Tajemnica spektaklu „Fur Elise”: Do kogo właściwie Beethoven adresował swoje najsłynniejsze dzieło? Najbardziej wzruszająca twórczość Beethovena: komu dedykowano sztukę „Dla Elise”? Praca dla Elise


Nie ma chyba osoby, która choć raz w życiu nie słyszała spokojnego i kojącego utworu na fortepianie „Fur Elise”. Ludwiga van Beethovena. Oryginalna partytura tej melodii nie zachowała się, dlatego od wielu lat muzykolodzy i biografowie kompozytora nie mogą dojść do porozumienia co do tego, komu właściwie była ona dedykowana. „Do Elizy”.




Biograf słynnego kompozytora Ludwiga Nohla ( Ludwik Nohl) jako pierwszy przedstawił wersję dotyczącą adresata spektaklu, która początkowo nosiła tytuł „Bagatelle nr 25 a-moll” (od francuskiego bagatelle – „bibelot”). Rękopis z nutami melodii odkrył w domu Teresy Malfatti, niegdyś uczennicy i przyjaciółki kompozytora.

Teresa Malfatti von Rohrenbach zu Dezza. | Zdjęcie: img.rl0.ru.


Wiadomo, że Beethoven był zakochany w Teresie i nawet oświadczył się jej w 1810 roku, co ona odrzuciła, woląc od niego bogatego szlachcica. Ludwig Nohl zinterpretował napis na notatkach spektaklu następująco: „Do Elise od L. Beethovena”. Faktem jest, że sam kompozytor miał strasznie nieczytelny charakter pisma (przypuszcza się, że cierpiał na lekką dysleksję), dlatego biograf uznał, że adresatem była Teresa, nie poprawił jednak pierwotnego tytułu.



Wersja ta uznawana była za jedyną aż do 2009 roku, kiedy to brytyjski muzykolog Martin Kopitz zaproponował kolejnego „kandydata”. Według jego teorii „Fur Elise” (niem. „Für Elise”) zadedykowano śpiewaczce Elisabeth Röckel, młodszej siostrze przyjaciela kompozytora, tenora Josepha Röckela.



Beethoven poznał Elżbietę, która nazywała siebie samą Elizą, w 1806 roku, gdy ona miała 13 lat, a on 36 lat. Znajomość ta zaowocowała długą przyjaźnią i wzruszającymi zalotami ze strony kompozytora. Później sama piosenkarka wspominała jeden z wieczorów muzycznych, na których obecny był Beethoven: „Z frywolnością charakterystyczną dla jego nadreńskiej natury on (Beethoven) nie przestawał się ze mnie śmiać i naśmiewać się ze mnie przez cały wieczór. W końcu nie wiedziałam, jak się przed nim uchronić, bo on z czystego uczucia do mnie szczypał mnie w dłonie”.



Na krótko przed śmiercią w 1827 roku Ludwig van Beethoven podarował Elisabeth Reckel kosmyk włosów i długopis, którym zapisywała swoje partytury.


Dziś nikt nie może z całą pewnością powiedzieć, komu kompozytor zadedykował swoje dzieło, ale „Für Elise” to jedno z najbardziej rozpoznawalnych i lubianych dzieł


Spektakl bagatelle „Fur Elise” to jedno z najsłynniejszych dzieł Ludwiga van Beethovena. Wszyscy początkujący muzycy muszą się tego nauczyć, opanowując grę na fortepianie. Pomimo popularności sztuki, historia jej powstania pozostaje prawdziwą zagadką, tak jak tajemnicą pozostaje jej adresat.

Ludwig van Beethoven od dzieciństwa wykazywał talent muzyczny, jego pierwszymi nauczycielami byli ks. Johann, pełniący funkcję tenora w kaplicy dworskiej, oraz kompozytor Christian Gottlob Nefe. Kluczową rolę w rozwoju talentu Ludwiga odegrał także jego dziadek, pełniący funkcję kapelmistrza. To on pierwszy zauważył u wnuka głód muzyki i nalegał na konieczność zapewnienia chłopcu wykształcenia.


W wieku 21 lat Ludwig wyjechał do Wiednia, aby pobierać lekcje u słynnego austriackiego kompozytora Josepha Haydna, który przychylnie wypowiadał się o swoim uczniu. Beethoven szybko opanował umiejętność gry na pianinie i chętnie improwizował. Intuicyjnie odnajduje nowe sposoby, techniki gry, połączenia, które zadecydują o rozwoju muzyki w XVIII wieku.


W wieku 30 lat słuch Ludwiga zaczął się gwałtownie pogarszać. Dla muzyka taka diagnoza była gorsza niż śmierć, bo szansa na tworzenie muzyki była zagrożona. Starał się najlepiej jak mógł ukrywać swoją chorobę przed otaczającymi go osobami, ale stopniowo zamykał się w sobie i stał się nietowarzyski. Pomimo tego, że z biegiem lat Beethoven stał się całkowicie głuchy, nadal pisał muzykę, wiele z jego najsłynniejszych dzieł powstało pod koniec jego życia.


Badacze współpracujący z archiwami Ludwiga Beethovena zauważają, że kompozytor miał całkowicie nieczytelne pismo, naoczni świadkowie zauważyli, że miał także trudności z wymową. Wszystko to pozwalało przypuszczać, że być może wielki kompozytor cierpiał na dysleksję (słabe opanowanie umiejętności pisania i czytania przy ogólnej zdolności uczenia się). To właśnie z powodu niejasnego pisma, pod tym tytułem ukazało się dzieło znane dziś jako sztuka „Fur Elise”.

Warto dodać, że bagatela ukazała się 40 lat po śmierci kompozytora, a odkrył ją muzyk Ludwig Nohl. Co ciekawe, rękopis odnaleziono przypadkowo w 1865 r., opublikowano w 1867 r., lecz wkrótce zaginął bez śladu. Do chwili obecnej zachował się jedynie egzemplarz Zero, nie wiadomo, gdzie znajduje się oryginał. Dlatego też z informacji, które dzisiaj posiadamy, wynika, w jaki sposób Zero był w stanie rozszyfrować nagrania Beethovena. Oryginał był prawie na pewno dość trudny do odczytania, dlatego Nohl zwracał szczególną uwagę na prawidłowe sporządzanie notatek. Jest mało prawdopodobne, aby zasadnicze znaczenie dla niego było zachowanie prawidłowego imienia i nazwiska adresata.
Biorąc pod uwagę dedykację sztuki „Für Eliza”, przez wiele lat uważano, że jej adresatką była Elżbieta Aleksiejewna, żona cesarza rosyjskiego Aleksandra I.


Jednak badacz Max Unger nie zgodził się z tym stwierdzeniem. Jego zdaniem logiczne jest założenie, że adresatem mogła być Teresa Malfatti, uczennica Beethovena i jego bliska przyjaciółka. Wiadomo, że wielki kompozytor zakochał się w Teresie i już w 1810 roku zaproponował jej małżeństwo (z tego roku podobno pochodzi rękopis sztuki). Teresa jednak odmówiła.


Istnieje trzecia wersja, według której utwór mógł zostać napisany dla śpiewaczki Elisabeth Röckel i wręczony jej jako prezent pożegnalny przed jej wyjazdem z Wiednia. Wiadomo jednak na pewno, że rękopis znajdował się w posiadaniu Teresy Malfatti, a jeśli adresatem był Röckel, nie sposób wyjaśnić tej okoliczności.

Ludwig Beethoven miał trudne życie, nigdy się nie ożenił i nie miał dzieci. Pozostawił swoje muzyczne arcydzieła jako dziedzictwo dla ludzkości i przeszedł do historii jako.

Ludwig van Beethoven od dzieciństwa wykazywał talent muzyczny, jego pierwszymi nauczycielami byli ks. Johann, pełniący funkcję tenora w kaplicy dworskiej, oraz kompozytor Christian Gottlob Nefe. Kluczową rolę w rozwoju talentu Ludwiga odegrał także jego dziadek, pełniący funkcję kapelmistrza. To on pierwszy zauważył u wnuka głód muzyki i nalegał na konieczność zapewnienia chłopcu wykształcenia.

Ludwig van Beethoven to wybitny niemiecki kompozytor i pianista.

W wieku 21 lat Ludwig wyjechał do Wiednia, aby pobierać lekcje u słynnego austriackiego kompozytora Josepha Haydna, który przychylnie wypowiadał się o swoim uczniu. Beethoven szybko opanował umiejętność gry na pianinie i chętnie improwizował. Intuicyjnie odnajduje nowe sposoby, techniki gry, połączenia, które zadecydują o rozwoju muzyki w XVIII wieku.


Joseph Haydn – nauczyciel Mozarta i Beethovena.

W wieku 30 lat słuch Ludwiga zaczął się gwałtownie pogarszać. Dla muzyka taka diagnoza była gorsza niż śmierć, bo szansa na tworzenie muzyki była zagrożona. Starał się najlepiej jak mógł ukrywać swoją chorobę przed otaczającymi go osobami, ale stopniowo zamykał się w sobie i stał się nietowarzyski. Pomimo tego, że z biegiem lat Beethoven stał się całkowicie głuchy, nadal pisał muzykę, wiele z jego najsłynniejszych dzieł powstało pod koniec jego życia.


Portret Ludwiga van Beethovena namalowany w 1820 roku.

Badacze współpracujący z archiwami Ludwiga Beethovena zauważają, że kompozytor miał całkowicie nieczytelne pismo, naoczni świadkowie zauważyli, że miał także trudności z wymową. Wszystko to pozwalało przypuszczać, że być może wielki kompozytor cierpiał na dysleksję (słabe opanowanie umiejętności pisania i czytania przy ogólnej zdolności uczenia się). To właśnie z powodu niejasnego pisma, pod tym tytułem ukazało się dzieło znane dziś jako sztuka „Fur Elise”.

Warto dodać, że bagatela ukazała się 40 lat po śmierci kompozytora, a odkrył ją muzyk Ludwig Nohl. Co ciekawe, rękopis odnaleziono przypadkowo w 1865 r., opublikowano w 1867 r., lecz wkrótce zaginął bez śladu. Do chwili obecnej zachował się jedynie egzemplarz Zero, nie wiadomo, gdzie znajduje się oryginał. Dlatego też z informacji, które dzisiaj posiadamy, wynika, w jaki sposób Zero był w stanie rozszyfrować nagrania Beethovena. Oryginał był prawie na pewno dość trudny do odczytania, dlatego Nohl zwracał szczególną uwagę na prawidłowe sporządzanie notatek. Jest mało prawdopodobne, aby zasadnicze znaczenie dla niego było zachowanie prawidłowego imienia i nazwiska adresata.

Biorąc pod uwagę dedykację sztuki „Für Eliza”, przez wiele lat uważano, że jej adresatką była Elżbieta Aleksiejewna, żona cesarza rosyjskiego Aleksandra I.


Teresa Malfatti jest prawdopodobną odbiorczynią sztuki Ludwiga van Beethovena „Dla Elise”.

Jednak badacz Max Unger nie zgodził się z tym stwierdzeniem. Jego zdaniem logiczne jest założenie, że adresatem mogła być Teresa Malfatti, uczennica Beethovena i jego bliska przyjaciółka. Wiadomo, że wielki kompozytor zakochał się w Teresie i już w 1810 roku zaproponował jej małżeństwo (z tego roku podobno pochodzi rękopis sztuki). Teresa jednak odmówiła.


Portret Elisabeth Röckel, kolejnego możliwego, ale mniej prawdopodobnego odbiorcy.

Istnieje trzecia wersja, według której utwór mógł zostać napisany dla śpiewaczki Elisabeth Röckel i wręczony jej jako prezent pożegnalny przed jej wyjazdem z Wiednia. Wiadomo jednak na pewno, że rękopis znajdował się w posiadaniu Teresy Malfatti, a jeśli adresatem był Röckel, nie sposób wyjaśnić tej okoliczności.

Klaus Martin Kopitz, muzykolog z Niemiec specjalizujący się w twórczości Ludwiga van Beethovena, jest przekonany, że udało mu się ustalić, komu dedykowano słynną sztukę „Dla Elizy”. Ponieważ oryginalna ścieżka dźwiękowa Fur Elise zaginęła, istnieje wiele wersji pochodzenia tytułu sztuki. Istnieje na przykład hipoteza, że ​​tytuł został błędnie odczytany i rzekomo rzeczywiście wspominał o Teresie Malfatti, w której zakochał się Beethoven.

Według Klausa Kopitza tajemniczą Elizą była śpiewaczka Elisabeth Reckel, która należała do najbliższego kręgu kompozytora i która w 1813 roku wyszła za mąż za kompozytora Johanna Nepomuka Hummla, uczennicę Mozarta i przyjaciela Beethovena. Wersję tę pośrednio potwierdza fakt, że znajomi dzwonili do Elisabeth Reckel Eliza.

Historia sztuki

„Fur Elise” – słynny utwór fortepianowy Beethovena – od wielu lat jest jednym z najbardziej znanych i lubianych arcydzieł muzyki światowej. Jest on objęty obowiązkowym programem utworów w szkołach muzycznych na całym świecie.

W 1865 roku biograf kompozytora, muzyk Ludwig Nohl, odkrył w Monachium rękopis „Dla Elizy” wraz z Babette Bredl. Rękopis składał się ze strony albumowej z dedykacją i notatkami. Na karcie albumu napisano ręką Beethovena: „Dla Elise ku pamięci od L. v. Beethoven, 27 kwietnia.” Nie wskazano roku, lecz na notatkach towarzyszących dedykacji widniały także szkice do „Egmonta” (op. 84), który ukazał się w 1810 r., co pozwoliło datować rękopis na ten sam rok.

Wersje i domysły

W 1923 roku badacz Beethovena Max Unger zasugerował, że Nohl błędnie zinterpretował nieczytelny charakter pisma kompozytora, a Fur Elise w rzeczywistości był zadedykowany pianistce i uczennicy Beethovena Theresie Malfatti von Rohrenbach zu Dezza, która po mistrzowsku wykonała jego dzieła. Założenie to opierało się na fakcie, że Beethoven zalecał się do niej, a nawet zamierzał się z nią ożenić, ale odmówiono mu. Ponadto rękopis był u niej przechowywany przez długi czas. Do Babette Bredl, która posiadała także inne dokumenty z archiwum Beethovena, mogła dotrzeć za pośrednictwem kompozytora Rudolfa Schachnera, przyjaciela rodziny Malfatti, który odziedziczył całe muzyczne archiwum Teresy.

W październiku 2009 roku hiszpański pianista Luca Chiantore, badacz Beethovena, stwierdził w artykule wygłoszonym na Uniwersytecie w Barcelonie, że ma podstawy sądzić, że Beethoven mógł nie być autorem Fur Elise w wersji opublikowanej przez Ludwiga Nohla. Jak wynika z jego ośmioletnich badań, temat dzieła i niemal cały materiał zawarty w sztuce niewątpliwie należą do Beethovena, czego dowodem jest wnikliwe sprawdzenie projektu rękopisu BH116, przechowywanego w Beethoven House Museum w Bonn, ale sama partytura z autografem, który nadał nazwę utworowi, nigdy nie istniała.

„Fur Elise” to słynny utwór na fortepian Ludwiga van Beethovena. Bagatelle Ludwig van Beethoven W 1865 roku biograf kompozytora, muzyk Ludwig Nohl (), odkrył rękopis „Fur Elise”. W 1923 roku badacz Beethovena Max Unger zasugerował, że Nohl błędnie zinterpretował nieczytelny charakter pisma kompozytora, a Für Elise było faktycznie zadedykowane pianistce i studentce Beethovena Therese Malfatti von Rohrenbach zu Dezza (), która po mistrzowsku wykonała jego dzieła. Założenie to opierało się na fakcie, że Beethoven zalecał się do niej, a nawet miał zamiar się z nią ożenić, lecz odmówiono mu 1865 Ludwig Nohl 1923 Max Unger Therese Malfatti von Rohrenbach zu Dezza Według innej wersji zaproponowanej w 2009 roku przez berlińskiego muzykologa i badacza twórczości Beethovena dzieła Martina Kopitza, autora publikacji „Beethoven oczami współczesnych”, spektakl „Für Elise” zadedykowano niemieckiej sopranistce Elisabeth Röckel, młodszej siostrze przyjaciela kompozytora, tenora Josepha Röckela. W przyjaznym kręgu dziewczyna nazywała się Eliza, a gdy w 1810 roku przeprowadziła się z Wiednia do Bambergu, Beethoven wręczył jej pożegnalny prezent. Nie jest jednak jasne, w jaki sposób sztuka trafiła do Teresy Malfatti za życia Elisabeth Röckel.2009 Martin Kopitz Elisabeth Röckel Joseph Röckel 1810 Wiedeń Bamberg


Ludwig Van Beethoven był zakochany, och, zakochany i zakochał się w swoich uczniach, co nie doprowadziło do dobrych rzeczy. Ponieważ wszyscy uczniowie pochodzili z bogatych i szlacheckich rodzin, a ich rodzice odmówili nie tylko ręki, ale i domu. Po raz pierwszy opowiadałem już, jak pojawiła się Sonata Księżycowa - z miłości, tylko z miłości głuchoniemego, biednego muzyka do świeckiego piękna. Tym razem „Fur Elise” – bagatelle, czyli krótki utwór na fortepian – był w ogóle zadedykowany nie Elizie, ale Teresie (Therese Malfatti), której ojciec był szlachetny i bogaty, a między innymi był także lekarzem chorego już Beethovena. Na bagateli nie wzbogacisz się. Według historyków i biografów Beethovena miłość była wzajemna, ale Teresa została wydana za mąż za barona Von Drosdicka. Ona miała 17 lat, a on 39. Myślą słusznie, tak czy inaczej istniała wzajemna miłość, nie można po prostu napisać tak prostej melodii. I kto teraz pamięta tego barona i tę Teresę, ale „Fur Elise” jest pamiętany i będzie pamiętany…


Jedno z najsłynniejszych dzieł muzycznych w historii wielkiego, niedoścignionego Beethovena, zwane „Sonatą księżycową”, zostało zadedykowane młodej Julii Guicciardi. Dziewczyna zdobyła serce młodego kompozytora, a potem okrutnie go złamała. Ale to właśnie Julii zawdzięczamy to, że możemy posłuchać muzyki najlepszej sonaty genialnego kompozytora, która tak głęboko przenika duszę. Julia, córka bogatego i szlachetnego hrabiego Guicciardi, przybyła do Wiednia w 1800 roku. Nie miała wtedy jeszcze siedemnastu lat, ale miłość do życia i urok młodej dziewczyny urzekły trzydziestoletniego kompozytora, a on od razu wyznał swoim przyjaciołom, że zakochał się gorąco i namiętnie. Był pewien, że w sercu drwiącej kokietki zrodziły się te same czułe uczucia. W liście do przyjaciela Beethoven podkreślał: „Ta cudowna dziewczyna jest przeze mnie tak kochana i kocha mnie, że właśnie dzięki niej obserwuję w sobie niesamowitą zmianę”. Sześć miesięcy później, u szczytu swoich uczuć, Beethoven zaczął tworzyć nową sonatę, która po jego śmierci otrzymała tytuł „Światło księżyca”. Jest on poświęcony hrabinie Guicciardi i został rozpoczęty w stanie wielkiej miłości, zachwytu i nadziei. Kompozytor zakończył swoje arcydzieło w gniewie, wściekłości i skrajnej urazie, ale Beethoven zebrał siły, postanowił rozpocząć nowe życie i w niemal całkowitej głuchocie stworzył wielkie arcydzieła.


Historia Sonaty Księżycowej jest jasna i interesująca. Beethoven nazwał ją Sonatą w duchu fantazji. A nazwę Lunnaya po śmierci kompozytora nadał jej jeden z przyjaciół Beethovena, poeta Ludwig Relstab. Zobaczył obraz księżycowej nocy, spokojnej tafli jeziora i spokojnie płynącej po nim łodzi. Właśnie w chwili, gdy Beethoven poczuł zbliżającą się głuchotę, poczuł, że po raz pierwszy w życiu przyszła do niego prawdziwa miłość. Zaczął myśleć o swojej uroczej studentce, młodej Juliet Guicciardi, jako o swojej przyszłej żonie. Julia zachęcała kompozytora, była jednak zbyt niepoważna i powierzchowna, aby zrozumieć genialnego nauczyciela. Wychowana w arystokratycznej rodzinie patrzyła z góry na swojego nauczyciela. Zadała Beethovenowi podwójny cios: odwróciła się od niego i wyszła za mąż za Roberta Gallenberga, przeciętnego kompozytora, ale hrabiego. Sonata Księżycowa powstała w tym trudnym okresie życia kompozytora. Pod swoim prawdziwym nazwiskiem Beethoven napisał: Dedykowane hrabinie Giulietcie Guicciardi. Kompozytor oddaje w „Sonacie księżycowej” całą burzę ludzkich emocji, jaka wówczas kręciła się w jego duszy. To smutek, zwątpienie, zazdrość, zagłada, pasja, nadzieja, tęsknota, czułość i oczywiście miłość.


Słyszę melodię „Sonaty księżycowej”, od dźwięków której zamarł gwiaździsty świat. Beethoven zadedykował kiedyś tę magiczną sonatę swojej ukochanej. Miłości nie da się opisać słowami, młody i zakochany Beethoven bez słów opowiadał swojej zatroskanej ukochanej o miłości melodią „Sonaty księżycowej”. W smutne dni, w dni rozłąki i przy złej pogodzie niech wszyscy w sposób święty pamiętają – muzyka to uśmiech i szczęście, muzyka to miłość! Gwiazda migocze samotnie w oknie, promień księżyca pada na rząd kluczy. Nocą na fortepianie maestro gra sonatę, którą nazwał księżycową. Beethoven w nocy nie może spać, nie może spać, nad ziemią unosi się nieziemski motyw, a fortepian płacze... W świetle księżyca rzęsy ukochanej drżą od tej muzyki. W smutnych dniach niepowodzeń i smutków niech wszyscy pamiętają w sposób święty - muzyka to nie tylko dźwięk, muzyka to miłość!


1. ujawnienie w utworze cech treściowych i formalnych, ale także oryginalnej, wyjątkowo indywidualnej realizacji (postrzeganie dzieła, stylu i gatunku, porównania z informacjami o epoce, o kompozytorze itp.) – sfera twórczości społeczno-historyczna i artystyczno-psychologiczna strona twórczości.) 2. Muzyka. język, jego struktura. Elementy muzyki. język, ich ekspresja. i formacyjne nieruchomości. 3. Pojęcie i charakterystyka muzyki. styl. 4. Temat. materiał i zasady jego opracowania. 5. Muzyka. forma i jej części 6. Rozwój intonacji 7. Stosunek do dzieła, moje przemyślenia.