จัดแสดงในปี 1912 ที่นิทรรศการ World of Art ภาพวาด "การอาบน้ำของม้าสีแดง" ถูกผู้ชมมองว่าเป็นการเปิดเผยทางศิลปะกลายเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Kozma Petrov-Vodkin ที่นี่ศิลปินซึ่งมีความแข็งแกร่งที่หายากสามารถบรรลุการยกระดับ "ช่วงเวลาแห่งธรรมชาติที่มีชีวิต" ให้กลายเป็น "ฟอสซิลที่แท้จริงชั่วนิรันดร์" ของผลงานชิ้นเอกที่เป็นภาพที่ผสมผสานประเพณีทางศีลธรรมและศิลปะสากลเข้าด้วยกัน
แนวคิดในการวาดภาพ "อาบน้ำม้าแดง" เกิดจากแรงจูงใจที่แท้จริงและได้รับการขัดเกลาในการศึกษาเต็มรูปแบบจำนวนมากซึ่งใช้เวลาในฤดูร้อนปี 2455 โดยศิลปินใช้เวลาในฟาร์ม Khvalynsk ใกล้ดอน ในเวอร์ชันสุดท้าย ผืนผ้าใบอันศักดิ์สิทธิ์อันศักดิ์สิทธิ์ซึ่งเริ่มต้นจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริงบนโลก ได้เผยให้เห็นความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่ครอบคลุม ผู้ชมที่ละเอียดอ่อนมองเห็นการเรียกร้องและลางสังหรณ์ของการต่ออายุและการทำให้บริสุทธิ์ของมนุษยชาติที่กำลังจะเกิดขึ้น
คอซมา เปตรอฟ-วอดกิน
อาบน้ำม้าแดง, 1912
ผ้าใบ, สีน้ำมัน. 160×186 ซม
หอศิลป์ State Tretyakov, มอสโก
เมื่อทำงานใน "การอาบน้ำของม้าแดง" ระหว่างองค์ประกอบเวอร์ชันแรกกับวิธีแก้ปัญหาขั้นสุดท้าย มีภาพร่างสีน้ำมันอีกภาพหนึ่งในภาพวาดนั้น (ไม่ทราบสถานที่ เก็บรักษารูปถ่ายไว้)
องค์ประกอบใกล้เคียงกับภาพวาด แตกต่างกันในรายละเอียดเท่านั้น แต่ยังห่างไกลจากรูปเป็นร่างมาก ม้าในรุ่นที่สองนี้ได้เปลี่ยนจากม้าในหมู่บ้านจริงๆ มาเป็นม้ามหัศจรรย์ที่เราเห็นในภาพแล้ว การอาบน้ำของเด็กชายหายไปแล้วและยังไม่มีเด็กชายคนหนึ่งถือสายบังเหียนม้าปรากฏที่ขอบด้านซ้ายของภาพแทน นักบิดทางขวายังคงเหมือนเดิม แต่ภูมิทัศน์ได้รับการปรับให้เรียบง่ายขึ้น และเกือบจะเข้าใกล้วิธีแก้ปัญหาสุดท้ายแล้ว ยกเว้นการถ่มทรายทางด้านขวา ในที่สุด ร่างกลางของนักขี่ม้าซึ่งโน้มตัวอย่างมั่นคง (ในรุ่นแรก) โดยใช้มือซ้ายบนกลุ่มม้าก็นั่งอยู่ในตำแหน่งที่ไม่มั่นคงเหมือนในภาพ
การเปรียบเทียบภาพร่างทำให้สามารถตรวจสอบได้ว่าหลักชัยสำคัญในการสร้างองค์ประกอบได้ถูกเอาชนะไปแล้วเมื่อ Petrov-Vodkin เริ่มเวอร์ชันที่สอง
อิทธิพลที่แข็งแกร่งที่สุดต่อศิลปินระหว่างการทำงานเรื่อง "The Bathing of the Red Horse" คือการพบปะกับไอคอนของรัสเซีย เธอไม่ใช่คนแรก แต่ควรระลึกไว้เสมอว่าคุณค่าทางศิลปะที่แท้จริงของไอคอนรัสเซียโบราณนั้นถูกซ่อนไว้จนกระทั่งถึงช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1900 และ 1910 และมีเพียงผู้เชี่ยวชาญและนักสะสมที่รู้แจ้งมากที่สุดเท่านั้นที่เดาเกี่ยวกับพวกเขา เงินฝากซึ่งเริ่มขึ้นในช่วงเวลานี้นำไปสู่การค้นพบไอคอนรัสเซียในฐานะปรากฏการณ์ทางศิลปะที่มีความสำคัญระดับโลก
ไอคอนซึ่งจนถึงตอนนั้นได้ถูกรวบรวมไว้เป็นอนุสรณ์สถานแห่งความศรัทธาในสมัยโบราณเป็นหลัก กลายเป็นผลงานจิตรกรรมที่มีความงามที่หายากและความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณ ทั้งหมดนี้ไม่สามารถมองข้ามความสนใจของ Petrov-Vodkin ผู้ซึ่งสัมผัสได้ถึงความเชื่อมโยงทางสายเลือดของเขากับวัฒนธรรมของชาติและสนใจอย่างมากในภาพจิตรกรรมฝาผนังและภาพวาดไอคอนของรัสเซียโบราณ เมื่อไปเยี่ยมชมคอลเล็กชั่นในมอสโก Petrov-Vodkin เห็นไอคอนที่เพิ่งทำความสะอาดและส่องแสง และพวกเขาก็ดึงดูดเขามากขึ้นเรื่อยๆ ในขณะที่พวกเขาตอบการค้นหาของเขาเองสำหรับรูปแบบที่ยิ่งใหญ่และวิธีแก้ปัญหาพลาสติกใสสำหรับการวาดภาพขาตั้งที่มีเนื้อหาเชิงปรัชญา
เห็นได้ชัดว่าไอคอนสร้างความประทับใจให้กับเขาจนเขาคิดใหม่เกี่ยวกับโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างของภาพวาดที่เริ่มต้นแล้วในแบบร่างและเนื้อหาของมันใหม่ ดังนั้นการเปลี่ยนจากตัวเลือกแรกไปเป็นตัวเลือกที่สองเกิดจาก "ความตกใจ" ทางศิลปะที่แข็งแกร่งซึ่งบังคับให้ Petrov-Vodkin มองงานจิตรกรรมและภาพวาดของเขาโดยทั่วไปใหม่โดยหันความสนใจไปที่คนรวยอย่างเด็ดขาด มรดกทางศิลปะรัสเซียโบราณ
ตอนนี้ Petrov-Vodkin ไม่เพียงแต่เขียนเกี่ยวกับการอาบน้ำม้าเท่านั้น เขาต้องการถ่ายทอดความรู้สึกในภาพวาดของเขาถึงลางสังหรณ์ของการเปลี่ยนแปลงการทำความสะอาดตลอดชีวิตของประเทศที่ยังไม่ชัดเจนสำหรับเขา แต่กำลังทรมานเขา
เสียงสัญญาณเตือนสีแดงของม้าฟังดูราวกับเรียกร้องให้มีชีวิตใหม่ ไม่รู้จักและสวยงาม ความคลุมเครือของลางสังหรณ์ของเขาได้รับการยืนยันโดยไม่ได้ตั้งใจโดย Petrov-Vodkin เองซึ่งกล่าวว่าสองปีหลังจากการสร้างภาพเมื่อสงครามโลกครั้งที่เริ่มต้นขึ้นว่า "โดยไม่คาดคิดสำหรับเขาความคิดแวบขึ้นมาในใจของเขา - นี่คือเหตุผลที่ฉันเขียน" การอาบน้ำม้าแดง”
ดูเหมือนว่าเขาจะพูดเรื่องนี้ได้อีกสามปีต่อมาด้วยเหตุผลที่ดีกว่านี้ - พร้อมกับการเริ่มต้นของการปฏิวัติสีแดงนองเลือดในปีที่ 17 มันเป็นลางสังหรณ์ที่คลุมเครือแต่เป็นลางสังหรณ์ ซึ่งเป็นของประทานที่กวีและศิลปินที่แท้จริงมอบให้
ดังนั้น จากม้าหมู่บ้านอ่าวของภาพร่างแรก Petrov-Vodkin มาถึงม้าสีแดงผู้กล้าหาญซึ่งน่าทึ่งด้วยตัวละครที่ทรงพลัง รูปร่างหน้าตาของเขามีความเกี่ยวข้องกับภาพของมหากาพย์และเพลงรัสเซียโบราณมากกว่าม้าจริงๆ
สีของมันคือ "สีแดง" ซึ่งในเพลงพื้นบ้านหมายถึง "สวยงาม" "ใจดี" "แข็งแกร่ง" "รุ่งโรจน์"
ดังนั้นทั้งรูปร่างอันทรงพลังของม้าและสีของม้าจึงกลายเป็นคำเปรียบเทียบในภาพ
ภาพลักษณ์ของนักขี่ม้าหนุ่มยังเติบโตเต็มที่ในกระบวนการวาดภาพ แต่ก็พัฒนาไปในทิศทางตรงกันข้าม: ในขณะที่ม้าเต็มไปด้วยพลังที่กล้าหาญ ผู้ขับขี่มาจากเด็กชายในหมู่บ้านที่มีกล้ามเนื้อธรรมดา (สำหรับเขา ในฤดูร้อนที่แม่น้ำโวลก้าชูราลูกพี่ลูกน้องของเขาโพสท่าให้ศิลปิน) ในภาพเขากลายเป็นเด็กหนุ่มที่อ่อนแอด้วยมือบางของเขาเหมือนแส้จับเพียงสายบังเหียนเท่านั้นและไม่ถือม้าไว้กับพวกเขา .
สิ่งนี้มีตรรกะของตัวเอง: การทำพลาสติกอย่างละเอียดของแบบฟอร์มจะขัดแย้งกับความดังของคอร์ดสีและจะรบกวนโครงสร้างเรียบทั้งหมดของภาพ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าหัวหน้าของนักขี่ม้าหนุ่มจะกลับไปมีรูปร่างหน้าตาของชูราคนเดียวกัน แต่ค่อนข้างเป็นนามธรรมดังที่ Petrov-Vodkin ("หัวหน้าเยาวชน", 2453, หอศิลป์แห่งอาร์เมเนีย) จับได้ครั้งหนึ่งแล้ว
แน่นอนว่าเราไม่ควรมองหาการเปรียบเทียบโดยตรงกับ "การอาบน้ำ" ท่ามกลางไอคอนที่ชัดเจน แต่ในแง่หนึ่งไอคอนของนักบุญจอร์จผู้มีชัย - ฮีโร่ที่ได้รับชัยชนะนักบุญอุปถัมภ์ของมาตุภูมิ - สัญลักษณ์เปรียบเทียบแห่งชัยชนะเหนือ ความชั่วร้ายและความสกปรกสามารถใช้เป็นต้นแบบให้กับ Petrov-Vodkin ได้ หากเป็นเช่นนั้นอาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่า Petrov-Vodkin เปลี่ยนภาพนี้อย่างเด็ดขาดโดยเน้นความสนใจหลักจากผู้ขับขี่ไปที่ม้าในขณะที่ยังคงรักษารูปลักษณ์ของผู้ขับขี่ไว้ซึ่งการปลดประจำการเหนือกาลเวลาจากทุกสิ่งที่ไร้ประโยชน์ ศิลปินพยายามอย่างดื้อรั้นเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ที่เขาทำได้ในการวาดภาพ - ม้าสีแดงที่มีท่าเดินอันสง่างามแข็งตัวจนครอบครองเกือบทั่วทั้งพื้นผิวของผืนผ้าใบ เขามาแต่ไม่จากไป เขาสง่างามและรื่นเริง และแน่นอนว่าไม่ใช่เด็กหนุ่มผอมเพรียวคนนี้ที่สามารถบังคับให้เขาเชื่อฟังได้
ความประทับใจในพลังพิเศษของม้านั้นไม่เพียงเกิดจากความสูงเท่านั้น แต่ยังเป็นเพราะรูปร่างอันใหญ่โตของมันดูไม่เข้ากับภาพและถูกตัดออกด้วยขอบของมันและเพราะมันเต็มไปด้วยของแข็งไม่บดขยี้ , โปสเตอร์แบนจุดสีแดงเพลิง การสร้างแบบจำลองที่เห็นได้ชัดในภาพร่างแบบต่างๆนั้นถูกทำให้อ่อนลงในภาพวาดจนในตอนแรกไม่สามารถสังเกตเห็นได้เลยยกเว้นในการสร้างแบบจำลองประติมากรรมที่มีพลังของหัวม้าซึ่งอย่างไรก็ตามก็ไม่ได้ละเมิดความสามัคคีของสีด้วย มีเพียงร่างสีเหลืองของเด็กชาย สายบังเหียนสีดำ และดวงตาสีทองเข้มขนาดใหญ่ของม้าที่จ้องมองไปที่ผู้ชม ตัดผ่านสีแดงชุดนี้ ซึ่งวาดออกมาเป็นภาพเงาที่ชัดเจนตัดกันบนผืนน้ำสีฟ้าเขียวของแม่น้ำ การเคลื่อนไหวของม้าที่หยุดลง คอนทราสต์ของสีที่ดึงดูดใจ ทั้งหมดนี้ดึงภาพออกจากสภาพแวดล้อมและปิดองค์ประกอบภายในขอบเขตของผืนผ้าใบ ความประทับใจแบบเดียวกันนี้เกิดจากการสร้างพื้นหลังที่มีศูนย์กลางร่วมกัน โดยที่ส่วนโค้งของชายฝั่งสะท้อนด้วยคลื่นสีเขียวและการเคลื่อนไหวของบุคคลในพื้นหลัง
ไม่นานก่อนที่จะเริ่มงานจิตรกรรมในปลายเดือนธันวาคม พ.ศ. 2454 Petrov-Vodkin ได้เข้าร่วมในการดำเนินการของสภาศิลปิน All-Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเห็นได้ชัดว่าต้องฟังรายงานที่กว้างขวางของ V.V. Kandinsky เรื่อง "On Spirituality in ศิลปะ” (เขาอ่านสองช่วง ในกรณีที่ไม่มีวิทยากร N.I. Kulbin) คันดินสกี้เขียนรายละเอียดเกี่ยวกับความเข้าใจของเขาเกี่ยวกับสีพื้นฐานของสเปกตรัม โดยเฉพาะอย่างยิ่งสีแดงว่า “ซินนาบาร์มีเสียงเหมือนทรัมเป็ตและสามารถเทียบเคียงกับจังหวะกลองที่หนักแน่นได้” นอกจากนี้ จากการตามรอยการจุติเป็นสีแดงในบริบทของภาพบางภาพ เขาเน้นไปที่ตัวอย่างของม้าสีแดงเป็นพิเศษ โดยโต้แย้งว่า “ความเป็นไปไม่ได้ตามธรรมชาติของม้าสีแดงจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องอาศัยสภาพแวดล้อมที่ไม่เป็นธรรมชาติที่คล้ายกันซึ่งม้าตัวนี้จะถูกวางไว้ ” ตามตัวอย่างของม้าสีแดงที่ Kandinsky ปกป้องวิทยานิพนธ์ของเขาว่า "ความจำเป็นภายใน" กำหนดให้ศิลปินใช้มาตรการเดียวสำหรับส่วนประกอบทั้งหมดของภาพ การตัดสินใจครั้งสุดท้ายของ "The Bathing of the Red Horse" เกี่ยวข้องกับแนวคิดของ Kandinsky นี้หรือไม่?
“การอาบน้ำม้าสีแดง” คือจุดสุดยอดของการเดินทางครั้งก่อนของ Petrov-Vodkin โดยซึมซับอิทธิพลต่างๆ ที่ศิลปินได้รับในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โดยเฉพาะอย่างยิ่งประเพณีของศิลปะรัสเซียโบราณและภาพวาดเชิงสัญลักษณ์ของยุโรปสมัยใหม่ ไม่เคยมีมาก่อนที่ Petrov-Vodkin สามารถพิสูจน์ได้อย่างยอดเยี่ยมว่าความปรารถนาในความบริสุทธิ์ของวิธีการทางภาพ - ความสมบูรณ์ของรูปแบบ ความชัดเจนของสี ความเรียบง่ายของเส้น - มีประสิทธิภาพมากกว่าและสร้างภาพที่สดใส ลุ่มลึก และน่าจดจำมากกว่าการยึดมั่นอย่างมีมโนธรรม ธรรมชาติ. ไม่เคยมี "ความเป็นสองชั้น" ของภาพวาดของเขาชัดเจนขนาดนี้มาก่อน เพราะช่องว่างระหว่างความธรรมดาของฉากที่บรรยายและพลังของการแก้ปัญหาเชิงเป็นรูปเป็นร่างกับอีกงานหนึ่ง งานทางศิลปะที่จริงจังและสำคัญกว่าอย่างไม่มีที่เปรียบในที่นี้มีสัดส่วนมหาศาล
เป็นเพราะเหตุนี้ในช่วงเวลาที่ศิลปินเปรี้ยวจี๊ดชาวรัสเซียหลายคนจากไปอย่างรวดเร็วจากรูปแบบศิลปะที่เป็นรูปเป็นร่างพวกเขาพยายามทำให้ "การอาบน้ำม้าแดง" เป็นแบนเนอร์ที่ศิลปินรุ่นเยาว์ที่มี ไม่ยอมจำนนต่อมนต์สะกดแห่งความไม่เที่ยงธรรมก็สามารถรวมกันได้ ฉันคิดว่านี่คือสิ่งที่ผู้จัดงานนิทรรศการนึกถึงเมื่อแขวนภาพไว้เหนือประตูทางเข้านิทรรศการ World of Art ถึงกระนั้นมันก็ไม่ได้กลายเป็นแบนเนอร์เพราะประสบการณ์ส่วนตัวและแนวทางความคิดสร้างสรรค์ของ Petrov-Vodkin นั้นเป็นรายบุคคลและยากสำหรับผู้อื่นที่จะนำไปใช้ซึ่งมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่เข้าใจและยอมรับภาพ ดังนั้น ตำแหน่งพิเศษของ Petrov-Vodkin ในงานศิลปะแห่งทศวรรษก่อนการปฏิวัติจึงถูกกำหนดอีกครั้ง - นอกเหนือจากการเคลื่อนไหวหรือการจัดกลุ่มทางศิลปะใด ๆ (
จิตรกรรมโดย Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "อาบน้ำม้าแดง"เขียนขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2455 ก่อให้เกิดความขัดแย้งในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกัน บางคนไม่พอใจที่ไม่มีม้าสีนี้ บางคนพยายามอธิบายเนื้อหาที่เป็นสัญลักษณ์ และบางคนก็มองว่าเป็นลางสังหรณ์ของการเปลี่ยนแปลงในอนาคตในประเทศ เมื่อสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเริ่มต้นขึ้น ศิลปินอุทานว่า “เพราะฉะนั้นฉันจึงวาดภาพ “อาบน้ำม้าสีแดง!” แล้วภาพวาดนี้ซึ่งแต่เดิมตั้งใจจะเป็นภาพวาดในประเทศซ่อนอะไรไว้?
เส้นทางสร้างสรรค์ของคุณ คุซมา เซอร์เกวิช เปตรอฟ-วอดกินฉันเริ่มต้นด้วยการวาดภาพไอคอน ในบ้านเกิดของเขาที่ Khvalynsk (จังหวัด Saratov) เขาได้พบกับจิตรกรไอคอนซึ่งมีผลงานที่สร้างความประทับใจให้กับเขาอย่างมาก ในช่วงต้นทศวรรษ 1910 Petrov-Vodkin เริ่มย้ายออกจากประเด็นทางศาสนา โดยหันไปสนใจงานอนุสาวรีย์และงานตกแต่งมากขึ้น แต่อิทธิพลของการวาดภาพไอคอนสามารถเห็นได้จากผลงานหลายชิ้นของเขา
ในภาพวาด "การอาบน้ำม้าแดง" หลายคนพบภาพแบบดั้งเดิมสำหรับการวาดภาพไอคอน เด็กชายบนหลังม้ามีลักษณะคล้ายกับนักบุญจอร์จผู้พิชิต Petrov-Vodkin ใช้มุมมองแบบทรงกลมเพื่อพรรณนาวัตถุจากด้านบนและด้านข้าง ภาพวาดนี้โดดเด่นด้วยสีคลาสสิกสามสีสำหรับการวาดภาพไอคอน: แดง น้ำเงิน เหลือง
ในตอนแรกภาพเขียนนี้ถูกมองว่าเป็นภาพในครัวเรือน Kuzma Petrov-Vodkin เล่าว่า:“ ในหมู่บ้านมีม้าอ่าวตัวหนึ่งแก่ขาหัก แต่มีปากกระบอกปืนที่ดี ฉันเริ่มเขียนเกี่ยวกับการอาบน้ำโดยทั่วไป ฉันมีสามทางเลือก ในกระบวนการทำงาน ฉันได้เรียกร้องความสำคัญทางรูปภาพมากขึ้นเรื่อยๆ ซึ่งจะทำให้รูปแบบและเนื้อหาเท่าเทียมกัน และให้ความสำคัญกับสังคมของรูปภาพ”
เป็นที่น่าสังเกตว่าหนึ่งปีก่อนที่จะมีการสร้างผืนผ้าใบ Sergei Kolmykov นักเรียนของ Petrov-Vodkin ได้แสดงภาพวาดของเขาชื่อ "The Bathing of the Red Horses" ให้ศิลปินดู พี่เลี้ยงวิพากษ์วิจารณ์งานของนักเรียน แต่อาจเป็นแรงบันดาลใจให้ Petrov-Vodkin เขียน "ม้า" ในเวอร์ชันของเขาเอง หลังจากนั้นไม่นาน Kolmykov ยืนยันว่าเขาคือผู้ที่ปรากฎในภาพวาดของ Petrov-Vodkin แม้ว่า Kuzma Sergeevich กล่าวในจดหมายถึงพี่ชายของเขาว่า: "ฉันกำลังวาดภาพ: ฉันวางคุณไว้บนหลังม้า ... " นักประวัติศาสตร์ศิลปะส่วนใหญ่ยึดมั่นในเวอร์ชันที่ว่าตัวละครบนหลังม้าเป็นสัญลักษณ์ภาพโดยรวม
บนผืนผ้าใบ ฉากหน้าถูกม้าครอบครองเกือบทั้งหมด เมื่อเทียบกับพื้นหลังของทะเลสาบที่วาดด้วยสีเย็นสีของม้าดูสดใสมาก ในวรรณคดีรัสเซีย รูปม้าเป็นสัญลักษณ์ขององค์ประกอบที่ไม่ย่อท้อซึ่งก็คือจิตวิญญาณของรัสเซีย เพียงพอที่จะนึกถึง "bird-three" ของ Gogol หรือ "steppe mare" ของ Blok เป็นไปได้มากว่าผู้เขียนภาพวาดเองไม่ทราบว่าม้าของเขาจะกลายเป็นสัญลักษณ์อะไรเมื่อมีฉากหลังของรัสเซีย "สีแดง" ใหม่ และคนขี่หนุ่มก็ไม่สามารถจับม้าได้
ภาพวาดซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการ World of Art ในปี 1912 ประสบความสำเร็จ หลายคนเห็นการเปลี่ยนแปลงที่กำลังจะเกิดขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อมันแขวนอยู่เหนือประตูห้องโถง นักวิจารณ์ Vsevolod Dmitriev เปรียบเทียบ "การอาบน้ำม้าสีแดง" กับ "แบนเนอร์ที่คุณสามารถชุมนุมได้"
ภาพวาดของ Petrov-Vodkin ในการวาดภาพช่วงต้นศตวรรษที่ 20 กลายเป็นความท้าทายที่ทรงพลังไม่น้อยไปกว่า
อาบน้ำม้าแดง
เหตุใดภาพวาด “อาบน้ำม้าแดง” จึงกลายเป็นสัญลักษณ์ของการเปลี่ยนแปลงของศตวรรษที่ 20
จุดเริ่มต้นของศตวรรษที่ 20 เป็นช่วงเวลาที่ค่อนข้างคลุมเครือในแง่ของศิลปะ ในอีกด้านหนึ่ง เราเห็นโรงเรียนภาษาฝรั่งเศสที่ร่ำรวยซึ่งมีความพิถีพิถัน ในทางกลับกัน ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมที่มีความแม่นยำทางเรขาคณิตมีผลบังคับใช้ เราจะพูดถึงภาพวาด "The Bathing of the Red Horse" ซึ่งผสมผสานแนวทางแบบดั้งเดิมและแบบใหม่เข้าด้วยกัน และสะท้อนถึงยุคสมัยของมันได้อย่างสมบูรณ์แบบ เราจะไม่ลงรายละเอียดทางเทคนิค ยกเว้นว่าโครงการภายใต้การสนทนาได้รวมเอาสไตล์ของไอคอนรัสเซียโบราณ อาร์ตนูโว ประติมากรรมคลาสสิกในการตีความตัวเลขและภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ของยุคเรอเนซองส์
คุณเป็นคนประเภทไหน? ศิลปินผลงานที่วาดในปี 1912 คือ Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin เขาสร้างไอคอนและวาดภาพเหมือนของเลนิน เขาศึกษาศิลปะฝรั่งเศส แต่สร้างงานศิลปะรัสเซีย เขาวางความหมายในชีวิตประจำวันซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปกลายเป็นภาพสะท้อนของยุคสมัย ใครเป็นผู้เขียนภาพวาด "อาบน้ำม้าแดง"? นี่คือลูกชายของช่างทำรองเท้าซึ่งเริ่มคุ้นเคยกับกระแสความคิดสร้างสรรค์ทางศาสนาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เขาคัดลอกสไตล์ยุโรปมาเป็นเวลานานหลังจากนั้นเขาก็ได้รับสไตล์ของตัวเอง
เนื้อเรื่องของภาพ
เมื่อคุณดูผลงานของศตวรรษที่ 20 คุณจะแยกแยะพวกเขาออกจากผืนผ้าใบของศตวรรษที่ผ่านมาได้ทันทีด้วยความปรารถนาของพวกเขาที่ไม่เพียงแสดงให้โลกเห็นเท่านั้น แต่ยังสร้างมันขึ้นมาใหม่ด้วย หากคุณดูช่วงเวลาดังกล่าวจะเห็นได้ชัดว่าเหตุใดจึงเป็นเช่นนี้ - อุตสาหกรรมที่กำลังพัฒนาความเร่งรีบของชีวิตและนวัตกรรมอื่น ๆ นำไปสู่การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตของผู้คนซึ่งไม่สามารถสะท้อนให้เห็นในงานศิลปะได้ ในกรณีของความหมายของภาพวาดของ Petrov-Vodkin เรื่อง "The Bathing of the Red Horse" ทุกอย่างซับซ้อนขึ้นเล็กน้อย ที่นี่คุณควรดูขั้นตอนของการสร้าง:
- การกำเนิดของความคิด - อาจารย์บอกเป็นการส่วนตัวว่าเขาตัดสินใจทาสีผ้าใบหลังจากที่เขาเห็นม้าแก่และง่อยตัวหนึ่งซึ่งมีปากกระบอกปืนที่ดูสวยงามในเวลาเดียวกัน ผู้เขียนเริ่มสร้างสรรค์การว่ายน้ำแบบง่ายๆ
- ค้นหาสาระสำคัญ - ในขณะที่ผลงานชิ้นเอกถูกสร้างขึ้น Petrov-Vodkin ได้เรียกร้องด้านเทคนิคของการวาดภาพและความสำคัญทางสังคมมากขึ้นเรื่อยๆ
คุณต้องเข้าใจว่าบุคคลที่ได้รับอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจากศาสนาทำงานกับภาพลักษณ์โดยรวม เขาไม่ได้ใส่ความหมายโดยตรงหรือเชิงตรรกะลงในงานของเขา สิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากวลีที่เขาพูดภายใต้ความประทับใจของการระบาดของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง: “เพราะฉะนั้นฉันจึงเขียนว่า ‘อาบน้ำม้าสีแดง!’”. เรามาถึงส่วนที่น่าสนใจที่สุดแล้ว
บริบท
ในภาพเราเห็นสัตว์สีแดงและแข็งแกร่งซึ่งในวัฒนธรรมรัสเซียได้กลายเป็นสัญลักษณ์ของพลังและองค์ประกอบที่ไม่ย่อท้อซ้ำแล้วซ้ำเล่า ในกรณีของเราคือไฟไหม้ การนั่งอยู่บนนั้นไม่ใช่ผู้ชายที่เคร่งครัด ไม่ใช่นักรบ แต่เป็นเด็กหนุ่มและเปราะบางที่มีสีหน้าเฉยเมยในเวอร์ชันการทำงาน ใบหน้าของเขาหยาบกร้าน อยู่ภายใต้ความเครียด แต่ในกระบวนการสร้างผืนผ้าใบ เขาได้รับการตรัสรู้ นักประวัติศาสตร์ศิลป์ส่วนใหญ่ รวมถึง Irina Anatolyevna Vakar ซึ่งเป็นนักวิจัยอาวุโสของ State Tretyakov Gallery มีแนวโน้มที่จะเชื่อในความขัดแย้งที่อธิบายไว้ด้านล่าง
ชายหนุ่มที่เพิ่งเริ่มต้นชีวิตได้ฝึกฝนองค์ประกอบที่ดุร้าย ม้าแข็งแกร่งกว่าเขา แต่ชายคนนั้นก็รู้ด้วยว่าเขาจะเชื่อฟังเขา - ดังนั้นการตรัสรู้ที่ไม่ชัดเจน เบื้องหลังเราเห็นชายสองคนซึ่งมีเพื่อนสี่ขาเหมือนกัน คนหนึ่งเป็นสีขาวและอีกคนเป็นสีน้ำตาล ในที่นี้เราสามารถสรุปได้ว่าเรากำลังพูดถึงไม่เพียงแต่เกี่ยวกับการแข่งขันระหว่างผู้คนกับธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการแข่งขันระหว่างกันด้วย ซึ่งดูเป็นสัญลักษณ์เมื่อเทียบกับเบื้องหลังของการปฏิวัติเดือนตุลาคมครั้งใหญ่ที่ตามมา ซึ่งนำไปสู่การปะทะกันระหว่างกองทหารขาวและกองทัพแดง โดยที่ใน นอกเหนือจากฝ่ายที่กล่าวถึงแล้ว พวกอนาธิปไตยยังต่อสู้กันอีกด้วย สันนิษฐานได้ว่าผู้เขียนมีวิสัยทัศน์เฉพาะตัวเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้นและอนาคต ซึ่งเป็นคุณลักษณะที่สำคัญสำหรับผู้สร้างอย่างไม่ต้องสงสัย นั่นคือคำอธิบายความหมายทั้งหมดของภาพวาด "อาบน้ำม้าแดง"
เกี่ยวกับสี
- สีแดง;
- สีเหลือง;
- สีฟ้า.
หากคุณเปิดวงล้อสีหรือแม้แต่เฉดสีบอร์ดในโปรแกรมแก้ไขรูปภาพ คุณจะเห็นว่าสองรายการแรกมีความเกี่ยวข้องกัน ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ศิลปินจึงย้ายจากวัตถุหนึ่งไปอีกวัตถุหนึ่งโดยไม่กระตุก ดูสิ - ม้าสีชมพูราวกับถูกไฟลุกโชน ตัวสีเหลืองราวกับมีแสงส่องสว่างเล็กน้อย ตอนนี้มองดูพื้นจากด้านหลัง - มันเป็นสีชมพู ปรับให้เข้ากับสัตว์แล้วปรากฎว่าในสองมุมเรามีสีเดียวซึ่งสร้างความกลมกลืน เช่นเดียวกับผู้คนที่กระจัดกระจายอยู่ตามขอบ น้ำเพิ่มความเปรียบต่าง เนื่องจากสีของมันตัดกันอย่างชัดเจนกับสีที่มีอยู่ นี่คือวิธีที่ Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin กับการอาบน้ำม้าสีแดงสามารถทำนายเหตุการณ์สำคัญทิ้งตัวอย่างให้กับนักออกแบบสมัยใหม่และมอบความงามให้กับโลก สุดท้ายนี้ ไปชมผลงานอื่นๆ ของเขากัน:
"ยามเช้ายังมีชีวิตอยู่"
ม้าสีแดงเป็นคำพังเพยเราจำได้ง่าย - ยิ่งไปกว่านั้นมันยังจำตัวเองได้ Horse-Fire ของ Petrov-Vodkin เป็นสัญลักษณ์ของตำนานพื้นบ้านที่อยู่ใกล้เราที่สุดดังนั้นเพื่อที่จะเข้าใจความเป็นพี่น้องของข้อความย่อยเราจะต้องรวมแนวความคิดที่เป็นตำนานและทรงพลังที่สุดสองแนวเข้าด้วยกันเพื่อผสาน ในลักษณะที่บางทีอาจผสานเข้ากับจิตใจของศิลปินเอง
แน่นอนว่าตั้งแต่ภาพวาดถูกทาสี (พ.ศ. 2455) นักวิจารณ์ศิลปะ นักประวัติศาสตร์ นักเขียน และผู้เชี่ยวชาญด้านวัฒนธรรมได้ศึกษาการอ้างอิงถึงม้าในชีวิตชาวรัสเซียหลายพันครั้งเพื่อหาจุดติดต่อทั่วไป แต่สิ่งที่ดูน่าเชื่อถือมากขึ้นก็คือภาพวาด "อาบน้ำม้าแดง" เป็นผู้นำของความวุ่นวายในการปฏิวัติที่กำลังจะมาถึง เพราะข้างหน้าคือปีที่ 17 สงครามกลางเมืองและ RSFSR และต่อไปในรายชื่อ ปี 05 ยังคงอยู่ข้างหลังเราพร้อมกับการลุกฮือและธงนองเลือด พวกเขาตัดสินใจที่จะนำเสนอแก่นแท้ของม้าด้วยสีนี้ ในนิทรรศการ World of Art ที่มีการจัดแสดงภาพวาดนั้น ไม่ได้ถูกกำหนดให้วางบนขาตั้ง แต่มีการแขวนผ้าใบไว้เหนือประตูหน้า “เหมือนแบนเนอร์ที่คุณสามารถชุมนุมได้” ฉันคิดว่ามันไม่จำเป็นที่จะต้องบอกว่ารูปสัตว์สีแดงมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับทุกสิ่งที่เป็นการปฏิวัติเพียงใด
เราจงใจปฏิเสธทุกสิ่งที่เป็นสีแดงในบริบทของแนวคิดของลัทธิเลนิน เราละทิ้งความจำเป็นในการตีความภาพวาดด้วยความช่วยเหลือจากการค้นพบของฟรอยด์ (มันน่ากลัวที่จะคิดว่าสิ่งนี้จะนำเราไปที่ไหน) และด้วยท่าทางที่เข้มแข็งเอาแต่ใจเราปฏิเสธการตีความเช่น " ประสบการณ์ความเกียจคร้าน ความนิ่งสงบ แต่รู้สึกถึงความเคลื่อนไหว(?)". เมื่อตีความม้า เราจะใช้เส้นทางที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย
จนถึงขณะนี้เรายังไม่ได้กล่าวถึงรายละเอียดที่สำคัญสักประการหนึ่ง: ชายหนุ่ม จุดประสงค์บนผืนผ้าใบคืออะไรม้าจะช่วยเราอีกครั้ง ชายหนุ่มคนนี้ไม่ใช่อพอลโลจริงๆ แต่มือที่เหมือนแส้ค่อนข้างอ่อนแอของเขากุมสายบังเหียนของสัตว์ไว้ด้วยความไม่แน่ใจ ในคอนเซ็ปต์ของภาพ ตัวละครสองตัวนี้ปรากฏตัวพร้อมกัน จากแหล่งที่มาเรารู้ว่าทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร:
เวอร์ชันแรก (ภายหลังถูกทำลายโดยผู้เขียนเอง) มีองค์ประกอบโดยรวมใกล้เคียงกับวิธีแก้ปัญหาขั้นสุดท้ายแล้ว มันเป็นฉากที่เกือบจะเหมือนจริงของม้าและเด็กผู้ชายอาบน้ำบนแม่น้ำโวลก้า ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีของศิลปินตั้งแต่วัยเด็ก จากนั้นทะเลสาบสีเขียวอมฟ้าอันงดงามก็ปรากฏขึ้นต่อหน้าต่อตาเขา... ท้องฟ้าอันหนาวเย็นห้อยลงต่ำ ต้นไม้เปลือยเปล่าไหวกิ่งก้านอยู่เหนือพื้นโลกสีน้ำตาล พระอาทิตย์ยังคงโผล่ออกมาและซ่อนตัวอยู่ และเสียงฟ้าร้องดังครั้งแรกก็กระจายไปทั่วท้องฟ้า ม้าขดหูและขยับขาหน้าอย่างระมัดระวังเช่นเดียวกับในเวทีละครสัตว์ เด็กๆ ส่งเสียงร้อง อยู่ไม่สุขบนหลังม้าที่แวววาว เตะข้างพวกเขาด้วยส้นเท้าเปล่า...
มือของศิลปินค่อยๆ วาดภาพม้า เด็กเปลือย ทะเลสาบ ท้องฟ้า ดิน และเนินเขาที่อยู่ห่างไกล ทันใดนั้นวิสัยทัศน์ที่คลุมเครือบางอย่างก็คืบคลานเข้ามาในภาพที่ไร้เมฆอย่างแท้จริง: ด้านหลังเนินเขาอันห่างไกล ทันใดนั้นศิลปินก็มองเห็นประเทศขนาดใหญ่ที่คุ้นเคยและเจ็บปวด ฝูงชนอันมืดมิดถือธงสีแดงเดินตามทาง...
เป็นที่น่าสังเกตว่า Petrov-Vodkin คัดลอกชายหนุ่มจากหลานชายของ Shura Trofimov และภาพร่างแรกของม้าถูกนำมาจาก "ม้าเบย์แก่ แต่มีปากกระบอกปืนที่ดี" เมื่อกลับมาที่คำถาม คนขี่ม้าประเภทนี้คืออะไรและมีหน้าที่อะไร เราสามารถตั้งข้อสังเกตต่อไปนี้: คอของม้าหนามากในส่วนอื่น ๆ เช่นร่างกาย - ม้าจริงมีรูปร่างพลาสติกมากกว่า ไฟม้าของเรามีขนาดใหญ่ผิดปกติและสัดส่วนของมนุษย์ปกติของผู้ขับขี่เพียงยืนยันข้อสรุปนี้เท่านั้น จริงอยู่ มันเกิดขึ้นในทางตรงกันข้าม คำถามล้านดอลลาร์: ฤดูใบไม้ผลิในภาพวาด "Spring in the Field" ของ Venetsianov อยู่ที่ไหน?
ทั้งหมดนี้ทำให้เรามีสิทธิ์ที่จะกล่าวว่าม้าสีแดงไม่ใช่คำอุปมาของ "นกนางแอ่นแห่งการปฏิวัติ" และไม่ใช่คำอุปมาเลย แต่เป็นสัญลักษณ์ นี่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับเรา
การสังเกตภาพวาดอีกประการหนึ่งจะบอกเราว่าไม่มีเงาอยู่ในนั้น เลย. เทคนิคเปตรอฟ-วอดกินต้องใช้ความเข้าใจแบบเดิมๆ แต่เงาบนภาพแบนจะทำให้วัตถุมีขนาดและปริมาตร ยิ่งไปกว่านั้น ตัวม้าที่อยู่เบื้องหน้าและการวางแผนทั้งหมดที่อยู่ด้านหลังนั้นไร้ซึ่งมุมมอง ดูเหมือนว่าภาพแบนๆ ของสัตว์ที่มีคนขี่จะถูกต่อกันและซ้อนไว้บนพื้นหลัง นอกจากนี้โทนสีบนผืนผ้าใบจะไม่ผสมกัน นั่นคือสีหนึ่งไม่ไหลไปสู่อีกสีหนึ่ง ซึ่งแน่นอนว่าทำโดยตั้งใจ - เพื่อวาดและเน้นม้าเป็นสีแดงสนิท ไม่ใช่สีชมพู แดงอ่อน แดงเลือดนก หรือเบอร์กันดี สีเป็นสีแดง เฉดสีนี้เป็นสีคลาสสิกหรือแม้แต่ในตำราเรียนสำหรับงานศิลปะอีกรูปแบบหนึ่ง: การวาดภาพไอคอน
เป็นที่ทราบกันดีว่า Pertrov-Vodkin มีความสนใจในไอคอนที่ดำเนินการโดยใช้เทคนิคการวาดภาพไอคอนของโรงเรียนมอสโกและโนฟโกรอดเพียงใดและทำให้เขาประหลาดใจมากเพียงใด ในเทคนิคการวาดภาพไอคอนนั้น ทุกภาพไม่มีเปอร์สเป็คทีฟ และด้วยเหตุนี้ จึงเกิดเงาและปริมาตร ใบหน้าของเด็กชายเอียงไปข้างหนึ่งเล็กน้อย เหมือนกับใบหน้าของนักบุญหรือผู้พลีชีพ แม้แต่ร่างกายของเขาก็ส่องแสงสีทอง - เป็นสีเฉพาะเรื่อง
ด้วยรูปม้ามันยากกว่า จากชีวประวัติของ Petrov-Vodkin เป็นที่ทราบกันดีว่าเขาเกิดที่ Khvalynsk บนแม่น้ำโวลก้าในครอบครัวทำงานที่ยากจน ตั้งแต่วัยเด็ก Kuzma Sergeevich ซึมซับความเป็นรัสเซียทั้งหมดหรือแม้แต่สัญชาติของจักรวรรดิในขณะนั้น สัญลักษณ์ม้าไม่ได้เกี่ยวข้องกับวัยเด็ก แต่เกี่ยวข้องกับอดีตทางวัฒนธรรมที่เก่าแก่ ดวงตาของม้าดูเร่าร้อน ร่าเริง ซุกซน แต่ช่างคิดและลึกซึ้งอย่างยิ่ง สิ่งเดียวที่เขาขาดคือไอน้ำจากปากของเขา ฉันคิดว่ามันเป็นตำนานเทพนิยายรัสเซียที่มีบทบาทสำคัญในภาพลักษณ์ของผืนผ้าใบ มาดูเทพนิยายแบบดั้งเดิมกันดีกว่า
ในหนังสือของ Vladimir Propp เรื่อง "The Historical Roots of the Fairy Tale we read":
บนไอคอนของรัสเซียที่แสดงภาพการต่อสู้ของงู ม้ามักจะเป็นสีขาวล้วนหรือสีแดงเพลิง ในกรณีเหล่านี้ สีแดงแสดงถึงสีของเปลวไฟอย่างชัดเจน ซึ่งสอดคล้องกับธรรมชาติที่ลุกเป็นไฟของม้า
สีขาวเป็นสีของสิ่งมีชีวิตนอกโลกซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่สูญเสียรูปร่างไป นั่นเป็นสาเหตุที่ผีปรากฏเป็นสีขาว ม้าเป็นเช่นนี้ และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่บางครั้งมันถูกเรียกว่าล่องหน: “ในอาณาจักรหนึ่ง ในสถานะหนึ่ง มีทุ่งหญ้าสีเขียว และมีแม่ม้าล่องหนตัวหนึ่ง และเธอก็มีลูก 12 ตัว”
การสังเกตสีแสดงให้เห็นว่าบางครั้งม้าก็แสดงเป็นสีแดง และในไอคอนที่เป็นรูปจอร์จบนม้าต่อสู้กับงู - สีแดง ไม่จำเป็นต้องทำซ้ำรายละเอียดเกี่ยวกับธรรมชาติที่ลุกเป็นไฟของม้า: ประกายไฟที่ลอยออกมาจากรูจมูก ไฟและควันที่ไหลออกมาจากหู ฯลฯ เราต้องอธิบายปรากฏการณ์นี้
นี่คือวิธีที่ Oldenberg อธิบายพิธีจุดไฟม้าศักดิ์สิทธิ์: "นักบวชอาวุโสสั่งนักบวชผู้ใต้บังคับบัญชาคนหนึ่ง: "นำม้ามา" ม้ายืนอยู่ใกล้บริเวณที่เกิดการเสียดสีของไฟเพื่อที่เขาจะได้มองดู ในกระบวนการเสียดสี... ไม่ต้องสงสัยเลยว่าม้าตัวนี้ไม่ใช่อะไรอื่นนอกจากร่างของอัคนี" ที่นี่ม้ามองดูการเสียดสี แต่ในบทเพลงพระเวทนั้นดึงมาจากหินเหล็กไฟ: “อัคนี ซึ่งเกิดขึ้นตั้งแต่แรกเกิดด้วยการเสียดสีด้วยไม้สองท่อน” (ฤคเวท) อักนีไม่เพียงแต่ในรายละเอียดมากมายเท่านั้น แต่ยังรวมถึงส่วนสำคัญในหน้าที่หลักของมันด้วยซึ่งเกิดขึ้นพร้อมกับม้าด้วย เขาเป็นพระเจ้าผู้เป็นสื่อกลาง (“ผู้ส่งสาร”) ระหว่างโลกทั้งสอง โดยนำคนตายขึ้นสู่สวรรค์ด้วยไฟ ศาสนาของพระเวทนั้นเป็นปรากฏการณ์ที่ล่าช้ามาก
นอกจากนี้หน้าที่หลักของม้าในตำนานคือการไกล่เกลี่ยระหว่างสองอาณาจักร เขาพาฮีโร่ไปยังอาณาจักรที่สามสิบ ตามความเชื่อเขามักจะนำผู้ตายไปยังดินแดนแห่งความตาย บางคนอาจถึงขนาดบอกว่าในภาพนี้ม้าดูเหมือนจะไปทางซ้าย แปลว่ากำลังจะไปที่นั่น... แต่เราจะไม่เน้นแนวคิดนี้
โดยทั่วไปในงานศิลปะก่อน Petrov-Vodkin ไฟม้าไม่ใช่ภาพลักษณ์ทั่วไป พระองค์ทรงครองราชย์สูงสุดในตำนานและเทพนิยาย แต่ไม่ค่อยสนใจคนในยุคปัจจุบัน จริงอยู่ สิ่งนี้ไม่ได้ลดทอนพลังและประจุทั้งหมดของภาพที่ไอคอนมีอยู่เลย
อย่างไรก็ตามม้ามีปีกที่เราเห็นบนไอคอน "ปาฏิหาริย์ของเทวทูตไมเคิล" นั้นเป็นของที่ระลึกของนกโทเท็มซึ่งตามกฎของเทพนิยายจะพาฮีโร่ไปยังอาณาจักรที่สามสิบ ด้วยวิวัฒนาการของจิตสำนึกและแนวคิดเชิงพื้นที่ ม้าเข้ามาแทนที่นก ดังนั้นปีกของเขาจึงใช้อย่างชัดเจนในตำนานกรีก (เพกาซัส, รถม้าของอพอลโล, เบลเลโรฟอน, เพลอปส์ ฯลฯ ) การเชื่อมโยงในตำนานครั้งสุดท้ายของม้ากับน้ำยังไม่ชัดเจน ข้อเสนอ:
คุณสมบัติอีกประการหนึ่งของม้าคือการเชื่อมต่อกับน้ำ นอกจากนี้เขายังแบ่งปันความเชื่อมโยงกับน้ำนี้กับชาวยุโรปและเอเชีย - กับอักนีอินเดียและเพกาซัสกรีก จริงอยู่ม้าน้ำตัวนี้ค่อนข้างแปลกในเทพนิยายซึ่งพบได้ค่อนข้างน้อยและไม่ใช่ผู้ช่วยของฮีโร่เสมอไป
เราได้อะไร? ประการแรกเห็นได้ชัดว่าม้าเป็นสัญลักษณ์ที่มีรากฐานมาจากต้นแบบในตำนานและผลที่ตามมาในเทพนิยายรัสเซียโบราณ ม้าเป็นผู้ช่วยของฮีโร่ที่กำลังจะเริ่มต้นการเดินทางที่ยากลำบาก ไม่ว่าเขาจะต้องผ่านกระจกน้ำเพื่อพบว่าตัวเองอยู่ใน "อาณาจักรอันไกลโพ้น" หรือขึ้นปีกไปที่นั่นก็ไม่สำคัญสำหรับเราอีกต่อไป ม้าตัวนี้เป็นผู้ช่วยที่มีมนต์ขลังโบราณของฮีโร่ผู้ซึ่ง "เหมือนกับ Vanka" อาจไม่มีคุณธรรมของเทพเจ้ากรีกโบราณ แต่มีวิญญาณมากกว่าร่างกาย และภาพลักษณ์ของหนุ่มนักขี่ตัวผอมก็เป็นเช่นนั้น
ผืนผ้าใบมีจุดมุ่งหมายที่จะปฏิวัติอยู่เสมอ การปฏิวัติมาจากคำภาษาละตินว่า "รัฐประหาร" ซึ่งก็คือช่องว่างระหว่างรุ่น “การอาบม้าแดง” ตรงกันข้ามคือต่อเนื่อง ในการจัดองค์ประกอบของภาพวาดสาระสำคัญของสัตว์ก่อนคริสต์ศักราชตามแบบฉบับทั้งหมดและโครงเรื่องโดยรวมจะถูกถ่ายโอนไปยังกระแสหลักของประเพณีที่ยึดถือ
และตอนนี้สิ่งที่สำคัญที่สุด ในการวาดภาพไอคอน สีแดงมีความหมายสองประการ: ยังเป็นสัญลักษณ์ของชีวิต พลังงานของสัตว์ และการฟื้นคืนชีพอีกด้วย แต่มันก็เป็นสีแดงเช่นกัน นี่คือสีของเลือดบูชายัญ นั่นคือเหยื่อต้องหลั่งเลือดเพื่อ พีเอ็มซีรักบางสิ่งบางอย่างหรือบางคน ม้าจึงไม่แม้แต่จะ พีเอ็มซีใช่เซี่ย - คือ พีเอ็มซีใช่บาปและเลือด และวันที่ 05 และ 17 และต่อไปอยู่ในรายชื่อ...ถูกลากเข้าสู่แดนมรณะเพื่อจะได้รู้ว่า
เขาเป็นความเศร้าโศกในเงาของคนอิดโรยไร้ความสุข
และเสด็จมาถึงประตูศักดิ์สิทธิ์
ที่ซึ่งพระองค์ทรงรักษาที่อาศัยของดวงวิญญาณอันงดงาม