Mozart Wolfgang Amadeus (1756-1791), austriacki kompozytor.
Urodzony 27 stycznia 1756 w Salzburgu. Pierwszym nauczycielem muzyki chłopca był jego ojciec, Leopold Mozart. Od wczesnego dzieciństwa Wolfgang Amadeus był „cudownym dzieckiem”: już w wieku czterech lat próbował napisać koncert klawesynowy, a od szóstego roku życia znakomicie występował na koncertach w całej Europie. Mozart miał niezwykłą pamięć muzyczną: wystarczyło mu raz usłyszeć dowolny utwór, aby zapisać go z całkowitą dokładnością.
Sława przyszła do Mozarta bardzo wcześnie. W 1765 roku ukazały się jego pierwsze symfonie, które były wykonywane na koncertach. W sumie kompozytor napisał 49 symfonii. W 1769 roku otrzymał posadę akompaniatora na dworze arcybiskupa w Salzburgu. Już w 1770 roku Mozart został członkiem Akademii Filharmonicznej w Bolonii (Włochy), a papież Klemens XIV podniósł go do rangi Rycerzy Złotej Ostrogi. W tym samym roku w Mediolanie wystawiono pierwszą operę Mozarta Mitrydates, Rex Pontus. W 1772 r. wystawiono tam drugą operę „Lucjusz Sulla”, a w 1775 r. w Monachium wystawiono operę „Wyimaginowany ogrodnik”. W 1777 r. arcybiskup pozwolił kompozytorowi odbyć długą podróż do Francji i Niemiec, gdzie Mozart koncertował ze stałym sukcesem.
W 1779 otrzymał posadę organisty u arcybiskupa Salzburga, lecz w 1781 odmówił i przeniósł się do Wiednia. Tutaj Mozart ukończył opery Idomeneo (1781) i Porwanie z Seraju (1782). W latach 1786-1787 powstały chyba dwie najsłynniejsze opery kompozytora – „Wesele Figara” wystawione w Wiedniu i „Don Giovanni”, wystawiony po raz pierwszy w Pradze.
W 1790 r. w Wiedniu ponownie wystawiono operę „Tak wszyscy czynią”. A w 1791 r. Powstały jednocześnie dwie opery - „Miłosierdzie Tytusa” i „Czarodziejski flet”. Ostatnim dziełem Mozarta było słynne „Requiem”, na którego ukończenie kompozytor nie zdążył.
Utwór wykonał F. K. Süssmayer, uczeń Mozarta i A. Salieriego. Dorobek twórczy Mozarta, mimo jego krótkiego życia, jest ogromny: według katalogu tematycznego L. von Köchela (wielbiciela twórczości Mozarta i autora najpełniejszego i powszechnie akceptowanego indeksu jego dzieł) kompozytor stworzył 626 dzieł, m.in. 55 koncertów, 22 sonaty klawiszowe, 32 sonaty smyczkowe.
Wolfgang Amadeusz Mozart (1756-1791) – wielki austriacki kompozytor i dyrygent. Przedstawiciel Wiedeńskiej Szkoły Muzycznej Klasycznej, autor ponad 600 dzieł muzycznych.
wczesne lata
Mozart (Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart) urodził się 27 stycznia 1756 roku w Salzburgu w muzycznej rodzinie.
W biografii Mozarta talent muzyczny odkryto we wczesnym dzieciństwie. Ojciec nauczył go grać na organach, skrzypcach i klawesynie. W 1762 roku rodzina udaje się do Wiednia i Monachium. Odbywają się tu koncerty Mozarta i jego siostry Marii Anny. Następnie podczas podróży po miastach Niemiec, Szwajcarii i Holandii muzyka Mozarta zachwyca słuchaczy swoim niesamowitym pięknem. Po raz pierwszy dzieła kompozytora ukazują się w Paryżu.
Przez kilka następnych lat (1770-1774) Amadeusz Mozart mieszkał we Włoszech. Po raz pierwszy wystawiono tam jego opery („Mitrydates – król Pontu”, „Lucjusz Sulla”, „Sen Scypiona”), które odniosły ogromny sukces publiczny.
Należy zauważyć, że w wieku 17 lat szeroki repertuar kompozytora obejmował ponad 40 najważniejszych dzieł.
Kreatywność kwitnie
W latach 1775–1780 przełomowe dzieło Wolfganga Amadeusza Mozarta dodało do jego twórczości szereg wybitnych kompozycji. Po objęciu w 1779 roku stanowiska organisty nadwornego, symfonie i opery Mozarta zawierały coraz więcej nowych technik.
W krótkiej biografii Wolfganga Mozarta warto zauważyć, że małżeństwo z Constance Weber wpłynęło także na jego twórczość. Opera „Uprowadzenie z Seraju” przesiąknięta jest romantyzmem tamtych czasów.
Niektóre opery Mozarta pozostały niedokończone, ponieważ trudna sytuacja finansowa rodziny zmusiła kompozytora do poświęcenia dużej ilości czasu różnym pracom w niepełnym wymiarze godzin. Koncerty fortepianowe Mozarta odbywały się w kręgach arystokratycznych, sam muzyk zmuszony był pisać na zamówienie sztuki teatralne, walce i uczyć.
Szczyt Chwały
Twórczość Mozarta w kolejnych latach zadziwia płodnością i kunsztem. W kilku miastach wystawiane są słynne opery „Wesele Figara” i „Don Giovanni” (obie opery napisane wspólnie z poetą Lorenzo da Ponte) kompozytora Mozarta.
W 1789 roku otrzymał bardzo lukratywną propozycję kierowania kaplicą dworską w Berlinie. Jednak odmowa kompozytora pogłębiła niedobory materialne.
Dla Mozarta dzieła tamtych czasów były niezwykle udane. „Czarodziejski flet”, „La Clemenza di Tito” – te opery zostały napisane szybko, ale bardzo wysokiej jakości, ekspresyjnie, w najpiękniejszych odcieniach. Słynna msza „Requiem” Mozarta nigdy nie została ukończona. Utwór ukończył uczeń kompozytora, Süssmayer.
Śmierć
Od listopada 1791 r. Mozart dużo chorował i w ogóle nie wstawał z łóżka. Słynny kompozytor zmarł 5 grudnia 1791 roku na ostrą gorączkę. Mozart został pochowany na cmentarzu św. Marka w Wiedniu.
Interesujące fakty
Z siedmiorga dzieci w rodzinie Mozartów przeżyło tylko dwoje: Wolfgang i jego siostra Maria Anna.
Kompozytor już w dzieciństwie ujawniał swoje talenty muzyczne. W wieku 4 lat napisał koncert klawesynowy, w wieku 7 lat swoją pierwszą symfonię, a w wieku 12 lat swoją pierwszą operę.
Mozart wstąpił do masonerii w 1784 roku i napisał muzykę do ich rytuałów. A później do tej samej loży wstąpił jego ojciec, Leopold.
Za radą przyjaciela Mozarta, barona van Swietena, kompozytorowi nie udało się zorganizować kosztownego pogrzebu. Wolfgang Amadeusz Mozart został pochowany według trzeciej kategorii, jako człowiek biedny: jego trumnę pochowano we wspólnym grobie.
Mozart stworzył lekkie, harmonijne i piękne dzieła, które stały się klasyką dla dzieci i dorosłych. Udowodniono naukowo, że jego sonaty i koncerty pozytywnie wpływają na aktywność umysłową człowieka, pomagając się zebrać i logicznie myśleć.
źródło all-biography.ru
W tym artykule przedstawimy kilka interesujących faktów z życia Mozarta. Kompozytor ten stał się prawdziwą legendą. Urodził się w 1756 r., 27 stycznia, w mieście Salzburg. W ciągu swojego krótkiego życia kompozytorowi udało się napisać wiele koncertów, oper, symfonii i sonat (w sumie ponad 600 różnych dzieł). Dzieło Mozarta jest naprawdę różnorodne i obszerne. W każdym z nich pracował, udało mu się osiągnąć niespotykany dotąd sukces. Współcześni kompozytorowi twierdzili, że był mistrzem kilku instrumentów, a także miał niesamowitą pamięć i doskonały słuch. To jednak jeszcze nie koniec ciekawych faktów z życia Mozarta. Wybraliśmy, naszym zdaniem, najciekawsze z nich i zapraszamy do zapoznania się z niektórymi szczegółami biografii tego geniusza.
Talent muzyczny rodziny Mozartów
Cała rodzina była uzdolniona muzycznie. Na przykład jego ojciec Leopold grał na organach i skrzypcach, a także był kompozytorem na dworze arcybiskupa salzburskiego i prowadził chór kościelny. Napisał także książkę o grze na skrzypcach, uważaną wówczas za jedną z najlepszych pomocy dydaktycznych na tym instrumencie.
Człowiek ten zaszczepił miłość do muzyki swoim dzieciom: synowi, który w wieku trzech lat zaczął grać na klawesynie, a później opanował grę na organach i skrzypcach, oraz córce, która również znakomicie grała na klawesynie i fortepianie.
Z siedmiorga dzieci w rodzinie Mozartów przeżyło tylko dwoje: Wolfgang i jego starsza siostra.
Młody geniusz
Przyjaciel rodziny, Schachtner Johann Andreas, nadworny trębacz z Salzburga, opowiedział następującą historię, która z pewnością powinna zostać uwzględniona w naszym opowiadaniu na temat „Ciekawe fakty z życia Mozarta”. Któregoś dnia Leopold Mozart przyszedł ze Schachtnerem do jego domu i zobaczył młodego Wolfganga (który miał zaledwie 4 lata) piszącego coś na papierze nutowym. Syn zanurzył w atramencie nie tylko pióro, ale i palce. Mozart Jr. powiedział dorosłym, że pisze koncert. Ojciec wziął poplamiony plamami papier i zapłakał – w eseju wszystko było takie harmonijne.
Mozarta i Bacha
Gdy chłopiec miał około 8 lat, jego talent docenił Johann Christian Bach, będący synem słynnego Jana Sebastiana Bacha. Kilkakrotnie grali razem publicznie: Bach posadził małego geniusza na kolanach i wykonywał z nim sonaty na klawesynie. Bach zagrał kilka taktów, Mozart kilka. Wydawało się, że za instrumentem stoi tylko jeden muzyk – ten duet zabrzmiał niezwykle harmonijnie. Artyści grali także na cztery ręce i dużo rozmawiali o muzyce.
Przemówienie w czasie Wielkiego Postu
Jako dziecko Wolfgang często podróżował do innych krajów. Wyjazdy te organizował ojciec chłopca, aby syn mógł koncertować dla publiczności, słuchać znanych muzyków i uczyć się czegoś nowego. W Holandii, jednym z odwiedzonych przez nich krajów, podczas postu obowiązywał surowy zakaz słuchania muzyki. Dla Mozarta zrobiono jednak wyjątek. Duchowni dostrzegli w jego talencie dar Boży.
Opera dla cesarza
Józef II zamówił u Mozarta operę, gdy chłopiec miał zaledwie 12 lat. Nazywał się „Wyimaginowany prostak” i był przeznaczony dla włoskiej trupy. Młody kompozytor skomponował utwór w zaledwie kilka tygodni. Nie spodobało się to jednak śpiewakom, dlatego premiera opery nigdy się nie odbyła.
Kompozytor i masoni
Ciekawostki z życia Mozarta związane są nie tylko z jego karierą muzyczną. Ten człowiek na przykład został masonem i nawet sprowadził do loży swojego ojca. Kompozytor skomponował muzykę do wielu rytuałów masońskich, nawet w słynnej operze „Czarodziejski flet” pojawia się motyw przewodni tego ruchu.
Mozarta i Salieriego
Pewnego dnia bohater naszej historii postanowił zrobić Salieriemu żart. Opowiedział przyjacielowi, że stworzył na klawesyn utwór, którego nie jest w stanie wykonać nikt na świecie poza samym Mozartem. Salieri po przejrzeniu nut wykrzyknął, że młody muzyk też nie będzie w stanie tego zrobić, gdyż najtrudniejsze pasaże będzie musiał wykonywać obiema rękami, a w dodatku po przeciwnych końcach klawiatury. Jednocześnie musisz zrobić jeszcze kilka notatek w środku. Nawet jeśli grasz nogą, nadal nie będziesz w stanie wykonać tego, co napisałeś, ponieważ tempo utworu jest zbyt szybkie. Bardzo zadowolony, Mozart się roześmiał. Usiadł do clavier i wykonał ten utwór dokładnie tak, jak wskazano w nutach. A skomplikowane nuty grano nosem!
Konstancja, żona Mozarta
Jednak Mozart, którego biografia jest czasem sprzeczna, często zmuszony był pożyczać pieniądze od swoich przyjaciół, zarabiając przyzwoite honoraria swoją pracą. I tak na przykład otrzymawszy tysiąc guldenów (wówczas bajeczna suma) za występ na jednym z koncertów, w ciągu dwóch tygodni został bez pieniędzy. Przyjaciel Mozarta, od którego kompozytor próbował pożyczyć, ze zdziwieniem zauważył, że geniusz muzyczny nie miał ani stajni, ani zamku, ani gromadki dzieci, ani drogiej kochanki. „Dlaczego potrzebujesz pieniędzy?” - on zapytał. Mozart odpowiedział, że ma Konstancję, swoją żonę. „To moje stado koni czystej krwi, mój zamek, moja gromadka dzieci, moja pani” – mówił kompozytor.
Trudny koncert
Mozart, którego biografia, jak wszystkich cudownych dzieci, od dzieciństwa naznaczona była faktami świadczącymi o jego wyjątkowym talencie, swój pierwszy koncert napisał w wieku czterech lat. To był kawałek dla clavier. Było to tak skomplikowane, że prawie żaden z europejskich wirtuozów nie był w stanie go wykonać. Kiedy ojciec odebrał chłopcu niedokończone nagranie, tłumacząc, że jego zdaniem tak trudny koncert nie da się zagrać, Mozart odpowiedział, że to wszystko bzdury. W końcu może to zrobić nawet dziecko. On na przykład.
Mozart bawi się z kotem
Wszystko dla młodego geniusza było serią studiów muzycznych i występów. W różnych częściach Europy na licznych koncertach cudowne dziecko zabawiało publiczność z wyższych sfer: grało na clavier z zamkniętymi oczami. Ojciec zakrył twarz dziecka chusteczką. Zakryli także klawiaturę, ale młodemu geniuszowi udało się mimo to zagrać. Twórczość Mozarta była podziwiana przez wszystkich. Podczas jednego z koncertów tego kompozytora na scenę wszedł kot. Potem Mozart przestał grać i rzucił się w jej stronę tak szybko, jak tylko mógł. Zapominając o słuchaczach, zaczął bawić się tym zwierzęciem. Na krzyk ojca młody geniusz odpowiedział, że klawesyn i tak nigdzie się nie wybiera, ale kot zaraz odejdzie.
Historia Marii Antoniny
Po występie małego Mozarta (o którym mowa) w pałacu cesarskim, młoda księżna Maria Antonina postanowiła pokazać mu swój luksusowy dom. Chłopiec w jednym z korytarzy upadł, poślizgując się na parkiecie. Następnie księżna pomogła Mozartowi wstać. Zauważył, że księżna była dla niego miła. „Chyba się z tobą ożenię” – powiedział muzyk. Dziewczynka powiedziała o tym matce. Cesarzowa z uśmiechem zapytała małego „pana młodego”, dlaczego tak powiedział. Mozart odpowiedział: „Z wdzięczności”.
Spotkanie Mozarta z Goethem
Pewnego razu siedmioletni Mozart koncertował we Frankfurcie nad Menem. Po występie podszedł do niego 14-letni chłopiec. Pochwalił jego występ, mówiąc, że nigdy nie nauczy się takiej umiejętności, ponieważ jest to bardzo trudne. Młody Wolfgang był zaskoczony i zapytał go, czy próbował pisać notatki. Rozmówca odpowiedział, że nie, bo przychodzi mi na myśl tylko poezja. Następnie Mozart odpowiedział: „Pisanie poezji musi być bardzo trudne?” Chłopiec odpowiedział, że wręcz przeciwnie, było to bardzo łatwe. Rozmówcą Mozarta okazał się Goethe.
Przyczyna śmierci kompozytora
Przyczyna śmierci tego największego kompozytora wciąż budzi kontrowersje i pytania. W raporcie medycznym stwierdzono, że Wolfgang zmarł na gorączkę reumatyczną, która mogła być powikłana ostrą chorobą nerek lub jednak niektórzy historycy sztuki uważają, że został otruty przez swojego rywala. Ale tak naprawdę nie ma powodu sądzić, że między tymi dwojgiem ludzi istniała wrogość. Mimo to w 1997 r., 200 lat po śmierci Wolfganga, w Mediolanie odbył się proces Salieriego. Badacze twórczości tych dwóch muzyków, a także lekarze zostali przesłuchani przez sędziego, który następnie orzekł, że Salieri nie jest winny śmierci słynnego kompozytora.
Jak pochowano Mozarta?
Kompozytor, mimo wszystkich swoich zasług i największego talentu, został pochowany jako nędzarz. Szczątki Mozarta złożono w masowym grobie wraz z kilkoma innymi trumnami. Dokładne miejsce pochówku nie jest jeszcze znane. Nagrobki i płyty umieszczano wówczas w pobliżu murów cmentarnych, a nie na grobie. W dniu pogrzebu nikt z bliskich nie dotarł na cmentarz kompozytora. Chora wdowa po Mozarcie nie mogła pożegnać się z mężem. Dopiero aż do bram miasta goście towarzyszyli tak wielkiemu kompozytorowi jak Wolfgang Amadeusz Mozart.
Na tym nie koniec ciekawych faktów z życia tego człowieka. Jest ich całkiem sporo. Niektóre z nich miały miejsce naprawdę, inne są na wpół legendarne. Ciekawostki dotyczące Mozarta interesują nie tylko profesjonalnych muzyków i fanów jego twórczości. Geniusze zawsze cieszą się większym zainteresowaniem. Życie Mozarta było krótkie. Urodził się w 1756 r., zmarł w 1791 r., czyli w wieku 35 lat. Ale w tym czasie geniuszowi udało się stworzyć wiele nieśmiertelnych dzieł, które znacznie przeżyły swojego autora, którym jest Mozart. Fortepian, skrzypce, klarnet, flet – na wszystkie te instrumenty kompozytor stworzył wiele utworów, które do dziś są wykonywane i entuzjastycznie przyjmowane przez publiczność.
Mozarta urodził się 27 stycznia 1756 roku w Salzburgu, który był wówczas stolicą niezależnego arcybiskupstwa, obecnie miasto to znajduje się w Austrii. Drugiego dnia po urodzeniu został ochrzczony w katedrze św. Ruperta. W księdze chrztów widnieje jego imię po łacinie: Johannes Chryzostomus Wolfgangus Teofil (Gottlieb) Mozart. W imionach tych dwa pierwsze to imiona świętych, nieużywane w życiu codziennym, a czwarte zmieniało się za życia Mozarta: łac. Amadeusz, Niemiecki Gottlieb, Amade(Amadeusz). Sam Mozart wolał, żeby nazywano go Wolfgangiem.
Zdolności muzyczne Mozarta ujawniły się już w bardzo młodym wieku, gdy miał około trzech lat. Jego ojciec Leopold był jednym z czołowych nauczycieli muzyki w Europie, a jego książka „Versuch einer grundlichen Violinschule” (Esej o podstawach gry na skrzypcach) została opublikowana w 1756 roku, roku urodzin Mozarta. Ojciec Wolfganga nauczył go podstaw gry na klawesynie, skrzypcach i organach.
W Londynie młody Mozart był przedmiotem badań naukowych, a w Holandii, gdzie w okresie Wielkiego Postu obowiązywał surowy zakaz muzyki, dla Mozarta zrobiono wyjątek, gdyż duchowieństwo dostrzegło palec Boży w jego niezwykłym talencie.
W 1762 roku ojciec Mozarta, będący jego jedynym nauczycielem, zabrał syna i córkę Annę, także wybitną klawesynistkę, w artystyczną podróż do Monachium i Wiednia, a następnie do wielu innych miast Niemiec, Paryża, Londynu, Holandii i Szwajcaria. Mozart wszędzie budził zdziwienie i zachwyt, wychodząc zwycięsko z najtrudniejszych zadań, jakie postawili mu specjaliści. W 1763 r. ukazały się w Paryżu pierwsze sonaty Mozarta.W latach 1766–1769, mieszkając w Salzburgu i Wiedniu, Mozart studiował Bacha, Haendla, Stradellę, Carissimi, Durante i innych wielkich mistrzów. Na zlecenie cesarza Józefa II Mozart w ciągu kilku tygodni napisał operę „La Finta semplice”, jednak członkowie włoskiej trupy, w której ręce wpadło dzieło 12-letniego kompozytora, nie chcieli wykonać muzykę chłopca, a ich intryga okazała się tak silna, że ojciec nie zdecydował się nalegać na wystawienie opery.
1770-74 Mozart przebywał we Włoszech. W Mediolanie, mimo różnych intryg, wystawiona w 1771 roku opera Mozarta „Mitridate, Re di Ponto” (Mitrydates, król Pontu) została przyjęta entuzjastycznie przez publiczność. Podobny sukces odniosła jego druga opera, „Lucio Sulla” (Lucjusz Sulla) (1772). Dla Salzburga Mozart napisał „Il sogno di Scipione” (z okazji wyboru nowego arcybiskupa, 1772), dla Monachium – operę „La bella finta Giardiniera”, 2 msze, ofiarowanie (1774). Gdy miał 17 lat, wśród jego dzieł znalazły się już cztery opery, kilka poematów duchowych, 13 symfonii, 24 sonaty, nie wspominając o wielu mniejszych kompozycjach.
W latach 1775-1780, mimo obaw o wsparcie materialne, bezowocnych podróży do Monachium, Mannheim i Paryża, utraty matki, Mozart napisał m.in. 6 sonat, utwór na harfę, dużą symfonię w re, zwaną paryski, kilka chórów duchowych, 12 numerów baletowych.
W 1779 roku Mozart otrzymał stanowisko organisty nadwornego w Salzburgu. 26 stycznia 1781 roku z wielkim sukcesem wystawiono w Monachium operę „Idomeneo”, którą sam autor cenił niezwykle wysoko, stawiając ją na równi z „Don Giovannim”. Wraz z „Idomeneo” rozpoczyna się reforma sztuki lirycznej i dramatycznej. W tej operze nadal widoczne są ślady dawnej włoskiej opery seria (duża liczba arii koloraturowych, partia Idomanty, pisana dla kastrata), jednak w recytatywach, a zwłaszcza w refrenach, daje się wyczuć nowy trend. Duży krok do przodu widać także w instrumentacji. Podczas pobytu w Monachium Mozart napisał ofiarowanie „Misericordias Domini” dla kaplicy monachijskiej – jeden z najlepszych przykładów muzyki kościelnej końca XVIII wieku. Z każdą nową operą twórcza moc i nowość technik M. stawały się coraz jaśniejsze. Opera „Uprowadzenie z Seraju” („Die Entfuhrung aus dem Serail”), napisana na zlecenie cesarza. Józefa II w 1782 roku, została przyjęta z entuzjazmem i wkrótce rozpowszechniła się w Niemczech, gdzie w duchu muzyki zaczęto ją uważać za pierwszą operę niemiecką. Powstał w okresie romantycznej miłości Mozarta, który porwał swoją narzeczoną Constance Weber i potajemnie ją poślubił.
Pomimo sukcesu Mozarta jego sytuacja finansowa nie była doskonała. Opuszczając stanowisko organisty w Salzburgu i korzystając ze skromnej hojności dworu wiedeńskiego, Mozart, aby utrzymać rodzinę, musiał udzielać lekcji, komponować tańce wiejskie, walce, a nawet grać na zegarach ściennych z muzyką i grać wieczorami arystokracji wiedeńskiej (stąd jego liczne koncerty fortepianowe). Opery „L”oca del Cairo” (178З) i „Lo sposo deluso” (1784) pozostały niedokończone.
W latach 1783-85. powstało sześć kwartetów smyczkowych, które on w swojej dedykacji dla Haydna nazywa owocem długiej i ciężkiej pracy. Z tego samego okresu pochodzi jego oratorium „Davide penitente”.
W 1786 roku rozpoczęła się niezwykle płodna i niestrudzoną działalność Mozarta, co było główną przyczyną załamania się jego zdrowia. Przykładem niesamowitej szybkości komponowania jest opera „Wesele Figara”, napisana w 1786 roku w sześć tygodni, a mimo to uderzająca mistrzostwem formy, doskonałością walorów muzycznych i niewyczerpaną inspiracją. W Wiedniu sukces „Wesela Figara” był wątpliwy, w Pradze wzbudził jednak zachwyt. Zanim da Ponte zdążył dokończyć libretto „Wesela Figara”, musiał na prośbę Mozarta pośpieszyć z libretto „Don Giovanni”, które Mozart pisał dla Pragi. To wielkie dzieło, mające głębokie znaczenie w sztuce muzycznej, ukazało się po raz pierwszy w 1787 roku i odniosło w Pradze jeszcze większy sukces niż Wesele Figara.
Opera ta odniosła znacznie mniejszy sukces w Wiedniu, który na ogół traktował Mozarta chłodniej niż inne ośrodki muzyczne. Tytuł kompozytora nadwornego, z pensją 800 florenów (1787), był dla wszystkich dzieł Mozarta nader skromną nagrodą. Mimo to był związany z Wiedniem i gdy w 1789 r., odwiedzając Berlin, otrzymał zaproszenie do objęcia funkcji kierownika kaplicy dworskiej Fryderyka Wilhelma II, za pensję 3 tys. talarów, nie odważył się zamienić Wiednia na Berlin. Po Don Giovannim Mozart skomponował trzy ze swoich najwybitniejszych symfonii: nr 39 Es-dur (KV 543), nr 40 g-moll (KV 550) i nr 41 C-dur (KV 551), przepisane półtora miesiąca w 1788 r.; Spośród nich szczególnie znany jest ostatni, zwany „Jowiszem”. W 1789 r. Mozart zadedykował królowi pruskiemu kwartet smyczkowy z koncertową partią wiolonczeli (D-dur).
Po śmierci Józefa II (1790) sytuacja finansowa Mozarta okazała się na tyle beznadziejna, że musiał opuścić Wiedeń przed prześladowaniami wierzycieli i poprzez artystyczną podróż choć trochę poprawić swoje sprawy. Ostatnimi operami Mozarta były „Cosi fan tutte” (1790), której piękną muzykę szkodzą słabe libretto „La Clemenza di Titus” (1791), które zawiera wspaniałe strony, mimo że pisano je w 18 dni , z okazji koronacji cesarza Leopolda II i wreszcie „Czarodziejski flet” (1791), który odniósł kolosalny sukces i niezwykle szybko się rozprzestrzenił. Opera ta, w dawnych publikacjach skromnie nazywana operetką, wraz z Porwaniem z Seraju stała się podstawą samodzielnego rozwoju narodowej opery niemieckiej. W rozległej i różnorodnej działalności Mozarta najważniejsze miejsce zajmuje opera. Z natury mistyk, wiele pracował dla Kościoła, ale pozostawił po sobie kilka wspaniałych przykładów w tej dziedzinie: z wyjątkiem „Misericordias Domini” - „Ave verum corpus” (KV618), (1791) oraz majestatycznego i bolesnego Requiem (KV 626), nad którym Mozart pracował niestrudzenie i ze szczególną miłością w ostatnich dniach swojego życia. Asystentem Mozarta przy komponowaniu Requiem był jego uczeń Süssmeyer, który wcześniej brał udział w komponowaniu opery La Clemenza di Tito. Mozart zmarł 5 grudnia 1791 roku na chorobę spowodowaną prawdopodobnie infekcją nerek (choć przyczyny śmierci nadal budzą kontrowersje, m.in. wersja otrucia przez innego austriackiego kompozytora, Antonia Salieriego). Pochowano go w Wiedniu, na cmentarzu św. Marka, w nieoznakowanym grobie, zatem samo miejsce pochówku nie zachowało się do dziś.
Jeden z najwybitniejszych kompozytorów świata, Wolfgang Amadeusz Mozart, to uznany geniusz, który pozostawił po sobie nie tylko wspaniałe dzieła sztuki, ale także wiele legend i plotek. Jednak biografia Mozarta jest interesująca nie tyle ze względu na tajemnicę, ile na to, że potrafi rzucić światło na ścieżkę życia najbardziej utalentowanej osoby i zrozumieć, co uczyniło kompozytora takim, jakim go znamy. Mozart, którego krótka biografia nas teraz interesuje, jawi się nam jako człowiek, który doświadczył nie tylko łask losu, ale także jego okrutnych ciosów.
Dzieciństwo i młodość
Przyszły wielki kompozytor Johann Chryzostom Wolfgang Teofil Mozart urodził się 27 stycznia 1756 roku w austriackim mieście Salzburg. Następnego dnia dziecko zostało ochrzczone w katolickiej katedrze świętych Ruperta i Wergiliusza.
Powszechnie przyjmuje się, że pierwsze skłonności do talentu muzycznego pojawiły się u Mozarta już w wieku trzech lat. Ojciec młodego muzyka, Leopold, był znanym nauczycielem muzyki, który nauczał w całej Europie. To właśnie ojcu Mozart zawdzięczał pierwsze lekcje gry na skrzypcach, klawesynie i organach. Młody Mozart, posiadający niesamowity słuch muzyczny i doskonałą pamięć, nie tylko doskonale opanował grę na wielu instrumentach, ale także wykazał się niezwykłą umiejętnością improwizacji.
Rok 1762 był dla Mozarta pierwszą artystyczną podróżą do Europy w towarzystwie ojca i siostry Anny. W tym samym czasie młody muzyk napisał swoje pierwsze dzieło i zyskał powszechny podziw publiczności. W 1763 roku ukazały się w Paryżu jego sonaty na skrzypce i klawesyn. Wracając do ojczyzny, Mozart kontynuował naukę i doskonalenie swoich umiejętności, studiując twórcze dziedzictwo Durante, Handla, Stradelli i Carissimi.
Począwszy od 1770 roku Mozart spędził 4 lata we Włoszech, gdzie doczekał się niezwykle udanej premiery swoich dwóch pierwszych oper – Lucjusza Sulli i Mitrydatesa, króla Pontu. Tam poznał także kompozytora Josefa Myslivečka, który wywarł na niego ogromny wpływ. Kiedy Mozart kończy 17 lat, jego dorobek twórczy obejmuje 13 symfonii i 4 opery, wiele małych kompozycji, 24 sonaty, a nawet wiersze duchowe. Mozart nadal tworzy z inspiracji i tworzy 6 sonat na clavier, Symfonię Paryską i koncert na flet i harfę, a także 12 numerów baletowych i chórów sakralnych. Śmierć matki, trudności finansowe i nieudane podróże do Europy, które miały miejsce w tym okresie, nie przeszkodziły Mozartowi w twórczości, ale znacząco zaciemniły jego życie.
Dojrzałe lata
W 1779 roku Mozart został nadwornym organistą w swoim rodzinnym Salzburgu. A w 1781 roku z sukcesem zaprezentował publiczności operę „Idomeneo”, co oznaczało rewolucję w sztuce lirycznej i dramatycznej. Zaloty z Constance Weber, przyszłą żoną Mozarta, zainspirowały go do stworzenia opery Porwanie z Seraju, która podbiła Niemcy w 1782 roku.
Nie do pozazdroszczenia sytuacja finansowa Mozarta zmusiła go do opuszczenia posady organisty i rozpoczęcia udzielania lekcji oraz komponowania muzyki rozrywkowej i tanecznej dla arystokracji, co nie pozostawiło mu czasu na poważną sztukę i uniemożliwiło mu dokończenie dwóch oper.
W 1786 r. Rozpoczął się najbardziej płodny okres twórczości, który dał światu „Wesele Figara” napisane w 1,5 miesiąca i nie mniej udaną operę „Don Giovanni”, a także znacznie podważył zdrowie geniusza. Obie opery przyniosły Mozartowi fenomenalny sukces w Pradze. Jednak stolica jego ojczyzny, Wiedeń, nie podzielała zachwytu dla talentu kompozytora i zapewniała mu bardzo skromne zarobki. Mozart nie chciał jednak wyjeżdżać z Wiednia, aby przyjąć zaproszenie do pracy w Berlinie.
Po śmierci austriackiego władcy Józefa II w 1790 r. Mozart został bez pracy. Po rocznej podróży artystycznej Mozart postanawia zostać zastępcą kapelmistrza katedry św. Szczepana, głównego kościoła Wiednia, mając nadzieję na objęcie tego stanowiska po śmierci urzędującego kapelmistrza Leopolda Hofmanna. Pomysł okazał się nieudany – stanowisko asystenta nie było opłacane, a Mozart nigdy nie otrzymał awansu, opuszczając ten świat przed kapelmistrzem.
Requiem i śmierć geniusza
Będąc człowiekiem głęboko religijnym, Mozart uwielbiał tworzyć dzieła dla kościoła. Pewnego dnia nieznany mężczyzna w czerni odwiedził Mozarta i nakazał mu napisać requiem. Jak się później okazało, był to poseł hrabiego von Walsegg-Stuppach, który planował przypisać sobie autorstwo zamówionego przez siebie dzieła.
Hrabia często robił to z cudzymi dziełami, będąc po prostu przeciętnym wykonawcą. Hrabia potrzebował tego requiem, aby uczcić pamięć zmarłej żony. Jednak Mozart stworzył requiem z obsesyjnym przeczuciem, że pisze to requiem dla siebie. Siły genialnego kompozytora go opuszczają i 5 grudnia 1791 roku umiera, a tworzenie Requiem dopełnia uczeń mistrza Franz Xaver Süssmayer.
Mozart zmarł w wieku 35 lat, a tajemnicze okoliczności jego śmierci do dziś owiane są tajemnicą. Najbardziej prawdopodobna wersja jest taka, że muzyk zmarł w wyniku gorączki reumatycznej powikłanej niewydolnością serca lub nerek. Historycy odrzucają wersję otrucia z rąk Salieriego.
Uroczystość pożegnania kompozytora odbyła się w skromnej kaplicy katedry św. Szczepana. Mozarta pochowano na cmentarzu św. Marka w zbiorowej mogile – przez całe życie kompozytorowi nie udało się zdobyć szacunku dla muzyków, co pojawiło się w społeczeństwie znacznie później.
Znany wszystkim i kochany przez koneserów dobrej muzyki Mozart, którego krótka biografia mówi o życiu pełnym pracy i pokonywaniu przeciwności losu, nadal zachwyca słuchaczy wspaniałymi dziełami sztuki muzycznej. Muzyka klasyczna jest zawsze żywa i droga naszym sercom, a losy jej twórców ukazują nie tylko geniusz ich talentu, ale także przykład bezinteresownej służby sztuce.
Pobierz ten materiał:
(Nie ma jeszcze ocen)