กีต้าร์ C Major สำหรับมือใหม่ การใช้นิ้ว การออกกำลังกาย และแท็บ สเกลต่างๆบนกีตาร์

"บทช่วยสอน" บทเรียนกีตาร์หมายเลข 19

เครื่องชั่งบนกีตาร์มีไว้ทำอะไร?

สเกล C Major (C Major) เป็นสเกลที่ง่ายที่สุดในกีตาร์ แต่การใช้นิ้วจะเป็นประโยชน์อย่างยิ่งสำหรับนักกีตาร์มือใหม่ น่าเสียดายที่หลายคนมีความคิดเพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับผลประโยชน์ของกิจกรรมที่น่าเบื่อเช่นการเล่นตาชั่งบนกีตาร์ นักกีตาร์ที่ไม่ต้องการเล่นตาชั่งคล้ายกับทารกคลานที่ไม่ต้องการเดินโดยเชื่อว่าการเคลื่อนไหวทั้งสี่นั้นเร็วกว่าและสะดวกกว่า แต่ใครก็ตามที่ยืนด้วยเท้าของเขาจะเรียนรู้ไม่เพียงแต่เดินเท่านั้น แต่ยังวิ่งเร็วอีกด้วย
1. สเกล C Major ทั่วทั้งเฟรตบอร์ดจะช่วยให้คุณเข้าใจได้ดีขึ้นว่าโน้ตอยู่ที่ไหนบนเฟรตบอร์ด และจะช่วยให้คุณจดจำโน้ตเหล่านั้นได้
2. เมื่อเล่นตาชั่ง คุณจะได้สัมผัสกับความบังเอิญในการทำงานของมือขวาและมือซ้าย
3. แกมม่าจะช่วยให้คุณจับความรู้สึกของเฟรตบอร์ดและพัฒนาความแม่นยำเมื่อเปลี่ยนตำแหน่งของมือซ้าย
4. พัฒนาความเป็นอิสระ ความแข็งแกร่ง และความชำนาญของนิ้วมือขวาและโดยเฉพาะมือซ้าย
5. ทำให้คุณคิดถึงการบันทึกการเคลื่อนไหวของนิ้วและการวางตำแหน่งมือที่ถูกต้องเพื่อให้เกิดความคล่องแคล่ว
6. ช่วยในการพัฒนาหูในการฟังเพลงและความรู้สึกของจังหวะ

วิธีการเล่นสเกลบนกีตาร์อย่างถูกต้อง

สิ่งแรกที่คุณต้องทำเพื่อทำการชั่งน้ำหนักอย่างถูกต้องคือการจำการเปลี่ยนจากสายหนึ่งไปอีกสายหนึ่งและลำดับนิ้วของมือซ้ายที่แน่นอน อย่าคิดว่าสเกลเป็นเพียงเสียงที่เพิ่มขึ้นและลดลง และงานของคุณคือการแสดงให้เร็วที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในลักษณะนี้ โดยสร้างเทคนิคของคุณขึ้นมา วิสัยทัศน์ของปัญหานี้ถึงวาระที่จะล้มเหลวตั้งแต่เริ่มต้น บันไดเสียงเป็นท่อนของท่อนดนตรีที่คุณเล่นเป็นหลัก คุณรู้อยู่แล้วว่าดนตรีไม่ใช่การเปลี่ยนแปลงข้อความและคอร์ดที่วุ่นวาย - เสียงทั้งหมดรวมเข้าด้วยกันด้วยโทนเสียงและพื้นฐานจังหวะที่ทำให้เราสามารถเรียกมันว่าดนตรีได้ ดังนั้นสเกลในคีย์ของ C major จะต้องมีขนาดที่แน่นอนเมื่อดำเนินการ ก่อนอื่น สิ่งนี้จำเป็นเพื่อรักษาความเร็วเมื่อเล่นโดยไม่ทำให้ช้าลงหรือเร่งความเร็วใดๆ การแสดงจังหวะที่แม่นยำในขนาดที่กำหนดทำให้ข้อความมีความสวยงามและสดใส นี่คือเหตุผลว่าทำไมการเล่นตาชั่งในขนาดต่างๆ (สอง สามในสี่ สี่ในสี่) นี่คือสิ่งที่คุณควรทำเมื่อเล่นสเกล โดยเน้นแต่ละจังหวะแรกของการวัดขนาดแรกที่คุณเลือกไว้เล็กน้อย เช่น เมื่อเล่นเป็นสองจังหวะ ให้นับ หนึ่งและสองและการทำเครื่องหมายด้วยสำเนียงเบาๆ แต่ละโน้ตที่ตกอยู่ที่ "หนึ่ง" ให้นับเป็นสามจังหวะ หนึ่งและสองและสามและยังสังเกตบันทึกที่ตกอยู่ที่ "หนึ่ง"

วิธีเล่นสเกล C Major บนกีตาร์

พยายามยก (ยก) นิ้วมือซ้ายของคุณเหนือสายให้น้อยที่สุด การเคลื่อนไหวควรจะประหยัดที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้และเศรษฐกิจแบบนี้จะช่วยให้คุณเล่นได้คล่องมากขึ้นในอนาคต โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับนิ้วก้อยของคุณ การยกนิ้วก้อยอย่างต่อเนื่องเมื่อเล่นสเกลและทางเดินเป็น "ผู้ทรยศ" ที่ยอดเยี่ยมซึ่งบ่งชี้ตำแหน่งที่ไม่ถูกต้องของมือและปลายแขนของมือซ้ายสัมพันธ์กับคอของกีตาร์ ลองนึกถึงสาเหตุของการเคลื่อนไหวของนิ้วก้อย - ค่อนข้างเป็นไปได้ที่การเปลี่ยนมุมของมือและแขนที่สัมพันธ์กับแถบ (การเปลี่ยนตำแหน่ง) จะให้ผลลัพธ์ที่เป็นบวก

เล่นซีเมเจอร์สเกลขึ้นไป

วางนิ้วที่สองบนสายที่ห้าแล้วเล่นโน้ต C ตัวแรก อย่ายกนิ้วที่สองออกจากสาย วางนิ้วที่สี่แล้วเล่นโน้ต D คุณเล่นโน้ตสองตัว แต่นิ้วทั้งสองยังคงกดสายที่ห้าต่อไป ขณะที่วางนิ้วแรกบนเฟรตที่สองของสายที่สี่และเล่นโน้ต E หลังจากเล่น E บนสายที่ 4 แล้ว ให้ยกนิ้วของคุณจากสายที่ 5 เพื่อเล่น F และ G โดยที่นิ้วแรกยังคงอยู่บนโน้ต E หลังจากเล่นโน้ต G แล้ว ให้ฉีกนิ้วแรกออกจากสายที่สี่และวางไว้บนเฟรตที่สองของสายที่สาม เล่นโน้ต A จากนั้นฉีกนิ้วที่สองและสี่ออกจากสายที่สี่ด้วยนิ้วที่สาม เล่นโน้ต B ในขณะที่ยังคงจับนิ้วแรกบนโน้ต A (หงุดหงิด II) ทันทีที่คุณเล่นโน้ต B ให้ยกนิ้วที่สามขึ้น ในขณะที่นิ้วแรกเริ่มเลื่อนไปตามสายที่สามอย่างง่ายดายเพื่อแทนที่บนเฟรต V ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการเปลี่ยนตำแหน่งบนสายที่สาม ให้แน่ใจว่าไม่มีการรบกวนของเสียงที่ไม่สามารถควบคุมได้เมื่อนิ้วแรกขยับไปที่เฟรตที่ห้า ฉันคิดว่าหลักการของการดำเนินการในระดับที่สูงขึ้นนั้นชัดเจนสำหรับคุณแล้ว และคุณสามารถก้าวไปสู่ขั้นต่อไปได้

ลดระดับ C Major ลง

คุณได้ทำการสเกลบนสายแรกจนถึงโน้ต C แล้ว ในขณะที่นิ้วมือซ้ายของคุณยังคงอยู่ในตำแหน่งเดิม (ที่ 1 บน V, ที่ 3 บน viii, ที่ 4 บนเฟรต VIII) หลักการเล่นสเกลในทิศทางตรงกันข้ามยังคงเหมือนเดิม - ใช้นิ้วเคลื่อนไหวโดยไม่จำเป็นให้น้อยที่สุด แต่ตอนนี้เราฉีกนิ้วตามลำดับจากสายและหลังจากเล่นโน้ต A บนเฟรต V เราก็ฉีกออก นิ้วที่กดไว้หลังจากที่เราเล่นโน้ต G ด้วยนิ้วที่สี่บนเฟรต VIII ของสายที่สองเท่านั้น

มือขวาเมื่อเล่นตาชั่ง

เล่นสเกลโดยใช้นิ้วต่างๆ ของมือขวา อันดับแรก (i m) จากนั้น (ma) และคู่ (i a) อย่าลืมเพิ่มสำเนียงเล็กน้อยเมื่อกดจังหวะลงที่บาร์ เล่นด้วยเสียงที่หนักแน่นและดังโดยใช้เทคนิค “apoyando” (พร้อมตัวรองรับ) ดำเนินการสเกลแบบเพิ่มและลดความดัง (เพิ่มและลดความดัง) ฝึกเฉดสีของชุดเสียง


คุณสามารถเรียนรู้ระดับ C Major ได้จากตารางที่เขียนด้านล่าง แต่สิ่งสำคัญคือต้องปฏิบัติตามการใช้นิ้วที่เขียนไว้ในบันทึกย่อ

เมื่อเรียนรู้ที่จะเล่นสเกล C Major แล้ว ให้เล่น C Sharp, D และ D Sharp Major นั่นคือ ถ้าสเกล C Major เริ่มจากเฟรตที่สาม จากนั้น C ชาร์ปจากเฟรตที่สี่ D จากเฟรตที่ห้า D ชาร์ปจากเฟรตที่หกของสายที่ห้า โครงสร้างและการวางนิ้วของสเกลเหล่านี้เหมือนกัน แต่เมื่อเล่นจากเฟรตอื่น ความรู้สึกบนเฟรตบอร์ดจะเปลี่ยนไป ทำให้นิ้วมือซ้ายมีโอกาสทำความคุ้นเคยกับการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้และสัมผัสถึงคอของกีตาร์

ตาชั่งอยู่ เครื่องมือส่วนหนึ่งของละครเพลงใดๆ พวกเขาสร้างองค์ประกอบเทมเพลตที่สำคัญสำหรับการเรียบเรียงดนตรีและการแสดงด้นสดในเกือบทุกสไตล์และแนวเพลง การสละเวลาเพื่อฝึกฝนระดับพื้นฐานที่สุดคือสิ่งที่แยกนักดนตรีโดยเฉลี่ยออกจากปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ โชคดีที่เมื่อพูดถึงกีตาร์ ระดับการเรียนรู้มักจะเกิดจากการจำรูปแบบง่ายๆ ผ่านการฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง

ขั้นตอน

ส่วนที่ 1

มีความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับทฤษฎีดนตรีอยู่แล้วหรือยัง? จากนั้นไปที่ตาชั่งโดยตรงโดยคลิก.

1. เรียนรู้การอ่านเฟรตบอร์ดกีตาร์บนกีตาร์ ส่วนด้านหน้ายาวและบางที่คุณพักนิ้วเรียกว่าคอ ธรณีประตูโลหะนูนบนเฟรตบอร์ดแบ่งออกเป็นเฟรต เครื่องชั่งได้มาโดยการเล่นโน้ตในโหมดต่างๆ ร่วมกัน ดังนั้นจึงเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องแยกแยะระหว่างโหมดเหล่านี้:

   • เฟรตจะมีหมายเลขตั้งแต่หัวกีตาร์ไปจนถึงตัวกีตาร์ ตัวอย่างเช่น อานบนสุดที่หัวกีตาร์คือ ทำให้ไม่สบายใจครั้งแรก(หรือ "เฟรต 1") อาการหงุดหงิดถัดไปคือ อาการไม่สบายใจที่สอง และอื่นๆ
   • การกดสายที่เฟรตเฉพาะและการตีสายนั้นเหนือตัวกีตาร์จะเล่นโน้ตที่สอดคล้องกัน ยิ่งเฟรตอยู่ใกล้กับตัวกีตาร์มากเท่าใด โน้ตก็จะยิ่งสูงขึ้นเท่านั้น
   • จุดบนเฟรตใช้เพื่อจดจำตำแหน่งของเฟรต ทำให้ง่ายต่อการจดจำตำแหน่งที่คุณกดนิ้วโดยไม่ต้องนับเฟรตจากหัวกีตาร์ตลอดเวลา

2. เรียนรู้ชื่อโน้ตบนเฟรตบอร์ดแต่ละเฟรตบนกีตาร์จะเล่นโน้ตที่มีชื่อของตัวเอง โชคดีที่มีโน้ตทั้งหมดเพียง 12 โน้ต ชื่อก็ซ้ำกันไปเรื่อยๆ บันทึกย่อที่คุณสามารถเล่นได้อยู่ด้านล่าง โปรดทราบว่าบันทึกย่อบางรายการมีชื่อที่แตกต่างกันสองชื่อ:

   • A (A), A-sharp/B-flat (A#/Bb), B (B), C (C), C-sharp/D-flat (C#/Db), D (D), D-sharp/ E-flat (D#/Eb), E (E), F (F), F-sharp/G-flat (F#/Gb), G (G), G-sharp/A-flat (G#/Ab) หลังจากนั้นให้ทำซ้ำโน้ตอีกครั้งโดยเริ่มจาก A
   • การเรียนรู้ตำแหน่งของโน้ตต่างๆ ไม่ใช่เรื่องยาก แต่บทความนี้จะต้องใช้เวลาสักระยะหนึ่ง

3. เรียนรู้ชื่อของสตริงคุณ คุณสามารถอ้างถึงสตริงต่างๆ โดยเรียกสตริงเหล่านั้นว่า "หนาที่สุด หนาเป็นอันดับสอง" และอื่นๆ แต่จะง่ายกว่ามากที่จะพูดถึงสเกลหากคุณทราบชื่อจริงของสตริงเหล่านั้น นอกจากนี้สิ่งนี้ยังมีประโยชน์เนื่องจากสตริง ตั้งชื่อตามโน้ตที่เล่นเมื่อไม่มีการกดเฟรต. สำหรับกีตาร์หกสายทั่วไปที่มีการจูนแบบมาตรฐาน สายจะมีชื่อดังต่อไปนี้:

   • ไมล์(หนาที่สุด)
   • เกลือ
   • ไมล์(อันที่บางที่สุด) - โปรดทราบว่าสายนี้มีชื่อเดียวกับสายที่หนาที่สุด ดังนั้นบางคนจึงเรียกมันว่า E "ต่ำ" และ "สูง" เพื่อแยกแยะความแตกต่าง

4. สำรวจแนวคิดเรื่องโทนสีและฮาล์ฟโทนในตาชั่งพูดง่ายๆ ก็คือ มาตราส่วนเป็นเพียงลำดับของตัวโน้ตที่ให้เสียงที่ไพเราะเมื่อเล่นตามลำดับ เมื่อคุณเริ่มศึกษาสเกล คุณจะพบว่าสเกลทั้งหมดถูกสร้างขึ้นจากรูปแบบของ "โทน" และ "ฮาล์ฟโทน" ฟังดูค่อนข้างซับซ้อน แต่เป็นเพียงวิธีการอธิบายช่วงเวลาต่างๆ บนเฟรตบอร์ด

   • เซมิโทน- นี่คือช่วงหนึ่งเฟรตที่ต่ำกว่าหรือสูงกว่า ตัวอย่างเช่น หากคุณเล่น C (สาย A เฟรตที่ 3) การเลื่อนขึ้นหนึ่งเฟรตจะทำให้คุณได้เสียงแหลม C (สาย A เฟรตที่ 4) เราสามารถพูดได้ว่าโน้ต C และ C ชาร์ปแตกต่างกันตามเซมิโทน
   • โทน– เหมือนกันจะเข้าเฉพาะช่วงเท่านั้น สองเฟรต. ตัวอย่างเช่น ถ้าเรายืนบน C และเลื่อนขึ้นไปสองเฟรต เราจะเล่นโน้ต D (สาย A, เฟรตที่ห้า) ดังนั้นโน้ต C และ D จึงแตกต่างกันตามโทนเสียงทั้งหมด

5. ระดับแกมมาคุณเกือบจะพร้อมที่จะเรียนรู้สเกลแล้ว แนวคิดสุดท้ายที่ต้องจำคือ "องศา" เพื่อกำหนดโน้ต เนื่องจากสเกลคือลำดับของโน้ตที่ต้องเล่นตามลำดับ ขั้นตอนแสดงอยู่ด้านล่าง การเรียนรู้ชื่อเชิงปริมาณสำหรับแต่ละขั้นตอนมีความสำคัญมาก ชื่ออื่นมักถูกใช้ไม่บ่อยนัก

   • โน้ตที่คุณเริ่มมีชื่อว่า โทนเสียงหลักหรือ อันดับแรก. บางครั้งก็เรียกว่า โทนิค.
   • บันทึกที่สองเรียกว่า ที่สองหรือ น้ำเสียงเบื้องต้นด้านบน.
   • โน้ตตัวที่สามเรียกว่า ที่สามหรือ ไกล่เกลี่ย.
   • โน้ตตัวที่สี่เรียกว่า ที่สี่หรือ รอง.
   • โน้ตตัวที่ห้าเรียกว่า ที่ห้าหรือ ที่เด่น.
   • โน้ตตัวที่หกเรียกว่า ที่หกหรือ สื่อย่อย.
   • โน้ตตัวที่เจ็ดเรียกว่า ที่เจ็ด- มีชื่ออื่นๆ อีกหลายชื่อที่แตกต่างกันไปตามขนาด ดังนั้นเราจะงดชื่อเหล่านั้นในบทความนี้
   • โน้ตตัวที่แปดเรียกว่า อ็อกเทฟ. บางครั้งเธอก็ถูกเรียกว่า โทนิคเนื่องจากเป็นโน้ตตัวเดียวกับอันแรกจึงสูงกว่าเท่านั้น
   • หลังจากอ็อกเทฟ คุณสามารถเริ่มต้นใหม่กับอันที่สองหรือต่อกับอันที่เก้าก็ได้ ตัวอย่างเช่น โน้ตที่อยู่หลังอ็อกเทฟอาจเรียกว่า "โน้ตที่เก้า" หรือ "วินาที" แต่ก็เป็นโน้ตเดียวกันไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม

   ส่วนที่ 2

   ตาชั่งหลัก

   1. เลือกบันทึกเริ่มต้น (บันทึกหลัก) สำหรับเครื่องชั่งของคุณประเภทของสเกลที่เราจะศึกษากันในส่วนนี้คือ วิชาเอกแกมมา นี่เป็นตัวเลือกที่ดีสำหรับการเรียนรู้เบื้องต้น เนื่องจากสเกลอื่นๆ ส่วนใหญ่จะอิงจากสเกลหลัก สิ่งที่ยอดเยี่ยมอย่างหนึ่งเกี่ยวกับตาชั่งคือคุณสามารถเล่นมันได้โดยเริ่มจากโน้ตตัวใดก็ได้ ในการเริ่มต้น ให้เลือกโน้ตใดๆ ที่อยู่ใต้เฟรต 12 บนสาย E หรือ A ต่ำ การเล่นสายต่ำเส้นใดเส้นหนึ่งจะทำให้คุณมีพื้นที่เหลือเฟือในการเลื่อนขึ้นลงสเกล

      • ตัวอย่างเช่น เรามาเริ่มกันที่ เกลือ(สาย E ต่ำ เฟรตที่สาม) ในส่วนนี้ คุณจะได้เรียนรู้วิธีการเล่นสเกล G เมเจอร์ - สเกลจะถูกตั้งชื่อตามโทนเสียงพื้นฐาน

   2. ศึกษาแผนภาพมาตราส่วนของมาตราส่วนหลักสเกลใดๆ สามารถเขียนเป็นรูปแบบของโทนเสียงทั้งหมดและเซมิโทนได้ การเรียนรู้แผนภาพระดับของสเกลหลักเป็นสิ่งสำคัญมาก เนื่องจากสเกลอื่นๆ ส่วนใหญ่มาจากสเกลดังกล่าว ดูด้านล่าง:

      • เริ่มต้นด้วยโทนสีพื้นฐาน จากนั้นทำตามขั้นตอนเหล่านี้: โทน โทน กึ่งโทน โทน โทน โทน กึ่งโทน.
      • ตัวอย่างเช่น ถ้าเรายืนอยู่ที่ G เราจะเลื่อนโทนเสียงทั้งหมดไปที่ A ก่อน จากนั้นเราจะย้ายไปยังอีกโทนหนึ่งใน B ต่อไปเราจะเลื่อนขึ้นเซมิโทนไปที่ C ตามแผนภาพด้านบน สเกลจะเล่นต่อโดยการเล่นโน้ต D, E, F Sharp และสิ้นสุดที่ G

   3. เรียนรู้การใช้นิ้วสำหรับระดับเมเจอร์คุณสามารถเล่นทั้งสเกลด้วยสายเดียวได้ แต่มันง่ายเกินไป ซึ่งเป็นสิ่งที่คุณนักกีตาร์มักไม่สังเกตเห็น แนวทางปฏิบัติทั่วไปที่มากกว่านั้นคือการเลื่อนขึ้นและลงหลายสายในขณะที่คุณเล่นสเกลนี้ วิธีนี้จะช่วยลดจำนวนครั้งที่คุณต้องขยับมือ

      • สำหรับการเรียนรู้สเกล G Major เราจะเริ่มเล่นที่เฟรตที่สามบนสาย E ต่ำ จากนั้นเราก็เล่น A และ B บนเฟรตที่ห้าและเจ็ดของสาย E
      • ต่อไปเราจะเล่น C บนเฟรตที่สาม สตริง. เราเล่น D และ E บนเฟรตที่ห้าและเจ็ดของสาย A
      • จากนั้นเราก็เล่น F ชาร์ปบนเฟรตที่สี่ สาย D. ปิดท้ายด้วยการเล่น G บนเฟรตที่ 5 ของสาย D โปรดสังเกตว่าเราไม่จำเป็นต้องขยับมือขึ้นลงฟิงเกอร์บอร์ดเพื่อเล่นด้วยวิธีนี้ - เราแค่เล่นสายที่แตกต่างกันและดึงนิ้วของเรา
      • รวมๆแล้วควรเป็นดังนี้ สตริง E ต่ำ: สตริง: สตริง D:

   4. ลองวิ่งรูปแบบนี้ขึ้นและลงแถบตราบใดที่คุณเริ่มเล่นด้วยสาย E หรือ A ต่ำ คุณสามารถเล่นนิ้วของเมเจอร์สเกลที่คุณได้เรียนรู้จากตำแหน่งใดก็ได้บนเฟรตบอร์ด กล่าวอีกนัยหนึ่ง เพียงแค่เลื่อนโน้ตทั้งหมดขึ้นหรือลงตามจำนวนเฟรต/สเต็ปที่เท่ากันเพื่อเล่นสเกลหลักต่างๆ

      • ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเล่นสเกล B Major คุณเพียงแค่ต้องเลื่อนข้ามเฟรตบอร์ดไปยังเฟรตที่ 7 ของสาย E ต่ำ จากนั้น คุณเพียงแค่ต้องใช้นิ้วแบบเดิมเพื่อเล่นสเกลดังนี้: สตริง E ต่ำ: B (เฟรตที่ 7), ซีชาร์ป (เฟรตที่ 9), ชาร์ป D (เฟรตที่ 11) สตริง: E (เฟรตที่ 7), F ชาร์ป (เฟรตที่ 9), G ชาร์ป (เฟรตที่ 11) สตริง D: A ชาร์ป (เฟรตที่ 8), B (เฟรตที่ 9)
      • โปรดสังเกตว่าการวางนิ้วบนเฟรตจะเหมือนเดิมทุกประการ เพียงเลื่อนขึ้นและลงเพื่อเล่นสเกลหลักต่างๆ

   5. เรียนรู้สเกลโดยการวิ่งขึ้นและลงโดยทั่วไปแล้ว เครื่องชั่งไม่ได้เล่นเพียงทิศทางเดียวเท่านั้น เมื่อคุณเชี่ยวชาญการเล่นเมเจอร์สเกลขึ้นไปแล้ว ให้ลองเล่นย้อนกลับเมื่อคุณเล่นออคเทฟเต็มแล้ว สิ่งที่คุณต้องทำคือเล่นโน้ตตัวเดียวกัน แต่เล่นในลำดับย้อนกลับโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงใดๆ

      • ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเล่นสเกล B Major ขึ้นและลง คุณจะต้องเล่นโน้ตดังนี้: เกมขึ้น: B, C-ชาร์ป, D-ชาร์ป, E, F-ชาร์ป, G-ชาร์ป, A-ชาร์ป, B เล่นลง: B, A-คม, G-คม, F-คม, E, D-คม, C-คม, B
      • หากคุณต้องการเล่นสเกลในเวลา 4/4 ให้เล่นโน้ตแต่ละตัวเป็นโน้ตหนึ่งในสี่หรือโน้ตที่แปด เล่นอ็อกเทฟสองครั้ง หรือไปที่โน้ตตัวที่เก้า (โทนเสียงที่อยู่เหนืออ็อกเทฟ) จากนั้นย้อนกลับ นี่จะทำให้คุณมีบันทึกจำนวนที่จำเป็นสำหรับมาตราส่วนเพื่อ "สม่ำเสมอ" คะแนน

      ส่วนที่ 3

      ตาชั่งเล็กน้อย

      1. จำความแตกต่างระหว่างระดับรองและระดับหลักระดับรองมีความเหมือนกันมากกับระดับหลัก เช่นเดียวกับสเกลหลัก สเกลไมเนอร์จะถูกตั้งชื่อตามโทนเสียงพื้นฐาน (เช่น E minor, A minor และอื่นๆ) บันทึกส่วนใหญ่จะเหมือนกันด้วยซ้ำ มีข้อแตกต่างบางประการที่คุณต้องจำไว้:

         • ในระดับรองลงมา ขั้นตอนที่สามลดลง.
         • ในระดับรองลงมา ขั้นตอนที่หกลงไป.
         • ในระดับรองลงมา ขั้นที่เจ็ดลดลง.
         • หากต้องการลดโน้ตลง เพียงเลื่อนโน้ตลงครึ่งเสียง ซึ่งหมายความว่าโน้ตตัวที่สามและเจ็ดในสเกลจะมีเฟรตต่ำกว่าสเกลเมเจอร์หนึ่งเฟรต

      2. เรียนรู้รูปแบบขั้นบันไดสำหรับระดับไมเนอร์ความแตกต่างจากสเกลหลักคือการลดลงของโน้ตที่สาม, หกและเจ็ดในรูปแบบไมเนอร์ การจำรูปแบบใหม่จะมีประโยชน์มากเมื่อเชี่ยวชาญระดับรอง

         • รูปแบบไมเนอร์สเกลเริ่มต้นด้วยโทนเสียงหลัก นั่นคือ: โทน, ครึ่งเสียง, โทน, โทน, ครึ่งเสียง, โทน, ครึ่งเสียง.
         • เช่น หากคุณต้องการเล่นสเกล G ส่วนน้อยให้เริ่มเล่นสเกล G Major และลดระดับที่สาม, หกและเจ็ดลงทีละครึ่งเสียง เกลือแกมมา วิชาเอก: G, A, B, C, D, E, F-คม, G
         • ...เพราะฉะนั้น เกลือแกมมา- ส่วนน้อยจะ: เกลือ ลา B-แฟลต, ก่อน, อีกครั้ง, อี-แฟลต, เอฟ, เกลือ

      3. เรียนรู้การใช้นิ้วสำหรับเกล็ดเล็กๆเช่นเดียวกับสเกลเมเจอร์ โน้ตในสเกลไมเนอร์จะเล่นบนสเกลเฉพาะ และคุณสามารถวิ่งขึ้นลงเฟรตบอร์ดเพื่อเล่นสเกลไมเนอร์ต่างๆ ได้ ตราบใดที่คุณเริ่มเล่นไมเนอร์สเกลด้วยสาย E หรือสาย A ต่ำ รูปแบบไมเนอร์ก็จะเหมือนเดิม

         • ตัวอย่างเช่น เรามาเล่น E-flat minor scale กัน ในการทำเช่นนี้ เราจะเริ่มเล่นสเกล E-flat ในขณะที่ลดองศาที่ 3, 6 และ 7 ลงหนึ่งเฟรต เช่นนี้ สตริง: E-flat (เฟรตที่ 6), F (เฟรตที่ 8), F ชาร์ป (เฟรตที่ 9) สตริง D: A-flat (เฟรตที่ 6), B-flat (เฟรตที่ 8), บี (เฟรตที่ 9) จีสตริง: ดีแฟลต (เฟรตที่ 6), อีแฟลต (เฟรตที่ 8)

      4. ฝึกเล่นสเกลขึ้นลงเช่นเดียวกับสเกลหลัก สเกลรองก็มักจะเล่นขึ้นและลงเช่นกัน คุณเพียงแค่เล่นโน้ตตามลำดับเดียวกัน แต่เล่นกลับกันโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลง

         • ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเล่นสเกล E-flat ขึ้นและลง คุณจะต้องทำดังนี้: ขึ้น: E-แฟลต, F, F-ชาร์ป, A-แฟลต, B-แฟลต, B, D-แฟลต, E-แฟลต ลง: E-flat, D-flat, B, B-flat, A-flat, F-sharp, F, E-flat
         • ที่นี่คุณสามารถเพิ่มระดับที่เก้าได้ (ในกรณีนี้คือโน้ต F หลังอ็อกเทฟ) หรือเล่นอ็อกเทฟสองครั้งเพื่อเข้าสู่เวลา 4/4

      ตอนที่ 4

      เครื่องชั่งที่มีประโยชน์อื่น ๆ

      1. ฝึกเล่นสเกลสีเพื่อการฝึกฝนและความเร็วเครื่องชั่งที่หลากหลายที่มีประโยชน์อย่างหนึ่งในการฝึกคือเครื่องชั่งแบบสี ในช่วงนี้ องศาทั้งหมดแบ่งออกเป็นครึ่งเสียง. ซึ่งหมายความว่าสามารถประกอบสเกลสีได้ง่ายๆ โดยการวิ่งขึ้นและลงเฟรตตามลำดับที่แน่นอน

         • ลองออกกำลังกายแบบมีสีนี้: เริ่มต้นด้วยการเลือกสายใดสายหนึ่งบนกีตาร์ของคุณ (ไม่สำคัญว่าสายใด) เริ่มนับจังหวะ 4/4 เล่นสายเปิด (โดยไม่ต้องกดโน้ตบนเฟรตค้างไว้) เป็นโน้ตหนึ่งในสี่ จากนั้นจึงเล่นบนเฟรตแรก จากนั้นเล่นในเฟรตที่สอง และที่สาม เล่นเฟรตแรก ที่สอง สาม และสี่โดยไม่หยุด รักษาจังหวะให้คงที่และเล่นครั้งที่สอง สาม สี่ และห้า ทำต่อไปเรื่อยๆ จนไปถึงเฟรตที่ 12 แล้วจึงกลับมา!
         • ตัวอย่างเช่น หากคุณเล่นสาย E สูง การออกกำลังกายแบบมีสีจะเป็น: นับครั้ง: E (เปิด), F (เฟรตที่ 1), F-sharp (เฟรตที่ 2), G (เฟรตที่ 3) บัญชี 2: F (เฟรตที่ 1), F-sharp (เฟรตที่ 2), G (เฟรตที่ 3), G-sharp (เฟรตที่ 4)
         • ...และต่อไปจนถึงเฟรตที่ 12 (และหลัง)

      2. เรียนรู้มาตราส่วนเพนทาโทนิกสเกลเพนทาโทนิกมีเพียง 5 ตัวโน้ตเท่านั้น และทุกตัวให้เสียงที่ไพเราะเมื่อเล่นพร้อมกัน ดังนั้นสเกลนี้จึงมักใช้ในท่อนเดี่ยว โดยเฉพาะอย่างยิ่ง, ระดับเพนทาโทนิกรองเป็นที่นิยมอย่างมากในเพลงร็อค แจ๊ส และบลูส์ มาตราส่วนนี้ถูกใช้กันทั่วไปจนบางครั้งเรียกสั้น ๆ ว่า "เพนทาโทนิก" เราจะศึกษาช่วงนี้ด้านล่าง

         • เพนทาโทนิกระดับไมเนอร์ประกอบด้วยขั้นตอนต่อไปนี้: โทนเสียงพื้นฐาน ลดลงระดับ 3 สี่ ห้า และลดระดับ 7 (บวกอ็อกเทฟ). มันเป็นระดับรอง แต่ไม่มีองศาที่สองและหก
         • ตัวอย่างเช่น ถ้าเราเริ่มต้นด้วยสาย E ต่ำ สเกล A minor pentatonic จะเป็น: สตริง E ต่ำ: A (เฟรตที่ 5), C (เฟรตที่ 8) สตริง: D (เฟรตที่ 5), E (เฟรตที่ 7) สตริง D: G (เฟรตที่ 5), A (เฟรตที่ 7)
         • หากต้องการ คุณสามารถเล่นโน้ตเดิมบนเครื่องสายสูงต่อได้หากต้องการ จีสตริง: C (เฟรตที่ 5), D (เฟรตที่ 7) สายบี: E (เฟรตที่ 5), G (เฟรตที่ 8) สตริง E: A (เฟรตที่ 5), G (เฟรตที่ 8)

      3. เรียนรู้ระดับบลูส์เมื่อคุณเชี่ยวชาญสเกลเพนทาโทนิกระดับไมเนอร์แล้ว การเล่น "สเกลบลูส์" ที่เกี่ยวข้องก็ง่ายมาก ในการทำเช่นนี้คุณเพียงแค่ต้องเพิ่ม ขั้นตอนที่ห้าล่างของมาตราส่วนจนถึงระดับเพนทาโทนิกระดับรอง นี่จะทำให้คุณมีสเกลที่มีโน้ตหกตัว ส่วนอย่างอื่นไม่มีการเปลี่ยนแปลง

         • ตัวอย่างเช่น หากคุณต้องการเปลี่ยนสเกล A minor pentatonic เป็นสเกล A blues ให้เล่นดังนี้: สตริง E ต่ำ: A (เฟรตที่ 5), C (เฟรตที่ 8) สตริง:ดี (เฟรตที่ 5) อีแฟลต (เฟรตที่ 6), ไมล์ (เฟรตที่ 7) สตริง D: G (เฟรตที่ 5), A (เฟรตที่ 7) จีสตริง:ทำ (หงุดหงิดที่ 5) ใหม่ (หงุดหงิดที่ 7) อีแฟลต (เฟรตที่ 8) สายบี: E (เฟรตที่ 5), G (เฟรตที่ 8) สตริง E: A (เฟรตที่ 5), C (เฟรตที่ 8)
         • ตัวที่ห้าที่ต่ำกว่าเรียกว่า "โน้ตสีน้ำเงิน" แม้ว่าจะอยู่ในสเกล แต่ก็ฟังดูแปลกและไม่สอดคล้องกันเล็กน้อยในตัวเอง ดังนั้นหากคุณเล่นท่อนเดี่ยว พยายามใช้เป็นโทนเสียงลีดอิน - นั่นคือเล่น "ในช่วงเปลี่ยนผ่าน" ไปยังโน้ตอื่น อย่าถือโน้ตสีน้ำเงินนั้นนานเกินไป!

      4. เรียนรู้เวอร์ชันสองอ็อกเทฟของทุกสเกลเมื่อคุณไปถึงระดับอ็อกเทฟแล้ว คุณไม่จำเป็นต้องกลับไปอีก เพียงถือว่าอ็อกเทฟเป็นรากใหม่ และใช้รูปแบบขั้นตอนเดียวกันเพื่อเล่นอ็อกเทฟที่สอง เราได้พูดถึงเรื่องนี้ไปแล้วในช่วงสั้นๆ ในการศึกษาสเกลเพนทาโทนิกระดับไมเนอร์ แต่คุณสามารถฝึกฝนได้กับสเกลเกือบทุกขนาด เริ่มต้นจากตำแหน่งของสองสายด้านล่าง เป็นเรื่องง่ายมากที่จะครอบคลุมสองอ็อกเทฟทั้งหมดในส่วนเดียวกันของเฟรตบอร์ด โปรดทราบว่าอ็อกเทฟที่สองมักจะมีการวางนิ้วที่แตกต่างกันแม้ว่าจะพิจารณาขั้นตอนเดียวกันก็ตาม.

         • มาเรียนรู้สเกลหลักสองอ็อกเทฟกันดีกว่า เมื่อคุณจำได้แล้ว ก็จะง่ายต่อการเข้าใจสเกลหลักแบบสองอ็อกเทฟอื่นๆ เราจะลองใช้ G major (สเกลแรกที่เราศึกษาในบทความนี้) ในขณะนี้เราสามารถทำได้: สตริง E ต่ำ: G (เฟรตที่ 3), A (เฟรตที่ 5), B (เฟรตที่ 7) สตริง:ทำ (หงุดหงิดที่ 3), ใหม่ (หงุดหงิดที่ 5), ไมล์ (หงุดหงิดที่ 7) สตริง D: F ชาร์ป (เฟรตที่ 4), G (เฟรตที่ 5)
         • ใช้รูปแบบเดิมต่อไป: โทน โทน กึ่งโทน และอื่นๆ... สตริง D: G (เฟรตที่ 5), A (เฟรตที่ 7) จีสตริง: B (เฟรตที่ 4), C (เฟรตที่ 5), D (เฟรตที่ 7) สายบี: E (เฟรตที่ 5), F ชาร์ป (เฟรตที่ 7), G (เฟรตที่ 8)
         • ...แล้วเราก็กลับมา!

แกมมา- นี่คือลำดับของเสียงภายในอ็อกเทฟที่มาจากโทนเสียงพื้นฐานในช่วงเวลาหนึ่ง ตอนนี้สำหรับคำอธิบาย

อ็อกเทฟ- นี่เป็นส่วนหนึ่งของซีรีส์เสียงซึ่งประกอบด้วยโน้ตหลัก 7 รายการและโน้ตที่เปลี่ยนแปลง 5 รายการ

เบสโทน- นี่คือบันทึกหลักของมาตราส่วนซึ่งเป็นที่มาของการสร้างมาตราส่วนและจุดสิ้นสุด

ช่วงเวลา- นี่หมายถึงช่วงเวลาของโทนเสียงหรือเซมิโทน บนเฟรตบอร์ดกีตาร์ เฟรตแรกจะเป็นเซมิโทน

การเพิ่มโน้ตขึ้นครึ่งเสียงถือเป็นการเลื่อน 1 เฟรตเข้าหาตัวกีตาร์

การลดโน้ตลงครึ่งหนึ่งจะเป็นการเลื่อน 1 เฟรตไปทางเฮดสต็อค

เครื่องชั่งมีไว้เพื่ออะไร?เครื่องชั่งถูกคิดค้นขึ้นเพื่อพัฒนาเทคนิคการเล่นเครื่องดนตรี ไม่ว่าคุณจะเรียนเล่นเครื่องดนตรีชนิดใด คุณจะต้องเล่นสเกล หากไม่มีสิ่งนี้ การเรียนรู้จะมีประสิทธิภาพน้อยลง เครื่องชั่งมีคุณสมบัติดังต่อไปนี้:

1. พัฒนาการยืดนิ้วของมือซ้าย
2. พัฒนาความรู้สึกของฟิงเกอร์บอร์ดในมือซ้าย
3. พัฒนาความเป็นอิสระของการกระทำของนิ้วมือในมือขวา
4. พัฒนาการได้ยิน
5. พัฒนาความรู้สึกของจังหวะ

คุณสมบัติของเครื่องชั่งเกม

จะต้องเล่นสเกลใดก็ได้ ไม่ใช่แค่เช่นนั้น แต่ต้องปฏิบัติตามกฎหลายข้อ:

• ในมือขวาจำเป็นต้องเล่นโดยสลับนิ้ว: ดัชนีกลาง ดีที่สุดโดยการเล่นโดยใช้ตัวรองรับเมื่อนิ้วกระทบกับสายและวางบนสายที่สูงกว่าถัดไป
• คุณต้องเล่นให้ดังและชัดเจน
• คุณควรพยายามสร้างช่องว่างที่เท่ากันระหว่างเสียงที่อยู่ติดกัน
• นิ้วมือซ้ายควรกดสายให้ใกล้กับเฟรตมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เนื่องจากจะเกิดการยืดตัว
• นิ้วของมือขวาจะต้องส่งเสียงพร้อมกับอาการหงุดหงิดของนิ้วมือซ้าย และไม่ว่าในกรณีใดหลังจากหยุดชั่วคราวหลังจากนิ้วถูกทำให้หงุดหงิดแล้ว
• คุณต้องพยายามให้เกมแห่งการระบายสีมีไดนามิกราวกับว่ามันเป็นเพลงง่ายๆ

วิธีการเล่นสเกล

สเกลสามารถเล่นได้หลายวิธี คุณสามารถเล่นช้าๆ โดยคิดตามทุกการกระทำของมือซ้ายและขวา หรือคุณสามารถเล่นด้วยความเร็วก็ได้ คุณสามารถเล่นสเกลเป็นแฝดได้ ตามที่คุณได้อ่านไปแล้ว คุณจะต้องสลับการตีด้วยนิ้วชี้และนิ้วกลางของมือขวาตลอดเวลา ทุก ๆ การโจมตีครั้งที่สามสามารถแยกออกได้นั่นคือมันจะเป็นดังนี้: ตรงนั้น-ตรงนั้น-ตรงนั้น-ตรงนั้น... สิ่งนี้พัฒนาความเป็นอิสระของการกระทำของนิ้วมือขวาได้เป็นอย่างดีเพราะทุก ๆ สาม ระเบิดตกลงบนนิ้วที่แตกต่างกัน แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องติดตามความเร็วของเกม - ไม่ควรเปลี่ยนแปลง

เครื่องชั่งมีกี่ประเภทและจะสร้างอย่างไร

แต่ละช่วงมีชื่อของตัวเอง มันถูกเรียกตามชื่อของบันทึกย่อที่มันถูกสร้างขึ้น ตัวอย่างเช่น มีสเกลใน G major หรือใน C minor หากมาตราส่วนเริ่มต้นด้วยบันทึกย่อ SALT จะต้องลงท้ายด้วยบันทึกย่อ SALT และไม่มีอะไรอื่นอีก

เครื่องชั่งหลักถูกสร้างขึ้นตามหลักการต่อไปนี้: จดบันทึกเริ่มต้น ปล่อยให้เป็นหมายเหตุ SA จากนั้นจึงสร้างเครื่องชั่งตามกฎของการสร้างเครื่องชั่งหลัก กฎการก่อสร้างคือลำดับช่วงเวลาที่แน่นอนระหว่างโน้ตของมาตราส่วน

เครื่องชั่งไมเนอร์ถูกสร้างขึ้นบนหลักการเดียวกันกับเครื่องชั่งหลัก เฉพาะกฎการก่อสร้างเท่านั้นที่จะดูแตกต่างออกไป

ตาชั่งคือลำดับของโน้ตเจ็ดตัวติดต่อกันที่ประกอบขึ้นเป็นคีย์หรือโหมดใดโหมดหนึ่ง โน้ตภายในโครงสร้างเหล่านี้จะนำมารวมกันเสมอ และเมื่อจัดเรียงอย่างถูกต้อง โน้ตเหล่านั้นจะสร้างช่วงฮาร์มอนิกหรือคอร์ดที่ใช้ประกอบดนตรีและการเรียบเรียง บทความนี้เน้นด้านนี้ ที่นี่คุณจะพบคำอธิบายโดยละเอียดว่าเครื่องชั่งคืออะไรและจะประกอบเครื่องชั่งด้วยตนเองได้อย่างไร

ที่จริงแล้ว ความรู้เรื่องสเกลเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักดนตรีทุกคน พวกเขาจะมอบขอบเขตอันมหาศาลให้กับนักกีตาร์ในการด้นสดและการแต่งเพลงทั้งริฟฟ์และท่อนโซโล หากไม่มีพวกมัน คุณจะไม่สามารถสร้างส่วนที่สวยงามที่จะฟังดูกลมกลืนกันมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ภายในองค์ประกอบหรือแม้กระทั่งสร้างโครงกระดูกของมัน นอกจากนี้ ยังเป็นประโยชน์สำหรับผู้เรียบเรียงที่ต้องการเรียบเรียงชิ้นส่วนสำหรับเครื่องดนตรีต่างๆ

เมื่อรู้สเกลแล้ว นักกีตาร์คนใดก็ตามจะสามารถด้นสดได้ทันทีและเข้าใจสิ่งที่ควรเล่นในตอนนี้ สิ่งนี้มีประโยชน์สำหรับแยมกลุ่มที่อาจนำไปสู่เพลงใหม่ นอกจากนี้ หากไม่มีสเกล คุณจะไม่เข้าใจวิธีสร้างคอร์ดและจะไม่สามารถเพิ่มความหลากหลายให้กับองค์ประกอบเสียงของคุณได้

รายการเต็ม

ส่วนนี้จัดทำขึ้นเพื่อให้คุณเข้าใจแต่ละสเกลได้สะดวกยิ่งขึ้น ในนั้นคุณจะพบลิงก์ไปยังบทความแต่ละบทความเกี่ยวกับคีย์แต่ละอันและกล่องภายในนั้น

คำตอบง่ายๆ สำหรับคำถามนี้คือทุกสิ่ง ดังนั้นคุณจะไม่เพียงจดจำเสียงที่รวมอยู่ในคีย์เท่านั้น แต่ยังเรียนรู้อีกด้วย .อย่างไรก็ตาม วิธีที่ง่ายที่สุดคือเริ่มต้นด้วยเครื่องชั่ง C major หรือ A minor เหตุผลก็คือบันทึกทั้งหมดที่รวมอยู่ในนั้นไม่ได้อยู่ตรงกลาง เมื่อทราบตำแหน่งแล้ว คุณจะพบโน้ตคมหรือแบนที่เป็นส่วนหนึ่งของคีย์อื่นๆ ได้อย่างง่ายดาย

นอกจากและจะมีการหารือเรื่องนี้ด้านล่างคุณควรใส่ใจกับสิ่งที่เรียกว่ากล่องกีตาร์ - หากคุณเรียนรู้มันการพัฒนาเครื่องชั่งเพิ่มเติมจะง่ายกว่าที่คิดไว้มาก

ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น เครื่องชั่งจะช่วยให้คุณสามารถด้นสดภายในคีย์ใดก็ได้ได้อย่างอิสระ วิธีนี้จะสะดวกเป็นพิเศษหากคุณหลงทางบนเวทีขณะแสดงเพลงและไม่สามารถหาท่อนโซโล่ที่เหมาะสมได้ การรู้จักสเกลแทนที่จะหยุด คุณเพียงแค่เริ่มเล่นอย่างอื่นและกลับไปยังส่วนที่ต้องการ

นอกจากนี้ มักเกิดขึ้นที่องค์ประกอบภายในการแสดงเปลี่ยนแปลงไป คุณสามารถเล่นเพลงตามอารมณ์ได้มากเกินความจำเป็น จากนั้นคุณจะเติมเต็มพื้นที่นี้ด้วยการมอดูเลตและท่อนโซโลได้ง่ายขึ้นมาก

เครื่องชั่งมีสองประเภท - รายใหญ่และรายย่อย มียี่สิบสี่อันตามจำนวนคีย์ที่มีอยู่ทั้งหมด แต่มีฟีเจอร์หนึ่งที่จะช่วยให้คุณเรียนรู้ได้ง่ายขึ้น ความจริงก็คือสเกลที่รวมอยู่ในคีย์หลักนั้นก็มีอยู่ในคีย์รองขนานกับมันด้วยและในทางกลับกัน ดังนั้นสิ่งที่คุณต้องทำจริงๆ คือจำไว้ว่าคีย์ใดขนานกันและเรียนรู้สเกลทั้งสิบสอง

กล่องเหล่านี้อาจมีคมหรือแบนก็ได้ - หากมีข้อความที่มีสัญลักษณ์เหล่านี้อยู่ข้างในตามลำดับ นอกจากนี้ยังมีประเภทย่อยพิเศษ - สเกลสีซึ่งแต่ละโน้ตที่รวมอยู่ในคีย์จะถูกยกขึ้นด้วยเซมิโทน ยกเว้นหนึ่งโน้ต

ทฤษฎีการก่อสร้าง

มาตราส่วนหลักถูกสร้างขึ้นตามหลักการดังต่อไปนี้:

โทนิค - โทน - โทน - เซมิโทน - โทน - โทน - โทน - เซมิโทน นี่เป็นรูปแบบมาตรฐานที่สุดที่นักดนตรีทุกคนเริ่มต้น

ไมเนอร์สเกลถูกสร้างขึ้นดังนี้:

โทนิค - โทน - เซมิโทน - โทน - โทน - เซมิโทน - โทน - โทน

ระดับสีจะขึ้นอยู่กับรูปแบบนี้ และเพิ่มโน้ตทั้งหมดลงครึ่งหนึ่ง ยกเว้นระดับที่ 6 แทนที่จะลดระดับที่ 7 หากเรากำลังพูดถึงวิชาเอก หรือยกเว้นระดับแรก แทนที่จะเป็น ส่วนที่สองจะลดลงหากเรากำลังพูดถึงผู้เยาว์ ควรพิจารณาว่าเราเพิ่มเซมิโทนเพิ่มเติมให้กับแต่ละโน้ต และอย่าเปลี่ยนเป็นเสียงแหลมหรือแบน

นอกจากหากในระดับไมเนอร์คุณยังแทรกเซมิโทนระหว่างสองโทนสุดท้ายด้วย คุณจะได้สิ่งที่เรียกว่าฮาร์มอนิกสเกล เช่นเดียวกับวิชาเอก แต่ถ้าแทรกเซมิโทนระหว่างองศาที่ห้าถึงหก ทำให้เสียงมีรสชาติแบบตะวันออก

สำหรับกีตาร์ คุณสามารถเล่นสเกลได้ทั้งสายเดียวหรือทั้งคอ ในกรณีแรก คุณเพียงแค่ย้ายจากเฟรตแรกหรือศูนย์ไปเป็นเฟรตที่ 12 หากเรากำลังพูดถึงซีเมเจอร์หรือเอไมเนอร์ หรือจากที่อื่นๆ จนกว่าคุณจะเล่นไปจนถึงออคเทฟเต็ม

อย่างไรก็ตามการเล่นตาชั่งด้วยกล่องที่เรียกว่าง่ายกว่าและมีประโยชน์มากกว่ามาก จากนั้นคุณจะรู้ว่าสายใดอยู่บนโน้ตตัวไหนและคุณจะสามารถด้นสดได้ง่ายขึ้นมากและสร้างสเกลใหม่ในอนาคตด้วยตัวคุณเอง

ที่สำคัญที่สุด - .คุณจะต้องวางสำเนียงให้ชัดเจนขณะเล่นจังหวะต่ำเพื่อให้สัมผัสถึงจังหวะได้ดีขึ้น อีกทางเลือกที่ดีคือการเล่นและบันทึกริฟภายในคีย์ จากนั้นจึงเล่นสเกลข้างใต้ ด้วยวิธีนี้ คุณสามารถด้นสดและเรียนรู้วิธีเล่นท่อนโซโลได้อย่างอิสระ ไม่ใช่แค่เล่นทีละกล่องเท่านั้น

นอกจากนี้ ให้ลองเล่นสเกลแบบคู่ แฝดสาม และรูปแบบจังหวะอื่นๆ นั่นคือสำหรับหนึ่งจังหวะของเครื่องเมตรอนอมคุณต้องเล่นโน้ตสอง, สามครั้งหรือมากกว่านั้น วิธีนี้จะช่วยเพิ่มความเร็วของมืออย่างมาก และสอนให้คุณคุ้นเคยกับขนาดคี่และขนาดที่แตกหัก

คุณสมบัติของเกม

ทุกอย่างเล่นกีตาร์ได้ง่ายกว่าเล่นเปียโนมาก มันคือทั้งหมดที่เกี่ยวกับกล่อง เมื่อได้เรียนรู้อย่างน้อยสองสามชิ้น คุณจะรู้วิธีสร้างสเกลใหม่อย่างแน่นอน และคุณจะไม่หลงทางไปกับดนตรีและการคิดผ่านส่วนต่างๆ อย่างแน่นอน

กล่องแกมมา - คืออะไร?

ในความเป็นจริง, กล่อง- สิ่งเหล่านี้คือตำแหน่งหรือรูปแบบที่มั่นคงซึ่งก่อตัวเป็นมาตราส่วน ประกอบด้วยสายทั้งหมด ไม่ใช่แค่สายเดียว และจะแตกต่างกันเล็กน้อยขึ้นอยู่กับตำแหน่งของคุณบนเฟรตบอร์ด นอกจากนี้ยังรวมถึงโหมดคลาสสิกซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากดนตรีกรีกด้วย หากคุณไม่ต้องการเจาะลึกเข้าไปในทฤษฎีและเรียนรู้วิธีสร้างสเกล โหมดก็จะช่วยให้คุณเรียนรู้พวกมันต่อไป

ตำแหน่งของสเกลบนกีตาร์ มีกี่อันและมีอะไรบ้าง?

ตำแหน่งมาตราส่วนยังแบ่งออกเป็นตำแหน่งหลักและตำแหน่งรอง มีทั้งหมดห้าอัน และพวกมันจะเคลื่อนที่ไปตามเฟรตบอร์ดขึ้นอยู่กับคีย์ที่คุณเล่น ดังนั้น เพื่อให้เล่นได้อย่างสบายๆ คุณเพียงแค่ต้องเรียนรู้กล่อง C หลักห้ากล่องแล้วเลื่อนกล่องเหล่านั้นลงไปบนเฟรตบอร์ด โดยขึ้นอยู่กับคีย์ที่เพลงอยู่ข้างใน

ตัวอย่างสเกลกีต้าร์สำหรับมือใหม่

ในส่วนนี้ประกอบด้วยตัวอย่างของตาชั่งและนิ้ว สิ่งนี้ทำขึ้นสำหรับนักกีตาร์มือใหม่เป็นหลักเพื่อให้พวกเขาสามารถมองและทำความคุ้นเคย - ค้นหากล่องที่จำเป็นที่คอและทำความเข้าใจในทางปฏิบัติว่ามันคืออะไร

ก่อนที่คุณจะเข้าใจคีย์บนกีตาร์ คุณควรเข้าใจว่า โดยทั่วไปคีย์คืออะไร? หลักสูตรความรู้ด้านดนตรีและบทเรียนโซลเฟจจิโอที่สอนในสถาบันพิเศษจะช่วยศึกษาประเด็นนี้อย่างลึกซึ้งยิ่งขึ้น อย่างไรก็ตาม ความรู้บางอย่างสามารถได้รับจากการเรียนที่บ้านเช่นกัน

คำจำกัดความทั่วไประบุว่าโทนเสียงเป็นตำแหน่งพิเศษของโหมด (ส่วนใหญ่มักเป็นโหมดหลักหรือรอง) ซึ่งคงที่ที่ความสูงระดับหนึ่ง

สำคัญ

ศูนย์กลางของโทนเสียงคือโทนิค - พื้นฐานของสเกลและระดับแรกของโหมด เมื่อพูดถึงการกำหนดวรรณยุกต์ มันทำหน้าที่เป็นตัวแทนหลัก (เช่น หากระดับแรกคือ “C” นี่จะหมายถึงโทนเสียงของ C เมเจอร์หรือ C ไมเนอร์)

โทนเสียงสามารถแบ่งออกเป็น 3 กลุ่มแยกกัน:

• 2 คีย์ง่ายๆ ที่สามารถสาธิตบนคีย์บอร์ดเปียโนได้อย่างง่ายดาย พบได้เฉพาะบนคีย์สีขาวเท่านั้น
• แป้นชาร์ป 14 ดอก แบ่งเป็น 2 เสาหลัก (7) และปุ่มรอง (7)
• ปุ่มแบน 14 ปุ่ม แบ่งออกเป็น 2 กลุ่ม - หลัก (7) และปุ่มรอง (7)

วงกลมของห้า

วงกลมที่ห้าเป็นผู้ช่วยหลักในการกำหนดสัญญาณของปุ่มทั้งหมด เป็นที่น่าสังเกตว่าโทนเสียงของกีตาร์ไม่แตกต่างจากเครื่องดนตรีอื่นๆ โครงสร้างและเสียงคล้ายกัน มีเพียงเทคนิคการสร้างเสียงเท่านั้นที่แตกต่างกัน และเสียงร้องที่มีอยู่ในเครื่องดนตรีก็มีลักษณะเฉพาะสำหรับมันเท่านั้น

การทำความเข้าใจความต้องการ (ชาร์ปและแฟลต) เป็นจุดสำคัญที่สุดที่สามารถช่วยลดความยุ่งยากในการเรียนรู้โทนเสียงของกีตาร์และคอร์ดในเพลงได้อย่างมาก

ด้านล่างนี้คือวงกลมหนึ่งในห้าของคีย์ทั้งหมดในเพลง

อย่างที่คุณเห็น แต่ละขั้นตอนต่อมาจะมีการเพิ่มเครื่องหมายหนึ่งรายการ และนี่ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผล การปรากฏตัวของสัญญาณเหล่านี้เกี่ยวข้องกับการก่อสร้างที่ชัดเจนในระดับหลักหรือระดับรอง:

• สำหรับวิชาหลัก: โทน - โทน - เซมิโทน - โทน - โทน - เซมิโทน
• สำหรับ - เซมิโทน - โทน - โทน - เซมิโทน - โทน - โทน

ตามรูปแบบเหล่านี้ สัญญาณจะเพิ่มระดับหรือลดลง ข้อมูลนี้ครอบคลุมรายละเอียดเฉพาะในส่วน "สเกล" ของหลักสูตรโซลเฟกจิโอ

คีย์และคอร์ดบนกีตาร์

หลังจากทำความคุ้นเคยกับเครื่องชั่งโดยใช้คีย์บอร์ดเปียโนตามทฤษฎีแล้ว คุณจะสามารถเปลี่ยนไปใช้เครื่องดนตรีที่ต้องการได้ บ่อยครั้งที่คอร์ดแรกที่ฟังบนกีตาร์เป็นตัวกำหนดโทนเสียงของท่อนนี้

โปรดทราบว่าคอร์ดคือเสียงที่มีตั้งแต่ 3 เสียงขึ้นไปพร้อมกัน

หากมองจากด้านความสามัคคี มันจะเป็นยาชูกำลังสาม โทนิคทรีแอดคือระดับโทนเสียงที่เสถียร 3 ระดับ โดยเล่นพร้อมกัน (ใน C Major โน้ตเหล่านี้คือ "โด-มิ-โซล")

คอร์ดที่ระบุในแท็บโดยจารึก Am เป็นคอร์ดที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในบรรดาคอร์ดในแวดวงนักดนตรี:

• ก - "ลา";
• ม. - "ผู้เยาว์"

เสียงของคอร์ดนี้ตอนเริ่มต้นหมายความว่าเรามีคีย์ของ A minor บนกีตาร์

การศึกษาระดับควรเริ่มต้นด้วยคีย์ง่ายๆ - a-minor ที่อธิบายไว้ข้างต้นหรือคู่ขนาน - c-dur (C major) ด้วยการนำทางอย่างอิสระ นักเรียนจะสามารถค้นหาชาร์ปและแฟลตที่เป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างของคีย์อื่นๆ ได้อย่างง่ายดาย

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและมีประโยชน์: เครื่องชั่งที่รวมอยู่ในเครื่องชั่งหลักนั้นขนานกันในตัวรองซึ่งมีสัญญาณบังเอิญคล้ายกัน ดังนั้นคุณต้องจำไม่ใช่ 24 คีย์ แต่ครึ่งหนึ่งของ - 12

ก่อนที่คุณจะเล่น

คุณสามารถเล่นสเกลของคีย์บางคีย์บนกีตาร์ได้ทั้งบนสายเดียวหรือหลายสาย

ก่อนที่คุณจะหยิบเครื่องดนตรีขึ้นมา คุณต้องศึกษาคอของมันอย่างละเอียดก่อน เฟรตมีหมายเลขตั้งแต่หัวกีตาร์ จุดด้านข้างช่วยให้นำทางระบบได้ง่ายขึ้น

เพื่อเป็นแนวทางในทุกเสียง คุณจำเป็นต้องรู้โน้ตบนสายเปิดซึ่งมีทุกอย่างมา: E (สายที่บางที่สุด), B, G, D, A, E (สายที่หนาที่สุด)

สำหรับทั้งวิธีแรกและวิธีที่สอง อันดับแรกเลยคือต้องเรียนรู้โน้ตทั้งหมดบนคอกีตาร์ เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การจดจำกฎง่ายๆ: ระยะห่างระหว่างเฟรตสองอันที่อยู่ติดกันนั้นเท่ากับเซมิโทน

คุณต้องมีความเข้าใจโน้ตของเครื่องชั่งอย่างคล่องแคล่ว ประกอบด้วยขั้นตอนที่ 7 และขั้นตอนที่แปดซึ่งสร้างเป็นอ็อกเทฟจะทำซ้ำขั้นตอนแรก

สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจความแตกต่างระหว่างโทนเสียงและเซมิโทนและลำดับที่ชัดเจนในสเกล จำไว้ว่าด้านบนเป็นโทนสีและด้านล่างเป็นฮาล์ฟโทน

มาเริ่มเล่นกัน

ก่อนอื่นคุณต้องตัดสินใจว่าจะเล่นขนาดไหน? หลังจากตัวเลือกสุดท้าย คุณจะต้องค้นหาบันทึกย่อที่จะเริ่มกระบวนการ หากตัวเลือกตกไปอยู่ในสเกล C Major หมายความว่าบนฟิงเกอร์บอร์ด นิ้วของคุณจะบีบสายบนโน้ต C ซึ่งสามารถทำได้บนเฟรตใดก็ได้ที่ดึงดูดคุณ

จำโครงร่างของสเกลหลัก (โทน - โทน - เซมิโทน - โทน - โทน - เซมิโทน) ตามโครงสร้างนี้ ให้เริ่มการเคลื่อนไหวของคุณ จำหลักการในการจัดเรียงโทนสีและฮาล์ฟโทน โทนเสียง - 1 เฟรต + 1 เฟรต, เซมิโทน - 1 เฟรต (ถัดจากเฟรตที่กดในปัจจุบัน) หากกดโน้ต C แล้ว D จะไม่อยู่บนเฟรตถัดไป แต่จะอยู่ที่เฟรตถัดไป เนื่องจากระยะห่างระหว่างสองสเต็ปนี้เท่ากับโทนเสียงทั้งหมด

เรียนรู้และจดจำการใช้นิ้ว - รูปแบบการเคลื่อนไหวของนิ้ว หลังจากเชี่ยวชาญสเกลบนสายเดียวแล้ว คุณสามารถไปยังตัวเลือกที่ซับซ้อนมากขึ้นได้ - กล่องกีตาร์

ควรเรียนรู้มาตราส่วนในการเคลื่อนไหวทั้งขึ้นและลง

บรรทัดล่าง

เมื่อคุณมีความเข้าใจคีย์ต่างๆ บนกีตาร์อย่างครบถ้วนและคล่องแคล่วแล้ว การเปลี่ยนไปใช้คอร์ดจะเป็นกระบวนการที่ค่อนข้างง่ายสำหรับคุณ การระบุขั้นตอนหลักสามขั้นตอนที่มั่นคงของเครื่องชั่งที่คุณต้องการและกดพร้อมกันก็เพียงพอแล้ว

แน่นอนว่ามีแผนภาพคอร์ดมากมายสำหรับผู้เริ่มต้นและมือสมัครเล่นที่ไม่ได้เจาะลึกทฤษฎีดนตรี แต่หากคุณต้องการเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีในระดับมืออาชีพมากขึ้น เคล็ดลับที่อธิบายไว้ข้างต้นจะช่วยคุณในเรื่องนี้