ชีวประวัติของโบโรวิคอฟสกี้ ภาพผู้หญิงในภาพบุคคลของศิลปิน Borovikovsky Borovikovsky ชีวประวัติโดยย่อ

มาจากครอบครัวคอซแซคที่ยากจน โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิเมียร์ ลูคิช(พ.ศ. 2300-2368) เกิดที่ประเทศยูเครน ทั้งพี่ชายและพ่อของเขาต่างมีส่วนร่วมในการวาดภาพทางศาสนา - พวกเขาวาดภาพไอคอนสำหรับโบสถ์ท้องถิ่น พรสวรรค์ที่สำคัญของวลาดิมีร์ยังเห็นได้ชัดเจนและนอกเหนือจากไอคอนแล้ว วลาดิมีร์เองก็ยังได้รับความนิยมในฐานะจิตรกรวาดภาพเหมือนที่มีความสามารถอีกด้วย

ความสำเร็จที่แท้จริงของเขามาจากภาพวาดเปรียบเทียบสองภาพสำหรับ "พระราชวังแห่งการเดินทาง" ซึ่งเป็นหนึ่งในที่ดินขนาดเล็ก แต่หรูหราที่สร้างขึ้นระหว่างทางของจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 สู่แหลมไครเมีย สถาปนิก ศิลปิน และนักดนตรี N.A. Lvov ซึ่งอยู่ในกลุ่มผู้ติดตามของจักรพรรดินีดึงความสนใจไปที่ภาพวาดของ Vladimir Borovikovsky และพบศิลปิน หนึ่งปีต่อมา Vladimir ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในตอนแรกอาศัยอยู่ในบ้านของ Lvov และครอบครัวของเขา

หลังจากได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วและมีลูกค้าในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Borovikovsky ไม่เคยหยิ่งผยอง เขาทำงานเยอะมาก เขาถ่ายภาพบุคคลในพิธี “ฉากในบ้าน” ภาพประกอบสำหรับหนังสือและนวนิยาย และทำสำเนาโดยใช้กรอบรูปที่สวยงาม “ ภาพเหมือนของ M. I. Lopukhina” ที่วาดในปี พ.ศ. 2340 ถือเป็นหนึ่งในรูปแบบที่เป็นที่ยอมรับสำหรับสไตล์ของ Borovikovsky การทำซ้ำภาพวาดโดย Vladimir Borovikovsky มีความโดดเด่นด้วยสีที่นุ่มนวล อารมณ์โคลงสั้น ๆ และความสามารถในการแสดงลักษณะของบุคคลที่ปรากฎบนภาพเหล่านั้น ในขณะเดียวกันก็เน้นย้ำคุณลักษณะที่ดีที่สุดของเขา

Vladimir Borovikovsky ทำงานจนกระทั่งเขาแก่มาก ความนิยมของเขาเริ่มลดลงทีละน้อยศิลปินเริ่มมืดมนและมืดมนหยุดการติดต่อกับเพื่อน ๆ เจาะลึกเรื่องเวทย์มนต์และภาพวาดชุดสุดท้ายของเขาอัลบั้มพร้อมภาพร่างเป็น "บทสรุป" ของตำนานและเวทย์มนต์ที่ เขาเรียน. งานสุดท้ายของเขาคือการสร้างสัญลักษณ์ในโบสถ์ของสุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กที่ซึ่งศิลปิน Vladimir Lukich Borovikovsky ถูกฝังอยู่

ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Borovikovsky

ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสอเล็กซานดรา ปาฟลอฟนา

ภาพเหมือนของแกรนด์ดัชเชสเอเลนา ปาฟโลฟนา

    ประเภท. ในเมือง Mirgorod ปัจจุบันคือจังหวัด Poltava 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2300 6 เมษายน พ.ศ. 2368 พ่อของเขาซึ่งเป็นถิ่นที่อยู่เก่าของ Mirgorod สหายไอคอน Luka Borovik (สะกดเท่ากัน Borovik และ Borovikovsky เช่นเดียวกับ Luka และ Lukyan เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2318) ... ... สารานุกรมชีวประวัติขนาดใหญ่

    Vladimir Lukich Borovikovsky Portrait โดย Bugaevsky Blagodatny วันเดือนปีเกิด: 1757 วันที่เสียชีวิต: 1825 สัญชาติ: ยูเครน ... Wikipedia

    - (1757 1825) จิตรกรชาวรัสเซีย การถ่ายภาพบุคคลของ Borovikovsky โดดเด่นด้วยลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวการผสมผสานระหว่างความละเอียดอ่อนในการตกแต่งและความสง่างามของจังหวะพร้อมการถ่ายทอดตัวละครที่ซื่อสัตย์ (M. I. Lopukhina, 1797) ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1800 ได้รับอิทธิพลจากความคลาสสิค (A.B.... ... พจนานุกรมสารานุกรมขนาดใหญ่

    Borovikovsky (Vladimir Lukich) ศิลปินวาดภาพประวัติศาสตร์ โบสถ์ และภาพเหมือน เกิดในปี 1758 ในเมือง Mirgorod เสียชีวิตในปี 1826 ลูกชายของขุนนางในวัยเด็กเขารับราชการทหารซึ่งเขาทิ้งไว้ด้วยยศ ร้อยโทแล้วจึงตั้งรกรากอยู่ใน... ... พจนานุกรมชีวประวัติ

    จิตรกรวาดภาพชาวรัสเซียและยูเครน จนถึงปี 1788 เขาอาศัยอยู่ที่ Mirgorod ศึกษากับพ่อและลุงของเขา จิตรกรไอคอน และวาดภาพไอคอนและภาพวาดบุคคล ซึ่งยังคงใกล้เคียงกับประเพณีของศิลปะยูเครนในหลาย ๆ ด้าน... ... สารานุกรมผู้ยิ่งใหญ่แห่งสหภาพโซเวียต

    - (1757 1825) ศิลปินรัสเซียและยูเครน นักวาดภาพเหมือน จนกระทั่งปี พ.ศ. 2331 เขาอาศัยอยู่ที่ Mirgorod ศึกษากับพ่อและลุงของเขาซึ่งเป็นจิตรกรไอคอน ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2331 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งในตอนแรกเขาใช้คำแนะนำของ D. G. Levitsky และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2335 เขาได้ศึกษากับศิลปินชาวออสเตรีย I... สารานุกรมศิลปะ

    โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิเมียร์ ลูคิช- (17571825) ศิลปิน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2331 เขาอาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาการวาดภาพกับ D. G. Levitsky และศิลปินชาวออสเตรีย I. B. Lampi the Elder (ตั้งแต่ปี 1792) นักวิชาการด้านจิตรกรรมตั้งแต่ปี พ.ศ. 2338 ที่ปรึกษาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2345 ผู้เขียนภาพบุคคลมากมาย... ... หนังสืออ้างอิงสารานุกรม "เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก"

    - (1757 1825) ศิลปิน ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2331 เขาอาศัยอยู่ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาศึกษาการวาดภาพกับ D. G. Levitsky และศิลปินชาวออสเตรีย I. B. Lampi the Elder (ตั้งแต่ปี 1792) นักวิชาการด้านจิตรกรรมตั้งแต่ปี พ.ศ. 2338 ที่ปรึกษาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตั้งแต่ปี พ.ศ. 2345 ผู้แต่งภาพบุคคลมากมาย... ... เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (สารานุกรม)

    - (1757 1825) จิตรกร การถ่ายภาพบุคคลของ Borovikovsky โดดเด่นด้วยลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวการผสมผสานระหว่างความละเอียดอ่อนในการตกแต่งและจังหวะที่สง่างามพร้อมการแสดงตัวละครที่ซื่อสัตย์ (“ M. I. Lopukhina”, 1797) ผลงานที่ค่อนข้างยับยั้งชั่งใจของ Borovikovsky ในช่วงปี 1800... ... พจนานุกรมสารานุกรม

    โบโรวิคอฟสกี้, วลาดิเมียร์ ลูคิช- วี.เอ. โบโรวิคอฟสกี้ ภาพเหมือนของ M.I. โลปูคิน่า. พ.ศ. 2340 หอศิลป์ Tretyakov BOROVIKOVSKY Vladimir Lukich (1757 1825) จิตรกรชาวรัสเซีย การถ่ายภาพบุคคลของ Borovikovsky โดดเด่นด้วยลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวการผสมผสานระหว่างความละเอียดอ่อนในการตกแต่งและความสง่างามของจังหวะด้วย... ... พจนานุกรมสารานุกรมภาพประกอบ

ชีวประวัติของวลาดิมีร์ Borovikovsky

Borovikovsky Vladimir Lukich ศิลปินชาวรัสเซียด้านจิตรกรรมประวัติศาสตร์ โบสถ์ และภาพเหมือน มาจากตระกูลคอซแซค

เกิดที่ Mirgorod เมื่อวันที่ 24 กรกฎาคม พ.ศ. 2300 ในตระกูล Cossack Luka Borovik พ่อและน้องชายสองคนของเขา วาซิลีและอีวาน เป็นจิตรกรผู้มีชื่อเสียงซึ่งทำงานในโบสถ์รอบๆ ภายใต้การแนะนำของพ่อเขาศึกษาการวาดภาพไอคอน หลังจากเสร็จสิ้นการรับราชการทหารแล้วเขาก็มีส่วนร่วมในการวาดภาพในโบสถ์ด้วยจิตวิญญาณของยุคบาโรกของยูเครน

ในปี พ.ศ. 2330 เขาได้วาดภาพเปรียบเทียบสองภาพเพื่อตกแต่งหนึ่งใน "พระราชวังแห่งการเดินทาง" ของแคทเธอรีนที่ 2 ซึ่งสร้างขึ้นบนเส้นทางของเธอไปยังแหลมไครเมีย

ภาพวาดเหล่านี้ดึงดูดความสนใจเป็นพิเศษของจักรพรรดินี ภาพวาดชิ้นหนึ่งเป็นภาพแคทเธอรีนที่ 2 อธิบายคำสั่งของเธอให้ปราชญ์ชาวกรีกฟัง อีกภาพเป็นภาพปีเตอร์ที่ 1 ในฐานะคนไถนา และแคทเธอรีนที่ 2 ในฐานะผู้หว่านพืช จักรพรรดินีทรงปรารถนาที่จะเห็นผู้เขียนภาพวาด ตรัสกับเขาและแนะนำให้เขาไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปที่ Academy of Arts

ในปี พ.ศ. 2331 Borovikovsky ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก แต่เส้นทางของเขาไปยัง Academy of Arts ถูกปิดเนื่องจากอายุของเขา เขาอาศัยอยู่ในบ้านของ N.A. Lvov พบกับเพื่อน ๆ ของเขา - G.R. Derzhavin, I.I. Khemnitser, E.I. ตั้งแต่ปี 1792 เขาได้เรียนบทเรียนจากจิตรกรชาวออสเตรีย I.B. Lampi ซึ่งทำงานในราชสำนักของ Catherine II

สันนิษฐานว่าเขาใช้คำแนะนำของจิตรกรภาพเหมือนชื่อดัง D. G. Levitsky ซึ่งต่อมาเป็นครูของเขา จากอาจารย์ของเขา Borovikovsky ได้นำเทคนิคที่ยอดเยี่ยม ความง่ายในการเขียน ทักษะการเรียบเรียง และความสามารถในการประจบสอพลอบุคคลที่แสดงออกมา

ในปี พ.ศ. 2338 Borovikovsky ได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการและในปี พ.ศ. 2345 - ที่ปรึกษาของ Academy of Arts

ในช่วงต้นยุคเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Borovikovsky วาดภาพบุคคลขนาดจิ๋วที่วาดด้วยน้ำมัน แต่เลียนแบบภาพย่อส่วนบนเคลือบฟัน นอกจากนี้เขายังมีความเป็นเลิศในการวาดภาพบุคคลในพิธีการอีกด้วย ผลงานของเขาหลายชิ้นในประเภทนี้ได้รับการยกย่องให้เป็นแบบอย่าง

ผลงานของเขา ได้แก่ ภาพเหมือนอันงดงามของ Catherine II ที่เดินอยู่ในสวน Tsarskoye Selo, ภาพเหมือนของ Derzhavin, Metropolitan Mikhail, เจ้าชาย Lopukhin - Troshchinsky และภาพเหมือนขนาดใหญ่ของ Fet - Ali Murza Quli Khan น้องชายของเปอร์เซีย Shah วาดตามคำสั่งของ จักรพรรดินีเมื่อเจ้าชายเป็นทูตที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ภาพบุคคลนี้สองชุดอยู่ในแกลเลอรีศิลปะ Hermitage และอีกชุดอยู่ใน Academy of Arts

ตั้งแต่ครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1790 Borovikovsky พบการแสดงออกที่ชัดเจนของลักษณะความรู้สึกอ่อนไหวในภาพบุคคลของเขา ตรงกันข้ามกับภาพบุคคลในชั้นเรียนอย่างเป็นทางการ เขาพัฒนารูปแบบการพรรณนาถึงบุคคล "ส่วนตัว" ด้วยความรู้สึกเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติ ซึ่งแสดงออกได้อย่างเต็มที่ที่สุดในอ้อมกอดของธรรมชาติ สีที่ละเอียดอ่อน ซีดจาง สว่าง การเขียนที่โปร่งใส จังหวะที่ไพเราะนุ่มนวลสร้างบรรยากาศบทกวีแห่งความสง่างามชวนฝัน

ตัวอย่างเช่น ภาพเหมือนของ O.K. Filippova ภรรยาของเพื่อนของ Borovikovsky ซึ่งเป็นสถาปนิกที่เข้าร่วมในการก่อสร้างอาสนวิหารคาซาน เธอสวมชุดตอนเช้าสีขาวโดยมีฉากหลังเป็นสวน โดยถือดอกกุหลาบสีซีดอยู่ในมือ ภาพลักษณ์ของหญิงสาวปราศจากความเสน่หาหรือการเกี้ยวพาราสี รูปร่างตาอัลมอนด์, รูปแบบของรูจมูก, ไฝเหนือริมฝีปากบน - ทุกสิ่งทำให้ใบหน้ามีเสน่ห์ที่อธิบายไม่ได้ในการแสดงออกซึ่งเกือบจะมีความอ่อนโยนแบบเด็ก ๆ และความรอบคอบชวนฝัน

พรสวรรค์ของศิลปินได้รับการเปิดเผยอย่างชัดเจนที่สุดในชุดภาพบุคคลของผู้หญิง: O. K. Filippova, E. N. Arsenyeva, E. A. Naryshkina, V. A. Shidlovskaya และคนอื่น ๆ พวกเขาไม่ได้น่าประทับใจเท่ากับผู้ชาย มีขนาดเล็กบางครั้งคล้ายกันในการแก้ปัญหาการเรียบเรียง แต่มีความโดดเด่น ด้วยความละเอียดอ่อนเป็นพิเศษในการถ่ายทอดตัวละคร การเคลื่อนไหวในชีวิตทางจิตที่เข้าใจยาก และรวมเป็นหนึ่งเดียวกันด้วยความรู้สึกบทกวีอันอ่อนโยน

ภาพเหมือนของ M.I. วาดโดย Borovikovsky ในปี 1797 Lopukhina เป็นหนึ่งในผลงานสำคัญในการพัฒนาภาพวาดบุคคลของรัสเซีย ภาพเหมือนของ Lopukhina โดดเด่นด้วยความมีชีวิตชีวาที่ลึกซึ้งและแท้จริง แนวคิดหลักคือการผสมผสานระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ

Borovikovsky ทำซ้ำลักษณะทั่วไปของภูมิทัศน์ประจำชาติของรัสเซียในแนวตั้ง - ลำต้นเบิร์ชสีขาว, ดอกไม้ชนิดหนึ่งและดอกเดซี่, รวงข้าวไรย์สีทอง จิตวิญญาณของชาติยังถูกเน้นย้ำในรูปของ Lopukhina ซึ่งได้รับการแสดงออกถึงความอ่อนไหวอันอ่อนโยน

Borovikovsky ยังมีส่วนร่วมในการวาดภาพทางศาสนาในช่วงปี 1804 ถึง 1811 เขาเข้าร่วมในการวาดภาพของอาสนวิหารคาซานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ("การประกาศ", "คอนสแตนตินและเฮเลน", "ผู้พลีชีพผู้ยิ่งใหญ่แคทเธอรีน", "แอนโทนี และธีโอโดเซียส”)

Borovikovsky ยังคงรักษาทักษะอันยอดเยี่ยมและสายตาที่แหลมคมของเขามาเป็นเวลานาน แต่ในช่วงทศวรรษที่ 1810 กิจกรรมของเขาอ่อนแอลง รสนิยมเก่าถูกแทนที่ด้วยรสนิยมใหม่ และชื่อของ Borovikovsky ก็ย้ายออกไปเพื่อหลีกทางให้เด็กที่มีพรสวรรค์

เขาโดดเดี่ยวในวัยชรา หลีกเลี่ยงการสื่อสารทั้งหมด และปฏิเสธที่จะตอบจดหมาย เขาเริ่มสนใจเรื่องเวทย์มนต์ แต่ถึงแม้ที่นี่เขาไม่พบสิ่งที่เขากำลังมองหา

ในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา Borovikovsky ไม่ได้วาดภาพบุคคลอีกต่อไป แต่ทำงานเฉพาะในการวาดภาพทางศาสนาเท่านั้น งานสุดท้ายของเขาคือการสร้างสัญลักษณ์ให้กับคริสตจักรที่สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต Borovikovsky ทำงานเป็นครูอย่างแข็งขันโดยตั้งโรงเรียนเอกชนที่บ้าน เขาเลี้ยงดูนักเรียนสองคน หนึ่งในนั้นคือ Alexey Venetsianov ซึ่งรับเอาการรับรู้เชิงกวีเกี่ยวกับโลกจากที่ปรึกษาของเขา

Vladimir Lukich Borovikovsky สร้างกาแล็กซีของจิตรกรภาพเหมือนคนสำคัญแห่งศตวรรษที่ 18 ให้สมบูรณ์ ลูกชายคนโตของขุนนางตัวเล็กชาวยูเครนเขาหาเลี้ยงชีพร่วมกับพ่อของเขา - ภาพวาดไอคอนและได้รับบทเรียนแรกจากเขา ครั้งแรกที่เขาดึงดูดความสนใจในเครเมนชูก ซึ่งเขาวาดภาพมหาวิหารสำหรับการมาถึงของสมเด็จพระราชินีแคทเธอรีนที่ 2 สิ่งนี้ทำให้เขามีโอกาสไปเรียนที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้เรียนบทเรียนจากเลวิทสกี้
Borovikovsky เป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการวาดภาพทางศาสนาอย่างไรก็ตามภาพวาดของบุคคลที่สูงที่สุดและขุนนางในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้เขามีชื่อเสียง เขามีห้องต่างๆ มากมาย ภาพบุคคลที่ใกล้ชิด และแม้กระทั่งในภาพบุคคลในพิธีการ เขาก็นำบันทึกของความใกล้ชิด แม้กระทั่งความรู้สึกอ่อนไหว

Borovikovsky วาดภาพ Catherine II ขณะเดินเล่นใน Tsarskoye Selo Park ฉันชอบภาพเหมือนและศิลปินก็วาดภาพในเวอร์ชันนั้น นี่คือที่มาของภาพเหมือนของ Catherine II ที่เกือบจะเหมือนกันสองภาพ หนึ่งในนั้น - โดยมี Rumyantsev Obelisk อยู่ด้านหลัง - อยู่ในพิพิธภัณฑ์รัสเซีย และอีกภาพ - มีคอลัมน์ Chesme - ในแกลเลอรี Tretyakov
ภาพเหมือนของแคทเธอรีนมีความน่าสนใจเนื่องจากความแปลกใหม่ของการออกแบบ จักรพรรดินีไม่ได้พรรณนาด้วยความงดงามของเครื่องราชกกุธภัณฑ์เช่นเดียวกับศิลปินส่วนใหญ่ในศตวรรษที่ 18 และไม่ใช่ในฐานะผู้บัญญัติกฎหมายที่ชาญฉลาดเช่นเดียวกับในภาพวาดชื่อดังของ Levitsky แต่เป็น "เจ้าของที่ดินคาซาน" (ตามที่เธอชอบเรียกตัวเองว่า ) เดินเล่นรอบ ๆ ที่ดินของเธอในตอนเช้า - สวนสาธารณะ Tsarskoye Selo เธออายุ 65 ปี และต้องอาศัยเจ้าหน้าที่คอยให้ความช่วยเหลือเนื่องจากโรคไขข้ออักเสบ เครื่องแต่งกายของเธอดูเป็นทางการอย่างไม่เป็นทางการ เธอสวมเสื้อคลุมที่ตกแต่งด้วยเสื้อลูกไม้พร้อมโบว์ผ้าซาตินและหมวกลูกไม้ ใบหน้าเขียนในลักษณะทั่วไป ทำให้อายุของจักรพรรดินีอ่อนลง เป็นการแสดงออกถึงความเมตตากรุณา สุนัขกำลังสนุกสนานอยู่ที่เท้าของเธอ แม้ว่าแคทเธอรีนจะถูกนำเสนอเกือบจะอยู่ในบรรยากาศที่อบอุ่น แต่ท่าทางของเธอก็เต็มไปด้วยศักดิ์ศรีและท่าทางที่เธอชี้ไปที่อนุสาวรีย์แห่งชัยชนะของเธอนั้นถูกยับยั้งและสง่างาม แคทเธอรีนไม่พอใจกับภาพเหมือนและไม่ได้ซื้อมันอย่างไรก็ตาม Borovikovsky ได้เพิ่มสัมผัสอีกประการหนึ่งให้กับภาพลักษณ์ของจักรพรรดินีรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ด้วยภาพเหมือนนี้
ควรจะกล่าวว่าภาพของแคทเธอรีนพบภาพสะท้อนที่เป็นเอกลักษณ์ในวรรณคดีรัสเซีย เขานึกถึงโดยไม่สมัครใจเมื่ออ่าน "The Captain's Daughter" ของพุชกิน พุชกินใช้ภาพวาดของ Borovikovsky อย่างไม่ต้องสงสัยเมื่อบรรยายถึงการพบปะของ Marya Ivanovna กับจักรพรรดินี:“ Marya Ivanovna เดินอยู่ใกล้ทุ่งหญ้าที่สวยงามซึ่งเพิ่งสร้างอนุสาวรีย์เพื่อเป็นเกียรติแก่ชัยชนะล่าสุดของ Count Pyotr Aleksandrovich Rumyantsev ทันใดนั้นก็มีสุนัขสีขาวพันธุ์อังกฤษ เห่าและวิ่งไปหาเธอ Marya Ivanovna กลัวและหยุด ในขณะนั้นก็ได้ยินเสียงผู้หญิงที่น่าพึงพอใจ: "อย่ากลัวเลยเธอจะไม่กัด" และ Marya Ivanovna ก็เห็นผู้หญิงคนหนึ่งในชุดสีขาวในตอนเช้า ในหมวกคลุมกลางคืนและเสื้อคลุมอาบน้ำ ใบหน้าของเธอดูอวบอิ่มและมีสีดอกกุหลาบ สำหรับเธอแล้ว ดวงตาสีฟ้าและรอยยิ้มอันบางเบาก็มีเสน่ห์ที่ไม่อาจอธิบายได้”

เบื้องหน้าเราคือภาพเหมือนของ Gavrila Romanovich Derzhavin กวีแห่งศตวรรษที่ 18 เขาแสดงให้เห็นในสำนักงาน บนโต๊ะ โดยมีชั้นวางหนังสือเป็นฉากหลัง ร่างของกวีโดดเด่นเหนือพื้นหลังของผ้าม่านสีเขียวที่ซ่อนด้านซ้ายของการตกแต่งภายใน ใบหน้าของกวีแกะสลักตามความเป็นจริงและเคร่งครัด มีความเรียบง่ายและความหยาบอยู่ในนั้น เราสามารถสัมผัสได้ถึงลักษณะที่ทะเลาะวิวาทและ "ไม่ยกยอ" ของกวี ท่าทางมั่นคงเต็มไปด้วยการแสดงออก Derzhavin สวมเครื่องแบบวุฒิสมาชิกสีฟ้าอ่อนพร้อมริบบิ้นสีแดง มือของเขาชี้ไปที่เอกสารและต้นฉบับที่วางอยู่บนโต๊ะอย่างชัดเจน ซึ่งพูดถึงกิจกรรมของ Derzhavin ในวุฒิสภาและการแสวงหาบทกวีของเขา ภาพเหมือนเป็นพิธีการในนั้น Borovikovsky ยกย่องบุคลิกที่เป็นเอกลักษณ์ของ Derzhavin และความสำคัญของรูปร่างของเขา

ภาพนี้แสดงให้เห็น Ekaterina Nikolaevna Arsenyeva ลูกสาวของพลตรี N.D. Arsenyev เป็นภาพที่มีความสุขมาก ในมุมสบาย ๆ ของสวนโดยมีเด็กสาวร่าเริงถือแอปเปิ้ลอยู่ในมือโดยมีฉากหลังเป็นสีเขียวขจีของสวนสาธารณะ เธอมีเสน่ห์และร่าเริง กระตือรือร้นและมีจุดมุ่งหมาย คนหนึ่งรู้สึกว่าหญิงสาวเต็มไปด้วยความรู้สึกมีความสุขในวัยเยาว์และความเบาสบาย ศิลปินแสดงให้เห็นถึงตัวละครที่สดใสและกล้าหาญความสามารถของเธอในการหายใจได้อย่างอิสระและลึกล้ำในความงามของธรรมชาติและชีวิต
รูปร่างหน้าตาของหญิงสาวทั้งหมดเป็นภาษารัสเซียมาก: ใบหน้ากลมที่มีคุณสมบัติอ่อนนุ่ม, จมูกหงายเล็กน้อย, ดวงตาแคบและเอียงเล็กน้อย
การระบายสีของภาพผสมผสานภาพลักษณ์ของหญิงสาวและธรรมชาติรอบตัวเธออย่างกลมกลืน

เบื้องหน้าเราคือภาพบทกวีและจิตวิญญาณที่สุดในบรรดาภาพบุคคลของ Borovikovsky Marya Ivanovna Lopukhina, nee Tolstaya เป็นภาพเมื่ออายุ 23 ปี เมื่อเทียบกับพื้นหลังของภูมิทัศน์ - รวงข้าวโพด ต้นเบิร์ช และคอร์นฟลาวเวอร์ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเรียบง่ายในชนบท ภาพเงาอันไพเราะอ่อนโยนถูกวาดโดยหญิงสาวในชุดเดรสสีขาวเรียบง่ายที่มีลอนตกลงมาบนไหล่ของเธอ ธรรมชาติที่เงียบสงบและหลับใหลทำให้เธอฝันหวาน ฝันดี และอาจเศร้าเล็กน้อย รอยยิ้มครึ่งหนึ่งที่อิดโรยเลื่อนไปตามริมฝีปากที่บวมเล็กน้อย เปลือกตาที่หนักหน่วงถูกยกขึ้นเหนือดวงตาที่หม่นหมองและเศร้าเล็กน้อยเล็กน้อย และมือที่อ่อนโยนก็ละทิ้งอย่างไม่ใส่ใจ การใช้สีซีดของภาพวาดช่วยเพิ่มความรู้สึกถึงความรอบคอบที่นุ่มนวล และช่วยให้ภาพมีจิตวิญญาณแห่งบทกวี

ความงามของ Lopukhina ครั้งหนึ่งทำให้จักรพรรดิ Paul I หลงใหล เธอเป็นคนโปรดของเขาและเมื่อเธอแต่งงานเขาก็จัดชะตากรรมของคู่หนุ่มสาวอย่างเหมาะสม

เป็นที่ทราบกันดีว่า Borovikovsky เองก็ไม่แยแสกับ Lopukhina ที่มีเสน่ห์และสามารถถ่ายทอดความรู้สึกของเขาในภาพบุคคลได้ เป็นที่รู้กันว่าหนึ่งปีหลังจากวาดภาพเหมือนเธอก็เสียชีวิตจากการบริโภค

กวี Yakov Polonsky เขียนบรรทัดต่อไปนี้ภายใต้ความประทับใจของภาพเหมือน:

มันผ่านไปนานแล้ว และดวงตาคู่นั้นก็ไม่อยู่ที่นั่นอีกต่อไป และรอยยิ้มนั้นที่แสดงออกมาอย่างเงียบๆ

ความทุกข์ เงาแห่งความรัก และความคิด เงาแห่งความโศกเศร้า แต่ Borovikovsky ช่วยรักษาความงามของเธอไว้

ส่วนหนึ่งของจิตวิญญาณของเธอไม่ได้บินไปจากเราและจะมีรูปลักษณ์และความงามของร่างกายนี้

เพื่อดึงดูดลูกหลานที่ไม่แยแสมาสู่เธอ สอนให้เขารัก ให้อภัย ทนทุกข์ และนิ่งเงียบ

ในภาพครอบครัวเคาน์เตส Anna Ivanovna Bezborodko กับลูกสาวของเธอ Lyubov และคลีโอพัตรา ทั้งสามโพสท่าต่อหน้าเรา แสดงให้เห็นถึงความรักที่มีต่อกัน รวมถึงความรักที่พวกเขามีต่อลูกชายและน้องชายที่เสียชีวิต - นี่คือภาพย่อส่วนของเขาที่อยู่ในมือของน้องสาว
ภาพวาดของ Borovikovsky เป็นภาพที่ซาบซึ้งและให้ความรู้เกี่ยวกับคุณธรรมของครอบครัว หากคุณมองดูใบหน้าของภาพเหล่านั้นอย่างใกล้ชิดมากขึ้น คุณจะสัมผัสได้ถึงพลังในการสังเกตของศิลปิน คุณหญิง Bezborodko ไม่เพียง แต่เป็นแม่ที่อ่อนโยนและเอาใจใส่เท่านั้น แต่ยังเป็นแม่บ้านที่กระตือรือร้นซึ่งเป็นผู้หญิงที่เย่อหยิ่งและค่อนข้างหยาบคายซึ่งในเวลานั้นยังเด็กอยู่อีกด้วย Lyubov ลูกสาวคนโตของเธอมีใบหน้าผอมเพรียว คลีโอพัตราน้องคนสุดท้องมีใบหน้าที่น่าเกลียด ไม่แน่นอน และเต็มไปด้วยชีวิตชีวา ชีวิตต่อไปของเด็กสาวคนนี้ไม่ธรรมดาเลย เจ้าสาวที่ร่ำรวยที่สุดคนหนึ่งในรัสเซียด้วยสินสอดสิบล้าน ในไม่ช้าเธอก็แต่งงานกับเจ้าชาย Lobanov-Rostovsky ทั้งคู่ไม่เข้ากันและแยกทางกัน คลีโอพัตรา อิลยินนิชน่า สิ้นเปลืองมากจนบั้นปลายชีวิตเธอไม่เพียงแต่ใช้โชคลาภมหาศาลทั้งหมดเท่านั้น แต่ยังประกาศตัวว่าตัวเองมีหนี้สินล้นพ้นตัวด้วยเงินห้าล้านเหรียญ
แต่เมื่อคุณมองภาพอย่างใกล้ชิด ไม่มีความรักและความอ่อนโยนใด ๆ ระหว่างแม่กับลูกสาว แต่พวกเขาแสดงความรักนี้ แต่พวกเขาทั้งหมดไม่ได้มองหน้ากัน แต่มองไปในทิศทางที่ต่างกัน

ในปี ค.ศ. 1799 ในพระราชวังฤดูหนาว จักรพรรดิพอลที่ 1 ขึ้นครองตำแหน่งประมุขแห่งคณะจอห์นแห่งเยรูซาเลม พาเวลในภาพอยู่ในชุดที่เป็นทางการซึ่งเขาอยากเห็นตัวเองอยู่ในภาพเหมือนในพิธี การยกบัลลังก์ซึ่งจักรพรรดิ์ประทับยืนยิ่งเพิ่มความยิ่งใหญ่ของพระองค์ ในส่วนลึกของภาพ เราสามารถมองเห็นสถาปัตยกรรมส่วนหนึ่งของพระราชวังได้ ภาพพอลที่ 1 สวมมงกุฎอิมพีเรียลขนาดใหญ่และเสื้อคลุมแมร์มีน มีคทาอยู่ในมือ โซ่และดาวของคณะนักบุญแอนดรูว์อัครสาวก พร้อมด้วยไม้กางเขนของคณะนักบุญยอห์นแห่งเยรูซาเลม กำมะหยี่สีขาว dalmatik - เสื้อผ้าโบราณของจักรพรรดิไบแซนไทน์ นี่เป็นภาพบุคคลในพิธีการที่พูดถึงตำแหน่งของบุคคลอย่างแม่นยำโดยเห็นได้จากอุปกรณ์เสริมทั้งหมดของเขา ความยิ่งใหญ่ของรูปร่างของจักรพรรดิเน้นย้ำด้วยท่าทางอันภาคภูมิใจของเขา

เจ้าชายผู้ยิ่งใหญ่ Alexander Borisovich Kurakin ซึ่งเป็นคนโปรดของ Paul I ปรากฎในชุดพิธีการในท่าทางที่น่าภาคภูมิใจในบรรยากาศที่เคร่งขรึม เอิกเกริกที่ชื่นชอบ ไม่น่าแปลกใจที่เขาถูกเรียกว่า “เจ้าชายเพชร” บ้านของเขาตามคำบอกเล่าของเจ้าหน้าที่และพิธีการที่จัดตั้งขึ้นที่นั่น มีลักษณะคล้ายกับราชสำนักย่อส่วน เสื้อผ้าของเขาโดดเด่นอย่างหรูหรา เสื้อคลุมพิธีกรรมตัวหนึ่งของเขาถูกปักด้วยทองคำหนามากจนวันหนึ่งเขาได้ช่วยชีวิตเจ้าของอย่างแท้จริง: เมื่อเข้าไปในกองไฟ Kurakin ไม่ได้รับแผลไฟไหม้รุนแรงเพียงเพราะ "เกราะทองคำ" ของ caftan ของเขา คุราคินมีความเย่อหยิ่งและมีความสำคัญอย่างยิ่ง และศัตรูของเขาเรียกเขาว่า "นกยูง" ลับหลังไม่ใช่เพื่ออะไร เขาเป็นข้าราชบริพารที่มีประสบการณ์ ฉลาดแกมโกง และมีไหวพริบซึ่งมีองค์ประกอบคือการวางอุบายในศาล
ภาพเหมือนของคุราคินเป็นหนึ่งในภาพบุคคลในพิธีการที่ยอดเยี่ยมที่สุดในภาพวาดรัสเซีย เสื้อผ้าเรียบหรูตกแต่งด้วยงานปักสีทอง ริบบิ้นและดวงดาวตามคำสั่งต่าง ๆ ที่เปล่งประกายด้วยเพชร, เสื้อคลุมโยนบนเก้าอี้, เสาและผ้าม่าน, ปราสาท Mikhailovsky ในพื้นหลัง - ทั้งหมดนี้สร้างบรรยากาศของความงดงามอย่างยิ่งในแนวตั้ง และเหนือความงดงามทั้งหมดนี้ ใบหน้าของคุราคินก็โดดเด่น - เจ้าเล่ห์และเย่อหยิ่งพร้อมรอยยิ้มที่ใจดีและภาคภูมิใจ

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 Borovikovsky ได้สร้างผลงานที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา - ภาพเหมือนของน้องสาว Anna Gavrilovna และ Varvara Gavrilovna Gagarin พวกเขาอยู่ในตระกูลเจ้าชายที่ร่ำรวยและมีเกียรติ Gagarins เจริญรุ่งเรืองโดยเฉพาะภายใต้ Paul I เมื่อน้องชายของเจ้าหญิง Gagarin แต่งงานกับ Lopukhina คนโปรดของจักรพรรดิ
ศิลปินนำเสนอพี่สาวกาการินเล่นดนตรี น้องคนสุดท้องเล่นกีตาร์ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีโปรดอย่างหนึ่งในสมัยนั้น พี่สาวถือแผ่นเพลง
ท่าทางของเด็กสาวมีความสง่างามและอ่อนหวานเล็กน้อย ท่าทางของพวกเธอนั้นเบาและสง่างาม เสื้อผ้าซึ่งค่อนข้างชวนให้นึกถึงเสื้อคลุมโบราณในยุคนั้น มีลักษณะพับแบบคลาสสิกเรียบๆ เล็กกว่าสำหรับน้องสาวและใหญ่กว่า ยิ่งใหญ่กว่าสำหรับพี่สาว
การผสมสีในภาพวาดนั้นงดงามมาก: ชุดเดรสสีฟ้าขาวและสีเทา กีตาร์สีน้ำตาล ผ้าคลุมไหล่สีชมพูม่วง ท้องฟ้าสีคราม และต้นไม้สีเขียวเข้ม ใบหน้าของสาวๆ รวมกันด้วยความคล้ายคลึงกันของครอบครัวและอารมณ์ทั่วไปของ "ความฝันอันอ่อนโยน" ในเวลาเดียวกัน สังเกตได้ว่าใบหน้าของเจ้าหญิงที่อายุน้อยกว่านั้นไม่ค่อยสม่ำเสมอ แต่มีชีวิตชีวาและเยาะเย้ย ในขณะที่เจ้าหญิงที่มีอายุมากกว่านั้นดูคลาสสิกมากกว่า แต่พร่ามัวเล็กน้อย ด้วยดวงตาที่โตและอิดโรย

Borovikovsky มีความสามารถที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับเทคนิคการวาดภาพขนาดจิ๋ว: โดยเฉพาะอย่างยิ่งรู้สึกได้ในการสร้างแบบจำลองใบหน้าของบุคคลที่วาดภาพได้ดีมาก ร่างนั้นถูกจารึกไว้ในวงกลมอย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติ เส้นต่างๆ รวมกันเป็นจังหวะที่นุ่มนวล
ใกล้กับภาพย่อในธรรมชาติคือภาพบุคคลขนาดเล็กที่วาดด้วยสีน้ำมันบนแผ่นโลหะ กระดาษแข็ง หรือไม้ Borovikovsky ทำงานในประเภทนี้มากซึ่งเขาวาดภาพในห้องของเด็กสาว - Lizanka และ Dasha
สาวๆแต่งตัวและหวีตามแฟชั่นที่มีอยู่ในแวดวงขุนนาง Lisa และ Dasha เป็นสาวในลานบ้านของ Prince Lvov ซึ่งเป็นนักเต้นที่ยอดเยี่ยม
เบื้องหน้าเราคือภาพลักษณ์ที่งดงามและค่อนข้างมีมารยาทของเด็กสาวผู้สง่างามสองคนที่เกาะติดกันด้วยความรู้สึกของ "มิตรภาพที่บริสุทธิ์และอ่อนโยน" ซึ่งมักร้องโดยกวีในสมัยนั้น อารมณ์นี้เน้นด้วยสีอ่อน จังหวะของเส้นดนตรีที่กลมกลืน การแสดงใบหน้าที่ละเอียดอ่อน และลักษณะภาพที่นุ่มนวล

ต่อหน้าเราคือภาพเหมือนของเจ้าหน้าที่ผู้มีชื่อเสียงรัฐมนตรี Dmitry Prokofievich Troshchinsky ชะตากรรมของชายคนนี้ไม่ธรรมดา บุตรชายของเสมียนทหารผู้เรียนรู้การอ่านและเขียนจากเซ็กซ์ตัน เมื่อบั้นปลายชีวิตเขาขึ้นสู่ตำแหน่งรัฐมนตรีและได้รับแต่งตั้งให้เป็นสมาชิกของสภาแห่งรัฐ โดยขึ้นสู่จุดสูงสุดของบันไดอาชีพ
Troshchinsky เป็นชายที่มี "ความหนักแน่นเป็นเลิศและมีพรสวรรค์ด้านศิลปะที่หายากในกิจการของรัฐ" เอกสารและกฤษฎีกาที่เขาเขียน ในแง่ของความชัดเจนของความคิดและความชัดเจนในการนำเสนอ ติดอันดับหนึ่งในผลงานการเขียนเชิงธุรกิจที่ดีที่สุดในยุคนั้น เห็นได้ชัดว่าตัวละครของเขาไม่ใช่เรื่องง่าย ตามที่ผู้ร่วมสมัยคนหนึ่งกล่าวไว้ Troshchinsky มักจะ "ดูแก่กว่าอายุของเขา" มีรูปลักษณ์ที่ค่อนข้างเศร้าหมอง
ภาพเหมือนของ Borovikovsky สามารถใช้เป็นภาพประกอบของคำอธิบายด้วยวาจานี้ได้ศิลปินเจาะลึกเข้าไปในตัวละครของ Troshchinsky ได้มาก ในภาพบุคคล Troshchinsky มีใบหน้าที่กว้างด้วยรูปลักษณ์ที่ไม่เป็นมิตรและมีปากที่แข็งกระด้าง จิตใจที่ชัดเจนและความเพียรจะมองเห็นได้ในตัวเขา เราสัมผัสได้ถึงความพากเพียรอันมืดมนของชายผู้หนึ่งที่ขึ้นมา "จากล่างสุด" ซึ่งไม่ได้รับอะไรเลย "โดยกำเนิด" แต่ประสบความสำเร็จในทุกสิ่งด้วยตัวเขาเอง Troshchinsky ยังมีความสำคัญต่อผู้มีศักดิ์ศรีความรู้สึกภาคภูมิใจในความสำคัญของตนเองและอำนาจของเจ้าหน้าที่คนสำคัญซึ่งคุ้นเคยกับการกำจัดผู้คน

ต่อหน้าเราคือเปอร์เซีย Murtaza-Kuli-Khan ที่น่าอับอายซึ่ง Catherine II เขียนถึงหนึ่งในจดหมายของเธอ:“ เป็นเวลาประมาณหนึ่งเดือนเจ้าชายเปอร์เซีย Murtaza-Kuli-Khan ผู้ซึ่งถูกลิดรอนจากการครอบครองโดย Aga Mohammed น้องชายของเขาและ หนีไปรัสเซียมาเยี่ยมเรานี่เป็นผู้ชายใจดีและช่วยเหลือดีเขาขอดูอาศรมและอยู่ที่นั่นเป็นครั้งที่สี่เขาใช้เวลาสามหรือสี่ครั้งติดต่อกันดูทุกอย่างที่เป็นอยู่ ที่นั่นและมองทุกสิ่งเหมือนนักเลงตัวจริง ทุกสิ่งที่สวยงามที่สุด แต่อย่างใด มันทำให้เขาประหลาดใจและไม่มีอะไรหลุดพ้นจากความสนใจของเขา” บางทีแคทเธอรีนอาจมองเห็นแขกชาวเปอร์เซียได้มากกว่า Borovikovsky แต่ตำแหน่งของพวกเขาก็ไม่เท่ากันเช่นกัน Murtaza-Kuli Khan พยายามเอาชนะจักรพรรดินีตามที่เขาโปรดปรานและการวางตัวต่อหน้าศิลปินนั้นเป็นมนุษย์ต่างดาวและไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับเขาซึ่งเป็นผู้ปกครองตะวันออกที่คุ้นเคยกับการซ่อนความรู้สึกของเขา ถึงกระนั้น Borovikovsky ก็สังเกตเห็นการแสดงออกของความโศกเศร้าและความเต็มอิ่มบนใบหน้าที่ฉลาดและบอบบางของเขา แต่จิตรกรหลงใหลในรูปลักษณ์ที่แปลกใหม่ของเจ้าชายเปอร์เซียเป็นหลัก - ใบหน้าซีดและเคราสีดำของเขา มือที่ได้รับการดูแลเป็นอย่างดีด้วยเล็บสีชมพู ท่าทางที่โอ่อ่าและในที่สุดก็เป็นเสื้อคลุมหรูหราที่ผสมผสานผ้าซาติน ผ้าทอ โมร็อกโกที่แปลกประหลาด ขนสัตว์และเครื่องประดับ
ความงามและความซับซ้อนของโทนสีความเคร่งขรึมและความยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบทำให้ภาพเหมือนของ Murtaza Quli Khan เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ดีที่สุดของภาพเหมือนในพิธีในศิลปะรัสเซีย

และนี่คือผลงานชิ้นเอกอีกชิ้นของ Borovikovsky - ภาพเหมือนของ Skobeeva เธอยังเป็นลูกสาวของกะลาสีเรือ Kronstadt ในบ้านของ D.P. Troshchinsky ซึ่งเลี้ยงดูเธอในฐานะขุนนางหญิงและทำให้เธอเป็นที่รักของเขา ออกจากการตรวจสอบในไซบีเรีย Troshchinsky ส่งหญิงสาวไปยังที่ดิน Smolensk ของเขาห่างจากการล่อลวงของชีวิตทางสังคม ไม่น่าเป็นไปได้ที่เขาจะสามารถจินตนาการได้ว่าที่รักของเขาจะได้พบกับเจ้าของที่ดิน Skobeev ในท้องถิ่นและแต่งงานกับเขาที่นั่นจึงได้รับสิทธิของขุนนาง
การทำงานเกี่ยวกับภาพนี้ Borovikovsky ทำซ้ำเทคนิคบางอย่างที่พบก่อนหน้านี้ ท่าทางของผู้หญิง ชุดสีขาวของเธอ สร้อยข้อมือมุก แอปเปิ้ลในมือ - ทั้งหมดนี้ดูเหมือนจะ "คัดลอก" จากรูปเหมือนของ Arsenyeva อย่างไรก็ตาม ความเหมือนกันดังกล่าวยังคงแทบจะมองไม่เห็น นั่นคือภาพที่แตกต่างกันมาก แทนที่จะเป็น Arsenyeva ที่ร่าเริงและขี้เล่น เรากลับเห็นผู้หญิงที่มีพลังซึ่งมีใบหน้าใหญ่ คิ้วสีดำหนา และท่าทางที่เข้มงวดและเด็ดขาด เราสัมผัสได้ถึงความสงบภายในของเธอ ตัวละครที่ไม่ธรรมดา เจตจำนงที่ชัดเจนและเด็ดเดี่ยว

โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิมีร์ 2368
โบโรวิคอฟสกี้ วลาดิเมียร์ ลูคิช- จิตรกรวาดภาพเหมือนชาวรัสเซียและยูเครน จนถึงปี 1788 เขาอาศัยอยู่ที่ Mirgorod ศึกษากับพ่อและลุงของเขา จิตรกรไอคอน และวาดภาพไอคอนและภาพวาดบุคคล ซึ่งในหลาย ๆ ด้านยังคงใกล้เคียงกับประเพณีของศิลปะยูเครนในยุคก่อน Petrine ตั้งแต่ปลายปี พ.ศ. 2331 - ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งในตอนแรกเขาใช้คำแนะนำของ D. G. Levitsky และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2335 เขาได้ศึกษากับ I. B. Lampi โลกทัศน์และมุมมองด้านสุนทรียศาสตร์ของ B. ได้รับอิทธิพลจากความใกล้ชิดของเขากับ V.V. Kapnist, G.R. ในช่วงต้นทศวรรษ 1790 นอกเหนือจากการเรียบเรียงหัวข้อทางศาสนาแล้ว เขาเริ่มวาดภาพย่อส่วน (ภาพเหมือนของ V.V. Kapnist, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย, เลนินกราด) และภาพบุคคลที่ใกล้ชิดเป็นหลักใกล้กับพวกเขาในลักษณะของการประหารชีวิต ("Lzynka และ Dashinka", 1794, "Torzhkovsk ชาวนา Christinia", ประมาณปี 1795 - ทั้งใน Tretyakov Gallery)
สำหรับการถ่ายภาพบุคคลในปี พ.ศ. 2338 เขาได้รับตำแหน่งนักวิชาการและในปี พ.ศ. 2345 - ที่ปรึกษาของสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ตั้งแต่ครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1790 ในภาพเหมือนของ B. มีการแสดงลักษณะของความรู้สึกอ่อนไหวอย่างชัดเจน B. พัฒนาตรงกันข้ามกับภาพบุคคลในชั้นเรียนอย่างเป็นทางการซึ่งเป็นภาพลักษณ์ของบุคคล "ส่วนตัว" ที่มีความรู้สึกเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติซึ่งแสดงตนให้ห่างไกลจาก "แสง" อย่างเต็มที่ที่สุดในอ้อมกอดของธรรมชาติ สีที่ละเอียดอ่อน ซีดจาง สว่าง การเขียนที่โปร่งใส จังหวะที่ไพเราะนุ่มนวลสร้างบรรยากาศบทกวีแห่งความสง่างามชวนฝัน ภาพของ B. โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการถ่ายภาพบุคคลของผู้หญิง โดยมีความแตกต่างในรูปลักษณ์ของนางแบบแต่ละคนที่สดใหม่และเต็มตา มีลักษณะเป็นอารมณ์สงบสุขทั่วไป B. วาดภาพตัวละครของเขา (ภาพบุคคลของ M. I. Lopukhina, 1797, Tretyakov Gallery, V. I. Arsenyeva, 1795, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) ในลักษณะโค้งเล็กน้อยโดยก้มศีรษะลงจมอยู่ในภวังค์อันอ่อนโยนโดยมีฉากหลังเป็นภูมิทัศน์สวนสาธารณะที่ปกคลุมไปด้วยหมอกควัน B. พรรณนาถึงจักรพรรดินีรัสเซีย (“Catherine II on a walk in Tsarskoye Selo Park”, 1794, Tretyakov Gallery; เวอร์ชันของต้นศตวรรษที่ 19 - พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) เดินไปตามตรอกในเสื้อคลุมและสุนัขเกรย์ฮาวด์ของอิตาลี ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 19 ในงานของ B. (โดยเฉพาะในภาพบุคคลในพิธีของ A. B. Kurakin, 1801-02, Tretyakov Gallery, Paul I, 1800, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย) การแสดงลักษณะกลายเป็นเรื่องธรรมดามากขึ้นเรื่อย ๆ และลักษณะภาพ (ภายใต้อิทธิพลของลัทธิคลาสสิก ) มีพลังและชัดเจน [ภาพที่ไม่รู้จักในผ้าโพกหัว (อาจเป็นนักเขียน A.L.J. de Stael), 1812, Tretyakov Gallery]
อเล็กซานเดอร์ เฟโดโรวิช
เบสตูเชฟ
แอนนา เซอร์เกเยฟนา
เบโซบราโซวา
เทวทูตไมเคิล
1815
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
อัครเทวดาไมเคิล
พ.ศ. 2337
วาร์วารา อันดรีฟนา
โทมิโลวา
แกรนด์ดัชเชส
เอเลนา ปาฟโลฟนา
1799
อาศรม
คุณหญิง
เวรา นิโคลาเยฟนา
ซาวาดอฟสกายา
คุณหญิง
เอคาเทรินา มิคาอิลอฟนา
ริโบปิแอร์
ดาเรีย อเล็กซานดรอฟนา
วาลูวา
ดาเรีย เซเมนอฟนา
บาราโตวา
เด็กด้วย
เนื้อแกะ
เอคาเทรินา กาฟริลอฟนา
กาการิน
เอคาเทรินา นิโคลาเยฟนา
ดาวีดอฟ 1796
พุชกินสกี้
พิพิธภัณฑ์มอสโก
บิชอปแห่งรัสเซีย
โบสถ์ออร์โธดอกซ์
เจอร์เมน เดอ สเตล
1812ก.68x88ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
อีวาน ดูนิน
1801
อีวาน มิคาอิโลวิช
ยาโคฟเลฟ
อีวาน มิคาอิโลวิช
ยาโคฟเลฟ
พระเยซูอยู่ในหลุมฝังศพ พระเยซู คลีโอพัตรา อิลยินนิชนา
โลบาโนวา-รอสตอฟสกายา
เจ้าหญิง
โลปูคิน่า
ลาบซินา อันนา
เอฟโดคิมอฟนา
ลาซาเรฟ มินาส
ลาซาเรวิช
ลิซานกาและดาชา
1794ก 26x31ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
โลปูคิน่า
เอคาเทรินา นิโคลาเยฟนา
มาเรีย นิโคลาเยฟนา
ยาโคฟเลวา
พ.ศ. 2339
มาร์ธา (แมรี่)
มิทรีเยฟน่า
ดูนินา
1799
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
มิคาอิลอฟสกี้
ล็อค
นาริชกินา
เอเลนา อเล็กซานดรอฟนา
พ.ศ. 2333
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
นาตาลียา เปตรอฟนา
โกลิทซินา
เนื้อกวาง
เอลิซาเวต้า มาร์คอฟนา
ภาพเหมือนของรัสเซีย
กวี
เยฟเจเนีย
บาราตินสกี้
1820

1800ก
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ปีเตอร์ อันดรีวิช
กิคิน
1815
ปิดบัง
พระมารดาศักดิ์สิทธิ์ของพระเจ้า
ภาพเหมือน
ก. และวี. กาการิน
1802ก.69x75ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
A.I. Bezborodko
กับลูกสาว
1803
ภาพเหมือน
เอ.จี. และเอเอ โลบานอฟ
-รอสตอฟสกี้
1814
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
อดัม อดาโมวิช
เมเนลาส
ภาพเหมือน
อเล็กซานเดอร์ ดมิตรีวิช
อาร์เซนเยฟ
1797ก. 58x74ซม
อาศรม
ภาพเหมือน
อเล็กซานเดอร์ เซเมโนวิช
ฮวอสโตวา
1801ก.56x71ซม
ภาพเหมือน
อเล็กเซย์ อเล็กเซวิช
คอนสแตนตินอฟ
1806
ภาพเหมือน
อเล็กเซย์ อิวาโนวิช
วาซิลีวา
1800ก
ภาพเหมือน
แกรนด์ดุ๊ก
คอนสแตนติน ปาฟโลวิช
1795ก. 52x67ซม
ภาพเหมือน
แกรนด์ดัชเชส
อเล็กซานดรา พาฟโลฟน่า
67x76ซม
ภาพเหมือน
แกรนด์ดัชเชส
มาเรีย ปาฟโลฟนา 1800
ภาพเหมือน
จี.เอส. โวลคอนสกี 1806
ภาพเหมือน
กาฟริลา โรมาโนวิช
เดอร์ซาวินา
1811
พุชกินสกี้
พิพิธภัณฑ์มอสโก
ภาพเหมือน
ผู้ช่วยนายพล
กราฟ
ปีเตอร์ ตอลสตอย
1799ก. 59x72ซม
ภาพเหมือน
กราฟ
อเล็กซานดรา คูราคินา
1802ก 259x175ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือนของเคานต์
จี.จี. คูเชเลวา
1801
ภาพเหมือนของเคานต์
ราซูมอฟสกี้
1800ก.63x49ซม
ภาพเหมือน
ใช่. เดอร์ซาวินา
1813ก 284x284ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
ดี.พี. ทรอชชินสกี้
พ.ศ. 2442
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
มิทรี เลวิทสกี้
พ.ศ. 2339
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
อี. เทมคิน่า
พ.ศ. 2341
ภาพเหมือน
อีเอ อาร์คาโรวา
1820
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
อี.ไอ. เนคลูโดวา
พ.ศ. 2341
ภาพเหมือน
อี.เอ็น. อาร์เซเนวา
พ.ศ. 2339
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
เอคาเทรินา อเล็กซานดรอฟนา
โนโวซิลต์เซวา
ภาพเหมือน
เอคาเทรินา วาซิลีฟนา
ทอร์ซูโควา
พ.ศ. 2338
ภาพเหมือน
เอคาเทรินา โคโรโปโตวา
ภาพเหมือน
เอเลนา อเล็กซานดรอฟนา
นาริชกินา
1799
ภาพเหมือน
เอเลนา ปาฟโลฟนา
ภาพเหมือน
จักรพรรดิ
พอล ไอ
1800ก 33x49ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
จักรพรรดินี
แคทเธอรีนที่ 2
พ.ศ. 2337
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
จักรพรรดินี
เอลิซาเวตา อเล็กซีฟนา
พ.ศ. 2338
ภาพเหมือน
จักรพรรดินี
เอลิซาเวตา อเล็กซีฟนา
1814
ภาพเหมือน
จักรพรรดินี
มาเรีย เฟโอโดรอฟนา
71x82ซม
ภาพเหมือน
คาราจอร์เจีย
1816
ภาพเหมือน
เจ้าหญิง N.I. คุราคินะ
พ.ศ. 2338
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
เจ้าชายเอ.บี. คุราคินะ
พ.ศ. 2342 รัสเซีย
พิพิธภัณฑ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
โคเชเลวา
ภาพเหมือน
ม.ล.โลปูคิน่า
พ.ศ. 2340
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
มาร์ตา อาร์เบเนวา
พ.ศ. 2341
ภาพเหมือน
มูร์ตาซา-คูลี ข่าน
พี่ชายอากา มูโฮมเม็ด
ชาห์แห่งเปอร์เซีย
1796ก 189x284ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
ไม่รู้จักกับเด็ก
ภาพเหมือน
นิโคไล เชเรเมเตฟ
ภาพเหมือน
โอลกา คุซมินิชนี
ฟิลิปโปวา
ภาพเหมือน
พอล ไอ
พ.ศ. 2339
ภาพเหมือน
พาเวล เซเมโนวิช
มาซูโควา
ภาพเหมือน
นักเขียนอเล็กซานเดอร์
ลาบซินา
1805ก. 65x79ซม
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
กวีชาวรัสเซีย
กัฟริลา เดอร์ชาวิน
พ.ศ. 2338
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ภาพเหมือน
เอส.เอ. เรฟสกายา
1813
พุชกินสกี้
พิพิธภัณฑ์มอสโก
ภาพเหมือน
เอฟ โบรอฟสกี้
1799
พิพิธภัณฑ์รัสเซีย
เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
ภาพเหมือน
พื้นหลังของคริสโตเฟอร์
เบ็นเคนดอร์ฟ 1797 68x56ซม
ภาพเหมือน
ยูริ ลิยันสกี้
1810
ภาพเหมือน
เจ้าหญิง
มาร์การิต้า อิวานอฟนา
โดลโกรูกี้
ปราสโคฟยา
เบสตูเชฟ
1806
ร็อดเซียนโก้
เอคาเทรินา วลาดิมีโรฟนา
แซมบอร์สกี้
อันเดรย์ อาฟานาซีวิช
พ.ศ. 2333
เซนต์ บีแอลจีวี นำ หนังสือ
อเล็กซานเดอร์ เนฟสกี้
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
ทอร์ซูคอฟ
อาร์ดาลีออน อเล็กซานโดรวิช
พ.ศ. 2338
คริสตินา,
ผู้หญิงชาวนาจาก Torzhok
พ.ศ. 2338
ตรีทยาคอฟสกายา
แกลเลอรี่ มอสโก
สมเด็จพระราชินีอเล็กซานดรา
และอัครสังฆมณฑล
สตีเฟน
1815
ยาโคฟเลฟ
นิโคไล มิคาอิโลวิช

เนื้อหาจากวิกิพีเดีย - สารานุกรมเสรี:
ค่อนข้างช้าในช่วงปลายทศวรรษที่ 1790 Borovikovsky ได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียง ภาพบุคคลในห้องมีอิทธิพลเหนืองานของเขา ในภาพผู้หญิงของเขา V.L. Borovikovsky รวบรวมอุดมคติแห่งความงามในยุคของเขา ในภาพบุคคลคู่“ Lizonka และ Dashenka” (พ.ศ. 2337) จิตรกรภาพเหมือนด้วยความรักและความเอาใจใส่อย่างเคารพนับถือได้จับภาพสาวใช้ของตระกูล Lvov: ผมหยิกนุ่ม, ใบหน้าขาว, บลัชออนสีอ่อน ศิลปินถ่ายทอดโลกภายในของผู้คนที่เขาแสดงให้เห็นอย่างละเอียดถี่ถ้วน ในภาพบุคคลที่มีอารมณ์อ่อนไหวในห้องซึ่งมีข้อ จำกัด บางประการในการแสดงออกทางอารมณ์ อาจารย์สามารถถ่ายทอดความรู้สึกและประสบการณ์ส่วนตัวที่หลากหลายของแบบจำลองที่ปรากฎ ตัวอย่างนี้คือ "ภาพเหมือนของ E. A. Naryshkina" สร้างเสร็จในปี 1799 Borovikovsky มุ่งมั่นที่จะยืนยันคุณค่าในตนเองและความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมของมนุษย์ (ภาพเหมือนของ E. N. Arsenyeva, 1796) ในปี พ.ศ. 2338 V. L. Borovikovsky เขียนว่า "ภาพเหมือนของหญิงชาวนา Torzhkov Christinya" เราจะพบเสียงสะท้อนของงานนี้ในงานของนักศึกษาอาจารย์ A. G. Venetsianov ในช่วงทศวรรษที่ 1810 Borovikovsky ได้รับความสนใจจากบุคลิกที่เข้มแข็งและมีพลัง เขามุ่งเน้นไปที่ความเป็นพลเมือง ความสูงส่ง และศักดิ์ศรีของบุคคลเหล่านั้นที่แสดงให้เห็น การปรากฏตัวของแบบจำลองของเขาถูกควบคุมมากขึ้นพื้นหลังแนวนอนจะถูกแทนที่ด้วยรูปภาพภายใน (ภาพเหมือนของ A. A. Dolgorukov, 1811, M. I. Dolgorukaya, 1811 ฯลฯ ) V. L. Borovikovsky เป็นผู้เขียนภาพบุคคลในพิธีจำนวนหนึ่ง สิ่งที่มีชื่อเสียงที่สุด ได้แก่ "ภาพเหมือนของ Paul I ในดัลเมติกสีขาว", "ภาพเหมือนของเจ้าชาย A. B. Kurakin, รองนายกรัฐมนตรี" (1801-1802) ภาพบุคคลในพิธีการของ Borovikovsky แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่สุดถึงความเชี่ยวชาญในการใช้พู่กันอย่างสมบูรณ์แบบของศิลปินในการถ่ายทอดพื้นผิวของวัสดุ: ความนุ่มนวลของกำมะหยี่ ความแวววาวของเสื้อคลุมปิดทองและผ้าซาติน ความแวววาวของอัญมณี Borovikovsky ยังเป็นปรมาจารย์ด้านภาพบุคคลขนาดจิ๋วที่ได้รับการยอมรับอีกด้วย คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์รัสเซียประกอบด้วยผลงานที่เป็นของพู่กันของเขา - ภาพเหมือนของ A. A. Menelas, V. V. Kapnist, N. I. Lvova และคนอื่น ๆ ศิลปินมักใช้ดีบุกเป็นพื้นฐานในการย่อส่วนของเขา ผลงานของ V.L. Borovikovsky เป็นการผสมผสานระหว่างสไตล์คลาสสิกและความรู้สึกอ่อนไหวที่พัฒนาขึ้นในเวลาเดียวกัน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Borovikovsky กลับมาวาดภาพทางศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งเขาวาดภาพไอคอนหลายอันสำหรับอาสนวิหารคาซานที่กำลังก่อสร้างและสัญลักษณ์ของโบสถ์สุสาน Smolensk ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาให้บทเรียนการวาดภาพแก่ศิลปิน Alexei Venetsianov ผู้ทะเยอทะยานในขณะนั้น