แจนเป็นลูกคนโตในครอบครัว สองปีหลังจากที่เขาเกิด แม่ของเขาเสียชีวิตและพ่อของเขาแต่งงานกับ Katharina van Marienburg ซึ่งเขามีลูกด้วยกัน 8 คน แจนเป็นบุตรหัวปีสืบสานราชวงศ์ของบิดาและกลายเป็นศิลปิน เมื่ออายุสิบขวบเขาได้ฝึกหัดกับพ่อของเขา ตลอดอาชีพของเขา เขาสร้างสรรค์ภาพวาดในสไตล์ที่คล้ายคลึงกัน เขาร่วมกับ Ambrosius น้องชายของเขาในการวาดภาพทิวทัศน์ หุ่นนิ่ง องค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบ และงานอื่นๆ ที่เต็มไปด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เขาคัดลอกผลงานของบิดาและขายภายใต้ลายเซ็นของเขา ผลงานของ Ian the Younger แตกต่างจากผลงานของ Ian the Elder ด้วยคุณภาพและการส่องสว่างที่ต่ำกว่าเล็กน้อย
แจนกำลังเดินทางผ่านอิตาลีเมื่อได้รับข่าวการเสียชีวิตของบิดาจากอหิวาตกโรค เขาขัดขวางการเดินทางและกลับไปเป็นหัวหน้าโรงงานที่แอนต์เวิร์ปทันที ในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งสำคัญและได้เป็นคณบดีของสมาคมนักบุญลูกา (ค.ศ. 1630) ผลงานที่ดีที่สุดของ Ian the Younger คือทิวทัศน์ขนาดใหญ่
เราจะพูดถึงศิลปินแห่งยุคบาโรกในศตวรรษที่ 16 ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของโรงเรียนวาดภาพเฟลมิช - Jan Brueghel the Younger ในคำนำข้าพเจ้าอยากจะทราบว่าในประวัติศาสตร์โลกรวมทั้งประวัติศาสตร์ศิลปะมักมีการติดตามความต่อเนื่องของรุ่น จากพ่อสู่ลูก จากปู่สู่หลาน มีสายโซ่ที่ถ่ายทอดทักษะการพูดจา การร้องเพลง และความสามารถในการวาดภาพ ดูเหมือนว่าคนรุ่นต่อไปควรปลูกฝังและพัฒนาทักษะที่ได้รับเหนือกว่าครู แต่โชคชะตาไม่ได้เป็นไปตามแผนที่ตั้งใจไว้เสมอไป: ลูกชายไม่ได้กลายเป็นผู้ติดตาม แต่กลายเป็นผู้เลียนแบบและลอกเลียนแบบของบรรพบุรุษที่มีความสามารถมากกว่า "เรื่องตลก" ที่คล้ายกันเกิดขึ้นกับครอบครัวของจิตรกร Bruegel ที่ถ่ายทอดทางพันธุกรรมหากเราพูดถึงปรมาจารย์รุ่นที่สามซึ่งเป็นตัวแทนของ Jan Bruegel the Younger ลูกชายของพ่อชื่อของเขา
แจนผู้น้องไม่ได้ไร้ความสามารถ แต่เป็นเวลานานที่เขา "อยู่ในเงามืด" ของพ่อของเขา มีข้อมูลเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับเส้นทางที่สร้างสรรค์ของลูกชายของ Bruegel ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะติดตามระดับของการทดสอบและการทำงานหนักบนเส้นทางสู่ชื่อเสียง ยาน บรูเกลผู้น้องเกิดที่เมืองแอนต์เวิร์ปเมื่อวันที่ 13 กันยายนในปีแรกของศตวรรษที่ 16 ครอบครัวของเขาใหญ่ หลังจากแม่ของแจนเสียชีวิต พ่อของเขาก็ได้แต่งงานเป็นครั้งที่สอง ภรรยาใหม่ของเขา Katharina van Marienburg ให้กำเนิดลูกแปดคน ในบรรดาพี่น้องต่างมารดาของเขา Jan Brueghel เป็นคนโต เป็นลูกคนหัวปีของบิดาและเป็นความหวังของเขา เอียนผู้เฒ่าสอนเด็กชายเป็นการส่วนตัวร่วมกับอัมโบรเซียสน้องชายของเขา ในเวลานั้นจูเนียร์อายุ 10 ขวบ และเนื่องจากไม่มีประสบการณ์ ศิลปินหนุ่มจึงเลียนแบบครูของเขา เช่นเดียวกับพ่อของเขา Bruegel แสดงความพิถีพิถันในรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ ตกแต่งฉากด้วยลวดลายดอกไม้และดอกไม้ ("คริสต์มาส", "มาดอนน่าและเด็กในพวงมาลัยดอกไม้", "มาดอนน่าและเด็กและจอห์นเดอะแบปทิสต์ตัวน้อย" ฯลฯ )
คริสต์มาส
มาดอนน่าและเด็กในพวงมาลัยดอกไม้
มาดอนน่าและพระบุตรกับจอห์นเดอะแบปทิสต์ตัวน้อย
เขาโดดเด่นด้วยคุณสมบัติแบบเด็กๆ ในภาพวาดของเขา โดยมีจุดสว่างของนก ผลไม้ และผ้าม่าน
ลูกชายของบรูเกลผู้น้องรู้สึกประทับใจกับการเลียนแบบจนงานของเขาแยกแยะได้ยากจากงานของพ่อ อาจเนื่องมาจากขาดความต้องการภาพวาดในตลาดหรือด้วยเหตุผลอื่นแจนจึงเซ็นชื่อภาพวาดของตัวเองด้วยลายเส้นของพ่อและนำไปขาย อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์สังเกตเห็นคุณภาพที่ต่ำกว่าของงานเขียนของ John the Younger และการใช้จานสีแบบ "ขี้อาย" (Paradise, Ceres, Sleeping Nymphs and Satyrs, Allegory of Air and Fire ฯลฯ)
นางไม้และเทพารักษ์นอนหลับ
สัญลักษณ์เปรียบเทียบของอากาศและไฟ
เมื่ออายุ 23 ปี เอียนเดินทางไปอิตาลีกับแอนโธนี แวน ไดค์ เพื่อนสมัยเด็กของเขา การเดินทางของเพื่อนมีอายุสั้นเนื่องจากพ่อของศิลปินเสียชีวิตจากอหิวาตกโรค "เดิน" หลังจากการจากไปของแจนผู้เฒ่า สตูดิโอของเขายังคงอยู่ ซึ่งมีแจน บรูเกล ลูกชายของเขาเป็นหัวหน้าทันที นอกจากภารกิจใหม่แล้ว ชื่อเสียงยังมาสู่เอียนผู้น้อง และลูกค้าสำหรับผืนผ้าใบก็ปรากฏตัวจากบรรดาขุนนางและเจ้าหน้าที่ ภาพวาดของปรมาจารย์ตอนนี้มีลายเซ็นที่แตกต่างกัน แทนที่จะเป็น "Brueghel" เขาเซ็นชื่อ "Breughel"
การบรรลุนิติภาวะของบรูเกลสิ้นสุดลงด้วยการแต่งงานของเขากับแอนนา-มาเรีย เจนเซนส์ ลูกสาวของเอ. เจนเซนส์ ในปี 1626 และการยืนยันของเขาในฐานะคณบดีของกิลด์เซนต์ลุคในอีก 4 ปีต่อมา ควบคู่ไปกับการจัดชีวิตประจำวันศิลปินได้จัดกิจกรรมสร้างสรรค์ - เขาวาดภาพทิวทัศน์หุ่นนิ่งด้วยดอกไม้และผลไม้แปลก ๆ มากมายและเป็นคนแรกที่วางสัตว์ในแปลงเป็นวีรบุรุษ (“ ชาดกแห่งสงคราม”, “ ไดอาน่า” และนางไม้หลังการล่า”, “ทิวทัศน์แม่น้ำพร้อมนก”)
) - ศิลปินชาวดัตช์ (เฟลมิช) ตัวแทนของราชวงศ์ดัตช์ตอนใต้ (เฟลมิช) ของศิลปิน Bruegel หลานชายของ Bruegel Muzhitsky
ชีวประวัติ
แจนเป็นลูกคนโตในครอบครัว สองปีหลังจากที่เขาเกิด แม่ของเขาเสียชีวิตและพ่อของเขาแต่งงานกับ Katharina van Marienburg ซึ่งเขามีลูกด้วยกัน 8 คน แจนเป็นบุตรหัวปีสืบสานราชวงศ์ของบิดาและกลายเป็นศิลปิน เมื่ออายุสิบขวบเขาได้ฝึกหัดกับพ่อของเขา ตลอดอาชีพของเขา เขาสร้างสรรค์ภาพวาดในสไตล์ที่คล้ายคลึงกัน เขาร่วมกับ Ambrosius น้องชายของเขาในการวาดภาพทิวทัศน์ หุ่นนิ่ง องค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบ และงานอื่นๆ ที่เต็มไปด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เขาคัดลอกผลงานของบิดาและขายภายใต้ลายเซ็นของเขา ผลงานของ Ian the Younger แตกต่างจากผลงานของ Ian the Elder ด้วยคุณภาพและการส่องสว่างที่ต่ำกว่าเล็กน้อย
แจนเดินทางผ่านอิตาลี (ค.ศ. 1625) เมื่อได้รับข่าวการเสียชีวิตของบิดาด้วยอหิวาตกโรค เขาขัดขวางการเดินทางและกลับไปเป็นหัวหน้าโรงงานที่แอนต์เวิร์ปทันที ในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งสำคัญและกลายเป็นคณบดีของสมาคมนักบุญลูกา () ผลงานที่ดีที่สุดของ Ian the Younger คือทิวทัศน์ขนาดใหญ่
ลำดับวงศ์ตระกูล
| ปีเตอร์ บรูเกล อาวุโส |
|||||||||||||||||||||||||||||||
| ปีเตอร์ บรูเกล จูเนียร์ | ยาน บรูเกล อาวุโส | มารี บรูเกล | |||||||||||||||||||||||||||||
| แอมโบรเซียส บรูเกล | ยาน บรูเกล จูเนียร์ | แอนนา บรูเกล | เดวิด เทเนียร์ส จูเนียร์ |
||||||||||||||||||||||||||||
| อับราฮัม บรูเกล | |||||||||||||||||||||||||||||||
เขียนบทวิจารณ์บทความ "Bruegel, Jan (the Younger)"
ลิงค์
หมายเหตุ
วรรณกรรม
- // พจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Efron: ใน 86 เล่ม (82 เล่มและเพิ่มเติม 4 เล่ม) - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. , พ.ศ. 2433-2450.
เกี่ยวกับบุคคลจากเบลเยียม คุณสามารถช่วยโครงการได้โดยการเพิ่มเข้าไป
ข้อความที่ตัดตอนมาจากลักษณะของ Bruegel, Jan (ผู้น้อง)
ตัวเขาเองจินตนาการว่าตัวเองมีรูปร่างสูงใหญ่ เป็นชายผู้มีอำนาจที่ขว้างลูกกระสุนปืนใหญ่ใส่ชาวฝรั่งเศสด้วยมือทั้งสองข้าง- เอาล่ะ Matvevna แม่อย่าแจกนะ! - เขาพูดขณะถอยห่างจากปืนเมื่อได้ยินเสียงคนต่างด้าวที่ไม่คุ้นเคยอยู่เหนือหัวของเขา:
- กัปตันทูชิน! กัปตัน!
Tushin มองไปรอบ ๆ ด้วยความกลัว เจ้าหน้าที่เป็นเจ้าหน้าที่ที่ไล่เขาออกจาก Grunt เขาตะโกนบอกเขาด้วยน้ำเสียงหอบหายใจ:
- อะไรนะ คุณบ้าไปแล้วเหรอ? คุณถูกสั่งให้ถอยสองครั้ง และคุณ...
“ แล้วทำไมพวกเขาถึงให้ฉันสิ่งนี้ล่ะ…” ทูชินคิดกับตัวเองและมองดูเจ้านายด้วยความกลัว
“ฉัน... ไม่มีอะไร...” เขาพูดพร้อมยกสองนิ้วไปที่กระบังหน้า - ฉัน…
แต่ผู้พันไม่ได้พูดทุกสิ่งที่ต้องการ ลูกกระสุนปืนใหญ่ที่บินเข้ามาใกล้ทำให้เขาต้องดำดิ่งลงและโน้มตัวลงบนหลังม้า เขาเงียบไปและกำลังจะพูดอย่างอื่นเมื่อมีอีกแกนหนึ่งหยุดเขา เขาหันหลังม้าแล้วควบม้าออกไป
- ล่าถอย! ทุกคนถอย! – เขาตะโกนมาจากที่ไกล พวกทหารหัวเราะ นาทีต่อมาผู้ช่วยก็มาถึงพร้อมกับคำสั่งเดียวกัน
มันคือเจ้าชายอังเดร สิ่งแรกที่เขาเห็นขณะขี่ม้าออกไปสู่พื้นที่ซึ่งปืนของ Tushin ครอบครองคือม้าที่ไม่มีการควบคุมซึ่งมีขาหักกำลังร้องอยู่ข้างๆม้าที่ถูกควบคุม เลือดไหลออกจากขาของเธอเหมือนจากกุญแจ ระหว่างกิ่งก้านมีผู้เสียชีวิตจำนวนมาก กระสุนปืนใหญ่ลูกแล้วลูกเล่าบินผ่านเขาขณะที่เขาเดินเข้ามาใกล้ และเขารู้สึกสั่นประสาทจนสั่นไปตามกระดูกสันหลังของเขา แต่ความคิดที่ว่ากลัวก็ทำให้เขาลุกขึ้นมาอีกครั้ง “ผมกลัวไม่ได้” เขาคิดและค่อยๆ ลงจากหลังม้าระหว่างปืน เขาถ่ายทอดคำสั่งและไม่ทิ้งแบตเตอรี่ เขาตัดสินใจว่าจะถอดปืนออกจากตำแหน่งพร้อมกับถอนปืนออกไป ร่วมกับ Tushin เดินข้ามศพและภายใต้ไฟอันน่าสยดสยองจากฝรั่งเศสเขาเริ่มทำความสะอาดปืน
“ และเมื่อกี้เจ้าหน้าที่มาพวกเขาก็น้ำตาไหล” นักดอกไม้ไฟพูดกับเจ้าชายอังเดร“ ไม่เหมือนเกียรติของคุณ”
เจ้าชายอังเดรไม่ได้พูดอะไรกับทูชิน พวกเขาทั้งสองยุ่งมากจนดูเหมือนไม่ได้เจอกันเลย เมื่อวางปืนสองในสี่กระบอกที่ยังมีชีวิตอยู่ไว้บนแขนขาแล้วพวกเขาก็เคลื่อนตัวลงจากภูเขา (ปืนใหญ่ที่หักหนึ่งกระบอกและยูนิคอร์นถูกทิ้งไว้) เจ้าชาย Andrei ขับรถขึ้นไปที่ Tushin
“ ลาก่อน” เจ้าชาย Andrei กล่าวพร้อมยื่นมือให้ Tushin
“ ลาก่อนที่รัก” Tushin กล่าว“ วิญญาณที่รัก!” “ ลาก่อนที่รัก” ทูชินพูดทั้งน้ำตาซึ่งจู่ๆ ก็ปรากฏตัวในดวงตาของเขาโดยไม่ทราบสาเหตุ
ลมสงบลง เมฆดำลอยต่ำเหนือสนามรบ ผสานกับควันดินปืนบนขอบฟ้า มันเริ่มมืดแล้ว และแสงของไฟก็มองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นในสองแห่ง ปืนใหญ่เริ่มอ่อนลง แต่เสียงปืนที่อยู่ด้านหลังและทางด้านขวาก็ได้ยินบ่อยขึ้นและใกล้ยิ่งขึ้น ทันทีที่ Tushin พร้อมปืนของเขาขับรถไปรอบ ๆ และวิ่งไปหาผู้บาดเจ็บออกมาจากไฟและลงไปในหุบเขาผู้บังคับบัญชาและผู้ช่วยของเขาได้พบกับเขารวมถึงเจ้าหน้าที่และ Zherkov ซึ่งถูกส่งมาสองครั้งและไม่เคย ถึงแบตเตอรี่ของ Tushin พวกเขาทั้งหมดได้ขัดจังหวะกันและออกคำสั่งว่าจะไปที่ไหนและอย่างไร และตำหนิติเตียนและวิจารณ์เขา Tushin ไม่ได้ออกคำสั่งและเงียบ ๆ กลัวที่จะพูดเพราะในทุกคำพูดที่เขาพร้อมจะร้องไห้โดยไม่รู้ว่าทำไมเขาจึงขี่ม้าไปข้างหลังด้วยปืนใหญ่ของเขา แม้ว่าผู้บาดเจ็บจะได้รับคำสั่งให้ละทิ้ง แต่หลายคนก็ตามตามหลังกองทหารและขอให้นำปืนไปประจำการ นายทหารราบที่ห้าวหาญคนเดียวกันที่กระโดดออกจากกระท่อมของ Tushin ก่อนการสู้รบวางอยู่บนรถม้าของ Matvevna โดยมีกระสุนอยู่ในท้อง ใต้ภูเขานักเรียนนายร้อยเสือเสือสีซีดสนับสนุนอีกมือหนึ่งเข้าหาทูชินแล้วขอให้นั่งลง
00:05 — ประจำ
Jan Brueghel the Younger เป็นตัวแทนของราชวงศ์ของศิลปินชาวเฟลมิชที่ทำให้ชื่อของพวกเขาเป็นที่รู้จักตั้งแต่แรกเห็น ภาพวาดของเขาไม่ว่าจะเป็นฉากในพระคัมภีร์หรือภาพแจกันพร้อมดอกไม้ล้วนเป็นภาพยนตร์ไปจนถึงรายละเอียดที่เล็กที่สุด และผู้เขียนร่วมของเขาก็ฉลาดไม่น้อยไปกว่าตัวเขาเอง
"นกกางเขนบนตะแลงแกง"
Jan Brueghel the Younger เกิดเมื่อวันที่ 13 กันยายน ค.ศ. 1601 ในเมือง Antwerp ในครอบครัวของศิลปินชาวเฟลมิช Jan Brueghel the Elder (Velvet) (1568−1625) บุตรชายของผู้ก่อตั้งราชวงศ์ Pieter Bruegel the Elder (Muzhitsky) ลุงของเขาเป็นจิตรกรที่มีพรสวรรค์ - Pieter Bruegel the Younger (Hellish)
ทายาททุกคนในครอบครัวนี้มีความเชื่อมโยงกันมากจนควรค่าแก่การบอกเล่าเกี่ยวกับราชวงศ์โดยเริ่มจากผู้ก่อตั้ง
Pieter Bruegel the Elder เกิดประมาณปี 1525 (1530?) ตามเวอร์ชันหนึ่ง - ในเมือง Breda ในเขต Kempen ตามอีกเวอร์ชันหนึ่ง - ในหมู่บ้าน Bruegel (หรือ Bruegel) ใกล้กับเมืองที่สุดในเนเธอร์แลนด์ ดังนั้นนามสกุล Bruegel จึงมาจากสถานที่เกิดอย่างแม่นยำ
ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับพ่อแม่ของ Pieter Bruegel the Elder เชื่อกันว่าเขามาจากครอบครัวชาวนาหรือชาวเมืองที่ร่ำรวยไม่มาก ในวัยหนุ่มของเขา Pieter Bruegel ย้ายไปที่เมืองท่าแอนต์เวิร์ปซึ่งเขาเริ่มศึกษากราฟิกและการวาดภาพในสตูดิโอของผู้ชื่นชมภาพวาดชาวอิตาลีชื่อดัง Pieter Cook (Kukke) van Aelst อดีตศิลปินในศาลของ King Charles V.
เมื่อสำเร็จการศึกษา Pieter Bruegel ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วม Antwerp Guild of Artists of St. ลุค. ในปี 1550 Cook van Aelst เสียชีวิต แต่ Pieter Bruegel ยังคงสื่อสารกับครอบครัวของเขาต่อไป
ในปี 1551 บรูเกลไปทำงานในเวิร์คช็อปของเฮียโรนีมัส ค็อกคัส ผู้จัดพิมพ์ผู้กล้าได้กล้าเสียซึ่งเป็นผู้พิมพ์และจำหน่ายงานแกะสลัก ที่นั่นเขาเห็นภาพพิมพ์จำนวนมากจากภาพวาดของเฮียโรนีมัส บอช และตามคำแนะนำของ Cocca เขาเริ่มสร้างสำเนาภาพเหล่านั้นที่แม่นยำมาก จากนั้นจึงสร้างรูปแบบต่างๆ จากภาพวาดของเขาเอง Bruegel เป็นคนเก่ง แต่เชี่ยวชาญสไตล์และเทคนิคของเกจิผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่ง Cook ผู้รอบรู้ยินดีใช้ ตัวอย่างเช่น การแกะสลัก “ปลาใหญ่กินปลาเล็ก” ครั้งหนึ่งเคยขายด้วยเงินจำนวนมหาศาลซึ่งลงนามโดย “เฮียโรนีมัส บอช” ในไม่ช้าการประพันธ์ก็ถูกประท้วงและมีเรื่องอื้อฉาวเกิดขึ้น
ในปี 1561 ศิลปินย้ายไปบรัสเซลส์ ในปี 1563 เขาแต่งงานกับลูกสาวคนเล็กของอาจารย์ Peter Cook - Maiken (Mary) ในการแต่งงานครั้งนี้ เขามีลูกชายสองคนและลูกสาวหนึ่งคน มาเรีย: ในปี 1564 - Pieter Bruegel the Younger และในปี 1568 - Jan Brueghel the Elder
Pieter Bruegel the Elder ได้รับการพิจารณาว่าเป็นศิลปิน - "นักอารมณ์ขัน" ในขณะนี้เนื่องจากเขามักจะวาดภาพชีวิตของชาวนาธรรมดาด้วยอารมณ์ขันหรือประชดประชันซึ่งเต็มไปด้วยรายละเอียดที่แม่นยำ ตัวอย่างเช่น "งานแต่งงานของชาวนา", "เกมสำหรับเด็ก", "นักล่าในหิมะ", "การต่อสู้ของ Maslenitsa และเข้าพรรษา" เป็นที่ทราบกันดีว่าตัวเขาเองมักจะศึกษาธรรมชาติโดยปรากฏตัวในงานแต่งงานของชาวนากับเพื่อนพ่อค้าของเขาภายใต้หน้ากากของญาติของเจ้าสาวหรือเจ้าบ่าวและเสนอของขวัญที่มีน้ำใจ
อย่างไรก็ตามต่อมาเบื้องหลังอารมณ์ขันอันน่าเศร้าของ Pieter Bruegel the Elder การเสียดสีและแม้แต่วิกฤตที่มีอยู่ก็ถูกมองเห็นซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ของยุคแห่งการเปลี่ยนแปลงสมัยใหม่ซึ่งวาดขอบเขตของยุโรปใหม่ในศตวรรษที่ 16 และ 17
เนเธอร์แลนด์ภายใต้อารักขาของสเปน ต้องทนทุกข์ทรมานจากภาษีที่มากเกินไปและสงครามทางศาสนา นี่เป็นช่วงรัชสมัยของพระเจ้าฟิลิปที่ 2 รัชทายาทของราชวงศ์ฮับส์บูร์ก
ที่ปรึกษาของเขา Duke of Alba ซึ่งมีชื่อเล่นว่า "The Bloody" ปราบปรามการประท้วงของประชากรอย่างไร้ความปราณี เผานักเทศน์โปรเตสแตนต์ เปิดการตามล่า "แม่มด" ที่แข่งขันกับ "ความสำเร็จ" ของการสืบสวนครั้งใหญ่ในสเปนอย่างโหดร้ายและ จัดการกับผู้คนบนพื้นฐานของการบอกเลิกโดยไม่เปิดเผยตัวตน
ผู้เฒ่า Pieter Bruegel ไม่เคยเก็บบันทึกประจำวันไม่ได้เขียนบทความเกี่ยวกับศิลปะและแม้กระทั่งก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาก็เผาภาพร่างของเขาจำนวนหนึ่งเพื่อไม่ให้ไม่มีอะไรบ่งบอกถึงความไม่พอใจของเขาต่อระบอบการปกครองและจะไม่สร้างปัญหาให้กับภรรยาของเขา
เป็นไปได้มากว่าเกจิบรูเกลใช้ภาษาอีโซเปียทั้งในเรื่อง "ชาวนา" และในพระคัมภีร์ซึ่งเขียนเป็นฉากจากชีวิตของเนเธอร์แลนด์ ตัวอย่างเช่น "การสังหารหมู่ทารก", "สำมะโนประชากรในเบธเลเฮม" (ภูมิทัศน์ยุโรปกลางที่เต็มไปด้วยหิมะในภาพไม่มีลักษณะคล้ายกับทางตอนเหนือของอิสราเอล แต่อย่างใด), "ชัยชนะแห่งความจริง", "นกกางเขนบนตะแลงแกง" ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของเขาคือ “หอคอยบาเบล”
ผู้อาวุโส Pieter Bruegel เสียชีวิตด้วยอาการป่วยไม่ทราบสาเหตุในวันที่ 5 กันยายน ค.ศ. 1569 ในกรุงบรัสเซลส์ เมื่อ Jan ผู้เป็นน้องคนสุดท้องมีอายุเพียง 1 ขวบเท่านั้น และคนโตคือ Pieter Bruegel the Younger อายุ 5 ขวบ เขาไม่มีเวลาให้ความรู้แก่ลูกชายของเขา และภาพวาดของเขาหลายภาพก็ขายหมดตั้งแต่ก่อนเกิดเสียอีก ในปี ค.ศ. 1678 แม่ของพวกเขาเสียชีวิต
Jan Brueghel “Velvet” - ผู้เชี่ยวชาญด้านดอกไม้จิ๋ว
มาเรีย เวอร์ฮุลสท์ เบสเซเมอร์ส คุณยายผู้เป็นมารดาของพวกเขา ดูแลหลานๆ ของพวกเขาและสอนการวาดภาพให้กับเปียเตอร์ บรูเกลผู้ลูก และแจน บรูเกลผู้อาวุโส
พี่น้องทำสำเนาภาพแกะสลักและภาพร่างของพ่อ แต่ Pieter Bruegel the Younger แม้ว่าเขาจะสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยม แต่ก็ยังยังคงจดจำชื่อเสียงและสไตล์ของบรรพบุรุษที่มีชื่อเสียงของเขาและแจนก็พยายามออกไปค้นหาสไตล์ของตัวเอง: สดใสและซับซ้อน และมองโลกในแง่ดี บางทีงานของเขาอาจได้รับอิทธิพลจากคุณย่าผู้มีความสามารถของเขา Maria Verhulst Bessemers
“มีการกล่าวเกี่ยวกับ Maria Bessemer ว่าเธอยอมรับการท้าทายของ Anne Smithers นักย่อส่วน ในภาพโรงสีขนาดเท่าเมล็ดข้าวสาลีครึ่งเมล็ด เธอเพิ่มเด็กผู้ชายคนหนึ่งถือโรงสีของเล่นไว้ในมือ ซึ่งก็มองเห็นได้ชัดเจนเช่นกัน” Claude Henri Roquet เขียน “อย่างไรก็ตาม หากบอกตามตรง พรสวรรค์ของ Maria ไม่ได้อยู่ในกลอุบายเช่นนั้นเลย ไม่ใช่ความสามารถในการ “สวมหมัด” หรือสร้างความมหัศจรรย์อีกอย่างที่ไม่สามารถทำได้หากไม่มีแว่นขยายของช่างอัญมณีหรือช่างซ่อมนาฬิกา แต่อยู่ในพลังแห่งจินตนาการ และความคิดริเริ่มของโซลูชั่นการจัดองค์ประกอบ หากฉันกำลังเขียนชีวประวัติเชิงวิชาการ (แม้ว่าจะเป็นเพียงจินตนาการ) ของ Bruegel ฉันก็คงปฏิเสธความคิดที่ว่า Bruegel สอนการวาดภาพโดย Pieter Kukke อย่างไม่ต้องสงสัย Maria Verhulst เหมาะกับบทบาทนี้มากกว่า เธอเป็นผู้ที่สามารถสอนปีเตอร์ได้ เช่นเดียวกับที่เธอสอนเอียนหลานชายของเธอในสามสิบปีต่อมา เธอสามารถสอนปีเตอร์เกี่ยวกับเทคนิคการย่อส่วนและเทคนิคการวาดภาพด้วยสีฝุ่นบนผ้าใบผ้าลินิน ท้ายที่สุดแล้วสำหรับฉันแล้ว Bruegel ดูเหมือนจะผสมผสานหลักการขององค์ประกอบองค์ประกอบที่ยิ่งใหญ่ของสิ่งทอและความละเอียดอ่อนของจิ๋วไว้ในภาพวาดของเขา”
Jan Brueghel the Elder ซึ่งมีชื่อเล่นว่า Velvet หรือ Flower เนื่องมาจากความรักในความสง่างามและความหรูหรา ยังมีโอกาสศึกษาการวาดภาพกับศิลปิน Peter Gutkint (Goetkindt) และ Gillis van Conninxloe ในเมืองแอนต์เวิร์ป จากนั้นเขาก็ไปอิตาลีเพื่อพัฒนาทักษะเหมือนพ่อที่มีชื่อเสียงของเขา
เขาใช้เวลา 5 ปีในกรุงโรม รวบรวมศิลปินจากยุโรปเหนือที่อยู่รอบตัวเขา ที่นั่นเขาได้พบกับนักเลงศิลปะผู้ยิ่งใหญ่ อาร์คบิชอปเฟรเดอริโก โบโรเมโอ ซึ่งกลายมาเป็นผู้อุปถัมภ์ของเขาจนกระทั่งสิ้นชีวิต และไปมิลานกับเขาด้วย
ในปี 1596 ยาน บรูเกลผู้อาวุโสกลับมายังแอนต์เวิร์ปและได้รับการยอมรับให้เข้าร่วมกิลด์นักบุญ ลุค และในไม่ช้าก็กลายเป็นศิลปินในราชสำนักของอาร์คดยุคอัลเบรชท์ ในปี 1606 เขาได้เป็นคณบดีของกิลด์
ยาน บรูเกล ผู้อาวุโสวาดภาพทิวทัศน์ที่น่าทึ่ง ภาพวาดตามฉากในพระคัมภีร์ และดอกไม้ในแจกันที่มีรายละเอียดที่น่าทึ่ง มีข่าวลือว่าด้วยการปรากฏตัวของพริมโรสเขาจึงละทิ้งผลงานประเภทอื่นทั้งหมดจนถึงต้นเดือนสิงหาคมเมื่อ "ดอกไม้สวย ๆ รอไม่ไหวแล้ว" และหลังจากสิ้นสุดฤดูกาล "ดอกไม้" ก็ถึงเวลาสำหรับทิวทัศน์ เขาเชี่ยวชาญการทาสีตู้ทุกรูปแบบ
Jan Brueghel นำงานศิลปะมาสู่เชิงพาณิชย์ นอกจากนี้เขายังขายงานศิลปะอีกด้วย และเวิร์คช็อปของเขาก็เต็มไปด้วยคำสั่งซื้อจากลูกค้ามานานหลายปี
เขาทำงานและเดินทางบ่อยครั้ง สะสมภาพวาดและวัตถุทางศิลปะอื่นๆ ผลงานของเขาได้รับการชื่นชมจาก Peter Paul Rubens ซึ่งถือว่า Jan Brueghel the Elder เป็นพี่ชายของเขาในงานศิลปะ ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่พวกเขาร่วมกันวาดภาพ "Return from the War" รวมถึง "Earthly Paradise" ซึ่งภูมิทัศน์เป็นของ Bruegel และ Adam และ Eve ถึง Rubens พวกเขากล่าวว่า Jan Brueghel the Elder รู้สึกถึงจิตวิญญาณของดอกไม้ และไม่เพียงแต่ถ่ายทอดสี พื้นผิว และรูปร่างของดอกไม้ได้อย่างเชี่ยวชาญเท่านั้น
ยาน บรูเกลผู้น้อง: อยู่ภายใต้ภาระแห่งชื่อเสียง
สองปีหลังจากที่เขาเกิดกับแจน แม่ของเขาเสียชีวิต และพ่อของเขาแต่งงานกับคาธารินา ฟาน มาเรียนเบิร์ก ซึ่งเขามีลูกด้วยกัน 8 คน
ท่ามกลางความสำเร็จของปู่ พ่อ และลุงของเขา ยัน บรูเกลผู้น้อง ซึ่งแสดงความสามารถทางศิลปะด้วย ไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องมาเป็นเด็กฝึกงานให้กับพ่อของเขา โดยทำสำเนาจำนวนมากและ "ปรับปรุง" หัวข้อต่างๆ ในภาพวาดของเขา ร่วมกับศิลปินที่ทำงานในเวิร์คช็อป
เมื่อได้เรียนรู้ความซับซ้อนทั้งหมดของงานฝีมือแล้วในปี 1622 เขาได้ไปอิตาลีเพื่อพัฒนาทักษะของเขา Jan Brueghel the Younger ตามแบบอย่างของพ่อของเขาไปที่โรมไปมิลานจากนั้นก็ไปที่ปาแลร์โมซึ่งเขาได้พบกับเพื่อนสมัยเด็กของเขา Anthony van Dyck
ในอิตาลี ฝรั่งเศส และออสเตรีย ยาน บรูเกลผู้น้องก็เหมือนกับพ่อของเขา ที่ไม่ได้ถูกมองข้ามจากผู้อุปถัมภ์งานศิลปะระดับสูง ในมิลาน เขาปฏิบัติตามคำสั่งจาก Federico Borromeo ผู้อุปถัมภ์ของบิดา โดยไม่ได้รับคำแนะนำจากเขา เขาได้รับคำสั่งแรกจากราชวงศ์ จากนั้นจึงกลายเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียง ซึ่งไม่ด้อยกว่า Jan Brueghel the Elder ผู้โด่งดังในด้านทักษะ การวาดภาพรายละเอียด ความรักในการจัดดอกไม้ และทิวทัศน์ในแง่ดี
ภาพวาดของ Jan Brueghel the Elder และ the Younger บางครั้งก็แยกไม่ออกจากกันจนถึงจุดที่สับสนซึ่งไม่ได้รบกวนสมาชิกในครอบครัวที่มีความสามารถนี้เลย แต่มันรบกวนนักสะสมและนักประวัติศาสตร์ศิลป์ที่ศึกษางานของพวกเขาจริงๆ เฉพาะวิธีการศึกษาภาพวาดสมัยใหม่เท่านั้นที่ให้ความช่วยเหลืออันล้ำค่าแก่ผู้ที่ชื่นชอบ
ยาน บรูเกลผู้น้องต่างจากพ่อของเขา ชอบผืนผ้าใบขนาดใหญ่ที่แสดงภาพดอกไม้และทิวทัศน์มากกว่าภาพย่อส่วน ตัวอย่างเช่น “ช่อดอกไม้ดอกลิลลี่ ดอกไอริส ทิวลิป กล้วยไม้ และดอกโบตั๋นช่อใหญ่ในแจกันตกแต่งด้วยรูปแอมฟิไทรต์และเซเรส”
ตามที่นักวิจารณ์ศิลปะกล่าวว่าภาพวาดนี้เป็นหนึ่งในผลงานสร้างสรรค์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเขา เป็นที่น่าสังเกตว่าดอกไม้ที่ปรากฎบนนั้นไม่เคยบานในเวลาเดียวกัน ทิวลิป - เมื่อต้นฤดูใบไม้ผลิจากนั้น - ไอริส, ลิลลี่และใกล้กับฤดูใบไม้ร่วง - ดอกโบตั๋น พวกเขาแสดงถึงชัยชนะของธรรมชาติและแจกันเซรามิกเป็นตัวแทนของความเปราะบางของทุกสิ่งในโลก เทพธิดา Amphitrite และ Ceres เป็นกลุ่มน้ำและดินที่สำคัญที่สุดสำหรับดอกไม้
ในปี 1626 อหิวาตกโรคโหมกระหน่ำในเมือง Antwerp ซึ่งคร่าชีวิต Jan Brueghel the Elder และลูกคนเล็กสามคนของเขา - Peter, Elisabeth และ Maria แจน ลูกชายคนโตของเขาต้องขัดขวางการเดินทางไปอิตาลีและกลับไปยังเนเธอร์แลนด์เพื่อเป็นหัวหน้าเวิร์คช็อปของพ่อ
บางครั้งเขาทำงานที่นั่นร่วมกับเพื่อนสมัยเด็ก Anthony van Dyck จากนั้นร่วมกับ Ambrosius น้องชายของเขา ภาพวาดหลายชิ้นของพวกเขา - ทิวทัศน์, สัญลักษณ์เปรียบเทียบที่ล้อมรอบด้วยดอกไม้, ดอกไม้สดใสในแจกัน - ยังคงเป็นธีมดั้งเดิมของ Bruegel สองรุ่นแรก ตัวอย่างเช่น "คริสต์มาส", "มาดอนน่ากับเด็กในพวงมาลัยดอกไม้", "มาดอนน่ากับเด็กและจอห์นผู้ให้บัพติศมาตัวน้อย"
Jan Brueghel the Younger เป็นจิตรกรที่มีพรสวรรค์ซึ่งยังคงอยู่ในเงามืดแห่งความรุ่งโรจน์ของพ่อผู้โด่งดังของเขามาเป็นเวลานาน เขาเซ็นชื่อภาพวาดบางส่วนแล้วขายไป บางทีภาพวาดของเขาเองอาจไม่ได้ซื้อง่ายนัก
Jan Brueghel the Younger สร้างภาพวาดเช่น "Allegory of War", "Diana and the Nymphs after the Hunt", "River Landscape with Birds" ตามที่นักวิจารณ์กล่าวว่าสีของพวกเขานั้นแย่กว่า และจานสีของพวกเขาก็เงียบกว่าของพ่อ บางทีนี่อาจเป็นแรงกดดันทางจิตใจของบรรพบุรุษที่เป็นตัวเอก
ในภาพวาดเปรียบเทียบของ Jan Brueghel the Younger เช่นเดียวกับลุงของเขา Pieter Bruegel the Younger มีสัตว์อยู่เสมอ จริงอยู่ใน Jan Brueghel the Younger พวกเขาไม่เพียงแต่มีส่วนร่วมในการแสดงเช่นเดียวกับในภาพวาด "ชาวนา" ของ Pieter Bruegel the Younger แต่ยังเป็นตัวละครหลักด้วย
สถานการณ์ที่มีการยอมรับและความภาคภูมิใจในตนเองต่ำเปลี่ยนไปหลังจากที่ลูกชายได้เป็นหัวหน้าเวิร์กช็อปเท่านั้น บางคนเชื่อว่าจานสีก็เปลี่ยนไปเช่นกัน
เมื่อกลับจากอิตาลี แจน บรูเกลได้ทำงานร่วมกับศิลปินชื่อดังคนอื่นๆ ในเมืองแอนต์เวิร์ป รวมถึง Rubens, Hendrik van Baelen (1575−1632), Lucas Van Uden (1596−1672), David Teniers the Younger (1610−1690) ภาพวาดที่ยอดเยี่ยม "ทิวทัศน์ชนบทพร้อมบ่อน้ำ" ซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการ Bruegel ที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน พุชกินแสดงร่วมกับ Jos De Momper the Younger
พวกเขายินดีมอบส่วนภูมิทัศน์ของงานให้กับ Jan Brueghel the Younger เนื่องจากจิตรกร Bruegel ทุกคนเป็นผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นในการวาดภาพธรรมชาติ
ชื่อเสียงมาสู่ Jan Brueghel the Younger พร้อมกับการพัฒนากิจการในเวิร์คช็อป จากนั้นเขาก็ตัดสินใจเลือกลายเซ็นของตัวเอง: เป็น "Breughel" แทนที่จะเป็น "Brueghel"
ในปี 1626 Jan Brueghel the Younger แต่งงานกับ Anna Maria Janssens ลูกสาวของศิลปิน Abraham Janssens (หรือ Jansens) van Nuyssen (ประมาณปี 1567 - 1632) ซึ่งเขาร่วมงานด้วยในฐานะผู้เขียนร่วมมาระยะหนึ่งแล้ว ในปีพ.ศ. 2473 เขาได้ดำรงตำแหน่งคณบดีสมาคมนักบุญลูกา ในปีเดียวกันนั้น เขาได้รับคำสั่งจากศาลฝรั่งเศสและออสเตรียในขณะนั้น
ภาพวาด "Allegory of Taste" โดย Jan Brueghel the Younger เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง โดยเป็นหญิงสาวและเทพารักษ์กำลังกินหอยนางรมในแกลเลอรีบางแห่ง โดยมีฉากหลังเป็นเมืองยุโรปกลางทั่วไปที่อยู่ห่างออกไป นอกจากนี้เขายังเขียน "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของกลิ่น", "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของอากาศ", "สิ่งล่อใจของอาดัม", "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของสันติภาพและระเบียบ", "สัญลักษณ์เปรียบเทียบของศิลปะ"
หลังจากเริ่มงานในเวิร์คช็อป Jan Brueghel the Younger และครอบครัวของเขาย้ายไปปารีส ซึ่งเขาอาศัยอยู่จนถึงปี 1657 จากนั้นเขาก็กลับไปที่แอนต์เวิร์ป ศิลปินเสียชีวิตเมื่อวันที่ 1 กันยายน พ.ศ. 2221 สองสัปดาห์ก่อนวันเกิดของเขา
Jan Brueghel the Younger มีลูกสิบเอ็ดคน โดยห้าคน ได้แก่ Jan Peter, Abraham, Philips, Ferdinand และ Jan Baptist กลายเป็นลูกศิษย์ของเขา เช่นเดียวกับ Jan Kessel หลานชายของเขา และต่อมาก็เป็นจิตรกรอิสระ พวกเขายังทำงานในเวิร์คช็อปของครอบครัวในเมืองแอนต์เวิร์ปด้วย
เป็นที่น่าสังเกตว่าภาพวาดของ Bruegel รุ่นน้องไม่ได้รับการชื่นชมจากสาธารณชนและนักสะสมมาเป็นเวลานาน มีมากกว่าผลงานของผู้เฒ่าอย่างเห็นได้ชัด นอกจากนี้ ภาพวาดบางส่วนยังถูกวาดโดยศิลปินคนอื่นๆ ตามผลงานของพวกเขาอีกด้วย
อย่างไรก็ตามในศตวรรษที่ 20 มีการประเมินค่าใหม่โดยไม่คาดคิดเกิดขึ้น ในนิทรรศการในปี 1934 ในแกลเลอรีแห่งหนึ่งในอัมสเตอร์ดัม มีการจัดแสดงผลงานของพวกเขา ซึ่งกระตุ้นความสนใจของสาธารณชนอย่างไม่ต้องสงสัย หลังจากสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง ภาพวาดของพวกเขาถูกจัดแสดงอีกครั้งในสถานที่ต่างๆ ตั้งแต่บูดาเปสต์และเวียนนาไปจนถึงมอสโก บรัสเซลส์ และเทลอาวีฟ
ในภาพวาดนั้น จู่ๆ เราก็พบความลึก ความหมายสองเท่าหรือสามเท่า และคุณค่าทางศิลปะที่ไม่ได้มีลักษณะเฉพาะของสำเนาภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เลย
ยาน บรูเกล เดอะ ยังเกอร์ (ดัตช์. ยัน บรูเกล เดอ ยองเฌ, สัทอักษรสากล: [ˈjɑn ˈbrøːɣəl]; 13 กันยายน ค.ศ. 1601 - 1 กันยายน ค.ศ. 1678) เป็นศิลปินชาวดัตช์ (เฟลมิช) ซึ่งเป็นตัวแทนของราชวงศ์ดัตช์ใต้ (เฟลมิช) ของศิลปินบรูเกล หลานชายของ Bruegel แห่ง Muzhitsky
แมรี่ แม็กดาเลนในพวงมาลัยดอกไม้ 64x49. คอลเลกชันส่วนตัว
แจนเป็นลูกคนโตในครอบครัว สองปีหลังจากที่เขาเกิด แม่ของเขาเสียชีวิตและพ่อของเขาแต่งงานกับ Katharina van Marienburg ซึ่งเขามีลูกด้วยกัน 8 คน แจนเป็นบุตรหัวปีสืบสานราชวงศ์ของบิดาและกลายเป็นศิลปิน เมื่ออายุสิบขวบเขาได้ฝึกหัดกับพ่อของเขา ตลอดอาชีพของเขา เขาสร้างสรรค์ภาพวาดในสไตล์ที่คล้ายคลึงกัน เขาร่วมกับ Ambrosius น้องชายของเขาในการวาดภาพทิวทัศน์ หุ่นนิ่ง องค์ประกอบเชิงเปรียบเทียบ และงานอื่นๆ ที่เต็มไปด้วยรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ เขาคัดลอกผลงานของบิดาและขายภายใต้ลายเซ็นของเขา ผลงานของ Ian the Younger แตกต่างจากผลงานของ Ian the Elder ด้วยคุณภาพและการส่องสว่างที่ต่ำกว่าเล็กน้อย
แจนกำลังเดินทางผ่านอิตาลีเมื่อได้รับข่าวการเสียชีวิตของบิดาจากอหิวาตกโรค เขาขัดขวางการเดินทางและกลับไปเป็นหัวหน้าโรงงานที่แอนต์เวิร์ปทันที ในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งสำคัญและได้เป็นคณบดีของสมาคมนักบุญลูกา (ค.ศ. 1630) ผลงานที่ดีที่สุดของ Ian the Younger คือทิวทัศน์ขนาดใหญ่
มาดอนน่าและเด็กในพวงมาลัยดอกไม้ 81x55. คอลเลกชันส่วนตัว
ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ล้อมรอบด้วยดอกไม้ อาศรม
คริสต์มาส. 63x49. คอลเลกชันส่วนตัว
มาดอนน่าและเด็กในพวงหรีดดอกไม้ 29x26. คอลเลกชันส่วนตัว
มาดอนน่าและเด็กในพวงมาลัยดอกไม้ 105x80. คอลเลกชันส่วนตัว
มาดอนน่าและเด็กในพวงมาลัยดอกไม้ 34x28. คอลเลกชันส่วนตัว
ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับยอห์นผู้ให้บัพติศมาในพวงมาลัยดอกไม้ (ร่วมกับเฮนดริก ฟาน บาเลน) 163x137. คอลเลกชันส่วนตัว
พระแม่มารีและพระบุตรด้วยพระวิญญาณบริสุทธิ์ ล้อมรอบด้วยพวงหรีดดอกไม้ 64x52. คอลเลกชันส่วนตัว
การประกาศในพวงมาลัยดอกไม้ 22x17. คอลเลกชันส่วนตัว
ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์กับยอห์นผู้ให้บัพติศมาถูกล้อมกรอบในรูปของพวงหรีดดอกไม้ (เขียนร่วมกับปีเตอร์ แวน อาวอนต์) 55x45. คอลเลกชันส่วนตัว
มาดอนน่าและเด็กใน Cartouche ดอกไม้ 74x53. คอลเลกชันส่วนตัว
สู่ครอบครัวในพวงมาลัยดอกไม้ 115x95. คอลเลกชันส่วนตัว
มาดอนน่าและพระบุตรใน Cartouche ดอกไม้ (ร่วมกับ Pieter van Avont) 97x74. คอลเลกชันส่วนตัว
Peter Paul Rubens (ดอกไม้ - Jan I Bruegel), มาดอนน่าและพระบุตรในพวงมาลัยดอกไม้ 1621
ปีเตอร์ พอล รูเบนส์ (ร่วมกับยาน บรูเกลที่ 1) มาดอนน่าและเด็กในพวงมาลัยดอกไม้
ช่อดอกไม้ในแจกัน 24x18. คอลเลกชันส่วนตัว
ดอกไม้ยังมีชีวิตอยู่ 30x20. คอลเลกชันส่วนตัว
ช่อดอกไม้ในแจกัน 56x45. คอลเลกชันส่วนตัว
ดอกไม้ในแจกัน. 70x48. คอลเลกชันส่วนตัว
ชามพร้อมพวงหรีด 41x33. คอลเลกชันส่วนตัว
ยังมีชีวิตอยู่ด้วยดอกไม้ 54x82. คอลเลกชันส่วนตัว
ยังมีชีวิตอยู่ด้วยดอกไม้ 48x65. คอลเลกชันส่วนตัว
กระเช้าดอกไม้. 53x80. คอลเลกชันส่วนตัว
กระเช้าดอกไม้. 47x68. นครหลวง