>

เตรียมรายงานเกี่ยวกับนักดนตรีนักแสดง ริกเตอร์ Svyatoslav Richter เป็นอัจฉริยะผู้ดื้อรั้น การยอมรับของนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

Svyatoslav Richter หนึ่งในนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 เกิดเมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2458 ในเมือง Zhitomir ของจักรวรรดิรัสเซีย (ปัจจุบันคือยูเครน)
ชื่อของเขาถูกจารึกไว้ในประวัติศาสตร์ดนตรีว่าเป็นชื่อของนักเปียโนที่ไม่เพียงแต่แสดงดนตรีคลาสสิกอย่างเชี่ยวชาญเท่านั้น แต่ยังสร้างการตีความของตนเองด้วย ซึ่งต่อมาก็กลายเป็นคลาสสิก

สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ ประวัติโดยย่อ

พ.ศ. 2458 (ค.ศ. 1915) - เกิดในครอบครัวนักเปียโนและนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน ครูที่ Odessa Conservatory, Theophilus Richter และ Anna Moskaleva หญิงสูงศักดิ์ชาวรัสเซีย

1930-1932 - สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ทำงานเป็นนักเปียโนและนักดนตรีที่ Odessa Sailor's House และหลังจากนั้นที่ Odessa Philharmonic

พ.ศ. 2477 - คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรก ริกเตอร์ซึ่งนักเปียโนแสดงผลงานของโชแปงหลังจากนั้นเขาก็ได้รับตำแหน่งเป็นนักดนตรีที่โรงละครโอเปร่าโอเดสซา

พ.ศ. 2480-2490 - เรียนที่ Moscow Conservatory ในชั้นเรียนเปียโนของ Heinrich Neuhaus ถูกไล่ออกหลังจากปฏิเสธที่จะเรียนวิชาการศึกษาทั่วไป แต่ต่อมาได้รับการคืนสถานะอีกครั้งโดยได้รับประกาศนียบัตรในปี พ.ศ. 2490

พ.ศ. 2483 - การแสดงครั้งแรก สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ในมอสโกในห้องโถงเล็กของเรือนกระจก - ริกเตอร์เล่นโซนาต้าที่หกของ Sergei Prokofiev เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ Prokofiev เอง

พ.ศ. 2503 (ค.ศ. 1960) - ทัวร์ในสหรัฐอเมริกา รางวัลแกรมมี่ (นักเปียโนโซเวียตคนแรกที่ได้รับรางวัลแกรมมี่)

พ.ศ. 2503-2523 - ทัวร์มากมายในประเทศต่าง ๆ มากกว่า 70 คอนเสิร์ตต่อปี

ทศวรรษ 1990 - อาศัยอยู่ในปารีส

พ.ศ. 2540 - ถึงแก่กรรม

Svyatoslav Richter - นักเปียโนอัจฉริยะและผู้เชี่ยวชาญด้านการตีความเปียโน

การดำเนินการ สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์มีความโดดเด่นด้วยความสะดวกและความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค วิธีการเขียนของผู้เขียน และความรู้สึกทางดนตรีที่ละเอียดอ่อน

มีการบันทึกในสตูดิโอเพียงไม่กี่รายการเท่านั้นที่ยังมีชีวิตอยู่ ริกเตอร์อย่างไรก็ตาม มีการบันทึกจากคอนเสิร์ตเป็นประจำหลายรายการ รวมถึงบางรายการที่สามารถฟังและดูบน Youtube ได้ด้วย เมื่อมองแวบแรกการบันทึกก็ให้ความรู้สึกว่าเป็นมือสมัครเล่นอย่างลึกซึ้งและถึงแม้จะมีคุณภาพไม่ดีก็ตาม และเหตุผลก็คือความมืดบนเวทีระหว่างการแสดง ริกเตอร์เมื่อไฟส่องสว่างเฉพาะโน้ตบนขาตั้งเปียโนเท่านั้น ตามที่นักเปียโนกล่าวไว้ สิ่งนี้ทำให้ผู้ฟังมีโอกาสมุ่งความสนใจไปที่ดนตรีโดยไม่ถูกรบกวนจากช่วงเวลาเล็กๆ น้อยๆ

ในภาพ: แนวตั้ง สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์

สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ร่วมกับผู้อำนวยการในตำนานของพิพิธภัณฑ์พุชกินในมอสโกพวกเขาได้จัดเทศกาลดนตรี December Evenings ซึ่งจัดขึ้นที่พิพิธภัณฑ์มาตั้งแต่ปี 1981 ลักษณะพิเศษของเทศกาลนี้คือการจัดคอนเสิร์ตและนิทรรศการศิลปะที่รวมเป็นหนึ่งเดียวในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์

“เขารักภาพยนตร์มาก” Irina Antonova ประธานพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินเล่า - เขารู้จักภาพยนตร์เป็นอย่างดี ฉันมีจดหมายที่เขาเขียนจากปารีส: “มีบางอย่างผิดปกติเกิดขึ้นในเดือนนี้ ฉันเห็นหนัง 40 เรื่อง” นั่นคือมีหลายวันที่เขาไปดูหนังสองครั้ง เขาไปเยี่ยมชมโรงละครบ่อยมาก เขามักจะเห็นเขาในโรงภาพยนตร์เสมอ”

เปียโนที่ครั้งหนึ่งเคยได้รับเป็นของขวัญ ริกเตอร์ตอนนี้ยืนอยู่ในพิพิธภัณฑ์พุชกิน ครั้งหนึ่ง เครื่องดนตรีหนักๆ ไม่สามารถผ่านประตูอพาร์ตเมนต์ของนักเปียโนได้ สามารถใช้เครนได้ แต่สุดท้ายก็ทำให้มันง่ายขึ้น - ริกเตอร์ฉันบริจาคมันให้กับพิพิธภัณฑ์เพราะฉันยังเล่นที่นั่นบ่อยๆ

ละครที่กว้างขวางผิดปกติของนักเปียโนครอบคลุมผลงานตั้งแต่ดนตรีบาโรกไปจนถึงนักแต่งเพลงในศตวรรษที่ 20 เขามักจะแสดงผลงานทั้งหมดรอบ เช่น Well-Tempered Clavier ของ Bach สถานที่สำคัญในงานของเขาถูกครอบครองโดยผลงานของ Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt และ Prokofiev การแสดงของ Richter โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค วิธีการทำงานเฉพาะบุคคลอย่างลึกซึ้ง ตลอดจนความรู้สึกของเวลาและสไตล์

ชีวประวัติ

ริกเตอร์เกิดเมื่อวันที่ 7 (20) มีนาคม พ.ศ. 2458 ในเมือง Zhitomir แห่งจักรวรรดิรัสเซีย (ปัจจุบันคือยูเครน) ในครอบครัวของนักเปียโน นักออร์แกน และนักแต่งเพลงชาวเยอรมันที่มีพรสวรรค์ Theophil Danilovich Richter (พ.ศ. 2415-2484) อาจารย์ที่ Odessa Conservatory และ นักออแกนของโบสถ์ในเมืองแม่ - Anna Pavlovna Moskaleva (2435-2506) ฟอน Reinke โดยแม่จากขุนนางรัสเซีย ในช่วงสงครามกลางเมือง ครอบครัวถูกแยกจากกัน และริกเตอร์อาศัยอยู่กับป้าของเขา ทามารา พาฟโลฟนา ซึ่งเขาได้รับความรักในการวาดภาพเป็นมรดก ซึ่งกลายเป็นงานอดิเรกสร้างสรรค์ชิ้นแรกของเขา

ในปีพ.ศ. 2465 ครอบครัวย้ายไปโอเดสซา ซึ่งริกเตอร์เริ่มเรียนเปียโนและการแต่งเพลง โดยส่วนใหญ่เรียนด้วยตนเอง ในช่วงเวลานี้ เขายังเขียนบทละครหลายเรื่อง เริ่มสนใจโอเปร่า และมีแผนที่จะเป็นผู้ควบคุมวง ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2473 ถึง พ.ศ. 2475 ริกเตอร์ทำงานเป็นนักเปียโนและนักดนตรีที่ Odessa Sailor's House จากนั้นที่ Odessa Philharmonic คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของ Richter ซึ่งประกอบด้วยผลงานของโชแปงเกิดขึ้นในปี 1934 และในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งเป็นนักดนตรีที่ Odessa Opera House

ความหวังของเขาในการเป็นวาทยากรนั้นไม่ยุติธรรม ในปี 1937 ริกเตอร์เข้าเรียนที่ Moscow Conservatory ในชั้นเรียนเปียโนของ Heinrich Neuhaus แต่ในฤดูใบไม้ร่วงเขาถูกไล่ออกจากโรงเรียน (หลังจากปฏิเสธที่จะเรียนวิชาการศึกษาทั่วไป) และกลับไปที่โอเดสซา อย่างไรก็ตามในไม่ช้า ด้วยการยืนยันของนอยเฮาส์ ริกเตอร์จึงกลับไปมอสโคว์และได้รับการคืนสถานะที่เรือนกระจก การเปิดตัวครั้งแรกในมอสโกของนักเปียโนเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน พ.ศ. 2483 เมื่ออยู่ในห้องโถงเล็กของเรือนกระจกเขาแสดงเพลงโซนาต้าที่หกของ Sergei Prokofiev - เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ผู้แต่ง หนึ่งเดือนต่อมา ริกเตอร์ได้แสดงร่วมกับวงออเคสตราเป็นครั้งแรก

ในช่วงสงคราม ริกเตอร์มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ต แสดงในมอสโก ไปเที่ยวเมืองอื่น ๆ ของสหภาพโซเวียต และเล่นในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม นักเปียโนได้แสดงผลงานใหม่หลายชิ้นเป็นครั้งแรกรวมถึงเปียโนโซนาต้าครั้งที่เจ็ดของ Sergei Prokofiev

ในปีพ. ศ. 2486 ริกเตอร์ได้พบกับนักร้อง Nina Dorliak เป็นครั้งแรกซึ่งต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของเขา Richter และ Dorliac มักแสดงร่วมกันในคอนเสิร์ต

เพื่อนและที่ปรึกษาที่ดีของ Richter คือ Anna Ivanovna Troyanovskaya (พ.ศ. 2428-2520) ในบ้านของเธอใน Skaternny Lane เขาฝึกเปียโน Medtner ที่มีชื่อเสียง

หลังสงคราม Richter ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางจากการชนะการแข่งขัน All-Union ครั้งที่สามของนักแสดงดนตรี (รางวัลที่หนึ่งแบ่งระหว่างเขากับ Viktor Merzhanov) และกลายเป็นหนึ่งในนักเปียโนชั้นนำของโซเวียต คอนเสิร์ตของนักเปียโนในสหภาพโซเวียตและประเทศในกลุ่มตะวันออกได้รับความนิยมอย่างมาก แต่เป็นเวลาหลายปีเขาไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงในตะวันตก นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าริกเตอร์รักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับบุคคลทางวัฒนธรรมที่ "อับอาย" ซึ่งในจำนวนนี้คือ Boris Pasternak และ Sergei Prokofiev ในช่วงหลายปีของการห้ามแสดงดนตรีของนักแต่งเพลงโดยไม่ได้พูดนักเปียโนมักเล่นผลงานของเขาและในปี 1952 เป็นครั้งแรกและครั้งเดียวในชีวิตของเขาที่เขาทำหน้าที่เป็นวาทยากรโดยดำเนินการรอบปฐมทัศน์ของ Symphony-Concerto สำหรับเชลโล และวงออเคสตรา (เดี่ยว: Mstislav Rostropovich) โซนาต้าที่เก้าของ Prokofiev อุทิศให้กับ Richter และแสดงเป็นครั้งแรกโดยเขา

คอนเสิร์ตของ Richter ในนิวยอร์กและเมืองอื่นๆ ในอเมริกาในปี 1960 กลายเป็นที่ฮือฮาอย่างแท้จริง ตามมาด้วยการบันทึกเสียงมากมาย ซึ่งหลายเพลงยังถือเป็นมาตรฐาน ในปีเดียวกันนั้น นักดนตรีได้รับรางวัลแกรมมี่ (เขากลายเป็นนักแสดงโซเวียตคนแรกที่ได้รับรางวัลนี้) จากการแสดงเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งที่สองของ Brahms ในปี 1952 ริกเตอร์รับบทเป็น Franz Liszt ในภาพยนตร์เรื่อง The Composer Glinka ของ G. Aleksandrov ในปี พ.ศ. 2503-2523 ริกเตอร์ยังคงทำกิจกรรมคอนเสิร์ตต่อไปโดยจัดคอนเสิร์ตมากกว่า 70 ครั้งต่อปี เขาออกทัวร์ในประเทศต่างๆ อย่างกว้างขวาง โดยเลือกที่จะเล่นในสถานที่ใกล้ชิดมากกว่าในคอนเสิร์ตฮอลล์ขนาดใหญ่ นักเปียโนบันทึกเสียงเพียงเล็กน้อยในสตูดิโอ แต่บันทึก "สด" จากคอนเสิร์ตจำนวนมากยังคงอยู่

Richter เป็นผู้ก่อตั้งเทศกาลดนตรีหลายแห่ง รวมถึง "December Evenings" อันโด่งดังที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน (ตั้งแต่ปี 1981) ในระหว่างที่เขาแสดงร่วมกับนักดนตรีชั้นนำในยุคของเรา รวมถึงนักไวโอลิน Oleg Kagan นักไวโอลิน Yuri Bashmet นักเชลโล Mstislav Rostropovich และนาตาลียา กุตมัน ริกเตอร์ไม่เคยสอนเหมือนกับคนรุ่นราวคราวเดียวกันหลายคน

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Richter มักยกเลิกคอนเสิร์ตเนื่องจากอาการป่วย แต่ยังคงแสดงต่อไป ในระหว่างการแสดง บนเวทีมืดสนิทตามคำขอของเขา และมีเพียงโน้ตบนขาตั้งเปียโนเท่านั้นที่ส่องสว่างด้วยโคมไฟ ตามที่นักเปียโนกล่าวไว้ สิ่งนี้ทำให้ผู้ฟังมีโอกาสมุ่งความสนใจไปที่ดนตรีโดยไม่ถูกรบกวนจากช่วงเวลาเล็กๆ น้อยๆ

คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของนักเปียโนเกิดขึ้นในปี 1995 ที่เมืองลือเบค

รางวัลและตำแหน่ง

  • รางวัลสตาลิน (2493);
  • ศิลปินประชาชนของ RSFSR (1955);
  • รางวัลแกรมมี่ (2503);
  • รางวัลเลนิน (2504);
  • ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (2504);
  • รางวัลโรเบิร์ตชูมันน์ (2511);
  • ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์แห่งมหาวิทยาลัยสตราสบูร์ก (2520);
  • รางวัลลีโอนี ซอนนิ่ง (1986)
  • วีรบุรุษแห่งแรงงานสังคมนิยม (2518);
  • เครื่องราชอิสริยาภรณ์เลนิน (2508, 2518, 2528)
  • เครื่องราชอิสริยาภรณ์การปฏิวัติเดือนตุลาคม (1980)
  • รางวัลแห่งรัฐ RSFSR ตั้งชื่อตาม M. I. Glinka (1987) - สำหรับรายการคอนเสิร์ตปี 1986 ดำเนินการในเมืองไซบีเรียและตะวันออกไกล
  • เครื่องอิสริยาภรณ์บุญเพื่อปิตุภูมิ ระดับที่ 3 (พ.ศ. 2538)
  • รางวัลแห่งรัฐสหพันธรัฐรัสเซีย (2539)
  • รางวัลแห่งชัยชนะ (1993)

หน่วยความจำ

  • เมื่อวันที่ 22 มีนาคม 2554 มีการติดตั้งแผ่นจารึกอนุสรณ์ Svyatoslav Richter ใน Zhitomir
  • เพื่อเป็นเกียรติแก่ Svyatoslav Richter ในเมือง Zhitomir พวกเขากำลังจะเปลี่ยนชื่อถนนที่เขาอาศัยอยู่
  • เนื่องในวันครบรอบ 100 ปีของนักดนตรีผู้นำของเมือง Zhitomir และภูมิภาคสัญญาว่าจะเปิดอนุสาวรีย์และพิพิธภัณฑ์
  • ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2542 ในมอสโกบนถนน Bolshaya Bronnaya เวลา 2/6 การเปิดอพาร์ทเมนต์ Svyatoslav Richter Memorial เกิดขึ้น - แผนกของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ Svyatoslav Teofilovich มีมิตรภาพอันยาวนาน
  • การแข่งขันเปียโนนานาชาติ ตั้งชื่อตาม Svyatoslav Richter
  • “ การเสนอขายให้กับ Svyatoslav Richter” เป็นโครงการประจำปีที่ประเพณีจัดขึ้นในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจก ด้วยวิธีนี้ มูลนิธิริกเตอร์จึงเชิดชูเกียรติความทรงจำของนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ และปฏิบัติตามคำสัญญาของเขาที่จะดึงดูดความสนใจไปยังนักแสดงที่น่าสนใจที่สุด

บรรณานุกรม

  • Rasmussen Karl Aage Svjatoslav Richter - นักเปียโน - กิลเดนดัล, โคเปนเฮเกน, 2550 - ISBN 9788702034301
  • Rasmussen Karl Aage Szvjatoszlav Richter - ซองโกริสต้า - รอซซาโวลยี เอ ทาร์ซา, บูดาเปสต์, 2010 - ไอ 9789638776488
  • Rasmussen Karl Aage Sviatoslav Richter - นักเปียโน - สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยนอร์ธอีสเทิร์น, บอสตัน, 2553 - ISBN 978-1-55553-710-4
  • Milstein J. Svyatoslav Richter, "ดนตรีโซเวียต", 1948, หมายเลข 10;
  • Delson V. Svyatoslav Richter, M. , 1961;
  • Neuhaus G. เกี่ยวกับศิลปะการเล่นเปียโน, 3rd ed., M., 1967;
  • Rabinovich D. ภาพของนักเปียโน, 2nd ed., M. , 1970;
  • Gakkel L. สำหรับดนตรีและผู้คน ในคอลเลกชัน: เรื่องราวเกี่ยวกับดนตรีและนักดนตรี L.-M. , 1973;
  • Neuhaus G. ภาพสะท้อน ความทรงจำ ไดอารี่ บทความที่เลือก จดหมายถึงผู้ปกครอง M. , 1983;
  • ไซปิน จี.เอ็ม.เอส. ริกเตอร์ ภาพบุคคลสร้างสรรค์, M. , 1987;
  • Bashkirov D. ความรู้สึกไร้ขอบเขตของดนตรี "SM", 1985, หมายเลข 6;
  • Neuhaus S. Moral ความสูง ความยิ่งใหญ่ของจิตวิญญาณ “SM”, 1985, ฉบับที่ 6;
  • Kogan G. ความภาคภูมิใจของศิลปะโซเวียต ในหนังสือ: บทความที่เลือก, 3, M. , 1985;
  • บรูโน มอนเซนเจียน, สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์: สมุดบันทึกและการสนทนา สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน, 2544;
  • Terekhov D.F. Richter และเวลาของเขา บันทึกของศิลปิน ชีวประวัติที่ยังไม่เสร็จ (ข้อเท็จจริง ข้อคิดเห็น เรื่องสั้น และเรียงความ) - ม.: ความยินยอม, 2545.
  • บรูโน มอนไซกอน, ริกเตอร์. บทสนทนา สำนักพิมพ์ไดอารี่: Classics XXI, 2007
  • ยู. โบริซอฟ มุ่งหน้าสู่ริกเตอร์ อ.: KoLibri, Azbuka-Atticus, 2011. 336 หน้า, 3000 สำเนา, ISBN 978-5-389-01751-1

(1915-1997) นักเปียโนชาวรัสเซีย

ชีวิตของ Svyatoslav Teofilovich Richter มีความคล้ายคลึงเล็กน้อยกับชีวประวัติของศิลปินคนอื่น ๆ เขาเดินตามเส้นทางที่พิเศษมากสู่ความสำเร็จ นักเปียโนในอนาคตใช้ชีวิตวัยเด็กในโอเดสซา พ่อของเขา Teofil Danilovich สอนที่เรือนกระจกและเป็นนักดนตรีชื่อดังในเมือง ครั้งหนึ่งเขาสำเร็จการศึกษาจาก Vienna Academy of Music และเขาเป็นคนที่ให้ลูกชายเรียนเปียโนครั้งแรกเมื่อเด็กชายอายุเพียงห้าขวบ

อย่างไรก็ตามพ่อไม่สามารถเรียนกับลูกชายได้ตลอดเวลาเนื่องจากเขาถูกบังคับให้อุทิศเวลาทั้งหมดให้กับนักเรียนในชั้นเรียน ดังนั้นตั้งแต่อายุเก้าหรือสิบขวบ Svyatoslav จึงถูกทิ้งให้อยู่ในอุปกรณ์ของเขาเอง เขาเรียนบทเรียนจากนักเปียโน A. Atl ซึ่งเป็นลูกศิษย์คนหนึ่งของพ่อเพียงช่วงเวลาสั้นๆ เท่านั้น และเด็กชายใช้เสรีภาพในการกระทำนี้ในวิธีดั้งเดิม: เขาเริ่มเล่นโน้ตทั้งหมดที่อยู่ในบ้าน เขาสนใจเปียโนโอเปร่าเป็นพิเศษ ริกเตอร์เรียนรู้ที่จะเล่นเพลงจากสายตาทีละน้อยและกลายเป็นนักดนตรีที่มีคุณสมบัติเหมาะสม

เขาช่วยพ่อตั้งแต่อายุสิบห้าปีแล้ว และในไม่ช้าก็เริ่มทำงานอย่างอิสระ เขากลายเป็นนักดนตรีในกลุ่มดนตรีที่ Sailor's House หลังจากสำเร็จการศึกษาเขาทำงานเป็นนักดนตรีที่ Odessa Philharmonic เป็นเวลาหลายปี ในเวลานี้ Svyatoslav เดินทางไปกับทีมคอนเสิร์ต นักดนตรีหลายคน และได้รับประสบการณ์

ในปี 1932 เขาไปทำงานที่ Odessa Opera House และได้เป็นผู้ช่วยวาทยกร S. Stolerman Svyatoslav Richter ช่วยเขาในการซ้อมและทำงานร่วมกับนักร้องโดยค่อยๆขยายละครของเขาเอง ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2477 นักเปียโนได้แสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกที่ Odessa House of Engineers โดยแสดงผลงานของ Frederic Chopin คอนเสิร์ตประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่ในเวลานั้นชายหนุ่มยังไม่ได้คิดที่จะเรียนดนตรีอย่างมืออาชีพ

เพียงห้าปีต่อมาในฤดูใบไม้ผลิปี 2480 ในที่สุด Svyatoslav Richter ก็ไปมอสโคว์เพื่อเข้าไปในเรือนกระจก นี่เป็นก้าวที่ค่อนข้างกล้า เนื่องจากนักแสดงรุ่นเยาว์ไม่มีการศึกษาด้านดนตรี นักเปียโนที่โดดเด่นในยุคของเรา G. Neuhaus ได้ยินเขาในการสอบเข้า ตั้งแต่วันนั้นเป็นต้นมา ริกเตอร์ก็กลายเป็นนักเรียนคนโปรดของเขา

Neuhaus ยอมรับ Svyatoslav Richter เข้ามาในชั้นเรียนของเขา แต่ไม่เคยสอนเขาในความหมายทั่วไปของคำนี้ ดังที่นอยเฮาส์เขียนเองในภายหลัง ไม่มีอะไรจะสอนริกเตอร์ - จำเป็นต้องพัฒนาความสามารถของเขาเท่านั้น ริกเตอร์ยังคงมีทัศนคติที่แสดงความเคารพต่อครูคนแรกตลอดชีวิตของเขา ที่น่าสนใจคือหลังจากเล่นเปียโนคลาสสิกของโลกมาเกือบทั้งหมดแล้ว เขาไม่เคยรวมคอนเสิร์ตประสานเสียงที่ห้าของ Beethoven ไว้ในรายการเลย เนื่องจากเชื่อว่าเขาไม่สามารถเล่นได้ดีไปกว่าครูของเขา

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2483 ริกเตอร์ได้ปรากฏตัวต่อสาธารณะเป็นครั้งแรกในมอสโก ในคอนเสิร์ตครั้งแรกใน Small Hall of the Conservatory เขาได้แสดงร่วมกับอาจารย์ ไม่กี่วันต่อมาเขาได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวของตัวเองใน Great Hall of the Conservatory และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมาชีวิตอันยาวนานของเขาก็เริ่มต้นขึ้นในฐานะนักดนตรีที่แสดง

ในช่วงสงคราม Svyatoslav Teofilovich Richter อยู่ในมอสโก เขาได้แสดงในคอนเสิร์ตด้วยโอกาสเพียงเล็กน้อย และเขาไม่เคยหยุดเรียนเลยแม้แต่วันเดียว ตั้งแต่เดือนมิถุนายน พ.ศ. 2485 เขากลับมาทำกิจกรรมคอนเสิร์ตต่อและเริ่ม "อาบน้ำ" ให้กับผู้ชมด้วยรายการใหม่อย่างแท้จริง ในเวลาเดียวกัน การเดินทางของเขาไปยังเมืองต่างๆ ก็เริ่มต้นขึ้น ในช่วงสองปีที่ผ่านมา เขาเดินทางไปเกือบทั้งประเทศ เขายังสอบของรัฐที่เรือนกระจกในรูปแบบของคอนเสิร์ตในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจกด้วย หลังจากการกล่าวสุนทรพจน์นี้ คณะกรรมาธิการได้ตัดสินใจสลักชื่อริกเตอร์ด้วยตัวอักษรสีทองบนแผ่นหินอ่อนในห้องโถงเล็กของเรือนกระจก

ในปี 1945 Svyatoslav Richter กลายเป็นผู้ชนะการแข่งขันนักดนตรีการแสดง All-Union อยากรู้ว่าเขาไม่ต้องการประกาศการมีส่วนร่วมมาเป็นเวลานานแล้ว ความจริงก็คือริกเตอร์มักจะถือว่าแนวความคิดของดนตรีและการแข่งขันไม่เข้ากัน แต่เขาเริ่มเข้าร่วมการแข่งขันเพื่อเสริมสร้างชื่อเสียงด้านการสอนของอาจารย์ G. Neuhaus ต่อมาไม่ได้เข้าร่วมการแข่งขันใดๆ นอกจากนี้เขามักจะปฏิเสธที่จะเป็นประธานคณะลูกขุนของการแข่งขันระดับนานาชาติหลายรายการ

ในช่วงหลังสงคราม Svyatoslav Teofilovich Richter ยังคงออกทัวร์อย่างต่อเนื่องและชื่อเสียงของเขาในฐานะนักแสดงก็เพิ่มขึ้น ในปี 1950 เขาได้ออกทัวร์ต่างประเทศครั้งแรกที่เชโกสโลวะเกีย แล้วมาเที่ยวประเทศอื่นๆ หลังจากนี้ฝ่ายบริหารจะ "ปล่อย" ริกเตอร์ไปยังฟินแลนด์ คอนเสิร์ตของเขาได้รับชัยชนะเช่นเคยและในปีเดียวกันนั้นนักเปียโนก็ได้ออกทัวร์ครั้งใหญ่ในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา และคอนเสิร์ตฮอลล์ที่อัดแน่นก็ปรบมือให้เขาทุกที่

ความลับของการเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วของริกเตอร์ควรเห็นไม่เพียงในความจริงที่ว่าเขามีละครที่หลากหลาย (เขาเล่น Bach และ Debussy, Prokofiev และ Chopin ที่ประสบความสำเร็จเท่ากัน) แต่ยังรวมถึงความจริงที่ว่าเขาสร้างภาพลักษณ์ที่มีเอกลักษณ์และสมบูรณ์ด้วย จากเพลงใดๆ เพลงใด ๆ ที่เขาแสดงฟังดูราวกับว่าเขาแต่งมันต่อหน้าผู้ชม

ซึ่งแตกต่างจากนักเปียโนคนอื่น ๆ Svyatoslav Richter รู้วิธีที่จะสูญเสียตัวเองไปกับดนตรีที่เขาแสดง มันเผยให้เห็นอัจฉริยะของเขาอย่างเต็มที่ เกจิเองกล่าวเมื่อนักข่าวเข้าหาเขาเพื่อขอสัมภาษณ์ (และเขาลังเลมากที่จะติดต่อกับสื่อมวลชน): “การสัมภาษณ์ของฉันคือคอนเสิร์ตของฉัน” และนักดนตรีถือว่าการแสดงต่อหน้าสาธารณชนเป็นหน้าที่อันศักดิ์สิทธิ์

เป็นเวลาหลายปีถัดจาก Svyatoslav Richter คือนักร้อง Nina Lvovna Dorliak ภรรยาของเขา ครั้งหนึ่งเธอเคยแสดงในคอนเสิร์ตของเธอเอง แต่ออกจากเวทีและกลายเป็นครูสอนดนตรีที่มีชื่อเสียง ริกเตอร์เองก็ไม่เคยมีนักเรียน บางทีเขาอาจจะไม่มีเวลาหรือบางทีเหตุผลก็คืออัจฉริยะไม่สามารถสอนได้

ความเก่งกาจของพรสวรรค์ของเขาซึ่งชวนให้นึกถึงอัจฉริยะแห่งยุคเรอเนซองส์ก็สะท้อนให้เห็นในความหลงใหลในการวาดภาพของริกเตอร์ด้วย ตลอดชีวิตของเขาเขาสะสมภาพวาดและแม้แต่วาดภาพด้วยน้ำมันด้วยซ้ำ พิพิธภัณฑ์คอลเลกชันส่วนตัวจัดแสดงผลงานต้นฉบับของริกเตอร์หลายชิ้น ส่วนคอลเลกชันหลักนั้นส่วนใหญ่ก็ถูกโอนไปที่พิพิธภัณฑ์เช่นกัน ต้องบอกด้วยว่าในช่วงอายุหกสิบเศษและอายุเจ็ดสิบ Svyatoslav Richter ได้จัดนิทรรศการศิลปะของตัวแทนขบวนการนอกระบบในบ้านของเขา นิทรรศการของ E. Akhvlediani และ V. Shukhaev น่าสนใจเป็นพิเศษ

Svyatoslav Teofilovich Richter เป็นผู้จัดและผู้เข้าร่วมถาวรในเทศกาลดนตรีฤดูร้อนในฝรั่งเศสเป็นประจำตลอดจนช่วงเย็นเดือนธันวาคมอันโด่งดังที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์มอสโก Alexander Pushkin ซึ่งมีลานอิตาลีในเดือนสิงหาคม 1997 มอสโกกล่าวคำอำลากับนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20

ริกเตอร์ สเวียโตสลาฟ เตโอฟิโลวิช

ริกเตอร์ สเวียโตสลาฟ เตโอฟิโลวิช

นักเปียโนโซเวียตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 มีการเขียนมากมายเกี่ยวกับนักเปียโนที่โดดเด่นคนนี้ และมีเนื้อหามากมายเกี่ยวกับเขาบนอินเทอร์เน็ต ไม่มีประโยชน์ในการคัดลอกเนื้อหา ฉันเสนอเพียงภาพรวมโดยย่อ เพื่อให้เห็นภาพชีวประวัติและเส้นทางสร้างสรรค์ของนักเปียโนที่สมบูรณ์ยิ่งขึ้น ฉันขอเสนอบทความที่ฉันชื่นชอบเกี่ยวกับริกเตอร์ที่ฉันพบบนอินเทอร์เน็ต การคลิกลิงก์และอ่านบทความจะทำให้คุณได้ภาพนักเปียโนที่สมบูรณ์ที่สุด

  1. ร่างชีวประวัติครบรอบ 100 ปีวันเกิดของนักเปียโน: S. Richter
  2. อิกอร์ อิซการ์เชฟ: “ริกเตอร์ที่ไม่รู้จัก”
  3. การวิเคราะห์ชีวประวัติที่สร้างสรรค์: G. Tsypin Svyatoslav Richter (1990)
  4. ในปี 2012 บันทึกความทรงจำของ Vera Prokhorova เพื่อนสนิทของ S. Richter เรื่อง "สี่เพื่อนกับภูมิหลังแห่งศตวรรษ" ได้รับการตีพิมพ์ ขออภัย ไม่สามารถซื้อหนังสือเล่มนี้ได้ในขณะนี้ - ไม่มีวางจำหน่ายในร้านค้าออนไลน์ใดๆ (ข้อมูล ณ เดือนมกราคม 2017) และไม่มีในรูปแบบอิเล็กทรอนิกส์เพราะ... ผู้ถือลิขสิทธิ์ห้ามพิมพ์ซ้ำ แต่คุณสามารถค้นหาในร้านหนังสือในเมืองของคุณหรือฝากคำขอในร้านค้าออนไลน์เพื่อรับการแจ้งเตือนเมื่อหนังสือพร้อมจำหน่าย

ดังนั้น ภาพรวมชีวประวัติโดยย่อ: สเวียโตสลาฟ ริกเตอร์ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (2504) วีรบุรุษแห่งแรงงานสังคมนิยม (2518) ผู้ได้รับรางวัลเลนิน (2504), สตาลิน (2493) และรางวัลรัฐของ RSFSR ตั้งชื่อตาม Glinka (2530) และรัสเซีย (2539) ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่คนแรกในสหภาพโซเวียต (2503)

Svyatoslav Richter เกิดมาในครอบครัวนักเปียโน นักออร์แกน และนักแต่งเพลง Teofil Danilovich Richter (พ.ศ. 2415-2484) อาจารย์ที่ Odessa Conservatory และนักออร์แกนของโบสถ์ในเมือง แม่ - Anna Pavlovna Moskaleva (พ.ศ. 2435-2506) ตามหลังแม่ von Reinke จากขุนนางรัสเซียที่มีเชื้อสายเยอรมัน ในช่วงสงครามกลางเมือง ครอบครัวถูกแยกออกจากกัน ริกเตอร์อาศัยอยู่ในครอบครัวของป้าของเขา ทามารา พาฟโลฟนา ซึ่งเขาได้รับความรักในการวาดภาพซึ่งสืบทอดมาซึ่งกลายเป็นงานอดิเรกสร้างสรรค์ชิ้นแรกของเขา

ในปี 1922 ครอบครัวย้ายไปโอเดสซา ซึ่งริกเตอร์เริ่มเรียนเปียโนและการแต่งเพลง ริกเตอร์เล่าว่าในวัยเด็กและวัยรุ่นเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากพ่อของเขาซึ่งเป็นครูคนแรกของเขาและผู้เล่น Svyatoslav ที่ยังเด็กฟังอยู่ตลอดเวลา แหล่งข้อมูลบางแห่งระบุว่าริกเตอร์เรียนรู้ด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่ แต่สิ่งนี้น่าจะหมายถึงความจริงที่ว่าเขาไม่ได้เรียนเปียโนมาตรฐาน การเล่นสเกล แบบฝึกหัด และอีทูดี้ ชิ้นแรกที่ Svyatoslav เริ่มเล่นคือเพลงกลางคืนของ F. Chopin ในช่วงเวลานี้ เขายังเขียนบทละครหลายเรื่อง เริ่มสนใจโอเปร่า และมีแผนที่จะเป็นผู้ควบคุมวง ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2473 ถึง พ.ศ. 2475 ริกเตอร์ทำงานเป็นนักเปียโนและนักดนตรีที่ Odessa Sailor's House จากนั้นที่ Odessa Philharmonic คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของ Richter ซึ่งประกอบด้วยผลงานของโชแปงเกิดขึ้นในปี 1934 และในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งเป็นนักดนตรีที่ Odessa Opera House

ความหวังในการเป็นวาทยากรของเขาพังทลายลง ในปี 1937 ริกเตอร์เข้าเรียนที่ Moscow Conservatory ในชั้นเรียนเปียโนของ Heinrich Neuhaus แต่ในฤดูใบไม้ร่วงเขาถูกไล่ออกจากโรงเรียน (หลังจากปฏิเสธที่จะเรียนวิชาการศึกษาทั่วไป) และกลับไปที่โอเดสซา อย่างไรก็ตามในไม่ช้า ด้วยการยืนยันของนอยเฮาส์ ริกเตอร์ก็กลับไปมอสโคว์และกลับเข้าไปในเรือนกระจกอีกครั้ง โดยได้รับประกาศนียบัตรในปี พ.ศ. 2490 เท่านั้น การเปิดตัวครั้งแรกในมอสโกของนักเปียโนเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน พ.ศ. 2483 เมื่ออยู่ในห้องโถงเล็กของเรือนกระจกเขาแสดงเพลงโซนาต้าที่หกของ Sergei Prokofiev - เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ผู้แต่ง หนึ่งเดือนต่อมา ริกเตอร์ได้แสดงร่วมกับวงออเคสตราเป็นครั้งแรก

ในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ ริกเตอร์ยังคงอยู่ในมอสโก ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2484 พ่อของเขาซึ่งอาศัยอยู่ในโอเดสซาถูกทางการโซเวียตจับกุมในข้อหากบฏที่เป็นเท็จและในเดือนตุลาคมก่อนที่กองทัพเยอรมันจะยึดครองเมืองเขาก็ถูกยิงด้วยซ้ำ เขาได้รับการฟื้นฟูในปี พ.ศ. 2505 หลังจากการปลดปล่อยเมืองจากการยึดครอง แม่ของริกเตอร์ก็ออกจากเมืองไปพร้อมกับกองทหารเยอรมันที่ล่าถอยและตั้งรกรากในเยอรมนี ริกเตอร์เองก็ถือว่าเธอตายไปหลายปีแล้ว ในช่วงสงคราม ริกเตอร์มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ต แสดงในมอสโก ไปเที่ยวเมืองอื่น ๆ ของสหภาพโซเวียต และเล่นในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม นักเปียโนได้แสดงผลงานใหม่หลายชิ้นเป็นครั้งแรกรวมถึงเปียโนโซนาต้าครั้งที่เจ็ดของ Sergei Prokofiev

เพื่อนและที่ปรึกษาที่ดีของ Richter คือ Anna Ivanovna Troyanovskaya (พ.ศ. 2428-2520) ในบ้านของเธอที่ Skatertny Lane เขาฝึกเล่นเปียโน Medtner อันโด่งดัง ในปีพ. ศ. 2486 ริกเตอร์ได้พบกับนักร้อง Nina Dorliak เป็นครั้งแรกซึ่งต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของเขา Richter และ Dorliac มักแสดงร่วมกันในคอนเสิร์ต

หลังสงคราม Richter ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางจากการชนะการแข่งขัน All-Union สำหรับนักดนตรีครั้งที่สาม (รางวัลที่หนึ่งแบ่งระหว่างเขากับ Viktor Merzhanov) และกลายเป็นหนึ่งในนักเปียโนชั้นนำของโซเวียต

คอนเสิร์ตของ Richter ในประเทศสหภาพโซเวียตและกลุ่มตะวันออกได้รับความนิยมอย่างมาก แต่เขาไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงในตะวันตกเป็นเวลาหลายปี นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าริกเตอร์รักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่น่าอับอายรวมถึง Boris Pasternak และ Sergei Prokofiev ในช่วงหลายปีของการห้ามแสดงดนตรีของนักแต่งเพลงอย่างไม่เป็นทางการนักเปียโนมักเล่นผลงานของเขาและในปี 1952 เป็นครั้งแรกและครั้งเดียวในชีวิตของเขาที่เขาทำหน้าที่เป็นวาทยากรโดยดำเนินการรอบปฐมทัศน์ของ Symphony-Concerto สำหรับเชลโล และวงออเคสตรา (เดี่ยว: Mstislav Rostropovich) โซนาตาที่เก้าของ Prokofiev อุทิศให้กับ Richter และเขาแสดงเป็นครั้งแรก

คอนเสิร์ตของ Richter ในนิวยอร์กและเมืองอื่นๆ ในอเมริกาในปี 1960 กลายเป็นที่ฮือฮาอย่างแท้จริง ตามมาด้วยการบันทึกเสียงมากมาย ซึ่งหลายเพลงยังถือเป็นมาตรฐาน ในปีเดียวกันนั้น นักดนตรีได้รับรางวัลแกรมมี่ (เขากลายเป็นนักแสดงโซเวียตคนแรกที่ได้รับรางวัลนี้) จากการแสดงเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งที่สองของ Brahms

ในปี 1952 ริกเตอร์รับบทเป็น Franz Liszt ในภาพยนตร์เรื่อง The Composer Glinka ของ G. Alexandrov

ในปี พ.ศ. 2503-2523 ริกเตอร์ยังคงทำกิจกรรมคอนเสิร์ตต่อไปโดยจัดคอนเสิร์ตมากกว่าเจ็ดสิบครั้งต่อปี เขาออกทัวร์ในประเทศต่างๆ อย่างกว้างขวาง โดยเลือกที่จะเล่นในสถานที่ใกล้ชิดมากกว่าในคอนเสิร์ตฮอลล์ขนาดใหญ่ นักเปียโนบันทึกเสียงในสตูดิโอค่อนข้างน้อย แต่การบันทึก "สด" จากคอนเสิร์ตจำนวนมากยังคงอยู่

บทเพลงที่กว้างขวางผิดปกติของริกเตอร์ครอบคลุมผลงานตั้งแต่ดนตรีบาโรกไปจนถึงนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ 20 และเขามักจะแสดงผลงานทั้งหมดรอบ เช่น Well-Tempered Clavier ของบาค สถานที่สำคัญในงานของเขาถูกครอบครองโดยผลงานของ Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt และ Prokofiev การแสดงของ Richter โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค วิธีการทำงานเฉพาะบุคคลอย่างลึกซึ้ง ตลอดจนความรู้สึกของเวลาและสไตล์ ถือเป็นนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 20

Richter เป็นผู้ก่อตั้งเทศกาลดนตรีหลายแห่ง รวมถึงเทศกาลฤดูร้อนประจำปี Musical Celebrations ใน Touraine (จัดขึ้นตั้งแต่ปี 1964 ในโรงนายุคกลางใน Mele ใกล้เมืองตูร์ ประเทศฝรั่งเศส) งาน "ค่ำเดือนธันวาคม" อันโด่งดังที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน (ตั้งแต่ปี 1981) ซึ่งเขาแสดงร่วมกับนักดนตรีชั้นนำในยุคของเรารวมถึงนักไวโอลิน Oleg Kagan นักไวโอลิน Yuri Bashmet นักเชลโล Mstislav Rostropovich และ Natalya Gutman ริกเตอร์ไม่เคยสอนเหมือนกับคนรุ่นราวคราวเดียวกันหลายคน

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Richter มักยกเลิกคอนเสิร์ตเนื่องจากอาการป่วย แต่ยังคงแสดงต่อไป ในระหว่างการแสดง บนเวทีมืดสนิทตามคำขอของเขา และมีเพียงโน้ตบนขาตั้งเปียโนเท่านั้นที่ส่องสว่างด้วยโคมไฟ ตามที่นักเปียโนกล่าวไว้ สิ่งนี้ทำให้ผู้ฟังมีโอกาสมุ่งความสนใจไปที่ดนตรีโดยไม่ถูกรบกวนจากช่วงเวลาเล็กๆ น้อยๆ ในช่วงไม่กี่ปีมานี้ เขาอาศัยอยู่ที่ปารีส และไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ในวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2540 เขาก็กลับมาที่รัสเซีย คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของนักเปียโนเกิดขึ้นในปี 1995 ที่เมืองลือเบค Svyatoslav Richter เสียชีวิตเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 1997 ในโรงพยาบาล Central Clinical จากอาการหัวใจวาย เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Novodevichy ในมอสโก

ข้อมูลเกี่ยวกับ Svyatoslav Richter นำมาจากวิกิพีเดีย

วิดีโอ “Richter the Unconquered (ในสองส่วน)”:


สเวียโตสลาฟ เตโอฟิโลวิช ริกเตอร์(20 มีนาคม 2458, Zhitomir - 1 สิงหาคม 2540 มอสโก) - หนึ่งในนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20 ซึ่งมีเทคนิคอันชาญฉลาดผสมผสานกับละครขนาดใหญ่และการตีความเชิงลึก ผู้ก่อตั้งเทศกาลดนตรีหลายแห่งรวมถึง "December Evenings" ที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน พุชกิน

วีรบุรุษแห่งแรงงานสังคมนิยม (2518) ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (2504) ผู้ได้รับรางวัลเลนิน (2504), สตาลิน (2493) และรางวัลรัฐของ RSFSR ตั้งชื่อตาม Glinka (2530) และรัสเซีย (2539) ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่คนแรกในสหภาพโซเวียต (2503)

Svyatoslav Richter เกิดมาในครอบครัวนักเปียโน นักออร์แกน และนักแต่งเพลง Teofil Danilovich Richter (พ.ศ. 2415-2484) อาจารย์ที่ Odessa Conservatory และนักออร์แกนของโบสถ์ในเมือง แม่ - Anna Pavlovna Moskaleva (พ.ศ. 2435-2506) ตามหลังแม่ von Reinke จากขุนนางรัสเซียที่มีเชื้อสายเยอรมัน ในช่วงสงครามกลางเมือง ครอบครัวถูกแยกออกจากกัน ริกเตอร์อาศัยอยู่ในครอบครัวของป้าของเขา ทามารา พาฟโลฟนา ซึ่งเขาได้รับความรักในการวาดภาพซึ่งสืบทอดมาซึ่งกลายเป็นงานอดิเรกสร้างสรรค์ชิ้นแรกของเขา

ในปี 1916 ครอบครัวย้ายไปที่โอเดสซา ซึ่งริกเตอร์เริ่มเรียนเปียโนและการแต่งเพลง ริกเตอร์เล่าว่าในวัยเด็กและวัยรุ่นเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากพ่อของเขาซึ่งเป็นครูคนแรกของเขาและผู้เล่น Svyatoslav ที่ยังเด็กฟังอยู่ตลอดเวลา แหล่งข้อมูลบางแห่งระบุว่าริกเตอร์เรียนรู้ด้วยตนเองเป็นส่วนใหญ่ แต่สิ่งนี้น่าจะหมายถึงความจริงที่ว่าเขาไม่ได้เรียนเปียโนมาตรฐาน การเล่นสเกล แบบฝึกหัด และอีทูดี้ ชิ้นแรกที่ Svyatoslav เริ่มเล่นคือเพลงกลางคืนของ F. Chopin ในช่วงเวลานี้ เขายังเขียนบทละครหลายเรื่อง เริ่มสนใจโอเปร่า และมีแผนที่จะเป็นผู้ควบคุมวง ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2473 ถึง พ.ศ. 2475 ริกเตอร์ทำงานเป็นนักเปียโนและนักดนตรีที่ Odessa Sailor's House จากนั้นที่ Odessa Philharmonic คอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของ Richter ซึ่งประกอบด้วยผลงานของโชแปงเกิดขึ้นในปี 1934 และในไม่ช้าเขาก็ได้รับตำแหน่งเป็นนักดนตรีที่ Odessa Opera House

ความหวังในการเป็นวาทยากรของเขาพังทลายลง ในปี 1937 ริกเตอร์เข้าเรียนที่ Moscow Conservatory ในชั้นเรียนเปียโนของ Heinrich Neuhaus แต่ในฤดูใบไม้ร่วงเขาถูกไล่ออกจากโรงเรียน (หลังจากปฏิเสธที่จะเรียนวิชาการศึกษาทั่วไป) และกลับไปที่โอเดสซา อย่างไรก็ตามในไม่ช้า ด้วยการยืนยันของนอยเฮาส์ ริกเตอร์ก็กลับไปมอสโคว์และกลับเข้าไปในเรือนกระจกอีกครั้ง โดยได้รับประกาศนียบัตรในปี พ.ศ. 2490 เท่านั้น การเปิดตัวครั้งแรกในมอสโกของนักเปียโนเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 26 พฤศจิกายน พ.ศ. 2483 เมื่ออยู่ในห้องโถงเล็กของเรือนกระจกเขาแสดงเพลงโซนาต้าที่หกของ Sergei Prokofiev - เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ผู้แต่ง หนึ่งเดือนต่อมา ริกเตอร์ได้แสดงร่วมกับวงออเคสตราเป็นครั้งแรก

เมื่อเริ่มต้นมหาสงครามแห่งความรักชาติ ริกเตอร์ยังคงอยู่ในมอสโก พ่อของเขาซึ่งอยู่ในโอเดสซาถูกทางการโซเวียตจับกุมและในไม่ช้าก็ถูกยิงเช่นเดียวกับชาวเยอรมันคนอื่น ๆ และแม่ของเขาหลังจากการปลดปล่อยเมืองจากการยึดครองของนาซีก็ออกจากเมืองพร้อมกับกองทหารที่ล่าถอยและตั้งรกรากในเยอรมนี ริกเตอร์เองก็ถือว่าเธอตายไปหลายปีแล้ว ในช่วงสงคราม ริกเตอร์มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ต แสดงในมอสโก ไปเที่ยวเมืองอื่น ๆ ของสหภาพโซเวียต และเล่นในเลนินกราดที่ถูกปิดล้อม นักเปียโนได้แสดงผลงานใหม่หลายชิ้นเป็นครั้งแรกรวมถึงเปียโนโซนาต้าครั้งที่เจ็ดของ Sergei Prokofiev

เพื่อนและที่ปรึกษาที่ดีของ Richter คือ Anna Ivanovna Troyanovskaya (พ.ศ. 2428-2520) ในบ้านของเธอที่ Skatertny Lane เขาฝึกเล่นเปียโน Medtner อันโด่งดัง ในปีพ. ศ. 2486 ริกเตอร์ได้พบกับนักร้อง Nina Dorliak เป็นครั้งแรกซึ่งต่อมาได้กลายเป็นภรรยาของเขา Richter และ Dorliac มักแสดงร่วมกันในคอนเสิร์ต แม้จะแต่งงานแล้ว แต่นักดนตรีก็พูดคุยเกี่ยวกับการรักร่วมเพศของริกเตอร์ไม่เคยหยุดนิ่ง นักดนตรีเองก็ไม่ต้องการแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของเขา

หลังสงคราม Richter ได้รับชื่อเสียงอย่างกว้างขวางจากการชนะการแข่งขัน All-Union สำหรับนักดนตรีครั้งที่สาม (รางวัลที่หนึ่งแบ่งระหว่างเขากับ Viktor Merzhanov) และกลายเป็นหนึ่งในนักเปียโนชั้นนำของโซเวียต คอนเสิร์ตของ Richter ในประเทศสหภาพโซเวียตและกลุ่มตะวันออกได้รับความนิยมอย่างมาก แต่เขาไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงในตะวันตกเป็นเวลาหลายปี นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าริกเตอร์รักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมที่น่าอับอายรวมถึง Boris Pasternak และ Sergei Prokofiev ในช่วงหลายปีของการห้ามแสดงดนตรีของนักแต่งเพลงอย่างไม่เป็นทางการนักเปียโนมักเล่นผลงานของเขาและในปี 1952 เป็นครั้งแรกและครั้งเดียวในชีวิตของเขาที่เขาทำหน้าที่เป็นวาทยากรโดยดำเนินการรอบปฐมทัศน์ของ Symphony-Concerto สำหรับเชลโล และวงออเคสตรา (เดี่ยว: Mstislav Rostropovich) โซนาตาที่เก้าของ Prokofiev อุทิศให้กับ Richter และเขาแสดงเป็นครั้งแรก

คอนเสิร์ตของ Richter ในนิวยอร์กและเมืองอื่นๆ ในอเมริกาในปี 1960 กลายเป็นที่ฮือฮาอย่างแท้จริง ตามมาด้วยการบันทึกเสียงมากมาย ซึ่งหลายเพลงยังถือเป็นมาตรฐาน ในปีเดียวกันนั้น นักดนตรีได้รับรางวัลแกรมมี่ (เขากลายเป็นนักแสดงโซเวียตคนแรกที่ได้รับรางวัลนี้) จากการแสดงเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งที่สองของ Brahms

ในปี 1952 ริกเตอร์รับบทเป็น Franz Liszt ในภาพยนตร์เรื่อง The Composer Glinka ของ G. Alexandrov

ในปี พ.ศ. 2503-2523 ริกเตอร์ยังคงทำกิจกรรมคอนเสิร์ตต่อไปโดยจัดคอนเสิร์ตมากกว่าเจ็ดสิบครั้งต่อปี เขาออกทัวร์ในประเทศต่างๆ อย่างกว้างขวาง โดยเลือกที่จะเล่นในสถานที่ใกล้ชิดมากกว่าในคอนเสิร์ตฮอลล์ขนาดใหญ่ นักเปียโนบันทึกเสียงในสตูดิโอค่อนข้างน้อย แต่การบันทึก "สด" จากคอนเสิร์ตจำนวนมากยังคงอยู่

S. T. Richter ใน Kharkov (1966, ภาพถ่ายโดย Yu. Shcherbinin)

บทเพลงที่กว้างขวางผิดปกติของริกเตอร์ครอบคลุมผลงานตั้งแต่ดนตรีบาโรกไปจนถึงนักประพันธ์เพลงในศตวรรษที่ 20 และเขามักจะแสดงผลงานทั้งหมดรอบ เช่น Well-Tempered Clavier ของบาค สถานที่สำคัญในงานของเขาถูกครอบครองโดยผลงานของ Haydn, Schubert, Chopin, Schumann, Liszt และ Prokofiev การแสดงของ Richter โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค วิธีการทำงานเฉพาะบุคคลอย่างลึกซึ้ง ตลอดจนความรู้สึกของเวลาและสไตล์ ถือเป็นนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 20

Richter เป็นผู้ก่อตั้งเทศกาลดนตรีหลายแห่ง รวมถึงเทศกาลดนตรีฤดูร้อนประจำปีที่ Touraine (จัดขึ้นตั้งแต่ปี 1964 ในโรงนายุคกลางใน Mel ใกล้เมืองตูร์ ประเทศฝรั่งเศส) งาน "ค่ำเดือนธันวาคม" อันโด่งดังที่พิพิธภัณฑ์พุชกิน (ตั้งแต่ปี 1981) ซึ่งเขาแสดงร่วมกับนักดนตรีชั้นนำในยุคของเรารวมถึงนักไวโอลิน Oleg Kagan นักไวโอลิน Yuri Bashmet นักเชลโล Mstislav Rostropovich และ Natalya Gutman ริกเตอร์ไม่เคยสอนเหมือนกับคนรุ่นราวคราวเดียวกันหลายคน

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Richter มักยกเลิกคอนเสิร์ตเนื่องจากอาการป่วย แต่ยังคงแสดงต่อไป ในระหว่างการแสดง บนเวทีมืดสนิทตามคำขอของเขา และมีเพียงโน้ตบนขาตั้งเปียโนเท่านั้นที่ส่องสว่างด้วยโคมไฟ ตามที่นักเปียโนกล่าวไว้ สิ่งนี้ทำให้ผู้ฟังมีโอกาสมุ่งความสนใจไปที่ดนตรีโดยไม่ถูกรบกวนจากช่วงเวลาเล็กๆ น้อยๆ

ในช่วงไม่กี่ปีมานี้ เขาอาศัยอยู่ในปารีส และไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต ในวันที่ 6 กรกฎาคม พ.ศ. 2540 เขาก็กลับมารัสเซีย คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของนักเปียโนเกิดขึ้นในปี 1995 ที่เมืองลือเบค

Svyatoslav Richter เสียชีวิตเมื่อวันที่ 1 สิงหาคม 1997 ในโรงพยาบาล Central Clinical จากอาการหัวใจวาย เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Novodevichy ในมอสโก

ตระกูล

เขาแต่งงานกับนักร้องโอเปร่า Nina Dorliak ผู้เขียนและนักวิจารณ์ภาพยนตร์ Inga Karetnikova ในบันทึกความทรงจำของเธอชี้ให้เห็นว่าการแต่งงานครั้งนี้เป็นเรื่องโกหก

รางวัลและตำแหน่ง

  • ผู้ได้รับรางวัลการแข่งขันนักดนตรีการแสดง All-Union III (พ.ศ. 2488 รางวัลที่ 1)
  • ศิลปินประชาชนของ RSFSR (1955)
  • ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต (01/13/1961)
  • วีรบุรุษแห่งแรงงานสังคมนิยม (คำสั่งของรัฐสภาสูงสุดของสหภาพโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียตเมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2518 เหรียญคำสั่งของเลนินและค้อนและเคียว) - สำหรับบริการที่โดดเด่นในการพัฒนาศิลปะดนตรีของสหภาพโซเวียตและเนื่องในวันครบรอบวันเกิดปีที่หกสิบของเขา.
  • คำสั่งสามประการของเลนิน (19/03/2508, 20/03/2518, 20/03/2528)
  • เครื่องราชอิสริยาภรณ์การปฏิวัติเดือนตุลาคม (11/14/1980) - สำหรับผลงานอันยิ่งใหญ่ในการเตรียมและจัดมหกรรมกีฬาโอลิมปิกครั้งที่ 22.
  • Order of Merit for the Fatherland ระดับ III (รัสเซีย, 17/03/1995) - สำหรับการบริการของรัฐและผลงานที่โดดเด่นในการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีโลก.
  • ผู้บัญชาการคณะอักษรศาสตร์และอักษร (ฝรั่งเศส, 2528)
  • ตราทองของเครื่องอิสริยาภรณ์บุญแห่งสาธารณรัฐประชาชนโปแลนด์ (โปแลนด์, พ.ศ. 2526)
  • แกรนด์ครอสพร้อมดาวและสายสะพายไหล่ของเครื่องราชอิสริยาภรณ์บุญแห่งสหพันธ์สาธารณรัฐเยอรมนี (เยอรมนี, พ.ศ. 2538)
  • เครื่องอิสริยาภรณ์สันติภาพและมิตรภาพแห่งประชาชน (ฮังการี, พ.ศ. 2528)
  • รางวัลเลนิน (2504) - .
  • รางวัลสตาลิน ระดับที่ 1 (พ.ศ. 2493) - สำหรับกิจกรรมคอนเสิร์ตและการแสดง.
  • รางวัลแห่งรัฐ RSFSR ตั้งชื่อตาม M. I. Glinka (1987) - สำหรับรายการคอนเสิร์ตปี 1986 ซึ่งแสดงในเมืองไซบีเรียและตะวันออกไกล.
  • รางวัลแห่งรัฐสหพันธรัฐรัสเซีย (2539) - สำหรับเทศกาลดนตรีนานาชาติ "ค่ำคืนเดือนธันวาคม" ที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐซึ่งตั้งชื่อตาม A. S. Pushkin (2524-2538).
  • รางวัลแกรมมี่ (2503)
  • รางวัลโรเบิร์ต ชูมันน์ (1968)
  • รางวัลลีโอนี ซอนนิ่ง (1986)
  • รางวัลฟรังโก อับเบียติ (1986)
  • รางวัลแห่งชัยชนะ (1993)
  • รางวัล "Golden Disc" ของบริษัท "Melodiya" - สำหรับการบันทึกเปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 1 ของ P. I. Tchaikovsky.
  • ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์แห่งมหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด (2535)
  • ปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์แห่งมหาวิทยาลัยสตราสบูร์ก (2520)
  • พลเมืองกิตติมศักดิ์ของเมือง Tarusa (ภูมิภาค Kaluga, 1994)
  • สมาชิกเต็มรูปแบบของ Academy of Creativity (มอสโก)
  • แต่งตั้งให้เข้าหอเกียรติยศนิตยสารแผ่นเสียง

หน่วยความจำ

แสตมป์ของประเทศยูเครน อุทิศให้กับวันครบรอบ 100 ปีวันเกิดของ S. Richter 2558

  • เมื่อวันที่ 22 มีนาคม 2554 มีการติดตั้งแผ่นป้ายอนุสรณ์ถึง Richter ในเมือง Zhitomir
  • เมื่อวันที่ 20 พฤษภาคม 2016 ถนนใน Zhitomir ที่ Svyatoslav Richter อาศัยอยู่ถูกเปลี่ยนชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา
  • ในวันครบรอบ 100 ปีของนักดนตรีผู้นำของเมือง Zhitomir และภูมิภาคสัญญาว่าจะเปิดอนุสาวรีย์และพิพิธภัณฑ์บนถนนที่เขาอาศัยอยู่
  • ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2542 ในมอสโกบนถนน Bolshaya Bronnaya เวลา 2/6 การเปิดอพาร์ทเมนต์ Svyatoslav Richter Memorial เกิดขึ้น - แผนกของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกินซึ่งเป็นพิพิธภัณฑ์ที่ Svyatoslav Teofilovich มีมิตรภาพอันยาวนาน
  • การแข่งขันเปียโนนานาชาติ ตั้งชื่อตาม Svyatoslav Richter
  • “ การเสนอขายให้กับ Svyatoslav Richter” เป็นโครงการประจำปีที่ประเพณีจัดขึ้นในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจก ด้วยวิธีนี้ มูลนิธิริกเตอร์จึงเชิดชูเกียรติความทรงจำของนักเปียโนและปฏิบัติตามคำสัญญาของเขาที่จะดึงดูดความสนใจไปยังนักแสดงที่น่าสนใจที่สุด
  • ในเมือง Tarusa ซึ่งนักเปียโนชอบใช้เวลาอยู่ที่เดชาของเขา เทศกาลดนตรีคลาสสิกจัดขึ้นเป็นประจำทุกปี ซึ่งจัดโดยมูลนิธิ Svyatoslav Richter และนักดนตรีจากทั่วทุกมุมโลกมาที่ฟอรัม
  • อนุสาวรีย์ของริกเตอร์ถูกสร้างขึ้นในเมืองบิดกอชช์ของโปแลนด์และในยาโกตินของยูเครน
  • ในเดือนมิถุนายน 2558 ถนนในเขตปกครองทางใต้ของมอสโกได้รับการตั้งชื่อตามริกเตอร์
  • ในเขตปกครองทางตอนใต้ของมอสโก โรงเรียนศิลปะเด็กตั้งชื่อตามนักเปียโน (ได้รับอนุญาตเป็นการส่วนตัว) ได้รับการตั้งชื่อตามเขา เอส.ที. ริกเตอร์ ดูที่เว็บไซต์ของโรงเรียน นักเปียโนแสดงที่นั่นมากกว่าหนึ่งครั้ง และยังบริจาคสิ่งของส่วนตัวและรูปถ่ายให้กับพิพิธภัณฑ์ของโรงเรียนด้วย
  • เมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ 2558 ธนาคารกลางแห่งสหพันธรัฐรัสเซียได้ออกเหรียญเงินที่อุทิศให้กับ S. T. Richter ในชุดเหรียญที่ระลึก "บุคลิกภาพดีเด่นของรัสเซีย"