รายการเล่นโบราณ. คุณสมบัติของวรรณคดีโบราณ ดูว่า "วรรณกรรมโบราณ" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร

15. วาทศาสตร์และปรัชญา - สองขั้วของชีวิตฝ่ายวิญญาณในสมัยโบราณ ความท้าทายประการแรกต่ออุดมคติอันซับซ้อนถูกโยนโดยโสกราตีส ตรงกันข้ามกับนักโซฟิสต์ซึ่งใช้การคำนวณโดยอาศัยอิทธิพลทางจิตวิทยา โสกราตีสกลายเป็นผู้ก่อตั้งปรัชญาศีลธรรม ตามแนวคิดของเขาจริง

เทพเจ้าแห่งสมัยโบราณตอนที่ 1 ตำนานที่ร่ำรวยและสวยงามที่สุดของกรีกโบราณมีขนาดใหญ่มาก - ไม่สามารถประเมินสูงเกินไปได้ - มีอิทธิพลต่อการพัฒนาวัฒนธรรมและศิลปะทั่วโลกและวางรากฐานสำหรับแนวคิดทางศาสนานับไม่ถ้วนเกี่ยวกับมนุษย์

เทพเจ้าแห่งสมัยโบราณส่วนที่ 2 ไอซิสหรือไอซิสเทพีอียิปต์โบราณที่แสดงถึงพลังการผลิตของธรรมชาติผู้รักษาความลับที่ซ่อนอยู่ บนวิหารของไอซิสในเมืองไซส์ มีจารึกไว้ว่า “ฉันเป็นสิ่งที่เคยเป็น เป็นอยู่ และจะเป็น ไม่มีมนุษย์คนใดยกผ้าคลุมหน้าของฉัน” จากที่นี่

นักปราชญ์ที่มีชื่อเสียงในสมัยโบราณ ข้อเท็จจริงชีวประวัติ เพลโต นักปรัชญาชาวกรีกโบราณเกิดเมื่อ 428 หรือ 427 ปีก่อนคริสตกาลในกรุงเอเธนส์ เขามาจากครอบครัวชนชั้นสูง ในวัยหนุ่มของเขาความสามารถพิเศษในด้านบทกวีและวรรณกรรมของเขาได้แสดงออกมาแล้ว ตอนแรกเขาก็จะไปด้วยซ้ำ

จากผลงานวรรณกรรมกรีกโบราณที่หลากหลาย มีเพียงไม่กี่ชิ้นเท่านั้นที่เข้าถึงเรา นักเขียนหลายคนและผลงานของพวกเขารู้จักเราตามชื่อเท่านั้น แทบไม่มีนักเขียนชาวกรีกโบราณคนใดที่มรดกทางวรรณกรรมของเขาทั้งหมดมาหาเรา สิ่งที่เพิ่มเข้ามาคือความเสียหายของข้อความต้นฉบับเนื่องจากกาลเวลา ความไม่รู้ของผู้คัดลอก และสถานการณ์อื่นๆ เป็นที่ชัดเจนว่าทำไมจนถึงทุกวันนี้ จึงไม่มีการทบทวนวรรณกรรมกรีกที่จะพรรณนาถึงการพัฒนาอย่างต่อเนื่องทั้งหมด โดยไม่มีช่องว่างหรือโครงสร้างทางทฤษฎีตามอำเภอใจ อย่างไรก็ตาม ด้วยความพยายามที่มีมายาวนานหลายศตวรรษของนักวิทยาศาสตร์ จึงสามารถบรรลุผลสำเร็จได้มากในแง่ของการฟื้นฟูตำราโบราณและการอธิบายงานวรรณกรรมอย่างครอบคลุม

สิ่งที่โดดเด่นของ Hellene โบราณคือความสามารถในการรับรู้สภาพแวดล้อมโดยรอบอย่างชัดเจนและตอบสนองต่อมันอย่างรวดเร็ว เพื่อเจาะลึกเข้าไปในแรงจูงใจหลักของปรากฏการณ์ และจับภาพลักษณะทั่วไปที่สำคัญของพวกเขา ซึ่งก็คือความเป็นพลาสติกของชาวกรีก คำพูดซึ่งทำให้ Hellene สามารถแสดงความคิดและอารมณ์ของเขาแต่ละอย่างได้อย่างง่ายดายและแม่นยำด้วยเฉดสีทั้งหมดทำให้วรรณคดีกรีกโบราณมีบุคลิกที่เห็นอกเห็นใจและรับประกันความสนใจของสากล คุณสมบัติพื้นฐานของอัจฉริยะชาวกรีกคือกุญแจสำคัญในการสร้างสรรค์ทางวิทยาศาสตร์และศิลปะที่ไม่มีใครเทียบได้ของเขา ความคงทนของความคิด รูปภาพ และระบบโลกทัศน์ทั้งหมดที่เขาพัฒนาขึ้น สิ่งนี้ยังเป็นตัวกำหนดอิทธิพลมหาศาลที่วรรณกรรมกรีกโบราณมีต่อวรรณกรรมรุ่นหลังๆ ทั้งหมด โดยเริ่มจากวรรณกรรมโรมัน และต่อการศึกษาของยุโรปโดยทั่วไป

การพัฒนาความสามารถตามธรรมชาติรอบด้านได้รับการสนับสนุนจากลักษณะเฉพาะของสังคมการเมือง ซึ่งกระตุ้นให้เกิดความตึงเครียดทางจิตสูงและปล่อยให้มีอิสระในการคิดและการพูดในวงกว้าง ความสำเร็จของละคร วาจาคมคาย และการศึกษารูปแบบของชุมชนการเมืองนั้นขึ้นอยู่กับระบบประชาธิปไตยของสาธารณรัฐในเมืองอย่างใกล้ชิด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญเลยที่ในแง่ของระดับและคุณภาพของผลผลิตทางจิตในสมัยกรีกโบราณ สถานที่แรกเป็นของระบอบประชาธิปไตยของเอเธนส์ ซึ่งสถาบันทางการเมือง ศีลธรรม และรสนิยมของสังคมมีส่วนมากที่สุดในการพัฒนาและออกกำลังกายอย่างเสรีของทุกคน ความสามารถของพลเมืองที่จำเป็นสำหรับการมีส่วนร่วมอย่างมีสติในชุมชนกิจการ

ขีดจำกัดสูงสุดของประวัติศาสตร์วรรณคดีกรีกโบราณควรได้รับการยอมรับในศตวรรษที่ 11 พ.ศ e. เมื่อมีตำนานมากมายเกี่ยวกับวีรบุรุษแห่งสงครามทรอยเกิดขึ้นและในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 6 n. จ. เมื่อตามคำสั่งของจักรพรรดิจัสติเนียน (529) โรงเรียนปรัชญาในกรุงเอเธนส์ก็ถูกปิด

ในช่วงเวลานี้ แบ่งเป็น 2 ฝ่าย คือ

• หนึ่ง - ตั้งแต่ต้นวรรณกรรมจนถึงศตวรรษที่ 3 พ.ศ e. มีความคิดสร้างสรรค์เป็นส่วนใหญ่
• อีกประการหนึ่ง - จากจุดเริ่มต้นของการเรียนรู้แบบอเล็กซานเดรียจนถึงจัสติเนียนซึ่งส่วนใหญ่เป็นช่วงเวลาของการศึกษาวรรณกรรมก่อนหน้านี้และการดูดซึมการศึกษากรีกโบราณโดยชนชาติอื่น

ในยุคสร้างสรรค์ของวรรณคดีจอร์เจียมีสองช่วงเวลาที่มีความโดดเด่น:

• พัฒนาการของบทกวีมหากาพย์ บทกวี การเกิดขึ้นของละคร และร้อยแก้วทุกประเภท จนถึงประมาณ 480 ปีก่อนคริสตกาล จ.
• อีกช่วงหนึ่งคือห้องใต้หลังคาเป็นช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองสูงสุดของการละคร วาจาคมคาย ปรัชญา ประวัติศาสตร์ศาสตร์พร้อมการเปลี่ยนผ่านไปสู่วิทยาศาสตร์ที่แน่นอน

ในช่วงแรก บทบาทนำเป็นของอาณานิคม ในช่วงที่สอง เอเธนส์มีอำนาจเหนือกว่าอย่างปฏิเสธไม่ได้

ตอนนี้เราจะมาทำความรู้จักกับนักเขียนโบราณที่มีอิทธิพลมากที่สุดเก้าคนและกวีหนึ่งคน สิ่งหนึ่งที่พวกเขามีเหมือนกันคือผลกระทบที่มีต่อวัฒนธรรมและสังคมสมัยใหม่ มาดูกันตามลำดับเวลา

1. โฮเมอร์
(ศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสต์ศักราช)

โฮเมอร์

โฮเมอร์ (กรีกโบราณ Ὅμηρος ศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสต์ศักราช) เป็นนักกวี-นักเล่าเรื่องชาวกรีกโบราณในตำนาน ผู้สร้างบทกวีมหากาพย์ "อีเลียด" (อนุสาวรีย์ที่เก่าแก่ที่สุดของวรรณคดียุโรป) และ "โอดิสซีย์" ประมาณครึ่งหนึ่งของปาปิรุสในวรรณกรรมกรีกโบราณที่พบเป็นข้อความจากโฮเมอร์

อย่างไรก็ตาม เป็นที่ชัดเจนว่าอีเลียดและโอดิสซีถูกสร้างขึ้นช้ากว่าเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในนั้นมาก แต่ก่อนศตวรรษที่ 6 ก่อนคริสต์ศักราช e. เมื่อมีการบันทึกการมีอยู่ของพวกมันอย่างน่าเชื่อถือ ช่วงเวลาตามลำดับเหตุการณ์ที่วิทยาศาสตร์สมัยใหม่ระบุชีวิตของโฮเมอร์คือประมาณศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสต์ศักราช จ. ตามคำบอกเล่าของเฮโรโดทัส โฮเมอร์อาศัยอยู่ก่อนเขา 400 ปี ซึ่งระบุวันที่ไว้ที่ 850 ปีก่อนคริสตกาล จ. นักประวัติศาสตร์ที่ไม่รู้จักในบันทึกของเขาระบุว่าโฮเมอร์มีชีวิตอยู่ 622 ปีก่อนเซอร์ซีส ซึ่งบ่งชี้ว่า 1102 ปีก่อนคริสตกาล จ. แหล่งโบราณอื่นๆ บอกว่าเขามีชีวิตอยู่ในช่วงสงครามเมืองทรอย ในขณะนี้มีวันเกิดและหลักฐานอยู่หลายรายการ

แม้แต่ชาวกรีกเองก็ยอมรับถึงอิทธิพลของโฮเมอร์และไม่คิดว่าเพื่อนร่วมชาติที่ไม่ได้อ่านผลงานของเขาจะได้รับการศึกษาอย่างเพียงพอ อย่างไรก็ตาม ยังคงมีการถกเถียงกันว่าโฮเมอร์เป็นบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงหรือไม่ ไม่มีใครรู้เกี่ยวกับเขาและชีวิตของเขาอย่างแน่นอน ผลงาน "Iliad" และ "Odyssey" มีส่วนช่วยอย่างมากในด้านวรรณกรรม ในความเป็นจริง แม้แต่เช็คสเปียร์ก็เขียนบทละครของเขาที่มีพื้นฐานมาจากอีเลียด

2. ซัปโฟ
(630/612 - 572/570 ปีก่อนคริสตกาล)

ซัปโฟ

ซัปโฟ (เช่น Sappho, Sappho, Sappho of Mytilene; กรีกโบราณห้องใต้หลังคา Σαπφώ (ออกเสียง - /sapːʰɔː/), กรีกโบราณ Aeolian Ψάπφω (ออกเสียง - /psapːʰɔː/); ประมาณ 630 ปีก่อนคริสตกาล, เกาะเลสวอส - 572/570 ปีก่อนคริสตกาล) - โบราณ กวีและนักดนตรีชาวกรีก ผู้แต่ง monodic melika (เนื้อเพลง) เธอถูกรวมอยู่ในรายชื่อผู้แต่งบทเพลงทั้งเก้าตามหลักบัญญัติ “ซัปโฟมีผมสีม่วง ยิ้มหวาน บริสุทธิ์...” เพื่อนของเธอซึ่งเป็นกวี Alcaeus เขียนถึงเธอ
ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับซัปโฟหายากและขัดแย้งกัน เธอเกิดบนเกาะเลสบอสในมิทิลีน สคามันโดรนิมัส พ่อของเธอเป็นขุนนาง “คนใหม่”; เป็นตัวแทนของตระกูลขุนนาง เขามีส่วนร่วมในการค้าขาย แม่ของเธอชื่อคลีดา นอกจากซัปโฟแล้ว พวกเขายังมีลูกชายสามคนอีกด้วย ซัปโฟแสดงความรู้สึกของคำพูดและจังหวะตั้งแต่อายุยังน้อยและเห็นได้ชัดว่าตั้งแต่อายุยังน้อยเธอเขียนเพลงสวดให้กับคณะนักร้องประสานเสียงที่แสดงที่ Thermian Panegyrea ซึ่งเป็นเทศกาลทางศาสนาหลักของ Mytilene ซึ่งอุทิศให้กับ Artemis Thermia ซึ่งเป็นสมัยโบราณ เจ้าแม่เจ้าแม่แห่งแหล่งน้ำบนโอ เลสวอส นอกจากเพลงสวดสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงแล้ว แซฟโฟยังเขียนบทกวี เพลงสวด สง่า เพลงวันหยุด และเพลงดื่มอีกด้วย ดูเกี่ยวกับเรื่องนี้ในการศึกษาโดยละเอียดของ T. G. Myakin

3. โซโฟเคิลส์
(496-406 ปีก่อนคริสตกาล)

โซโฟคลีส

Sophocles (กรีกโบราณ Σοφοκлῆς, 496/5 - 406 ปีก่อนคริสตกาล) - นักเขียนบทละครชาวเอเธนส์, โศกนาฏกรรม

เกิดเมื่อ 495 ปีก่อนคริสตกาล e. ในย่านชานเมืองโคลอนของเอเธนส์ กวีร้องเพลงสถานที่เกิดของเขา นับตั้งแต่ได้รับเกียรติจากแท่นบูชาและแท่นบูชาของโพไซดอน, อาธีน่า, ยูเมนิเดส, เดมีเทอร์, โพรมีธีอุส ในโศกนาฏกรรม "Oedipus at Colonus" เขามาจากตระกูล Sofill ที่ร่ำรวยและได้รับการศึกษาที่ดี

หลังจากยุทธการที่ซาลามิส (480 ปีก่อนคริสตกาล) เขาได้เข้าร่วมในเทศกาลระดับชาติในฐานะผู้นำคณะนักร้องประสานเสียง เขาได้รับเลือกให้ดำรงตำแหน่งนักยุทธศาสตร์สองครั้ง และเคยดำรงตำแหน่งสมาชิกของคณะกรรมการที่ดูแลคลังสหภาพแรงงาน ชาวเอเธนส์เลือก Sophocles เป็นยุทธศาสตร์ใน 440 ปีก่อนคริสตกาล จ. ในช่วงสงคราม Samian ภายใต้อิทธิพลของโศกนาฏกรรม "Antigone" ของเขาซึ่งการผลิตมีอายุย้อนกลับไปถึง 441 ปีก่อนคริสตกาล จ.

อาชีพหลักของเขาคือการแต่งโศกนาฏกรรมให้กับโรงละครเอเธนส์ Tetralogy ครั้งแรก จัดแสดงโดย Sophocles ใน 469 ปีก่อนคริสตกาล e. นำชัยชนะเหนือเอสคิลุสมาให้เขาและเปิดชัยชนะจำนวนหนึ่งที่ได้รับบนเวทีในการแข่งขันกับโศกนาฏกรรมอื่น ๆ นักวิจารณ์ Aristophanes แห่ง Byzantium กล่าวถึงโศกนาฏกรรม 123 ครั้งของ Sophocles (รวมถึง Antigone) ต้นฉบับมีเพียงเจ็ดฉบับเท่านั้นที่รอดชีวิต แต่กลายเป็นคลาสสิกอย่างแท้จริง เรากำลังพูดถึงผลงานเช่น Antigone, Oedipus the King และ Electra เขาพัฒนาศิลปะการละครโดยเพิ่มความพิเศษ ลดความสำคัญของการขับร้อง และแนะนำฉาก Sophocles ยังยกเลิกประเพณีการแสดงโศกนาฏกรรมในรูปแบบไตรภาคอีกด้วย เขาทำให้แน่ใจว่าแต่ละผลงานมีความเป็นอิสระ ซึ่งทำให้ละครของพวกเขาเพิ่มมากขึ้น

Sophocles มีความโดดเด่นด้วยบุคลิกที่ร่าเริงและเข้าสังคมได้ และไม่อายที่จะมีความสุขในชีวิต ดังที่เห็นได้จากคำพูดของเซฟาลัสใน "สาธารณรัฐ" ของเพลโต (I, 3) เขาคุ้นเคยอย่างใกล้ชิดกับเฮโรโดตุสนักประวัติศาสตร์ โซโฟคลีสเสียชีวิตเมื่ออายุ 90 ปี ใน 405 ปีก่อนคริสตกาล จ. ในเมืองเอเธนส์ ชาวเมืองสร้างแท่นบูชาให้เขาและให้เกียรติเขาในฐานะวีรบุรุษทุกปี

4. เฮโรโดทัส
(484-425 ปีก่อนคริสตกาล)

เฮโรโดทัส

Herodotus of Halicarnassus (กรีกโบราณ: Ἡρόδοτος Ἁлικαρνᾱσσεύς ประมาณ 484 ปีก่อนคริสตกาล - ประมาณ 425 ปีก่อนคริสตกาล) - นักประวัติศาสตร์กรีกโบราณในสำนวนยอดนิยมของซิเซโร "บิดาแห่งประวัติศาสตร์" - ผู้เขียนบทความสำคัญฉบับแรกที่ยังมีชีวิตอยู่ "ประวัติศาสตร์ฉัน" อธิบาย สงครามกรีก-เปอร์เซีย และขนบธรรมเนียมของชนชาติร่วมสมัยจำนวนมาก ผลงานของเฮโรโดตุสมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อวัฒนธรรมโบราณ

เฮโรโดตุสได้รับการยอมรับว่าเป็นบิดาแห่งประวัติศาสตร์วัฒนธรรมตะวันตก เขานำประวัติศาสตร์มาใกล้ชิดกับวิทยาศาสตร์มากขึ้น รวบรวมและจัดระเบียบวัสดุอย่างเป็นระบบ ตลอดจนตรวจสอบความสอดคล้องกับความเป็นจริง เฮโรโดตุสเป็นนักเล่าเรื่องที่มีพรสวรรค์เช่นกัน ประวัติความเป็นมาของคำนี้ย้อนกลับไปในหนังสือ "ประวัติศาสตร์" ของเฮโรโดตุส (และ "ประวัติศาสตร์" แปลจากภาษากรีกแปลว่า "การตั้งคำถาม") หนังสือเล่มนี้ยังได้รับการยอมรับว่าเป็นงานประวัติศาสตร์ชิ้นแรกในวัฒนธรรมตะวันตก

5. ยูริพิดีส
(480-406 ปีก่อนคริสตกาล)

ยูริพิดีส

ยูริพิดีส (ถูกต้องกว่านั้นคือยูริพิดีส, กรีกโบราณ Εὐριπίδης, lat. ยูริพิดีส, 480 - 406 ปีก่อนคริสตกาล) เป็นนักเขียนบทละครชาวกรีกโบราณ ซึ่งเป็นตัวแทนของโศกนาฏกรรมคลาสสิกของเอเธนส์ที่ใหญ่ที่สุด (พร้อมด้วยเอสชีลุสและโซโฟคลีส) เขาเขียนละครประมาณ 90 เรื่องซึ่งมีโศกนาฏกรรม 17 เรื่องและละครเทพารักษ์เรื่อง "ไซคลอปส์" มาหาเรา แต่ส่วนใหญ่รอดชีวิตมาได้เพียงเศษเสี้ยวเท่านั้น ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาคือ Alcestes, Medea และ The Bacchae บทละครของเขาดูทันสมัยเกินไปสำหรับสมัยนั้น ตัวละครในนั้นแสดงออกมาได้สมจริงมาก และในหมู่พวกเขา เราเห็นผู้หญิงที่เข้มแข็งและทาสที่ฉลาด ซึ่งเป็นเรื่องไม่ธรรมดาในสมัยนั้นและถือว่าผิดประเพณี ยูริพิดีสเป็นนักโศกนาฏกรรมชาวกรีกที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อโศกนาฏกรรมของชาวยุโรปโดยรวม

6. ฮิปโปเครตีส
(460-370 ปีก่อนคริสตกาล)

ฮิปโปเครตีส

ฮิปโปเครติสเป็นแพทย์และเป็นบิดาแห่งการแพทย์ทั้งมวล The Hippocratic Corpus คอลเลกชันการสะท้อนหัวข้อทางการแพทย์ต่างๆ มีผลงาน 70 ชิ้น ส่วนสำคัญขึ้นอยู่กับกรณีจากการปฏิบัติ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของฮิปโปเครติสคือ "The Oath" ซึ่งพูดถึงจริยธรรมทางการแพทย์ อนุพันธ์ของคำสาบานนี้ยังคงได้รับการยอมรับจากแพทย์ทั่วโลกจนถึงทุกวันนี้ การมีส่วนร่วมโดยตรงของฮิปโปเครติสในด้านการแพทย์ยังอยู่ในคำอธิบายของโรคจำนวนมากด้วย ยังคงเป็นที่น่าสงสัยว่าฮิปโปเครติสเองเป็นผู้แต่ง Hippocratic Corpus หรือไม่ หลายคนมีแนวโน้มที่จะเชื่อว่าอย่างน้อยหลายส่วนเขียนโดยนักศึกษาและผู้ติดตามของแพทย์ผู้ยิ่งใหญ่คนนี้

7. อริสโตเฟน
(446 - 386 ปีก่อนคริสตกาล)

อริสโตเฟน

อริสโตฟาเนส (กรีกโบราณ Ἀριστοφάνης) (444 ปีก่อนคริสตกาล - ระหว่าง 387 ถึง 380 เอเธนส์) - นักแสดงตลกชาวกรีกโบราณ ได้รับฉายาว่า "บิดาแห่งการแสดงตลก" อริสโตฟาเนสแสดงตลกเรื่องแรกของเขาใน 427 ปีก่อนคริสตกาล แต่ใช้ชื่อปลอม เมื่ออีกหนึ่งปีต่อมา (426) เขาเยาะเย้ย Cleon ผู้หลอกลวงผู้มีอำนาจในบาบิโลนของเขาโดยเรียกเขาว่าคนฟอกหนัง คนหลังกล่าวหาเขาต่อหน้าสภาว่าประณามและเยาะเย้ยนโยบายต่อหน้าผู้แทนจากรัฐพันธมิตร ของกรุงเอเธนส์ ต่อมา Cleon ได้หยิบยกข้อกล่าวหาที่ค่อนข้างธรรมดาในกรุงเอเธนส์ต่อต้านเขาในเรื่องการจัดสรรตำแหน่งพลเมืองเอเธนส์อย่างผิดกฎหมาย กล่าวกันว่าอริสโตเฟนเนสได้ปกป้องตัวเองต่อหน้าศาลด้วยโองการของโฮเมอร์:
“แม่ของฉันยืนยันว่าฉันเป็นลูกของเขา แต่ฉันเองก็ไม่รู้:
อาจเป็นไปไม่ได้ที่เราจะรู้ว่าใครเป็นพ่อของเรา”
อริสโตฟาเนสแก้แค้นคลีออนด้วยการโจมตีเขาอย่างโหดเหี้ยมในภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Riders" อิทธิพลของกลุ่มผู้ชุมนุมนี้มีมากจนไม่มีใครตกลงที่จะสร้างหน้ากากสำหรับชาว Paphlagonian ซึ่งชวนให้นึกถึง Cleon และภาพของ Paphlagonian ก็ถูกดึงออกมาอย่างน่ารังเกียจจน Aristophanes เองก็ถูกบังคับให้เล่นบทบาทนี้ Attacks on Cleon ยังปรากฏในคอเมดี้เรื่องต่อ ๆ ไป นี่คือเกือบทุกอย่างที่รู้เกี่ยวกับชีวิตของอริสโตเฟน คนสมัยก่อนเรียกเขาว่านักแสดงตลก เช่นเดียวกับที่โฮเมอร์รู้จักพวกเขาภายใต้ชื่อกวี

อริสโตฟาเนสเขียนบทละคร 40 เรื่อง โดย 11 เรื่องยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ในรูปแบบของต้นฉบับที่เสร็จสมบูรณ์ ขณะที่เหลือเพียงเศษเสี้ยวของเรื่องอื่นๆ ปากกาของอริสโตฟาเนสเป็นที่หวาดกลัวเพราะเขาสามารถเยาะเย้ยและทำให้ชาวเอเธนส์ผู้โด่งดังขุ่นเคืองได้ เพลโตดึงความสนใจไปที่บทละครของเขาเรื่อง Clouds ซึ่งทำหน้าที่เป็นข้อโต้แย้งหลักในการพิจารณาคดีของโสกราตีส อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าจะเป็นกรณีนี้จริง ๆ หรือไม่ก็เป็นประเด็นที่น่าสงสัย ผลงานเด่นอื่นๆ ที่ออกมาจากมือของเขาคือ “Wasps” และ “Lysistrata” ผลงานของอริสโตฟาเนสไม่เพียงแต่มีอิทธิพลทางศิลปะต่อการพัฒนาโรงละครต่อไปเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นหลักฐานทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของชีวิตในกรุงเอเธนส์อีกด้วย

8. เพลโต
(424-348 ปีก่อนคริสตกาล)

เพลโต

เพลโต (กรีกโบราณ Πλάτων, 428 หรือ 427 ปีก่อนคริสตกาล, เอเธนส์ - 348 หรือ 347 ปีก่อนคริสตกาล, อ้างแล้ว) - นักปรัชญากรีกโบราณ ลูกศิษย์ของโสกราตีส ครูของอริสโตเติล เพลโตเป็นนักปรัชญาคนแรกที่งานเขียนของเขาได้รับการเก็บรักษาไว้ไม่ใช่ข้อความสั้น ๆ ที่ผู้อื่นยกมา แต่เป็นข้อความทั้งหมด

เนื่องจากโสกราตีสเองไม่ได้ทิ้งงานเขียนใดๆ ไว้เบื้องหลัง เราจึงเรียนรู้แนวคิดเชิงปรัชญาของเขาจากผลงานของเพลโตเป็นหลัก ไม่น้อยไปกว่าวิธีคิดของโสกราตีส เพลโตได้รับอิทธิพลอย่างมากจากการพิจารณาคดีของเขา ซึ่งฝ่ายหลังทำหน้าที่เป็นพยานเมื่อเขาอายุ 29 ปี เพลโตได้รับเครดิตจากการประพันธ์บทสนทนา 35 บทและจดหมาย 13 ฉบับ ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ The Republic และ The Symposium เพลโตได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษของปรัชญาตะวันตก และทฤษฎี eidos ของเขา (แนวคิดที่บริสุทธิ์) และแนวคิดเกี่ยวกับสภาวะในอุดมคติ (ทั้งคู่ระบุไว้ในสาธารณรัฐ) ได้มีการพูดคุยกันอย่างแข็งขันจนถึงทุกวันนี้

9. อริสโตเติล
(384-322 ปีก่อนคริสตกาล)

อริสโตเติล

อริสโตเติล (กรีกโบราณ: Ἀριστοτέлης; 384 ปีก่อนคริสตกาล, Stagira, Thrace - 322 ปีก่อนคริสตกาล, Chalkida, เกาะ Euboea) - นักปรัชญากรีกโบราณ ลูกศิษย์ของเพลโต ตั้งแต่ 343 ปีก่อนคริสตกาล จ. - อาจารย์ของอเล็กซานเดอร์มหาราช ใน 335/4 ปีก่อนคริสตกาล จ. ก่อตั้ง Lyceum (กรีกโบราณ: Λύκειον Lyceum หรือโรงเรียน Peripatetic) นักธรรมชาติวิทยาแห่งยุคคลาสสิก นักปรัชญาโบราณผู้มีอิทธิพลมากที่สุด ผู้ก่อตั้งตรรกะที่เป็นทางการ เขาสร้างเครื่องมือแนวความคิดที่ยังคงแทรกซึมอยู่ในคำศัพท์เชิงปรัชญาและรูปแบบการคิดทางวิทยาศาสตร์

อริสโตเติลเป็นนักคิดคนแรกที่สร้างระบบปรัชญาที่ครอบคลุมซึ่งครอบคลุมการพัฒนามนุษย์ทุกด้าน: สังคมวิทยา ปรัชญา การเมือง ตรรกะ และฟิสิกส์ มุมมองของเขาเกี่ยวกับภววิทยามีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาความคิดของมนุษย์ในภายหลัง หลักคำสอนเลื่อนลอยของอริสโตเติลได้รับการยอมรับจากโธมัส อไควนัส และได้รับการพัฒนาโดยวิธีทางวิชาการ คาร์ล มาร์กซ์ เรียกอริสโตเติลว่าเป็นนักคิดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเรื่องสมัยโบราณ

อริสโตเติลเป็นลูกศิษย์ของเพลโตและเป็นคนแรกที่กล้าวิพากษ์วิจารณ์เขา ผลงานของเขา 47 ชิ้นรอดชีวิตมาได้ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นการบรรยายเป็นหลัก อริสโตเติลเป็นนักปรัชญาชาวกรีกผู้ยิ่งใหญ่คนสุดท้าย (อีกสองคนคือโสกราตีสและเพลโต) และเขายังได้รับการยอมรับว่าเป็นนักชีววิทยาคนแรกอีกด้วย เขาค้นพบตรรกะในฐานะวิทยาศาสตร์ วางรากฐานของวิธีการทางวิทยาศาสตร์ และเขาเขียนในหัวข้ออื่นๆ มากมาย อริสโตเติลเป็นอาจารย์ของอเล็กซานเดอร์มหาราชอยู่ช่วงหนึ่งและมีอิทธิพลสำคัญต่อโธมัส อไควนัส และต่อการศึกษาและเทววิทยาของคาทอลิก

10. ยุคลิด
(ประมาณ 300 ปีก่อนคริสตกาล)

ยุคลิด

Euclid หรือ Euclid (กรีกโบราณ Εὐκγείδης จาก "ชื่อเสียงที่ดี" รุ่งเรือง - ประมาณ 300 ปีก่อนคริสตกาล) - นักคณิตศาสตร์ชาวกรีกโบราณผู้แต่งบทความเชิงทฤษฎีเรื่องแรกเกี่ยวกับคณิตศาสตร์ที่มาถึงเรา ข้อมูลชีวประวัติเกี่ยวกับ Euclid นั้นหายากมาก สิ่งเดียวที่ถือได้ว่าเชื่อถือได้คือกิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ของเขาเกิดขึ้นที่เมืองอเล็กซานเดรียในศตวรรษที่ 3 พ.ศ จ.

Euclid เป็นนักคณิตศาสตร์คนแรกของโรงเรียนอเล็กซานเดรียน งานหลักของเขาเรื่อง "หลักการ" (Στοιχεῖαในรูปแบบภาษาละติน - "องค์ประกอบ") มีการนำเสนอเกี่ยวกับแผนผังระนาบ, สเตอริโอเมทรีและคำถามจำนวนหนึ่งในทฤษฎีจำนวน ในนั้นเขาได้สรุปการพัฒนาคณิตศาสตร์กรีกโบราณก่อนหน้านี้ และสร้างรากฐานสำหรับการพัฒนาคณิตศาสตร์เพิ่มเติม ในบรรดาผลงานอื่น ๆ ของเขาเกี่ยวกับคณิตศาสตร์ควรสังเกตว่า "การแบ่งตัวเลข" ซึ่งเก็บรักษาไว้ในการแปลภาษาอาหรับ หนังสือ 4 เล่ม "Conic Sections" ซึ่งเป็นเนื้อหาที่รวมอยู่ในงานชื่อเดียวกันโดย Apollonius of Perga เช่น เช่นเดียวกับ "Porisms" ซึ่งเป็นแนวคิดที่สามารถหาได้จาก "การรวบรวมทางคณิตศาสตร์" โดย Pappus of Alexandria Euclid - ผู้แต่งผลงานเกี่ยวกับดาราศาสตร์ ทัศนศาสตร์ ดนตรี ฯลฯ

คำว่า "โบราณ" หมายถึงวรรณกรรมของกรีกโบราณและโรมจากศตวรรษที่ 9 พ.ศ. ตามศตวรรษที่ 5 ค.ศ เกิดขึ้นท่ามกลางวรรณคดีสมัยโบราณ: ตะวันออกกลาง, อินเดีย, จีน วรรณกรรมโบราณมักถูกนำเสนอว่าเป็นแหล่งที่มาและรูปแบบของวรรณกรรมและวัฒนธรรมใหม่ ๆ (มีส่วนช่วยอย่างมากในด้านการเมือง กฎหมาย วิทยาศาสตร์ ศิลปะ) ของยุโรป การศึกษาภาษาโบราณและวรรณคดีโบราณเป็นพื้นฐานของ การศึกษาด้านมนุษยศาสตร์ในยุโรปตั้งแต่สมัยเรอเนซองส์ ทฤษฎีวรรณกรรมและความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมของยุโรปหลายทฤษฎีมีพื้นฐานมาจากแนวคิดของอริสโตเติลและเพลโต อนุสาวรีย์วรรณคดีโบราณถูกนำเสนอเป็นแบบจำลองสำหรับกวีและนักเขียนตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ระบบประเภทของวรรณคดียุโรปพัฒนามาจากระบบประเภทของวรรณคดีโบราณ ระบบรูปแบบวรรณกรรมยุโรปที่มีการจำแนกเทคนิค ความแตกต่างของคำอุปมาอุปไมย คำนามนัย ฯลฯ ได้รับการพัฒนาโดยวาทศาสตร์โบราณ

ตลอดประวัติศาสตร์วัฒนธรรมโบราณตำแหน่งของนักเขียนในสังคมและแนวคิดเกี่ยวกับคุณค่าของวรรณกรรมเปลี่ยนไปอย่างมาก

ในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมโบราณสามารถจำแนกได้สามขั้นตอน สำหรับอันแรก เก่าแก่ โดดเด่นด้วยการเปลี่ยนจากระบบชนเผ่าชุมชนไปสู่ระบบทาส แล้วเสร็จในคริสต์ศตวรรษที่ 8 พ.ศ จ. อนุสาวรีย์วรรณกรรมในยุคนี้ยังคงเป็นมหากาพย์ของโฮเมอร์ ในเวลานี้ยังไม่มีวรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษร ผู้ถือศิลปะวาจาคือนักร้อง (แอ๊ดหรือแร็พสด) ซึ่งแต่งเพลงสำหรับงานฉลองและงานรื่นเริงพื้นบ้าน งานของเขาเทียบได้กับงานฝีมือของช่างไม้หรือช่างตีเหล็ก

พื้นฐานของช่วงที่สอง คลาสสิค กลายเป็นเมืองรัฐ (นโยบาย) ด้วยรูปแบบการปกครองแบบสาธารณรัฐ ในวรรณคดี นี่คือยุครุ่งเรืองของละครใต้หลังคาในศตวรรษที่ 5 พ.ศ จ. และร้อยแก้วห้องใต้หลังคาของศตวรรษที่ 4 พ.ศ จ. วรรณกรรมเขียนปรากฏในยุคนี้ บทกวีมหากาพย์ เพลงโคลงสั้น ๆ โศกนาฏกรรมของนักเขียนบทละคร และบทความของนักปรัชญาจะถูกจัดเก็บไว้ในรูปแบบลายลักษณ์อักษร แต่ยังคงเผยแพร่ในรูปแบบปากเปล่า บทกวีถูกท่องโดยนักแรปโซดี ร้องเพลงในแวดวงที่เป็นมิตร มีการเล่นโศกนาฏกรรมในเทศกาลระดับชาติ ความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมยังคงเป็นรูปแบบรองของกิจกรรมทางสังคมของพลเมืองมนุษย์

ช่วงที่สาม – ยุคขนมผสมน้ำยา - บทบาทนำในช่วงเวลานี้เล่นโดยสถาบันกษัตริย์ขนมผสมน้ำยาก่อนแล้วจึงเล่นโดยจักรวรรดิโรมัน ในเวลานี้ วรรณกรรมที่เป็นลายลักษณ์อักษรกลายเป็นรูปแบบหลักของวรรณกรรม งานวรรณกรรมเขียนและจำหน่ายเป็นหนังสือ มีการสร้างหนังสือประเภทมาตรฐาน - ม้วนกระดาษปาปิรัสหรือสมุดบันทึกกระดาษหนึ่งชุดที่มีปริมาณรวมประมาณพันบรรทัดสร้างระบบการตีพิมพ์หนังสือและการขายหนังสือ หนังสือจะเข้าถึงได้มากขึ้น หนังสือ แม้กระทั่งร้อยแก้ว ก็ยังคงอ่านออกเสียงได้ (ด้วยเหตุนี้จึงมีความสำคัญเป็นพิเศษของวาทศาสตร์ในวัฒนธรรมโบราณ)

วรรณคดีโบราณตลอดจนวรรณกรรมสมัยโบราณทั้งหมดมีลักษณะดังนี้:

1) ธีมที่เป็นตำนานเมื่อเปรียบเทียบกับธีมอื่น ๆ ที่อยู่เบื้องหลัง

2) ประเพณีนิยมของการพัฒนา

3) รูปแบบบทกวี

ตำนาน กลายเป็นเนื้อหาหลักของวรรณกรรมและศิลปะ

ประเพณีนิยมของการพัฒนา เกี่ยวข้องกับแนวคิดของการมีตัวอย่างแต่ละประเภท ระดับความสมบูรณ์แบบของงานใหม่แต่ละชิ้นวัดจากระดับความใกล้เคียงกับโมเดลเหล่านี้ สำหรับแต่ละประเภทมีผู้ก่อตั้งที่ให้ตัวอย่างที่สมบูรณ์: Homer - สำหรับมหากาพย์, Pindar หรือ Anacreon - สำหรับประเภทโคลงสั้น ๆ ที่เกี่ยวข้อง, Aeschylus, Sophocles และ Euripides - สำหรับโศกนาฏกรรม ฯลฯ

ลักษณะที่สามของวรรณคดีโบราณคือ การครอบงำของรูปแบบบทกวี - ผลของทัศนคติที่เก่าแก่และเก่าแก่ที่สุดที่มีต่อบทกวีซึ่งเป็นวิธีเดียวในการอนุรักษ์

ในความทรงจำรูปแบบวาจาที่แท้จริงของประเพณีปากเปล่า แม้แต่งานปรัชญาในสมัยแรก ๆ ของวรรณคดีกรีกก็ยังเขียนเป็นกลอน ไม่มีมหากาพย์ร้อยแก้ว - นวนิยายหรือละครร้อยแก้วในยุคคลาสสิก นับตั้งแต่เริ่มก่อตั้ง ร้อยแก้วโบราณเป็นและยังคงเป็นสมบัติของวรรณกรรมทางวิทยาศาสตร์และวารสารศาสตร์ ซึ่งเน้นการปฏิบัติมากกว่าเป้าหมายเชิงศิลปะ เช่น ร้อยแก้วเชิงปราศรัย นิยายในความหมายสมัยใหม่ของคำนี้ปรากฏเฉพาะในยุคขนมผสมน้ำยาและโรมัน: สิ่งเหล่านี้เรียกว่านวนิยายโบราณ

ระบบประเภทต่างๆ ในวรรณคดีโบราณมีความโดดเด่นและมั่นคง การคิดวรรณกรรมโบราณนั้นมีพื้นฐานมาจากประเภท: เมื่อเริ่มเขียนบทกวีไม่ว่าเนื้อหาและอารมณ์ของแต่ละคนจะเป็นอย่างไร แต่กวีก็สามารถบอกล่วงหน้าได้เสมอว่ามันจะเป็นประเภทใดและรูปแบบโบราณใดที่มันจะมุ่งมั่น ประเภทที่แตกต่างกัน: เป็นประเภทโบราณและล่าสุด (มหากาพย์และโศกนาฏกรรมในด้านหนึ่งไอดีลและการเสียดสีในอีกด้านหนึ่ง); สูงขึ้นและต่ำลง (มหากาพย์ผู้กล้าหาญถือว่าสูงที่สุด) ระบบรูปแบบในวรรณคดีโบราณนั้นอยู่ภายใต้ระบบประเภทประเภทอย่างสมบูรณ์ แนวเพลงต่ำมีลักษณะเป็นสไตล์ต่ำ ค่อนข้างใกล้เคียงกับภาษาพูด ในขณะที่แนวเพลงสูงมีลักษณะเป็นสไตล์สูง สร้างขึ้นอย่างเทียม วิธีการสร้างสไตล์ที่สูงได้รับการพัฒนาโดยวาทศาสตร์: ในหมู่พวกเขามีความแตกต่างในการเลือกคำการรวมกันของคำและรูปแบบโวหาร (คำอุปมาอุปไมยคำนาม ฯลฯ )

ในยุคที่บทกวียังไม่แยกออกจากดนตรีและการร้องเพลง เมตรหลักของบทกวีโบราณได้เป็นรูปเป็นร่าง: dactylic hexameter ในมหากาพย์ (“ความโกรธเกรี้ยว เทพธิดา ร้องเพลงให้ Achilles บุตรชายของ Peleus…”) iambic trimeter ในละคร (“ โอ้คุณ ลูกหลานของโบราณ Cadmus...") การผสมผสานอันซับซ้อนของท่อนและเท้าในเนื้อเพลง (บท Alcaeus, บท sapphic ฯลฯ)

ที่หัวของประเภทของวรรณคดีโบราณคือบทกวี: กล้าหาญ (โฮเมอร์ "อีเลียด", เฝอ "เนิด", โอวิด "เมตามอร์โฟส"), การสอน (เฮเซียด "งานและวัน", เฝอ "Georgics", Lucretius "บนธรรมชาติ ของสิ่งที่"). ตามมาด้วยโศกนาฏกรรมที่เขียนไว้ในโครงเรื่องในตำนานซึ่งเป็นการกระทำที่นักร้องแสดงความคิดเห็นรวมถึงบทสนทนาและบทพูดของตัวละคร (Aeschylus, Sophocles, Euripides) หนังตลกทั้งเก่าและใหม่กำลังได้รับความนิยม อันเก่าเขียนว่า "หัวข้อของวัน" อาจอิงตามหัวข้อทางการเมือง (Aristophanes) ส่วนอันใหม่ถือว่าหัวข้อในชีวิตประจำวัน (Menander, Plautus)

ในบทกวีบทกวีประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือบทกวี: anacreontic (Anacreont) - เกี่ยวกับไวน์และความรัก; Horatian (ฮอเรซ) - เกี่ยวกับชีวิตที่ชาญฉลาดและการกลั่นกรองที่ดีต่อสุขภาพ pinandric (Pinander) - เพื่อความรุ่งโรจน์ของเทพเจ้าและวีรบุรุษ บทกวีนี้แสดงเป็นเพลงและมีจุดประสงค์เพื่อร้องเพลง Elegies ถูกสร้างขึ้นเพื่อการท่อง - ภาพสะท้อนเกี่ยวกับความรักและความตาย มีการใช้ความสง่างามแบบสั้นอย่างกว้างขวาง - บทสรุปซึ่งต่อมากลายเป็นเรื่องตลกขบขัน จุดประสงค์ของการล้อเลียน (Juvenal) คือเพื่อเชิดชูคุณธรรมและตีตราความชั่วร้าย ฉากจากชีวิตคนเลี้ยงแกะและหญิงเลี้ยงแกะที่มีความรักถูกจับได้ในไอดีล - บทกวีของคนเลี้ยงแกะ (Virgil "Bucolics")

วรรณกรรมโบราณเป็นที่รู้จักของเราเพียงเล็กน้อยเท่านั้น ผลงานของนักเขียนส่วนใหญ่ได้รับการเก็บรักษาไว้เพียงเล็กน้อย: จาก Aeschylus - ละคร 7 เรื่องจาก 80–90 เรื่อง, จาก Sophocles - ละคร 7 เรื่องจาก 12 เรื่อง, จาก Livy - หนังสือ 35 เล่มจาก 142 เรื่อง มีเพียงเราเท่านั้นที่รู้จักนักเขียนจำนวนมาก ตามชื่อและข้อความที่ตัดตอนมาน้อย: ข้อความที่ไม่ได้คัดลอกจะถูกลืมแม้ว่าความเปราะบางของงานเขียนโบราณ (ปาปิรัส) จะถึงวาระที่จะถูกทำลายอย่างรวดเร็ว

วรรณกรรมที่เก่าแก่ที่สุดของกรีซ (นิทานพื้นบ้านกรีกและโรมัน) มีเพลงสองสามเพลงที่เกี่ยวข้องกับจังหวะของแรงงาน (เพลงของนักพาย, คนไถนา); คร่ำครวญ (คร่ำครวญในงานศพหรือสรรเสริญที่เปลี่ยนแปลงไป

sya ต่อมาในคำจารึก) บทเพลง - คาถาสำหรับโรคหรือจุดสิ้นสุดของสันติภาพสุภาษิต

บทกวี "อีเลียด" และ "โอดิสซีย์" เป็นอนุสรณ์สถานที่แรกของนิยายกรีกที่ลงมาหาเรา

จากผลงานของเฮเซียด กวีแห่งปลายศตวรรษที่ 8 ก่อนคริสต์ศักราช ตัวแทนของมหากาพย์การสอน บทกวี "งานและวัน" (เกี่ยวกับการแบ่งดินแดนหลังการตายของพ่อของเขา ด้วยบทกวีลักษณะเฉพาะของเฮเซียดเกี่ยวกับงานของชาวนา คุณธรรมที่ชัดเจน คำอธิบายมากมายของ ธรรมชาติพร้อมฉากประเภทภาพที่สดใส) และ "Theogony" ได้รับการอนุรักษ์ไว้ "(ต้นกำเนิดของโลกจากความสับสนวุ่นวายการยึดถือประเพณีในตำนาน)

มหากาพย์เชิงปรัชญาแห่งศตวรรษที่ 6 พ.ศ. นำเสนอด้วยข้อความที่ตัดตอนมาจากความสง่างามและบทกลอนจากบทกวี “On Nature” โดยนักปรัชญาชาวกรีก ซีโนฟาเนส

การรวบรวมนิทานของอีสป (กวีในตำนานที่ถือว่าเป็นผู้ก่อตั้งนิทาน) รวบรวมขึ้นในยุคกลาง ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากที่จะระบุผู้ประพันธ์ให้ชัดเจน

ในศตวรรษที่ 7-6 พ.ศ. เนื้อเพลงและเมลิกา (เนื้อเพลงร้อง) ปรากฏขึ้น Alcaeus และ Sappho ตัวแทนของ Lesbos Melika ขุนนางที่ถูกไล่ออกจากโรงเรียนแล้วกลับมายัง Lesbos ร้องเพลงในบทกวีเกี่ยวกับเหล้าองุ่น ความรัก ความหลงใหล และการบูชาความงาม

แก่นของบทกวีของ Anacreon กวีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 6 มีไวน์ ความรัก ความมึนเมาสนุกสนานกับชีวิต เขามีผู้ลอกเลียนแบบมากมาย แต่แทบไม่มีตำราต้นฉบับเลยรอดมาได้

ในศตวรรษที่ V-IV พ.ศ. เนื้อเพลงประสานเสียงอันศักดิ์สิทธิ์ (Simonides, Pinander), โศกนาฏกรรม (Aeschylus, Sophocles, Euripides) และคอเมดี (Aristophanes) เริ่มแพร่หลาย ตำราประวัติศาสตร์เหลือให้เราจาก Herodotus, Thucydides, Xenophon มีตัวอย่างของร้อยแก้วปราศรัยของ Lysias และ Demosthenes ซึ่งเป็นงานเขียนเชิงปรัชญาที่เก็บรักษาไว้ตั้งแต่สมัยคลาสสิก - Plato's Symposium, Poetics ของ Aristotle

ในศตวรรษที่ III-II ก่อนคริสต์ศักราช เหตุการณ์สำคัญเกิดขึ้นในอิตาลีที่เกี่ยวข้องกับการขยายตัวในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน อิทธิพลของกรีซมีส่วนทำให้เกิดวรรณกรรมโรมันในศตวรรษที่ 3 พ.ศ. กวีปรากฏตัวขึ้นซึ่งจัดแจงโศกนาฏกรรมและความตลกขบขันของกรีกสำหรับเวทีโรมัน กวีคนแรกที่แปล Odyssey ของ Homer คือ Livy Andronicus ส่วนอีกคนคือ Naevius ซึ่งมีชื่อเสียงจากบทกวีของเขาเกี่ยวกับสงครามพิวนิกซึ่งเป็นคนแรกที่รวบรวมตำนานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของชาวโรมันจากโทรจันในวรรณคดี

คำถามทดสอบและการมอบหมายงาน

1. บทกวี: โฮเมอร์ "อีเลียด" หรือ "โอดิสซีย์"

2. โศกนาฏกรรม: เอสคิลุส “ราชาเอดิปุส”

3. เนื้อเพลง: Anacreon, Sappho

ตอบคำถาม:

1. คำจำกัดความของมหากาพย์วีรบุรุษ คุณสมบัติของมหากาพย์โฮเมอร์ริก

2. การก่อตัวและการพัฒนาโรงละครกรีก กฎแห่งการแสดงละคร การเปลี่ยนแปลงของพล็อตเรื่องในตำนานในโศกนาฏกรรมของเอสคิลุส มนุษย์และชะตากรรมของเขาในโศกนาฏกรรมกรีก

3. ประเภทของเนื้อเพลงภาษากรีก แก่นของบทกวีบทกวีกรีก

ควบคู่ไปกับวัฒนธรรมโบราณ พื้นที่วัฒนธรรมอื่นๆ ได้รับการพัฒนาในลุ่มน้ำเมดิเตอร์เรเนียน วัฒนธรรมโบราณกลายเป็นพื้นฐานของอารยธรรมและศิลปะตะวันตกทั้งหมด

ควบคู่ไปกับวัฒนธรรมโบราณวัฒนธรรมโบราณอื่น ๆ และวรรณกรรมก็ได้รับการพัฒนา: จีนโบราณ, อินเดียโบราณ, อิหร่านโบราณ วรรณกรรมอียิปต์โบราณกำลังประสบกับช่วงเวลาแห่งความเจริญรุ่งเรืองในขณะนั้น

ในวรรณคดีโบราณประเภทหลักของวรรณคดียุโรปในรูปแบบโบราณและรากฐานของวิทยาศาสตร์วรรณคดีได้ถูกสร้างขึ้น ศาสตร์แห่งสุนทรียศาสตร์แห่งยุคโบราณได้ระบุประเภทวรรณกรรมหลักไว้ 3 ประเภท ได้แก่ มหากาพย์ เนื้อร้อง และบทละคร (อริสโตเติล) การจำแนกประเภทนี้ยังคงความหมายพื้นฐานมาจนถึงทุกวันนี้

สุนทรียศาสตร์ของวรรณคดีโบราณ

ตำนาน

วรรณกรรมโบราณและวรรณกรรมทุกฉบับที่มีต้นกำเนิดมาจากสังคมชนเผ่า มีลักษณะเฉพาะที่แยกความแตกต่างจากศิลปะสมัยใหม่อย่างชัดเจน

วรรณกรรมรูปแบบที่เก่าแก่ที่สุดมีความเกี่ยวข้องกับตำนาน เวทมนตร์ ลัทธิทางศาสนา และพิธีกรรม เศษซากของความเชื่อมโยงนี้สามารถสังเกตได้จากวรรณคดีสมัยโบราณจนถึงเวลาที่เสื่อมโทรมลง

การเผยแพร่

วรรณคดีโบราณมีลักษณะเฉพาะ รูปแบบการดำรงอยู่สาธารณะ- การออกดอกครั้งใหญ่ที่สุดเกิดขึ้นในยุคก่อนวรรณกรรม ดังนั้นชื่อ "วรรณกรรม" จึงถูกนำไปใช้กับองค์ประกอบบางอย่างของแบบแผนทางประวัติศาสตร์ อย่างไรก็ตาม มันเป็นเหตุการณ์เช่นนี้เองที่นำไปสู่ประเพณีการรวมความสำเร็จของละครในแวดวงวรรณกรรม เฉพาะในตอนท้ายของสมัยโบราณเท่านั้นที่ประเภท "หนังสือ" ดังกล่าวปรากฏเป็นนวนิยายซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อการอ่านส่วนตัว ในเวลาเดียวกัน ประเพณีแรกของการออกแบบหนังสือได้ถูกสร้างขึ้น (ครั้งแรกในรูปแบบของม้วนกระดาษ จากนั้นเป็นสมุดบันทึก) รวมถึงภาพประกอบด้วย

ดนตรี

วรรณกรรมโบราณมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับ ดนตรีซึ่งในแหล่งข้อมูลเบื้องต้นสามารถอธิบายได้อย่างแน่นอนผ่านการเชื่อมโยงกับเวทมนตร์และลัทธิทางศาสนา บทกวีของโฮเมอร์และผลงานมหากาพย์อื่น ๆ ร้องด้วยบทเพลงอันไพเราะ พร้อมด้วยเครื่องดนตรีและการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะที่เรียบง่าย การแสดงโศกนาฏกรรมและการแสดงตลกในโรงละครของเอเธนส์ถือเป็นการแสดง "โอเปร่า" อันหรูหรา บทกวีโคลงสั้น ๆ ร้องโดยนักเขียนซึ่งทำหน้าที่เป็นนักแต่งเพลงและนักร้องในเวลาเดียวกัน น่าเสียดายที่ดนตรีโบราณหลายชิ้นได้มาถึงเราแล้ว บทสวดเกรโกเรียน (บทสวด) สามารถให้แนวคิดเกี่ยวกับดนตรีโบราณตอนปลายได้

รูปแบบบทกวี

ความเชื่อมโยงบางอย่างกับเวทมนตร์สามารถอธิบายความแพร่หลายของเวทมนตร์ได้ รูปแบบบทกวีซึ่งปกครองอย่างแท้จริงในวรรณคดีโบราณทั้งหมด มหากาพย์นี้สร้างขนาดเฮกซามิเตอร์แบบดั้งเดิมตามสบาย ๆ และบทโคลงสั้น ๆ ก็โดดเด่นด้วยความหลากหลายของจังหวะที่ยอดเยี่ยม โศกนาฏกรรมและคอเมดี้ก็เขียนเป็นกลอนเช่นกัน แม้แต่ผู้บัญชาการและสมาชิกสภานิติบัญญัติในกรีซก็สามารถปราศรัยประชาชนในรูปแบบบทกวีได้ สมัยโบราณไม่รู้จักคำคล้องจอง ในตอนท้ายของสมัยโบราณ "นวนิยาย" ปรากฏเป็นตัวอย่างของประเภทร้อยแก้ว

ประเพณี

ประเพณีวรรณกรรมโบราณเป็นผลมาจากความช้าทั่วไปของการพัฒนาสังคมในยุคนั้น ยุคที่ล้ำสมัยที่สุดของวรรณคดีโบราณ เมื่อประเภทโบราณที่สำคัญทั้งหมดเป็นรูปเป็นร่าง เป็นช่วงเวลาแห่งการเพิ่มขึ้นทางเศรษฐกิจและสังคม - ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช จ. ในศตวรรษอื่น ๆ การเปลี่ยนแปลงไม่รู้สึกถึงหรือถูกมองว่าเป็นการเสื่อมถอยและความเสื่อมถอย: ยุคของการก่อตัวของระบบโปลิสพลาดไปจากชุมชนชนเผ่า (ด้วยเหตุนี้มหากาพย์โฮเมอร์ริกจึงถูกสร้างขึ้นเพื่อเป็นอุดมคติที่กว้างขวางของยุค "วีรบุรุษ") และยุคของรัฐใหญ่พลาดช่วงเวลาโปลิส (ด้วยเหตุนี้วีรบุรุษในอุดมคติของกรุงโรมตอนต้นใน Titus Livy อุดมคติของ "นักสู้เพื่ออิสรภาพ" ของ Demosthenes และ Cicero ในสมัยของจักรวรรดิ)

ระบบวรรณกรรมดูไม่เปลี่ยนแปลงและกวีรุ่นต่อ ๆ มาก็พยายามเดินตามเส้นทางของคนรุ่นก่อน แต่ละประเภทมีผู้ก่อตั้งที่ให้ตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบ: Homer - สำหรับมหากาพย์, Archilochus - สำหรับ iambic, Pindar หรือ Anacreon - สำหรับประเภทโคลงสั้น ๆ ที่เกี่ยวข้อง, Aeschylus, Sophocles และ Euripides - สำหรับโศกนาฏกรรม ฯลฯ ระดับความสมบูรณ์แบบของงานใหม่แต่ละชิ้น หรือผู้เขียนได้กำหนดระดับความใกล้เคียงกับตัวอย่างเหล่านี้

ประเภท

จากประเพณีดังต่อไปนี้ ระบบประเภทที่เข้มงวดวรรณกรรมโบราณซึ่งแทรกซึมวรรณกรรมยุโรปและการวิจารณ์วรรณกรรมในเวลาต่อมา แนวเพลงมีความชัดเจนและสม่ำเสมอ การคิดวรรณกรรมโบราณนั้นมีพื้นฐานมาจากประเภท: เมื่อกวีรับหน้าที่เขียนบทกวีไม่ว่าเนื้อหาจะเป็นบุคคลใดก็ตาม ผู้เขียนรู้ตั้งแต่เริ่มแรกว่างานจะเป็นประเภทใดและเขาควรพยายามสร้างแบบจำลองโบราณแบบใด

ประเภทถูกแบ่งออกเป็นประเภทที่เก่าแก่และใหม่กว่า (มหากาพย์และโศกนาฏกรรม - ไอดีลและถ้อยคำ) หากแนวเพลงเปลี่ยนไปอย่างเห็นได้ชัดในการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ รูปแบบโบราณ กลาง และใหม่ก็มีความโดดเด่น (นี่คือวิธีที่ตลกใต้หลังคาแบ่งออกเป็นสามขั้นตอน) ประเภทถูกแบ่งออกเป็นสูงและต่ำ: มหากาพย์และโศกนาฏกรรมที่กล้าหาญถือเป็นระดับสูงสุด เส้นทางของ Virgil จากไอดีล (“Bucolics”) ผ่านมหากาพย์การสอน (“Georgics”) ไปจนถึงมหากาพย์วีรชน (“Aeneid”) เป็นที่เข้าใจอย่างชัดเจนของกวีและผู้ร่วมสมัยของเขาว่าเป็นเส้นทางจากประเภท "ต่ำกว่า" ไปสู่ ​​"ประเภทที่สูงกว่า" ” แต่ละประเภทมีธีมและหัวข้อดั้งเดิมของตัวเอง ซึ่งมักจะแคบมาก

คุณสมบัติสไตล์

ระบบสไตล์ในวรรณคดีโบราณมันอยู่ภายใต้ระบบประเภทต่างๆโดยสิ้นเชิง แนวเพลงต่ำมีลักษณะเฉพาะด้วยสไตล์ต่ำ ใกล้เคียงกับการสนทนา ในขณะที่แนวเพลงสูงมีลักษณะเฉพาะด้วยสไตล์สูง ซึ่งก่อตัวขึ้นโดยไม่ตั้งใจ วิธีการสร้างสไตล์ที่สูงได้รับการพัฒนาโดยวาทศาสตร์: ในหมู่พวกเขาการเลือกคำการรวมกันของคำและรูปแบบโวหาร (คำอุปมาอุปมัยคำนาม ฯลฯ ) แตกต่างกัน ตัวอย่างเช่น หลักการเลือกคำแนะนำให้หลีกเลี่ยงคำที่ไม่เคยใช้ในตัวอย่างประเภทสูงๆ ก่อนหน้านี้ หลักคำสอนเรื่องการผสมคำแนะนำให้จัดเรียงคำใหม่และแบ่งวลีเพื่อให้ได้เสียงที่ไพเราะ

คุณสมบัติโลกทัศน์

วรรณกรรมโบราณยังคงมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับ คุณสมบัติทางอุดมการณ์ตระกูล โปลิส ระบบรัฐ และสะท้อนให้เห็น วรรณกรรมกรีกและโรมันบางส่วนแสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับศาสนา ปรัชญา การเมือง ศีลธรรม การปราศรัย และการดำเนินคดีทางกฎหมาย โดยที่การดำรงอยู่ในยุคคลาสสิกนั้นไม่สูญเสียความหมายไปทั้งหมด ในสมัยที่รุ่งเรืองแบบคลาสสิก พวกเขายังห่างไกลจากความบันเทิง เพียงแต่ในตอนท้ายของสมัยโบราณเท่านั้นที่พวกเขากลายเป็นส่วนหนึ่งของเวลาว่าง การบริการสมัยใหม่ในคริสตจักรคริสเตียนได้สืบทอดคุณลักษณะบางอย่างของการแสดงละครกรีกโบราณและความลึกลับทางศาสนา - ลักษณะที่จริงจังอย่างยิ่ง การปรากฏตัวของสมาชิกทุกคนในชุมชนและการมีส่วนร่วมเชิงสัญลักษณ์ในการแสดง ธีมระดับสูง ดนตรีประกอบและเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่ง เป้าหมายทางศีลธรรมอันสูงส่งของการชำระล้างจิตวิญญาณ ( การระบายตามอริสโตเติล) ผู้ชาย

เนื้อหาและคุณค่าทางอุดมการณ์

มนุษยนิยมโบราณ

วรรณกรรมโบราณหล่อหลอมคุณค่าทางจิตวิญญาณซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับวัฒนธรรมยุโรปทั้งหมด แพร่หลายในสมัยโบราณ พวกเขาทนทุกข์ทรมานจากการข่มเหงในยุโรปเป็นเวลาหนึ่งพันปีครึ่ง แต่แล้วพวกเขาก็กลับมา ประการแรกค่านิยมดังกล่าวรวมถึงอุดมคติของผู้ที่มีความกระตือรือร้นและกระตือรือร้น รักชีวิต มีความกระหายในความรู้และความคิดสร้างสรรค์ ผู้พร้อมที่จะตัดสินใจอย่างอิสระและรับผิดชอบต่อการกระทำของเขา สมัยโบราณถือเป็นความหมายสูงสุดของชีวิต ความสุขบนโลก.

การเพิ่มขึ้นของความงามทางโลก

ชาวกรีกได้พัฒนาแนวคิดเกี่ยวกับบทบาทอันสูงส่งของความงาม ซึ่งพวกเขาเข้าใจว่าเป็นภาพสะท้อนของจักรวาลอันเป็นนิรันดร์ มีชีวิต และสมบูรณ์แบบ จากธรรมชาติทางวัตถุของจักรวาล พวกเขาเข้าใจความงามทางกายภาพและพบมันในธรรมชาติ ในร่างกายมนุษย์ - รูปร่างหน้าตา การเคลื่อนไหวด้วยพลาสติก การออกกำลังกาย สร้างขึ้นด้วยศิลปะแห่งถ้อยคำและดนตรี ในงานประติมากรรม ในรูปแบบสถาปัตยกรรมอันงดงาม ศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ พวกเขาค้นพบความงดงามของผู้มีศีลธรรมซึ่งพวกเขามองว่าเป็นความสอดคล้องกันของความสมบูรณ์แบบทางร่างกายและจิตวิญญาณ

ปรัชญา

ชาวกรีกสร้างแนวคิดพื้นฐานของปรัชญายุโรป โดยเฉพาะอย่างยิ่งจุดเริ่มต้นของปรัชญาอุดมคตินิยม และปรัชญาเองก็เข้าใจว่าเป็นเส้นทางสู่การพัฒนาทางจิตวิญญาณและทางกายภาพส่วนบุคคล ชาวโรมันพัฒนาอุดมคติของรัฐที่ใกล้เคียงกับแนวคิดสมัยใหม่ ซึ่งเป็นหลักการพื้นฐานของกฎหมาย ซึ่งยังคงใช้บังคับจนถึงทุกวันนี้ ชาวกรีกและโรมันค้นพบและทดสอบหลักการของประชาธิปไตยและสาธารณรัฐในชีวิตทางการเมือง และสร้างอุดมคติของพลเมืองที่เป็นอิสระและไม่เห็นแก่ตัว

หลังจากการเสื่อมถอยของสมัยโบราณ คุณค่าที่มันสร้างไว้ต่อชีวิตบนโลก มนุษย์ และความงามทางร่างกาย ได้สูญเสียความหมายไปเป็นเวลาหลายศตวรรษ ในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา พวกเขาได้กลายมาเป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมยุโรปใหม่เมื่อสังเคราะห์กับจิตวิญญาณของคริสเตียน

ตั้งแต่นั้นมา ธีมโบราณก็ไม่เคยละทิ้งศิลปะยุโรป ซึ่งแน่นอนว่าได้รับความเข้าใจและความหมายใหม่

ขั้นตอนของวรรณคดีโบราณ

รูปปั้นครึ่งตัวของเวอร์จิลที่ทางเข้าห้องใต้ดินของเขาในเนเปิลส์

วรรณคดีโบราณมีห้าขั้นตอน

วรรณคดีกรีกโบราณ

โบราณ

ยุคโบราณหรือยุคก่อนการศึกษา ปิดท้ายด้วยการปรากฏตัวของ "อีเลียด" และ "โอดิสซีย์" ของโฮเมอร์ (ศตวรรษที่ 8 - 7 ก่อนคริสต์ศักราช) การพัฒนาวรรณกรรมในเวลานี้มุ่งความสนใจไปที่ชายฝั่งไอโอเนียนของเอเชียไมเนอร์

คลาสสิค

ระยะเริ่มต้นของยุคคลาสสิก - คลาสสิกยุคแรกนั้นโดดเด่นด้วยความเจริญรุ่งเรืองของบทกวีบทกวี (Theognis, Archilochus, Solon, Semonides, Alcaeus, Sappho, Anacreon, Alcman, Pindar, Bacchylides) ซึ่งเป็นศูนย์กลางซึ่งกลายเป็นเกาะโยนก กรีซ (ศตวรรษที่ 7 - 6 ก่อนคริสต์ศักราช)

คลาสสิกชั้นสูงแสดงโดยประเภทของโศกนาฏกรรม (Aeschylus, Sophocles, Euripides) และตลก (Aristophanes) เช่นเดียวกับร้อยแก้วที่ไม่ใช่วรรณกรรม (ประวัติศาสตร์ - Herodotus, Thucydides, Xenophon; ปรัชญา - Heraclitus, Democritus, โสกราตีส, เพลโต, อริสโตเติล; คารมคมคาย - Demosthenes, Lysias, Isocrates ) เอเธนส์กลายเป็นศูนย์กลาง ซึ่งสัมพันธ์กับการเจริญรุ่งเรืองของเมืองหลังจากได้รับชัยชนะอันรุ่งโรจน์ในสงครามกรีก-เปอร์เซีย งานวรรณกรรมคลาสสิกของกรีกเขียนในภาษาถิ่นใต้หลังคา (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช)

ผลงานคลาสสิกช่วงปลายนำเสนอผ่านผลงานปรัชญาและประวัติศาสตร์ ในขณะที่โรงละครสูญเสียความสำคัญไปหลังจากการพ่ายแพ้ของเอเธนส์ในสงครามเพโลพอนนีเซียนกับสปาร์ตา (ศตวรรษที่ 4 ก่อนคริสต์ศักราช)

ลัทธิกรีก

จุดเริ่มต้นของยุควัฒนธรรมและประวัติศาสตร์นี้เกี่ยวข้องกับกิจกรรมของอเล็กซานเดอร์มหาราช ในวรรณคดีกรีก กระบวนการของการฟื้นฟูประเภท แก่นเรื่อง และโวหารใหม่อย่างรุนแรงกำลังเกิดขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ประเภทของนวนิยายร้อยแก้วกำลังเกิดขึ้น ในเวลานี้ เอเธนส์สูญเสียอำนาจครอบงำทางวัฒนธรรม ศูนย์กลางวัฒนธรรมขนมผสมน้ำยาใหม่ๆ เกิดขึ้นมากมาย รวมถึงในแอฟริกาเหนือ (ศตวรรษที่ 3 ก่อนคริสต์ศักราช - คริสต์ศตวรรษที่ 1) ช่วงเวลานี้โดดเด่นด้วยโรงเรียนบทกวีบทกวีของอเล็กซานเดรีย (Callimachus, Theocritus, Apollonius) และผลงานของ Menander

วรรณกรรมโรมันโบราณ

บทความหลัก: วรรณกรรมโรมันโบราณ

ยุคแห่งกรุงโรม

ในช่วงเวลานี้ หนุ่มโรมเข้าสู่เวทีการพัฒนาวรรณกรรม วรรณกรรมของเขาประกอบด้วย:

• เวทีของสาธารณรัฐซึ่งสิ้นสุดในช่วงปีแห่งสงครามกลางเมือง (3 - ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช) เมื่อพลูทาร์ก, ลูเซียนและลองในกรีซ, พลาทัส, เทอเรนซ์, คาตุลลัสและซิเซโรในโรมทำงาน
• “ยุคทอง” หรือช่วงเวลาของจักรพรรดิออกัสตัส กำหนดโดยชื่อของเวอร์จิล, ฮอเรซ, โอวิด, ทิบูลลัส, พร็อพเพอร์ติอุส (ศตวรรษที่ 1 ก่อนคริสต์ศักราช - คริสต์ศตวรรษที่ 1)
• วรรณกรรมสมัยโบราณตอนปลาย (ศตวรรษที่ 1 - 3) แสดงโดย Seneca, Petronius, Phaedrus, Lucan, Martial, Juvenal, Apuleius

การเปลี่ยนผ่านสู่ยุคกลาง

ในช่วงศตวรรษเหล่านี้ มีการเปลี่ยนแปลงไปสู่ยุคกลางอย่างค่อยเป็นค่อยไป พระกิตติคุณที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 1 ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงทางอุดมการณ์โดยสมบูรณ์ ซึ่งเป็นลางสังหรณ์ของโลกทัศน์และวัฒนธรรมใหม่ในเชิงคุณภาพ ในศตวรรษต่อมา ภาษาละตินยังคงเป็นภาษาของคริสตจักร ในดินแดนอนารยชนที่เป็นของจักรวรรดิโรมันตะวันตก ภาษาละตินมีอิทธิพลอย่างมากต่อการก่อตัวของภาษาประจำชาติรุ่นเยาว์: ภาษาที่เรียกว่าโรมานซ์ - อิตาลี, ฝรั่งเศส, สเปน, โรมาเนีย, ฯลฯ และในระดับที่น้อยกว่ามาก เกี่ยวกับการก่อตัวของภาษาดั้งเดิม - อังกฤษ, เยอรมัน ฯลฯ ซึ่งสืบทอดมาจากการสะกดตัวอักษรละติน (ละติน) อิทธิพลของคริสตจักรนิกายโรมันคาทอลิกแผ่กระจายไปทั่วดินแดนเหล่านี้

สมัยโบราณและรัสเซีย

ดินแดนสลาฟส่วนใหญ่อยู่ภายใต้อิทธิพลทางวัฒนธรรมของไบแซนเทียม (ซึ่งสืบทอดดินแดนของจักรวรรดิโรมันตะวันออก) โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขารับเอาศาสนาคริสต์นิกายออร์โธดอกซ์มาใช้และการเขียนตัวอักษรตามอักษรกรีก ความเป็นปรปักษ์กันระหว่างไบแซนเทียมและรัฐอนารยชนรุ่นเยาว์ที่มีต้นกำเนิดจากละตินได้ส่งต่อไปยังยุคกลาง โดยกำหนดเอกลักษณ์ของการพัฒนาทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์เพิ่มเติมของสองพื้นที่: ตะวันตกและตะวันออก

ดูสิ่งนี้ด้วย

• ประวัติศาสตร์วรรณคดี
• วรรณกรรมโรมันโบราณ
• วัฒนธรรมโบราณ
• สุนทรียศาสตร์แบบโบราณ

วรรณกรรม

อ้างอิง

• Gasparov M. L. วรรณกรรมสมัยโบราณของยุโรป: บทนำ // ประวัติศาสตร์วรรณกรรมโลกใน 9 เล่ม: เล่มที่ 1 - M.: Nauka, 1983. - 584 p. - ส.: 303-311.
• Shalaginov B.B. วรรณกรรมต่างประเทศตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงต้นศตวรรษที่ 19 - อ.: Academy, 2547. - 360 น. - ส.: 12-16.

• วรรณคดีโบราณ / เรียบเรียงโดย A. A. Taho-Godi; แปลจากภาษารัสเซีย - ม., 2519.
• วรรณคดีโบราณ: สารบบ / เรียบเรียงโดย S. V. Semchinsky - ม., 1993.
• วรรณคดีโบราณ: Reader / เรียบเรียงโดย A. I. Beletsky - ม. , 2479; 1968.
• Kun N. A. ตำนานและตำนานของกรีกโบราณ / การแปลจากภาษารัสเซีย - ม., 2510.
• Parandovsky I Mythology / การแปลจากภาษาโปแลนด์ - ม., 2520.
• Pashchenko V.I. , Pashchenko N.I. วรรณคดีโบราณ - อ.: การศึกษา, 2544. - 718 น.
• Podlesnaya G.N. โลกแห่งวรรณกรรมโบราณ - ม., 1992.
• พจนานุกรมตำนานโบราณ / เรียบเรียงโดย I. Ya. Kozovik, A. D. Ponomarev - ม., 1989.
• โซโดโมรา สมัยโบราณที่มีชีวิต - ม., 2526.
• Tronsky I.M. ประวัติศาสตร์วรรณคดีโบราณ / การแปลจากภาษารัสเซีย - ม., 2502.

ลิงค์

มูลนิธิวิกิมีเดีย 2010.

ดูว่า "วรรณกรรมโบราณ" ในพจนานุกรมอื่น ๆ คืออะไร:

ดูวรรณกรรมกรีก วรรณกรรมโรมัน สารานุกรมวรรณกรรม. ตอน 11 เล่ม; อ.: สำนักพิมพ์ของสถาบันคอมมิวนิสต์ สารานุกรมโซเวียต นวนิยาย เรียบเรียงโดย V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky พ.ศ. 2472 พ.ศ. 2482 … สารานุกรมวรรณกรรม

คำนามจำนวนคำพ้องความหมาย: 1 โบราณ (1) พจนานุกรมคำพ้องความหมาย ASIS วี.เอ็น. ทริชิน. 2013… พจนานุกรมคำพ้อง

คำว่า "โบราณ" (ในภาษาละติน - antiquus) แปลว่า "โบราณ" แต่ไม่ใช่ว่าวรรณกรรมโบราณทุกเล่มจะเรียกว่าโบราณ คำนี้หมายถึงวรรณกรรมของกรีกโบราณและโรมโบราณ (ตั้งแต่ประมาณศตวรรษที่ 9 ก่อนคริสต์ศักราชถึงคริสต์ศตวรรษที่ 5) เหตุผลของความแตกต่างนี้คือเหตุผลหนึ่ง แต่สำคัญ: กรีซและโรมเป็นบรรพบุรุษโดยตรงของวัฒนธรรมของเราเอง ความคิดของเราเกี่ยวกับสถานที่ของมนุษย์ในโลก เกี่ยวกับสถานที่แห่งวรรณกรรมในสังคม เกี่ยวกับการแบ่งวรรณกรรมออกเป็นมหากาพย์ เนื้อร้องและบทละคร เกี่ยวกับลีลาที่มีคำอุปมาอุปมัยและคำพ้องความหมาย เกี่ยวกับกลอนที่มีสำเนียงและ Trochees แม้กระทั่งเกี่ยวกับภาษา ด้วยการปฏิเสธและการผันคำกริยา - ในที่สุดทุกสิ่งพวกเขาก็กลับไปสู่แนวคิดเหล่านั้นที่พัฒนาขึ้นในสมัยกรีกโบราณซึ่งถูกส่งไปยังโรมโบราณจากนั้นจากละตินโรมก็แพร่กระจายไปทั่วยุโรปตะวันตกและจากคอนสแตนติโนเปิลของกรีก - ทั่วยุโรปตะวันออกเฉียงใต้และมาตุภูมิ .

เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจว่าด้วยประเพณีทางวัฒนธรรมดังกล่าว ผลงานทั้งหมดของกรีกและโรมันคลาสสิกไม่เพียงแต่ได้รับการอ่านและศึกษาอย่างรอบคอบในยุโรปเป็นเวลาสองพันปีเท่านั้น แต่ยังดูเหมือนจะเป็นอุดมคติของความสมบูรณ์แบบทางศิลปะและทำหน้าที่เป็นแบบอย่าง เพื่อการเลียนแบบโดยเฉพาะในยุคเรอเนซองส์และลัทธิคลาสสิก สิ่งนี้ใช้ได้กับวรรณกรรมเกือบทุกประเภท: บางประเภทมีขอบเขตมาก บางประเภทมีขอบเขตน้อยกว่า

บทกวีที่กล้าหาญเป็นหัวของทุกประเภท แบบจำลองนี้เป็นผลงานวรรณกรรมกรีกที่เก่าแก่ที่สุด: "The Iliad" - เกี่ยวกับเหตุการณ์ของสงครามเมืองทรอยในตำนานและ "The Odyssey" - เกี่ยวกับการกลับไปสู่บ้านเกิดอย่างยากลำบากของวีรบุรุษคนหนึ่ง ผู้เขียนของพวกเขาได้รับการพิจารณาให้เป็นโฮเมอร์กวีชาวกรีกโบราณผู้แต่งมหากาพย์เหล่านี้โดยอาศัยประสบการณ์นับร้อยปีของนักร้องลูกทุ่งนิรนามที่ร้องเพลงเล็ก ๆ น้อย ๆ - ตำนานในงานเลี้ยงเช่นมหากาพย์ของเรา เพลงบัลลาดอังกฤษ หรือโรแมนติกของสเปน ในการเลียนแบบโฮเมอร์ Virgil กวีชาวโรมันที่เก่งที่สุดได้เขียน "The Aeneid" ซึ่งเป็นบทกวีเกี่ยวกับการที่ Trojan Aeneas และสหายของเขาล่องเรือไปยังอิตาลีที่ซึ่งลูกหลานของเขาถูกกำหนดให้สร้างกรุงโรม โอวิดร่วมสมัยที่อายุน้อยกว่าของเขาได้สร้างสารานุกรมในตำนานทั้งหมดในบทกวีที่เรียกว่า "Metamorphoses" ("การเปลี่ยนแปลง"); และชาวโรมันอีกคนหนึ่ง Lucan รับหน้าที่เขียนบทกวีที่ไม่เกี่ยวกับตำนาน แต่เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ที่ผ่านมา - "Pharsalia" - เกี่ยวกับสงครามของ Julius Caesar กับพรรครีพับลิกันของโรมันคนสุดท้าย นอกจากบทกวีที่กล้าหาญแล้ว บทกวีนี้ยังให้ความรู้และให้คำแนะนำอีกด้วย แบบจำลองที่นี่คือ Hesiod ร่วมสมัยของโฮเมอร์ (ศตวรรษที่ 8-7 ก่อนคริสต์ศักราช) ผู้แต่งบทกวี "Works and Days" - เกี่ยวกับวิธีที่ชาวนาที่ซื่อสัตย์ควรทำงานและดำเนินชีวิต ในโรม Virgil เขียนบทกวีที่มีเนื้อหาเดียวกันภายใต้ชื่อ "Georgics" ("บทกวีเกษตรกรรม"); และกวีอีกคนหนึ่ง Lucretius ผู้ติดตามนักปรัชญาวัตถุนิยม Epicurus ถึงกับบรรยายโครงสร้างทั้งหมดของจักรวาลมนุษย์และสังคมในบทกวี "On the Nature of Things"

หลังจากบทกวี โศกนาฏกรรมประเภทที่เคารพนับถือมากที่สุด (แน่นอนในบทกวีด้วย) เธอยังบรรยายตอนต่างๆ จากตำนานกรีกด้วย "Prometheus", "Hercules", "Oedipus the King", "Seven Against Thebes", "Phaedra", "Iphigenia in Aulis", "Agamemnon", "Electra" - นี่คือชื่อทั่วไปของโศกนาฏกรรม ละครโบราณต่างจากละครสมัยใหม่ คือ โรงละครเป็นแบบเปิดโล่ง ที่นั่งเป็นแถวเป็นครึ่งวงกลม อยู่เหนือกัน ตรงกลาง บนเวทีทรงกลมหน้าเวที มีคณะนักร้องประสานเสียงยืนแสดงความเห็น การกระทำกับเพลงของพวกเขา โศกนาฏกรรมประกอบด้วยการสลับบทพูดและบทสนทนาของตัวละครกับเพลงประสานเสียง โศกนาฏกรรมคลาสสิกของกรีก ได้แก่ ชาวเอเธนส์ผู้ยิ่งใหญ่สามคน Aeschylus, Sophocles และ Euripides ผู้เลียนแบบในโรมคือ Seneca (หรือที่เรียกว่านักปรัชญา)

ตลกในสมัยโบราณมีความโดดเด่นระหว่าง "เก่า" และ "ใหม่" "เก่า" ชวนให้นึกถึงรายการวาไรตี้สมัยใหม่ในหัวข้อประจำวัน: การละเล่นที่ตลกขบขันที่มาพร้อมกับโครงเรื่องที่ยอดเยี่ยมและระหว่างนั้น - เพลงประสานเสียงที่ตอบสนองต่อธีมทางการเมืองที่มีชีวิตชีวาที่สุด ปรมาจารย์ของการแสดงตลกประเภทนี้คืออริสโตฟาเนส ซึ่งเป็นผู้ร่วมสมัยที่อายุน้อยกว่าของโศกนาฏกรรมผู้ยิ่งใหญ่ หนังตลก "ใหม่" นั้นไม่มีคอรัสแล้วและไม่ได้แสดงเรื่องการเมือง แต่เป็นโครงเรื่องในชีวิตประจำวันเช่นชายหนุ่มที่มีความรักต้องการแต่งงานกับหญิงสาวข้างถนน แต่เขาไม่มีเงินสำหรับเรื่องนี้เจ้าเล่ห์ ทาสได้รับเงินจากพ่อเฒ่าที่เข้มงวด แต่โง่ เขาโกรธมาก แต่ปรากฎว่าจริงๆ แล้วหญิงสาวคนนั้นเป็นลูกสาวของพ่อแม่ผู้สูงศักดิ์ - และทุกอย่างก็จบลงด้วยดี ปรมาจารย์ของการแสดงตลกในกรีซคือเมนันเดอร์ และในโรมผู้เลียนแบบ Plautus และ Terence ของเขา

เนื้อเพลงโบราณได้รับการจดจำโดยลูกหลานสำหรับสามแนวคิด: "Anacreontic Ode" - เกี่ยวกับไวน์และความรัก, "Horatian Ode" - เกี่ยวกับชีวิตที่ชาญฉลาดและการกลั่นกรองเสียง และ "Pindaric Ode" - เพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้าและวีรบุรุษ Anacreon เขียนอย่างเรียบง่ายและร่าเริง Pindar - อย่างสง่างามและโอ่อ่าและ Roman Horace - ยับยั้งชั่งใจสวยงามและแม่นยำ เหล่านี้เป็นบทกวีสำหรับการร้องเพลง คำว่า "บทกวี" หมายความถึง "เพลง" บทกวีสำหรับการท่องเรียกว่า "สง่างาม": เป็นบทกวีคำอธิบายและบทกวีสะท้อนซึ่งส่วนใหญ่มักเกี่ยวกับความรักและความตาย ความรักที่หรูหราคลาสสิกคือกวีชาวโรมัน Tibullus, Propertius และ Ovid ที่กล่าวถึงแล้ว ความสง่างามที่สั้นมาก - เพียงไม่กี่บรรทัด - เรียกว่า "epigram" (ซึ่งแปลว่า "จารึก"); ภายใต้ปากกาของ Caustic Martial ค่อนข้างช้าเท่านั้นที่แนวเพลงนี้กลายเป็นแนวตลกขบขันและเสียดสีเป็นส่วนใหญ่

มีบทกวีอีกสองประเภทที่ไม่ได้ใช้อีกต่อไปในปัจจุบัน ประการแรกนี่คือการเสียดสี - บทกวีเชิงพรรณนาทางศีลธรรมพร้อมการบอกเลิกความชั่วร้ายสมัยใหม่อย่างน่าสมเพช มันเจริญรุ่งเรืองในยุคโรมัน คลาสสิกคือกวี Juvenal ประการที่สอง นี่คือไอดีลหรือบทกลอน คำอธิบายหรือฉากจากชีวิตของคนเลี้ยงแกะและหญิงเลี้ยงแกะด้วยความรัก Theocritus ชาวกรีกเริ่มเขียนพวกเขาและ Roman Virgil ซึ่งคุ้นเคยกับเราอยู่แล้วได้ยกย่องพวกเขาในงานที่มีชื่อเสียงอันดับสามของเขา - "Bucolics" ("บทกวีของคนเลี้ยงแกะ") ด้วยบทกวีที่มีอยู่มากมาย วรรณกรรมโบราณจึงขาดแคลนร้อยแก้วที่เราคุ้นเคยอย่างไม่คาดคิด ทั้งนวนิยายและเรื่องราวเกี่ยวกับเรื่องสมมติ สิ่งเหล่านี้มีอยู่จริง แต่ไม่ได้รับการเคารพ พวกเขาเป็น "สื่อการอ่าน" สำหรับผู้อ่านทั่วไปและมีเพียงไม่กี่คนที่เข้าถึงเรา สิ่งที่ดีที่สุดคือนวนิยายกรีก Daphnis และ Chloe โดย Long ซึ่งชวนให้นึกถึงบทกวีร้อยแก้วและนวนิยายโรมัน Satyricon โดย Petronius และ Metamorphoses (The Golden Ass) โดย Apuleius ซึ่งใกล้เคียงกับถ้อยคำร้อยแก้ว

เมื่อชาวกรีกและโรมันหันไปหาร้อยแก้ว พวกเขาไม่ได้มองหานิยาย หากสนใจเหตุการณ์ที่น่าสนใจก็จะอ่านผลงานของนักประวัติศาสตร์ เขียนเชิงศิลปะพวกเขาคล้ายกับมหากาพย์ที่มีความยาวหรือละครที่เข้มข้น (ในกรีซเช่น "มหากาพย์" คือ Herodotus และ "โศกนาฏกรรม" คือ Thucydides ในโรม - นักร้องในสมัยโบราณ Titus Livius และ "ภัยพิบัติของทรราช" Tacitus) หากผู้อ่านสนใจในการให้ความรู้ ผลงานของนักปรัชญาก็พร้อมให้บริการ จริงอยู่ที่นักปรัชญาโบราณที่ยิ่งใหญ่ที่สุดและเลียนแบบพวกเขา นักปรัชญารุ่นหลังเริ่มนำเสนอคำสอนของพวกเขาในรูปแบบของบทสนทนา (เช่นเพลโตซึ่งมีชื่อเสียงในเรื่อง "พลังของคำพูด") หรือแม้แต่ในรูปแบบของคำติเตียน - การสนทนากับตัวเองหรือคู่สนทนาที่ไม่อยู่ (ดังที่เซเนกาเขียนไว้แล้ว) บางครั้งความสนใจของนักประวัติศาสตร์และนักปรัชญาก็ข้ามไป: ตัวอย่างเช่นพลูทาร์กชาวกรีกได้เขียนชุดชีวประวัติที่น่าสนใจของผู้ยิ่งใหญ่ในอดีตซึ่งสามารถให้บริการผู้อ่านด้วยบทเรียนทางศีลธรรม ในที่สุด หากผู้อ่านถูกดึงดูดด้วยความสวยงามของรูปแบบร้อยแก้ว พวกเขารับงานของนักปราศรัย: สุนทรพจน์ภาษากรีกของ Demosthenes และภาษาละตินของ Cicero ได้รับการยกย่องในอีกหลายศตวรรษต่อมาในเรื่องความเข้มแข็งและความสดใสของพวกเขา และยังคงถูกอ่านต่อไปอีกหลายศตวรรษ หลังจากเหตุการณ์ทางการเมืองที่ก่อให้เกิด; และในยุคสมัยโบราณตอนปลาย มีนักปราศรัยจำนวนมากเดินไปรอบ ๆ เมืองกรีก ให้ความบันเทิงแก่สาธารณชนด้วยสุนทรพจน์ที่จริงจังและตลกในทุกหัวข้อ

ประวัติศาสตร์สมัยโบราณกว่าพันปี ยุควัฒนธรรมหลายยุคสมัยได้ผ่านไปแล้ว ในช่วงเริ่มต้น เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนผ่านของนิทานพื้นบ้านและวรรณกรรม (IX-VIII ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช) ถือเป็นมหากาพย์ของโฮเมอร์และเฮเซียด ในกรีซโบราณ ในยุคของโซลอน (VII-VI ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช) การแต่งเนื้อร้องมีความเจริญรุ่งเรือง: Anacreon และ Pindar เล็กน้อยในเวลาต่อมา ในกรีซคลาสสิกในยุค Pericles (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช) นักเขียนบทละครชาวเอเธนส์ Aeschylus, Sophocles, Euripides, Aristophanes รวมถึงนักประวัติศาสตร์ Herodotus และ Thucydides ทำงาน ในศตวรรษที่ 4 พ.ศ จ. กวีนิพนธ์เริ่มเข้ามาแทนที่ร้อยแก้ว - ฝีปากของ Demosthenes และปรัชญาของ Plato หลังจากอเล็กซานเดอร์มหาราช (IV–III ศตวรรษก่อนคริสต์ศักราช) ประเภทของอีพิแกรมก็เจริญรุ่งเรือง และธีโอคริตุสก็เขียนบทกวีของเขา ในศตวรรษที่ 3-1 พ.ศ จ. โรมพิชิตทะเลเมดิเตอร์เรเนียนและเชี่ยวชาญการแสดงตลกกรีกเรื่องแรกสำหรับสาธารณชนทั่วไป (Plautus และ Terence) จากนั้นเป็นมหากาพย์สำหรับผู้ที่ชื่นชอบการศึกษา (Lucretius) และคารมคมคายสำหรับการต่อสู้ทางการเมือง (Cicero) จุดเปลี่ยนของศตวรรษที่ 1 พ.ศ จ. และฉันศตวรรษ n. e. ยุคของออกัสตัสคือ "ยุคทองของบทกวีโรมัน" ช่วงเวลาของมหากาพย์ Virgil, ผู้แต่งบทเพลง Horace, Tibullus และ Propertius ผู้สง่างาม, Ovid หลายแง่มุม และ Livy นักประวัติศาสตร์ ในที่สุดช่วงเวลาของจักรวรรดิโรมัน (ศตวรรษที่ 1 - ศตวรรษที่ 2) ทำให้เกิดมหากาพย์แห่งนวัตกรรมของ Lucan โศกนาฏกรรมและการติเตียนของ Seneca การเสียดสีของ Juvenal คำบรรยายเสียดสีของ Martial นวนิยายเสียดสีของ Petronius และ Apuleius ความขุ่นเคือง ประวัติศาสตร์ของทาสิทัส ชีวประวัติของพลูทาร์ก และบทสนทนาเยาะเย้ยของลูเชียน

หมดเวลาของวรรณคดีโบราณแล้ว แต่ชีวิตของวรรณกรรมโบราณยังคงดำเนินต่อไป ธีมและโครงเรื่องวีรบุรุษและสถานการณ์ภาพและลวดลายประเภทและรูปแบบบทกวีที่เกิดจากยุคโบราณยังคงครอบครองจินตนาการของนักเขียนและผู้อ่านในยุคและผู้คนที่แตกต่างกัน นักเขียนยุคเรอเนซองส์ ลัทธิคลาสสิก และลัทธิโรแมนติกนิยมหันมาใช้วรรณกรรมโบราณอย่างกว้างขวางในฐานะแหล่งที่มาของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะของตนเอง ในวรรณคดีรัสเซียความคิดและภาพของสมัยโบราณถูกนำมาใช้อย่างแข็งขันโดย G. R. Derzhavin, V. A. Zhukovsky, A. S. Pushkin, K. N. Batyushkov, M. Yu. Lermontov, N. V. Gogol, F. I. Tyutchev , A. A. Fet, Vyach I. Ivanov, M. A. Voloshin และคนอื่น ๆ ; ในกวีนิพนธ์ของสหภาพโซเวียตเราพบเสียงสะท้อนของวรรณกรรมโบราณในผลงานของ V. Ya. Bryusov, A. A. Akhmatova, O. E. Mandelstam, M. I. Tsvetaeva, V. A. Lugovsky, B. L. Pasternak, N. A. Zabolotsky, Ars. A. Tarkovsky และอีกหลายคน