มีภาพบุคคลประเภทใดบ้าง? ประวัติความเป็นมาของประเภทและความทันสมัย ทัศนศึกษาสั้น ๆ ในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพบุคคล ข้อความในหัวข้อการวาดภาพบุคคลในการวาดภาพ

การถ่ายภาพบุคคลและการวาดภาพบอกเล่าเรื่องราวของบุคคล ความงาม อุปนิสัย และแรงบันดาลใจของเขา จิตรกรวาดภาพบุคคลเกี่ยวข้องกับตัวละครของบุคคล บุคลิกลักษณะที่ซับซ้อนของเขา หากต้องการเข้าใจบุคคลเพื่อทำความเข้าใจแก่นแท้ของเขาด้วยการปรากฏตัวคุณต้องมีชีวิตและประสบการณ์ทางวิชาชีพมากมาย ศิลปินจำเป็นต้องมีความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับบุคคลที่ปรากฎ นอกเหนือจากลักษณะเฉพาะของบุคคลที่ปรากฎแล้วยัง สิ่งสำคัญในการถ่ายทอดลักษณะเหล่านั้นที่สภาพแวดล้อมทางวิชาชีพของเขากำหนดให้กับเขา

ภาพเหมือน(ภาพเหมือนของฝรั่งเศส - รูปภาพ) - ประเภทของวิจิตรศิลป์ที่แสดงถึงบุคคลหนึ่งหรือกลุ่มคน นอกเหนือจากความคล้ายคลึงภายนอกของแต่ละบุคคลแล้ว ศิลปินยังมุ่งมั่นในการถ่ายภาพบุคคลเพื่อถ่ายทอดลักษณะของบุคคล นั่นคือโลกแห่งจิตวิญญาณของเขา

ภาพบุคคลมีหลายประเภท ประเภทภาพบุคคลประกอบด้วย: ภาพบุคคลครึ่งความยาว ภาพบุคคลครึ่งตัว (ในประติมากรรม) ภาพบุคคลเต็มตัว ภาพบุคคลเป็นกลุ่ม ภาพบุคคลภายใน ภาพบุคคลตัดกับพื้นหลังแนวนอน ตามลักษณะของภาพ มีสองกลุ่มหลักที่มีความโดดเด่น: ภาพบุคคลในพิธีและในห้อง ตามกฎแล้ว ภาพบุคคลในพิธีเกี่ยวข้องกับภาพเต็มตัวของบุคคล (บนหลังม้า ยืน หรือนั่ง) ในการถ่ายภาพบุคคลในห้องแชมเบอร์ จะใช้ภาพที่มีความยาวระดับเอว ความยาวหน้าอก และความยาวระดับไหล่ ในภาพเหมือนในพิธี มักจะแสดงภาพบนพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมหรือแนวนอน และในภาพเหมือนในห้องโถง มักจะแสดงบนพื้นหลังที่เป็นกลาง


ขึ้นอยู่กับจำนวนภาพบนผืนผ้าใบเดียว นอกเหนือจากภาพปกติแล้ว ภาพบุคคล ภาพบุคคลสองภาพและภาพกลุ่มก็มีความโดดเด่น ภาพวาดที่วาดบนผืนผ้าใบที่แตกต่างกันจะเรียกว่าจับคู่กันหากองค์ประกอบภาพ รูปแบบ และสีมีความสอดคล้องกัน ส่วนใหญ่มักเป็นภาพเหมือนของคู่สมรส ภาพบุคคลมักก่อตัวเป็นวงดนตรีทั้งหมด - แกลเลอรีภาพเหมือน

ภาพบุคคลที่นำเสนอบุคคลในรูปแบบของตัวละครเชิงเปรียบเทียบ, ตำนาน, ประวัติศาสตร์, การแสดงละครหรือวรรณกรรมเรียกว่าภาพบุคคลที่แต่งกาย ชื่อของภาพบุคคลดังกล่าวมักจะมีคำว่า "ในรูปแบบ" หรือ "ในภาพ" (เช่น Catherine II ในรูปแบบของ Minerva)

การถ่ายภาพบุคคลยังแบ่งตามขนาด เช่น ภาพขนาดย่อ คุณยังสามารถเน้นภาพเหมือนตนเองซึ่งเป็นภาพของตัวเองของศิลปินได้ ภาพบุคคลไม่เพียงสื่อถึงลักษณะเฉพาะของบุคคลที่ถูกวาดภาพหรือแบบจำลองตามที่ศิลปินพูดเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงยุคสมัยที่บุคคลในภาพอาศัยอยู่อีกด้วย


ศิลปะการวาดภาพบุคคลมีอายุนับพันปี ในอียิปต์โบราณแล้ว ช่างแกะสลักได้สร้างรูปลักษณ์ภายนอกของบุคคลที่แม่นยำพอสมควร รูปปั้นได้รับความคล้ายคลึงกันเพื่อว่าหลังจากการตายของบุคคลวิญญาณของเขาสามารถเคลื่อนเข้าไปข้างในและค้นหาเจ้าของได้อย่างง่ายดาย ภาพเหมือนของ Fayyum ที่งดงามราวกับภาพวาด ซึ่งสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิค Encaustic (การลงสีด้วยขี้ผึ้ง) ในศตวรรษที่ 1-4 ก็มีจุดประสงค์เดียวกันเช่นกัน ภาพเหมือนของกวี นักปรัชญา และบุคคลสาธารณะในอุดมคติเป็นเรื่องปกติในประติมากรรมของกรีกโบราณ รูปปั้นครึ่งตัวของประติมากรรมโรมันโบราณมีความโดดเด่นด้วยความจริงและลักษณะทางจิตวิทยาที่แม่นยำ พวกเขาสะท้อนถึงลักษณะและบุคลิกภาพของบุคคลใดบุคคลหนึ่ง

การแสดงใบหน้าบุคคลในงานประติมากรรมหรือภาพวาดดึงดูดศิลปินมาโดยตลอด ประเภทภาพบุคคลมีความเจริญรุ่งเรืองเป็นพิเศษในช่วงยุคเรอเนซองส์ เมื่อบุคลิกภาพของมนุษย์ที่มีประสิทธิภาพและเห็นอกเห็นใจได้รับการยอมรับว่าเป็นคุณค่าหลัก (Leonardo da Vinci, Raphael, Giorgione, Titian, Tintoretto) ปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์เจาะลึกเนื้อหาของภาพบุคคล ทำให้พวกเขามีความฉลาด ความกลมกลืนทางจิตวิญญาณ และบางครั้งก็เป็นละครภายใน

ในศตวรรษที่ 17 ในภาพวาดของยุโรป ภาพเหมือนที่ใกล้ชิดจะปรากฏอยู่เบื้องหน้า ตรงข้ามกับภาพเหมือนในพิธีการที่เป็นทางการและน่ายกย่อง ปรมาจารย์ที่โดดเด่นแห่งยุคนี้ - Rembrandt, Van Rijn, F. Hals, Van Dyck, D. Velasquez - สร้างแกลเลอรีภาพที่ยอดเยี่ยมของคนที่เรียบง่ายและไม่มีชื่อเสียงค้นพบความมั่งคั่งของความเมตตาและมนุษยชาติที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในตัวพวกเขา

ในรัสเซีย แนวภาพบุคคลเริ่มพัฒนาอย่างแข็งขันตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 18 F. Rokotov, D. Levitsky, V. Borovikovsky ได้สร้างชุดภาพบุคคลอันงดงามของผู้สูงศักดิ์ ภาพผู้หญิงที่วาดโดยศิลปินเหล่านี้มีเสน่ห์และมีเสน่ห์เป็นพิเศษ เปี่ยมไปด้วยบทเพลงและจิตวิญญาณ ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ตัวละครหลักของศิลปะภาพเหมือนกลายเป็นคนช่างฝันและในขณะเดียวกันบุคลิกโรแมนติกก็มีแนวโน้มที่จะเกิดแรงกระตุ้นที่กล้าหาญ (ในภาพวาดของ O. Kiprensky, K. Bryullov)

การเกิดขึ้นของความสมจริงในศิลปะของการเดินทางก็สะท้อนให้เห็นในศิลปะของการถ่ายภาพบุคคลด้วย ศิลปิน V. Perov, I. Kramskoy, I. Repin ได้สร้างแกลเลอรีภาพเหมือนของผู้ร่วมสมัยที่โดดเด่นทั้งหมด ศิลปินถ่ายทอดลักษณะส่วนบุคคลและลักษณะทั่วไปของภาพเหล่านั้น ลักษณะทางจิตวิญญาณของพวกเขาด้วยความช่วยเหลือของการแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง และท่าทางที่เป็นลักษณะเฉพาะ บุคคลนั้นแสดงให้เห็นถึงความซับซ้อนทางจิตใจและประเมินบทบาทของเขาในสังคมด้วย ในศตวรรษที่ 20 แนวตั้งผสมผสานแนวโน้มที่ขัดแย้งกันมากที่สุด - ลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคลที่สดใสสมจริงและการเสียรูปเชิงนามธรรมของแบบจำลอง (P. Picasso, A. Modigliani, A. Bourdelle ในฝรั่งเศส, V. Serov, M. Vrubel, S. Konenkov, M. Nesterov, P . โครินในรัสเซีย)

การถ่ายภาพบุคคลไม่เพียงแต่ถ่ายทอดให้เราเห็นภาพผู้คนจากยุคต่างๆ เท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์ แต่ยังพูดถึงวิธีที่ศิลปินมองโลก เขาเกี่ยวข้องกับบุคคลที่ถูกวาดภาพอย่างไร

ในโพสต์ของวันนี้ ฉันอยากจะกล่าวถึงประวัติโดยย่อของการพัฒนาการถ่ายภาพบุคคล ไม่สามารถครอบคลุมเนื้อหาทั้งหมดในหัวข้อนี้ได้อย่างเต็มที่ในขอบเขตที่จำกัดของโพสต์ ดังนั้นฉันจึงไม่ได้กำหนดงานดังกล่าว

ทัศนศึกษาสั้น ๆ ในประวัติศาสตร์ของการวาดภาพบุคคล


ภาพเหมือน(จากภาพเหมือนของฝรั่งเศส) - นี่คือประเภทของวิจิตรศิลป์เช่นเดียวกับผลงานประเภทนี้ที่แสดงรูปลักษณ์ของบุคคลใดบุคคลหนึ่ง ภาพบุคคลสื่อถึงลักษณะเฉพาะของแต่ละบุคคล คุณลักษณะเฉพาะที่มีอยู่ในแบบจำลองเดียวเท่านั้น (แบบจำลองคือบุคคลที่โพสท่าให้ปรมาจารย์ขณะทำงานงานศิลปะ)



"ชาวปารีส". ภาพปูนเปียกจากพระราชวังคนอสซอส ศตวรรษที่ 16 ก่อนคริสต์ศักราช


แต่ ความคล้ายคลึงภายนอกไม่ได้เป็นเพียงสิ่งเดียวและอาจไม่ใช่คุณสมบัติที่สำคัญที่สุดที่มีอยู่ในภาพเหมือน . จิตรกรภาพบุคคลที่แท้จริงไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการสร้างลักษณะภายนอกของแบบจำลองของเขาเท่านั้น เขามุ่งมั่น ถ่ายทอดคุณสมบัติของตัวละครของเธอ เปิดเผยโลกแห่งจิตวิญญาณภายในของเธอ . การแสดงตำแหน่งทางสังคมของบุคคลที่ถูกนำเสนอเป็นสิ่งสำคัญมากเช่นกันเพื่อสร้างภาพลักษณ์ทั่วไปของตัวแทนในยุคหนึ่ง
ในรูปแบบหนึ่ง ภาพวาดบุคคลปรากฏในงานศิลปะโบราณเมื่อหลายพันปีก่อน ในบรรดาจิตรกรรมฝาผนังของพระราชวัง Knossos ที่มีชื่อเสียงซึ่งนักโบราณคดีค้นพบระหว่างการขุดค้นบนเกาะครีตมีภาพผู้หญิงที่งดงามจำนวนหนึ่งที่มีอายุย้อนกลับไปถึงศตวรรษที่ 16 ก่อนคริสต์ศักราช แม้ว่านักวิจัยจะเรียกภาพเหล่านี้ว่า "สตรีในราชสำนัก" แต่เราไม่ทราบว่าปรมาจารย์ชาวเกาะเครตันพยายามจะแสดงให้ใครเห็น - เทพธิดา นักบวชหญิง หรือสตรีผู้สูงศักดิ์ที่แต่งกายด้วยชุดหรูหรา
ภาพเหมือนของหญิงสาวที่มีชื่อเสียงที่สุดซึ่งนักวิทยาศาสตร์เรียกว่า "ชาวปารีส" เราเห็นโปรไฟล์ต่อหน้าเรา (ตามประเพณีของศิลปะในเวลานั้น) ภาพของหญิงสาวคนหนึ่งที่เจ้าชู้มากและไม่ละเลยเครื่องสำอางดังที่เห็นได้จากดวงตาของเธอร่างเป็นโครงร่างสีเข้มและริมฝีปากที่ทาสีสดใส
ศิลปินที่สร้างภาพจิตรกรรมฝาผนังของคนรุ่นเดียวกันไม่ได้เจาะลึกถึงลักษณะของแบบจำลอง และความคล้ายคลึงภายนอกในภาพเหล่านี้มีความสัมพันธ์กันมาก




"ภาพเหมือนของหนุ่มชาวโรมัน" ต้นคริสตศตวรรษที่ 3




ในสมัยกรีกโบราณและโรมโบราณ การวาดภาพด้วยขาตั้งไม่มีอยู่จริง ดังนั้น ศิลปะการวาดภาพบุคคลจึงแสดงออกมาในรูปประติมากรรมเป็นหลัก ปรมาจารย์สมัยโบราณสร้างภาพพลาสติกของกวี นักปรัชญา ผู้นำทางทหาร และนักการเมือง ผลงานเหล่านี้มีลักษณะเฉพาะด้วยความเพ้อฝันและในขณะเดียวกันก็มีภาพที่มีความแม่นยำในลักษณะทางจิตวิทยาด้วย
สิ่งที่น่าสนใจอย่างยิ่งคือภาพวาดบุคคลอันงดงามที่สร้างขึ้นในอียิปต์ในช่วงศตวรรษที่ 1-4 ตามสถานที่ค้นพบ (สุสานของ Hawara ทางตอนเหนือของกรุงไคโรและสุสานของโอเอซิส Fayum ที่เรียกว่า Arsinoe ใต้ Ptolemies) พวกเขาถูกเรียกว่า Fayum ภาพเหล่านี้ทำหน้าที่พิธีกรรมและเวทย์มนตร์ พวกเขาปรากฏตัวในยุคขนมผสมน้ำยาเมื่ออียิปต์โบราณถูกชาวโรมันยึดครอง ภาพบุคคลเหล่านี้ซึ่งวาดบนกระดานไม้หรือบนผืนผ้าใบ ถูกวางไว้พร้อมกับมัมมี่ในหลุมศพของผู้ตาย
ในภาพเหมือนของฟายุม เราเห็นชาวอียิปต์ ชาวซีเรีย ชาวนูเบียน ชาวยิว ชาวกรีก และชาวโรมันที่อาศัยอยู่ในอียิปต์ในช่วงคริสต์ศตวรรษที่ 1-4 ตั้งแต่โรมโบราณจนถึงอียิปต์มีธรรมเนียมในการเก็บภาพเหมือนของเจ้าของที่วาดบนแผ่นไม้ไว้ในบ้าน เช่นเดียวกับหน้ากากประติมากรรมของญาติผู้ล่วงลับ


ภาพเหมือนของมัมมี่ฟายุม



ภาพเหมือนของฟายุมถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคอุบาทว์หรือเทคนิคการห่อหุ้ม ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของภาพในยุคก่อนๆ Encaustic คือการวาดภาพด้วยสี โดยที่ส่วนเชื่อมต่อหลักคือขี้ผึ้ง ศิลปินใช้สีขี้ผึ้งละลาย (บนแท็บเล็ตหลายตัวที่มีภาพบุคคลมีร่องรอยของการหยดของสีดังกล่าว) เทคนิคนี้ต้องใช้เทคนิคพิเศษ ในบริเวณแก้ม คาง และจมูก มีการทาสีเป็นชั้นหนาๆ และส่วนที่เหลือของใบหน้าและผมทาด้วยสีที่บางกว่า เหล่าปรมาจารย์ใช้แผ่นไม้บางๆ ของมะเดื่อ (ต้นหม่อน) และต้นซีดาร์เลบานอนในการถ่ายภาพบุคคล




ก. เบลลินี. "ภาพเหมือนของผู้บริจาค" แฟรกเมนต์


ภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดที่สร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคการห่อหุ้ม ได้แก่ “ภาพเหมือนของมนุษย์” (ครึ่งหลังของคริสต์ศตวรรษที่ 1) และ “ภาพเหมือนของชายสูงอายุ” (ปลายคริสต์ศตวรรษที่ 1) ซึ่งเป็นภาพตลอดชีวิต ในงานเหล่านี้ ทักษะการจัดแสงและเงา รวมถึงการใช้สีสะท้อนเป็นสิ่งที่น่าทึ่ง อาจเป็นไปได้ว่าปรมาจารย์ที่เราไม่รู้จักซึ่งวาดภาพบุคคลนั้นต้องผ่านโรงเรียนการวาดภาพขนมผสมน้ำยา ภาพวาดอีกสองภาพถูกวาดในลักษณะเดียวกัน - "ภาพเหมือนของนูเบีย" และภาพผู้หญิงที่สวยงามที่เรียกว่า "นายหญิงอลีนา" (คริสต์ศตวรรษที่ 2) ภาพบุคคลสุดท้ายบนผืนผ้าใบโดยใช้แปรงและอุบาทว์เหลว
ในช่วงยุคกลาง เมื่องานศิลปะอยู่ภายใต้การปกครองของคริสตจักร ภาพทางศาสนาส่วนใหญ่ถูกสร้างขึ้นในภาพวาด แต่ถึงแม้ในเวลานี้ ศิลปินบางคนก็วาดภาพบุคคลที่ถูกต้องตามหลักจิตวิทยา รูปภาพของผู้บริจาค (ผู้ให้ ลูกค้า) ซึ่งมักปรากฏเป็นรูปโปรไฟล์ หันหน้าไปทางพระเจ้า พระแม่มารี หรือนักบุญ แพร่หลายมากขึ้น รูปภาพของผู้บริจาคมีความคล้ายคลึงภายนอกกับต้นฉบับอย่างไม่ต้องสงสัย แต่ไม่ได้ไปไกลกว่าหลักการที่ยึดถือซึ่งมีบทบาทรองในการจัดองค์ประกอบ ภาพโปรไฟล์ที่มาจากไอคอนยังคงรักษาตำแหน่งที่โดดเด่นแม้ว่าภาพบุคคลจะเริ่มได้รับความหมายที่เป็นอิสระก็ตาม
ความมั่งคั่งของประเภทภาพบุคคลเริ่มต้นขึ้นในยุคเรอเนซองส์เมื่อคุณค่าหลักของโลกกลายเป็นบุคคลที่กระตือรือร้นและเด็ดเดี่ยวสามารถเปลี่ยนแปลงโลกนี้และฝ่าฟันอุปสรรคได้ ในศตวรรษที่ 15 ศิลปินเริ่มสร้างภาพบุคคลอิสระซึ่งแสดงแบบจำลองโดยมีทิวทัศน์อันงดงามตระการตาเป็นฉากหลัง นี่คือ “ภาพเหมือนของเด็กชาย” โดย B. Pinturicchio




บี. ปินตูริชชิโอ. "ภาพเหมือนของเด็กชาย", หอศิลป์, เดรสเดน


อย่างไรก็ตาม การมีอยู่ของเศษเสี้ยวของธรรมชาติในการถ่ายภาพบุคคลไม่ได้สร้างความสมบูรณ์ ความสามัคคีของบุคคลและโลกรอบตัวเขา บุคคลที่ถูกนำเสนอดูเหมือนจะบดบังภูมิทัศน์ทางธรรมชาติ เฉพาะในการถ่ายภาพบุคคลของศตวรรษที่ 16 เท่านั้นที่ความสามัคคีเกิดขึ้นซึ่งเป็นพิภพเล็ก ๆ




ปรมาจารย์ยุคเรอเนซองส์ที่มีชื่อเสียงหลายคนหันไปวาดภาพเหมือนเช่นบอตติเชลลี, ราฟาเอล, เลโอนาร์โดดาวินชี งานศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลกคือผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงของ Leonardo - ภาพเหมือน "Mona Lisa" ("La Giaconda", แคลิฟอร์เนีย 1503) ซึ่งจิตรกรภาพเหมือนหลายคนในรุ่นต่อ ๆ ไปได้เห็นแบบอย่าง
ทิเชียนมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาประเภทภาพบุคคลของยุโรป โดยสร้างแกลเลอรี่ภาพของคนรุ่นเดียวกันทั้งหมด: กวี นักวิทยาศาสตร์ นักบวช และผู้ปกครอง ในงานเหล่านี้ปรมาจารย์ชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ทำหน้าที่เป็นนักจิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนและเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับจิตวิญญาณของมนุษย์





ทิเชียน : จักรพรรดินีอิซาเบลลาแห่งโปรตุเกส


ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ศิลปินหลายคนที่สร้างแท่นบูชาและองค์ประกอบในตำนานหันมาใช้แนวภาพเหมือน ภาพบุคคลทางจิตวิทยาของจิตรกรชาวดัตช์ Jan van Eyck ("Timothy", 1432; "The Man in the Red Turban", 1433) มีความโดดเด่นด้วยการเจาะลึกเข้าไปในโลกภายในของแบบจำลอง ปรมาจารย์ด้านภาพเหมือนที่ได้รับการยอมรับคือศิลปินชาวเยอรมัน Albrecht Durer ซึ่งภาพเหมือนตนเองยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมและเป็นตัวอย่างให้กับศิลปิน




Albrecht Durer ภาพเหมือนตนเอง

ในช่วงยุคเรอเนซองส์ ภาพวาดบุคคลรูปแบบต่างๆ ปรากฏในภาพวาดของยุโรป ภาพบุคคลขนาดเต็มได้รับความนิยมอย่างมากในขณะนั้น แม้ว่าภาพบุคคลขนาดเต็มความยาวครึ่งหน้า และภาพบุคคลขนาดเต็มตัวก็ตาม คู่รักผู้สูงศักดิ์สั่งถ่ายภาพบุคคลคู่กันโดยให้นางแบบวาดภาพบนผืนผ้าใบที่แตกต่างกัน แต่องค์ประกอบทั้งสองนั้นรวมกันเป็นหนึ่งเดียวด้วยแนวคิด สี และพื้นหลังแนวนอนที่เหมือนกัน ตัวอย่างที่เด่นชัดของการถ่ายภาพบุคคลคู่กันคือภาพของดยุคและดัชเชสแห่งอูร์บิโน (เฟเดริโก ดา มอนเตเฟลโตร และบัตติสตา สฟอร์ซา, 1465) ซึ่งสร้างโดยจิตรกรชาวอิตาลี ปิเอโร เดลลา ฟรานเชสกา
การถ่ายภาพบุคคลเป็นกลุ่มก็แพร่หลายเช่นกันเมื่อศิลปินแสดงแบบจำลองหลายแบบบนผืนผ้าใบผืนเดียว ตัวอย่างของงานดังกล่าวคือ "ภาพเหมือนของสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 กับอเลสซานโดรและออตตาวิโอ ฟาร์เนเซ" (1545-1546) โดยทิเชียน





ตามลักษณะของภาพ การถ่ายภาพบุคคลเริ่มถูกแบ่งออกเป็นพิธีการและความใกล้ชิด ประการแรกถูกสร้างขึ้นเพื่อจุดประสงค์ในการยกย่องและยกย่องผู้คนที่เป็นตัวแทนพวกเขา ภาพบุคคลในพิธีการได้รับมอบหมายจากศิลปินที่มีชื่อเสียงโดยบุคคลและสมาชิกในครอบครัว ข้าราชบริพาร และนักบวชที่ครองบันไดขั้นบนของบันไดตามลำดับชั้น
เมื่อสร้างภาพเหมือนในพิธี จิตรกรจะวาดภาพผู้ชายในชุดเครื่องแบบหรูหราที่ปักด้วยทองคำ ผู้หญิงที่โพสต์ท่าให้ศิลปินสวมชุดที่หรูหราที่สุดและประดับประดาตัวเองด้วยเครื่องประดับ พื้นหลังมีบทบาทพิเศษในการถ่ายภาพบุคคลดังกล่าว ปรมาจารย์วาดภาพแบบจำลองของตนกับพื้นหลังของภูมิทัศน์ องค์ประกอบทางสถาปัตยกรรม (ส่วนโค้ง เสา) และผ้าม่านอันเขียวชอุ่ม
ปรมาจารย์ด้านภาพบุคคลในพิธีการที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือ Flemish P.P. รูเบนส์ ซึ่งทำงานในราชสำนักของหลายรัฐ ผู้ร่วมสมัยผู้สูงศักดิ์และร่ำรวยของเขาใฝ่ฝันที่จิตรกรจะจับภาพพวกเขาบนผืนผ้าใบของเขา ภาพวาดที่รูเบนส์มอบหมายให้ ซึ่งโดดเด่นด้วยสีสันที่หลากหลายและความสามารถในการออกแบบ ค่อนข้างมีอุดมคติและเย็นชา รูปภาพของครอบครัวและเพื่อนฝูงที่ศิลปินสร้างขึ้นเพื่อตัวเขาเองนั้นเต็มไปด้วยความรู้สึกอบอุ่นและจริงใจไม่มีความปรารถนาที่จะประจบแบบจำลองเหมือนในพิธีการสำหรับลูกค้าที่ร่ำรวย






ภาพเหมือนของอินฟันตา อิซาเบลลา คลารา ยูจีนี ผู้สำเร็จราชการแห่งฟลานเดอร์ส เวียนนา พิพิธภัณฑ์ Kunsthistorisches


นักเรียนและผู้ติดตามของ Rubens คือ A. van Dyck จิตรกรชาวเฟลมมิชผู้มีความสามารถ ซึ่งสร้างแกลเลอรีภาพเหมือนของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน: นักวิทยาศาสตร์ ทนายความ แพทย์ ศิลปิน พ่อค้า ผู้นำทางทหาร นักบวช และข้าราชบริพาร ภาพที่สมจริงเหล่านี้ถ่ายทอดเอกลักษณ์เฉพาะตัวของโมเดลอย่างละเอียดอย่างละเอียด
ภาพวาดที่ดำเนินการโดย Van Dyck ในช่วงปลายยุคเมื่อศิลปินทำงานที่ราชสำนักของกษัตริย์ชาร์ลส์แห่งอังกฤษนั้นมีความสมบูรณ์แบบทางศิลปะน้อยกว่าเพราะ เจ้านายที่ได้รับคำสั่งจำนวนมากไม่สามารถรับมือกับพวกเขาได้และมอบภาพลักษณ์ของบางส่วนให้กับผู้ช่วยของเขา แต่ถึงแม้ในเวลานี้ ฟาน ไดค์ก็วาดภาพที่ประสบความสำเร็จจำนวนหนึ่ง (ภาพเหมือนของชาร์ลส์ที่ 1 ในลูฟร์ ราวปี 1635; “The Three Children of Charles I” 1635)




อ. ฟาน ไดค์. "ลูกทั้งสามของชาร์ลส์ที่ 1", 2178, ของสะสมราชวงศ์, ปราสาทวินด์เซอร์

ในศตวรรษที่ 17 ภาพบุคคลที่ใกล้ชิด (ห้อง) ครอบครองสถานที่สำคัญในการวาดภาพยุโรปโดยมีจุดประสงค์เพื่อแสดงสภาพจิตใจความรู้สึกและอารมณ์ของบุคคล Rembrandt ศิลปินชาวดัตช์ผู้วาดภาพที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณมากมายกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในการวาดภาพบุคคลประเภทนี้ “ภาพเหมือนของหญิงชรา” (1654), “ภาพเหมือนของลูกชายของไททัสเรดดิ้ง” (1657) และ “Hendrickje Stoffels at the Window” (ภาพเหมือนของภรรยาคนที่สองของศิลปิน ราวปี 1659) เปี่ยมด้วยความรู้สึกจริงใจ ผลงานเหล่านี้นำเสนอให้ผู้ชมได้รู้จักกับคนธรรมดาที่ไม่มีทั้งบรรพบุรุษผู้สูงศักดิ์และความมั่งคั่ง แต่สำหรับเรมแบรนดท์ผู้เปิดหน้าใหม่ในประวัติศาสตร์ของประเภทภาพบุคคล สิ่งสำคัญคือต้องถ่ายทอดความมีน้ำใจทางจิตวิญญาณของนางแบบของเขา ซึ่งเป็นคุณสมบัติที่เป็นมนุษย์อย่างแท้จริงของเธอ





ศิลปินที่ไม่รู้จัก. ปาร์ซุน "จักรพรรดิแห่งมาตุภูมิอีวานที่ 4 ผู้น่ากลัว" ปลายศตวรรษที่ 17


ทักษะของแรมแบรนดท์ยังปรากฏชัดในการถ่ายภาพบุคคลกลุ่มขนาดใหญ่ ("Night Watch", 1642; "Syndics", 1662) ซึ่งสื่อถึงอารมณ์ที่แตกต่างกันและบุคลิกที่สดใสของมนุษย์
นักวาดภาพบุคคลชาวยุโรปที่โดดเด่นที่สุดคนหนึ่งในศตวรรษที่ 17 คือศิลปินชาวสเปน ดี. เวลาซเกซ ซึ่งไม่เพียงแต่วาดภาพบุคคลในพิธีการมากมายที่เป็นตัวแทนของกษัตริย์สเปน พระมเหสี และลูกๆ ของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพที่ใกล้ชิดของคนธรรมดาอีกจำนวนหนึ่งด้วย ภาพที่น่าสลดใจของคนแคระในราชสำนัก - ฉลาดและสงวนหรือขมขื่น แต่ยังคงรักษาศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์อยู่เสมอ - ถูกส่งไปยังความรู้สึกที่ดีที่สุดของผู้ชม ("Portrait of the Jester Sebastiano Mora", c. 1648)




ประเภทภาพบุคคลได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในศตวรรษที่ 18 การถ่ายภาพบุคคลไม่เหมือนทิวทัศน์ทำให้ศิลปินมีรายได้ที่ดี จิตรกรหลายคนที่สร้างภาพบุคคลในพิธีพยายามประจบลูกค้าที่ร่ำรวยและเกิดสูงพยายามเน้นย้ำถึงคุณสมบัติที่น่าดึงดูดที่สุดของรูปร่างหน้าตาของเขาและปิดบังข้อบกพร่องของเขา
แต่ปรมาจารย์ที่กล้าหาญและมีความสามารถที่สุดไม่กลัวความโกรธเกรี้ยวของผู้ปกครองและแสดงให้ผู้คนเห็นตามความเป็นจริงโดยไม่ต้องซ่อนข้อบกพร่องทางร่างกายและศีลธรรม ในแง่นี้ "ภาพเหมือนของครอบครัวกษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 4" (1801) ที่มีชื่อเสียงโดยจิตรกรชาวสเปนและศิลปินกราฟิกชื่อดัง F. Goya จึงน่าสนใจ National School of Portraiture ปรากฏในอังกฤษ ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดคือศิลปิน J. Reynolds และ T. Gainsborough ซึ่งทำงานในศตวรรษที่ 18 ประเพณีของพวกเขาได้รับการสืบทอดโดยปรมาจารย์ชาวอังกฤษรุ่นเยาว์: J. Romney, J. Hopner, J. Opie
ภาพเหมือนถือเป็นสถานที่สำคัญในงานศิลปะของฝรั่งเศส หนึ่งในศิลปินที่มีความสามารถมากที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 - ไตรมาสแรกของศตวรรษที่ 19 คือ J.L. เดวิดผู้สร้างภาพบุคคลที่สวยงามมากมายพร้อมกับภาพวาดประเภทโบราณและประวัติศาสตร์ ผลงานชิ้นเอกของปรมาจารย์ ได้แก่ ภาพที่แสดงออกอย่างไม่ธรรมดาของ Madame Recamier (1800) และภาพเหมือนที่โรแมนติก “นโปเลียน โบนาปาร์ตที่ Saint-Bernard Pass” (1800)







ปรมาจารย์ด้านภาพเหมือนที่ไม่มีใครเทียบได้คือ J.O.D. Ingres ผู้ยกย่องชื่อของเขาด้วยภาพบุคคลในพิธีการโดดเด่นด้วยสีสันอันดังและเส้นสายที่สง่างาม
ตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการวาดภาพบุคคลสุดโรแมนติกถูกนำเสนอต่อโลกโดยศิลปินชาวฝรั่งเศสเช่น T. Gericault และ E. Delacroix
นักสัจนิยมชาวฝรั่งเศส (J. F. Millet, C. Corot, G. Courbet), อิมเพรสชั่นนิสต์ (E. Degas, O. Renoir) และนักอิมเพรสชั่นนิสต์หลังอิมเพรสชั่นนิสต์ (P. Cézanne, W. van Gogh) แสดงทัศนคติต่อชีวิตและศิลปะในการถ่ายภาพบุคคล
ตัวแทนของขบวนการสมัยใหม่ที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 20 ก็หันมาใช้แนวภาพเหมือนเช่นกัน ปาโบล ปิกัสโซ ศิลปินชาวฝรั่งเศสผู้โด่งดังได้ทิ้งภาพบุคคลไว้มากมายให้เรา จากผลงานเหล่านี้เราสามารถติดตามได้ว่างานของอาจารย์พัฒนาจากสิ่งที่เรียกว่าอย่างไร ยุคสีน้ำเงินถึงคิวบิสม์




ใน “ยุคสีน้ำเงิน” (พ.ศ. 2444-2447) เขาสร้างสรรค์ภาพบุคคลและประเภทต่างๆ ซึ่งเขาพัฒนาธีมของความเหงา ความเศร้าโศก และความหายนะของมนุษย์ ซึ่งแทรกซึมเข้าไปในโลกแห่งจิตวิญญาณของฮีโร่และสภาพแวดล้อมที่เป็นศัตรูกับเขา นี่คือภาพเหมือนของเพื่อนศิลปินกวี X. Sabartes (1901, มอสโก, พิพิธภัณฑ์พุชกิน)





พี. ปิกัสโซ. "ภาพเหมือนของ Vollard", c. พ.ศ. 2452 พิพิธภัณฑ์พุชกิน กรุงมอสโก


(ตัวอย่างของลัทธิคิวบิสม์แบบ "เชิงวิเคราะห์": วัตถุถูกบดอัดให้เป็นส่วนเล็กๆ ซึ่งแยกออกจากกันอย่างชัดเจน รูปแบบของวัตถุดูเหมือนจะเบลอบนผืนผ้าใบ)


ในภาพวาดของรัสเซีย ประเภทภาพบุคคลปรากฏช้ากว่าภาพวาดของยุโรป ตัวอย่างแรกของศิลปะภาพบุคคลคือปาร์ซูนา (จาก "บุคคล" ของรัสเซีย - ผลงานการวาดภาพบุคคลของรัสเซีย, เบลารุสและยูเครนดำเนินการตามประเพณีการวาดภาพไอคอน
ภาพบุคคลที่แท้จริงซึ่งมีพื้นฐานมาจากการถ่ายโอนความคล้ายคลึงภายนอกปรากฏในศตวรรษที่ 18 ภาพวาดบุคคลจำนวนมากที่สร้างขึ้นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษยังคงมีลักษณะทางศิลปะคล้ายกับปาร์ซูนา นี่คือภาพของพันเอก A.P. Radishchev ปู่ของผู้แต่งหนังสือชื่อดัง "Journey from St. Petersburg to Moscow" A.N. ราดิชเชวา.


ดี.ดี. จิลินสกี้. "ภาพเหมือนของประติมากร I.S. Efimov", 2497, พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ท้องถิ่น Kalmyk ศาสตราจารย์ เอ็น.เอ็น. ปาลโมวา, เอลิสตา.



การสนับสนุนที่สำคัญในการพัฒนาการวาดภาพบุคคลของรัสเซียเกิดขึ้นโดยศิลปินที่มีพรสวรรค์ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 18 I.N. Nikitin ด้วยทักษะของนักจิตวิทยาได้แสดงให้เห็นใน "Portrait of a Floor Hetman" (ทศวรรษ 1720) ซึ่งเป็นภาพที่ซับซ้อนและหลากหลายของชายในยุค Petrine




ภาพวาดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงเช่น F.S. Rokotov ผู้สร้างภาพที่ได้รับแรงบันดาลใจมากมายของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน (ภาพเหมือนของ V.I. Maykov, แคลิฟอร์เนีย พ.ศ. 2308), D.G. Levitsky ผู้เขียนภาพบุคคลในพิธีการและในห้องที่สวยงามซึ่งสื่อถึงความสมบูรณ์ของธรรมชาติของแบบจำลอง (ภาพบุคคลของนักศึกษาของ Smolny Institute, แคลิฟอร์เนีย พ.ศ. 2316-2319), V.L. Borovikovsky ซึ่งภาพผู้หญิงที่ไพเราะอย่างน่าอัศจรรย์ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชม




Borovikovsky, Vladimir Lukich: ภาพเหมือนของ Elena Alexandrovna Naryshkina



เช่นเดียวกับในศิลปะยุโรป ตัวละครหลักในการวาดภาพบุคคลของรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ก็คือฮีโร่แนวโรแมนติก ซึ่งเป็นบุคลิกที่ไม่ธรรมดาพร้อมตัวละครที่หลากหลาย ความเพ้อฝันและในเวลาเดียวกันความน่าสมเพชที่กล้าหาญเป็นลักษณะของภาพลักษณ์ของเสือเสือ E.V. Davydov (O.A. Kiprensky, 1809) ศิลปินหลายคนสร้างสรรค์ภาพเหมือนตนเองที่ยอดเยี่ยม เต็มไปด้วยศรัทธาโรแมนติกในตัวมนุษย์ ในความสามารถของเขาในการสร้างสรรค์ความงาม ("ภาพเหมือนตนเองโดยมีอัลบั้มอยู่ในมือ" โดย O.A. Kiprensky; ภาพเหมือนตนเองของ Karl Bryullov, 1848)





ช่วงทศวรรษที่ 1860-1870 เป็นช่วงเวลาของการก่อตัวของความสมจริงในการวาดภาพของรัสเซียซึ่งแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดในผลงานของศิลปินนักเดินทาง ในช่วงเวลานี้ ในประเภทภาพเหมือน ภาพประเภทซึ่งแบบจำลองไม่เพียงได้รับการประเมินทางจิตวิทยาเท่านั้น แต่ยังได้รับการพิจารณาจากมุมมองของสถานที่ของเธอในสังคมด้วย ประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ประชาชนที่มีจิตใจเป็นประชาธิปไตย ในงานดังกล่าว ผู้เขียนให้ความสนใจเท่าเทียมกันกับทั้งลักษณะเฉพาะบุคคลและคุณลักษณะทั่วไปของภาพที่แสดงให้เห็น
ตัวอย่างของภาพบุคคลประเภทนี้วาดในปี พ.ศ. 2410 โดยศิลปิน N.N. Ge ภาพเหมือนของ A.I. เฮอร์เซน. เมื่อดูรูปถ่ายของนักเขียนที่เป็นประชาธิปไตย เราสามารถเข้าใจได้ว่าอาจารย์จับภาพความคล้ายคลึงภายนอกได้อย่างแม่นยำเพียงใด แต่จิตรกรไม่ได้หยุดเพียงแค่นั้น เขาบันทึกภาพชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคลที่พยายามดิ้นรนเพื่อให้ความสุขแก่ประชาชนของเขาบนผืนผ้าใบ ในภาพของ Herzen Ge แสดงให้เห็นถึงประเภทรวมของคนที่ดีที่สุดในยุคของเขา




เอ็น.เอ็น. Ge ภาพเหมือนของ A.I. เฮอร์เซน

ประเพณีการวาดภาพบุคคลของ Ge ถูกนำมาใช้โดยปรมาจารย์เช่น V.G. Perov (ภาพเหมือนของ F.M. Dostoevsky, 1872), I.N. Kramskoy (ภาพเหมือนของ L.N. Tolstoy, 2416) ศิลปินเหล่านี้สร้างแกลเลอรี่ภาพของคนร่วมสมัยที่โดดเด่นทั้งหมด
ภาพวาดบุคคลประเภทมหัศจรรย์ถูกวาดโดย I.E. Repin ซึ่งสามารถถ่ายทอดเอกลักษณ์เฉพาะตัวของแต่ละคนได้อย่างแม่นยำ ด้วยความช่วยเหลือของท่าทาง ท่าทาง และการแสดงออกทางสีหน้าที่สังเกตอย่างถูกต้อง ปรมาจารย์จึงให้ลักษณะทางสังคมและจิตวิญญาณของผู้ที่ถูกวาดภาพ บุคคลสำคัญและเอาแต่ใจแน่วแน่ปรากฏในภาพวาดของ N.I. ซึ่งดำเนินการโดย Repin ในปี พ.ศ. 2424 ปิโรกอฟ ผู้ชมจะได้เห็นความสามารถทางศิลปะอันล้ำลึกและความหลงใหลในธรรมชาติบนผืนผ้าใบที่วาดภาพนักแสดงสาว P.A. สเตรเปตอฟ (1882)




ภาพเหมือนของนักแสดงหญิง Pelageya Antipovna Strepetova ในบทบาทของ Elizabeth พ.ศ. 2424



ในช่วงยุคโซเวียต ภาพวาดเหมือนจริงได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในผลงานของศิลปินเช่น G.G. Ryazhsky ("ประธานหญิง", 2471), M.V. Nesterov ("ภาพเหมือนของนักวิชาการ I.P. Pavlov", 1935) ลักษณะทั่วไปของตัวละครพื้นบ้านสะท้อนให้เห็นในภาพของชาวนาจำนวนมากที่สร้างโดยศิลปิน A.A. Plastov (“ ภาพเหมือนของ Pyotr Tonshin เจ้าบ่าวแห่งป่าไม้”, 1958)
ลักษณะทางจิตวิทยาเฉียบพลันของแบบจำลองนั้นได้รับจากจิตรกรภาพเหมือนชื่อดังเช่น P.D. Korin ("ภาพเหมือนของประติมากร S.T. Konenkov", 2490), T.T. Salakhov ("นักแต่งเพลง Kara Karaev, 1960"), D.I. Zhilinsky ("ภาพเหมือนของประติมากร I.S. Efimov", 1954) และอื่น ๆ อีกมากมาย
ปัจจุบันศิลปินเช่น N. Safronov ซึ่งแสดงภาพอันงดงามของนักการเมืองนักแสดงและนักดนตรีชื่อดัง I.S. ประสบความสำเร็จในการทำงานในประเภทแนวตั้ง Glazunov ผู้สร้างแกลเลอรีภาพวาดบุคคลที่มีชื่อเสียงด้านวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม






Glazunov_ ภาพเหมือนของ Ilya Reznik, 1999



A.M. มีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาการวาดภาพบุคคลของรัสเซีย Shilov (“ภาพเหมือนของนักวิชาการ I.L. Knunyants”, 1974; “ภาพเหมือนของ Olya”, 1974)





เช้า. ชิลอฟ. "ภาพเหมือนของ Olya", 2517



วัสดุที่ใช้ในการเตรียมวัสดุ

หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com


คำอธิบายสไลด์:

ภาพเหมือนในภาพวาด ประเภทของภาพเหมือนมนุษย์ การนำเสนอจัดทำโดย: Bazanova Elena Mikhailovna

ภาพบุคคลคือภาพหรือคำอธิบายของบุคคลหรือกลุ่มบุคคลที่มีอยู่หรือมีอยู่ในความเป็นจริง ภาพเหมือนเป็นหนึ่งในประเภทหลักของการวาดภาพ ประติมากรรม และภาพกราฟิก ความหมายของมันคือการทำซ้ำคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคลใดบุคคลหนึ่งอย่างแม่นยำ ชื่อของประเภทนี้มาจากสำนวนภาษาฝรั่งเศสโบราณที่มีความหมายว่า "การทำซ้ำบางสิ่งบางอย่างทีละจุด"

สีน้ำ PORTRAIT ดินสอ ภาพเขียนแกะสลัก (น้ำมัน, เทมเพอรา, GOUACHE) ประติมากรรมนูน (บนเหรียญและเหรียญกษาปณ์)

ภาพเหมือนดินสอ ภาพเหมือนสีน้ำ ภาพแกะสลัก (สีน้ำมัน) ภาพเหมือนประติมากรรมนูน

ประเภทของภาพบุคคล: ห้อง; จิตวิทยา; ทางสังคม; ด้านหน้า; รายบุคคล คู่ กลุ่ม ภาพเหมือน

ภาพบุคคลในห้อง - ภาพบุคคลที่ใช้ภาพที่มีความยาวระดับเอว ความยาวช่วงอก หรือความยาวระดับไหล่ รูปภาพในแนวตั้งของห้องมักจะแสดงบนพื้นหลังที่เป็นกลาง

ภาพทางจิตวิทยาได้รับการออกแบบมาเพื่อแสดงให้เห็นความลึกของโลกภายในและประสบการณ์ของบุคคล สะท้อนถึงความสมบูรณ์ของบุคลิกภาพของเขา และบันทึกการเคลื่อนไหวที่ไม่มีที่สิ้นสุดของความรู้สึกและการกระทำของมนุษย์ในทันที

ภาพทางสังคมช่วยให้คุณเข้าใจเนื้อหาของกิจกรรมทางวิชาชีพ การใช้เวลาว่าง และประเมินบุคลิกภาพของบุคคลตามลักษณะของสภาพแวดล้อมที่เขาอาศัยอยู่

ภาพบุคคลในพิธีคือภาพบุคคลที่แสดงบุคคลที่เติบโตเต็มที่ ขี่ม้า ยืนหรือนั่ง โดยทั่วไปแล้ว ในการถ่ายภาพบุคคลที่เป็นทางการ รูปภาพจะแสดงโดยมีพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมหรือแนวนอน

รายบุคคล คู่ กลุ่ม

ภาพเหมือนตนเองคือภาพกราฟิก รูปภาพ หรืองานประติมากรรมของศิลปิน ซึ่งสร้างขึ้นโดยตัวเขาเองโดยใช้กระจกหรือระบบกระจก

ตามรูปแบบ การถ่ายภาพบุคคลมีความโดดเด่น: ความยาวหัว (ความยาวไหล่), ความยาวรอบเอว, ความยาวสะโพก, ความยาวระดับเข่า, ความยาวเต็มตัว

ภาพศีรษะ ภาพขนาดเต็ม ภาพขนาดครึ่งภาพ ภาพขนาดยาวระดับสะโพก ภาพขนาดเต็ม

ตามการหมุนศีรษะ การถ่ายภาพบุคคลคือ: เต็มหน้า (ฝรั่งเศส en face, "จากใบหน้า") หมุนหนึ่งในสี่ไปทางขวาหรือซ้าย, หมุนครึ่ง, สามในสี่ในโปรไฟล์

การมอบหมาย: งานของคุณคือสร้างภาพบุคคลที่งดงาม นี่อาจเป็นภาพเหมือนตนเองหรือภาพคนใกล้ตัวคุณ ลองนึกถึงการผสมสีที่จะแสดงบุคลิกและสภาพจิตใจของคุณได้ดีที่สุด


ในหัวข้อ: การพัฒนาระเบียบวิธี การนำเสนอ และบันทึกย่อ

การนำเสนอบทเรียนศิลปะชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 ในหัวข้อ “ภาพเหมือนในการวาดภาพ” โปรแกรมบี.เอ็ม เนเมนสกี้. งานนำเสนอสามารถใช้เป็นไวท์บอร์ดแบบโต้ตอบได้....

การพัฒนาบทเรียนวิชาวิจิตรศิลป์ เรื่อง “ภาพบุคคลในการวาดภาพ” ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 โดยใช้วิธีสิงคโปร์...

ทุ่มเทให้กับการถ่ายทอดภาพของบุคคลหนึ่งคน เช่นเดียวกับกลุ่มของสองหรือสามคน บนผืนผ้าใบหรือกระดาษ สไตล์ที่ศิลปินเลือกมีความสำคัญเป็นพิเศษ การวาดใบหน้าบุคคลในภาพบุคคลถือเป็นส่วนที่ยากที่สุดในการวาดภาพ ปรมาจารย์แห่งพู่กันจะต้องถ่ายทอดลักษณะเฉพาะของรูปลักษณ์ สภาวะทางอารมณ์ และโลกภายในของผู้ตอบ ขนาดของภาพบุคคลจะกำหนดลักษณะที่ปรากฏ รูปภาพสามารถมีความยาวระดับอก ความยาวระดับเข่า ความยาวระดับเอว หรือความยาวเต็มตัวก็ได้ ท่านี้มีสามมุม: ใบหน้า (เต็มหน้า) หันสามในสี่ไปในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่ง และในโปรไฟล์ ภาพเหมือนมีความเป็นไปได้ที่ไร้ขีดจำกัดในการตระหนักถึงแนวคิดทางศิลปะ ขั้นแรกให้ร่างภาพจากนั้นจึงวาดภาพเอง

ประวัติความเป็นมาของประเภทภาพบุคคล

ความพยายามที่เก่าแก่ที่สุดในการแสดงใบหน้ามนุษย์มีอายุย้อนกลับไป 27,000 ปี “ภาพวาด” นี้ถูกค้นพบในถ้ำใกล้กับเมืองอองกูแลมของฝรั่งเศส ภาพเหมือนเป็นโครงร่างที่ร่างด้วยชอล์ก ซึ่งชวนให้นึกถึงใบหน้ามนุษย์อย่างคลุมเครือ ศิลปินโบราณได้ร่างโครงร่างหลักของดวงตา จมูก และปาก ต่อมา (รวมถึงในถ้ำด้วย) ในคาบสมุทรบอลข่านและอิตาลี ภาพที่ชัดเจนและชัดเจนยิ่งขึ้นเริ่มปรากฏขึ้น โดยใบหน้าที่วาดในโปรไฟล์มีอิทธิพลเหนือกว่า เป็นธรรมชาติของมนุษย์ในการสร้างสรรค์ คนที่มีความสามารถไม่สามารถอยู่ได้โดยไม่ทิ้งร่องรอยไว้เบื้องหลัง อาจเป็นลวดลายที่ทำจากก้อนกรวดกลางทุ่ง ลวดลายแกะสลักบนเปลือกไม้ หรือใบหน้าของใครบางคนที่วาดด้วยถ่านบนก้อนหิน มีโอกาสสร้างสรรค์ได้มากเท่าที่คุณต้องการ

ภาพปูนปั้น

กาลครั้งหนึ่งประเภทภาพบุคคลมีแนวโน้มที่จะรวมอยู่ในงานประติมากรรมเนื่องจากในสมัยโบราณไม่มีศิลปินที่เชี่ยวชาญการใช้พู่กันอย่างถี่ถ้วนและสามารถถ่ายทอดการเล่นของแสงและเงาได้ การพรรณนาใบหน้าด้วยดินเหนียวจะดีกว่า ดังนั้นในยุคที่ห่างไกลเหล่านั้น จึงเป็นภาพปูนปั้นที่ครอบงำ ศิลปะการวาดภาพปรากฏขึ้นในเวลาต่อมาเมื่อมนุษยชาติตระหนักถึงความจำเป็นในการสื่อสารทางวัฒนธรรม

งานศพ

การปรากฏตัวของภาพที่ใกล้กับภาพวาดนั้นมีมาตั้งแต่สมัยต่อมาและภาพบุคคลแรกพบในดินแดนตะวันออกโบราณ ในรัฐอียิปต์ มีการถวายเกียรติแด่ผู้ตาย ในระหว่างการฝังศพมีการสร้างภาพเหมือนซึ่งตามอัตภาพถือว่าเป็นผู้เสียชีวิตสองเท่า หลักการของมัมมี่และการวาดภาพคนก็ปรากฏขึ้น ประวัติความเป็นมาของประเภทภาพบุคคลประกอบด้วยตัวอย่างภาพอันเป็นสัญลักษณ์มากมายทั้งในการวาดภาพและประติมากรรม ภาพวาดใบหน้าของผู้ตายมีความคล้ายคลึงกับต้นฉบับมากขึ้นเรื่อยๆ จากนั้นการคัดลอกใบหน้าของผู้ตายก็ถูกแทนที่ด้วยหน้ากาก ผู้ตายชาวอียิปต์เริ่มถูกฝังในโลงศพบนฝาซึ่งมีภาพผู้เสียชีวิตเต็มความสูงด้วยใบหน้าที่เก๋ไก๋สวยงาม งานศพดังกล่าวจัดขึ้นเพื่อคนชั้นสูงเท่านั้น ตัวอย่างเช่น ฟาโรห์แห่งอียิปต์ไม่เพียงแต่ถูกวางไว้ในโลงศพเท่านั้น แต่ยังอยู่ในสุสานซึ่งมีโครงสร้างขนาดใหญ่อีกด้วย

โซลูชั่นที่หลากหลาย

เมื่อวาดภาพเหมือน ศิลปินมีทางเลือก: พรรณนาใบหน้าและเสื้อผ้าของบุคคลนั้นให้สอดคล้องกับต้นฉบับ หรือสร้างสรรค์โดยสร้างสรรค์ผลงานจิตรกรรมที่สร้างสรรค์อย่างประณีต เงื่อนไขหลักสำหรับสิ่งนี้ยังคงมีความคล้ายคลึงกันซึ่งมีบทบาทสำคัญ อิสระ - งานศิลปะภาพบุคคล เปิดรับการทดลองในขอบเขตที่กว้างที่สุด ศิลปินมีโอกาสที่จะพัฒนาทักษะโดยใช้ความก้าวหน้าทางเทคนิคล่าสุด

แท้จริงแล้ว เทคนิคการดำเนินการมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการบรรลุผลลัพธ์ที่ดีที่สุด วิธีการวาดภาพบุคคลที่ใช้กันมากที่สุดในหมู่ศิลปินมืออาชีพคือสไตล์นี้สไตล์นี้มีมานานหลายศตวรรษ ถูกใช้โดยศิลปินโบราณ ผลงานของพวกเขายังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ การถ่ายภาพบุคคลเป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ที่มีมาตั้งแต่สมัยโบราณ และปัจจุบันเป็นวิธีการแสดงออกทางศิลปะที่ได้รับความนิยม

"แปรงแห้ง"

เมื่อเร็ว ๆ นี้ เทคนิคหนึ่งได้รับความนิยมเมื่อสร้างภาพโดยไม่ใช้ลายเส้น แต่ด้วยการถูสีจำนวนเล็กน้อย ในกรณีนี้แปรงเกือบจะแห้งและวิธีการดังกล่าวช่วยให้คุณได้ฮาล์ฟโทนที่สวยงาม เนื่องจากประเภทการวาดภาพที่ละเอียดอ่อนที่สุดคือการถ่ายภาพบุคคล และการพรรณนาใบหน้าในการทาสีต้องใช้เฉดสีที่ละเอียดอ่อน เทคนิค "แปรงแห้ง" จึงเหมาะอย่างยิ่งสำหรับจุดประสงค์นี้

ประเภท

ประเภทภาพบุคคลแบ่งออกเป็นหลายประเภท: เป็นทางการ ห้องส่วนตัว สนิทสนม และหัวเรื่อง นอกจากนี้ยังมีประเภทพิเศษที่เรียกว่าภาพเหมือนตนเองซึ่งศิลปินแสดงภาพตัวเอง ตามกฎแล้ว นี่เป็นภาพวาดของบุคคลล้วนๆ โดยทั่วไปแล้ว ประเภทภาพบุคคลมีความเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์และเป็นไปตามกฎเกณฑ์บางประการ กฎเหล่านี้ไม่เคยถูกละเมิด แม้ว่าขอบเขตอาจถูกขยายออกไปภายใต้สถานการณ์บางอย่าง

นอกเหนือจากที่ระบุไว้แล้ว ยังมีการวาดภาพบุคคลอีกประเภทหนึ่งซึ่งรวมถึงลักษณะทางศิลปะพิเศษ ซึ่งเป็นความหลากหลายเฉพาะทางที่ต้องใช้แนวทางที่เป็นระบบ นี่คือภาพเหมือนของเครื่องแต่งกายเมื่อผืนผ้าใบพรรณนาถึงคนสมัยใหม่ในชุดเสื้อผ้าในอดีต วิชาต่างๆ มีไม่จำกัด ตั้งแต่ผิวหนังที่มนุษย์ดึกดำบรรพ์สวมไปจนถึงชุดแต่งงานในยุคเรอเนซองส์ ภาพเหมือนประเภทนี้มีองค์ประกอบของการแสดงละคร ในสหพันธรัฐรัสเซีย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในมอสโก ภาพวาดเครื่องแต่งกายกลายเป็นที่แพร่หลาย แต่สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้นเพื่อประโยชน์ของแฟชั่น แต่เป็นการแสดงความเคารพต่องานศิลปะ

ประเภทภาพบุคคลในงานศิลปะ

ภาพวาดที่วาดในช่วงเวลาต่างๆ จะถูกรวมเข้าด้วยกันโดยมีเงื่อนไขบังคับข้อเดียว - ภาพวาดนั้นต้องเป็นของจริง องค์ประกอบภาพบุคคลหรืออีกนัยหนึ่งคือภาพใบหน้าของตัวละครมีบทบาทสำคัญ ความสำเร็จของการวาดภาพขึ้นอยู่กับว่าใบหน้าถูกวาดอย่างระมัดระวังเพียงใด การแสดงนัยน์ตา รอยยิ้ม หรือในทางกลับกัน การขมวดคิ้ว ความแตกต่างทั้งหมดควรสะท้อนให้เห็นบนผืนผ้าใบ งานไม่ใช่เรื่องง่าย แต่ปัจจัยความถูกต้องเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงทักษะของศิลปิน นั่นคือเหตุผลว่าทำไมประเภทภาพบุคคลในงานศิลปะจึงไม่คลุมเครือและต้องอาศัยความทุ่มเทอย่างเต็มที่จากปรมาจารย์ ศิลปินที่มีประสบการณ์จะดีที่สุดในการวาดภาพที่มีบุคคลในเรื่อง ภาพใบหน้าระยะใกล้ และการเคลื่อนไหวที่เน้นย้ำ

ภาพเหมือนวรรณกรรม

นักเขียนและศิลปินมักพรรณนาถึงใบหน้าของบุคคล มีเทคนิคทางวรรณกรรมมากกว่านี้มากภาษารัสเซียที่ร่ำรวยช่วยให้สามารถใช้รูปแบบวลีและวลีทางศิลปะมากมาย เป้าหมายที่ผู้เขียนมุ่งมั่นนั้นมีความหมายเหมือนกันกับความตั้งใจของศิลปิน ผู้เขียนอธิบายว่าการแสดงออกทางสีหน้าเป็นผลมาจากอารมณ์ของบุคคล ภาพสะท้อนของความคิด อารมณ์ และประสบการณ์ของเขา ภาพบุคคลค่อนข้างซับซ้อน จำเป็นต้องอธิบายโดยหลีกเลี่ยงสูตรผิวเผิน สิ่งนี้ต้องใช้ทักษะของผู้สร้างที่แท้จริง ในบรรดานักเขียนชาวรัสเซียที่สามารถแสดงออกถึงแก่นแท้ของรูปแบบมนุษย์ได้ในไม่กี่คำ Maxim Gorky ผู้ยิ่งใหญ่อยู่ในอันดับแรก ผู้ติดตามชาวอเมริกันของเขายังเชี่ยวชาญศิลปะการวาดภาพด้วยวาจาอีกด้วย ประเภทของภาพวรรณกรรมมีความหลากหลาย คำอธิบายเป็นไปตามสไตล์บางอย่าง อาจเป็นเรื่องตลกหรือเศร้า สั้นหรือยาวก็ได้ ขึ้นอยู่กับงานของแต่ละคน

รูปถ่าย

ด้วยการถือกำเนิดของดาแกร์รีไทป์ ความเป็นไปได้ของงานศิลปะจึงขยายออกไป และการถ่ายภาพบุคคลก็ไม่มีข้อยกเว้น ภาพถ่ายบุคคลมีราคาถูกกว่าภาพวาดสีน้ำมันมากและเป็นที่จดจำได้ 100% แม้ว่าศิลปินจะพูดเหน็บแนมว่าการถ่ายภาพมีไว้สำหรับคนยากจน แต่ประชาชนทั่วไปก็หันไปหาภาพที่แม่นยำยิ่งขึ้นบนจานชุบเงิน ประเภทของการถ่ายภาพพอร์ตเทรตกลายเป็นแฟชั่นอย่างรวดเร็ว ผู้ที่ต้องการจับภาพตัวเองและของพวกเขาไม่มีที่สิ้นสุด คนที่คุณรัก.

อย่างไรก็ตาม วิธีการใหม่ที่เรียกว่าดาแกรีไทป์นั้นมีข้อเสียอยู่ การถ่ายภาพ ไม่อนุญาตให้มีการเปลี่ยนแปลงใดๆ ซึ่งแตกต่างจากภาพวาดบุคคล ภาพค้างทันทีและไม่สามารถแก้ไขอะไรได้ และหากเราคำนึงว่าบุคคลนั้นถูกถ่ายรูปขณะนั่งหรือยืน (ในท่าที่ตึงเครียด) แสดงว่าเขาไม่ได้ดูดีที่สุดในภาพ จึงเกิดความผิดหวัง ข้อร้องเรียน และความไม่พอใจมากมาย อย่างไรก็ตาม ผู้คนเรียนรู้ที่จะโพสท่าอย่างมีศิลปะ และทุกอย่างก็ลงตัว

ภาพบุคคลคือภาพหรือคำอธิบายของบุคคลหรือกลุ่มบุคคลที่มีอยู่หรือมีอยู่ในความเป็นจริง ภาพบุคคลเป็นหนึ่งในประเภทหลักของการวาดภาพ ประติมากรรม และกราฟิก ความหมายของมันคือการทำซ้ำคุณสมบัติส่วนบุคคลของภาพบุคคลโดยเฉพาะ บุคคล.

ดูเนื้อหาเอกสาร
“ภาพเหมือนในการวาดภาพ?. ประเภทของภาพเหมือนมนุษย์”

ภาพเหมือนในภาพวาด ประเภทของภาพเหมือนมนุษย์


ภาพเหมือน - รูปภาพหรือคำอธิบายของบุคคลหรือกลุ่มบุคคลที่มีอยู่หรือมีอยู่ในความเป็นจริง . ภาพเหมือน - นี่เป็นหนึ่งในประเภทหลักของการวาดภาพ ประติมากรรม กราฟิก ความหมายของมันคือการสร้างคุณสมบัติส่วนบุคคลของบุคคลใดบุคคลหนึ่งอย่างแม่นยำ

ชื่อของประเภทนี้มาจากสำนวนภาษาฝรั่งเศสโบราณที่มีความหมายว่า "การทำซ้ำบางสิ่งบางอย่างทีละจุด"


ดินสอ

สีน้ำ

สลัก

ภาพเหมือน

ประติมากรรม

งดงาม

( น้ำมัน เทมเพอรา กูช)

ที่ยกขึ้น

(บนเหรียญและเหรียญ)


สีน้ำ

ภาพเหมือน

ภาพเหมือนดินสอ

การแกะสลัก

ภาพบุคคลที่สวยงาม

(น้ำมัน)

ภาพเหมือนประติมากรรม

การบรรเทา


ประเภทของภาพบุคคล:

  • ห้อง; จิตวิทยา; ทางสังคม; ด้านหน้า; ภาพเหมือน.
  • ห้อง;
  • จิตวิทยา;
  • ทางสังคม;
  • ด้านหน้า;
  • บุคคล, คู่, กลุ่ม;
  • ภาพเหมือน.

ภาพเหมือนของห้อง - ภาพบุคคลโดยใช้ความยาวครึ่งเดียว ภาพหน้าอกหรือไหล่ รูปภาพในแนวตั้งของห้องมักจะแสดงบนพื้นหลังที่เป็นกลาง


ภาพทางจิตวิทยา ออกแบบมาเพื่อแสดงให้เห็นความลึกของโลกภายในและประสบการณ์ของบุคคล สะท้อนถึงความสมบูรณ์ของบุคลิกภาพของเขา และบันทึกการเคลื่อนไหวที่ไม่มีที่สิ้นสุดของความรู้สึกและการกระทำของมนุษย์ในทันที


ภาพเหมือนทางสังคม ช่วยให้คุณเข้าใจเนื้อหาของกิจกรรมทางวิชาชีพ การใช้เวลาว่าง และประเมินบุคลิกภาพของบุคคลตามลักษณะของสภาพแวดล้อมที่เขาอาศัยอยู่


ภาพพระราชพิธี - ภาพเหมือนแสดงคนเต็มตัว ขี่ม้า ยืนหรือนั่ง โดยทั่วไปแล้ว ในการถ่ายภาพบุคคลที่เป็นทางการ รูปภาพจะแสดงโดยมีพื้นหลังทางสถาปัตยกรรมหรือแนวนอน



ภาพเหมือน - ภาพกราฟิก รูปภาพ หรือประติมากรรมของศิลปิน ที่เขาสร้างขึ้นโดยใช้กระจกหรือระบบกระจก


ตามรูปแบบ การถ่ายภาพบุคคลมีความโดดเด่น:

  • หัว (ไหล่)
  • หน้าอก;
  • เอว;
  • จนถึงสะโพก;
  • ชั่วอายุคน;
  • ที่ความสูงเต็ม

ภาพเหมือนศีรษะ

ภาพเหมือนครึ่งความยาว

แนวตั้งเต็มตัว

ภาพเหมือนของหน้าอก

ภาพเหมือนจากสะโพก


ตามการหมุนศีรษะ ภาพบุคคลมีดังนี้:

  • แบบเต็มหน้า (ภาษาฝรั่งเศส en face “จากหน้า”)
  • สี่เลี้ยวขวา

หรือซ้าย

  • ครึ่งรอบ
  • สามส่วน
  • ในโปรไฟล์

ออกกำลังกาย:

งานของคุณคือสร้างภาพบุคคลที่งดงาม นี่อาจเป็นภาพเหมือนตนเองหรือภาพคนใกล้ตัวคุณ

ลองนึกถึงการผสมสีที่จะแสดงบุคลิกและสภาพจิตใจของคุณได้ดีที่สุด