จังหวะ/โครงเรื่อง บางครั้งการชี้ให้เห็นว่ามีบางอย่างเกิดขึ้นไม่ใช่เรื่องเสียหาย ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งที่เกิดขึ้น... “Elegy” โดยทั่วไปแล้ว หลักการของการสร้างองค์ประกอบของ Rubinstein สามารถอธิบายได้ดังต่อไปนี้: “ไฟล์การ์ด” แต่ละไฟล์จะขึ้นต้นด้วยมากกว่าหรือเท่ากับ

2.2. วาทศาสตร์และตรรกะ การเรียบเรียง เส้นทางอันยาวนานจากการรับรู้ดนตรีผ่านความรู้สึกเชิงประเมินไปจนถึงการออกแบบทางวาจาสิ้นสุดที่ระดับข้อความที่สมบูรณ์ซึ่งสร้างและเรียบเรียงโดยผู้เขียนเท่านั้น เพื่อทำความเข้าใจงานฝีมือวรรณกรรมด้านนี้ - หลักการ

ศิลปะของการเป็นคนงี่เง่า: สไตล์และองค์ประกอบ สิ่งที่เรียกว่า "ศิลปะไร้เดียงสา" วางรากฐานของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียในช่วงทศวรรษ 1910 (ลูบอค กราฟิกสำหรับเด็ก ลวดลายชาติพันธุ์จากศิลปะของชนพื้นเมืองอะบอริจินดึกดำบรรพ์ได้รับการตีความใหม่ในงาน โดย M. Larionov, N. Goncharova และ

กษัตริย์อัตติลา. การจัดโครงเรื่องของละคร ก่อนจะนำเสนอโครงเรื่องสุดท้ายให้ผู้อ่านผมอยากชี้แจงก่อน ฉันอยากจะขยายธีม "ตะวันออก - ตะวันตก" มานานแล้วนั่นคือเพื่อแสดงให้เห็นว่าตะวันออกกลายเป็นตะวันตกได้อย่างไร โดยทั่วไปสิ่งนี้ประกอบด้วย

เนื่องจากโครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากการเกิดขึ้นและการพัฒนาของความขัดแย้ง เมื่อวิเคราะห์จึงจำเป็นต้องศึกษาขั้นตอนของการพัฒนา ขั้นตอนของการพัฒนาแปลงเรียกว่า องค์ประกอบ องค์ประกอบ หรือปัจจัย โครงเรื่องมีห้าองค์ประกอบ ได้แก่ การอธิบาย การเริ่มต้น การดำเนินเรื่อง จุดไคลแม็กซ์ และความละเอียด

นิทรรศการ (lat. Expositio - คำอธิบาย) แจ้งให้ผู้อ่านทราบเกี่ยวกับตำแหน่งของการกระทำ แนะนำตัวละคร สถานการณ์ที่เกิดความขัดแย้ง ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" N. Gogol แนะนำผู้อ่านให้รู้จักกับเมืองต่างจังหวัดที่ Tyapkipy-Lyapkin, Skvoznik-Dmukhanovsky, Bobchinsyiki และ Dobchinsky อาศัยอยู่ ในเรื่อง “The Horses Are Not to Blame” M. Kotsyubinsky แนะนำผู้อ่าน Arcade ให้รู้จักกับ Petrovich Malina และครอบครัวของเขา

มีการสัมผัสโดยตรง - ที่จุดเริ่มต้นของงาน, ล่าช้า - หลังจากเริ่มการกระทำ, ย้อนกลับ - ในตอนท้ายของการกระทำ, กระจาย - ให้เป็นส่วน ๆ ระหว่างการกระทำ การแสดงออกล่าช้าในนวนิยายของ Panas Mirny และ Ivan Bilyk "วัวคำรามเมื่อรางหญ้าเต็มหรือไม่" สิ่งที่ตรงกันข้ามใน "Dead Souls" โดย Gogol ในเรื่องสั้น "News" โดย V. Stefanik

การพัฒนาของการกระทำเริ่มต้นด้วยจุดเริ่มต้น โครงเรื่องทำให้ตัวละครมีความสัมพันธ์โดยที่พวกเขาถูกบังคับให้แสดงและต่อสู้เพื่อแก้ไขข้อขัดแย้ง ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Inspector General" โครงเรื่องเป็นการเตรียมการสำหรับการตรวจสอบผู้ฉ้อฉล ผู้ประกอบอาชีพ และผู้รับสินบน หลังจากโครงเรื่อง เหตุการณ์ต่างๆ เกิดขึ้นที่ตัวละครมีส่วนร่วม พวกเขาเข้าสู่ความขัดแย้ง พวกเขากำลังต่อสู้เพื่อแก้ไขข้อขัดแย้ง การพัฒนาของการกระทำเกิดขึ้นระหว่างจุดเริ่มต้นและจุดไคลแม็กซ์ มันเกิดขึ้นเนื่องจาก peripeteia (กรีก Peripeteia - การเปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหัน) อริสโตเติลใช้คำนี้เมื่อวิเคราะห์โศกนาฏกรรม ในความผันผวน เขาเข้าใจ "การพังทลาย การเปลี่ยนแปลงการกระทำไปสู่สิ่งที่ตรงกันข้าม" ตัวอย่างเช่นใน "Oedipus" "ผู้ส่งสารที่มาเพื่อเอาใจ Oedipus และปลดปล่อยเขาจากความกลัวแม่ของเขาประสบความสำเร็จในทางตรงกันข้ามโดยเผยให้เห็นว่า Oedipus ว่าเขาเป็นใคร" 1. นอกจากนี้ยังมีการหักมุมในผลงานมหากาพย์โดยเฉพาะในระยะสั้น เรื่องราว อัศวิน นวนิยายและเรื่องราวผจญภัย วิธีการจัดกิจกรรมโดยใช้การพลิกผันที่ซับซ้อนและการต่อสู้ที่ดุเดือดเรียกว่าการวางอุบาย (French Intrique, Latin Intrico - ฉันสับสน)

การพัฒนาการดำเนินการเกิดขึ้นเนื่องจากความขัดแย้ง การชน และสถานการณ์ สถานการณ์ (ฝรั่งเศส: สถานการณ์จากแหล่งกำเนิด - ตำแหน่ง) คือความสมดุลของพลังและความสัมพันธ์ในช่วงเวลาหนึ่งในการพัฒนาการกระทำ สถานการณ์ขึ้นอยู่กับความขัดแย้ง การต่อสู้ระหว่างนักแสดง ซึ่งส่งผลให้สถานการณ์หนึ่งถูกแทนที่ด้วยอีกสถานการณ์หนึ่ง มีสถานการณ์คงที่และพล็อต คงที่ (กรีก Stitike - ความสมดุล) เรียกว่าสถานการณ์ที่สมดุล สถานการณ์คงที่เป็นคุณลักษณะของการอธิบายและการแก้ปัญหา สถานการณ์ดังกล่าวมีอยู่ตั้งแต่เริ่มต้นและสิ้นสุดงาน แผนการเกิดขึ้นอันเป็นผลมาจากการต่อสู้ของกองกำลังฝ่ายตรงข้าม พวกเขามีอยู่ในโครงเรื่อง การพลิกผัน และไคลแม็กซ์

ช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดสูงสุดในการพัฒนาโครงเรื่องเรียกว่าจุดไคลแม็กซ์ (Latin Kulmen - จุดสูงสุด) จุดไคลแม็กซ์คือจุดที่ตัวละครถูกเปิดเผยอย่างเต็มที่ที่สุด ใน "Forest Song" ของ Lesya Ukrainsky จุดสุดยอดคือการตายของ Nymph ใน "The Inspector General" จุดสุดยอดคือการจับคู่ของ Khlestakov เรื่องสั้น "News" เริ่มต้นด้วยจุดสุดยอด ข้อความแล้วในรูปแบบของเหตุการณ์ ในผลงาน อาจไม่มีจุดไคลแม็กซ์ในพล็อตเรื่อง พงศาวดาร มันขาดหายไปในเรื่องราวของ I.S. Nechuy-Levitsky "ครอบครัวของ Kaidashev" การกระทำ.

ความขัดแย้งได้รับการแก้ไขโดยการแก้ไข การขนถ่ายนั้น "หนืด - ผลจากการปะทะกันซึ่งเป็นขั้นตอนสุดท้ายของการพัฒนาความขัดแย้ง ใน "เพลงป่า" ของ Lesya Ukrainsky ข้อไขเค้าความเรื่องคือความตายและชัยชนะทางจิตวิญญาณของ Lukash ในข้อไขเค้าความเรื่อง "ผู้ตรวจราชการ" เรา เรียนรู้ว่า Khlestakov คือใคร ข่าวการแก้ไขที่แท้จริงมาถึงเมือง ข้อไขเค้าความเรื่องในผลงานของมหากาพย์และตัวละครที่น่าทึ่ง งานสามารถเริ่มต้นด้วยข้อไขเค้าความเรื่อง (ภาพร่าง "The Unknown" โดย M. Kotsyubinsky มีผลงาน โดยไม่มีข้อไขเค้าความเรื่องไม่มีอยู่ในเรื่องราวของ A. Chekhov เรื่อง "The Lady with the Dog")

องค์ประกอบสุดท้ายของงานโคลงสั้น ๆ เรียกว่าตอนจบ บทกวีอาจลงท้ายด้วยคำพังเพย บทละเว้น ตัวอย่างเช่นบทกวีของ L. Kostenko เรื่อง "Masters Die" ลงท้ายด้วยบรรทัด:

มันง่ายกว่ากับผู้เชี่ยวชาญ พวกเขาเป็นเหมือนชาวแอตแลนติส

ถือท้องฟ้าไว้บนไหล่ของคุณ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมจึงมีความสูง

บทกวีของ L. Kostenko“ มันไม่ใช่ยุคที่ง่ายสำหรับ kobzar คุณรู้ไหม” จบลงด้วยการลงท้ายด้วยคำพังเพย:

เพราะจำไว้.

มีอะไรอยู่บนโลกใบนี้

พระเจ้าองค์พระผู้เป็นเจ้าทรงสร้างมันขึ้นมา

ยังไม่มียุคสมัยสำหรับกวี

แต่มีกวีอยู่บ้างในสมัยนั้น

ละเว้นในรูปแบบแนวเก่าเช่น triolet, rondel, rondo

เนื้อเรื่องประกอบด้วยตอนต่างๆ ในงานขนาดใหญ่แต่ละองค์ประกอบของโครงเรื่องอาจมีหลายตอน (กรีก, เอเปอิโซเดียน - เกิดอะไรขึ้น) ตอนคือเหตุการณ์ที่เป็นส่วนหนึ่งของเหตุการณ์ทั้งหมดและมีความหมายค่อนข้างเป็นอิสระ

ในงานมหากาพย์และละคร เหตุการณ์ต่างๆ อาจช้าลงหรือล่าช้าได้เนื่องจากการแทรกตอนแทรก การพูดนอกเรื่องของผู้เขียน การเที่ยวชมประวัติศาสตร์ การตกแต่งภายใน ลักษณะเฉพาะของผู้เขียน และภูมิทัศน์

นวนิยายของ Panas Mirny และ Ivan Bilyk "วัวคำรามเมื่อรางหญ้าเต็มหรือไม่" เล่าถึงการนำทาสและการทำลายล้าง Zaporozhye Sich ในโศกนาฏกรรมของ Sophocles "Oedipus the King" ผู้ส่งสารจากโครินธ์รายงานการเสียชีวิต ของกษัตริย์พอลและบา ชาวโครินเธียนส์เชิญเอดิปุสมาเป็นเอดิปุสของเขาอย่างมีความสุขในฐานะรัชทายาท เขาเชื่อว่าเขาไม่ใช่ฆาตกรของพ่อของเขา แต่ผู้ส่งสารเปิดเผยความลับแก่เอดิปุสว่าเขาไม่ใช่บุตรของโพลีบัสและของเขา ใน Oedipus คำถามเกิดขึ้นว่าเขาคือลูกชายของใครและ Jocasta ภรรยาของ Oedipus ออกจากที่เกิดเหตุด้วยความเจ็บปวด

งานบางชิ้นอาจมีบทนำและบทส่งท้าย อารัมภบท (กรีก Prologos จากโปร - ก่อนและโลโก้ - คำพูดคำพูด) เป็นส่วนเกริ่นนำของงาน อารัมภบทเป็นองค์ประกอบของงาน เขาไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงเรื่อง อารัมภบทแนะนำเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นก่อนหน้าเหตุการณ์ที่ปรากฎในงานพร้อมกับการเกิดขึ้นของแผน L. Tolstoy พูดถึงข้อเท็จจริงที่กลายเป็นแรงผลักดันในการเขียนงาน "Hadji Murat" Franko รายงานเกี่ยวกับแผนและจุดประสงค์ในการเขียนบทกวี "โมเสส" อารัมภบทเริ่มต้นด้วยคำว่า:

คนของฉันถูกทรมานแตกสลาย

เหมือนคนอัมพาตแล้วอยู่บนถนน

ปกคลุมไปด้วยความดูถูกของมนุษย์เหมือนตกสะเก็ด!

ฉันกังวลเกี่ยวกับจิตวิญญาณในอนาคตของคุณ

จากความอัปยศที่ทายาทรุ่นต่อมา

ฉันสูบบุหรี่และนอนหลับไม่ได้

ในโศกนาฏกรรมโบราณ อวัยวะต่างๆ ตั้งชื่อการกระทำก่อนที่สถานการณ์หลักจะเริ่มต้นขึ้น นี่อาจเป็นฉากที่อยู่ข้างหน้าผู้คน (ทางออกของคณะนักร้องประสานเสียง) ซึ่งเป็นบทพูดคนเดียวของนักแสดงในการพูดกับผู้ชมที่เขาประเมินเหตุการณ์และพฤติกรรมของตัวละคร

สิ่งที่แนบมาอาจเป็นฉากหรือตอนหนึ่ง (M. Kotsyubinsky - "ในราคาสูง", M. Stelmakh - "ความจริงและความเท็จ") สิ่งที่แนบมาอาจได้รับแจ้งจากผู้เขียน (T. Shevchenko - "The คนนอกรีต") ภาพสะท้อนเกี่ยวกับชะตากรรมของงาน ( T. Shevchenko - "Haydamaky") I. Drach ใช้อารัมภบทเพื่อเปิดเผยประเด็นทางปรัชญาและศีลธรรมที่สำคัญ

บทส่งท้าย (กรีก Epilogos จากยุค - หลังและโลโก้ - คำ) - ส่วนสุดท้ายของงานบอกเล่าเกี่ยวกับตัวละครเมื่อความขัดแย้งระหว่างพวกเขาได้รับการแก้ไขแล้ว บทส่งท้ายทำให้การสร้างตัวละครเสร็จสมบูรณ์ ในละครโบราณ (ในอพยพ) มีการอธิบายความตั้งใจของผู้เขียนและความหมายของเหตุการณ์ที่เกิดขึ้น ในงานละครของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาบทส่งท้ายเป็นบทพูดสุดท้ายที่เปิดเผยแนวคิดของงาน ในบทส่งท้ายอาจมีการประเมินสิ่งที่ปรากฎ (T. Shevchenko - "Haydamaky", G. Senkevich - "With Fire and Sword") บทส่งท้ายอาจอยู่ในรูปแบบของข้อความของผู้เขียน (Marko Vovchok - - "Karmelyuk") มีบทส่งท้ายโดยละเอียดที่เปิดเผยชะตากรรมของมนุษย์ในบางครั้งหลังจากเสร็จสิ้นการกระทำหลัก (อ. Samchuk - "The Mountains Speak") บางครั้งปัญหาทางปรัชญาและศีลธรรมจรรยาถูกละเมิดในบทส่งท้าย (L. Tolstoy - "สงครามและสันติภาพ")

องค์ประกอบโครงเรื่องทั้งหมดถูกใช้ในงานมหากาพย์อันยิ่งใหญ่ ในงานอีพิคเล็กๆ องค์ประกอบบางอย่างอาจจะขาดหายไป องค์ประกอบของโครงเรื่องไม่จำเป็นต้องเกิดขึ้นตามลำดับเวลา งานสามารถเริ่มต้นด้วยจุดไคลแม็กซ์หรือแม้แต่ข้อไขเค้าความเรื่อง (เรื่องสั้น "ข่าว" ของ V. Stefanik นวนิยายของ Chernyshevsky เรื่อง "สิ่งที่ต้องทำ?")

ภาพศิลปะอิสระ คลังแสงแห่งศิลปะสำหรับการควบคุมชีวิตภายในของบุคคล ลัทธิประวัติศาสตร์ Subtext คือความหมายที่ซ่อนอยู่ใต้ข้อความ จิตวิทยา. ประวัติศาสตร์นิยมในงานศิลปะ จิตวิทยาไม่ทิ้งวรรณกรรม ประวัติศาสตร์วรรณกรรม การอภิปรายเริ่มขึ้นในทศวรรษที่ 1840 รายละเอียดภายนอกแสดงให้เห็นวัตถุอย่างเป็นกลาง ตรงไปตรงมา และเป็นกลาง เอ. กอร์นเฟลด์ “นักสัญลักษณ์” ทฤษฎีวรรณกรรม

“วรรณกรรม” - Acmeists หรือ Adamists ยวนใจ การกำหนดแบบแผนของยุควัฒนธรรมของปลายศตวรรษที่ 19 - กลางศตวรรษที่ 20 การแสดงความเคารพต่อการเริ่มต้นที่เห็นแก่ตัว ประเพณี เรื่องราว นิทาน ตำนาน แฟนตาซีหมายถึงลักษณะพิเศษของงานศิลปะ สัญลักษณ์นิยม ทฤษฎีวรรณกรรม สมัยใหม่ ลัทธิคลาสสิก เป็นมากกว่าโรงเรียนวรรณกรรม สถานที่พิเศษในบทกวี ประเภทของคติชน ความสมจริงคือความภักดีต่อชีวิต นี่คือลักษณะของความคิดสร้างสรรค์

“ทฤษฎีวรรณกรรมที่โรงเรียน” - ผู้เขียนชีวประวัติ โครงเรื่อง องค์ประกอบ. แนวความคิดของงานศิลปะ ประเภทมหากาพย์ ช่องว่าง. บัลลาด. เวลาแห่งศิลปะ เนื้อหาและรูปแบบของงานวรรณกรรม แนวดราม่า ทฤษฎีวรรณกรรม ลัทธิแห่งอนาคต ประเภทโคลงสั้น ๆ ละคร. ความรู้สึกอ่อนไหว ธีมของงานศิลปะ ความสมจริง ขั้นตอนของการพัฒนาการกระทำในงานศิลปะ ประเภทของคติชน สัญลักษณ์นิยม

“ความรู้พื้นฐานของทฤษฎีวรรณกรรม” - เครื่องหมายชั่วคราว ภาพลักษณ์อันเป็นนิรันดร์ ธีมนิรันดร์ บุคคลในประวัติศาสตร์ ตัวละคร. ตัวอย่างของการต่อต้าน ลักษณะคำพูดของพระเอก ทฤษฎีวรรณกรรม นิทาน เนื้อหาทางอารมณ์ของงานศิลปะ พุชกิน ธีมนิรันดร์ในนิยาย สองวิธีในการสร้างลักษณะคำพูด บทพูดคนเดียว สิ่งที่น่าสมเพช เนื้อหาของงาน. การพัฒนาพล็อต สิ่งที่น่าสมเพชประกอบด้วยพันธุ์ต่างๆ นิทาน

“คำถามเกี่ยวกับทฤษฎีวรรณกรรม” - เครื่องมือที่ช่วยอธิบายพระเอก บทส่งท้าย เหตุการณ์ภายในงาน. การใช้คำที่เหมือนกันโดยเจตนาในข้อความ คำอธิบายของธรรมชาติ เครื่องหมาย. คำอธิบายลักษณะที่ปรากฏของตัวละคร พิสดาร. เปลวไฟแห่งความสามารถ รายละเอียดที่แสดงออก วิธีการแสดงสถานะภายใน นิทรรศการ ภาคเรียน. ผลงานระดับมหากาพย์ ภายใน. ประเภทของวรรณกรรม ขอบเขต. บทพูดคนเดียวภายใน ชาดก โครงเรื่อง

“ทฤษฎีวรรณกรรม”-องค์ประกอบของเนื้อหา ฟังก์ชั่น. เนื้อเพลง. ข้อสังเกต. จิตวิทยา. ปัญหา. คำอุปมา วิธี. ชื่อของเทคนิคทางศิลปะ ละคร. ฮีโร่โคลงสั้น ๆ ภาพเหมือน. งาน บทกวี. โครงเรื่อง ตลก เรื่องราว. เครื่องหมาย. ชะตากรรมของประชาชน เทคนิคทางศิลปะ การเริ่มต้น. นิยาย. คำคม. วรรณกรรมประเภท พิสดาร. เพลงสวด ธีมและแนวคิด น่าเศร้า ขัดแย้ง. การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ นิทาน การรวมกันของสตริง สไตล์. การเตรียมตัวสำหรับการสอบ Unified State ในวรรณคดี

โครงเรื่องและองค์ประกอบ ขั้นตอนของการพัฒนาพล็อต

I. พล็อต - ระบบการกระทำและการโต้ตอบทั้งหมดรวมอยู่ในงานอย่างสม่ำเสมอ

1. องค์ประกอบพล็อต (ขั้นตอนของการพัฒนาการกระทำ องค์ประกอบของพล็อต)

นิทรรศการ- พื้นหลังสรุปตัวละครและสถานการณ์ที่เกิดขึ้นก่อนการพัฒนาโครงเรื่องหลัก

ผูก- จุดเริ่มต้นในการพัฒนาโครงเรื่องหลักความขัดแย้งหลัก

การพัฒนาการดำเนินการ- ส่วนหนึ่งของโครงเรื่องระหว่างจุดเริ่มต้นและจุดไคลแม็กซ์

จุดสำคัญ- จุดสูงสุดของการพัฒนาของการกระทำ ความตึงเครียดของความขัดแย้งก่อนข้อไขเค้าความเรื่องสุดท้าย

การปิดล้อม- เสร็จสิ้นการวางแผน การแก้ไข (หรือการทำลาย) ของข้อขัดแย้ง

2. องค์ประกอบที่ไม่ใช่พล็อต

ในช่วงเริ่มต้นของการทำงาน

• ชื่อ
• การอุทิศตน
• เอพิกราฟ- คำพูดจากงานอื่นที่ผู้เขียนวางไว้ก่อนงานของตนเองหรือบางส่วน
• คำนำ บทนำ บทนำ

• การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ- การเบี่ยงเบนไปจากโครงเรื่องในงานโคลงสั้นหรือมหากาพย์
• การอภิปรายทางประวัติศาสตร์และปรัชญา
• แทรกเรื่องราว ตอน เพลง บทกวี
• ข้อสังเกต- คำอธิบายผู้เขียนในงานละคร
• หมายเหตุของผู้เขียน

• บทส่งท้ายหลังจากนั้น- ส่วนสุดท้ายของงานหลังจากโครงเรื่องหลักเสร็จสิ้นโดยเล่าถึงชะตากรรมต่อไปของตัวละคร

• การจัดเรียงชิ้นส่วนในระบบและลำดับที่แน่นอน ในมหากาพย์ - ส่วนของข้อความ, บท, ส่วน, เล่ม (หนังสือ), ในเนื้อเพลง - บท, โองการ; ในละคร - ปรากฏการณ์ ฉาก การกระทำ (การแสดง)

• ความสัมพันธ์ของตุ๊กตุ่น
• อัตราส่วนของเส้นโครงเรื่องและองค์ประกอบที่ไม่ใช่โครงเรื่อง
• องค์ประกอบของพล็อต
• วิธีการทางศิลปะในการสร้างภาพ
• ระบบภาพ (ตัวอักษร)

เสนอคำจำกัดความหลายประการของแนวคิด "โครงเรื่อง" จากข้อมูลของ Ozhegov โครงเรื่องในวรรณคดีคือลำดับและการเชื่อมโยงของเหตุการณ์ พจนานุกรมของ Ushakov แนะนำว่าสิ่งเหล่านี้ถือเป็นชุดของการกระทำ ลำดับ และแรงจูงใจในการเผยสิ่งที่เกิดขึ้นในงาน

ความสัมพันธ์กับโครงเรื่อง

ในการวิจารณ์รัสเซียสมัยใหม่ โครงเรื่องมีคำจำกัดความที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โครงเรื่องในวรรณคดีเป็นที่เข้าใจกันว่าเป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นกับเบื้องหลังซึ่งมีการเปิดเผยการเผชิญหน้า โครงเรื่องเป็นความขัดแย้งทางศิลปะหลัก

อย่างไรก็ตาม มุมมองอื่นๆ เกี่ยวกับปัญหานี้มีอยู่ในอดีตและยังคงมีอยู่ นักวิจารณ์ชาวรัสเซียในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 ซึ่งได้รับการสนับสนุนจาก Veselovsky และ Gorky พิจารณาแง่มุมของการเรียบเรียงของโครงเรื่องนั่นคือวิธีที่ผู้เขียนสื่อสารเนื้อหาของงานของเขาอย่างชัดเจน และโครงเรื่องในวรรณคดีในความเห็นของพวกเขาคือการกระทำและความสัมพันธ์ของตัวละคร

การตีความนี้ตรงกันข้ามกับพจนานุกรมของ Ushakov โดยตรง ซึ่งโครงเรื่องเป็นเนื้อหาของเหตุการณ์ที่เชื่อมโยงตามลำดับ

ในที่สุดก็มีมุมมองที่สาม ผู้ที่ยึดมั่นในแนวคิดดังกล่าวเชื่อว่าแนวคิดเรื่อง "โครงเรื่อง" ไม่มีความหมายที่เป็นอิสระ และเมื่อวิเคราะห์ก็เพียงพอแล้วที่จะใช้คำว่า "โครงเรื่อง" "องค์ประกอบ" และ "แผนภาพโครงเรื่อง"

ประเภทและรุ่นของแผนผลิตภัณฑ์

นักวิเคราะห์ยุคใหม่แยกแยะพล็อตเรื่องหลักได้สองประเภท: พงศาวดารและศูนย์กลาง พวกเขาแตกต่างกันในลักษณะของการเชื่อมโยงระหว่างเหตุการณ์ต่างๆ ปัจจัยหลักที่จะพูดก็คือเวลา ประเภทเรื้อรังจะทำซ้ำตามธรรมชาติ มีศูนย์กลางร่วมกัน - ไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ร่างกายอีกต่อไป แต่มุ่งเน้นไปที่จิตใจ

โครงเรื่องที่มีศูนย์กลางในวรรณคดี ได้แก่ เรื่องราวนักสืบ ระทึกขวัญ นวนิยายสังคมและจิตวิทยา และดราม่า Chronicle มักพบในบันทึกความทรงจำ นิยายเกี่ยวกับวีรชน และงานผจญภัย

พล็อตศูนย์กลางและคุณสมบัติของมัน

ในกรณีของเหตุการณ์ประเภทนี้ สามารถตรวจสอบความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลที่ชัดเจนระหว่างตอนต่างๆ ได้ การพัฒนาโครงเรื่องในวรรณคดีประเภทนี้มีความสอดคล้องและสมเหตุสมผล มันง่ายที่จะเน้นจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดที่นี่ การกระทำก่อนหน้านี้เป็นสาเหตุของเหตุการณ์ที่ตามมา เหตุการณ์ทั้งหมดดูเหมือนจะถูกดึงมารวมกันเป็นโหนดเดียว ผู้เขียนสำรวจความขัดแย้งประการหนึ่ง

นอกจากนี้งานอาจเป็นแบบเส้นตรงหรือหลายเส้นก็ได้ - ความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลยังคงชัดเจนไม่แพ้กัน ยิ่งกว่านั้น โครงเรื่องใหม่ ๆ ที่ปรากฏเป็นผลมาจากเหตุการณ์ที่ได้เกิดขึ้นแล้ว ทุกส่วนของเรื่องราวนักสืบ ระทึกขวัญ หรือเรื่องราวถูกสร้างขึ้นจากความขัดแย้งที่แสดงออกอย่างชัดเจน

เรื่องราวพงศาวดาร

สามารถเปรียบเทียบกับศูนย์กลางได้แม้ว่าในความเป็นจริงจะไม่มีอะไรตรงกันข้าม แต่เป็นหลักการก่อสร้างที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โครงเรื่องในวรรณคดีประเภทนี้สามารถแทรกซึมซึ่งกันและกันได้ แต่ส่วนใหญ่มักจะมีความเด็ดขาดอย่างใดอย่างหนึ่ง

การเปลี่ยนแปลงของเหตุการณ์ในงานที่สร้างขึ้นตามหลักการพงศาวดารนั้นเชื่อมโยงกับกาลเวลา อาจไม่มีความเชื่อมโยงที่ชัดเจน ไม่มีความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผลเชิงตรรกะที่เข้มงวด (หรืออย่างน้อยความเชื่อมโยงนี้ก็ไม่ชัดเจน)

ในงานดังกล่าวเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับตอนต่างๆ ได้หลายตอน สิ่งเดียวที่เหมือนกันคือเกิดขึ้นตามลำดับเวลา โครงเรื่องพงศาวดารในวรรณคดีเป็นผืนผ้าใบที่มีความขัดแย้งหลายองค์ประกอบและหลากหลาย ซึ่งความขัดแย้งเกิดขึ้นและจางหายไป และความขัดแย้งหนึ่งถูกแทนที่ด้วยอีกความขัดแย้งหนึ่ง

การเริ่มต้น, จุดไคลแม็กซ์, ข้อไขเค้าความเรื่อง

ในงานที่มีพล็อตเรื่องอยู่บนพื้นฐานความขัดแย้ง มันเป็นแผนหรือสูตรโดยพื้นฐานแล้ว สามารถแบ่งออกเป็นส่วนต่างๆ ได้ องค์ประกอบของโครงเรื่องในวรรณคดี ได้แก่ การอธิบาย สถานการณ์ ความขัดแย้ง การกระทำที่เพิ่มขึ้น วิกฤต จุดไคลแม็กซ์ การกระทำที่ล้มลง และการแก้ไข

แน่นอนว่าไม่ใช่องค์ประกอบทั้งหมดที่กล่าวมาข้างต้นจะมีอยู่ในทุกงาน บ่อยครั้งที่คุณจะพบหลายเรื่องเช่นโครงเรื่องความขัดแย้งการพัฒนาของการกระทำวิกฤติจุดไคลแม็กซ์และการไขเค้าความเรื่อง ในทางกลับกัน สิ่งสำคัญคือการวิเคราะห์งานอย่างถูกต้องแม่นยำเพียงใด

นิทรรศการในส่วนนี้ถือเป็นส่วนที่นิ่งที่สุด หน้าที่ของมันคือแนะนำตัวละครบางตัวและฉากแอ็กชั่น

โครงเรื่องอธิบายเหตุการณ์หนึ่งเหตุการณ์ขึ้นไปที่ก่อให้เกิดการกระทำหลัก การพัฒนาโครงเรื่องในวรรณคดีต้องผ่านความขัดแย้ง การกระทำที่เพิ่มขึ้น วิกฤติจนถึงจุดไคลแม็กซ์ เธอยังเป็นจุดสูงสุดของงาน โดยมีบทบาทสำคัญในการเปิดเผยตัวละครของตัวละครและในการคลี่คลายความขัดแย้ง ข้อไขเค้าความเรื่องเพิ่มสัมผัสสุดท้ายให้กับเรื่องราวที่เล่าและตัวละคร

ในวรรณคดีโครงสร้างพล็อตบางอย่างได้พัฒนาขึ้นซึ่งมีความสมเหตุสมผลทางจิตวิทยาจากมุมมองของอิทธิพลที่มีต่อผู้อ่าน แต่ละองค์ประกอบที่อธิบายมีสถานที่และความหมาย

หากเรื่องราวไม่เข้ากับโครงเรื่องก็จะดูเชื่องช้า เข้าใจยาก และไร้เหตุผล เพื่อให้งานมีความน่าสนใจเพื่อให้ผู้อ่านเห็นอกเห็นใจตัวละครและเจาะลึกสิ่งที่เกิดขึ้นกับพวกเขาทุกสิ่งในนั้นจะต้องมีที่อยู่ของมันและพัฒนาไปตามกฎทางจิตวิทยาเหล่านี้

โครงเรื่องวรรณกรรมรัสเซียโบราณ

วรรณกรรมรัสเซียโบราณตาม D. S. Likhachev คือ "วรรณกรรมที่มีเนื้อหาเดียวและโครงเรื่องเดียว" ประวัติศาสตร์โลกและความหมายของชีวิตมนุษย์เป็นแรงบันดาลใจและแก่นเรื่องหลักที่ลึกซึ้งของนักเขียนในสมัยนั้น

เนื้อเรื่องของวรรณคดีรัสเซียโบราณถูกเปิดเผยต่อเราในชีวิต, จดหมาย, การเดิน (คำอธิบายการเดินทาง), พงศาวดาร ไม่ทราบชื่อผู้เขียนส่วนใหญ่ ตามช่วงเวลากลุ่ม Old Russian ได้รวมผลงานที่เขียนขึ้นในศตวรรษที่ 11-17

ความหลากหลายของวรรณกรรมสมัยใหม่

มีการพยายามจำแนกและอธิบายแปลงที่ใช้มากกว่าหนึ่งครั้ง ในหนังสือ The Four Cycles ของเขา Jorge Luis Borges เสนอว่าในวรรณคดีโลกมีเพียงสี่ประเภทเท่านั้น:

• เกี่ยวกับการค้นหา
• เกี่ยวกับการฆ่าตัวตายของพระเจ้า
• เกี่ยวกับผลตอบแทนที่ยาวนาน
• เกี่ยวกับการโจมตีและป้องกันเมืองที่มีป้อมปราการ

คริสโตเฟอร์ บูเกอร์ ระบุเจ็ดเรื่อง: เศษผ้าสู่ความร่ำรวย (หรือในทางกลับกัน) การผจญภัย ไปที่นั่นและกลับมาอีกครั้ง (The Hobbit ของโทลคีนอยู่ในความคิด) ตลก โศกนาฏกรรม การฟื้นคืนชีพ และการเอาชนะสัตว์ประหลาด Georges Polti ลดประสบการณ์วรรณกรรมโลกทั้งหมดลงเหลือเพียง 36 พล็อตเรื่องที่ขัดแย้งกัน และ Kipling ระบุตัวแปรได้ 69 รายการ

แม้แต่ผู้เชี่ยวชาญของโปรไฟล์อื่น ๆ ก็ไม่แยแสกับคำถามนี้ ตามที่จุง จิตแพทย์ชาวสวิสผู้โด่งดังและผู้ก่อตั้งจิตวิทยาเชิงวิเคราะห์กล่าวว่า วิชาหลักของวรรณกรรมเป็นแบบอย่างและมีเพียงหกวิชาเท่านั้น ได้แก่ เงา ภาพเคลื่อนไหว ความเกลียดชัง แม่ ชายชรา และเด็ก

ดัชนีนิทานพื้นบ้าน

บางทีที่สำคัญที่สุดคือระบบ Aarne-Thompson-Uther "เน้น" ความเป็นไปได้สำหรับนักเขียน - ระบบรับรู้ถึงการมีอยู่ของตัวเลือกประมาณ 2,500 รายการ

อย่างไรก็ตาม เรากำลังพูดถึงนิทานพื้นบ้านที่นี่ ระบบนี้เป็นแคตตาล็อก ซึ่งเป็นดัชนีของแปลงเทพนิยายที่วิทยาศาสตร์รู้จัก ณ เวลาที่รวบรวมผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้

มีเพียงคำจำกัดความเดียวสำหรับหลักสูตรของเหตุการณ์ที่นี่ โครงเรื่องในวรรณคดีประเภทนี้มีลักษณะดังนี้:“ ลูกติดที่ถูกข่มเหงถูกพาเข้าไปในป่าและถูกทอดทิ้งที่นั่น Baba Yaga หรือ Morozko หรือ Leshy หรือ 12 เดือนหรือ Winter ทดสอบเธอและให้รางวัลเธอ ลูกสาวของแม่เลี้ยงเองก็อยากได้ของขวัญเช่นกัน แต่ไม่ผ่านการทดสอบและเสียชีวิต”

ในความเป็นจริง Aarne เองก็สร้างตัวเลือกไว้ไม่เกินพันตัวเลือกสำหรับการพัฒนาเหตุการณ์ในเทพนิยาย แต่เขาอนุญาตให้มีความเป็นไปได้ของสิ่งใหม่และออกจากสถานที่สำหรับพวกเขาในการจำแนกประเภทดั้งเดิมของเขา นี่เป็นดัชนีแรกที่นำมาใช้ทางวิทยาศาสตร์และได้รับการยอมรับจากคนส่วนใหญ่ ต่อจากนั้นนักวิทยาศาสตร์จากหลายประเทศได้เพิ่มข้อมูลเข้าไป

ในปี 2004 หนังสืออ้างอิงฉบับหนึ่งปรากฏขึ้นซึ่งมีการอัปเดตคำอธิบายประเภทเทพนิยายให้ถูกต้องมากขึ้น ดัชนีเวอร์ชันนี้มี 250 ประเภทใหม่