ประวัติโดยย่อของนักแต่งเพลง Goedicke กิจกรรมนอกหลักสูตรที่โรงเรียนศิลปะเด็ก “Alexander Gedike เป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนออร์แกนรัสเซีย ชิ้นเปียโนที่ชื่นชอบ ดูว่า "Gedike A.F. " คืออะไร ในพจนานุกรมอื่นๆ

16.07.2019

Alexander Fedorovich Gödicke (1877 - 1957) นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย นักออร์แกน นักเปียโน ครู ผู้ก่อตั้งโรงเรียนออร์แกนโซเวียต ประวัติศาสตร์ศิลปะดุษฎีบัณฑิต (2483) ศิลปินประชาชนของ RSFSR (2489)

Alexander Goedicke เกิดเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ (4 มีนาคม) พ.ศ. 2420 ในกรุงมอสโกในครอบครัวชาวเยอรมันซึ่งตั้งรกรากอยู่ในรัสเซียมายาวนาน ปู่ทวดของเขา Heinrich-Georg Gödicke เป็นนักออร์แกนของโบสถ์คาทอลิกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเป็นอธิการบดีของโรงละครเยอรมัน ปู่ของเขา Karl Andreevich (ตามเอกสาร - Genrikhovich) เป็นครูสอนร้องเพลงประสานเสียงในมอสโกและทำหน้าที่เป็นนักออร์แกนของโบสถ์คาทอลิกมอสโกแห่งเซนต์หลุยส์แห่งฝรั่งเศส พ่อ ฟีโอดอร์ คาร์โลวิช ทำงานเป็นนักออร์แกนในโบสถ์เดียวกัน เป็นนักเปียโนในวงออเคสตราโรงละครบอลชอย และสอนเปียโนภาคบังคับที่เรือนกระจกมอสโก แม่ของ Alexandre Goedicke เป็นชาวฝรั่งเศส Justine-Adele-Augustine Lecampion จากครอบครัวเกษตรกรรม เนื่องจากเป็นเด็กกำพร้าตั้งแต่เนิ่นๆ เธอและพี่สาวของเธอได้รับการเลี้ยงดูจากป้าและลุงของพวกเขาในนอร์ม็องดี และเมื่อเธออายุได้ 16 ปี ทั้งสองก็ถูกส่งไปยังญาติในรัสเซียเพื่อรับงานเป็นผู้ปกครอง

ภายใต้การแนะนำของพ่อของเขา Sasha ตัวน้อยเริ่มเรียนรู้การเล่นเปียโนก่อนแล้วจึงเล่นออร์แกน ตั้งแต่อายุ 10 ขวบเขาเข้ามาแทนที่พ่อที่โบสถ์ และเมื่ออายุ 12 ปีเขาก็เริ่มแสดงในคอนเสิร์ต เขาจัดคอนเสิร์ตออร์แกนเดี่ยวครั้งแรกใน Great Hall of the Conservatory โดยรวมแล้วเขาเล่นคอนเสิร์ตมากกว่า 200 รายการที่นี่ เขาเป็นผู้นำออร์แกนในประเทศมานานหลายทศวรรษ ต้องขอบคุณ Gedicke ที่ทำให้การฝึกออร์แกนยามเย็นและการสมัครสมาชิกออร์แกนกลายเป็นเรื่องปกติและได้รับความนิยมอย่างมากในประเทศ

ในปี พ.ศ. 2441 A.F. Goedicke สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ด้วยปริญญาด้านเปียโน

เมื่อเริ่มต้นอาชีพการแสดง Goedicke ได้ตั้งภารกิจสำคัญให้กับตัวเองเพื่อดึงดูดความสนใจของสาธารณชนให้มาที่ออร์แกนและละครออร์แกนที่อุดมสมบูรณ์ ในโซเวียตรัสเซีย คอนเสิร์ตดังกล่าวหาได้ยาก เจ้าหน้าที่ระมัดระวังวัฒนธรรมยุโรปตะวันตก แนวคิดเรื่องออร์แกนในฐานะเครื่องดนตรีของโบสถ์ทำให้การแสดงคอนเสิร์ตลดลงเหลือน้อยที่สุด ดังนั้นการแสดงออร์แกนของ Goedicke จึงมีความสำคัญทางการศึกษาอย่างมาก

คอนเสิร์ตออร์แกนของ Alexander Goedicke และของออร์แกนคนอื่น ๆ โดยเฉพาะนักเรียนของเขา อาจเป็นคอนเสิร์ตที่มีผู้เข้าร่วมมากที่สุดในโซเวียตรัสเซีย บทบาทของ Alexander Goedicke ในประวัติศาสตร์ดนตรีรัสเซียกลายเป็นเรื่องพิเศษอย่างยิ่ง ออร์แกนนี้เป็นที่รู้จักในรัสเซียมาก่อน แต่การพัฒนาดนตรีออร์แกนอย่างเต็มรูปแบบเกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้น Goedicke เป็นผู้ให้แรงผลักดันในการพัฒนาความคิดสร้างสรรค์ของอวัยวะในรัสเซียทั้งการแสดงและการแต่งเพลง เขาเขียนผลงานมากมายสำหรับเครื่องดนตรีอันสง่างามนี้: คอนแชร์โต, โหมโรงและความทรงจำ, การร้องประสานเสียง, จินตนาการ

Alexander Gedike สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory แต่งผลงานไม่เพียง แต่สำหรับอวัยวะเท่านั้น มรดกทางเรียบเรียงของเขามีบทประพันธ์ประมาณหนึ่งร้อยบท เหล่านี้คือโอเปร่า ซิมโฟนี คอนเสิร์ตบรรเลง ควอร์เตต ทริโอ ไวโอลิน และเชลโลโซนาตา ผลงานเปียโนของ Goedicke ได้รับความนิยมสำหรับนักดนตรีมือใหม่ ภาษาดนตรีที่สดใส แสดงออก แต่ในขณะเดียวกันก็ชัดเจนสามารถเข้าใจได้และใกล้เคียงกับการรับรู้ของเด็ก จนถึงทุกวันนี้ ภาพย่อเหล่านี้เป็นหนึ่งในผลงานการสอนที่ดีที่สุด และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเลย ท้ายที่สุดแล้ว Goedicke ก็เป็นครูที่ยอดเยี่ยม ที่ Moscow Conservatory เขาสอนเปียโน วงดนตรีแชมเบอร์ และคลาสออร์แกน เมื่อถึงเวลา A.F. Goedicke เข้ามารับหน้าที่เป็นผู้นำชั้นเรียนออร์แกนที่เรือนกระจก เขามีประสบการณ์การสอนมากมาย ด้วยการสร้างสาขาใหม่ของการแสดงคอนเสิร์ต Goedicke ได้ใช้ความพยายามอย่างมากในการจัดการฝึกอบรมนักเรียน: เขาได้รับการดูแลเครื่องดนตรีอย่างต่อเนื่อง แนะนำหลักสูตรการเรียนรู้ออร์แกนในหลักสูตรเพื่อศึกษาโครงสร้างของออร์แกน พัฒนาโปรแกรมสำหรับชั้นเรียน ออร์แกนพิเศษจัดหลักสูตรออร์แกนภาคบังคับสำหรับนักศึกษาคณะเปียโน - แบบฝึกหัดภาคทฤษฎีและปฏิบัติที่จำเป็นเพื่อทำความเข้าใจลักษณะเฉพาะของการแสดงดนตรีจากคีย์บอร์ดโบราณ ในบรรดานักเรียนของเขาคือล่ามดนตรีชื่อดังของ Frederic Chopin นักเปียโน Viktor Merzhanov และนักดนตรีที่มีพรสวรรค์เช่น Sergei Dizhur และ Harry Grodberg พวกเขาประกอบด้วยสีของศิลปะออร์แกนของรัสเซีย ด้วยแนวทางที่สร้างสรรค์และเป็นมืออาชีพในการทำงานของเขา Gedika จึงสามารถยกระดับนักดนตรีที่แสดงซึ่งยังคงดำเนินต่อไปอย่างคุ้มค่าและเสริมสร้างประเพณีของโรงเรียนออร์แกนในมอสโก

สำหรับนักดนตรีหลายคน การทำความรู้จักกับผลงานของ Alexander Fedorovich Gedike มาจากการศึกษาผลงานสำหรับเด็กจากละครของนักเปียโนรุ่นเยาว์ ในเวลาเดียวกันมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของนักดนตรีชาวรัสเซียที่โดดเด่น - นักเปียโน, นักเล่นออร์แกน, นักแต่งเพลงและครู - มีความสำคัญมาก: โอเปร่าสี่เรื่อง, ซิมโฟนีสามรายการ, การทาบทามสามครั้งและบทกวีสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา, ดนตรีสำหรับการเล่น, คอนเสิร์ตบรรเลง (สำหรับ ออร์แกน แตร ทรัมเป็ต และไวโอลิน) ผลงานมากมายสำหรับวงดนตรีแชมเบอร์ เปียโน ออร์แกน เพลงและบทโรแมนติก การถอดเสียงและการเรียบเรียงเครื่องดนตรีต่างๆ งานออร์แกนของ Goedicke เป็นที่สนใจอย่างไม่ต้องสงสัยเพราะชื่อของเขาเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมออร์แกนในมอสโกอย่างแยกไม่ออก

สไตล์ของ Goedicke ในฐานะนักแต่งเพลงได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมออร์แกนและโดดเด่นด้วยความจริงจังและความยิ่งใหญ่ ความชัดเจนของรูปแบบ และการใช้การเขียนโพลีโฟนิกอย่างเชี่ยวชาญ ในเวลาเดียวกัน Goedicke ได้นำเอาประเพณีของโรงเรียนคลาสสิกของรัสเซียมาใช้อย่างมาก เขาเป็นผู้เขียนโอเปร่า 4 เรื่อง แคนทาทาส งานซิมโฟนิก เปียโนและออร์แกน คอนเสิร์ตและงานแชมเบอร์สำหรับเครื่องลม ความรัก และการเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย Goedicke เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในฐานะผู้แต่งบทละครสำหรับเด็ก

ตลอดชีวิตของเขา กิจกรรมสร้างสรรค์ของเขาเชื่อมโยงกับวัฒนธรรมดนตรีของมอสโกอย่างแยกไม่ออก และเหนือสิ่งอื่นใดคือกับ Moscow Conservatory ซึ่งเขาสอนมาเกือบครึ่งศตวรรษ

ความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณและความสูงส่งที่หายากทำให้นักดนตรีได้รับความรักและการยอมรับในระดับสากล และชีวิตของเขาก็กลายเป็นสัญลักษณ์ของการเสียสละและอุทิศตนเพื่อการกุศล

ความสำคัญทางประวัติศาสตร์ของผลงานของ A.F. Goedicke ไม่สามารถประเมินสูงเกินไปได้ ในประเทศที่ประสบกับสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง สงครามกลางเมือง และมหาสงครามแห่งความรักชาติในเวลาไม่ถึงครึ่งศตวรรษ ในประเทศที่แทบจะไม่มีวัฒนธรรมออร์แกนเลย และ “ม่านเหล็ก” ก็บดบังประสบการณ์เก่าแก่นับศตวรรษของชาวยุโรป โรงเรียนการแสดงเป็นเวลาหลายปี Goedicke ได้สร้างรากฐานของศิลปะออร์แกนในประเทศและมีส่วนช่วยในการอนุรักษ์และพัฒนาประเพณีของ Moscow Conservatory ในชั้นเรียนเปียโนพิเศษ ออร์แกน และเครื่องดนตรีแชมเบอร์

ในฐานะนักแต่งเพลง A.F. Goedicke ไม่มีทางเป็นของ "ผู้เขย่ารากฐาน" ผู้ริเริ่มและ "ผู้กล้า" แต่เขาเดินไปตามเส้นทางที่ดนตรีเดินไปเบื้องหน้าเขาอย่างสง่างามและสงบมาก (เส้นทางอันงดงามที่ยังคงควรเดินและสามารถเดินได้) ที่หลายคน ผลงานที่ดีที่สุดของเขายังคงนำความสุขและความสุขมาสู่ผู้รักเสียงเพลงและนักเลงดนตรีอย่างจริงใจ (จี.จี. นอยเฮาส์)

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

ในปี พ.ศ. 2441 A.F. Goedicke สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ด้วยปริญญาด้านเปียโน

Alexander Gedike สำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory แต่งผลงานไม่เพียง แต่สำหรับอวัยวะเท่านั้น มรดกทางเรียบเรียงของเขามีบทประพันธ์ประมาณหนึ่งร้อยบท เหล่านี้คือโอเปร่า ซิมโฟนี คอนเสิร์ตบรรเลง วงสี่ ทริโอ ไวโอลิน และเชลโลโซนาตา ผลงานเปียโนของ Goedicke ได้รับความนิยมสำหรับนักดนตรีมือใหม่ ภาษาดนตรีที่สดใส แสดงออก แต่ในขณะเดียวกันก็ชัดเจนสามารถเข้าใจได้และใกล้เคียงกับการรับรู้ของเด็ก จนถึงทุกวันนี้ ภาพย่อเหล่านี้เป็นหนึ่งในผลงานการสอนที่ดีที่สุด และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเลย ท้ายที่สุดแล้ว Goedicke ก็เป็นครูที่ยอดเยี่ยม ที่เรือนกระจกมอสโก เขาสอนเปียโน วงดนตรีแชมเบอร์ และออร์แกน เมื่อถึงเวลา A.F. Goedicke เข้ามารับหน้าที่เป็นผู้นำชั้นเรียนออร์แกนที่เรือนกระจก เขามีประสบการณ์การสอนมากมาย ด้วยการสร้างสาขาใหม่ของการแสดงคอนเสิร์ต Goedicke ได้ใช้ความพยายามอย่างมากในการจัดการฝึกอบรมนักเรียน: เขาได้รับการดูแลเครื่องดนตรีอย่างต่อเนื่อง แนะนำหลักสูตรการเรียนรู้ออร์แกนในหลักสูตรเพื่อศึกษาโครงสร้างของออร์แกน พัฒนาโปรแกรมสำหรับชั้นเรียน ออร์แกนพิเศษจัดหลักสูตรออร์แกนภาคบังคับสำหรับนักศึกษาคณะเปียโน - แบบฝึกหัดภาคทฤษฎีและปฏิบัติที่จำเป็นเพื่อทำความเข้าใจลักษณะเฉพาะของการแสดงดนตรีจากคีย์บอร์ดโบราณ ในบรรดานักเรียนของเขาคือล่ามดนตรีชื่อดังของ Frederic Chopin นักเปียโน Viktor Merzhanov และนักดนตรีที่มีพรสวรรค์เช่น Sergei Dizhur และ Harry Grodberg พวกเขาประกอบด้วยสีของศิลปะออร์แกนของรัสเซีย ด้วยแนวทางที่สร้างสรรค์และเป็นมืออาชีพในการทำงานของเขา Gedika จึงสามารถยกระดับนักดนตรีที่แสดงซึ่งยังคงดำเนินต่อไปอย่างคุ้มค่าและเสริมสร้างประเพณีของโรงเรียนออร์แกนในมอสโก

สถาบันงบประมาณเทศบาล

การศึกษาเพิ่มเติม

“โรงเรียนศิลปะอำเภอ”

“ศิลปินผู้มีจิตวิญญาณอันยิ่งใหญ่”

การบรรยายคอนเสิร์ตเกี่ยวกับ A.F. Gedik

อาจารย์ Slobodskova O. A.

หมู่บ้าน ออคเตียบรึสโคเย

ใจดี วัน, แพง เพื่อน! เรา มาทำต่อกันเถอะ ชุด คอนเสิร์ต "ภาพเหมือนของผู้แต่ง". วันนี้เราจะพูดถึงผลงานของนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคนหนึ่งในยุคโซเวียต - นักแต่งเพลงนักออร์แกนศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เกไดค์

Alexandra Fedorovich เกิดที่มอสโกในปี พ.ศ. 2420 ในสมุดบันทึกของเขา Gedicke เขียนว่า “พ่อของฉันรับใช้ในตำแหน่งออร์แกนของโบสถ์เซนต์ปีเตอร์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา หลุยส์ยังรับหน้าที่เป็นนักเปียโนของวงออเคสตราโรงละครบอลชอยด้วย ครั้งนั้นพระองค์ทรงให้บทเรียนส่วนตัวมากมาย เขาแต่งงานตอนอายุ 36 ปี ขณะที่แม่ของฉันอายุ 21 ปี” ฟีโอดอร์ คาร์โลวิช พ่อของนักแต่งเพลงเกิดที่มอสโกวในครอบครัวชาวเยอรมัน แต่คิดว่าตัวเองเป็นคนรัสเซียและไม่ชอบให้ใครพูดถึงเป็นภาษาเยอรมัน เขาได้รับการศึกษาด้านดนตรีเบื้องต้นจากพ่อของเขา Karl Andreevich Goedicke; ต่อมาได้เรียนกับ Dubuc นอกเหนือจากการเล่นเปียโนแล้ว เขายังศึกษาไวโอลินและการประพันธ์เพลงอีกด้วย พ่อของฉันเริ่มต้น "สายเลือดทางดนตรี" ของเขาจากปู่ของเขา Heinrich Goedicke ซึ่งเป็นครูและนักเปียโนในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาได้รับความเคารพอย่างสูงจากบุคคลสำคัญในวัฒนธรรมรัสเซียมากมาย

มารดาของนักแต่งเพลงในอนาคต Justine-Adele เกิดที่ฝรั่งเศส เธอย้ายไปรัสเซียในปี พ.ศ. 2413 และตั้งรกรากที่มอสโกร่วมกับน้องสาวของเธอ Goedicke เขียนว่า: “เธอไม่มีความสามารถทางดนตรี แต่เธอสนใจดนตรีมากและใฝ่ฝันที่จะเรียนเล่นเปียโน เธอมักจะนั่งลงที่เครื่องดนตรีและวิเคราะห์ความรักและเพลงของฝรั่งเศส เห็นได้ชัดว่าเธอจะต้องเรียนดนตรี กับพวกเรา. แม่ของฉันเป็นหนึ่งในคนเหล่านั้นที่ใช้ชีวิตและทำทุกอย่างเพื่อผู้อื่น ไม่เคยทำอะไรเพื่อตัวเองเลย”

เอเอฟ เกไดค์ “เดอะเพลย์”

“ดนตรีครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ในชีวิตของเรา นักดนตรีที่กำลังเตรียมตัวสำหรับการแข่งขันมาหาพ่อของฉันซึ่งรับใช้ที่โรงละครบอลชอยอยู่ตลอดเวลาและเราก็ฟังพวกเขาอย่างระมัดระวัง มีนักไวโอลิน นักเล่นเชลโล และนักเล่นลมอยู่ที่นี่ เราศึกษาเสียงและคุณสมบัติของเครื่องดนตรีชิ้นนี้หรือชิ้นนั้นโดยไม่ได้ตั้งใจ พ่อของฉันเป็นนักเปียโนที่ดี...เราฟังเขาเล่นด้วยความสนใจเสมอ เราชอบโชแปงเป็นพิเศษ”

ในปี พ.ศ. 2430 Goedicke เข้าสู่โรงยิมซึ่งเขาศึกษาการร้องเพลงประสานเสียงและการวาดภาพด้วยความยินดีอย่างยิ่ง “เริ่มตั้งแต่อายุ 12 ปี ฉันเข้ามาแทนที่พ่อของฉันในคริสตจักรฝรั่งเศสในฐานะนักเล่นออร์แกน และฉันก็ทำได้ดี และที่สำคัญที่สุดคือด้วยความยินดี ฉันรู้วิธีด้นสดค่อนข้างดี” ที่บ้านของ Gedicke มักจะได้ยินเพลงของ P.I. Tchaikovsky และ J.S. Bach ซึ่งแสดงโดยวงดนตรีครอบครัวที่ประกอบด้วยลูกพี่ลูกน้องของ Alexander Fedorovich อเล็กซานเดอร์เองเป็นผู้จัดเตรียมวงดนตรีนี้เอง

A.F. Gedike: "เพลงวอลทซ์", "เต้นรำ"

ในปี พ.ศ. 2434 Goedicke เข้าเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 ของโรงยิม แต่ดนตรีได้ดูดซับความแข็งแกร่งและความสนใจทั้งหมดของเขา แล้วเขาก็ตัดสินใจเตรียมตัวเข้าเรือนกระจก หลังจากเตรียมโปรแกรมสำหรับความสามารถพิเศษของเขาและสอบผ่านซอลเฟกจิโอ อเล็กซานเดอร์ก็ได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนในเรือนกระจก “เมื่อเข้าไปในเรือนกระจก ฉันเห็นชัดเจนว่าฉันไม่ได้เข้าใจผิดในความฝัน และอากาศที่ฉันเริ่มหายใจก็ไม่เหมือนกับอากาศในโรงยิมเลย ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาจิตวิญญาณแห่งศิลปะที่ Nikolai Rubinstein นำมานั้นรู้สึกได้ในบรรยากาศของเรือนกระจก ฉันซึมซับจิตวิญญาณนี้อย่างลึกซึ้ง และคราวนี้เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตอย่างไม่ต้องสงสัย” Goedicke เขียน O.F. Medtner (Gedike) น้องสาวของผู้แต่งเขียนว่า: “เขาตั้งใจทำงานขนาดไหน! ทุกวันเวลา 8 โมงเช้า ฉันจะนั่งลงที่เปียโน เล่นสเกล เอทูดี้ บทเพลง และ J. S. Bach ที่รักของฉัน เขาเป็นคนเหม่อลอยและนอกเหนือจากดนตรีแล้ว ดูเหมือนไม่ได้คิดอะไรเลย”

A.F. Gedike “ผีเสื้อกลางคืน”

เด็กชายมีความก้าวหน้าอย่างมาก สนใจในทุกสิ่ง เยี่ยมชมโรงละคร คอนเสิร์ตดนตรีไพเราะ ในช่วงเวลานี้ เขาเริ่มสอนดนตรีแบบส่วนตัวซึ่งเขามีความสุขอย่างไม่น่าเชื่อ และเริ่มแต่งเพลงด้วย “ที่เรือนกระจกในปี พ.ศ. 2437 ฉันเล่นไวโอลินโซนาตาสำเร็จ ฉันแต่งเพลงมาร์ช ความสง่างาม และความทรงจำให้กับวงออเคสตราขนาดใหญ่” Goedicke ไม่ได้รับการศึกษาพิเศษใด ๆ ในฐานะนักแต่งเพลง เขาได้รับประสบการณ์ในฐานะนักแต่งเพลงผ่านการทำงานที่เป็นอิสระ ต่อเนื่อง ทุกวัน และเข้มข้น และศึกษาผลงานของนักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคต่างๆ เขามักจะแสดงในตอนเย็นที่เรือนกระจก: เขาเล่น F. Liszt, F. Schubert, L. Beethoven และศึกษาออร์แกนต่อไปและยังเขียนผลงานการเต้นจำนวนหนึ่งสำหรับเครื่องดนตรีต่างๆ ลองฟังบางส่วนของพวกเขา:

โกเอดิกเก "ซาราบานเด"

โกเอดิกเก "เพลงวอลทซ์"

ความใกล้ชิดกับ Sergei Vasilyevich Rachmaninov มีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับ Goedicke “ทุกเย็นที่ได้ใช้เวลากับ Sergei Vasilyevich ถือเป็นวันหยุดสำหรับฉัน และถ้าฉันต้องเล่นสี่มือ มันก็กลายเป็นวันหยุด” Goedicke เขียน

ในปี พ.ศ. 2441 Alexander Fedorovich สำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกด้วยเหรียญทองและในปี พ.ศ. 2443 เขาได้ไปแข่งขันที่กรุงเวียนนา ในฐานะนักแต่งเพลง เขาได้รับรางวัลที่หนึ่งและรางวัลเดียวของการแข่งขัน และได้รับรางวัลชมเชยในฐานะนักเปียโน นักดนตรีและอาจารย์ชื่อดัง A.B. Goldenweiser เขียนว่า: “Alexandra Fedorovich เป็นนักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมและมีโลกทัศน์ในแง่ดีที่ดีต่อสุขภาพ เขามีทักษะทางเทคนิคชั้นหนึ่ง ผลงานของ Alexander Fedorovich เผยให้เห็นความสามารถรอบด้านที่ยอดเยี่ยมของเขา การแสวงหาผลกระทบภายนอกของ "ความแปลกใหม่" ซึ่งเป็นคุณค่าของการพึ่งพาตนเองนั้นเป็นสิ่งที่แปลกสำหรับเขา ในฐานะนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม เขายังคงรักษาทักษะการเล่นเปียโนไว้ได้จนถึงบั้นปลายชีวิต แม้ว่าเขาจะเล่นออร์แกนเป็นส่วนใหญ่ในช่วงวัยผู้ใหญ่ก็ตาม การเล่นของอเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิชโดดเด่นด้วยความเป็นชาย เสียงที่ไพเราะ ทักษะทางเทคนิคที่ไร้ที่ติ และจังหวะที่ไม่ผิดเพี้ยน”

เอเอฟ Goedicke "การประดิษฐ์"

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2452 งานเริ่มต้นที่ Moscow Conservatory ซึ่ง Goedicke สอนเปียโนพิเศษและชั้นเรียน Chamber Ensemble ชั้นเรียน Chamber Ensemble ได้รับความนิยมจากนักเรียน ทุกคนต้องการเรียนรู้จากเขา Goedicke จัดเตรียมออร์แกนหลายอย่าง - เป็นผลงานแชมเบอร์และซิมโฟนิกของ F. Liszt, E. Grieg, R. Wagner ซึ่งขยายการแสดงออร์แกนอย่างมีนัยสำคัญ

A.F. Gedicke “จิ๋ว”

ในผลงานของ Alexander Fedorovich ในฐานะนักแต่งเพลงความโดดเด่นของแนวเพลง "โปรด" ใด ๆ นั้นไม่ได้สังเกตเห็นได้ชัดเจน ผู้แต่งทำงานในหลากหลายสาขาทั้งดนตรีบรรเลงและเสียงร้อง ในบรรดาผลงานเครื่องดนตรีชิ้นสำคัญของผู้แต่ง ผลงานที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ ซิมโฟนี 3 ชิ้น เปียโนทรีโอ 1 ชิ้น เปียโน คอนเสิร์ตออร์แกน และคอนแชร์โตสำหรับเครื่องลม ผลงานทั้งหมดนี้โดดเด่นด้วยทักษะระดับมืออาชีพระดับสูงและความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งและเป็นธรรมชาติกับประเพณีคลาสสิก Goedicke เป็นผู้แต่งโอเปร่าขนาดใหญ่สี่เรื่อง: "Virineya", "At the Transport", "Jacquerie", "Macbeth"

เอเอฟGoedicke "พายุฝนฟ้าคะนอง"

ในบรรดาผลงานการร้องมากมายของ Goedicke บทเพลงต่อไปนี้โดดเด่น: "Glory to theโซเวียตนักบิน", "25 ปีของเดือนตุลาคม" การเรียบเรียงเสียงร้องที่ดีที่สุดคือความเชี่ยวชาญอันน่าทึ่งของเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย ซึ่งถือเป็นผลงานที่ทรงคุณค่าที่สุดแห่งหนึ่งในด้านนี้

เอเอฟเกดิเคีย "เซนก้า"

นักเรียนคนหนึ่งของ Goedicke เขียนว่า: “Alexander Fedorovich มีความสามารถพิเศษในการใช้เวลา... เขาทำงานเป็นนักแต่งเพลงได้มาก ฝึกฝนออร์แกนอย่างต่อเนื่อง และจัดออร์แกนช่วงเย็นปีละหลายครั้ง และดำเนินกิจกรรมการสอน ด้วยชีวิตที่ยุ่งวุ่นวาย Alexander Fedorovich ยังคงสามารถสื่อสารกับผู้คนได้.... เยี่ยมเพื่อนของเขา”

เอเอฟGedike เรียบเรียงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย "You, Sema"

ความกังวลอย่างต่อเนื่องต่อการเติบโตและการพัฒนาของคนหนุ่มสาวในด้านการศึกษาสนับสนุนให้นักแต่งเพลงทำงานอย่างต่อเนื่องในสาขาละครการสอน โดยสร้างวงจร etudes แบบฝึกหัด และบทเพลงสำหรับเปียโนมากมาย ละครสำหรับเด็กมีส่วนสำคัญในผลงานของ A.F. Gedike พวกเขารวมงานหลักสองประการในการพัฒนานักดนตรีรุ่นเยาว์ - ศิลปะและเทคนิค ผลงานสำหรับเด็กของ Goedicke มีส่วนช่วยในการพัฒนารสนิยมทางศิลปะและไหวพริบทางดนตรีของพวกเขา และในเวลาเดียวกัน - เทคนิคการเล่นเปียโนในแง่มุมต่าง ๆ พวกเขายังคงได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ครูและเป็นที่ชื่นชอบของเด็กๆ เหล่านี้คือคอลเลกชันของเขา "60 ชิ้นสำหรับผู้เริ่มต้น" งานโพลีโฟนิก etudes สำหรับนักดนตรีมือใหม่ บทละคร "Autumn Rain", "Orioles in the Forest" - ผลงานของโปรแกรมเหล่านี้เป็นภาพวาดดนตรีต้นฉบับของเขา เมื่อคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของการรับรู้ของเด็กในขณะเดียวกันผู้เขียนก็ไม่เคยประนีประนอมกับหลักการทางศิลปะและโวหารของเขาเอง

A.F. Gedicke สเก็ตช์ภาพ

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต A.F. Gedicke ยังคงเล่นอย่างต่อเนื่องโดยเอาชนะความเจ็บป่วยทางกายบ่อยครั้ง เขาไม่สามารถหยุดเล่นไม่สามารถหยุดแสดงคอนเสิร์ตได้แม้ว่าแพทย์มักจะปฏิบัติหน้าที่ในห้องโถงใหญ่ตลอดทั้งเย็นก็ตาม ตามหน้าที่ภายในของเขา Alexander Fedorovich ดำเนินการคอนเสิร์ตทั้งฤดูกาลปี 1956 อย่างเชี่ยวชาญ / 57 - คอนเสิร์ตซีซั่นสุดท้ายทิ้งความประทับใจอันยอดเยี่ยมและน่าจดจำมากมายไว้ในความทรงจำของผู้ฟัง

A.F. Gedicke “โหมโรง”

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้:

เกไดค์ เอ.เอฟ. บันทึกความทรงจำ (อัตชีวประวัติ) บทความ บันทึกย่อ M. , “ นักแต่งเพลงชาวโซเวียต”, 2503

โกลเดนไวเซอร์ เอ.บี. เกี่ยวกับเพื่อนของฉัน M. , “ นักแต่งเพลงชาวโซเวียต”, 2503

ลัม โอ.พี. ความทรงจำของ A.F. Gedik M. , “ นักแต่งเพลงชาวโซเวียต”, 2507

เลวิก บี.วี. เอเอฟ เกไดค์. M. , “ นักแต่งเพลงชาวโซเวียต”, 2503

อเลฟติน่า ดวอสคินา
กิจกรรมนอกหลักสูตรที่โรงเรียนศิลปะเด็ก “Alexander Gedike เป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนออร์แกนรัสเซีย เปียโนชิ้นโปรด"

ครู:

ดวอสกินา อเลฟตินา เอฟเกเนียฟนา

ร.พี. คูโซวาโตโว

สถานการณ์ที่เสนอ กิจกรรมนอกหลักสูตร« Alexander Goedicke - ผู้ก่อตั้งโรงเรียนออร์แกนรัสเซีย. ชิ้นเปียโนที่ชื่นชอบ» (เนื่องในวโรกาสทรงเจริญพระชันษา 140 ปี)- มีไว้สำหรับนักเรียนแผนกดนตรีของโรงเรียนศิลปะเด็กรวมถึงนักเรียนระดับการศึกษาทั่วไป โรงเรียน.

เป้าหมายคือเพื่อพัฒนาความสนใจด้านดนตรีของเด็กเช่น พื้นฐานจินตนาการที่สร้างสรรค์

งาน:

1. ทางการศึกษา: การพัฒนาความสามารถทางดนตรีและความคิดสร้างสรรค์

ส่งเสริมการพัฒนารสนิยมทางดนตรีเบื้องต้น

จำนอง พื้นฐานเพื่อประกอบอาชีพในอนาคต

2. พัฒนาการ – การพัฒนากิจกรรมสร้างสรรค์ สติปัญญา ความจำ ความสนใจ การคิด จินตนาการ การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี

3. การศึกษา - การเลี้ยงดูความรักต่อวิชาการเพิ่มระดับของแรงจูงใจทางปัญญาการสร้างทัศนคติทางศีลธรรมสุนทรียภาพทางอารมณ์ต่อศิลปะและชีวิตการพัฒนาวัฒนธรรมการสื่อสารของพฤติกรรมและการสื่อสาร

วิธีการ: การวิเคราะห์ การแสดงอารมณ์ การพัฒนาความคิดเชิงตรรกะและการเชื่อมโยง ความรู้ทางศีลธรรมและสุนทรียภาพ

ผลลัพธ์ที่คาดหวัง: การขยายประสบการณ์ทางดนตรีและการได้ยินและขอบเขตทางศิลปะของเด็ก การพัฒนาการรับรู้รสชาติและสุนทรียภาพ การไหลเข้าและการเพิ่มจำนวนเด็กในละครเพลง โรงเรียน,เพิ่มบารมีทางดนตรี โรงเรียนในพื้นที่วัฒนธรรมของหมู่บ้านและภูมิภาค

อุปกรณ์: เปียโน, โน้ตเพลง, การถ่ายภาพบุคคล, สไลด์, ลำโพง

รูปร่าง กิจกรรม- ชั่วโมงธีมสุดเจ๋ง

ผู้นำเสนอสองคนคืออาจารย์ Dvoskina A.E. และสำเร็จการศึกษาจากแผนกดนตรี - Isaeva Natalya

ผู้เข้าร่วมเป็นนักศึกษาภาควิชาดนตรีตามชั้นเรียน เปียโนครู Dvoskina A. E. ผู้ชม - นักเรียนแผนกดนตรีของโรงเรียนศิลปะเด็กผู้ปกครองนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-6 ของการศึกษาทั่วไป โรงเรียนหมายเลข 3.

ผู้เข้าร่วม - ศิลปินในช่วงเย็นที่อุทิศให้กับผลงานของ A.F. โกเอดิกเก.

เจ้าภาพค่ำคืนนี้

สวัสดีตอนเย็นเด็ก ๆ ผู้ปกครองและแขก! วันนี้การประชุมของเรามุ่งเน้นไปที่ความคิดสร้างสรรค์ที่ยอดเยี่ยม นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย, นักเปียโน , นักวิทยาศาสตร์ , นักออร์แกน, ครู อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เกไดค์- สำหรับนักดนตรีหลายๆ คนซึ่งเป็นแขกที่มาร่วมงานเฉลิมฉลองของเราในวันนี้ มันจะเป็นการเปิดเผยที่จะได้เรียนรู้สิ่งนั้น โกเอดิกเกจริงๆแล้วไม่เพียงเท่านั้น "นักประพันธ์เพลงเด็กชื่อดัง"และใหญ่ที่สุด นักออร์แกน-นักแต่งเพลงและนักดนตรีผู้กำหนดพัฒนาการ วัฒนธรรมอวัยวะในรัสเซียผู้เสียสละและศรัทธาอย่างที่สุด แคมเปญประชาสัมพันธ์พายุของสิ่งพิมพ์เพลงและสื่อส่งต่อชื่อที่เรียบง่าย เกดิกค์...

อาจจะดีขึ้นหรือเปล่า? ท้ายที่สุดแล้วความสุภาพเรียบร้อยที่ไม่ธรรมดา อเล็กซานดรา Fedorovich ในช่วงชีวิตของเธอไม่อนุญาตให้เขาแสดงตัวออกมา "ต่อย"การตีพิมพ์ผลงานมากมายของเขา (ซึ่งส่วนใหญ่ยังคงไม่ได้รับการเผยแพร่มาจนถึงทุกวันนี้)และอย่างที่พวกเขาพูดกันในวันนี้ "คลี่คลาย"- เขาซึ่งมีชนชั้นสูงตามธรรมชาติซึ่งเป็นธรรมชาติของนักดนตรีและปัญญาชนที่แท้จริงจึงเชื่อเช่นนั้น “การมีชื่อเสียงไม่ใช่เรื่องดี”- น่าเสียดายที่ความสามารถในการแต่งและการแสดงดั้งเดิม โกเอดิกเกการมีส่วนร่วมของเขาในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรมอวัยวะของรัสเซียขอบคุณที่ อวัยวะได้รับสถานะของเครื่องมืออิสระในประเทศของเราและถูกบังคับให้คำนึงถึงข้อเท็จจริงของการดำรงอยู่ของมันพวกมันอยู่ในการลืมเลือนที่ไม่สมควรอย่างยิ่ง ยังไงซะก็เป็นนักเรียนชั้นอนุบาล โรงเรียนศิลปะชื่นชมผลงานของนักแต่งเพลง และวันนี้เราอุทิศช่วงเย็นของเราให้กับชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เกไดค์และนักเรียนประจำชั้น เปียโนเตรียมคอนเสิร์ตแสดงผลงานของนักแต่งเพลง

พรีเซนเตอร์คนที่ 1: อเล็กซานเดอร์ โกเอดิกเก(ปัจจุบันเรามักจะพูดว่า- โกเอดิกเก) เกิดวันที่ 20 กุมภาพันธ์ (4 มีนาคม)พ.ศ. 2420 ในกรุงมอสโกเมื่อนานมาแล้ว ตัดสินในรัสเซียกับครอบครัวชาวเยอรมัน ไฮน์ริช-เกออร์ก โกดิกเก ปู่ทวดของเขาคือ นักออร์แกนโบสถ์คาทอลิกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและอธิการบดีโรงละครเยอรมัน ปู่ของเขา Karl Andreevich (ตามเอกสาร - Genrikhovich เป็นครูสอนร้องเพลงประสานเสียงในมอสโกวและรับใช้ นักออร์แกนโบสถ์คาทอลิกแห่งกรุงมอสโกแห่งเซนต์หลุยส์แห่งฝรั่งเศส พ่อ Fyodor Karlovich (เมตริก - ฟรีดริช - อเล็กซานเดอร์-พอล โกดิกเก, ได้ทำงาน ออร์แกนในคริสตจักรเดียวกันเป็นนักเปียโนในวงออเคสตราโรงละครบอลชอย สอนดนตรีภาคบังคับที่มอสโกเรือนกระจก เปียโน- ภายใต้การแนะนำของพ่อของเขา Sasha ตัวน้อยเริ่มเรียนรู้การเล่นเปียโนก่อน จากนั้นจึง อวัยวะ- ตั้งแต่อายุ 10 ขวบเขาเข้ามาแทนที่พ่อที่โบสถ์ และเมื่ออายุ 12 ปีเขาก็เริ่มแสดงในคอนเสิร์ต เดี่ยวครั้งแรก อวัยวะเขาจัดคอนเสิร์ตในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจก โดยรวมแล้วเขาเล่นคอนเสิร์ตมากกว่า 200 รายการที่นี่ เขาเป็นผู้นำในประเทศมานานหลายทศวรรษ นักออร์แกน- ขอบคุณ โกเอดิกเกในประเทศของเรามันกลายเป็นเรื่องปกติและเป็นที่นิยมมากในปัจจุบัน ออร์แกนตอนเย็นและการสมัครสมาชิกออร์แกน.

พิธีกรคนที่ 2: « คอนเสิร์ตออร์แกนโดย Alexander Goedickeบางทีอาจเป็นคอนเสิร์ตที่มีผู้เข้าร่วมมากที่สุดในโซเวียตรัสเซีย” ศาสตราจารย์แห่งเรือนกระจกมอสโก แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ Elena Sorokina กล่าว - ทำไม? ดูเหมือนว่า อวัยวะแม้ว่ามันจะไม่เคยเป็นเครื่องมือทางศาสนาในหมู่พวกเรา แต่เสียงต่ำของมันก็ทำให้เกิดความสัมพันธ์บางอย่างและเติมเต็มสุญญากาศทางจิตวิญญาณในระดับหนึ่งซึ่งแน่นอนว่ารู้สึกได้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา อย่างแน่นอน อวัยวะคอนเสิร์ตชดเชยการขาดการสื่อสารของคริสตจักรบางส่วน บทบาท อเล็กซานดรา โกเอดิกเกในประวัติศาสตร์ดนตรีรัสเซียกลายเป็นเรื่องพิเศษอย่างยิ่ง อวัยวะเป็นที่รู้จักในรัสเซียมาก่อน แต่เชี่ยวชาญอย่างเต็มที่ อวัยวะดนตรีเกิดขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 เท่านั้น อย่างแน่นอน โกเอดิกเกทำให้เกิดแรงผลักดันในการพัฒนา ความคิดสร้างสรรค์ของอวัยวะในรัสเซียทั้งการแสดงและการเรียบเรียง เขาเขียนผลงานมากมายสำหรับความสง่างามนี้ เครื่องมือ: คอนแชร์โต บทนำและความทรงจำ การร้องประสานเสียง จินตนาการ”

ดำเนินการโดยอาจารย์ Dvoskina A.E. มันจะดังขึ้น « โหมโรงออร์แกน» ดีไมเนอร์เอ โกเอดิกเก.

พรีเซนเตอร์คนที่ 1- เมื่อคุณเข้าไปใน Great Hall of the Moscow Conservatory ก่อนอื่นคุณต้องใส่ใจกับเครื่องดนตรีอันสง่างามที่กินพื้นที่เกือบทั้งเวที

“ ฉันจำวันนั้นได้ - มันยังคงอยู่ในความทรงจำของฉันเป็นเวลานาน” นักเรียน A. เล่า เกไดค์ เอ- Milman - เมื่อเครื่องดนตรีนี้พูด เสียงของความงามที่ไม่ธรรมดาหลั่งไหลออกมา บางครั้งก็อ่อนโยน บางครั้งก็ทรงพลังและเคร่งขรึม ดังไปทั่วทุกมุมของห้องโถง

นักแสดงอยู่ อวัยวะมีนามสกุลแปลก ๆ ประกอบด้วยสามคน พยางค์: เกะ-ดิ-เค.

อย่างที่ฉันรู้ นี่คือศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory ซึ่งเขาสอนมาเกือบครึ่งศตวรรษ เป็นนักแต่งเพลงชื่อดัง นักออร์แกนและนักเปียโน».

Goedicke มักจะจัดคอนเสิร์ตออร์แกน- เขาเล่นมากที่สุด บาคที่รักของเขา.

“เพลงของเขา” กล่าว โกเอดิกเก“ความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ สดชื่นและใหม่ เต็มไปด้วยชีวิตและไฟ สนุกสนานและล้ำลึก ครุ่นคิดและประเสริฐ สะกดใจเราด้วยพลังดังกล่าว ราวกับว่าบาคยังมีชีวิตอยู่ในหมู่พวกเรา อ่อนเยาว์ เต็มไปด้วยความแข็งแกร่งและความรักต่อชีวิต”

ในคอนเสิร์ต โกเอดิกเกมีผู้คนมากมายอยู่เสมอ หลังจากจบศิลปินก็ปรบมือเป็นเวลานานพวกเขาส่งข้อความประทับใจและขอบคุณสำหรับความสุขที่มอบให้

ตอนนี้แสดงโดย Abramova Daria จะส่งเสียง « โหมโรงออร์แกน» C minor โดย J. S. Bach

และตอนนี้การเต้นรำโบราณจะดังขึ้น - “ซาราบันเด”และ "ริโกดอน"ก. โกเอดิกเกดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 Akhtyamova Agili

พิธีกรคนที่ 2: ตั้งแต่ปี 1909 อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เกไดค์เป็นศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory ในชั้นเรียน เปียโนตั้งแต่ปี 1919 เขาเป็นหัวหน้าแผนก Chamber Ensemble ตั้งแต่ปี 1920 เขาก็สอนชั้นเรียนด้วย อวัยวะ(เกมที่เขาศึกษาตั้งแต่วัยเด็กภายใต้การแนะนำของพ่อของเขา และในปี พ.ศ. 2466 เขาได้เป็นหัวหน้าแผนก อวัยวะและแสดงคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกเกี่ยวกับเครื่องดนตรีใน Great Hall of the Conservatory ในบรรดาลูกศิษย์ของเขาได้แก่ ผู้จัดงาน N- Y. Vygodsky, M. L. Starokadomsky, L. I. Roizman, S. L. Dizhur, Harry Grodberg, I. D. Weiss

พรีเซนเตอร์คนที่ 1: “สำหรับหลายๆท่านชื่อผู้แต่งครับ อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เกไดค์คุ้นเคยตั้งแต่อายุยังน้อย นักดนตรีที่มีความมุ่งมั่นคนใดที่ไม่ได้เล่น "Zainka" ของเขาตั้งแต่ยังเป็นเด็กและต่อมา "เต้นรำ", "ทารันเทลลา"?»

เกี่ยวกับการแสดงผลหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับ Goedicke - นักแต่งเพลง, ระลึกถึงนักเรียน A. โกเอดิกเก, นักเปียโน อเล็กซานเดอร์ บาคชีฟ.

“ในบรรยากาศที่เคร่งขรึมผิดปกติ ในห้องโถงใหญ่ของเรือนกระจก เมื่อวันที่ 19 มีนาคม พ.ศ. 2500 มีการจัดคอนเสิร์ตฉลองครบรอบ 80 ปีของ อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช- ฟิลฮาร์โมนิกออร์เคสตรา (วาทยากร พ.ศ. ไข่กิน)เล่นซิมโฟนีที่ 3 ของฮีโร่ประจำวัน ศิลปินเดี่ยวในเย็นวันนั้นคือ K. A. Erdeli, S. N. Eremin เอง Goedicke เล่นออร์แกน - เดี่ยวและทั้งมวล.

“เซนก้า”- ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 Nastya Kalinicheva

ในส่วนที่สองมีการแสดงความยินดีมากมาย คำปราศรัยมากมาย ท่ามกลางคนอื่นๆ อีกมากมาย - แน่นอนว่ามาจากละครเพลงสำหรับเด็ก โรงเรียน.

และเมื่อถึงจุดหนึ่ง เด็กน้อยที่แยกตัวออกจากตำแหน่งนี้ ค่อย ๆ นั่งลงที่เปียโน และเริ่มเล่นด้วยความเร็วที่จำกัด... “เซนกุ”. “เซนก้า”ในห้องโถงใหญ่! ลองนึกภาพสิ่งที่เกิดขึ้นหลังจากนั้น - ห้องโถงก็พังทลายลงมา ปรบมือ: ทุกอย่างดูเฮฮามากขึ้นเพราะการเล่นของเด็กเต็มไปด้วยความจริงจังและศักดิ์ศรี และแน่นอนว่าเป็นวันครบรอบ อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช นั่นเอง"เหตุการณ์"ทำให้คุณสมบัติมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวอย่างแท้จริง...”

ตอนนี้ R.n. จะดังขึ้น ป. “เซนก้า”ประมวลผลโดย A. โกเอดิกเก– ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 Anastasia Kalinicheva

"ทารันเทลลา"- ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 Ilyin อเล็กซี่.

ทำไมพวกเขาถึงได้รับความนิยม? ชิ้นเปียโนโดย Goedickeสำหรับนักดนตรีมือใหม่.? ภาษาดนตรีที่สดใส แสดงออก แต่ในขณะเดียวกันก็ชัดเจนสามารถเข้าใจได้และใกล้เคียงกับการรับรู้ของเด็ก จนถึงทุกวันนี้ ภาพย่อเหล่านี้เป็นหนึ่งในผลงานการสอนที่ดีที่สุด และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเลย หลังจากนั้น โกเอดิกเกเป็นครูที่ยอดเยี่ยม

ก. โกเอดิกเก. "จิ๋ว"- จะแสดงโดย Milan Gamkrelidze นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4

ก. โกเอดิกเก. « เล่น» ผู้เยาว์จะดำเนินการโดย Nastya Potapova (ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3).

ก. โกเอดิกเก. “โซนาติน่า”ใน C major - ดำเนินการโดย Ksenia Zubova ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2

พิธีกรคนที่ 2: อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช เกไดค์เป็นคนทำงานไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย รำลึกถึงคำสั่งของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ P. I. Tchaikovsky -“ คุณต้องทำงานอยู่เสมอ!”, - Goedicke แต่ง, เรียนที่ อวัยวะ,เปียโนทุกวัน ไม่ได้รอ “อารมณ์ที่เหมาะสม”และเรียกร้องสิ่งเดียวกันนี้จากลูกศิษย์ของเขา

เขาจัดการได้มากในหนึ่งวัน

ยู อเล็กซานดรา Fedorovich มีกิจวัตรประจำวันบางอย่างซึ่งเขาปฏิบัติตามอย่างเคร่งครัดตลอดชีวิต เขามักจะตื่นเวลา 6.00 น. และเข้านอนเวลา 21.00-22.00 น.

ตั้งแต่เช้า โกเอดิกเกไปเรียนที่เรือนกระจก อวัยวะแล้วกับนักเรียน ไม่มีกรณีใดที่เขาเคยขาดเรียนหรือมาสาย คุณสามารถใช้มันเพื่อตรวจสอบนาฬิกาของคุณ

ผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับร่างสูงของชายผู้มีหนวดเคราสีเทาเดินในตอนเช้าด้วยท่าเดินสบาย ๆ พร้อมไม้เท้าในมือไปตามถนน Herzen ถึงบ้านของเขา - เรือนกระจกอันเป็นที่รัก- ไม่ใช่แค่ผู้คนเท่านั้นที่รู้จักเขา นกยังรู้จักเขาเป็นอย่างดี

จากการให้อาหารนกและสัตว์ โกเอดิกเกวันทำงานเริ่มต้นขึ้น เขาอาจพูดว่า "รู้ด้วยสายตา" นกกระจอกทุกตัวที่อาศัยอยู่บนถนน Herzen และนกกระจอกก็รู้จักเขา ทันทีที่เขาปรากฏตัวบนถนน นกกระจอกก็บินมาหาเขาทันทีและบินวนอยู่เหนือศีรษะ เขาหยิบถุงขนมปังที่เตรียมไว้ออกมาจากกระเป๋าแล้วโปรยไปทุกทิศทุกทาง นั่งลงบนม้านั่งในสวนเรือนกระจก อเล็กซานเดอร์ Fedorovich มองดูเพื่อนขนนกของเขาด้วยสายตาอ่อนโยน

“ดูสิ” เขาหันมาหาฉัน โกเอดิกเก,-(นักเรียนของเขา A. Milman เล่า)- คุณเห็นคนที่ได้รับบาดเจ็บที่ขาหรือไม่? เด็กซุกซนทำให้เขาล้มลง เขาเป็นคนฉลาด เขามักจะรับขนมปังจากคนอื่นอยู่เสมอ

ที่บ้าน โกเอดิกเกมีแมวจำนวนมากและสุนัข Spitz ซึ่งเจ้าของเรียกว่า Sharko หรือ Sharik และในช่วงเวลาแห่งความรักเป็นพิเศษ Sharkushka

กับพวกเขา เขาพูดคุยกับคนโปรดของเขาเช่นเดียวกับผู้คน ฉันจำเหตุการณ์ตลกๆ ครั้งหนึ่งได้

ฉันมาทำธุรกิจบางอย่าง อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช- เขาเปิดประตูและมีสุนัขตัวหนึ่งวิ่งตามหลังเขาและเห่าใส่ฉัน

– ชาร์โก ชาร์โก หยุดนะ!

- ชาร์โก หยุดก่อน นี่มิลแมนมาเอง!

ข้อโต้แย้งนี้ไม่ได้สร้างความมั่นใจให้กับ "ปรมาจารย์" สี่ขาด้วย

- ชาร์โก้! ไม่สะดวกเพราะมิลแมนเป็นผู้ช่วยศาสตราจารย์!

หมดสิ้นศรัทธาแล้วไม่ประสบผลสำเร็จ อเล็กซานเดอร์ Fedorovich พาสุนัขไปที่ห้องอื่น

พรีเซนเตอร์คนที่ 1: ฉันกำลังเรียนอยู่ โกเอดิกเกกับนักเรียนที่มีความกระตือรือร้นอย่างมาก เขาร้องเพลงตาม ผิวปาก เดินไปรอบๆ ชั้นเรียน เล่นซอกับสายนาฬิกาพกอย่างประหม่า และดำเนินการ บางครั้งเขาก็ตะโกนปลุกคนที่เซื่องซึมจาก "การจำศีล" หากนักเรียนพูดหรือส่งเสียงดังระหว่างเรียน อเล็กซานเดอร์เฟโดโรวิชพวกเขา ดึงกลับ: "อย่าทำให้ฉันเสีย!" โกเอดิกเกเขาต้องการที่จะดูเข้มงวดและโกรธ แต่เขาทำไม่ได้ ความอ่อนโยนและความเมตตาที่ไม่ธรรมดาปรากฏชัดในทุกสิ่ง

ไม่มีกรณีนั้น อเล็กซานเดอร์ Fedorovich พูดอะไรบางอย่างที่รุนแรงกับนักเรียนคนหนึ่ง เขาแค่ขู่เท่านั้น เตือนแล้ว: "ดูสิ ฉันจะโกรธ!" แต่มันไม่ใช่เรื่องของใคร หุ่นไล่กา: ระหว่างการคุกคามดังกล่าว สายตาเดียวกันก็มองไปที่นักเรียน

หลังเลิกงาน โกเอดิกเกฉันเดินไปรอบๆ สวนใกล้กับเรือนกระจก เมื่อเห็นพวกเขา เขาก็เรียกพวกเขามาและทำท่าโกรธเคือง พึมพำ: "ขอมือหน่อย!" เขาวางขนมไว้ในมือที่ยื่นออกไป

ความรักต่อธรรมชาติสอนไว้ อเล็กซานดรา Fedorovich เพื่อการสังเกตที่ยอดเยี่ยม เขาสังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยที่สุดในโลกรอบตัวเขาอย่างระมัดระวัง ดอกตูมแต่ละดอกที่บวมในฤดูใบไม้ผลิทำให้เขาพอใจ ในซอฟต์แวร์ เล่น"ในป่าตอนกลางคืน"ผู้แต่งวาดภาพแห่งความลึกลับเป็นรูปเป็นร่างได้ยินเสียงกรอบแกรบของป่ายามค่ำคืน "บีบแตร"นกฮูก

ก. โกเอดิกเก. "ในป่าตอนกลางคืน"– ดำเนินการโดย นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 Ekaterina Pozharova

พิธีกรคนที่ 2: ภาพองค์ประกอบอันดุเดือดถูกสร้างขึ้นโดย A. โกดิกเก้ในละคร"พายุ"การบรรเลงอย่างรวดเร็วของโน้ตตัวที่ 16 ซึ่งชวนให้นึกถึงลมกระโชกแรง ถูกแทนที่ด้วยเสียงฟ้าร้อง พลวัตที่ตัดกันการถีบที่เข้มข้น - วิธีการแสดงออกทางดนตรีทั้งหมดนี้ดูเหมือนจะวาดภาพพายุฝนฟ้าคะนองให้เราเห็น

ก. โกเอดิกเก. "พายุ"- ดำเนินการโดย Ksenia Zubova ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2

หลังฝนตก พระอาทิตย์ก็ออกมา และมีสายรุ้งอันร่าเริงแขวนอยู่บนท้องฟ้า

ก. โกเอดิกเก. "รุ้ง"-(etude ใน G major).-แสดงโดย Victoria Rodionova ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2

เมื่อไร โกเอดิกเกเขาแต่งเพลงสำหรับเด็ก ดูเหมือนเขาจะแปลงร่างเป็นเด็กชายหรือเด็กหญิง พยายามใช้ชีวิตในจินตนาการตามความสนใจของพวกเขา ด้วยเหตุนี้เด็กๆ จึงเล่นกันอย่างกระตือรือร้น การเล่น“ปู่ โกเอดิกเก".

มันจะฟังดูร่าเริงกระปรี้กระเปร่า "เล็ก เล่น» ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 Anastasia Potapova

และตอนนี้พวกเขาจะดังขึ้น "รูปแบบต่างๆ"ในธีมเพลงตลกชื่อดัง “กาลครั้งหนึ่งมีแพะสีเทาตัวหนึ่งอาศัยอยู่กับย่าของฉัน”- จะแสดงโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 Nikita Nushtaev

พรีเซนเตอร์คนที่ 1: คนรู้จักและนักเรียนทุกคนชี้ให้เห็นถึงคุณสมบัติส่วนตัวที่ไม่ธรรมดาของ A.F. โกเอดิกเกมีเพียงไม่กี่คนที่ทำเช่นนี้ รักที่เรือนกระจกและในมอสโกเช่น อเล็กซานดรา โกเอดิกเก- ความเมตตากรุณาอันน่าเหลือเชื่อ ความละเอียดอ่อน ความจริงใจ และความเฉลียวฉลาดของเขาเกิดขึ้น Alexandra Goedicke คือจิตวิญญาณของเรือนกระจกปลุกเร้าความรักและความทุ่มเทอย่างสุดซึ้งของลูกศิษย์ และเมื่อคนที่เขารู้จักประสบปัญหา โกเอดิกเกคนแรกรีบไปช่วยเหลือทั้งในด้านการกระทำและทางการเงิน เขาผสมผสานความเมตตากรุณาและความเข้มงวดเข้าด้วยกัน โดยเรียกร้องทั้งต่อลูกศิษย์และตัวเขาเอง เขาใจดีอย่างไม่น่าเชื่อ มีชื่อเสียง « เกดิค» คำแถลง “แย่จริงๆ สี่คน!”ลงไปในประวัติศาสตร์

พิธีกรคนที่ 2: ใน เปียโนเล่นอเล็กซานเดอร์ Fedorovich ไม่สามารถทนต่อสิ่งที่รุนแรงได้ "เคาะ"เสียง. สำนวนที่ชอบคือ“นุ่มนวลขึ้น นุ่มนวลขึ้น!” โกเอดิกเกโดดเด่นด้วยภาษาที่เป็นรูปเป็นร่างที่สดใสและการใช้สำนวนพื้นบ้านเขามักพูด นักเรียน: “อย่ากระตุก!”, “อย่าสปอย!”, “อย่าสปอยของ!” เพราะเหตุนี้และก็เพราะว่าหนวดเคราและสม่ำเสมอ "ถุงเชือก" โกเอดิกเกบางครั้งเขาถูกเข้าใจผิดว่าเป็นชาวนาสูงอายุ ซึ่งทำให้เขาขบขันมาก แต่เขาไม่เคยโกรธเลย พูดแล้ว Goedicke ในเสียงเบสต่ำ. ฉันรักลูบเคราและอยู่ไม่สุขด้วยห่วงโซ่นาฬิกาพกของเขา เอเอฟ โกเอดิกเกเป็นคนตรงต่อเวลามาก ชอบความละเอียดถี่ถ้วน- เขาปฏิบัติตามกิจวัตรประจำวันอย่างเคร่งครัด ซึ่งส่วนใหญ่อธิบายถึงความสามารถอันมหาศาลในการทำงานของเขา ตามที่นักเรียนและเพื่อนร่วมงานกล่าวไว้ ตลอดหลายปีที่ทำงานที่ Conservatory เขาไม่เคยพลาดบทเรียนแม้แต่บทเดียวและไม่เคยสายสำหรับชั้นเรียนหรือการประชุมภาควิชา แม้ว่าเขาจะมาชั้นเรียนด้วยอาการป่วยหนัก แต่การโน้มน้าวให้เขากลับบ้านถือเป็นงานหนัก ทุกวันของเขาเต็มไปด้วยชั้นเรียนที่มีนักเรียน ข้อสอบ คอนเสิร์ตที่เขาเล่นเองหรือฟัง เพลงโปรด- และดูเหมือนว่าทุกคนจะไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตนี้ได้

อเล็กซานเดอร์ Fedorovich เสียชีวิตเมื่อวันที่ 9 กรกฎาคม พ.ศ. 2500 โดยมีอายุครบ 80 ปีเต็มด้วยดนตรีและความคิดสร้างสรรค์ เขาถูกฝังในมอสโกที่สุสาน Vvedensky หลุมศพของเขาตกแต่งด้วยอนุสาวรีย์ที่เรียบง่ายแห่งนี้

บรรณานุกรม:

เอ็ม. มิลแมน. ความทรงจำของเอ โกเอดิกเก.

เกไดค์ เอ- 60 ปอด ชิ้นเปียโนสำหรับผู้เริ่มต้น- M นักแต่งเพลงชาวโซเวียต พ.ศ. 2521

Budkeev S.M. โกเอดิกเก้ ออร์แกน- สำนักพิมพ์ของกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์แห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

เกไดค์ เอ.เอฟ.

Alexander Fedorovich (20 II (4 III) 1877, มอสโก - 9 VII 1957, อ้างแล้ว) - Sov. นักแต่งเพลง นักเปียโน นักออร์แกน และอาจารย์ นาร์ ศิลปะ. RSFSR (1946) ประวัติศาสตร์ศิลปะดุษฎีบัณฑิต (2483) มาจากครอบครัวนักดนตรี ลูกชายของออร์แกนและครู มอสโก Conservatory of Fyodor Karlovich G. ในปี พ.ศ. 2441 เขาสำเร็จการศึกษาจากมอสโก เรือนกระจก เรียนในคลาส php โดย G. A. Pabst และ V. I. Safonov ประพันธ์โดย A. S. Arensky, N. M. Ladukhin, G. E. Konyus สำหรับองค์ประกอบของ Konzertstük สำหรับ fp พร้อมด้วยวงออร์เคสตรา โซนาต้าสำหรับไวโอลินและเปียโน และชิ้นส่วนสำหรับเปียโน ได้รับรางวัลระดับนานาชาติ การแข่งขันที่ตั้งชื่อตาม เอ. จี. รูบินสไตน์ในกรุงเวียนนา (1900) ตั้งแต่ปี 1909 ศาสตราจารย์มอสโก เรือนกระจกในชั้นเรียนตั้งแต่ พ.ศ. 2462 Department of Chamber Ensemble ตั้งแต่ปี 1923 เขาสอนชั้นเรียนออร์แกนซึ่งนักเรียนของ G. คือ M. L. Starokadomsky และคนอื่น ๆ อีกมากมาย นกฮูกตัวอื่น นักดนตรี วัฒนธรรมของออร์แกนทิ้งร่องรอยไว้บนรำพึง สไตล์ของ G. ดนตรีของเขาโดดเด่นด้วยความจริงจังและยิ่งใหญ่ รูปแบบที่ชัดเจน ความโดดเด่นของหลักการที่มีเหตุผล ความโดดเด่นของความหลากหลายและโพลีโฟนิก กำลังคิด นักแต่งเพลงมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดในงานของเขากับประเพณีของรัสเซีย ดนตรี คลาสสิก เพื่อผลงานที่ดีที่สุดของเขา เป็นของการประมวลผลของรัสเซีย โฆษณา เพลง. G. มีส่วนสนับสนุนอันทรงคุณค่าให้กับวรรณกรรมการสอนสำหรับ php
การแสดงของออร์แกนโดดเด่นด้วยความสง่างาม สมาธิ ความลึกของความคิด ความเข้มงวด และความคมชัดของแสงและเงา ทรงแสดงงานอวัยวะทั้งหมด เจ.เอส. บาค. G. ขยายการแสดงคอนเสิร์ตออร์แกนด้วยการถอดเสียงข้อความที่ตัดตอนมาจากโอเปร่า ซิมโฟนี และดนตรีคลาสสิก แยง. สถานะ Ave. USSR (1947) สำหรับการทำกิจกรรม
บทความ: โอเปร่า (ทั้งหมดมีบทเพลงของตัวเอง) - Virineya (1913-15 ตามตำนานจากศตวรรษแรกของศาสนาคริสต์), ที่ Perevoz (1933 อุทิศให้กับการลุกฮือของ E. Pugachev; 2nd Ave. ในการแข่งขันใน เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 15 ปีของการปฏิวัติ Oktyabrskaya), Jacquerie (1933 อิงจากการลุกฮือของชาวนาในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 14), Macbeth (อิงจาก W. Shakespeare, วงดนตรีออเคสตราของสเปนในปี 1944); Cantatas รวมถึง - Glory toโซเวียตนักบิน (1933), Homeland of Joy (1937 ทั้งเนื้อเพลงโดย A. A. Surkov); สำหรับออร์ค - 3 ซิมโฟนี (1903, 1905, 1922) การทาบทามรวมถึง - Dramatic (1897), 25 ปีของเดือนตุลาคม (1942), 1941 (1942), 30 ปีของเดือนตุลาคม (1947), ซิมโฟนี บทกวีของ Zarnitsa (1929) ฯลฯ ; คอนเสิร์ตกับวงออเคสตรา - สำหรับเอฟพี (1900) สก. (พ.ศ. 2494) ทรัมเป็ต (แก้ไข พ.ศ. 2473) แตร (แก้ไข พ.ศ. 2472) อวัยวะ (พ.ศ. 2470); 12 เดินขบวนสำหรับวงออเคสตราทองเหลือง; quintets, quartets, trios, ชิ้นส่วนสำหรับอวัยวะ, fp (รวมโซนาต้า 3 ชิ้น, เพลงง่าย ๆ ประมาณ 200 ชิ้น, แบบฝึกหัด 50 ชิ้น), เสียงกลาง, สูง, คลาริเน็ต; ความรักการดัดแปลงของรัสเซีย โฆษณา เพลงสำหรับเสียงพร้อมเปียโน ทรีโอ (หนังสือ 6 เล่ม ตีพิมพ์ พ.ศ. 2467); กรุณา การถอดเสียง (รวมถึงผลงานของ J. S. Bach สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา) วรรณกรรม: เลวิก บี., อเล็กซานเดอร์ เกไดค์, ม., 1947; เอเอฟ เกไดค์. นั่ง. บทความและบันทึกความทรงจำ,คอมพ์. K. Adzhemov, M. , 1960; Gedike A.F., หนังสืออ้างอิง Notographic, comp. G.K. Ivanov, M. , 1970 I. P. Kulyasov

สารานุกรมดนตรี. - ม.: สารานุกรมโซเวียต, นักแต่งเพลงชาวโซเวียต. เอ็ด ยู. วี. เคลดิช. 1973-1982 .

ดูว่า "Gedike A.F. " คืออะไร ในพจนานุกรมอื่นๆ:

Goedicke: Goedicke, Alexander Fedorovich (1877-1957) นักแต่งเพลงและออร์แกนชาวรัสเซีย Goedicke, Robert Andreevich (1829 1910) สถาปนิก Goedicke, G. E. สถาปนิก ... Wikipedia

Alexander Fedorovich (2420 2500) นักแต่งเพลงนักเปียโนนักออร์แกนศิลปินประชาชนของ RSFSR (2489) แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ (2483) ลูกพี่ลูกน้องของ N.K. Metner ผู้ก่อตั้งและหัวหน้าโรงเรียนออร์แกนแห่งชาติ โอเปร่า 4 เรื่อง ได้แก่ Virinea (1916), Jacquerie ... ประวัติศาสตร์รัสเซีย

Alexander Fedorovich นักแต่งเพลงชาวโซเวียต นักออร์แกน นักเปียโน และอาจารย์ ศิลปินประชาชนของ RSFSR (2489) แพทย์ศาสตร์ประวัติศาสตร์ศิลปะ (2483) ในปี พ.ศ. 2441 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Moscow Conservatory ในสาขาเปียโน... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

สตร. "ทีมการสอน" พ.ศ. 2410 (เวนเกรอฟ) ...

ฟีโอดอร์ คาร์โลวิช (ชื่อจริงฟรีดริช อเล็กซานเดอร์ พอล) (2382, มอสโก 2459, อ้างแล้ว) รัสเซีย นักออร์แกนและนักเปียโน ฉันเรียนรู้ที่จะเล่นออร์แกนด้วยมือ พ่อคาร์ล จี. กำลังเล่น fp. ที่ A.I. Dubuk. เขาสอนดนตรีที่สถาบัน Nikolaev Orphan คือ... ... สารานุกรมดนตรี

- ... วิกิพีเดีย

เกไดค์ อาร์.เอ.- GÉDIKE Robert Andreevich (18291910) สถาปนิก ในอาคารของเขาการตกแต่งด้านหน้าและการตกแต่งภายในผสมผสานกับการใช้งานที่มีเหตุผล เค้าโครง (อาคารโรงพยาบาลเด็กของโรงพยาบาล Vladimir ในมอสโก, 187677) ... พจนานุกรมชีวประวัติ

เกดิค- อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช บี. 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2420 ในมอสโก ลูกชายของ Fyodor Karlovich G. นักเรียนของ Dubuk ครูสอนการเล่น fp ที่พรรคอนุรักษ์นิยมมอสโก และออร์แกนของโบสถ์ฝรั่งเศสในมอสโก (เกิด พ.ศ. 2381) เรียนรู้ที่จะเล่น fp ในมอสโกบรรจุกระป๋อง คุณ...... พจนานุกรมดนตรีของรีมันน์

สถาปนิก; ประเภท. ในปี พ.ศ. 2372 หลังจากจบหลักสูตรที่ German School of St. Peter เข้ามาในปี 1846 ในฐานะนักเรียนที่ Imperial Academy of Arts โดยศาสตราจารย์ A.P. Bryullov ที่ปรึกษาที่ใกล้ที่สุดของเขา หลังจากจบหลักสูตรในปี พ.ศ. 2395 Goedicke ไม่นานหลังจากนั้น... ... สารานุกรมชีวประวัติขนาดใหญ่

หนังสือ

40 บทเพลงไพเราะสำหรับผู้เริ่มต้นการแต่งเพลง 32. โน้ตเพลง Gedike Alexander Fedorovich หมวดหมู่: ดนตรีและแผ่นโน้ตเพลง ชุด: สำนักพิมพ์: แพลนเน็ต ออฟ มิวสิค, ผู้ผลิต: แพลนเน็ต ออฟ มิวสิค,
40 บทเพลงไพเราะสำหรับผู้เริ่มต้นองค์ประกอบ 32, Gedike Alexander Fedorovich, Gedike (Gedike) Alexander Fedorovich (2420-2500) - ครูนักแต่งเพลงผู้ก่อตั้งโรงเรียนออร์แกนโซเวียต คอลเลกชันประกอบด้วย etudes ทำนองเพลง 40 รายการ ซึ่งหลายรายการเป็น... หมวดหมู่: ดนตรีและแผ่นโน้ตเพลง Series: หนังสือเรียนสำหรับมหาวิทยาลัย. วรรณกรรมพิเศษสำนักพิมพ์:

ฉันพบกับ Sergei Vasilyevich ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1900 แม้ว่าฉันจะรู้จักเขา แต่ก็สนใจเขาและรักเขาอย่างสุดซึ้งตั้งแต่ปี 1887 ตอนที่เขายังเป็นนักเรียนที่ Moscow Conservatory และฉันเป็นนักเรียนมัธยมปลายชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

เป็นเวลาหลายปีที่พ่อของฉันซึ่งเป็นครูสอนเปียโนภาคบังคับที่ Moscow Conservatory มักจะพาฉันไปร่วมงานตอนเย็นของนักเรียน คอนเสิร์ต และการแสดงที่เรือนกระจกด้วย และฉันพยายามทุกวิถีทางที่จะไม่พลาดเย็นสักคืนเดียว

ฉันสนใจที่จะเข้าร่วมในช่วงเย็นเหล่านี้โดยตั้งแต่แรกเริ่มฉันจำนักเรียนที่มีความสามารถมากที่สุดของเรือนกระจกในสาขาการแสดงพิเศษทั้งหมด

ดีมากสำหรับหนุ่ม Seryozha Rachmaninov เด็กชายตัวเล็กรูปร่างสูงหน้าตาใหญ่แขนยาวขนาดใหญ่ซึ่งแม้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาก็โดดเด่นอย่างมากในหมู่คนอื่น ๆ ด้วยความสามารถทางดนตรีที่สดใสและความสามารถด้านเปียโนที่ยอดเยี่ยมอย่างยิ่ง ฉันยังจำ A.N. Scriabin ที่อ่อนแอและอ่อนแอซึ่งไม่มีขอบเขตของความสามารถหรือความแข็งแกร่งและอารมณ์ของ Rachmaninov ดูซีดเซียวและหมองคล้ำอยู่ข้างๆเขาแม้ว่าผู้ฟังที่ละเอียดอ่อนแม้ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาใน Scriabin ก็สามารถมองเห็นและเดาลักษณะทั้งหมดได้ คุณสมบัติของนักเปียโนผู้บอบบางและนักดนตรีที่ยอดเยี่ยม

นอกจากนี้ยังเป็นเรื่องดีสำหรับนักเปียโนที่มีพรสวรรค์ที่สุดคนอื่นๆ ในยุคนั้นด้วย: Leonid Maksimov นักเปียโนที่เก่งกาจซึ่งการเล่นของเขาทำให้เขานึกถึง Rachmaninov ฉันจำ Joseph Levin ที่มีความสามารถทางเทคนิคอันยอดเยี่ยมของเขา F. Koenemann, S. Samuelson และอีกหลายคน (ในสมัยนั้นมีมากมาย) . ฉันยังจำนักไวโอลินคนนั้นได้ดี เอ็น. เอเวียริโน,พี่น้องสื่อมวลชน และคนอื่นๆ อีกจำนวนหนึ่ง

เป็นเวลาหลายปีที่พ่อของฉันพาฉันไปด้วยไม่เพียง แต่ไปชมคอนเสิร์ตที่เรือนกระจกเท่านั้น แต่ยังไปชมคอนเสิร์ตซิมโฟนีของ Russian Musical Society * ซึ่งจัดขึ้นใน Great Hall of the Noble Assembly ฉันมักจะเดินไปที่คณะนักร้องประสานเสียงและนั่งหรือยืนอยู่ที่ปลายสุดของห้องโถงซึ่งก็คือจุดที่อยู่ห่างจากเวทีมากที่สุด ที่นั่นฉันยังเห็น Sergei Vasilyevich Rachmaninov เกือบทุกครั้งซึ่งมีสถานที่โปรดอยู่ข้างๆฉันเกือบทุกครั้ง

ความฝันของฉันในตอนนั้นคือการได้เข้าเรือนกระจก แต่ด้วยเหตุผลบางประการที่พ่อของฉันอยากให้ฉันเรียนจบโรงยิมก่อน ฉันไม่อยากได้ยินเรื่องนี้ และในปี พ.ศ. 2435 เมื่อสอบไม่ผ่านเป็นภาษากรีก ฉันก็ เหลือปีที่สอง เหตุการณ์นี้ช่วยให้ฉันออกจากโรงยิมได้ ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2435 ในที่สุดฉันก็ได้เข้าเรียนในเรือนกระจกในชั้นเรียนของศาสตราจารย์ A. I. Galli ความฝันของฉันเป็นจริง และช่วงเวลาแห่งความสุขก็เริ่มขึ้นสำหรับฉัน...

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1990 ในบรรดานักดนตรีรุ่นเยาว์ Rachmaninov ได้รับความนิยมสูงสุดอย่างไม่ต้องสงสัย ชื่อของเขาเป็นที่รู้จักกันดีในหมู่ชาวมอสโก การแสดงแต่ละครั้งของเขา ไม่ว่าจะเป็นนักเปียโน นักแต่งเพลง หรือวาทยากร ล้วนประสบความสำเร็จอย่างมาก และเพียงจะพูดว่า: โอเปร่าของเขา "Aleko", First Concerto op. 1 ซึ่งเขาเล่นร่วมกับวงออเคสตรา ละครโรแมนติก เปียโนที่ยอดเยี่ยมทั้งชุดเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางและทำให้ผู้คนพูดถึงตัวเอง ในบรรดานักเรียนของเรือนกระจก ผลงานเปียโนของเขาคือ "Policinelle", Barcarolle ใน g minor และโดยเฉพาะ Prelude in cis minor จาก op. 3 ซึ่งดำเนินการโดยนักเปียโนส่วนใหญ่ที่เรือนกระจก

Rachmaninova โดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มของเธอ เขาเป็นคนเดียวเท่านั้น เสน่ห์แห่งบุคลิกภาพ พรสวรรค์อันโดดเด่น และความสามารถด้านเปียโนอันน่าทึ่งทำให้เขาเป็นที่ชื่นชอบของสาธารณชนชาวมอสโก และเสน่ห์นี้ก็เติบโตขึ้นเรื่อยๆ ทุกปี

ในยุคนั้น Rachmaninov มีช่วงเวลาที่ยากลำบากกับความล้มเหลวจากการแสดงซิมโฟนีครั้งแรกของเขาในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซิมโฟนีเล่นได้ไม่ดีภายใต้กระบองของ A.K. Glazunov และไม่ประสบความสำเร็จ นอกจากนี้ N.A. Rimsky-Korsakov ยังแสดงทัศนคติต่องานนี้ต่อ Sergei Vasilyevich และโดยทั่วไปแล้วบทวิจารณ์ของ Nikolai Andreevich ก็เป็นเชิงลบอย่างแน่นอน ความล้มเหลวนี้ส่งผลกระทบอย่างมากต่อ Sergei Vasilyevich เขาหยุดเขียนเพลงไประยะหนึ่ง กลายเป็นคนมืดมนและฉุนเฉียว และอาการของเขาคงอยู่จนถึงประมาณปี 1900 จากนั้นเขาก็หันไปขอความช่วยเหลือจากแพทย์ N.V. Dahl ซึ่งส่วนหนึ่งได้รับคำแนะนำและอีกส่วนหนึ่งด้วยข้อเสนอแนะสามารถยกระดับจิตวิญญาณของ Sergei Vasilyevich ได้ ฟื้นคืนชีพด้วยจิตวิญญาณและความมั่นใจในตนเอง เขาเขียนบท Second Piano Concerto อันยอดเยี่ยม ชุดสำหรับเปียโน 2 ตัว และ Cello Sonata ที่ได้รับแรงบันดาลใจในเวลาอันสั้น ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา Sergei Vasilyevich เริ่มทำงานด้วยความกระตือรือร้นและความสำเร็จที่โดดเด่นของผลงานสำคัญเหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขาและช่วยเหลือเขาในชีวิตสร้างสรรค์ในอนาคต ตั้งแต่ปี 1902 Sergei Vasilyevich เริ่มแสดงมากมายโดยแสดงเปียโนคอนแชร์โตครั้งแรกและครั้งที่สอง ในปี 1902 มีการเปลี่ยนแปลงในชีวิตส่วนตัวของเขา: เขาแต่งงานกับ Natalia Alexandrovna Satina มีอพาร์ตเมนต์และทำงานหนักต่อไปโดยรู้สึกถึงดินที่แข็งแกร่งอยู่ใต้เท้าของเขา

ในช่วงปีเดียวกันนั้น เขาได้กลายเป็นผู้ตรวจสอบชั้นเรียนดนตรีที่สถาบันสตรีเอลิซาเบธมอสโกและสถาบันสตรีแคทเธอรีน ฉันทำงานที่สถาบันมอสโกนิโคลาเยฟและอลิซาเบธในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ในช่วงสุดท้ายฉันได้พบกับ Sergei Vasilyevich อย่างต่อเนื่องเริ่มสนิทสนมกับเขาและตกหลุมรักเขามากยิ่งขึ้น

Sergei Vasilyevich ได้รับค่าตอบแทนค่อนข้างต่ำที่สถาบันและเป็นบริการที่ยอดเยี่ยมจริงๆ พระองค์เสด็จเยือนแต่ละสถาบันเดือนละครั้งหรือสองครั้ง และแม้แต่ครั้งนี้เพียงครั้งเดียวเท่านั้นคือพระองค์นั่งดื่มชาร่วมกับหัวหน้าสถาบันแห่งนั้นหรือในการแสดงดนตรียามเย็น ผู้บังคับบัญชาทั้งสอง - O. S. Kraevskaya และ O. A. Talyzina - ภูมิใจในตัวผู้ตรวจสอบชื่นชมเขารักเขาและยังอิจฉากันอีกด้วย

ฉันจำตอนหนึ่งได้ตั้งแต่ตอนที่ Sergei Vasilyevich ตรวจร่างกายที่สถาบันเอลิซาเบธ ในชั้นเรียนแห่งหนึ่งมีการแสดงดนตรีปิดในตอนเย็น เจ้านาย O. A. Talyzina กำลังนั่งอยู่ในชุดเดรสผ้าซาตินสีน้ำเงินหรูหราพร้อมตราสัญลักษณ์และรหัส นอกจากนี้ยังมีสตรีชั้นครู ครูสอนดนตรี และนักเรียนอีกจำนวนมากนั่งอยู่ ในตอนเย็นทหารราบของ Olga Anatolyevna ในชุดเสื้อคลุมเสิร์ฟชาพร้อมครีมแครกเกอร์ ฯลฯ ให้ทุกคน ตอนเย็นดำเนินไปตามปกติ Sergei Vasilyevich เช่นเคยในเสื้อคลุมโค้ตสีดำนั่งไขว่ห้างแล้วคนชาเบา ๆ ด้วยครีมด้วยช้อน และทันใดนั้น... การเคลื่อนไหวที่น่าอึดอัดใจ และชาเต็มแก้วที่มีปลายครีมวางอยู่บนชุดที่หรูหราของ Olga Anatolyevna ได้ยินเสียงร้องแห่งความสยดสยองโดยไม่สมัครใจจากหลายริมฝีปาก ทุกคนรีบไปช่วยแต่ก็สายเกินไปที่จะช่วย Olga Anatolyevna ถูกบังคับให้ออกไปในตอนเย็นและกลับบ้านเพื่อเปลี่ยนเสื้อผ้า เธอกลับมาครึ่งชั่วโมงต่อมา แต่มาในชุดเดรสสีเทาอ่อน และไม่มีความแวววาวในอดีตเหลืออยู่เลย Sergei Vasilyevich รู้สึกหดหู่กับสิ่งที่เกิดขึ้น เหตุการณ์นี้ส่งผลกระทบกับเขาอย่างมากเกินกว่าที่คาดไว้ ไม่กี่วันต่อมา เมื่อฉันได้พบกับ Sergei Vasilyevich อีกครั้งที่สถาบัน Elisabeth เขาบอกฉันว่า:

คุณรู้ไหมว่าฉันไม่สามารถเดินผ่านชั้นเรียนที่โชคร้ายได้: ฉันเห็นต่อหน้าต่อตาว่าแก้วสวมชุดของ Olga Anatolyevna ได้อย่างไร สิ่งนี้ไม่เป็นที่พอใจสำหรับฉันอย่างยิ่งที่ฉันจะออกจากสถาบันนี้ในทุกโอกาส

ปีที่ตัดสินใจไปเดรสเดนตลอดฤดูหนาวเพื่อฝึกฝนความคิดสร้างสรรค์อย่างเต็มที่เขาจึงออกจากสถาบันโดยโอนตำแหน่งเป็นผู้ตรวจสอบมาให้ฉัน เมื่อออกจากสถาบัน เขาได้เสียใจอย่างสุดซึ้งกับ Olga Anatolyevna ผู้ซึ่งให้ความสำคัญกับเขา

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2446 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในคอนเสิร์ตซิมโฟนีครั้งหนึ่งของ A.I. Ziloti Sergei Vasilyevich ได้แสดงเปียโนคอนแชร์โต้ครั้งที่สอง จากนั้นฉันก็ไปกับเขาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเนื่องจากฉันได้แสดง First Symphony ในคอนเสิร์ตเดียวกัน

ซิมโฟนีของฉันได้รับการช่วยเหลือจาก Sergei Vasilievich ซึ่งแนะนำให้ Ziloti อย่างหลังเปิดโอกาสให้ฉันได้ประพฤติตัว วันที่การซ้อมคอนเสิร์ตครั้งนี้เกิดขึ้นใกล้เคียงกับเหตุการณ์น้ำท่วมครั้งเลวร้ายที่สุดครั้งหนึ่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ทางเท้าด้านข้างทั้งหมดลอยขึ้นไปน้ำพุขนาดใหญ่ออกมาจากรูระบายน้ำและเนวาก็วิ่งไปข้างหลังด้วยโฟมฟองดังนั้นชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจึงไม่มีเวลาสำหรับคอนเสิร์ตของเรา คอนเสิร์ตนี้ยังคงเกิดขึ้น แม้ว่าหลายคนที่มีตั๋วจะไม่สามารถเข้าชมคอนเสิร์ตได้เนื่องจากมีสะพานยกสูง หมายเลขแรกคือซิมโฟนีของฉันและค่อนข้างประสบความสำเร็จ หลังจากช่วงพักครึ่ง Sergei Vasilyevich เล่นคอนแชร์โต้ครั้งที่สองของเขาซึ่งเป็นที่รักและเข้าใจของชาวมอสโกอยู่แล้ว แต่ชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่ค่อยรู้จัก คอนเสิร์ตครั้งนี้สร้างความประทับใจและประสบความสำเร็จ แต่ก็น้อยกว่าที่ฉันคาดไว้มาก ฉันรู้สึกประทับใจเป็นพิเศษกับความจริงที่ว่าการแสดงของ Sergei Vasilyevich ซึ่งเลียนแบบไม่ได้และไม่มีใครเทียบได้ยังคงถูกประเมินต่ำเกินไปและเข้าใจผิด กล่าวอีกนัยหนึ่งฉันต้องมั่นใจอีกครั้งว่าผลงานที่โดดเด่นนั้นหาได้ยากในทันทีและแม้แต่งานที่ยอดเยี่ยมตระการตาเช่น Second Concerto ของ Rachmaninov

คอนเสิร์ต Rachmaninoff มีการแสดงเพลง “From Homer” ของ N. A. Rimsky-Korsakov และเพลง “Mephisto Waltz” ของ F. Liszt ในตอนท้ายของคอนเสิร์ต เราได้รับเชิญไปทานอาหารเย็นที่ A.I. มีนักดนตรีจำนวนมากทั้งชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและชาวมอสโกที่มาชมคอนเสิร์ตครั้งนี้ ในมื้อเย็น F.I. Chaliapin นั่งเกือบจะอยู่ข้างๆ Sergei Vasilyevich ซึ่งค่อนข้างจะอวยพรให้กับนักดนตรีหนุ่มชาวมอสโกที่มาถึงโดยไม่คาดคิด ตัวเขาเองอายุมากกว่าเราเพียงเล็กน้อยเท่านั้น

คงจะไม่เป็นไรถ้าเขาไม่ได้เพิ่มในการแนะนำขนมปังที่เขารวบรวมความกล้าที่จะกล่าวคำอวยพรนี้กับตัวเอง "ในนามของบิดาแห่งดนตรีรัสเซีย Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov" คำพูดเหล่านี้สร้างความประทับใจอย่างมากโดยเฉพาะกับเจ้าของบ้าน Alexander Ilyich และ Vera Pavlovna ตกตะลึงและ Sergei Vasilyevich ตะโกนเสียงดังกับ Fyodor Ivanovich: "หุบปาก, humpty dumpty" ซึ่ง Chaliapin ตะโกนดังยิ่งขึ้น: "หุบปาก, แก้วตาตาร์" หลังจากนั้นขนมปังปิ้งก็เริ่มต้นด้วยสิ่งต่อไปนี้โดยประมาณ เนื้อหา: “ การพูดในนามของ Nikolai Andreevich และรู้ถึงความรู้สึกอบอุ่นที่เขามีต่อนักดนตรีรุ่นเยาว์ฉันอยากจะทักทายเพื่อนหนุ่มของเรา - Sergei Vasilyevich และ Alexander Fedorovich - และหวังว่าพวกเขาจะประสบความสำเร็จในเส้นทางชีวิตของพวกเขาต่อไป” ทุกคนในปัจจุบันจำได้ดีถึงความล้มเหลวของ First Symphony ของ Sergei Vasilyevich ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเป็น Nikolai Andreevich ที่ตอบสนองต่อซิมโฟนีนี้อย่างเย็นชาและไม่เห็นอกเห็นใจดังนั้นการแสดงของ Chaliapin จึงไร้ไหวพริบ ทุกคนงงงวย แต่ Rimsky-Korsakov นั่งถัดจาก Glazunov ก้มลงจานและไม่ละสายตา เขาไม่พูดอะไรเลยตลอดมื้อเย็น เจ้าของไม่พอใจกับเหตุการณ์นี้มาก หลายปีผ่านไปตั้งแต่นั้นมา แต่ความประทับใจที่เกิดขึ้นจากคำอวยพรของ Fyodor Ivanovich นี้ยังคงอยู่ในตัวฉันราวกับว่ามันเกิดขึ้นเมื่อวานนี้

หลังจากการเดินทางครั้งนี้ ฉันไปเยี่ยม Sergei Vasilyevich และนึกถึงกลอุบายของ Chaliapin กับเขา เขาเล่าให้ฉันฟังเกี่ยวกับกรณีที่น่าสนใจหลายกรณีที่เกี่ยวข้องกับ Fyodor Ivanovich ซึ่งหนึ่งในนั้นฝังอยู่ในความทรงจำของฉัน ในการซ้อมครั้งหนึ่งที่ Russian Private Opera ซึ่ง Chaliapin ร้องเพลงและ Rachmaninov ดำเนินการ สิ่งต่อไปนี้เกิดขึ้น: การซ้อมไม่มีเครื่องแต่งกายและไม่มีฉาก Chaliapin ไม่ยุ่งในชั่วโมงนั้นและแค่ยืน "ว่าง" ศิลปินเดี่ยวหลายคนพูดซ้ำข้อความที่ไม่ประสบความสำเร็จและทันใดนั้น Sergei Vasilyevich ก็สังเกตเห็นว่า Chaliapin ยืนอ้าปากและดูไร้สาระ ในขณะเดียวกันก็รู้สึกได้ชัดเจนว่าเขากำลังเลียนแบบใครบางคนอยู่ Sergei Vasilyevich บอกฉันว่า:“ ฉันกำลังพยายามคิดออก แต่ก็ทำไม่ได้ ในที่สุด จู่ๆ ก็นึกถึงฉัน เขาคือคนที่เลียนแบบฉัน และฉันรู้สึกเหมือนหน้าแดงไปจนถึงโคนผม แต่ความจริงก็คือบางครั้งฉันมีนิสัยชอบอ้าปากค้างครึ่งหนึ่งและ Fyodor Ivanovich ซึ่งมีความสามารถเฉพาะตัวของเขาในการจับภาพลักษณะเฉพาะของบุคคลใด ๆ ก็สังเกตเห็นนิสัยนี้ของฉัน ฉันอ้าปากเล็กน้อยเนื่องจากมีข้อบกพร่องในช่องจมูก (นั่นคือสิ่งที่หมอบอกฉัน) แต่ตั้งแต่วันนั้นปากของฉันก็ปิดสนิท”

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาฉันได้พบกับ Sergei Vasilyevich บ่อยที่สุดในห้องโถงใหญ่ของ Noble Assembly ใน Great Hall of the Conservatory และในคอนเสิร์ตซิมโฟนีของ V. I. Safonov, A. Nikish, A. I. Ziloti และ S. A. Koussevitzky ในคอนเสิร์ตของ Joseph Hoffmann ซึ่งทั้งฉันและ Sergei Vasilyevich ไม่เคยพลาด ประมาณปี 1902 ข้าพเจ้าเริ่มไปเยี่ยมบ้านของเขา ครั้งแรกเป็นครั้งคราว และบ่อยขึ้นเรื่อยๆ ในอพาร์ตเมนต์ของเขาเรามักจะเล่นสี่มือหลายเพลง และฉันไม่สามารถจินตนาการถึงความสุขที่ยิ่งใหญ่ไปกว่าการเล่นสี่มือกับ Sergei Vasilyevich ได้ มีเพียงคนที่ต้องเล่นดนตรีกับเขาเท่านั้นที่จะเข้าใจความสุขนั้นคืออะไร เขาอ่านดนตรีได้อย่างน่าอัศจรรย์ แต่นั่นไม่ใช่สิ่งสำคัญ เขาชอบเล่นทุกอย่างด้วยเสียงต่ำ แต่ยังไงล่ะ!!! เมื่อฟังทุกเสียง ดูเหมือนเขาจะ "ตรวจสอบ" สิ่งที่กำลังแสดงอยู่ เขาได้ยินเพลงทั้งหมดผ่านๆ และทำให้การเล่นของเขามีบุคลิกที่ไม่ธรรมดา สิ่งที่น่าทึ่งที่สุดคือเมื่อได้เล่นดนตรีซิมโฟนีชิ้นใหญ่ครั้งหรือสองครั้งเขาก็รู้เรื่องนี้ด้วยใจเกือบหมดแล้วและจดจำมันมาเป็นเวลานานโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามันจมลงในจิตวิญญาณของเขา จากการได้ยินและความทรงจำอันมหัศจรรย์ของเขา ทั้งหมดนี้ไม่ได้ทำให้เขาลำบากมากนัก เขาและฉันเล่นเพลงที่หลากหลาย และไม่ว่าเราจะเล่นอะไร ฉันก็มีความสุขอย่างหาที่เปรียบมิได้

นอกจากนี้เขายังชอบเล่นผลงานเพลงของตัวเองที่เพิ่งเสร็จสิ้นด้วยเสียงต่ำ แต่ด้วยความเชื่อมั่นและความแข็งแกร่งภายในที่ทำให้พวกเขากลายเป็นคนที่มีขนาดใหญ่โตทางประติมากรรม การเล่นเครื่องดนตรีที่บ้าน Sergei Vasilyevich มีเอกลักษณ์และน่าดึงดูดใจอย่างไม่มีขีดจำกัด

ฉันเริ่มไปเยี่ยมเขา เขาอาศัยอยู่กับภรรยาของเขาที่ Vozdvizhenka ในบ้านที่มีห้องปฏิบัติการที่ถูกสุขลักษณะตั้งอยู่บนชั้นบนสุด (สาม) และครอบครองอพาร์ตเมนต์ประมาณห้าห้อง เขาไม่ค่อยมีแขกและมักจะเป็นคนเดิมเสมอ ในบรรดาญาติของเขา V. A. Satina มักมาที่นี่ส่วนใหญ่มาพร้อมกับ Dr. G. L. Grauerman และมาพร้อมกับสุนัขตัวใหญ่ซึ่ง Rachmaninov รักมาก Sofya Alexandrovna น้องสาวของภรรยาของ Rachmaninov มักจะมาเยี่ยมเยียนและ A. A. Satin พ่อตาของเขาที่มีรูปร่างสูงและแข็งแรงมากก็มาด้วย Sergei Vasilyevich ที่บ้านดื่มชามักจะอารมณ์ดีและมีเสน่ห์เป็นพิเศษ เขาบอกเล่าเรื่องราวต่างๆ มากมายด้วยเสียงเบสอันไพเราะ เกือบทั้งหมดด้วยเสียงแผ่วเบา พร้อมด้วยอารมณ์ขันอันละเอียดอ่อนและพลังในการสังเกตที่ยอดเยี่ยม

การใช้เวลาช่วงเย็นกับ Sergei Vasilyevich ถือเป็นวันหยุดสำหรับฉันและถ้าฉันต้องเล่นสี่มือ วันหยุดนี้ก็กลายเป็นสิบสอง Sergei Vasilyevich และครอบครัวของเขาอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์แห่งนี้ได้ไม่นานและจากนั้นพวกเขาก็ย้ายไปที่ Strastnoy Boulevard ไปยังอาคารโรงยิมหญิงแห่งแรก Sergei Vasilyevich อาศัยอยู่ที่นั่นที่ชั้นบนสุดและที่ชั้นล่างมีพ่อแม่ของ Satina ภรรยาของเขาและ Sergei Vasilyevich มักจะมาพบพวกเขาเกือบทุกวัน โดยทั่วไปแล้วทั้งครอบครัวของพวกเขาอาศัยอยู่กันเองมาก นอกจาก Satins เก่าแล้ว Sergei Vasilyevich ไปเยี่ยมลูกพี่ลูกน้องของเขา V.A. Satin และภรรยาของเขาอย่างต่อเนื่องซึ่ง Sergei Vasilyevich รักมาก ในบรรดาสหายของ Sergei Vasilyevich, M. A. Slonov, N. S. Morozov, N. G. Struve, A. A. Brandukov, N. K. Medtner, Yu. E. Konyus, A. B. Goldenweiser ไม่ได้มาเยี่ยมบ่อยเกินไปและอีกสองสามอย่าง

Vasilyevich เป็นคนสำคัญ ซื่อสัตย์ และถ่อมตัวเป็นพิเศษ เขาไม่เคยโอ้อวดเกี่ยวกับสิ่งใดๆ และเป็นระเบียบเรียบร้อยและแม่นยำอย่างยิ่ง เขาสัญญาว่าจะมาในเวลาเช่นนั้นและเช่นนั้น เขาไม่เคยมาสาย และในคนอื่นๆ เขาก็ให้ความสำคัญกับความแม่นยำและความแม่นยำเป็นอย่างมาก เขาชอบที่จะจัดทำแผนและกำหนดการสำหรับงานของเขาล่วงหน้าและต้องทนทุกข์ทรมานอย่างมากหากเขาต้องฝ่าฝืนแผนนี้ด้วยเหตุผลบางประการ

Sergei Vasilyevich ถูกควบคุมโดยคำสั่งพิเศษเสมอมา เขาสูบบุหรี่มาก แต่เขาไม่เคยมีก้นบุหรี่หรือไม้ขีดวางอยู่เลย เขาทำความสะอาดมันอย่างระมัดระวังด้วยตัวเองทั้งหมด โต๊ะทำงานสะอาดและไม่เกะกะ ไม่มีโน้ตเพลงบนเปียโน ทั้งหมดนี้ถูกลบออกทันทีหลังจากเล่น

Vasilyevich อยู่บ้านเกือบทั้งคืน เขาไปคอนเสิร์ตซิมโฟนีเป็นครั้งคราวและไปโรงละครไม่บ่อยนัก ในฤดูร้อนเขาอาศัยอยู่เกือบตลอดทั้งปีในจังหวัด Tambov ห่างจากสถานี Rzhaksa ประมาณ 20 ไมล์บนที่ดินของ Satins - Ivanovka ซึ่งเขารักมาก

เขามักจะทำในตอนเช้า แต่เมื่อถูกสิ่งใดสิ่งหนึ่งพัดพาไป และหากงานผ่านไปอย่างง่ายดายและประสบความสำเร็จเขาก็ทำงาน ใคร ๆ ก็พูดได้ว่าดูการดื่มสุรานั่นคือตั้งแต่เช้าจนถึงเย็น และในทางกลับกัน เมื่อเขาล้มเหลว เขาก็เสียอารมณ์อย่างรวดเร็ว งานกลายเป็นความทรมานสำหรับเขา และบ่อยครั้งเกิดขึ้นที่เขาพักงานไปสักพัก และบางครั้งก็ยอมแพ้โดยสิ้นเชิง ความล้มเหลวทุกครั้งทำให้เขาสูญเสียศรัทธาในตัวเอง และความคิดครอบงำที่ว่าเขาไม่สามารถเขียนอะไรได้อีกต่อไป ทำให้เขาเข้าสู่สภาวะซึมเศร้า

ตลอดหลายปีที่ผ่านมาที่ฉันรู้จักกับ Sergei Vasilyevich ฉันจำไม่ได้ว่าเขาป่วยหนักและนอนอยู่บนเตียง แต่เขารู้สึกสงสัยอย่างยิ่งและมีแนวโน้มที่จะคิดว่าความเจ็บป่วยร้ายแรงบางอย่างรอเขาอยู่ แต่ถ้าหมอโน้มน้าวใจได้เขาก็กลับมามีชีวิตอย่างรวดเร็วร่าเริงร่าเริงจนสุขภาพไม่ดีตามมาคือจนเกิดอาการหดหู่ใจและเริ่มปรากฏอีกครั้งว่าเขาป่วยหนักด้วยโรคร้ายบางอย่าง การเจ็บป่วย. แต่เมื่องานผ่านไปด้วยดีก็มีความสุขไม่คิดถึงโรคภัยไข้เจ็บและทำงานด้วยใจรัก น่าเสียดายที่เขาอยู่ในอารมณ์ในแง่ร้ายบ่อยกว่าอารมณ์ร่าเริงมาก แต่ธรรมชาติของการโจมตีด้วยอารมณ์มืดมนเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นความกังวลใจล้วนๆ และมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับปัญหาในงานสร้างสรรค์ ในช่วงเวลาแห่งอารมณ์ดี Sergei Vasilyevich ร่าเริงและร่าเริง แต่ยังคงควบคุมตัวและไม่ยุ่ง เขาพูดช้าๆ และเงียบๆ ด้วยเบสที่หนักแน่นและต่ำ เหมือนกับที่นักร้องออคตาวิสพูด

เขาไม่ชอบทำงาน เขาเรียนเปียโนไม่สม่ำเสมอและน้อยมาก ส่วนใหญ่เป็นเพราะทุกอย่างเข้ามาหาเขาได้อย่างง่ายดายไม่ว่าเขาจะทำอะไรก็ตาม ถ้าเขาฝึกเปียโนวันละหนึ่งชั่วโมง คราวนี้เขาจะเล่นแบบฝึกหัดเป็นเวลาสี่สิบนาที และเพียงยี่สิบนาทีสำหรับการแต่งเพลงใดๆ ก็ตาม

เขาชอบร้องเพลงในโบสถ์มากและบ่อยครั้งแม้ในฤดูหนาวก็ตื่นนอนตอนเจ็ดโมงเช้าและจ้างรถแท็กซี่ในความมืดในกรณีส่วนใหญ่ไปที่ Taganka ไปที่อาราม Androniev ซึ่งเขายืนอยู่ โบสถ์ขนาดใหญ่กึ่งมืดสำหรับมวลชนทั้งหมด ฟังบทสวดอันรุนแรงโบราณจาก Octoechos ที่แสดงโดยพระสงฆ์ในห้าคู่ขนาน สิ่งนี้สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับเขา หลังจากมิสซา Sergei Vasilyevich ขับรถกลับบ้านและหลังจากพักผ่อนเล็กน้อยก็นั่งลงเพื่ออ่านหนังสือ

บังเอิญว่าในเย็นวันเดียวกันนั้นเขาได้ไปแสดงคอนเสิร์ตซิมโฟนีที่ห้องโถงใหญ่ของสมัชชาขุนนาง หลังคอนเสิร์ตเขามักจะไปทานอาหารเย็นที่ร้านอาหาร Yara หรือที่ Strelna ซึ่งเขานั่งจนดึกดื่นฟังการร้องเพลงของชาวยิปซีด้วยความกระตือรือร้น

ความแตกต่างที่คมชัดเหล่านี้: อารามสลัวที่มีการร้องเพลงที่รุนแรงจาก octoechus คอนเสิร์ตซิมโฟนีและสังคมยิปซีที่ Yar ด้วยเพลงที่เป็นเอกลักษณ์และรูปแบบการแสดงที่เป็นต้นฉบับมากขึ้นเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับ Sergei Vasilyevich และเขาไม่สามารถมีชีวิตอยู่ได้ หากไม่มีความรู้สึกเหล่านี้ การเดินทางแปลกๆ เหล่านี้จึงเกิดขึ้นซ้ำๆ บ่อยครั้ง แต่เขาชอบทำสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่กับเพื่อน แต่ทำคนเดียว

เมื่อเข้าใจถึงเหตุผลที่แท้จริงสำหรับการเดินทางของ Rachmaninov ไปยัง Yar หรือ Strelna ชาว Muscovites จำนวนมากจึงถือว่าเขาเป็นคนร่าเริงที่ใช้เวลาทั้งคืนนอนไม่หลับกับชาวยิปซี

Sergei Vasilyevich เป็นเวลาหลายปีฉันสามารถพูดได้ว่าการสนทนาและการนินทาทั้งหมดนี้ไม่มีพื้นฐาน เขาไปเยี่ยมยาร์ ฟังพวกยิปซี แต่เขาไม่เคยไปดื่มสังสรรค์และไม่เคยกระตือรือร้นที่จะดื่มเลย เขาเป็นคนเข้มงวดและจริงจังในอุปนิสัย แต่เขารู้วิธีพูดตลกและรักคู่สนทนาที่ร่าเริงเมื่อตัวเขาเองอยู่ในวิญญาณ

เขายอดเยี่ยมมาก! เขารักลูกๆ ของเขาอย่างสุดซึ้ง เอาใจใส่พวกเขาเป็นอย่างมาก และหยั่งรากลึกเพื่อพวกเขาในกรณีที่มีอาการเจ็บป่วยเล็กน้อย

ในปี 1910 Sergei Vasilyevich เริ่มสนใจรถยนต์และในปี 1912 เขามี Mercedes สีน้ำเงินอันงดงาม ฉันจำสิ่งนี้ได้ดีเพราะในฤดูร้อนปี 2456 ฉันไปเยี่ยมเขาที่อิวานอฟกา วันที่ฉันใช้ใน Ivanovka ยังคงอยู่ในความทรงจำของฉันในเกือบทุกรายละเอียด Sergei Vasilyevich และฉันใช้เวลาทั้งวันด้วยกัน

ฉันยังมีฤดูร้อนปี 1913 เพราะเมื่อตกลงในฤดูหนาวกับ Sergei Vasilyevich ที่จะมาหาเขาในช่วงฤดูร้อนฉันมักจะคิดถึงทริปนี้

ฝนตกทั้งวันทั้งคืน แม่น้ำและลำธารเพิ่มสูงขึ้นและในที่สุดแม่น้ำมอสโกก็ล้นตลิ่งและเริ่มท่วมทุ่งหญ้าในเขต Bronnitsky ทำให้เกิดความสูญเสียครั้งใหญ่ต่อภาคเกษตรกรรม (ในเดือนมิถุนายนกองหญ้าทั้งหมดลอยอยู่ในทุ่งหญ้า) เห็นว่าน่าจะเลื่อนทริปที่รอคอยมานานและอยู่บ้าน แต่จากหนังสือพิมพ์ฉันได้เรียนรู้ว่าทางตอนใต้ของรัสเซียมีอากาศร้อนจัดและมีฝนตกและฝนตกเฉพาะในมอสโกวและจังหวัดใกล้เคียงเท่านั้นและไปไม่ถึงสถานี Ryazhsk หลังจากอ่านข้อมูลนี้ ฉันก็ส่งโทรเลขถึง Sergei Vasilyevich และอีกสองวันต่อมาฉันก็ได้รับคำตอบ: "ฉันกำลังรออยู่"

ต้นเดือนกรกฎาคม ฉันรีบเตรียมตัวและไปมอสโคว์เพื่อไปที่สถานี Paveletsky ที่สถานีฉันได้พบกับเพื่อนในโรงเรียนรวมทั้งเพื่อนของฉัน Sergei Vasilyevich อายุ Rubtsov (ของโรงเรียนภาษาอิตาลีตามที่เขาพูดถึงตัวเขาเอง) เมื่อถามฉันว่าฉันกำลังจะไปไหนและเมื่อรู้ว่าฉันกำลังจะไปเยี่ยม Sergei Vasilyevich ในจังหวัด Tambov เขาจึงพูดพร้อมกับถอนหายใจ:

เป็นคนเก่ง. หายไปเพราะสูดดมยาสูบ

ทำไม - ฉันถามเขาโดยไม่เข้าใจว่าเขาได้ความกลัวเหล่านี้มาจากไหน

ท้ายที่สุดเขาดื่มหนัก ท้ายที่สุดทุกคนก็รู้เรื่องนี้ทุกคนก็สงสารเขา คุณจะไปทำอะไรที่นั่น?

เขาตอบด้วยน้ำเสียง:

ดื่มกับเขา.

ที่สถานี Paveletsky กับ Rubtsov ฉันไปที่จังหวัด Tambov ไปยังสถานี Rzhaksa ซึ่งอยู่ห่างออกไปยี่สิบไมล์ซึ่งเป็นที่ตั้งของที่ดินของ Sergei Vasilyevich เมื่อขึ้นรถไฟแล้ว ข้าพเจ้าเห็นด้วยความหวาดกลัวว่าถนนทุกสายกลายเป็นโคลน ลำธารทั้งหมดกลายเป็นแม่น้ำ และแม่น้ำสายเล็กๆ กลายเป็นกระแสน้ำเชี่ยว กลางคืนมาถึงและฉันก็ผล็อยหลับไป เมื่อตื่นขึ้นในตอนเช้า ฉันเห็นเมฆฉีกขาดผ่านหน้าต่าง และเห็นท้องฟ้าสีครามที่ฉันไม่ได้เห็นมานานผ่านหน้าต่างเหล่านั้น เราอยู่ใกล้ Ryazhsk สองชั่วโมงต่อมา เราก็มาถึง Kozlov เป็นเช้าที่วิเศษมาก และไม่มีอะไรทำให้เรานึกถึงฝนตกตลอดทั้งเดือนได้ ไม่นานเราก็ผ่าน Tambov และขับต่อไป เมื่อมาถึงสถานี Sampur ขนาดใหญ่ ฉันเห็นรถคันหนึ่งผ่านหน้าต่างและมี Sergei Vasilyevich อยู่หลังพวงมาลัย ลูกพี่ลูกน้องของเขา Sofia Aleksandrovna เข้ามาในรถม้าของฉันในขณะนั้นและแนะนำให้ฉันเตรียมตัวให้พร้อมโดยเร็วโดยมี Sergei Vasilyevich ในรถ ห้านาทีต่อมา พวกเราสามคนก็กำลังบินอยู่ในรถข้ามดินบริสุทธิ์

Vasilyevich มีคนขับเป็นของตัวเอง แต่เขาชอบที่จะขับรถด้วยตัวเองและทำมันอย่างเชี่ยวชาญ เขาชอบขับรถเร็ว และด้วยสายตาสั้น เขายังคงขับรถโดยไม่สวมแว่นตา

เราบินจาก Sampur ไปยัง Ivanovka เกือบร้อยไมล์ในเวลาเพียงหนึ่งชั่วโมงครึ่ง ระหว่างทางเขาบอกฉันว่าตลอดทั้งเดือนไม่มีวันฝนตกเลย จนถึงทุกวันนี้ ฉันไม่สามารถลืมความประทับใจที่เกี่ยวข้องกับการเดินทางครั้งนี้ได้ ถนนที่ยอดเยี่ยมเส้นนี้ผ่านดินแดนอันบริสุทธิ์ และฟาร์มนิกายเหล่านี้เป็นระยะทางเกือบห้าสิบไมล์ และโดยทั่วไปแล้วยังมีสถานที่ใหม่ๆ ที่ไม่คุ้นเคยอีกมากมาย แต่แล้วเราก็เข้าไปในที่ดินของเขา โรงนา โรงนา โรงวัว สระน้ำขนาดใหญ่ สวน และในที่สุดบ้านของพวกเขาก็ปรากฏตัวขึ้น หยุด. เรามาถึงแล้ว. ชาวบ้านทั้งหมดออกมาพบเรา

ระหว่างรับประทานอาหารกลางวัน ฉันบอก Sergei Vasilyevich เกี่ยวกับการประชุมของฉันในมอสโกที่สถานีกับ Rubtsov Sergei Vasilyevich ยิ้มและพูดกับภรรยาของเขาด้วยเสียงเบสที่หนักแน่น:

นาตาชา ไปเอาเหล้าจากตู้หน่อย เราจะเริ่มดื่มกับ Alexander Fedorovich เพื่อไม่ให้ Rubtsov ผิดหวังกับการคาดการณ์ของเขา - ในระหว่างรับประทานอาหารกลางวัน นอกจากสมาชิกในครอบครัว Rachmaninov ซึ่งฉันไม่รู้จักทั้งหมดแล้ว ยังมีญาติและคนรู้จักค่อนข้างมาก

หลังอาหารกลางวันหลังจากพักผ่อนสักหน่อย Sergei Vasilyevich ก็พาฉันไปสำรวจฟาร์มของเขา Sergei Vasilyevich ซื้อที่ดินนี้จาก A. A. Satin พ่อตาของเขาแล้วและเขาก็ไปกับฉันในฐานะเจ้าของแล้ว บ้านของพวกเขาเก่า แต่สถานที่ที่อยู่ติดกันทั้งหมด เช่น โรงนา โรงนา คอกวัว และคอกม้า มีโครงสร้างที่สร้างด้วยหินและมีหลังคาเหล็กที่น่านับถือมาก Sergei Vasilyevich มีม้าที่ยอดเยี่ยมทั้งในการทำงานและการเดินทางและมีวัว แกะ และหมูจำนวนมาก กล่าวโดยสรุป ฟาร์มในปี 1913 ไม่ได้ถูกละเลยเลย ในช่วงวันที่ฉันอยู่ที่นั่น นวดขนมปัง (ด้วยเครื่องจักรไอน้ำ) ตลอดทั้งวัน Sergei Vasilyevich มีข้าวสาลีมากมาย ดูเหมือนว่าที่ดินจะมี 1,500 เอเคอร์ (ฉันจำจำนวนที่แน่นอนไม่ได้) แน่นอนว่า Sergei Vasilyevich ส่วนใหญ่เป็นนักแต่งเพลงใน Ivanovka แต่เขาก็ยังคงทุ่มเทความพยายามและความสนใจอย่างมากต่อข้อกังวลของอสังหาริมทรัพย์ เขาทุ่มเทความพยายามและเงินเพื่อรักษาที่ดินให้เป็นระเบียบ และแสดงให้ฉันเห็นฟาร์มของเขาด้วยความกระตือรือร้นและไม่ภาคภูมิใจ สภาพอากาศตรงกันข้ามกับมอสโกววิเศษมาก - ร้อนไม่มีลมและไม่มีเมฆแม้แต่ก้อนเดียวในคืนเดือนหงาย ในตอนเย็น jerboas จำนวนมากซึ่งมีอยู่มากมายในสเตปป์ทางตอนใต้ของรัสเซียกระโดดออกจากป่า (จาก "พุ่มไม้" ตามที่เรียกว่าป่าเล็ก ๆ ที่นั่น) เรานั่งเรือไปกับ Sergei Vasilyevich และ Sofya Alexandrovna บนสระน้ำขนาดใหญ่ - ลึกและสะอาดมากมีปลาคาร์พจำนวนมากซึ่ง Sergei Vasilyevich จับได้โดยการวางยอดด้วยเหยื่อ

วันที่สองของการอยู่ที่นั่น Sergei Vasilyevich พาฉันไปที่ห้องทำงานของเขา (ในสวน) และแนะนำให้ฉันรู้จักกับบทกวีที่ยอดเยี่ยม "ระฆัง" เขาเล่นให้ฉันฟังช้าๆ ด้วยเสียงเบาๆ อธิบายและร้องเพลงทุกอย่างที่จำเป็น

จากโน้ตเขียนน้อยมากจนผมมีสายตาดีไม่สามารถอ่านอะไรได้เลยแต่เขาดูและเล่นโดยไม่ใส่แว่นตา เขาเล่าเรื่องที่มาของงานนี้ให้ผมฟัง เมื่อปีก่อน เขาได้รับจดหมายจากเด็กผู้หญิงคนหนึ่งที่เขาไม่รู้จัก ซึ่งส่งข้อความของบทกวีนี้ให้เขา โดยเสนอว่าจะนำไปใช้เป็นบทกวีขนาดใหญ่ที่เขาทำ ฉันรู้สึกประทับใจอย่างมากกับบทกวีของ Sergei Vasilyevich และโดยเฉพาะอย่างยิ่งความประทับใจที่มีต่อฉันจากการแสดงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ เขายังเล่นบทประพันธ์ Romances ของเขาให้ฉันด้วย 34 ซึ่งก็จับวิญญาณด้วย ในวันที่สาม Sergei Vasilyevich เล่น "Bells" ให้ฉันอีกครั้งซึ่งทำให้ฉันประทับใจมากยิ่งขึ้นในครั้งที่สอง

ในมอสโก บางครั้ง Sergei Vasilyevich ก็มารับฉันด้วยรถของเขาและพาฉันไปที่ Sokolniki หรือที่ไหนสักแห่งนอกเมือง ทำให้ฉันทึ่งกับศิลปะการขับรถที่ยอดเยี่ยมของเขาโดยเฉพาะในมอสโกในใจกลางเมือง

ตั้งแต่ปี 1906 หรือ 1908 Sergei Vasilyevich กลายเป็นเพื่อนกับ N.K. Medtner และตกหลุมรักเขามาก Medtner เริ่มไปเยี่ยมเขาและแบ่งปันแผนการของเขากับเขา แสดงผลงานใหม่ให้เขาดู ซึ่ง Sergei Vasilyevich ให้ความสำคัญเป็นอย่างมากและสนใจพวกเขาเป็นอย่างมาก เขายังถูกดึงดูดด้วยบุคลิกของ Medtner Nikolai Karlovich ตกหลุมรัก Sergei Vasilyevich อย่างลึกซึ้ง

ในช่วงปีเดียวกันนั้น Sergei Vasilyevich ได้เป็นเพื่อนกับวาทยากร S. A. Koussevitzky ซึ่งแสดงในคอนเสิร์ตของเขาชื่นชม Koussevitzky วาทยากรอย่างมากและเต็มใจเล่นคอนเสิร์ตเปียโนภายใต้การดูแลของเขา ทุกๆ ปี Koussevitzky เติบโตในฐานะวาทยากร คอนเสิร์ตซิมโฟนีของเขามีความน่าสนใจมากขึ้นเรื่อยๆ ในแง่ของรายการและคุณภาพของการแสดง ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Koussevitzky มีความคิดที่จะก่อตั้งสำนักพิมพ์เพลงของตัวเองในแบบของ M. P. Belyaev ในบุคคลของ Sergei Vasilyevich Koussevitzky พบความเห็นอกเห็นใจอย่างสมบูรณ์สำหรับแนวคิดนี้และยิ่งกว่านั้นคือบุคคลที่เขาสามารถพึ่งพาได้

Vasilyevich สามารถนำเรื่องนี้ได้เป็นอย่างดี ช่วย Koussevitzky ไม่หลงทางจากแนวทางที่ถูกต้องโดยอาศัยอำนาจอันมหาศาลของเขาและได้รับคำแนะนำจากคำแนะนำของเขาในเรื่องที่ซับซ้อนเช่นนี้ ประการแรก จำเป็นต้องหาบุคคลที่สามารถดำเนินธุรกิจในมอสโกวได้ จากนั้น Koussevitzky ต้องการจัดตั้งสภาศิลปะที่สำนักพิมพ์ซึ่ง Sergei Vasilyevich ก็จะต้องเลือกองค์ประกอบด้วย และในที่สุดก็จำเป็นต้องหาคนที่จะจัดการกิจการของสำนักพิมพ์แห่งนี้ในเยอรมนีโดยเป็นคนสนิทของ Koussevitzky ล้วนเป็นคำถามที่ยากมาก

สถานที่แรกในสถานที่เหล่านี้ Sergei Vasilyevich พบคือ Fyodor Ivanovich Grishin ซึ่งเป็นพนักงานขายหลักในร้านของ P. Yurgenson จำเป็นต้อง "ล่อ" เขาไปที่ Koussevitzky ซึ่งต้องทำอย่างระมัดระวังมากเพื่อไม่ให้ลูกชายของ P. Jurgenson - Boris และ Grigory Petrovich ซึ่งหลังจากพ่อของพวกเขาเสียชีวิตก็ดำเนินธุรกิจสิ่งพิมพ์ของเขา Sergei Vasilievich ดำเนินการที่ละเอียดอ่อนมากนี้อย่างมีไหวพริบชำนาญและไม่ลำบาก กล่าวอีกนัยหนึ่งพี่น้อง Yurgenson ปล่อยตัว Grishin พนักงานที่ยอดเยี่ยมของพวกเขาโดยไม่มีเรื่องอื้อฉาวแม้ว่าสิ่งนี้จะไม่น่าพอใจสำหรับพวกเขาก็ตาม ดังนั้น Fedor Ivanovich Grishin จึงกลายเป็นหัวหน้าสาขามอสโกของ Russian Music Publishing House

Sergei Vasilyevich ดึงดูด A. N. Scriabin, N. K. Medtner, ฉัน, L. L. Sabaneev, A. V. Ossovsky (จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) ไปที่สภาศิลปะ หัวหน้าสภาคือ Sergei Vasilyevich และเขาได้เชิญเพื่อนของเขา N. G. Struve ซึ่งเป็นนักดนตรีและนักทฤษฎีที่ยอดเยี่ยมมาเป็นเลขานุการ

และโน้ตนั้นถูกแกะสลักโดย Raeder ในเบอร์ลิน และสำนักพิมพ์นอกเหนือจากรัสเซียยังอยู่ในเบอร์ลินและในเมืองอื่นๆ อีกหลายแห่ง (สาขาและสำนักงานตัวแทน) ในความเป็นจริงการมุ่งหน้าไปยังธุรกิจที่ซับซ้อนที่สุด Sergei Vasilyevich ทุ่มเทความพยายามและค้นพบความสามารถขององค์กรจำนวนมหาศาลในงานนี้และ Koussevitzky สามารถมีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตของเขาอย่างสงบรู้สึกราวกับว่าอยู่หลังกำแพงหินโดยมีผู้ช่วยเช่น Sergei Vasilyevich, Struve, Grishin , พี.เอ. แลมม์ และคณะ หลังจากผ่านไปหนึ่งหรือสองปี ธุรกิจของสำนักพิมพ์ก็ดำเนินไปด้วยดี และสำนักพิมพ์เพลงของรัสเซีย แม้ว่าจะมีการแข่งขันที่รุนแรง แต่ก็เริ่มเจริญรุ่งเรืองและมีชื่อเสียงไปทั่วโลก และทั้งหมดนี้ต้องขอบคุณ S.V. Rachmaninov เป็นหลัก

ฉันจำผู้แต่งทุกคนที่จัดพิมพ์โดย Russian Music Publishing House ไม่ได้แน่ชัด แต่มีผลงานและสมาชิกสภาจำนวนหนึ่งที่ได้รับการตีพิมพ์ รวมถึง "Prometheus" ของ Scriabin ผลงานของ Medtner จำนวนหนึ่ง ผลงานหลายชิ้นของฉัน โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ซิมโฟนีที่สอง

ควรจะกล่าวที่นี่ว่าในบรรดานักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียง Sergei Vasilyevich เพียงคนเดียวเท่านั้นที่สามารถทำงานที่มีความรับผิดชอบและมหาศาลเช่นนี้ได้ การจากไปต่างประเทศของเขากระทบกระเทือนอย่างหนักต่อการผลิตผลงานของเขา - สำนักพิมพ์เพลงรัสเซียซึ่งหากไม่มีเขาไม่สามารถอยู่ที่นี่ได้สำเร็จ

ไม่นานหลังจากการปฏิวัติเดือนตุลาคม เขาก็เดินทางไปอเมริกา ซึ่งเขาอาศัยอยู่จนกระทั่งเสียชีวิต N. G. Struve เพื่อนของ Sergei Vasilyevich เสียชีวิตอย่างอนาถ ขณะที่อยู่ในปารีสเพื่อทำธุรกิจสิ่งพิมพ์ เขาไปที่โรงแรมของ Koussevitzky เมื่อออกจากลิฟต์ เขาถูกลิฟต์ทับจนมิดหรือหัวของเขาถูกตัดขาดจากลิฟต์ ในไม่ช้า F. I. Grishin หัวหน้าสำนักพิมพ์สาขามอสโกก็เสียชีวิตเช่นกัน ทั้งสำนักพิมพ์และโกดังเพลง Breitkopf หยุดอยู่

หลายปีแห่งความหายนะ สงครามกลางเมือง และความอดอยาก ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Sergei Vasilyevich พยายามช่วยเหลือเพื่อน ครอบครัว และเพื่อน ๆ ทุกคนของเขาอย่างดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ โดยส่งเงินให้พวกเขาก่อนแล้วจึงส่งพัสดุ ซึ่งเป็นการสนับสนุนที่ดีสำหรับทุกคนที่ได้รับและช่วยคนมากมายให้พ้นจากปัญหา พัสดุเหล่านี้ประกอบด้วยผลิตภัณฑ์ต่อไปนี้: แป้ง ซีเรียล น้ำตาล นมข้น โกโก้ และน้ำมันพืชหรือน้ำมันหมู กล่าวโดยสรุป ในเวลานั้น การรับพัสดุดังกล่าวช่วยได้มาก ในมอสโกหลายคนจำ Sergei Vasilyevich ด้วยความใจดีโดยเทน้ำตาลลงในแก้วโกโก้พร้อมนมข้นทุกวัน เราไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับวิธีที่ Sergei Vasilyevich ใช้ชีวิตในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและสิ่งที่เขาทำ บางครั้งเราได้ยินข่าวลือเกี่ยวกับการแสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งของเขาในฐานะนักเปียโน ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากตามมาด้วย อย่างไรก็ตาม ทั้งหมดนี้เป็นเพียงข่าวลือเท่านั้น การติดต่อกับเขาทั้งหมดถูกตัดขาด

เราทุกคนซึ่งเป็นเพื่อนของเขาเกือบทุกวันเพราะเรารักเขาอย่างสุดซึ้งและเป็นไปไม่ได้ที่คนที่รู้จักเขาจะลืมเขา