Muzeum Rosyjskie od samego początku swego powstania uważane było przede wszystkim za kolekcję sztuki rosyjskiej. Obecnie w jego kolekcji znajduje się około 15 tysięcy dzieł malarzy XVIII-XX wieku. Do czasu otwarcia muzeum jego kolekcja liczyła około czterystu obrazów. Trzon kolekcji stanowiły kwity z trzech głównych źródeł - Ermitażu, Akademii Sztuk Pięknych oraz pałaców cesarskich - Pałacu Zimowego w Petersburgu i podmiejskich.
biblioteka multimediów
Wirtualny spacer powstał na podstawie wystawy czasowej, która odbyła się w Muzeum Rosyjskim od 22 grudnia 2016 do 20 marca 2017. Wystawa obejmuje obrazy i grafiki mistrza z kolekcji Muzeum Rosyjskiego, Galerii Trietiakowskiej, Muzeum-Rezerwatu Peterhof, Galerii Sztuki Teodozji. I. K. Aiwazowskiego, a także z innych muzeów w Rosji.
Rok powstania: 2017 | Program interaktywny | Język rosyjski
Wirtualna wycieczka powstała na podstawie wystawy czasowej, która odbyła się w Muzeum Rosyjskim od 2 grudnia 2016 do 13 marca 2017 w ramach projektu „Teatr historii Rosji. Dom Romanowów – fakty, legendy i mity. Saga dynastii”.
Program pozwala odbyć wirtualny spacer po halach wystawienniczych z audioprzewodnikami, dokładnie obejrzeć i uzyskać dodatkowe informacje o każdym z eksponatów. W ramach trasy pokazywane są dwa filmy: „Groot - Hoffmaler Elizavety Petrovna” i „The Art of the Elizabethan Time”.
Rok powstania: 2016 | Program interaktywny | Język rosyjski
Interaktywny program oparty na obrazie Wasilija Istomina pozwala na bliższe poznanie uczestników ceremonii. Wśród nich, oprócz członków rodziny cesarskiej, byli kanclerz hrabia A.A. Bezborodko, marszałek szlachty okręgowej P.V. Rimski-Korsakow (dziadek kompozytora NA Rimskiego-Korsakowa), dowódca wojskowy A.A. Arakcheeva, komisarza obrazu, archimandryty Gerasima i wielu innych, artysta przedstawił także co najmniej 80 Tichwinów. Program składa się z pięciu sekcji i umożliwia obejrzenie obrazu w wysokiej rozdzielczości, a także obejrzenie autorskiej animacji.
Rok założenia: 2016 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 33:11
Film powstał na podstawie szeregu artefaktów z XVIII wieku oraz obrazu W. Istomina ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego „Przeniesienie Tichwińskiej Ikony Matki Bożej z cerkwi Narodzenia Pańskiego Dziewicy do katedry Wniebowzięcia w Tichwinie 9 czerwca 1798 r.
Rok powstania: 2016 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 12:48
Film opowiada o twórczości I.K. Aiwazowskiego, słynnego malarza, artysty Głównego Sztabu Marynarki Wojennej. Jego obrazy przedstawiające szalejące morze, bitwy morskie, potop ekumeniczny są powszechnie znane, ale czy kiedykolwiek zastanawialiśmy się, w jaki sposób mistrz przekazuje żywioł wody.
Rok powstania: 2016 | Film multimedialny | w dwóch częściach | Język: rosyjski | Czas trwania: 21:12; 12:08
Film w dwóch częściach poświęcony jest głównemu nadwornemu malarzowi epoki elżbietańskiej G.H. Grootowi oraz sztuce epoki elżbietańskiej.
Rok założenia: 2016 | Program interaktywny | Wirtualny spacer po wystawie | Język: rosyjski, angielski
Wirtualny spacer na podstawie wystawy czasowej „Piotr I. Czas i środowisko”, która odbyła się w Muzeum Rosyjskim od 17 grudnia 2015 do 3 kwietnia 2016.
Rok założenia: 2016 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 15:09
Film poświęcony życiu i twórczości wybitnego mistrza malarstwa pejzażowego, który po błyskotliwym ukończeniu Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu otrzymał prawo do dalekiego wyjazdu do Włoch w celu doskonalenia swoich umiejętności, gdzie pozostał do końca życia.
Rok założenia: 2015 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program poświęcony jest wydarzeniu przedstawionemu na płótnie przez artystę M.-F. Kvadal, - koronacja Pawła I i Marii Fiodorowna w 1797 r. Uroczysta ceremonia odbyła się w murach katedry Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny na Kremlu.
Rok założenia: 2015 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 16:24
Film poświęcony jest dwóm znanym dziełom z kolekcji Muzeum Rosyjskiego, obrazom B.M. Demonstracja na Placu Urickiego „(1921) i V.V. Kuptsov” ANT-20 „Maxim Gorky” (1934).
Rok założenia: 2015 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 08:25
Film opowiada o jednym z odkryć konserwatorów, które można nazwać naprawdę sensacyjnym. Od pierwszych lat istnienia Muzeum Rosyjskie przechowuje „Portret młodzieńca w zielonym kaftanie”. Przypuszczenie, że jego autorem mógł być wybitny mistrz z początku XVIII wieku, „hoff-maler” Piotra Wielkiego, Iwan Nikitin, uzyskało obecnie niewątpliwe potwierdzenie dokumentalne.
Rok założenia: 2015 | Film komputerowy | Język: rosyjski | Czas trwania: 04:38
Film opowiada o obrazie Karla Steibena, poświęconym dramatycznemu epizodowi z życia młodego carewicza Piotra Aleksiejewicza. Uwiecznia moment buntu Streltsy, sprowokowanego przez de facto władczynię państwa rosyjskiego, carycę Zofię, gdy 10-letniemu Piotrowi groziło śmiertelne niebezpieczeństwo.
Rok powstania: 2015 | Film komputerowy | Język: rosyjski | Czas trwania: 04:30
Film, poświęcony mało znanemu obrazowi artysty Adolfa Karola Wielkiego, odsłania jedną ze złowrogich kart epoki początków panowania Piotra. Jego spisek był spiskiem przeciwko carowi, który dojrzewał wśród wysokich rangą bojarów i dowódców łucznictwa. Spiskiem kierował pułkownik wojsk Streltsy Ivan Eliseevich Tsykler, pod którego nazwiskiem spisek przeszedł do historii.
Rok założenia: 2015 | Film komputerowy | Język: rosyjski | Czas trwania: 05:30
Film opowiada o jednym z życiowych portretów Piotra I, wykonanym przez jego nadwornego malarza, pochodzącego z Saksonii, I.G. Tannauera. Cesarz ukazany jest na polu bitwy w chwili zwycięstwa nad wojskami króla Karola XII i wojskami jego sprzymierzeńca, hetmana Mazepy.
Rok powstania: 2015 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 05:20
Obraz „Zdobycie Azowa” (1702) jest przykładem odzwierciedlenia prawdziwego wydarzenia historycznego w rosyjskiej sztuce czasów Piotrowych. Następnie, w wyniku wypraw azowskich cara Piotra Aleksiejewicza, Imperium Osmańskie poniosło pierwszą poważną klęskę, a Rosja zdobyła przyczółek u ujścia Donu i uzyskała dostęp do mórz południowych.
Rok powstania: 2015 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 05:50
W filmie, stworzonym według scenariusza dyrektora Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiewa, opowiada o twórczości słynnego europejskiego artysty drugiej połowy XVIII i początku XIX wieku M.-F. Kvadal, przedstawiający koronację Pawła I i jego żony Marii Fiodorowna, która odbyła się 5 kwietnia 1897 r.
Rok założenia: 2015 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 03:10
Film o słynnym obrazie N.N. Ge ujawnia okoliczności tragicznej konfrontacji Piotra I z carewiczem Aleksiejem (1690-1718), najstarszym synem Piotra z pierwszej żony Evdokii Lopukhiny.
Rok założenia: 2015 | Film komputerowy | Język: rosyjski | Czas trwania: 06:00
Wśród wielu, często szokujących reform Piotra Wielkiego, jedną z najsłynniejszych innowacji było organizowanie bezprecedensowych zgromadzeń publicznych - zgromadzeń.
Rok założenia: 2015 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 03:34
W 1846 roku malarz Głównego Sztabu Marynarki Wojennej I.K. Aiwazowski stworzył szereg dzieł bitewnych poświęconych wydarzeniom wojny północnej ze Szwedami: bitwom morskim pod Rewalem, Wyborgiem, Krasną Górką, które pełniły rolę tymczasowego schronienia floty Piotrowej podczas zdobywania Wyborga w 1710 roku.
Rok powstania: 2014 | Język rosyjski
Dysk zawiera zasoby multimedialne uczestników konkursu „Sport w rosyjskich sztukach pięknych”, który odbył się w 2013 roku wśród zwiedzających i kierowników ośrodków informacyjno-edukacyjnych „Muzeum Rosyjskie: Oddział Wirtualny” i zbiegł się w czasie z Igrzyskami Olimpijskimi w Soczi 2014. Multimedialne interaktywne programy, filmy i prezentacje zostały stworzone przez uczniów, studentów i pracowników wirtualnych oddziałów Muzeum Rosyjskiego z Barnauł, Wsiewołożska, Jekaterynburga, Kohtla-Jarve (Estonia), Krasnojarska, Niżnego Nowogrodu, Niżnego Tagila, Pietrozawodska, Tambowa, Tweru , Orsza (Białoruś), Petersburg, Sosnowy Bór i Syktywkar.
Rok powstania: 2014 | Program interaktywny | Język: rosyjski, angielski, włoski
W programie multimedialnym zgromadzono około 500 dzieł rosyjskich artystów działających we Włoszech oraz włoskich mistrzów, którzy odcisnęli swoje piętno na sztuce rosyjskiej, w tym tych, którzy wnieśli znaczący wkład w wygląd architektoniczny pałaców Muzeum Rosyjskiego.
Rok powstania: 2014 | Prezentacja wideo | Język rosyjski
Zbiory Muzeum Rosyjskiego pozwalają raz po raz dokładnie przyjrzeć się estetyce środowiska, w którym ukształtował się artysta Mikołaj Roerich, filozof i pisarz. Prezentacja wideo prezentuje eksponaty kolekcji, utworzonej niegdyś przez petersburskie stowarzyszenie artystyczne „World of Art” i artystów bliskich temu kręgowi.
Rok powstania: 2014 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program zgromadził około 1000 dzieł malarstwa, grafiki, rzeźby, sztuki dekoracyjnej, użytkowej i monumentalnej, a także karykatury ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego i kolekcji 60 muzeów sztuki w Rosji.
Rok powstania: 2014 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 05:40
Film, stworzony według scenariusza dyrektora Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiewa, na podstawie precyzyjnego sfilmowania obrazu G.G. Czerniecowa „Parada i modlitwa z okazji zakończenia działań wojennych w Królestwie Polskim 6 października 1831 roku na Carycyńskiej Łące w Petersburgu” znacznie poszerza rozumienie epoki Mikołaja, wprowadza bohaterów wyjątkowego portretu grupowego.
Rok powstania: 2014 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 09:40
Film opowiada o ważnym wydarzeniu z życia rodziny cesarskiej i całej dynastii królewskiej. Po chrzcie z wiary luterańskiej na prawosławie Ludwika Maria Augusta, córka margrabiego Badenii Karola Ludwika, oblubienica wielkiego księcia Aleksandra Pawłowicza, otrzymała w 1793 roku imię Elizawieta Aleksiejewna.
Rok powstania: 2014 | Film komputerowy | Język: rosyjski | Czas trwania: 14:50
Film poświęcony jest ważnemu wydarzeniu w historii Rosji i Rosyjskiej Cerkwi Prawosławnej – przeniesieniu 9 czerwca 1798 r. szczególnie czczonej relikwii – cudownej ikony Matki Bożej Tichwińskiej z cerkwi Narodzenia NMP klasztoru tichwińskiego do katedry Wniebowzięcia NMP w Tichwinie po zakończeniu jej naprawy i renowacji malowideł ściennych. Obraz artysty Wasilija Istomina, wykonany w 1801 roku, uchwycił to uroczyste wydarzenie, szczegółowo opisane w petersburskim Wiedomosti.
Rok powstania: 2014 | Film komputerowy | Język: rosyjski | Czas trwania: 08:54
Film zawiera szczegółową opowieść o portrecie Pawła I w stroju Wielkiego Mistrza Zakonu Maltańskiego, otrzymanym przez Muzeum Rosyjskie w 1897 roku z Galerii Romanowów Pałacu Zimowego.
Rok założenia: 2013 | Język rosyjski
Dysk zawiera zasoby multimedialne uczestników konkursu o tej samej nazwie, który w 2012 roku Muzeum Rosyjskie przeprowadziło wśród zwiedzających i kierowników wirtualnych oddziałów Muzeum Rosyjskiego. Multimedialne interaktywne programy, filmy i prezentacje zostały stworzone przez uczniów, studentów i pracowników wirtualnych oddziałów Muzeum Rosyjskiego z Wsiewołożska, Homla, Górnoałtajska, Jekaterynburga, Kiriszi, Kostromy, Krasnojarska, Niżnego Tagila, Tambowa, Pietrozawodska, Petersburga , Saratów, Sosnowy Bor i Charków.
Rok założenia: 2013 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 15:40
Multimedialny film poświęcony jest najsłynniejszemu obrazowi Grigorija Czerniecowa „Defilada z okazji zakończenia działań wojennych w Królestwie Polskim 6 października 1831 r. na Carycyńskiej Łące w Petersburgu” (1837).
Rok założenia: 2013 | Program interaktywny | Język rosyjski
Interaktywny program poświęcony jest najsłynniejszemu obrazowi Grigorija Czerniecowa „Defilada z okazji zakończenia działań wojennych w Królestwie Polskim 6 października 1831 r. na Carycyńskiej Łące w Petersburgu” (1837).
Rok założenia: 2012 | Język rosyjski
Dysk zawiera zasoby multimedialne uczestników konkursu „Włochy w rosyjskich sztukach pięknych”, który w 2011 roku zorganizowało Muzeum Rosyjskie wśród zwiedzających i kierowników wirtualnych oddziałów Muzeum Rosyjskiego. Multimedialne programy interaktywne, filmy i prezentacje zostały stworzone przez uczniów, studentów i pracowników wirtualnych oddziałów Muzeum Rosyjskiego z Barnauł, Wsiewołożska, Homla, Jekaterynburga, Moskwy, Niżnego Tagila, Pietrozawodska, Petersburga, Tweru i Tuły. Korzystają z dzieł Muzeum Rosyjskiego i kolekcji regionalnych, które odzwierciedlają temat rosyjsko-włoskiego dziedzictwa kulturowego.
Rok założenia: 2012 | Program komputerowy do gier | 6+ | Język rosyjski
Program „Świetliki” to kolejna, trzecia z serii gier dla dzieci „Rówieśnicy” (pierwsza ukazała się w 2009 roku). Gra przeznaczona jest dla dzieci w wieku 6-9 lat, a także ich rodziców, nauczycieli i wszystkich, którzy kochają Muzeum Rosyjskie i rosyjską sztukę. Gra poświęcona jest zagadnieniom światła (iluminacji) w malarstwie.
Film został nakręcony na wystawie Muzeum Rosyjskiego „Wybrańcy Clio. Bohaterowie i złoczyńcy rosyjskiej historii. Motywem przewodnim opowieści dyrektora Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiewa była reformatorską działalnością cesarza Aleksandra II, która z dnia na dzień zmieniła życie setek ludzi i oczywiście znalazła odzwierciedlenie w malarstwie rosyjskim.
Rok założenia: 2011 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:49
Rosyjskie malarstwo codzienne uderza swoją rozpiętością, z jaką obejmuje najważniejsze aspekty ówczesnej rzeczywistości. Jednym z pierwszych miejsc w nim jest rosyjska wioska. Gatunek codzienności ukazuje widzowi nie tylko trudy chłopskiego życia, ale także uroki codzienności. W filmie V.A. Gusiewa, porozmawiamy o obrazach takich artystów jak A.G. Venetsianov, G.V. Soroka, K.E. Makovsky, A.P. Ryabushkin i inni.
Rok założenia: 2011 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:53
Autorski program Władimira Gusiewa. Piotr I był pierwszym rosyjskim władcą, który systematycznie budował mit o sobie i okresie swojego panowania. Wizerunek Piotra zawsze był romantyczny. jako AS Puszkin: „Teraz akademik, teraz bohater, teraz nawigator, teraz stolarz”. Muzeum Rosyjskie posiada dużą kolekcję dzieł poświęconych wizerunkowi wielkiego cesarza. W programie coś w rodzaju malowniczego życia Piotra I.
Rok powstania: 2011 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film oparty na obrazach prezentowanych na wystawie „Wybrańcy Clio. Bohaterowie i złoczyńcy rosyjskiej historii. Dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusev opowiada widzom o tych dziełach, fabułach i ludziach, które są związane z głównymi wydarzeniami w historii kształtowania się rosyjskiej państwowości.
Wykłady audiowizualne Starszego Pracownika Naukowego Muzeum Rosyjskiego, Zasłużonej Działaczki Kultury Reginy Abramovnej Gelman poświęcone są kilku arcydziełom z kolekcji Muzeum Rosyjskiego. Możesz dowiedzieć się, czym jest „martwa natura”, jak I.E. Repin stworzył swoje dzieło „Wozy barkowe nad Wołgą” lub jak w najtrudniejszym momencie swojego życia V.I. Surikov zdecydował się napisać „Zdobycie zaśnieżonego miasta” .
Rok powstania: 2010 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program ten został przygotowany na wystawę o tej samej nazwie, na której zaprezentowano około 200 dzieł ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego: malarstwa, rysunku oraz sztuki dekoracyjnej i użytkowej z lat 1910-1970, związanych z tematyką przemysłową. Wiele prac prezentowano po raz pierwszy.
Rok powstania: 2010 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:59
Film jest poświęcony czterem wystawom, które odbyły się w Muzeum Rosyjskim w 2010 roku. Wystawa „Niebo” pokazała prace (od ikon po sztukę współczesną), w taki czy inny sposób związane z tematyką „niebiańską”; „Hymn do Pracy” – obrazy przedstawicieli socrealizmu i awangardy. W ramach wystawy „Smolanki” Dmitrija Lewickiego po raz pierwszy po renowacji na dużą skalę publiczność zobaczyła portrety studentów Instytutu Smolnego, a wystawa „Z życia rosyjskiego w XVIII - początku XX wieku” przedstawiła rozwój gatunku codziennego w dziełach grafiki, rzeźby i rzemiosła artystycznego ze zbiorów muzeum rosyjskiego.
W 1994 roku słynni niemieccy kolekcjonerzy Peter i Irene Ludwigowie podarowali Muzeum Rosyjskiemu kolekcję dzieł artystów drugiej połowy XX wieku.
Ten film jest poświęcony stałej wystawie Pałacu Marmurowego - Muzeum Ludwigów - jedynej ekspozycji muzealnej w Rosji, na której można zobaczyć klasyczne dzieła światowej sztuki współczesnej od okresu powojennego do początku XXI wieku.
Rok powstania: 2010 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:50
Film poświęcony życiu i twórczości artysty Izaaka Lewitana, jednego z najlepszych mistrzów malarstwa pejzażowego. Uczyniwszy naturę bohaterem swoich płócien, Lewitan stworzył pejzaże, które mają swój własny nastrój i są zrozumiałe dla każdego widza.
Rok powstania: 2010 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:00
Film ten dedykowany jest szczególnej kategorii pejzażystów, którzy swoje dzieła malowali podczas dalekich wypraw, kampanii wojennych czy podróży. Tacy artyści byli zatrudniani specjalnie po to, aby uchwycić widziane przez nich przestrzenie lub uchwycić kampanie wojskowe. Wśród tych mistrzów P. N. Michajłow, który z zespołem F. F. Bellingshausena i M. P. Łazariewa dotarł na Antarktydę, P. P. Svinin, który dużo podróżował, w tym Amerykę, jednym z efektów jego podróży była publikacja albumu z widokami Rosji, a także jako MM Ivanov, który uchwycił podróż cesarzowej Katarzyny II w 1785 roku.
Rok powstania: 2010 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:47
Dmitrij Grigoriewicz Lewicki jest jednym z najlepszych malarzy portretowych w rosyjskiej historii malarstwa. W tym filmie dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiew opowiada o pracy mistrza i historii jego pracy nad serią portretów uczennic Smolnego Instytutu Szlachetnych Dziewic.
Rok założenia: 2010 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film skupi się na najbardziej kruchej i delikatnej ze wszystkich technik graficznych i malarskich - pastelach, które zostały zaprezentowane na wystawie "Pastel w Rosji" w Zamku Michajłowskim Muzeum Rosyjskiego
Rok powstania: 2010 | Program komputerowy do gier | 10+ | Język rosyjski
Rok powstania: 2010 | Program interaktywny | Język: rosyjski, angielski
Program poświęcony pałacom i ogrodom Muzeum Rosyjskiego obejmuje 220 panoram sferycznych. Za pomocą technologii fotografowania panoramicznego odtwarzane są wnętrza i wygląd pałaców Michajłowskiego, Marmurowego i Stroganowa, Zamek Michajłowski, Letni Pałac Piotra I i Dom Piotra I.
Rok powstania: 2010 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program multimedialny został wydany na wystawę poświęconą 275. rocznicy urodzin Dmitrija Grigoriewicza Lewickiego w Muzeum Rosyjskim. Program opowiada o renowacji słynnych „Smolanek” – siedmiu portretów wychowanków Towarzystwa Oświatowego Szlachetnych Dziewcząt w Instytucie Smolnym.
Ten program został przygotowany na wystawę o tej samej nazwie w Muzeum Rosyjskim i jest poświęcony tematowi piwa w sztuce. Piwo przez wieki służyło rosyjskim artystom jako muza, model, źródło wątków, pierwowzór koloru i formy, nadawało pracom swoisty piwny ton emocjonalny. Różne momenty robienia i picia piwa powodowały potrzebę uchwycenia, wyśpiewania, uogólnienia, refleksji.
Rok założenia: 2009 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 10:00
Multimedialny film poświęcony twórczości A.P. Ryabushkina, rosyjskiego artysty najbardziej znanego z historycznego malarstwa sztalugowego.
Rok powstania: 2009 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:43
Siergiej Pawłowicz Diagilew jest znany w Rosji i za granicą jako organizator sezonów rosyjskich, ale niewiele osób wie, że Diagilew wniósł wielki wkład w rozwój nie tylko rosyjskiego baletu, ale także rosyjskich sztuk pięknych. Można powiedzieć, że także rosyjskiej opinii publicznej otworzył oczy na własną historię i kulturę. Film W. Gusiewa poświęcony jest tej nieznanej stronie życia Diagilewa, nierozerwalnie związanej z historią sztuki rosyjskiej, której efektem była wielkoformatowa wystawa portretów w 1905 roku w Pałacu Tauride.
Rok powstania: 2009 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:57
Makovsky to słynna twórcza dynastia. Jego założyciel, Jegor Iwanowicz Makowski (1802-1886), jest znanym kolekcjonerem i zapalonym miłośnikiem sztuki, który stoi na czele tworzenia Moskiewskiej Szkoły Malarstwa, Rzeźby i Architektury.
Rok powstania: 2009 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:00
Film skupi się na portrecie Nikity Akinfiewicza Demidowa autorstwa francuskiego artysty Louisa Toqueta, który przyjechał z Paryża do Petersburga specjalnie po to, by pracować nad portretem cesarzowej Elżbiety Pietrowna. Podczas dość długiego pobytu w Rosji mistrz namalował kilka znanych portretów rosyjskiej arystokracji.
Rok powstania: 2009 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program opowiada o rozwoju rosyjskiej awangardy od neoprymitywizmu do abstrakcji. Stworzony specjalnie, aby pomóc wykładowcom i studentom, którzy chcą samodzielnie i dogłębnie studiować sztukę rosyjską.
Rok założenia: 2009 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film składa się z kilku opowiadań na temat „Życie natury i człowieka…”. Opierając się na materiałach z wystaw czasowych muzeum, mówi się, że natura w dziele sztuki nie jest tylko dekoracją, ale pomaga stworzyć obraz artystyczny, który budzi w widzu empatię.
Rok powstania: 2009 | Film wideo | Język: rosyjski, angielski, hiszpański | Czas trwania: 26:00
Film opowiada o twórczości VL Borowikowskiego, o jego innowacjach w sztuce portretowej, o tworzeniu intymnych portretów współczesnych.
Rok powstania: 2009 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 31:00
Film jest poświęcony twórczości artysty Andrieja Pietrowicza Riabuszkina, słusznie nazywanego mistrzem malarstwa rodzajowego i historycznego, wyjątkowego w ich wykonaniu.
Rok założenia: 2009 | Program interaktywny | Wirtualna wystawa | Język: rosyjski, angielski, estoński
Program multimedialny jest pierwszym projektem mającym na celu identyfikację i prezentację prac artystów XVIII-XIX wieku związanych z narodową szkołą artystyczną Republiki Estonii w funduszach Muzeum Rosyjskiego. Celem programu jest włączenie do życia kulturalnego twórczości estońskich artystów, którzy studiowali na petersburskiej Akademii Sztuk Pięknych i łączyli pracę w Petersburgu z życiem w ojczyźnie.
Rok założenia: 2009 | Program komputerowy do gier | 6+, specjalna wersja dla dzieci niedosłyszących | Język: rosyjski, angielski, grecki
W interaktywnej grze dzieci otrzymują zadania tradycyjne dla gier poszukiwawczych i oryginalne mini-gry opracowane na podstawie dzieł rosyjskich malarzy XVIII-XX wieku.
Film opowiada o historii pojawienia się w 1915 roku „Czarnego kwadratu” K. S. Malewicza, stworzonego przez autora jako afirmacja nowego światopoglądu, nowego świata suprematyzmu. Władimir Gusiew opowiada o wyjątkowej wystawie „Przygody Czarnego kwadratu”.
Rok powstania: 2008 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film o dwóch przedstawicielach rosyjskiej awangardy: Wierze Ermołajewej, mistrzyni malarstwa i grafiki oraz Nikołaju Suetinie, suprematyście, uczniu i współpracowniku Kazimierza Malewicza.
Rok założenia: 2008 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program obejmuje elektroniczny katalog materiałów obrazowych i graficznych ze spuścizny największego rosyjskiego artysty realistycznego Iwana Iwanowicza Szyszkina (około 150 prac), artykuły specjalistów, kronikę życia i twórczości. Dostępny jest tryb tworzenia własnego albumu zdjęć, a także funkcja kopiowania artykułów do schowka.
Rok założenia: 2007 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 05:00
Na wystawę „Radziecka Wenus” powstał multimedialny film pod tym samym tytułem, który jest swego rodzaju wprowadzeniem w ikonograficzne tradycje ucieleśnienia wizerunku Wenus.
Rok założenia: 2007 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:45
Wielkoformatowa ekspozycja wystawy „Pory roku” obejmuje główne etapy rozwoju rosyjskiego krajobrazu. Zima, wiosna, lato, jesień w twórczości znanych rosyjskich malarzy XIX-XX wieku - Sylwestra Szczedrina, Michaiła Lebiediewa, Aleksandra Iwanowa, Arkhipa Kuindzhi, Wasilija Polenowa, Iwana Szyszkina i innych.
Rok założenia: 2007 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:43
W tym filmie dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiew opowiada widzom o trzech wystawach Muzeum Rosyjskiego, które muzeum otworzyło w 2007 roku: „Pory roku” (budynek Benois), „Vrubel. W 150. rocznicę urodzin” (budynek Benoita) i „Zielnik miłości” (zamek Michajłowski).
Rok założenia: 2007 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:44
Dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiew opowiada w tym filmie o tym, jak powstała Akademia Sztuk Pięknych, jakie zasady kształcenia położono na jej podstawie, jakie były warunki studiowania i jak nagradzano studentów za sukcesy na otwartej wystawie „Akademia Sztuki. 1757-2007. Na 250-lecie fundacji.
Rok założenia: 2007 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:42
Film poświęcony jest jednemu z najsłynniejszych rosyjskich artystów Michaiłowi Wrubelowi. W filmie widz nie znajdzie chronologicznego opisu życia artysty, ale będzie mógł zapoznać się z mozaiką faktów, cytatów i wydarzeń, które pomogą wyrobić sobie własne wyobrażenie o artyście.
W programie prezentowane są dzieła malarstwa, grafiki, rzeźby oraz rzemiosła artystycznego ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego i Krasnodarskiego Regionalnego Muzeum Sztuki. F. Kowalenko, zjednoczeni epoką Katarzyny II - portret formalny, porcelana, rzeźba monumentalna i portretowa.
Rok założenia: 2007 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program obejmuje prace malarskie i graficzne artysty należące do kolekcji Muzeum Rosyjskiego, rzeźbę, przedmioty sztuki dekoracyjnej i użytkowej, wykonane w technice majoliki. W programie około 200 zdjęć z adnotacjami do każdej pracy oraz możliwość obejrzenia fragmentów w powiększeniu.
Rok założenia: 2007 | Program interaktywny | Język rosyjski
W programie zaprezentowano ponad 200 obrazów i rysunków braci Apollinarii i Wiktora Wasniecow ze zbiorów 27 muzeów w kraju, a także ze zbiorów prywatnych.
Rok założenia: 2007 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program poświęcony jest twórczości Aleksandra Andriejewicza Iwanowa (1806-1858), który pod wieloma względami określa oblicze rosyjskiej narodowej szkoły malarstwa, znakomitego rysownika i myśliciela.
Rok powstania: 2006 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 39:02
W tym filmie Filonov jawi się widzowi nie tylko jako artysta, ale także jako osoba, która szczerze, na swój sposób, jak każdy geniusz, kocha swoją żonę. Ich małżeństwo można nazwać mezaliansem wiekowym: ona miała sześćdziesiąt dwa lata, on czterdzieści trzy. Filonov był szaleńczo zakochany w swojej żonie. Napisał do niej niesamowite i czułe listy, poświęcił jej strony swojego pamiętnika, który jest obecnie przechowywany w zbiorach Muzeum Rosyjskiego.
Film opowiada o szczęśliwych historiach powrotu kilku dzieł sztuki do kolekcji Muzeum Rosyjskiego: „Portret P.V. Basin” Oresta Kiprensky'ego, „Portret Wielkiej Księżnej Aleksandry Pawłownej” artysty Fiodora Bogniewskiego, „Pejzaż zimowy” pędzli Ivana Endogurova i „Dzieci, które wypuściły ptaka” nieznanego kręgu artystów Venetsianov.
Film opowiada o zbiorach sztuki Muzeum Rosyjskiego XX wieku, które pozwoliły „zrekonstruować” w ramach wystawy „Czas przemian” atmosferę życia artystycznego ZSRR w dobie lat 60. -lata 80. XX wieku - era wielkiej konfrontacji dwóch światów w sztuce radzieckiej.
Rok powstania: 2006 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:41
W tym filmie dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiew ponownie nawiązuje do wieloletniego programu Muzeum Rosyjskiego „Rosja”, który umożliwia widzom, przemieszczając się z miasta do miasta, z muzeum do muzeum, odkrywać coraz to nowe historie życia i pracy, czasami zaskakująco artystów, których znamy, a często widzimy i uczymy się wiele po raz pierwszy.
Widzowie odwiedzą Wołgę, gdzie I. Repin namalował swoje słynne „Wozy barkowe na Wołdze”, w Permie w galerii sztuki rzeźby w drewnie, a także w Saratowie, gdzie mieszkał i tworzył W. Borysow-Musatow.
Rok powstania: 2006 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:44
Film oparty jest na materiałach z wystawy Muzeum Rosyjskiego o tej samej nazwie, poświęconej sztuce analitycznej Pawła Filonowa. Publiczność czeka na opowieść dyrektora Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiewa o trudnych okolicznościach życia Filonowa i głównych postulatach jego pracy.
Rok powstania: 2006 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:45
Wydarzenie, które miało miejsce w Petersburgu pod koniec września 2006 r. - ponowny pochówek w katedrze Piotra i Pawła w Petersburgu prochów cesarzowej Marii Fiodorowna - żony cesarza Aleksandra III i matki ostatniego cesarza rosyjskiego Mikołaja II, nie mógł pominąć nikogo, w tym Muzeum Rosyjskiego.
Ponadto wydarzenie to zbiegło się z innym - otwarciem pamiątkowego kamienia na grobie artysty A.P. Bogolyubova.
Rok powstania: 2006 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:44
W tym filmie dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiew zaprasza widzów do spaceru po salach wystawy Aleksieja Sawrasowa, twórcy kierunku lirycznego w gatunku pejzażowym. Czas największego rozkwitu twórczości artysty to lata 70. XIX wieku.
W dwóch salach amfilady na drugim piętrze z widokiem na Newski Prospekt otwarta jest wystawa „Relikwie rodzinne i wkład rodziny Stroganowów w cerkwie rosyjskie”. Prezentuje zabytki sztuki użytkowej, malarstwa ikonowego i maseczek ze środków Muzeum Rosyjskiego, związanych ze sławną w historii Rosji rodziną Stroganowów.
Rok powstania: 2006 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 26:00
Portret kobiecy jest najbardziej atrakcyjną i tajemniczą częścią twórczości wielu artystów. Podstawą filmu były dwa kobiece portrety: „Portret wielkiej księżnej Eleny Pawłownej z córką Marią” Karla Bryullova i „Portret cesarzowej Marii Fiodorowna” Władimira Makowskiego.
Rok powstania: 2006 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program poświęcony jest sztukom plastycznym i życiu artystycznemu w Związku Radzieckim w okresie od tzw. „odwilży” do początku pierestrojki. Publikacja łączy dwie przeciwstawne warstwy kultury artystycznej lat 1960-1985. W programie ok. 600 zdjęć eksponatów, zdjęcia dokumentacyjne, adnotacje o prezentowanych pracach.
Program poświęcony jest koronacji Pawła I, która została uwieczniona na jego płótnie przez artystę francuskiego pochodzenia M.-F. Czwórka. Materiały programu pozwalają zapoznać się z ceremonią koronacyjną, jej uczestnikami, a także soborem Wniebowzięcia Kremla moskiewskiego, w murach którego odbyła się ceremonia.
Rok założenia: 2005 | Film multimedialny | Język rosyjski
Multimedialny film z elementami interaktywności przedstawia obraz K. P. Bryullova „Ostatni dzień Pompejów” ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego, historię jego powstania, zabytki historyczne, archeologiczne oraz dzieła sztuki starożytnego Rzymu.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:38
Film opowiada widzom o najnowszych trendach w sztukach wizualnych. Termin „sztuka najnowsza” należy rozumieć nie w sensie chronologicznym, ale konceptualnym. Bogate zasoby Muzeum Rosyjskiego zawierają nie tylko wybrane przez czas arcydzieła, ale także dzieła, które z dużym prawdopodobieństwem jutro staną się klasykami. Widzowie zapoznają się z procesem tworzenia się funduszu najnowszych trendów w sztuce, a także z twórczością współczesnych artystów, którzy dziś go tworzą.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:35
Film opowiada o wyjątkowej wystawie otwartej w Muzeum Rosyjskim. Na ścianach sal ekspozycyjnych, w towarzystwie tradycyjnych etykiet muzealnych, zawieszane są ramy w ścisłej kolejności: ale bez obrazków!!! Prawie zawsze, przychodząc do muzeum, widzowie z reguły patrzą tylko na obrazy. A rama nie jest zauważana, postrzegając ją jako integralną część obrazu.
Trzeci film, poświęcony wystawom Muzeum Rosyjskiego „Droga” i „Religijny Petersburg”, przedstawia dzieła malarstwa i grafiki ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego, a także ukryty zakątek Pałacu Michajłowskiego – cerkiew Archanioła Michała. Film opowiada także o zaginionych kościołach Petersburga, o symbolicznym i metaforycznym znaczeniu drogi w dziełach sztuki rosyjskiej.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:46
Film zaprasza do odwiedzenia dwóch wystaw Muzeum Rosyjskiego: „Droga” i „Religijny Petersburg”, do wędrówki wśród malowniczych płócien ścieżkami wiedzy. Przechodząc z sali do sali, widzowie zobaczą religijny Petersburg XVIII-XIX wieku, królewskie miasto, lśniące złoconymi kopułami i iglicami licznych świątyń, katedr i kościołów.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:43
Film opowiada o rozwoju rosyjskiej sztuki sakralnej na przestrzeni ponad dwóch stuleci – od Piotra I do Mikołaja II, o rosyjskich ikonach i malarstwie cerkiewnym oraz o artystach, którzy poświęcili swoje życie sztuce sakralnej.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 51:21
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:41
W przeddzień 60. rocznicy zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej cały kraj przygotowywał się do święta. A Muzeum Rosyjskie nie jest wyjątkiem. Prezentowana była tu wystawa „Droga do zwycięstwa”. Pokazała dzieła malarstwa, grafiki, rzeźby, powstałe w okresie od 1941 do 1945 roku.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:48
Marc Chagall (1887-1985) to wybitny artysta XX wieku. Dziś nie można sobie wyobrazić historii kultury rosyjskiej i światowej bez nazwiska i twórczości Marca Chagalla. W tym filmie Muzeum Rosyjskie zaprezentuje imponującą wystawę Marca Chagalla, która obejmuje dwa okresy twórczości artysty, rosyjski i zagraniczny, na przestrzeni siedmiu dekad jego działalności.
Rok założenia: 2005 | Film multimedialny | Język: rosyjski | Czas trwania: 18:00
Film opowiada o wydarzeniach, które doprowadziły do zamachu na cesarza Pawła I, losach członków jego rodziny po tej tragedii. Pokazano liczne dokumenty i pomniki sztuki z tamtego okresu.
Rok założenia: 2005 | Program interaktywny | Język rosyjski
W programie obrazy, rysunki i ryciny, plakaty i rzeźby stworzone przez artystów w oblężonym Leningradzie, w Moskwie gotowej do obrony, z przodu, z tyłu.
Rok założenia: 2005 | Program interaktywny | Język rosyjski
W programie zaprezentowano dwanaście prac artystów XX wieku, odzwierciedlających ówczesny proces artystyczny, pochodzących ze zbiorów Muzeum Ludwigów w Muzeum Rosyjskim, mieszczącym się w Pałacu Marmurowym. W programie biografie artystów, opisy prac, informacje o terminach i zjawiskach artystycznych.
Rok założenia: 2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 52:00
Film opowiada: o portretach kobiecych (autorstwa S.M. Botkiny, Z.N. Jusupowej, O.K. Orłowej, Idy Rubinstein), odzwierciedlających zmiany w światopoglądzie Serowa, w jego pojmowaniu malarstwa itp.
Rok założenia: 2005 | Program interaktywny | Język rosyjski
W programie ponad 200 prac artysty ze zbiorów Państwowego Muzeum Rosyjskiego (malarstwo, rysunek, rycina). Publikowane są adnotacje o każdej pracy, artykuły o twórczości, informacje biograficzne i zdjęcia dokumentalne.
Rok założenia: 2005 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program opowiada o życiu religijnym przedrewolucyjnego Petersburga i historii petersburskich kościołów. Główna część poświęcona jest cerkwiom Petersburga i podzielona jest na okresy panowania od Piotra I do Mikołaja II. Fotografiom świątyń towarzyszą biogramy architektów i artystów.
W programie zwiedzanie sal Pałacu Michajłowskiego, w którym mieści się główna ekspozycja Muzeum Rosyjskiego. Program obejmuje rodzaje wnętrz, obrazy, grafiki i rzeźby ze zbiorów muzeum (646 eksponatów), adnotacje do nich oraz informacje o autorach prac.
Rok powstania: 2004-2005 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 78:00
Filmy o niesamowitej wystawie w Muzeum Rosyjskim, przybliżające widzom obrazy, które albo były niezwykle rzadko eksponowane, albo nigdy nie opuszczały muzealnych magazynów ze względu na duże rozmiary.
Rok powstania: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 43:58
Nazwisko wielkiego rosyjskiego artysty Konstantina Andriejewicza Somowa jest nierozerwalnie związane ze stowarzyszeniem artystycznym „World of Art”. Współcześni mówili o Somowie, że w swoich pracach ucieleśnia cienie przeszłości. Artystka była elegancką osiemnastowieczną śpiewaczką, odsłaniającą przed widzem tajemniczy urok świata barwnej maskarady, pudrowanych peruk i wspaniałych fajerwerków.
W programie prezentowany jest obraz I.E. Repina „Uroczyste posiedzenie Rady Państwa 7 maja 1901 r. w dniu setnej rocznicy jej powstania” ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego. W programie zawarte są informacje biograficzne o wszystkich osobach - członkach Rady Państwa, przedstawionych na płótnie.
Rok powstania: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:57
Każdy artysta lub obraz ma swoje tajemnice, w tym filmie dyrektor Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusev uchyli rąbka tajemnicy. Publiczność pozna tajemnicę pochodzenia O. A. Kiprensky'ego i jego autoportretów, zapozna się z uczestnikami szkoły wenecjanowskiej, a także z bohaterami obrazu G. G. Czerniecowa „Parada na carycyńskiej łące”.
Rok założenia: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:10
Film jest poświęcony życiu i twórczości artysty Borysa Kustodiewa. Oparty na materiałach z wystawy w Muzeum Rosyjskim film pozwala obalić panujące wyobrażenie Borysa Kustodiewa jako artysty, który malował wyłącznie wspaniałych, rumianych kupców, barwny jarmark i rosyjską wioskę z jego akordeony, pierniki i samowary. Ponad 350 prac prezentowanych na wystawie, zebranych z muzeów z całej Rosji, pozwala na najbardziej kompletną i wieloaspektową prezentację ogromnego dziedzictwa twórczego Borysa Kustodiewa, dać wyczerpujący obraz jego życia, życia jemu współczesnych i ukochanej Rosja. Film o wybitnym portreciście i wybitnym przedstawicielu sztuki rosyjskiej przełomu XIX i XX wieku jest dla wielu prawdziwym odkryciem tego wybitnego mistrza.
Rok powstania: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:37
Film jest poświęcony życiu i twórczości artysty Borysa Kustodiewa. Oparty na materiałach z wystawy w Muzeum Rosyjskim film pozwala obalić panujące wyobrażenie Borysa Kustodiewa jako artysty, który malował wyłącznie wspaniałych, rumianych kupców, barwny jarmark i rosyjską wioskę z jego akordeony, pierniki i samowary.
Rok powstania: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:55
Film opowiada o artyście Wiktorze Elpidiforowiczu Borysowie-Musatowie, którego twórczość rozkwitła na przełomie wieków, w czasie niezwykle złożonym i wyjątkowo bogatym w wielkie indywidualności twórcze.
Rok założenia: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:51
Film poświęcony życiu i twórczości znanych rosyjskich artystów, wychowanych w tradycjach Saratowskiej Szkoły Artystycznej. Są to Aleksiej Bogolubow, Wiktor Borysow-Musatow, Paweł Kuzniecow, Piotr Utkin i wielu innych, którzy w młodości wynieśli silne wrażenia artystyczne z kontaktu z ekspresyjną naturą regionu Wołgi.
Rok założenia: 2004 | Program interaktywny | Język rosyjski
Program poświęcony jest 300-leciu Petersburga. Znajdą się na niej arcydzieła z kolekcji Muzeum Rosyjskiego od ikony do awangardy, komputerowy film o historii muzeum, wirtualna wycieczka „Od ikony do awangardy: cztery obrazy z kolekcji Muzeum Rosyjskie”.
Rok założenia: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film został nakręcony na podstawie materiałów z wystawy „Koronacja Pawła I i Marii Fiodorowna”, otwartej w Zamku Michajłowskim Muzeum Rosyjskiego z okazji 250. rocznicy urodzin cesarza Pawła I. Płótno Marcina Ferdynanda Kvadala jest unikalnym dokumentem historycznym, będącym zbiorowym portretem rodziny cesarskiej i pierwszych osób państwa.
Film opowiada o historii powstania przez Ilję Repina słynnego obrazu „Barki na Wołdze”, którego popularność ma tyle lat, co sam obraz.
Rok powstania: 2004 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 52:00
Film poświęcony jest artystom tworzącym w latach 1910-1916 w stowarzyszeniach twórczych „Karona”, „Ośli ogon” i „Cel”. Młodzi artyści awangardowi, którzy brali udział w wystawach tych stowarzyszeń, konfrontowali swoją twórczość z twórczością artystów symbolistów.
Rok założenia: 2004 | Program interaktywny | Język rosyjski
W programie ponad 400 utworów B.M. Kustodiewa z muzeów, bibliotek i prywatnych kolekcji w Rosji. Można zapoznać się z biografią artysty, obejrzeć jego twórczość; Istnieją indeksy chronologiczne i alfabetyczne.
Rok powstania: 2004 | Program interaktywny | Język: rosyjski, fiński
W programie znalazły się prace artystów ze zbiorów dwóch muzeów – Państwowego Muzeum Rosyjskiego i Muzeum Sztuk Pięknych Republiki Karelii, poświęcone karelsko-fińskiej epopei „Kalewala”. Zawiera adnotacje do prac, biografie artystów.
Rok założenia: 2003 | Film wideo | Język: rosyjski, angielski, hiszpański | Czas trwania: 26:00
Aleksander Andriejewicz Iwanow (1806-1858) urodził się w rodzinie artysty. Jego ojciec, Andriej Iwanowicz Iwanow, był profesorem Akademii Sztuk Pięknych, gdzie spędził całą pierwszą połowę życia syna. Po ukończeniu Akademii młody człowiek, który dokładnie przestudiował próbki sztuki klasycznej przechowywane w Ermitażu, Galerii Stroganowa i innych prywatnych kolekcjach, wyjechał do Włoch. Było tam wszystko: twórcze odkrycia, radości i smutki, dziwne spotkania, przyjaźń z N.V. Gogolem i wewnętrzna samotność. A co najważniejsze - pracuj na ogromnym płótnie „Pojawienie się Chrystusa ludziom”.
Rok założenia: 2003 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:51
Pierwszy film z serii programów poświęconych trzystuleciu Petersburga. Film przedstawia jeden niezwykły dzień z życia Muzeum Rosyjskiego. Na widza czeka fascynująca opowieść dyrektora Muzeum Rosyjskiego V.A. Gusiewa o historii powstania Ogrodu Letniego w ramach kompleksu Muzeum Rosyjskiego, a także o eksponatach wystawy „Petersburg. Portret miasta i mieszkańców.
Rok założenia: 2003 | Film wideo | Język: rosyjski | Czas trwania: 25:44
Straty poniesione przez nasz kraj i nasz naród podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej są naprawdę nieobliczalne. Ale kolekcja Muzeum Rosyjskiego praktycznie nie została uszkodzona - ani jeden eksponat nie został utracony ani nawet uszkodzony. Stało się to możliwe tylko dzięki heroicznej pracy pracowników muzeum, którzy z całych sił ratowali, ewakuowali i konserwowali skarby sztuki. W latach wojny zbiory muzeum stale się powiększały. Przyjął Muzeum Rosyjskie na przechowanie najcenniejszych dzieł artystów, którzy pozostali do życia i pracy w oblężonym Leningradzie.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 25:58
Od drugiej połowy XVIII wieku stosunki między Petersburgiem a Włochami nie miały wyłącznie charakteru oficjalnego i nie polegały jedynie na misjach dyplomatycznych, delegacjach i wymianie darów między panującymi. Ścisłe przeplatanie się wątków rodzinnych więzi Rosji i Włoch pozwala na ustalenie ciekawych faktów dotyczących artystów i osób przedstawionych na obrazach, klientów i pośredników, a także losów samych dzieł.
Rok powstania: 2003 | Język rosyjski | Czas trwania: 25:55
Film dotyczy dzieł malarstwa, rzeźby, grafiki, sztuki i rzemiosła ze zbiorów Muzeum Rosyjskiego oraz muzeów w Rzymie, Neapolu, Florencji, Mediolanie, a także z kolekcji prywatnych we Włoszech, prezentowanych na wystawie Muzeum Rosyjskiego o tej samej nazwie.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 25:46
Paweł Nikołajewicz Filonow (1882-1941) – malarz, grafik. Jego obrazy były skazane na długie, wymuszone zapomnienie, potem wyjście z zapomnienia i rozpoznania, ale Filonow wciąż pozostaje najbardziej tajemniczym i najbardziej niezrozumiałym z mistrzów rosyjskiej awangardy, postacią samotną i tragiczną w sztuce XX wieku. wiek.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:24
Lata sześćdziesiąte XIX wieku to okres błyskotliwego rozkwitu rosyjskiej sztuki realistycznej. Malarstwo rosyjskie żywo i różnorodnie odzwierciedlało współczesne życie: ostre sprzeczności społeczne i biedę, i żal człowieka pracy, i niegasnącą wiarę w lepszą przyszłość, a nawet pojawienie się terroryzmu w Rosji, o czym F. M. Dostojewski próbował powiedzieć w swoim powieść „Demony”. Wszystkie te zjawiska zostały ucieleśnione na płótnach rosyjskich artystów F. Wasiliewa, N. Ge, I. Kramskoya, G. Myasoedova, V. Pukireva, V. Perova.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:41
Orest Adamowicz Kiprensky (1782-1836). Artysta, który stworzył galerię portretów wybitnych postaci rosyjskiego społeczeństwa epoki romantyzmu. Początek XIX wieku słusznie nazywany jest „złotym wiekiem” malarstwa rosyjskiego.
Rok powstania: 2003 | program interaktywny | Język rosyjski
Program obejmuje ponad 400 pełnoekranowych reprodukcji obrazów i rysunków ze zbiorów Państwowego Muzeum Rosyjskiego, które przedstawiają zbiorowy obraz Petersburga w różnych epokach historycznych
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Ten film jest kontynuacją znajomości ze zbiorami Państwowego Muzeum Rosyjskiego, znajdującego się na głównej ekspozycji w Pałacu Michajłowskiego. Szczególną uwagę w filmie poświęcono dekoracji sal pałacowych, rzeźbie, przedmiotom sztuki ludowej eksponowanym w salach muzeum, a także innym przedmiotom sztuki z magazynów, które są eksponowane na licznych wystawach organizowanych przez Muzeum Rosyjskie.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Kontynuacja zapoczątkowanej w filmie opowieści o historii portretu 1. Widz zapoznaje się z historią rosyjskiego portretu z połowy XIX wieku, jego rysami, epoką Wędrowców, portretem z końca XIX wieku wieku, początek XX wieku, portrety z pierwszych dekad władzy sowieckiej, a także portrety z czasów totalitarnych lat 60-tych.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film-spacer po Muzeum Rosyjskim, podczas którego widz zapoznaje się z pierwszymi rosyjskimi portretami – „parsunami” Piotra Wielkiego, arcydziełami XVIII wieku, a także romantycznym portretem XIX wieku.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film opowiada o historii powstania gatunku portretowego, przybliża istniejące typy wizerunków portretowych, sposoby przekazywania niepowtarzalnych, indywidualnych cech wyglądu i charakteru.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film opowiada o historii gatunku pejzażowego, jego genezie i wyodrębnieniu się w niezależny gatunek, opowiada o historii powstania różnych obrazów.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film opowiada o oryginalności gatunku martwej natury, jego cechach, o historii rozwoju rosyjskiej martwej natury na przestrzeni ostatnich dwóch stuleci na przykładzie dzieł znanych malarzy.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Podczas wirtualnego spaceru po ekspozycji Muzeum Rosyjskiego widz dowiaduje się, dlaczego obrazy tak bardzo się od siebie różnią, co decyduje o ich oryginalności i niepowtarzalności prezentowanych na nich obrazów, jak rozumieć szczególny język malarstwa.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 52:00
Orest Adamowicz Kiprensky (1782-1836) – artysta, który stworzył galerię portretów wybitnych ludzi rosyjskiego społeczeństwa epoki romantyzmu. Jednym z pierwszych dzieł Oresta Kiprensky'ego jest portret Adama Schwalbe (1804). Portret namalowany na desce wydawał się dziełem europejskiego mistrza XVII wieku.
Rok powstania: 2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 52:00
Aleksander Iwanow, rozpoczynając pracę nad płótnem, chciał, aby dzieło zawierało idee uniwersalne, współgrało z nowoczesnością. Dwadzieścia pięć lat pracy nad obrazem to lata ciągłych poszukiwań, zmian, ulepszeń. W końcu dosłownie schował się za swoim ogromnym płótnem, bojąc się powrotu do Rosji – tam już na niego nie czekali…
Rok powstania: 2003 | program interaktywny | Język: rosyjski, angielski, chiński, fiński
W programie około 400 eksponatów ze stałej ekspozycji Muzeum Rosyjskiego. Są to dzieła obejmujące okres od XII wieku. aż do XX wieku - malarstwo i rzeźba.
Rok powstania: 2002-2003 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:00
Film opowiada o pracy artysty Ilji Efimowicza Repina nad wielkoformatowym obrazem „Posiedzenie Rady Państwa 7 maja 1901 r., W dniu setnej rocznicy jej powstania”.
Rok założenia: 2002 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 26:01
Wystawa w Muzeum Rosyjskim stała się swoistym powrotem do ojczyzny światowej sławy mistrzów sztuki rosyjskiej – emigracyjnych artystów Natalii Gonczarowej i Lwa Baksta.
Rok założenia: 2002 | film wideo | Język rosyjski | Czas trwania: 25:40
Film V.A. Gusiewa poświęcony jest latom 60. XIX wieku – jednemu z najciekawszych, kontrowersyjnych i niezwykle ważnych okresów w historii Rosji i rosyjskiej sztuki. Istotę tego czasu wyznacza patos donosu i bezpośrednia krytyka przez artystów otaczającej rzeczywistości. Niezwykła wrażliwość na palące problemy życia społecznego, nietolerancja wobec zła, szczerość w wyrażaniu swoich myśli, zgodna z nastrojami ówczesnej inteligencji artystycznej Rosji, czynią sztukę lat sześćdziesiątych niezwykle znaczącym zjawiskiem.
Michaił Pawłowicz był ostatnim z dziesięciorga dzieci Pawła I i nie miał szans na panowanie. Mimo to troszcząc się o los najmłodszego syna, dostojny ojciec już w chwili jego narodzin nakazał zgromadzenie środków na budowę przyszłego własnego pałacu. W 1819 r., po osiągnięciu pełnoletności, Michaił Pawłowicz objął kierownictwo rosyjskiej artylerii i mógł myśleć o małżeństwie. Następnie dekretem jego starszego brata Aleksandra I, który wówczas panował, nastąpiło złożenie Pałacu Michajłowskiego. Wzniósł go wybitny mistrz swego rzemiosła, słynny włoski architekt Carl Rossi.
Wkrótce Michaił Pawłowicz poślubił młodą księżniczkę Wirtembergii, która otrzymała imię Eleny Pawłownej podczas przejścia na prawosławie. Najpierw nowożeńcy osiedlili się w Pałacu Zimowym, ale w 1825 roku przenieśli się do nowo ukończonego Pałacu Michajłowskiego, który od razu stał się nową ozdobą stolicy. Ten pałac z ośmiokolumnowym portykiem zachwyca dostojnością i wyrafinowaniem klasycznych proporcji. W jego dekoracji brali udział najlepsi artyści i mistrzowie sztuki użytkowej tamtych czasów. Przed pałacem znajduje się dziedziniec frontowy z okazałym żelaznym ogrodzeniem.
„Ten pałac jest oczywiście triumfem najnowszej architektury”, napisał angielski naukowiec Grenville, który odwiedził Rosję, „nie tylko przewyższa wszystko, co można zobaczyć w Tuileries i innych pałacach królewskich na kontynencie, ale jest zdecydowanie jedynym swojego rodzaju." A petersburczycy odpowiedzieli w ten sposób: „Cóż, naprawdę pałac Michaiła Pawłowicza jest cudowny, to znaczy, jak mówią: ani opisywać piórem, ani opowiadać w bajce. Bogate, piękne, o doskonałym smaku i staranności, wszystko jest gotowe. Rossi wyróżnił się tu jeszcze bardziej niż w Pałacu Jelagina.
Pałac Michajłowski był dla Wielkiego Księcia, który pełnił funkcję generalnego inspektora wojsk inżynieryjnych, zarówno domem, jak i miejscem służby. W pałacu odbywały się nie tylko hałaśliwe bale towarzyskie, na które przywożono kwiaty na dwustu wozach, ale także spotykały się komitety, Michaił Pawłowicz przyjmował wojskowych i cywilów, organizował przyjęcia z okazji nominacji i awansów na oficerów. Życie w pałacu zapewniała ogromna załoga: latem - do 300, zimą - do 600 osób.
Po śmierci Michaiła Pawłowicza pałac przeszedł na wdowę po nim Elenę Pawłowną, wyrafinowaną patronkę sztuki i liberalnego salonu politycznego. Z pięciu córek, które urodziła, do tego czasu przetrwała tylko jedna - Ekaterina Michajłowna, która odziedziczyła pałac po śmierci matki. Była żoną księcia Mecklenburg-Strelitz i przekazała pałac swoim dzieciom z tego małżeństwa. Istniała jednak rozbieżność: Pałac Michajłowski był własnością Romanowów, a spadkobiercami byli poddani niemieccy. Aleksander III uznał za konieczne naprawienie tej sytuacji poprzez wykupienie pałacu do skarbu państwa. Młody cesarz Mikołaj II zdał sobie sprawę, co planował jego ojciec. Za 4 miliony srebrnych rubli kupił Pałac Michajłowski ze wszystkimi jego usługami i przekazał go założonemu przez niego w 1895 roku Muzeum Rosyjskiemu Cesarza Aleksandra III.
Na potrzeby muzeum pałac został przebudowany przez architekta Svinina. Powstał na podstawie obrazów z rezydencji królewskich, Ermitażu i zbiorów Akademii Sztuk Pięknych. W 1916 roku, aby pomieścić rosnące zbiory, obok Pałacu Michajłowskiego, według projektu akademika architektury Benoisa, wzniesiono zachodni budynek z widokiem na kanał. (często określany jako korpus Benois). Pałac i budynek Benois połączone są przejściem, dzięki któremu można przejść z jednego do drugiego bez wychodzenia na zewnątrz.
Po rewolucji Muzeum Rosyjskie zostało znacznie uzupełnione znacjonalizowanymi skarbami sztuki i nowymi nabytkami. Obecnie w jego zbiorach znajduje się około 400 tysięcy dzieł malarstwa, grafiki, rzeźby oraz sztuki dekoracyjnej i użytkowej. Ekspozycje muzealne obejmują wszystkie etapy sztuki rosyjskiej - od starożytnych rosyjskich ikon po współczesną awangardę. Starożytne ikony oraz obrazy i rzeźby z XVIII-XIX wieku. prezentowane w samym Pałacu Michajłowskim, aw budynku Benois znajdują się głównie dzieła mistrzów XX wieku. Często organizowane są tam również wystawy czasowe.
Wycieczka do muzeum
Do muzeum wchodzi się przez piwnicę, w której znajdują się kasy i szafy, a następnie wchodzi się na górę do ogromnego przedsionka kolumnowego. Zwyczajem jest rozpoczynanie oględzin od drugiego piętra, ponieważ tam rozpoczyna się chronologia ekspozycji. Ale zanim zanurzysz się w cudowny świat starożytnego rosyjskiego malarstwa ikon, doceń wspaniały przedsionek i uroczyste schody Pałacu Michajłowskiego. Duch zapiera dech w piersiach z poczucia wysokości i przestronności, gdy wspinasz się po szerokich schodach rozgałęziających się na dwa biegi do galerii na drugim piętrze, otoczonej osiemnastoma wspaniałymi korynckimi kolumnami.
Idąc na górę, skręć w lewo, a znajdziesz się w dziale sztuki XII-XVIII wieku. W tym czasie malarstwo rosyjskie było wyłącznie religijne, więc w pierwszych czterech pokojach znajdują się tylko starożytne ikony. Najstarszy z nich uważany jest za „Anioła o Złotych Włosach”, napisany w XII wieku. (znajduje się w pierwszym pokoju przy oknie). Nie sposób nie podziwiać majestatycznego piękna pozornie spokojnych, ale pełnych temperamentu linii, ich wdzięku i czystości.
Kolejna sala przedstawia nowogrodzką szkołę malowania ikon - jasną, odświętną i bardzo zrozumiałą. Koniecznie zwróć uwagę na ikonę z początku XIV wieku. „Św. Jerzy z życiem”, który z ciekawymi szczegółami opowiada legendarną historię życia świętego. Ten sam święty, bardzo czczony na Rusi, jest przedstawiony na białym koniu na najjaśniejszym czerwonym tle na innej ikonie, niewielkich rozmiarów, ale monumentalnej w kompozycji.
W auli moskiewskiej szkoły znajdują się arcydzieła kolekcji - duże ikony „św. Piotra” i „św. Pawła” z ikonostasu soboru Wniebowzięcia we Włodzimierzu. Wykonano je w warsztacie słynnego mistrza Andrieja Rublowa. Rytmiczna kompozycja, powtarzalność miękkich, płynnych linii czyni te obrazy szczególnie muzykalnymi.
W czwartej sali prezentowane są dzieła słynnego malarza ikon Dionizego z katedry Narodzenia Bogurodzicy klasztoru Ferapontowa, uderzające połączeniem niewytłumaczalnej lekkości i wyrazistości z powagą i osobliwym patosem. Istnieją również późniejsze przykłady szkoły moskiewskiej, które charakteryzują się rysunkiem drobnych szczegółów i przewagą czerwieni i złota.
Wchodząc do kolejnej sali, znajdujemy się już w epoce Piotrowej z jej łaknieniem sztuki świeckiej. Peter aktywnie zapraszał zagranicznych artystów do Rosji i wysyłał rosyjską młodzież na studia malarskie za granicą. Malarstwo świeckie zaczęło się w Rosji od gatunku portretowego. Pierwsze tego rodzaju eksperymenty, choć raczej warunkowe, w których wciąż odczuwano tradycję malowania ikon, nazwano „parsunami” („osoby”), Europejska technika pisania została po raz pierwszy opanowana przez cudzoziemców Pietrowskiego, Iwana Nikitina i Andrieja Matwiejewa, których prace można zobaczyć w tej sali. Iwan Nikitin zasłynął później jako największy portrecista pierwszej ćwierci XVIII wieku.
Do jego słynnych dzieł należą „Portret hetmana plenerowego”, „Portret barona Stroganowa”, słynna praca na zamówienie „Piotr I na łożu śmierci”.
W sąsiednim pokoju - obraz z drugiej tercji XVIII wieku. Oto znane dziecięce portrety rodziny Fermor autorstwa Iwana Wiszniakowa oraz ekspresyjne obrazy Aleksieja Antropowa, na przykład duży portret Piotra III, niekochanego męża Katarzyny II.
Następnie trafiamy do narożnej sali, w której zachwyt budzi złocony strop i zdziwienie stojąca pośrodku ogromna statua z brązu. Ten rzeźbiarski portret cesarzowej Anny Ioannovny z czarnym dzieckiem wykonał rzeźbiarz Rastrelli, ojciec słynnego architekta.
Przechodząc przez salę słynnego portrecisty Fiodora Rokotowa (wśród jego płócien należy wymienić „Portret wielkiego księcia Pawła Pietrowicza w dzieciństwie”, „Portret hrabiny Santi”, portrety Surowcewów), dochodzimy do ekspozycji, która prezentuje twórczość artystów – absolwentów Akademii Sztuk Pięknych, utworzonej przez Elizawetę Pietrowną w 1757 roku. Ciekawy obraz ukraińskiego artysty Antona Losenko na rosyjskiej fabule historycznej „Władimir i Rogneda”. Ten artysta jest uważany za twórcę rosyjskiego malarstwa historycznego.
Następnie czekamy na epokę Katarzyny Wielkiej - rzeźbiarskiej (dzieła Fiodora Szubina) i malownicze portrety cesarzowej oraz najsłynniejszy cykl siedmiu portretów absolwentów założonego przez nią Smolnego Instytutu Szlachetnych Dziewic, autorstwa Dmitrija Lewickiego.
Potem, jak gdyby zdarzył się cud – z sal muzealnych przenosimy się do czasów Wielkiego Księcia Michaiła Pawłowicza, wpadając do Sali Białej, nietkniętej przeróbkami, uderzającej wielkością i doskonałością. Zachowały się tu oryginalne dekoracje Rossiego oraz oryginalne meble wykonane według jego szkiców. Przestronny hol z widokiem na Ogród Michajłowski jest oświetlony żyrandolami z pozłacanego brązu, delikatnie podkreślającymi bogatą kolorystykę plafonów. Powierzchnia sztucznego marmuru lśni na ścianach i kolumnach, połyskuje polerowany układany parkiet, rzeźbione pozłacane meble ułożone w ścisłej kolejności dopełniają luksusowej dekoracji. Wygląda na to, że zaraz drzwi się otworzą i wejdą właściciele domu i goście. W końcu to tutaj wielka księżna Elena Pawłowna gromadziła kapitał i odwiedzała celebrytów, osoby publiczne i polityków, muzyków i kompozytorów, naukowców, pisarzy ...
Następnie przez salę portrecisty Borowikowskiego trafiamy do jednej z największych i najsłynniejszych sal muzeum, gdzie zachwycające pejzaże morskie Aiwazowskiego (tutaj znajduje się podręcznik „Dziewiąta fala”) doskonale kłócą się ze wspaniałymi portretami Karla Bryullova. Oto najsłynniejszy obraz Bryulłowa, który otworzył nową kartę w historii sztuki rosyjskiej - „Ostatni dzień Pompejów”.
Żaden z europejskich artystów XIX wieku. nie odniósł tak wielkiego triumfu, jak młody malarz Karol Bryulłow, kiedy w połowie 1833 roku otworzył dla publiczności drzwi swojego rzymskiego warsztatu właśnie ukończonym obrazem Ostatni dzień Pompejów. Chwała sztuki rosyjskiej nigdy nie rozprzestrzeniła się tak szeroko w całej Europie. Obraz Bryulłowa, który wywołał prawdziwą sensację w Rzymie, Mediolanie i Paryżu, dotarł wreszcie do Petersburga, gdzie od razu znalazł się w centrum uwagi rosyjskiego społeczeństwa i stał się przedmiotem patriotycznej dumy. „Tłumy zwiedzających, można by rzec, wpadały do sal Akademii, by popatrzeć na Pompeje” – opowiada współczesny. W swoim oficjalnym raporcie rocznym Akademia Sztuk Pięknych uznała malarstwo Bryulłowa za najlepsze dzieło XIX wieku. Znani przedstawiciele kultury rosyjskiej entuzjastycznie przyjęli obraz, śpiewali go wierszem i prozą. Gogol napisał obszerny artykuł, w którym uznał to płótno za „pełną uniwersalną kreację”, w której wszystko jest „tak potężne, tak śmiałe, tak harmonijnie zredukowane do jednego, gdy tylko może powstać w głowie uniwersalnego geniuszu”.
Temat obrazu zaczerpnięty jest z historii starożytnego Rzymu. Pompeje – starożytne rzymskie miasto położone u podnóża Wezuwiusza, w 79 roku n.e. w wyniku silnej erupcji wulkanu została wypełniona lawą i pokryta kamieniami i popiołem. Tysiące mieszkańców zginęło na ulicach miasta podczas paniki. Na obrazie Bryullov przeciwstawia duchową wielkość i piękno człowieka niszczycielskim żywiołom natury.
„Jego figury są piękne pomimo okropności jego pozycji. Zagłuszają je swoim pięknem” – pisał Gogol, który subtelnie dostrzegł główną ideę malarstwa Bryulłowa.
Ten obraz można rozpatrywać przez długi czas, zauważając coraz więcej nowych szczegółów. Oto leżąca na ziemi postać młodej kobiety, która została zmiażdżona podczas upadku z rydwanu. Oto dwaj młodzi Pompejanie niosący na ramionach swojego chorego, starego ojca. Oto nowożeńcy - młody mężczyzna-mąż podtrzymuje upadającą z wycieńczenia żonę ślubnym wiankiem na głowie. Oto syn (jego wizerunek nawiązuje do rzymskiego pisarza Pliniusza Młodszego, naocznego świadka tragedii) próbując ratować starą matkę. Na obrazie widzimy zarówno kapłana pogańskiego, jak i chrześcijańskiego, jakby uosabiającego odchodzący antyczny świat i rodzącą się na jego gruzach cywilizację chrześcijańską. Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz także autoportret Bryulłowa, przedstawiający siebie jako pompejańskiego artystę, który uciekając z miasta, zabiera ze sobą pudełko pędzli i farb. A na obrazie matki przytulającej córki malarz uwiecznił kobietę, w której był zakochany - słynną świecką hrabinę Julię Samoilovą. Jej własny portret z uczennicą wisi na drzwiach do sąsiedniego pokoju.
Potem wpadamy w kolejną lukę (tzw. duże sale ze szklanymi sufitami), gdzie eksponowane są prace artystów akademickich, jak gigantyczny „Brązowy wąż” Fiodora Bruniego czy „Pojawienie się Chrystusa ludowi” Aleksandra Iwanowa – szkic do obrazu znajdującego się w Galerii Trietiakowskiej. Następnie czekamy na włoskie pejzaże Sylwestra Szczedrina, obrazy z gatunku chłopskiego Aleksieja Wenecjanowa, dzieło jego utalentowanego ucznia, artysty pańszczyźnianego Grigorija Soroki. A teraz, po ukończeniu koła, znów jesteśmy na głównej klatce schodowej.
Zejdźmy teraz na pierwsze piętro. Dawno, dawno temu znajdowały się tu pomieszczenia biurowe i mieszkała tu służba pałacowa. Obecnie reprezentowana jest tu sztuka drugiej połowy XIX wieku. Przejdźmy przez korytarze pierwszego piętra. Spuściznę Pawła Fiedotowa reprezentują wersje dwóch słynnych obrazów artysty - „Zaloty majora” i „Wdowa”, a także szereg miniaturowych portretów. Muzeum posiada znakomitą kolekcję Wędrowców: obrazy rodzajowe Wasilija Perowa, pasjonata eksponowania społecznych kontrastów, psychologiczne portrety Iwana Kramskoja, znany z podręczników historii obraz Nikołaja Ge „Piotr I przesłuchuje carewicza Aleksieja”. Jest też wiele wspaniałych krajobrazów - „Okrętowy gaj” Iwana Szyszkina, „Zima” Aleksieja Sawrasowa, „Odwilż” Fiodora Wasiliewa, „Księżycowa noc nad Dnieprem” Arkhipa Kuindzhiego z fantastycznym efektem nocnego oświetlenia.
Na pierwszym piętrze znajdują się własne duże obrazy, uderzające nie tylko wielkością, ale także mistrzowską realizacją - na przykład „Frina na uczcie Posejdona w Eleusis” Heinricha Semiradsky'ego wypełniona jasnymi i jasnymi kolorami lub obraz Wasilija Polenowa „ Chrystus i grzesznik” zalany palestyńskim słońcem. Nawiasem mówiąc, ostatnie zdjęcie ma ciekawy efekt optyczny. Osioł, znajdujący się w prawym rogu obrazu, jest napisany w taki sposób, że gdziekolwiek widz się poruszy, zawsze patrzy prosto na niego.
Cztery sale zajmują prace Ilji Repina. Mistrz o wielkim temperamencie twórczym, pracował w różnych gatunkach - oto słynne „Wozy barkowe nad Wołgą” i „Kozacy piszą list do sułtana tureckiego” oraz monumentalny obraz „Uroczyste posiedzenie Rady Państwa ”, która zajmuje całą salę, oraz liczne portrety (krytyka Stasowa, kompozytora Głazunowa, chirurga Pirogowa, artysty Shishkina itp.).
Twórczość Wasilija Surikowa, ówczesnego głównego malarza historycznego Rosji, znajduje odzwierciedlenie w dziełach średniego i późnego okresu - „Zdobycie śnieżnego miasta”, „Podbój Syberii przez Yermaka”, „Suworow przekraczający Alpy” i „Stepan Razin”. Obok znajdują się wspaniałe historyczne obrazy Wiktora Wasniecowa. Tutaj i znany wszystkim od dzieciństwa „Rycerz na rozdrożu”.
Podążając za znakami z napisem „Do skrzydła Benois”, przejdziemy przejściem do tego przedłużenia do Pałacu Michajłowskiego i wejdziemy na drugie piętro, gdzie czeka na nas sztuka przełomu XIX i XX wieku. Panuje tu już zupełnie inny klimat – nie ma luksusu pałacowych sal, a zdjęcia są już zupełnie inne. Fantastyczne światy Michaiła Wrubla kontrastują ze spokojnymi płótnami Michaiła Niestierowa, pełnymi idei harmonii między człowiekiem, naturą i wiarą prawosławną; (zgodnie z definicją Gorkiego) Mikołaj Roerich.
Dwie sale zajmują prace Valentina Serowa - są to portrety (Księżniczka Orłowa, Ida Rubinstein, cykl prac poświęcony rodzinie księcia Jusupowa), pejzaże, obrazy historyczne („Piotr II i Tsesarevna Elizabeth na polowaniu na psy”), szkice scenografii do spektaklu operowego „Judyta”.
Artyści stowarzyszenia „Świat Sztuki” czerpali inspiracje z romantycznego kultu przeszłości – jedni w sztuce ludowej, baśniach, historii Rusi przedPiotrowej, inni – w „europejskości”, rocaille-klasycznej epoce francuskie oświecenie. Widać to wyraźnie na obrazach Aleksandra Benois, Konstantina Somowa, Leona Baksta, Mścisława Dobużyńskiego.
Modernistyczny kult znakomicie teatralnego, „nieziemskiego” piękna wyraźnie oddzielił Świat Sztuki od rodzącej się rosyjskiej awangardy, mniej elegijnej i kontemplacyjnej, otwartej nie na przeszłość, ale na teraźniejszość i przyszłość. Muzeum Rosyjskie posiada unikalną kolekcję, która obejmuje dzieła klasyków awangardy - nieobiektywne kompozycje Wassily'ego Kandinsky'ego, suprematystyczne obrazy Kazimierza Malewicza i analityczne obrazy Pawła Filonowa.
W budynku Benois stale organizowane są ciekawe wystawy czasowe. Zwykle dzieje się to na jego pierwszym piętrze oraz w niektórych salach na drugim piętrze. Budynek Benois ma własne wejście od strony Kanału Gribojedowa, dzięki czemu można się tam dostać bezpośrednio, omijając Pałac Michajłowski.
Dla odwiedzających
- Adres: ul.Inzhenernaya 4, Newski Prospekt.
- Telefon do zapytań 595-42-48, automatyczna sekretarka 314-83-68.
- Otwarte codziennie oprócz wtorku od 10.00 do 18.00, na pniakach w dni przedświąteczne do 17.00. Kasy biletowe zamykane są godzinę wcześniej.
- Wejście - 200 rubli, preferencyjne (rosyjscy uczniowie i emeryci)- 50 rubli, rosyjskie przedszkolaki i studenci - bezpłatnie. Dla obcokrajowców - 350 rubli, dla zagranicznych dzieci i studentów - 150 rubli.
Goście Muzeum Rosyjskiego mogą dowiedzieć się ciekawych szczegółów z historii tworzenia płócien bezpośrednio w salach wystawowych. W tym celu wystarczy zainstalować na telefonie aplikację Artefact rozszerzonej rzeczywistości i skierować kamerę gadżetu na eksponat. Już dostępne - ciekawostki o pięciu z nich podaje portal Kultura.RF.
Stodoła autorstwa Aleksieja Wenecjanowa, 1822
Obraz został po raz pierwszy pokazany na XV wystawie Towarzystwa Objazdowych Wystaw Artystycznych w 1887 roku. Tam został przejęty przez cesarza Aleksandra III. Przez pewien czas płótno znajdowało się w Pałacu Zimowym, ale w 1897 roku zostało przeniesione do nowo utworzonego Muzeum Rosyjskiego.
„Uroczyste posiedzenie Rady Państwa w dniu 7 maja 1901 r., W dniu setnej rocznicy jej powstania” Ilja Repin, 1903 r.
Ilya Repin otrzymał zamówienie na obraz w kwietniu 1901 roku od rosyjskiego cesarza. Malarzowi asystowali Borys Kustodiew i Iwan Kulikow.
„Sam mistrz pozostał mistrzem, dowódcą i prawdziwym twórcą, uczniowie byli tylko jego posłusznymi rękami”.
Igora Grabara
Jeszcze przed rocznicą artyści stworzyli szkice wnętrza Okrągłej Sali Pałacu Maryjskiego. A w dniu uroczystego spotkania Ilya Repin zrobiła tutaj zdjęcia i szkice - malarze wykorzystali wszystkie materiały podczas pracy nad obrazem. Płótno było pisane przez trzy lata.
W centrum fabuły obrazu znajduje się Mikołaj II i przedstawiciele domu cesarskiego: młodszy brat cara Michaiła, wielcy książęta Michaił Nikołajewicz i Władimir Nikołajewicz, który był wówczas prezydentem Cesarskiej Akademii Sztuk Pięknych. Obok nich znajdują się osoby piastujące najważniejsze stanowiska w państwie. W sumie obraz przedstawia 81 osób.
Państwowe Muzeum Rosyjskie w Sankt Petersburgu posiada największą na świecie kolekcję malarstwa narodowego, która nie ma sobie równych pod względem szerokości i głębi, i jest jednym z najcenniejszych obiektów dziedzictwa kulturowego Rosji. Kompleks sztuki zgromadził ponad 400 000 eksponatów dzieł rosyjskich mistrzów od XII do XX wieku: malarstwa, grafiki, rzeźby, sztuki i rzemiosła artystycznego, numizmatyki.
Na przytulnym, zacienionym placu obok nas spotyka się z brązem Aleksander Siergiejewicz Puszkin. Pełen wdzięku gest skierowany w stronę majestatycznej budowli zaprasza do wejścia i zanurzenia się w urzekającą atmosferę sztuki minionych wieków i wieku obecnego...
Muzeum Rosyjskie: tło historyczne
Data założenia pierwszego w kraju muzeum sztuki rosyjskiej to 25 kwietnia 1895 r., Kiedy Mikołaj II wydał dekret o jego utworzeniu i umieszczeniu w Pałacu Michajłowskiego. Pomysł stworzenia muzeum narodowego należał do Aleksandra III, co znalazło odzwierciedlenie w tytule. 37 sal „Rosyjskiego Muzeum Cesarza Aleksandra III” otworzyło swoje podwoje dla zwiedzających 7 marca 1898 r., prezentując publiczności pierwszą kolekcję utworzoną z magazynów, obrazów cesarskich, kolekcji prywatnych i dzieł wywiezionych z pałacu w.
Wybór budynku na muzeum nie był przypadkowy. Pałac Michajłowski został wykupiony przez skarbiec od wnuków wielkiego księcia Michaiła, który mieszkał za granicą. Wspaniałe dzieło architekta Carla Rossiego, zbudowane w 1825 roku, stało się ozdobą Petersburga, a jego wystrój wnętrz pod względem piękna i luksusu nie ustępował najlepszym pałacom w Europie. Dowodem na to jest Sala Biała, jedyne pomieszczenie, które zachowało się w pierwotnej formie po przebudowie pałacu na muzeum. Przemyślane w najdrobniejszych szczegółach, od rozmieszczenia kolumn i malowideł ściennych po rozmieszczenie mebli i ceremonialną obsługę, arcydzieło wnętrza było tak dobre, że angielski monarcha Jerzy zamówił dla siebie małą kopię.
W sali tej odbywały się słynne wieczory muzyczne, na których błyszczeli najlepsi wykonawcy epoki: Hektor Berlioz, Michaił Glinka, Franciszek Liszt, odbył się debiut dyrygencki Piotra Iljicza Czajkowskiego. Byli tu Wasilij Żukowski i Iwan Kryłow. Pierwszy uczestnik koncertów, pianista i kompozytor Anton Rubinstein zanotował w swoich wspomnieniach, że gromadzili się tu najlepsi artyści, którzy odwiedzili Petersburg. Pierwsze konserwatorium w Rosji zawdzięcza swoje odkrycie działalności Rosyjskiego Towarzystwa Muzycznego, które wywodzi się z popularnego salonu muzycznego Pałacu Michajłowskiego.
W przyszłości zbiory wartości kulturowych są uzupełniane kosztem budżetu i darowizn, a po rewolucji 1917 r. – poprzez „wywłaszczanie” kolekcji prywatnych. W latach wojny eksponaty ewakuowano do Permu, aw 1946 roku ekspozycję odrestaurowano i ponownie udostępniono zwiedzającym.
Od 1954 r. staraniem powołanej przy muzeum Eksperckiej Komisji Zakupowej kształtowano zasady jego rozwoju i celowego uzupełniania funduszy, rozwijano programy wymiany kulturalnej i współpracy międzynarodowej.
Ekspozycja Muzeum Rosyjskiego
Trudno wymienić znanego rosyjskiego artystę, którego prace nie byłyby prezentowane w Muzeum Rosyjskim. Wszystko, co najlepsze, stworzone przez rodzimych malarzy na przestrzeni 800 lat, prezentowane jest w galerii sztuki, która liczy ponad 15 tysięcy egzemplarzy.
Cztery sale na pierwszym piętrze Pałacu Michajłowskiego mieszczą stałą ekspozycję starożytnych rosyjskich ikon. Przedstawiono dzieła XII-XVII wieku z ośrodków sztuki starożytnej Rusi, powstałe w Pskowie, Nowogrodzie, Suzdalu, Jarosławiu. Jest to najcenniejsza część obszernego zbioru, liczącego łącznie ponad pięć tysięcy egzemplarzy. Wspaniała kolekcja jest jedną z najbardziej znaczących w Rosji, dzięki swojej różnorodności i liczbie pozwala prześledzić rozwój rosyjskiej szkoły malarstwa ikon na przestrzeni minionych wieków jej historii.
Ikona „Anioł ze złotymi włosami” jest najstarszą w kolekcji. Do arcydzieł należą ikonostas katedry Wniebowzięcia Włodzimierza, dzieło słynnego Andrieja Rublowa, seria ikon z klasztoru Ferapontov, dzieło wybitnego mistrza początku XVI wieku, Dionizjusza. Bardzo interesujące są prace Szymona Uszakowa, głównego malarza ikon Zbrojowni w XVII wieku.
Kolekcja dzieł sztuki rosyjskiej z XVIII - początku XIX wieku jest uznawana za najbardziej kompletną. Wśród obrazów muzeum znajdują się obrazy znanych artystów tego okresu: Iwana Nikitina, Fiodora Rokotowa, Aleksieja Wenecjanowa, małe płótno „Pojawienie się Chrystusa ludowi” Aleksieja Iwanowa oraz liczne szkice do niego, które stały się programowe dla wielu pokoleń malarzy. Zgodnie z pierwotnym planem wielkość obrazu odpowiadała kopii z Muzeum Rosyjskiego. Monumentalne płótno, wymyślone przez autora znacznie później (praca trwała 40 lat), znajduje się w Galerii Trietiakowskiej.
Nie sposób przejść obojętnie obok kameralnych portretów kobiecych Włodzimierza Borowikowskiego. Wyróżnia je wrażliwość w przekazywaniu charakteru, świetnie wykreowana atmosfera, którą łączy poetycki urok obrazów. Dzieło Dmitrija Lewickiego to historia Rosji w twarzach. Wśród dzieł Oresta Kiprensky'ego na szczególną uwagę zasługuje uroczysty portret huzara. Według oficjalnej wersji jest to portret E. V. Davydova, krewnego słynnego poety i bohatera partyzanckiego Denisa Davydova. Intryga obrazu polega na tym, że od czasu do czasu pojawia się pytanie, który z nich, bohaterów 1812 roku: partyzancki poeta czy znakomity generał, jest naprawdę przedstawiony na portrecie. Zupełnie inaczej wyglądają postacie w scenach rodzajowych Pawła Fiedotowa, zwanego „Gogolem malarstwa”, któremu udało się zniszczyć zbroję akademizmu i utorować nowy kierunek obrazami codzienności.
Obraz Karla Bryullova „Ostatni dzień Pompejów” niezmiennie budzi zainteresowanie. Temat podsunął artyście, który od dawna poszukiwał godnej działki, jego starszy brat-architekt. Autentyczność obrazu została osiągnięta poprzez dokładne przestudiowanie materiałów wykopaliskowych, dokumentów historycznych, kopiowanie eksponatów muzealnych.
Obraz został namalowany w Rzymie i zapewnił młodemu malarzowi ogromny sukces w Europie, ale prawdziwego triumfu spodziewano się w domu. A. S. Puszkin, N. V. Gogol entuzjastycznie przyjęli dzieło, stało się to powodem do dumy narodowej, poeta Jewgienij Baratyński poświęcił autorowi następujące wiersze:
„... Przyniósł pokojowe trofea
Z tobą w cieniu ojca.
I był „Ostatni dzień Pompejów”
Dla rosyjskiego pędzla, pierwszy dzień.
W tej samej sali prezentowane są obrazy jednego z najsłynniejszych rosyjskich malarzy morskich, akademika i malarza Sztabu Głównego Marynarki Wojennej - Iwana Ajwazowskiego. Jedno z jego najpopularniejszych dzieł, Dziewiąta fala, poświęcone jest tematowi konfrontacji ludzi z żywiołami, jest przepełnione optymizmem i odzwierciedla wydarzenia z biografii autora. Został napisany kilka lat po sztormie, którego doświadczył w Zatoce Biskajskiej, statek został uznany za martwy w miażdżącej burzy, aw prasie pojawiły się błędne doniesienia o śmierci młodego, ale już znanego rosyjskiego artysty.
Wchodząc na drugie piętro, można zobaczyć sztukę rosyjską drugiej połowy XIX wieku. Ekspozycja przedstawia dzieła „Wędrowców”: Grigorija Miasojedowa, Iwana Kramskoja, Nikołaja Ge, Wasilija Perowa, Aleksieja Sawrasowa…
W maju 1870 roku artyści Ilja Repin, Jewgienij Makarow i 20-letni Fiodor Wasiljew wyruszyli w podróż wzdłuż Wołgi. Szkice wykonane podczas 4-miesięcznej wyprawy posłużyły za podstawę do stworzenia słynnych obrazów, które można oglądać w salach muzeum: Repina „Barki na Wołdze” oraz pejzażu, który rozsławił Wasiliewa – „Widok na Wołga. Barki". Jak spadająca gwiazda, błyszcząca i szybko gasnąca, odszedł wcześnie. Słynny obraz Odwilż, który jednocześnie gloryfikował artystę i stał się śmiertelny (pracując nad nim zachorował na gruźlicę), zdobi ekspozycję Galerii Trietiakowskiej. W Muzeum Rosyjskim wisi autorska kopia, zamówiona przez dwór królewski w innej kolorystyce. To właśnie płótno wysłano m.in. na Wystawę Londyńską w 1872 roku i zebrało entuzjastyczne recenzje.
W Muzeum Rosyjskim znajduje się także najbardziej tajemniczy i mistyczny obraz Arkhipa Kuindzhiego „Księżycowa noc nad Dnieprem”. Jego właściciel, wielki książę Konstanty, który nie chciał rozstać się z nabytkiem, umieścił obraz na swoim jachcie i odpłynął. Niestety farby nie wytrzymały próby czasu, wilgoci i morskiego powietrza i pociemniały. Oczywiście pierwsi widzowie odnieśli inne wrażenia z oglądanego obrazu, choć do dziś obraz ten fascynuje i zadziwia.
Malarstwo rosyjskie przełomu XIX i XX wieku reprezentują dzieła Izaaka Lewitana, Michaiła Wrubela, Walentina Sierowa, a także artystów Świata Sztuki: Aleksandra Benojsa, Konstantego Korowina, mistrzów Błękitnej Róży i walet diamentów.
Wystawa sztuki współczesnej odbywa się m.in. Na płótnach artystów przełomu XIX i XX wieku fantastyczny „Latający demon” Michaiła Wrubela, portrety Walentina Serowa, kompozycje gatunkowe Borysa Kustodiewa, dzieła Mikołaja Roericha.
Tutaj można zobaczyć czołowych mistrzów wczesnej rosyjskiej awangardy. Chlubą kolekcji jest największy na świecie cykl prac (100 obrazów i 20 rysunków) Kazimierza Malewicza oraz Pawła Filonowa (ok. 200 obrazów i tyle samo rysunków).
Muzeum posiada największą w kraju kolekcję rzeźby z okresu od XVII do początku XX wieku. Przed rewolucją pogląd ten reprezentowały zaledwie 184 eksponaty, obecna kolekcja liczy ponad 2 tysiące egzemplarzy. Najlepsze dzieła oryginalnych talentów innowatorów ubiegłego wieku Anny Golubkiny, Siergieja Konenkowa, Aleksandra Matwiejewa znalazły swoje miejsce w muzeum.
W zasobach numizmatycznych muzeum znajduje się ponad 70 tysięcy pozycji. Monety, medale, papiery wartościowe i banknoty, odznaki, żetony i pieczęcie dają pełny obraz historii rosyjskiego rzemiosła monetarnego i medalierskiego.
Kolekcja rycin śledzi etapy rozwoju tej sztuki w Rosji, zawiera jedną z najbardziej kompletnych kolekcji grafiki drukowanej, są tam próbki wszystkich technik drukarskich: od klasycznej na drewnie i metalu po druk komputerowy. Mistrzowie XVIII wieku Aleksiej Zubow, Jewgraf Czemesow, Iwan Bersenew są przedstawiani nie tylko w rycinach, ale także w formach autorskich - tablicach miedzianych.
Muzeum Rosyjskie posiada znaczącą kolekcję sztuki dekoracyjnej i użytkowej, liczy ponad 35 tysięcy pozycji, w tym kolekcje szkła, fajansu, porcelany, biżuterii z metali szlachetnych, ceramiki, malarstwa artystycznego, tekstyliów, mebli, odzieży. Perłą starożytnej części kolekcji jest „Skarb Kijowski”, który został znaleziony w Michajle – Klasztorze o Złotych Kopułach. Najwięcej zabytków reprezentują obiekty moskiewskiej sztuki użytkowej z okresu XIV-XVII wieku, wśród których można wyróżnić kolekcję srebra i wspaniałe szycie - jednoczęściowe haftowane ikonostasy i pojedyncze ikony zdobione ornamentami.
Muzeum Rosyjskie: nasze dni
Muzeum Rosyjskie to znany na całym świecie kompleks muzealno-parkowy, w skład którego wchodzi instytut badawczy i centrum renowacji. Majątek to nie tylko dzieła sztuki, przechowywane są tu historyczne materiały archiwalne. Obszerna biblioteka muzeum (170 tys. pozycji), istniejąca od 1897 r., liczy ok. 14,5 tys. rarytasów. Walory kulturowe mieszczą się w sześciu budynkach, na terenie trzech niesamowitych parków - Ogrodu Letniego, ogrodów o tej samej nazwie Pałacu Michajłowskiego i Zamku Inżynieryjnego:
Główne skarby, w tym biblioteka, przechowywane są w muzeum w dawnej rezydencji książęcej.
Zaprojektowany przez architektów V. Bażenowa i Vincenzo Brennę dla Pawła I, 20 lat po śmierci cesarza budynek przeszedł w posiadanie Szkoły Inżynierskiej, aw 1994 roku został w całości przekazany Muzeum Rosyjskiemu. Znajdują się tu stałe wystawy rzeźby, galeria portretów oraz wystawy czasowe.
Zamek Michajłowski od strony rzeki Moika.
Zaprojektowany przez wielkiego Antonio Rinaldiego zamek był przeznaczony dla hrabiego Grigorija Orłowa jako prezent od cesarzowej. W 1991 roku decyzją Urzędu Miasta Petersburga budynek został przekazany Muzeum Rosyjskiemu. Główną ekspozycją pałacu jest podarowana w 1994 roku przez niemieckich kolekcjonerów kolekcja malarstwa z drugiej połowy XX wieku, zwana Muzeum Ludwigów w Muzeum Rosyjskim.
Marmurowy Pałac.
Dawny pałac baronów (hrabiów) Stroganowów, dzieło kilku architektów, w tym Francesco Bartolomeo Rastrelli, jest filią muzeum od 1988 roku. W stałej ekspozycji znajduje się gabinet mineralogiczny, arcydzieło architektury, w którym znajduje się kolekcja minerałów.
Widok na Pałac Stroganowa od strony rzeki Moika.
Dom Piotra I. „Czerwone dwory” - najstarszy budynek miejski typu szwedzkiego drewnianego domu, pierwszy w kraju pomnik-muzeum, włączony do Muzeum Rosyjskiego w 2004 roku. Znajduje się na nabrzeżu Petrovskaya.
Letni Pałac Piotra I. Budynek należy do okresu 1710-1712, architekt Domenico Trezzini, znajduje się w Ogrodzie Letnim.
W muzeum znajduje się sala wykładowa z urozmaiconym i ciekawym programem, odbywają się konferencje naukowe i seminaria poświęcone ważnym datom. Zwiedzających przyciągają tematyczne wystawy malarstwa ze sklepień, a także pokazy arcydzieł sztuki z innych muzeów i kolekcji prywatnych. Prowadzone jest przygotowywanie i wydawanie katalogów ekspozycji stałej i wystaw. Istnieje system zorganizowanych wycieczek, zajęcia odbywają się z uczniami w pracowniach plastycznych.
Interaktywna wycieczka po Muzeum Rosyjskim
Jak korzystać z interaktywnego okna zwiedzania:
krótkie naciśnięcie lewego przycisku myszy na dowolnej białej strzałce w oknie wycieczki spowoduje poruszanie się w odpowiednim kierunku (w lewo, w prawo, do przodu itp.), naciśnięcie i przytrzymanie lewego przycisku - obracanie myszą w różnych kierunkach : możesz się rozejrzeć, nie ruszając się z miejsca. Klikając na czarny kwadrat w prawym górnym rogu interaktywnego okna wycieczki, zostaniesz przeniesiony do widoku pełnoekranowego.
1. Muzeum Rosyjskie: budynek Pałacu Michajłowskiego (od strony fasady głównej).
2. Muzeum Rosyjskie: Fasada ogrodowa Pałacu Michajłowskiego i Ogród Michajłowski.
3. Ekspozycja Muzeum Rosyjskiego w Pałacu Michajłowskim:
Muzeum Rosyjskie: gdzie się znajduje i jak się tam dostać
Wszystkie budynki muzealne znajdują się w centrum i znajdują się pod następującymi adresami:
Główna ekspozycja jest prezentowana w Pałacu Michajłowskich przy ulicy Inżenernaja 4 oraz w budynku Benois na Nabrzeżu Kanału Gribojedowa 2.
Zamek Michajłowski - ul. Sadowaja, 2;
Pałac Stroganowa - Newski Prospekt, 17;
Pałac Marmurowy – ulica Millionnaya, 5/1.
Ze stacji metra "Gostiny Dvor" i "Nevsky Prospekt" można dojść pieszo.