Obserwuj grę barw światła, wieczoru i nocy. Noc kojarzy nam się z mrokiem i ciemnością, nieprzeniknioną pustką. Ale w rzeczywistości nawet małe wioski zaczynają świecić nocą mnóstwem witryn sklepowych, latarni i reflektorów samochodów. Dlatego znane rzeczy stają się niezwykłe i tajemnicze nawet w nocy przy naturalnym świetle.
Przede wszystkim, fotografia nocna- to urok uśpionych ulic, gra świateł na tafli jeziora, górskie krajobrazy o zachodzie słońca. Jest wiele historii. W tym czasie wszystko wokół się zmienia. Dzielnice znane w najdrobniejszych szczegółach pogrążają się w półmroku, bulwary i place mrugają iluminacjami – najważniejsze jest, aby nauczyć się jak robić zdjęcia w nocy przekazać to wszystko możliwie najefektywniej.
Subtelności fotografii nocnej
To dość ciekawy kierunek fotografii krajobrazowej. Jeśli w ciągu dnia kamera „widzi” ten sam obraz co my, to w nocy wszystko się zmienia. Często zdarza się, że tam, gdzie w ciągu dnia nie ma co fotografować, po zachodzie słońca można zrobić bardzo spektakularne zdjęcia. Nocą otaczająca rzeczywistość ulega przemianie, a na zdjęciach pojawia się szczególny urok.
Fotograf: Jing Magsaysay.
Fotografię można nazwać sztuką malowania światłem, bo decydujące znaczenie ma tu światło. Głównym problemem jest ilość światła. fotografia nocna, bo bardzo go brakuje (swoją drogą można dowiedzieć się więcej o świetle naturalnym). Nasz mózg i oczy przystosowują się do światła, dzięki czemu możemy widzieć otaczający nas świat zarówno w słoneczny dzień, jak i o wieczornym zmierzchu. Niech obraz nie będzie identyczny, ale coś zobaczymy. A spadek percepcji kolorów w nocy jest przez nas postrzegany jako proces całkowicie normalny.
Co do tego czy jak robić zdjęcia w nocy, tutaj wszystko jest bardziej skomplikowane, ponieważ możliwości sprzętu fotograficznego są znacznie skromniejsze. Żeby nie zagłębiać się w gąszcz fizyki i sprzętu fotograficznego, pokrótce zaznaczę, że matryca czy film aparatu będzie tym bardziej podatna na światło, im wyższa będzie jego czułość ISO. Czujnik o czułości 700 ISO będzie 7 razy bardziej czuły na światło niż czujnik o czułości 100 ISO. Dzięki temu fotograf może skrócić czas otwarcia migawki lub mocniej przymknąć przysłonę.
Obliczanie ilości światła wpadającego do matrycy lub filmu, w zależności od ustawionej wartości przysłony, odbywa się według bardziej skomplikowanego wzoru. Jednak dla ogólnego zrozumienia, co się stanie, kiedy fotografia nocna powyższe informacje wystarczą. Niecierpliwi fotografowie będą wtedy pytać, w czym tkwi problem. W nowoczesnych aparatach czułość można regulować za pomocą menu. Ustaw maksimum - i możesz fotografować nocne krajobrazy lub robić portrety!
Warsztaty fotograficzne „Duże Miasto”.
Problem nadal istnieje. Za wszystko trzeba zapłacić. Jeśli chcesz wiedzieć jak robić zdjęcia w nocy, to przygotuj się na to, że przy maksymalnych wartościach czułości na zdjęciach pojawią się szumy. Fizycznie każda matryca ma jedną czułość. Niech to będzie nazywane nominalnym i równym 100 ISO. Parametr ten można zwiększyć elektronicznie.
Innymi słowy, sygnały pochodzące z komórek są po prostu wzmacniane. Prowadzi to do lawinowego wzrostu liczby szumów i defektów na zdjęciu. Pojawiają się na zdjęciach jako szare i kolorowe kropki losowo rozrzucone po całym obrazie. A fotograf staje przed całą gamą problemów – od zmniejszonej szczegółowości po zmniejszony zakres dynamiczny. Co więcej, zależność będzie bezpośrednia, choć nie liniowa. Mówiąc najprościej, im większa czułość matrycy, tym więcej szumu na zdjęciach.
Przeanalizujmy funkcje ustawień aparatu dla fotografia nocna konkretna rada:
- Podczas sesji nocnej pamiętaj o użyciu statywu. W ostateczności użyj stabilnej powierzchni. Przy krótkich ekspozycjach oświetlenie nie będzie wystarczające. A szumy powstałe w wyniku wysokiej czułości ISO będą bardzo wyraźnie widoczne w ciemnych obszarach obrazu (jest ich wiele na każdym zdjęciu nocnym). Jeśli korzystasz ze statywu, musisz wymusić wyłączenie stabilizatora, ponieważ podczas jego używania obraz będzie trochę „chodził”, a przy długich czasach otwarcia migawki będzie to powodować rozmycie.
- Poćwicz w pełni ręcznym trybie fotografowania. Ani autofokus, ani wbudowana lampa błyskowa, ani pomiar ekspozycji w tak ekstremalnych warunkach nie będą w stanie zapewnić maksymalnej jakości. Zanim jak robić zdjęcia w nocy, ustaw pomiar ekspozycji na sceny o średnim oświetleniu. Nie włączaj lampy błyskowej, ponieważ wbudowany model raczej nie oświetli całej ulicy lub obiektów oddalonych o dziesięć metrów. Najprawdopodobniej po prostu oświetli pobliski obiekt, pozostawiając w ciemności wszystko, co najciekawsze. Ustaw ostrość ręcznie na głównym elemencie kadru.
- Ustawienia ISO, czasu otwarcia migawki i przysłony. Ustaw czułość ISO na jak najniższym poziomie, aby zdjęcia nie zostały zepsute przez dużą ilość szumu. Czułość matrycy i współczynnik apertury optyki nie są krytyczne. Brak przysłony można zrekompensować długim czasem ekspozycji. Jeśli aparat jest na statywie, czas otwarcia migawki nie ma znaczenia.
- Fotografia nocna stwarza kilka problemów. Największym wyzwaniem podczas fotografowania w nocy jest balans bieli. Na ulicy znajduje się wiele wielobarwnych źródeł światła. Najbardziej optymalne jest fotografowanie z automatycznym balansem bieli w formacie RAW. Następnie można skorygować ten parametr podczas późniejszej obróbki w edytorach.
- Użyj tethera, pilota lub timera z 2-sekundowym opóźnieniem. Jeśli nie masz kabla lub pilota, wcześniej jak robić zdjęcia w nocy pamiętaj o włączeniu określonego trybu timera. Faktem jest, że nawet naciśnięcie przycisku Start może wywołać zamieszanie na obrazach. Wykonujemy także zdjęcia z długim czasem naświetlania.
- Czasem trzeba zastosować czas otwarcia migawki dłuższy niż 30 s. W takich przypadkach zdjęcia wykonujemy włączając tryb BULB (jest to tryb, w którym czas otwarcia migawki nie jest ograniczony czasem).
- Czasami nadal możesz użyć zewnętrznej lampy błyskowej, aby np. świadomie oświetlić obiekty znajdujące się na pierwszym planie. Wszystko robimy według znanego schematu. Włącz lampę błyskową, ustaw jej tryb na tylny lub wolny. W pierwszym przypadku lampa błyska na końcu i na początku fotografowania, w drugim - tylko na początku.
Oczywiście lustrzanki radzą sobie lepiej podczas robienia zdjęć z długimi czasami ekspozycji. Wtedy zakres dynamiki będzie lepszy, a poziom szumów niższy. Ale w przypadku mydelniczki realistyczne jest również osiągnięcie stosunkowo dobrych wyników. Przyjrzyjmy się teraz powyższym wskazówkom bardziej szczegółowo!
Jak skonfigurować aparat do fotografowania nocą
Zanim jak robić zdjęcia w nocy, przełączamy urządzenie w tryb ręczny (M), jeśli jest obecny. W przeciwnym razie ustaw P - tryb programu (o trybach kreatywnych i). ISO ustawione na minimum, aby zredukować ilość szumów. Jeżeli aparat obsługuje format RAW, włącz go. Umożliwi to skorygowanie kolorów bez utraty jakości obrazu.
Fotograf: Dominique Palombieri.
Jeżeli nie ma określonego formatu, ustawiamy balans bieli dopasowany do rodzaju źródeł światła. W przypadku zdjęć pod księżycem lub tuż pod niebem będzie to „pochmurny dzień” (można też samemu poeksperymentować), w przypadku lamp ulicznych – „halogenowy”.
Jeśli chcesz robić wysokiej jakości zdjęcia fotografia nocna, będziesz także potrzebować maksymalnej jakości pliku, a to oznacza fotografowanie w formacie RAW. Wtedy Twoje zdjęcia będą zawierały maksimum „informacji”, co poszerza możliwości późniejszej obróbki i korekty w odpowiednich programach. RAW jest ważny właśnie dlatego, że pozwala zachować maksimum szczegółów w światłach i cieniach.
Zanim jak robić zdjęcia w nocy, ustaw samowyzwalacz w aparacie. Eliminuje to potrzebę dotykania maszyny podczas zwalniania migawki. Po naciśnięciu przycisku start poruszamy kamerą, co jest niedopuszczalne. Wiele lustrzanek posiada na takie przypadki tryb blokady lustra podniesionego, w którym migawka jest zwalniana po kilku sekundach.
Ustawiamy aparat na statywie. Wiadomo, że trzymanie aparatu w bezruchu przez długi czas naświetlania będzie nierealne. Im cięższy i stabilniejszy statyw, tym lepiej.
Fotograf: Matt Molloy.
Świetnie jest, jeśli na samym dole jego centralnego drążka znajduje się hak, na którym można zawiesić ładunek dla zwiększenia stabilności. Możesz nawet użyć plecaka lub torby z urządzenia jako obciążenia. Podczas fotografowania niepożądane jest podpieranie statywu rękami.
Na fotografia nocna na ulicy zapomnij o autofokusie – nie polegamy na nim. Jeśli wcześniej korzystałeś z mydelniczki jak robić zdjęcia w nocy, ustaw ogniskową na krótkim końcu zoomu od 2 do około 2,5 metra, a przysłonę zamknij na 4. W tym przypadku uzyskasz głębię ostrości od 1,5 metra do nieskończoności.
W przypadku korzystania z lustrzanki cyfrowej konieczne będzie wycelowanie w jakiś jasny obiekt znajdujący się w odpowiedniej odległości. Po „zaczepieniu” autofokusa przełącz się na ręczne ustawianie ostrości i nie dotykaj już obiektywu.
Algorytm krok po kroku do fotografowania w nocy
Odpowiednio skomponuj ujęcie, zamocuj głowicę statywu
Ustaw przysłonę i czas otwarcia migawki w trybie M. Ten ostatni wynosi zwykle od jednej do dziesięciu sekund (w zależności od ilości dostępnego światła).
Fotograf: Dmitry Bilichenko.
Membrana musi być zaciśnięta w zakresie 4-5,6. Ale nie przekraczaj wartości f11, w przeciwnym razie stracisz klarowność obrazu.
Naciśnij spust
Przy prawidłowym zastosowaniu powyższych wskazówek na temat jak robić zdjęcia w nocy, samowyzwalacz zadziała jako pierwszy. Aparat pozostanie wówczas otwarty przez kilka sekund. Ważne jest zapewnienie całkowitego unieruchomienia sprzętu.
Jeśli wieje wiatr, stań po nawietrznej stronie jak najbliżej aparatu, aby chronić go jak kwiat przed wibracjami. Nie tupnij nogami w pobliżu urządzenia, ponieważ wibracje przenoszone są również przez ziemię.
Po zakończeniu fotografowania aparat będzie przez chwilę przetwarzał obraz, aby zredukować szumy. W tym momencie na wyświetlaczu pojawi się komunikat BUSY. Może się nawet wydawać, że aparat się zawiesił. Przetwarzanie będzie trwało tym dłużej, im dłużej trwało narażenie. Poczekaj na zakończenie. Po zobaczeniu wyników na ekranie sprawdź histogram pod kątem prawidłowych ustawień ekspozycji. Niestety, jeśli chodzi o kontrast/jasność, wyświetlacz może nie wyświetlać obrazu poprawnie.
Fotograf: Sarah Vivienne.
Ważne jest, aby zrozumieć te obrazy fotografia nocna powinno pozostać ciemne. Zanim jak robić zdjęcia w nocy, nie należy ustawiać zbyt długich czasów otwarcia migawki, ponieważ nawet Photoshop nie zapisze prześwietlonych zdjęć. Staraj się wykonać co najmniej 3 klatki na scenę, eksperymentując z poziomem oświetlenia, aby mieć w czym wybierać.
Przed sesją zdjęciową postaraj się dobrze poznać możliwości aparatu - nie należy fotografować w trybach tematycznych. Znając możliwości obiektywu i aparatu, będziesz w stanie przewidzieć rezultaty fotosetu.
Doskonałą okazją do wyrażenia siebie może być fotografowanie nocnych pejzaży miasta. Będziesz mógł spojrzeć na swoje miasto w nowy sposób, spróbować oddać jego ponure piękno. W nocy ludzie wyglądają jak duchy, a ulice okazują się olśniewająco czarne (przy długich czasach otwarcia migawki). Nie ograniczaj swojej wyobraźni, eksperymentuj, twórz nowe historie. Stosowanie porad dot jak robić zdjęcia w nocy, zostaw miejsce na własny rozwój.
Do fotografia nocna okazała się skuteczna, pamiętaj o następujących kwestiach: strzelając w ruchliwych miejscach, nie trać czujności. W końcu noc to nie tylko czas transformacji otaczającego świata, ale także okres aktywacji elementów przestępczych, które mogą pożądać Twojego sprzętu fotograficznego wartego co najmniej 600 dolarów. Dlatego przede wszystkim zadbaj o swoje bezpieczeństwo.
Fotograf: Maxim Sudorgin.
To wszystko dla mnie. W następnym artykule postaram się przedstawić kilka pomysłów i dać jeszcze kilka wskazówek dotyczących fotografowania nocą. Więc nie przegap tej okazji - subskrybuj aktualizacje!
Po otrzymaniu nowego aparatu warto poświęcić trochę czasu na dostosowanie go do indywidualnych potrzeb. Dotyczy to również przygotowań do fotografii nocnej.
Aparat powinien być ustawiony tak, aby zmaksymalizować szanse na wykonanie dobrego zdjęcia. W tym artykule znajdziesz przykłady ustawień zaprojektowanych specjalnie, aby pomóc fotografom nocnym uwolnić ich potencjał.
Uzbrojeni w tę wiedzę, możesz bezpiecznie przejść do menu ustawień swojego aparatu. Wskazówki zawarte w tym artykule pozwolą Ci zaoszczędzić czas, usprawnić pracę i zmniejszyć ryzyko popełnienia błędów.
Scena nocna: ustaw i zapomnij
Jeżeli posiadasz aparat od jakiegoś czasu, najprawdopodobniej znasz już menu służące do sterowania i konfiguracji tego cudu nowoczesnej technologii. Jeśli nie, będziesz musiał poświęcić trochę czasu na przeczytanie instrukcji, aby opanować elementy menu i karty.
Organizacja menu nowoczesnych lustrzanek cyfrowych może być dość złożona i obejmować opcje dla każdego możliwego ustawienia. Ale nie martw się – prawdopodobnie nigdy nie użyjesz około 90% tych opcji, więc większość z nich można pozostawić na ustawieniach domyślnych.
Fotografowanie w nocy: wszystko, co genialne, jest proste!
„Nie utrudniaj tego!” To zdanie powinno stać się Twoją mantrą.
Pierwszym krokiem w konfiguracji nowo zakupionego aparatu cyfrowego jest ustawienie prawidłowego czasu i miejsca. Następnie informacje te, wraz z wieloma innymi ustawieniami aparatu, zostaną osadzone w metadanych EXIF Twoich zdjęć. Prawidłowe skonfigurowanie i wyświetlenie tych informacji jest bardzo ważne w zarządzaniu zdjęciami w Twojej bibliotece - wszystkie pliki będą wyświetlane w kolejności chronologicznej. Na przykład w nazwie obrazu zawsze podaję model aparatu, datę i format pliku źródłowego.
W ten sposób, po prostu patrząc na tytuł zdjęcia, mogę szybko stwierdzić, jakim aparatem zostało zrobione, kiedy i jakie były oryginalne proporcje. W EXIF-ie zamieszczam także informacje o prawach autorskich, w tym moje imię i nazwisko oraz adres e-mail. Dzięki temu Twoje imię i nazwisko oraz dane kontaktowe będą dostępne dla każdego, kto może chcieć kupić lub wykorzystać jedno z Twoich zdjęć, a także stanowi dowód Twojego autorstwa.
Na powyższym obrazku możesz zobaczyć przykład informacji przechowywanych w plikach aparatu cyfrowego. Zawiera dane dotyczące ekspozycji, trybu pomiaru, użytego obiektywu i inne przydatne dane.
Przed rozpoczęciem fotografowania należy sformatować kartę pamięci w aparacie. Wskazane jest, aby robić to za każdym razem przed oddaniem strzału. Pamiętaj, aby sformatować kartę w aparacie, a nie na komputerze, tablecie lub innym urządzeniu, ponieważ zapewnia to integralność danych i pomaga zapobiegać błędom podczas zapisywania zdjęć na karcie. Na tym etapie zachowaj szczególną ostrożność - nie zapomnij zapisać wszystkich obrazów na karcie przed jej sformatowaniem.
Ustawianie aparatu do zdjęć nocnych
Po wykonaniu powyższych początkowych kroków nadszedł czas na skonfigurowanie aparatu do fotografowania. Aby to zrobić, musisz określić swoje preferencje, biorąc pod uwagę to, co będziesz fotografować, sposób edycji powstałego obrazu, a także szereg innych ważnych kryteriów. Poniżej znajdują się przykłady najważniejszych ustawień stosowanych przy fotografii nocnej.
Wybieranie trybu fotografowania
Prawie wszystkie nowoczesne cyfrowe lustrzanki jednoobiektywowe mają pokrętło trybu fotografowania, które pozwala wybrać jeden z trybów, z których główne to Ręczny (M), Priorytet przysłony (A lub AV), Priorytet migawki (S lub TV), Program (P ).
Możesz kontrolować ekspozycję, zmieniając jeden z trzech parametrów: przysłonę, czas otwarcia migawki lub czułość ISO. Mając duże doświadczenie z całkowicie ręcznymi aparatami na kliszę, ustawiam swoje lustrzanki cyfrowe podobnie jak ich poprzednicy i prawie zawsze pracuję w trybie ręcznym. Tryb ręczny pozwala kontrolować ilość światła wpadającego do aparatu, dając dostęp do wszystkich.
Czasami używam priorytetu przysłony do zdjęć nocnych. W takich przypadkach ustawiam wartość przysłony np. f/8, a aparat dobiera czas otwarcia migawki pod kątem prawidłowej ekspozycji. Tryb priorytetu migawki i tryb programu do fotografowania w nocy są mało przydatne, więc nie ma sensu ich rozważać.
Decydując, że optymalnym trybem fotografowania w nocy jest tryb ręczny, idziemy dalej.
Regulacja jakości obrazu
Biorąc pod uwagę obecność dużej liczby źródeł światła w fotografii nocnej, najlepiej fotografować w formacie RAW. Fotografowanie w tym formacie ma kilka zalet, które omówiono poniżej.
RAW zapewnia pełną kontrolę nad wyglądem zdjęć podczas przetwarzania końcowego, umożliwiając pracę z balansem bieli i balansem kolorów. W plikach JPEG lub TIFF, w przeciwieństwie do RAW, kolory są „zapieczętowane” w pliku, co pozostawia fotografowi bardzo mało miejsca na manipulację kolorami.
Zakres dynamiczny obrazów RAW jest znacznie wyższy niż w przypadku plików JPEG. RAW wykorzystuje do 16 bitów danych dla każdego z kanałów RGB. Dzięki temu obrazy są bardziej kontrastowe. JPEG wykorzystuje tylko osiem bitów danych dla każdego kanału czerwonego, zielonego i niebieskiego, co odpowiada około siedemnastu milionom różnych kolorów. Liczba ta może wydawać się imponująca, ale nawet przy tak dużej liczbie dostępnych kolorów na zdjęciu mogą pojawić się paski i inne niechciane artefakty.
Do zalet JPEG należy mniejszy rozmiar pliku, co pozwala zaoszczędzić miejsce na karcie pamięci. Wiadomo jednak, że zmniejszenie rozmiaru osiąga się kosztem kompresji obrazu, co może prowadzić do niepożądanych artefaktów widocznych po bliższym przyjrzeniu się. Jeśli chcesz robić zdjęcia w formacie JPEG, wybierz najwyższą dostępną jakość, aby zminimalizować ryzyko wystąpienia artefaktów kompresji.
RAW można zapisywać bez kompresji, co prowadzi do dużych rozmiarów plików obrazu (szczególnie w przypadku aparatów o rozdzielczości większej niż 24 megapiksele). Podczas fotografowania w formacie RAW można również zastosować algorytmy kompresji, które zmniejszają rozmiar pliku, na przykład bezstratny format RAW skompresowany, wybierając taki, który pozwoli zaoszczędzić miejsce na karcie pamięci i nie będzie widać na zdjęciu żadnych artefaktów kompresji. Ta opcja jest najbardziej odpowiednia do fotografowania w nocy.
Wybór przestrzeni kolorów
Używam domyślnie ustawionej w aparacie przestrzeni barw S-RGB. Adobe RGB teoretycznie ma większą gamę barw, ale jest też trudniejszy w obróbce. Zatem S-RGB jest pewnym wyborem.
Wybór trybu pomiaru
Wbudowany w aparat światłomierz prawdopodobnie ma kilka różnych trybów fotografowania w różnych warunkach oświetleniowych, takich jak pomiar matrycowy (ewaluacyjny), centralnie ważony i punktowy.
Do fotografowania w nocy najbardziej odpowiednia jest matryca (ewaluacyjna), ponieważ zapewnia dokładniejsze wyniki w większości sytuacji, które możesz napotkać podczas fotografowania w nocy.
balans bieli
Jeśli fotografujesz w formacie RAW, ustawienia balansu bieli mogą Ci nie przeszkadzać - łatwo je zmienić podczas edycji obrazu.
To swoją drogą kolejny argument przemawiający za fotografowaniem w formacie RAW – wszak źle ustawiwszy balans bieli podczas fotografowania w formacie JPEG lub TIFF ryzykujesz nieodwracalnym zniszczeniem zdjęcia.
Tryb ostrości
To ustawienie zależy od tego, czy używasz obiektywu z ręczną czy automatyczną regulacją ostrości. Korzystając z obiektywu z autofokusem, lepiej wybrać tryb pojedynczego ustawiania ostrości (AF-S lub One Shot AF).
Do fotografii nocnej zwykle stosuję następującą sekwencję: -2EV, -1EV, 0EV, +1EV, +2EV . Otrzymuję w ten sposób 5 klatek z 4-stopniowym zakresem ekspozycji.
wirtualny horyzont
Jeśli Twój aparat ma taką funkcję, użyj jej. Może być niezwykle przydatny do wyrównywania horyzontu w warunkach słabego oświetlenia, gdy linia horyzontu nie jest dobrze widoczna.
Fragment
Większość zdjęć nocnych jest wykonywana przy czasach otwarcia migawki od 1 do 10 sekund, chociaż prawie wszystkie nowoczesne aparaty umożliwiają ustawienie czasu otwarcia migawki do 30 sekund. Jeśli potrzebujesz dłuższego czasu otwarcia migawki, ustaw aparat w trybie Bulb i użyj wyzwalacza kablowego lub pilota, aby przytrzymać spust migawki tak długo, jak to konieczne.
Więcej przydatnych informacji i aktualności na naszym kanale Telegram„Lekcje i tajemnice fotografii”. Subskrybuj!- Znakiem, że balans bieli należy „regulować ręcznie”, jest posypanie całego obrazu obcym odcieniem, na przykład pomarańczowym.
- Zrób zdjęcie białego lub szarego obiektu oświetlonego tym samym światłem, co filmowana scena. Z menu aparatu wybierz opcję „Własny balans bieli”. Upewnij się, że na ekranie wyświetlany jest obraz referencyjny i naciśnij „Wybierz” („SET”).
- Teraz zmień tryb balansu bieli z automatycznego („AWB”) na „Ręczny” („PRE” - oznaczony kwadratem z dwoma trójkątami u góry). Teraz kolejne obrazy będą poprawnie renderować kolory. Pamiętaj, że jeśli fotografujesz inną scenę w innym oświetleniu, musisz ponownie wyregulować balans bieli.
- Zanim wyruszysz na sesję zdjęciową, przeprowadź rekonesans. To wydarzenie pozwoli zaoszczędzić czas i szybciej uzyskać pożądany rezultat. Podczas rekonesansu oceń oświetlenie nocne, znajdź odpowiednie miejsce strzeleckie. Jeśli planujesz fotografować architekturę, zwróć uwagę na oświetlenie budynków. Innymi słowy, znajdź z wyprzedzeniem miejsce, w którym nocne miasto będzie wyglądało optymalnie.
- Wybierając membranę kieruj się „złotym środkiem”. To wartości z zakresu f/8-f16. Ale nie ma tu jasnego prawa. Spróbuj wyznaczyć złoty środek eksperymentalnie, wybierając najlepsze parametry dla konkretnego obiektywu. Nawet nocne strzelanie zostanie przeprowadzona przy użyciu profesjonalnych, drogich modeli, nie gwarantuje to uzyskania pięknego obrazu przy maksymalnych i minimalnych wartościach przysłony. Ustawiając parametry na średnie, upewniasz się i zwiększasz szanse na uzyskanie wysokiej jakości ostrych zdjęć nocnych.
- Aby poprawić głębię ostrości, przymknij do f/16. Dzięki temu odległe i pierwszy plan będą wyraźniejsze, a latarnie uliczne zamienią się w piękne „gwiazdy”. Dzięki temu zdjęcia nocne nabiorą szczególnego klimatu.
- Zanim zrobisz zdjęcie, przeanalizuj szczegółowo scenę: które obszary są zaciemnione, a które oświetlone zbyt jasno. Zadaj sobie pytanie: „Jak to wszystko będzie wyglądać na zdjęciu?” Zawsze pamiętaj o oświetleniu. Na nocne strzelanie niezwykle ważne jest uwzględnienie znacznego kontrastu pomiędzy ciemnymi i jasnymi obiektami. Nie krępuj się używać stóp lub zoomu, aby znaleźć punkt, z którego możesz sfotografować optymalną harmonijną kompozycję, w której 3/4 kadru nie zostanie „wybite” przez jasne oświetlenie lub pogrążone w całkowitej ciemności.
- W chłodne dni akumulatory szybko się rozładowują, szczególnie podczas fotografowania zimą przy długich czasach otwarcia migawki. Nie zaszkodzi zaopatrzyć się w dodatkowe akumulatory, aby nie skończyć z rozładowanym sprzętem w wyjątkowo nieodpowiednim momencie. Utrzymuj je w cieple.
- Często osoby z zewnątrz przeszkadzają w strzelaniu. Przeciwnie, podczas sesji nocnej tłumy mogą wnieść pewien urok i różnorodność. Jeśli ludzie są nieruchomi, użyj ich jako „sylwetek”. Poruszające się obiekty pozwalają uzyskać ciekawy efekt rozmycia, który podkreśla dynamikę. Takie klatki są rejestrowane przy czasach otwarcia migawki od 1/2 s.
- W różnym czasie uzyskuje się różne efekty. Co więcej, późna noc nie zawsze jest optymalną porą na sesję zdjęciową. Często ciekawe zdjęcia powstają o zmroku, kiedy niebo nie jest jeszcze całkowicie ciemne, ale już płoną nocne światła. Połączenie resztkowego światła naturalnego i pełnego oświetlenia elektrycznego pomoże Ci stworzyć niepowtarzalne obrazy. Jeśli nocne strzelanie wykonane zbyt późno, jest mało prawdopodobne, że uchwycisz piękne chmury, jak to możliwe wieczorem.
- Reflektory i ruch uliczny wymagają około trzydziestu sekund ekspozycji.
- Podczas fotografowania ruchomych świateł efekt powiększenia wygląda bardzo interesująco. Zacznij fotografować od „krótkiej” końcówki obiektywu. Bez zamykania migawki płynnie przybliżaj w kierunku „długiego” końca i odwrotnie. przewidzieć wynik nocne strzelanie w tym trybie jest dość trudne, ale może być bardzo ciekawe.
- Odbicie świateł w stawie podwoi ich liczbę w kadrze. Nawet zimowe zdjęcia mogą być znacznie piękniejsze, jeśli wykorzystamy odbicie światła w zamarzniętych kałużach lub na mokrym chodniku.
- W bezksiężycowe noce, kiedy w ogóle nie ma oświetlenia, a zdjęcia odbywają się na łonie natury, można zastosować podświetlenie. Aby uzyskać efekty zróżnicowane w odbiorze i kolorze, należy zastosować latarnie różniące się temperaturą światła. Jeśli używasz latarki, nie naprawiaj jej w jednym miejscu. Poruszaj nim płynnie – zapewni to lepsze oświetlenie i wywoła oszałamiający efekt.
- Po otwarciu klatek RAW w programie AdobeCameraRaw lub Lightroom należy przede wszystkim wybrać temperaturę (tzw. balans bieli). Następnie nasyć ujęcia Nasyceniem i Żywością, ale nie przesadzaj. Aby „wskrzesić” odsłonięte obszary, użyj Regeneracji.
Fotografia nocna: uniwersalne ustawienia dla każdej sceny.
Czy fotografujesz tylko w dzień? Wspaniale jest robić zdjęcia w słoneczny dzień, ale chowanie aparatu tuż po zapadnięciu zmroku oznacza utratę kilku godzin wspaniałych zdjęć. W przyszłości fotografia nocna może stać się dla Ciebie jednym z najatrakcyjniejszych gatunków.
W warunkach słabego oświetlenia lustrzanka cyfrowa może rejestrować piękne zdjęcia. Ale potrzebuje twojej pomocy. Jeśli w takich warunkach fotografujesz jak zwykle - „zbudowałeś kadr i nacisnąłeś przycisk” - to albo otrzymasz zdjęcia nieostre, albo nie oddasz na zdjęciach atmosfery nocy.
Nie bój się ciemności! Mamy odpowiedzi na wszystkie często zadawane pytania dotyczące przygotowania aparatu do fotografowania nocą.
Podpowiemy Ci jak skonfigurować aparat i jaki dodatkowy sprzęt warto ze sobą zabrać. Całość uatrakcyjnimy szeregiem porad, które pomogą Ci obudzić nocny potencjał Twojego aparatu.
Wybór właściwej wartości przysłony
Fotografia nocna: jak wybrać odpowiednią wartość przysłony.
Przygotowując się do nocnych zdjęć warto zadbać o możliwość stabilnego zamocowania aparatu. Przy niskim natężeniu światła trudno jest uzyskać krótki czas otwarcia migawki.
W niektórych sytuacjach, np. podczas nagrywania wydarzeń sportowych na dobrze oświetlonym stadionie, aparat można trzymać w ręku. Jednak w przypadku większości scen nocnych aparat należy zamontować na stałym wsporniku.
Idealna opcja- ciężki, stabilny statyw, na którym cyfrowa lustrzanka z pewnością pozostanie nieruchoma nawet przez kilkuminutowe naświetlanie. Oprócz sugerowanej opcji, możesz zamontować aparat na w miarę stabilnym podparciu - dachu samochodu lub krawędzi okna - i ustawić opóźnienie spustu migawki, aby uniknąć niepożądanych drgań aparatu po naciśnięciu spustu migawki.
Kamera jest więc naprawiona - ręce są rozwiązane. Swobodnie wybieraj czas otwarcia migawki, wartość przysłony i czułość (ISO), które pozwolą uzyskać odpowiednią ekspozycję dla fotografowanej sceny, a nie tylko kombinację ustawień, która nie będzie pokazywać drgań aparatu. Aby ocenić, jakie ustawienia będą potrzebne podczas fotografowania konkretnej sceny, spójrz na poniższą tabelę.
Gdy aparat stoi na statywie (znajdź najlepszy sposób ustawienia statywu), ustaw go na ISO 100 (w celu redukcji szumów cyfrowych) i dużą przysłonę (f/16). W takim przypadku czas otwarcia migawki może być dowolnie długi, co nie stanowi problemu, o ile aparat jest bezpiecznie zamocowany. Przeczytaj o typowych problemach związanych z fotografowaniem przy różnych czasach otwarcia migawki i najlepszych sposobach ich rozwiązania.
Oto krótka, ale przydatna ściągawka zawierająca kombinacje przybliżonych ustawień do fotografowania popularnych scen nocnych:
|
Działka |
Fragment |
Wartość przysłony |
Czułość (ISO ) |
|
wakacyjne fajerwerki |
|||
|
wdzięki kobiece |
|||
|
ruch drogowy |
|||
|
Piłka nożna na stadionie |
1/125 sekundy |
||
|
błyskawica |
W trybie „żarówkowym”. |
||
|
Występ na scenie |
1/60 sekundy |
||
|
Koncert rockowy |
1/125 sekundy |
||
|
oświetlona katedra |
4 sekundy |
||
|
Pełnia księżyca |
1/250 sekundy |
||
|
Krajobraz skąpany w świetle księżyca |
|||
|
Skyline o zmierzchu |
1/30 sekundy |
||
|
nocne niebo |
Jak długi powinien być czas otwarcia migawki, aby ruch był ładnie rozmyty?
Fotografia nocna: rozmycie ruchu.
Samochody osobowe i ciężarowe mogą zepsuć kompozycję zdjęcia, jeśli robisz je w ciągu dnia. W nocy ich ruch staje się zaletą.
Ruchome reflektory i tylne światła są przedstawione na fotografii jako czerwono-białe wstążki biegnące przez cały obraz. Efekt ten nagle zamienia szybkie autostrady w plan filmowy. Aby to osiągnąć, musisz ustawić umiarkowanie długi czas otwarcia migawki.
W tym przypadku czas otwarcia migawki zależy od tego, jak szybko poruszają się samochody i ile przestrzeni „mieści się” w kadrze. W każdym razie obowiązuje ogólna zasada: im dłuższy czas otwarcia migawki, tym lepiej.
Uzyskuje się wtedy taśmy na zdjęciach szersze i bardziej ciągłe. W przypadku przeciętnej ulicy miejskiej czas otwarcia migawki wynoszący 20 sekund jest w porządku (ale nie zapomnij o statywie!). Jeśli na drodze znajduje się sygnalizacja świetlna, jej sygnały pomogą Ci zrozumieć, w którym momencie rozpocząć ekspozycję ramy, aby objąć cały okres ruchu.
Jak ustawić odpowiednio długi czas otwarcia migawki?
Najłatwiej jest wybrać tryb fotografowania „Av”. Następnie użyj pokrętła sterującego znajdującego się za spustem migawki, aby ustawić największą przysłonę, na jaką pozwala Twój obiektyw (zwykle pomiędzy f/22 a f/32).
Fotografia nocna: fotografowanie z długim czasem naświetlania - 1/8 sekundy.
Fotografia nocna: fotografowanie z długim czasem ekspozycji - 15 sekund.
Fotografia nocna: fotografowanie z długim czasem ekspozycji - 30 sekund.
W tym trybie dla większości cyfrowych lustrzanek jednoobiektywowych maksymalny dostępny czas otwarcia migawki wynosi 30 sekund. Aby móc fotografować przy dłuższych czasach otwarcia migawki, przełącz tryb fotografowania na „M” („Ręczny”).
Z trybu Bulb można także korzystać, przytrzymując migawkę otwartą i przytrzymując przycisk zdalnej migawki (artykuł na ten temat). Aby zmniejszyć ilość światła docierającego do czujnika światła, może być potrzebny filtr o neutralnej gęstości (ND).
Jaką czułość ustawić robiąc zdjęcia nocne?
Fotografia nocna: prawidłowa czułość.
Dostosowując czułość, przyjmuj z reguły: czułość wynosi 100 ISO. Zmień to, jeśli wiesz na pewno, że powinno być inaczej.
Zwiększenie czułości zwiększa zdolność czujnika światła do pochłaniania światła. Dlatego będziesz musiał zmniejszyć ilość światła docierającego do czujnika. Dla każdej klatki możesz ustawić własną wartość ISO.
Ale bądź ostrożny: zwiększenie czułości zwiększa amplitudę sygnału elektrycznego generowanego przez czujnik podczas przetwarzania energii świetlnej na energię elektryczną. Zwiększa to szum cyfrowy i sprawia, że jest on widoczny na zdjęciu (patrz Jak zredukować szum cyfrowy podczas fotografowania przy wysokich wartościach ISO). Jeśli chcesz uzyskać zdjęcia wysokiej jakości, ustaw czułość na najniższą możliwą (ok. Translator - w aparatach, które pozwalają na wartości mniejsze niż 100 ISO, aby zachować jak najszerszy zakres dynamiki, ustaw czułość na 100 ISO).
Podczas fotografowania przy słabym oświetleniu nie trzeba zwiększać czułości (aby aparat „widział” w ciemności). Jeśli używasz statywu lub lampy błyskowej, w większości przypadków ustaw czułość na 100 ISO.
Kiedy zwiększyć czułość?
Zwiększ czułość, jeśli chcesz uniknąć rozmycia kierunkowego. Zawsze lepiej jest mieć na zdjęciu odrobinę cyfrowego szumu niż obraz rozmyty na skutek drgań aparatu podczas fotografowania. Dlatego zwiększaj czułość tylko wtedy, gdy nie masz możliwości fotografowania na statywie.
ISOw fotografii nocnej – ISO 100.
Używanie dużych wartościISOw fotografii nocnej – ISO100 + błysk.
Używanie dużych wartościISOw fotografii nocnej – ISO 1600.
Dobrą alternatywą dla zwiększenia czułości jest użycie lampy błyskowej. Używając lampy błyskowej, nadal możesz fotografować z czułością ISO 100. Jednak światło lampy błyskowej zmienia światło i cień, co może zrujnować atmosferę zdjęcia (spójrz na środkowe zdjęcie z trzech powyższych).
Długi czas ekspozycji
Jeśli fotografowana scena jest słabo oświetlona, ustaw czułość na 100 ISO.
Prawidłowe wartościISOdo fotografii nocnej - dostosuj czułość ISO 100.
Powyższe zdjęcie przedstawia kryty polski targ późną nocą. Używany był statyw. Umożliwiło to wydłużenie czasu otwarcia migawki, tak aby światło w wymaganej ilości padało na światłoczuły czujnik. To zdjęcie wyszło umiarkowanie oświetlone – normalnie naświetlone – bez zmiany czułości.
Co to jest szum cyfrowy?
Wszystkie aparaty cyfrowe popełniają błędy – zdjęcie wykonane dowolnym aparatem cyfrowym zawiera szum cyfrowy. Jest ona podobna do ziarnistości zdjęcia zrobionego na kliszy. Wystarczy rozjaśnić obraz, żeby zobaczyć szum. Na szczęście producenci aparatów cyfrowych od modelu do modelu skutecznie radzą sobie z problemem szumu cyfrowego pojawiającego się na obrazach.
Co to jest szum cyfrowy -ISO 100.
Błąd wzrasta wraz ze wzrostem czułości czujnika - szum cyfrowy jest bardziej wyraźny na zdjęciu. Jest to szczególnie widoczne w ciemnych obszarach obrazu. Oprócz tego, że jednorodne ciemne strefy nabierają szorstkiej tekstury, są one pokryte kolorowymi kropkami.
Co to jest szum cyfrowy -ISO 1600.
Szum cyfrowy można zredukować, włączając funkcję cyfrowej redukcji szumów w aparacie. Lub w edytorze zdjęć na etapie obróbki.
Kontrolowanie balansu bieli
Fotografia nocna: jak uniknąć strasznych cieni.
Jak uniknąć strasznych przebarwień?
W większości przypadków lustrzanka cyfrowa prawidłowo odwzorowuje kolory na zdjęciach, niezależnie od warunków oświetleniowych. Wewnętrzny system balansu bieli aparatu stara się oddawać kolory tak, jak je widzimy na własne oczy (więcej informacji na ten temat można znaleźć w naszym przewodniku dotyczącym rozwiązywania typowych problemów z balansem bieli).
W trybie standardowym (automatyczny balans bieli - „AWB”) system wykrywa kolory lepiej w świetle dziennym niż w warunkach słabego oświetlenia. Na przykład zdjęcia oświetlonych od tyłu budynków lub zdjęcia zrobione w salonie mogą zawierać subtelny, ale nieprzyjemny pomarańczowo-żółty odcień.
To pewny znak, że balans bieli nie jest ustawiony prawidłowo. Odcień ten można łatwo dostosować w Photoshopie, zwłaszcza jeśli robisz zdjęcia w formacie RAW.
Prawidłowe ustawienie balansu bieli dla fotografii nocnej: Zły odcień koloru. Obraz jest „pomarańczowy”.
Prawidłowy balans bieli do zdjęć nocnych: ręcznie dostosuj balans bieli.
Prawidłowa regulacja balansu bieli do fotografii nocnej: ręczna regulacja wyrównała reprodukcję kolorów.
Jednak podczas fotografowania można łatwo dostosować balans bieli. Wszystko, co musisz zrobić, to ustawić go na tryb ręczny („PRE”). To podejście jest szczególnie skuteczne, jeśli zamierzasz wykonać wiele zdjęć tego samego budynku przy tym samym oświetleniu. Standardową techniką jest wskazanie jako odniesienia fotografii, na której znaczny obszar obrazu zajmuje szary lub biały obiekt.
Czy istnieje łatwiejszy sposób na uniknięcie zmiany koloru?
Nawet po ręcznej regulacji balansu bieli kolory w niektórych obszarach obrazu mogą w dalszym ciągu odbiegać od rzeczywistości widzianej ludzkim okiem. Powodem jest to, że budynek może być oświetlany różnymi rodzajami źródeł światła.
Można dostosować balans bieli dla jednego rodzaju źródła światła, jednak wyrównanie odwzorowania kolorów wszystkich źródeł jednocześnie nie jest zadaniem trywialnym. Istnieje proste rozwiązanie. Konwertuj zdjęcia kolorowe wykonane w trudnych warunkach oświetleniowych na czarno-białe.
Balans bieli w fotografii nocnej: Konwertuj na obraz czarno-biały.
Wykonuj zdjęcia w kolorze, a na etapie obróbki użyj edytora zdjęć, aby przekonwertować zdjęcie na obraz monochromatyczny. Takie podejście pozwoli Ci maksymalnie elastycznie dostosować kontrast i zakres tonalny zdjęcia. Świetnie sprawdza się także w przypadku portretów wykonywanych na imprezie.
Jak ręcznie ustawić balans bieli?
Wszystkie cyfrowe lustrzanki jednoobiektywowe umożliwiają precyzyjną regulację balansu bieli na podstawie wcześniej sfotografowanego obrazu referencyjnego. Poniższa technika pokazuje, jak dostosować balans bieli w cyfrowych lustrzankach jednoobiektywowych. Ustawienia aparatu innych producentów mogą się nieznacznie różnić.
Alternatywny sposób ręcznej regulacji balansu bieli
Tradycyjnym sposobem jest sfotografowanie kartki białego papieru lub specjalnej szarej karty jako obrazu referencyjnego. Możesz jednak zrobić to inaczej: jako obraz referencyjny wybierz zdjęcie fotografowanego obiektu.
Alternatywny sposób ręcznej regulacji balansu bieli - balans bieli ustalany jest automatycznie
Zdjęcie zamku w Krakowie jest odlane w kolorze pomarańczowym. Użyliśmy tego zdjęcia jako odniesienia podczas ręcznej regulacji balansu bieli.
Alternatywnym sposobem ręcznej regulacji balansu bieli jest ręczne ustawienie balansu bieli.
Zastosowanie tej mało znanej metody pozwoliło uzyskać bardziej akceptowalny wynik.
Kreatywne wykorzystanie lampy błyskowej do zdjęć nocnych
Fotografia nocna: uniwersalne ustawienia dla każdej sceny
Kiedy używać lampy błyskowej?
Zdjęcia z lampą błyskową mogą rozczarowywać. Światło lampy błyskowej zmienia atmosferę oświetlenia, sprawiając, że obiekt jest zbyt jasny, a tło zbyt ciemne. Z tego powodu zamiast używać lampy błyskowej, zwiększ czułość.
Jednak zwiększenie czułości nie wystarczy, aby przyspieszyć czas otwarcia migawki lub zawęzić przysłonę, aby uzyskać ostrzejszy obraz. Z pomocą przychodzi tu wbudowana lampa błyskowa.
Lampa błyskowa jest niezbędna podczas wykonywania portretów w warunkach słabego oświetlenia. Fotografowany obiekt może zostać „zamrożony” nawet po kilkusekundowym naświetleniu.
Rzecz w tym, że potrzeba użycia lampy błyskowej w tym przypadku jest mniej oczywista. Używanie lampy błyskowej jest połączone z długimi czasami otwarcia migawki. Jest to cecha recepcji.
Technika ta nazywana jest „powolną synchronizacją”. Można go po prostu zaimplementować w lustrzance cyfrowej z wbudowaną lampą błyskową.
Kiedy używać błysku odbitego?
Odbicie światła wytwarzanego przez zewnętrzną lampę błyskową to kolejna świetna technika robienia naturalnych zdjęć w warunkach słabego oświetlenia. Szczególnie dobrze sprawdza się w portretach, równomiernie oświetlając twarz fotografowanej osoby i ukrywając fakt, że w ogóle używana jest lampa błyskowa.
Jak używać lampy błyskowej „po odbiciu” – światło bezpośrednie
Wiązka światła odbita od pobliskiej ściany lub niskiego sufitu jest szersza i słabsza od oryginału oraz ograniczona rozmiarem zewnętrznej główki lampy. Ale grube cienie o wyraźnych krawędziach znikają. Są one konsekwencją strumienia świetlnego, „uwalnianego” bezpośrednio na obiekt.
Jak korzystać z lampy błyskowej „po odbiciu” – światło odbite
Niestety, wbudowanej lampy błyskowej nie można wykorzystać do odbicia światła. Do aparatu należy dodatkowo zakupić lampę błyskową z odchylaną głowicą. Montuje się go w złączu „gorącej stopki”.
Jak skonfigurować tryb wolnej synchronizacji?
W trybie wolnej synchronizacji aparat ustawia czas otwarcia migawki na odpowiednią długość, aby prawidłowo naświetlić tło, i oblicza moc błysku, aby odpowiednio oświetlić obiekt na pierwszym planie.
Lampa zgaszona
Włącz lampę
Lampa błyskowa uruchomiona w trybie wolnej synchronizacji
Obiekt nie jest rozmazany w świetle lampy błyskowej, a tło jest dobrze naświetlone (porównaj z przypadkiem, gdy lampa błyskowa działa normalnie).
Aby włączyć, ustaw tryb lampy błyskowej na „Slow sync”. W aparatach Canon wystarczy ustawić pokrętło trybu fotografowania w pozycji „Av” i podnieść wbudowaną lampę błyskową. Jeśli posiadasz aparat innego producenta, zapoznaj się z instrukcją.
Jeśli nie korzystasz ze statywu, ustaw wartość przysłony, zwykle obracając pokrętło sterujące pod kciukiem, aby odpowiedni czas otwarcia migawki nie był zbyt długi. Począwszy od określonego czasu otwarcia migawki tło będzie rozmyte, a im dłuższy czas otwarcia migawki, tym bardziej tło będzie „rozmyte”.
No cóż, spust migawki w dzień każdy potrafi wcisnąć, jedni robią to lepiej, inni gorzej, ale nawet najbardziej niedoświadczony amator bez problemu poradzi sobie z robieniem zdjęć w ciągu dnia. Ale co robić w nocy, pewnie niektórzy z Was nie wiedzą... Jeszcze 10 lat temu było to dość trudne, trzeba było policzyć ekspozycję według tabel lub skorzystać z miernika ekspozycji. Teraz wszystko jest bardzo proste i szybkie.
Nikon D40, 66mm, f/4.2, 4s, 0.00eV, ISO 200
Na początek zrozum najbardziej podstawowe, im bardziej wszechstronne, wielokolorowe światło masz w kadrze, tym skuteczniejsze będzie zdjęcie, dlatego starannie wybierz miejsce wykonania, kompozycję i, co najważniejsze, światło!
Będziesz potrzebował statywu lub twardej powierzchni, na której możesz przymocować aparat. Osobiście bardzo rzadko zabieram ze sobą statyw, głównie jeśli celowo jadę w jakieś miejsce i na pewno wiem, że nie będę miał gdzie postawić aparatu. Swoją drogą, mam dla Ciebie dobrą radę, kamerę można ustawić gdziekolwiek: na chodniku, na niskiej płaskiej konstrukcji, na gzymsie... itp., ale pod kamerą będzie potrzebny jakiś mały przedmiot, żeby wyregulować kąt, w tym przypadku jeśli korzystam z improwizowanych środków, często jest to mój ulubiony telefon.
- Ustaw minimum. (jeśli masz auto ISO - pamiętaj, aby ustawić wartość minimalną, w przeciwnym razie aparat będzie próbował podnieść ją do wartości maksymalnej, dostaniesz okropność)
- Jeżeli masz obiektyw ze stabilizatorem to go wyłącz, będzie tylko przeszkadzał
- Włącz timer na 2 sekundy lub użyj pilota, jest nam to potrzebne, aby przypadkowo nie zaczepić aparatu/statywu podczas wciskania spustu migawki.
- Na początek patrzymy, jeśli ramka jest bardzo jasna, kompensujemy na minusie, jeśli jest ciemno, to na plusie. Jeśli fotografujesz w tym czasie 30 sekund, a zdjęcie jest ciemne, zmniejszaj wartość f/, aż uzyskasz dobrze oświetlony kadr.
- I na koniec bawimy się, zaczynamy od trybu Auto, a potem patrzymy na zdjęcie, zmieniamy je w razie potrzeby. W 95% przypadków korzystam z trybu automatycznego, nowoczesne aparaty są na tyle dobre, że prawie zawsze wykrywają ten właściwy.
Nikon D40, 18 mm, f/4,5, 2 s, -1,00 eV, ISO 200
Nikon D40, 55 mm, f/4, 2,5 s, 0,00 eV, ISO 200
Oto kilka szczegółów, które mogą Ci się przydać.
Czasami trzeba użyć lampy błyskowej, np. gdy chcemy podświetlić coś na pierwszym planie. Robimy wszystko według standardowego schematu, wystarczy włączyć lampę błyskową i ustawić tryb lampy błyskowej na wolną lub tylną. W pierwszym przypadku lampa błyskowa uruchomi się na początku, w drugim na początku i na końcu fotografowania.
- Ustaw, ustaw czas otwarcia migawki na tryb żarówki.
- Ustalamy (na początek zaczynamy od f/11, im dłuższy czas otwarcia migawki, tym więcej piorunów złapiemy, znowu kierujemy się sytuacją).
- Naciśnij spust migawki, poczekaj, ciesz się błyskawicami i świeżym powietrzem lub zmocz się w deszczu, kto ma szczęście;)
- Czekamy na czas warunkowy, np. około minuty, ponownie naciśnij spust migawki na pilocie, spójrz na zdjęcie. Jeśli jest bardzo ciemno, to znaczy, że nie czekali, jeśli jest bardzo jasno, to znaczy, że bardzo długo cieszyli się powietrzem :). Robimy wszystko od nowa, zmieniając, osiągamy wynik, którego potrzebujemy.
Powodzenia ze zdjęciami!
Specyfika polega na tym, że długie ekspozycje nakładają pewne ograniczenia na szeroki zakres tematów. Dlatego w ciemności prawie niemożliwe jest kręcenie dynamicznych scen.
Ekspozycja jest wystarczająco długa, a biegacz na nasypie nie zdąży pojawić się w kadrze nawet jako duch. Nie zawsze jest możliwe poproszenie nieznajomych, aby stanęli w miejscu przez długi czas. Dlatego fotografując w nocy, wybieraj sceny, które nie wymagają szybkiego ruchu.
Zatem na wspomnianym nasypie zamiast biegaczy czy deskorolkarzy można strzelić do przytulającej się pary, pomnika czy zaparkowanego motocykla.
Jaką czułość ustawić
Nie zapominaj, że kanony istnieją po to, aby je łamać w imię sztuki, a utalentowany fotograf potrafi nawet jawną krzywdę zamienić w przysługę. Na przykład niewyraźne ruchy mogą stać się częścią Twoich artystycznych zamierzeń. W reportażu to rozmyte kontury oddają ruch. W rezultacie małżeństwo techniczne, które ma miejsce, gdy nocne strzelanie, zamienia się w „podświetlenie” obrazu.
Fotograf: Christopher Martin.
W praktyce profesjonalnych fotografów często stawiane są takie zadania. Może to być korporacyjna sesja zdjęciowa w naturze, sesja sylwestrowa itp. Tutaj ważne jest wykazanie się wyobraźnią i znalezienie rozsądnego kompromisu. Jeśli jakość jest dla Ciebie najważniejsza, nie możesz zwiększać czułości. Strzelaj z najniższej możliwej wartości.
Jeśli możesz trochę poświęcić jakość (na przykład zamierzasz drukować małe zdjęcia lub przetwarzać zdjęcia z „redukcją szumów”), czułość można podnieść do 400-800. Wartość maksymalną ustala się, gdy konieczne jest uzyskanie zdjęcia za wszelką cenę.
Akcesoria do strzelań nocnych
Nawet najwyższa czułość w ciemności nie wystarczy do fotografowania z ręki. Dlatego pamiętaj o użyciu statywu. Możesz zabrać ze sobą model z włókna węglowego, który jest lekki. Oczywiście noszenie ze sobą takiego akcesorium jest przyjemniejsze niż np. Manfrotto ważącego 6 kg. Ale każdy statyw zajmuje określone miejsce w bagażu.
Nie zaleca się jednak odmawiania tego akcesorium. W końcu to dzięki statywowi aparat będzie nieruchomy podczas długiego naświetlania. Wystarczy zainstalować na nim kamerę i ustawić dowolny czas otwarcia migawki. Czas ekspozycji ograniczony jest jedynie możliwościami konkretnego urządzenia i zdrowym rozsądkiem.
Ale monopod będzie praktycznie bezużyteczny podczas nocnej sesji zdjęciowej. Tak, wydłuża zakres czasu otwarcia migawki o 2-3 stopnie, eliminując rozmycie i inne wady zdjęcia. Monopod nie rozwiąże jednak radykalnie problemu.
Wybór techniki nocne strzelanie, musisz wyraźnie wiedzieć, do czego każde urządzenie jest przeznaczone. Jeśli więc możesz nieruchomo aparat w inny sposób niż za pomocą statywu, zrób to.
Oczywiście w wielu sytuacjach statyw okazuje się „trzecim kołem”. Na przykład spacerując z dziewczyną po parku lub placu, noszenie jej ze sobą jest niewygodne. Ale możesz umieścić aparat na parapecie i robić dobre nocne panoramy.
Nawet w dzień w lesie jest mało światła, ale za to jest dużo pniaków. Oczywiście będziesz musiał umieścić wióry lub węzły pod kamerą, aby zamocować ją w żądanej pozycji. Ale nie musisz nosić ze sobą nieporęcznego statywu. Tym samym fantazja może pomóc fotografowi, nawet jeśli nie ma on pod ręką odpowiednich akcesoriów.
Stabilizacja optyczna
System stabilizacji optycznej to dobry kompromis pomiędzy jakością a lenistwem w realizacji nocne strzelanie. Niektórzy producenci aparatów integrują stabilizatory bezpośrednio z aparatem. Obiektywy pozostałych modeli wyposażone są w „odgałęzienia”. Dlatego chciwi producenci zmuszają konsumentów do płacenia za wygodną funkcję za każdym razem, gdy zmieniają soczewki.
Wiele kompaktowych urządzeń znanych marek posiada również stabilizator. Schemat działania tego elementu jest następujący. Blok optyczny i/lub matryca światłoczuła poruszają się we właściwym kierunku w wymaganym momencie. Kompensuje to drgania korpusu aparatu. Istnieją jednak również ograniczenia. Na przykład przy dziesięciosekundowej ekspozycji żaden stabilizator nie uratuje sytuacji.
Większość scen można sfilmować na zupełnie inne sposoby, korzystając wyłącznie z dostępnych opcji czasu otwarcia migawki. Tak więc minuta ekspozycji zamienia przeciętną czarną noc w prawie dzień. Osiąga się to poprzez rozjaśnienie cieni.
Jednak kiedy nocne strzelanie noc musi nadal pozostać sobą. Na zdjęciach można to zrealizować za pomocą niepełnego badania cieni. To drugie odnosi się do czarnych obszarów, w których widać minimum szczegółów. Ponadto reprodukcja jasnych obszarów wokół źródeł światła nada Twoim zdjęciom naturalności.
Aparat nie zna intencji fotografa. Dlatego nie zaszkodzi opanować kompensację ekspozycji. Ta regulacja pomaga oszukać miernik ekspozycji, aby osiągnąć pożądany rezultat. Oczywiście nocną sesję zdjęciową należy przeprowadzić wyłącznie w trybie całkowicie ręcznym (mówię o tym). Innymi słowy, fotograf samodzielnie ustawia dowolne wartości przysłony i czasu otwarcia migawki, które są od siebie niezależne.
Fotograf: Natalia.
Można eksperymentować, bo dużo łatwiej jest to zrobić na sprzęcie cyfrowym niż na kliszy. W każdej chwili możesz obejrzeć wykonane zdjęcia na ekranie aparatu, przeanalizować błędy, wziąć je pod uwagę i ponownie wykonać złe ujęcia. Nie bądź leniwy, aby przetwarzać obrazy w edytorze graficznym. Czasami to właśnie post-processing zamienia zwykłą ramkę w prawdziwe arcydzieło.
Na nocne strzelanie fotografuj w formacie RAW. Jest dostępny w wielu urządzeniach amatorskich. Wszystkie profesjonalne aparaty mają ten tryb. Format RAW, zwany także „formatem surowym”, zapewnia możliwość ustawienia niektórych parametrów „datowania wstecznego” po wykonaniu zdjęcia. Dzięki temu fotograf może poprawić błędy w edytorze popełnione podczas sesji zdjęciowej.
Fotograf: Dmitry Piavkin.
Fotograf: Yuri Gnatyuk.
Fotograf: Sergey Sharkov.
Pomysły na fotografię nocną
Transport i jego przepływy
Światła poruszających się pojazdów zawsze wyglądają pięknie. Aby uzyskać taki efekt, musisz ustawić długi czas otwarcia migawki. Zauważam, że długi czas otwarcia migawki podczas fotografowania w nocy jest bardziej koniecznością niż kaprysem fotografa. Ale jego kreatywne wykorzystanie pozwala uzyskać ciekawe ujęcia.
Tutaj o wszystkim decyduje fantazja. Jeśli nie możesz zrobić dobrych zdjęć, nie myśl, że dzieje się tak tylko dlatego, że sprzęt, którego używasz, jest tani. Możliwe, że pomoże Ci niedrogi zestaw filtrów lub zwykły statyw.
Sesja zdjęciowa w parku rozrywki
W takich lokalach zawsze jest dużo ruchomych świateł, czy to diabelski młyn, czy karuzela z końmi. Używając długiego czasu otwarcia migawki i statywu, możesz uzyskać oszałamiająco piękne zdjęcia.
Światło zleje się w jedną całość, jakby atrakcja została rozpędzona z niespotykaną dotąd prędkością i sfotografowana.
ciała niebieskie
Ruch gwiazd zawsze interesował romantyków, naukowców i zwykłych ludzi. Poświęć swoje nocne strzelanie. Takie zdjęcia wyglądają niezwykle imponująco. Sugerują myśli o nieskończoności naszego wszechświata, istnieniu innych istnień. Tak i po prostu zachwycaj się ich pięknem.
Aby sfotografować „ślad gwiezdny”, naświetlanie może zająć pół godziny lub dłużej. Tutaj możesz strzelać na dwa sposoby. Albo robisz pojedyncze zdjęcie z bardzo długim czasem naświetlania, albo serię zdjęć z krótkim czasem naświetlania, a następnie sklejasz obrazy.
Aby nagrywać sceny o wysokiej jakości, używaj bardzo długich czasów otwarcia migawki (co najmniej pół godziny). Wiadomo, że sesję zdjęciową najlepiej wykonywać na łonie natury. W warunkach miejskich światło gwiazd zostanie zagłuszone przez obfitość oświetlenia elektrycznego. W rezultacie warto spędzić wiosenną lub letnią noc w namiocie lub wiejskim domu.
Fotograf: Chris Cook.
Jedynym zastrzeżeniem jest to, że będziesz potrzebować etui ochronnego przeznaczonego na obiektyw, aby chronić ten ostatni przed rosą.
Wypełnij pierwszy plan odbiciami
Prosty i dość oczywisty pomysł. Ale przy odpowiedniej implementacji otrzymasz wspaniałe zdjęcia. Przecież odbicia kolorowych świateł na pierwszym planie wyglądają nieporównywalnie.
fajerwerki
Mimo pozornej banalności, nocne strzelanie fajerwerki, przy odpowiedniej ich organizacji (powtarzam po raz setny: długi czas naświetlania, statyw, wypełnienie pierwszego planu) pozwala na uzyskanie niezapomnianych ujęć.
malować światłem
Ogólnie rzecz biorąc, technika malowania światłem jest dość stara i dobrze poznana, choć wymaga pewnej praktyki. Po opanowaniu tego możesz całkowicie uwolnić swoją wyobraźnię. Na przykład będziesz miał okazję schwytać uroczego ducha, który tradycyjnie pojawia się w nocy. Można także poruszyć wiele innych ciekawych tematów.
Fotograf: Janne Parviainen.
Ten styl nazywa się „freezelight”.
Wykorzystaj piękno zjawisk naturalnych
Po zachodzie słońca lub przed świtem przyroda wygląda inaczej niż zwykle. Pochmurne niebo, księżyc, chmury burzowe, mgła, błyskawice - gotowe sceny do kręcenia. Takie obiekty potrafią nawet banalny krajobraz uczynić bardzo kolorowym i niebanalnym (można nauczyć się fotografować krajobraz). A nocne strzelanie burze pozwalają uzyskać jedne z najpiękniejszych zdjęć zjawisk naturalnych.
Możesz nawet użyć wielokrotnej ekspozycji, aby dodać dramatyzmu i dynamiki zdjęciom burzy. Jest to dość dobrze znana technika wśród profesjonalnych fotografów. Mówiąc o obiektach naturalnych, nie można nie wspomnieć o zorzy polarnej. Jeśli mieszkasz lub zamierzasz podróżować do regionów, w których występuje to zjawisko, koniecznie skorzystaj z okazji, aby je uchwycić.
Fotograf: Yuri Belegursky.
Po ukonczeniu nocne strzelanie, dokładnie przejrzyj powstałe klatki, przeanalizuj błędy, w razie potrzeby skonsultuj się z kolegami, wyślij zdjęcia do krytyki do jakiejś publicznej sieci społecznościowej.
Takie podejście pozwoli Ci stale poszerzać swój bagaż umiejętności i wiedzy, doskonalić swoje umiejętności i wykonywać ciekawsze, złożone i ważne zadania.
To wszystko dla mnie, przyjaciele. Mam nadzieję, że podobał Ci się artykuł. Jeśli tak, zostaw komentarz i obejrzyj poniższy film - będzie mi miło! Do zobaczenia w kolejnych artykułach.