กลุ่มแอโรสมิธ ชีวประวัติ เรื่องราว ข้อเท็จจริง ภาพถ่าย ประวัติกลุ่มและองค์ประกอบ

Steven Tyler เป็นนักแสดงที่มีชื่อเสียงและโด่งดังในโลกแห่งดนตรีร็อค เป็นเวลาหลายปีแล้วที่เขาสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชื่นชมและแฟน ๆ จากการปรากฏตัวบนเวทีและแน่นอนว่าความสามารถด้านเสียงร้องที่เลียนแบบไม่ได้ของเขา นักร้องนำของ "Aerosmith" (วงดนตรีอเมริกัน Aerosmith) ยังห่างไกลจากเด็ก แต่ยังคงกระตือรือร้นและร่าเริง

รากโยก

ชื่อเต็มของนักดนตรีร็อคคือ Stephen Victor Tallarico เขาเกิดเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2491 ในเมืองยองเกอร์ส ซึ่งตั้งอยู่ในรัฐนิวยอร์กในอเมริกาเหนือ

สายเลือดของ Stephen น่าสนใจมาก พ่อของเขาก็เป็นนักดนตรีเช่นกัน แต่เขาไม่ได้เรียนดนตรีหนัก ๆ เลย แต่เป็นดนตรีคลาสสิก พ่อแม่ของพ่อของสตีเฟนมีเชื้อสายเยอรมันและอิตาลี และฝั่งแม่เขามีสายเลือดของชาวโปแลนด์และยูเครน อินเดียน และอังกฤษ ปู่ของไทเลอร์เปลี่ยนนามสกุลในคราวเดียว หากก่อนหน้านี้เขาเป็น Chernyshevich หลังจากนั้นเขาก็กลายเป็น Blanch

ตระกูล

นักร้องนำ Aerosmith เป็นลูกคนที่สองในครอบครัวของเขาเอง - เขามีพี่สาวชื่อลินดา

สตีเฟนแต่งงานสามครั้ง ในปี 1978 สิรินดา ฟ็อกซ์กลายเป็นคนที่เขาเลือก ซึ่งเขาใช้ชีวิตสมรสตามกฎหมายมาเกือบสิบปี เมื่อเขาหย่ากับสิรินดาในปี พ.ศ. 2530 เขาก็ฉลองงานแต่งงานกับเอลิน โรสทันที ไม่สำเร็จชัดเจนทั้งคู่สามารถอยู่ร่วมกันได้เพียงปีเดียว

ในปี 1988 สตีเว่น ไทเลอร์ได้รับอิสรภาพอีกครั้ง แต่อิสรภาพก็อยู่ได้ไม่นาน - ในปีเดียวกันนั้นเขาก็เดินไปตามทางเดินกับเทเรซาบาร์ริก

ร็อคเกอร์มีลูกสี่คนรวมถึงนักแสดงชื่อดังลิฟไทเลอร์ซึ่งคุ้นเคยกับหลาย ๆ คนจากภาพยนตร์เรื่อง "เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์" ลิฟไม่ใช่ลูกสาวของภรรยาของสตีเฟนคนใดคนหนึ่ง แต่เป็นเด็กที่นักร้องเคยมีความสัมพันธ์ด้วย ลูกสาวอีกคนของไทเลอร์ชื่อมีอายังทำงานในอุตสาหกรรมภาพยนตร์และในเวลาเดียวกันในธุรกิจการสร้างแบบจำลอง แต่เธอยังไม่ประสบความสำเร็จและได้รับการยอมรับ

การสร้าง

เมื่อตอนเป็นวัยรุ่น Stephen เข้าเรียนใน Roosevelt High School แต่เนื่องจากพฤติกรรมที่ไม่ดีและการใช้ยาเสพติด เขาจึงถูกไล่ออกจากที่นั่นในไม่ช้า

ปี 1970 เป็นปีที่กำหนดสำหรับไทเลอร์ ในปีนี้ร่วมกับนักกีตาร์อัจฉริยะชื่อ Joe Perry ร็อคเกอร์หนุ่มได้ก่อตั้งวงดนตรีร็อคชื่อ Aerosmith นักร้องนำของ Aerosmith ไม่เพียงแสดงเสียงร้องในกลุ่มเท่านั้น นอกจากนี้เขายังเล่นฮาร์โมนิก้า กีตาร์เบส ฟลุต และแมนโดลินอีกด้วย ทักษะการแสดงที่ดีของ Stephen ปรากฏชัดเมื่อเล่นคีย์บอร์ด ไวโอลิน และกลอง ทักษะและความสามารถพิเศษดังกล่าวช่วยสตีเฟนได้เป็นอย่างดี

ในช่วงอาชีพนักดนตรีของเขา ร็อคเกอร์ชื่อดังไม่เพียงแต่เล่นเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีของเขาเองเท่านั้น แต่ยังสามารถสร้างผลงานร่วมกับนักดนตรีและกลุ่มอื่น ๆ อีกด้วย ดังนั้นในบรรดาหุ้นส่วนที่ทำงานร่วมกันของเขาคือวงร็อคและวงร็อคชื่อดังเช่นMötleyCrüe, Alice Cooper, Pink และ Carlos Santana นอกจากนี้เขายังได้ร่วมงานกับราชาแห่งเร้กเก้ Bob Marley อีกด้วยโดยสร้างเพลงต้นฉบับ Roots, Rock, Reggae ร่วมกับเขา นักร้องนำของ Aerosmith ไม่อายที่จะแร็ปเปอร์: กับ Eminem เขาร้องเพลงเช่น Sing for the Moment มีการสร้างความร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับดาวดวงอื่นในเวทีอเมริกา

ในบรรดาผลงานเดี่ยวของ Stephen ซิงเกิ้ล I Love Waste, Love Lives และ (It) Feels So Good มีความโดดเด่น ซิงเกิลหลังขึ้นสูงสุดที่อันดับสามสิบห้าในชาร์ตสหรัฐอเมริกา

ติดยาเสพติด

พฤศจิกายน 2552 ทำให้แฟนๆ แอโรสมิธต้องตะลึง สตีเฟนประกาศออกจากกลุ่ม อย่างไรก็ตาม ก่อนที่แฟน ๆ และนักข่าวเพลงจะเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้น สามวันต่อมาไทเลอร์ให้ความมั่นใจกับทุกคนว่าเขาจะไม่ออกจากทีมโปรดของเขา ใครจะรู้ว่าอะไรบังคับให้เขาทำเช่นนี้? บางทีความหลงใหลในยาเสพติดและแอลกอฮอล์ที่ไม่ดีต่อสุขภาพ ไม่ว่าสิ่งนี้จะเป็นเรื่องจริงหรือไม่ก็ตาม แฟน ๆ ทั่วไปคงไม่มีทางรู้ แต่แท้จริงแล้วหนึ่งเดือนครึ่งหลังจากการแถลง นักร้องนำของ Aerosmith ได้ไปที่ศูนย์ฟื้นฟูเพื่อรับการบำบัดการติดยา

นิตยสารเพลง Rolling Stone ซึ่งติดตามแนวโน้มทั้งหมดในโลกของดนตรีร็อค จัดอันดับให้ Tyler อยู่ในอันดับที่ 99 ในการจัดอันดับนักร้องที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ในปี 2550 สตีเฟนได้ทำข้อตกลงกับองค์กรเกม Activision ซึ่งฝ่ายหลังได้รับอนุญาตให้ใช้รูปภาพของกลุ่ม Aerosmith และเพลงของวงร็อคนี้เมื่อสร้างเกม Guitar Hero

นักร้องนำไทเลอร์เป็นที่รู้จักจากการหกล้มบ่อยครั้งและไร้สาระ หนึ่งในกรณีสุดท้ายคือการตกในอ่างอาบน้ำของฉันเอง ด้วยเหตุนี้นักร้องจึงสูญเสียฟันไปสองซี่

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2558 ไทเลอร์และกลุ่ม Aerosmith ได้จัดคอนเสิร์ตในเมืองหลวงของรัสเซีย ก่อนคอนเสิร์ตนี้ Stephen เดินไปรอบ ๆ มอสโกเพื่อดูสถานที่ท่องเที่ยวเมื่อเขาเห็นนักดนตรีข้างถนนเล่นและร้องเพลงใกล้สะพาน Kuznetsky เขาร้องเพลง I Don't Want to Miss a Thing ร็อกเกอร์ชาวอเมริกันเข้าหานักดนตรีและร้องเพลงกับเขา เรื่องราวนี้ถ่ายในวิดีโอโดยผู้คนที่ผ่านไปมา และวิดีโอดังกล่าวได้รับการดูจำนวนมากบนอินเทอร์เน็ต

Steven Tyler ถือเป็นตำนานและไอคอนอย่างถูกต้อง นักร้องได้รับแฟน ๆ และผู้ชื่นชมมาหลายชั่วอายุคน

คนเลวจากกลุ่มที่มีชื่อเสียงน่าขยะแขยง พฤติกรรมอื้อฉาว และความหลงใหลในทุกสิ่งที่ต้องห้ามพากันจมลงสู่จุดต่ำสุดแล้วปีนออกมาอีกครั้ง และด้วยเหตุผลบางประการ ประชาชนจึงรัก "คนโกง" เช่นนี้มากกว่าเสมอ

มีอะไรพิเศษและน่าดึงดูดสำหรับพวกเขาหากพวกเขาอยู่ในวงการดนตรีมานานกว่า 40 ปี? วงดนตรีร็อคอเมริกันรายนี้มักพบตัวเองอยู่ในบันทึกข่าวอื้อฉาวของแท็บลอยด์ สมาชิกถูกจับกุมซ้ำแล้วซ้ำอีกในข้อหาก่อจลาจลและเสพยาในคอนเสิร์ต แต่สิ่งนี้กระตุ้นความสนใจให้กับผู้เข้าร่วมเท่านั้น

มากกว่ามีชีวิตอยู่

ยากที่จะบอกว่านี่คือธรรมชาติของนักดนตรีหรือการประชาสัมพันธ์ที่วางแผนไว้อย่างประสบความสำเร็จโดยใครบางคน เป็นที่ทราบกันมานานแล้วว่าผู้ชายที่ขยันไม่ได้กลายเป็นคนโยกและกระตุ้นความสนใจในหมู่ผู้ชมได้น้อยกว่ามาก พวกเขาพูดไม่ใช่เพื่ออะไร: ถ้าพวกเขาไม่ได้เขียนเกี่ยวกับคุณแสดงว่าคุณตายไปแล้ว และนักวิวาทเหล่านี้ยังมีชีวิตอยู่มากที่สุดในบรรดาสิ่งมีชีวิตทั้งหมดแม้จะมีวิถีชีวิตที่วุ่นวายก็ตาม มีเพียงไม่กี่คนที่ประสบความสำเร็จในเรื่องนี้ เพื่อนร่วมงานหลายคนได้ออกเดินทางไปยังอีกโลกหนึ่งมานานแล้วเนื่องจากผลร้ายของยาเสพติดและแอลกอฮอล์ โรคร้ายแรง หรือการฆ่าตัวตาย

อดีตอันปั่นป่วนเช่นนี้ไม่ได้ขัดขวางไม่ให้วงทัวร์ได้สำเร็จ และทำการแสดงที่ยิ่งใหญ่ ในฐานะส่วนหนึ่งของทัวร์ที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี “The Global Warming World Tour” นักดนตรีได้แสดงเป็นครั้งแรกในเมืองหลวงของยูเครน เคียฟ แฟนฮาร์ดร็อคชาวยูเครนต่างรอคอยงานนี้มานานหลายทศวรรษ ทัวร์นี้สนับสนุนอัลบั้ม "Music from Another Dimension!" และครอบคลุมทุกทวีป คนรักดนตรีไม่เคยเห็นอะไรแบบนี้มาก่อน! ควบคู่ไปกับการแสดงของศิลปิน มีการถ่ายทอดสารคดีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์การพัฒนาของกลุ่มบนจอ LED ขนาดใหญ่ ทุกอย่างเริ่มต้นอย่างไร?

การกำเนิดของแอโรสมิธ

ชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของพวกเขาเริ่มต้นในช่วงปลายทศวรรษ 1960 ในรัฐนิวแฮมป์เชียร์ของอเมริกา ที่นั่น ในเมืองเล็กๆ ชื่อสุนาบี สตีเฟน ทัลลาริโก (ชื่อจริงของไทเลอร์) และโจ เพอร์รี่พบกัน ทั้งสองคนมีประสบการณ์อยู่เบื้องหลังพวกเขาแล้ว - คนหนึ่งร้องเพลงและเล่นกลองในวงดนตรีนิวยอร์กหลายวงและอีกคนก็มีกลุ่มของตัวเองด้วยซ้ำ นักดนตรีจำวันถัดไปได้ชัดเจนยิ่งขึ้น มันคือเดือนกันยายน 1970 จากนั้นนักกีตาร์ Perry และอดีตเพื่อนร่วมงานในวงดนตรีของเขา Tom Hamilton นักกีตาร์เบสเดินทางไปบอสตันและพบความช่วยเหลือที่นั่นในรูปแบบของ Joy Kramer มือกลองซึ่งถึงกับลาออกจากวิทยาลัยดนตรีเพื่อเข้าร่วมในกลุ่ม ในบอสตัน พวกเขาเลือกสตีเว่น ไทเลอร์เป็นนักร้องนำและนักร้องนำ และเขายังพาเพื่อนร่วมชั้นมาร่วมทีมด้วย จริงอยู่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ถูกแทนที่โดยแบรดวิทฟอร์ดนักกีตาร์มืออาชีพมากขึ้น ตั้งแต่นั้นมา องค์ประกอบของพวกเขายังคงไม่เปลี่ยนแปลงเลย ยกเว้นช่วงเวลาระหว่างปี 1979 ถึง 1984 เมื่อสมาชิกบางคนของกลุ่มละทิ้งไประยะหนึ่ง

หินก้อนแรกแช่ง

เป็นเวลาสองปีที่หนุ่ม ๆ ต่อสู้เพื่อสิทธิในการเป็นกลุ่มที่แท้จริงได้รับความนิยมในหมู่นักเรียนบอสตันและในปี 1972 ก็มีสัญญากับ Columbia Records บริษัท แผ่นเสียงที่เก่าแก่และน่าเชื่อถือที่สุด ไม่ว่าค่ายเพลงจะมีความเฉียบแหลมมากหรือนักดนตรีก็แสดงให้เห็นด้านที่ดีที่สุดของตนจริงๆ แต่อย่างไรก็ตาม สัญญาก็ได้ข้อสรุปแล้ว ลายเซ็นของนักดนตรีในเอกสารมีมูลค่า 125,000 ดอลลาร์

ในไม่ช้าอัลบั้มเปิดตัวที่มีชื่อเดียวกันว่า "Aerosmith" ก็ได้รับการปล่อยตัวซึ่งเหมือนกับแพนเค้กแรก ๆ หลายอย่างที่กลับกลายเป็นว่าไม่ราบรื่นเลย หรือค่อนข้างจะเป็นเช่นนั้นสำหรับนักวิจารณ์ที่เข้มงวด ดังที่คุณทราบในอเมริกาพวกเขาสามารถทำลายอาชีพของใครก็ได้ตั้งแต่เริ่มต้นจนถึงผู้เชี่ยวชาญ ทีมงานถูกกล่าวหาว่าด้อยพัฒนาเนื้อหาและเลียนแบบกลุ่ม The Rolling Stones ที่ได้รับความนิยมอยู่แล้ว บางทีความคล้ายคลึงกันภายนอกระหว่าง Steve Tyler และ Mick Jagger อาจสร้างความไม่พอใจต่อสายตามากกว่าดนตรีต่อหูของนักวิจารณ์ที่อ่อนไหว โชคดีที่ผู้ชมโทรทัศน์ ผู้ฟังวิทยุ และผู้ชมคอนเสิร์ตในครั้งนี้เพิกเฉยต่อคำตำหนิของนักวิจารณ์ และยินดีร้องเพลงร่วมกับเพลงของวง Smiths ที่ปัจจุบันกลายเป็นเพลงร็อคคลาสสิกแล้ว

ความเงียบคือทองคำ และการร้องเพลงของ Aerosmith คือทองคำขาว

อัลบั้มถัดไป "Get Your Wings" กลายเป็นอัลบั้มแรกในรายการแผ่นเสียงมัลติแพลตตินัมของกลุ่ม และต้องขอบคุณความพยายามของโปรดิวเซอร์ แจ็ค ดักลาส พ.ศ. 2518 กลายเป็นปีสำคัญของกลุ่ม นี่เป็นเหตุการณ์สำคัญในความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาและก้าวต่อไปซึ่งนักดนตรีกลายเป็นคู่แข่งที่คู่ควรกับ The Rolling Stones และ Led Zeppelin คนเดียวกัน ในปีนั้นอัลบั้มใหม่ของพวกเขา "Toys in the Attic" ได้รับการปล่อยตัว ทำให้วงนี้เป็นหนึ่งในวงที่ได้รับความนิยมและเป็นที่ชื่นชอบมากที่สุดในอเมริกา

แล้วเราก็ไปกัน ความสำเร็จที่จริงจังครั้งแรกทำให้ผู้เข้าร่วมหันเหความสนใจอย่างมากจนต้องรักษาสถานะนี้ด้วยแอลกอฮอล์และยาเสพติด การแสดงตลกโง่ ๆ การหยุดชะงักของคอนเสิร์ต และเรื่องอื้อฉาวภายในกลุ่ม การเดินทางอย่างต่อเนื่องทำให้สถานการณ์เลวร้ายลงเท่านั้น รวมสมาชิกในกลุ่มโดนจับถึง 45 ครั้ง!

ความรุนแรงของอารมณ์

หลังจากบันทึกคอลเลกชันที่หก "Night in the Ruts" Steve Tyler และ Joe Perry ทะเลาะกันจน Joe ทิ้งทุกอย่างและไปตามทางของเขาเอง ไทเลอร์ไม่สิ้นหวังหลังจากอัลบั้มล้มเหลวและสามารถทำได้ บันทึกอีกรายการหนึ่ง - "เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" หลังจากนั้น Brad Whitford ก็ออกจากกลุ่ม ไม่ใช่ทุกทีมที่จะทนต่อแรงกระแทกดังกล่าวได้ แต่พวกเขาก็สามารถเอาตัวรอดมาได้

ต้องขอบคุณผู้จัดการของพวกเขา Tim Collins ห้าปีต่อมากลุ่มก็สามารถกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง - Perry และ Whitford กลับมาที่ทีม ผู้จัดการบังคับให้นักดนตรีกลับมามีสติและหายจากการติดยา แน่นอนว่าต้องใช้เวลามากกว่าหนึ่งปี แต่ผลลัพธ์ก็คุ้มค่า เขาสัญญาว่าจะทำให้พวกเขาเป็นวงที่โด่งดังที่สุดในทศวรรษและเขาไม่ได้หลอกลวง อัลบั้ม "Permanent Vacation" และ "Pump" ได้รับความนิยมอย่างมากและเข้าสู่ชาร์ตระดับประเทศ เมื่อถึงเวลานั้น ดนตรีของพวกเขามีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น แทบไม่ต่างจากงานก่อนหน้านี้เลย สิ่งพิมพ์ที่มีชื่อเสียงเริ่มเขียนเกี่ยวกับพวกเขาและเชิญพวกเขาเข้าร่วมรายการโทรทัศน์

และปัญหาอีกครั้ง

อัลบั้ม Get a Grip จากต้นปี 1990 กลายเป็นตำนาน วิดีโอถูกถ่ายสำหรับเพลง "Crazy" และ "Cryin'" โดยมีส่วนร่วมของ Liv ลูกสาวของ Steve Tyler และนักแสดง Alicia Silverstone เด็กผู้หญิงที่เย้ายวนใจสองคนดังกล่าวเพิ่มความนิยมให้กับการแต่งเพลง

ทศวรรษนี้ยังเป็นที่จดจำสำหรับการเปิดตัวแผ่นดิสก์ใหม่ "Nine Lives" ซึ่งมีสถานะเป็นแพลตตินัมสองเท่าในสหรัฐอเมริกา แต่การทัวร์ครั้งใหญ่เพื่อสนับสนุนในตอนแรกไม่ได้ผล ประการแรก ไทเลอร์เหวี่ยงขาตั้งไมโครโฟนอย่างรุนแรงจนเขาได้รับบาดเจ็บที่ขาอย่างรุนแรงและเดินไม่ได้เป็นเวลาสองสามเดือนด้วยซ้ำ และเครเมอร์เกือบถูกไฟคลอกเสียชีวิตระหว่างเกิดอุบัติเหตุที่ปั๊มน้ำมัน คอนเสิร์ตต้องถูกยกเลิกทีละรายการ โชคดีที่พวกเขารอดมาได้เหมือนกัน โดยปล่อยเพลงที่โด่งดังที่สุดแห่งปี 1990 อย่าง “I Don't Want to Miss a Thing” ซึ่งกลายเป็นซิงเกิลสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Armageddon” ในตอนแรกผู้ผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้วางแผนว่า U2 จะแสดงเรื่องนี้ และเมื่อปรากฏว่าลิฟ ลูกสาวของสตีฟ ไทเลอร์จะเล่นในภาพยนตร์เรื่องนี้ ก็มีทางเลือกให้กลุ่มนี้เข้าข้าง

นักดนตรีของวงกลายเป็นผู้บุกเบิกในการพัฒนาพื้นที่อินเทอร์เน็ต พวกเขาเป็นคนแรกในหมู่คนอื่นๆ กลุ่มในปี 1994 โพสต์เพลง "Head First" เพื่อขายทางออนไลน์ ตอนนี้ซิงเกิลนี้ถือเป็นผลิตภัณฑ์ดนตรีชิ้นแรกที่ขายผ่านทางอินเทอร์เน็ตทั้งหมด

แม้จะมีการแสดงตลกในการทัวร์และการหยุดชะงักของคอนเสิร์ต แต่กลุ่มนี้ก็ประสบความสำเร็จทางการเงินมากที่สุดในโลก ตลอดระยะเวลาหลายปีของกิจกรรมสร้างสรรค์ มียอดขายคอลเลกชันมากกว่า 150 ล้านเล่มทั่วโลก มีเพียง AC/DC เท่านั้นที่มีมากกว่านี้ พวกเขาถูกทำให้เป็นอมตะในหอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล ได้รับรางวัลเพลงแกรมมี่ รายการทีวีและสารคดีเกี่ยวกับพวกเขา และพวกเขากลายเป็นวีรบุรุษของหนังสือการ์ตูน การ์ตูน และเกมคอมพิวเตอร์ นี่เป็นข้อพิสูจน์ถึงความรุ่งโรจน์ที่แท้จริงและความพอเพียงของกลุ่มซึ่งตลอดหลายปีที่ผ่านมาไม่ได้เปลี่ยนหลักการของการผสมผสานบลูส์, แกลมร็อค, ป๊อปและเฮฟวีเมทัลในงาน

จมไม่ได้

วงเข้าสู่สหัสวรรษใหม่ด้วยอัลบั้มใหม่ Just Push Play และดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตต่อไป และอีกครั้งที่สมาชิกวงประสบปัญหาราวกับว่ามาจากความอุดมสมบูรณ์ - สตีฟไทเลอร์เริ่มมีปัญหากับสายเสียงของเขาจากนั้นทอมแฮมิลตันก็ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็งลำคอจากนั้นโจเพอร์รีก็ตี เครนกล้องระหว่างการถ่ายทำ หมายเหตุเกี่ยวกับการล่มสลายของกลุ่มได้เริ่มปรากฏในสื่อแล้ว แต่นักดนตรีก็ปรากฏตัวอีกครั้งเพื่อยืนยันความสำเร็จของพวกเขา

และทีม Smiths จะยังไม่หยุด พวกเขาเต็มไปด้วยพลังและแรงบันดาลใจ ตลอดระยะเวลา 10 ปีที่ผ่านมา พวกเขาปล่อยเพลงคัฟเวอร์เพลงบลูส์ของเพลงฮิตในช่วงแรกๆ และคอลเลคชันบันทึกการแสดงสด ไม่ว่าพวกเขาจะพยายามสร้างสตูดิโออัลบั้มเต็มรูปแบบจาก "ทุนสำรอง" อย่างหนักเพียงใดก็ไม่มีอะไรเกิดขึ้น ดังนั้นเราจึงร่วมกันทำงานบนแผ่นดิสก์จากวัสดุสด อัลบั้มล่าสุดออกในปี 2012 และการทัวร์สนับสนุนยังคงดำเนินต่อไป

ปัจจุบันกลุ่มนี้เป็นหนึ่งในกลุ่มที่ได้รับความนิยมและมีชีวิตชีวามากที่สุดในโลก นักดนตรีเป็นที่ชื่นชอบจากแรงผลักดันที่บ้าคลั่ง ความฟุ่มเฟือยสุดขีด และพลังที่ไม่อาจระงับได้ที่พวกเขาเปล่งออกมาและพกพาไปด้วยความช่วยเหลือจากเพลงของพวกเขา ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่พวกเขากลายเป็นผู้นำในจำนวนแผ่นเสียงแพลตตินัมและมัลติแพลตตินัมเข้าสู่นักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดร้อยคนในประวัติศาสตร์และผลงานเพลงของพวกเขามากกว่าสองโหลยังคงอยู่ใน 40 อันดับแรกของขบวนพาเหรดเพลงฮิตของอเมริกาโดยมี 9 เพลง จัดการให้ถึงจุดสูงสุด

ข้อมูล

ในปี 1994 กลุ่มตัดสินใจที่จะรวมภาพลักษณ์ที่จัดตั้งขึ้นของทีมที่ไม่ธรรมดาและเปิดตัว คอลเลกชันต้นฉบับซีดี 13 แผ่น “Box of fire” พร้อมบันทึกคอนเสิร์ตที่หายาก ตอนนี้เป็นการค้นหาสำหรับนักสะสม

ดังที่คุณทราบ นักดนตรีพยายามเป็นเวลาหลายปีเพื่อฟื้นตัวจากการติดยาและแอลกอฮอล์ เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ ผู้จัดการของกลุ่มพยายามทุกวิถีทางเพื่อกำจัดสิ่งล่อใจของ Smiths ในระหว่างการทัวร์ พวกเขาเลิกดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ในมินิบาร์ในโรงแรมและห้ามสมาชิกคนอื่นๆ ในวงดื่มต่อหน้านักดนตรี พวกเขายังสวมเสื้อยืดที่มีชื่อคลินิกฟื้นฟูที่พวกเขาเข้ารับการรักษาอยู่ด้วย

อัปเดต: 9 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

เมื่อผู้คนพูดว่า "the bad boys from Boston" หรือ "วงดนตรีร็อคแอนด์โรลอเมริกันที่ยิ่งใหญ่ที่สุด" ทั้งสองหมายถึง "Aerosmith" ตลอดอาชีพการงานกว่า 40 ปี วงนี้มีประสบการณ์ขึ้นๆ ลงๆ แต่ตลอดเวลานี้พวกเขาติดอยู่กับดนตรีหนักที่ผสมบลูส์ โดยเพิ่มส่วนผสมต่างๆ เช่น แกลม ป๊อป เฮฟวี หรือริทึมแอนด์บลูส์ลงไปตามต้องการ เรื่องราวเบื้องหลังของ Aerosmith เริ่มต้นด้วยการรู้จักของมือกลอง Chain Reaction ในตอนนั้น Steven Tyler (Steven Victor Tallarico เกิดเมื่อวันที่ 26 มีนาคม พ.ศ. 2491) กับมือกีตาร์ Joe Perry (Anthony Joseph Pereira; เกิดเมื่อวันที่ 10 กันยายน พ.ศ. 2493) ซึ่งแสดงร่วมกับมือเบส Tom Hamilton (เกิด 31 ธันวาคม 1951) โดยเป็นส่วนหนึ่งของ "Jam Band" นักดนตรีเกิดประกายไฟที่สร้างสรรค์และพวกเขาก็ตัดสินใจเข้าร่วมในโครงการใหม่ แนวคิดดั้งเดิมสำหรับวงดนตรีสามวงที่ทรงพลังอย่าง "ครีม" ถูกเก็บเข้าลิ้นชักเนื่องจากข้อเท็จจริงที่ว่าสตีเฟนปฏิเสธที่จะตีกลองต่อไปอย่างเด็ดขาดและเรียกร้องไมโครโฟนหลัก โดยหลักการแล้วส่วนที่เหลือไม่ได้คัดค้านความเป็นผู้นำของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อไทเลอร์พา Joey Kramer (Joseph Michael Kramer, b. 21 มิถุนายน 1950) ซึ่งเป็นคนรู้จักมานานของเขามาร่วมงานติดตั้ง ประการหลังลาออกจากวิทยาลัยดนตรี Berklee อันทรงเกียรติเพื่อประโยชน์ของกลุ่มและเขาก็ตั้งชื่อว่า "Aerosmith" ด้วย โดยพาเพื่อนไทเลอร์อีกคนหนึ่งซึ่งเป็นมือกีตาร์จังหวะ เรย์ ทาบาโน วงดนตรีเริ่มจัดคอนเสิร์ตเล็กๆ ในท้องถิ่น และหลังจากเข้ามาแทนที่แบรด วิทฟอร์ดผู้มาใหม่ (เกิด 23 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2495) วงดนตรีก็พบผู้เล่นตัวจริงที่คลาสสิก

เป็นเวลาสองสามปีที่ "Aerosmith" ได้รับแรงผลักดันจากการแสดงสดและเมื่อผู้จัดการของกลุ่มเชิญ Clive Davis ให้มาแสดง ประธานของ "Columbia Records" ก็ไม่ลังเลที่จะจ่ายเงิน 125,000 เหรียญสำหรับลายเซ็นของนักดนตรีในสัญญากับ บริษัทของเขา การเริ่มต้นของแผ่นเสียงไม่ได้น่าประทับใจเป็นพิเศษ และเพลงแนวบลูส์ร็อคที่ตรงไปตรงมาของอัลบั้มเปิดตัวที่ตกแต่งด้วยเพลงบัลลาด "Dream On" ทำให้ทีมอยู่อันดับที่ 166 ในรายชื่อ Billboard 200 เท่านั้น อัลบั้มนี้ได้รับทองคำเล็กน้อย แต่เมื่อหลังจากการเดินเล่นที่จริงจังโปรดิวเซอร์แจ็คดักลาสเข้ามาแทนที่ Aerosmith ก็มาถึงระดับแพลตตินัม อัลบั้ม "Get Your Wings" ทำให้วงมีเพลงฮิตทางวิทยุ ("Same Old Song", "Dance And Train Kept A Rollin") และคอนเสิร์ตโปรดอีกหลายรายการ ("Lord Of The Thighs", "Seasons Of Wither", " อย่างไรก็ตาม S.O.S. (แย่เกินไป)" ") สิ่งเหล่านี้ยังคงเป็นดอกไม้เมื่อเทียบกับรูปลักษณ์ของ "Toys In The Attic"

อัลบั้มที่สามนำทีมออกจากเงามืดของ The Rolling Stones และ Led Zeppelin และเปลี่ยนให้กลายเป็นการแสดงร็อคครั้งใหญ่ ละครยาวไม่เพียงขายได้แปดล้านชุดเท่านั้น แต่หลังจากประสบความสำเร็จ ยอดขายของสองเพลงก่อนก็กลับมาขึ้นชาร์ตเพิ่มขึ้น และซิงเกิล "Dream On" ที่ออกใหม่ก็กระโดดจากตำแหน่งเริ่มต้นที่ไม่เคยมีมาก่อน (อันดับ 1) 59) สู่สิบอันดับแรก (อันดับ 6) แผ่นดิสก์ขนาดยักษ์แผ่นต่อไปไม่สามารถแข่งขันกับยอดขายโดยรวมของ "Toys In The Attic" ได้ แต่ได้รับการสนับสนุนจากเพลงโปรดของ FM "Last Child" และ "Back In The Saddle" ทำให้ "Rocks" แซงหน้าในชาร์ต (อันดับ 3 เทียบกับอันดับ .11) และเร็วกว่าได้รับใบรับรองแพลตตินัม แม้ว่า "Draw The Line" จะสร้างยอดขายได้เจ็ดหลักด้วย แต่นักวิจารณ์ก็พบว่ามันมีคุณค่าเพียงเล็กน้อยนอกเหนือจากเพลงไตเติ้ล และแท้จริงแล้ว พลังสร้างสรรค์ของกลุ่มเริ่มจางหายไป การเดินทางที่เหนื่อยล้าและอิทธิพลของสารอันตรายที่แอโรสมิธบริโภคมากขึ้นเรื่อยๆ ได้ส่งผลเสีย และไทเลอร์และเพอร์รี่ได้รับฉายาว่า "แฝดพิษ" ในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 ทีมงานได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" และเพลงฮิตของวงเดอะบีเทิลส์ "Come Together" ที่พวกเขาแสดงก็กลายเป็นเพลงฮิตครั้งสุดท้ายใน 40 อันดับแรกก่อนจะถึง "ช่วงซบเซา" ในทันที หลังจากบันทึกแผ่นดิสก์ "Night In The Ruts" ที่ค่อนข้างประสบความสำเร็จ Joe จากไปเพราะทะเลาะกับ Steven และ Richard Supa ก็ปรากฏตัวขึ้นแทนที่เขาและโยนกีตาร์ของ Jimmy Crespo ออกไปอย่างรวดเร็ว

Aerosmiths สามารถหยุดยั้งความนิยมที่ลดลงอย่างต่อเนื่องด้วยคอลเลกชันที่ขายดีที่สุด "Greatest Hits" ได้ แต่นี่เป็นเพียงมาตรการชั่วคราวเท่านั้น ไทเลอร์ประสบอุบัติเหตุหรือล้มลงบนเวที ซึ่งทำให้การจัดคอนเสิร์ตเป็นปัญหา ในปี 1981 วิทฟอร์ดแยกตัวออกจากกลุ่ม และริก ดูเฟย์เข้ามาแทนที่ในเซสชั่น "Rock In A Hard Place" อัลบั้มนี้แทบจะไม่ถึงระดับทองซึ่งตามมาตรฐานของ Aerosmith ยังไม่เพียงพอและเพื่อช่วยสถานการณ์ Perry และ Whitford กลับมาที่ทีมในปี 1984 เกี่ยวกับการกลับมาพบกันใหม่ วงดนตรีได้จัดทัวร์ "Back In The Saddle" ซึ่งจบลงด้วยการเปิดตัว "Classics Live" คอนเสิร์ตเปิดตัวภายใต้ธง "โคลอมเบีย" แต่นักดนตรีกำลังเตรียมงานสตูดิโอใหม่ภายใต้สัญญาจากเกฟเฟน แม้ว่า "Done With Mirrors" จะยังคงอยู่ในระดับ "Rock In A Hard Place" ในแง่ของยอดขาย แต่ผู้คนก็แห่กันไปทัวร์ที่มาพร้อมกัน การคัฟเวอร์ของ "Walk This Way" ที่ร้องโดยแร็ปเปอร์ "Run D.M.C" ยังกระตุ้นความสนใจในการคัมแบ็ก แต่ทีมยังคงมีปัญหาเรื่องยาเสพติด และตั้งแต่ปี 1986 "Aerosmiths" มักจะไปบำบัด

หลังจากทำความสะอาดการแสดงของพวกเขาแล้ว Aerosmith ก็กลับมาพร้อมกับอัลบั้มระดับมัลติแพลตตินัม Permanent Vacation ซึ่งเพิ่มเข้าไปในแคตตาล็อกเพลงฮิตของพวกเขาเช่น "Dude Looks Like A Lady", "Rag Doll" และ "Angel" ความรับผิดชอบบางส่วนต่อความสำเร็จครั้งใหม่นี้ตกอยู่กับโปรดิวเซอร์ Bruce Fairbairn ซึ่งยังคงอยู่กับวงในเพลง "Pump" และ "Get A Grip" เขาขัดเกลาฮาร์ดบลูส์ร็อคของ Aerosmith ด้วยป๊อปกลอส และผลที่ตามมาคือทีมก็เอาชนะตัวเองได้ ดังนั้น "Pump" จึงมาพร้อมกับเพลงฮิตถึง 3 เพลงในสิบเพลงฮิตอย่าง "(Janie's Got A Gun", "What It Takes", "Love In An Lift") และสำหรับเพลงแรกจากเพลงเหล่านี้ วงก็ได้รับรางวัล “Grammy” ครั้งแรก ในกรณีของ “Get A Grip” ประเด็นหลักอยู่ที่เพลงบัลลาดที่มีพลัง และ “Cryin”, “Crazy” และ “Amazing” ก็ดังกระหึ่มไปทั่วโลก เมื่อถึงจุดสูงสุดในอาชีพการงาน วงได้สรุปความร่วมมือกับเกฟเฟนด้วยการเปิดตัว Big Ones ที่รวบรวมระดับมัลติแพลตตินัม นักดนตรีเหล่านี้ถูกล่อลวงด้วยคำสัญญามูลค่าหลายล้านดอลลาร์จากเจ้าของคนก่อน จึงกลับมายังโคลัมเบีย และออกจำหน่ายแผ่นดิสก์ Nine Lives ในปี 1997 อัลบั้มติดชาร์ตมายาวนาน ขึ้นบรรทัดแรก คว้าแกรมมี่มาอีก แต่กระแสตอบรับหลากหลายและขายได้ไม่เร็วเท่าผลงานก่อนๆ แม้ว่าความนิยมจะลดลงเล็กน้อย แต่ Aerosmith ก็ยังคงครองความเป็นของตัวเองและในปี 2544 พวกเขาได้เปิดตัวบทประพันธ์ระดับแพลตตินัมอีกเรื่อง Just Push Play โดยมีเพลงฮิตในรูปแบบของเพลงชื่อเดียวกันและ Jaded

เกือบจะทันทีหลังจากออกฉาย วงก็พบว่าตัวเองถูกบรรจุเข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล ซึ่งนับเป็นครั้งแรกที่มีเพลงใหม่ของผู้ได้รับแต่งตั้ง (ในกรณีนี้คือ "Jaded") ขึ้นชาร์ตระหว่างพิธี ในปี 2004 วงดนตรีตัดสินใจที่จะหวนคืนสู่รากเหง้าของพวกเขาและสูญเสียความเงางามในเชิงพาณิชย์บันทึกแผ่นดิสก์บลูส์ดั้งเดิมคัฟเวอร์ "Honkin" On Bobo" ตามมาด้วยการเปิดตัวอัลบั้ม "Rockin The Joint" และการรวบรวม " Devil's Got A New Disguise" และความพยายามที่จะสร้างสตูดิโออัลบั้มจากเนื้อหาที่วางอยู่บนชั้นวางต้องหยุดชะงักซ้ำแล้วซ้ำเล่า อัลบั้มใหม่ที่มีการกลับมาของดักลาสนั้นเกิดในฤดูใบไม้ร่วงปี 2555 เท่านั้นและถึงแม้จะอยู่ใน "Music From Another Dimension!" "Aerosmiths" ยังคงยึดมั่นในสไตล์ของตัวเอง แต่ยังคงมีนวัตกรรมบางอย่างที่นี่ (เช่นตัวเปิด "LUV XXX" ชวนให้นึกถึงผลงานของเลนนอนผู้ล่วงลับมีการใช้เสียงร้องฮิปฮอปใน "Beautiful" และประเทศ เพลงบัลลาด "Can't Stop Lovin' You ร้องโดยแขกรับเชิญ Carrie Underwood

อัพเดตล่าสุด 03.11.12 Steve Tyler เป็นชายในตำนาน นักดนตรีที่ได้รับความรักและความเคารพจากผู้ชมในส่วนต่างๆ ของโลกด้วยเพลงของเขา การประพันธ์ดนตรีที่เขาแสดงได้กลายเป็นดนตรีร็อคคลาสสิกอย่างแท้จริงมายาวนานโดยเปลี่ยนผู้แต่งให้กลายเป็นดาราในระดับดาวเคราะห์อย่างแท้จริง แต่อะไรที่ทำให้ดวงดาวแตกต่างจากคนทั่วไป? เส้นทางสู่ชื่อเสียงของพวกเขาจะยาวนานขนาดไหน? และประสบการณ์อะไรที่ซ่อนอยู่หลังการแต่งหน้ามากมายและรอยยิ้มเศร้าเล็กน้อยของซูเปอร์ฮีโร่? เราจะพยายามทำความเข้าใจทั้งหมดนี้ในวันนี้โดยยกตัวอย่างชีวประวัติของ Steven Tyler หนึ่งในนักดนตรีร็อคที่ฉลาดที่สุดในรุ่นของเขา

ชีวิตในวัยเด็ก วัยเด็ก และครอบครัวของสตีฟ ไทเลอร์

ฮีโร่ของเราในปัจจุบันเกิดที่เมืองยองเกอร์ส (นิวยอร์ก) ในครอบครัวชาวอเมริกันที่ธรรมดาที่สุด พ่อของเขาเรียนดนตรีคลาสสิกและมีชื่อเสียงในฐานะผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียง แม่ของสตีเฟนมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับดนตรีโดยทำงานเป็นนักเปียโนและนักดนตรีมาตลอดชีวิต ชื่อจริงของสตีฟ ไทเลอร์คือ ทัลลาริโก ฝั่งพ่อเขามีเชื้อสายอิตาลีและเยอรมัน ฝั่งแม่ - อินเดีย (เผ่าเชอโรกี) เช่นเดียวกับโปแลนด์และเบลารุส เป็นที่น่าสังเกตว่านามสกุลที่แท้จริงของปู่ของฮีโร่ในปัจจุบันของเราคือ "Chernyshevich" (หลังจากตรวจคนเข้าเมืองแล้วเขาก็เปลี่ยนเป็นนามสกุล "Blancha")

เมื่อสรุปหัวข้อของครอบครัวนักดนตรีร็อคในตำนานแล้ว เราทราบว่าเขามีน้องสาวลินดาซึ่งอายุมากกว่าเขาสองปีด้วย

Steven Tyler เริ่มมีส่วนร่วมในดนตรีตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ในช่วงปีการศึกษา เขาได้แสดงร่วมกับกลุ่มกึ่งสมัครเล่นหลายกลุ่ม (ซึ่งกลุ่มที่โด่งดังที่สุดคือกลุ่ม "The Left Bank") อย่างไรก็ตาม สำหรับสตีฟแล้ว ความรักในดนตรีเป็นเพียงงานอดิเรกที่น่าพึงพอใจเท่านั้น เขาเรียนรู้ที่จะเล่นฮาร์โมนิก้า กลอง และกีตาร์เบส และในขณะเดียวกัน เขาก็ทะนุถนอมความฝันที่จะเป็นนักล่า และยังทำงานพาร์ทไทม์ในร้านเบเกอรี่อีกด้วย ในตำราชีวประวัติบางส่วนที่อุทิศให้กับช่วงปีแรก ๆ ในชีวิตของนักดนตรี เราสามารถหาข้อมูลได้ว่าในวัยหนุ่มของเขา ฮีโร่ของเราในปัจจุบันยังต้องการเป็นประธานาธิบดีของสหรัฐอเมริกา และให้สิทธิพลเมืองทุกคนได้รับการศึกษาที่เท่าเทียมกัน

อย่างไรก็ตาม ความสัมพันธ์ส่วนตัวของสตีฟ ไทเลอร์กับระบบการศึกษาของอเมริกาค่อนข้างซับซ้อน เขาเรียนที่ Roosevelt High School (ยองเกอร์ส) เป็นเวลานาน แต่หลังจากนั้นไม่นานเขาก็ถูกไล่ออกจากโรงเรียนเนื่องจากปัญหาเรื่องยาเสพติดและระเบียบวินัย

หลังจากนั้นนักดนตรีในอนาคตก็ย้ายไปบอสตันพร้อมกับคนรักของเขา แต่ความสัมพันธ์ภายในทั้งคู่ไม่ได้ผล คู่รักทั้งสองมีปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์และยาเสพติด อย่างไรก็ตาม ข่าวการตั้งครรภ์ของหญิงสาวหรือเรื่องการทำแท้งในภายหลัง ได้ยุติความสัมพันธ์อันเจ็บปวดนี้ หลังจากนี้ อดีตคู่รักก็ไม่สามารถอยู่ร่วมกันได้อีกต่อไปและต้องแยกทางกันในไม่ช้า

สตีเว่น ไทเลอร์ มิสยูนิเวิร์ส 2013, มอสโก!

ตอนนี้ทำให้นักดนตรีหนุ่มตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างรุนแรง เพื่อที่จะคิดใหม่ทุกอย่างและผ่อนคลายเล็กน้อย Stephen ไปที่รีสอร์ท Trow-Rico ซึ่งในไม่ช้าเขาก็ได้พบกับ Joe Perry นักกีตาร์ร็อคผู้ทะเยอทะยานอีกคน พวกเขากลายเป็นเพื่อนกันและในไม่ช้าก็ตัดสินใจแสดงร่วมกัน ความคุ้นเคยที่หายวับไปจึงนำไปสู่การสร้างกลุ่มดนตรีลัทธิที่มีอยู่จนถึงทุกวันนี้

อาชีพนักดนตรีของ Steve Tyler, Aerosmith

วง "แอโรสมิธ" เป็นกลุ่มที่ใครๆก็รู้จัก นั่นคือเหตุผลที่วันนี้เราจะไม่พูดถึงรายละเอียดเกี่ยวกับการเดินทางที่เป็นตัวเอกของกลุ่มในตำนานนี้และจะเน้นเฉพาะประเด็นหลักในประวัติศาสตร์ส่วนตัวของกลุ่มเท่านั้น

วันที่ก่อตั้งอย่างเป็นทางการของวงดนตรีลัทธิถือเป็นปี 1970 ในช่วงเวลานี้เองที่ในที่สุดสตีฟและโจก็ตัดสินใจเลือกนักดนตรี และเริ่มแสดงในงานปาร์ตี้ของนักเรียนและงานเฉลิมฉลองอื่นๆ ในเวลาเพียงสองปี Aerosmith ได้กลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในหมู่คนหนุ่มสาว เหตุการณ์นี้ดึงดูดความสนใจของตัวแทนของ Columbia Records ซึ่งในปี 1972 ได้เสนอสัญญาที่มีกำไรให้กับ Steve และ Joe

Steven Tyler ล้มในห้องน้ำ

อัลบั้มเปิดตัวของวงปรากฏบนชั้นวางในปี พ.ศ. 2516 และได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นจากสาธารณชน ในเวลาเพียงไม่กี่เดือน อัลบั้มก็ขึ้นสู่ระดับแพลตตินัมสองเท่าในสหรัฐอเมริกาและแคนาดา Steven Tyler อยู่ในสวรรค์ชั้นที่ 7 แต่ความสำเร็จของสามบันทึกถัดไปแสดงให้นักร้องเห็นว่านี่เป็นเพียงจุดเริ่มต้น อัลบั้มที่สามและสี่ที่สองของกลุ่ม "Aerosmith" กลายเป็นแพลตตินัมทั้งหมดสิบห้า (!) ชัยชนะดังกล่าวเมื่อปลายทศวรรษที่เจ็ดสิบทำให้กลุ่มดนตรีของ Steve Tyler เป็นหนึ่งในกลุ่มที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในยุคนั้น

ในปีต่อ ๆ มา ฮีโร่ของเราในปัจจุบันได้บันทึกสตูดิโออัลบั้มอีกสิบเอ็ดอัลบั้มร่วมกับวงดนตรีของเขา เกือบทุกบันทึกของวงดนตรีที่มีชื่ออย่างน้อยหนึ่งครั้งก็กลายเป็นทองคำหรือแพลตตินัม ภูมิศาสตร์ของทัวร์ของกลุ่มครอบคลุมตั้งแต่สหรัฐอเมริกาและแคนาดาไปจนถึงญี่ปุ่นและสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์ หลายครั้งที่กลุ่มที่มีชื่อนี้มาพร้อมกับคอนเสิร์ตที่ยุโรปตะวันออกด้วย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา การแสดงสดของกลุ่มเกิดขึ้นในโปแลนด์ รัสเซีย และยูเครน

การแสดงร่วมกับ Aerosmith ทำให้ Steven Tyler เป็นหนึ่งในนักดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค นิตยสารโรลลิงสโตนที่เชื่อถือได้ทำให้ชื่อของเขาอยู่ในอันดับที่ 99 ในรายชื่อนักร้องที่ดีที่สุดร้อยคนตลอดกาล และในชาร์ต 100 Parader's Metal เขายังขึ้นสู่สามอันดับแรกอีกด้วย นอกจากนี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าในแง่ของยอดขายอัลบั้มทั้งหมด กลุ่ม Aerosmith ยังคงเป็นวงดนตรีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในสหรัฐอเมริกา

ชีวิตส่วนตัวของสตีฟไทเลอร์

ในชีวิตของผู้นำกลุ่ม Aerosmith มีนวนิยายและความรักมากมาย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเพื่อนของเขากลายเป็นเพื่อนของเขานักแสดงนางแบบและแฟน ๆ ของกลุ่มดนตรีในตำนาน สำหรับสหภาพการสมรสในชีวิตของฮีโร่ของเราในปัจจุบันมีเพียงสองคนเท่านั้น ภรรยาคนแรกของ Steve Tyler เป็นนักแสดงและนางแบบแฟชั่นชาวอเมริกัน Sirinda Fox (Khatsekyan) ส่วนหนึ่งของการแต่งงานครั้งนี้ Mia Tyler ลูกสาวร่วมของพวกเขา (ซึ่งปัจจุบันเป็นนางแบบชื่อดัง) ได้ถือกำเนิดขึ้น

ภรรยาคนที่สองของนักดนตรีคือพนักงานเสิร์ฟ Teresa Barrick ซึ่งต่อมาประสบความสำเร็จในอาชีพนักออกแบบเสื้อผ้า ในการแต่งงานครั้งนี้ทั้งคู่มีลูกด้วยกันสองคน นอกเหนือจากสิ่งอื่นใดแล้ว ยังควรกล่าวถึงอีกคำหนึ่งเกี่ยวกับความโรแมนติกสั้น ๆ ของนักร้องกับนางแบบ Bibi Buell จากเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ของพวกเขา ลูกสาวจึงเกิด - ลิฟไทเลอร์ (ปัจจุบันเป็นนักแสดงที่ประสบความสำเร็จ) แม้จะมีเรื่องมากมายของ Bibi รวมถึงความสงสัยที่เกี่ยวข้องเกี่ยวกับความสัมพันธ์ทางพันธุกรรมระหว่าง Stephen และ Liv แต่นักดนตรีก็เลี้ยงดูหญิงสาวให้เป็นลูกสาวของเขาเองเสมอ

ในบรรดาข้อเท็จจริงอื่น ๆ จากชีวประวัติของนักดนตรีเป็นที่น่าสังเกตว่าตลอดชีวิตของเขา Steve Tyler ได้รับการรักษาจากการติดยาและแอลกอฮอล์หลายครั้ง

ความสำเร็จและความนิยมในเชิงพาณิชย์มาพร้อมกับความเมาสุราและการทะเลาะวิวาทกันบ่อยครั้งระหว่างสมาชิกวง โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากอัลบั้มที่สี่ของพวกเขา Rocks สตีเว่นไทเลอร์และสหายของเขาเริ่มดื่มแอลกอฮอล์ในปริมาณมากมากจนแทบจะยืนบนเวทีไม่ได้เลยในบางครั้ง เนื่องจากอาการเมาสุรา จึงเกิดเหตุการณ์ขึ้นในคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง โดยผู้จัดการวงได้แก้ไขลำดับเพลงและสลับอันดับที่หนึ่งและสุดท้าย Steven Tyler ร้องเพลงแรกและจากไป สำหรับเขาคอนเสิร์ตจบลงแล้วเพราะนิสัยการร้องเพลงตามลำดับที่กำหนดไว้นั้นได้ผลหนึ่งร้อยเปอร์เซ็นต์

ในปี 1979 Aerosmith ออกจาก Joe Parry โดยไม่สามารถหาภาษากลางกับ Steven Tyler ได้ โจกำลังสร้างโปรเจ็กต์เดี่ยวของเขาเอง ในเวลานั้น วงกำลังบันทึกอัลบั้มที่หก Night in the Ruts และได้เข้ามาแทนที่นักกีตาร์สองคน อัลบั้มไม่ประสบความสำเร็จ

วงดนตรีร็อคหลายวงมักจะเลิกกันหรือจบลงด้วยโศกนาฏกรรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมียาเสพติดหรือแม้แต่ความนิยมที่ลดลง แอโรสมิธยังประสบกับยาเสพติดและความมึนเมาการทะเลาะวิวาทและการปรองดอง แต่พวกเขาออกจากสถานการณ์ที่ยากลำบากเหล่านี้เริ่มต้นใหม่อีกครั้งและรอดชีวิตจากการบินขึ้นเพียงครั้งเดียว

สมาชิกของ Aerosmith เข้ารับการรักษา และในปี 1984 Joe Parry ก็กลับมาร่วมทีมอีกครั้ง อัลบั้ม Permanent Vacation และ Pump ได้รับความนิยมอย่างมาก Aerosmith ประสบความสำเร็จทางการค้าอีกครั้ง ในยุคเก้าสิบของศตวรรษที่ผ่านมา ยุคสมัยของ Aerosmith ประสบความสำเร็จมากยิ่งขึ้น อัลบั้ม Get a Grip กลายเป็นตำนาน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อรวมเพลงสำคัญของวงอย่าง Crazy, Cryin' และ Amazing เข้าไปด้วย วิดีโอสำหรับ Crazy และ Cryin' กลายเป็นประวัติศาสตร์ของโลกแห่งร็อกแอนด์โรล

ในช่วงเวลาเหล่านี้การรวมตัวกันของกลุ่มในโรงภาพยนตร์เริ่มสังเกตเห็นได้ชัดเจน นอกจากเพลง “I Don't Want to Miss a Thing” ที่แต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Armageddon” แล้ว สตีเวน ไทเลอร์ ในปี 1993 โดยทั้งวงได้แสดงในภาพยนตร์เรื่อง “Wayne's World 2” และในปี 2005 เขาก็ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง ภาพยนตร์เรื่อง “Be Cool” . นอกจากนี้กลุ่ม Aerosmith ยังปรากฏในตอนของซีรีส์แอนิเมชั่นชื่อดังของอเมริกาเรื่อง The Simpsons ซึ่งนี่ก็เป็นตัวบ่งชี้ถึงความนิยมของกลุ่มด้วยเพราะมีเพียงดาราเท่านั้นที่แสดงในซีรีส์แอนิเมชั่นนี้ เราจะพูดอะไรได้บ้างถ้า Liv Tyler (ลูกสาวของ Steven Tyler) มีบทบาทหลักในภาพยนตร์เรื่อง "Armageddon" อย่างไรก็ตาม Aerosmith ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ด้วยเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้

อัลบั้มสุดท้ายที่ Aerosmith บันทึกในปี 2004 Honkin 'on Bobo กลายเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับการทัวร์รอบโลก พวกเขาแสดงเป็นครั้งแรกในสหรัฐอาหรับเอมิเรตส์และอินเดีย พวกเขาจัดคอนเสิร์ตสองครั้งในรัสเซีย คาดว่าจะออกอัลบั้มถัดไปในฤดูใบไม้ผลิปี 2551 เมื่อมองดู Joe Parry และ Steven Tyler วัยกลางคนเหล่านี้ คุณจะประหลาดใจกับพลังของนักดนตรีเหล่านี้ พวกเขายังสามารถแสดงบนเวทีได้มากเพียงใด และพวกเขาสามารถทำอะไรได้อีกมากในสตูดิโอ หลายปีที่ผ่านมา พลังงานที่สำคัญของพวกเขาเพิ่มขึ้นเท่านั้น และถึงแม้พวกเขาจะอายุมาก แต่กลุ่ม Aerosmith ก็ยังคงอายุน้อยตลอดไป หากไม่ใช่จากภายนอก ก็ต้องแสดงดนตรีอย่างแน่นอน