Byalynitsky-Birulya Vitold Kaetanovich (2415 - 2500)
ชายผู้วิเศษคนนี้เกิดเมื่อวันที่ 29 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2415 ในฟาร์ม Krynki (ใกล้หมู่บ้าน Tekhtin) ในเขต Belynichi สมัยใหม่ในครอบครัวของผู้เช่ารายย่อย เนื่องจากลักษณะความขัดแย้งของพ่อ พวกเขาจึงมักต้องเปลี่ยนสถานที่อยู่อาศัย แต่ต้องขอบคุณสถานการณ์นี้ที่ทำให้เด็กวิโทลด์สามารถมองเห็นโลกและธรรมชาติของเบลารุสและรัสเซียได้ ต่อมาด้วยความหลงใหลในความทรงจำและความประทับใจในวัยเด็ก เขาจะวาดภาพทิวทัศน์ของดินแดนบ้านเกิดของเขาอย่างไม่เหน็ดเหนื่อย โดยแสดงให้เห็นความงามที่ไม่เด่นสะดุดตาของป่าเบลารุส ตำรวจ สวน และทุ่งนาที่งดงาม
เขาเล่าถึงช่วงหลายปีที่ผ่านมาว่า “ฉันเป็นชาวเบลารุส เกิดบนที่ดิน Krynki ใกล้กับ Belynich ในภูมิภาค Mogilev ช่วงวัยเด็กของฉันผ่านไปที่นั่น พ่อของฉันทำหน้าที่เป็นผู้เช่า ต่อมาอยู่ที่บริษัทนีเปอร์ชิปปิ้ง การบินไปตาม Dnieper, Pripyat, Sozh เขามักจะพาฉันไปเที่ยวด้วย นี่เป็นความสุขและความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับฉัน เพราะในระหว่างการเดินทางเหล่านั้น ฉันได้ค้นพบธรรมชาติที่ไม่มีใครเทียบได้ของเบลารุสบ้านเกิดของฉัน”
บางครั้งศิลปินอาศัยอยู่ใน Kyiv กับ Alexander พี่ชายของเขาและเรียนในโรงเรียนนายร้อย ที่นี่เขาได้ผูกมิตรกับศิลปินท้องถิ่นซึ่งชื่นชมความสามารถของชายหนุ่มจึงแนะนำให้เขารู้จักกับ M. Murashka หัวหน้าโรงเรียนศิลปะที่มีชื่อเสียงในเวลานั้น หลังจากออกจากโรงเรียนนายร้อย Witold ก็ไปโรงเรียนซึ่งเขาได้รับบทเรียนการวาดภาพเบื้องต้นจากนั้นจึงเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก ความสัมพันธ์ฉันมิตรกับครู ศิลปินนักเดินทาง N. Nevrev, S. Korovin, I. Pryanishnikov และการซึมซับประสบการณ์วิชาชีพอันยาวนานของพวกเขามีอิทธิพลสำคัญต่อการก่อตัวของรสนิยมและลักษณะทางศิลปะของเขา
ในเวลาเดียวกัน V. Byalynitsky-Birulya พบกับ I. Levitan การประชุม การสนทนา การทำงานในสตูดิโอของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่บ่อยครั้งกลายเป็นโรงเรียนที่ดีสำหรับศิลปินผู้ทะเยอทะยาน ภายใต้อิทธิพลของพรสวรรค์ของครู เขาเริ่มเข้าใจว่าแนวที่เขาชื่นชอบคือทิวทัศน์ จากนั้นจึงได้รับงานศิลปะ สัมผัสจิตใจและจิตวิญญาณของบุคคล เมื่อมันถ่ายทอดความจริงของชีวิตผ่านสีและเงาของ สี ต่อมานักวิจัยผลงานของศิลปินตั้งข้อสังเกตว่าบุคคลซึ่งเป็นจิตวิญญาณของเขามักจะล่องหนอยู่ในภูมิทัศน์ของจิตรกร
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2440 V. Byalynitsky-Birulya เริ่มแสดงภาพวาดของเขาในนิทรรศการของสมาคมคนรักศิลปะแห่งมอสโกและสมาคมศิลปินแห่งมอสโกในนิทรรศการและการแข่งขันระดับนานาชาติซึ่งผลงานของเขาได้รับการเฉลิมฉลองมากขึ้นและสังเกตเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 ชื่อของศิลปินปรากฏในแคตตาล็อกนิทรรศการท่องเที่ยว ภูมิทัศน์ของเขา "Eternal Snows" ซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการ Caucasian Anniversary Exhibition ในปี 1901 ได้รับรางวัลเหรียญทอง ในปี 1904 V. Byalynitsky-Birulya ได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Society of Traveling Exhibitions (Peredvizhniki) และสี่ปีต่อมาเขาก็ได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านจิตรกรรม
ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่มาถึงศิลปินในปี 1911 เมื่อภาพวาดของเขา "The Hour of Silence" ได้รับเหรียญกิตติมศักดิ์ในมิวนิกและเหรียญทองแดงในบาร์เซโลนา การได้รับการยอมรับนี้กลายเป็นหนึ่งในความสำเร็จสูงสุดของอาจารย์
การพบปะกับศิลปิน Witold Bialynitsky-Birulya - จิตรกรชื่อดังแห่งภูมิทัศน์อิมเพรสชั่นนิสต์
คำอธิบาย: บทความนี้บอกเล่าเรื่องราวชีวิตและผลงานของจิตรกรภูมิทัศน์ชื่อดัง Vitold Byalynitsky-Birulya และเสนอคำถามและการมอบหมายงานเพื่อรวบรวมความรู้ของนักเรียน
วัตถุประสงค์: เนื้อหานี้ส่งถึงผู้ปกครอง ครู และนักเรียน
เป้า: ทำความคุ้นเคยกับโลกแห่งศิลปะกับผลงานของศิลปิน V. K. Byalynitsky-Biruli
งาน: ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของนักเรียน ส่งเสริมการพัฒนาความสามารถในการรู้สึก เข้าใจ และสร้างความงาม พัฒนาความสามารถทางศิลปะ
Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya เป็นศิลปินที่มีความสามารถพิเศษในฐานะนักแต่งเพลงที่ละเอียดอ่อนและบุคลิกที่สร้างสรรค์ที่สดใส
Witold Byalynitsky-Birulya เกิดในปี 1872 ในที่ดิน Krynki ใกล้กับ Belynych ในภูมิภาค Mogilev ซึ่งพ่อของเขาเช่าที่ดิน ความงามที่นุ่มนวลและสุขุมของธรรมชาติเบลารุสด้วยป่าไม้ ทุ่งนา แม่น้ำและทะเลสาบไม่สามารถดึงดูดจิตวิญญาณของศิลปินในอนาคตได้ด้วยความเรียบง่ายของลวดลายและสีสันอันเงียบสงบของธรรมชาติโดยรอบ เห็นได้ชัดว่าความประทับใจในวัยเด็กครั้งแรกเกี่ยวกับความงดงามของดินแดนบ้านเกิดของเขานั้นอาศัยอยู่ในจินตนาการของเขาและจมลงในหัวใจของเขาไปตลอดชีวิต ศิลปินในอนาคตวาดภาพภาพวาดชิ้นแรกของเขาบนกระดาษธรรมดา จากนั้นเขาก็วาดภาพสีน้ำที่แสดงถึงภูมิประเทศดั้งเดิมของเขา ได้ยินเสียงดนตรีและบทกวีในบ้านพ่อแม่ของศิลปินอยู่ตลอดเวลา ด้วยความอ่อนโยน Vitold Kaetanovich จำแม่ของเขาที่อ่านนิทานของพุชกินร้องเพลงและความรักที่ยอดเยี่ยมและนักล่าชาวนาสอนให้เขารักและเข้าใจธรรมชาติ
เพื่อรับการศึกษา V.K. Byalynitsky-Birulya ย้ายไปที่ Kyiv ซึ่งเขาเรียนที่ Vladimir Cadet Corps แต่ไม่ได้ออกจากการวาดภาพและในเวลาเดียวกันก็เรียนที่โรงเรียนสอนวาดภาพของ N. Murashko ครูและศิลปินที่มีชื่อเสียง ถัดไป - เรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโกกับศิลปินที่โดดเด่นเช่น S. Korovin, V. Polenov
ในปี พ.ศ. 2435 P. M. Tretyakov ได้รับภาพวาดจากศิลปินหนุ่ม "From the Outskirts of Pyatigorsk" สำหรับแกลเลอรีของเขา ตั้งแต่นั้นมา Witold Byalynitsky-Birulya เริ่มจัดแสดงผลงานของเขาในนิทรรศการอย่างต่อเนื่อง ภาพวาดของเขามักจะได้รับรางวัล ดังนั้นในปี พ.ศ. 2442 ภาพวาด "Spring is Coming" จึงได้รับรางวัลชนะเลิศในการแข่งขันประจำปีของสมาคมคนรักศิลปะแห่งมอสโก
ในปี 1908 V. K. Byalynitsky-Birulya ได้รับตำแหน่งนักวิชาการของ Imperial Academy of Arts ศิลปินสร้างทิศทางใหม่ในการวาดภาพทิวทัศน์
V. Byalynitsky-Birulya เป็นเพื่อนกับ I. I. Levitan บางครั้งผลงานของพวกเขาก็จัดแสดงในนิทรรศการเดียวกัน
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 ศิลปินเดินทางไปยังประเทศในยุโรป: สวีเดน, ฮอลแลนด์, ฝรั่งเศส, เยอรมนี, เบลเยียม, เดนมาร์ก ศึกษาประสบการณ์ของจิตรกรชาวตะวันตกที่มีชื่อเสียง
ในปี พ.ศ. 2444 ที่นิทรรศการ Caucasian Anniversary จิตรกรผู้มีความสามารถได้รับเหรียญทองสำหรับภาพวาด "Eternal Snows" สำหรับผลงาน "Hour of Silence" ในปี พ.ศ. 2454 เหรียญทองจากนิทรรศการระดับนานาชาติในมิวนิกสำหรับภาพวาด "Winter Dream” - เหรียญทองแดงในบาร์เซโลนา
ความฝันฤดูหนาว. พ.ศ. 2454
หนึ่งชั่วโมงแห่งความเงียบงัน 2490
V. K. Byalynitsky-Birulya สร้างภูมิทัศน์รูปแบบใหม่ - อนุสรณ์สถาน ในปี พ.ศ. 2479-2480 ในโอกาสครบรอบ 100 ปีการเสียชีวิตของ A. S. Pushkin เขาได้วาดภาพชุดที่อุทิศให้กับสถานที่ของพุชกิน
ทิวทัศน์ท้องทะเลที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว - "ทะเลเรนท์", "ใบหู" ฯลฯ - สมควรได้รับความสนใจ
สำหรับความสำเร็จเชิงสร้างสรรค์ที่โดดเด่นและกิจกรรมทางศิลปะและสังคมที่ยอดเยี่ยม V. K. Byalynitsky-Birulya ได้รับรางวัลกิตติมศักดิ์ "ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR" ในปี 1937
ในปีพ. ศ. 2486 ศิลปินได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนแห่ง SSR เบลารุส
ศิลปินถ่ายทอดความงามของธรรมชาติอันงดงามของเบลารุสในผืนผ้าใบของเขา:“ ชานเมืองมินสค์ ไวท์เดชา”, “ต้นแอปเปิ้ลบาน”, “ฤดูใบไม้ผลิเบ่งบานอีกครั้ง”, “ต้นเบิร์ชเบลารุสเปลี่ยนเป็นสีเขียว”
ต้นแอปเปิ้ลบานสะพรั่ง 2490
ต้นเบิร์ชเบลารุสเปลี่ยนเป็นสีเขียว
ในปี 1947 V. K. Byalynitsky-Birulya ได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของศิลปินประชาชนของ RSFSR และได้รับเลือกเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ USSR Academy of Arts ไม่ค่อยถูกกำหนดไว้ในช่วงชีวิตของเขาที่จะเป็นนักวิชาการของสองสถาบันการศึกษา - จักรวรรดิและสหภาพโซเวียต
จิตรกรชื่อดังมีอายุถึง 85 ปี
ในปี 1970 ในบ้านเกิดของศิลปินใน Belynichi พิพิธภัณฑ์ระดับภูมิภาคที่ตั้งชื่อตาม V.K. Byalynitsky-Biruli ได้เปิดขึ้นซึ่งจัดแสดงผลงาน 26 ชิ้นโดยจิตรกรภูมิทัศน์ชื่อดัง (“ The Ice Gone” “ The Forest Turned Green” “ The Last Snow” ).
หิมะครั้งสุดท้าย พ.ศ. 2473
มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินมีมากมายมหาศาล: เขาสร้างสรรค์ผลงานประมาณ 2,000 ชิ้น ซึ่งหลายชิ้นอยู่ในพิพิธภัณฑ์และคอลเลกชันต่างๆ พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติแห่งสาธารณรัฐเบลารุสเป็นที่รวบรวมคอลเลกชั่นที่สำคัญที่สุด - ภาพวาดและภาพร่าง 460 ชิ้นซึ่งเราภาคภูมิใจและไม่เคยหยุดชื่นชม
หลังจากทำความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปินแล้ว เด็ก ๆ จะได้รับการเสนอให้ทำสำเนาภาพวาดในหัวข้อ "ฤดูใบไม้ผลิ", "ฤดูหนาว", "ฤดูร้อน", "ฤดูใบไม้ร่วง"
คุณสามารถแนะนำให้ตอบคำถาม: เหตุใดภูมิทัศน์ของศิลปินจึงถูกเรียกว่าโคลงสั้น ๆ? ศิลปินใช้สีและเฉดสีอะไรในผลงานของเขา? คุณชอบภาพวาดไหม? ทำไม
ฉันเสนอคำถามสำหรับแบบทดสอบ:
1. ปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์ V.K. Byalynitsky-Birulya เกิดเมื่อใด?
2. ศิลปินได้รับการศึกษาจากที่ไหน?
3. วัยเด็กของศิลปินชื่อดังเป็นอย่างไร?
4. Vitold Byalynitsky-Birula ได้รับรางวัลและตำแหน่งอะไรบ้าง?
5. ตั้งชื่อผลงานหลายชิ้นของศิลปิน
6. ภาพวาดของจิตรกรชื่อดังเก็บไว้ที่ไหน?
เรียนผู้ใหญ่และเด็ก ๆ ! ศึกษามรดกทางจิตวิญญาณของคนของคุณ! มุ่งมั่นเพื่อความงาม!
ชายผู้วิเศษคนนี้เกิดเมื่อวันที่ 29 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2415 ในฟาร์ม Krynki (ใกล้หมู่บ้าน Tekhtin) ในเขต Belynichi สมัยใหม่ในครอบครัวของผู้เช่ารายย่อย เนื่องจากลักษณะความขัดแย้งของพ่อ พวกเขาจึงมักต้องเปลี่ยนสถานที่อยู่อาศัย แต่ต้องขอบคุณสถานการณ์นี้ที่ทำให้เด็กวิโทลด์สามารถมองเห็นโลกและธรรมชาติของเบลารุสและรัสเซียได้ ต่อมาด้วยความหลงใหลในความทรงจำและความประทับใจในวัยเด็ก เขาจะวาดภาพทิวทัศน์ของดินแดนบ้านเกิดของเขาอย่างไม่เหน็ดเหนื่อย โดยแสดงให้เห็นความงามที่ไม่เด่นสะดุดตาของป่าเบลารุส ตำรวจ สวน และทุ่งนาที่งดงาม
เขาเล่าถึงช่วงหลายปีที่ผ่านมาว่า “ฉันเป็นชาวเบลารุส เกิดบนที่ดิน Krynki ใกล้กับ Belynich ในภูมิภาค Mogilev ช่วงวัยเด็กของฉันผ่านไปที่นั่น พ่อของฉันทำหน้าที่เป็นผู้เช่า ต่อมาอยู่ที่บริษัทนีเปอร์ชิปปิ้ง การบินไปตาม Dnieper, Pripyat, Sozh เขามักจะพาฉันไปเที่ยวด้วย นี่เป็นความสุขและความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับฉัน เพราะในระหว่างการเดินทางเหล่านั้น ฉันได้ค้นพบธรรมชาติที่ไม่มีใครเทียบได้ของเบลารุสบ้านเกิดของฉัน”
บางครั้งศิลปินอาศัยอยู่ใน Kyiv กับ Alexander พี่ชายของเขาและเรียนในโรงเรียนนายร้อย ที่นี่เขาได้ผูกมิตรกับศิลปินท้องถิ่นซึ่งชื่นชมความสามารถของชายหนุ่มจึงแนะนำให้เขารู้จักกับ M. Murashka หัวหน้าโรงเรียนศิลปะที่มีชื่อเสียงในเวลานั้น หลังจากออกจากโรงเรียนนายร้อย Witold ก็ไปโรงเรียนซึ่งเขาได้รับบทเรียนการวาดภาพเบื้องต้นจากนั้นก็เรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก ความสัมพันธ์ฉันมิตรกับครู ศิลปิน peredvizhniki N. Nevrev, S. Korovin, I. Pryanishnikov การซึมซับประสบการณ์วิชาชีพอันยาวนานของพวกเขามีอิทธิพลสำคัญต่อการก่อตัวของรสนิยมและลักษณะทางศิลปะของเขา
ในเวลาเดียวกัน V. Byalynitsky-Birulya พบกับ I. Levitan การประชุม การสนทนา การทำงานในสตูดิโอของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่บ่อยครั้งกลายเป็นโรงเรียนที่ดีสำหรับศิลปินผู้ทะเยอทะยาน ภายใต้อิทธิพลของพรสวรรค์ของครู เขาเริ่มเข้าใจว่าประเภทที่เขาชื่นชอบคือทิวทัศน์ จากนั้นจึงได้รับงานศิลปะ สัมผัสจิตใจและจิตวิญญาณของบุคคล เมื่อมันถ่ายทอดความจริงของชีวิตผ่านสีและเงาของสี . ต่อมานักวิจัยผลงานของศิลปินตั้งข้อสังเกตว่าบุคคลซึ่งเป็นจิตวิญญาณของเขามักจะล่องหนอยู่ในภูมิทัศน์ของจิตรกร
ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2440 V. Byalynitsky-Birulya เริ่มแสดงภาพวาดของเขาในนิทรรศการของสมาคมคนรักศิลปะแห่งมอสโกและสมาคมศิลปินแห่งมอสโกในนิทรรศการและการแข่งขันระดับนานาชาติซึ่งผลงานของเขาได้รับการเฉลิมฉลองมากขึ้นและสังเกตเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้น
ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 ชื่อของศิลปินปรากฏในแคตตาล็อกนิทรรศการท่องเที่ยว ภูมิทัศน์ของเขา "Eternal Snows" ซึ่งจัดแสดงในนิทรรศการ Caucasian Anniversary Exhibition ในปี 1901 ได้รับรางวัลเหรียญทอง ในปี 1904 V. Byalynitsky-Birulya ได้รับเลือกให้เป็นสมาชิกของ Society of Traveling Exhibitions (Peredvizhniki) และสี่ปีต่อมาเขาก็ได้รับตำแหน่งนักวิชาการด้านจิตรกรรม
ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่มาถึงศิลปินในปี 1911 เมื่อภาพวาดของเขา "The Hour of Silence" ได้รับเหรียญกิตติมศักดิ์ในมิวนิกและเหรียญทองแดงในบาร์เซโลนา การได้รับการยอมรับนี้กลายเป็นหนึ่งในความสำเร็จสูงสุดของอาจารย์
ในปีต่อ ๆ มางานของเขาเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับ "Chaika" ซึ่งเป็นเดชาที่เขาสร้างขึ้นในปี 1912 ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากสถานที่ที่ I. Levitan ทำงานบ่อย (ภูมิภาคตเวียร์) ทะเลสาบอุดมมยาและบริเวณโดยรอบเป็นแหล่งที่มาของแรงจูงใจที่ไม่สิ้นสุดสำหรับการวาดภาพเพิ่มเติม
ในปี 1936 ศิลปินได้ไปเยี่ยมชมสถานที่ของ Pushkin - Mikhailovskoye และ Trigorskoye - และนำภาพวาดทั้งชุดกลับมาจากที่นั่น เมื่อไปเยือน Klin ซึ่งเป็นบ้านเกิดของ P. Tchaikovsky เขาได้จัดแสดงทิวทัศน์ใหม่ๆ ซึ่งเป็นมุมของธรรมชาติที่ผู้ชื่นชอบดนตรีคลาสสิกของรัสเซีย
แก่นเรื่องของมหาสงครามแห่งความรักชาติ (พ.ศ. 2484-2488) เข้ามาในงานของ V. Byalynitsky-Birulya ในฐานะบาดแผลขนาดใหญ่ที่ยังไม่หาย ในช่วงเวลานี้เขาได้ทิ้งภาพวาด "The Red Army in the Forests of Karelia", "In the Footsteps of the Fascist Barbarians" (1942) และอื่น ๆ
ในปีพ. ศ. 2487 เขาเป็นปรมาจารย์ที่มีชื่อเสียงอยู่แล้วได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนแห่งเบลารุสและในปี 2490 เขาก็กลายเป็นศิลปินประชาชนแห่งรัสเซียและได้รับเลือกเป็นสมาชิกเต็มรูปแบบของ USSR Academy of Arts ในฤดูใบไม้ผลิของปีเดียวกัน หลังจากที่พลัดพรากจากบ้านเกิดมาเป็นเวลานาน V. Byalynitsky-Birulya ได้ไปเยือนเบลารุส: "...ฉันไม่สามารถลืมป่าไม้ แม่น้ำ ทะเลสาบ สิ่งอันเป็นที่รักและใกล้ชิดกับหัวใจของฉันได้" กล่าว ศิลปิน. “เมื่อฉันออกไปเขียนหนังสือ มันยากสำหรับฉันที่จะฉีกตัวเองออกจากหน่อที่เขียวขจีในฤดูหนาว ฉันเห็นรถถังเยอรมันที่ถูกทำลายอยู่บริเวณรอบนอกถนน พวกเขาเตือนฉันว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้ มีการต่อสู้นองเลือดเกิดขึ้นที่นี่... หลายปีที่ผ่านมาผูกมัดฉันไว้ ไม่เช่นนั้น ฉันคงจะได้ไปเยี่ยมชม Polesie หรือ Krasnopolye หรือใกล้เมือง Chausy ในภูมิภาค Mogilev มีสถานที่สวยๆ งามๆ ที่ไหน...”
ขณะที่อยู่ในบ้านเกิดของเขาในปี 1947 ศิลปินได้สร้างภาพวาดการศึกษาและภาพร่างประมาณสามสิบภาพ:“ เบลารุส ฤดูใบไม้ผลิบานสะพรั่งอีกครั้ง” “เบลารุส ต้นแอปเปิลบานสะพรั่ง”, “หมู่บ้านเก่าแก่ในเบลารุส”, “ต้นเบิร์ชเบลารุสเปลี่ยนเป็นสีเขียว” และอื่นๆ
ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ V. Byalynitsky-Birulya ถือเป็นปรมาจารย์ด้านภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ผลิที่ไม่มีใครเทียบได้ มีภาพวาดของเขามากกว่าสองร้อยภาพซึ่งแสดงถึงการตื่นขึ้นของธรรมชาติและการต่ออายุ ภาพวาดเหล่านี้มีลักษณะเป็นโคลงสั้น ๆ และสะเทือนอารมณ์ ผลงานของศิลปินสามารถจดจำได้อย่างไม่ผิดเพี้ยนจากชุดสีสลัวๆ การเปลี่ยนสีที่ละเอียดอ่อน และการสลับสี เขาเป็นนักเลงธรรมชาติที่ละเอียดอ่อน เข้าใจสภาพของมันดี สังเกตเห็นเฉดสี และแสดงให้เห็นสีเขียวอันมหัศจรรย์นี้ในการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา V. Byalynitsky-Birulya วาดภาพดิน น้ำ และท้องฟ้ามาตลอดชีวิตโดยใช้สีเพียงสามหรือสี่สี แต่จานสีอันเรียบง่ายของปรมาจารย์นี้ก็เพียงพอแล้วสำหรับผู้ที่ชื่นชอบความงามอันน่าหลงใหลของทิวทัศน์และความโศกเศร้าอันเงียบสงบและสดใส เขาหวนคิดถึงธรรมชาติในวัยเด็กด้วยความรักว่า “ตั้งแต่วัยเด็ก ชีวิตของฉันเชื่อมโยงกับธรรมชาติมาโดยตลอด ในตัวเธอและเธอมีความหมายของชีวิตสำหรับฉันเสมอ ฉันเติบโตมาในหมู่บ้านท่ามกลางธรรมชาติท่ามกลางผู้คน”
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เสียชีวิตที่เดชา "ชายกา" เมื่อวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2500 ขณะอายุ 85 ปี เขาถูกฝังในมอสโกที่สุสานโนโวเดวิชี ใน Belynichi และ Mogilev มีพิพิธภัณฑ์ศิลปะสองแห่งตั้งชื่อตามนักวิชาการด้านการวาดภาพ Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya ซึ่งมีการจัดแสดงภาพวาดต้นฉบับของศิลปินหลายสิบภาพ ในภูมิภาค Belynichi มีการจัดงาน Plein Airs อย่างต่อเนื่องโดยมีส่วนร่วมของศิลปินจากมอสโก, Kostroma, มินสค์, Mogilev, Belynichi หลังจากนั้นเงินทุนของพิพิธภัณฑ์ศิลปะก็ได้รับการเติมเต็มอย่างมีนัยสำคัญ ในหมู่บ้านในเมือง Belynichi และ Mogilev ถนนต่างๆ ได้รับการตั้งชื่อตามจิตรกรชื่อดังซึ่งเป็นเพื่อนร่วมชาติของเรา ในบริเวณอดีตฟาร์ม Krynki (ถนน Tehtin) ซึ่งเป็นสถานที่เกิดของศิลปิน มีการสร้างป้ายที่ระลึกขึ้น
เมื่อวันที่ 12 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2415 ในหมู่บ้าน Krynki จังหวัด Mogilev Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya เกิดในครอบครัวของผู้เช่ารายย่อย แม้ว่าเขาจะใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในมอสโกว แต่ธรรมชาติของเบลารุสซึ่งเขาใช้เวลาในวัยเด็กนั้นก็แทรกซึมผืนผ้าใบของเขาโดยไม่ได้ตั้งใจ เขาถูกเรียกว่า Levitan ชาวเบลารุสซึ่งผลงานได้รับการยกย่องจาก Repin และภาพวาดในขณะที่ยังเป็นนักเรียนอยู่ก็จบลงในคอลเลกชัน Tretyakov ที่มีชื่อเสียงเขาเขียนเกี่ยวกับวัยเด็กของเขา: " ฉันเป็นชาวเบลารุส... พ่อของฉันรับหน้าที่เป็นผู้เช่าในบริษัท Dnieper Shipping Company การบินไปตาม Dnieper, Pripyat, Sozh เขามักจะพาฉันไปเที่ยวเพื่อทำธุรกิจ นี่เป็นความสุขและความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเพราะในระหว่างการเดินทางเหล่านั้นฉันได้ค้นพบธรรมชาติที่ไม่มีใครเทียบได้ของเบลารุสบ้านเกิดของฉัน".
ในปี พ.ศ. 2428 เขาจบหลักสูตรที่ Vladimir Cadet Corps ในเคียฟ และในเวลาเดียวกันก็เริ่มมีส่วนร่วมในงานศิลปะอย่างจริงจัง โดยเข้าเรียนที่โรงเรียนวาดภาพ Kyiv ของ N.I. Murashko จากนั้นเมื่ออายุ 17 ปีเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมมอสโก เขาเรียนกับ Illarion Pryanishnikov, Sergei Korovin, Nikolai Nevrev, Vasily Polenov ซึ่งมีอิทธิพลต่อรสนิยมและสไตล์ของเขา แต่อิทธิพลที่ยิ่งใหญ่กว่าต่อภาพวาดของเขาในเวลานี้กระทำโดย Isaac Levitan เพื่อนที่ดีของ Byalynitsky-Birulya Ilya Repin เขียนเกี่ยวกับจิตรกรทิวทัศน์รุ่นเยาว์: " ศิลปินคนนี้คือผู้โชคดี เขาจะพบว่าตัวเองมีความพิเศษ".
 |  |
 |  |
ในปี 1892 ภาพวาดของนักเรียนของ Byalynitsky-Birulya "จากชานเมือง Pyatigorsk" ถูกซื้อให้กับแกลเลอรีของเขาโดยนักสะสมชื่อดัง Pavel Tretyakov ซึ่งไม่ค่อยเกิดขึ้นกับผลงานของศิลปินรุ่นเยาว์มากนัก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2440 Byalynitsky-Birulya เริ่มมีส่วนร่วมในนิทรรศการและการแข่งขันเป็นประจำ ในปี 1904 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกของ Association of Itinerants (เขาเขียนเกี่ยวกับเหตุการณ์นี้ " ... คนเฒ่าก็เข้มงวดและเข้มงวดอย่างไม่ให้อภัย") และตอนอายุ 37 ปี - นักวิชาการของ Imperial Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก หลังจาก 3 ปี Byalynitsky-Birulya ได้เขียนผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา - "ความฝันในฤดูหนาว"ซึ่งเขาได้รับเหรียญทองแดงในงานแสดงสินค้านานาชาติที่บาร์เซโลนา และภาพวาดของเขา "The Hour of Silence" ได้รับรางวัลเหรียญกิตติมศักดิ์ในเทศกาลนานาชาติมิวนิกและเหรียญทองแดงในบาร์เซโลนา
ในการค้นหาสไตล์ของเขา เขาต่อสู้เพื่อความจริงใจและความเรียบง่าย และปรับปรุงอย่างต่อเนื่อง เพื่อให้ได้มาซึ่งความสดใหม่และความจริงใจ แนวทางการทำงานของ Byalynitsky-Birulya สามารถสืบย้อนได้จากจดหมายของเขา: " วันไม่สามารถเพิกถอนได้ และในกรณีส่วนใหญ่จะไม่เกิดซ้ำ เมื่อวานฉันเดินชมสถานที่และตัดสินใจเขียนภาพร่างที่นี่ วันนี้ฉันมาถึงที่เดิม (มีกิ่งไม้ที่ฉันหักเพื่อชี้แจงว่าจะนั่งเขียนที่ไหน) แต่ "สถานที่" หายไปเมื่อวานมีเมฆมุกซึ่งต้นเบิร์ชเปลือยเปล่าถูกดึงออกมาและวันนี้ ท้องฟ้าแจ่มใส และตัวคุณเองก็แตกต่างออกไป ไม่ใช่เมื่อวาน พวกเราศิลปินต้องให้ความสำคัญกับทุกชั่วโมงที่ได้ใช้ไปกับธรรมชาติในการร่างภาพ ความประทับใจแรกของสถานที่ที่คุณจะเขียนเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง ความประทับใจนี้ต้องได้รับการเก็บรักษาและบำรุงรักษาไว้ตลอดงานทั้งหมดในแบบร่าง".
 |  |
 |  |
ในปี 1917 Byalynitsky-Birulya ซื้อที่ดินในภูมิภาคตเวียร์ในสถานที่โปรดของ Levitan ต่อมาเดชาของเขา "ไชกา" ก็ปรากฏตัวขึ้นที่นั่น ในสมัยโซเวียต Byalynitsky-Birulya ยังคงรักษาประเพณีของภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ ของรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ในช่วงปลายยุค 20 และ 30 เขาเดินทางบ่อยครั้งและวาดภาพสถานที่ที่น่าจดจำที่เกี่ยวข้องกับชีวิตและผลงานของบุคคลที่มีชื่อเสียงในวัฒนธรรมรัสเซีย จากนั้นภูมิทัศน์ของ Yasnaya Polyana ก็ปรากฏขึ้น - ที่ดินของ L.N. ตอลสตอย, สถานที่พุชกิน, มิคาอิลอฟสกี้, บริเวณใกล้เคียงที่ดินของ P.I. ไชคอฟสกีในคลิน
 |
Arina Rodionovna พี่เลี้ยงของพุชกิน |
ศิลปินใช้ชีวิตส่วนใหญ่ในมอสโกว แต่ยังคงรักษาความทรงจำเกี่ยวกับบ้านเกิดและการเดินทางในวัยเด็กของเขา: “ สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันเป็นหนี้เบลารุสมาโดยตลอด ฉันมักจะกังวลกับความคิดที่ฉันเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้เพียงเล็กน้อยดังนั้นตอนนี้เมื่อฉันกลับมายังดินแดนบ้านเกิดของฉันแล้วฉันก็พยายามชดเชยเวลาที่เสียไป อย่างน้อยก็นิดหน่อย”. "ฉันไม่สามารถลืมป่าไม้ แม่น้ำ ทะเลสาบ อันเป็นที่รักและใกล้ชิดหัวใจของฉันได้", - เขียน Byalynitsky-Birulya เกี่ยวกับเบลารุส ในปี 1944 เขาได้รับตำแหน่งศิลปินประชาชนของ BSSR และในปี 1947 - ศิลปินประชาชนของ RSFSR ในปีเดียวกันนั้น Byalynitsky-Birulya ได้เข้าเป็นสมาชิกของ USSR Academy of Arts ในช่วงหลังสงคราม เขามาที่เบลารุสเป็นครั้งแรกหลังจากห่างหายจากบ้านเกิดมานาน เขาอาศัยอยู่ที่ Belaya Dacha ในมินสค์เป็นเวลานานและเขียน etudes ภาพวาดและภาพร่างประมาณ 30 ชิ้น ภาพร่างของเบลารุสกลายเป็นพื้นฐานสำหรับผืนผ้าใบขนาดใหญ่ " เบลารุส ฤดูใบไม้ผลิได้เบ่งบานอีกครั้ง" , " กรีนเมย์”, "เบลารุส ต้นฤดูร้อน".
ศิลปินเสียชีวิตเมื่ออายุ 85 ปีจากการเจ็บป่วยมานานที่เดชา "Chaika" และถูกฝังในมอสโกที่สุสาน Novodevichy
 |  |
 |  |
ผลงานของเขาถูกเก็บไว้ใน State Tretyakov Gallery, State Russian Museum, Mogilev Art และ Memorial Museum of V.K. Byalynitsky-Birulya รวมถึงในคอลเลกชันส่วนตัว ตัวอย่างเช่นเป็นที่ทราบกันดีว่าในระหว่างที่เขาไปเยือน Mogilev วลาดิเมียร์ สปิวาคอฟเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ของศิลปินและยอมรับว่าเขามีทิวทัศน์สามแห่งในคอลเลกชันส่วนตัวของเขา คอลเลกชันที่ใหญ่ที่สุด - ภาพร่างและภาพวาด 400 ภาพ รวมถึงภาพวาดสำคัญๆ หลายชิ้น - อยู่ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติในมินสค์
Vitold Kaetanovich Byalynitsky-Birulya เข้าสู่ประวัติศาสตร์ศิลปะโซเวียตในฐานะจิตรกรภูมิทัศน์ที่ละเอียดอ่อนและเป็นบทกวี จานสีรูปภาพของเขาโดดเด่นด้วยโทนสีเงิน-ควัน ความรักในฮาล์ฟโทน และความสง่างามในการแก้ปัญหาสีทั่วไป การเรียบเรียงมีความพิถีพิถัน รายละเอียดมีน้อยและไม่สุ่ม ผืนผ้าใบของ Byalynitsky เต็มไปด้วยลมหายใจแห่งธรรมชาติ - และสิ่งนี้ดึงดูดผู้คนมากมายให้มาทำงานของเขา
ศิลปินเกิดในจังหวัด Mogilev ประเทศเบลารุส พ่อของเขาเช่าที่ดินในที่ดินขนาดเล็กดังนั้นวัยเด็กของ Byalynitsky-Birulya จึงใช้เวลาสัมผัสใกล้ชิดกับธรรมชาติของเบลารุส ตั้งแต่วัยเด็กเขาได้รับความเข้าใจถึงชีวิตพิเศษที่ต้นไม้ทุกต้นและทุกทุ่งนาอาศัยอยู่
เด็กชายเริ่มวาดภาพเร็วมากตั้งแต่อายุหกขวบ และตั้งแต่นั้นมาก็ไม่หยุดฝึกฝนศิลปะ พ่อแม่ของเขาส่งเขาไปเรียนที่ Kyiv ที่ Vladimir Cadet Corps แต่ในขณะเดียวกันเขาก็เข้าเรียนที่โรงเรียนวาดรูปของ N.I. Murashko ภาพวาดของเขาแสดงต่อศิลปิน Pryanishnikov ซึ่งแนะนำให้เด็กชายศึกษาเพิ่มเติม ในปี พ.ศ. 2432 ชายหนุ่มเข้าเรียนที่โรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก ศิลปิน I. Levitan, V. Serov และ K. Korovin ผู้สอนที่นั่นเป็นผู้มีอำนาจที่ยิ่งใหญ่สำหรับเขา
ศิลปินหนุ่มดึงดูดความสนใจของ P.M. Tretyakov อย่างรวดเร็วผู้ซื้อภาพวาดของเขา "ในบริเวณใกล้เคียงของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" จากนิทรรศการในปี พ.ศ. 2440 ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2442 Byalynitsky ได้จัดแสดงนิทรรศการอย่างต่อเนื่องและในปี พ.ศ. 2448 เขาได้เข้าเป็นสมาชิกของสมาคมการจัดนิทรรศการการเดินทาง
ในช่วงเวลานี้ ภูมิทัศน์บนผืนผ้าใบของศิลปินจะได้รับเสียงพิเศษแห่งความโศกเศร้าและความครุ่นคิดอย่างอ่อนโยน ที่นี่อิทธิพลของ Levitan เห็นได้ชัดเจน ผู้สอนเรื่องภาพรวมของ Byalynitsky ในแนวนอน การเลือกรายละเอียด ความสำคัญของน้ำเสียง และความหมายของ Chiaroscuro Byalynitsky สนใจในการวาดภาพหิมะที่ละลายบนผืนผ้าใบและการเคลื่อนไหวของน้ำที่ละลาย - นี่เป็นช่วงเวลาของการปรับปรุงทางเทคนิค เขาหลงใหลในบทกวีของมุมที่ถูกทิ้งร้างและอารมณ์อันเงียบสงบของธรรมชาติ ผลงานชิ้นหนึ่งของเขาในช่วงนี้ "Spring is Coming" ถูกขายให้กับคอลเลกชันส่วนตัว และด้วยรายได้ที่ศิลปินจึงสามารถเดินทางไปต่างประเทศได้ เขาไปเยี่ยมชมนิทรรศการโลกในสตอกโฮล์ม ซึ่งความสนใจของเขาถูกดึงดูดโดยทิวทัศน์ท้องทะเลของศิลปินสแกนดิเนเวีย จากนั้นจึงไปที่ฮอลแลนด์และปารีส ความคุ้นเคยกับผลงานของศิลปิน Barbizon โดยเฉพาะ Corot และ Daubigny ทำให้ Byalynitsky มีความเข้าใจมากขึ้นเกี่ยวกับความเป็นไปได้ของภูมิทัศน์ห้อง
เริ่มต้นในปี 1900 Byalynitsky-Birulya มีชื่อเสียงมาก พิพิธภัณฑ์หลายแห่งซื้อผืนผ้าใบของเขา (พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, หอศิลป์ Tretyakov ฯลฯ ) ในปี 1911 ที่งานนิทรรศการในมิวนิกภูมิทัศน์ "Hour of Silence" ของ Byalynitsky ได้รับรางวัลเหรียญทอง และสำหรับผืนผ้าใบ "Before Spring" ศิลปินได้รับรางวัลเหรียญทองในบาร์เซโลนา
ทันทีหลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม Byalynitsky ปฏิบัติตามคำสั่งของสภาทหารปฏิวัติ - เขาเขียนภาพวาดประวัติศาสตร์และสารคดีชิ้นแรกในงานของเขา "The Eve of October ถนน Tverskoy ใกล้ประตู Nikitsky" (1917)
ต่อจากนั้น Byalynitsky เดินทางไปทั่วประเทศบ่อยครั้ง วาดภาพทะเล Azov และเยี่ยมชมอาร์กติกสามครั้ง ในช่วงทศวรรษที่ 30 เขาได้สร้างภูมิทัศน์ทางอุตสาหกรรมมากมาย แต่โดยหลักแล้ว พรสวรรค์ของเขาถูกเปิดเผยในภูมิประเทศที่ละเอียดอ่อนและใกล้ชิด
ในปี พ.ศ. 2479-2480 Byalynitsky ได้สร้างชุดภาพวาดตามสถานที่แห่งชีวิตของ A.S. Pushkin และในภูมิประเทศเหล่านี้ เราสังเกตเห็นความครุ่นคิดและความโศกเศร้าอันละเอียดอ่อนอีกครั้ง ซึ่งคล้ายกับเนื้อเพลงของกวีผู้ยิ่งใหญ่
ในปี พ.ศ. 2481 ศิลปินได้วาดภาพทิวทัศน์ทางตอนเหนือหลายแห่ง พวกเขาไม่มีผลกระทบภายนอก ความชัดเจนในรายละเอียดอย่างมากทำให้ทิวทัศน์ดูกระชับแต่สื่อความหมายได้ดีมาก เฉดสีเทาและน้ำเงินที่ชื่นชอบของ Byalynitsky ในทิวทัศน์เหล่านี้ถูกปิดไว้ ทำให้องค์ประกอบดูโปร่งสบายเป็นพิเศษ โดยทั่วไปแล้วในผลงานของเขาศิลปินหลีกเลี่ยงการตกแต่งภายนอก
ภาพวาดของ Byalynitsky-Birula ที่อุทิศให้กับการเริ่มต้นของฤดูใบไม้ผลิทำให้เขามีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ไม่ว่าพวกเขาจะเต็มไปด้วยพลังอันเข้มงวด (“The Ice Has Passed”) หรืออารมณ์ที่สดใส (“The Marigold Is Blooming”) เสน่ห์หลักของพวกมันอยู่ที่การถ่ายทอดอารมณ์เหล่านี้โดยไม่สร้างความรำคาญ ราวกับเสียงกระซิบ สื่อสารไปยังผู้ชม นี่คือภาพวาด "In the Hour of Silence" (1940) พื้นฐานของการแสดงออกในที่นี้คือความสง่างาม น้ำหนักเบา และในเวลาเดียวกัน ความสัมพันธ์ของสีที่แม่นยำ ซึ่งเป็นโทนสีที่เชี่ยวชาญ โดยทั่วไปแล้ว Byalynitsky ชอบถ่ายทอดเนบิวลาของภูมิประเทศ การสะท้อนของดวงอาทิตย์สลัวบนผืนน้ำยามเย็น ซึ่งมีไอน้ำอันอ่อนโยนลอยขึ้นมา และโครงร่างที่พร่ามัวของชายฝั่งอันไกลโพ้น
ในปีพ. ศ. 2490 ศิลปินได้สร้างทิวทัศน์เบลารุสชุดหนึ่งซึ่งธีมดูเหมือนจะเป็นการฟื้นฟูธรรมชาติจากสงคราม: การเติบโตของเด็กบนบาดแผลที่อ้าปากค้างของโลกเขียวขจีด้วยหน่อของต้นไม้เล็ก ๆ รถถังที่เป็นสนิมและแตกหัก ...
(บทความจากคอลเลกชัน "หนึ่งร้อยวันที่น่าจดจำ" 2525)