วัฒนธรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19 วัฒนธรรมของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 สรุปวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19

หน่วยงานกลางเพื่อการศึกษาแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

สถาบันการศึกษาระดับอุดมศึกษาของรัฐ

มหาวิทยาลัยแห่งรัฐวลาดิเมียร์

ภาควิชาวัฒนธรรมศึกษา

เล็กสุชิน ดี.เอ.

ศิลปะ. กรัม ZATud-109

วัฒนธรรมศตวรรษที่ 19

หัวหน้างาน:

รองศาสตราจารย์ Smirnov I.V.

วลาดิเมียร์ 2010

บทนำ 2

1.1. ทัศนศึกษาประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 19 3

      วัฒนธรรมศิลปะแห่งศตวรรษที่ 195

บทที่ 2 ประวัติศาสตร์ด้วยเสียงของ M. Mussorgsky

      ข้อมูลชีวประวัติและมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของผู้แต่ง 8

2.2. โอเปร่าโดย M. Mussorgsky“ Boris Godunov” สิบเอ็ด

บทที่ 3 ประวัติศาสตร์ในสีสันของ V. Surikov

3.1. ข้อมูลชีวประวัติ 15

3.2. จิตรกรรมโดย V. Surikov “ Boyaryna Morozova” 17

3.3. มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของศิลปิน 21

บทสรุป. 23

บรรณานุกรม. 24

แอปพลิเคชัน. 25

การแนะนำ

ตลอดระยะเวลาหลายศตวรรษของประวัติศาสตร์ ศิลปะรัสเซียมีประสบการณ์การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญและบางครั้งก็รุนแรง: มีความสมบูรณ์ ซับซ้อน ปรับปรุง แต่ยังคงความดั้งเดิมอยู่เสมอ เมื่อคำนึงถึงสิ่งที่ดีที่สุดทั้งหมดที่ถูกสร้างขึ้นโดยชนชาติอื่น ๆ การเรียนรู้ความสำเร็จเหล่านี้อย่างมีวิจารณญาณศิลปินและนักดนตรีชาวรัสเซียได้พัฒนาวัฒนธรรมทางศิลปะของชาติอย่างต่อเนื่อง ลักษณะเฉพาะของพวกเขาคือความเชื่อมโยงที่ใกล้ชิดและแยกไม่ออกของศิลปะกับชีวิตทางสังคมด้วยความคิดทางวิทยาศาสตร์ที่ก้าวหน้ากับผู้คน ศิลปะรัสเซียมีความโดดเด่นด้วยความเป็นพลเมืองและความรักชาติมาโดยตลอด

“ในสาขาศิลปะ ในด้านความคิดสร้างสรรค์ ชาวรัสเซียได้ค้นพบความแข็งแกร่งอันน่าทึ่ง การสร้างสรรค์ภายใต้สภาวะที่ย่ำแย่ วรรณกรรมที่สวยงาม ภาพวาดที่น่าทึ่ง และดนตรีต้นฉบับ ซึ่งได้รับการชื่นชมจากคนทั้งโลก ริมฝีปากของผู้คนถูกปิด ปีกของจิตวิญญาณถูกมัด แต่หัวใจของพวกเขาให้กำเนิดศิลปินคำพูด เสียง และสีสันที่ยอดเยี่ยมหลายสิบคน” A. M. Gorky เขียนอย่างถูกต้อง 1

และในช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับรัสเซีย ผู้คนที่โดดเด่นในวัฒนธรรมรัสเซียจำนวนมากได้ถูกสร้างขึ้น เพื่อแสดงความฝันและแรงบันดาลใจของผู้คน ชีวิตของผู้คนกลายเป็นประเด็นหลักของงานของพวกเขาซึ่งเป็นเป้าหมายของการสังเกตและการศึกษาอย่างต่อเนื่อง พวกเขาสร้างขึ้นใหม่ผ่านเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ผ่านความคิดเชิงปรัชญาเกี่ยวกับชะตากรรมของมาตุภูมิและภาพที่สดใสในชีวิตประจำวันผ่านภาพของชาวรัสเซียทุกชนชั้นและทุกยุคทุกสมัย

เนื่องจากผมเป็นตัวแทนของคนรุ่นใหม่ จึงเป็นเรื่องน่ายินดีสำหรับเราแต่ละคนที่ได้รู้จักและรักทุกสิ่งอันล้ำค่าซึ่งบรรพบุรุษที่อยู่ห่างไกลและใกล้ชิดของเราซึ่งดำเนินชีวิตตามโชคชะตาของผู้คนได้สร้างสรรค์ขึ้นด้วยพรสวรรค์ของพวกเขา ประวัติศาสตร์ไม่ตาย แต่สถิตอยู่ในเรา ช่วยให้เราเข้าใจความเป็นจริง - ผืนดินแห่งศิลปะที่แท้จริง วิธีการที่สมจริง

ฉันเลือกหัวข้อ "ประวัติศาสตร์ในเสียงและสี": ผลงานของ M. Mussorgsky และ V. Surikov" เนื่องจากมีความเกี่ยวข้องและน่าสนใจสำหรับฉัน ท้ายที่สุดแล้ว ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าศิลปะก็เหมือนกับประวัติศาสตร์ที่พัฒนาเป็นเกลียว ทุกอย่างจะเกิดซ้ำในเทิร์นใหม่ และศึกษาบทบาทที่น่าเศร้าของชาวรัสเซียในประวัติศาสตร์โดยใช้ตัวอย่างผลงานของ M.P. Mussorgsky และ V.I. Surikov มีบางอย่างที่ต้องคำนึงถึงในชีวิตสมัยใหม่ของเรา

จากการวิเคราะห์วรรณกรรมที่ศึกษาในประเด็นนี้ คุณจะสรุปได้ว่ามีความคิดเห็นและแนวทางที่แตกต่างกันในหมู่ผู้เขียนที่แตกต่างกัน ฉันเลือกสิ่งที่ใกล้ตัวฉันมากขึ้น สิ่งที่ดูเหมือนจริงสำหรับฉันมากกว่า ในขณะที่ทำงานในโอเปร่า M.P. ฉันชอบแนวทางของ Mussorgsky ในการแก้ไขปัญหานี้

อี.เอ็น. Abyzova และ I.V. Koshmina ทุกอย่างชัดเจนและเข้าถึงได้มาก ฉันชอบหนังสือเล่มนี้ด้วย

L.S. Tretyakova “ดนตรีรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19” และเมื่อพูดถึงปัญหานี้ในวิจิตรศิลป์ฉันอยากจะพูดถึงหนังสือ "History of Russian Art" และหนังสือของ A.F. Dmitrienko

“ 50 ชีวประวัติของปรมาจารย์ด้านศิลปะรัสเซีย” ซึ่งให้อะไรมากมายแก่ฉันรวมถึงเนื้อหาเกี่ยวกับประเด็นนี้ที่ฉันได้ศึกษามาก่อนหน้านี้ หนังสือเล่มนี้โดย G. Churak "Vasily Surikov" บทความ

เอ็น.พี. Konchalovskaya เกี่ยวกับ V.I. Surikov บทความโดย Balakina T.I. เกี่ยวกับวรรณคดีและจิตรกรรม หนังสือ “1,000 ภาพวาดอันยิ่งใหญ่”

ในขณะที่ทำงานในหัวข้อนี้ ฉันเชื่อมั่นว่าปัญหานี้สามารถศึกษาได้ไม่รู้จบ มีเนื้อหามากมาย ยิ่งคุณดื่มด่ำมากเท่าไหร่ก็ยิ่งน่าสนใจมากขึ้นเท่านั้น ดังนั้นฉันจึงตั้งภารกิจต่อไปนี้:

ทำความคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19

ศึกษาปัญหาของศตวรรษนี้

จัดทำการวิเคราะห์ชีวิตและผลงานของ M. Mussorgsky และ V. Surikov;

ค้นคว้าและวิเคราะห์ประวัติความเป็นมาของงานเขียนโอเปร่า "Boris Godunov" ของ M. Mussorgsky และ

ภาพวาดของ V. Surikov“ Boyaryna Morozova”;

ศึกษารายละเอียดเพิ่มเติมเกี่ยวกับประวัติศาสตร์วัฒนธรรมและศิลปะรัสเซียเหมือนใหม่ทั้งหมด

ปรากฏการณ์ทางศิลปะของศตวรรษที่ 19

บทที่ 1.

1.1. ทัศนศึกษาประวัติศาสตร์รัสเซียในศตวรรษที่ 19

ฉันต้องการเริ่มต้นการท่องเที่ยวด้วยคำอธิบายเกี่ยวกับช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์นั้นเมื่อผู้คนที่ยอดเยี่ยมเช่น M. Mussorgsky และ V. Surikov อาศัยและทำงานอยู่

ในศตวรรษที่ 19 รัสเซียสู้มาก ในปี พ.ศ. 2348-2350 และ พ.ศ. 2355-2357 การต่อสู้กับนโปเลียนฝรั่งเศสต้องใช้ความพยายามและการเสียสละอย่างมาก ในปี พ.ศ. 2369-2374 ต้องต่อสู้กับอิหร่าน ตุรกี และกบฏโปแลนด์อย่างต่อเนื่อง ระหว่างปี พ.ศ. 2360-2407 สงครามคอเคเซียนที่ยากลำบากและนองเลือดกำลังเกิดขึ้นในดาเกสถาน เชชเนีย และอาไดเกอา สงครามไครเมีย พ.ศ. 2396-2399 เป็นสงครามที่มีพันธมิตรมหาอำนาจ (อังกฤษ ฝรั่งเศส ตุรกี) และจบลงด้วยความพ่ายแพ้ ในทศวรรษที่ 1860 รัสเซียปราบปรามการลุกฮือของโปแลนด์และพิชิตคานาทีสในเอเชียกลาง พ.ศ. 2420-2421 ถูกทำเครื่องหมายด้วยสงครามรัสเซีย - ตุรกีที่ยากลำบากเพื่อการปลดปล่อยจากบอลข่านสลาฟ รัสเซียต้องทนทุกข์ทรมานจากโรคระบาดและพืชผลล้มเหลวซึ่งก่อให้เกิดความอดอยาก ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมดในศตวรรษที่ 19 สามารถแบ่งออกเป็นครึ่งแรกของศตวรรษ (ก่อนการปฏิรูปรัสเซีย) และครึ่งหลังของศตวรรษ (หลังการปฏิรูปรัสเซีย) ยุค พ.ศ. 2355 ถือเป็นก้าวสำคัญในการพัฒนาอัตลักษณ์ของชาติ บรรยากาศทางอุดมการณ์โดยทั่วไปในช่วงก่อนสงครามและช่วงสงครามรักชาติทำให้เกิดความรักชาติเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในประเทศ ความสำเร็จของสงครามที่ประสบความสำเร็จถูกมองว่าเป็นชัยชนะของชาติที่ป้องกันการเป็นทาสจากต่างประเทศ “ปี 1812 เป็นยุคที่ชีวิตใหม่เริ่มต้นขึ้นในรัสเซีย และไม่เพียงแต่เกี่ยวกับความยิ่งใหญ่และความงดงามภายนอกเท่านั้น แต่เหนือสิ่งอื่นใดคือการพัฒนาภายในในสังคมความเป็นพลเมืองและการศึกษา ซึ่งเป็นผลมาจากยุคนี้” 1 รัสเซียในศตวรรษที่ 19 ไม่ใช่อาณาจักรแห่งความซบเซา เป็นประเทศที่กำลังพัฒนาและขยายตัวอย่างรวดเร็ว

ในช่วงทศวรรษที่ 1830 การปฏิวัติอุตสาหกรรมเริ่มขึ้นในรัสเซีย โรงงานที่มีเครื่องจักรซับซ้อนปรากฏขึ้น และมีการสัญจรทางเรือกลไฟในแม่น้ำ ในยุค 1850 การก่อสร้างทางรถไฟเริ่มขึ้น แต่คนงานส่วนใหญ่ (แรงงานอิสระ) เป็นเจ้าของที่ดินและชาวนาของรัฐที่ลาออก ในแง่ของการพัฒนาอุตสาหกรรมและการก่อสร้างทางรถไฟ รัสเซียกำลังตกต่ำตามหลังประเทศตะวันตกมากขึ้นเรื่อยๆ หากในปี 1800 รัสเซียและอังกฤษแต่ละคนถลุงเหล็กหมูได้ 10 ล้านปอนด์ต่อมาความเท่าเทียมกันนี้ก็ถูกละเมิด (ในปี 1850 ในรัสเซีย - 16 ล้านเทียบกับ 140 ล้านในอังกฤษ) ประเทศในยุโรปในช่วงทศวรรษที่ 1850 ติดอยู่ในเครือข่ายทางรถไฟและในรัสเซียมีทางหลวงสายหลักเพียงสายเดียว (มอสโก - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) รัสเซียยังล้าหลังในการจัดการกองเรือไอน้ำอีกด้วย ทั้งหมดนี้ส่งผลกระทบต่อสงครามไครเมียในปี ค.ศ. 1853-1856

จนกระทั่งปี ค.ศ. 1861 ความเป็นทาสมีชัยในรัสเซีย ชาวนาถูกกดขี่โดยแรงงานคอร์วีและผู้เลิกจ้าง และไม่มีสิทธิ์ตามกฎหมาย เทคโนโลยีการเกษตรและการเกษตรซบเซา ระบบสามทุ่งครอบงำ การเก็บเกี่ยวต่ำ และการเก็บเกี่ยวธัญพืชเพิ่มขึ้นเนื่องจากการพัฒนาดินแดนใหม่ (ภูมิภาคทะเลดำ, ซิสคอเคเซีย, ภูมิภาคบริภาษทรานส์ - โวลก้า) สภาพของชาวนาของรัฐดีที่สุด สถานการณ์ของเจ้าของที่ดินก็ค่อยๆเสื่อมถอยลง เจ้าของที่ดินชั้นสูงประมาณ 12% ขายที่ดินของตน ในปีพ.ศ. 2402 ที่ดินที่มี "วิญญาณ" 7 ล้านคน ซึ่งคิดเป็นประมาณสองในสามของประชากรทาส ถูกจำนองกับธนาคาร ปรากฏการณ์ที่น่าเกลียดคือจำนวนคนรับใช้ในครัวเรือนเพิ่มขึ้น (มากถึง 1.5 ล้านคน)

การปฏิรูปในปี พ.ศ. 2404 ยุติความเป็นทาส การพัฒนาเศรษฐกิจรัสเซียเริ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว เมืองอุตสาหกรรมใหม่และเขตอุตสาหกรรมทั้งหมดเกิดขึ้น เมื่อความเป็นทาสสิ้นสุดลง บรรยากาศทางสังคมก็เปลี่ยนไป กระบวนการทำให้สังคมรัสเซียเป็นประชาธิปไตยอันยาวนานเริ่มต้นขึ้น เมื่อปราศจากแรงงานเสรี เศรษฐกิจของเจ้าของที่ดินก็เริ่มถดถอย ความสัมพันธ์ทางการเงินมีความสำคัญมากขึ้น การพัฒนาระบบทุนนิยมรัสเซียเริ่มขึ้น

การพัฒนาเศรษฐกิจและวัฒนธรรมเกิดขึ้นในรัสเซียตลอดศตวรรษที่ 19 ตามเงื่อนไขการรักษาระบอบเผด็จการ (ไม่จำกัดสถาบันพระมหากษัตริย์) จักรพรรดิมีอำนาจนิติบัญญัติและอำนาจบริหารเต็มรูปแบบ ในตอนต้นของศตวรรษ มีการก่อตั้งสภาแห่งรัฐและกระทรวงต่างๆ รัฐบาลของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 1 (ค.ศ. 1801-1825) ดำเนินการปฏิรูปเสรีนิยมก่อนสงครามรักชาติในปี ค.ศ. 1812 รวมถึงมาตรการในการพัฒนาระบบการศึกษา นี่เป็นช่วงสุดท้ายของนโยบาย "สมบูรณาญาสิทธิราชย์ตรัสรู้" สาระสำคัญของมันคือความพยายามที่จะปรับระบบเผด็จการ - ทาสให้เข้ากับความต้องการของความทันสมัย อุดมการณ์ของ "ลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ที่รู้แจ้ง" เน้นย้ำ "จิตใจที่รู้แจ้ง" และ "ปรับปรุงศีลธรรม" ผ่อนคลายกฎหมายและความอดทนทางศาสนา อย่างไรก็ตาม ขอบเขตของการปฏิรูปที่ดำเนินไปนั้นแคบลง การพัฒนาระบบการศึกษา การส่งเสริมภาคอุตสาหกรรม “การอุปถัมภ์ด้านวิทยาศาสตร์และศิลปะ” – แต่ทั้งหมดนี้อยู่ภายใต้การดูแลที่เข้มงวดของระบบราชการและตำรวจ

การตั้งถิ่นฐานทางทหารเกิดขึ้น ออกแบบมาเพื่อเสริมความแข็งแกร่งทางทหารของจักรวรรดิโดยไม่มีค่าใช้จ่ายพิเศษ รัสเซียเข้าสู่ "พันธมิตรอันศักดิ์สิทธิ์" ซึ่งเป็นพระมหากษัตริย์ "นานาชาติ" ที่ช่วยเหลือซึ่งกันและกันในการต่อสู้กับขบวนการปฏิวัติ นโยบายนี้ทำให้เกิดความไม่พอใจในหมู่ชนชั้นสูงที่ก้าวหน้าซึ่งสร้างองค์กรปฏิวัติใต้ดิน นักปฏิวัติผู้สูงศักดิ์ใฝ่ฝันที่จะเปลี่ยนรัสเซียให้เป็นระบอบกษัตริย์ตามรัฐธรรมนูญหรือสาธารณรัฐ และยกเลิกการเป็นทาส การเคลื่อนไหวจบลงด้วยการลุกฮือที่ไม่ประสบผลสำเร็จในวันที่ 14 ธันวาคม พ.ศ. 2368 “พวกหลอกลวงได้ปลุกจิตวิญญาณของคนรุ่นใหม่” 1 แต่ขบวนการของพวกเขาพ่ายแพ้ และนิโคลัสที่ 1 (พ.ศ. 2368-2398) ขึ้นครองบัลลังก์

นโยบายของจักรพรรดิองค์ใหม่ซึ่งไม่ไว้วางใจขุนนางและอาศัยระบบราชการและตำรวจเป็นปฏิกิริยา เขาปราบปรามการลุกฮือของโปแลนด์ในปี พ.ศ. 2373-2374 และช่วยปราบการปฏิวัติในฮังการี (การแทรกแซงปี 1849) การปฏิรูปส่วนบุคคล (ทางการเงิน, การตีพิมพ์ประมวลกฎหมาย, การปรับปรุงการจัดการชาวนาของรัฐ) ถูกรวมเข้ากับการปราบปรามฝ่ายค้านอย่างไร้ความปราณี การทหาร, การติดสินบน, เทปสีแดงในศาล, ความไร้กฎหมายและความเด็ดขาด - นี่คือคุณลักษณะของ "ระบบ Nikolaev" ซึ่งนำประเทศไปสู่ความพ่ายแพ้ทางทหาร

สำหรับอเล็กซานเดอร์ที่ 2 เขาเป็นนักปฏิรูปผู้ยิ่งใหญ่นักปฏิรูปที่มีทุน "R" บางทีเขาอาจเป็นคนรอบคอบและระมัดระวัง เหตุใดเขาจึงตัดสินใจยกเลิกการเป็นทาส? ฉันคิดว่าไม่เพียงเพราะความล้าหลังของรัสเซียเท่านั้น แต่ยังเป็นเพราะเขากลัวว่าหากเขาไม่ดำเนินการปฏิรูป "จากเบื้องบน" ก็จะดำเนินการ "จากด้านล่าง" ด้วยความช่วยเหลือจากการลุกฮือ และพวกเขาจะโค่นพระองค์ลงจากบัลลังก์ ดังนั้นเขาจึงดำเนินการปฏิรูป "จากเบื้องบน" โดยได้รับประโยชน์เพียงเล็กน้อยสำหรับเจ้าของที่ดิน (ในรูปแบบของการเลิกจ้างหรือคอร์วีจากชาวนา)

ข้อดีที่สำคัญที่สุดของ Alexander II คือการยกเลิกความเป็นทาส แต่การปฏิรูปอื่น ๆ อีกจำนวนหนึ่งก็มีความสำคัญไม่น้อยเช่นกัน นี่คือการยกเลิกการลงโทษทางร่างกาย การพิจารณาคดีโดยคณะลูกขุน และการจัดตั้งรัฐบาลท้องถิ่นที่ได้รับการเลือกตั้ง (zemstvo) อย่างไรก็ตาม "การสวมมงกุฎของสิ่งปลูกสร้าง" ของการปฏิรูปตามที่พวกเสรีนิยมเรียกมันว่าการแนะนำรัฐธรรมนูญและรัฐสภาในรัสเซียไม่ได้ปฏิบัติตาม

ในขณะเดียวกัน ในหมู่เยาวชนที่ได้รับการศึกษาจากชนชั้นต่างๆ (ที่เรียกว่าสามัญชน) แนวคิดเรื่องประชานิยม (สังคมนิยมของ N.G. Chernyshevsky และคนอื่นๆ) เริ่มแพร่หลายมากขึ้น ความไม่พอใจเพิ่มมากขึ้นและองค์กรใต้ดินก็เกิดขึ้น ในปีพ.ศ. 2417 สิ่งที่เรียกว่า "การไปหาประชาชน" เริ่มต้นขึ้น - ขบวนการโฆษณาชวนเชื่อ มันล้มเหลว ประชาชนไม่ได้ติดตามพวกสังคมนิยม แต่ตำรวจจับได้ เพื่อเป็นการตอบสนอง พวกนักปฏิวัติจึงใช้เส้นทางแห่งความหวาดกลัว จุดสิ้นสุดของเส้นทางนี้คือการลอบสังหารพระเจ้าอเล็กซานเดอร์ที่ 2 เมื่อวันที่ 1 มีนาคม พ.ศ. 2424

วัฒนธรรมของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว นี่คือช่วงเวลาแห่งการออกดอกของงานศิลปะทุกประเภทอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน นี่คือช่วงเวลาของการค้นพบใหม่ๆ ที่ก้าวหน้ายิ่งขึ้นไปอีก นี่คือเวลาที่ความคิดสร้างสรรค์ใกล้ชิดกับผู้คนมากขึ้น นี่เป็นช่วงเวลาที่จุดเริ่มต้นถือเป็น "ยุคทอง" ของวัฒนธรรมรัสเซีย

วรรณคดีและสื่อสารมวลชน
ทุกคนที่เรียนที่โรงเรียนคุ้นเคยกับชื่อเช่น A. S. Pushkin, L. N. Tolstoy, M. Yu. Lermontov, I. S. Turgenev, N. V. Gogol, F. M. Dostoevsky และอื่น ๆ อีกมากมาย . ทั้งหมดเขียนขึ้นในศตวรรษที่ 19
บทบาทสำคัญในเวลานี้ยังเป็นของหนังสือพิมพ์และนิตยสารซึ่งมีอยู่มากมาย บางส่วนเป็นกระบอกเสียงของกองกำลังทางการเมืองต่างๆ ("Sovremennik", "Vestnik Evropy", "Moskovskie Vedomosti", "Otechestvennye zapiski" ฯลฯ )

สถาปัตยกรรม.
ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ ลัทธิคลาสสิกตอนปลายหรือสไตล์จักรวรรดิครอบงำ ผลงานที่ใหญ่ที่สุดในรูปแบบนี้สร้างขึ้นโดยสถาปนิก A. Voronikhin (วิหาร Kazan), A. Zakharov (ทหารเรือ), C. Rossi (โรงละคร Alexanderinsky), O. Beauvais (โรงละครบอลชอยในมอสโก) และ O. Montferrand (St. มหาวิหารไอแซค)
ช่วงครึ่งหลังเป็นที่จดจำถึงการแพร่กระจายของการผสมผสาน (การผสมผสานของสไตล์) และสไตล์หลอก - รัสเซียซึ่งแสดงโดยอนุสรณ์สถานเช่นพิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์มอสโก (V. Sherwood), โบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดด้วยเลือดที่หก (A. Parland) .

ประติมากรรม.
ในตอนต้นของศตวรรษ งานเริ่มขึ้นในอนุสาวรีย์ของ Minin และ Pozharsky และในปี 1818 I. Martos ก็ทำงานของเขาเสร็จ ช่างแกะสลักที่มีชื่อเสียงในยุคนั้น ได้แก่ P. Klodt, M. Antokolsky, P. Trubetskoy และ S. Konenkov นอกจากนี้ในปี พ.ศ. 2423 อนุสาวรีย์ของ A. S. Pushkin ถูกสร้างขึ้นในมอสโกโดย A. Opekushin

จิตรกรรม.
ในการวาดภาพเมื่อต้นศตวรรษ สไตล์เปลี่ยนไป: จากแนวคลาสสิกไปจนถึงแนวโรแมนติก การถ่ายภาพบุคคลของ O. Kiprensky และ V. Tropinin ผลงานบางชิ้นของ K. Bryullov ถูกจัดว่าเป็นงานโรแมนติก มีการทุ่มเทงานจำนวนมากในภาพวาดของ A. Ivanov เรื่อง "การปรากฏของพระคริสต์ต่อผู้คน" ในงานของ A. Venetsianov แนวเพลงในชีวิตประจำวันเริ่มต้นขึ้นซึ่งพบความต่อเนื่องในภาพวาดของ P. Fedorov แต่อยู่ในรูปแบบเสียดสีมากกว่า
ในอีกครึ่งศตวรรษข้างหน้า สิ่งสำคัญกลายเป็นภาพแห่งความเป็นจริงที่ถูกกล่าวหา ธีมนี้แสดงในภาพวาดของ V. Perov เขายังเป็นจิตรกรภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ในเวลาเดียวกัน ศิลปินจำนวนหนึ่งแยกตัวออกจากงานศิลปะเชิงวิชาการ และในปี พ.ศ. 2413 สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทางก็ปรากฏตัวขึ้น รวมถึง I. Repin, V. Vasnetsov, I. Aivazovsky, A. Savrasov, I. Levitan, V. Surikov, I. Shishkin และผู้สร้างที่ยอดเยี่ยมคนอื่น ๆ I. Kramskoy ถือเป็นหัวหน้าสมาคม

โรงละครและดนตรี
โรงละครหลักในยุคนั้นถือเป็นโรงละคร Alexandrinsky ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและ Maly ในมอสโก นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่ฉายบนเวที ได้แก่ P. Mochalov, M. Shchepkin, M. Ermolova, P. Strepetova ในปี พ.ศ. 2441 โรงละครศิลปะมอสโกเริ่มทำงาน (ผู้สร้าง K. Stanislavsky และ V. Nemirovich-Danchenko)
ในด้านดนตรี M. Glinka ทิ้งมรดกอันยอดเยี่ยมไว้เบื้องหลัง - โอเปร่า "Ivan Susanin" และ "Ruslan และ Lyudmila" ประเพณีที่เขาวางไว้นั้นได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมโดยนักแต่งเพลงซึ่งในปี พ.ศ. 2405 ได้จัดงาน "Mighty Handful" เหล่านี้คือ M. Balakirev, M. Mussorgsky, A. Borodin, Ts. Cui และ N. Rimsky-Korsakov ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 สร้างโดย P. Tchaikovsky หลายคนคงรู้จักนักแต่งเพลงคนนี้ อย่างน้อยก็จากบัลเล่ต์ Swan Lake ของเขา

การศึกษาและวิทยาศาสตร์
ตามการปฏิรูป พ.ศ. 2346-2347 ในอาณาเขตของจักรวรรดิ มีการจัดสรรเขตการศึกษา 6 เขต ซึ่งศูนย์กลางเป็นมหาวิทยาลัย และบางเขตเพิ่งเปิดประตู ในช่วงรัชสมัยของนิโคลัสที่ 2 มีดำเนินนโยบายอนุรักษ์นิยมอย่างเคร่งครัดในด้านการศึกษา ดังนั้นในปี พ.ศ. 2378 มหาวิทยาลัยจึงขาดเอกราช ด้วย Alexander II ทุกอย่างเปลี่ยนไปในทิศทางตรงกันข้าม มีการประกาศว่าการศึกษาจะไร้ชั้นเรียน และโรงเรียน zemstvo ก็ปรากฏขึ้นพร้อมกับโรงเรียนของรัฐ เอกชน และโรงเรียนในโบสถ์ การรู้หนังสือเพิ่มขึ้นอย่างมาก จำนวนสถาบันการศึกษาเพิ่มขึ้น ด้วยการขึ้นครองบัลลังก์ของอเล็กซานเดอร์ที่ 3 แนวทางอนุรักษ์นิยมก็มีชัยอีกครั้ง
วิทยาศาสตร์ประสบความสำเร็จอย่างมากในศตวรรษที่ 19 N. Lobachevsky, N. Zinin, B. Jacobi, N. Pirogov, F. Bellingshausen และ M. Lazarev, N. Karamzin เป็นนักวิทยาศาสตร์และนักวิจัยที่มีชื่อเสียงในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ (ไม่ใช่ทั้งหมด) จากนั้น D. Mendeleev, I. Sechenov, I. Mechnikov, K. Timiryazev, P. Yablochkov, N. Zhukovsky, V. Klyuchevsky และคนอื่น ๆ ประสบความสำเร็จอย่างมาก นามสกุลที่ทุกคนสามารถได้ยินในโรงเรียน
อย่างที่คุณเห็น มรดกนั้นยิ่งใหญ่มาก อย่างที่คุณเห็นมีความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกระหว่างศิลปะกับชีวิตทางการเมืองของรัฐซึ่งมีส่วนทำให้วัฒนธรรมรัสเซียเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในศตวรรษที่ 19 ซึ่งในที่สุดก็ได้รับตำแหน่งสูงที่คู่ควรในโลกในที่สุด

วัฒนธรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 19

หัวเรื่อง: วัฒนธรรมศึกษา

วางแผน

การแนะนำ

1. วิทยาศาสตร์และการศึกษาในรัสเซียในศตวรรษที่ 19

1.1 การพัฒนาการศึกษาในรัสเซีย

1.2 การพัฒนาวิทยาศาสตร์รัสเซีย

2. ศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

2.1 ศิลปกรรมและสถาปัตยกรรม

2.2 วัฒนธรรมดนตรีของรัสเซีย

2.3 โรงละครรัสเซีย

บทสรุป

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

การแนะนำ

ปีแรกของศตวรรษที่ 19 ใหม่ถูกกำหนดไว้สำหรับรัสเซียด้วยเหตุการณ์หลายอย่างที่เปลี่ยนแปลงทิศทางของนโยบายภายในประเทศและต่างประเทศอย่างมาก กษัตริย์หนุ่มอเล็กซานเดอร์ที่ 1 ขึ้นครองบัลลังก์แห่งรัสเซียเพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งของเขาเขาถูกบังคับให้มองหากองกำลังทางสังคมใหม่ที่เขาสามารถต่อต้านได้ทั้งในสมัยของพาฟโลฟและการต่อต้านระดับสูงของขุนนางของแคทเธอรีน

“เพื่อนรุ่นเยาว์” ของจักรพรรดิ ซึ่งเป็นรุ่นน้องของตระกูลผู้สูงศักดิ์ที่ร่ำรวยที่สุดและสูงส่งที่สุด มีส่วนร่วมในการเตรียมการปฏิรูปเสรีนิยมหลายครั้ง ในปี พ.ศ. 2344 พวกเขาได้จัดตั้งการประชุมอย่างไม่เป็นทางการซึ่งเรียกว่าคณะกรรมการลับซึ่งควรจะศึกษาสถานะของรัฐและพัฒนาการปฏิรูปหลายประการในประเด็นที่สำคัญที่สุดของชีวิตทางเศรษฐกิจ สังคม และวัฒนธรรม


1. วิทยาศาสตร์และการศึกษาในรัสเซีย สิบเก้า ศตวรรษ

1.1 การพัฒนาการศึกษาในรัสเซีย

นอกเหนือจากคำถามของชาวนาและการปรับโครงสร้างองค์กรของรัฐแล้ว คณะกรรมการลับยังให้ความสนใจอย่างมากต่อการศึกษาของประชาชน

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2345 ได้มีการสร้าง กระทรวงศึกษาธิการซึ่งมีหน้าที่หลักในการจัดเตรียมและดำเนินการปรับโครงสร้างองค์กรใหม่ทุกส่วนของกระบวนการศึกษาในรัสเซีย ในปี ค.ศ. 1804 มีการออกกฎบัตรสองฉบับ - "กฎบัตรมหาวิทยาลัยของจักรวรรดิรัสเซีย" และ "กฎบัตรของสถาบันการศึกษาที่อยู่ใต้บังคับบัญชาของมหาวิทยาลัย"

สร้างระบบการจัดการบริหารที่สอดคล้องกันและสม่ำเสมอของสถาบันการศึกษาทุกแห่ง การศึกษาสาธารณะในรัสเซียแบ่งออกเป็นสี่ระดับ: 1) โรงเรียนเขต 2) โรงเรียนเขต 3) โรงยิม 4) มหาวิทยาลัย ระดับทั้งหมดเหล่านี้เชื่อมโยงกันในแง่การศึกษาและการบริหาร

ตามกฎบัตร โรงเรียนตำบลกลายเป็นโรงเรียนระดับเริ่มต้นซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อให้เด็ก ๆ ใน "ชั้นล่าง" ได้รับการศึกษาทางศาสนาและทักษะการอ่าน การเขียน และเลขคณิตภายในหนึ่งปี เพื่อเตรียมความพร้อมสำหรับการเข้าเรียนในโรงเรียนประจำเขต

โรงเรียนเขตด้วยระยะเวลาการฝึกอบรมสองปีถูกสร้างขึ้นในเขตและเมืองต่างจังหวัดและมีไว้สำหรับลูกหลานของช่างฝีมือ พ่อค้ารายย่อย และชาวนาที่ร่ำรวย หลักสูตรของโรงเรียนเขตได้รับการออกแบบเพื่อเตรียมนักเรียนให้พร้อมสำหรับการเข้ายิมเนเซียม

โรงยิมจะเปิดในเมืองต่างจังหวัดหลักสูตรการศึกษาของพวกเขาคือสี่ปี วัตถุประสงค์ของการอบรมคือเพื่อเตรียมลูกหลานขุนนางให้พร้อมเข้ารับราชการหรือเข้ามหาวิทยาลัย

ในที่สุดมหาวิทยาลัยก็ทำระบบการศึกษาสำเร็จตาม "กฎบัตรมหาวิทยาลัยแห่งจักรวรรดิรัสเซีย" การจัดการการพัฒนาหลักสูตร ฯลฯ ดำเนินการโดยสภาวิชาการที่ได้รับการเลือกตั้งซึ่งนำโดยอธิการบดี อาจารย์และคณบดีคณะก็ได้รับเลือกจากสภาวิชาการด้วย อธิการบดีของมหาวิทยาลัยได้รับเลือกโดยได้รับอนุมัติในภายหลัง

แน่นอนว่าการปฏิรูปสถาบันการศึกษาในปี 1804 มีความโดดเด่นด้วยคุณสมบัติที่ก้าวหน้าหลายประการและสะท้อนให้เห็นถึงอิทธิพลของแนวคิดของผู้รู้แจ้งชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 และสาธารณชนที่ก้าวหน้าของต้นศตวรรษที่ 19 ก้าวสำคัญในด้านการศึกษาคือการสร้างความต่อเนื่องในระดับต่างๆ ของโรงเรียนระดับล่าง กลาง และสูง การขยายโปรแกรมการศึกษา การอนุมัติวิธีการสอนที่มีมนุษยธรรมและก้าวหน้ามากขึ้น และที่สำคัญที่สุดคือการศึกษาฟรี

ทั้งหมดนี้ทำให้เกิดการปฏิรูปโรงเรียนชนชั้นกลาง การเข้าถึงการศึกษาสำหรับทุกชนชั้นของจักรวรรดิรัสเซีย อย่างไรก็ตาม ลักษณะที่ปรากฏนี้เป็นการหลอกลวง และลักษณะของชนชั้นกระฎุมพีของมาตรการที่ดำเนินการถูกจำกัดอย่างมีนัยสำคัญโดยลักษณะระบบศักดินาที่ยังคงอยู่

ภายใต้นิโคลัส ฉันนโยบายอย่างเป็นทางการในด้านการศึกษามุ่งเป้าไปที่การเลี้ยงดูคนที่มีการศึกษาซึ่งเป็นที่ต้องการของประเทศ ขณะเดียวกันก็หลีกเลี่ยงการแพร่กระจายของ "การติดเชื้อแบบปฏิวัติ" S. S. Uvarov ซึ่งดำรงตำแหน่งรัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการในปี พ.ศ. 2376 เสนอให้มีการแนะนำการศึกษาที่ "รัสเซียอย่างแท้จริง" ซึ่งจะขึ้นอยู่กับหลักการสามประการที่แยกกันไม่ออก: ออร์โธดอกซ์, เผด็จการ, สัญชาติ. ทฤษฎี "สัญชาติอย่างเป็นทางการ" โดย S. S. Uvarov กลายเป็นหลักการของการรู้แจ้งภายในประเทศกลายเป็นรากฐานสำคัญของอุดมการณ์ของรัฐในยุคนิโคลัส

นิโคลัสที่ 1 ก่อตั้งสถาบันครูและสถาบันการสอนหลัก จุดประสงค์หลักคือ ปกป้องเยาวชนรัสเซียจากอิทธิพลของครูต่างชาติห้ามมิให้ส่งเยาวชนไปศึกษาต่อในต่างประเทศ ยกเว้นในกรณีพิเศษที่ต้องขออนุญาตเป็นพิเศษ ในสถาบันการศึกษาที่จัดตั้งขึ้นโดยรัฐบาล ให้ความสำคัญกับภาษารัสเซีย วรรณกรรม สถิติ และประวัติศาสตร์แห่งชาติ พวกเขาดูแลสถาบันการศึกษาทางทหาร อาคาร และสถาบันการทหารเป็นพิเศษ

ภายใต้อิทธิพลของขบวนการทางสังคมในยุค 60 ของศตวรรษที่ 19 การปฏิรูปโรงเรียนจัดให้มีการรวมศูนย์การจัดการโรงเรียน; การเปลี่ยนแปลงของโรงเรียนอสังหาริมทรัพย์ให้เป็นโรงเรียนชนชั้นกลางเริ่มต้นขึ้น

ตามกฎบัตรปี 1864 ได้รับการอนุมัติ โรงเรียนมัธยมสองประเภท: โรงยิมคลาสสิก ระยะเวลาเรียน 7 ปี เตรียมเข้ามหาวิทยาลัย และ โรงยิมจริง ระยะเวลาเรียน 6 ปี ให้สิทธิ์เข้าสถาบันการศึกษาด้านเทคนิคขั้นสูง

ได้มีการพัฒนาจนเป็นที่รู้จัก การศึกษาสตรี(โรงยิมสตรี, วิทยาลัยสตรี)

โรงยิมสตรีก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2401 ภายใต้การอุปถัมภ์ของจักรพรรดินีผู้ครองราชย์ มีทั้งหมด 26 แห่ง กระทรวงศึกษาธิการเปิดในปี พ.ศ. 2414 ตามรูปแบบเดียวกัน มีโรงยิม 56 แห่ง และโรงยิมสนับสนุน 130 แห่ง มีนักเรียน 23,404 คน “ไม่มีที่ไหนในยุโรปที่การศึกษาของเด็กผู้หญิงได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวาง ไม่มีที่ไหนเลยที่พวกเธอสามารถเข้าถึงอาชีพและตำแหน่งที่รัฐบาลกำหนดได้ฟรี เช่น ในสำนักงานโทรเลข ที่ทำการไปรษณีย์ ฯลฯ”

หลักสูตรสตรีระดับสูงที่มีโครงการมหาวิทยาลัยจัดขึ้นที่มอสโก (ศาสตราจารย์ V.I. Gerye) ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (ศาสตราจารย์ K.N. Bestuzhev-Ryumin - ลงไปในประวัติศาสตร์ในชื่อ Bestuzhev's), คาซาน, เคียฟ

ในช่วงทศวรรษที่ 60–70 เป็นครั้งแรก zemstvo และเซมินารีครูของรัฐบาลก่อตั้งตั้งแต่ปี พ.ศ. 2415 โรงเรียนจริงและโรงเรียนวันอาทิตย์; กำลังแพร่หลาย โรงเรียนตำบล .

อันเป็นผลมาจากการปฏิรูปหากในช่วงต้นศตวรรษที่ 19 ในรัสเซียมีโรงยิมเพียงสามสิบสองแห่งจากนั้นในช่วงกลางศตวรรษก็มีประมาณหนึ่งร้อยแห่งในตอนท้ายของศตวรรษ - หนึ่งร้อยครึ่ง (แม่นยำยิ่งขึ้น 165) และในปี 1915 มีประมาณสองพัน สถาบันการศึกษาระดับมัธยมศึกษาในรัสเซีย (แม่นยำยิ่งขึ้น พ.ศ. 2341)4.

ถึงกระนั้น แม้ว่าจำนวนสถาบันการศึกษาจะเติบโตอย่างรวดเร็ว แต่ผู้อยู่อาศัยสี่ในห้าของประเทศยังคงไม่รู้หนังสือ เกี่ยวกับการฝึกฝนเบื้องต้น รัสเซียด้อยกว่ามหาอำนาจยุโรปใดๆ

1.2 การพัฒนาวิทยาศาสตร์รัสเซีย

“ การพัฒนากำลังการผลิตโดยเฉพาะอย่างยิ่งจุดเริ่มต้นของการเปลี่ยนจากการผลิตเป็นโรงงานและการจัดตั้งโครงสร้างทุนนิยมในระบบเศรษฐกิจส่งผลดีต่อชีวิตทางวิทยาศาสตร์ของประเทศทำให้ความคิดทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคของรัสเซียเข้มข้นขึ้นและมีส่วนทำให้ จุดเริ่มต้นของการสร้างสายสัมพันธ์ระหว่างวิทยาศาสตร์และการผลิต”

ศูนย์กลางของความคิดทางวิทยาศาสตร์กลายเป็น Academy of Sciences, มหาวิทยาลัยและสมาคมวิทยาศาสตร์ (สมาคมประวัติศาสตร์และโบราณวัตถุรัสเซีย, คณะกรรมาธิการโบราณคดี, สมาคมนักวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ, สมาคมภูมิศาสตร์รัสเซีย ฯลฯ )

นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ได้สร้างการค้นพบอันโดดเด่นหลายประการ นักคณิตศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ นิโคไล อิวาโนวิช โลบาเชฟสกี (ค.ศ. 1792–1856) ซึ่งกลายเป็นศาสตราจารย์เมื่ออายุ 23 ปี ได้สร้างหลักคำสอนเรื่อง "เรขาคณิตที่ไม่ใช่แบบยุคลิด"เขาพิสูจน์ว่ากฎทางคณิตศาสตร์ไม่ใช่ประเภทของจิตสำนึกของมนุษย์ แต่เป็นภาพสะท้อนของความสัมพันธ์ที่แท้จริงที่มีอยู่ในธรรมชาติ

นักวิทยาศาสตร์ P.F. Goryaninov สรุปว่าพืชและสัตว์ทุกชนิดที่มีหลักการโครงสร้างเดียวประกอบด้วยเซลล์ เขากลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง "ทฤษฎีเซลล์"

ศาสตราจารย์วิชาเคมี เอ็น. เอ็น. ซีนิน เป็นคนแรกที่ได้รับอะนิลีน ซึ่งเป็นสารแต่งสีจากน้ำมันถ่านหิน พระองค์ทรงเริ่มสร้าง วัสดุสังเคราะห์. นักโลหะวิทยา P. P. Anosov เปิดเผยความลับของเหล็กสีแดงเข้มโบราณสร้างเหล็กแข็งพิเศษก่อตั้งวิทยาศาสตร์ใหม่ - โลหะวิทยานักฟิสิกส์ V.V. Petrov พิสูจน์ความเป็นไปได้ของการใช้ไฟฟ้าเพื่อให้แสงสว่างและการหลอมโลหะ 154 ชิ้น อันที่จริงเขาเป็นผู้ก่อตั้ง เคมีไฟฟ้าและโลหะวิทยาไฟฟ้า

นักวิชาการ บี. เอส. จาโคบีทำงานเกี่ยวกับการแปลงพลังงานไฟฟ้าเป็นพลังงานกล ออกแบบมอเตอร์ไฟฟ้า ค้นพบวิธีการขึ้นรูปด้วยไฟฟ้า และยืนยันความเป็นไปได้ของโทรเลข สิ่งประดิษฐ์และการค้นพบของ L. Schilling (โทรเลขแม่เหล็กไฟฟ้า), P. P. Anosov, P. M. Obukhov, V. S. Pyatov (โลหะวิทยา) สอดคล้องกับระดับการพัฒนาของวิทยาศาสตร์โลก

นักดาราศาสตร์ชื่อดังระดับโลก V. Ya. Struve สร้างขึ้นใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หอดูดาวพูลโคโวซึ่งต่อมาได้ชื่อว่าเป็น “เมืองหลวงทางดาราศาสตร์ของโลก” ศัลยแพทย์ชื่อดัง N.I. Pirogov ผู้เข้าร่วมในการป้องกันเซวาสโทพอลเสนอให้ใช้ น้ำยาฆ่าเชื้อยาแก้ปวดและการดมยาสลบระหว่างการผ่าตัด วิธีการของเขาช่วยชีวิตผู้บาดเจ็บได้หลายพันคน

ลูกเรือชาวรัสเซียนักวิทยาศาสตร์ F. F. Bellingshausen, G. I. Nevelskoy, M. P. Lazarev, V. M. Golovnin เดินทางไปทั่วโลกหลายครั้ง ค้นพบแอนตาร์กติกา เกาะหลายแห่งในมหาสมุทรแปซิฟิก และมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาวิทยาศาสตร์ทางภูมิศาสตร์ กูร์เทียร์ นักประวัติศาสตร์ N. M. Karamzin เขียนว่า "ประวัติศาสตร์แห่งรัฐรัสเซีย"

ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 นักวิทยาศาสตร์ผู้ชาญฉลาดชาวรัสเซีย D.I. Mendeleev (1834 – 1907) อาศัยและทำงานอยู่ Mendeleev ค้นพบ กฎธาตุเคมีเป็นระยะ(พ.ศ. 2412) ทำนายคุณสมบัติและน้ำหนักอะตอมของธาตุที่ไม่รู้จักจำนวนมาก หนังสือของนักวิทยาศาสตร์เรื่อง "ความรู้พื้นฐานทางเคมี" ได้รับการแปลเป็นภาษายุโรปทั้งหมด

นักเคมีชาวรัสเซียอีกคน A. M. Butlerov (1828–1886) ได้สร้างทฤษฎีโครงสร้างทางเคมีของสสาร มันกลายเป็นพื้นฐาน คำสอนเกี่ยวกับสารประกอบอินทรีย์

นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียมีส่วนช่วยในการพัฒนาอย่างมาก ทฤษฎีวิวัฒนาการของชาร์ลส์ ดาร์วินสนับสนุนด้วยการทดลองใหม่และการศึกษาพิเศษ นักวิจัยผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับชีวิตพืช K. A. Timiryazev (1843–1920) เป็นผู้สนับสนุนและผู้สนับสนุนลัทธิดาร์วินอย่างกระตือรือร้น เขาค้นพบสิ่งที่มีค่าที่สุดในด้านการสังเคราะห์ด้วยแสงของพืช วางรากฐานสำหรับโรงเรียนสรีรวิทยาพืชของรัสเซีย และวางรากฐานทางวิทยาศาสตร์ของพืชไร่ นักสรีรวิทยา I.M. Sechenov (1829–1905) ศึกษาสรีรวิทยาของสมองมนุษย์ งานของเขา "Reflexes of the Brain" ทำให้เกิดการปฏิวัติอย่างแท้จริงในความเข้าใจของนักวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับกิจกรรมทางจิตของมนุษย์ นักชีววิทยา I. I. Mechnikov (1845–1916) ได้สร้างคัพภวิทยาวิวัฒนาการและค้นพบมากมายในสาขาจุลชีววิทยา

รัสเซียมีความก้าวหน้าอย่างมาก คณิตศาสตร์. P. L. Chebyshev (1821–1894) ค้นพบที่สำคัญในทฤษฎีเครื่องจักรและกลไก เขาแนะนำแนวคิดใหม่ให้กับวิทยาศาสตร์คณิตศาสตร์และเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนคณิตศาสตร์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งมีนักวิทยาศาสตร์ที่เก่งกาจมากมายมารวมถึง A. M. Lyapunov, A. A. Markov, V. A. Steklov

นักวิทยาศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือ Sofya Vasilyevna Kovalevskaya (1850–1891) เพื่อเรียนคณิตศาสตร์ เธอถูกบังคับให้ไปเยอรมนี เนื่องจากผู้หญิงไม่ได้รับการยอมรับให้เข้ามหาวิทยาลัยในรัสเซีย Kovalevskaya เป็นผู้หญิงรัสเซียคนแรกที่ได้รับปริญญาเอกสาขาคณิตศาสตร์และตำแหน่งศาสตราจารย์ในต่างประเทศเมื่อเดินทางกลับมายังบ้านเกิดของเธอ แต่ในรัสเซียเธอไม่สามารถดำรงตำแหน่งศาสตราจารย์ได้ เธอไปต่างประเทศอีกครั้งและเป็นอาจารย์ที่มหาวิทยาลัยสตอกโฮล์ม

นักประดิษฐ์ชาวรัสเซีย นายทหารเรือ Alexander Fedorovich Mozhaisky (1825–1890) ทำงานเกี่ยวกับการสร้างเครื่องบินที่หนักกว่าอากาศ ในปี พ.ศ. 2426 เขาได้ออกแบบ เครื่องบินลำแรกของโลก. ความคิดของเขาเป็นพื้นฐานของการสร้างเครื่องบิน เอ. เอส. โปปอฟ (1859–1905) เป็นผู้ประดิษฐ์ การสื่อสารทางวิทยุในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2438 เขาได้บรรยายต่อสาธารณะในระหว่างที่เขาสาธิตการทำงานของเครื่องรับวิทยุเครื่องแรกของโลก

ในบรรดานักฟิสิกส์ชื่อของ A. G. Stoletov (1839–1896) ผู้เขียนผลงานเกี่ยวกับทฤษฎีไฟฟ้าและแม่เหล็กมีความโดดเด่น เขาเป็นเจ้าของการค้นพบ กฎข้อแรกของเอฟเฟกต์โฟโตอิเล็กทริค

การค้นพบในด้านเทคโนโลยีนำชื่อเสียงระดับโลกมาสู่นักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซีย นี่คือสิ่งประดิษฐ์ของ P. N. Yablochkov (1847 - 1894) - โคมไฟโค้งและระบบไฟส่องสว่างที่เขาพัฒนาขึ้น A. N. Lodygin (1847–1923) คิดค้นหลอดไฟฟ้าแบบมีไส้โดยใช้ทังสเตนเป็นครั้งแรก

เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก นักเดินทางชาวรัสเซียที่โดดเด่น. P. P. Semenov-Tyan-Shansky (1827–1914) เดินทางไปยังภูเขา Tien Shan และเอเชียกลางหลายครั้ง ในฐานะหัวหน้าของ Imperial Geographical Society เขาได้จัดการสำรวจครั้งใหญ่หลายครั้งไปยังเอเชียกลางภายใต้การนำของ M. M. Przhevalsky (1839–1888) ซึ่งได้เดินทางไปยังภูมิภาคเหล่านี้ห้าครั้ง ผลงานของเขาได้แนะนำชาวยุโรปให้รู้จักกับมองโกเลีย จีน และทิเบต N. N. Miklouho-Maclay (1846–1888) ด้วยความช่วยเหลือของ Semenov-Tyan-Shansky เดินทางไปยังหมู่เกาะคานารี โมร็อกโก ตามแนวชายฝั่งทะเลแดง และไปยังหมู่เกาะในมหาสมุทรแปซิฟิก เขาอาศัยอยู่ท่ามกลางชาวปาปัวแห่งนิวกินีเป็นเวลาสิบห้าเดือน

ของเรา นักธรรมชาติวิทยาที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในและ Vernadsky ในแง่ของโครงสร้างความคิดและความครอบคลุมของปรากฏการณ์ทางธรรมชาติของเขานั้นทัดเทียมกับผู้ทรงคุณวุฒิด้านความคิดทางวิทยาศาสตร์ของยุโรป

ทั้งหมดนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าผลงานของนักวิทยาศาสตร์ชาวรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ครอบครองสถานที่สำคัญในด้านวิทยาศาสตร์โลก


2. ศิลปะรัสเซีย สิบเก้า ศตวรรษ

2.1 ศิลปกรรมและสถาปัตยกรรม

ในภาษารัสเซีย ศิลปกรรมครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 เทียบกับศตวรรษที่ 18 มุมมองใหม่ที่เป็นประชาธิปไตยมากขึ้นเกี่ยวกับคุณค่าของมนุษย์ และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง บุคคลของประชาชน กำลังพัฒนา

ในด้านการวาดภาพในช่วงหลายปีที่ผ่านมา รูปแบบและแนวภาพเหล่านั้นเริ่มพัฒนาขึ้นซึ่งทำให้ผู้ชมใกล้ชิดกับบุคคล สู่โลกแห่งจิตวิญญาณภายใน และสู่ชีวิตส่วนตัวของเขา แนวโน้มเหล่านี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในภาพถ่ายบุคคลที่สื่อถึงอุปนิสัยของบุคคล รูปแบบของภาพเหมือนในพิธีซึ่งเป็นเรื่องปกติของศตวรรษก่อน กำลังค่อยๆ ลดระดับลง

ภูมิทัศน์ทำให้องค์ประกอบโคลงสั้น ๆ เชื่อมโยงธรรมชาติกับชีวิตมนุษย์เข้มข้นขึ้น แนวเพลงในชีวิตประจำวันกลายเป็นภาพวาดประเภทอิสระ

“ความปรารถนาที่จะสะท้อนความเป็นจริงโดยตรงยังแสดงออกมาในการดึงดูดใจของศิลปินจำนวนหนึ่งให้ศึกษาธรรมชาติอย่างเป็นระบบในความหมายที่กว้างกว่าที่เคยเป็นมา”

ในเวลาเดียวกันธรรมชาติของการเปลี่ยนผ่านของยุคนั้นสะท้อนให้เห็นในการดึงดูดภาพประวัติศาสตร์ซึ่งส่วนใหญ่มักสร้างภาพนามธรรมที่โรแมนติกของผู้คน ณ จุดเปลี่ยนของการดำรงอยู่ที่เป็นเวรเป็นกรรม แนวโน้มนี้จะเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษเมื่อสิ้นสุดระยะเวลาที่อยู่ระหว่างการพิจารณา

Orest Kiprensky (1782-1836) และ Karl Bryullov (1799-1852) เป็นปรมาจารย์ด้านศิลปะรัสเซียที่ใหญ่ที่สุดในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 Bryullov เป็นศิลปินชาวรัสเซียคนแรกที่ได้รับชื่อเสียงในต่างประเทศ ภาพวาดของเขาวันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี (พ.ศ. 2377) ได้รับการเผยแพร่ไปทั่วยุโรป

Alexey Venetsianov (1780-1847) นักเรียนของ Borovikovsky เป็นผู้เขียนฉากอันงดงามจากชีวิตชาวนาและเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งประเภทชีวิตประจำวันในศิลปะรัสเซีย Vasily Tropinin (1776-1857) สามารถเรียกได้ว่าเป็นปรมาจารย์ด้านการวาดภาพบุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหว และ Pavel Fedotov (1815-1852) เป็นตัวแทนของแนวเพลงในชีวิตประจำวันในเมืองและเวอร์ชันที่น่าทึ่งยิ่งขึ้น Alexander Ivanov (1806-1858) ได้สร้างภาพวาด "The Appearance of Christ to the People" (1837-1857) ซึ่งเป็นหนึ่งในอนุสรณ์สถานสำคัญของศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 19

ช่วงเวลาตั้งแต่ปลายยุค 90 ศตวรรษที่สิบเก้า จนถึงปี ค.ศ. 1825-1830 มีความเกี่ยวข้องกับการเพิ่มขึ้น สถาปัตยกรรมรัสเซียยุครุ่งเรืองนี้มีพื้นฐานอยู่บนการเพิ่มขึ้นอย่างมากของความรักชาติซึ่งเกิดจากการต่อสู้กับนโปเลียนในสงครามรักชาติในปี 1812 (ผลงานของสถาปนิก A. N. Voronikhin - อาสนวิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก; A. D. Zakharova - อาคารทหารเรือ, K I. Rossi - ชุดของ Palace Square, อาคารวุฒิสภาและ Synod, ถนน Teatralnaya ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เมื่อเวลาผ่านไปโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเริ่มต้นปีที่ยากลำบากและยาวนานของการครองราชย์ของ Nicholas I สถาปัตยกรรมรัสเซียประสบการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญ ความน่าสมเพชที่สดใสและร่าเริงของการได้รับชัยชนะของสงครามรักชาติในปี 1812 ซึ่งได้รับการรวบรวมอย่างแสดงออกอย่างชัดเจนและไม่เป็นการรบกวนในอาคารจำนวนมากซึ่งบางครั้งก็มีความหลากหลายมากในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ 19 เริ่มถูกแทนที่ด้วยความเขียวชอุ่มและที่มากขึ้น ในเวลาเดียวกันวาทศาสตร์ที่แห้งแล้ง นี่เป็นลักษณะเฉพาะของยุค 40 และ 50 โดยเฉพาะเมื่ออาคาร Hermitage ตามการออกแบบของ L. Klenze และโครงสร้างอื่น ๆ ถูกสร้างขึ้นในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก การใช้รูปแบบสถาปัตยกรรมบาโรกแบบผสมผสานก็เป็นเรื่องปกติมากขึ้นเช่นกัน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การสังเคราะห์สถาปัตยกรรมและประติมากรรมเริ่มลดลงอย่างค่อยเป็นค่อยไป แม้ว่าอาคารแต่ละหลังและโดยหลักแล้วจะเป็นมหาวิหารเซนต์ไอแซคขนาดมหึมา ซึ่งสร้างขึ้นในกลางศตวรรษที่ 19 ตามโครงการของ A. A. Montferrand (พ.ศ. 2329-2401) พวกเขายังคงโดดเด่นด้วยข้อดีหลายประการและแม้ว่าจะอยู่ในรูปแบบที่สมบูรณ์แบบน้อยกว่า แต่พวกเขายังคงรักษาคุณสมบัติของสไตล์อันงดงามและขอบเขตที่ยิ่งใหญ่ของสมัยก่อน

ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 ถูกทำเครื่องหมาย ความเจริญรุ่งเรืองของศิลปะรัสเซียซึ่งในที่สุดความสมจริงก็ถูกสร้างขึ้น - ภาพสะท้อนชีวิตของผู้คนที่เป็นจริงและครอบคลุมความปรารถนาที่จะสร้างชีวิตนี้ขึ้นมาใหม่บนหลักการของความเสมอภาคและความยุติธรรม

แก่นกลางของศิลปะได้กลายเป็นผู้คน ไม่เพียงแต่ผู้ถูกกดขี่และความทุกข์ทรมาน แต่ยังรวมถึงผู้คนด้วย ผู้สร้างประวัติศาสตร์ นักสู้ประชาชน ผู้สร้างสิ่งที่ดีที่สุดทั้งหมดในชีวิต

ในปีพ. ศ. 2406 ผู้สำเร็จการศึกษากลุ่มใหญ่ของ Academy of Arts ปฏิเสธที่จะเขียนผลงานการแข่งขันในหัวข้อที่เสนอจากเทพนิยายสแกนดิเนเวียและออกจาก Academy กลุ่มกบฏนำโดย I.N. ครามสคอย (พ.ศ. 2380-2430) พวกเขารวมตัวกันเป็นอาร์เทลและเริ่มใช้ชีวิตเป็นชุมชน เจ็ดปีต่อมาก็ยุบวง แต่เมื่อถึงเวลานี้ "สมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทาง" ก็ถือกำเนิดขึ้น

ชาวนามีความเห็นอกเห็นใจเป็นพิเศษกับ "นักเดินทาง" พวกเขาแสดงให้เห็นความต้องการ ความทุกข์ทรมาน และตำแหน่งที่ถูกกดขี่ของเขา ในเวลานั้นด้านอุดมการณ์ของศิลปะมีคุณค่ามากกว่าสุนทรียภาพ บางทีการส่งส่วยอุดมการณ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอาจจ่ายโดย V.G. Perov (1834–1882) (“การมองดูคนตาย” “โรงเตี๊ยมแห่งสุดท้ายที่ด่านหน้า” “Troika”)

การวาดภาพบุคคลครอบครองสถานที่สำคัญในงานของ I. N. Kramskoy Kramskoy สร้างแกลเลอรีภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมของนักเขียน ศิลปิน บุคคลสาธารณะชาวรัสเซีย: Tolstoy, Saltykov-Shchedrin, Nekrasov, Shishkin และคนอื่น ๆ

ผลงานของ V. M. Vasnetsov (พ.ศ. 2391-2469) เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับนิทานพื้นบ้านและมหากาพย์ของรัสเซียซึ่งเป็นแผนการที่เขาใช้เป็นพื้นฐานสำหรับภาพวาดของเขา

กลุ่ม Peredvizhniki ค้นพบอย่างแท้จริงในการวาดภาพทิวทัศน์ (A.K. Savrasov, F.A. Vasiliev)

I.I. นักร้องแห่งป่ารัสเซียผู้ยิ่งใหญ่แห่งธรรมชาติรัสเซีย ชิชกิน (2375-2441) AI. Kuindzhi (1841-1910) ถูกดึงดูดด้วยการเล่นแสงและอากาศที่งดงาม การวาดภาพทิวทัศน์ของรัสเซียในศตวรรษที่ 19 มาถึงจุดสูงสุด ประสบความสำเร็จในงานของ I. I. Levitan (1860–1900) ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 นับเป็นการออกดอกอย่างสร้างสรรค์ของ I. E. Repin, V. I. Surikov และ V. A. Serov

การวาดภาพมีผลกระทบโดยตรงต่อ ประติมากรรมขาตั้งแต่ยังแสดงให้เห็นถึงความต้องการลวดลายประเภทต่างๆ และการพัฒนาการเล่าเรื่องโดยละเอียดของโครงเรื่องอีกด้วย เพื่อการพัฒนา ประติมากรรมและสถาปัตยกรรมที่ยิ่งใหญ่ในช่วงยุควิกฤตของระบบทาสเผด็จการ เงื่อนไขต่างๆ ไม่เอื้ออำนวยอย่างยิ่ง

2.2 วัฒนธรรมดนตรีของรัสเซีย

ในศตวรรษที่ 19 พร้อมกับพัฒนาการอันน่าทึ่ง วรรณกรรม,ยังสังเกตเห็นการขึ้นที่สว่างที่สุดอีกด้วย วัฒนธรรมดนตรีรัสเซีย ดนตรีและวรรณกรรมมีปฏิสัมพันธ์กัน ซึ่งช่วยเสริมภาพลักษณ์ทางศิลปะอื่นๆ ตัวอย่างเช่น หาก A.S. พุชกินในบทกวีของเขา "Ruslan และ Lyudmila" ได้ให้วิธีแก้ปัญหาแบบออร์แกนิกกับแนวคิดเรื่องความรักชาติโดยค้นหารูปแบบประจำชาติที่เหมาะสมสำหรับการดำเนินการ จากนั้น M.I. กลินกาค้นพบตัวเลือกใหม่ที่เป็นไปได้ในพล็อตเรื่องฮีโร่ในเทพนิยายที่มีมนต์ขลังของพุชกินและปรับปรุงให้ทันสมัย

งานของ N.V. Gogol ซึ่งเชื่อมโยงกับปัญหาสัญชาติอย่างแยกไม่ออกมีอิทธิพลสำคัญต่อการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีในรัสเซียในศตวรรษที่ 19 เรื่องราวของ Gogol เป็นพื้นฐานของโอเปร่า "May Night" และ "The Night Before Christmas" โดย N. Rimsky-Korsakov, "Sorochinskaya Fair" โดย M. Mussorgsky, "Blacksmith Vakula" (“ Cherevichki”) โดย P. Tchaikovsky ฯลฯ . ริมสกี-คอร์ชาคอฟสร้างโลกแห่งโอเปร่า "เทพนิยาย" ทั้งหมด ตั้งแต่ "May Night" และ "The Snow Maiden" ไปจนถึง "Sadko" ซึ่งทั้งหมดนี้ล้วนมีโลกในอุดมคติที่เหมือนกันในความกลมกลืน

ความเจริญรุ่งเรืองของวัฒนธรรมดนตรีรัสเซียได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผลงานของ P. I. Tchaikovsky ผู้เขียนผลงานที่สวยงามมากมายและนำเสนอสิ่งใหม่ ๆ ในพื้นที่นี้ ดังนั้นโอเปร่าของเขา "Eugene Onegin" จึงมีลักษณะเป็นการทดลองซึ่งเขาเรียกอย่างระมัดระวังไม่ใช่โอเปร่า แต่เป็น "ฉากโคลงสั้น ๆ"

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 มีการแก้ไขประเพณีทางดนตรีบางอย่างในงานของนักแต่งเพลงการละทิ้งประเด็นทางสังคมและความสนใจที่เพิ่มขึ้นในโลกภายในของมนุษย์ในปัญหาทางปรัชญาและจริยธรรม "สัญลักษณ์" ของเวลาคือการเสริมสร้างหลักการโคลงสั้น ๆ ในวัฒนธรรมดนตรี N. Rimsky-Korsakov ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้พิทักษ์หลักของความคิดสร้างสรรค์ของ "ผู้ทรงอำนาจ" ที่มีชื่อเสียง (รวมถึง M. Balakirev, M. Mussorgsky, P. Cui, A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov) ทรงสร้างโอเปร่าเรื่อง “The Tsar's Lady” บทเจ้าสาวเปี่ยมล้น”

2.3 โรงละครรัสเซีย

ปรากฏการณ์สำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นโรงละคร ความนิยมในศิลปะการแสดงเพิ่มมากขึ้น โรงละครทาสถูกแทนที่ด้วยโรงละคร "ฟรี" ทั้งของรัฐและเอกชน

ผลงานละครเช่น "Woe from Wit" โดย A.S. Griboyedov, "The Inspector General" โดย N.V. Gogol และคนอื่น ๆ ได้แสดงบนเวทีด้วยความสำเร็จอย่างมาก ในช่วงต้นทศวรรษที่ 50 ของศตวรรษที่ 19 ละครเรื่องแรกของ A.N. Ostrovsky ปรากฏขึ้น ในช่วงทศวรรษที่ 20-40 นักแสดงชาวรัสเซียที่โดดเด่น M.S. Shchepkin เพื่อนของ A.I. Herzen และ N.V. Gogol แสดงให้เห็นถึงความสามารถที่หลากหลายของเขาในมอสโก

ศิลปินที่โดดเด่นคนอื่น ๆ ก็ประสบความสำเร็จอย่างมากกับสาธารณชนเช่น V.A. Karatygin นายกรัฐมนตรีของเวทีเมืองหลวง P.S. Mochalov ผู้ครองราชย์บนเวทีละครมอสโก ฯลฯ

ความสำเร็จครั้งสำคัญในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ประสบความสำเร็จโดยโรงละครบัลเล่ต์ซึ่งมีประวัติศาสตร์ในเวลานั้นส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับชื่อของผู้กำกับชาวฝรั่งเศสชื่อดัง Didelot และ Perrault ในปี 1815 นักเต้นชาวรัสเซียผู้ยอดเยี่ยม A.I. Istomina เปิดตัวบนเวทีโรงละครบอลชอยในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

“ ในช่วงปลายยุค 50 และต้นยุค 60 ละครกระตุ้นความสนใจอย่างมากในสังคมรัสเซียซึ่งประเมินว่าเป็นหนึ่งในศูนย์กลางทางจิตวิญญาณที่สำคัญที่สุดของประเทศ ด้วยจิตวิญญาณแห่งความรักอิสระที่แพร่หลาย โรงละครแห่งนี้จึงถูกมองว่าเป็น "ทริบูนในการปกป้องมนุษย์"

บทบาทใหญ่ในการพัฒนาโรงละครรัสเซียที่สมจริงได้รับมอบหมายให้เป็นผลงานของ A. N. Ostrovsky แนวคิดการแสดงละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ของ Ostrovsky รวมอยู่ในโรงละครของจักรวรรดิ Maly (มอสโก) และ Alexandrinsky (เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) เป็นหลักและจากเวทีจักรวรรดิพวกเขาย้ายไปที่องค์กรเอกชนที่ดำเนินงานในต่างจังหวัด

โรงละครรัสเซียกำลังค่อยๆ กลายเป็นตัวแทนของแนวคิดทางสังคมของรัสเซียโดยเฉพาะ นักเขียนบทละคร ผู้กำกับ และนักแสดงรุ่นใหม่ต่างมุ่งเน้นไปที่ประวัติศาสตร์และปรากฏการณ์ทางสังคมของรัสเซียโดยสิ้นเชิง

ช่วงเวลาของปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 มีความเกี่ยวข้องกับการก่อตัวของสุนทรียภาพทางการแสดงละครใหม่ ซึ่งในตอนแรกเกิดขึ้นพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่ปฏิวัติวงการ

M. V. Lentovsky เห็นโรงละครในการพัฒนาประเพณีของศิลปะสาธารณะที่มาจากการเล่นตลก เป็นการแสดงกาล่าดินเนอร์ที่ดึงดูดผู้ชมและกลายเป็นการเฉลิมฉลองครั้งใหญ่

K. S. Stanislavsky และ V. I. Nemirovich-Danchenko ที่ Moscow Art Theatre กลายเป็นผู้ก่อตั้งโรงละครจิตวิทยาพัฒนาและเสริมภาพบนเวทีแต่ละภาพด้วยเรื่องราวเบื้องหลังที่ผู้ชมมองไม่เห็น ซึ่งกระตุ้นการกระทำบางอย่างของตัวละคร

สุนทรียศาสตร์ของ V. E. Meyerhold คือการพัฒนารูปแบบการแสดงละครโดยเฉพาะการเคลื่อนไหวบนเวทีเขาเป็นผู้เขียนระบบชีวกลศาสตร์การแสดงละคร

โรงละคร Maly ยังคงรักษารากฐานคลาสสิกอันน่าทึ่งเอาไว้อย่างไม่สั่นคลอน โดยสานต่อประเพณีทางประวัติศาสตร์ในสภาพสังคมใหม่

บทสรุป

ในศตวรรษที่ 19 รัสเซียประสบความสำเร็จอย่างน่าประทับใจในด้านวัฒนธรรม กองทุนโลกจะรวมผลงานของศิลปินชาวรัสเซียหลายคนตลอดไป กระบวนการสร้างวัฒนธรรมประจำชาติเสร็จสิ้นแล้ว

ในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ได้รับชื่อ "ยุคเงิน" ของวัฒนธรรมรัสเซีย ซึ่งเริ่มต้นด้วย "โลกแห่งศิลปะ" และจบลงด้วย Acmeism

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 "เปรี้ยวจี๊ดรัสเซีย" เกิดขึ้น ตัวแทน K.S. มาเลวิช อาร์.อาร์. ฟอล์ก, เอ็ม.ซี. Chagall และคนอื่นๆ เทศนาศิลปะแห่งรูปแบบที่ "บริสุทธิ์" และการไม่เป็นกลางจากภายนอก พวกเขาเป็นผู้บุกเบิกศิลปะนามธรรมและมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาศิลปะโลก

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

1. ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป เล่มที่ 5 ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 19 ม., 1964.

2. Georgieva T. S. วัฒนธรรมรัสเซีย: ประวัติศาสตร์และความทันสมัย – ม., 1999.

3. Zezina M.R., Koshman L.V., Shulgin V.S. ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย ม., 1990.

4. อิลลีนา ทีวี ประวัติศาสตร์ศิลปะ ศิลปะรัสเซียและโซเวียต ม., 1989.

5. Yakovkina N.I. ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย: ศตวรรษที่ XIX – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2002/


Georgieva T.S. วัฒนธรรมรัสเซีย: ประวัติศาสตร์และความทันสมัย – ม., 2542. – หน้า 307

Georgieva T.S. วัฒนธรรมรัสเซีย: ประวัติศาสตร์และความทันสมัย – ม., 1999. – หน้า 278.

ประวัติศาสตร์ศิลปะทั่วไป เล่มที่ 5 – ม. 2507 – หน้า 365

Yakovkina N.I. ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซีย: ศตวรรษที่ XIX – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, 2002. – หน้า 527.

การแนะนำ

1. ความคิดทางสังคม

2. วัฒนธรรมศิลปะของยุโรปตะวันตก

3. คริสต์ศตวรรษที่ 19 เป็นยุควัฒนธรรมและประวัติศาสตร์

3.1. วรรณกรรม

3.2. สถาปัตยกรรม

3.4. จิตรกรรม

3.5. ดนตรี

บทสรุป

วรรณกรรม


การแนะนำ

วัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 19 เป็นวัฒนธรรมแห่งความสัมพันธ์กระฎุมพีที่สถาปนาขึ้น ในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ทุนนิยมเมื่อระบบถูกสร้างขึ้นอย่างสมบูรณ์ ครอบคลุมการผลิตวัสดุทุกภาคส่วน ซึ่งนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงที่สอดคล้องกันในขอบเขตที่ไม่ก่อให้เกิดการผลิต (การเมือง วิทยาศาสตร์ ปรัชญา ศิลปะ การศึกษา ชีวิตประจำวัน จิตสำนึกทางสังคม)

วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณของศตวรรษที่ 19 พัฒนาและทำงานภายใต้อิทธิพลของปัจจัยสำคัญสองประการ: ความสำเร็จในสาขาปรัชญาและวิทยาศาสตร์ธรรมชาติ วัฒนธรรมที่โดดเด่นชั้นนำของศตวรรษที่ 19 คือวิทยาศาสตร์

การวางแนวคุณค่าต่างๆ ขึ้นอยู่กับตำแหน่งเริ่มต้นสองตำแหน่ง: การจัดตั้งและการยืนยันคุณค่าของวิถีชีวิตชนชั้นกลางในด้านหนึ่งและการปฏิเสธอย่างมีวิจารณญาณของสังคมชนชั้นกลางในอีกด้านหนึ่ง ด้วยเหตุนี้การเกิดขึ้นของปรากฏการณ์ที่แตกต่างกันดังกล่าวในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19: แนวโรแมนติก, สัจนิยมเชิงวิพากษ์, สัญลักษณ์นิยม, ธรรมชาตินิยม, ลัทธิมองโลกในแง่ดี ฯลฯ


1. ความคิดทางสังคม

การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกคือการสถาปนาหลักการของความสมจริงในอุดมการณ์ ศิลปะ และปรัชญา โลกทัศน์ในตำนานและศาสนาถูกแทนที่ด้วยการรับรู้ความเป็นจริงซึ่งต้องคำนึงถึงสถานการณ์และการเอาชนะภาพลวงตา การคิดเชิงประโยชน์ซึ่งเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับความต้องการของชีวิตจริงได้รับการยืนยันแล้ว ในชีวิตทางสังคม ความเป็นอิสระของคริสตจักรและหน่วยงานของรัฐและการเมืองได้ถูกสร้างขึ้น และความสัมพันธ์ของชนชั้นกระฎุมพีที่มั่นคงได้ถูกสร้างขึ้นในแต่ละชั้นทางสังคม

ตลอดศตวรรษที่ XIX - XX ในสังคมชนชั้นกระฎุมพี การวางแนวค่านิยมเฉพาะทางได้รับการพัฒนาและนำเอาศักดิ์ศรีอันสูงส่งของการเป็นผู้ประกอบการมาสู่จิตสำนึกสาธารณะ แนวปฏิบัติทางอุดมการณ์ยืนยันภาพลักษณ์ของผู้ประสบความสำเร็จ รวบรวมจิตวิญญาณแห่งวิสาหกิจ ความมุ่งมั่น การกล้าเสี่ยง บวกกับการคำนวณที่แม่นยำ และการผสมผสานจิตวิญญาณของผู้ประกอบการกับจิตวิญญาณของชาติ กลายเป็นวิธีการสำคัญในการทำงานร่วมกันของสังคม . การสถาปนาความสามัคคีในชาติหมายถึงการขจัดความแตกต่างภายใน อุปสรรค และเขตแดนให้ราบรื่น ในระดับรัฐมีการดำเนินโครงการต่าง ๆ เพื่อลดผลกระทบของการแบ่งชั้นทางสังคมเพื่อให้มั่นใจว่ามีความอยู่รอดและรักษาสถานะของกลุ่มผู้มีรายได้น้อยของประชากร

ความสัมพันธ์ระหว่างรัฐของประเทศต่างๆ ในยุโรปต่อสู้เพื่อพหุนิยมทางสังคมวัฒนธรรม แม้ว่าการต่อสู้เพื่ออิสรภาพและสิทธิในการปกครองตนเองจะนำไปสู่สงครามที่ยาวนานและนองเลือด บางครั้งการแข่งขันก็ขยายไปสู่พื้นที่อาณานิคม

ระดับการรวมศูนย์ การผูกขาดทางการเมืองและจิตวิญญาณค่อยๆ ลดลง ซึ่งท้ายที่สุดก็มีส่วนทำให้พหุนิยมเข้มแข็งขึ้น ปฏิสัมพันธ์ของศูนย์กลางอิทธิพลต่างๆ ก่อให้เกิดระบบพหุนิยมซึ่งมีการพัฒนากฎระเบียบของความสัมพันธ์บนพื้นฐานของความสัมพันธ์ระหว่างสิทธิและหน้าที่ร่วมกัน ระบบดังกล่าวมีส่วนทำลายล้างอนาธิปไตย เผด็จการ และการสร้างกลไกในการควบคุมความสัมพันธ์ทางกฎหมาย

หลักการของประชาธิปไตยถูกนำมาใช้ในชีวิตสาธารณะเป็นหลัก และขยายไปสู่ขอบเขตอื่นๆ ของสังคม

กลไกที่ซับซ้อนของระบบอุตสาหกรรมนั้น เพื่อที่จะรักษาไม่เพียงแต่โครงสร้างทางสังคมที่เหมาะสมเท่านั้น โดยแบ่งออกเป็นประเภทต่างๆ เป็นหลัก แต่ยังต้องให้ความสำคัญกับค่านิยมที่มีอยู่ในสังคมอุตสาหกรรมกระฎุมพีด้วย เช่น ความสำเร็จและความสำเร็จ เอกชน ทรัพย์สิน ปัจเจกนิยม กฎหมาย กิจกรรมและงาน บริโภคนิยม สากลนิยม ศรัทธาในความก้าวหน้า การเคารพวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี

ค่านิยมเหล่านี้ได้รับการยืนยันอย่างแข็งขันจากระบบอิทธิพลทางจิตวิญญาณทั้งหมดที่มีต่อมวลชน

การก่อตัวของหลักการใหม่ในการควบคุมชีวิตทางสังคมวัฒนธรรมสอดคล้องกับการเปลี่ยนแปลงในสังคมยุโรปตะวันตกที่เกิดขึ้นในช่วงปลายของการพัฒนา ซึ่งมักเรียกว่าการทำให้ทันสมัย

ความแปลกแยกได้กลายเป็นหนึ่งในลักษณะที่สำคัญที่สุดของสังคมอุตสาหกรรม จากขอบเขตของความสัมพันธ์ทางอุตสาหกรรม ความแปลกแยกขยายไปสู่บรรทัดฐานทางสังคม

การปราบปรามประเทศที่ล้าหลังมากขึ้นโดยมีวัตถุประสงค์ในการแสวงหาประโยชน์จากทรัพยากรของตนไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการสถาปนาการครอบงำทางการเมืองและเศรษฐกิจเท่านั้น แต่ยังมาพร้อมกับการปราบปรามวัฒนธรรมท้องถิ่นในนามของลัทธิสากลนิยมของอารยธรรมอุตสาหกรรมตะวันตก ทำให้เกิดขบวนการปลดปล่อยชาติเป็นวงกว้าง

2. วัฒนธรรมศิลปะของยุโรปตะวันตก

สำหรับวัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 19 โดดเด่นด้วยหลากหลายรูปแบบ การต่อสู้ระหว่างทิศทางที่ต่างกัน และการเกิดปรากฏการณ์วิกฤต ธรรมชาติของการโต้ตอบของบุคคลกับความเป็นจริงโดยรอบเปลี่ยนแปลงโดยพื้นฐาน: ทัศนคติการไตร่ตรองปรากฏขึ้น ความปรารถนาที่จะสัมผัสทางประสาทสัมผัสกับโลก และสิ่งนี้เกิดขึ้นได้ในรูปแบบที่แตกต่างกันในการเคลื่อนไหวที่แตกต่างกัน ในลัทธิธรรมชาตินิยม - ผ่านการตรึงตราชั่วขณะผ่านความประทับใจของแต่ละบุคคล ในลัทธิอิมเพรสชั่นนิสต์ - ผ่านการถ่ายทอดชีวิตที่เต็มไปด้วยพลัง ในสัญลักษณ์ - ขอบคุณแอนิเมชั่นของโลกภายนอกและในสมัยใหม่ - ขอบคุณการสร้างภาพของจิตวิญญาณ

จำเป็นต้องทราบคุณลักษณะที่สำคัญสองประการของวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19:

1. การก่อตั้งคุณค่าของวิถีชีวิตชนชั้นกลางซึ่งแสดงออกในทิศทางต่อการบริโภคและความสะดวกสบายและในงานศิลปะนำไปสู่การเกิดขึ้นของรูปแบบศิลปะใหม่ (จักรวรรดิ, วิชาการ, ลัทธิโรแมนติกหลอก ฯลฯ )

2. การปรับปรุงรูปแบบวัฒนธรรมของสถาบัน เช่น การรวมสถาบันวัฒนธรรมทางวิชาการที่ก่อนหน้านี้แตกต่างกันออกไปเข้าด้วยกัน เช่น พิพิธภัณฑ์ ห้องสมุด โรงละคร นิทรรศการศิลปะ อุตสาหกรรมศิลปะเกิดขึ้น ศิลปะได้กลายเป็นสินค้าโภคภัณฑ์และเป็นโครงสร้างของความสัมพันธ์ทางเศรษฐกิจของชนชั้นกลาง

ความสำเร็จทางวัฒนธรรมที่สำคัญที่สุดของศตวรรษที่ 19 คือการเกิดขึ้นของศิลปะการถ่ายภาพและการออกแบบ การพัฒนาการถ่ายภาพนำไปสู่การทบทวนหลักการทางศิลปะในด้านกราฟิก จิตรกรรม ประติมากรรม รวมไปถึงศิลปะและสารคดี ซึ่งไม่สามารถทำได้ในงานศิลปะรูปแบบอื่น พื้นฐานสำหรับการออกแบบนี้จัดขึ้นโดยนิทรรศการอุตสาหกรรมนานาชาติในลอนดอนเมื่อปี พ.ศ. 2393 การออกแบบดังกล่าวถือเป็นการสร้างสายสัมพันธ์ของศิลปะและเทคโนโลยีและเป็นจุดเริ่มต้นของความคิดสร้างสรรค์รูปแบบใหม่

ข้อเท็จจริงที่สำคัญมากในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19 มีความแตกต่างของวัฒนธรรมศิลปะเป็นสุนทรียศาสตร์ การวิจารณ์ศิลปะ และประวัติศาสตร์ศิลปะ โดยแยกเป็นพื้นที่หนึ่งของความรู้ด้านมนุษยธรรม

ศตวรรษที่สิบเก้า เป็นศตวรรษแห่งความขึ้นๆ ลงๆ ศตวรรษแห่งความหลากหลายและความขัดแย้ง แต่ได้เตรียมจุดเปลี่ยนในจิตสำนึกและวัฒนธรรมของมนุษยชาติ ซึ่งแบ่งแยกประเพณีของยุคคลาสสิกและสมัยใหม่

3. สิบเก้า ศตวรรษเป็นยุคประวัติศาสตร์วัฒนธรรม

ศตวรรษที่ 19 กลายเป็นศตวรรษแห่ง "การปฏิวัติถาวร" ที่เกิดขึ้นในทุกด้านของชีวิตทางสังคม อารยธรรมทางเทคนิคกำลังเข้ามาแทนที่อารยธรรมดั้งเดิมในยุโรป นักวิจัยสมัยใหม่เรียกกระบวนการนี้ว่าความทันสมัย ​​รวมถึงการพัฒนาทางอุตสาหกรรม ความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี การขยายตัวของเมือง การทำให้โครงสร้างทางการเมืองเป็นประชาธิปไตย การทำให้เป็นฆราวาส การเติบโตทางการศึกษา และการเปลี่ยนแปลงสถานะทางสังคมของผู้หญิง

การพัฒนาอุตสาหกรรมและการขยายตัวของเมืองได้เปลี่ยนแปลงโครงสร้างทางสังคมของประเทศต่างๆ ในยุโรป สังคมถูกแบ่งออกเป็นสองชนชั้นมากขึ้น ได้แก่ ชนชั้นกระฎุมพีซึ่งเป็นเจ้าของปัจจัยการผลิต และชนชั้นกรรมาชีพซึ่งถูกลิดรอนวิถีทางเหล่านี้ซึ่งขายแรงงานของตน สถานการณ์ทางเศรษฐกิจและสังคมของชนชั้นแรงงานเป็นเรื่องยากมาก: วันทำงานยาวนาน 14-16 ชั่วโมง, มาตรฐานการครองชีพต่ำ, การว่างงานมหาศาล, การใช้แรงงานเด็กและสตรีราคาถูกอย่างกว้างขวาง ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ การประท้วงทางเศรษฐกิจและการเมืองโดยคนงานเรียกร้องการปฏิรูปสังคมกลายเป็นเรื่องปกติ

นักการเมืองและนักปรัชญาสามารถเข้าใจความขัดแย้งทางสังคมของระบบทุนนิยมได้ และขบวนการสังคมนิยมและคอมมิวนิสต์ก็เกิดขึ้น พรรคเหล่านี้มีอิทธิพลทางการเมืองอยู่บ้าง ขบวนการสหภาพแรงงานกลายเป็นพลังทางสังคมอย่างแท้จริง เมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 19 การปฏิรูปการเมืองได้บรรเทาผลกระทบเชิงลบของการพัฒนาอุตสาหกรรม และในประเทศส่วนใหญ่ รัฐเริ่มเข้าควบคุมการต่อสู้กับความยากจน

ในศตวรรษที่ 19 มีการค้นพบทางวิทยาศาสตร์และทางเทคนิคซึ่งนำไปสู่การเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตของผู้คน ส่งผลให้ผู้คนสามารถทำอะไรได้มากขึ้นในช่วงเวลาที่สั้นลง ภายในสิ้นศตวรรษ เรือกลไฟ โทรเลข โทรศัพท์ น้ำมัน และคิดค้นไฟฟ้าแสงสว่าง การถ่ายภาพ และภาพยนตร์

วิทยาศาสตร์ได้ย้ายจากช่วงเวลาของการรวบรวมข้อเท็จจริงไปสู่ขั้นของการระบุรูปแบบ และวิทยาศาสตร์ธรรมชาติเชิงทฤษฎีก็เกิดขึ้น ในวิชาฟิสิกส์กฎการอนุรักษ์และการเปลี่ยนแปลงพลังงานถูกกำหนดไว้ในชีววิทยา - ทฤษฎีเซลล์และทฤษฎีวิวัฒนาการถูกสร้างขึ้นในวิชาเคมี - ระบบธาตุและในเรขาคณิต - ทฤษฎีของ Lobachevsky

วิทยาศาสตร์ไม่ได้เป็นเพียงรูปแบบหนึ่งของความรู้ที่มีเหตุผลและเป็นสถาบันทางสังคมรูปแบบใหม่ คำกล่าวอ้างในการสร้างภาพโลกของตัวเอง ระบุไว้ในช่วงการตรัสรู้ใน "สารานุกรม" อันโด่งดัง ได้รับการยืนยันจากทฤษฎีใหม่และความสำเร็จทางวิทยาศาสตร์ที่นำมาใช้ในการผลิตมากขึ้นเรื่อยๆ วิทยาศาสตร์กลายเป็นพลังการผลิต และบทบาทของวิทยาศาสตร์ในสังคมก็เพิ่มมากขึ้น วิทยาศาสตร์ถูกมองว่าเป็นความรู้ที่สมบูรณ์แบบเกี่ยวกับธรรมชาติและมนุษย์ ทั้งปรัชญาและศิลปะพยายามเป็นเหมือนเธอ

ในปรัชญา แนวโน้มของลัทธิมาร์กซิสต์และลัทธิบวกนิยมจะถือว่าตนเองเป็นความรู้ทางวิทยาศาสตร์ ในงานศิลปะ การเคลื่อนไหวอย่างเช่นลัทธิธรรมชาตินิยมจะเป็นความพยายามที่จะใช้วิธีการเชิงบวก

การมองโลกในแง่ดีไม่เพียงแต่เป็นปรัชญาเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นโลกทัศน์ที่แพร่หลายในยุคนั้นด้วย ดูเหมือนว่าวิธีการของวิทยาศาสตร์เชิงบวกควรแพร่กระจายไปทั้งในสิ่งที่ดูเหมือนจะเป็นการคาดเดามากเกินไป และในศิลปะสมัยใหม่ ซึ่งขณะนี้ควรได้รับคำแนะนำจากวิทยาศาสตร์เป็นแบบอย่าง

วัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 19 เป็นวัฒนธรรมแห่งอิสรภาพ กิจกรรม ความคิดริเริ่ม และประสิทธิภาพ ในศตวรรษนี้เองที่ความคิดของมนุษย์ได้รับขอบเขตที่กว้างที่สุดสำหรับเสรีภาพในการแสดงออก อย่างไรก็ตาม กรอบของศตวรรษก่อนก็มีคุณค่าเช่นกัน ความเข้มงวดแสดงออกในลักษณะที่ผู้คนปฏิบัติต่อกัน เกณฑ์ที่โรแมนติกของศตวรรษที่ 16 และ 17 และความหลงใหลและความรู้สึกของศตวรรษที่ 18 ถูกแทนที่ด้วยลัทธิการค้าขายที่เข้มงวด ฐานะทางการเงินและความมั่งคั่งอยู่ในระดับที่สูงกว่าความรู้สึกของมนุษย์หรือคุณค่าทางจิตวิญญาณและศีลธรรม ความโดดเด่นของการคำนวณอย่างมีสติแสดงออกมาอย่างชัดเจน

วัฒนธรรมศตวรรษที่ 19 - ลักษณะสำคัญ

ครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 สำหรับยุโรปเป็นช่วงเวลาแห่งการพัฒนาอย่างรวดเร็วของการผลิตและอุตสาหกรรม รวมถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมอย่างแข็งขัน ศิลปินพยายามถ่ายทอดภาพและแนวโน้มของยุคสมัยใหม่ที่พวกเขาบันทึกและตีความผ่านความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขา จุดเริ่มต้นของศตวรรษโดดเด่นด้วยการล่มสลายของหลักการทางศิลปะที่เกิดในศตวรรษที่ผ่านมา และการทำลายล้างวิชาเก่าๆ

ฝรั่งเศสเป็นผู้นำเทรนด์

เป็นเวลาหลายศตวรรษติดต่อกันที่ฝรั่งเศสถือเป็นผู้นำเทรนด์ทั่วยุโรป วัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19 มีลักษณะเฉพาะของมุมมองของฝรั่งเศส Salons ที่เรียกว่าเริ่มจัดขึ้นในปารีสซึ่งมีการจัดแสดงผลงานจิตรกรที่คัดเลือกมาเป็นพิเศษ สาธารณชนได้พูดคุยถึงผลงานของพวกเขา และนิตยสารและหนังสือพิมพ์ก็ได้ตีพิมพ์บทวิจารณ์มากมาย วัฒนธรรมทางศิลปะของศตวรรษที่ 19 เปลี่ยนแปลงไปตามสังคม ธีมหลักคือเมือง บ้าน ห้อง อาหาร เครื่องแต่งกาย ฯลฯ โดยปกติแล้ว งานนิทรรศการอุตสาหกรรมโลกจะจัดขึ้นที่ปารีส (ประมาณทุกๆ สองปี) ซึ่งมีการสาธิตภาพวาดและประติมากรรมพร้อมกับเทคโนโลยีใหม่ๆ

สถาปัตยกรรมยุโรปตะวันตกสมัยศตวรรษที่ 19

การพัฒนาอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรมยังทำให้ผู้คนหลั่งไหลเข้ามาในเมืองอย่างรวดเร็ว ในความเป็นจริง megacities ได้ปรากฏขึ้นแล้ว ในช่วงกลางศตวรรษที่ 19 การปรากฏตัวของหลายเมืองในยุโรปตะวันตกเปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก เริ่มระบบถนนแนวรัศมีและถนนสายหลัก ซึ่งเข้ามาแทนที่ความโดดเดี่ยวในยุคกลาง วิสาหกิจอุตสาหกรรมเริ่มผุดขึ้นมาเหมือนดอกเห็ดหลังฝนตกทั้งในเขตชานเมืองและชานเมือง วัฒนธรรมยุโรปในศตวรรษที่ 19 โดยเฉพาะอย่างยิ่งการแก้ปัญหาทางสถาปัตยกรรม ส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับความก้าวหน้าทางอุตสาหกรรม การเกิดขึ้นของวัสดุใหม่ (คอนกรีตเสริมเหล็ก, เหล็ก, เหล็กหล่อ) ทำให้มีการปรับเปลี่ยนการก่อสร้างอาคาร

การผสมผสานเป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมของยุโรปตะวันตกในศตวรรษที่ 19

มันเป็นการผสมผสานในรูปแบบสถาปัตยกรรมที่มีพื้นฐานมาจากรูปแบบการตกแต่งที่เริ่มมีชัยชนะในเวลานั้น วัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19 ได้รับการ "เตรียมพร้อม" แล้วโดยสไตล์นีโอโกธิค, คลาสสิก, บาโรกและโรโคโค, นีโอเรอเนซองส์ และสไตล์โรมาเนสก์-ไบแซนไทน์ คำว่า "eclecticos" ซึ่งแปลมาจากภาษากรีกแปลว่า "ผู้เลือก" ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของทิศทางในงานศิลปะของศตวรรษที่ 19 อย่างสมบูรณ์แบบสะท้อนถึงจิตวิทยาร่วมสมัยในยุคนั้นซึ่งถือว่ายุคและอารยธรรมของเขาเองเป็นเพียงจุดสุดยอด ของประวัติศาสตร์ วัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19 มีพื้นฐานมาจากคำขอโทษของหลักการและมุมมองดังกล่าว