห็นใจกลับมาสู่หอประชุมแล้ว นักแสดงละครโรแมนติกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดกลายเป็นไอดอลสาธารณะ: E. Keane (อังกฤษ); แอล. เดเวียร์งต์ (เยอรมนี), เอ็ม. ดอร์วัล และเอฟ. เลอไมตร์ (ฝรั่งเศส); อ. ริสโตรี (อิตาลี); อี. ฟอร์เรสต์ และเอส. คุชแมน (สหรัฐอเมริกา); ป. โมชาลอฟ (รัสเซีย)
ศิลปะดนตรีและการแสดงละครในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ก็ได้รับการพัฒนาภายใต้สัญลักษณ์ของแนวโรแมนติกเช่นกัน ทั้งโอเปร่า (Wagner, Gounod, Verdi, Rossini, Bellini ฯลฯ ) และบัลเล่ต์ (Pugni, Maurer ฯลฯ )
ยวนใจยังทำให้จานสีของการแสดงละครและการแสดงออกของโรงละครดีขึ้น นับเป็นครั้งแรกที่หลักการทางศิลปะของศิลปิน นักแต่งเพลง และมัณฑนากรเริ่มได้รับการพิจารณาในบริบทของผลกระทบทางอารมณ์ต่อผู้ชม โดยระบุถึงพลวัตของการกระทำ
ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 สุนทรียภาพของการแสดงละครแนวโรแมนติกดูเหมือนจะมีอายุยืนยาวกว่าประโยชน์ของมัน มันถูกแทนที่ด้วยความสมจริงซึ่งซึมซับและคิดใหม่อย่างสร้างสรรค์ถึงความสำเร็จทางศิลปะทั้งหมดของแนวโรแมนติก: การต่ออายุแนวเพลงการทำให้ฮีโร่และภาษาวรรณกรรมเป็นประชาธิปไตยการขยายขอบเขตของการแสดงและวิธีการผลิต อย่างไรก็ตาม ในช่วงทศวรรษที่ 1880-1890 ทิศทางของนีโอโรแมนติกนิยมได้ก่อตัวขึ้นและมีความเข้มแข็งในศิลปะการแสดงละคร โดยส่วนใหญ่เป็นการโต้เถียงที่มีแนวโน้มที่เป็นธรรมชาติในโรงละคร ละครแนวนีโอโรแมนติกส่วนใหญ่พัฒนาในรูปแบบของละครร้อยกรอง ใกล้กับโศกนาฏกรรมที่เป็นโคลงสั้น ๆ บทละครที่ดีที่สุดของนีโอโรแมนติก (E. Rostand, A. Schnitzler, G. Hofmannsthal, S. Benelli) มีความโดดเด่นด้วยละครที่เข้มข้นและภาษาที่ประณีต
ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสุนทรียศาสตร์ของแนวโรแมนติกที่มีความอิ่มเอมใจความน่าสมเพชที่กล้าหาญความรู้สึกที่แข็งแกร่งและลึกซึ้งนั้นใกล้เคียงกับศิลปะการแสดงละครอย่างมากซึ่งสร้างขึ้นจากพื้นฐานการเอาใจใส่และมีเป้าหมายหลักคือความสำเร็จของการระบายอารมณ์ นั่นคือเหตุผลว่าทำไมแนวโรแมนติกจึงไม่สามารถจมลงสู่อดีตอย่างไม่อาจแก้ไขได้ การแสดงในทิศทางนี้จะเป็นที่ต้องการของสาธารณชนตลอดเวลา
ทาเทียน่า ชาบาลินา
วรรณกรรม ไกม์ อาร์. โรงเรียนโรแมนติก. ม., 2434ไรซอฟ บี.จี. ระหว่างความคลาสสิคและความโรแมนติก. ล., 1962
ยวนใจยุโรป. ม., 1973
ยุคแห่งความโรแมนติก จากประวัติศาสตร์ความสัมพันธ์ระหว่างประเทศของวรรณคดีรัสเซีย. ล., 1975
เบนท์ลีย์ อี. ชีวิตดราม่า.ม., 1978
ยวนใจรัสเซีย. ล., 1978
จิวิเลกอฟ เอ., โบยาดซีฟ จี. ประวัติความเป็นมาของโรงละครยุโรปตะวันตกม., 1991
โรงละครยุโรปตะวันตกตั้งแต่ยุคเรอเนซองส์จนถึงปัจจุบัน สิบเก้า - XX ศตวรรษ บทความม., 2544
มาน ยู. วรรณคดีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19 ยุคโรแมนติก. ม., 2544
ช่วงเวลาหนึ่งในประวัติศาสตร์วรรณคดีปลายคริสต์ศตวรรษที่ 18 - ครึ่งแรกของคริสต์ศตวรรษที่ 19 ตลอดจนความเคลื่อนไหวทางศิลปะและวรรณคดีที่เกิดขึ้นในยุโรปและอเมริกาในขณะนั้นด้วยแนวความคิดทางศิลปะที่เหมือนกันและรูปแบบวรรณกรรมที่โดดเด่นด้วยลักษณะเฉพาะบางประการ ชุดรูปแบบ รูปภาพ และเทคนิค งานโรแมนติกมีลักษณะเฉพาะคือการปฏิเสธลัทธิเหตุผลนิยมและกฎวรรณกรรมที่เข้มงวดซึ่งมีลักษณะเฉพาะของลัทธิคลาสสิกซึ่งเป็นขบวนการวรรณกรรมที่มีพื้นฐานมาจากลัทธิจินตนิยม ยวนใจขัดแย้งกฎเกณฑ์ที่เข้มงวดของลัทธิคลาสสิกกับเสรีภาพของนักเขียนและผู้สร้าง ความเป็นเอกเทศของผู้เขียนโลกภายในที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาคือคุณค่าสูงสุดสำหรับความโรแมนติก โลกทัศน์แห่งความโรแมนติคนั้นโดดเด่นด้วยสิ่งที่เรียกว่าโลกคู่ - การต่อต้านอุดมคติกับความเป็นจริงที่ไร้ความหมายน่าเบื่อหรือหยาบคาย จุดเริ่มต้นในอุดมคติของแนวโรแมนติกอาจเป็นได้ทั้งการสร้างสรรค์จินตนาการ ความฝันของศิลปิน หรืออดีตอันไกลโพ้น หรือวิถีชีวิตของผู้คนและผู้คน "ธรรมชาติ" ที่เป็นอิสระจากโซ่ตรวนของอารยธรรม หรือโลกอื่น ความเศร้าโศก ความโศกเศร้า ความเศร้าโศกที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ความสิ้นหวัง เป็นอารมณ์ที่แยกแยะวรรณกรรมโรแมนติก
คำว่า "โรแมนติก" มีอยู่ในภาษายุโรปมานานก่อนยุคโรแมนติก มันหมายถึงประการแรกเป็นของประเภทของนวนิยายและประการที่สองเป็นของวรรณกรรมที่ปรากฏในยุคกลางในภาษาโรมานซ์ - อิตาลี, ฝรั่งเศส, สเปน ประการที่สาม สิ่งที่แสดงออกและน่าตื่นเต้นเป็นพิเศษ (ประเสริฐและงดงาม) ในชีวิตและวรรณกรรมเรียกว่าโรแมนติก คำว่า "โรแมนติก" เป็นลักษณะของกวีนิพนธ์ยุคกลาง ซึ่งในหลายแง่มุมไม่เหมือนกับบทกวีโบราณ แพร่หลายหลังจากการตีพิมพ์ในอังกฤษของบทความของ T. Wharton เรื่อง "On the Origin of Romantic Poetry in Europe" (1774) คำว่า "โรแมนติก" กลายเป็นคำจำกัดความของยุคใหม่ในวรรณคดียุโรปและเป็นอุดมคติใหม่ของความงามในบทความเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และบทความวิจารณ์วรรณกรรมในช่วงปลายทศวรรษที่ 1790 นักเขียนและนักคิดชาวเยอรมันที่อยู่ในกลุ่มที่เรียกว่า “โรงเรียนเยนา” (ตั้งชื่อตามเมืองเยนา) ผลงานของพี่น้อง F. และ A. Schlegel, Novalis (บทกวี "Hymns for the Night", 1800; นวนิยาย "Heinrich von Ofterdingen", 1802), L. Tieck (ภาพยนตร์ตลก "Puss in Boots", 1797; นวนิยายเรื่อง "The Wanderings of Franz Sternbald", พ.ศ. 2341) แสดงให้เห็นถึงลักษณะของแนวโรแมนติกเช่นการปฐมนิเทศต่อกวีนิพนธ์พื้นบ้านและวรรณกรรมยุคกลาง การปฐมนิเทศต่อการเชื่อมโยงของวรรณกรรมกับปรัชญาและศาสนา พวกเขาเป็นเจ้าของแนวคิด "การประชดโรแมนติก" ซึ่งหมายถึงการประชดที่เกิดจากความแตกต่างระหว่างอุดมคติอันสูงส่งและความเป็นจริง การประชดแบบโรแมนติกมุ่งเป้าไปที่อุดมคติที่เป็นนามธรรมภายนอก แต่โดยพื้นฐานแล้ว สาระสำคัญของมันคือความเป็นจริงธรรมดา น่าเบื่อ หรือเลวร้าย ในงานโรแมนติกตอนปลาย: นักเขียนร้อยแก้ว E. T. A. Hoffman (วงจรของเรื่องสั้นและเทพนิยายที่ยอดเยี่ยม "Serapion's Brothers", 1819–21; นวนิยายเรื่อง "The Everyday Views of the Cat Moore...", 1819–21 ยังไม่เสร็จ) กวีและนักเขียนร้อยแก้ว G. Heine (บทกวี "Book of Songs", 1827; บทกวี "Germany, a Winter's Tale", 1844; prosaic "Travel Pictures", 1829–30) - บรรทัดฐานที่แพร่หลายคือ ช่องว่างระหว่างความฝันและความเป็นจริงในชีวิตประจำวันมีการใช้เทคนิคพิสดารมากมายรวมถึงเพื่อจุดประสงค์ในการเสียดสี
ในวรรณคดีอังกฤษ แนวโรแมนติกแสดงออกมาในงานของกวีที่เรียกว่าเป็นหลัก “Lake School” โดย W. Wordsworth, S. T. Coleridge, R. Southey ในบทกวีของ P. B. Shelley และ J. Keats เช่นเดียวกับภาษาเยอรมัน ลัทธิโรแมนติกแบบอังกฤษปลูกฝังสมัยโบราณของชาติ แต่ก็ไม่ค่อยมีปรัชญาและศาสนามากนัก ในยุโรป นวนิยายโรแมนติกของอังกฤษที่โด่งดังที่สุดคือ J. G. Byron ผู้สร้างตัวอย่างประเภทบทกวีโรแมนติก (“The Giaour” 1813; “The Bride of Abydos” 1813; “Lara” 1814) บทกวี Childe Harold's Pilgrimage (1812–1821) ประสบความสำเร็จเป็นพิเศษ ไบรอนสร้างภาพอันงดงามของวีรบุรุษปัจเจกชนที่ท้าทายโลก กวีนิพนธ์ของเขามีแรงจูงใจที่ไม่เชื่อพระเจ้าอย่างแรงกล้าและการวิพากษ์วิจารณ์อารยธรรมสมัยใหม่ ในร้อยแก้ว W. Scott นักเขียนโรแมนติกชาวอังกฤษได้สร้างประเภทของนวนิยายอิงประวัติศาสตร์และ C. R. Maturin ได้สร้างนวนิยายแนวผจญภัยแฟนตาซีเรื่อง Melmoth the Wanderer (1820) คำว่า "ยวนใจ" ซึ่งเป็นคำนิยามสำหรับยุควรรณกรรมใหม่เริ่มถูกนำมาใช้ในอังกฤษค่อนข้างช้าในทศวรรษที่ 1840
แนวโรแมนติกของฝรั่งเศสแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในรูปแบบของนวนิยายที่อุทิศให้กับความเห็นแก่ตัวและ "โรคแห่งศตวรรษ" - ความผิดหวัง: "Adolphe" (1815) โดย B. Constant นวนิยายของ Stendhal "Confession of a Son of the Century" (1836) โดย A. de Musset โรแมนติกแบบฝรั่งเศสหันไปหาเนื้อหาที่แปลกใหม่ของชีวิตก้นบึ้งทางสังคม เช่น O. de Balzac ในยุคแรกๆ เช่น J. Janin ในนวนิยายเรื่อง The Dead Donkey and the Guillotined Woman (1829) ร้อยแก้วของ Balzac, V. Hugo, J. Janin ซึ่งอุทิศให้กับการพรรณนาถึงความหลงใหลอันแรงกล้าซึ่งเต็มไปด้วยความแตกต่างที่สดใสและภาพที่งดงามถูกเรียกว่า "วรรณกรรมที่มีความรุนแรง" ในละครฝรั่งเศส แนวโรแมนติกก่อตั้งขึ้นในการต่อสู้อย่างดุเดือดกับลัทธิคลาสสิก (ละครของ V. Hugo)
ในวรรณคดีสหรัฐฯ แนวโรแมนติกถูกนำเสนอในรูปแบบร้อยแก้ว: นวนิยายจากประวัติศาสตร์อเมริกาเหนือโดย J. F. Cooper นวนิยายและเรื่องสั้นโดย W. Irving เรื่องแฟนตาซีและนักสืบโดย E. A. Poe
ในรัสเซีย ผลงานโรแมนติกชิ้นแรกคือบทกวีโคลงสั้น ๆ และเพลงบัลลาดของ V. A. Zhukovsky ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากแนวโรแมนติกของยุโรปตะวันตก อิทธิพลของ J. G. Byron เห็นได้ชัดเจนในผลงานของ A. S. Pushkin โดยเฉพาะในผลงานของครึ่งแรก ยุค 1820 (บทกวีโรแมนติก Byronic เวอร์ชันรัสเซีย) ลักษณะโรแมนติกเป็นลักษณะของเนื้อเพลงและบทกวีของ E. A. Baratynsky และกวีคนอื่น ๆ ร้อยแก้วแห่งยวนใจของรัสเซียถูกครอบงำโดยสิ่งที่เรียกว่า เรื่องราวทางโลกมหัศจรรย์ปรัชญาและประวัติศาสตร์ (A. A. Bestuzhev-Marlinsky, V. F. Odoevsky, N. V. Gogol ฯลฯ ) แรงจูงใจที่โรแมนติกของความเหงาถูกนำเสนอในผลงานของ M. Yu. Lermontov สัญลักษณ์โรแมนติกของความไม่ลงรอยกันความไม่ลงรอยกันระหว่างมนุษย์กับโลกธรรมชาติการดำรงอยู่ของการผสมผสานที่ไม่มั่นคงของสองหลักการ: ความสามัคคีและความโกลาหล - แรงจูงใจของบทกวีของ F. I. Tyutchev
คำว่า "ยวนใจ" ยังใช้เพื่อกำหนดวิธีการทางศิลปะซึ่งรวมถึงผลงานที่สร้างขึ้นหลังจากสิ้นสุดแนวโรแมนติกเป็นยุควรรณกรรม ดังนั้นนักวิจัยจึงถือว่าผลงานวรรณกรรมหลายชิ้นของศตวรรษที่ 20 เป็นเรื่องแนวโรแมนติกเช่นร้อยแก้วของ A. Green และ K. G. Paustovsky การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรม เช่น สัญลักษณ์นิยม บางครั้งถือเป็นรูปแบบหนึ่งของแนวโรแมนติก
คำจำกัดความที่ยอดเยี่ยม
คำจำกัดความที่ไม่สมบูรณ์ ↓
ยวนใจเป็นแนวคิดที่ยากจะนิยามให้แน่ชัด ในวรรณคดียุโรปต่างๆ มีการตีความในลักษณะของตัวเองและในผลงานของนักเขียน "โรแมนติก" ที่แตกต่างกันก็มีการแสดงออกที่แตกต่างกัน การเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมนี้มีความใกล้ชิดกันมากทั้งในเวลาและโดยสาระสำคัญ สำหรับนักเขียนหลายคนในยุคนั้น ทั้งสองทิศทางนี้ผสานเข้าด้วยกันอย่างสมบูรณ์ เช่นเดียวกับลัทธิอารมณ์อ่อนไหว การเคลื่อนไหวโรแมนติกในวรรณคดียุโรปเป็นการประท้วงต่อต้านลัทธิคลาสสิกหลอก
ยวนใจเป็นขบวนการวรรณกรรม
แทนที่จะเป็นอุดมคติของกวีนิพนธ์คลาสสิก - มนุษยนิยมการแสดงตัวตนของทุกสิ่งของมนุษย์ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 อุดมคตินิยมของคริสเตียนก็ปรากฏขึ้น - ความปรารถนาสำหรับทุกสิ่งในสวรรค์และสวรรค์สำหรับทุกสิ่งที่เหนือธรรมชาติและปาฏิหาริย์ ในเวลาเดียวกัน เป้าหมายหลักของชีวิตมนุษย์ไม่ใช่การเพลิดเพลินกับความสุขและความสุขของชีวิตบนโลกอีกต่อไป แต่เป็นความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณและความสงบแห่งมโนธรรม การอดทนต่อภัยพิบัติและความทุกข์ทรมานของชีวิตทางโลกอย่างอดทน ความหวังสำหรับชีวิตในอนาคตและ การเตรียมตัวสำหรับชีวิตนี้
Pseudoclassicism เรียกร้องจากวรรณกรรม ความมีเหตุผลการอยู่ใต้บังคับความรู้สึกด้วยเหตุผล เขาเชื่อมโยงความคิดสร้างสรรค์ไว้ในวรรณกรรมเหล่านั้น รูปร่าง,ซึ่งยืมมาจากคนโบราณ เขาบังคับให้นักเขียนไม่ไปไกลกว่านั้น ประวัติศาสตร์สมัยโบราณและ บทกวีโบราณ. Pseudoclassicists แนะนำอย่างเข้มงวด ชนชั้นสูงเนื้อหาและรูปแบบ นำมาซึ่งอารมณ์ "ศาล" โดยเฉพาะ
ความรู้สึกอ่อนไหวต่อต้านคุณลักษณะทั้งหมดของลัทธิคลาสสิกหลอกๆ เหล่านี้ด้วยบทกวีแห่งความรู้สึกอิสระ การชื่นชมหัวใจที่เป็นอิสระและละเอียดอ่อนของตนเอง “จิตวิญญาณที่สวยงาม” ของตนเอง และธรรมชาติ ไร้ศิลปะและเรียบง่าย แต่ถ้าผู้อ่อนไหวทำลายความสำคัญของลัทธิคลาสสิกที่ผิดพลาดก็ไม่ใช่พวกเขาที่เริ่มต่อสู้กับกระแสนี้อย่างมีสติ เกียรตินี้เป็นของ "โรแมนติก"; พวกเขาหยิบยกพลังงานมากขึ้น โปรแกรมวรรณกรรมที่กว้างขึ้น และที่สำคัญที่สุดคือความพยายามที่จะสร้างทฤษฎีใหม่ของความคิดสร้างสรรค์บทกวีต่อต้านคลาสสิกเท็จ ประเด็นแรกๆ ประการหนึ่งของทฤษฎีนี้คือการปฏิเสธของศตวรรษที่ 18 ปรัชญา "การรู้แจ้ง" ที่มีเหตุผล และรูปแบบชีวิตของมัน (ดูสุนทรียภาพแห่งยวนใจ ขั้นตอนของการพัฒนายวนใจ)
การประท้วงต่อต้านกฎเกณฑ์ทางศีลธรรมที่ล้าสมัยและรูปแบบทางสังคมของชีวิตสะท้อนให้เห็นในความหลงใหลในงานที่ตัวละครหลักกำลังประท้วงวีรบุรุษ - โพรมีธีอุสเฟาสต์จากนั้นเป็น "โจร" ในฐานะศัตรูของชีวิตทางสังคมในรูปแบบที่ล้าสมัย... ด้วยมืออันเบาบางของชิลเลอร์ แม้แต่ "วรรณกรรมโจร" ทั้งหมด นักเขียนมีความสนใจในภาพของอาชญากร "อุดมการณ์" ผู้คนที่ตกสู่บาป แต่ยังคงรักษาความรู้สึกของมนุษย์ที่สูงส่ง (เช่นแนวโรแมนติกของวิกเตอร์ฮูโก) แน่นอนว่าวรรณกรรมนี้ไม่ได้รับการยอมรับในการสอนและขุนนางอีกต่อไป - เป็นเช่นนั้น ประชาธิปไตยเคยเป็น ห่างไกลจากการสั่งสอนและในลักษณะการเขียนก็เข้าหา ความเป็นธรรมชาติ, การสร้างความเป็นจริงที่แม่นยำโดยไม่มีทางเลือกและอุดมคติ
นี่คือความเคลื่อนไหวหนึ่งของแนวโรแมนติกที่สร้างขึ้นโดยกลุ่ม กำลังประท้วงเรื่องโรแมนติกแต่มีอีกกลุ่มหนึ่ง - ปัจเจกชนผู้สงบสุขซึ่งเสรีภาพทางความรู้สึกไม่ได้นำไปสู่การต่อสู้ทางสังคม คนเหล่านี้เป็นผู้รักสงบและอ่อนไหว ถูกจำกัดด้วยกำแพงหัวใจ กล่อมตัวเองให้มีความสุขและน้ำตาไหลโดยการวิเคราะห์ความรู้สึกของตน พวกเขา, ผู้นับถือศรัทธาและผู้ลึกลับสามารถปรับตัวให้เข้ากับปฏิกิริยาของคริสตจักรและศาสนาและเข้ากับปฏิกิริยาทางการเมืองได้เพราะพวกเขาได้ย้ายออกจากที่สาธารณะเข้าสู่โลกของ "ฉัน" ตัวเล็ก ๆ ของพวกเขา ไปสู่ความสันโดษสู่ธรรมชาติซึ่งพูดถึงความดีของ ผู้สร้าง พวกเขารับรู้เพียง "อิสรภาพภายใน" และ "การเลี้ยงดูคุณธรรม" พวกเขามี "จิตวิญญาณที่สวยงาม" - Schöne Seele ของกวีชาวเยอรมัน, Belle âme ของ Rousseau, "จิตวิญญาณ" ของ Karamzin...
ความโรแมนติกประเภทที่สองนี้แทบจะไม่ต่างจาก พวกเขารักหัวใจที่ "อ่อนไหว" พวกเขารู้เพียง "ความรัก" ที่อ่อนโยนและเศร้า "มิตรภาพ" ที่บริสุทธิ์และประเสริฐ - พวกเขาเต็มใจหลั่งน้ำตา “ความเศร้าโศกอันแสนหวาน” คืออารมณ์โปรดของพวกเขา พวกเขาชอบธรรมชาติที่น่าเศร้า ภูมิทัศน์ที่มีหมอกหนาหรือยามเย็น และแสงอันอ่อนโยนของดวงจันทร์ พวกเขาเต็มใจฝันในสุสานและรอบหลุมศพ พวกเขาชอบเพลงเศร้า พวกเขาสนใจทุกสิ่งที่ "มหัศจรรย์" แม้แต่ "นิมิต" ให้ความสนใจอย่างใกล้ชิดกับเฉดสีแปลก ๆ ของอารมณ์ต่าง ๆ ของหัวใจพวกเขาทำหน้าที่ถ่ายทอดความรู้สึก "คลุมเครือ" ที่ซับซ้อนและไม่ชัดเจน - พวกเขาพยายามแสดง "อธิบายไม่ได้" ในภาษาของบทกวีเพื่อค้นหาสไตล์ใหม่ สำหรับอารมณ์ใหม่ๆ ที่คนคลาสสิกหลอกไม่รู้จัก
เนื้อหาของบทกวีของพวกเขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในคำจำกัดความที่ไม่ชัดเจนและด้านเดียวของ "ความโรแมนติก" ที่ Belinsky ทำ: "นี่คือความปรารถนา, ความทะเยอทะยาน, แรงกระตุ้น, ความรู้สึก, ถอนหายใจ, คร่ำครวญ, การบ่นเกี่ยวกับความหวังที่ไม่บรรลุผลที่มี ไม่มีชื่อ ความโศกเศร้ากับสิ่งที่สูญเสียไป” ความสุข ซึ่งพระเจ้าทรงทราบดีว่าประกอบด้วยอะไร นี่คือโลกที่ต่างจากความเป็นจริงทั้งหมด ซึ่งมีเงาและผีอาศัยอยู่ เป็นความน่าเบื่อที่ไหลไปช้าๆ...ปัจจุบันที่คร่ำครวญถึงอดีตแต่มองไม่เห็นอนาคต ในที่สุด นี่คือความรักที่กลืนกินความเศร้า และหากไม่มีความโศกเศร้า ก็ไม่มีอะไรมาค้ำจุนการดำรงอยู่ของมันได้”
ยวนใจเป็นโลกทัศน์แบบพิเศษในขณะเดียวกันก็มีการเคลื่อนไหวทางศิลปะในงานศิลปะในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 - ไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 ที่เกิดขึ้นในประเทศเยอรมนี ได้รับความสำคัญและจัดจำหน่ายไปทั่วโลก ทิศทางของแนวโรแมนติกชี้ให้เห็นถึงความแตกต่างกับความต้องการกฎเกณฑ์แบบคลาสสิก ยวนใจยังต่อต้านยุคแห่งการตรัสรู้ในแง่วาจา: ภาษาของงานโรแมนติกที่มุ่งมั่นที่จะเป็นธรรมชาติ "เรียบง่าย" เข้าถึงได้สำหรับผู้อ่านทุกคนเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับคลาสสิกที่มีธีมสูงส่ง "ประเสริฐ" ลักษณะเฉพาะเช่น ของโศกนาฏกรรมคลาสสิก
คุณลักษณะที่สำคัญของลัทธิโรแมนติกในฐานะการเคลื่อนไหวทางวรรณกรรมคือสิ่งที่เรียกว่าโลกสองโลกที่โรแมนติก ซึ่งส่วนใหญ่มักเข้าใจว่าเป็นความพยายามเพื่อความประเสริฐและทางโลกในเวลาเดียวกัน นอกจากนี้ ยังเป็นความขัดแย้งระหว่างอุดมคติกับความเป็นจริง หรือใน กล่าวอีกนัยหนึ่ง การตรงกันข้ามกับความเป็นจริงและความฝัน อะไรคือสิ่งที่เป็นไปได้ และอะไรคือสิ่งที่เป็นไปได้ ยวนใจมักจะตรงกันข้ามกับความเป็นจริงที่แท้จริงที่ปฏิเสธกับความเป็นจริงเชิงบทกวีอื่น ๆ เสมอ สำหรับคู่รักบางคนโลกถูกครอบงำด้วยพลังลึกลับและไม่อาจเข้าใจได้ซึ่งจะต้องเชื่อฟังและไม่พยายามเปลี่ยนโชคชะตา (Chateaubriand, V.A. Zhukovsky) สำหรับคนอื่นๆ ความชั่วร้ายของโลกทำให้เกิดการประท้วง เรียกร้องการแก้แค้นและการต่อสู้ (ต้น A.S. Pushkin, Byron, Lermontov)
The Romantics ค้นพบความซับซ้อนและความลึกที่ไม่ธรรมดาของโลกจิตวิญญาณของมนุษย์ มันเป็นทั้งจักรวาลที่เต็มไปด้วยความขัดแย้ง โรแมนติกสนใจในตัณหาทั้งสูงและต่ำซึ่งขัดแย้งกัน ตัณหาสูงคือความรักในทุกรูปแบบ ตัณหาต่ำคือความโลภ ความทะเยอทะยาน ความอิจฉาริษยา ยวนใจมีลักษณะโดยการยืนยันเสรีภาพและความสนใจที่เพิ่มขึ้นต่อความเป็นปัจเจกบุคคลของมนุษย์
ความสนใจในความรู้สึกที่เข้มแข็งและสดใส ความหลงใหลที่กินเวลานาน และการเคลื่อนไหวลับของจิตวิญญาณเป็นลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติก
โรแมนติกหันไปสู่ยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ พวกเขาถูกดึงดูดโดยความคิดริเริ่ม ดึงดูดโดยประเทศและสถานการณ์ที่แปลกใหม่และลึกลับ ภูมิทัศน์ครอบครองสถานที่สำคัญ - ประการแรกคือทะเลภูเขาท้องฟ้าองค์ประกอบที่มีพายุซึ่งพระเอกมีความสัมพันธ์ที่ซับซ้อน ธรรมชาติสามารถอยู่ในหน้าเดียวกันกับฮีโร่ได้ แต่มันก็สามารถต่อต้านเขาได้เช่นกัน กลายเป็นพลังที่ไม่เป็นมิตรซึ่งเขาถูกบังคับให้ต่อสู้ ยวนใจเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมในยุโรปและอเมริกา ในประเทศต่าง ๆ ชะตากรรมของเขามีลักษณะเฉพาะของตัวเอง
2. เมื่อต้นทศวรรษที่สองของศตวรรษที่ 19 ลัทธิจินตนิยมได้ครอบครองสถานที่สำคัญในงานศิลปะรัสเซียโดยเผยให้เห็นเอกลักษณ์ประจำชาติของตนไม่มากก็น้อย ยวนใจรัสเซีย เกิดขึ้นในเงื่อนไขที่แตกต่างจากยุโรปตะวันตก ในโลกตะวันตก เขาเป็นปรากฏการณ์หลังการปฏิวัติและแสดงความผิดหวังกับผลลัพธ์ของการเปลี่ยนแปลงที่เกิดขึ้นแล้วในสังคมทุนนิยมใหม่ ในรัสเซียก่อตั้งขึ้นในยุคที่ประเทศยังไม่เข้าสู่ยุคของการเปลี่ยนแปลงของชนชั้นกลาง เหตุการณ์ทางทหารในปี 1812 มีผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาแนวโรแมนติกของรัสเซีย
สงครามรักชาติไม่เพียงทำให้การเติบโตของการตระหนักรู้ในตนเองของพลเมืองและระดับชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการยอมรับบทบาทพิเศษของประชาชนในชีวิตของรัฐชาติด้วย และการจลาจลของ Decembrist ในปี 1825 ซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อการพัฒนาทางศิลปะทั้งหมดในรัสเซียโดยกำหนดประเด็นและหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับความรักของรัสเซีย แก่นเรื่องของผู้คนมีความสำคัญมากสำหรับนักเขียนโรแมนติกชาวรัสเซีย ความปรารถนาที่จะได้สัญชาติเป็นผลงานของนักโรแมนติกชาวรัสเซียทุกคน แม้ว่าความเข้าใจของพวกเขาเกี่ยวกับ "จิตวิญญาณของประชาชน" จะแตกต่างออกไปก็ตาม สำหรับ Zhukovsky ประการแรกสัญชาติคือทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อชาวนาและคนยากจนโดยทั่วไป เขาเห็นแก่นแท้ของมันในบทกวีของพิธีกรรมพื้นบ้าน เพลงโคลงสั้น ๆ สัญญาณพื้นบ้าน และความเชื่อโชคลาง ในงานของ Decembrists ที่โรแมนติก ความคิดเกี่ยวกับจิตวิญญาณของผู้คนมีความเกี่ยวข้องกับคุณสมบัติอื่น ๆ สำหรับพวกเขา ตัวละครประจำชาติคือตัวละครที่กล้าหาญและโดดเด่นในระดับชาติ ในงานของพวกเขา ประเด็นหลักไม่ใช่ชะตากรรมของบุคคล แต่เป็นชะตากรรมของประชาชน ไม่ใช่ความสุขส่วนตัว แต่เป็นผลดีต่อส่วนรวม บทกวีของ Decembrists ฟังดูเหมือนเสียงระฆังปลุกเรียกร้องให้มีการต่อสู้และความกล้าหาญมันเชิดชูความสุขของการต่อสู้เพื่ออิสรภาพ
ยวนใจเช่นเดียวกับความรู้สึกอ่อนไหวให้ความสนใจอย่างมากกับการวาดภาพโลกภายในของมนุษย์ แต่ต่างจากนักเขียนผู้มีอารมณ์อ่อนไหวที่ยกย่อง "ความอ่อนไหวเงียบๆ" คนโรแมนติกชอบพรรณนาถึงการผจญภัยที่ไม่ธรรมดาและความหลงใหลที่รุนแรง ตัวอย่างเช่น ในงานของกวีชาวอังกฤษ เจ. ไบรอน ซึ่งนักเขียนชาวรัสเซียหลายคนรู้สึกถึงอิทธิพลของ ต้นศตวรรษที่ 19
ความสำเร็จที่สำคัญอย่างหนึ่งของแนวโรแมนติกคือการสร้างภูมิทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ สำหรับความโรแมนติกนั้นทำหน้าที่เป็นการตกแต่งที่เน้นอารมณ์ที่รุนแรงของการกระทำ ความคิดริเริ่มของธีมของงานโรแมนติกมีส่วนทำให้การใช้คำอุปมาอุปมัย คำคุณศัพท์บทกวี และสัญลักษณ์ ดังนั้นทะเลและสายลมจึงปรากฏเป็นสัญลักษณ์แห่งอิสรภาพที่โรแมนติก ความสุข - ดวงอาทิตย์ ความรัก - ไฟหรือดอกกุหลาบ โดยทั่วไปสีชมพูเป็นสัญลักษณ์ของความรู้สึกรัก สีดำ - ความโศกเศร้า ค่ำคืนนี้แสดงถึงความชั่วร้าย อาชญากรรม ความเป็นปฏิปักษ์ สัญลักษณ์ของความแปรปรวนชั่วนิรันดร์คือคลื่นทะเล ความไม่รู้สึกตัวคือหิน รูปภาพของตุ๊กตาหรือการสวมหน้ากากหมายถึงความเท็จ, ความหน้าซื่อใจคด, การซ้ำซ้อน โรแมนติกของรัสเซียมีลักษณะโดดเด่นด้วยความมุ่งมั่นในระดับสูงเพื่ออุดมคติทางศีลธรรม ความรักในมนุษยชาติและความเป็นอิสระของแต่ละบุคคลในอุดมคติสำหรับพวกเขา ชื่อของตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในวรรณคดีรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับแนวโรแมนติก - พุชกิน ผีตัวแรกของเขาแม้ว่าจะยังขี้อาย แต่ผีก็พบได้ในเรื่องราวของ N. M. Karamzin: "เกาะบอร์นโฮล์ม ”, “เซียร์ราโมเรนา”, “มาร์ฟา” โปซัดนิตซา” ในนั้น ผู้เขียนพรรณนาถึงความไม่พอใจในบุคลิกภาพของมนุษย์ด้วยความเห็นอกเห็นใจต่อสภาพแวดล้อมที่จำกัดบุคลิกภาพนั้น แนวโน้มเหล่านี้ได้รับการพัฒนาอย่างต่อเนื่องและลึกซึ้งยิ่งขึ้นในบทกวีของ V. A. Zhukovsky และ Batyushkov Zhukovsky มีชื่อเสียงในเรื่องเพลงบัลลาดคำอธิบายอันงดงามของธรรมชาติและแน่นอนว่าเป็นโครงเรื่องที่ไม่ธรรมดา ภาพโคลงสั้น ๆ ของธรรมชาติพื้นเมืองของเขาครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ในงานของเขา ในบทกวียุคแรกๆ ของเขา บทกวี "ตอนเย็น" อันสง่างาม กวีได้จำลองภาพดินแดนบ้านเกิดของเขาที่เรียบง่ายดังนี้:
ทุกอย่างเงียบสงบ: สวนกำลังหลับใหล มีความสงบสุขอยู่รอบข้าง
หมอบลงบนพื้นหญ้าใต้ต้นวิลโลว์ที่โค้งงอ
ฉันฟังเสียงพึมพำผสานกับแม่น้ำ
ลำธารที่ปกคลุมไปด้วยพุ่มไม้
คุณแทบจะไม่ได้ยินต้นอ้อที่ไหวเหนือลำธาร
เสียงแว่วมาแต่ไกล หลับใหล ปลุกชาวบ้านให้ตื่น
วรรณกรรมแนวโรแมนติกของรัสเซีย
ในหญ้าไม้ค้ำยันฉันได้ยินเสียงร้องอย่างดุเดือด...[Bestuzhev-Marlinsky A.Soch. T. 1. M. , 1952. P. 119 ความรักในการวาดภาพชีวิตรัสเซีย ประเพณีและพิธีกรรมประจำชาติ ตำนานและนิทานจะแสดงออกมาในผลงานต่อๆ ไปของ Zhukovsky Batyushkov ในช่วงเริ่มต้นอาชีพสร้างสรรค์ของเขา ร้องเพลงของความสันโดษในชนบท ความฝัน และความเศร้าโศก ต่อมาธรรมชาติของบทกวีของเขาเปลี่ยนไป และตอนนี้เขายกย่องไวน์และความรัก ความยินดี ความสุข และความหลงใหล
3. ปัญหาการกำหนดช่วงเวลาของกระบวนการวรรณกรรมของศตวรรษที่ 19 เป็นหนึ่งในปัญหาที่ยากที่สุดที่นักวิชาการวรรณกรรมต้องเผชิญทั้งในอดีตและปัจจุบัน วิทยาศาสตร์ ประวัติศาสตร์ และวรรณกรรมได้หยิบยกหลักการของการกำหนดช่วงเวลาไว้หลายประการ พวกเขาไม่ได้แทนที่กันในแง่ปฏิทินที่แน่นอน แต่ปีนี้หรือปีนั้นมีลักษณะของยุคชายแดน ถึงกระนั้นลัทธิโรแมนติกของรัสเซียมักจะแบ่งออกเป็นหลายช่วงเวลา: เริ่มต้น (1801-1815) ชีวิตวรรณกรรมในช่วงเวลานี้มีลักษณะเฉพาะด้วยการต่อสู้ที่ทวีความรุนแรงมากขึ้นระหว่าง "ใหม่" และ "เก่า" ในช่วงปีแรกของศตวรรษใหม่ ลัทธิอารมณ์อ่อนไหวเข้ามาครอบงำตำแหน่งที่โดดเด่นในวรรณคดี และนักคลาสสิกกำลังพยายามปกป้องตำแหน่งทางวรรณกรรมเก่า
นับตั้งแต่ทศวรรษที่ 1840 เป็นต้นมา เหล้ารัมได้สูญเสียตำแหน่งเดิมและเปิดทางไปสู่ความสมจริง แต่มันก็ไม่ได้หยุดดำรงอยู่
นักเขียนสัจนิยมหลักเกือบทั้งหมดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษ: Turgenev, Goncharov, Ostrovsky, Nekrasov, Dostoevsky และ Tolstoy หันไปหามรดกของ Roma และนำประสบการณ์ทางศิลปะของเขากลับมาใช้ใหม่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง พวกเขามักจะสร้างผลงานที่ใกล้เคียงกับชาวโรมันในระดับหนึ่งตามหลักการทางอุดมการณ์และศิลปะ ต่อมาในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 นักสัญลักษณ์ชาวรัสเซียได้ทำหน้าที่เป็นผู้สืบสานประเพณีโรแมนติก การปฏิเสธความทันสมัยซึ่งเป็นระบบชนชั้นกลางที่สถาปนาตัวเองในรัสเซียในเวลานี้โดยฝันถึงการสร้างชีวิตใหม่และการเปลี่ยนแปลงของมนุษยชาติโดยสมบูรณ์ - ทั้งหมดนี้ทำให้นักสัญลักษณ์เข้าใกล้ความโรแมนติกมากขึ้น ประเพณีเหล้ารัมยังแสดงออกมาอย่างมีพลังอย่างยิ่งในผลงานของกอร์กีรุ่นเยาว์เช่น Makar Chundra หญิงชรา Izergil เพลงเกี่ยวกับเหยี่ยว ประเพณีเกี่ยวกับเหล้ารัมยังคงอยู่ในวรรณคดีโซเวียต นักเขียนที่มุ่งมั่นเพื่อความตรงไปตรงมาจะมุ่งเข้าหาพวกเขา การแสดงออกถึงอุดมคติของตนโดยตรง อิทธิพลนี้เห็นได้ชัดเจนในผลงานของ Paustovsky และนักเขียนคนอื่น ๆ