Apollo. Mit Apollina, Daphne, Apolla i Muz. N. A. Kuhn. Legendy i mity starożytnej Grecji
Apollo jest jednym z najstarszych bogów w Grecji. W jego kulcie wyraźnie zachowały się ślady totemizmu. Na przykład w Arkadii czcili Apolla, przedstawionego jako baran. Apollo był pierwotnie bogiem, który strzegł stad. Stopniowo stawał się coraz bardziej bogiem światła. Później uznawany był za patrona imigrantów, patrona zakładanych kolonii greckich, a następnie za patrona sztuki, poezji i muzyki. Dlatego w Moskwie na budynku Teatru Akademickiego Bolszoj znajduje się posąg Apolla z lirą w rękach, jadącego rydwanem zaprzężonym w cztery konie. Ponadto Apollo stał się bogiem przepowiadającym przyszłość. W całym starożytnym świecie jego sanktuarium w Delfach było sławne, gdzie kapłanka Pythów przepowiadała. Te przepowiednie, oczywiście, zostały wygłoszone przez kapłanów, którzy dobrze wiedzieli o wszystkim, co się dzieje w Grecji, i zostały wykonane w taki sposób, aby można je było interpretować w jednym lub drugim kierunku. W starożytności wiedziano, że przepowiednia dana w Delfach królowi Lidii Krezus podczas jego wojny z Persją. Powiedziano mu: „Jeśli przekroczysz rzekę Halys, zniszczysz wielkie królestwo”, ale które królestwo, jego własne czy perskie, nie zostało powiedziane.
Narodziny Apolla
Na wyspie Delos urodził się bóg światła, złotowłosy Apollo. Jego matka Latona, kierowana gniewem bogini Hery, nigdzie nie mogła znaleźć schronienia. Ścigana przez zesłanego przez Bohatera smoka Pythona, wędrowała po całym świecie i wreszcie schroniła się na Delos, pędzącym w tym czasie na falach wzburzonego morza. Gdy tylko Latona weszła do Delos, z głębin morza wyrosły ogromne filary i zatrzymały tę bezludną wyspę. Stał mocno w miejscu, w którym stoi do dziś. Wokół Delos szumiało morze. Klify Delos wznosiły się przygnębiająco, nagie, bez najmniejszej roślinności. Tylko mewy znalazły schronienie na tych skałach i oznajmiły je swoim smutnym krzykiem. Ale wtedy narodził się bóg światła Apollo, a strumienie jasnego światła rozlały się wszędzie. Jak złoto wylewali skały Delos. Wszystko wokół kwitło, iskrzyło się: nadmorskie klify, góra Kint, dolina i morze. Boginie zgromadzone na Delos głośno wychwalały urodzonego boga, ofiarowując mu ambrozję i nektar. Cała przyroda wokół cieszyła się wraz z boginiami. (Mit o Apollo)
Apollo kontra Python
i założenie wyroczni delfickiej
Młody, promienny Apollo pędził po lazurowym niebie z cytharą (starogrecki strunowy instrument muzyczny podobny do liry) w rękach, ze srebrną kokardą na ramionach; złote strzały głośno dzwoniły w jego kołczanie. Dumny, radosny Apollo rzucił się wysoko nad ziemią, grożąc wszelkim złem, wszystkim generowanym przez ciemność. Dążył do miejsca, w którym żył potężny Pyton, ścigając swoją matkę Latonę; chciał zemścić się na nim za całe zło, które jej wyrządził.
Apollo szybko dotarł do ponurego wąwozu, siedziby Pythona. Wokół wznosiły się skały, sięgające wysoko w niebo. W wąwozie panowała ciemność. Górski potok, szary od piany, płynął szybko po jego dnie, a nad strumieniem kłębiły się mgły. Straszny Python wyczołgał się z legowiska. Jego ogromne ciało, pokryte łuskami, skręcało się między skałami w niezliczonych pierścieniach. Skały i góry drżały pod ciężarem jego ciała i poruszały się. Wściekły Python zdradził wszystko, szerzył wokół śmierć. Nimfy i wszystkie żywe stworzenia uciekły w przerażeniu. Python wstał, potężny, wściekły, otworzył swoje straszne usta i był gotowy pożreć złotowłosego Apolla. Potem rozległo się brzęczenie cięciwy srebrnego łuku, gdy w powietrzu błysnęła iskra, złota strzała, która nie znała chybienia, a za nią następna, trzecia; strzały spadły na Pythona i upadł bez życia na ziemię. Triumfalna, zwycięska pieśń (pean) złotowłosego Apolla, zwycięzcy Pythona, zabrzmiała głośno, a złote struny cithary boga pobrzmiewały jej echem. Apollo zakopał ciało Pythona w ziemi, gdzie stoją święte Delfy, i założył sanktuarium i wyrocznię w Delfach, aby prorokować ludziom wolę swojego ojca Zeusa.
Z wysokiego brzegu, daleko w morze, Apollo ujrzał statek kreteńskich marynarzy. Pod postacią delfina rzucił się w błękitne morze, wyprzedził statek i niczym promienna gwiazda poleciał z morskich fal na rufę. Apollo przywiózł statek na molo miasta Chrisa (miasto na wybrzeżu Zatoki Korynckiej, które służyło jako port dla Delf) i przez żyzną dolinę poprowadził do Delf żeglarzy kreteńskich, bawiących się na złotej cytarze. Uczynił ich pierwszymi kapłanami swojego sanktuarium. (Mit o Apollo)
Daphne
Na podstawie wiersza „Metamorfozy” Owidiusza
Jasny, radosny bóg Apollo zna smutek i smutek go spotkał. Znał smutek wkrótce po pokonaniu Pythona. Kiedy Apollo, dumny ze swojego zwycięstwa, stanął nad potworem zabitym przez jego strzały, ujrzał obok siebie młodego boga miłości Erosa, ciągnącego swój złoty łuk. Śmiejąc się, Apollo powiedział do niego:
- Czego potrzebujesz, dziecko, takiej potężnej broni? Zostaw mnie, żebym wysłał miażdżące złote strzały, którymi właśnie zabiłem Pythona. Czy jesteś równy w chwale ze mną, łuczniku? Czy chcesz osiągnąć większą sławę niż ja?
Obrażony Eros z dumą odpowiedział Apollo: (Mit o Apollo)
- Twoje strzały, Phoebus-Apollo, nie znają chybienia, miażdżą wszystkich, ale moja strzała trafi w ciebie.
Eros pomachał złotymi skrzydłami iw mgnieniu oka poleciał na wysoki Parnas. Tam wyjął z kołczanu dwie strzały: jedną - raniąc serce i wywołującą miłość, przebił nią serce Apolla, drugą - zabijając miłość, wbił ją w serce nimfy Daphne, córki boga rzeki Peneusz.
Kiedyś spotkałem piękną Daphne Apollo i zakochałem się w niej. Ale gdy tylko Daphne zobaczyła złotowłosego Apolla, zaczęła biec z prędkością wiatru, bo strzała Erosa, która zabija miłość, przeszyła jej serce. Srebrnooki bóg pospieszył za nią.
- Stój piękna nimfo - zawołał Apollo - dlaczego uciekasz ode mnie jak jagnię ścigane przez wilka, Jak gołębica uciekająca przed orłem, śpieszysz! W końcu nie jestem twoim wrogiem! Spójrz, ranisz sobie nogi ostrymi cierniami tarniny. Och czekaj, przestań! W końcu jestem Apollo, synem Gromowładnego Zeusa, a nie zwykłym śmiertelnym pasterzem,
Ale piękna Daphne biegała coraz szybciej. Jak na skrzydłach Apollo pędzi za nią. Zbliża się. Teraz nadchodzi! Daphne czuje jego oddech. Siła ją opuszcza. Daphne modliła się do swojego ojca Peneusa:
- Ojcze Peney, pomóż mi! Rozdziel się szybko, ziemio i pożeraj mnie! Och, zabierz mi ten obraz, on sprawia mi tylko cierpienie!
Gdy tylko to powiedziała, jej kończyny natychmiast zdrętwiały. Kora pokryła jej delikatne ciało, włosy zamieniły się w liście, a ręce wzniesione do nieba zamieniły się w gałęzie. Przez długi czas smutny Apollo stał przed laurem i wreszcie powiedział:
„Niech wieniec tylko twojej zieleni ozdobi moją głowę, niech od teraz ozdobisz swoimi liśćmi zarówno moją cytharę, jak i mój kołczan. Niech twoja zieleń nigdy nie uschnie, o lauro, Pozostań na zawsze zielony!
A wawrzyn cicho zaszeleścił w odpowiedzi na Apolla swoimi grubymi gałęziami i, jakby na znak zgody, skłonił swój zielony wierzchołek.
Apollo w Admet
Apollo musiał zostać oczyszczony z grzechu przelanej krwi Pythona. W końcu sam oczyszcza ludzi, którzy popełnili morderstwo. Decyzją Zeusa wycofał się do Tesalii do pięknego i szlachetnego króla Admeta. Tam pasł trzody króla i przez tę służbę zadośćuczynił za swój grzech. Kiedy Apollo grał na środku pastwiska na flecie trzcinowym lub na złotej cytarze, z leśnych zarośli wyszły dzikie zwierzęta oczarowane swoją grą. Pantery i dzikie lwy spacerowały spokojnie wśród stad. Jeleń i kozice biegły przy dźwięku fletu. Wszędzie panował pokój i radość. Dobrobyt osiadł w domu Admeta; nikt nie miał takich owoców, jego konie i stada były najlepsze w całej Tesalii. Wszystko to dał mu złotowłosy bóg. Apollo pomógł Admetowi zdobyć rękę córki cara Iolka Peliasa, Alcesty. Jej ojciec obiecał, że odda ją za żonę tylko temu, kto będzie w stanie zaprzęgnąć do swojego rydwanu lwa i niedźwiedzia. Następnie Apollo obdarzył swojego ulubionego Admeta nieodpartą mocą i wypełnił to zadanie Pelias. Apollo służył u Admeta przez osiem lat, a po zakończeniu służby ekspiacyjnej powrócił do Delf.
Apollo mieszka w Delfach wiosną i latem. Gdy nadchodzi jesień, kwiaty więdną, a liście na drzewach żółkną, gdy mroźna zima już się zbliża, pokrywając szczyt Parnasu śniegiem, wtedy Apollo na rydwanie ciągniętym przez śnieżnobiałe łabędzie zabierany jest na kraj Hiperborejczyków, który nie zna zimy, do kraju wiecznej wiosny. Mieszka tam przez całą zimę. Kiedy wszystko w Delfach znów zmienia kolor na zielony, kiedy kwiaty kwitną pod życiodajnym tchnieniem wiosny i pokrywają dolinę Chrisa kolorowym dywanem, złotowłosy Apollo wraca do Delf na swoich łabędziach, by przepowiadać ludziom wolę grzmotu Zeus. Następnie w Delfach świętują powrót boga-wróżbity Apollina z kraju Hiperborejczyków. Przez całą wiosnę i lato mieszka w Delfach, odwiedza swoją ojczyznę Delos, gdzie również ma wspaniałe sanktuarium.
Apollo i muzy
Wiosną i latem na zboczach zalesionego Helikonu, gdzie tajemniczo szumią święte wody źródła Hippocrene, a na wysokim Parnasie, w pobliżu czystych wód źródła Kastalskiego, Apollo prowadzi okrągły taniec z dziewięcioma muzami. Młode, piękne muzy, córki Zeusa i Mnemosyne (Bogini pamięci), są stałymi towarzyszkami Apolla. Prowadzi chór muz i akompaniuje ich śpiewowi, grając na swojej złotej cytarze. Apollo majestatycznie kroczy przed chórem muz, zwieńczonym wieńcem laurowym, a za nim wszystkie dziewięć muz: Calliope – muza poezji epickiej, Euterpe – muza tekstów, Erato – muza pieśni miłosnych, Melpomene – muza poezji tragedii, Thalia – muza komedii, Terpsichore – muza tańca, Clio – muza historii, Urania – muza astronomii, a Polihymnia – muza świętych hymnów. Ich chór uroczyście grzmi, a cała przyroda jak zaczarowana słucha ich boskiego śpiewu. (Mit Apollo i muzy)
Kiedy Apollo w towarzystwie Muz pojawia się w zastępie bogów na jasnym Olimpu i słychać odgłosy jego kithary oraz śpiew Muz, wtedy wszystko na Olimpu milknie. Ares zapomina o zgiełku krwawych bitew, błyskawica nie rozbłyskuje w rękach Zeusa, twórca chmur, bogowie zapominają o kłótniach, na Olimpu panuje spokój i cisza. Nawet orzeł Zeusa opuszcza potężne skrzydła i zamyka przenikliwe oczy, jego groźnego krzyku nie słychać, cicho drzemie na rózdze Zeusa. W zupełnej ciszy uroczyście rozbrzmiewają struny cytary Apolla. Kiedy Apollo radośnie uderza w złote struny cythary, w sali bankietowej bogów rusza jasny, lśniący, okrągły taniec. Muzy, Charites, wiecznie młoda Afrodyta, Ares i Hermes - wszyscy uczestniczą w wesołym tańcu okrągłym, a przed wszystkimi kroczy majestatyczna dziewczyna, siostra Apolla, piękna Artemida. Wypełnieni strumieniami złotego światła młodzi bogowie tańczą do dźwięków kithary Apollina. (Mit Apollo i muzy)
Synowie Aloesu
Daleko sięgający Apollo jest straszny w swoim gniewie, a wtedy jego złote strzały nie znają litości. Wielu zostało przez nich uderzonych. Dumni ze swojej siły, którzy nie chcieli być nikomu posłuszni, zginęli od nich synowie Aloesa, Ota i Efialtesa. Już we wczesnym dzieciństwie słynęli z ogromnego wzrostu, siły i odwagi, która nie znała żadnych barier. Będąc jeszcze młodymi mężczyznami, zaczęli grozić bogom olimpijskim Ot i Efialtesowi:
- Och, tylko dorośnijmy, tylko osiągnijmy pełną miarę naszej nadprzyrodzonej siły. Następnie ułożymy jeden na szczycie Olimpu, Pelionu i Ossy (największe góry w Grecji na wybrzeżu Morza Egejskiego, w Tesalii) i wstąpimy do nieba. Wtedy okradniemy was olimpijczycy, Herę i Artemidę.
Tak więc, podobnie jak tytani, zbuntowani synowie Aloesu zagrozili Olimpijczykom. Zrealizują swoją groźbę. Przecież związali łańcuchami Aresa, potężnego boga wojny, który przez trzydzieści miesięcy marniał w miedzianym lochu. Przez długi czas Ares, nienasycone łajanie, marniałby w niewoli, gdyby bystry Hermes nie porwał go, pozbawionego sił. Potężni byli Ot i Efialtes. Apollo nie zniósł ich gróźb. Daleko uderzający bóg wyciągnął swój srebrny łuk; jak iskry ognia, jego złote strzały błysnęły w powietrzu, a Ot i Efialtes, przeszyci strzałami, padli.
Marsjasz
Apollo surowo ukarał frygijskiego satyra Marsjasza, ponieważ Marsjasz odważył się konkurować z nim w muzyce. Kifared (czyli grający na cytarze) Apollo nie znosił takiej bezczelności. Pewnego razu, wędrując po polach Frygii, Marsjasz znalazł flet trzcinowy. Została porzucona przez boginię Atenę, zauważając, że gra na wymyślonym przez siebie flecie szpeci jej bosko piękną twarz. Atena przeklęła swój wynalazek i powiedziała:
- Niech ten, kto podnosi ten flet, zostanie surowo ukarany.
Nie wiedząc nic o tym, co mówiła Atena, Marsjasz chwycił flet i wkrótce nauczył się na nim grać tak dobrze, że wszyscy słyszeli tę bezpretensjonalną muzykę. Marsjasz był dumny i wyzwał na konkurs Apollo, patrona muzyki.
Apollo przybył na wezwanie w długim bujnym płaszczu, w wieńcu laurowym i ze złotą cytharą w dłoniach.
Jak nieistotnym wobec majestatycznego, pięknego Apollo wydawał się mieszkaniec lasów i pól Marsjasza ze swoim nędznym fletem trzcinowym! Jak mógł wydobyć z fletu tak cudowne dźwięki, jakie leciały ze złotych strun cytary Apollina, przywódcy Muz! Apollo wygrał. Rozwścieczony wyzwaniem kazał nieszczęsnemu Marsjasowi powiesić za ręce i ściągnąć z niego żywcem skórę. Więc zapłacił Marsjaszowi za jego odwagę. A skóra Marsjasza wisiała w grocie niedaleko Kelen we Frygii, a później mówiono, że zawsze zaczynała się poruszać, jakby tańczyła, gdy dźwięki frygijskiego fletu trzcinowego wlatywały do groty i pozostawały nieruchome, gdy majestatyczny słychać było dźwięki cytary.
Asklepios (Eskulap)
Ale Apollo jest nie tylko mścicielem, nie tylko posyła śmierć swoimi złotymi strzałami; leczy choroby. Syn Apolla, Asklepios, jest bogiem lekarzy i sztuki medycznej. Mądry centaur Chiron wychował Asklepiosa na zboczach Pelionu. Pod jego kierownictwem Asklepios stał się tak utalentowanym lekarzem, że przewyższył nawet swojego nauczyciela Chirona. Asklepios nie tylko leczył wszystkie choroby, ale nawet przywracał zmarłych do życia. W ten sposób rozgniewał władcę królestwa martwego Hadesu i Gromowładnego Zeusa, ponieważ złamał prawo i porządek ustanowiony przez Zeusa na ziemi. Rozwścieczony Zeus rzucił piorun i uderzył Asklepiosa. Ale ludzie deifikowali syna Apolla jako boga uzdrawiania. Wznieśli dla niego wiele sanktuariów, między innymi słynne sanktuarium Asklepiosa w Epidauros.
Apollo został uhonorowany w całej Grecji. Grecy czcili go jako boga światła, boga, który oczyszcza człowieka z brudu przelanej krwi, jako boga, który przepowiada wolę swego ojca Zeusa, który karze, zsyła choroby i leczy. Był czczony przez młodzież grecką jako ich patron. Apollo jest patronem żeglugi, pomaga zakładać nowe kolonie i miasta. Artyści, poeci, śpiewacy i muzycy znajdują się pod specjalnym patronatem lidera chóru muz Apollo-kyfared. Apollo jest równy samemu Zeusowi Gromowładnemu pod względem kultu, jaki oddawali mu Grecy.
Starożytna mitologia grecka jest bogata w ciekawe postacie. Oprócz bogów i ich potomstwa legendy opisują losy zwykłych śmiertelników oraz tych, których życie wiązało się z boskimi stworzeniami.
Historia pochodzenia
Według legendy Daphne jest nimfą górską, urodzoną w związku bogini ziemi Gai i boga rzeki Peneusza. W Metamorfozach wyjaśnia, że Daphne urodziła się dla nimfy Creusa po romantycznym związku z Peneusem.
Ten autor trzymał się mitu, że zakochał się w ładnej dziewczynie po tym, jak został przebity strzałą Erosa. Piękno nie odwzajemniało się, ponieważ drugi koniec strzały sprawił, że była obojętna na miłość. Ukrywając się przed prześladowaniami Boga, Daphne zwróciła się o pomoc do swojego rodzica, który zamienił ją w drzewo laurowe.
Według innego pisarza Pauzaniasz, córka Gai i boga rzek Ladon, została przeniesiona przez matkę na Kretę, a w miejscu, w którym była, pojawił się wawrzyn. Dręczony nieodwzajemnioną miłością Apollo utkał sobie wieniec z gałęzi drzewa.
Mitologia grecka słynie z różnorodności interpretacji, dlatego współcześni czytelnicy znają również trzeci mit, według którego zakochali się w dziewczynie Apollo i Leucippus, syn władcy Enomai. Książę, ubrany w kobiecą sukienkę, ścigał dziewczynę. Apollo zaczarował go, a młody człowiek poszedł kąpać się z dziewczętami. Za oszustwo nimfy zabiły księcia.
Ze względu na to, że Daphne kojarzy się z rośliną, jej niezależne przeznaczenie w mitologii jest ograniczone. Nie wiadomo, czy dziewczyna stała się później człowiekiem. W większości odniesień jest powiązana z atrybutem, który wszędzie towarzyszy Apollo. Pochodzenie nazwy tkwi w głębinach historii. Z hebrajskiego znaczenie nazwy zostało przetłumaczone jako „laur”.
Mit Apolla i Daphne
Mecenas sztuki, muzyki i poezji, Apollo był synem bogini Latony i. Zazdrosna żona Gromowładcy nie dała kobiecie możliwości znalezienia schronienia. wysłał za nią smoka o imieniu Python, który ścigał Latonę, dopóki nie osiadła na Delos. Była to surowa, niezamieszkana wyspa, która rozkwitła wraz z narodzinami Apolla i jego siostry. Na opustoszałych brzegach pojawiły się rośliny, a wokół skał, wyspa została oświetlona światłem słonecznym.
Uzbrojony w srebrny łuk młodzieniec postanowił zemścić się na Pythonie, który nie dał spokoju swojej matce. Poleciał po niebie do ponurego wąwozu, w którym znajdował się smok. Wściekła straszna bestia była gotowa pożreć Apolla, ale bóg uderzył go strzałami. Młody człowiek pochował swojego rywala i wzniósł na miejscu pochówku wyrocznię i świątynię. Według legendy dziś w tym miejscu znajduje się Delphi.
Niedaleko miejsca bitwy przeleciał dowcipniś Eros. Psotny człowiek bawił się złotymi strzałami. Jeden koniec strzały był ozdobiony złotym grotem, a drugi ołowiem. Chwaląc się przed chuliganem swoim zwycięstwem, Apollo wywołał gniew Erosa. Chłopiec wystrzelił strzałę w serce Boga, którego złoty grot wywołał miłość. Druga strzała z kamienną końcówką trafiła w serce uroczej nimfy Daphne, pozbawiając ją możliwości zakochania się.
Widząc piękną dziewczynę, Apollo zakochał się w niej całym sercem. Daphne ucieka. Bóg długo ją ścigał, ale nie mógł dogonić. Kiedy Apollo zbliżył się, tak że zaczęła czuć jego oddech, Daphne pomodliła się do swojego ojca o pomoc. Aby uratować córkę przed udręką, Peneus zamienił jej ciało w drzewo laurowe, ręce w gałęzie, a włosy w liście.
Widząc, do czego doprowadziła jego miłość, niepocieszony Apollo długo przytulał się do drzewa. Postanowił, że na pamiątkę ukochanej zawsze będzie mu towarzyszył wieniec laurowy.
W kulturze
„Daphne i Apollo” to mit, który inspirował artystów różnych wieków. Jest jedną z popularnych legend epoki hellenistycznej. W starożytności fabuła została przedstawiona w rzeźbach opisujących moment przemiany dziewczyny. Pojawiły się mozaiki, które potwierdziły popularność mitu. Późniejszą ekspozycją kierowali się malarze i rzeźbiarze.
W okresie renesansu starożytność ponownie zyskała dużą uwagę. W XV wieku popularny mit boga i nimfy odbił się echem w obrazach malarzy Pollaiolo, Berniniego, Tiepolo, Bruegla i. Rzeźba Berniniego w 1625 roku została umieszczona w kardynalnej rezydencji Borghese.
W literaturze wielokrotnie wspominane są wizerunki Apolla i Daphne dzięki. W XVI wieku powstały prace „Księżniczka” Saxa i „D”. autorstwa Beccari, które oparte są na motywach mitologicznych. W XVI wieku sztuka Rinucciniego Daphne została dostrojona do muzyki i, podobnie jak dzieła Opitza, stała się librettem operowym. Inspirowane historią niewzajemnej miłości utwory muzyczne zostały napisane przez Schutza, Scarlattiego, Haendla, Fuchsa i.
Wiele mitycznych postaci starożytności znalazło odzwierciedlenie w dziełach sztuki - obrazach, rzeźbach, freskach. Apollo i Daphne nie są wyjątkiem, są przedstawiani na wielu obrazach, a wielki rzeźbiarz Giovanni Lorenzo Bernini stworzył nawet rzeźbę znaną na całym świecie. Historia boga nieodwzajemnie zakochanego uderza swoją tragedią i pozostaje aktualna do dnia dzisiejszego.
Legenda o Apollo i Daphne
Apollo był bogiem sztuki, muzyki i poezji. Według legendy raz rozgniewał młodego boga Erosa, za co wystrzelił w niego strzałę miłości. A druga strzała - antypatia - została wystrzelona przez Erosa w serce nimfy Daphne, która była córką boga rzeki Peneusa. A kiedy Apollo zobaczył Daphne, od pierwszego wejrzenia rozgorzała w nim miłość do tej młodej i pięknej dziewczyny. Zakochał się i nie mógł oderwać oczu od jej niezwykłej urody.
Uderzona w serce strzałą Erosa Daphne poczuła strach od pierwszego wejrzenia i rozpaliła nienawiść do Apolla. Nie dzieląc się jego uczuciami, rzuciła się do ucieczki. Ale im szybciej Daphne próbowała uciec przed swoim prześladowcą, tym bardziej natarczywie był zakochany Apollo. W tym momencie, kiedy prawie wyprzedził ukochaną, dziewczyna błagała, zwracając się do ojca i prosząc o pomoc. W chwili, gdy krzyknęła z rozpaczy, jej nogi zaczęły sztywnieć, zakorzenione w ziemi, ręce zamieniły się w gałęzie, a włosy w liście laurowego drzewa. Rozczarowany Apollo długo nie mógł się opamiętać, próbując zaakceptować nieuniknione.
Historia ucieleśniona w sztuce
Apollo i Daphne, których historia uderza w rozpacz i tragedię, inspirowali wielu wielkich artystów, poetów, rzeźbiarzy na przestrzeni dziejów. Artyści starali się przedstawiać bieganie na swoich płótnach, rzeźbiarze starali się przekazać moc miłości i świadomość własnej bezsilności młodego boga Apollina.
Znanym dziełem, które rzetelnie odzwierciedla tragedię tej historii, było płótno A. Pollaiolo, który w 1470 r. namalował obraz o tej samej nazwie „Apollo i Daphne”. Dziś wisi w londyńskiej Galerii Narodowej, przyciągając oczy zwiedzających realizmem przedstawionych postaci. Na twarzy dziewczyny czytana jest ulga, a Apollo jest zasmucony i zirytowany.
Wybitny przedstawiciel stylu rokoko, Giovanni Battista Tiepolo, na swoim obrazie „Apollo i Daphne” przedstawił nawet ojca dziewczyny, który pomaga jej uniknąć prześladowcy. Jednak na jego twarzy widać rozpacz, bo cena takiego wyzwolenia jest zbyt wysoka – jego córki nie będzie już wśród żywych.
Ale najbardziej udane dzieło sztuki oparte na micie można uznać za rzeźbę Giovanniego Lorenzo Berniniego „Apollo i Daphne”. Na szczególną uwagę zasługuje jego opis i historia.
Rzeźba Giovanniego Berniniego
Wielki włoski rzeźbiarz i architekt jest zasłużenie uważany za geniusza baroku, jego rzeźby żyją i oddychają. Jednym z największych osiągnięć G. Berniniego „Apollo i Daphne” jest wczesna praca rzeźbiarza, gdy jeszcze pracował pod auspicjami kardynała Borghese. Stworzył go w latach 1622-1625.
Bernini zdołał uchwycić moment rozpaczy i sposób, w jaki poruszają się Apollo i Daphne. Rzeźba fascynuje swoim realizmem, biegacze są zgodni. Tylko u młodego mężczyzny jest pragnienie objęcia dziewczyny, a ona za wszelką cenę stara się wymknąć mu z rąk. Rzeźba wykonana jest z marmuru kararyjskiego, jej wysokość wynosi 2,43 m. Talent i poświęcenie Giovanniego Berniniego pozwoliły mu w stosunkowo krótkim czasie ukończyć arcydzieło sztuki. Dziś rzeźba znajduje się w Galerii Borghese w Rzymie.
Historia rzeźby
Podobnie jak wiele innych rzeźb, rzeźba „Apollo i Daphne” autorstwa Giovanniego Berniniego została zamówiona przez włoskiego kardynała Borghese. Rzeźbiarz rozpoczął pracę nad nim w 1622 r., ale musiał się zatrzymać na pilniejsze zadanie od kardynała. Pozostawiając posąg niedokończony, Bernini zabrał się do pracy nad Davidem, a następnie wrócił do przerwanej pracy. Posąg został ukończony 3 lata później, w 1625 roku.
Aby usprawiedliwić obecność w zbiorach kardynała rzeźby z pogańskim nastawieniem, wymyślono dwuwiersz opisujący morał przedstawianej sceny między postaciami. Jego znaczenie było takie, że ten, kto biegnie za upiornym pięknem, zostanie z samymi gałęziami i liśćmi w rękach. Dziś pośrodku jednej z sal galerii stoi rzeźba przedstawiająca ostatnią scenę krótkiej relacji między Apollem i Daphne i jest jej centrum tematycznym.
Cechy stworzonego arcydzieła
Wielu odwiedzających Galerię Borghese w Rzymie zauważa, że rzeźba wywołuje niejednoznaczny stosunek do siebie. Można na to patrzeć wiele razy i za każdym razem znaleźć coś nowego w rysach przedstawionych bogów, w ich zamrożonym ruchu, w ogólnej koncepcji.
W zależności od nastroju jedni widzą miłość i chęć oddania wszystkiego za możliwość posiadania ukochanej dziewczyny, inni zauważają, jaka ulga maluje się w oczach młodej nimfy, gdy jej ciało zamienia się w drzewo.
Postrzeganie rzeźby zmienia się również w zależności od kąta, z którego jest oglądana. Nic dziwnego, że został umieszczony w centrum holu galerii. Daje to każdemu odwiedzającemu możliwość znalezienia własnego punktu widzenia i sformułowania własnej wizji wielkiego arcydzieła.
W tej bardzo cudownej chwili, gdy Apollo, dumny ze swojego zwycięstwa, stanął nad zabitym przez siebie potworem Pytonem, nagle ujrzał niedaleko od siebie niegrzecznego młodego, boga miłości, Erosa. Dowcipniś zaśmiał się wesoło i również naciągnął swój złoty łuk. Potężny Apollo uśmiechnął się i powiedział do dzieciaka:
- Czego potrzebujesz, dziecko, takiej potężnej broni? Zróbmy tak: każdy z nas zrobi swoje. Idź się bawić i pozwól mi wysłać złote strzały. To właśnie zabiłem tego okrutnego potwora. Jak możesz mi dorównać, łuczniku?
Obrażony Eros postanowił ukarać aroganckiego boga. Zmrużył chytrze oczy i odpowiedział dumnemu Apollo:
- Tak, wiem, Apollo, że twoje strzały nigdy nie chybiają. Ale nawet ty nie możesz uciec przed moją strzałą.
Eros pomachał złotymi skrzydłami iw mgnieniu oka poleciał na wysoki Parnas. Tam wyciągnął z kołczanu dwie złote strzały. Jedną strzałę, raniącą serce i powodującą miłość, wysłał do Apolla. I kolejną strzałą, która odrzuca miłość, przeszył serce Daphne, młodej nimfy, córki boga rzeki Peneusza. Mały łobuz zrobił swój zły uczynek i trzepocząc ażurowymi skrzydłami leciał dalej. Apollo zapomniał już o swoim spotkaniu z dowcipnisiem Erosem. Miał już dużo do zrobienia. A Daphne nadal żyła, jakby nic się nie stało. Nadal biegała z przyjaciółmi nimfami przez kwitnące łąki, bawiła się, bawiła i nie znała żadnych zmartwień. Wielu młodych bogów szukało miłości złotowłosej nimfy, ale ona odmawiała wszystkim. Nie pozwoliła żadnemu z nich zbliżyć się. Jej ojciec, stary Peneus, już coraz częściej mówił do córki:
„Kiedy przyprowadzisz do mnie mojego zięcia, moja córko?” Kiedy dasz mi wnuki?
Ale Daphne tylko roześmiała się wesoło i odpowiedziała ojcu:
„Nie zmuszaj mnie, mój drogi ojcze. Nikogo nie kocham i nikogo nie potrzebuję. Chcę być jak Artemida, wieczna dziewica.
Mądry Peneus nie mógł w żaden sposób zrozumieć, co stało się z jego córką. A sama piękna nimfa nie wiedziała, że za wszystko winien jest podstępny Eros, ponieważ to on zranił ją w serce strzałą, która zabiła miłość.
Kiedyś, lecąc nad leśną polaną, promienny Apollo zobaczył Daphne i natychmiast rana zadana niegdyś przez podstępnego Erosa ożyła w jego sercu. Rozbłysła w nim gorąca miłość. Apollo szybko zszedł na ziemię, nie odrywając płonących oczu od młodej nimfy i wyciągnął do niej ręce. Ale Daphne, gdy tylko zobaczyła potężnego młodego boga, zaczęła uciekać przed nim tak szybko, jak tylko mogła. Zdumiony Apollo rzucił się za ukochaną.
„Przestań, piękna nimfo”, zawołał do niej, „dlaczego uciekasz ode mnie jak jagnię przed wilkiem?” Gołąb odlatuje więc od orła, a jeleń od lwa. Ale ja cię kocham. Uważaj, to miejsce jest nierówne, nie upadaj, błagam. Zraniłeś się w nogę, przestań.
Ale piękna nimfa nie zatrzymuje się, a Apollo błaga ją raz za razem:
- Sama nie wiesz, dumna nimfomanka, od której uciekasz. W końcu jestem Apollo, synem Zeusa, a nie zwykłym śmiertelnym pasterzem. Wielu nazywa mnie uzdrowicielem, ale nikt nie może uzdrowić mojej miłości do ciebie.
Na próżno Apollo wołał do pięknej Daphne. Ruszyła naprzód, nie rozumiejąc drogi i nie słuchając jego wołań. Jej ubrania powiewały na wietrze, jej złote loki były rozrzucone. Jej delikatne policzki rozbłysły szkarłatnym rumieńcem. Daphne stała się jeszcze piękniejsza, a Apollo nie mógł przestać. Przyspieszył kroku i już ją wyprzedzał. Daphne poczuła za sobą jego oddech i modliła się do swojego ojca Peneusa:
„Ojcze mój drogi! Pomóż mi. Część, ziemio, zabierz mnie do siebie. Zmień mój wygląd, to sprawia mi tylko cierpienie.
Gdy tylko wypowiedziała te słowa, poczuła, że całe jej ciało jest zdrętwiałe, czuła dziewczęca pierś pokryta jest cienką skórką. Jej dłonie i palce zamieniły się w gałązki giętkiego lauru, na głowie zamiast włosów zaszeleściły zielone liście, lekkie nogi zakorzenione w ziemi. Apollo dotknął pnia dłonią i poczuł, jak jego delikatne ciało wciąż drży pod świeżą korą. Przytula smukłe drzewo, całuje je, gładzi giętkie gałęzie. Ale nawet drzewo nie chce jego pocałunków i unika go.
Przez długi czas zasmucony Apollo stał obok dumnego lauru, a na koniec powiedział ze smutkiem:
„Nie chciałaś zaakceptować mojej miłości i zostać moją żoną, piękna Daphne. Wtedy staniesz się moim drzewem. Niech wieniec z Twoich liści zawsze zdobi moją głowę. I niech twoja zieleń nigdy nie uschnie. Pozostań na zawsze zielony!
A laur zaszeleścił cicho w odpowiedzi na Apolla i, jakby się z nim zgadzając, ukłonił się swoim zielonym wierzchołkowi.
Od tego czasu Apollo zakochał się w cienistych zagajnikach, gdzie wśród szmaragdowej zieleni ciągnęły się ku światłu wiecznie zielone, dumne laury. W towarzystwie swoich pięknych towarzyszek, młodych muz, wędrował tu ze złotą lirą w rękach. Często podchodził do ukochanego lauru i, ze smutkiem pochylając głowę, dotykał melodyjnych strun swojej cythary. Urzekające dźwięki muzyki rozbrzmiewały w okolicznych lasach i wszystko ucichło w zachwytu.
Ale niedługo Apollo cieszył się beztroskim życiem. Pewnego dnia wezwał go do siebie wielki Zeus i powiedział:
„Zapomniałeś, mój synu, o porządku, który ustanowiłem. Wszyscy, którzy popełnili morderstwo, muszą zostać oczyszczeni z grzechu przelanej krwi. Grzech zabicia Pythona również wisi nad tobą.
Apollo nie kłócił się ze swoim wielkim ojcem i nie przekonywał go, że sam czarny charakter Python przyniósł ludziom wiele cierpienia. I decyzją Zeusa udał się do odległej Tesalii, gdzie rządził mądry i szlachetny król Admet.
Apollo zaczął żyć na dworze Admeta i wiernie mu służyć, odpokutowując za jego grzech. Admetus polecił Apollinowi wypasać stada i doglądać bydła. A odkąd Apollo został pasterzem króla Admetusa, ani jeden byk z jego stada nie został uprowadzony przez dzikie zwierzęta, a jego długogrzywe konie stały się najlepszymi w całej Tesalii.
Ale pewnego dnia Apollo zobaczył, że car Admet był smutny, nie jadł, nie pił, chodził całkowicie opadając. I wkrótce powód jego smutku stał się jasny. Okazuje się, że Admet zakochał się w pięknej Alceście. Ta miłość była wzajemna, młoda piękność kochała także szlachetnego Admeta. Ale ojciec Pelius, król Iolki, postawił niemożliwe warunki. Obiecał dać Alcesta za żonę tylko tym, którzy przybędą na wesele rydwanem zaprzężonym przez dzikie zwierzęta - lwa i dziki.
Przygnębiony Admet nie wiedział, co robić. I nie żeby był słaby czy tchórzliwy. Nie, król Admet był potężny i silny. Ale nawet nie wyobrażał sobie, jak poradzić sobie z tak przytłaczającym zadaniem.
– Nie smuć się – powiedział Apollo do swojego pana. „Na tym świecie nie ma nic niemożliwego.
Apollo dotknął ramienia Admeta, a król poczuł, jak jego mięśnie wypełniają się nieodpartą siłą. Radosny poszedł do lasu, łowił dzikie zwierzęta i spokojnie zaprzęgał je do swojego rydwanu. Dumny Admet rzucił się do pałacu Pelias w swoim bezprecedensowym zespole, a Pelias oddał swoją córkę Alcesta za żonę potężnemu Admetowi.
Apollo służył przez osiem lat u króla Tesalii, aż w końcu odpokutował za swój grzech, a następnie wrócił do Delf. Tutaj wszyscy już na niego czekają. Zachwycona matka, bogini Leto, pospieszyła mu na spotkanie. Piękna Artemida wybiegła z polowania, gdy tylko usłyszała, że jej brat powrócił. Wspiął się na szczyt Parnasu, a tu otaczały go piękne muzy.
Laury Apolla. - Transformacja Daphne. - Rozpacz nimfy Clitia. - Lira i flet. - Silenus Marsjasz. - Kara dla Marci. - Uszy Króla Midasa.
Laury Apolla
Transformacja Daphne
Laury, którymi ukoronowani są poeci i zwycięzcy, zawdzięczają swój początek przekształceniu nimfy Daphne w drzewo laurowe. Powstał na ten temat następujący starożytny mit grecki.
Dumny z odniesionego właśnie zwycięstwa nad Pytonem Apollo spotyka syna Wenus - Erosa (Amor, Kupidyn), ciągnąc cięciwę łuku i śmiejąc się z niego i jego strzał. Następnie Eros postanawia zemścić się na Apollu.
W kołczanie Erosa znajdują się różne strzały: jedne wzbudzają miłość i namiętne pożądanie w zranionych przez nich, a inne - wstręt. Bóg miłości wie, że w sąsiednim lesie mieszka urocza nimfa Daphne; Eros wie też, że Apollo musi przejść przez ten las i rani szydercę strzałą miłości, a Daphne strzałą obrzydzenia.
Gdy tylko Apollo zobaczył piękną nimfę, natychmiast zapłonął miłością do niej i podszedł do niej, aby powiedzieć Daphne o swoim zwycięstwie, mając nadzieję, że w ten sposób zdobędzie jej serce. Widząc, że Daphne go nie słucha, Apollo, chcąc ją uwieść za wszelką cenę, zaczął mówić Daphne, że jest bogiem słońca, czczonym przez całą Grecję, potężnym synem Zeusa, uzdrowicielem i dobroczyńcą cała ludzka rasa.
Ale nimfa Daphne, zniesmaczona nim, szybko ucieka przed Apollem. Daphne przedziera się przez gąszcz lasów, skacze po kamieniach i skałach. Apollo podąża za Daphne, błagając, by go posłuchać. Wreszcie Daphne dociera do rzeki Penea. Daphne prosi boga rzeki, jej ojca, aby pozbawił ją jej piękna i tym samym uratował ją przed prześladowaniami Apolla, którego nienawidzi.
Bóg rzeki Peneus wysłuchał jej próśb: Daphne zaczyna czuć, że jej kończyny stają się zdrętwiałe, jej ciało pokrywa się korą, włosy zamieniają się w liście, nogi przyrastają do ziemi: Daphne zamieniła się w drzewo laurowe. Apollo biegnie, dotyka drzewa i słyszy bicie serca Daphne. Z gałęzi drzewa laurowego Apollo wyplata wieniec i ozdabia nim swoją złotą lirę (cithara).
W starożytnej grece słowo Daphne(δάφνη) po prostu oznacza laur.
W Herkulanum zachowało się kilka malowniczych obrazów przemiany Dafne.
Z najnowszych artystów rzeźbiarz Kustu wyrzeźbił dwa piękne posągi przedstawiające biegnącą Daphne i ścigającego ją Apollo. Oba te posągi znajdują się w Ogrodzie Tuileries.
Spośród malarzy Rubens, Poussin i Carlo Maratte malowali obrazy na ten temat.
Współcześni badacze starożytnych mitów uważają, że Daphne uosabiała świt; dlatego starożytni Grecy, chcąc wyrazić, że świt chowa się (gaśnie), gdy tylko pojawia się słońce, poetycko mówią: piękna Daphne ucieka, gdy tylko Apollo chce się do niej zbliżyć.
Rozpacz nimfy Clytia
Apollo z kolei odrzucił miłość nimfy Clytia.
Nieszczęsna Klitia, cierpiąca na obojętność Apolla, spędzała dnie i noce we łzach, nie jedząc nic oprócz rosy z nieba.
Oczy Clitii były stale utkwione w słońcu i podążały za nim aż do zachodu słońca. Stopniowo nogi Clitii zamieniły się w korzenie, a jej twarz w słonecznik, który wciąż zwraca się ku słońcu.
Nawet w postaci słonecznika nimfa Klitia nie przestaje kochać promiennego Apolla.
Lira (cithara) i flet
Lyra (kithara) jest nieodłączną towarzyszką Apolla, boga harmonii i poetyckiej inspiracji, i jako taka nosi imię Apollo Musagete (przywódca muz) i jest przedstawiana przez artystów zwieńczonych laurami w długich jońskich szatach i z lirą w ręku.
Lira (kifara), podobnie jak kołczan i strzały, są znakiem rozpoznawczym boga Apolla.
Dla starożytnych Greków lira (kithara) była instrumentem uosabiającym muzykę narodową, w przeciwieństwie do fletu, który uosabiał muzykę frygijską.
starożytne greckie słowo cithara(κιθάρα) żyje w językach europejskich w swoim potomku - słowie gitara. Tak, a sam instrument muzyczny, gitara, to nic innego jak starożytna grecka cythara, która zmieniała się na przestrzeni wieków – należąca do Apollo Musagete.
Silenus Marsjasz
Kara Marci
frygijski silny (satyr) Marsjasz znalazł flet, który rzuciła bogini Atena, widząc kiedyś, jak jej twarz była zniekształcona, gdy na nim grała.
Marsjas doprowadził sztukę gry na flecie do wysokiego poziomu perfekcji. Dumny ze swojego talentu Marsjasz odważył się wyzwać boga Apolla na konkurs i zdecydowano, że pokonani będą całkowicie na łasce zwycięzcy. Muzy zostały wybrane na sędziów tego konkursu; zdecydowali się na korzyść Apolla, który w ten sposób odniósł zwycięstwo. Apollo przywiązał pokonanego Marsjasza do drzewa i oderwał mu skórę.
Satyry i nimfy wylewały tyle łez za nieszczęsnego muzyka frygijskiego, że z tych łez powstała rzeka, nazwana później imieniem Marsjasza.
Apollo nakazał powiesić skórę Marsjasza w jaskini w mieście Kelenah. Starożytna grecka tradycja mówi, że skóra Marsjasza drżała jakby z radości, gdy w jaskini słychać było dźwięki fletu, i pozostawała nieruchoma, gdy grano na lirze.
Egzekucję Marsjasza bardzo często odtwarzali artyści. W Luwrze znajduje się piękny antyczny posąg przedstawiający Marsjasza przywiązanego rozpostartymi ramionami do drzewa; Pod stopami Marsjasza znajduje się głowa kozy.
Konkurs Apolla z Marsjaszem służył także jako fabuła wielu obrazów; z najnowszych obrazów Rubensa są znane.
Rywalizacja między Zachodem a Wschodem przejawiała się w starożytnych mitach greckich w najróżniejszych formach, najczęściej jednak w formie konkursu muzycznego. Mit Marsjasza kończy się bardzo okrutnie, co w pełni odpowiada dzikim zwyczajom ludów prymitywnych. Jednak kolejni starożytni poeci nie wydają się być zdumieni okrucieństwem okazywanym przez boga muzyki.
Poeci komiksowi bardzo często wydobywają w swoich pracach satyrę Marsjasza. Marsjasz jest w nich typem zarozumiałego ignoranta.
Rzymianie nadali temu mitowi zupełnie inne znaczenie: uznano go za alegorię nieubłaganej, ale sprawiedliwej sprawiedliwości, dlatego mit Marsjasza jest tak często reprodukowany na zabytkach sztuki rzymskiej. Posągi Marsjasza zostały umieszczone na wszystkich placach, na których odbywały się wyroki, a we wszystkich koloniach rzymskich - na gmachach sądowych.
Uszy króla Midasa
Podobny pojedynek, ale zakończony lżejszą i bardziej pomysłową karą, rozegrał się między Apollem a bogiem Panem. Wszyscy obecni na nim opowiadali się za grą Apollo i uznali go za zwycięzcę, tylko Midas zakwestionował tę decyzję. Midas był tym samym królem, którego bogowie kiedyś ukarali za jego wygórowaną chciwość złota.
Teraz wściekły Apollo zamienił uszy Midasa w długie uszy osła za niechcianą krytykę.
Midas starannie ukrył ośle uszy pod frygijską czapką. Tylko cyrulik z Midasa wiedział o tym i pod karą śmierci zabroniono mu mówić o tym komukolwiek.
Ale ta tajemnica strasznie obciążała duszę gadatliwego fryzjera, poszedł nad brzeg rzeki, wykopał dół i kilkakrotnie powiedział, pochylając się nad nim: „Król Midas ma ośle uszy”. Następnie, starannie wykopawszy dół, wrócił do domu z ulgą. Ale w tym miejscu rosły trzciny, które kołysane wiatrem szepnęły: „Król Midas ma ośle uszy” i ta tajemnica stała się znana całemu krajowi.
W Muzeum Madryckim znajduje się obraz Rubensa przedstawiający Sąd Midasa.
ZAUMNIK.RU, Jegor A. Polikarpow - redakcja naukowa, korekta naukowa, projektowanie, wybór ilustracji, uzupełnienia, objaśnienia, tłumaczenia z łaciny i starożytnej greki; Wszelkie prawa zastrzeżone.