"ซิมโฟนีอันยิ่งใหญ่" โดย ฟรานซ์ ชูเบิร์ต

ตลอดชีวิตของเขาและเป็นเวลานานหลังความตาย เขาเป็นตัวตนของอัจฉริยะที่ถูกเข้าใจผิดซึ่งไม่เคยได้รับการยอมรับ มีเพียงเพื่อนและครอบครัวเท่านั้นที่ชื่นชมดนตรีของเขา และผลงานส่วนใหญ่ของเขาถูกค้นพบและตีพิมพ์เป็นเวลาหลายปีหลังจากการตายก่อนวัยอันควรของเขา

หงุดหงิด ขัดสนอยู่เสมอ ชูเบิร์ตได้สร้างดนตรีอันศักดิ์สิทธิ์ ไม่มีความสุขมากนัก โดดเดี่ยว และรู้สึกโดดเดี่ยวจากโลกทั้งใบ เขาเขียนเพลงที่ไพเราะเต็มไปด้วยความสดชื่น แล้วใครเป็นคนพเนจรอายุสั้น สายตาสั้น สั้น ตั้งชื่อแต่กำเนิด ฟรานซ์ ปีเตอร์ ชูเบิร์ต?

ลูกชายคนเล็ก

ครอบครัวชูเบิร์ตมาจากออสเตรียซิลีเซีย พ่อของนักแต่งเพลงย้ายไปเวียนนาและหลังจากนั้นไม่นานก็กลายเป็นผู้อำนวยการโรงเรียนแห่งหนึ่งในเขตชานเมือง Lichtenthal เขาแต่งงานกับหญิงสาวจากหมู่บ้านของเขาซึ่งทำงานเป็นแม่ครัว ครอบครัวมีเงินทุนไม่เพียงพอแม้ว่าจะไม่สามารถพูดได้ว่าพวกเขามีชีวิตอยู่อย่างยากจนก็ตาม การแต่งงานมีลูก 14 คน โดยมีเพียง 5 คนเท่านั้นที่รอดชีวิต ลูกชายคนเล็กคือ ฟรานซ์ ปีเตอร์ ชูเบิร์ต.

ต้องขอบคุณความสามารถในการเล่นเครื่องดนตรีต่าง ๆ รวมถึงการอุทิศตนด้านดนตรี ชูเบิร์ตในไม่ช้าก็ได้รับการเลื่อนตำแหน่ง - ตำแหน่งไวโอลินตัวแรก นอกจากนี้เขายังต้องควบคุมวงออเคสตราด้วยหากไม่มีหัวหน้าวาทยากร

ความปรารถนาอันไม่อาจต้านทานได้

เพลงของเขาอยากจะออกมา แต่เขาเก็บความลับของเขาไว้ ถึงกระนั้น มันก็ยากมากที่จะต้านทานแรงกระตุ้นในการเขียน ความคิดไหลผ่านฉัน ฟรานซ์และเขาไม่เคยมีกระดาษโน้ตดนตรีมากพอที่จะจดทุกอย่างที่รีบเร่งออกมา

เกือบตลอดชีวิตของฉัน ชูเบิร์ตมีชีวิตอยู่ ถ้าไม่ยากจน ก็มีรายได้จำกัด แต่เขามักจะประสบปัญหาการขาดแคลนกระดาษโน้ตดนตรีอย่างเฉียบพลันอยู่เสมอ เมื่ออายุ 13 ปีเขาเขียนได้มากมายอย่างไม่น่าเชื่อ: โซนาต้า, มวลชน, เพลง, โอเปร่า, ซิมโฟนี... น่าเสียดายที่ผลงานในยุคแรก ๆ เหล่านี้บางชิ้นเท่านั้นที่ได้เห็นแสงสว่างของวัน

ยู ชูเบิร์ตมีนิสัยที่น่าทึ่ง: ทำเครื่องหมายบนบันทึกวันที่แน่นอนที่เขาเริ่มแต่งเพลงและเมื่อเขาเขียนเสร็จ เป็นเรื่องแปลกมากที่ในปี 1812 เขาเขียนเพลง "Sad" เพียงเพลงเดียวซึ่งเป็นผลงานชิ้นเล็กและไม่ใช่ผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขา ไม่น่าเชื่อว่าไม่มีเพลงสักเพลงเดียวที่ออกมาจากปลายปากกาของผู้แต่งในช่วงปีที่เขาประสบความสำเร็จมากที่สุดงานหนึ่ง อาจจะ, ชูเบิร์ตหมกมุ่นอยู่กับดนตรีบรรเลงมากจนเบี่ยงเบนความสนใจของเขาไปจากแนวเพลงโปรดของเขา แต่รายชื่อเพลงบรรเลงและเพลงทางศาสนาที่เขียนในปีเดียวกันนั้นมีจำนวนมหาศาล

การแต่งงานที่ล้มเหลวของชูเบิร์ต

พ.ศ. 2356 ถือเป็นช่วงสุดท้ายของความคิดสร้างสรรค์ในยุคแรก เนื่องจากเป็นวัยรุ่นเสียงเริ่มแตกและ ฟรานซ์ไม่มีอีกแล้ว สามารถร้องเพลงในโบสถ์ในศาลได้ จักรพรรดิอนุญาตให้เขาอยู่ที่โรงเรียน แต่อัจฉริยะหนุ่มไม่ต้องการเรียนอีกต่อไป เขากลับบ้านและพ่อของเขายืนกรานว่าเขาจะได้เป็นผู้ช่วยครูที่โรงเรียนของเขา เขาบังเอิญทำงานในชั้นเรียนสำหรับเด็กที่อายุน้อยที่สุด โดยมีเด็กๆ ที่ยังทำอะไรไม่ถูกและลืมทุกอย่างอย่างรวดเร็ว นี่เป็นเรื่องที่ทนไม่ได้สำหรับอัจฉริยะรุ่นเยาว์ เขามักจะอารมณ์เสีย แก้ไขนักเรียนด้วยการเตะและตบ แม้ว่าเขาจะพยายามอย่างสิ้นหวัง แต่พวกเขาก็ไม่พอใจเขาอยู่เสมอ

ในช่วงนี้ ชูเบิร์ตพบกับเทเรซา กรอม ลูกสาวของผู้ผลิตพูดอย่างอ่อนโยนไม่ใช่คนสวย - ขาวมีคิ้วซีดจางเหมือนสาวผมบลอนด์หลายคนและมีรอยไข้ทรพิษบนใบหน้าของเธอ เธอร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ และทันทีที่ดนตรีเริ่มดังขึ้น เทเรซาก็เปลี่ยนจากเด็กผู้หญิงที่น่าเกลียดเป็นเด็กผู้หญิงที่เห็นได้ชัดเจนโดยสว่างไสวด้วยแสงจากภายใน ชูเบิร์ตไม่สามารถนิ่งเฉยได้และในปี พ.ศ. 2357 ตัดสินใจแต่งงานกัน อย่างไรก็ตามปัญหาทางการเงินทำให้เขาไม่สามารถเริ่มต้นครอบครัวได้ ชูเบิร์ตแม่ของเทเรซาไม่พอใจกับเงินเดือนที่ขาดแคลนของครูในโรงเรียน และเธอก็ไม่สามารถขัดกับความต้องการของพ่อแม่ได้ หลังจากร้องไห้เธอก็แต่งงานกับคนทำขนม

สิ้นสุดกิจวัตรประจำวัน

อุทิศตนอย่างเต็มที่ให้กับงานที่น่าเบื่อหน่าย ชูเบิร์ตไม่เคยหยุดทำสิ่งที่ได้รับตั้งแต่แรกเกิดเลยแม้แต่น้อย ผลงานของเขาในฐานะนักแต่งเพลงนั้นยอดเยี่ยมมาก พ.ศ. 2358 ถือเป็นปีแห่งชีวิตที่มีประสิทธิผลมากที่สุด ชูเบิร์ต.เขาเขียนเพลงมากกว่า 100 เพลง โอเปร่าและละครโอเปร่าอีกครึ่งโหล ซิมโฟนีหลายเพลง ดนตรีในโบสถ์ และอื่นๆ ช่วงนี้เขาทำงานกันเยอะมากด้วย ซาลิเอรี. ตอนนี้มันยากที่จะจินตนาการว่าเขาจะหาเวลาแต่งเพลงได้อย่างไรและที่ไหน หลายเพลงที่เขียนในช่วงเวลานี้กลายเป็นผลงานที่ดีที่สุดในงานของเขา สิ่งที่น่าแปลกใจยิ่งกว่านั้นคือบางครั้งเขาเขียนได้ 5-8 เพลงต่อวัน

ปลายปี พ.ศ. 2358 – ต้น พ.ศ. 2359 ชูเบิร์ตเขียนเพลงที่ดีที่สุดเพลงหนึ่งของเขา "King Earl" โดยอิงจากบทเพลงบัลลาดของเกอเธ่ เขาอ่านมันสองครั้งแล้วดนตรีก็ไหลออกมาจากตัวเขา ผู้แต่งแทบไม่มีเวลาจดบันทึก เพื่อนคนหนึ่งของเขาจับได้ว่าเขากำลังทำเพลงอยู่ และเพลงนี้ก็ได้เปิดขึ้นในเย็นวันเดียวกันนั้นเอง แต่หลังจากนั้นงานก็นอนอยู่บนโต๊ะนานถึง 6 ปีจนกระทั่ง ไม่ได้แสดงในคอนเสิร์ตที่โรงละครโอเปร่า และจากนั้นเพลงก็ได้รับการยอมรับในทันที

มีงานเขียนมากมายในปี พ.ศ. 2359 แม้ว่าแนวโอเปร่าจะถูกมองข้ามไปบ้างต่อหน้าเพลงและบทเพลง บทเพลง "โพรมีธีอุส" ถูกเขียนขึ้นตามคำสั่งและสำหรับมัน ชูเบิร์ตได้รับค่าธรรมเนียมแรก 40 ฟลอรินออสเตรีย (จำนวนน้อยมาก) ผลงานของผู้แต่งนี้สูญหายไป แต่คนที่ฟัง สังเกตว่าบทแคนทาทานั้นดีมาก ตัวฉันเอง ชูเบิร์ตฉันพอใจมากกับงานนี้

สามปีผ่านไปในการลงโทษตนเองและการเสียสละตนเองอย่างไม่เคยมีมาก่อน และในที่สุด ชูเบิร์ตตัดสินใจปลดตัวเองออกจากตำแหน่งที่ผูกมัดเขาไว้ และแม้ว่านี่จะหมายถึงการออกจากเวียนนาและทะเลาะกับพ่อของเขา เขาก็พร้อมสำหรับทุกสิ่ง

คนรู้จักใหม่ของฟรานซ์

ฟรานซ์ ฟอน โชเบอร์

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2358 มีการตัดสินใจเพิ่มโรงเรียนดนตรีให้กับโรงเรียนปกติในไลบาค ตำแหน่งครูได้รับการเปิดโดยมีเงินเดือนน้อยเพียง 500 ดอกไม้เวียนนาเท่านั้น ชูเบิร์ตส่งใบสมัครและถึงแม้จะไม่ได้รับการสนับสนุนจากคำแนะนำที่แข็งแกร่งมากก็ตาม ซาลิเอรีได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งอื่นแล้วแผนหนีออกจากบ้านก็พังทลายลง อย่างไรก็ตาม ความช่วยเหลือมาจากสถานที่ที่ไม่คาดคิด

นักเรียน โชเบอร์เกิดที่สวีเดนและมาเยอรมนีรู้สึกทึ่งกับบทเพลงมาก ชูเบิร์ตว่าฉันตัดสินใจพบกับผู้เขียนไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม เมื่อเห็นว่านักแต่งเพลงที่หมกมุ่นอยู่กับงานของผู้ช่วยครูแก้ไขข้อผิดพลาดของนักเรียนตัวน้อยได้อย่างไร โชเบอร์ตัดสินใจช่วยอัจฉริยะรุ่นเยาว์จากวงจรอุบาทว์ที่เกลียดชังในการทำงานประจำวันและเสนอให้เข้าห้องหนึ่งในอพาร์ทเมนต์ที่เขาเช่า นั่นคือสิ่งที่พวกเขาทำและหลังจากนั้นไม่นาน ชูเบิร์ตย้ายไปอยู่กับกวี Mayrhofer ซึ่งหลายบทกวีของเขาต่อมาเขาได้นำมาแต่งเป็นดนตรี ดังนั้นมิตรภาพและการสื่อสารทางปัญญาจึงเริ่มต้นขึ้นระหว่างพรสวรรค์ทั้งสอง ในมิตรภาพนี้มีหนึ่งในสามซึ่งสำคัญไม่น้อย - นักแสดงโอเปร่าเวียนนาที่มีชื่อเสียง

ชูเบิร์ตเริ่มมีชื่อเสียง

โยฮันน์ มิคาเอล โวเกิล

เพลง ฟรานซ์เริ่มสนใจนักร้องมากขึ้นเรื่อยๆ และวันหนึ่งเขาก็มาหาเขาโดยไม่ได้รับเชิญและมองดูงานของเขา มิตรภาพ ชูเบิร์ตกับ โวเกิลมมีอิทธิพลอย่างมากต่อนักแต่งเพลงหนุ่ม โวเกิลช่วยเขาเลือกบทกวีสำหรับเพลง ท่องบทกวีด้วยสำนวนเพื่อให้เพลงเขียน ชูเบิร์ตเน้นย้ำความคิดที่แสดงในบทกวีให้มากที่สุด ชูเบิร์ตมาถึง โฟกลูในตอนเช้าก็เรียบเรียงกันหรือแก้ไขสิ่งที่เขียนไว้แล้ว ชูเบิร์ตฉันอาศัยความคิดเห็นของเพื่อนเป็นอย่างมากและยอมรับความคิดเห็นส่วนใหญ่ของเขา

ความจริงที่ว่าความคิดเห็นทั้งหมดไม่ได้ปรับปรุงงานของผู้แต่งนั้นเห็นได้จากต้นฉบับของเพลงบางเพลงที่เขียน ชูเบิร์ต. อัจฉริยะอายุน้อยและกระตือรือร้นไม่ได้เข้าใจรสนิยมและความต้องการของสาธารณชนเสมอไป แต่นักแสดงฝึกหัดมักจะเข้าใจความต้องการของตนดีกว่า โยฮันน์ โวเกิลไม่ใช่ผู้พิสูจน์อักษรอย่างที่อัจฉริยะต้องการอย่างแน่นอน แต่ในทางกลับกัน เขากลับกลายเป็นคนสร้าง ชูเบิร์ตมีชื่อเสียง.

เวียนนา - อาณาจักรแห่งเปียโน

เริ่มต้นในปี พ.ศ. 2364 เป็นเวลาสามปี ชูเบิร์ตเขียนเพลงเต้นรำเป็นหลัก ในเวลาเดียวกันผู้แต่งได้รับคำสั่งให้เขียนเพิ่มเติมอีกสองส่วนสำหรับโอเปร่าของเฮโรลด์เรื่อง The Bell หรือ Devil Page ซึ่งเขายินดีเป็นอย่างยิ่งเพราะเขาต้องการเขียนบางสิ่งที่น่าทึ่งจริงๆ

การแพร่กระจายของความนิยมทางดนตรีตามธรรมชาติ ชูเบิร์ตผ่านแวดวงดนตรีที่เปิดรับเขา เวียนนาได้รับชื่อเสียงในฐานะศูนย์กลางของโลกดนตรี ในบ้านทุกหลัง เปียโนเป็นส่วนที่ขาดไม่ได้ในการสังสรรค์ยามเย็น ซึ่งรวมถึงดนตรี การเต้นรำ การอ่านหนังสือ และการสนทนามากมาย ชูเบิร์ตเป็นหนึ่งในแขกที่มีชื่อเสียงและยินดีต้อนรับมากที่สุดในการประชุม Biedermeier ที่กรุงเวียนนา

ชูเบอร์เทียดทั่วไปประกอบด้วยดนตรีและความบันเทิง การสนทนาที่ไม่สร้างความรำคาญ และการล้อเล่นกับแขก ตามกฎแล้วทุกอย่างเริ่มต้นด้วยการร้องเพลง ชูเบิร์ตมักเขียนและเขียนร่วมกับผู้แต่งเท่านั้นหลังจากนั้น ฟรานซ์และเพื่อนๆ ของเขาเล่นเปียโนเป็นเพลงคู่หรือร้องคลออย่างร่าเริง Schubertiades มักได้รับการสนับสนุนจากเจ้าหน้าที่ระดับสูง นี่เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของนักแต่งเพลง

ปี 1823 เป็นปีที่มีประสิทธิผลและมีความสำคัญทางดนตรีมากที่สุดช่วงหนึ่งในชีวิตของฉัน ชูเบิร์ต. เขาใช้เวลาอยู่ที่เวียนนาและทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เป็นผลให้มีการเขียนละครเรื่อง Rosamund และโอเปร่า Fierabras และ Singspiel ในช่วงเวลานี้เองที่มีการเขียนวงจรอันไพเราะของเพลง "The Beautiful Miller's Woman" เพลงเหล่านี้หลายเพลงถูกสร้างขึ้นในโรงพยาบาลซึ่งเขาต้องลงเอยด้วยอาการป่วยหนักที่เกิดขึ้นหลังจากติดเชื้อซิฟิลิส

กลัวพรุ่งนี้.

หนึ่งปีต่อมา ทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของนักแต่งเพลงสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในบันทึกของเขา และแสดงให้เห็นสัญญาณของภาวะซึมเศร้าอย่างชัดเจน ซึ่งกินเขามากขึ้นเรื่อยๆ ชูเบิร์ต. ความหวังที่พังทลาย (โดยเฉพาะที่เกี่ยวข้องกับโอเปร่าของเขา) ความยากจนที่สิ้นหวัง สุขภาพที่ไม่ดี ความเหงา ความเจ็บปวด และความผิดหวังในความรัก ทั้งหมดนี้นำไปสู่ความสิ้นหวัง

แต่สิ่งที่น่าประหลาดใจที่สุดคือความซึมเศร้านี้ไม่ส่งผลกระทบต่อการแสดงของเขาเลย เขาไม่เคยหยุดเขียนเพลงสร้างผลงานชิ้นเอกครั้งแล้วครั้งเล่า

ในปี พ.ศ. 2369 ชูเบิร์ตได้รับจดหมายแสดงความขอบคุณพร้อมดอกไม้นับร้อยที่แนบมาจากคณะกรรมการสมาคมคนรักดนตรีสำหรับความชื่นชมผลงานของนักแต่งเพลงอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย เพื่อตอบสนองต่อสิ่งนี้ในอีกหนึ่งปีต่อมา ชูเบิร์ตส่ง Ninth Symphony ของเขาซึ่งโดยทั่วไปถือว่าเป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเขา อย่างไรก็ตาม ผู้ดำเนินการของ Society ถือว่างานนี้ยากเกินไปสำหรับพวกเขา และปฏิเสธว่า "ไม่เหมาะสำหรับการดำเนินการ" เป็นที่น่าสังเกตว่ามักใช้คำจำกัดความเดียวกันนี้กับงานในภายหลัง เบโธเฟน. และในทั้งสองกรณี มีเพียงคนรุ่นต่อๆ มาเท่านั้นที่สามารถชื่นชม "ความซับซ้อน" ของงานเหล่านี้ได้

จุดสิ้นสุดของถนนสำหรับ Franz Schubert

บางครั้งเขาก็ปวดหัว แต่ก็ไม่ได้บอกล่วงหน้าถึงเรื่องร้ายแรง ภายในเดือนกันยายน พ.ศ. 2371 ชูเบิร์ตฉันรู้สึกเวียนหัวตลอดเวลา แพทย์แนะนำให้มีวิถีชีวิตที่สงบและใช้เวลาอยู่ในอากาศบริสุทธิ์ให้มากขึ้น

วันที่ 3 พฤศจิกายน เขาได้เดินเป็นระยะทางไกลเพื่อฟังบทเพลงลาตินบังสุกุลที่พี่ชายของเขาเขียน ซึ่งเป็นงานสุดท้ายที่เขาได้ยิน ชูเบิร์ต. เมื่อเดินทางกลับบ้านหลังจากเดินได้ 3 ชั่วโมง เขาบ่นว่าเหนื่อยล้า ซิฟิลิสที่ผู้แต่งติดเชื้อมา 6 ปี เข้าสู่ระยะสุดท้ายแล้ว สถานการณ์ของการติดเชื้อยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด เขาได้รับการรักษาด้วยสารปรอท ซึ่งน่าจะเป็นสาเหตุของอาการวิงเวียนศีรษะและปวดหัว

ห้องที่ชูเบิร์ตเสียชีวิต

สภาพของผู้แต่งเสื่อมโทรมลงอย่างมาก จิตสำนึกของเขาเริ่มสูญเสียการสัมผัสกับความเป็นจริง วันหนึ่งเขาเริ่มเรียกร้องให้เขาออกจากห้องที่เขาอยู่ เพราะเขาไม่เข้าใจว่าเขาอยู่ที่ไหนและทำไมเขาถึงมาที่นี่

สิ้นพระชนม์ในปี พ.ศ. 2371 ก่อนวันเกิดปีที่ 32 ของพระองค์ เขาถูกฝังอยู่ใกล้ๆ เบโธเฟนซึ่งพระองค์ทรงคำนับต่อหน้าพระองค์ตลอดพระชนม์ชีพอันแสนสั้น

น่าเศร้าที่เขาจากโลกนี้ไปก่อนกำหนด ทิ้งมรดกล้ำค่าไว้ให้เขา เขาสร้างดนตรีที่น่าทึ่งซึ่งสัมผัสถึงการแสดงออกของความรู้สึกและทำให้จิตวิญญาณอบอุ่น ไม่มีการแสดงซิมโฟนีทั้งเก้าของผู้แต่งในช่วงชีวิตของเขา จากหกร้อยเพลง มีการตีพิมพ์ประมาณสองร้อยเพลง และโซนาตาเปียโนสองโหลมีเพียงสามเพลงเท่านั้น

ข้อมูล

“เมื่อฉันต้องการสอนสิ่งใหม่ๆ ให้เขา ฉันพบว่าเขารู้อยู่แล้ว ปรากฎว่าฉันไม่ได้สอนอะไรเขาเลย ฉันแค่เฝ้าดูเขาด้วยความยินดีเงียบๆ” มิคาเอล โฮลเซอร์ ครูคณะนักร้องประสานเสียงกล่าว แม้จะมีคำพูดนี้ แต่ก็แน่นอนว่าภายใต้การนำของเขา ฟรานซ์พัฒนาทักษะการเล่นเบสของฉัน เปียโนและออร์แกน

โซปราโนอันไพเราะและความเชี่ยวชาญด้านไวโอลินเป็นสิ่งที่ไม่อาจลืมโดยใครก็ตามที่เคยได้ยินมาอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ฟรานซ์ ชูเบิร์ต.

ในวันหยุด ฟรานซ์ชอบไปโรงละคร ที่สำคัญที่สุดเขาชอบโอเปร่าของ Weigl, Cherubini และ Gluck เป็นผลให้เด็กชายเริ่มเขียนโอเปร่าด้วยตัวเอง

ชูเบิร์ตรู้สึกเคารพและเคารพในความสามารถอย่างสุดซึ้ง วันหนึ่ง หลังจากแสดงผลงานชิ้นหนึ่ง เขาอุทานว่า “ฉันสงสัยว่าฉันจะสามารถเขียนบางสิ่งที่คู่ควรจริงๆ ได้หรือไม่” เพื่อนคนหนึ่งของเขาตั้งข้อสังเกตว่าเขาได้เขียนงานที่มีค่ามากมากกว่าหนึ่งงานแล้ว เพื่อตอบสนองต่อสิ่งนี้ ชูเบิร์ตกล่าวว่า: "บางครั้งฉันก็สงสัยว่าใครจะสามารถหวังที่จะเขียนสิ่งที่คุ้มค่าหลังจากนั้นได้ เบโธเฟน?!».

อัปเดต: 13 เมษายน 2019 โดย: เอเลน่า

ชูเบิร์ต ฟรานซ์ (1797-1828) นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย

เกิดเมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ. 2340 ที่เมือง Lichtental ใกล้กรุงเวียนนา ในครอบครัวครูในโรงเรียน พ่อและพี่ชายของฟรานซ์สอนให้เขาเล่นไวโอลินและเปียโน

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1814 ชูเบิร์ตสอนที่โรงเรียนของบิดา แม้ว่าจะไม่รู้สึกอยากจะทำเช่นนั้นก็ตาม ในปี พ.ศ. 2361 เขาลาออกจากการสอนและอุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์โดยสิ้นเชิง ในระหว่างที่เขาทำงานสั้น ๆ ที่โรงเรียน ชูเบิร์ตได้สร้างเพลงประมาณ 250 เพลง ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของเนื้อเพลงที่ร้องระดับโลก "The King of the Forest" (1814; อิงจากบทกวีของ J. V. Goethe)

คนที่มีใจเดียวกัน แฟน ๆ และผู้สนับสนุนผลงานของเขารวมตัวกันรอบ ๆ นักแต่งเพลง ต้องขอบคุณความพยายามของพวกเขาที่ทำให้ชื่อเสียงและการยอมรับมาถึงชูเบิร์ต ตัวเขาเองมีความโดดเด่นด้วยการทำไม่ได้ในชีวิต

พื้นฐานของงานของชูเบิร์ตคือเพลง โดยรวมแล้วเขาเขียนผลงานประเภทนี้มากกว่า 600 ชิ้น หนึ่งในนั้นคือวงจรเสียงร้อง "The Beautiful Miller's Wife" (1823; เนื้อเพลงโดย W. Müller) - เรื่องราวความรักที่เรียบง่ายและซาบซึ้งของผู้ฝึกหัดผู้เจียมเนื้อเจียมตัวและลูกสาวของเจ้าของโรงสี นี่เป็นหนึ่งในวัฏจักรเสียงแรกๆ ในประวัติศาสตร์ดนตรี

ในปี พ.ศ. 2366 ชูเบิร์ตได้เข้าเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสหภาพดนตรีสไตเรียนและลินซ์ ในปี 1827 เขาเขียนวงจรการร้องอีกครั้งโดยอิงจากบทกวีของ Müller - "Winter Retreat" เสียชีวิตแล้วในปี พ.ศ. 2372 คอลเลกชันนักร้องชุดสุดท้ายของผู้แต่ง "Swan Song" ได้รับการตีพิมพ์

นอกเหนือจากงานร้องแล้ว ชูเบิร์ตยังเขียนเปียโนอีกมากมาย: โซนาตา 23 อัน (6 อันยังเขียนไม่เสร็จ), แฟนตาซี "The Wanderer" (1822), "Impromptu", "Musical Moments" ฯลฯ ในช่วงปี 1814 ถึง 1828 มีการเขียนมิสซา 7 ครั้ง และ The German Requiem (1818) เป็นผลงานชิ้นสำคัญของชูเบิร์ตสำหรับศิลปินเดี่ยว นักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา

สำหรับวงดนตรีแชมเบอร์ ผู้แต่งได้สร้างวงเครื่องสาย 16 ชุด เครื่องสาย 2 เครื่อง และเปียโนทรีโอ 2 เครื่อง ฯลฯ นอกจากนี้เขายังเขียนโอเปร่า (“Alfonso and Estrella,” 1822; “Fiera Bras,” 1823)

ป.ล.ผู้เยี่ยมชมโดยอสังหาริมทรัพย์ เอเลนา แอลเพิ่มความคิดเห็นสั้น ๆ กระชับและยอดเยี่ยม ฉันอ้างอิงมันแบบเต็มและสมัครรับทุกคำ เอเลน่า ขอบคุณมาก!
สวัสดี! เกี่ยวกับชูเบิร์ต: เราจะไม่เตือนผู้อ่านถึงผลงานชิ้นเอกของเขา "เพลงที่สามของ Ellen" ซึ่งรู้จักกันทั่วไปในชื่อ "Ave Maria" ได้อย่างไร และต้องแน่ใจว่าจะบอกว่าเพลงอมตะนี้แต่งโดยเด็กชายอายุ 30 ปี...
พี.พี.เอส. ฉันไม่โพสต์ความคิดเห็นเพื่อหลีกเลี่ยงการซ้ำซ้อน

Franz Schubert เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียง ชีวิตของเขาค่อนข้างสั้น เขามีชีวิตอยู่เพียง 31 ปี ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2340 ถึง พ.ศ. 2371 แต่ในช่วงเวลาสั้นๆ นี้...

จากมาสเตอร์เว็บ

Franz Schubert เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรียที่มีชื่อเสียง ชีวิตของเขาค่อนข้างสั้น เขามีชีวิตอยู่เพียง 31 ปี ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2340 ถึง พ.ศ. 2371 แต่ในช่วงเวลาสั้นๆ นี้ เขาได้มีส่วนช่วยอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมดนตรีโลก คุณสามารถตรวจสอบได้โดยศึกษาประวัติและผลงานของชูเบิร์ต นักแต่งเพลงที่โดดเด่นคนนี้ถือเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งที่โดดเด่นที่สุดของขบวนการโรแมนติกในศิลปะดนตรี เมื่อทำความคุ้นเคยกับเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดในชีวประวัติของชูเบิร์ตแล้ว คุณจะเข้าใจงานของเขาได้ดีขึ้น

ตระกูล

ชีวประวัติของ Franz Schubert เริ่มเมื่อวันที่ 31 มกราคม พ.ศ. 2340 เขาเกิดในครอบครัวที่ยากจนใน Lichtenthal ชานเมืองเวียนนา พ่อของเขาซึ่งมาจากครอบครัวชาวนาเป็นครูในโรงเรียน เขาโดดเด่นด้วยการทำงานหนักและความซื่อสัตย์ พระองค์ทรงเลี้ยงดูลูกๆ ของพระองค์ โดยปลูกฝังให้พวกเขาเห็นว่างานเป็นพื้นฐานของการดำรงอยู่ แม่เป็นลูกสาวของช่างเครื่อง ครอบครัวนี้มีเด็กสิบสี่คน แต่เก้าคนเสียชีวิตในวัยเด็ก

ชีวประวัติของชูเบิร์ตโดยสรุปสั้น ๆ แสดงให้เห็นถึงบทบาทที่สำคัญของครอบครัวในการพัฒนานักดนตรีตัวน้อย เธอมีดนตรีมาก พ่อของเขาเล่นเชลโล และน้องชายของฟรานซ์เล่นเครื่องดนตรีอื่นๆ บ่อยครั้งที่มีการแสดงดนตรียามเย็นในบ้านของพวกเขา และบางครั้งนักดนตรีสมัครเล่นที่พวกเขารู้จักก็มารวมตัวกันที่พวกเขา

บทเรียนดนตรีครั้งแรก

จากประวัติโดยย่อของ Franz Schubert เป็นที่รู้กันว่าความสามารถทางดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาปรากฏเร็วมาก เมื่อค้นพบพวกมันแล้ว พ่อและอิกัตซ์พี่ชายของเขาก็เริ่มเรียนร่วมกับเขา อิกัตซ์สอนเขาเล่นเปียโน และพ่อของเขาสอนไวโอลินให้เขา หลังจากนั้นไม่นานเด็กชายก็กลายเป็นสมาชิกวงเครื่องสายของครอบครัวเต็มตัวซึ่งเขาแสดงส่วนวิโอลาอย่างมั่นใจ ในไม่ช้าก็เห็นได้ชัดว่า Franz ต้องการการศึกษาด้านดนตรีระดับมืออาชีพมากขึ้น ดังนั้น Michael Holzer ผู้สำเร็จราชการแทนพระองค์ของโบสถ์ Lichtenthal จึงได้รับมอบหมายให้เรียนดนตรีกับเด็กชายผู้มีพรสวรรค์ ครูชื่นชมความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาของนักเรียน นอกจากนี้ฟรานซ์ยังมีเสียงที่ไพเราะอีกด้วย เมื่ออายุสิบเอ็ดปี เขาแสดงท่อนเดี่ยวที่ยากลำบากในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์ และยังเล่นท่อนไวโอลิน รวมถึงโซโลในวงออเคสตราของโบสถ์ด้วย พ่อพอใจกับความสำเร็จของลูกชายมาก

คอนวิคท์

เมื่อฟรานซ์อายุได้ 11 ปี เขาได้เข้าร่วมการแข่งขันคัดเลือกนักร้องสำหรับห้องร้องเพลงในราชสำนักอิมพีเรียล หลังจากผ่านการทดสอบทั้งหมดได้สำเร็จ Franz Schubert ก็กลายเป็นนักร้อง เขาลงทะเบียนใน Konvikt ซึ่งเป็นโรงเรียนประจำฟรีสำหรับเด็กที่มีพรสวรรค์จากครอบครัวที่มีรายได้น้อย ตอนนี้ชูเบิร์ตรุ่นน้องมีโอกาสได้รับการศึกษาทั่วไปและดนตรีฟรีซึ่งเป็นประโยชน์ต่อครอบครัวของเขา เด็กชายอาศัยอยู่ในโรงเรียนประจำและกลับบ้านในช่วงวันหยุดเท่านั้น

จากการศึกษาชีวประวัติสั้น ๆ ของชูเบิร์ตเราสามารถเข้าใจได้ว่าสภาพแวดล้อมที่พัฒนาขึ้นในสถาบันการศึกษาแห่งนี้มีส่วนช่วยในการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กชายที่มีพรสวรรค์ ที่นี่ฟรานซ์ฝึกร้องเพลง เล่นไวโอลินและเปียโน และสาขาวิชาทฤษฎีเป็นประจำทุกวัน มีการจัดวงออเคสตราของนักเรียนที่โรงเรียนซึ่งชูเบิร์ตเล่นไวโอลินตัวแรก ผู้ควบคุมวงออเคสตรา Wenzel Ruzicka สังเกตเห็นความสามารถพิเศษของนักเรียนของเขามักมอบหมายให้เขาทำหน้าที่เป็นผู้ควบคุมวง วงออเคสตราแสดงดนตรีหลากหลายประเภท ดังนั้นนักแต่งเพลงในอนาคตจึงคุ้นเคยกับดนตรีออเคสตราประเภทต่างๆ เขาประทับใจเป็นพิเศษกับดนตรีคลาสสิกของเวียนนา: Symphony No. 40 ของ Mozart รวมถึงผลงานทางดนตรีชิ้นเอกของ Beethoven

องค์ประกอบแรก

ขณะที่เรียนอยู่ในนักโทษ ฟรานซ์เริ่มแต่งเพลง ชีวประวัติของชูเบิร์ตระบุว่าตอนนั้นเขาอายุสิบสามปี เขาเขียนดนตรีด้วยความหลงใหลอย่างมาก ซึ่งมักจะส่งผลเสียต่อการบ้านของเขา ในบรรดาผลงานเพลงชุดแรกของเขามีเพลงหลายเพลงและมีจินตนาการสำหรับเปียโน เด็กชายคนนี้ดึงดูดความสนใจของนักแต่งเพลงในราชสำนักอันโตนิโอ ซาลิเอรี ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสามารถทางดนตรีที่โดดเด่น เขาเริ่มชั้นเรียนกับชูเบิร์ต ในระหว่างนั้นเขาจะสอนความแตกต่างและองค์ประกอบให้เขา ครูและนักเรียนเชื่อมโยงกันไม่เพียงแต่ในบทเรียนดนตรีเท่านั้น แต่ยังมีความสัมพันธ์อันอบอุ่นอีกด้วย ชั้นเรียนเหล่านี้ดำเนินต่อไปหลังจากที่ชูเบิร์ตออกจากนักโทษ

เมื่อสังเกตเห็นการพัฒนาอย่างรวดเร็วของความสามารถทางดนตรีของลูกชาย พ่อของเขาจึงเริ่มกังวลเกี่ยวกับอนาคตของเขา ด้วยความเข้าใจถึงความยากลำบากในการดำรงอยู่ของนักดนตรี แม้แต่นักดนตรีที่มีชื่อเสียงและเป็นที่รู้จักมากที่สุด พ่อของเขาจึงพยายามปกป้องฟรานซ์จากชะตากรรมดังกล่าว เขาใฝ่ฝันที่จะเห็นลูกชายเป็นครูในโรงเรียน เพื่อเป็นการลงโทษสำหรับความหลงใหลในดนตรีมากเกินไป เขาจึงห้ามไม่ให้ลูกชายอยู่บ้านในช่วงสุดสัปดาห์และวันหยุดนักขัตฤกษ์ อย่างไรก็ตาม การแบนไม่ได้ช่วยอะไร Schubert Jr. ไม่สามารถละทิ้งดนตรีได้

ออกจากนักโทษ

เมื่อยังไม่เสร็จสิ้นการฝึกนักโทษ ชูเบิร์ตเมื่ออายุสิบสามปีก็ตัดสินใจลาออก สิ่งนี้อำนวยความสะดวกด้วยสถานการณ์หลายประการซึ่งอธิบายไว้ในชีวประวัติของ F. Schubert ประการแรก การกลายพันธุ์ของเสียงที่ไม่อนุญาตให้ฟรานซ์ร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงอีกต่อไป ประการที่สอง ความหลงใหลในดนตรีมากเกินไปทำให้เขาสนใจวิทยาศาสตร์อื่นๆ ล้าหลัง เขาถูกกำหนดให้เข้ารับการตรวจอีกครั้ง แต่ชูเบิร์ตไม่ได้ใช้ประโยชน์จากโอกาสนี้และออกจากการฝึกไปเป็นนักโทษ

ฟรานซ์ยังคงต้องกลับไปโรงเรียน ในปีพ.ศ. 2356 เขาได้เข้าเรียนในโรงเรียนปกติของเซนต์แอนน์ สำเร็จการศึกษาและได้รับประกาศนียบัตรการศึกษา

จุดเริ่มต้นของชีวิตอิสระ

ชีวประวัติของชูเบิร์ตบอกว่าในอีกสี่ปีข้างหน้าเขาทำงานเป็นผู้ช่วยครูในโรงเรียนที่พ่อของเขาทำงานด้วย ฟรานซ์สอนเด็กให้รู้หนังสือและวิชาอื่นๆ ค่าจ้างต่ำมากซึ่งทำให้ชูเบิร์ตหนุ่มต้องแสวงหารายได้เพิ่มเติมในรูปแบบของบทเรียนส่วนตัวอย่างต่อเนื่อง ดังนั้นเขาจึงแทบไม่มีเวลาเหลือในการแต่งเพลง แต่ความหลงใหลในดนตรีไม่ได้หายไป มันยิ่งแข็งแกร่งขึ้นเท่านั้น ฟรานซ์ได้รับความช่วยเหลือและการสนับสนุนมากมายจากเพื่อนๆ ของเขา ซึ่งเป็นผู้จัดคอนเสิร์ตและการติดต่อที่เป็นประโยชน์สำหรับเขา และมอบกระดาษโน้ตเพลงให้เขาซึ่งเขาขาดอยู่เสมอ

ในช่วงเวลานี้ (พ.ศ. 2357-2359) เพลงชื่อดังของเขา "The Forest King" และ "Margarita at the Spinning Wheel" พร้อมคำพูดของเกอเธ่ มีเพลงมากกว่า 250 เพลง บทเพลง 3 ซิมโฟนี และผลงานอื่น ๆ อีกมากมายปรากฏขึ้น

โลกแห่งจินตนาการของผู้แต่ง

Franz Schubert เป็นคนโรแมนติกในจิตวิญญาณ พระองค์ทรงวางชีวิตของจิตวิญญาณและหัวใจเป็นพื้นฐานของการดำรงอยู่ทั้งหมด ฮีโร่ของเขาเป็นคนเรียบง่ายและมีโลกภายในที่อุดมสมบูรณ์ หัวข้อเรื่องความไม่เท่าเทียมกันทางสังคมปรากฏอยู่ในงานของเขา นักแต่งเพลงมักจะดึงความสนใจว่าสังคมที่ไม่ยุติธรรมนั้นเป็นอย่างไรสำหรับคนเจียมเนื้อเจียมตัวธรรมดาที่ไม่มีความมั่งคั่งทางวัตถุ แต่ร่ำรวยทางวิญญาณ

ธรรมชาติในรัฐต่างๆ กลายเป็นประเด็นหลักในงานร้องของชูเบิร์ต

พบกับโวเกิล

หลังจากทำความคุ้นเคยกับชีวประวัติของ Schubert (โดยย่อ) แล้ว เหตุการณ์ที่สำคัญที่สุดดูเหมือนจะเป็นการได้รู้จักกับ Johann Michael Vogl นักร้องโอเปร่าชาวเวียนนาผู้โดดเด่น มันเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2360 ด้วยความพยายามของเพื่อนนักแต่งเพลง คนรู้จักนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในชีวิตของฟรานซ์ ในตัวเขาเขาได้รับเพื่อนที่อุทิศตนและเป็นนักแสดงเพลงของเขา ต่อจากนั้น Vogl มีบทบาทสำคัญในการส่งเสริมห้องและเสียงร้องของนักแต่งเพลงรุ่นเยาว์

“ชูเบอร์เทียเดส”

เมื่อเวลาผ่านไป กลุ่มเยาวชนที่มีความคิดสร้างสรรค์ได้ก่อตัวขึ้นรอบๆ ฟรานซ์ ซึ่งประกอบด้วยกวี นักเขียนบทละคร ศิลปิน และนักแต่งเพลง ชีวประวัติของชูเบิร์ตกล่าวว่าการประชุมมักอุทิศให้กับงานของเขา ในกรณีเช่นนี้ พวกเขาถูกเรียกว่า "Schubertiads" การประชุมจัดขึ้นที่บ้านของสมาชิกคนหนึ่งในแวดวงหรือในร้านกาแฟ Vienna Crown สมาชิกทุกคนในแวดวงมีความสนใจในศิลปะ ความหลงใหลในดนตรี และบทกวีเป็นหนึ่งเดียวกัน

การเดินทางไปฮังการี

นักแต่งเพลงอาศัยอยู่ในเวียนนาแทบไม่ได้ทิ้งมันไป การเดินทางทั้งหมดของเขาเกี่ยวข้องกับคอนเสิร์ตหรือการสอน ชีวประวัติของชูเบิร์ตกล่าวโดยย่อว่าในช่วงฤดูร้อนปี พ.ศ. 2361 และ พ.ศ. 2367 ชูเบิร์ตอาศัยอยู่บนที่ดินของเคานต์เอสเตอร์ฮาซีเซลิซ นักแต่งเพลงได้รับเชิญไปที่นั่นเพื่อสอนดนตรีให้กับเคาน์เตสรุ่นเยาว์

คอนเสิร์ตร่วมกัน

ในปี พ.ศ. 2362, พ.ศ. 2366 และ พ.ศ. 2368 ชูเบิร์ตและโวเกิลเดินทางไปทั่วอัปเปอร์ออสเตรียและออกทัวร์ในเวลาเดียวกัน คอนเสิร์ตร่วมดังกล่าวประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ประชาชน Vogl มุ่งมั่นที่จะแนะนำผู้ฟังให้รู้จักกับผลงานของเพื่อนนักแต่งเพลงของเขา เพื่อทำให้ผลงานของเขาเป็นที่รู้จักและชื่นชอบนอกกรุงเวียนนา ชื่อเสียงของชูเบิร์ตเติบโตขึ้นเรื่อย ๆ ผู้คนพูดถึงเขามากขึ้นเรื่อย ๆ ไม่เพียง แต่ในแวดวงอาชีพเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ฟังทั่วไปด้วย

ฉบับพิมพ์ครั้งแรก

ชีวประวัติของชูเบิร์ตประกอบด้วยข้อเท็จจริงเกี่ยวกับจุดเริ่มต้นของการตีพิมพ์ผลงานของนักแต่งเพลงหนุ่ม ในปีพ.ศ. 2464 ต้องขอบคุณการดูแลของเพื่อนๆ ของเอฟ. ชูเบิร์ต จึงมีการตีพิมพ์ "The Forest King" หลังจากการพิมพ์ครั้งแรก ผลงานอื่นๆ ของชูเบิร์ตก็เริ่มได้รับการตีพิมพ์ ดนตรีของเขาโด่งดังไม่เพียงแต่ในออสเตรียเท่านั้น แต่ยังไกลเกินขอบเขตอีกด้วย ในปี ค.ศ. 1825 เพลง งานเปียโน และบทประพันธ์ในห้องต่างๆ เริ่มดำเนินการในรัสเซีย

ความสำเร็จหรือภาพลวงตา?

เพลงและผลงานเปียโนของชูเบิร์ตกำลังได้รับความนิยมอย่างมาก ผลงานของเขาได้รับการชื่นชมอย่างสูงจาก Beethoven ไอดอลของนักประพันธ์เพลง แต่นอกเหนือจากชื่อเสียงที่ชูเบิร์ตได้รับจากกิจกรรมโฆษณาชวนเชื่อของ Vogl แล้ว ความผิดหวังก็ยังคงอยู่ ไม่เคยแสดงซิมโฟนีของผู้แต่ง แทบไม่มีการแสดงโอเปร่าและเพลงร้องเพลงเลย จนถึงทุกวันนี้ โอเปร่า 5 เรื่องและเพลงร้อง 11 เรื่องของชูเบิร์ตยังคงถูกลืมเลือน ชะตากรรมที่คล้ายกันเกิดขึ้นกับงานอื่น ๆ อีกมากมายที่ไม่ค่อยได้แสดงในคอนเสิร์ต

สร้างสรรค์เจริญรุ่งเรือง

ในยุค 20 ชูเบิร์ตปรากฏตัวในรอบเพลง "The Beautiful Miller's Wife" และ "Winter Reise" ตามคำพูดของ W. Müller, วงดนตรีแชมเบอร์, โซนาตาสำหรับเปียโน, แฟนตาซี "The Wanderer" สำหรับเปียโนรวมถึงซิมโฟนี - " ยังไม่เสร็จ” หมายเลข 8 และ “ ใหญ่” หมายเลข 9

ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2371 เพื่อนของนักแต่งเพลงได้จัดคอนเสิร์ตผลงานของชูเบิร์ตซึ่งจัดขึ้นในห้องโถงของ Society of Music Lovers นักแต่งเพลงใช้เงินที่ได้รับจากคอนเสิร์ตเพื่อซื้อเปียโนตัวแรกในชีวิต

ความตายของนักแต่งเพลง

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2371 ชูเบิร์ตป่วยหนักโดยไม่คาดคิด การทรมานของเขากินเวลาสามสัปดาห์ วันที่ 19 พฤศจิกายน พ.ศ. 23551 ฟรานซ์ ชูเบิร์ต ถึงแก่กรรม

เวลาผ่านไปเพียงหนึ่งปีครึ่งนับตั้งแต่ชูเบิร์ตเข้าร่วมในงานศพของไอดอลของเขา - L. Beethoven คลาสสิกเวียนนาคนสุดท้าย ตอนนี้เขาก็ถูกฝังอยู่ในสุสานแห่งนี้เช่นกัน

เมื่อทำความคุ้นเคยกับบทสรุปชีวประวัติของชูเบิร์ตแล้ว คุณจะเข้าใจความหมายของคำจารึกที่แกะสลักไว้บนหลุมศพของเขาได้ มันบอกว่าสมบัติล้ำค่าถูกฝังอยู่ในหลุมศพ แต่มีความหวังที่น่าอัศจรรย์ยิ่งกว่านั้นอีก

เพลงเป็นพื้นฐานของมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของชูเบิร์ต

เมื่อพูดถึงมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของนักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมรายนี้ เรามักจะเน้นแนวเพลงของเขาเสมอ ชูเบิร์ตเขียนเพลงจำนวนมาก - ประมาณ 600 เพลง นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเนื่องจากเสียงร้องจิ๋วกำลังกลายเป็นหนึ่งในแนวเพลงโรแมนติกที่ได้รับความนิยมมากที่สุด ที่นี่คือที่ชูเบิร์ตสามารถเปิดเผยแก่นหลักของการเคลื่อนไหวโรแมนติกในงานศิลปะได้อย่างเต็มที่ - โลกภายในอันอุดมสมบูรณ์ของฮีโร่ด้วยความรู้สึกและประสบการณ์ของเขา ผลงานชิ้นเอกเพลงแรกถูกสร้างขึ้นโดยนักแต่งเพลงหนุ่มเมื่ออายุสิบเจ็ด เพลงแต่ละเพลงของชูเบิร์ตเป็นภาพลักษณ์ทางศิลปะที่เลียนแบบไม่ได้ เกิดจากการผสมผสานระหว่างดนตรีและบทกวี เนื้อหาของเพลงไม่เพียงถ่ายทอดผ่านข้อความเท่านั้น แต่ยังสื่อถึงดนตรีที่ติดตามอย่างแม่นยำโดยเน้นความสร้างสรรค์ของภาพลักษณ์ทางศิลปะและสร้างพื้นหลังทางอารมณ์ที่พิเศษ

ในงานร้องในห้องของเขา ชูเบิร์ตใช้ทั้งตำราของกวีชื่อดังชิลเลอร์และเกอเธ่ และบทกวีของคนรุ่นเดียวกันของเขา ซึ่งหลายคนรู้จักชื่อนี้เนื่องจากเพลงของผู้แต่ง ในบทกวีของพวกเขาสะท้อนให้เห็นถึงโลกแห่งจิตวิญญาณที่มีอยู่ในตัวแทนของขบวนการโรแมนติกในงานศิลปะซึ่งมีความใกล้ชิดและเข้าใจได้สำหรับชูเบิร์ตรุ่นเยาว์ ในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง มีการเผยแพร่เพลงของเขาเพียงไม่กี่เพลงเท่านั้น

ถนนเคียฟยาน, 16 0016 อาร์เมเนีย เยเรวาน +374 11 233 255

ฟรานซ์ ชูเบิร์ต

ชูเบิร์ต นักแต่งเพลงผู้สร้างสรรค์

วัยเด็กและปีการศึกษา. Franz Schubert เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2340 ในย่านชานเมือง Lichtenthal ของกรุงเวียนนา พ่อของเขาซึ่งเป็นครูในโรงเรียนมาจากครอบครัวชาวนา แม่เป็นลูกสาวของช่างเครื่อง ครอบครัวนี้ชอบดนตรีมากและจัดดนตรียามเย็นอย่างต่อเนื่อง พ่อของเขาเล่นเชลโล และน้องชายของเขาเล่นเครื่องดนตรีต่างๆ

เมื่อค้นพบความสามารถทางดนตรีในฟรานซ์ตัวน้อย พ่อของเขาและพี่ชายอิกัตซ์ก็เริ่มสอนให้เขาเล่นไวโอลินและเปียโน ฟรานซ์มีเสียงที่ยอดเยี่ยม เขาร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์โดยแสดงท่อนเดี่ยวที่ยากลำบาก พ่อพอใจกับความสำเร็จของลูกชาย

เมื่อฟรานซ์อายุได้ 11 ปี เขาได้รับมอบหมายให้เข้าเรียนที่ Konvikt ซึ่งเป็นโรงเรียนฝึกอบรมสำหรับนักร้องในโบสถ์ สภาพแวดล้อมของสถาบันการศึกษาเอื้อต่อการพัฒนาความสามารถทางดนตรีของเด็กชาย ในวงออเคสตราของนักเรียน เขาเล่นในกลุ่มไวโอลินกลุ่มแรก และบางครั้งก็รับหน้าที่เป็นวาทยากรด้วยซ้ำ

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาชูเบิร์ตเริ่มแต่งเพลง ผลงานชิ้นแรกของเขาคือแฟนตาซีสำหรับเปียโนหลายเพลง นักแต่งเพลงหนุ่มเขียนมากด้วยความหลงใหลอย่างมากซึ่งมักจะสร้างความเสียหายให้กับกิจกรรมอื่นของโรงเรียน ความสามารถที่โดดเด่นของเด็กชายดึงดูดความสนใจของ Salieri นักแต่งเพลงชื่อดังในราชสำนักซึ่งชูเบิร์ตศึกษามาเป็นเวลาหนึ่งปี

เมื่อเวลาผ่านไป การพัฒนาอย่างรวดเร็วของความสามารถทางดนตรีของฟรานซ์เริ่มสร้างความกังวลให้กับพ่อของเขา แต่ไม่มีข้อห้ามใดที่สามารถชะลอการพัฒนาพรสวรรค์ของเด็กชายได้

ปีแห่งการสร้างสรรค์เฟื่องฟูเป็นเวลาสามปีที่เขาทำหน้าที่เป็นผู้ช่วยครูสอนเด็กรู้หนังสือและวิชาประถมศึกษาอื่นๆ แต่ความหลงใหลในดนตรีและความปรารถนาในการแต่งเพลงของเขาเริ่มแข็งแกร่งขึ้น ความปรารถนาของพ่อที่จะให้ลูกชายเป็นครูที่มีรายได้น้อยแต่เชื่อถือได้ล้มเหลว นักแต่งเพลงหนุ่มตัดสินใจอย่างแน่วแน่ที่จะอุทิศตนให้กับดนตรีและออกจากการสอนที่โรงเรียน เป็นเวลาหลายปี (พ.ศ. 2360 ถึง พ.ศ. 2365) ชูเบิร์ตอาศัยอยู่สลับกับสหายของเขาคนใดคนหนึ่ง บางคน (Spaun และ Stadler) เป็นเพื่อนของนักแต่งเพลงตั้งแต่สมัยนักโทษ จิตวิญญาณของวงกลมนี้คือชูเบิร์ต ชูเบิร์ตเตี้ย แข็งแรง สายตาสั้นมาก มีเสน่ห์มหาศาล ในระหว่างการประชุมเพื่อน ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับนิยายบทกวีทั้งในอดีตและปัจจุบัน

แต่บางครั้งการประชุมดังกล่าวก็อุทิศให้กับดนตรีของ Schubert โดยเฉพาะ พวกเขายังได้รับชื่อ "Schubertiad" ด้วยซ้ำ ในตอนเย็นดังกล่าวผู้แต่งไม่ได้ออกจากเปียโนโดยแต่งเพลง ecosaises เพลงวอลทซ์เจ้าของที่ดินและการเต้นรำอื่น ๆ ทันที หลายคนยังคงไม่ได้บันทึกไว้

ปีสุดท้ายของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์เขาเขียนซิมโฟนี โซนาตาเปียโน ควอร์เตต ควินเท็ต ทรีออส มิสซา โอเปร่า เพลงมากมาย และดนตรีอื่นๆ อีกมากมาย ไม่มีเงินทุนหรือผู้อุปถัมภ์ผู้มีอิทธิพลชูเบิร์ตแทบไม่มีโอกาสตีพิมพ์ผลงานของเขาเลย

แต่ชาวเวียนนาก็ยังรู้จักและชื่นชอบดนตรีของชูเบิร์ต เช่นเดียวกับเพลงพื้นบ้านโบราณที่ส่งต่อจากนักร้องสู่นักร้อง ผลงานของเขาค่อยๆ ได้รับความนิยมอย่างล้นหลาม

ความไม่มั่นคงและความล้มเหลวอย่างต่อเนื่องในชีวิตส่งผลกระทบร้ายแรงต่อสุขภาพของชูเบิร์ต เมื่ออายุ 27 ปี นักแต่งเพลงเขียนถึงเพื่อนของเขา Schober: “...ฉันรู้สึกเหมือนเป็นคนไม่มีความสุขและไม่มีนัยสำคัญในโลก…” อารมณ์นี้สะท้อนให้เห็นในดนตรีในยุคสุดท้าย หากก่อนหน้านี้ชูเบิร์ตสร้างผลงานที่สดใสและสนุกสนานเป็นหลัก จากนั้นหนึ่งปีก่อนที่เขาจะเสียชีวิตเขาก็เขียนเพลงโดยรวมเพลงเหล่านั้นเข้าด้วยกันภายใต้ชื่อสามัญว่า "Winterreise" ในปี 1828 ด้วยความพยายามของเพื่อนๆ จึงมีการจัดคอนเสิร์ตผลงานของเขาเพียงรายการเดียวในช่วงชีวิตของชูเบิร์ต คอนเสิร์ตนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากและทำให้ผู้แต่งได้รับความสุขและความหวังในอนาคต จุดจบมาอย่างไม่คาดคิด ชูเบิร์ตล้มป่วยด้วยโรคไข้รากสาดใหญ่ และในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2371 ชูเบิร์ตก็เสียชีวิต ทรัพย์สินที่เหลือมีมูลค่าเป็นเพนนี และงานจำนวนมากสูญหายไป กวีผู้โด่งดังในยุคนั้น Grillparzer ผู้แต่งเพลงไว้อาลัยในงานศพของ Beethoven เมื่อปีก่อน เขียนบนอนุสาวรีย์เล็กๆ ของชูเบิร์ตในสุสานเวียนนาว่า “ความตายฝังอยู่ที่นี่เป็นสมบัติล้ำค่า แต่มีความหวังที่สวยงามยิ่งกว่านั้น”

ผลงานสำคัญ.

กว่า 600 เพลง

• ซิมโฟนี 9 อัน (หนึ่งในนั้นหายไป)
• การทาบทาม 13 ครั้งสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา
• โซนาต้าเปียโน 22 ตัว

คอลเลกชันหลายชิ้นและการเต้นรำส่วนบุคคลสำหรับเปียโน

• 8 ทันควัน
• 6 “ช่วงเวลาแห่งดนตรี”

“Hungarian Divertissement” (สำหรับเปียโน 4 มือ)

Trios, quartets, quintets สำหรับการเรียบเรียงต่างๆ

เมื่ออายุได้ 11 ปี ฟรานซ์ได้รับการยอมรับให้เข้าร่วม Konvict ซึ่งเป็นโบสถ์ประจำศาล ซึ่งนอกเหนือจากการร้องเพลงแล้ว เขายังศึกษาการเล่นเครื่องดนตรีและทฤษฎีดนตรีอีกมากมาย (ภายใต้การแนะนำของ Antonio Salieri) ชูเบิร์ตออกจากโบสถ์ในเมืองและได้งานเป็นครูในโรงเรียนแห่งหนึ่ง เขาศึกษา Gluck, Mozart และ Beethoven เป็นหลัก เขาเขียนผลงานอิสระเรื่องแรกของเขา - โอเปร่า "Satan's Pleasure Castle" และ Mass in F major - ในเมือง

ทำไมชูเบิร์ตไม่เล่นซิมโฟนีให้เสร็จ?

บางครั้งเป็นเรื่องยากสำหรับคนธรรมดาที่จะเข้าใจวิถีชีวิตที่คนที่มีความคิดสร้างสรรค์เป็นผู้นำ: นักเขียน นักแต่งเพลง ศิลปิน งานของพวกเขาแตกต่างไปจากงานของช่างฝีมือหรือนักบัญชี

Franz Schubert นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย มีอายุเพียง 31 ปี แต่แต่งเพลงมากกว่า 600 เพลง ซิมโฟนีและโซนาตาอันไพเราะมากมาย ตลอดจนคณะนักร้องประสานเสียงและแชมเบอร์มิวสิคจำนวนมาก เขาทำงานหนักมาก

แต่ผู้จัดพิมพ์เพลงของเขาจ่ายเงินให้เขาเพียงเล็กน้อย การไม่มีเงินหลอกหลอนเขาตลอดเวลา

ไม่ทราบวันที่แน่ชัดที่ชูเบิร์ตแต่ง Eighth Symphony ใน B minor (ยังไม่เสร็จ) อุทิศให้กับสังคมดนตรีแห่งออสเตรีย และชูเบิร์ตได้นำเสนอสองส่วนในปี พ.ศ. 2367

ต้นฉบับวางอยู่ที่นั่นนานกว่า 40 ปีจนกระทั่งวาทยากรชาวเวียนนาค้นพบมันและแสดงในคอนเสิร์ต

ชูเบิร์ตเองก็ยังคงเป็นปริศนามาโดยตลอดว่าทำไมเขาถึงไม่เล่นซิมโฟนีที่แปดให้เสร็จ ดูเหมือนว่าเขาตั้งใจแน่วแน่ที่จะสรุปข้อสรุปเชิงตรรกะ เชอร์โซชิ้นแรกเสร็จสมบูรณ์แล้ว และส่วนที่เหลือถูกค้นพบในภาพร่าง จากมุมมองนี้ ซิมโฟนี "ยังไม่เสร็จ" ถือเป็นงานที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว เนื่องจากวงกลมของภาพและการพัฒนาของภาพจะหมดไปภายในสองส่วน

บทความ

ออคเต็ต. ลายเซ็นต์ของชูเบิร์ต

• โอเปร่า- Alfonso และ Estrella (1822; จัดแสดงในปี 1854, Weimar), Fierabras (1823; จัดแสดงในปี 1897, Karlsruhe), 3 งานที่ยังสร้างไม่เสร็จ รวมถึง Count von Gleichen ฯลฯ;
• สิงห์(7) รวมถึงคลอดินา ฟอน วิลลา เบลลา (ในข้อความของเกอเธ่, พ.ศ. 2358, งานแรกจาก 3 งานได้รับการเก็บรักษาไว้; งานสร้าง พ.ศ. 2521, เวียนนา), พี่น้องฝาแฝด (พ.ศ. 2363, เวียนนา), ผู้สมรู้ร่วมคิด หรือ สงครามบ้าน (พ.ศ. 2366) ; ผลิตปี 1861, แฟรงก์เฟิร์ต อัม ไมน์);
• เพลงประกอบละคร- The Magic Harp (1820, เวียนนา), Rosamund, Princess of Cyprus (1823, อ้างแล้ว);
• สำหรับนักร้องเดี่ยว นักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา- 7 มิสซา (พ.ศ. 2357-28), บังสุกุลเยอรมัน (พ.ศ. 2361), Magnificat (พ.ศ. 2358), เครื่องบูชาและงานลมอื่น ๆ, oratorios, cantatas รวมถึงเพลงแห่งชัยชนะของ Miriam (1828)
• สำหรับวงออเคสตรา- ซิมโฟนี (1813; 1815; 1815; Tragic, 1816; 1816; Small C major, 1818; 1821, ยังไม่เสร็จ; Unfinished, 1822; Major C major, 1828), 8 ทาบทาม;
• วงดนตรีบรรเลงในห้อง- โซนาต้า 4 ตัว (พ.ศ. 2359-2560) แฟนตาซี (พ.ศ. 2370) สำหรับไวโอลินและเปียโน โซนาตาสำหรับอาร์เปจโจเนและเปียโน (1824), เปียโนทรีออส 2 อัน (1827, 1828?), ทรีออส 2 เครื่องสาย (1816, 1817), วงเครื่องสาย 14 หรือ 16 เครื่อง (พ.ศ. 2354-26), เปียโนกลุ่มเทราท์ (1819?), กลุ่มเครื่องสาย ( 2371) ออคเต็ตสำหรับสายและลม (2367) ฯลฯ ;
• สำหรับเปียโน 2 มือ- โซนาตา 23 เพลง (รวม 6 เพลงที่ยังสร้างไม่เสร็จ; 1815-28), แฟนตาซี (Wanderer, 1822 ฯลฯ), 11 เพลงกะทันหัน (1827-28), 6 ช่วงเวลาดนตรี (1823-28), rondo, รูปแบบต่างๆ และอื่นๆ บทละคร, การเต้นรำมากกว่า 400 รายการ (เพลงวอลทซ์, เจ้าของที่ดิน, การเต้นรำแบบเยอรมัน, ไมนูเอต, ระบบนิเวศ, การควบม้า ฯลฯ; 1812-27);
• สำหรับเปียโน 4 มือ- โซนาตา, การทาบทาม, จินตนาการ, การเบี่ยงเบนความสนใจของฮังการี (พ.ศ. 2367), รอนโดส, รูปแบบต่างๆ, โปโลเนส, การเดินขบวน ฯลฯ ;
• วงดนตรีแกนนำสำหรับเสียงผู้ชาย ผู้หญิง และเพลงผสมที่มีและไม่มีดนตรีประกอบ
• เพลงสำหรับเสียงและเปียโน, (มากกว่า 600) รวมถึงวงจร The Beautiful Miller's Wife (1823) และ Winter's Journey (1827) คอลเลกชัน Swan Song (1828)

ดูสิ่งนี้ด้วย

• นักวิจารณ์ศิลปะชื่อดัง Mikhail Kazinik เกี่ยวกับ Schubert ภาพยนตร์เรื่อง "Ad Libitum"

บรรณานุกรม

• โคเนน วี.ชูเบิร์ต. - เอ็ด ประการที่ 2 เพิ่ม - อ.: มุซกิซ, 2502. - 304 น. (เหมาะที่สุดสำหรับการแนะนำเบื้องต้นเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของชูเบิร์ต)
• วูลเฟียส พี. Franz Schubert: บทความเกี่ยวกับชีวิตและการทำงาน - อ.: Muzyka, 1983. - 447 หน้า, ป่วย, หมายเหตุ. (บทความเจ็ดเรื่องเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของชูเบิร์ต มีดัชนีผลงานของชูเบิร์ตที่มีรายละเอียดมากที่สุดในภาษารัสเซีย)
• โคคลอฟ ยู.เอ็น.เพลงของชูเบิร์ต: คุณสมบัติของสไตล์ - อ.: ดนตรี พ.ศ. 2530 - 302 หน้า. โน้ต. (วิธีการสร้างสรรค์ของ Schubert ได้รับการสำรวจโดยอิงจากเนื้อหาของเพลงของเขา และมีการให้คำอธิบายการแต่งเพลงของเขา มีรายชื่อผลงานมากกว่า 130 ชื่อเกี่ยวกับ Schubert และการแต่งเพลงของเขา)
• อัลเฟรด ไอน์สไตน์ : ชูเบิร์ต. Ein musikalisches Portrit, Pan-Verlag, Zrich 1952 (เช่น E-Book frei verfügbar bei http://www.musikwissenschaft.tu-berlin.de/wi)
• Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit, Laaber-Verlag, Laaber 2002, ISBN 3-89007-537-1
• ปีเตอร์ ฮาร์ทลิง: ชูเบิร์ต 12 ช่วงเวลา musicaux und ein Roman, Dtv, Munich 2003, ISBN 3-423-13137-3
• เอิร์นส์ ฮิลมาร์: Franz Schubert, Rowohlt, Reinbek 2004, ISBN 3-499-50608-4
• Kreissle, "ฟรานซ์ ชูเบิร์ต" (เวียนนา, 1861);
• วอน เฮลบอร์น, “ฟรานซ์ ชูเบิร์ต”;
• Rissé, “Franz Schubert und seine Lieder” (ฮันโนเวอร์, 1871);
• ส.ค. Reissmann, “Franz Schubert, sein Leben und seine Werke” (บี, 1873);
• เอช บาร์เบเด็ตต์ “F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps" (ป., 1866);
• Mme A. Audley, “Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres” (ป., 1871)

ลิงค์

• แคตตาล็อกผลงานของชูเบิร์ต ซิมโฟนีที่แปดที่ยังไม่เสร็จ (อังกฤษ)
• หมายเหตุ (!)118.126MB,รูปแบบ PDF คอลเลกชันผลงานเสียงร้องของ Schubert ที่สมบูรณ์ใน 7 ส่วนใน Sheet Music Archive ของ Boris Tarakanov
• Franz Schubert: โน้ตเพลงของโครงการห้องสมุดดนตรีสากล

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

• ฟรานซ์ ฟอน ซิคคินเกน
• ฟรานซ์ ฟอน ฮิปเปอร์

ดูว่า "Franz Schubert" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

ฟรานซ์ ชูเบิร์ต (แก้ความกำกวม)- Franz Schubert: Franz Schubert เป็นนักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้ยิ่งใหญ่ ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติกทางดนตรี (3917) Franz Schubert เป็นดาวเคราะห์น้อยในแถบหลักทั่วไป ตั้งชื่อตามนักแต่งเพลงชาวออสเตรีย Franz Schubert ... Wikipedia

(3917) ฟรานซ์ ชูเบิร์ต- คำนี้มีความหมายอื่น ดู Franz Schubert (ความหมาย) (3917) Franz Schubert Discovery Discoverer Freimut Borngen (อังกฤษ) วันที่ค้นพบ 15 กุมภาพันธ์ 1961 Eponym Franz Schubert ... Wikipedia

ฟรานซ์ ปีเตอร์ ชูเบิร์ต- Franz Peter Schubert พิมพ์หินโดย Joseph Kriehuber วันเกิด 31 มกราคม พ.ศ. 2340 สถานที่เกิด เวียนนา วันแห่งความตาย ... Wikipedia