ชื่อเต็มและนามสกุลของไมเคิลแองเจโล ชีวประวัติของไมเคิลแองเจโล ปีสุดท้ายของชีวิต

ฉันหวังว่าคุณจะอ่านถ้อยคำเหล่านี้ของ Michelangelo ในตอนแรก มีภูมิปัญญาทางปรัชญามากมายอยู่ในนั้น เขาเขียนสิ่งนี้ ตอนที่เขาแก่แล้ว

“อนิจจา อนิจจา! ฉันถูกทรยศโดยวันเวลาที่ผ่านไปโดยไม่มีใครสังเกตเห็น ฉันรอมานานเกินไป... เวลาผ่านไปอย่างรวดเร็ว และตอนนี้ฉันแก่แล้ว สายเกินไปที่จะกลับใจ สายเกินไปที่จะคิด - ความตายอยู่ที่ ธรณีประตู... ฉันหลั่งน้ำตาอย่างเปล่าประโยชน์: โชคร้ายอะไรจะเทียบได้กับเวลาที่เสียไป...

อนิจจา อนิจจา มองย้อนกลับไปก็ไม่พบวันที่เป็นของฉัน! ความหวังที่หลอกลวงและความปรารถนาอันไร้สาระขัดขวางไม่ให้ฉันมองเห็นความจริง ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้ว... น้ำตา ความทรมาน กี่หยดแห่งความรัก เพราะฉันไม่มีตัณหาของมนุษย์แม้แต่คนเดียวที่ยังคงเป็นมนุษย์ต่างดาวสำหรับฉัน

อนิจจา อนิจจา ฉันเร่ร่อนไม่รู้ว่าอยู่ที่ไหนและฉันก็กลัว และถ้าฉันจำไม่ผิด - โอ้พระเจ้าห้ามว่าฉันผิด - ฉันเข้าใจแล้วฉันเห็นชัดเจนผู้สร้างว่าการลงโทษชั่วนิรันดร์รอฉันอยู่รอผู้ที่ทำความชั่วรู้ว่าอะไรดี และตอนนี้ฉันไม่รู้ว่าจะหวังอะไร ... "

Michelangelo เกิดในปี 1475 ในเมืองเล็กๆ ชื่อ Caprese แม่ของเขาเสียชีวิตเร็วและพ่อของเขายอมให้เขาเลี้ยงดูในครอบครัวพยาบาลเปียก เมื่ออายุ 12 ปี เขาถูกส่งไปเรียนรู้การอ่านและเขียนก่อน แล้วไปวาดภาพในเวิร์คช็อปของศิลปิน Ghirlandaio ปรมาจารย์สั่งให้เขาคัดลอกภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ แต่เขาทำมันได้ ช่างฝีมือมากจนยากที่จะแยกแยะจากต้นฉบับ

ด้วยเหตุนี้เขาจึงมีชื่อเสียงและได้รับการยอมรับในโรงเรียนที่ Medici จัดขึ้นเพื่อเด็กที่มีความสามารถมากที่สุดในฟลอเรนซ์ ในโรงเรียนนี้ เขาเข้ารับตำแหน่งพิเศษเนื่องจากความสามารถของเขาและได้รับเชิญให้อาศัยอยู่ในวังเมดิชิ ที่นี่เขาเริ่มคุ้นเคยกับปรัชญาและวรรณกรรม

เขาเป็นประติมากรและศิลปิน สถาปนิก และกวีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

เขามีบุคลิกที่น่าภาคภูมิใจและเข้ากันไม่ได้มืดมนและเข้มงวดเขารวบรวมความทรมานของมนุษย์ - การต่อสู้ความทุกข์ทรมานความไม่พอใจความไม่ลงรอยกันระหว่างอุดมคติและความเป็นจริง

เขาไม่เคยแต่งงาน เขาพูดว่า:

ศิลปะอิจฉาและเรียกร้องคนทั้งคน ฉันมีภรรยาที่ฉันอยู่ด้วยและลูก ๆ ของฉันคือผลงานของฉัน”

ความรักเพียงอย่างเดียวของเขาคือ Victoria Colonna, Marchioness of Pescara เธอมาที่กรุงโรมในปี 1536 เธออายุ 47 ปีและเป็นม่าย Marquise เป็นผู้หญิงที่มีการศึกษาสูงในช่วงเวลาของเธอ เธอเป็นกวี มีความสนใจอย่างลึกซึ้งในวิทยาศาสตร์และปรัชญา บทสนทนาที่มีชีวิตชีวาเกี่ยวกับเหตุการณ์สมัยใหม่ วิทยาศาสตร์ และศิลปะในร้านเสริมสวยของเธอ รับ Michelangelo ในฐานะแขกของราชวงศ์ ตอนนั้นเขาอายุ 60 ปีแล้ว

เป็นไปได้มากว่ามันจะเป็นความรักสงบ Victoria ยังคงอุทิศให้กับสามีของเธอที่เสียชีวิตในสนามรบและมีเพียงมิตรภาพที่ดีกับ Michelangelo เท่านั้น

ผู้เขียนชีวประวัติของศิลปินเขียนว่า: “ความรักที่เขามีต่อ Marquise of Pescara นั้นยิ่งใหญ่มาก เขายังคงเก็บจดหมายของเธอหลายฉบับซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกที่บริสุทธิ์และหอมหวานที่สุด... ตัวเขาเองเขียนโคลงสั้น ๆ มากมายให้เธอมีความสามารถและเต็มไปด้วยความหวาน ความเศร้าโศก

ในส่วนของเขาเขารักเธอมากจนอย่างที่เขาพูดมีสิ่งหนึ่งที่ทำให้เขาเสียใจ: เมื่อเขามาเห็นเธอซึ่งไม่มีชีวิตอยู่อีกต่อไปเขาจูบเพียงมือของเธอเท่านั้นไม่ใช่หน้าผากหรือหน้าของเธอด้วยเหตุนี้ความตาย เขายังคงสับสนอยู่นานเหมือนจะว้าวุ่นใจ” คนที่ใกล้ชิดกับเขามานานหลายปีคือเออร์บีโนคนรับใช้ของเขา เมื่อคนรับใช้ล้มป่วยเขาก็ดูแลเขาเป็นเวลานาน

รูปปั้นสุดท้ายที่เขาสร้างคือพระนางมารีย์และพระเยซู ซึ่งเขาสร้างให้กับหลุมศพของเขา แต่เขาไม่เคยสร้างเสร็จเลย

เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 89 ปีในปี 1564 ในกรุงโรม แต่เขาถูกส่งไปที่ฟลอเรนซ์และฝังไว้ในโบสถ์ซานตาโครเช

หลุมศพบนหลุมศพของ Michelangelo ฟลอเรนซ์ โบสถ์ซานตาโครเช

บนหลุมฝังศพที่ออกแบบโดยวาซารี - ประติมากรรมของทั้งสามรำพึง - ประติมากรรม จิตรกรรม และสถาปัตยกรรม

พินัยกรรมของพระองค์นั้นสั้นมาก - “ฉันมอบจิตวิญญาณของฉันแด่พระเจ้า ร่างกายของฉันให้กับแผ่นดิน และทรัพย์สินของฉันให้กับญาติ ๆ ของฉัน”

นักวิจัยเขียนเกี่ยวกับโคลงที่อุทิศให้กับ Michelangelo Vittoria: “ การจงใจและบังคับการแบ่งแยกความสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้รุนแรงขึ้นและนำไปสู่การตกผลึกโครงสร้างความรัก - ปรัชญาของกวีนิพนธ์ของ Michelangelo ซึ่งส่วนใหญ่สะท้อนถึงมุมมองและบทกวีของ Marchioness ซึ่งเล่นในช่วงทศวรรษที่ 1530 บทบาทของผู้นำทางจิตวิญญาณของ Michelangelo "จดหมายโต้ตอบ" บทกวีของพวกเขาดึงดูดความสนใจของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน บางทีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือโคลง 60 ซึ่งกลายเป็นหัวข้อของการตีความพิเศษ

และอัจฉริยะสูงสุดจะไม่เพิ่ม
คนหนึ่งนึกถึงความจริงที่ว่าหินอ่อนนั้นเอง
มันปกปิดไว้มากมาย - และนั่นคือทั้งหมดที่เราต้องการ
มือที่เชื่อฟังเหตุผลจะเปิดเผย

ฉันกำลังรอความสุข ความกังวลกดดันใจอยู่หรือเปล่า
ดอนน่าที่ฉลาดและดีที่สุด - สำหรับคุณ
ฉันต้องทำทุกอย่างและความละอายก็หนักสำหรับฉัน
ว่าของขวัญของฉันไม่ได้เชิดชูคุณเท่าที่ควร

ไม่ใช่พลังแห่งความรัก ไม่ใช่ความงามของคุณ
หรือความเย็นชา หรือความโกรธ หรือการกดขี่ข่มเหง
พวกเขาโทษความโชคร้ายของฉัน -

เพราะความตายผสานกับความเมตตา
ในใจของคุณ แต่เป็นอัจฉริยะที่น่าสมเพชของฉัน
ด้วยความรัก เขาสามารถดึงความตายหนึ่งออกมาได้

ไมเคิลแองเจโล

ผลงานที่สำคัญที่สุดของอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่

เดวิด. ค.ศ. 1501-1504 ฟลอเรนซ์


ปีเอต้า หินอ่อน.!488-1489.วาติกัน.มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์.


การพิพากษาครั้งสุดท้าย โบสถ์ซิสทีน วาติกัน 1535-1541

แฟรกเมนต์

เพดานในโบสถ์ซิสทีน

ส่วนของเพดาน

มาดอนน่า โดนี่ , 1507

“ศิลปะได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบในตัวเขาจนคุณไม่สามารถพบเห็นได้ในหมู่คนโบราณหรือคนใหม่ตลอดหลายปีที่ผ่านมา

เขามีจินตนาการที่สมบูรณ์แบบและสิ่งต่าง ๆ ที่ดูเหมือนว่าเขาอยู่ในความคิดนั้นเป็นไปไม่ได้เลยที่จะดำเนินการตามแผนการอันยิ่งใหญ่และน่าทึ่งด้วยมือของเขาและเขามักจะละทิ้งการสร้างสรรค์ของเขายิ่งกว่านั้นเขาทำลายผู้คนมากมาย เป็นที่ทราบกันดีว่าไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้เผาภาพวาด ภาพร่าง และกระดาษแข็งจำนวนมากที่สร้างขึ้นด้วยมือของเขาเอง เพื่อไม่ให้ใครเห็นงานที่เขาเอาชนะได้ และวิธีที่เขาทดสอบอัจฉริยะของเขาตามลำดับ เพื่อแสดงให้เห็นว่าไม่มีอะไรที่น้อยไปกว่าความสมบูรณ์แบบ”

— จอร์โจ วาซารี นักเขียนชีวประวัติ

อย่าลืมชมวิดีโอนี้

Romain Rolland จบชีวประวัติของ Michelangelo ด้วยคำพูดเหล่านี้:

“ดวงวิญญาณผู้ยิ่งใหญ่เปรียบเสมือนยอดเขา ลมกรดพัดมา เมฆปกคลุมอยู่ แต่หายใจได้สะดวกและอิสระมากขึ้นที่นั่น อากาศบริสุทธิ์และโปร่งใสชำระล้างจิตใจของสิ่งสกปรกทั้งหมด และเมื่อเมฆชัดเจน ระยะทางที่ไร้ขอบเขตก็เปิดขึ้นจากเบื้องบน และคุณเห็นมนุษยชาติทั้งหมด

นั่นคือภูเขาขนาดมหึมาที่ตั้งตระหง่านเหนืออิตาลีในยุคเรอเนซองส์ และยอดหักก็จมอยู่ใต้เมฆ".

เนื้อหานี้จัดทำขึ้นด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ต่ออาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ ประติมากร จิตรกร กวี และสถาปนิก Michelangelo Buonarotti ฉันไม่รู้ว่าฉันสามารถถ่ายทอดสิ่งนี้ได้หรือไม่ - คุณสามารถตัดสินได้

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาทำให้โลกมีศิลปินและประติมากรที่มีพรสวรรค์มากมาย แต่ในหมู่พวกเขามีจิตวิญญาณขนาดยักษ์ที่สูงถึงประวัติการณ์ในกิจกรรมต่างๆ อัจฉริยะเช่นนี้คือ Michelangelo Buonarroti ไม่ว่าเขาจะทำอะไรก็ตาม ประติมากรรม จิตรกรรม สถาปัตยกรรม หรือบทกวี ในทุกสิ่งที่เขาแสดงออกมาว่าเขาเป็นคนที่มีพรสวรรค์สูง ผลงานของ Michelangelo สร้างความประหลาดใจให้กับความสมบูรณ์แบบ เขาติดตามมนุษยนิยมในยุคเรอเนซองส์ทำให้ผู้คนมีคุณสมบัติอันศักดิ์สิทธิ์


วัยเด็กและเยาวชน

อัจฉริยะในอนาคตของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกิดเมื่อวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1475 ในเมือง Caprese ในเขต Casentino เขาเป็นบุตรชายคนที่สองของโปเดสตา โลโดวิโก บูโอนาร์โรตี ซิโมนี และฟรานเชสกา ดิ เนรี ผู้เป็นบิดาได้มอบบุตรให้แก่นางพยาบาล ซึ่งเป็นภรรยาของช่างตัดหินจากเซตติญญาโน โดยรวมแล้วมีลูกชาย 5 คนเกิดในตระกูล Buonarroti น่าเสียดายที่ Francesca เสียชีวิตเมื่อ Michelangelo อายุ 6 ขวบ หลังจากผ่านไป 4 ปี Lodovico ก็แต่งงานกับ Lucrezia Ubaldini อีกครั้ง รายได้น้อยของเขาแทบจะไม่เพียงพอที่จะเลี้ยงดูครอบครัวใหญ่ของเขาได้


เมื่ออายุ 10 ขวบ Michelangelo ถูกส่งไปยังโรงเรียน Francesco da Urbino ในเมืองฟลอเรนซ์ พ่ออยากให้ลูกชายเป็นทนายความ อย่างไรก็ตาม Buonarroti ในวัยหนุ่มแทนที่จะเรียนหนังสือ กลับวิ่งไปโบสถ์เพื่อคัดลอกผลงานของปรมาจารย์ผู้เฒ่า โลโดวิโกมักจะทุบตีเด็กชายที่ประมาท - ในสมัยนั้นการวาดภาพถือเป็นอาชีพที่ไม่คู่ควรสำหรับขุนนางซึ่ง Buonarroti นับตัวเองด้วย

Michelangelo เป็นเพื่อนกับ Francesco Granacci ซึ่งศึกษาในสตูดิโอของ Domenico Ghirlandaio จิตรกรชื่อดัง Granacci แอบถือภาพวาดของอาจารย์ และ Michelangelo ก็สามารถฝึกวาดภาพได้

ในท้ายที่สุด Lodovico Buonarroti ก็ตกลงกับการเรียกของลูกชาย และเมื่ออายุ 14 ปีก็ส่งเขาไปเรียนที่เวิร์คช็อปของ Ghirlandaio ตามสัญญาเด็กชายควรจะเรียนหนังสือเป็นเวลา 3 ปี แต่หลังจากนั้นหนึ่งปีเขาก็ออกจากครู

โดเมนิโก เกอร์ลันไดโอ ภาพเหมือนตนเอง

ลอเรนโซ เด เมดิชิ ผู้ปกครองเมืองฟลอเรนซ์ ตัดสินใจก่อตั้งโรงเรียนศิลปะที่ราชสำนักของเขา และขอให้เกอร์ลันไดโอส่งนักเรียนที่มีพรสวรรค์หลายคนไปให้เขา หนึ่งในนั้นคือมีเกลันเจโล

ณ ศาลของลอเรนโซผู้ยิ่งใหญ่

Lorenzo Medici เป็นนักเลงและผู้ชื่นชมงานศิลปะที่ยอดเยี่ยม เขาอุปถัมภ์ศิลปินและประติมากรหลายคนและสามารถรวบรวมผลงานที่ยอดเยี่ยมของพวกเขาได้ ลอเรนโซเป็นนักมนุษยนิยม นักปรัชญา และกวี Botticelli และ Leonardo da Vinci ทำงานที่ศาลของเขา


ที่ปรึกษาของ Michelangelo รุ่นเยาว์คือประติมากร Bertoldo di Giovanni ลูกศิษย์ของ Donatello Michelangelo เริ่มศึกษาประติมากรรมด้วยความกระตือรือร้นและพิสูจน์ตัวเองว่าเป็นนักเรียนที่มีความสามารถ พ่อของชายหนุ่มไม่เห็นด้วยกับกิจกรรมดังกล่าว: เขาคิดว่าเป็นคนตัดหินที่ไม่คู่ควรกับลูกชายของเขา มีเพียง Lorenzo the Magnificent เท่านั้นที่สามารถโน้มน้าวชายชราได้ด้วยการพูดคุยกับเขาเป็นการส่วนตัวและสัญญาว่าจะให้เขามีตำแหน่งเงิน

ที่ศาลเมดิชิ มิเกลันเจโลไม่เพียงศึกษาเรื่องประติมากรรมเท่านั้น เขาสามารถสื่อสารกับนักคิดที่โดดเด่นในยุคของเขา: Marcelio Ficino, Poliziano, Pico della Mirandola โลกทัศน์แบบสงบซึ่งครองราชย์ในศาลและมนุษยนิยมจะมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของไททันแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในอนาคต

ผลงานยุคแรก

Michelangelo ศึกษาประติมากรรมโดยใช้ตัวอย่างโบราณ และวาดภาพโดยการคัดลอกจิตรกรรมฝาผนังของปรมาจารย์ผู้มีชื่อเสียงในโบสถ์แห่งฟลอเรนซ์ พรสวรรค์ของชายหนุ่มปรากฏชัดอยู่แล้วในผลงานยุคแรกของเขา สิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดคือภาพนูนต่ำนูนสูงของ Battle of the Centaurs และ Madonna of the Stairs

การต่อสู้ของเซนทอร์สร้างความประหลาดใจด้วยพลวัตและพลังแห่งการต่อสู้ นี่คือฝูงชนที่เปลือยเปล่า ซึ่งได้รับความร้อนแรงจากการต่อสู้และความใกล้ชิดกับความตาย ในงานนี้ Michelangelo ใช้ภาพนูนต่ำแบบโบราณเป็นตัวอย่าง แต่เซนทอร์ของเขานั้นมีอะไรที่มากกว่านั้น นี่คือความโกรธ ความเจ็บปวด และความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะเอาชนะ


มาดอนน่าที่บันไดมีการแสดงและอารมณ์ที่แตกต่างกัน มีลักษณะคล้ายภาพวาดบนหิน เส้นเรียบ รอยพับหลายรอย และรูปลักษณ์ของพระมารดาพระเจ้า มุ่งไปไกล และเต็มไปด้วยความเจ็บปวด เธออุ้มทารกที่กำลังนอนหลับอยู่ใกล้ๆ และคิดถึงสิ่งที่รอเขาอยู่ในอนาคต


อัจฉริยะของ Michelangelo ปรากฏให้เห็นแล้วในผลงานยุคแรกๆ เหล่านี้ เขาไม่ได้ลอกเลียนแบบอาจารย์เก่าอย่างสุ่มสี่สุ่มห้า แต่พยายามค้นหาวิธีพิเศษของตัวเอง

เวลาที่มีปัญหา

หลังจากการเสียชีวิตของ Lorenzo de' Medici ในปี 1492 Michelangelo ก็กลับมาบ้านของเขา ลูกชายคนโตของลอเรนโซปิเอโรกลายเป็นผู้ปกครองเมืองฟลอเรนซ์ซึ่งจะได้รับฉายา "พูดได้" ว่าโง่และโชคร้าย


Michelangelo เข้าใจว่าเขาต้องการความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับกายวิภาคของร่างกายมนุษย์ พวกมันสามารถหาได้จากการเปิดศพเท่านั้น สมัยนั้นกิจกรรมดังกล่าวเทียบได้กับเวทมนตร์และอาจลงโทษด้วยการประหารชีวิต โชคดีที่เจ้าอาวาสวัดซาน สปิริโต ตกลงที่จะแอบส่งศิลปินเข้าไปในห้องแห่งความตาย ด้วยความกตัญญู Michelangelo ได้สร้างรูปปั้นไม้ของพระคริสต์ผู้ถูกตรึงไว้สำหรับอาราม

Piero de 'Medici เชิญ Michelangelo ขึ้นศาลอีกครั้ง คำสั่งประการหนึ่งของผู้ปกครองคนใหม่คือสร้างหิมะขนาดยักษ์ ไม่ต้องสงสัยเลยว่านี่เป็นเรื่องน่าละอายสำหรับประติมากรผู้ยิ่งใหญ่คนนี้

ในขณะเดียวกัน สถานการณ์ในเมืองก็ร้อนขึ้น พระภิกษุซาโวนาโรลาซึ่งมาถึงฟลอเรนซ์ในการเทศนาของเขาได้ตำหนิความหรูหรา ศิลปะ และชีวิตที่ไร้กังวลของชนชั้นสูงว่าเป็นบาปร้ายแรง เขามีผู้ติดตามเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ และในไม่ช้าฟลอเรนซ์ที่มีความซับซ้อนก็กลายเป็นฐานที่มั่นแห่งความคลั่งไคล้ด้วยกองไฟที่ซึ่งสินค้าฟุ่มเฟือยถูกเผา Piero de 'Medici หนีไปที่ Bologna กษัตริย์ฝรั่งเศส Charles VIII กำลังเตรียมโจมตีเมือง

ในช่วงเวลาปั่นป่วนเหล่านี้ Michelangelo และเพื่อนๆ ของเขาออกจากฟลอเรนซ์ เขาไปเวนิสแล้วไปโบโลญญา

ในโบโลญญา

ในเมืองโบโลญญา ไมเคิลแองเจโลมีผู้อุปถัมภ์คนใหม่ที่ชื่นชมความสามารถของเขา นั่นคือ Gianfrancesco Aldovrandi หนึ่งในผู้ปกครองเมือง

ที่นี่ Michelangelo เริ่มคุ้นเคยกับผลงานของ Jacopo della Quercia ประติมากรชื่อดัง เขาใช้เวลาอ่าน Dante และ Petrarch เป็นจำนวนมาก

ตามคำแนะนำของ Aldovrandi สภาเมืองได้มอบหมายให้ประติมากรหนุ่มสร้างรูปปั้นสามรูปสำหรับหลุมศพของนักบุญโดเมนิก ได้แก่ นักบุญเปโตรเนียส ทูตสวรรค์คุกเข่าพร้อมเชิงเทียน และนักบุญโพรคลัส รูปปั้นเหล่านี้เข้ากันได้อย่างลงตัวกับองค์ประกอบของสุสาน พวกเขาถูกประหารชีวิตด้วยทักษะอันยอดเยี่ยม ทูตสวรรค์ที่ถือเชิงเทียนมีใบหน้าที่สวยงามราวกับรูปปั้นโบราณ ผมหยิกสั้นเป็นลอนบนศีรษะ เขามีร่างกายนักรบที่แข็งแกร่งซ่อนอยู่ในรอยพับของเสื้อผ้าของเขา


นักบุญเปโตรเนียส นักบุญอุปถัมภ์ของเมือง ถือแบบจำลองนี้ไว้ในมือ เขาสวมชุดของอธิการ นักบุญโพรคลัสขมวดคิ้วมองไปข้างหน้า ร่างของเขาเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวและการประท้วง เชื่อกันว่านี่คือภาพเหมือนตนเองของไมเคิลแองเจโลในวัยเยาว์


คำสั่งนี้เป็นที่ปรารถนาของช่างฝีมือโบโลญญาหลายคน และในไม่ช้า Michelangelo ก็ได้เรียนรู้ว่ากำลังเตรียมการโจมตีกับเขา สิ่งนี้ทำให้เขาต้องออกจากโบโลญญาซึ่งเขาอยู่ที่นั่นเป็นเวลาหนึ่งปี

ฟลอเรนซ์และโรม

เมื่อกลับมาที่ฟลอเรนซ์ Michelangelo ได้รับคำสั่งจาก Lorenzo di Pierfrancesco Medici ให้สร้างรูปปั้นของ John the Baptist ซึ่งสูญหายในเวลาต่อมา

นอกจากนี้ บูโอนาร์โรติยังได้แกะสลักรูปกามเทพที่กำลังหลับอยู่ในสไตล์โบราณอีกด้วย เมื่ออายุมากขึ้น Michelangelo จึงส่งรูปปั้นพร้อมคนกลางไปยังกรุงโรม พระคาร์ดินัลราฟาเอล ริอาริโอได้มาที่นั่นเพื่อเป็นประติมากรรมโรมันโบราณ พระคาร์ดินัลถือว่าตัวเองเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะโบราณ เขายิ่งโกรธเคืองมากขึ้นเมื่อมีการเปิดเผยการหลอกลวง เมื่อได้เรียนรู้ว่าใครเป็นผู้เขียนคิวปิดและชื่นชมความสามารถของเขา พระคาร์ดินัลจึงเชิญประติมากรหนุ่มมาที่กรุงโรม หลังจากคิด Michelangelo ก็เห็นด้วย ริอาริโอได้เงินที่ใช้ไปกับรูปปั้นคืน แต่คนกลางเจ้าเล่ห์ปฏิเสธที่จะขายคืนให้กับ Michelangelo โดยตระหนักว่าเขาสามารถขายได้อีกครั้งในราคาที่สูงกว่า ต่อมาร่องรอยของกามเทพหลับไหลก็สูญหายไปตลอดหลายศตวรรษ


แบคคัส

Riario เชิญ Michelangelo ให้อยู่กับเขาและสัญญาว่าจะจัดหางานให้เขา ในกรุงโรม Michelangelo ศึกษาประติมากรรมและสถาปัตยกรรมโบราณ เขาได้รับคำสั่งจริงจังครั้งแรกจากพระคาร์ดินัลในปี 1497 มันคือรูปปั้นของแบคคัส Michelangelo สร้างเสร็จในปี 1499 รูปเคารพของเทพเจ้าโบราณไม่ได้เป็นที่ยอมรับเลย มิเคลันเจโลบรรยายภาพแบคคัสที่มึนเมาอย่างสมจริงซึ่งยืนแกว่งไปมาพร้อมแก้วไวน์อยู่ในมือ ริอาริโอปฏิเสธงานประติมากรรมชิ้นนี้ และถูกซื้อโดยนายธนาคารชาวโรมัน จาโกโป กัลโล ต่อมาเมดิชิได้ซื้อรูปปั้นนี้มาและนำไปที่ฟลอเรนซ์


ปีเอต้า

ภายใต้การอุปถัมภ์ของ Jacopo Gallo Michelangelo ได้รับคำสั่งจากเอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำวาติกันเจ้าอาวาส Jean Bilaire ชาวฝรั่งเศสสร้างประติมากรรมสำหรับหลุมศพของเขาที่เรียกว่า Pietà ซึ่งเป็นภาพแม่พระทรงไว้อาลัยการสิ้นพระชนม์ของพระเยซู ภายในสองปี Michelangelo ได้สร้างผลงานชิ้นเอก เขาวางงานที่ยากลำบากให้กับตัวเองซึ่งเขาทำสำเร็จอย่างสมบูรณ์แบบ: วางศพของคนตายไว้บนตักของผู้หญิงที่เปราะบาง แมรี่เต็มไปด้วยความโศกเศร้าและความรักอันศักดิ์สิทธิ์ ใบหน้าอ่อนเยาว์ของเธอสวยงาม แม้ว่าเธอคงจะมีอายุประมาณ 50 ปีในช่วงที่ลูกชายของเธอเสียชีวิต ศิลปินอธิบายเรื่องนี้ด้วยความบริสุทธิ์ของมารีย์และสัมผัสของพระวิญญาณบริสุทธิ์ พระวรกายที่เปลือยเปล่าของพระเยซูตัดกับพระแม่มารีที่สวมผ้าคลุม ใบหน้าของเขาสงบแม้จะต้องทนทุกข์ทรมานก็ตาม Pieta เป็นงานเดียวที่ Michelangelo ทิ้งลายเซ็นไว้ เมื่อได้ยินคนกลุ่มหนึ่งโต้เถียงกันเกี่ยวกับการประพันธ์รูปปั้นนี้ ในเวลากลางคืนเขาก็สลักชื่อของเขาไว้บนศีรษะล้านของพระแม่มารี ปัจจุบัน Pietà อยู่ในมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในกรุงโรม ซึ่งถูกย้ายในศตวรรษที่ 18


เดวิด

หลังจากเป็นประติมากรชื่อดังเมื่ออายุ 26 ปี Michelangelo ก็กลับมาที่บ้านเกิดของเขา ในเมืองฟลอเรนซ์ หินอ่อนชิ้นหนึ่งรอคอยเขามาเป็นเวลา 40 ปี โดยได้รับความเสียหายจากประติมากร Agostino di Ducci ซึ่งละทิ้งงานหินอ่อนนั้น ช่างฝีมือหลายคนต้องการทำงานกับบล็อกนี้ แต่รอยแตกที่เกิดขึ้นในชั้นหินอ่อนทำให้ทุกคนกลัว มีเพียง Michelangelo เท่านั้นที่ตัดสินใจยอมรับการท้าทายนี้ เขาเซ็นสัญญาสร้างรูปปั้นของกษัตริย์เดวิดในพันธสัญญาเดิมในปี 1501 และทำงานหลังรั้วสูงเป็นเวลา 5 ปี โดยซ่อนทุกสิ่งไม่ให้ใครเห็น เป็นผลให้มีเกลันเจโลสร้างเดวิดให้เป็นชายหนุ่มที่แข็งแกร่งก่อนที่เขาจะต่อสู้กับโกลิอัทยักษ์ ใบหน้าของเขามีสมาธิ คิ้วของเขาขมวด ร่างกายตึงเครียดเพื่อรอการต่อสู้ รูปปั้นนี้ถูกสร้างขึ้นอย่างสมบูรณ์แบบจนลูกค้าละทิ้งความตั้งใจเดิมที่จะวางไว้ใกล้กับอาสนวิหารซานตามาเรียเดลฟิโอเร เธอกลายเป็นสัญลักษณ์ของความรักในอิสรภาพของฟลอเรนซ์ซึ่งขับไล่กลุ่ม Medici และเข้าสู่การต่อสู้กับโรม เป็นผลให้มันถูกวางไว้ใกล้กับกำแพงของ Palazzo Vecchio ซึ่งตั้งตระหง่านจนถึงศตวรรษที่ 19 ขณะนี้มีสำเนาของเดวิดอยู่ที่นั่น และต้นฉบับได้ย้ายไปที่ Academy of Fine Arts แล้ว


การเผชิญหน้าระหว่างสองไททัน

เป็นที่ทราบกันดีว่า Michelangelo มีลักษณะที่ซับซ้อน เขาอาจจะหยาบคายและอารมณ์ร้อนไม่ยุติธรรมกับศิลปินเพื่อนของเขา การเผชิญหน้าของเขากับ Leonardo da Vinci มีชื่อเสียง Michelangelo เข้าใจระดับความสามารถของเขาอย่างสมบูรณ์แบบและปฏิบัติต่อเขาด้วยความอิจฉา เลโอนาร์โดที่สง่างามและซับซ้อนเป็นสิ่งที่ตรงกันข้ามกับเขาโดยสิ้นเชิง และทำให้ช่างแกะสลักที่หยาบคายและไร้มารยาทหงุดหงิดอย่างมาก Michelangelo เองก็ใช้ชีวิตนักพรตในฐานะฤาษีเขามักจะพอใจกับสิ่งเล็กน้อยเสมอ เลโอนาร์โดถูกรายล้อมไปด้วยแฟน ๆ และนักเรียนอยู่ตลอดเวลาและรักความหรูหรา สิ่งหนึ่งที่ศิลปินรวมเป็นหนึ่งเดียว: อัจฉริยะอันยิ่งใหญ่และการอุทิศตนเพื่องานศิลปะ

วันหนึ่งชีวิตได้นำสองยักษ์ใหญ่แห่งยุคเรอเนซองส์มาเผชิญหน้ากัน Gonfolanier Soderini เชิญ Leonardo da Vinci มาทาสีผนังพระราชวังแห่ง Signoria แห่งใหม่ และต่อมาเขาก็หันไปหา Michelangelo ด้วยข้อเสนอเดียวกัน ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่สองคนจะต้องสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงบนผนังของ Signoria เลโอนาร์โดเลือก Battle of Anghiari สำหรับโครงเรื่อง Michelangelo ควรจะพรรณนาถึง Battle of Cascina สิ่งเหล่านี้เป็นชัยชนะของชาวฟลอเรนซ์ ศิลปินทั้งสองได้สร้างกระดานเตรียมการสำหรับจิตรกรรมฝาผนัง น่าเสียดายที่แผนอันยิ่งใหญ่ของโซเดรินีไม่เกิดขึ้นจริง ไม่เคยมีการสร้างผลงานทั้งสองชิ้น งานกระดาษแข็งถูกจัดแสดงต่อสาธารณะและกลายเป็นสถานที่แสวงบุญของศิลปิน ต้องขอบคุณสำเนาที่ทำให้ตอนนี้เรารู้แล้วว่าแผนการของ Leonardo da Vinci และ Michelangelo เป็นอย่างไร ตัวกระดาษแข็งไม่ได้ถูกเก็บรักษาไว้แต่ถูกตัดและดึงเป็นชิ้น ๆ โดยศิลปินและผู้ดู


สุสานของจูเลียสที่ 2

ในระหว่างการทำงานใน Battle of Cascina Michelangelo ถูกเรียกตัวไปยังกรุงโรมโดย Pope Julius II สมเด็จพระสันตะปาปาทรงมอบหมายให้เขาทำงานบนหลุมศพของเขา ในขั้นต้น มีการวางแผนสร้างสุสานที่หรูหรา ล้อมรอบด้วยรูปปั้น 40 รูป ซึ่งไม่เท่ากัน อย่างไรก็ตามแผนการอันยิ่งใหญ่นี้ไม่เคยถูกกำหนดให้เป็นจริงแม้ว่าศิลปินจะใช้เวลา 40 ปีในชีวิตของเขาบนหลุมฝังศพของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ก็ตาม หลังจากที่พ่อเสียชีวิต ญาติๆ ของเขาก็ทำให้โครงการเดิมง่ายขึ้นอย่างมาก ไมเคิลแองเจโลได้แกะสลักรูปปั้นของโมเสส ราเชล และลีอาห์สำหรับป้ายหลุมศพ นอกจากนี้เขายังสร้างร่างของทาสด้วย แต่พวกมันไม่รวมอยู่ในโปรเจ็กต์สุดท้ายและได้รับบริจาคจากผู้เขียน Roberto Strozzi คำสั่งนี้แขวนไว้ราวกับก้อนหินหนักบนประติมากรเป็นเวลาครึ่งชีวิตของเขาในรูปแบบของภาระหน้าที่ที่ไม่ได้ผล สิ่งที่ทำให้เขาโกรธมากที่สุดคือการออกจากโครงการเดิม นั่นหมายความว่าความพยายามของศิลปินสูญเปล่าไปมาก


โบสถ์ซิสทีน

ในปี 1508 สมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ทรงมอบหมายให้ไมเคิลแองเจโลทาสีเพดานโบสถ์น้อยซิสทีน บูโอนาร์โรติยอมรับคำสั่งนี้อย่างไม่เต็มใจ เขาเป็นประติมากรเป็นหลักโดยไม่เคยวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังมาก่อน ภาพเขียนบนเพดานแสดงถึงส่วนหน้าของงานอันโอ่อ่าที่ดำเนินมาจนถึงปี ค.ศ. 1512


ไมเคิลแองเจโลต้องสร้างนั่งร้านรูปแบบใหม่เพื่อใช้งานใต้เพดาน และคิดค้นส่วนประกอบใหม่จากปูนปลาสเตอร์ที่ไม่เสี่ยงต่อการขึ้นรา ศิลปินวาดภาพยืนหันศีรษะไปด้านหลังเป็นเวลาหลายชั่วโมง สีหยดลงบนใบหน้าของเขา และเขาเป็นโรคข้อเข่าเสื่อมและการมองเห็นบกพร่องเนื่องจากสภาวะดังกล่าว ศิลปินวาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง 9 ภาพประวัติศาสตร์ของพันธสัญญาเดิมตั้งแต่การสร้างโลกจนถึงมหาอุทกภัย บนผนังด้านข้างเขาวาดภาพศาสดาพยากรณ์และบรรพบุรุษของพระเยซูคริสต์ บ่อยครั้งที่มีเกลันเจโลต้องแสดงด้นสดเนื่องจากจูเลียสที่ 2 กำลังรีบทำงานให้เสร็จ สมเด็จพระสันตะปาปาทรงพอใจกับผลลัพธ์ที่ได้ แม้ว่าพระองค์จะเชื่อว่าจิตรกรรมฝาผนังไม่หรูหราพอและดูไม่ดีนักเนื่องจากมีการปิดทองเพียงเล็กน้อย มีเกลันเจโลคัดค้านเรื่องนี้โดยบอกว่าเขาวาดภาพนักบุญ และพวกเขาไม่ได้ร่ำรวย


คำพิพากษาครั้งสุดท้าย

หลังจากผ่านไป 25 ปี Michelangelo ก็กลับไปที่โบสถ์ Sistine เพื่อวาดภาพปูนเปียก Last Judgement บนผนังแท่นบูชา ศิลปินบรรยายภาพการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์และคติ งานนี้ถือเป็นจุดสิ้นสุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา


ภาพปูนเปียกสร้างความรู้สึกในสังคมโรมัน มีทั้งแฟน ๆ และนักวิจารณ์เกี่ยวกับการสร้างสรรค์ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ การมีร่างเปลือยอยู่มากมายบนจิตรกรรมฝาผนังทำให้เกิดความขัดแย้งอย่างรุนแรงในช่วงชีวิตของมีเกลันเจโล ผู้นำศาสนจักรโกรธเคืองที่วิสุทธิชนถูกแสดงออกมาใน “รูปแบบลามกอนาจาร” ต่อจากนั้น มีการแก้ไขหลายอย่าง: เพิ่มเสื้อผ้าและผ้าที่คลุมชิ้นส่วนส่วนตัวไว้ในร่าง ภาพลักษณ์ของพระคริสต์ซึ่งค่อนข้างคล้ายกับอพอลโลนอกศาสนาก็ทำให้เกิดคำถามมากมายเช่นกัน นักวิจารณ์บางคนถึงกับแนะนำให้ทำลายจิตรกรรมฝาผนังซึ่งขัดกับศีลของคริสเตียน ขอบคุณพระเจ้าที่มันไม่ได้เกิดขึ้น และเราสามารถเห็นการสร้างสรรค์อันยิ่งใหญ่ของไมเคิลแองเจโล แม้ว่าจะอยู่ในรูปแบบที่บิดเบี้ยวก็ตาม


สถาปัตยกรรมและบทกวี

Michelangelo ไม่เพียงแต่เป็นประติมากรและศิลปินที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น เขายังเป็นกวีและสถาปนิกอีกด้วย โครงการทางสถาปัตยกรรมของเขาที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในโรม Palazzo Farnese ด้านหน้าของโบสถ์ Medici แห่ง San Lorenzo และห้องสมุด Laurenzina มีอาคารหรือโครงสร้างทั้งหมด 15 หลังที่ Michelangelo ทำงานเป็นสถาปนิก


Michelangelo เขียนบทกวีมาตลอดชีวิต ผลงานวัยเยาว์ของเขายังมาไม่ถึงเราเพราะผู้เขียนเผามันด้วยความโกรธ บทกวีโคลงและมาดริกัลของเขาประมาณ 300 เพลงรอดชีวิตมาได้ พวกเขาถือเป็นตัวอย่างของบทกวียุคฟื้นฟูศิลปวิทยาแม้ว่าจะแทบจะเรียกได้ว่าเป็นอุดมคติก็ตาม Michelangelo เชิดชูความสมบูรณ์แบบของมนุษย์ในตัวพวกเขาและคร่ำครวญถึงความเหงาและความผิดหวังในสังคมยุคใหม่ บทกวีของเขาได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกหลังจากผู้เขียนเสียชีวิตในปี 1623

ชีวิตส่วนตัว

Michelangelo อุทิศทั้งชีวิตให้กับงานศิลปะ เขาไม่เคยแต่งงานและไม่มีลูก เขาดำรงชีวิตแบบนักพรต เมื่อต้องทำงานเขากินอะไรไม่ได้เลยนอกจากขนมปังและนอนในเสื้อผ้าเพื่อไม่ให้เปลืองแรงในการเปลี่ยนเสื้อผ้า ความสัมพันธ์ของศิลปินกับผู้หญิงไม่ได้ผล นักวิจัยบางคนแนะนำว่า Michelangelo มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับนักเรียนและพี่เลี้ยงของเขา แต่ไม่มีข้อมูลที่เชื่อถือได้เกี่ยวกับเรื่องนี้

ทอมมาโซ่ คาวาเลียรี

เป็นที่รู้กันเกี่ยวกับมิตรภาพอันใกล้ชิดของเขากับ Tommaso Cavalieri ขุนนางชาวโรมัน ทอมมาโซมีอายุมากพอที่จะเป็นลูกชายของศิลปินและหล่อมาก Michelangelo มอบโคลงและจดหมายมากมายให้เขาโดยพูดอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับความรู้สึกกระตือรือร้นของเขาและชื่นชมคุณธรรมของชายหนุ่ม อย่างไรก็ตาม เป็นไปไม่ได้ที่จะตัดสินศิลปินตามมาตรฐานในปัจจุบัน Michelangelo เป็นแฟนตัวยงของ Plato และทฤษฎีความรักของเขาซึ่งสอนให้มองเห็นความงามไม่มากในร่างกายเท่าในจิตวิญญาณของบุคคล เพลโตถือว่าขั้นสูงสุดของความรักคือการไตร่ตรองถึงความงามในทุกสิ่งรอบตัวเรา ตามคำกล่าวของเพลโต ความรักต่อจิตวิญญาณอื่นทำให้เราใกล้ชิดกับความรักอันศักดิ์สิทธิ์มากขึ้น Tommaso Cavalieri รักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรกับศิลปินจนกระทั่งเขาเสียชีวิตและกลายเป็นผู้จัดการของเขา เขาแต่งงานเมื่ออายุ 38 ปี ลูกชายของเขากลายเป็นนักแต่งเพลงชื่อดัง


วิตตอเรีย โคลอนนา

อีกตัวอย่างหนึ่งของความรักฉันท์มิตรคือความสัมพันธ์ของไมเคิลแองเจโลกับวิตตอเรีย โคลอนนา ขุนนางชาวโรมัน การพบกับผู้หญิงที่โดดเด่นคนนี้เกิดขึ้นในปี 1536 เธออายุ 47 ปีเขาอายุมากกว่า 60 ปี Vittoria อยู่ในตระกูลขุนนางมีตำแหน่งเป็นเจ้าหญิงแห่งเออร์บิโน สามีของเธอคือ Marquis de Pescara ผู้นำทางทหารที่มีชื่อเสียง หลังจากที่เขาเสียชีวิตในปี 1525 Vittoria Colonna ไม่ได้พยายามแต่งงานและใช้ชีวิตอย่างสันโดษอีกต่อไป โดยอุทิศตนให้กับบทกวีและศาสนา เธอมีความสัมพันธ์ฉันมิตรกับไมเคิลแองเจโล มันเป็นมิตรภาพที่ดีระหว่างคนวัยกลางคนสองคนที่ได้พบเห็นอะไรมากมายในชีวิต พวกเขาเขียนจดหมายและบทกวีถึงกัน และใช้เวลาสนทนากันเป็นเวลานาน การเสียชีวิตของวิตตอเรียในปี 1547 ทำให้มิเกลันเจโลตกตะลึงอย่างมาก เขาจมดิ่งลงสู่ภาวะซึมเศร้า โรมรังเกียจเขา


จิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ Paolina

ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Michelangelo คือจิตรกรรมฝาผนังในโบสถ์ Paolina, การกลับใจใหม่ของนักบุญพอล และการตรึงกางเขนของนักบุญเปโตร ซึ่งเขาวาดภาพด้วยความยากลำบากอย่างมากเนื่องจากอายุที่มากขึ้น จิตรกรรมฝาผนังทำให้ประหลาดใจด้วยพลังทางอารมณ์และองค์ประกอบที่กลมกลืนกัน


ในการพรรณนาถึงอัครสาวก ไมเคิลแองเจโลได้ฝ่าฝืนประเพณีที่เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป เปโตรแสดงออกถึงการประท้วงและการต่อสู้ดิ้นรน โดยถูกตรึงไว้ที่ไม้กางเขน และมิเคลันเจโลก็วาดภาพพอลในฐานะชายชราแม้ว่าการเปลี่ยนใจเลื่อมใสของอัครสาวกในอนาคตจะเกิดขึ้นตั้งแต่อายุยังน้อยก็ตาม ดังนั้นศิลปินจึงเปรียบเทียบเขากับสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 ซึ่งเป็นลูกค้าของจิตรกรรมฝาผนัง


ความตายของอัจฉริยะ

ก่อนที่เขาจะเสียชีวิต Michelangelo ได้เผาภาพวาดและบทกวีของเขาหลายชิ้น พระศาสดาเสด็จสวรรคตเมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2107 สิริพระชนมายุ 88 พรรษาด้วยอาการป่วย แพทย์ ทนายความ และเพื่อน รวมทั้งทอมมาโซ คาวาเลียรี อยู่ในเหตุการณ์ที่เขาเสียชีวิต ทายาทของทรัพย์สิน ได้แก่ 9,000 ducats ภาพวาดและรูปปั้นที่ยังสร้างไม่เสร็จคือ Leonardo หลานชายของ Michelangelo

Michelangelo Buonarroti ถูกฝังอยู่ที่ไหน?

Michelangelo ต้องการถูกฝังในฟลอเรนซ์ แต่ในโรมทุกอย่างก็เตรียมพร้อมสำหรับพิธีศพอันหรูหราแล้ว Leonardo Buonarroti ต้องขโมยร่างของลุงและแอบพาไปที่บ้านเกิดของเขา ที่นั่นมีเกลันเจโลถูกฝังอย่างเคร่งขรึมในโบสถ์ซานตาโครเชถัดจากเมืองฟลอเรนซ์ที่ยิ่งใหญ่อื่นๆ สุสานนี้ออกแบบโดยจอร์โจ วาซารี


Michelangelo เป็นวิญญาณที่กบฏซึ่งเฉลิมฉลองความศักดิ์สิทธิ์ในมนุษย์ ความสำคัญของมรดกของเขานั้นยากที่จะประเมินค่าสูงไป เขาไม่ได้เป็นเพียงตัวแทนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นส่วนสำคัญของศิลปะโลกอีกด้วย Michelangelo Buonarroti ยังคงเป็นหนึ่งในอัจฉริยะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของมนุษยชาติในปัจจุบันและจะเป็นเช่นนั้นตลอดไป

มิเกลันเจโล บูโอนาร์โรติ

Michelangelo Buonarroti (ชื่อเต็ม - Michelangelo de Francesco de Neri de Miniato del Sera และ Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (อิตาลี: Michelangelo di Francesci di Neri di Miniato del Sera i Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni); 1475-15 64) - ประติมากรชาวอิตาลี จิตรกร สถาปนิก กวี นักคิด หนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ชีวประวัติ

Michelangelo เกิดเมื่อวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1475 ในเมือง Caprese ของ Tuscan ใกล้กับ Arezzo ในครอบครัวของ Lodovico Buonarroti สมาชิกสภาเมือง เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาถูกเลี้ยงดูมาในฟลอเรนซ์ จากนั้นอาศัยอยู่ที่เมืองเซตติญญาโนระยะหนึ่ง

ในปี 1488 พ่อของ Michelangelo ตกลงกับความโน้มเอียงของลูกชายและแต่งตั้งให้เขาเป็นเด็กฝึกงานในสตูดิโอของศิลปิน Domenico Ghirlandaio เขาศึกษาที่นั่นเป็นเวลาหนึ่งปี หนึ่งปีต่อมา Michelangelo ย้ายไปโรงเรียนของประติมากร Bertoldo di Giovanni ซึ่งได้รับการอุปถัมภ์โดย Lorenzo de 'Medici ปรมาจารย์แห่งฟลอเรนซ์โดยพฤตินัย

เมดิชิยอมรับพรสวรรค์ของไมเคิลแองเจโลและอุปถัมภ์เขา Michelangelo อาศัยอยู่ในวังเมดิชิมาระยะหนึ่งแล้ว หลังจากการเสียชีวิตของ Medici ในปี 1492 Michelangelo ก็กลับบ้าน

ในปี 1496 พระคาร์ดินัลราฟาเอล ริอาริโอซื้อหินอ่อน "กามเทพ" ของไมเคิลแองเจโล และเชิญศิลปินให้ทำงานในกรุงโรม

Michelangelo เสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1564 ในกรุงโรม เขาถูกฝังอยู่ในโบสถ์ซานตาโครเชในฟลอเรนซ์ ก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขากำหนดเจตจำนงของเขาด้วยความพูดน้อยซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของเขา:“ ฉันมอบวิญญาณของฉันให้กับพระเจ้าร่างกายของฉันให้กับแผ่นดินโลกทรัพย์สินของฉันให้กับญาติของฉัน”

ได้ผล

อัจฉริยะของ Michelangelo ทิ้งร่องรอยไว้ไม่เพียง แต่ในศิลปะยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมโลกที่ตามมาทั้งหมดด้วย กิจกรรมของเขาส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับสองเมืองในอิตาลี ได้แก่ ฟลอเรนซ์และโรม โดยธรรมชาติของพรสวรรค์ของเขา เขาเป็นประติมากรเป็นหลัก สิ่งนี้สัมผัสได้จากภาพวาดของปรมาจารย์ซึ่งเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวแบบพลาสติก ท่าทางที่ซับซ้อน และงานแกะสลักที่โดดเด่นและทรงพลังเป็นพิเศษ ในฟลอเรนซ์ Michelangelo ได้สร้างตัวอย่างอมตะของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง - รูปปั้น "เดวิด" (1501-1504) ซึ่งกลายเป็นมาตรฐานสำหรับการวาดภาพร่างกายมนุษย์มานานหลายศตวรรษในโรม - องค์ประกอบประติมากรรม "Pieta" (1498-1499 ) หนึ่งในอวตารแรกของร่างคนตายในพลาสติก อย่างไรก็ตาม ศิลปินสามารถตระหนักถึงแผนการที่ทะเยอทะยานที่สุดของเขาในการวาดภาพได้อย่างแม่นยำ ซึ่งเขาทำหน้าที่เป็นผู้ริเริ่มด้านสีและรูปทรงอย่างแท้จริง

โดยได้รับมอบหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 พระองค์ทรงทาสีเพดานโบสถ์น้อยซิสทีน (ค.ศ. 1508-1512) ซึ่งแสดงถึงเรื่องราวในพระคัมภีร์ตั้งแต่การสร้างโลกจนถึงน้ำท่วม รวมถึงรูปปั้นมากกว่า 300 ร่าง ในปี ค.ศ. 1534-1541 ในโบสถ์ซิสทีนแห่งเดียวกันกับสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 เขาได้แสดงจิตรกรรมฝาผนังที่ยิ่งใหญ่และน่าทึ่งเรื่อง "The Last Judgement" ผลงานทางสถาปัตยกรรมของ Michelangelo - ชุดของจัตุรัส Capitol และโดมของมหาวิหารวาติกันในโรม - ตะลึงกับความงามและความยิ่งใหญ่

ศิลปะได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบในตัวเขาจนคุณไม่สามารถพบเห็นได้ในหมู่คนโบราณหรือสมัยใหม่เป็นเวลานานหลายปี เขามีจินตนาการที่สมบูรณ์แบบและสิ่งต่าง ๆ ที่ดูเหมือนว่าเขาอยู่ในความคิดนั้นเป็นไปไม่ได้เลยที่จะดำเนินการตามแผนการอันยิ่งใหญ่และน่าทึ่งด้วยมือของเขาและเขามักจะละทิ้งการสร้างสรรค์ของเขายิ่งกว่านั้นเขาทำลายผู้คนมากมาย ดังนั้นจึงเป็นที่ทราบกันว่าไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้เผาภาพวาด ภาพร่าง และกระดาษแข็งจำนวนมากที่สร้างขึ้นด้วยมือของเขาเอง เพื่อไม่ให้ใครเห็นงานที่เขาเอาชนะได้ และวิธีที่เขาทดสอบอัจฉริยะของเขาตามลำดับ เพื่อแสดงให้เห็นว่ามันสมบูรณ์แบบไม่น้อยไปกว่านั้น

จอร์โจ วาซารี. "ชีวประวัติของจิตรกร ประติมากร และสถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุด" ที.วี.เอ็ม., 1971.

ผลงานเด่น


* เดวิด. หินอ่อน. 1501-1504. ฟลอเรนซ์สถาบันวิจิตรศิลป์


*เดวิด. 1501-1504

* มาดอนน่าที่บันได หินอ่อน. ตกลง. 1491. ฟลอเรนซ์ พิพิธภัณฑ์บูโอนาร์โรติ


* การต่อสู้ของเซนทอร์ หินอ่อน. ตกลง. 1492. ฟลอเรนซ์ พิพิธภัณฑ์บัวนาร์โรติ


*ปีเอต้า. หินอ่อน. 1498-1499. วาติกัน, อาสนวิหารเซนต์. เภตรา


* มาดอนน่าและเด็ก หินอ่อน. ตกลง. 1501. บรูจส์, โบสถ์นอเทรอดาม


* พระแม่มารีแห่งทัดเด หินอ่อน. ตกลง. 1502-1504. ลอนดอน, ราชบัณฑิตยสถานแห่งศิลปะ

*เซนต์. อัครสาวกแมทธิว. หินอ่อน. 1506. ฟลอเรนซ์ สถาบันวิจิตรศิลป์


*"ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" มาดอนน่า โดนี 1503-1504. ฟลอเรนซ์, หอศิลป์อุฟฟิซี

*

มาดอนน่าไว้ทุกข์พระคริสต์


* มาดอนน่า พิตติ ตกลง. 1504-1505. ฟลอเรนซ์ พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Bargello


*โมเสส. ตกลง. 2058 โรม โบสถ์ซานเปียโตรในวินโคลี


* สุสานของจูเลียสที่ 2 1542-1545. โรม, โบสถ์ซานปิเอโตรในวินโคลี


* ทาสที่กำลังจะตาย หินอ่อน. ตกลง. 2056 ปารีส พิพิธภัณฑ์ลูฟร์


*ผู้ชนะ 1530-1534


*ผู้ชนะ 1530-1534

*ทาสกบฏ ค.ศ. 1513-1515 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์


*ทาสที่ตื่นขึ้น ตกลง. 1530. หินอ่อน. สถาบันวิจิตรศิลป์ฟลอเรนซ์


* วาดภาพห้องนิรภัยของโบสถ์น้อยซิสทีน ผู้เผยพระวจนะเยเรมีย์และอิสยาห์ วาติกัน


* การสร้างอาดัม


* โบสถ์ SISTINE การพิพากษาครั้งสุดท้าย

*อพอลโลวาดลูกศรจากลูกธนูของเขา หรือที่รู้จักในชื่อ "เดวิด-อพอลโล" ในปี 1530 (พิพิธภัณฑ์บาร์เจลโลแห่งชาติ เมืองฟลอเรนซ์)


* มาดอนน่า. ฟลอเรนซ์, โบสถ์เมดิชิ หินอ่อน. 1521-1534.


*ห้องสมุดเมดิซี บันไดลอเรนเชียน 1524-1534, 1549-1559 ฟลอเรนซ์
* โบสถ์เมดิชิ 1520-1534.


* สุสานของดยุคจูเลียโน โบสถ์เมดิซี 1526-1533. ฟลอเรนซ์ มหาวิหารซานลอเรนโซ


"กลางคืน"

เมื่อเปิดให้เข้าไปที่ห้องสวดมนต์ได้ นักกวีได้แต่งโคลงประมาณร้อยบทที่อุทิศให้กับรูปปั้นทั้งสี่นี้ บทเพลงที่โด่งดังที่สุดของ Giovanni Strozzi ที่อุทิศให้กับ "Night"

คืนนี้เป็นคืนที่หลับใหลอย่างสงบสุข
ก่อนที่คุณจะเป็นการสร้างเทวดา
เธอทำจากหิน แต่มีลมหายใจอยู่ในเธอ
แค่ปลุกเธอแล้วเธอก็จะพูด

Michelangelo ตอบสนองต่อมาดริกัลนี้ด้วย quatrain ที่มีชื่อเสียงไม่น้อยไปกว่ารูปปั้นนั่นเอง:

นอนหลับสบาย เป็นหินดีกว่า
โอ้ ในยุคนี้ อาชญากรและน่าละอาย
การไม่มีชีวิตอยู่ การไม่มีความรู้สึกเป็นสิ่งที่น่าอิจฉามากมาย
กรุณาเงียบๆ คุณไม่กล้าปลุกฉัน (แปลโดย F.I. Tyutchev)


* สุสานของดยุคจูเลียโน เด เมดิชี ส่วน


* สุสานของดยุคลอเรนโซ โบสถ์เมดิซี 1524-1531. ฟลอเรนซ์ มหาวิหารซานลอเรนโซ


*รูปปั้นของ Giuliano de' Medici, Duke of Nemours, สุสานของ Duke Giuliano โบสถ์เมดิซี 1526-1533


*บรูตัส. หลังปี 1539 ฟลอเรนซ์ พิพิธภัณฑ์แห่งชาติ Bargello


* พระคริสต์ทรงแบกไม้กางเขน


* เด็กหมอบ หินอ่อน. 1530-1534. รัสเซีย, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิพิธภัณฑ์เฮอร์มิเทจ

*เด็กหมอบ 1530-34 อาศรม, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

*แอตแลนต้า. หินอ่อน. ระหว่างปี ค.ศ. 1519 ประมาณปี ค.ศ. 1530-1534. ฟลอเรนซ์สถาบันวิจิตรศิลป์


"คร่ำครวญ" สำหรับ Vittoria Colonna


“ปิเอตากับนิโคเดมัส” ของอาสนวิหารฟลอเรนซ์ ค.ศ. 1547-1555


"การกลับใจของอัครสาวกเปาโล" Villa Paolina, 1542-1550


"การตรึงกางเขนของอัครสาวกเปโตร" Villa Paolina, 1542-1550


* Pieta (ฝังศพ) ของอาสนวิหารซานตามาเรีย เดล ฟิโอเร หินอ่อน. ตกลง. 1547-1555. ฟลอเรนซ์, พิพิธภัณฑ์ Opera del Duomo

ในปี 2550 ผลงานชิ้นสุดท้ายของ Michelangelo ถูกพบในหอจดหมายเหตุของวาติกันซึ่งเป็นภาพร่างของรายละเอียดชิ้นหนึ่งของโดมของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ภาพวาดชอล์กสีแดงคือ "รายละเอียดของเสารัศมีเสาหนึ่งที่ประกอบเป็นกลองของโดมของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในโรม" เชื่อกันว่านี่เป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของศิลปินชื่อดังซึ่งสร้างเสร็จไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในปี 1564

นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่มีการค้นพบผลงานของ Michelangelo ในหอจดหมายเหตุและพิพิธภัณฑ์ ดังนั้นในปี 2545 พบภาพวาดอีกชิ้นของอาจารย์โดยบังเอิญในห้องเก็บของของพิพิธภัณฑ์การออกแบบแห่งชาติในนิวยอร์ก มันเป็นหนึ่งในภาพวาดของนักเขียนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ไม่รู้จัก บนแผ่นกระดาษขนาด 45x25 ซม. ศิลปินวาดภาพเล่มซึ่งเป็นเชิงเทียนสำหรับเทียนเจ็ดเล่ม
ความคิดสร้างสรรค์บทกวี
ไมเคิลแองเจโลเป็นที่รู้จักกันดีในทุกวันนี้ในฐานะผู้ประพันธ์รูปปั้นที่สวยงามและจิตรกรรมฝาผนังที่แสดงออกถึงอารมณ์ อย่างไรก็ตาม มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าศิลปินชื่อดังได้เขียนบทกวีที่ยอดเยี่ยมไม่แพ้กัน พรสวรรค์ด้านบทกวีของ Michelangelo ปรากฏให้เห็นอย่างเต็มที่ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขาเท่านั้น บทกวีของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่บางบทถูกกำหนดให้เป็นดนตรีและได้รับความนิยมอย่างมากในช่วงชีวิตของเขา แต่บทกวีโคลงและมาดริกัลของเขาได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปี 1623 เท่านั้น บทกวีของ Michelangelo ประมาณ 300 บทยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้

การแสวงหาจิตวิญญาณและชีวิตส่วนตัว

ในปี 1536 Vittoria Colonna, Marchioness of Pescara เดินทางมาที่กรุงโรม ซึ่งกวีหญิงม่ายวัย 47 ปีคนนี้ได้รับมิตรภาพอันลึกซึ้ง หรือแม้แต่ความรักอันเร่าร้อนของ Michelangelo วัย 61 ปี ไม่นานนัก “มาร์ควิสแห่งเปสการาได้นำแรงดึงดูดที่เป็นธรรมชาติและเร่าร้อนเป็นครั้งแรกของศิลปินมาด้วยอำนาจที่อ่อนโยนในกรอบของการนมัสการที่ถูกยับยั้ง ซึ่งเหมาะสมกับบทบาทของเธอในฐานะแม่ชีฆราวาสเท่านั้น ความโศกเศร้าของเธอต่อสามีของเธอที่เสียชีวิตจากเขา บาดแผลและปรัชญาของเธอในการกลับมาพบกันใหม่ในชีวิตหลังความตายกับเขา” เขาอุทิศโคลงที่กระตือรือร้นที่สุดหลายบทให้กับความรักสงบอันยิ่งใหญ่ของเขา สร้างภาพวาดให้เธอ และใช้เวลาหลายชั่วโมงในบริษัทของเธอ ศิลปินวาดภาพ "การตรึงกางเขน" ให้เธอ ซึ่งได้มาหาเราในสำเนาต่อๆ ไป แนวคิดเรื่องการฟื้นฟูศาสนา (ดูการปฏิรูปในอิตาลี) ซึ่งทำให้ผู้เข้าร่วมในแวดวงของ Vittoria กังวล ทิ้งรอยประทับลึกลงไปในโลกทัศน์ของ Michelangelo ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ภาพสะท้อนของพวกเขาเห็นได้ เช่น บนปูนเปียก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ในโบสถ์ซิสทีน

สิ่งที่น่าสนใจคือ Vittoria เป็นผู้หญิงเพียงคนเดียวที่มีชื่อมีความเกี่ยวข้องอย่างแน่นแฟ้นกับ Michelangelo ซึ่งนักวิจัยส่วนใหญ่มักจะพิจารณาว่าเป็นคนรักร่วมเพศหรืออย่างน้อยก็เป็นกะเทย ตามที่นักวิจัยเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของ Michelangelo ความหลงใหลอย่างแรงกล้าของเขาต่อ Marquise เป็นผลมาจากการเลือกโดยจิตใต้สำนึกเนื่องจากวิถีชีวิตอันศักดิ์สิทธิ์ของเธอไม่สามารถเป็นภัยคุกคามต่อสัญชาตญาณรักร่วมเพศของเขาได้ “เขาวางเธอไว้บนแท่น แต่ความรักที่เขามีต่อเธอแทบจะเรียกได้ว่าเป็นเพศตรงข้าม เขาเรียกเธอว่า “ผู้ชายในผู้หญิง” (un uoma in una donna) บทกวีของเขาที่ส่งถึงเธอ... บางครั้งก็แยกแยะได้ยากจากบทกวีโคลงของชายหนุ่ม Tommaso Cavalieri ยิ่งไปกว่านั้น เป็นที่รู้กันว่ามีเกลันเจโลเองก็เปลี่ยนคำปราศรัย "ผู้อาวุโส" เป็น "signora" ก่อนที่จะเผยแพร่บทกวีของเขาสู่ผู้คน" (ในอนาคตบทกวีของเขาถูกหลานชายตรวจดูอีกครั้งก่อนที่จะตีพิมพ์)

การจากไปของเธอไปยัง Orvieto และ Viterbo ในปี 1541 เนื่องจากการก่อจลาจลของ Ascanio Colonna น้องชายของเธอต่อ Paul III ไม่ได้ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในความสัมพันธ์ของเธอกับศิลปินและพวกเขายังคงเยี่ยมเยียนกันและติดต่อกันเหมือนเมื่อก่อน เธอกลับมาที่กรุงโรมในปี 1544 .
Kondivi เพื่อนและนักเขียนชีวประวัติของศิลปินเขียนว่า:
“ความรักที่เขามีต่อ Marchioness of Pescara นั้นยิ่งใหญ่เป็นพิเศษ การตกหลุมรักวิญญาณศักดิ์สิทธิ์ของเธอ และได้รับความรักตอบแทนอย่างบ้าคลั่งจากเธอ เขายังคงเก็บจดหมายของเธอหลายฉบับซึ่งเต็มไปด้วยความรู้สึกที่บริสุทธิ์และหอมหวานที่สุด... ตัวเขาเองได้เขียนโคลงสั้น ๆ มากมายให้กับเธอ มีความสามารถและเต็มไปด้วยความเศร้าโศกอันแสนหวาน หลายครั้งที่เธอออกจากวิเทอร์โบและสถานที่อื่น ๆ ที่เธอไปเล่นสนุกหรือใช้เวลาช่วงฤดูร้อน และมาที่โรมเพียงเพื่อดูไมเคิลแองเจโลเท่านั้น
และในส่วนของเขา รักเธอมากจนอย่างที่เขาบอกฉัน มีสิ่งหนึ่งที่ทำให้เขาไม่พอใจ: เมื่อเขามามองเธอซึ่งไร้ชีวิตชีวาอยู่แล้ว เขาจูบเพียงมือของเธอเท่านั้น ไม่ใช่หน้าผากหรือใบหน้าของเธอ เพราะความตายนี้ เขาจึงสับสน และว้าวุ่นใจอยู่นานแสนนาน”
นักเขียนชีวประวัติของศิลปินชื่อดังตั้งข้อสังเกตว่า “การติดต่อกันของคนที่น่าทึ่งสองคนนี้ไม่เพียงแต่มีความสนใจในชีวประวัติเท่านั้น แต่ยังเป็นอนุสรณ์สถานที่ยอดเยี่ยมของยุคประวัติศาสตร์และเป็นตัวอย่างที่หายากของการแลกเปลี่ยนความคิดแบบสดๆ เต็มไปด้วยสติปัญญา การสังเกตที่ละเอียดอ่อนและ ประชด” นักวิจัยเขียนเกี่ยวกับโคลงที่อุทิศให้กับ Michelangelo Vittoria: “ การจงใจและบังคับการแบ่งแยกความสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้รุนแรงขึ้นและนำไปสู่การตกผลึกโครงสร้างความรัก - ปรัชญาของกวีนิพนธ์ของ Michelangelo ซึ่งส่วนใหญ่สะท้อนมุมมองและบทกวีของ Marquise เองซึ่งในระหว่างนั้น ในช่วงทศวรรษที่ 1530 มีบทบาทเป็นผู้นำทางจิตวิญญาณของ Michelangelo "จดหมายโต้ตอบ" บทกวีของพวกเขาดึงดูดความสนใจของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน บางทีที่มีชื่อเสียงที่สุดคือโคลง 60 ซึ่งกลายเป็นหัวข้อของการตีความพิเศษ” บันทึกการสนทนาระหว่างวิตตอเรียและมิเกลันเจโลซึ่งน่าเสียดายที่มีการประมวลผลอย่างหนักได้รับการเก็บรักษาไว้ในบันทึกประจำวันของ Francesco d'Hollande ใกล้กับแวดวงจิตวิญญาณ

บทกวี
ไม่มีกิจกรรมที่สนุกสนานและสนุกสนานอีกต่อไป:
ดอกไม้ผมเปียสีทองประชันกัน
สัมผัสหัวที่น่ารักของคุณ
และจูบทุกที่โดยไม่มีข้อยกเว้น!

และสิ่งที่น่ายินดีสำหรับการแต่งตัว
บีบเอวของเธอแล้วล้มลงเหมือนคลื่น
และตะแกรงทองช่างน่ายินดีสักเพียงไร
โอบกอดแก้มของเธอ!

การมัดนั้นละเอียดอ่อนกว่าริบบิ้นอันหรูหรา
เปล่งประกายด้วยการปักลวดลาย
ปิดรอบหนุ่มเซอุส

และเข็มขัดที่สะอาดขดตัวอย่างอ่อนโยน
ราวกับว่าเขากระซิบ: “ฉันจะไม่แยกทางกับเธอ…”
โอ้มือของฉันมีงานมากแค่ไหน!

***
ฉันกล้าไหมสมบัติของฉัน
การดำรงอยู่โดยปราศจากคุณนั้นช่างทรมาน
คุณหูหนวกเพื่อขอร้องให้แบ่งแยกเบาลงหรือไม่?
ฉันไม่ละลายหัวใจอันเศร้าของฉันอีกต่อไป
ไม่มีการอุทาน ไม่มีการถอนหายใจ ไม่มีการสะอื้น
เพื่อแสดงให้คุณเห็น มาดอนน่า การกดขี่แห่งความทุกข์ทรมาน
และความตายของฉันก็อยู่ไม่ไกล
แต่เพื่อชะตากรรมนั้นแล้วบริการของฉัน
ฉันไม่สามารถเอามันออกจากความทรงจำของคุณได้ -
ฉันฝากหัวใจไว้กับคุณเป็นคำมั่นสัญญา

คำโบราณมีความจริงว่า
และนี่คือสิ่งหนึ่ง: ผู้ที่สามารถไม่ต้องการ;
คุณฟังแล้ว Signor ถึงความจริงที่ว่าคำโกหกกำลังร้องเจี๊ยก ๆ
และบรรดาผู้พูดก็ได้รับการตอบแทนจากพวกท่าน

ฉันเป็นคนรับใช้ของคุณ: งานของฉันได้รับ
คุณเป็นเหมือนแสงตะวัน แม้ว่ามันจะทำให้เสื่อมเสียก็ตาม
ความโกรธของคุณคือสิ่งเดียวที่ฉันอ่าน
และความทุกข์ทรมานทั้งหมดของฉันก็ไม่จำเป็น

ฉันคิดว่าความยิ่งใหญ่ของคุณจะเข้าครอบงำ
ฉันสำหรับคุณไม่ใช่เสียงสะท้อนสำหรับห้องต่างๆ
ดาบแห่งการพิพากษาและน้ำหนักแห่งพระพิโรธ

แต่มีความเฉยเมยต่อบุญคุณทางโลก
ในสวรรค์ และจงคาดหวังผลบุญจากพวกเขา-
สิ่งที่คาดหวังจากต้นไม้แห้ง

***
พระองค์ผู้ทรงสร้างทุกสิ่งก็สร้างส่วนต่าง ๆ ด้วย -
แล้วฉันก็เลือกอันที่ดีที่สุด
เพื่อที่คุณจะได้แสดงให้เราเห็นปาฏิหาริย์แห่งการกระทำของคุณ
สมควรแก่อำนาจอันสูงส่งของพระองค์...

***
กลางคืน

การนอนของฉันเป็นเรื่องดีและยิ่งกว่านั้น - การเป็นหิน
เมื่อมีความละอายและอาชญากรรมอยู่รอบด้าน
ไม่รู้สึกไม่เห็นความโล่งใจ
หุบปากไปเลยเพื่อน ปลุกฉันทำไม?


ประติมากรรมชิ้นสุดท้ายของ Michelangelo Buonarroti "Pieta Rondanini" 1552-1564, มิลาน, Castello Sforzesco


การสร้าง Michelangelo Buonarroti มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์

ตอนเป็นเด็ก ฉันอ่านหนังสือเยอะมาก และมีช่วงหนึ่งที่ฉันติดหนังสือชุด "Lives of Remarkable People" ฉันสนุกกับการอ่านชีวประวัติของนักเขียน นักดนตรี และศิลปินหลายคน แต่ฉันรู้สึกประทับใจเป็นพิเศษกับชีวประวัติของ Michelangelo Buonaotti ฉันยังขอร้องให้แม่ทำอัลบั้มพร้อมภาพประกอบผลงานของเขาด้วยซ้ำ แต่ในภาษาเยอรมันและมีราคาแพงมากในสมัยนั้น (3 รูเบิล 40,000) ฉันยังมีอยู่

1. ภาพเหมือนของ Michelangelo Buanorotti ตกลง. 1535. มาร์เชลโล เวนัสตี พิพิธภัณฑ์ Capitoline เมืองฟลอเรนซ์

“ ชีวิตและผลงานของ Michelangelo Buonarroti กินเวลาเกือบทั้งศตวรรษ - ตั้งแต่ปี 1475 ถึง 1564 Michelangelo เกิดเมื่อวันที่ 6 มีนาคม 1475 ในเมือง Caprese ใน Tuscany เขาเป็นลูกชายของข้าราชการผู้เยาว์ พ่อของเขาตั้งชื่อเขาว่า Michelangelo: โดยไม่ต้องคิด เป็นเวลานานแล้วแต่โดยแรงบันดาลใจจากเบื้องบนเขาต้องการให้สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่าสิ่งมีชีวิตนี้เป็นสวรรค์และศักดิ์สิทธิ์มากกว่าที่เป็นของมนุษย์ดังที่ได้รับการยืนยันในภายหลัง วัยเด็กของเขาใช้เวลาส่วนหนึ่งในฟลอเรนซ์ส่วนหนึ่งในชนบท ในที่ดินของครอบครัว แม่ของเด็กชายเสียชีวิตเมื่อเขาอายุได้หกขวบ ตามการสำรวจสำมะโนประชากร ครอบครัวนี้อยู่ในชั้นบนของเมืองมานานหลายศตวรรษและ Michelangelo ก็ภูมิใจกับสิ่งนี้มาก ในเวลาเดียวกันเขา ใช้ชีวิตอย่างเรียบง่าย ไม่เหมือนกับศิลปินคนอื่นๆ ในยุคของเขา เขาไม่เคยพยายามปรับปรุงสถานะทางการเงินของตนเองเลย ประการแรก เขาห่วงใยพ่อและน้องชายอีกสี่คนเพียงช่วงเวลาสั้นๆ เท่านั้น เมื่ออายุได้หกสิบแล้ว นอกเหนือจากกิจกรรมสร้างสรรค์ของเขา ความสัมพันธ์ฉันมิตรกับ Tommaso Cavalieri และ Vittoria Colonna ยังได้รับความสำคัญที่สำคัญอย่างลึกซึ้งสำหรับเขาอีกด้วย

1. หินอ่อนนูนต่ำ 1490-1492. (ฟลอเรนซ์ พิพิธภัณฑ์บูโอนาร์โรติ)

ในปี 1488 พ่อของเขาได้ส่งมิเกลันเจโลวัย 13 ปีไปศึกษาที่ Bottega (เวิร์คช็อป) ของ Domenico Ghirlandaio ซึ่งในเวลานั้นได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในปรมาจารย์ที่เก่งที่สุดไม่เพียงแต่ในฟลอเรนซ์เท่านั้น แต่ยังทั่วทั้งอิตาลีด้วย ทักษะและบุคลิกภาพของมีเกลันเจโลเติบโตขึ้นมากจนโดเมนิโกต้องประหลาดใจเมื่อเห็นว่าเขาทำสิ่งที่แตกต่างไปจากที่ชายหนุ่มควรทำได้อย่างไร เพราะสำหรับเขาแล้ว ดูเหมือนว่ามิเกลันเจโลจะเอาชนะนักเรียนคนอื่นๆ ไม่เพียงเท่านั้น และเกอร์ลันไดโอก็มีพวกเขาหลายคน แต่ก็มักจะไม่เป็นเช่นนั้นด้วย ด้อยกว่าเขาในสิ่งที่เขาสร้างไว้ในฐานะนาย ดังนั้น เมื่อชายหนุ่มคนหนึ่งที่เรียนกับโดเมนิโก วาดรูปผู้หญิงแต่งตัวหลายรูปด้วยปากกาจากเกอร์ลันไดโอ มิเกลันเจโลจึงคว้าเอกสารนี้ไปจากเขา และใช้ปากกาที่หนาขึ้น หมุนเวียนร่างของผู้หญิงคนหนึ่งใน ลักษณะที่เขาคิดว่าสมบูรณ์แบบกว่าจึงไม่เพียงทำให้ประหลาดใจในความแตกต่างระหว่างมารยาททั้งสองเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทักษะและรสนิยมของเยาวชนผู้กล้าหาญและกล้าหาญผู้กล้าแก้ไขงานของอาจารย์ของเขาด้วย ดังนั้นจึงเกิดขึ้นเมื่อโดเมนิโกทำงานในโบสถ์ขนาดใหญ่ในซานตามาเรียโนเวลลาและออกมาจากที่นั่น ไมเคิลแองเจโลเริ่มดึงโครงไม้กระดานขึ้นมาจากชีวิตโดยมีโต๊ะหลายตัวที่ปกคลุมไปด้วยอุปกรณ์ทางศิลปะทั้งหมดตลอดจนชายหนุ่มหลายคน ที่ทำงานที่นั่น ไม่ใช่เพื่ออะไรเมื่อ Domenico กลับมาและเห็นภาพวาดของ Michelangelo เขาพูดว่า: "คนนี้รู้มากกว่าฉัน" - ดังนั้นเขาจึงประหลาดใจกับลักษณะใหม่และวิธีใหม่ในการสืบพันธุ์ของธรรมชาติ

2. "ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" ("มาดอนน่าโดนี") 1503 -1504 ฟลอเรนซ์, หอศิลป์อุฟฟิซี

แต่อีกหนึ่งปีต่อมา Lorenzo Medici ซึ่งมีชื่อเล่นว่า Magnificent เรียกเขาไปที่วังของเขาและให้เขาเข้าไปในสวนของเขาซึ่งมีผลงานมากมายจากปรมาจารย์ในสมัยโบราณ เด็กชายเชี่ยวชาญทักษะทางเทคนิคที่จำเป็นของงานฝีมือของประติมากรอย่างอิสระ เขาแกะสลักจากดินเหนียวและดึงเอาผลงานของรุ่นก่อนๆ มาใช้ โดยเลือกสิ่งที่จะช่วยให้เขาพัฒนาความโน้มเอียงโดยกำเนิดของเขาได้อย่างแม่นยำ พวกเขาบอกว่า Torrigiano ซึ่งกลายมาเป็นเพื่อนกับเขา แต่มีแรงบันดาลใจจากความอิจฉาเพราะอย่างที่เขาเห็นเขามีค่าสูงกว่าและมีค่ามากกว่าเขาในงานศิลปะราวกับล้อเล่นชกเขาที่จมูกด้วยพลังเช่นนั้นตลอดไป ทำเครื่องหมายว่ามันหักและจมูกแหลกน่าเกลียด เพราะ Torrigiano นี้ถูกไล่ออกจากฟลอเรนซ์...

3. การตรึงกางเขน.


หลังจากการสิ้นพระชนม์ของ Lorenzo the Magnificent ในปี 1492 Michelangelo ก็กลับไปบ้านบิดาของเขา สำหรับโบสถ์ซานโตสปิริโตในเมืองฟลอเรนซ์ เขาได้ทำไม้กางเขนไม้วางไว้และยังคงยืนอยู่เหนือครึ่งวงกลมของแท่นบูชาสูงโดยได้รับความยินยอมจากคนก่อน ซึ่งได้จัดเตรียมสถานที่ซึ่งมักจะชำแหละศพเพื่อศึกษากายวิภาคศาสตร์ เขาเริ่มทำให้ศิลปะการวาดภาพอันยิ่งใหญ่นั้นสมบูรณ์แบบซึ่งเขาซื้อในภายหลัง

ไม่นานก่อนที่กษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 8 แห่งฝรั่งเศสจะบังคับเมดิชีซึ่งเป็นผู้อุปถัมภ์ของศิลปินให้ออกจากฟลอเรนซ์ในปี 1494 มิเกลันเจโลก็หนีไปเวนิสแล้วไปที่โบโลญญา Michelangelo ตระหนักว่าเขากำลังเสียเวลา เขากลับมาที่ฟลอเรนซ์ด้วยความยินดี โดยที่ Lorenzo ลูกชายของ Pierfrancesco de' Medici เขาได้แกะสลักนักบุญ จอห์นตอนเด็กๆ และทันทีจากหินอ่อนอีกชิ้นของคิวปิดขนาดเท่าคนจริงที่กำลังหลับใหล และเมื่อสร้างเสร็จแล้ว ผ่านบัลดัสซาร์เร เดล มิลานีส ก็แสดงให้เห็นว่าเป็นสิ่งที่สวยงามสำหรับปิแอร์ฟรานเชสโก ซึ่งเห็นด้วยกับสิ่งนี้และพูดกับมิเกลันเจโลว่า “ถ้า คุณฝังมันลงดินแล้วส่งไปที่โรมโดยปลอมมันเหมือนของเก่าฉันมั่นใจว่ามันจะผ่านไปสำหรับของโบราณที่นั่นและคุณจะได้ประโยชน์มากกว่าถ้าคุณขายที่นี่”

4. การคร่ำครวญของพระคริสต์ ("Pieta"), 1498 - 1499 วาติกัน, อาสนวิหารเซนต์. เภตรา

ด้วยเรื่องราวนี้ ชื่อเสียงของ Michelangelo จึงถูกเรียกตัวไปที่โรมทันที ศิลปินที่มีพรสวรรค์ที่หายากเช่นนี้ได้ทิ้งความทรงจำอันมีค่าของตัวเองไว้ในเมืองที่โด่งดังด้วยการแกะสลักหินอ่อน ซึ่งเป็นรูปปั้นทรงกลมทั้งหมดของการไว้ทุกข์ของพระคริสต์ ซึ่งเมื่อสร้างเสร็จแล้วก็นำไปวางไว้ในอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ปีเตอร์อยู่ในโบสถ์ของพระแม่มารี ผู้รักษาไข้ ซึ่งเคยเป็นวิหารของดาวอังคาร Michelangelo ทุ่มเทความรักและการทำงานอย่างมากให้กับการสร้างสรรค์นี้ เฉพาะในนั้น (ซึ่งเขาไม่ได้ทำในผลงานอื่นของเขา) เท่านั้นที่เขาเขียนชื่อของเขาไว้บนเข็มขัดเพื่อกระชับหน้าอกของพระมารดาของพระเจ้า

ในวันที่ 4 สิงหาคม ค.ศ. 1501 หลังจากเหตุการณ์ความไม่สงบในเมืองเป็นเวลาหลายปี ก็มีการประกาศสาธารณรัฐในฟลอเรนซ์ เพื่อนของเขาบางคนเขียนจดหมายถึงเขาจากฟลอเรนซ์เพื่อขอให้เขามาที่นี่ เพราะหินอ่อนที่เน่าเปื่อยอยู่ในความดูแลของอาสนวิหารไม่ควรพลาด คณะพ่อค้าขนสัตว์ที่ร่ำรวยได้สั่งให้นายสร้างรูปปั้นของเดวิด

5.เดวิด, 1501-1504. ฟลอเรนซ์สถาบันวิจิตรศิลป์

ไมเคิลแองเจโลแตกต่างกับวิธีการตีความภาพลักษณ์ของเดวิดแบบเดิมๆ เขาไม่ได้พรรณนาถึงผู้ชนะโดยมีหัวของยักษ์อยู่ที่เท้าและมีดาบอันทรงพลังอยู่ในมือ แต่นำเสนอชายหนุ่มในสถานการณ์ที่เกิดขึ้นก่อนการปะทะบางทีอาจเป็นเพียงช่วงเวลาที่เขาสัมผัสได้ถึงความสับสนของเพื่อนร่วมเผ่าของเขาต่อหน้า การต่อสู้และจากระยะไกลทำให้โกลิอัทแตกต่างเยาะเย้ยผู้คนของเขา ศิลปินทำให้รูปร่างของเขาสมบูรณ์แบบที่สุดเช่นเดียวกับในภาพที่สวยงามที่สุดของวีรบุรุษชาวกรีก เมื่อรูปปั้นนี้สร้างเสร็จ คณะกรรมการซึ่งประกอบด้วยพลเมืองและศิลปินที่มีชื่อเสียงได้ตัดสินใจติดตั้งรูปปั้นนี้ที่จัตุรัสหลักของเมือง หน้าพระราชวังเวคคิโอ นี่เป็นครั้งแรกนับตั้งแต่สมัยโบราณ กล่าวคือในรอบกว่าพันปีที่รูปปั้นอนุสาวรีย์ของวีรบุรุษเปลือยเปล่าปรากฏตัวในที่สาธารณะ สิ่งนี้อาจเกิดขึ้นได้เนื่องจากความบังเอิญที่โชคดีของสองสถานการณ์: ประการแรกความสามารถของศิลปินในการสร้างสัญลักษณ์ของอุดมคติทางการเมืองสูงสุดให้กับผู้อยู่อาศัยในชุมชน และประการที่สอง ความสามารถของชุมชนชาวเมืองในการเข้าใจอำนาจ ของสัญลักษณ์นี้ ความปรารถนาของเขาที่จะปกป้องเสรีภาพของประชาชนของเขาตอบสนองความปรารถนาอันสูงสุดของชาวฟลอเรนซ์ในขณะนี้

6. โมเสส. ตกลง. 1515. โรม, โบสถ์ซานปิเอโตรในวินโคลี .

หลังจากการคร่ำครวญของพระคริสต์ ยักษ์ฟลอเรนซ์ และกระดาษแข็ง ชื่อเสียงของ Michelangelo ก็กลายเป็นเช่นนั้นในปี 1503 เมื่อ Julius II ได้รับเลือกหลังจากการสิ้นพระชนม์ของสมเด็จพระสันตะปาปา Alexander VI (และ Michelangelo มีอายุประมาณ 29 ปี) เขาได้รับเชิญด้วยความเคารพอย่างสูง โดย Julius II เพื่อทำงานบนหลุมศพของเขา ตั้งแต่สมัยโบราณ ไม่มีอะไรแบบนี้ถูกสร้างขึ้นสำหรับบุคคลในโลกตะวันตก โดยรวมแล้วงานนี้ประกอบด้วยรูปปั้นหินอ่อนสี่สิบรูป ไม่นับเรื่องราวต่างๆ พุตตาและของประดับตกแต่ง การตัดบัวและเศษสถาปัตยกรรมอื่น ๆ ทั้งหมด นอกจากนี้เขายังสร้างหินอ่อนให้โมเสสสูงห้าศอก (235 ซม.!) และไม่มีผลงานสมัยใหม่ใดที่สามารถเทียบได้กับรูปปั้นนี้ในด้านความงาม พวกเขากล่าวว่าในขณะที่ไมเคิลแองเจโลยังคงทำงานอยู่ หินอ่อนที่เหลือซึ่งมีไว้สำหรับหลุมฝังศพดังกล่าวและยังคงอยู่ในคาร์ราราก็มาถึงทางน้ำ และถูกส่งไปยังส่วนที่เหลือในจัตุรัสเซนต์ปีเตอร์ เภตรา; และเนื่องจากต้องจ่ายค่าจัดส่ง Michelangelo จึงไปหาสมเด็จพระสันตะปาปาตามปกติ แต่เนื่องในวันนั้นพระองค์กำลังยุ่งอยู่กับเรื่องสำคัญเกี่ยวกับเหตุการณ์ในเมืองโบโลญญา พระองค์จึงเสด็จกลับบ้านและชำระค่าหินอ่อนด้วยเงินของพระองค์เอง โดยเชื่อว่าพระองค์จะทรงรับสั่งในเรื่องนี้ทันที วันรุ่งขึ้นเขากลับไปคุยกับสมเด็จพระสันตะปาปาอีกครั้ง แต่เมื่อเขาไม่อนุญาต เจ้าหน้าที่เฝ้าประตูก็บอกว่าควรอดทนไว้ เพราะเขาได้รับคำสั่งไม่ให้เข้าไป

7. มาดอนน่าและพระบุตร ค.ศ. 1504 (โบสถ์น็อทร์-ดาม บรูจส์ เนเธอร์แลนด์)

Michelangelo ไม่ชอบการกระทำนี้ และเนื่องจากดูเหมือนว่าสิ่งนี้จะไม่เหมือนกับที่เคยเกิดขึ้นกับเขามาก่อนเลย เขาโกรธจึงบอกกับเจ้าหน้าที่เฝ้าประตูของสมเด็จพระสันตะปาปาว่าหากฝ่าบาทต้องการเขาในอนาคต ให้บอกเขาว่าที่ไหน เขากำลังจะไป - ซ้าย เมื่อกลับมาที่โรงงาน เขาขึ้นที่ทำการไปรษณีย์ตอนบ่ายสองโมง โดยสั่งให้คนรับใช้สองคนขายของใช้ในครัวเรือนทั้งหมดให้กับชาวยิว แล้วติดตามเขาไปที่ฟลอเรนซ์ที่ซึ่งเขากำลังจะจากไป เมื่อมาถึงเมือง Poggibonsi ในภูมิภาคฟลอเรนซ์ เขาหยุดด้วยความรู้สึกปลอดภัย

แต่เวลาผ่านไปไม่นานนักก่อนที่ผู้ส่งสารทั้งห้าคนจะมาถึงที่นั่นพร้อมจดหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปาเพื่อนำเขากลับมา แต่ถึงแม้จะมีการร้องขอและจดหมายซึ่งเขาได้รับคำสั่งให้กลับไปยังกรุงโรมด้วยความเจ็บปวดจากความไม่พอใจ เขาก็ไม่ต้องการได้ยินสิ่งใด เพียงแต่ยอมตามคำร้องขอของผู้ส่งสารเท่านั้น ในที่สุดเขาก็เขียนคำสองสามคำตอบองค์พระผู้เป็นเจ้าโดยขอการอภัยโทษ แต่จะไม่กลับไปหาเขา เพราะเขาได้โยนเขาออกไปเหมือนคนจรจัดบางประเภทที่เขาทำ ไม่สมควรได้รับการรับใช้อย่างซื่อสัตย์ของเขาและสมเด็จพระสันตะปาปาสามารถหาคนรับใช้ให้กับตัวเองได้จากที่ไหน

8. พระคริสต์ทรงแบกไม้กางเขน ค.ศ. 1519-1521 โบสถ์ซานตามาเรียโซปรามิเนอร์วา โรม

ในไม่ช้าพระสันตปาปาซึ่งอาจกังวลเกี่ยวกับการไม่มีสถานที่ที่เหมาะสมสำหรับหลุมฝังศพ ทรงเข้ามามีส่วนร่วมในโครงการที่ทะเยอทะยานยิ่งกว่านั้น นั่นก็คือการบูรณะมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ขึ้นใหม่ ดังนั้นเขาจึงละทิ้งแผนก่อนหน้านี้ชั่วคราว ในปี 1508 ปรมาจารย์ก็กลับมาที่โรมในที่สุด แต่ไม่ได้รับโอกาสทำงานบนหลุมฝังศพ สมเด็จพระสันตะปาปาไม่ได้ยืนกรานที่จะทำหลุมศพของเขาให้เสร็จ โดยกล่าวว่าการสร้างหลุมศพในช่วงชีวิตของเขาถือเป็นโชคร้ายและหมายถึงการเชิญชวนให้ตาย คำสั่งที่น่าทึ่งยิ่งกว่านั้นรอเขาอยู่: เพื่อรำลึกถึง Sixtus ลุงของสมเด็จของพระองค์ให้ทาสีเพดานโบสถ์ที่สร้างขึ้นในพระราชวังโดย Sixtus แต่มิเกลันเจโลต้องการทำให้หลุมศพเสร็จ และงานบนเพดานของโบสถ์ก็ดูใหญ่โตและยากสำหรับเขา เมื่อคำนึงถึงประสบการณ์เล็กน้อยในการวาดภาพด้วยสี เขาจึงพยายามทุกวิถีทางเพื่อกำจัดภาระนี้ เมื่อเห็นว่าความศักดิ์สิทธิ์ของพระองค์ยังคงมีอยู่ ในที่สุด Michelangelo ก็ตัดสินใจรับมันต่อไป จนถึงวันที่ 31 ตุลาคม ค.ศ. 1512 Michelangelo วาดภาพมากกว่าสามร้อยร่างบนห้องนิรภัยของโบสถ์ Sistine

9. "การสร้างอาดัม" (ส่วนหนึ่งของภาพวาดในโบสถ์ซิสทีน)


หลังจากสร้างโบสถ์เสร็จแล้ว เขาก็เต็มใจที่จะยกหลุมฝังศพขึ้นมาเพื่อทำให้เสร็จในครั้งนี้โดยไม่มีอุปสรรคมากมาย แต่ต่อมาเขาก็มักจะได้รับความเดือดร้อนและความยากลำบากจากหลุมศพมากกว่าสิ่งอื่นใด แต่ตลอดชีวิตของเขาและเป็นเวลานานเขาก็กลายเป็น เป็นที่รู้จักไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง เนรคุณต่อสมเด็จพระสันตะปาปาผู้อุปถัมภ์และโปรดปรานพระองค์ ดังนั้นเมื่อกลับไปที่หลุมฝังศพเขาทำงานอย่างต่อเนื่องในขณะเดียวกันก็วางภาพวาดสำหรับผนังโบสถ์ แต่โชคชะตาไม่ต้องการให้อนุสาวรีย์นี้เริ่มต้นด้วยความสมบูรณ์แบบดังกล่าวจะแล้วเสร็จในลักษณะเดียวกัน ด้วยว่ามีบางอย่างเกิดขึ้นในขณะนั้นการสิ้นพระชนม์ของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียส ดังนั้น งานนี้จึงถูกละทิ้งไปเนื่องจากการเลือกตั้งสมเด็จพระสันตะปาปาลีโอที่ 10 ผู้ซึ่งส่องแสงกิจการและอำนาจไม่น้อยไปกว่าจูเลียส มีความประสงค์จะจากบ้านเกิดเพื่อรำลึกถึง พระองค์เองและศิลปินศักดิ์สิทธิ์ พลเมืองร่วมปาฏิหาริย์ปาฏิหาริย์ที่พระองค์จะสร้างขึ้นได้ก็ต่อเมื่อพระมหากษัตริย์ผู้ยิ่งใหญ่เช่นพระองค์เท่านั้น ดังนั้น เนื่องจากเขาสั่งให้ส่วนหน้าของซาน ลอเรนโซ ในฟลอเรนซ์ ซึ่งเป็นโบสถ์ที่สร้างโดยตระกูลเมดิชิ ได้รับความไว้วางใจให้เป็นของไมเคิลแองเจโล เหตุการณ์นี้เป็นเหตุผลว่าทำไมงานบนหลุมศพของจูเลียสจึงยังไม่เสร็จ

10.สุสานของดยุคลอเรนโซ โบสถ์เมดิซี 1524—1531. ฟลอเรนซ์ มหาวิหารซานลอเรนโซ


ตลอดช่วงดำรงตำแหน่งสังฆราชของ Leo X ความผันผวนทางการเมืองไม่ได้ละทิ้ง Michelangelo ประการแรกพระสันตปาปาซึ่งครอบครัวเป็นศัตรูกับตระกูลเดลลาโรเวเรขัดขวางการทำงานต่อไปบนหลุมฝังศพของจูเลียสที่ 2 ตั้งแต่ปี 1515 เขาได้ครอบครองศิลปินด้วยการออกแบบและตั้งแต่ปี 1518 ด้วยการดำเนินการของส่วนหน้าของโบสถ์แห่ง ซาน ลอเรนโซ. ในปี ค.ศ. 1520 หลังจากสงครามที่ไร้ประโยชน์ สมเด็จพระสันตะปาปาถูกบังคับให้ละทิ้งการก่อสร้างส่วนหน้าอาคาร และในทางกลับกัน ทรงมอบหมายให้มิเกลันเจโลสร้างโบสถ์เมดิซีถัดจากซานลอเรนโซ และในปี ค.ศ. 1524 ทรงสั่งให้สร้างห้องสมุดลอเรนเชียน แต่การดำเนินโครงการเหล่านี้ก็หยุดชะงักเป็นเวลาหนึ่งปีเมื่อเมดิชีถูกไล่ออกจากฟลอเรนซ์ในปี 1526 สำหรับสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ซึ่งปัจจุบันประกาศเป็นครั้งสุดท้าย Michelangelo ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้บัญชาการป้อมปราการได้รีบดำเนินการตามแผนสำหรับป้อมปราการใหม่ แต่การทรยศและการวางอุบายทางการเมืองมีส่วนทำให้ Medici กลับมาและโครงการของเขายังคงอยู่บนกระดาษ

11. นางฟ้ากับเชิงเทียน 1494-1495. โบสถ์ซานโดเมนิโก โบโลญญา

การเสียชีวิตของลีโอทำให้เกิดความสับสนในหมู่ศิลปินและงานศิลปะทั้งในโรมและฟลอเรนซ์จนในช่วงชีวิตของ Adrian VI Michelangelo ยังคงอยู่ในฟลอเรนซ์และทำงานบนหลุมฝังศพของ Julius แต่เมื่อเอเดรียนเสียชีวิตและเคลมองต์ที่ 7 ได้รับเลือกให้เป็นสมเด็จพระสันตะปาปา ผู้ซึ่งพยายามทิ้งความรุ่งโรจน์ในด้านศิลปะสถาปัตยกรรม ประติมากรรม และจิตรกรรมไว้เบื้องหลัง ไม่น้อยไปกว่าลีโอและบรรพบุรุษคนอื่นๆ ของเขา ไมเคิลแองเจโลก็ถูกเรียกตัวไปยังกรุงโรมโดยพระสันตปาปา

สมเด็จพระสันตะปาปาทรงตัดสินใจทาสีผนังโบสถ์น้อยซิสทีน ซึ่งมีเกลันเจโลทาสีเพดานให้จูเลียสที่ 2 บรรพบุรุษของเขา เคลเมนท์ต้องการให้เขียนการพิพากษาครั้งสุดท้ายบนผนังเหล่านี้ กล่าวคือบนผนังหลักซึ่งเป็นที่ตั้งของแท่นบูชา เพื่อที่จะสามารถแสดงให้เห็นทุกสิ่งที่เป็นไปได้ในศิลปะการวาดภาพในเรื่องราวนี้ และบนผนังอีกด้าน ตรงกันข้ามได้รับคำสั่งให้อยู่เหนือประตูหลักเพื่อแสดงให้เห็นว่าลูซิเฟอร์ถูกขับออกจากสวรรค์เพราะความภาคภูมิใจของเขาอย่างไรและทูตสวรรค์ทั้งหมดที่ทำบาปร่วมกับเขาถูกโยนลงไปในส่วนลึกของนรกได้อย่างไร

12. "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" 1534-1541

หลายปีต่อมาพบว่ามีเกลันเจโลสร้างภาพร่างและภาพวาดต่างๆ สำหรับแผนนี้ และหนึ่งในนั้นใช้ในการวาดภาพปูนเปียกในโบสถ์ Trinita ของโรมันโดยจิตรกรชาวซิซิลีซึ่งรับใช้มิเกลันเจโลเป็นเวลาหลายเดือนโดยถูสีของเขา

งานนี้ได้รับมอบหมายจากสมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 7 ก่อนที่พระองค์จะสิ้นพระชนม์ไม่นาน ผู้สืบทอดตำแหน่งของเขา Paul III Farnese ได้กระตุ้นให้มีเกลันเจโลรีบวาดภาพนี้ให้เสร็จสิ้น ซึ่งเป็นภาพที่ครอบคลุมและเป็นเอกภาพเชิงพื้นที่มากที่สุดในรอบศตวรรษ ความประทับใจแรกที่เราได้รับเมื่อยืนต่อหน้าการพิพากษาครั้งสุดท้ายคือความรู้สึกว่าเรากำลังเผชิญกับเหตุการณ์ในจักรวาลอย่างแท้จริง ตรงกลางคือร่างอันทรงพลังของพระคริสต์ นอกเหนือจากความสวยงามที่ไม่ธรรมดาในการสร้างสรรค์นี้แล้ว เรายังสามารถเห็นความสามัคคีของการวาดภาพและการลงมือปฏิบัติที่ดูเหมือนทาสีเสร็จภายในวันเดียว และความละเอียดอ่อนของการตกแต่งที่ไม่สามารถพบได้ในของจิ๋วใดๆ เขาทำงานสร้างผลงานชิ้นนี้ให้เสร็จสมบูรณ์เป็นเวลาแปดปีและเปิดมันในปี 1541 ในวันคริสต์มาส สร้างความประทับใจและสร้างความประหลาดใจให้กับทั่วทั้งโรมและยิ่งกว่านั้นคือทั่วโลก

13. อัครสาวกเปโตรและเปาโล ค. 1503/1504. มหาวิหารเซียนา


ในปี 1546 ศิลปินได้รับความไว้วางใจให้ดูแลงานสถาปัตยกรรมที่สำคัญที่สุดในชีวิตของเขา สำหรับสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 พระองค์ทรงสร้างปาลาซโซฟาร์เนเซ (ชั้นสามของส่วนหน้าของลานบ้านและบัว) และออกแบบการตกแต่งศาลาว่าการใหม่ให้เขา อย่างไรก็ตาม วัสดุดังกล่าวคงอยู่เป็นเวลานาน แต่แน่นอนว่าคำสั่งที่สำคัญที่สุดซึ่งขัดขวางไม่ให้เขากลับไปยังเมืองฟลอเรนซ์บ้านเกิดของเขาจนกระทั่งเสียชีวิตคือการที่มิเกลันเจโลได้รับการแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าสถาปนิกของอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์ ด้วยความเชื่อมั่นในความไว้วางใจในตัวเขาและความศรัทธาในตัวเขาในส่วนของพระสันตปาปา ไมเคิลแองเจโลจึงปรารถนาที่จะกฤษฎีกาประกาศว่าเขาทำหน้าที่ในการก่อสร้างเพื่อความรักของพระเจ้าและไม่มีค่าตอบแทนใด ๆ ด้วยสติสัมปชัญญะ พระองค์ทรงทำพินัยกรรมประกอบด้วยคำสามคำ คือ มอบวิญญาณไว้ในพระหัตถ์ขององค์พระผู้เป็นเจ้า ทรงมอบพระวรกายของพระองค์สู่ดิน และทรัพย์สินของพระองค์แก่ญาติสนิทที่สุด โดยสั่งให้ผู้เป็นที่รักเตือนให้ระลึกถึงกิเลสตัณหาของ พระเจ้าเมื่อพระองค์เสด็จจากชีวิตนี้ ดังนั้นในวันที่ 17 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1563 ตามการคำนวณของชาวฟลอเรนซ์ (ซึ่งน่าจะเป็นในปี 1564 ตามการคำนวณของโรมัน) มีเกลันเจโลถึงแก่กรรม

14. Pieta Bandini (ปิเอตากับนิโคเดมัส) พ.ศ. 2093 พิพิธภัณฑ์อาสนวิหารซานตามาเรียเดลฟิออเร เมืองฟลอเรนซ์

พรสวรรค์ของ Michelangelo ได้รับการยอมรับในช่วงชีวิตของเขา ไม่ใช่หลังความตาย เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับหลายๆ คน เพราะเราเห็นว่ามหาปุโรหิต Julius II, Leo X, Clement VII, Paul III และ Julius III, Paul IV และ Pius IV ต้องการให้เขาอยู่กับพวกเขามาโดยตลอดและอย่างที่เรารู้ Suleiman - ผู้ปกครองของพวกเติร์ก , ฟรานซิสแห่งวาลัวส์ - กษัตริย์ฝรั่งเศส, ชาร์ลส์ที่ 5 - จักรพรรดิ์ Venetian Signoria และ Duke Cosimo de' Medici - ทุกคนให้รางวัลเขาด้วยเกียรติยศเพียงเพื่อที่จะใช้ประโยชน์จากความสามารถอันยอดเยี่ยมของเขาเท่านั้น และนี่ตกเป็นของคนเหล่านั้นเท่านั้นที่มีคุณธรรมยิ่งใหญ่เท่านั้น แต่เขาเป็นคนแบบนี้ เพราะทุกคนรู้และทุกคนเห็นว่าศิลปะทั้งสามได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบในตัวเขาจนคุณไม่สามารถพบเห็นได้ในหมู่คนโบราณหรือสมัยใหม่มานานหลายปี เขามีจินตนาการที่สมบูรณ์แบบและสิ่งต่าง ๆ ที่ดูเหมือนว่าเขาอยู่ในความคิดนั้นเป็นไปไม่ได้เลยที่จะดำเนินการตามแผนการอันยิ่งใหญ่และน่าทึ่งด้วยมือของเขาและเขามักจะละทิ้งการสร้างสรรค์ของเขายิ่งกว่านั้นเขาทำลายผู้คนมากมาย ดังนั้นจึงเป็นที่ทราบกันว่าไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาได้เผาภาพวาด ภาพร่าง และกระดาษแข็งจำนวนมากที่สร้างขึ้นด้วยมือของเขาเอง เพื่อไม่ให้ใครเห็นงานที่เขาเอาชนะได้ และวิธีที่เขาทดสอบอัจฉริยะของเขาตามลำดับ เพื่อแสดงให้เห็นว่ามันสมบูรณ์แบบไม่น้อยไปกว่านั้น

และอย่าให้ใครก็ตามที่ Michelangelo รักความสันโดษนั้นดูไม่แปลกเหมือนผู้ชายที่รักงานศิลปะของเขาซึ่งต้องการให้คน ๆ หนึ่งทุ่มเทให้กับมันอย่างเต็มที่และคิดถึงมันเท่านั้น และจำเป็นที่ผู้ที่ต้องการมีส่วนร่วมในศิลปะจะหลีกเลี่ยงสังคมเพราะผู้ที่หมกมุ่นอยู่กับการคิดเกี่ยวกับศิลปะจะไม่ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังและปราศจากความคิด แต่ผู้ที่ถือว่าสิ่งนี้เป็นเพราะความแปลกประหลาดและแปลกประหลาดในตัวเขานั้นเข้าใจผิดสำหรับใครก็ตามที่ต้องการ เพื่อที่จะทำงานได้ดี เขาควรขจัดความกังวลทั้งหมดออกไป เนื่องจากพรสวรรค์ต้องอาศัยการใคร่ครวญ ความสันโดษ และความสงบสุข ไม่ใช่การฟุ้งซ่านทางจิต”

จอร์โจ วาซารี. "ชีวประวัติของไมเคิลแองเจโล"

15.ศีรษะของพระคริสต์ (ชิ้นส่วนของรูปปั้นคร่ำครวญของพระคริสต์)


ชีวิตส่วนตัวของไมเคิลแองเจโล

ในปี 1536 Vittoria Colonna, Marchioness of Pescara เดินทางมาที่กรุงโรม ซึ่งกวีหญิงม่ายวัย 47 ปีคนนี้ได้รับมิตรภาพอันลึกซึ้ง หรือแม้แต่ความรักอันเร่าร้อนของ Michelangelo วัย 61 ปี เขาอุทิศโคลงที่กระตือรือร้นที่สุดหลายบทให้กับความรักสงบอันยิ่งใหญ่ของเขา สร้างภาพวาดให้เธอ และใช้เวลาหลายชั่วโมงในบริษัทของเธอ แนวคิดเรื่องการฟื้นฟูศาสนาที่สร้างความกังวลให้กับผู้เข้าร่วมในแวดวงของ Vittoria ได้ทิ้งรอยประทับลึกลงไปในโลกทัศน์ของ Michelangelo ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ภาพสะท้อนของพวกเขาเห็นได้ เช่น บนปูนเปียก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ในโบสถ์ซิสทีน

Vittoria เป็นผู้หญิงเพียงคนเดียวที่มีชื่อมีความเกี่ยวข้องอย่างแน่นแฟ้นกับ Michelangelo ซึ่งนักวิจัยส่วนใหญ่มักจะพิจารณาว่าเป็นคนรักร่วมเพศหรืออย่างน้อยก็เป็นกะเทย

ตามที่นักวิจัยเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของ Michelangelo ความหลงใหลอย่างแรงกล้าของเขาต่อ Marquise เป็นผลมาจากการเลือกโดยจิตใต้สำนึก เนื่องจากวิถีชีวิตอันศักดิ์สิทธิ์ของเธอไม่สามารถเป็นภัยคุกคามต่อสัญชาตญาณรักร่วมเพศของเขาได้ แม้ว่า Condivi เพื่อนและนักเขียนชีวประวัติของ Michelangelo โดยทั่วไปจะบรรยายถึงพรหมจรรย์ของเขาในฐานะนักบวชก็ตาม “เขาวางเธอไว้บนแท่น แต่ความรักที่เขามีต่อเธอแทบจะเรียกได้ว่าเป็นคนรักต่างเพศ เขาเรียกเธอว่า "ผู้ชายในผู้หญิง"

16.วิตโตเรีย โคลอนนา ภาพโดย เซบาสเตอาโน เดล ปิอมโบ

นักเขียนชีวประวัติของศิลปินชื่อดังตั้งข้อสังเกตว่า “การติดต่อกันของคนที่น่าทึ่งสองคนนี้ไม่เพียงแต่มีความสนใจในชีวประวัติเท่านั้น แต่ยังเป็นอนุสรณ์สถานที่ยอดเยี่ยมสำหรับยุคประวัติศาสตร์และเป็นตัวอย่างที่หายากของการแลกเปลี่ยนความคิดแบบสดๆ เต็มไปด้วยสติปัญญา การสังเกตที่ละเอียดอ่อน และ ประชด” นักวิจัยเขียนเกี่ยวกับโคลงที่อุทิศให้กับ Michelangelo Vittoria: “ การจงใจและบังคับการแบ่งแยกความสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้รุนแรงขึ้นและนำไปสู่การตกผลึกโครงสร้างความรัก - ปรัชญาของกวีนิพนธ์ของ Michelangelo ซึ่งส่วนใหญ่สะท้อนถึงมุมมองและบทกวีของ Marchioness ซึ่งเล่นในช่วงทศวรรษที่ 1530 บทบาทของผู้นำทางจิตวิญญาณของ Michelangelo "จดหมายโต้ตอบ" บทกวีของพวกเขาดึงดูดความสนใจของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน บางทีที่โด่งดังที่สุดคือโคลง 60 ซึ่งกลายเป็นหัวข้อของการตีความพิเศษ” บันทึกการสนทนาระหว่างวิตตอเรียและไมเคิลแองเจโลซึ่งมีการประมวลผลอย่างหนักได้รับการเก็บรักษาไว้ในบันทึกที่ตีพิมพ์หลังมรณกรรมของศิลปินชาวโปรตุเกส ฟรานเชสโก ดี'ฮอลแลนด์

โคลงหมายเลข 60

และอัจฉริยะสูงสุดจะไม่เพิ่ม
คนหนึ่งนึกถึงความจริงที่ว่าหินอ่อนนั้นเอง
มันปกปิดไว้มากมาย - และนั่นคือทั้งหมดที่เราต้องการ
มือที่เชื่อฟังเหตุผลจะเปิดเผย
ฉันกำลังรอความสุข ความกังวลกดดันใจอยู่หรือเปล่า
ดอนน่าที่ฉลาดและดีที่สุด - สำหรับคุณ
ฉันต้องทำทุกอย่างและความละอายก็หนักสำหรับฉัน
ว่าของขวัญของฉันไม่ได้เชิดชูคุณเท่าที่ควร
ไม่ใช่พลังแห่งความรัก ไม่ใช่ความงามของคุณ
หรือความเย็นชา หรือความโกรธ หรือการกดขี่ข่มเหง
พวกเขาโทษความโชคร้ายของฉัน -
เพราะความตายผสานกับความเมตตา
ในใจของคุณ แต่เป็นอัจฉริยะที่น่าสมเพชของฉัน
ด้วยความรัก เขาสามารถดึงความตายหนึ่งออกมาได้

ไมเคิลแองเจโล

เศษภาพวาดของโบสถ์ซิสทีน:

17. พระคริสต์

18. "การสร้างเอวา"

19. “การสร้างผู้ทรงคุณวุฒิและพืชพรรณ”


20. "ฤดูใบไม้ร่วง"


21. "น้ำท่วม"


22. "การเสียสละของโนอาห์"

23. ศาสดาพยากรณ์อิสยาห์


24. ศาสดาเยเรมีย์


25. คูเมียน ซิบิล

26. เดลฟิค ซิบิล

27. เอริเธรียน ซิบิล

Michelangelo Buonarroti เป็นอัจฉริยะแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่ได้รับการยอมรับซึ่งมีส่วนช่วยอันทรงคุณค่าในคลังวัฒนธรรมโลก

เมื่อวันที่ 6 มีนาคม ค.ศ. 1475 ลูกคนที่สองเกิดในตระกูล Buonarroti Simoni ซึ่งมีชื่อว่า Michelangelo พ่อของเด็กชายเป็นนายกเทศมนตรีของเมือง Carpese ในอิตาลี และเป็นทายาทของตระกูลขุนนาง ปู่และปู่ทวดของ Michelangelo ถือเป็นนายธนาคารที่ประสบความสำเร็จ แต่พ่อแม่ของเขาใช้ชีวิตได้ไม่ดี สถานะของนายกเทศมนตรีไม่ได้นำเงินมาให้พ่อมากนัก แต่เขาถือว่างานอื่น (ทางกายภาพ) น่าอับอาย หนึ่งเดือนหลังจากการคลอดบุตรชาย การดำรงตำแหน่งนายกเทศมนตรีของ Lodovico di Lionardo ก็สิ้นสุดลง และครอบครัวก็ย้ายไปอยู่ที่ที่ดินของครอบครัวที่ตั้งอยู่ในเมืองฟลอเรนซ์

ฟรานเชสก้า แม่ของทารก ป่วยอย่างต่อเนื่อง และขณะตั้งครรภ์ เธอตกจากหลังม้า ดังนั้นจึงไม่สามารถเลี้ยงลูกได้ด้วยตัวเอง ด้วยเหตุนี้มิกะตัวน้อยจึงได้รับมอบหมายให้เป็นนางพยาบาล และช่วงปีแรกของชีวิตเขาถูกใช้ไปในครอบครัวของช่างก่อหิน ตั้งแต่วัยเด็ก เด็ก ๆ เล่นกับก้อนกรวดและสิ่ว และเริ่มติดการฝึกฝนบล็อก เมื่อเด็กชายโตขึ้น เขามักจะพูดว่าเขาเป็นหนี้พรสวรรค์ของเขาเพราะนมแม่บุญธรรม


แม่ผู้ให้กำเนิดของเด็กชายเสียชีวิตเมื่อมิก้าอายุ 6 ขวบ สิ่งนี้มีผลกระทบอย่างมากต่อจิตใจของเด็กจนเขากลายเป็นคนเก็บตัว หงุดหงิดและไม่เข้าสังคม พ่อซึ่งเป็นกังวลเกี่ยวกับสภาพจิตใจของลูกชายจึงส่งเขาไปโรงเรียนฟรานเชสโก กาเลโอตา นักเรียนไม่แสดงความกระตือรือร้นต่อไวยากรณ์ แต่เขามีเพื่อนที่ปลูกฝังความรักในการวาดภาพให้กับเขา

เมื่ออายุ 13 ปี Michelangelo ประกาศกับพ่อของเขาว่าเขาไม่ได้ตั้งใจที่จะดำเนินธุรกิจการเงินของครอบครัวต่อไป แต่จะเรียนทักษะทางศิลปะ ดังนั้นในปี 1488 วัยรุ่นจึงกลายเป็นลูกศิษย์ของพี่น้อง Ghirlandaio ซึ่งแนะนำให้เขารู้จักกับศิลปะการสร้างจิตรกรรมฝาผนังและปลูกฝังพื้นฐานของการวาดภาพในตัวเขา


ประติมากรรมนูนต่ำโดย Michelangelo "มาดอนน่าแห่งบันได"

เขาใช้เวลาหนึ่งปีในเวิร์คช็อป Ghirlandaio หลังจากนั้นเขาก็ไปศึกษาประติมากรรมในสวน Medici ซึ่ง Lorenzo the Magnificent ผู้ปกครองอิตาลีเริ่มสนใจในพรสวรรค์ของชายหนุ่ม ตอนนี้ชีวประวัติของ Michelangelo ได้รับการเสริมแต่งด้วยความคุ้นเคยกับเมดิชิรุ่นเยาว์ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นพระสันตปาปา ในขณะที่ทำงานในสวนซานมาร์โก ประติมากรหนุ่มได้รับอนุญาตจาก Nico Bicellini (อธิการบดีของโบสถ์) ให้ศึกษาศพของมนุษย์ ด้วยความกตัญญูเขาได้มอบไม้กางเขนที่มีใบหน้าให้กับนักบวช จากการศึกษาโครงกระดูกและกล้ามเนื้อของศพ Michelangelo ได้ทำความคุ้นเคยกับโครงสร้างของร่างกายมนุษย์อย่างละเอียดถี่ถ้วน แต่กลับทำลายสุขภาพของเขาเอง


ประติมากรรมนูนโดย Michelangelo "การต่อสู้ของเซนทอร์"

เมื่ออายุ 16 ปี ชายหนุ่มได้สร้างประติมากรรมนูนสองชิ้นแรกของเขา - "Madonna of the Stairs" และ "Battle of the Centaurs" ภาพนูนต่ำนูนแรกที่ออกมาจากมือของเขาพิสูจน์ให้เห็นว่านายน้อยได้รับของขวัญสุดพิเศษและอนาคตอันสดใสกำลังรอเขาอยู่

การสร้าง

หลังจากการสิ้นพระชนม์ของลอเรนโซ เมดิชี ปิเอโร ลูกชายของเขาได้ขึ้นครองบัลลังก์ ซึ่งทำลายระบบสาธารณรัฐฟลอเรนซ์ด้วยความสายตาสั้นทางการเมือง ในเวลาเดียวกัน อิตาลีก็ถูกโจมตีโดยกองทัพฝรั่งเศสที่นำโดยพระเจ้าชาร์ลที่ 8 เกิดการปฏิวัติในประเทศ ฟลอเรนซ์ซึ่งแตกแยกจากสงครามฝ่ายภายใน ไม่สามารถทนต่อการโจมตีและการยอมจำนนของทหารได้ สถานการณ์ทางการเมืองและภายในในอิตาลีร้อนถึงขีดจำกัด ซึ่งไม่เอื้อต่องานของไมเคิลแองเจโลเลย ชายผู้นี้ไปที่เวนิสและโรมซึ่งเขาศึกษาต่อและศึกษารูปปั้นและประติมากรรมสมัยโบราณ

ในปี 1498 ประติมากรได้สร้างรูปปั้นของแบคคัสและองค์ประกอบ Pietà ซึ่งทำให้เขาโด่งดังไปทั่วโลก ประติมากรรมของพระแม่มารีในวัยเยาว์อุ้มพระเยซูผู้สิ้นพระชนม์ไว้ในอ้อมแขนของเธอถูกวางไว้ในโบสถ์เซนต์ปีเตอร์ ไม่กี่วันต่อมา Michelangelo ได้ยินการสนทนาจากผู้แสวงบุญคนหนึ่ง โดยระบุว่าเพลง Pietà สร้างสรรค์โดย Christoforo Solari คืนเดียวกันนั้นเอง นายน้อยโกรธมากจึงเข้าไปในโบสถ์และแกะสลักข้อความไว้บนริบบิ้นที่อกของแมรี ข้อความจารึกอ่านว่า: "MICHEL ANGELUS BONAROTUS FLORENT FACIBAT - สร้างสรรค์โดย Michelangelo Buonaroti ในเมืองฟลอเรนซ์"

หลังจากนั้นไม่นานเขาก็กลับใจจากการโจมตีด้วยความภาคภูมิใจและตัดสินใจที่จะไม่เซ็นผลงานอีกต่อไป


เมื่ออายุ 26 ปี Mieke เริ่มงานแกะสลักรูปปั้นจากหินอ่อนสูง 5 เมตรที่เสียหายอย่างเหลือเชื่อ หนึ่งในผู้ร่วมสมัยของเขาเพียงขว้างก้อนหินโดยไม่สร้างอะไรที่น่าสนใจ ไม่มีปรมาจารย์คนใดพร้อมที่จะขัดเกลาหินอ่อนที่พิการ มีเพียงไมเคิลแองเจโลเท่านั้นที่ไม่กลัวความยากลำบากและสามปีต่อมาก็แสดงให้โลกเห็นถึงรูปปั้นเดวิดอันสง่างาม ผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้มีรูปแบบที่กลมกลืนกันอย่างไม่น่าเชื่อ เต็มไปด้วยพลังและความแข็งแกร่งจากภายใน ประติมากรสามารถเติมชีวิตชีวาให้กับแผ่นหินอ่อนเย็นๆ ได้

เมื่อปรมาจารย์ทำงานด้านประติมากรรมเสร็จแล้ว จึงมีการสร้างคณะกรรมการขึ้นเพื่อกำหนดตำแหน่งของผลงานชิ้นเอก นี่คือจุดที่การพบกันครั้งแรกของ Michelangelo เกิดขึ้น การประชุมครั้งนี้ไม่สามารถเรียกได้ว่าเป็นมิตรเพราะเลโอนาร์โดวัย 50 ปีพ่ายแพ้อย่างหนักให้กับประติมากรรุ่นเยาว์และยังยกระดับมิเกลันเจโลให้อยู่ในตำแหน่งคู่แข่งอีกด้วย เมื่อเห็นเช่นนี้ เปียโร โซเดรินีในวัยหนุ่มจึงจัดการแข่งขันระหว่างศิลปิน โดยมอบหมายให้พวกเขาวาดภาพผนังสภาใหญ่ในพระราชวังเวคคิโอ


ดาวินชีเริ่มทำงานบนปูนเปียกตามโครงเรื่อง "Battle of Anghiari" และ Michelangelo ก็ใช้ "Battle of Cascina" เป็นพื้นฐาน เมื่อมีการนำภาพร่าง 2 ภาพไปแสดงต่อสาธารณะ ไม่มีนักวิจารณ์คนใดสามารถให้ความสำคัญกับภาพร่างใดเลย กระดาษแข็งทั้งสองนั้นถูกสร้างขึ้นมาอย่างชำนาญจนระดับความยุติธรรมทำให้ความสามารถของปรมาจารย์ด้านพู่กันและสีเท่ากัน

เนื่องจากไมเคิลแองเจโลเป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินที่เก่งกาจ เขาจึงถูกขอให้ทาสีเพดานโบสถ์โรมันแห่งหนึ่งในนครวาติกัน จิตรกรได้รับการว่าจ้างให้ทำงานนี้สองครั้ง ตั้งแต่ปี 1508 ถึง 1512 เขาทาสีเพดานโบสถ์ซึ่งมีพื้นที่ 600 ตารางเมตร เมตร ฉากจากพันธสัญญาเดิมตั้งแต่ช่วงสร้างโลกจนถึงน้ำท่วม ชายคนแรก อดัม ปรากฏชัดเจนที่สุดที่นี่ ในขั้นต้น Mieke วางแผนที่จะวาดอัครสาวกเพียง 12 คน แต่โครงการนี้เป็นแรงบันดาลใจให้กับอาจารย์มากจนเขาอุทิศชีวิต 4 ปีให้กับมัน

ในตอนแรกศิลปินทาสีเพดานร่วมกับ Francesco Granaxi, Giuliano Bugardini และคนงานอีกร้อยคน แต่แล้วด้วยความโกรธเขาจึงไล่ผู้ช่วยของเขาออก เขาซ่อนช่วงเวลาของการสร้างสรรค์ผลงานชิ้นเอกแม้กระทั่งจากสมเด็จพระสันตะปาปาซึ่งรีบเร่งไปดูภาพวาดซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในตอนท้ายของปี 1511 Michelangelo รู้สึกเหนื่อยล้ากับคำร้องขอของผู้ที่อยากเห็นผลงานของเขาจนเขาเปิดม่านแห่งความลับ สิ่งที่เห็นทำให้หลายคนตะลึงในจินตนาการ แม้จะประทับใจกับภาพวาดนี้ แต่เขาก็ยังเปลี่ยนสไตล์การเขียนของตัวเองบางส่วน

งานในโบสถ์ซิสทีนทำให้ประติมากรผู้ยิ่งใหญ่เบื่อหน่ายมากจนเขาเขียนสิ่งต่อไปนี้ในสมุดบันทึกของเขา:

“หลังจากสี่ปีทรมานในการสร้างหุ่นขนาดเท่าคนจริงกว่า 400 ตัว ฉันรู้สึกแก่และเหนื่อยมาก ฉันอายุแค่ 37 ปี และเพื่อนๆ ทุกคนจำฉันไม่ได้เป็นคนแก่อีกต่อไป”

นอกจากนี้เขายังเขียนด้วยว่าจากการทำงานหนักดวงตาของเขาเกือบจะหยุดมองเห็นและชีวิตก็มืดมนและเป็นสีเทา

ในปี 1535 Michelangelo ได้วาดภาพผนังในโบสถ์ Sistine อีกครั้ง คราวนี้เขาสร้างจิตรกรรมฝาผนัง "The Last Judgement" ซึ่งทำให้เกิดความขุ่นเคืองในหมู่นักบวช ตรงกลางขององค์ประกอบคือพระเยซูคริสต์ ซึ่งรายล้อมไปด้วยผู้คนที่เปลือยเปล่า ร่างมนุษย์เหล่านี้เป็นสัญลักษณ์ของคนบาปและคนชอบธรรม วิญญาณของผู้ซื่อสัตย์ขึ้นสู่สวรรค์เพื่อพบกับเหล่าทูตสวรรค์และชารอนรวบรวมวิญญาณของคนบาปบนเรือของเขาและขับไล่พวกเขาไปสู่นรก


ภาพปูนเปียก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" โดย Michelangelo ในโบสถ์ Sistine

การประท้วงของผู้เชื่อไม่ได้เกิดจากภาพนั้น แต่เกิดจากร่างกายที่เปลือยเปล่าซึ่งไม่ควรอยู่ในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ มีการเรียกร้องให้ทำลายจิตรกรรมฝาผนังที่ใหญ่ที่สุดในยุคเรอเนซองส์ของอิตาลีซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในขณะที่ทำงานวาดภาพ ศิลปินก็ตกลงมาจากนั่งร้าน ทำให้ขาของเขาได้รับบาดเจ็บสาหัส ผู้ชายอารมณ์ดีมองว่านี่เป็นสัญญาณอันศักดิ์สิทธิ์และตัดสินใจลาออกจากงาน มีเพียงเพื่อนสนิทของเขาและแพทย์พาร์ทไทม์ที่ช่วยผู้ป่วยรักษาเท่านั้นที่สามารถโน้มน้าวเขาได้

ชีวิตส่วนตัว

มีข่าวลือมากมายเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของประติมากรชื่อดังมาโดยตลอด เขาถูกกำหนดให้มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับพี่เลี้ยงของเขา การรักร่วมเพศในเวอร์ชันของ Michelangelo ได้รับการสนับสนุนจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขาไม่เคยแต่งงาน เขาเองก็อธิบายไว้ดังนี้

“ศิลปะเป็นสิ่งที่อิจฉาและเรียกร้องคนทั้งคน ฉันมีภรรยาที่เป็นเจ้าของทุกสิ่ง และลูกๆ ของฉันคือผลงานสร้างสรรค์ของฉัน”

นักประวัติศาสตร์ยืนยันความสัมพันธ์โรแมนติกของเขากับ Marchioness Vittoria Colonna อย่างถูกต้อง ผู้หญิงคนนี้ซึ่งโดดเด่นด้วยความฉลาดที่ไม่ธรรมดาของเธอได้รับความรักและเสน่หาอันลึกซึ้งจากมีเกลันเจโล ยิ่งไปกว่านั้น Marchioness of Pescara ยังถือเป็นผู้หญิงเพียงคนเดียวที่มีชื่อเกี่ยวข้องกับศิลปินผู้ยิ่งใหญ่


เป็นที่ทราบกันว่าพวกเขาพบกันในปี 1536 เมื่อภรรยามาถึงกรุงโรม ไม่กี่ปีต่อมาผู้หญิงคนนั้นถูกบังคับให้ออกจากเมืองและไปที่วิเทอร์โบ เหตุผลก็คือพี่ชายของเธอกบฏต่อพอลที่ 3 นับจากนี้เป็นต้นไปการติดต่อระหว่าง Michelangelo และ Vittoria ก็เริ่มต้นขึ้นซึ่งกลายเป็นอนุสรณ์สถานที่แท้จริงของยุคประวัติศาสตร์ เชื่อกันว่าความสัมพันธ์ระหว่าง Michelangelo และ Vittoria เป็นเพียงความรักสงบเท่านั้น ด้วยความที่ยังคงอุทิศตนให้กับสามีของเธอที่เสียชีวิตในสนามรบ ภรรยารู้สึกเพียงรู้สึกเป็นมิตรกับศิลปินเท่านั้น

ความตาย

Michelangelo เสร็จสิ้นการเดินทางบนโลกในกรุงโรมเมื่อวันที่ 18 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1564 ไม่กี่วันก่อนที่เขาจะเสียชีวิตศิลปินได้ทำลายภาพร่างภาพวาดและบทกวีที่ยังเขียนไม่เสร็จ จากนั้นเขาก็ไปที่โบสถ์เล็กๆ ของซานตามาเรีย เดล แองเจลี ซึ่งเขาต้องการสร้างประติมากรรมของพระแม่มารีให้สมบูรณ์แบบ ประติมากรเชื่อว่าผลงานทั้งหมดของเขาไม่คู่ควรกับพระเจ้า และตัวเขาเองไม่สมควรที่จะพบกับสวรรค์เนื่องจากเขาไม่ได้ทิ้งลูกหลานใด ๆ ไว้ข้างหลังยกเว้นรูปปั้นหินที่ไร้วิญญาณ ในวาระสุดท้ายของเขา Mieke ต้องการเติมชีวิตชีวาให้กับรูปปั้นของพระแม่มารีเพื่อที่จะทำภารกิจทางโลกให้สมบูรณ์


แต่ในโบสถ์เขาหมดสติไปเนื่องจากทำงานหนักเกินไป และตื่นขึ้นมาในเช้าวันรุ่งขึ้น เมื่อกลับถึงบ้านชายคนนั้นก็ล้มตัวลงนอนสั่งพินัยกรรมและยอมแพ้ผี

ประติมากรและจิตรกรชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ได้ทิ้งผลงานมากมายที่ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับจิตใจของมนุษยชาติ แม้จะอยู่บนธรณีประตูแห่งชีวิตและความตาย ปรมาจารย์ก็ไม่ละทิ้งเครื่องดนตรี โดยมุ่งมั่นที่จะทิ้งสิ่งที่ดีที่สุดไว้ให้ลูกหลานของเขา แต่มีช่วงเวลาหนึ่งในชีวประวัติของชาวอิตาลีที่ไม่ค่อยมีใครรู้

  • Michelangelo ศึกษาศพ ประติมากรพยายามสร้างร่างกายมนุษย์ขึ้นมาใหม่ด้วยหินอ่อนโดยสังเกตรายละเอียดที่เล็กที่สุด และสำหรับสิ่งนี้ เขาจำเป็นต้องรู้กายวิภาคศาสตร์ให้ดี ดังนั้นอาจารย์จึงใช้เวลาหลายสิบคืนในห้องเก็บศพของอาราม
  • ศิลปินไม่ชอบวาดภาพ น่าแปลกที่ Buonarroti คิดสร้างทิวทัศน์และยังคงใช้ชีวิตโดยเสียเวลา และเรียกภาพวาดเหล่านี้ว่า "ภาพว่างเปล่าสำหรับผู้หญิง"
  • ครูหักจมูกของไมเคิลแองเจโล สิ่งนี้เป็นที่รู้จักจากบันทึกของจอร์โจ วาซารี ซึ่งบรรยายรายละเอียดเกี่ยวกับสถานการณ์ที่ครูทุบตีนักเรียนจนจมูกหักด้วยความอิจฉา
  • อาการป่วยหนักของประติมากร เป็นที่ทราบกันดีว่าในช่วง 15 ปีที่ผ่านมามิคกี้ต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการปวดข้ออย่างรุนแรง ในเวลานั้นสีจำนวนมากมีพิษและศิลปินถูกบังคับให้หายใจเอาควันอยู่ตลอดเวลา
  • กวีที่ดี คนเก่งย่อมมีความสามารถหลายด้าน คำเหล่านี้สามารถนำมาประกอบกับชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ได้อย่างปลอดภัย ผลงานของเขาประกอบด้วยโคลงสั้น ๆ นับร้อยที่ไม่ได้ตีพิมพ์ในช่วงชีวิตของเขา

ผลงานของชาวอิตาลีผู้โด่งดังทำให้เขามีชื่อเสียงและความมั่งคั่งในช่วงชีวิตของเขา และเขาสามารถลิ้มรสความนับถือของแฟน ๆ ได้อย่างเต็มที่และเพลิดเพลินไปกับความนิยมซึ่งเพื่อนร่วมงานหลายคนของเขาไม่สามารถเข้าถึงได้