ศิลปะอนุสาวรีย์เป็นงานศิลปะประเภทหนึ่งที่รวบรวมแนวคิดทางสังคมที่ยอดเยี่ยม ได้รับการออกแบบมาเพื่อการรับรู้ของมวลชน และมีอยู่ในการสังเคราะห์ร่วมกับสถาปัตยกรรม ในชุดสถาปัตยกรรม ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ ได้แก่ อนุสาวรีย์ประติมากรรมและอนุสรณ์สถานสำหรับเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์และบุคคล วงดนตรีที่ระลึกที่อุทิศให้กับเหตุการณ์ที่สร้างยุคสมัยในชีวิตของผู้คน (เช่น ชัยชนะเหนือลัทธิฟาสซิสต์ในมหาสงครามแห่งความรักชาติ) ภาพประติมากรรมและภาพที่รวมอยู่ในสถาปัตยกรรม โครงสร้าง. งานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ไม่ได้มีไว้สำหรับพิพิธภัณฑ์ นิทรรศการ และบ้านส่วนตัว ต่างจากศิลปะแบบขาตั้ง แต่ถูกสร้างขึ้นตามจัตุรัส ถนน สวนสาธารณะ และเป็นส่วนหนึ่งของอาคารสาธารณะ ผลงานเหล่านี้มีลักษณะเด่นคือเน้นย้ำถึงอิทธิพลของมวลชนซึ่งดำรงอยู่ในหมู่ประชาชนและในหมู่ประชาชนอย่างต่อเนื่อง ศิลปะที่ยิ่งใหญ่นั้นมาพร้อมกับกระบวนการทางสังคมตามที่สถาปัตยกรรมตั้งใจไว้ “มาพร้อมกับ” สิ่งเหล่านั้นในลักษณะที่เป็นเอกลักษณ์
E. V. Vuchetich, Ya. B. Belopolsky และคนอื่น ๆ อนุสาวรีย์ - รวมไปถึงวีรบุรุษแห่ง Battle of Stalingrad บน Mamayev Kurgan ในโวลโกกราด พ.ศ. 2506–2510 คอนกรีตเสริมเหล็ก.
L. Bukovsky, J. Zarin, O. Skyranis วงดนตรีรำลึกเพื่อรำลึกถึงเหยื่อของการก่อการร้ายฟาสซิสต์ในเมือง Salaspils พ.ศ. 2504–2510 คอนกรีต.
การสังเคราะห์ด้วยสถาปัตยกรรมทิ้งรอยประทับไว้ในเนื้อหาและรูปแบบของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ ระบบความรู้สึกที่ยอดเยี่ยม, ความน่าสมเพชของพลเมือง, ความกล้าหาญและสัญลักษณ์เป็นเรื่องปกติสำหรับเขา การรวมไว้ในสถาปัตยกรรมจะกำหนดขนาดใหญ่ของภาพ คุณสมบัติของการกำหนดค่า และการแบ่งส่วน ความจำเป็นในการมองจากระยะไกลหรือจากมุมหนึ่งในบางกรณีจะกำหนดลักษณะของสัดส่วน การเน้นของรูปร่างและภาพเงา ความอิ่มตัวของสี และความพูดน้อยของวิธีแสดงออก
จำเป็นต้องแยกแยะระหว่างแนวคิดของ “ศิลปะอนุสรณ์สถาน” และ “ความเป็นอนุสรณ์สถานในศิลปะ” ความยิ่งใหญ่คือขนาด ความสำคัญ ความสง่างามของภาพที่มีเนื้อหาทางอุดมการณ์อันยิ่งใหญ่ มันคล้ายกับประเภทสุนทรียศาสตร์แห่งความประเสริฐและสามารถประจักษ์ได้ไม่เพียงแต่ในงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิจิตรศิลป์ประเภทอื่น ๆ ด้วย เช่นเดียวกับในงานศิลปะอื่น ๆ (วรรณกรรม ดนตรี การละคร ฯลฯ ) ในทางกลับกัน ผลงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ในบางกรณีอาจไม่มีคุณภาพของความยิ่งใหญ่ แต่มีลักษณะที่เป็นโคลงสั้น ๆ หรือแนวเพลงในชีวิตประจำวัน
สังคมสร้างพื้นฐานสำหรับการสร้างสภาพแวดล้อมของมนุษย์ที่สวยงามและคู่ควรสำหรับการสร้างจิตวิญญาณและการแทรกซึมของหลักการทางศิลปะลงไป แนวคิดของศิลปะที่ยิ่งใหญ่นั้นสัมพันธ์กับแนวคิดของศิลปะการตกแต่ง อย่างไรก็ตาม ในระยะหลัง งานตกแต่งสถาปัตยกรรมหรือการเน้นลักษณะการใช้งานและเชิงสร้างสรรค์ด้วยสี การออกแบบ และการตกแต่งมาเป็นอันดับแรก ในขณะที่งานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ไม่เพียงแต่ตกแต่งเท่านั้น แต่ยังมีความสำคัญทางอุดมการณ์และการรับรู้ที่ค่อนข้างเป็นอิสระอีกด้วย ในขณะเดียวกันก็ไม่มีเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่างงานศิลปะประเภทนี้ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องปกติที่จะพูดถึงงานศิลปะการตกแต่งที่ยิ่งใหญ่หรือการตกแต่งอนุสาวรีย์ด้วย
ประเภทของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่นั้นถูกกำหนดโดยบทบาทและสถานที่ของงานเฉพาะในกลุ่มสถาปัตยกรรม (ประติมากรรมที่ด้านหน้าอาคารหรือภายในอาคาร การวาดภาพบนผนังหรือเพดาน ฯลฯ ) รวมถึงวัสดุ และเทคนิคที่ใช้ทำ (ปูนเปียก โมเสก กระจกสี สกราฟฟิโต ฯลฯ) เช่น ปัจจัยที่ทำให้งานนี้เป็นจริงตามวัตถุประสงค์ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของสิ่งแวดล้อม
ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางในอียิปต์โบราณและกรีกโบราณ ตัวอย่างที่โดดเด่นจัดทำโดย Byzantine (โมเสกของ Ravenna) และศิลปะรัสเซียโบราณ (จิตรกรรมฝาผนังของ Kyiv, Novgorod, Pskov, Vladimir, Moscow) การออกดอกที่แท้จริงของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่เกิดขึ้นในยุคเรอเนซองส์ (ภาพวาดของ Michelangelo ในโบสถ์ Sistine, จิตรกรรมฝาผนังของ Raphael ในพระราชวังวาติกัน, ภาพวาดฝาผนังของ Veronese, อนุสาวรีย์ประติมากรรมโดย Donatello, Verrocchio, Michelangelo ฯลฯ ) การสังเคราะห์ศิลปะพลาสติก รวมถึงงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ เป็นลักษณะของสไตล์บาโรก โรโกโก คลาสสิก และวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ในสภาวะของการพัฒนาสังคมทุนนิยม โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ศิลปะที่ยิ่งใหญ่กำลังประสบกับวิกฤติที่เกี่ยวข้องกับการสูญเสียอุดมคติทางสังคมอันยิ่งใหญ่ ด้วยความเสื่อมถอยและการปรับแต่งทางศิลปะของสถาปัตยกรรม
ในศตวรรษที่ 20 มีความพยายามหลายครั้งในการฟื้นฟูการสังเคราะห์ศิลปะ เราสามารถพูดถึงประสบการณ์ของ M.A. Vrubel และศิลปินแห่ง World of Art และศิลปินชาวเม็กซิกันผู้ก้าวหน้า (Rivera, Siqueiros, Orozco) ในเวลาเดียวกัน การสังเคราะห์ศิลปะยังคงเป็นหนึ่งในปัญหาที่ยากที่สุดในยุคนั้น ซึ่งการแก้ปัญหามักถูกขัดขวางโดยแนวโน้มที่จะสร้างสถาปัตยกรรมทางเทคนิคที่มีลักษณะคล้ายเครื่องจักรและคอนสตรัคติวิสต์
การสังเคราะห์ศิลปะซึ่งเป็นหนึ่งในการแสดงออกถึงความคิดสร้างสรรค์ตามกฎแห่งความงาม ได้รับความสำคัญเชิงโปรแกรมเมื่อพยายามสร้างลัทธิคอมมิวนิสต์ จำเป็นต้องมีงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ด้วย V.I. เลนินหยิบยกแผนการโฆษณาชวนเชื่อที่ยิ่งใหญ่ซึ่งดำเนินการอย่างแข็งขันในสหภาพโซเวียต (ดูแผนของเลนินสำหรับการโฆษณาชวนเชื่อที่ยิ่งใหญ่) ศิลปะที่ยิ่งใหญ่ของสหภาพโซเวียตประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในช่วงทศวรรษที่ 1930 (การเปลี่ยนแปลงเมือง อาคารที่มีความสำคัญต่อสาธารณะ การออกแบบสถานีรถไฟใต้ดิน คลอง นิทรรศการ ฯลฯ ) ผลงานที่โดดเด่นในการพัฒนานั้นจัดทำโดยประติมากร I. Shadr, V. Mukhina, N. Tomsky, M. Manizer, S. Merkurov, จิตรกร A. Deineka, E. Lanceray, P. Korin, V. Favoritesky และคนอื่น ๆ อีกมากมาย ในช่วงหลังสงครามรูปแบบใหม่ของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่คือวงดนตรีที่ระลึกที่อุทิศให้กับความกล้าหาญของมหาสงครามแห่งความรักชาติ (สิ่งที่สำคัญที่สุดถูกสร้างขึ้นโดยการมีส่วนร่วมของสถาปนิกโดยประติมากร E. Vuchetich ในโวลโกกราด, A. Kibalnikov ใน Brest, M. Anikushin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, V. Tsigal ใน Novorossiysk ฯลฯ ) ศิลปะที่ยิ่งใหญ่กำลังบูรณาการเข้ากับชีวิตมากขึ้นเรื่อยๆ กลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของการก่อตัวของรูปลักษณ์ที่สวยงามของหมู่บ้าน เมือง เมืองใหญ่ และการสร้างสภาพแวดล้อมที่สวยงามที่บูรณาการ ผลงานศิลปะที่โดดเด่นของศิลปะสมัยใหม่ถูกสร้างขึ้นโดยประติมากร L. Kerbel, V. Borodai, G. Yokubonis, O. Komov, จิตรกร A. Mylnikov, I. Bogdesko, V. Zamkov, O. Filatchev และคนอื่น ๆ
เราอาศัยอยู่ในโลกสมัยใหม่ที่เกี่ยวข้องกับการพัฒนาเทคโนโลยีสารสนเทศ วิทยาศาสตร์ และเทคโนโลยี แต่นอกเหนือจากการให้ความสำคัญกับคุณค่าทางวัตถุของผู้คนและการสร้างอาคารแห่งอนาคตใหม่แล้ว ยังมีโครงสร้างสถาปัตยกรรมอันงดงามของยุคสมัยก่อนและความสำคัญของการอนุรักษ์ไว้เป็นความทรงจำของประวัติศาสตร์อารยธรรมของเรา ก่อนหน้านี้เราเคยดูงานศิลปะประเภทต่างๆ เช่น การตกแต่งปูนปั้นและการปิดทอง วันนี้เราจะพูดถึงองค์ประกอบที่สำคัญไม่แพ้กันของการฟื้นฟู - การวาดภาพที่ยิ่งใหญ่
จิตรกรรมอนุสรณ์สถานเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะ
การวาดภาพแบบอนุสรณ์สถานเป็นศิลปะแบบอนุสรณ์สถานประเภทหนึ่ง ปัจจุบันมีความเชื่อมโยงกับสถาปัตยกรรมอย่างแยกไม่ออก แนวคิดเรื่องอนุสาวรีย์มาจากคำภาษาละตินว่า "อนุสาวรีย์" ซึ่งหมายถึง "การรักษาความทรงจำ" "ชวนให้นึกถึง" ผนัง พื้น เพดาน ห้องใต้ดิน หน้าต่าง ฯลฯ ทาสีด้วยภาพวาดขนาดมหึมา ซึ่งอาจเป็นลักษณะเด่นของอนุสาวรีย์ทางสถาปัตยกรรมหรือการตกแต่งก็ได้ ความยิ่งใหญ่ของการจิตรกรรมฝาผนังถูกกำหนดโดยความเชื่อมโยงกับรูปลักษณ์ทางสถาปัตยกรรมซึ่งก่อให้เกิดแนวคิดทางศิลปะเพียงหนึ่งเดียว นอกจากนี้ยังเป็นจิตรกรรมประเภทที่เก่าแก่ที่สุดอีกด้วย นี่เป็นหลักฐานจากภาพวาดในถ้ำและภาพวาดหินที่เก็บรักษาไว้ในเกือบทุกทวีปที่สร้างขึ้นโดยคนดึกดำบรรพ์ เนื่องจากความทนทานและความคงที่ ตัวอย่างของภาพวาดอนุสาวรีย์จึงได้รับการเก็บรักษาไว้จากเกือบทุกวัฒนธรรมที่สร้างสถาปัตยกรรมที่พัฒนาแล้ว และบางครั้งก็เป็นภาพเขียนประเภทเดียวที่ยังหลงเหลืออยู่ในยุคนั้น อนุสรณ์สถานเหล่านี้มีคุณค่าอย่างยิ่ง และบางครั้งก็เป็นเพียงแหล่งข้อมูลเดียวเกี่ยวกับลักษณะของวัฒนธรรมในยุคประวัติศาสตร์ที่แตกต่างกัน
ประวัติความเป็นมาของการก่อตัวและการพัฒนา
ในสมัยโบราณ ไม่สามารถจินตนาการถึงการวาดภาพนอกกำแพง เพดาน และโครงสร้างอื่นๆ ได้ เนื่องจากศิลปินและจิตรกรยังไม่คุ้นเคยกับศิลปะการวาดภาพบนผืนผ้าใบ ต้องขอบคุณภาพวาดนี้ พวกเขาต้องการสื่อให้คนรุ่นเดียวกันและเพื่อนร่วมชาติทราบถึงความหมายของเรื่องราวในตำนาน เหตุการณ์ที่กล้าหาญ และตำนานทางศาสนา
ยุคอียิปต์โบราณมอบอนุสรณ์สถานแห่งแรกของสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่แก่เรา พวกมันคือปิรามิดและวิหาร สุสานของฟาโรห์ซึ่งรอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ การตกแต่งพื้นที่ภายในของปิรามิด ภาพวาดอนุสรณ์สถานเป็นแหล่งข้อมูลที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับวัฒนธรรมของอียิปต์โบราณ โครงสร้างของรัฐและสังคม ลักษณะเฉพาะของชีวิตและงานฝีมือของชาวอียิปต์
น่าเสียดายที่ตัวอย่างของการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่ กรีกโบราณเกือบทั้งหมดสูญหายไป ส่วนใหญ่มีเพียงกระเบื้องโมเสคเท่านั้นที่ได้รับการเก็บรักษาไว้ ซึ่งช่วยให้เข้าใจแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับภาพวาดอันยิ่งใหญ่ของชาวกรีกได้ หนึ่งในผลงานจิตรกรรมชิ้นเอกของกรีกโบราณที่เก่าแก่ที่สุดคือ Palace of Knossos เศษของมันถูกค้นพบโดยนักโบราณคดีบนเกาะครีต อนุสรณ์สถานทางศิลปะโบราณแห่งนี้เป็นข้อพิสูจน์ว่าชาวกรีกโบราณมีความหลากหลายเพียงใด
ในยุคของยุโรป วัยกลางคนภาพวาดอนุสาวรีย์เริ่มแพร่หลายในรูปแบบของเทคโนโลยีกระจกสี นอกจากนี้ปรมาจารย์ที่ดีที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายังได้สร้างจิตรกรรมฝาผนังจำนวนมากที่มีขอบเขตยิ่งใหญ่และเชี่ยวชาญด้านการดำเนินการ
จิตรกรรมอนุสรณ์สถานได้รับการพัฒนาอย่างมากในประเทศแถบเอเชีย เช่น: จีน อินเดีย ญี่ปุ่นโลกทัศน์และศาสนาของประเทศตะวันออกแตกต่างจากชาวยุโรป สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ ปรมาจารย์ชาวตะวันออกตกแต่งวัดและอาคารที่พักอาศัยด้วยภาพธรรมชาติและทิวทัศน์อันน่าอัศจรรย์
จิตรกรรมอนุสรณ์สถานร่วมสมัย
ในปัจจุบัน ภาพวาดประเภทอนุสาวรีย์ยังคงถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันในการออกแบบภายในและภายนอกอาคาร เช่นเดียวกับเมื่อก่อน การทาสีสมัยใหม่ที่ยิ่งใหญ่ยังคงรักษาประเพณีการทาสีผนังด้วยมือ ในขณะที่เทคโนโลยีกำลังพัฒนา ปรับปรุง และเชี่ยวชาญวัสดุใหม่ๆ อีกเทรนด์หนึ่งคือการพัฒนาเทคนิคการทำกระเบื้องโมเสคและกระจกสี
หากในอดีตปรมาจารย์วาดภาพวัดและพระราชวังเป็นหลัก ภาพวาดอนุสาวรีย์สมัยใหม่ก็ประดับประดาพิพิธภัณฑ์ ศูนย์นิทรรศการ พระราชวังแห่งวัฒนธรรม สถานีรถไฟ โรงแรม คฤหาสน์ส่วนตัว อพาร์ทเมนท์ รวมถึงอาคารและโครงสร้างอื่น ๆ
นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าในปัจจุบันการวาดภาพที่ยิ่งใหญ่ส่วนใหญ่เป็นการตกแต่งซึ่งสร้างบรรยากาศทั่วไปในโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมบางอย่างในขณะที่ก่อนหน้านี้เคยถูกใช้เพื่อสร้างมรดกทางประวัติศาสตร์
หัวข้อของการวาดภาพมักถูกเลือกตามวัตถุประสงค์ของห้องโดยให้ความสำคัญกับความสมจริงซึ่งสร้างเอฟเฟกต์เชิงปริมาตรในการตกแต่งภายในและช่วยให้คุณสร้างอารมณ์ที่เหมาะสมให้กับสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อนจากภายใน
ภาพวาดขนาดมหึมาสามารถวางอยู่บนผนัง เพดาน และห้องใต้ดิน โดยไหลได้อย่างราบรื่นจากระนาบหนึ่งไปยังอีกระนาบหนึ่ง กลายเป็นผืนเดียว
การรับรู้ของภาพวาดอนุสาวรีย์ที่แท้จริงอาจเปลี่ยนแปลงไป ขึ้นอยู่กับตำแหน่งของผู้ชม แต่ผลของมันจะต้องคงไว้หรือทวีความรุนแรงยิ่งขึ้น ในการวาดภาพอนุสาวรีย์สมัยใหม่ วัสดุใหม่ของกระเบื้องโมเสคและกระจกสีกำลังได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขัน ในการวาดภาพ ภาพปูนเปียกซึ่งต้องใช้แรงงานมากและต้องใช้ความชำนาญด้านเทคนิคทำให้เกิดเทคนิค "a secco" (บนปูนปลาสเตอร์แห้ง) ซึ่งมีความเสถียรมากกว่าในบรรยากาศของเมืองสมัยใหม่
เทคนิคพื้นฐานของการวาดภาพอนุสาวรีย์
ขึ้นอยู่กับวิธีการได้มาซึ่งภาพ สามารถใช้เทคนิคหลัก 5 ประเภทในการวาดภาพอนุสาวรีย์: ภาพปูนเปียก การวาดภาพสีฝุ่น กระเบื้องโมเสค กระจกสี และเซคโก มาดูรายละเอียดแต่ละเทคนิคกันดีกว่า
เทคนิค.ปูนเปียก
คำอธิบาย.เทคนิคการวาดภาพแบบมหึมาตามการสร้างภาพบนปูนปลาสเตอร์เปียกโดยใช้สีจากเม็ดสีผงเจือจางในน้ำ บนปูนปลาสเตอร์แห้ง มะนาวจะสร้างฟิล์มแคลเซียมซึ่งช่วยปกป้องการออกแบบและทำให้จิตรกรรมฝาผนังมีความทนทาน
__________________________________________________________________________________________________
เทคนิค.ภาพวาดเทมปุระ
คำอธิบาย.เช่นเดียวกับเทคนิคปูนเปียก ภาพจะถูกนำไปใช้กับปูนปลาสเตอร์เปียก แต่ในกรณีนี้จะใช้สีที่ทำจากเม็ดสีพืชที่เจือจางในไข่หรือน้ำมัน
เทคนิค.โมเสก
คำอธิบาย.ภาพนี้ประกอบและจัดวางจากชิ้นหินขนาดเล็ก (แก้วทึบแสง) หิน กระเบื้องเซรามิก และวัสดุอื่นๆ หลากสี ติดตั้งบนพื้นผิวเรียบเป็นหลัก เป็นที่นิยมมากในสมัยโซเวียต: สำหรับ
ตกแต่งสถานีรถไฟใต้ดิน ศูนย์นันทนาการ
______________________________________________________________________________________________________
เทคนิค.กระจกสี
คำอธิบาย.เทคนิคการวาดภาพขนาดใหญ่สำหรับวางบนกระจกและหน้าต่างของห้อง ภาพประกอบด้วยชิ้นส่วนกระจกหลากสีที่เชื่อมต่อกับตะกั่วบัดกรี ภาพวาดที่เสร็จแล้วจะถูกวางไว้ในช่องหน้าต่าง ก่อนหน้านี้เทคนิคนี้ใช้ในการตกแต่งอาสนวิหารกอธิคในยุคกลาง ปัจจุบันเป็นที่นิยมในการตกแต่งภายใน
________________________________________________________________________________________________________
เทคนิค.เซ็กโก้
คำอธิบาย.การทาสีผนัง ดำเนินการบนปูนปลาสเตอร์ที่แข็งและแห้ง ต่างจากจิตรกรรมฝาผนัง ชุบใหม่ สีสำหรับเทคนิคนี้ทาด้วยกาวผักและไข่ ข้อได้เปรียบหลักเหนือปูนเปียกคือความเร็ว ซึ่งช่วยให้คุณสามารถทาสีพื้นที่ผิวขนาดใหญ่ในวันทำงานได้มากกว่าปูนเปียก แต่ในขณะเดียวกันเทคนิคนี้ก็ยังไม่คงทนนัก
_____________________________________________________________________________________________________
บทส่งท้าย
จิตรกรรมอนุสรณ์สถานมีการพัฒนา พัฒนา และปรับปรุงไปพร้อมกับมนุษยชาติมาเป็นเวลายาวนานหลายพันปี ศิลปะนี้จะคงอยู่ตราบเท่าที่ผู้คนยังคงรักษาความรู้สึกที่สวยงามและความจำเป็นในการตกแต่งทุกสิ่งที่เราโต้ตอบกันในชีวิตของเรา การวาดภาพอนุสาวรีย์ถือเป็นคุณค่าทางประวัติศาสตร์ที่สำคัญอย่างไม่ต้องสงสัย ด้วยความทนทาน ผู้คนและชาติต่างๆ สามารถเรียนรู้มากมายเกี่ยวกับชีวิตของบรรพบุรุษ ประวัติศาสตร์ของอารยธรรมที่สูญหาย วัฒนธรรมทางศาสนา และข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์อื่นๆ อีกมากมาย ดังนั้นจึงเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องรักษาวัตถุของงานศิลปะนี้และซ่อมแซมอยู่เสมอ บริษัท Meander มีผู้เชี่ยวชาญและศิลปินที่มีคุณสมบัติเหมาะสมสำหรับการบูรณะภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ เราสามารถทำงานที่ซับซ้อนใดๆ ก็ได้ รวมถึงการทาสีด้วย
การฟื้นฟูการทาสี โบสถ์ใหญ่แห่งพระราชวังฤดูหนาวและห้องนั่งเล่นสีทอง พระราชวังอนิชคอฟ ผลิตโดยบริษัท Meander
สถาปัตยกรรมสังคมก่อนวัยเรียน
ประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมของสังคมยุคก่อนชั้นเรียนรวบรวมปัญหาที่ซับซ้อนและซับซ้อนจำนวนมากซึ่งการพัฒนานี้อุทิศให้กับวรรณกรรมขนาดใหญ่ นักวิจัยส่วนใหญ่สนใจคำถามพิเศษเกี่ยวกับวัตถุประสงค์และลำดับเหตุการณ์ของอนุสรณ์สถานแต่ละแห่ง เมื่อเร็ว ๆ นี้พวกเขาได้เริ่มศึกษาเพิ่มเติมเกี่ยวกับการพัฒนาทั่วไปของประเภทสถาปัตยกรรมและรูปแบบของสถาปัตยกรรมดั้งเดิม อย่างไรก็ตาม เป็นลักษณะเฉพาะที่ในงานทั่วไปหลายๆ ชิ้นเกี่ยวกับศิลปะยุคดึกดำบรรพ์ สถาปัตยกรรมจะได้รับพื้นที่น้อยที่สุดหรือละเลยไปเลยด้วยซ้ำ โดยไม่ต้องเข้าสู่ข้อพิพาทและการให้เหตุผลทางโบราณคดีทางวิทยาศาสตร์ฉันตั้งตัวเองเพียงงานในการเน้นขั้นตอนหลักในการพัฒนาสถาปัตยกรรมของสังคมยุคก่อนชั้นเรียนและสรุปแนวทั่วไปของการพัฒนา
สถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย
ประวัติความเป็นมาของสถาปัตยกรรมเริ่มต้นด้วยการพัฒนาที่อยู่อาศัย
ในช่วงแรกของสังคมก่อนชนชั้น สิ่งสำคัญคือธรรมชาติที่เหมาะสมของเศรษฐกิจและการไม่มีเศรษฐกิจที่ผลิตได้ มนุษย์รวบรวมผลิตภัณฑ์จากธรรมชาติและมีส่วนร่วมในการล่าสัตว์ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปจะมีมากขึ้นเรื่อยๆ
ถ้ำแห่งนี้เป็นที่อยู่อาศัยที่เก่าแก่ที่สุดของผู้ที่ใช้ถ้ำธรรมชาติแต่เดิม ที่อยู่อาศัยนี้แตกต่างเล็กน้อยจากที่อยู่อาศัยของสัตว์ชั้นสูง จากนั้นชายคนนั้นก็เริ่มจุดไฟที่ปากทางเข้าถ้ำเพื่อป้องกันทางเข้าและทำให้ภายในถ้ำอบอุ่น จากนั้นจึงเริ่มก่อกำแพงขึ้นทางเข้าถ้ำด้วยกำแพงเทียม ขั้นต่อไปที่มีความสำคัญอย่างยิ่งคือการปรากฏตัวของถ้ำเทียม ในพื้นที่ที่ไม่มีถ้ำผู้คนใช้หลุมตามธรรมชาติในดิน ต้นไม้หนาทึบ ฯลฯ เป็นที่อยู่อาศัย สิ่งที่น่าสนใจคือรูปร่างของครึ่งถ้ำที่เรียกว่า "อาบรีซูสโรช" ซึ่งประกอบด้วยหินที่ยื่นออกมา - หลังคา.
ข้าว. 1.ภาพเต็นท์ในถ้ำมนุษย์ดึกดำบรรพ์ สเปนและฝรั่งเศส
นอกจากถ้ำแล้ว ยังมีที่อยู่อาศัยของมนุษย์อีกรูปแบบหนึ่งปรากฏขึ้นตั้งแต่เช้าตรู่นั่นคือเต็นท์ ภาพของเต็นท์ทรงกลมที่เก่าแก่ที่สุดบนพื้นผิวด้านในของถ้ำมาถึงเราแล้ว (รูปที่ 1) มีการโต้แย้งเกี่ยวกับความจริงที่ว่า "signes tectiformes" นั้นแสดงเป็นรูปสามเหลี่ยมโดยมีแท่งแนวตั้งอยู่ตรงกลาง คำถามเกิดขึ้นว่าไม้แนวตั้งตรงกลางนี้ถือเป็นภาพของเสายืนที่ใช้ค้ำเต็นท์ทั้งหมดได้หรือไม่ เนื่องจากเสานี้ไม่สามารถมองเห็นได้จากด้านนอกเมื่อเข้าใกล้เต็นท์ อย่างไรก็ตาม ข้อสันนิษฐานดังกล่าวหายไป เนื่องจากทัศนศิลป์ของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ไม่เป็นไปตามธรรมชาติ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าต่อหน้าเราคือภาพหน้าตัดของเต็นท์ทรงกลมที่ทำจากกิ่งไม้หรือหนังสัตว์ บางครั้งเต็นท์เหล่านี้จะถูกจัดกลุ่มเป็นสองกลุ่ม ภาพวาดบางส่วนเหล่านี้ชี้ให้เห็นว่าบางทีอาจพรรณนากระท่อมสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่มีผนังตรงและเบา เอียงเข้าหรือออกเล็กน้อย ในภาพวาดจำนวนหนึ่ง คุณสามารถสร้างรูทางเข้าและรอยพับของผ้าคลุมเต็นท์ที่ขอบและมุมได้ เต็นท์และกระท่อมทำหน้าที่เป็นที่พักพิงในระหว่างการเดินทางล่าสัตว์ในฤดูร้อนเท่านั้น ในขณะที่ถ้ำยังคงเป็นที่อยู่อาศัยหลักเช่นเมื่อก่อน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในฤดูหนาว มนุษย์ยังไม่ได้สร้างที่อยู่อาศัยถาวรสำหรับตัวเขาเองบนพื้นผิวโลก
ข้าว. 2. จิตรกรรมในถ้ำของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ สเปน
ข้าว. 3. วาดภาพในถ้ำของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ สเปน
ถ้ำและเต็นท์แห่งแรกของยุคสังคมก่อนชนชั้นถือเป็นงานศิลปะได้หรือไม่? นี่เป็นเพียงการก่อสร้างที่ใช้งานได้จริงไม่ใช่หรือ? แน่นอน แรงจูงใจในทางปฏิบัติมีส่วนสำคัญในการสร้างถ้ำและเต็นท์ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพวกเขามีองค์ประกอบของอุดมการณ์ดั้งเดิมอยู่แล้ว สิ่งสำคัญอย่างยิ่งในเรื่องนี้คือภาพวาดที่ครอบคลุมผนังถ้ำ (รูปที่ 2 และ 3) โดดเด่นด้วยภาพสัตว์ที่สดใสผิดปกติ วาดเพียงไม่กี่จังหวะในลักษณะทั่วไปและสดใส คุณไม่เพียงแต่สามารถจดจำสัตว์ได้เท่านั้น แต่ยังกำหนดสายพันธุ์ของพวกมันด้วย ภาพเหล่านี้เรียกว่าอิมเพรสชั่นนิสม์และเปรียบเทียบกับภาพวาดช่วงปลายศตวรรษที่ 19 จากนั้นพวกเขาก็สังเกตเห็นว่าสัตว์บางชนิดถูกลูกศรแทงทะลุ ภาพวาดของมนุษย์ดึกดำบรรพ์มีลักษณะมหัศจรรย์ โดยวาดภาพกวางที่เขากำลังจะล่าโดยถูกลูกศรแทงไปแล้ว ชายคนนั้นคิดว่าด้วยวิธีนี้เขาจึงเข้าครอบครองกวางและปราบมันให้กับตัวเอง เป็นไปได้ว่ามนุษย์ดึกดำบรรพ์ถ่ายภาพสัตว์บนผนังถ้ำเพื่อจุดประสงค์เดียวกัน แต่องค์ประกอบของแนวคิดทางอุดมการณ์นั้นเห็นได้ชัดว่ามีอยู่ในภาพวาดของถ้ำเท่านั้น แต่ยังอยู่ในรูปแบบสถาปัตยกรรมของถ้ำและเต็นท์ด้วย เมื่อสร้างถ้ำและเต็นท์จุดเริ่มต้นของวิธีคิดทางสถาปัตยกรรมที่ขัดแย้งกันสองวิธีปรากฏขึ้นซึ่งต่อมาเริ่มมีบทบาทสำคัญในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม รูปแบบสถาปัตยกรรมของถ้ำขึ้นอยู่กับพื้นที่เชิงลบ รูปแบบสถาปัตยกรรมของเต็นท์ขึ้นอยู่กับพื้นที่เชิงบวก พื้นที่ของถ้ำถูกสร้างขึ้นโดยการนำวัสดุจำนวนหนึ่งออกไป พื้นที่ของเต็นท์ถูกสร้างขึ้นโดยการซ้อนวัสดุในพื้นที่แห่งธรรมชาติ ในเรื่องนี้ข้อสังเกตของโฟรเบเนียสเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมของคนป่าเถื่อนในแอฟริกาเหนือมีความสำคัญมาก โฟรเบเนียสแยกแยะกลุ่มวัฒนธรรมขนาดใหญ่สองกลุ่มในพื้นที่ที่เขาตรวจสอบ คนป่าเถื่อนบางคนสร้างบ้านโดยการขุดดิน ในขณะที่บางคนอาศัยอยู่ในกระท่อมเล็กๆ บนพื้นโลก (รูปที่ 4) เป็นที่น่าสังเกตว่าสถาปัตยกรรมเชิงลบและเชิงบวกของแต่ละชนเผ่าสอดคล้องกับรูปแบบชีวิตและความเชื่อทางศาสนาที่แตกต่างกัน การค้นพบของโฟรเบเนียสน่าสนใจมาก แต่ต้องมีการตรวจสอบและอธิบายอย่างรอบคอบ เนื้อหาที่เกี่ยวข้องกับปัญหานี้ยังไม่ได้รับการศึกษาเพียงพอ คำถามทั้งหมดยังไม่ชัดเจนและไม่ได้รับการพัฒนา อย่างไรก็ตาม มีเหตุผลที่จะเชื่อได้ว่าในการต่อต้านถ้ำและเต็นท์ องค์ประกอบของอุดมการณ์ได้ปรากฏขึ้นพร้อมกับช่วงเวลาในทางปฏิบัติที่โดดเด่น
ถ้ำและเต็นท์ประกอบกันเป็นสถาปัตยกรรมของสังคมก่อนชั้นเรียนในยุคแรกสุด มนุษย์ดึกดำบรรพ์บางครั้งได้ออกจากถ้ำไปสู่พื้นที่แห่งธรรมชาติและอาศัยอยู่ในเต็นท์ จากนั้นก็เข้าไปหลบภัยในถ้ำอีกครั้ง แนวคิดเชิงพื้นที่ของเขาถูกกำหนดโดยพื้นที่ของธรรมชาติซึ่งกลายเป็นพื้นที่ของถ้ำ
ช่วงที่สองของการพัฒนาสังคมก่อนชนชั้นมีลักษณะเฉพาะคือการพัฒนาการเกษตรและการตั้งถิ่นฐาน สำหรับประวัติความเป็นมาของสถาปัตยกรรม ครั้งนี้ถือเป็นจุดเปลี่ยนที่สำคัญมากซึ่งเกี่ยวข้องกับการเกิดขึ้นของบ้านที่ตั้งถิ่นฐาน สถาปัตยกรรมเชิงบวกมีอิทธิพลเหนือ - โครงสร้างแสงบนพื้นผิวโลก แต่ส่วนใหญ่อยู่ในที่ดังสนั่น ที่อยู่อาศัยขุดลงไปในพื้นดินไม่มากก็น้อย เสียงสะท้อนของการรับรู้ของถ้ำยังคงมีชีวิตอยู่
ลองจินตนาการถึงจิตวิทยาของคนเร่ร่อนให้ชัดเจนที่สุดเท่าที่จะทำได้ สำหรับเขายังไม่มีการแยกความแตกต่างระหว่างภาพเชิงพื้นที่และภาพเชิงเวลาอย่างสม่ำเสมอ ชนเผ่าเร่ร่อนเคลื่อนตัวไปตามพื้นผิวโลกจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งโดยอาศัยอยู่ในองค์ประกอบ "กาล-อวกาศ" ซึ่งความรู้สึกที่เขาได้รับจากโลกภายนอกจะสลายไป และในสถาปัตยกรรมของชนเผ่าเร่ร่อนนั้น ยังมีช่วงเวลาเชิงพื้นที่น้อยมาก ซึ่งทั้งหมดจะถูกหลอมรวมกับช่วงเวลาทางโลกอย่างใกล้ชิด ภายในถ้ำมีพื้นที่ภายในที่เป็นแกนกลาง แต่ในถ้ำแกนพื้นฐานของการเคลื่อนไหวของมนุษย์ก็ลึกจากธรรมชาติเช่นกัน ชายคนหนึ่งเจาะลึกลงไปในหิน ฝังตัวเองไว้ในความหนาของพื้นโลก และการเคลื่อนไหวในช่วงเวลานี้เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับภาพเชิงพื้นที่ที่เพิ่งเริ่มเป็นรูปเป็นร่างและเป็นรูปเป็นร่าง เต็นท์ชั่วคราวประกอบด้วยเชื้อโรคในรูปแบบเชิงพื้นที่ในสถาปัตยกรรม มีทั้งพื้นที่ภายในและปริมาตรภายนอกแล้ว ในขณะเดียวกันเต็นท์ก็มีรูปร่างที่ชัดเจนมากซึ่งพัฒนามานานนับพันปี อย่างไรก็ตามในเต็นท์มีเพียงการแยกรูปแบบเชิงพื้นที่และปริมาตรออกจากองค์ประกอบเชิงพื้นที่ของธรรมชาติตามเงื่อนไขเท่านั้น คนเร่ร่อนเคลื่อนที่ไปรอบๆ กางเต็นท์ของเขา แล้วสักพักก็พับขึ้นอีกครั้งแล้วเดินทางต่อไป ด้วยเหตุนี้ ทั้งพื้นที่ภายในและปริมาตรภายนอกของเต็นท์จึงปราศจากสัญญาณแห่งความคงทน ดังนั้นจึงจำเป็นสำหรับภาพสถาปัตยกรรมเชิงพื้นที่
ในบ้านที่ตั้งรกราก ไม่ว่าจะสว่างและมีอายุสั้นเพียงใดก็ตาม พื้นที่ภายในและปริมาตรภายนอกกลับกลายเป็นลักษณะถาวร นี่คือช่วงเวลาแห่งการกำเนิดที่แท้จริงในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมรูปแบบเชิงพื้นที่ ในบ้านที่ตั้งรกราก พื้นที่ภายในและปริมาตรภายนอกได้รับการพัฒนาอย่างเต็มที่แล้วในฐานะองค์ประกอบองค์ประกอบที่เป็นอิสระ
อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ในสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัยในยุคสังคมก่อนชนชั้น รูปแบบเชิงพื้นที่ก็มีลักษณะชั่วคราวอย่างชัดเจน โครงสร้างเหล่านี้มักจะถูกทำลายได้ง่ายมากอย่างต่อเนื่อง เช่น จากไฟไหม้ ความพ่ายแพ้ระหว่างการรุกรานของศัตรู ภัยพิบัติทางธรรมชาติ เป็นต้น โครงสร้างหินแข็งแกร่งกว่ากระท่อมไม้หรือกระท่อมอะโดบี แต่ทั้งสองกลับมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความเบาและความเปราะบาง สิ่งนี้ทำให้เกิดรอยประทับที่สำคัญเกี่ยวกับธรรมชาติของพื้นที่ภายในและปริมาตรภายนอกของการอยู่ประจำของมนุษย์ดึกดำบรรพ์และส่วนใหญ่ทำให้มันคล้ายกับเต็นท์ของคนเร่ร่อน
บ้านทรงกลมเป็นบ้านตั้งถิ่นฐานที่เก่าแก่ที่สุด (รูปที่ 5) รูปทรงทรงกลมบ่งบอกถึงความเชื่อมโยงกับเต็นท์ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดเต็นท์อย่างชัดเจน บ้านทรงกลมเป็นเรื่องปกติในภาคตะวันออก เช่น ในซีเรีย เปอร์เซีย และทางตะวันตก เช่น ในฝรั่งเศส อังกฤษ และโปรตุเกส บางครั้งอาจมีขนาดที่สำคัญมาก รู้จักบ้านทรงกลมที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางสูงสุด 3.5–5.25 ม. และในบ้านทรงกลมขนาดใหญ่มักจะมีเสาตรงกลางที่รองรับหลังคา บ้านทรงกลมมักปิดท้ายด้วยยอดโดมซึ่งในกรณีต่างๆ จะมีรูปร่างที่แตกต่างกันและเกิดจากการปิดผนังเหนือพื้นที่ภายใน โดมมักจะเหลือรูกลมไว้ ซึ่งทำหน้าที่เป็นแหล่งกำเนิดแสงและปล่องไฟไปพร้อมๆ กัน แบบฟอร์มนี้ได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานานในภาคตะวันออก หมู่บ้านอัสซีเรียที่ปรากฎบนความโล่งใจจาก Kuyundzhik ประกอบด้วยบ้านดังกล่าวอย่างแม่นยำ (รูปที่ 136)
ในการพัฒนาต่อไป บ้านทรงกลมจะกลายเป็นบ้านทรงสี่เหลี่ยม
ข้าว. 4. อาคารที่อยู่อาศัยของชาวแอฟริกันป่าเถื่อน ตามคำกล่าวของโฟรเบเนียส
ข้าว. 5. บ้านของชาวแอฟริกันสมัยใหม่
ข้าว. 6. คีร์กีซเยิร์ต
ข้าว. 7. บ้านคีร์กีซ
ในภูมิภาคเมดิเตอร์เรเนียนบ้านทรงกลมหนึ่งห้องได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นเวลานานมากและจนถึงทุกวันนี้ในซีเรียก็มีการสร้างบ้านทรงกลมที่เรียบง่าย สาเหตุหลักนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าวัสดุก่อสร้างในพื้นที่เหล่านี้เกือบทั้งหมดเป็นหินโดยเฉพาะซึ่งเป็นเรื่องง่ายมากที่จะสร้างโครงสร้างที่มีลักษณะกลมซึ่งใช้กับบ้านอะโดบีด้วย ในพื้นที่ป่าของยุโรปกลางและยุโรปเหนือ การเปลี่ยนไปใช้บ้านทรงสี่เหลี่ยมแบบหนึ่งห้องเกิดขึ้นเร็วและเร็วมาก ท่อนไม้ยาววางในแนวนอนต้องมีโครงร่างแผนสี่เหลี่ยม ความพยายามที่จะสร้างบ้านทรงกลมจากไม้โดยใช้ท่อนไม้ที่วางในแนวนอนจะนำไปสู่การเปลี่ยนแผนผังทรงกลมเป็นบ้านที่มีหลายแง่มุมเป็นหลัก (รูปที่ 6 และ 7) ต่อจากนั้นวัสดุและการออกแบบนำไปสู่การลดจำนวนด้านจนเหลือสี่ด้านเพื่อให้ได้บ้านทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าหนึ่งห้อง ตรงกลางมีเตาผิงทางทิศเหนือ ด้านบนมีรูบนหลังคาเพื่อให้ควันหลบหนี ด้านหน้าทางเข้าแคบของบ้านดังกล่าวจะมีส่วนหน้าเปิดและมีทางเข้าเกิดขึ้นจากแนวต่อของผนังด้านยาวเลยแนวของผนังด้านหน้า
ประเภทสถาปัตยกรรมที่เกิดขึ้น ซึ่งต่อมามีบทบาทอย่างมากในการพัฒนาสถาปัตยกรรมกรีก เรียกว่า megaron (คำกรีก) ในการสร้างวิหารกรีก ในยุโรปเหนือมีเพียงฐานรากของบ้านดังกล่าวเท่านั้นที่ถูกค้นพบจากการขุดค้น (รูปที่ 8 และ 9) โกศศพที่ถูกค้นพบเป็นจำนวนมากในระหว่างการขุดค้นต่างๆ (รูปที่ 10) ซึ่งมีไว้สำหรับเก็บขี้เถ้าของผู้ตายที่ถูกเผา มักจะจำลองรูปทรงของอาคารที่พักอาศัย และให้จินตนาการถึงรูปลักษณ์ภายนอกของบ้านดึกดำบรรพ์ที่ตั้งรกรากได้อย่างชัดเจน การเลียนแบบรูปทรงของอาคารที่อยู่อาศัยในโกศศพนั้นอธิบายได้จากมุมมองของโกศว่าเป็น “บ้านของผู้ตาย” โกศมักจะสร้างรูปทรงของชะแลงได้ค่อนข้างแม่นยำ ดังนั้น หลังคามุงจากบางส่วนจึงมองเห็นได้ชัดเจน บางครั้งก็ค่อนข้างสูงชัน เรียวขึ้นและก่อตัวเป็นรูควันตรงนั้น บางครั้งก็มีหลังคาหน้าจั่วใต้ทางลาดซึ่งมีรูสามเหลี่ยมเหลืออยู่ซึ่งทำหน้าที่เป็นปล่องไฟ ในกรณีหนึ่ง ผนังยาวแต่ละด้านของบ้านจะแสดงรูไฟทรงกลมสองรูเรียงกัน สิ่งที่น่าสนใจคือคานแนวนอนที่ยอดหลังคาหน้าจั่วโดยมีหัวคนหรือสัตว์อยู่ตรงปลาย
ข้าว. 8. บ้านก่อนเรียนใกล้กรุงเบอร์ลิน
ข้าว. 9. บ้านของสังคมก่อนชั้นเรียนใน Schussenried เยอรมนี
– ที่อยู่อาศัยประเภทหนึ่งของมนุษย์ดึกดำบรรพ์คืออาคารกอง (รูปที่ 11 และ 12) ซึ่งส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับการประมงเป็นอาชีพหลักและตั้งอยู่ในชุมชนขนาดใหญ่ไม่มากก็น้อยตามแนวชายฝั่งทะเลสาบ บางทีต้นแบบของการตั้งถิ่นฐานของเสาเข็มอาจเป็นอาคารและการตั้งถิ่นฐานบนแพ ซึ่งเห็นได้ชัดว่าพบซากในเดนมาร์ก อาคารเสาเข็มยังคงถูกสร้างขึ้นมาเป็นเวลานาน และการตั้งถิ่นฐานของเสาเข็มก็มีการพัฒนาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของการใช้เครื่องมือทองสัมฤทธิ์ เมื่อพวกเขาถูกสร้างขึ้นโดยใช้เสาที่แหลมคมซึ่งไม่สามารถสกัดด้วยเครื่องมือหินได้ โดยทั่วไปการตัดไม้เริ่มต้นเฉพาะในยุคสำริดเท่านั้น
ข้าว. 10. โกศศพก่อนชั้นเรียนรูปทรงบ้านจาก Aschersleben เยอรมนี
บ้านไม้ที่ตั้งรกรากในยุคสังคมก่อนชนชั้นถูกสร้างขึ้นไม่เพียงแต่วางในแนวนอนเท่านั้น แต่ยังมีท่อนซุงวางในแนวตั้งด้วย ในกรณีแรก มีการใช้การเชื่อมต่อในแนวตั้ง และในกรณีที่สอง การเชื่อมต่อในแนวนอน ในกรณีที่จำนวนการเชื่อมต่อเหล่านี้เพิ่มขึ้นอย่างมาก จะได้รับเทคนิคแบบผสม
Kieckebusch บนพื้นฐานของการศึกษาการตั้งถิ่นฐานขนาดใหญ่ในยุคของสังคมก่อนชนชั้นใน Buch ในประเทศเยอรมนีได้หยิบยกทฤษฎีเกี่ยวกับที่มาของรูปแบบของสถาปัตยกรรมกรีก (ดูเล่มที่ 2) จากรูปแบบของที่อยู่อาศัยที่ตั้งถิ่นฐาน ของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ ก่อนอื่น Kikebusch ชี้ไปที่ megaron ทุกขั้นตอนของการพัฒนาจากสี่เหลี่ยมธรรมดาไปจนถึงสี่เหลี่ยมที่มีด้านหน้าเปิดและสองเสาที่ด้านหน้าพบทางตอนเหนือในสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัยของสังคมก่อนชนชั้น จากนั้น - ถึงเหล็กดัดแนวตั้งที่ติดกับผนังที่ทำจากคานแนวนอนเช่นเดียวกับต้นแบบของเสา ในที่สุด - ไปยังกระท่อมที่ล้อมรอบด้วยหลังคาบนเสาเหมือนต้นแบบของ peripterus
ข้าว. 11. การบูรณะการตั้งถิ่นฐานเสาเข็มโบราณ
บ้านที่ตั้งถิ่นฐานของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ประกอบกันเป็นหมู่บ้านต่างๆ ไร่นาของเกษตรกรที่แยกจากกันเป็นเรื่องธรรมดามาก แต่บ่อยครั้งที่มีการตั้งถิ่นฐานที่มีรูปร่างผิดปกติซึ่งมีลักษณะของการจัดเรียงบ้านแบบสุ่ม มีเพียงบางครั้งเท่านั้นที่จะมีบ้านหลายหลังเรียงกันเป็นถนนปกติไม่มากก็น้อย บางครั้งการตั้งถิ่นฐานก็ถูกล้อมรอบด้วยรั้ว ในบางกรณี ตรงกลางของนิคมจะมีรูปร่างผิดปกติ หมู่บ้านไม่ค่อยมีอาคารสาธารณะขนาดใหญ่ วัตถุประสงค์ของอาคารดังกล่าวยังไม่ชัดเจน: บางทีอาจเป็นอาคารสำหรับการประชุม
ในบ้านที่ตั้งรกรากในยุคของระบบเผ่ามีความปรารถนาที่จะเพิ่มความจุของบ้านและจำนวนพื้นที่ภายในซึ่งนำไปสู่การก่อตัวของบ้านหลายห้องรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า
ในบ้านแบบห้องเดียวโดยเฉพาะห้องสี่เหลี่ยมมีความซับซ้อนภายในเกิดขึ้นตั้งแต่เนิ่นๆเนื่องจากมีแนวโน้มที่จะแยกห้องครัวออกจากห้องชั้นบน จากนั้นบ้านจะปรากฏขึ้นซึ่งครอบครัวอาศัยอยู่ (มีขนาดถึง 13x17 ม. เช่นใน Frauenberg ใกล้ Marburg) เป็นสิ่งสำคัญมากที่การเพิ่มขึ้นของการตกแต่งภายในบ้านและจำนวนห้องสถาปัตยกรรมของยุคของสังคมก่อนชั้นเรียนจะพัฒนาในสองวิธีที่แตกต่างกันซึ่งมีจุดเริ่มต้นร่วมกันและจุดสิ้นสุดร่วมกันของการพัฒนา . แต่ระหว่างจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุดของวิวัฒนาการนี้ ความคิดทางสถาปัตยกรรมเคลื่อนไหวไปในสองแนวทางที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง ซึ่งมีความสำคัญพื้นฐานที่สำคัญ อนุสาวรีย์สองแห่งให้ภาพที่ชัดเจนของการพัฒนานี้
ข้าว. 12. บ้านของคนป่าเถื่อนสมัยใหม่
ข้าว. 13. โกศศพจากยุคสังคมก่อนวัยเรียนรูปทรงบ้านคุณพ่อ. เมโลซ่า. มิวนิค
โกศงานศพที่มีคุณพ่อเก็บไว้ที่มิวนิก Melosa ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน (รูปที่ 13 และ 14) แสดงเส้นทางแรกที่สถาปนิกใช้ การตีความโกศกับคุณพ่อ เมโลสซึ่งเป็นการจำลองที่อยู่อาศัยได้รับการยืนยันจากมุมมองของมนุษย์ดึกดำบรรพ์บนโกศศพว่าเป็นบ้านของผู้ตาย และสิ่งนี้ปฏิเสธการตีความที่เสนอให้เป็นโรงนาสำหรับเก็บเมล็ดพืชอย่างแน่นอน การออกแบบภายนอกของบ้านยืนยันได้อย่างเต็มที่ว่าแสดงถึงอาคารที่อยู่อาศัยหลายห้อง ในลักษณะบ้านจำลองในโกศกับหลวงพ่อ. เมลอส สถาปนิก เมื่อเพิ่มจำนวนห้อง ก็ได้ดำเนินการเปรียบเทียบเซลล์ทรงกลมหลายเซลล์ โดยสรุป โดยนำบ้านทรงกลมที่มีห้องเดียวจำนวนหนึ่งมารวมกัน ขนาดและรูปร่างของเซลล์ทรงกลมปฐมภูมิจะยังคงอยู่ ห้องทรงกลมที่อยู่ในโกศกับคุณพ่อ บ้านเมโลซาจัดอยู่รอบๆ ลานสี่เหลี่ยมตรงกลาง รูปร่างของลานสะท้อนให้เห็นในรูปทรงของบ้านโดยรวม: ในโครงร่างด้านนอกโค้งที่ซับซ้อนโครงร่างที่เรียบง่ายของบ้านหลายห้องสี่เหลี่ยมในอนาคตจะถูกร่างไว้ การเชื่อมต่อห้องทรงกลมที่เหมือนกันหลายห้องติดต่อกันนั้นเกี่ยวข้องกับความไม่สะดวกอย่างมากทั้งในแง่ของการออกแบบและการใช้งานจริง เร็วมากมีแนวโน้มที่จะลดความซับซ้อนของแผนซึ่งทำได้ง่ายโดยการเปลี่ยนห้องทรงกลมเป็นห้องสี่เหลี่ยม ทันทีที่สิ่งนี้เกิดขึ้น ในที่สุดบ้านทรงสี่เหลี่ยมหลายห้องก็ถูกสร้างขึ้นในที่สุด
ข้าว. 14. แผนผังโกศศพ ดังแสดงในรูป. 13
ข้าว. 15. บ้านทรงรีใน Hamaisi-Sitea บนเกาะ เกาะครีต
บ้านใน Hamaisi-Sitea บนเกาะ Krite (รูปที่ 15) ซึ่งมีรูปร่างเป็นวงรีแสดงเส้นทางที่สองซึ่งแตกต่างอย่างสิ้นเชิงจากเส้นทางแรกซึ่งสถาปนิกก็ติดตามเช่นกันโดยพยายามขยายอาคารที่อยู่อาศัย ตรงกันข้ามกับการรวมเซลล์กลมที่เหมือนกันหลายเซลล์ในโกศที่มี o เมลอส ในบ้านทรงรีบนเกาะ Krita นำห้องดังกล่าวมาเพียงห้องเดียว ซึ่งมีขนาดเพิ่มขึ้นอย่างมาก และแบ่งออกเป็นหลายห้องที่มีรูปร่างคล้ายส่วนที่ไม่ปกติมาก และในกรณีนี้ตรงกลางบ้านจะมีลานสี่เหลี่ยม ที่นี่เขาเริ่มพิชิตโครงร่างภายนอกของอาคาร: วงรีเป็นขั้นตอนการเปลี่ยนผ่านจากวงกลมเป็นสี่เหลี่ยม ในบางห้องซึ่งมีรูปร่างเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าเกือบสมบูรณ์ความปรารถนาตามธรรมชาติที่จะเอาชนะโครงร่างที่ไม่สมมาตรแบบสุ่มของแต่ละห้องปรากฏขึ้นอย่างชัดเจน บ้านทรงรีพร้อมโอ Krita ในการพัฒนาเพิ่มเติมนำไปสู่บ้านสี่เหลี่ยมหลายห้องหลังเดิมซึ่งมีลานตรงกลางตรงกลางเหมือนกับโกศที่มีคุณพ่อ เมโลซ่า. ประเภทนี้ก่อให้เกิดพื้นฐานของบ้านในสถาปัตยกรรมอียิปต์และบาบิโลน-อัสซีเรีย ซึ่งเราจะติดตามการพัฒนาและความซับซ้อนเพิ่มเติมในภายหลัง
เส้นทางการพัฒนาบ้านทรงกลม 1 ห้อง 2 เส้นทางจากยุคสังคมก่อนชนชั้นมาเป็นบ้านทรงสี่เหลี่ยมหลายห้องที่ผมเพิ่งสืบค้นมา บ่งชี้ว่าในขั้นตอนนี้ของการพัฒนาอาคารพักอาศัย สถาปัตยกรรม และศิลปะ ช่วงเวลานี้มีบทบาทสำคัญในองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและการพัฒนา
ป้อมปราการแห่งยุคสังคมก่อนชนชั้นยังไม่ได้รับการศึกษาอย่างเพียงพอ ซึ่งรวมถึงกำแพงดินและรั้วไม้เป็นส่วนใหญ่
สถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่
ข้าว. 16. Menhir ในบริตตานี ฝรั่งเศส
ช่วงเวลาแห่งความสำคัญอย่างยิ่งยวดในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมมาถึงเมื่อสถาปัตยกรรมขนาดใหญ่มารวมกับสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย สิ่งเหล่านี้เรียกว่าโครงสร้างหินใหญ่ (จากภาษากรีก: μεγας; - ใหญ่, ladιυος - หิน) เช่น โครงสร้างที่ทำจากหินขนาดใหญ่ พบได้ในหลากหลายประเทศ เช่น สแกนดิเนเวีย เดนมาร์ก ฝรั่งเศส อังกฤษ สเปน แอฟริกาเหนือ ซีเรีย ไครเมีย คอเคซัส อินเดีย ญี่ปุ่น เป็นต้น ก่อนหน้านี้คิดว่าเป็นร่องรอยความเคลื่อนไหวของประชาชนหรือ เชื้อชาติ แต่ตอนนี้ชัดเจนว่าโครงสร้างหินใหญ่เป็นลักษณะของสังคมชนเผ่าที่อยู่ประจำ โครงสร้างหินใหญ่ของยุโรปมีอายุประมาณ 5,000–2,000 ปีก่อนคริสตกาล จ. และต่อมา (ยุคหินสิ้นสุดในยุโรปประมาณ 2,000 ปีก่อนคริสตกาล)
สถาปัตยกรรมหินใหญ่ประเภทหนึ่งที่โดดเด่นที่สุดคือ menhirs (คำของชาวเซลติกที่ใช้เฉพาะในศตวรรษที่ 19) เมนเฮียร์ (รูปที่ 16) คือหินที่สูงไม่มากก็น้อยที่ตั้งแยกจากกันบนพื้นผิวโลก ตั้งแต่ยุคของระบบเผ่าในประเทศต่าง ๆ Menhirs จำนวนมากได้มาหาเราโดยเฉพาะหลายคนยังคงอยู่ในบริตตานี (ฝรั่งเศส) ในฝรั่งเศส มีการจัดทำรายการ menhir อย่างเป็นทางการมากถึง 6,000 รายการ ในจำนวนนี้ ภูเขาที่สูงที่สุด (Men-er-Hroeck ใกล้ Locmariaquer) มีความสูงถึง 20.5 ม. รองลงมาคือ Menhirs ที่มีความสูง 11 และ 10 ม.
วัตถุประสงค์ของ menhirs ไม่เป็นที่ทราบแน่ชัดเนื่องจากถูกสร้างขึ้นโดยมนุษย์ยุคก่อนประวัติศาสตร์นั่นคือชายที่ไม่มีการเขียนและไม่ทิ้งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรเกี่ยวกับตัวเขาเอง เป็นไปได้มากว่าไม่ใช่ว่า menhir ทุกคนจะมีจุดประสงค์เดียวกัน เห็นได้ชัดว่า Menhirs บางส่วนถูกวางไว้ในความทรงจำของเหตุการณ์ที่โดดเด่น เช่น ชัยชนะเหนือศัตรู อื่นๆ - ในความทรงจำของสนธิสัญญากับเพื่อนบ้านหรือเป็นเครื่องหมายเขตแดน อื่นๆ - เป็นของขวัญแก่เทพ และบางส่วนอาจทำหน้าที่เป็น รูปเทพ งานมอบหมายเหล่านี้ไม่สามารถพิสูจน์ได้ อย่างไรก็ตาม ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Menhir ส่วนใหญ่เป็นอนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นเพื่อบุคคลที่มีความโดดเด่นที่มีชื่อเสียง สิ่งนี้ได้รับการยืนยันเป็นพิเศษจากข้อเท็จจริงที่ว่ามีการฝังศพเพียงครั้งเดียวภายใต้ Menhirs จำนวนมาก กระบวนการสร้าง menhir เนื่องจากขาดแหล่งข้อมูลที่เป็นลายลักษณ์อักษรจึงไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด แต่ใคร ๆ ก็สามารถคาดเดาเรื่องนี้ได้อย่างมั่นใจในระดับสูง ก้อนหินซึ่งต่อมากลายเป็นเมนเฮียร์นั้นถูกพบค่อนข้างใกล้กับสถานที่ที่ถูกวางไว้ในภายหลังและอยู่ในรูปแบบเดียวกับที่มาหาเรา หินเหล่านี้ถูกนำไปยังที่ตั้งโดยธารน้ำแข็ง ซึ่งกัดกร่อนและทำให้มีรูปร่างคล้ายซิการ์ เห็นได้ชัดว่า ณ สถานที่ที่จะวาง Menhir ผู้คนจำนวนมากกลิ้งหินด้วยความช่วยเหลือของท่อนไม้และผลักมันไปข้างหน้าด้วยความพยายามอย่างมาก จากนั้นพื้นผิวของหินก็ถูกแปรรูปเบา ๆ โดยใช้เครื่องมือหิน (ยุคหิน!) เมนเฮียร์ที่มาถึงเรามักจะมีพื้นผิวเรียบมาก ซึ่งอธิบายได้จากงานตกตะกอนในชั้นบรรยากาศที่มีมานานหลายศตวรรษ แต่ในขณะที่ติดตั้ง เมนเฮียร์มีร่องรอยของการแปรรูปหยาบด้วยเครื่องมือหินที่เห็นได้ชัดเจน ตัวอย่างเช่นได้รับความคิดที่ชัดเจนเกี่ยวกับรูปลักษณ์ดั้งเดิมของพวกเขาโดยหินที่ใช้สร้างห้องฝังศพของโลมาและถูกปกคลุมไปด้วยดินของเนินดินเป็นเวลาหลายพันปีและขุดขึ้นมาในยุคของเรา จึงคงรูปเดิมเอาไว้ เมื่อกลิ้งหินไปยังที่หมายแล้ว มันก็ถูกวางไว้ในแนวตั้ง สิ่งนี้เกิดขึ้น: เห็นได้ชัดว่าด้วยความช่วยเหลือของผู้คนจำนวนมากโดยประมาณดังนี้: มีการขุดหลุมที่มีความลึกที่เหมาะสมใกล้กับหินที่วางอยู่ จากนั้นโดยใช้ท่อนไม้เดียวกัน พวกเขาค่อยๆ ยกปลายด้านหนึ่งของหินขึ้นเพื่อให้ปลายอีกด้านของหินเลื่อนเข้าไปในหลุม และค่อยๆ กองเนินดินไปทางปลาย Menhir ที่สูงขึ้น ซึ่งทำให้งานง่ายขึ้น เมื่อด้วยวิธีนี้เป็นไปได้ที่จะวางหินไว้ในหลุมในแนวตั้ง มันก็เต็มจนตั้งได้อย่างมั่นคง และเนินเขาเสริมก็ถูกพังทลายลง เป็นเรื่องง่ายที่จะจินตนาการว่าผู้คนในยุคของระบบกลุ่มในยุโรปต้องใช้แรงงานและความพยายามมหาศาลเพียงใดในการติดตั้ง Menhir สูง 20 ม. เมื่อพิจารณาจากเทคโนโลยีระดับต่ำ
เราสามารถพูดได้ว่า menhir เกือบจะเป็นผลงานของธรรมชาติ มันยังคงเกือบจะเหมือนที่พบในธรรมชาติ ความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ใน menhir คืออะไรและเป็นไปได้ไหมที่จะพูดคุยเกี่ยวกับองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและศิลปะในกรณีนี้? ในเมนเฮียร์ ความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ประกอบด้วยการเลือกหินที่มีรูปร่างที่กำหนดเป็นหลัก ในบรรดาหินหลากหลายชนิดที่พบในธรรมชาติ เมื่อเลือกหินรูปซิการ์ มนุษย์ดึกดำบรรพ์คำนึงถึงองค์ประกอบทั่วไปของเมนเฮียร์ ซึ่งหินชนิดอื่นไม่เหมาะสมอย่างยิ่ง นอกจากนี้ความคิดสร้างสรรค์ของมนุษย์ใน Menhir ยังรวมถึงการที่ผู้ชายเลือกหินที่เขาเลือกในธรรมชาติและวางไว้ในแนวตั้ง ขณะนี้มีความเด็ดขาด
การทำความเข้าใจความหมายขององค์ประกอบแนวตั้งของเมนเฮียร์หมายถึงการอธิบายเมนเฮียร์ว่าเป็นภาพทางสถาปัตยกรรมและศิลปะ ในกรณีที่วางหินแนวตั้งไว้เพื่อรำลึกถึงเหตุการณ์นั้น แนวดิ่งของหินซึ่งตรงกันข้ามกับหินที่อยู่รอบๆ ถือเป็นเครื่องหมายบ่งบอกถึงเหตุการณ์นี้ ตัวอย่างเช่น คัมภีร์ไบเบิลบอกว่ายาโคบวางหินไว้เป็นความทรงจำเกี่ยวกับความฝันที่เขามีเมื่อฝันว่าเขากำลังต่อสู้กับพระเจ้า แต่จะต้องเข้าใจแนวดิ่งของเมนเฮียร์โดยหลักโดยเกี่ยวข้องกับความสำคัญหลักของเมนเฮียร์ในฐานะอนุสาวรีย์เหนือหลุมศพของบุคคลที่โดดเด่น แนวตั้งเป็นแกนหลักของร่างกายมนุษย์ มนุษย์เป็นลิงที่ยืนด้วยขาหลังและด้วยเหตุนี้จึงกำหนดแนวดิ่งเป็นแกนหลัก แนวตั้งเป็นลักษณะภายนอกหลักของบุคคลซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากมุมมองของรูปร่างหน้าตาของเขาจากสัตว์ เมื่อคนป่าเถื่อนหรือเด็กวาดรูปคน พวกเขาวางแท่งแนวตั้งที่ใช้วาดหัว แขน และขา ตรงกันข้ามกับแท่งแนวนอนที่เป็นตัวแทนของสัตว์ Menhir เป็นภาพแนวตั้ง - แกนหลักของร่างกายมนุษย์... เป็นภาพบุคคลที่ฝังอยู่ใต้นั้น แต่เมนเฮียร์ไม่ใช่ภาพธรรมดาของผู้ตาย แต่เป็นภาพของเขาในมิติขนาดมหึมาสูงถึง 20 ม. บุคคลที่ฝังอยู่ใต้เมนเฮียร์มีความโดดเด่น Menhir แสดงภาพอันยิ่งใหญ่ของชายผู้นี้ในขนาดที่ขยายใหญ่ขึ้น: เขาทำให้เขาเป็นวีรบุรุษ
Menhirs มีความเกี่ยวข้องอย่างไม่ต้องสงสัยกับกระบวนการสลายตัวของระบบชนเผ่า ด้วยการปรับปรุงเทคโนโลยีการทำฟาร์ม ซึ่งการทดแทนการทำฟาร์มด้วยจอบด้วยการไถเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง ซึ่งยังเกี่ยวข้องกับการพัฒนาพันธุ์โคด้วย ทำให้ผลผลิตส่วนเกินเติบโตขึ้น ในที่สุดสิ่งนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นและการพัฒนาของการแสวงหาผลประโยชน์และจุดเริ่มต้นของการแบ่งแยกชนชั้น ชนชั้นสูงที่มีสิทธิพิเศษในสังคมมีความโดดเด่น โดยก่อตั้งกลุ่มทหารโดยมีผู้นำทางทหารเป็นหัวหน้า สงครามเกิดขึ้น ส่งผลให้มีเชลยศึก Menhir ปรากฏในเงื่อนไขของระบบเผ่าที่พัฒนาแล้ว ดูเหมือนเป็นอนุสาวรีย์เหนือหลุมศพของผู้อาวุโสของเผ่า เป้าหมายคือการรวมตัวกันและรวบรวมกลุ่มเพื่อรำลึกถึงหัวหน้าคนงานผู้ล่วงลับซึ่งโอนอำนาจไปยังผู้สืบทอดของเขา - หัวหน้าคนงานที่ยังมีชีวิตอยู่ แต่มีช่วงเวลาหนึ่งที่ภายใต้เงื่อนไขของระบบเผ่าที่จัดตั้งขึ้น ไม่จำเป็นต้องมีการ Menhir เลยเพื่อรักษากลุ่มและสร้างความสามัคคี สิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าการปรากฏตัวของ menhirs ยังคงเกี่ยวข้องกับการเริ่มต้นการสลายตัวของเผ่าโดยมีสัญญาณแรกของกระบวนการนี้ซึ่งเกิดขึ้นในยุคที่ระบบเผ่าอยู่ที่จุดสูงสุดของการพัฒนา กระบวนการที่เริ่มต้นภายในกลุ่ม ซึ่งท้ายที่สุดนำไปสู่การทำลายล้างของกลุ่ม เห็นได้ชัดว่าทำให้เกิดความจำเป็นในการปรับปรุงมาตรการที่มุ่งรักษาและเสริมสร้างความสามัคคีของกลุ่ม เห็นได้ชัดว่าหนึ่งในมาตรการเหล่านี้คือการสร้าง Menhirs การ Menhirs ครั้งแรกนั้นแน่นอนว่ามีขนาดเล็ก เมื่อเวลาผ่านไปและด้วยการพัฒนากระบวนการสลายตัวของระบบเผ่าต่อไป ขนาดของ menhirs ก็เพิ่มขึ้น เมื่อมองดู menhir ขนาดใหญ่ มีคนคิดว่าพวกมันถูกสร้างขึ้นโดยแรงงานของเชลยศึกโดยไม่สมัครใจ และตอนนี้ Menhir ที่ 20 ม. ซึ่งมีความสูงเท่ากับอาคารห้าชั้นและเหนือกว่าเสาของโรงละครบอลชอยในมอสโกซึ่งสูงถึงเพียง 14 ม. ดูเหมือนจะยิ่งใหญ่สำหรับเรา ในยุคของสังคมก่อนชั้นเรียน นี่เป็นโครงสร้างขนาดมหึมาที่ทำให้ประหลาดใจและยินดีกับความกล้าหาญของการออกแบบและความยากลำบากในการดำเนินการ
แนวดิ่งของเมนเฮียร์ยังมีความหมายถึงแกนอวกาศ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ที่ครอบงำพื้นที่โดยรอบ Menhir เป็นศูนย์กลางของทั้งภูมิภาค มีการถกเถียงกันว่า Menhir เป็นสถาปัตยกรรมหรือประติมากรรม Menhir ควรได้รับการพิจารณาว่าเป็นสถาปัตยกรรม ท้ายที่สุดมันมีเพียงจุดเริ่มต้นของช่วงเวลาแห่งภาพเท่านั้น การทวีความรุนแรงยิ่งขึ้นซึ่งนำไปสู่การก่อตัวของรูปปั้น Menhir ไม่ใช่รูปปั้น แต่เป็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรม เราสังเกตจริงๆ ว่าบางครั้ง Menhir ได้รับศีรษะ แขน และขา รายละเอียดของร่างกายที่เปลือยเปล่า และเสื้อผ้าที่ปกคลุมอยู่ ผลที่ได้คือไอดอลหญิงหิน แต่เมนเฮียร์ โดยเฉพาะตัวที่ใหญ่กว่า มักจะยืนอยู่บนเนินเขา ซึ่งเน้นย้ำถึงความโดดเด่นเหนือพื้นที่โดยรอบ Menhir ไม่เพียงแต่ครอบงำธรรมชาติโดยรอบเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตั้งถิ่นฐานและหมู่บ้านที่กระจัดกระจายอยู่ในนั้นด้วย Menhir ครอบงำสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย: บ้านแต่ละหลังและอาคารที่ซับซ้อน มันเป็นศูนย์กลางความหมายสำหรับการตั้งถิ่นฐานจำนวนหนึ่ง และทำให้ที่นี่เป็นงานสถาปัตยกรรมที่บ้านเรือนอยู่ภายใต้การควบคุม แต่ในขณะเดียวกันก็ค่อนข้างชัดเจนว่าในสถาปัตยกรรมและประติมากรรม Menhir ยังไม่มีความแตกต่างกันดังนั้นจึงไม่ถูกต้องที่จะเรียกมันว่างานสถาปัตยกรรม
Menhir เป็นภาพเชิงพื้นที่ภาพแรกในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม เราต้องจินตนาการให้ชัดเจนว่าแม้แต่ในยุคของระบบชนเผ่าก็ยังมีรูปแบบเชิงพื้นที่ที่ชัดเจนเพียงไม่กี่รูปแบบในสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย การเคลื่อนไหวที่วุ่นวายบนพื้นผิวโลกครอบงำการตั้งถิ่นฐานของสังคมก่อนชนชั้นและบ้านแต่ละหลังและการตั้งถิ่นฐานทั้งหมดที่มีการจัดเรียงที่ผิดปกติได้รวมอยู่ในการเคลื่อนไหวเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวัน เมื่อเทียบกับภูมิหลังนี้ ผู้คนในสมัยนั้นรู้สึกประทับใจเป็นพิเศษกับลักษณะเชิงพื้นที่ของ Menhir ล้วนๆ ทุกการเคลื่อนไหวหยุดก่อนแกนอวกาศอันยิ่งใหญ่นี้ ความรู้สึกถึงความเป็นนิรันดร์ที่ Menhir ได้รับการออกแบบนั้นมีความสำคัญมาก เนื่องจากมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับความแข็งแกร่งและความทนทานของวัสดุ Menhir ด้วยเหตุนี้ พื้นที่ว่างของเมนเฮียร์จึงได้รับการยืนยันว่า "ชั่วนิรันดร์" และได้แยกช่วงเวลาชั่วคราวออกจากองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและศิลปะ เป็นการยากที่จะจินตนาการถึงความแตกต่างที่เด่นชัดมากขึ้นกับกระแสชีวิตประจำวัน มีความจำเป็นต้องจินตนาการถึงจิตวิทยาของบุคคลภายใต้เงื่อนไขของระบบชนเผ่าซึ่งไม่ทราบคุณค่าเชิงพื้นที่เลยเพื่อที่จะเข้าใจถึงความแข็งแกร่งของความประทับใจที่องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและศิลปะของ Menhir เกิดขึ้น ยุค. Menhir จะต้องมีผลกระทบที่น่าทึ่ง และนี่คือความมีชีวิตชีวาและความสำคัญอันยิ่งใหญ่ที่มันมีต่อสังคมในยุคของระบบชนเผ่า
ความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่าง Menhirs ขนาดใหญ่ที่หนักหน่วงซึ่งได้รับการออกแบบให้คงอยู่ตลอดไป (และสถาปัตยกรรมขนาดใหญ่ทั้งหมด) กับอาคารที่อยู่อาศัยขนาดเล็กที่อยู่รายรอบซึ่งอาจถูกทำลายล้างอย่างรวดเร็วถือเป็นสิ่งสำคัญมาก ความแตกต่างนี้จะเพิ่มการแสดงออกของ menhir และพลังของผลกระทบต่อบุคคล ในทางกลับกัน สถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัยรวมอยู่ในองค์ประกอบของสถาปัตยกรรมขนาดใหญ่ ซึ่งนำความสงบเรียบร้อยมาครอบงำที่อยู่อาศัยโดยรอบ
สถาปัตยกรรมหินใหญ่อีกประเภทหนึ่งคือโลมา - กองศพและโครงสร้างหิน (รูปที่ 17–19) พวกมันกระจายอยู่ทั่วไปบนพื้นผิวโลก พบทางตอนใต้ของสแกนดิเนเวีย เดนมาร์ก เยอรมนีตอนเหนือ ไปจนถึงโอเดอร์ ฮอลแลนด์ ประเทศอังกฤษ สกอตแลนด์ ไอร์แลนด์ ฝรั่งเศส บนเกาะ คอร์ซิกา, เทือกเขาพิเรนีส, เอทรูเรีย (อิตาลี), แอฟริกาเหนือ, อียิปต์, ซีเรียและปาเลสไตน์, บัลแกเรีย, ไครเมีย, คอเคซัส, เปอร์เซียตอนเหนือ, อินเดีย, เกาหลี
ข้าว. 17. Dolmen ในบริตตานี ฝรั่งเศส
ข้าว. 18. Dolmen ในบริตตานี ฝรั่งเศส
เห็นได้ชัดว่าพวกโลเมนค่อยๆ พัฒนาจากเมนเฮียร์ ขั้นตอนต่างๆ ของการพัฒนานี้ได้รับการเก็บรักษาไว้ เป็นไปได้อย่างยิ่งที่จะติดตามวิวัฒนาการจากโลมาดึกดำบรรพ์ไปจนถึงสุสานทรงโดมที่พัฒนาเต็มที่โดยใช้วัสดุจากสเปน รูปแบบที่ง่ายที่สุดคือหินแนวตั้งสองก้อนที่เชื่อมต่อถึงกันด้วยคานขวางแนวนอน ซึ่งหมายถึงหินก้อนใหญ่อันดับสาม จากนั้นพวกเขาก็เริ่มวางหินแนวตั้งสามหรือสี่ก้อนขึ้นไปโดยวางแผ่นหินขนาดใหญ่ไว้ด้านบนไม่มากก็น้อย หินแนวตั้งถูกทวีคูณและขยับเข้ามาใกล้กันมากขึ้นจนกลายเป็นห้องฝังศพ เดิมทีมีรูปทรงกลม นี่แสดงให้เห็นว่าเรามีการสร้างเซลล์ทรงกลมของอาคารที่พักอาศัยขึ้นมาใหม่ หลุมฝังศพเป็นบ้านของผู้ตาย แนวความคิดนี้กลายเป็นจุดเด็ดขาดในกรณีนี้ จากนั้นห้องฝังศพทรงกลมจะค่อยๆ กลายเป็นห้องสี่เหลี่ยม ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงวิวัฒนาการของอาคารที่อยู่อาศัยดังที่กล่าวข้างต้น ห้องฝังศพรูปวงรีและเหลี่ยมแสดงถึงระยะกลางตลอดเส้นทางการพัฒนานี้ ถัดไปห้องฝังศพหินใหญ่ถูกปกคลุมไปด้วยดินเพื่อให้มีเนินเทียมอยู่เหนือมัน - เนินดิน ด้านหนึ่งมีทางเดินผ่านความหนาของเนินดินไปยังห้องฝังศพ นี่คือสุสานที่มีทางเดิน แต่ที่พบบ่อยกว่านั้นคือเนินดินที่มีห้องฝังศพฝังแน่นซึ่งหลังจากทำงานกับ Dolmen เสร็จแล้วก็ไม่สามารถเจาะเข้าไปได้อีกต่อไป มีการขุดค้นโลมาจำนวนมากในศตวรรษที่ 19 และ 20 การพัฒนาโลมาเพิ่มเติมจะนำไปสู่การก่อตัวนอกเหนือจากห้องหลักแล้วของห้องฝังศพรองตามแผนของรูปกางเขนหรือรูปร่างที่ซับซ้อนยิ่งขึ้น เพดานของห้องฝังศพเริ่มถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของห้องนิรภัยปลอม โดยวางหินทับกัน เพื่อให้ปิดจากด้านบนเหนือพื้นที่ภายในของห้องฝังศพ และการทับซ้อนกันทั้งหมดนี้ไม่มีแรงผลักดันด้านข้าง ทั้งหมดกดลงเท่านั้น ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมระบบนี้จึงเรียกว่าห้องนิรภัยปลอม การคลุมห้องฝังศพของโลมาด้วยห้องใต้ดินปลอมพบได้ในอังกฤษ บริตตานี (ฝรั่งเศส) อิตาลี และโปรตุเกส พื้นที่ของวัฒนธรรมเครตัน-ไมซีเนียน และในบางกรณีในเปอร์เซียตะวันตกเฉียงเหนือ ไม่พบในภาคเหนือ แต่รู้จักสิ่งปกคลุมคล้ายโดมไม้ ห้องนิรภัยเท็จเป็นขั้นตอนกลางของการพัฒนาไปสู่โดม ซึ่งเป็นรูปแบบที่ทันสมัยที่สุดในการปิดห้องฝังศพของโลมา เมื่อห้องฝังศพมีขนาดใหญ่ขึ้น บางครั้งสิ่งปกคลุมก็มีเสาหรือเสาไม้รองรับ และบางครั้งก็เรียวลง (เปรียบเทียบ เสาในบ้านอียิปต์และพระราชวังเครตัน) ภาพแกะสลักและภาพวาดมักพบบนผนังและที่ปกคลุมของโลมา โดยเฉพาะในโลมาบางแห่งในอังกฤษ บริตตานี และเทือกเขาพิเรนีส ตรงกันข้ามกับภาพวาดถ้ำยุคหินเก่า (ดูด้านบน) สิ่งเหล่านี้เป็นลวดลายเรขาคณิตที่มีลักษณะเป็นนามธรรมตามอัตภาพ บ่อยครั้งที่โลมาในรูปแบบของเนินดินถูกล้อมรอบด้วยวงแหวนหิน อย่างหลังบางครั้งมีจุดประสงค์ทางเทคนิค: ป้องกันไม่ให้ดินบนเนินเขาแพร่กระจาย แต่ต่อมาวงกลมของหินที่ล้อมรอบ Dolmen ได้รับความสำคัญทางองค์ประกอบศิลปะและความหมายที่เป็นอิสระ ต้องจำไว้ว่าประวัติศาสตร์ของโลมาและความสัมพันธ์ระหว่างประเภทต่าง ๆ ของพวกเขาเผชิญกับข้อขัดแย้งมากมายและยังห่างไกลจากปัญหาที่ได้รับการแก้ไข ยังไม่ได้รับการระบุแน่ชัดว่าต้นกำเนิดของเนินดินที่พัฒนาแล้วคืออะไร: โลมาทั้งหมดมีแหล่งที่มาร่วมกันเพียงแหล่งเดียวหรือไม่ และหากเป็นเช่นนั้น จะหาได้จากที่ไหน บางคนมองว่าทิศตะวันออกเป็นบ้านเกิดของเหล่าโดลเมน และบางคนมองว่าทางทิศเหนือ แต่มีแนวโน้มว่าสถาปัตยกรรมประเภทนี้จะเกิดขึ้นในประเทศต่าง ๆ ภายใต้เงื่อนไขของระบบชนเผ่า ลำดับเหตุการณ์ของโลมานั้นคลุมเครือและไม่ชัดเจนอย่างยิ่ง ทั้งในแง่ของการนัดหมายที่แน่นอนของอนุสาวรีย์แต่ละแห่งและลำดับเหตุการณ์ที่เกี่ยวข้องกัน นั่นคือ โบราณวัตถุที่มากขึ้นหรือน้อยลงของอนุสาวรีย์แต่ละแห่งที่สัมพันธ์กัน
ข้าว. 19. Dolmen ในบริตตานี ฝรั่งเศส
ตามวัตถุประสงค์ของ Dolmen นั้นเป็นสุสานของครอบครัว ซึ่งมักจะมีการฝังศพหลายแห่ง บ่อยครั้งที่มีการฝังศพจำนวนมากในโลมาซึ่งเป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับสุสานที่มีทางเดินซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นหลุมฝังศพของกลุ่มผู้มีสิทธิพิเศษในสังคม ในโลมาเรามักจะพบซากศพจำนวนมากที่เกิดขึ้นในนั้น สำหรับสุสานทรงโดม มักจะมีสถานที่ฝังศพเพียงแห่งเดียวหรือเพียงไม่กี่แห่งเท่านั้น เห็นได้ชัดว่าเป็นสุสานของผู้นำทหาร Dolmen เป็นอาคารของประชากรที่ได้รับสิทธิพิเศษและการพัฒนาของพวกเขาจะต้องเชื่อมโยงกับกระบวนการสร้างความแตกต่างของสังคมในสภาพของระบบชนเผ่าที่เกี่ยวข้องกับการสลายตัวของมัน
ความหมายของการพัฒนาโลมาจาก menhir คือความปรารถนาที่จะสร้างที่อยู่อาศัยสำหรับคนตายที่ไม่สามารถทำลายได้เป็นครั้งคราวซึ่งเป็นแนวคิดหลักของโลมา นี่เป็นเพราะความคิดของคนในยุคสังคมก่อนชนชั้นเกี่ยวกับชีวิตหลังความตาย ในแง่ขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมอิทธิพลของถ้ำที่มีต่อโลมานั้นมีความสำคัญมากเนื่องจากห้องฝังศพภายในเนินนั้นเป็นถ้ำเทียมในเนินเขาเทียม แต่อิทธิพลที่มีต่อโลมาและรูปแบบสถาปัตยกรรมของการอยู่อาศัยของมนุษย์บนพื้นผิวโลกมีความสำคัญอย่างยิ่ง ดังนั้นโลมาในรูปแบบของหินยืนสี่ก้อนที่ถือแผ่นหินเสาหินสี่เหลี่ยมขนาดใหญ่จึงสร้างกระท่อมเบาโดยใช้เทคโนโลยีหินใหญ่ มีการค้นพบที่สำคัญมากเกิดขึ้นในประเทศซีแลนด์ ปรากฎว่าหลุมฝังศพที่มีทางไปยัง Uly มีรูทางเข้าที่ถูกล็อคจากด้านในเท่านั้น นี่เป็นการพิสูจน์ว่าในกรณีนี้ dolmen เดิมเป็นอาคารที่อยู่อาศัย ซึ่งต่อมาถูกทิ้งไว้ให้กับเจ้าของที่เสียชีวิตเพื่อเป็นสุสานของเขา บางทีนี่อาจเป็นกรณีนี้บ่อยครั้ง และอย่างน้อยโลมาบางส่วนที่ลงมาหาเราก็คือพระราชวังจากยุคสังคมก่อนชนชั้น
รายละเอียดที่สำคัญของโลมาหลายตัวในยุคต่อมาคือรูกลมหรือวงรีในแผ่นหินหนึ่งหรือสองแผ่นที่ทำให้พื้นที่ภายในของมันสมบูรณ์เมื่อมองจากด้านบน หลุมนี้เชื่อมต่อพื้นที่ภายในห้องฝังศพกับพื้นที่แห่งธรรมชาติ เพื่อให้มองเห็นท้องฟ้าจากภายใน นี่คือสิ่งที่เรียกว่า "หลุมสำหรับจิตวิญญาณ" ตามความคิดของมนุษย์ดึกดำบรรพ์ วิญญาณของผู้ตายสื่อสารกับโลกภายนอกผ่านรูนี้ นอกจากนี้ผู้ตายยังได้รับอาหารและเครื่องดื่มผ่านหลุมเดียวกันอีกด้วย “หลุมแห่งดวงวิญญาณ” พบได้ในโลมาในเยอรมนี อังกฤษ ฝรั่งเศสตอนใต้ ซาร์ดิเนีย ซิซิลี ปาเลสไตน์ คอเคซัส เปอร์เซียตอนเหนือ และอินเดีย ที่ Dekhan (อินเดีย) จากสุสานหินใหญ่ทั้งหมด 2,200 หลุม มีประมาณ 1,100 หลุมที่มีช่องเปิดตามที่อธิบายไว้ ไม่ต้องสงสัยเลยว่า "รูสำหรับจิตวิญญาณ" ของโลมานั้นยืมมาจากสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัยซึ่งทำหน้าที่เป็นปล่องไฟและรูไฟ (ดูหน้า 16 เช่นเดียวกับความโล่งใจจาก Kuyundzhik) จากที่นี่มีการพัฒนาไปสู่วิหารแพนธีออน (ดูเล่มที่ 2)
หากในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรม Menhir เป็นอนุสาวรีย์แห่งแรก ดังนั้น Dolmen ก็เป็นสิ่งก่อสร้างอนุสรณ์สถานแห่งแรกของมนุษย์ โลมายังได้รับการออกแบบสำหรับ “ยุคนิรันดร์” ด้วย มีทั้งพื้นที่ภายในและปริมาตรภายนอก มีโครงร่างชัดเจน โลมามีลักษณะพิเศษคือไม่มีรูปร่างของเปลือกหอยขนาดใหญ่ที่ปกคลุมพื้นที่ภายในของมัน ตรงกันข้ามกับผนังของเราด้วยความสม่ำเสมอทางเรขาคณิตและความหนาคงที่ตลอดทั้งผนัง เปลือกนี้มีความหนาต่างกันในสถานที่ต่าง ๆ ซึ่งช่วยให้เราสามารถเรียกดอลเมนว่าเป็นเนินเขาเทียมที่มีถ้ำเทียมอยู่ข้างใน พื้นที่ของห้องฝังศพถูกบีบอัดและรวมกลุ่มกันด้วยมวลที่ล้อมรอบ พื้นผิวด้านในซึ่งผู้ชมยืนอยู่ในห้องฝังศพจะมองเห็นได้ รูปร่างด้านนอกรูปทรงกรวยของเนินโดลเมนมีความคล้ายคลึงกับเมนเฮียร์ แต่ในเนินศพนั้นแนวตั้งจะถูกเก็บซ่อนไว้ในรูปแบบที่ซ่อนอยู่ Dolmen ก็เหมือนกับ Menhir มักจะยืนอยู่บนที่สูงและเป็นศูนย์กลางอวกาศที่ทรงพลังซึ่งปกครองหมู่บ้านโดยรอบ วงแหวนหินที่บางครั้งล้อมรอบเนินดินทำให้โดดเด่นจากบริเวณโดยรอบ
ในโลมาที่ขุดพบ ร่องรอยที่ชัดเจนของการสกัดด้วยเครื่องมือหินปรากฏให้เห็นบนหินที่ประกอบเป็นห้องฝังศพ การประมวลผลพยายามทำให้ความไม่สม่ำเสมอของหินเรียบขึ้นเท่านั้น รูปร่างพื้นฐานของมันถูกสร้างขึ้นโดยพลังแห่งธรรมชาติ การกระแทกด้วยเครื่องมือหินทำให้ชิ้นส่วนส่วนเกินแตกออก ดังนั้นหลังจากการประมวลผลดังกล่าว พื้นผิวของหินจึงยังคงไม่เรียบและเป็นมุมอย่างมาก
ข้าว. 20. แถวหิน (alinman) ในบริตตานี ฝรั่งเศส
โครงสร้างหินใหญ่ประเภทที่สามคือตรอกซอกซอยของหิน ซึ่งมักถูกกำหนดโดยคำว่า "การจัดแนว" ในภาษาฝรั่งเศส (รูปที่ 20) เหล่านี้เป็นก้อนหินเล็กๆ เรียงกันเป็นแถวสม่ำเสมอซึ่งสร้างเป็นถนนคู่ขนาน ตรอกซอกซอยหินพบได้ในส่วนต่างๆ ของโลก แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งมีหลายแห่งในบริตตานี (ฝรั่งเศส) ขนาดของพื้นที่ที่ Alinmans ครอบครองนั้นแตกต่างกันไป แต่พื้นที่ที่ใหญ่ที่สุดคือตรอกซอกซอยหินในเมือง Carnac ใน Brittany ซึ่งทอดยาวกว่า 3 กม. 2 Alinmans ไม่ใช่ตรอกซอกซอยของ menhir หรือสุสานอย่างที่ใคร ๆ คิดเมื่อมองแวบแรก - คราวนี้ไม่มีการฝังศพใต้ก้อนหิน: จุดประสงค์ของแถวหินนั้นแตกต่างจากจุดประสงค์ของ menhir อย่างไรก็ตาม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าตรอกซอกซอยหินมีต้นกำเนิดมาจากเมนเฮียร์ เช่นเดียวกับโลมา มีเพียงการพัฒนาในกรณีนี้เท่านั้นที่ไปในทิศทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ตัวอย่างนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าประเภทสถาปัตยกรรมที่มีความเหมือนกันเพียงเล็กน้อยสามารถพัฒนาจากแหล่งที่มาหลักทั่วไปได้อย่างไร ยังไม่ทราบจุดประสงค์ของหินเหล่านี้ มีคนแนะนำว่าสถานที่เหล่านี้เป็นสถานที่พบปะ คนอื่น ๆ มองว่าเป็นถนนที่มีไว้สำหรับขบวนแห่ทางศาสนา กลุ่ม Karnak มีความเกี่ยวข้องกับโลมาหลายตัว มีตัวอย่างของตรอกซอกซอยดังกล่าวซึ่งท้ายที่สุดก็มีเมนเฮียร์ขนาดใหญ่ เห็นได้ชัดว่าตรอกหินเป็นของประดับขบวนแห่ทางศาสนา เรารู้ว่าลัทธิและฐานะปุโรหิตพัฒนาขึ้นในยุคของสังคมก่อนชั้นเรียน
จากมุมมองขององค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมและศิลปะในตรอกซอกซอยของหินการรวมช่วงเวลาชั่วคราวไว้ในองค์ประกอบที่ยิ่งใหญ่นั้นมีความสำคัญอย่างยิ่ง นี่คือข้อแตกต่างที่สำคัญระหว่างเมนเฮียร์และโดลเมน ซึ่งเป็นภาพเชิงพื้นที่ล้วนๆ เหล่านี้จากอะลินมาน ดังนั้นในแง่นี้ Alinmans จึงมีการบรรจบกันกับสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย แต่ตรงกันข้ามกับการเคลื่อนไหวที่ไม่เป็นระเบียบในชีวิตประจำวันซึ่งก่อตัวเป็นแกนหลักในชีวิตประจำวันของสถาปัตยกรรมที่อยู่อาศัย ขบวนแห่ทางศาสนาประกอบด้วยการเคลื่อนไหวที่ช้า สม่ำเสมอ และเคร่งขรึมในทิศทางตรง ซึ่งถูกทำให้เป็นทางการ ทำให้ถูกต้องตามกฎหมาย และกลายเป็นอนุสรณ์สถานด้วยก้อนหินหนักและทนทานเป็นแถว วางไว้ที่ด้านข้างของเส้นทาง ลักษณะเฉพาะของตรอกซอกซอยหินคือความเป็นไปได้ที่องค์ประกอบจะต่อเนื่องกันอย่างไม่มีที่สิ้นสุดในทุกทิศทาง ขนานกับแต่ละตรอก คุณสามารถวิ่งตรอกอื่นๆ ทั้งสองด้านได้กี่ตรอก ลักษณะการจัดองค์ประกอบภาพนี้สอดคล้องกับสิ่งที่เรียกว่าการทำซ้ำอย่างไม่มีที่สิ้นสุดในเครื่องประดับ โดยที่ลวดลายเดียวกันนี้จะถูกทำซ้ำจำนวนครั้งใดก็ได้ในทุกทิศทาง ตรอกซอกซอยหินไม่เพียงสร้างทางเดินเท่านั้น แต่ยังยึดครองพื้นผิวโลกด้วยการวางสัญลักษณ์เชิงพื้นที่ไว้ด้วย
ในที่สุด สถาปัตยกรรมหินใหญ่ประเภทสุดท้ายคือ โครเมลช์ ประกอบด้วยหินแนวตั้งเรียงกันเป็นวงกลม ซึ่งมักเชื่อมต่อกับถนนหิน วัตถุประสงค์ของ cromlechs ยังไม่เป็นที่เข้าใจกันดีนัก
ฉันจะจำกัดตัวเองอยู่เพียงการวิเคราะห์ cromlechs ที่พัฒนามากที่สุดที่ลงมาหาเรา ซึ่งในขณะเดียวกันก็เป็นอนุสรณ์สถานที่น่าทึ่งที่สุดของสถาปัตยกรรมหินใหญ่และโครงสร้างที่สำคัญที่สุด นี่คือสโตนเฮนจ์ในอังกฤษ (รูปที่ 21) ซึ่งเห็นได้ชัดว่าสร้างขึ้นเมื่อ 1,600 ปีก่อนคริสตกาล จ. ในเวลานี้ยุโรปอยู่ในยุคสำริดแล้ว ในสโตนเฮนจ์ เมื่อมองแวบแรก เรารู้สึกประทับใจกับความสมบูรณ์แบบของเทคโนโลยีมากกว่าเมื่อเปรียบเทียบกับโครงสร้างขนาดใหญ่ที่กล่าวถึงข้างต้น เครื่องมือโลหะช่วยให้สามารถตัดบล็อกหินได้ดีขึ้นมาก ซึ่งขณะนี้ได้รับรูปทรงที่ค่อนข้างสม่ำเสมอและเข้าใกล้แนวขนาน เมื่อเทียบกับบล็อกที่แปรรูปด้วยเครื่องมือหิน พื้นผิวหินที่สโตนเฮนจ์ค่อนข้างเรียบ แต่เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่มือมนุษย์ประสบความสำเร็จที่นี่ไม่เพียงแต่เป็นการตัดพื้นผิวของหินที่สมบูรณ์แบบมากขึ้นเท่านั้น รูปร่างซึ่งเป็นผลมาจากกิจกรรมของธรรมชาติ แต่มนุษย์คนนั้นยังได้เปลี่ยนรูปร่างทั่วไปของบล็อกด้วย ทำให้มันเข้าใกล้เส้นขนานปกติมากขึ้น ถึงกระนั้น แม้จะก้าวไปข้างหน้าอย่างมากเมื่อเทียบกับเทคโนโลยียุคหิน สโตนเฮนจ์ก็ยังไม่มีการประมวลผลทางเทคนิคที่สมบูรณ์แบบ และยังมีความคลาดเคลื่อนที่ค่อนข้างสำคัญในการดำเนินการ ซึ่งสอดคล้องกับการออกแบบอย่างเป็นทางการโดยประมาณ
ข้าว. 21. ครอมเลคที่สโตนเฮนจ์ อังกฤษ
วัตถุประสงค์ของสโตนเฮนจ์ยังไม่ชัดเจนนัก ส่วนตรงกลางเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์อย่างไม่ต้องสงสัย เนื่องจากแผ่นหินที่ถูกเก็บรักษาไว้นั้นเป็นแท่นบูชา ดังที่เห็นได้จากซากเครื่องบูชาที่พบในระหว่างการขุดค้น วิหารกลางสโตนเฮนจ์ถูกทำเครื่องหมายและเน้นด้วยหินคู่ที่มีหินแนวนอน ซึ่งแยกออกจากส่วนที่ล้อมรอบ หินที่จับคู่กันเหล่านี้ชวนให้นึกถึงโลมาบางตัวที่มีรูปร่างดั้งเดิมที่สุด ใจกลางของสโตนเฮนจ์ล้อมรอบด้วยหินเรียงกันเป็นแถว โดยด้านหนึ่งถูกขัดจังหวะ สังเกตว่าผู้ถวายเครื่องบูชาที่แท่นบูชาในวันที่ 21 มิถุนายน ซึ่งเป็นวันครีษมายัน น่าจะได้เห็นพระอาทิตย์ขึ้นในตอนเช้าเหนือ Menhir ซึ่งยืนแยกจากกันนอกวงกลม นี่แสดงให้เห็นว่าการเสียสละที่สโตนเฮนจ์เกี่ยวข้องกับลัทธิแห่งดวงอาทิตย์ นอกจากนี้ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสโตนเฮนจ์และลัทธิที่แสดงในนั้นเกี่ยวข้องกับการฝังศพสำคัญที่ตั้งอยู่รอบอนุสาวรีย์ เป็นที่ชัดเจนว่าสโตนเฮนจ์ซึ่งมีอายุย้อนกลับไปถึงยุคของกระบวนการสลายระบบกลุ่มที่ก้าวหน้าไปมากอยู่แล้ว เป็นที่ตั้งของลัทธิที่ซับซ้อนและพัฒนาแล้ว จุดประสงค์ของวงกลมสองวงรอบวิหารยังเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ ข้อสันนิษฐานที่เป็นไปได้มากที่สุดก็คือพวกเขาทำหน้าที่ในการแข่งม้าและเป็นฮิปโปโดรมชนิดหนึ่ง เป็นลักษณะเฉพาะที่วงกลมทั้งสองวงจะแยกจากกันด้วยหินก้อนเล็ก ๆ เท่านั้น เราต้องจินตนาการถึงขนาดมหึมาของสโตนเฮนจ์เพื่อที่จะเข้าใจความเป็นไปได้ในการตีความว่าเป็นรายการม้า เส้นผ่านศูนย์กลางรวมของอนุสาวรีย์อยู่ที่ประมาณ 40 ม. โดยที่บริเวณวิหารกลางประมาณ 20 ม. และมีขนาดเท่ากันกับส่วนโดยรอบ ดังนั้น เส้นผ่านศูนย์กลางของวงกลมรอบนอกทั้งสองวงอยู่ที่ประมาณ 10 ม. แต่ละวงกลมมีความกว้างประมาณ 5 ม. - เพียงพอสำหรับการแข่งม้า เป็นที่ทราบกันดีว่าม้ามีความสำคัญอย่างไรต่อกลุ่มที่โดดเด่นในยุคแห่งการสลายตัวของระบบเผ่าดังนั้นจึงสามารถสันนิษฐานได้ว่าการแข่งขันม้าระหว่างตัวแทนของกลุ่มทหารที่เกี่ยวข้องกับลัทธิแห่งดวงอาทิตย์และลัทธิของ ผู้เสียชีวิตเกิดขึ้นที่สโตนเฮนจ์ ผู้ชมยืนอยู่รอบๆ สโตนเฮนจ์ และมองดูปรากฏการณ์นี้ผ่านวงแหวนรูรอบๆ ครอมเลค ซึ่งยิ่งใหญ่อลังการในสมัยนั้น บางทีที่สโตนเฮนจ์อาจมีการแบ่งกลุ่มผู้ชมตามกลุ่มสังคมหลักสองกลุ่มที่เกิดขึ้นใหม่ในยุคแห่งการล่มสลายของระบบชนเผ่า บางทีชนชั้นที่มีสิทธิพิเศษอาจหมกมุ่นอยู่กับศูนย์กลางของสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ซึ่งใหญ่เกินกว่าจะรองรับนักบวชเพียงลำพังได้ สโตนเฮนจ์เป็นศูนย์กลางลัทธิที่สำคัญ ในเรื่องนี้ตำแหน่งที่ความสูงซึ่งครอบคลุมพื้นที่โดยรอบนั้นสามารถเข้าใจได้เป็นพิเศษ
เมื่อเปรียบเทียบกับตรอกซอกซอยหินในครอมเลค และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสโตนเฮนจ์ ลักษณะที่โดดเด่นคือวงกลมปิด ซึ่งทำให้องค์ประกอบทั้งหมดมีศูนย์กลางที่แข็งแกร่ง ในสโตนเฮนจ์ เวลามีบทบาทสำคัญมาก ไม่ต้องสงสัยเลยว่าวงกลมด้านนอกทั้งสองวงไม่ว่าพวกมันตั้งใจไว้ทำอะไรก็ตาม ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นถนน เป็นเส้นทางที่ไหลไปรอบๆ สถานที่ศักดิ์สิทธิ์ และได้รับการออกแบบอย่างยิ่งใหญ่ แต่ตรงกันข้ามกับตรอกซอกซอยที่ทำด้วยหิน วงกลมตรงกลางที่ตรอกซอกซอยในสโตนเฮนจ์ถูกปิดนั้น ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวในเวลาเป็นองค์ประกอบเชิงพื้นที่ ทำให้เกิดการสังเคราะห์เชิงพื้นที่ องค์ประกอบของสโตนเฮนจ์แตกต่างอย่างมากกับเมนเฮียร์ Menhir ส่งผลกระทบต่อผู้ชมโดยเน้นที่มวลในแนวตั้งซึ่งตรงกันข้ามกับการเคลื่อนไหวของผู้คนโดยรอบและหยุดมัน สโตนเฮนจ์วางกรอบกระบวนการในแต่ละวันอย่างยิ่งใหญ่ แต่สถาปัตยกรรมทั้งสองประเภทให้ภาพเชิงพื้นที่อย่างเคร่งครัด ความปรารถนาที่จะปิดองค์ประกอบซึ่งรองรับองค์ประกอบโดยรวมของสโตนเฮนจ์ก็แสดงให้เห็นเช่นกันในความจริงที่ว่าหินแนวตั้งที่กระจัดกระจายของอะลินแมนในสโตนเฮนจ์นั้นเชื่อมต่อกันด้วยเส้นแนวนอนทั่วไปของคานขวางหิน นี่เป็นช่วงเวลาที่สำคัญมากในประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรม ช่วงทางสถาปัตยกรรมถูกสร้างขึ้น จริงอยู่ ช่องเข้าของโลมาให้ระยะประมาณหนึ่งแล้ว. แต่มันเหมือนเป็นการเปิดถ้ำมากกว่า ในสโตนเฮนจ์ เป็นครั้งแรกที่ช่วงดังกล่าวได้รับการยอมรับว่าเป็นโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมเชิงตรรกะและถูกสร้างขึ้นเป็นระบบ ช่วงของรั้วด้านนอกของสโตนเฮนจ์มีวัตถุประสงค์ทางศิลปะสองประการ พวกเขามองดูสิ่งที่เกิดขึ้นภายในสโตนเฮนจ์ผ่านพวกเขา ในทางกลับกันเมื่อมองออกไปด้านในเป็นช่วงเดียวกัน ด้วยการรับรู้นี้ ช่วงเหล่านี้เป็นสื่อกลางในความเชี่ยวชาญทางศิลปะของภูมิทัศน์และการวางกรอบ ซึ่งมีความโดดเด่นเป็นพิเศษเนื่องจากตำแหน่งของสโตนเฮนจ์บนที่สูง แต่สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือแนวคิดเรื่องเปลือกโลกเกิดขึ้นที่รั้วด้านนอกของสโตนเฮนจ์ มวลสถาปัตยกรรมเริ่มสลายตัวเป็นส่วนรองรับแนวตั้งและน้ำหนักแฝงที่วางอยู่บนพวกมัน สิ่งเหล่านี้คือเชื้อโรคของความคิดที่จะพัฒนาไปเป็นองค์ประกอบของ Peripterus ของกรีกคลาสสิกในเวลาต่อมา (ดูเล่มที่ 2) เมื่อเปรียบเทียบกับอาคารขนาดใหญ่ในยุคหินแล้ว ภาพสถาปัตยกรรมและศิลปะที่สโตนเฮนจ์มีรูปแบบที่ตกผลึกมากกว่ามาก แต่ถึงกระนั้น แนวคิดทางสถาปัตยกรรมของสโตนเฮนจ์ก็เหมือนกับภาพร่างคร่าวๆ คือ ยังไม่สรุปให้สมบูรณ์เพื่อให้ชัดเจนและเป็นเพียงแค่การประมาณเท่านั้น
สโตนเฮนจ์อาจเรียกได้ว่าเป็นโรงละครแห่งแรกในประวัติศาสตร์ของมนุษย์ โรงละครกรีก (ดูเล่มที่ 2) ซึ่งมีวงออเคสตรากลางทรงกลม แท่นบูชาบนโรงละคร และวงแหวนของผู้ชมล้อมรอบ พัฒนาแนวคิดที่มีอยู่ในเอ็มบริโอที่สโตนเฮนจ์เพิ่มเติม
เมื่อศึกษาโครงสร้างขนาดใหญ่จากยุคสังคมก่อนชั้นเรียนจำเป็นต้องสังเกตความพิเศษของอนุสรณ์สถานของยุโรปที่เกี่ยวข้องกับบริเวณนี้ ทั้งในด้านจำนวนและขนาดของโครงสร้าง และความยิ่งใหญ่ของแบบแปลน ล้วนแตกต่างอย่างมากจากอาคารที่คล้ายคลึงกันในประเทศอื่นๆ
อาคารขนาดใหญ่จากยุคสังคมก่อนชนชั้นมีความสัมพันธ์โดยตรงกับอาคารขนาดใหญ่ขนาดใหญ่ของลัทธิเผด็จการตะวันออกซึ่งพัฒนาและพัฒนาสถาปัตยกรรม......แนวคิดที่เริ่มเป็นรูปเป็นร่างแล้วในยุคของระบบชนเผ่าโดยเฉพาะใน ในช่วงครึ่งหลังของยุคนี้เมื่อกระบวนการสร้างความแตกต่างของสังคมและการแบ่งชั้นเป็นชนชั้นเริ่มขึ้น
วรรณกรรม
เอเบิร์ต เอ็ม. เรอัลเล็กคอน แดร์ วอร์เกชิชเทอ โวลต์ 1926; 8. พ.ศ. 2470 (ค.ศ. 1927) อี.วี. ซีโดว์. Die Kunst der Naturvolker und der Vorzeit // Propvlaen-Kunstgeschichte I. 1923. ฮอร์เนส-เมงกิน. Urgeschichte der bildenden Kunst ในยูโรปา พ.ศ. 2468 (ค.ศ. 1925) Frobenius L. Das unbekannte Afrika พ.ศ. 2466 (ค.ศ. 1923) เฟอร์กูสัน อนุสาวรีย์หินหยาบ Bezier, lnventaire des อนุสาวรีย์ megalithiques du departmentment d'Ille-et-Vilaine พ.ศ. 2403–2449 โอลมานน์. ดาส เฮาส์. Bryusov A. หมู่บ้าน ประวัติความเป็นมาของที่อยู่อาศัยจากมุมมองทางเศรษฐกิจและสังคม ล... 1926.
ในการประชุมของ USSR Academy of Arts ได้มีการจัดตั้งภาควิชาสถาปัตยกรรมและศิลปะอนุสรณ์สถานขึ้น และสถาปนิกชั้นนำของประเทศจำนวนหนึ่งได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกและสมาชิกที่เกี่ยวข้อง ดังนั้น Academy จึงได้รวม "ศิลปะอันสูงส่งที่สุดสามประการเข้าด้วยกัน - จิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม" อีกครั้ง
สถาปัตยกรรมมีศักยภาพมหาศาลในการสร้างผลกระทบด้านสุนทรียศาสตร์อย่างต่อเนื่องให้กับบุคคล เพราะมันสร้างสภาพแวดล้อมสำหรับการดำรงชีวิตของเขา ความเป็นไปได้เหล่านี้จะเพิ่มขึ้นอย่างล้นหลามหากสถาปัตยกรรมทำงานร่วมกับการวาดภาพขนาดใหญ่ ประติมากรรม และศิลปะในการตกแต่งภายในและของใช้ในครัวเรือน
การเติบโตอย่างรวดเร็วของเทคโนโลยี การพัฒนาอุตสาหกรรม การก่อสร้างที่อยู่อาศัยสำเร็จรูป และการใช้วัสดุใหม่ ๆ ได้นำไปสู่ทัศนคติที่แตกต่างไปจากเมื่อก่อนต่อรูปแบบสถาปัตยกรรมและศิลปะด้วยพื้นฐานโครงสร้างใหม่สำหรับอาคาร
บทบาทและความสำคัญของศิลปะอนุสาวรีย์ในการก่อสร้างสมัยใหม่มีมากขึ้นอย่างไม่สมส่วนมากกว่าในอดีต ช่องว่างที่เกิดขึ้นระหว่างสถาปัตยกรรมและวิจิตรศิลป์จะต้องเปิดทางให้เกิดการสังเคราะห์ จึงมีความหมายอันลึกซึ้งในการสร้างภาควิชาสถาปัตยกรรมศาสตร์และศิลปะอนุสรณ์สถานของสถาบันศิลปะ
ในการปฏิบัติทางศิลปะเชิงสร้างสรรค์ การสังเคราะห์ศิลปะเกี่ยวข้องกับการผสมผสานระหว่างสถาปัตยกรรม จิตรกรรมอนุสาวรีย์ ประติมากรรม การออกแบบ ส่งผลให้เกิดการสร้างสรรค์ผลงานที่มีผลกระทบทางอารมณ์และสุนทรียศาสตร์ที่แตกต่าง สูงกว่า ศิลปะแต่ละอย่างแยกจากกัน
ศิลปะที่ยิ่งใหญ่มีลักษณะเฉพาะด้วยโครงสร้างภายในพิเศษของงานจิตรกรรมหรือประติมากรรม ซึ่งเป็นภาพสังเคราะห์ที่เหมือนกันซึ่งดึงดูดความคิดอันยิ่งใหญ่ของมนุษย์สู่มวลชน จิตรกรรมและประติมากรรมที่ยิ่งใหญ่มีคุณสมบัติที่สำคัญอีกประการหนึ่ง: ด้วยความร่วมมือกับสถาปัตยกรรม พวกเขาจัดพื้นที่ของจัตุรัส ถนน หรือภายในอาคารสาธารณะ
งานสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นโดดเด่นด้วยการมีอยู่ของประติมากรรมและภาพวาดซึ่งเป็นส่วนประกอบอินทรีย์ พวกเขาเปิดเผยและเสริมแนวคิดที่มีอยู่ในงาน เสริมสร้างผลกระทบทางอุดมการณ์ต่อบุคคล
เป้าหมายและความเป็นไปได้ของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่นั้นแตกต่างกันและถูกกำหนดโดยเงื่อนไขของยุคนั้น แต่ถึงแม้ในกรณีที่ศิลปินถูกจำกัดด้วยกรอบทางการเมืองหรือศาสนา เขาก็เลือกสิ่งที่สำคัญที่สุด มีคุณค่าและยั่งยืนที่สุดด้วยพลังของพรสวรรค์ของเขา และใช้วิธีการแสดงออกทางศิลปะเหล่านั้นที่จะรับรู้อย่างแข็งขันมากที่สุดโดย ผู้ร่วมสมัยและผู้คนในรุ่นต่อๆ ไป
ดังนั้นเนื้อหาหรือธรรมชาติของงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่จึงต้องมีการสังเคราะห์ด้วยสถาปัตยกรรม
การสังเคราะห์ศิลปะเป็นเครื่องมือสร้างสรรค์หลักสำหรับการจัดองค์กรทางศิลปะของสภาพแวดล้อมในเมืองในพื้นที่ที่อยู่อาศัย สวนสาธารณะ ถนนและจัตุรัส โครงสร้างการคมนาคม - สถานีรถไฟใต้ดิน ทางแยกถนน และสะพาน
ศิลปะการวางผังเมืองภายในประเทศต้องอาศัยความสามัคคีในกิจกรรมสร้างสรรค์ของสถาปนิก ศิลปิน และนักวิทยาศาสตร์ในการก่อสร้างที่พักอาศัย อุตสาหกรรม และชนบท ตลอดจนตัดสินชะตากรรมของมรดกทางวัฒนธรรมที่มีคุณค่าทางประวัติศาสตร์ที่มีอยู่ ในเวลาเดียวกัน การประเมินบทบาทของอนุสาวรีย์ในอดีตอย่างลึกซึ้ง และการใช้วิธีการที่ถูกต้องเพื่อรวมเข้ากับชีวิตสมัยใหม่และอนาคตของพื้นที่ที่มีประชากรมีความจำเป็น เครือจักรภพแห่งศิลปะมีส่วนช่วยในการรักษาลักษณะเฉพาะของเมืองให้มีลักษณะเฉพาะตัว เสริมคุณค่าด้วยจิตรกรรม ประติมากรรม สถาปัตยกรรมรูปแบบเล็กๆ และศิลปะประยุกต์
การเติบโตของความต้องการทางจิตวิญญาณและสุนทรียศาสตร์ของประชากรกำหนดความจำเป็นในการมีส่วนร่วมสร้างสรรค์ในวงกว้างของศิลปะเชิงพื้นที่ทุกประเภทในการก่อสร้างขนาดใหญ่ที่หลากหลายและหลากหลายที่กำลังดำเนินอยู่ในประเทศของเรา และดังนั้นจึงค่อนข้างเป็นธรรมชาติที่จำเป็นต้องมีรูปแบบที่ก้าวหน้าของงานสร้างสรรค์ร่วมกันของศิลปินและสถาปนิกที่คิดอย่างลึกซึ้งเพื่อสร้างผลงานที่มีความโดดเด่นด้วยอุดมการณ์และทักษะสูง
ภาควิชาสถาปัตยกรรมศาสตร์และศิลปะอนุสรณ์สถานของ Academy of Arts ได้รับการออกแบบมาเพื่อช่วยแก้ไขปัญหาดังกล่าวอย่างเห็นได้ชัด จะรวบรวมนักวิทยาศาสตร์และผู้ปฏิบัติงานรายใหญ่ที่ต้องวิเคราะห์เชิงสร้างสรรค์เกี่ยวกับประสบการณ์ที่สะสมไว้แล้วในการพัฒนางานศิลปะอนุสรณ์สถานแห่งชาติและบนพื้นฐานนี้และคำนึงถึงการก่อสร้างจริง - เพื่อกำหนดวิธีการเฉพาะสำหรับการมีส่วนร่วมของศิลปะอวกาศทุกประเภท ในการก่อสร้างเมืองและหมู่บ้านในประเทศของเรา
ผลงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ในประเทศได้เสริมสร้างความซับซ้อนทางสถาปัตยกรรมที่สำคัญของโวลโกกราด เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก มินสค์ มอสโก และเมืองอื่นๆ พวกเขาไม่เพียงเป็นพยานถึงทักษะระดับสูงของผู้เขียนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงโอกาสอันยิ่งใหญ่ที่การทำงานร่วมกันของศิลปินและสถาปนิกมอบให้ด้วย
นอกเหนือจากความสำเร็จที่ไม่ต้องสงสัยเหล่านี้แล้ว ควรสังเกตว่าในทางปฏิบัติยังมีตัวอย่างเมื่องานที่สร้างขึ้นร่วมกันโดยศิลปินและสถาปนิกยังคงมีการสุ่มจำนวนมาก ความสามัคคีขององค์ประกอบของสถาปัตยกรรมและศิลปะที่ยิ่งใหญ่ไม่บรรลุผล ภาพวาดหรือประติมากรรมถูกรับรู้โดยไม่คำนึงถึงสภาพแวดล้อมทางสถาปัตยกรรมและเชิงพื้นที่ตามที่ตั้งใจไว้
ความไม่สอดคล้องกันดังกล่าวเกิดขึ้นไม่เพียงเนื่องจากความแตกต่างใน "ลายมือ" ที่สร้างสรรค์ของศิลปินหรือสถาปนิกที่กำหนดเท่านั้นถึงแม้จะมีบทบาทสำคัญก็ตาม สิ่งสำคัญจากมุมมองของเราคือการไม่มีรูปแบบการทำงานร่วมกันขององค์กรที่จะมีส่วนช่วยในการสร้างงานศิลปะสังเคราะห์ที่เต็มเปี่ยมในทุกวิถีทาง เห็นได้ชัดว่าตัวอย่างที่เหมาะสมที่สุดคือการจัดเวิร์กช็อปทางวิทยาศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์ที่ Academy of Arts ซึ่งตัวแทนของวิชาชีพศิลปะทั้งหมดสามารถทำงานร่วมกันได้และผู้นิยมอนุสาวรีย์อาจมีส่วนร่วมในการพัฒนาโครงการสถาปัตยกรรมตั้งแต่เริ่มต้น
ในการประชุมเชิงปฏิบัติการด้านสถาปัตยกรรมและศิลปะดังกล่าวซึ่งนำโดยผู้นำที่มีประสบการณ์ จะมีการสร้างวิธีการและชุดเทคนิคทางศิลปะที่จะช่วยเพิ่มคุณค่าให้กับสถาปัตยกรรมรัสเซียและงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ เวิร์คช็อปจะต้องมีอุปกรณ์ครบครันเพื่อให้สามารถทำการทดลองอย่างกว้างขวางในงานศิลปะและการออกแบบที่ยิ่งใหญ่ทุกประเภท
สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการพัฒนาพื้นฐานทางทฤษฎีสำหรับการสังเคราะห์งานศิลปะ แม้จะมีวรรณกรรมที่กว้างขวางในด้านนี้ แต่ก็ยังไม่มีข้อกำหนดเบื้องต้นทางทฤษฎีที่ชัดเจนสำหรับการพัฒนาที่ถูกต้องและมีเป้าหมาย งานวิจารณ์ศิลปะสมัยใหม่และวิทยาศาสตร์คือการวิเคราะห์ผลงานทางวิทยาศาสตร์อย่างจริงจัง จากแนวทางปฏิบัติที่มีอยู่มากมาย จำเป็นต้องพัฒนาทฤษฎีที่มีพื้นฐานทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับการสังเคราะห์ศิลปะเชิงพื้นที่ในการวางผังเมือง เพื่อให้สถาปนิกและศิลปินได้รับทฤษฎีสมัยใหม่เกี่ยวกับวงดนตรี และการสร้างสภาพแวดล้อมที่มีความหมายทางศิลปะในเมือง นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องค้นหาเกณฑ์วัตถุประสงค์ในการประเมินระดับศิลปะของผลงานการสังเคราะห์สถาปัตยกรรมและงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ สิ่งนี้สำคัญและเกี่ยวข้องมากเพื่อหลีกเลี่ยงอุบัติเหตุโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการมอบรางวัลบางรางวัลซึ่งเป็นอันตรายต่อการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของศิลปะและสถาปัตยกรรมในประเทศ
ที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับการแก้ปัญหาทางทฤษฎีของการสังเคราะห์คือความจำเป็นในการฝึกอบรมบุคลากรที่มีคุณสมบัติเหมาะสม - สถาปนิก นักจิตรกรรมฝาผนัง และนักออกแบบ ซึ่งการปฐมนิเทศทางวิชาชีพจะต้องพบกับความท้าทายใหม่ ๆ ที่กำลังเติบโต
ความไม่ลงรอยกันอย่างสร้างสรรค์ของศิลปินและสถาปนิกส่งผลกระทบต่อกระบวนการศึกษาของคณะสถาปัตยกรรมของสถาบัน I.E. Repin ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตลอดจนโปรแกรมและผลงานประกาศนียบัตรของคณะที่เกี่ยวข้องในมอสโก
ความสนใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือการฝึกอบรมศิลปะที่คณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ของสถาบัน I.E. Repin ของ Academy of Arts แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในมหาวิทยาลัยอื่นๆ ที่ได้รับการฝึกอบรมสถาปนิก ไม่ค่อยให้ความสนใจกับการเตรียมตัวสำหรับการทำงานร่วมกันของสถาปนิกและศิลปิน
การสร้างภาควิชาสถาปัตยกรรมศาสตร์และศิลปะอนุสาวรีย์ที่ Academy of Arts จำเป็นต้องมีการแก้ไขโปรแกรมและกระบวนการศึกษาของมหาวิทยาลัยสถาปัตยกรรมทั้งหมดในประเทศตามภารกิจใหม่
ตัวอย่างที่โดดเด่นของการสังเคราะห์ศิลปะในปัจจุบันและความเป็นไปได้เชิงสร้างสรรค์ ความสำเร็จและข้อบกพร่องคือแนวทางปฏิบัติในการวางผังเมืองของสถาปนิกมอสโก
แผนแม่บทใหม่สำหรับการพัฒนาเมืองหลวงจัดให้มีการรวมงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ไว้ในรูปลักษณ์ของเมืองและมีการคาดการณ์ทั่วไปสำหรับพัฒนาการของการสังเคราะห์ศิลปะ แผนแม่บทได้แก้ไขโครงสร้างการวางแผนของเมืองอย่างมีนัยสำคัญเพื่อรักษาอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมและรูปลักษณ์ทางประวัติศาสตร์ของส่วนกลางและยังช่วยให้ศิลปินและสถาปนิกมีแนวคิดทางสถาปัตยกรรมและศิลปะทั่วไปสำหรับการก่อตัวของสภาพแวดล้อมในเมืองซึ่งไม่ได้อยู่ใน แผนพ.ศ. 2478 แต่การพัฒนาเชิงปฏิบัติและการนำแนวคิดทั่วไปไปใช้ในการทำงานร่วมกันของสถาปนิกและศิลปินนั้นค่อนข้างช้า เช่นเดียวกันอาจกล่าวได้เกี่ยวกับการก่อตัวของพื้นที่คุ้มครองและการบูรณะอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมอย่างครอบคลุม
การอนุรักษ์มรดกทางสถาปัตยกรรมไม่เพียงแต่หมายถึงการดูแลอนุสาวรีย์และวงดนตรีที่เฉพาะเจาะจงเท่านั้น แต่ยังฟื้นฟูรูปลักษณ์ทางประวัติศาสตร์ของพื้นที่บางแห่งของเมืองด้วย มอบรสชาติที่นำเราไปสู่ยุคหนึ่งในประวัติศาสตร์ของมอสโก เพื่อจุดประสงค์นี้ อาณาเขตของเมืองที่ถูกจำกัดโดย Garden Ring คือ ส่วนที่เก่าแก่ที่สุดของมอสโก แบ่งออกเป็นพื้นที่คุ้มครองเก้าแห่ง ซึ่งโครงการต่างๆ อยู่ระหว่างการพัฒนา นักประวัติศาสตร์ เช่นเดียวกับศิลปิน ประติมากร และนักออกแบบ ควรมีส่วนร่วมในงานที่น่าสนใจมากนี้ ด้วยความช่วยเหลือของการค้นพบเชิงสร้างสรรค์ที่น่าสนใจ พวกเขาจะสร้างรสชาติของมอสโกของพุชกิน มอสโกของต้นศตวรรษที่ยี่สิบ และยุคโบราณของการพัฒนาร่วมกับสถาปนิกขึ้นมาใหม่
ระบบการวางผังเมืองแบบหลายศูนย์กลางที่นำมาใช้ในแผนทั่วไปปี 1971 ถือเป็นงานของนักอนุสาวรีย์และสถาปนิกในการสร้างงานศิลปะสังเคราะห์ที่ซับซ้อนทั้งหมด และที่สำคัญที่สุดคืออนุสาวรีย์แห่งชัยชนะของประชาชนของเราในมหาสงครามแห่งความรักชาติ ธีมเหล่านี้มอบโอกาสที่ดีสำหรับศิลปินและสถาปนิกในการแปลงความคิดและรูปภาพที่ยอดเยี่ยมให้กลายเป็นงานศิลปะที่โดดเด่น
ระบบการวางแผนที่นำมาใช้จัดให้มีการสร้างศูนย์กลางเมืองในระดับภูมิภาค ซึ่งในแต่ละแห่งจะมีชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรมของพื้นที่ที่มีจำนวนประชากรเท่ากันในเมืองใหญ่ จัตุรัสเหล่านี้ซึ่งประกอบไปด้วยอาคารสาธารณะขนาดใหญ่และวัตถุศิลปะที่ยิ่งใหญ่จะกลายเป็นสถานที่แห่งความคุ้นเคยกับขั้นตอนของการพัฒนาที่ก้าวหน้าของสังคมของเรา ประวัติศาสตร์ การเฉลิมฉลองเทศกาล การประชุมทุกวัน และการพักผ่อนหย่อนใจ ตามธรรมชาติแล้ว เมื่อผสมผสานกับสถาปัตยกรรม ผลงานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ สถาปัตยกรรมรูปแบบเล็กๆ และการจัดสวนและภูมิทัศน์รูปแบบต่างๆ จะพบสถานที่ในจัตุรัส ทางหลวงสายหลัก และพื้นที่อยู่อาศัย
อย่างไรก็ตามจะต้องสังเกตว่างานในด้านการโฆษณาชวนเชื่อที่ยิ่งใหญ่ยกเว้นความสำเร็จที่ไม่ต้องสงสัยบางอย่างยังคงล่าช้ากว่าการก่อสร้างจำนวนมหาศาลในมอสโก และประเด็นไม่ได้อยู่ที่คุณภาพของงานเท่านั้น แต่ยังอยู่ในความสุ่มของงานที่ทำกับวัตถุที่เลือกแต่ละชิ้นซึ่งเป็นผลมาจากการที่วงดนตรีในเมืองใหญ่ที่สมบูรณ์ไม่ได้ก่อตัวขึ้นเสมอไป จัตุรัสกลางเมืองที่มีความสำคัญในด้านเนื้อหาและเหตุการณ์ที่น่าจดจำยังคงสร้างไม่เสร็จ เช่น จัตุรัสที่สถานี Paveletsky, Kyiv, Taganskaya ฯลฯ ซึ่งโดยการสังเคราะห์จะทำให้เป็นไปได้ที่จะเปิดเผยธีมที่มีความสำคัญทางสังคม การเมือง และศิลปะอย่างมหาศาล .
ปัญหาเดียวกันนี้เกี่ยวข้องกับเขตใหม่ของมอสโก - Orekhovo-Borisov, Chertanov, Ivanovsky, Yasenev ฯลฯ สร้างขึ้นบนพื้นฐานของหลักการวางแผนใหม่ซึ่งมีโซลูชันทางสถาปัตยกรรมสีและปริมาตรที่แตกต่างกันซึ่งยังคงสร้างไม่เสร็จเนื่องจากงานศิลปะของพวกเขา เนื้อหาไม่ใช่งานศิลปะที่ยิ่งใหญ่
ภาควิชาสถาปัตยกรรมศาสตร์และศิลปะอนุสรณ์สถานของ Academy of Arts ประสบปัญหาต่างๆ แต่เพื่อสรุปโดยย่อ กิจกรรมในอนาคตของเขาสามารถลดลงได้เป็นสองทิศทางหลัก - การพัฒนาปัญหาทางทฤษฎีทั่วไปของการสังเคราะห์สถาปัตยกรรมและศิลปะที่ยิ่งใหญ่ และอิทธิพลต่อการเพิ่มขึ้นของการสังเคราะห์ศิลปะในการฝึกฝนกิจกรรมร่วมกันของสถาปนิกและ ศิลปิน
ทิศทางแรกรวมถึงการกำหนดบทบาทของสถาปนิกและศิลปินในชีวิตของสังคมสังคมนิยมที่พัฒนาแล้ว สาระสำคัญทางอุดมการณ์และศิลปะของบทบาทนี้ ประเด็นเรื่องสัญชาติ เอกลักษณ์ประจำชาติในสถาปัตยกรรมและศิลปะที่ยิ่งใหญ่ และความต่อเนื่องของประเพณีที่ก้าวหน้า นอกจากนี้ยังรวมถึงหัวข้อต่างๆ เช่น ปัญหาของกลุ่มสถาปัตยกรรมและศิลปะของเมืองในอนาคต ศูนย์อุตสาหกรรมและการตั้งถิ่นฐานในชนบท ทิศทางในการฝึกอบรมบุคลากรด้านวิทยาศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์ และการประเมินวิชาชีพของงานที่เสร็จสมบูรณ์
ทิศทางที่สองควรรวมถึงการพัฒนาโครงการสำหรับการวางผังเมืองและงานอนุสาวรีย์แต่ละชิ้น การประชุมเชิงปฏิบัติการทางวิชาการที่นำโดยสมาชิกของ Academy สามารถดำเนินการตามคำแนะนำและโครงการอ้างอิงเฉพาะได้ ไม่เพียงแต่สำหรับมอสโกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเมืองอื่นๆ ในประเทศด้วย
ในเวลาเดียวกันขอบเขตของกิจกรรมของแผนกจะรวมถึงการพัฒนาโครงการพื้นฐานที่รวมศิลปะเชิงพื้นที่การให้คำปรึกษาเกี่ยวกับโครงการที่สำคัญที่สุดการจัดองค์กรความร่วมมือในทางปฏิบัติกับสถาบันการศึกษาของประเทศสังคมนิยมและ Academy of Sciences การพัฒนา รากฐานและกฎระเบียบขององค์กรในการปรับปรุงและปรับปรุงคุณภาพงานที่ดำเนินการโดยสถาปนิกและศิลปินร่วมกัน สถานที่พิเศษจะถูกนำมาใช้โดยการมีส่วนร่วมในการกำหนดทิศทางของงานภาคทฤษฎีและการปฏิบัติในการอนุรักษ์และบูรณะอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมในบริบทของการพัฒนาการวางผังเมือง
ควรระลึกไว้ว่าบทบาทของการสังเคราะห์ศิลปะและโดยทั่วไปกิจกรรมร่วมกันของศิลปินและสถาปนิกได้เพิ่มขึ้นและจะยังคงเพิ่มขึ้นต่อไปเนื่องจากองค์ประกอบทั้งหมดของสภาพแวดล้อมที่อยู่รอบตัวมนุษย์ต้องมีส่วนร่วม นี่เป็นหนึ่งในคุณลักษณะของการพัฒนาสังคมของเรา การก่อตั้งและให้ความรู้แก่บุคคลแห่งอนาคตคอมมิวนิสต์
มีความจำเป็นในรัฐในการกำหนดพื้นฐานองค์กรสำหรับการทำงานร่วมกันของสถาปนิกและศิลปินในการสังเคราะห์งานศิลปะและเพื่อให้มีพื้นฐานที่เป็นวัสดุสำหรับการทำงานดังกล่าว
เพื่อเริ่มพัฒนาแนวคิดทางวิทยาศาสตร์และศิลปะของการสังเคราะห์ศิลปะ เพื่อปรับปรุงการฝึกอบรมบุคลากรเชิงสร้างสรรค์
จัดทำแผนสำหรับการพัฒนาศิลปะอนุสาวรีย์ในปัจจุบันและอนาคตเป็นส่วนสำคัญของแผนแม่บทสำหรับการพัฒนาเมือง
โดยสรุปควรเน้นย้ำว่าการจัดตั้งภาควิชาสถาปัตยกรรมศาสตร์และศิลปะอนุสรณ์สถานของ Academy of Arts เปิดโอกาสให้สถาปัตยกรรมและวิจิตรศิลป์ในประเทศ ความกังวลของพรรคและรัฐบาลทำให้เกิดแรงผลักดันใหม่ในการพัฒนาให้ประสบความสำเร็จต่อไป และไม่ต้องสงสัยเลยว่าชุมชนสร้างสรรค์ ศิลปิน สถาปนิก และนักวิทยาศาสตร์จะตอบสนองต่อข้อกังวลนี้ด้วยการสร้างสรรค์ผลงานศิลปะชั้นสูงสำหรับเมือง หมู่บ้าน และศูนย์อุตสาหกรรมของเรา
สิ่งตีพิมพ์ในส่วนสถาปัตยกรรม
อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่
อาคารอนุสาวรีย์ที่มีชื่อเสียงสามแห่งในรัสเซียถูกสร้างขึ้นตามคำสั่งของราชวงศ์และบุคคลสำคัญทางการเมือง โครงการที่ดำเนินการแต่ละโครงการกลายเป็นตัวอย่างชั้นนำในยุคนั้นและไม่ได้สูญเสียคุณค่าทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมมาจนถึงทุกวันนี้ ขอเชิญคุณมาเรียนรู้เกี่ยวกับอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมสำหรับการก่อสร้างที่ไม่มีค่าใช้จ่ายหรือวัสดุราคาแพง.
อาสนวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์
ในปี 1158 เจ้าชาย Andrei Bogolyubsky ตัดสินใจสร้างวิหารหลักและทำให้ที่นี่เป็นศูนย์กลางทางศาสนาและวัฒนธรรมของมาตุภูมิทั้งหมด เมื่อวางศิลาก้อนแรกในฐานรากแล้ว เขาก็จัดสรรรายได้หนึ่งในสิบเพื่อการก่อสร้าง แผนอันยิ่งใหญ่นี้เกิดขึ้นจริงโดยสถาปนิกชาวยุโรปตะวันตก การก่อสร้างจากหินสีขาวถือว่าแพงที่สุดในรัสเซีย วัดสร้างด้วยหินปูน ตกแต่งด้วยหินแกะสลักสีขาว และห้องใต้ดินทำจากปอยที่มีรูพรุน ซึ่งเป็นวัสดุตกแต่งที่มีคุณค่าอย่างยิ่ง อาจารย์ผูกพอร์ทัลทางเข้าด้วยแผ่นทองแดงปิดทองและพื้นปูด้วยโมเสกมาจอลิกาสีและกระเบื้องทองแดงปิดทอง ตรงกลางประดับด้วยโดมปิดทองสูง 33 เมตร หนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมา เงินก้อนโตจากคลังได้ถูกใช้ไปกับการซ่อมแซมมหาวิหารหลายครั้งหลังเกิดเพลิงไหม้และการรุกรานของตาตาร์-มองโกล
เป็นที่ทราบกันดีว่า Catherine II จัดสรรเงินจำนวนมากตามมาตรฐานของปีเหล่านั้น - 14,000 รูเบิล - เพื่อสร้างความงดงามของวิหารขึ้นใหม่ แต่การบูรณะที่กว้างขวางและมีราคาแพงที่สุดคือช่วงปี พ.ศ. 2431-2434 ภายใต้การนำของอีวานคาราบูตอฟ ส่งผลให้อาสนวิหารมีขนาดกว้างขวางขึ้นและได้รับโดมปิดทองจำนวน 5 โดม จิตรกรคลุมผนัง ห้องใต้ดิน และเสาด้วยภาพเขียนปูนเปียก ดังนั้นความยิ่งใหญ่ภายนอกและความสวยงามของโบสถ์อัสสัมชัญจึงเริ่มผสมผสานกับความประณีตและความหรูหราของการตกแต่งภายใน นักประวัติศาสตร์ที่ชื่นชมเปรียบเทียบอาสนวิหารอัสสัมชัญกับวิหารของกษัตริย์โซโลมอนในกรุงเยรูซาเล็ม
พระราชวังปีเตอร์ฮอฟอันยิ่งใหญ่
ต้นแบบของพระราชวังปีเตอร์ฮอฟคือแวร์ซายส์ อาคารทั้งสองหลังไม่ได้ด้อยกว่ากันในด้านความหรูหราและการตกแต่งอันหลากหลาย ด้วยเหตุนี้พระราชวังจึงได้รับฉายาว่า "พระราชวังแวร์ซายแห่งรัสเซีย" แนวคิดในการสร้างที่อยู่อาศัยเป็นของ Peter I. ผู้เชี่ยวชาญที่ดีที่สุดในยุโรปถูกนำเข้ามาก่อสร้างซึ่งเริ่มในปี 1714 การออกแบบทางศิลปะของอาคารดำเนินการโดย Johann Braunstein สถาปนิกชาวเยอรมันที่รับใช้จักรพรรดิ เขาถูกแทนที่โดยสถาปนิกชาวฝรั่งเศสและปรมาจารย์ด้านภูมิสถาปัตยกรรม Jean-Baptiste Leblond Nicola Michetti ชาวอิตาลีต้องก่อสร้างให้แล้วเสร็จ เมื่อถึงเวลานั้น เขาได้กลายเป็นสถาปนิกประจำศาลสำหรับงานก่อสร้างทั้งหมดในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและชานเมือง แม้กระทั่งในช่วงชีวิตของ Peter I พระราชวังอันยิ่งใหญ่ของ Peterhof ก็ถูกสร้างขึ้นใหม่สองครั้ง
ในช่วงรัชสมัยของอลิซาเบธ เปตรอฟนา สถาปนิกชาวอิตาลี Francesco-Bartolomeo Rastrelli ได้สร้างพระราชวังเวอร์ชัน "เรียบง่าย" ขึ้นมาใหม่ให้มีความหรูหรามากขึ้นในปี 1747–1752 ตามการออกแบบของเขาแกลเลอรีชั้นเดียวสองห้องแยกออกจากอาคารกลางจากทางตะวันตก - "อาคารใต้แขนเสื้อ" จากทางตะวันออก - "อาคารโบสถ์" สไตล์บาโรกแบบผู้ใหญ่เน้นด้วยสีสามสีของส่วนหน้าโดยใช้สีทองและความงดงามของการตกแต่ง มีการจ้างช่างฝีมือและศิลปินต่างประเทศที่มีชื่อเสียงมาตกแต่งห้องโถง 30 ห้อง พวกเขาตกแต่งห้องโถงและห้องนั่งเล่นของพระราชวังด้วยหนังนูน ไม้แกะสลักปิดทอง และกระเบื้องดัตช์ที่แสดงภาพประเภทต่างๆ บนผนังแขวนพรมทอที่มีฉากในพระคัมภีร์ภาพวาดโดยปรมาจารย์ชาวยุโรปตะวันตกในช่วงปลายศตวรรษที่ 17 - 18 และกระจก
อาคารหลักของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกบน Vorobyovy Gory
ตึกระฟ้าทั้งหมดของสตาลินถูกวางในวันเดียวคือวันที่ 7 กันยายน พ.ศ. 2490 เพื่อเป็นเกียรติแก่การเฉลิมฉลองครบรอบ 800 ปีของกรุงมอสโก ตามที่ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าการก่อสร้างอาคารสูง 6 แห่งในมอสโกทำให้รัฐต้องเสียค่าใช้จ่ายเป็นจำนวนมากในช่วงเวลานั้น ในด้านเงินสมัยใหม่ มีมูลค่าประมาณครึ่งพันล้านดอลลาร์ เงินจำนวนเดียวกันนี้ถูกใช้แยกต่างหากในการก่อสร้างอาคารหลักของมหาวิทยาลัย
การก่อสร้างดำเนินการโดยกลุ่มสถาปนิกภายใต้การนำของ Lev Rudnev กองกำลังทั้งหมดของประเทศมีส่วนร่วมในการก่อสร้าง - แต่ละกระทรวงได้รับงานจัดหาอุปกรณ์ชิ้นส่วนและแรงงาน โครงสร้างส่วนเหนือพื้นดินติดตั้งจากโครงเหล็ก องค์ประกอบต่างๆ ถูกเชื่อมหรือไม่ค่อยถูกยึดเข้าด้วยกันเพื่อลดน้ำหนักของอาคาร นอกจากบล็อกอิฐและยิปซั่มแล้ว ยังใช้บล็อกเซรามิกกลวงในการก่อสร้างฉากกั้นอีกด้วย ส่วนสำคัญถูกครอบครองโดยช่องว่างและข้อความทางเทคนิค ด้วยเทคโนโลยีที่เป็นนวัตกรรมทำให้สามารถสร้างโครงสร้างขนาดใหญ่บนดินที่เคลื่อนไหวของริมฝั่งแม่น้ำมอสโกได้
อาคารหลักของมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโกเป็นอาคารที่สูงที่สุดในยุโรปเป็นเวลา 37 ปี และก่อนที่จะมีการก่อสร้าง Triumph Palace อาคารนี้เป็นอาคารบริหารและที่อยู่อาศัยที่สูงที่สุดในมอสโก
มอสโก เครมลิน
มอสโกเครมลินเป็นป้อมปราการที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป ที่ได้รับการอนุรักษ์และยังคงเปิดดำเนินการ ได้รับรูปลักษณ์ที่ทันสมัยภายใต้พระเจ้าอีวานที่ 3 ในปี 1495 ตามพระราชดำริของซาร์ สถาปนิกชื่อดังจากทั่วทุกมุมของ Rus มีส่วนร่วมในการก่อสร้างกำแพงและหอคอยของเครมลิน นอกจากนี้ ยังมีการเชิญช่างฝีมือชาวอิตาลีสำหรับการก่อสร้างโครงสร้างป้องกันด้วย กำแพงและหอคอยของมอสโกเครมลินถูกสร้างขึ้นในปี 1485–1516 มีความยาวมากกว่าสองกิโลเมตรและครอบคลุมพื้นที่ 27.5 เฮกตาร์ ความสูงของผนังอยู่ระหว่าง 8 ถึง 19 เมตร และความหนาตั้งแต่ 3.5 ถึง 6.5 เมตร ส่วนบนมีแท่นต่อสู้กว้าง 2 ถึง 4.5 เมตร มีหอคอย 20 หลังตามแนวรั้ว ซึ่งส่วนใหญ่สร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17
ในช่วงยุคโซเวียต มีการติดตั้งดวงดาวสแตนเลสกึ่งมีค่าบนยอดหอคอย Spasskaya, Nikolskaya, Borovitskaya และ Troitskaya ตรงกลางมีสัญลักษณ์ค้อนเคียวสูงสองเมตรประดับด้วยอัญมณีล้ำค่า ภายในสองปี ก้อนหินในดวงดาวก็จางหายไปอย่างสมบูรณ์ และถูกแทนที่ด้วยดาวทับทิมที่ส่องสว่างด้วยตะเกียงอันทรงพลัง ระหว่างการบูรณะในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และ 70 กระเบื้องดินเผาบนหอคอยถูกแทนที่ด้วยแผ่นโลหะที่ทาสีให้มีลักษณะคล้ายกระเบื้อง
ในปี 2012 ผู้เชี่ยวชาญประเมินทรัพย์สินประเภทต่างๆ ได้ประเมินมูลค่าของเครมลินเป็นครั้งแรก โดยใช้หนังสืออ้างอิงและข้อมูลจดหมายเหตุ กำหนดพื้นที่อาคาร ต่อไปเราคำนวณมูลค่าตลาดของอาคารเครมลินตามราคาอสังหาริมทรัพย์ที่แพงที่สุดในมอสโก พวกเขายังคำนึงถึงมรดกทางวัฒนธรรมและสถานที่ท่องเที่ยวด้วย ผลลัพธ์คือ 1.5 ล้านล้านรูเบิล (ประมาณ 50 พันล้านดอลลาร์)
พระราชวังแกรนด์แคทเธอรีน
ผลงานชิ้นเอกของศิลปะบาโรกของรัสเซียจากศตวรรษที่ 13 ทำหน้าที่เป็นที่ประทับสำหรับสมาชิกราชวงศ์ ตลอดระยะเวลา 40 ปีที่ผ่านมา สถาปนิกหลายคนได้ดำเนินการก่อสร้าง ผู้เขียนโครงการเริ่มแรกคือโยฮันน์-ฟรีดริช เบราน์สไตน์ สถาปนิกชาวเยอรมันผู้รับใช้ปีเตอร์ที่ 1 การก่อสร้างบ้านพักฤดูร้อนของจักรพรรดินีเริ่มขึ้นร่วมกับเขาซึ่งลงไปในประวัติศาสตร์ภายใต้ชื่อ "ห้องหินแห่ง แคทเธอรีนที่ 1”
ตามคำสั่งของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ เปตรอฟนา สถาปนิกได้สร้างพระราชวังที่กว้างขวางและตกแต่งอย่างหรูหรามากขึ้น การปรับปรุงดังกล่าวดำเนินการโดย Bartolomeo Rastrelli สถาปนิกชาวอิตาลีที่มีเชื้อสายรัสเซีย เงินจำนวนมากได้รับการจัดสรรจากคลังของราชวงศ์สำหรับโครงการทั้งหมดของเขา และสถาปนิกและช่างฝีมือที่เก่งที่สุดก็ถูกดึงดูดให้นำไปใช้ พระราชวังถูกสร้างขึ้นให้สูงขึ้นไปอีกและเพื่อการปรากฏตัวที่เคร่งขรึมและเป็นพิธีจึงมีการสร้างเสาเสาและประติมากรรมจำนวนมาก ผนังทาสีฟ้าเข้มและตกแต่งด้วยปูนปั้นปิดทองแกะสลัก “ทองคำแดง 6 ปอนด์ 17 ปอนด์ 2 หลอด” (เกือบ 100 กิโลกรัม) ถูกใช้ในการตกแต่งพระราชวังทั้งภายนอกและภายใน แผ่นทองถูกนำมาใช้ในปริมาณมาก พระราชวังแคทเธอรีนกลายเป็นศูนย์รวมของสไตล์อิตาลีในการตีความช่างฝีมือพื้นบ้านของรัสเซีย
ป้อมปีเตอร์และพอลในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ป้อมปีเตอร์และพอลถูกสร้างขึ้นตามกฎของระบบป้อมปราการของยุโรปตะวันตก ป้อมปราการในบริเวณสามเหลี่ยมปากแม่น้ำเนวามีจุดประสงค์เพื่อปกป้องดินแดนรัสเซียจากชาวสวีเดน การวางรากฐานของป้อมดำเนินการตามแผนร่วมกันของ Peter I และวิศวกรชาวฝรั่งเศส Joseph Lambert de Guerin ช่างก่อสร้างสร้างป้อมปราการหกแห่งที่เชื่อมต่อกันด้วยผ้าม่าน รางสองอัน และมงกุฎหนึ่งอัน สหายของ Peter I - Menshikov, Golovkin, Zotov, Trubetskoy และ Naryshkin - ร่วมกับซาร์ติดตามความคืบหน้าของการก่อสร้างและยังจัดหาวัสดุก่อสร้างและให้ทุนสนับสนุนการทำงาน
พระราชวัง Great Gatchina ป้อมปราการ Naryshkin
มีการใช้วัสดุก่อสร้างจำนวนมากอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนเพื่อสร้างป้อมปราการ เป็นที่ทราบกันว่าความหนาของกำแพงป้อมปราการสูงถึง 20 เมตรและความสูง - 12 เมตร ผนังทำด้วยอิฐกว้าง 5-6 เมตรและระหว่างนั้นก็มีการถมดินด้วยอิฐบด มีการตอกเสาเข็มประมาณ 40,000 กองใต้รั้วป้อมปราการ ในปี ค.ศ. 1717–1732 ป้อมปราการถูกสร้างขึ้นใหม่ด้วยหิน และมีการสร้างแกลเลอรีใต้ดินไว้ข้างใต้เพื่อการสื่อสารระหว่างป้อมปราการ
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเริ่มเติบโตและตั้งถิ่นฐานรอบๆ ป้อมปีเตอร์และพอล กลายเป็นศูนย์กลางของเมืองใหม่ ป้อมปราการจึงกลายเป็นที่ตั้งของวุฒิสภาและเป็นเรือนจำนักโทษการเมือง อาคารและโครงสร้างในอาณาเขตของตนถูกสร้างขึ้นซึ่งกลายเป็นอนุสรณ์สถานในยุคและสไตล์ที่แตกต่างกัน
พระราชวัง Great Gatchina
แคทเธอรีนที่ 2 ได้สร้างพระราชวังให้กับเคานต์ออร์ลอฟคนโปรดของเธอ เพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งความกตัญญูในการจัดให้มีการรัฐประหารในวังในปี 1762 เงินทุนจากคลังหลั่งไหลเหมือนแม่น้ำ และแนวคิดของจักรพรรดินีก็เกิดขึ้นจริงโดยสถาปนิกชาวอิตาลี อันโตนิโอ รินัลดี หลังจากการสิ้นพระชนม์ของเคานต์ ราชินีได้ซื้อคฤหาสน์ Gatchina จากทายาทของเขาและมอบให้กับ Paul I ลูกชายของเธอ ต่อจากนั้น ที่ประทับแห่งนี้ก็กลายเป็นสถานที่พักผ่อนยอดนิยมสำหรับสมาชิกของราชวงศ์
หอคอยของพระราชวังที่ตั้งอยู่ในป่าทึบเมื่อเปรียบเทียบกับปราสาทยุคกลางที่มืดมนและถูกเรียกว่าบ้านล่าสัตว์ ร่วมกับสถาปนิก Vincenzo Brenna Paul I ได้สร้างพระราชวังขึ้นใหม่เพื่อรองรับราชสำนักขนาดใหญ่ มีการเพิ่มสองชั้น และอาคารหลักเชื่อมต่อกันด้วยทางเดินที่มีปีกด้านข้าง ด้านหน้าด้านหน้าเป็นหินปูนปูโดสท์ ห้องพักทุกห้องได้รับการขยายจนกลายเป็นห้องโถงที่ตกแต่งภายในอย่างหรูหรา มีการขุดคูน้ำป้อมปราการล้อมรอบลานหน้าบ้าน ในเวลานั้น นี่เป็นการดำเนินการที่ซับซ้อนทางเทคนิคและมีค่าใช้จ่ายสูง พระราชวังจึงถูกดัดแปลงเป็นปราสาทที่มีลานสวนสนามกว้างสำหรับจัดขบวนทหาร
ในช่วงทศวรรษที่ 1840 การบูรณะใหม่ภายใต้การนำของ Roman Kuzmin ส่งผลกระทบต่ออาคารด้านข้างของพระราชวัง - ห้องครัวและจัตุรัสอาร์เซนอล อพาร์ทเมนต์ของราชวงศ์ติดตั้งอยู่ในจัตุรัสอาร์เซนอล ต่อจากนั้นนวัตกรรมขั้นสูงทั้งหมดในยุคนั้นก็ปรากฏที่นี่: การทำความร้อนด้วยความร้อน, สัญญาณโทรเลขแบบออปติคัล, ไฟฟ้าและโทรศัพท์
มหาวิหารเซนต์เบซิลในมอสโก (อาสนวิหารโปครอฟสกี้)
อาสนวิหารขอร้องถูกสร้างขึ้นที่จัตุรัสแดงในปี ค.ศ. 1555–1561 ตามคำสั่งของอีวานผู้น่ากลัว เพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะของทหารรัสเซียเหนือคาซานคานาเตะ ในช่วงสงครามกับ Golden Horde มีประเพณีสร้างวิหารเพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะแต่ละครั้ง ในตอนแรกซาร์ได้สั่งให้สร้างโบสถ์ไม้เกี่ยวกับคำปฏิญาณไว้รอบๆ โบสถ์ทรินิตี้ จากนั้นจึงตัดสินใจรวมโบสถ์เหล่านั้นให้เป็นอาสนวิหารหินเพียงแห่งเดียว นี่คือลักษณะที่โบสถ์แห่งการขอร้องของพระแม่มารีย์ผู้ศักดิ์สิทธิ์บนคูเมืองปรากฏขึ้นซึ่งต่อมาได้รับชื่อสามัญมากขึ้น - มหาวิหารเซนต์เบซิล
การก่อสร้างวัดอิฐดำเนินการเฉพาะในฤดูร้อนเท่านั้น ฐาน แท่น และองค์ประกอบตกแต่งทำจากหินสีแดงและสีขาว สถาปนิกได้วางห้องสวดมนต์แปดหลังไว้รอบโบสถ์หลังที่เก้าตรงกลาง จากนั้นปิดด้วยห้องนิรภัยและสวมมงกุฎด้วยโดม ภาพวาดหลากสีและดอกไม้ทั้งหมดปรากฏเฉพาะในทศวรรษที่ 1670 เท่านั้น วัดแห่งนี้มีลักษณะหลากสีสันในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 ภายใต้การปกครองของแคทเธอรีนที่ 2 ในระหว่างการก่อสร้างใหม่ หอระฆังเต็นท์เชื่อมต่อกับอาคารอาสนวิหาร และมีการสร้างแกลเลอรีบายพาสรอบๆ โบสถ์
การตกแต่งอาสนวิหารขอร้องประกอบด้วยรูปสัญลักษณ์เก้ารูปซึ่งมีไอคอนประมาณ 400 รูปของศตวรรษที่ 16-19 จิตรกรรมฝาผนังของศตวรรษที่ 16 ภาพวาดสีฝุ่นของศตวรรษที่ 17 ภาพวาดสีน้ำมันที่ยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ 18-19
ศาลา "เกษตรกรรม" (อดีตศาลาของยูเครน SSR) ที่ VDNKh
ศาลาเกษตร (ยูเครน) ถือเป็นศาลารีพับลิกันที่ใหญ่ที่สุดและหรูหราที่สุดในอาณาเขตของ VDNKh ในช่วงหลายปีที่ปกครองประเทศ Nikita Khrushchev สั่งให้ดูน่าประทับใจและร่ำรวยที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เมื่อเปรียบเทียบกับเพื่อนบ้าน "มอสโก" เป็นผลให้ศาลาถูกสร้างขึ้นจากวัสดุหายาก - บล็อกเซรามิกบนโครงเหล็กที่ผลิตในเคียฟที่โรงงาน Keramik ด้านหน้าอาคารปูด้วยกระเบื้องมาจอลิกายูเครน บนหลังคามีรูปปั้นเด็กผู้หญิงชาวยูเครนสี่รูปและเชิงเทินที่มีรวงข้าวโพดเป็นแถวเรียงรายไปด้วยเศษเล็กเศษน้อย ซุ้มประตูทางเข้าตกแต่งด้วยพวงหรีดธัญพืช ผัก และผลไม้มาจอลิก้าขนาดใหญ่ และใต้ซุ้มประตูมีหน้าต่างกระจกสีแสดงภาพ Pereyaslav Rada ผนังห้องโถงใหญ่ตกแต่งด้วยหินอ่อนหลากสีและปกคลุมไปด้วยภาพวาดในหัวข้อ "มิตรภาพของชนชาติรัสเซียและยูเครน"
พื้นที่ห้องโถงของศาลาครอบคลุมพื้นที่ 1,600 ตารางเมตร และความสูงของอาคารที่มียอดแหลมปิดทองอยู่ที่ 42 เมตร ศาลาหลังนี้ออกแบบโดยสถาปนิก Alexei Tatsiy ร่วมกับ Nikolai Ivanchenko Tatsiy กลายเป็นผู้ชนะการแข่งขันแบบปิดสำหรับโครงการที่จัดขึ้นโดย Union of Architects ofยูเครน
อาคารห้างสรรพสินค้าเซ็นทรัล
ห้างสรรพสินค้าขนาดใหญ่แห่งแรกในรัสเซียสร้างโดยสถาปนิกชาวรัสเซีย Roman Klein ซึ่งได้รับการว่าจ้างจากผู้ประกอบการชาวสก็อตแลนด์ Andrew Muir และ Archibald Meriliz พวกเขาต้องการสร้างอาคารทนไฟที่ทำจากหินและเหล็กในบริเวณร้านค้าที่ถูกไฟไหม้ ผู้สร้างใช้เทคโนโลยีขั้นสูงในช่วงต้นศตวรรษ โครงสร้างโลหะดำเนินการตามการออกแบบของวิศวกร Vladimir Shukhov และสร้างโครงสร้างที่ทำจากแก้วและคอนกรีตเสริมเหล็กในสไตล์โกธิคแบบอังกฤษ มีลิฟต์ไฟฟ้าสำหรับลูกค้า ห้างสรรพสินค้าขายสินค้าได้มากถึง 17,000 รายการตั้งแต่เข็มสำหรับสอง kopeck ไปจนถึงเสื้อคลุมขนสัตว์สำหรับผู้หญิง ในตอนแรก มีการถกเถียงกันมากมายเกี่ยวกับโครงสร้างที่เป็นนวัตกรรมในใจกลางกรุงมอสโก แต่จากนั้นก็ได้รับการยอมรับว่าเป็นผลงานชิ้นเอกทางสถาปัตยกรรม
ในปี พ.ศ. 2517 มีการเพิ่มอาคารใหม่ลงในห้างสรรพสินค้าเซ็นทรัลเก่าและในช่วงปลายทศวรรษ 1990 - ต้นปี 2000 มีการดำเนินการสร้างใหม่และปรับโครงสร้างร้านค้าขนาดใหญ่โดยไม่หยุดการค้า พื้นที่เพิ่มขึ้นเป็น 33,000 ตารางเมตร มีการติดตั้งลิฟต์และบันไดเลื่อนที่ทันสมัย และพื้นที่พักผ่อนสำหรับลูกค้า ค่าใช้จ่ายในการอัพเกรดอยู่ที่ประมาณ 22 ล้านเหรียญสหรัฐ ปัจจุบัน TSUM เป็นหนึ่งในสถานที่ทันสมัยในมอสโก ซึ่งนำเสนอเสื้อผ้าแฟชั่น น้ำหอม และเครื่องประดับมากกว่า 1,000 แบรนด์