Ścieżka życia Gribojedowa w skrócie. Twórcza i życiowa ścieżka Gribojedowa Aleksandra Siergiejewicza. ostatnie lata życia

JAK. Gribojedow urodził się w Moskwie 4 (15) stycznia 1795 r. (Według innych źródeł - w 1794 r.) W szlacheckiej rodzinie szlacheckiej. Jako dziecko otrzymał wszechstronną edukację domową, a od 1802 do 1805 studiował w szkole z internatem Uniwersytetu Moskiewskiego. W 1806 został studentem Uniwersytetu Moskiewskiego. Po ukończeniu studiów werbalnych (w 1808 r.) i etyczno-politycznych (w 1810 r.) kontynuował studia matematyczne i przyrodnicze. W latach studenckich Gribojedow, który miał genialne zdolności, ciężko i ciężko pracował. Już na studiach został poliglotą, z łatwością władającym językami obcymi, nie tylko europejskimi (francuski, angielski, włoski i niemiecki), ale także starożytnymi (grecki i łacina). Później dodano do nich języki orientalne - perski, arabski i turecki. Jego dar literacki objawił się w pierwszych utworach humorystycznych i satyrycznych. Lata studiów były czasem przyjaznej komunikacji między Gribojedowem a przyszłymi wybitnymi przedstawicielami rosyjskiego wolnomyślicielstwa - N.M. Murawjowem, I.D. Jakuszkinem, N.I. Turgieniewem, P. Ja. Czaadajewem.

W 1812 r. Gribojedow zgłosił się na ochotnika do wojska i został wcielony jako kornet do moskiewskich husarii, ale nie miał szansy uczestniczyć w działaniach wojennych przeciwko wojskom napoleońskim. W 1817 r. rozpoczęła się jego kariera dyplomatyczna: emerytowany wojskowy został urzędnikiem Kolegium Spraw Zagranicznych i mieszkał w Petersburgu do 1818 r., aktywnie uczestnicząc w życiu literackim i teatralnym.

Gribojedow zaprzyjaźnił się z młodymi pisarzami (VK Kuchelbeker, NI Grech, później z AS Puszkinem) i postaciami teatralnymi (PA Katenin, AA Szachowski, NI Chmielnicki, AA Gendrom). W 1815 roku wydano i wystawiono na scenie jego wierszowaną komedię w jednym akcie Młodzi małżonkowie - adaptację sztuki Le secret du menage francuskiego dramatopisarza Creuse de Lesser. W 1817 r. Gribojedow we współpracy z P.A. Kateninem napisał komedię „Student”, a wraz z A.A. Szachowskim i N.I. Chmielnickim komedię „Jego rodzina, czyli zamężna panna młoda” (Gribojedow napisał początek drugiego aktu ). Napisana wspólnie z A. A. Zhandrem komedia Udawana niewierność (wolny przekład komedii francuskiego dramatopisarza Barthesa „Les fausses infidelites”) została wystawiona w 1818 r. na scenach Moskwy i Petersburga. Udział w pracach nad tymi codziennymi dramatami był sprawdzianem sił młodego dramatopisarza przed przystąpieniem do pracy nad swoim głównym dziełem – w drugiej połowie lat 1810. powstał pomysł na komedię „Biada dowcipowi”.

Mianowany w 1818 r. na sekretarza rosyjskiej misji dyplomatycznej w Persji, Gribojedow uważał za swego rodzaju „honorowe” wygnanie, podyktowane chęcią usunięcia go z Petersburga przez przełożonych. Powodem był pojedynek między oficerem V.N. Szeremietiewem a hrabią AP Zawadowskim o baletnicę AI Istomina (Gribojedow był drugim Zawadowskim).

Po trzyletniej służbie w Persji Gribojedow został przeniesiony do Tyflisu: od 1822 r. Służył pod dowództwem Gruzji generała A.P. Jermołowa. W tym czasie zaczął się realizować wcześniejszy plan „Biada dowcipowi”. Od połowy 1823 do końca 1825 Gribojedow przebywał na długich wakacjach. Latem 1823 r. W majątku jego przyjaciela S.N. Begiczewa - wieś Dmitrowski w prowincji Tula. - ciężko pracował nad „Biada dowcipowi”, a jesienią wyjechał do Moskwy, gdzie czytał fragmenty komedii. Griboyedov przez kilka miesięcy aktywnie uczestniczył w moskiewskim życiu literackim: wraz z P.A. Vyazemsky napisał wodewil „Kto jest bratem, która jest siostrą, czyli oszustwo po oszustwie”, współpracował w antologii „Mnemosyne”.

Od czerwca 1824 do końca 1825 Gribojedow mieszkał w Petersburgu, kontynuując studia literackie - prace nad tekstem „Biada dowcipowi” i nowymi, które pozostały niedokończone (dramat „1812”, tragedia „Noc gruzińska”, „Rodamista i Zenobia”). W stolicy rozmawiał z wieloma osobami: pisarzami, postaciami teatru, przyszłymi uczestnikami wydarzeń grudniowych, w tym z K. F. Rylejewem i A. A. Bestużewem, wydawcami almanachu „Gwiazda Polarna”. Przyjazne stosunki z dekabrystami nie pozostały niezauważone, wkrótce po powrocie na Kaukaz do miejsca służby Gribojedow ponownie znalazł się w Petersburgu: w styczniu 1826 r. Jermołow otrzymał nakaz aresztowania. Dowiedziawszy się o tym, Gribojedowowi udało się zniszczyć wszystkie dokumenty, które mogłyby go skompromitować podczas śledztwa.

Podczas przesłuchań w Petersburgu stanowczo zaprzeczał udziałowi w tajnych stowarzyszeniach, co potwierdziło w swoich zeznaniach wielu dekabrystów. Po śledztwie, które trwało cztery miesiące, został zwolniony z braku dowodów. Rzeczywiście, pomimo szerokiego kręgu znajomych związanych z tajnymi stowarzyszeniami i kontaktów z dekabrystami w niektórych kwestiach ideologicznych, Gribojedow był daleki od ruchu dekabrystów. Prawdopodobnie najbardziej zauważalne cechy jego charakteru odegrały w tym znaczącą rolę: izolacja, ostrożność, ironia, sceptyczny umysł. Krytycznie odnosił się do projektów „zbawienia” Rosji, które proponowali dekabryści, choć był pedagogiem i wolnomyślicielem.

Po powrocie na Kaukaz we wrześniu 1826 r. Gribojedow stał się największą postacią rosyjskiej dyplomacji na Wschodzie. W 1827 r. otrzymał polecenie utrzymywania stosunków dyplomatycznych z Turcją i Persją, aw 1828 r. aktywnie uczestniczył w przygotowaniu turkmeńskiego traktatu pokojowego, który położył kres wojnie z Persami. Po tym sukcesie dyplomatycznym Gribojedow został mianowany ministrem pełnomocnym w Persji. Jednak nowa nominacja napawała go nie radością, lecz niepokojem i ponurymi przeczuciami: życie w nowo „pogodzonym” Teheranie zapowiadało trudności i trudności. W przeddzień wyjazdu do Persji, w sierpniu 1828 r., w Tyflisie Gribojedow poślubił NA Czawczawadze. Wkrótce po ślubie wyjechał z ambasadą do Teheranu.

30 stycznia (11 lutego) 1829 r. Gribojedow został rozszarpany przez tłum fanatyków - przeciwników pokoju z Rosją, który zniszczył budynek ambasady rosyjskiej. Na pomniku wzniesionym na grobie Gribojedowa w Tyflisie wyryte są słynne słowa jego żony: „Twój umysł i czyny są nieśmiertelne w rosyjskiej pamięci, ale dlaczego moja miłość cię przeżyła?”

Jak podkreślał wybitny poeta i krytyk XX wieku. VF Khodasevich, „w tym ponurym i romantycznym finale ogólny nastrój życia Gribojedowa, bogaty w uczucia, wrażenia i wydarzenia, brzmiał tylko wyraźniej. Gribojedow był człowiekiem o niezwykłej inteligencji, wspaniałym wykształceniu, osobliwym, bardzo złożonym iw istocie czarującym charakterze. Pod dość oschłym, często zjadliwym powściągliwością zakopywał głębię uczucia, które nie chciało wyrażać się w drobiazgach. Ale w godnych przypadkach Griboyedov wykazywał zarówno silną pasję, jak i aktywną miłość. Umiał być znakomitym, choć nieco bezkompromisowym dyplomatą, marzycielskim muzykiem, „obywatelem sceny” i przyjacielem dekabrystów. Sama historia jego ostatniej miłości i śmierci nie byłaby udana dla zwykłego człowieka ”( esej„ Griboyedov ”).

Od ponad stu lat ze sceny słychać gorący, wściekły głos Chatsky'ego, wzywający do walki z niewolnictwem, z uprzedzeniami klasowymi, z ignorancją i ciemnością. Namiętne monologi bohatera nieśmiertelnej komedii Gribojedowa „Biada dowcipowi” bronią tego, co nowe, postępowe, przeciwko któremu wyśmiewani w komedii Famusowowie i pufy chwytają za broń:

Teraz niech jeden z nas
Wśród młodych ludzi jest wróg poszukiwań,
Nie domagający się ani miejsc, ani awansów,
W naukach ścisłych będzie tkwił umysł spragniony wiedzy;
Lub w jego duszy sam Bóg wzbudzi żar
Ku sztuce twórczej, wzniosłej i pięknej,
Od razu: - Kradzież! ogień!
I będą znani jako marzyciele! niebezpieczny!!

Nie bez powodu dekabryści uważali Gribojedowa za swoich, nie bez powodu, jak pisze dekabrysta Belyaev, jego komedia „zmartwiona, jej zjadliwa kpina została powtórzona z pamięci, a słowa Chatsky'ego o poddanych, których sprzedawano jeden po drugim, rozwścieczyły. "

Aleksander Siergiejewicz Griboedow urodził się w dobrze urodzonej rodzinie szlacheckiej. Otrzymał doskonałe wykształcenie: uczęszczał na kurs dwóch wydziałów Uniwersytetu Moskiewskiego - werbalnego i prawniczego, studiował przyrodę i matematykę, których ukończenie uniemożliwiła mu wojna 1812 r. Gribojedow znał osiem języków, był utalentowanym muzykiem. Puszkin mówił o nim jako o jednym z „najmądrzejszych ludzi w Rosji”.

Nauczanie na uniwersytecie, w kręgu zaawansowanej młodzieży studenckiej, wychowało i rozwinęło w Gribojedowie ognistą miłość do ojczyzny, żarliwe pragnienie służenia jej. W czasie wojny ojczyźnianej 1812 zgłosił się jako ochotnik do pułku huzarów. Po powrocie ze służby wojskowej Gribojedow zajął się pracą literacką, którą od 1817 r. łączył ze służbą dyplomatyczną w Kolegium Spraw Zagranicznych. W następnym roku wyjeżdża jako sekretarz ambasady w Persji (Iran).

W Persji, a następnie w Gruzji Gribojedow pracował nad komedią Biada dowcipu, napisaną w 1818 roku. Ukończył ją w 1824 roku, po powrocie do Petersburga. Zakazana drukiem i inscenizacjami przez carską cenzurę komedia Gribojedowa szybko rozeszła się po całej Rosji. Dopiero w 1862 roku został w całości wydrukowany.

Głównym konfliktem komedii „Biada dowcipowi” jest zderzenie „obecnego stulecia”, czyli zaawansowanej szlachty, której Chatsky jest przedstawicielem, z „minionym stuleciem” - reakcyjną masą pańszczyźnianych właścicieli i biurokratów . To sprawia, że ​​komedia jest głęboko realistyczna, nadając dramatowi miłosnemu Chatsky'ego przejmujący publiczny dźwięk.

Kunszt scenarzysty komediowego jest niezwykły. „Nie mówię o poezji”, napisał Puszkin, „połowa powinna być zawarta w przysłowiach”. Bo któż z nas nie posługuje się takimi skrzydlatymi sformułowaniami z nieśmiertelnej komedii: „Kim są sędziowie?”, „Chętnie bym służył, brzydzi się służyć”, „Czy nie można sobie wybrać zakątka na spacery dalej ?” Jak nie zadowolić swojego drogiego małego mężczyzny!

Gribojedowowi udało się stworzyć w komedii „wyluzowany, lekki, całkowicie taki sam język, jakim posługują się w naszym społeczeństwie” - napisał współczesny poecie W. F. Odojewski. Gribojedow wprowadził do swojego wiersza zwroty potoczne i ludowe. „Sen w ręku”, „precz ze wszystkimi z podwórka”, „dadzą ci, jak pić”, „jaki haczyk dałem”, „wybij sobie te bzdury z głowy” - tak mówi Famusov z jego domownikami i sługami. W monologach Chatsky'ego wyraziste i precyzyjne są epitety, którymi określa on swój stosunek do tego, co nowe, postępowe. Nie mniej symboliczne są jego oceny „minionego stulecia”: „złowrogie stare kobiety, starcy, zniedołężnieni przez fikcję, nonsens”. Wspaniałe są krótkie opisy Skalozuba - "konstelacji manewrów i mazurków", Molchalina - "niskolatka i biznesmena".

Gribojedow ostro skrytykował świat przemocy, arbitralności, ignorancji, pochlebstw, hipokryzji, w którym dominują famuzy i milczenie, a giną najlepsze cechy ludzkie. Gribojedow swoją komedią wzbudził nienawiść i pogardę dla ludzi z Famusu, napiętnował dobrowolną służalczość, milczenie we wszelkich jego formach. Wspaniałe dzieło Gribojedowa jest przesiąknięte duchem walki o prawdziwą osobę, o jej godność, o rosyjską kulturę narodową. Jeden z wybitnych budowniczych kultury socjalistycznej, A. W. Łunaczarski, słusznie stwierdził swego czasu, że choć „minęło już całe stulecie, komedia Griboedowa Biada dowcipowi” nadal uważana jest za najlepszą komedię w naszej literaturze, obok Generalnego Inspektora Gogola. Te słowa pierwszego ludowego komisarza oświaty Łunaczarskiego nie straciły na znaczeniu do dziś.

w 1826; Gribojedow, powracający na swoje miejsce służby, został aresztowany na Kaukazie pod zarzutem powiązań z dekabrystami. Śledztwo nie wykazało jego udziału w powstaniu grudniowym i został zwolniony. Jednak carska policja nie traciła już z oczu autora Biada z Wita. W 1828 r. Gribojedowowi, jako utalentowanemu dyplomacie, powierzono ważną misję: zawarcie traktatu pokojowego z Persją. Gribojedow znakomicie wykonał to polecenie, Mikołaj I łaskawie go przyjął i mianował ambasadorem pełnomocnym w Persji.

W kontekście walki Rosji z Anglią o rynki wschodnie ten wpis był bardzo niebezpieczny. Dla perskiego rządu feudalnego Gribojedow był wrogiem, zastępując „pojedynczą osobę dwudziestotysięczną armią”.

W 1829 r. fanatyczny tłum, podżegany przez mułłów i angielskich agentów, zaatakował ambasadę rosyjską w Teheranie. Gribojedow został zabity. Pochowali go w Tyflisie, na górze, w klasztorze św. Dawida. Na grobie Gribojedowa jego młoda żona Nina Czawczawadze, córka słynnego gruzińskiego pisarza, wzniosła pomnik z krótkim wzruszającym napisem: „Twój umysł i czyny są nieśmiertelne w rosyjskiej pamięci, ale dlaczego moja miłość cię przeżyła?”

Aleksander Siergiejewicz Gribojedow urodził się 15 stycznia 1795 roku w zamożnej rodzinie szlacheckiej. Aleksander Gribojedow, człowiek o wyjątkowych talentach, doskonale grał na pianinie, sam komponował muzykę i znał ponad pięć języków obcych. Postać rosyjska ukończyła szlachecką szkołę z internatem Uniwersytetu Moskiewskiego (1803), a następnie trzy wydziały Uniwersytetu Moskiewskiego.

Gribojedow służył w służbie wojskowej w randze korneta od 1812 do 1816 roku, po czym zaczął realizować się na polu dziennikarskim i literackim. Do jego pierwszych dzieł należy przetłumaczona z francuskiego komedia Młodzi małżonkowie oraz List z Brześcia Litewskiego do wydawcy. W 1817 r. Gribojedow wstąpił do organizacji masońskiej Zjednoczonych Przyjaciół i objął stanowisko sekretarza prowincji w służbie publicznej. Griboyedov kontynuuje pisanie, do jego pracy dodaje się komedię Student i Udawana niewierność. W tym samym czasie utalentowana postać spotkała Aleksandra Puszkina i jego świtę.

Gribojedow dwukrotnie podróżował do Persji w imieniu rządu - w 1818 i 1820 roku. Służba na wschodzie była dla niego dużym obciążeniem i Gribojedow przeniósł się do Gruzji. W tym okresie rozpoczynają się prace nad najsłynniejszym dziełem - „Biada dowcipowi”.

W 1826 rosyjski pisarz został oskarżony o przynależność do dekabrystów. Gribojedow był poszukiwany przez około 6 miesięcy. Ale nie można było udowodnić jego udziału w spisku, a Gribojedow otrzymał wolność.

W 1828 roku żeni się z Niną Czawczawadze, ale ich małżeństwo było krótkotrwałe: Aleksander Siergiejewicz został zabity przez zbuntowany tłum 30 stycznia 1829 roku podczas wizyty ambasady rosyjskiej w Teheranie.

Biografia 2

Wielki pisarz, kompetentny dyplomata, muzyk i kompozytor, to nie jest pełna lista zasług Aleksandra Gribojedowa. Dociekliwy chłopak szlacheckiego pochodzenia. Najlepsi naukowcy tamtych czasów byli zaangażowani w jego wychowanie i szkolenie.

Zdolności Sashy nie znały granic, z łatwością opanował sześć języków obcych. Od dzieciństwa grał na instrumentach muzycznych, pisał wiersze.

Bardzo chciał sprawdzić się w warunkach bojowych i zaciągnął się do pułku husarii, ale wojna z Napoleonem już się kończyła, ku wielkiemu rozczarowaniu Aleksandra. Nie zdążył więc wziąć udziału w działaniach wojennych.

Matka, Anastazja Fiodorowna, uważała syna za urzędnika, ale Gribojedow w ogóle nie chciał służyć, wydawało mu się to nudne. W tym czasie zainteresował się teatrem i literaturą, pisząc komedie. Młody i gorący, wkrótce wplątuje się w nieprzyjemną historię, staje się drugim. Pojedynki były wówczas nie tylko zakazane, za udział w nich groziło więzienie. Anastasia Fedorovna zrobiła wiele, aby uratować syna przed uwięzieniem. I musiał opuścić Rosję i udać się do Persji.

Będąc w obcych krajach, Aleksander bardzo się nudził. Po pewnym czasie udaje mu się przenieść do Gruzji. Tutaj zaczyna pisać swoją słynną komedię. Jednocześnie pisze wiersze, gra i nadal tworzy muzykę.

Aleksander Gribojedow nie tylko znał Iwana Kryłowa, ale czytał mu Biada z Wita. Wielkiemu bajkopisarzowi spodobało się to dzieło, ale z żalem powiedział, że cenzura go nie przepuściła. Okazało się to prawdą. Co więcej, nie tylko zakazano wystawiania sztuki w teatrze. Ale także wydrukować. Trzeba było go potajemnie skopiować.

Wkrótce Aleksander wrócił na Kaukaz, gdzie nadal służył w kwaterze głównej Jermołowa. W tym czasie doszło do powstania dekabrystów. Gribojedow staje się podejrzany i zostaje aresztowany.

Przed ostatnim wyjazdem na misję dyplomatyczną do stolicy Iranu Aleksander ożenił się. Szczęście młodych nie trwało długo, zaledwie kilka tygodni. Wybierając się ponownie w podróż służbową, nikt nie mógł pomyśleć, że będzie to ostatnia.

Minęło pół wieku, zanim ludzie zaczęli mówić o Gribojedowie i jego roli dyplomaty pisarza i po prostu człowieka.

Opcja 3

JAK. Gribojedow to wybitny rosyjski dramaturg, poeta, kompozytor i pianista. Był uważany za jednego z najmądrzejszych i najlepiej wykształconych ludzi swoich czasów. Zrobił wiele pożytecznych rzeczy dla Rosji na polu dyplomatycznym.

Urodził się w 1795 roku. Był przedstawicielem starej zamożnej rodziny. Matka, kobieta ostra i władcza, bardzo kochała syna. Odpowiedział jej tym samym. Jednak często dochodziło między nimi do konfliktów.

Zdolność Aleksandra do uczenia się objawiła się w dzieciństwie. Już w wieku sześciu lat potrafił swobodnie porozumiewać się w 3 językach obcych, a do młodości opanował 6 języków. Początkowo otrzymał doskonałą edukację domową pod okiem doświadczonych nauczycieli, następnie został zapisany do szkoły z internatem Uniwersytetu Moskiewskiego. Ponadto, po ukończeniu wydziału werbalnego wydziału filozoficznego Uniwersytetu Moskiewskiego, w wieku trzynastu lat otrzymał stopień doktora. Następnie kontynuował studia na Wydziale Prawa, po czym w wieku 15 lat uzyskał stopień doktora nauk prawnych.

Zainteresowany matematyką i naukami przyrodniczymi, nie tylko pilnie uczęszczał na wykłady, ale także pobierał prywatne lekcje u niektórych naukowców, gdyż chciał zrobić doktorat z nauk ścisłych. Udało mu się także zaangażować w pracę literacką, ale niestety jego wczesne prace nie zachowały się.

w 1812 r z powodu wybuchu Wojny Ojczyźnianej Gribojedow porzucił studia, literaturoznawstwo i pod wpływem idei patriotycznych wstąpił do husarii. Ale nie miał szans na walkę, ponieważ jego pułk został wysłany na tyły. Wkrótce Aleksander został mianowany adiutantem dowódcy i przeniesiony do Brześcia Litewskiego.

w 1814 r po raz pierwszy opublikował swoje artykuły. Zaczyna pisać dla teatru. w 1815 r rezygnuje i po 2 latach wstępuje do służby cywilnej w Kolegium Spraw Zagranicznych.

Mieszkający w Petersburgu Griboyedov bierze czynny udział w działalności koła literackiego i teatralnego. Pisze i publikuje kilka komedii.

w 1818 r otrzymuje nominację na sekretarza misji rosyjskiej w Iranie. Prowadzi notatki z podróży. W Tyflisie strzela z A.I. Jakubowicz. Po tym pojedynku na zawsze zostawił okaleczony palec lewej dłoni.

W Iranie jest zajęty uwalnianiem schwytanych rosyjskich żołnierzy i osobiście towarzyszy ich oddziałowi w drodze do ojczyzny. w 1820 r rozpoczyna pracę nad sztuką „Biada dowcipowi”.

Od 1822 r do 1823 roku służy generałowi Jermołowowi. Pisze wodewil muzyczny, którego premiera odbyła się w 1824 roku. Opuszcza usługę. Jest zajęty drukowaniem i inscenizacją Woe from Wit na scenie, ale bezskutecznie.

w 1825 r wraca do służby. w 1826 r został aresztowany na Kaukazie. Został oskarżony o powiązania z dekabrystami, ale nie znaleziono żadnych dowodów, więc został zwolniony.

w 1828 r Gribojedow ożenił się, aw 1829 r. został zabity przez fanatyków religijnych w Teheranie.

Biografia według dat i interesujących faktów. Najważniejsze.

Inne biografie:

  • Puszkin, Aleksander Siergiejewicz

    Urodzony 6 czerwca 1799 w Moskwie. Całe dzieciństwo spędzał wakacje ze swoją babcią Marią Aleksiejewną we wsi Zacharow. Co później zostanie opisane w jego wierszach licealnych.

  • Baratyński Jewgienij Abramowicz

    Jewgienij Baratyński, rosyjski poeta polskiego pochodzenia. Żył bardzo krótko i zmarł w obcym kraju. Niektórzy nazywają go wielkim pisarzem XIX wieku, inni twierdzą, że jego talent jest przesadzony.

  • Radiszczew Aleksander Nikołajewicz

    Urodzony w Niemcowie (Moskwa). Kilka lat później rodzina przeniosła się do wsi Verkhneye Ablyazovo w Wicekrólestwo Saratowa (Petersburg).

  • Gabdulla Tukay

    Gabudalla Tukay to sowiecka pisarka tatarska. Uważany jest za twórcę współczesnego języka tatarskiego. Wniósł ogromny wkład w rozwój literatury tatarskiej. W swoim krótkim życiu potrafił zmienić wielu pisarzy, w tym Rosjan.

  • Roberta Kocha

    Robert Koch urodził się 11 grudnia 1843 roku w Clausthal-Zellerfeld. Jego ojciec miał stanowisko inżyniera wysokogórskiego, a matka była córką wpływowego urzędnika.

Po dość produktywnym okresie twórczości, przerwanym w połowie 1818 roku wyjazdem pisarza z Petersburga, następuje przedłużający się – na pierwszy rzut oka – okres bezczynności twórczej: Gribojedow rozpoczął bezpośrednio pracę nad Biada dowcipowi (pierwotnie Biada dowcipowi ) dopiero w Tyflisie, w 1822 roku. W rzeczywistości był to czas intensywnych poszukiwań ideowych i twórczych. To właśnie w tym czasie ukształtował się światopogląd dojrzałego Gribojedowa, w tym czasie została ostatecznie zdeterminowana, napisana i ukończona idea jego nieśmiertelnej komedii – biorąc pod uwagę skalę i artystyczną doskonałość dzieła – w zadziwiająco krótko: w październiku 1824 autorka uznała sztukę za gotową do druku i od tego czasu trafiała do czytelnika - rozpropagowana w ogromnej liczbie spisów.

Stając się najpopularniejszym utworem w przededniu powstania dekabrystów, proroczo zapowiadała je komedia Gribojedowa, która w momencie swojego pojawienia się była ściśle połączona z tematem dnia. Oczywiście to właśnie ta otwarta reklama spektaklu przyniosła jej tak natychmiastowe i masowe uznanie, któremu towarzyszyły okrzyki oburzenia politycznej rutyny. W monologach i replikach aktorów komedii współczesny Gribojedowowi nieustannie wychwytywał aluzje do charakterystycznych zjawisk reakcji („arakczeewizmu”), które „w ostatnich latach” zastąpiły społeczny zryw lat powojennych i skreślały młodzieńcze marzenia kochającego wolność Chatsky'ego. Ogólnie rzecz biorąc, wysoka komedia ery Gribojedowa nie stroniła od aktualnych odpowiedzi, a „żrący” (według definicji Puszkina) Szachowskiego często dzięki nim osiągał spektakularny sukces w swoich sztukach. Jednak w komedii Gribojedowa po raz pierwszy odnajdujemy nie tylko niezwykłe nasycenie tekstu żywotnym materiałem, ale także jego fundamentalną ocenę z punktu widzenia zaawansowanych, z gruntu dekabrystów, ideałów. W codziennych, znajomych zdarzeniach spojrzenie pisarza ujawniało ich epokową istotę. Precyzyjne szczegóły, rozproszone po całej komedii, tworzyły obraz o ogromnej sile uogólnienia. Wystarczy przypomnieć choćby nieustanne przekleństwa na ustach famusów (farmason, carbonarius, jakobin, wolterianin), które przypominają ideową atmosferę lat 20. XIX wieku.
Jednocześnie autor Biada dowcipu jest uważny na codzienność. Duże, złożone życie Gribojedowa nieustannie rozkłada na szereg prostych, wyrazistych detali, które nadały różnym sekcjom rosyjskiego życia jego codzienną konkretność:

Kiedy Stwórca nas wyzwoli
Z ich kapeluszy! czepki! i szpilki! i szpilki!
I księgarnie i sklepy z ciastkami!

A mundury mają różnice:
W mundurach, lamówkach, ramiączkach, dziurkach na guziki…

I naprawdę zwariujesz od tych, od niektórych
Ze szkół z internatem, szkół, liceów, jakkolwiek je nazwiecie;
Tak, z wzajemnego szkolenia lancard...

Już w tych typowych dla komedii wyliczeniach można się domyślić towarzyszącej mu techniki uogólnienia, najważniejszej w poetyce Gribojedowa, pozwalającej typizować zjawiska życiowe.
Ta technika jest również wyraźnie widoczna na poziomie bohaterów komedii. Na szczególną uwagę zasługują „postacie pozasceniczne”, których aktywne wprowadzenie w fabułę komedii jest nowatorskim osiągnięciem teatru Gribojedowa, choć już w komedii przedgribojedowskiej można oczywiście znaleźć odniesienia do osób, które nie pojawiają się na etap. Jednak tylko Gribojedow wprowadził ich w takim natłoku, tworząc nieubłagane wrażenie obecności gdzieś w pobliżu „ciemności i mroku” znajomych nieznajomych, a tym samym, jakby napierając na mury rezydencji Famusowa, doprowadził akcję do kwadratu, tym samym niepomiernie powiększając główny konflikt: zderzenie zagorzałego poszukiwacza prawdy z bezwładnym środowiskiem społecznym. W komedii właściwie nie ma ostrej granicy między postaciami scenicznymi i pozascenicznymi, zarówno dlatego, że bohaterowie, poczynając od Zofii, Famusowa, plakat nie odzywa się ani słowem (i vice versa - panowie N. i D., których nie wymieniono, mówią), a ponieważ wreszcie wśród gości sali są niewątpliwie obecni słynna Foma Fomich i Monsieur Kok , a Dryanscy, Chworowowie, Warlianscy, Skaczkowowie i inni są wizualnie przedstawiani publiczności na scenie.W ten sposób w komedii przekraczana jest granica między sceną a życiem. Ale to nie tylko niekończąca się seria kolorowych postaci.
Komedia daje szczegółowy obraz nie tylko życia, ale także życia społecznego Rosji, w całej jej hierarchii - od poddanych do króla. Każda postać, sceniczna i poza nią, ma swoje miejsce na drabinie społecznej:

Czy to nie ty jesteś tym, dla którego jestem jeszcze od kołyski,
W niezrozumiałych intencjach,
Czy zabrali dziecko, żeby się pokłonić?
Ten Nestor szlachetnych złoczyńców,
Tłum otoczony sługami;
Gorliwi, są w godzinach wina i walki,
A honor i życie uratowały go nie raz: nagle
Wymienił za nie trzy charty!!!

Człowiek jest tutaj definiowany poprzez jego miejsce w strukturze stosunków feudalnych w rzeczywistości rosyjskiej. Przenosząc wzrok z imienia bohatera na jego najbliższe otoczenie i dalej, pisarz raz po raz zwraca myśli do ludzi, utożsamianych „w prawach” ze zwierzętami. I tak w każdej figuratywnej komórce Biada z Wit rosyjskie życie jest uchwycone w jego społeczno-historycznej konkretności. Kim są na przykład dwaj rywale Chatsky'ego - filozof Skalozub i Molchalin, który nie odważy się "mieć własnego osądu", reprezentujący dwa oblicza arakcheevizmu.
Wszystko to sprawia, że ​​komedia jest „kluczem do zrozumienia całego okresu historycznego”, jak trafnie ujął to Pisariew.
„Najbardziej dziwactwa komedii Gribojedowa – spostrzegawczo zauważył P. A. Wiazemski – są godne uwagi: poszerzając scenę, zaludniając ją ludźmi bohaterów, bez wątpienia poszerzył granice samej sztuki”.
Jego przestrzenna i czasowa perspektywa jest ściśle związana z wielością występujących w spektaklu postaci. Większość „aktorów” zapada w umysły czytelników w ich lokalnej i chronologicznej „aureoli”: Maksym Pietrowicz – na kurtażu na dworze Katarzyny, Skalozub – „osiedlił się w okopie” 3 sierpnia 1813 r., Repetiłow – ze swoim domem na z Fontanką, pewnym „wrogiem książek” – członkiem utworzonego w 1817 Komitetu Naukowego, itp. reakcyjne przemiany. Zachowując formalnie klasyczne jedności czasu i miejsca, dramaturg swobodnie i twórczo opanowuje je, osiągając najwyższą koncentrację akcji. Trzeba podkreślić, że samo zderzenie wybrane przez autora Biada dowcipu wymagało ścisłego ograniczenia przestrzeni i czasu scenicznego. Tylko jeden dzień był potrzebny Chatsky'emu, który wrócił do domu, do ukochanej dziewczyny, aby „całkowicie wytrzeźwieć ze ślepoty, z najmroczniejszego snu”.
Chatsky pojawia się w domu Famusowa, „w jego domu iw ojczyźnie” po trzyletniej nieobecności. Ideały młodości, zbiegające się z epoką narodowego triumfu zwycięstwa nad obcą inwazją, wzbudziły w nim żarliwe pragnienie uczciwej służby ojczyźnie. Od tego czasu przeżył wiele rozczarowań: „Mundur… – teraz nie mogę popaść w tę dziecinadę”; „Chętnie bym służył - służba jest obrzydliwa”; „Gdzie jest lepiej? – Gdzie nas nie ma; itd. I nie jest to wina bohatera, lecz jego rozpaczy, której przyczyną są „przemiany” przeciwstawne jego młodzieńczym aspiracjom. Pospieszył do Moskwy w desperackiej próbie odnalezienia nieuchwytnej wiary. W pamięci serca - „Są ściany, powietrze, wszystko jest przyjemne! Ogrzeją się, ożywią…” (s. 63). Te wspomnienia są uświęcone przez pierwszą miłość, a ona być może jest teraz prawie jedyną rzeczą, o której Chatsky jest mocno przekonany - wszystkie te same wspomnienia serca. „Każdy krok Chatsky'ego, prawie każde słowo w sztuce” - zauważył I. A. Goncharov - „jest ściśle związany z grą jego uczuć do Sophii”. Ale jednocześnie ważne jest, aby pamiętać, co to uczucie oznaczało dla bohatera, a wtedy stanie się jasne, dlaczego doświadczenie życiowych prób stale miesza się z tym uczuciem, dlaczego Chatsky zachowuje się tak niepraktycznie, dlaczego jego ostateczne rozczarowanie jest tak miażdżący. W zderzeniu zagorzałego miłośnika prawdy ze światem Famusa (a Sophia okazuje się być z krwi i kości tego świata) ujawniła się przepaść, która dzieliła miłującą wolność inteligencję szlachecką od większości pańszczyźnianej szlachty. Osobisty dramat bohatera podkreślał bezkompromisowość konfliktu: wyrzeczenie się uczciwego człowieka nie tylko od pospolitych „prawd” i obłudnej „moralności” społeczeństwa, ale także od najbardziej intymnych, intymnych więzi z tym społeczeństwem.
Podwójna jedność akcji dramatycznej w komedii Gribojedowa została po raz pierwszy dogłębnie przeanalizowana przez I. A. Gonczarowa w jego etiudzie „Milion udręk”: „Dwie komedie wydają się być zagnieżdżone jedna w drugiej: jedna, że ​​tak powiem, prywatna, drobna, domowa , między Chatsky, Sofia, Molchalin i Lisa; to intryga miłosna, codzienny motyw wszystkich komedii. Gdy pierwsza zostaje przerwana, niespodziewanie pojawia się kolejna pomiędzy, a akcja znów się zacina, prywatna komedia rozgrywa się w ogólnej bitwie i zawiązuje w jeden węzeł. Wychodząc od tej klasycznej interpretacji dramatycznego zderzenia dzieła Gribojedowa, współczesny badacz odkrywa wyraźny dwuczęściowy podział każdego z czterech aktów komedii, nadający harmonię jej planowi. W pierwszym akcie granica dwóch „obrazów” jest zjawiskiem siódmym, gdy wraz z pojawieniem się Chatsky'ego komedia nasyca się tematami społecznymi. W drugim akcie, na początku którego wątek pańskiej Moskwy pogłębia się w sporze Czackiego z Famusowem, zwrot akcji następuje także w siódmym fenomenie, kiedy Zofia swoim omdleniem wzbudza zazdrosne podejrzenia bohatera. W trzecim akcie kameralne sceny pierwszych trzech występów zostają zastąpione obrazem balu moskiewskiego. Wreszcie w akcie czwartym, po odejściu gości, których plotki przekonują Chatsky'ego o nieodwracalności jego zerwania ze społeczeństwem Famusu, pięć ostatnich zjawisk wyjaśnia Chatsky'emu i Sophii ich „urojenia miłosne”. „W ten sposób ogólny plan spektaklu ma klasyczną strukturę; opiera się na porównaniu dramatu miłosnego i tragedii społecznej Chatsky'ego, które oczywiście wchodzą w interakcje i przenikają się, ale jednocześnie rytmicznie naprzemiennie, jak rymy w rymach pierścieniowych w dwóch czterowierszach.
Epicka różnorodność materiału życiowego w spektaklu jest zaostrzona przez dominujący w nim dramatyczny konflikt, prowadzący do nieuniknionej konfrontacji społeczeństwa Famusa z kochającym wolność bohaterem. Było to w pełni zgodne z oświeceniową ideą tłumu jako bezwładnej siły sprzeciwiającej się głosowi rozsądku. „Człowiek inteligentny”, zauważył Helvetius, „jest często uważany za szaleńca przez tego, kto go słucha, ponieważ ten, kto słucha, ma przed sobą alternatywę uznania siebie za głupca lub osobę inteligentną za wariata - o wiele łatwiej jest zdecydować się na ten ostatni. I jeszcze jedno: "...prawie każdy zdrowy rozsądek nazywa zgadzaniem się z tym, co jest uznawane za głupców, a osobę, która szuka tylko prawdy i dlatego zwykle odbiega od przyjętych prawd, uważa się za wariata".
Tak więc komediowa akcja dramatu Gribojedowa zamienia się w oszczerczy proces samolubnego społeczeństwa o autentyczny umysł. Co najmniej oczywiście ten spór i osąd pojawia się w formie abstrakcyjnej: bohaterowie komedii nieustannie odwołują się do codziennych faktów, co raz po raz sprowadza komedię do teraźniejszości. Jednocześnie zachowane jest w nim „wyższe znaczenie” dzieła (przypomnijmy sobie wyznanie Gribojedowa: „Pierwszy zarys tego poematu scenicznego… był o wiele wspanialszy i miał większe znaczenie niż teraz…”). , nadając mu filozoficzną głębię i szerokie uogólniające znaczenie.
Tematy „umysłu” (uczenie się, wiedza, edukacja itp.) dotyczą wszystkich aktorów. Wysoką filozoficzną nutę w dziele nadał Chatsky, wyraźnie nie jest ona w głosie pozostałych bohaterów, dlatego też ich rozumowanie o „ważnych matkach” jest komiczne: chwalenie „umysłu” jako dobrych manier, jako „umiejętności żyć”, wyrzucają nieustannie wszyscy, ostatecznie sprowadzając to do koncepcji czysto merkantylnych: „nie na srebrze, jadłem na złocie”; „Chciałbym tylko zostać generałem”; „Baron von Klotz w ministerstwach metylu, a ja mu jako zięć”. Tak czy inaczej, praca Gribojedowa, głęboko zanurzona w codzienności, zamienia się w rodzaj traktatu filozoficznego, dociekliwie badającego, czym jest umysł, co jest rozsądne, co jest prawdą. W tradycjach oświeceniowych dramaturg dostrzega w tym sporze dwa biegunowe punkty widzenia: dla Chatsky'ego najwyższą wartością jest „głodny wiedzy umysł”; dla Famusova „Uczenie się jest plagą, uczenie się jest powodem, co jest teraz bardziej gęste niż wtedy, gdy szaleni rozwiedzeni ludzie, czyny i opinie”
. Jednak trend „oświecenia” na początku XIX wieku. tak niezmienny, że zarówno Famusow, jak i jego podobnie myślący ludzie są gotowi w słowach uznać „umysł” za rzeczywistą wartość, choć z niezbędnymi zastrzeżeniami. Tak więc, chwaląc Madame Rosier, Famusov uważa za konieczne podkreślenie, że „była inteligentna, miała spokojne usposobienie, rzadkie zasady” (s. 15); stopniowo polecając ojcu swojego wybrańca, Sophia zauważa, że ​​jest on „zarówno intrygujący, jak i mądry”; a dla Natalii Dmitriewny jej mąż jest dobry „w jego guście, w jego umyśle”; oburzona na Chatsky'ego, księżniczka Tugoukhovskaya jest oburzona: „Słuchaj, więc jego mały palec jest mądrzejszy niż wszyscy inni, a nawet książę Piotr” (s. 108). Nie bez powodu, zauważając niewątpliwe osiągnięcia „obecnego stulecia”, Chatsky rozumie: „Chociaż wszędzie są myśliwi, z których można szydzić, tak, teraz śmiech jest przerażający i trzyma w ryzach wstyd”. Ale społeczeństwo Famus, w ten czy inny sposób, stara się przeciwstawić inne wartości prawdziwemu umysłowi. Sam Famusov - podstawy feudalnej szlachty:

Bądź biedny, a jeśli dostaniesz
Dusze tysiąca dwóch generycznych, -
To i pan młody.

Zofia - wrażliwość sentymentalna:

Ach, jeśli ktoś kogo kocha,
Po co szaleć i iść tak daleko?

Molchalin - zasady hierarchii służby:

W końcu musisz polegać na innych ...

Skalozub – żelazna dyscyplina frontu:

Feldwebel w damach Woltera.

W porównaniu z takimi „moralnościami” dążenie Chatsky'ego do „prawdy samej w sobie” nabiera niszczycielskiej siły, która narusza podstawy autokratycznego systemu feudalnego. Ale jednocześnie sam bohater zaczyna odczuwać dziwną, niepokojącą abstrakcyjność praw „czystego rozumu”, która wiedzie go na drogę wyobcowania od ludzi z jego kręgu, co innym razem wydaje mu się zwiastunem absolutnej samotności. Czuje, że w sobie „umysł i serce nie są w harmonii”, wciąż ma nadzieję na ziemskie, ludzkie szczęście, smutno mu, że na co dzień czuje, jak „dym nadziei, który… napełnił duszę” topienie. Charakterystyczne, że w finale wyrusza „poszukać po świecie, gdzie jest kąt dla urazonego uczucia” (czyli dla urazonego uczucia, a nie dla umysłu).
„Milion udręk”, których doświadczył Chatsky – jak zobaczymy poniżej – to jego podejście do ostatniej, fatalnej linii, do której doprowadziła go uczciwa i konsekwentna służba prawdzie, prawom rozumu, tak jak je postrzegał doktryna oświecenia. Ale – to właśnie najgłębsze objawienie autora „Biada dowcipowi” – ​​poza tą linią dramaturg już czuje wyjście na nowe horyzonty.
Skonstruowana jako okrutny proces beztroskiego Chatsky'ego komediowa akcja w Biada dowcipowi ma jednak najwyższy sens sprawiedliwego procesu niesprawiedliwych sędziów, co szczególnie wyraźnie ujawnia się w centralnym monologu sztuki „Kim są sędziów!”.
Chatsky odpowiada tutaj Famusowowi, który wykrzyknął: „Nie jestem jedyny, wszyscy też potępiają” (s. 44); można sobie wyobrazić, jak imponująco to zostało powiedziane - w końcu „to, co powie księżniczka Marya Aleksevna” jest święte i niezmienne dla Famusowa. Inaczej jest w przypadku Chatsky'ego. Ale nie usprawiedliwia się przed „opinią publiczną”, jest od niej niezależny i dokonuje własnego osądu. Ozdobna retoryka poetyckich okresów monologu zdaje się usuwać nudę codziennego bólu, obnażając tragizm rosyjskiej codzienności, odsłaniając straszliwą cenę, jaką zapłacił za dobrze odżywiony dobrobyt społeczeństwa Famusu. Patos monologu (i wszelkiej komedii) jest obroną wolnego życia; duchowa niewola jest tu odczuwalna jako konsekwencja niewolnictwa politycznego. Bezwładna siła „szlachetnych łajdaków” skierowana jest jednakowo zarówno przeciwko bohaterowi, jak i przeciwko zniewolonemu ludowi. Wątki cierpiącego ludu i prześladowanego syna ojczyzny, których w spektaklu nie łączy fabuła, zlewają się w jego ogólny tragiczny ton. W związku z tym pozytywny program bohatera -

W nauce będzie tkwił umysł, głodny wiedzy,
Lub w jego duszy sam Bóg wzbudzi dar
Do sztuki twórczej, wzniosłej i pięknej

- program, tylko zarysowany, ale nie ujawniony, - wypełniony jest świetną treścią (jako przeciwstawienie się dominacji zła społecznego ukazanego w monologu, w całej komedii), a zarysowany tu wątek romantycznej samotności bohatera („ jeden z nas jest jeden”) okazuje się wyciszony.
Mimo „milionów udręk”, jakie spadły na bohaterkę sztuki Gribojedowa, nie jest ona bynajmniej beznadziejna w swoich ostatecznych decyzjach.
Gribojedow zostawia swojego bohatera na rozdrożu. Dostojewski zauważył o tym: „Komedia Gribojedowa jest genialna, ale niespójna:„ Pójdę rozejrzeć się po świecie ... ”, czyli gdzie? W końcu ma tylko światło, które jest w jego oknie, w pobliżu moskiewskiego dobrego koła - nie pójdzie do ludzi ... ”
To oskarżenie jest zasadniczo niesprawiedliwe.
Tak, Chatsky jest rzeczywiście przedstawiony w sztuce jako prorok, którego głos woła na pustyni, ponieważ dla społeczeństwa Famus nie ma proroka we własnym kraju. Dotkliwie odczuwa to bohater sztuki, a jeszcze mocniej jej autor (patrz np. zakończenie trzeciego aktu komedii). Nie ulega jednak wątpliwości, że ojczyzna Chatsky'ego nie ogranicza się do kręgu Famusowa.
Treść sztuki Gribojedowa jest głębsza niż jej dramatyczny konflikt. „Biada dowcipowi” to rzeczywiście nie tylko dramat, ale poemat sceniczny, w którym tradycyjne „parametry” strukturalne wysokiej komedii zostały w dużej mierze przemyślane. Powyżej wykazano już, jak warunkowa jest np. u Gribojedowa „jedność” miejsca i czasu. Tradycje edukacyjnej komedii publicznej w Woe from Wit pojawiają się również częściowo w „sfilmowanej formie”.
Edukacyjna satyra obyczajowa w literaturze rosyjskiej adresowana była do wykształconych warstw społeczeństwa, posiadających prawa i obowiązki obywatelskie, miała na celu edukację szlachty, demaskowanie zaniedbania tych obowiązków i nadużycia praw. Stąd normatywność takiej satyry. I tak w najlepszej przedgribojedowskiej komedii rosyjskiej, w Zaroślach, Prawdin i Milon są przedstawieni jako idealna norma, a zwłaszcza Starodum, prawdziwy ojciec ojczyzny, który ucieleśniał wzór obywatela, normę moralną dla ludzi późniejszy wiek „złego usposobienia”. W komedii Gribojedowa Chatsky nie wykrzykuje po prostu retorycznie:

Gdzie, pokażcie nam ojcowie ojczyzny,
Które powinniśmy wziąć jako próbki?

- naprawdę nie znajduje takich "próbek".
Adres satyry Gribojedowa jest taki sam, ale jest bardziej bezlitosny i bardziej konsekwentny niż satyra Fonvizina. Gribojedow wciąż potrzebuje bohatera, który jest rzecznikiem idei autora, potrzebuje otwartego, oratorskiego potępienia sztywnego społeczeństwa. A jednak oddziaływanie oskarżycielskiego śmiechu, który „trzyma w ryzach wstyd” (s. 35), jak rozumie autor Biada z dowcipu, nie jest tak skuteczne. „Uzda” jest atrybutem przymusu, ale niczym więcej. Ona jest dla niemych (w czasach Gribojedowa używano tego słowa w znaczeniu „stworzenie, nierozsądne zwierzę”). Człowiek musi kierować się rozumem.
„Najwyższego znaczenia” publicznej komedii Gribojedowa należy oczywiście szukać w jej dominującym temacie, w temacie „umysłu”, który jest dla dramatopisarza najważniejszą kategorią moralną i polityczną. Warto zauważyć, że „umysł” utożsamiany jest w utworze z natchnionym, płynącym z głębi serca słowem:

Ożywiona randką z tobą,
I rozmowny, ale czy nie ma czasu,
Że jestem głupszy od Molchalina, gdzie on jest tak przy okazji?
Czy przerwałeś już milczenie prasy?
………………
A jednak osiągnie pewne stopnie,
W końcu dzisiaj kochają głupców.

W tej tyradzie ujawnia się również szczególna jakość „znaczących nazwisk” Gribojedowa. Okazuje się, że wszystkie są związane z pojęciami „mówić”, „słuchać”. To z kolei pozwala dostrzec główny komiczny (w rodowodzie – ludowy, farsowy) odbiór dramatu Gribojedowa. „I słyszą, nie chcą zrozumieć” – wykrzykuje Lisa na początku komedii (s. 9). W końcu Famusov jest zakłopotany: „Szalony! O czym on tu do cholery mówił! Adorator! teść! a o Moskwie jest tak groźnie! (str. 120). Prawdziwa groteska dociera do sceny z udziałem „ojca ojczyzny”, prawdziwie bezsłownego księcia Tugouchowskiego. Nie mniej znamienne jest jednak drugie zjawisko drugiego aktu dramatu, w którym Famusow, zatykając uszy, nie słyszy Chatsky'ego, „nie chce go zrozumieć”; dwa różne języki, dwa przeciwstawne światopoglądy są tu szczególnie wyraźnie pokazane. Dlatego Famusowom nie dano zrozumieć Chatsky'ego, że są głusi na rozum. Pozostają „Niemcami” (tj. obcymi, niemymi i głuchymi) dla ludu, podczas gdy Chatsky nie tylko głęboko mu współczuje, ale żywi w duszy nadzieję, że pewnego dnia zostanie zrozumiany przez „inteligentnych, energicznych ludzi”.
Nie może nie zwrócić uwagi czytelników komedii, że bohater i ludzie nazywani są w nim inteligentni.
Narodowość, jako najważniejsza cecha rosyjskiego realizmu krytycznego, dojrzała w dramaturgii pierwszej ćwierci XIX wieku. trudne, ale nie do pokonania. Od pierwszych nieśmiałych prób dramatu sentymentalnego wydobycia fabuły z życia chłopskiego, poprzez bolesny kryzys dramaturgii Ozerowa, częściowo przezwyciężony w powojennej tragedii domowej dekabrystów z ich oświeceniowymi aspiracjami do ideałów narodowych, taka jest historyczna ścieżka do „Biada dowcipowi” i do „Borysa Godunowa”.
Za kulisami komedii Gribojedowa stoją ludzie. W tragedii Puszkina lud milczy, ale milczy groźnie, bo opinia ludu utrzymuje władzę możnych tego świata i zostaje przez nią obalona. Romantyczna jakość myśli historycznej Puszkina, przemyślenia na nowo oświeceniowego „opinii rządzą światem”, jest dość oczywista. Ta sama jakość jest niewątpliwie w ideologii Gribojedowa, który dąży do zrozumienia narodowego (ludowego) umysłu. Ale właśnie uświadomienie sobie, że w tym umyśle tkwią prawdziwe wartości, określa nową „perspektywę” estetycznego postrzegania życia - z punktu widzenia ludu, co pozwala zarówno Gribojedowowi, jak i Puszkinowi otworzyć realistyczną erę w literaturze rosyjskiej .

Aleksander Siergiejewicz Griboidow

Rosyjski dyplomata, poeta, dramaturg, pianista i kompozytor, szlachcic, radca stanu

Aleksander Gribojedow

krótki życiorys

- słynny rosyjski pisarz, poeta, dramaturg, genialny dyplomata, radca stanu, autor legendarnej sztuki wierszowanej "Biada dowcipowi", był potomkiem starego rodu szlacheckiego. Urodzony w Moskwie 15 stycznia (4 stycznia OS) 1795 r., od najmłodszych lat okazał się dzieckiem niezwykle rozwiniętym i wszechstronnym. Zamożni rodzice starali się zapewnić mu doskonałe wykształcenie domowe, aw 1803 roku Aleksander został uczniem szlacheckiej szkoły z internatem Uniwersytetu Moskiewskiego. W wieku jedenastu lat był już studentem Uniwersytetu Moskiewskiego (wydział werbalny). Zostając kandydatem nauk werbalnych w 1808 r., Gribojedow ukończył dwa kolejne wydziały - moralno-polityczny i fizyczno-matematyczny. Aleksander Siergiejewicz stał się jednym z najlepiej wykształconych ludzi wśród swoich współczesnych, znał kilkanaście języków obcych, był bardzo uzdolniony muzycznie.

Wraz z początkiem Wojny Ojczyźnianej w 1812 r. Gribojedow wstąpił w szeregi ochotników, ale nie musiał brać bezpośredniego udziału w działaniach wojennych. W randze korneta Gribojedow w 1815 r. Służył w pułku kawalerii, który był w rezerwie. Z tego czasu sięgają pierwsze eksperymenty literackie - komedia „Młodzi małżonkowie”, będąca tłumaczeniem francuskiej sztuki, artykuł „O rezerwach kawalerii”, „List z Brześcia Litewskiego do wydawcy”.

Na początku 1816 r. A. Gribojedow przeszedł na emeryturę i zamieszkał w Petersburgu. Pracując w Kolegium Spraw Zagranicznych, kontynuuje naukę w nowej dla siebie dziedzinie pisarstwa, dokonuje tłumaczeń, zrzesza się w kołach teatralnych i literackich. To właśnie w tym mieście los dał mu znajomość z A. Puszkinem. W 1817 r. A. Griboyedov próbował swoich sił w dramaturgii, pisząc komedie „Własna rodzina” i „Student”.

W 1818 r. Gribojedow został powołany na stanowisko sekretarza prokuratora carskiego, który kierował misją rosyjską w Teheranie, co radykalnie zmieniło jego dalszą biografię. Wydalenie Aleksandra Siergiejewicza na obcą ziemię uznano za karę za to, że wystąpił jako drugi w skandalicznym pojedynku zakończonym zgonem. Pobyt w irańskim Tabriz (Tavriz) był dla początkującego pisarza bardzo bolesny.

Zimą 1822 r. nowym miejscem służby Gribojedowa został Tyflis, a nowym szefem został generał A.P. Jermołow, ambasador nadzwyczajny i pełnomocny w Teheranie, dowódca wojsk rosyjskich na Kaukazie, pod którym Gribojedow był sekretarzem ds. dyplomatycznych. W Gruzji napisał pierwszy i drugi akt komedii Biada dowcipu. Trzeci i czwarty akt zostały już skomponowane w Rosji: wiosną 1823 roku Gribojedow opuścił Kaukaz na urlopie do ojczyzny. W 1824 roku w Petersburgu postawiono ostatni punkt w dziele, którego droga do sławy okazała się ciernista. Komedia nie mogła zostać opublikowana z powodu zakazu cenzury i rozeszła się w odręcznych listach. Do prasy „prześlizgują się” tylko niewielkie fragmenty: w 1825 r. znalazły się w numerze rosyjskiego almanachu Thalia. Pomysł Gribojedowa został wysoko oceniony przez A. S. Puszkina.

Gribojedow planował odbyć podróż do Europy, ale w maju 1825 r. musiał pilnie wrócić do służby w Tyflisie. W styczniu 1826 r., w związku ze sprawą dekabrystów, został aresztowany, przetrzymywany w twierdzy, a następnie przewieziony do Petersburga: nazwisko pisarza pojawiało się kilkakrotnie podczas przesłuchań, a podczas rewizji odręcznie pisane kopie jego komedii znaleziony. Niemniej jednak z powodu braku dowodów śledztwo musiało zwolnić Gribojedowa, który we wrześniu 1826 r. powrócił do swoich obowiązków służbowych.

W 1828 r. podpisano turkmański traktat pokojowy, który odpowiadał interesom Rosji. Odegrał pewną rolę w biografii pisarza: Gribojedow brał udział w jej zawarciu i dostarczył tekst umowy do Petersburga. Za swoje zasługi utalentowany dyplomata otrzymał nowe stanowisko - ministra pełnomocnego (ambasador) Rosji w Persji. W swojej nominacji Aleksander Siergiejewicz widział „wygnanie polityczne”, plany realizacji wielu kreatywnych pomysłów upadły. Z ciężkim sercem w czerwcu 1828 r. Gribojedow opuścił Petersburg.

Docierając na miejsce służby, przez kilka miesięcy mieszkał w Tyflisie, gdzie w sierpniu ożenił się z 16-letnią Niną Czawczawadze. Wyjechał do Persji ze swoją młodą żoną. W kraju i poza jego granicami istniały siły niezadowolone z rosnących wpływów Rosji, które w świadomości miejscowej ludności pielęgnowały wrogość wobec jej przedstawicieli. 30 stycznia 1829 r. ambasada rosyjska w Teheranie została brutalnie zaatakowana przez brutalny tłum, a A.S. stał się jedną z jego ofiar. Gribojedowa, który został okaleczony do tego stopnia, że ​​później zidentyfikowano ich jedynie po charakterystycznej bliźnie na ramieniu. Ciało zostało przewiezione do Tyflisu, gdzie jego ostatnim schronieniem stała się grota przy kościele św. Dawida.

Biografia z Wikipedii

Pochodzenie i wczesne lata

Gribojedow urodził się w Moskwie, w zamożnej, dobrze urodzonej rodzinie. Jego przodek, Jan Grzybowski (polski Jan Grzybowski), przeniósł się z Polski do Rosji na początku XVII wieku. Nazwisko Griboedov to nic innego jak rodzaj tłumaczenia nazwiska Grzhibovsky. Za cara Aleksieja Michajłowicza Fiodor Akimowicz Gribojedow był urzędnikiem absolutoryjnym i jednym z pięciu autorów Kodeksu soborowego z 1649 r.

  • Ojciec - Siergiej Iwanowicz Gribojedow (1761-1814), emerytowany drugi major;
  • Matka - Anastazja Fiodorowna (1768-1839), z domu też Gribojedowa - ze smoleńskiej gałęzi tego rodu, a jej rodzina była bogatsza i uważana za szlachetniejszą;
  • Siostra - Maria Sergeevna Griboyedova (Durnovo);
  • Brat - Paweł (zmarł w niemowlęctwie);
  • Żona - Nina Aleksandrowna Czawczawadze (gruziński ნინო ჭავჭავაძე)(4 listopada 1812 - 28 czerwca 1857).

Według krewnych Aleksander w dzieciństwie był bardzo skoncentrowany i niezwykle rozwinięty. Istnieją dowody na to, że był pra-bratankiem Aleksandra Radiszczewa (sam dramaturg starannie to ukrywał). W wieku 6 lat władał biegle trzema językami obcymi, w młodości już sześcioma, w szczególności w perfekcji angielskim, francuskim, niemieckim i włoskim. Bardzo dobrze rozumiał łacinę i grekę.

W 1803 został wysłany do Szlacheckiej Szkoły z Internatem Uniwersytetu Moskiewskiego; trzy lata później Gribojedow wstąpił na wydział werbalny Uniwersytetu Moskiewskiego. W 1808 r. (w wieku 13 lat) ukończył wydział słownictwa uniwersytetu z tytułem doktora nauk słownych, ale studiów nie porzucił, lecz wstąpił na wydział etyczno-polityczny (prawny) Wydziału Filozoficznego . W 1810 uzyskał stopień kandydata prawa i pozostał na uniwersytecie, aby studiować matematykę i nauki przyrodnicze.

Wojna

8 września 1812 r. kornet Gribojedow zachorował i przebywał we Włodzimierzu i prawdopodobnie do 1 listopada 1812 r. z powodu choroby nie pojawił się na miejscu pułku. Latem, w czasie Wojny Ojczyźnianej 1812 r., gdy wróg pojawił się na terytorium Rosji, wstąpił do Moskiewskiego Pułku Huzarów (ochotniczej jednostki nieregularnej) hrabiego Piotra Iwanowicza Saltykowa, który otrzymał pozwolenie na jego utworzenie. Przybywszy na miejsce służby, wszedł do firmy "młode kornety z najlepszych rodów szlacheckich"- Książę Golicyn, hrabia Efimowski, hrabia Tołstoj, Alyabyev, Szeremietiew, Lansky, bracia Szatiłow. Griboyedov był spokrewniony z niektórymi z nich. Następnie napisał w liście do S. N. Begiczewa: „Spędziłem tylko 4 miesiące w tym składzie, a teraz już czwarty rok nie mogę wejść na prawdziwą ścieżkę”. Begiczew odpowiedział na to w następujący sposób:

Ale gdy tylko zaczęły się formować, wróg wkroczył do Moskwy. Pułk ten otrzymał rozkaz udania się do Kazania, a po wypędzeniu wrogów, pod koniec tego samego roku, otrzymał rozkaz podążania do Brześcia Litewskiego, dołączenia do pokonanego pułku dragonów irkuckich i przyjęcia imienia huzarów irkuckich. SN Begichev

Do 1815 r. Gribojedow służył w randze kornetu pod dowództwem generała kawalerii A. S. Kologrivova. Pierwsze eksperymenty literackie Gribojedowa - „List z Brześcia Litewskiego do wydawcy”, artykuł fabularny „O rezerwach kawalerii” i komedia „Młodzi Małżonkowie”(przekład francuskiej komedii „Le secre”) – dotyczy 1814 r. W artykule „O rezerwach kawalerii” Griboyedov działał jako publicysta historyczny.

Entuzjastycznie liryczny „List z Brześcia Litewskiego do wydawcy”, opublikowany w „Biuletynie Europy”, został napisany przez niego po nadaniu Kołogrowowowi w 1814 r. Orderu św. Równego Apostołom Włodzimierza I stopnia. stopnia” i święto 22 czerwca (4 lipca) w Brześciu Litewskim, w rezerwie kawalerii, z tej okazji.

W stolicy

W 1815 r. Gribojedow przybył do Petersburga, gdzie poznał N. I. Grecha, wydawcę magazynu Syn Ojczyzny, oraz N. I. Chmielnickiego, słynnego dramatopisarza.

Wiosną 1816 r. Nowicjusz opuścił służbę wojskową, a już latem opublikował artykuł „O analizie bezpłatnego tłumaczenia ballady Burgera „Lenora”” - przegląd krytycznych uwag N. I. Gnedicha na temat ballady P. A. Katenina „Olgi”.

W tym samym czasie nazwisko Gribojedowa pojawia się na listach pełnoprawnych członków loży masońskiej Zjednoczonych Przyjaciół. Na początku 1817 r. Gribojedow został jednym z założycieli loży masońskiej Du Bien.

Latem wstąpił do służby dyplomatycznej, obejmując stanowisko sekretarza wojewódzkiego (od zimy tłumacza) Kolegium Spraw Zagranicznych. Ten okres życia pisarza obejmuje także jego znajomość z A. S. Puszkinem i V. K. Kuchelbeckerem, pracę nad wierszem „Teatr Lubochny” (odpowiedź na krytykę „Młodych małżonków” M. N. Zagoskina), komedie „Student” (wraz z P. A. Katenin ), „Udawana niewierność” (wraz z A. A. Gendre), „Własna rodzina lub zamężna panna młoda” (we współpracy z A. A. Szachowskim i N. I. Chmielnickim).

Pojedynek

W 1817 r. W Petersburgu odbył się słynny „poczwórny pojedynek” Zawadowskiego-Szeremietiewa i Gribojedowa-Jakubowicza.

Gribojedow mieszkał z Zawadowskim i będąc przyjacielem słynnej tancerki petersburskiego baletu Awdotii Istominy, po przedstawieniu przywiózł ją do siebie (oczywiście do domu Zawadowskiego), gdzie mieszkała przez dwa dni. Strażnik kawalerii Szeremietiew, kochanek Istominy, pokłócił się z nią i wyjechał, ale kiedy wrócił, podjudzony kornetem pułku Ułanów Życia AI Jakubowicza, wyzwał Zawadowskiego na pojedynek. Gribojedow został drugim Zawadowskim, a Jakubowicz drugim Szeremietiewem; obaj również obiecali walczyć.

Zawadowski i Szeremietiew jako pierwsi dotarli do bariery. Zawadowski, doskonały strzelec, śmiertelnie ranny Szeremietiew w brzuch. Ponieważ Szeremietiew musiał zostać natychmiast przewieziony do miasta, Jakubowicz i Gribojedow przełożyli pojedynek. Miało to miejsce w następnym roku, 1818, w Gruzji. Jakubowicz został przeniesiony do Tyflisu na służbę, a Gribojedow również tamtędy przejeżdżał, udając się z misją dyplomatyczną do Persji.

Gribojedow został ranny w lewą rękę. To dzięki tej ranie zidentyfikowano następnie zniekształcone zwłoki Gribojedowa, zabitego przez fanatyków religijnych podczas niszczenia rosyjskiej ambasady w Teheranie.

na wschodzie

W 1818 r. Gribojedow, odrzucając stanowisko urzędnika misji rosyjskiej w Stanach Zjednoczonych, został powołany na stanowisko sekretarza carskiego chargé d'affaires w Persji Szymona Mazarowicza. Przed wyjazdem do Teheranu ukończył pracę nad Intermedia Samples. Na posterunek wyruszył pod koniec sierpnia, dwa miesiące później (z krótkimi postojami w Nowogrodzie, Moskwie, Tule i Woroneżu) dotarł do Mozdoka, w drodze do Tyflisu sporządził szczegółowy dziennik opisujący swoje podróże.

Na początku 1819 roku Gribojedow ukończył pracę nad ironicznym „Listem do wydawcy z Tyflisu 21 stycznia” i prawdopodobnie wierszem „Wybacz mi, Ojczyzno!” W tym samym czasie udał się w pierwszą podróż służbową do szacha sąd. W drodze do wyznaczonego miejsca przez Tabriz (styczeń - marzec) kontynuował spisywanie rozpoczętych w zeszłym roku notatek z podróży. W sierpniu wrócił z powrotem, gdzie zaczął awanturować się o los rosyjskich żołnierzy, którzy byli w irańskiej niewoli. We wrześniu na czele oddziału więźniów i uciekinierów wyruszył z Tabriz do Tyflisu, gdzie dotarł już w następnym miesiącu. Niektóre wydarzenia z tej podróży są opisane na kartach pamiętników Gribojedowa (z lipca i sierpnia/września), a także we fragmentach narracyjnych „Historia waginy” i „Kwarantanna Ananura”.

W styczniu 1820 r. Gribojedow ponownie udał się do Persji, dodając nowe wpisy do swoich dzienników podróży. Tutaj, obciążony obowiązkami służbowymi, spędził ponad półtora roku. Pobyt w Persji był dla pisarza-dyplomaty niezwykle uciążliwy i jesienią następnego roku 1821 ze względów zdrowotnych (z powodu złamanej ręki) udało mu się ostatecznie przenieść bliżej ojczyzny – do Gruzji. Tam zbliżył się do przybyłego tu na nabożeństwo Küchelbeckera i rozpoczął pracę nad szkicem rękopisów pierwszego wydania Biada z Wita.

Od lutego 1822 r. Gribojedow był sekretarzem jednostki dyplomatycznej pod dowództwem generała A.P. Jermołowa, który dowodził wojskami rosyjskimi w Tyflisie. Praca autora nad dramatem „1812” jest często datowana na ten sam rok (podobno na 10. rocznicę zwycięstwa Rosji w wojnie z napoleońską Francją).

Na początku 1823 r. Gribojedow na chwilę opuścił służbę i wrócił do ojczyzny, przez ponad dwa lata mieszkał w Moskwie we wsi. Dmitrovsky (Lakotsy) z prowincji Tula w Petersburgu. Tutaj autor kontynuował pracę rozpoczętą na Kaukazie tekstem „Biada dowcipowi”, do końca roku napisał wiersz „Dawid”, dramatyczną scenę wierszem „Młodość proroka”, wodewil „Kto to brat, który jest siostrą, czyli oszustwo po oszustwie” (we współpracy z P. A. Vyazemsky) oraz pierwsze wydanie słynnego walca e-moll. Zwyczajowo przypisuje się pojawienie się pierwszych nagrań jego Dezyderatów , dziennika notatek dotyczących dyskusyjnych zagadnień rosyjskiej historii, geografii i literatury, temu samemu okresowi życia Gribojedowa.

W następnym roku, 1824, datuje fraszki pisarzy na M. A. Dmitrieva i A. I. Pisareva („Komponują - kłamią! I tłumaczą - kłamią! ..”, „Jak rozprzestrzeniają się walki w czasopismach! ..”), narracja fragment „Postać mojego wuja”, esej „Specjalne przypadki powodzi w Petersburgu” i wiersz „Teleszowa”. Pod koniec tego samego roku (15 grudnia) Gribojedow został pełnoprawnym członkiem Wolnego Towarzystwa Miłośników Literatury Rosyjskiej.

Na południu

Pod koniec maja 1825 r., w związku z pilną potrzebą powrotu na placówkę, pisarz porzucił zamiary odwiedzenia Europy i wyjechał na Kaukaz. Następnie nauczy się arabskiego, tureckiego, gruzińskiego i perskiego. Pierwszym nauczycielem, który uczył Gribojedowa języka perskiego, był Mirza Jafar Topchibashev. W przededniu tej podróży zakończył pracę nad swobodnym przekładem „Prologu w teatrze” z tragedii „Faust”, na zlecenie „Archiwum F.V.” za rok 1825. W drodze do Gruzji odwiedził Kijów, gdzie spotkał wybitne postacie rewolucyjnego podziemia (M. P. Bestuzhev-Ryumin, A. Z. Muravyov, S. I. Muravyov-Apostol i S. P. Trubetskoy), mieszkał przez pewien czas na Krymie, odwiedzając majątek swojego stary przyjaciel A.P. Zavadovsky. Gribojedow podróżował po górach półwyspu, opracował plan majestatycznej tragedii chrztu starożytnych Rosjan i prowadził szczegółowy dziennik notatek z podróży, opublikowany zaledwie trzy dekady po śmierci autora. Według utrwalonej w nauce opinii, to pod wpływem podróży na południe napisał scenę „Dialog mężów połowieckich”.

Aresztować

Po powrocie na Kaukaz Gribojedow, zainspirowany udziałem w wyprawie generała A. A. Welyaminowa, napisał słynny wiersz „Predators on Chegem”. W styczniu 1826 r. został aresztowany w twierdzy Groznaja pod zarzutem przynależności do dekabrystów; Gribojedowa przywieziono do Petersburga, ale śledztwo nie znalazło dowodów na przynależność Gribojedowa do tajnego stowarzyszenia. Z wyjątkiem A. F. Brigena, E. P. Obolensky'ego, N. N. Orzhitsky'ego i S. P. Trubetskoy, żaden z podejrzanych nie zeznawał na szkodę Gribojedowa. Prowadzony był do 2 czerwca 1826 r., ale ponieważ nie udało się udowodnić jego udziału w konspiracji, a on sam kategorycznie zaprzeczał udziałowi w konspiracji, został zwolniony z aresztu z „zaświadczeniem o oczyszczeniu”. Mimo to Gribojedow przez pewien czas znajdował się pod milczącym nadzorem.

Wróć do serwisu

We wrześniu 1826 powrócił do służby w Tyflisie i kontynuował działalność dyplomatyczną; brał udział w zawarciu korzystnego dla Rosji traktatu turkmanczajskiego (1828) i dostarczył jego tekst do Petersburga. Mianowany na stanowisko ministra-rezydenta (ambasadora) w Iranie; w drodze do celu ponownie spędził kilka miesięcy w Tyflisie i tam 22 sierpnia (3 września) 1828 r. poślubił księżniczkę Ninę Czawczawadze, z którą przeżył zaledwie kilka tygodni.

Śmierć w Persji

Zagraniczne ambasady znajdowały się nie w stolicy, ale w Tabriz, na dworze księcia Abbasa-Mirzy, ale wkrótce po przybyciu do Persji misja udała się, by przedstawić się Feth Ali Shahowi w Teheranie. Podczas tej wizyty Gribojedow zmarł: 30 stycznia 1829 r. (6 Shaaban 1244 AH) tłum tysięcy fanatyków religijnych zabił wszystkich w ambasadzie, z wyjątkiem sekretarza Iwana Siergiejewicza Malcowa.

Różnie opisuje się okoliczności klęski misji rosyjskiej, ale Malcow był naocznym świadkiem wydarzeń i nie wspomina o śmierci Gribojedowa, pisze tylko, że pod drzwiami pokoju posła broniło się 15 osób. Po powrocie do Rosji napisał, że w ambasadzie zginęło 37 osób (wszyscy oprócz niego samego) i 19 mieszkańców Teheranu. Sam ukrył się w innym pokoju i tak naprawdę mógł opisać tylko to, co usłyszał. Wszyscy obrońcy zginęli, a bezpośrednich świadków nie było.

Riza-Kuli pisze, że Gribojedow zginął wraz z 37 towarzyszami, a z tłumu zginęło 80 osób. Jego ciało było tak okaleczone, że zidentyfikowano go jedynie po śladzie na lewej ręce, uzyskanym w słynnym pojedynku z Jakubowiczem.

Ciało Gribojedowa zostało przewiezione do Tyflisu i pochowane na górze Mtacminda w grocie kościoła św. Dawida. Latem 1829 roku grób odwiedził Aleksander Puszkin. Puszkin napisał również w Podróży do Arzrum, że spotkał wóz z ciałem Gribojedowa na przełęczy w Armenii, zwanej później Puszkinem.

Szach perski wysłał wnuka do Petersburga, aby załatwił aferę dyplomatyczną. W ramach rekompensaty za przelaną krew przyniósł Mikołajowi I bogate dary, wśród nich był diament Szacha. Kiedyś ten wspaniały diament, otoczony wieloma rubinami i szmaragdami, zdobił tron ​​Wielkich Mogołów. Teraz świeci w kolekcji Moskiewskiego Funduszu Diamentów Kremla.

Na grobie Aleksandra Gribojedowa wdowa po nim Nina Czawczawadze postawiła pomnik z napisem: „Twój umysł i czyny są nieśmiertelne w rosyjskiej pamięci, ale dlaczego moja miłość cię przeżyła!”.

kreacja

Ze względu na swoją pozycję literacką Gribojedow należy (według klasyfikacji Yu. N. Tynyanova) do tzw. „młodszych archaistów”: jego najbliższymi literackimi sojusznikami są PA Katenin i VK Kyuchelbeker; był jednak doceniany także przez „Arzamów”, na przykład Puszkina i Wiazemskiego, a wśród jego przyjaciół byli tak różni ludzie, jak P. Ya Czaadajew i F. W. Bułgarin.

Nawet w latach studiów na Uniwersytecie Moskiewskim (1805) Gribojedow pisał wiersze (do nas dotarły tylko wzmianki), tworzy parodię dzieła V. A. Ozerowa „Dmitrij Donskoj” - „Dmitrij Dryanskoj”. W 1814 r. w „Vestnik Evropy” ukazały się dwie jego korespondencje: O rezerwach kawalerii i List do redakcji. W 1815 roku opublikował komedię Młodzi małżonkowie, parodię francuskich komedii, które stanowiły wówczas rosyjski repertuar komediowy. Autorka posługuje się bardzo popularnym gatunkiem „świeckiej komedii” – działa z niewielką liczbą postaci i oprawą dowcipu. Zgodnie z kontrowersjami z Żukowskim i Gnedichem dotyczącymi rosyjskiej ballady, Gribojedow napisał artykuł „O analizie wolnego tłumaczenia Lenory” (1816).

W 1817 roku ukazała się komedia Gribojedowa „Student”. Według współczesnych, Katenin miał w tym niewielki udział, ale raczej jego rola w tworzeniu komedii ograniczała się do montażu. Praca ma charakter polemiczny, skierowany przeciwko „młodszym karamzynom”, parodiującym ich twórczość, typ artysty sentymentalizmu. Głównym punktem krytyki jest brak realizmu.

Techniki parodiowania: wprowadzanie tekstów w codzienne konteksty, przesadne użycie peryferyczności (wszystkie pojęcia w komedii są podane opisowo, nic nie jest bezpośrednio nazwane). W centrum dzieła znajduje się nosiciel świadomości klasycznej (Benevolsky). Całą wiedzę o życiu czerpie z książek, wszystkie wydarzenia postrzega poprzez doświadczenie czytania. Powiedzenie „widziałem, wiem” oznacza „przeczytałem”. Bohater stara się odgrywać historie z książek, życie wydaje mu się nieciekawe. Pozbawienie prawdziwego poczucia rzeczywistości później Gribojedow powtórzy w „Biada dowcipowi” - to cecha Chatsky'ego.

W 1817 Griboyedov brał udział w pisaniu „Feigned Infidelity” wraz z AA Gendre. Komedia jest adaptacją francuskiej komedii Nicolasa Barthesa. Pojawia się w nim postać Roslavleva, poprzednika Chatsky'ego. To dziwny młody człowiek, który jest w konflikcie ze społeczeństwem, wypowiadając krytyczne monologi. W tym samym roku ukazała się komedia „Własna rodzina lub zamężna panna młoda”. Współautorzy: AA Shakhovskoy, Griboyedov, NI Chmielnicki.

To, co zostało napisane przed „Biada dowcipowi”, jest nadal bardzo niedojrzałe lub powstało we współpracy z bardziej doświadczonymi wówczas pisarzami (Katenin, Szachowski, Zhandre, Wiazemski); poczęty po „Biada dowcipowi” – ​​albo wcale nie napisany (tragedia o księciu Włodzimierzu Wielkim), albo nie doprowadzony dalej niż szkice (tragedia o książętach Włodzimierzu Monomachu i Fiodorze Ryazańskim), albo napisany, ale dzięki liczba okoliczności nie jest znana współczesnej nauce. Z późniejszych eksperymentów Gribojedowa najbardziej godne uwagi są dramatyczne sceny „1812”, „Noc gruzińska”, „Rodamist i Zenobia”. Na szczególną uwagę zasługuje twórczość artystyczna i dokumentalna autora (esej, pamiętnik, epistolarny).

Chociaż światowa sława przyszła do Gribojedowa tylko dzięki jednej książce, nie należy go uważać za „literackiego jednomyśliciela”, który wyczerpał swoje siły twórcze w pracy nad „Biada dowcipowi”. Rekonstrukcyjna analiza intencji artystycznych dramatopisarza pozwala dostrzec w nim talent twórcy naprawdę wysokiej tragedii godnej Williama Szekspira, a proza ​​literacka świadczy o twórczym rozwoju Gribojedowa jako oryginalnego autora literackich „podróży”.

„Biada dowcipowi”

Komedia wierszem „Biada dowcipowi” powstała w Petersburgu około 1816 r., a ukończona w Tyflisie w 1824 r. (wydanie ostateczne - autoryzowana lista pozostawiona w Petersburgu u Bułgarina - 1828 r.). W Rosji jest włączony do programu szkolnego 9 klasy (w czasach ZSRR - w 8 klasie).

Komedia „Biada dowcipowi” to szczyt rosyjskiej dramaturgii i poezji. Jasny aforystyczny styl przyczynił się do tego, że była „rozproszona w cytatach”.

„Nigdy żaden naród nie został tak ubiczowany, żaden kraj nie został tak wleczony w błoto, nigdy nie rzucono tak brutalnej obelgi w twarz opinii publicznej, a jednak nigdy nie osiągnięto pełniejszego sukcesu” ( P. Czaadajew „Przeprosiny szaleńca” ).

„Jego Biada dowcipowi została opublikowana w 1862 roku bez zniekształceń i skrótów. Kiedy sam Gribojedow, który zginął z rąk fanatyków w Iranie, był z dala od tego świata przez ponad 30 lat. Napisany jak nigdy przedtem na czas - w przededniu powstania dekabrystów - dramat stał się barwną poetycką broszurą potępiającą panujący reżim. Po raz pierwszy poezja wdarła się do polityki tak odważnie i otwarcie. A polityka się poddała - napisał w eseju „Aleksander Siergiejewicz Gribojedow. Biada dowcipowi” (w kolumnie autora „100 książek, które wstrząsnęły światem” w czasopiśmie „Młodzież”) Elena Sazanowicz. - Sztuka w formie odręcznej rozeszła się po całym kraju. Gribojedow po raz kolejny zażartował, nazywając „Biada dowcipowi” komedią. To żart?! Około 40 000 odręcznych kopii. Oszałamiający sukces. To był jawny plucie na wyższe sfery. A wyższe społeczeństwo nie śmiało się z komedii. Wytarty. A Gribojedowowi nie wybaczono ... ”.

Dzieła muzyczne

Nieliczne utwory muzyczne napisane przez Gribojedowa charakteryzowały się doskonałą harmonią, harmonią i zwięzłością. Jest autorem kilku utworów fortepianowych, wśród których najbardziej znane są dwa walce na fortepian. Niektóre utwory, w tym sonata fortepianowa, najpoważniejszy utwór muzyczny Gribojedowa, nie dotarły do ​​nas. Walc e-moll jego kompozycji uważany jest za pierwszy walc rosyjski, który przetrwał do dziś. Według wspomnień współczesnych Gribojedow był wybitnym pianistą, jego gra wyróżniała się prawdziwym kunsztem.

Inny

W 1828 r. Gribojedow zakończył prace nad „Projektem utworzenia Rosyjskiej Kompanii Zakaukaskiej”. W celu rozwoju handlu i przemysłu Zakaukazia projekt miał na celu stworzenie autonomicznej spółki zarządzającej z szerokimi uprawnieniami administracyjnymi, gospodarczymi i dyplomatycznymi do zarządzania Zakaukaziem. Projekt, jako sprzeczny z jego osobistą władzą na Zakaukaziu, został odrzucony przez IF Paskiewicza.

Obszerna część twórczego dziedzictwa Gribojedowa składa się z jego listów.

Pamięć

pomniki

  • W Petersburgu pomnik A. S. Gribojedowa (rzeźbiarz V. V. Lishev, 1959) znajduje się na Zagorodnym Prospekcie na Placu Pionierów (naprzeciwko Teatru Młodego Widza)
  • W centrum Erewania znajduje się pomnik A.S. Gribojedowa (autor – Hovhannes Bejanyan, 1974), aw 1995 roku został wydany znaczek pocztowy Armenii poświęcony A.S. Gribojedowowi.
  • W Ałuszcie w 2002 roku z okazji 100-lecia miasta wzniesiono pomnik A.S. Gribojedowa.
  • W Moskwie pomnik A. S. Gribojedowa znajduje się na bulwarze Chistoprudnym.
  • W Nowogrodzie Wielkim A. S. Griboyedov jest uwieczniony w pomniku „Tysiąclecie Rosji”, w grupie rzeźb „Pisarze i artyści”.
  • W Wołgogradzie kosztem ormiańskiej społeczności miasta wzniesiono popiersie A. S. Gribojedowa (przy ulicy Sowieckiej, naprzeciwko polikliniki nr 3).
  • W Tbilisi pomnik A. S. Gribojedowa znajduje się na nabrzeżu Kury (rzeźbiarz M. Merabiszwili, architekt G. Melkadze, 1961).
  • W Teheranie, w pobliżu ambasady rosyjskiej, znajduje się pomnik A.S. Gribojedowa (rzeźbiarz V.A. Beklemishev, 1912).

Muzea i galerie

  • Państwowe Muzeum Historyczne, Kulturalne i Przyrodnicze-Rezerwat A. S. Gribojedowa „Chmelita”.
  • Na Krymie, w Czerwonej Jaskini (Kizil-Koba), nazwano galerię na cześć pobytu A. S. Gribojedowa.

Ulice

Do nich ulice. Griboyedov jest w wielu miastach Rosji i krajów sąsiednich:

  • Almietiewsk,
  • Pietrozawodsk,
  • Trwała ondulacja,
  • Czelabińsk,
  • Krasnojarsk,
  • Kaliningrad
  • Surgut,
  • Symferopol,
  • Sewastopol,
  • Briańsk,
  • Jekaterynburg,
  • Nowokuźnieck,
  • Noworosyjsk,
  • Nowosybirsk,
  • Ryazan,
  • Dzierżyńsk (obwód niżnonowogrodzki),
  • Irkuck,
  • Machaczkała,
  • Gelendżyk,
  • Kowrow,
  • Twer
  • Tiumeń,
  • Kirow,
  • Essentuki;

na Białorusi- Brześć, Witebsk, Mińsk;

na Ukrainie -

  • Chmielnicki,
  • Winnica,
  • Charków,
  • Chersoń,
  • Irpina,
  • biały kościół,
  • Czerniowce;

w Armenii- Erywań, Wanadzor, Giumri, Sewan;