Quando se trata de pintura, a imaginação tende a pintar pastorais e retratos imponentes. Mas, na verdade, a arte é multifacetada. Aconteceu que pinturas muito ambíguas saíram do pincel de grandes artistas, que quase ninguém quer pendurar em casa. Em nossa análise das 10 pinturas mais assustadoras de artistas famosos.
1. O grande dragão vermelho e o monstro do mar. William Blake
William Blake é conhecido hoje por suas gravuras e poesia romântica, mas foi pouco apreciado durante sua vida. As gravuras e ilustrações de Blake são clássicos do estilo romântico, mas hoje considere uma série de pinturas em aquarela de Blake que retratam o grande dragão vermelho do livro do Apocalipse. Esta pintura retrata um grande dragão vermelho, que é a personificação do diabo, que fica sobre uma besta de sete cabeças no mar.
2. Estudo do retrato de Inocêncio X de Velázquez. Francis Bacon
Francis Bacon foi um dos artistas mais influentes do século XX. Suas pinturas, marcantes em sua ousadia e melancolia, são vendidas por milhões de dólares. Durante sua vida, Bacon frequentemente pintou suas próprias interpretações do retrato do Papa Inocêncio X. Na obra original de Velázquez, o Papa Inocêncio X olha pensativo da tela, enquanto Bacon o retratou gritando.
3. Dante e Virgílio no inferno. Adolfo William Bouguereau
O Inferno de Dante, com sua descrição de tortura horrível, inspirou artistas desde a publicação desta obra. Bouguereau é mais conhecido por suas representações realistas de cenas clássicas, mas nesta pintura ele retratou um círculo do inferno onde impostores lutam incessantemente, roubando a identidade uns dos outros por meio de uma mordida.
4. Morte de Marat. Edvard Munch
Edvard Munch é o artista mais famoso da Noruega. Sua famosa pintura "O Grito", que personifica a melancolia, está firmemente arraigada na mente de qualquer pessoa que não seja indiferente à arte. Marat foi um dos principais líderes políticos da Revolução Francesa. Como Marat sofria de uma doença de pele, passava a maior parte do dia no banheiro, onde trabalhava em suas obras. Foi lá que Marat foi morto por Charlotte Corday. A morte de Marat foi retratada por mais de um artista, mas a pintura de Munch é especialmente realista e cruel.
5. Cabeças decepadas. Theodore Géricault
A obra mais famosa de Géricault é A Jangada da Medusa, uma enorme pintura em estilo romântico. Antes de criar grandes obras, Géricault pintou pinturas de "aquecimento", como "Cabeças Decepadas", para as quais usou membros reais e cabeças decepadas. O artista levou material semelhante em necrotérios.
6. Tentação de Santo Antônio. Matthias Grunewald
Grunewald frequentemente pintava imagens religiosas no estilo da Idade Média, embora tenha vivido durante o Renascimento. Santo Antônio passou por várias provações de sua fé enquanto vivia no sertão. Segundo uma lenda, Santo Antônio foi morto pelos demônios que viviam na caverna, mas depois os reviveu e os destruiu. Esta imagem retrata Santo Antônio, que foi atacado por demônios.
7. Natureza morta de máscaras. Emil Nolde
Emil Nolde foi um dos primeiros pintores expressionistas, embora sua fama logo tenha sido ofuscada por vários outros expressionistas, como Munch. A essência dessa tendência é a distorção da realidade para mostrar um ponto de vista subjetivo. Esta pintura foi feita pelo artista após pesquisar as máscaras no Museu de Berlim.
8. Saturno devorando seu filho. Francisco Goya
Nos mitos romanos, fortemente baseados na mitologia grega, o pai dos deuses devorava seus próprios filhos para que nunca o destronassem. É esse ato de matar crianças que Goya retratou. A pintura não era destinada ao público, mas foi pintada na parede da casa do artista, junto com várias outras pinturas sombrias, conhecidas coletivamente como "Pintura Negra".
9. Judite e Holofernes. Caravaggio
Há uma história no Antigo Testamento sobre a corajosa viúva Judite. A Judéia foi atacada por um exército liderado pelo comandante Holofernes. Judith deixou as muralhas da cidade e foi para o acampamento do exército que sitiava a cidade. Lá, com a ajuda de sua beleza, ela seduziu Holofernes. Quando o comandante dormia bêbado à noite, Judith cortou sua cabeça. Esta cena é bastante popular entre os artistas, mas a versão de Caravaggio é particularmente assustadora.
10. Jardim das delícias terrenas. Hieronymus Bosch
Normalmente Hieronymus Bosch é associado a pinturas fantásticas e religiosas. O Jardim das Delícias Terrenas é um tríptico. Os três painéis da pintura retratam respectivamente o Jardim do Éden e a criação da humanidade, o Jardim das delícias terrenas e a Punição pelos pecados que ocorrem no jardim terreno. A obra de Bosch é uma das obras mais horríveis e belas da história da arte ocidental.
Entre as nobres obras de arte que encantam os olhos e evocam apenas emoções positivas, encontram-se as telas, para dizer o mínimo, estranhas e chocantes. Apresentamos a sua atenção 20 pinturas de artistas mundialmente famosos que o deixam horrorizado ...
"Perder a mente sobre a matéria"
Uma pintura pintada em 1973 pelo artista austríaco Otto Rapp. Ele retratou uma cabeça humana em decomposição, colocada em uma gaiola de pássaro, na qual está um pedaço de carne.
"Negro vivo suspenso"
Esta criação horrível de William Blake retrata um escravo negro que foi enforcado na forca com um gancho enfiado em suas costelas. A obra é baseada na história do soldado holandês Steadman - testemunha ocular de tão cruel massacre.
"Dante e Virgílio no Inferno"
A pintura de Adolphe William Bouguereau foi inspirada por uma curta cena sobre uma batalha entre duas almas condenadas do Inferno de Dante.
"Inferno"
A pintura "Inferno" do artista alemão Hans Memling, escrita em 1485, é uma das mais terríveis criações artísticas de sua época. Ela deveria empurrar as pessoas para a virtude. Memling aumentou o efeito horrível da cena adicionando a legenda: "Não há redenção no inferno".
"O Grande Dragão Vermelho e o Monstro do Mar"
O famoso poeta e artista inglês do século XIII, William Blake, em um momento de percepção, criou uma série de pinturas em aquarela representando o grande dragão vermelho do Livro do Apocalipse. O Dragão Vermelho era a personificação do diabo.
"Espírito de água"
O artista Alfred Kubin é considerado o maior representante do Simbolismo e Expressionismo e é conhecido por suas sombrias fantasias simbólicas. “O Espírito da Água” é uma dessas obras, retratando a impotência do homem diante do mar.
"Necrono IV"
Esta criação assustadora do renomado artista Hans Rudolf Giger foi inspirada no filme Alien. Giger sofria de pesadelos e todas as suas pinturas foram inspiradas por essas visões.
"Esfolando Marsias"
Criado pelo artista renascentista italiano Ticiano, The Flaying of Marsyas está atualmente no Museu Nacional em Kroměříž, na República Tcheca. A obra de arte retrata uma cena da mitologia grega onde o sátiro Marsyas é esfolado por ousar desafiar o deus Apolo.
"A Tentação de Santo António"
Matthias Grunewald retratou as cenas religiosas da Idade Média, embora ele próprio tenha vivido durante o Renascimento. Dizem que Santo Antônio enfrentou provações de sua fé enquanto orava no deserto. Segundo a lenda, ele foi morto por demônios em uma caverna, depois ressuscitou e os destruiu. Esta pintura retrata Santo Antônio sendo atacado por demônios.
"Cabeças Cortadas"
A obra mais famosa de Théodore Géricault é A Jangada da Medusa, uma enorme pintura pintada em estilo romântico. Géricault tentou romper os limites do classicismo passando para o romantismo. Essas pinturas foram o estágio inicial de seu trabalho. Para seu trabalho, ele usou membros e cabeças reais, que encontrou em necrotérios e laboratórios.
"Gritar"
Esta pintura mais famosa do expressionista norueguês Edvard Munch foi inspirada por um sereno passeio noturno, durante o qual o artista testemunhou o pôr do sol vermelho-sangue.
"Morte de Marat"
Jean-Paul Marat foi um dos líderes da Revolução Francesa. Sofrendo de uma doença de pele, passava a maior parte do tempo no banheiro, onde trabalhava em suas gravações. Lá ele foi morto por Charlotte Corday. A morte de Marat foi retratada várias vezes, mas é a obra de Edvard Munch que é particularmente cruel.
"Natureza morta de máscaras"
Emil Nolde foi um dos primeiros pintores expressionistas, embora sua fama tenha sido ofuscada por outros como Munch. Nolde pintou esta pintura depois de estudar máscaras no Museu de Berlim. Ao longo da sua vida foi fascinado por outras culturas e esta obra não é exceção.
"Gallowgate Banha"
Esta pintura nada mais é do que um auto-retrato do autor escocês Ken Currie, especializado em pinturas escuras e socialmente realistas. O assunto favorito de Curry é a monótona vida urbana da classe trabalhadora escocesa.
"Saturno Devorando Seu Filho"
Uma das obras mais famosas e sinistras do artista espanhol Francisco Goya foi pintada na parede de sua casa em 1820-1823. A trama é baseada no mito grego do titã Chronos (em Roma - Saturno), que temia ser derrubado por um de seus filhos e comê-los logo após o nascimento.
"Judite matando Holofernes"
A execução de Holofernes foi retratada por grandes artistas como Donatello, Sandro Botticelli, Giorgione, Gentileschi, Lucas Cranach the Elder e muitos outros. A pintura de Caravaggio, pintada em 1599, retrata o momento mais dramático desta história - a decapitação.
"Pesadelo"
A pintura do pintor suíço Heinrich Fuseli foi exibida pela primeira vez na exposição anual da Royal Academy em Londres em 1782, onde chocou visitantes e críticos.
"Massacre dos inocentes"
Esta notável obra de arte de Peter Paul Rubens, composta por duas pinturas, foi criada em 1612, acredita-se que tenha sido influenciada pela obra do famoso pintor italiano Caravaggio.
"Estudo do retrato de Inocêncio X Velasquez"
Esta imagem aterradora de um dos artistas mais influentes do século XX, Francis Bacon, baseia-se numa paráfrase do famoso retrato do Papa Inocêncio X, pintado por Diego Velázquez. Salpicado de sangue, com o rosto dolorosamente distorcido, o Papa é representado sentado numa estrutura tubular metálica que, a um olhar mais atento, é um trono.
"O Jardim das Delícias Terrenas"
Este é o tríptico mais famoso e assustador de Hieronymus Bosch. Até o momento, existem muitas interpretações da pintura, mas nenhuma delas foi confirmada de forma conclusiva. Talvez a obra de Bosch represente o Jardim do Éden, o Jardim das Delícias Terrenas e o Castigo que terá de ser sofrido pelos pecados mortais cometidos durante a vida.
Entre as pacíficas pastorais, nobres retratos e outras obras de arte que evocam apenas emoções positivas, encontram-se telas estranhas e chocantes. Reunimos 15 fotos que deixam o público horrorizado. Além disso, todos eles pertencem aos pincéis de artistas mundialmente famosos.
"Guernica"
Uma das obras mais famosas de Pablo Picasso "Guernica" é uma história sobre a tragédia da guerra e o sofrimento de pessoas inocentes. Este trabalho recebeu reconhecimento mundial e tornou-se um lembrete dos horrores da guerra.
"Perder a mente sobre a matéria"
Perdendo a mente antes da matéria é uma pintura de 1973 do artista austríaco Otto Rapp. Ele retratou uma cabeça humana em decomposição, colocada em uma gaiola de pássaro, na qual está um pedaço de carne.
"Dante e Virgílio no Inferno"
A pintura de Adolphe William Bouguereau, Dante e Virgílio no Inferno, foi inspirada por uma cena curta sobre uma batalha entre duas almas condenadas do Inferno de Dante.
"Negro vivo suspenso"
Esta criação horrível de William Blake retrata um escravo negro que foi enforcado na forca com um gancho enfiado em suas costelas. A obra é baseada na história do soldado holandês Steadman - testemunha ocular de tão cruel massacre.
"Inferno"
A pintura "Inferno" do artista alemão Hans Memling, escrita em 1485, é uma das mais terríveis criações artísticas de sua época. Ela deveria empurrar as pessoas para a virtude. Memling aumentou o efeito horrível da cena adicionando a legenda: "Não há redenção no inferno".
Espírito de água
O artista Alfred Kubin é considerado o maior representante do Simbolismo e Expressionismo e é conhecido por suas sombrias fantasias simbólicas. "O Espírito da Água" é uma dessas obras, retratando a impotência do homem diante do mar.
"Necrono IV"
Esta criação assustadora do renomado artista Hans Rudolf Giger foi inspirada no famoso filme Alien. Giger sofria de pesadelos e todas as suas pinturas foram inspiradas por essas visões.
"Esfolando Marsias"
Criado pelo artista renascentista italiano Ticiano, The Flaying of Marsyas está atualmente no Museu Nacional em Kroměříž, na República Tcheca. A obra de arte retrata uma cena da mitologia grega onde o sátiro Marsyas é esfolado por ousar desafiar o deus Apolo.
"Gritar"
O Grito é a pintura mais famosa do expressionista norueguês Edvard Munch. A imagem mostra um homem gritando desesperadamente contra o fundo de um céu cor de sangue. Sabe-se que "O Grito" foi inspirado por um sereno passeio noturno, durante o qual Munch testemunhou o pôr do sol vermelho-sangue.
"Gallowgate Banha"
Esta pintura nada mais é do que um auto-retrato do autor escocês Ken Currie, especializado em pinturas escuras e socialmente realistas. O tema favorito de Currie é a vida urbana sombria da classe trabalhadora escocesa.
"Saturno Devorando Seu Filho"
Uma das obras mais famosas e sinistras do artista espanhol Francisco Goya foi pintada na parede de sua casa em 1820 - 1823. "Saturno devorando seu filho" é baseado no mito grego do titã Chronos (em Roma - Saturno), que temia que ele seria derrubado por um de seus filhos e os comeria imediatamente após o nascimento.
"Judite matando Holofernes"
A execução de Holofernes foi retratada por grandes artistas como Donatello, Sandro Botticelli, Giorgione, Gentileschi, Lucas Cranach the Elder e muitos outros. A pintura de Caravaggio, pintada em 1599, retrata o momento mais dramático desta história - a decapitação.
"Pesadelo"
A pintura O Pesadelo do pintor suíço Heinrich Fuseli foi exibida pela primeira vez na exposição anual da Royal Academy em Londres em 1782, onde chocou visitantes e críticos.
"Massacre dos inocentes"
Esta notável obra de arte de Peter Paul Rubens, composta por duas pinturas, foi criada em 1612, acredita-se que tenha sido influenciada pela obra do famoso pintor italiano Caravaggio.
Se as pinturas pareciam muito sombrias para pendurá-las em casa, você pode usar uma delas.
Nem todos os artistas preferem retratar retratos e paisagens. Algumas pessoas querem transmitir em suas imagens um certo mistério, misticismo, uma sensação de medo. Por exemplo, a imagem mais terrível do mundo, que traz horror sem fim a todos os internautas, foi tirada da famosa tela chamada "As mãos resistem a ele". Essa tela verdadeiramente terrível criou tal agitação em torno de si mesma que muitos ficaram com medo até de olhar para ela pela tela do monitor, pensando que estava amaldiçoada. Há rumores de que o artista derramou na foto todos os seus lados sombrios da alma e os pesadelos mais terríveis. No entanto, mais sobre tudo em nosso interessante artigo.
"As mãos resistem a ele." Ficção ou uma maldição real?
Esta pintura assustadora foi pintada por um artista famoso em 1972. Ela retrata uma menina parecida com uma boneca e um menino de cerca de 5 anos. As crianças ficam de pé contra o fundo de uma porta de vidro, na qual se pode ver um grande número de pequenas mãos.
A pintura mais assustadora do mundo foi copiada de uma fotografia de infância do artista. Stoneham se retratou aos 5 anos de idade e a garotinha da casa ao lado.
O que o artista queria dizer?
Segundo Stoneham, a porta nada mais é do que uma parede entre o mundo dos vivos e o mundo paralelo dos sonhos. O menino na tela é retratado com raiva e insatisfeito. E isso não é surpreendente, porque ele realmente quer abrir a porta e ver o que está fora do mundo real. Mas as mãos das crianças resistem, bloqueando o caminho do menino. A boneca que está por perto é insensível e vazia. Ela não vê nem ouve nada, mas é a única que neste caso pode ajudar o menino a entrar no mundo dos sonhos.
Que histórias assustadoras estão associadas à pintura?
O primeiro dono de "Hands Resist Him" foi o famoso ator americano John Marley. Algum tempo depois, o homem morreu. Ninguém ainda sabe se a infeliz foto é realmente a culpada por sua morte. A mesma coisa aconteceu com outros donos da tela mística. A jovem família que já foi dona dessa imagem misteriosa contou sobre as coisas terríveis que aconteceram em sua casa. Encontraram a tela em um lixão junto com outra pilha, e o chefe da família, muito feliz, levou-a para dentro de casa e a colocou no lugar mais visível. À noite, sua filhinha invadiu o quarto dos pais, gritando que algumas crianças estavam brigando em seu quarto. No dia seguinte, a menina relatou novamente que a imagem da foto havia mudado um pouco - as crianças estavam do lado de fora da porta de vidro. Depois disso, o pai decidiu se livrar da criação "amaldiçoada".
Em 2000, a imagem da tela apareceu em um leilão online. Os administradores alertaram os internautas de que esta é a imagem mais terrível do mundo, pois foi tirada de um análogo da maldita tela “As mãos resistem a ele”, que já trouxe pesar a muita gente. No entanto, muitos olharam para a imagem, mostrando sua imensa curiosidade. E depois de algum tempo, começaram a chegar cartas ao endereço postal do administrador, indicando que depois de ver a imagem "malfadada", muitos começaram a sentir tonturas.
Apesar das cartas terríveis, a foto mais terrível ainda foi vendida. Foi adquirido por um ousado dono de uma galeria de arte chamado Kim Smith. Depois de algum tempo, também começaram a chegar cartas para seu endereço, dizendo que essa era a foto mais terrível. Smith até recebeu os serviços de médiuns famosos que prometeram exorcizar demônios dessa tela terrível. Até o momento, o destino da pintura é desconhecido.
"Menino Chorando"
A pintura "O menino que chora" foi pintada por Giovanni Bragolina. Muitas pessoas que visualizam a imagem na Internet afirmam que esta é a imagem mais assustadora do planeta que já viram.
Existem várias versões desta pintura. A primeira diz que a artista tinha um filho pequeno de 4 anos. O menino tinha muito medo do fogo e de tudo relacionado a ele. Há rumores de que Giovanni deliberadamente ateou fogo a um fósforo e o levou ao rosto do bebê para capturar de forma mais plausível toda a sua raiva e medo. Há rumores de que, por causa disso, o bebê odiava tanto seu pai cruel que desejava sinceramente que ele queimasse. Depois de algum tempo, o menino morreu de pneumonia e, mais tarde, de repente, ocorreu um incêndio na oficina de seu pai. O fogo consumiu tudo em seu caminho. Apenas a tela permaneceu intacta. Não é à toa que o "Menino Chorão" é a imagem mais terrível do mundo, ao vê-la estremecer muitos corações.
Mais tarde, uma série inesperada de incêndios ocorreu em toda a Inglaterra, na qual pessoas morreram. Por mais estranho que pareça, mas em todas as salas havia obras de Giovanni, que permaneceram absolutamente intocadas. As pessoas decidiram que o fantasma do menino ofendido, que se mudou para a tela, decidiu se vingar do mundo inteiro. Sabe-se que a imagem mais terrível do mundo ainda excita o subconsciente de muitos. O medo que se reflete nos olhos de um menino inocente nunca será esquecido. O Crying Boy original nunca foi encontrado.
"Dragão Vermelho" de William Blake
Um dos artistas e poetas mais controversos pintou esta pintura, inspirando-se no Livro do Apocalipse. Na foto, William retratou o próprio diabo, que apareceu para ele em sonhos.
O autor conseguiu retratar o rei das trevas de forma bastante crível. Muitos naquela época nem tinham dúvidas de que o artista poderia realmente encontrar o próprio diabo em seus sonhos.
O Grito de Edvard Munch
Como o próprio artista escreveu em seu diário pessoal, ele retratou em sua foto aqueles sentimentos que já havia experimentado. "Scream" está, sem dúvida, incluído na lista de "As imagens mais assustadoras". A galeria de arte que guarda esta terrível tela dentro de suas paredes está localizada na cidade de Oslo (Noruega) e se chama National Gallery.
Muitos cientistas acreditam que Munch era uma pessoa mentalmente desequilibrada, porque apenas uma pessoa com doenças graves do sistema nervoso pode retratar isso. O autor criou imagens do mesmo assunto, que, como ele mesmo afirmou, o atormentaram por muitos anos.
Muitos acreditam que a imagem mais assustadora do mundo é o protótipo do Scream. Poucas pessoas sabem que o original dessa famosa tela causou muitas mortes. Os donos desta imagem terrível supostamente sofreram doenças graves ou foram vítimas de terríveis desastres.
"Vênus com um espelho" Diego Velazquez
Existem outras pinturas e imagens terríveis, por exemplo "Vênus com um espelho", pintada pelo artista Diego Velazquez.
Essa tela aparentemente normal já trouxe muita dor para seus proprietários.
Há rumores de que aquele que adquiriu a pintura amaldiçoada rapidamente se arruinou e morreu por causa disso, é por isso que "Vênus com um espelho" por muito tempo não conseguiu encontrar um dono permanente. Em 1914, a imagem mais terrível foi destruída, foi cortada com uma faca por uma mulher desconhecida.
"Saturno Devorando Seu Filho" de Francisco Goya
Ele retratou em sua foto um personagem mítico chamado Cronos, que temia ser derrubado por seu próprio filho e, em desespero, devorou \u200b\u200ba carne de seus filhos.
"Pesadelo" de Henry Fuselli
"Nightmare" é obra do famoso artista inglês Henry Fuselli. A obra do autor era mais inclinada ao misticismo e aos segredos. Ele desenhou seus enredos da mitologia e da literatura (na maioria das vezes o mestre retratou as obras de Shakespeare).
Em O Pesadelo, Fuselli retratou uma mulher inconsciente em cujo peito está sentado um incubus (um demônio que se entrega a prazeres sexuais com mulheres solteiras). Sua figura é curva e alongada. Entre as cortinas você pode ver a cabeça de um cavalo sem olhos, que personifica um demônio contente.
Pinturas de Zdzisław Beksinski
O artista polonês costuma retratar em suas pinturas pessoas morrendo e deformadas, guerras, mundos em colapso, apocalipses e luto eterno.
Há rumores de que o artista retratou sua morte na última tela. A pintura mostrava o corpo de um homem esfaqueado. Um destino tão terrível se abateu sobre o artista. Ele foi morto pelo filho do comandante porque Zdzisław se recusou a emprestar-lhe dinheiro.
Theodore Géricault e suas cabeças decepadas
Para suas obras, o artista utilizou membros humanos reais, que encontrou em necrotérios. Portanto, não é à toa que, olhando a imagem, muitos argumentam que esta é a imagem mais terrível do mundo.
Conclusão
A imagem, como uma esponja, absorve todas as emoções positivas e negativas do artista. Experimentou medo, raiva, negatividade - tudo isso certamente se reflete na tela. Isso aconteceu no caso de todas as pinturas listadas em nosso artigo. Olhando para eles, entendemos que destino difícil perseguiu cada artista.
Histórias e mistérios místicos estão associados a muitas obras de pintura. Além disso, alguns especialistas acreditam que forças obscuras e secretas estão envolvidas na criação de várias telas. Há fundamentos para tal afirmação. Muitas vezes, fatos surpreendentes e eventos inexplicáveis \u200b\u200baconteciam a essas obras-primas fatais - incêndios, mortes, loucura dos autores ... Uma das pinturas "amaldiçoadas" mais famosas é "Crying Boy" - uma reprodução de uma pintura do artista espanhol Giovanni Bragolin . A história de sua criação é a seguinte: o artista queria pintar o retrato de uma criança chorando e levou seu filho pequeno como babá. Mas, como o bebê não conseguia chorar por ordem, o pai deliberadamente o levou às lágrimas, acendendo fósforos diante de seu rosto.
Se você olhar para ela por 5 minutos seguidos, a garota mudará (os olhos ficarão vermelhos, o cabelo ficará preto, as presas aparecerão). Na verdade, é claro que a imagem claramente não foi desenhada à mão, como muitos gostam de afirmar. Embora ninguém dê respostas claras sobre como essa imagem apareceu. A próxima foto está pendurada modestamente sem moldura em uma das lojas de Vinnitsa. "Rain Woman" é a obra mais cara de todas: custa US$ 500. Segundo os vendedores, a pintura já foi comprada três vezes e depois devolvida. Os clientes explicam que estão sonhando com ela. E alguém até diz que conhece essa senhora, mas não lembra onde. E todos que já olharam em seus olhos brancos se lembrarão para sempre da sensação de um dia chuvoso, silêncio, ansiedade e medo.
