Spider-Man to superbohater, postać występująca w wielu komiksach Marvela, kilku serialach animowanych i filmach.
Zwykły licealista, Peter Parker, po ukąszeniu przez radioaktywnego pająka zyskał supermoce – nadludzką zwinność, niesamowitą siłę, zdolność łatwego przylegania do ścian i sufitów oraz zdolność wyczuwania z wyprzedzeniem zbliżającego się niebezpieczeństwa. Po zaznajomieniu się ze swoimi umiejętnościami Parker postanowił zarobić na nich dodatkowe pieniądze, biorąc udział w wielu projektach telewizyjnych (w niektórych wersjach występując w walkach bez zasad). Skoncentrowany na osobistym wzbogaceniu Parker zignorował okazję do złapania uciekającego przestępcy; niestety, to właśnie ten przestępca zabił później wuja Petera, Bena. To, co się wydarzyło, bardzo zmieniło Pająka; bohater zdał sobie sprawę, że „z wielką mocą wiąże się wielka odpowiedzialność”. To zdanie stało się jednym ze znaków rozpoznawczych komiksów Spider-Mana i w pewnym stopniu zdefiniowało samego bohatera.
Korzystanie z supermocy w odpowiedzialny sposób okazało się frustrująco nieopłacalnym przedsięwzięciem - ratowanie ludzi przed wszelkiego rodzaju problemami nie zostało opłacone i mocno ingerowało w codzienne życie Parkera. Wrodzone zdolności pomogły jednak Peterowi ukończyć szkołę i dostać się na uniwersytet. Wkrótce, katastrofalnie pechowy w życiu osobistym, Peter poznał jednocześnie dwie urocze dziewczyny - Gwen Stacy i Mary Jane Watson. Późniejszy romans z Gwen zakończył się nieoczekiwanie okrutnie jak na standardy ówczesnych komiksów - dziewczyna zginęła podczas jednej z walk Spidera z superzłoczyńcą Zielonym Goblinem. Początkowo zakładano, że przyczyną śmierci Gwen był sam Pająk – próbował on swoją siecią chwycić spadającą dziewczynę, jednak nagłe zatrzymanie kosztowało Stacy złamanie karku; autorzy szybko jednak zorientowali się, że trochę przesadzili z okrucieństwem i w jednym z kolejnych numerów komiksu Zielony Goblin mimochodem stwierdził, że Gwen zginęła, zanim sieć została postrzelona.
Komiks „Noc śmierci Gwen Stacy” uważany jest za jedną z najbardziej uderzających historii o Spideyu.
Parker często musiał stać się bohaterem szczerze nieudanych historii. Wielu fanów Spideya uważa „Clone Saga” za katastrofalną porażkę i prawie wszyscy jednoczą się w nienawiści do historii „One More Day”. „Jeszcze jeden dzień” miał przywrócić Pająka „na początek”, natychmiastowo cofając szereg zmian, jakie zaszły w jego historii. Przed emisją Spideyowi udało się zdobyć szereg nowych umiejętności, poślubić swoją nową kochankę – Mary Jane Watson – i zdjąć maskę w telewizji na żywo w uznaniu ustawy o rejestracji nadludzkich. Ta ostatnia okoliczność szczególnie utrudniała życie Parkerowi (i utrudniała autorom komiksów, którzy nie mogli sobie wyobrazić, jak bohater może egzystować w tak nieprzyjaznym środowisku); zabójca wynajęty przez mafię śmiertelnie zranił nawet ostatnią żyjącą krewną Petera, ciotkę May. Zgodnie z fabułą komiksu Parker zawiera pakt z demonem Mefisto; Mephisto zmienił rzeczywistość, aby ciocia May przeżyła, a tożsamość Spidera została wymazana z ludzkiej pamięci. Niestety, w nowej rzeczywistości Peterowi i Mary Jane nie było już przeznaczone małżeństwo. Autorom rzeczywiście udało się przywrócić status quo, jednak fanom komiksów tak prosta decyzja wydawała się szczerze naciągana i głupia; Najczęściej za tak nieudany komiks obwiniano autora i artystę Joe Quesadę.
Niestety na tym nie zakończyły się wpadki Spidera – autorzy zadali kolejny cios alternatywnej wersji bohatera z komiksów Ultimate.
W 2011 roku autorzy „zabili” aktywnego w tym uniwersum Petera Parkera; nowy Spider-Man to Miles Morales, w połowie Afroamerykanin, w połowie Latynos. Zniszczenie ukochanej postaci i zastąpienie go tak „poprawnym politycznie” przybyszem nie każdemu przypadło do gustu. Spider-Man zmarł później w oryginalnych komiksach – tutaj jego świadomość została zastąpiona przez superzłoczyńcę Doktora Octopusa. W tej chwili Ośmiornica w ciele Pająka próbuje wykonywać swoje funkcje (jednocześnie udowadniając, że będzie znacznie skuteczniejszym bohaterem), jednocześnie tłumiąc uśpione resztki umysłu Parkera.
Najnowsze filmowe adaptacje przygód pająka – trylogia z Tobeyem Maguire’em w roli tytułowej – nie spotkały się ze szczególnie ciepłym przyjęciem fanów; Szczególnie negatywne recenzje czekały na trzecią część serii. Negatywne recenzje zmusiły filmowców do „wznowienia” serialu z nowym aktorem; Publiczności bardziej podobał się Andrew Garfield. W tej chwili dobiegają końca prace nad drugim numerem wznowionej serii.
Jeśli spojrzysz na oceny gier o jednym z najsłynniejszych superbohaterów komiksowych - Spider-Manie - i narysujesz między nimi mentalną granicę, będzie to wyglądać jak prawdziwa kolejka górska z ostrymi podjazdami i stromymi zjazdami. Wśród nich znalazł się zarówno bardzo dobry Ultimate Spider-Man, jak i fatalny Spider-Man 2: The Game (mówimy o wersji na PC), ale wszystkie były tak naprawdę projektami niskobudżetowymi.
Sony najwyraźniej znudziło się obserwowaniem, jak serial popada w kamień nazębny, dlatego też powierzyło stworzenie nowej gry akcji o przyjaznym sąsiedzie utalentowanej ekipie Insomniac Games i wręczyło im duży worek pieniędzy. Sądząc po pierwszych zwiastunach rozgrywki pokazanych na targach E3, decyzja ta już przyniosła efekty.
Po co wymyślać koło na nowo?
Po prezentacji nowego 8-minutowego zwiastuna na konferencji prasowej Sony tylko leniwi nie mogli porównać nowego projektu o „pająku” z serią Batman: Arkham. Należy jednak zaznaczyć, że pod wieloma względami Spider-Man jest naprawdę podobny do swojego ponurego „brata”. Od razu widać, z czego twórcy czerpali inspirację. Jest to zauważalne nie tylko w nieco przeprojektowanym systemie walki – sama koncepcja Arkham została starannie przeniesiona do uniwersum Marvela.
Oceńcie sami, twórcy nie wzięli za podstawę nowych filmów ani komiksów, to znaczy mówimy o zupełnie nowej i oryginalnej historii, której nie można zobaczyć ani przeczytać nigdzie indziej. Dotyczy to również bohaterów: choć ich imiona będą dobrze znane fanom, ich wizerunki zostaną poważnie przeprojektowane. Oczywiście nie należy się spodziewać, że Kingpin nagle okaże się bojownikiem o sprawiedliwość, który lubi przenosić babcie przez ulicę, ale jednocześnie nie będzie się zachowywał jak tępy bandyta, który ma tylko pieniądze i władzę jego umysł. Podobny trik zastosowano w najnowszych grach Dark Knight, które także posiadały unikalny scenariusz.
Wielu odetchnęło z ulgą, gdy dowiedziało się, że nowy Spider-Man nie jest zwykłym uczniem, który dopiero niedawno nabył nowe umiejętności, ale już uznanym bohaterem, który ponad 3 lata temu założył swoje czerwono-niebieskie i białe rajstopy. Dzięki temu nie będziemy musieli oglądać po raz setny śmierci wujka Bena, uświadomienia Petera Parkera, że z wielką mocą wiąże się wielka odpowiedzialność i innych blichtru, czyli pominiemy nudne preludium i od razu przejdziemy do główna akcja.
W ciągu ostatnich 3 lat Spider-Manowi udało się wsadzić za kratki jednego z szefów mafii Nowego Jorku – Wilsona Fiska, którego wielu zna pod pseudonimem Kingpin lub Ambal (głównie dzieci lat 90.) i znaleźć lojalnych sojuszników. Na przykład w zwiastunie Parkerowi pomagał Yuri Watanabe, kapitan lokalnej policji.
Kolejnym wrogiem „pająka” będzie Martin Lee, niezwykły filantrop, który otworzył w mieście wiele noclegowni i stołówek dla włóczęgów, w jednym z nich, nawiasem mówiąc, pracuje ciocia May. Faktem jest, że za sympatyczną twarzą kryje się straszny Mister Negative, który sieje wszędzie... negatywizm (przepraszam za grę słów). Przewodzi grupie Wewnętrznych Demonów i zamierza przejąć terytorium należące niegdyś do Fiska.
Ten złoczyńca nie pojawia się zbyt często w komiksach, dlatego wielu było zaskoczonych decyzją twórców, aby uczynić Mistera Negative'a jednym z głównych przeciwników Parkera. Powodem tego jest decyzja Marvela o promowaniu wśród mas swoich oryginalnych, ale mało znanych postaci, dlatego w grze powinniście spodziewać się pojawienia się innych superzłoczyńców, o których nigdy wcześniej nie słyszeliście.
Choć nie obejdzie się bez znanych osobistości, to na pewno wiadomo, że w grze pojawi się Norman Osborn, który stara się zostać burmistrzem miasta. Czas pokaże, czy Spider-Man będzie musiał zmierzyć się ze swoim złym alter ego, Zielonym Goblinem. Jednak nawet bez niego nasz bohater będzie musiał przejść wiele prób, a w niektórych z nich zwycięstwo Pająka często doprowadzi do porażki Piotra.
Poczuj się jak bohater
Jeśli chodzi o rozgrywkę, wszystko jest bardzo jasne, np. mechanika walki została zaczerpnięta prosto z Batman: Arkham, ale oczywiście wprowadzono pewne modyfikacje, ponieważ nie mówimy o zwykłym człowieku (niech fani Batmana nam wybaczą), ale o postaci, która może z łatwością polecieć na 10 piętro i podnieść nad głowę mały samochód. Dlatego zwykli ludzie latają kilka metrów od kajdanek „pająka”, a on sam wykonuje akrobatyczne wyczyny, o których olimpijczycy nawet nie marzyli.
Podobnie jak Mroczny Rycerz, główny bohater będzie mógł działać w ukryciu, po kolei nokautując wrogów, korzystając z otaczających obiektów (np. zarzucając hak na niczego niepodejrzewających złoczyńców) lub pułapek. To prawda, że nie wygląda to jeszcze zbyt naturalnie. Nawet w serii Arkham momentami zaskakujące było to, że wrogowie nie mogli zobaczyć ciemnej sylwetki na posągu, ale tutaj mówimy o gościu w czerwono-niebieskim garniturze, który za dnia próbuje ukryć się przed przeciwnikami.
Po obejrzeniu najnowszego filmu z rozgrywką, wypełnionego skryptami i elementami QTE, niektórzy gracze zaczęli się martwić, myśląc, że gra będzie składać się wyłącznie z misji fabularnych z mechaniką korytarzy. Jednak po konferencji prasowej twórcy pospieszyli z zapewnieniem, że Spider-Man będzie miał ogromny otwarty świat z wieloma misjami pobocznymi i wydarzeniami losowymi.
Choć niektóre elementy nowego dzieła studia Insomniac Games wydają się drugorzędne, to i tak z wielką niecierpliwością będziemy czekać na jego premierę, gdyż wygląda niesamowicie dziarsko, kolorowo i ciekawie. Wciąż jednak mówimy o pierwszym naprawdę wysokobudżetowym projekcie AAA o Spider-Manie.
Trzeci dochodowy film oparty na komiksach dla dorosłych (pierwszym było „Sin City”, drugim „Strażnicy”). Tak, projektów takich jak „Kron”, „Punisher” i innych było znacznie więcej, ale wszystkie, szczerze mówiąc, nie były zbyt udane. Pierwszy film opowiada o fajnym, odmrożonym, zapadającym w pamięć, wyjątkowym, ekscentrycznym i gadatliwym najemniku, który obiecuje powrócić w przyszłości z kontynuacją.
Warto zaznaczyć, że czekałem na ten film, co nie jest dla mnie typowe. Czy dostałeś to, czego chciałeś? Spróbujmy to rozgryźć.
Najważniejszą rzeczą, która mnie zadowoliła, była ocena „R”, obiecująca i pożądana. Coś, czego brakowało wielu projektom Marvel Studios. Tak, w Rosji powszechnie przyjmuje się, że komiksy to czasopisma dla dzieci, takie jak nasze „Śmieszne obrazki” i można je tylko tak postrzegać, ale de facto ta opinia jest błędna i nieaktualna, nawet gdy pojawiła się po raz pierwszy. Wielu fanów komiksów już dawno wyrosło z pieluch, a nawet mundurków szkolnych. W Stanach Zjednoczonych komiksy są częścią ogólnej kultury i czytają je młodzi i starsi. Jeszcze dziwniejsze jest to, że przez długi czas dorosła publiczność była nieco zdystansowana od branży filmów komiksowych. Twórcom udało się w pełni wykorzystać w „Deadpoolu” ocenę „R”. Tutaj masz nagość, przekleństwa i krew z rozczłonkowaniem na całej długości. Jedyne, czego nie widać, to fabuła, która okazała się typowo komiksowa i dość dziecinna.
Czy można było to zrobić lepiej? Zdecydowanie tak. Trylogia Nolana o Batmanie jest tego żywym przykładem. Tam twórcom udało się nakręcić poważny i mroczny film wyłącznie w oparciu o fabułę i bez uciekania się do całego chaosu, który ostatecznie ucieleśnili w Deadpool. Wyszło naprawdę dojrzale i ostro.
Ale każdy fan komiksów zaznajomiony z Wade'em Wilsonem powie, że to zupełnie inna sprawa. Deadpool taki nie jest. Powinien być powalony na głowę, wesoły i odmrożony. Tak, to bez wątpienia prawda, ale przy tym wszystkim każdą postać można dopasować do otaczającej rzeczywistości. I w tym filmie jest to absolutnie komiczne w dziecinnym tego słowa znaczeniu, choć przysłonięte jest wszystkim, co jest nieodłącznie związane z oceną „R”.
Być może jednak taki był główny zamysł twórców – ucieleśnić na ekranie typową historię w duchu „Spider-Mana” lub jakiejś „Fantastycznej Czwórki”, ale hojnie doprawić ją czarnym materiałem i tym, czego nie powinno być pokazywane dzieciom.
A teraz co do samej postaci. Jak dla mnie jego realizacja przy pomocy solowego projektu nie wypadła zbyt dobrze. Deadpool wyróżnia się przede wszystkim tym, że swoim charakterem jest utrapieniem prawdziwych, porządnych superbohaterów. Jest dobry, gdy gra kontrastowo, zmuszając poważnych i brutalnych Loganów, Punisherów i innych śmiałków do utraty panowania nad sobą swoją nieostrożnością. Tutaj ten kontrast nie sprawdził się, choć próbowano go sztucznie stworzyć, wprowadzając do obrazu Kolosa – swego rodzaju dobroduszną i poprawną wersję Hulka.
W sumie dlatego nie mogę powiedzieć, że jestem zachwycony „Deadpoolem” – chciałem czegoś innego… bardziej dorosłego, czy coś. Dzięki temu postać rzeczywiście sprawia wrażenie odmrożonej i wyróżnia się na tle otaczającej rzeczywistości. I w tym filmie otaczająca rzeczywistość okazała się mniej więcej taka sama jak sam bohater. A to moim zdaniem jest złe.
Ale jakoś mówię o złu i złu. Porozmawiajmy o dobrych rzeczach.
Jak już wspomniano, film obfituje, a nawet wykorzystuje wszystko, co jest nieodłącznie związane z oceną „R”, i nie może się to nie cieszyć. Przemysłowi filmowemu od dawna brakowało czegoś w tym duchu – prawdziwego komiksowego tandety z wysokiej jakości efektami specjalnymi, dużą ilością nagości, rozczłonkowania i chaosu. W pewnym sensie coś podobnego w duchu można było dostrzec w „Adrenaline 2” i „Maczecie”. Swoją drogą było tego wszystkiego wielokrotnie więcej i dlatego filmy podobały mi się bardziej niż cokolwiek innego. W Deadpool twórcy wyszli poza standardowe komiksy, ale nigdy nie dotarli do naprawdę brutalnego badziewia, co chyba jest raczej wadą niż zaletą.
Podobała mi się obfitość nawiązań do innych projektów z uniwersum Marvela i totalne przekomarzanie się zarówno z nimi, jak i ze mną – nie można jednak powiedzieć, że jest to pewnego rodzaju know-how tego filmu – raczej jest to oczywistość Sam Deadpool, który nie byłby Deadpoolem, gdyby nie łamał nieustannie czwartej ściany i nie kpił z innych postaci komiksowych oraz całej branży.
Podsumowując, z całą pewnością możemy powiedzieć, że chciałem czegoś więcej. Nie oznacza to jednak, że film okazał się zły. Możesz go oglądać w wolnym czasie i cieszyć się nim, zwłaszcza jeśli nie znasz wystarczająco oryginalnego bohatera i nie masz pojęcia o nim i jego cechach. W pewnym sensie „Deadpool” przypominał nieco takie projekty jak „Pierwszy Mściciel”, „Thor” itp., których pierwsze filmy były w pewnym sensie rozgrzewką. Coś w rodzaju testu piórowego. Ale kontynuacje okazały się całkiem niezłe. Mam nadzieję, że Deadpool 2 nie tylko rozwinie się i pogłębi, ale także jakościowo przewyższy oryginał, zwłaszcza że bohater ma więcej niż wystarczający potencjał.
Tekst: Maksym Poliudow
Krytycy już twierdzą, że Spider-Man: Homecoming to najlepszy film o superbohaterze w czerwono-niebieskim kostiumie. Z drugiej strony, dla rosyjskiego widza rzadkością jest oglądanie Spideya w takim stanie – małego nerdowatego uczniaka – bo starsi są przyzwyczajeni do dużego gościa z kwadratowymi kośćmi policzkowymi z kreskówki JETIX; ci młodsi – po Petera Parkera z trylogii Raimi, gdzie ukończył studia. Ale czas mija, a Spiderman jest coraz młodszy i ładniejszy: w przypadku Marca Webba miał 17 lat, a według nowego odczytania tej historii przez Johna Wattsa ma 15 lat i jest w 10. klasie.
Ale to działa tylko na korzyść Petera Parkera i Spider-Mana: w pierwszym przypadku film nie waha się stać komedią dla nastolatków w stylu lat 80., w drugim, dzięki swojemu wiekowi, nasz bohater jest kanonicznie gadatliwy, maksymalistyczny i umiarkowanie dowcipny. Oczywiście MARVEL słynie ze specyficznego humoru. W niektórych miejscach w ogóle nie trafia do box office'u i toczy się jak lawina, pochłaniając wszystkie dobre i złe dowcipy, jak w „Strażnikach Galaktyki”, a gdzie indziej jest jak w nowym „Spider-Manie”. ” Dzięki naturalnemu urokowi Spideya, który otrzymał od ukąszenia radioaktywnego pająka jako bonus do jego super siły, jego linie wyglądają świeżo i przynajmniej wywołują uśmiech. Niedaleko pozostają w tyle inne postacie filmu: niezdarny grubas Ned, najlepszy przyjaciel Petera, czy Happy Hogan, znany widzowi z „Avengers”.
Dzięki udanej symbiozie kina młodzieżowego i filmów o superbohaterach bohatera nękają typowe pytania: jak zaprosić dziewczynę na bal, jak nie zostać wyrzutkiem w szkole i jak nie zdenerwować ciotki swoim zachowaniem. Wydawałoby się, że to wszystko już wiemy, ale sześciu scenarzystów zadbało o to, aby wewnętrzny konflikt Parkera – czy powiedzieć o swoich uczuciach dziewczynie, którą lubi – wygląda niemal intensywniej niż walka z Sępem.
Tutaj leży główna wada: konfrontacja Petera Parkera z Adrianem Toomesem okazała się pod koniec nieco niewyraźna, a finałowa walka była nieco nudna i wyraźnie nie taka, jaka mogła być.
Kiedy w „Pierwszym starciu” Spidey pojawił się epizodycznie, pojawiło się wiele pytań na temat jego „wykonawcy” Toma Hollanda. Być może pozytywne recenzje filmu po części wynikają z tego: nikt nie spodziewał się po Brytyjczyku niczego specjalnego, równie dobrego jak lekko drewniany Tobey Maguire i hipster Andrew Garfield. Jednak Holland nie tylko nie spisał się gorzej, ale także przewyższył swoich kolegów w kolorze – jeśli nie dwoma, to o głowę.
Jednak w kinie zwyczajowo chwali się nie tylko bohaterów, ale także złoczyńców. Sęp zaocznie stał się jednym ze standardowych przeciwników Spider-Mana. Nie jest psychopatą, bezmyślnie zabijającym ludzi, ale rozważnym i pragmatycznym inżynierem, występującym przeciwko systemowi, który kiedyś odebrał mu wszystko. Toomes ma zasady: nie porzuca swoich, ale sprzedaje broń tylko po to, by utrzymać rodzinę i podwładnych, wcale nie marząc o dominacji nad światem. Bez względu na to, jak dziwnie to zabrzmi, istnieje ukryty konflikt między „ojcami i synami”, ponieważ 15-letni Parker raczej nie zrozumie motywów 50-letniego mężczyzny, który został zamieniony w państwową maszynę do mielenia mięsa: „Nie wiem, dlaczego to robisz, ale wiem jedno: sprzedaż broni przestępcom jest zła”.
Michael Keaton jest bardzo przekonujący w roli Adriana Toomesa. To jego trzecia „skrzydlata” rola – po „Batmanie” i „Birdmanie”. Nie staje się jednak parodią samego siebie – wręcz przeciwnie, z każdym nowym pojawieniem się na dużym ekranie Keaton coraz szerzej rozwija skrzydła. Jednak w Spider-Manie nie przykuwa całej uwagi. Podobnie jak Robert Downey Jr., który nie ma zbyt wiele czasu ekranowego, pełni rolę mentora Spidermana.
Nawiasem mówiąc, jest to pierwszy film o Pająku, w którym ściśle krzyżuje się on z superbohaterami uniwersum MARVEL i nie trzyma całego świata na ramionach jak Atlantyk. Możliwości kontynuacji pierwszej części jest zatem wiele, co skutecznie ominęło historie o przemianie zwykłego ucznia w superbohatera. Zarówno obecne, jak i przyszłe filmy o Peterze Parkerze organicznie wpasują się w tuzin istniejących historii o Kapitanie Ameryce, Iron Manie, Hulku i reszcie Avengersów, co oznacza, że Spider-Man w końcu wrócił do domu.