ประวัติความเป็นมาของวงดนตรีแนวไซเคเดลิกชั้นนำตลอดกาลนี้เริ่มต้นขึ้นในช่วงครึ่งแรกของทศวรรษที่ 60 เมื่อมือเบส Roger Waters มือกลอง Nick Mason และมือคีย์บอร์ด Richard Wright รวมตัวกันภายใต้หน้ากากของ "Sigma 6" ทีมงานต้องเปลี่ยนชื่อหลายชื่อ ("Megadeaths", "Leonard's Lodgers", "The Tea Set", "The Abdabs", "The Architectural Abdabs", "The Screaming Abdabs", "The Pink Floyd Sound"), ก่อนที่นักดนตรีจะเลือกใช้เพลง "พิงค์ ฟลอยด์" ซึ่งประกอบด้วยชื่อของบลูส์เมนสองคน คือ พิงค์ แอนเดอร์สัน และฟลอยด์ เคาน์ซิล เมื่อถึงเวลานั้นมีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรบางอย่างในกลุ่มซึ่งสำคัญที่สุดคือรูปลักษณ์ของ นักกีตาร์ร้องเพลงและนักแต่งเพลงที่ไม่ธรรมดา Syd Barrett "Pink Floyd" "ก้าวข้ามจังหวะและบลูส์แบบดั้งเดิมของเวลานั้นไปอย่างรวดเร็วและเริ่มทดลองกับเสียง มีการใช้เสียงตอบรับ เสียงก้อง และเทคนิคอื่น ๆ อันเป็นผลมาจากดนตรีที่ ผิดปกติสำหรับหูถือกำเนิด และเพื่อเพิ่มเอฟเฟกต์ประสาทหลอนในคอนเสิร์ต วงจึงใช้การแสดงแสงสี โดยสร้างชื่อให้ตัวเองในใต้ดิน วงได้เซ็นสัญญากับ EMI ในปี พ.ศ. 2510 และผลักดันซิงเกิลเปิดตัว "Arnold Layne" ทันที กับเรื่องราวสาวประเภทสองติดท็อป 20 ของอังกฤษ
อีพีที่สอง "See Emily Play" ทะลุสิบอันดับแรก ตามมาด้วยอัลบั้ม "The Piper At The Gates Of Dawn" การเรียบเรียงส่วนใหญ่ในบันทึกนี้เขียนโดย Barrett แต่ซิดพยายามผูกมิตรกับยาเสพติดและออกจากเกมอย่างรวดเร็ว เขามักจะบินออกไปทันทีบนเวที ดังนั้นในปี 1968 เขาจึงถูกไล่ออกจากกลุ่ม และผลที่ตามมาคือตำแหน่งที่ว่างเต็มไปด้วย David Gilmour ซึ่งเป็นคนรู้จักมานานของ Sid ด้วยการจากไปของบาร์เร็ตต์ วอเตอร์สจึงเข้ามาครองตำแหน่งที่โดดเด่น และเนื้อหาส่วนใหญ่ใน "A Saucerful Of Secrets" เป็นของเขา
แม้จะมีการเปลี่ยนผู้นำ แต่ทีมไม่เพียงแต่ลอยอยู่ในน้ำได้อย่างง่ายดาย แต่ยังสามารถเพิ่มสถานะได้อย่างมากอีกด้วย Pink Floyd ค่อยๆ พัฒนาเสียงที่จดจำได้ง่ายของตัวเอง และอัลบั้มทั้งหมดของพวกเขาก็ติดหนึ่งในสิบอันดับแรกอย่างสม่ำเสมอ นอกจาก "A Saucerful Of Secrets" แล้ว ช่วงปลายทศวรรษที่ 60 ยังได้เห็นเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" และเพลง "Ummagumma" สองเพลง โดยแบ่งออกเป็นหมายเลขคอนเสิร์ตและการพัฒนาเชิงทดลองของสมาชิกวงแต่ละคน ความสำเร็จสูงสุดของช่วงเปลี่ยนผ่านคือผลงาน "Atom Heart Mother" ซึ่งขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตระดับชาติและถูกจดจำว่าเป็นการทำงานร่วมกันครั้งแรกระหว่างนักดนตรีและวงออเคสตรา โปรแกรม "Meddle" ซึ่งโด่งดังจากมหากาพย์ "Echoes" ความยาว 23 นาทีก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน แต่การปรากฏตัวของบันทึกที่ค่อนข้างอ่อนแอ "Obscured By Clouds" ไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงประสิทธิภาพที่เพิ่มขึ้นตามมาและการเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วใน ความนิยมของกลุ่ม สัญญาณแรกของความสำเร็จระดับโลกคืออัลบั้ม "Dark Side Of The Moon" ผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงของไซคีเดเลียทำให้ Pink Floyd ขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของ Billboard และใช้เวลา 591 สัปดาห์บนชาร์ตในต่างประเทศ
ดูเหมือนว่าหลังจาก "Dark Side" คงเป็นเรื่องยากที่จะสร้างบางสิ่งที่ยิ่งใหญ่เช่นเดียวกัน แต่วงดนตรีก็รับมือกับงานนี้ได้ และอีกสองปีต่อมาก็เสนอเนื้อหาที่น่าตื่นเต้นไม่น้อยให้ผู้ฟังเรียกว่า "Wish You Were Here" ซึ่งเป็นหนึ่งในไฮไลท์ของที่ เป็นการอุทิศให้กับ Barrett "Shine On You Crazy Diamond" เมื่อเทียบกับผลงานสองชิ้นก่อนหน้านี้ แผ่นดิสก์ "Animals" ดูน่าดึงดูดน้อยกว่าเล็กน้อย แต่ในปี 1979 "Pink Floyd" ได้สร้างสถิติใหม่ให้กับชาร์ตด้วยอัลบั้มคู่ที่ทะเยอทะยานอย่าง "The Wall"
อย่างไรก็ตาม ยอดขายหลายล้านดอลลาร์และการทัวร์ที่ประสบความสำเร็จเพื่อสนับสนุนการเปิดตัวไม่ได้ช่วยทีมจากการแยกทางภายใน ในที่สุด Waters ก็รวมพลังทั้งหมดไว้ในมือของเขา และด้วยคำแนะนำของเขา ไรท์ก็ถูกถอดออกจากองค์ประกอบอย่างเป็นทางการ ความสัมพันธ์ของ Roger กับเพื่อนร่วมงานคนอื่นยังห่างไกลจากอุดมคติและท้ายที่สุดสิ่งนี้ก็ส่งผลต่อคุณภาพของวัสดุ อัลบั้ม "The Final Cut" (โดยเฉพาะเมื่อเปรียบเทียบกับผลงานชิ้นเอกก่อนหน้านี้) กลับกลายเป็นว่าล้มเหลวและหลังจากการเปิดตัว Waters ก็ประกาศยุบทีม ในขณะที่เขากำลังสร้างอาชีพเดี่ยว Gilmour และ Mason ตัดสินใจชุบชีวิต Pink Floyd และนำ Wright กลับมาหาทีมงาน ความพยายามครั้งแรกของกลุ่มที่ได้รับการฟื้นฟูในรูปแบบของแผ่นดิสก์ "A Momentary Lapse Of Reason" ค่อนข้างอ่อนแอ แต่หลังจากทำเครื่องหมายเป็นเวลาหลายปีวงดนตรีก็ออกอัลบั้มที่คุ้มค่า "The Division Bell" ซึ่งค่อนข้างเทียบเคียงได้ คุณภาพงานในยุคแรกๆ ของพวกเขา การเปิดตัวครั้งนี้มาพร้อมกับการทัวร์ทั่วโลกและการเปิดตัวอัลบั้มแสดงสด "Pulse" และในปีต่อ ๆ มา กิจกรรมของ Pink Floyd ก็ลดลงอย่างมาก เหตุการณ์ที่น่าทึ่งเกิดขึ้นในช่วงฤดูร้อนปี 2548 เมื่อสมาชิกทั้งสี่คนของไลน์อัพคลาสสิกขึ้นเวทีในคอนเสิร์ต London Live 8 น่าเสียดายที่ทัวร์รวมตัวที่หลายคนรอคอยไม่เป็นไปตามนั้น และริชาร์ด ไรท์ก็เสียชีวิตในเดือนกันยายน พ.ศ. 2551
ดูเหมือนว่าเรื่องราวของวงจะเป็นจุดจบแล้ว แต่ในปี 2011 Waters, Gilmour และ Mason พบว่าตัวเองอยู่บนเวทีเดียวกันอีกครั้ง และในปีเดียวกันนั้นเอง ก็มีการเปิดตัวแคมเปญอันทรงพลังเพื่อเผยแพร่เพลงในยุคแรกๆ อีกครั้ง ชื่อว่า " Why Pink ฟลอยด์?” ไม่กี่ปีต่อมา สิ่งที่ไม่คาดคิดยิ่งกว่านั้นคือคำกล่าวของภรรยาของ David ว่า Pink Floyd กำลังเตรียมอัลบั้มใหม่ อย่างไรก็ตาม ต่อมาปรากฎว่า "The Endless River" ถูกประกอบขึ้นจากสต๊อกที่มีสภาพคล่องต่ำเมื่อ 20 ปีที่แล้ว แต่ถึงแม้ว่างานดนตรีเกือบทั้งหมดนี้จะมีความคล้ายคลึงเล็กน้อยกับ "Floyds" แบบคลาสสิกเล็กน้อยและทำให้เกิดการวิพากษ์วิจารณ์มากมายเกี่ยวกับสภาพแวดล้อมของมัน อารมณ์เข้าชาร์ตของหลายประเทศเป็นที่หนึ่ง
อัปเดตครั้งล่าสุด 12/20/57เลือกคอร์ดได้ 224 คอร์ด
ชีวประวัติ
พิงค์ ฟลอยด์ (พิงค์ ฟลอยด์)วงดนตรีร็อคแนวก้าวหน้า/แนวไซเคเดลิกของอังกฤษ ก่อตั้งในเคมบริดจ์ มีชื่อเสียงจากเพลงแนวไซคีเดลิกและการแสดงอันยิ่งใหญ่ของเธอ เป็นหนึ่งในเพลงร็อคและป๊อปที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด และอยู่ในอันดับที่ 7 ของโลกในแง่ของจำนวนอัลบั้มที่ขายได้ (มากกว่า 300 ล้านชุดทั่วโลก) ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2508 อัลบั้มสุดท้าย (The Division Bell) และการทัวร์เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2537 การแสดงครั้งล่าสุดกรกฎาคม 2548 (“Live8”)สมาชิกของกลุ่ม
องค์ประกอบดั้งเดิม:
* Syd Barrett มือกีตาร์ นักร้อง (19661968);
* Roger Waters (อังกฤษ Roger Waters) มือกีตาร์เบสนักร้อง (19661985);
* Richard Wright มือคีย์บอร์ด นักร้อง (พ.ศ. 2509-2524 ตั้งแต่ปี 2530 ถึง 15 กันยายน พ.ศ. 2551)
* นิค เมสัน มือกลอง (พ.ศ. 2509 ถึงปัจจุบัน)
เข้าร่วมในภายหลัง:
* David Gilmour นักร้องนำ, มือกีตาร์ (1968 ถึงปัจจุบัน)
ชื่อ "Pink Floyd" เกิดจากการรวมกันของชื่อของดนตรีแจ๊สหรือค่อนข้างเป็นนักดนตรีจังหวะและบลูส์ Pink Anderson และ Floyd Council (Floyd Council) ซึ่ง Barrett เป็นแฟนตัวยง ตามข้อมูลของ Waters ชื่อนี้ปรากฏต่อบาร์เร็ตต์ในความฝันเชิงทำนาย และเขายืนกรานที่จะเปลี่ยนชื่อกลุ่ม ก่อนหน้านี้กลุ่มได้เปลี่ยนชื่อไปมากมาย: "Sigma 6", "T-Set", "Meggadeaths", "The Screaming Abdabs", "The Architectural Abdabs" และ "The Abdabs" ยิ่งไปกว่านั้น ในตอนแรกกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า "The Pink Floyd Sound" จากนั้นเรียกง่ายๆ ว่า "The Pink Floyd" และหลังจากนั้นบทความเฉพาะเรื่อง "the" เท่านั้นที่ถูกละทิ้งเพื่อประโยชน์ของ "ความดังสนั่น"
“ใครในพวกคุณคือพิ้งกี้”
กลุ่มแรกของ Pink Floyd ได้แก่เพื่อนร่วมชั้นของ London Architectural School Richard Wright (คีย์บอร์ด, ร้องนำ), Roger Waters (กีตาร์เบส, ร้องนำ) และ Nick Mason (กลอง) และเพื่อนของพวกเขาใน Cambridge Syd Barrett (ร้องนำ, กีตาร์) ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา Pink Floyd ได้นำจังหวะและเพลงบลูส์ยอดนิยมกลับมาทำใหม่ เช่น "Louie, Louie" ("Louie, Louie") กลุ่มนี้ได้ก่อตั้ง Blackhill Enterprises ซึ่งเป็นการร่วมทุนทางธุรกิจ 6 ฝ่ายที่เกี่ยวข้องกับนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการของพวกเขา Peter Jenner และ Andrew King
อัลบั้มเปิดตัวของวง The Piper at the Gates of Dawn ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2510 ถือเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีแนวไซเคเดลิกของอังกฤษ เพลงในอัลบั้มนำเสนอการผสมผสานดนตรีที่หลากหลาย ตั้งแต่เพลง "Interstellar Overdrive" แนวเปรี้ยวจี๊ด ไปจนถึงเพลง "Scarecrow" ที่แปลกประหลาด ซึ่งเป็นเพลงเศร้าโศกที่ได้รับแรงบันดาลใจจากภูมิประเทศในชนบทรอบๆ เมืองเคมบริดจ์ อัลบั้มนี้ประสบความสำเร็จและขึ้นถึงอันดับหกในชาร์ตของสหราชอาณาจักร
อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่สมาชิกวงทุกคนที่จะทนต่อภาระแห่งความสำเร็จที่ตกอยู่กับพวกเขาได้ การใช้ประสาทหลอน (เป็นผลให้อาการกำเริบของโรคจิตเภทที่มีมา แต่กำเนิด) และการแสดงอย่างต่อเนื่องทำให้ผู้นำกลุ่ม Syd Barrett พังทลาย พฤติกรรมของเขาเริ่มทนไม่ไหวมากขึ้นเรื่อยๆ อาการทางประสาทและโรคจิตเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกบ่อยขึ้น ทำให้คนที่เหลือในกลุ่มโกรธเคือง (โดยเฉพาะโรเจอร์) มันเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งครั้งที่ซิดเพียงแค่ "ปิดสวิตช์" "ถอนตัวออกจากตัวเอง" (ซึ่งเกิดจากการโจมตีที่ไม่สามารถเคลื่อนไหวได้) ในคอนเสิร์ต ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2511 David Gilmour มือกีตาร์ที่รู้จักกันมานานของ Roger และ Syd ได้เข้าร่วมวงแทน Barrett อย่างไรก็ตาม มีการวางแผนว่า Sid แม้ว่าจะไม่ได้แสดง แต่ก็จะยังคงเขียนเพลงให้กับกลุ่มต่อไป น่าเสียดายที่ไม่มีอะไรเกิดขึ้นจากการลงทุนครั้งนี้
ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2511 "การเกษียณอายุ" ของบาร์เร็ตต์อย่างเป็นทางการ แต่เจนเนอร์และคิงตัดสินใจอยู่กับเขา บริษัทหกฝ่าย Blackhill Enterprises ได้หยุดดำเนินการแล้ว
แม้ว่าบาร์เร็ตต์จะเขียนเนื้อหาส่วนใหญ่ในอัลบั้มแรก แต่ในอัลบั้มที่สองของเขา A Saucerful of Secrets ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2511 เขาได้แต่งเพลงเพียงเพลงเดียวเท่านั้นคือ "Jugband Blues" Blues for Noise Orchestra") "A Saucerful of Secrets" ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 9 ในสหราชอาณาจักร
โดยไม่มีบาร์เร็ตต์
หลังจากที่กลุ่มเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "More" ในปี พ.ศ. 2512 กำกับโดย Barbet Schroeder อัลบั้ม "Ummagumma" ได้รับการปล่อยตัวในปีเดียวกัน พ.ศ. 2512 ส่วนหนึ่งบันทึกในเบอร์มิงแฮมส่วนหนึ่งในแมนเชสเตอร์ เป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นแผ่นแรก (และเป็นแผ่นเดียวที่เป็นทางการเกือบยี่สิบปี) บันทึกการแสดงสดของวง และแผ่นที่สองแบ่งออกเป็นสี่ส่วนเท่าๆ กันตามจำนวนสมาชิกวง และ แต่ละคนบันทึกมินิอัลบั้มของตัวเอง อัลบั้มเดี่ยว อัลบั้มนี้กลายเป็นความสำเร็จสูงสุดของวงในขณะนั้น ขึ้นสูงสุดที่อันดับห้าในชาร์ตของสหราชอาณาจักรและเข้าสู่รายชื่อเพลงฮิตของสหรัฐอเมริกาที่อันดับเจ็ดสิบ
ในปี 1970 อัลบั้ม “Atom Heart Mother” ปรากฏตัวและเกิดขึ้นที่หนึ่งในสหราชอาณาจักร กลุ่มนี้เติบโตทางดนตรี และตอนนี้พวกเขาต้องการคณะนักร้องประสานเสียงและวงซิมโฟนีออร์เคสตราเพื่อนำแนวคิดของตนไปใช้ การจัดการที่ซับซ้อนจำเป็นต้องอาศัยผู้เชี่ยวชาญจากภายนอกซึ่งกลายมาเป็นรอน กีซิน เขาเขียนอินโทรของเพลงไตเติ้ลและเรียบเรียงอัลบั้ม
หนึ่งปีต่อมาในปี 1971 "Meddle" ("Intervention") ได้รับการปล่อยตัว - เกือบจะเป็นคู่ของเพลงก่อนหน้า (ในรูปแบบและความยาวของเพลง แต่ไม่ใช่ในดนตรี ยกเว้นว่าพวกเขาทำโดยไม่มีวงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียง) . ด้านที่สองของแผ่นดิสก์มีไว้สำหรับ "บทกวีเสียงมหากาพย์" ความยาว 23 นาที (ตามที่ Waters เรียกมัน) เรียกว่า "Echoes" ซึ่งวงดนตรีใช้เครื่องเทป 16 แทร็กเป็นครั้งแรกโดยแทนที่สี่และแปด - อุปกรณ์ติดตามที่ใช้ใน "Atom" Heart Mother” รวมถึงซินธิไซเซอร์ Zinoviev VCS3 อัลบั้มนี้ยังรวมถึง "One Of These Days" คอนเสิร์ตคลาสสิกของ Pink Floyd ซึ่ง Nick Mason มือกลองสัญญาไว้ด้วยเสียงที่บิดเบี้ยวอย่างน่าสยดสยอง "สักวันหนึ่ง ฉันจะตัดคุณให้เป็นชิ้นเล็กๆ" เบาและไร้กังวล "Fearless" " และ "San Tropez" และ "Seamus" ผู้ซุกซนและอันธพาล (Seamus เป็นชื่อของสุนัข) โดยที่ Greyhound รัสเซียได้รับเชิญให้เข้าร่วมในส่วนเสียง "Meddle" ขึ้นอันดับ 3 ในชาร์ตเพลงของอังกฤษ
อัลบั้มที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักของวงนี้ออกในปี พ.ศ. 2515 ภายใต้ชื่อ Obscured By Clouds เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Barbet Schroeder เรื่อง La Vallee อัลบั้มนี้เป็นหนึ่งในอัลบั้มโปรดของ Nick Mason อยู่อันดับที่ 46 ใน US Top 50 และอันดับที่ 6 ในบ้าน
จุดสูงสุดของความสำเร็จ
อีกฟากหนึ่งของดวงจันทร์
อัลบั้มปี 1973 "The Dark Side of the Moon" กลายเป็นชั่วโมงที่ดีที่สุดของวง มันเป็นงานเชิงแนวคิดซึ่งไม่ใช่แค่การรวบรวมเพลงในแผ่นดิสก์แผ่นเดียว แต่เป็นงานที่อัดแน่นไปด้วยซิงเกิลเดียวที่เชื่อมโยงแนวคิดเกี่ยวกับแรงกดดันของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจของมนุษย์ แนวคิดนี้เป็นตัวเร่งที่ทรงพลังสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่ม และสมาชิกได้รวบรวมรายการธีมที่สำรวจในอัลบั้ม: การแต่งเพลง "On The Run" เป็นเรื่องเกี่ยวกับความหวาดระแวง; “เวลา” พรรณนาถึงความชราและความสูญเปล่าของชีวิตอย่างไร้สติ "The Great Gig In The Sky" (เดิมมีชื่อว่า "Mortality Sequence") และ "ประเด็นทางศาสนา" เกี่ยวข้องกับความตายและศาสนา “เงิน” เป็นเรื่องเกี่ยวกับเงินที่มาพร้อมกับชื่อเสียงและเข้าครอบงำบุคคล “Us And Them” พูดถึงความขัดแย้งภายในสังคม "Brain Damage" เป็นเรื่องเกี่ยวกับความบ้าคลั่งและซิด บาร์เร็ตต์ ขอบคุณการใช้อุปกรณ์บันทึกเสียง 16 แทร็กใหม่ในสตูดิโอ "ถนนวัด"เกือบเก้าเดือน (ช่วงเวลานั้นยาวนานอย่างน่าอัศจรรย์!) ซึ่งเข้าสู่การบันทึกเสียงและความพยายามของวิศวกรเสียง Alan Parsons ทำให้อัลบั้มนี้กลายเป็นเรื่องที่ไม่เคยมีมาก่อนและเข้าสู่คลังของการบันทึกเสียงตลอดกาล
ซิงเกิล "Money" ขึ้นถึง 20 อันดับแรกในสหรัฐอเมริกา อัลบั้มขึ้นอันดับ 1 (เพียงอันดับ 2 ในสหราชอาณาจักร) และยังคงอยู่ใน 200 อันดับแรกของสหรัฐอเมริกาเป็นเวลา 741 สัปดาห์รวม 591 สัปดาห์ตั้งแต่ปี 2516 ถึง 2531 ติดต่อกันหลายครั้ง ไปถึงอันดับหนึ่ง อัลบั้มนี้ทำลายสถิติมากมายและกลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ขายดีที่สุดตลอดกาล
หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่
"Wish You Were Here" เปิดตัวในปี 1975 และธีมหลักคือความแปลกแยก นอกเหนือจากเพลงไตเติ้ลคลาสสิกของ Pink Floyd แล้ว อัลบั้มนี้ยังมีเพลงที่สะเทือนใจอย่าง "Shine on You Crazy Diamond" ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญ Syd Barrett และอาการทางจิตของเขา นอกจากนี้ อัลบั้มนี้ยังรวมถึง "Welcome to the Machine" และ "Have a Cigar" ซึ่งอุทิศให้กับนักธุรกิจผู้ไร้วิญญาณแห่งธุรกิจการแสดง อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรและอันดับสองในอเมริกา
เมื่อถึงเวลาที่ Animals เปิดตัวในเดือนมกราคม พ.ศ. 2520 ดนตรีของวงก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์มากขึ้นจากกระแสแนวพังก์ร็อกที่เกิดขึ้นใหม่ว่า "อ่อนแอ" และหยิ่งผยองเกินไป ซึ่งเป็นการออกจากความเรียบง่ายของร็อกแอนด์โรลยุคแรก ๆ อัลบั้มประกอบด้วยเพลงหลักยาวสามเพลงและเพลงสั้นสองเพลงที่เสริมเนื้อหา แนวคิดของอัลบั้มนี้ใกล้เคียงกับความหมายของหนังสือ Animal Farm ของจอร์จ ออร์เวลล์ อัลบั้มนี้ใช้สุนัข หมู และแกะเป็นอุปมาเพื่ออธิบายหรือประณามสมาชิกของสังคมสมัยใหม่ เพลงใน Animal นั้นมีพื้นฐานมาจากกีตาร์มากกว่าอัลบั้มก่อนๆ อย่างเห็นได้ชัด อาจเนื่องมาจากความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นระหว่าง Waters และ Richard Wright ซึ่งไม่ได้มีส่วนร่วมในอัลบั้มมากนัก
กำแพง
ร็อคโอเปร่า "The Wall" สร้างขึ้นเกือบทั้งหมดโดย Roger Waters และได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นจากแฟน ๆ อีกครั้ง ซิงเกิลจากอัลบั้มนี้ "Another Brick in the Wall, Part II" ซึ่งเกี่ยวข้องกับการเรียนการสอนและการศึกษา ขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตซิงเกิลคริสต์มาสของสหราชอาณาจักร นอกจากขึ้นสู่อันดับ 3 ในสหราชอาณาจักรแล้ว "The Wall" ยังใช้เวลา 15 สัปดาห์บนชาร์ตเพลงของสหรัฐอเมริกาในช่วงปี 1980 อัลบั้มนี้มีราคาแพงมากในระหว่างขั้นตอนการเขียนและมีค่าใช้จ่ายจำนวนมากเนื่องจากมีการแสดงขนาดใหญ่ แต่ยอดขายแผ่นเสียงช่วยให้วงหลุดพ้นจากวิกฤตทางการเงินที่พวกเขาเผชิญอยู่ ในระหว่างทำงานในอัลบั้ม Waters ได้ขยายอิทธิพลของเขาและเพิ่มบทบาทความเป็นผู้นำของเขาในกิจกรรมของกลุ่มให้แข็งแกร่งขึ้น ทำให้เกิดความขัดแย้งภายในอย่างต่อเนื่อง ตัวอย่างเช่น Waters พยายามโน้มน้าวสมาชิกวงให้ไล่ Richard Wright ซึ่งแทบไม่ได้มีส่วนร่วมในการทำงานในอัลบั้มนี้เลย ในที่สุดไรท์ก็เข้าร่วมคอนเสิร์ตหลายครั้งโดยเสียค่าธรรมเนียมคงที่ น่าแปลกที่ริชาร์ดเป็นคนเดียวที่สามารถหารายได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ได้ เนื่องจากกลุ่มที่เหลือถูกบังคับให้ต้องรับผิดชอบค่าใช้จ่ายที่สูงเกินไปของการแสดง "The Wall" "The Wall" ร่วมอำนวยการสร้างโดย Bob Ezrin เพื่อนของ Roger Waters ผู้ร่วมเขียนเนื้อเพลง "The Trial" ต่อมา Waters ไล่เขาออกจากค่าย Pink Floyd หลังจากที่ Ezrin พูดคุยกับญาตินักข่าวเกี่ยวกับอัลบั้มนี้โดยไม่ได้ตั้งใจ "The Wall" ยังคงอยู่ในรายชื่ออัลบั้มขายดีที่สุดเป็นเวลา 14 ปี
ในปี 1982 ภาพยนตร์เรื่องยาวถูกสร้างขึ้นจากอัลบั้ม Pink Floyd The Wall Bob Geldof ผู้ก่อตั้งกลุ่ม Boomtown Rats และผู้จัดงานเทศกาล Live Aid และ Live 8 ในอนาคตได้แสดงในบทบาทนำของร็อคสตาร์ "Pink" บทภาพยนตร์เรื่องนี้เขียนโดยวอเตอร์ส กำกับโดยอลัน ปาร์กเกอร์ และแอนิเมชันโดยแอนิเมเตอร์ชื่อดัง เจอรัลด์ สการ์ฟ ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถเรียกได้ว่าเร้าใจเนื่องจากหนึ่งในแนวคิดหลักคือการประท้วงต่อต้านอุดมคติที่จัดตั้งขึ้นและความหลงใหลในระเบียบแบบอังกฤษ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังถือเป็นแถลงการณ์ที่ชัดเจนในการปกป้องนักโยกอีกด้วย อย่างที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าในปี 1970 บุคคลอาจถูกจับกุมเพียงเพราะสวมกางเกงยีนส์ขาดๆ หรือสวมอินเดียนแดงบนศีรษะ ภาพยนตร์เรื่อง "The Wall" ไม่ได้แสดงปัญหาใดๆ โดยตรง ภาพยนตร์ทั้งเรื่องถักทอจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบและสัญลักษณ์ต่างๆ เช่น วัยรุ่นไร้หน้าซึ่งตกลงไปในเครื่องบดเนื้อและกลายเป็นมวลเนื้อเดียวกันทีละคน
การสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้มาพร้อมกับความสัมพันธ์ที่ถดถอยลงอีกระหว่างบุคคลที่แข็งแกร่งที่สุดสองคนของกลุ่ม: วอเตอร์สและกิลมอร์
อัลบั้มล่าสุดและการล่มสลายของกลุ่ม
ในปี 1983 อัลบั้ม "The Final Cut" ปรากฏขึ้น โดยมีชื่อว่า "Requiem for Roger Waters' Post-War Dream, Performed by Pink Floyd" Darker Than The Wall อัลบั้มนี้กลับมาอีกครั้งในธีมต่างๆ มากมาย ในขณะเดียวกันก็กล่าวถึงประเด็นต่างๆ ที่เป็นอยู่และยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบัน ซึ่งรวมถึงความไม่พอใจและความโกรธของวอเทอร์สที่อังกฤษเข้าไปพัวพันกับความขัดแย้งหมู่เกาะฟอล์กแลนด์กับเพลง "The Fletcher Memorial Home" ซึ่งเฟลตเชอร์เป็นพ่อของวอเตอร์ส เอริก เฟลตเชอร์ ธีมของเพลง "Two Suns in the Sunset" คือความกลัวสงครามนิวเคลียร์ การที่ไรท์ไม่ได้บันทึกอัลบั้มส่งผลให้ขาดเอฟเฟกต์คีย์บอร์ดบางอย่างตามแบบฉบับของงานก่อนหน้าของพิงค์ฟลอยด์ แม้ว่านักดนตรีรับเชิญ Michael Kamen (เปียโนและฮาร์โมเนียม) และ Andy Bown จะมีส่วนร่วมในฐานะมือคีย์บอร์ดก็ตาม ในบรรดานักดนตรีที่มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียง "The Final Cut" คือนักเป่าแซ็กโซโฟนเทเนอร์ Raphael Ravenscroft แม้จะมีบทวิจารณ์ที่หลากหลายของอัลบั้ม แต่ The Final Cut ก็ประสบความสำเร็จ (อันดับ 1 ในสหราชอาณาจักรและอันดับ 6 ในสหรัฐอเมริกา) และได้รับการรับรองระดับแพลตตินัมหลังจากวางจำหน่ายไม่นาน เพลงที่ได้รับความนิยมสูงสุดตามสถานีวิทยุ ได้แก่ "Gunner's Dream" ("Artilleryman's Dream") และ "Not Now John" ความขัดแย้งระหว่าง Waters และ Gilmour ระหว่างการบันทึกอัลบั้มนั้นรุนแรงมากจนไม่เคยปรากฏในสตูดิโอบันทึกเสียงเลย พร้อมๆ กัน วงไม่ได้ออกทัวร์กับอัลบั้มนี้ ไม่นาน Waters ก็ประกาศออกจากวงอย่างเป็นทางการ
หลังจาก The Final Cut สมาชิกในวงก็ไปตามทางของตัวเอง โดยออกอัลบั้มเดี่ยวจนถึงปี 1987 เมื่อกิลมอร์และเมสันเริ่มปฏิรูป Pink Floyd สิ่งนี้ทำให้เกิดข้อพิพาททางกฎหมายที่ดุเดือดกับ Roger Waters ซึ่งหลังจากออกจากกลุ่มในปี 1985 ก็ตัดสินใจว่ากลุ่มจะอยู่ไม่ได้หากไม่มีเขาอยู่ดี อย่างไรก็ตาม Gilmour และ Mason สามารถพิสูจน์ได้ว่าพวกเขามีสิทธิ์ที่จะดำเนินการทางดนตรีต่อไปในฐานะ Pink Floyd อย่างไรก็ตาม Waters ยังคงรักษาจินตภาพดั้งเดิมของวงไว้บางส่วน รวมถึงอุปกรณ์ประกอบฉากและตัวละครส่วนใหญ่จาก The Wall และสิทธิ์ทั้งหมดใน The Final Cut เป็นผลให้กลุ่มที่นำโดย David Gilmour กลับมาที่สตูดิโอพร้อมกับโปรดิวเซอร์ Bob Ezrin ในขณะที่ทำงานในอัลบั้มใหม่ของวง A Momentary Lapse of Reason (อันดับ 3 ในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา) ริชาร์ด ไรท์ ได้เข้าร่วมกับวง อันดับแรกในฐานะนักดนตรีเซสชั่นโดยได้รับค่าตอบแทนรายสัปดาห์สำหรับงานของเขา จากนั้นจึงในฐานะนักดนตรีเต็มตัว ผู้เข้าร่วมจนถึงปี 1994 เมื่อผลงานชิ้นสุดท้ายของฟลอยด์ The Division Bell ได้รับการปล่อยตัวและการทัวร์ครั้งต่อไปซึ่งกลายเป็นผลกำไรสูงสุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อคจนถึงปัจจุบัน
สมาชิกทุกคนในกลุ่มได้ออกอัลบั้มเดี่ยว ซึ่งได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จทางการค้าในระดับต่างๆ "Amused to Death" โดย Roger Waters ได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชนมากที่สุด แต่ก็ยังพบกับคำวิจารณ์ที่หลากหลายจากนักวิจารณ์
กิจกรรมต่อมาของกลุ่ม
Pink Floyd ไม่ได้ออกผลงานในสตูดิโอนับตั้งแต่ The Division Bell ในปี 1994 และไม่มีแผนที่จะทำเช่นนั้นในเร็วๆ นี้ ผลงานของกลุ่มคือผลงานแสดงสดอัลบั้ม "P*U*L*S*E" ("Pulse") ในปี 1995 ซึ่งเป็นบันทึกการแสดงสดเพลง "The Wall" ซึ่งเรียบเรียงจากคอนเสิร์ตในปี 1980 และ 1981 "Is There Anybody Out" ที่นั่น?" The Wall Live 1980-81" ("มีใครอยู่ข้างนอกไหม The Wall Live, 198081") ในปี 2000; ชุดสองแผ่นที่มีเพลงฮิตที่สุดของวง "Echoes" ในปี 2544; การออกใหม่ครบรอบ 30 ปีของ "Dark Side of the Moon" ในปี 2546 (รีมิกซ์ใน SACD โดย James Guthrie); The Final Cut ที่ออกใหม่ในปี 2004 พร้อมด้วยซิงเกิล "When The Tigers Broke Free" ที่เพิ่มเข้ามา Echoes ตกเป็นประเด็นถกเถียงอย่างมาก เนื่องจากเพลงต่างๆ ไหลเข้าหากันในลำดับที่แตกต่างจากในอัลบั้มต้นฉบับ ส่วนสำคัญของบางเพลงก็ถูกฉีกออก และลำดับเพลงเอง ซึ่งตามที่แฟนๆ บอก ไม่ควรจะเป็นตรรกะ
David Gilmour เปิดตัวดีวีดีคอนเสิร์ตเดี่ยวของเขา "David Gilmour in Concert" ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2545 รวบรวมจากการบันทึกการแสดงตั้งแต่วันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2544 ถึงวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2545 ที่ Royal Festival Hall ในลอนดอน Richard Wright และ Bob Geldof ได้รับเชิญขึ้นบนเวทีในฐานะแขกรับเชิญ
เนื่องจากสมาชิกวงส่วนใหญ่มีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์ของตนเอง ตัวอย่างเช่น Mason ได้เขียนหนังสือ "Inside Out: A Personal History of Pink Floyd" เนื่องจากการเสียชีวิตของ Steve O'Rourke (Steve ORourke) เมื่อวันที่ 30 ตุลาคม ผู้จัดการวงในปี 2003 เป็นเวลาหลายปี เนื่องจากโปรเจ็กต์เดี่ยวของ David Gilmour (อัลบั้ม On an Island และทัวร์คอนเสิร์ตในชื่อเดียวกัน) และเนื่องจากการเสียชีวิตของ Rick Wright เมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2551 อนาคตของวงจึงไม่แน่นอน
แม้ว่าในวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 จะมีการละทิ้งความแตกต่างในอดีตไปในเย็นวันหนึ่ง Pink Floyd ได้แสดงร่วมกับศิลปินคลาสสิกของพวกเขา (Waters, Gilmour, Mason, Wright) ในงานแสดงทั่วโลก "Live 8" ซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้กับความยากจน
เมื่อวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2549 หนึ่งในผู้ก่อตั้งกลุ่ม Syd Barrett เสียชีวิตเนื่องจากโรคแทรกซ้อนของโรคเบาหวานในเคมบริดจ์ ตลอดฤดูร้อน ภาพวาดที่ยังมีชีวิตอยู่ของบาร์เร็ตต์บางส่วนถูกประมูล เช่นเดียวกับเฟอร์นิเจอร์และต้นฉบับบางฉบับของเขา เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2550 คอนเสิร์ต Last Laugh ของ Madcap จัดขึ้นในความทรงจำของเขา แต่ Roger Waters แสดงแยกจาก Pink Floyd
เมื่อวันที่ 3 กันยายน พ.ศ. 2550 อัลบั้มแรกของ Pink Floyd The Piper at the Gates of Dawn ได้รับการเผยแพร่อีกครั้งเพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบสี่สิบปี ฉบับประกอบด้วยแผ่นดิสก์ 3 แผ่น ได้แก่ อัลบั้มเวอร์ชันโมโน เวอร์ชันสเตอริโอ แทร็กในยุคแรกๆ และแผ่นงานสแกนหลายแผ่นจากสมุดบันทึกของ Syd Barrett
การแสดงของพิงค์ ฟลอยด์
เหนือสิ่งอื่นใด Pink Floyd เป็นที่รู้จักจากการแสดงที่น่าทึ่ง การผสมผสานภาพและเสียงเข้าด้วยกันเพื่อสร้างการแสดงที่นักดนตรีแทบจะหายไปในเบื้องหลัง ในช่วงแรกๆ Pink Floyd เป็นวงดนตรีกลุ่มแรกที่ใช้อุปกรณ์พิเศษสำหรับการแสดงแสงสีในการแสดงของพวกเขา - สไลด์และคลิปวิดีโอที่ฉายบนหน้าจอทรงกลมขนาดใหญ่ ต่อมามีการใช้เลเซอร์ ดอกไม้ไฟ ลูกโป่ง และฟิกเกอร์ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งหมูพองตัวใหญ่ที่ปรากฏตัวครั้งแรกในอัลบั้ม Animals)
การแสดงบนเวทีที่ใหญ่ที่สุดคืออัลบั้ม "The Wall" ซึ่งนักดนตรีหลายคนเล่นเพลงแรกโดยสวมหน้ากากยาง (แสดงให้เห็นว่าสมาชิกวงไม่เป็นที่รู้จักในฐานะปัจเจกบุคคล); จากนั้น ในช่วงแรกของการแสดง คนงานค่อยๆ สร้างกำแพงกล่องกระดาษแข็งขนาดใหญ่ระหว่างผู้ชมและวงดนตรี จากนั้นจึงฉายการ์ตูนของเจอรัลด์ สการ์ฟ และเมื่อสิ้นสุดการแสดง กำแพงก็พังทลายลง ต่อมาการแสดงนี้ถูกสร้างขึ้นใหม่โดย Waters ด้วยความช่วยเหลือจากนักดนตรีรับเชิญหลายคน รวมถึง Bryan Adams, the Scorpions และ Van Morison ในปี 1990 ท่ามกลางซากปรักหักพังของกำแพงเบอร์ลิน
ภาพประกอบอัลบั้ม
ส่วนสำคัญของความคิดสร้างสรรค์ของวงสำหรับแฟน ๆ คือภาพประกอบอัลบั้ม ปกอัลบั้มและปลอกแผ่นเสียงช่วยเพิ่มอารมณ์ให้กับเพลงผ่านภาพที่มีชีวิตชีวาและมีความหมาย ตลอดอาชีพการงานของวง มุมมองนี้ได้รับการสนับสนุนจากพรสวรรค์ของช่างภาพและนักออกแบบ Storm Thorgerson และสตูดิโอของเขา Hipgnosis เป็นหลัก พอจะพูดถึงภาพที่มีชื่อเสียงของชายคนหนึ่งจับมือกับเปลวไฟของเขา (“ Wish You Were Here”) และปริซึมที่มีแสงส่องผ่าน (“ ด้านมืดของดวงจันทร์”) Torgeson มีส่วนร่วมในการออกแบบอัลบั้มทั้งหมด ยกเว้น The Piper at the Gates of Dawn (ซึ่งถ่ายภาพโดยช่างภาพ Vic Singh และนำเสนอภาพปกด้านหลังโดย Syd Barrett) และ The Wall (ซึ่งนำเสนองานศิลปะโดย Syd Barrett) วงดนตรีจ้าง Gerald Scarfe) และ "The Final Cut" (หน้าปกออกแบบโดย Waters เอง โดยใช้รูปถ่ายที่ถ่ายโดย Willie Christie ลูกเขยของเขา)
รายชื่อจานเสียง
สตูดิโอและอัลบั้มแสดงสด
* The Piper ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ (LP; EMI; 5 สิงหาคม 2510; Barrett/Wright/Waters/Mason)
* จานรองแห่งความลับ (LP; EMI; 29 มิถุนายน 2511; Barrett/Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* เพิ่มเติม (LP; EMI; 27 กรกฎาคม 1969; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Ummagumma (2 LP; EMI; 25 ตุลาคม พ.ศ. 2512 สตูดิโอและการบันทึกเสียงสด; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* Atom Heart Mother (LP; EMI; 10 ตุลาคม 1970; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* เมดเดิล (LP; EMI; 30 ตุลาคม 1971; กิลมอร์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
* ถูกเมฆบดบัง (LP; EMI; 3 มิถุนายน 1972; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* ด้านมืดของดวงจันทร์ (LP; EMI; 24 มีนาคม 2516; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่ (LP; EMI; 15 กันยายน 1975; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* สัตว์ (LP; EMI; 23 มกราคม 2520; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
* เดอะ วอลล์ (2 แผ่นเสียง; อีเอ็มไอ; 30 พฤศจิกายน พ.ศ. 2522, 2 แผ่นเสียง; กิลมอร์/ไรท์/วอเตอร์ส/เมสัน)
* The Final Cut (LP; EMI; 21 มีนาคม 1983; Gilmour/Waters/Mason)
* การหมดเหตุผลชั่วขณะ (LP; EMI; 7 กันยายน 1987; Gilmour/Mason)
* Delicate Sound of Thunder (LP, สด; EMI; 22 พฤศจิกายน 1988; Gilmour/Wright/Mason)
* The Division Bell (LP; EMI; 30 มีนาคม 1994; Gilmour/Wright/Mason)
* P*U*L*S*E (ซีดี 2 แผ่น, แสดงสด; EMI; 5 มิถุนายน 1995; Gilmour/Wright/Mason)
* มีใครอยู่ไหม? The Wall Live 198081 (CD, สด; 27 มีนาคม 2000; Gilmour/Wright/Waters/Mason)
การรวบรวม
* Relics (1971) การรวบรวมเนื้อหาและเพลงที่ถูกทิ้งบางส่วนจาก B-sides ของซิงเกิ้ลยุคแรก ๆ
* การรวบรวม Masters of Rock ฉบับที่ 1 (1974); คอลเลกชันนี้เดิมเปิดตัวภายใต้ชื่อ "The Best Of Pink Floyd"
* การรวบรวม A Nice คู่ (1973) รวมสองแผ่นแรกของกลุ่มในอัลบั้มเดียว "The Piper at the Gates of Dawn" และ "A Saucerful Of Secrets"
* การรวบรวม A Collection of Great Dance Songs (1981) ประกอบด้วยเพลงดังทางเลือกหลายเวอร์ชัน สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือการบันทึกใหม่ของ Money ซึ่ง David Gilmour แสดงทุกท่อนยกเว้นแซกโซโฟน
* การรวบรวมผลงาน (1983) รวมถึงองค์ประกอบที่ยังไม่ได้เผยแพร่ "Embryo" และ "Brain Damage" และ "Eclipse" สองเวอร์ชันทางเลือก
* Shine on (ชุดกล่องซีดี, 1992) ชุดซีดีบรรจุกล่องสุดหรู รวมถึง "A Saucerful Of Secrets", "Meddle", "Dark Side Of The Moon", "Wish You Were Here", "Animals", "The Wall" , “A Momentary Lapse Of Reason” รวมไปถึงการรวบรวมซิงเกิลแรกของวง
* 1967: The First Three Singles (1997) รวบรวมสามซิงเกิลแรกของวง
* Echoes (2 CD, 2001) การรวบรวมผลงานที่ดีที่สุดของกลุ่ม
* “Live at Pompeii” (1973, คอนเสิร์ต, ผู้กำกับ Adrian Maben; Gilmour/Wright/Waters/Mason) บันทึกของวงดนตรีที่แสดงเพลงสิบเพลงโดยมีฉากหลังเป็นซากปรักหักพังโบราณของเมืองปอมเปอี (อิตาลี)
* “Pink Floyd The Wall” (1982, MGM, กำกับโดย Alan Parker; Gilmour/Wright/Waters/Mason) ที่สร้างจากอัลบั้ม The Wall ปี 1979
* "The Final Cut" 2526 หนังสั้น
* “Delicate Sound of Thunder” (1988, คอนเสิร์ต, ผู้กำกับ Wayne Isham; Gilmour/Wright/Mason) บันทึกคอนเสิร์ตที่ Nassau Coliseum (สหรัฐอเมริกา)
* “พัลส์” 2549 คอนเสิร์ต
เพลงประกอบ
* “Tonite Lets All Make Love In London” (Let's all make love in London Tonight) (1967 กำกับโดย Peter Whitehead, UK) ใช้เพียงสองส่วนสั้น ๆ ของการแต่งเพลง "Interstellar Overdrive" เท่านั้นที่ใช้ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้อนุญาตให้ใช้เพลงแรกของวง สตูดิโอบันทึกเสียงสี่เพลง
* "The Committee" (1968 กำกับโดย Peter Sykes สหราชอาณาจักร) ใช้เวอร์ชันแรกของ "Careful With That Axe, Eugene" โดยเฉพาะ
* “More” (1969 กำกับโดย Barbet Schroeder ประเทศฝรั่งเศส) เกี่ยวกับการผจญภัยของพวกฮิปปี้ในอิบิซา ไม่โด่งดังมากในโลกแต่ได้รับความนิยมอย่างมากในฝรั่งเศส เพลงประกอบใช้เพลงเก่าและเพลงใหม่หลายเพลงของกลุ่ม
* “ Zabriskie Point” (Zabriskie Height) (1970 กำกับโดย Michelangelo Antonioni, USA) มีการใช้เพลงของกลุ่มสี่ส่วน
* "La Vallee" (1972 กำกับโดย Barbette Schroeder ประเทศฝรั่งเศส) ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเป็นที่รู้จักในชื่อ "Obscured by Clouds" (Hidden by Clouds) บอกเล่าเรื่องราวของพวกฮิปปี้ที่เดินทางไปนิวกินีเพื่อค้นหาหุบเขาที่สาบสูญ เพลงของวงที่ใช้ในภาพยนตร์แตกต่างจากเพลงที่ได้ยินในอัลบั้ม Obscured by Clouds
* “La Carrera Panamericana” (Pan American Highway) (13 เมษายน 1992 ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ Ian MacArthur สหราชอาณาจักร) สารคดีเกี่ยวกับการแข่งรถระยะทาง 2,500 ไมล์ในเม็กซิโก David Gilmour และ Nick Mason เข้าร่วมการแข่งขันเหล่านี้และเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุน Pink Floyd เป็นเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องนี้ นอกเหนือจากเพลงหลายเพลงจากอัลบั้ม "A Momentary Lapse of Reason" แล้ว ยังมีการบันทึกเพลงใหม่หลายเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งไม่เคยรวมอยู่ในสตูดิโออัลบั้มถัดไปของวง แม้ว่าเพลงเหล่านั้นจะปรากฏบนแผ่นละเมิดลิขสิทธิ์หลายแผ่นก็ตาม
พิงค์ฟลอยด์
สารานุกรมสมัยใหม่ Avanta + ดนตรีในยุคของเรา / Ed.D.M. Volodikhin – อ.: Avanta+, 2002. – 432 หน้า ป่วย. หน้า 295-299
ทิศทางดนตรี– ไซคีเดเลีย ศิลปะร็อค
ประเทศ- บริเตนใหญ่
กลางยุค 60– กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นในลอนดอน
1967. – การเปิดตัวอัลบั้มเปิดตัว
ตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 70– วงดนตรีร็อคแนวไซคีเดลิกชั้นนำ
1973– เปิดตัวอัลบั้ม “The Dark Side of The Moon” ถือเป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่ม
1986– การแตกกลุ่ม
1987– การฟื้นตัวของกลุ่ม
Pink Floyd วงจากอังกฤษสามารถรักษาแฟน ๆ ไว้ทั่วโลกมานานกว่าสามสิบปีของการดำรงอยู่ หลังจากพัฒนาภายใต้กรอบของไซคีเดลิกใต้ดิน ความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่มก็พัฒนาต่อไปในทิศทางของอาร์ตร็อค - ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่สไตล์ดนตรีที่พัฒนาโดย Pink Floyd บางครั้งเรียกว่าศิลปะร็อคประสาทหลอน เมื่อเวลาผ่านไป งานของ Pink Floyd มีการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ แต่สิ่งที่ดีที่สุดที่ได้รับมานั้นได้รับการเก็บรักษาไว้เสมอ และกลุ่มก็ไม่เคยสูญเสียรสนิยมในการทดลองเพิ่มเติม นวัตกรรมของ Pink Floyd ไม่เพียงแสดงออกมาในดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการใช้ความก้าวหน้าทางเทคนิคล่าสุดในงานในสตูดิโอและในคอนเสิร์ตด้วย ดังนั้น กลุ่มนี้จึงเป็นหนึ่งในกลุ่มแรกๆ ที่ใช้อุปกรณ์เลเซอร์และควอดราโฟนิก สาธิตสไลด์ ภาพยนตร์ แอนิเมชั่น ฯลฯ เนื้อเพลงของการเรียบเรียงก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน ซึ่งหลายเพลงอุทิศให้กับปัญหาสากลที่ซับซ้อนของมนุษย์เกี่ยวกับความเหงา ความแปลกแยก ความบ้าคลั่ง และความกลัวความตาย ธีมดังกล่าวได้เพิ่มผลกระทบอันทรงพลังของดนตรีแล้ว
วง Pink Floyd ก่อตั้งขึ้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 ในลอนดอน. สมาชิก ได้แก่ นักกีตาร์และนักร้อง Syd Barrett (ชื่อจริงและนามสกุล Roger Keith Barrett เกิดในปี 1946), มือกีตาร์เบส Roger Waters (ชื่อเต็มและนามสกุล George Roger Waters เกิดในปี 1944), มือคีย์บอร์ด Rick Wright (ชื่อเต็ม Richard William Wright, เกิดปี 1945) และมือกลอง Nick Mason (ชื่อเต็ม Nicholas Berkeley Mason เกิดปี 1945) บาร์เร็ตต์เป็นนักกีตาร์ที่มีพรสวรรค์ โดยเล่นกีตาร์ทั้งลีดและริทึม และสามารถดึงเสียงที่น่าทึ่งที่สุดออกมาจากเครื่องดนตรีของเขาได้ นอกจากนี้เขายังเขียนเพลงและเนื้อเพลงต้นฉบับที่จินตนาการถึงนิทานเด็ก นิยายวิทยาศาสตร์ ปรัชญาตะวันออก และจินตภาพเกี่ยวกับจักรวาลที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการทดลอง LSD ของเขาอย่างประณีต Waters, Wright และ Mason เคยเล่นในวงดนตรีจังหวะและบลูส์ Sigma-6 ซึ่งเปลี่ยนชื่อที่ฟุ่มเฟือยไปจำนวนหนึ่ง ชื่อ "Pink Floyd" เสนอโดย Barrett ประกอบด้วยชื่อของศิลปินบลูส์ชาวอเมริกันสองคนที่เขาเคารพ - Pink Anderson และ Floyd Council
อัลบั้มแรกของ Pink Floyd The Piper At The Gate Of Dawn ในปี 1967 มีเพลงของ Barrett เป็นส่วนใหญ่ และได้รับอิทธิพลอย่างมากจาก Psychedelia โดยมีการเรียบเรียงเพลงด้นสดที่ยาวนาน แต่เนื่องจากการใช้ LSD สภาพจิตใจของนักดนตรีจึงแย่ลงและในปี 1968 เขาก็ได้ประกาศออกจากกลุ่มอย่างเป็นทางการ ต่อจากนั้นบาร์เร็ตต์ออกอัลบั้มเดี่ยว "The Madcap Laughs", "Barrett" (ทั้งปี 1970) และอื่น ๆ ซึ่งกระตุ้นความสนใจของแฟน ๆ ผลงานของเขา
บาร์เร็ตต์ถูกแทนที่โดยมือกีตาร์และนักร้อง Dave Gilmour (ชื่อเต็ม David Gilmour เกิดในปี 1946) อัลบั้ม A Saucerful Of Secrets ซึ่งบันทึกโดยการมีส่วนร่วมของเขาสะท้อนให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงจากการปลดปล่อยของไซเคเดเลียไปสู่ดนตรีที่มีโครงสร้างมากขึ้น
อัลบั้มถัดไป "More" (More, 1969) เป็นเพลงสำหรับภาพยนตร์ชื่อเดียวกันโดย Barbet Schroeder ผู้กำกับชาวเยอรมันเกี่ยวกับชีวิตของฮิปปี้ ต่อจากนั้นกลุ่มก็สร้างเพลงสำหรับภาพยนตร์ซ้ำแล้วซ้ำอีก บทประพันธ์ของ Pink Floyd หลายเพลงถูกนำเสนอในภาพยนตร์เรื่อง Zabriskie Point โดยผู้กำกับชาวอิตาลี Michelangelo Antonioni ซึ่งเป็นเรื่องราวที่น่าเศร้าเกี่ยวกับคนสองคนที่ไม่แยแสกับโลกสมัยใหม่ ในปี พ.ศ. 2515 วงได้แต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ของชโรเดอร์ เรื่อง The Valley ซึ่งยังคงใช้ธีมฮิปปี้ ซึ่งออกในอัลบั้ม Obscured by Clouds
อัลบั้มคู่ทดลอง "Ummagumma" (พ.ศ. 2512) มีการบันทึกคอนเสิร์ตของกลุ่มหนึ่ง รวมถึงผลงานเดี่ยวของสมาชิกแต่ละคน การค้นหาเชิงสร้างสรรค์ยังคงดำเนินต่อไปโดยอัลบั้ม "Mother with an Atomic Heart" (Atom Heart Mother, 1970) ซึ่งด้านใดด้านหนึ่งเป็นการเรียบเรียงที่สมบูรณ์ด้วยวงดนตรีออเคสตราและการร้องประสานเสียง
ขั้นตอนที่มีประสิทธิผลที่สุดในงานของกลุ่มเริ่มต้นด้วยอัลบั้ม "Intervention" (Meddle, 1971) การแต่งเพลง "Echoes" ซึ่งกินพื้นที่ด้านที่สองของแผ่นดิสก์ยังถือว่าแฟน ๆ ของ Pink Floyd หลายคนเป็นเพลงที่ดีที่สุดที่กลุ่มสร้างขึ้น พื้นหลังออร์แกน "จักรวาล" จังหวะสะกดจิต และเอฟเฟกต์เสียงมากมายที่ปรากฏที่นี่ กลายเป็นลักษณะเฉพาะของเสียงของ Pink Floyd ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคืออัลบั้ม "The Dark Side of the Moon" (1973) และถึงแม้จะไม่เคยขึ้นเหนืออันดับสองในชาร์ตอังกฤษ แต่ก็ยังคงอยู่ในรายชื่ออัลบั้มสองร้อยอันดับแรกของอเมริการวมเป็นเวลากว่าสิบห้าปี! บันทึกที่ยังไม่มีใครสามารถทำลายได้ เพลง "Money" จากแผ่นดิสก์นี้เป็นหนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดของกลุ่ม อัลบั้มถัดไป (Wish You Were Here, 1975) ซึ่งอุทิศให้กับชะตากรรมอันน่าสลดใจของ Syd Barrett เกิดขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา
เวทีใหม่ในความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่มเปิดขึ้นด้วยอัลบั้ม "Animals" (1977) ซึ่งภายใต้อิทธิพลของ Waters ดนตรีของกลุ่มเริ่มรุนแรงขึ้นและมีจังหวะมากขึ้น และเนื้อเพลงมีการเสียดสีที่เสียดสีผู้คนซึ่งแสดงในรูปของสัตว์ ในปี 1979 โปรเจ็กต์ที่ทะเยอทะยานที่สุดของ Pink Floyd ปรากฏขึ้น: อัลบั้มคู่ "The Wall" ซึ่งบอกเล่าเรื่องราวชีวิตของนักดนตรีร็อคชื่อ Pink อัลบั้มนี้ติดอันดับชาร์ตความนิยมของอเมริกาเป็นเวลาสิบห้าสัปดาห์ เพลง "Another Brick In The Wall" ที่รวมอยู่ในนั้นกลายเป็นเพลงแรกของกลุ่มที่ขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตในบริเตนใหญ่และสหรัฐอเมริกา ในระหว่างการทำงานในอัลบั้ม Waters ครองตำแหน่งที่โดดเด่นในวงดนตรี ซึ่งสร้างความตึงเครียดระหว่างนักดนตรี ในปี 1977 Pink Floyd ออกจากไรท์ อัลบั้มถัดไป The Final Cut ปี 1983 โดยพื้นฐานแล้วเป็นโปรเจ็กต์เดี่ยวของ Waters ผู้เขียนเนื้อหาทั้งหมดด้วยตัวเอง อัลบั้มต่อต้านสงครามนี้ อุทิศให้กับความทรงจำของนักดนตรีที่เสียชีวิตในสงคราม เป็นอัลบั้มที่แย่ที่สุดในบรรดาอัลบั้มที่บันทึกไว้โดยกลุ่ม
เมื่อถึงเวลานั้น สมาชิกของ Pink Floyd หันมาทำโปรเจ็กต์เดี่ยวซ้ำแล้วซ้ำอีก สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคืออัลบั้ม “David Gilmour” (1978) และ “About Face” (1984) โดย Gilmour, “Erotic Dream” (Wet Dream, 1978) โดย Wright และ “Pros and Cons of Hitchhiking” (The Pros And จุดด้อยของการเดินป่าแบบผูกปม 1984) โดย Waters ในปี 1986 Waters ซึ่งมุ่งมั่นที่จะดำเนินการอย่างอิสระ ได้ประกาศยุบวง Pink Floyd ในปีต่อมาเขาได้ออกอัลบั้มเดี่ยวอีกชุดหนึ่ง “Radio KAOS” (Radio K.A.O.S., 1987) ผลการขายเล็กน้อยของอัลบั้มเหล่านี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าประชาชนชื่นชอบงานของกลุ่มมากกว่าสมาชิกแต่ละคน สิ่งนี้ชัดเจนสำหรับ Gilmour ผู้ซึ่งเริ่มสร้าง Pink Floyd ขึ้นมาใหม่โดยไม่มี Waters
อัลบั้ม A Momentary Lapse Of Reason ซึ่งเปิดตัวในปี 1987 ฟังดูค่อนข้างดั้งเดิมสำหรับ Pink Floyd Gilmour บันทึกเสียงนี้โดยแทบไม่แยกจากกัน แม้ว่า Mason จะเป็นสมาชิกคนที่สองของกลุ่ม และ Wright ก็เป็นหนึ่งในนักดนตรีที่ได้รับเชิญอีกคนหนึ่ง การทัวร์คอนเสิร์ตรอบโลกของวงใกล้เคียงกับการเปิดตัวอัลบั้ม ด้วยความโกรธเคืองจากการฟื้นคืนชีพของ Pink Floyd โดยไม่ได้รับความยินยอมจากเขา Waters จึงเริ่มดำเนินคดีทางกฎหมายซึ่งกินเวลาจนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้และจบลงด้วยการประนีประนอม
ในขณะเดียวกัน Waters ได้แสดงคอนเสิร์ต The Wall ในเบอร์ลิน (1990) ซึ่งมีป๊อปและร็อคสตาร์มากมาย นอกจากนี้เขายังออกอัลบั้มอีกชุดหนึ่ง Amused To Death ปี 1992 ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างดีจากผู้ฟังและนักวิจารณ์
ในทางกลับกัน Pink Floyd ซึ่งประกอบด้วย Gilmour, Wright และ Mason ได้บันทึกอัลบั้ม "The Division Bell" (1994) ซึ่งอุทิศให้กับการขาดความเข้าใจซึ่งกันและกันระหว่างผู้คน แผ่นดิสก์ล่าสุดของกลุ่มจนถึงปัจจุบันคือคอลเลกชัน "Echoes" (2001)
ลูกชายของศาสตราจารย์ผู้ถูกวิญญาณแห่งความขัดแย้งฉีกขาด ลาออกจากวิทยาลัยตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นเพื่อมาเป็นนักดนตรีร็อคตัวจริง และตอนนี้กลุ่มกบฏที่ทำให้คนรอบข้างตกใจด้วยการแสดงตลกของเขา ได้รับปริญญาในเคมบริดจ์
ผู้คนมางานรับปริญญาที่เคมบริดจ์ในชุดคลุมแบบเป็นทางการ เกือบจะเหมือนกับแฮร์รี่ พอตเตอร์ ข่าวลือหลักถูกส่งต่อจากปากสู่ปาก: วันนี้คนที่ไม่สามารถออกเสียงชื่อออกมาดัง ๆ ได้หากไม่มีความทะเยอทะยานจะเข้าร่วมกับเรา ในแถวของนักเรียนที่ดีที่สุดและแขกผู้มีเกียรติคือพ่อมดที่มีการศึกษาเพียงครึ่งเดียว - กิลมอร์ผู้ยิ่งใหญ่และน่ากลัว สำเร็จการศึกษาระดับอนุปริญญาสาขาศิลปะต่างๆ กิตติมศักดิ์ตามยอดบุญทั้งหมด
David Gilmour นักดนตรีร็อค: “เป็นเรื่องดีและแปลกมากที่ได้ยืนในชุดหมอที่นี่ อย่างแรก มันร้อน อย่างที่สอง ฉันลาออกจากวิทยาลัยเพราะความเลอะเทอะและเสียงดนตรีซึ่งทำให้พ่อของฉันซึ่งเป็นศาสตราจารย์ด้านพันธุศาสตร์อกหัก ”
กิลมอร์ ผู้เลิกกลางคันซึ่งเตือนอย่างภาคภูมิใจในทุกบาร์และในทุกการสัมภาษณ์: “คุณรู้ไหมว่าการศึกษาของคุณต้องไปที่ไหน คุณ สังคมหมูติดปีก คุณสอนอะไร หนังสือของคุณเป็นอีกก้อนหินหนึ่งบนกำแพง ซึ่งคุณได้ปิดบังจิตวิญญาณของคุณไว้” นี่คือการปฏิวัติของเขาเพื่อต่อต้านผู้ใหญ่ซึ่งนักร็อคตัวจริงไม่เคยพิจารณาตนเองเลยกับเด็กผู้ชายที่กระทำผิดเช่น Roger Waters เพื่อนร่วมงานใน Pink Floyd ผู้เขียนเนื้อเพลงที่โด่งดังที่โด่งดัง - คนฉลาด ออกไปจากกลุ่มของเรา มาร้องเพลงโดยไม่มีนักวิทยาศาสตร์กันเถอะ !
Gilmour ได้รับการยอมรับว่าเป็นผู้เล่นกีตาร์ไฟฟ้าที่ดีที่สุดในโลก ผู้ทำลายกำแพงเบอร์ลิน สมาชิกของวิหารแพนธีออนแห่งชาวอังกฤษผู้เป็นอมตะ แต่ไม่ใช่ผู้ช่วยศาสตราจารย์อย่างที่พ่อฝัน ดังนั้น ที่หน้าห้องโถงที่มอบประกาศนียบัตร เขาจึงสะดุดล้มภายใต้การจ้องมองอย่างเข้มงวดของคณบดี
David Gilmour: “คุณไม่จำเป็นต้องยกตัวอย่างจากฉัน ตอนนี้ฉันคงจะมองดูคุณแล้ว ยุคทองของดนตรีร็อคได้ผ่านไปแล้ว ร็อกแอนด์โรลตายไปแล้ว และฉันกำลังได้รับประกาศนียบัตรการศึกษาขั้นสูง ศึกษา เด็กๆ ดีขึ้น ในยุคของคุณ มันเป็นไปไม่ได้เป็นอย่างอื่น แม้ว่าคุณคงรู้ดีว่าเพื่อนของฉัน ซิด บาร์เร็ตต์ ผู้ก่อตั้ง Pink Floyd ได้เรียนรู้แล้วก็บ้าคลั่งและเสียชีวิตไป”
ปรบมืออย่างสุภาพแทนเสียงดนตรี - ตอนนี้กิลมอร์ ชายผู้ยิ่งใหญ่และน่ากลัว มีการศึกษา และเกือบจะเป็นนักวิทยาศาสตร์ ในวงการวิชาการ พวกเขาคาดหวังว่าภาพลักษณ์ของเขาจะเพิ่มความปรารถนาในการศึกษาของเด็ก เช่นเดียวกับที่พวกเขาเคยคาดหวังให้เขาแทบจะคำราม: “เฮ้ ครู ปล่อยเด็กๆ ไว้ตามลำพัง!”
เดวิด กิลมอร์: “ทั้งหมดนี้ก็ดี แต่ฉันจะไม่ล้างประกาศนียบัตร คุณก็รู้ ฉันอายุ 63 แล้ว และยังไงซะ ความสนุกสุดมันส์ก็ไม่ดีต่อสุขภาพของฉันอีกต่อไป”
ภาพจากปกแผ่นดิสก์ ที่นี่ รอบๆ ปล่องไฟสีขาวของ Battersea Power Station ที่ Pink Floyd เปิดตัวหมูพองอันโด่งดังบนปีก ดังที่กิลมอร์กล่าวในวันนี้ ดูเหมือนเป็นการประท้วงต่อต้านลัทธิปรัชญาสังคมที่ทรงพลัง แต่วันนี้ดูเหมือนเป็นบอลลูนสำหรับเด็ก ถ้าเพียงเพราะเขานี่คือวิวัฒนาการตามธรรมชาติของการปฏิวัติ ท้ายที่สุดแล้ว ร็อคเกอร์ก็ไม่โต พวกเขาแค่เบื่อที่จะไร้เดียงสา
Pink Floyd: มีต่อเหรอ?
ไม่ว่าประวัติศาสตร์ของ Pink Floyd จะยาวนานและหลากหลายเพียงใด แต่ก็ยังคงไม่สมบูรณ์และไม่สมบูรณ์ ชีวิตของคนที่ยังมีชีวิตอยู่ทุกวันนี้ไม่อาจบอกตอนจบได้แต่ทำได้เพียงช่วงระยะเวลาหนึ่งเท่านั้น และนี่เป็นสิ่งที่ดี เพราะมันทำให้เราคาดหวังกับภาคต่อที่สร้างสรรค์ และจะมี "ต่อ" มากกว่าหนึ่งรายการข้างหน้า
แต่เช่นเคย ทุกเรื่องราวย่อมมีจุดเริ่มต้น ซึ่งหมายความว่าเราจะเริ่มต้นเรื่องราวเกี่ยวกับกลุ่มซึ่งในตัวมันเองเป็นตัวแทนของโลกทั้งใบที่สมบูรณ์และกลมกลืนกับเขา
องค์ประกอบดั้งเดิม:
- Syd Barrett - มือกีตาร์, นักร้อง (2508 - 2511);
- Roger Waters (อังกฤษ Roger Waters) - มือกีตาร์เบส, นักร้อง (2508-2528, 2548);
- Richard Wright - มือคีย์บอร์ด, นักร้อง (2508 - 2524, 2530 - 2537, 2548);
- นิค เมสัน - มือกลอง (1965 – 1994, 2005)
- David Gilmour - นักร้อง, นักกีตาร์ (1968 – 1994, 2005)
ประการแรกควรสังเกตว่าคนแรกไม่ใช่ Syd Barrett และไม่ใช่ Roger Waters ที่ยังมีชีวิตอยู่ แต่เป็นนักดนตรีบลูส์ Pink Anderson และ Floyd Council พวกเขาเป็นผู้ผลักดันบาร์เร็ตต์ให้คิดชื่อที่แปลกประหลาดและผิดปกติทางจิต แต่เป็นชื่อที่สวยงามสำหรับกลุ่ม
จากนั้นก็มีเพื่อนร่วมชั้นในวิทยาลัยสถาปัตยกรรมศาสตร์ (โอเค ไม่ใช่วิทยาลัยหรือสถาบัน) ซึ่งสร้างสรรค์ผลงานของตนเองจากเพลงฮิตแนวริทึมบลูส์ นี่คือลักษณะที่ไม่มีกลุ่มใดปรากฏ แต่เป็น "Blackhill Enterprises" - บริษัท ที่ประกอบด้วยนักดนตรีสี่คนและผู้จัดการสองคน
ในปี 1967 ผลแรกของความพยายามร่วมกันของพวกเขาปรากฏขึ้น - The Piper ที่ประตูแห่งรุ่งอรุณ Pink Floyd แปลแล้วฟังดูเหมือน "The Trumpeter at the Gates of Dawn" และเป็นตัวอย่างที่ดีที่สุดของดนตรีไซเคเดลิกของอังกฤษในช่วงปลายทศวรรษที่หกสิบ คาดหวังไว้มากจากสี่คนที่เป็นวัยรุ่น แต่การที่อัลบั้มขึ้นอันดับ 6 ในชาร์ต UK ถือเป็นเรื่องที่น่าชื่นชมจริงๆ และความประหลาดใจ
เกิดอะไรขึ้นกับซิด บาร์เร็ตต์?
แต่ก็มีข้อเสียต่อความสำเร็จเช่นกัน ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ไซคีเดเลียถูกเรียกว่า "กรด" สิ่งที่เกิดขึ้นกับ Syd Barrett จนถึงทุกวันนี้เป็นเพียงหัวข้อซุบซิบลึกลับและการเปรียบเทียบที่บ้าคลั่ง อะไรเกิดก่อน: ประสาทหลอนซึ่งผลักดันให้เขาเป็นโรคจิตเภทหรือโรคจิตเภทซึ่งพบหน้ากากในประสาทหลอน? นี่เป็นช่วงเวลาที่แพทย์วินิจฉัย "โรคจิตเภท" โดยสัมผัสเพียงเล็กน้อยกับสิ่งที่ไม่รู้จัก เขาเป็นนักเรียน เขาต้องนอนพักก่อน แล้วหลังจากนั้น... แล้วไงล่ะ?
ซิด บาร์เร็ตต์ กับ พิงค์ ฟลอยด์อย่างที่ฉันบอกไปแล้ว เขาจำเป็นต้องนอนหลับฝันดี แต่เนื่องจากตารางการเดินทางที่ยุ่งของเขา เขาจึงเริ่มมีอาการทางประสาทและโรคจิตอยู่ตลอดเวลา เขากลายเป็นเรื่องที่ทนไม่ไหวมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งทำให้คนอื่นๆ โกรธเคือง และโดยเฉพาะอย่างยิ่งโรเจอร์ บางครั้งซิดจะ "ถอนตัว" ออกมาบนเวที ดังนั้นในปี 1968 ซิด บาร์เร็ตต์จึงถูกไล่ออก และเดวิด กิลมอร์ก็ได้รับการว่าจ้างให้มาแทนที่เขา
ซิดแต่งเพลงในอัลบั้มแรกเป็นส่วนใหญ่ ดังนั้นจึงมีการวางแผนในตอนแรกว่าเขาจะไม่ใช่นักดนตรี แต่เป็นนักแต่งเพลงให้กับวง แต่อนิจจาไม่มีอะไรดีเกิดขึ้น อัลบั้มซึ่งเปิดตัวในปี พ.ศ. 2511 มีเพียงผลงานเดียวของเขา
ดังนั้นประวัติศาสตร์ของ Pink Floyd ในยุคแรกจึงถูกแบ่งออกเป็นสองยุค: มีซิดและไม่มีเขา โรคจิตเภทในครอบครัวมักจะเศร้าเกินไปที่จะไม่พยายามทำให้เขาจบสิ้นถ้าไม่ใช่ตามตัวอักษรก็อย่างน้อยก็เป็นรูปเป็นร่าง แต่มันเป็นโรคจิตเภทที่ทำให้แก๊งนี้โด่งดังไปทั่วประเทศ
ในปี พ.ศ. 2512 วงได้เขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง More หลังจากนั้นพวกเขาก็ออกอัลบั้ม Ummagumma ส่วนหนึ่งบันทึกในเบอร์มิงแฮมและอีกส่วนหนึ่งในแมนเชสเตอร์ ดังนั้นจึงตัดสินใจออกเป็นอัลบั้มคู่ แผ่นดิสก์แผ่นแรกเป็นการบันทึกการแสดงสดแผ่นแรกและแผ่นเดียวของวง (ซึ่งยังคงไม่เปลี่ยนแปลงเป็นเวลายี่สิบปี) และแผ่นดิสก์แผ่นที่สองมีสี่ส่วนที่แยกจากกัน แต่ละแผ่นเขียนโดยสมาชิกคนต่อไปของวง นั่นคือมันกลายเป็นดิสก์เดี่ยวจิ๋วสี่แผ่น
แผ่นดิสก์นี้ขึ้นอันดับที่ห้าในชาร์ตอังกฤษและยังเข้าสู่ชาร์ตของสหรัฐอเมริกาด้วยอันดับที่เจ็ดสิบ
แต่อัลบั้มที่สามซึ่งกลุ่มแสดงให้เห็นทิศทางที่เริ่มพัฒนาอย่างชัดเจนเรียกว่า "Atom Heart Mother" เขาได้อันดับหนึ่งแล้ว เพื่อให้บรรลุถึงแผนการของนักดนตรี จึงมีการใช้คณะนักร้องประสานเสียงและวงซิมโฟนีออร์เคสตรา ผู้เรียบเรียงมืออาชีพก็มีส่วนร่วมในกระบวนการนี้เช่นกัน ซึ่งทำหน้าที่เรียบเรียงอัลบั้มทั้งหมดด้วย
Meddle ซึ่งออกในปีถัดมา มีลักษณะคล้ายกับอัลบั้มก่อนๆ เพียงแต่มีความยาวและจำนวนเพลงเท่านั้น เสียงแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง การบันทึกนี้จัดทำขึ้นด้วยเครื่องบันทึกเทป 16 แทร็ก โดยใช้ซินธิไซเซอร์ VCS3 และในการเรียบเรียงเพลงหนึ่ง เสียงร้องถูกบันทึกเสียงโดยสุนัขเกรย์ฮาวด์ชาวรัสเซียชื่อเชมัส เพลงนี้ตั้งชื่อตามเธอ
"Obscured by Clouds" เปิดตัวเป็นเพลงประกอบจึงยังคงเป็นที่รู้จักน้อย แม้ว่าพูดตามตรงแล้ว มันดูใกล้ชิดกับฉันมากกว่าอัลบั้มที่แล้ว ทำไมจะไม่รู้. เขาได้อันดับที่หกอันทรงเกียรติในสหราชอาณาจักร
"ด้านมืดของดวงจันทร์"
ทุกอย่างเปลี่ยนไปหลังจากด้านมืดของดวงจันทร์ ใช่ เพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มนี้ พวกเขายังสร้างภาพยนตร์ที่บรรยายถึงวิธีการบันทึกเสียงและสิ่งที่พวกเขาเคยใช้เพื่อให้ได้เสียงที่ต้องการ
ต่างจากอัลบั้มก่อน ๆ นี่ไม่ใช่แค่คอลเลกชันเพลง แต่เป็นงานแนวความคิดที่พูดถึงความกดดันและอิทธิพลของโลกสมัยใหม่ที่มีต่อจิตใจของมนุษย์ อย่างน้อยทั้งกลุ่มก็มีเรื่องต้องคุยกัน พวกเขาได้ประสบกับแนวคิดนี้ด้วยตัวเอง และประสบการณ์ดังกล่าวก็ทิ้งความทรงจำไปอีกนาน และไม่ใช่ความทรงจำที่ดีที่สุดฉันต้องบอกว่า แต่ถึงกระนั้นอัลบั้มก็กลับกลายเป็นว่ายอดเยี่ยมมาก
1973. ขาดอุปกรณ์เพียงพอโดยสิ้นเชิง - ปัจจุบันเด็กนักเรียนที่นั่งอยู่หน้าจอคอมพิวเตอร์มีโอกาสสร้างสรรค์และสร้างเสียงที่ต้องการมากกว่าที่ Pink Floyd มีเมื่อสามสิบปีที่แล้ว ไม่ เดี๋ยวก่อน ไม่ใช่สามสิบ สี่สิบปีก่อนแล้ว ฉันพูดผิดไป เวลาผ่านไปเร็วแค่ไหน!
นอกเหนือจากเรื่องราวเกี่ยวกับอิทธิพลของโลกรอบข้างที่มีต่อความสมดุลทางจิตใจของบุคคล อัลบั้มนี้ยังพูดถึงความหวาดระแวง "On the Run" "เวลา" พูดคุยเกี่ยวกับความรู้สึกของการเข้าสู่วัยชราและความรู้สึกที่ว่าชีวิตดำเนินไปอย่างไร้ประโยชน์ ( ความคิดแบบฉบับของเยาวชนก็ต้องบอกไว้) “The Great Gig in the Sky” และ “Religious Theme” พูดถึงเรื่องศาสนาและความตาย ขณะที่ “Money” พูดถึงพลังทำลายล้างของเงิน “เราและพวกเขา” เป็นบทกวีของความขัดแย้งทางสังคม และ “Brain Damage” เป็นเพลงที่อุทิศให้กับซิดผู้น่าสงสาร
แผ่นดิสก์นี้ได้รับการบันทึกเป็นเวลาเกือบเก้าเดือน ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นเพียงการเสียเวลาอย่างไม่อาจยกโทษได้ แต่มันกลายเป็นคลาสสิกและสามารถฟังได้อย่างสมบูรณ์แบบแม้ในเวลานี้แม้จะผ่านมาหลายทศวรรษก็ตาม ฉันจะว่าอย่างไรได้? ในช่วงหลายปีที่ผ่านมากลุ่มต่างแข่งขันกันด้วยจิตวิญญาณของ "ใครเร็วกว่า" ตัวอย่างเช่น Lead Airship เขียนอัลบั้มแรกในเวลาเก้าหรือสิบสองชั่วโมง
ความพยายามนั้นคุ้มค่า: อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์การบันทึกเสียง
หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่
เพลงไตเติ้ลจากอัลบั้มนี้กลายเป็นจุดเด่นของ Pink Floyd “น่าเสียดายที่คุณไม่ได้อยู่ที่นี่” ธีมของความแปลกแยกเพลงบ้า "Shine on You Crazy Diamond" ซึ่งอุทิศให้กับ Syd Barrett อีกครั้ง (จำเป็นต้องไล่เขาออกจากกลุ่มก่อนและดูว่าบุคลิกภาพของเขายังคงเหลืออยู่เพื่อเริ่มเขียนเกี่ยวกับเขา / และไม่ใช่สำหรับเขาอย่างที่บางคนเชื่อ / เพลง)
อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในสหราชอาณาจักรอีกครั้ง จะทำอย่างไร Pink Floyd ก็ไม่มีคู่แข่งที่คู่ควร
สัตว์
“ฮูสตัน คุณได้ยินฉันไหม? ฉันมีหมูสีชมพูตัวใหญ่อยู่ที่นี่ในสนาม” แน่นอนว่านี่เป็นเรื่องตลกเกี่ยวกับฮูสตัน แต่มีหมูอยู่จริงๆ ฉันบินไปตามถนนในลอนดอน นักบินผู้น่าสงสารถูกส่งไปหาจิตแพทย์ทันที และนี่เป็นเพียงคลิปวิดีโอสำหรับเพลง Pigs ที่กำลังบันทึกอยู่ Pink Floyd ระบายจินตนาการอันเลวร้ายของพวกเขา ดูเหมือนว่า Syd Barrett จะเกษียณไปนานแล้ว แต่ในท้ายที่สุดเขาก็เป็นแรงบันดาลใจให้ทั้งทีมมากจนพวกเขายังคงไม่สามารถละทิ้งภาพและการเปรียบเทียบที่บ้าคลั่งไปได้เลย
1977. กลุ่มนี้กำลังถูกวิพากษ์วิจารณ์จากพวกฟังก์มากขึ้นเรื่อยๆ หัวข้อการประณามถูกกล่าวหาว่ามีความอ่อนแอและความเย่อหยิ่งมากเกินไป ทีมงานจึงบันทึกอัลบั้มที่มีเพลงประกอบเพียง 3 เพลง แต่มีความยาวหลายกิโลเมตร เรื่องสั้นสองเรื่องเป็นส่วนเพิ่มเติมจากหัวข้อหลักและเปิดเผยแก่นแท้ของแผนได้ครบถ้วนยิ่งขึ้น
ในอัลบั้มนี้ สัตว์ต่างๆ มีความเกี่ยวข้องกับตัวแทนบางคนของสังคม เนื่องจากคำอุปมาอุปมัย... ความตึงเครียดระหว่างไรท์และวอเทอร์สเพิ่มมากขึ้น ซึ่งส่งผลให้กีตาร์เริ่มครอบงำเสียงของอัลบั้มใหม่ โดยทั่วไปจะไม่รู้สึกเลย แต่การเพิ่มเสียงกีตาร์ส่งผลดีต่อเสียงของกลุ่มอย่างชัดเจน ดังนั้นเราจึงฟัง ดู และเพลิดเพลิน
หัวหมูป่าตัวใหญ่เหล่านี้มีค่าอะไรที่ตัดผ่านคอนเสิร์ตฮอลล์ด้วยสายตาที่ดุร้าย! ฉันไม่ได้ทำผิดพลาด ในคอนเสิร์ตมีหัวหมูที่น่าขนลุกจริงๆ ซึ่งคงจะเป็นที่อิจฉาของการทำร้ายร่างกายในยุคของคุณปู่ แต่แทนที่จะเป็นโลหะ กลับกลายเป็นเพลงที่ไพเราะมาก
นักบินผู้โชคร้ายคนนั้นไปอยู่ที่นั่นได้อย่างไร ฉันสงสัย
กำแพง
เขามั่นใจอย่างยิ่งว่าเขาพูดถูก ก่อนอื่นคุณต้องติดอัลบั้มนี้ก่อน จากนั้นจึงตกหลุมรัก พาแฟนสาวของคุณในตอนเย็นแล้วนั่งเธอด้วยกันเพื่อดู The Wall เป็นภาพยนตร์ รับประกันความรู้สึกที่รุนแรงอย่างยิ่ง และความประทับใจตลอดชีวิต
ถึงกระนั้น Waters ก็เป็นอัจฉริยะที่มีความยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ เขาแต่งอัลบั้มด้วยมือเดียวเกือบทั้งหมดซึ่งได้ผลอีกครั้งเพื่อประโยชน์ของเขา เสียงที่ผสมได้อย่างยอดเยี่ยม บรรยากาศก็มาถึงจุดสุดยอด แฟนๆต่างพากันดีใจ ฉันไม่ได้เป็นแฟนของ Pink Floyd แต่ฉันกลายเป็นหนึ่งคนหลังจาก Another Brick in the Wall ตอนที่ II อย่างไรก็ตาม เพลงนั้นขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตของอังกฤษ ซึ่งแสดงให้เห็นอีกครั้งถึงความมุ่งมั่นที่มากเกินไปของชาวอังกฤษต่อประเพณีเก่าแก่
อัลบั้มนี้ออกในปี 1979 และกลายเป็นอัลบั้มที่มีราคาแพงมาก ดูเหมือนว่าไม่เหมาะสมอย่างยิ่งที่จะเขียนเกี่ยวกับค่าใช้จ่ายในการเขียน แต่มันก็คุ้มค่า และสมบูรณ์และรวดเร็วทีเดียว
Waters ใช้สุภาษิตโรมันว่า "แบ่งแยกและพิชิต" ตามตัวอักษรมากเกินไป จากนั้นจึงสถาปนาเผด็จการที่ไม่ได้พูด ทำให้เกิดความขัดแย้งในหมู่สมาชิกกลุ่มอย่างต่อเนื่อง แผนการของเขาในการไล่ Richard Wright จบลงด้วยการที่ Wright กลายเป็นคนเดียวที่ทำเงินได้จากคอนเสิร์ตเหล่านี้ - ค่าใช้จ่ายในการแสดงนั้นยอดเยี่ยมมากและได้รับการคุ้มครองโดยนักดนตรีในกระเป๋าโดยเฉพาะ ซึ่งแม้ว่าตอนนี้พวกเขาจะมีความสามารถพิเศษมากก็ตาม ก็รวดเร็วและว่างเปล่าเช่นกัน
(3
การให้คะแนนเฉลี่ย: 3,67
จาก 5)