Gatunki literatury i ich najlepsi autorzy. Gatunki i rodzaje literackie: charakterystyka i klasyfikacja

Rodzaje i gatunki literackie są potężnym środkiem zapewniającym jedność i ciągłość procesu literackiego. Dotyczą one charakterystycznych cech narracji, fabuły, pozycji autora oraz relacji narratora z czytelnikiem.

V. G. Bieliński uważany jest za twórcę rosyjskiej krytyki literackiej, ale już w starożytności Arystoteles wniósł poważny wkład w koncepcję rodzaju literackiego, co Belinsky później naukowo uzasadnił.

Tak więc rodzaje literatury nazywane są licznymi zbiorami dzieł artystycznych (tekstów), które różnią się rodzajem relacji mówiącego do artystycznej całości. Istnieją 3 typy:

  • Epicki;
  • Tekst piosenki;
  • Dramat.

Literatura epicka ma na celu jak najdokładniejsze opowiedzenie o przedmiocie, zjawisku lub zdarzeniu, okolicznościach z nimi związanych i warunkach istnienia. Autor sprawia wrażenie oderwanego od tego, co się dzieje i pełni rolę narratora. Najważniejszą rzeczą w tekście jest sama narracja.

Teksty mają na celu opowiedzieć nie tyle o wydarzeniach, ile o wrażeniach i uczuciach, których autor doświadczył i doświadcza. Najważniejsze będzie obraz wewnętrznego świata i duszy człowieka. Wrażenia i przeżycia są głównymi wydarzeniami tekstów. W tego typu literaturze dominuje poezja.

Drama stara się ukazać przedmiot w akcji i pokazać go na scenie teatralnej, przedstawić to, co opisywane, w otoczeniu innych zjawisk. Tekst autora widoczny jest tu jedynie w reżyserii scenicznej – krótkich objaśnieniach działań i uwag bohaterów. Czasami stanowisko autora odzwierciedla specjalny rozumujący charakter.

Epicki (z greckiego „narracja”) Teksty (pochodzące od „liry”, instrumentu muzycznego, którego dźwięk towarzyszy czytaniu poezji) Dramat (z greckiego „akcja”)
Opowieść o wydarzeniach, zjawiskach, losach bohaterów, przygodach, akcjach. Przedstawiona jest zewnętrzna strona tego, co się dzieje. Uczucia są również pokazane na podstawie ich zewnętrznej manifestacji. Autor może być zarówno narratorem zdystansowanym, jak i bezpośrednio wyrażać swoje stanowisko (w lirycznych dygresjach). Doświadczenie zjawisk i zdarzeń, odzwierciedlenie wewnętrznych emocji i uczuć, szczegółowy obraz świata wewnętrznego. Głównym wydarzeniem jest uczucie i jego wpływ na bohatera. Pokazuje wydarzenie i relacje między postaciami na scenie. Oznacza specjalny rodzaj zapisu tekstu. Punkt widzenia autora zawarty jest w uwagach lub uwagach bohatera-rozumnika.

Każdy rodzaj literatury obejmuje kilka gatunków.

Gatunki literackie

Gatunek to grupa utworów, które łączy charakterystyczne historycznie wspólne cechy formy i treści. Gatunki obejmują powieść, wiersz, opowiadanie, fraszkę i wiele innych.

Jednak pomiędzy pojęciami „gatunek” i „rodzaj” istnieje pojęcie pośrednie - typ. Jest to pojęcie mniej szerokie niż płeć, ale szersze niż gatunek. Chociaż czasami termin „typ” utożsamiany jest z terminem „gatunek”. Jeśli rozróżnimy te pojęcia, wówczas powieść zostanie uznana za rodzaj fikcji, a jej odmiany (powieść dystopijna, powieść przygodowa, powieść fantasy) za gatunki.

Przykład: rodzaj - epicki, typ - historia, gatunek - opowieść bożonarodzeniowa.

Rodzaje literatury i ich gatunki, tabela.

Epicki tekst piosenki Dramat
Narody Autorski Narody Autorski Narody Autorski
Epicki wiersz:
  • Heroiczny;
  • Wojskowy;
  • Fantastyczny i legendarny;
  • Historyczny.

Bajka, epos, myśl, tradycja, legenda, piosenka. Małe gatunki:

  • przysłowia;
  • powiedzenia;
  • zagadki i rymowanki.
Epicki romans:
  • historyczny;
  • fantastyczny;
  • ryzykowny;
  • powieść przypowieściowa;
  • Utopijny;
  • społeczne itp.

Małe gatunki:

  • fabuła;
  • fabuła;
  • krótka historia;
  • bajka;
  • przypowieść;
  • ballada;
  • literacka baśń.
Piosenka. Oda, hymn, elegia, sonet, madrygał, list, romans, fraszka. Gra, rytuał, szopka, raj. Tragedia i komedia:
  • zaprowiantowanie;
  • postacie;
  • maski;
  • filozoficzny;
  • społeczny;
  • historyczny.

Farsa wodewilowa

Współcześni literaturoznawcy wyróżniają 4 rodzaje literatury – liroepiczną (lyroepos). Do niego należy ten wiersz. Z jednej strony wiersz opowiada o uczuciach i przeżyciach głównego bohatera, z drugiej zaś opisuje historię, wydarzenia i okoliczności, w jakich znalazł się bohater.

Wiersz ma układ fabularno-narracyjny, opisuje wiele przeżyć głównego bohatera. Cechą charakterystyczną jest obecność, przy wyraźnie skonstruowanej fabule, wielu lirycznych dygresji czy zwrócenia uwagi na wewnętrzny świat bohatera.

Do gatunku liryczno-epickiego zalicza się balladę. Ma nietypową, dynamiczną i niezwykle napiętą fabułę. Charakteryzuje się formą poetycką, opowieścią wierszowaną. Może mieć charakter historyczny, heroiczny lub mityczny. Fabuła jest często zapożyczona z folkloru.

Tekst dzieła epickiego jest ściśle fabularny, skupiony na wydarzeniach, postaciach i okolicznościach. Opiera się na opowiadaniu historii, a nie na doświadczeniu. Wydarzenia opisane przez autora dzieli od niego z reguły duży odstęp czasu, co pozwala mu zachować bezstronność i obiektywizm. Stanowisko autora można wyrazić w lirycznych dygresjach. Jednak w dziełach czysto epickich są one nieobecne.

Wydarzenia opisane są w czasie przeszłym. Narracja jest niespieszna, niespieszna, wyważona. Świat wydaje się kompletny i w pełni poznany. Dużo szczegółów, duża dokładność.

Główne gatunki epickie

Powieść epicka może być dziełem obejmującym długi okres historyczny, opisującym wiele postaci, o przeplatających się wątkach. Ma dużą objętość. Powieść to obecnie najpopularniejszy gatunek. Większość książek na półkach księgarń to romanse.

Opowieść zaliczana jest do gatunku małego lub średniego, skupiającego się na jednym wątku fabularnym, losach konkretnego bohatera.

Drobne gatunki eposu

Opowieść obejmuje małe gatunki literackie. Jest to tzw. proza ​​intensywna, w której ze względu na niewielką objętość brakuje szczegółowych opisów, wyliczeń i nadmiaru szczegółów. Autor stara się przekazać czytelnikowi konkretną ideę, a cały tekst ma na celu odsłonięcie tej idei.

Historie charakteryzują się następującymi cechami:

  • Mała objętość.
  • Fabuła skupia się na konkretnym wydarzeniu.
  • Mała liczba bohaterów - 1, maksymalnie 2-3 postacie centralne.
  • Ma konkretny temat, któremu poświęcony jest cały tekst.
  • Ma ona na celu udzielenie odpowiedzi na konkretne pytanie, reszta ma charakter drugorzędny i z reguły nie jest ujawniana.

W dzisiejszych czasach niemal niemożliwe jest określenie, czym jest opowiadanie, a czym nowela, choć gatunki te mają zupełnie inną genezę. Powieść u zarania swego istnienia była utworem krótkim, dynamicznym, z zabawną fabułą, której towarzyszyły anegdotyczne sytuacje. Nie było w tym żadnego psychologizmu.

Esej to gatunek literatury faktu oparty na faktach. Jednak bardzo często esej można nazwać opowieścią i odwrotnie. Nie będzie tu wielkiego błędu.

W baśni literackiej stylizowana jest narracja baśniowa, często odzwierciedlająca nastroje całego społeczeństwa i wyrażająca pewne idee polityczne.

Teksty są subiektywne. Adresowany do wewnętrznego świata bohatera lub samego autora. Ten typ literatury charakteryzuje się zainteresowaniem emocjonalnym i psychologizmem. Fabuła schodzi na dalszy plan. Ważne są nie same wydarzenia i zjawiska, ale relacja bohatera do nich, to, jak na niego wpływają. Często wydarzenia odzwierciedlają stan wewnętrznego świata postaci. Teksty mają zupełnie inne podejście do czasu, wydaje się, jakby go nie było, a wszystkie wydarzenia dzieją się wyłącznie w teraźniejszości.

Gatunki liryczne

Główne gatunki wierszy, których lista jest długa:

  • Oda to uroczysty wiersz, który ma na celu chwałę i wywyższenie
  • bohater (postać historyczna).
  • Elegia to utwór poetycki, w którym dominuje smutek, przedstawiający refleksję nad sensem życia na tle pejzażu.
  • Satyra jest dziełem zjadliwym i oskarżycielskim, fraszka zaliczana jest do gatunku poetyckiego satyry.
  • Epitafium to krótki utwór poetycki napisany z okazji czyjejś śmierci. Często staje się napisem na nagrobku.
  • Madrigal to krótka wiadomość do przyjaciela, zwykle zawierająca hymn.
  • Epithalamus to hymn weselny.
  • List to werset napisany w formie listu, sugerujący otwartość.
  • Sonet to surowy gatunek poetycki, który wymaga ścisłego trzymania się formy. Składa się z 14 wersów: 2 czterowierszy i 2 tercetów.

Aby zrozumieć dramat, ważne jest zrozumienie źródła i natury jego konfliktu. Dramat zawsze ma na celu bezpośrednią reprezentację; dzieła dramatyczne są pisane z myślą o występie na scenie. Jedynym sposobem na ukazanie charakteru bohatera dramatu jest jego mowa. Bohater zdaje się żyć słowem mówionym, w którym odbija się cały jego wewnętrzny świat.

Akcja dramatu (sztuki) rozwija się od teraźniejszości do przyszłości. Choć wydarzenia dzieją się w teraźniejszości, nie są zakończone, lecz skierowane są w przyszłość. Ponieważ dzieła dramatyczne mają na celu wystawienie ich na scenie, każdy z nich ma charakter rozrywkowy.

Prace dramatyczne

Tragedia, komedia i farsa to gatunki dramatu.

W centrum klasycznej tragedii znajduje się nie do pogodzenia wieczny konflikt, który jest nieunikniony. Często tragedia kończy się śmiercią bohaterów, którzy nie byli w stanie rozwiązać tego konfliktu, ale śmierć nie jest czynnikiem definiującym gatunek, ponieważ może być obecna zarówno w komedii, jak i dramacie.

Komedia charakteryzuje się humorystycznym lub satyrycznym przedstawieniem rzeczywistości. Konflikt jest specyficzny i z reguły da się go rozwiązać. Jest komedia postaci i komedia sytuacji. Różnią się one źródłem komedii: w pierwszym przypadku zabawne są sytuacje, w jakich znajdują się bohaterowie, w drugim zaś zabawni są sami bohaterowie. Często te dwa rodzaje komedii nakładają się na siebie.

Współczesna dramaturgia skłania się ku modyfikacjom gatunkowym. Farsa to utwór celowo komiczny, w którym uwaga skupiona jest na elementach komicznych. Wodewil to lekka komedia o prostej fabule i wyraźnie widocznym stylu autorskim.

Nie da się zdefiniować dramatu jako rodzaju literatury, a dramatu jako gatunku literackiego. W drugim przypadku dramat charakteryzuje się ostrym konfliktem, który jest mniej globalny, nie do pogodzenia i nierozwiązywalny niż konflikt tragiczny. Praca koncentruje się na relacji między człowiekiem a społeczeństwem. Dramat jest realistyczny i bliski życiu.

Jak wiadomo, wszystkie dzieła literackie, w zależności od charakteru przedstawianego, należą do jednego z nich trzy gatunki: epicki, liryczny lub dramat .


1 ) Anegdota2) Apokryfy3) Ballada4) Bajka5) Epickie

6) Dramat7) Życie 8) Zagadka9) Pieśni historyczne

10)Komedia11) Legenda12) Teksty13) Nowela

14) Oda 15) Esej16) Broszura17) Opowieść

18) Przysłowia i powiedzenia 19) Wiersze 20) Historia21) Rzymski

22) Bajka23) Słowo 24) Tragedia25) Ditty26) Elegia

27) Fraszka 28) Epickie29) Epickie

Lekcja wideo „Gatunki i gatunki literackie”

Gatunek literacki to uogólniona nazwa grupy dzieł zależna od charakteru odbicia rzeczywistości.

EPOPEJA(od greckiego „narracja”) to uogólniona nazwa dzieł przedstawiających zdarzenia zewnętrzne wobec autora.


TEKST PIOSENKI(z greckiego „wykonywane na lirze”) to uogólniona nazwa dzieł, w których nie ma fabuły, ale przedstawione są uczucia, myśli, przeżycia autora lub jego lirycznego bohatera.

DRAMAT(od greckiego „akcja”) - uogólniona nazwa utworów przeznaczonych do inscenizacji na scenie; W dramacie dominują dialogi postaci, a wkład autora ograniczony jest do minimum.

Rodzaje dzieł epickich, lirycznych i dramatycznych nazywane są typami dzieł literackich.

Typ i gatunek - pojęcia w krytyce literackiej bardzo blisko.

Gatunki są odmianami rodzaju dzieła literackiego. Na przykład odmianą gatunkową opowieści może być opowieść fantastyczna lub historyczna, a odmianą gatunkową komedii może być wodewil itp. Ściśle rzecz biorąc, gatunek literacki to utrwalony historycznie rodzaj dzieła artystycznego, który zawiera pewne cechy strukturalne i walory estetyczne charakterystyczne dla danej grupy dzieł.

TYPY (GATUNKI) DZIEŁ EPICKICH:

epos, powieść, opowieść, opowieść, baśń, baśń, legenda.

EPIC to ważny utwór fikcyjny opowiadający o ważnych wydarzeniach historycznych. W starożytności – poemat narracyjny o treści heroicznej. W literaturze XIX i XX wieku pojawił się gatunek powieści epickiej - jest to dzieło, w którym kształtowanie się bohaterów głównych następuje podczas ich udziału w wydarzeniach historycznych.


POWIEŚĆ to duże dzieło narracyjne o złożonej fabule, w centrum którego znajduje się los jednostki.


HISTORIA to dzieło sztuki, które pod względem objętości i złożoności fabuły zajmuje pozycję środkową pomiędzy powieścią a opowiadaniem. W starożytności każde dzieło narracyjne nazywano opowieścią.


HISTORIA to niewielki utwór fikcyjny oparty na epizodzie, zdarzeniu z życia bohatera.


OPOWIEŚĆ – utwór opowiadający o fikcyjnych wydarzeniach i postaciach, w które zazwyczaj zaangażowane są magiczne, fantastyczne siły.


BAJKA (od „bayat” - opowiadać) to utwór narracyjny w formie poetyckiej, niewielkich rozmiarów, o charakterze moralizującym lub satyrycznym.



TYPY (GATUNKI) UTWORÓW TEKSTOWYCH:


oda, hymn, pieśń, elegia, sonet, fraszka, przesłanie.

ODA (z greckiego „pieśń”) to pieśń chóralna, uroczysta.


HYMN (z greckiego „pochwała”) to uroczysta pieśń oparta na wersetach programowych.


EPIGRAM (z greckiego „napis”) to krótki poemat satyryczny o drwiącym charakterze, który powstał w III wieku p.n.e. mi.


ELEGIA to gatunek tekstów poświęconych smutnym myślom lub wiersz liryczny przesiąknięty smutkiem. Bieliński nazwał elegię „pieśnią o smutnej treści”. Słowo „elegia” jest tłumaczone jako „flet trzcinowy” lub „żałosna pieśń”. Elegia powstała w starożytnej Grecji w VII wieku p.n.e. mi.


WIADOMOŚĆ - list poetycki, apel do konkretnej osoby, prośba, życzenie, wyznanie.


SONNET (od prowansalskiej sonety - „pieśń”) to wiersz składający się z 14 wersów, posiadający określony system rymów i rygorystyczne prawa stylistyczne. Sonet powstał we Włoszech w XIII wieku (twórcą był poeta Jacopo da Lentini), w Anglii pojawił się w pierwszej połowie XVI wieku (G. Sarri), a w Rosji w XVIII wieku. Główne typy sonetów to włoski (z 2 czterowierszy i 2 tercetów) i angielski (z 3 czterowierszy i końcowego kupletu).


TYPY LIROEPICZNE (gatunki):

Gatunek literacki– to model, według którego budowany jest tekst dzieła literackiego. Gatunek to zbiór pewnych cech, które pozwalają sklasyfikować dzieło literackie jako epos, liryk lub dramat.

Główne typy gatunków literackich

Gatunki literackie dzielą się na: epickie, liryczne i dramatyczne. Gatunki epickie: baśń, epopeja, epopeja, powieść-epopeja, opowiadanie, powieść, esej, opowiadanie, anegdota. Gatunki liryczne: oda, ballada, elegia, fraszka, przesłanie, madrygał. Gatunki dramatyczne: tragedia, dramat, komedia, melodramat, farsa i wodewil.

Gatunki w literaturze mają szereg specyficznych cech, które dzielimy na: gatunkowe i dodatkowe. Cechy gatunkowe służą określeniu specyfiki danego gatunku. Na przykład cechą gatunkową baśni jest orientacja na fikcję. Wydarzenia rozgrywające się w baśni odbierane są przez słuchacza jako magiczne, fikcyjne i niemające bezpośredniego związku z rzeczywistością. Cechą gatunkową powieści jest jej związek z obiektywną rzeczywistością, opis wydarzeń, które wydarzyły się w rzeczywistości lub które mogły się wydarzyć, duża liczba bohaterów i szczególna uwaga poświęcona wewnętrznemu światu bohaterów.

Rozwój gatunków literackich

Gatunki literackie nie stoją w miejscu. Cały czas się rozwijają i nigdy nie przestają się zmieniać. Tworząc lub zmieniając gatunki literackie, zwraca się uwagę na rzeczywistą rzeczywistość historyczną, w aurze, w której odbywa się powstawanie dzieł literackich.

Do czego służy gatunek literacki?

Dowiedzieliśmy się, czym jest gatunek w literaturze, ale nie byłoby błędem zastanowić się, dlaczego gatunek literacki jest potrzebny - jaką funkcję pełni?

Gatunek jest w stanie dać czytelnikowi dość całościowe wyobrażenie o dziele. Oznacza to, że jeśli w tytule dzieła pojawia się słowo „powieść”, wówczas czytelnik natychmiast zaczyna dostrajać się do znacznej ilości tekstu, w przeciwieństwie na przykład do małej „opowiadania”, co wywołuje odpowiednie skojarzenia z przybliżoną liczbę stron w książce.

Gatunek może również dać czytelnikowi wyobrażenie o treści dzieła. Na przykład, jeśli zdefiniujemy to jako „dramat”, to możemy z góry wyobrazić sobie, że postać dzieła zostanie ukazana w dramatycznej relacji ze społeczeństwem i najprawdopodobniej tragiczne wydarzenia będziemy obserwować pod koniec książki.

Razem z artykułem „Co to jest gatunek w literaturze?” Czytać:

Instrukcje

Zapoznaj się z epickim gatunkiem literatury. Zawiera: - opowiadanie: stosunkowo niewielki utwór prozatorski (od 1 do 20 stron) opisujący wydarzenie, drobne wydarzenie lub ostrą sytuację dramatyczną, w której znajduje się bohater. Akcja opowieści trwa zwykle nie dłużej niż jeden lub dwa dni. Lokalizacja akcji nie może zmieniać się w trakcie historii;
- opowiadanie: praca wystarczająca (średnio 100 stron), gdzie uwzględnia się od 1 do 10 postaci. Lokalizacja może ulec zmianie. Okres ważności może obejmować znaczny okres, od jednego miesiąca do roku lub dłużej. Opowieść w tej historii toczy się żywo w czasie i przestrzeni. W życiu bohaterów mogą nastąpić istotne zmiany - przeprowadzki, spotkania;
- powieść: duża forma epicka z 200 stron. Powieść może prześledzić życie bohaterów od początku do końca. Zawiera rozbudowany system fabuł. Czas może dotknąć minionych epok i przenieść daleko w przyszłość;
- powieść epicka może badać życie kilku pokoleń.

Zapoznaj się z gatunkiem literatury lirycznej. Obejmuje następujące gatunki:
- oda: forma poetycka, której tematem jest gloryfikacja osoby lub wydarzenia;
- satyra: forma poetycka, której celem jest ośmieszenie jakiejkolwiek wady, sytuacji lub osoby godnej ośmieszenia
- sonet: forma poetycka o ścisłej strukturze kompozycyjnej. Na przykład angielski model sonetu, który na końcu ma dwie obowiązkowe zwrotki zawierające jakiś aforyzm;
- znane są również następujące gatunki poetyckie: elegia, fraszka, wiersz wolny, haiku itp.

Do gatunku literatury dramatycznej zalicza się następujące gatunki: - tragedia: utwór dramatyczny, którego finałem jest śmierć bohatera. Takie zakończenie tragedii jest jedynym możliwym rozwiązaniem dramatycznej sytuacji;
-: utwór dramatyczny, w którym głównym znaczeniem i istotą jest śmiech. Może to być satyryczne lub życzliwe, ale każdy incydent wywołuje śmiech widza/czytelnika;
- dramat: utwór dramatyczny, w którego centrum znajduje się wewnętrzny świat człowieka, problem wyboru, poszukiwanie prawdy. Dramat jest obecnie najpopularniejszym gatunkiem.

notatka

W niektórych przypadkach gatunki mogą być mieszane. Jest to szczególnie częste w dramacie. Prawdopodobnie słyszałeś takie definicje gatunków filmowych, jak melodramat komediowy, komedia akcji, dramat satyryczny itp. Te same procesy są możliwe w literaturze.

Pomocna rada

Przeczytaj dzieła Arystotelesa „Poetyka”, M.M. Bachtina „Estetyka i teoria literatury” oraz inne prace poświęcone problematyce płci i gatunków w literaturze.

We współczesnej literaturze jest ich wiele gatunki z których każdy jest niepowtarzalny i oryginalny. Ale jeśli dość łatwo jest zidentyfikować tragedię lub komedię, nie zawsze jest możliwe podanie dokładnej definicji gatunku dramatu. Więc co jest dramatyczny pracy i jak nie pomylić jej z czymś innym?

W przeciwieństwie do dramatu, który pokazuje doświadczenia życiowe i różne zawiłości losu. Oczywiście życie ludzi, ich moralność i charaktery mogą być dość żywe w dziełach komediowych, ale dramat nie jest tak nieodłączny od ośmieszania wad i komicznego ujawniania działań bohaterów. Tutaj stawką jest samo życie bohatera, jego myśli i uczucia. Dzieła dramatyczne są bardzo realistyczne, ponieważ ukazują człowieka dokładnie takim, jakim jest, bez alegorii, grotesk i upiększeń. Dlatego dramat uważany jest za najbardziej złożoną, a jednocześnie jedną z najciekawszych literatury. Czasem dramat bardzo przypomina tragedię, ponieważ wychodzą tu ostre zakamarki i rzuca światło na wiele nieprzyjemnych szczegółów z życia bohaterów. bohaterowie. Często dramat staje się tak intensywny i ciężki, że prawie niemożliwe jest jego odróżnienie. Ale tragiczne dzieła nie są już tak popularne i nigdy nie mają szans na szczęśliwe zakończenie. Ale dramat może się dobrze zakończyć, pomimo wszystkich zawiłości fabuły i trudnego losu bohaterów.W naszym języku samo słowo „dramat” mocno kojarzy się z tragiczną fabułą lub dramatem życiowym bohaterów, choć historycznie znaczenie tego słowa w ogóle nie ma takiego znaczenia. Każdy dramatyczny dzieło, niezależnie od treści, ukazuje prawdziwe życie zwykłych ludzi, ich smutki, radości, przeżycia i jasne chwile. Nie jest wcale konieczne, aby czytelnik dobrze się bawił podczas fabuły, ale dramat nie powinien go zastraszać ani doprowadzać do płaczu. To tylko część życia, nie bardziej straszna i brzydsza niż rzeczywistość.Co ciekawe, samo pojęcie dramatu, podobnie jak w dziełach sztuki, sięga XVIII wieku. Należała do grona oświeconych ekspertów, polityków i filozofów. Początkowo dzieła dramatyczne silnie kojarzono z tragediami, tragikomediami, farsami, a nawet występami kostiumowymi w maskach. Ale wieki później dramat stał się częścią reprodukcji artystycznej i otrzymał swój własny, odrębny od innych. gatunki, miejsce Dzieła dramatyczne zadziwiają realizmem i autentyczną fabułą. Niewiele jest miejsc, w których można spotkać przeznaczenie, które nie jest fikcyjne, ale podobne do Twojego, jak dwa groszki w strąku. W dramach oczywiście też są, ale takie dramy też są potrzebne, bo uczą nas dobroci i wiary w najlepszych i najzdolniejszych. Uwielbiam dramaty, bo opierają się na życiu.

Wideo na ten temat

Źródła:

  • dramat jako gatunek

Aby zidentyfikować osobę po śmiech, wcale nie jest konieczne bycie zawodowym psychologiem. Siła śmiechu, jego intensywność i towarzyszące mu działania mogą wiele powiedzieć o człowieku.

Instrukcje

Śmiech płynący z serca mówi o pogodnym usposobieniu i elastyczności postać e. Śmiej się do świszczącego oddechu, do płaczu, łagodzi napięcie nerwowe.

Osoby o słabych nerwach będą miały cichy, miękki śmiech.

Cichy, krótki śmiech jest dowodem siły, wielkiej inteligencji i woli. Tacy ludzie są często doskonałymi gawędziarzami. Z łatwością poradzą sobie z dużymi obciążeniami.

Cichy śmiech jest oznaką tajemnicy, ostrożności, rozwagi i przebiegłości.

Szarpany śmiech jest zwykle charakterystyczny dla osób nerwowych i niespokojnych postać om

Szorstki śmiech jest oznaką władzy, egoizmu i zwierzęcej natury. Często ci ludzie śmieją się sami ze sobą.

Śmiech kończący się westchnieniem wskazuje na skłonność do histerii, podatność na nagłe zmiany nastroju i słabą wolę.

Osoba, która śmieje się otwarcie i głośno, jest pewna siebie i wie, jak cieszyć się życiem. To prawda, że ​​​​czasami ci ludzie okazują niegrzeczność i sarkazm. Uwielbiają śmiać się z innych.

Jeśli ktoś śmieje się cicho, lekko przechylając głowę, nie jest zbyt pewny siebie. Ludzie z takim śmiechem starają się dostosować do sytuacji i zadowolić innych.

Osoba mrużąca powieki jest zrównoważona i pewna siebie. Jest uparty i wytrwały, zawsze osiąga swój cel.

Jeśli Twój rozmówca marszczy nos podczas śmiechu, oznacza to, że ma skłonność do częstych zmian poglądów. Tacy ludzie są emocjonalni, kapryśni i działają w zależności od nastroju.

Osoba zakrywająca usta dłonią jest nieśmiała i bojaźliwa. Nie lubi być w centrum uwagi. Ludzie z takim śmiechem są dość stłumieni i nie mogą otworzyć się przed nieznajomym.

Śmiech połączony z dotykaniem twarzy postać przedstawia swojego właściciela jako marzyciela i wizjonera. Taka osoba jest emocjonalna, czasem nawet nadmiernie. Ma trudności z poruszaniem się w realnym świecie.

Jeśli ktoś często powstrzymuje się od śmiechu, jest niezawodny i pewny siebie. Tacy ludzie są zrównoważeni, nie marnują czasu na drobiazgi i zdecydowanie dążą do swoich celów.

Twój rozmówca nie uśmiecha się, ale uśmiecha się, usta odchylone w prawo. Bądź ostrożny! Oto osoba niegrzeczna, gruboskórna i nierzetelna, skłonna do oszustwa i okrucieństwa.

Wideo na ten temat

Do tej pory ludzie dalecy od krytyki literackiej jako nauki uważają, że „powieść” i „romantyk” to pojęcia bliskie, co oznacza, że ​​powieści opowiadają o miłości. Oczywiście jest to dalekie od prawdy. Powieść to starożytny, złożony i kontrowersyjny gatunek literacki, do którego zaliczają się Zbrodnia i kara Dostojewskiego, Podziemny klub Palahniuka i Złoty osioł Apulejusza. Ale to oczywiście bardzo, bardzo różne powieści.


Jednak pojawienie się powieści jako gatunku sięga starożytności. Są to na przykład dzieła „Metamorfozy, czyli złoty osioł” Apulejusza, „Daphnis i Chloe” Longa, „Satyricon” Petroniusza.

Powieść odrodziła się w średniowieczu, jest to albo powieść rycerska. Należą do nich na przykład o królu Arturze, Tristanie i Izoldzie itp.

Co można nazwać powieścią

Powieść jest gatunkiem bardzo złożonym i kontrowersyjnym, którego badanie jest wciąż trudne dla literaturoznawców. Zdaniem badacza M.M. Bachtina, dzieje się tak dlatego, że wszystkie inne, z wyjątkiem powieści, zostały już ustalone, mają swoje specyficzne i charakterystyczne kanony, podczas gdy powieść jest nadal bardzo mobilnym, stale zmieniającym się gatunkiem, który jest w powijakach od wielu setek lat .

Charakterystyczne cechy powieści można zarysować jedynie z grubsza. Z reguły jest to dzieło epickie o dużej formie, w centrum którego znajduje się indywidualna osoba. Najczęściej osoba ta jest przedstawiana w punkcie zwrotnym, kryzysowym momencie swojego życia. W zależności od ruchu literackiego, do którego należy powieść, osobowość może się rozwinąć (na przykład dobrze znana technika „dialektyki duszy” L.N. Tołstoja), znaleźć się w niezwykłych sytuacjach i przeżyć przygody (w przygodzie lub przygodzie powieść), doświadczyć perypetii miłosnych (w powieści romantycznej).

Powieść musi być zbudowana na konflikcie - interpersonalnym, intrapersonalnym, społecznym itp.

Do dziś nie istnieje jednolita klasyfikacja typów powieści, ale istnieją ich różne typy. Przykładowo, według treści najczęściej rozróżniają:

Społeczny,
- moralny, opisowy
- kulturowe i historyczne,
- psychologiczne,
- powieść idei,
- przygoda.

Ostatnio pojawia się coraz więcej nowych typów powieści, na przykład powieść-. Wiele powieści łączy w sobie cechy obu.

Niektóre dzieła literackie, które zasadniczo są powieściami, są klasyfikowane przez autorów jako opowiadania, a opowiadania i opowiadania są często zapisywane w powieściach.

Gatunek opowiadania jest jednym z najpopularniejszych w literaturze. Wielu pisarzy zwracało się do niego i nadal zwraca się do niego. Po przeczytaniu tego artykułu dowiesz się, czym charakteryzuje się gatunek opowiadania, przykłady najsłynniejszych dzieł, a także popularne błędy popełniane przez autorów.

Opowiadanie jest jedną z małych form literackich. Jest to krótki utwór narracyjny z małą liczbą postaci. W tym przypadku przedstawiono zdarzenia krótkoterminowe.

Krótka historia gatunku opowiadań

V. G. Bieliński (jego portret przedstawiono powyżej) już w latach czterdziestych XIX wieku odróżnił esej i opowiadanie jako małe gatunki prozatorskie od opowiadania i powieści jako większych. Już w tym czasie w literaturze rosyjskiej była w pełni widoczna przewaga prozy nad poezją.

Nieco później, w drugiej połowie XIX wieku, esej uzyskał najszerszy rozwój w literaturze demokratycznej naszego kraju. Panowała wówczas opinia, że ​​to dokument wyróżnia ten gatunek. Opowieść, jak wówczas sądzono, tworzona jest za pomocą twórczej wyobraźni. Według innej opinii interesujący nas gatunek różni się od eseju konfliktowym charakterem fabuły. Przecież esej charakteryzuje się tym, że jest dziełem głównie opisowym.

Jedność czasu

Aby pełniej scharakteryzować gatunek opowiadania, należy podkreślić tkwiące w nim wzorce. Pierwszym z nich jest jedność czasu. W opowieści czas akcji jest zawsze ograniczony. Jednak niekoniecznie tylko jednego dnia, jak w dziełach klasycystów. Choć zasada ta nie zawsze jest przestrzegana, rzadko można spotkać historie, w których fabuła obejmuje całe życie głównego bohatera. Jeszcze rzadziej powstają dzieła z tego gatunku, których działanie trwa przez wieki. Zwykle autor przedstawia jakiś epizod z życia swojego bohatera. Wśród opowiadań, w których ujawnione są całe losy bohatera, można wymienić „Śmierć Iwana Iljicza” (autor Lew Tołstoj) i zdarza się, że nie przedstawiono całego życia, ale jego długi okres. Na przykład w „Skoczku” Czechowa przedstawionych jest szereg znaczących wydarzeń z losów bohaterów, ich otoczenia i trudnego rozwoju relacji między nimi. Jest to jednak podane w niezwykle skondensowany i skondensowany sposób. To właśnie zwięzłość treści, większa niż w opowiadaniu, jest ogólną i być może jedyną cechą opowieści.

Jedność akcji i miejsca

Istnieją inne cechy gatunku opowiadań, na które należy zwrócić uwagę. Jedność czasu jest ściśle powiązana i uwarunkowana przez inną jedność – działanie. Opowiadanie to gatunek literacki, który powinien ograniczać się do opisu pojedynczego zdarzenia. Czasami jedno lub dwa wydarzenia stają się w nim wydarzeniami głównymi, tworzącymi znaczenie i kulminacyjnymi. Stąd bierze się jedność miejsca. Zwykle akcja toczy się w jednym miejscu. Może być nie jeden, ale kilka, ale ich liczba jest ściśle ograniczona. Na przykład mogą być 2-3 miejsca, ale 5 jest już rzadkich (można je tylko wspomnieć).

Jedność charakteru

Kolejną cechą tej historii jest jedność postaci. Z reguły w przestrzeni dzieła tego gatunku występuje jeden główny bohater. Czasami może być ich dwóch, a bardzo rzadko - kilka. Jeśli chodzi o postacie drugoplanowe, może być ich całkiem sporo, ale są one czysto funkcjonalne. Opowiadanie to gatunek literatury, w którym zadanie bohaterów drugoplanowych ogranicza się do stworzenia tła. Mogą przeszkodzić lub pomóc głównemu bohaterowi, ale nic więcej. Na przykład w opowiadaniu „Chelkash” Gorkiego są tylko dwie postacie. A w „Chcę spać” Czechowa jest tylko jeden, niemożliwy ani w opowiadaniu, ani w powieści.

Jedność centrum

Podobnie jak wyżej wymienione gatunki, w ten czy inny sposób sprowadzają się one do jedności centrum. Rzeczywiście nie można sobie wyobrazić historii bez jakiegoś definiującego, centralnego znaku, który „splata” wszystkie pozostałe. Nie ma zupełnie znaczenia, czy tym ośrodkiem będzie jakiś statyczny obraz opisowy, wydarzenie kulminacyjne, rozwój samej akcji, czy znaczący gest bohatera. Główny bohater musi występować w dowolnej historii. To dzięki niemu cała kompozycja trzyma się w całości. Wyznacza temat dzieła i wyznacza znaczenie opowiadanej historii.

Podstawowa zasada konstruowania opowieści

Wniosek z myślenia o „jednościach” nie jest trudny do wyciągnięcia. Myśl naturalnie nasuwa się sama, że ​​główną zasadą konstruowania kompozycji opowieści jest celowość i oszczędność motywów. Tomaszewski najmniejszy element nazywał motywem.Może to być akcja, postać lub wydarzenie. Struktury tej nie da się już rozłożyć na komponenty. Oznacza to, że największym grzechem autora jest nadmierna szczegółowość, przesycenie tekstu, nawarstwienie szczegółów, które można pominąć przy opracowywaniu tego gatunku twórczości. Historia nie powinna rozwodzić się nad szczegółami.

Musisz opisać tylko najważniejsze rzeczy, aby uniknąć typowego błędu. Jest to, co dziwne, bardzo typowe dla ludzi, którzy są bardzo sumienni w swojej pracy. W każdym tekście pragną maksymalnie wyrazić siebie. Młodzi reżyserzy często robią to samo, realizując swoje filmy dyplomowe i spektakle. Dotyczy to zwłaszcza filmów, ponieważ wyobraźnia autora w tym przypadku nie ogranicza się do tekstu sztuki.

Autorzy obdarzeni wyobraźnią uwielbiają wypełniać historię motywami opisowymi. Przedstawiają na przykład, jak główny bohater dzieła jest ścigany przez stado wilków-kanibalów. Jeśli jednak zaczyna świt, zawsze poprzestają na opisaniu długich cieni, przyćmionych gwiazd, zaczerwienionych chmur. Autor zdawał się podziwiać przyrodę i dopiero wtedy zdecydował się kontynuować pogoń. Gatunek opowieści fantasy daje maksymalne pole wyobraźni, więc uniknięcie tego błędu wcale nie jest łatwe.

Rola motywów w opowieści

Należy podkreślić, że w interesującym nas gatunku wszystkie motywy powinny odsłaniać temat i pracować nad znaczeniem. Przykładowo pistolet opisany na początku dzieła z pewnością musi wystrzelić w finale. W opowieści nie należy uwzględniać motywów, które prowadzą na manowce. Możesz też poszukać obrazów, które przedstawiają sytuację, ale nie zawierają zbyt wielu szczegółów.

Cechy kompozycji

Należy zaznaczyć, że nie jest konieczne trzymanie się tradycyjnych metod konstruowania tekstu literackiego. Ich złamanie może być spektakularne. Opowieść można zbudować niemal na samych opisach. Ale nadal nie da się tego zrobić bez działania. Bohater po prostu musi chociaż podnieść rękę, zrobić krok (czyli wykonać znaczący gest). W przeciwnym razie nie powstanie opowieść, ale miniatura, szkic, wiersz prozą. Kolejną ważną cechą gatunku, który nas interesuje, jest znaczące zakończenie. Na przykład powieść może trwać wiecznie, ale historia jest konstruowana inaczej.

Bardzo często jego zakończenie jest paradoksalne i nieoczekiwane. To właśnie kojarzono z pojawieniem się w czytelniku katharsis. Współcześni badacze (w szczególności Patrice Pavy) postrzegają katharsis jako pulsację emocjonalną pojawiającą się podczas czytania. Jednak znaczenie zakończenia pozostaje takie samo. Zakończenie może radykalnie zmienić znaczenie historii i skłonić do ponownego przemyślenia tego, co jest w niej powiedziane. Należy o tym pamiętać.

Miejsce opowieści w literaturze światowej

Opowieść, która zajmuje ważne miejsce w literaturze światowej. Gorki i Tołstoj zwracali się do niego zarówno we wczesnych, jak i dojrzałych okresach swojej twórczości. Opowiadanie Czechowa to jego główny i ulubiony gatunek. Wiele opowiadań stało się klasykami i wraz z najważniejszymi dziełami epickimi (opowiadaniami i powieściami) zalicza się do skarbnicy literatury. Są to na przykład opowiadania Tołstoja „Trzy zgony” i „Śmierć Iwana Iljicza”, „Notatki myśliwego” Turgieniewa, dzieła Czechowa „Kochanie” i „Człowiek w walizce”, opowiadania Gorkiego „Stara kobieta Izergil”, „Chelkasz” itp.

Przewaga opowiadania nad innymi gatunkami

Interesujący nas gatunek pozwala nam szczególnie wyraźnie podkreślić ten lub inny typowy przypadek, ten lub inny aspekt naszego życia. Pozwala na takie zobrazowanie ich, aby cała uwaga czytelnika była na nich skupiona. Na przykład Czechow, opisując Wańkę Żukowa listem „do dziadka na wsi”, pełnym dziecięcej rozpaczy, szczegółowo omawia treść tego listu. Nie dotrze do celu i dlatego staje się szczególnie silny z punktu widzenia ekspozycji. W opowiadaniu „Narodziny człowieka” M. Gorkiego epizod z narodzinami dziecka, który ma miejsce w drodze, pomaga autorowi w ujawnieniu głównej idei - afirmacji wartości życia.