ลักษณะประเภทในวรรณคดีคืออะไร? ประเภทของวรรณกรรมดราม่า

วิดีโอสอน 2: จำพวกและประเภทวรรณกรรม

บรรยาย: วรรณกรรมประเภท ประเภทของวรรณกรรม

วรรณกรรมประเภท

มหากาพย์- เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ในอดีต ผลงานมหากาพย์ขนาดใหญ่ประกอบด้วยคำอธิบาย การใช้เหตุผล การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และบทสนทนา มหากาพย์เกี่ยวข้องกับการมีส่วนร่วมของตัวละครจำนวนมาก หลายเหตุการณ์ที่ไม่ถูกจำกัดด้วยเวลาหรือสถานที่ ในงานที่มีลักษณะเป็นมหากาพย์มีการมอบหมายบทบาทสำคัญให้กับผู้เล่าเรื่องหรือผู้บรรยายซึ่งไม่ยุ่งเกี่ยวกับเหตุการณ์และประเมินสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างแยกจากกันและเป็นกลาง (นวนิยายของ I. Goncharov เรื่องราวโดย A. Chekhov) บ่อยครั้งที่ผู้บรรยายเล่าเรื่องที่เขาได้ยินจากผู้บรรยาย

เนื้อเพลงรวบรวมแนวบทกวีมากมาย: โคลง, ความสง่างาม, เพลง, โรแมนติก งานโคลงสั้น ๆ นั้นแยกแยะได้ง่ายจากวรรณกรรมหลักอีกสองประเภท - มหากาพย์และละคร - โดยการขาดเหตุการณ์สำคัญและการมีภาพโลกภายในของบุคคลคำอธิบายการเปลี่ยนแปลงในอารมณ์และความประทับใจของเขา ในเนื้อเพลง บรรยายถึงธรรมชาติ เหตุการณ์ หรือวัตถุจากมุมมองของประสบการณ์ส่วนตัว

ระหว่างวรรณกรรมประเภทหลักเหล่านี้มีวรรณกรรมระดับกลาง ประเภทบทกวีมหากาพย์. Lyric-epic ผสมผสานการเล่าเรื่องที่ยิ่งใหญ่และอารมณ์ความรู้สึกที่เป็นโคลงสั้น ๆ ให้เป็นหนึ่งเดียว (A. Pushkin “Eugene Onegin”)

ละคร- ประเภทวรรณกรรมหลักซึ่งมีอยู่ในสองรูปแบบ - ประเภทของการแสดงละครเวทีและประเภทวรรณกรรม ในงานละครไม่มีคำอธิบายรายละเอียด ข้อความประกอบด้วยบทสนทนา ข้อสังเกต และบทพูดของตัวละครทั้งหมด เพื่อให้การแสดงบนเวทีมีสัญญาณของดราม่า จำเป็นต้องมีความขัดแย้ง (สถานการณ์หลักและสถานการณ์เดียวเท่านั้นหรือหลายสถานการณ์) นักเขียนบทละครบางคนรู้วิธีแสดงการกระทำภายในอย่างเชี่ยวชาญเมื่อตัวละครแค่คิดและกังวลดังนั้นจึง "ย้าย" เนื้อเรื่องไปสู่ข้อไขเค้าความเรื่อง

ดังนั้นมาจำไว้ว่าอะไรคือความแตกต่างระหว่างประเภทวรรณกรรมหลัก:

Epic - มีการบอกเหตุการณ์

เนื้อเพลง - เหตุการณ์ที่เกิดขึ้น

ละคร - มีการแสดงเหตุการณ์

ประเภทของวรรณกรรม

นิยาย– เป็นประเภทวรรณกรรมมหากาพย์โดดเด่นด้วยช่วงเวลาสำคัญสำหรับการพัฒนาโครงเรื่องและเต็มไปด้วยตัวละครมากมาย นวนิยายบางเรื่องเล่าถึงชะตากรรมของครอบครัวเดียวกันหลายชั่วอายุคน (“นิยายเกี่ยวกับครอบครัว”) ตามกฎแล้วในนวนิยายมีโครงเรื่องหลายเรื่องพัฒนาไปพร้อม ๆ กันแสดงกระบวนการชีวิตที่ซับซ้อนและลึกซึ้ง งานที่เขียนในรูปแบบของนวนิยายเต็มไปด้วยความขัดแย้ง (ภายใน ภายนอก) เหตุการณ์ไม่ได้รักษาลำดับเหตุการณ์เสมอไป

วิชา	พันธุ์โครงสร้าง
อัตชีวประวัติ	คำอุปมา
ประวัติศาสตร์	เฟยเลตอง
ชอบผจญภัย	แผ่นพับ
เสียดสี	นวนิยายในบทกวี
เชิงปรัชญา	จดหมาย ฯลฯ
การผจญภัย ฯลฯ

นวนิยาย - มหากาพย์บรรยายถึงชีวิตผู้คนในชั้นกว้างๆ ในช่วงเวลาสำคัญ ณ จุดเปลี่ยนของยุคประวัติศาสตร์ ลักษณะอื่นๆ ของมหากาพย์มีความคล้ายคลึงกับลักษณะของนวนิยายในฐานะงานมหากาพย์ ประเภทนี้รวมถึง "Quiet Don" โดย M. Sholokhov, "War and Peace" โดย L. Tolstoy

นิทาน- งานร้อยแก้วที่มีความยาวปานกลาง (น้อยกว่านวนิยายในแง่ของจำนวนข้อความและจำนวนตัวอักษร แต่มากกว่าเรื่อง)

คุณสมบัติองค์ประกอบ: เรื่องราวมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการพัฒนาพงศาวดารของเหตุการณ์ ผู้เขียนไม่ได้นำเสนองานทางประวัติศาสตร์ขนาดใหญ่ให้กับผู้อ่าน เมื่อเปรียบเทียบกับนวนิยายเรื่องนี้แล้ว เรื่องราวจะเป็นประเภทวรรณกรรม "ห้อง" มากกว่า โดยที่การกระทำหลักมุ่งเน้นไปที่ตัวละครและชะตากรรมของตัวละครหลัก

เรื่องราวเป็นงานร้อยแก้วขนาดสั้น คุณสมบัติลักษณะ:

ระยะเวลาสั้น ๆ ของเหตุการณ์

อักขระจำนวนเล็กน้อย (อาจมีเพียงหนึ่งหรือสองตัวเท่านั้น)

ปัญหาหนึ่ง

เหตุการณ์หนึ่ง

บทความคุณลักษณะ- งานวรรณกรรมร้อยแก้วรูปแบบเล็กเรื่องประเภทหนึ่ง เรียงความส่วนใหญ่เน้นไปที่ปัญหาสังคมเร่งด่วน โครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากข้อเท็จจริง เอกสาร และข้อสังเกตของผู้เขียน

คำอุปมา- เรื่องร้อยแก้วสั้นที่มีลักษณะเป็นบทเรียน เนื้อหาถ่ายทอดโดยใช้สัญลักษณ์เปรียบเทียบในลักษณะเชิงเปรียบเทียบ อุปมานี้ใกล้เคียงกับนิทานมาก แต่ก็ไม่เหมือนกับนิทานที่ไม่ได้จบเรื่องด้วยคุณธรรมที่เตรียมไว้ แต่เชิญชวนให้ผู้อ่านคิดเองและสรุป

บทกวี

บทกวี- งานโครงเรื่องบทกวีมากมาย บทกวีผสมผสานคุณสมบัติของบทกวีและมหากาพย์: ในอีกด้านหนึ่งมันเป็นเนื้อหาที่มีรายละเอียดและกว้างขวางในอีกด้านหนึ่งโลกภายในของฮีโร่ถูกเปิดเผยในรายละเอียดทั้งหมดประสบการณ์ของเขาการเคลื่อนไหวของจิตวิญญาณได้รับการตรวจสอบอย่างรอบคอบโดยผู้เขียน .

บัลลาด.ผลงานที่เขียนในประเภทเพลงบัลลาดไม่แพร่หลายในวรรณกรรมสมัยใหม่เท่ากับบทกวีหรือเพลง แต่ในสมัยก่อนความคิดสร้างสรรค์ของเพลงบัลลาดแพร่หลายและได้รับความนิยมอย่างมาก ในสมัยโบราณ (สันนิษฐานว่าอยู่ในยุคกลาง) เพลงบัลลาดเป็นงานพื้นบ้านที่มีลักษณะพิธีกรรมที่ผสมผสานการร้องและการเต้นรำเข้าด้วยกัน เพลงบัลลาดสามารถจดจำได้ง่ายจากเนื้อเรื่อง การอยู่ใต้จังหวะที่เข้มงวด และการทำซ้ำ (งดเว้น) ของคำแต่ละคำหรือทั้งบรรทัด เพลงบัลลาดเป็นที่ชื่นชอบโดยเฉพาะในยุคของแนวโรแมนติก: ความหลากหลายของแนวเพลงทำให้กวีโรแมนติกสามารถสร้างผลงานที่ยอดเยี่ยม เทพนิยาย ประวัติศาสตร์ และอารมณ์ขันได้ บ่อยครั้งที่มีการนำโครงเรื่องจากวรรณกรรมแปลมาเป็นพื้นฐาน เพลงบัลลาดประสบกับการเกิดใหม่เมื่อต้นศตวรรษที่ 20 แนวเพลงได้รับการพัฒนาในช่วงหลายปีของการพัฒนาแนวความคิดเรื่องความรักเชิงปฏิวัติ

บทกวีบทกวี ตัวแทนประเภทบทกวีที่ผู้อ่านและผู้ฟังชื่นชอบมากที่สุดคือบทกวี บทกวีมีขนาดเล็ก มักเขียนด้วยอักษรตัวแรก สื่อถึงความรู้สึก อารมณ์ ประสบการณ์ของพระเอกที่เป็นโคลงสั้น ๆ หรือผู้เขียนบทกวีโดยตรง

เพลง.งานกวีนิพนธ์ขนาดสั้นที่มีบทกลอน (กลอน) และบทร้อง (คอรัส) ในฐานะแนววรรณกรรม เพลงอยู่ในวัฒนธรรมของทุกชาติ นี่เป็นตัวอย่างที่เก่าแก่ที่สุดของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปากของมือสมัครเล่น - เพลงพื้นบ้าน เพลงที่แต่งขึ้นในหลากหลายแนว: ประวัติศาสตร์, วีรบุรุษ, พื้นบ้าน, ตลกขบขัน ฯลฯ เพลงอาจมีผู้แต่งอย่างเป็นทางการ - กวีมืออาชีพ เพลงอาจมีผู้แต่งรวม (ศิลปะพื้นบ้าน) เพลงที่แต่งโดยมือสมัครเล่นมืออาชีพ (ที่เรียกว่า "ผู้แต่ง" เพลงสมัครเล่น)

สง่างามคุณสามารถเดาได้ว่าความสง่างามคืออะไรโดยการแปลความหมายของคำจากภาษากรีก - "เพลงที่น่าเศร้า" แท้จริงแล้ว ความงดงามมักมีอารมณ์เศร้า ความเศร้า และบางครั้งก็เศร้าโศกอยู่เสมอ ประสบการณ์ทางปรัชญาบางอย่างของฮีโร่โคลงสั้น ๆ กลายเป็นรูปแบบที่สวยงาม บทกวี Elegiac ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่กวีโรแมนติกและผู้มีอารมณ์อ่อนไหว

ข้อความ.จดหมายในบทกวีที่ส่งถึงบุคคลหรือกลุ่มบุคคลโดยเฉพาะเรียกว่า "ข้อความ" ในบทกวี เนื้อหาของงานดังกล่าวอาจเป็นมิตร โคลงสั้น ๆ การเยาะเย้ย ฯลฯ

คำคม.บทกวีเล็กๆ นี้อาจมีเนื้อหาค่อนข้างกว้างขวาง บ่อยครั้งมีเพียงไม่กี่บรรทัดที่มีคำอธิบายที่กว้างขวางและทำลายล้างของบุคคลหนึ่งหรือหลายคน สถานการณ์สองประการทำให้การรับรู้ของ epigram: ความเฉลียวฉลาดและความกะทัดรัดสุดขีด A. Pushkin, P. Vyazemsky, I. Dmitriev, N. Nekrasov, F. Tyutchev มีชื่อเสียงในด้าน epigrams อันงดงามและบางครั้งก็ไม่เป็นที่พอใจ ในกวีนิพนธ์สมัยใหม่ A. Ivanov, L. Filatov, V. Gaft ถือเป็นผู้เชี่ยวชาญที่โดดเด่นของ "เส้นที่โดดเด่น"

โอ้ใช่แต่งขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่เหตุการณ์หรือบุคคลใดบุคคลหนึ่งโดยเฉพาะ งานกวีในรูปแบบเล็ก ๆ เต็มไปด้วยเนื้อหาที่เคร่งขรึมและโดดเด่นด้วยการนำเสนอที่หยิ่งทะนง (“ความสงบสูง”) และความโอ่อ่า หากบทกวีนี้อุทิศให้กับบุคคลที่ครองราชย์ รูปแบบเล็ก ๆ ก็สามารถ "ขยาย" ได้อย่างมีนัยสำคัญ เพื่อให้กวีสามารถสังเกตคุณสมบัติที่ยอดเยี่ยมทั้งหมดของผู้รับในข้อได้

โคลง– บทกวี 14 บรรทัด (4+4+3+3) มีกฎเกณฑ์บางประการในการก่อสร้าง:

สามซับ ข้อไขเค้าความเรื่อง

สามซับ มีการวางแผนข้อไขเค้าความเรื่อง

สี่แยก การพัฒนานิทรรศการ

สี่แยก นิทรรศการ

บรรทัดสุดท้ายของข้อไขเค้าความเรื่องเป็นการแสดงออกถึงแก่นแท้ของบทกวี

ตลกโศกนาฏกรรมดราม่า

เป็นการยากมากที่จะนิยามคำว่าตลก อะไรทำให้เกิดเสียงหัวเราะกันแน่? ทำไมมันตลก?

ตลก(ภาษากรีก “เพลงร่าเริง”) ตั้งแต่เริ่มแรกจนถึงปัจจุบันเป็นงานละครเวทีและความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ในงานเนื้อหาตลก ผู้เขียนพรรณนาถึงประเภทของมนุษย์และสถานการณ์ชีวิตต่าง ๆ ในรูปแบบการ์ตูน: ความน่าเกลียดถูกนำเสนอเป็นความงาม ความโง่เขลาถูกนำเสนอเป็นการสำแดงของจิตใจที่เฉียบแหลม ฯลฯ

คอเมดี้มีหลายประเภท:

“สูง” (“วิบัติจากปัญญา”) – สถานการณ์ชีวิตที่ร้ายแรงถูกนำเสนอโดยมีฉากหลังเป็นการกระทำของตัวการ์ตูน

เสียดสี (“ผู้ตรวจราชการ”) – เปิดเผยตัวละครและการกระทำในรูปแบบที่ตลกขบขันและไร้สาระ

Lyrical (“ The Cherry Orchard”) - ไม่มีการแบ่งฮีโร่เป็น "ดี" และ "เลว" ไม่มีการกระทำไม่มีความขัดแย้งที่มองเห็นได้ เสียง รายละเอียด และสัญลักษณ์กลายเป็นสิ่งสำคัญ

โศกนาฏกรรม- ประเภทละครพิเศษ: งานไม่มีและไม่สามารถจบลงอย่างมีความสุขได้ เนื้อเรื่องของงานโศกนาฏกรรมอยู่ที่การปะทะกันระหว่างฮีโร่กับสังคมกับโชคชะตากับโลกภายนอก ผลของโศกนาฏกรรมเป็นเรื่องที่น่าเศร้าเสมอ - ในตอนจบพระเอกมักจะตาย โศกนาฏกรรมของชาวกรีกโบราณเป็นโศกนาฏกรรมอย่างยิ่งซึ่งสร้างขึ้นตามกฎเกณฑ์ที่กำหนดอย่างเคร่งครัด ต่อมา (ในศตวรรษที่ 18) โศกนาฏกรรมเริ่มค่อยๆ สูญเสียความรุนแรงในแนวเพลงไป และเข้าใกล้ดราม่ามากขึ้น กำลังสร้างแนวใหม่ - ละครประวัติศาสตร์และโศกนาฏกรรมที่กล้าหาญ ในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 โศกนาฏกรรมและความขบขันถูกรวมเข้าด้วยกัน แนวใหม่ปรากฏขึ้น - โศกนาฏกรรม.

ละครแตกต่างกันตามประเภทของวรรณกรรมและประเภทของการแสดงบนเวที

เพื่อทำความเข้าใจลักษณะของละคร เราสามารถเปรียบเทียบลักษณะและลักษณะเฉพาะของโศกนาฏกรรมและงานละครได้

คำแนะนำ

ศึกษาประเภทมหากาพย์ของวรรณคดี ประกอบด้วยสิ่งต่อไปนี้: - เรื่องราว: งานร้อยแก้วที่ค่อนข้างเล็ก (ตั้งแต่ 1 ถึง 20 หน้า) ที่อธิบายเหตุการณ์เหตุการณ์เล็ก ๆ หรือสถานการณ์ดราม่าเฉียบพลันที่พระเอกพบว่าตัวเอง การดำเนินการของเรื่องมักจะใช้เวลาไม่เกินหนึ่งหรือสองวัน สถานที่เกิดเหตุอาจไม่เปลี่ยนแปลงตลอดทั้งเรื่อง
- เรื่องราว: งานที่เพียงพอ (โดยเฉลี่ย 100 หน้า) โดยพิจารณาจาก 1 ถึง 10 อักขระ สถานที่อาจมีการเปลี่ยนแปลง ระยะเวลาที่มีผลบังคับใช้อาจครอบคลุมระยะเวลาที่สำคัญ ตั้งแต่หนึ่งเดือนถึงหนึ่งปีหรือมากกว่านั้น เรื่องราวในเรื่องราวเผยออกมาอย่างเต็มตาตามเวลาและสถานที่ การเปลี่ยนแปลงที่สำคัญอาจเกิดขึ้นในชีวิตของตัวละคร - การเคลื่อนไหวและการประชุม
- นวนิยาย: รูปแบบมหากาพย์ขนาดใหญ่จาก 200 หน้า นวนิยายสามารถติดตามชีวิตของตัวละครตั้งแต่ต้นจนจบ รวมถึงระบบเนื้อเรื่องที่กว้างขวาง เวลาสามารถสัมผัสถึงยุคสมัยในอดีตและนำพาไปสู่อนาคตได้ไกล
- นวนิยายมหากาพย์สามารถตรวจสอบชีวิตได้หลายชั่วอายุคน

ทำความคุ้นเคยกับประเภทโคลงสั้น ๆ ของวรรณกรรม ประกอบด้วยประเภทต่อไปนี้:
- บทกวี: รูปแบบบทกวีที่มีเนื้อหาเป็นการยกย่องบุคคลหรือเหตุการณ์
- การเสียดสี: รูปแบบบทกวีที่มีจุดมุ่งหมายเพื่อเยาะเย้ยความชั่วร้าย สถานการณ์ หรือบุคคลที่ควรค่าแก่การเยาะเย้ย
- โคลง: รูปแบบบทกวีที่มีโครงสร้างการเรียบเรียงที่เข้มงวด ตัวอย่างเช่นโคลงภาษาอังกฤษแบบโคลงซึ่งในตอนท้ายมีบทบังคับสองบทที่มีคำพังเพยบางประเภท
- รู้จักประเภทบทกวีต่อไปนี้: elegy, epigram, กลอนฟรี, ไฮกุ ฯลฯ

ประเภทต่อไปนี้เป็นประเภทละครวรรณกรรม: - โศกนาฏกรรม: งานละครในตอนจบซึ่งมีการตายของพระเอก การสิ้นสุดของโศกนาฏกรรมเช่นนี้เป็นเพียงวิธีแก้ปัญหาสถานการณ์ดราม่าเท่านั้นที่เป็นไปได้
-: ผลงานละครที่ความหมายและสาระสำคัญหลักคือเสียงหัวเราะ มันอาจจะเสียดสีหรือเมตตากว่า แต่ทุกเหตุการณ์ทำให้ผู้ชม/ผู้อ่านหัวเราะ
- ละคร: ผลงานละครที่มีศูนย์กลางคือโลกภายในของบุคคล ปัญหาในการเลือก การแสวงหาความจริง ละครเป็นประเภทที่พบมากที่สุดในปัจจุบัน

บันทึก

ในบางกรณี แนวเพลงอาจมีการผสมผสานกัน นี่เป็นเรื่องปกติโดยเฉพาะในละคร คุณคงเคยได้ยินคำจำกัดความของประเภทภาพยนตร์ เช่น ละครเมโลดราม่า แอคชั่นคอมเมดี้ ดราม่าเสียดสี ฯลฯ กระบวนการเดียวกันนี้เป็นไปได้ในวรรณคดี

คำแนะนำที่เป็นประโยชน์

อ่านผลงานของอริสโตเติล "กวีนิพนธ์", M.M. Bakhtin “สุนทรียศาสตร์และทฤษฎีวรรณกรรม” และผลงานอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับปัญหาเพศและประเภทในวรรณคดี

ในวรรณคดีสมัยใหม่มีความแตกต่างกันมากมาย ประเภทซึ่งแต่ละอันมีเอกลักษณ์และเป็นต้นฉบับ แต่หากระบุถึงโศกนาฏกรรมหรือตลกได้ง่าย ก็ไม่สามารถให้คำจำกัดความที่ชัดเจนของประเภทของละครได้เสมอไป แล้วอะไรล่ะ น่าทึ่งทำงานและจะไม่สับสนกับอย่างอื่นได้อย่างไร?

ต่างจากละครเรื่องนี้ที่แสดงให้เห็นถึงประสบการณ์ชีวิตและความซับซ้อนของโชคชะตาต่างๆ แน่นอนว่าชีวิตผู้คน ศีลธรรม และตัวละครของพวกเขาสามารถแสดงออกมาได้อย่างเด่นชัดในงานตลก แต่ละครไม่ได้มีส่วนในการเยาะเย้ยความชั่วร้ายและเปิดเผยการกระทำของตัวละครอย่างขบขันมากนัก ที่นี่ชีวิตของฮีโร่ความคิดและความรู้สึกของเขาตกอยู่ในอันตราย ผลงานละครมีความสมจริงมาก เพราะพวกเขาแสดงให้คนๆ หนึ่งเห็นได้อย่างที่เขาเป็น โดยปราศจากสัญลักษณ์เปรียบเทียบ ความพิลึกพิลั่น และการปรุงแต่งใดๆ นั่นคือเหตุผลที่ละครถือเป็นเรื่องที่ซับซ้อนที่สุดและในขณะเดียวกันก็เป็นหนึ่งในวรรณกรรมที่น่าสนใจที่สุด บางครั้งละครก็ชวนให้นึกถึงโศกนาฏกรรมมากเพราะที่นี่มีมุมที่แหลมคมถูกเปิดโปงและแสงก็ส่องไปที่รายละเอียดอันไม่พึงประสงค์มากมายของชีวิต วีรบุรุษ บ่อยครั้งละครมีความเข้มข้นและหนักหน่วงจนแทบแยกไม่ออก แต่ผลงานโศกนาฏกรรมไม่ได้รับความนิยมอีกต่อไปแล้วและไม่เคยมีโอกาสจบอย่างมีความสุขเลย แต่ละครสามารถจบลงด้วยดีแม้จะมีความซับซ้อนของโครงเรื่องและชะตากรรมที่ยากลำบากของเหล่าฮีโร่ ในภาษาของเรา คำว่า "ละคร" นั้นมีความเกี่ยวข้องอย่างแน่นหนากับโครงเรื่องที่น่าเศร้าหรือละครชีวิตของตัวละครในขณะที่ในอดีต ความหมายของคำนี้ไม่มีความหมายเช่นนั้นเลย ใดๆ น่าทึ่งผลงานโดยไม่คำนึงถึงเนื้อหา แสดงให้เห็นชีวิตจริงของคนธรรมดาสามัญ ความโศกเศร้า ความสุข ประสบการณ์ และช่วงเวลาที่สดใส ไม่จำเป็นเลยที่ผู้อ่านจะต้องสนุกสนานระหว่างโครงเรื่อง แต่ละครไม่ควรข่มขู่หรือทำให้เขาร้องไห้ มันเป็นเพียงส่วนหนึ่งของชีวิตไม่มีอะไรน่ากลัวหรือไม่น่าดูไปกว่าความเป็นจริง น่าสนใจว่า แนวคิดเรื่องละครเช่นเดียวกับในงานศิลปะนั้นมีมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 เธอเป็นหนึ่งในบรรดาผู้เชี่ยวชาญ นักการเมือง และนักปรัชญาผู้รู้แจ้งเป็นอย่างมาก ในตอนแรก ผลงานละครมีความเกี่ยวข้องอย่างมากกับโศกนาฏกรรม โศกนาฏกรรม เรื่องตลกขบขัน และแม้กระทั่งการแสดงสวมหน้ากาก แต่หลายศตวรรษต่อมา ละครกลายเป็นส่วนหนึ่งของการทำซ้ำทางศิลปะและได้รับตัวมันเองโดยแยกจากคนอื่นๆ ประเภท, สถานที่ ผลงานละครทำให้ประหลาดใจกับความสมจริงและโครงเรื่องที่แท้จริง มีสถานที่ไม่กี่แห่งที่คุณสามารถพบกับโชคชะตาที่ไม่ใช่นิยาย แต่คล้ายกับโชคชะตาของคุณเอง เหมือนถั่วสองลูกในฝัก ในละครก็มีแน่นอนแต่ละครแบบนี้ก็จำเป็นเช่นกันเพราะสอนเราให้รู้จักความดีและความศรัทธาในสิ่งที่ดีที่สุดและเจิดจ้าที่สุด รักละครเพราะมันขึ้นอยู่กับชีวิต

วิดีโอในหัวข้อ

แหล่งที่มา:

• ละครเป็นประเภท

เพื่อระบุตัวบุคคลโดย เสียงหัวเราะไม่จำเป็นต้องเป็นนักจิตวิทยามืออาชีพเลย พลังแห่งเสียงหัวเราะ ความรุนแรง และการกระทำที่เกิดขึ้นสามารถบอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับบุคคลได้มากมาย

คำแนะนำ

เสียงหัวเราะจากใจบ่งบอกถึงนิสัยร่าเริงและยืดหยุ่น อักขระจ. การหัวเราะจนหายใจมีเสียงหวีด, จนกว่าคุณจะร้องไห้, ช่วยคลายความตึงเครียดทางประสาท

คนที่อ่อนแอจะมีเสียงหัวเราะที่เงียบและนุ่มนวล

การหัวเราะสั้นๆ เงียบๆ เป็นหลักฐานของความเข้มแข็ง สติปัญญาอันยิ่งใหญ่ และความตั้งใจ คนแบบนี้มักเป็นนักเล่าเรื่องที่ยอดเยี่ยม สามารถรองรับงานหนักได้อย่างง่ายดาย

การหัวเราะเงียบ ๆ เป็นสัญลักษณ์ของความลับ ความระมัดระวัง ความรอบคอบ และไหวพริบ

การหัวเราะแบบกระตุกๆ มักเป็นลักษณะของคนที่ประหม่าและกระสับกระส่าย อักขระโอห์ม

การหัวเราะหยาบเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจ ความเห็นแก่ตัว และธรรมชาติของสัตว์ บ่อยครั้งที่คนเหล่านี้หัวเราะตามลำพังกับตัวเอง

การหัวเราะที่จบลงด้วยการถอนหายใจบ่งบอกถึงแนวโน้มที่จะเป็นโรคฮิสทีเรีย ความอ่อนไหวต่ออารมณ์แปรปรวนกะทันหัน และความตั้งใจที่อ่อนแอ

คนที่หัวเราะอย่างเปิดเผยและเสียงดังจะมั่นใจในตัวเองและรู้วิธีสนุกกับชีวิต จริง​อยู่ บาง​ครั้ง​คน​เหล่า​นี้​ก็​แสดง​ความ​หยาบคาย​และ​เสียดสี. พวกเขาชอบที่จะหัวเราะเยาะผู้อื่น

หากใครหัวเราะเงียบๆ เอียงศีรษะเล็กน้อย แสดงว่าเขาไม่มั่นใจในตัวเองมากเกินไป คนที่หัวเราะแบบนี้จะพยายามปรับตัวเข้ากับสถานการณ์และทำให้ผู้อื่นพอใจ

คนที่เหล่เปลือกตาจะมีความสมดุลและมั่นใจ เขาเป็นคนดื้อรั้นและแน่วแน่บรรลุเป้าหมายเสมอ

หากคู่สนทนาของคุณย่นจมูกขณะหัวเราะ นั่นหมายความว่าเขามีแนวโน้มที่จะเปลี่ยนมุมมองบ่อยครั้ง คนประเภทนี้มีอารมณ์ ไม่แน่นอน และประพฤติตนตามอารมณ์ของตน

คนที่เอามือปิดปากจะขี้อายและขี้อาย เขาไม่ชอบเป็นจุดสนใจ คนที่หัวเราะแบบนี้ค่อนข้างจะอดกลั้นและไม่สามารถเปิดใจรับคนแปลกหน้าได้

เสียงหัวเราะพร้อมกับการสัมผัสใบหน้า อักขระพรรณนาถึงเจ้าของว่าเป็นคนช่างฝันและมีวิสัยทัศน์ บุคคลเช่นนี้มีอารมณ์แปรปรวนบางครั้งก็มากเกินไปด้วยซ้ำ เขามีปัญหาในการนำทางในโลกแห่งความเป็นจริง

หากใครกลั้นเสียงหัวเราะบ่อยๆ แสดงว่าเขามีความน่าเชื่อถือและมั่นใจในตนเอง คนเหล่านี้มีความสมดุลไม่เสียเวลากับเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ และก้าวไปสู่เป้าหมายอย่างมั่นคง

คู่สนทนาของคุณไม่ยิ้ม แต่ยิ้มปากของเขาเอียงไปทางขวา ระวัง! นี่คือคนที่หยาบคาย ผิวหนา และไม่น่าเชื่อถือ มีแนวโน้มที่จะถูกหลอกลวงและโหดร้าย

วิดีโอในหัวข้อ

จนถึงขณะนี้ คนที่ห่างไกลจากการวิจารณ์วรรณกรรมในฐานะวิทยาศาสตร์ เชื่อว่า "นวนิยาย" และ "โรแมนติก" เป็นแนวคิดที่ใกล้เคียงกัน ซึ่งหมายความว่านวนิยายเป็นเรื่องเกี่ยวกับความรัก แน่นอนว่านี่ยังห่างไกลจากความจริง นวนิยายเรื่องนี้เป็นวรรณกรรมโบราณ ซับซ้อน และเป็นที่ถกเถียง ซึ่งรวมถึง Crime and Punishment ของ Dostoevsky, Fight Club ของ Palahniuk และ The Golden Ass ของ Apuleius แต่แน่นอนว่านี่เป็นนวนิยายที่แตกต่างกันมาก

แต่การเกิดขึ้นของนวนิยายประเภทนี้มีมาตั้งแต่สมัยโบราณ ตัวอย่างเช่นงานเหล่านี้คือผลงาน "Metamorphoses หรือ Golden Ass" โดย Apuleius, "Daphnis and Chloe" โดย Long, "Satyricon" โดย Petronius

นวนิยายเรื่องนี้ได้รับการเกิดใหม่ในยุคกลางอาจเป็นนวนิยายอัศวินก็ได้ ซึ่งรวมถึงเกี่ยวกับ King Arthur, Tristan และ Isolde เป็นต้น

สิ่งที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นนวนิยาย

นวนิยายเรื่องนี้เป็นประเภทที่ซับซ้อนและเป็นที่ถกเถียงกันมาก ซึ่งการศึกษายังคงเป็นเรื่องยากสำหรับนักวิชาการด้านวรรณกรรม ตามที่นักวิจัย M.M. Bakhtin สิ่งนี้เกิดขึ้นเพราะเรื่องอื่นๆ ทั้งหมดยกเว้นนวนิยายได้ถูกสร้างขึ้นแล้ว มีหลักการเฉพาะและลักษณะเฉพาะของตนเอง ในขณะที่นวนิยายเรื่องนี้ยังคงเป็นประเภทที่เคลื่อนที่ได้มากและเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาซึ่งอยู่ในวัยเด็กมาหลายร้อยปีแล้ว .

ลักษณะเด่นของนวนิยายเรื่องนี้สามารถสรุปได้คร่าวๆ เท่านั้น ตามกฎแล้วนี่เป็นงานมหากาพย์ในรูปแบบขนาดใหญ่โดยมีบุคคลเป็นศูนย์กลาง บ่อยครั้งที่บุคคลนี้ถูกบรรยายถึงจุดเปลี่ยนซึ่งเป็นช่วงเวลาวิกฤติในชีวิตของเขา ขึ้นอยู่กับขบวนการวรรณกรรมที่เป็นของนวนิยายบุคลิกภาพสามารถพัฒนาได้ (เช่นเทคนิคที่รู้จักกันดีของ "วิภาษวิธีแห่งจิตวิญญาณ" โดย L.N. Tolstoy) พบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่ไม่ธรรมดาและสัมผัสประสบการณ์การผจญภัย (ในการผจญภัยหรือการผจญภัย นวนิยาย) สัมผัสประสบการณ์ความรักที่ผันผวน ( ในนวนิยายโรแมนติก).

นวนิยายเรื่องนี้ต้องสร้างขึ้นจากความขัดแย้ง - ระหว่างบุคคล ภายในบุคคล สังคม ฯลฯ

จนถึงทุกวันนี้ยังไม่มีการจำแนกประเภทของนวนิยายแบบรวม แต่มีหลายประเภทที่แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น ตามเนื้อหา พวกเขามักจะแยกแยะความแตกต่าง:

ทางสังคม,
- คุณธรรมพรรณนา
- วัฒนธรรมและประวัติศาสตร์
- จิตวิทยา
- นวนิยายแห่งความคิด
- การผจญภัย.

เมื่อเร็ว ๆ นี้นวนิยายประเภทใหม่ ๆ ปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อย ๆ เช่นนวนิยาย- นวนิยายหลายเรื่องผสมผสานคุณสมบัติของทั้งสองเข้าด้วยกัน

งานวรรณกรรมบางงานซึ่งโดยพื้นฐานแล้วถือเป็นนวนิยาย ผู้เขียนจัดประเภทเป็นเรื่องราว และเรื่องราวและเรื่องราวมักถูกเขียนเป็นนวนิยาย

วรรณกรรมแต่ละประเภทแบ่งออกเป็นประเภทต่างๆ ซึ่งมีลักษณะทั่วไปสำหรับกลุ่มผลงาน มีประเภทมหากาพย์ โคลงสั้น ๆ มหากาพย์บทกวีและละคร

ประเภทมหากาพย์

เทพนิยาย(วรรณกรรม) - งานในรูปแบบร้อยแก้วหรือบทกวีตามประเพณีพื้นบ้านของนิทานพื้นบ้าน (โครงเรื่องหนึ่งนิยายภาพการต่อสู้ระหว่างความดีและความชั่วการต่อต้านและการซ้ำซ้อนเป็นหลักการสำคัญของการแต่งเพลง) ตัวอย่างเช่น นิทานเสียดสีของ M.E. ซัลตีคอฟ-ชเชดริน
คำอุปมา(จากคำพาราโบลภาษากรีก - "ตั้งอยู่ (วาง) ด้านหลัง") - ประเภทย่อยของมหากาพย์ งานเล่าเรื่องเล็ก ๆ ที่มีลักษณะการสั่งสอนที่มีคำสอนทางศีลธรรมหรือศาสนาโดยอาศัยลักษณะทั่วไปในวงกว้างและการใช้สัญลักษณ์เปรียบเทียบ นักเขียนชาวรัสเซียมักใช้คำอุปมานี้เป็นตอนแทรกในผลงานเพื่อเติมเต็มเรื่องราวให้มีความหมายลึกซึ้ง ขอให้เราจำเทพนิยาย Kalmyk ที่ Pugachev เล่าให้ Pyotr Grinev (A. Pushkin“ The Captain's Daughter”) - อันที่จริงนี่คือจุดสุดยอดในการเปิดเผยภาพลักษณ์ของ Emelyan Pugachev:“ แทนที่จะกินซากศพเป็นเวลาสามร้อยปี เมาเลือดมีชีวิตยังดีกว่า แล้วพระเจ้าจะประทานอะไร!” เนื้อเรื่องของคำอุปมาเกี่ยวกับการฟื้นคืนชีพของลาซารัสซึ่ง Sonechka Marmeladova อ่านให้ Rodion Raskolnikov กระตุ้นให้ผู้อ่านนึกถึงการเกิดใหม่ทางวิญญาณที่เป็นไปได้ของตัวละครหลักของนวนิยาย F.M. ดอสโตเยฟสกี "อาชญากรรมและการลงโทษ" ในบทละครของ M. Gorky เรื่อง At the Depth ลุคผู้พเนจรเล่าอุปมาเรื่อง "เกี่ยวกับดินแดนอันชอบธรรม" เพื่อแสดงให้เห็นว่าความจริงนั้นอันตรายเพียงใดสำหรับคนที่อ่อนแอและสิ้นหวัง
นิทาน- ประเภทมหากาพย์ขนาดเล็ก นิทานที่มีโครงเรื่องและมีความหมายเชิงเปรียบเทียบเป็นตัวอย่างของกฎเกณฑ์ในชีวิตประจำวันหรือทางศีลธรรมที่รู้จักกันดี นิทานแตกต่างจากคำอุปมาในความสมบูรณ์ของโครงเรื่อง นิทานมีลักษณะเป็นเอกภาพของการกระทำ ความกระชับในการนำเสนอ การไม่มีคุณลักษณะโดยละเอียด และองค์ประกอบอื่น ๆ ของลักษณะที่ไม่เล่าเรื่องซึ่งเป็นอุปสรรคต่อการพัฒนาของโครงเรื่อง โดยทั่วไปแล้ว นิทานประกอบด้วย 2 ส่วน ได้แก่ 1) เรื่องราวเกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เฉพาะเจาะจงแต่สามารถสรุปได้ง่าย 2) บทเรียนคุณธรรมที่ติดตามหรือนำหน้าเรื่องราว
บทความคุณลักษณะ- ประเภทที่มีคุณสมบัติโดดเด่นคือ "การเขียนจากชีวิต" บทบาทของโครงเรื่องในเรียงความอ่อนแอลง เพราะ... นิยายมีความสำคัญเพียงเล็กน้อยที่นี่ ตามกฎแล้วผู้เขียนเรียงความบรรยายเป็นคนแรกซึ่งทำให้เขาสามารถรวมความคิดของเขาไว้ในข้อความทำการเปรียบเทียบและการเปรียบเทียบ - เช่น ใช้วิธีการสื่อสารมวลชนและวิทยาศาสตร์ ตัวอย่างของการใช้ประเภทเรียงความในวรรณคดีคือ "Notes of a Hunter" โดย I.S. ทูร์เกเนฟ.
โนเวลลา(โนเวลลาของอิตาลี - ข่าว) เป็นเรื่องราวประเภทหนึ่ง เป็นงานมหากาพย์ที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นซึ่งให้ผลลัพธ์ที่คาดไม่ถึง โดดเด่นด้วยความกระชับ รูปแบบการนำเสนอที่เป็นกลาง และขาดหลักจิตวิทยา โอกาสการแทรกแซงของโชคชะตามีบทบาทสำคัญในการพัฒนาการกระทำของโนเวลลา ตัวอย่างทั่วไปของเรื่องสั้นของรัสเซียคือวงจรของเรื่องโดย I.A. "Dark Alleys" ของ Bunin: ผู้เขียนไม่ได้วาดตัวละครในตัวละครของเขาในทางจิตวิทยา โชคชะตา โอกาสอันมืดบอดพาพวกเขามาพบกันชั่วขณะหนึ่งและพลัดพรากจากกันตลอดกาล
เรื่องราว- ประเภทมหากาพย์เล่มเล็กที่มีฮีโร่จำนวนน้อยและเหตุการณ์ในช่วงเวลาสั้น ๆ ตรงกลางของเรื่องคือภาพเหตุการณ์หรือปรากฏการณ์ชีวิตบางอย่าง ในวรรณคดีคลาสสิกของรัสเซีย A.S. พุชกิน เอ็น.วี. โกกอล ไอเอส ทูร์เกเนฟ, L.N. ตอลสตอย, A.P. เชคอฟ ไอ.เอ. Bunin, M. Gorky, A.I. คุปริญ และคณะ
นิทาน- ประเภทร้อยแก้วที่ไม่มีปริมาณคงที่และครองตำแหน่งตรงกลางระหว่างนวนิยายในด้านหนึ่งและเรื่องราวและเรื่องสั้นในอีกด้านหนึ่ง โดยมุ่งสู่โครงเรื่องพงศาวดารที่สร้างวิถีชีวิตตามธรรมชาติ เรื่องราวแตกต่างจากเรื่องสั้นและนวนิยายในเรื่องปริมาณข้อความ จำนวนตัวละครและปัญหาที่เกิดขึ้น ความซับซ้อนของความขัดแย้ง เป็นต้น ในเรื่องราว การเคลื่อนไหวของโครงเรื่องไม่ได้มีความสำคัญมากนัก แต่เป็นคำอธิบาย: ตัวละคร ฉาก สภาพจิตใจของบุคคล ตัวอย่าง: “The Enchanted Wanderer” โดย N.S. Leskova “บริภาษ” โดย A.P. Chekhov "หมู่บ้าน" โดย I.A. บูนีน่า. ในเรื่องนี้ตอนต่างๆ มักจะตามมาทีละตอนตามหลักการของพงศาวดาร ไม่มีการเชื่อมโยงภายในระหว่างพวกเขา หรืออ่อนแอลง ดังนั้นเรื่องราวจึงมักมีโครงสร้างเป็นชีวประวัติหรืออัตชีวประวัติ: "วัยเด็ก", "วัยรุ่น", “เยาวชน” โดย L.N. ตอลสตอย "ชีวิตของ Arsenyev" โดย I.A. บูนิน เป็นต้น (วรรณกรรมและภาษา สารานุกรมภาพประกอบสมัยใหม่ / เรียบเรียงโดย Prof. A.P. Gorkin. - M.: Rosman, 2006.)
นิยาย(โรมันฝรั่งเศส - งานที่เขียนด้วยภาษาโรมานซ์ "มีชีวิต" ไม่ใช่ภาษาละติน "ตาย") - ประเภทมหากาพย์เรื่องของภาพซึ่งเป็นช่วงระยะเวลาหนึ่งหรือทั้งชีวิตของบุคคล นวนิยายเรื่องนี้คืออะไร? - นวนิยายมีลักษณะตามระยะเวลาของเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ การมีอยู่ของโครงเรื่องหลายเรื่องและระบบตัวละครซึ่งรวมถึงกลุ่มของตัวละครที่เท่ากัน (เช่น ตัวละครหลัก, รอง, เป็นตอน) ผลงานประเภทนี้ครอบคลุมปรากฏการณ์ชีวิตที่หลากหลายและปัญหาสำคัญทางสังคมที่หลากหลาย มีแนวทางที่แตกต่างกันในการจำแนกประเภทนวนิยาย: 1) ตามลักษณะโครงสร้าง (นวนิยายอุปมา นวนิยายตำนาน นวนิยายดิสโทเปีย นวนิยายท่องเที่ยว นวนิยายกลอน ฯลฯ); 2) ในประเด็นต่างๆ (ครอบครัวและชีวิตประจำวัน, สังคมและชีวิตประจำวัน, สังคม - จิตวิทยา, จิตวิทยา, ปรัชญา, ประวัติศาสตร์, การผจญภัย, มหัศจรรย์, อารมณ์อ่อนไหว, เสียดสี ฯลฯ ); 3) ตามยุคที่นวนิยายประเภทใดประเภทหนึ่งครอบงำ (อัศวิน, ตรัสรู้, วิคตอเรียน, โกธิค, สมัยใหม่ ฯลฯ ) ควรสังเกตว่ายังไม่ได้มีการจำแนกประเภทที่แน่นอนของประเภทของนวนิยาย มีผลงานที่ความคิดริเริ่มทางอุดมการณ์และศิลปะไม่สอดคล้องกับกรอบของวิธีการจำแนกประเภทใดวิธีหนึ่ง ตัวอย่างเช่น งานของ M.A. “ The Master and Margarita” ของ Bulgakov มีทั้งประเด็นทางสังคมและปรัชญาที่เฉียบพลัน ในนั้นเหตุการณ์ของประวัติศาสตร์พระคัมภีร์ (ในการตีความของผู้เขียน) และชีวิตมอสโกร่วมสมัยในช่วงทศวรรษที่ 20-30 ของศตวรรษที่ XX พัฒนาไปพร้อม ๆ กันฉากที่เต็มไปด้วยละคร มีการเสียดสีสลับกัน จากคุณลักษณะเหล่านี้ของงาน จึงสามารถจัดได้ว่าเป็นนวนิยายแนวเสียดสีเชิงสังคมและปรัชญา
นวนิยายมหากาพย์- นี่เป็นงานที่หัวข้อของภาพไม่ใช่ประวัติศาสตร์ของชีวิตส่วนตัว แต่เป็นชะตากรรมของคนทั้งกลุ่มหรือกลุ่มสังคมทั้งหมด โครงเรื่องถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของโหนดซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนที่สำคัญของเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ ขณะเดียวกันชะตากรรมของเหล่าฮีโร่ก็สะท้อนชะตากรรมของผู้คนเหมือนในหยดน้ำ และในทางกลับกัน ภาพชีวิตของผู้คนก็ประกอบด้วยชะตากรรมของแต่ละคน เรื่องราวชีวิตส่วนตัว ส่วนสำคัญของมหากาพย์คือฉากฝูงชนซึ่งผู้เขียนสร้างภาพทั่วไปของการไหลเวียนของชีวิตผู้คนและการเคลื่อนไหวของประวัติศาสตร์ เมื่อสร้างมหากาพย์ ศิลปินจะต้องมีทักษะสูงสุดในการเชื่อมโยงตอนต่างๆ (ฉากชีวิตส่วนตัวและฉากสาธารณะ) ความถูกต้องทางจิตวิทยาในการวาดภาพตัวละคร การคิดเชิงประวัติศาสตร์ของการคิดทางศิลปะ - ทั้งหมดนี้ทำให้มหากาพย์กลายเป็นจุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรม ไม่ใช่นักเขียนทุกคนที่สามารถปีนขึ้นไปได้ นั่นคือเหตุผลที่มีเพียงสองผลงานที่สร้างขึ้นในประเภทมหากาพย์เท่านั้นที่เป็นที่รู้จักในวรรณคดีรัสเซีย: "สงครามและสันติภาพ" โดย L.N. ตอลสตอย "Quiet Don" โดย M.A. โชโลคอฟ

แนวเพลง

เพลง- ประเภทโคลงสั้น ๆ บทกวีโดดเด่นด้วยความเรียบง่ายของโครงสร้างดนตรีและวาจา
สง่างาม(กรีก elegeia, elegos - เพลงเศร้าโศก) - บทกวีที่มีเนื้อหาเข้าฌานหรืออารมณ์ที่อุทิศให้กับความคิดเชิงปรัชญาที่เกิดจากการไตร่ตรองถึงธรรมชาติหรือประสบการณ์ส่วนตัวอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับชีวิตและความตายเกี่ยวกับความรักที่ไม่สมหวัง (ปกติ) อารมณ์ของความสง่างามที่แพร่หลายคือความโศกเศร้าความโศกเศร้าเล็กน้อย Elegy เป็นแนวเพลงโปรดของ V.A. Zhukovsky ("ทะเล", "ตอนเย็น", "นักร้อง" ฯลฯ )
โคลง(โซเนตโตของอิตาลีจากโซนาเร่ของอิตาลี - ถึงเสียง) เป็นบทกวีบทกวี 14 บรรทัดในรูปแบบของบทที่ซับซ้อน เส้นโคลงสามารถจัดเรียงได้สองวิธี: สอง quatrains และสอง tercets หรือสาม quatrains และ distich Quatrain สามารถมีได้เพียงสองคำคล้องจอง ในขณะที่ terzettos สามารถมีได้สองหรือสามคำ
โคลงภาษาอิตาลี (Petrarccan) ประกอบด้วยสองควอเทรนที่มีสัมผัส abba abba หรือ abab abab และสอง tercets ที่มีสัมผัส cdc dcd หรือ cde cde ซึ่งน้อยกว่า cde edc โคลงภาษาฝรั่งเศส: abba abba ccd eed อังกฤษ (เชคสเปียร์) - พร้อมรูปแบบสัมผัส abab cdcd efef gg
โคลงคลาสสิกถือว่าลำดับหนึ่งของการพัฒนาความคิด: วิทยานิพนธ์ - สิ่งที่ตรงกันข้าม - การสังเคราะห์ - ข้อไขเค้าความเรื่อง เมื่อพิจารณาจากชื่อของประเภทนี้ ความสำคัญเป็นพิเศษติดอยู่กับละครเพลงของโคลงซึ่งทำได้โดยการสลับเพลงชายและหญิง
กวีชาวยุโรปได้พัฒนาโคลงดั้งเดิมหลายประเภทรวมถึงพวงมาลาซึ่งเป็นหนึ่งในรูปแบบวรรณกรรมที่ยากที่สุด
กวีชาวรัสเซียหันมาใช้แนวโคลง: A.S. พุชกิน ("โคลง", "ถึงกวี", "มาดอนน่า" ฯลฯ ), A.A. Fet (“ Sonnet”, “ Rendezvous in the Forest”) กวีแห่งยุคเงิน (V.Ya. Bryusov, K.D. Balmont, A.A. Blok, I.A. Bunin)
ข้อความ(จดหมายฉบับกรีก - จดหมายฝาก) - จดหมายบทกวีในสมัยของฮอเรซ - เนื้อหาเชิงปรัชญาและการสอนในภายหลัง - ในลักษณะใด ๆ : การเล่าเรื่องเสียดสีความรักความเป็นมิตร ฯลฯ คุณสมบัติบังคับของข้อความคือการมีคำอุทธรณ์ต่อผู้รับที่เฉพาะเจาะจง แรงจูงใจสำหรับความปรารถนา คำร้องขอ ตัวอย่าง: “My Penates” โดย K.N. Batyushkov, "Pushchina", "ข้อความถึงเซ็นเซอร์" โดย A.S. Pushkin ฯลฯ
คำคม(กรีก epgramma - จารึก) - บทกวีเสียดสีสั้น ๆ ที่เป็นคำสอนตลอดจนการตอบสนองโดยตรงต่อเหตุการณ์เฉพาะที่มักเป็นเรื่องการเมือง ตัวอย่างเช่น: epigrams โดย A.S. พุชกินกับ A.A. อารักษ์ชีวา เอฟ.วี. Bulgarin บทสรุปของ Sasha Cherny "ในอัลบั้มถึง Bryusov" ฯลฯ
โอ้ใช่(จากภาษากรีก ōdḗ, บทกวีภาษาละติน, oda - เพลง) - งานโคลงสั้น ๆ ที่เคร่งขรึม น่าสมเพช และเชิดชู ซึ่งอุทิศให้กับการบรรยายเหตุการณ์หรือบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ โดยพูดถึงประเด็นสำคัญของเนื้อหาทางศาสนาและปรัชญา ประเภทของบทกวีแพร่หลายในวรรณคดีรัสเซียในช่วงศตวรรษที่ 18 - ต้นศตวรรษที่ 19 ในผลงานของ M.V. โลโมโนซอฟ, G.R. Derzhavin ในงานแรกของ V.A. Zhukovsky, A.S. พุชกินา, F.I. Tyutchev แต่ในช่วงปลายทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 บทกวีถูกแทนที่ด้วยแนวเพลงอื่น ความพยายามของผู้เขียนบางคนในการสร้างบทกวีไม่สอดคล้องกับหลักการของประเภทนี้ (“ Ode to the Revolution” โดย V.V. Mayakovsky ฯลฯ )
บทกวีบทกวี- งานกวีเล็ก ๆ ที่ไม่มีโครงเรื่อง ผู้เขียนเน้นที่โลกภายใน ประสบการณ์ส่วนตัว ภาพสะท้อน และอารมณ์ของผู้แต่งโคลงสั้น ๆ (ผู้แต่งโคลงสั้น ๆ และพระเอกโคลงสั้น ๆ ไม่ใช่คนคนเดียวกัน)

แนวเพลงมหากาพย์

บัลลาด(Provençal ballada จาก ballar - ถึง dance; อิตาลี - ballata) - บทกวีโครงเรื่องนั่นคือเรื่องราวของธรรมชาติทางประวัติศาสตร์ตำนานหรือวีรบุรุษที่นำเสนอในรูปแบบบทกวี โดยปกติแล้วเพลงบัลลาดจะถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของบทสนทนาระหว่างตัวละครในขณะที่เนื้อเรื่องไม่มีความหมายที่เป็นอิสระ - มันเป็นวิธีการสร้างอารมณ์และข้อความย่อยบางอย่าง ดังนั้น “บทเพลงแห่งคำทำนายโอเล็ก” โดย A.S. พุชกินมีเสียงหวือหวาทางปรัชญา “Borodino” โดย M.Yu. Lermontov - สังคมและจิตวิทยา
บทกวี(กรีก poiein - "เพื่อสร้าง", "การสร้าง") - งานบทกวีขนาดใหญ่หรือขนาดกลางที่มีการเล่าเรื่องหรือโคลงสั้น ๆ (ตัวอย่างเช่น "The Bronze Horseman" โดย A.S. Pushkin, "Mtsyri" โดย M.Yu. Lermontov , “ The Twelve” โดย A. A. Blok เป็นต้น) ระบบภาพของบทกวีอาจมีฮีโร่ที่เป็นโคลงสั้น ๆ (เช่น “ Requiem” โดย A. A. Akhmatova)
บทกวีร้อยแก้ว- งานโคลงสั้น ๆ ในรูปแบบร้อยแก้วโดดเด่นด้วยอารมณ์ที่เพิ่มขึ้นแสดงประสบการณ์ส่วนตัวและความประทับใจ ตัวอย่างเช่น: “ภาษารัสเซีย” โดย I.S. ทูร์เกเนฟ.

ประเภทของละคร

โศกนาฏกรรม- งานละครซึ่งมีความขัดแย้งหลักซึ่งเกิดจากสถานการณ์พิเศษและความขัดแย้งที่ไม่ละลายน้ำซึ่งนำพระเอกไปสู่ความตาย
ละคร- บทละครที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับการบรรยายภาพชีวิตประจำวัน แม้จะมีความลึกและจริงจัง แต่ตามกฎแล้วความขัดแย้งเกี่ยวข้องกับชีวิตส่วนตัวและสามารถแก้ไขได้โดยไม่มีผลลัพธ์ที่น่าเศร้า
ตลก- ผลงานละครที่นำเสนอแอ็คชั่นและตัวละครในรูปแบบตลก หนังตลกมีความโดดเด่นด้วยการพัฒนาอย่างรวดเร็วของแอ็คชั่น การมีอยู่ของโครงเรื่องที่ซับซ้อนและซับซ้อน ตอนจบที่มีความสุข และความเรียบง่ายของสไตล์ มีซิทคอมที่สร้างจากกลอุบายอันชาญฉลาด ชุดของสถานการณ์พิเศษ และคอเมดี้ที่มีมารยาท (ตัวละคร) ที่สร้างจากการเยาะเย้ยความชั่วร้ายและข้อบกพร่องของมนุษย์ ตลกชั้นสูง ตลกในชีวิตประจำวัน ตลกเสียดสี ฯลฯ ตัวอย่างเช่น “Woe from Wit” โดย A.S. Griboyedov - หนังตลกชั้นสูง "The Minor" โดย D.I. Fonvizina เป็นคนเสียดสี

สวัสดีผู้อ่านที่รักของบล็อกไซต์ คำถามเกี่ยวกับแนวเพลงในฐานะที่เป็นขอบเขตของศิลปะที่หลากหลายนั้นค่อนข้างซับซ้อน คำนี้พบได้ในดนตรี จิตรกรรม สถาปัตยกรรม การละคร ภาพยนตร์ และวรรณกรรม

การกำหนดประเภทของงานเป็นงานที่นักเรียนทุกคนไม่สามารถรับมือได้ เหตุใดการแบ่งประเภทจึงจำเป็น? เส้นแบ่งระหว่างนวนิยายจากบทกวี และเรื่องสั้นจากเรื่องอยู่ที่ไหน? ลองคิดออกด้วยกัน

ประเภทในวรรณคดี - มันคืออะไร?

คำว่า "ประเภท" มาจากสกุลละติน ( สปีชีส์, สกุล). หนังสืออ้างอิงวรรณกรรมรายงานว่า:

แนวเพลงคืองานวรรณกรรมที่หลากหลายซึ่งเป็นที่ยอมรับในอดีต โดยผสมผสานกันด้วยลักษณะที่เป็นทางการและสำคัญบางชุด

จากคำจำกัดความเป็นที่ชัดเจนว่าในกระบวนการวิวัฒนาการประเภทสิ่งสำคัญคือต้องเน้นสามประเด็น:

1. วรรณกรรมแต่ละประเภทถูกสร้างขึ้นมาเป็นเวลานาน (แต่ละประเภทมีประวัติของตัวเอง)
2. เหตุผลหลักในการปรากฏตัวของมันคือความจำเป็นในการแสดงแนวคิดใหม่ ๆ ในรูปแบบดั้งเดิม (เกณฑ์ที่สำคัญ)
3. แยกแยะงานประเภทหนึ่งแตกต่างจากที่อื่นตามคุณสมบัติภายนอก: ปริมาณ, โครงเรื่อง, โครงสร้าง, องค์ประกอบ (เกณฑ์ที่เป็นทางการ)

วรรณกรรมทุกประเภทสามารถแสดงได้ดังนี้:

นี่คือตัวเลือกการจำแนกประเภทสามแบบที่ช่วยจำแนกงานเป็นประเภทใดประเภทหนึ่งโดยเฉพาะ

ประวัติความเป็นมาของการเกิดขึ้นของประเภทวรรณกรรมในมาตุภูมิ

วรรณกรรมของประเทศในยุโรปถูกสร้างขึ้นตามหลักการของการเคลื่อนไหวจากเรื่องทั่วไปไปสู่เรื่องเฉพาะจากผู้ไม่เปิดเผยตัวตนไปจนถึงผู้เขียน ความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะทั้งในและต่างประเทศได้รับการหล่อเลี้ยงจากสองแหล่ง:

1. วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณซึ่งเป็นศูนย์กลางของสิ่งนั้น อาราม;
2. ในคำพูดพื้นบ้าน

หากคุณดูประวัติศาสตร์วรรณกรรมใน Ancient Rus อย่างใกล้ชิด คุณจะสังเกตเห็นว่าพงศาวดาร แพทริคอน ชีวิตของนักบุญ และผลงานเกี่ยวกับความรักชาติค่อยๆ ถูกแทนที่ด้วยรูปแบบใหม่ของการเล่าเรื่องอย่างไร

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIV-XV เช่นนี้ ประเภทของวรรณคดีรัสเซียโบราณ, เป็นคำพูด, การเดิน (บรรพบุรุษของนวนิยายการเดินทาง), (“ เสี้ยน” ของอุปมาทางศีลธรรมทุกวัน), บทกวีที่กล้าหาญ, บทกวีทางจิตวิญญาณ ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของประเพณีปากเปล่ามันโดดเด่นแยกจากกันในช่วงเวลาของการล่มสลายของตำนานโบราณกลายเป็นมหากาพย์เทพนิยายและเรื่องราวทางทหารที่สมจริง

ด้วยการโต้ตอบกับประเพณีการเขียนของต่างประเทศ วรรณคดีรัสเซียจึงอุดมสมบูรณ์ รูปแบบประเภทใหม่: นวนิยาย, เรื่องราวปรัชญาทางโลก, เทพนิยายของผู้แต่งและในยุคของแนวโรแมนติก - บทกวี, บทกวีบทกวี, เพลงบัลลาด

หลักการที่สมจริงทำให้นวนิยาย เรื่องราว และเรื่องราวที่มีปัญหามีชีวิตขึ้นมา ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 แนวเพลงที่มีขอบเขตไม่ชัดเจนกลับมาได้รับความนิยมอีกครั้ง: เรียงความ () ภาพร่าง บทกวีสั้น สัญลักษณ์นิยม รูปแบบเก่าๆ เต็มไปด้วยความหมายดั้งเดิม แปรสภาพเป็นกันและกัน และทำลายมาตรฐานที่กำหนด

ศิลปะการละครมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของระบบแนวเพลง การติดตั้งเพื่อการแสดงละครเปลี่ยนรูปลักษณ์ของแนวเพลงที่ผู้อ่านทั่วไปคุ้นเคย เช่น บทกวี เรื่องราว เรื่องสั้น และแม้แต่บทกวีบทกวีเล็กๆ (ในยุคของกวี "อายุหกสิบเศษ")

ในวรรณคดีสมัยใหม่ ประเภท Canon ยังคงเปิดอยู่ มีโอกาสที่จะมีปฏิสัมพันธ์ไม่เพียงแต่ในแต่ละประเภทเท่านั้น แต่ยังรวมถึงงานศิลปะประเภทต่างๆ ด้วย ทุกปีแนวใหม่จะปรากฏในวรรณคดี

วรรณคดีตามสกุลและชนิด

การจำแนกประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดแบ่งงาน "ตามประเภท" (ส่วนประกอบทั้งหมดจะแสดงในคอลัมน์ที่สามในรูปที่แสดงตอนต้นของเอกสารนี้)

เพื่อให้เข้าใจถึงการจำแนกประเภทประเภทนี้ คุณต้องจำไว้ว่าวรรณกรรมก็เหมือนกับดนตรีที่มีคุณค่า บน “เสาสามต้น”. วาฬเหล่านี้เรียกว่าจำพวกและแบ่งออกเป็นสายพันธุ์ต่างๆ เพื่อความชัดเจน ขอนำเสนอโครงสร้างนี้ในรูปแบบแผนภาพ:

1. ถือเป็น “วาฬ” ที่เก่าแก่ที่สุด มหากาพย์. ต้นกำเนิดของมันซึ่งแยกออกเป็นตำนานและเรื่องเล่า
2. เกิดขึ้นเมื่อมนุษยชาติก้าวข้ามขั้นของการคิดรวมและหันไปหาประสบการณ์ส่วนบุคคลของสมาชิกแต่ละคนในชุมชน ลักษณะของเนื้อเพลงเป็นประสบการณ์ส่วนตัวของผู้แต่ง
3. เก่ากว่าบทกวีมหากาพย์และบทกวี ลักษณะที่ปรากฏมีความเกี่ยวข้องกับยุคโบราณและการเกิดขึ้นของลัทธิทางศาสนา - ความลึกลับ ละครกลายเป็นศิลปะบนท้องถนน ซึ่งเป็นวิธีการปลดปล่อยพลังร่วมกันและมีอิทธิพลต่อผู้คนจำนวนมาก

ประเภทมหากาพย์และตัวอย่างผลงานดังกล่าว

ที่ใหญ่ที่สุดรูปแบบมหากาพย์ที่รู้จักกันในสมัยปัจจุบันคือมหากาพย์และนวนิยายมหากาพย์ บรรพบุรุษของมหากาพย์ถือได้ว่าเป็นเทพนิยายซึ่งแพร่หลายในอดีตในหมู่ชาวสแกนดิเนเวียและเป็นตำนาน (เช่น "The Tale of Gilgamesh" ของอินเดีย)

มหากาพย์เป็นการเล่าเรื่องหลายเล่มเกี่ยวกับชะตากรรมของวีรบุรุษหลายรุ่นในสถานการณ์ที่กำหนดไว้ในอดีตและกำหนดไว้ตามประเพณีทางวัฒนธรรม

จำเป็นต้องมีภูมิหลังทางสังคมและประวัติศาสตร์ที่เข้มข้นซึ่งเหตุการณ์ในชีวิตส่วนตัวของตัวละครจะถูกเปิดเผย สำหรับมหากาพย์ คุณลักษณะต่างๆ เช่น โครงเรื่องที่มีหลายองค์ประกอบ การเชื่อมโยงระหว่างรุ่น และการมีอยู่ของฮีโร่และแอนตี้ฮีโร่ เป็นสิ่งสำคัญ

เนื่องจากแสดงให้เห็นเหตุการณ์ขนาดใหญ่ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา จึงไม่ค่อยแสดงรายละเอียดทางจิตวิทยาที่ระมัดระวัง แต่มหากาพย์ที่สร้างขึ้นในช่วงไม่กี่ศตวรรษที่ผ่านมาได้รวมเอาทัศนคติเหล่านี้เข้ากับความสำเร็จของศิลปะสมัยใหม่ “The Forsyte Saga” โดย J. Galsworthy ไม่เพียงแต่บรรยายประวัติศาสตร์ของตระกูล Forsyte หลายชั่วอายุคนเท่านั้น แต่ยังให้ภาพที่ละเอียดอ่อนและสดใสของตัวละครแต่ละตัวอีกด้วย

ไม่เหมือนมหากาพย์ นวนิยายมหากาพย์ครอบคลุมช่วงระยะเวลาอันสั้น (ไม่เกินร้อยปี) และบอกเล่าเรื่องราวของวีรบุรุษ 2-3 รุ่น

ในรัสเซีย ประเภทนี้นำเสนอโดยนวนิยายเรื่อง "War and Peace" โดย L.N. ตอลสตอย "Quiet Don" โดย M.A. Sholokhov “ เดินผ่านความทรมาน” โดย A.N. ตอลสตอย.

สู่รูปแบบปานกลาง Epic รวมถึงนวนิยายและเรื่องราว

คำว่า " นิยาย" มาจากคำว่า "โรมัน" และชวนให้นึกถึงการเล่าเรื่องร้อยแก้วโบราณที่ก่อให้เกิดประเภทนี้

Satyricon of Petronius ถือเป็นตัวอย่างของนวนิยายโบราณ ในยุโรปยุคกลาง นวนิยายเรื่อง Picaresque เริ่มแพร่หลาย ยุคแห่งความรู้สึกอ่อนไหวทำให้โลกกลายเป็นนิยายท่องเที่ยว นักสัจนิยมพัฒนาประเภทนี้และเติมเต็มด้วยเนื้อหาคลาสสิก

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19 และ 20 สิ่งต่อไปนี้ปรากฏขึ้น ประเภทของนวนิยาย:

1. ปรัชญา;
2. จิตวิทยา;
3. ทางสังคม;
4. ปัญญา;
5. ประวัติศาสตร์;
6. รัก;
7. นักสืบ;
8. นวนิยายผจญภัย

มีนวนิยายหลายเรื่องในหลักสูตรของโรงเรียน ยกตัวอย่างตั้งชื่อหนังสือโดย I.A. Goncharov "ประวัติศาสตร์ธรรมดา", "Oblomov", "หน้าผา" ผลงานของ I.S. Turgenev "พ่อและลูกชาย", "รังอันสูงส่ง", "ในวันส่งท้าย", "ควัน", "ใหม่" ประเภทของ "อาชญากรรมและการลงโทษ", "The Idiot", "The Brothers Karamazov" โดย F. M. Dostoevsky ก็เป็นนวนิยายเช่นกัน

นิทานไม่ส่งผลกระทบต่อชะตากรรมของคนรุ่น แต่มีเรื่องราวหลายเรื่องที่พัฒนาโดยมีฉากหลังเป็นเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เหตุการณ์หนึ่ง

“ลูกสาวกัปตัน” A.S. Pushkin และ Overcoats โดย N.V. โกกอล. วี.จี. เบลินสกี้พูดถึงความเป็นอันดับหนึ่งของวรรณกรรมเชิงบรรยายในวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 19

รูปแบบมหากาพย์ขนาดเล็ก(เรื่อง, เรียงความ, เรื่องสั้น, เรียงความ) มีโครงเรื่องหนึ่งบรรทัด จำนวนอักขระจำกัด และจำแนกตามปริมาณที่บีบอัด

ตัวอย่าง ได้แก่ เรื่องราวของ A. Gaidar หรือ Y. Kazakov เรื่องสั้นโดย E. Poe บทความโดย V.G. Korolenko หรือเรียงความโดย W. Wulf จองไว้ก่อน: บางครั้งมันก็ "ได้ผล" เหมือนเป็นประเภทแนววิทยาศาสตร์หรือวารสารศาสตร์ แต่มีจินตภาพทางศิลปะ

ประเภทโคลงสั้น ๆ

รูปแบบโคลงสั้น ๆ ขนาดใหญ่แสดงด้วยบทกวีและพวงมาลา ประการแรกเป็นการขับเคลื่อนด้วยโครงเรื่องมากกว่า ซึ่งทำให้คล้ายกับมหากาพย์ อันที่สองเป็นแบบคงที่ พวงหรีดโคลงประกอบด้วย 15 บรรทัด 14 ข้ออธิบายหัวข้อและความประทับใจของผู้เขียน

ในรัสเซีย บทกวีมีลักษณะทางสังคมและประวัติศาสตร์ “The Bronze Horseman” และ “Poltava” โดย A.S. พุชกิน "Mtsyri" โดย M.Yu. Lermontov “ ใครอยู่ได้ดีในมาตุภูมิ” N.A. Nekrasov "บังสุกุล" โดย A.A. Akhmatova - บทกวีทั้งหมดนี้บรรยายถึงชีวิตชาวรัสเซียและตัวละครประจำชาติอย่างเป็นบทกวี

เนื้อเพลงรูปแบบเล็กๆมากมาย. นี่คือบทกวี บทกวี แคนโซน โคลง คำจารึก นิทาน มาดริกัล รอนโด ไตรโอเล็ต รูปแบบบางรูปแบบมีต้นกำเนิดในยุโรปยุคกลาง (ประเภทโคลงเป็นที่ชื่นชอบของนักแต่งเพลงในรัสเซียโดยเฉพาะ) บางรูปแบบ (เช่นเพลงบัลลาด) กลายเป็นมรดกของแนวโรแมนติกของเยอรมัน

ตามเนื้อผ้า เล็กงานกวีนิพนธ์มักแบ่งออกเป็น 3 ประเภท คือ

1. เนื้อเพลงเชิงปรัชญา
2. เนื้อเพลงรัก;
3. เนื้อเพลงแนวนอน

เมื่อเร็ว ๆ นี้ เนื้อเพลงในเมืองก็กลายเป็นประเภทย่อยที่แยกจากกัน

แนวดราม่า

ดราม่าทำให้เรา สามประเภทคลาสสิก:

1. ตลก;
2. โศกนาฏกรรม;
3. ละครที่เกิดขึ้นจริง

ศิลปะการแสดงทั้งสามประเภทมีต้นกำเนิดในสมัยกรีกโบราณ

ตลกในตอนแรกมีความเกี่ยวข้องกับลัทธิทางศาสนาแห่งการชำระให้บริสุทธิ์ ความลึกลับ ในระหว่างที่งานรื่นเริงเกิดขึ้นบนท้องถนน แพะบูชายัญ "โคมอส" ซึ่งต่อมาถูกเรียกว่า "แพะรับบาป" ซึ่งเดินไปตามถนนพร้อมกับศิลปินเป็นสัญลักษณ์ของความชั่วร้ายของมนุษย์ทั้งหมด ตามหลักการแล้ว สิ่งเหล่านั้นเป็นสิ่งที่ตลกควรสร้างความสนุกสนาน

ตลกเป็นประเภท "Woe from Wit" โดย A.S. Griboyedov และ "Nedoroslya" D.I. ฟอนวิซินา.

ในยุคของความคลาสสิก มีการพัฒนาเรื่องตลก 2 ประเภท: ตลก บทบัญญัติและตลก ตัวอักษร. ครั้งแรกเล่นกับสถานการณ์ ส่งต่อฮีโร่คนหนึ่งไปสู่อีกคนหนึ่ง และมีจุดจบที่ไม่คาดคิด ประการที่สองให้ตัวละครเผชิญหน้ากันเมื่อเผชิญกับความคิดหรืองาน ทำให้เกิดความขัดแย้งในการแสดงละครซึ่งวางอุบายไว้

หากในระหว่างการแสดงตลกนักเขียนบทละครคาดหวังว่าจะได้รับเสียงหัวเราะที่เยียวยาจากฝูงชนแล้วล่ะก็ โศกนาฏกรรมฉันตั้งใจที่จะเสียน้ำตา มันจบลงด้วยความตายของพระเอก การเอาใจใส่กับตัวละคร ผู้ดู หรือการทำให้บริสุทธิ์

"Romeo and Juliet" และ "Hamlet" โดย W. Shakespeare เขียนในประเภทโศกนาฏกรรม

จริงๆ แล้ว ละคร- นี่เป็นสิ่งประดิษฐ์ในเวลาต่อมาของละคร โดยตัดงานด้านการบำบัดออกไป และมุ่งเน้นไปที่จิตวิทยาที่ลึกซึ้ง ความเป็นกลาง และการเล่น

การกำหนดประเภทของงานวรรณกรรม

บทกวี "Eugene Onegin" เรียกว่านวนิยายอย่างไร? เหตุใดโกกอลจึงให้นิยามนวนิยายเรื่อง "Dead Souls" ว่าเป็นบทกวี และเหตุใด "The Cherry Orchard" ของ Chekhov จึงเป็นหนังตลก? การกำหนดประเภทเป็นเบาะแสที่เตือนคุณว่าในโลกแห่งศิลปะมีทิศทางที่ถูกต้อง แต่โชคดีที่ไม่มีเส้นทางที่ถูกตีเสมอ

ด้านบนเป็นวิดีโอที่ช่วยกำหนดประเภทของงานวรรณกรรมโดยเฉพาะ

ซึ่งนำมารวมกันบนพื้นฐานของลักษณะที่เป็นทางการและสำคัญ พวกเขาพัฒนาในอดีต ประสบกับการเกิดขึ้น ความเจริญรุ่งเรือง และการเสื่อมถอยบ้าง ซึ่งรวมถึงนวนิยาย เรื่องราว ความงดงาม feuilletons เรื่องราว ตลก ฯลฯ แนวคิดของประเภทวรรณกรรมแคบกว่าประเภทวรรณกรรม แต่ละประเภทมีหลายประเภท ตัวอย่างเช่น เรื่องราว เรื่องสั้น นวนิยาย รวมอยู่ในประเภทวรรณกรรมมหากาพย์ของผู้แต่ง

ความพยายามครั้งแรกในการจัดระบบแนววรรณกรรมเกิดขึ้นในงานของเขาเขานำเสนอสิ่งเหล่านั้นเป็นสิ่งที่เป็นธรรมชาติซึ่งก่อตั้งขึ้นครั้งแล้วครั้งเล่า ผู้เขียนต้องปรับให้เข้ากับบรรทัดฐานของประเภทที่เขาหันไปเท่านั้น ความเข้าใจนี้นำไปสู่การเกิดขึ้นของตำราเรียนเกี่ยวกับกวีเชิงบรรทัดฐานประเภทหนึ่ง สิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดในหมู่พวกเขาคือบทความ "ศิลปะบทกวี" โดย N. Boileau แน่นอนว่า ตั้งแต่สมัยอริสโตเติล ประเภทและประเภทของวรรณกรรมไม่ได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง แต่นักทฤษฎีเลือกที่จะไม่สังเกตเห็นนวัตกรรมหรือปฏิเสธสิ่งเหล่านั้น สิ่งนี้กินเวลาจนเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตเห็นกระบวนการที่เกิดขึ้นในวรรณคดี งานวรรณกรรมบางประเภทก็ถูกถอดออกและตายไปอย่างรวดเร็วเช่นกันโดยไม่คาดคิดเพียงเป็นครั้งคราวเท่านั้นที่ปรากฏขึ้นบนขอบฟ้าที่สร้างสรรค์ (เช่นในกรณีของเพลงบัลลาด) ในทางกลับกัน คนอื่นๆ หลุดพ้นจาก "การจำคุก" ที่ไม่สมควรได้รับ (เช่น เรื่องชู้สาว)

ในการวิจารณ์วรรณกรรมรัสเซีย ทฤษฎีที่ยืนยันประเภทวรรณกรรมและจำพวกเป็นของ V. G. Belinsky เขาระบุสามประเภท ขึ้นอยู่กับแนวทางของผู้เขียนในการนำเสนอหัวข้อสนทนา: มหากาพย์ ละคร และเนื้อเพลง

การมอบหมายงานให้กับประเภทเฉพาะนั้นขึ้นอยู่กับเกณฑ์ที่ใช้เป็นพื้นฐาน หากคำนึงถึงประเภทวรรณกรรม (ละคร, เนื้อเพลง, มหากาพย์) ทุกประเภทจะถูกแบ่งตามลำดับเป็นละคร, โคลงสั้น ๆ และมหากาพย์

ผลงานที่เป็นตัวแทนของวรรณกรรมแนวดราม่า ได้แก่ ตลก ละคร และโศกนาฏกรรม

ตลกได้รับการออกแบบมาเพื่อสะท้อนบางสิ่งที่ไม่เข้ากันในชีวิต เพื่อเยาะเย้ยปรากฏการณ์ในชีวิตประจำวันหรือทางสังคม ลักษณะนิสัยของมนุษย์ และบางครั้งพฤติกรรมที่ไร้สาระ

ละครเป็นผลงานที่แสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งที่ซับซ้อนที่เกิดขึ้นระหว่างตัวละครหลายตัวซึ่งเป็นความขัดแย้งที่รุนแรงระหว่างพวกเขา

Tragedy เป็นผลงานที่เปิดเผยตัวละครของตัวละครในการต่อสู้ที่นำไปสู่ความตาย หรือในสภาวะที่เขามองไม่เห็นทางออกเลย

งานวรรณกรรมที่เป็นตัวแทนของประเภทมหากาพย์ของวรรณกรรมแบ่งออกเป็นสามกลุ่ม:

ใหญ่ (นวนิยายและมหากาพย์);

กลาง (เรื่อง);

เล็ก (เรื่องสั้น เรียงความ เรื่องสั้น)

แนวนี้ยังรวมถึงเทพนิยาย มหากาพย์ เพลงบัลลาด นิทาน เพลงประวัติศาสตร์ และตำนาน

ผลงานที่เป็นตัวแทนของประเภทโคลงสั้น ๆ ของวรรณคดี ได้แก่ บทกลอน บทกลอน ความไพเราะ และจดหมายฝาก

ความสง่างามเป็นบทกวีสั้น ๆ ที่เต็มไปด้วยความโศกเศร้าเล็กน้อย สิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุดคือความงดงามของความคลาสสิกแห่งศตวรรษที่ 19

สาส์นคืองานที่เขียนในรูปแบบของบทกวีอุทธรณ์ถึงบุคคลหนึ่งหรือหลายคน

บทกวีเป็นบทกวีเพื่อเป็นเกียรติแก่การเฉลิมฉลองในอดีตหรือที่กำลังจะเกิดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่บุคคลที่มีความกระตือรือร้น

นอกจากนี้ ในปัจจุบัน นักวิชาการด้านวรรณกรรมได้ระบุวรรณกรรมประเภทบทกวีและมหากาพย์อีกประเภทหนึ่ง เป็นการผสมผสานคุณสมบัติของโคลงสั้น ๆ และมหากาพย์และแสดงด้วยบทกวี งานนี้แสดงให้เห็นอย่างคลุมเครือจริงๆ ในด้านหนึ่งเป็นการบอกรายละเอียดเกี่ยวกับเหตุการณ์หรือตัวละครบางอย่าง (เช่น มหากาพย์) และอีกด้านหนึ่งเป็นการถ่ายทอดความรู้สึก อารมณ์ ประสบการณ์ของพระเอกหรือผู้บรรยายเอง โลกภายใน จึงเข้าใกล้เนื้อเพลง .

เมื่อเร็ว ๆ นี้แนวใหม่ยังไม่ปรากฏในวรรณกรรม