Za twórcę tego wspaniałego instrumentu uważany jest wybitny francusko-belgijski mistrz instrumentalny Adolphe Sax. Pewnego dnia Sachs zainteresował się możliwością stworzenia instrumentu muzycznego, który stałby się pośrednim ogniwem pomiędzy instrumentami dętymi drewnianymi a instrumentami dętymi blaszanymi.
Instrument, który potrafiłby łączyć barwy miedzi i drewna, byłby bardzo przydatny dla niedoskonałych wówczas orkiestr wojskowo-duchowych Francji. Aby urzeczywistnić swój pomysł, Sachs zdecydował się zastosować nową zasadę konstrukcyjną: łączy stożkową rurkę ze stroikiem klarnetowym i mechanizmem zaworowym oboju. Instrument miał metalowy korpus. Na zewnątrz wyglądał jak klarnet basowy. Sama rurka rozszerzyła się na końcu i była mocno wygięta ku górze. Przymocowano do niej laskę z metalową końcówką. Ogólnie rzecz biorąc, powstały instrument przypominał nieco angielską literę S. Należy zauważyć, że pomysł Sachsa okazał się świetny. W nowym instrumencie udało się połączyć właściwości wojskowych opasek dętych blaszanych i drewnianych. Ponadto uzyskana barwa przyciągnęła szczególną uwagę. Dźwięk wydawany przez saksofon przypomina róg angielski, klarnet i wiolonczelę. Nie można jednak pominąć faktu, że moc brzmienia saksofonu jest wielokrotnie większa od mocy dźwięku wydobywanego z klarnetu.
Początkowo saksofon zaczął być aktywnie wykorzystywany w wojskowych orkiestrach dętych we Francji, a wkrótce zainteresowały się nim orkiestry operowe i symfoniczne. Przez dziesięciolecia saksofon był używany wyłącznie przez kompozytorów francuskich, a mianowicie Thomasa, Masseneta, Bizeta, Ravela itp. Jednak po pewnym czasie saksofon zyskał popularność wśród kompozytorów z całego świata. Na przykład Rachmaninow zagrał na saksofonie swoją jedną z najpiękniejszych melodii w pierwszej części Tańców symfonicznych.
Co ciekawe, saksofon od chwili powstania przeszedł ciekawą drogę, a nawet napotkał obskurantyzm. W Niemczech, gdy w tym kraju rozkwitał faszyzm, gra na tym instrumencie została zakazana, powołując się na fakt, że saksofon nie był pochodzenia aryjskiego.
Na początku XX wieku saksofonem zainteresowali się muzycy zespołów jazzowych i tym samym instrument ten stał się „królem jazzu”. Większość kompozytorów XX wieku chwaliła saksofon. Na przykład Debussy wymyślił Rapsodię na ten instrument i orkiestrę.
Jeśli zdecydujesz się nauczyć grać na tym legendarnym instrumencie, wystarczy Ci zakup stroików do saksofonu altowego. Skontaktuj się z profesjonalistami ze sklepu z instrumentami muzycznymi duhoviki.ru, gdzie pomogą Ci wybrać to, czego potrzebujesz z szerokiej gamy ofert.
Rozważany jest jeden ze słynnych instrumentów miedzianych saksofon. Historia saksofonu sięga około 150 lat. Instrument został wynaleziony przez pochodzącego z Belgii Antoine’a Josepha Saxa, znanego jako Adolphe Sax, w 1842 roku. Początkowo saksofon był używany wyłącznie w orkiestrach wojskowych. Po pewnym czasie instrumentem zainteresowali się tacy kompozytorzy jak J. Bizet, M. Ravel, S. V. Rachmaninow, A. K. Glazunov i A. I. Chaczaturian. Instrument nie był częścią orkiestry symfonicznej. Ale mimo to, brzmiąc, dodał melodii bogatych kolorów. W XVIII wieku saksofon zaczął być używany w stylu jazzowym.
Do produkcji saksofonu wykorzystuje się metale takie jak mosiądz, srebro, platyna lub złoto. Ogólna budowa saksofonu jest podobna do klarnetu. Instrument posiada 24 otwory dźwiękowe i 2 zawory wytwarzające oktawę. Obecnie w przemyśle muzycznym wykorzystuje się 7 rodzajów tego instrumentu. Wśród nich najpopularniejsze to alt, sopran, baryton i tenor. Każdy typ brzmi w innym zakresie, od B do F trzeciej oktawy. Saksofon ma inną barwę, która przypomina brzmienie instrumentów muzycznych od oboju po klarnet.
Zimą 1842 roku Sax, siedząc w domu, przełożył ustnik z klarnetu na ofikleidę i próbował grać. Słysząc pierwsze nuty, nazwał instrument po imieniu. Według niektórych raportów Sax wynalazł ten instrument na długo przed tą datą. Ale sam wynalazca nie zostawił żadnych notatek. 
Wkrótce po wynalazku poznał wielkiego kompozytora Hectora Berlioza. Sachs specjalnie przyjechała do Paryża na spotkanie. Oprócz spotkania z kompozytorem chciał przedstawić nowy instrument środowisku muzycznemu. Słysząc dźwięk, Berlioz był zachwycony saksofonem. Instrument wydawał niezwykłe dźwięki i barwę. Takiej barwy kompozytor nie słyszał nigdy w żadnym z dostępnych instrumentów. Sachs została zaproszona przez Berlioza do konserwatorium na przesłuchanie. Po tym jak zagrał na swoim nowym instrumencie przed obecnymi muzykami, od razu zaproponowano mu grę na klarnecie basowym w orkiestrze, jednak nie wystąpił.
Wynalazca stworzył pierwszy saksofon poprzez połączenie stożkowej piszczałki ze stroikiem klarnetu. 
Dodano również mechanizm zaworowy oboju. Końce instrumentu były zakrzywione i przypominały literę S. Saksofon łączył w sobie brzmienie instrumentów dętych blaszanych i dętych drewnianych.
W okresie swojej młodości napotkał wiele przeszkód. W latach czterdziestych XX wieku, kiedy w Niemczech dominował faszyzm, ustawodawstwo zabraniało używania saksofonu w orkiestrach. Od początku XX wieku saksofon zajmuje ważne miejsce wśród najsłynniejszych instrumentów muzycznych. Nieco później instrument stał się „królem muzyki jazzowej”.
Historia saksofonu jest pełna wielu ciekawych rzeczy i trwa prawie 2 wieki. Obecnie instrument ten można uznać za najjaśniejszy i najnowocześniejszy, ponieważ jego zastosowanie jest odpowiednie w każdym stylu muzycznym. Ten „cud” został wynaleziony przez belgijskiego mistrza Antoine-Josepha Saxa (Adolphe Sax). Saksofon pojawił się po raz pierwszy w 1842 roku i był używany wyłącznie w orkiestrach wojskowych. Nie miałaby ona przyszłości, gdyby znani kompozytorzy nie zdecydowali się wypróbować tego instrumentu w swojej twórczości. Przypomnijmy, kto widział wielką i obiecującą przyszłość w saksofonie:
- M. Ravel „Bolero”;
- J. Bizet „Arlesian”;
- A.K. Glazunov „Koncert na saksofon i orkiestrę”;
- S. V. Rachmaninow „Tańce symfoniczne”;
- M. Ravel dodał saksofon do cyklu fortepianowego M.P. Mussorskiego „Obrazy z wystawy”;
- SS. Prokofiew dodał to do Romea i Julii;
- sztuczna inteligencja Chaczaturian „Gayane”;
Ci, którzy są blisko związani z muzyką, wiedzą, że wszystko wymienione na tej liście pozostawiło poważny ślad w historii muzyki. Jeśli w arcydziełach tamtych czasów wykorzystano tak młody instrument, jak saksofon, jest to godny wskaźnik sukcesu wynalazku Adolfa. Kompozytorzy twierdzili, że saksofon jest w stanie oddać najjaśniejsze kolory swoich dzieł dzięki bardzo wyrazistemu brzmieniu, którego nie mają inne instrumenty. Naturalnie po takim triumfie instrument wyszedł do mas i znalazł szerokie grono fanów.
Historia saksofonu w muzyce jazzowej
Ale mimo to jasny i niezwykły instrument, o którym mówimy, tak naprawdę nie pasował do szeregów orkiestry symfonicznej, można mu było nadać tylko kilka odcinków. Tym samym saksofon odnalazł swój żywioł w muzyce jazzowej i wraz z trąbką stał się głównym solistą. Od tego momentu zaczęła się cała zabawa, bo saksofon odegrał znaczącą rolę w historii muzyki jazzowej. Historia saksofonu opowiada o tym, jak w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku zaczęli pojawiać się saksofoniści jazzowi, którzy udowodnili, że saksofon jest idealnym instrumentem do improwizacji jazzowych i synkopowanych rytmów. Wraz z rozwojem jazzu instrument ten odnalazł się w nowych ciekawych stylach:
- Fajny jazz
- Progresywny jazz
- Twardy bop
- Modalny jazz
- Soulowy jazz
- Funku jazzowego
- Darmowy jazz
- Twórczy
- Połączenie
- Postbop
- Kwaśny jazz
- Płynny jazz
- Jazz Manush
Obecnie historia saksofonu osiągnęła punkt, w którym gra się na nim muzykę współczesną, o której nikt wcześniej nawet nie miał pojęcia. Taki jasny i piękny instrument stał się niemal najpopularniejszym i ukochanym wśród ludzi na całym świecie. Młodzi i początkujący muzycy, którzy ją wybierają, starają się grać więcej nowej muzyki pop i nie tracić z oczu nowości. Jedno jest pewne, popularność saksofonu rośnie i będzie rosła jeszcze bardzo długo.
Antoine Joseph Sax (pod pseudonimem Adolphe Sax) urodził się 6 listopada 1814 r. w małej belgijskiej miejscowości Dinan, w rodzinie słynnego mistrza instrumentów dętych. Jego ojciec, Charles Joseph Sax, był zawodowym...
Saksofon ma dość złożoną konstrukcję. Mechanizm zaworowy ma złożoną konstrukcję - wszystko jest przemyślane w najdrobniejszych szczegółach. W sumie na saksofonie jest 19-22 zaworów – w zależności od modelu. Kładzie go na ciele...
Zgodnie z zasadą solidnej produkcji należy do rodziny drewnianych, mimo że nigdy nie jest wykonany z drewna.
Rodzina saksofonów została zaprojektowana w 1842 roku przez belgijskiego muzyka Adolfa Sachsa i został przez niego opatentowany cztery lata później.
Adolph Sax nazwał pierwszy skonstruowany przez siebie instrument „ ustnik ofikleide", i imię" saksofon" zaproponowano kilka lat później Hektora Berlioza.
Od połowy XIX wieku saksofon używany jest w orkiestrze dętej, rzadziej w orkiestrze symfonicznej, a jeszcze rzadziej jako solista. Jest jednym z głównych instrumentów jazzu i gatunków pokrewnych, a także muzyki pop.
Saksofon charakteryzuje się pełnym i mocnym dźwiękiem, melodyjną barwą i dużą elastycznością techniczną.
Urządzenie saksofonowe
Jest to rurka stożkowa, zwykle wykonywana ze specjalnych stopów: tompak (stop miedzi i cynku), pakfong (ten sam skład, z dodatkiem niklu) lub mosiądz. Aby zapewnić zwartość, tuba saksofonu jest wygięta w kształcie chibouka. Wysokie odmiany saksofonu (sopran i sopranino) są krótkie i dlatego na ogół nie wyginają się. Współcześni producenci instrumentów muzycznych czasami produkują proste saksofony basowe i odwrotnie, zakrzywione saksofony sopranowe, ale jest to praktykowane jedynie w ramach eksperymentu.
Saksofon składa się z trzech części: dzwonek, sam korpus i „esa” (cienka rurka stanowiąca przedłużenie korpusu). Do es przymocowany jest ustnik, którego budowa jest bardzo podobna do budowy ustnika: ma również kształt dzioba, jest wykonany z czarnego ebonitu lub tworzywa sztucznego, a w odmianach tenorowych i niższych czasami z metalu. Różnorodność gatunków i kierunków wykorzystania saksofonu zdeterminowała dużą liczbę opcji konstrukcji samego ustnika, w zależności od wymaganego brzmienia.
Ustniki różnią się między sobą takimi parametrami, jak otwartość (odległość od czubka stroika do górnej końcówki ustnika) i długość karbu (długość wolnej części stroika dociśniętej do ustnika). Do wykonania klasycznego stosuje się ustniki bardziej zamknięte, do innych gatunków - bardziej otwarte.
Elementem wytwarzającym dźwięk na saksofonie jest stroik (stroik), który również ma budowę podobną do laski. Zwykle do jego produkcji używa się trzciny, ale niektóre modele są wykonane z materiałów syntetycznych. W zależności od rodzaju saksofonu, do którego są przeznaczone, stroiki mają różne rozmiary.
Trzcinowy mocowane do ustnika za pomocą specjalnego urządzenia - ligatury, czyli mały zacisk z dwiema śrubami. Ligatury do saksofonu klasycznego wykonane są z metalu, muzycy jazzowi i innych gatunków używają ligatur skórzanych wraz z metalowymi, które nadają stroikowi więcej swobodnych wibracji.
Aby zabezpieczyć stroik przed przypadkowym uszkodzeniem, stosuje się specjalną metalową lub plastikową nasadkę, którą zakłada się na ustnik, jeśli instrument nie jest używany przez dłuższy czas.
Saksofon wyposażony jest w skomplikowany system zaworów, które zamykają i otwierają otwory w jego korpusie. Ich liczba waha się od 19 do 22 w zależności od rodzaju instrumentu.
Rodzaje saksofonów, ich rodziny
Rodzina saksofonów, zaprojektowany przez firmę Sachs, składał się z czternastu odmian. Obecnie używanych jest tylko siedem z nich:
Spośród siedmiu odmian przedstawionych w tabeli w muzyce najczęściej używane są saksofony sopranowe, altowe, tenorowe i barytonowe. Tworzą kwartet saksofonowy. Czasem w takich zespołach saksofon sopranowy zastępuje drugi alt. Saksofony sopranowy, altowy i tenorowy są używane zarówno w muzyce klasycznej, jak i jazzie, natomiast saksofony barytonowe są używane głównie w jazzie i gatunkach pokrewnych.
Większość saksofonów to instrumenty transponujące, to znaczy grane na nich nuty nie odpowiadają wysokością dźwięków zapisanych. Współczesne saksofony dzielimy według strojenia, a co za tym idzie transpozycji na dwie grupy: w Es(podczas grania nuty C zabrzmi dźwięk Es) i w B(podczas grania nuty C zabrzmi B).
Współcześni producenci instrumentów muzycznych czasami produkują specjalne odmiany saksofonów, takie jak saksofon piccolo (soprillo), saksofon subkontrabasowy itp., Ale takie instrumenty występują w pojedynczych egzemplarzach i są używane niezwykle rzadko.
Sax zaprojektował dwie grupy saksofonów: pierwsza - instrumenty strojeniowe w C I w F(odpowiednio w strojach C i F) przeznaczone były dla orkiestr symfonicznych, drugie (te znane dzisiaj) – instrumenty w B i Es (odpowiednio w strojach B i Es) – miały stać się częścią wojskowych orkiestr dętych. Szybko jednak okazało się, że instrumenty orkiestr wojskowych mają szereg zalet w stosunku do saksofonów w C I w F, modele te stopniowo wychodziły z użycia i po 1930 r. nie były już produkowane masowo, chociaż saksofon sopranowy w C czasami używany przez niektórych muzyków
Zakres saksofonu składa się z trzech rejestrów: niskiego, średniego i wysokiego i obejmuje dwie i pół oktawy. Niektóre współczesne kompozycje wykorzystują rejestr „falsetto” (powyżej wysokiego rejestru), co osiąga się za pomocą specjalnego palcowania, które pozwala uzyskać „harmoniczne” dźwięki harmoniczne.
Technika gry na saksofonie
Palcowanie saksofonu jest zbliżone do palcowania, a zasada wytwarzania dźwięku jest podobna do produkcji dźwięku klarnet. Jednocześnie rejestry saksofonu są bardziej jednolite niż rejestry.
Możliwości saksofonu są bardzo szerokie: pod względem sprawności technicznej, szczególnie w legato, z którym konkuruje, możliwa jest duża amplituda wibracji dźwięku, wyraźnie akcentowane staccato i płynne przejścia z jednego dźwięku do drugiego. Ponadto saksofon ma znacznie większą moc dźwięku niż inne instrumenty dęte drewniane (mniej więcej taką samą jak). Jego umiejętność organicznego łączenia się z grupami dętymi drewnianymi i dętymi blaszanymi pomaga mu skutecznie ujednolicić barwę tych grup.
W jazzie i podczas wykonywania muzyki współczesnej saksofoniści stosują różnorodne techniki gry - frullato (tremolo na jednej nucie za pomocą języka), dźwięk rezonansowy, grę w ultrawysokim rejestrze z dźwiękami harmonicznymi, dźwięk polifoniczny itp.
Wybitni saksofoniści
- Johna Coltrane’a- jeden z największych saksofonistów jazzowych drugiej połowy XX wieku;
- Bena Webstera- amerykański saksofonista tenorowy jazzowy, wybitny mistrz swingu;
- Paula Desmonda- amerykański saksofonista altowy jazzowy, autor jednej z najpopularniejszych kompozycji jazzowych „Take Five”;
- Ornette’a Colemana- amerykański saksofonista jazzowy, kompozytor, jeden z twórców stylu „Free Jazz”;
- Jerry'ego Mulligana- amerykański saksofonista jazzowy, kompozytor, aranżer, jeden z twórców stylu „cool”;
- Branforda Marsalisa- amerykański saksofonista jazzowy i klasyczny, brat Wyntona Marsalisa;
- Federico Mondelci- współczesny włoski saksofonista klasyczny, lider zespołu saksofonowego;
- Marcel Muhl- francuski saksofonista klasyczny, twórca nowoczesnej francuskiej szkoły gry na tym instrumencie, pierwszy profesor Konserwatorium Paryskiego;
- Charliego Parkera- amerykański saksofonista jazzowy pierwszej połowy XX wieku;
- Maco Parkera- amerykański saksofonista drugiej połowy XX wieku, który zdefiniował brzmienie muzyki funk;
- Fausta Papettiego- włoski saksofonista, wykonawca muzyki popularnej i muzyki filmowej;
- Sigurda Rashera- niemiecki i amerykański saksofonista klasyczny, jeden z najwybitniejszych XX wieku;
- Davida Jacksona- wybitny saksofonista gatunków prog i art rock;
- Howarda Johnsona- wykonawca na saksofonie barytonowym i innych instrumentach;
- Dextera Gordona- jeden z pierwszych wykonawców bebopu na saksofonie tenorowym;
- Jean Marie Londeux (Londeix)- francuski saksofonista klasyczny, wykonawca szeregu utworów mu dedykowanych;
- Margarita Szaposznikowa- Profesor Rosyjskiej Akademii Nauk imienia. Gnessinykh, Artysta Ludowy Rosji, założyciel akademickiej szkoły saksofonowej w ZSRR, czołowy saksofonista w Rosji;
- Lew Michajłow- jeden z największych rosyjskich klarnecistów klasycznych i saksofonistów;
- Igora Butmana- współczesny rosyjski saksofonista jazzowy;
- Georgy Garanyan- saksofonista jazzowy;
- Aleksiej Kozłow- radziecki i rosyjski saksofonista, założyciel legendarnej radzieckiej grupy jazzowej Arsenal;
- Dawid Gołoszczekin- wybitny petersburski muzyk jazzowy.
Historia saksofonu i jego rola w muzyce
Pierwszy saksofon powstał Adolfa Sachsa w Paryżu w 1842 r. Instrument ten posiadał wszystkie cechy współczesnego saksofonu: metalowy stożkowy korpus, ustnik (prawie niezmieniony od klarnetu) z pojedynczym stroikiem i systemem pierścieniowych zaworów Theobalda Böhma, a także miał „wężowy” (skręcony) kształt.
Pierwsza kompozycja, w której brał udział saksofon, należy do pióra Hectora Berlioza, który zawsze był pozytywnie nastawiony do innowacji w muzyce. Utwór ten jest Chorałem na głos i sześć instrumentów dętych, w którym oprócz saksofonu wykorzystano także inne instrumenty zaprojektowane przez Saxa (klarnet basowy, kornet itp.). 3 lutego 1842 roku jako pierwszy dyrygował tym utworem sam Berlioz, a w grudniu tego samego roku saksofon po raz pierwszy pojawił się w orkiestrze operowej podczas premiery opery Georges’a Kastnera Ostatni król Judei.
W 1844 roku saksofon został po raz pierwszy zaprezentowany na wystawie przemysłowej w Paryżu, a 21 marca 1846 roku Sax otrzymał patent na „system instrumentów dętych zwanych saksofonami”, który obejmował osiem odmian. W 1845 roku do wojskowych orkiestr dętych wprowadzono instrumenty zaprojektowane przez Saxa (saksofony, sakshorny i saksotromb).
Będąc znawcą orkiestracji i możliwości instrumentów, Berlioz zamieścił w swoim dziele „Sztuka instrumentacji” dość obszerny artykuł na temat saksofonów i pozytywnie je określił. Kompozytorzy okresowo włączali saksofon do orkiestry (najczęściej w operach): Halevi – Wieczny Żyd (1852), Meyerbeer – Afrykańska Kobieta (1865), Thomas – Hamlet (1868) i Francesca da Rimini (1882), Delibes – „Sylvia " (1876), Massenet - "Król Lahore" (1877), "Herodias" (1881) i "Werther" (1886), Saint-Saens - "Henryk VIII" (1883), d'Indy - "Fervaal" (1895) itd. W orkiestrze symfonicznej saksofon był używany znacznie rzadziej, jednym z najbardziej znanych przypadków jego użycia jest muzyka Georgesa Bizeta do dramatu Alphonse'a Daudeta „Arlesian” (1874), gdzie instrumentowi temu przypisano duże solo.
W latach 1857-1870 Sax uczył saksofonu w szkole wojskowej w Konserwatorium Paryskim. Przez lata wykształcił wielu najwyższej klasy muzyków i inspirował kompozytorów do tworzenia dzieł pisanych specjalnie na saksofon. Jednak w 1870 roku wybuchła wojna, większość uczniów szkoły poszła na front i po pewnym czasie została zamknięta. Klasę saksofonu w Konserwatorium Paryskim otwarto dopiero w 1942 roku. Po 1870 roku w Europie rozpoczął się okres spadku zainteresowania tym instrumentem, jednak pałeczkę przejęli muzycy amerykańscy, a zwłaszcza Eliza Hall, która z sukcesem występowała jako solistka.
Początek XX wieku upłynął pod znakiem nowego wzrostu zainteresowania kompozytorów klasycznych grą na saksofonie. W latach dwudziestych XX wieku Darius Milhaud (balet „Stworzenie świata”), Germaine Taillefer, Maurice Ravel (jego „Bolero” używa jednocześnie trzech saksofonów - sopranino, sopran i tenor), Manuel Rosenthal i inni wprowadzili go do swoich dzieł. Dużym sukcesem okazał się także penetrujący Europę jazz, gdzie saksofon stał się już jednym z dominujących instrumentów. To przesądziło o triumfalnym powrocie saksofonu i jego niezwykłej popularności w muzyce XX wieku.
Wśród innych dzieł tego okresu, w których brał udział saksofon, można wymienić operę Cardillac (1926) Paula Hindemitha, balet Złoty wiek Dmitrija Szostakowicza (1930), suitę Lieutenant Kizhe (1934) Siergieja Prokofiewa i oratorium Jeanne d'Arc na stosie” (1935) Arthura Honeggera, „Koncert ku pamięci anioła” i opera „Lulu” Albana Berga, balet „Gayane” Chaczaturiana i wiele innych dzieł. Saksofon wykonuje temat główny w utworze „Stary zamek” z cyklu „Obrazy z wystawy” Modesta Musorgskiego w orkiestracji Maurice’a Ravela, a także liryczną solówkę w środkowej części pierwszej części „Obrazów” Siergieja Rachmaninowa Tańce symfoniczne”.
Powstało także kilka utworów solowych na saksofon: Rapsody Debussy'ego (1903, orkiestracja Jeana Rogera-Ducasse'a w 1911); Koncert op. 109 Aleksandra Glazunova; dwie Ballady Franka Martina, Chorał i Wariacje op. 55 Vincent d'Indy; Koncertyna kameralna Ibera; „Legenda” Florenta Schmitta; Koncert Larsa-Erika Larssona; Koncert na dwa fortepiany, chór, kwartet saksofonowy i orkiestrę (1934) Germaine Taillefer; a także dzieła mniej znanych autorów, takich jak Jean Absil, Henk Badins, Eugene Bozza, Gaston Brenta, André Caplet, Raymond Chevreuil, Marius Constant, Will Eisenman, Henri Tomasi i wielu innych. Prace te wykonywane są bardzo rzadko. Do kompozytorów radzieckich, którzy tworzyli utwory na saksofon, należą Edison Denisov, Sofia Gubaidulina, Wiaczesław Artiomow, Nikołaj Peiko, Andrey Eshpai.
Od 1969 roku regularnie odbywają się Światowe Kongresy Saksofonistów, w ramach których odbywają się konkursy i festiwale, wydawane są książki i czasopisma. W 1995 roku w Bordeaux otwarto Europejskie Centrum Saksofonu, którego zadaniem jest gromadzenie wszelkich istniejących materiałów związanych z saksofonem i dalsza promocja tego instrumentu w ramach muzyki współczesnej.
Pod koniec XIX wieku w Stanach Zjednoczonych pojawił się nowy styl muzyczny - jazz, a saksofon niemal natychmiast stał się jednym z jego głównych instrumentów. Specyficzne brzmienie instrumentu i jego ogromne możliwości ekspresyjne idealnie wpisały się w ten styl. Począwszy od około 1918 roku, jak to ujął jeden z krytyków, kraj opanowała „saksomania”. Ugruntowana masowa produkcja tych instrumentów przyczyniła się do ich szybkiego rozpowszechnienia, a już z najwcześniejszych zachowanych nagrań muzyków jazzowych z przełomu lat 10. i 20. XX wieku można usłyszeć, że saksofon był w tym gatunku niezwykle popularny.
W epoce swingu (od połowy lat 30. XX w.) modne stały się orkiestry jazzowe (big bandy), w których obowiązkową częścią stała się grupa saksofonów. Zazwyczaj taka orkiestra składałaby się z co najmniej pięciu saksofonów (dwóch altowych, dwóch tenorowych i jednego barytonowego), ale skład może się różnić, przy czym jeden z saksofonistów czasami gra również na klarnecie, flecie lub wyższej odmianie saksofonu (sopran lub sopranino) . Do wybitnych saksofonistów solowych tamtych czasów należeli Lester Young (1909-1954), Coleman Hawkins (1904-1969), a później Charlie Parker (1920-1955).
We współczesnym jazzie saksofon pozostaje jednym z wiodących instrumentów. W drugiej połowie XX wieku do najważniejszych wykonawców należeli Julian „Cannonball” Adderley (1928–1975), John Coltrane (1926–1967), Gerry Mulligan, Bud Schenk, Phil Woods i wielu innych.
Wideo: Saksofon na wideo + dźwięk
Dzięki tym filmom można zapoznać się z instrumentem, obejrzeć na nim prawdziwą grę, posłuchać jego brzmienia i poczuć specyfikę techniki:
Narzędzia sprzedaży: gdzie kupić/zamówić?
W encyklopedii nie ma jeszcze informacji o tym, gdzie można kupić lub zamówić ten instrument. Możesz to zmienić!
Kto wynalazł saksofon?
Saksofon to stosunkowo młody instrument muzyczny, który pojawił się około 150 lat temu. Instrument został wynaleziony przez muzyka i lutnika Adolphe Saxa, a później nazwano go jego imieniem.
Patent na saksofon został po raz pierwszy zarejestrowany w marcu 1846 roku. Jednak Sachs zaczął opracowywać instrument dęty wiele lat temu, kiedy Adolf pracował w sklepie z instrumentami muzycznymi swojego ojca. Jego ojciec, Charles Sax, był wytwórcą instrumentów muzycznych i nauczył syna wszystkich zawiłości tworzenia instrumentów muzycznych. Charles pozwolił Adolfowi eksperymentować w sklepie z własnymi projektami.
Jako młody człowiek Adolf uczył się gry na flecie i klarnecie w Konserwatorium Muzycznym w Brukseli. Już wtedy młody Adolf zauważył, że instrumenty dęte mają bardzo wąski zakres. I zaczął szukać rozwiązania tego problemu.
Eksperymenty Saxa z klarnetem basowym doprowadziły go do wynalezienia instrumentu, którym był instrument dęty wykonany z metalu.
Kiedy w 1841 roku pokazał nowy instrument kompozytorowi Hectorowi Berliozowi, kompozytor był zachwycony wynalazkiem. Berlioz napisał później artykuł w prestiżowym czasopiśmie Jounal des Debats w Paryżu, w którym pozytywnie ocenił wynalazek Sachsa.
W 1842 przeniósł się do Paryża, gdzie otworzył skromny warsztat przy Rue Saint-George. Jednak projekt Sachsa obejmował więcej niż jeden instrument. Jego patent z 1846 roku opisał 14 różnych wersji saksofonu, od kontrabasu F aż po sopranino Es. Wśród nich znajdują się bfli kontrabas Es, bas C, bas B, baryton Es, tenor C, tenor B, falt, alt Es, sopran C i sopran B.
Lata 1844 i 1845 były dla młodego wynalazcy bardzo owocne. Po przeprowadzce do Paryża w 1842 roku Sax poświęcił się popularyzacji swojego dzieła. Wystawa Przemysłowa w Paryżu w 1844 roku okazała się platformą, która pozwoliła mu zademonstrować swoje cechy. W tym samym roku zadebiutował koncert chóralny „Chant Sacre” Hectora Berlioza z udziałem saksofonu.
W 1845 roku Adolpheowi udało się przekonać francuską armię do zastąpienia tradycyjnych waltorni i fagotów saksofonami. Trzy lata po debiucie Chant Sacre Berlioza w 1847 roku otwarto w Paryżu pierwszą specjalistyczną szkołę saksofonową.
W 1866 roku oryginalny patent Sachsa wygasł, a inni producenci instrumentów rozpoczęli próby modernizacji instrumentu i produkcji własnych wersji. W ciągu następnych kilku dekad przeprowadzono wiele eksperymentów związanych z przeprojektowaniem skazofonu i tworzeniem alternatywnych wersji. Sam Adolf odnowił swój pierwotny patent w 1881 roku. W nowym patencie Sax wprowadził kilka innowacji, zwiększając długość dzwonka i poszerzając zakres zapewniany przez klucz czwartej oktawy.
Po śmierci Sachsa w 1894 roku firmę kontynuował jego syn Adolf Eduard. Saksofony zyskały szeroką popularność w latach dwudziestych XX wieku, kiedy zespoły jazzowe zaczęły używać saksofonów jako swojego głównego instrumentu. Do najwybitniejszych saksofonistów jazzowych należeli Lester Young, Coleman Hawkins, Charlie Parker, Sonny Rollins, Ornette Coleman i John Coltrane
Eksperymenty mające na celu zwiększenie zasięgu dźwięku i udoskonalenie konstrukcji instrumentu kontynuowano po II wojnie światowej.
Dziś rozbudowana rodzina saksofonów stworzona przez Adolphe'a Saxa została zredukowana do pięciu: saksofony sopranowe, altowe, tenorowe, barytonowe i basowe. Spośród nich najbardziej preferowanymi instrumentami dla saksofonistów są saksofony tenorowy i altowy.