ศิลปิน-นักเทคโนโลยี- บุคคลที่รับผิดชอบในการออกแบบศิลปะการแสดง คอนเสิร์ต และการแสดงละครสัตว์ เขาพัฒนาชุดเอกสารทางเทคนิค เติมชีวิตชีวาให้กับแนวคิดของผู้กำกับและสมาชิกคนอื่นๆ ในทีมสร้างสรรค์ อาชีพนี้จะดึงดูดเด็กผู้ชายและเด็กผู้หญิงจากทุกวิชาในโรงเรียน โดยเน้นที่วรรณกรรม ประวัติศาสตร์ วิจิตรศิลป์ และสังคม
คำอธิบายสั้น
การจัดการแสดงละคร คอนเสิร์ต หรือกิจกรรมสาธารณะเป็นงานที่ซับซ้อนซึ่งดำเนินการโดยทีมงานผู้เชี่ยวชาญที่ผ่านการฝึกอบรมจำนวนมาก อย่างไรก็ตามมีเพียงนักแสดงที่ขึ้นเวทีเท่านั้นที่ได้รับความนิยม! ดังนั้นจึงมีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าศิลปินด้านเทคนิคมีหน้าที่รับผิดชอบในการออกแบบเชิงศิลปะสำหรับการผลิตรายการใดรายการหนึ่งโดยเฉพาะตามอัตภาพสามารถแบ่งออกเป็นหลายกลุ่มตามความเชี่ยวชาญ:
- ตามเครื่องแต่งกายบนเวที
- โดยแสงเวที
- โรงละครหุ่นกระบอก;
- ฉาก
พวกเขาโต้ตอบกับนักออกแบบเครื่องแต่งกาย แสง และงานสร้างอย่างต่อเนื่อง โดยมีหน้าที่รับผิดชอบในการนำแนวคิดทั้งหมดไปปฏิบัติอย่างถูกต้องและมีความสามารถทางเทคนิค
คุณสมบัติของอาชีพ
อาชีพนี้น่าสนใจมากเพราะศิลปินและนักเทคโนโลยีเป็นผู้มีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในกระบวนการสร้างสรรค์ ความรับผิดชอบของเขารวมถึงการแก้ปัญหาต่าง ๆ ลองพิจารณาประเด็นหลัก ๆ (ขึ้นอยู่กับประวัติการฝึกอบรมและสถานที่ทำงาน):
- การพัฒนาเอกสารทางเทคนิค โครงการมุ่งเป้าไปที่การตระหนักถึงแนวคิดของผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายและผู้กำกับ เอกสารประกอบด้วยข้อมูลเกี่ยวกับองค์ประกอบของการออกแบบวัสดุ การเงิน วิธีการทางเทคนิค ฯลฯ
- การพัฒนาข้อแนะนำในการจัดและติดตั้งอุปกรณ์ตกแต่ง โคมไฟ ฯลฯ
- ตรวจสอบสภาพของอุปกรณ์และองค์ประกอบการออกแบบให้คำแนะนำในการซ่อมแซมหรือเปลี่ยนใหม่
- การมีส่วนร่วมในการสร้างทิวทัศน์ การทำงานกับเอฟเฟกต์พิเศษและแสง การซ้อมตัดต่อ ตัวเลือกการออกแบบทัวร์
- การแนะนำเทคโนโลยีล่าสุดที่มุ่งปรับปรุงคุณภาพและมูลค่าความบันเทิงของการผลิต
ศิลปินด้านเทคโนโลยีมีความรู้มากมายในด้านเวทีละคร/กราฟิกทางเทคนิค มีความเข้าใจอย่างไร้ที่ติเกี่ยวกับโซลูชันการจัดแสง ตลอดจนการแต่งหน้า เครื่องแต่งกาย ทิวทัศน์ และแง่มุมอื่นๆพวกเขารู้วิธีวาดด้วยมือ มีความรู้สึกที่ดีเกี่ยวกับสี และใส่ใจในเรื่องความปลอดภัย
ข้อดีและข้อเสียของอาชีพ
ข้อดี
- การทำงานในสภาพแวดล้อมที่สร้างสรรค์ ศิลปินเทคโนโลยีรายล้อมไปด้วยผู้คนที่มีชื่อเสียงและน่าสนใจอยู่ตลอดเวลาซึ่งทำให้เขาสามารถติดต่อที่เป็นประโยชน์มากมาย
- อาชีพนี้เป็นและยังคงเป็นที่ต้องการ
- ระดับเงินเดือนโดยเฉลี่ย
- มีตำแหน่งงานว่างให้เลือกมากมาย เนื่องจากคุณสามารถทำงานในละครหรือละครหุ่น ละครสัตว์หรือในกลุ่มส่วนตัวที่แสดงในคลับและสถาบันอื่นๆ
ข้อเสีย
- มีการแข่งขันในระดับสูงในมหาวิทยาลัยและการแข่งขันระหว่างผู้สมัครก็ค่อนข้างยากเช่นกัน
- ชั่วโมงการทำงานที่ยาวนาน การเดินทางเพื่อธุรกิจบ่อยครั้งเป็นส่วนหนึ่งของคณะ
- ความขัดแย้งเกิดขึ้นได้เนื่องจากความเข้าใจผิดและวิกฤตการณ์ที่สร้างสรรค์
คุณสมบัติส่วนบุคคลที่สำคัญ
อาชีพนี้ช่วยให้คุณปลดปล่อยศักยภาพในการสร้างสรรค์ของคุณได้ แต่ต้องใช้พลังงาน ทักษะในการสื่อสาร และความรับผิดชอบสูง ศิลปิน-เทคโนโลยีมีความทรงจำที่ดี รสนิยมที่พัฒนาแล้ว แรงบันดาลใจ ความทะเยอทะยาน ความซื่อสัตย์ และความใส่ใจในรายละเอียด บ่อยครั้งที่ศิลปิน-เทคโนโลยีเผชิญกับคำวิจารณ์จากเพื่อนร่วมงาน ดังนั้นเขาจึงต้องเป็นคนที่มีความสมดุลและยอมรับคำวิจารณ์อย่างใจเย็น
การฝึกอบรมเพื่อเป็นศิลปิน-นักเทคโนโลยี
คุณสามารถเริ่มต้นการศึกษาในวิทยาลัยได้โดยเลือกสาขาวิชาที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบทางศิลปะ การออกแบบแสง อุปกรณ์บนเวที และเทคโนโลยี อย่างไรก็ตาม หากคุณต้องการก้าวไปสู่จุดสูงสุดในอาชีพการงาน คุณควรเข้ารับการฝึกอบรมที่มหาวิทยาลัยการละคร ให้ความสนใจกับ "เทคโนโลยีการออกแบบศิลปะการแสดง" แบบพิเศษ (รหัส: 52.03.04) พร้อมโปรไฟล์การฝึกอบรมสี่โปรไฟล์ ระยะเวลาการศึกษาคือ 4 ปี เมื่อเข้าศึกษาคุณจะต้องผ่านการสอบต่อไปนี้:
- วรรณกรรม (วิชาหลัก);
- ประวัติศาสตร์หรือสังคม ภาษาต่างประเทศ
- ภาษารัสเซีย.
ผู้สมัครจะต้องผ่านการทดสอบความคิดสร้างสรรค์และวิชาชีพโดยตรงที่มหาวิทยาลัย การแข่งขันสูง ดังนั้นงานทั้งหมดจะต้องเสร็จสิ้นอย่างไม่มีที่ติ
มหาวิทยาลัยชั้นนำ
- โรงเรียนโรงละครศิลปะมอสโก
- สถาบันการออกแบบและศิลปะ
- อาร์จีเอสไอ
วิทยาลัย
- ทีทีเค.
- KMTI ตั้งชื่อตาม จี.พี. วิชเนฟสกายา
- วอคกี้.
- โรงเรียนโรงละครคาซาน
หลักสูตร
โรงเรียนมัธยมศิลปะการแสดง
ขอเชิญผู้มีการศึกษาเฉพาะทางเข้าร่วมการฝึกอบรม หลักสูตรนี้จะช่วยพัฒนาทักษะและขยายขอบเขตความรู้ของศิลปิน-นักเทคโนโลยีที่ทำงานเกี่ยวกับการจัดแสง ระยะเวลา - 1.5 สัปดาห์ มีแบบฟอร์ม - เต็มเวลา มีชั้นเรียนภาคปฏิบัติและการฝึกงาน
VShDSI จี.จี. ดาดามยาน
หลักสูตรที่น่าสนใจสำหรับศิลปิน-เทคโนโลยีที่มีการศึกษาระดับมัธยมศึกษาหรือสูงกว่า พร้อมประสบการณ์การทำงานเฉพาะด้าน ระยะเวลาการฝึกอบรมคือ 2 ปี ในตอนท้ายนักเรียนจะปกป้องโครงการประกาศนียบัตร
สถานที่ทำงาน
ศิลปินด้านเทคโนโลยีจะสามารถหาตำแหน่งงานว่างในโรงละครต่างๆ ได้ โดยพวกเขาต้องการในละครสัตว์และเป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ต การแสดงน้ำแข็ง งานปาร์ตี้สำหรับเด็ก และกิจกรรมทางวัฒนธรรมและความบันเทิงอื่นๆ ศิลปิน-นักเทคโนโลยีสามารถทำงานเป็นครูหรือรับนักเรียนเป็นการส่วนตัวได้
เงินเดือน
ศิลปินด้านเทคโนโลยีได้รับเงินเดือนโดยเฉลี่ย แต่ขนาดขึ้นอยู่กับประสบการณ์การทำงานและความรู้ นักเทคโนโลยีศิลปินรุ่นเยาว์เรียกร้องเงินเดือน 10,000-15,000 รูเบิล เงินเดือนของศิลปินที่มีประสบการณ์สามารถเกิน 50,000 รูเบิล แน่นอนว่าศิลปินเทคโนโลยีที่ทำงานในโรงละครในมอสโกหรือเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจะได้รับค่าธรรมเนียมที่สูงกว่าผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานในบริเวณรอบนอก
เงินเดือน ณ วันที่ 02/20/2020
รัสเซีย 35000—40000 ₽
ความรู้ทางวิชาชีพ
- ประเภทและคุณสมบัติของการสร้างฉากละครอุปกรณ์แสงละคร
- ประเภทของศิลปะการแสดงละคร
- การแสดงสเปเชียลเอฟเฟ็กต์บนเวทีในโรงละคร
- พื้นฐานของกราฟิกและการวาดภาพ
ศิลปิน - นักเทคโนโลยีบนเวที
ความรับผิดชอบต่อหน้าที่.พัฒนาอย่างอิสระและ/หรือโดยการมีส่วนร่วมของผู้เชี่ยวชาญ (ที่ปรึกษา) ชุดเอกสารสำหรับการออกแบบทางเทคนิคของการดำเนินการตามขั้นตอนของแผนของผู้ออกแบบการผลิตและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย (การติดตั้งสินค้าคงคลัง เค้าโครง การฉายภาพด้านหน้า และส่วนของเวที ฯลฯ) . สร้างโปรเจ็กต์สำหรับตัวเลือกการออกแบบการท่องเที่ยวสำหรับการแสดงละครในปัจจุบัน ติดตามการปฏิบัติตามการปฏิบัติงาน (คอนเสิร์ต) กับแผนของผู้ออกแบบการผลิตและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายตลอดจนผู้ออกแบบแสง ใช้ความสำเร็จล่าสุดในด้านอุปกรณ์การผลิตละครเทคโนโลยีและวัสดุใหม่เมื่อออกแบบการแสดง (คอนเสิร์ต) ดำเนินการซ้อมการชุมนุม ตรวจสอบสถานะของการออกแบบทางศิลปะของการแสดงละครในปัจจุบันจัดทำข้อเสนอสำหรับการซ่อมแซมการออกแบบเวทีอย่างทันท่วงที ตัดสินใจเกี่ยวกับการออกแบบและการผลิตฉากร่วมกับหัวหน้าแผนกศิลป์และการผลิต ดำเนินกิจกรรมทดลองด้านเทคโนโลยีการผลิตการตกแต่ง จัดทำข้อเสนอเพื่อปรับปรุงเทคโนโลยีเก่า มีส่วนร่วมในการยอมรับเค้าโครงและภาพร่างทิวทัศน์ มีส่วนร่วมในการทำงานของสภาเทคนิคเพื่อกำหนดเทคนิคทางเทคโนโลยีและวิธีการนำความคิดของกรรมการไปปฏิบัติ
ต้องรู้:กฎหมายและการดำเนินการทางกฎหมายด้านกฎระเบียบอื่น ๆ ของสหพันธรัฐรัสเซียที่เกี่ยวข้องกับกิจกรรมขององค์กรศิลปะการแสดง เทคโนโลยีการผลิตสำหรับส่วนประกอบการออกแบบเวที ความสามารถทางเทคนิคของเวที ระบบและรูปแบบภาพ หลักเกณฑ์ในการเลียนแบบในการออกแบบเวที ประวัติศาสตร์ศิลปะการแสดงละครและมัณฑนศิลป์ ประสบการณ์การทำงานของผู้เชี่ยวชาญชาวรัสเซียและต่างประเทศในสาขาฉากอุปกรณ์เวทีและเทคโนโลยี ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมทางวัตถุและทิวทัศน์ อุปกรณ์และเทคโนโลยีบนเวที พารามิเตอร์ทางเทคนิคและความสามารถของพื้นที่เวที พื้นฐานของกฎหมายแรงงาน กฎระเบียบด้านแรงงานภายใน กฎการคุ้มครองแรงงานและความปลอดภัยจากอัคคีภัย
ข้อกำหนดคุณสมบัติ
ศิลปินเทคโนโลยีบนเวทีประเภทสูงสุด - การศึกษาระดับมืออาชีพระดับสูง (ชุดละคร, ศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานอย่างน้อย 5 ปีในตำแหน่งศิลปินเทคโนโลยีประเภทแรก
นักเทคโนโลยีนักออกแบบเวทีประเภทแรก - การศึกษาระดับมืออาชีพระดับสูง (ชุดโรงละคร, ศิลปะ) โดยไม่ต้องนำเสนอข้อกำหนดสำหรับประสบการณ์การทำงานหรือการศึกษาสายอาชีพระดับมัธยมศึกษา (ชุดโรงละคร, ศิลปะ) และประสบการณ์การทำงานอย่างน้อย 3 ปีในตำแหน่งศิลปิน- นักเทคโนโลยีประเภทที่สอง
นักเทคโนโลยีนักออกแบบเวทีประเภทที่สอง - อาชีวศึกษาระดับมัธยมศึกษา (การละคร การออกแบบฉาก ศิลปะ) โดยไม่ต้องนำเสนอข้อกำหนดสำหรับประสบการณ์การทำงาน
โปรแกรมของคณะฉาก "นักเทคโนโลยีเวที" มีวัตถุประสงค์เพื่อฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญด้านการออกแบบเวทีละคร ผสมผสานความสำเร็จทั้งหมดของเทคโนโลยีโรงละครสมัยใหม่ ในโลกปัจจุบันของธุรกิจการละคร ภาพยนตร์ โทรทัศน์และการแสดง ตัวแทนของวิชาชีพนี้สอดคล้องกับตำแหน่ง "หัวหน้าฝ่ายการผลิตเชิงศิลปะ" หรือ "ผู้อำนวยการฝ่ายเทคนิค" ในโรงละคร หน้าที่ของคนงานประเภทนี้ประการแรกคือต้องตระหนักถึงแผนของผู้กำกับและผู้ออกแบบงานสร้างบนเวที นั่นคือเพื่อสร้าง (สร้าง) งานศิลปะการแสดงละครให้เป็นรูปธรรมซึ่งเป็นการแสดงที่ปัจจุบันนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกองค์ประกอบทางศิลปะและเทคโนโลยีออก เนื่องจากธรรมชาติของการเปลี่ยนแปลงของทิวทัศน์ ความเป็นไปได้ของการพัฒนาแสง พื้นผิวของ วัสดุที่ใช้ - ทั้งหมดนี้ส่งผลต่อสไตล์และภาพลักษณ์ของการผลิต นักเทคโนโลยีการละครสามารถเปรียบเทียบได้กับวาทยากรซึ่งมีหน้าที่ถ่ายทอดเพลงที่แต่งโดยผู้แต่งให้กับผู้ชม เป็นส่วนหนึ่งของโปรแกรมของคณะ การศึกษาองค์ประกอบพื้นฐานของการออกแบบการแสดงละครแบบผสมผสานได้ดำเนินการและทักษะของแนวทางสร้างสรรค์ฟรีในการสร้างแนวคิดทางศิลปะและเทคโนโลยีของการแสดงและการออกแบบของผู้เขียนได้รับการพัฒนา นอกเหนือจากการศึกษาประวัติศาสตร์และเทคโนโลยีของการถ่ายภาพทิวทัศน์ วิจิตรศิลป์ การละคร วรรณกรรม และสาขาวิชาด้านมนุษยธรรมอื่น ๆ แล้ว นักเรียนยังได้เรียนรู้ทักษะการจัดองค์กรและการจัดการในสาขาเศรษฐศาสตร์และการจัดระเบียบธุรกิจการแสดงละคร ซึ่งเป็นรากฐานของการจัดการสมัยใหม่และการจัดการการผลิตละครอย่างแข็งขัน การใช้ทักษะในการฝึกฝนในรายวิชา โครงการออกแบบ ศิลปะสำหรับการแสดงทั้งหมด
นอกจากนี้ นักเรียนยังได้รับโอกาสทำความคุ้นเคยเป็นการส่วนตัวกับขั้นตอนการผลิตละครในโรงละคร และมีส่วนร่วมในกระบวนการนี้ระหว่างการฝึกปฏิบัติด้านการศึกษาที่ “ศิลปินเทคโนโลยี” ในอนาคตต้องเผชิญในละครและละครเพลงชั้นนำของ มอสโกในฐานะผู้ช่วยหัวหน้าศิลปินในแผนกเตรียมการแสดงหรือผู้ช่วยหัวหน้าแผนกศิลป์และการผลิตของโรงละคร
ระยะเวลาการศึกษาในทิศทาง “เทคโนโลยีการออกแบบศิลปะการแสดง” คือ 4 ปี (ปริญญาตรี) หรือ 2 ปี (ปริญญาโท)
หลักสูตรการฝึกอบรม
ทุกปีตั้งแต่วันที่ 1 ตุลาคมถึง 31 พฤษภาคม คณะจะจัดหลักสูตรเตรียมความพร้อมแบบชำระเงินสำหรับแผนก "ศิลปินบนเวที-เทคโนโลยี"โปรแกรมการเตรียมตัวสอบเข้ามีวิชาดังต่อไปนี้
- การวาดภาพและการวาดภาพ
- ประวัติศาสตร์วิจิตรศิลป์
- ประวัติศาสตร์ศิลปะการแสดงละครและมัณฑนศิลป์
- พื้นฐานของการจัดวาง (การออกแบบพื้นที่เวที (ส่วนต่อขยาย)
- กราฟิกทางเทคนิคการแสดงละคร (ภาพวาด)
หลักสูตรนี้รวมถึงการทัศนศึกษาไปยังโรงละครชั้นนำในมอสโก ซึ่งผู้สมัครสามารถทำความคุ้นเคยกับโครงสร้างของสถานที่บนเวทีสมัยใหม่ และเวิร์คช็อปการผลิตฉาก ตลอดจนพิพิธภัณฑ์และห้องนิทรรศการ ไปจนถึงนิทรรศการศิลปะการแสดงละครและมัณฑนศิลป์สมัยใหม่และคลาสสิก .
อาชีพของฉัน: การออกแบบงานศิลปะของผลิตภัณฑ์สิ่งทอและผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมเบา GBOU SPO วิทยาลัยมัณฑนศิลป์และประยุกต์ ครั้งที่ 36 IM. C. FABERGE ดำเนินการโดยนักเรียนของกลุ่ม XTR-2 Nadezhda Vitalievna Uvarova
สารบัญ: 1) ศิลปิน-นักเทคโนโลยีแห่งอุตสาหกรรมสิ่งทอ 2) คุณสมบัติของอาชีพ 3) สถานที่ทำงาน 4) คุณสมบัติที่สำคัญ 5) ความรู้และทักษะ 6) ประวัติความเป็นมาของการเพ้นท์ผ้า 7)ผ้าบาติกร้อน 8) ผ้าบาติกเย็น 9) ทาสีผ้าฟรี 10) การทาสีผ้าโดยใช้น้ำเกลือ 11) เทคนิค (“บันทัน”) 12) มีสอนที่ไหน?
ศิลปิน-นักเทคโนโลยีแห่งอุตสาหกรรมสิ่งทอ ศิลปินนักเทคโนโลยีของอุตสาหกรรมสิ่งทอและเบา - ผู้เชี่ยวชาญที่รับผิดชอบในการพัฒนาการออกแบบผลิตภัณฑ์สิ่งทอ
ลักษณะเฉพาะของอาชีพ ศิลปินนักเทคโนโลยีไม่เพียงแต่พัฒนาภาพร่างของผ้าในอนาคตเท่านั้น เขาติดตามแนวโน้มแฟชั่นสมัยใหม่อย่างต่อเนื่อง ศึกษาเทคโนโลยีใหม่ วิธีการออกแบบ เลือกตัวเลือกที่ดีที่สุดเพื่อให้ได้คุณภาพด้วยการผลิตที่ประหยัด และติดตามการปฏิบัติตามเทคโนโลยีการผลิต
เขาต้องรู้พื้นฐานของการสร้างแบบจำลองและการออกแบบเสื้อผ้า เข้าใจเทคโนโลยีการผลิต เข้าใจมาตรฐานอุตสาหกรรมและเงื่อนไขทางเทคนิค รู้พื้นฐานของเศรษฐศาสตร์และองค์กรแรงงาน
เล็กน้อยเกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการวาดภาพผ้า ตั้งแต่สมัยโบราณ ผ้าที่วาดด้วยมือ - ผ้าบาติก - เป็นที่รู้จักในญี่ปุ่น จีน อียิปต์ และแอฟริกา แต่งานศิลปะชิ้นนี้กลับกลายเป็นความสมบูรณ์แบบทางศิลปะที่น่าทึ่งและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในชวา
ศิลปะนี้บานสะพรั่งอย่างแท้จริงเกิดขึ้นในประเทศจีน ท้ายที่สุดแล้วชาวจีนเป็นผู้มอบวัสดุที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการวาดภาพให้กับโลกนั่นคือผ้าไหม
ในญี่ปุ่นและจีน ภาพวาดยังใช้เพื่อสร้างการตกแต่งภายในแบบดั้งเดิมสำหรับประเทศเหล่านี้ เช่น หน้าจอและภาพวาดที่เต็มไปด้วยความสัมพันธ์ทางกวี ปรมาจารย์ใช้หมึกเพียงสีเดียวเพื่อสร้างทิวทัศน์ที่สวยงามน่าอัศจรรย์ เมื่อแปลเป็นภาษาญี่ปุ่น ผ้าบาติกจะออกเสียงว่า "โรเคจิ" ใช้สำหรับทาสีผ้าสำหรับสกรีนและเสื้อผ้า
ในยุคกลาง การออกแบบถูกนำไปใช้กับผ้าโดยใช้แปรงหรือใช้แสตมป์ไม้ วิธีแรกต้องใช้แรงงานมากและใช้เวลานาน จากเทคโนโลยีแบบใช้มือคน เทคนิคการย้อมผ้าแบบผูกปมที่เรียกว่าผ้าพันธนาเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย โดยรูปแบบจะดูเหมือนประกอบด้วยจุดเล็กๆ ที่ไม่สม่ำเสมอ รูปภาพของผู้สวมใส่เสื้อผ้าที่ตกแต่งด้วยลวดลายจุดดังกล่าวสามารถพบเห็นได้ในประติมากรรม ภาพนูนต่ำนูนสูง และจิตรกรรมฝาผนังของวัดฮินดูโบราณ
ชาวยุโรปกลุ่มแรกที่เริ่มใช้ผ้าบาติกในการผลิตผ้าตกแต่งในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 คือชาวดัตช์
. ในตอนต้นของศตวรรษที่ 17 ชาวดัตช์ได้ยึดครองอินโดนีเซีย พวกเขาเป็นผู้แนะนำผ้าบาติกในฮอลแลนด์ซึ่งเป็นแหล่งที่แฟชั่นแพร่กระจายไปทั่วยุโรป
. ในไม่ช้าชาวเยอรมันก็เริ่มผลิตผ้าบาติกและนำไปปฏิบัติ จึงเป็นการรักษากระบวนการทางเทคโนโลยีที่กำหนดไว้สำหรับการทำผ้าบาติกในยุโรป ปัจจุบันชาวเยอรมันกำลังทำทุกอย่างเพื่อให้เผยแพร่และส่งเสริมงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้
ปัจจุบันชาวเยอรมันกำลังทำทุกอย่างเพื่อให้เผยแพร่และส่งเสริมงานศิลปะที่ยอดเยี่ยมนี้
ผ้าบาติกร้อน: ผ้าบาติกร้อนเป็นผ้าบาติกชนิดหนึ่ง ลวดลายนี้สร้างขึ้นโดยใช้ขี้ผึ้งละลายหรือสารอื่นๆ ที่คล้ายคลึงกัน โดยการย้อมผ้าและขจัดขี้ผึ้ง เราจะได้ดีไซน์สีขาวหรือหลายสีบนพื้นหลังสี ขี้ผึ้งถูกทาโดยใช้เครื่องมือพิเศษที่เรียกว่าการสวดมนต์ ผ้าบาติกร้อนและเย็นมีพื้นฐานมาจากการใช้สารสงวนที่จำกัดการแพร่กระจายของสีบนผืนผ้าใบ
ผ้าบาติกเย็น: ผ้าบาติกเย็นเป็นผ้าบาติกชนิดหนึ่ง เทคนิคการวาดภาพบนผ้านี้ใช้องค์ประกอบเย็นพิเศษ (ซึ่งจำกัดการแพร่กระจายของสีบนผ้า) ตรงกันข้ามกับเทคนิคผ้าบาติกร้อน ในเทคนิคผ้าบาติกเย็น จะใช้สีย้อมจากสวรรค์ ในกรณีนี้วัสดุพิเศษจะทำหน้าที่เป็นตัวสำรอง มีทั้งแบบมีสีและไม่มีสี
ในเทคนิคผ้าบาติกเย็น จะใช้สีย้อมจากสวรรค์ ในกรณีนี้วัสดุพิเศษจะทำหน้าที่เป็นตัวสำรอง มีทั้งแบบมีสีและไม่มีสี
การทาสีผ้าฟรี การทาสีฟรีจะดำเนินการโดยไม่ต้องใช้ส่วนผสมสำรองอย่างไรก็ตามสามารถใช้การสำรองได้ที่จุดเริ่มต้นหรือตอนท้ายหากจำเป็น
มีหลายวิธีในการทาสีผ้าอย่างอิสระ: ด้วยสีโดยใช้น้ำเกลือ สีที่หนาขึ้นจากการสำรอง หมึกพิมพ์; บนผ้าที่เคลือบด้วยสารเพิ่มความข้น สีน้ำมัน วิธีการทาสีฟรีทั้งหมดที่กล่าวมาข้างต้นต้องใช้การนึ่ง ยกเว้นการทาสีด้วยสีน้ำมัน
การทาสีผ้าโดยใช้น้ำเกลือ ผ้าถูกแช่ในสารละลายเกลือในครัวและหลังจากการอบแห้งให้ทาสีด้วยสีสำหรับผ้าบาติกเย็นและร้อนหรือนำสารละลายเกลือไปใช้กับสีแล้วทาสีด้วย (แนะนำให้แนะนำสารละลายเกลือลงใน ทาสีเฉพาะชั้นสีย้อมพื้นฐานเท่านั้น) ขอแนะนำให้ทาสีด้วยสีย้อมอื่นๆ ทั้งหมดบนผ้าที่แช่ในน้ำเกลือ เกลือจำกัดการแพร่กระจายของสีบนผ้าและทำให้สามารถวาดภาพด้วยลายเส้นอิสระ (วาดภาพฟรี) ภาพวาดนี้สามารถใช้ร่วมกับการวาดภาพผ้าบาติกเย็นได้
เทคนิค (“ผ้าบันดา”) เทคนิคผ้าบาติก (“ผ้าบัน”) ที่ผูกปม หนึ่งในประเภทของเทคนิค "plangi" แพร่หลายในอินเดีย ผ้าใบที่ไม่ได้ทาสีถูกคลุมไว้ตามลวดลายโดยมีปมเล็กๆ มัดด้วยด้ายให้แน่น จากนั้นจึงย้อมผ้าและดึงด้ายออกจนได้ลายถั่วสีขาว หากจำเป็น สามารถย้อมผ้าในลักษณะนี้ได้หลายครั้ง โดยเอาปมเก่าออกแล้วเติมปมใหม่ ด้ายตกแต่งถูกเอาออกจากผ้าแห้ง แต่ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปไม่ได้ถูกรีด เนื่องจากยังคงรักษาเอฟเฟกต์ "ความกรุบกรอบ" ไว้เป็นเวลานาน
พวกเขาสอนที่ไหน? สามารถรับ "การออกแบบทางศิลปะของผลิตภัณฑ์สิ่งทอและผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมเบา" แบบพิเศษ (คุณสมบัติ "ศิลปิน-เทคโนโลยี") สามารถรับได้ที่วิทยาลัย สถานศึกษา หรือโรงเรียนเทคนิค ตัวอย่างเช่นที่สถานศึกษาสิ่งทอศิลปะแห่งรัฐมอสโกหมายเลข 323 ที่วิทยาลัยมัณฑนศิลป์และประยุกต์ ซี. ฟาแบร์เช หมายเลข 36.
ศิลปิน-นักเทคโนโลยี
ศิลปิน-นักเทคโนโลยี- ผู้เชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีสำหรับการออกแบบงานศิลปะของการแสดง (คอนเสิร์ต การแสดง ปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม ฯลฯ) และเชี่ยวชาญชุดวิธีการและเทคนิคในการสร้างรูปแบบศิลปะภายนอกและเป็นรูปเป็นร่างของการแสดงประเภทต่างๆ ความพิเศษของศิลปิน-เทคโนโลยีแบ่งออกเป็น 3 คุณสมบัติ ได้แก่ ศิลปิน-เทคโนโลยีแห่งเวที ศิลปิน-นักเทคโนโลยีของโรงละครหุ่นกระบอก นักออกแบบเครื่องแต่งกายบนเวที
อาชีพศิลปิน-นักเทคโนโลยี
อาชีพของนักออกแบบละครเวทีมีความสอดคล้องกับตำแหน่งหัวหน้าฝ่ายศิลป์และฝ่ายผลิตหรือผู้อำนวยการฝ่ายเทคนิคในสาขาการละครสมัยใหม่ เช่นเดียวกับตำแหน่งผู้ออกแบบฉาก ผู้ดูแลฝ่ายผลิตฉาก หรือผู้จัดการโครงการ
หน้าที่ของศิลปิน-นักเทคโนโลยี
ความรับผิดชอบทางวิชาชีพของผู้ออกแบบเวที ได้แก่ ประการแรกคือการพัฒนาเอกสารครบวงจรสำหรับโครงการทางเทคนิคสำหรับการดำเนินการตามแผนของผู้ออกแบบงานสร้างและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย การจัดทำหนังสือเดินทางสำหรับการแสดงหรือการแสดงประเภทอื่น ๆ เช่นเดียวกับการสร้างโปรเจ็กต์สำหรับตัวเลือกการออกแบบการท่องเที่ยวสำหรับการแสดงละครไรเดอร์ในปัจจุบัน ( เวที) ผู้ออกแบบการผลิตจะติดตามการปฏิบัติตามแผนของผู้ผลิตและผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายตลอดจนผู้ออกแบบแสง
ลิงค์
- คณะเทคนิคการถ่ายภาพและละครและเทคโนโลยี SPbGATI
- "ศิลปิน-นักเทคโนโลยีในโรงละครสมัยใหม่" - Shepovalov V.M.
หมายเหตุ
มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.
ดูว่า "ศิลปิน - นักเทคโนโลยี" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:
คำนี้มีความหมายอื่น ดูที่ ศิลปิน (ความหมาย) ศิลปิน ... วิกิพีเดีย
คำนี้มีความหมายอื่น ดูศิลปินของประชาชน ทับทรวง "ศิลปินของประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต" ในการจัดตั้งชื่ออันทรงเกียรติ "ศิลปินของประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต" พระราชกฤษฎีกาของรัฐสภาแห่ง Ver... Wikipedia
ตราสัญลักษณ์ "นักเทคโนโลยีผู้มีเกียรติแห่งสหภาพโซเวียต" ... Wikipedia
ทับทรวง "ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต" ในการจัดตั้งตำแหน่งอันทรงเกียรติ "ศิลปินประชาชนแห่งสหภาพโซเวียต" พระราชกฤษฎีกาของรัฐสภาสูงสุดแห่งสหภาพโซเวียตแห่งสหภาพโซเวียตลงวันที่ 16 กรกฎาคม พ.ศ. 2486 (Vedomosti แห่งสภาโซเวียตสูงสุดแห่งสหภาพโซเวียต พ.ศ. 2486, หมายเลข 28) 1. ตั้งให้โดดเด่นที่สุด... ... วิกิพีเดีย
Ponsov, Alexey Dmitrievich Alexey Dmitrievich Ponsov Alexey Dmitrievich Ponsov วันเกิด: 5 พฤษภาคม 1920 สถานที่เกิด ... Wikipedia
Alexey Dmitrievich Ponsov Alexey Dmitrievich Ponsov ... วิกิพีเดีย
ดูเพิ่มเติมที่: Moscow Art Theatre Studios School Studio (Institute) ตั้งชื่อตาม ฉบับที่ I. Nemirovich Danchenko ที่โรงละครศิลปะมอสโก A. P. Chekhov (โรงเรียนโรงละครศิลปะมอสโก) ปีที่ก่อตั้ง พ.ศ. 2486 ... Wikipedia
SCHOOL STUDIO ตั้งชื่อตาม V.I. Nemirovich Danchenko (ดู NEMIROVICH DANCHENKO Vladimir Ivanovich) ที่ Moscow Art Theatre A. P. Chekhov (ดู Chekhov Moscow Art Theatre) ซึ่งเป็นสถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาด้านการละครก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2486 สถาบันมี 2 คณะ: การแสดง (ภาคเรียน ... ... พจนานุกรมสารานุกรม
สตูดิโอของโรงเรียน (สถาบัน) ตั้งชื่อตาม ฉบับที่ I. Nemirovich Danchenko ที่โรงละครศิลปะมอสโก A. P. Chekhov (Moscow Art Theatre School) ก่อตั้งเมื่อปี พ.ศ. 2486 อธิการบดี ... Wikipedia
หนังสือ
- หินแห่งการปรากฏตัว 25 ก้อน วิสัยทัศน์ของ Podarunkov ในสองเล่ม ArtHuss, Galina Sklyarenko, Natalya Matsenko และคนอื่น ๆ... ภาพที่คุณถืออยู่ตรงหน้าคุณอุทิศให้กับวันครบรอบยี่สิบปีแห่งอิสรภาพของอธิปไตยของยูเครนและเวทย์มนต์ประจำวันของยูเครนซึ่งอยู่หลังรายชั่วโมงนี้ ไม่นานหลังจาก krok ยู...