นักแสดงชื่อดังแห่งยุค 80 วิธีสั่งดาวสำหรับวันหยุด ราคาวันครบรอบ วันเกิด

มารำลึกถึงนักแสดงนำในยุค 70-80 กันต่อไป

โจ ดาเซ็น.นักร้องชาวฝรั่งเศสเกิดที่นิวยอร์ก

ชาวปารีสด้วยหนังสือเดินทางอเมริกัน เขามีทุกสิ่ง - การยอมรับ ความสามารถ ความรักของคนนับล้าน
ชุดสูทสีขาวแบบดั้งเดิม เสียงกำมะหยี่และรอยยิ้มที่ห่อหุ้ม รูปลักษณ์ที่ใจดีและสงบของบุคคลที่กลมกลืนและประสบความสำเร็จ นี่คือวิธีที่คนทั้งโลกรู้จักและชื่นชอบ Joe Dassin นักร้องชาวฝรั่งเศสผู้มีความสามารถ

กิลล่า - นักร้องดิสโก้จากออสเตรีย เธอได้รับความนิยมอย่างมากในปี พ.ศ. 2520 หลังจากออกอัลบั้มภาษาอังกฤษ "Zieh mich aus" และเพลงฮิตอย่าง Johnny o'e (Johnny)

ฟรองซัวส์ คล็อด.หนึ่งในนักแสดงเพลงแนวดิสโก้กลุ่มแรกๆ เขาเป็นที่รู้จักจากชุดสูทที่คลุมด้วยเลื่อม ผมประบ่าไร้ที่ติ และการเต้นรำอย่างบ้าคลั่งกับกลุ่มเต้นรำของเขา Claudettes ได้รับชื่อเสียงในช่วงต้นทศวรรษที่ 60 ในช่วงปลายยุค 70 เขาถูกเรียกว่าราชาแห่งดิสโก้ฝรั่งเศส / นักร้องเสียชีวิตด้วยไฟฟ้าช็อตในห้องน้ำเมื่อวันที่ 11 มีนาคม พ.ศ. 2521 ขณะอายุ 39 ปี แต่ตั้งแต่นั้นมา “Clodomania” ก็เข้มข้นขึ้นเท่านั้น แฟน ๆ ผู้ภักดีของ Klo-Klo หลายร้อยคนรีบไปที่ฟลอร์เต้นรำทันทีที่พวกเขาได้ยินคอร์ดแรกของเพลงฮิตในตำนานของไอดอลของพวกเขา - “Alexandrie Alexandra”!

อแมนดา เลียร์ - นักร้องและนักแสดงป๊อปชาวฝรั่งเศส เธอร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษเป็นส่วนใหญ่ ตั้งแต่อายุ 20 เธอได้เข้ามาสู่โลกนี้โดยศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ซัลวาดอร์ ดาลี อแมนดาเริ่มอาชีพนักร้องเมื่ออายุ 30 ปี และด้วยพรสวรรค์ของนักแต่งเพลง เดวิด โบวี ทำให้เธอโด่งดังในทันที เพลงฮิตของเธอ "Queen from Chinatown", "Black Lady" และเพลงอื่น ๆ มากกว่าหนึ่งครั้งครองอันดับสูงสุดของชาร์ตในยุโรป

มิเรลล์ มาติเยอ - นักร้องเพลงป๊อปชื่อดังชาวฝรั่งเศส อาชีพของเธอเริ่มต้นขึ้นในยุค 70 ในช่วงเริ่มต้นของงาน เธอถูกเรียกว่า Edith Piaf คนที่สอง แต่ด้วยเสียงและพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมของเธอ Mireille จึงกลายเป็นสัญลักษณ์และความภาคภูมิใจของฝรั่งเศส

ราฟฟาเอลลา คาร์รา - นักร้องป๊อปชาวอิตาลีและนักแสดงภาพยนตร์ ก่อนอาชีพการร้องเพลงเธอได้แสดงในละครโทรทัศน์ แต่เพลงที่ Rafaella บันทึกไว้สำหรับรายการทีวีรายการหนึ่งได้รับความสำเร็จอย่างมากซึ่งถือเป็นเส้นทางของนักแสดงวัย 27 ปี อัลบั้มที่บันทึกโดย Raffaella ประสบความสำเร็จอย่างมากและเพลงต่างๆ ก็ได้รับความนิยมสูงสุดในชาร์ตเพลงของอิตาลี

เฌอ - นักร้อง นักแสดง นางแบบชั้นนำ และโปรดิวเซอร์ชาวอเมริกัน ชื่อเสียงครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1965 เมื่อเชเรลินแสดงเพลง "ฉันจำเธอได้ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก" หลังจากชัยชนะครั้งนี้ Cher ไม่เคยออกจากแท่นแห่งชื่อเสียง ยุค 70 มีความคิดสร้างสรรค์โดยเฉพาะสำหรับ Cher ผู้ชนะรางวัลระดับนานาชาติมากมาย Cher ยังเป็นโปรดิวเซอร์ของ Michael Jackson รุ่นเยาว์อีกด้วย

ทีน่า เทิร์นเนอร์(ในวันเกิด แอนนา เม บุลล็อค Listen)) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง นักแสดง และนักเต้นชาวอเมริกัน ผู้ชนะรางวัลแกรมมี่แปดรางวัล ในด้านศิลปะ อารมณ์ และการแสดงออกบนเวที เธอได้รับฉายาว่า "ราชินีแห่งร็อคแอนด์โรล" ทีน่าได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในสิบนักเต้นที่เก่งที่สุดในโลก นิตยสารโรลลิงสโตนยกให้เธอเป็นหนึ่งในนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคของเรา

ท่าน โรเดอริก เดวิด "ร็อด" สจ๊วร์ตเป็นนักร้องและนักแต่งเพลงชาวอังกฤษผู้มีชื่อเสียงเป็นอันดับแรกกับ The Jeff Beck Group และต่อมากับ The Faces ร็อด สจ๊วร์ตประสบความสำเร็จสูงสุดในฐานะศิลปินเดี่ยว โดยส่วนใหญ่อยู่ในสหราชอาณาจักร โดย 7 อัลบั้มของเขาขึ้นอันดับหนึ่งใน UK Albums Chart และจากซิงเกิลฮิต 62 ซิงเกิล มี 22 ซิงเกิลติดท็อปเท็น มีรายชื่ออยู่ใน "100 นักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" ของนิตยสาร Q 100 นักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุด) ร็อด สจ๊วร์ต อยู่อันดับที่ 33

ชีล่า - นักร้องเพลงป๊อปชาวฝรั่งเศสยอดนิยมในยุค 60 - 70 การเปิดตัวครั้งแรกของเธอด้วยเพลง "When It All Ends" ประสบความสำเร็จอย่างมากในฝรั่งเศส ในช่วงปลายยุค 60 และต้นยุค 70 ชีล่าบันทึกอัลบั้มภาษาอังกฤษหลายอัลบั้มซึ่งได้รับความนิยมมากในโลกเก่า

บอนนี่ ไทเลอร์(บอนนี่ ไทเลอร์)- นักร้องชาวอังกฤษในยุค 70 - 80 ชื่อเสียงเกิดขึ้นในปี 1975 ด้วยเพลง "Stay in France" ซึ่งไม่ออกจากชาร์ตสิบอันดับแรกในยุโรปเป็นเวลาหนึ่งเดือน เพลงยอดนิยมของบอนนี่คือ "It's A Heartache" ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในยุโรปและสหรัฐอเมริกา

บาคาร่า (ภาษาสเปน) บาคาร่า Listen)) เป็นกลุ่มเกิร์ลป๊อปชาวสเปนจากช่วงปี 1970 และ 1980 เธอเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกจากเพลงฮิตของเธอ "Cara Mia", "Yes Sir, I Can Boogie", "Sorry I'm A Lady" กลุ่มนี้ตั้งชื่อตามดอกกุหลาบหลากหลายชนิด ซึ่งทำหน้าที่เป็นโลโก้ของกลุ่ม

อีเกิลส์(อ่าน อีเกิลส์, แปลจากภาษาอังกฤษ - “The Eagles”) เป็นวงดนตรีร็อคอเมริกันที่แสดงเพลงคันทรี่ร็อกและซอฟต์ร็อกที่ขับเคลื่อนด้วยกีตาร์อันไพเราะ ในช่วงสิบปีที่ดำรงอยู่ (พ.ศ. 2514-24) ติดอันดับชาร์ตซิงเกิลป๊อปของอเมริกา (Billboard Hot 100) ห้าครั้งและชาร์ตอัลบั้มสี่ครั้ง (Billboard Top 200) และองค์ประกอบนี้เป็นผลงานชิ้นเอกตลอดกาล

บาร์บรา สไตรแซนด์เป็นนักร้องและนักแสดงชาวอเมริกันที่ประสบความสำเร็จในฐานะนักแต่งเพลง ผู้กำกับ โปรดิวเซอร์ และนักเคลื่อนไหวทางการเมือง ผู้ชนะรางวัลออสการ์สองรางวัลในประเภท "นักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยม" และ "เพลงประกอบภาพยนตร์ยอดเยี่ยม" รวมถึงรางวัลเอ็มมี แกรมมี่ และลูกโลกทองคำ Streisand ถือเป็นผู้หญิงคนหนึ่งที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดในธุรกิจการแสดงสมัยใหม่ นี่เป็นศิลปินคนเดียวที่เป็นผู้นำในอัลบั้มของเขา ป้ายโฆษณา 200 ในทศวรรษ 1960, 1970, 1980, 1990, 2000 และ 2010 โดยรวมแล้วบันทึกของเธอมียอดขายมากกว่า 145 ล้านชุดทั่วโลก

พิงค์ฟลอยด์. Pink Floyd วงจากอังกฤษสามารถรักษาแฟน ๆ ไว้ทั่วโลกมานานกว่าสามสิบปีของการดำรงอยู่ Pink Floyd ก่อตั้งขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ในลอนดอน สมาชิก ได้แก่ มือกีตาร์และนักร้อง Syd Barrett มือเบส Roger Waters มือคีย์บอร์ด Rick Wright และมือกลอง Nick Mason

เด็กเลวสีฟ้า- วง Eurodisco ก่อตั้งขึ้นในเมืองโคโลญจน์ในปี 1984 ซึ่งตลอดประวัติศาสตร์ได้เปิดตัวซิงเกิลฮิตประมาณ 30 เพลงที่ติดชาร์ตในหลายประเทศทั่วโลก รวมถึงสหรัฐอเมริกา

กลุ่มนี้ตั้งอยู่ในสหราชอาณาจักร

เราไม่จำเป็นต้องพูดถึงวงเดอะบีเทิลส์ที่โด่งดังที่สุดด้วยซ้ำ

เดอะบีเทิลส์ ("เดอะบีเทิลส์"สมาชิกของวงดนตรีแยกกันเรียกว่า "Beatles" พวกเขาเรียกอีกอย่างว่า "Magnificent Four" และ "Fab Four") - วงดนตรีร็อคอังกฤษจากลิเวอร์พูลก่อตั้งขึ้นในปี 2503 ซึ่งรวมถึง John Lennon, Paul McCartney จอร์จ แฮร์ริสัน และ ริงโก สตาร์. Stuart Sutcliffe, Pete Best และ Jimmy Nicol เคยแสดงในกลุ่มหลายครั้ง ผลงานประพันธ์ของเดอะบีเทิลส์ส่วนใหญ่ร่วมประพันธ์และลงนามโดยจอห์น เลนนอน และพอล แม็กคาร์ตนีย์ รายชื่อจานเสียงของกลุ่มประกอบด้วยสตูดิโออัลบั้มอย่างเป็นทางการ 13 อัลบั้ม วางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2506-2513 และ 211 เพลง

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 และต้นทศวรรษ 2000 มีป๊อปไอดอลมากมายในประเทศของเรา แค่ดูความคิดสร้างสรรค์ของ Andrei Gubin หรือกลุ่ม Ladybug เพลงฮิตของพวกเขาหลายๆ เพลงจะถูกจดจำไปตลอดชีวิต พวกเขายังคงมีแฟน ๆ แม้ว่านักแสดงชื่อดังจะหายตัวไปจากสายตาไปนานแล้วก็ตาม วันสตรีสากลค้นพบว่าเกิดอะไรขึ้นกับนักแสดงที่ได้รับความนิยมสูงสุด 20 คนในเวลานั้น

เด็กจรจัด

เขาเป็นที่ชื่นชอบของเด็กนักเรียนและเทปคาสเซ็ตที่มีเพลงฮิตของเขาถูกขายเหมือนเค้กร้อน รูปลักษณ์และเสียงที่เหมือนนางฟ้าของเขาทำให้ใจของหญิงสาวมากกว่าหนึ่งคนแตกสลายและเพลงเช่น "Tramp Boy" หรือ "Winter Cold" ก็ได้ยินไปทั่วประเทศ

ทุกอย่างเปลี่ยนไปในปี 2550 เมื่อ Gubin หายตัวไปจากจอโทรทัศน์ พวกเขาบอกว่านักร้องมีปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์เนื่องจากความรักที่ไม่สมหวังต่อผู้หญิง และมีคนอ้างว่าเขาออกจากรัสเซียแล้ว เพื่อชี้แจงสถานการณ์เราต้องย้อนกลับไปในอดีตให้ไกล

อัลบั้มแรก

อาชีพนักดนตรีของเขาเริ่มต้นในช่วงปลายทศวรรษที่แปดสิบ โดยไม่ได้รับการสนับสนุนจากพ่อของเขา Viktor Viktorovich Gubin อดีตนักวิจัยและนักเขียนการ์ตูน และในเวลานั้นรองประธานของ Russian Commodity and Raw Materials Exchange ซึ่งเป็นเจ้าของสตูดิโอบันทึกเสียงหลายแห่ง

อัลบั้มมืออาชีพชุดแรกของ Andrey เปิดตัวในปี 1995 เท่านั้นหลังจากที่ Gubin ได้พบกับนักดนตรีชื่อดัง Leonid Agutin อัลบั้มนี้มีชื่อเพลงเปิดตัวของนักร้อง "Tramp Boy" และครองอันดับความนิยมสูงสุดอย่างรวดเร็ว

การหายตัวไปอย่างกะทันหัน

อย่างไรก็ตามหลังจากการเพิ่มขึ้นอย่างไม่เคยปรากฏมาก่อนในช่วงครึ่งหลังของยุค 90 Andrei ก็หายไปจากสายตา ความนิยมสูงสุดของเขาเกิดขึ้นในปี 2000 เมื่อ Andrei ไปเที่ยวไม่เพียง แต่เมืองต่างๆ ของรัสเซีย แต่ยังรวมถึงสหรัฐอเมริกา อิสราเอล เยอรมนี อาเซอร์ไบจาน ลัตเวีย คาซัคสถาน และอุซเบกิสถาน หลังจากนี้ Gubin ไม่ได้จัดคอนเสิร์ตใหม่ใด ๆ แม้ว่าเขาจะออกอัลบั้มใหม่และคอลเลกชันเพลงที่ดีที่สุดของเขาก็ตาม

ความตายของพ่อ

กิจกรรมสร้างสรรค์ที่ลดลงของ Andrei นั้นเกี่ยวข้องอย่างไม่ต้องสงสัยกับสุขภาพที่ทรุดโทรมของพ่อของเขาซึ่งไม่เพียงช่วยให้ลูกชายของเขาเข้าสู่โลกแห่งธุรกิจการแสดงเท่านั้น แต่ยังสนับสนุนเขาอย่างต่อเนื่องโดยส่วนใหญ่เป็นผู้กำกับอาชีพของนักร้อง ท้ายที่สุดแล้ว Andrei ตามเพื่อนร่วมงานของเขามีนิสัยอ่อนโยนมากและต้องการการควบคุมของพ่อ

การเสียชีวิตของ Viktor Viktorovich ในปี 2550 นำไปสู่การยุติกิจกรรมสร้างสรรค์ของลูกชายเสมือน ในบางครั้ง แฟน ๆ ต่างก็สนใจฮีโร่ของพวกเขาขึ้น ๆ ลง ๆ ด้วยความเฉื่อย จากนั้นก็ค่อยๆ ลืมเขาไป

โรค

จากนั้นมีข่าวลือแพร่สะพัดว่า Andrei ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคของระบบประสาทซึ่งทำให้เกิดอาการปวดอย่างรุนแรงบริเวณใบหน้าอย่างต่อเนื่อง แพทย์ช่วยเอาชนะวิกฤติทางจิต เขาบอกว่าเขาได้รับการรักษาสองครั้งที่คลินิกโรคประสาท

ตอนนี้

วันนี้อันเดรย์อายุ 40 กว่าแล้ว อดีตไอดอลใช้ชีวิตสันโดษในมอสโกมีน้ำหนักเพิ่มขึ้นอย่างเห็นได้ชัด แต่ยังคงฝันที่จะกลับมาขึ้นเวที

“ตอนนี้ฉันดูแย่ นั่นเป็นสาเหตุที่ฉันไม่ได้แสดง” ถ้าฉันหุ่นดีได้ ฉันจะแสดงแน่นอน แต่ฉันยังไม่พร้อม” นักร้องสาวกล่าว “ฉันเขียนดนตรีตลอดเวลา ฉันแต่งบทกวี แต่เพื่อตัวฉันเอง ฉันฝึกฝนจิตวิญญาณของฉัน”

อเล็กซานเดอร์ ไอวาซอฟ

ความนิยม

Alexander Aivazov เป็นที่รู้จักของสาธารณชนทั่วไปในชื่อ Sasha Aivazov ในฐานะนักร้องป๊อปแห่งยุค 90 ซึ่งจากนั้นก็ร้องเพลงฮิตเกี่ยวกับ "Lilies" และ "Butterfly Moon" Sasha Aivazov นักร้องยอดนิยมแต่ถูกประเมินต่ำเกินไป มีชื่อเสียงในปี 1989 ในเวลาเดียวกัน เสียงเพลงฮิตครั้งแรกของเขา “ลิลลี่” ก็ดังขึ้น ภาพลักษณ์ของวัยรุ่นโรแมนติกที่ร้องเพลงเกี่ยวกับความรักที่จริงใจและเรียบง่ายได้รับการยืนยันจากสองอัลบั้มแรก: "อย่าเศร้า" และ "คุณอยู่ไหน"

เพลงฮิตขั้นเทพ “ขอร้อง อย่าร้องไห้” เปรียบเสมือนการอำลาช่วงวัยรุ่นของนักร้อง เพลงนี้นำความนิยม Aivazov ทั้งหมดของรัสเซียมาครบกำหนดซึ่งในไม่ช้าก็ได้รับการยืนยันจากอัลบั้มที่สาม เปิดตัวเมื่อปลายปี 1996 และในนั้น Sasha ก็ปรากฏตัวในฐานะนักแต่งเพลงด้วย “Butterfly Moon”, “Time River”, “It’s Just a Game” เป็นเพลงฮิตที่ไม่มีปัญหาของเพลงใหม่ล่าสุด

โดยทั่วไปแล้วแผ่นดิสก์ประสบความสำเร็จอย่างมากเนื่องจากความฮิตของท่วงทำนองความเบาและความตื่นเต้นของการแสดงและการสังเคราะห์ดนตรีฟลาเมงโก ร็อกอะบิลลี และป๊อปที่มีสีสันมาก และอเล็กซานเดอร์ที่ครบกำหนดและเป็นผู้ใหญ่เองก็ปรากฏตัวในหน้ากากของผู้ชายประเภทหนึ่งที่น่าดึงดูดสำหรับแฟน ๆ ไม่ชวนให้นึกถึงซาชาที่สัมผัสบทเพลงในอดีตเลย

ในปี 1998 "รีมิกซ์" ยอดนิยมโดยเฉพาะ Roman Ryabtsev, DJ Valdai ได้สร้าง "Butterfly Moon" เวอร์ชันเต้นรำ นักแสดงเองก็มีวิกฤตทางความคิดสร้างสรรค์ที่เห็นได้ชัดเจน - เมื่อค้นพบสไตล์ของตัวเองใน "Butterfly Moon" แล้ว Aivazov ก็เริ่มทำการทดลองอีกครั้ง และในท้ายที่สุดเขาก็กลายเป็นนักร้องป๊อปธรรมดา ๆ ซึ่งแตกต่างจากเพื่อนร่วมงานหลายคนตรงที่เขาไม่ได้โปรโมตตัวเองทางโทรทัศน์และวิทยุอีกต่อไป

เพลงฮิตใหม่ของเขา "I'll Unravel You" ซึ่งปรากฏในฤดูใบไม้ร่วงปี 1998 ก็ไม่สร้างความประทับใจเช่นกัน และในปี 1999 Alexander Aivazov ผู้ซึ่งไม่ได้พัฒนาความสำเร็จของ "Butterfly Moon" โชคไม่ดีสำหรับแฟน ๆ ก็ออกจากชาร์ต

พิษสุราเรื้อรัง

ศิลปินไม่เคยปิดบังความจริงที่ว่าเขาไม่ค่อยเป็นมิตรกับแอลกอฮอล์ Aivazov ชอบนั่งกับเพื่อนฝูงบนขวดสีขาว และแทบไม่เคยปฏิเสธแก้วหนึ่งหรือสองแก้วในงานสังคมเลย นิสัยนั้นค่อยๆ กลายเป็นการเสพติดร้ายแรง นักร้องที่รู้สึกหดหู่ใจลืมเรื่องความนิยมในอดีตของเขาไปโดยสิ้นเชิงและเกือบจะสูญเสียครอบครัวไป

ปีที่แล้ว Irina ภรรยาของ Sasha จากไปพร้อมกับ Nikita ลูกชายวัยสามขวบ เธอเบื่อหน่ายกับการเมามายของสามี เพื่อรักษาความไว้วางใจจากภรรยาของเขา นักร้องวัย 41 ปีจึงไปรับการรักษาที่คลินิกบำบัดยาเสพติด

“ฉันเมามากจนต้องฉีดยา IV ทุกวัน” อเล็กซานเดอร์กล่าวในขณะนั้น - มันเป็นความผิดของฉันทั้งหมด! แต่ถ้าไอราส่งทนายฉันจะไม่เซ็นเอกสารใดๆ ฉันไม่อยากหย่ากับเธอ ฉันจะสู้เพื่อความรัก ฉันรู้ทุกอย่างแล้วและต้องการแก้ไขทุกอย่าง หากเธอยกโทษให้ฉัน ฉันจะไม่สัมผัสแอลกอฮอล์อีกเลยในชีวิต”

การฟื้นฟูสมรรถภาพที่คลินิกรักษายา Marshak

ในโรงพยาบาล Aivazov ต่อสู้กับการเสพติดของเขาอย่างกล้าหาญ ทั้งหมดก็เพื่อการมีภรรยาและลูกชายสุดที่รักอยู่ใกล้ๆ ความคิดที่ว่าในที่สุดเขาจะสูญเสียครอบครัวไปนั้นเป็นสิ่งที่เขาคิดไม่ถึง

เขาเริ่มต้นทุกเช้าในโรงพยาบาลด้วยการวิ่งท่ามกลางอากาศบริสุทธิ์ในสวนสาธารณะของโรงพยาบาล และชั้นเรียนโยคะในวอร์ด จากนั้นเขาก็เข้ารับการฟื้นฟูและพูดคุยกับนักจิตวิทยาหลายครั้ง ในที่สุดทุกอย่างก็สำเร็จ! ซาช่าหยุดดื่มและพยายามช่วยชีวิตครอบครัวของเขา ตอนนี้เขาใช้ชีวิตอย่างมีความสุขและมีความคิดสร้างสรรค์ จริงอยู่ความนิยมของเขาทิ้งเขาไปตลอดกาล

การสาธิตกลุ่ม

จุดสูงสุดของความนิยม

ดิสโก้ของโรงเรียนในช่วงปลายทศวรรษที่ 1990 จะไม่สมบูรณ์หากไม่มีกลุ่มสาธิต Alexandra Zvereva นักร้องนำของวงไม่เคยมีความสามารถด้านเสียงร้องที่โดดเด่นเลย แต่สิ่งนี้ไม่จำเป็นสำหรับเธอ

แยกทางกับผู้ผลิต

ในปี 2545 Zvereva และโปรดิวเซอร์ของเธอ Vadim Polyakov ยกเลิกสัญญากับบริษัท ARS คลิปสาธิตเริ่มหายไปจากคลื่นวิทยุช่องเพลง จากนั้นนักร้องเดี่ยวก็ประกาศว่าเธอกำลังจะมีลูก และตั้งแต่นั้นมา เราก็ไม่ได้ยินอะไรเกี่ยวกับเดโมอีกเลย

สาธิตตอนนี้

ปรากฎว่ายังคงมีกลุ่มสาธิตอยู่ เพียงแต่มีกลุ่มผลิตภัณฑ์ที่แตกต่างกัน Sasha Zvereva บันทึกเพลงเดี่ยวเป็นครั้งคราวและเย็บเสื้อผ้าให้กับแบรนด์ที่เธอเป็นเจ้าของด้วย

“ เราไม่ได้หยุดทัวร์ฉันเดินทางไปยังเมืองและประเทศต่าง ๆ แม้ในช่วงเดือนสุดท้ายของการตั้งครรภ์” Sasha Zvereva คุณแม่สองคนกล่าว ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Demo ได้ออกอัลบั้มถึง 7 อัลบั้ม กลุ่มนี้ไม่สนใจว่าพวกเขาไม่อยู่ในคลื่นวิทยุ ทัวร์ยังดำเนินต่อไป พวกเขามีเงินยังชีพ รายได้หลักของฉันคือผู้ชายของฉัน และการสาธิตก็เป็นงานอดิเรกมากกว่า เราอยู่แยกกัน มีกลุ่มแฟนคลับ และเชื่อว่าผู้คนจะแยกข้าวสาลีออกจากแกลบ และทำความเข้าใจว่าสิ่งใดทำขึ้นมาเพื่อสร้างรายได้ และสิ่งที่ทำจากใจ”

ชูรา

ความสำเร็จและการยอมรับ

กาลครั้งหนึ่งชูราหรือที่รู้จักในชื่ออเล็กซานเดอร์เมดเวเดฟทำให้สาธารณชนประหลาดใจด้วยภาพลักษณ์ของเขาเองและเป็นหนึ่งในบุคลิกที่ได้รับการกล่าวถึงมากที่สุดบนเวทีในประเทศ ชายผมบลอนด์สดใสที่ไม่มีฟันตะโกนร้องเพลงแทนที่จะร้องเพลงและประพฤติตนอย่างอ่อนโยนและแปลกประหลาด

อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ช่วยให้หลายคนเชื่อว่าเขามีพรสวรรค์เท่านั้น ความนิยมกลายเป็นภาระทางจิตใจมากเกินไปสำหรับ Shura เขาติดยาเสพติดซึ่งเกือบจะเป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับเขา

โรคร้ายแรงและการติดยา

นักร้องล้มป่วยด้วยโรคมะเร็ง แต่สามารถเอาชนะความเจ็บป่วยทั้งสองได้ด้วยการเข้ารับเคมีบำบัดและการบำบัดการติดยา แน่นอนว่าเราต้องถอยห่างจากภาพก่อนหน้า แต่เห็นได้ชัดว่าชูร่าไม่ต้องการดูเหมือนคนปกติ

กลับ

นักร้องใส่ฟันเทียมเข้าไปในตัวเขาอยู่ภายใต้มีดผ่าตัดของศัลยแพทย์พลาสติกหลายครั้งและกลับมาที่เวทีด้วยภาพลักษณ์ที่แปลกประหลาดยิ่งกว่า - รักร่วมเพศอย่างเปิดเผย อย่างไรก็ตาม ยังคงมีผู้ชมอยู่จนถึงทุกวันนี้

ทาเทียนา โอฟเซียนโก

ความนิยมในอดีต

ก่อนหน้านี้ไม่มีคอนเสิร์ตใหญ่หรือพิธีใดเกิดขึ้นหากไม่มีการแสดงของ Tanya Ovsienko และวันนี้พวกเขาก็ลืมเธอไปหมดแล้ว

กาลครั้งหนึ่งนักร้องชื่อดัง Tatyana Ovsienko มีทุกสิ่ง: เงินอาชีพชื่อเสียง แต่วันหนึ่งเธอแลกทั้งหมดนี้เพื่อรอยยิ้มที่มีความสุขของเด็ก ครั้งหนึ่งเพื่อตามหาคนนับล้านนักร้องไม่ได้คิดถึงเด็กเลยจนกระทั่งครู่หนึ่ง

ลูกอุปถัมภ์

วันหนึ่งโชคชะตาทำให้เธอได้พบกับสิ่งมหัศจรรย์ ครั้งหนึ่งทัตยานาแสดงคอนเสิร์ตในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าและดึงความสนใจไปที่เด็กน้อยอิกอร์ ต่อมานักร้องสาวได้รับแจ้งว่าพ่อแม่ทิ้งเด็กไปเมื่อได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นโรคหัวใจขั้นรุนแรง ตามที่ครูบอก อิกอร์ไม่มีที่อยู่อาศัย เขาต้องการการผ่าตัดที่ซับซ้อนมาก แต่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าไม่มีเงินสำหรับมัน

จากนั้นทัตยานาก็ดูเหมือนจะมีความศักดิ์สิทธิ์ เธอก็ตระหนักว่าเธอสามารถช่วยเด็กคนนี้ได้ เธอไปที่คลินิกที่ดีที่สุดแห่งหนึ่งในมอสโกทันที เห็นด้วยกับการผ่าตัด จ่ายเงินจำนวนมหาศาลเพื่อมัน และอิกอร์ก็ทำการผ่าตัดได้สำเร็จ เมื่อเด็กชายฟื้นจากการผ่าตัด ทัตยานาก็พาเขาไปที่บ้านของเธอ

Ovsienko ให้การเป็นผู้ปกครองแก่เขาและ Igor ก็กลายเป็นลูกชายของเธออย่างเป็นทางการ เพื่อที่จะปรุงโจ๊กให้ลูกน้อยและเปลี่ยนผ้าอ้อมทัตยานาจึงเลิกงานและอาศัยอยู่กับสามีที่ไม่มีใครรักของเธอ Vladimir Dubovnitsky เป็นเวลา 18 ปีเพื่อไม่ให้บอบช้ำจิตใจของเด็กด้วยการหย่าร้าง เธออาจจะยังนอนร่วมเตียงกับเขาอยู่ถ้าเขาไม่พบคนอื่นและประกาศว่าเขาจะจากไป

รักใหม่

ตอนนี้ทัตยากำลังเตรียมการแต่งงานครั้งใหม่ คนที่เธอเลือกคือนักธุรกิจ Alexander Merkulov ข้อเสนอนี้จัดทำขึ้นเมื่อนานมาแล้ว แต่การเฉลิมฉลองต้องถูกเลื่อนออกไป: ความจริงก็คือ Merkulov ใช้เวลา 3.5 ปีในศูนย์คุมขังก่อนการพิจารณาคดีภายใต้การสอบสวน ตลอดเวลานี้ทัตยานาสนับสนุนคนที่เธอรักอย่างมีศีลธรรมเขียนจดหมายถือพัสดุและจัดคอนเสิร์ต 20 ครั้งต่อเดือนเพื่อหารายได้ให้กับทนายความ ในช่วงต้นเดือนมิถุนายน อเล็กซานเดอร์ถูกตัดสินว่าไม่มีความผิด นักร้องวัย 47 ปีพบเขาที่ศาล และตอนนี้ไม่มีอะไรขัดขวางคู่รักจากการแต่งงาน งานแต่งงานมีกำหนดคร่าวๆ ในช่วงฤดูใบไม้ร่วง

อิรินา ซัลตีโควา

ประสบความสำเร็จในทุกสิ่ง

ไม่ใช่ผู้หญิงทุกคนที่ขายเสื้อผ้าและเครื่องสำอางในเต็นท์ในยุค 90 จะกลายเป็นนักร้องชื่อดังและเป็นเจ้าของธุรกิจที่จริงจังของตนเอง Irina Saltykova ประสบความสำเร็จทั้งสองอย่างทีละอย่าง

ตั้งแต่วัยเด็ก Irina เป็นเด็กที่มีจุดมุ่งหมายและเป็นอิสระ นอกจากที่โรงเรียนแล้ว เธอยังมีส่วนร่วมในชมรมตัดเย็บ ชอบถักนิตติ้ง และไปฝึกยิมนาสติกลีลา

การแต่งงานที่ไม่ประสบความสำเร็จ

ในปี 1986 Irina ได้พบกับสามีในอนาคตของเธอ Viktor Saltykov วิกเตอร์ประทับใจกับความงามและเสน่ห์ของอิริน่า ทั้งคู่แต่งงานกัน และอีกหนึ่งปีต่อมาลูกสาวของอลิซก็เกิด

การแต่งงานของพวกเขาอยู่ได้ไม่นาน ตามที่นักร้องกล่าวไว้สิ่งนี้เกิดขึ้นเนื่องจากการติดแอลกอฮอล์ของวิกเตอร์ หลังจากแยกทางกับสามีของเธอ Irina ก็เข้าสู่ธุรกิจ แต่ผลกำไรก็แทบจะไม่เพียงพอที่จะอยู่ต่อไปได้จากนั้น Saltykova ก็ตัดสินใจกลับขึ้นเวทีและเริ่มอาชีพเดี่ยว

อาชีพเดี่ยว

หลังจากเผยแพร่วิดีโอ "Gray Eyes" คนทั้งประเทศก็รู้จัก Irina เธอถูกขนานนามทันทีว่าเป็นสัญลักษณ์ทางเพศและเป็นดาวรุ่งดวงใหม่ ด้วยเพลงใหม่แต่ละเพลงนักร้องก็ทำให้ความนิยมของเธอแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น

เธอมีทั้งหมดหกอัลบั้ม และเธออุทิศอัลบั้มที่สาม "อลิซ" ให้กับลูกสาวของเธอ อาชีพการแสดงของ Irina ก็ประสบความสำเร็จเช่นกันเมื่อได้เล่นในภาพยนตร์เรื่อง "Brother-1, -2" เธอได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์

ธุรกิจ

ตอนนี้ Irina ประสบความสำเร็จในการดำเนินธุรกิจ เธอมีบ้านสวยและมีสไตล์ "Irina Saltykova" ร้านบูติกและร้านเสริมสวยของเธอเอง ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของนักร้อง: เธอมีผู้ชายที่รัก แต่นักร้องเก็บความลับว่าเขาเป็นใคร เพลงยังคงอยู่ในชีวิตของเธอเป็นงานอดิเรกที่น่ารื่นรมย์

นาตาเลีย เวตลิตสกายา

การจากไปอย่างไม่คาดคิด

อดีตศิลปินเดี่ยวของกลุ่มยอดนิยม "มิราจ" เป็นเวลาหลายปีที่สามารถครอบครองกลุ่มสาวผมบลอนด์เซ็กซี่ในธุรกิจการแสดงในประเทศได้ และช็อตโดยยกกระโปรงของเธอจากวิดีโอเพลย์บอยก็กลายเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของยุค นาตาชาออกอัลบั้มสองสามอัลบั้มที่แฟน ๆ กวาดล้างชั้นวางอย่างแท้จริงและจากนั้นก็หายไปจากสายตาของสาธารณชน

มีสาเหตุหลายประการที่ทำให้นักร้องเพลงป๊อปออกจากเวที เธอออกจากโลกแห่งธุรกิจการแสดงอย่างเงียบ ๆ โดยไม่แสดงคอนเสิร์ตอำลาและไม่ได้อธิบายตัวเองให้สาธารณชนฟัง การหายตัวไปของ Natalya Vetlitskaya ซึ่งมีอายุครบ 50 ปีในฤดูใบไม้ร่วงปี 2014 คือการตัดสินใจอย่างมีสติของเธอ

กำเนิดลูกสาว

Vetlitskaya ตัดสินใจเปลี่ยนแปลงชีวิตของเธออย่างรุนแรงหลังการเกิดของ Ulyana ลูกสาวของเธอในปี 2547 ตามแหล่งข่าวที่ใกล้ชิดกับนักร้อง เธอต้องการยุติการตั้งครรภ์ของเธอ เธอถูกชักชวนให้ทิ้งลูกไปโดยโปรดิวเซอร์ Viktor Yudin ซึ่งในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมากลายเป็นมือขวาและเป็นเพื่อนสนิทของเธอ ชื่อของพ่อของเด็ก Vetlitskaya ยังไม่ได้เปิดเผยต่อสาธารณะจนถึงทุกวันนี้

ชีวิตใหม่ในสเปน

นอกจากนี้หลังจากลูกสาวของเธอเกิดนักร้องเพลงป๊อปก็ตัดสินใจลาออกไม่เพียง แต่บนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงรัสเซียด้วย เมื่อ Ulyana อายุได้สี่ขวบ พวกเขาย้ายไปอาศัยอยู่ในสเปนที่มีแสงแดดสดใสตลอดไป

วันนี้นาตาชาพยายามที่จะไม่ได้รับความสนใจจากนักข่าวเลี้ยงดูลูกสาวและไม่ชอบแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับอดีตของเธอ แม้ว่าจะมีเหตุการณ์ที่น่าสนใจมากมายในชีวิตส่วนตัวของเธอเช่นการแต่งงานสิบวันกับ Yevgeny Belousov ความสัมพันธ์กับผู้มีอำนาจในประเทศ Kerimov (ซึ่งตามที่นักข่าวกล่าวว่าให้เครื่องบินแก่เธอ) แต่ถ้า Vetlitskaya เคยเลือกเฉพาะคนรวยและคนดัง วันนี้เธอแต่งงานกับครูสอนโยคะของเธอ

เซอร์เกย์ ชูมาคอฟ

การเริ่มต้นที่ดี

เพลงของ Sergei ได้รับความนิยมในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 พวกเขาดึงดูดผู้ชมด้วยพลังพิเศษของพวกเขา แน่นอนว่าใครๆ ก็ร้องเพลง “อย่าทำให้สาวขุ่นเคืองนะเจ้าบ่าว” ที่คาราโอเกะ ทุกอย่างเริ่มต้นที่มอสโกเมื่อปี 1972

เด็กชายมอสโกธรรมดาคนหนึ่งที่สำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยวิศวกรรมเครื่องกลไม่ได้ฝันที่จะเป็นดารา อย่างไรก็ตาม โชคชะตาได้มอบตั๋วให้เขาเข้าสู่โลกแห่งดนตรี ทุกอย่างเกิดขึ้นเพราะมีโอกาสได้รู้จักกับกวี Alexander Shaganov ในปี 1988

เขากลายเป็นโปรดิวเซอร์ของนักแสดงรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์ นอกจากนี้อเล็กซานเดอร์ยังมีการติดต่อที่จำเป็นทางโทรทัศน์ ด้วยเหตุนี้ Sergei จึงเข้าร่วมการแข่งขัน Morning Star แม้ว่าเขาจะร้องเพลงด้วยหูเท่านั้นก็ตาม โดยทั่วไปเพลงแรกมักซ้อมกับหีบเพลง แน่นอนว่าเขามีความปรารถนาที่จะเชี่ยวชาญโน้ตดนตรี แต่เขาเป็นคนอันธพาลมากเกินไป ฉันถูกไล่ออกจากโรงเรียนดนตรีเพราะประพฤติตัวไม่ดี

ความนิยม

ตั้งแต่ต้นปี 1991 Sergei ประสบความสำเร็จในการบันทึกเพลงฮิตใหม่จัดคอนเสิร์ตและออกทัวร์ ไม่กี่ปีต่อมานักร้องหนุ่มทะเลาะกับโปรดิวเซอร์ Shaganov และทิ้งเขาไป

Igor Azarov กลายเป็นโปรดิวเซอร์คนใหม่ของ Sergei อัลบั้ม "Go Away" ออกแล้ว นักร้องเริ่มทำงานในสไตล์ดนตรีตะวันตกในยุค 50 และ 60 ผลงานของเขาได้รับอิทธิพลจากนักแสดงที่มีชื่อเสียงเช่น Elvis Presley, Paul Anka, Luis Prima ในช่วงเวลานี้นักร้องที่สูญเสียความนิยมยังสร้างสันติภาพกับ Alexander Shaganov อีกด้วย อัลบั้มที่สาม "Like the First Time" มีเพลงหลายเพลงจากบทกวีของเขา อย่างไรก็ตามความพยายามของ Chumakov ในการแสดงดนตรีตะวันตกล้มเหลว อัลบั้มนี้ล้มเหลวโดยสิ้นเชิงและ Chumakov ก็หายไปจากหน้าจอ

ออกจากเวที

มีข่าวลือว่า Alla Pugacheva ช่วย Chumakov ทั้งคู่ขึ้นเวทีและจากไป พวกเขากล่าวว่าเพลง "อย่าทำร้ายฉันเจ้าบ่าว" ซึ่งทำให้ชูมาคอฟโด่งดัง แต่เดิมมีไว้สำหรับนักร้องคนโปรดของ Sergei Chelobanov ด้วยเหตุนี้ Pugacheva จึงขุ่นเคืองและ "ปิด" เส้นทางของ Chumakov ในการแสดงธุรกิจ

“ Alla Pugacheva เชิญฉันร้องเพลงใน "การประชุมคริสต์มาส" ของเธอ Chumakov กล่าว “หลังจากนั้นฉันก็ถูกโจมตีด้วยข้อเสนอทัวร์ ส่วนเพลงนี้ฉันไม่รู้ว่า Shaganov เขียนให้ Chelobanov เป็นครั้งแรกและ Chelobanov ก็ร้องไปแล้ว ดังนั้นเมื่อ Pugacheva บอกฉันว่า: "Sergei อย่าร้องเพลงนี้อีกต่อไป" ฉันไม่พอใจ ท้ายที่สุดแล้ว เพลงนี้ได้รับความนิยมอย่างมากในการแสดงของฉัน ฉันตอบ Alla Borisovna:“ ฉันจะไม่ร้องเพลงได้อย่างไร? ฉันควรตอบอะไรผู้คน: คุณห้ามไม่ให้ฉันร้องเพลงหรือว่าฉันความจำเสื่อม?” และเขาก็แสดงต่อไป แต่ฉันไม่คิดว่าฉันจะหายไปจากหน้าจอเพราะเหตุนี้ ฉันไม่สามารถจ่ายเงินจำนวนมหาศาลเพื่อการออกอากาศแบบ Pugacheva หรือ Kirkorov ได้”

กลับ

วันนี้ Sergei แต่งงานอย่างมีความสุขกับผู้หญิงที่สนับสนุนเขาในทุกสิ่ง เขาดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัดและกระตือรือร้นที่จะต่อสู้อีกครั้ง เขาเริ่มบันทึกเสียงเพลงและเตรียมออกอัลบั้มใหม่ในอนาคตอันใกล้นี้ด้วย

กลุ่ม "เต่าทอง"

ยอดฮิต

โปรเจ็กต์นี้สร้างโดยนักร้อง นักแต่งเพลง และผู้เรียบเรียง Vladimir Volenko ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 จากนั้นอัลบั้ม Granite Pebble ก็ออกวางจำหน่าย

ในปี 1997 “ Ladybug” ได้กลายเป็นหนึ่งในโปรเจ็กต์แรกๆ ของบริษัทเครื่องเสียงและโปรดักชั่นรายใหญ่แห่งใหม่ ORT-Records ซึ่งนำโดยโปรดิวเซอร์ทั่วไป Joseph Prigozhin ค่ายเพลงของ บริษัท นี้เปิดตัวแผ่นดิสก์ของกลุ่ม "My Queen" และ "Woman of Dreams" อีกสองแผ่น ในปี 1999 ความสำเร็จอีกครั้งของโปรเจ็กต์นี้คือเพลง A Ship Up the Volga ของ Leonid Azbel ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตอันดับสองรองจาก Granite Pebble ในทันที แผ่นดิสก์ที่มีแทร็กนี้ รวมถึงเพลงหลายเพลงของ Elena Vaenga ที่แต่งสำหรับ "Ladybug" กำลังจะถูกปล่อยออกมาโดย Grand Records

การเปลี่ยนแปลงผู้เล่นตัวจริง

ในปี 2000 องค์ประกอบของกลุ่มเปลี่ยนไปอย่างรุนแรงและ Inna Anzorova ถูกแทนที่ด้วย Natalya Poleshchuk ซึ่งได้รับนามแฝง Shokoladkina โดย Vladimir Volenko ทันทีเนื่องจากความรักในขนมหวานมากเกินไปของเธอ ในปี 2004 Dasha ลูกสาวคนหนึ่งเกิดในครอบครัวของ Vladimir Volenko และ Natalya Shokoladkina และในปี 2008 Vladimir Jr. ดังนั้นในช่วงเวลานี้กลุ่มจึงปรากฏตัวน้อยลงในพื้นที่สื่อ แต่ยังคงจัดคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่อง การตัดสินใจสร้างสรรค์ที่โดดเด่นครั้งสุดท้ายคือคู่แต่งงาน "The First Dance of the Young" ซึ่งคู่รัก Volenko เกี่ยวข้องกับลูก ๆ ของตัวเองในการถ่ายทำวิดีโอ

สิ้นสุดความนิยม.

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา วงไม่ได้ออกรายการโทรทัศน์ แต่ BK ยังคงแสดงและบันทึกอัลบั้มต่อไป

วลาดิเมียร์แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์ดังนี้: “ฉันไม่ใช่ผู้มีอำนาจ ไม่ใช่ “คนสีน้ำเงิน” และไม่ใช่ชาวยิว ฉันเป็นพลเมืองรัสเซียที่เรียบง่าย เป็นนักดนตรีที่มีความสามารถและทำงานหนัก แต่วันนี้ยังไม่เพียงพอ เพื่อให้มองเห็นได้ทุกวันนี้ คุณต้องมีเงินลงทุนเป็นล้านหรืออยู่ในกลุ่มใดกลุ่มหนึ่ง คุณยังสามารถทำสัญญากับบริษัทที่จริงจังบางแห่งได้ ซึ่งพวกเขาจะทำให้คุณเข้าใจทันทีว่าช่องหรือโปรดิวเซอร์คือทุกสิ่ง แต่คุณไม่ได้เป็นอะไรเลย ในฐานะบุคคลและในฐานะศิลปิน ฉันชอบความเป็นอิสระมากกว่า ดังนั้น ทุกวันนี้เราไม่ได้อยู่หน้าจอสีน้ำเงิน แต่มันไม่รบกวนฉันเลย”

ส่วนรายได้ก็เพียงพอให้กลุ่มอยู่ได้แต่เสียดายไม่เพียงพอต่อการพัฒนา อย่างไรก็ตาม วลาดิเมียร์ไม่เสียใจกับชะตากรรมของเขาเลย เขาแต่งงานอย่างมีความสุขและมีลูกสองคน

กลุ่ม "เดือนพฤษภาคมอ่อนโยน"

จากสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าสู่ดวงดาวหรือเด็กกำพร้า Orenburg

“Tender May” เป็นกลุ่มดนตรีแนวลัทธิในช่วงปลายยุค 80 - ต้นยุค 90 วัยรุ่นกลุ่มแรกในสหภาพโซเวียตเกิดในโรงเรียนประจำหมายเลข 2 ในเมืองโอเรนเบิร์ก ผู้กำกับดนตรีเป็นผู้แต่งเพลงทั้งหมด Sergei Kuznetsov ซึ่งเป็นผู้นำชมรมดนตรีในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า และบัตรโทรศัพท์ของกลุ่ม (ซึ่งต่อมาจะเปลี่ยนสมาชิกหลายคน) และไอดอลของแฟน ๆ หลายล้านคนคือ Yura Shatunov วัย 15 ปีในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า

“ต้องขอบคุณความจริงที่ว่าฉันใช้ชีวิตวัยเด็กในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้า ฉันจึงสามารถรักษาตัวเองได้และไม่หลงทาง เพราะในสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าพวกเขาไม่ชอบคนโลภ ไม่ชอบการย่องเบา คือพวกเขาไม่ชอบคนอ่อนแอ ที่นั่นเพื่อที่จะอาศัยอยู่ในชุมชน คุณต้องปฏิบัติตามกฎหมายบางประการ ไม่เช่นนั้นคุณจะถูกไล่ออกจากทีม และสิ่งเดียวกันนี้เกิดขึ้นในชีวิตผู้ใหญ่ แต่ฉันก็พร้อมแล้วสำหรับมัน ฉันไม่สามารถสื่อสารกับผู้คนจากมุมมองของ “คุณไม่ใช่ใครก็ได้ แต่ฉันเป็นดารา” ก่อนอื่นคุณต้องคิดว่าคนๆ นี้ในวันนี้อาจจะไม่มีใคร แต่อีกปีหนึ่งเขาอาจจะเจ๋งกว่าคุณมากก็ได้ แม้ว่าฉันจะเจอคนที่ไม่พึงประสงค์ ฉันก็ไม่คุยกับพวกเขา ไม่ว่าพวกเขาจะยืนอยู่ระดับสูงแค่ไหนก็ตาม ฉันพูดว่า: “ขอโทษนะ แต่ฉันทำไม่ได้ ฉันไม่อยากทำ” ฉันรู้สึกไม่สบายใจที่จะอยู่ใกล้คุณ”

อัลบั้มแรก "White Roses" ได้รับการบันทึกในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2531 ด้วยเครื่องบันทึกเทปในครัวเรือนและขายโดย Kuznetsov ให้กับตู้บันทึกเสียงในราคา 30 รูเบิล ไม่กี่เดือนต่อมา Andrei Razin (ในเวลานั้นเป็นผู้ดูแลกลุ่ม Mirage) ได้บันทึกเสียงซึ่งดึงเอาการผสมผสานที่น่าทึ่งในช่วงเวลานั้นและขนส่ง Shatunov, Kuznetsov และเด็กกำพร้าอีกหลายคนไปมอสโคว์ซึ่งเขาได้จัดสตูดิโอ เพื่อเด็กมีพรสวรรค์ “LM” ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2532 วิดีโอ "White Roses" ได้รับการฉายเป็นครั้งแรกทางสถานีโทรทัศน์กลางใน "Morning Mail" หลังจากนั้นความเจริญรุ่งเรืองของสหภาพทั้งหมดก็เริ่มขึ้น - เพลงของ "Tender May" ก็ได้ยินไปทุกที่และมีแฟน ๆ หลายล้านคน คลั่งไคล้เจ้าชายน้อยตาสีฟ้าที่มีลักยิ้มอันมีเสน่ห์บนแก้มของเขา กลุ่มรวบรวมสถานที่จัดคอนเสิร์ตที่ใหญ่ที่สุดทั่วประเทศและสร้างสถิติจำนวนคอนเสิร์ตต่อวัน (บางทีก็มี 5-6 คอนเสิร์ตต่อวัน)

การเดินทางคนเดียวและปีแห่งการลืมเลือน

อย่างไรก็ตามแม้จะประสบความสำเร็จและได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม แต่เมื่อต้นปี 2535 กลุ่มก็เลิกกัน Shatunov อายุ 18 ปีออกจาก Andrei Razin และพยายามสร้างอาชีพเดี่ยว บางครั้งเขาได้รับการสนับสนุนจาก Alla Borisovna Pugacheva ซึ่งเชิญ Yura ให้แสดงใน "การประชุมคริสต์มาส" ของเธอในเดือนธันวาคม 2535 แต่ถึงแม้จะมีอัลบั้มเดี่ยวชุดแรก "Do You Remember" ที่ออกโดยสตูดิโอบันทึกเสียง PolyGram Russia ในปี 1994 และมีการถ่ายทำวิดีโอหลายรายการ แต่ก็กลายเป็นเรื่องยากที่จะลอยอยู่ได้ เมื่อพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ชีวิตที่ยากลำบาก Shatunov จึงออกไปอาศัยและทำงานในเยอรมนี ซึ่งเขาศึกษาเพื่อเป็นวิศวกรเสียงและออกจากเวทีเป็นเวลาหลายปี

“เมื่ออายุ 25-30 ปี ฉันเริ่มมองหาตัวเอง จากนั้นฉันก็ต้องการมากในคราวเดียว แต่ฉันต้องเข้าใจว่าฉันต้องการอะไรจริงๆ และอย่ามองคนรอบข้างคุณ หนุ่มๆ เหล่านี้ พวกเขาขับรถดีๆ กับสาวสวย และอื่นๆ นั่นคือในตอนแรกที่คุณมองพวกเขาแล้วคิดว่าเจ๋งแค่ไหนฉันก็อยากได้เหมือนกันแล้วคุณจะรู้ว่ามันไม่เจ๋งเลย ชีวิตที่สวยงามนี้ไม่สวยงามนัก ดีกว่าในทางอื่น และจำเป็นต้องค้นหา "ความแตกต่าง" นี้ ตอนนั้นฉันทำงานหลายอย่าง แม้แต่ในฐานะผู้ดูแลระบบด้วยซ้ำ เขาทำงานในสตูดิโอมาก แต่ไม่ได้มีส่วนร่วมในความคิดสร้างสรรค์และอาชีพของเขาเอง และตอนนี้ฉันสามารถพูดได้อย่างมั่นใจเต็มร้อยว่าขั้นตอนนั้นถูกต้องและเป็นความจริงอย่างแท้จริง เพราะตอนนี้ ฉันมีทุกสิ่งทุกอย่างและมากกว่านั้น ภรรยาที่รัก ลูกชายและลูกสาวที่รัก ฉันมีที่อยู่อาศัย ฉันมีงานทำ ที่รัก ฉันมีทุกอย่าง ฉันเป็นคนที่มีความสุข"

การกลับมาของไอดอล

ในช่วงต้นยุค 2000 Shatunov ยังคงกลับไปรัสเซียเพื่อทำงานเดี่ยวต่อไปและออกอัลบั้มหลายชุดทีละอัลบั้ม: "Remember May", "Leaves are Falling", "ถ้าคุณต้องการอย่ากลัว", "บันทึกของฉัน เสียง”, "ฉันเชื่อ" ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2552 นักร้องได้ออกทัวร์ครั้งใหญ่ในเมืองต่างๆ ในรัสเซีย เพื่อสนับสนุนภาพยนตร์สารคดีเรื่อง "Tender May" หนึ่งปีต่อมา Yura มีส่วนร่วมในการถ่ายทำซีรีส์เรื่อง "Happy Together" ซึ่งเขาเล่นด้วยตัวเอง วันนี้ Shatunov ยังคงบันทึกเพลงและยังคงเป็นหนึ่งในศิลปินที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในเขตสงวน

“ฉันไปรัสเซียบ่อยกว่าที่บ้านมากที่เยอรมนี แต่สิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางฉันจากการติดต่อกับครอบครัว การพบปะลูกๆ และการเลี้ยงดูพวกเขาเลยแม้แต่น้อย มี Skype มีอินเทอร์เน็ต มีโทรศัพท์ แล้วก็ถึงเครื่องบิน ฉันขึ้นเครื่อง สองชั่วโมงก็ถึงบ้านแล้ว”

พบความสุขส่วนตัวในประเทศเยอรมนี

Shatunov พบกับทนายความ Svetlana ภรรยาในอนาคตของเขาในประเทศเยอรมนีในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2543: “ ผู้คนมักถามว่า: คุณเชื่อในรักแรกพบและเป็นไปได้หรือไม่? อาจจะ. นี่เป็นสิ่งที่เกิดขึ้นสำหรับฉัน แค่มองหน้ากันก็พอแล้ว - แค่นั้น”

พวกเขาเดทกันเป็นเวลานานและตัดสินใจแต่งงานกันในเดือนมกราคม 2550 เท่านั้นหกเดือนหลังจากที่สเวตลานาให้กำเนิดเดนนิสลูกชายของเธอ หกปีต่อมา ในวันที่ 13 มีนาคม 2013 ลูกคนที่สองของพวกเขา ลูกสาวเอสเตลลา เกิดที่เมืองบาด ฮอมบวร์ก ดังที่ยูริยอมรับว่าในชีวิตของเขามีคนใกล้ชิดเพียงไม่กี่คน: “จริงๆ แล้วมีคนไม่กี่คนที่ฉันไว้ใจ ที่จริงแล้วคุณสามารถนับพวกมันด้วยนิ้วมือข้างเดียวได้ ก่อนอื่น นี่คือ Svetlana ภรรยาของฉัน ประการที่สอง Arkady ผู้อำนวยการของฉันซึ่งฉันร่วมงานด้วยมานานกว่า 27 ปี และอีกสองสามคน เพื่อนที่ผ่านการทดสอบกาลเวลา”

เมื่อเดือนกันยายนปีที่แล้ว Shatunov ฉลองวันเกิดครบรอบ 41 ปีของเขา เขายังคงอาศัยและทำงานในสองประเทศ โดยมีหนังสือเดินทางรัสเซียและใบอนุญาตมีถิ่นที่อยู่ในเยอรมนี ยูริมีบ้าน ภรรยา และลูกๆ ในแฟรงก์เฟิร์ต อัมไมน์ แต่ในช่วงฤดูร้อนพวกเขามักจะมาพักผ่อนกับทั้งครอบครัวในรัสเซีย โดยเฉพาะที่โซชี ซึ่ง Shatunov มีบ้านหลังใหญ่ที่ซื้อคืนในช่วง "เดือนพฤษภาคมที่อ่อนโยน"

วิธีสั่งซื้อการแสดงโดยดาราสำหรับกิจกรรมองค์กรและส่วนตัวของเจ้าภาพ

ป เชิญชวนคนนิยม ต่างประเทศหรือรัสเซีย ศิลปิน นักแสดง หรือกลุ่มที่มีชื่อเสียงในเมืองของคุณคุณสามารถดูค่าใช้จ่ายในการดำเนินการสำหรับงานส่วนตัวหรือองค์กรได้ จองวันที่จัดงานกับเราแบบเรียลไทม์ ส่งใบสมัครเบื้องต้นจากเว็บไซต์หรือติดต่อเราตามรายละเอียดการติดต่อ

ดี ไว้วางใจเรากับองค์กร และจัดคอนเสิร์ตตามคำขอ การแสดงระดับดาวเวทีรัสเซียและต่างประเทศ สั่งให้ศิลปินยอดนิยมและแสดงผู้นำทางธุรกิจในงานบริษัทหรืองานแต่งงาน วันครบรอบหรือวันเกิดของบริษัท ไปยังคลับสำหรับงานปาร์ตี้หรือการนำเสนอ

ม เราจะแก้ไขมันทันที คำถามทั้งหมดเกี่ยวกับละคร ความซับซ้อนของการเรียงลำดับดาว ราคา เวลาแสดง และความแตกต่างอื่น ๆ โดยคำนึงถึงความปรารถนาทั้งหมดของคุณ เราสามารถจัดทำข้อเสนอตามรสนิยมและงบประมาณของลูกค้าของเรา เราใส่ใจกับความต้องการของลูกค้าแต่ละรายอย่างใกล้ชิด และรับประกันว่าจะมีการจัดงานที่รอบคอบ การสรุปสัญญาอย่างเป็นทางการ

ค่าธรรมเนียมในการสั่งการแสดงมีการติดตั้งศิลปินยอดนิยมจากต่างประเทศและรัสเซียบนเว็บไซต์สำหรับมอสโกและภูมิภาค (ยกเว้นช่วงปีใหม่) ส่งใบสมัครเบื้องต้นสำหรับเมืองของคุณหรือติดต่อเราโดยตรงโดยใช้รายละเอียดการติดต่อบนเว็บไซต์

ค ราคาและต้นทุนสุดท้าย การแสดงของดาราในงานของบริษัทหรือการนำเสนอของบริษัท สำหรับงานแต่งงานหรือวันครบรอบ งานเทศกาลหรืองานกีฬา โดยคำนึงถึงผู้ขับขี่ จะเป็นที่รู้จักหลังจากตกลงวันที่ เมือง และสถานที่ของงานส่วนตัวหรือของบริษัท

การชำระเงินล่วงหน้าและการชำระเงินครั้งสุดท้าย. "การจองวันที่":

รับประกันผลงานและการมาถึงของศิลปิน หลังจากตกลงเรื่องไรเดอร์และค่าธรรมเนียมสำหรับวันงานแล้ว "ลูกค้า"- เอกชนหรือนิติบุคคลและ บริษัท "ผู้บริหาร"สรุปข้อตกลงทวิภาคีสำหรับการมีส่วนร่วม (การแสดง) ของศิลปินในรายการคอนเสิร์ตภายในระยะเวลาที่กำหนดโดยข้อตกลงนี้

นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องจำหลังจากการเจรจากับศิลปินและการอนุมัติของผู้ขับขี่แล้ว จะต้องชำระค่าธรรมเนียม 50% เพื่อสรุปข้อตกลง ส่วนที่ 2 ชำระก่อนวันงาน 14 วันไม่มีการชำระเงินล่วงหน้าตามข้อตกลงคโดยบริษัท "ผู้บริหาร"ไม่รวมการจองวันและการแสดงของศิลปิน

การแสดงของดาราดังทางธุรกิจ วงดนตรียอดนิยม และนักแสดงชื่อดังระดับโลกคือจุดสนใจหลักของกิจกรรมของเรา ผู้จัดงานเอเจนซี่ที่มีประสบการณ์และสร้างสรรค์จะจัดเตรียมคำเชิญให้กับนักร้อง พรีเซนเตอร์ หรือนักดนตรีคนโปรดของคุณโดยไม่ต้องใช้เทปสีแดงที่ไม่จำเป็น และจะสามารถสร้างบรรยากาศของวันหยุดที่สมบูรณ์แบบและอารมณ์ดีได้

ป องค์กรที่ยอดเยี่ยม การเฉลิมฉลองในระดับใด . ไม่ว่าคุณจะวางแผนงานอะไรก็ตามก็จะจัดขึ้นในระดับสูงสุด คุณไม่จำเป็นต้องระดมสมองเพื่อแก้ไขปัญหาองค์กรที่ไม่มีที่สิ้นสุด เราจะทำหน้าที่นี้อย่างเต็มที่!

และ แนวทางของแต่ละบุคคล. วันหยุดแต่ละวันมีความพิเศษในแบบของตัวเอง และเพื่อยืนยันวิทยานิพนธ์นี้ เราจะเลือกละครที่น่าสนใจที่สุดสำหรับคุณ แก้ไขความแตกต่างทั้งหมดอย่างปลอดภัยด้วยคำเชิญของนักแสดงที่เลือก และคำนึงถึงความปรารถนาทั้งหมดของคุณในโอกาสนี้ด้วย

ซี การสรุปสัญญาอย่างเป็นทางการ. เนื่องจากหน่วยงานของเราทำงานเฉพาะการชำระเงินล่วงหน้าเท่านั้น เราจึงสรุปข้อตกลงที่เหมาะสมกับลูกค้า โดยให้รายละเอียดเกี่ยวกับภาระผูกพันและสิทธิ์ของแต่ละฝ่าย

ต การคำนวณต้นทุนขั้นสุดท้ายแบบเห็นหน้ากัน. ทันทีที่เราได้รับข้อมูลทั้งหมดที่คุณต้องการเกี่ยวกับกิจกรรมที่กำลังจะมาถึง เราจะเริ่มคำนวณบริการของเราทันที โดยคำนึงถึงความแตกต่างที่เป็นไปได้ทั้งหมด

« DISCO-STAR.RU | DISCO STAR » ตัวแทนระดับนานาชาติ

ทุกคนรักดนตรี ทุกคนมีเพลงโปรดเป็นของตัวเอง มักจะมีมากกว่าหนึ่งเพลง บางคนชอบฟังเพลงคลาสสิก บางคนชอบร็อค และสำหรับบางคน การสร้างหรือการแสดงดนตรีถือเป็นงาน

เวลาในตำนาน

มีช่วงหนึ่งที่ศิลปินดนตรีของแต่ละประเทศสามารถนับนิ้วด้วยมือข้างเดียวได้ พวกเขามีชื่อเสียงและแสดงในแนวเพลงเดียวกันเกือบทั้งหมด พวกเขาฟังโดยรู้จักเพลงทั้งหมดด้วยใจ นี่คือสิ่งใหม่ แต่ในเวลานั้นไม่มีทางเลือก

อาจเป็นเพราะนักแสดงจำนวนมากเกินไปในยุคของเราซึ่งหลายคนไม่รู้จักเลย การแข่งขันครั้งใหญ่ไม่อนุญาตให้ทุกคนมีชื่อเสียงในโลกแห่งดนตรี นอกจากนี้ไม่ใช่ทุกคนที่จะแสดงในแนวเพลงที่มีชื่อเสียง ดนตรีสมัยใหม่บางด้านไม่ได้มีไว้สำหรับบุคคลทั่วไป เพราะไม่ใช่ทุกคนที่เข้าใจสิ่งเหล่านี้

ระหว่างสองยุคทางดนตรีนี้มี "ค่าเฉลี่ยสีทอง"

ยุคทองของนักดนตรีคือช่วงทศวรรษที่ 80 และ 90 นักดนตรีในช่วงหลายปีที่ผ่านมายังคงเป็นที่รักของผู้ฟังและเพลงของพวกเขายังคงฟังทางวิทยุและที่บ้านต่อไป

ต่อไปนี้เป็นนักร้องต่างประเทศที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น (รายชื่อ):

• ไร้ความปรารถนา;
• เมลานี ธ อร์นตัน (La Bouche);
• อแมนดาเลียร์;
• กลอเรีย เกย์เนอร์;
• ซี.ซี. จับ;
• แซนดรา;
• ทีน่า เทิร์นเนอร์;
• บอนนี่ ไทเลอร์;
• ดอนน่า ซัมเมอร์;
• ซาบริน่า ซาแลร์โน;
• ซูซี่ควอโตร;
• มิเรลล์ มาติเยอ;
• คอร์ทนีย์เลิฟ;
• ซาแมนธา ฟ็อกซ์.

ดนตรีมีทิศทางที่แน่นอนในสมัยนั้น แฟชั่นกำหนดสไตล์ที่เลียนแบบไม่ได้ของยุค 80 ให้กับทุกคน นักร้องต่างชาติในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอยู่บนริมฝีปากของทุกคน นักแสดงได้รับความรักและเลียนแบบ และเพลงของพวกเขาก็ได้ยินบนฟลอร์เต้นรำของหลายประเทศทั่วโลก

เล็กน้อยเกี่ยวกับชีวิตของนักแสดงชื่อดัง

เช่นเดียวกับทุกคน ดาราเพลงก็ต้องทนทุกข์จากความรักที่ไม่มีความสุข ประสบกับความผิดพลาด และชื่นชมยินดีในความสำเร็จ แต่เช่นเดียวกับคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ อารมณ์เหล่านี้ส่งผลให้เกิดการสร้างสรรค์ที่น่าอัศจรรย์ นี่คือวิธีการนำเสนอผลงานเพลงที่ดีที่สุดสู่โลก

นักร้องต่างชาติหลายคนก็แสดงในภาพยนตร์ด้วย วิทนีย์ฮูสตันไม่เพียงมีเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เท่านั้น แต่ยังแสดงทักษะการแสดงของเธอในเรื่องราวความรักอันงดงามเรื่อง "Bodyguard"

นอกเหนือจากอาชีพการแสดงของเธอแล้ว Barbra Streisand ยังเกี่ยวข้องกับความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีอีกด้วย และเพลงประกอบของเธอ Woman in love ซึ่งเปิดตัวในปี 1980 ได้รับรางวัลแกรมมี่

นักร้องแซนดร้าเริ่มอาชีพนักดนตรีในกลุ่มอาหรับ หลังจากการล่มสลายของกลุ่มเธอก็เริ่มแสดงเดี่ยว ชื่อเสียงระดับโลกเกิดขึ้นในปี 1985 หลังจากปล่อยเพลง Maria Magdalena, Stop for a minutes and Hi! สวัสดี! สวัสดี!. ในเวลานั้นโปรดิวเซอร์ของเธอ (เช่นเดียวกับดาราคนอื่นๆ) คือ Michel Cretu เขาเขียนเรียงความให้เธอและเล่นคีย์บอร์ด เป็นเสียงของเขาที่คนรักดนตรีสามารถได้ยินจากเสียงร้องประกอบเพลงอันโด่งดังของแซนดรา เขายังกลายเป็นสามีของนักร้องและเป็นพ่อของลูกชายสองคนของเธอด้วย เมื่อสร้างโปรเจ็กต์ Enigma ใหม่ มิเชลได้เชิญภรรยาของเขาให้เข้าร่วม เสียงร้องของผู้ชายผมขับเอง เป็นเสียงของพวกเขาที่ได้ยินในการแต่งเพลง "Enigma" ที่โด่งดังไปทั่วโลก น่าเสียดายที่ทั้งคู่เลิกกันและจากนั้นคนที่มีความสามารถก็เริ่มสร้างอาชีพแยกจากกัน ในขณะนี้ แซนดราแสดงผลงานเพลงเก่าของเธอเป็นครั้งคราวเท่านั้น

ในช่วงปลายยุค 80 และต้นยุค 90 สไตล์ดนตรีเริ่มเปลี่ยนไป ดิสโก้และร็อคยอดนิยมก่อนหน้านี้ค่อยๆ ถูกแทนที่ด้วยทิศทางใหม่ด้วยโน้ตของอิเล็กโทร นักแสดงรุ่นใหม่ก็เติบโตขึ้นเช่นกัน และถึงเวลาสำหรับความนิยมของพวกเขาแล้ว ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาพวกเขาได้ยินทุกที่:

• มารี เฟรดริกส์สัน (Roxette);
• สาวแซ่บ;
• โทนี่ แบรกซ์ตัน;
• เซลีน ดิออน;
• บียอร์ก;
• แอนนิต้าดอท (2 ไม่จำกัด);
• มารายห์แครี่;
• คริสติน่าอากิร่า;
• เจนนิเฟอร์ โลเปซ;
• ไมลีน ฟาร์มเมอร์.

นอกจากนี้ยังมีนักร้องต่างชาติที่เริ่มต้นอาชีพในช่วงปลายยุค 80 แต่ความนิยมของพวกเขาพุ่งสูงสุดในยุค 90:

• มาดอนน่า;
• วิทนีย์ฮูสตัน;
• ไคลี มิโนค;
• วาเนสซ่า พาราดิส.

ฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

นักร้องต่างชาติจำนวนมากเป็นส่วนหนึ่งของการร้องคู่หรือวงดนตรี แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็เป็นนักร้องหลักซึ่งมีเสียงที่เป็นที่รู้จักของผู้ฟังหลายล้านคนทั่วโลก

ในบรรดาเพลงฮิตที่โด่งดังที่สุดในยุคนั้น:

• การเดินทางของนักร้องชื่อดังชาวฝรั่งเศส Desireless;
• ฝันหวาน โดย La Bouche;
• ฉันจะรอด กลอเรีย เกย์เนอร์;
• คืนนี้ฉันจะยอมเสียหัวใจ C.C.Catch;
• แตะฉันสิ Samantha Fox;
• (ฉันไม่เคย) Maria Magdalena, Sandra;
• แช่แข็ง มาดอนน่า;
• แลมบาดา, คาโอมา;
• ฉันจะรักคุณตลอดไป วิทนีย์ ฮูสตัน;
• ปลดปล่อยหัวใจของฉัน Toni Braxton;
• หัวใจของฉันจะดำเนินต่อไป Celine Dion;
• ตามหาฮีโร่ บอนนี่ ไทเลอร์

ชีวิตหลังความนิยมระดับโลก

ภาพถ่ายของนักร้องต่างประเทศในยุคนั้นแยกแยะได้ง่ายจากคนอื่นๆ ด้วยสไตล์ที่เป็นที่รู้จักของยุค 80-90 ซึ่งรวมถึงเครื่องสำอางที่สดใส เสื้อผ้ารัดรูป (มักทำจากหนัง) และทรงผมหยิกอันเขียวชอุ่ม หลายปีผ่านไป ยุคสมัยเปลี่ยนไป แต่ดาราในตำนานก็ไม่ลืม หลายคนยังคงประกอบอาชีพนักดนตรี จัดคอนเสิร์ต และออกผลงานเพลงใหม่

C. C. Catch ซึ่งครั้งหนึ่ง Dieter Bohlen เคยเชื่อในความสำเร็จ ยังคงแสดงคอนเสิร์ตตามรายการปกติต่อไป ซึ่งพิสูจน์ให้เห็นถึงความรักและความต้องการอันไม่สิ้นสุดของการประพันธ์เพลงในยุค 80 อีกครั้ง

Celine Dion ยังคงทำงานสร้างสรรค์ของเธอต่อไปอย่างแข็งขัน นักร้องชาวแคนาดาได้มอบเพลงประกอบภาพยนตร์ชื่อดังระดับโลกเรื่อง "Titanic" ซึ่งได้รับรางวัลภาพยนตร์มากกว่าร้อยรางวัลให้กับเรา นักร้องเองเป็นผู้ชนะ Eurovision ในช่วงปลายยุค 80 แต่หญิงสาวคนนี้เป็นลูกคนที่สิบสี่ในครอบครัว! แต่นี่ไม่ได้หยุดเธอจากการได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลก และทั้งหมดเป็นเพราะคนที่ช่วยให้เธอพัฒนาอาชีพทางดนตรีของเธอเชื่อในพรสวรรค์ของหญิงสาว

Sabrina Solerno ยังคงปล่อยเพลงใหม่อย่างต่อเนื่อง แม้จะล่มสลายของ Baccara แต่อดีตนักร้อง Maria และ Mate ก็สามารถหาคู่หูคนอื่นและแสดงได้ทำให้เกิดเพลงคู่ใหม่ Bananarama กลุ่มหญิงชาวอังกฤษที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดยังคงสานต่อความคิดสร้างสรรค์บางส่วน Bonnie Tyler ไม่เพียงแต่เยี่ยมชมคอนเสิร์ตในหลายประเทศเท่านั้น แต่ยังได้มีส่วนร่วมใน Eurovision อีกด้วย

น่าเสียดายที่โลกสูญเสียนักแสดงชื่อดังบางคนไป คนอย่างวิทนีย์ ฮูสตัน, ดอนน่า ซัมเมอร์, ลอร่า บรานิแกน แต่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์จะไม่มีวันลืมต้องขอบคุณการสร้างสรรค์ของพวกเขา นักร้องที่จากไปยังคงมีชีวิตอยู่เพื่อเราในบทเพลงของพวกเขา