Do Galerii Trietiakowskiej dotarliśmy po wcześniejszej rezerwacji wycieczki. Sami uczniowie wyrazili chęć zapoznania się z twórczością Arkhipa Kuindzhiego. Dzieci zostały podzielone na dwie grupy, z których każda miała swojego przewodnika. Pierwsza grupa miała dużo szczęścia. Spotkała ich młoda, wesoła dziewczyna Anna Michajłowna Benidowska, która wyraźnie kochała swoją pracę. Przewodniczka była na tyle pozytywnie nastawiona, że bardzo się starała, żeby dzieciom się podobało, żeby nauczyły się czegoś nowego, żeby to nowe wydarzenie na długo pozostało w ich pamięci. Nikt nie chciał wychodzić, dzieci z radością oglądały obrazy i próbki farb. Ale druga grupa wcale nie miała szczęścia. Od samego początku spotkała ich wrogo nastawiona przewodniczka Elena Nikołajewna Egorowa, która nieustannie próbowała ich poniżać, przedstawiając „obecne młode pokolenie” jako głupich, nieprzygotowanych do odbioru informacji ludzi z „Doliny Krzemowej”, którzy nie robią nic innego jak siedzą w swoich gadżetach i nic nie robią.Zainteresowani. Podczas wycieczki nieustannie słychać było zwroty: „Dzięki mojemu wieloletniemu doświadczeniu zawodowemu wiem na pewno, że nie będziesz w stanie poprawnie odpowiedzieć…”, „no cóż, jeśli jesteś zmęczony, to ja” nie pokażę ci nic więcej, to w sumie pójdziemy do drugiego pokoju.” nie pójdziemy”, „skąd wiesz?!”, „wszyscy młodzi ludzie mi to mówią, co oczywiście jest błędne .” Oczywiście dzieci, których godność była stale poniżana, nie miały ochoty brać udziału w tzw. interaktywnej zabawie „Zgadnij jaki obrazek…”, nie było ochoty. Zamiast cieszyć się sztuką, w dzieciach narodziła się niechęć. Zaczęli celowo pozostawać w tyle za grupą. My, dorośli, wstydziliśmy się takiego przewodnika, który wiedział wiele ciekawych informacji, ale najwyraźniej był już tak „wypalony” w swojej pracy, że przyszedł czas, aby ją rzucić. Wycieczka dla każdej grupy kosztuje 5000 rubli. Dla Moskwy to zapewne niewielka kwota, ale mimo to okazało się, że pieniądze zostały wpłacone po to, by zostać oskarżonym o analfabetyzm, niewiedzę i brak wiedzy. Czy dla tego warto było jechać na wycieczkę do stolicy?! Dodatkowo, gdy dzieci zaczęły między sobą omawiać wystawę, okazało się, że drugiej grupie nie pokazano wszystkiego, co widziała pierwsza grupa. Na przykład skład i próbki farb używanych do malowania obrazów oraz film o artyście. Uczniowie z drugiej grupy opuścili galerię w złym humorze, niezadowoleni i niezadowoleni, a w domu dzielili się swoimi uczuciami z rodzicami. W trakcie dalszych rozmów okazało się, że z podobną postawą w galerii spotkały się niektóre dzieci z naszego miasta. Możliwe, że z tego samego powodu.
Chcielibyśmy, aby dyrekcja działu wycieczek i całej galerii zwróciła uwagę na tę niezwykłą sytuację, gdyż pomimo głębokiej wiedzy przewodnika, takie podejście do dzieci, a zwłaszcza gości miasta, jest wyraźnie widoczne gorszący!
Potencjalni goście! Rezerwując wycieczkę, zwróć uwagę na nazwiska!
Dni bezpłatnego zwiedzania muzeum
W każdą środę wstęp na wystawę stałą „Sztuka XX wieku” i wystawy czasowe w (Krymski Val, 10) jest bezpłatny dla zwiedzających bez zwiedzania (z wyjątkiem wystawy „Ilya Repin” i projektu „Awangarda w trzech wymiary: Gonczarowa i Malewicz”).
Prawo do bezpłatnego dostępu do wystaw w głównym budynku przy Ławruszinskiej Alei, Budynku Inżynieryjnym, Nowej Galerii Trietiakowskiej, domu-muzeum V.M. Wasnetsow, mieszkanie-muzeum A.M. Wasnetsow jest zapewniany w następujące dni dla niektórych kategorii obywateli:
Pierwsza i druga niedziela każdego miesiąca:
dla studentów szkół wyższych Federacji Rosyjskiej, niezależnie od formy studiów (w tym obcokrajowcy – studenci rosyjskich uczelni, doktoranci, adiunkci, rezydenci, asystenci) po okazaniu legitymacji studenckiej (nie dotyczy osób okazujących legitymacje studenckie „student-stażysta” );
dla uczniów szkół średnich i średnich specjalistycznych instytucji edukacyjnych (od 18 lat) (obywatele Rosji i krajów WNP). Studenci posiadający karty ISIC w pierwszą i drugą niedzielę każdego miesiąca mają prawo do bezpłatnego wstępu na wystawę „Sztuka XX wieku” w Nowej Galerii Trietiakowskiej.
w każdą sobotę - dla członków rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Informujemy, że warunki bezpłatnego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Więcej informacji znajdziesz na stronach wystawy.
Uwaga! W kasie Galerii wydawane są bilety wstępu o wartości nominalnej „bezpłatne” (za okazaniem odpowiednich dokumentów – dla ww. zwiedzających). W takim przypadku wszystkie usługi Galerii, w tym usługi wycieczek, są opłacane zgodnie z ustaloną procedurą.
Zwiedzanie muzeum w czasie wakacji
Drodzy goście!
Proszę zwrócić uwagę na godziny otwarcia Galerii Trietiakowskiej w święta. Zwiedzanie jest płatne.
Prosimy pamiętać, że o wejściu na podstawie biletów elektronicznych decyduje kolejność zgłoszeń. Z zasadami zwrotu biletów elektronicznych można zapoznać się pod adresem.
Gratulujemy nadchodzących wakacji i czekamy na Ciebie w salach Galerii Trietiakowskiej!
Prawo do preferencyjnych wizyt Obsługa Galerii, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem Dyrekcji Galerii, odbywa się po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do preferencyjnych wizyt w:
- emeryci (obywatele Rosji i krajów WNP),
- pełnoprawni posiadacze Orderu Chwały,
- uczniowie szkół średnich i średnich specjalistycznych (od 18 roku życia),
- studenci wyższych uczelni Rosji, a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach (z wyjątkiem studentów stażystów),
- członkowie rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Darmowa wizyta, prawda Wystawy główne i czasowe Galerii, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem Dyrekcji Galerii, udostępniane są następującym kategoriom obywateli po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do bezpłatnego wstępu:
- osoby poniżej 18 roku życia;
- studenci kierunków artystycznych w szkołach średnich specjalistycznych i wyższych w Rosji, niezależnie od formy studiów (a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach). Klauzula nie dotyczy osób okazujących legitymację studencką „stażystów” (jeżeli na karcie studenta nie ma informacji o kierunku, należy przedstawić zaświadczenie z instytucji edukacyjnej z obowiązkowym wskazaniem wydziału);
- weterani i osoby niepełnosprawne Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, kombatanci, byli nieletni więźniowie obozów koncentracyjnych, gett i innych miejsc przymusowego przetrzymywania utworzonych przez nazistów i ich sojuszników podczas II wojny światowej, nielegalnie represjonowani i resocjalizowani obywatele (obywatele Rosji i Rosji Kraje Wspólnoty Niepodległych Państw);
- poborowi Federacji Rosyjskiej;
- Bohaterowie Związku Radzieckiego, Bohaterowie Federacji Rosyjskiej, Pełni Rycerze Orderu Chwały (obywatele Rosji i krajów WNP);
- osoby niepełnosprawne z grupy I i II, uczestnicy likwidacji skutków katastrofy w elektrowni jądrowej w Czarnobylu (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jedna towarzysząca osoba niepełnosprawna z grupy I (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jedno towarzyszące niepełnosprawne dziecko (obywatele Rosji i krajów WNP);
- artyści, architekci, projektanci - członkowie odpowiednich Związków Twórczych Rosji i ich jednostek składowych, krytycy sztuki - członkowie Stowarzyszenia Krytyków Sztuki Rosji i jego jednostek składowych, członkowie i pracownicy Rosyjskiej Akademii Sztuki;
- członkowie Międzynarodowej Rady Muzeów (ICOM);
- pracownicy muzeów systemu Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i odpowiednich Departamentów Kultury, pracownicy Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i ministerstw kultury podmiotów Federacji Rosyjskiej;
- wolontariusze muzeum - wejście na wystawę „Sztuka XX wieku” (Krymsky Val, 10) i do mieszkania-muzeum A.M. Vasnetsova (obywatele Rosji);
- przewodnicy-tłumacze posiadający kartę akredytacji Stowarzyszenia Przewodników-Tłumaczy i Organizatorów Turystyki Rosji, w tym także towarzyszący grupie turystów zagranicznych;
- jeden nauczyciel placówki oświatowej i jeden nauczyciel towarzyszący grupie uczniów ze szkół średnich i średnich specjalistycznych (z karnetem wycieczkowym lub karnetem); jeden nauczyciel instytucji edukacyjnej, która posiada państwową akredytację działalności edukacyjnej przy prowadzeniu uzgodnionej sesji szkoleniowej i posiada specjalną odznakę (obywatele Rosji i krajów WNP);
- towarzyszący grupie studentów lub grupie poborowych (jeśli posiadają pakiet wycieczek, abonament i podczas szkolenia) (obywatele Rosji).
Odwiedzający powyższe kategorie obywateli otrzymują „Darmowy” bilet wstępu.
Informujemy, że warunki ulgowego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Więcej informacji znajdziesz na stronach wystawy.
Galeria Trietiakowska, jak potocznie nazywa się muzeum, posiada bogatą kolekcję i słynie z wielu pomysłów i projektów, które zostały wcielone. Dlatego Galeria Trietiakowska stała się tak powszechnie znana i przyciąga uwagę prawdziwych koneserów sztuki z różnych stron świata. Nawet osoby pozornie dalekie od takich „wysokich spraw” starają się odwiedzać jej sale, aby zapoznać się z twórczością wielkich mistrzów pędzla. Przyjechać do Moskwy i nie iść do Galerii Trietiakowskiej? Trudno to nawet sobie wyobrazić, ponieważ zwykle jest to uwzględnione we wszystkich programach wycieczek. Oczywiście można tu przyjechać na wycieczkę indywidualną.
Galeria Trietiakowska, jako jedna z najsłynniejszych instytucji kulturalnych w Rosji, głosi cztery główne cele swojej działalności: zachowanie, badanie, prezentowanie i popularyzację sztuki rosyjskiej, kształtując w ten sposób narodową tożsamość kulturową i wpajając współczesnym pokoleniom zrozumienie ważnych rolę, jaką odgrywa sztuka jako ucieleśnienie osiągnięć i wyraz obywatelstwa naszego społeczeństwa. Cele te osiąga się poprzez przedstawianie naszym współobywatelom (nie mówimy o turystach zagranicznych) prawdziwymi arcydziełami - dziełami rosyjskich i światowych talentów. W ten sposób, jak zauważył w swojej recenzji jeden z wdzięcznych gości Galerii Trietiakowskiej, życie ludzi staje się jaśniejsze, piękniejsze i lepsze.
Kto był założycielem Galerii Trietiakowskiej?
Naszą wycieczkę do historii Galerii Trietiakowskiej rozpoczniemy od znajomości jej założyciela - wybitnego człowieka, bez przesady, którego imię na zawsze wpisano na tablice kultury rosyjskiej. To Paweł Michajłowicz Tretiakow, który należał do słynnej rodziny kupieckiej, która nie miała nic wspólnego z kulturą: jego rodzice zajmowali się wyłącznie handlem. Ale ponieważ Paweł należał do zamożnej rodziny, otrzymał doskonałe wykształcenie na tamte czasy i zaczął rozwijać pragnienie piękna. Jako dorosły zaangażował się, jak to się teraz mówi, w rodzinny biznes, pomagając ojcu na wszelkie możliwe sposoby. Kiedy oboje rodzice zmarli, posiadana przez nich fabryka przeszła w ręce młodego Tretiakowa, który zaczął ją gruntownie rozwijać. Przedsiębiorstwo rozrastało się, przynosząc coraz większe dochody. Jednak pomimo ogromnej pracy Paweł Michajłowicz nie porzucił swojej pasji do sztuki.
Tretiakow często myślał o stworzeniu pierwszej stałej wystawy malarstwa rosyjskiego nie tylko w stolicy, ale także w Rosji. Na dwa lata przed otwarciem galerii zaczął pozyskiwać obrazy mistrzów holenderskich. Legendarna kolekcja Tretiakowa rozpoczęła się w 1856 roku. Młody kupiec miał wtedy zaledwie 24 lata. Pierwszy początkujący filantrop nabył obrazy olejne „Starcie z fińskimi przemytnikami” V. Khudyakova i „Pokusa” N. Schildera. Dziś nazwiska tych artystów są powszechnie znane, jednak w drugiej połowie XIX wieku opinia publiczna nie wiedziała o nich nic.
P. M. Tretiakow przez kilka dziesięcioleci powiększał swoją wyjątkową i bezcenną kolekcję. Kolekcjonował obrazy nie tylko wybitnych malarzy, ale także utrzymywał przyjacielskie stosunki z początkującymi artystami, nie odmawiając pomocy tym, którzy jej potrzebowali, i wszelkimi sposobami promował ich twórczość. Jeśli podasz nazwiska wszystkich, którzy powinni być wdzięczni patronowi za wszechstronną pomoc i wsparcie, to zakres jednego artykułu nie wystarczy – lista będzie imponująca.
Historia Galerii Trietiakowskiej
Twórca wyjątkowego muzeum widział w swoim pomyśle nie tylko repozytorium dzieł rosyjskich artystów, ale w szczególności tych ich obrazów, które oddałyby prawdziwą esencję rosyjskiej duszy – otwartej, szerokiej, przepełnionej miłością do ojczyzny. I tak latem 1892 roku Paweł Michajłowicz przekazał swoją kolekcję Moskwie. W ten sposób Galeria Trietiakowska stała się pierwszym publicznie dostępnym muzeum w Rosji.
Projekt fasady Galerii Trietiakowskiej autorstwa V. M. Vasnetsova, 1900
„Chłopiec w wannie” (1858)W momencie przeniesienia na kolekcję składały się nie tylko obrazy, ale także grafiki malarzy rosyjskich: pierwszego było 1287 egzemplarzy, drugiego – 518. Osobno należy powiedzieć o dziełach autorów europejskich (tam było ich ponad 80) oraz duży zbiór ikon prawosławnych. Dodatkowo w kolekcji znalazło się miejsce na rzeźby, było ich 15.
Władze Moskwy przyczyniły się także do uzupełnienia zbiorów muzealnych, kupując na koszt skarbu miasta prawdziwe arcydzieła światowej sztuki plastycznej. Do fatalnego dla Rosji 1917 roku Galeria Trietiakowska liczyła już 4 tysiące magazynów. Rok później, już za rządów bolszewickich, muzeum otrzymało status państwowy. W tym samym czasie rząd radziecki znacjonalizował wiele prywatnych kolekcji.
Ponadto kolekcję Trietiakowska uzupełniono eksponatami z małych muzeów metropolitalnych: Muzeum Rumiancewa, Galerii Tsvetkova, Muzeum Malarstwa i Ikonografii I. S. Ostroukowa. Tym samym początek lat 30. ubiegłego wieku charakteryzował się ponad pięciokrotnym wzrostem zbioru dzieł sztuki. W tym samym czasie obrazy artystów zachodnioeuropejskich trafiały do innych kolekcji. Założona przez P. M. Tretiakowa galeria stała się repozytorium obrazów wychwalających oryginalność narodu rosyjskiego i na tym polega jej zasadnicza różnica w stosunku do innych muzeów i galerii.
Obraz Louisa Caravaque „Portret cesarzowej Anny Ioannovny”. 1730 
„Chłop w tarapatach” rzeźbiarza M.A. Czyżowa
Budynki Galerii Trietiakowskiej
Główny gmach Galerii Trietiakowskiej przy ulicy Ławruszyńskiego 10 w Zamoskworeczi należał wcześniej do rodziny założyciela - w tym domu mieszkali jego rodzice i on sam. Następnie majątek kupiecki był kilkukrotnie przebudowywany. Galeria zajmuje także budynki sąsiadujące z budynkiem głównym. Fasada, którą widzimy dzisiaj, została zbudowana na początku ubiegłego wieku, autorem szkiców był V. M. Vasnetsov.
Styl budynku jest neorosyjski i nie jest to przypadek: miało to również podkreślić fakt, że muzeum jest skarbnicą przykładów sztuki rosyjskiej. Na tej samej fasadzie głównej zwiedzający mogą zobaczyć płaskorzeźbę przedstawiającą herb stolicy – św. Jerzego z wężem. A po obu stronach fryz ceramiczny polichromowany, bardzo elegancki. Z fryzem całość tworzy duży, wykonany pismem napis z imionami Piotra i Siergieja Tretiakowa – obu darczyńców kolekcji.
W 1930 roku dobudowano na prawo od głównego budynku dodatkowe pomieszczenie według projektu architekta A. Szczusowa. Na lewo od dawnego osiedla kupieckiego znajduje się Budynek Inżynieryjny. Ponadto Galeria Trietiakowska jest właścicielem kompleksu na Krymskim Valu, w którym odbywają się w szczególności wystawy sztuki współczesnej. Do Galerii Trietiakowskiej należą także sala wystawowa w Tolmachi, muzeum-świątynia św. Mikołaja, a także muzeum A. M. Wasnetsowa, dom-muzeum artysty ludowego P. D. Korina i muzeum-warsztat rzeźbiarza A. S. Golubkiny .
Co zobaczyć w Galerii Trietiakowskiej
Obecnie Galeria Trietiakowska to coś więcej niż muzeum, to ośrodek studiów nad różnymi nurtami w sztuce. Pracownicy galerii, będący wysokiej klasy profesjonalistami, często pełnią rolę ekspertów i konserwatorów, których opinii i ocen się słucha. Dodatkowym atutem galerii można uznać unikalny zasób książek, w którym znajduje się ponad 200 tysięcy publikacji tematycznych z różnych dziedzin sztuki.
Teraz o samej wystawie. Współczesna kolekcja obejmuje ponad 170 tysięcy dzieł sztuki rosyjskiej, a to daleko od limitu: stale rośnie dzięki artystom, darowiznom od osób prywatnych, różnych organizacji i spadkobierców wybitnych artystów, którzy przekazują różne dzieła. Wystawa podzielona jest na sekcje, z których każda obejmuje konkretny okres historyczny. Nazwijmy je: starożytna sztuka rosyjska od XII do XVIII wieku; malarstwo z XVII – pierwszej połowy XIX w.; malarstwo drugiej połowy XIX w.; Grafika rosyjska od XIII do XIX wieku, a także rzeźba rosyjska z tego samego okresu.
„Poranek w sosnowym lesie” Iwan Szyszkin, Konstantin Sawicki. 1889„Bogatyrs” Wiktor Wasniecow. 1898Tym samym w dziale starożytnej sztuki rosyjskiej prezentowane są dzieła zarówno znanych malarzy ikon, jak i tych, którzy pozostają bezimienni. Wśród znanych nazwisk wymienimy Andrieja Rublowa, Teofanesa Greka, Dionizjusza. W salach przeznaczonych dla arcydzieł sztuki XVIII – pierwszej połowy XIX wieku eksponowane są obrazy tak wybitnych mistrzów jak F. S. Rokotow, V. L. Borovikovsky, D. G. Levitsky, K. L. Bryullov, A. A. Iwanow.
Na uwagę zasługuje także dział rosyjskiej sztuki realistycznej z drugiej połowy XIX wieku, przedstawiony w całej jej kompletności i różnorodności. W tej części Galerii Trietiakowskiej można zobaczyć wybitne dzieła I. E. Repina, V. I. Surikowa, I. N. Kramskoja, I. I. Szyszkina, I. I. Lewitana i wielu innych mistrzów pędzla. Do najbardziej znanych i dyskutowanych należy słynny „Czarny kwadrat” Kazimierza Malewicza.
Przechodząc do tętniącej życiem kolekcji dzieł z przełomu XIX i XX wieku, zobaczysz nieśmiertelne dzieło V. A. Serowa i M. A. Vrubela, a także mistrzów istniejących wówczas stowarzyszeń artystycznych: „Związek Artystów Rosyjskich”, „Świat Sztuki” i „Błękitna Róża”.
Osobno należy powiedzieć o tej części wystawy, która znana jest jako „Skarbiec”. Oto dosłownie bezcenna kolekcja przedmiotów artystycznych wykonanych z kamieni szlachetnych i metali szlachetnych, powstałych od XII do XX wieku.
W kolejnej specjalnej sekcji Galerii Trietiakowskiej prezentowane są przykłady grafik, których osobliwością jest to, że nie powinno na nie padać bezpośrednie jasne światło. Są eksponowane w pomieszczeniach z delikatnym sztucznym oświetleniem, co sprawia, że wydają się szczególnie piękne i urzekające.
Uwaga dla turystów: fotografowanie wystaw czasowych w Galerii Trietiakowskiej może być zabronione (o tym będzie mowa osobno).
Godziny pracy
Galeria Trietiakowska czynna jest we wtorki, środy i niedziele w godzinach 10:00-18:00; w czwartki, piątki i soboty – od 10:00 do 21:00. Dzień wolny to poniedziałek. Wycieczkę można zarezerwować w biurze informacji turystycznej, które znajduje się przy głównym wejściu. Trwa od 1 godziny 15 minut do półtorej godziny.
Jak się tam dostać
Do głównego budynku Galerii Trietiakowskiej przy ulicy Ławruszinskiego 10 można dojechać metrem. Stacje: „Tretyakowska” lub „Polanka” (linia metra Kalininskaja), a także „Oktyabrskaja” i „Nowokuźniecka” linii Kaluzhsko-Rizhskaya oraz „Oktyabrskaya” linii Circle.
Chłopaki, włożyliśmy w tę stronę całą naszą duszę. Dziękuję za to
że odkrywasz to piękno. Dziękuję za inspirację i gęsią skórkę.
Dołącz do nas na Facebook I W kontakcie z
Gdyby tylko zobaczyć na własne oczy obrazy „Dziewczyna z brzoskwiniami”, „Przybyły gawrony”, „Pojawienie się Chrystusa ludziom”, „Poranek w sosnowym lesie” i wiele innych znanych dzieł rosyjskiej sztuki pięknej nawet wszystkim, którzy są dalecy od malowania w opakowaniach po cukierkach i internetowych memach.
strona internetowa przeszukał zbiory muzeum sztuki i wybrał 10 obrazów z ciekawą historią. Mamy nadzieję, że zainspirują Państwa do odwiedzenia Galerii Trietiakowskiej.
„Apoteoza wojny” Wasilij Wierieszczagin
Obraz namalowano w 1871 roku pod wrażeniem działań wojennych w Turkiestanie, które zadziwiły naocznych świadków swoim okrucieństwem. Początkowo płótno nazywało się „Triumf Tamerlana”, którego żołnierze pozostawili po sobie takie piramidy czaszek. Według historii pewnego dnia kobiety z Bagdadu i Damaszku zwróciły się do Tamerlana, skarżąc się na swoich mężów, pogrążonych w grzechach i rozpuście. Następnie okrutny dowódca nakazał każdemu żołnierzowi ze swojej 200-tysięcznej armii przynieść odcięte głowy swoich zdeprawowanych mężów. Po wykonaniu zamówienia ułożono 7 piramid głów.
„Nierówne małżeństwo” Wasilij Pukirew
Obraz przedstawia proces ślubny w cerkwi prawosławnej. Młoda panna młoda bez posagu wbrew swojej woli wychodzi za mąż za starego urzędnika. Według jednej wersji obraz przedstawia dramat miłosny samego artysty. Prototypem na obrazie panny młodej jest nieudana narzeczona Wasilija Pukirewa. A na obrazie drużby, przedstawionym na krawędzi obrazu za panną młodą, z rękami złożonymi na piersi, jest sam artysta.
„Bojaryna Morozowa” Wasilij Surikow
Gigantyczny obraz Wasilija Surikowa (304 na 586 cm) przedstawia scenę z dziejów schizmy kościelnej w XVII wieku. Obraz poświęcony jest Teodozji Prokopiewnej Morozowej, współpracowniczce duchowego przywódcy zwolenników starej wiary, arcykapłana Avvakuma. Około 1670 r. potajemnie została zakonnicą, w 1671 r. została aresztowana, a w 1673 r. zesłana do klasztoru Pafnutiew-Borowski, gdzie zmarła z głodu w ziemnym więzieniu.
Obraz przedstawia epizod transportu szlachcianki Morozowej po Moskwie na miejsce uwięzienia. Obok Morozowej jest jej siostra Evdokia Urusova, która podzieliła los schizmatyka; w głębinach kryje się wędrowiec, w którego twarzy można odczytać rysy artysty.
„Nie spodziewaliśmy się” Ilya Repin
Drugi obraz, namalowany w latach 1884-1888, przedstawia nieoczekiwany powrót do domu wygnania politycznego. Chłopiec i kobieta przy fortepianie (najwyraźniej jego żona) są szczęśliwi, dziewczyna patrzy ostrożnie, pokojówka patrzy z niedowierzaniem, w zgarbionej postaci matki na pierwszym planie odczuwa się głęboki szok emocjonalny.
Obecnie oba obrazy znajdują się w zbiorach Galerii Trietiakowskiej.
„Trójca” Andriej Rublow
Galeria Trietiakowska posiada bogatą kolekcję starożytnego malarstwa rosyjskiego od XI do XVII wieku, w tym dzieła Dionizego, Szymona Uszakowa i Andrieja Rublowa. W sali 60 galerii wisi jedna z najsłynniejszych i najbardziej znanych ikon na świecie – „Trójca”, namalowana przez Andrieja Rublowa w pierwszej ćwierci XV wieku. Trzej aniołowie zebrali się wokół stołu, na którym stał kielich ofiarny, aby prowadzić cichą, niespieszną rozmowę.
„Trójca” przechowywana jest w sali starożytnego malarstwa rosyjskiego w Galerii Trietiakowskiej, w specjalnej szklanej gablocie, w której utrzymywana jest stała wilgotność i temperatura, a która chroni ikonę przed wpływami zewnętrznymi.
„Nieznany” Iwan Kramskoj
Lokalizacja filmu nie budzi wątpliwości – jest to Newski Prospekt w Petersburgu, Most Aniczkowa. Ale wizerunek kobiety wciąż pozostaje dla artysty tajemnicą. Kramskoj ani w swoich listach, ani w swoich pamiętnikach nie pozostawił żadnej wzmianki o nieznanej osobie. Krytycy połączyli ten obraz z Anną Kareniną Lwa Tołstoja, z Nastasją Filippovną Fiodora Dostojewskiego i wymieniono nazwiska sławnych dam świata. Istnieje również wersja, w której obraz przedstawia córkę artysty, Sofię Iwanownę Kramską.
W czasach sowieckich „Nieznany” Kramskoja stał się niemal rosyjską Madonną Sykstyńską - ideałem nieziemskiego piękna i duchowości. I wisiał w każdym porządnym sowieckim domu.
„Bogatyrs” Wiktor Wasniecow
Wasnetsow malował ten obraz przez prawie dwadzieścia lat. Ukończono go 23 kwietnia 1898 roku i wkrótce zakupił go P. M. Tretiakow do swojej galerii.
W eposach Dobrynya jest zawsze młody, podobnie jak Alosza, ale z jakiegoś powodu Wasnetsow przedstawił go jako dojrzałego mężczyznę z luksusową brodą. Niektórzy badacze uważają, że rysy twarzy Dobrynyi przypominają samego artystę. Prototypem Ilyi Murometsa był chłop z prowincji Włodzimierz Iwan Pietrow, którego Wasnetsow wcześniej schwytał na jednym ze szkiców.
Nawiasem mówiąc, Ilya Muromets nie jest postacią z bajki, ale postacią historyczną. Historia jego życia i wyczynów wojskowych to prawdziwe wydarzenia. Zestarzewszy się i kończąc trudy obrony ojczyzny, został mnichem klasztoru w Kijowie Peczerskim, gdzie zmarł w 1188 r.
„Kąpiel czerwonego konia” Kuzma Petrov-Vodkin
Obraz „Kąpiel czerwonego konia”, który zadziwił współczesnych swoją monumentalnością i losem, przyniósł światową sławę artyście Kuzmie Petrov-Vodkinowi. Czerwony koń jest Losem Rosji, którego kruchy i młody jeździec nie jest w stanie utrzymać. Według innej wersji Czerwonym Koniem jest sama Rosja. W tym przypadku nie sposób nie zauważyć proroczego daru artysty, który swoim malarstwem symbolicznie przepowiedział „czerwone” losy Rosji w XX wieku.
Petrov-Vodkin wzorował konia na prawdziwym ogierze o imieniu Boy. Aby stworzyć wizerunek nastolatka siedzącego na koniu, artysta wykorzystał cechy swojego ucznia, artysty Siergieja Kałmykowa: „Do wiadomości przyszłych autorów mojej monografii. Nasza droga Kuźma Siergiejewicz przedstawiła mnie na czerwonym koniu. ...Na obrazie ospałego młodzieńca na tym sztandarze jestem przedstawiony osobiście.”
„Księżniczka łabędzi” Michaił Wrubel
Obraz powstał w 1900 roku na podstawie scenicznego wizerunku bohaterki opery N. A. Rimskiego-Korsakowa „Opowieść o carze Saltanie” na podstawie fabuły baśni A. S. Puszkina pod tym samym tytułem. Spektakl zaprojektował Vrubel, a rolę Księżniczki Łabędzi wykonała żona artysty Nadieżda Zabela-Vrubel. „Wszyscy śpiewacy śpiewają jak ptaki, ale Nadia śpiewa jak osoba!” - Vrubel mówił o niej.
Kolekcja galerii liczy dziesiątki tysięcy rysunków, rzeźb, obrazów, ikon... Ale jak często, patrząc na konkretne dzieło sztuki, jesteśmy w stanie zapamiętać jego dokładną nazwę, autora, czasem nawet rok jego powstania - ale tutaj to miejsce, w którym płótno lub rzeźba jest przechowywane i eksponowane, zupełnie wymyka mi się z głowy. Gdzie widzieliśmy to arcydzieło - Ermitaż, Galerię Trietiakowską, Muzeum Rosyjskie, Muzeum Historyczne, Kuskowo?..
Dlatego dzisiaj wymienimy tylko kilka znanych prawie każdemu dzieł przechowywanych w Galerii Trietiakowskiej, abyś następnym razem, gdy je zobaczysz, mógł bezpiecznie zawołać: „Wiem, gdzie możesz to zobaczyć!”
A ponieważ cały zbiór galerii można podzielić na pięć kategorii: ikonografia, malarstwo, grafika, rzeźba i instalacje, wymienimy dokładnie pięć arcydzieł, po jednym w każdym. Chociaż, powtarzamy, bardzo trudno jest nawet wymienić wszystkich słynnych mistrzów, którzy pozostawili swój „ślad” w tym muzeum.
Historia galerii
Ale najpierw opowiemy Państwu historię powstania Narodowego Muzeum Rosyjskich Sztuk Pięknych.
Państwowa Galeria Trietiakowska w Moskiewskim Muzeum Sztuki została założona w połowie XIX wieku. Kupiec Paweł Tretiakow przez wiele lat gromadził kolekcję obrazów mistrzów rosyjskich i zagranicznych, wystawiał ją publiczności, a w 1892 r. podarował ją miastu. Dom przy Ławruszyńskim w Moskwie, zakupiony specjalnie do przechowywania kolekcji, był kilkakrotnie wykańczany, odnawiany i rozbudowywany. Później, w miarę wzrostu liczby eksponatów, muzeum otrzymało kilka kolejnych budynków.
Dziś w muzeum znajduje się jedna z największych na świecie kolekcji rosyjskiej sztuki pięknej. Oprócz sal wystawowych w galerii znajdują się pomieszczenia magazynowe, pracownia dla dzieci, centrum informacyjne, sala konferencyjna oraz depozyt z pracowniami restauratorskimi.
Arcydzieła galerii
Ikonografia
Galeria posiada dziś najbogatszą kolekcję starożytnego malarstwa rosyjskiego od XI do XVII wieku. Można tu zobaczyć ikony Andrieja Rublowa, Szymona Uszakowa, Dionizego, a także wspaniałe dzieła nieznanych malarzy ikon.
Przedstawiamy Państwu słynne „Trójca” Andrieja Rublowa- jedna z najsłynniejszych rosyjskich ikon.
Obraz
Tutaj chyba wybór był najtrudniejszy: galeria gromadzi kilka tysięcy obrazów z różnych lat, z których wiele należy nie tylko do mistrzów pędzla, ale do naprawdę wielkich artystów. Właśnie przeczytałem: Surikow, Repin, Wasniecow, Szyszkin, Roerich, Lewitan, Kustodiew, Kramskoj, Rokotow, Vrubel, Polenow, Antropow, Groot, Lewicki... Ale są tu reprezentowani dziesiątki innych wspaniałych autorów! Portrety, pejzaże, sceny batalistyczne i rodzajowe; dzieło Wędrowców, członków słynnej „Błękitnej Róży” i „Jack of Diamonds”… Ogólnie rzecz biorąc, trzeba to zobaczyć na własne oczy!
Dlatego korzystając ze swojego oficjalnego stanowiska, autor pokaże Ci jeden ze swoich ulubionych obrazów, a Ty możesz wybrać ten, który jest Ci najbliższy. Więc, Michaił Vrubel „Siedzący demon”.
Z innych obrazów, które wszyscy znają, można zobaczyć w Galerii Trietiakowskiej:
- W. Wasnetsow „Bogatyrs”, „Alyonushka”,
- I. Repin „Iwan Groźny i jego syn Iwan”,
- W. Surikow „Poranek egzekucji Streltsy”, „Boyaryna Morozova”,
- I. Szyszkin „Poranek w sosnowym lesie”,
- N. Roerich „Goście zagraniczni”,
- V. Vereshchagin „Apoteoza wojny”...
Grafika
Kolekcja grafik Tretiakowa nie jest tak obszerna jak obrazy, ale reprezentowana jest przez nie mniej znane nazwiska: Bakst, Benois, Bryullov, Vrubel, Chagall, Malewicz, Kustodiew, Polenova, Kramskoj, Borysow-Musatow...
Podziwiać - Fiodor Tołstoj „Jagody czerwonej i białej porzeczki”.
Rzeźba
Na szczególną uwagę zasługuje także kolekcja rzeźb galerii. Można tu zobaczyć zarówno zwykłe rzeźby z marmuru i brązu z różnych lat i gatunków, jak i oryginalne rzeźby z drewna i ceramiki. Oto dzieła Very Mukhiny, Marka Antokolskiego, Siergieja Konenkowa, Jewgienija Vuchetycza, Kazimierza Malewicza…
Przedstawiamy Państwu - Walentin Sierow „Gwałt Europy”.
Instalacje
Oprócz wszystkich powyższych arcydzieł, w Galerii Trietiakowskiej znajduje się wiele ciekawych dzieł sztuki dekoracyjnej i użytkowej, a także niezwykłe instalacje. Piasek, metal, szkło, gips, diody LED, skóra, karton, plastelina – czymkolwiek twórcy je stworzyli.
Niektóre prace skłaniają do refleksji, inne wywołują uśmiech, a jeszcze inne być może wzruszają ramionami ze zdziwienia. Jednak wszystkie te prace uznano za godne wystawienia w najsłynniejszej galerii w Rosji, warto więc przyjrzeć się im jeszcze raz – może coś przeoczyłeś na pierwszy rzut oka?
Poznać - Litichevsky Georgy „Koń Przewalskiego”.
Cóż, jeśli przekonaliśmy Cię, że zdecydowanie powinieneś przyjechać do Państwowej Galerii Trietiakowskiej, to na koniec – informacja dla zwiedzających.
Lokalizacja: Rosja, Moskwa, Ławruszinski pas, 10.
Jak się tam dostać: stacja metra „Tretyakowska” lub „Polanka”.
Godziny pracy: codziennie z wyjątkiem poniedziałków od 10:00 do 18:00 (czwartek i piątek - do 21:00).
Wejście: ok. 12 $ dla obcokrajowców, ok. 8 $ dla mieszkańców WNP (obowiązuje system zniżek).