Koneserzy „Co?”: znani uczestnicy telewizyjnej rozgrywki. Legendy klubu „Co? Gdzie? Kiedy?” Siergiej co gdzie kiedy

Rewanż za powrót do klubu.
Podtrzymywany przez popularne zapotrzebowanie widzów.
Spośród 27 ekspertów, którzy przegrali w sezonie 1983, widzowie głosowali na 9 osób, które wezmą udział w rewanżu.

Zespół najlepszych koneserów gra:

4 września mija 35 lat od premiery pierwszego programu „Co? Gdzie? Kiedy?”. Ta intelektualna gra telewizyjna rozsławiła wielu mieszkańców Rosji i krajów WNP.

Aleksander Druz gra „Co? Gdzie? Kiedy?” od 1981 r. Z wykształcenia inżynier systemowy, ukończył z wyróżnieniem Leningradzki Instytut Inżynierów Transportu Kolejowego.

Pięciokrotny laureat nagrody „Kryształowej Sowy” (1990, 1992, 1995, 2000 i 2006).

W ostatniej partii zimowej serii 1995 Alexander Druz otrzymał honorowy tytuł Mistrza Gry „Co? Gdzie? Kiedy?”, nagrodzony Wielką Kryształową Sową i Orderem Diamentowej Gwiazdy jako najlepszy gracz we wszystkich 20 lat istnienia elitarnego klubu.

Od 1998 do 2001 roku pracował w firmie „NTV-Kino” jako dyrektor wykonawczy, a także pełnił funkcję producenta-koordynatora i głównego konsultanta.

W 2001 roku został dyrektorem generalnym New Russian Series LLC. Tutaj do 2006 roku produkował takie seriale telewizyjne jak „Ulice zepsutych świateł”, „Tajemnice śledztwa”, „Agent bezpieczeństwa narodowego”, „Dzieci Arbatu”, „Taksówkarz”, „Wojny gliniarzy”, „Airport " i inni.

Od 2006 roku do chwili obecnej - dyrektor generalny LLC „Forward-Film”, producent i współproducent seriali telewizyjnych „Katerina”, „Ochrona Krasina”, „Harmonogram losów”, „Grupa specjalna”, „Wojny gliniarzy- 3”, „Sieć”, „Policjant”, „Patrol autostradowy”. Członek Związku Dziennikarzy Rosji, członek Gildii Producentów Rosji, członek Akademii Telewizji Rosyjskiej.

Autor pomnika prezentera telewizyjnego Władimira Woroszyłowa na cmentarzu Wagankowskim.

Materiał został przygotowany na podstawie informacji RIA Novosti oraz źródeł otwartych

Tłumacz Siergiej Borysowicz Iljin zmarł dziś wieczorem w wieku 68 lat. Urodził się 18 grudnia 1948 w Saratowie. Absolwent Wydziału Fizyki Uniwersytetu w Saratowie, uzyskując dyplom z fizyki teoretycznej. Pracował jako nauczyciel fizyki i astronomii, programista w nieczynnym instytucie naukowo-badawczym. Kandydat nauk fizycznych i matematycznych. Tłumaczenie beletrystyki (Nabokov) rozpoczęło się w 1983 roku dla jego żony Eleny, która nie czytała angielskiego. Najbardziej znany jest z tłumaczeń prozy anglojęzycznej tego samego Władimira Nabokowa, opublikowanych w dziełach zebranych wydawnictwa Symposium. Pierwszym tłumaczeniem jest powieść Nabokowa Pnin. Następnie przetłumaczył White'a, Wildera, Hellera, Buckleya, Dunleavy'ego, Kelmana, Cunninghama, Mervyna Peake'a, Stephena Fry'a, Marka Twaina i innych. Publikował w czasopismach Ural, Znamya, Literatura zagraniczna, New Youth. Nagrody Fundacji Znamya (1999), Iluminator (1999).

Poniżej znajduje się tekst wywiadu, którego Siergiej Iljin udzielił Elenie Kałasznikowej w 2002 roku. Opublikowano go w „Dzienniku Rosyjskim”.

S.I.: Czy łatwo mi się dopasować itp. - Trudno mi ocenić. Wydaje się, że nie wymaga to dużego wysiłku. Chociaż co to znaczy: „zintegrować się ze stylem”?

RJ: Czy słuchasz opinii swoich kolegów, czy też są oni w większości stronniczy, bo są konkurentami?

S.I.: Tak się złożyło, że rzadko widuję się z kolegami i nie rozmawiam o sprawach rzemieślniczych. Tak, znam bardzo mało osób. I na szczęście nie musiałem czytać recenzji kolegów na temat moich dzieł.

RJ: Czy jesteś zadowolony ze wszystkich swoich tłumaczeń?

S.I.: Nie, nie wszystkie. A zwłaszcza wszelkiego rodzaju historie, które są dla mnie złe.

RJ: Dlaczego w takim razie ich przyjmujesz?

S.I.: Zajmowałem się tymi historiami, tłumacząc Nabokowa. Było to drugie lub trzecie doświadczenie z tłumaczeniem – od tego czasu przerabiałem je kilka razy, ale moim zdaniem ich nie dokończyłem. Potem próbowałem tłumaczyć innych autorów, wyszło może dwóch.

RJ: Co?

S.I.: Wilkołak Leela i Przyjdź, pani śmierci Petera Beagle’a.

RJ: Według Maxa Niemcowa, który w twoim tłumaczeniu przeczytał swojej rodzinie „Wilkołaczkę Lilę”, historia ta idealnie pasuje do głosu, jest naturalna jak oddychanie, nic zbędnego. „Wydawało mi się to wówczas bliskie ideału”… Okazuje się jednak, że gatunek krótkometrażowy nie jest Twoją mocną stroną?

S.I.: Nie moje. Długi gatunek to maszyna, która od pewnego momentu ciągnie, dopasowujesz początek do tego, co dzieje się dalej, powtarzasz wszystko kilka razy. A w gatunku krótkim po prostu odetchnął – dystans już minął.

RJ: Może dlatego, żeby wczuć się w rytm autora, trzeba sięgnąć po kilka jego dzieł? A może rytm zmienia się z utworu na utwór?

S.I.: Na różne sposoby. Nie przetłumaczyłem zbyt wielu tekstów jednego autora. Było to wyjątkowe doświadczenie z Nabokovem, ale jest ono łatwe do przetłumaczenia w tym sensie, że można zajrzeć do jego rosyjskich tekstów i spróbować zbudować coś podobnego. Jeśli chodzi o moje tłumaczenia jednego autora, to są to trzy powieści White'a (ściśle rzecz biorąc siedem, ale pięć łączy się w jedną książkę), dwie powieści Coetzeego, dwie Hellera; powieść i dwie opowieści o Beagle – chciałem jeszcze trochę przetłumaczyć, ale chyba jest już po rosyjsku.

RJ: Z jakich tłumaczeń jest Pan najbardziej zadowolony?

S.I.: Wydaje mi się, że okazała się to „Jesień w Petersburgu” Coetzeego, „Pale Fire”, „Prawdziwe życie Sebastiana Knighta” Nabokowa. Nie twierdzę, że inne tłumaczenia Nabokowa są złe, ale te dwa są moimi ulubionymi. Jestem zadowolony z dwóch powieści Hellera, jedna nie została jeszcze opublikowana. Cudowny romans o królu Dawidzie - narrator umiera, zasłaniając ostatnie słowa Michała Anioła, Szekspira, który ukradł mu wszystkie wątki, i jego syna, kompletnego głupca, przyszłego króla Salomona. Książka jest przesiąknięta cytatami z Pisma Świętego, nie wspominając o Szekspirze, Coleridge'u, Miltonie - i wszystkie są niecytowane.

RJ: Czy szukałeś tłumaczeń cytowanych fragmentów?

S.I.: Z Biblią jest łatwiej – mam w komputerze Biblię rosyjską i angielską. W innych przypadkach pomocne są angielskie cytaty. No cóż, jeśli jest jakiś link...

RJ: A jeśli nie?

S.I.: Z reguły cytaty nadal odstają od tekstu, choć zapewne nie wszystkie się znajdują, tutaj wszystko zależy od szczęścia.

RJ: Max Niemcow: „Podchodzę do tekstu z punktu widzenia dźwięku…” Co jest dla Ciebie ważne w tekście?

S.I.: Nie mogę powiedzieć. W dobrym tekście ważne jest wszystko – dźwięk, rytm, słownictwo. Może to ten rytm.

RJ: Vadim Mikhaylin: „...najpierw przeczytałem tekst w całości, a potem kilka razy, żeby wybić się z pierwszego wrażenia, kiedy patrzy się głównie na fabułę, dynamikę postaci – po to, żeby aby dotrzeć do języka. Czasem tłumaczysz fragmenty z różnych miejsc.” Jak się masz?

S.I.: Czytam tekst w całości, a potem staram się zachować „kęs”, o którym mówi Vadim. Fabuła i tak dalej, ogólnie rzecz biorąc, nie są dla mnie zbyt interesujące.

RZH: Czym jest dla Ciebie „choroba”?

S.I.: Pisałem o tym. W 1998 roku skończyłem 50 lat i skomponowałem coś pod tytułem „Moje życie z Nabokovem”, a w 1999 roku, w setną rocznicę urodzin Nabokova, przydało mi się to i coś jeszcze. „Coś” to list do mojego ówczesnego bliskiego przyjaciela Olega Darka, który pracował w „Niezawisimai” i poprosił mnie o napisanie czegoś na temat tłumaczenia. Wkrótce stamtąd wyszedł, tekst nie został wydrukowany, a w 1999 roku został zapamiętany. Pierwsze wrażenie, dobre czy złe, jest najsilniejsze, a tłumaczenie, jak rozumiem, jest próbą, głównie dla mnie, odtworzenia tego w innym języku. Jeśli po sześciu miesiącach patrząc na tekst przypomnisz sobie, jak to było po raz pierwszy, to znaczy, że tłumaczenie się udało.

RJ: Na przykład N.M. Demurova tłumaczyła wiele rzeczy, ale jej imię kojarzy się z „Alicją” Carrolla. Czy uważa się Pan ogólnie za „tłumacza Nabokowa”?

S.I.: Minęło trochę więcej czasu, trudno ocenić, ale sama formuła „tłumacz Nabokowa” zaczyna się trzymać. Niedawno przemawiałem na Rosyjskim Państwowym Uniwersytecie Humanitarnym - Grisza Krużkow, mój stary znajomy, zaprosił mnie na swoje seminarium tłumaczeniowe i przedstawił mnie jako „tłumacz Nabokov” - zdenerwowałem się i poprosiłem, aby nadal nazywać mnie po prostu „tłumaczem”. I czyj - tam będzie widać. Teraz pracuję nad nowym projektem.

S.I.: Mervyn Peake jest najbardziej znany jako autor trzech powieści, chociaż zdaje się, że ma ich pięć, jest też poezja, sala prac graficznych w Tate Gallery.

RJ: A dlaczego jest to dla ciebie interesujące?

S.I.: To bardzo „surowe”, o którym mówił Vadim.

RJ: Sam chciałeś to przetłumaczyć, czy ktoś to zasugerował?

S.I.: Było takie wydawnictwo „North-West”, tam otrzymałem pierwsze zamówienia – przygotowując się do wydania Szekspira… czym do cholery jest Szekspir? - Nabokov. Tylko pierwsze zamówienie było - tetralogia White'a o królu Arturze, cztery powieści - cztery wieki, później jednak okazało się, że w tej tetralogii było pięć ksiąg... White to jeden z wielorybów, na którym stoi literatura fantasy, obok niego, są Tolkien i Mervyn Peak, którzy nie napisali żadnej fantasy i dostali się do tej firmy jako głupcy. Kiedy boom na Tolkiena w USA zaczął słabnąć, amerykańscy wydawcy zaczęli szukać nowego autora, Peak umierał wówczas w domu wariatów… Nic o nim nie wiedziałem: „Jaki szczyt?” - Pytam. I Sasha Kononov: „Tak, taki „Zamek” Kafki, ale nie bez wejścia, ale bez wyjścia”.

RJ: Czy lubisz Kafkę?

S.I.: Długo i stanowczo. Właśnie miałem właśnie jechać do Koktebel, wziąłem z biblioteki na Uljanowsku tom Szczytu i z całkowitym zachwytem przeczytałem na plaży pierwszą powieść. Wcale nie przypomina Kafki, stylowo bardziej przypomina Dickensa, Gogola, Edgara Allana Poe; wiele szczegółów, jakiś nieistotny odcinek - „Wania przeszła” - zajmuje dwie strony.

RJ: Jak Proust.

S.I.: Być może. Pospieszyłem do Sashy: „Chcę przetłumaczyć Peak”. I zamówili już tłumaczenie u sinologa z Petersburga, to był pomysł Sashy - Peak narodził się w Chinach, całe życie zamku Gormenghast opiera się na codziennym wykonywaniu skomplikowanych, pozbawionych znaczenia rytuałów, podczas czegoś w rodzaju chińskich ceremonii. Potem wydawnictwo się rozpadło, a ja usiadłem, żeby sobie przetłumaczyć Peak, dwa przetłumaczyłem powieść, więc wziąłem się za trzeci. Mam nadzieję, że wyjdą na „Sympozjum”.

RJ: Były prace, które chciałeś przetłumaczyć, ale z jakiegoś powodu nie wyszło – rozczarowałeś się, czy coś innego? ..

S.I.: Pierwsza powieść Beagle'a, Ciche, spokojne miejsce. Pisał ją na początku lat 60., mając 18 lat, pod kołdrą, w akademiku. Na cmentarzu katolickim rozgrywa się historia miłosna dwojga zmarłych, jeden z nich popełnia samobójstwo i zostają rozdzieleni, człowiek, który od 20 lat mieszka na cmentarzu, próbuje im pomóc – boi się wyjść przez bramę , próbował raz, ale wrócił. Niedawno okazało się, że tłumaczenie tej powieści jest gdzieś opublikowane lub zostało już opublikowane – i to jest śmierć: drugie tłumaczenie wychodzi rzadko lub po wielu latach. Tłumaczę niektóre książki, bo tego potrzebuję, powiedzmy Nabokova, Peaka, ale tutaj nie było takiego uczucia. Generalnie nie jestem tłumaczem. Z wykształcenia zajmuję się fizyką teorią, teorią względności i tak dalej.

RJ: A więc tłumaczenie pojawiło się w Twoim życiu dzięki Nabokovowi?

S.I.: To taka anegdota historyczna: To był rok 1982. (Przyjechałem do Moskwy w 1975 r., pochodzę z Saratowa, podobnie jak Wadik Michajlin. Studiowałem w Dubnej, na studiach, a także czytałem coraz więcej książek, była tam luksusowa biblioteka.)

RJ: Czy znałeś już wtedy Krużkowa? Studiował w Instytucie Fizyki Wysokich Energii w Protvino.

S.I.: Nie. Wygląda na to, że Grisha jest fizykiem eksperymentalnym, ale ja jestem teoretykiem, to różne drużyny piłkarskie, poza tym jest ode mnie starszy, a kiedy spotkaliśmy się w Moskwie, byłem inżynierem oprogramowania, a on już tłumaczył Keatsa dla Litpamyatniki . W porównaniu z Saratowem w Moskwie było nieporównywalnie więcej książek. A kiedy przeczytałam „Rosyjskiego” Nabokowa, od razu się w nim zakochałam.

RJ: Co przeczytałeś jako pierwsze?

S.I.: „Zaproszenie do egzekucji”, „Maszenka”, „Prezent”. A więc: moja przyjaciółka Lyalka, studentka Galperina, która przez całe życie wykładała w Instytucie Języków Obcych, obecnie Uniwersytecie Lingwistycznym. Maurice Thorez, dobra angielska biblioteka, przeczytałem prawie wszystko i wyrobiłem sobie nawyk czytania po angielsku. W tym czasie zaproponowano jej hack: aby uczyć rosyjskiego grupę amerykańskich studentów, wyjeżdżając, zostawili jej kupione przez siebie książki – w drodze, aby szybko dowiedzieć się czegoś o Rosji – jedna z nich okazała się „Pnin” Nabokowa. Zawsze wydawało mi się, że Nabokovowi jest zimno w stosunku do swoich bohaterów, z wyjątkiem siebie w roli Godunowa-Czerdyncewa, podczas gdy w Pninie wszystko jest niezwykle ciepłe - i usiadłem, aby przetłumaczyć to dla mojej żony. Wtedy nawet nie podejrzewałem istnienia angielskiego słownika frazeologicznego - a Nabokov, choć rzadko, używa idiomów i niektórych klisz językowych - zwłaszcza przekazując mowę wulgarnej osoby ... Lyalka poprawiła coś w moim tłumaczeniu i zwróciła mi to pod Nowym Rokiem - właśnie otrułem się w sylwestra i zacząłem to przetwarzać bez wstawania z łóżka. Później wymieniłem przez znajomego – od Irańczyka lub Algierczyka, który kolekcjonował naszą literaturę naukową, która tutaj kosztowała grosza – „Bend Sinister” i zbiór opowiadań Nabokowa; Wziąłem od znajomych „Prawdziwe życie Sebastiana Knighta”. I zaczynamy – w ciągu 15 lat wszystko przetłumaczyłem. Z biegiem czasu umiejętności się rozwijają, zacząłem zdobywać słowniki, szukać książek angielskich w antykwariatach, były trzy takie sklepy - na ulicach Kaczałowa i Akademika Wiesnina oraz także „Akademkniga” na placu Puszkinskim.

RJ: To prawdopodobnie pytanie bardziej teoretyczne, ale czy Twój styl tłumaczenia jest już ukształtowany?

S.I.: Jeśli mówimy o umiejętnościach technicznych – prawdopodobnie tak. Ale niejasne poczucie, że nie potrafię przetłumaczyć, wciąż pozostaje i wciąż czekam, aż uważny czytelnik przyjdzie i zapyta: „Co tu robisz, dobry człowieku?”

RJ: Cóż, to uczucie prawdopodobnie zdarza się każdemu.

S.I.: Moje podejrzenia w tej kwestii są bardziej uzasadnione niż innych. Mój angielski jest jak ulica jednokierunkowa – z angielskiego na rosyjski i tylko w formie pisemnej, prawie nie słyszę go ze słuchu. Ten sam Wadik Michajlin ukończył z nim wydział filologiczny naszej uczelni, a nie Wydział Fizyki, jak ja. To prawda, Gołyszew i Krużkow to także technicy…

RJ: Także Motylew, Babkow... Czy musieliście kiedyś zmienić styl autora lub pisać w tłumaczeniu „pod takim a takim”?...

S.I.: Kiedyś coś takiego zrobiłem z „Jesienią w Petersburgu” Coetzeego. W czasopiśmie „Literatura zagraniczna” poprosili o przeczesanie rozmów w powieści „U Dostojewskiego”. Ja, jak to mówią, odświeżyłem pamięć o tym, co napisał Dostojewski, w tym o „Demonach” – powieść kończy się w momencie, gdy Dostojewski zaczyna „Demony”. Nie możesz pisać jak on, ale starałem się, żeby to wyglądało. A potem przeczytałem recenzję w Internecie: „Przenikanie autora w styl Dostojewskiego jest uderzające…” Zapewniam, że Coetzee nie ma penetracji: posiekane frazy, wszystko jest w czasie teraźniejszym.

RJ: Tłumacze często mówią, że szukają analogii stylu przetłumaczonego dzieła w literaturze rosyjskiej, czy Ty też?

S.I.: Prawdopodobnie nie. Po co? Autorzy XIX wieku powinni wyglądać jak autorzy swoich czasów, a jeśli szukać analogów, to nie wśród najzdolniejszych z naszych tamtych czasów, ponieważ są zbyt bystrzy - cóż, może przeczytaj Pisemskiego. Generalnie wszystko zależy od autora.

RJ: Czy od razu rozumiesz, że chcesz przetłumaczyć ten czy inny tekst?

S.I.: Mniej więcej pod koniec pierwszej tercji. Zdarza się – początek jest ciekawy, ale zanim dojdziesz do końca, tekst rozciągnie nogi już dwukrotnie. Być może teraz przetłumaczę książkę Kellmana, laureata Bookera, mimo że jest napisana niemal w szkockim dialekcie i stylistycznie podobna do Venichki Jerofeev. Dzięki niemu wszystko jest od razu jasne.

RJ: Więc podczas tłumaczenia skupisz się na „Moskwa-Pietuszki”?

S.I.: Może będziesz musiał go znaleźć. W domu było około 10 „Pietuszków”, ale wszyscy się rozproszyli.

RJ: Czy przetłumaczony tekst wywarł na Ciebie wpływ?

S.I.: Jakieś zjawiska mistyczne? Kiedy tłumaczyłam „Sebastiana Knighta”, była taka sama słoneczna pogoda jak dzisiaj, 8 piętro, balkon był otwarty, po pokoju krążyły zwykle 2-3 motyle – a potem odleciały… Nie mam ochoty mistycyzm, ale pamiętam ten epizod.

S.I.: Raczej dla niektórych autorów – dla Joyce’a. Są gatunki, z którymi lepiej nie zadzierać. Jak już sięgnąłem po powieść damską, to już więcej tego nie zrobię, tak jak i szczerze mówiąc, literatury masowej - po prostu zostałem zwolniony z pracy i biegałem we wszystkie strony naraz.

RJ: A kobiety?

S.I.: Przetłumaczyłem dla siebie opowiadania Patricii Highsmith – i chciałbym kontynuować, ale widzę: tu, w sklepie, jest mój ukochany „pan Ripley”. Tak, jest też taka poważna pani, która pisała pod pseudonimem , Izaaka Dainesena.

RJ: Twoim zdaniem losy drugiego, trzeciego tłumaczenia zazwyczaj się nie zgadzają?

S.I.: Zwykle jest to skomplikowane. Na przykład w czasopismach obowiązuje ścisła zasada: jeśli gdzieś publikowane jest tłumaczenie lub fragment, to nie jest on już publikowany. Niezwykły magazyn „Nowa Młodzież” odważył się opublikować „Rzeczy Przezroczyste”, które już wtedy ukazywały się w „Fikcji” – „Przedmioty Przezroczyste”. Na Sympozjum ukazał się właśnie tom Woody'ego Allena, w którym również biorę udział - część opowiadań była tłumaczona, zapewne kilkukrotnie, wydawnictwo po prostu wybrało to, co wyszło lepiej.

RJ: Czy jesteś blisko Woody'ego Allena?

S.I.: Bardzo. Napisał tylko trzy zbiory, jedną miałem w rękach – są parodie gatunków: wspomnienia osobistego fryzjera Hitlera, kryminał, sztuka teatralna, wspomnienia fikcyjnych „wielkich filozofów” – i tak dalej…

RJ: Czy czytasz prace swoich kolegów?

S.I.: Staram się nie czytać innych przekładów Nabokowa i w ogóle książek, które czytam po angielsku. Ból, który zamienił się w kamień nazębny, jest twój, a tutaj próbują wszczepić ci kamień nazębny innej osoby. Ale są wyjątki: z wielką przyjemnością czytam tłumaczenia Gołyszewa z Daszela Hammetta.

RJ: A żeby można było znaleźć się pod wpływem?...

S.I.: Raczej nie chodzi tu o wpływ – będziesz chciał zobaczyć, jak inna osoba przetłumaczyła jakiś trudny fragment, a potem po cichu przeformułować go.

RJ: Zrobiłeś to, czy tylko tak założyłeś? ..

S.I.: Myślę, że tak. Oto Mervyn Peak, autor skomplikowany, gdy sięgnąłem po jego drugą powieść Gormenghast, przypomniałem sobie, że widziałem na straganach rosyjskie tłumaczenie, choć wydawca nie wspomniał, że były też powieści pierwsza i trzecia… W powieści bohaterowie noszą znaczące nazwiska, które zdaniem Burgessa dopuszczalne są jedynie w kreskówkach. Jest tam zły młodzieniec, taki Machiavelli, Steerpike, w tym tłumaczeniu okazało się, że to Szczukovol, chociaż w takim razie dlaczego nie Wołoszczek, przecież tłumaczenie wyszło na Ukrainie. Nie pamiętam nazwiska tłumacza, moim zdaniem trochę schrzanił, ale następny ma na czym polegać. Jednak na szczęście nie znalazłem tej książki, musiałem radzić sobie sam.

RJ: A jak przetłumaczyłeś Steerpik?

S.I.: Jeszcze nie, więc pozostał Steerpike – może Volakul – blisko i nie budzi takich skojarzeń jak Wołoszczek. Chociaż, powiedzmy, interpretowana jest również nazwa zamku Gormenghast. Można przecież przetłumaczyć „Hrabiego Monte Christo” jako „Hrabia Góry Chrystusowej” lub przekazać coś podobnego z francuską wymową… Ale w wielu krajach książka „Gormenghast” jest znana i nie można całkowicie zmień jego nazwę, chociaż we wspomnianym tłumaczeniu nazywał się „Zamek Gormenghast”, jak sądzę, dla większej atrakcyjności.

RJ: Jak tłumaczyć wieloznaczne słowa lub nazwiska – aby w komentarzach, przypisach podać „dodatkowe” informacje?

S.I.: Kawałek tej powieści ukazał się na początku roku w „Foreign Literature” i tam też pojawiło się podobne pytanie. Na początku publikacji umieściliśmy przypis, w którym wszystkie znaczące nazwy zostały rozłożone na możliwe słowa angielskie. Z drugiej strony starałem się oddać zabawne imiona bohaterów komiksu, hordy profesorów, którzy uczą dzieci z zamku.

RJ: Z pewnością napotkałeś trudności związane z tłumaczeniem tytułów. Opowiedz nam o tej stronie tłumaczenia.

S.I.: Na początku byłem wesoły i wesoły i nadawałem imiona, jak chciałem, zwłaszcza że przetłumaczyłem „na stół”. Powieść Nabokowa „Pod znakiem nielegalnego” otrzymała mój tytuł „Czarna linia” czy coś, nie pamiętam dokładnie, ale potem zdałem sobie z tego sprawę.

Dla tego samego „North-West” przetłumaczyłem powieść Beagle’a „Lud Powietrza” – coś w rodzaju „Plemię Powietrza”, „Folk Powietrza” – jej oryginalny autorski tytuł brzmiał „Rycerz Duchów i Cieni”. Fakt, że jest to fantazja, staje się jasny dopiero w połowie, dlatego ludzie nazywają siebie „Archaicznym Towarzystwem Rozrywki” i grają w średniowieczu: gildie, turnieje rycerskie, król, wiedźma, od której wszystko się zaczyna. Zatytułowałem powieść „Archaiczna rozrywka”, ale wydawca zazwyczaj decyduje, co jest dla niego najlepsze. Jednak to będzie kiedy. Powieść leży bez ruchu.

W powieści Hellera „Bóg wie” to zdanie często się powtarza, ja przetłumaczyłem „Bóg widzi” – w języku rosyjskim jest to to samo chwytliwe hasło, co w języku angielskim. Roman Coetzee – „Mistrz Petersburga”, ale znaczenie słowa „mistrz” – „mistrz” i „mistrz”. Zdecydowaliśmy się na neutralną wersję „Jesieni w Petersburgu”, ponieważ akcja toczy się jesienią.

RJ: Czy ktoś (redaktorzy, tłumacze, znajomi, rodzice) pomagał Ci, gdy zaczynałeś tłumaczyć?

S.I.: Kiedy zaczynałem, a zaczynałem, jak to się mówi, „dla siebie”, wcale nie zakładając, że stanie się to moim głównym zajęciem, nie było nikogo, kto by mi pomógł. Tak, a zaczynałem od Nabokova w czasach, gdy można było dla niego kupić kapelusz, więc nie wyróżniałem się szczególnie.

RJ: Jakie są Twoje ulubione przetłumaczone książki?

S.I.: Czytać nauczyłem się w wieku pięciu lat, tłumaczenia zacząłem w wieku 34 lat, a wcześniej czytałem i czytałem wszystko. Przetłumaczone książki czytano tak samo, jak książki. Być może pierwsze, które przychodzą na myśl – najwyraźniej są to ulubione – to „Oczami klauna”, „Buszujący w zbożu”, „Tristram Shandy”, „Cola Breugnon”, „Wyspa skarbów” (oczywiście !), „Hamleta” Pasternaka – wtedy, nie teraz – „Gargantua i Pantagruel”, „Teofil Północ”, „Imię róży” – i oczywiście „Lolita”. Kolejność jest tutaj całkowicie dowolna.

RJ: Gdybyś miał stworzyć antologię najlepszych rosyjskich przekładów XX wieku, czyje dzieła byś w niej umieścił?

S.I.: Od ręki: Lyubimov, Wright-Kovaleva, Lozinsky, Golyshev – kolejność znowu jest dowolna. Cóż, nie zapomnij o sobie.

RJ: Na pytanie: „Czy sądzisz, że istnieją książki, których nie da się przetłumaczyć?” I.M. Bernstein odpowiedział tak: "Jeśli czytelnik nie rozumie tej książki, to jest ona nieprzetłumaczalna. Na przykład nic dobrego nie wydarzyło się z tłumaczeniem Ulissesa. Ogólnie rzecz biorąc, tłumaczenie tej książki jest częściowo związane z sytuacją polityczną, mówili w amerykańskim radiu: „W „Ulissesie” nie zostało jeszcze przetłumaczone na Związek Radziecki!” Moim zdaniem jest to książka dla pisarzy. Nie wiadomo, co Leopold Bloom zobaczył 16 czerwca 1904 roku w Dublinie, udając się kupić nerkę. Koniecznie trzeba pojechać do Dublina. Lepiej niech pisarz pójdzie drogą wskazaną przez Joyce. Tutaj, z Faulknerem, z Francuzami, przepływ wrażeń przebiegł znakomicie. Czy sądzisz, że istnieją książki, których nie da się przetłumaczyć, czy też każda książka musi po prostu poczekać na swojego tłumacza?

S.I.: Są i jest ich zdecydowana większość. Chyba, że ​​mówimy o książkach. „Ulisses”, „Ada”, „Finnegans Wake” – to oczywiście zjawiska ekstremalne, bo tam już zaczynają się eksperymenty z językiem – a nawet z kilkoma. Ale oto Szekspir – czy on naprawdę tłumaczy?

RJ: Czy sądzisz, że istnieje „złoty” wiek tłumaczeń?

S.I.: Jeśli mówimy o wieku tłumacza, to prawdopodobnie tak. Wymaga to jednak pewnej erudycji. Myślę, że „złoto” przypada na przedział od 30 do 50, kiedy dana osoba ma już bagaż, a jeszcze ma siły.

Wspominamy grę, którą kochały miliony widzów

10 marca 2001 roku zmarł Władimir Woroszyłow, założyciel i gospodarz programu „Co? Gdzie? Kiedy?”. Być może jedna z najbardziej intelektualnych gier w krajowej telewizji.

Ludzie zasiadali przed ekranami z rodzinami. Ktoś kibicujący widzom, ale większość z jakiegoś powodu – ekspertom. I każdy miał swoich ulubieńców.

Ktoś był pod wrażeniem Aleksandra Sedina i Władimira Mołczanowa, a ktoś lubił Leonida Timofiejewa i Siergieja Wiwatenko. Ktoś oszalał na punkcie dwukrotnej właścicielki „Kryształowej Sowy”, kapitanki pierwszej w historii klubu drużyny kobiecej Walentyny Gołubiewej, a ktoś podziwiał grę kapitana drużyny Michaiła Smirnowa, która za po raz pierwszy weszli w życie właściciele czerwonych marynarek i tytuł „Nieśmiertelnych”.

Pamiętajmy o zawodnikach, którzy pozostawili jasny ślad w historii „Co? Gdzie? Kiedy?”.

Władimir Woroszyłow

Legendą nr 1 jest oczywiście sam Władimir Woroszyłow.

Urodził się 18 grudnia 1930 roku w Symferopolu. W wieku 13 lat przeprowadził się z rodzicami do Moskwy. Studiował w szkole artystycznej dla dzieci uzdolnionych, w Państwowym Instytucie Sztuki Estońskiej SRR, w Moskiewskiej Szkole Teatru Artystycznego (wydział sceniczny) oraz na Wyższych Kursach Reżyserii.

W latach 1955–1965 Woroszyłow był scenografem dla wiodących moskiewskich teatrów: Moskiewskiego Teatru Artystycznego, Teatru Małego, Teatru Operetki, Teatru. Ermołowa i innych. Pracował jako reżyser w Teatrze Dramatycznym w Stawropolu, Teatrze Sovremennik i Teatrze Taganka. Wiadomo nawet, że kiedyś został wyrzucony z Teatru Lenina Komsomola w wyniku skandalu.

Pierwsza wersja gry „Co? Gdzie? Gdy?" wyemitowano 4 września 1975 r. i początkowo w napisach końcowych nie pojawiało się nazwisko Woroszyłow.

W 2001 r. Władimir Woroszyłow został pośmiertnie odznaczony Nagrodą TEFI w nominacji „Za osobisty wkład w rozwój telewizji rosyjskiej”, aw 2003 r. Na jego grobie na cmentarzu Wagankowskim w Moskwie wzniesiono pomnik - kostkę z czarnego polerowanego granitu , symbolizujący czarną skrzynkę w grze „Co? Gdzie? Gdy?". Pomnik zaprojektował architekt Nikita Shangin, uczestnik gry od 1981 roku.

Aleksander Druz

Być może najbardziej znanym zawodnikiem klubu jest Alexander Druz.

Mistrz gry „Co? Gdzie? Gdy?" (ChGK), zdobywca nagrody Diamentowej Sowy, a także sześciokrotny zdobywca nagrody Kryształowej Sowy, jedyny trzykrotny mistrz świata w sportowej wersji ChGK.

Po raz pierwszy w telewizyjnej grze „Co? Gdzie? Gdy?" Aleksander Druz pojawił się w 1981 roku. W 1982 roku został pierwszym ekspertem, który został zdyskwalifikowany za dawanie napiwków graczom. Do jego rekordów należy także liczba rozegranych meczów – 75 (stan na 31 marca 2014 r.) i zwycięstw – 46. Ponadto wiadomo, że czterokrotnie został wyrzucony z klubu.

W maju 2013 roku na antenie programu „Evening Urgant” Alexander Druz ogłosił, że przestanie grać „Co?” Gdzie? Gdy?" po rozegraniu swojego setnego meczu.

Maksym Potashev

Maxim Potashev swoją pierwszą grę w klubie telewizyjnym „Co? Gdzie? Gdy?" grał w 1994 roku. Tytuł mistrza klubu otrzymał w finale igrzysk rocznicowych 2000 roku, w ostatnim meczu z udziałem Władimira Woroszyłowa. W finale letnich igrzysk 2001 roku poświęconych pamięci Woroszyłowa Potashev wygrał rozegraną po raz ostatni rundę zerową. Na pamiątkę Maxim otrzymał kartę z pytaniem napisanym przez Władimira Woroszyłowa.

Według wyników głosowania publiczności w 2000 roku Maxim Potashev został uznany za najlepszego zawodnika przez wszystkie 25 lat istnienia elitarnego klubu „Co? Gdzie? Kiedy?”. Maxim otrzymał „Wielką Kryształową Sowę” oraz główną nagrodę jubileuszowych igrzysk – „Diamentową Gwiazdę” mistrza gry „Co? Gdzie? Gdy?".

Kolejny mistrz gry „Co? Gdzie? Gdy?" - Wiktor Władimirowicz Sidniew, który 2 marca obchodził swoje sześćdziesiąte urodziny. Gra w klubie „Co? Gdzie? Gdy?" od 1979 r. Od 2001 roku właściciel „Kryształowej Sowy” i tytułu „Najlepszego Kapitana Klubu”. Większość meczów spędził jako kapitan drużyny. Od 2005 roku - mistrz klubu. Co ciekawe, w latach 2003–2011 Wiktor Sidnev był burmistrzem miasta Troitsk w obwodzie moskiewskim.

W 1990 roku w klubie „Co? Gdzie? Kiedy?” Pojawił się Fiodor Dwiniatin. Miał okazję rozegrać 47 meczów, z czego jego zespół wygrał 33. Pierwszy mistrz świata w sporcie „Co? Gdzie? Gdy?". Jedyny właściciel czterech „Kryształowych Sów” (1991, 1994, 2000 i 2002), do dziś ustępując jedynie Aleksandrowi Druzowi. Zdobywca Czerwonej Kurtki Nieśmiertelności (seria letnia 1991 i seria letnia 1994). Najlepszy zawodnik roku 2000 i jeden z ulubieńców Woroszyłowa (obok Maksyma Potaszowa).

Na cześć Fedora Dvinyatina nazwano jedną z drużyn KVN, Fedor Dvinyatin, która dotarła do finału w 2009 roku i została brązowym medalistą Major League KVN.

Borys Burda

„Najstarszy” zawodnik klubu „Co? Gdzie? Kiedy? ”, Według wieku Boris Burda jest uważany za prezentera telewizyjnego, dziennikarza i pisarza, barda, zwycięzcę wielu festiwali piosenki artystycznej. Ponadto w latach 70. Boris Burda grał w KVN dla drużyny miasta Odessa, był dwukrotnym mistrzem KVN, trzykrotnym zwycięzcą Kryształowej Sowy i właścicielem Diamentowej Sowy, Burda został uznany siedmiokrotnie najlepszym zawodnikiem drużyny Andrieja Kozłowa według wyników głosowania widzów. Ponadto jest jednym z dziesięciu najbardziej produktywnych pytających na treningi i turnieje w sportowej wersji gry „Co? Gdzie? Gdy?". Na jego koncie prawie dwa i pół tysiąca pytań.

Prawdopodobnie jednego z najbardziej skandalicznych zawodników klubu można nazwać Andreyem Kozlovem, który gra „Co? Gdzie? Gdy?" od 1986 roku. Mistrz klubu (od 2008). Trzykrotny zdobywca nagrody Kryształowej Sowy (1992, 1994, 2008), zdobywca nagrody Diamentowej Sowy (2008) oraz tytułu Najlepszego Kapitana Klubu.

27 grudnia 2008 roku w ostatnim meczu sezonu Andrey Kozlov zdobył nagrodę „Volkswagen Phaeton” jako zawodnik, któremu jako ostatniemu (i zarazem jedynemu) udało się odpowiedzieć na wszystkie trzy pytania rundy „Super Blitz” rok.

Aleksiej Blinow

Aleksey Blinov jeszcze w szkole zorganizował klub miłośników gry „Co? Gdzie? Kiedy? ”, A swój pierwszy mecz w elitarnym klubie rozegrał w 1991 roku. Dwukrotny zdobywca nagrody „Kryształowej Sowy” (seria letnia 1992 i zimowa 1993) oraz paska naramiennego „Najlepszego Kapitana Klubu”. Kapitan „drużyny lat 90.” w letniej serii gier 2001 poświęconych pamięci Władimira Woroszyłowa.

Nurali Łatypow

Uczestnik programu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?" Nurali Łatypow – właściciel pierwszego w historii klubu „Co? Gdzie? Gdy?" Kryształowa Sowa. Doktor filozofii. Absolwent Państwowego Uniwersytetu w Rostowie (wydziały biologii i fizyki), stacjonarnych studiów podyplomowych na Wydziale Filozofii Nauk Przyrodniczych Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego. Łomonosow. Specjalizacja: neurofizjolog (neurocybernetyka), metodolog. Doktor filozofii. Autor szeregu wynalazków z zakresu komunikacji elektronicznej.

Architekt Nikita Shangin, podobnie jak niektórzy inni gracze, w klubie „Co? Gdzie? Gdy?" dostałem list do redakcji. Swój pierwszy mecz w klubie rozegrał w 1981 roku w drużynie Aleksandra Sedina. Laureat „Kryształowej Sowy” (1988).

Aleksander Białko

Do czego? Gdzie? Gdy?" Alexander Byalko przybył jako student MEPhI w 1979 roku. W 1980 roku zdobył pierwszą nagrodę ustanowioną w grze telewizyjnej Znak Sowy. W 2000 roku po długiej przerwie Białko wziął udział w cyklu jubileuszowych meczów w ramach „Drużyny Lata 80.” i został uhonorowany „Kryształową Sową”. Po ostatnim meczu w klubie rozegranym w 2009 roku, od 2010 roku Alexander przestał pojawiać się na meczach „Co? Gdzie? Kiedy?”.

Ilia Nowikow

Jeden z najbardziej charyzmatycznych i utalentowanych „młodych” zawodników klubu „Co? Gdzie? Kiedy?” można słusznie nazwać Ilją Nowikowem.

Po debiucie w grze telewizyjnej w 2002 roku Ilya był wielokrotnie uznawany za najlepszego gracza w drużynie. Dwukrotna laureatka „Kryształowej Sowy” (jesień 2004, lato 2014), zdobywczyni „Diamentowej Sowy” (finał 2014). W 2010 roku po raz pierwszy w swojej karierze wygrał superblitz. Według strony internetowej IAC ChGK Novikov jest jednym z 11 zawodników, którzy wzięli udział we wszystkich dziesięciu pierwszych mistrzostwach świata w sporcie „Co? Gdzie? Gdy?".

42 lata temu, 4 września 1975 roku, wyemitowano pierwszy program telewizyjnego klubu ekspertów „Co? Gdzie? Gdy?". To prawda, że ​​​​w tym czasie nie było ekspertów. Początkowo ulubioną grą był quiz rodzinny.

W programie wzięły udział dwie drużyny – rodzina Iwanowów i rodzina Kuzniecowów z Moskwy. Program został nakręcony w częściach - najpierw odwiedzając jedną rodzinę, a potem drugą. Każdemu zespołowi zadano 11 pytań. Dwie historie połączono w jedną za pomocą fotografii z albumów rodzinnych Iwanowów i Kuzniecowów. Wyemitowano tylko jeden program. To był rok poszukiwań formy zabawy.

(Łącznie 25 zdjęć)

1984 Nagranie gry telewizyjnej „Co? Gdzie? Gdy?" w Telewizji Centralnej. © RIA Nowosti, M. Yurchenko Ale już w następnym roku, 1976, quiz rodzinny przekształcił się w telewizyjny klub młodzieżowy „Co? Gdzie? Gdy?". W nagraniu programu uczestniczyli studenci kilku wydziałów Moskiewskiego Uniwersytetu Państwowego, którzy omawiając tę ​​kwestię, mówili głośno i palili. Gospodarzem pierwszego wydania gry nie był Władimir Woroszyłow, ale… Aleksander Maslakow.

1984 Prezenter telewizyjny quizu „Co? Gdzie? Gdy?" Władimir Woroszyłow czeka na odpowiedź na swoje pytanie. © RIA Nowosti, M. Yurchenko To właśnie wtedy w grze pojawiła się czołówka. To prawda, że ​​​​strzałka bączka wybrała osobę, która odpowie na pytanie widza. Uczestnicy gry odpowiadali na pytania natychmiast, bez przygotowania. Każdy uczestnik grał dla siebie. Nie było jeszcze minuty dyskusji. Odpowiedziałeś na pytanie - zdobądź nagrodę: książkę. Odpowiedziałeś na siedem pytań - zdobądź nagrodę główną: zestaw książek. Odpowiedzi zawodników oceniali członkowie honorowego jury – akademik Akademii Nauk Medycznych ZSRR O.V. Baroyan, członek korespondent Akademii Nauk ZSRR V.O. Goldansky, pisarz D.S. Danina.

1984 Członek Akademii Nauk ZSRR Igor Petryanov-Sokolov bierze udział w quizie telewizyjnym „Co? Gdzie? Gdy?". © RIA Nowosti, M. Yurchenko W następnym roku, 1977, transmisja zostaje przeniesiona poza ekran. Gospodarza w kadrze zmienili czterej lektorzy. Wśród nowych lektorów znaleźli się Władimir Woroszyłow i pracownicy redakcji młodzieżowej Telewizji Centralnej, dziennikarze Andrei Menshikov i Svetlana Berdnikova, a także geolog Zoya Arapova. Głównym gospodarzem gry był Władimir Woroszyłow, pozostałe głosy pełniły rolę pomocniczą - wypowiadały listy od widzów.

1984 Uczestnicy programu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?" omawiają tę kwestię. © RIA Nowosti, M. Yurchenko Kto nadawał po drugiej stronie ekranu, przez długi czas (do 1980 r.) pozostawał dla widzów zagadką. A dla Władimira Woroszyłowa przydomek „incognito z Ostankina” był mocno zakorzeniony. Nazwisko gospodarza meczu po raz pierwszy zostanie usłyszane 23 kwietnia 1980 r., kiedy audycja zakończy się słowami: „Prowadzącym program był Władimir Woroszyłow”.

1985 Dyrektor i prezenter klubu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?" Władimir Woroszyłow przygotowuje kolejny mecz. © RIA Nowosti, G. Kazarinov 24 grudnia 1977 roku gra ostatecznie przyjęła swój ostateczny kształt: bączek pokazujący pytanie, a nie gracza, jednominutowy limit czasu dyskusji nad pytaniem, nagroda dla widza za najlepsze pytanie .

Pracownik bazy zoo rosyjskiego studia filmowego „Tsentrnauchfilm” z puchaczem Fomką, niezmiennym symbolem programu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?". © RIA Novosti, Ettinger W tym samym czasie w grze pojawił się jej pierwszy symbol - puchacz Fomka.

Następnie, zgodnie z zasadami gry, za każdą poprawną odpowiedź wnoszona była książeczka z nagrodami do funduszu ogólnego uczestników gry. Jeśli członkowie klubu stracili pytanie, zmieniała się cała szóstka zawodników.

1985 Koneserzy i scenarzyści, reżyser i gospodarz programu Władimir Woroszyłow omawiają wyniki gry. © RIA Nowosti, G. Kazarinov W 1979 roku po raz pierwszy uczestnicy programu zostali nazwani „ekspertami”. Do tego momentu wszyscy gracze byli „członkami Co? Gdzie? Kiedy?” lub po prostu „uczestnicy” programu. Również w tym roku drużyny klubu mają trenerów: kandydatów nauk psychologicznych Borysa Bratusa i Aleksandra Asmanowa, nauczyciela wydziału psychologii społecznej Adolfa Charasza. Trenerzy mogą wziąć przerwę na żądanie, dokonać zmian poszczególnych zawodników lub całej szóstki.

1985 Gracz klubu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?" Aleksander Vengertsev, budowniczy z miasta Dmitrovograd, obwód Uljanowsk. © RIA Nowosti, G. Kazarinov 24 stycznia 1979 w grze „Co? Gdzie? Gdy?" zabrzmiała pierwsza muzyczna przerwa.

1988 Przerwa muzyczna w programie „Co? Gdzie? Gdy?". © RIA Nowosti, Oleg Łastoczkin Od kilku lat gra „Co? Gdzie? Gdy?" był jednym z niewielu programów w telewizji radzieckiej, w którym można było zobaczyć popularnych zagranicznych wykonawców.

1989 Członek muzycznej przerwy, grecki piosenkarz Demis Roussos. © RIA Nowosti, Oleg Łastoczkin W 1980 roku wprowadzono nową zasadę – w krytycznej sytuacji przegrywająca drużyna dostała szczególną szansę: rundę finałową mógł rozegrać cały klub.

1986 Emisja programu „Co? Gdzie? Gdy?". © ITAR-TASS, Igor Zotin W 1982 roku ostatecznie ustalono formę gry. Wprowadzono nową zasadę: gra toczy się dalej do sześciu punktów. Do tego momentu wynik gry był cały czas inny – zadawano tyle pytań, na ile pozwalał czas. Pojawia się podpis gospodarza: „Wynik 0:0. Telewidzowie kontra eksperci. Pierwsza runda."

1985 Kapitan jednej z drużyn klubu „Co? Gdzie? Gdy?" Marina Letavina. © RIA Nowosti, G. Kazarinov Całą grę prowadzi jeden zespół ekspertów; koneserzy nadal uczestniczą w rozgrywkach sezonu, jeśli wygrywają; koneserzy ustąpią miejsca w klubie nowicjuszom w przypadku przegranej.

1985 Uczestnicy programu telewizyjnego „Co? Gdzie? Gdy?" zastanów się nad odpowiedzią. © RIA Nowosti, G. Kazarinov W 1983 roku Klub Koneserów osiedlił się w nowym budynku – kamienicy przy ul. Herzen, 47 lat. W tym sezonie grają trójkami. Grają dwie trójki, jedna trójka – na krzesłach „zapasowych”. Istnieje możliwość wymiany całej trójki lub jednego lub dwóch zawodników. Skład drużyny zmienia się według uznania kapitana. Część koneserów zgłoszonych do gry pozostaje „rezerwą” i nie uczestniczy w grze. Wprowadzono nową zasadę – koneserzy mogą odmówić minuty dyskusji i wykorzystać zaoszczędzoną minutę w dowolnej innej rundzie.

1989 Koneserzy przy stole do gier. © ITAR-TASS, Borys Dembitski 1984 Podczas minuty dyskusji gracze mogą korzystać z literatury fachowej: Wielkiej Encyklopedii Radzieckiej, słowników Uszakowa, Ożegowa i Dahla, Filozoficznego Słownika Encyklopedycznego, Geograficznego Słownika Encyklopedycznego, Fizycznego Słownika Encyklopedycznego, Chemicznego Słownika Encyklopedycznego, Radzieckiego Słownik encyklopedyczny.

1985 Jest gra. Klub telewizyjny „Co? Gdzie? Gdy?". © RIA Nowosti, G. Kazarinov Na sali zabaw pojawiły się trzy sceny. Na małej scenie stoi regał z encyklopediami. Na drugim etapie - ławka kar. Na największej z nich znajduje się instalacja do akompaniamentu muzycznego i dźwiękowego. Gracz, który udzielił błędnej odpowiedzi, zostaje wysłany na ławkę kar. Pola karne wracają na stół do gry po zdobyciu pierwszego punktu przez ekspertów.

1988 Emisja programu „Co? Gdzie? Gdy?". © RIA Nowosti, Oleg Łastoczkin Rok 1985 to nowa zmiana – w każdym meczu uczestniczy nie jedna szóstka, ale cały klub – sześć szóstek koneserów. Zmiana drużyn odbywa się według zasady: jeśli wygrasz – kontynuuj grę, jeśli przegrasz – ustąpisz miejsca innej drużynie. Zespoły zmieniają się w drodze losowania: w sektorach na stole do gry - odwrócone bilety na grę kapitanów. Jeśli koneserzy przegrają rundę, los zostaje odwrócony i okazuje się, która szóstka zastąpi. Decydująca runda gry: jeśli drużyna wygra, uzyskuje prawo do rozpoczęcia gry w następnej kolejności i zdobycia wszystkich nagród. Zespół, który przegra w ostatniej rundzie gry, opuszcza klub. W miejsce tej przychodzi sześciu przybyszów.

1989 Emisja programu „Co? Gdzie? Gdy?". © ITAR-TASS, Borys Dembitski W 1986 roku po raz kolejny w każdej grze bierze udział sześciu koneserów. Wprowadzono pierwsze „turnieje błyskawiczne”. Symbole pauzy muzycznej znikają z sektorów gry. Klucze wiolinowe są teraz w posiadaniu kapitanów drużyn. Zespoły robią sobie przerwy muzyczne według własnego uznania. Pojawia się minuta pomocy fanów telewizji. To był ostatni rok gry w rezydencji przy Herzen Street 47.

W 1987 roku seria międzynarodowych gier „Co? Gdzie? Gdy?". Na igrzyskach w Bułgarii po raz pierwszy zdecydowano się na zmianę tradycyjnego systemu nagród. Nagrody książkowe na międzynarodowych igrzyskach zastąpiły rękodzieło, sztukę i rzemiosło obu krajów oraz dobra konsumpcyjne.

1987 Prezenter telewizyjny „Co? Gdzie? Gdy?" W. Woroszyłow (z prawej). Fot. Igor Zotin (kronika filmowa TASS) W 1988 roku w międzynarodowym klubie „Co? Gdzie? Gdy?". Grające drużyny ZSRR, USA, Bułgarii, Polski, Francji.

Z widzami gra nie jedna szóstka ekspertów, ale cały klub – 13 szóstek ekspertów. Dowolny zespół ekspertów może odpowiedzieć w imieniu całego klubu i za tę odpowiedź odpowiada cały klub. Dowolna szóstka może zaprotestować przeciwko odpowiedzi poprzedniego zespołu. Ostatnia odpowiedź udzielona przez klub jest uważana za ostateczną wersję klubu.

Począwszy od drugiego meczu kwalifikacyjnego wprowadzono nową zasadę: szóstka, która udzieli błędnej odpowiedzi i przegra rundę, wstrzymuje udział w rozgrywkach sezonu. Tylko wygrany przez klub mecz może uratować zawodników zespołu.

1988 Centrum Handlu Międzynarodowego i Stosunków Naukowo-Technicznych. Transmisja na żywo głównej edycji programów dla młodzieży Telewizji Centralnej „Co? Gdzie? Kiedy?”, w którym uczestniczyli eksperci z Bułgarii, Polski, ZSRR i USA. Zdjęcie: Oleg Iwanow /TASS Newsreel/ W 1989 roku odbyły się Międzynarodowe Igrzyska „Co? Gdzie? Gdy?". Miejsce – Moskwa, World Trade Center na Krasnej Presnyi (Sovincenter). Gra sześciu głównych koneserów i dziewięć zespołów ekspertów. Zespoły ekspertów określają stopień trudności każdego pytania w grze. W zależności od trudności pytania w każdej rundzie możesz otrzymać od 1 do 10 punktów.

Jeśli wszystkie dziewięć zespołów ekspertów udzieliło prawidłowej odpowiedzi, za pytanie przyznawany jest jeden punkt. Osiem drużyn udzieliło prawidłowej odpowiedzi – pytanie jest warte dwa punkty i tak dalej. Jeżeli żaden z zespołów eksperckich nie udzielił prawidłowej odpowiedzi, pytanie otrzymuje najwyższą notę ​​– 10 punktów. Jeśli sześciu głównych adeptów wygra rundę, adepci otrzymają te dziesięć punktów. Jeżeli drużyna grająca nie jest w stanie rozwiązać problemu, widzowie otrzymują 10 punktów.

Zespół ekspertów, który w wyniku gry uzyska najwyższą ocenę intelektualną, uzyskuje prawo do kontynuowania kolejnej gry przy centralnym stole do gry. Zespół z najniższą oceną musi opuścić klub. Jego miejsce zajmie sześciu nowych zawodników.

W związku z tym, że główna zasada gry została chwilowo anulowana (gra dochodzi do sześciu punktów), została wyznaczona nowa granica gry – północ. Gra kończy się trzecim pianiem koguta na wieży Sovincenter.

Zimą 1991 roku na stole do gry po raz pierwszy pojawiły się pieniądze. Klub intelektualny staje się intelektualnym kasynem. Gospodarz stał się znany jako krupier. Po raz pierwszy pojawia się sformułowanie „Inteligentne kasyno to jedyne miejsce, w którym można zarobić pieniądze własnym umysłem”.

Podstawowe zasady gry nie uległy zmianie: przy grze sześciu ekspertów gra toczy się do sześciu punktów, a przegrana drużyna traci miejsce w klubie.

Rok 2005. Emisja programu „Co? Gdzie? Gdy?". © ITAR-TASS, Natalya Nechaeva Stałym gospodarzem programu przez 25 lat był Władimir Jakowlewicz Woroszyłow. 30 grudnia 2000 roku rozegrał swój ostatni mecz – finał jubileuszowej serii meczów, na którym losy elitarnego klubu „Co? Gdzie? Gdy?". Eksperci zwyciężyli wynikiem 6:5. Zwycięstwo koneserów oznaczało, że rozgrywki w elitarnym klubie „Co? Gdzie? Gdy?" powinno być kontynuowane.