Wpływ kultury na zachowanie. Wpływ na osobę kultury społecznej

05.04.2019

Federalna Agencja Edukacji i Nauki

Wykształcenie wyższe zawodowe

Tula State University

Katedra Socjologii i Nauk Politycznych

DOnasza praca

na temat: „Wpływ kultury na rozwój osobowości”

Ukończył: uczeń gr.720871

Pugajewa Olesia Siergiejewna

Tuła 2008

Wstęp

1. Socjologiczna analiza fenomenu kultury

1.1 Pojęcie kultury

1.2 Funkcje i formy kultury

1.3 Kultura jako edukacja systemowa

2. Rola kultury w życiu człowieka

2.1 Formy przejawiania się kultury w życiu człowieka

2.2 Socjalizacja osobista

2.3 Kultura jako jedna z najważniejszych metod socjalizacji osobowości

Wniosek

Spis wykorzystanej literatury

Wstęp

Słowo „kultura” pochodzi od łacińskiego słowa „cultura”, które oznacza uprawę lub uprawę gleby. W średniowieczu słowo to zaczęto oznaczać postępową metodę uprawy zboża, stąd powstał termin rolnictwo lub sztuka gospodarowania. Ale w XVIII i XIX wieku zaczęto go używać w odniesieniu do ludzi, dlatego jeśli ktoś wyróżniał się elegancją obyczajów i erudycją, uważano go za „kulturalnego”. Następnie termin ten stosowano głównie do arystokratów, aby oddzielić ich od „niecywilizowanych” zwykłych ludzi. Niemieckie słowo Kultur oznaczało również wysoki poziom cywilizacyjny. W naszym dzisiejszym życiu słowo „kultura” wciąż kojarzy się z operą, znakomitą literaturą, dobrą edukacją. Współczesna naukowa definicja kultury odrzuciła arystokratyczne odcienie tej koncepcji. Symbolizuje przekonania, wartości i wyrażenia (używane w literaturze i sztuce), które są wspólne dla grupy; służą usprawnieniu doświadczenia i regulowaniu zachowania członków tej grupy. Przekonania i postawy podgrupy są często określane jako subkultura. Asymilacja kultury odbywa się za pomocą nauczania. Kultura jest tworzona, kultura jest nauczana. Ponieważ nie jest nabywany biologicznie, każde pokolenie reprodukuje go i przekazuje następnemu pokoleniu. Proces ten jest podstawą socjalizacji. W wyniku asymilacji wartości, przekonań, norm, zasad i ideałów następuje kształtowanie się osobowości dziecka i regulacja jego zachowania. Zatrzymanie procesu socjalizacji na masową skalę doprowadziłoby do śmierci kultury.

Kultura kształtuje osobowość członków społeczeństwa, tym samym w dużym stopniu reguluje ich zachowanie.

Jak ważna jest kultura dla funkcjonowania jednostki i społeczeństwa można ocenić po zachowaniu ludzi nieobjętych socjalizacją. Niekontrolowane lub infantylne zachowanie tzw. dzieci dżungli, które zostały całkowicie pozbawione kontaktu z człowiekiem, wskazuje, że bez socjalizacji ludzie nie są w stanie przyjąć uporządkowanego trybu życia, opanować języka i nauczyć się zarabiać na życie . W wyniku obserwacji kilku „stworzeń, które nie wykazywały zainteresowania tym, co dzieje się wokół, które rytmicznie kołysały się tam iz powrotem jak dzikie zwierzęta w zoo”, XVIII-wieczny szwedzki przyrodnik. Karol Linneusz doszedł do wniosku, że są to przedstawiciele szczególnego gatunku. Następnie naukowcy zdali sobie sprawę, że te dzikie dzieci nie miały rozwoju osobowości, który wymaga komunikacji z ludźmi. Komunikacja ta stymulowałaby rozwój ich zdolności i kształtowanie ich "ludzkich" osobowości. Tym przykładem udowodniliśmy aktualność danego tematu.

Cel tej pracy - aby udowodnić, że kultura rzeczywiście wpływa na rozwój jednostki i społeczeństwa jako całości. Aby osiągnąć ten cel, kurs pracy stawia następujące zadania:

· przeprowadzić pełną socjologiczną analizę zjawiska kultury;

identyfikować różne elementy i komponenty kultury;

określić, w jaki sposób kultura wpływa na socjalizację jednostki.

1. Socjologiczna analiza fenomenu kultury

1.1 Pojęcie kultury

Współczesne rozumienie słowa kultura ma cztery główne znaczenia: 1) ogólny proces rozwoju intelektualnego, duchowego, estetycznego; 2) stan społeczeństwa oparty na prawie, porządku, moralności pokrywa się ze słowem „cywilizacja”; 3) cechy stylu życia dowolnego społeczeństwa, grupy ludzi, okresu historycznego; 4) formy i wytwory działalności intelektualnej, a przede wszystkim artystycznej, takie jak muzyka, literatura, malarstwo, teatr, kino, telewizja.

Kulturą zajmują się także inne nauki, na przykład etnografia, historia, antropologia, ale socjologia ma swój specyficzny aspekt badań nad kulturą. Jaka jest specyfika socjologicznej analizy kultury, charakterystyczna dla socjologii kultury? Cechą charakterystyczną socjologii kultury jest odkrywanie i analizowanie wzorców przemian społeczno-kulturowych, badanie procesów funkcjonowania kultury w powiązaniu ze strukturami i instytucjami społecznymi.

Z punktu widzenia socjologii kultura jest faktem społecznym. Obejmuje wszystkie idee, idee, światopoglądy, przekonania, przekonania, które są aktywnie podzielane przez ludzi lub są biernie uznawane i wpływają na zachowania społeczne. Kultura nie tylko biernie „towarzyszy” zjawiskom społecznym zachodzącym niejako poza kulturą i poza nią, obiektywnie i niezależnie od niej. Specyfika kultury polega na tym, że reprezentuje ona w umysłach członków społeczeństwa wszelkie fakty, które mają jakieś szczególne znaczenie dla danej grupy, danego społeczeństwa. Jednocześnie na każdym etapie życia społeczeństwa rozwój kultury wiąże się z walką idei, z ich dyskusją i aktywnym popieraniem lub biernym uznawaniem jednej z nich za obiektywnie słuszną. Przechodząc do analizy istoty kultury, należy wziąć pod uwagę, po pierwsze, że kultura jest tym, co odróżnia człowieka od zwierząt, kultura jest cechą społeczeństwa ludzkiego; po drugie, kultura nie jest dziedziczona biologicznie, ale wymaga uczenia się.

Ze względu na złożoność, wielowarstwowość, wieloaspektowość, wielopłaszczyznowość pojęcia kultury istnieje kilkaset jej definicji. Posłużymy się jednym z nich: kultura to system wartości, wyobrażeń o świecie i reguł postępowania wspólnych dla ludzi, których łączy określony sposób życia.

1.2 Funkcje iformy kultury

Kultura pełni różnorodne i odpowiedzialne funkcje społeczne. Przede wszystkim, według N. Smelsera, porządkuje życie społeczne, czyli robi to samo, co genetycznie zaprogramowane zachowanie w życiu zwierząt. Kultura jest przekazywana z pokolenia na pokolenie w procesie socjalizacji. Ponieważ kultura nie jest przekazywana biologicznie, każde pokolenie reprodukuje ją i przekazuje następnemu pokoleniu. Proces ten jest podstawą socjalizacji. Dziecko poznaje wartości, przekonania, normy, zasady i ideały społeczeństwa, kształtuje się osobowość dziecka. Kształtowanie osobowości jest ważną funkcją kultury.

Inną równie ważną funkcją kultury jest regulacja indywidualnych zachowań. Gdyby nie było norm, zasad, ludzkie zachowanie stałoby się praktycznie niekontrolowane, chaotyczne i pozbawione sensu. Można ocenić, jak ważna jest kultura dla życia człowieka i społeczeństwa, jeśli jeszcze raz przypomnimy sobie opisywane w literaturze naukowej młode ludzkie, które przypadkiem okazały się całkowicie pozbawione komunikacji z ludźmi i zostały „wychowane” w stado zwierząt w dżungli. Kiedy zostały odnalezione – po pięciu czy siedmiu latach i ponownie trafiły do ludzi, te dzieci dżungli nie potrafiły opanować ludzkiego języka, nie były w stanie nauczyć się uporządkowanego trybu życia, życia wśród ludzi. Te dzikie dzieci nie miały rozwoju osobowości, który wymaga komunikacji z ludźmi. Duchowa i moralna funkcja kultury jest ściśle związana z socjalizacją. Ujawnia, systematyzuje, adresuje, odtwarza, zachowuje, rozwija i przekazuje w społeczeństwie odwieczne wartości – dobro, piękno, prawdę. Wartości istnieją jako integralny system. Zbiór wartości ogólnie przyjętych w określonej grupie społecznej, kraju, wyrażający ich szczególną wizję rzeczywistości społecznej, nazywa się mentalnością. Istnieją wartości polityczne, ekonomiczne, estetyczne i inne. Dominującym typem wartości są wartości moralne, które są preferowanymi opcjami relacji między ludźmi, ich powiązań między sobą i społeczeństwem. Kultura pełni również funkcję komunikacyjną, która umożliwia utrwalanie więzi między jednostką a społeczeństwem, dostrzeganie związku czasów, ustalanie związku postępowych tradycji, ustalanie wzajemnego oddziaływania (wzajemna wymiana), wybieranie najpotrzebniejszych i przydatne do replikacji. Można też wymienić takie aspekty przeznaczenia kultury, jak bycie narzędziem rozwoju aktywności społecznej, obywatelstwa.

Złożoność rozumienia fenomenu kultury polega również na tym, że w każdej kulturze istnieją jej różne warstwy, gałęzie, sekcje.

W większości społeczeństw europejskich na początku XX wieku. istnieją dwie formy kultury. Kultura elitarna – sztuki plastyczne, muzyka klasyczna i literatura – była tworzona i postrzegana przez elity.

Kultura ludowa, na którą składały się baśnie, folklor, pieśni i mity, należała do ubogich. Wyroby każdej z tych kultur przeznaczone były dla określonej grupy odbiorców, a tradycja ta rzadko była łamana. Wraz z pojawieniem się środków masowego przekazu (radio, masowe media drukowane, telewizja, płyty, magnetofony) zatarły się różnice między kulturą wysoką i popularną. Tak powstała kultura masowa, która nie jest kojarzona z subkulturami religijnymi czy klasowymi. Media i kultura popularna są ze sobą nierozerwalnie związane. Kultura staje się „masowa”, gdy jej produkty są standaryzowane i rozprowadzane wśród ogółu społeczeństwa.

We wszystkich społeczeństwach istnieje wiele podgrup o różnych wartościach kulturowych i tradycjach. System norm i wartości, który odróżnia grupę od większości społeczeństwa, nazywa się subkulturą.

Subkultura jest kształtowana przez takie czynniki, jak klasa społeczna, pochodzenie etniczne, religia i lokalizacja.

Wartości subkultury wpływają na kształtowanie się osobowości członków grupy.

Termin „subkultura” nie oznacza, że ta czy inna grupa sprzeciwia się kulturze dominującej w społeczeństwie. Jednak w wielu przypadkach większość społeczeństwa traktuje subkulturę z dezaprobatą lub nieufnością. Problem ten może pojawić się nawet w odniesieniu do szanowanych subkultur lekarskich czy wojskowych. Ale czasami grupa aktywnie dąży do wypracowania norm lub wartości, które są w konflikcie z podstawowymi aspektami dominującej kultury. Na bazie takich norm i wartości tworzy się kontrkultura. Dobrze znaną kontrkulturą w społeczeństwie zachodnim jest Bohemia, a najbardziej uderzającym przykładem są hipisi z lat 60.

Wartości kontrkulturowe mogą być przyczyną długotrwałych i nierozwiązywalnych konfliktów w społeczeństwie. Czasami jednak przenikają one do samego głównego nurtu kultury. Długie włosy, pomysłowość w języku i ubiorze oraz hipisowskie zażywanie narkotyków stały się powszechne w społeczeństwie amerykańskim, gdzie, jak to często bywa, głównie za pośrednictwem mediów, wartości te stały się mniej prowokacyjne, a przez to atrakcyjne dla kontrkultury i odpowiednio mniej zagrażające dominującej kulturze.

1.3 Kultura jako edukacja systemowa

Z punktu widzenia socjologii w kulturze można wyróżnić dwie główne części - statykę kulturową i dynamikę kulturową. Pierwsza opisuje kulturę w stanie spoczynku, druga - w stanie ruchu. Statyka kulturowa to wewnętrzna struktura kultury, czyli całość podstawowych elementów kultury. Dynamika kulturowa obejmuje te środki, mechanizmy i procesy, które opisują transformację kultury, jej zmianę. Kultura rodzi się, szerzy, upada, utrwala się, wraz z nią dokonuje się wiele różnych metamorfoz. Kultura jest złożoną formacją, która jest systemem wielostronnym i wielopłaszczyznowym, wszystkie części, wszystkie elementy, wszystkie cechy strukturalne tego systemu stale oddziałują na siebie, są ze sobą w nieskończonych powiązaniach i relacjach, nieustannie przemieszczają się jedna w drugą, przenikają wszystkie sfery społeczeństwa. Jeśli wyobrazimy sobie kulturę ludzką jako złożony system, który został stworzony przez liczne poprzednie pokolenia ludzi, to poszczególne elementy (cechy) kultury można przypisać do typów materialnych lub niematerialnych. Ogół materialnych elementów kultury stanowi szczególną formę kultury - kulturę materialną, która obejmuje wszystkie przedmioty, wszystkie przedmioty stworzone ręką ludzką. Są to obrabiarki, maszyny, elektrownie, budynki, świątynie, książki, lotniska, pola uprawne, odzież i tak dalej.

Całość niematerialnych elementów kultury tworzy kulturę duchową. Kultura duchowa obejmuje normy, reguły, próbki, standardy, prawa, wartości, rytuały, symbole, mity, wiedzę, idee, zwyczaje, tradycje, język, literaturę, sztukę. Kultura duchowa istnieje w naszych umysłach nie tylko jako idea norm zachowania, ale także jako piosenka, baśń, epos, dowcip, przysłowie, mądrość ludowa, narodowy kolor życia, mentalność. W statyce kulturowej elementy są ograniczone w czasie i przestrzeni. Obszar geograficzny, w którym różne kultury są podobne pod względem głównych cech, nazywany jest obszarem kulturowym. Jednocześnie granice obszaru kulturowego mogą nie pokrywać się z państwem lub ramami danego społeczeństwa.

Część kultury materialnej i duchowej wytworzonej przez minione pokolenia, która przetrwała próbę czasu i jest przekazywana kolejnym pokoleniom jako coś wartościowego i czczonego, stanowi dziedzictwo kulturowe. Dziedzictwo kulturowe odgrywa niezwykle ważną rolę w czasach kryzysów i niestabilności, działając jako czynnik jednoczący naród, jako środek jednoczący. Każdy naród, kraj, a nawet niektóre grupy społeczne mają swoją kulturę, w której może występować wiele cech, które nie pokrywają się z konkretną kulturą. Na ziemi istnieje wiele różnych kultur. Mimo to socjologowie identyfikują cechy wspólne dla wszystkich kultur – uniwersalia kulturowe.

Pewno nazwano ponad kilkadziesiąt uniwersaliów kulturowych; elementy kultury, które są nieodłączne dla wszystkich kultur, niezależnie od położenia geograficznego, czasu historycznego i struktury społecznej społeczeństwa. W uniwersaliach kulturowych można wyróżnić elementy kultury, które są w taki czy inny sposób związane ze zdrowiem fizycznym człowieka. Są to cechy wieku, sport, zabawy, taniec, czystość, zakaz kazirodztwa, położnictwo, leczenie kobiet w ciąży, opieka poporodowa, odstawianie dziecka od piersi,

Uniwersa kulturowe obejmują także uniwersalne normy moralne: szacunek dla starszych, rozróżnianie dobra od zła, miłosierdzie, obowiązek pomocy słabszym, w potrzebie, szacunek dla natury i wszystkiego, co żyje, opieka nad niemowlętami i wychowywanie dzieci, zwyczaj wręczania prezentów , normy moralne, kultura zachowania.

Odrębną, bardzo ważną grupę stanowią uniwersalia kulturowe związane z organizacją życia jednostek: kooperacją i podziałem pracy, organizacją wspólnotową, gotowaniem, uroczystymi uroczystościami, tradycjami, rozpalaniem ognia, zakazami pisania, zabawami, pozdrowieniami, gościnność, gospodarstwo domowe, higiena, zakaz kazirodztwa, rząd, policja, sankcje karne, prawo, prawa własności, dziedziczenie, grupy pokrewieństwa, nazewnictwo pokrewieństwa, język, magia, małżeństwo, obowiązki rodzinne, pory posiłków (śniadanie, obiad, kolacja) , medycyna, przyzwoitość w zarządzaniu naturalnymi potrzebami, żałoba, liczba, imię, przebłaganie sił nadprzyrodzonych, zwyczaje związane z początkiem dojrzewania, obrzędy religijne, zasady osiedlania się, ograniczenia seksualne, zróżnicowanie statusu, wytwarzanie narzędzi, handel, odwiedzanie.

Wśród uniwersaliów kulturowych można wyróżnić szczególną grupę odzwierciedlającą poglądy na świat i kulturę duchową: doktryna świata, czasu, kalendarza, doktryna duszy, mitologia, wróżbiarstwo, przesądy, religia i różne wierzenia, wiara w cudownych uzdrowieniach, interpretacji snów, przepowiedniach, obserwacjach pogody, edukacji, twórczości artystycznej, rzemiosłach ludowych, folklorze, pieśniach ludowych, baśniach, baśniach, legendach, żartach.

Dlaczego powstają uniwersalia kulturowe? Wynika to z faktu, że ludzie, niezależnie od tego, w jakiej części świata żyją, są fizycznie tacy sami, mają te same potrzeby biologiczne i borykają się ze wspólnymi problemami, jakie stawiają przed nimi warunki życia.

Każda kultura ma standardy „poprawnego” zachowania. Aby żyć w społeczeństwie, ludzie muszą umieć się ze sobą komunikować i współpracować, co oznacza, że muszą mieć pojęcie o tym, jak prawidłowo działać, aby być zrozumianym i osiągnąć wspólne działanie. Dlatego społeczeństwo tworzy określone wzorce zachowań, system norm - próbki prawidłowego lub odpowiedniego zachowania. Norma kulturowa to system oczekiwań behawioralnych, sposób, w jaki ludzie powinni postępować. Kultura normatywna to system norm społecznych lub standardów zachowania, których członkowie społeczeństwa mniej więcej dokładnie przestrzegają.

Jednocześnie normy przechodzą kilka etapów swojego rozwoju: powstają, uzyskują aprobatę i dystrybucję w społeczeństwie, starzeją się, stają się synonimem rutyny i bezwładu, a na ich miejsce pojawiają się inne, bardziej zgodne ze zmienionymi warunkami życia. życie.

Niektóre normy nie są trudne do zastąpienia, na przykład normy etykiety. Etykieta to zasady grzeczności, zasady grzeczności, które różnią się w każdym społeczeństwie, a nawet w każdej klasie. Zasady etykiety można łatwo obejść. Jeśli więc gość zaprosi Cię do stołu, na którym obok talerza stoi tylko widelec, a nie ma noża, możesz obejść się bez noża. Ale są normy, które niezwykle trudno zmienić, bo te zasady regulują sfery działalności człowieka, które są ważne dla społeczeństwa, są to prawa państwowe, tradycje religijne itp. Rozważmy główne typy norm w kolejności zwiększania ich społecznego znaczenia.

Zwyczaje są tradycyjnie ustalonym porządkiem zachowań, zbiorem wykonalnych wzorców, norm, które pozwalają członkom społeczeństwa na jak najlepszą interakcję zarówno ze środowiskiem, jak i między sobą. To nie są indywidualne, ale zbiorowe nawyki, sposoby życia ludzi, elementy codziennej, codziennej kultury. Nowe pokolenia przyjmują zwyczaje poprzez nieświadome naśladowanie lub świadome uczenie się. Człowiek od dzieciństwa otoczony jest wieloma elementami codziennej kultury, ponieważ stale widzi przed sobą te zasady, stają się one dla niego jedynymi możliwymi i akceptowalnymi. Dziecko uczy się ich i dorastając traktuje je jako zjawiska oczywiste, nie zastanawiając się nad ich genezą.

Każdy lud, nawet w najbardziej prymitywnych społeczeństwach, ma wiele zwyczajów. Tak więc ludy słowiańskie i zachodnie jedzą drugie widelcem, uznając za oczywiste użycie widelca, jeśli podają kotlet z ryżem, a Chińczycy używają do tego celu specjalnych patyczków. Zwyczaje gościnności, obchodzenia świąt Bożego Narodzenia, szacunku dla starszych i innych to masowe wzorce zachowań aprobowane przez społeczeństwo, które zaleca się stosować. Jeśli ludzie łamią zwyczaje, powoduje to publiczną dezaprobatę, potępienie, potępienie.

Jeśli nawyki i zwyczaje są przekazywane z pokolenia na pokolenie, stają się tradycją. Pierwotnie słowo to oznaczało „tradycję”. Tradycją może stać się wywieszanie flagi narodowej podczas święta, odgrywanie hymnu narodowego podczas uroczystości wręczenia zwycięzcy zawodów, spotykanie się z innymi żołnierzami w dniu zwycięstwa, uhonorowanie weteranów pracy itp.

Ponadto każdy człowiek ma wiele indywidualnych nawyków: uprawianie gimnastyki i wieczorny prysznic, weekendy na nartach itp. Nawyki wykształciły się w wyniku wielokrotnego powtarzania, wyrażają zarówno poziom kulturowy danej osoby, jak i jej potrzeby duchowe , oraz poziom historycznego rozwoju społeczeństwa, w którym żyje. Tak więc rosyjska szlachta charakteryzowała się zwyczajem organizowania polowań na psy, gry w karty, posiadania kina domowego i tak dalej.

Większość nawyków nie jest ani aprobowana, ani potępiana przez innych. Ale są też tzw. złe nawyki (głośne mówienie, obgryzanie paznokci, jedzenie z hałasem i chrupaniem, bezceremonialne patrzenie na pasażera w autobusie, a potem głośne komentowanie jego wyglądu itp.), świadczą o złych manierach.

Maniery odnoszą się do etykiety lub zasad grzeczności. Jeżeli nawyki kształtują się spontanicznie, pod wpływem warunków życia, to należy kultywować dobre obyczaje. W czasach radzieckich etykiety nie uczono ani w szkole, ani na uniwersytecie, uważając to wszystko za burżuazyjny nonsens, „szkodliwy” dla ludu. Obecnie w oficjalnie zatwierdzonych programach uniwersytetów i szkół nie ma etykiety. Dlatego niegrzeczne maniery stały się wszędzie normą. Dość powiedzieć o wulgarnych, obrzydliwych manierach naszych tzw. gwiazd popu, powielanych przez telewizję i postrzeganych przez miliony fanów jako wzorzec zachowania i wzór do naśladowania.

Czy dobrych manier można się nauczyć? Oczywiście w tym celu musisz czytać książki o etykiecie, zastanawiać się nad swoim zachowaniem, stosować do siebie zasady, które są opisane w publikacjach. Codzienne maniery osoby dobrze wychowanej to dbanie o to, aby swoją obecnością nikomu nie przeszkadzała, bycie pomocnym, uprzejmym, ustępowanie starszym, dawanie płaszcza dziewczynie w szafie, nierozmawianie głośno czy gestykulować, nie być ponurym i rozdrażnionym, mieć czyste buty, wyprasowane spodnie, zadbaną fryzurę - tego i kilku innych nawyków można się szybko nauczyć, a wtedy komunikacja z Tobą będzie łatwa i przyjemna, co notabene pomóc w życiu. Różnorodne zwyczaje to ceremonia i rytuał. Ceremonia to ciąg czynności, które mają znaczenie symboliczne i są poświęcone świętowaniu jakiegoś ważnego dla grupy wydarzenia. Na przykład ceremonia inauguracji Prezydenta Rosji, ceremonia (intronizacja) intronizacji nowo wybranego papieża lub patriarchy.

Rytuał to specjalnie przygotowana i ściśle ustalona procedura wykonania czegoś, co ma na celu udramatyzowanie tego wydarzenia, wzbudzenie w widzu nabożnego podziwu. Na przykład rytualne tańce szamanów w trakcie czarów, rytualne tańce plemienia przed polowaniem. Normy moralne różnią się od zwyczajów i nawyków.

Jeśli nie umyję zębów, to robię sobie krzywdę, jeśli nie umiem posługiwać się nożem do jedzenia, niektórzy nie zauważą moich złych manier, a inni zauważą, ale nie powiedzą o tym. Ale jeśli przyjaciel zrezygnował w trudnym momencie, jeśli ktoś pożyczył pieniądze i obiecał oddać, ale ich nie oddał. W tych przypadkach mamy do czynienia z normami, które wpływają na żywotne interesy ludzi, są ważne dla dobra grupy lub społeczeństwa. Normy moralne lub moralne określają stosunek ludzi do siebie w oparciu o rozróżnienie między dobrem a złem. Ludzie wypełniają normy moralne oparte na własnym sumieniu, opinii publicznej i tradycjach społeczeństwa.

Moralność to masowe wzorce działania, które są szczególnie strzeżone i szanowane przez społeczeństwo. Obyczaje odzwierciedlają wartości moralne społeczeństwa. Każde społeczeństwo ma swoje własne obyczaje lub moralność. Niemniej szacunek dla starszych, uczciwość, szlachetność, troska o rodziców, umiejętność niesienia pomocy słabszym itp. w wielu społeczeństwach jest to normą, a obrażanie starszych, kpiny z niepełnosprawnych, chęć obrażania słabych uważane są za niemoralne.

Szczególną formą obyczajów jest tabu. Tabu to absolutny zakaz jakichkolwiek działań. We współczesnym społeczeństwie kazirodztwo, kanibalizm, profanacja grobów czy obraza poczucia patriotyzmu są tematem tabu.

Zbiór zasad postępowania związanych z pojęciem godności jednostki stanowi tzw. kodeks honorowy.

Jeżeli normy i zwyczaje zaczynają odgrywać szczególnie ważną rolę w życiu społeczeństwa, to ulegają one instytucjonalizacji i powstaje instytucja społeczna. Są to instytucje gospodarcze, banki, wojsko itp. Normy i zasady postępowania są tutaj specjalnie opracowane i ujęte w kodeksach postępowania i są ściśle przestrzegane.

Niektóre z norm są tak ważne dla życia społeczeństwa, że zostały sformalizowane jako prawa; na straży prawa stoi państwo reprezentowane przez specjalne struktury władzy, takie jak policja, sąd, prokuratura, więzienie.

Jako edukacja systemowa, kultura i jej normy są akceptowane przez wszystkich członków społeczeństwa; jest dominującą, uniwersalną, dominującą kulturą. Jednak w każdym społeczeństwie wyróżniają się pewne grupy ludzi, które nie akceptują dominującej kultury, ale tworzą własne normy, odbiegające od ogólnie przyjętych wzorców, a nawet je kwestionują. To jest kontrkultura. Kontrkultura pozostaje w konflikcie z kulturą głównego nurtu. Obyczaje więzienne, bandyckie standardy, grupy hippisowskie to wyraźne przykłady kontrkultury.

W społeczeństwie mogą istnieć inne, mniej agresywne normy kulturowe, które nie są podzielane przez wszystkich członków społeczeństwa. Różnice w ludziach związane z wiekiem, narodowością, zawodem, płcią, cechami środowiska geograficznego, zawodem, prowadzą do powstania określonych wzorców kulturowych składających się na subkulturę; „życie imigrantów”, „życie mieszkańców północy”, „życie wojska”, „bohemia”, „życie w mieszkaniu komunalnym”, „życie w hostelu” to przykłady życia jednostki w określonej subkulturze.

2. Rola kultury w życiu człowieka

2.1 Formy przejawów kultury w życiu człowieka

Kultura odgrywa bardzo kontrowersyjną rolę w życiu człowieka. Z jednej strony pomaga utrwalać najcenniejsze i najbardziej przydatne wzorce zachowań i przekazywać je kolejnym pokoleniom, a także innym grupom. Kultura wynosi człowieka ponad świat zwierzęcy, stwarza świat duchowy, sprzyja komunikacji międzyludzkiej. Z drugiej strony kultura jest w stanie za pomocą norm moralnych utrwalić niesprawiedliwość i przesądy, nieludzkie zachowania. Ponadto wszystko, co powstało w ramach kultury do podboju natury, może służyć do niszczenia ludzi. Dlatego ważne jest badanie poszczególnych przejawów kultury, aby móc zredukować napięcie w interakcji człowieka z generowaną przez niego kulturą.

Etnocentryzm. Istnieje dobrze znana prawda, że dla każdego człowieka oś ziemi przechodzi przez środek jego rodzinnego miasta lub wsi. Amerykański socjolog William Summer nazwał etnocentryzm poglądem na społeczeństwo, w którym pewna grupa jest uważana za centralną, a wszystkie inne grupy są z nią mierzone i skorelowane.

Bez wątpienia przyznajemy, że małżeństwa monogamiczne są lepsze niż poligamiczne; że młodzi ludzie powinni sami wybierać partnerów i że jest to najlepszy sposób na tworzenie małżeństw; że nasza sztuka jest najbardziej ludzka i szlachetna, podczas gdy sztuka innej kultury jest wyzywająca i pozbawiona smaku. Etnocentryzm czyni naszą kulturę standardem, według którego mierzymy wszystkie inne kultury: naszym zdaniem będą one dobre lub złe, wysokie lub niskie, dobre lub złe, ale zawsze w odniesieniu do naszej własnej kultury. Przejawia się to w takich pozytywnych wyrażeniach, jak „naród wybrany”, „prawdziwa nauka”, „superrasa”, aw negatywnych - „ludy zacofane”, „kultura prymitywna”, „sztuka prymitywna”.

Do pewnego stopnia etnocentryzm jest nieodłącznym elementem wszystkich społeczeństw, a nawet ludy zacofane w jakiś sposób czują się lepsze od wszystkich innych. Na przykład mogą uważać kulturę krajów wysoko rozwiniętych za głupią i absurdalną. Nie tylko społeczeństwa, ale większość grup społecznych (jeśli nie wszystkie) w społeczeństwie jest etnocentryczna. Liczne badania organizacji przeprowadzone przez socjologów z różnych krajów pokazują, że ludzie mają tendencję do przeceniania własnych organizacji i niedoceniania wszystkich innych. Etnocentryzm jest powszechną ludzką reakcją dotykającą wszystkie grupy społeczne i prawie wszystkie jednostki. To prawda, że mogą istnieć wyjątki w tej kwestii, na przykład: antysemiccy Żydzi, rewolucyjni arystokraci, Murzyni, którzy sprzeciwiają się Murzynom w sprawie eliminacji rasizmu. Oczywiste jest jednak, że takie zjawiska można już uznać za formy zachowań dewiacyjnych.

Powstaje naturalne pytanie: czy etnocentryzm jest negatywnym, czy pozytywnym zjawiskiem w życiu społeczeństwa? Trudno jednoznacznie i jednoznacznie odpowiedzieć na to pytanie. Spróbujmy określić pozytywne i negatywne aspekty tak złożonego zjawiska kulturowego, jakim jest etnocentryzm.Przede wszystkim należy zauważyć, że grupy, w których występują wyraźnie wyrażone przejawy etnocentryzmu, z reguły są bardziej żywotne niż grupy całkowicie tolerancyjny wobec innych kultur lub subkultur. Etnocentryzm jednoczy grupę, usprawiedliwia poświęcenie i męczeństwo w imię jej dobra; bez niej manifestacja patriotyzmu jest niemożliwa. Etnocentryzm jest warunkiem koniecznym powstania tożsamości narodowej, a nawet zwykłej lojalności grupowej. Oczywiście możliwe są też skrajne przejawy etnocentryzmu, takie jak nacjonalizm, pogarda dla kultur innych społeczeństw. W większości przypadków jednak etnocentryzm pojawia się w bardziej tolerancyjnych formach, a jego głównym przesłaniem jest to, że wolę swoje zwyczaje, choć przyznaję, że niektóre zwyczaje i obyczaje innych kultur mogą być pod pewnymi względami lepsze. Ze zjawiskiem etnocentryzmu spotykamy się więc niemal codziennie, porównując się z osobami innej płci, wieku, przedstawicielami innych organizacji lub innych regionów, wszędzie tam, gdzie występują różnice we wzorcach kulturowych przedstawicieli grup społecznych. Za każdym razem stawiamy się w centrum kultury i rozważamy inne jej przejawy, jakby wypróbowując je na sobie.

Etnocentryzm można sztucznie wzmocnić w dowolnej grupie, aby przeciwstawić się innym grupom w interakcji konfliktowej. Sama wzmianka o zagrożeniu np. istnienia organizacji jednoczy jej członków, zwiększa poziom lojalności grupowej i etnocentryzmu. Okresom napięć w stosunkach między narodami czy narodowościami zawsze towarzyszy wzrost natężenia propagandy etnocentrycznej. Być może wynika to z przygotowania członków grupy do walki, na nadchodzące trudy i wyrzeczenia.

Mówiąc o istotnej roli, jaką etnocentryzm odgrywa w procesach integracji grupowej, w skupianiu członków grupy wokół określonych wzorców kulturowych, należy również zwrócić uwagę na jego konserwatywną rolę i negatywny wpływ na rozwój kultury. Rzeczywiście, jeśli nasza kultura jest najlepsza na świecie, to dlaczego musimy ulepszać, zmieniać, a tym bardziej pożyczać od innych kultur? Doświadczenie pokazuje, że taki punkt widzenia może znacznie spowolnić procesy rozwojowe zachodzące w społeczeństwie o bardzo wysokim poziomie etnocentryzmu. Przykładem są doświadczenia naszego kraju, kiedy wysoki poziom etnocentryzmu w okresie przedwojennym stał się poważnym hamulcem rozwoju kultury. Etnocentryzm może być także narzędziem przeciwko zmianom w wewnętrznej strukturze społeczeństwa. Tak więc grupy uprzywilejowane uważają swoje społeczeństwo za najlepsze i najsprawiedliwsze i starają się zaszczepić to innym grupom, podnosząc tym samym poziom etnocentryzmu. Już w starożytnym Rzymie przedstawiciele warstw biednych kultywowali opinię, że mimo ubóstwa są oni nadal obywatelami wielkiego imperium, a więc wyższego od innych ludów. Opinia ta została specjalnie stworzona przez uprzywilejowane warstwy społeczeństwa rzymskiego.

Relatywizm kulturalny. Jeśli członkowie jednej grupy społecznej postrzegają zwyczaje i normy kulturowe innych grup społecznych tylko z punktu widzenia etnocentryzmu, wówczas bardzo trudno jest dojść do porozumienia i interakcji. Istnieje zatem podejście do innych kultur, które łagodzi efekt etnocentryzmu i pozwala znaleźć sposoby współpracy i wzajemnego wzbogacania się kultur różnych grup. Jednym z takich podejść jest relatywizm kulturowy. Jej podstawą jest stwierdzenie, że członkowie jednej grupy społecznej nie mogą zrozumieć motywów i wartości innych grup, jeśli analizują te motywy i wartości w świetle własnej kultury. Aby osiągnąć zrozumienie, zrozumieć inną kulturę, konieczne jest powiązanie jej specyficznych cech z sytuacją i charakterystyką jej rozwoju. Każdy element kulturowy musi być powiązany z cechami kultury, której jest częścią. Wartość i znaczenie tego elementu można rozpatrywać jedynie w kontekście określonej kultury. Ciepłe ubrania są dobre w Arktyce, ale śmieszne w tropikach. To samo można powiedzieć o innych, bardziej złożonych elementach kulturowych i kompleksach, które one tworzą. Kompleksy kulturowe dotyczące kobiecego piękna i roli kobiet w społeczeństwie są różne w różnych kulturach. Ważne jest tylko, aby podejść do tych różnic nie z punktu widzenia dominacji „naszej” kultury, ale z punktu widzenia relatywizmu kulturowego, tj. dostrzeganie dla innych kultur możliwości innych, odmiennych od „naszych” interpretacji wzorców kulturowych i uświadamianie sobie przyczyn takich modyfikacji. Ten punkt widzenia oczywiście nie jest etnocentryczny, ale pomaga w zbliżeniu i rozwoju różnych kultur.

Konieczne jest zrozumienie podstawowego stanowiska relatywizmu kulturowego, zgodnie z którym pewne elementy danego systemu kulturowego są poprawne i powszechnie akceptowane, ponieważ dobrze sprawdziły się w tym konkretnym systemie; inne są uważane za błędne i niepotrzebne, ponieważ ich zastosowanie rodziłoby bolesne i sprzeczne konsekwencje tylko w danej grupie społecznej lub tylko w danym społeczeństwie. Najbardziej racjonalnym sposobem rozwoju i postrzegania kultury w społeczeństwie jest połączenie cech zarówno etnocentryzmu, jak i relatywizmu kulturowego, gdy jednostka, odczuwając dumę z kultury swojej grupy lub społeczeństwa i wyrażając przywiązanie do głównych wzorców tej kultury, jednocześnie potrafi zrozumieć inne kultury, zachowania członków innych grup społecznych, uznając ich prawo do istnienia.

2.2 Socjalizacja osobowości

Osobowość jest jednym z tych zjawisk, które rzadko są interpretowane w ten sam sposób przez dwóch różnych autorów. Wszystkie definicje osobowości są w jakiś sposób uwarunkowane dwoma przeciwstawnymi poglądami na jej rozwój. Z punktu widzenia niektórych każda osobowość kształtuje się i rozwija zgodnie ze swoimi wrodzonymi cechami i zdolnościami, podczas gdy środowisko społeczne odgrywa bardzo niewielką rolę. Przedstawiciele innego punktu widzenia całkowicie odrzucają wrodzone cechy i zdolności wewnętrzne jednostki, uważając, że osobowość jest wytworem całkowicie ukształtowanym w toku doświadczeń społecznych.

Metody socjalizacji jednostki w każdej kulturze są różne. Przechodząc do historii kultury, zobaczymy, że każde społeczeństwo miało swój własny pomysł na edukację. Sokrates uważał, że wychować człowieka to pomóc mu „stać się godnym obywatelem”, podczas gdy w Sparcie za cel edukacji uznano wychowanie silnego, dzielnego wojownika. Według Epikura najważniejsza jest niezależność od świata zewnętrznego, „spokój”. W czasach nowożytnych Rousseau, próbując połączyć w edukacji motywy obywatelskie i czystość duchową, doszedł ostatecznie do wniosku, że edukacja moralna i polityczna są nie do pogodzenia. „Studium kondycji ludzkiej” prowadzi Rousseau do przekonania, że można wychować albo „człowieka dla siebie”, albo obywatela, który żyje „dla innych”. W pierwszym przypadku będzie w konflikcie z instytucjami społecznymi, w drugim – z własną naturą, więc trzeba wybrać jedno z dwóch – edukować albo osobę, albo obywatela, bo nie można tworzyć obu jednocześnie. czas. Z kolei dwa wieki po Rousseau egzystencjalizm rozwinie jego idee dotyczące samotności, „Innych”, którzy sprzeciwiają się „ja”, społeczeństwa, w którym człowiek jest niewolnikiem norm, w którym każdy żyje tak, jak go zwyczajowo się żyje.

Dziś eksperci nadal spierają się o to, który czynnik jest najważniejszy w procesie kształtowania się osobowości. Najwyraźniej wszyscy w kompleksie przeprowadzają socjalizację jednostki, wychowanie osoby jako przedstawiciela danego społeczeństwa, kultury, grupy społecznej. Zgodnie ze współczesnymi koncepcjami współgranie czynników takich jak cechy fizyczne człowieka, środowisko, indywidualne doświadczenia i kultura tworzy niepowtarzalną osobowość. Do tego należy dodać rolę samokształcenia, czyli własnego wysiłku jednostki na podstawie wewnętrznej decyzji, własnych potrzeb i próśb, ambicji, silnej woli rozpoczęcia - kształtowania określonych umiejętności, zdolności i zdolności w sobie. Jak pokazuje praktyka, samokształcenie jest najpotężniejszym narzędziem w osiąganiu przez człowieka umiejętności zawodowych, kariery i dobrobytu materialnego.

W naszej analizie musimy oczywiście wziąć pod uwagę zarówno cechy biologiczne jednostki, jak i jej doświadczenia społeczne. Jednocześnie praktyka pokazuje, że społeczne czynniki kształtowania osobowości są bardziej znaczące. Zadowalająca wydaje się definicja osobowości podana przez W. Jadowa: „Osobowość to integralność właściwości społecznych osoby, produkt rozwoju społecznego oraz - włączenie jednostki w system stosunków społecznych poprzez energiczne działanie i komunikację”. Zgodnie z tym poglądem człowiek rozwija się z organizmu biologicznego wyłącznie poprzez różnego rodzaju społeczne doświadczenia kulturowe.

2.3 kulturajako jedna z najważniejszych metod socjalizacji jednostki

Przede wszystkim należy zauważyć, że pewne doświadczenie kulturowe jest wspólne dla całej ludzkości i nie zależy od tego, na jakim etapie rozwoju znajduje się to lub inne społeczeństwo. W ten sposób każde dziecko otrzymuje pokarm od starszych dzieci, uczy się komunikować za pomocą języka, zdobywa doświadczenie w stosowaniu kar i nagród, a także opanowuje niektóre inne najczęstsze wzorce kulturowe. Jednocześnie każde społeczeństwo zapewnia praktycznie wszystkim swoim członkom jakieś szczególne doświadczenie, szczególne wzorce kulturowe, których inne społeczeństwa nie mogą zaoferować. Z doświadczenia społecznego, które jest wspólne dla wszystkich członków danego społeczeństwa, powstaje charakterystyczna konfiguracja osobowości, która jest typowa dla wielu członków danego społeczeństwa. Na przykład osoba ukształtowana w warunkach kultury muzułmańskiej będzie miała inne cechy niż osoba wychowana w kraju chrześcijańskim.

Amerykański badacz C. Dubois nazwał osobę, która posiada cechy wspólne dla danego społeczeństwa, „modalną” (od terminu „tryb” zaczerpniętego ze statystyki, oznaczającego wartość występującą najczęściej w szeregu lub szeregu parametrów obiektu). Pod osobowością modalną Duboys rozumiał najczęstszy typ osobowości, który ma pewne cechy charakterystyczne dla kultury społeczeństwa jako całości. Tak więc w każdym społeczeństwie można znaleźć takie osobowości, które ucieleśniają przeciętne, ogólnie przyjęte cechy. Mówią o modalnych osobowościach, kiedy wspominają o „przeciętnych” Amerykanach, Anglikach czy „prawdziwych” Rosjanach. Osobowość modalna uosabia wszystkie te ogólne wartości kulturowe, które społeczeństwo wpaja swoim członkom w trakcie doświadczeń kulturowych. Wartości te zawarte są w mniejszym lub większym stopniu w każdej jednostce w danym społeczeństwie.

Innymi słowy, każde społeczeństwo rozwija jeden lub więcej podstawowych typów osobowości, które pasują do kultury tego społeczeństwa. Takie wzorce osobowe przyswajane są z reguły od dzieciństwa. Wśród Indian równinnych Ameryki Południowej społecznie akceptowanym typem osobowości dorosłego mężczyzny była osoba silna, pewna siebie i wojownicza. Był podziwiany, jego zachowanie było nagradzane, a chłopcy zawsze dążyli do tego, by być takimi mężczyznami.

Jaki może być społecznie akceptowany typ osobowości dla naszego społeczeństwa? Być może jest to osobowość towarzyska, tj. łatwo nawiązująca kontakty towarzyskie, chętna do współpracy, a jednocześnie posiadająca cechy agresywne (tj. umiejętność samoobrony) i praktyczny umysł. Wiele z tych cech rozwija się w nas potajemnie i czujemy się nieswojo, jeśli ich brakuje. Dlatego uczymy nasze dzieci mówić „dziękuję” i „proszę” starszym, uczymy je, aby nie bały się dorosłego środowiska, aby mogły się bronić.

Jednak w złożonych społeczeństwach bardzo trudno jest znaleźć ogólnie akceptowany typ osobowości ze względu na obecność w nich dużej liczby subkultur. Nasze społeczeństwo ma wiele podziałów strukturalnych: regiony, narodowości, zawody, kategorie wiekowe itp. Każdy z tych podziałów ma tendencję do tworzenia własnej subkultury o określonych wzorcach osobistych. Wzorce te mieszają się z wzorcami osobowości właściwymi dla poszczególnych jednostek i powstają mieszane typy osobowości. Aby zbadać typy osobowości różnych subkultur, należy zbadać każdą jednostkę strukturalną z osobna, a następnie wziąć pod uwagę wpływ wzorców osobowości kultury dominującej.

Wniosek

Podsumowując, należy jeszcze raz podkreślić, że kultura jest integralną częścią życia człowieka. Kultura organizuje życie człowieka. W życiu człowieka kultura pełni w dużej mierze tę samą funkcję, jaką w życiu zwierząt pełni zaprogramowane genetycznie zachowanie.

Kultura jest złożoną formacją, która jest systemem wielostronnym i wielopłaszczyznowym, wszystkie części, wszystkie elementy, wszystkie cechy strukturalne tego systemu stale oddziałują na siebie, są ze sobą w nieskończonych powiązaniach i relacjach, nieustannie przemieszczają się jedna w drugą, przenikają wszystkie sfery społeczeństwa.

Wśród wielu różnych definicji tego pojęcia najpowszechniejsza jest następująca: kultura to system wartości, wyobrażeń o świecie i reguł postępowania, które są wspólne dla ludzi związanych z określonym stylem życia.

Kultura jest przekazywana z pokolenia na pokolenie w procesie socjalizacji. Kształtowanie się i rozwój osobowości w dużej mierze wynika z kultury. Nie byłoby przesadą określenie kultury jako miary tego, co ludzkie w człowieku. Kultura daje człowiekowi poczucie przynależności do wspólnoty, wychowuje kontrolę nad jego zachowaniem, określa styl praktycznego życia. Jednocześnie kultura jest decydującym sposobem interakcji społecznych, integracji jednostek w społeczeństwie.

Spis wykorzystanej literatury

1. Vitani I.N. Społeczeństwo. Kultura. Socjologia / I.N. Vitani - M., 1984 - s. 9-15.

2. Dobrenkov V.I. Socjologia./VI Dobrenkov, Yu.G. Wołkow i inni - M.: Myśl, 2000 - s.52.

3. Ionin L.G. Socjologia kultury: droga do nowego tysiąclecia: Proc. zasiłek dla studentów uniwersytetu. - 3rd ed., Recut. i dodaj./L.G. Ionin - M.: Logos, 2000 - s. 19-24.

4. Kogan L. K. Socjologia kultury. Jekaterynburg, 1992 - s. 11-12.

5. Kon IS Socjologia osobowości / I.S.Kon - M., 1967 - s.113-116.

6. Leontiew A.N. O teorii rozwoju osobowości / A.N. Leontiev - M., 1982 - s. 402.

7. Minyushev FI Socjologia kultury: podręcznik dla szkół wyższych F.I. Minyushev - M.: Projekt akademicki, 2004 - s. 34-38.

8. Sokołow E.V. Kultura i osobowość / E.V. Sokołow - L., 1972 - s.51.

9. Jadow V.A. Stosunek do pracy i orientacje wartości jednostki // Socjologia w ZSRR w 2 tomach - V.2 Zdravosmyslov A.G., Yadov V.A. - M., -1996-s.71.

10. Formy wiedzy i społeczeństwa: istota i koncepcja socjologii kultury // Czasopismo socjologiczne, nr 1-2, 1999// http://knowledge.isras.ru/sj/

Kultura to przede wszystkim charakterystyczny (dla danej osoby, społeczeństwa) sposób myślenia, działania i środki komunikacji. W rozumieniu socjologicznym kultura, a przede wszystkim jej rdzeń – wartości, regulują relacje międzyludzkie, są to więzi łączące ludzi w jedną całość – społeczeństwo. W konsekwencji kultura jest najważniejszą substancją życia człowieka, przenikającą praktycznie wszędzie, przejawiającą się w najrozmaitszych formach. Dzięki temu kultura ucieleśnia się w działaniu, uprzedmiotowiona w formach materialno-obiektywnych i znakowo-symbolicznych. Po pierwsze, następuje pewne utrwalenie i uporządkowanie doświadczenia historycznego danego ludu, wspólnoty, rodziny. Po drugie, kulturę, jej znaczenia i znaczenia, technologię i umiejętności można przekazać innej osobie, kolejnemu pokoleniu. Podkreślana ciągłość wcale nie oznacza absolutnej stabilności psychicznej i niezmienności kultury. Przynajmniej zdolność do samorozwoju, zmienność jest najważniejszą cechą procesu społeczno-kulturowego. W tym przypadku podkreśla się ciągłość tradycji innowacyjnych. Jeśli kultura tego lub innego ludu rozwinęła tradycje wolności twórczości, manifestacji indywidualności itp., To w tym przypadku sama tradycja kulturowa niejako „popycha” ludzi do poszukiwań, do innowacji. Naród, którego kultura ma słabo rozwinięte tradycje promujące poszukiwania i innowacje, skazuje się na pozostawanie w tyle, na poważne trudności etniczne i psychologiczne. Każdy krok w dystansie rozwoju społecznego

życie zostanie mu dane z wielkim trudem. Rozwój kulturowy człowieka zbliża nas do kwestii wychowania. Rozwój kulturalny nie jest jednolity. Ogólnie rzecz biorąc, niewiele przypomina on ustalone stereotypowe formy rozwoju, które przechodzą jedna w drugą z regularną regularnością, jak to ma miejsce w przypadku pozostałej części rozwoju człowieka. Przez długi czas psychologia przywiązywała zbyt dużą wagę do takich właśnie utrwalonych, stereotypowych form rozwoju, które same w sobie były wynikiem już ustalonych i utrwalonych, tj. w pewnym stopniu zakończonych i tylko powtarzanych i odtwarzanych procesów rozwojowych. Przez bardzo długi czas za podstawę rozwoju uważano procesy rozwoju roślin wraz z ich najbardziej elementarnymi relacjami między jednostką a środowiskiem. Na tej podstawie procesów wrastania w kulturę w ogóle nie uważano za procesy rozwoju. Częściej postrzegano je jako proces prostego panicznego przyswojenia szeregu umiejętności lub zdobycia pewnej wiedzy. Na przykład dorastanie do arytmetyki kulturowej było uważane za prostą naukę, zasadniczo nieróżniącą się od przyswajania pewnych danych faktograficznych, powiedzmy adresów, ulic itp. Ten punkt widzenia jest możliwy, o ile sam rozwój jest rozumiany wąsko i w ograniczonym zakresie. Ale trzeba tylko rozszerzyć pojęcie rozwoju do jego uzasadnionych granic, trzeba tylko nauczyć się, że pojęcie rozwoju z konieczności obejmuje nie tylko zmiany ewolucyjne, ale także rewolucyjne, ruch wsteczny, luki, zygzaki i konflikty, i widać, że wrastanie w kulturę jest rozwojem w ścisłym tego słowa znaczeniu, chociaż jest to rozwój innego typu niż intelektualny. Rozwój kulturowy musi być rozpatrywany w psychologii jako żywy proces ewolucji biologicznej. Tak więc jako żywy proces rozwoju, formowania, walki, rozwoju wewnętrznego konfliktu psychologicznego, tj. sprzeczności lub zderzenia naturalnego i historycznego, pierwotnego i kulturowego, organicznego i społecznego. Wszystkie zachowania kulturowe rozwijają się na podstawie swoich mentalnych form rozwoju, ale ten wzrost często oznacza walkę, odpychanie starej już ustalonej formy, czasami jej całkowite zniszczenie, czasami rozwarstwienie różnych epok genetycznych, terytorialne rozwarstwienia kulturowe, które sprawiają, że zachowanie osoby kulturalnej, nieczułej na innych. Jeśli jednak każdy z nas zostanie przetestowany w rozwoju prymitywnej arytmetyki, okaże się, że zarówno nasze rzeczywiste możliwości, jak i dynamika naszego rozwoju różnią się znacznie bardziej niż te ogólne kulturowe formy zachowań, które przyswoiliśmy. Tłumaczy się to tym, że każda forma zachowania kulturowego jest w pewnym sensie już wytworem psychologicznego rozwoju ludzkości, adekwatną formą przystosowania się do danej sytuacji społecznej, obszaru zachowania. A ponieważ każdy z nas wrasta w te specyficzne formy, wyrównanie stanu psychicznego jako wskaźnika ogólnego poziomu kulturowego, jaki osiągamy, jest tak naturalne. Rozwój kulturowy w wielu przypadkach wpływa na psychologię, to znaczy jest procesem, który krytycznie wpływa na świadomość i stan osoby. Rozwój kulturowy znacznie rozszerza naturalne możliwości. Różnice w kulturze ludzkiej, które są nieistotne w naturalnym, praktycznym zachowaniu, z potężnym przypływem, jaki rozwój kulturowy daje funkcje umysłowe, zamieniają się w głęboko odmienne formy adaptacji. Rozwój kulturowy może więc zwiększać skalę rozbieżności w zróżnicowaniu stanu psychicznego ludzi.

Tak więc związek między rozwojem kulturowym a rozwojem psychicznym jest bardzo złożony i dwojaki; z jednej strony rozwój kulturowy dąży do wyrównywania indywidualnych cech jednostki, z drugiej strony do zwiększania skali i poszerzania zakresu różnych cech cech psychicznych jednostki. Właśnie dlatego, że związek między rozwojem kulturowym a rozwojem psychiki jest złożony, kulturowy, społeczny i filozoficzny światopogląd odgrywa tu ważną rolę. Zrozumienie kultury danego środowiska społecznego, pogląd filozoficzny, wychowuje osobowość psychologiczną na danym etapie historycznym na takim poziomie, aby osobowość ta była zdolna biologicznie i społecznie istnieć w danym społeczeństwie. Jeśli tak się nie stanie, osoba nie jest w stanie odpowiednio poruszać się w tym społeczeństwie kulturowym. W tym przypadku następuje ponowna psychologiczna ocena wartości warstwy kulturowej zdeponowanej w umyśle i jednostka przechodzi do warstwy społecznej poprzedzającej tę warstwę lub następującej po niej. Znaczenie kultury jako zjawiska społecznego tłumaczy się przede wszystkim faktem, że jest ona bezpośrednim, faktycznym „winowajcą” treści, stylu praktycznego życia ludzi. Oczywiście sama kultura nie rozwija się w odosobnieniu jako „w sobie” i „dla siebie”. Obejmuje impulsy wynikające z naturalnych warunków życia danej grupy ludzi, uwarunkowań społeczno-ekonomicznych, w jakich prowadzą swoją działalność. Ale na drodze impulsów środowiska zewnętrznego do konkretnej osoby, jej działań, kultura nie jest bynajmniej niepozorną stacją, przez którą można się łatwo prześlizgnąć.

kultura

Wyświetl zawartość dokumentu
„Wpływ kultury na psychologię człowieka”.

Wpływ kultury na psychikę człowieka.

życie zostanie mu dane z wielkim trudem. Rozwój kulturowy człowieka zbliża nas do kwestii wychowania. Rozwój kulturalny nie jest jednolity. Ogólnie rzecz biorąc, niewiele przypomina on ustalone stereotypowe formy rozwoju, które przechodzą jedna w drugą z regularną regularnością, jak to ma miejsce w przypadku pozostałej części rozwoju człowieka. Przez długi czas psychologia przywiązywała zbyt dużą wagę do właśnie takich ustalonych, stereotypowych form rozwoju, które same w sobie były wynikiem procesów rozwojowych, które już się ukształtowały i utrwaliły, to znaczy w pewnym stopniu zakończyły, a jedynie powtórzyły i odtworzyły. Przez bardzo długi czas za podstawę rozwoju uważano procesy rozwoju roślin wraz z ich najbardziej elementarnymi relacjami między jednostką a środowiskiem. Na tej podstawie procesów wrastania w kulturę w ogóle nie uważano za procesy rozwoju. Częściej postrzegano je jako proces prostego panicznego przyswojenia szeregu umiejętności lub zdobycia pewnej wiedzy. Na przykład dorastanie do arytmetyki kulturowej było uważane za prostą naukę, zasadniczo nieróżniącą się od przyswajania pewnych danych faktograficznych, powiedzmy adresów, ulic itp. Ten punkt widzenia jest możliwy, o ile sam rozwój jest rozumiany wąsko i w ograniczonym zakresie. Ale trzeba tylko rozszerzyć pojęcie rozwoju do jego uzasadnionych granic, trzeba tylko nauczyć się, że pojęcie rozwoju z konieczności obejmuje nie tylko zmiany ewolucyjne, ale także rewolucyjne, ruch wsteczny, luki, zygzaki i konflikty, i widać, że wrastanie w kulturę jest rozwojem w ścisłym tego słowa znaczeniu, chociaż jest to rozwój innego typu niż intelektualny. Rozwój kulturowy musi być rozpatrywany w psychologii jako żywy proces ewolucji biologicznej. Tak więc jako żywy proces rozwoju, formowania się, walki, rozwoju wewnętrznego konfliktu psychologicznego, tj. sprzeczności lub zderzenia tego, co naturalne i historyczne, pierwotne i kulturowe, organiczne i społeczne. Wszystkie zachowania kulturowe rozwijają się na podstawie swoich mentalnych form rozwoju, ale ten wzrost często oznacza walkę, odpychanie starej już ustalonej formy, czasami jej całkowite zniszczenie, czasami rozwarstwienie różnych epok genetycznych, terytorialne rozwarstwienia kulturowe, które sprawiają, że zachowanie osoby kulturalnej, nieczułej na innych. Jeśli jednak każdy z nas zostanie przetestowany w rozwoju prymitywnej arytmetyki, okaże się, że zarówno nasze rzeczywiste możliwości, jak i dynamika naszego rozwoju różnią się znacznie bardziej niż te ogólne kulturowe formy zachowań, których się nauczyliśmy. Tłumaczy się to tym, że każda forma zachowania kulturowego jest w pewnym sensie już wytworem psychologicznego rozwoju ludzkości, adekwatną formą przystosowania się do danej sytuacji społecznej, obszaru zachowania. A skoro każdy z nas dorasta do tych specyficznych form, to wyrównanie stanu psychicznego jako wskaźnika ogólnego poziomu kulturowego, jaki osiągamy, uzyskuje się w sposób naturalny. Rozwój kulturowy w wielu przypadkach wpływa na psychologię, czyli jest to proces, który krytycznie wpływa na świadomość i kondycję człowieka. Rozwój kulturowy znacznie rozszerza naturalne możliwości. Różnice w kulturze ludzkiej, które są nieistotne w naturalnym, praktycznym zachowaniu, z potężnym przypływem, jaki rozwój kulturowy daje funkcje umysłowe, zamieniają się w głęboko odmienne formy adaptacji. Rozwój kulturowy może więc zwiększać skalę rozbieżności w zróżnicowaniu stanu psychicznego ludzi.

Tak więc związek między rozwojem kulturowym a rozwojem psychicznym jest bardzo złożony i dwojaki; z jednej strony rozwój kulturowy zmierza do wyrównywania indywidualnych cech osobowości, z drugiej strony do zwiększania skali i poszerzania zakresu różnych cech cech psychicznych jednostki. Właśnie dlatego, że związek między rozwojem kulturowym a rozwojem psychiki jest złożony, kulturowy, społeczny i filozoficzny światopogląd odgrywa tu ważną rolę. Zrozumienie kultury danego środowiska społecznego, pogląd filozoficzny, wychowuje osobowość psychologiczną na danym etapie historycznym na takim poziomie, aby osobowość ta była zdolna biologicznie i społecznie istnieć w danym społeczeństwie. Jeśli tak się nie stanie, osoba nie jest w stanie odpowiednio poruszać się w tym społeczeństwie kulturowym. W tym przypadku następuje ponowna psychologiczna ocena wartości warstwy kulturowej zdeponowanej w umyśle i jednostka przechodzi do warstwy społecznej poprzedzającej tę warstwę lub następującej po niej. Znaczenie kultury jako zjawiska społecznego tłumaczy się przede wszystkim faktem, że jest ona bezpośrednim, faktycznym „winowajcą” treści, stylu praktycznego życia ludzi. Oczywiście sama kultura nie rozwija się w odosobnieniu jako „w sobie” i „dla siebie”. Obejmuje impulsy wynikające z naturalnych warunków życia danej grupy ludzi, uwarunkowań społeczno-ekonomicznych, w jakich prowadzą swoją działalność. Ale na drodze impulsów środowiska zewnętrznego do konkretnej osoby, jej działań, kultura nie jest bynajmniej niepozorną stacją, przez którą można się łatwo prześlizgnąć.

kultura- jest to złożony system duchowy, w którym informacje zewnętrzne są trawione, rozumiane, oceniane, co wpływa na psychikę jednostki i bezpośrednio determinuje sposób działania.

Wstęp

1. Problem wpływu kultury społecznej na człowieka

2. Komponent etnokulturowy

3. Kreatywność dzieci

4. Edukacja muzyczna dzieci

5. Realizacja umiejętności muzycznych w różnych kulturach

6. Identyfikacja, rozwój i doskonalenie młodych talentów

7. Geny - nośniki informacji

8. Diagnostyka zdolności twórczych dzieci

9. Kulturowa analiza współczesnej edukacji

10. Reformy edukacji twórczej dzieci w różnych formacjach etniczno-kulturowych

Wniosek

Bibliografia

Wstęp

Człowiek jest istotą społeczną. Nasze zachowanie jest podyktowane predyspozycjami genetycznymi, środowiskiem lub jakąś niepowtarzalną kombinacją wielu czynników.

Kultura odnosi się do zestawu wartości, idei, artefaktów i innych znaczących symboli, które pomagają jednostkom komunikować się, interpretować i oceniać siebie nawzajem jako członków społeczeństwa. 1

Społeczny rozwój ludzkości został dobrze zbadany, a jego prawa zostały sformułowane przez materializm historyczny. Spontaniczny rozwój form społecznych poprzez formacje społeczno-ekonomiczne jest właściwy tylko osobie, która jest w zespole i nie jest w żaden sposób związany z jej strukturą biologiczną. Poza etnosem nie ma ani jednej osoby na Ziemi. Pochodzenie etniczne w ludzkim umyśle jest zjawiskiem uniwersalnym.

Normy i wartości poszczególnych grup czy mikrokultur nazywane są wzorcami etnicznymi, które wpływają na wiele dziedzin życia, w tym sferę edukacji, w tym twórczą.

Identyfikacja etniczna to proces identyfikowania siebie i innych za pomocą etykiet etnicznych. Na przykład atrybuty subiektywne odzwierciedlają samoidentyfikację etniczną danej osoby. Obiektywna definicja pochodzenia etnicznego opiera się na kryteriach społeczno-kulturowych.

Celem, przed którym stoimy w tej pracy, jest rozważenie komponentu etniczno-kulturowego jako okazji do realizacji zdolności twórczych dziecka w edukacji muzycznej.

Zadaniem pracy jest zbadanie problemu wpływu środowiska społecznego na osobę; zastanowić się, czym jest komponent etnokulturowy i jak wpływa na rozwój zdolności twórczych dziecka.

Problem wpływu kultury społecznej na człowieka

Jednym z pierwszych badaczy, który zwrócił uwagę na wpływ kultury i podkreślił jej znaczenie, był w 1958 roku B. Simon. B. Simon szczególnie ostro podkreślił, że oceny badanych, jakie otrzymuje badacz, odzwierciedlają przede wszystkim nie ich prawdziwe możliwości, ale warunki społeczne, w jakich się urodzili i dorastali. Jako przykład podaje się szereg testów werbalnych przy użyciu słów, których znaczenie dziecko musi znać, aby dobrze odpowiedzieć na pytania testowe. Słowa użyte w testach jednym dzieciom są znane lepiej, innym gorzej, a jeszcze innym nie. Tak więc dzieci, które nie miały okazji dużo czytać ani rozwijać języka mówionego, były w niekorzystnej sytuacji. 2

Badania B. Simona odnoszą się tylko do dzieci angielskich, czyli dzieci wychowanych w jednej kulturze narodowej, pomimo całej jej różnorodności. Naturalnie te właściwości testów stają się jaśniejsze, gdy obiektem diagnostyki stają się przedstawiciele różnych grup etnicznych, różnych kultur narodowych, a także osoby z innego środowiska społecznego. W ostatnich latach badania diagnostyczne rozszerzyły się o dzieci i dorosłych wychowanych i ukształtowanych w warunkach odmiennych od ogólnie określanych jako kultura europejska, na przykład przedstawicieli niektórych afrykańskich grup etnicznych.

Na kształtowanie się indywidualnych różnic psychologicznych między ludźmi mają wpływ czynniki społeczno-ekonomiczne i kulturowe. Rola dziedziczności również nie jest wykluczona. Ujawnione cechy ludzi są uważane za produkt wspólnego działania środowiska i dziedziczności.

Przyjrzyjmy się teraz bliżej temu, jak kultura społeczna wpływa na osobę i jej rozwój.

Muszę powiedzieć, że kultura obejmuje zarówno elementy abstrakcyjne, jak i materialne. Przyjrzyjmy się ich różnicom. Elementy abstrakcyjne rozumiane są jako wartości, przekonania, idee, typy osobowości, idee religijne. Składniki materialne obejmują książki, komputery, narzędzia, budynki i tak dalej.

Kultura daje człowiekowi świadomość siebie jako osoby i zrozumienie akceptowalnych wzorców zachowań. Najważniejszymi aspektami światopoglądowymi i behawioralnymi, które kształtują się pod wpływem kultury, są:

świadomość siebie i świata;

komunikacja i język;

ubrania i wygląd;

Kultura jedzenia;

wyobrażenia o czasie;

relacje;

wartości i normy;

wiara i przekonania;

procesy myślowe i uczenie się;

nawyki z pracy.

Wartości to przekonania lub normy społeczne, które jednoczą jednostki. Normy to zasady postępowania opracowane przez grupę na podstawie zgody wszystkich jej członków. 3

Kultura przekazywana jest z pokolenia na pokolenie, przede wszystkim przez takie instytucje społeczne jak rodzina, szkoła, religia. Źródłem wartości kulturowych są również wcześniejsze doświadczenia i interakcje z rówieśnikami. Tak więc trzy instytucje – rodzina, religia i szkoła – wnoszą ogromny wkład w przekazywanie i przyswajanie tradycyjnych wartości oraz torują drogę do harmonijnego postrzegania nowych realiów.

Komponent etniczno-kulturowy

Ludzie stanowią odrębną grupę etniczną, w zależności od tego, jak wspólne dla członków grupy etnicznej są cechy światopoglądu i światopoglądu, które różnią się od poglądów innych grup etnicznych. Tak jak zachowanie człowieka uwarunkowane jest kulturą, środowiskiem społecznym, tak samo determinuje je poczucie własnej przynależności etnicznej. 4

W pojęciu komponentu etnokulturowego wyróżnia się takie kultury, jak np. kultura rdzennych mieszkańców danego kraju; kultura grup narodowych; kultura grup religijno-etnicznych. Istnieją również społeczeństwa wielokulturowe, takie jak Stany Zjednoczone, Rosja i Singapur, w których różnorodność kulturowa i równość są wysoko cenione.

Mikrokultury powstają wokół narodowości, religii, położenia geograficznego. Niektóre grupy etniczne wnoszą większy wkład w różnorodność kulturową dowolnego kraju niż inne, ale zmienne, które są ważne dla sukcesu, są zwykle takie same dla wszystkich, niezależnie od narodowości.

Wpływ komponentu etniczno-kulturowego na rozwój zdolności twórczych ludzi jest ogromny. Każda grupa etniczna ma swoje własne cechy kulturowe i twórcze osiągnięcia w sztuce, literaturze i muzyce.

Ponieważ celem niniejszej pracy jest rozważenie komponentu etnokulturowego jako możliwości realizacji zdolności twórczych w edukacji muzycznej dziecka, należy rozważyć związek komponentu etnokulturowego z psychologią twórczej edukacji dziecka.

Kreatywność dzieci

Czasami kreatywność dzieci graniczy z geniuszem, zwłaszcza jeśli dają one możliwość wyprzedzenia swojego czasu i zrozumienia nowych obszarów wiedzy i doświadczenia.

Jeśli przyjmiemy punkt widzenia o wyraźnych konotacjach społecznych i zgodzimy się, że talent nie jest szczęśliwym darem natury, ale wynikiem specjalnych optymalnych warunków do nauki, pracowitości i ciekawości, to twierdzenie, że jednostka, która nie otrzymała wykształcenie nie może być uważane za utalentowane, dalekie od prawdy. 5 Już dawno udowodniono, że nawet w najbardziej demokratycznym społeczeństwie ludzie nie rodzą się z takimi samymi zdolnościami.

Głównym pytaniem, które nas interesuje w tej pracy, jest pytanie, czy środowisko może mieć poważny wpływ na rozwój zdolności twórczych dziecka? Obecnie w psychologii toczy się wiele kontrowersji na ten temat. Wielu naukowców uważa, że środowisko i środowisko zewnętrzne są ważne tylko dla ujawnienia i zastosowania naturalnego talentu.

Inni wręcz przeciwnie, są przekonani, że każde dziecko podlega wpływom swojego środowiska iw związku z tym jest wytworem swojego środowiska. W konsekwencji zdolności twórcze kształtują się pod wpływem oddziaływań psychodynamicznych, czyli pod wpływem środowiska, które może być dla niego przyjazne lub wrogie.

Trzeba powiedzieć, że praktyczna realizacja naszych wrodzonych skłonności zwiększa funkcjonalność organizmu, a dobroczynny wpływ środowiska sprawia, że proces ten jest bardziej produktywny.

Rozwój zdolności wrodzonych jest możliwy tylko wtedy, gdy istnieje środowisko sprzyjające ich rozwojowi, a środowisko sprzyja rozwojowi zdolności tylko wtedy, gdy istnieje dobra podstawa dziedziczna. Jeśli nie ma takiego fundamentu, to środowisko również jest bezsilne. Jeśli środowisko nie ma korzystnych skutków, najlepsze skłonności mogą zostać nieodebrane.

Dzięki interakcji dobrego materiału dziedzicznego i sprzyjającemu wpływowi środowiska powstają optymalne warunki do rozwoju zdolności twórczych.

Jeśli chodzi o wpływ komponentu etniczno-kulturowego na rozwój zdolności twórczych dzieci, liczne badania wykazały, że pod względem rozwoju i talentu wszyscy ludzie z różnych grup etnicznych są równi.

Podajmy przykład takiej równości. Na pierwszy plan wysuwa się młody skrzypek. Za nią jedna z najsłynniejszych orkiestr symfonicznych na świecie. W wieku 12 lat cieszy się już zasłużonym prestiżem wśród muzyków i krytyków, którzy wysoko cenią jej umiejętności wykonawcze. Kiedy słynny amerykański dyrygent po raz pierwszy usłyszał grę młodego talentu, wywarła na nim tak duże wrażenie, że zaprosił dziewczynę jako solistę w koncercie New York Philharmonic Orchestra. Wykonaniem I Koncertu Paganiniego zachwyciła publiczność. Ta skrzypaczka nazywa się Sarah Chang, urodziła się w Ameryce w rodzinie koreańskich imigrantów. Publiczność, dowiedziawszy się o azjatycko-amerykańskim pochodzeniu Sarah Chung, była bardzo zaskoczona. Ponieważ wielu psychologów udowodniło, że poziom inteligencji i kreatywności jest niższy niż u białych.

Powiedzmy jeszcze raz, że ludzie doświadczają słabego lub odwrotnie, poważnego wpływu etnicznych modeli mikrokultury, w której zostali wychowani. Każda osoba podlega tym wpływom w różnym stopniu. Ponadto jednostka może należeć jednocześnie do kilku grup etnicznych, których poziom wpływów nie jest taki sam.

Wstęp

2. Komponent etnokulturowy

7. Geny - nośniki informacji

Wniosek

Normy i wartości poszczególnych grup czy mikrokultur nazywane są wzorcami etnicznymi, które wpływają na wiele dziedzin życia, w tym sferę edukacji, w tym twórczą.

Celem, przed którym stoimy w tej pracy, jest rozważenie komponentu etniczno-kulturowego jako okazji do realizacji zdolności twórczych dziecka w edukacji muzycznej.

Zadaniem pracy jest zbadanie problemu wpływu środowiska społecznego na osobę; zastanowić się, czym jest komponent etnokulturowy i jak wpływa na rozwój zdolności twórczych dziecka.

1. Problem wpływu kultury społecznej na człowieka

Przyjrzyjmy się teraz bliżej temu, jak kultura społeczna wpływa na osobę i jej rozwój.

Świadomość siebie i świata;

Komunikacja i język;

Odzież i wygląd;

Kultura jedzenia;

Pomysły na temat czasu;

Relacje;

Wartości i normy;

Wiara i przekonania;

Procesy myślowe i uczenie się;

Nawyki z pracy.

Wartości to przekonania lub normy społeczne, które jednoczą jednostki. Normy to zasady postępowania opracowane przez grupę na podstawie zgody wszystkich jej członków.

2. Komponent etnokulturowy

3. Kreatywność dzieci

Czasami kreatywność dzieci graniczy z geniuszem, zwłaszcza jeśli dają one możliwość wyprzedzenia swojego czasu i zrozumienia nowych obszarów wiedzy i doświadczenia.

Jeśli przyjmiemy punkt widzenia o wyraźnych konotacjach społecznych i zgodzimy się, że talent nie jest szczęśliwym darem natury, ale wynikiem specjalnych optymalnych warunków do nauki, pracowitości i ciekawości, to twierdzenie, że jednostka, która nie otrzymała wykształcenie nie może być uważane za utalentowane, dalekie od prawdy. Od dawna i wielokrotnie udowodniono, że nawet w najbardziej demokratycznym społeczeństwie ludzie nie rodzą się z takimi samymi zdolnościami.

Trzeba powiedzieć, że praktyczna realizacja naszych wrodzonych skłonności zwiększa funkcjonalność organizmu, a dobroczynny wpływ środowiska sprawia, że proces ten jest bardziej produktywny.

Dzięki interakcji dobrego materiału dziedzicznego i sprzyjającemu wpływowi środowiska powstają optymalne warunki do rozwoju zdolności twórczych.

4. Edukacja muzyczna dzieci

W żadnej dziedzinie twórczości natura nie obdarzyła człowieka tak hojnymi talentami jak w muzyce, co tłumaczy się właściwościami samej muzyki, która przekazuje najgłębsze stany emocjonalne człowieka. Zdolność przekształcania nut w rytmicznie zorganizowane dźwięki jest powszechna dla wielu z nas. W przeciwnym razie nie byłoby tak wielu znakomitych orkiestr i zespołów instrumentalnych, nie byłoby bystrych solistów-muzyków grających na różnych instrumentach.

Ze względu na złożoność sztuki muzycznej, zdolności uzdolnionych muzycznie dzieci zaczynają się rozwijać i przejawiać pod okiem doświadczonych nauczycieli. Rodzice są zwykle pierwszymi nauczycielami.

Co jest najważniejsze w edukacji muzycznej dziecka i rozwoju jego zdolności twórczych w tej dziedzinie. Podajmy przykłady z rozwoju muzycznego znanych muzyków różnych epok oraz wpływu środowiska i komponentu etniczno-kulturowego na ich umiejętności.

Muszę powiedzieć, że przodkami wielu utalentowanych muzyków byli chłopi, rzemieślnicy, drobni rzemieślnicy, co było typowe dla tamtych czasów.

Będąc synem francuskiego emigranta, F. Chopin bardzo kochał Polskę i uważał ją za swoją ojczyznę. Jako dziecko szczególnie interesował się historią walk o niepodległość Polski. Chopin starał się wyrazić w muzyce wolnościowe nastroje Polaków.

F. Mendelssohn urodził się w Berlinie w rodzinie żydowskiego bankiera. Jego ojciec, przyjmując chrześcijaństwo, „zapewnił sobie dostęp do kultury europejskiej”. F. Mendelssohn rozpoczął naukę muzyki w wieku 7 lat, muzyka była pasją chłopca.

Dzieci uzdolnione muzycznie muszą przez całe życie potwierdzać swoje zdolności, wykazując się umiejętnością odczuwania i rozumienia wykonywanej pracy.

Nie mogę powiedzieć. Że realizacja zdolności twórczych w muzyce jest czymś niepoznawalnym. Proces twórczy w muzyce jest realizowany w skomplikowany sposób. Proces kształcenia młodych muzyków jest tak różny dla różnych nauczycieli, że rola rzeczy przemijających jest w nim wielka.

Muzyka, jak mawiali, jest sztuką czasu. Sformułowanie to implikuje fakt, że w wykonaniu i odbiorze muzyki zarówno jej interpretator, jak i słuchacz doświadcza procesu konstruowania utworu muzycznego. W ostatnim czasie problemy twórczej edukacji jednostki w nauce są coraz częściej wypychane na pierwszy plan psychologii. Proces edukacji muzycznej jest dziedziną niezwykle złożoną i wieloaspektową. Jednak to w muzykologii edukacja jest szczególnie dotkliwa.

Niezależnie jednak od tego, o jakich aspektach edukacji muzycznej mowa, główny warunek jest najważniejszy: każdy, nawet najbardziej prywatny i wąski problem, powinien być rozwiązywany w oparciu o jak najpełniejsze urzeczywistnienie procesu twórczego danego nauczyciela.

5. Realizacja umiejętności muzycznych w różnych kulturach

Historyczna pewność istnienia nie jednej i wspólnej kultury dla wszystkich narodów i ludów, klas i grup społecznych, ale mnogość osobliwych kultur z ich subkulturami pozbawia jakiegokolwiek naukowego znaczenia stanowisko, że przedstawiciele różnych kultur mają rzekomo równe szanse, gdy uświadamiają sobie swoje zdolności twórcze. Trzeba było wielu wstrząsów ekonomicznych, ideologicznych i politycznych, aby rola kultur narodowych została uznana i wzięta pod uwagę. Cechy kultury przenikają nie tylko psychologiczną treść metod twórczej edukacji, kultura wpływa również na samą procedurę realizacji potencjału twórczego człowieka.

Wartości i normy mikrokultury etnicznej są w konflikcie z wartościami makrokultury.

Rozważ cechy kultury narodowej Francji. Ponieważ interesuje nas kultura muzyczna w ramach tej pracy, wyjdziemy z faktu, że piosenki francuskie są bardzo różnorodne. Są narracyjne, liryczne, smutne, humorystyczne, opisowe, szarmanckie. Charakterystyczna jest różnorodność przejawów francuskiego „chanson”. Te melodie wyróżniają się jasnością, świeżością i zapamiętywaniem. Są one z reguły mniej lub bardziej związane z pieśniami ludowymi. Podstawa muzyczna gatunków pieśni ludowych we Francji jest bardzo niejednorodna. Rozwojowi potencjału twórczego Francuzów służy samoświadomość narodowa, głębokie poczucie patriotyzmu wobec ojczyzny.

Hiszpania przedstawiła dużą liczbę postaci muzycznych. Twórczość wybitnych kompozytorów hiszpańskich opierała się na pieśni i tańcu ludowym. Właśnie dlatego, że sztuka muzyczna Hiszpanii została stworzona przez ludzi, zyskała wielką siłę i mogła dzięki temu wyjść poza granice kraju i rozprzestrzenić się na inne kraje.

Jeśli chodzi o realizację zdolności twórczych w edukacji muzycznej dzieci, w Hiszpanii rozwija się polifonia wokalna. Ale przede wszystkim ceniona jest sztuka ludowa i realizm.

Kultura Ameryki. W pewnym sensie autentyczną kulturą amerykańską jest kultura rdzennych Amerykanów, choć wielu etnografów i psychologów postrzega ich jako jedną z mniejszości etnicznych wchodzących w skład kultury większości.

Termin kultura afroamerykańska lub „czarna” odnosi się nie do koloru skóry, ale do wspólnego dziedzictwa kulturowego. Jej korzenie tkwią w historii Ameryki, która zaczęła się od niewolnictwa, dyskryminacji i cierpienia, ograniczenia wielu praw, wykluczenia z wielu dziedzin życia kulturalnego. Ubóstwo szkół, a co za tym idzie niski poziom edukacji, utrudnia ujawnienie potencjału twórczego. Ponieważ szkoła nie zapewnia wystarczających umiejętności, aby rozwinąć zdolności twórcze dzieci Afroamerykanów, zdobywają je na ulicy. Dziś znamy muzykę „czarnych” – rap, czyli muzykę uliczną.

Kultura azjatycka to tradycyjnie pracowitość, silne więzi rodzinne, głęboki szacunek dla edukacji i innych wartości, które stają się kluczem do sukcesu w każdej dziedzinie nauki i sztuki.

Jeśli chodzi o Niemców, naród niemiecki jest jednym z najbardziej muzykalnych narodów na świecie. W XVIII i XIX wieku Niemcy wyprodukowały całą galaktykę klasyków, których sztuka odegrała ogromną rolę w późniejszym rozwoju kultury niemieckiej i światowej. Wiele melodii, które brzmiały podczas kampanii, bitwy, wakacji, zostało zapożyczonych ze sztuki ludowej, zakorzeniło się w życiu muzycznym ogółu ludności wsi i miasta i wlało świeże intonacje do niemieckiego życia muzycznego.

6. Identyfikacja, rozwój i doskonalenie młodych talentów

W ostatnich latach zadanie identyfikowania i rozwijania uzdolnionych dzieci zostało określone jako priorytetowe, choć jest jeszcze za wcześnie, aby mówić o sukcesie. Na przykład w Niemczech wynika to ze szczególnych powodów. Nawet w niedalekiej przeszłości, w okresie nazizmu, intensywnie propagowano w Niemczech teorię nierówności rasowej, „elitaryzmu”, specjalnej misji historycznej rasy niemieckiej, mającej na celu dowodzenie innymi, „niższymi” rasami.

W tych warunkach wykształcenie „silnej osobowości”, prawdziwego Aryjczyka, było głównym celem wszystkich instytucji edukacyjnych.

Jeśli wychodzimy z nauki marksistowskiej, zgodnie z którą „człowiek został stworzony przez pracę”, to osobowość młodego człowieka powinna odpowiednio kształtować się w procesie studiów. Za Stalina wszystkie testy wywiadowcze były surowo zabronione. Georg Lukacs, jeden z najbardziej wykształconych i rozsądnych filozofów marksistowskich, krytycznie odnosił się do wszelkich podejmowanych przez stalinowców prób udowodnienia zasadności i słuszności podejścia egalitarnego. Nie ukrywając ironii, powiedział, że „talent to już odchylenie od normy”. Zmiany, jakie zaszły w życiu społeczeństwa po śmierci Stalina, nie mogły nie wpłynąć na system szkolnictwa publicznego. W Związku Radzieckim i innych krajach socjalistycznych zaczęto otwierać szkoły dla szczególnie uzdolnionych dzieci.

Każdy talent jest wyjątkowy i dlatego wymaga szczególnie ostrożnego i delikatnego obchodzenia się. Utalentowana osoba jest bardziej skłonna do introspekcji i poczucia własnej wartości.

Po prześledzeniu drogi życiowej wielu znanych osób amerykański naukowiec Benjamin Blum doszedł do wniosku, że ich talent rozwijał się i doskonalił przy troskliwym udziale rodziców i nauczycieli. Jednak ani rodzice, ani nauczyciele nie powinni nigdy zapominać, że utalentowane dziecko to po prostu dziecko, które jest szczególnie wrażliwe i pod wpływem świata dorosłych. Warto powiedzieć kilka słów o ogólnych zdolnościach dzieci, nie tylko muzycznych. Umiejętności, według dalekiej od pełnej klasyfikacji, bez uwzględnienia pewnych form przejściowych, można podzielić na cztery typy:

Zdolność artystyczna polega na tym, że na przykład genialny muzyk może być jednak również genialnym matematykiem;

Zdolności psychomotoryczne, czyli umiejętność kontrolowania swojego ciała, dzieci z takimi zdolnościami stają się sportowcami i tancerzami;

Zdolności o charakterze towarzyskim – odnosi się to do umiejętności szybkiego znajdowania kontaktu z ludźmi różnego typu, charakterów, upodobań; dzieci z takimi zdolnościami stają się psychologami, sprzedawcami, menedżerami, dyrygentami;

Zdolności intelektualne o charakterze ogólnym, które są realizowane w różnych sferach działalności człowieka.

Muszę powiedzieć, że kiedy możliwości dziecka są niedoceniane, jego wzorzec zachowania zmienia się diametralnie. Staje się wymagający, agresywny, drażliwy, może nagle przestać komunikować się ze wszystkimi lub gwałtownie zareagować nawet na najbardziej nieszkodliwą uwagę.

Do pracy z dziećmi zdolnymi oprócz szczególnej wiedzy potrzebny jest takt, cierpliwość i wyjątkowa delikatność. Opracowywane są specjalne testy, które mają pomóc rodzicom i nauczycielom. Trafność oceny możliwości dziecka w dużej mierze zależy od uważności i spostrzegawczości rodziców i nauczycieli.

W jaki sposób rodzina i szkoła mogą przyczynić się do twórczego rozwoju dziecka? W rodzinie, w której czyta się książki i gazety, dyskutuje się na tematy polityczne i inne, dziecko rozwija się szybciej niż według specjalnie opracowanych programów.

Jeśli chodzi o rozwój muzyczny dziecka w rodzinie, konieczne jest stworzenie odpowiedniego mikroklimatu do rozwoju. Dziecko powinno dorastać w spokojnym, przyjaznym środowisku, czuć się chronione. Lekcje muzyki przyczyniają się do rozwoju zmysłów dziecka.

Po domu rodziców szkoła zajmuje ważne miejsce w rozwoju i wychowaniu dziecka. Mądry, doświadczony, uważny nauczyciel z pewnością pomoże utalentowanemu dziecku w jego rozwoju. Rozwój zdolności dziecka możliwy jest również w ramach szkoły ogólnokształcącej, pod warunkiem organizacji zajęć pozalekcyjnych. Utalentowane dzieci, które są umieszczane w klasach specjalnych i szkołach, mogą znaleźć się w izolacji od innych dzieci. Jeśli z jakiegoś powodu zdolne dziecko musi opuścić szkołę specjalną i iść do szkoły ogólnokształcącej, to zwykle powoduje to u niego poważne cierpienie psychiczne, które może prowadzić do depresji, a nawet choroby psychicznej.

Inteligencja to siła, która pomaga wniknąć w głąb rzeczy. Głównym zadaniem społeczeństwa każdego typu kultury jest nie tylko kształtowanie wysoce moralnej osobowości, ale także ujawnianie zdolności twórczych każdego dziecka.

7. Geny - nośniki informacji

Wcześniej wybitne zdolności uzdolnionych dzieci budziły jedynie ogólne zdziwienie i podziw, o których pisano, ale nie próbowano badać, naukowo wyjaśniać tego zjawiska.

Zdolne dziecko, zdaniem naukowców, to bezpośrednie „uderzenie genów w cel”. W niektórych rodzinach talent w określonej dziedzinie jest przekazywany z pokolenia na pokolenie. Szczególnie w rodzinach aktorskich dzieci wcześnie wykazują zdolności aktorskie i naśladują swoich rodziców. Talent muzyczny w rodzinie Bachów, niemieckich muzyków z Turyngii, jest dziedziczony przez kilka pokoleń od ponad 200 lat. Pradziadek Johann Bach, słynny muzyk, miał trzech synów obdarzonych wybitnymi zdolnościami muzycznymi i kilkoro wnucząt, którzy doskonale grali na organach, klawesynie i wiolonczeli. Prawnuk Jana Sebastiana Bacha, którego talent ujawnił się szczególnie jasno w dojrzałych latach, już w wieku 6 lat komponował utwory muzyczne.

Dziedziczenie zdolności muzycznych świadczy o genetycznym charakterze talentu. Badacz Revezh zauważył, że 85% uzdolnionych muzycznie dzieci miało rodziców, którzy również mieli zdolności muzyczne. Talent muzyczny był zwykle dziedziczony po ojcu. Bach, Beethoven, Bellini, Bizet, Vivaldi, Weber, Liszt, Mozart odziedziczyli talent po ojcu. I tylko Gounod, Grieg, Mendelssohn i Rubinstein pochodzą od matki.

Naukowcy nie mają jeszcze wystarczających danych naukowych, aby wyjaśnić, dlaczego talent muzyczny jest częściej dziedziczony w linii ojcowskiej i dlaczego talent matematyczny jest często dziedziczony po talencie muzycznym.

Dziedziczność odnosi się do zdolności organizmu do reprodukcji pewnych cech rodzicielskich w kolejnych pokoleniach. Jednak nie dziedziczy się gotowych cech i właściwości, a jedynie przesłanki, skłonności do nich. To, jak te skłonności się rozwiną, w dużej mierze zależeć będzie od otoczenia, od tego, czy przyczyni się ono do ich rozwoju, czy też utrudni.

Z punktu widzenia genetyki tajemnica wczesnego uzdolnienia nie wydaje się już taka tajemnicza. Bardzo ważna jest informacja zapisana w genach, a raczej polecenia genów, które kontrolują rozwój mózgu.

Zapewnia to aktywność umysłową osoby, zwiększa poziom jej intelektu, co z kolei pozwala nam ocenić stopień jego talentu.

Oto kilka przykładów talentów muzycznych. Jednym z najbardziej uderzających przykładów wczesnych - dziecięcych - przejawów muzycznego geniuszu był Wolfgang Amadeusz Mozart. Był muzykiem o uniwersalnym talencie. Życie i twórczość tego wielkiego kompozytora odzwierciedlały w całości blask i ubóstwo muzycznego geniuszu. Wiele z tego, czego musiał doświadczyć Mozart, przypadło losowi innych wielkich kompozytorów, być może w łagodniejszej lub nieco innej formie.

Jeśli chodzi o komponent etniczno-kulturowy jako źródło muzycznego talentu Mozarta, jego przodkowie mieszkali w bawarskiej części Szwabii. Ojciec Mozarta, człowiek surowy i powściągliwy, miał wielkie poczucie odpowiedzialności i chłopską pomysłowość. Mały Mozart miał fenomenalne ucho do muzyki i rzadką pamięć muzyczną. W wieku czterech lat chłopiec mógł powiedzieć profesjonalnemu muzykowi, że jego skrzypce są rozstrojone o ćwierć tonu. Muzyka Mozarta przeżyła swojego twórcę przez wieki. Jego muzyka stała się częścią boskiego świata, pierwotnej natury. Rygor i precyzja konstrukcji zaskakująco łączy się w nim z melodyjnością i melodią. Dzieło Mozarta jest geniuszem w prawdziwym tego słowa znaczeniu.

8. Diagnostyka zdolności twórczych dzieci

We współczesnych warunkach szczególnego znaczenia nabiera stworzenie metod psychodiagnostycznych umożliwiających identyfikację i ocenę różnych aspektów psychiki dziecka. W różnych rodzajach aktywności twórczej do ważnych cech należą takie cechy psychiki, jak wybiórczość percepcji, obserwacja, pamięć operacyjna, elastyczność myślenia, szybkość uogólniania i oceny sytuacji, podejmowanie decyzji.

Oczywiście zdolności twórcze dziecka powinny przejawiać się i rozwijać w zabawie i nauce. Ważną rolę w twórczym rozwoju dziecka odgrywa szkoła. W procesie przyswajania wiedzy, umiejętności i rozwoju dzieci odbywa się. Obecnie szkoła stawia przed sobą jedno z głównych zadań: kształtowanie takich cech osobowości dziecka, które dają mu możliwość samodzielnego zdobywania nowej wiedzy, elastycznego, szybkiego wykorzystywania jej w sytuacjach, których bezpośrednio nie daje trening. Realizacja tego zadania polega nie tylko na specjalnej konstrukcji i organizacji procesu opanowywania wiedzy, umiejętności i zdolności, ale także na celowym kształtowaniu różnych aspektów osobowości dziecka. A wynika to z potrzeby określenia treści i struktury twórczego rozwoju, opracowania naukowo ugruntowanych metod identyfikacji i oceny różnych jego aspektów dla skuteczniejszej formacji w procesie uczenia się.

Złożoność natury formacji twórczych, różnorodność czynników wpływających na ich powstawanie i rozwój determinuje wiele trudności w tworzeniu i stosowaniu technik. Głównym rdzeniem rozwoju twórczego, jak już wspomniano, jest rozwój intelektu dziecka.

Podkreślając szczególną rolę intelektu w integralnym systemie umysłowego i twórczego rozwoju człowieka, niektórzy badacze przypisywali go, obok przystosowania społecznego i zdolności do pracy, głównym zasobom jednostki. W całokształcie potencjału twórczego człowieka rozwój intelektualny zajmuje wiodące miejsce, ponieważ bezpośrednio określa stopień gotowości do przyswajania i przetwarzania wiedzy i umiejętności, zapewnia zdolność przystosowania się do nowych warunków, aktywnego ich przekształcania, planowania i oceny ich działania, wyznaczać cele i przewidywać ich pośrednie i końcowe wyniki, organizować przeszłe doświadczenia w systemy.

Istnieje wiele różnych definicji inteligencji, wśród których najbardziej znane są trzy z nich:

Zdolność uczenia się;

Umiejętność operowania abstrakcyjnymi relacjami;

Adaptacja do nowej sytuacji.

W psychologii bardzo intensywnie rozpracowuje się problemy twórczego rozwoju dziecka. W badaniu tego problemu psychologowie wychodzą z ogólnych przepisów teoretycznych dotyczących rozwoju dziecka jako całości. Różne szkoły i nurty badawcze próbują określić treść tego pojęcia, zbadać kształtowanie się cech twórczych i inteligencji pod wpływem komponentu kulturowego, jego przejawy na różnych etapach wieku i indywidualnego rozwoju. Badania pokazujące ogromną rolę edukacji w rozwoju twórczym i intelektualnym dzieci nabrały szerokiego zakresu, zidentyfikowano różne systemy oddziaływań wychowawczych; stwierdzono ścisłą zależność między poziomem rozwoju intelektu a treściami kształcenia, co zapewnia formowanie teoretycznych uogólnień o prawdziwie naukowym charakterze.

9. Kulturowa analiza współczesnej edukacji

Sfera pedagogiki, psychologii i wychowania to z jednej strony wyspecjalizowana dziedzina kultury zapewniająca przekazywanie ważnych społecznie doświadczeń zgromadzonych w społeczeństwie, z drugiej strony jest to specyficzna, względnie niezależna subkultura.

Realizacja idei wychowania w aspektach organizacyjnych i innych prowadzi do powstania społecznej instytucji oświaty i odpowiadającej jej subkultury edukacyjnej. Ich funkcjonowanie i rozwój wspiera system norm, organów zarządzających, system reprodukcji ról funkcjonalnych oraz środki komunikacji. W rozwiniętych kulturowo krajach Niemiec, Rosji, Anglii, Francji i USA społeczna instytucja edukacji ukształtowała się w drugiej połowie XIX wieku. W ramach tego instytutu idea edukacji została nie tylko w pełni zrealizowana, ale także dalej rozwijana.

Badania w ramach psychologii wychowania, a także nowatorska praktyka pedagogiczna prowadzą do nowego obrazu osoby. To na ideach i ideałach człowieka ostatecznie opierają się koncepcje edukacji. Treścią i celem działalności pedagogicznej jest wprowadzenie młodego człowieka w życie, wyposażenie go we wszelką niezbędną wiedzę, umiejętności i zdolności.

Celem edukacji i wychowania w każdej formacji etniczno-kulturowej jest kształtowanie w dziecku aktywności twórczej, która otworzy przed specjalistą możliwość generowania nowych sposobów i typów działań, wkraczania dla niego w nowe obszary zawodowe i będzie pozwolić mu w krótkim czasie zmienić kierunek swojej pracy. Dziś ta teza jest ponownie przemyślana jako wymóg nie tylko przekazywania informacji, ale także nauczania uogólnionych metod działania, samego myślenia.

Kultura to zespół istniejących materialnych i duchowych warunków życia ludzi, ustalonych sposobów ich działania, zwyczajów, instytucji społecznych, w tym samego systemu edukacji, agregat, który tworzy rodzaj żywego organizmu, zrównoważonego i zarazem układ dynamiczny. Wreszcie kultura to także świadoma, celowa, twórcza działalność jednostek i zbiorowości, chęć podtrzymywania tradycji, ulepszania i usprawniania życia, wprowadzania wszelkich zmian, przeciwstawiania się destrukcyjnym, nieludzkim tendencjom.

Nowa idea edukacji powinna wynikać nie tyle z idei przygotowania dorastającego człowieka do dojrzałości, przygotowania polegającego na przyswajaniu wiedzy, ale z idei włączenia człowieka w aktywny proces odkrywania, opanowanie świata. Nauczyciel powinien otwierać przed uczniem nowe rzeczywistości, pomagać mu w nie wejść, dzielić się własnym doświadczeniem zanurzenia się w te światy ich rozwoju. Nie tyle uczyć, co napawać zainteresowaniem, urzekać, pomagać, dzielić się doświadczeniem. Z kolei uczeń, odkrywając dla siebie nowe światy, wchodząc w nie, opanowując je, musi postrzegać edukację jako proces z gruntu dwustronny. Nie tylko skierowany do świata, ale także zwrócił się do samego ucznia. Edukacja to praca nakierowana na siebie, na własną zmianę. W nowej idei wychowania odkrywanie i panowanie nad światem jest nierozerwalnie związane z odkrywaniem i panowaniem nad sobą, droga do świata jest jednocześnie drogą do siebie, odkrywania siebie, „wsłuchiwania się” w swoją naturę i duchowości, wzrastania w sobie nowych sił, zdolności, doznań i przeżyć.

Niezbędnym wymogiem współczesnej edukacji jest etyczna orientacja rozwoju człowieka. Człowiek wykształcony to człowiek kultury, człowiek dobrze wychowany, który przyczynia się do zachowania kultury, jej umacniania. Osoba wykształcona to właśnie osoba, a nie specjalista czy osoba, ponadto osoba kulturalna, przygotowana do życia. Przygotowany nie tylko do normalnego życia i dobrze funkcjonującej produkcji, ale także do prób, do zmiany stylu życia, do zmian. Nie można zakładać, że w dobie ogólnego kryzysu kultury, bolesnego kształtowania się elementów nowej kultury, globalnych przemian i przesunięć, dzieci unikną zmian, problemów, bolesnych metamorfoz. Tak jak naturalny stał się wymóg edukacyjny związany ze zdolnością do uczenia się i ponownego uczenia się, tak naturalny powinien stać się wymóg gotowości osoby wykształconej do prób, do wielokrotnych zmian poglądów, światopoglądu, postawy. W szczególności więc treści współczesnej edukacji nie można sprowadzić do wiedzy i przedmiotów, a technologii edukacji do nauczania wiedzy i biernego jej przyswajania.

Równie ważne jest uwzględnienie wymogu wynikającego z samego ducha naszych czasów, a mianowicie: wpływy wychowawcze muszą być indywidualne z pewnego okresu, tj. zapewnić jednostce swobodę wyboru ścieżki edukacyjnej. Począwszy od okresu dojrzewania rozwija się osobowość człowieka, która charakteryzuje się pragnieniem niezależnego zachowania, kształtowaniem samoświadomości, indywidualnym światopoglądem, programem ścieżki życiowej i pewną pracą nad sobą. Od tego okresu człowiek nie może już postrzegać edukacji jako czegoś, co jest mu dane od urodzenia, jak pożywienie, powietrze czy warunki życia, rozwija własny stosunek do niej. Co więcej, może zacząć się kształcić. Podobny krok, który u jednych następuje wcześniej, u innych później, oznacza łączenie edukacji z samokształceniem.

Nie mniej istotne jest to, że przejście do samokształcenia wiąże się z innym rodzajem zmiany psychicznej: wychowanie przez samokształcenie w tym przypadku podporządkowane jest celom rozwoju i doskonalenia osobistego, staje się momentem aktywności umysłowej człowieka, forma jego kulturalnego bytu.

10. Reformy edukacji twórczej dzieci w różnych formacjach etniczno-kulturowych

Być może najbardziej imponującą rzeczą w dziedzinie edukacji w chwili obecnej są permanentne reformy edukacji. Można nawet powiedzieć, że żyjemy w czasach permanentnego eksperymentu pedagogicznego. Na przykład wiadomo, że rosyjska szkoła klasyczna i gimnazjum z przełomu XIX i XX wieku zostały zastąpione najpierw szkołą proletariacką z lat dwudziestych i trzydziestych XX wieku, a następnie radziecką szkołą klasyczną o jednym programie i stałym składzie przedmiotów . Ale od lat 70. w szkole przeprowadza się różne eksperymenty, a ruch innowacyjnych nauczycieli przybiera na sile, oferowane są zarówno nowe programy szkoleniowe, jak i nowe formy organizacyjne szkoły. Dziś jesteśmy świadkami indywidualnych prób ożywienia szkoły przedrewolucyjnej na nowych podstawach.

Zachodnia pedagogika i szkoły naturalnie rozwijały się nieco inaczej niż radzieckie, ale i tutaj można prześledzić podobny schemat: reformy i eksperymenty pedagogiczne trwają praktycznie od początku wieku. Rozwija się także pedagogika alternatywna.

W większości planów rozwoju dzieci pojawia się problem wykonalności tego, co zostało wymyślone i wykalkulowane. Wiadomo, że wiele reform edukacji twórczej w naszym kraju iw Europie nie osiągnęło swoich celów, chociaż miały pewien wpływ na rozwój edukacji.

Istnieje taki czynnik utrudniający realizację reform, jak niekonsekwencja lub niekonsekwencja celów reformy. Jeśli zestawimy wszystkie wymagania stawiane przez filozofię edukacji twórczej edukacji, to trzeba przyznać, że wiele z nich nie jest ze sobą skoordynowanych. Rzeczywiście, wiele z tych wymagań to ideały sformułowane w formie normatywnej, a ich wykonalność nie została omówiona, inne wymagania dotyczące edukacji to instalacje do modernizacji, ale program i środki na taką modernizację z reguły nie są ustalone. Ponadto należy wziąć pod uwagę, że różne wymagania wobec edukacji stawiane są przez różne podmioty działające na rzecz różnych grup ludności, różnych sfer kultury i gospodarki.

Dziś mamy do czynienia z pluralizmem kultur i heterogenicznością kultur. W rezultacie istnieje wiele przedmiotów i różnorodne wymagania dotyczące kreatywnej edukacji. Obecnie nie mamy do czynienia z jedną praktyką twórczego rozwoju dziecka, wręcz przeciwnie, w odpowiedzi na wielokulturową cywilizację i wolność wyboru edukacyjnego kształtują się różne, istotnie odmienne typy praktyk pedagogicznych.

Etnokulturowe podejście do innowacyjnej twórczości nauczycieli przeszło długą drogę w wielu krajach i grupach etnicznych.

Na przykład większość kulturowych regionów Ziemi stała się polem badań etnograficznych amerykańskich naukowców. Pierwsze badania prowadzono w celu poznania kultur rdzennej ludności Ameryki Północnej, następnie zainteresowania badaczy amerykańskich obejmowały Amerykę Łacińską, Afrykę, Oceanię i Azję. Zebrano i usystematyzowano obszerny i unikalny materiał z historii kultury, który posłużył jako źródło do analiz społeczno-kulturowych.

Cechą amerykańskiej szkoły kulturalnego i twórczego rozwoju dzieci, obok pokojowego współistnienia i wzajemnego wzbogacania się różnych ujęć metodologicznych, jest korzystanie z twórczego dziedzictwa poprzedników, co pozwala mówić o ciągłości tradycji w amerykańskim szkoła rozwoju.

Później w szkole amerykańskiej nastąpiła zmiana orientacji z badania kultur niezachodnich, przedpiśmiennych na badanie kultur wszystkich typów, w tym społeczeństwa postindustrialnego. Jednym z obiektów uważnych studiów jest kultura Stanów Zjednoczonych. Zmieniły się zewnętrzne zwyczajowe warunki pracy - pole badań etnograficznych gwałtownie się zawęziło wraz ze zniknięciem z powierzchni Ziemi wielu lokalnych kultur.

Należy powiedzieć o powstaniu rasowo-kulturowej szkoły twórczych poszukiwań. Główną ideą jest decydujący wpływ czynnika rasowego na rozwój zdolności twórczych dziecka. Szkoła ta powstała w warunkach walki o byt i doboru naturalnego, dominacji podejścia biologicznego w socjologii, rozpowszechnienia się wszelkiego rodzaju pomiarów antropometrycznych i prób biologicznej klasyfikacji ras. Oczywiście wszystko to nie mogło nie wpłynąć na rozwój kultury rasowej i rozwój zdolności twórczych dzieci tej grupy etnicznej.

Szczególne miejsce zajmuje duchowa szkoła twórczego rozwoju dzieci. Podstawą tej szkoły było rozważanie opowieści o „doświadczeniach” w dziełach muzycznych wielu wielkich kompozytorów. Rodzaje „życia” uznano za równe pod względem wartości.

Powiedzmy jeszcze raz, że w psychologii kultura jest socjologicznym określeniem zachowania wyuczonego, to znaczy zachowania, które nie jest dane człowiekowi od urodzenia, nie jest z góry określone w swojej wrodzonej postaci, ale musi być przyswajane przez każde nowe pokolenie na nowo, przez ucząc się od dorosłych.

Komponent etnokulturowy to formy nawykowego zachowania wspólne dla grupy, społeczności lub społeczeństwa. Składa się z elementów materialnych i niematerialnych.

Wniosek

Podsumowując, dojdziemy do wniosku, że kultura w szerokim znaczeniu etnograficznym składa się w całości z wiedzy, wierzeń, sztuki, moralności, praw, zwyczajów i niektórych innych cech, zdolności i nawyków nabytych przez osobę jako członka społeczeństwa.

Trzeba powiedzieć, że wszelkie badania nad twórczym rozwojem dzieci od najmłodszych lat wiążą się z ogólnym postępem wiedzy naukowej rozwijającej się na styku nauk o człowieku, jego duchowej aktywności i twórczości. W tym artykule rozważyliśmy takie kwestie, jak utalentowane lub genialne dzieci, a także naturę talentu.

W tej pracy stanęliśmy przed celem - rozważenie komponentu etno-kulturowego - jako możliwości realizacji zdolności twórczych w edukacji muzycznej dziecka. Przyjrzeliśmy się różnym przykładom realizacji zdolności dzieci z określonego komponentu etniczno-kulturowego. Na przykładach różnych znanych postaci sztuki muzycznej z przeszłości i teraźniejszości. A także rozważał genezę geniuszu dzieci w muzyce. Przestudiowaliśmy metody pracy różnych szkół działających na rzecz rozwijania potencjału twórczego dzieci. Tym samym postawiony przed nami cel został osiągnięty.

W trakcie pracy rozważaliśmy takie pojęcia, jak kultura, element etno-kulturowy i jego wpływ na zdolności twórcze dzieci, badaliśmy wpływ środowiska na rozwój dziecka. Tym samym zrealizowaliśmy zadania postawione przed nami na początku pracy.

Bibliografia

1. Akimowa M.K. Psychologia. Instruktaż. - Moskwa: „Pedagogika”, 2000. - 489s.

2. Kiedrow B.M. Psychologia. Instruktaż. - Moskwa: "Nauka", 2001. - 113s.

3. Kozłowa V.T. Psychologia i kultura. Instruktaż. - Moskwa: "Nauka", 2001. - 612s.

4. Meisner T. Zdolności zrealizowane i niezrealizowane. - Moskwa: Kron-press, 2000. - 289s.

5. Diagnostyka psychologiczna. Problemy i badania. Pod redakcją Gurewicza K.M. - Moskwa: „Pedagogika”, 2000. - 345s.

6. Psychologia procesów twórczości artystycznej. Instruktaż. Pod redakcją Jegorova A.A. - Moskwa: "Nauka", 2000. - 531s.

Rybakova G.I. Edukacja dzieci. Instruktaż. - Moskwa: „Pedagogika”, 2001. – s.100

Psychologia procesów twórczości artystycznej. Instruktaż. Pod redakcją Jegorova A.A. - Moskwa: "Nauka", 2000. – s.131

Kiedrow BM Psychologia. Instruktaż. - Moskwa: "Nauka", 2001. – s.12

Sukhareva A.I. Wychować geniusza. - Moskwa: "Nauka", 2000. – s. 335

Revezh G. Talent i geniusz. - Moskwa: "Nauka", 2000. – str. 242

« kultura- zbiór tradycji, zwyczajów, norm społecznych, reguł regulujących zachowanie tych, którzy żyją teraz, i przekazywanych tym, którzy będą żyć jutro. (Dobrenkov VI Kravchenko AI Sociology. W 3 tomach. Moskwa, Gaudemus).

Rosyjska szkoła baletu, malarstwa, teatru jest uznawana na całym świecie, a sztuka rosyjska ma wielu zagorzałych wielbicieli za granicą. Rosja ma najbogatsze dziedzictwo kulturowe: najlepsze muzea, bogate zbiory dzieł sztuki itp. Oczywiście naszym zadaniem jest zachowanie i rozwój naszego dziedzictwa. Jednak czas dyktuje nieco inne rozumienie kultury.

Istotne w tej chwili jest rozumienie terminu „kultura” jako metody kształtowania światopoglądu, czyli dzięki której możliwe jest formułowanie wartości, celów i zadań, które będą akceptowane przez obywateli dziś i jutro. Kultura pozwala na ukształtowanie obrazu świata, obrazu tego, jak pojmowana jest rzeczywistość i w jakim kluczu powinna się rozwijać, a co za tym idzie - kształtować styl życia Rosjanie.

Kultura rosyjska postrzegana jest obecnie z jednej strony jako „wódka, śledź i niechęć do pracy”, z drugiej zaś jako naukowe „przełomy” i „rewolucje”, „wielkie osiągnięcia” i rekordy, twórczość wielkich talentów . Oczywiście wyobrażenia o ludziach i ludziach o sobie samych powstają dzięki obrazom zawartym w kulturze, zarówno oficjalnej, jak i nie. W tym duchu kwestia rozwoju kulturalnego jest kwestią strategicznego rozwoju kraju. rosyjski filozof L.P. Karsawin w swoich rozprawach o narodzie i jego jedności napisał, że „ idea kultury określa państwowość».

Jeśli my, jako naród i jako kraj, chcemy żyć lepiej jutro, to już dziś musimy stworzyć atrakcyjne i udane obrazy naszego jutrzejszego życia i umieścić je we wciągających scenariuszach. I już w nich układają się systemy wartości, społecznie pożądane działania i decyzje. Pod wpływem tych obrazów ukształtują się wówczas pożądane postawy i zachowania.

Ważne jest nie tylko tworzenie obrazów, ale także zapewnienie jak najszerszego do nich dostępu, czyli wykorzystanie najefektywniejszych form i kanałów rozpowszechniania informacji. Na przykład w pierwszej połowie XX wieku takim kanałem było kino. Chciałem ożywić obrazy tworzone na ekranie. Władze różnych krajów szybko doceniły potęgę tego zasobu: tak powstał Hollywood, powstał rodzimy przemysł filmowy. Hollywood, jak fabryka snów, wciąż nieprzerwanie pracuje nad stworzeniem niezbędnych znaczeń i obrazów, i to całkiem skutecznie.

Jednak monopol kina nie był wieczny. Dziś najważniejszym i najintensywniej rozwijającym się zasobem jest Internet, który daje coraz większe możliwości. Ważne jest, abyśmy na poważnie zaczęli pracować z Internetem. Jak? Można zacząć od prostych rzeczy, na przykład udostępnić główne muzea i galerie, czyli otwierać wirtualne muzea z wirtualnymi wycieczkami i przewodnikami, promować rozwój wirtualnych bibliotek itp.

Kultura jako zasób. Przemysły kreatywne

Pojęcie „przemysłów kreatywnych” pojawiło się w latach 90. w Wielkiej Brytanii i szybko rozprzestrzenił się na cały świat.

Jego znaczenie jest takie kultura staje się nie tylko kosztowną dziedziną, ale także motorem gospodarki. Innowacyjne przedsięwzięcia biznesowe wykorzystujące kulturę jako zasób to najszybciej rozwijające się sektory gospodarki w wielu krajach. Oprócz tradycyjnych instytucji kultury, branże kreatywne obejmują również projektowanie, modę, wydawnictwa, nagrania dźwiękowe, technologie multimedialne itp.

Wszystkie te obszary należą do sfery kultury komercyjnej i nie są postrzegane w Rosji ani jako samodzielny integralny sektor gospodarki, ani jako podmiot jakiejkolwiek polityki. Tymczasem, jak pokazują doświadczenia międzynarodowe, innowacyjna „gospodarka kreatywna” jest dziś alternatywą dla rozwoju przemysłu ciężkiego i gospodarki surowcowej, jednego z głównych kierunków rozwoju postindustrialnego.

Patriotyzm. Kultura prawna jako główny sposób walki z korupcją

Jednym z głównych czynników kształtowania obywatelskich przekonań patriotycznych jest powszechna, celowa, skuteczna propaganda mająca na celu kształtowanie świadomości prawnej i społecznie odpowiedzialnej, kultury prawnej, o której tak często wspomina prezydent Dmitrij Miedwiediew. Propaganda zarówno przez państwo, jak i przez społeczeństwo. W czasach sowieckich ulubionym oskarżeniem Zachodu, Stanów Zjednoczonych przeciwko ZSRR było to, że w naszym kraju wszystko jest bardzo ideologiczne, że propaganda „złośliwie zarządza” świadomością publiczną mas, przetwarzając ją w pożądanym kierunku. Tak, oczywiście, sowiecka propaganda również narzucała ludziom bardzo wątpliwe przekonania polityczne, dogmaty, często uzasadniała fakty niesprawiedliwości społecznej itp. Ale jednocześnie miał też na celu zaszczepienie w ludziach poczucia poszanowania prawa, miłości i szacunku dla własnego państwa, odpowiedzialności za swoje czyny, głosił wysokie walory moralne. Pamiętasz przynajmniej jeden sowiecki film fabularny lub dokumentalny, w którym przestępca, osoba szkodząca państwu, łapówkarz, grabarz i tym podobne są bohaterami? Po prostu nie istniały. Ale w kinie, w prasie, w książkach, na imprezach państwowych i publicznych, na wystawach wszędzie głoszono uczciwość, służbę społeczeństwu i państwu, pogardę dla przestępców, zdrajców, niemoralnych ludzi.

Dziś temat oszukiwania państwa wszelkimi sposobami, podziw dla bogactwa zarobionego na łapówkach, szykowne życie skorumpowanych urzędników, „szlachetność” brygad gangsterskich itp., itd. to niemal główne wątki wielu mediów, dzieł sztuki. Godne uwagi w tym zakresie są dane z reprezentatywnych badań socjologicznych przeprowadzonych stosunkowo niedawno przez Departament Służby Cywilnej i Polityki Kadrowej RAGS: prawie 30 proc. przestępstwo, ale sprawa honoru i inteligencji” , nieco mniej niż 40 proc., chociaż osobiście nie zamierzają tego robić, ale nie potępiają innych za takie rzeczy.

D. Miedwiediew: „Mówimy o atmosferze w społeczeństwie: musimy stworzyć antykorupcyjny standard postępowania. Bez tego nic z tego nie będzie. Należy zwrócić szczególną uwagę na ocenę korupcji przez społeczeństwo. W edukację prawną powinny być zaangażowane środki masowego przekazu i organizacje publiczne”.

Dlatego jednym z najważniejszych zadań państwa jest wspieranie tworzenia instytucji społeczeństwa obywatelskiego, dostępności kultury dla ludności. Konieczne jest również utworzenie państwowego porządku tworzenia filmów patriotycznych, organizowanie seminariów, konferencji, wciąganie w dyskusję o problemach kulturalnych w Rosji jak najszerszych warstw społeczeństwa. W tym zakresie planuje się realizację zestawu działań mających na celu zapewnienie konstytucyjnych praw obywateli do dostępu do dóbr kultury, korzystania z instytucji kultury oraz tworzenia warunków dla poprawy jakości życia ludności.

Dofinansowanie dla sektora kultury

„Nagromadzone w okresie spowolnienia gospodarczego problemy w sferze kultury znacznie przekraczają możliwości ich rozwiązania przez państwo. Najsłabiej przygotowana do gospodarki rynkowej okazała się branża tradycyjnie nastawiona na państwowe wsparcie finansowe. Tempo deprecjacji szczególnie cennych nieruchomych obiektów dziedzictwa kulturowego nadal nie nadąża za tempem ich renowacji. Podobna sytuacja ma miejsce w przypadku funduszy muzealnych. W rzeczywistości dzisiaj trwa proces stopniowej utraty narodowego dziedzictwa kraju (zarówno materialnego, jak i duchowego), nagromadzonego przez poprzednie pokolenia. ( Z FTP „Kultura Rosji” (2006 - 2010))

Czynnik finansowy wpływa zarówno na bazę materialną i produkcyjną sfery kultury, jak i na jej zawartość, na jej jakość. Teraz jest to szczególnie widoczne. Nasze społeczeństwo jest pełne nie najlepszych przykładów kultury masowej, podczas gdy krajowe kadry uczą cały świat choreografii, sztuki operowej i teatralnej, reżyserii, umiejętności wykonawczych itp. I to jest powszechnie uznawane. Najlepsi specjaliści wyjeżdżają do pracy za granicę, nie tylko ze względu na niskie płace w naszym kraju. Tendencja do wyjazdów zagranicznych staje się niebezpieczna, gdyż odpływ wykwalifikowanych specjalistów, pracowników kultury i sztuki nie tylko za granicę, ale także w innych obszarach działalności osiągnął alarmujący poziom. Ze względu na to, że obywatele Federacji Rosyjskiej mają prawo do swobodnego podróżowania za granicę, brak jest danych ilościowych na temat wycieku specjalistów z dziedziny kultury wysokiej z kraju. Odchodząca kadra pedagogiczna i sceniczna będąc nosicielem kultury wysokiej reprodukuje ją w innym środowisku, tym samym wykrwawiając nas, obywateli Rosji. Kultura Rosji, jej potencjał duchowy - to jest jej jakościowa różnica w stosunku do innych narodów, narodów.

Tracąc naszą wewnętrzną jakość, tracimy tym samym rdzeń, który kształtuje całą tkankę społeczną rosyjskiego społeczeństwa.

Chciałbym zwrócić uwagę, że na tym etapie kultura jest finansowana na zasadzie rezydualnej, a to jest niedopuszczalne w dobie rywalizacji obrazów i znaczeń. Przed podziałem środków konieczne jest zrozumienie celów i zadań, które sobie stawiamy. Naszym zdaniem należy kłaść nacisk i świadomie dokonywać zastrzyków finansowych. Ważne jest, aby zrozumieć, że w kulturę można inwestować, a nie tylko dawać państwowe dotacje na jej zachowanie. Konieczne jest inwestowanie w te obrazy kulturowe iw te formy kulturowe, których państwo potrzebuje.

Polityka państwa w dziedzinie kultury, podejście do instytucji kultury powinno być budowane z uwzględnieniem faktu, że w obszarze kultury należy nadać priorytet następującym obszarom:

rozwój więzi między tradycyjnymi instytucjami kultury a sferą nowoczesnych technologii komunikacyjnych – główne zadanie integralnego rozwoju sfery kultury;
zachowanie tradycji kulturowych narody Rosji, różnorodność kulturowa;
tworzenie warunków dla rozwoju i reprodukcji twórczego potencjału społeczeństwa;
kształtowanie systemu wartości pozytywnych, jednoczenie społeczeństwa dla dalszej realizacji celów taktycznych i strategicznych w rozwoju kraju, w tym kształtowania państwowego porządku tworzenia kina patriotycznego;
równość szans i powszechna dostępność kultury;
związku z przebiegiem modernizacji gospodarczej kraje o pewnym stopniu konserwatyzmu (zachowanie tradycji istotnych dla Rosji) w dziedzinie wartości duchowych i kultury narodowej;
opracowanie najefektywniejszych wskaźników, odzwierciedlające stan kultury w Rosji, a także pozwalające odpowiednio ją (kulturę) skorelować z sytuacją na świecie.

Konkretne kroki na najbliższą przyszłość:

organizowanie seminariów, konferencji, wciąganie do dyskusji nad problemami kultury w Rosji jak najszerszych warstw ludności;
tworzenie zamówień państwowych na tworzenie filmów patriotycznych, programów edukacyjnych itp.;
stymulowanie wykorzystania nowoczesnych technologii telekomunikacyjnych w obszarze kultury – np. tworzenie wirtualnych bibliotek, realizacja wirtualnych wycieczek po muzeach itp.

KONCEPCJE KULTURY I STYLU ŻYCIA

Korelacja pojęć

KULTURA(łac. culture - uprawa, wychowanie, edukacja) - system historycznie rozwijających się ponadbiologicznych programów działania, zachowania i komunikacji człowieka, warunkujący reprodukcję i zmianę życia społecznego we wszystkich jego głównych przejawach. ( „Najnowszy słownik filozoficzny”)

KULTURA- gałąź społecznej sfery gospodarki, w tym muzea, teatry, kino, sztuka, różnego rodzaju działalność kulturalno-oświatowa, sztuka. ( „Nowoczesny słownik ekonomiczny”)

W jednym przypadku można powiedzieć, że kultura (w sensie filozoficznym) jest złożonym zjawiskiem systemowym ludzkiego życia, które wpływa na wszystkie aspekty życia społecznego. Jednocześnie kultura jest również postrzegana jako pewna gałąź gospodarki (co jest istotne z punktu widzenia organizacji życia gospodarczego społeczeństwa).

Kultura przechowuje, przekazuje (przekazuje z pokolenia na pokolenie) i generuje programy działania, zachowania i komunikowania się ludzi. W życiu społeczeństwa pełnią mniej więcej taką samą rolę jak informacja dziedziczna (DNA, RNA) w komórce lub złożonym organizmie; zapewniają reprodukcję różnorodności form życia społecznego, typów działań charakterystycznych dla danego typu społeczeństwa, jego nieodłącznego obiektywnego otoczenia, jego powiązań społecznych i typów osobowości – wszystkiego, co składa się na rzeczywistą tkankę życia społecznego w określonym czasie etapie jego historycznego rozwoju.

Żadna poważna zmiana społeczna nie jest możliwa bez zmian kulturowych. Jako jednostka społeczna człowiek jest wytworem kultury. Człowiekiem staje się dopiero poprzez asymilację doświadczenia społecznego przekazywanego w kulturze.

STYL ŻYCIA- koncepcja zbiorowa, dzięki której możliwe jest scharakteryzowanie najróżniejszych aspektów życia człowieka, grupy społecznej, społeczeństwa jako całości. Współcześni socjologowie generalnie zgadzają się, że pojęcie kultury jest znacznie szersze niż pojęcie „sposób życia”. Jakie są podobieństwa i różnice między tymi pojęciami?

Rzeczywiście, tradycje, zwyczaje, normy zachowania, obyczaje i wartości stanowią podstawę zarówno kultury, jak i sposobu życia. Jedyna różnica polega na tym, że koncepcja kultura wyraża wzniosłą, duchową stronę tego zestawu elementów i Styl życia- stronę codzienną, materialną i praktyczną.

Styl życia to rutyna lub sposób życia: nawyk wczesnego wstawania lub późnego kładzenia się spać, palenie na czczo, ubieranie się po domu we wszystko, co stare, kupowanie produktów na rynku hurtowym, a nie w sklepie, bieganie do las w weekendy lub codzienne ćwiczenia, czytanie przed snem i nie tylko.

Kultura i styl życia są ze sobą tak splecione, że czasem nie sposób ich rozdzielić. Eksperci twierdzą, że korzenie kultury tkwią w codziennym doświadczeniu ludzi, które opiera się na zbiorowych nawykach, zasadach i normach zachowania. Te ostatnie, mówiąc obrazowo, są budulcem zarówno kultury, jak i sposobu życia.

Można argumentować, że pojęcie „sposób życia” to tylko część zakresu pojęcia „kultura”, a mianowicie ta jego część, która odnosi się do teraźniejszości, która charakteryzuje sposób, w jaki ludzie żyją „teraz”. Sposób życia nie kumuluje się z pokolenia na pokolenie, nie tworzy pozorów dziedzictwa kulturowego. Styl życia symbolizuje dynamiczną stronę kultury.

Składnikami, które opuszczają styl życia są: język, przekonania, postawy, wartości, maniery, dress code, jakość mieszkania, warunki pracy, sposób spędzania wolnego czasu, zwyczaje, obyczaje, etykieta, normy i inne elementy kultury.

Kultura: ludowa, elitarna, masowa

Kultura ludowa- sfera nieprofesjonalnej działalności kulturalnej, która istnieje według typu folklorystycznego w przeszłości i teraźniejszości, przekazywanego z pokolenia na pokolenie w procesie bezpośredniej interakcji między ludźmi. Elementy, które ją tworzą to: wartości, normy, znaczenia, idee, obrzędy, obrzędy, idee, wiedza, wierzenia, styl życia, twórczość artystyczna itp. Tradycyjna kultura ludowa z przeszłości i jej współczesne formy wypełniają najbliższe i najbardziej znane przestrzeń kulturalna.

Kultura elitarna tworzy się w uprzywilejowanych w dowolnej dziedzinie (w polityce, handlu, sztuce) warstwach, społecznościach i obejmuje, podobnie jak kultura ludowa, wartości, normy, idee, idee, wiedzę, styl życia itp. Niektórzy badacze widzą w kulturze elitarnej jedynie subkultura uprzywilejowanych grup społecznych, wyróżniająca się fundamentalną bliskością, duchową arystokracją i wartościowo-semantyczną samowystarczalnością. Indywidualno-osobowy charakter kultury elitarnej jest jej specyficzną cechą. W przeciwieństwie do kultury popularnej celem staje się nie anonimowość, ale osobiste autorstwo.

Kultura masowa- specyficzny rodzaj duchowej produkcji, ukierunkowany na „przeciętnego” konsumenta i sugerujący możliwość szerokiego odtworzenia oryginalnego produktu. Kultura masowa jest wytworem epoki industrialnej i postindustrialnej, związanej z kształtowaniem się społeczeństwa masowego. Kultura masowa tworzy współczesną mitologię, konstruując własny świat, który często postrzegany jest przez jej konsumentów jako bardziej realny niż ich własna codzienność. Istotnym aspektem kultury masowej jest trafny wybór adresata-konsumenta (grupy wiekowe, społeczne i narodowe), który warunkuje wybór odpowiednich technik artystycznych i technicznych, a w przypadku powodzenia przynosi znaczne dochody. Kultura masowa tradycyjnie przeciwstawia się kulturze elitarnej, zdolnej do tworzenia wytworów o wyjątkowej wartości artystycznej, wymagających pewnego wysiłku intelektualnego i wstępnego bagażu kulturowego dla ich odbioru. Element innowacyjności w kulturze masowej jest znikomy, gdyż jej twórcy zajmują się głównie tworzeniem uproszczonych wersji dorobku kultury „wysokiej” dostosowanych do świadomości masowej.

Szczególny stosunek do kultury masowej w USA. Amerykański socjolog D. Burstin zwraca uwagę, że w przeciwieństwie do Europy Zachodniej, gdzie „kultura wysoka” znajduje się pod patronatem państwa, w Stanach Zjednoczonych kultura masowa, odzwierciedlająca idee, standardy i stereotypy oficjalnej polityki państwa i biznesu zainteresowania, wprowadzając je do umysłów ludzi. „My”, mówi Boorstin, „jesteśmy prawdopodobnie pierwszym narodem w historii, który poddał scentralizowanej kontroli masową (masową) kulturę ludową”.

Fenomen kultury masowej wynika z komercjalizacji wszelkich stosunków społecznych, przekształcenia w towar zjawisk kultury duchowej, a co za tym idzie, posłuszeństwa prawom produkcji towarowo-przemysłowej. Pieniądze inwestuje się w kulturę masową – jak w przedsiębiorstwa, działki – w nadziei na zysk. Celem takiej produkcji kulturalnej jest zarabianie pieniędzy, a nie miara dobrobytu człowieka czy rozwój dojrzałej świadomości. Środkiem w tym przypadku jest wyłącznie „finansowy arshin”.

FEDERALNY PROGRAM DOCELOWY „KULTURA ROSJI (2006 - 2010)”. EKSTRAKTY

1. Charakterystyka problemu, który Program ma rozwiązać

W latach 2001-2005 w kraju panowała stabilizacja polityczna i gospodarcza. Wzmocniono instytucję własności prywatnej, przeprowadzono proces reformy ustawodawstwa budżetowego i podatkowego. Istnieją przesłanki wzrostu gospodarczego.

Społeczeństwo i państwo ponownie zwróciły się ku problematyce kultury. Ważnym krokiem było przyjęcie federalnego programu celowego „Kultura Rosji (2001-2005)”, dzięki realizacji którego udało się zatrzymać upadek sfery kultury, zwiększyć udział państwa w jej wspierać i zwiększać finansowanie. Pozwoliło to zapobiec utracie wielu zabytków kultury, wzmocnić więzi międzyetniczne i międzyregionalne.

Jednocześnie problemy w sferze kultury narosłe w okresie dekoniunktury znacznie przekraczają możliwości ich rozwiązania przez państwo. Najsłabiej przygotowana do gospodarki rynkowej okazała się branża tradycyjnie nastawiona na państwowe wsparcie finansowe. Tempo deprecjacji szczególnie cennych nieruchomych obiektów dziedzictwa kulturowego nadal nie nadąża za tempem ich renowacji. Podobna sytuacja ma miejsce w przypadku funduszy muzealnych. W rzeczywistości dzisiaj trwa proces stopniowej utraty narodowego dziedzictwa kraju (zarówno materialnego, jak i duchowego), nagromadzonego przez poprzednie pokolenia. Jak dotąd nie ma rynkowych kryteriów oceny zarówno ruchomych, jak i nieruchomych obiektów dziedzictwa kulturowego.

Wraz ze wzrostem roli kultury w społeczeństwie przestaje ona być tylko jedną z form zaspokajania potrzeb. Doprowadzenie kultury do poziomu, który pozwala jej stać się aktywnym uczestnikiem procesów społeczno-gospodarczych, wymaga pewnych wysiłków ze strony państwa. Inwestycje państwa w kulturę to inwestycje w „kapitał ludzki”.

Reformowanie w sferze kultury jest bezpośrednią konsekwencją zachodzących przemian gospodarczych i politycznych. Konieczne jest poszukiwanie rozwiązań, które z jednej strony zapewniłyby zachowanie wartości kulturowych, az drugiej strony stworzyły mechanizmy ekonomiczne umożliwiające efektywny rozwój kultury w nowych warunkach rynkowych.

Ważnym czynnikiem przyczyniającym się do rozwoju branży jest tworzenie instytucji partnerstwa publiczno-prywatnego, które
zapewnia:

rozwój mecenatu i dobroczynności w dziedzinie kultury;
rozwoju rynku dóbr kultury, współudziału państwa i biznesu w rozwoju tego rynku, a także w opłacalnych projektach z zakresu kultury.

Rozwój rynku dóbr kultury wiąże się z rozwiązywaniem problemów związanych z ich wyceną i ubezpieczeniem.

Umacnianie pozycji kultury rosyjskiej za granicą, kształtowanie wizerunku Rosji jako kraju o wielkich tradycjach kulturowych jest integralną częścią strategii integracji państwa z systemem stosunków międzynarodowych.

Ścisły związek procesów zachodzących w sferze kultury z procesami zachodzącymi w społeczeństwie sprawia, że stosowanie metody programowo-celowej jest warunkiem koniecznym dalszego rozwoju przemysłu.

Znaczna część kosztów związanych z realizacją Programu przypada na prace związane z odbudową, restauracją i reagowaniem kryzysowym w obiektach dziedzictwa kulturowego o znaczeniu federalnym. Metoda programowo-celowa umożliwia koncentrację środków finansowych na realizacji prac na konkretnych obiektach, zapobiegając ich rozproszeniu.

Stosowanie metody programowo-celowej jest również niezbędne przy realizacji innych obszarów Programu, obejmujących wszystkie główne obszary życia kulturalnego: teatr, muzykę, sztukę nowoczesną i tradycyjną. Utrwalona praktyka przewiduje aktywny udział w konkursach i festiwalach zarówno regionalnych, jak i wiejskich, a także ogólnie uznanych grup i postaci kultury.

Odmowa zastosowania metody programowo-celowej może prowadzić do negatywnych konsekwencji, np. do ograniczenia wpływu państwa na prowadzenie polityki kulturalnej w regionach kraju.

Do najpoważniejszych zagrożeń należy zaliczyć ograniczenie finansowania i nieefektywne zarządzanie Programem, co z kolei pociągnie za sobą:

utrata części nieruchomych obiektów dziedzictwa kulturowego spowodowana szybszym tempem ich zużycia niż tempem ich renowacji i konserwacji;

straty finansowe wynikające z nieefektywnego użytkowania nieruchomych obiektów dziedzictwa kulturowego;
straty finansowe z tytułu ograniczenia wykorzystania funduszu muzealnego i dokumentów archiwalnych, działalności krajoznawczej;
zmniejszenie udziału filmów narodowych w rosyjskim rynku filmowym;
ograniczenie wpływu państwa na kształtowanie się „kapitału ludzkiego”, utrata wykwalifikowanej kadry w przemyśle;
naruszenie jednolitej przestrzeni informacyjnej i kulturowej;
naruszenie zasady wyrównywania dostępu do wartości kulturowych i zasobów informacyjnych różnych grup obywateli.

Wcześniejsze zakończenie Programu może nastąpić w przypadku zmiany sytuacji społeczno-gospodarczej w kraju, określenia nowych priorytetów w rozwiązywaniu problemów narodowych oraz nieefektywnego zarządzania Programem. Osiągnięcie celów Programu w takich warunkach będzie niemożliwe.

2. Główne cele i zadania Programu ze wskazaniem terminu i etapów jego realizacji oraz wskaźniki docelowe i wskaźniki

Wybór priorytetowych celów Programu opiera się na strategicznych celach rozwoju społeczeństwa oraz analizie trendów panujących w dziedzinie kultury w poprzednich latach, z uwzględnieniem ewolucji otoczenia gospodarczego i prawnego dla funkcjonowania organizacje kulturalne.

Na tej podstawie celami Programu są: zachowanie dziedzictwa kulturowego Federacji Rosyjskiej, utworzenie jednolitej przestrzeni kulturowej, stworzenie warunków dla zapewnienia równego dostępu do wartości kulturowych i zasobów informacyjnych różnych grup obywatele, tworzenie warunków dla zachowania i rozwoju potencjału kulturalnego narodu, integracja ze światowym procesem kulturalnym, zapewnienie dostosowania sfery kultury do warunków rynkowych.

Ochrona dziedzictwa kulturowego Federacji Rosyjskiej

Kultura rosyjska ma głębokie korzenie historyczne. Z jednej strony opiera się na tradycjach sztuki klasycznej, z drugiej na tradycjach ludów zamieszkujących nasz wielonarodowy kraj. Różne etapy historyczne, przez które przeszła Rosja, odcisnęły swoje piętno na kształtowaniu się jej dziedzictwa kulturowego.

Osiągnięcie tego celu w ramach Programu polega na:

prowadzenie prac związanych z ochroną i restauracją obiektów dziedzictwa kulturowego, wartości muzealnych, dokumentów archiwalnych, środków bibliotecznych;
utrzymanie i rozwój infrastruktury zapewniającej bezpieczeństwo tych wartości oraz gwarantującej obywatelom dostęp do nich.

Tworzenie jednolitej przestrzeni kulturowej, tworzenie warunków zapewniających wyrównanie dostępu do wartości kulturowych i zasobów informacyjnych różnych grup obywateli

W latach kształtowania się gospodarki rynkowej pogłębiało się rozwarstwienie społeczne społeczeństwa, osłabiały się więzi międzyetniczne i międzyregionalne, co prowadziło do osłabienia utrwalonych więzi kulturowych, osłabienia tradycji i zastąpienia społecznych wytycznych i wartości.

Realizacja tego celu w trakcie realizacji Programu oznacza stworzenie warunków, w których główny zakres usług publicznych w zakresie kultury i środków masowego przekazu byłby dostępny dla obywateli mieszkających w różnych regionach kraju i należących do różnych grup społecznych .

wzrost liczby festiwali, wyjazdów teatralnych, wystaw;
opracowywanie, wdrażanie i rozpowszechnianie nowych produktów i technologii informacyjnych w dziedzinie kultury i komunikacji masowej;
rozwój infrastruktury przemysłu, wzmocnienie jego bazy materiałowej i technicznej.

Tworzenie warunków dla zachowania i rozwoju potencjału kulturalnego narodu

Pomyślny rozwój branży opiera się na czynniku ludzkim. W sferze kultury, w której wiodącą rolę przypisuje się twórczości, czynnik ten ma szczególne znaczenie.

Osiągnięcie tego celu wiąże się z:

identyfikowanie i wspieranie młodych talentów w dziedzinie kultury i komunikacji masowej;
wsparcie obiecujących projektów kreatywnych w branży;
przezwyciężenie obecnych tendencji w odpływie utalentowanych pracowników kultury i sztuki z Rosji;
wsparcie konkursów, festiwali i innych wydarzeń kulturalnych.

Integracja ze światowym procesem kulturowym

Poszerzanie udziału naszego kraju w światowym procesie kulturalnym zapewnia się poprzez promowanie osiągnięć kultury narodowej za granicą, łączenie celów i zadań kultury rosyjskiej i światowej, czerpanie z doświadczeń zagranicznych organizacji kulturalnych w rozwiązywaniu problemów kultury narodowej.

Osiągnięcie tego celu obejmuje wymianę programów kulturalnych, organizowanie międzynarodowych seminariów i konferencji.

Zapewnienie dostosowania sektora kultury do warunków rynkowych

Realizacja tego celu z jednej strony powinna zapewnić dostosowanie sfery kultury do nowych warunków rynkowych, z drugiej zaś uchronić ją przed ostrymi wpływami rynku i zapobiec zniszczeniu przemysłu w konkurencyjnym otoczeniu.

W trakcie realizacji Programu planowane jest ukształtowanie nowych mechanizmów ekonomicznych, mających na celu poprawę funkcjonowania przemysłu w warunkach relacji rynkowych. Proponowane rozwiązania powinny zapewnić pomyślne funkcjonowanie instytucji kultury w otoczeniu rynkowym oraz przewidywać zróżnicowany stopień udziału kapitału państwowego i prywatnego we wspieraniu kultury.

Opracowane zostaną metodologiczne podstawy efektywności ekonomicznej różnych dziedzin kultury.

Osiągnięcie tego celu wiąże się z:

kształtowanie i regulacja rynku dóbr kultury;
wzmocnienie roli państwa w ochronie wartości kulturowych narodów Federacji Rosyjskiej.

W efekcie powinno kształtować się nowe podejście obywateli do obiektów dziedzictwa kulturowego.

Główne cele Programu to: zapewnienie zachowania dziedzictwa historycznego i kulturowego; zachowanie i rozwój systemu edukacji artystycznej, wspieranie młodych talentów; ukierunkowane wsparcie profesjonalnej sztuki, literatury i kreatywności; tworzenie warunków dla twórczości artystycznej i innowacyjności; zapewnienie wymiany kulturalnej; opracowywanie i wdrażanie produktów i technologii informacyjnych w dziedzinie kultury; wsparcie krajowych producentów dóbr kultury i ich promocja na rynku światowym; odnowienie specjalnego wyposażenia organizacji w dziedzinie kultury i komunikacji masowej; modernizacja sieci telewizyjnej i radiowej Federacji Rosyjskiej.

Zapewnienie zachowania dziedzictwa historycznego i kulturowego

Rozwiązaniem tego problemu jest wzmocnienie ukierunkowania działań ochronnych opartych na koncentracji środków na szczególnie ważnych ruchomych i nieruchomych obiektach dziedzictwa kulturowego, co oznacza:

utrzymanie obiektów dziedzictwa kulturowego w należytym stanie;
konserwacja federalnej części Funduszu Muzealnego Federacji Rosyjskiej, unikatowych publikacji książkowych, dokumentów archiwalnych, zasobów funduszu filmowego, ubezpieczenia kopiowania szczególnie cennych przedmiotów magazynowych magazyn archiwów, bibliotek, zasobów filmowych;
zapewnienie bezpieczeństwa przechowywania dóbr kultury będących własnością federalną.

Główna kwota środków przeznaczonych z budżetu federalnego na realizację Programu ma zostać wykorzystana na sfinansowanie odbudowy i renowacji obiektów dziedzictwa kulturowego o znaczeniu federalnym.

W ramach realizacji Programu przewidziana jest poprawa stanu technicznego obiektów dziedzictwa kulturowego (restauracja), co umożliwi przywrócenie tych zabytków do obiegu gospodarczego i kulturalnego.

Przeprowadzona zostanie renowacja obiektów muzealnych, unikatowych i szczególnie cennych dokumentów Funduszu Archiwalnego Federacji Rosyjskiej.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania odzwierciedlają wskaźniki liczby odrestaurowanych nieruchomych zabytków kultury oraz szczególnie cennych jednostek magazynowych. Przy rozwiązywaniu tego problemu stosuje się wskaźniki 2, 3, 4, 5 i 7 zgodnie z załącznikiem nr 1.

Zachowanie i rozwój systemu szkolnictwa artystycznego, wspieranie młodych talentów

Szczególne znaczenie ma zadanie zapewnienia ciągłości reprodukcji potencjału twórczego, zachowania i rozwoju znanego na całym świecie krajowego systemu edukacji artystycznej oraz identyfikowania i wspierania młodych talentów.

W ramach Programu planuje się prowadzenie działań wspierających festiwale, konkursy, wystawy oraz kursy mistrzowskie dla dzieci i twórczej młodzieży.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania odzwierciedlają wskaźniki liczby festiwali, konkursów, wystaw i kursów mistrzowskich dla dzieci i twórczej młodzieży. Przy rozwiązywaniu tego problemu stosuje się wskaźniki 11 i 12, przewidziane w załączniku nr 1 do Programu.

Ukierunkowane wsparcie profesjonalnej sztuki, literatury i kreatywności

Ukierunkowane wsparcie sztuki i literatury ma na celu zapewnienie dodatkowych możliwości rozwoju wymiany kulturalnej oraz zwiększenie poziomu dostępności sztuki i literatury dla ludności kraju.

Państwo stwarza warunki do rozwoju konkurencji i wzrostu popytu konsumenckiego na efekty działalności w dziedzinie kultury poprzez finansowe wspieranie festiwali, konkursów i wystaw o randze krajowej, międzynarodowej i międzynarodowej oraz tworzących jedną przestrzeń kulturalną.

Zapewnia wsparcie kreatywnym postaciom działającym w obszarze kultury.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania obrazuje wskaźnik liczby powstałych dzieł sztuki. Przy rozwiązaniu tego problemu wykorzystywany jest wskaźnik 12, przewidziany w załączniku nr 1 do Programu.

Zapewnienie warunków dla twórczości artystycznej i innowacyjności

Rozwój kultury i sztuki pozostaje istotny poprzez tworzenie efektywnego środowiska dla eksperymentów i innowacji, wprowadzanie nowych technologii.

Program zapewnia wsparcie dla twórców nowych idei i metod twórczości, debiutów twórczych w obszarze kultury, poszerzanie możliwości poszukiwania i wdrażania innowacyjnych koncepcji rozwoju sztuki.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania reprezentują wskaźniki liczby debiutów twórczych, projektów innowacyjnych, a także wprowadzonych nowych technologii w obszarze kultury. Przy rozwiązaniu tego problemu wykorzystywany jest wskaźnik 12, przewidziany w załączniku nr 1 do Programu.

Zapewnienie wymiany kulturalnej

Kluczowym zadaniem polityki państwa w dziedzinie kultury w kontekście rozszerzania praw podmiotów wchodzących w skład Federacji Rosyjskiej pozostaje zachowanie jednolitej przestrzeni kulturalnej i informacyjnej, zwiększenie poziomu dostępności do wartości kulturowych oraz ograniczenie zróżnicowanie terytorialne w zaopatrzeniu ludności w produkty kultury.

Realizacja tego zadania wymaga wsparcia działań krajoznawczych i wystawienniczych.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania odzwierciedlają wskaźniki liczby spektakli objazdowych, koncertów, festiwali i wystaw. Przy rozwiązywaniu tego zadania wykorzystuje się wskaźniki 13, 14 i 16, przewidziane w załączniku nr 1 do Programu.

Rozwój i wdrażanie produktów i technologii informacyjnych w obszarze kultury

W warunkach informatyzacji społeczeństwa zachowanie konkurencyjności kultury w dużej mierze zależy od przyspieszenia tworzenia sieci informacyjnych w obszarze kultury.

W ramach tego zadania konieczne jest podjęcie działań zmierzających do zmiany struktury majątku trwałego przemysłu w oparciu o powszechne wprowadzanie technologii informacyjno-komunikacyjnych oraz wyposażenie w nowoczesny sprzęt i oprogramowanie do prowadzenia działalności kulturalnej.

W sytuacji szybkiego rozprzestrzeniania się technologii informacyjno-komunikacyjnych pojawiają się dodatkowe zadania związane z tworzeniem wirtualnych muzeów, bibliotek i archiwów elektronicznych oraz elektronicznych katalogów i rejestrów dziedzictwa kulturowego, dostępnych dla jak najszerszych kręgów społeczeństwa.

Planowane jest przeniesienie do postaci cyfrowej zasobów informacyjnych muzeów, bibliotek, archiwów i funduszy filmowych, rozwój systemów wymiany informacji z wykorzystaniem światowych sieci komputerowych, a także utworzenie elektronicznej bazy danych zawierającej informacje o nieruchomych zabytkach historii i kultury (40 tys. ), skonsolidowany katalog bibliotek rosyjskich i Narodowej Biblioteki Elektronicznej.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania odzwierciedlają wskaźniki wzrostu poziomu informatyzacji: liczba wpisów w zbiorczym katalogu bibliotek rosyjskich, bazie danych jednolitego rejestru państwowego obiektów dziedzictwa kulturowego (pomniki historii i kultura) narodów Federacji Rosyjskiej i inne wskaźniki. Przy rozwiązywaniu tego problemu wykorzystuje się wskaźniki 9 i 10, zawarte w załączniku nr 1 do Programu.

Wsparcie krajowych producentów dóbr kultury i ich promocja na rynku światowym

W celu wsparcia krajowych producentów dóbr kultury i ich promocji na rynku światowym planowana jest realizacja działań Programu w następujących obszarach:

wsparcie państwa dla produkcji filmów rosyjskich;
protekcjonizm państwowy w promowaniu produktów rosyjskiej kultury, sztuki i literatury na rynku światowym.

Oczekiwane efekty realizacji Programu odzwierciedlają wskaźniki liczby wydanych filmów, a także międzynarodowych wydarzeń kulturalnych. Przy rozwiązywaniu tego problemu stosuje się wskaźniki 1 i 15, przewidziane w załączniku nr 1 do Programu.

Renowacja specjalnego wyposażenia organizacji w dziedzinie kultury i komunikacji masowej

Ważnym zadaniem Programu jest unowocześnienie specjalistycznego wyposażenia organizacji kulturalnych, którego wyposażenie znacznie odbiega od współczesnych wymagań.

Oczekiwane efekty realizacji tego zadania obrazują wskaźniki wyposażenia przemysłu w unikatowy specjalistyczny sprzęt i technologię komputerową. Przy rozwiązywaniu tego problemu stosuje się wskaźniki 2, 3, 4 i 7, przewidziane w załączniku nr 1 do Programu.

Modernizacja sieci telewizyjnej i radiowej Federacji Rosyjskiej

Modernizacja telewizyjnej i radiowej sieci nadawczej Federacji Rosyjskiej w ramach tego Programu kosztem inwestycji kapitałowych obejmuje wymianę nadajników-odbiorników i przejście na cyfrową telewizję i radio.

Wsparcie naukowe Programu opiera się na badaniach naukowych i pracach rozwojowych opartych na obiektywnej ocenie i analizie sytuacji społeczno-kulturalnej kraju. Planowane jest przeprowadzenie kompleksowych badań zdolności krajowego rynku do konsumpcji usług kulturalnych, rozwój i testowanie nowych technologii tworzenia, przechowywania, dystrybucji i konsumpcji produktów kultury.

Wsparcie organizacyjne Programu opiera się na szeregu działań mających na celu zarządzanie Programem, koordynację działań klienta-koordynatora oraz klientów rządowych. Państwowy koordynator-klient Programu organizuje działania przewidziane w dziale „Wsparcie naukowe, organizacyjne i informacyjne programu” wykazu działań Programu, z udziałem klientów państwowych.

Program zakłada osiągnięcie celów strategicznych do końca 2010 roku. Ponieważ działania Programu przechodzą na kolejny rok przez cały okres jego realizacji, celowe jest traktowanie roku kalendarzowego jako odrębnych etapów realizacji Programu.

Wpływ kultury na zachowanie. Wpływ na osobę kultury społecznej

Wyświetl zawartość dokumentu „Wpływ kultury na psychologię człowieka”.

Wstęp

Problem wpływu kultury społecznej na człowieka

Komponent etniczno-kulturowy

Kreatywność dzieci

1. Problem wpływu kultury społecznej na człowieka

2. Komponent etnokulturowy

3. Kreatywność dzieci

4. Edukacja muzyczna dzieci

5. Realizacja umiejętności muzycznych w różnych kulturach

6. Identyfikacja, rozwój i doskonalenie młodych talentów

7. Geny - nośniki informacji

8. Diagnostyka zdolności twórczych dzieci

9. Kulturowa analiza współczesnej edukacji

10. Reformy edukacji twórczej dzieci w różnych formacjach etniczno-kulturowych

Wniosek

Bibliografia

Kultura jako zasób. Przemysły kreatywne

Patriotyzm. Kultura prawna jako główny sposób walki z korupcją

Dofinansowanie dla sektora kultury

KONCEPCJE KULTURY I STYLU ŻYCIA

Korelacja pojęć

Kultura: ludowa, elitarna, masowa

FEDERALNY PROGRAM DOCELOWY „KULTURA ROSJI (2006 - 2010)”. EKSTRAKTY

2. Główne cele i zadania Programu ze wskazaniem terminu i etapów jego realizacji oraz wskaźniki docelowe i wskaźniki

Ochrona dziedzictwa kulturowego Federacji Rosyjskiej

Tworzenie warunków dla zachowania i rozwoju potencjału kulturalnego narodu

Integracja ze światowym procesem kulturowym

Zapewnienie dostosowania sektora kultury do warunków rynkowych

Zapewnienie zachowania dziedzictwa historycznego i kulturowego

Zachowanie i rozwój systemu szkolnictwa artystycznego, wspieranie młodych talentów

Ukierunkowane wsparcie profesjonalnej sztuki, literatury i kreatywności

Zapewnienie warunków dla twórczości artystycznej i innowacyjności

Zapewnienie wymiany kulturalnej

Rozwój i wdrażanie produktów i technologii informacyjnych w obszarze kultury

Wsparcie krajowych producentów dóbr kultury i ich promocja na rynku światowym

Renowacja specjalnego wyposażenia organizacji w dziedzinie kultury i komunikacji masowej

Modernizacja sieci telewizyjnej i radiowej Federacji Rosyjskiej

Wyświetl zawartość dokumentu
„Wpływ kultury na psychologię człowieka”.