ศิลปะและอิทธิพลที่มีต่อมนุษย์ ผลกระทบของศิลปะต่อโลกแห่งจิตวิญญาณของมนุษย์ กวีนิพนธ์และร้อยแก้ว: เกี่ยวกับพลังที่มีอิทธิพลของวรรณกรรม

16-06-2555 ฉบับพิมพ์ Nikita Melikhov

ไม่มีใครจะโต้แย้งกับความจริงที่ว่าศิลปะมีบทบาทด้านความรู้ความเข้าใจ การศึกษา และการสื่อสารในการก่อตัวของบุคคล ตั้งแต่สมัยโบราณ ศิลปะได้ช่วยให้ผู้คนเข้าใจและเปลี่ยนแปลงความเป็นจริง โดยนำเสนอเป็นภาพ และด้วยเหตุนี้จึงเชื่อมโยงมันให้เป็นหนึ่งเดียว ในเวลาเดียวกันบุคคลหนึ่งพัฒนาความคิดที่เป็นนามธรรมและเป็นรูปเป็นร่าง - จินตนาการพัฒนาขึ้น นักปรัชญาชาวโซเวียต E. Ilyenkov กล่าวว่า "จินตนาการหรือพลังแห่งจินตนาการไม่เพียงแต่เป็นสิ่งที่มีค่าที่สุดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามารถที่เป็นสากลและเป็นสากลที่ทำให้คนแตกต่างจากสัตว์ด้วย หากไม่มีสิ่งนี้ ก็เป็นไปไม่ได้เลยที่จะดำเนินการแม้แต่ก้าวเดียว ไม่เพียงแต่ในงานศิลปะเท่านั้น เว้นเสียแต่ว่ามันจะเป็นก้าวที่เกิดขึ้นทันที หากไม่มีพลังแห่งจินตนาการ มันคงเป็นไปไม่ได้เลยที่จะจำเพื่อนเก่าได้ถ้าจู่ๆ เขาก็ไว้หนวดเครา และจะเป็นไปไม่ได้เลยแม้แต่จะข้ามถนนผ่านกระแสรถยนต์ มนุษยชาติที่ปราศจากจินตนาการจะไม่มีวันปล่อยจรวดขึ้นสู่อวกาศ"

เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่คำนึงถึงความจริงที่ว่าศิลปะตั้งแต่อายุยังน้อยมีส่วนร่วมโดยตรงในการสร้างจิตสำนึกในเด็ก (และตลอดชีวิตด้วย) ดนตรี วรรณกรรม ละคร วิจิตรศิลป์ ทั้งหมดนี้ปลูกฝังความเย้ายวนและศีลธรรมในบุคคล คุณสมบัติต่างๆ เช่น มิตรภาพ มโนธรรม ความรักชาติ ความรัก ความยุติธรรม ฯลฯ พัฒนาผ่านงานศิลปะ ยิ่งไปกว่านั้น การคิดเองจะเป็นไปไม่ได้หากปราศจากการพัฒนาการรับรู้ทางประสาทสัมผัส: “ความสามารถในการคิดอย่างมีเหตุมีผล กล่าวคือ ดำเนินการตามแนวคิด คำจำกัดความทางทฤษฎีอย่างเคร่งครัดตามมาตรฐานของตรรกะ จะไม่มีค่าอะไรเลยหากไม่ได้รวมเข้ากับ ความสามารถในการมองเห็น การใคร่ครวญทางกาม การรับรู้โลกรอบตัวเราพัฒนาพอๆ กัน"

แน่นอนว่า ด้วยเหตุนี้ ศิลปะจึงมักทำหน้าที่เป็นความบันเทิง และดูเหมือนว่าหากแต่โบราณกาลมีการใช้ศิลปะเพื่อการตรัสรู้และการฟุ้งซ่าน แม้ในเวลานี้ก็ยังไม่มีเหตุผลที่ต้องกังวล ทุกวันนี้ หนังสือ ภาพยนตร์ และดนตรีดีๆ ยังคงอยู่และกำลังถูกสร้างขึ้น เมื่อทำความคุ้นเคยแล้ว บุคคลก็จะมีโอกาสเข้าร่วมกับประสบการณ์ทั้งหมดที่ได้รับจากมนุษยชาติ ซึ่งจะเป็นการพัฒนาความสามารถของตนเอง แต่ถ้าเราไม่ใช้งานศิลปะแต่ละชิ้น แต่คำนึงถึงแนวโน้มของการพัฒนา (หรือการเสื่อมโทรม?) ของศิลปะสมัยใหม่ มันก็จะเบี่ยงเบนไปอย่างเห็นได้ชัดมากขึ้นเรื่อยๆ ไปสู่การสละการพัฒนาของมนุษยชาติก่อนหน้านี้ทั้งหมด เปลี่ยนศิลปะให้กลายเป็นอุตสาหกรรมแห่งความบันเทิงและความว้าวุ่นใจ สำหรับคนที่มีปัญหาในการพัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์

บางทีทุกคนที่ได้เข้าไปในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่อย่างน้อยหนึ่งครั้งก็คิดว่าเมื่อตอนเป็นเด็กพวกเขาวาดได้ดีขึ้น ศิลปินชื่อดัง D. Pollock สาดและเทสีลงบนแผ่นใยไม้อัดโดยคำนึงถึงกระบวนการสร้างสรรค์ที่เกิดขึ้นเองซึ่งมีความสำคัญมากกว่าผลลัพธ์ รอยเปื้อนเหล่านี้มีราคาถึง 140 ล้านดอลลาร์ ปัจจุบันเป็นหนึ่งในภาพวาดที่แพงที่สุดในโลก นักเขียนหลังสมัยใหม่ V. Pelevin พูดถึง "Black Square" อันโด่งดังในหนังสือเล่มหนึ่งของเขา: "Malevich แม้ว่าเขาจะเรียกตัวเองว่า Suprematist แต่ก็ซื่อสัตย์ต่อความจริงของชีวิต - ส่วนใหญ่มักจะไม่มีแสงสว่างในท้องฟ้ารัสเซีย และจิตวิญญาณไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากสร้างดาวที่มองไม่เห็นออกมาจากตัวมันเอง - นี่คือความหมายของผืนผ้าใบ” ภาพวาดที่ไร้จุดหมายซึ่งไม่ได้บรรยายถึงสิ่งใดแม้แต่ทำให้บุคลิกภาพของผู้เขียนไร้ความหมาย พวกเขากล่าวว่า: "ทุกคนจะได้เห็นบางสิ่งบางอย่างของตนเอง"

นักปรัชญาชาวโซเวียตผู้อุทิศเวลามากมายในการศึกษาประเด็นอิทธิพลของศิลปะที่มีต่อบุคคล M. Lifshitz เขียนว่า:“ เป้าหมายภายในหลักของศิลปะดังกล่าวคือการระงับจิตสำนึก การหนีไปสู่ความเชื่อโชคลางเป็นขั้นต่ำ ยิ่งไปกว่านั้นคือการหลบหนีไปสู่โลกที่ไร้ความคิด ด้วยเหตุนี้จึงมีความพยายามอย่างต่อเนื่องที่จะทำลายกระจกแห่งชีวิต หรืออย่างน้อยก็เพื่อทำให้กระจกขุ่นมัวและมองไม่เห็น ทุกภาพจะต้องได้รับคุณลักษณะของสิ่งที่ "แตกต่าง" ดังนั้นลักษณะเป็นรูปเป็นร่างจึงลดลง และผลที่ตามมาก็คือ บางสิ่งบางอย่างที่ปราศจากการเชื่อมโยงใดๆ ที่เป็นไปได้กับชีวิตจริง”

มีหลายทิศทางในงานศิลปะร่วมสมัย ผู้เขียนการเคลื่อนไหวบางอย่างทำให้ผลงานของพวกเขามีความหมาย "ลึกซึ้ง" ซึ่งอันที่จริงเป็นเพียงรูปแบบที่สะท้อนถึงประสบการณ์ส่วนตัวและความรู้สึกชั่วขณะของผู้สร้าง เอส. ดาลีนักเหนือจริงชื่อดังเขียนเกี่ยวกับภาพวาดของเขาเรื่อง "Soft Hours": "เย็นวันหนึ่งฉันเหนื่อยฉันเป็นไมเกรนซึ่งเป็นโรคที่หายากมากสำหรับฉัน เราควรจะไปดูหนังกับเพื่อน ๆ แต่สุดท้ายฉันก็ตัดสินใจอยู่บ้าน กาล่าจะไปกับพวกเขาและฉันจะเข้านอนเร็ว เรากินชีสที่อร่อยมาก จากนั้นฉันก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังโดยนั่งข้อศอกอยู่บนโต๊ะและคิดว่าชีสแปรรูปนั้น "นุ่มมาก" แค่ไหน ฉันลุกขึ้นและเข้าไปในเวิร์คช็อปเพื่อดูงานของฉันตามปกติ ภาพที่ผมจะวาดเป็นภาพทิวทัศน์ของชานเมืองพอร์ต ลิกัต โขดหินต่างๆ ราวกับได้รับแสงสว่างสลัวๆ ในยามเย็น ในเบื้องหน้า ฉันวาดภาพลำต้นที่สับของต้นมะกอกไร้ใบ ภูมิทัศน์นี้เป็นพื้นฐานสำหรับผืนผ้าใบที่มีแนวคิดบางอย่าง แต่อะไรล่ะ? ฉันต้องการภาพที่สวยงาม แต่ฉันหามันไม่เจอ ฉันไปปิดไฟ และเมื่อฉันออกมา ฉัน "เห็น" วิธีแก้ไขอย่างแท้จริง นั่นคือนาฬิกาเรือนนุ่มๆ สองคู่ โดยเรือนหนึ่งแขวนอยู่บนกิ่งมะกอกอย่างน่าสงสาร แม้ว่าจะเป็นไมเกรน แต่ฉันก็ได้เตรียมจานสีและไปทำงาน สองชั่วโมงต่อมา เมื่อกาล่ากลับจากโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์ซึ่งกำลังจะกลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดก็ถ่ายทำเสร็จ” ผลงานดังกล่าวไม่ได้ก่อให้เกิดประโยชน์ใดๆ แก่ผู้อื่น เพราะเป็นภาพสะท้อนถึงช่วงเวลาแห่งความเป็นอยู่ที่ดีของศิลปินซึ่งแทบจะไม่มีความหมายเลยนอกจากช่วงเวลาที่หายไปนี้ “ในงานศิลปะยุคเก่า การแสดงภาพโลกแห่งความจริงด้วยความรักและมโนธรรมเป็นสิ่งสำคัญ บุคลิกภาพของศิลปินไม่มากก็น้อยถอยกลับไปเป็นเบื้องหลังก่อนการสร้างสรรค์ของเขา และด้วยเหตุนี้จึงสูงขึ้นเหนือระดับของเขาเอง ในงานศิลปะสมัยใหม่ สถานการณ์กลับตรงกันข้าม สิ่งที่ศิลปินทำลดน้อยลงเหลือเพียงสัญลักษณ์ที่บริสุทธิ์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของบุคลิกภาพของเขา “ทุกสิ่งที่ฉันกระอักกระอ่วนจะเป็นศิลปะ” เคิร์ต ชวิตเตอร์ส นักวาดภาพชาวเยอรมันผู้โด่งดังกล่าว “เพราะฉันเป็นศิลปิน” พูดง่ายๆ ก็คือสิ่งที่ทำนั้นไม่สำคัญเลย สิ่งสำคัญคือท่าทางของศิลปิน ท่าทางของเขา ชื่อเสียงของเขา ลายเซ็นต์ของเขา การเต้นรำของนักบวชต่อหน้าเลนส์ภาพยนตร์ การกระทำอันมหัศจรรย์ของเขาที่เผยแพร่ไปทั่วโลก”

หลังจากอ่านหนังสือของคนร่วมสมัยแล้ว บางครั้งคุณก็นั่งคิดว่า “ผู้เขียนต้องการสื่อแนวคิดอะไรบ้าง” แต่บัดนี้ แม้แต่ในหนังสือสำหรับเด็ก คุณก็ยังสามารถค้นพบว่า “เด็กเกิดมาได้อย่างไร” และถ้อยคำใดที่เหมาะกับการแสดงออกได้ดีที่สุด สถานการณ์ในโรงหนังก็เหมือนเดิมถ้าไม่แย่ไปกว่านั้น ภาพยนตร์แอ็คชั่นที่ยอดเยี่ยม เรื่องราวนักสืบที่ลึกซึ้ง นวนิยายผจญภัยที่น่าทึ่ง - ภาพยนตร์ประเภทนี้ถูกสร้างขึ้นมาเหมือนในสายการผลิต ความรู้สึกและประสบการณ์ที่แท้จริงของมนุษย์จางหายไปในเบื้องหลัง ปัจจุบัน รูปแบบที่สวยงามอยู่ในแฟชั่น ปลูกฝังพฤติกรรมหยาบคาย หยิ่งยโส ความเห็นแก่ตัว และการปฏิเสธอุดมคติใดๆ ฉากอีโรติกไม่มีที่สิ้นสุดคุ้มค่าแค่ไหนและกดดันความต้องการทางกายภาพของมนุษย์เท่านั้น? และในงานศิลปะประเภทอื่น น่าเสียดายที่ไม่มีอะไรใหม่ปรากฏขึ้นในเชิงคุณภาพ นักแสดงดนตรีสมัยใหม่หรือผู้เขียนบทและผู้กำกับการแสดงละครคนเดียวกันสร้างผลงานเก่าขึ้นมาใหม่ในรูปแบบใหม่บิดเบือนไปโดยสิ้นเชิงหรือถ้าเป็นไปได้ให้กำจัดความหมายออกไปโดยสิ้นเชิง นี่มักจะเป็นจุดรวมของพวกเขา

เป็นไปได้ไหมที่จะเลี้ยงดูบุคคลที่พัฒนาตามปกติโดยใช้ศิลปะดังกล่าว? คนสมัยใหม่อ่านวรรณกรรมหยาบคาย ดูหนังที่โหดร้าย ฟังเพลงที่ทำลายล้าง และในขณะเดียวกันเขาก็กลายเป็นคนหยาบคาย โหดร้าย และตาบอด คนร่วมสมัยของเราไม่สามารถประเมินสถานการณ์และหาทางออกได้ตามปกติ เพราะ “การที่จะคิดถึงโลกรอบตัวเรา ต้องมองเห็นโลกนี้” ด้วยการสร้างสรรค์ผลงานที่ไม่สะท้อนสิ่งอื่นใดนอกจากความเป็นอยู่ที่ดีของศิลปิน ณ เวลาที่สร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้ หรือโดยการแทนที่งานศิลปะด้วยรูปแบบที่สวยงามซึ่งไม่มีความหมายใดๆ ทั้งสิ้น ผู้สร้างได้ทำลายโอกาสของมนุษยชาติที่จะเข้ามาใกล้ชิดกับ เข้าใจความเป็นจริงโดยรอบ ธรรมชาติ สังคม มนุษย์ และตัวเขาเองด้วย แต่ “ความจริงคือความคล้ายคลึงกันของความคิดหรือแนวความคิดของเรากับสิ่งนั้นเอง มันควรเป็นพื้นฐานของงานศิลปะทุกชิ้น” V.I. ยังเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ด้วย เลนิน: “มีองค์ประกอบสามประการที่เป็นกลางจริงๆ ที่นี่: 1) ธรรมชาติ; 2) การรับรู้ของมนุษย์ สมองของมนุษย์ (เป็นผลคูณสูงสุดในธรรมชาติเดียวกัน) และ 3) รูปแบบการสะท้อนของธรรมชาติในการรับรู้ของมนุษย์ รูปแบบนี้คือ แนวคิด กฎ ประเภท ฯลฯ บุคคลไม่สามารถยอมรับ = การสะท้อน = แสดงธรรมชาติของ "ความซื่อสัตย์ในทันที" ของทั้งหมดอย่างสมบูรณ์ เขาสามารถเข้าใกล้สิ่งนี้ได้ชั่วนิรันดร์เท่านั้น สร้างนามธรรม แนวคิด กฎหมาย ภาพทางวิทยาศาสตร์ของโลก ฯลฯ ฯลฯ ”

ทุกวันนี้ บางที ทุกคนที่ตัดสินใจทำกิจกรรมสร้างสรรค์และพยายามไม่ตายจากความหิวโหย มักได้รับการตักเตือนด้วยวลีต่อไปนี้: “หาชื่อให้ตัวเองก่อน แล้วชื่อนั้นจะได้ผลสำหรับคุณ” ระบบทุนนิยมกำหนดเงื่อนไขอย่างเคร่งครัด: หากคุณต้องการมีชีวิตอยู่จงขายตัวเอง อะไรขายดีที่สุด? ยูโทเปียในตำนานที่สมมติขึ้นมา ภาพวาดนามธรรมเซอร์เรียล ภูมิทัศน์ที่น่าหลงใหลและน่าหลงใหล โดยไม่มีคำบรรยายลึกซึ้งใดๆ ผลงานถูกสร้างขึ้นที่น่าเบื่อและนำความคิดไปสู่การลืมเลือน ทำไม ไม่มีประโยชน์ในการพรรณนาถึงความอยุติธรรมของโลกที่มีอยู่ ไม่มีประโยชน์ในการเน้นย้ำถึงปัญหาของสังคมยุคใหม่ เพราะผลงานดังกล่าวจะทำให้คนทั่วไปได้คิด คิดถึงความไม่สมบูรณ์ของโลกยุคใหม่ ศิลปะสูญเสียหน้าที่หลักไป นั่นคือหน้าที่ในการสะท้อนความเป็นจริง ในขณะเดียวกันก็ปลูกฝังผู้บริโภคที่มีข้อจำกัด ไร้ความรู้สึก และตาบอด “ประการแรกศิลปะควรสะท้อนถึงชีวิตจริงของผู้คน ไม่ใช่แนะนำว่าทุกอย่างเรียบร้อยดี มีการโฆษณาเกี่ยวกับสิ่งนี้ มันเรียกร้อง บังคับให้คุณซื้อ โกนหนวด อาบน้ำ น้ำหอม ไปเที่ยวพักผ่อน และอื่นๆ”

ปัจจุบัน หลายคนเห็นพ้องกันว่าศิลปะสมัยใหม่เป็นการสลายของเก่า และไม่มีบทบาทเชิงสร้างสรรค์ในการพัฒนาบุคลิกภาพ คนเหล่านี้พยายามเลี้ยงดูตนเองและลูกๆ ด้วยจิตวิญญาณแห่งความคลาสสิก โดยเมินเฉยต่อชีวิตสมัยใหม่ แน่นอนว่า สำหรับการพัฒนามนุษย์ตามปกตินั้น จำเป็นต้องเชี่ยวชาญความมั่งคั่งทางวัฒนธรรมที่สะสมมาจากรุ่นก่อนๆ ทั้งหมด แต่หากต้องการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ในเชิงคุณภาพในทุกสาขา คุณต้องก้าวไปไกลกว่าสิ่งที่มีอยู่ ดังนั้นคุณไม่ควรหลับตา แต่ในทางกลับกัน คุณต้องใส่ใจกับสถานการณ์ที่แท้จริงและเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ให้ดีขึ้น

ผู้สร้างควรมุ่งความพยายามในการเปิดตาของมนุษยชาติ เพื่อให้ผู้คนมองไปรอบ ๆ เพื่อให้หัวใจเต้นแรง เพื่อให้พวกเขารู้สึกถึงความอยุติธรรมที่มีอยู่ และทุกคนร่วมกันเริ่มมองหาวิธีแก้ไขปัญหาที่มีอยู่

2. Voitsekhovich I. “ ประสบการณ์ในการร่างทฤษฎีวิจิตรศิลป์ทั่วไป” M. , 1823

3. ต้าลี่ เอส. " ชีวิตลี้ลับของซัลวาดอร์ ดาลี เขียนโดยพระองค์เอง».

4. Ilyenkov E. V. “ เกี่ยวกับธรรมชาติที่สวยงามแห่งจินตนาการ”

5. เลนิน V.I. องค์ประกอบของงานเขียนที่สมบูรณ์ เอ็ด ที่ 5 ต.45

6. ลิฟชิทส์ E.M. “ศิลปะกับโลกสมัยใหม่”, M., 1978.

อริสโตเติล นักคิดชาวกรีกโบราณเชื่อว่าความสามารถของศิลปะในการมีอิทธิพลต่อโลกแห่งจิตวิญญาณของมนุษย์นั้นมีพื้นฐานอยู่บนการเลียนแบบความเป็นจริง อริสโตเติลชื่นชมความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมอย่างมากจึงมอบหมายบทบาทพิเศษให้กับโศกนาฏกรรม เขาคำนึงถึงจุดประสงค์ของโศกนาฏกรรม การระบาย(จากภาษากรีก katharsis - การทำให้บริสุทธิ์) การทำให้จิตวิญญาณบริสุทธิ์ผ่านการเอาใจใส่ต่อวีรบุรุษ เมื่อผ่านภาวะ catharsis บุคคลจะลุกขึ้นฝ่ายวิญญาณ

ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมศิลปะได้บันทึกไว้หลายกรณีที่การรับรู้งานศิลปะทำหน้าที่เป็นแรงจูงใจให้ดำเนินการบางอย่าง ซึ่งบางครั้งก็เปลี่ยนวิถีชีวิต ศิลปะไม่เพียงมีอิทธิพลต่อความสามารถของมนุษย์หรือแง่มุมหนึ่งของชีวิตฝ่ายวิญญาณเท่านั้น แต่ยังมีอิทธิพลต่อโลกฝ่ายวิญญาณของมนุษย์โดยรวมด้วย มันมีอิทธิพลต่อทัศนคติของมนุษย์ทั้งระบบ ดังนั้น เสียงอันน่าตื่นเต้นของเพลง "Holy War" จึงทำให้ชาวโซเวียตผู้สงบสุขต้องต่อสู้กับโรคระบาดสีน้ำตาลของฟาสซิสต์

นีลส์ บอร์ นักฟิสิกส์ชื่อดังชาวเดนมาร์กเขียนว่า “เหตุผลที่ศิลปะสามารถทำให้เรามีคุณค่ามากขึ้นได้ก็คือความสามารถในการเตือนเราถึงความกลมกลืนที่เกินกว่าการวิเคราะห์อย่างเป็นระบบ” ในงานศิลปะ ในรูปแบบศิลปะพิเศษ ปัญหาสากลที่เป็นสากลได้รับการส่องสว่าง: อะไรคือความดีและความชั่ว ความรัก เสรีภาพ ศักดิ์ศรีส่วนบุคคล อะไรคือการเรียกและหน้าที่ของบุคคล

ศิลปะเบื้องต้นส่งเสริมให้บุคคลเข้าใจทัศนคติและค่านิยมในชีวิตของตน และเพื่อให้เข้าใจปัญหาของตนได้ดีขึ้น บ่อยครั้งที่ตัวละครสมมติถูกมองว่าเป็นคนจริงที่คุณสามารถเรียนรู้ได้มากมายและคุณสามารถปรึกษากับใครได้บ้าง ต้องขอบคุณศิลปะที่ทำให้คน ๆ หนึ่งได้รับโอกาสในการใช้ชีวิตที่แตกต่างกันมากมายและเรียนรู้บทเรียนสำหรับตัวเองจากพวกเขา การอ่านหนังสือหรือดูหนัง เราจะถูกพาเข้าสู่โลกแห่งภาพที่พวกเขาสร้างขึ้น ซึ่งกระตุ้นให้เราคิด ก่อให้เกิดประสบการณ์

ความทรงจำและลางสังหรณ์ ด้วยวิธีนี้พวกเขาแต่ละคนจะรวมคุณค่าของวัฒนธรรมดูดซับประสบการณ์ที่มนุษยชาติสะสมไว้

ทัศนคติที่สวยงามต่อโลกสุนทรียภาพ(จากภาษากรีก aisthetikos - ที่เกี่ยวข้องกับการรับรู้ทางประสาทสัมผัส) เป็นหนึ่งในสาขาวิชาปรัชญาที่ศึกษาความสัมพันธ์ของบุคคลกับโลกโดยอาศัยแนวคิดเกี่ยวกับความสวยงามและความน่าเกลียดความประเสริฐและพื้นฐาน ฯลฯ สุนทรียศาสตร์ยังศึกษาขอบเขตของศิลปะด้วย กิจกรรมของผู้คน

ในชีวิตของเรา สิ่งที่สวยงามและความน่าเกลียด ความกล้าหาญ ความประเสริฐและพื้นฐาน โศกนาฏกรรมและการ์ตูนอยู่ร่วมกันจริงๆ เราแสดงความชื่นชมสุนทรีย์เมื่อเราพูดว่า: "ช่างเป็นวันที่สวยงามจริงๆ!" ขณะเดียวกันหัวใจก็เต็มไปด้วยความรู้สึกเบิกบานจากแสงแดดอันอบอุ่น ใบไม้สีเขียวอ่อนใบแรกบนต้นไม้ และเสียงนกร้อง หรือเราพูดว่า: “ช่างเป็นคำพูดที่ยอดเยี่ยมจริงๆ!” และนี่หมายความว่าคำพูดที่เราได้ยินไม่เพียงทำให้จิตใจของเราอบอุ่น แต่ยังทำให้เรารู้สึกถึงความงดงามด้วยเสียงของพวกเขาอีกด้วย ในเวลาเดียวกัน เรายังสังเกตเห็นสิ่งที่น่าเกลียด ซึ่งเป็นฐาน ซึ่งทำให้เรารู้สึกเศร้าโศกและการปฏิเสธ ไม่เป็นที่พอใจสำหรับเราเมื่อเราเห็นสิ่งสกปรกบนถนน เมื่อความปรองดองของความสัมพันธ์ของมนุษย์ถูกรบกวน เมื่อซื้อเสื้อผ้า ซ่อมแซมบ้าน แม้กระทั่งเตรียมอาหาร เราได้รับคำแนะนำไม่เพียงแต่โดยคำนึงถึงการใช้งานจริงและประโยชน์ใช้สอยเท่านั้น เราก็อยากให้มันสวยงามเช่นกัน

สวยเป็นแนวคิดหลักด้านสุนทรียศาสตร์ แนวคิดอื่นๆ ทั้งหมดมีความเกี่ยวข้องกับความงาม โดยแสดงออกถึงแง่มุมต่างๆ ของการรับรู้ทางประสาทสัมผัสของโลก และการประเมินความงามของปรากฏการณ์ต่างๆ เราเรียกปรากฏการณ์ที่มีความสมบูรณ์แบบสูงสุดและคุณค่าทางสุนทรียภาพอันปฏิเสธไม่ได้ว่าสวยงาม

ทัศนคติที่สวยงามต่อโลก- นี่คือการรับรู้ทางประสาทสัมผัสของเขาที่เกี่ยวข้องกับความต้องการของผู้คนในการสร้างชีวิตตามกฎแห่งความงามความปรารถนาที่จะทำให้ชีวิตสวยงาม ขอบเขตแห่งสุนทรียศาสตร์รวมถึงซอยะด้วย จิตสำนึกด้านสุนทรียศาสตร์และ กิจกรรมด้านสุนทรียศาสตร์ 200

เลโอนาร์โด ดา วินชี.โมนาลิซ่า (ประมาณ ค.ศ. 1503)

จิตสำนึกด้านสุนทรียภาพมีสามระดับ:

การรับรู้ด้านสุนทรียภาพ

รสนิยมทางสุนทรีย์ (ระบบทัศนคติและอุดมคติของแต่ละบุคคล)

ทฤษฎีสุนทรียภาพ (ประสบการณ์สุนทรียศาสตร์ที่มีความหมายเชิงปรัชญาของมนุษยชาติ)

ใครๆ ก็รู้จักคำพูดที่ว่า “สหายไม่มีตามรสนิยม” หมายความว่าการรับรู้เกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ของเราเกี่ยวกับโลกเป็นเรื่องส่วนตัว เป็นรายบุคคล และมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สิ่งที่สวยงามสำหรับคนหนึ่งอาจดูน่าเกลียดโดยสิ้นเชิงสำหรับอีกคนหนึ่ง

บางครั้งเราพูดถึงบุคคลหนึ่งว่า: “เขามีรสนิยม” ในเวลาเดียวกันเราเลือกบุคคลที่มีรสนิยมแทนที่จะใช้เหตุผล แต่อยู่บนพื้นฐานของการรับรู้โดยตรงเกี่ยวกับพฤติกรรมและรูปลักษณ์ของเขา เราขอขอบคุณที่

เขาแต่งตัวอย่างไร เขาใช้ชีวิตภายในแบบไหน ประพฤติตนอย่างไร พูดอย่างไร ฯลฯ

รสชาติสวยงาม- นี่คือความสามารถของบุคคลบนพื้นฐานของความรู้สึกยินดีหรือไม่พอใจที่เกิดขึ้นใหม่ ในการแยกความแตกต่างที่สวยงามจากความน่าเกลียดในงานศิลปะและความเป็นจริง เพื่อประเมินสุนทรียศาสตร์ของปรากฏการณ์ วัตถุ และเหตุการณ์ต่างๆ

รสนิยมทางสุนทรีย์พัฒนาผ่านประสบการณ์ในการสื่อสารกับธรรมชาติที่สวยงามและในผู้คน ตลอดจนผ่านการทำความรู้จักกับงานศิลปะ หากคน ๆ หนึ่งไม่ได้ยินอะไรเลยตั้งแต่วัยเด็กนอกจากความหยาบคายทางดนตรีเขาไม่น่าจะสามารถรับรู้และชื่นชมดนตรีคลาสสิกและพัฒนารสนิยมทางดนตรีของเขาได้ รสนิยมทางสุนทรีย์ปลูกฝังได้ง่ายในเด็กในครอบครัวที่มีความสุภาพและเคารพซึ่งกันและกัน รักความสะอาดและความเรียบร้อย และไม่มีการใช้คำหยาบคายในการสื่อสาร และในทางกลับกัน ในบรรยากาศของภาษาหยาบคาย ความหยาบคาย และความโหดร้าย เป็นเรื่องยากมากที่จะสร้างรสนิยมทางสุนทรีย์

รสชาติที่ไม่ดีแสดงออกในรูปแบบต่างๆ คนที่มีรสนิยมไม่ดีจะเข้าใจผิดว่าความงามภายนอก ความดัง และความเหนียวเหนอะหนะเป็นความงามที่แท้จริง สำหรับคนที่มีรสนิยมไม่พัฒนา เป็นเรื่องปกติที่จะมุ่งไปสู่สิ่งที่ติดหู เข้าใจง่าย และไม่ต้องใช้ความคิดหรือความพยายาม คนเหล่านี้พอใจกับงานศิลปะที่ให้ความบันเทิงอย่างแท้จริงซึ่งเป็นศิลปะในรูปแบบดั้งเดิม บ่อยครั้งที่เราต้องจัดการกับการกล่าวอ้างการประเมินสุนทรียศาสตร์ที่ถูกต้องเพียงอย่างเดียว ด้วยทัศนคติที่ดูถูกเหยียดหยามต่อความชอบทางศิลปะของผู้อื่น รสชาติที่ดีจริงๆ ต้องใช้ความพอประมาณ

ทรงกลมของกิจกรรมสุนทรียภาพกิจกรรมสุนทรียภาพ- นี่คือกิจกรรมทางจิตวิญญาณของบุคคลซึ่งก่อนอื่นเกี่ยวข้องกับการสร้างสรรค์งานศิลปะการรับรู้และการตัดสินเกี่ยวกับพวกเขา กิจกรรมด้านสุนทรียศาสตร์ยังรวมถึงสุนทรียภาพแห่งธรรมชาติ สุนทรียภาพแห่งการทำงาน ชีวิตประจำวัน และความสัมพันธ์ของมนุษย์

กิจกรรมด้านสุนทรียศาสตร์ดำเนินไปตามกฎแห่งความงาม ด้วยเหตุนี้บุคคลจึงเข้าสู่ความสัมพันธ์เชิงสุนทรียภาพกับความเป็นจริงโดยรอบ เขาโกง 202

ปรับปรุงและพัฒนาความสามารถและโลกภายในและจิตวิญญาณโดยรวม

สุนทรียภาพแห่งธรรมชาติความงามของโลกรอบตัวเราทำให้จินตนาการของมนุษย์ตื่นเต้นและปลุกความรู้สึกของเขาอยู่เสมอ การชื่นชมความงามของธรรมชาติเป็นแรงบันดาลใจให้ผู้คนสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ ตัวอย่างเช่นให้เรานึกถึง "The Seasons" โดยนักแต่งเพลงชาวอิตาลี A. Vivaldi หรือทิวทัศน์อันงดงามของ I. Levitan, I. Shishkin และเพื่อนร่วมชาติของเรา V. Byalynitsky-Biruli ผู้คนมีความปรารถนาโดยธรรมชาติที่จะเปลี่ยนแปลงธรรมชาติ ตัวอย่างนี้คือศิลปะการจัดสวน เราเองก็เป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติเช่นกัน เมื่อตกแต่งเราต้องดูแลความงามของเราเอง การพัฒนาความยืดหยุ่น ความปั้นของร่างกายของเรา ความกลมกลืนของเสียงและท่าทาง

V.K. Byalynitsky-Birulyaน้ำพุ (1930)

สุนทรียภาพในการทำงานเป็นเวลานานที่ผู้คนมุ่งมั่นที่จะสร้างเครื่องมือแรงงานและเครื่องใช้ในครัวเรือนไม่เพียง แต่สะดวกและใช้งานได้จริงเท่านั้น แต่ยังสวยงามอีกด้วย (เครื่องประดับบนกระถางเซรามิก, แจกันทาสี, จานแกะสลัก ฯลฯ ) ในสุนทรียภาพแรงงานสมัยใหม่ การออกแบบตรงบริเวณสถานที่พิเศษ - การออกแบบเชิงศิลปะของรูปลักษณ์ที่สวยงาม

สินค้าอุตสาหกรรม ความสนใจอย่างมากคือการออกแบบสถานที่ทำงานที่สวยงาม

สุนทรียภาพแห่งชีวิตประจำวันชีวิตประจำวันเป็นส่วนสำคัญของชีวิตมนุษย์ ครอบคลุมโลกของกิจกรรมในชีวิตประจำวันที่ไม่เกี่ยวข้องกับการผลิต โดยการจัดอาหาร สันทนาการ บันเทิง สื่อสารระหว่างกัน ตกแต่งบ้าน หรือเสื้อผ้า ผู้คน ในความเป็นจริงตระหนักถึงอุดมคติและคุณค่าทางสุนทรียศาสตร์ที่สังคมพัฒนาขึ้นและยอมรับอย่างเต็มที่จากพวกเขา

สุนทรียภาพแห่งความสัมพันธ์ของมนุษย์ขอบเขตของการสื่อสารและมนุษยสัมพันธ์เป็นขอบเขตที่การรับรู้เชิงสุนทรีย์ของโลกผสมผสานกับศีลธรรม ความงามที่นี่มักจะเกี่ยวข้องกับความดี และความอัปลักษณ์มาพร้อมกับความชั่วร้าย ความงามของพฤติกรรมบ่งบอกถึงทัศนคติที่เป็นมิตรและเคารพต่อบุคคล มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับวัฒนธรรมการพูดและการศึกษาทั่วไป ความสุภาพและการปฏิบัติตามกฎเกณฑ์ของมารยาทช่วยสร้างความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์อย่างแท้จริง และทำให้การสื่อสารของเราน่าดึงดูดและคู่ควร การสื่อสารทางธุรกิจมักเกี่ยวข้องกับการปฏิบัติตามกฎเกณฑ์ที่เข้มงวด ในการสื่อสารแบบไม่เป็นทางการ (ภายในครอบครัว ระหว่างเพื่อน) ผู้คนจะแสดงอารมณ์ได้อย่างอิสระมากขึ้น โดยใช้การแสดงออกทางสีหน้า ท่าทาง น้ำเสียงต่างๆ เป็นต้น หากบุคคลคุ้นเคยกับคำสบถ หากเขาไม่สามารถแสดงออกได้นอกจากตะโกนหรือดูถูก สิ่งนี้บ่งบอกถึงการขาดวัฒนธรรมด้านสุนทรียภาพและมารยาทที่ไม่ดี ในการสื่อสาร สิ่งสำคัญคือต้องหารูปแบบการแสดงออกทางความคิดและความรู้สึกที่เป็นที่ยอมรับทั้งทางสุนทรีย์และทางศีลธรรม

คำถามและงาน

1 . ความจำเพาะของศิลปะคืออะไร? 2. คุณรู้จักงานศิลปะประเภทใดบ้าง? พวกเขาแตกต่างกันอย่างไร? 3. สุนทรียภาพศึกษาอะไร? เธอใช้แนวคิดอะไร? 4. รสนิยมทางสุนทรีย์พัฒนาได้อย่างไร? 5. ตั้งชื่อประเด็นหลักของกิจกรรมด้านสุนทรียภาพ อะไรคือคุณสมบัติของการสำแดงรสนิยมทางสุนทรียศาสตร์ในพวกเขา? 6. ศิลปะใดที่คุณคิดว่าทันสมัย? 7. คุณเข้าใจอะไรเกี่ยวกับศิลปะคลาสสิก และคุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้?

คุณธรรม

หน้าที่ทางสังคมของศีลธรรมทุกคนที่มีพฤติกรรมในชีวิตประจำวันจะต้องปฏิบัติตามกฎและบรรทัดฐานบางประการ กฎและข้อบังคับบางประการมีลักษณะเฉพาะ (รหัสอาคาร กฎจราจร ฯลฯ) คุณธรรมควบคุมพฤติกรรมของผู้คนในทุกด้านของชีวิต

บรรทัดฐานทางกฎหมาย กฎหมาย ลักษณะงาน กฎบัตรขององค์กร ขนบธรรมเนียม ประเพณี และความคิดเห็นของประชาชนมีบทบาทสำคัญในชีวิตของผู้คน อิทธิพลทางสังคมทุกรูปแบบเหล่านี้ต่อพฤติกรรมของแต่ละบุคคลนั้นเกี่ยวข้องกับศีลธรรม แต่ไม่สอดคล้องกับศีลธรรมทั้งหมด ลักษณะเฉพาะของศีลธรรมก็คือว่า ตัวควบคุมพฤติกรรมภายใน

ดังนั้นหน้าที่ทางสังคมประการแรกและเป็นพื้นฐานของศีลธรรมก็คือ กฎระเบียบความเป็นสากลของศีลธรรมในฐานะตัวควบคุมพฤติกรรมของมนุษย์ไม่ได้อยู่ที่ข้อเท็จจริงที่ว่ามันประกอบด้วยคำแนะนำที่ชัดเจนสำหรับทุกโอกาส ศีลธรรมมักจะให้คำแนะนำทั่วไป เช่น กำหนดให้มีเมตตาต่อผู้คน นี่ไม่ใช่สูตรต่อไปนี้ซึ่งสามารถนำมาซึ่งประโยชน์บางอย่างได้ แต่เป็นการเรียกร้องให้เป็นมนุษย์ไม่เพียง แต่รูปลักษณ์ภายนอกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสาระสำคัญด้วย

การกระทำทางศีลธรรมไม่ได้กระทำโดยการบังคับ แต่เป็นเพราะความเชื่อมั่นของบุคคลนั้นเอง ดังนั้นหน้าที่ที่สองของศีลธรรมคือการปลูกฝังความรู้สึกมีคุณค่าในตนเองให้กับแต่ละคนซึ่งไม่อนุญาตให้เขากระทำการกระทำที่ไม่คู่ควร สามารถเรียกฟังก์ชันนี้ได้ เกี่ยวกับการศึกษา.

ลักษณะทางศีลธรรมของบุคคลคือลักษณะองค์รวม ครอบคลุมหรือส่งผลกระทบต่อทุกสิ่งที่บุคคลทำ คิด และดำเนินชีวิตด้วย ศีลธรรมของมนุษย์นั้น แท้จริงแล้วมีความหมายเหมือนกันกับมนุษยชาติ คุณธรรมบ่งบอกถึงเราแต่ละคนว่าการพัฒนาจิตวิญญาณของเราควรเกิดขึ้นในทิศทางใดเพื่อให้มนุษยชาติในตัวเราเติบโต เข้มแข็ง และไม่เสื่อมโทรม

การควบคุมพฤติกรรมของผู้คนทางศีลธรรมยังทำหน้าที่ที่สำคัญอีกอย่างหนึ่งเช่นกัน - ความสามัคคีการรวมตัวสังคม. กระบวนการโลกาภิวัตน์นำไปสู่ความจริงที่ว่าระบบสังคมโลกไม่มั่นคง

ต้องเผชิญกับความขัดแย้งและความวุ่นวายอยู่ตลอดเวลา ซึ่งผลที่ตามมาอาจมีขนาดใหญ่ ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้ คุณอาจเสียสติ สับสน และเริ่มดำเนินการที่ไม่เหมาะสมได้ง่าย

เรากำลังเห็นด้วยตาของเราเองถึงความอ่อนแอของความสัมพันธ์ทางสังคมระหว่างผู้คน การสูญเสียความรู้สึกเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของมนุษย์ การพึ่งพาศีลธรรมเท่านั้นที่จะช่วยให้เราพ้นจากปัญหาและป้องกันไม่ให้เกิดขึ้นอีกในศตวรรษที่ 21 หายนะทางสังคมที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ผ่านมา ในภาวะวิกฤตทางสังคม การคำนวณแบบเย็นไม่ได้แนะนำวิธีที่ดีที่สุดในการแก้ปัญหาสังคมที่ซับซ้อนเสมอไป คุณธรรมประกอบด้วยข้อห้ามอย่างไม่มีเงื่อนไขในการกระทำที่ไร้มนุษยธรรมซึ่งทำลายศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์และคุกคามชีวิตและสุขภาพของผู้คน สิ่งนี้สามารถเห็นได้ว่าเป็นอาการแสดง การทำให้มีมนุษยธรรมหน้าที่ทางสังคมของศีลธรรม

หน้าที่ทางศีลธรรมของศิลปะศิลปะถูกเรียกว่าการศึกษาของมนุษย์อย่างถูกต้อง ในงานวรรณกรรม ดนตรี และภาพวาด สาระสำคัญของมนุษย์ถูกเปิดเผยในรูปแบบศิลปะและเป็นรูปเป็นร่าง ตลอดจนมีการหารือถึงปัญหาทางศีลธรรมและปัญหาอื่น ๆ ในชีวิตของผู้คน ศิลปะช่วยให้บุคคลตระหนักและเข้าใจตนเอง ตัวฉันเองและบุคคลอื่นให้เข้าใจถึงหน้าที่ทางศีลธรรมของตน

ในภาพศิลปะ โครงเรื่องของงานศิลปะ บางทีสิ่งที่สำคัญที่สุดคือการที่บุคคลค้นหาความหมายของชีวิต ค่านิยมที่แท้จริง การต่อสู้ระหว่างความดีและความชั่ว การปะทะกันของความปรารถนาและหน้าที่ ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะทั้งหมดเต็มไปด้วยภารกิจทางศีลธรรม ศิลปะมีอิทธิพลต่อศีลธรรมของมนุษย์ไม่ใช่โดยการเทศนา แต่โดยการพรรณนาถึงสถานการณ์ที่วีรบุรุษแห่งผลงานต้องตัดสินใจเลือกทางศีลธรรม ดังนั้น วีรบุรุษในวรรณกรรมและตัวละครในภาพยนตร์จำนวนมากจึงได้พบเจอกับความเห็นแก่ตัวของคนบางคน ความเฉยเมยหรือความตาบอดทางศีลธรรมของผู้อื่น และในการต่อสู้ที่ยากลำบากได้ปูทางไปสู่จุดยืนทางศีลธรรมใหม่ ไปสู่การตีความความดีและความชั่ว หน้าที่ ความรับผิดชอบ. ฮีโร่เหมือนกับการทดลองที่เกี่ยวข้องกับรากฐานทางศีลธรรมของชีวิตและบังคับให้ผู้ชมผู้อ่านและผู้ฟังคิดทบทวนเนื้อหาของการทดลองเหล่านี้และสรุปผลของตนเอง 206

เค.พี. บรอยลอฟวันสุดท้ายของปอมเปอี (1833)

ด้วยวิธีการทางศิลปะ แม้กระทั่งการทำให้ความชั่วร้ายมีรูปลักษณ์ภายนอกที่น่าดึงดูดใจ เพื่อสื่อถึงสัญญาณแห่งความจริงภายนอกที่ผิดพลาด อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้พวกเราทุกคนหลุดพ้นจากความรับผิดชอบในการตีความแผนการเหล่านี้ให้ถูกต้อง เนื่องจากเรามีอิสระในการประเมินและการเลือกทางศีลธรรม

ความสัมพันธ์ระหว่างศาสนากับศีลธรรมแต่ละศาสนามีพื้นฐานอยู่บนอุดมคติทางศีลธรรมบางประการ ซึ่งอาจเป็นพระเจ้าเอง ผู้ส่งสารของพระองค์ นักพรตผู้ศักดิ์สิทธิ์ ฯลฯ ให้เราพิจารณาความสัมพันธ์ระหว่างบรรทัดฐานทางศีลธรรมและศาสนาโดยใช้ตัวอย่างของศาสนาคริสต์ วิธีหลักในการสร้างมาตรฐานทางศีลธรรมของคริสเตียนคือการรวมไว้ในเนื้อหาในพระคัมภีร์ บรรทัดฐานเหล่านี้มีความสำคัญสูงสุดสำหรับคริสเตียน เนื่องจากแหล่งที่มาของพวกเขาถือเป็นน้ำพระทัยของพระเจ้า

บรรทัดฐานทางศีลธรรมเชิงบวกที่สำคัญในที่นี้คือข้อกำหนดของทัศนคติที่มีมนุษยธรรมต่อผู้คน พระกิตติคุณมีสองสูตรที่แตกต่างกัน ประการแรก - “ตามที่คุณต้องการให้คนอื่นทำกับคุณ จงทำแบบนั้นด้วย”

กับพวกเขา” - เรียกได้ว่าเป็นกฎทองแห่งศีลธรรม เป็นทั้งข้อกำหนดในการทำความดีและเป็นเกณฑ์ของศีลธรรมเพื่อเป็นแนวทางในการพิจารณาว่าการกระทำใดดีและไม่ดี สูตรที่สอง ซึ่งมีข้อกำหนดด้านมนุษยนิยม มีเสียงดังนี้: “รักเพื่อนบ้านเหมือนรักตนเอง”

พระคัมภีร์ยังยึดมั่นในมาตรฐานทางศีลธรรมอื่นๆ อีกมากมาย ห้ามฆ่า ห้ามล่วงประเวณี ห้ามขโมย ห้ามโกหก (พูดให้ตรงกว่านั้น ห้ามเป็นพยานเท็จ) ให้เกียรติบิดามารดา เลี้ยงอาหารผู้หิวโหย ห้ามดูหมิ่นผู้อื่น อย่าโกรธคนที่ไร้สาระ สร้างสันติภาพกับคนที่ทะเลาะวิวาท ฯลฯ

ศาสนาไม่ได้สร้างมาตรฐานทางศีลธรรมใหม่สำหรับชีวิตของผู้คน แต่สามารถช่วยทำให้พวกเขาเข้มแข็งขึ้น และเสริมกำลังพวกเขาด้วยอำนาจของมัน อย่างไรก็ตาม ความศรัทธาทางศาสนาไม่ได้ทำให้บุคคลต้องรับผิดชอบในการเลือกทางศีลธรรมหรือศีลธรรมในการกระทำของเขา

เรียงความ “อิทธิพลของศิลปะต่อมนุษย์”

ศิลปะ... คำนี้มีอะไรมากมาย บางครั้งบุคคลก็ไม่สามารถแสดงออกมาเป็นคำพูดในสิ่งที่เขารู้สึกได้ จากนั้นเขาก็แสดงมุมมองต่อโลกผ่านงานศิลปะ ศิลปะมีพลังมหาศาล สามารถฟื้นฟูจิตวิญญาณมนุษย์จากเถ้าถ่าน ทำให้ผู้คนมีความรู้สึกและอารมณ์ที่ไม่ธรรมดา

Bondarev ยกตัวอย่างเพลงของ Mozart - "Requiem" ท้ายที่สุดแล้วมันมีอิทธิพลอย่างมากต่อผู้ที่ฟัง น้ำตาไหลเข้าตาฉันโดยไม่ตั้งใจ ศิลปะมีความสามารถในการสัมผัสถึงหัวใจของเรา และด้วยเหตุนี้ เราจึงได้สัมผัสกับความรู้สึกอันเหลือเชื่อ

Bondarev กล่าวว่าศิลปะมีอิทธิพลอย่างมากต่อบุคคล โดยนำสิ่งที่สวยงามมาสู่ชีวิตของเขา ดนตรีมีพลังที่จะเปลี่ยนแปลงผู้คน สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าศิลปะยังส่งผลต่อสภาวะทางอารมณ์ของเราด้วย ขอบคุณเขาที่เราสามารถมีความสุขหรือเศร้าได้ มันสามารถทำให้เรามีความสุข ยกเราไปสวรรค์

ตัวอย่างเช่น Turgenev ในนวนิยายเรื่อง Fathers and Sons แสดงให้เห็นถึงทัศนคติเชิงลบของตัวเอกต่อดนตรี เขาซึ่งเป็นตัวละครหลักไม่เชื่อว่าศิลปะคือความหมายของชีวิตมนุษย์เพราะไม่มีประโยชน์ใด ๆ จากศิลปะเลย แต่ถึงกระนั้นชีวิตของบุคคลที่ไม่มีดนตรีและศิลปะโดยทั่วไปก็น่าเบื่อหน่าย

แต่ในทางกลับกันในงานของ Goncharov เรื่อง "Oblomov" ตัวละครหลักพูดถึงงานศิลปะได้ค่อนข้างดี เมื่อเขาได้ยินเสียงเปียโนเล่น น้ำตาก็ไหลออกมาโดยไม่ตั้งใจ ตัวละครหลักที่ฟังเพลงได้รับพลังและความแข็งแกร่งเพิ่มขึ้น

หากเราพูดถึงหัวข้อการวาดภาพเราสามารถพูดได้ว่ามันมีบทบาทสำคัญในการสร้างโลกภายในของบุคคล การวาดภาพช่วยให้บุคคลแสดงออก ในประติมากรรม ผู้คนทำความฝันให้เป็นจริง และสำหรับผู้ที่สังเกตงานศิลปะ พวกเขาค่อนข้างได้รับการศึกษา

โดยสรุป ฉันอยากจะบอกว่าแน่นอนว่าศิลปะดึงเอาคุณสมบัติเชิงบวกของตัวละครในตัวบุคคลออกมาเท่านั้นและขยายขอบเขตของจิตสำนึกของเรา

สำคัญ! สิ่งนี้อาจเรียกว่ากระบวนการเรียนรู้เกี่ยวกับโลกรอบตัวเราหรือความปรารถนาของบุคคลที่จะมีอิทธิพลต่อโลกในวิธีที่ดีที่สุดอันเป็นผลมาจากกระบวนการสร้างสรรค์ เป็นของขวัญที่บุคคลมองข้ามขอบฟ้า

ข้าว. 1. “พระกระยาหารมื้อสุดท้าย” . 1498

อิทธิพลของศิลปะ ข้อโต้แย้ง

• ประการแรกคือการแสดงความรักต่อเทพนิยาย. วรรณกรรมมีบทบาทสำคัญในที่นี่ หลายคนอ่านนิทานในวัยเด็กซึ่งคุณสามารถเห็นฮีโร่ที่ดีและไม่ดีได้ ความละเอียดของเรื่องราวเหล่านี้สอนคุณธรรมที่ดี เมื่อเด็กโตขึ้น ความสนใจในหนังสือก็เปลี่ยนไป ที่โรงเรียนหรือมหาวิทยาลัย พวกเขามอบหมายงานที่ซับซ้อนมากขึ้นเพื่อบังคับให้นักเรียนคิดให้ลึกซึ้งมากขึ้น โดยถามตัวเองเกี่ยวกับศีลธรรม เกียรติยศ และเส้นทางที่ถูกต้องในชีวิต การอ่านทำให้มนุษยชาติเข้าสังคมมากขึ้น อย่างไรก็ตาม ศิลปะประเภทต่างๆ ก็มีเป้าหมายที่แตกต่างกัน
• ประการที่สอง ศิลปะสามารถผลักดันได้ผู้ชายสำหรับความสำเร็จอันน่าทึ่ง เช่น การฟังเนื้อเพลงที่คุณชื่นชอบ ดนตรีที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณสร้างแรงบันดาลใจให้กับบุคคลที่มีความอ่อนไหว
• ประการที่สาม สามารถมองเห็นผลกระทบได้ในการพัฒนาผลิตภัณฑ์ทำมืออย่างแข็งขัน พระเจ้าทรงวางความปรารถนาที่จะสร้างไว้ในมนุษย์ เป็นไปไม่ได้ที่จะพบกับคนที่ไม่ชอบทำอะไรด้วยมือของตัวเอง ตัวอย่างเช่น: เย็บปักถักร้อยของผู้หญิง, ภรรยาจัดเตียงดอกไม้ที่สะดวกสบาย, สามีทำโต๊ะข้างเตียง, วิศวกรสร้าง, ผู้สร้างสร้าง ฯลฯเด็กๆ พร้อมที่จะทำทุกอย่างข้างต้นในคราวเดียวความรักในความงามมีอยู่ในตัวทุกคน และมีเพียงตัวบุคคลเท่านั้นที่สามารถจมน้ำตายได้

ข้าว. 2. "ผู้หญิงแอลจีเรีย" ปาโบล ปิกัสโซ. 1955

การสอบ Unified State (USE): อาร์กิวเมนต์

1. จากเรารู้เรื่องราวของ Nikolai Rostov ซึ่งสูญเสียเงินจำนวนมากจากการเล่นไพ่ ด้วยเหตุนี้เขาจึงอารมณ์เสียมาก เขาต้องสารภาพกับพ่อแม่ของเขา แต่มันยากมากสำหรับเขาที่จะทำเช่นนี้ อย่างไรก็ตามภายใต้อิทธิพลของการร้องเพลงอันไพเราะของ Natasha Rostova พระเอกเต็มไปด้วยอารมณ์ที่สดใสและตัดสินใจที่จะบอกความจริงทั้งหมดกับพ่อของเขา
2. Anton Pavlovich Chekhov "ไวโอลินของ Rothschild"ที่นี่พระเอกวรรณกรรม Yakov Matveevich ดูเหมือนจะไม่ใช่คนที่เป็นมิตรมากนัก ผู้คนมองว่าเขามืดมนและหยาบคาย Yakov Matveevich เป็นแบบนี้จนกระทั่งหูของเขาสัมผัสกับทำนองที่เข้ามาหาเขาโดยไม่ได้ตั้งใจ เมื่อได้ยินข้อความที่น่าดึงดูด Yakov ก็คิดทบทวนการกระทำของเขาและรู้สึกเสียใจที่เขาปฏิบัติต่อผู้คนอย่างหยาบคาย เป็นผลให้เขาตระหนักว่าโลกจะดีขึ้นมากหากไม่มีความเกลียดชังและความโกรธอยู่ในนั้น
3. . ผลงานของตัวละครหลัก Petrus คือดนตรีคือความหมายของชีวิตของเขา Petrus ตาบอดตั้งแต่แรกเกิด อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้หยุดเขาจากการเป็นนักดนตรี ต่อมาเขากลายเป็นนักเปียโนที่มีชื่อเสียงมาก และเรื่องทั้งหมดเริ่มต้นขึ้นเมื่อเขาได้ยินเสียงเพลงจากปี่ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก
4. Konstantin Georgievich Paustovsky "พ่อครัวเก่า". งานนี้พูดถึงแม่ครัวเก่าที่กำลังจะตาย เขาขอให้ลูกสาวโทรหาคนแรกที่เขาพบเพื่อสารภาพบาป เนื่องจากแม่ครัวไม่ชอบนักบวช ลูกสาวคนหนึ่งพบกับนักดนตรีหนุ่มบนถนนและถ่ายทอดคำขอสุดท้ายของพ่อที่กำลังจะตาย ปรากฎว่าตอนนี้นักดนตรีเป็นที่รู้จักของทุกคนแล้ว เขาเข้าไปในบ้านและเริ่มเล่นฮาร์ปซิคอร์ด ดนตรีทำให้ผู้เฒ่าหลงใหล นำความสุข บรรเทาทุกข์

อิทธิพลของศิลปะต่อบุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์

ข้าว. 3. “เสรีภาพนำพาประชาชน” ยูจีน เดลาครัวซ์. 1830

ศิลปะและสติปัญญา

• เลโอนาร์โด ดา วินชีผู้ซึ่งตลอดชีวิตของเขาไม่เพียงแต่วาดภาพได้อย่างสวยงาม แต่ยังทำงานได้ดีในด้านคณิตศาสตร์ กลศาสตร์ และกายวิภาคศาสตร์อีกด้วย
• ริชาร์ด ฟิลลิปส์ ไฟน์แมน นักฟิสิกส์ทฤษฎีชาวอเมริกันชื่อดังเป็นหนึ่งในผู้สร้างพลศาสตร์ไฟฟ้าควอนตัม แม้ว่าเขาจะรักวิทยาศาสตร์ แต่เขาก็ยังชอบตีกลองและสนใจในการวาดภาพด้วย
• นักจุลชีววิทยา Koprovskyเขาเป็นที่รู้จักในฐานะผู้ก่อตั้งวัคซีนโปลิโอ และมีส่วนร่วมในศิลปะดนตรี
• กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งฟิสิกส์เริ่มเรียนเมื่ออายุสี่ขวบเมื่อเขาเรียนไวโอลิน อัลเบิร์ตก็เล่นเปียโนด้วย ดนตรีเป็นผู้ช่วยในการทฤษฎีของเขา เขาไปเล่นเป็นครั้งคราวแล้วกลับมาเรียนวิทยาศาสตร์อีกครั้ง

ข้าว. 4. "โมนาลิซ่า". เลโอนาร์โด ดา วินชี. 1503-1519

ทางเลือกที่เหมาะสมของงานศิลปะ

สำคัญ! แม้จะมีข้อดีทั้งหมด แต่ศิลปะสามารถทำร้ายบุคคลได้หากเลือกอย่างไม่ตั้งใจ ตัวอย่างเช่น ภาพยนตร์สมัยใหม่เกือบทั้งหมดเต็มไปด้วยความรุนแรง สงคราม และความเครียด ซึ่งนำไปสู่ปัญหาทางจิตวิญญาณของบุคคล การ์ตูนไม่เข้าข่ายข้อยกเว้น ซึ่งจิตใต้สำนึกของเด็กมักจะมองเห็นสิ่งที่จิตมีสำนึกไม่สามารถมองเห็นได้