กิจกรรมวรรณกรรมของ I.A. Goncharov ย้อนกลับไปในยุครุ่งเรืองของวรรณกรรมของเรา ร่วมกับผู้สืบทอดคนอื่น ๆ ของ A.S. Pushkin และ N.V. Gogol ร่วมกับ I.S. Turgenev และ A.N. Ostrovsky เขานำวรรณกรรมรัสเซียมาสู่ความสมบูรณ์แบบที่ยอดเยี่ยม
Goncharov เป็นหนึ่งในนักเขียนชาวรัสเซียที่มีเป้าหมายมากที่สุด ความคิดเห็นของนักวิจารณ์เกี่ยวกับนักเขียนคนนี้คืออะไร?
เบลินสกี้เชื่อว่าผู้เขียน "Ordinary History" มุ่งมั่นเพื่องานศิลปะบริสุทธิ์ Goncharov เป็นเพียงศิลปินกวีและไม่มีอะไรอื่นใดอีกเลยที่เขาไม่แยแสกับตัวละครในผลงานของเขา แม้ว่า Belinsky คนเดียวกันจะทำความคุ้นเคยกับต้นฉบับของ "An Ordinary History" แล้วกับฉบับตีพิมพ์ก็พูดอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับเรื่องนี้และจัดว่าผู้เขียนผลงานเป็นหนึ่งในตัวแทนที่ดีที่สุดของโรงเรียนศิลปะ Gogol และ พุชกิน Dobrolyubov มีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าด้านที่แข็งแกร่งที่สุดของพรสวรรค์ของ Goncharov คือ "ความคิดสร้างสรรค์ตามวัตถุประสงค์" ซึ่งไม่อายกับอคติทางทฤษฎีและแนวคิดที่กำหนดไว้ล่วงหน้าใด ๆ และไม่ได้ให้ความสำคัญกับความเห็นอกเห็นใจเป็นพิเศษใด ๆ มันสงบ เงียบขรึม และไม่แยแส
ต่อจากนั้นความคิดของ Goncharov ในฐานะนักเขียนวัตถุประสงค์หลักก็สั่นคลอน Lyatsky ผู้ศึกษางานของเขาวิเคราะห์ผลงานของ Goncharov อย่างรอบคอบยอมรับว่าเขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่มีอัตนัยมากที่สุดซึ่งการเปิดเผย "ฉัน" ของเขามีความสำคัญมากกว่าการพรรณนาถึงช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดและน่าสนใจในยุคร่วมสมัยของเขา ชีวิตทางสังคม
แม้ว่าความคิดเห็นเหล่านี้ดูเหมือนจะเข้ากันไม่ได้ แต่ก็สามารถนำไปสู่ส่วนร่วมได้หากเรารับรู้ว่า Goncharov ดึงเนื้อหาสำหรับนวนิยายของเขาไม่เพียง แต่จากการสังเกตชีวิตรอบตัวเขาเท่านั้น แต่ยังมาจากการสังเกตตนเองในระดับสูงด้วย ส่วนหลังคือความทรงจำในอดีตและการวิเคราะห์คุณสมบัติทางจิตในปัจจุบัน ในการประมวลผลเนื้อหา Goncharov ส่วนใหญ่เป็นนักเขียนวัตถุประสงค์ เขารู้วิธีที่จะมอบคุณลักษณะของสังคมร่วมสมัยให้กับฮีโร่ของเขาและกำจัดองค์ประกอบโคลงสั้น ๆ ออกจากการพรรณนาของพวกเขา
ความสามารถแบบเดียวกันในการสร้างสรรค์ตามวัตถุประสงค์นั้นสะท้อนให้เห็นในความชอบของ Goncharov ในการถ่ายทอดรายละเอียดของสถานการณ์รายละเอียดเกี่ยวกับวิถีชีวิตของฮีโร่ของเขา คุณลักษณะนี้ทำให้นักวิจารณ์มีเหตุผลในการเปรียบเทียบ Goncharov กับศิลปินชาวเฟลมิชซึ่งโดดเด่นด้วยความสามารถในการกวีในรายละเอียดที่เล็กที่สุด
แต่การพรรณนารายละเอียดอย่างชำนาญไม่ได้ปิดบังในสายตาของ Goncharov ถึงความหมายทั่วไปของปรากฏการณ์ที่เขาอธิบาย ยิ่งไปกว่านั้น แนวโน้มที่จะมีลักษณะทั่วไปในวงกว้าง ซึ่งบางครั้งก็กลายเป็นสัญลักษณ์ เป็นเรื่องปกติอย่างยิ่งของความสมจริงของ Goncharov บางครั้งนักวิจารณ์ได้เปรียบเทียบผลงานของ Goncharov กับอาคารที่สวยงามซึ่งเต็มไปด้วยรูปปั้นที่สามารถเชื่อมโยงกับบุคลิกของตัวละครได้ สำหรับ Goncharov ตัวละครเหล่านี้เป็นเพียงสัญลักษณ์บางอย่างที่ช่วยให้ผู้อ่านมองเห็นนิรันดร์ท่ามกลางรายละเอียดเท่านั้น
ผลงานของ Goncharov โดดเด่นด้วยอารมณ์ขัน แสง และไร้เดียงสาเป็นพิเศษ อารมณ์ขันในผลงานของเขาโดดเด่นด้วยความพึงพอใจและความเป็นมนุษย์มีความวางตัวและมีเกียรติ ควรสังเกตว่าผลงานของ Goncharov มีวัฒนธรรมสูง ซึ่งยืนหยัดเคียงข้างวิทยาศาสตร์ การศึกษา และศิลปะมาโดยตลอด
สถานการณ์ในชีวิตส่วนตัวของ I.A. Goncharov มีความสุขและสิ่งนี้ก็ส่งผลกระทบต่องานของเขาไม่ได้ ไม่มีฉากดราม่าที่รุนแรงที่ทำให้จิตใจสั่นไหวอย่างลึกซึ้ง แต่ด้วยทักษะที่ไม่มีใครเทียบได้เขาจึงบรรยายฉากชีวิตครอบครัวได้ โดยทั่วไปแล้วผลงานทั้งหมดของ Goncharov ด้วยความเรียบง่ายและรอบคอบทำให้ประหลาดใจกับความจริงที่เป็นกลางการไม่มีอุบัติเหตุและบุคคลที่ไม่จำเป็น “ Oblomov” ของเขาเป็นหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดไม่เพียง แต่ในวรรณคดีรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมยุโรปทั้งหมดด้วย I. A. Goncharov เป็นหนึ่งในตัวแทนที่ยอดเยี่ยมคนสุดท้ายของโรงเรียนวรรณกรรมรัสเซียที่มีชื่อเสียงแห่งขบวนการที่แท้จริงซึ่งเริ่มต้นภายใต้อิทธิพลของ A. S. Pushkin และ N. V. Gogol
ชีวประวัติของนักเขียนคลาสสิกมีความน่าสนใจไม่น้อยไปกว่าหนังสือของพวกเขา มีข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและเหตุการณ์ที่คาดไม่ถึงมากมายเพียงใดที่อยู่เบื้องหลังชีวิตของนักเขียนคนนี้หรือคนนั้น ผู้เขียนมักปรากฏเป็นคนธรรมดาที่มีปัญหา ความเศร้าโศก หรือความสุขเป็นของตัวเอง
ในขณะที่ศึกษาชีวิตของ I. A. Goncharov ทันใดนั้นฉันก็พบข้อเท็จจริงที่น่าสนใจอย่างหนึ่ง - เขากล่าวหาว่า I. S. Turgenev ลอกเลียนแบบ เรื่องราวที่เกือบจบลงด้วยการดวลกัน เห็นด้วยนี่เป็นเหตุการณ์ไม่พึงประสงค์ที่ส่งผลต่อเกียรติของนักเขียน ตามที่ I. A. Goncharov ภาพบางภาพในนวนิยายของเขาเรื่อง "The Precipice" ยังคงอยู่ในนวนิยายของ Turgenev ซึ่งตัวละครของพวกเขาถูกเปิดเผยโดยละเอียดมากขึ้น โดยที่พวกเขากระทำการที่พวกเขาไม่ได้กระทำใน "The Precipice" แต่สามารถทำได้
จุดประสงค์ของงานของฉันคือความพยายามที่จะเข้าใจแก่นแท้ของความขัดแย้งระหว่างนักเขียนชื่อดังสองคนโดยการเปรียบเทียบแง่มุมที่ขัดแย้งของข้อความในผลงาน
เนื้อหาสำหรับการศึกษาคือนวนิยายของ I. A. Goncharov "The Precipice", I. S. Turgenev "The Noble Nest", "On the Eve", "Fathers and Sons"
ความเข้าใจผิดทางวรรณกรรม
ตอนจากชีวิตของ I. S. Turgenev และ I. A. Goncharov - ความเข้าใจผิดทางวรรณกรรม - คงไม่สมควรได้รับความสนใจเป็นพิเศษหากไม่ใช่เพราะชื่อที่เชื่อถือได้ของผู้เข้าร่วมทั้งสองในความขัดแย้งนี้ ควรสังเกตว่าประวัติของความขัดแย้งนี้บันทึกไว้ในบันทึกความทรงจำของ I. A. Goncharov แต่ I. S. Turgenev ไม่มีเหตุการณ์เช่นนี้ในบันทึกความทรงจำของเขาเนื่องจากเขาเลือกที่จะไม่จำมันและ I. A. Goncharov เป็น "ฝ่ายที่ได้รับบาดเจ็บ" “ฉันไม่สามารถลืมเกี่ยวกับเขาได้
I. A. Goncharov เล่าเรื่องราวที่ไม่ธรรมดานี้ให้ฟังด้วยตัวเอง
“ นับตั้งแต่ปี 1855 ฉันเริ่มสังเกตเห็นความสนใจเพิ่มขึ้นจากตูร์เกเนฟ เขามักจะหาทางพูดคุยกับฉัน ดูเหมือนให้ความสำคัญกับความคิดเห็นของฉัน และตั้งใจฟังการสนทนาของฉัน แน่นอนว่านี่ไม่เป็นที่พอใจสำหรับฉันและฉันไม่ได้หวงความตรงไปตรงมาในทุกสิ่งโดยเฉพาะในแผนการวรรณกรรมของฉัน ฉันหยิบมันขึ้นมา และจู่ๆ ฉันก็เปิดเผยให้เขาเห็นไม่เพียงแต่แผนทั้งหมดสำหรับนวนิยายในอนาคตของฉัน (“The Precipice”) เท่านั้น แต่ยังเล่ารายละเอียดทั้งหมด รายการฉากทั้งหมดที่ฉันเตรียมไว้ในเรื่องที่สนใจ รายละเอียด ทุกสิ่งทุกอย่างอย่างแน่นอน
ฉันเล่าเรื่องทั้งหมดนี้ตามที่ความฝันบอกด้วยความกระตือรือร้นแทบไม่มีเวลาพูดจากนั้นก็วาดภาพแม่น้ำโวลก้าหน้าผาการประชุมของ Vera ในคืนเดือนหงายที่ด้านล่างของหน้าผาและในสวนฉากของเธอกับ Volokhov กับ Raisky ฯลฯ ฯลฯ ... ตนเองเพลิดเพลินและภาคภูมิใจในความมั่งคั่งของตน และเร่งรีบที่จะทดสอบจิตใจอันละเอียดอ่อนและวิพากษ์วิจารณ์
ทูร์เกเนฟฟังราวกับตัวแข็งโดยไม่ขยับตัว แต่ฉันสังเกตเห็นความประทับใจอันยิ่งใหญ่ที่เรื่องราวนี้เกิดขึ้นกับเขา
ดูเหมือนว่าฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกับที่ฉันกำลังเตรียมเผยแพร่ Oblomov ทูร์เกเนฟมาจากหมู่บ้านหรือจากต่างประเทศ - ฉันจำไม่ได้และนำเรื่องราวใหม่: "The Noble Nest" สำหรับ Sovremennik
ทุกคนเตรียมฟังเรื่องนี้ แต่เขาบอกว่าเขาป่วย (หลอดลมอักเสบ) และบอกว่าอ่านตัวเองไม่ออก P.V. Annenkov รับหน้าที่อ่าน เรากำหนดวัน. ฉันได้ยินมาว่าทูร์เกเนฟเชิญคนแปดหรือเก้าคนมาทานอาหารเย็นแล้วฟังเรื่องราว เขาไม่พูดอะไรกับฉันสักคำเกี่ยวกับอาหารเย็นหรืออ่านหนังสือ: ฉันไม่ได้ไปทานอาหารเย็น แต่ออกไปหลังอาหารเย็นเนื่องจากเราทุกคนไปกันโดยไม่มีพิธีการฉันไม่ถือว่ามันไม่สุภาพเลย มาอ่านตอนเย็น
ฉันได้ยินอะไร? สิ่งที่ฉันเล่าให้ Turgenev ฟังตลอดระยะเวลาสามปีนั้นเป็นโครงร่างของ "The Precipice" ที่กระชับแต่ค่อนข้างสมบูรณ์
พื้นฐานของเรื่องราวคือบทเกี่ยวกับบรรพบุรุษของ Raisky และตามโครงร่างนี้สถานที่ที่ดีที่สุดได้รับการคัดเลือกและร่างไว้ แต่กระชับและสั้น ๆ น้ำผลไม้ทั้งหมดของนวนิยายเรื่องนี้ถูกสกัด กลั่น และนำเสนอในรูปแบบที่ผลิต แปรรูป และบริสุทธิ์
ฉันอยู่และบอก Turgenev โดยตรงว่าเรื่องราวที่ฉันได้ยินนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าสำเนานวนิยายของฉัน เขาขาวขึ้นทันที เขาเริ่มเร่งรีบอย่างไร: “อะไร อะไร คุณกำลังพูดอะไร: ไม่จริง ไม่! ฉันจะโยนมันเข้าเตาอบ!”
ความสัมพันธ์ของเรากับทูร์เกเนฟเริ่มตึงเครียด
เรายังคงพบกันอย่างเหือดแห้ง “The Noble Nest” ได้รับการตีพิมพ์และมีผลกระทบอย่างมาก โดยวางผู้เขียนไว้บนแท่นสูงทันที “นี่ฉันสิงโต! พวกเขาจึงเริ่มพูดถึงฉัน!” - วลีที่พึงพอใจในตัวเองระเบิดออกมาจากเขาแม้ต่อหน้าฉัน!
ฉันพูดว่าเราดำเนินต่อไปเพื่อดู Turgenev แต่ก็เย็นชาไม่มากก็น้อย แต่มาเยี่ยมเยียนกัน แล้ววันหนึ่ง เขาก็บอกผมว่าตั้งใจจะเขียนเรื่องและเล่าเนื้อหาให้ฟัง เป็นการต่อยอดจากเรื่อง “หน้าผา” เดิม คือ ชะตากรรมต่อไป ละคร ของเวร่า แน่นอนว่าฉันสังเกตเห็นเขาว่าฉันเข้าใจแผนของเขา - ทีละเล็กทีละน้อยเพื่อแยกเนื้อหาทั้งหมดจาก "สวรรค์" แบ่งเป็นตอน ๆ เหมือนกับใน "The Noble Nest" นั่นคือเปลี่ยนสถานการณ์ย้าย ย้ายไปที่อื่น ตั้งชื่อใบหน้าให้แตกต่างออกไป ค่อนข้างสับสน แต่ทิ้งโครงเรื่องเดิม ตัวละครเดิม แรงจูงใจทางจิตวิทยาแบบเดียวกัน และเดินตามรอยเท้าของฉันทีละขั้น! เป็นทั้งอย่างนั้นและไม่ใช่อย่างนั้น!
ในขณะเดียวกันก็บรรลุเป้าหมาย - นี่คือสิ่งที่เป็นอยู่: สักวันหนึ่งฉันจะเตรียมพร้อมที่จะอ่านนิยายให้จบ แต่เขาอยู่ข้างหน้าฉันแล้วปรากฎว่าไม่ใช่เขา แต่ฉันพูดอย่างนั้น ตามรอยพระองค์ เลียนแบบพระองค์!
ในขณะเดียวกันก่อนหน้านั้นเรื่องราวของเขาเรื่อง Fathers and Sons และเรื่อง Smoke ก็ได้รับการตีพิมพ์ หลังจากนั้นไม่นานฉันก็อ่านทั้งสองเรื่องและเห็นว่าเนื้อหา แรงจูงใจ และตัวละครในภาคแรกนั้นดึงมาจากบ่อเดียวกันจาก “หน้าผา”
คำกล่าวอ้างของเขา: แทรกแซงฉันและชื่อเสียงของฉัน และทำให้ตัวเองเป็นผู้นำในวรรณคดีรัสเซียและเผยแพร่ตัวเองไปต่างประเทศ
Vera หรือ Marfenka คนเดียวกัน Raisky หรือ Volokhov คนเดียวกันจะรับใช้เขามากกว่าสิบครั้งด้วยความสามารถและไหวพริบของเขา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ Belinsky เคยพูดถึงฉันต่อหน้าเขาว่า: "นวนิยายอีกเรื่องของเขา (An Ordinary History) มีมูลค่าสิบเรื่อง แต่เขารวมทุกอย่างไว้ในเฟรมเดียว!"
และทูร์เกเนฟก็เติมเต็มสิ่งนี้อย่างแท้จริงโดยสร้าง "The Noble Nest", "Fathers and Sons", "On the Eve" จาก "The Precipice" - ไม่เพียงแต่กลับมาสู่เนื้อหาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครที่ซ้ำซ้อน แต่ยังรวมถึงแผนของมันด้วย!
คุณสมบัติของลักษณะที่สร้างสรรค์ของ I. A. Goncharov
ภายใต้อิทธิพลของสถานการณ์ใดที่ความขัดแย้งระหว่าง Goncharov และ Turgenev เกิดขึ้น? เพื่อให้เข้าใจสิ่งนี้ คุณต้องพิจารณาชีวิตภายในของ Goncharov อย่างถี่ถ้วน
ลักษณะเด่นของงานของ Goncharov คือความสมบูรณ์ของผลงานของเขาซึ่งต้องขอบคุณ "Oblomov" และ "Cliff" - โดยเฉพาะอันที่สอง - ถูกเขียนขึ้นเป็นเวลาหลายปีและปรากฏตัวครั้งแรกในรูปแบบของข้อความองค์รวมที่แยกจากกัน ดังนั้น "Oblomov" จึงนำหน้าด้วย "Oblomov's Dream" เป็นเวลาหลายปีและ "The Cliff" ก็นำหน้าด้วย "Sofya Nikolaevna Belovodova" เป็นเวลาหลายปี Goncharov ปฏิบัติตามสูตรของ Fedotov ศิลปินจิตรกรผู้น่าทึ่งอย่างเคร่งครัด:“ ในด้านศิลปะคุณต้องปล่อยให้ตัวเองชง ศิลปินผู้สังเกตการณ์ก็เหมือนกับขวดเหล้า: มีไวน์ มีผลเบอร์รี่ - คุณเพียงแค่ต้องเทมันให้ตรงเวลา” จิตวิญญาณที่เชื่องช้าแต่สร้างสรรค์ของกอนชารอฟไม่ได้มีลักษณะเฉพาะด้วยความต้องการอันแรงกล้าในการแสดงออกในทันทีที่เป็นไปได้ และสิ่งนี้ส่วนใหญ่อธิบายถึงความสำเร็จที่น้อยกว่าของนวนิยายเรื่อง "The Precipice" เมื่อเปรียบเทียบกับนวนิยายสองเรื่องแรกของเขา: ชีวิตชาวรัสเซียแซงหน้าการตอบสนองที่ช้าของศิลปิน เป็นเรื่องปกติสำหรับเขาที่ต้องทนทุกข์ทรมานจากความเจ็บปวดอันยากลำบากในการเกิดผลงานของเขา เขามักจะสงสัยตัวเอง เสียหัวใจ ละทิ้งสิ่งที่เขียนไว้ และเริ่มเขียนงานเดิมอีกครั้ง โดยไม่เชื่อในความสามารถของตนเอง หรือหวาดกลัวกับจินตนาการอันสูงสุดของเขา
เงื่อนไขสำหรับความคิดสร้างสรรค์ของ Goncharov นอกเหนือจากความเชื่องช้าของเขาแล้วยังรวมถึงความรุนแรงของการทำงานในฐานะเครื่องมือในการสร้างสรรค์อีกด้วย ความสงสัยของผู้เขียนไม่เพียงเกี่ยวข้องกับแก่นแท้ของผลงานของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรูปแบบในรายละเอียดที่เล็กที่สุดด้วย สิ่งนี้ได้รับการพิสูจน์โดยการพิสูจน์อักษรของผู้เขียน สถานที่กว้างใหญ่ถูกแทรกและแยกออกจากพวกเขา สำนวนถูกจัดแจงใหม่หลายครั้ง มีการจัดเรียงคำใหม่ ดังนั้นด้านการทำงานของความคิดสร้างสรรค์จึงยากสำหรับเขา “ ฉันรับใช้งานศิลปะเหมือนวัวที่ถูกควบคุม” เขาเขียนถึงทูร์เกเนฟ
ดังนั้น Goncharov จึงถูกบดขยี้อย่างแท้จริงเมื่อเขาเห็นว่า Turgenev ซึ่งเขาถือว่าเป็นศิลปินจิ๋วที่ยอดเยี่ยมซึ่งเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านเรื่องราวและเรื่องราวเล็ก ๆ เท่านั้นทันใดนั้นก็เริ่มสร้างนวนิยายด้วยความเร็วอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งดูเหมือนว่าเขาจะนำหน้า Goncharov ในการพัฒนา ของแก่นเรื่องและภาพบางส่วนของชีวิตก่อนการปฏิรูปของรัสเซีย
นวนิยายเรื่องใหม่ของ Turgenev เรื่อง "On the Eve" ได้รับการตีพิมพ์ใน "Russian Messenger" ฉบับเดือนมกราคมปี 1860 เมื่อมองดูเขาด้วยสายตาที่มีอคติอยู่แล้ว Goncharov ก็พบตำแหน่งและใบหน้าที่คล้ายกันหลายตำแหน่งอีกครั้งซึ่งมีบางอย่างที่เหมือนกันในความคิดของศิลปิน Shubin และ Raisky ของเขาซึ่งมีแรงจูงใจหลายประการที่ใกล้เคียงกับรายการนวนิยายของเขา ด้วยความตกใจกับการค้นพบครั้งนี้เขาจึงกล่าวหา Turgenev อย่างเปิดเผยต่อสาธารณะว่าลอกเลียนแบบ ทูร์เกเนฟถูกบังคับให้ดำเนินการเรื่องนี้อย่างเป็นทางการและเรียกร้องให้ศาลอนุญาโตตุลาการมิฉะนั้นจะขู่ว่าจะดวลกัน
“ศาลอนุญาโตตุลาการ”
ศาลอนุญาโตตุลาการประกอบด้วย P.V. Annenkov, A.V. Druzhinin และ S.S. Dudyshkin ซึ่งจัดขึ้นเมื่อวันที่ 29 มีนาคม พ.ศ. 2403 ในอพาร์ตเมนต์ของ Goncharov ตัดสินใจว่า "งานของ Turgenev และ Goncharov ซึ่งเกิดขึ้นบนดินรัสเซียเดียวกันจึงต้องมีบทบัญญัติที่คล้ายกันหลายประการ และบังเอิญเกิดขึ้นในความคิดและการแสดงออกบางอย่าง” แน่นอนว่านี่เป็นสูตรประนีประนอม
กอนชารอฟพอใจกับมัน แต่ทูร์เกเนฟไม่ยอมรับว่ามันยุติธรรม หลังจากฟังคำตัดสินของศาลอนุญาโตตุลาการแล้ว เขากล่าวว่าหลังจากทุกสิ่งที่เกิดขึ้น เขาพบว่าจำเป็นต้องยุติความสัมพันธ์ฉันมิตรกับกอนชารอฟตลอดไป
อย่างไรก็ตาม Turgenev ตกลงที่จะทำลายสองบทในนวนิยายเรื่อง On the Eve
การปรองดองภายนอกของ I. S. Turgenev และ I. A. Goncharov เกิดขึ้นสี่ปีต่อมา การติดต่อกันก็ดำเนินต่อไป แต่ความไว้วางใจก็หายไปแม้ว่าผู้เขียนจะยังคงติดตามงานของกันและกันอย่างใกล้ชิด
หลังจากการเสียชีวิตของ Turgenev Goncharov เริ่มให้ความยุติธรรมแก่เขาในการวิจารณ์ของเขา:“ Turgenev ร้องเพลงนั่นคือเขาบรรยายธรรมชาติของรัสเซียและชีวิตในชนบทด้วยภาพวาดและบทความเล็ก ๆ (“ Notes of a Hunter”) ที่ไม่มีใครเหมือน!” และในปี 1887 พูดถึง "มหาสมุทรแห่งบทกวีที่ไม่มีที่สิ้นสุดและไม่สิ้นสุด" เขาเขียนว่า “จงมองให้ดี ฟังด้วยใจที่จม เพื่อรวมสัญญาณที่แน่นอนของบทกวีไว้ในบทกวีหรือร้อยแก้ว (เหมือนกัน: มันคุ้มค่าที่จะจดจำบทกวีของ Turgenev ในรูปแบบร้อยแก้ว)”
“ประวัติศาสตร์อันไม่ธรรมดา”: นวนิยายที่เป็นประเด็นถกเถียง
หลังจากทำความคุ้นเคยกับประวัติความสัมพันธ์ระหว่าง I. S. Turgenev และ I. A. Goncharov ซึ่งมีลักษณะเป็น "ความเข้าใจผิดทางวรรณกรรม" ฉันตัดสินใจเปรียบเทียบนวนิยายของนักเขียนเหล่านี้เพื่อตรวจสอบความถูกต้องของคำกล่าวอ้างและความคับข้องใจของ I. A. Goncharov เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ฉันอ่านนวนิยายของ I. A. Goncharov เรื่อง "The Precipice", I. S. Turgenev "Fathers and Sons", "On the Eve" และเรื่อง "The Noble Nest"
การตั้งค่าของงานที่ระบุไว้ทั้งหมดเกิดขึ้นในจังหวัด: ใน "Obyv" - เมือง K. ริมฝั่งแม่น้ำโวลก้าใน "The Noble Nest" - เมือง O. บนฝั่งแม่น้ำโวลก้าเช่นกัน , “ On the Eve” - Kuntsevo ใกล้มอสโกในนวนิยายเรื่อง Fathers and Sons การกระทำเกิดขึ้นในที่ดินอันสูงส่งซึ่งห่างไกลจากเมืองหลวง
ตัวละครหลักคือ Boris Pavlovich Raisky, Fyodor Ivanovich Lavretsky, Pavel Yakovlevich Shubin เพื่อนของตัวละครหลัก
การปรากฏตัวของพระเอก ใบหน้าที่มีชีวิตชีวามาก รัสเซียนล้วนๆ หน้าแดงแก้มแดง ชายหนุ่มผมบลอนด์ร่างใหญ่ หน้าผากขาว ดวงตาที่เปลี่ยนไป (หน้าผากขาว จมูกหนาเล็กน้อย คิดสม่ำเสมอ แล้วก็ร่าเริง) ริมฝีปากเรียวสวย ครุ่นคิด ดวงตาผมสีฟ้าสีดำเหนื่อยล้า ผมหยิกสีบลอนด์
ตัวละครของฮีโร่ธรรมชาติที่เปลี่ยนแปลงได้ ความหลงใหลในตัวเขา ได้รับการเลี้ยงดูที่เข้มงวดมากเกินไป อารมณ์ร้อน อ่อนแอ บอบบาง
- นี่คือความหายนะที่ผลักดันป้าผู้เกลียดชังของเขาจากนั้นความรู้สึกแปลกประหลาดของธรรมชาติความกระหายชีวิตการเลี้ยงดูของพ่อของเขาผู้สอนให้เขามีความสุขในกิจกรรมที่คู่ควรกับผู้ชาย ชีวิตทำให้เขาเศร้าโศกมาก แต่เขาไม่ได้เกิดมาเป็นผู้ทนทุกข์
อาชีพของฮีโร่ ศิลปิน; เจ้าของที่ดินที่ร่ำรวยซึ่งได้รับที่ดินจากศิลปินและประติมากรไม่ได้หาเงินให้ตัวเองเลย เขาทำงานหนัก ปู่ของเขาลงทะเบียนในไตรมาสนี้อย่างขยันขันแข็ง แต่อยู่ในสภาพที่เหมาะสมและเริ่มต้น โดยไม่รู้จักศาสตราจารย์สักคนเดียวที่เป็นเลขานุการวิทยาลัยที่เกษียณแล้ว พวกเขาเริ่มรู้จักเขาในมอสโก
ความคล้ายคลึงกันในการกระทำ นัดกับเวร่าที่หน้าผา นัดกับลิซ่าในสวน บทสนทนาตอนกลางคืนกับเพื่อนเบอร์เซเนฟ
การสนทนากับเพื่อนเก่า Leonty การโต้เถียงอย่างดุเดือดกับเพื่อนในมหาวิทยาลัย
Kozlov ในเวลากลางคืน Mikhalevich ในเวลากลางคืน
ดังที่เห็นได้จากตารางด้านบน มีความคล้ายคลึงกันภายนอกอย่างแน่นอน
ทั้ง Goncharov และ Turgenev หันความสนใจไปที่ปรากฏการณ์ที่เป็นเนื้อเดียวกันของชีวิต เป็นไปได้ว่าเมื่อได้ยินเรื่องราวเกี่ยวกับศิลปิน Raisky จาก Goncharov แล้ว Turgenev เริ่มสนใจจิตวิทยาของศิลปินและแนะนำร่างของศิลปิน Shubin ในนวนิยายของเขาเรื่อง "On the Eve" สาระสำคัญของภาพเหล่านี้แตกต่างกันมากและการตีความทางศิลปะก็แตกต่างกันเช่นกัน
“คุณย่าโดยการอบรมเลี้ยงดูเป็นคนในศตวรรษเก่า ประพฤติตรง มีนิสัยตรงไปตรงมา มีนิสัยชอบอิสระ บอกความจริงแก่ทุกคนด้วยความเรียบง่ายอย่างอิสระ มีมารยาทที่ยับยั้งชั่งใจต่อหน้า
สูง ไม่อวบและไม่ผอม แต่เป็นหญิงชราที่มีชีวิตชีวา ผมสีดำ ผมสีดำ และตาไวแม้ในวัยชรา ตัวเล็ก มีดวงตาและรอยยิ้มที่ใจดีและสง่างาม จมูกแหลม เดินเร็ว ยืนตัวตรง พูดเร็ว และ
จนถึงเที่ยงเธอเดินไปรอบๆ ในชุดเสื้อสีขาวกว้าง มีเข็มขัด และเสียงที่ใหญ่ ชัดเจน ผอมเพรียว
กระเป๋าเสื้อ และในช่วงบ่าย เธอสวมชุดแล้วโยนชุดเก่าบนไหล่ เธอสวมหมวกแก๊ปสีขาวและแจ็กเก็ตสีขาวเสมอ”
มีกุญแจหลายอันห้อยอยู่บนเข็มขัดของเธอและในกระเป๋าของเธอซึ่งเธอได้ยินจากระยะไกล
คุณยายไม่สามารถถามลูกน้องของเธอได้: มันไม่ได้อยู่ในธรรมชาติของระบบศักดินาของเธอ เธอเข้มงวดปานกลาง วางตัวปานกลาง มีมนุษยธรรม แต่ทุกอย่างอยู่ในมิติของแนวคิดอันสูงส่ง”
ภาพคุณย่าที่ยอดเยี่ยมสื่อถึงลักษณะประจำชาติที่ร่ำรวย วิถีชีวิตของพวกเขาคือจิตวิญญาณ ประการแรกหากไม่ป้องกันปัญหาจะช่วยฮีโร่จากความผิดหวังครั้งสุดท้าย
ทัศนคติของสิ่งสำคัญ “ ความงามชนิดใหม่ ไม่มีความรุนแรงในนั้น Lavretsky ไม่ใช่ชายหนุ่ม; เขา Insarov พูดเกี่ยวกับเธอ:
พระเอกถึงนางเอก ความขาวของหน้าผาก สีสันที่แวววาว แต่สุดท้ายก็เชื่อได้ว่าเขาตกหลุมรัก “หัวใจทองคำ” นางฟ้าของฉัน; คุณเป็นความลับบางอย่างที่ไม่ได้พูดออกไปทันที - แสงหลังความมืด ฉันรักคุณ มีเสน่ห์ ในรัศมีแห่งการมอง ในความยับยั้งชั่งใจ “ เธอไม่เหมือนเดิม เธอจะไม่เรียกร้องอย่างหลงใหล”
ความสง่างามแห่งการเคลื่อนไหว" จากฉัน เหยื่อที่น่าอับอาย เธอจะไม่กวนใจฉันจากการเรียน ตัวเธอเองคงจะเป็นแรงบันดาลใจให้ฉันทำงานที่ซื่อสัตย์และเข้มงวด”
การปรากฏตัวของนางเอก ดวงตาสีเข้มราวกับกำมะหยี่ ลุค “เธอจริงจัง; ดวงตาของเธอเป็นประกาย ดวงตาสีเทาโต ไม่มีก้นบึ้ง ใบหน้าขาวซีดเป็นด้าน นุ่มนวล เงียบสงบ มีน้ำใจ เปียสีน้ำตาลเข้ม เสียงเงียบ
เงา ผมของเธอสีเข้ม มีสีเกาลัด เธอน่ารักมากโดยไม่รู้ตัว การแสดงออกทางสีหน้ามีความเอาใจใส่และ
ทุกการเคลื่อนไหวของเธอแสดงออกถึงความสง่างามที่ขี้อายและไม่สมัครใจ เสียงของเธอฟังราวกับเงินของวัยเยาว์ที่ไม่มีใครแตะต้อง ความรู้สึกยินดีเพียงเล็กน้อยก็นำรอยยิ้มอันน่าดึงดูดมาสู่ริมฝีปากของเธอ”
ตัวละครของนางเอก“ เธอไม่ได้ถูกพาตัวไปในการสนทนา แต่เรื่องตลกมีอิทธิพลอย่างมากต่อเธอ การโกหกไม่ให้อภัย” เธอตอบด้วยรอยยิ้มเล็กน้อยเสมอ จากเสียงหัวเราะเขาคือพี่เลี้ยง Agafya Vlasyevna “Agafya แห่งยุคสมัย” ความอ่อนแอและความโง่เขลาของเธอ
เปลี่ยนไปใช้ความเงียบแบบสบาย ๆ หรือบอกเธอว่าไม่ใช่เทพนิยาย: วัดและโกรธ ฉันคิดถึงความประทับใจของฉันอย่างเฉียบแหลม เธอไม่ชอบให้ใครเล่าชีวิตของเธอด้วยน้ำเสียงที่หนักแน่นในจิตวิญญาณของเธอ บรรดาผู้กระหายได้มายังบ้านเก่าแห่งอัครสาวกพร้อมกับพระนางพรหมจารี เธอพูดกับลิซ่าว่าเก่งมาก เห็นได้ชัดว่าเธอไม่มีเพื่อน วิสุทธิชนอาศัยอยู่ในทะเลทราย วิธีที่พวกเขาช่วย เธอต้องเจาะเข้าไปในจิตวิญญาณของเธอ เธอไม่อนุญาตให้พระคริสต์สารภาพ ลิซ่าฟังเธอ -
เธอไม่มีชั้นเรียนปกติ ฉันยังอ่านภาพของพระเจ้าที่อยู่ทั่วไปทุกหนทุกแห่งและรู้จักพระเจ้าโดยผ่านและไม่ได้เล่นเปียโน แต่ด้วยพลังอันอ่อนหวาน เขาจึงบังคับตัวเองเข้าหาเธอ
มีหลายครั้งที่จู่ๆ Vera ก็จับวิญญาณของ Agafya และสอนให้เธอสวดภาวนาผ่านกิจกรรมที่เป็นไข้ และ Lisa ก็ศึกษาอย่างดีและขยันขันแข็ง เธอทำทุกอย่างด้วยความเร็วที่น่าทึ่ง เวร่าเล่นเปียโนได้ไม่ดี ฉันอ่านหนังสือทั้งคืน บางทีก็อ่านได้สักพัก เธอไม่มี "คำพูดของเธอเอง" แต่วันนั้นและพรุ่งนี้จะต้องจบลงอย่างแน่นอน ความคิดของเธอจะหายไปอีกครั้ง และเธอก็เข้าสู่ตัวเอง - และไม่มีใครรู้ว่ามีอะไรอยู่ในใจของเธอที่รัก”
หรืออยู่ที่ใจ"
ทัศนคติของตัวหลัก “ Raisky สังเกตเห็นว่าคุณยายอย่างไม่เห็นแก่ตัว “ ทุกคนตื้นตันใจในหน้าที่กลัวแม่ไม่เคยยุ่งเกี่ยวกับเธอเลย พ่อของนางเอกให้ความเห็นกับ Marfenka ต่อผู้อื่นโดยเลี่ยง Vera เพื่อดูถูกใครก็ตามด้วยใจที่ขุ่นเคืองกับ "คำหยาบคายด้วยความระมัดระวัง" ใจดีและอ่อนโยน เธอรักทุกคน และอ่อนโยน”
เวร่าพูดถึงคุณย่าและมาร์เฟนก้ากับใครเป็นพิเศษ เธอรักคนหนึ่งอย่างสงบแทบไม่แยแส พระเจ้าอย่างกระตือรือร้น ขี้อาย และอ่อนโยน”
บางครั้งคุณยายก็บ่นและบ่นเกี่ยวกับเวร่าถึงความป่าเถื่อนของเธอ”
ในแวดวงการอ่านของศตวรรษที่ 19 แนวคิดดังกล่าวได้รับความนิยม - "เด็กหญิงของทูร์เกเนฟ" นี่คือนางเอกที่มีคุณสมบัติทางจิตวิญญาณพิเศษซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นลูกสาวคนเดียวหรือที่รักมากที่สุดในครอบครัว เธอผู้มีจิตวิญญาณอันมั่งคั่ง ฝันถึงความรักอันยิ่งใหญ่ รอคอยฮีโร่เพียงคนเดียวของเธอ ส่วนใหญ่มักประสบกับความผิดหวังเพราะคนที่เธอเลือกนั้นอ่อนแอทางจิตวิญญาณมากกว่า ภาพผู้หญิงที่สว่างที่สุดที่สร้างโดย Turgenev สอดคล้องกับคำจำกัดความนี้: Asya, Lisa Kalitina, Elena Stakhova, Natalya Lasunskaya
Vera จาก "Cliff" ของ Goncharov สานต่อซีรีส์ "Turgenev Girls" และนี่แสดงให้เห็นว่าไม่ใช่ Turgenev ที่ยืมแนวคิดในการสร้างภาพผู้หญิงจาก Goncharov แต่เป็น Goncharov ที่สร้างภาพลักษณ์ของ Vera เสริมภาพของ " สาวทูร์เกเนฟ”
การนำแนวคิดของความงามของตัวละครหญิงที่มีจิตวิญญาณมารวมกันเข้ากับธีมของอุดมคติของมนุษย์โดยมอบ "วิธีแก้ปัญหา" ของตัวละครหลักให้กับนางเอกของพวกเขาทั้ง Turgenev และ Goncharov ทำให้กระบวนการทางจิตวิญญาณของการพัฒนาของฮีโร่เป็นกระจกสะท้อนทางจิตวิทยา
นวนิยายเรื่อง "The Precipice" ของ Goncharov และ "Fathers and Sons" ของ Turgenev มีธีมเดียวกันคือภาพลักษณ์ของฮีโร่ผู้ทำลายล้างการปะทะกันของทั้งเก่าและใหม่ นวนิยายยังรวมเป็นหนึ่งเดียวจากเหตุการณ์ภายนอกทั่วไป - ฮีโร่มาที่จังหวัดและที่นี่พวกเขาพบกับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตฝ่ายวิญญาณ
มาร์ก โวโลคอฟ เยฟเกนี วาซิลีวิช บาซารอฟ
นักคิดอิสระถูกเนรเทศภายใต้การดูแลของตำรวจ (ในยุค 40 เมื่อนวนิยายเรื่อง The Nihilist เกิดขึ้น แต่ลัทธิทำลายล้างยังไม่ปรากฏ) บาซารอฟทุกที่และในทุกสิ่งทำหน้าที่เฉพาะตามที่เขาต้องการหรือตามที่ดูเหมือนเป็นประโยชน์ต่อเขา เขาไม่ยอมรับกฎศีลธรรมใด ๆ ที่อยู่เหนือตนเองหรือภายนอกตนเอง
เขาไม่เชื่อในความรู้สึกในความรักนิรันดร์ที่แท้จริง บาซารอฟรับรู้เฉพาะสิ่งที่สัมผัสได้ด้วยมือของเขาเมื่อเห็นด้วยตาของเขาใส่ลิ้นความรู้สึกอื่น ๆ ของมนุษย์ เขาลดการทำงานของระบบประสาทซึ่งชายหนุ่มผู้กระตือรือร้นเรียกว่าอุดมคติ Bazarov เรียกทั้งหมดนี้ว่า "ความโรแมนติก" “เรื่องไร้สาระ”.
รู้สึกรัก Vera รัก Odintsova
พระเอกต้องใช้ชีวิตคนเดียว พระเอกเหงา
ที่นี่ Goncharov ตระหนักถึงทักษะของ Turgenev จิตใจที่ละเอียดอ่อนและช่างสังเกตของเขา: "ข้อดีของ Turgenev คือเรียงความของ Bazarov ใน Fathers and Sons" เมื่อเขาเขียนเรื่องนี้ ลัทธิทำลายล้างถูกเปิดเผยในทางทฤษฎีเท่านั้น โดยถูกตัดเป็นชิ้น ๆ เหมือนพระจันทร์ใหม่ - แต่สัญชาตญาณอันละเอียดอ่อนของผู้เขียนเดาปรากฏการณ์นี้และวาดภาพฮีโร่ตัวใหม่ในภาพร่างที่สมบูรณ์และสมบูรณ์ หลังจากนั้นในยุค 60 มันง่ายกว่าสำหรับฉันที่จะวาดภาพของ Volokhov จากกลุ่มลัทธิทำลายล้างจำนวนมากที่ปรากฏในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในต่างจังหวัด” อย่างไรก็ตามหลังจากการตีพิมพ์นวนิยายเรื่อง "The Precipice" ภาพของ Volokhov ทำให้เกิดความไม่พอใจโดยทั่วไปจากนักวิจารณ์เนื่องจากภาพที่เกิดขึ้นในยุค 40 และเป็นตัวเป็นตนในยุค 70 เท่านั้นนั้นไม่ทันสมัย
องค์ประกอบที่มีอยู่ในนวนิยายของ Turgenev องค์ประกอบที่ Goncharov ลบออกจากนวนิยายเรื่อง "The Precipice"
ลำดับวงศ์ตระกูลของ Lavretsky (“ Noble Nest”) ประวัติบรรพบุรุษของ Raisky
บทส่งท้าย (“The Noble Nest”) “การกำเนิดชีวิตใหม่บนซากปรักหักพังของสิ่งเก่า”
เอเลนาและอินซารอฟออกเดินทางร่วมกันไปยังบัลแกเรีย (“ในวันอีฟ”) เวราและโวโลคอฟออกเดินทางสู่ไซบีเรียด้วยกัน
ข้อโต้แย้งครั้งสุดท้ายประการหนึ่งของ I. A. Goncharov ในความขัดแย้งคือหลังจากที่นวนิยายของ I. S. Turgenev ได้รับการตีพิมพ์เขาต้องกำจัดตอนของนวนิยายที่วางแผนไว้ (หมายเหตุ: ไม่ได้เขียน แต่คิดเท่านั้น!)
บทสรุป
แน่นอนว่าความคล้ายคลึงกันในภาพ ความคล้ายคลึงกันในการกระทำของฮีโร่ และความคล้ายคลึงอื่น ๆ อีกมากมายเกิดขึ้นในนวนิยาย แต่มีการลอกเลียนแบบจริงๆเหรอ? ท้ายที่สุดแล้วในความเป็นจริงนวนิยายของ Turgenev เขียนเร็วกว่า The Precipice มากและปรากฎว่าเป็น Goncharov ที่รับบทบาทจากแนวคิดของนวนิยายของ Turgenev
เมื่ออ่านนวนิยายอย่างละเอียดแล้วฉันก็สรุปว่าแน่นอนว่างานของ Turgenev และ Goncharov มีความคล้ายคลึงกัน แต่นี่เป็นเพียงความคล้ายคลึงภายนอกและผิวเผินเท่านั้น
โดยรวมแล้วความสามารถทางศิลปะของ Turgenev สไตล์และลักษณะการเขียนของเขาและวิธีการทางภาษานั้นแตกต่างจากของ Goncharov Turgenev และ Goncharov พรรณนาเนื้อหาที่นำมาจากความเป็นจริงในรูปแบบที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงและความบังเอิญของโครงเรื่องนั้นเกิดจากความคล้ายคลึงกันของข้อเท็จจริงในชีวิตเหล่านั้นที่นักประพันธ์สังเกตเห็น
เป็นเวลานานที่ความขัดแย้งระหว่างนักเขียนนวนิยายที่ยอดเยี่ยมสองคนได้รับการอธิบายแม้กระทั่งโดยลักษณะทางจิตวิทยาของนักเขียนหรือโดยบุคลิกภาพของ Goncharov อย่างแม่นยำยิ่งขึ้น พวกเขาชี้ไปที่ความภาคภูมิใจของผู้มีอำนาจที่เพิ่มขึ้นและความสงสัยในลักษณะเฉพาะของเขา การเกิดขึ้นของความขัดแย้งยังเกิดจากคุณสมบัติทางศีลธรรมเชิงลบของ Turgenev ซึ่งไม่เพียงขัดแย้งกับ Goncharov เท่านั้น แต่ยังรวมถึง N.A. Nekrasov กับ N.A. Dobrolyubov กับ L.N. Tolstoy กับ A.A. Fet
นี่คือสิ่งที่มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับ? ในความคิดของฉันไม่มี ฉันคิดว่าถึงแม้จะมีความขัดแย้ง แต่ก็ไม่ได้ขึ้นอยู่กับคุณสมบัติส่วนตัวของนักเขียนทั้งสองคน แต่อยู่ที่งานสร้างสรรค์ของพวกเขาซึ่งกำหนดไว้ตรงหน้าพวกเขาโดยการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย ภารกิจนี้คือการสร้างนวนิยายที่สะท้อนความเป็นจริงของรัสเซียในช่วงทศวรรษที่ 50-60 ในงานของพวกเขาศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ตามคำพูดที่เป็นรูปเป็นร่างของเพื่อนทั่วไปของนักเขียน Lkhovsky ใช้หินอ่อนชิ้นเดียวกันในแบบของพวกเขาเอง
ตั๋ว 16.
อีวาน อเล็กซานโดรวิช กอนชารอฟ (1812 – 1891)
คณะวรรณคดีมหาวิทยาลัยมอสโก ระยะเวลาสามปีที่มหาวิทยาลัยมอสโกถือเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวประวัติของกอนชารอฟ มันเป็นช่วงเวลาแห่งการไตร่ตรองอย่างเข้มข้นเกี่ยวกับชีวิต ผู้คน และตัวฉันเอง ในเวลาเดียวกันกับที่ Goncharov, Baryshev, Belinsky, Herzen, Ogarev, Stankevich, Lermontov, Turgenev, Aksakov ศึกษาที่มหาวิทยาลัย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก บ้านของ Maykovs Goncharov ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับครอบครัวนี้ในฐานะครูของลูกชายคนโตสองคนของหัวหน้าครอบครัว Nikolai Apollonovich Maykov - Apollo และ Valerian ซึ่งเขาสอนวรรณคดีละตินและรัสเซีย บ้านหลังนี้เป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมที่น่าสนใจของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักเขียน นักดนตรี และจิตรกรชื่อดังมารวมตัวกันที่นี่เกือบทุกวัน ต่อมา Goncharov จะพูดว่า: บ้านของ Maykov เต็มไปด้วยชีวิตชีวา ผู้คนที่นำเนื้อหาที่ไม่สิ้นสุดจากขอบเขตของความคิด วิทยาศาสตร์ และศิลปะมาที่นี่
งานที่จริงจังของนักเขียนถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของอารมณ์เหล่านั้นซึ่งทำให้นักเขียนรุ่นเยาว์มีทัศนคติที่น่าขันมากขึ้นต่อลัทธิศิลปะโรแมนติกที่ครองราชย์ในบ้านของ Maykovs ทศวรรษที่ 40 เป็นจุดเริ่มต้นของความรุ่งเรืองในความคิดสร้างสรรค์ของ Goncharov นี่เป็นช่วงเวลาสำคัญทั้งในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซียและในชีวิตของสังคมรัสเซียโดยรวม Goncharov พบกับ Belinsky และมักจะไปเยี่ยมเขาที่ Nevsky Prospekt ใน House of Writers ที่นี่ในปี 1846 Goncharov อ่านคำวิจารณ์นวนิยายเรื่อง An Ordinary Story ของเขา การสื่อสารกับนักวิจารณ์ผู้ยิ่งใหญ่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการพัฒนาจิตวิญญาณของนักเขียนรุ่นเยาว์ ใน "หมายเหตุเกี่ยวกับบุคลิกภาพของ Belinsky" Goncharov พูดด้วยความเห็นอกเห็นใจและความกตัญญูเกี่ยวกับ การพบปะกับนักวิจารณ์และบทบาทของเขาในฐานะ "นักประชาสัมพันธ์ นักวิจารณ์ด้านสุนทรียภาพ และทริบูน ผู้ประกาศการเริ่มต้นใหม่ของชีวิตสาธารณะในอนาคต" ในฤดูใบไม้ผลิปี 1847 "Ordinary History" ได้รับการตีพิมพ์บนหน้าของ Sovremennik ใน นวนิยายความขัดแย้งระหว่าง "ความสมจริง" และ "โรแมนติก" ปรากฏเป็นความขัดแย้งที่สำคัญในชีวิตชาวรัสเซีย Goncharov เรียกนวนิยายของเขาว่า "Ordinary History" ดังนั้นจึงเน้นย้ำถึงลักษณะทั่วไปของกระบวนการที่สะท้อนให้เห็นในงานนี้
นวนิยายเรื่อง Oblomov ตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2402 ในปี พ.ศ. 2402 คำว่า "Oblomovshchina" ถูกใช้เป็นครั้งแรกในรัสเซีย ด้วยชะตากรรมของตัวละครหลักของนวนิยายเรื่องใหม่ของเขา Goncharov แสดงให้เห็นถึงปรากฏการณ์ทางสังคม อย่างไรก็ตามหลายคนเห็นในภาพของ Oblomov ยังมีความเข้าใจเชิงปรัชญาเกี่ยวกับลักษณะประจำชาติของรัสเซียรวมถึงการบ่งบอกถึงความเป็นไปได้ของเส้นทางศีลธรรมพิเศษที่ต่อต้านความพลุกพล่านของ "ความก้าวหน้า" ที่ใช้เวลานานทั้งหมด Goncharov ค้นพบทางศิลปะ พระองค์ทรงสร้างผลงานที่มีอำนาจเบ็ดเสร็จมหาศาล
- “หน้าผา” (2412) ในกลางปี พ.ศ. 2405 เขาได้รับเชิญให้ดำรงตำแหน่งบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์ Severnaya Poshta ที่จัดตั้งขึ้นใหม่ซึ่งเป็นอวัยวะของกระทรวงกิจการภายใน Goncharov ทำงานที่นี่ประมาณหนึ่งปีจากนั้นได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งสมาชิกสภาสื่อมวลชน กิจกรรมการเซ็นเซอร์ของเขาเริ่มต้นขึ้นอีกครั้ง และในเงื่อนไขทางการเมืองใหม่ มันก็กลายเป็นลักษณะอนุรักษ์นิยมอย่างชัดเจน Goncharov สร้างปัญหามากมายให้กับ "Sovremennik" ของ Nekrasov และ "คำรัสเซีย" ของ Pisarev เขาทำสงครามแบบเปิดกับ "ลัทธิทำลายล้าง" เขียนเกี่ยวกับ "หลักคำสอนที่น่าสมเพชและขึ้นอยู่กับลัทธิวัตถุนิยมสังคมนิยมและลัทธิคอมมิวนิสต์" นั่นคือเขาปกป้องอย่างแข็งขัน มูลนิธิของรัฐบาล สิ่งนี้ดำเนินต่อไปจนถึงสิ้นปี พ.ศ. 2410 เมื่อเขาลาออกและเกษียณตามคำร้องขอของเขาเอง
Goncharov เกี่ยวกับ "The Cliff": "นี่คือลูกของหัวใจฉัน" ผู้เขียนทำงานเกี่ยวกับเรื่องนี้มายี่สิบปี กอนชารอฟตระหนักถึงผลงานที่เขากำลังสร้างขึ้นในขนาดและความสำคัญทางศิลปะ ด้วยความพยายามมหาศาลในการเอาชนะความเจ็บป่วยทางร่างกายและศีลธรรม เขาจึงนำนวนิยายเรื่องนี้มาสู่จุดจบ “The Precipice” จึงจบไตรภาคนี้ นวนิยายแต่ละเรื่องของ Goncharov สะท้อนให้เห็นถึงขั้นตอนหนึ่งในการพัฒนาประวัติศาสตร์ของรัสเซีย สำหรับคนแรก Alexander Aduev เป็นเรื่องปกติสำหรับคนที่สอง - Oblomov สำหรับคนที่สาม - Raisky และภาพทั้งหมดเหล่านี้เป็นส่วนประกอบของภาพองค์รวมโดยรวมของยุคทาสที่ค่อยๆ หายไป
- “The Cliff” กลายเป็นงานศิลปะชิ้นสำคัญชิ้นสุดท้ายของ Goncharov หลังจากทำงานเสร็จ ชีวิตเขาก็ลำบากมาก กอนชารอฟป่วยและโดดเดี่ยวมักยอมจำนนต่อภาวะซึมเศร้าทางจิต ครั้งหนึ่งเขายังใฝ่ฝันที่จะเขียนนวนิยายเรื่องใหม่“ ถ้าวัยชราไม่รบกวน” ในขณะที่เขาเขียนถึง P.V. Annenkov แต่เขาไม่ได้เริ่มมัน เขามักจะเขียนช้าๆและลำบากเสมอ เขาบ่นมากกว่าหนึ่งครั้งว่าเขาไม่สามารถตอบสนองต่อเหตุการณ์ในชีวิตสมัยใหม่ได้อย่างรวดเร็ว: พวกเขาจะต้องได้รับการแก้ไขอย่างถี่ถ้วนทันเวลาและอยู่ในจิตสำนึกของเขา นวนิยายทั้งสามเรื่องของ Goncharov อุทิศให้กับการวาดภาพรัสเซียก่อนการปฏิรูปซึ่งเขารู้จักและเข้าใจดี ตามคำยอมรับของผู้เขียนเอง เขาเข้าใจกระบวนการที่เกิดขึ้นในปีต่อๆ ไปได้ไม่ดีนัก และเขาไม่มีความแข็งแกร่งทางร่างกายหรือศีลธรรมเพียงพอที่จะดื่มด่ำกับการศึกษาของพวกเขา
เกิดเมื่อวันที่ 6 มิถุนายน (18 - ตามรูปแบบใหม่) มิถุนายน พ.ศ. 2355 ที่เมือง Simbirsk ในครอบครัวพ่อค้า เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ อีวานสูญเสียพ่อของเขาไป Nikolai Nikolaevich Tregubov กะลาสีที่เกษียณแล้วช่วยแม่เลี้ยงเดี่ยวเลี้ยงดูลูก ๆ ของเธอ เขาเข้ามาแทนที่พ่อของ Goncharov จริงๆ และให้การศึกษาครั้งแรกแก่เขา จากนั้นนักเขียนในอนาคตก็เรียนที่โรงเรียนประจำเอกชนซึ่งอยู่ไม่ไกลจากบ้าน จากนั้นเมื่ออายุสิบขวบตามคำยืนกรานของแม่เขาไปเรียนที่โรงเรียนพาณิชยกรรมที่มอสโกซึ่งเขาใช้เวลาแปดปี การเรียนเป็นเรื่องยากสำหรับเขาและไม่น่าสนใจ ในปี พ.ศ. 2374 Goncharov เข้ามหาวิทยาลัยมอสโกที่คณะวรรณกรรมซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาสามปีต่อมา
หลังจากกลับไปยังดินแดนบ้านเกิดของเขา Goncharov ทำหน้าที่เป็นเลขานุการของผู้ว่าการรัฐ บริการนี้น่าเบื่อและไม่น่าสนใจดังนั้นจึงกินเวลาเพียงปีเดียว Goncharov ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้งานที่กระทรวงการคลังในตำแหน่งนักแปลและทำงานจนถึงปี 1852
เส้นทางสร้างสรรค์
ข้อเท็จจริงที่สำคัญในชีวประวัติของ Goncharov ก็คือเขาชอบอ่านหนังสือตั้งแต่อายุยังน้อย เมื่ออายุ 15 ปีเขาอ่านผลงานมากมายของ Karamzin, Pushkin, Derzhavin, Kheraskov, Ozerov และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ตั้งแต่วัยเด็กเขาแสดงความสามารถในการเขียนและความสนใจในมนุษยศาสตร์
Goncharov ตีพิมพ์ผลงานชิ้นแรกของเขา "Dashing Illness" (1838) และ "Happy Mistake" (1839) โดยใช้นามแฝงในนิตยสาร "Snowdrop" และ "Moonlit Nights"
ความเจริญรุ่งเรืองของเส้นทางสร้างสรรค์ของเขาสอดคล้องกับขั้นตอนสำคัญในการพัฒนาวรรณกรรมรัสเซีย ในปี พ.ศ. 2389 ผู้เขียนได้พบกับแวดวงของ Belinsky และในปี พ.ศ. 2390 "Ordinary History" ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร Sovremennik และในปี พ.ศ. 2391 เรื่อง "Ivan Savich Podzhabrin" ซึ่งเขียนโดยเขาเมื่อหกปีก่อน
เป็นเวลาสองปีครึ่งที่ Goncharov เดินทางไปทั่วโลก (พ.ศ. 2395-2398) ซึ่งเขาเขียนบทความการเดินทางชุด "Frigate Pallada" เมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาได้ตีพิมพ์บทความแรกเกี่ยวกับการเดินทางเป็นครั้งแรกและในปี พ.ศ. 2401 มีการตีพิมพ์หนังสือฉบับเต็มซึ่งกลายเป็นงานวรรณกรรมที่สำคัญของศตวรรษที่ 19
งานที่สำคัญที่สุดของเขาคือนวนิยายชื่อดัง Oblomov ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2402 นวนิยายเรื่องนี้นำชื่อเสียงและความนิยมมาสู่ผู้แต่ง Goncharov เริ่มเขียนงานใหม่ - นวนิยายเรื่อง "The Cliff"
หลังจากเปลี่ยนงานหลายครั้ง เขาเกษียณในปี พ.ศ. 2410
Ivan Aleksandrovich กลับมาทำงานในนวนิยายเรื่อง "The Precipice" ซึ่งเขาทำงานมายาวนานถึง 20 ปี บางครั้งผู้เขียนดูเหมือนไม่มีกำลังพอที่จะอ่านให้จบ อย่างไรก็ตามในปี พ.ศ. 2412 กอนชารอฟได้เสร็จสิ้นส่วนที่สามของนวนิยายไตรภาคซึ่งรวมถึง "An Ordinary Story" และ "Oblomov" ด้วย
งานนี้สะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาของการพัฒนาของรัสเซีย - ยุคของการเป็นทาสซึ่งค่อยๆจางหายไป
ปีสุดท้ายของชีวิต
หลังจากนวนิยายเรื่อง The Precipice ผู้เขียนมักจะตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าและเขียนเพียงเล็กน้อยซึ่งส่วนใหญ่เป็นภาพร่างในด้านการวิจารณ์ กอนชารอฟเหงาและป่วยบ่อย วันหนึ่งเขาเป็นหวัด เขาก็ล้มป่วยด้วยโรคปอดบวม ด้วยเหตุนี้เขาจึงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 15 กันยายน พ.ศ. 2434 สิริอายุได้ 79 ปี
นวนิยายของ Goncharov มีเอกลักษณ์เฉพาะอย่างมากในด้านเนื้อหาเชิงอุดมการณ์และรูปแบบทางศิลปะ พวกเขาแตกต่างจากนวนิยายของ Turgenev ตรงที่ผู้เขียนมีความสนใจมากขึ้นในชีวิตประจำวันของชนชั้นปกครองของสังคมรัสเซีย และชีวิตนี้ถูกบรรยายโดยนักเขียนในแง่นามธรรมที่ยิ่งใหญ่กว่า ทั้งจากความขัดแย้งทางสังคมและการเมืองที่ลึกซึ้งซึ่งเชื่อมโยงเธอกับมวลชนที่ถูกกดขี่ และจากความสัมพันธ์ของเธอกับรัฐบาลเผด็จการปฏิกิริยา เธอแสดงให้เห็นในศีลธรรมภายในและความขัดแย้งในชีวิตประจำวันของเธอ ดังนั้นการพรรณนาถึงเจ้าของที่ดินเจ้าหน้าที่ระดับสูงและนักธุรกิจของ Goncharov จึงแทบไม่มีทั้งสิ่งที่น่าสมเพชเสียดสีและความน่าสมเพชของภารกิจที่โรแมนติกของพลเมือง ดังนั้น น้ำเสียงของการเล่าเรื่องจึงไม่เผยให้เห็นถึงความอิ่มเอิบทางอารมณ์ แต่โดดเด่นด้วยความสมดุลและความสงบ การแทรกแซงความคิดและความรู้สึกของผู้เขียนแทบจะไม่รู้สึกถึงภายนอกเลย ชีวิตประจำวันของตัวละครที่ไหลไปอย่างช้าๆ ดูเหมือนจะพูดเพื่อตัวมันเอง
แต่คุณลักษณะทั้งหมดของภาพนี้ถูกสร้างขึ้นโดยผู้เขียนเพื่อแสดงความเข้าใจชีวิตที่ไม่เหมือนใคร Goncharov เข้าใจชีวิตทางสังคมสมัยใหม่ไม่ใช่ในแง่ของการแก้ไขความขัดแย้งทางสังคมและการเมือง แต่ในแง่ของการพัฒนาทางสังคมและชีวิตประจำวัน การพัฒนานี้ดูเหมือนสำหรับผู้เขียนว่าเป็นกระบวนการที่เป็นธรรมชาติและเป็น "อินทรีย์" ช้าและค่อยเป็นค่อยไป ซึ่งชวนให้นึกถึงกระบวนการทางธรรมชาติที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ในนั้นเขามองเห็นพื้นฐานของการก่อตัวและการเปลี่ยนแปลงของตัวละครมนุษย์ และชอบที่จะพูดคุยเกี่ยวกับ "การจากไป" ของชีวิตฮีโร่ของเขา ตามแนวคิดเชิงปรัชญา Goncharov เป็นนักวิวัฒนาการที่เชื่อมั่น
ในตัวละครของผู้คนผู้เขียนให้ความสำคัญกับความมีสติของความคิดเป็นพิเศษและความปรารถนาที่จะทำกิจกรรมเชิงปฏิบัติโดยอาศัยประสบการณ์และความรู้เชิงบวก เขาเป็นศัตรูของการฝันกลางวันที่เป็นนามธรรมรวมถึงสิ่งที่โรแมนติกด้วย ในความพยายามที่จะยืนยันหลักการแห่งชีวิตเหล่านี้ Goncharov ค่อยๆ มาถึงลัทธิวัตถุนิยมวิทยาศาสตร์ธรรมชาติที่แปลกประหลาด จนถึง "ความเข้าใจชีวิตที่เข้มงวด" ซึ่งเป็นโฆษกของ Stolz แต่ลัทธิวัตถุนิยมของกอนชารอฟไม่มีทิศทางทางการเมือง ไม่สอดคล้องกัน และไม่เข้ากัน จิตสำนึกของเขากับแนวคิดทางศาสนาและอุดมการณ์แบบดั้งเดิมที่ปลูกฝังมาตั้งแต่เด็ก ในช่วงหลายปีแห่งปฏิกิริยาหลังการปฏิรูป แนวคิดเหล่านี้ได้รับความสำคัญเป็นสำคัญสำหรับเขา แต่เขาไม่ได้ละทิ้ง "ความเข้าใจอันเข้มงวดเกี่ยวกับชีวิต"
ประเด็นหลักที่ Goncharov ยึดครองคือความเป็นไปได้ของการเปลี่ยนแปลงของชนชั้นสิทธิพิเศษของสังคมรัสเซียจากวิถีชีวิตแบบปรมาจารย์แบบเก่าไปสู่กิจกรรมผู้ประกอบการใหม่ในการพัฒนาซึ่งผู้เขียนมองเห็นพื้นฐานของความเจริญรุ่งเรืองของประเทศ ในชีวิตของแต่ละบุคคล เขาถือว่ากุญแจสำคัญในการเปลี่ยนแปลงดังกล่าวไม่ใช่วิธีคิดแบบนี้หรือแบบนั้นมากนัก แต่เป็นวิธีกิจกรรมประจำวันที่แน่นอน ใน feuilleton ของเขาในปี 1848 เขาเรียกมันว่า "ความสามารถในการมีชีวิตอยู่" ("sauoig unte") “ ความสามารถหรือความไม่สามารถที่จะมีชีวิตอยู่” - นี่คือหลักการที่ผู้เขียนประเมินตัวละครที่ปรากฎ ความเกียจคร้านอันสูงส่งและความปรารถนาดีโรแมนติกมีไว้สำหรับ Goncharov โดยเฉพาะอย่างยิ่งอาการที่เห็นได้ชัดของ "การไร้ความสามารถที่จะมีชีวิตอยู่"
แต่ความคิดที่ว่า "สามารถมีชีวิตอยู่ได้" ตกอยู่ภายใต้กรอบของความสัมพันธ์ส่วนตัวโดยสิ้นเชิง มุ่งสู่การบรรลุชีวิตที่เจริญรุ่งเรืองและมีวัฒนธรรมผ่านกิจการที่สมเหตุสมผลและซื่อสัตย์ อุดมคติดังกล่าวไม่ได้กล่าวถึงประเด็นทางสังคมและการเมืองที่สำคัญที่สุดและปราศจากความน่าสมเพชของพลเมือง เมื่อตระหนักถึงสิ่งนี้ ผู้เขียนจึงพยายามทำให้อุดมคติของเขามีความสำคัญมากขึ้น เขาพร้อมที่จะเรียกร้องจากผู้คนและจากฮีโร่ "เชิงบวก" ของเขาไม่เพียงแต่ความมีสติและประสิทธิภาพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความบริสุทธิ์และความสูงส่งของความคิด ความสง่างามและความซับซ้อนของประสบการณ์ การพัฒนาจิตใจและสุนทรียศาสตร์ระดับสูง และความปรารถนาที่จะเข้าร่วมคุณค่าทั้งหมด ของวัฒนธรรมโลก ทั้งหมดนี้เป็นแนวคิดเชิงนามธรรมและคำพูดที่สวยงามซึ่งโดยพื้นฐานแล้วไม่ได้เปลี่ยนแปลงอะไรและไม่ได้ติดตามจากสถานการณ์ที่แท้จริงของชีวิตสังคมรัสเซีย แต่ด้วยแนวคิดและถ้อยคำเหล่านี้ ผู้เขียนยังคงพยายามที่จะพิสูจน์อุดมคติของเขาและเสริมแต่งโอกาสในการพัฒนาสังคมรัสเซียที่มีชนชั้นกระฎุมพี
ดังนั้นจึงมีจุดแข็งและจุดอ่อนในการคิดและความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของผู้เขียน การวิพากษ์วิจารณ์ "การไร้ความสามารถที่จะมีชีวิตอยู่" ทุกประเภท - ความเกียจคร้านอันสูงส่งและการฝันกลางวันที่ว่างเปล่าชนชั้นกลางที่มีจิตใจแคบและลัทธิปรัชญา - เป็นจุดแข็งซึ่งเป็นแนวความคิดหลักของนวนิยายของ Goncharov ซึ่งเป็นผลมาจากแก่นแท้ของตัวละครที่ปรากฎ ความพยายามที่จะรวบรวมอุดมคติของ "ความสามารถในการดำรงชีวิต" ในชีวิตของนักธุรกิจและเจ้าของที่ดินและความปรารถนาที่จะยกระดับอุดมคตินี้ด้วยความช่วยเหลือของการร้องขอทางศีลธรรมวัฒนธรรมและสุนทรียภาพที่สำคัญถือเป็นด้านที่อ่อนแอของเนื้อหาของนวนิยายของเขาซึ่งนำไปสู่ วาทศิลป์และการปรุงแต่งชีวิตที่ผิด ๆ
มุมมองทางสังคมและปรัชญาของ Goncharov ยังสอดคล้องกับความเชื่อด้านสุนทรียศาสตร์ของนักเขียน: อุดมคติของเขาเกี่ยวกับ "ความเป็นกลาง" ของความคิดสร้างสรรค์และผลที่ตามมาคือความชื่นชมอย่างสูงในแนวนวนิยาย ในช่วงทศวรรษที่ 1840 แม้ว่าเขาจะมีส่วนร่วมใน "โรงเรียนธรรมชาติ" และอิทธิพลของเบลินสกี้ แต่ Goncharov ก็ยังคงแบ่งปันบทบัญญัติบางประการของทฤษฎี "ศิลปะบริสุทธิ์" ที่เฟื่องฟูในแวดวงของ Maykov โดยเฉพาะอย่างยิ่งการปฏิเสธความน่าสมเพชส่วนตัวและความโน้มเอียงของศิลปะ ใน "ประวัติศาสตร์ธรรมดา" จดหมายจาก "พนักงานนิตยสาร" "ที่มีประสบการณ์" ซึ่งให้การประเมินเชิงลบเกี่ยวกับเรื่องราวของ Aduev เห็นได้ชัดว่าเป็นการแสดงออกถึงมุมมองของ Goncharov จดหมายระบุว่าเรื่องราวนี้เขียนขึ้น "ด้วยจิตวิญญาณที่ขมขื่นและขมขื่น" ปิดท้ายด้วย "มุมมองชีวิตที่ผิด" ซึ่ง "พรสวรรค์ของเราหลายคนกำลังจะตาย" ในทางกลับกันศิลปิน "ควรสำรวจชีวิต และผู้คนที่จ้องมองอย่างสงบและสดใส “ไม่เช่นนั้นเขาจะแสดงแต่ตัวตนของเขาเองซึ่งไม่มีใครสนใจ”
เมื่อเบลินสกี้ประเมิน “Ordinary History” ว่าเป็นผลงานที่โดดเด่นของ “กวี ศิลปิน” ผู้ “ไม่มีความรัก ไม่มีศัตรูต่อบุคคลที่เขาสร้างขึ้น” ซึ่งมี “พรสวรรค์” แต่ไม่มีอย่างอื่นที่ “ มีความสำคัญมากกว่าพรสวรรค์และถือเป็นจุดแข็ง” เห็นได้ชัดว่า Goncharov ชอบและจดจำเพียงด้านแรกของการประเมินนี้ และต่อมาใน "หมายเหตุเกี่ยวกับบุคลิกภาพของเบลินสกี้" เขาเขียนว่านักวิจารณ์ "บางครั้ง" โจมตีเขาเนื่องจากขาด "อัตวิสัย" ในความคิดสร้างสรรค์ของเขาและ "ครั้งหนึ่ง" "เกือบจะเป็นเสียงกระซิบ" ยกย่องเขาในเรื่องนี้: " และนี่เป็นสิ่งที่ดี สิ่งนี้จำเป็น นี่คือสัญลักษณ์ของศิลปิน!”