หนึ่งในนักไวโอลินที่โดดเด่นที่สุดตลอดกาล เขาเกิดที่เจนัว พ่อของเขาสังเกตเห็นว่าลูกชายของเขามีความสามารถทางดนตรีจึงตัดสินใจให้เขาเป็นนักดนตรี เมื่ออายุได้หกขวบเขาได้ฝึกหัดที่ Giacomo Costa เมื่ออายุได้แปดขวบปากานินีได้แต่งโซนาตาครั้งแรกของเขาและเมื่ออายุได้เก้าขวบเขาได้เข้าร่วมคอนเสิร์ตในเจนัว เมื่ออายุได้ 13 ปี พ่อของเขาพาเขาไปทัวร์คอนเสิร์ตตามเมืองต่างๆ ทางตอนเหนือของอิตาลี ซึ่งเขาได้รับแฟนๆ มากมาย เมื่ออายุได้สิบหกปี Niccolo ก็ออกจากเมืองปิซาซึ่งความสำเร็จอันยิ่งใหญ่รอเขาอยู่ ในช่วงชีวิตของเขา ชื่อของเขาถูกกล่าวถึงในตำนาน สิ่งที่โดดเด่นเกี่ยวกับเขาคือรูปร่างหน้าตา มารยาท และตัวอย่างการแสดงของเขา แต่ทุกอย่างก็ซีดจางลงก่อนที่เสียงไวโอลินของเขาจะกระทบต่อผู้ฟังอย่างน่าตื่นตา การเล่นของเขาทำให้ผู้ฟังตกใจและอาคม แต่กิจกรรมคอนเสิร์ตอันเข้มข้นควบคู่ไปกับการอุทิศตนอย่างบ้าคลั่งบนเวทีก็ทำลายร่างกายของเขาอย่างสิ้นเชิง เขาสูญเสียเสียงและป่วยหนัก ในปี พ.ศ. 2377 คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของเขาเกิดขึ้นที่เมืองตูริน เขาเสียชีวิตในเมืองนีซ ศิลปินมอบเครื่องดนตรีของเขาให้กับเจนัว ตั้งแต่ปี 1954 มีการแข่งขันไวโอลินที่นั่นและผู้ชนะจะได้รับสิทธิ์เล่นไวโอลินของปากานินี นักแสดงชาวรัสเซียหลายคนได้รับเกียรตินี้
นักไวโอลิน - อัจฉริยะ
อันโตนิโอ วิวัลดี (1678-1741)
นักแต่งเพลง นักไวโอลิน วาทยกร และอาจารย์ที่โดดเด่น
เขาเกิดที่เมืองเวนิสในครอบครัวของนักไวโอลินแห่งโบสถ์เซนต์มาร์ก - Giovanni Baptista Vivaldi ครูคนแรกของเขาในการเล่นไวโอลินคือพ่อของเขา จากนั้นเขาก็ฝึกหัดกับนักดนตรี Legrenzi
ในไม่ช้าเขาก็มีชื่อเสียงในฐานะอัจฉริยะ ดังนั้นในปี 1703 เขาจึงได้รับเชิญให้เป็นครูที่ Pietà Women's Conservatory ต่อมาไม่นานเขาก็กลายเป็นวาทยากรของวงออเคสตราและตั้งแต่ปี 1713 ก็เป็นผู้อำนวยการ
ในปี 1718 - 1722 วิวัลดีรับใช้ที่ศาล Mantuan จากนั้นทัวร์คอนเสิร์ตระยะยาวในประเทศต่างๆ ในยุโรป ทำให้ผู้ฟังทั่วโลกประหลาดใจกับการเล่นอันชาญฉลาดของเขา เขาใช้ชีวิตช่วงปีสุดท้ายของชีวิตในกรุงเวียนนา ซึ่งเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2284
นักดนตรีผู้โด่งดังในช่วงชีวิตของเขาถูกลืมไปอย่างรวดเร็ว ดนตรีของเขาเป็นที่จดจำในศตวรรษที่ 20 เท่านั้นเมื่อได้รับการยอมรับใหม่และกว้างขวางมาก ลักษณะเฉพาะของดนตรีของเขาคือความสดใสของธีมดนตรี การแต่งเนื้อร้อง และเทคนิคไวโอลินที่หลากหลาย
ผลงานอันโดดเด่นของเขามีชื่อเสียงไปทั่วโลกอย่างมาก
เดวิด เฟโดโรวิช ออยสตราค (1908-1974)
นักไวโอลินและครูชาวรัสเซีย เกิดที่โอเดสซาเมื่อวันที่ 17 กันยายน พ.ศ. 2451 เมื่ออายุได้ห้าขวบเขาเรียนไวโอลินกับอาจารย์ชื่อดัง P.S. Stolyarsky และสำเร็จการศึกษาจากสถาบันดนตรีและการละครโอเดสซาในชั้นเรียนของเขา ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2471 เขาอาศัยอยู่ในมอสโก น้ำเสียงไวโอลินของ Oistrakh มีความโดดเด่นด้วยความบริสุทธิ์เป็นพิเศษ และการตีความของเขาด้วยความชัดเจนและความสมบูรณ์แบบคลาสสิก รวมไปถึงละครของนักดนตรีพร้อมกับดนตรีของนักประพันธ์เพลงคลาสสิกและโรแมนติกผลงานสมัยใหม่มากมายโดยเฉพาะนักเขียนในประเทศ: Oistrakh เป็นนักแสดงคนแรกของไวโอลินคอนแชร์โตที่อุทิศให้กับเขาโดย N.Ya Myaskovsky, A.I. Khachaturian คนแรก โซนาต้าสำหรับไวโอลินและเปียโน C .S.Prokofiev; มิตรภาพอันยาวนานเชื่อมโยงเขากับ D.D. Shostakovich (นักแสดงคนแรกของไวโอลินคอนแชร์โต้ตัวแรกของนักแต่งเพลงและโซนาต้าไวโอลินตัวแรก)
เลโอนิด โบริโซวิช โคแกน (2467-2525)
Leonid Kogan เกิดที่ Dnepropetrovsk เมื่อวันที่ 14 พฤศจิกายน พ.ศ. 2467 เมื่อมอสโกเริ่มพูดถึงเขาเขายังอายุไม่ถึงสิบสามปี เมื่ออายุได้ 16 ปี ในวันที่ 16 มีนาคม พ.ศ. 2484 เขาเล่นไวโอลินคอนแชร์โต้ของบราห์มส์ได้อย่างยอดเยี่ยม ในปีพ. ศ. 2486 Kogan เข้าเรียนที่ Moscow Conservatory และเมื่อสำเร็จการศึกษาก็ยังคงอยู่ในระดับบัณฑิตศึกษา และสร้างความประหลาดใจให้กับนักดนตรีในทันทีด้วยการแสดงที่เชี่ยวชาญที่สุดของผลงานที่ยากที่สุดของ Paganini ซึ่งกลายเป็นนักเขียนคนโปรดของ Kogan มาหลายปี แม้แต่ความยากลำบากในช่วงสงครามหลายปีก็ไม่สามารถขัดขวางการทำงานอย่างต่อเนื่องของนักไวโอลินรายนี้จนถึงขั้นหลงใหลและความสามารถของเขาที่เบ่งบานอย่างยอดเยี่ยม
ในปี 1947 Kogan เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติที่กรุงปรากและได้รับรางวัลชนะเลิศที่นั่น กิจกรรมคอนเสิร์ตปกติของเขาเริ่มต้นขึ้น ชัยชนะอันยอดเยี่ยมในการแข่งขันไวโอลินนานาชาติของ Queen Elisabeth ที่กรุงบรัสเซลส์เป็นข้อพิสูจน์ที่ชัดเจนว่า Kogan กำลังเข้าสู่ยุคแห่งวุฒิภาวะเชิงสร้างสรรค์
ในวันที่ 11-15 ธันวาคม คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายของนักไวโอลินรายนี้จัดขึ้นในกรุงเวียนนา ซึ่งเขาแสดงคอนแชร์โตของเบโธเฟน
ช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นช่วงเวลาแห่งวัฒนธรรมการแสดงไวโอลินของรัสเซียที่เบ่งบานอย่างยอดเยี่ยม การแสดงไวโอลินถึงระดับมืออาชีพระดับสูงในช่วงเวลานี้ โรงเรียนไวโอลินเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกที่ยอดเยี่ยมปรากฏขึ้น ลักษณะเด่นของพวกเขาคือการเน้นไปที่ดนตรีคลาสสิกที่จริงจัง ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับสไตล์การแสดงเราสามารถติดตามความสามารถในการเปิดเผยแนวคิดของงานศิลปะของ "การเปลี่ยนแปลงทางศิลปะ" ซึ่งเป็นผลมาจากการสร้างสุนทรียศาสตร์ที่สมจริงในวัฒนธรรมดนตรีรัสเซีย
อาร์คันเจโล คอเรลลี่- นักไวโอลินชาวอิตาลีและนักแต่งเพลงแนวบาโรก เขาบรรลุความสมบูรณ์แบบในฐานะนักแสดงและเขียนผลงานมากมาย ผลงานของเขาเป็นแรงบันดาลใจให้กับปรมาจารย์เช่น Antonio Vivaldi และ Giuseppe Tartini
จูเซปเป้ ตาร์ตินี่- นักไวโอลินและนักแต่งเพลงแห่งยุคบาโรกเกิดและทำงานในอิตาลี นอกเหนือจากการแต่งเพลงและการแสดงผลงานไวโอลินแล้ว เขายังสนใจทฤษฎีดนตรีและปรับปรุงการออกแบบไวโอลินและคันธนูอีกมากมาย
อีวาน เอฟสตาฟิเยวิช คานดอชคิน- นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย นักเรียนของ Giuseppe Tartini ผู้โด่งดังแทบจะไม่ด้อยกว่าทักษะของอาจารย์เลย เขาเป็นครูสอนไวโอลินคนแรกของ Russian Academy of Arts
จิโอวานนี่ บัตติสต้า วิออตติ- นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวอิตาลี ลูกศิษย์ของ Gaetano Pugnani ผลงานไวโอลินของเขาซึ่งมีประมาณ 30 ชิ้นมาหาเรามีความโดดเด่นด้วยท่วงทำนองที่ไพเราะและไพเราะ
เลโอโปลด์ เซมโยโนวิช เอาเออร์- นักไวโอลิน วาทยกร ครู และนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย เกิดในฮังการี ทำงานและสร้างสรรค์ในรัสเซีย เสียชีวิตในเยอรมนี ถูกฝังอยู่ในสหรัฐอเมริกา นักเรียนของ Joseph Joachim และอาจารย์ของ Jascha Heifetz หนึ่งในผู้ก่อตั้ง "โรงเรียนไวโอลินแห่งรัสเซีย"
ผู้มีคุณธรรมในยุคของเรา
วลาดิเมียร์ สปิวาคอฟ
วลาดิเมียร์ สปิวาคอฟ- นักไวโอลินและผู้ควบคุมวงที่มีชื่อเสียง
ในปี 1979 V. Spivakov ร่วมกับกลุ่มนักดนตรีที่มีใจเดียวกันได้สร้างแชมเบอร์ออร์เคสตรา "Moscow Virtuosi" และกลายเป็นหัวหน้าวาทยากรและศิลปินเดี่ยว วงดุริยางค์ Moscow Virtuosi ได้เดินทางไปเยี่ยมชมเมืองใหญ่ๆ เกือบทุกเมืองในรัสเซีย ยุโรป สหรัฐอเมริกา และญี่ปุ่น และเข้าร่วมในเทศกาลดนตรีนานาชาติที่มีชื่อเสียงที่สุด
เดวิด การ์เร็ตต์
David Garrett เป็นนักไวโอลินร่วมสมัยชาวอเมริกันผู้มีชื่อเสียงระดับโลกที่มีต้นกำเนิดจากเยอรมัน เดวิดได้รับการขนานนามว่าเป็นหนึ่งในศิลปินดนตรีคลาสสิกที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด
ในปี 2008 ชื่อของเขาถูกรวมอยู่ใน Guinness Book of Records เขาสามารถเล่น "Flight of the Bumblebee" (ประกอบ Rimsky-Korsakov) ได้ในเวลา 66.5 วินาที และสองเดือนต่อมาเขาก็ทำลายสถิติของตัวเองโดยเล่น "Bumblebee" ภายใน 65 วินาทีพอดี
มิทรี โคแกน
โลกแห่งดนตรีไวโอลินรู้จักพรสวรรค์ที่โดดเด่นมากมาย พวกเขาทั้งหมดได้ทิ้งร่องรอยไว้ในประวัติศาสตร์ด้วยความเชี่ยวชาญด้านเครื่องดนตรีและยังมีบุคลิกที่มีเสน่ห์อย่างเหลือเชื่อ การแสดงของพวกเขาก่อให้เกิดและยังคงไม่เพียงสร้างความตื่นเต้นเร้าใจในจิตวิญญาณของผู้ฟังเท่านั้น แต่ยังสร้างความชื่นชมไม่รู้จบอีกด้วย เรามาพูดถึงปรมาจารย์ผู้ไม่มีใครเทียบได้ห้าคนที่ติดอันดับ "นักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่" แน่นอนว่ารายการของพวกเขานั้นมีเงื่อนไข ท้ายที่สุดแล้ว แต่ละยุคสมัยก็มีชื่อเสียงในด้านมาตรฐานทางดนตรีและความชอบของผู้ฟัง
นิคโคโล ปากานินี
ไม่ค่อยมีใครรู้จักรายละเอียดเกี่ยวกับอาชีพของเขา แต่บางทีทุกคนอาจเคยได้ยินชื่อนักดนตรีคนนี้ เขาอาศัยและทำงานในช่วงรัชสมัยของนโปเลียน โบนาปาร์ต และชื่อเสียงของเขาได้ผ่านมาหลายศตวรรษ เช่นเดียวกับร่วมสมัยของเขา Niccolo Paganini เกิดในปี 1782 ในครอบครัวชาวอิตาลีที่เรียบง่าย เมื่ออายุได้ห้าขวบเขาเริ่มศึกษาด้านดนตรี ก่อนอื่นเขาเชี่ยวชาญแมนโดลินและอีกหนึ่งปีต่อมา - ไวโอลิน เมื่ออายุ 13 ปี ปากานินีเล่นเครื่องดนตรีได้อย่างเชี่ยวชาญและจัดคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรก เขาใฝ่ฝันที่จะหาเงินเพื่อศึกษาต่อที่ปาร์มา อย่างไรก็ตามครูปฏิเสธเขาเนื่องจากนักไวโอลินหนุ่มมีความสามารถอย่างไม่น่าเชื่อและมีเทคนิคการเล่นของเขาเองซึ่งเขาซ่อนไว้ตลอดชีวิต เขาไม่เพียงแต่เป็นนักแสดงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแต่งเพลงอีกด้วย เมื่ออายุ 19 ปี Niccolo ได้รับรางวัลไวโอลินคนแรกของ Duchy of Lucca การทำงานอย่างไม่เหน็ดเหนื่อยและการพัฒนาตนเอง ศิลปะตามธรรมชาติ และอัจฉริยะของปากานินีพิชิตยุโรปในยุคแรกและจากนั้นไปทั่วโลก นักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ในสมัยของเราหลายคนยอมรับว่าเขาเป็นปรมาจารย์ด้านดนตรีคลาสสิก
เดวิด ออยสตราค
ศตวรรษที่ 20 แสดงให้โลกเห็นถึงอัจฉริยะทางดนตรีแบบใหม่ในตัวของ David Oistrakh เขาเกิดเมื่อปี 2451 ที่เมืองโอเดสซา เช่นเดียวกับรุ่นก่อน เขาก้าวแรกในวงการดนตรีเมื่ออายุได้ 5 ขวบ และเปิดตัวบนเวทีในอีกหนึ่งปีต่อมา เขาสำเร็จการศึกษาจากเรือนกระจกในบ้านเกิดของเขา และในไม่ช้าเขาก็ไม่เพียงแต่กลายเป็นนักไวโอลินที่มีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักไวโอลิน ผู้ควบคุมวง และครูอีกด้วย เขาผ่านเส้นทางสร้างสรรค์ที่สดใส สำคัญ แต่ยากลำบาก ดังนั้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 2 เขาจึงยังคงออกทัวร์และแสดงให้กับทหารต่อไป
แน่นอนว่า Oistrakh ถือเป็นนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่ง ต้องขอบคุณพรสวรรค์ที่ปฏิเสธไม่ได้ การทำงานหนัก และเสน่ห์ของเขา เขากลายเป็นผู้ชนะการแข่งขันดนตรีหลายรายการ ผู้ชนะรางวัล ผู้ได้รับรางวัล Stalin และ Lenin Prizes
อิทซัค เพิร์ลมาน
เรียกได้ว่าทันสมัยก็ได้ แม้ว่าชีวิตและเส้นทางดนตรีของ Perlman จะเริ่มต้นขึ้นในศตวรรษที่ผ่านมาก็ตาม เขาเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2488 ที่เมืองเทลอาวีฟ ความรักในไวโอลินของเขาเริ่มตั้งแต่อายุสี่ขวบหลังจากฟังคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิกทางวิทยุ Perlman เริ่มเรียนดนตรีและในไม่ช้านักไวโอลินหนุ่มก็เริ่มจัดมินิคอนเสิร์ตทางวิทยุ
เพิร์ลแมนป่วยเป็นโรคโปลิโอตั้งแต่อายุยังน้อย เขาจึงถูกบังคับให้เดินโดยใช้ไม้ค้ำ ผลที่ตามมาของการเจ็บป่วยส่งผลต่อสไตล์การเล่นของนักไวโอลิน เขาทำงานทั้งหมดของเขาขณะนั่ง
ปัจจุบัน ความสำเร็จของ Perlman ประกอบด้วยชัยชนะในการแข่งขัน American Leventritt อันทรงเกียรติ รางวัล Grammy Awards ห้ารางวัล เหรียญแห่งอิสรภาพของประธานาธิบดี และเหรียญทองแดงที่สมควรได้รับในรายชื่อ "นักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ของโลก"
จูเลีย ฟิชเชอร์
เป็นการยากที่จะโต้แย้งกับคำกล่าวที่ว่า Julia Fischer เป็นหนึ่งในนักไวโอลินที่มีความสามารถและมีเสน่ห์มากที่สุดในโลก เธอเกิดเมื่อวันที่ 15 มิถุนายน พ.ศ. 2526 ในครอบครัวที่ชาญฉลาด พ่อของเธอเป็นนักคณิตศาสตร์ และแม่ของเธอเป็นครูสอนดนตรี แต่ไม่ใช่ตามคำยืนกรานของแม่ แต่ตามคำขอของเธอเอง Julia เริ่มแสดงความสนใจในดนตรีอย่างจริงจังเมื่ออายุสี่ขวบและเมื่ออายุ 9 ขวบเธอก็เข้าเรียนที่ Munich Academy of Music หลังจากชนะการแข่งขันดนตรียูโรวิชัน (ลิสบอน, 1996) เส้นทางอาชีพของเธอก็เริ่มต้นขึ้น
นอกจากไวโอลินแล้ว Julia Fischer ยังเล่นเปียโนได้อย่างเชี่ยวชาญอีกด้วย และตั้งแต่ปี 2549 เขาเป็นศาสตราจารย์ที่ Music Academy ในแฟรงก์เฟิร์ต อย่างไรก็ตาม ในประวัติศาสตร์ทั้งหมดของสถาบันการศึกษา เธอเป็นคนแรกที่ได้รับปริญญาทางวิชาการที่สูงเช่นนี้ตั้งแต่อายุยังน้อย (อายุ 23 ปี)
ในบรรดาความสำเร็จของนักไวโอลินชาวเยอรมัน ได้แก่ Gramophone, ECHO-Classic, Diaposon d'Or และรางวัลอื่น ๆ ทุกปีเธอจะจัดคอนเสิร์ตประมาณร้อยครั้งทั่วโลกและละครของเธอครอบคลุมผลงานคลาสสิกที่มีชื่อเสียงซึ่งเคยแต่งและแสดงก่อนหน้านี้ โดยนักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ ในหมู่พวกเขา: Bach, Vivaldi, Paganini, Tchaikovsky และคนอื่น ๆ
วาเนสซ่า เมย์
ไม่ต้องสงสัยเลยว่านักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ของโลกมีความสามารถไม่เพียงแต่ในด้านการแสดงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเข้าใจทางดนตรีและการแสดงด้นสดด้วย ดังนั้น Golden Five จึงไม่สามารถทำได้หากไม่มี Vanessa Mae ผู้โด่งดัง เธอมีชื่อเสียงจากการดัดแปลงทางเทคนิคดั้งเดิมจากผลงานคลาสสิก ทำให้พวกเขามีชีวิตใหม่และเสียงใหม่
ตั้งแต่อายุสามขวบ วาเนสซาเริ่มเล่นเปียโน หลังจากนั้นไม่นานเธอก็เริ่มคุ้นเคยกับไวโอลิน ราชวิทยาลัยกลายเป็นโรงเรียนเก่าด้านดนตรีของเธอ โดยที่นักไวโอลินเป็นนักเรียนที่อายุน้อยที่สุด
Vanessa Mae เล่นไวโอลินไฟฟ้ามาตั้งแต่ปี 1992 นับตั้งแต่วินาทีนี้เองที่ความคิดสร้างสรรค์ของเธอเริ่มขึ้นอย่างรวดเร็วซึ่งนักไวโอลินยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้
ป.ล.
ตามที่คนรักดนตรีบรรเลง ปรมาจารย์ทั้งห้าคนนี้ครองตำแหน่งสูงสุดในการจัดอันดับ "นักไวโอลินผู้ยิ่งใหญ่ของโลก" อย่างไรก็ตาม รายชื่อจะเปลี่ยนแปลงเป็นระยะๆ และเติมชื่อใหม่เข้าไปด้วย และไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นการดีที่คลาสสิกที่มีชื่อเสียงจะมีการทดแทนที่คุ้มค่า
นักไวโอลินคลาสสิกที่มีชื่อเสียง
* ดูสิ่งนี้ด้วย:นักไวโอลินแจ๊ส | นักไวโอลินชาติพันธุ์ | ผู้ผลิตไวโอลิน
อาร์คันเจโล คอเรลลี่
(คอเรลลี่ อาร์คานเจโล)(1653 - 1713) - นักแต่งเพลงชาวอิตาลี นักไวโอลิน ครู วาทยากรชื่อดังชาวอิตาลี เขาแสดงเป็นนักไวโอลินฝีมือดี โดยเป็นผู้นำวงดนตรีเครื่องสายและโบสถ์น้อย Corelli ก่อตั้งโรงเรียนไวโอลินของอิตาลีและควบคู่ไปกับการแสดงเขาได้สร้างผลงานซึ่งเป็นสิ่งแปลกใหม่ที่ทำให้หลายคนประหลาดใจ โซนาตาของเขาเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์ของสไตล์คอนเสิร์ต ทำให้สามารถเปิดเผยความสามารถของไวโอลินในฐานะเครื่องดนตรีเดี่ยวได้อย่างเต็มที่ เขาสร้าง "Great Concerts" อันโด่งดังซึ่งมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาดนตรีไพเราะ การเต้นรำพื้นบ้านและรูปแบบเพลงถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในผลงานของ Corelli
จูเซปเป้ ทาร์ตินี่
( จูเซปเป้ ตาร์ตินี่) (1692 – 1770) – นักไวโอลิน ชาวอิตาลี นักแต่งเพลง วาทยากร ครู ผู้สร้างโรงเรียนไวโอลินปาดัว ผู้ฝึกฝนกาแล็กซีของนักไวโอลินที่เก่งกาจ ผู้สร้างผลงานคลาสสิกสำหรับไวโอลิน - คอนแชร์โต 200 ตัว, โซนาตาประมาณ 200 ตัว, 50 รูปแบบ, โซนาตาทั้งสาม 50 อัน ฯลฯ
นิโคโล ปากานินี
(พ.ศ. 2325 - 2383) - นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวอิตาลีที่โดดเด่น เมื่อตอนเป็นเด็ก เขาเรียนไวโอลินภายใต้คำแนะนำของพ่อ และต่อมาได้รับบทเรียนจากครูสอนภาษาอิตาลีที่เก่งที่สุด เมื่ออายุ 11 ปี เขาเริ่มแสดงในคอนเสิร์ต โดยเดินทางไปทั่วอิตาลีหลายครั้ง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2370 เขาจัดคอนเสิร์ตในยุโรปด้วยความสำเร็จอย่างมากและได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็วในฐานะนักไวโอลินฝีมือดี เทคนิคปรากฎการณ์และอารมณ์ของภูเขาไฟสร้างความประทับใจให้กับผู้ฟังโดยก่อให้เกิดตำนานมากมายเกี่ยวกับบุคลิกภาพเหนือธรรมชาติและเป็นปีศาจของปากานินีซึ่งเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของแนวโรแมนติกทางดนตรี - ทำให้เกิดการปฏิวัติครั้งใหญ่ในเทคนิคการเล่นไวโอลินโดยขยายการแสดงออกและการแสดงออกอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ความสามารถอันชาญฉลาด บทบาทของปากานินีในฐานะนักแต่งเพลงก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน เขาเป็นผู้เขียนไวโอลินคอนแชร์โต 4 ชิ้น, ชิ้นส่วนคอนเสิร์ต, คาปริซิโอ 24 ชิ้น, วัฏจักรของการเปลี่ยนแปลง ฯลฯ กิจกรรมของปากานินีมีอิทธิพลอย่างมากต่อพัฒนาการของการแสดงเปียโน ภายใต้ความประทับใจในการเล่นของเขา โชแปง ชูมันน์ ลิซท์ และคนอื่นๆ ได้สร้างผลงานที่เสริมคุณค่าให้กับดนตรีเปียโนอย่างมาก
เวียตัง อองรี (1820 – 18881) – นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวเบลเยียม ลูกศิษย์ของนักไวโอลินชื่อดังชาวเบลเยียม เอส. เบริโอ. เขาแสดงตั้งแต่อายุ 10 ขวบในยุโรปและอเมริกา การเล่นของเขาโดดเด่นด้วยโทนเสียงที่สวยงาม เทคนิคที่ยอดเยี่ยม และความสมบูรณ์แบบคลาสสิก Vietan เป็นผู้แต่งผลงานไวโอลินมากมาย รวมถึงคอนแชร์โต 7 ชิ้น ในปี พ.ศ. 2388 - 52 เขาทำงานในรัสเซียในฐานะนักไวโอลินเดี่ยวในศาล ในปี พ.ศ. 2414 - 73 เคยเป็นศาสตราจารย์ที่สถาบันเรือนกระจกแห่งบรัสเซลส์ ในบรรดานักเรียนของเขา นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวเบลเยียมผู้โด่งดังมีความโดดเด่น อี.ไอซาย.
เฮนริก วีเนียฟสกี้ (พ.ศ. 2378 - พ.ศ. 2423) - นักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ ผู้มีความสามารถโดดเด่นแห่งศตวรรษที่ 19 เขาศึกษาที่ Paris Conservatory กับ J. Massart ในปี พ.ศ. 2403 - 72 อาศัยและทำงานในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาเป็นหัวหน้าคอนเสิร์ตของวงดุริยางค์ซิมโฟนี หัวหน้าวงสี่แห่งสมาคมดนตรีรัสเซีย และเป็นศาสตราจารย์ที่วิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Wieniawski เป็นผู้แต่งผลงานไวโอลิน ซึ่งรวมถึงคอนแชร์โต 2 ชิ้น, โซนาตา, Polonaises, mazurkas, etudes, fantasies, การแสดงด้นสด, การแปรผัน ฯลฯ เนื่องจากบทกวีและจิตวิญญาณในการเล่นของเขา ผู้ร่วมสมัยจึงเรียกเขาว่า "โชแปงแห่งไวโอลิน"
เอาเออร์ ลีโอโปลด์ เซเมโนวิช (1845 – 1930) – นักไวโอลิน ครู วาทยากรที่มีความโดดเด่น เกิดที่ฮังการี ศึกษาที่ Budapest Conservatory และปรับปรุงภายใต้ J. Joachim ในกรุงเวียนนา กิจกรรมสร้างสรรค์เกิดขึ้นในรัสเซียตั้งแต่ปี พ.ศ. 2411 ถึงปี 1917 เขาเป็นศาสตราจารย์ที่ St. Peter Conservatory ในชั้นเรียนไวโอลินและแชมเบอร์ เขาจัดคอนเสิร์ตไพเราะและแสดงร่วมกับ A. Rubinstein, A. Esipova, F. Leshetitsky, A. Verzhbilovich ในบรรดานักเรียนของเขา: J. Heifetz, M. Elman, E. Zimbalist, M. Polyakin และคนอื่น ๆ
* ดูสิ่งนี้ด้วย:นักไวโอลินแจ๊ส |
สีดำ ไวโอลิน, Lindsey Stirling, David Garrett, Damien Escobar, Vanessa May, Alexander Rybak และนักไวโอลินคนอื่นๆ ที่ทำให้ไวโอลินคลาสสิกเป็นที่นิยม
ไวโอลินมีไว้สำหรับ Philharmonic เท่านั้นหรือเปล่า? แต่ไม่มี! วันนี้เราจะมาเล่าให้คุณฟังเกี่ยวกับนักไวโอลิน 10 คน ซึ่งเครื่องดนตรีคลาสสิกในมือของเขากลายเป็นเครื่องมือสำหรับการสร้างสรรค์ดนตรีที่ทันสมัยที่สุดในโลกในรูปแบบของอาร์แอนด์บี ฟังก์ ฮิปฮอป ดั๊บสเต็ป บริทร็อค และอะคูสติกฟิวชั่น หากคุณได้ยินนักไวโอลินที่ไม่เล่นดนตรีคลาสสิก สไตล์อเมริกันจะเรียกว่าไวโอลินแบบครอสโอเวอร์ คุณสามารถฉลาดและไม่พูดขอบคุณ! ยังดีกว่าอ่านและฟัง!
ไวโอลินสีดำ– Q Marcus และ Kevin Sylvester จากสหรัฐอเมริกาไม่ต้องการเป็นนักไวโอลินตั้งแต่ยังเป็นเด็ก แต่ชีวิตก็นำพวกเขามาสู่ชั้นเรียนดนตรีตลอดเวลา นั่นคือวิธีที่พวกเขาพบกันที่ Dillard High School of Performing Arts และต่อมาครูสอนเครื่องดนตรีทั่วไปของพวกเขาได้ช่วยสร้างไวโอลินสีดำ กลุ่มนี้ได้รับชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่อัลบั้มล่าสุดโดยนักไวโอลินแจ๊ส Staff Smith ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อพวกเขา ไวโอลินสีดำเล่นได้หลายสไตล์ แต่เรียกว่าฮิปฮอปเนื่องจากมีจังหวะและจังหวะที่ชดเชยในแทร็ก ในปี 2004 วงได้เข้าร่วมขบวนพาเหรดเพลงฮิตของ Billboard ด้วยการบันทึกเพลงร่วมกับ Alicia Kiss พวกเขายังร่วมมือกับ Linkin Park, Kanye West, Tom Petty, Lupe Fiasco, Aerosmith และเล่นในพิธีเปิดงานของประธานาธิบดี Barack Obama ของสหรัฐอเมริกา
นักไวโอลินชาวอเมริกัน ลินด์ซีย์ สเตอร์ลิงตั้งแต่เด็กๆ ฉันอยากเต้นพอๆ กับดนตรีเลย ตลอดชีวิตของเธอเธอได้พิสูจน์ให้โลกเห็นว่าแบทแมนผู้กวาดล้างไม่ยุ่งเกี่ยวกับการเล่นไวโอลิน ตัดสินด้วยตัวคุณเอง นักไวโอลินผู้แสดงดนตรีคลาสสิกและอาร์แอนด์บี ยังทำงานในแนว EDM และดั๊บสเต็ป และมีส่วนร่วมอย่างต่อเนื่องในรายการแสดงความสามารถพิเศษ America's Got Talent และ Dance Showdown Lindsey Stirling มีชื่อเสียงอย่างแท้จริงบน YouTube โดยในปี 2012 วิดีโอ Crystallize ขึ้นอันดับที่ 8 ในแง่ของจำนวนการดู และในปี 2013 วิดีโอคัฟเวอร์ของ Radioactive ร่วมกับ Pentatonix ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงคำตอบแห่งปีในพิธีมอบรางวัล YouTube Music Awards ครั้งแรก
เยอรมัน เดวิด การ์เร็ตต์บางทีนักไวโอลินชายที่ไม่ใช่คลาสสิกชาวตะวันตกที่มีชื่อเสียงที่สุดในยูเครน ลำดับความสำคัญของเขาคือการสังเคราะห์ผลงานคลาสสิกที่มีดนตรีแจ๊ส ร็อค และโฟล์ก นักดนตรีเกิดที่ประเทศเยอรมนี และเมื่อตอนเป็นเด็กเขามีชื่อเสียงมากมายในยุโรปในฐานะนักแสดงคลาสสิกที่มีอนาคต แต่เขาย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาและเข้าเรียนที่โรงเรียน Juilliard ที่นั่นเขาเริ่มสร้างสรรค์ผลงานการเรียบเรียงของตัวเอง เล่นซ้ำเพลงร็อคชื่อดัง และแสดงร่วมกับวงดนตรีของเขาเอง
การ์เร็ตต์ยังเล่นบนเวทีเดียวกันกับนักร้องโอเปร่า Jonas Kaufman และ Andrea Bocelli มือกีตาร์ Deep Purple Steve Maurice และนักร้อง R&B ชาวอเมริกัน Nicole Scherzinger ตั้งแต่ปี 2550 ถึง 2560 เขาบันทึกสตูดิโออัลบั้ม 13 อัลบั้ม เกิดขึ้นบ่อยครั้งในเคียฟ! ไม่ควรพลาด!
เดเมียน เอสโกบาร์จากสหรัฐอเมริกาเขาเริ่มเรียนไวโอลินครั้งแรกเมื่ออายุ 8 ขวบ และเมื่ออายุ 10 ขวบ เขาก็ได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนใน Juilliard School of the Arts อันทรงเกียรติแล้ว ในระหว่างการเข้ารับตำแหน่งครั้งแรกของบารัค โอบามา Escobar ได้ร่วมแสดงบนเวทีร่วมกับ Jon Bon Jovi, Shakira และBeyoncé
อัลบั้มเดี่ยวชุดที่สองของเขา Boundless ภายใน 24 ชั่วโมงสามารถขึ้นสู่สิบอันดับแรกของ Billboard Classical Crossover Charts และบรรทัดแรกของหมวด R&B/Soul ใน iTunes ปัจจุบัน นักดนตรีสร้างเพลงที่ผสมผสานระหว่างดนตรีคลาสสิก อาร์แอนด์บี ฮิปฮอป และป็อป สไตล์นี้เรียกว่าไวโอลินแบบครอสโอเวอร์ เมื่อไม่นานมานี้ นักแสดงได้นำเสนอรายการใหม่ของเขาในเคียฟ
วาเนสซ่า เมย์- นักไวโอลินจากบริเตนใหญ่ผู้มีชื่อเสียงไม่เพียง แต่ความสำเร็จบนเวทีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องอื้อฉาวโอลิมปิกที่มีชื่อเสียงด้วยตั้งแต่ปี 2545 ถึง 2557 เธอพยายามแสดงในซอลท์เลคซิตี้ภายใต้ธงของทีมไทยและยังแสดงในอัลไพน์ด้วยซ้ำ เล่นสกีวินัยในโอลิมปิกที่เมืองโซชี แต่ถูกตัดสิทธิ์เนื่องจากการบิดเบือนผลการแข่งขัน
เคยศึกษาที่ราชวิทยาลัยดุริยางคศิลป์ ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 สตูดิโออัลบั้มชุดที่สองของเธอ The violin player ขึ้นชาร์ตในกว่า 20 ประเทศ และเธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล BRIT Award สาขา Best British Act แต่ไม่ได้รับ ในระหว่างอาชีพนักดนตรี เธอบันทึกสตูดิโออัลบั้มหลายโหลครึ่งและออกซิงเกิลหลายเพลงในสไตล์ "ไวโอลินเทคโนอะคูสติกฟิวชั่น"
เอ็ดวิน มาร์ตันแม้ว่าเขาจะอาศัยอยู่ในฮังการี แต่พื้นเพมาจากยูเครน (ภูมิภาคทรานคาร์เพเทียน) นักไวโอลินและนักแต่งเพลงคนนี้ศึกษาที่ Moscow Tchaikovsky Conservatory ซึ่งได้รับรางวัล Emmy Award หลังจากชนะการแข่งขันระดับชาติ รัฐบาลฮังการีก็มอบหมายให้เขาเล่นไวโอลิน Stradivarius ปี 1697 เขาเขียนเพลงมากมายสำหรับโปรแกรมของนักสเก็ตลีลาและแสดงที่ Eurovision ในปี 2008 ร่วมกับ Dima Bilan และ Evgeni Plushenko
นักไวโอลินชาวอิสราเอล มิริ เบน-อารีอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา คุณสามารถได้ยินไวโอลินของเธอในอัลบั้ม Intense ของ Armin Van Buuren ศิลปินได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่มากกว่าหนึ่งครั้ง รวมถึงการสร้างสรรค์สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอเองที่ผสมผสานดนตรีแจ๊ส อาร์แอนด์บี ฮิปฮอป และคลาสสิก
เลบานอน อารา มาลิกยันอาศัยอยู่ในสเปน การทดลองเชิงสร้างสรรค์ของเขาคือการผสมผสานระหว่างดนตรีพื้นบ้านกับรูปแบบคลาสสิก ตัวอย่างเช่น ฟลาเมงโกและบาค
นักไวโอลินและนักร้องชาวนอร์เวย์ที่มีเชื้อสายเบลารุส อเล็กซานดรา ไรบัคซึ่งหลายคนรู้จักจากการเข้าร่วม Eurovision มีเหตุการณ์สำคัญอีกมากมายในอาชีพของเขา ตัวอย่างเช่นเขาได้รับทุนการศึกษาในฐานะนักไวโอลินที่มีความสามารถตั้งแต่อายุยังน้อยเขาได้เล่นละครเพลงนอร์เวย์ M. Harket นักร้องของกลุ่ม A-ha แสดงร่วมกับวงออเคสตราและเพลง Fairytale ต่อหน้าโนเบล ผู้ได้รับรางวัลและที่ Eurovision เขาทำลายสถิติทั้งหมดสำหรับคะแนนที่ได้ ( 387 แทนที่จะเป็นสถิติก่อนหน้าที่ 292)
ในยูโรวิชัน 2018 เขาได้อันดับที่ 15 ด้วยเพลง "That's How You Write A Song"
อาชีพนักไวโอลินชาวยูเครน เดนิส โบเยฟเช่นเดียวกับนักแสดงหลายๆ คน เริ่มตั้งแต่อายุ 4 ขวบ เขาสำเร็จการศึกษาจาก Cherkassy Music College, Kyiv Conservatory P.I. Tchaikovsky เรียนที่ Nuremberg Conservatory ไปเที่ยวสหรัฐอเมริกาพร้อมกับวงดนตรีพื้นบ้านของยูเครน ร็อคเริ่มเล่นในวง The Brothers Karamazov ปัจจุบันสามารถรับฟังไวโอลินของเขาได้ในบทเพลงของ Valery Meladze, วง VIA GRA, Ivan Dorn และนักแสดงป๊อปคนอื่นๆ อีกมากมาย เขาบันทึกเพลงสำหรับช่อง Inter TV เข้าร่วมในโครงการ STB และปรากฏในวิดีโอสำหรับศิลปินป๊อปและภาพยนตร์
รายการเดี่ยวของ Denis Boev ประกอบด้วยเพลงคัฟเวอร์ในสไตล์ร็อค โฟล์คร็อค ฟังค์ ป๊อป รวมถึงผลงานของนักแต่งเพลงชาวยูเครนสมัยใหม่ เขามองว่างานบนเวทีชิ้นหนึ่งของเขาคือการร่วมมือกับนักแต่งเพลงชาวยูเครนยุคใหม่ซึ่งผลงานไม่อยู่ในแนวเพลงป๊อป สำหรับคอนเสิร์ตครั้งต่อไปของเขาในวันที่ 29 พฤษภาคม คุณสามารถซื้อตั๋วได้ที่สำนักงานขายตั๋วทุกแห่งในเคียฟ
บทวิจารณ์: ดาเรีย ลิตวิโนวา
ดนตรีเป็นส่วนสำคัญในชีวิตของทุกคน นักวิทยาศาสตร์ได้พิสูจน์แล้วว่าองค์ประกอบคลาสสิกช่วยฟื้นฟูเซลล์สมองที่ตายแล้วและช่วยฟื้นคืนความทรงจำ นอกจากนี้ การทดลองจำนวนมากยังยืนยันว่าดนตรีที่ดีสามารถเปลี่ยนโครงสร้างของน้ำได้ จากการเล่นซิมโฟนีที่มีชื่อเสียงที่สุด โมเลกุลของน้ำจึงกลายเป็นเกล็ดหิมะ ในขณะที่เพลงร็อคและจังหวะที่หนักแน่นนำไปสู่การทำลายรูปร่างของอะตอม ในเวลาเดียวกันจะไม่มีใครโต้แย้งความจริงที่ว่าการแต่งเพลงที่สร้างขึ้นด้วยความช่วยเหลือของไวโอลินสามารถปรับปรุงความเป็นอยู่ที่ดีมีผลสงบเงียบและให้อารมณ์ดี เราเสนอการจัดอันดับที่นำเสนอนักไวโอลินที่เก่งที่สุดในโลกเพื่อให้คุณทราบชื่อของพรสวรรค์ในยุคของเรา!
นักไวโอลินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล!
10
อิทซัค เพิร์ลมาน
นักดนตรีที่ยอดเยี่ยมเกิดเมื่อวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2488 ในประเทศอิสราเอล ต่อมาเขาย้ายไปอยู่อเมริกา เขาทำงานเป็นวาทยกรมืออาชีพและครูสอนดนตรี ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 เขากลายเป็นหนึ่งในนักไวโอลินที่เก่งที่สุดในโลก Itzhak Perlman เป็นผู้ชนะรางวัลแกรมมี่ห้าครั้ง สำหรับการบริการของเขาเขาได้รับรางวัลเหรียญแห่งอิสรภาพของประธานาธิบดี จะได้รับรางวัลสำหรับความสำเร็จของเขาในการพัฒนาดนตรีของสหรัฐอเมริกา เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การเพิ่มว่าเขาแสดงได้อย่างมีเสน่ห์ในการแสดงของ Ed Sullivan เขาแสดงความสามารถของเขาให้โลกเห็นครั้งแรกในปี 1963 บนเวทีใหญ่ของโรงละคร Carnegie Hall
ฮิลารีข่าน
นักไวโอลินชาวอเมริกันผู้โด่งดังเริ่มเล่นเมื่ออายุ 4 ขวบ เกิดเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน พ.ศ.2522 เมื่ออายุ 10 ขวบเธอได้แสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกและทำให้มืออาชีพประหลาดใจ ตลอดชีวิตของเธอเธอได้แสดงมากกว่าแปดร้อยครั้ง ประมาณห้าร้อยคนพร้อมด้วยวงออเคสตรา เธอเป็นผู้ชนะรางวัลแกรมมี่สองครั้ง ตลอดอาชีพการงานของเธอ เธอได้ไปเยือนประเทศต่างๆ กว่า 27 ประเทศทั่วโลก สร้างความประทับใจให้กับเมืองต่างๆ ประมาณสองร้อยเมืองด้วยความคิดสร้างสรรค์ของเธอ เป็นที่น่าสนใจที่จะทราบว่าฮิลารีเล่นไวโอลินที่ Jean Baptiste Vuillaume ทำเพื่อเธอเสมอ
จานีน แจนเซ่น
เมื่อวันที่ 7 มกราคม พ.ศ. 2521 นักดนตรีอีกคนถือกำเนิดขึ้น ซึ่งเป็นหนึ่งในนักไวโอลินที่เก่งที่สุดในโลก จานีน แจนเซ่น เกิดในประเทศเนเธอร์แลนด์ ได้รับรางวัลมากมาย ซึ่งรวมถึงรางวัลจากกระทรวงวัฒนธรรมของเนเธอร์แลนด์ รางวัล ECHO-Classic และรางวัล Edison เป็นที่น่าสังเกตว่า Yanina เริ่มเล่นเมื่ออายุได้หกขวบ ยิ่งไปกว่านั้น การเปิดตัวครั้งแรกของเธอเกิดขึ้นในปี 2544 โดยได้รับการสนับสนุนจาก National Orchestra of Scotland ในเวลานั้นคอนเสิร์ต Brahms ถือเป็นงานอันทรงเกียรติที่สุดงานหนึ่งสำหรับการค้นหาผู้มีความสามารถ
วิกตอเรีย มัลโลวา
นักไวโอลินที่ดีที่สุด 10 อันดับแรกยังรวมถึงดาราชาวรัสเซีย - Victoria Mullova เกิดเมื่อวันที่ 27 พฤศจิกายน 2502 ในปี 1980 Mullova สำเร็จการศึกษาด้วยเกียรตินิยมจากเรือนกระจกในเมืองหลวง ปัจจุบันอาศัยอยู่ในลอนดอนกับลูกสามคนและสามีของเธอ Matthew Barley ซึ่งเป็นนักเล่นเชลโลชื่อดัง เธอมีชื่อเสียงในปี 1982 โดยชนะการแข่งขัน Tchaikovsky ระดับนานาชาติซึ่งจัดขึ้นตามประเพณีในเมืองหลวง นอกจากนี้ Mullova ยังเป็นที่รู้จักจากการตีความผลงานที่ดีที่สุดของ Bach, Ellington และ Miles หลายครั้ง ท่ามกลางชัยชนะของวิกตอเรียคือการแข่งขันไวโอลินในฟินแลนด์
ซาราห์ ช้าง
ไม่ต้องสงสัยเลยว่านักไวโอลินที่เก่งที่สุดคนหนึ่งในปัจจุบันคือ Sarah Chang เกิดเมื่อวันที่ 10 ธันวาคม พ.ศ.2523 เธอสำเร็จการศึกษาที่ Kiji (International Academy of Music) เธอเป็นผู้รับรางวัล International Chiji Prize, Avery Fisher Prize และรางวัลอื่นๆ เธอเริ่มแสดงเมื่ออายุสิบขวบ ในเวลาเดียวกันเธอก็ออกอัลบั้มแรกชื่อ Debut เป็นที่น่าสังเกตว่าพรสวรรค์ของ Sarah ได้รับการยอมรับในทันที ปัจจุบันเธอแสดงคอนเสิร์ตประมาณ 150 ครั้งต่อปี ด้วยเหตุนี้ เขาจึงแสดงบนเวทีใหญ่มากกว่าหนึ่งครั้งทุกๆ สองวัน มหัศจรรย์? เพราะคุณไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับชะตากรรมของนักไวโอลินในตำนาน นี่มันน่าตกใจจริงๆ
ฟริตซ์ ไครสเลอร์
ฟริตซ์ ไครส์เลอร์ เกิดเมื่อวันที่ 2 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2418 นักแต่งเพลงชาวออสเตรียผู้โด่งดังแตกต่างจากคนอื่นๆ ในดนตรีของเขาซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของเขาเท่านั้น การเล่นไวโอลินของเขามีเสียงที่ผิดปกติ ซึ่งส่งผลต่อการรับรู้ของเขาทันที ในปี พ.ศ. 2430 เขาได้รับรางวัลชนะเลิศ เขาเปิดตัวบนเวทีใหญ่ในอีกหนึ่งปีต่อมา ตลอดชีวิตของเขาเขาสร้างผลงานที่เป็นเอกลักษณ์ ก่อนเสียชีวิต เขาได้รับอุบัติเหตุร้ายแรง ส่งผลให้เขาหูหนวก ตั้งแต่นั้นมา Fritz ก็ไม่ได้ยินเสียงเพลงที่เขาแต่งอีกต่อไป แต่ยังคงทำงานต่อไป เขาเสียชีวิตหลังจากเกิดอุบัติเหตุไม่นาน
ปากานินี
แน่นอนว่า Niccolo Paganini นักไวโอลินที่ลึกลับที่สุดและในขณะเดียวกันก็เป็นนักไวโอลินที่เก่งที่สุดในประวัติศาสตร์ เพลงของเขาไม่สามารถสับสนหรือคัดลอกได้ นักดนตรีสามารถตีความการเรียบเรียงของพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น ในขณะเดียวกัน หลายคนที่ฟังเพลงของเขาในช่วงชีวิตของผู้เขียนอ้างว่ามีสิ่งลึกลับเกิดขึ้นกับพวกเขา ผู้เยี่ยมชมคอนเสิร์ตคนหนึ่งอ้างว่าเขาเห็นเงาปีศาจอยู่ด้านหลังปากานินี นักดนตรีเองก็มีรูปลักษณ์ที่น่าเกลียด แต่เป็นที่ชื่นชอบในหมู่ผู้ชมผู้หญิง ทันทีที่เขาเริ่มเล่น เขาก็กลายมาเป็นสายตาของผู้ฟังอย่างแท้จริง หลังจากที่เขาเสียชีวิตเขาถูกกล่าวหาว่าเป็นพวกนอกรีต ศพของนักดนตรีถูกฝังไว้ 56 ปีหลังจากการตายของเขา
ลีโอไนดาส คาวาคอส
ในปีนี้รางวัล Léonie Sonning Music Prize ประจำปี 2017 ตกเป็นของนักดนตรีชาวกรีกชื่อ Leonidas Kavakos ดังนั้นเขาจึงสามารถเรียกได้ว่าเป็นนักไวโอลินที่เก่งที่สุดในปัจจุบัน เรากำลังพูดถึงรางวัลนักดนตรีประจำปี ซึ่งมอบให้กับนักแต่งเพลง นักร้อง วาทยกร และนักแสดงชั้นนำ พิธีดังกล่าวเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 12 มกราคม ซึ่งในระหว่างนั้น Kavakos ได้แสดงผลงานเพลงหลายเพลงโดยได้รับความช่วยเหลือจากวงดุริยางค์แห่งชาติของเดนมาร์ก ตอนนี้กำลังทำอัลบั้มเดี่ยวอยู่ มุ่งมั่นที่จะแสดงเพลงของนักประพันธ์เพลงที่เก่งที่สุดในประวัติศาสตร์