บทความนี้นำเสนอชีวประวัติโดยย่อของ Mussorgsky และข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของนักแต่งเพลงและนักเปียโนชาวรัสเซีย

ประวัติสั้น ๆ ของ Mussorgsky เจียมเนื้อเจียมตัว

Mussorgsky Modest Petrovich เกิดเมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2382 ในหมู่บ้าน Karevo ในตระกูลขุนนาง Smolensk

เมื่ออายุยังน้อยเขาเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด หลังจากย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาเรื่องเจียมเนื้อเจียมตัวกับนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ Gerke ครูสนับสนุนให้นักเรียนเขียนเพลง ผลงานดนตรีชิ้นแรกของ Mussorgsky คือ polka Porte-enseigne Polka ซึ่งเขียนในปี 1852

ตามรอยครอบครัวของเขา ในปี พ.ศ. 2395 เขาได้เข้าเรียนที่ School of Cavalry Junkers and Guards Ensigns ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จากปีพ. ศ. 2399 ถึง พ.ศ. 2401 เขาดำรงตำแหน่งเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยในกรมทหาร Preobrazhensky

ในการให้บริการเขาได้พบกับนักแต่งเพลง Alexander Borodin, Cesar Cui, Alexander Dargomyzhsky, Vladimir Stasov และ Mily Balakirev Modest เข้าร่วม "New Russian Music School" ซึ่งพวกเขาสร้างขึ้น ชื่อที่กว้างกว่าคือ “The Mighty Handful” ภายใต้อิทธิพลของ Balakirev Mussorgsky อุทิศเวลาทั้งหมดของเขาในการแต่งเพลงโดยออกจากราชการในปี พ.ศ. 2401

ในช่วงทศวรรษที่ 1850-1860 เขาสร้างสรรค์ผลงานเปียโนและออเคสตรา เพลงโรแมนติก และเพลงมากมาย แต่สถานการณ์บางอย่างบังคับให้เขาต้องรับราชการอีกครั้งในปี พ.ศ. 2406 จนถึงปี พ.ศ. 2411 โมเดสต์ทำงานเป็นเจ้าหน้าที่ในแผนกวิศวกรรม จากปีพ. ศ. 2411 ถึง พ.ศ. 2422 เขาย้ายไปที่บริการแห่งใหม่ - กรมป่าไม้และอีกหนึ่งปีต่อมา - ไปที่หน่วยงานควบคุมของรัฐ

ในปี พ.ศ. 2422 ในฐานะนักดนตรี เขาได้ทัวร์คอนเสิร์ตกับนักร้อง Leonova ทั่วรัสเซีย ในช่วงปี พ.ศ. 2423-2424 เขาทำงานเป็นนักดนตรีในชั้นเรียนดนตรีแบบเปิดของเธอ

สุขภาพของ Mussorgsky ทรุดโทรมลงอย่างมากในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 เขาถูกส่งตัวเข้าโรงพยาบาลทหาร Nikolaev วันหนึ่งผู้มาเยือน Ilya Repin มาหาเขาและวาดภาพเหมือนอันโด่งดังของเขา ผู้แต่งเสียชีวิตเมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2424 ในโรงพยาบาลเดียวกัน

ผลงานของ Mussorgsky -"Salambo", "Boris Godunov", "การแต่งงาน", "Khovanshchina", "Sorochinskaya Fair", "Seminarist", "แพะ", "Revel", "นอน, นอนหลับ, ลูกชายชาวนา", "Gopak", "Svetik Savishna ” ", "หมัด", "คาลิสตราต", "เก็บเห็ด", "เพลงกล่อมเด็กของ Eremushka", "Mischief", "Night on Bald Mountain", "Intermezzo"

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเจียมเนื้อเจียมตัว Mussorgsky

เขาเรียนดนตรีตั้งแต่อายุ 6 ขวบภายใต้การแนะนำของแม่

เขา มีความทรงจำทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมและสามารถจดจำโอเปร่าที่ซับซ้อนได้ทันที

ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา (42 ปี) Mussorgsky สร้างโอเปร่า 5 เรื่อง(4 ชิ้นยังสร้างไม่เสร็จ) ผลงานไพเราะจำนวนหนึ่ง วงจรของเสียงร้องและดนตรีเปียโน บทเพลงโรแมนติกและคณะนักร้องประสานเสียงมากมาย

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2406 ผู้แต่งเริ่มเพิ่มตัวอักษร "G" ลงในนามสกุลของเขา จนถึงปีนี้ เอกสารทั้งหมดลงนามในชื่อ Mussorsky

Ilya Repin สร้างภาพบุคคลเพียงภาพเดียวที่วาดในช่วงชีวิตของ Modest

ที่สถานที่ฝังศพของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่มีป้ายรถเมล์อยู่ในขณะนี้

ในปีสุดท้ายของชีวิต Mussorgsky ประสบภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงเนื่องจากขาดการรับรู้ถึงความคิดสร้างสรรค์ ความเหงา ชีวิตประจำวันและความยากลำบากทางวัตถุ

Mussorgsky ทนทุกข์ทรมานจากการดื่มสุราหลังจากดื่มอีกครั้ง เขาก็มีอาการเพ้อมาก เมื่ออยู่ในโรงพยาบาลเขาถูกห้ามไม่ให้ดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์โดยเด็ดขาด แต่โมเดสต์ติดสินบนคนงานและเขาก็ซื้อไวน์ให้เขาหนึ่งขวด และวันรุ่งขึ้นผู้แต่งก็จากไป

ชีวประวัติของ Mussorgsky น่าสนใจมาก ชีวิตของเขาไม่เพียงเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรู้จักคนที่โดดเด่นมากมายในยุคของเขา

Mussorgsky มาจากตระกูลขุนนางเก่าแก่ เขาเกิดเมื่อวันที่ 9 (21) มีนาคม พ.ศ. 2382 ในหมู่บ้าน Karevo จังหวัด Pskov

เขาใช้ชีวิตช่วง 10 ปีแรกของชีวิตที่บ้าน โดยได้รับการศึกษาที่บ้านและเรียนเล่นเปียโน

จากนั้นเขาถูกส่งไปเรียนที่โรงเรียนภาษาเยอรมันในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาถูกย้ายไปที่ School of Guards Ensigns ที่โรงเรียนแห่งนี้เขาเริ่มสนใจดนตรีในคริสตจักร

Mussorgsky เริ่มแต่งเพลงตั้งแต่ปี พ.ศ. 2395 โดยผลงานของเขาแสดงบนเวทีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก

ในปี พ.ศ. 2399 เขาถูกส่งไปรับราชการในกรมทหารองครักษ์ Preobrazhensky (ระหว่างรับราชการเขาได้พบกับ A. S. Dargomyzhsky) พ.ศ. 2401 ทรงย้ายไปปฏิบัติหน้าที่ในกระทรวงทรัพย์สินของรัฐ

อาชีพทางดนตรี

ชีวประวัติสั้น ๆ ของ Mussorgsky โดย Modest Petrovich ซึ่งเขียนสำหรับเด็ก ๆ กล่าวถึงว่าในปี 1859 Modest Petrovich ได้พบกับ Balakirev ซึ่งยืนกรานถึงความจำเป็นที่จะเพิ่มพูนความรู้ทางดนตรีของเขาให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น

ในปี พ.ศ. 2404 เขาเริ่มทำงานในโอเปร่าเช่น Oedipus (จากผลงานของ Sophocles), Salammbô (จากผลงานของ Flaubert) และ Marriage (จากบทละครของ N. Gogol)

โอเปร่าทั้งหมดนี้ไม่เคยเสร็จสมบูรณ์โดยผู้แต่ง

ในปี พ.ศ. 2413 นักแต่งเพลงเริ่มทำงานในผลงานที่สำคัญและโด่งดังที่สุดของเธอนั่นคือโอเปร่า "Boris Godunov" (อิงจากโศกนาฏกรรมในชื่อเดียวกันโดย A. S. Pushkin) ในปีพ.ศ. 2414 เขาได้นำเสนอผลงานของเขาต่อคำตัดสินของนักวิจารณ์เพลง ซึ่งแนะนำให้ผู้แต่งทำงานต่อไปและแนะนำ "หลักการของผู้หญิง" บางอย่างในโอเปร่า จัดแสดงเฉพาะในปี พ.ศ. 2417 ที่โรงละคร Mariinsky

ในปี พ.ศ. 2415 งานสองชิ้นเริ่มขึ้นในคราวเดียว: ละครโอเปร่า "Khovanshchina" และ "Sorochensk Fair" (สร้างจากเรื่องราวของ N. Gogol) งานทั้งสองนี้ไม่เคยเสร็จสมบูรณ์โดยเกจิ

Mussorgsky เขียนผลงานดนตรีสั้น ๆ มากมายโดยอิงจากเนื้อเรื่องของบทกวีและบทละครของ N. Nekrasov, N. Ostrovsky และบทกวีของ T. Shevchenko บางส่วนถูกสร้างขึ้นภายใต้อิทธิพลของศิลปินชาวรัสเซีย (เช่น V. Vereshchagin)

ปีสุดท้ายของชีวิต

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Mussorgsky ทนทุกข์ทรมานอย่างมากจากการล่มสลายของ "Mighty Handful" ความเข้าใจผิดและการวิจารณ์จากเจ้าหน้าที่ดนตรีและเพื่อนร่วมงาน (Cui, Balakirev, Rimsky-Korsakov) ด้วยภูมิหลังนี้ เขามีอาการซึมเศร้าอย่างรุนแรงและติดแอลกอฮอล์ เขาเริ่มเขียนเพลงช้าลงและลาออกจากงาน ทำให้สูญเสียรายได้เล็กๆ น้อยๆ แต่คงที่ ในปีสุดท้ายของชีวิต มีเพียงเพื่อนเท่านั้นที่สนับสนุนเขา

ครั้งสุดท้ายที่เขาพูดต่อสาธารณะคือในตอนเย็นเพื่อรำลึกถึง F. M. Dostoevsky เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 เมื่อวันที่ 13 กุมภาพันธ์ เขาเสียชีวิตในโรงพยาบาล Nikolaevsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจากการโจมตีด้วยอาการเพ้อคลั่ง

Mussorgsky ถูกฝังอยู่ที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra แต่วันนี้มีเพียงหลุมฝังศพเท่านั้นที่รอดชีวิต เนื่องจากหลังจากการบูรณะสุสานเก่าขนาดใหญ่ (ในยุค 30) หลุมศพของเขาก็สูญหายไป (กลิ้งไปเป็นยางมะตอย) ขณะนี้มีป้ายรถเมล์ที่สถานที่ฝังศพของนักแต่งเพลง

ตารางลำดับเวลา

ตัวเลือกชีวประวัติอื่น ๆ

• ภาพเหมือนของผู้แต่งเพียงคนเดียวโดย Ilya Repin ถูกวาดไม่กี่วันก่อนที่ผู้แต่งจะเสียชีวิต
• Mussorgsky เป็นคนที่มีการศึกษาสูง เขาพูดภาษาฝรั่งเศส เยอรมัน อังกฤษ ละติน และกรีกได้คล่อง และเป็นวิศวกรที่ยอดเยี่ยม

คะแนนชีวประวัติ

คุณลักษณะใหม่! คะแนนเฉลี่ยที่ประวัตินี้ได้รับ แสดงเรตติ้ง

นักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่โดดเด่น สมาชิกของ "Mighty Handful"

Modest Petrovich Mussorgsky เกิดเมื่อวันที่ 9 (21) มีนาคม พ.ศ. 2382 ในหมู่บ้านเขต Toropetsk ของจังหวัด Pskov (ปัจจุบันอยู่) ในครอบครัวของเลขาธิการวิทยาลัยที่เกษียณอายุแล้ว P. A. Mussorgsky ซึ่งเป็นตัวแทนของตระกูลขุนนางเก่า

นักแต่งเพลงในอนาคตใช้เวลาในวัยเด็กของเขาในหมู่บ้านของพ่อแม่ของเขา ในปี พ.ศ. 2388 เขาเริ่มเรียนดนตรีภายใต้คำแนะนำของแม่

ในปี พ.ศ. 2392-2395 M. P. Mussorgsky ศึกษาที่โรงเรียน German Peter and Paul ในปี พ.ศ. 2395-2399 ที่ School of Guards Ensigns ในเวลาเดียวกัน เขาได้เรียนดนตรีจากนักเปียโน A.A. Gerke ในปีพ. ศ. 2395 ผลงานชิ้นแรกของนักแต่งเพลงได้รับการตีพิมพ์ - ลายสำหรับเปียโน "Ensign"

เมื่อสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2399 M. P. Mussorgsky ได้เข้าเป็นทหารใน Preobrazhensky Life Guards Regiment ในปี พ.ศ. 2399-2400 เขาได้พบกับนักแต่งเพลง A. S. Dargomyzhsky, M. A. Balakirev และนักวิจารณ์ V. V. Stasov ซึ่งมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อพัฒนาการทั่วไปและดนตรีของเขา M.P. Mussorgsky เริ่มศึกษาองค์ประกอบอย่างจริงจังภายใต้การแนะนำของ M.A. Balakirev เข้าสู่แวดวง "Mighty Handful" หลังจากตัดสินใจอุทิศตนให้กับดนตรี เขาจึงออกจากราชการทหารในปี พ.ศ. 2401

ความพินาศของครอบครัวที่เกิดจากการยกเลิกความเป็นทาสในปี พ.ศ. 2404 บังคับให้ M. P. Mussorgsky เข้ารับราชการ ในปี พ.ศ. 2406-2410 เขาเป็นเจ้าหน้าที่ของผู้อำนวยการฝ่ายวิศวกรรมหลัก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2412 ถึง พ.ศ. 2423 เขาดำรงตำแหน่งในกรมป่าไม้ของกระทรวงทรัพย์สินของรัฐและในสำนักงานตรวจเงินแผ่นดิน

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1850 และต้นทศวรรษที่ 1860 M. P. Mussorgsky เขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และผลงานบรรเลงหลายชิ้นซึ่งมีการเปิดเผยลักษณะเฉพาะของบุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ของเขา ในปี พ.ศ. 2406-2409 เขาทำงานในโอเปร่าเรื่อง Salammbô (อิงจาก G. Flaubert) ซึ่งยังสร้างไม่เสร็จ ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1860 ผู้แต่งหันไปใช้ธีมปัจจุบันที่ละเอียดอ่อนต่อสังคม: เขาสร้างเพลงและความรักตามคำพูดของ T. G. Shevchenko และจากข้อความของเขาเอง ("Kalistrat", "Eremushki's Lullaby", "Sleep, Sleep, Peasant son) ”, “เด็กกำพร้า”, “นักสัมมนา” ฯลฯ) ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถของเขาในการสร้างภาพมนุษย์ที่มีลักษณะเฉพาะอย่างชัดเจน ภาพวาดไพเราะ "Night on Bald Mountain" (2410) สร้างขึ้นจากนิทานพื้นบ้านและตำนานมีความโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์และความสมบูรณ์ของสีเสียง การทดลองที่กล้าหาญคือโอเปร่าที่ยังสร้างไม่เสร็จโดย M. P. Mussorgsky "การแต่งงาน" (หลังปี 1868) ส่วนเสียงร้องซึ่งมีพื้นฐานมาจากการนำน้ำเสียงของคำพูดสนทนาสดไปใช้โดยตรง

ผลงานในช่วงทศวรรษที่ 1850-1860 ได้เตรียม M. P. Mussorgsky สำหรับการสร้างผลงานหลักชิ้นหนึ่งของเขา - โอเปร่า "Boris Godunov" (หลัง) โอเปร่าฉบับพิมพ์ครั้งแรก (พ.ศ. 2412) ไม่ได้รับการยอมรับให้ผลิตโดยผู้อำนวยการโรงละครของจักรวรรดิ หลังจากปรับปรุงใหม่ Boris Godunov ก็ถูกจัดแสดงที่โรงละคร St. Petersburg Mariinsky (พ.ศ. 2417) แต่มีการตัดต่อจำนวนมาก

ในช่วงทศวรรษที่ 1870 M. P. Mussorgsky ทำงานใน "ละครดนตรีพื้นบ้าน" อันยิ่งใหญ่จากยุคของการจลาจลที่ Streltsy ในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 "Khovanshchina" (บทโดย M. P. Mussorgsky เริ่มในปี 1872) และละครการ์ตูนเรื่อง "Sorochinskaya Fair" ( โดย พ.ศ. 2417-2423) ในเวลาเดียวกันผู้แต่งได้สร้างวงจรเสียงร้อง "ไม่มีดวงอาทิตย์" (พ.ศ. 2417), "เพลงและการเต้นรำแห่งความตาย" (พ.ศ. 2418-2420) และชุดเปียโน "รูปภาพในนิทรรศการ" (พ.ศ. 2417)

ในปีสุดท้ายของชีวิต M. P. Mussorgsky ประสบภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงซึ่งเกิดจากการไม่ยอมรับงานของเขา ความเหงา และความยากลำบากในชีวิตประจำวันและทางการเงิน เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 16 มีนาคม (28) พ.ศ. 2424 ในโรงพยาบาลทหาร Nikolaev และถูกฝังในสุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra

โอเปร่า "Khovanshchina" ซึ่งสร้างโดย M. P. Mussorgsky ยังสร้างไม่เสร็จหลังจากการตายของเขา A. K. Lyadov, T. A. Cui และคนอื่น ๆ ทำงานใน "Sorochinskaya Fair" ในปี พ.ศ. 2439 มีการสร้าง "Boris Godunov" ฉบับใหม่ขึ้น ในปี 1959 D. ​​D. Shostakovich ได้เตรียมฉบับใหม่และเรียบเรียงของ "Boris Godunov" และ "Khovanshchina" เวอร์ชันอิสระของความสำเร็จของ "Sorochinskaya Fair" เป็นของนักแต่งเพลงชาวโซเวียต V. Ya. Shebalin (1930)

M. P. Mussorgsky สามารถสร้างภาษาดนตรีที่แสดงออกและสร้างสรรค์อย่างล้ำลึกโดยโดดเด่นด้วยตัวละครที่สมจริงอย่างเฉียบแหลมความละเอียดอ่อนและเฉดสีทางจิตวิทยาที่หลากหลาย งานของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อนักแต่งเพลงในประเทศและต่างประเทศหลายคน: S. S. Prokofiev, D. D. Shostakovich, L. Janacek, C. Debussy และคนอื่น ๆ

ชีวประวัติ

พ่อของ Mussorgsky มาจากตระกูล Mussorgsky ผู้สูงศักดิ์เก่าแก่ โมเดสต์และฟิลาเรตน้องชายของเขาได้รับการศึกษาที่บ้านจนกระทั่งอายุ 10 ขวบ ในปีพ. ศ. 2392 เมื่อย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กพี่น้องก็เข้าเรียนที่โรงเรียน Petrishule ของเยอรมัน ไม่กี่ปีต่อมา โมเดสต์เข้าเรียนใน School of Guards Ensigns โดยไม่สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัย ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2399 จากนั้น Mussorgsky รับราชการในช่วงสั้น ๆ ใน Life Guards Preobrazhensky Regiment จากนั้นในผู้อำนวยการฝ่ายวิศวกรรมหลักในกระทรวงทรัพย์สินของรัฐและในการควบคุมของรัฐ

Modest Mussorgsky - เจ้าหน้าที่ของกรมทหาร Preobrazhensky

เมื่อถึงเวลาที่เขาเข้าร่วมวงการดนตรีของ Balakirev Mussorgsky เป็นเจ้าหน้าที่รัสเซียที่มีการศึกษาและรอบรู้อย่างดีเยี่ยม (เขาสามารถอ่านและพูดภาษาฝรั่งเศสและเยอรมันได้อย่างคล่องแคล่ว และเข้าใจภาษาละตินและกรีก) และปรารถนาที่จะกลายเป็น "นักดนตรี" ” Balakirev บังคับให้ Mussorgsky ให้ความสำคัญกับการเรียนดนตรีอย่างจริงจัง ภายใต้การนำของเขา Mussorgsky อ่านโน้ตดนตรี วิเคราะห์ความสามัคคี ความแตกต่างและรูปแบบในผลงานของคีตกวีชาวรัสเซียและชาวยุโรปที่ได้รับการยอมรับ และพัฒนาทักษะในการประเมินอย่างมีวิจารณญาณ

Mussorgsky เริ่มทำงานในรูปแบบขนาดใหญ่ด้วยดนตรีสำหรับโศกนาฏกรรมของ Sophocles "Oedipus" แต่ยังไม่สมบูรณ์ (นักร้องหนึ่งคนแสดงในคอนเสิร์ตโดย K. N. Lyadov ในปี 1861 และยังได้รับการตีพิมพ์หลังมรณกรรมท่ามกลางผลงานอื่น ๆ ของนักแต่งเพลง) แผนการใหญ่ต่อไป - โอเปร่าที่สร้างจากนวนิยาย "Salambo" ของ Flaubert (อีกชื่อหนึ่งคือ "The Libyan") และบนพล็อตเรื่อง "การแต่งงาน" ของโกกอล - ก็ยังไม่เกิดขึ้นจริงอย่างสมบูรณ์ Mussorgsky ใช้ดนตรีจากภาพร่างเหล่านี้ในการเรียบเรียงในภายหลัง

แผนสำคัญต่อไป - โอเปร่า "Boris Godunov" ที่สร้างจากโศกนาฏกรรมของ A. S. Pushkin - Mussorgsky มาถึงจุดจบ รอบปฐมทัศน์บนเวทีของโรงละคร Mariinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเกิดขึ้นกับเนื้อหา ที่สองฉบับโอเปร่าในละครที่ผู้แต่งถูกบังคับให้ทำการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญเนื่องจากคณะกรรมการละครของโรงละครปฏิเสธ อันดับแรกบรรณาธิการที่ "ไม่สวยงาม" ในอีก 10 ปีข้างหน้า มีการแสดง "Boris Godunov" 15 ครั้งแล้วจึงถอดออกจากละคร เมื่อปลายเดือนพฤศจิกายนเท่านั้นที่ "Boris Godunov" ได้เห็นแสงสว่างอีกครั้ง - ในฉบับของ N. A. Rimsky-Korsakov ซึ่ง "แก้ไข" และปรับแต่ง "Boris Godunov" ทั้งหมดใหม่ตามดุลยพินิจของเขาเอง ในรูปแบบนี้โอเปร่าถูกจัดแสดงบนเวทีของ Great Hall of the Musical Society (อาคารใหม่ของ Conservatory) โดยมีสมาชิกของ "Society of Musical Meetings" เข้าร่วม ในเวลานี้ บริษัท Bessel and Co. ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กได้เปิดตัวเพลงใหม่ของ Boris Godunov ในคำนำซึ่ง Rimsky-Korsakov อธิบายว่าเหตุผลที่กระตุ้นให้เขาทำการเปลี่ยนแปลงนี้ควรจะเป็น "พื้นผิวที่ไม่ดี" และ "ไม่ดี การเรียบเรียง” Mussorgsky เวอร์ชันของผู้แต่งเอง ในมอสโก "Boris Godunov" ถูกจัดแสดงเป็นครั้งแรกบนเวทีของโรงละครบอลชอยในเมือง ในยุคของเรา ความสนใจใน "Boris Godunov" ฉบับของผู้แต่งได้รับการฟื้นคืนชีพขึ้นมา

ในปี พ.ศ. 2415 Mussorgsky ได้สร้างละครโอเปร่า (“ ละครเพลงพื้นบ้าน”)“ Khovanshchina” (ตามแผนของ V.V. Stasov) ในขณะเดียวกันก็ทำงานในละครการ์ตูนที่สร้างจากเนื้อเรื่องของ "Sorochinskaya Fair" โดย Gogol “ Khovanshchina” เสร็จสมบูรณ์เกือบทั้งหมดใน clavier แต่ (ยกเว้นสองชิ้นส่วน) ไม่ได้ใช้เครื่องมือ เวอร์ชันแรกของ "Khovanshchina" (รวมถึงเครื่องมือวัด) ดำเนินการในปี พ.ศ. 2426 โดย N. A. Rimsky-Korsakov ในปีเดียวกันนั้น Bessel and Co. ได้ตีพิมพ์คะแนนและเปียโนของเธอ การแสดงครั้งแรกของ "Khovanshchina" เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2429 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กใน Kononov Hall โดยชมรมดนตรีและละครสมัครเล่น ในปีพ. ศ. 2501 D. D. Shostakovich ได้ทำ Khovanshchina ฉบับอื่นเสร็จ ปัจจุบัน โอเปร่าจัดแสดงในฉบับนี้เป็นหลัก

สำหรับ "Sorochinskaya Fair" Mussorgsky แต่งสององก์แรกและหลายฉากสำหรับองก์ที่สาม: Parubka's Dream (ซึ่งเขาใช้ดนตรีไพเราะแฟนตาซี "Night on Bald Mountain" ซึ่งก่อนหน้านี้สร้างขึ้นเพื่องานรวมที่ยังไม่เกิดขึ้นจริง - โอเปร่าบัลเล่ต์ "Mlada"), Dumka Parasi และ Gopak ปัจจุบันโอเปร่านี้จัดแสดงในฉบับของ V. Ya. Shebalin

ปีที่ผ่านมา

ในช่วงทศวรรษที่ 1870 Mussorgsky รู้สึกกังวลอย่างมากเกี่ยวกับการล่มสลายของ "Mighty Handful" อย่างค่อยเป็นค่อยไปซึ่งเป็นกระแสที่เขามองว่าเป็นการยอมจำนนต่อความสอดคล้องทางดนตรีความขี้ขลาดแม้กระทั่งการทรยศต่อแนวคิดของรัสเซีย การขาดความเข้าใจในงานของเขาในสภาพแวดล้อมทางวิชาการอย่างเป็นทางการ เช่น ในโรงละคร Mariinsky ซึ่งนำโดยชาวต่างชาติและเพื่อนร่วมชาติที่เห็นอกเห็นใจกับแฟชั่นโอเปร่าตะวันตกนั้นเป็นเรื่องที่เจ็บปวด แต่ความเจ็บปวดกว่าร้อยเท่าคือการปฏิเสธนวัตกรรมของเขาโดยคนที่เขาถือว่าเป็นเพื่อนสนิท (Balakirev, Cui, Rimsky-Korsakov ฯลฯ ):

ในการแสดงครั้งแรกขององก์ที่ 2 ของ "Sorochinskaya Fair" ฉันเชื่อมั่นในความเข้าใจผิดขั้นพื้นฐานเกี่ยวกับดนตรีของ "พวง" ของการ์ตูน Little Russian ที่พังทลายลง: ความหนาวเย็นดังกล่าวพัดมาจากมุมมองของพวกเขาและเรียกร้องให้ "หัวใจเริ่มเย็นชา ” ดังที่พระอัครสังฆราช Avvakum กล่าว อย่างไรก็ตาม ฉันหยุดชั่วคราว คิดเกี่ยวกับมัน และตรวจดูตัวเองมากกว่าหนึ่งครั้ง ไม่สามารถเป็นไปได้ว่าฉันผิดอย่างสิ้นเชิงในแรงบันดาลใจของฉัน แต่ก็ไม่สามารถเป็นเช่นนั้นได้ แต่น่าเสียดายที่ดนตรีของ "พวง" ที่พังทลายลงต้องถูกตีความผ่าน "อุปสรรค" ที่พวกมันยังคงอยู่

ไอ.อี. เรปิน. ภาพเหมือนของนักแต่งเพลง M. P. Mussorgsky

ประสบการณ์การรับรู้ผิดและ "ความเข้าใจผิด" เหล่านี้แสดงออกมาเป็น "อาการไข้ทางประสาท" ที่ทวีความรุนแรงมากขึ้นในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1870 และเป็นผลให้เกิดการติดแอลกอฮอล์ Mussorgsky ไม่ได้มีนิสัยชอบวาดภาพร่างเบื้องต้นแบบร่างและแบบร่าง เขาคิดเกี่ยวกับทุกสิ่งเป็นเวลานานแต่งและบันทึกเพลงที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว คุณลักษณะของวิธีการสร้างสรรค์ของเขาควบคู่ไปกับความเจ็บป่วยทางประสาทและโรคพิษสุราเรื้อรังเป็นสาเหตุของการชะลอตัวในกระบวนการสร้างดนตรีในปีสุดท้ายของชีวิต หลังจากออกจาก “กรมป่าไม้” เขาสูญเสียแหล่งรายได้ถาวร (แม้ว่าจะเล็กน้อย) และพอใจกับงานแปลก ๆ และการสนับสนุนทางการเงินเล็กน้อยจากเพื่อน ๆ เหตุการณ์ที่สดใสครั้งสุดท้ายคือการเดินทางที่จัดโดยเพื่อนนักร้อง D. M. Leonova ในเดือนกรกฎาคมถึงกันยายน พ.ศ. 2422 ทางตอนใต้ของรัสเซีย ในระหว่างการทัวร์ของ Leonova Mussorgsky ทำหน้าที่เป็นนักดนตรีของเธอ รวมถึง (และบ่อยครั้ง) การแสดงผลงานเพลงที่เป็นนวัตกรรมของเขาเอง คอนเสิร์ตของนักดนตรีชาวรัสเซียซึ่งจัดขึ้นใน Poltava, Elizavetgrad, Nikolaev, Kherson, Odessa, Sevastopol, Rostov-on-Don และเมืองอื่น ๆ จัดขึ้นด้วยความสำเร็จอย่างต่อเนื่องซึ่งทำให้นักแต่งเพลงมั่นใจ (แม้ว่าจะไม่นาน) ว่าเส้นทางของเขาคือ “สู่ชายฝั่งใหม่” ที่ถูกเลือกอย่างถูกต้อง

Mussorgsky เสียชีวิตในโรงพยาบาลทหาร ซึ่งเขาเข้ารับการรักษาตัวหลังจากมีอาการเพ้อคลั่ง ที่นั่นสองสามวันก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Ilya Repin วาดภาพเหมือนของนักแต่งเพลง (ตลอดชีวิตของเขา) Mussorgsky ถูกฝังอยู่ที่สุสาน Tikhvin ของ Alexander Nevsky Lavra ในปี พ.ศ. 2478-2480 ที่เกี่ยวข้องกับการบูรณะและพัฒนาขื้นใหม่ของสิ่งที่เรียกว่า Necropolis of Art Masters (สถาปนิก E. N. Sandler และ E. K. Reimers) พื้นที่ด้านหน้าอารามได้รับการขยายอย่างมีนัยสำคัญและด้วยเหตุนี้แนวของสุสาน Tikhvin ถูกย้าย ในเวลาเดียวกัน รัฐบาลโซเวียตได้ย้ายเฉพาะป้ายหลุมศพไปยังตำแหน่งใหม่ หลุมศพถูกปูด้วยยางมะตอย รวมถึงหลุมศพของ Mussorgsky ด้วย ที่สถานที่ฝังศพของ Modest Petrovich ปัจจุบันมีป้ายรถเมล์

ในบรรดาผลงานวงออเคสตราของ Mussorgsky ภาพวาดไพเราะ "Night on Bald Mountain" ได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก ปัจจุบันมีการฝึกฝนให้แสดงผลงานนี้ในฉบับของ N. A. Rimsky-Korsakov ซึ่งไม่ค่อยบ่อยนักในฉบับของผู้แต่ง

สีที่สดใสซึ่งบางครั้งก็เป็นรูปเป็นร่างของวงจรเปียโน "รูปภาพในนิทรรศการ" เป็นแรงบันดาลใจให้นักแต่งเพลงหลายคนสร้างเวอร์ชันออเคสตรา การเรียบเรียง "รูปภาพ" ที่มีชื่อเสียงและนำเสนออย่างกว้างขวางที่สุดบนเวทีคอนเสิร์ตเป็นของ M. Ravel

ผลงานของ Mussorgsky มีอิทธิพลอย่างมากต่อนักแต่งเพลงรุ่นต่อ ๆ ไปทั้งหมด ท่วงทำนองเฉพาะซึ่งผู้แต่งมองว่าเป็นส่วนขยายที่แสดงออกของคำพูดของมนุษย์ และความสามัคคีที่สร้างสรรค์ คาดว่าจะมีคุณลักษณะหลายประการของความสามัคคีในศตวรรษที่ 20 ละครเพลงและละครของ Mussorgsky มีอิทธิพลอย่างมากต่องานของ L. Janacek, I. F. Stravinsky, D. D. Shostakovich, A. Berg (ละครของโอเปร่าของเขา "Wozzeck" ตามหลักการ "ฉาก - ชิ้นส่วน" นั้นใกล้เคียงกับ "Boris" มาก Godunov” ), O. Messiaen และอีกหลายคน

รายชื่อเรียงความ

หน่วยความจำ

อนุสาวรีย์ที่หลุมศพของ Mussorgsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, Alexander Nevsky Lavra)

ถนนที่ตั้งชื่อตาม Mussorgsky

อนุสาวรีย์

วัตถุอื่นๆ

• Ural State Conservatory ใน Yekaterinburg ตั้งแต่ปี 1939
• โรงละคร Mikhailovsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• โรงเรียนดนตรีในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• ดาวเคราะห์น้อย 1,059 มุสซอร์กสเกีย
• ปล่องบนดาวพุธตั้งชื่อตามมุสซอร์กสกี

วิทยาลัยดนตรี Astrakhan ตั้งชื่อตาม M.P. มุสซอร์กสกี้.

หมายเหตุ

วิทยาลัยดนตรีอัสตราคาน

วรรณกรรม

• มุสซอร์กสกี้ เอ็ม.พี.จดหมายและเอกสาร รวบรวมและเตรียมตีพิมพ์โดย A. N. Rimsky-Korsakov โดยมีส่วนร่วมของ V. D. Komarova-Stasova มอสโก-เลนินกราด, 2475 (จดหมายทั้งหมดที่ทราบจนถึงทุกวันนี้ พร้อมความคิดเห็นโดยละเอียด โครโนกราฟชีวิตของ Mussorgsky จดหมายจ่าหน้าถึงเขา)

พ.ศ. 2382 - 2424

เรื่องราวชีวิต

Modest Mussorgsky เกิดเมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2382 ในหมู่บ้าน Karevo เขต Toropetsk บนที่ดินของพ่อของเขา Pyotr Alekseevich เจ้าของที่ดินผู้ยากจน เขาใช้ชีวิตวัยเด็กในภูมิภาค Pskov ในถิ่นทุรกันดาร ท่ามกลางป่าไม้และทะเลสาบ เขาเป็นลูกชายคนเล็กคนที่สี่ในครอบครัว คนโตสองคนเสียชีวิตทีละคนในวัยเด็ก ความอ่อนโยนทั้งหมดของแม่ Yulia Ivanovna มอบให้กับอีกสองคนที่เหลือและโดยเฉพาะ Modinka ที่อายุน้อยที่สุดสำหรับเขา เธอเป็นคนแรกที่เริ่มสอนเขาเล่นเปียโนเก่าที่ยืนอยู่ในห้องโถงของคฤหาสน์ไม้ของพวกเขา

แต่อนาคตของ Mussorgsky ถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าแล้ว เมื่ออายุสิบขวบเขาและพี่ชายมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ที่นี่เขาควรจะเข้าโรงเรียนทหารที่ได้รับสิทธิพิเศษ - School of Guards Ensigns

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียน Mussorgsky ได้รับมอบหมายให้ดำรงตำแหน่ง Preobrazhensky Guards Regiment โมเดสต์อายุสิบเจ็ดปี หน้าที่ของเขาไม่เป็นภาระ แต่สำหรับทุกคนโดยไม่คาดคิด Mussorgsky ลาออกและหันเหไปจากเส้นทางที่เขาเริ่มต้นไว้อย่างประสบความสำเร็จ

ไม่นานมานี้ เพื่อนคนหนึ่งของ Preobrazhenskys ซึ่งรู้จัก Dargomyzhsky ได้พา Mussorgsky มาหาเขา ชายหนุ่มทำให้นักดนตรีหลงใหลในทันทีไม่เพียงแต่กับการเล่นเปียโนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแสดงด้นสดอย่างอิสระอีกด้วย Dargomyzhsky ชื่นชมความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาของเขาเป็นอย่างมากและแนะนำให้เขารู้จักกับ Balakirev และ Cui ชีวิตใหม่ของนักดนตรีหนุ่มจึงเริ่มต้นขึ้นโดยที่ Balakirev และวง "Mighty Handful" เข้ามาแทนที่

กิจกรรมสร้างสรรค์

กิจกรรมสร้างสรรค์ของ Mussorgsky เริ่มต้นอย่างจริงจัง งานแต่ละชิ้นได้เปิดโลกทัศน์ใหม่ ๆ แม้ว่าจะยังสร้างไม่เสร็จก็ตาม ดังนั้นโอเปร่า Oedipus Rex และ Salammbo จึงยังไม่เสร็จซึ่งเป็นครั้งแรกที่ผู้แต่งพยายามที่จะรวบรวมชะตากรรมของผู้คนที่ซับซ้อนที่สุดและบุคลิกที่แข็งแกร่งและทรงพลัง

บทบาทที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับงานของ Mussorgsky คือการแสดงโอเปร่าการแต่งงานที่ยังไม่เสร็จ (พระราชบัญญัติ 1, พ.ศ. 2411) ซึ่งเขาใช้ข้อความที่แทบไม่เปลี่ยนแปลงในบทละครของ N. Gogol โดยกำหนดให้ตัวเองมีหน้าที่สร้างเสียงพูดของมนุษย์ทางดนตรีในส่วนโค้งที่ละเอียดอ่อนที่สุด ด้วยความหลงใหลในแนวคิดในการเขียนโปรแกรม Mussorgsky ได้สร้างผลงานไพเราะจำนวนหนึ่งรวมถึง Night on Bald Mountain (1867)

แต่การค้นพบทางศิลปะที่โดดเด่นที่สุดเกิดขึ้นในยุค 60 ในเพลงร้อง เพลงปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรกในดนตรีที่มีแกลเลอรีประเภทพื้นบ้านผู้คนที่น่าอับอายและดูถูก: Kalistrat, Gopak, Svetik Savishna, Lullaby to Eremushka, Orphan, Po Mushrooms ความสามารถของ Mussorgsky ในการสร้างธรรมชาติที่มีชีวิตในดนตรีได้อย่างถูกต้องและแม่นยำ สร้างคำพูดที่มีลักษณะเฉพาะอย่างชัดเจน และช่วยให้มองเห็นเวทีของโครงเรื่องได้อย่างน่าทึ่ง และที่สำคัญที่สุดคือเพลงเหล่านี้เต็มไปด้วยพลังแห่งความเห็นอกเห็นใจต่อผู้ด้อยโอกาสซึ่งข้อเท็จจริงธรรมดา ๆ ในแต่ละเพลงนั้นเพิ่มขึ้นถึงระดับของภาพรวมที่น่าเศร้าไปจนถึงความน่าสมเพชที่ถูกกล่าวหาทางสังคม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เพลง Seminarist ถูกเซ็นเซอร์แบน!

สุดยอดความคิดสร้างสรรค์ของ Mussorgsky ในยุค 60 กลายเป็นโอเปร่า Boris Godunov สาธารณชนที่มีจิตใจเป็นประชาธิปไตยทักทายงานใหม่ของ Mussorgsky ด้วยความกระตือรือร้นอย่างแท้จริง

การทำงานกับ Khovanshchina เป็นเรื่องยาก - Mussorgsky หันไปหาเนื้อหาที่อยู่นอกเหนือขอบเขตของการแสดงโอเปร่า ในเวลานี้ Mussorgsky ได้รับผลกระทบอย่างลึกซึ้งจากการล่มสลายของวงกลม Balakirev ความสัมพันธ์ที่เย็นลงกับ Cui และ Rimsky-Korsakov และการถอนตัวของ Balakirev จากกิจกรรมทางดนตรีและสังคม อย่างไรก็ตามแม้จะมีทุกอย่าง แต่พลังสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงในช่วงเวลานี้ก็สร้างความประหลาดใจให้กับความแข็งแกร่งและความสมบูรณ์ของแนวคิดทางศิลปะ ควบคู่ไปกับโศกนาฏกรรม Khovanshchina ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2418 Mussorgsky ทำงานในละครการ์ตูน Sorochinskaya Fair (อิงจาก Gogol) ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2417 เขาได้สร้างผลงานวรรณกรรมเปียโนที่โดดเด่นชิ้นหนึ่ง - The Cycle Pictures at an Exhibition ซึ่งอุทิศให้กับ Stasov ซึ่ง Mussorgsky รู้สึกขอบคุณชั่วนิรันดร์สำหรับการมีส่วนร่วมและการสนับสนุนของเขา

แนวคิดในการเขียนซีรีส์ Pictures at an Exhibition เกิดขึ้นภายใต้อิทธิพลของนิทรรศการผลงานมรณกรรมของศิลปิน W. Hartmann ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2417 เขาเป็นเพื่อนสนิทของ Mussorgsky และการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของเขาทำให้นักแต่งเพลงตกใจอย่างมาก งานดำเนินไปอย่างรวดเร็วและเข้มข้น: เสียงและความคิดลอยอยู่ในอากาศ ฉันกลืนกินและกินมากเกินไป แทบไม่มีเวลาขีดข่วนบนกระดาษ และคู่ขนานกันมีวงจรเสียง 3 รอบปรากฏขึ้น: Children's (1872 ตามบทกวีของเขาเอง), Without the Sun (1874) และ Songs and Dances of Death (1875-77 - ทั้งคู่ที่สถานีของ A. Golenishchev- คูตูซอฟ) สิ่งเหล่านี้กลายเป็นผลลัพธ์ของห้องนักร้องและงานร้องทั้งหมดของผู้แต่ง

ป่วยหนักทุกข์ทรมานจากความยากจนความเหงาขาดการยอมรับ Mussorgsky ยืนกรานอย่างดื้อรั้นว่าเขาจะต่อสู้จนเลือดหยดสุดท้าย ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2422 ร่วมกับนักร้อง D. Leonova เขาได้ทัวร์คอนเสิร์ตครั้งใหญ่ทางตอนใต้ของรัสเซียและยูเครนแสดงดนตรีของ Glinka, Kuchkists, Schubert, Chopin, Liszt, Schumann ตัดตอนมาจากโอเปร่า Sorochinskaya Fair ของเขาและเขียนคำสำคัญ: ชีวิตเรียกร้องให้มีผลงานดนตรีใหม่ งานดนตรีในวงกว้าง... สู่ชายฝั่งใหม่ของงานศิลปะที่ยังคงไร้ขอบเขต!

โชคชะตากำหนดไว้เป็นอย่างอื่น สุขภาพของ Mussorgsky ทรุดโทรมลงอย่างมาก ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2424 มีโรคหลอดเลือดสมองเกิดขึ้น Mussorgsky ถูกส่งตัวไปที่โรงพยาบาล Nikolaev Military Ground ซึ่งเขาเสียชีวิตโดยไม่มีเวลาไปทำกิจกรรม Khovanshchina และ Sorochinsky Fair ให้เสร็จ

หลังจากการตายของเขา เอกสารสำคัญของนักแต่งเพลงทั้งหมดไปที่ Rimsky-Korsakov เขาจบ Khovanshchina ดำเนินการ Boris Godunov ฉบับใหม่และประสบความสำเร็จในการผลิตบนเวทีโอเปร่าของจักรวรรดิ งาน Sorochinsky เสร็จสมบูรณ์โดย A. Lyadov