ประวัติโดยย่อของกลุ่มนำเรือเหาะ ชีวประวัติล่าสุดของ Led Zeppelin

องค์ประกอบของกลุ่ม

• John Bonham – กลอง, เครื่องเพอร์คัชชัน
• John Paul Jones – กีตาร์เบส, คีย์บอร์ด

ประวัติความเป็นมาของกลุ่ม

สามปีหลังจากการจากไปของ Eric Clapton และแปดเดือนหลังจากการจากไปของ Jeff Beck ในที่สุด The Yardbirds ก็เลิกกันในวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2511 จิมมี่ เพจ ซึ่งมีสิทธิในชื่อวงและภาระผูกพันในคอนเสิร์ต ถูกบังคับให้เริ่มรวบรวมผู้เล่นตัวจริงใหม่ ผู้จัดการ Peter Grant ซึ่งเคยร่วมงานกับ Yardbirds มาก่อนเริ่มช่วยเหลือเขาในเรื่องนี้ทันที ผู้ได้รับเชิญคนแรกคือ John Paul Jones นักกีตาร์เบส มือคีย์บอร์ด และผู้เรียบเรียง ซึ่งในเวลานั้นมีประสบการณ์มากมายในการทำงานร่วมกับนักดนตรีชื่อดังหลายคนในสตูดิโอ (รวมถึง The Yardbirds) อ่านบทความใน Disc Magazine และตามคำแนะนำของภรรยาของเขา เขาเรียกเพจด้วยตัวเอง

ผู้สมัครคนแรกสำหรับบทบาทนักร้อง Terry Reid (ตามที่ปรากฏว่าอยู่ภายใต้สัญญากับผู้จัดการ Mickie Most แล้ว) แนะนำให้เพจให้ความสนใจกับ Robert Plant นักร้องเบอร์มิงแฮมที่รู้จักในการเข้าร่วมของเขา วงจอยและ Obs-ทวีดเดิล. เมื่อเข้าร่วมคอนเสิร์ตของวงหลังในวอลซอลล์ Peter Grant และ Jimmy Page ได้เชิญนักร้องให้เข้าร่วมกลุ่มใหม่ทันทีและได้รับความยินยอม มือกีตาร์คนนี้รู้สึกตกใจเป็นพิเศษกับคอนเสิร์ตครั้งนี้จากการแสดงเพลง Somebody to Love ของ Jefferson Airplane ของ Plant “เสียงหอนแบบดั้งเดิมเหล่านี้ทำให้ฉันรู้สึกน่าขนลุก” เขาเล่า - นี่คือเสียงที่ฉันตามหา เขาร้องเพลงมาหลายปีแล้วแต่ก็ยังไม่มีใครรู้จัก ฉันยังไม่เข้าใจว่าสิ่งนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร” เพจเชิญแพลนท์ขึ้นเรือเล็กของเขาเอง และในแม่น้ำเทมส์อันกว้างใหญ่ นักดนตรีก็เล่าให้ฟังถึงความหลงใหลของพวกเขา ปรากฎว่าแพลนท์มีความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับเพลงคันทรี่บลูส์ของอเมริกา (นักแสดงคนโปรดของเขาคือ Skip James, Bucca White, Memphis Minnie) และ The Lord of the Rings (ด้วยเหตุนี้ Obs-ทวีดเดิล- ชื่อกลุ่ม) เพจก็ประทับใจเช่นกัน เขาเล่นกีตาร์เพลง “Babe I'm Gonna Leave You” (เพลงโฟล์กจากละครของ Joan Baez) และบอกว่าเขาอยากจะเปิดเผยด้านสว่างและด้านมืดของสิ่งนี้ ซึ่งแตกต่างอย่างมากในบริบทใหม่โดยสิ้นเชิง .

“มันเหมือนกับว่าเราใช้ไพ่สำรับเดียวกัน คุณจะรู้สึกได้ทันทีเมื่ออยู่ตรงหน้าคุณคือคนที่เปิดประตูอันเป็นที่รักที่สุดให้กว้างกว่าคนอื่นๆ เล็กน้อย จิมมี่เป็นคนแบบนั้น วิธีที่เขาซึมซับความคิด วิธีที่เขาดำเนินชีวิตไปพร้อมๆ กัน ทั้งหมดนี้สูงกว่าสิ่งใดๆ ที่ฉันเคยพบมาก่อนอย่างไม่มีใครเทียบได้ เขาสร้างความประทับใจให้กับฉันอย่างมาก” - โรเบิร์ต แพลนท์, สัมภาษณ์ของโรลลิงสโตน, 2549

หลังจากนั้น ที่บ้านของเพจ พวกเขาใช้เวลาสำรวจความชอบทางดนตรีของกันและกัน ฟังแผ่นเสียงที่พวกเขาชื่นชอบ (Buddy Guy, The Incredible String Band, Muddy Waters ฯลฯ)

ในบรรดาผู้สมัครชิงตำแหน่งว่างที่เหลืออยู่ เพจได้พิจารณาผู้เล่นเซสชั่นสองคนคือ เคลม กัตตินี ( เคลม แคทตินี่) และเอนสลีย์ ดันบาร์ ( ไอน์สลีย์ ดันบาร์) เช่นเดียวกับ BJ Wilson (Procol Harum) และ Ginger Baker (ตามคำแนะนำของ Robert Plant มือกลอง Redditch John Bonham (John Henry Bonham) ถูกรวมอยู่ในรายชื่อผู้สมัคร) ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2511 เพจและแกรนท์ประทับใจกับ การแสดงของกลุ่มหลังในกลุ่ม Tim Rose ในคอนเสิร์ตที่ Hampstead เขาได้รับการเสนอให้เข้าร่วมกลุ่มใหม่ Bonham เมื่อพิจารณาจาก The Yardbirds "วงดนตรีจากอดีตที่ไม่มีอนาคต" ในตอนแรกไม่เชื่อและเขาก็ได้รับข้อเสนอที่น่าดึงดูดอยู่แล้ว จาก Joe Cocker และ Chris Farlowe แพลนท์ต้องส่งโทรเลข 8 แผ่นไปที่ผับแห่งหนึ่งในวอลซอลล์ ชายสามคนในเรือโดยที่บอนแฮมเป็นประจำ (แกรนท์ส่งโทรเลข 40 รายการไปที่นั่นด้วย) ในที่สุด มือกลองก็ยอมรับข้อเสนอ โดยตัดสินใจว่าดนตรีของกลุ่มใหม่นี้น่าสนใจมากกว่าเพลงอื่นๆ ที่ Cocker และ Farlow แสดงในขณะนั้นมาก

เดอะ นิว ยาร์ดเบิร์ดส์/เลด เซพเพลิน

วงทั้งสี่คนจัดการซ้อมครั้งแรกในห้องเล็กๆ (ตามที่เพจเล่า ซึ่งมีขนาดประมาณ 18x30 เมตร) ของอพาร์ทเมนต์แห่งหนึ่งซึ่งตั้งอยู่ใต้ร้านขายอุปกรณ์ดนตรีบนถนนเจอราร์ดในโซโห เพจแนะนำให้เราเริ่มต้นด้วยการเล่น “Train Kept A-Rollin” เพลงร็อกอะบิลลีจากละครของ Yardbirds ซึ่งได้รับความนิยมโดย Johnny Burnett “ทันทีที่ John Bonham เริ่มเล่น เรารู้ว่ามีบางสิ่งที่พิเศษเกิดขึ้น” จอห์น พอล โจนส์เล่า “เราอยู่กับเขา” รวมเป็นหนึ่งเดียวทันที”

ในฤดูใบไม้ร่วง วงสี่ได้จัดทัวร์สแกนดิเนเวียที่เรียกว่า เดอะ นิว ยาร์ดเบิร์ดส์(เปิดตัวเมื่อวันที่ 7 กันยายนในโคเปนเฮเกน) และเมื่อเขากลับมาเล่นในสตูดิโอร่วมกับ PJ Proby: นี่เป็นวันสุดท้ายของการทำงานในอัลบั้มของเขาในสตูดิโอ “ฉันแค่ขอให้พวกเขาเล่นอะไรบางอย่างจนกระทั่งฉันได้เนื้อเพลงมา” Probie เล่า - ตอนนั้นพวกเขาไม่ใช่ Led Zeppelin พวกเขาถูกเรียกว่า The New Yardbirds และพวกเขาจะเป็นวงดนตรีของฉัน” จริงๆแล้วในอัลบั้มของ Proby ฮีโร่สามสัปดาห์(1969) นำเสนอเพลงเมดเลย์ "Jim's Blues/George Wallace Is Rollin" In This Mornin" ซึ่งเขาร่วมแสดงกับสมาชิกทั้งหมดของ Led Zeppelin (รวมถึง Plant บนฮาร์โมนิกาด้วย)

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่า Keith Moon มือกลอง The Who เป็นผู้แต่งชื่อกลุ่มโดยไม่รู้ตัว: เขาเป็นคนที่สังเกตเห็นว่าพวกเขาจะล้มเหลวด้วยการจัดกลุ่มเช่น เรือเหาะนำ (เรือเหาะ)(ภาษาอังกฤษ) ลีดเซพเพลิน)) หลังจากนั้นเพจก็เปลี่ยนชื่อเป็น เลด เซพเพลิน. ตัวอักษร "a" ใน Lead ถูกละไว้ตามคำแนะนำของ Peter Grant ดังนั้น (ตามที่เขากล่าวไว้) "ชาวอเมริกันที่มีฐานะหนาจะไม่เรียกวงดนตรี Lead Zeppelin" อย่างไรก็ตาม ในเวลาต่อมา John Entwistle มือเบสของ The Who อ้างว่าเรื่องราวนี้ไม่มีอะไรมากไปกว่าตำนาน แนวคิดนี้เป็นของเขาจริงๆ และนั่นคือสิ่งที่ (Led Zeppelin) เขาจะเรียกว่าโปรเจ็กต์เดี่ยวของเขาเอง ซึ่งเขาบอกกับ Richard โคล ผู้จัดการทัวร์ (คนแรกคือ The Who จากนั้นคือ Yardbirds) ซึ่งส่งต่อให้กับเพจ

เปิดตัวบนเวที. สัญญากับแอตแลนติก

ทัวร์อเมริกาครั้งแรก

Peter Grant ตัดสินใจว่าวงจำเป็นต้องแสดงในอเมริกา เขาใช้ประโยชน์จากข้อเท็จจริงที่ว่า Jeff Beck Group ได้ยกเลิกการทัวร์เพื่อสนับสนุน Vanilla Fudge (วงดนตรีที่บันทึกเสียงให้กับ Atlantic Records ด้วย) โทรติดต่อผู้จัดคอนเสิร์ตและเสนอวงดนตรีใหม่ให้พวกเขาเป็นการตอบแทน และเมื่อได้รับข้อตกลงแล้ว เขา มอบหมายให้ริชาร์ด โคลเป็นผู้จัดมินิทัวร์ครั้งนี้ เมื่อวันที่ 23 ธันวาคม โคลได้พบกับวงดนตรีในลอสแองเจลิส และพานักดนตรีทั้งสองคนไปที่ห้องพักในโรงแรมที่ Chateau Mormont บน Sunset Strip และจัดคอนเสิร์ตในคลับดังหลายแห่งทันที ( วิสกี้ อะโกโก้ฯลฯ.) เมื่อวันที่ 26 ธันวาคม Led Zeppelin เปิดตัวอย่างเป็นทางการบนเวทีอเมริกาในเดนเวอร์ โคโลราโด ซึ่งพวกเขาได้รับเชิญจากโปรโมเตอร์ Barry Fey โดยเล่นกับ Vanilla Fudge, Taj Mahal และ Support การแสดงนี้ไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับสื่อท้องถิ่น: นักข่าว Thomas McCluskey กล่าวถึงความเก่งกาจของเพจและความแข็งแกร่งของโจนส์ พบว่าเสียงร้องของ Plant และการเล่นของ Bonham นั้นไร้ความหมาย . นิตยสารโรลลิงสโตนยังได้ตีพิมพ์บทความที่สร้างความเสียหาย โดยบอกเป็นนัยถึง "รัศมีอันชั่วร้าย" บางอย่างที่มาพร้อมกับเลดเซพเพลิน

กลุ่มนี้บินไปแคลิฟอร์เนียและที่นี่พวกเขาสร้างความรู้สึกด้วยคอนเสิร์ตในห้องโถงซานฟรานซิสโก หอประชุมฟิล์มมอร์ที่ซึ่งดวงดาวที่เป็นที่รู้จัก (ทัชมาฮาล และคันทรี่โจและเดอะฟิช) ถูกทิ้งไว้ในเงามืด แม้ว่าพวกเขาจะได้แสดงในส่วนแรกก็ตาม ในคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของการทัวร์ที่ Fillmore East เมื่อวันที่ 31 มกราคม Iron Butterfly ถึงกับปฏิเสธที่จะขึ้นเวทีหลังจาก Led Zeppelin เพจเล่าว่า “...จากบนเวที ฉันรู้สึกว่ามีบางสิ่งที่พิเศษเกิดขึ้นกับผู้ชม” “มันเหมือนกับว่ามีสุญญากาศอยู่ในห้อง และเราก็มาเติมมัน” เขากล่าว

1969-1980

สองเพลงจากละครของ The Yardbirds รวมอยู่ในอัลบั้ม: "Dazed and Confused" และ "How Many More Times"; "Babe I'm Gonna Leave You" (ในรูปแบบที่ยืมมาจาก Joan Baez) ได้รับการแนะนำโดย Robert Plant เพลงที่เหลือถูกสร้างขึ้นโดยตรงระหว่างการบันทึก อัลบั้มนี้เรียกง่ายๆว่า - เลด เซพเพลินวางจำหน่ายเมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2512 ในสหรัฐอเมริกา และ 28 มีนาคม พ.ศ. 2512 ในสหราชอาณาจักร

ไม่มีใครมาก่อนหรือตั้งแต่นั้นมาที่สามารถเทียบเคียงความสามารถของเพจในการแสดงเสียงละครได้ เขาเป็นคนทำให้กลองของ John Bonham ฟังดูเหมือนภูเขาไฟระเบิด ช่วยให้เสียงร้องของ Robert Plant สั่นสะเทือนราวกับว่าเขาสืบเชื้อสายมาจาก Olympus แม้แต่เส้นเสียงเบสที่สง่างามของ John Paul Jones ก็ได้รับการปรับปรุงในสตูดิโอ ให้เสียงที่ชัดเจนอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน แต่ที่สำคัญที่สุด เพจได้ปรับแต่งเสียงกีตาร์ของเขาเองอย่างเชี่ยวชาญ เพื่อให้มันเปลี่ยนสีและเฉดสีอยู่ตลอดเวลาเหมือนกิ้งก่าบลูส์ร็อค - กีตาร์เวิลด์, 1993 ข้อความต้นฉบับ(ภาษาอังกฤษ) ไม่มีใครในวงการร็อคมาก่อนหรือตั้งแต่นั้นมาจะทัดเทียมไหวพริบด้านดราม่าของเพจได้ เขาทำให้กลองของ John Bonham ฟังดูเหมือนภูเขาไฟระเบิด และเสียงร้องของ Robert Plant ก็ก้องกังวานราวกับร้องจากยอดเขาโอลิมปัส แม้แต่เสียงเบสที่ว่องไวของ John Paul Jones ก็ได้รับประโยชน์จากความเฉียบแหลมในสตูดิโอของ Page และต้องขอบคุณเขาที่ทำให้เสียงเบสมีความชัดเจนอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน แต่เหนือสิ่งอื่นใด เพจสามารถปรับเปลี่ยนเสียงกีตาร์ของเขาเองได้ เพื่อให้มันเปลี่ยนสีและเฉดสีได้เหมือนกับกิ้งก่าบลูส์ร็อค

เฮฟวี่บลูส์-ร็อค (ซึ่งเคยเล่นโดย The Yardbirds, Cream, The Jimi Hendrix Experience) ได้รับการพัฒนาเชิงคุณภาพในการทดลองเหล่านี้: อัลบั้มแรกของ Led Zeppelin (ตามที่ผู้วิจารณ์ระบุไว้

การทัวร์อเมริกาที่ประสบความสำเร็จได้ผล: คำสั่งซื้ออัลบั้มเปิดตัวของ Led Zeppelin มีจำนวนประมาณ 50,000 ชุด บันทึกใน 30 ชั่วโมงและราคาของวงดนตรี (ตามข้อมูลของผู้จัดการ Peter Grant) 1,750 ปอนด์ เลด เซพเพลิน Iภายในปี 1975 สามารถรวบรวมเงินได้ 7 ล้านเหรียญ อัลบั้มนี้ขึ้นถึงอันดับที่ 10 ในชาร์ตของสหรัฐอเมริกาและอันดับที่ 6 ในสหรัฐอเมริกา ต่อมากลายเป็นอัลบั้มมัลติแพลตตินัม

โดยทั่วไปแล้ว Led Zeppelin I ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์ แต่สิ่งพิมพ์บางฉบับ โดยเฉพาะนิตยสาร Rolling Stone รายสัปดาห์ กล่าวหาว่ากลุ่มนี้จัดการกับเพลงบลูส์คลาสสิกอย่างอิสระเกินไป (เป็นการลอกเลียนแบบ) ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของสงครามที่ไม่ได้พูดในระยะยาวระหว่างกลุ่ม และสื่อมวลชนทำให้รุนแรงขึ้นจากกลวิธีที่ก้าวร้าวของ Peter Granta อย่างไรก็ตาม เมื่อถึงเวลาเริ่มงานในอัลบั้มที่สอง ผู้บริหารของ Atlantic Records ซึ่งเคยชื่นชอบวงนี้มาก่อน ตามที่เพจระบุ "ในที่สุดก็ตกอยู่ในความปีติยินดี" จากอัลบั้มนี้

โดยรวมแล้วในปี 1969 Led Zeppelin ได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตในอเมริกา 4 ครั้งและอังกฤษ 4 ครั้ง (จากคอนเสิร์ต 139 ครั้งในปี 1969 มีเพียง 33 ครั้งเท่านั้นที่จัดในอังกฤษ) ขาดเพียง Woodstock จากงานสำคัญๆ เท่านั้น (ด้วยเหตุผลที่เป็นกลาง) ทุกที่ ไม่เพียงแต่ผู้ชมเท่านั้น แต่นักวิจารณ์เพลงยังประทับใจกับเสรีภาพในการสร้างสรรค์ที่อยู่บนเวทีอีกด้วย การแสดงของกลุ่มใดไม่เหมือนกับการแสดงอื่น ๆ การเรียบเรียงได้รับการแก้ไขอย่างต่อเนื่องในระหว่างการด้นสด

“How Many More Times” จะรวมถึง “As Long As I Have You” ของ Memphis Minnie หรือ “Fresh Garbage” ของ Spirit บวกกับเพลงอื่นๆ อีกนับล้านเพลงที่คลานออกมาจากที่ไหนสักแห่งนอกป่า นั่นคือความงดงามของ Led Zeppelin สำหรับฉัน “Whole Lotta Love” ค่อยๆ กลายมาเป็นเพลง “How Many More Times” เนื่องจากมีท่อนกลางที่ยาว มีเพลงเถื่อนที่ฟังแล้วมีความสุข เช่น "Smokestack Lightning" เข้ากับเพลง "Hello Mary Lou" ได้อย่างไร และเราก็โยนเพลงที่เราไม่เคยซ้อมทีละชิ้นๆ ในคอนเสิร์ตบางรายการ ฉันจะเริ่มร้องเพลงเพื่อดูว่าคนอื่นๆ รู้จักคอร์ดหรือไม่ มันเป็นสารานุกรมประเภทหนึ่งที่มีชีวิต เช่น - ฉันรู้จักเพลงนี้ เพลงเก่าของ Larry Williams B-side แล้วคุณล่ะ? และมันก็เริ่มต้นขึ้น! บางครั้งเราเล่นสิ่งที่แปลกมาก: "Dazed & Confused" มีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาในแต่ละท่อน... ฉันยืนอยู่ด้านหลังเวทีพร้อมกับสูบบุหรี่และคิดว่า: พระเจ้า นี่มันวิเศษมาก! - โรเบิร์ต แพลนท์

ข้อความต้นฉบับ(ภาษาอังกฤษ)

"How Many More Times" รวมเพลง "As Long As I Have You" ของ Memphis Minnie และ "Fresh Garbage" ของ Spirit ไว้ด้วยเสมอ รวมถึงเพลงอื่นๆ อีกนับล้านเพลงที่คืบคลานออกมาจากงานไม้ ฉันคิดว่านั่นคือความงามของ Led Zeppelin "Whole Lotta Love" จะกลายเป็นเพลงที่เทียบเท่ากับ "How Many More Times" สำหรับท่อนกลางที่ขยายออกไป และเพลงเถื่อนบางเพลงก็น่ายินดีจริงๆ ที่ได้ยินว่าเราเปลี่ยนจาก "Smokestack Lightning" มาเป็น "Hello Mary Lou" ได้อย่างไร โดยลดลงทีละน้อย เล็กน้อยโดยไม่ได้ฝึกซ้อมเลย บางคืนฉันจะลองร้องเพลงเพื่อดูว่ามีใครรู้จักคอร์ดบ้างไหม มันเป็นสารานุกรมประเภทหนึ่ง ฉันรู้จักเพลงนี้ นั่นคือเพลงจากฝั่งบีของแลร์รี วิลเลียมส์คนเก่าใช่ไหม - และเราไปกันเลย! หลายครั้งที่เราเล่นอะไรแปลกๆ โดยเฉพาะ "Dazed & Confused" มันเปลี่ยนไปทั่ว ขยับซ้าย ขวา ตรงกลาง วนไปมา... ฉันเคยยืนสูบบุหรี่ข้างเวทีแล้วคิดว่า: ของฉัน พระเจ้า ฉันนี่มันน่าทึ่งจริงๆ

ในขณะเดียวกันคอนเสิร์ตของกลุ่มในสหรัฐอเมริกาก็ไม่ได้โฆษณาเลย “การเป็นแฟน Led Zeppelin คือการได้เป็นสมาชิกของคลับสุดพิเศษ ข้อมูลเกี่ยวกับกลุ่มไม่ได้แพร่กระจายผ่านสื่อสิ่งพิมพ์ แต่ผ่านการสนทนาในเบาะหลังของรถยนต์ ทางโทรศัพท์ หรือทางวิทยุ” คาเมรอน โครว์ เขียนในชีวประวัติของเขาของกลุ่ม

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2513 Led Zeppelin ได้ออกทัวร์อเมริกาครั้งที่ 5 ซึ่งในระหว่างนั้นพวกเขามีรายได้ (ตามรายงานของ Daily Mirror) 800,000 ดอลลาร์ ต้องลดโปรแกรมลง (แทนที่จะจัดคอนเสิร์ต 29 คอนเสิร์ต มี 21 คอนเสิร์ต) เพื่อให้ทันเทศกาลบาธ (ซึ่งวงได้แสดงร่วมกับ Jefferson Airplane, Frank Zappa และ Mothers of Invention, The Byrds, Santana และคนอื่นๆ) .

หลังจากการทัวร์เกือบต่อเนื่องซึ่งกินเวลา 2.5 ปี Led Zeppelin ก็ตัดสินใจลาพักร้อน Plant เชิญเพจไปกับเขาที่กระท่อมที่ตั้งอยู่ในภูเขาของเวลส์ และใช้ช่วงพักร้อนที่นั่นเพื่อสร้างเพลงใหม่ “ฉันคิดว่า วิธีเดียวที่เราจะเขียนเพลงบลูส์แคลิฟอร์เนียแบบแคลิฟอร์เนียได้คืออยู่ในสถานที่ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง” แพลนท์กล่าว Led Zeppelin ถอยกลับไปทางตอนเหนือของเวลส์และตั้งรกรากอยู่ในกระท่อมอันเงียบสงบชื่อ Bron-Yr-Aur (มีข้อผิดพลาดโดยไม่ได้ตั้งใจในชื่อเพลง "Bron-Y-Aur Stomp" บนหน้าปก) ซึ่งไม่มีแม้แต่น้อย ไฟฟ้า. ทำงานในอัลบั้มที่สาม ซึ่งเริ่มต้นที่นี่ (ในสตูดิโอเคลื่อนที่ของโรลลิงสโตนส์) ต่อที่แฮดลีย์ เกรนจ์ และแล้วเสร็จในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2513

ติดอันดับชาร์ตภาษาอังกฤษและอเมริกา เลด เซพเพลินที่ 3ส่วนใหญ่เป็นอะคูสติกและมีอารมณ์แบบอภิบาล แต่มีเพลงฮาร์ดร็อกที่ทรงพลัง "Immigrant Song" และเพลงบลูส์ร็อค "ตั้งแต่ฉันรักเธอ" เพจยังตั้งข้อสังเกตว่า "That's the Way" เป็นหนึ่งในเพลงที่ดีที่สุด: เขาเชื่อว่ามันเป็นเรื่องราวของมิตรภาพในวัยเด็กของเด็กชายสองคน (และในขณะเดียวกันก็เป็นสัญลักษณ์เปรียบเทียบของความประทับใจครั้งแรกของสมาชิกวงในอเมริกา) ที่ Plant แสดงให้เห็นครั้งแรก ตัวเองเป็นนักแต่งเพลงที่โดดเด่น

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2514 Led Zeppelin ได้จัดคอนเสิร์ตที่น่าจดจำในมิลาน (ที่เส้นทางจักรยาน Vigorelli) ซึ่งหลังจากการปะทะกันระหว่างฝูงชนกับตำรวจ (โดยใช้แก๊สน้ำตา) อุปกรณ์ทั้งหมดของพวกเขาก็ถูกทำลาย หลังจากนั้นทางวงก็ออกทัวร์ที่ประเทศญี่ปุ่น (โดยคราวนี้ เพลงผู้อพยพติดอันดับขบวนพาเหรดฮิตในท้องถิ่น) แคนาดา และสหรัฐอเมริกา เมื่อวันที่ 19 กันยายน หลังจากจบทัวร์อเมริกาด้วยคอนเสิร์ตที่ Madison Square Garden วงก็เดินทางกลับอังกฤษ หนึ่งสัปดาห์ต่อมา Melody Maker ได้ประกาศให้ Led Zeppelin เป็นผู้ชนะประเภทกลุ่มที่ดีที่สุดในโลก (ซึ่งก่อนหน้านี้ The Beatles ครองอันดับหนึ่งมาเป็นเวลาหกปี) และ Robert Plant ได้รับรางวัลประเภทนักร้องชายแห่งปี อย่างไรก็ตามในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2513 Atlantic Records สร้างความประหลาดใจอันไม่พึงประสงค์ให้กับวงด้วยการปล่อยซิงเกิลโดยไม่ได้รับความยินยอม เพลงผู้อพยพ(“เฮ้ เฮ้ ฉันทำอะไรได้บ้าง” กลายเป็นบีไซด์เพียงกลุ่มเดียวในประวัติศาสตร์ของวง)

แต่เมื่อความนิยมของกลุ่มเพิ่มมากขึ้น บรรยากาศของข่าวลือและการเก็งกำไรก็ยังคงข้นขึ้น ในปี 1971 จิมมี่ เพจ ได้ซื้อบ้านบอลสกิน ( บ้านโบเลสไคน์) ที่ซึ่งอเลสเตอร์ โครว์ลีย์ผู้โด่งดังอาศัยอยู่จนถึงปี 1913 ถึงตอนนี้ นักกีตาร์รายนี้มีร้านหนังสือของตัวเองในลอนดอนแล้ว ซึ่งเชี่ยวชาญด้านวรรณกรรมลึกลับ และเป็นเจ้าของคอลเลกชันสิ่งพิมพ์ของ Crowley ที่ใหญ่เป็นอันดับสองของโลก เชื่อกันว่าเพจเป็นผู้ติดตามและผู้ฝึกฝนเทคนิคที่เรียกว่า Sex Magick และนำมาประยุกต์ใช้กับดนตรีของเขา ต่อมาเมื่อสมาชิกวงต้องทนกับโศกนาฏกรรมส่วนตัวหลายครั้ง ก็มีข่าวลือแพร่สะพัดว่าด้วยวิธีนี้เหยื่อจะต้องชดใช้ "พลังมืด" สำหรับการทดลองลึกลับของเพจซึ่งยอมให้ตัวเองจีบกองกำลังเหล่านี้

ดังนั้นชัยชนะในการทัวร์ไม่ได้มีส่วนทำให้บรรยากาศที่ไม่เป็นมิตรที่หนาแน่นขึ้นรอบๆ กลุ่มหายไป

ทัวร์ของ Led Zeppelin สร้างความประทับใจแปลกๆ ในด้านหนึ่ง ผู้คนหลายพันคน รถลีมูซีนส่องแสง โรงแรมที่ดีที่สุด ในทางกลับกัน มีบรรยากาศของความสงสัย การละเว้น ความรู้สึกชั่วนิรันดร์ของการถูกปฏิเสธบางอย่าง มาระยะหนึ่งแล้ว วงนี้ได้รับฉายาว่าเป็นแกะดำแห่งฮาร์ดร็อกสัญชาติอังกฤษ ทันทีที่ Led Zeppelin ออกทัวร์ วง The Rolling Stones ก็ปล่อยพวกเขาทันที แบบแรกมีข้อได้เปรียบเหนือแบบหลังอย่างชัดเจนและสามารถพิสูจน์ได้ตลอดเวลา แต่... มันไม่ง่ายเลยที่จะคาดเดาสิ่งนี้จากรายงานหนังสือพิมพ์! ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา กลุ่มนี้ถูกเก็บซ่อนไว้ในเงามืด— คาเมรอน โครว์, โรลลิงสโตน, 13 มีนาคม 1975

วงเริ่มทำงานในอัลบั้มที่สี่ในลอนดอน ไอส์แลนด์ สตูดิโอ, เดินทางต่อไปยัง Bron-ar-Air (ซึ่งเธออยู่ได้ไม่นาน) และสิ้นสุดที่ Hadley Grange อีกครั้งกับ Rolling's สตูดิโอเคลื่อนที่. เลด เซพเพลินที่ 4(ตัวเลือกส่วนหัวอื่นๆ: อัลบั้มที่สี่ สี่สัญลักษณ์ โซโซ อักษรรูน แท่ง ผู้ชายกับแท่ง) เปิดตัวเมื่อวันที่ 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514 ตรงกับการออกแบบที่ Grant ต่อสู้กับ Atlantic Records เป็นเวลาเก้าเดือน แทนที่จะใส่ชื่อกลุ่มและชื่อเรื่องกลับมีสัญลักษณ์สี่อันบนหน้าปก (สัญลักษณ์รูนสำหรับ Bonham และ John Paul Jones; Plant และ Page พัฒนาขึ้นมาเองและความหมายของพวกเขาก็ยังคงเป็นปริศนามาจนถึงทุกวันนี้) ความเป็นเจ้าของบันทึกถูกระบุด้วยชื่อของผู้ผลิตเท่านั้น - จิมมี่เพจ ในส่วนของ Led Zeppelin นี่เป็นท่าทางที่ท้าทายสื่อ ซึ่งในเวลานี้ได้สร้างทัศนคติเชิงลบอย่างมากต่อกลุ่ม และถือว่าชื่อเสียงของกลุ่มนั้นสูงเกินจริง

ความหลงใหลในดนตรีพื้นบ้านและเวทย์มนต์ของกลุ่มมาถึงจุดสุดยอดที่นี่ (โดยเฉพาะในเพลง "The Battle of Evermore" ซึ่งมีเสียงหวือหวาของโทลคีนและบันทึกด้วยการมีส่วนร่วมของนักร้องรับเชิญ Sandy Denny แนวโน้มของฮาร์ด / เฮฟวีเมทัลก็ได้รับการพัฒนาเช่นกัน: ใน "Black Dog", "Rock and Roll", "When The Levee Breaks" (สองเพลงแรกได้รับการปล่อยตัวในรูปแบบซิงเกิลในสหรัฐอเมริกาและสูงสุดที่ #14 และ #47 ตามลำดับ)

ทั้งสองบรรทัดมารวมกันอย่างลงตัวใน "Stairway to Heaven" (ภาษารัสเซีย. "บันไดสู่สวรรค์" ) - เพลงที่แม้ว่าจะไม่ได้ออกเป็นซิงเกิล แต่ก็กลายเป็นเพลงท็อปเปอร์ชาร์ตอย่างไม่เป็นทางการในรายการวิทยุเพลงภาษาอังกฤษ

นักดนตรีเองก็ประเมินมันแตกต่างออกไป แพลนท์ (ผู้เขียนข้อความนี้ อ้างอิงจากหนังสือ "The Art of Magic in Celtic Britain" ของลูอิส สเปนซ์) เป็นเรื่องที่น่าขันเกี่ยวกับความนิยมของ "บันไดสู่สวรรค์" โดยเชื่อว่าสถานที่ในประวัติศาสตร์มีหลักประกันโดย ความคลุมเครือที่ทำให้ทุกคนสามารถตีความข้อความในแบบของฉันเองได้ ในทางกลับกัน เพจถือว่าการแต่งเพลงเป็น "แก่นสารของ Led Zeppelin" และความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา (“... เนื้อเพลงของ Bobby นั้นมีอยู่ในตัวมันเอง เยี่ยมมาก!”) จอห์น พอล โจนส์ยังรู้สึกประทับใจอย่างมากกับองค์ประกอบนี้อีกด้วย

เราทุกคนมารวมตัวกันที่คฤหาสน์ชนบทในแฮมป์เชียร์ชื่อแฮดลีย์ เกรนจ์<Плант и Пэйдж>เพิ่งลงมาจากเนินเขาในเวลส์ พวกเขานำความก้าวหน้าของคอร์ด อินโทรกีตาร์ และผมคิดว่ามีท่อนหนึ่ง หรืออาจจะมากกว่านั้นนิดหน่อย ครั้งแรกที่ฉันได้ยินสิ่งนี้พร้อมกับเสียงที่ดังกึกก้องของเปลวไฟเตาผิง เธอสร้างความประทับใจให้ฉัน - ในแบบที่คุณจินตนาการได้ ฉันหยิบเครื่องบันทึกขึ้นมาแล้วเล่นทำนองนี้ บทนำปรากฏดังนี้ จากนั้นฉันก็ย้ายไปเล่นเปียโน: เราเล่นส่วนที่สองแล้ว เราจึงค่อย ๆ บันทึกท่อนแล้วท่อนเล่า จากนั้นจึงวาง "กองทัพกีตาร์" ตามที่เพจเรียกมัน - จอห์น พอล โจนส์ ข้อความต้นฉบับ(ภาษาอังกฤษ) เราทุกคนพบกันในบ้านชนบทแห่งนี้ในแฮมป์เชียร์ชื่อเฮดลีย์ เกรนจ์ พวกเขามาจากเทือกเขาเวลส์ด้วยลำดับคอร์ด อินโทรกีตาร์ และผมคิดว่าท่อนหนึ่ง หรือคำพาหะอาจจะมากกว่านั้น จริงๆ แล้วผมได้ยินมันครั้งแรกต่อหน้าไฟคำรามในบ้านในชนบท มันเหมือนกับที่คุณจินตนาการได้ มัน. ฉันหยิบเครื่องบันทึกขึ้นมาและเริ่มท่อนริฟที่เหมือนเป็นอินโทร จากนั้นฉันก็ย้ายไปเล่นเปียโนและเราก็ย้ายไปท่อนถัดไปและรวมมันเข้าด้วยกันทีละตอน แล้วจึงขนานนามว่า "กองทัพกีตาร์" อย่างที่เพจเคยเรียกมันว่า

เลด เซพเพลินที่ 4ลงไปในประวัติศาสตร์ในฐานะอัลบั้มฮาร์ดร็อคที่ขายดีที่สุด โดยติดอันดับที่ 4 ในรายชื่ออัลบั้มที่ขายดีที่สุดโดยรวมในประวัติศาสตร์) (ปัจจุบันยอดขายแผ่นเสียงในอเมริกาเพียงอย่างเดียวอยู่ที่ 23 ล้าน .

ในตอนท้ายของปี 1971 Peter Grant ได้จัดทัวร์กลุ่มไปยังสโมสรเล็ก ๆ ในอังกฤษโดยหวังว่าจะขอบคุณแฟน ๆ ที่ภักดีมากที่สุดด้วยวิธีนี้ แต่แนวคิดนี้ได้รับการตระหนักเพียงบางส่วนเท่านั้น: กลุ่มนี้พบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของฮิสทีเรียทุกแห่ง กลายเป็นการจลาจล

อัลบั้ม บ้านของศักดิ์สิทธิ์ออกมาในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2516 แทร็กชื่อเดียวกันที่บันทึกร่วมกับเพลงอื่นในอัลบั้มในสตูดิโอเดียวกันไม่รวมอยู่ในอัลบั้มและปรากฏในภายหลัง (ในอัลบั้ม กราฟฟิตีทางกายภาพ). การทดลองในรูปแบบมิกซ์ยังคงดำเนินต่อไปที่นี่: เพิ่มเร้กเก้เข้าไปในองค์ประกอบพื้นฐาน (ฮาร์ด, เฮฟวี, บลูส์, โฟล์ค) ( ดีเยอร์ เมคเกอร์, #20 สหรัฐอเมริกา และฟังค์. ข้อความ ไม่มีไตรมาส(ซึ่งโดดเด่นเหนือพื้นหลังแบบชนบทและเงียบสงบโดยรวมของอัลบั้ม) ทำให้สื่อมวลชนมีเหตุผลอีกครั้งที่จะพูดถึง "ด้านมืดของ Led Zeppelin" อย่างไรก็ตาม (แม้จะกล่าวถึง Thor ก็ตาม) เพลงก็เป็นเพียงเกี่ยวกับความรู้สึกของ สมาชิกวงที่มองว่าการทัวร์แต่ละครั้งเป็นทางออกสู่ "เส้นทางแห่งสงคราม" อัลบั้มนี้ซึ่งนักวิจารณ์เพลงร็อคส่วนใหญ่พบกับความยับยั้งชั่งใจ แต่ก็ยังติดอันดับชาร์ตของอังกฤษและอเมริกา

เมื่อถึงจุดเริ่มต้นของการทัวร์อเมริกา (ครั้งที่ 8) ที่ตามมา Led Zeppelin ได้สร้างสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศระดับโลก (ก่อนหน้านี้ถือโดย The Beatles) ในแทมปาฟลอริดาสำหรับคอนเสิร์ต (ต่อหน้าผู้ชม 56.8,000 คน) พวกเขาได้รับ 309,000 ดอลลาร์ในแอตแลนตาจอร์เจีย - 250,000 ดอลลาร์ รายได้รวมของกลุ่มจากคอนเสิร์ตในอเมริกา 35 ครั้งเกิน 2 ล้านเหรียญสหรัฐ หลังจากเปิดตัวได้ 5 สัปดาห์แล้ว บ้านของศักดิ์สิทธิ์ขายได้ 1.2 ล้านเล่ม

บทเพลงยังคงเหมือนเดิม

ตอนกลางของส่วนที่สองของทัวร์เหล่านี้คือคอนเสิร์ตในบัลติมอร์ ซึ่งผู้ชมทั้งหมด 25,000 คนเมื่อนักดนตรีขึ้นไปบนเวที ลุกขึ้นและจุดเทียนและไฟแช็คที่จุดไฟในความเงียบ (ต่อมาเพจเรียกสิ่งนี้ว่า "ช่วงเวลามหัศจรรย์อย่างแท้จริง" ) รวมถึงคอนเสิร์ตสามเดือนกรกฎาคมใน Madison Square Garden ซึ่งเป็นพื้นฐานของภาพยนตร์เรื่อง "The Song Remains the Same" ซึ่งออกฉายในสามปีต่อมา

ดังที่ K. Crow ระบุไว้ในชีวประวัติของเขา Led Zeppelin "... ไม่พอใจกับอัลบั้มแสดงสดชุดเดียวของพวกเขา หลังจากหลายปีของการแสดงอันยอดเยี่ยมที่พวกเขาได้ออกทัวร์ คอนเสิร์ตสำหรับลูกหลานก็ถือว่าธรรมดามาก" เพจตั้งข้อสังเกตว่าในคอนเสิร์ต วงดนตรีพยายามเล่นเพลงให้ดีกว่าเมื่อก่อนอยู่เสมอ “แต่ในอัลบั้ม. บทเพลงยังคงเหมือนเดิมสิ่งที่คุณได้ยินคือรีบเร่งและไม่มีอะไรมากไปกว่านี้” เขาคร่ำครวญ

ตอนจบของการทัวร์ในนิวยอร์กถูกบดบังด้วยเหตุการณ์ลึกลับ: เงินจำนวน 205,000 ดอลลาร์ของกลุ่มถูกขโมยไปจากตู้เซฟของโรงแรม ผู้จัดการทัวร์ตกเป็นผู้ต้องสงสัย ริชาร์ด โคล ซึ่งเป็นคนสุดท้ายที่เก็บเงินได้และเป็นคนเดียวที่มีกุญแจตู้เซฟ แต่เขาผ่านการทดสอบเครื่องจับเท็จ และข้อกล่าวหายังคงไม่ได้รับการพิสูจน์ การโจรกรรม (ครั้งใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์แมนฮัตตัน) ยังคงไม่ได้รับการแก้ไข

หลังจากเสร็จสิ้นการทัวร์ เลดเซพเพลินก็หยุดพักจากงานดนตรีตลอดปี พ.ศ. 2517 โดยส่วนหนึ่งอุทิศเวลานี้ให้กับการก่อตั้งค่ายเพลง Swan Song Records (ตั้งชื่อตามการประพันธ์เพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่โดยจิมมี่ เพจ ซึ่งต่อมาได้รับการบันทึกภายใต้ชื่อใหม่ "Midnight Moonlight" " บริษัท) ซึ่งต่อมาได้ออกอัลบั้มทั้งหมดของเธอ รวมถึงอัลบั้มของ Dave Edmunds, Maggie Bell, Detective, Midnight Flyer, Bad Company, The Pretty Things

การทัวร์ยุโรปครั้งต่อไปต้องหยุดชะงักลงหลังจากที่ Robert Plant ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ร้ายแรงบนเกาะโรดส์ซึ่งเขากำลังพักผ่อนอยู่ นักร้องเองหักแขนและกระดูกสะบักหัก แพทย์เตือนมาระยะหนึ่งแล้วว่าเขาอาจต้องใช้ไม้ค้ำยันไปตลอดชีวิต มอรีน ภรรยาของเขาได้รับอาการบาดเจ็บที่กะโหลกศีรษะ ขา และกระดูกเชิงกรานหัก เธออยู่ในสภาพวิกฤตมาเป็นเวลานานและรอดชีวิตมาได้ด้วยการถ่ายเลือดอย่างทันท่วงที ซึ่งนำหน้าด้วยเหตุการณ์ที่เกือบเสี่ยงภัยด้วยการ "ลักพาตัว" ของเธอจากคลินิกกรีกโดย ริชาร์ด โคล และการขนส่งด่วนไปลอนดอน

การมีอยู่เป็นกลุ่มของความรู้สึก ส่วนใหญ่เป็นความรู้สึกวิตกกังวล เราไม่แน่ใจว่าเราจะเล่นได้เหมือนเมื่อก่อน หากสิ่งที่เลวร้ายที่สุดเกิดขึ้นกับโรเบิร์ต คงมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมาก จากมุมมองของความสมบูรณ์ของความรู้สึก การมีอยู่- อัลบั้มที่ดีที่สุดของเรา - จิมมี่ เพจ

ข้อความต้นฉบับ(ภาษาอังกฤษ)

การแสดงตนเป็นความวิตกกังวลและอารมณ์ล้วนๆ... เราไม่รู้ว่าเราจะสามารถเล่นแบบเดิมได้อีกหรือไม่ อาจเป็นการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่หากเกิดเหตุการณ์เลวร้ายที่สุดกับโรเบิร์ต การแสดงตนเป็นสิ่งที่ดีที่สุดของเราในแง่ของอารมณ์ที่ไม่ขาดตอน

“มันเป็นเหมือนการร้องขอความช่วยเหลือ จะไม่มีอัลบั้มแบบนี้อีกแล้ว เขาเป็นเสียงร้องจากนรก: สิ่งเดียวที่เรา<в тот момент>มีความสามารถ” โรเบิร์ต แพลนท์ กล่าว

เพจเรียกว่า การมีอยู่อัลบั้ม "ที่สำคัญที่สุด" ของ Led Zeppelin แพลนท์เชื่อว่ามันเป็น "เสียงของเรือเหาะอย่างแท้จริง" โดยทั่วไป การมีอยู่ได้รับการต้อนรับด้วยความยับยั้งชั่งใจจากนักวิจารณ์ เช่นเดียวกับภาพยนตร์เรื่อง “The Song Remains the Same” ที่ออกฉายเมื่อวันที่ 20 ตุลาคม ซึ่งเริ่มโดย Joe Massot และจบโดย Peter Clifton

ในช่วงเวลานี้ ความขัดแย้งระหว่าง Jimmy Page (ในเวลานั้นติดเฮโรอีนอย่างจริงจังแล้ว) และผู้กำกับลัทธิ (และเป็นผู้ติดตาม Aleister Crowley ที่หลงใหลในตัวเขาเอง) Kenneth Anger ย้อนกลับไปในช่วงเวลานี้ ฝ่ายหลังสั่งให้มือกีตาร์ Led Zeppelin ผลิตเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่องต่อไปของเขาเรื่อง "Lucifer Rising" แต่ตามที่เขาพูดกลับได้รับเพลงล้วนๆ เพียง 23 นาที

Led Zeppelin เตรียมตัวอย่างรอบคอบสำหรับการทัวร์อเมริกาครั้งใหม่ของพวกเขาเป็นเวลาสามเดือน การแสดง Led Zeppelin สามชั่วโมงตามที่นักวิจารณ์ทุกคนตั้งข้อสังเกตนั้นเกือบจะไร้ที่ติ “กีตาร์ของเพจฟังดูน่าทึ่ง แพลนท์ทุ่มสุดตัว โจนส์และบอนแฮมก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน มันเป็นความก้าวหน้าครั้งใหญ่หลังจากผ่านไปสองปีแห่งความเงียบงัน... ปฏิกิริยาของสาธารณชนนั้นน่าทึ่งมาก” เค. โครว์เขียน ไปจนถึงคอนเสิร์ตของวง รถปอนเตี๊ยก ซิลเวอร์โดมเมื่อวันที่ 30 เมษายน พ.ศ. 2520 ได้รับการบันทึกลงในกินเนสบุ๊ค ทำลายสถิติผู้เข้าชมในขณะนั้น: 76,229 คน ระหว่างการแสดงคอนเสิร์ต เพจบินไปลอนดอนเพื่อ (ร่วมกับแพลนท์และโจนส์) รับรางวัลไอวอร์ โนเวลโล (“สำหรับผลงานดีเด่นด้านดนตรี”)

ทัวร์อเมริกาที่ประสบความสำเร็จโดยรวมของ Led Zeppelin ในปี 1977 ประสบความล้มเหลวหลายประการ 3 มิถุนายน หลังคอนเสิร์ตบน สนามกีฬาแทมปาถูกขัดจังหวะเนื่องจากพายุเฮอริเคนที่รุนแรง เกิดการจลาจล นำไปสู่การบาดเจ็บและการจับกุมจำนวนมาก ในโอ๊คแลนด์ เมื่อวันที่ 23 กรกฎาคม พ.ศ. 2520 Grant, Bonham, Cole และผู้ประสานงานด้านความปลอดภัย John Bindon ถูกจับในข้อหาทุบตีพนักงานคนหนึ่ง (จากทีมโปรโมเตอร์ Bill Graham) ซึ่ง (ตามเวอร์ชันมือกลองของวง) ปฏิบัติอย่างทารุณต่อลูกชายของ Grant , วอร์เรน. เมื่อวันที่ 16 กุมภาพันธ์ ศาลพิพากษาให้รอลงอาญาทั้ง 3 คดี และปรับเป็นเงินรวม 2 ล้านดอลลาร์ Bill Graham แจ้งอย่างเป็นทางการกับ Peter Grant ว่าเขาไม่ได้ให้ความร่วมมือกับวงดนตรีในการทัวร์อีกต่อไปตั้งแต่จุดนี้เป็นต้นไป

หลังจากเหตุการณ์นี้ สมาชิกในกลุ่มก็ไปทำธุระของตน John Paul Jones และครอบครัวของเขาไปเที่ยวพักผ่อนที่ศูนย์กลางการท่องเที่ยวของแคลิฟอร์เนียและเริ่มทำฟาร์ม เพจอยู่กับแกรนท์ในซานฟรานซิสโก แพลนท์, บอนโซ และโคลบินไปนิวออร์ลีนส์ โดยพักอยู่ที่โรงแรมรอยัล อีเกิลส์ ตามปกติ “ในขณะนั้น ตอนที่ฉันกำลังจัดเบอร์ให้กลุ่ม โทรศัพท์ก็ดังขึ้น” โคลเล่า - ภรรยาของโรเบิร์ตโทรมา เขาพูดว่า: โอเค ฉันจะจัดการตอนนี้แล้วมุ่งหน้าไปที่ห้องของเขา สองชั่วโมงต่อมาเขาก็โทรหาฉันแล้วพูดว่า: "ลูกชายของฉันตายแล้ว"... การัควัย 6 ขวบเสียชีวิตจากการติดเชื้อไวรัสในลำไส้ ทัวร์ของ Led Zeppelin ถูกขัดจังหวะ แพลนท์ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรงและใช้เวลามากกว่าหนึ่งปีใน “การกักขังในชนบท” อาการของเขาเริ่มดีขึ้นหลังจากการมาถึงของลูกชายแรกเกิดเท่านั้น (โลแกนโรเมโรเกิดเมื่อวันที่ 21 มกราคม พ.ศ. 2522) เพื่อให้มีรูปร่างที่ดี นักร้องของวงได้ออกทัวร์เดี่ยวสั้นๆ ในคลับเล็กๆ ในอังกฤษ ในระหว่างนั้นเขาได้แสดงเพลงบลูส์สแตนดาร์ด ในขณะเดียวกัน Bonham ก็ประสบอุบัติเหตุเช่นกัน เขาพลิกคว่ำในรถ ซี่โครงหักสามซี่

อัลบั้มนี้ซึ่งบันทึกนานกว่าสามสัปดาห์ มีความหลากหลายทางโวหาร โดยโดดเด่นด้วยการปรากฏตัวของคลื่นลูกใหม่ และมีเพลงคลาสสิกอย่างน้อยสองเพลง: "In The Evening" และ "All My Love" อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์และแฟนๆ ต่างเกิดปฏิกิริยาปะปนกันไป มีการพูดคุยกันใหม่ว่าเบื้องหลังความตึงเครียดที่ลดลงคือการติดยาของเพจ (ซึ่งในสมัยนั้นกำลังต่อสู้กับเฮโรอีนอย่างดุเดือดจริงๆ) และครั้งสุดท้ายที่กำลังจะมาถึง สำหรับกลุ่ม สิ่งนี้ไม่รบกวนอัลบั้ม เข้าทางประตูด้านนอก(ออกเมื่อ 20 สิงหาคม พ.ศ. 2522) กลายเป็นเพลงฮิตไปทั่วโลก ในสหรัฐอเมริกา ราคาขึ้นระดับแพลตินัมภายในสองวัน

การแสดงของ Led Zeppelin ในเทศกาล Knebworth (ซึ่งมีตั๋วขายหมด 290,000 ใบในหนึ่งวัน) กลายเป็นชัยชนะอย่างไม่คาดคิด (โดยเฉพาะสำหรับสื่อมวลชน): ทุกคนตั้งข้อสังเกตก่อนอื่นคือการเปลี่ยนแปลงให้ดีขึ้นในการเล่นและพฤติกรรมของเพจ การปรับปรุงสถานการณ์ในกลุ่มเพิ่มเติมได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการตัดสินใจของ Grant ที่จะไล่ผู้จัดการทัวร์ Richard Cole (ซึ่งความคิดริเริ่มด้านยาทั้งหมดมาจากวันแรก) เกือบจะในทันทีหลังจากที่เขาถูกไล่ออก โคลถูกจับกุมในโรม (ที่น่าแปลกคือในข้อหาก่อการร้าย) และถูกคุมขังในเรือนจำเป็นเวลาหกเดือนก่อนจะพ้นผิด

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2523 Led Zeppelin ได้เริ่มทัวร์ LZ Over Europe 1980 ซึ่งถูกกำหนดให้เป็นทัวร์ครั้งสุดท้าย บุคคลสำคัญบนเวทีคือ Plant ที่ได้รับการบูรณะในที่สุด เช่นเดียวกับ John Paul Jones ซึ่งรับช่วงหน้าที่ของหัวหน้ากลุ่ม เพจยังคงแสดงอย่างไม่มั่นคง แต่จอห์น บอนแฮมดูและรู้สึกแย่ที่สุด โดยหมดสติไปหลายครั้ง รวมถึงที่นูเรมเบิร์กเมื่อวันที่ 17 มิถุนายนด้วยในระหว่างคอนเสิร์ต มีรายงานในสื่อว่าต้องโทษแอลกอฮอล์และยาเสพติด แต่มือกลองเองก็ระบุว่าเขามีปัญหาทางเดินอาหารชั่วคราวและทัวร์ต่อซึ่งสิ้นสุดในวันที่ 7 กรกฎาคม พ.ศ. 2523

ความตายของจอห์น บอนแฮม

ข่าวลือที่ว่า John Bonham สามารถถูกแทนที่ด้วย Led Zeppelin โดย Cozy Powell, Carmine Appice, Barrymore Barlow, Simon Kirke หรือ Biv Bevan กลับกลายเป็นว่าไม่มีมูลความจริง สองวันหลังจากพิธีอำลา สมาชิกวงรวมตัวกันบนเกาะเจอร์ซีย์ จากนั้นพวกเขาก็บินไปที่โรงแรมซาวอยในลอนดอนเพื่อพบปีเตอร์ แกรนท์ การตัดสินใจยุบกลุ่มมีมติเป็นเอกฉันท์ “หลังจากสูญเสียเพื่อนร่วมกัน เราจึงได้ข้อสรุปว่าเราไม่สามารถดำรงอยู่เป็นกลุ่มต่อไปได้ ด้วยข้อตกลงและความเข้าใจร่วมกัน” แถลงการณ์อย่างเป็นทางการระบุ

1980-2006

หลังจากการล่มสลายของกลุ่ม สมาชิกทั้งหมดก็ทำกิจกรรมเดี่ยว John Paul Jones กลับมาผลิต (อัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขา ซูม่าเปิดตัวในปี 1999 เท่านั้น) จิมมี่ เพจ บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Death Wish II หลังจากนั้นเขาได้รวบรวมคอลเลกชันเพลงในสตูดิโอที่ถูกปฏิเสธก่อนหน้านี้ และออกจำหน่ายในปี พ.ศ. 2525 ภายใต้ชื่อ โคด้า. รวมไว้ที่นี่เป็นเพลงสองเพลงที่บันทึกในคอนเสิร์ตของวงที่ Royal Albert Hall (1970) โดยแต่ละเพลงมาจากเซสชั่นต่างๆ เลด เซพเพลินที่ 3และ บ้านของศักดิ์สิทธิ์, สาม - ไม่รวมอยู่ในอัลบั้ม เข้าทางประตูด้านนอกเช่นเดียวกับเพลงบรรเลง "Bonzo's Montreux" ซึ่งเพจได้เพิ่มเอฟเฟกต์อิเล็กทรอนิกส์ให้กับกลองเดี่ยวของบอนแฮม

ในปีเดียวกันนั้น Robert Plant ออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรก (และสะเทือนใจ) รูปภาพที่สิบเอ็ด. ในปี 1984 เพจและแพลนท์ได้พบกันอีกครั้ง โดยเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มที่เกือบจะเกิดขึ้นเองตามธรรมชาติ ฮันนี่ดริปเปอร์ผู้ซึ่งบันทึกมินิอัลบั้มหนึ่งชุด ต่อจากนี้ เพจ (พร้อมด้วยพอล ร็อดเจอร์สแห่ง Free, Bad Company) และคริส สเลด (อดีตอูไรอาห์ ฮีป) ได้ก่อตั้งเดอะเฟิร์ม ซึ่งเป็นซูเปอร์กรุ๊ปที่ออกอัลบั้มสองอัลบั้ม ( บริษัท, 1985 และ หมายถึงธุรกิจ, 1986).

วงดนตรีนี้กลับมารวมตัวกันอีกครั้งเพื่อฉลองครบรอบ 40 ปีของ Atlantic Records () Jason Bonham ทำหน้าที่ตีกลองแทนพ่อผู้ล่วงลับในคอนเสิร์ตครั้งนี้

การปรากฏตัวของเพจและแพลนท์ในรายการ No Quarter: จิมมี่ เพจ และโรเบิร์ต แพลนท์ อันเลดเดด ตามด้วยการทัวร์รอบโลกกับมือเบส ชาร์ลี โจนส์ (ของวงดนตรีของโรเบิร์ต แพลนท์) และวงออเคสตราที่ประกอบด้วยนักดนตรีชาวอาหรับเป็นหลัก ความขัดแย้งกับจอห์น พอล โจนส์มาถึงจุดไคลแม็กซ์ เมื่อถูกถามว่าฝ่ายหลังอยู่ที่ไหน แพลนท์ตอบว่า “กำลังจอดรถ” ในพิธีเข้ารับตำแหน่ง Rock and Roll Hall of Fame เมื่อวันที่ 12 มกราคม พ.ศ. 2538 John Paul Jones กล่าวอย่างเบี้ยว ๆ ว่า "ขอบคุณที่จำหมายเลขโทรศัพท์ของฉัน" และทุกคนก็สังเกตเห็นรูปลักษณ์ที่ Page และ Plant มอบให้กับมือเบสของพวกเขา

ในปี 1997 มีการเปิดตัว Zeppelin ใหม่ครั้งแรกในรอบ 15 ปี เซสชั่นบีบีซี. อัลบั้มคู่นี้รวมการบันทึกจากช่วงวิทยุของวงทั้งหมดยกเว้นช่วงเดียวในปี พ.ศ. 2512 ซึ่งรวมถึงเพลง "Sugar Mama" ซึ่งเป็นเพลงที่ยังไม่ได้เผยแพร่ ในช่วงเวลาประมาณเดียวกัน แอตแลนติกได้เปิดตัวซิงเกิลเวอร์ชันแยกส่วน (สามนาที) อีกครั้งในรูปแบบซีดี รักมากมาย.

คู่หู Page-Plant ยังคงร่วมงานกันอย่างประสบความสำเร็จในปี 1998 ด้วยการปล่อยอัลบั้ม เดินเข้าไปในคลาร์กสเดล(เพลงที่ "Most High" ได้รับรางวัลแกรมมี่เป็น "เพลงร็อคที่ดีที่สุด") เพื่อสนับสนุนเนื้อหาใหม่จึงมีการจัดทัวร์รอบโลก "Walking Into Everywhere" ในปี 1990 บ็อกซ์เซ็ตซีดีสี่ชุดได้รับการปล่อยตัว (และกลายเป็นเมกะฮิต) ซึ่งจัดทำโดยเพจซึ่งเป็นผู้รีมาสเตอร์การบันทึกเก่าทั้งหมด สามปีต่อมาเขาก็ตามมาด้วย บันทึกสตูดิโอที่สมบูรณ์- ชุดกล่องสิบเล่ม

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2545 สื่ออังกฤษรายงานว่าในที่สุด Robert Plant และ John Paul Jones ก็บรรลุข้อตกลงปรองดองกัน ทำให้พวกเขาทะเลาะกันจนทำให้ Led Zeppelin ไม่สามารถกลับมาพบกันได้อีกหลายปี

ปี 2003 มีความสนใจในตัว Led Zeppelin เพิ่มมากขึ้น: สิ่งนี้อำนวยความสะดวกด้วยการเปิดตัวอัลบั้มแสดงสดสามชุด ตะวันตกได้รับชัยชนะอย่างไรเปิดตัวเป็นชุดคู่พร้อมดีวีดีแสดงสดซึ่งครอบคลุมเส้นทางการทัวร์ทั้งหมดของวง อัลบั้มนี้ติดอันดับชาร์ตในสหรัฐอเมริกาและสหราชอาณาจักรและการจำหน่ายดีวีดีภายในสิ้นปี 2546 มีจำนวน 520,000 ชุด

2550: การพบกันใหม่

Led Zeppelin ในคอนเสิร์ตครั้งนี้

สองเดือนหลังจากการเสียชีวิตของ Ahmet Ertigan หนึ่งในผู้ก่อตั้ง Atlantic Records ภรรยาม่ายของ Mick ผู้ล่วงลับหันไปหา Robert Plant พร้อมคำขอ: Led Zeppelin รวมตัวกันในคอนเสิร์ตเพื่อผลประโยชน์หนึ่งรายการเพื่อสนับสนุน กองทุนการศึกษาของ Ertegunซึ่งให้การสนับสนุนทางการเงินแก่นักเรียนดนตรีในสหราชอาณาจักร สหรัฐอเมริกา และตุรกี ก่อนหน้านี้ แนวคิดนี้ได้รับการหยิบยกขึ้นมาในที่ประชุมคณะกรรมการบริหารของกองทุน ซึ่งนอกเหนือจากภรรยาม่ายของเออร์ติแกนแล้ว ยังรวมถึงผู้ก่อการ Harvey Goldsmith และ Bill Curbishley ผู้จัดการของ Plant ด้วย ช่างทองยอมรับในภายหลังว่าเขามีความทะเยอทะยานทันทีที่จะทำซ้ำความสำเร็จของ Bob Geldof ซึ่งสามารถรวม Pink Floyd เพื่อเข้าร่วมได้ สด 8. ในส่วนของเขา Curbishley รู้ว่านักร้อง Led Zeppelin ไม่เพียงแต่ให้ความเคารพต่อผู้เสียชีวิตเสมอไป แต่ยังเรียกเขาว่า "เพื่อนและในแง่หนึ่งคือผู้สมรู้ร่วมคิด" หลังจากได้รับความยินยอมจากแพลนท์ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2550 Curbishley ได้ติดต่อกับ Peter Mensch และ Richard Chadwick ผู้จัดการของ Jimmy Page และ John Paul Jones ตามลำดับ หลังจากนั้น John Hudson (ทนายความที่จัดการทุกเรื่องที่เกี่ยวข้องกับมรดกของ John Bonham) และ George Fearon ชาวอเมริกัน ทนายความของ Led Zeppelin

เมื่อวันที่ 12 กันยายน มีการประกาศอย่างเป็นทางการว่า Robert Plant, Jimmy Page และ John Paul Jones พร้อมด้วย Jason Bonham จะร่วมมือกันจัดคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อรำลึกถึง Ahmet Ertegun ผู้ก่อตั้ง Atlantic Records โดยเบื้องต้นกำหนดคอนเสิร์ตวันที่ 26 พฤศจิกายน ณ สถานที่จัดงาน โอทู อารีน่าในลอนดอน แต่เนื่องจากจิมมี่ เพจนิ้วหัก คอนเสิร์ตจึงถูกเลื่อนออกไปเป็นวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ. 2550

วงสี่วงที่ยิ่งใหญ่นี้ก่อตั้งขึ้นในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2511 โดยนักกีตาร์ Jimmy Page (James Patrick Page เกิด 9 มกราคม พ.ศ. 2487 เมืองเฮสตัน ประเทศอังกฤษ) หลังจากการล่มสลายของโปรเจ็กต์เดิม "Yardbirds" ของเขา อดีตสมาชิกของกลุ่มนี้ Chris Dredge ถูกแทนที่โดย John Paul Jones (John Richard Baldwin เกิด 3 มิถุนายน 1946 ที่ Sidcup ประเทศอังกฤษ เบส คีย์บอร์ด) ผู้เรียบเรียงเสียงประสานและนักดนตรีเซสชั่นที่มีชื่อเสียง พวกเขาต้องการรับหน้าที่นักร้องนำ Terry Reid แต่เขาแนะนำให้พวกเขาติดต่อกับ Robert Plant (Robert Anthony Plant เกิด 20 สิงหาคม 1948 เวสต์บรอมวิช ประเทศอังกฤษ) ในทางกลับกันก็นำมือกลอง John Bonham มาด้วย (John Henry Bonham, b. 31 พฤษภาคม 1948, เบอร์มิงแฮม, อังกฤษ, เสียชีวิต 25 กันยายน 1980) วงนี้เดิมเรียกว่า New Yardbirds แต่สไตล์ของกลุ่มแตกต่างไปจากสไตล์บลูส์แบบดั้งเดิมของ Yardbirds มาก จนผู้จัดการนักดนตรี Peter Grant ตั้งชื่อใหม่ให้พวกเขาว่า Led Zeppelin
ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2512 วงได้รับเงินทดรองจ่ายจำนวนมากผิดปกติจำนวน 200,000 ดอลลาร์จาก Atlantic Records และออกอัลบั้มชื่อตัวเองชุดแรก Led Zeppelin I บันทึกเสียงในเวลาเพียง 30 ชั่วโมง (วันที่วางจำหน่าย: 12 มกราคม พ.ศ. 2512) เป็นเพลงที่ผสมผสานระหว่างโฟล์ค บลูส์ และร็อคอย่างหนัก และไม่ติดชาร์ตเพลงสูง แต่มีบางเพลงในนั้น เช่น "Good Times, Bad Times" หรือ "Communic Breakdown" ยังคงได้ยินทางวิทยุ และ "Dazed and Confused" ได้กลายเป็นหนึ่งในหมายเลขคอนเสิร์ตอันเป็นเอกลักษณ์ของ Led Zeppelin เพื่อโปรโมตอัลบั้ม วงได้ออกทัวร์อย่างกว้างขวาง ต้องขอบคุณชื่อเสียงของ Jimmy Page ที่ทำให้พวกเขามีแฟนๆ เกือบตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง
Led Zeppelin II (วันที่วางจำหน่าย: 22 ตุลาคม พ.ศ. 2512) ได้รับการปล่อยตัวในขณะที่วงกำลังเดินทาง - เพจที่ต่อมาเรียกว่า "ไร้สาระ" - แต่ผลตอบแทนก็มหาศาล: "Whole Lotta Love" ไต่ขึ้นสู่อันดับสี่ในชาร์ต Billboard . ในเดือนตุลาคม วงได้เดินทางไปอเมริกาเป็นครั้งที่ 4 ของปีนี้ โดยพวกเขาได้แสดงร่วมกับ Santana และ the James Gang อัลบั้มนี้เป็นจุดเริ่มต้นของความสำเร็จอันน่าทึ่งของวง
Led Zeppelin III (วันที่วางจำหน่าย: 5 ตุลาคม พ.ศ. 2513) เป็นอัลบั้มที่ตัดกันอย่างผิดปกติ ถือเป็นการออกจากกลุ่มจากรากฐานของเพลงบลูส์และดื่มด่ำไปกับโครงสร้างทางดนตรีใหม่ "Immigrant Song" เป็นเครื่องฮาร์ดร็อคตัวจริงที่ยิงด้วยทั้งสี่กระบอกสูบ: "เสียงสะอื้น" ของ Plant เสียงพึมพำของเบสที่น่าเบื่อการสลับจังหวะและกีตาร์นำและจังหวะสแตคคาโต และทันใดนั้น "เทนเจอริน" ที่ละเอียดอ่อน - เสียงที่อ่อนโยนของพิณและเสียงกีตาร์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - เพลงที่สงบและไพเราะซึ่งปรากฎว่า Led Zeppelin ก็รู้วิธีการแสดงอย่างสมบูรณ์แบบเช่นกัน ผลลัพธ์คือการทัวร์ใหม่ และตอนนี้วงขายตั๋วหมดอย่างง่ายดาย โดยมีโรงยิม 15,000 - 20,000 แห่งในอเมริกา
อัลบั้มถัดไปแม้ว่าจะไม่ได้เปล่งประกายด้วยการค้นพบเสียงใหม่ แต่ก็กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ร็อค อัลบั้มที่สี่ไม่มีชื่ออย่างเป็นทางการ (เพื่อความเรียบง่าย มักเรียกว่า Led Zeppelin IV (วันที่วางจำหน่าย: 8 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514) รวม "Stairway to Heaven" ซึ่งจะคงเป็นหนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดในดนตรีร็อคมายาวนาน อัลบั้มที่สี่ ไม่ใช่ มีเพียงชื่อ - ไม่มีแม้แต่ชื่อนักดนตรีบนซอง มีเพียงการแพร่กระจายภายในเท่านั้นที่มีสัญลักษณ์ลึกลับของผู้สร้างแต่ละคน และการทัวร์ก็เริ่มขึ้นอีกครั้ง ในระหว่างการเดินทางครั้งหนึ่งกลุ่มได้ไปเยือนญี่ปุ่น เป็นครั้งแรกที่พวกเขาได้จัดคอนเสิร์ตการกุศลที่ฮิโรชิมา
"Houses of Holy" (วันที่วางจำหน่าย: 28 มีนาคม พ.ศ. 2516) ความพยายามครั้งต่อไปของ Led Zeppelin เป็นหนึ่งในผลงานบันทึกเสียงในสตูดิโอที่น่าสนใจที่สุดของวง "The Crunge" นำพวกเขากลับมาสู่เพลงบลูส์ และ "D"yer Mak"er" ก็ประสบความสำเร็จในการบุกเข้าสู่เพลงเร้กเก้ อัลบั้มนี้ขึ้นอันดับหนึ่งบนชาร์ตบิลบอร์ด และวงเปิดการทัวร์ในสหรัฐอเมริกาด้วยการแสดงใหญ่สองรายการในแทมปาและแอตแลนตา โดยแต่ละการแสดงมีผู้เข้าร่วมมากกว่า 50,000 คน การแสดงชุดหลังนี้ได้ทำลายสถิติของเดอะบีเทิลส์ ซึ่งเกิดขึ้นในปี 1965 โดยมีผู้ชมมากที่สุดเพื่อเข้าร่วมการแสดงเดี่ยวของทุกกลุ่ม
การแสดงต่อไปนี้ที่เมดิสันสแควร์การ์เดน (นิวยอร์ก พ.ศ. 2516) ในปีเดียวกันนั้นถูกนำมาใช้เพื่อสร้างภาพยนตร์และบันทึกคอนเสิร์ต "The Song Remains the Same" (วันที่วางจำหน่าย: 28 กันยายน พ.ศ. 2519) ซึ่งออกฉายในสามปีต่อมา ชื่อเสียงของ Led Zeppelin ในฐานะ "วงดนตรีแสดงสด" ได้รับการยอมรับอย่างมั่นคง ด้วยนิสัยที่ระเบิดได้ พวกเขานำพลังอันไร้การควบคุมมาสู่เวที โดยปกติแล้วจะแสดงเป็นเวลาสามชั่วโมง นักดนตรีเปลี่ยนทิศทางได้อย่างง่ายดาย ไม่ว่าจะยืดเพลง "Dazed and Confused" เป็นเวลา 45 นาที หรือแสดงเพลงอันไพเราะอันเงียบสงบ เช่น "เพลงฝน" ด้วยความสง่างามที่น่าทึ่ง ต่างจาก Who หรือ the Rolling Stones ตรงที่กลุ่มนี้มีออร่าลึกลับล้อมรอบอยู่ ปกบันทึกดูเหมือนจะมีภาพลับที่เต็มไปด้วยความหมายที่ซ่อนอยู่ พวกเขาให้สัมภาษณ์ค่อนข้างน้อย และพวกเขาไม่เคยแสดงทางโทรทัศน์เลย ซึ่งหมายความว่าวิธีเดียวที่จะได้ดูวงดนตรีคือการไปดูคอนเสิร์ต
ในปี พ.ศ. 2517 วงได้ก่อตั้งค่ายเพลงของตนเองชื่อ Swan Song แอตแลนติกเข้ามาทำหน้าที่ผู้จัดจำหน่าย อัลบั้มแรกของ Led Zeppelin ภายใต้ค่ายเพลงใหม่มีชื่อว่า "Physical Graffiti" (วันที่วางจำหน่าย: 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2518) ซึ่งเป็นอัลบั้มคู่ที่ค่อนข้างไม่สม่ำเสมอซึ่งประกอบด้วยทั้งการบันทึกใหม่และข้อความที่ตัดตอนมาจากบันทึกเก่า เหนือสิ่งอื่นใด มันรวมถึงการเรียบเรียง "แคชเมียร์" ซึ่งอาจเป็นเพลงที่แปลกใหม่ที่สุดจากแคตตาล็อก Led Zeppelin ทั้งหมด ในขณะที่ผู้ว่ากล่าวกล่าวหาเพจอยู่ตลอดเวลาว่ายืมเพลงบลูส์ริฟฟ์จากศิลปินคนอื่น ๆ มาเป็นผลงานประพันธ์ของเขา แต่ "แคชเมียร์" ก็เป็นผลงานต้นฉบับโดยสมบูรณ์ การทัวร์ในปี 1975 ถือเป็นความสำเร็จครั้งใหญ่ของวงดนตรีอีกครั้งโดยปิดท้ายด้วยห้าคืนแห่งชัยชนะที่ Earl's Court ในลอนดอน ซึ่งเป็นสถานที่ในร่มเพียงแห่งเดียวในอังกฤษที่มีความจุเทียบเท่ากับสนามกีฬาในอเมริกา นับเป็นครั้งแรกที่ Zeppelin สามารถใช้เอฟเฟกต์แสงอย่างเต็มที่และ ระบบเครื่องเสียงที่บ้านในประเทศอังกฤษ Led Zeppelin ถูกกำหนดให้กลับมาที่สนามกีฬาในอเมริกาในช่วงปลายฤดูร้อนปี 1975 แต่คอนเสิร์ตทั้งหมดต้องถูกยกเลิกหลังจาก Robert Plant ได้รับบาดเจ็บสาหัสจากอุบัติเหตุทางรถยนต์
อุบัติเหตุครั้งนี้ทำให้นักดนตรีตกอยู่ในภาวะวิตกกังวลและกังวล และสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในอัลบั้มถัดไปของพวกเขา "Presence" (วันที่วางจำหน่าย: 31 มีนาคม 1976) ได้รับการบันทึกระหว่างสตูดิโอมาราธอน 18 วันในมิวนิก โดยแพลนท์ยังคงเดินไม่ได้หากไม่ได้รับความช่วยเหลือ และออกจำหน่ายในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2519 ขณะที่ "การแสดงตน" ไต่ขึ้นสู่อันดับ 1 ในชาร์ตอย่างไม่หยุดยั้ง จึงมีข่าวลือแพร่สะพัดว่าวงนี้แพร่ออกไป จะสามารถท่องเที่ยวได้มากขึ้น โชคดีที่ Plant เริ่มฟื้นตัว และแม้ว่าจะล่าช้า แต่ในที่สุด Led Zeppelin ก็เริ่มต้นทัวร์อเมริกาครั้งสุดท้ายของพวกเขา คอนเสิร์ตครั้งแรกเกิดขึ้นในวันที่ 1 เมษายนในดัลลัส ทัวร์ประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่ถูกขัดจังหวะโดยไม่คาดคิด - Plant ได้เรียนรู้ว่า Karak ลูกชายของเขาป่วยหนัก การแสดงทั้งหมดถูกยกเลิก และ Led Zeppelin ก็จมดิ่งลงสู่ภาวะซึมเศร้าเป็นเวลานาน ซึ่งหลายคนมักมองว่าเป็นการเสื่อมถอยของกลุ่ม สามปีผ่านไประหว่าง "การแสดงตน" และอัลบั้มถัดไป ในช่วงเวลานี้ พังก์ร็อกได้ระเบิดเข้าสู่โลกแห่งดนตรีของอังกฤษ อย่างไรก็ตาม Led Zeppelin ยังคงซื่อสัตย์ต่อตนเอง
ผลงานใหม่ของวง "In Through the Out Door" (วันที่วางจำหน่าย: 15 สิงหาคม พ.ศ. 2522) ที่ ABBA Polar Studios ในสตอกโฮล์ม เป็นอัลบั้มที่มีหลากหลายแง่มุมซึ่งวงดนตรีได้ใช้เครื่องมือคีย์บอร์ดอย่างกว้างขวางเป็นครั้งแรก จอห์น บอนแฮมแสดงผลงานได้อย่างน่าชื่นชมในการรักษารูปแบบจังหวะที่ชัดเจนระหว่างการทดลองเหล่านี้ ในขณะที่คีย์บอร์ดและสายไฟฟ้าของโจนส์ขยายช่วงเสียงของวงดนตรีได้อย่างมาก "In the Evening" กลายเป็นเพลงประกอบของ Zeppelin สุดคลาสสิก "All My Love" เป็นเพลงอุทิศที่น่าประทับใจให้กับลูกชายที่เสียชีวิตก่อนวัยอันควรของ Plant และ "Hot Dog" จังหวะที่มีชีวิตชีวาเป็นพยานว่าทั้งสี่คนไม่ได้สูญเสียอารมณ์ขันแม้จะมีทุกอย่าง .
ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2522 เลดเซพเพลินกลับมาสู่วงการเพลงร็อคเป็นครั้งสุดท้ายโดยเป็นประธานในงาน Knebworth Festival ในประเทศอังกฤษ ซึ่งวงได้เปิดการแสดงสองรายการต่อหน้าผู้คนมากกว่า 100,000 คน ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2523 เลดเซพเพลินกำลังเตรียมตัวสำหรับการทัวร์อเมริกาครั้งแรกในรอบสามปี และได้จัดทัวร์ "อุ่นเครื่อง" ในยุโรปโดยมีจุดแวะพัก 14 แห่งในเมืองต่างๆ ดูเหมือนว่าความกังวลทั้งหมดจะเป็นอดีต และ "เรือเหาะนำ" ก็บินเข้าสู่ทศวรรษใหม่อย่างรวดเร็ว แต่เมื่อวันที่ 25 กันยายน พ.ศ. 2523 ความหวังทั้งหมดพังทลายลงในทันที และกลุ่มนี้ก็หยุดอยู่ มือกลอง John Bonham เสียชีวิตกะทันหันจากภาวะหายใจไม่ออกที่เกิดจากการดื่มสุราเกินขนาด เขาอายุสามสิบสอง ในเดือนธันวาคม Swan Song ประกาศว่าวงได้ยุบวงอย่างถาวร Led Zeppelin แถลงข่าวต่อสื่อมวลชนว่า "เราอยากให้ทุกคนรู้ว่าการสูญเสียเพื่อนของเราและความเคารพอย่างสุดซึ้งต่อครอบครัวของเขา ตลอดจนความรู้สึกถึงความซื่อสัตย์และความสามัคคีในอดีตของวงและผู้จัดการของเรา ได้นำเราไปสู่ การตัดสินใจยุติการผลิต Led Zeppelin"
เมื่อวันที่ 19 มกราคม พ.ศ. 2525 อัลบั้มสุดท้ายของพวกเขา "Coda" ได้รับการปล่อยตัว โดยมิกซ์จากการบันทึกเสียงในช่วงชีวิตของ John Bonham มือกลองของวง
อาชีพเดี่ยวของอดีตสมาชิกของ Led Zeppelin พัฒนาแตกต่างออกไป บางทีความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอาจเกิดขึ้นได้จาก Plant ซึ่งออกอัลบั้มเดี่ยวหลายชุดและมีส่วนร่วมใน Honeydrippers เพจไม่เคยได้ยินมาก่อนจนกระทั่งเขาได้ร่วมงานกับอดีตนักร้องวง Bad Company Paul Rodgers ในปี 1984 เพื่อก่อตั้งบริษัท พวกเขาออกอัลบั้มสองชุดด้วยกัน แต่จิมมี่แสดงความสนใจเพียงเล็กน้อยในโปรเจ็กต์นี้และกลุ่มก็เลิกกันสองสามปีต่อมา จากนั้นเขาก็ตัดสินใจโชคร้ายที่จะร่วมงานกับอดีตนักร้องวง Whitesnake David Coverdale ไม่ว่าจะเลียนแบบ Robert Plant ก็ตาม โปรเจ็กต์นี้ใช้เวลาไม่นาน - หนึ่งอัลบั้มและหนึ่งทัวร์ในญี่ปุ่นและเพจก็ตระหนักถึงความผิดพลาดของเขา Plant แม้ว่าเขาจะล้อเล่นกับความหลงใหลแปลกๆ ของอดีตมือกีตาร์กับ Coverdale แต่ก็ต้องแสดงความกังวลอย่างมาก เพราะไม่นานหลังจากที่ Jimmy Page รู้เรื่องนี้ในที่สุด เขาก็ตกลงที่จะร่วมงานกับเขาอีกครั้งทันที
ผลลัพธ์แรกของการกลับมาพบกันใหม่คืออัลบั้ม Unledded (1994) ซึ่งเป็นผลงานที่น่าสนใจที่ผสมผสานการบันทึกการแสดงสดของ Page and Plant แบบใหม่ที่มีกลิ่นอายตะวันออก และการนำเพลงจากละคร Led Zeppelin รุ่นเก่ามาใช้ใหม่ ใครๆ ก็เดาได้ว่าทำไมพวกเขาถึงไม่เชิญโจนส์เข้าร่วมโครงการของพวกเขา เขาก็เช่นกันไม่ได้นั่งเฉยๆ ตลอดเวลานี้ เขาทำงานประสบความสำเร็จอย่างมากในฐานะโปรดิวเซอร์และผู้เรียบเรียงร่วมกับนักดนตรีเช่น R.E.M. และไดอามันดา กาลาส ยิ่งกว่านั้นเขาไม่ได้บอกความลับเกี่ยวกับความปรารถนาที่จะร่วมมือกับสหายเก่าอีกครั้ง แต่ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งทั้งคู่ก็ไปทัวร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างมากในปี 1995 โดยไม่มีเขา คุณสามารถวางใจได้เพียงสองสามครั้งที่ Led Zeppelin มารวมตัวกัน: ในคอนเสิร์ตการกุศลในปี 1985 และสามครั้งกับ Jason ลูกชายของ Bonham (15 กรกฎาคม 1966 ในเมืองดัดลีย์ ประเทศอังกฤษ) รวมถึงปี 1995 เมื่อวงได้รับเกียรติอย่างดี- สมควรได้รับเกียรติให้เข้ารับตำแหน่งในหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล
เมื่อวันที่ 12 กันยายน พ.ศ. 2550 ผู้ก่อการ Harvey Goldsmith ได้ประกาศอย่างเป็นทางการว่า Robert Plant, Jimmy Page และ John Paul Jones พร้อมด้วย Jason Bonham จะร่วมทีมในคอนเสิร์ตเพื่อประโยชน์ในความทรงจำของ Ahmet Ertigan ผู้ก่อตั้ง Atlantic Records เดิมคอนเสิร์ตกำหนดไว้วันที่ 26 พฤศจิกายน พ.ศ. 2550 ที่โอทู อารีน่า ในลอนดอน แต่เนื่องจากจิมมี่ เพจนิ้วหัก คอนเสิร์ตจึงถูกเลื่อนไปเป็นวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ. 2550 ผู้จัดงานคาดว่าจะต้องรีบซื้อตั๋ว - วงไม่ได้แสดงมาหลายปีแล้ว และไม่ได้เปิดเผยข้อมูลที่ได้รับการยืนยันเกี่ยวกับการแสดงเพิ่มเติม เนื่องจากความตื่นเต้น เช่นเดียวกับเพื่อป้องกันการเก็งกำไร สิทธิ์ในการซื้อตั๋ว (ราคา - 125 ปอนด์อังกฤษหรือ 250 ดอลลาร์สหรัฐ) จึงถูกจับฉลากในหมู่ผู้ใช้ที่ลงทะเบียนของเว็บไซต์ Ahmettribute.com
การแสดงสองชั่วโมงของวงในวันที่ 10 ธันวาคมทำให้โลกดนตรีช็อค ผู้วิจารณ์ทุกคนให้คะแนนคอนเสิร์ตสูงสุดโดยไม่มีข้อยกเว้น “สิ่งที่เลด เซพเพลินทำในค่ำคืนนี้พิสูจน์ว่าพวกเขายังคงแสดงในระดับที่ทำให้พวกเขาเป็นตำนานได้ตั้งแต่แรก เราหวังได้เพียงว่าจะไม่ได้เห็นตอนสุดท้าย” นิตยสาร New Musical Express เขียน
เมื่อวันที่ 23 สิงหาคม พ.ศ. 2551 มีรายงานว่าจิมมี่ เพจและจอห์น พอล โจนส์กำลังเตรียมเนื้อหาใหม่สำหรับอัลบั้ม โดยเชิญเจสัน บอนแฮมเข้าร่วม ตอบคำถามเกี่ยวกับการกลับมาพบกันใหม่ที่เป็นไปได้ เมื่อปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2551 โรเบิร์ต แพลนท์กล่าวว่าเขาจะไม่เข้าร่วมในโครงการนี้ เพจ โจนส์ และบอนแฮมพยายามหานักร้องคนใหม่มาแทนที่แพลนท์อยู่ระยะหนึ่ง แต่เมื่อวันที่ 8 มกราคม พ.ศ. 2552 ปีเตอร์ เมนช ผู้จัดการของเพจบอกกับสื่อมวลชนว่า "Led Zeppelin หมดไปแล้วและดูเหมือนจะไม่มีวันเป็นเช่นนั้น"

การให้คะแนนคำนวณอย่างไร?
◊ การให้คะแนนจะคำนวณตามคะแนนที่ได้รับในสัปดาห์ที่ผ่านมา
◊ คะแนนจะได้รับสำหรับ:
⇒ เยี่ยมชมเพจที่อุทิศให้กับดาราโดยเฉพาะ
⇒ โหวตให้ดาว
⇒ แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับดาว

ชีวประวัติเรื่องราวชีวิตของ Led Zeppelin

วันก่อตั้งวงร็อคสัญชาติอังกฤษ Led Zeppelin ถือเป็นเดือนกันยายน พ.ศ. 2511 ก่อตั้งขึ้นในลอนดอนโดยนักกีตาร์ James Patrick Page เกิดเมื่อวันที่ 01/09/1944 นักร้องและนักเล่นฮาร์โมนิกา Robert Plant เกิดเมื่อวันที่ 20/08/1948 นักร้องเบสและนักกีตาร์ John Baldwin เกิด 06/03/1946 และยังเล่นคีย์บอร์ดด้วย และมือกลอง John Bonham ซึ่งมีวันเกิดคือ 05/31/1948-09/25/1980

การทดลองครั้งแรก

กลุ่มออกอัลบั้มแรกเมื่อปลายปี พ.ศ. 2511 การบันทึกเกิดขึ้นมากกว่าหนึ่งวันเล็กน้อย มันเป็นจังหวะและบลูส์แบบดั้งเดิมที่หนักหน่วง เพลง "You Shook Me", "Shocked and Dazed" และ "I Can't Calm You Baby Down" เป็นพื้นฐานของคอลเลกชัน แผ่นดิสก์นี้เข้าสู่ชาร์ตของอังกฤษใน 10 อันดับแรกทันทีและในไม่ช้าก็กลายเป็นทองคำ ในปีพ. ศ. 2512 อัลบั้มที่สองของกลุ่มปรากฏตัวเรียกง่ายๆว่า Led Zeppelin II น้อยกว่าสองสามเดือนหลังจากการเปิดตัวมันก็เป็นที่หนึ่งแล้วและต่อมาก็กลายเป็นแพลตตินัมเช่นเดียวกับอัลบั้มต่อมาของกลุ่ม

Peter Grant ซึ่งทำงานเป็นโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม ได้ดำเนินนโยบายที่ชาญฉลาดมาก เขาเซ็นสัญญากับ Atlantic Records ก่อนออกอัลบั้มแรก สิ่งนี้ทำให้ Led Zeppelin สามารถพิชิตอเมริกาได้เกือบจะในทันที กลุ่มนี้เริ่มออกทัวร์บ่อยครั้งและกว้างขวางในอเมริกา การแสดงบนเวทีที่เพจแสดงกลายเป็นบัตรโทรศัพท์ประเภทหนึ่ง บางครั้งเขาเล่นด้วยธนูไวโอลินบนกีตาร์ของเขา

การพัฒนาต่อไป

อัลบั้มชื่อ Led Zeppelin III และ IV เปิดตัวในปี 1970 และ 1971 ตามลำดับ อัลบั้มที่สี่ที่เรียกว่า "รูนิก" ซึ่งมีอักษรรูนสี่ตัวแทนที่จะเป็นชื่อทำให้นักวิจารณ์เพลงพูดถึงความสำคัญของกลุ่มอย่างจริงจังไม่น้อยไปกว่าที่ได้รับการยอมรับจากชุมชนดนตรี นอกเหนือจากลวดลายคลาสสิกของฮาร์ดร็อกและบลูส์แล้ว ทางวงยังเริ่มใช้ลวดลายของนิทานพื้นบ้านของอังกฤษ เวทย์มนต์ และประสาทหลอนในงานของพวกเขา ในขณะที่เพจเริ่มสนใจเรื่องไสยศาสตร์และมนต์ดำอย่างจริงจัง การเรียบเรียงที่น่าทึ่งหลายตอนที่เรียกว่า "Stairway to Heaven" โดยทั่วไปแล้วนักวิจารณ์มองว่าเป็นเพลงสำหรับทุกคนและตลอดไป

ต่อด้านล่าง

ในปี พ.ศ. 2516 อัลบั้มที่ห้าของกลุ่มได้รับการปล่อยตัว มันถูกเรียกว่า "บ้านของผู้สูงสุด" ในผลงานชิ้นเอกชิ้นถัดมา มีการใช้สไตล์ดนตรีอื่นๆ เพื่อรวมเสียงโพลีโฟไนเซชันเข้าด้วยกัน ตัวอย่างเช่นในเพลง "Days of Dance" มีการใช้องค์ประกอบของฟังก์และในการเรียบเรียง D"yer Mak"er - องค์ประกอบของเรกเก้ องค์ประกอบลึกลับ "No Quarter" โดดเด่นในอัลบั้ม ประพันธ์โดยนักดนตรีจากหนังสือ The Fellowship of the Ring ซึ่งเป็นหนังสือชื่อดังของจอห์น โรนัลด์ โรเวลล์ โทลคีน อัลบั้มคู่ "Physical Graffiti" เปิดตัวในปี 1975 และอัลบั้มชื่อ "Presence" ได้รับการปล่อยตัวในปีถัดมา การเรียบเรียงที่รวมอยู่ในอัลบั้มเหล่านี้ล้ำหน้าไปมาก

การเคลื่อนตัวไปสู่รอบชิงชนะเลิศ

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2520 ลูกชายคนเล็กของ Robert Plant เสียชีวิตหลังจากนั้นกลุ่มไม่ได้เริ่มกิจกรรมทางดนตรีเป็นเวลาประมาณหนึ่งปี อย่างไรก็ตามในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2521 มีการบันทึกอัลบั้มอื่นในสวีเดนในสตูดิโอของกลุ่ม ออกสู่ตลาดในฤดูร้อนปี 2522 และถูกเรียกว่า In Through The Out Door แม้ว่าในช่วงเวลาทางดนตรีบางช่วง "คลื่นลูกใหม่" ของยุค 80 จะปรากฏให้เห็นในเชิงโวหารแล้ว แต่อัลบั้มนี้ก็ถูกกำหนดให้มาแทนที่เพลงสุดท้ายในผลงานของกลุ่มร็อค Led Zeppelin

ไม่สามารถทนต่อผลที่ตามมาของการเป็นพิษจากแอลกอฮอล์อีกครั้ง John Bonham เสียชีวิตเมื่อวันที่ 25 กันยายน 1980 กลุ่มนี้หยุดอยู่ อัลบั้มมรณกรรมชื่อ Coda เปิดตัวในปี 1982 ประกอบด้วยรายการและเวอร์ชันของการเรียบเรียงที่บันทึกไว้ในอดีตซึ่งไม่เคยรวมอยู่ในอัลบั้มที่ออกจำหน่ายแล้วก่อนหน้านี้

วงดนตรีอังกฤษ Led Zeppelin ถือเป็นวงดนตรีร็อคที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดวงหนึ่งซึ่งสามารถสร้างเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ได้ สมาชิกของกลุ่มมีบทบาทสำคัญในการก่อตัวของแนวเพลงไม่เพียงเช่นฮาร์ดร็อคและเฮฟวีเมทัลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีสมัยใหม่ในด้านอื่น ๆ ด้วย

อัลบั้มของวงมียอดขายมากกว่า 300 ล้านชุดทั่วโลก โดยเจ็ดอัลบั้มสามารถขึ้นสู่อันดับสูงสุดของ Billboard 200 ซ้ำแล้วซ้ำอีก วงนี้ติดอันดับหนึ่งในรายชื่อ 100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งฮาร์ดร็อคของ VH1 วงนี้ยังได้รับการยอมรับว่าเป็น "วงดนตรีที่ดีที่สุดแห่งยุค 70" โดยโรลลิงสโตน

ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และการเรียบเรียง

Led Zeppelin สี่วงชาวอังกฤษเกิดในปี 1968 ที่ลอนดอน วงนี้ก่อตั้งขึ้นในช่วงจุดสูงสุดของยุคฮิปปี้ โดยแสวงหาแรงบันดาลใจสำหรับซาวด์ในแนวร็อกแอนด์โรล บลูส์ โฟล์คบัลลาด แจ๊ส คลาสสิก และแม้กระทั่งลวดลายแบบตะวันออก

นักกีตาร์กลายเป็นผู้นำทางอุดมการณ์ของโปรเจ็กต์ดนตรีใหม่ ครั้งแรกในปี 1965 นักดนตรีมากประสบการณ์เข้าร่วมวง Yardbirds ในฐานะนักกีตาร์เบส และต่อมาได้เปลี่ยนมาเล่นกีตาร์ลีด ในปีต่อมา ผู้จัดการเพลง Peter Grant เข้าร่วมทีม เพจและแกรนท์รอดชีวิตจากการล่มสลายของ Yardbirds และการก่อตั้ง New Yadbirds ร่วมกันในปี 1968

วงดนตรีใหม่นี้ซึ่งประกอบด้วย Jimmy Page, มือกีตาร์เบส John Paul Jones, มือกลอง John Bonham และนักร้องนำ กลายเป็น Led Zeppelin ในตำนาน (แปลว่า "Lead Zeppelin") ในตำนาน

การนำชื่อดังกล่าวมาใช้ทำให้เกิดกระแสฮือฮาอย่างมากในชุมชนดนตรี ความจริงก็คือมันมีความหมายแฝงที่น่าขันเพราะในภาษาอังกฤษมีสำนวนทั่วไป - "ลงไปเหมือนบอลลูนตะกั่ว" ("ลงไปเหมือนบอลลูนตะกั่ว" นั่นคือล้มเหลวอย่างอนาถ)

ตามที่นักดนตรีอธิบายการเลือกของพวกเขา พวกเขาต้องการเปรียบเทียบชื่อกลุ่มที่ไม่ "โชคดี" นี้เป็นพิเศษกับความปรารถนาของศิลปินที่จะสร้างชื่อเสียง ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2511 พวกเขาได้ยินเกี่ยวกับวงดนตรีสัญชาติอังกฤษที่มีชื่ออันน่าตื่นเต้นในสหรัฐอเมริกา ที่นั่น Ahmet Ertegun ผู้ก่อตั้ง Atlantic Records ได้เซ็นสัญญาที่จะร่วมงานกับ Led Zeppelin โดยไม่ต้องพบปะกับนักดนตรีด้วยซ้ำ

ดนตรี

ศิลปินสร้างอัลบั้มแรกซึ่งมีชื่อว่า Led Zeppelin ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2511 ที่ Olympic Studios ในลอนดอนในเวลาเพียง 36 ชั่วโมง

บันทึกด้วยเวลาบันทึกและใช้เงินเพียงเล็กน้อย อัลบั้มนี้เต็มไปด้วยลวดลายที่เป็นตำนานและลึกลับ ผสมผสานท่วงทำนองร็อกแอนด์โรลเข้ากับบลูส์ สมาชิกของ Led Zeppelin บรรยายดนตรีแนวนี้ว่า "เฮฟวี่บลูส์" และพวกเขาพูดถูก ผู้ฟังพอใจกับผลงานดนตรีของพวกเขา

หลังจากออกอัลบั้มแรก นักดนตรีก็ได้ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2511 เป็นผลให้ตลอดทั้งปีกลุ่มได้จัดทัวร์คอนเสิร์ตสี่ครั้งในอเมริกาและจำนวนเดียวกันในสหราชอาณาจักร อัลบั้มที่สองของพวกเขา Led Zeppelin II (1969) ได้รับการบันทึกบนท้องถนนและแยกกัน เพลง "Whole Lotta Love", "Heartbreaker", "Living", "Loving Maid" และ "Ramble On" กลายเป็นเพลงฮิตระดับนานาชาติ

เพลง "Whole Lotta Love" โดย Led Zeppelin

สมาชิกแต่ละคนในวงมีส่วนร่วมในการแต่งเพลงร่วมกันอย่างมีเอกลักษณ์ ดังนั้นจึงเป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของความคิดสร้างสรรค์ของกลุ่ม นักวิจารณ์เพลงกล่าว ผู้ตรวจสอบเห็นพ้องกันว่าอัลบั้มและเพลงของ Led Zeppelin มีเสียงที่เข้มข้นและหลากหลาย พวกเขาผสมผสานการโซโลกีตาร์อันน่าหลงใหลของเพจ ช่วงเสียงร้องอันน่าทึ่งของ Plant และเสียงร้องที่น่าตื่นตาตื่นใจของ Jones บนเบสและ Bonham บนกลอง

คุณสมบัติที่โดดเด่นอีกประการหนึ่งของ Led Zeppelin ก็คือนักดนตรีไม่ต้องการปล่อยซิงเกิ้ลแยกกัน ศิลปินอาศัยเฉพาะอัลบั้มขนาดใหญ่ (LP) ดังนั้นจึงแนะนำแนวคิดเช่น "อัลบั้มร็อค" สู่โลกแห่งดนตรี

"เพลงผู้อพยพ" โดย Led Zeppelin

อัลบั้มที่สามของวง Led Zeppelin III (1970) สร้างความประหลาดใจให้กับแฟน ๆ เนื่องจากได้รับอิทธิพลจากดนตรีพื้นบ้านของเซลติกและมีเสียงอะคูสติกมากมาย แม้ว่าจะมีคอร์ดที่หนักหน่วงเช่นกัน แต่ก็สามารถได้ยินได้ใน Immigrant Songs และ Since I've Been Lovin" You

ด้วยการเปิดตัวอัลบั้มที่สี่ในปี 1971 Led Zeppelin กลายเป็น "วงดนตรีที่ดีที่สุดแห่งยุค 70" คอลเลกชันผลงานดนตรีถูกเรียกอย่างไม่เป็นทางการว่า "สี่สัญลักษณ์" เนื่องจากผู้เข้าร่วมแต่ละคนมีตราสัญลักษณ์ของตนเองสำหรับซองจดหมาย อัลบั้มนี้ประกอบด้วยหนึ่งในเพลงฮิตที่สุดของวง Stairway To Heaven ซึ่งมีการถ่ายวิดีโอในคอนเสิร์ต

เพลง "บันไดสู่สวรรค์" โดย Led Zeppelin

หลังจากความสำเร็จในสี่อัลบั้มแรก วงก็ได้ออกทัวร์อย่างกว้างขวางในช่วงทศวรรษ 1970 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาสมาชิกของกลุ่มดนตรีมีพฤติกรรมเหมือนร็อคสตาร์ตัวจริง นักดนตรีซื้อเครื่องบินสตาร์ส่วนตัวซึ่งพวกเขาเคยเดินทางทั่วสหรัฐอเมริกาและบริเตนใหญ่ ในระหว่างการเดินทางไปลอสแอนเจลิส นักดนตรีพักที่ Hyatt House และสนุกสนานกันอย่างดุเดือด ขี่มอเตอร์ไซค์ไปรอบๆ โรงแรม และขว้างทีวีออกไปนอกหน้าต่าง

ข่าวพฤติกรรมของดาราร็อกแอนด์โรลตลอดจนภาพถ่ายแพร่กระจายไปทั่วสื่ออย่างรวดเร็ว นักข่าวเริ่มเขียนเกี่ยวกับการใช้เฮโรอีนของสมาชิก Led Zeppelin พร้อมกัน จุดสุดท้ายคือคอนเสิร์ตในฟลอริดา ในระหว่างการแสดงของศิลปิน แฟนๆ มีพฤติกรรมก้าวร้าวมากจนตำรวจต้องใช้แก๊สน้ำตาเพื่อสลายพวกเขา เหตุการณ์นี้ทำให้กิจกรรมคอนเสิร์ตของวงต้องหยุดชะงักลง

ยุค 70 ที่ "รุนแรง" ยังมีการออกอัลบั้มอีกหลายอัลบั้ม Houses of The Holy เปิดตัวในปี 1973 ตามด้วย Physical Graffiti แผ่นดิสก์คู่ในปี 1975 ในปีเดียวกันนั้นเอง กลุ่มได้ก่อตั้งบริษัทเพลง Swan Song และเริ่มถ่ายทำสารคดี The Song Remains The Same เปิดตัวในปี 1976

ในปี 1976 Led Zeppelin ได้ออกอัลบั้มใหม่ Presence แต่แฟนๆ ไม่ค่อยกระตือรือร้นกับเพลงใหม่เพราะรู้สึกหดหู่ ในอีกสองปีข้างหน้า สมาชิกวงต้องผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบาก: ข้อกล่าวหาเรื่องการใช้ยา ปัญหาในชีวิตส่วนตัว และการระงับการแสดงคอนเสิร์ต

เพลง "Celebration Day" โดย Led Zeppelin

อย่างไรก็ตามในปี พ.ศ. 2521 วงดนตรีได้รวมตัวกันอีกครั้งในสตอกโฮล์มเพื่อบันทึกอัลบั้ม In Through The Out Door (1979) การทำงานในคอลเลกชันใหม่ดำเนินการในสตูดิโอซึ่งตามที่นักวิจารณ์เพลงอธิบายอารมณ์โคลงสั้น ๆ ของเพลงบางเพลง อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มสุดท้ายของ Led Zeppelin

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2523 ก่อนทัวร์อเมริกา มือกลอง John Bonham เสียชีวิตด้วยอาการปอดบวมขณะมึนเมา วงตัดสินใจยุบวงเพราะพวกเขาเห็นคุณค่าของสมาชิกแต่ละคนและไม่ต้องการแทนที่บอนแฮม

ในปี 1982 เพจได้เปิดตัวคอลเลกชันเพลง Coda ที่ยังไม่ได้เผยแพร่ของ Led Zeppelin หลังจากนั้น สมาชิกวงก็แยกทางกันในที่สุด และแต่ละคนก็เริ่มงานเดี่ยว ทรอยกาพยายามกลับมาพบกันอีกครั้งในปี 1985 และอีกครั้งในปี 1988 ในปี 1994 Led Zeppelin แสดงร่วมกันในพิธี MTV Unplugged และออกทัวร์ต่างประเทศกับวงออเคสตรา Plant and Page ยังออกอัลบั้มที่มีลวดลายแบบตะวันออก No Quater

นักดนตรีมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1995 ระหว่างการเข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล อย่างไรก็ตาม แต่ละคนยังคงมีอาชีพเดี่ยวต่อไป เพจบันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์ โจนส์เริ่มผลิตรวมถึงคอลเลกชันด้วย และแพลนท์ออกอัลบั้ม Dreamland พร้อมเพลงคัฟเวอร์

ตอนนี้ Led Zeppelin

เมื่อวันที่ 10 ธันวาคม 2017 นักดนตรีของ Led Zeppelin ได้เข้าร่วมในคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อสนับสนุนกองทุนการศึกษาของ Ertegun กองทุนนี้ให้ความช่วยเหลือแก่นักเรียนดนตรีในสหราชอาณาจักร สหรัฐอเมริกา และตุรกี

วงดนตรีแสดงเป็นเวลาสองชั่วโมงและได้รับเสียงปรบมือจากผู้ชม ผู้สังเกตการณ์ดนตรียังแสดงความหวังว่าวงจะกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในไม่ช้า ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2551 ข้อมูลนี้มีสาเหตุมาจากข่าวลือว่าเจสัน ลูกชายของเพจ โจนส์ และบอนแฮม กำลังเตรียมเนื้อหาสำหรับการออกอัลบั้ม

อย่างไรก็ตาม Plant ปฏิเสธที่จะทำงานร่วมกันโดยเรียกความคิดเรื่องการรวมตัวใหม่ว่าไร้สาระ นักดนตรีพยายามหานักร้องคนอื่นมาระยะหนึ่งแล้ว แต่ในที่สุดก็ละทิ้งความคิดริเริ่ม แม้ว่าในปี 2013 แพลนท์ยอมรับว่าเขาคงจะดีใจที่ได้เห็นการฟื้นคืนชีพของ Led Zeppelin

ในปี 2014 ชีวประวัติของ Led Zeppelin "When Titans Walked the Earth" โดย Mick Wall นักข่าวชาวอังกฤษได้รับการตีพิมพ์ การนำเสนอหนังสือ 750 หน้าในรัสเซียเกิดขึ้นควบคู่ไปกับการเปิดตัวภาพยนตร์เกี่ยวกับกลุ่ม The Song Remains the Same ซึ่งถ่ายทำในปี 1973

รายชื่อจานเสียง

• พ.ศ. 2511 (ค.ศ. 1968) - “เลดเซพเพลิน”
• พ.ศ. 2512 (ค.ศ. 1969) - “เลดเซพเพลินที่ 2”
• 2513 - "เลดเซพเพลินที่ 3"
• พ.ศ. 2514 (ค.ศ. 1971) - “เลดเซพเพลินที่ 4”
• พ.ศ. 2516 - "บ้านศักดิ์สิทธิ์"
• 2518 - "กราฟฟิตีทางกายภาพ"
• 2519 - "การปรากฏตัว"
• พ.ศ. 2520 - "เพลงยังคงเหมือนเดิม"
• พ.ศ. 2522 - "เข้าทางประตูด้านนอก"
• 2525 - "โคดา"
• 2540 - “เซสชันบีบีซี”
• 2559 - "เซสชัน BBC ที่สมบูรณ์"

คลิป

• 2512 - "ความรักมากมาย"
• 2514 - "ยืนเคียงข้างฉัน: อยู่ในญี่ปุ่น"
• พ.ศ. 2514 - "บันไดสู่สวรรค์"

จากนิตยสาร Led Zeppelin - ดาราแห่งยุค

วงดนตรีที่เล่นเฮฟวีเมทัล ร็อคเกาหัว วงดนตรีที่สร้างนักเลียนแบบมามากมาย เลด เซพเพลินเกิดขึ้นจากซากปรักหักพังของวงดนตรีจังหวะอังกฤษและบลูส์ในตำนาน เดอะยาร์ดเบิร์ดส์. เมื่อวงดนตรีนี้เลิกกันในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2511 นักกีตาร์ จิมมี่ เพจเหลือสิทธิ์ในชื่อกลุ่มและแผนการที่ยังไม่เกิดขึ้นจริงอีกจำนวนหนึ่ง ก็เป็นเช่นนี้แล เลด เซพเพลินเริ่มแรกภายใต้ชื่อ The New Yardbirds เนื่องจากพวกเขาต้องการทัวร์ตามสัญญาในประเทศสแกนดิเนเวียให้เสร็จสิ้น

แม้กระทั่งก่อนที่จิมมี่ เพจ (เกิด 9 มกราคม พ.ศ. 2487 ในเมืองเฮสตัน มิดเดิลเซ็กซ์ ชื่อเต็ม) จะเข้าร่วมวงยาร์ดเบิร์ดส์ เจมส์ แพทริค เพจก็สามารถอวดอ้างชื่อเสียงอย่างกว้างขวางในฐานะนักดนตรีรุ่นเยาว์ระดับสูงสุดได้แล้ว ในฐานะนักเรียนศิลปะในครอยดอน เขาสอนตัวเองให้เล่นกีตาร์ โดยเรียนรู้ท่อนโซโลของเจมส์ เบอร์ตันแบบโน้ตต่อโน้ตจากบันทึกของริกกี เนลสัน รวมถึงท่อนกีตาร์ที่มีอิทธิพลพอๆ กันจากผลงานรุ่นแรกๆ ของเอลวิส เพรสลีย์

อย่างไรก็ตามในช่วงต้นอาชีพของเขา เพจละทิ้งความคิดที่จะเข้าร่วมทัวร์ต่างๆ ด้วยเหตุผลว่าเขาทนการเดินทางได้ไม่ดีนักเนื่องจากความอ่อนแอทางร่างกายโดยธรรมชาติซึ่งเกิดจากการอักเสบของต่อมทอนซิลเป็นระยะ แต่เขาเริ่มเข้าร่วมคอนเสิร์ตและกลายเป็นหนึ่งในแขกที่เป็นที่ต้องการมากที่สุดแทน เขามีส่วนร่วมในการบันทึกเพลงฮิตแรกของกลุ่ม The Mho I Can't Explain อัลบั้มปี 1965 ของพวกเขา My Gerleration และในการบันทึกเพลง Them (Gloria, Baby Please Don't Go), Jeff Beck ( เจฟฟ์ เบ็ค) (Bolero ของเบ็ค) และการบันทึกเสียงทั้งชุดโดยกลุ่มและนักแสดง ได้แก่ Kinks, Pretty Things, Rolling Stones, Donovan, Georgie Fame, Herman's Hermits และ MOR รุ่นเฮฟวี่เวท Pet Clark, Val Dooncan และ Tom Jones เพจมีส่วนร่วมในการบันทึกเปิดตัวของศิลปินคนหลังเรื่อง Not Unusual (1975)

ในช่วงเวลานี้เขาทำงานให้กับบริษัท Immediate ของ Andrew Loog Oldham ในฐานะโปรดิวเซอร์/ผู้เรียบเรียง/นักแต่งเพลงในสตูดิโอ ซึ่งเขาเขียนบท (ร่วมกับ Oldham) และผลิตซิงเกิล Nice ในปี 1965 "The Last Mile" นอกจากนี้เขายังเป็นโปรดิวเซอร์ของ Fleur de Lys และเพลงของ John Mayall/Eric Clapton "m Your Witchdoctor (Telephone Blues) ในฐานะนักแต่งเพลง เขาร่วมมือกับ Jackie DeShannon ชาวอเมริกันในแปดเพลง (เขายังคงมีส่วนร่วมเป็นครั้งคราวใน คอนเสิร์ตที่จัดโดยเพื่อนของเขา โดยเฉพาะรอย ฮาร์เปอร์ หนึ่งในคอนเสิร์ตที่โด่งดังที่สุดในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 ก็คือท่อนกีตาร์ของเขาในเพลงของโจ ค็อกเกอร์ในปี 1969 เรื่อง With A Little Help From My Friends)

เพจเดิมได้รับเชิญให้ ยาร์ดเบิร์ดในเดือนมกราคม พ.ศ. 2508 เพื่อทดแทน Eric Clapton แต่เขาถูกบังคับให้ถอนตัวเนื่องจากอาการป่วยที่กล่าวมาข้างต้นและนอกจากนี้เขายังทำเงินได้ดีจากการแสดงคอนเสิร์ตอีกด้วย อย่างไรก็ตาม เมื่อ The Yardbirds ยื่นข้อเสนอครั้งที่สองให้เขามาแทนที่มือเบส Paul Samwell-Smith ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2509 เขาก็ยอมรับ จิมมี่เปลี่ยนมาเล่นกีตาร์เมื่อเบ็คป่วย และเมื่อเขาแต่งงาน ทั้งคู่ก็เริ่มเล่นกีตาร์สองตัว

จอห์น พอล โจนส์(เกิด 3 มกราคม 1946 ใน Sydcap, Kent, ชื่อจริง) จอห์น บอลด์วิน John Baldwin ยังเล่นสดหลังจากใช้เวลาเล่นเบสกับอดีตดูโอ้ Shadows Jet, Harris และ Tony Meehan เขามีประสบการณ์พอสมควรในการร่วมงานกับศิลปินหลายคน (Rolling Stones, ShirIey Bassey, Lulu, Dusty Springfield, Herman's Hermits, Donovan) นี่เป็นครั้งแรก ถึงเวลาสำหรับเขาและเพจพบกันและพูดคุยกันอย่างไม่มีข้อสรุปเกี่ยวกับการก่อตั้งวงดนตรีของพวกเขาในระหว่างการบันทึกเสียงสำหรับอัลบั้มของโดโนแวน Hurdy Curdy Man

ต่างจากเพจและโจนส์ แพลนท์และบอนแฮมยังคงเป็นนักดนตรีรุ่นเยาว์ที่ไม่รู้จักเลย แพลนท์ (เกิด 20 สิงหาคม พ.ศ. 2488 ในเมืองบรอมวิช สแตฟฟอร์ดเชียร์ ชื่อเต็ม) โรเบิร์ต แอนโทนี่ แพลนท์ ( โรเบิร์ต แอทโทนี แพลนท์)) เป็นผู้นำวง Band Of Joy วงเบอร์มิงแฮม ซึ่งเล่นในสไตล์ของ Arthur Lee และ บอนเซ่ บอนแฮม(เกิด 31 พฤษภาคม 1949 ในเมือง Redditch, Worcestershire, ชื่อเต็ม) จอห์น เฮนรี่ บอนแฮม(John Henry Bonham)) เล่นในวงดนตรีวงแรกของเขา Terry And The Spyders จนถึงปี 1964 จากนั้นเริ่มแสดงร่วมกับ Steve Brett และ The Mavericks และ The Way Of Life - กลุ่มเบอร์มิงแฮมในท้องถิ่นที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก)

หลังจากเรียนจบเมื่ออายุ 18 ปี แพลนท์ซึ่งสวมเครา ลูกปัด และผ้าคาฟตันในตอนนั้น ได้ออกผลงานเดี่ยวที่บันทึกโดยได้รับความช่วยเหลือจาก Band Of Joy ที่สตูดิโอ CBS ​​(สหราชอาณาจักร) และเมื่อจิมมี่ เพจได้คัดเลือกแนวเพลงใหม่ สำหรับทีมยาร์ดเบิร์ดส์ เขาตั้งใจที่จะสานต่ออาชีพของเขาในฐานะคู่รักกับอเล็กซิส คอร์เนอร์ สิ่งที่น่าสนใจคือทั้ง Plant และ Bonham ไม่ใช่ตัวเลือกแรกของเพจ แต่นักร้องนำ Terry Reid และมือกลอง B.J. Wilson ที่เพิ่งเข้าร่วมวง Procol Harum ไม่สามารถเข้าร่วมกับเขาได้ และ Page ได้เชิญ Plant ตามคำแนะนำของ Reid ในทางกลับกัน แพลนท์แนะนำบอนแฮมซึ่งเพิ่งปฏิเสธข้อเสนอจากโจ ค็อกเกอร์และคริส ฟาร์โลว์

ผู้เข้าร่วมคนที่ห้าในสมาคมนี้คือผู้จัดการ ปีเตอร์ แกรนท์ (ปีเตอร์ แกรนท์) ผู้มีร่างกายกำยำและอารมณ์ร้อน มีงานหลายอย่าง เช่น ช่างโลหะ ช่างละครเวที นักมวยปล้ำอาชีพ และนักแสดงที่มีบทบาทรองลงมา เมื่อเร็วๆ นี้ เขาเคยทำงานเป็นสตันท์ให้กับโรเบิร์ต มอร์ลีย์ในกองถ่ายภาพยนตร์ ความคุ้นเคยครั้งแรกของ Grant กับธุรกิจเพลงเกิดขึ้นเมื่อเขาทำงานเป็นบาร์เกอร์ที่ร้านกาแฟ Two l's อันโด่งดังในเมือง Sokha หลังจากนั้นเขาเริ่มจัดทัวร์ (Little Eva, Bryan Hylarld, Chuck Berry, Gene Vincent ฯลฯ ) และ แล้วลองเสี่ยงโชคครั้งแรกในฐานะผู้จัดการทีม อลัน ไพรซ์ คอมโบ (เดิมชื่อ สัตว์) และกับวงดนตรี Nashville Teens

ตอนนี้ทุกอย่างพร้อมแล้ว และฉากแอ็คชั่นก็ย้ายไปที่ห้องซ้อมเล็กๆ ในลอนดอนในฤดูหนาวปี 1968 แพลนท์และจอห์น พอล โจนส์พบกันเป็นครั้งแรก และสิ่งแรกที่วงทำคือเพลงของ Garnett Mimms As Iong As I Have You ซึ่งได้รับการแสดงบนเวทีโดย Band Of Joy แล้ว (ยังไงก็ตาม ครั้งแรกที่พวกเขาทั้งสี่คนบันทึกแผ่นเสียง (Plant เล่นฮาร์โมนิกา) คือตอนที่พวกเขามีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม Three Weeks Hero ของ P.J. Proby ซึ่งวางจำหน่ายในปี 1969 โดย Liberty)

รวมตัวกันอย่างนี้แล้ว เดอะ นิว ยาร์ดเบิร์ดส์เสร็จสิ้นการทัวร์ประเทศสแกนดิเนเวียดังกล่าวข้างต้น กลับมาลอนดอนเพื่อเริ่มต้นอาชีพใหม่ที่เต็มไปด้วยไอเดียใหม่ๆ โดยเล่นครั้งแรกในชื่อ The Whoopee Cusion และ The Mad Dogs ก่อนที่จะมาลงหลักปักฐาน เลด เซพเพลิน. มีข่าวลือว่าพวกเขาเป็นหนี้ชื่อนี้กับ Keith Moon มือกลอง The Who ผู้ซึ่งตั้งข้อสังเกตว่าการแสดงของพวกเขาทำให้เขานึกถึงลีดบาลูนกลิ้ง (สำนวนภาษาอังกฤษ lead baloon ยังหมายถึงการแสดงที่ล้มเหลวอย่างน่าสมเพช) การเปลี่ยนคำแรกเป็น ลีดตั้งใจ - เพื่อหลีกเลี่ยงการออกเสียงที่ไม่ถูกต้อง ด้วยละครในยุคแรกซึ่งรวมถึง Long Tall Sally, Tobacco Road และ I Saw Her Standing There ของเดอะบีเทิลส์ Zeppelin เล่นคอนเสิร์ตสั้น ๆ ในคลับต่างๆ ในลอนดอน โดยมักจะมีวงเล็บอยู่บนโปสเตอร์ อดีตยาร์ดเบิร์ดส์ การแสดงเหล่านี้ช่วยให้พวกเขารู้สึกมั่นใจในตนเอง ในเวลาเดียวกัน ผู้จัดการ Grant ได้พยายามสรุปสัญญาสำหรับการเปิดตัวแผ่นเสียงกับ Atlantic ซึ่งในขณะนั้นกำลังดำเนินการขั้นตอนแรกในการปล่อยเพลงร็อค เช่น การบันทึกเสียงโดย Iron Butterfly, Varlilla Fudge, Buffalo Springfield และ Cream (สำหรับ วางจำหน่ายในสหรัฐอเมริกา) Grant ไม่มีอำนาจเหนือ Atlanltic แต่มีการกล่าวกันว่า Jerry Wexler ตั้งค่าสถานะกลุ่มนี้เนื่องจากชื่อเสียงที่แข็งแกร่งของสมาชิก และเหนือสิ่งอื่นใด ตามคำแนะนำของ Dusty Springfield

สาเหตุหลักมาจากการเพิกเฉยของผู้รอบรู้ดนตรีร็อคชาวอังกฤษและแฟน ๆ (เพจมักบ่นเกี่ยวกับเรื่องนี้ในการสัมภาษณ์ช่วงแรก ๆ ในอังกฤษ) ในไม่ช้า Zeppelin ก็ได้ประกาศความตั้งใจที่จะรวมกิจกรรมของพวกเขาไว้ที่สหรัฐอเมริกาซึ่งเป็นการตัดสินใจแบบอย่าง - ซึ่งเป็นที่ที่อัลบั้มแรกของพวกเขาออกวางจำหน่าย ในตอนท้ายของปี 1965 พวกเขาประกาศตัวเองทันทีว่าสามารถเข้ามาแทนที่ Cream และเป็นคู่แข่งกับวงดนตรีของ Jeff Beck Zeppelin เริ่มทัวร์อเมริกาในฐานะนักดนตรีรับเชิญในคอนเสิร์ต Vanilla Fudge ครั้งหนึ่ง Plant และ Page ได้แสดงร่วมกับ Jeff Beck Group ซึ่งพวกเขาและ Grant ตามมาด้วยความสนใจอย่างมาก นักเปียโนของวง Nicky Hopkin เล่าถึงการที่เบ็คไม่สามารถหาอะไรที่ดีกว่านี้ได้ ปล่อยให้พรสวรรค์อันน่าทึ่งของเขาต้องสูญสลาย - ในขณะที่ Led Zeppelin และ Peter Grant บอกว่า Hopkins ยืนอยู่หลังเวทีและเบิกตากว้างรอชั่วโมงของพวกเขา แน่นอนว่าอัลบั้มแรกของวง (ซึ่งใช้เวลาบันทึกเสียงประมาณ 30 ชั่วโมง) มีความคล้ายคลึงกับ Beck's Truth ซึ่งออกจำหน่ายเมื่อแปดเดือนก่อน หากเพียงเพราะทั้งคู่นำเสนอเพลง You Shook Me ของ Willie Dixon นอกจากนี้ ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Plant และ Page แสดงท่อนร้องและกีตาร์ตามลำดับในลักษณะเดียวกับ Beck และนักร้องของเขา ร็อด สจ๊วต(ร็อด สจ๊วต).

ดังนั้นจึงเป็นความผิดของเบ็คเองที่เขาพลาดโอกาสที่ชัดเจนที่มอบให้เขา และมันไม่ยุติธรรมเลยที่จะบอกว่า Led Zeppelin มีความผิดในสิ่งอื่นใดที่นอกเหนือไปจากการใช้ประโยชน์จากความต้องการที่ชัดเจนของคนรักดนตรี ใครถ้าเรากลับไปหาพวกเขา อัลบั้มแรก Led Zeppelin แสดงให้เห็นชัดเจนตั้งแต่เนิ่นๆ ว่าพวกเขาจะไม่เล่นซอตัวที่สอง

พูดตามตรง มันเป็นร็อคเฮฟวีเมทัลที่หงุดหงิดมาก วงดนตรีนี้อาจเล่นได้ไพเราะอย่างไม่มีหน้าอาย - คอร์ด เนื้อเพลง และท่อนดนตรีที่เร้าใจ ซึ่งมักจะมาจากแหล่งเพลงบลูส์ที่น่าสงสัย - แต่สิ่งที่พวกเขาขโมยมานั้นกลับกรองผ่านเทคนิคอันชาญฉลาดของพวกเขา ทำให้เกิดสิ่งใหม่ทั้งหมด ความเข้าใจของพวกเขาเกี่ยวกับแก่นแท้ของฮาร์ดร็อคนั้นไม่เคยมีมาก่อนอย่างแท้จริง: เครื่องมือที่ทรงพลังและน่าเวียนหัวเข้ามาแทนที่ท่วงทำนองที่อ่อนโยนด้วยข้อความที่สง่างาม คุณสมบัติเหล่านี้แสดงให้เห็นได้ดีที่สุดในเพลง Dazed and Confuse และ How Many More Times (ลูกผสมของ Howlin 'Wolf's How Many More Years? และ Elbert King's The Hunter)

ในสหราชอาณาจักรอัลบั้มทำให้เกิดการตอบรับทุกประเภท แต่นักวิจารณ์ในสหรัฐอเมริกาไม่ได้แสดงความกระตือรือร้น - เราจะเอาอะไรไปจากพวกเขาได้บ้าง! - โดยทั่วไปแล้ว Zeppelin มีความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับสื่อมวลชนที่เขียนเกี่ยวกับร็อคมาโดยตลอด อย่างไรก็ตาม ไม่มีอุปสรรคใด ๆ ในการเปิดตัวที่ระเบิดแรงขนาดนี้ และในต้นปี พ.ศ. 2512 อัลบั้มก็ก้าวสู่ระดับทองในสหรัฐอเมริกา โดยที่ Good Times Bad Times กลายเป็นซิงเกิลแรกที่ประสบความสำเร็จในอเมริกา

นอกเหนือจากการประพันธ์เพลงเฮฟวีเมทัลที่น่าจดจำที่สุดแล้ว อัลบั้มนี้ยังมีสัญญาณที่ชัดเจนถึงความสนใจที่เท่าเทียมกันของเพจในงานอะคูสติกที่มีธีมพื้นบ้าน สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากคำพูดที่จิมมี่ เพจ กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับเขาเมื่อต้นทศวรรษที่ 70; ตอนที่ฉันกับโรเบิร์ตพบกันครั้งแรก เราตัดสินใจว่าเราจะไปในสองทิศทาง - เข้าสู่เพลงบลูส์หนักๆ หรือเดินตามรอยของวงเครื่องสายที่อ่านไม่ออก

เลด เซพเพลินที่ 2กลายเป็นความต่อเนื่องที่สมเหตุสมผลของอัลบั้มก่อนหน้านี้ แต่ดียิ่งขึ้นและมีเพลงสรรเสริญพระบารมีในสไตล์เฮฟวีเมทัล - เพลง Whole Lotta Love ที่ระเบิดได้ซึ่งบดขยี้คู่ต่อสู้ทั้งหมดอย่างแท้จริงระหว่างทางขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของรายการซิงเกิลของอเมริกาในปี 1969 แน่นอนว่านี่คือ You Need Love ของ Willie Dixon เวอร์ชันอัปเดต และมีเหตุการณ์ที่น่าทึ่งอย่างหนึ่งที่ไม่เคยถูกลืมแม้แต่การทบทวนผลงานของ Zeppelin และความสามารถที่ไม่อาจปฏิเสธได้อย่างเป็นกลางที่สุด ต่างจากนักดนตรีร่วมสมัยบางคน (เช่น เอริค แคลปตัน ซึ่งใช้เพลง l"m So Glad ของ Skip James ไม่เพียงแต่โอนจำนวนหนึ่งให้กับนักแสดงบลูส์ที่เสียชีวิตในขณะนี้ แต่ยังรับประกันเป็นการส่วนตัวด้วยว่าเจมส์ได้รับลิขสิทธิ์ของเขาด้วย) , เพจ และ (อย่างน้อยก็ไม่ใช่เพราะขาดเงินทุน) Plant ไม่ต้องการทราบแหล่งที่มาของพวกเขาและจ่ายน้อยกว่ามาก อย่างไรก็ตาม Zepelin II เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริงในประเภทที่สร้างขึ้นใหม่โดยทั้งมวลมันยอดเยี่ยมมาก อัลบั้ม.

เมื่อมีผลงานชิ้นสำคัญสองชิ้นติดกระเป๋า กลุ่มนี้ในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในอัตราที่น่าอัศจรรย์ทั้งในสหรัฐอเมริกาและบริเตนใหญ่ เลด เซพเพลินที่ 3ซึ่งปรากฏในปี 1970 มีความรู้สึกฮาร์ดร็อคที่คล้ายกัน (เป็นเพลง Immigrant Song ที่ยอดเยี่ยม) แต่ยังเบี่ยงเบนไปจากทิศทางนั้นเล็กน้อยไปยังวัสดุพื้นบ้านโดยใช้เครื่องดนตรีอคูสติกจำนวนมาก - คุณลักษณะเฉพาะปรากฏบน เลด เซพเพลินที่ 4(เรียกอีกอย่างว่าอัลบั้มรูน) แผ่นดิสก์นี้เปิดตัวในปี 1971 เป็นการผสมผสานเวทย์มนต์ฮิปปี้และการยืมจากเทพนิยายเข้ากับร็อคที่ทรงพลังและประสบความสำเร็จมากกว่ารุ่นก่อนอย่างมีนัยสำคัญ ลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือมหากาพย์ Stairway To Heaven ซึ่งหลายคนมองว่าเป็นเพลงที่ดีที่สุดของ Zeppelin อเมริกาต้องตกใจเมื่อได้ยินอัลบั้มนี้ และการทัวร์อเมริกาในปี 1973 ก็ทำลายสถิติที่ก่อตั้งอย่างเป็นทางการ ซึ่งวงเดอะบีเทิลส์จัดขึ้นมาหลายปีแล้ว ตัวอย่างเช่น ในเมืองแทมปา รัฐฟลอริดา แฟนเพลง 56,000 คนจ่ายเงิน 318,000 ดอลลาร์เพื่อดูพวกเขา และทัวร์เพียงอย่างเดียวก็สร้างรายได้ 3 ล้านดอลลาร์ ในตอนท้ายของปี 1973 Peter Grant บอกกับ London Financlal Times ว่าในหนึ่งปี Zeppelin มีรายได้ประมาณ 70 ล้านเหรียญจากการทัวร์และคอนเสิร์ตทั่วโลก

เปิดตัวในปี 1973 บ้านศักดิ์สิทธิ์อาจเป็นอัลบั้มที่มีความหลากหลายมากที่สุดของวง ซึ่งครอบคลุมเพลงพาวเวอร์ร็อค เร็กเก้ ซูโดโซล และเพลงบัลลาดโฟล์คลึกลับ มันอาจทำให้แฟน ๆ บางคนผิดหวัง แต่ก็ยังคงเป็นแพลตตินัม

จากนั้นในปี 1974 หลังจากชะลอความเร็วลงเล็กน้อยในการบันทึก กลุ่มก็หายไปจากสายตา ในปี 1974 จิมมี่ เพจบอกกับนักข่าวชาวอังกฤษในเวลาต่อมาว่า “ไม่ได้เกิดขึ้นจริงๆ ใช่ไหม” แม้ว่าจะไม่มีเพลงและการแสดงใหม่ๆ ก็ตาม สาวกของวงดนตรีทั้งสองฝั่งมหาสมุทรแอตแลนติกก็ยังคงบูชาวงดนตรีนี้อย่างคลั่งไคล้ และติดอันดับยอดนิยมในรายการความนิยมของนิตยสารต่างๆ

พวกเขาดึงดูดความสนใจอีกครั้งในฤดูใบไม้ผลิปี 1975 ด้วยการเปิดตัวอัลบั้มที่ออกแบบอย่างหรูหรา ทางกายภาพ Craffiti. เขาแสดงให้เห็นความสามารถที่หลากหลายของพวกเขาอีกครั้งโดยแสดงบนแผ่นดิสก์ทั้งสองแผ่นและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในตอนท้ายของท่อนแรก - ในเพลงที่เป็นลักษณะเฉพาะของกลุ่ม Trampled Underfoot

ในปีเดียวกันนั้นเอง โรเบิร์ต แพลนท์ได้รับบาดเจ็บสาหัสเมื่อเขาและมอรีนภรรยาของเขาประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ขณะไปเที่ยวพักผ่อนในกรีซ อย่างไรก็ตาม เขาสามารถลุกขึ้นยืนได้อย่างช้าๆ แต่ต่อเนื่อง

ตามที่ระบุไว้แล้วด้วยความสำเร็จอันน่าทึ่ง เลด เซพเพลินเป็นหนี้ Peter Grant เพียงเล็กน้อย ในระหว่างการทัวร์อเมริกาครั้งแรก สิ่งประดิษฐ์อันชาญฉลาดอย่างหนึ่งของเขาคือการพิจารณาจากความสำเร็จของการแสดงในปัจจุบันของพวกเขาว่าเพลงไหน เลด เซพเพลิน Iได้รับความนิยมมากที่สุดในเมืองที่พวกเขาไปเยี่ยมชม และให้ความสนใจเป็นพิเศษเมื่อรวบรวมเพลงของกลุ่มสำหรับคอนเสิร์ตครั้งต่อไป เขาปกครองด้วยมือที่ทรงพลังและมักจะโหดเหี้ยม ในแง่ของการอุทิศตนให้กับงานของเขา มีเพียง Tom Parker โปรดิวเซอร์ของ Prespi เท่านั้นที่สามารถแข่งขันกับเขาได้ มีเรื่องราวนับล้านเกี่ยวกับ Grant ในการทัวร์อเมริกาช่วงแรกๆ ของ Jimmy Page เขามักจะมาพร้อมกับบอดี้การ์ด 8 คนเพื่อปกป้องเขาจากแฟนๆ ที่กระจัดกระจาย ในเรื่องราวที่โด่งดังที่สุดเรื่องหนึ่ง เพจพบว่าตัวเองไม่ระวังตัวในบริเวณสนามบินแห่งหนึ่ง ซึ่งรายล้อมไปด้วยกลุ่มกะลาสีเรือชาวอเมริกัน ไจแอนต์ แกรนท์ปรากฏตัวบนเวทีในขณะที่หนึ่งในนั้นกำลังดึงผมของเพจและเรียกเขาว่าแขนไม้พุ่ม แกรนท์โจมตีจากด้านหลัง ยกผู้กระทำความผิดขึ้นจากพื้น 2 ฟุต หมุนตัวเขาไปรอบๆ และคำราม: คุณชอบมันได้ยังไงล่ะ เจ้าหมาน้อย แล้วโยนเขาเข้าไปในกลุ่มเพื่อน ๆ ของเขาที่ตัวขดตัวด้วยความกลัว ในอีกกรณีหนึ่ง Grant บุกเข้าไปในร้านแผ่นเสียงในลอนดอนราวกับพายุเฮอริเคนซึ่งขาย Zeppelin ปลอมและยึดสินค้าเกือบทั้งหมดที่จัดส่ง ไม่มีใครยกนิ้วเพื่อหยุดเขา

ภายใต้ความเป็นผู้นำการดูแลเอาใจใส่ของพ่อ แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่พลาดโอกาสในการทำกำไร Zeppelin ได้รับชื่อเสียงอย่างไม่ต้องสงสัยในฐานะวงดนตรีสดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก - สไตล์ของพวกเขาได้รับการขัดเกลาอย่างระมัดระวังในทุกองค์ประกอบ ในสหราชอาณาจักรพวกเขาไม่เคยปรากฏตัวทางโทรทัศน์ในฐานะวงดนตรี ยกเว้นครั้งหนึ่งในช่วงแรกของอาชีพการงาน; พวกเขายังไม่ได้ปล่อย Sneagle แม้แต่ตัวเดียว แตกต่างจากศิลปินหลายคนเช่น The Stones, Beatles, Elton John ซึ่งสามารถเปรียบเทียบได้ในแง่ของการเผยแพร่แผ่นเสียงและจำนวนเงินที่ได้รับ - พวกเขาไม่เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไป

ดังนั้น ด้วยการหลีกเลี่ยงการวางตัวและจำกัดการวิ่งโดยไม่ตั้งใจ Zeppelin จึงสร้างรัศมีแห่งความลึกลับที่ทำให้พวกเขาดึงดูดผู้ชมจำนวนมากขึ้นในการทัวร์ครั้งใหม่แต่ละครั้ง ตัวอย่างเช่น เมื่อพวกเขาทัวร์สหรัฐอเมริกาในปี 1975 โดยใช้ป้ายไฟนีออน เลเซอร์ และระบบเสียงที่ทรงพลังที่สุด 70,000 วัตต์ในดนตรีร็อค แฟน ๆ 15,000 คนรอนานกว่า 24 ชั่วโมงกว่าบ็อกซ์ออฟฟิศจะเปิดที่ Madison Square Gardens ในนิวยอร์ก ในบอสตันความต้องการตั๋วนี้ส่งผลให้เกิดการต่อสู้ที่แท้จริงซึ่งส่งผลให้เกิดความเสียหายเป็นเงิน 75,000 ดอลลาร์

ในขณะเดียวกัน Zeppelin เองก็ไม่รังเกียจที่จะทำเสียงดังเช่นกัน เป็นที่รู้จักในเรื่อง ccopa กับสมาชิกของกลุ่ม The Who ในการกระจายห้องพักในโรงแรม ในขณะนี้ พวกเขาปกป้องเกียรติของกลุ่มโดยใช้การแสดงออกที่ห่างไกลจากการแสดงออกที่ไม่เป็นอันตราย ในสิ่งพิมพ์ของอเมริกาฉบับหนึ่ง โรเบิร์ต แพลนท์ถูกเรียกว่าเป็นคนชอบแสวงหาความสุขใจ เพจไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับลักษณะเฉพาะของแนวเพลงของเขาที่มากเกินไป แม้ว่านักดนตรีร็อคเพียงไม่กี่คนจะมีความสุภาพมากกว่าเขาก็ตาม

คุณลักษณะที่รู้จักกันดีอีกประการหนึ่งของวงดนตรี (นอกเหนือจากความสนใจในตำนานเทพนิยายของ Plant และ Page ที่กล่าวถึงข้างต้น) ก็คือความหลงใหลในไสยศาสตร์ของทั้งสองคนหลัง เพจได้ซื้อปราสาท Boleskine House อันโด่งดังซึ่งเป็นของ Elistepy Crowley ซึ่งตั้งอยู่บนชายฝั่งทะเลสาบ Loch Ness ในสกอตแลนด์ซึ่ง Crowley มักจะทำพิธีกรรมแห่งมนต์ดำ มือกีตาร์ยังซื้อร้านหนังสือลึกลับ Equinox ซึ่งตั้งอยู่บนถนน Holland Street ในเคนซิงตัน กรุงลอนดอน

ในปี 1974 วงดนตรีและผู้จัดการของพวกเขาได้สร้างสตูดิโอของตัวเองขึ้นมา เพลงหงส์(เป็นของบริษัท แอตแลนติก) ซึ่งลงนามในสัญญากับ Bad Company และ Maggie Bell เพื่อเผยแพร่แผ่นเสียงในสหรัฐอเมริกา สัญญาทั้งสองได้รับการจัดการโดย Grant Pretty Things ก็ถูกบันทึกในสตูดิโอด้วย อัลบั้ม Physical Craffiti และ Presence ซึ่งวางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2519 ปรากฏภายใต้ค่ายเพลงของกลุ่มเอง ทันทีหลังปรากฏตัว การมีอยู่ Zeppelin ติดอันดับรายชื่อความนิยมของนิตยสาร New Musical Express อัลบั้มนี้กลายเป็นอัลบั้มแรกในประวัติศาสตร์ที่ได้รับการรับรองระดับแพลตตินัม ทองคำ และเงินติดต่อกันในสหรัฐอเมริกา

เช่นเดียวกับ The Who Zeppelin แสดงให้เห็นถึงการทำงานร่วมกันที่สมบูรณ์แบบระหว่างเครื่องดนตรี trex และเสียงร้อง ไม่มีความสุขใดในดนตรีร็อคมากไปกว่าการได้ฟังคอนเสิร์ต Plant and Page ในคอนเสิร์ต เพื่อผลักดันความสามารถอันยอดเยี่ยมของพวกเขาไปสู่จุดสูงสุดของแนวเพลงที่พวกเขาสร้างขึ้นเอง

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2519 วงได้ออกฉายภาพยนตร์เรื่องนี้ บทเพลงยังคงเหมือนเดิมซึ่งทำให้เกิดการตอบรับอย่างกระตือรือร้น ครั้งแรกในสหรัฐอเมริกา และต่อมาในสหราชอาณาจักร นอกจากภาพยนตร์เรื่องนี้แล้วยังมีอัลบั้มคู่ปรากฏขึ้นซึ่งเกิดขึ้นอันดับหนึ่งในรายการยอดนิยมสำหรับบันทึกอย่างง่ายดาย

เมื่อวันที่ 1 เมษายน พ.ศ. 2520 โดยมีคอนเสิร์ตที่ Memorial Auditorium ในเมืองดัลลัส รัฐเท็กซัส วงดนตรีได้เริ่มทัวร์ครั้งสำคัญครั้งใหม่ในอเมริกา หลังจากจบครึ่งแรก Zeppelin ก็เดินทางกลับอังกฤษโดยที่เมื่อวันที่ 12 พฤษภาคม John Inman นักแสดงตลกชื่อดังได้มอบรางวัล Ivor Novello Award สำหรับการมีส่วนร่วมสำคัญในการพัฒนาดนตรีอังกฤษ

เมื่อกลับมาที่อเมริกาเพื่อจบการทัวร์ วงดนตรีนี้สามารถดึงดูดผู้ชมจำนวนมหาศาลได้ ตัวอย่างเช่น ระหว่างการแสดงที่ Madison Square Carden ในวันที่ 7-14 มิถุนายน มีผู้ชมมากกว่า 120,000 คน และกลุ่มนี้มีรายได้มากกว่าหนึ่งล้านดอลลาร์

การทัวร์เดิมถูกขัดจังหวะอีกครั้ง - คราวนี้ด้วยโศกนาฏกรรม: เมื่อวันที่ 27 มิถุนายน Karac ลูกชายของ Robert เสียชีวิตจากการติดเชื้อไวรัสในอังกฤษ โรเบิร์ตบินกลับบ้านด้วยเที่ยวบินเช่าเหมาลำ

ทัวร์อเมริกาอีก 10 วันที่เหลือถูกยกเลิก วงดนตรีก็กลับบ้านเกิด โดยปกติแล้ว ตามมาด้วยช่วงเวลาที่กิจกรรมของ Zeppelin เป็นเหมือนอัมพาต มีข่าวลือแพร่สะพัดเกี่ยวกับการยุบกลุ่มที่เป็นไปได้ แต่ในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกัน จิมมี่ เพจ ปฏิเสธพวกเขา ปีนี้ยังมีการทำเครื่องหมายด้วยการเดินทางไปสตอกโฮล์มในฤดูหนาวตามคำเชิญของ ABBA เพื่อบันทึกอัลบั้มใหม่ วงดนตรีอยู่ในสวีเดนเป็นเวลาสามสัปดาห์และในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2522 แผ่นดิสก์ Desolation Angels ได้รับการปล่อยตัว เรื่องนี้เกิดขึ้นไม่กี่สัปดาห์หลังจากที่มาริน ภรรยาของโรเบิร์ต ให้กำเนิดลูกชาย ลาแกน โรเมโร

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2522 Zeppelin ได้แสดงในสหราชอาณาจักรที่ Skyworth Festival นอกเหนือจากพวกเขาแล้ว พรสวรรค์ที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปเช่น Chas และ Dave, Commander Cody, Southside Johnny ก็เข้าร่วมในเทศกาลนี้ด้วย เดือนนี้ยังมีอัลบั้มใหม่ออก - ln รางน้ำด้านนอกน่าทึ่งตรงที่กล่องละ 25 แผ่นมีปลอกแขนที่แตกต่างกัน 6 แบบ บรรยายฉากบาร์จากมุมมองที่แตกต่างกัน 6 แบบ ต่อมาแขนเสื้อนี้ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดสาขาปกอัลบั้มยอดเยี่ยมในสหรัฐอเมริกา ทุกสิ่งทุกอย่างที่เกิดขึ้นในเวลานี้ไม่มีผลกระทบต่อดนตรี เทคนิคการแสดงอันเชี่ยวชาญของ Jimmy Page และแนวคิดเชิงสร้างสรรค์ที่หลากหลายยังคงเป็นจุดเด่นของผลงานสร้างสรรค์ของ Led Zeppelin

ในฤดูร้อนปี 1980 เรือเหาะได้เริ่มทัวร์ยุโรปครั้งใหญ่ เริ่มตั้งแต่วันที่ 17 มิถุนายนที่ Westfalenhalle ในเมืองดอร์ทมุนด์ และเดินทางไปยังโคโลนี บรัสเซลส์ รอตเตอร์ดัม เบรเมิน ฮันโนเวอร์ เวียนนา นูเรมเบิร์ก ซูริก มันน์ไฮม์ มิวนิก และเบอร์ลิน ในเดือนกันยายน มีการประกาศทัวร์อเมริกาครั้งใหม่ แต่ในวันที่ 25 ของเดือนนั้น โศกนาฏกรรมครั้งใหม่สั่นสะเทือนทั้งวง John Bonham ถูกพบว่าเสียชีวิตในบ้านใหม่ของ Jimmy Page ในวินด์เซอร์ Old Mill House ซึ่งเพิ่งซื้อมาจาก Michael Caine นักแสดงภาพยนตร์ชื่อดัง ศพของเขาถูกพบโดย John Paul Jones ตอนเที่ยงวัน และตำรวจ Thames Valley ประกาศว่าไม่มีสถานการณ์ที่น่าสงสัย ในเดือนตุลาคม นพ. เอ็ดมันด์ แฮมสเตด นักพยาธิวิทยากล่าวว่า จอห์นดื่มวอดก้าน้ำส้มในปริมาณที่ร้ายแรงระหว่างการดัดงอเป็นเวลา 12 ชั่วโมง

การเสียชีวิตของ Bonham ถือเป็นบทสุดท้ายของอาชีพอันโด่งดังของ Led Zeppelin และในช่วงกลางเดือนธันวาคม พ.ศ. 2523 การประกาศยุบวงของวงได้ยุติกิจกรรมทางดนตรีที่ดำเนินมายาวนานกว่าทศวรรษ

ในปี 1981 จิมมี่ เพจ ได้เขียนเพลงดีๆ สำหรับภาพยนตร์เรื่อง Deathwish 2 ของไมค์ วินเนอร์ บางทีชื่อเพลงอาจสะท้อนอารมณ์ของนักดนตรีคนนั้นได้

จะเกิดอะไรขึ้นกับนักดนตรี LED ZEPPELIN ในภายหลัง - เราจะพูดถึงเรื่องนี้ในส่วนอื่น ๆ ของปูม