>

Trzy rodzaje moll w muzyce. Tonacja: tonacja definicyjna, równoległa, tytułowa i enharmoniczna Tonacja durowa, równoległa do e-moll

Skala molowa ma trzy główne odmiany: moll naturalny, moll harmoniczny i moll melodyczny.

O funkcjach każdego z tych trybów i o tym, jak je zdobyć, porozmawiamy dzisiaj.

Naturalny minor - prosty i surowy

Minor naturalny to skala zbudowana według wzoru „ton – półton – 2 tony – półton – 2 tony”. Jest to powszechny schemat budowy gamy molowej i aby go szybko uzyskać, wystarczy znać znaki tonacji w żądanej tonacji. W tego typu małoletnich nie ma zmienionych stopni, więc nie może być w nim przypadkowych oznak zmian.

Naturalna skala molowa brzmi prosto, smutno i nieco surowo. Dlatego mol naturalny jest tak powszechny w ludowej i średniowiecznej muzyce kościelnej.

Przykład melodii w tym trybie: „Siedzę na kamieniu” - słynna rosyjska pieśń ludowa, w poniższym nagraniu jej tonacja jest naturalna e-moll.

Moll harmoniczny - serce Wschodu

W mollowej harmonicznej stopień siódmy jest podniesiony w stosunku do formy naturalnej trybu. Jeśli w naturalnej moll siódmy krok był „czysty”, „biały”, to wznosi się za pomocą ostrego, jeśli był płaski, to za pomocą becara, ale jeśli był ostry, to dalsze zwiększenie kroku jest możliwe za pomocą podwójnego ostrego. Dlatego ten rodzaj trybu można zawsze rozpoznać po pojawieniu się jednego losowego.

Na przykład w tym samym a-moll siódmym krokiem jest dźwięk G, w formie harmonicznej będzie to nie tylko G, ale Gis. Inny przykład: c-moll to tonacja z trzema bemolami w tonacji (si, mi i la flat), siódmy stopień to nuta si-flat, podnosimy ją becarem (si-becar).

Ze względu na podwyższenie kroku siódmego (VII#) struktura skali zmienia się w mollowej harmonicznej. Odległość między szóstym a siódmym stopniem dochodzi do półtora tonu. Ten stosunek powoduje pojawienie się nowych, których wcześniej nie było. Takie interwały obejmują na przykład zwiększoną sekundę (między VI a VII#) lub zwiększoną kwintę (między III a VII#).

Skala molowa harmoniczna brzmi napięta, ma charakterystyczny arabsko-orientalny posmak. Jednak mimo to to mol harmoniczny jest najpowszechniejszym z trzech typów molowych w muzyce europejskiej – klasycznej, folkowej czy pop-pop. Otrzymał swoją nazwę „harmoniczny”, ponieważ bardzo dobrze prezentuje się w akordach, czyli w harmonii.

Przykładem melodii w tym trybie jest folk rosyjski „Pieśń o fasoli”(tonacja jest w tonacji a-moll, wygląd jest harmoniczny, jak mówi nam przypadkowy gis).

Kompozytor może zastosować w tym samym utworze różne rodzaje moll, na przykład moll naturalną na przemian z harmoniczną, jak to czyni Mozart w głównym temacie swojego słynnego Symfonie nr 40:

Melodyczna minorowa - emocjonalna i zmysłowa

Skala molowa melodyczna jest inna, gdy przesuwa się ją w górę lub w dół. Jeśli idą w górę, to jednocześnie podnoszą się w nim dwa stopnie - szósty (VI #) i siódmy (VII #). Jeśli grają lub śpiewają, zmiany te są anulowane i brzmi zwykły naturalny moll.

Na przykład skala a-moll w melodycznym ruchu wstępującym będzie skalą następujących nut: la, si, do, re, mi, fis (VI#), sol-ostry (VII#), la. Podczas ruchu w dół te śruty znikną, zamieniając się w G-becar i F-becar.

Lub gamma w c-moll w melodycznej części wstępującej to: C, D, Es (z tonacją), F, G, A-becar (VI#), B-becar (VII#), C. Podniesione nuty zmienią się z powrotem w B-dur i A-dur, gdy zejdziesz w dół.

Z nazwy tego typu minorowego wynika jasno, że ma on służyć do pięknych melodii. Ponieważ minor melodyczny brzmi różnorodnie (nie równo w górę i w dół), jest w stanie oddać najbardziej subtelne nastroje i przeżycia, gdy się pojawi.

Kiedy skala się wznosi, jej ostatnie cztery dźwięki (na przykład w a-moll - mi, fis, sol-ostry, la) pokrywają się ze skalą (w naszym przypadku A-dur). Dlatego mogą przekazywać jasne odcienie, motywy nadziei, ciepłe uczucia. Ruch w przeciwnym kierunku po dźwiękach skali naturalnej pochłania zarówno surowość natural-moll, jak i być może pewnego rodzaju zagładę, a może fortecę, pewność dźwięku.

Swoim pięknem i giętkością, szerokimi możliwościami w przekazywaniu uczuć mol melodyczny bardzo upodobał sobie kompozytorów i pewnie dlatego tak często można go spotkać w słynnych romansach i pieśniach. Weźmy na przykład piosenkę „Moskiewskie noce” (muzyka V. Solovyov-Sedoy, słowa M. Matusovsky), gdzie melodyjny minor z podniesionymi krokami rozbrzmiewa w momencie, gdy piosenkarz mówi o swoich lirycznych uczuciach (Gdybyś wiedział, jak mi droga ...):

Powtórzmy jeszcze raz

Istnieją więc 3 rodzaje minorów: pierwszy jest naturalny, drugi harmoniczny, a trzeci melodyczny:

  1. Minor naturalny można uzyskać konstruując skalę według wzoru „ton-półton-ton-ton-ton-półton-ton-ton”;
  2. W harmonicznej molowej podniesiony jest stopień siódmy (VII#);
  3. W moll melodycznej, przy wchodzeniu w górę, podnoszone są stopnie szósty i siódmy (VI# i VII#), a przy cofaniu grany jest moll naturalny.

Aby popracować nad tym tematem i przypomnieć sobie, jak brzmi skala molowa w różnych formach, gorąco polecamy obejrzenie tego filmu autorstwa Anny Naumowej (zaśpiewaj razem z nią):

Ćwiczenia treningowe

Aby utrwalić temat, wykonajmy kilka ćwiczeń. Zadanie jest następujące: napisać, wypowiedzieć lub zagrać na pianinie gamy 3 rodzajów gam mollowych e-moll i g-moll.

POKAŻ ODPOWIEDZI:

Gamma e-moll jest ostra, ma jedną fis (równoległa tonacja G-dur). W minorze naturalnej nie ma żadnych znaków, z wyjątkiem kluczowych. W harmonicznej e-moll stopień siódmy wznosi się – będzie to dźwięk D-ostry. W melodyce e-moll stopnie szósty i siódmy wznoszą się w części wznoszącej - dźwięki cis i cis, w części zstępującej te wzniesienia są anulowane.

Gamma g-moll jest płaska, w swojej naturalnej postaci występują tylko dwa znaki kluczowe: B-dur i Es (układ równoległy - B-dur). W harmonicznej g-moll podniesienie stopnia siódmego doprowadzi do pojawienia się przypadkowego znaku – Fis. W moll melodycznej przy wznoszeniu się stopnie podniesione dają znaki e-becar i fis, przy schodzeniu w dół wszystko jest jak w naturalnej postaci.

Tabela skali molowej

Dla tych, którym wciąż trudno od razu wyobrazić sobie gamy molowe w trzech odmianach, przygotowaliśmy tabelę podpowiedzi. Zawiera nazwę tonacji i jej oznaczenie literowe, obraz znaków tonacji - krzyżyków i bemolów w odpowiedniej ilości, a także nazwy przypadkowych znaków występujących w formie harmonicznej lub melodycznej skali. W sumie w muzyce używa się piętnastu tonacji molowych:

Jak korzystać z takiego stołu? Rozważmy jako przykład gamy h-moll i f-moll. W h-moll występują dwa: fis i cis, co oznacza, że ​​naturalna skala tej tonacji będzie wyglądać następująco: si, c-ostry, re, mi, f-ostry, sol, la, si. Harmonijne h-moll będzie zawierało A-moll. W melodyce h-moll zmienione zostaną już dwa stopnie – gis i as.

W skali f-moll, jak wynika z tabeli, występują cztery znaki kluczowe: si, mi, la i d-dur. Zatem naturalna skala f-moll to: fa, sol, a-płaskie, b-płaskie, do, d-płaskie, mi-płaskie, fa. W harmonicznej f-moll - mi-bekar, jako podwyższenie w stopniu siódmym. W melodii f-moll - D-becar i E-becar.

To wszystko na teraz! W kolejnych wydaniach dowiecie się, że istnieją inne rodzaje gam molowych, a także jakie są trzy rodzaje gam durowych. Bądź na bieżąco, dołącz do naszej grupy VKontakte, aby być na bieżąco!

W praktyce muzycznej stosuje się dużą liczbę różnych trybów muzycznych. Spośród nich dwa tryby są najbardziej powszechne i prawie uniwersalne: są to major i minor. Istnieją więc trzy rodzaje major i minor: naturalny, harmoniczny i melodyczny. Tylko nie bój się tego, wszystko jest proste: różnica polega tylko na szczegółach (1-2 dźwięki), reszta jest w nich taka sama. Dziś w naszym polu widzenia istnieją trzy rodzaje nieletnich.

3 rodzaje nieletnich: pierwszy jest naturalny

małoletni naturalny- to jest prosta gamma bez żadnych przypadkowych znaków, w takiej formie w jakiej jest. Uwzględniane są tylko kluczowe znaki. Skala tej skali jest taka sama podczas poruszania się w górę iw dół. Nic ekstra. Dźwięk jest prosty, trochę surowy, smutny.

Tutaj, na przykład, jest skala naturalna w a-moll:

3 rodzaje molowe: sekunda - harmoniczna

molowa harmoniczna- w nim podczas poruszania się w górę iw dół wznosi się siódmy stopień (VII#). Wznosi się nie z zatoki, ale w celu wyostrzenia swojej grawitacji w pierwszym kroku (czyli w).

Spójrzmy na skalę harmoniczną w a-moll:

W rezultacie siódmy (wstępny) krok przechodzi naprawdę dobrze i naturalnie w tonik, ale pomiędzy szóstym a siódmym krokiem ( VI i VII#) powstaje „dziura” - zwiększona sekunda (uv2).

Ma to jednak swój urok: w końcu dzięki tej zwiększonej sekundzie molowa harmoniczna brzmi jakoś po arabsku (wschodnio).- bardzo piękny, elegancki i bardzo charakterystyczny (to znaczy moll harmoniczny jest łatwo rozpoznawalny ze słuchu).

3 rodzaje moll: tercja - melodyczna

melodyjny moll jest małoletni w którym kiedy gamma porusza się w górę, jednocześnie podnoszą się dwa stopnie - szósty i siódmy (VI# i VII#), Ale podczas ruchu wstecznego (w dół) wzrosty te są anulowane, i grał (lub śpiewał) w rzeczywistości natural minor.

Oto przykład melodyjnego rodzaju tego samego w a-moll:

Dlaczego konieczne było podniesienie tych dwóch stopni? Z siódmą już sobie poradziliśmy - chce być bliżej toniku. Ale seksta wznosi się, aby zamknąć „dziurę” (uv2), która powstała w harmonicznej moll.

Dlaczego jest to takie ważne? Tak, ponieważ małoletni jest MELODYJNY i zgodnie z surowymi zasadami poruszanie się w MELODIACH jest zabronione.

Co daje wzrost kroków VI i VII? Z jednej strony bardziej ukierunkowany ruch w kierunku toniki, z drugiej strony ruch ten jest złagodzony.

Po co więc anulować te wzrosty (zmiany) podczas ruchu w dół? Tutaj wszystko jest bardzo proste: jeśli gramy skalę od góry do dołu, to kiedy wrócimy do podwyższonego stopnia siódmego, znów będziemy chcieli wrócić do toniki, mimo że nie jest to już potrzebne (my, przezwyciężywszy napięcie, pokonaliśmy już ten szczyt (tonik) i schodzimy w dół, gdzie możemy odpocząć). I jeszcze jedno: po prostu nie wolno nam zapominać, że jesteśmy nieletni, a te dwie dziewczyny (podwyższony szósty i siódmy stopień) jakoś dodają tej zabawie. Ta zabawa za pierwszym razem może być w sam raz, ale za drugim już za dużo.

Dźwięk melodyjnego moll w pełni uzasadnia swoją nazwę: to naprawdę brzmi w jakiś szczególny sposób MELODYJNIE, miękko, lirycznie i ciepło. Ten tryb jest często spotykany w romansach i piosenkach (na przykład o naturze lub w kołysankach).

Powtarzanie jest matką nauki

Och, jak ja się tu rozpisałam, ile napisałam o melodyjnym minorze. Zdradzę Ci sekret, z którym najczęściej masz do czynienia z mollową harmoniczną, więc nie zapominaj o „Pani Siódmej Kroku” – ona czasem musi „wstać”.

Powtórzmy jeszcze raz, co jest w muzyce. To nieletni naturalny (proste, bez dzwonków i gwizdków) harmoniczny (ze zwiększonym siódmym krokiem - VII #) i melodyczny (w którym, poruszając się w górę, musisz podnieść szósty i siódmy stopień - VI # i VII #, a schodząc w dół - po prostu graj natural minor). Oto rysunek, który ci pomoże:


Teraz znasz zasady, teraz proponuję obejrzeć po prostu wspaniały film na ten temat. Po obejrzeniu tej krótkiej lekcji wideo raz na zawsze nauczysz się odróżniać jeden rodzaj nieletnich od drugiego (również ze słuchu). Film sugeruje naukę piosenki (po ukraińsku) - bardzo interesująca.

Trzy rodzaje małoletnich - inne przykłady

Co to jest my wszyscy nieletni tak nieletni? Co? żadnych innych? Oczywiście, że mam. Przyjrzyjmy się teraz przykładom molowych naturalnych, harmonicznych i melodycznych w kilku innych tonacjach.

e-moll- trzy typy: w tym przykładzie zmiany w krokach są podświetlone kolorem (zgodnie z regulaminem) - dlatego nie będę dawał zbędnych komentarzy.

Klucz b-moll z dwoma krzyżykami w tonacji, w formie harmonicznej – pojawia się as, w melodycznej – dodaje się do niej również gis, a następnie, gdy gama zejdzie w dół, oba podwyższenia są anulowane (A becar, Sol becar).

Klucz fis-moll : są w nim trzy znaki z kluczem - fa, do i salt sharp. W harmonicznej fis-moll wznosi się stopień siódmy (mi-sharp), aw melodycznej szósty i siódmy stopień (d-sharp i mi-sharp), przy ruchu gamy w dół zmiana ta jest anulowana.

cis-moll w trzech rodzajach. Przy kluczu mamy cztery śruty. W formie harmonicznej - B-ostrej, w formie melodycznej - A-ostrej i B-ostrej w ruchu w górę i naturalnej cis-moll w ruchu dolnym.

Klucz f-moll. - mieszkania w ilości 4 szt. W harmonicznej f-moll wznosi się stopień siódmy (mi-bekar), w melodycznym zwiększa się szósty (re-bekar) i septymowy (mi-bekar), przy zejściu w dół wzrosty oczywiście są anulowane.

Trzy rodzaje c-moll. Tonacja z trzema bemolami w tonacji (si, mi i la). Stopień siódmy w formie harmonicznej jest zwiększony (si-becar), w formie melodycznej - oprócz septymy zwiększany jest także seksty (la-becar), w ruchu w dół skali melodycznej wzrosty te są anulowane i powracają b-dur i a-dur, które są w swojej naturalnej formie.

Klucz g-moll: tutaj dwa mieszkania są ustawione pod kluczem. W harmonicznej g-moll – fis, w melodyce – oprócz fis występuje jeszcze e-becar (wzrost o VI stopień), przy zejściu w g-moll melodycznym w dół – znaki moll naturalnej (czyli fis i es) powracają zgodnie z regułą.

d-moll w swoich trzech postaciach. Naturalny bez dodatkowych przypadkowości (nie zapomnij o znaku B-dur przy klawiszu). Harmoniczna d-moll - z podwyższoną septymą (cis). D-moll melodyczny - z ruchem wznoszącym gam B-becar i cis (podwyższony stopień szósty i siódmy), z ruchem w dół - powrót do naturalnego wyglądu (c-becar i b-dur).

Cóż, zatrzymajmy się na tym. Możesz dodać do zakładek stronę z tymi przykładami (na pewno się przyda). Polecam również subskrypcję aktualizacji.

Ostatni numer poświęcono rozważaniom nad takimi pojęciami muzycznymi, jak modus i tonacja. Dzisiaj będziemy nadal studiować ten duży temat i rozmawiać o tym, czym są klucze równoległe, ale najpierw bardzo krótko powtórzymy poprzedni materiał.

Podstawy modu i tonacji w muzyce

Chłopak- jest to specjalnie dobrana grupa (gamma) dźwięków, w której występują kroki podstawowe - stabilne oraz niestabilne, które podporządkowują się stabilnym. Inny tryb ma charakter, więc istnieją różne tryby - na przykład większy i mniejszy.

Klucz- to wysokość progu, ponieważ skala durowa lub molowa może być zbudowana, zaśpiewana lub zagrana z absolutnie dowolnego dźwięku. Ten dźwięk zostanie wywołany Tonik, i jest to najważniejszy dźwięk tonacji, najbardziej stabilny i odpowiednio pierwszy krok trybu.

Tony mają nazwy , dzięki któremu zrozumiemy, jaki próg i na jakiej wysokości się znajduje. Przykładowe nazwy klawiszy: C-MAJOR, D-MAJOR, MI-MAJOR lub C-MINOR, D-MINOR, MI-MINOR. To jest nazwa klucza zawiera informacje o dwóch ważnych rzeczach - po pierwsze, jaki rodzaj toniki (lub brzmienia głównego) ma tonacja, a po drugie, jaki nastrój modalny ma tonacja (jaki ma charakter - durowy czy molowy).

Wreszcie klawisze różnią się od siebie także obecnością jakichkolwiek śrutów czy spłaszczeń. Różnice te wynikają z faktu, że skale dur i moll mają specjalną budowę pod względem tonów i półtonów (więcej czytaj m.in. w poprzednim artykule). Tak więc, aby dur był durem, a moll naprawdę molem, czasami trzeba dodać do gamy pewną liczbę zmienionych kroków (z krzyżykami lub bemolami).

Na przykład w tonacji D-DUR są tylko dwa znaki - dwa krzyżyki (Fis i C), aw tonacji LA MAJOR są już trzy krzyżyki (F, C i G). Albo w tonacji d-moll - jeden bemol (B-dur), aw f-moll - aż cztery bemole (si, mi, la i re).

A teraz zadajmy pytanie? Czy wszystkie tonacje są naprawdę, naprawdę różne i nie ma skal, które są do siebie podobne? I czy naprawdę istnieje ogromna przepaść nie do pokonania między majorem a minorem? Okazuje się, że nie, mają powiązania i podobieństwa, o czym później.

Klucze równoległe

Co oznaczają słowa „równoległość” lub „równoległość”? Oto tak dobrze znane ci wyrażenia, jak „linie równoległe” lub „świat równoległy”. Równoległy to taki, który istnieje jednocześnie z czymś i jest podobny do tego czegoś. A słowo „równoległy” jest bardzo podobne do słowa „para”, to znaczy dwa przedmioty, dwie rzeczy lub jakaś inna para są zawsze równoległe do siebie.

Linie równoległe to dwie linie, które leżą w tej samej płaszczyźnie, są do siebie podobne jak dwie krople wody i nie przecinają się (są powiązane, ale się nie przecinają – cóż, czy to nie dramatyczne?). Pamiętaj, że w geometrii linie równoległe są oznaczane dwoma pociągnięciami (// w ten sposób), również w muzyce takie oznaczenie będzie dopuszczalne.

Oto klucze równoległe - są to dwa klucze, które są do siebie podobne. Łączy ich sporo, ale są też istotne różnice. Jakie powszechne? Mają absolutnie wszystkie dźwięki wspólne. Ponieważ wszystkie dźwięki są zbieżne, oznacza to, że wszystkie znaki muszą być takie same - krzyżówki i bemol. Tak jest: klucze równoległe mają te same znaki.

Weźmy na przykład dwie tonacje C-DUR i A-MOL - zarówno tam, jak i tam nie ma żadnych znaków, wszystkie dźwięki pokrywają się, co oznacza, że ​​te tonacje są równoległe.

Inny przykład. Tonacja MI-DUR z trzema bemolami (si, mi, la) i tonacja C-MOLL również z tymi samymi trzema bemolami. Ponownie widzimy klucze równoległe.

Jaka jest zatem różnica między tymi tonacjami? A ty sam uważnie przyjrzyj się imionom (C-DUR // A-MOL). Co myślisz? Widzisz, w końcu jeden klucz jest większy, a drugi mniejszy. W przykładzie z drugą parą (MI-FLAT-MAJOR // C-MINOR) jest tak samo: jedna jest durowa, druga molowa. Oznacza to, że klucze równoległe mają przeciwne nachylenie modalne, przeciwny tryb. Jeden klucz zawsze będzie główny, a drugi - mniejszy. Właśnie tak: przeciwieństwa się przyciągają!

Czym jeszcze się różni? Gama C-DUR zaczyna się od nuty DO, czyli nuta DO w niej jest toniką. Skala A-MOL rozpoczyna się, jak rozumiesz, nutą LA, która jest toniką w tej tonacji. To znaczy, co się dzieje? Dźwięki w tych klawiszach są absolutnie takie same, ale mają różnych najwyższych dowódców, różne toniki. Oto druga różnica.

Wyciągnijmy jakieś wnioski. Tak więc klawisze równoległe to dwa klawisze, które mają te same dźwięki w skali, te same znaki (skrzydła lub bemole), ale toniki różnią się, a tryb jest przeciwny (jeden to dur, drugi to mol).

Więcej przykładów kluczy równoległych:

  • D-MAJOR // B-MOLOR (zarówno tam, jak i tam są dwa krzyżyki - F i C);
  • A MAJOR // F SHARP MINOR (trzy krzyżówki w każdym klawiszu);
  • F-DUR // D-MOLL (jeden wspólny bemol - B-dur);
  • B-DUR // G-MOL (dwa bemola tam i tu - si i mi).

Jak znaleźć klucz równoległy?

Jeśli chcesz wiedzieć, jak określić klucz równoległy, znajdźmy odpowiedź na to pytanie empirycznie. A potem sformułujemy regułę.

Wyobraź sobie: C-DUR i A-MOL to tonacje równoległe. A teraz powiedz mi: na jakim poziomie PRZED MAJOREM jest „wejście do świata równoległego”? Albo innymi słowy, w jakim stopniu C-dur jest tonika mola równoległego?

Teraz zróbmy to do góry nogami. Jak wydostać się z ponurego A-MOLL w równoległe słoneczne i radosne C-DUR? Gdzie tym razem jest „portal” do świata równoległego? Innymi słowy, który stopień moll jest tonikiem duru równoległego?

Odpowiedzi są proste. W pierwszym przypadku: szósty stopień to tonika molowej równoległej. W drugim przypadku: trzeci stopień można uznać za tonikę specjalizacji równoległej. Nawiasem mówiąc, wcale nie trzeba długo dochodzić do szóstego stopnia specjalizacji (czyli odliczać sześć stopni od pierwszego), wystarczy zejść trzy stopnie od toniki i dojdziemy do tego szóstego stopnia w ten sam sposób.

Sformułujmy teraz REGUŁA(ale jeszcze nie ostateczny). Więc, aby znaleźć tonikę molowej równoległej, wystarczy zejść o trzy stopnie w dół od pierwszego stopnia oryginalnej tonacji durowej. Przeciwnie, aby znaleźć tonik równoległego majora, musisz przejść trzy stopnie w górę.

Sprawdź tę regułę z innymi przykładami. Nie zapominaj, że mają znaki. A kiedy wchodzimy lub schodzimy po schodach, musimy wymawiać te znaki, to znaczy brać je pod uwagę.

Na przykład znajdźmy molową równoległą dla tonacji G-DUR. Ten klucz zawiera jeden ostry (F-sharp), co oznacza, że ​​równolegle będzie również jeden ostry. Z SOL schodzimy trzy stopnie w dół: SOL, F-SHARP, MI. ZATRZYMYWAĆ SIĘ! MI to tylko notatka, której potrzebujemy; to jest szósty stopień i to jest wejście do równoległego minora! Oznacza to, że tonacją równoległą do G-MAJOR będzie MI MINOR.

Inny przykład. Znajdźmy tonację równoległą dla f-moll. W tym kluczu są cztery mieszkania (si, mi, la i re-flat). Wchodzimy trzy stopnie w górę, aby otworzyć drzwi do równoległego majora. Kroki: F, G, A-FLAT. ZATRZYMYWAĆ SIĘ! A-FLAT - tutaj pożądany dźwięk, tutaj ukochana tonacja! PŁASKA DUR to tonacja równoległa do f-moll.

Jak jeszcze szybciej określić równoległą tonację?

Jak możesz jeszcze łatwiej znaleźć równoległą dur lub minor? A zwłaszcza, jeśli nie wiemy, jakie znaki w ogóle są w tym kluczu? I dowiedzmy się jeszcze raz z przykładami!

Właśnie zidentyfikowaliśmy następujące paralele: G-DUR // E-MOLL i F-MOL // A-DUR. A teraz zobaczmy, jaka jest odległość między tonikami kluczy równoległych. Dystans w muzyce jest mierzony, a jeśli dobrze rozumiesz temat, to łatwo domyślisz się, że interwał, który nas interesuje, to tercja mała.

Pomiędzy dźwiękami SOL i MI (w dół) jest mała tercja, bo przechodzimy przez trzy stopnie i półtora tonu. Pomiędzy FA i A-FLAT (w górę) jest również mała tercja. A między tonikami innych gam równoległych będzie też interwał małej tercji.

Okazuje się, co następuje REGUŁA(uproszczony i ostateczny): aby znaleźć tonację równoległą, należy odłożyć od toniki tercję małą – w górę, jeśli szukamy durowości równoległej, lub w dół, jeśli szukamy molowej równoległej.

Ćwicz (możesz pominąć, jeśli wszystko jest jasne)

Ćwiczenia: znajdź tonację równoległą dla C SHARP MINOR, B FLAT MINOR, B DUR, F SHARP DUR.

Rozwiązanie: musisz zbudować małe trzecie. Tak więc mała tercja od C-SHARP wzwyż to C-SHARP i MI, co oznacza, że ​​MI MAJOR będzie kluczem równoległym. Z B-FLAT buduje się też mała tercja w górę, bo szukamy równoległego majora, otrzymujemy - D-FLAT-MAJOR.

Aby znaleźć molową równoległą, odkładamy tercje. Tak więc tercja mała z SI daje nam G-SHARN MINOR, równolegle do SI MAJOR. Od F-SHARP mała trzecia w dół daje dźwięk D-SHARP i odpowiednio system D-SHARP MINOR.

Odpowiedzi: C-SHARP MNIEJSZA // MI GŁÓWNA; B-MOL // Des-Dur; B-DUR // G SUROWY MAL; F SUROWY DUR// D SUROWY MAL.

Czy jest wiele par takich kluczy?

W sumie w muzyce używa się trzech tuzinów tonacji, z czego połowa (15) to dur, a druga połowa (kolejne 15) to tonacja molowa, i wiesz, nie ma jednego tonacji, każdy ma parę. Oznacza to, że okazuje się, że w sumie jest 15 par kluczy, które mają te same znaki. Zgadzam się, 15 par jest łatwiejszych do zapamiętania niż 30 pojedynczych skal?

Dalej - jeszcze trudniej! Z 15 par siedem par jest ostrych (od 1 do 7 ostrych), siedem par jest płaskich (od 1 do 7 bemolów), jedna para jest jak „biały kruk” bez znaków. Wydaje się, że spokojnie można nazwać te dwie czyste tonacje bez znaków. Czy to nie jest C-DUR z A-MOLĄ?

Oznacza to, że teraz musisz zapamiętać nie 30 przerażających kluczy z tajemniczymi znakami, a nawet 15 nieco mniej przerażających par, ale tylko magiczny kod „1 + 7 + 7”. Dla przejrzystości umieścimy teraz wszystkie te klucze w tabeli. W tej tabeli kluczy od razu stanie się jasne, kto jest równoległy do ​​kogo, ile znaków i które.

Tabela kluczy równoległych z ich znakami

KLAWISZE RÓWNOLEGŁE

ICH ZNAKI

GŁÓWNY

 DROBNY ILE ZNAKÓW

JAKIE ZNAKI

KLUCZE BEZ ZNAKÓW (1//1)

C-dur Minor żadnych znaków żadnych znaków

KLAWISZE Z OSTRYMI (7//7)

G-dur e-moll 1 ostry F
D-dur b-moll 2 ostre fa do
Głównym fis-moll 3 ostre fa do soli
E-dur cis-moll 4 ostre F do Sol D
B-dur Gis-moll 5 ostrych fa do sol re la
Fis-dur Des-moll 6 ostrych fa do sol re la mi
Cis-dur A-moll 7 ostrych fa do sol re la mi si

KLUCZE Z PŁASKIM (7//7)

F-dur d-moll 1 mieszkanie si
B-dur g-moll 2 mieszkania tak mi
Es-dur c-moll 3 mieszkania si mi la
Płaski major f-moll 4 mieszkania si mi la re
Des-dur b-moll 5 mieszkań si mi la re sol
Ges-dur es-moll 6 mieszkań si mi la re sol do
C-dur Płaski nieletni 7 mieszkań si mi la re sol do fa

Możesz pobrać tę samą tabelę w wygodniejszej formie do wykorzystania jako ściągawka w formacie pdf do wydrukowania -

To wszystko na teraz. W kolejnych numerach dowiecie się, czym są klucze o tej samej nazwie, a także jak szybko i trwale zapamiętać znaki w klawiszach oraz jaka jest metoda szybkiej identyfikacji znaków w przypadku ich zapomnienia.

Cóż, teraz proponujemy obejrzeć ręcznie rysowany film animowany z niesamowitą muzyką Mozarta. Kiedyś Mozart wyjrzał przez okno i zobaczył, że ulicą przechodzi pułk wojskowy. Prawdziwy pułk wojskowy w genialnych mundurach, z fletami i tureckimi bębnami. Piękno i wielkość tego spektaklu tak zszokowały Mozarta, że ​​tego samego dnia skomponował swój słynny „Marsz turecki” (finał XI Sonaty fortepianowej) – dzieło znane na całym świecie.

W.A. Mozart „Marsz turecki”

Dowiedzmy się dzisiaj, czym jest tonacja. Niecierpliwym czytelnikom od razu mówię: klucz- jest to ustalenie położenia modu muzycznego dla tonów muzycznych określonych wysokością dźwięku, wiążące się z określonym odcinkiem skali muzycznej. Więc nie bądź zbyt leniwy, aby dokładnie zrozumieć.

Słowo " klucz Pewnie już to słyszeliście, prawda? Śpiewacy czasami narzekają na niewygodną tonację, prosząc ich o podniesienie lub obniżenie tonu utworu. Cóż, być może ktoś słyszał to słowo od kierowców samochodów, którzy dźwięk pracującego silnika nazywają tonem. Powiedzmy, że przyspieszamy i od razu czujemy, że dźwięk silnika staje się bardziej piskliwy - zmienia ton. Na koniec wymienię coś, z czym każdy z Was na pewno się spotkał – jest to rozmowa podniesionymi tonami (osoba po prostu zaczęła krzyczeć, zmieniła „tonację” swojej wypowiedzi i wszyscy od razu odczuli efekt).

Wróćmy teraz do naszej definicji. Więc wzywamy ton wysokość skali muzycznej . O tym, czym są progi io ich urządzeniu, jest szczegółowo napisane w artykule. Przypomnę, że najczęściej spotykane w muzyce tryby to dur i moll, składają się one z siedmiu kroków, z których głównym jest pierwszy (tzw. Tonik).

Tonika i tryb - dwa najważniejsze pomiary tonacji

O tym, czym jest tonacja, masz pojęcie, przejdźmy teraz do składników tonacji. Dla każdej tonacji decydujące są dwie właściwości - jej tonacja i tryb. Polecam zapamiętać następujące rzeczy:

Regułę tę można skorelować np. z nazwami kluczy, które występują w takiej postaci: F-dur, As-dur, h-moll, cis-moll itp.. Oznacza to, że nazwa tonacji odzwierciedla, że ​​jeden z dźwięków stał się środkiem, tonikiem (pierwszym krokiem) jednego z trybów (dur lub minor).

Kluczowe znaki w kluczach

Wybór jednego lub drugiego klawisza do nagrania utworu muzycznego określa, jakie znaki będą wyświetlane na klawiszu. Pojawienie się znaków kluczowych – przecinków i bemolów – wynika z tego, że na podstawie danej toniki wyrasta próg, który reguluje odległość między stopniami (odległość w półtonach i tonach) i sprawia, że ​​jedne stopnie schodzą w dół, inne wręcz przeciwnie – w górę.

Dla porównania oferuję 7 tonacji durowych i 7 tonacji molowych, których toniką są stopnie główne (przy białych klawiszach). Porównaj na przykład tony C-dur i C-moll ile znaków w w D-dur i jakie są kluczowe znaki w d-moll itp.

Widzisz więc, że klucz się wpisuje w A-dur- to są trzy ostre (fa, do i salt) i in w a-moll nie ma żadnych znaków; E-dur- tonacja z czterema krzyżykami (fa, do, salt i re) oraz in w e-moll tylko jeden ostry na kluczu. Wszystko to dlatego, że w moll, w porównaniu do dur, niski trzeci, szósty i siódmy stopień są swego rodzaju wskaźnikami trybu.

Aby zapamiętać, które kluczowe znaki znajdują się w kluczach i nigdy się w nich nie pomylić, musisz opanować kilka prostych zasad. Więcej na ten temat w artykule. Przeczytasz i dowiesz się na przykład, że krzyżyki i bemole w tonacji nie są pisane przypadkowo, ale w określonej, łatwej do zapamiętania kolejności, a także, że właśnie ta kolejność pomaga błyskawicznie zorientować się w całej różnorodności tonacji...

Klucze równoległe i tytułowe

Czas dowiedzieć się, co jest równoległe i jakie są klucze o tej samej nazwie. Zetknęliśmy się już z tonacjami o tej samej nazwie, właśnie przy porównywaniu tonacji durowej i molowej.

Klucze o tej samej nazwie- są to klawisze, w których ten sam tonik, ale inny tryb. Na przykład, B-dur i h-moll, G-dur i g-moll itp.

Klucze równoległe- są to klawisze, w których te same znaki klawiszy, ale różne toniki. Widzieliśmy też takie: na przykład tonalność C-durżadnych znaków i Minor też lub G-dur z jednym ostrym i e-moll także z jednym ostrym, w w F-dur jedno mieszkanie (si) i in w d-moll także jeden znak - b-płaski.

Tonacje podobne i równoległe zawsze istnieją w parze dur-moll. Dla dowolnej tonacji można nazwać tytułową i równoległą dur lub moll. W przypadku imienników wszystko jest jasne, ale teraz zajmiemy się równoległymi.

Jak znaleźć klucz równoległy?

Tonika molu równoległego jest na szóstym stopniu gamy durowej, a tonika duru o tej samej nazwie na trzecim stopniu mollu. Na przykład szukamy równoległej tonacji dla w E-dur: szósty krok w E-dur- notatka C-ostre, oznacza tonację, równoległość E-dur - cis-moll. Inny przykład: szukanie paraleli dla w f-moll- liczymy trzy kroki i otrzymujemy równoległość Płaski major.

Istnieje inny sposób na znalezienie równoległej tonacji. Obowiązuje zasada: tonika tonacji równoległej to tercja mała w dół (jeśli szukamy molowej równoległej) lub tercja mała w górę (jeśli szukamy dur równoległej). Co to jest trzecia, jak ją zbudować i wszystkie inne kwestie związane z interwałami zostały omówione w artykule.

Podsumować

Artykuł dotyczył pytań: czym jest tonacja, czym są tonacje paralelne i tytułowe, jaką rolę odgrywają tonika i tryb oraz jak pojawiają się znaki tonacji w tonacjach.

Na koniec jeszcze jeden ciekawy fakt. Istnieje jedno zjawisko muzyczno-psychologiczne – tzw słyszenie kolorów. Co to jest słyszenie kolorów? Jest to forma tonu absolutnego, kiedy osoba kojarzy każdy klawisz z dowolnym kolorem. Kompozytorzy NA mieli słuch barwny. Rimskiego-Korsakowa i A.N. Skriabin. Być może odkryjesz w sobie tę niesamowitą zdolność.

Życzę powodzenia w dalszych studiach muzycznych. Zostaw swoje pytania w komentarzach. Teraz proponuję zrobić sobie przerwę i obejrzeć wideo z filmu „Przepisywanie Beethovena” z genialną muzyką IX symfonii kompozytora, której tonacja, nawiasem mówiąc, jest już wam znana d-moll.

„Przepisywanie Beethovena” – IX Symfonia (niesamowita muzyka)

MI drobne - tryb molowy, w którym toniką jest dźwięk „MI” (tryb równoległy do ​​G-dur, z jednym przecinkiem w tonacji).

Dźwięki składające się na e-moll:

  • MI, FA-ostry, SOL, LA, SI, DO, RE, MI.

Znak klucza w tonacji e-moll:

  • Fis, napisany na piątej linii pięciolinii.

Skala molowa MI i jej stopnie w górę:

  • MI - I, FA-ostry - II, SOL - III, LA - IV, SI - V, TO - VI, RE -VII, MI - I.

Gamma MI minor i jego spadki:

  • MI -I, RE -VII, DO - VI, SI - V, LA - IV, SALT - III, FA-ostry - II, MI - I.

Triada toniczna e-moll:

  • MI -I, SÓL - III, SI - V.

25. Tonacja to d-moll

RE moll - tryb molowy, w którym toniką jest dźwięk „RE” (tryb równoległy do ​​F-dur, z jednym bemolem w tonacji).

Dźwięki składające się na d-moll:

  • RE, MI, FA, SOL, LA, SI mieszkanie, DO, RE.

Znak klucza w tonacji d-moll:

  • B-dur, zapisany w trzeciej linii pięciolinii.

Skala WF minor i jej stopnie w górę:

  • PE - I, MI - II, FA - III, SÓL - IV, LA - V, SI płaski - VI, DO -VII, PE - I.

Gamma RE minor i jej spadki:

  • RE -I, TO -VII, SI-płaskie - VI, LA - V, SÓL - IV, FA - III, MI - II, RE - I.

Triada toniczna d-moll:

  • RE-I, FA-III, LA-V.

26. Rozmiar 3/4

Rozmiar 3/4 - jest to takt na trzy uderzenia, w którym każde uderzenie trwa jedną czwartą. Po każdym mocnym uderzeniu następują dwa słabe uderzenia.

Schemat prowadzenia dla 3/4: w dół - w bok - w górę.

27. Rozmiar 3/8

Rozmiar 3/8 - jest to takt na trzy uderzenia, w którym każde uderzenie trwa jedną ósmą. Po każdym mocnym uderzeniu następują dwa słabe uderzenia.

Schemat prowadzenia dla 3/8: w dół - w bok - w górę.

28. Zatakt

Zatakt - jest to niepełny takt, od którego zaczyna się melodia. Melodie, które mają optymistyczny rytm, zawsze zaczynają się od dolnego rytmu.

Zatakty - ćwiartka, ósemka, dwie ósemki.

29. Tonacja D-dur

major RE- tryb durowy, w którym toniką jest dźwięk PE (tryb z dwoma krzyżykami w tonacji).

Dźwięki składające się na D-dur: RE, MI, FA-ostry, SALT, LA, SI, cis, RE.

Kluczowe znaki w tonacji WP-dur:

  • FA-ostry, DO-ostry.

Kierunek Gamma RE i jego kroki:

  • RE -I, MI - II, FA-ostry - III, SALT - IV, LA - V, SI-VI, C-ostry - VII, (RE) - I.

Triada toniczna D-dur:

  • PE-I, FA-ostry - III, LA - V.

Dźwięki wprowadzające w D-dur:

  • DO-ostre - VII, MI - II.

30. Liga

Jeśli liga (łuk) znajduje się powyżej lub poniżej dwóch sąsiednich nut o tej samej wysokości, to łączy te nuty w jeden ciągły dźwięk, wydłużając jego czas trwania.

Jeśli liga stoi powyżej nut o różnej wysokości, oznacza to potrzebę spójnego, czyli płynnego wykonania, zwanego legato.

31. Ćwiartka z kropką w podwójnej mierze

Kropka obok nuty wydłuża jej czas trwania o połowę.

32. Fermata

Fermata - jest to znak, który pokazuje, że ten dźwięk musi trwać trochę dłużej niż jest napisane. Znak fermaty jest oznaczany jako liga powyżej lub poniżej kropki.

33. Interwały

interwał nazywa się kombinacją dwóch dźwięków.

Jeśli dźwięki interwału są brane osobno (jeden po drugim), wówczas interwał nazywa się melodycznym. Jeśli dźwięki interwału są pobierane jednocześnie, wówczas interwał nazywa się harmonicznym. Istnieje osiem głównych nazw interwałów. Każdy interwał zawiera określoną liczbę kroków.

Nazwy interwałów:

Główny - Pierwszy, oznaczone numerem 1
Drugi - drugi, oznaczone numerem 2
Trzeci - trzeci, oznaczone numerem 3
Kwarta - czwarty, oznaczone numerem 4
Kwinta - piąty, oznaczone cyfrą 5
Szósty - szósty, oznaczone numerem 6
Siódmy - siódmy, oznaczone numerem 7
ósma - ósmy, oznaczone cyfrą 8

Interwały melodyczne od dźwięku do góry:

  • DO-DO (prima), DO-RE (drugi), DO-MI (trzeci), DO-FA (kwarta), DO-SOL (piąty), DO-LA (szósty), DO-SI (septim), DO-DO (oktawa).

Interwały melodyczne od dźwięku do dołu:

  • DO-DO (prima), DO-SI (drugi), DO-LA (trzeci), DO-SOL (kwarta), DO-FA (piąty), DO-MI (szósty), DO-RE (septim), DO-DO (oktawa).

Interwały harmoniczne od dźwięku do D są takie same, tylko ich nuty brzmią jednocześnie.

34. Główne kroki trybu i ich nazwy

Główne kroki trybu to pierwszy krok (toniczny), piąty krok (dominujący) i czwarty krok (subdominant).

Główne kroki w tonacji C-dur:

  • toniczny - DO (I), dominujący - SALT (V), subdominujący - FA (IV).

Główne kroki w tonacji a-moll:

  • toniczny - LA (I), dominujący - MI (V), subdominujący - WP (IV).

35. Stabilne i niestabilne dźwięki progowe

zrównoważony(odniesienie) Dźwięki- etapy I, III i V.

Niestabilne dźwięki- etapy VII, II, IV i VI.

Stałe dźwięki w C-dur:

  • DO-MI-SOL.

Najbardziej stabilny dźwięk w C-dur:

Dźwięki niestabilne w C-dur:

  • SI-RE-FA-LA.

Otaczanie stabilnych dźwięków niestabilnymi dźwiękami w C-dur:

  • SI-DO-RE, RE-MI-FA, FA-SOL-LA.

Rosnąca grawitacja 7 stopnia o pół stopnia w górę:

  • SI-DO.

Stopnie grawitacji w dół IV i VI:

  • FA-MI, LA-SOL.

Poziom podwójnej grawitacji II:

  • RE-ZRÓB, RE-MI.

36. Rozmiar 4/4

Rozmiar 4/4- Jest to takt czterotaktowy, w którym każde uderzenie trwa jedną czwartą. Składa się z dwóch prostych taktów w 2/4.

Oznaczenie rozmiaru 4/4:

  • 4/4 lub S.

Dołki i dołki w takcie 4/4:

  • pierwszy jest silny;
  • drugi jest słaby;
  • trzeci jest stosunkowo silny;
  • czwarta jest słaba.

4/4 Schemat prowadzenia:

  • w dół - do siebie - na bok - w górę.

37. Trzy rodzaje gamy molowej

Skala molowa jest trzech rodzajów: naturalny, harmoniczny, melodyczny.

małoletni naturalny- moll, w którym kroki nie są zmieniane.

molowa harmoniczna- Minor z podniesionym stopniem VII.

melodyjny moll- moll z podniesionymi stopniami VI i VII (w porządku rosnącym). W porządku malejącym melodyczna skala molowa jest odtwarzana jako naturalna.

Gamma a-moll naturalna:

  • LA - SI - DO - RE - MI - FA - SOL - LA.

Gamma A-moll harmoniczna:

  • LA - SI - TO - RE - MI - FA - SOL-ostry - LA.

Skala A-moll melodyka:

  • LA - SI - C - RE - MI - FA-ostry - SOL-ostry - LA.

38. Tonacja w SI-moll

SI mniejszy - tryb molowy, w którym toniką jest dźwięk „SI” (tryb równoległy do ​​Wp-dur, z dwoma krzyżykami w tonacji).

Dźwięki składające się na SI-moll: SI, cis, RE, MI, FA-ostre, SOL, LA, SI.

Kluczowe znaki w tonacji SI-moll:

  • Fis, zapisany na piątej linii pięciolinii;
  • C-sharp, napisane między trzecią a czwartą linią.

Gamma SI minor naturalny:

  • SI - I, C-ostry - II, RE - III, MI - IV, FA-ostry - V, SOL - VI, LA -VII, SI - I.

Skala harmoniczna molowa SI:

  • SI - I, C-ostry - II, RE - III, MI - IV, FA-ostry - V, SOL - VI, LA-ostry -VII, SI - I.

Skala SI molowa melodyka:

  • SI - I, C-ostry - II, RE - III, MI - IV, FA-ostry - V, SOL-ostry - VI, LA-ostry -VII, SI - I.

Triada toniczna w SI-moll:

  • SI -I, RE - III, FA-ostry - V.

Dźwięki niestabilne z rozdzielczością harmoniczną SI-moll:

  • LA-ostry - w SI, DO-ostry - w SI, DO-ostry - w RE, MI - w RE, SOL - w FA-ostry.

39. Sekunda wielka i mała

Drugi jest przedziałem zawierającym dwa kroki. Drugi nazywa się duży jeśli jest to cały ton. Drugi nazywa się mały jeśli jest to półton. Sekunda wielka jest oznaczona jako b.2, mała sekunda jest oznaczona jako m.2.

Na przykład:

  • Wielka sekunda od dźwięku DO w górę - DO-RE. Mała sekunda od dźwięku DO w górę - DO-D-płaskie.
  • Wielka sekunda od dźwięku DO w dół - DO-SI-płaskie. Mała sekunda od dźwięku DO w dół - DO-SI.